Με την Καθηγήτρια: Κ.Τάγια

Κλασσική(1750) Σπιρίτσουαλ Τζαζ(1880) Έντεχνο/Ποπ(1950) Ροκ/Σόουλ/Ρέγκε(1960) Χιπ χοπ/Ντίσκο(1970) Ηλεκτρονική(1980)

ξεκίνησε το 1750 και τερματίστηκε το 1810-1830 .

Σημαντικοί συνθέτες : Χάυδν, Μότσαρτ, Μπετόβεν.

Δέχτηκε επιρροή από τις ιδέες του διαφωτισμού και έτσι δημιουργηθήκαν μουσικά επιτεύγματα.

Τον 17ο αιώνα δημιουργήθηκε μια νέα κοσμοαντίληψη ορθολογική και μηχανιστική που θεμελιώθηκε από τους Καρτέσιο, Λοκ και Νεύτωνα.

ομοφωνική γραφή. το ύφος της είναι αντίθετο με της

πολυφωνικής και αντιστικτικής δομής της προκλασική ή μπαρόκ μουσικής.

ύφος: μελωδική και αρμονική περιοδικότητα. Εναλλαγή συναισθημάτων και διάθεσης.

Μότσαρτ Χάυδν

Όπερα Οργανική μουσικήΕυαίσθητο Ύφος και έντονο συναισθηματισμό κωμική όπεραείναι μίξη ιταλικής και παραδοσιακό γαλλικό

είδος vaudeville. Ο Christoph Willibald Gluck καθιέρωσε νέο τύπο όπερας συνδυάζοντας χαρακτηριστικά ιταλικής και γαλλικής και απλοποίησε την μουσική δομή της όπερας.

Μουσικά Όργανα: το πιάνο το βαρύτονο, μπάσο έγχορδο το κλαρινέτο το φυσικό κόρνο, χάλκινο πνευστό

παύει η κυριαρχία των βιολιών. Διευρύνεται η χρήση των πνευστών μέσα

στις ορχήστρες, κυρίως σε ότι αφορά τα όμποε και τα κόρνα, χωρίς να αποκλείεται όμως και η χρήση κλαρινέτων και χάλκινων γενικά πνευστών.

Σπανιότερα, όργανα όπως τα κύμβαλα, το τρίγωνο ή η γκραν κάσα.

Είδος λαϊκού, ‘’μαύρου’’, αφρο-αμερικάνικου τραγουδιού με έντονο το θρησκευτικό στοιχείο.

Εμφανίστηκαν πρώτη φορά στις ΗΠΑ Αποτελούν κυρίως έκφραση θρησκευτικής πίστης Συνδέονται παραδοσιακά τόσο με τα μπλουζ όσο

και με την τζαζ μουσική Τα λόγια των μελωδιών είναι παρμένα από

χωρία της βίβλου, όπου θριαμβέβει το καλό. Όργανα: τρομπέτα, κλαρίνο, σαξόφωνο,πιάνο

κιθάρα, κρουστά

ένα μίγμα πολλών ειδών μουσικής, συνδυάζοντας στοιχεία από την Αφρική και την Δυτική Ευρώπη.

ρίζες στη δεκαετία του 1880. Γεννήθηκε στη Νέα Ορλεάνη από τους Κρεόλους, μια

φυλή γαλλόφωνων και ισπανόφωνων μαύρων, με καταγωγή από τις Δυτικές Ινδίες.

το1920, υιοθετήθηκε από τους λευκούς και επέδρασε καθοριστικά στη μουσική τους. ‘’Πατέρες’’ της τζαζ ήταν ο Τζο ‘’Κίνγκ’’ Όλιβερ, ο Λουίς Άρμστρονγκ και ο Φερντινάντ ‘’Τζέρολ’’ Μόρτον. Έτσι η τζαζ μουσική εξελίχθηκε σ’ένα νέο είδος χορευτικής μουσικής.

Στις πόλεις του Βορά, στο Σικάγο και το Ντητρόιτ, μπλουζίστες και σόλο κιθαρίστες όπως ο Μάντυ Γουότερς ,ο Γουίλι Ντίξον κ.ά, έπαιξαν ηλεκτρικά και έκαναν δημοφιλή τα μπλουζ του Δέλτα του Μισισιπή, χρησιμοποιώντας στην μπάντα όργανα όπως το μπάσο, τα ντράμς, το πιάνο και περιστασιακά τη φυσαρμόνικα.

