Яна Каминская, главред

Поля Масалёва, редактор

Наверное, начинать слово редактора с груст-ного - не очень правильно, но я все же сделаю так, чтобы закончить на хорошем. Этот зимний номер рождался мучительно долго и больно. Как бы мне не хотелось доказать, что работать над общей вещью можно и находясь далеко друг от друга - это не так. Но, возможно, это единственный журнал из всех, который я сде-лала так, как давно хотела: минимум дизайна, максимум хорошего текста. Я надеюсь, что он будет интересным для Вас. По счету это 10 но-мер самиздата, который успел выпустится под тремя разными названиями и есть что-то крутое в том, чтобы поставить точку именно на этой цифре. Хочу сказать спасибо всем, кто был с нами с самого начала, когда наш журнал путали с названием страны, кто присоединился к нашей эйфории и пробовал коктейли в баре. Спасибо. На этом мы ставим точку, но вернем-ся в новом году с новыми проектами :)

Счастливых Вам праздников, всего самого са-мого хорошего и светлого в новом году. Любите и будьте любимы.

С лучшими пожеланиями, BAR

Над номером работали:Оксана ЧугуноваИрина ДебелаяЕлена ПавлюкИрина ПрудниковаЕлизавета ВолковаНаталия Кривко Дарья ПопковаКатя СиволожскаяЯна Каминская Полина МасалеваChristine LesterAnya Styles

BAR №10, декабрь

The Neighbourhood

«Wiped Out!»релызы

CHVRCESзнакомство с творчеством

Troye Sivan«Blue

Neighbourhood»релизы

Ed Sheeran

Зои Сагг«Девушка

Онлайн»

IAMXзнакомство с творчеством

10

20 6

18

22

28 16

One Direction“Made in the

A.M.“релизы

«Jumpers for Goalposts»

White BloodСамая трогательная песня в альбо-ме. Будь я ответственна за музыку в «Дневниках вампира» или типа того, я бы обязательно сделала её одним из саундтреков. Красивая грусть, протяну-тая рука и отнятая поддержка, чувство беспомощности и всемогущества, трогательный текст и слезливая ме-лодия. Если тебе хочется услышать историю о силах, возникающих только рядом с определённым человеком, а «Сумерки» смотреть желания нет – просто скачай эту песню и нажми на «play».В плейлист на случай: несдержанных обещаний.

Without YouПожалуй, нельзя было придумать луч-шего видеоряда на эту песню, чем те кадры, которые в итоге и соста-вили клип. Потому что под этот трек хочется гулять по улицам Нью-Йорка теплой осенью с человеком, которо-го ты любишь, пить имбирный латте с кексами в ближайшей кофейне, а потом вытирать сахарную пудру с пальто друг друга, покупать милые открытки к Рождеству, кривляться своим отражениям в витринах, об-ниматься и улыбаться, очень много улыбаться. Хотя постой – улыбнуться она заставит тебя и сейчас.В плейлист на случай: осени в Нью-Йорке.

Я не Сергей Соседов, у меня нет таких крутых пиджаков и масштабных познаний в музыкаль-ной сфере, поэтому полноценных отзывов в духе «в этой строчке не хватает экспрессии, а во втором куплете галимый переход от ноты До к ноте Ми» ждать явно не стоит. Но если слушая ту или иную песню, у тебя в голове непроизволь-но возникают картинки и ассоциации, а музыка «Oh Wonder» в наушниках не вызывает желания переключить трек на следующий, – значит, тебе сюда. Это мои ассоциации, возникшие при прослушивании не только этих конкретных песен, но и альбома «Oh Wonder» в целом. Расскажешь о своих?

All We DoПесня для морского побережья и метро, крыш многоэтажек и ночного неба. Под неё хочется чувствовать себя свободным, под неё чувствуешь себя свободным. Если тебе кажется, что серые дома на тебя давят – под-нимись на крышу самого высокого из них, если вокруг слишком много людей – свали куда-нибудь к реке в 6 утра, и если тебе не хватает спокой-ствия – включи эту песню.В плейлист на случай: необходимо-сти в свободе.

SharkДля меня эта песня – что-то проти-воречивое. Потому что она подой-дет буквально для всего. Под неё можно заваривать себе утренний чай, рисовать картины и разрывать их, ссориться, а потом целоваться, кататься на электричке или в лифте, грустить в одиночестве или прятать руки в ворот чьего-то свитера. Стиль в кадой ноте и желание в каждом слове. Желание чего – решай сам.В плейлист на случай: любого дня.

Anya Styles

CHVRCHES

Среди бесконечных ремиксов на популярные песни от известных дид-жеев очень трудно отыскать достойную прослушивания электронную группу или исполнителя. Для всех любителей электронной музыки, которым надо-ела старая и они находятся в поисках чего-то нового, представляю к ваше-му вниманию шотландскую группу CHVRCHES из Глазго. Когда в 2010 году трое будущих кол-лег по Chvrches нашли друг друга, они уже давно не были новичками в музыке. Да и вообще были людьми взрослыми и даже солидными. На тот момент лид-вокалистка и клавишни-ца Лорен Мэйберри отметила свой 25-летний юбилей. Заведующий син-тезаторами и сэмплерами Мартин Доэрти уже разменял тридцатник. А самому старшему и опытному участ-нику, клавишнику, гитаристу и басисту Йену Куку исполнилось 37.

Мартин и Йен знали друг друга еще со студенческой скамьи. Естественно, и в современную британскую музыку они успели внести свою лепту. Кук ак-тивно участвовал в жизни двух рок-груп: Aereogramme и The Unwinding Hours, а на жизнь зарабатывал написанием музыки для кино и телевидения. Доэрти реализовал свои творческие амбиции в довольно агрессивной рок-команде The Twilight Sad, с которой много лет гастролировал по всему миру. Что касается единственной леди в коллективе, то Лорен Мэйберри тоже проделала значительную подготови-тельную работу, прежде чем составить компанию Йену и Мартину. Музыкой она занималась с детства: сначала брала уроки фортепиано, позднее пересела за барабаны. С пятнадцати лет началась её карьера ударницы – несколько начинающих команд охот-но пользовались ее услугами. После школы Мэйберри решила осваивать юриспруденцию и четыре года

проучилась на юридическом факуль-тете. Потом ее увлекла журналистика, и она закончила магистратуру по этой специальности, проработав несколь-ко лет фрилансером в ряде шотланд-ских изданий. Параллельно Лорен продолжала более или менее актив-но участвовать в музыкальной жизни Глазго. Самые известные из её групп – Boyfriend/Girlfriend и Blue Sky Archives, в последней у нее было сразу три амплуа: вокалистки, барабанщицы и клавишницы.

