Журнал "Воронежскiй телеграфъ" №172, апрель 2014

№ 172 // АПРЕЛЬ 2014№ 172 // АПРЕЛЬ 2014

12+12+

ПОД СОЛНЦЕМ ЮЖНЫХ ОСТРОВОВПОД СОЛНЦЕМ ЮЖНЫХ ОСТРОВОВИрина АЧКАСОВА:Ирина АЧКАСОВА:

РУССКИЙ РУССКИЙ ЛЕТЧИК ЛЕТЧИК

АЛЕКСАНДР АЛЕКСАНДР КАЗАКОВКАЗАКОВ

В ПОИСКАХ В ПОИСКАХ АМЕРИКИАМЕРИКИ

ПРИРОДА ПРИРОДА ИГРЫИГРЫ

Недолгий роман Недолгий роман с советской властьюс советской властью

Как решаются Как решаются языковые, языковые, религиозные религиозные и расовые проблемы и расовые проблемы в СШАв США

Главные ролиГлавные роли Надежды Надежды ЛеоновойЛеоновой

№ 172 // Воронежскiй Телеграфъ2

В НОМЕРЕ

СО

ДЕР

ЖА

НИ

Е //

№ 1

72

2

стр.стр. 16 – 1716 – 17

стр.стр. 24 – 2524 – 25

стр.стр. 6 – 7

стр.стр. 18 – 18 – 19 19

стр.стр. 26 – 27 26 – 27

стр.стр. 2929

стр.стр. 3131

стр.стр. 22 – 23 22 – 23

ГОД КУЛЬТУРЫВоронежские культурные события апреля

ПЕРСОНАДоктор филологических наук

Александр Житенев: поэтический ритм сегодняшней России –

это наступательные ямбы

ВЫСТАВКИЖивопись Ирины Ачкасовой по обе стороны экватора

ЧТОБЫ ПОМНИЛИ

Наш земляк Федор Толстой – последний

дореволюционный директор Эрмитажа

ИМЕНА ВОРОНЕЖАХудожник Александр Фисунов о христианских и языческих аспектах своего творчества

ЗАПИСКИ АРХИТЕКТОРАПрименим ли в Воронеже опыт озеленения Парижа?

СПЕЦПРОЕКТ: ЗА КАДРОМ

Новая жизнь Воронежской академии искусств

ГЕРОИ ВЕЛИКОЙ ВОЙНЫВыпускник воронежского кадетского корпуса Казаков

вторым после Нестерова применил таран в воздушном бою

В ПОИСКАХ АМЕРИКИПрава иммигрантов в США. Суд оштрафовал компанию за то, что ее руководство запретило своему сотруднику-мусульманину носить бороду

АРХИВЫ ПЕРВОЙ МИРОВОЙЧудом сохранившиеся документы времен Первой мировой войны из семейного архива

ТЕРРИТОРИЯ ИСТИНЫВ фотообъективе – тайны Дивногорья

ВОРОНЕЖСКАЯ СЦЕНАНадежда Леонова – грани ее таланта

ярки и неожиданны

ДЛЯ ЗАДУМЧИВОГО ЧИТАТЕЛЯЛев Кройчик о книгах воронежских издательств

РОДИЛИСЬ В АПРЕЛЕБорис Левицкий, Владимир Дуров, Александр Остужев

АФИШАМайские концерты,

кинопремьеры, спектакли

стр.стр. 4 – 54 – 5

стр.стр. 3030

стр. 12– 1412– 14

стр.стр. 1515

стр.стр. 11

стр.стр. 2828

стр.стр. 20 – 2120 – 21

стр. 8 – 10 8 – 10

В РИФМУСтихи российских неомодернистов

– 7– 7ВЫСЖивопо обе

11

ва

ТЕЛЯльств

это наступательные

ЕКТ: РОМ

жскойкусств

стст

сс

вторым после Нестерова примв возд

3Воронежскiй Телеграфъ // № 172

С 1919 по 1993 год не выходил по независящим от редакции обстоятельствам. С сентября 1993 года выходит в виде приложения к газете «Воронежский курьер»,а с 2010 года – в качестве журнала.