Τζάνγκο Ραίνχαρντ(23 Ιανουαρίου 1910-16 Μαίου 1953)

πρωτοποριακός βιρτουόζος κιθαρίστας της τζάζ και συνθέτης

ξεχώρισε για την τεχνική και τη δεξιοτεχνία του, ενώ εφηύρε ένα εντελώς νέο στυλ τεχνικής τζάζ κιθάρας, που πλέον είναι μουσική παράδοση στη γαλλική τσιγγάνικη κουλτούρα.

έντεχνο-λαϊκό περιέχει δύο αντιφατικές έννοιες, δηλωτικές του διχασμού του Νεοέλληνα ανάμεσα στην λαϊκή παράδοση και τον δυτικό προσανατολισμό

δημιουργείται μια παράδοση μελοποιημένης ποίησης που ονομάζεται «Έντεχνο τραγούδι». Διαφέρει από το λαϊκό κυρίως στο στίχο, αλλά και στη μουσική (ενορχήστρωση, ύφος).

Οι κύκλοι τραγουδιών: δίσκοι με ενότητες τραγουδιών που ακολουθούν μια ενιαία κεντρική ιδέα. Πρόκειται για μελοποιημένη ποίηση σύγχρονων –κυρίως Ελλήνων ποιητών ή στιχουργών.

Καθιέρωση του λαϊκού τραγουδιστή και του λαϊκού μουσικού οργάνου (μπουζούκι) ως αυθεντικών εκφραστών του γνήσιου ποιητικού πάθους.

μορφή επικοινωνίας με το κοινό με την καθιέρωση της λαϊκής συναυλίας σε ανοικτούς ή διαμορφωμένους χώρους, με μαζική συμμετοχή.

Τα πρώτα δείγματα της μουσικής πόπ άρχισαν να εμφανίζονται 1950, στην Αμερική και το Ηνωμένο Βασίλειο, με σαφείς επιρροές απ’ τη ροκ εν ρολ.

ακολουθούν τη δομή κουπλέ – ρεφρέν έχουν μελωδική μουσική τα κύρια μουσικά όργανα είναι η ηλεκτρική

κιθάρα, το μπάσο και ντραμς στόχος της μουσικής ποπ είναι να είναι

ευχάριστη στο αυτί του ακροατή και όχι να εκτιμηθεί για την υψηλή καλλιτεχνική της αξία. Γενικά μπορούμε να πούμε ότι η ποπ δανείζεται στοιχεία από άλλα είδη, όπως η jazz, η country, αλλά και η καθαρά χορευτική ( dance).

Ο πρωταρχικός στόχος όλων εκείνων που έγραψαν αυτό το είδος,ήταν να αγαπηθεί απ’ το κοινό.

ο όρος ‘ποπ’ είναι συντόμευση της λέξης ‘popular’ που σημαίνει δημοφιλής.

Την μουσική ποπ χαρακτηρίζουν ελαφριές μορφές ξένης μουσικής ή αντίστοιχες ελληνικές δημιουργίες πάνω στα ίδια πρότυπα ρυθμού και μελωδίας. Κάποια από τα κοινά θέματα στα οποία αναφέρεται η ποπ μουσική είναι τα συναισθήματα και η ρομαντική αγάπη.

Τα κύρια μουσικά όργανα είναι η κλασσική κιθάρα, η ηλεκτρική κιθάρα, το αρμόνιο, το μπάσο, και τα ντράμς.

Ο Μάικλ Τζόζεφ Τζάκσον(1958-2009), Αμερικανός μουσικός, τραγουδιστής, χορευτής, τραγουδοποιός και παραγωγός. Θεωρείται μια από τις μεγαλύτερες προσωπικότητες στην ιστορία της μουσικής και του θεάματος. Είναι ευρέως γνωστός ως ‘Βασιλιάς της Ποπ’. Τιμήθηκε μεταξύ άλλων μετά θάνατον με Βραβείο Γκράμι για το σύνολο της προσφοράς του.

Κάποιοι θέλουν να κατευθύνουν τη νεολαία όπως αυτοί θέλουν και χρησιμοποιούν τη ποπ για να το πετύχουν.