В Blue Sky Archives ее заметил Йен Кук, который продюсировал их мини-аль-бом. Кук и Доэрти как раз работали над материалом для нового совмест-ного проекта. Студийные наработки имелись в избытке, но самой большой проблемой оставался вокал. К пред-ложению посетить репетицию двух эк-спериментаторов и попробовать себя в роли вокалистки Лорен отнеслась с недоверием. «Я боялась, что меня при-гласят всего лишь исполнить несколько чужих треков и на этом все закончится, – вспоминает она. – Но все произош-ло совсем не так, сессии оказались настолько удачными, что мы решили не расставаться и создать свою ко-манду. Название придумали быстро – Chvrches, заменив букву «U» на «V», чтобы нас не путали в гугле с действую-щими церквями». Сами себя ребята называют «груп-пой, родившейся из интернета», так как их первый сингл «Lies» буквально взорвал интернет, когда был выпущен в свободный доступ в мае 2012 года. И только спустя полгода они смогли представить свой студийный и офици-альный сингл «The Mother We Share». Именно с ним к шотландскому трио и пришла слава. Этот трек очень часто включали в свой плейлист радиоведу-щие BBC Radio, и в 2013 году благода-ря такому эффектному началу, они вошли в Тор-5 рейтинга BBC Sound.

Результатом тяжелой двухлетней ра-боты стал их первый альбом «The Bones Of What You Believe», изданный в сентя-бре 2013 года. Альбому характерный минимализм звучания, но при этом звуки синтезатора, легкие мелодии и другие дополняющие элементы дела-ют из Chvrches поп-группу.

Но их лирика не направлена на под-ростков. Все слова, написанные Ло-рен, содержат невинность, конфлик-ты, злость, потерю, упрямство, чувство вины и желание. Их музыка отражает сложный мир взрослого человека, ко-торый не всегда способны понять дети. После выпуска альбома они отправи-

лись в двухгодичный тур, который при-вел их к большому успеху. Вот, что Мартин Доэрти говорит о группе в одном из интервью: “Я думаю, что все из нас достаточно сильные личности, ведь мы сделали это, но только потому, что мы нашли правильных людей. Особенно, когда вам 20, и вы только вступили на музы-кальную дорожку. Но вот вы в музыке уже 5 лет и не понимаете, нравится вам это или нет. И нам просто повезло найти людей, у кого такой же уровень уверенности и страсти, чтобы поде-литься этим в нужное время”.

Отсутсвие этого страха Доэрти объ-ясняет так:

“Я думал о том, почему люди всег-да беспокоятся о выпуске второго альбома. Я думаю, это потому, что первый альбом выходит слишком рано для многих людей. У некото-рых людей никогда не было неудач в музыке, они не знают, что такое провалиться. Они очень напуганы. У меня были неудачи раньше, и я чертовски боялся повторить это еще раз. Так что вместо того, чтобы вол-новаться об этом, я извлек урок. К тому времени мы написали второй альбом или первый альбом. Хотя, если честно, мы не чувствовали его дебютным, а знали, что выпустили его, опираясь на весь этот опыт”.

В результате, «Every Open Eyes» при-носит шотландскому трио еще боль-ше популярности. Он может про-читаться как вздох нежелательного давления. В нем есть что-то мятежное, что-то всеохватывающее. Поп-музы-ка часто рассматривается в качестве наименьшего общего знаменателя в музыке, призыв к низменной части че-ловеческого опыта. Но это не описа-ние CHVRCHES. Они не банальная поп-группа. Эти пышные, сложные песни с гневом, чудесами и ожесточенными образами прорываются как вулкани-ческая эйфория.

Вы можете в этом убедиться само-стоятельно, прослушав их альбомы и получив колоссальное удовольствие от смеси такого необычного звучания и потрясающего вокала.

Первый альбом был построен на уве-ренности и волнении в достижении че-го-то нового. Их второй альбом «Every Open Eyes» уточняет эти импульсы.

Спустя 2 года, которые ребята про-вели в туре, в январе 2015 года они воз-вращаются в подвал Кука для работы над их вторым альбомом. Они пишут свои песни достаточно быстро, без страха, с которым сталкиваются люди, которые собираются выпустить второй альбом. Оксана Чугунова

Если этой зимой вы ищете музыку, кото-рая сможет превра-тить холодное время года в жаркую вече-ринку, то я рекомен-дую вам послушать новый, пятый альбом

One Direction «Made in the A.M.»

Billboard поставил этой работе четыре балла из пяти, Metacritic – 6,7, что является самой высокой оценкой у One Direction на этом ресурсе, а Rolling Stone не побоялся назвать альбом так называемой «Let It Be» в творчестве бой-бэн-да – запись, которую крупней-шая в мире поп-группа делает, когда пришло время сказать спасибо за воспоминания.

Мы не будем ставить оценки, но посоветуем парочку песен, которые уж точно не оставят вас равнодушными. Некоторые из них могут заставить пустить слезу, а некоторые отправиться на поиски платья в горох, чтобы поймать атмосферу 80-х, по-звать друзей и устроить в доме вечеринку с танцами до упаду.

made in

the a.m.

Если уж мы заговорили о танцах, то пер-вой песней на вечеринке определенно должна быть «Never Enough». Она звучит, как заглавная песня из старых мюзиклов вроде «Бриолина» или «Плаксы», где мало сюжета, но очень много песен о любви, коллективных танцев и ярких нарядов. «Never Enough» легко представить в эпи-зоде из мюзикла, в котором происходит знакомство главных героев: крутой парень со своими друзьями пытается произвести впечатление на понравившуюся девушку, которую, кстати, тоже окружает десяток верных подруг. Они ходят вокруг да около, девушка старается показать свою гор-дость и незаинтересованность, но в конце концов сдается, падая в объятия своего воздыхателя.

Но это еще не конец, не забывайте, что мы не в сопливой мелодраме, а в мюзикле, а здесь все заканчивается финальной песней от всего актерского состава. А идеальным выбором для этого станет композиция «Wolves», под которую представляешь, как влюбленная пара танцует под звездами, вокруг них отплясы-вают их друзья, а воздух пропитан любо-вью и весельем. На этой истории занавес и яркая надпись The End с красивыми завитушками.

Двигаемся дальше и меняем платье в горох на кожаную куртку и рваные джинсы, потому что мы собираемся слушать песни, вдохновленные старыми рок-хитами. Так «Hey Angel» звучанием напоминает легендарную вещь от The Verve «Bitter Sweet Symphony» или орке-стровую версию «The Last Time» группы The Rolling Stones. Припев «Temporary Fix» заставит вспомнить популярную песню глэм-метал группы Poison «Nothin' But a Good Time». Под нее хочется плясать на тесной площадке крутого бара вместе с десятком незнакомцев, которые так же, как и ты кайфуют от музыки, срывать голос и не сдерживаться в своих жела-ниях. «Temporary Fix» - песня, которая учит получать удовольствие и сильно не замо-рачиваться.