Директор: Юрий ПОТАШКИН.

Главный редактор: Борис ПОДГАЙНЫЙ.

Шеф-редактор: Александр БУНЕЕВ.

Дизайн и верстка: Виталий ЯХНЕВ.

Корректоры: Ольга ДОРОХИНА, Юрий ПАНОВ, Кристина ШАБУНИНА.

Авторы: Александр БУНЕЕВ, Вячеслав ВОЛДОЧИНСКИЙ, Гали-Дана ЗИНГЕР, Александр КАСЮКОВ, Оксана КИРИЛЛОВА, Лев КРОЙЧИК, Павел ЛЕПЕНДИН, Мария ЛЕПИЛОВА, Александр ПРЫТКОВ, Владимир РЯПОЛОВ, Александр СОРОКИН, Мария СТЕПАНОВА, Николай ТИМОФЕЕВ, Елена ФАНАЙЛОВА, Ирина ФЕДОРОВА.

Фото и иллюстрации: Татьяна ЗОЗУЛИНА, Виталий ГРАСС, Евгения ЕМЕЛЬЯНОВА, Михаил КВАСОВ, Мария ЛЕПИЛОВА, архивы воронежских музеев и театров, семейные архивы.

Компьютерный набор: Татьяна САНИНА, Наталия ТАНДИЛЯН.

Адрес издателя и редакции: 394006, г. Воронеж, ул. Пушкинская, 44. Телефон (473) 277-27-53.E-mail: [email protected] © Журнал «Воронежскiй телеграфъ» зарегистрирован Управлением Федеральной службы по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций по Воронежской области 1 марта 2012 г. Свидетельство о регистрации ПИ № ТУ36-00250.

Учредитель – АУ ВО «Газета «Воронежский курьер». Издатель: АУ ВО «Газета «Воронежский курьер».

Отпечатано с готовых оригинал-макетов в ОАО «Воронежская областная типография-издательство имени Е.А. Болховитинова». 394071, г. Воронеж, ул. 20-летия Октября, 73а.

Заказ № 4582.Тираж 3200 экз.

Журнал МЫСЛИ ПО ПОВОДУ

ОТСТОЙНИК

текст Александр Бунеевфото Татьяна Зозулина

Сверните с Кольцовской на Кукол-кина, пройдите до пересечения ее с улицей Революции 1905 года и идите по Кропоткина на улицу

Войкова. Это исторический район бывшей Ямской слободы. Его застроили жилыми до-мами бизнес-класса. После застройки о нем забыли. Все.

Среди новых многоэтажных домов за-брошенное, захламленное, загаженное пространство, с лежками бомжей, голой землей, используемой под стихийные автомобильные стоянки, полным отсут-ствием проезжей части и тротуаров. Мало того, это крайне депрессивное место, а в силу хаотичной езды автомобилей, на-личия бродячих собак, алкоголиков, за-рослей амброзии и грызунов, плодящихся на помойках и в заброшенных домовладе-ниях, – еще и опасное для многочислен-ных детей, живущих в новых домах. Под воздействием таких мест человеческая, и особенно детская, психология уродуется и приобретает непредсказуемые черты. Среда обитания определяет отношение к городу, к людям, к жизни. Определяет судьбу.

Эту площадку необходимо принять за отправную точку для любого архитектур-но-планировочного эксперимента. Здесь есть места для скверов, спортивных и детских площадок, уголков отдыха, дизай-нерских разработок. Да для чего угодно, поскольку сейчас это не часть города, это – отстойник. Вот уже 20 лет с тех пор, как здесь снесли частный сектор и началось строительство, ничего не меняется. Люди приспосабливаются к дикости этого места как могут, в силу своего уровня культуры и социальных запросов. Еще через 20 лет кто-то уже сможет сказать, что здесь про-шла его жизнь. BTBT

НА ОБЛОЖКЕ:

Ирина Ачкасова. На ее выставке представлено 75 картин. Это итог трехлетней рабо-ты художницы. Масло, пастель, гуашь. Портреты, пейзажи, натюр-морты, начало ос-воения жанровой живописи.// фото – Виталий Грасс.