Από πίσω ‘ κρύβεται’ μία ολόκληρη βιομηχανία εμπορευματοποίησης των πάντων.

Εντυπωσιάζουν τα μουσικά συγκροτήματα με την εμφάνιση και όχι με το τραγούδι

διαθέτουν φανατικούς θαυμάστες για να προσελκύουν τα πλήθη, πλασάρονται στα μέσα επικοινωνίας ως είδωλα για να τους ακολουθούν τα τεράστια fun clubs που δημιουργούνται απ’ τους νέους. Και αυτοί με την σειρά τους το μόνο που κάνουν είναι να μιμούνται τα είδωλά τους στην προκλητική εμφάνιση και συμπεριφορά.

Ο Μάικλ Τζόζεφ Τζάκσον Μπρίτνεη Σπίαρς

1950 στην Αμερική Χαρακτηριστικά o έντονος ρυθμός η ευδιάκριτη χαρακτηριστική μελωδία φωνητικών. Όργανα oι ηλεκτρικές κιθάρες τo ηλεκτρικό μπάσο τα ντραμς πολλές φορές χρησιμοποιούνται και πληκτροφόρα όργανα, όπως πιάνο ή συνθεσάιζερ

Folk rock η αντικουλτούρα της γενιάς μπιτ συσχετίστηκε με το ευρύτερο αντιπολεμικό κίνημα που είχε ταχθεί ενάντια στην απειλή της ατομικής βόμβας έδωσαν ώθηση στο είδος του ψυχεδελικού ροκ συνδέθηκε με την τζαζ σκηνή και με την αναγέννηση της μουσικής φολκ, που έλαβε χώρα κυρίως σε Αμερική και Βρετανία (1950 και 1960).

Psychedelic rock, ψυχεδελικό ροκ το οποίο προσέλκυσε έντονα το ενδιαφέρον από τα μέσα έως τα τέλη της δεκαετίας του 1960 εμφανίστηκε αρχικά στη φολκ σκηνή με τους Holy Modal Rounders που εισήγαγαν τον όρο το 1964 παράφωνα και περίπλοκα κομμάτια συγκροτήματα όπως οι Beatles και Pink Floydκαι.

Soft rock μπαλάντες με έντονο ρυθμό που θύμιζαν τον μέταλ ήχο και διακρίνονται συνήθως από την ερωτική θεματολογία υπήρξαν κάποια βραχύβια συγκροτήματα που έκαναν γνωστό τον ήχο του soft rock/pop όπως οι Partridge Family.

Punk rock η μουσική παιδεία δεν ήταν υποχρεωτική, ωστόσο και αρκετοί μουσικοί της με σχετική παιδεία εσκεμμένα δεν χρησιμοποιούσαν τις μουσικές τους γνώσεις.

Τα περισσότερα κομμάτια ήταν υπεραπλουστευμένα στην ανάπτυξή τους σε τρεις συγχορδίες που δεν έδιναν πάντα από μόνες τους τον τόνο του κομματιού, αλλά αυτός παρουσιαζόταν από τη μελωδία της φωνής

Αν και το πανκ ροκ ήταν ένα κοινωνικό και μουσικό φαινόμενο δεν συγκέντρωσε πολλά από άποψη δισκογραφικών.

Η ροκ εντ ρολ αρχικά, ήταν ένα από τα είδη χορευτικής μουσικής των αφρο αμερικανών ο Έλβις Πρίσλεϊ ο πιο δημοφιλής British rock.

Πήρε το όνομα της από την δεκαετία του 60΄.Ήταν γνωστή ως ένα από τα δημοφιλή είδη της Μαύρης μουσικής, το οποίο είχε τις ρίζες του στο R&B, και κατηγοριοποιείτο στη λεγόμενη Race music. Είχε μεγάλη ακμή κατά την περίοδο 1965-1970.

Από τη σόουλ προέρχονται η ντίσκο, η ποπ και το χιπ χοπ. Συνδυάζει το R&B, την γκόσπελ και τη σπιρίτσουαλ , σε χορευτικές φόρμες.Σημαντικότερος προάγγελος του μουσικού αυτού είδους θεωρείται ο Ρέι Τσαρλς, ενώ οι γνωστότεροι μουσικοί είναι οι Τζέιμς Μπράουν, Αρίθα Φράνκλιν, Στίβι Ουώλτερ, Σμόκυ Ρόμπινσον, Μάρβιν Γκέυ,και Amy Winehous.