Чего не скажешь, к примеру, о «Walking in the Wind». У этой композиции более романтичный характер, а отношения в ней – красивая история, где расстояние не может разделить два сердца. По ка-ким-то странным причинам влюбленные

всегда найдут друг друга. А на написание этой композиции Гарри Стайлса вдохно-вил известный рок-музыкант и автор песен Пол Саймон, который за свои баллады о красивой любви получил 3 статуэтки Грэмми. Нельзя обойти стороной лирику альбо-ма, что поразила меня своими текстами, ведь кто мог подумать, что услышит строч-ки вроде: «мы построили церковь, но никогда не молились» от One Direction? Я – точно нет. Так «Long Way Down» ломает все еще существующие стереотипы о том, что музыка 1D рассчитана на ма-леньких девочек (да как вообще можно так думать после песни об утреннем сексе, которую сами же фанаты решили сделать неофициальным синглом?)

Но вернемся к лирике и послушаем невероятную «If I Could Fly». Ни для кого не секрет, что Гарри Стайлс отличный со-нгврайтер и его песни о любви оставляют шрамы на сердце. «If I Could Fly» может заставит вас плакать. Исполнение этой песни пробирает до костей, до мурашек по коже, и даже если вы еще не любили сильно и по-настоящему, вы сможете понять. Когда «If I Could Fly» отчаянно громко заявляет о сильной любви к тому единст-венному человеку, то еще одна лириче-ская песня альбома «I Want to Write You a Song» скорее милая, чем эмоциональ-ная. К написанию этой песни приложил руку Ammar Malik, композитор, который создал много хитов для Maroon 5 и других известных исполнителей. Она дает ощу-щение тепла и уюта, её хочется слушать, обнимаясь с любимым человеком, обмениваясь комплиментами и коротки-ми поцелуями. Она о том, чтобы дарить любовь и получать её взамен.

Но самое вкусное всегда подают в кон-це, и вишенкой на торте в случае Made in the A.M. является «What a Feeling». Самая недооцененная песня альбома (напо-минает ситуацию с «Once In A Lifetime», не правда ли?), не выпущена синглом, не сыграна лайв и тем не менее захва-тившая сердца миллионов поклонников. Идеальная поп-песня с ретро звучанием, на которое парней вдохновили Fleetwood Mac и текстом, что запоминается за 2 се-кунды. Лучшая песня 2015, прости, I Can’t Feel My Face, и подвинься.

Альбом «Made in the A.M.» не похож на предыдущие работы One Direction, он другой. Его физическую копию хочется купить не на CD, а на виниле, вытащить старый родительский проигрыватель, поставить на пластинку иглу и утонуть в звучании этого винтажного совершенства, которое создали парни из 2015. Об этом альбоме с мотивами старого доброго рока хочется читать ревью от Rolling Stone и невероятно гордиться успеху ребят, что начинали на Х-Факторе. «Made in the A.M.» - это работа, в которой коммерческая группа сделала шаг в направ-лении настоящего творчества с претензией на настоящее будущее.

Яна Каминская

Чего ты ждёшь?

«Жизнь дана нам не для поисков себя, а для того, чтобы создать себя»

СТАНь ЧьИМ-ТО ВДОХНОВЕНИЕМКаждый из нас в своей жизни желал за-няться чем-то таким, что все осуждали, начиная с друзей, заканчивая родите-лями. И мы все прогибались, пряча нашу инициативу к любимому делу или еще хуже – перенаправляли её на совсем другое, то, что нам не по душе. Мы сдаемся легко: сомнения, неуверенность в себе, мнения окру-жающих, страх сделать ошибку. Стоит ли жить мечтами, если есть всего один шанс, чтобы воплотить в жизнь все за-думанное?

Ты знаешь, чего ты хочешь, но кроме этого ты должен знать, с чем ты столкнешься и как не сбиться с пути: • Часто тебе может быть очень

неловко из-за себя, но никогда не смей отказываться от своих взглядов, это как сдать назад на полпути к финишу. Если никто рядом не понимает тебя – погружай себя в работу и твое окружение в ближайшем вре-мени кардинально изменится.

• Чтобы добиться успеха в том, что ты любишь, достаточно дол-го и качественно работать над собой. Потому что если ты дей-ствительно будешь заниматься тем, что любишь, ты будешь успешен. Любая неудача оку-питься тем, что ты получишь от нее опыт.

• Лучше жалеть о том, что сде-лал, чем сидеть и обвинять себя в том, что в один момент ты просто не набрался смелости. И не важно, что это было. Если ты провалился – иди дальше. Что сделано, то сделано. Точка.

• Диванные критики и «я-сде-лал-бы-лучше»-мастера – это люди, которых невозможно избежать. Они всегда будут тыкать на твои ошибки и слабые стороны. А тебе, в свою очередь, нужно вы-бирать только обоснован-ную критику и прислуши-ваться к ней.

• «Haters gonna hate, hate, hate, hate, hate» – это то, что они де-лают постоянно. Ты должен понимать, что это все зависть, особенно если это бессмысленные сообщения с оскорблениями. Просто отвечай на них добро-той и остро-умностью.

У тебя есть только один шанс. Если ты достаточно смел, для того, чтобы мечтать о чем-то грандиозном, значит ты доста-точно смел, чтобы воплотить это в жизнь. Я бы хотела, чтобы у меня был человек, который бы взял меня за плечи в прошлом и сказал: «Сделай это, если ты мечтаешь об этом. Каким бы бредом это не казалось – начинай сейчас!» Поэтому если ты хочешь стать актёром, моделью, музыкантом, режиссером, художником, журналистом – сделай первый шаг. Возможно, именно ТЫ станешь чьим-то вдохновением.

Трой Сиван

ARtIS RISk

Christine Lester

— Иногда мне хочется сойти с ума. Но я разучился.— Это утраченное искусство. Возможно, со временем выпу-стят инструкцию. (с)

Кажется, такая инструкция появилась в далеком 2004 году, когда Крис Корнер,

лидер популярной британской группы 90-х «Sneaker Pimps» решил создать свой соб-ственный андеграунд-проект с «шизофре-ничной», по признанию самого артиста, музыкой – IAMX.

Кто же такой Крис Корнер? Прежде всего, творец, основу творчества которого составляют свобода и бескомпромис-сность. Поклонники называют его гением электронной музыки, мастерски объеди-нившим электронный звук, глубокие тексты и меланхоличные мелодии. Он создает фантастические вещи на темы, о которых едва ли так откровенно способен рассу-

ждать кто-либо из артистов, музыкантов или политиков: человеческое поведение, любовь, секс, политика, истина и реаль-ность, не имеющая ничего общего с навя-занными строгими правилами общества. Каждая песня IAMX – это искренность, это эмоция, вырывающаяся наружу, это пре-дельно откровенное послание, по словам Криса, граничащее с чувством стыда за то, что люди это слушают.

Каждое шоу IAMX – это трансформация внутренней энергии артиста, это экспрес-сия и экстрим, это безумие, царящее на концертной площадке. «Это буря чувств, эмоций и сексуальных движений», – так описывает концерт IAMX сам артист.