ЛЮДИ ПРИСПОСАБЛИВАЮТСЯ К ДИКОСТИ ЭТОГО МЕСТА КАК МОГУТ, В СИЛУ СВОЕГО УРОВНЯ КУЛЬТУРЫ И СОЦИАЛЬНЫХ ЗАПРОСОВ.


ГОД КУЛЬТУРЫ

ПЕРЕДАЙ ДРУГИМ

«Юный сочинитель» – так на-зывается конкурс, о проведе-нии которого объявил Гумани-тарно-образовательный центр «Библиотека № 37 им. Влади-мира Добрякова». Состязание юных литературных дарова-ний посвящено 90-летию заме-чательного детского писателя – нашего земляка.

Для участия в конкурсе пригла-шаются учащиеся школ Воронежа и области в возрасте от 12 до 17 лет.

На конкурс принимаются со-чинения, написанные в разных жанрах, объемом не более пяти листов. По желанию свое произ-ведение можно сопроводить ил-люстрацией. Работы должны быть выполнены в двух видах: печатном и электронном. Сроки проведения конкурса: 1 апреля – 1 октября 2014 года.

При оценке произведений юных литераторов будут учи-тываться: проявление творче-ской индивидуальности авто-

ра, оригинальность и глубина размышлений и живой эмоци-ональный отклик на проблему, поднимаемую автором, умение передать другим свои чувства, мысли, идеи, грамотное владе-ние языком.

Победителей и дипломантов конкурса, которых определит жюри, ждут призы и подарки.

Оценивать работы будут во-ронежские писатели, журнали-сты, филологи, преподаватели воронежских вузов, работники

ЛИЦА ПЕРВОЙ МИРОВОЙВ апреле в Воронеже экспони-ровалась уникальная выставка фотографий времен Первой мировой войны. Эпизоды из военной жизни, запечатлен-ные русскими, немецкими и австрийскими фотокорреспон-дентами, можно было увидеть в фойе Театра оперы и балета.

ВСТРЕЧА С НОВОЙ ЛИЧНОСТЬЮСпектакль «9 месяцев/40 недель» в жанре «верба-тим», в котором беремен-ных женщин изображают мужчины, в Воронеже показали в рамках арт-проекта «Молодость».

Актеры московского Теа-тра.doc Сергей Шевченко и Алексей Куличков задумали постановку как социальный гротеск, им хотелось по-казать, как непросто жен-щинам рожать, общаться с незаинтересованным мед-персоналом роддома, а за-одно и напомнить, что рож-дение ребенка – дело двоих (собственно, поэтому жен-щин играют мужчины). В спектакле много условного: предродовая палата – это футбольная трибуна, на ко-торой расположились роже-ницы; процесс появления на свет младенцев обстав-лен так, будто открывает-

ся ящик трибуны, на которой сидят героини, вылетают петарда, лепестки роз, и в ореоле свечения появляется пупс. Особенность постанов-ки в том, что она, как любая другая в этом относительно молодом жанре, вызывает живой отклик, зрительницы берутся вспоминать свои 9 месяцев и роды – это особая радость. Да и нынешние бе-ременные, а их на спектакле изрядно, понимают, что впе-реди у них не просто рожде-ние ребенка, а «встреча с но-вой личностью».

Кадр 1916 года из Карпат «Молебен перед наступлением в полках 37-й пехотной диви-зии». В толпе, единодушно мо-лящей небеса о благополучном исходе боя, известные русские военачальники – командую-щий дивизией Андрей Зайонч-ковский, Алексей Брусилов, Алексей Каледин. Фото «Рож-дество на фронте» вызывает светлую улыбку – даже в такое

время люди не забывали о ве-ликих праздниках. А «Батарея в походе», напротив, иллю-стрирует унылую и страшную бесконечность войны – пыль-ные дороги, усталые кони, из-можденные люди. Есть совсем страшные снимки – на одном крестьяне хоронят павших русских неподалеку от Луцка, на другом павшие (кстати, в основном гражданские лица, заколотые штыками) просто лежат вповалку на каком-то поле.