H δυνατή φωνή του τραγουδιστή. Tα χάλκινα πνευστά μουσικά όργανα

(σαξόφωνο, τρομπέτα ), εξαιτίας της μεγάλης έντασης ριφ, της δίνουν δυναμισμό και την κάνουν να ξεχωρίζει από τα υπόλοιπα είδη.

H άμεση εξάρτησή της από τους ενορχηστρωτές και τους παραγωγούς, την έκανε να βασίζεται πια στους ήχους των οργάνων και όχι στα φωνητικά.

Με τον όρο urban περιγράφονται από το R&B μπαλάντες που γράφονταν, στα τέλη της δεκαετίας του '80 και εκπροσωπούνταν, κυρίως, από την Τζάνετ Τζάκσον και την Ουΐτνυ Χιούστον. Με τη βοήθεια των παραγωγών Τζίμμυ Τζαμ και Τέρρυ Λιούις, το νέο μουσικό αυτό είδος πήρε πολλά κοινά στοιχεία από το χιπ χοπ και κυριάρχησε στον ευρύτερο χώρο της σύγχρονης μουσικής. Από το 1988 και μετά, η urban soul άρχισε να γίνεται όλο και πιο ρυθμική.

H ρέγκε (reggae) είναι σύγχρονο μουσικό είδος που αναπτύχθηκε με επίκεντρο τη Τζαμάικα στα τέλη της δεκαετίας του 1960. Σε σύντομο χρονικό διάστημα εξελίχθηκε σε κυρίαρχο είδος της τζαμαϊκανής μουσικής σκηνής.

Οι ρίζες της ανιχνεύονται στο παροδοσιακό είδος που ονομάζεται μέντο (mento) και χρονολογείται στα τέλη του 19ου αιώνα, καθώς και στο είδος τού σκα (ska).

Ως μουσικό είδος εξέφρασε κυρίως τις καταπιεσμένες και οικονομικά υποβαθμισμένες κοινωνικές τάξεις, με συχνές αναφορές στην ανάγκη ισότητας και δικαιοσύνης.

Ονομάζουμε ένα μουσικό είδος και μια φιλοσοφία ζωής

εμφανίζεται αρχικά στην δεκαετία του ’80 τα στοιχεία από τα οποία αποτελείται το hip hop

είναι τέσσερα: το Graffiti, Break dancing, Rap break dancing

προσπάθεια τους να βρούν λύση στις επικίνδυνες επιδράσεις των συμμοριών του δρόμου η ενδυμασία του hip hop φοράνε φαρδιά παντελόνια με πολλές τσέπες έτσι ώστε να κουβαλάνε τα σπρέι εκείνοι που έκαναν γκράφιτι. Επίσης φορούσαν χοντρές αλυσίδες στο λαιμό για να συμβολίζουν την σκλαβιά.

Εκφράζει μεν με ειλικρινή και ανιδιοτελή στάση τα ανθρώπινα συναισθήματα, αλλά σε αφήνει κολλημένο στη γη, δε σε ανυψώνει, δε σε ωφελεί, δε σε διδάσκει, δε σε απελευθερώνει, απλά μόνο εκφράζει την μεταπτωτική σου έκφανση. Για παράδειγμα μπορεί να εκφράσει την ανικανοποίητη δίψα σου για ανόθευτη αλήθεια, αυθεντική ζωή, ακόρεστη ηδονή, αλλά δε σου δίνει λύσεις, σε κρατάει λες αλυσοδεμένο στο μηδέν, δε σε μεταφέρει σε σφαίρα άλλου είναι. Είναι κατασκευασμένη από γήινα υλικά και όχι από ουράνια.

ένα είδος μουσικής χορού Αναπτύχθηκε στις αρχές της

δεκαετίας του 1970 και η δημοτικότητά της αυξήθηκε στα τέλη της δεκαετίας του 1975.

αποτελεί μια μίξη ήχων από funk, latin και soul μουσική.

πρώτα ακροατήρια της Ντίσκο ήταν από νέους της Αφρικανικής Αμερικής, Λατίνους, ομοφυλόφιλους, από τη Νέα Υόρκη και τη Φιλαδέλφεια, κατά τη διάρκεια του 1960 μέχρι και τις αρχές του 1970.