IAMX

После двухлетнего перерыва, вызванного сильнейшей депрессией, когда музыка стала казаться врагом, в октябре 2015 года свет увидел шестой студийный аль-бом «Metanoia».С выходом каждой новой пластинки мы наблюдаем эволюцию Криса как музы-канта: в «Metanoia» он предстает совер-шенно другим человеком, справившимся со своей тяжелой болезнью. «Metanoia» - термин, означающий пере-осмысление. Человек проходит стадию перерождения, преступая через собст-венное эго. Через страдание, депрессию и полнейшее отчаяние к переосмысле-нию. «Metanoia», несомненно, послужила для Корнера серьезной положительной переменой.

День Х настал: Крис Корнер вернулся на сцену. Очевидно, что это стало по-на-стоящему грандиозным событием для поклонников проекта. С собой ребята привезли яркое шоу и космическую но-вую пластинку. К предстоящим концер-там фан-база группы готовилась со всей тщательностью: раскрашенные лица, высокие каблуки, стразы и блестки на лицах, где-то в толпе виднелись шляпы с перьями, кружевные майки и расписан-ные футболки.Гитариста Альберто, к разочарованию многих фанатов IAMX, мы на сцене не увидели, но зато в этом туре на сцене блистали яркая и поражающая вообра-жение Джанин (мультинструменталист-ка), которая, кажется, сопровождает Кри-са с пеленок, обворожительная Сэмми и барабанщик тура «Metanoia» – Джон Сайрен.

В воздухе витало какое-то безумие, нечто невероятное, когда на сцене появился сам Крис Корнер, на лице которого была сияющая маска. Публика встретила его с диким восторгом. Казалось, что зал взорвался – и с этого момента не суще-ствовало ничего вокруг, кроме единства музыки IAMX и их фанатов. Несмотря на постоянно меняющийся гастролирующий состав, на сцене ребята работали как четко слаженный и гармоничный меха-низм. Структура концертов, по словам Криса, зависит от времени и места, но на сцене всегда есть время для импро-

визации – это поведение. Полная отдача музыке, несмотря на некую личную от-странённость, ощущающуюся местами, была очевидной.

Сетлист оправдал надежды и поклонников нового альбома, и тех, кому ближе «ста-рый» материал. Правда, Крис признался в своем желании придать песням новое звучание, соответствующее «Metanoia»: отсюда, к примеру, новая, более элек-тронная версия «Spit It Out»:«Я в общем-то доволен этим и соби-раюсь продолжать в том же духе. И в вокальном плане старые песни я пою несколько иначе, голос ведь тоже изме-нился. Я добавил ему глубины, эмоций»

Вживую все композиции с нового альбо-ма звучат максимально близко к своим студийным версиям, сохраняя мощность и пронзительность. Завораживающий вокал Криса Корнера обволакивает, вызывая желание вглядеться в лицо испол-нителя, скрытое под массивной винтаж-ной шляпой и блестками, и задуматься – человек ли он?

В зале царила небывалая гармония, а сотни голосов пели в унисон, протягивая руки кверху. Публика приходила в совер-шеннейший восторг, как только слышала первые звуки всеми любимых хитов: «After Every Party I Die», «Nightlife», «Tear Garden» и пр. Атмосфера в зале накалялась с каждой минутой. «Aphrodisiac» – песня с последнего альбома IAMX – казалось, стала некой кульминацией всего этого буйства электронных звуков и световых эффектов. Подобную реакцию зрителей если и доводилось видеть где-нибудь ранее, то, определенно, на каком-нибудь крупном стадионе, где свой сет играла легендарная группа.

IAMX – невероятная по своей силе энерге-тика, сопряженная с бешеным драйвом. Ни одно описание концерта, ни один отзыв и даже ни одна запись с выступле-ния не способны передать и сотую часть той атмосферы, которая царит во время концерта IAMX.Это не то, что нужно понять, это то, что нужно почувствовать.

Елизавета Волкова

troye sivan

blueneighbourhood

blueneighbourhood

В возрасте 20 лет Трой Сиван уже успел возглавить список самых сексуальных

артистов до 21 года по версии журнала Billboard и попасть в Топ-25 самых влия-тельных подростков журнала Time наряду с Lorde, Malala Yousafzai, Kendall Jenner, Sasha и Malia Obama.

И вот 4 декабря мир услышал новый аль-бом Троя Сивана «Blue Neighbourhood». Ав-торитетное издание Rolling Stone оценило его в 4 балла из 5, назвав Троя восходящей звездой. На счету певца это уже третий альбом, но первый полноценный лонгплей. Стандартная версия состоит из 10 треков, в расширенной (Deluxe) их 16. Сиван напи-сал альбом вместе со своей подругой, ав-тором песен Alex Hope. Без доли сомнений можно сказать, что тандем вышел просто восхитительный. Музыкант рассказал, что написание альбома происходило в гараже, его спальне и отельных номерах, в которых он останавливался.

Наконец получив альбом в руки, наша ре-дакция внимательно изучила его содержи-мое: помимо стильного дизайна обложки, милой открытки для фанатов и самого CD-диска, есть ещё и листовка, в которой Трой благодарит всех близких и причаст-ных к созданию альбома людей, а также своего прекрасного парня. Кажется, сердце Троя, наконец занято и все переживания в песнях — это не пустые слова.

Весь альбом посвящён поиску и познанию себя. Здесь есть место и переживаниям во время первой влюблённости, и шумным диким тусовкам, где главное задание удер-жаться на ногах, и, конечно же, первым сомнениям в себе и в своих силах на пути к взрослению.

«Я просто глупый ребёнок, пытающийся обмануть самого себя в том, будто я всё делаю правильно»

На вопрос о любимой песне, Трой отвечает, что на данный момент — это «COOL».

«Она звучит как настоящий поп, в ней есть печальные строчки, и она просто делает меня счастливым. Да, грустная музыка делает меня счастливым по каким-то странным причинам».

Нам же безумно нравиться сингл «YOUTH». Ведь что может быть прекра-сней молодой влюбленности? Эта песня заставляет отложить все ненужные дела и бежать признаваться в любви парню, к которому уже давно неровно дышишь или другу, который не подпускает тебя ближе френдзоны, и будь что будет. Еще одна песня, которая заставляет наши сердца трепетать – «LOST BOY». Ведь все мы иногда чувствуем себя немного поте-рянными в этом большом мире и не всегда хотим быть найденными. Но кое-кто может полюбить нас очень сильно и тогда уже не нужно будет прятаться. После восхитительного дебюта Троя, известные музыканты стали в очередь в праве посотрудничать с ним, среди кото-рых Broods, Сэм Смит, Halsey и многие другие. Это время для парня поистине удивительно. Но даже после всей попу-лярности, которая появилась, словно гром среди ясного неба, Трой остается просто очаровательным подростком, который на вопрос: «что еще мы должны знать о тебе?» отвечает — «единственное, о чем я могу ду-мать, так это о том, что могу очень сильно выгнуть свои пальцы в обратную сторону. Есть не так уж много вещей, которые люди не знали бы обо мне».

Рекомендуем вам послушать альбом и на-сладиться воспоминаниями о своей первой любви, которые непременно возникнут, а сами песни уж точно не оставят вас равно-душными.