Отдельное место на вы-ставке занимают фотографии Николая II с семьей. Импера-тор ездил с сыном Алексеем на фронт (от серьезности, с кото-рой смотрит на нас со снимка маленький мальчик, даже не по себе).

Сохранился уникальный кадр 1914 года – «Николай II с семьей выходит из здания железнодорожного вокзала в Воронеже». Венценосные го-сти держатся просто – одеты в немаркую темную одежду, на лицах приветливое выра-жение, никакой надменности. Фото с выставки – доказа-тельство того, что и на войне люди не теряли человеческо-го облика.

ться с мед-

а за-о рож-двоих

у жен-ны). В овного:

– это на ко-роже-

лениястав-ает-

вой личностью».

НАЙТИ ВМЕНЯЕМОГО СОБСТВЕННИКА

Второе заседание круглого стола, посвященного созданию в Воронеже арт-кластеров, его организаторы – ректор Воро-нежской академии искусств Эдуард Бояков и директор арт-группы «Квадрат» Дми-трий Большаков – посвятили созданию творческой площад-ки, формированию ассоциа-ции представителей воронеж-ских творческих индустрий, группы единомышленников, которые готовы преобразо-вать культурное пространство Воронежа.

Идея арт-кластеров – объеди-нения под одной крышей или в рамках городского квартала архи-тектурных и дизайнерских мастер-ских, творческих студий, выста-вочных залов, арт-кафе и т. д. – не нова. Но эта форма организации городской среды распространена лишь в столице. Попытки созда-ния подобных центров в Питере, Ростове, Новосибирске пока не увенчались успехом. Пожалуй,


ГОД КУЛЬТУРЫ

ПОДВИЖНИКИ СЛОВА

20-летие отметил фонд «Центр духовного воз-рождения Черноземного края». К знаменательной дате была выпущена книга «Энергия печатного слова. Библиографические мате-риалы (1994 – 2014)».

Поздравить «Центр...» пришли коллеги, многочис-ленные авторы, творческие коллективы, воронежские ар-тисты и просто друзья.

За годы своего суще-ствования «Центр...» обрел известность не только на территории нашей области, но и далеко за ее предела-ми, свидетельством чему являются многочисленные дипломы и почетные гра-моты различных конкурсов и книжных ярмарок. В кни-ге, выпущенной к 20-летию, представлена история из-дательства в фотографиях, фактах и, конечно же, печат-ной продукции. К настоя-щему моменту свет увидело около 250 изданий самых разных авторов. О деятель-ности «Центра...» напеча-тано более 500 статей во многих местных и федераль-ных средствах массовой ин-формации. Художественным редактором издания вы-ступила Людмила Попова, а необычную, яркую обложку придумал художник Алек-сандр Ходюк.

– Воронежцам повезло, что именно в нашем городе живет такая замечательная женщина, настоящая под-вижница духовного и печат-ного слова, как Людмила Фе-доровна Попова, – отметил литературовед, почетный гражданин Воронежа Олег Ласунский.

Подготовили: Вячеслав Волдочинский, Павел Лепендин, Оксана Кириллова, Александр Бунеев, Мария Лепилова.

только в Ярославле, по словам гостя круглого стола Сергея Де-сятова, директора московского центра Artplay, процесс сдвинул-ся с места.

Однако в Воронеже эта идея реализуется поступательно и не-уклонно. В конце марта благо-даря усилиям Боякова еще одна группа представителей воро-нежских творческих индустрий посетила столицу, познакоми-лась с жизнью московских арт-кластеров. Интерес к внедрению проекта в Воронеже не осла-бевает. В клубе «Петровский»

собирается все больше людей, которым надоели градострои-тельный хаос, полное отсутствие творческого освоения городской среды, замшелая психология, примитивные, основанные ис-ключительно на денежных инте-ресах отношения. Но поскольку у этих людей активное творче-ское начало тесно связано с биз-несом, то и вопросы Десятову и организаторам круглого стола они задавали уже конкретные: о форме собственности, аренд-ных ставках, взаимоотношениях с властью.