το ηλεκτρικό πιάνο και οι ηλεκτρικές κιθάρες δημιουργούν ένα ρυθμό, ο οποίος συνοδεύει τη φωνή, χωρίς να την καλύπτει.

Στις 12 Ιουλίου 1979 έγινε μια διαμαρτυρία ενάντια της στο Σικάγο αποκαλούμενη ως "Disco Demolition Night", που είχε σαν αποτέλεσμα τη μείωση της δημοτικότητας της μουσικής αυτής. Ωστόσο, πολλοί προσπάθησαν να αναδείξουν αυτό το είδος, κυρίως μέσω του ραδιοφώνου και ορισμένοι το πέτυχαν.

Όμως, ο όρος "Disco" αργότερα αντικαταστάθηκε με τον όρο "Dance Music" και "Dance Pop", μειώνοντας δραματικά το ακροατήριο.

Ύστερα από παρατήρηση, φτάνουμε στο συμπέρασμα ότι μέσα από τη μουσική αυτή προβάλλεται:

η χαρά της ζωής ένταση ο χορός σύνολο του κόσμου(διάφορες ηλικίες) διασκέδαση συγκεντρώνονται στα κέντρα διασκεδάσεως

ή αλλιώς club για να ξεφαντώσουν στους ξέφρενους ρυθμούς της.

περιποιημένη εμφάνιση, χωρίς ωστόσο να φτάνουν σε ακρότητες(κυρίως κοστούμι)

περισσότερα house κομμάτια σήμερα είναι back to the future ντίσκο.

Ακόμα και τα φωνητικά τους μέρη μοιάζουν ενώ και η παρουσία ως επί το πλείστον

πληθωρικών γυναικών ερμηνευτριών κάνει τη συγγένεια μεταξύ τους ακόμα πιο εμφανή.

Η ηλεκτρονική μουσική αποτελεί ένα απ’τα πιο σύγχρονα, νεανικά είδη μουσικής και παίζεται κυρίως με κονσόλα.

House Music Trap music Dubstep Electro music Drum&base Psy trance Techno κ.ά

είναι ένα είδος ηλεκτρονικής χορευτικής μουσικής.

εμφανίζεται στην αμερικανική πόλη του Σικάγο στις αρχές του 1980.

αρχικά διαδόθηκε γύρω στο 1984 στο Σικάγο, έπειτα και σε άλλες μεγάλες πόλεις όπως η Βαλτιμόρη, Τορόντο, Πόλη του Μεξικό, Νέα Υόρκη, Σαν Φρανσίσκο, Βοστόνη, Μαϊάμι, Λονδίνο, Παρίσι κ.ά

άρχισε να επηρεάζει τη μουσική στην Ευρώπη.

ήταν βασισμένη στην χορευτική μουσική που χαρακτηρίζεται από ρυθμούς που παρέχονται από μηχανές τυμπάνου, κύμβαλα.

Εμφάνιζε αρκετά κοινά χαρακτηριστικά με τη ντίσκο μουσική ,ωστόσο ήταν πιο ηλεκτρονική και μινιμαλιστική, αφού ο επαναλαμβανόμενος ρυθμός της ήταν πιο σημαντικός από το ίδιο το τραγούδι.

σήμερα, διατηρώντας τον χτύπο του τυμπάνου σε κάθε ρυθμό, διαφέρει πολύ στο στυλ και την επιρροή, που κυμαίνονται από την εκφραστική και ατμοσφαιρική deep house με την πιο μινιμαλιστική MicroHouse .

Με την ηλεκτρονική μουσική οι άνθρωποι(κυρίως οι νέοι) προσπαθούν να δείξουν πως ο κόσμος εξελίσσεται γρήγορα και η τεχνολογία ακόμη περισσότερο.

Αν δεν προχωρούσε η τεχνολογία η ηλεκτρονική μουσική σαφώς δεν θα υπήρχε.

οι νέοι δεν προσπαθούν να περάσουν κανένα μήνυμα απλώς δείχνουν πως αυτό το είδος μουσικής κάνει τον άνθρωπο να ξεχνιέται, να μη σκέφτεται τα προβλήματά του, να διασκεδάζει.

ένα είδος μουσικής που δημιουργήθηκε στις αρχές του 2000 από τη νότια hip hop και crunk στις νότιες Ηνωμένες Πολιτείες.