релизы

Елена Павлюк

Не прошло и года после выпуска мик-стейпа, как “черно-белые романтики” выпустили свой второй альбом «Wiped Out!», что вернул им былое звучание, по которому так скучали фанаты.

Мы снова слышим знакомые нотки любви, секса, океана, горячего песка и солнечной Калифорнии. «R.I.P 2 My Youth» – первая песня, которая взорва-ла не только интернет, но и потрясла многих исполнителей, с которыми общаются ребята. Текст этой песни заставляет задуматься: а когда ты похоронил свою молодость?

Вот, что написал сам Джесси об этой песне в твиттере: «R.I.P 2 My Youth - это моя реализация о том, как я облажался в мире. Она больше о принятии ответственности, чем о взрослении».

В интервью с kROQ басист Майки Марготт проговорился о том, что в запасе у ребят было 30 готовых песен, прежде чем они составили окон-чательный треклист. Можем ли мы

говорить о том, что песни для третьего альбома уже написаны? Тому же kROQ Джесси рассказал о сложно-стях работы как группы:

«Принимать решения совместно - это всегда вызов. Мы все самоуверенные маленькие сучки, и это тяжело – согла-ситься на чем-то одном».

The Neighbourhood в очередной раз доказали, что они появляются с хитами. Людям, которые создают музыку не потому, что это работа, а удовольст-вие – доверяешь. Их лирика, может заставить тебя захотеть расписать строчками песен стены. И определен-но туда добавятся новые песни.

Наслаждаемся расслабляющим звучанием альбома и с нетерпением ждем концерта ребят в Киеве.

В плейлист: Cry Baby, Prey, Daddy Issues, Greetings from Califournia

THE NEIGHBOuRHOODWIPED OUT!

релизыOLIVVER THE kIDTHE BOY WHO CRIED WOLF

После успешного тура, который был орга-низован без представителей менеджмен-та, Брайан Саммис и его команда засели в студии. Мини-альбом «The Boy Who Cried Wolf» собрал в себе невероятную лирику, акустическое звучание, индии-мотивы, потрясающий вокал и даже немного электроники. И это всего лишь 5 песен. Вы можете себе представить, что в таком маленьком альбоме может сочетать та-кое разное звучание? Что ж, послушайте и убедитесь.

Наверное, искренность – это то, что больше всего привлекает в Olivver The kid. Искренность в лирике, в общении с фанатами, в выражении своего мнения, которое зачастую бывает резким, но правдивым. В мире, в котором не хватает этого теплого чувства, Olivver The kid звучит как спасение.

4 A.M. 4 часа утра. Что заставляет чело-века не спать в такое время? На самом деле много вещей: начиная от банальной бессонницы, заканчивая ответственным студентом, делающим домашнюю ра-боту. Но бывает и так, что спать не дают какие-то ненужные, но почему-то важные мысли. 4 часа утра – подходящее время для принятия правильного решения, для изменения чего-то в своей жизни.

BBBlue. История о боязни отношений, о боязни раскрыться новому человеку, пока-жется знакомой многим. Но это не только о боязни, это еще о том, как ты преодо-леваешь это ради того, чтобы быть с этим человеком, ведь ты влюблен.

В плейлист: Hell, 4 A.M., BBBlue, The Woods

Оксана Чугунова

«Jumpers for Goalposts»История, которая не рассказывает биографию или прошлое Эда Ширана. История, которая показывает празднование его настояще-го с планами на будущее

«searching for a sweet surrender But this is not the end»

Выступления для двух человек в зале, свободный микрофон в клубах, бесплатные выступле-ния и раздача дисков из сво-его рюкзака – именно таким было начало тернистого пути музыканта. А что помогло про-стому парню без музыкаль-ного образования, который окунулся с головой в музыку, добиться того, что слова его песен звучат из уст слушате-лей? Тяжелый труд, уверен-ность в себе и, конечно же, поддержка. Ведь сам Эд гово-

рит, что в его творчестве четко прослеживается и отобража-ется то, как развивалась его музыка с самого начала. У него выработалась собствен-ная тактика, для парня стало приоритетом сфокусиро-ваться на собственном звуке и стиле, он хотел быть собой и никем другим. Как пишет Эд в своей книге «A Visual Journey», он является живым доказатель-ством того, что люди не рож-даются с талантом.

В ранних записях, в мини-альбомах, он еще не так умело орудует гитарой, не ис-пользует потенциал своего вокала и музы-ка написана не без изъянов. Все это при-шло через практику.

День ото дня песни Эда Ширана захва-тывают еще большую аудиторию и вот, в один момент, пришло время проверить есть ли ему что терять? Именно поэтому парень запланировал три выступления на Madison Square Garden в 2013 году. Ведь для всех музыкантов эта арена – показа-тель того, что ты состоялся как артист, каж-дый желает отыграть на ней собственное шоу. Исходом такого решения было два варианта: а) билеты не продадутся даже на первый концерт; б) все 3 шоу будут распроданы. Сработал второй вариант, а спустя два года лондонский стадион «Уэм-бли» с распростертыми объятиями встре-чает простого рыжеволосого парня.

Именно об этом нам рассказал фильм, который недавно вышел на экраны киноте-атров – «Эд Ширан: Jumpers for Goalposts».Сейчас кладовая кинематографии попол-нилась множеством кинолент, что объе-диняют в себе историю восхождения на

«Олимп» музыкальной индустрии и пока-зывают живое концертное выступление на большой арене. Но с уверенностью мож-но сказать, что такого честного и искрен-него рассказа еще нужно поискать.

Одна из сцен фильма: Эд едет в машине, поглядывая на проезжающие мимо пейза-жи за окном:

─ Так, что мы делаем сегодня?─ Сегодня я играю на стадионе «Уэмбли», ─ отвечает парень, кивая головой, словно не веря собственным словам. ─ Мда.Ведь ему сложно признать то, что уже се-годня напротив еще одной цели можно поставить галочку, приговаривая «сдела-но».

Дайте мне несколько лет, у меня есть большие планы

/twitter, 2011/

фильмы

Приятным сюрпризом для зрите-ля фильма окажется появление в

фильме Элтона Джона, который ду-этом с Эдом исполнил всем извест-ный хит «Don’t Go Breaking My Heart». Сэр Элтон Джон не оставил позади и тот факт, что Эд Ширан единственный соло-исполнитель, который выступал на «Уэмбли». «Когда я выступал здесь в 1975 году, у меня была группа.» – го-ворит Элтон.

А за тех, кому удалось побывать хоть один вечер среди 80 000 людей на стадионе, можно только порадо-ваться, потому что им предоставили большую честь окунуться в мир чару-ющих историй. Историй, которые под аккомпанемент акустической гитары, двух микрофонов и луп-педали, были поведаны умелым рассказчиком Эдом Шираном.

«and though I’ve only caused you painYou know that all of my words will always be love»

Его взгляд, полон страсти, желания и люб-ви к своему делу, скользит по зрителям, пытаясь впитать в себя тот заряд, что дарит публика. Руки, хаотично блуждая по гита-ре, создают блаженную гармонию зву-ков, которая своим прикосновением еще больше рождает возбуждение внутри слу-шателя. Когда в дело вступает луп-педаль, то сомнений о таланте человека, что од-ним махом заводит толпу и держит ее на пике наслаждения, не может быть и речи.