ВОРОНЕЖСКАЯ «АЗБУКА» АЛЕКСАНДРА ФЛОРЕНСКОГОАрт-группа «Квадрат» и оргкомитет фестиваля современного ис-кусства «Чернозем» продолжают сбор средств на издание книги художника Александра Флоренского «Воронежская азбука».

Напомним, художником уже нарисованы и изданы три «Азбуки» этого цикла – Петербургская, Тбилисская и Иерусалимская. Это гра-фические рисунки, изображающие различные городские места на все буквы русского алфавита. Например, в «Петербургской азбуке» на букву «А» нарисован музей Арктики и Антарктики, в «Тбилис-ской…» – старинный армянский базар Авлабар. «Азбуки» создают удивительное настроение и не только представляют собой особый взгляд на историю города, но и сами становятся городской истори-ей. Уже известно, что в «Воронежской азбуке» на первую букву ал-фавита, возможно, будет нарисован Арсенал. Или что-то еще, в за-висимости от того, что увидит художник.

Александр Флоренский планирует приехать в Воронеж в мае. Все рисунки, созданные им в нашем городе, будут переданы в дар худо-жественному музею имени Крамского.

Итак, интерес к созданию арт-кластеров в Воронеже, не-сомненно, растет. Люди готовы к активным изменениям город-ской среды, к творческому ци-вилизованному обустройству городского пространства. Дело за малым: «найти вменяемого собственника» заброшенной за-водской территории или старо-го заводского здания, который понял бы насущную необходи-мость задачи и потенциальную экономическую выгоду от суще-ствования подобных центров.

Кстати, размещение арт-кластеров можно осуществлять не только в заводских зданиях, но и в старых городских райо-нах, которые активно сносятся под площадки для жилищного строительства. Причем настоль-ко активно, что в скором време-ни в Воронеже может не остать-ся старых одноэтажных районов. Таким образом, арт-кластер в историческом центре не только будет выполнять свои основные функции, но и сохранит одно- и двухэтажные памятники архи-тектуры и этнографическую тер-риторию в целом.

Централизованной библиотечной системы Воронежа.

О лучших работах будет расска-зано на страницах печати. Они най-дут место и на сайтах Воронежской ЦБС и администрации города.

Направлять работы с пометкой «На конкурс «Юный сочинитель» можно по адресу: Гуманитарно-об-разовательный центр «Библиотека № 37 им. В.А. Добрякова», 394051, г. Воронеж, ул. Ю. Янониса, 10/2. Электронный адрес: [email protected].

Телефон 263-26-13.

Слева направо – Дмитрий Большаков, Эдуард Бояков, Слева направо – Дмитрий Большаков, Эдуард Бояков, Сергей Десятов.Сергей Десятов.


ЗАПИСКИ АРХИТЕКТОРА

текст Александр Касюков

6

«КАК ЗАСМОТРИТСЯ МНЕ НЫНЧЕ, КАК ЗАДЫШИТСЯ…»

ПАРИЖ И ЕГО ОКРЕСТНОСТИДля архитекторов и специалистов, связанных с садово-

парковым искусством и зеленым строительством средней зоны европейской России, по аналогии природных условий наибольший интерес представляет современный опыт озеле-нения Парижа и его пригородов.

Зеленый фонд Парижа богат и разнообразен. Он зани-мает около 3 тыс. га. До 500 га занимают сады и зеленые устройства центральной части города, куда входят четыре крупных парка средней площадью 25 га, около 200 мелких общественных садов средней площадью 1 га, 120 небольших декоративных скверов, 70 озелененных участков, предна-значенных для занятий физкультурой и спортом, и примерно десять небольших садов, специально приспособленных для детей. Самыми крупными зелеными массивами Парижа яв-ляются знаменитый Булонский лес площадью 866 га, распо-ложенный на западной окраине, и Венсенский лес площадью 929 га на восточной окраине города. К пригородным паркам относятся: парк Печатей – 201 га, парк Анри-Селье – 40 га, парк Ле-пе-роз, а также многочисленные спортивные сады и парки.