Ο όρος τραπ (=παγίδα), χρησιμοποιείται για να δηλώσει ακριβώς τον τόπο όπου γίνεται κατανάλωση βλαβερών ουσιών(ναρκωτικά).

UGK και Three6Mafia ήταν μεταξύ των πρώτων ράπερ που παρουσίασαν την τραπ μουσική.

Χαρακτηρίζεται από το λυρικό περιεχόμενο του και τον ήχο εμπορικών σημάτων

Οι στίχοι καλύπτονται από θέματα σχετικά με τη ζωή στην ‘’παγίδα’’, της διακίνησης βλαβερών ουσιών και στην επιτυχία του αγώνα των εθισμένων ανθρώπων να απαλλαγούν από αυτές.

«η τραπ στις αρχές της δεκαετίας του 2000 δεν ήταν ένα είδος, ήταν ένα πραγματικό μέρος» όρος που χρησιμοποιήθηκε για να περιγράψει την μουσική που ακούγονταν και σχετίζονταν με αυτό το μέρος.

Ο παραγωγός Lex Luger απόκτησε τεράστια δημοτικότητα και πήγε να παράγει πάνω από 260 τραγούδια το 2010-2011, συμπεριλαμβάνοντας μια σειρά από δημοφιλής singles καλλιτεχνών, όπως οι «Rick Ross», BMF και MC Hammer, Kanye West κλπ.

Το 2013 ένα βίντεο ηλεκτρονικών παραγωγών Bauuer ανέβηκε στο διαδίκτυο με τραγούδι ‘’Harlem Shake’’

Η τραπ μουσική μπήκε και στο μεγαλύτερο φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής, γνωστό ως ‘’Tomorrowland’’, και έτσι αυτό το φεστιβάλ έχει χαρακτηριστεί και ως σκηνή της Τραπ.

Oργανώνεται από την ID&T, εταιρία ψυχαγωγίας και μέσων μαζικής ενημέρωσης.

Λαμβάνει χώρα στο Βέλγιο ως ένα φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής, το οποίο διοργανώνεται κάθε χρόνο στην πόλη Μπουμ από το 2005.

Τα πρώτα ονόματα που συμμετείχαν στο συγκεκριμένο φεστιβάλ ήταν οι Push (M.I.K.E.), Armin Van Buuren, Cor Fijneman, Yves Deruyter, Technoboy και Coone το έτος δημιουργίας του.

Είναι μια μορφή της ηλεκτρονικής χορευτικής μουσικής και μπορεί να χρονολογηθεί σε όλη τη διαδρομή έως το 1998 στο Λονδίνο, Αγγλία.

Τα τραγούδια μπορούν να περιγραφούν με γραμμές μπάσου, ελάχιστα φωνητικά, αντηχητικά μοτίβα τύμπανο, περικόπτονται τα δείγματα, και συνολικά βγαίνει παράξενος θόρυβος! Αυτή η μουσική είναι ξεχωριστεί και δίνει στον ακροατή κάτι τρελό για να ακούσει.

Τα πρώτα τραγούδια dubstep ξεκίνησαν να παίζουν στο ραδιόφωνο του BBC το 2003 που φιλοξενείται από τον DJ John Peel και γύρω στο 2005 άρχισε να διαδίδεται μέσω του Διαδικτύου.

Sonny John Moore (15 Ιανουαρίου 1988) είναι ένας Αμερικανός παραγωγός ηλεκτρονικής χορευτικής μουσικής που είναι ευρέως γνωστός με το όνομα Skrillex.

Στα τέλη του 2007 ξεκίνησε την πρώτη περιοδεία του ως σόλο καλλιτέχνης, το όνομα της ομάδας Tour Sleep Team.

Περιόδευσε στη Βόρεια Αμερική, υποστηρίζοντας μπάντες όπως οι All Time Low και το Rocket Summer.

εμφανίστηκε στο εξώφυλλο της Alternative Press ετήσια ‘‘100 συγκροτήματα που πρέπει να ξέρετε’’.

Τον Ιούνιο του 2008, Moore πήγε στην ηχογράφηση για το άλμπουμ του, με τίτλο Bells, μαζί με παραγωγό τον Νώε.

ΤΕΛΟΣ ΕΡΓΑΣΙΑΣ