Три ночи с тремя разными выходами на сцену: первый полон волнения, вто-рой пропитан удовольствием, а третий небольшим сожалением, что этому на некоторое время придется закончить-ся. Одним из самых интересных кадров фильма был ответ Ширана на вопрос поклонника, который может привести публику в полный восторг: «У меня есть шесть альбомов, которые я хочу выпустить прямо сейчас, но люди, которые стоят за моей спиной, говорят, что стоит немного угомониться. Так что мне нужно некото-рое время поработать, сойти, чтобы по-

том выпустить еще больше». Так поведал Эд о своем небольшом музыкальном от-дыхе. Лучшими и самыми незабываемы-ми моментами из «Jumpers for Goalposts» были закадровые сцены, где рыжеволо-сый парень общается и проводит время со своими друзьями и командой, которая дарит свою поддержку из самого начала.

В книге «A Visual Journey» говорится, что за долгое время преодоления препятствий он понял, что нужно слушать советы, но не всегда действовать так, как тебе велят. Если бы кто-то попытался понять, в чем се-крет феномена под названием «Эд Ши-ран» и какие послания кроются в его пе-снях, то нельзя было бы описать это лучше, не используя его же слова из книги:«Это моя музыка, и она должна быть со-здана по тому принципу, какой я выберу. Именно поэтому все сработало, потому что теперь люди видят, что моя работа - это не маркетинговая машина. Это я.»

Каждое желание, которое я загадал за последние пять лет, осуществилось

/Jumpers for Goalposts, 2015/

Ирина Дебелая

Ультра-

американцыКИНООБЗОР

Почему я вообще пошла на фильм «Ультраамериканцы»? Повод был до-сточно серьезным: мне понравился цвет волос Кристен Стюарт на по-

стере фильма. Невозможно не вспомнить Сумерки. И я с полной уверенностью могу сказать, что так органично влюбленными друг в друга, как Фиби и Майк(главные ге-рои Ультраамериканцев) Белла и Эдвард не выглядели никогда.Возможно, Сумеркам не хватало именно наркотиков и драйвовой кровавой мешанины, которую нам дарит достаточно неизвестный (пока что) режис-сер Ультраамериканцев - Нима Нуризаде

Между главными героями есть связь, кото-рая заглаживает все недостатки фильма в целом.Кристен Стюарт и Джесси Айзен-берг очень органично выглядят рядом друг с другом. Наблюдая за тем, как Майк и Фиби смотрят друг на друга, невозможно сказать, что Айзенберг и Стюарт любят друг друга не по-настоящему. Героиня Кристен воплоща-ет в себе те качества, которые просыпаются у любой женщины, когда она так необходи-ма своему мужчине.Она и убьет за него и предаст правительство, на которое работа-ет.

Все сцены, в которых герои обнимают друг друга, наполнены тем самым чувством любви «на грани», когда понятно, что Майк без Фиби пропадет и жизни ему не будет. Между глав-ными героями нет наигранных эмоций. Тут каждый взгляд - это обещание быть рядом со своим возлюбленным до самого конца. А в тех обстоятельствах, в которых оказываются па-рень и девушка, конец может ждать за каждым новым поворотом. Фильм начинается с того, что Майк пытается поехать со своей девушкой на отдых и сделать ей предложение выйти за него замуж.

Но в последнюю минуту все срывается из-за того, что у парня происходит паническая ата-ка. Какая-то неведомая сила останавливает его каждый раз, как он пытается уехать из го-рода. Вынужденные вернуться назад, Фиби и Майк решают, что все не так плохо. Случилось как случилось. Начало фильма напоминает романтическую драму, хотя фильм реклами-ровали, как самую драйвовую комедию уже давным-давно прошедшего лета.

Фильм стоит смотреть хотя бы ради оператор-ской работы. Тут можно смаковать сцены, кото-рые насыщены любовью к деталям. Чего только стоит та сцена, в котрой герой Айзенберга ис-пользует фейерверк, как оружие против злоде-ев, которые захватили в плен его девушку. Исто-рия, которую рассказывает этот фильм, должна была быть комедией, но, как мне кажется, выш-ла история любви и измены, взаимопонимания не смотря на все преграды, которые возникают на пути к простому человеческому счастью. Ведь кем бы ты ни был - секретным агентом, или простым продавцом в супермаркете возле авто-стоянки, тебе нужно то же, что нужно всем - быть счастливым. Такими мы видим главных героев в финальной сцене: они выполняют секретное за-дание, выглядят замечательно, они вместе. А что еще нужно двум влюбленным сердцам?

Зрителям показывают, как Фиби и Майк лежат на капоте машины, курят и смо-трят на звезды. Почти сцена их «Человека-паука» Сэма Рейми. Только паутины не хватает. Но любовь... Любовь та же, какая была у Мэри-Джейн и Питера Паркера. Майк рассказывает своей девушке, что иногда ему кажется, будто он дерево, в которое врезалась машина и теперь не может сдвинуться с места. А машина - это его девушка. Фиби против такой ме-тафоры, потому что она любит Майка та-ким, каким он есть и считает, что никакое он не дерево. Тут меня прямо зацепила за живое такая реалистичная картина: люди,которые пытаются быть вместе, но понимают, что так дальше жить им нельзя.

Майк - парень достаточно специфический. Он не только не может уезжать из города из-за панических атак, оказывается, что он - часть секртеного проекта ЦРУ «Ультра». В машину для убийства его превращает набор слов, которые он слышит от женщины, ко-торая под видом обычного покупателя приходит в супермаркет, в котором он работает. Дамочка несет какую-то чепуху. И ничего не предвещает того, что уже через несколько минут после того, как она уйдет, жизнь парня-хиппи, который хочет женится на своей де-вушке и курнуть травы, изменится настолько, что он голыми руками убьет двух людей на автостоянке возле своей работы. И вот тут начинается экшен, убийства с фонтанами крови под драйвовую музыку. На ум приходит, что фильм напоминает «Скотта Пилигрима против всех». Если Скотт бился против семерых бывших своей возлюбленной, то Майк бьется с наемниками, которые пришли его убить. Скотт видел всю свою жизнь в виде комикса, а Майк сам рисует ко-миксы и представляет себя их героем. Нужно ли добавить, что он всех побил? Не без помощи Фиби, которая тоже билась до последнего. Так что, когда Майк, окруженный полицейскими, решается сделать ей предложение, свое «Да» она говорит окровавлен-ными губами.