Булонский лес имеет трассы для автомобильных путеше-ствий, специальные аллеи для верховой езды, велосипедные дорожки, тропинки для прогулок пешком. В Булонском лесу расположены зоосад, ипподром, изысканные рестораны и кафе.

Составной частью Булонского леса является парк Бага-тель, которому около 300 лет. Наряду с его старым француз-ским участком возник новый пейзажный парк с искусственно созданными горами, скалистыми утесами, водопадами, озе-рами с плакучими ивами по берегам, с полянами свободных очертаний. Вода для «горных» рек, водопадов и озер на-качивается насосами из Сены. Перед фасадом маленького замка здесь сохранил все свои оригинальные черты фран-цузский сад с открытым газонным партером, окаймленным штамбовыми розами. В водоемах у фонтана Нимф – богатая коллекция водных растений: нимфей, лотосов, водяных гиа-цинтов. Ассортимент используемых растений здесь чрезвы-чайно широк. В парке можно встретить великолепно разви-тые экземпляры ливанских, гималайских и атласских кедров высотой более 20 м, гигантскую секвойю, араукарию, тсуги и другие хвойные растения. Среди лиственных деревьев и кустарников в парке растут магнолии, тюльпановое дере-во, эвкалипт, хурма, грецкий орех, два вида платанов, дубы, буки, рододендроны, сирень и многие другие. Часть парка отведена под розарий. В Булонском лесу растут дубы, кле-ны, акации, сосны. В городских посадках – платаны, кашта-ны, вязы, клены, липы, кедровидные сосны. Только в садах внутри Парижа газоны занимают 800 тыс. кв. м, а цветочные массивы – 20 тыс. В садах и парках – 200 км. автодорог, сот-ни километров аллей и тропинок для пешеходов, велосипе-дистов и всадников, 15 больших водоемов и 70 бассейнов, занимающих в целом 50 га.


ЗАПИСКИ АРХИТЕКТОРА

О ФРАНЦУЗСКИХ САДОВНИКАХСпортивные участки включают 89 площадок для занятий

физкультурой, 31 площадку – для легкой атлетики, 85 площадок для больших спортивных игр – футбола, рэгби, хоккея, 132 пло-щадки для игры в волейбол и баскетбол, 96 теннисных кортов, 164 участка для игры в шары, один участок для поло, четыре ма-нежа, десять стадионов, один тир для стрельбы, четыре лодоч-ные станции на озерах парков, около 50 аттракционов для детей.

Кроме того, на территории садов и парков Парижа располо-жены 20 ресторанов, 12 кафе-буфетов, сотня ларьков, два из-вестных театра, закрытый каток, Национальный институт спорта.

Для целей реконструкции парков, ремонта и сезонного оформления служба садов и парков Парижа имеет питомни-ки и оранжереи. Из 11 питомников общей площадью около 30 га озеленители ежегодно получают 1 тыс. саженцев деревьев, 1 тыс. – лесных пород, 40 тыс. кустарников, 6 тыс. кустов роз, 20 тыс. саженцев многолетников. Оранжерейно-цветочное хо-зяйство занимает 10 га. Ежегодно оно производит для сезонно-го оформления в среднем 300 тыс. растений весеннего цветения, 1 млн летних цветов, 50 тыс. хризантем, 5,5 тыс. лиственно-декора-тивных и 12,5 тыс. цветочных растений для озеленения интерьеров.

Декоративное садоводство во Франции располагает опыт-ными кадрами. Специалистов высшей квалификации готовят в Национальной школе садоводства в Версале (основана в 1874 году), где они проходят трехлетний курс обучения. Сту-денты совершенствуют подготовку стажировкой, экскурсия-ми и учебными путешествиями, которые совершаются первый год в окрестностях Парижа, второй год – по Франции и третий – в зарубежные страны.