Фильм стоит смотреть хотя бы ради опе-раторской работы. Тут можно смаковать сцены, которые насыщены любовью к деталям. Чего только стоит та сцена, в котрой герой Айзенберга использует фейерверк, как оружие против злоде-ев, которые захватили в плен его девуш-ку. История, которую рассказывает этот фильм, должна была быть комедией, но, как мне кажется, вышла история любви и измены, взаимопонимания не смотря на все преграды, которые возникают на пути к простому человеческому счастью. Ведь кем бы ты ни был - секретным агентом, или простым продавцом в супермарке-те возле автостоянки, тебе нужно то же, что нужно всем - быть счастливым. Таки-ми мы видим главных героев в финаль-ной сцене: они выполняют секретное задание, выглядят замечательно, они вме-сте. А что еще нужно двум влюбленным сердцам?

Дарья Попкова

Девушка Онлайн:Зоуи Сагг

Для людей, которые своей жизни не мыслят без видеоблогин-га, будь то непосредственная съемка или же простой прос-мотр за чашкой чая, уже не будет новинкой, что в скором вре-мени мир увидит очередная книга видеоблогера. Некоторые личности уже даже подшучивают над собой, говоря: «ты не блогер, если у тебя нет собственной книги». Но давайте от-мотаем пленку времени назад, когда просторы Интернет-со-общества были сокрушены новостью о том, что на прилавках должна появиться книга невероятно дружелюбного и очень та-лантливого члена этой семьи – Зои Сагг (она же Zoella).

У этой девушки все началось с простого письменного блога, который в наше время есть у каждого третьего подростка. Позже был собственный канал на YouTube. И не успела она оглянуться, как число подпис-чиков перешагнуло за 9 миллионов на глав-ном канале, а на канале влогов за 3 милли-она, под ее руководством была выпущена линия декоративной косметики и, конечно же, собственная книга.

«Девушка Онлайн» – именно такое назва-ние носит книга, которая покорила сердца читателей по всему миру. Рейтинги зашка-ливают, ведь книга в твердой обложке стала самой быстро продаваемой в 2014 году и достигла третьего места в чарте Amazon Bestseller прежде, чем успела выйти. Согла-ситесь, проигнорировать подобное было бы преступлением.

Стоит открыть книгу (или, в моем случае, загрузить электронный вариант), как сразу возникает ощущение, что ты окунаешься в такую до боли знакомую и уютную атмос-феру, как и на самом канале девушки в ее видео. Обычная среда обитания Зои – это Интернет, так что не обошлось и без этого в ее произведении. Но сразу хочу остановить вас от мыслей о том, что прототипом глав-ной героини была сама Зои, потому что это далеко не так. Все события начинают раз-виваться в Брайтоне, откуда родом героиня Пенни. Она ведет свой блог, где делиться с миром фотографиями, а заодно размыш-лениями и своими переживаниями, кото-рые всем очень знакомы в подростковом периоде.

Девушка Онлайн:

«Девушка Online» - это кладезь размышлений юной 25-летней девушки из Брайтона, которая страда-ет от тревоги, борется с ненавистью в Интернете и создает на просторах сети свой миролюбивый уголок. И следующая фраза из книги тому под-тверждение:

«Каждый раз, когда выкладываешь что-то в Ин-тернет, у тебя есть выбор. Ты можешь сделать что-то, что внесет капельку счастья в этот мир - или ты сделаешь так, что его станет меньше. Так что следующий раз, когда будешь остав-лять комментарий или обновлять/делиться ссылкой, спроси себя: станет ли от этого мир более счастливым? И если твой ответ «нет», тогда, пожалуйста, удали это.»

С самого начала автор истории дает понять, что данное произведение будет пропитано теми вещами и занятиями, которые окру-жают нас, обычных школьников и студентов. Многие под этим грузом чувствуют необхо-димость поделиться в сети накопившейся энергией с помощью слов и под выдуман-ным именем. Конечно же, музыка является неотъемлемой частью книги (но не будем открывать занавес тайны, как именно).

Пенни, будучи обычным подростком с вер-ными друзьями и любящей семьей, все же оступилась на своем пути, познала неудачу в школе, и дружба с подругой, которую она долгое время считала лучшей, потерпела крушение. Не обошлось здесь и без такого трепетного и не всем знакомого чувства, как первая любовь. Для тех, кто еще находится в поисках этого ощущения, хочу сказать, что никто не запрещал познавать его на страни-цах книг.

Но одним из ключевых аспектов, почему Пен-ни стала помощником для своих читателей, является ее борьба с тревогой. Сначала она не могла понять, что с ней происходит и как с этим бороться. Но главной была необходи-мость в поддержке людей, которым она не безразлична. Будучи в этом мире, полном постоянного давления со стороны, тебе ни-когда не справиться в одиночку. И еще одно: не стоит бояться этого, ведь ты не способен контролировать чувство тревоги, которые внезапно окатывает тебя, словно холодной водой из ведра, на это нужно направить всю тяжелую артиллерию.

Ирина Дебелая

У каждого из нас бывает такое настрое-ние, когда хочется приготовить самый вку-сный какао, зажечь ароматическую свечу, запах которой будет впитываться в мягкий плед, накинутый тобой на плечи, и взять в руки книгу, которая легко воспроизведет в твоем подсознании картинку с любимыми персонажами, желанными ощущения-ми и, пусть и немного наивными, юноше-скими мечтами. Так вот, я предлагаю вам идеальный экземпляр для зимнего вечера, когда погода уже не может позволить полу-ночные прогулки.

С очаровательной девушкой Инессой, создателем онлайн-кондитерской «Кухня», у нас состоялся разговор после полуночи в одной соцсети. Навер-ное, брать интервью в такое время – сверхнепрофессионально, но самые приятные разговоры всегда происходят ночью, согласитесь. В этот день у Инессы был выходной, а проводила она его не в постели, а на ипподроме и скалодроме, чем совсем меня обескуражила. «Ипподром – это то, без чего я не могу жить. Порой могу там на целый день засесть, я там отдыхаю от всего мира» – рассказывает девушка. Любительница активного отдыха, жиз-нерадостная и яркая девушка Инесса создает своими руками маленькие шедевры. Сладости, как в наших любимых американских фильмах про Ро-ждество: с кремом нежного цвета, блестками и начинками на любой вкус, можно найти в онлайн-кондитерской «Кухня» или некоторых заведениях Льво-ва и попробовать счастье на вкус.

– С чего начался проект «Кухня»?– В Instagram я подписана на

огромное количество классных про-филей и один из них был iren’s cake.Это тот профиль, с которого нача-лась вся любовь к выпечке. Я просто увидела её работы и дальше дело было за малым. Да я и сама очень люблю выпечку, но не в плане поку-шать, а именно сам процесс при-готовления и декорирования. Это и была одна из причин. Вторая же это то, что мне всегда хотелось иметь что-то свое во что можно будет вло-жить душу и сердце. И развивать это по мере моих собственных умений и возможностей.

– Твои сладости яркие и привле-кательные, «food porn» в хорошем смысле слова. Расскажи о процес-се декорирования и откуда берутся идеи для оформления?

– Красивая еда нравится всем, особенно если она еще и вкусная;)Поэтому много идей просто при-ходят сами, а много что подсма-триваю в инсте. У меня есть тройка профилей фаворитов, но я не буду их называть. Меня скорее даже вле-кут не сами идеи в этих профилях, а возможность испытать себя и повто-рить какие-то сложные детали. Так сказать, бросить себе вызов.

.кухня.

– Когда я читала паблик «Кухни», то наткнулась на одну интересную акцию: по городу прятали конвер-ты, которые давали возможность тем, кто найдет их и выполнит усло-вия, получить сладости в подарок. Панируете делать подобное даль-ше?

– Да, само собой! Сейчас на меня навалилось слишком много всего и порой я не справляюсь, но предпочитаю выжимать себя до по-следнего. Моя основная мотивация не опускать рук – мой парень. Иног-да мне кажется, что я встречаюсь Суперменом :) Но в будущем мы вернем конверты и не только! К Но-вому Году я планирую сделать боль-шой бесплатный мастер класс!

– Есть ли желание переходить от формата «онлайн-пекарни» до от-крытия своего небольшого мага-зинчика?

– Конечно! Я даже знаю до мель-чайших деталей, как он будет вы-глядеть! Но на все это нужны до-статочное хорошие деньги. Так что работать, работать и еще раз ра-ботать. А пока мне предстоит еще многому научиться, многое понять и пройти, прежде чем я смогу заявить об открытии кондитерской.

– Какие самые любимые сладости у покупателей?– Однозначно капкейки. В особенности, банановые и лимонные. И обяза

тельно с блесточками! На второй позиции пончики с глазурью. Они у нас крупные ребята, поэтому съешь 1-2 и уже наелся. Лично мой фаворит –курино-грибной киш, который готовит моя напарница Даша. Клянусь, готова есть его вечно!

«Кухня» ВКонтакте: https://vk.com/kltchen

Этот умопомрачительный запах свежей краски на книгах, которые только что прибыли с книжного магазина, хруст бумажных страниц и история, которая оживает с каждой строчки все ярче. Не стоит перечи-слять плюсы бумажных книг, ибо все и так понимают, что новомодным гаджетам их никак не заменить, как бы не пытались разработчики.Я хочу рассказать про волшебную книгу. Нет, это не история о «Гарри Поттере» или «Хроники Нарнии», здесь истории про чудеса, которые случаются с нами в повседневной жизни. Серьезный детектив, с се-рией убийств и отрицательным персонажем, который нагоняет ужас на каждого читателя… Это совсем не то, о чем идет речь. Я хочу доне-сти вам магию книг серии «Теплых историй…».

Первая книга из этой серии, которая появилась в моей жизни – кни-га талантливой украинской писательницы, путешественницы, мечта-тельницы, и теперь хорошей мамы, Надежды Гербиш «Теплі історії до кави». Подруга сказала мне как-то «ты просто ОБЯЗАНА ее прочесть». Позже я поняла, что она стоит внимания. Книга такая же теплая и вку-сная, как и ее название и чашечка кофе на обложке.

теПлые иСтОрии

Когда заходишь в книжный магазин и видишь «Теплые истории…», они сразу притягивают к себе внимание. Такие книги сначала хочется потро-гать, попробовать руками. А когда твои глаза добираются до текста, он касается души. Ты уверен в том, что тебя не обманут, из-за угла не вы-бежит маньяк и не схватит главного героя. Потому что на мгновение, ты становиься главным героем, пере-носишься туда. Будто смотришь до-брый фильм, как в детстве, где happy еnd прописан в сценарии. Оттуда можно черпать вдохновение и искать энергию для новых свершений.

Если бы книги имели вкус, то «Теплые истории...» - это был бы бабушкин пирог с вишней или земляникой, вку-сней которого ты не найдешь ни в од-ном кафе ни одной страны. А может чашка горячего чая, когда за окном идет дождь или снег. Или же плитка любимого шоколада, закинута в твой рюкзак кем-то из близких людей, ко-торую ты находишь, когда они сов-сем далеко.

Это не просто книги, это что-то боль-шее, что-то, что всегда вдохновляет. Вдохновляет подняться и идти к своей заветной мечте. Или хотя бы связать свитер для чашки, чтоб не обжигать руки, а только согреваться. Или на-учиться вязать носочки и подарить их любимому человеку. Или покол-довать на кухне, перепробовать все специи и научиться делать самый вкусный кофе, или испечь самое вку-сное овсяное печенье, чтоб угощать близких и случайных гостей.

Ищите радость в повседневной жиз-ни, чаще обнимайте близких людей, слушайте хорошую музыку и читайте хорошие книги.

С «Теплими історіями до кави», Над-ежда дебютировала в сентябре 2012 года, и книга сразу стала бестсел-лером, захватив читателей своей искренностью и согрев своим те-плом. Тут собраны истории разных людей, которые связаны между со-бой искренностью и вкусом кофе. В эти истории хочется завернуться, как в бабушкин плед, взять кружечку кофе, кусочек любимого шоколада, читать и мечтать.

Вторая книга Надежды называет-ся «Теплі історії до шоколаду». Если сравнивать с первой частью, исто-рии этого сборника более джазо-вые и раскрепощенные. Как горький шоколад с зернами какао или аме-рикано в бумажном стаканчике. Истории путешественников, которые переносят тебя в Люблин, с его глу-бокой историей, в загадочный Лон-дон, в солнечную Варшаву или меч-тательную Прагу.

После ошеломляющего успеха пер-вых частей серии, вскоре начали выходить новые книги, но уже других авторов. Сейчас на прилавках хо-роших книжных магазинов, кроме книг Надежды Гербиш, можно най-ти уютные «Теплі історії з корицею», Юлии Смаль, «терапевтическая про-за» Милы Иванцовой под названием «Теплі історії про радість і сум», бо-лее серьезные «Історії талановитих людей» Ирины Славинской и «Теплі історії з Майдану» Кристины Бердин-ских «Теплі іісторії про кохання», «Те-плі історії про дива, коханих і рідних» коллектива разных авторов, «Троян-довий джем» Татьяны Белимовой, лег-кие «Теплі історії мрійника» Святос-лава Черний, рецензию к которой написала Надежда Гербиш. Сейчас выходят новые, но не менее теплые собрания историй. Наталия Кривко

Днепропетровск- город контрастов

Я полюбила этот город внезапно. Помню, как я шла зимним утром по улице и вдруг поняла – я тут своя. И после сотен исхоженных километров по улицам, после де-сятков часов проведеннях в общении с его душой могу с уве-ренностью сказать – я люблю Днепропетровск. Город, где по утрам долго не могут проснуться, а по ночам он живет ярче, чем днем. Город, где сожительствуют рядом те, кто ездят на Жигули и те, кто ездит на Range Rover. Город, где гармонично переплетаются старинные здания и современные офисные центры. Город, в котором всегда можно найти заведение себе по душе или с интересной историей, как кафе «Мыши Бляхера».

- город контрастов

Город, где находится самая длинная набережная в Европе, с которой можно насладиться впечатляю-

щим видом на город и Днепр.Город, который красив в любое время года, нужно

просто захотеть увидеть его.

Ирина Прудникова