К специалистам, связанным с проектированием, строитель-ством и реконструкцией садов и парков, предъявляются по-вышенные требования. С 1945 года Министерство установи-ло особую квалификацию «пейзажист». Чтобы получить ее, садовод с высшим образованием проходит дополнительное двухгодичное обучение, в программу которого входят архи-тектура и строительство, рисование, история и теория садо-вого искусства, учение о ландшафтах и пейзажах, мелиорация, а также право и законодательство. Кроме того, имеется школа квалифицированных садовых рабочих и бригадиров. BTBT

КОЕ-ЧТО О ФЛОРЕКоличество сортов роз в настоящее время перевалило за 10 тыс.,

дуб имеет около 600 видов, ива – 700, клен – 140, береза – 120, ясень – 50, вяз – 150, орех – 150, сосна – 100, ель – 40, катальпа – 40, боярыш-ник – 1 тыс. 250.

Один дуб с кроной диаметром 16 м каждый час полностью очи-щает 1,7 л воздуха, поглощая при этом 2,35 кг двуокиси углерода. Одно такое дерево обеспечивает годовую потребность в чистом воздухе для десяти человек. Дубовые посадки способствуют защите от шума и повышенных температур. Даже в условиях города дубо-вые насаждения очень долговечны, их жизнь продолжается до 400 – 500 лет!

Многие растения выделяют летучие и нелетучие вещества, замед-ляющие рост и размножение микробов, а то и убивающие их. Хвойные – сосна, ель, пихта, можжевельник; лиственные – черемуха, тополь,

дуб, крушина. Тополь и береза бактерии золотистого стафилококка, нанесенные каплей на листья, убивают через три часа.

Летучие вещества – фитонциды, – вырабатываемые деревьями, сни-жают количество микробов в воздухе: туя убивает их на 67%, хризан-тема мелколистная – на 66%, циперус – на 59%, райграс пастбищный – на 58%, хризантема крупноцветковая – на 55%, герань и бегония – на 43%, аспарагус – на 38%.

Летучие вещества растений способствуют ионизации воздуха, что очень важно для здоровья людей. Во время дыхания легкие ионы поглоща-ются организмом и ускоряют окислительно-восстановительные процессы, повышают продуктивность дыхания, улучшают весь обмен веществ, ока-зывают благотворное и целебное действие на живые организмы, улучша-ют работоспособность, усиливают иммунитет и резко сокращают рост за-болеваний, воздействуя как на растущий, так и на стареющий организмы.

Это к вопросу о том, что сажать. Следующий вопрос: как сажать?

1972 год. На прием ко мне, главному архитектору города, приехал директор Сочинского ден-дрария Калуцкий. Показывает мне документ — постановление СМ СССР об организации в Воронеже Всесоюзного научно-исследовательского института лесной генетики и селекции. А история этого вопроса была проста: шведская Академия наук прислала на имя ректора Воронежского лесотехнического института письмо, в котором она (Академия) благодарила ученых института за выдвинутые научные гипотезы, касающиеся лесной генетики и селек-ции. Эти гипотезы подтвердились.Мой посетитель высказал просьбу: необходимо отвести для этого института хотя бы гектара три земли. Я готов был выделить не три, а 103! И случилось невероятное: Гослесфонд раз-решил дать институту 13 га! Теперь в области есть всероссийский научный центр: лесотехни-ческая академия и НИИ генетики и селекции леса, специалисты которой всегда подскажут властям и архитекторам технологию озеленения и оздоровления Воронежа.


ПЕРСОНА

текст Александр Бунеевфото Виталий Грасс

– Александр, зачем опре-делять в поэзии направ-ления? Это извечное стремление человека все классифицировать? Объяс-нить все непонятное путем классификации?

– Классификации и опреде-ления – всегда условность, но полезная и необходимая: это возможность обобщить понима-ние, наметить точку отсчета. В науке о литературе нет и не мо-жет быть никакого «готового»

С ЧЕМ РИФМУЕТСЯ РОССИЯ?

знания, призванного остаться неизменным, и это нормально. Филология – это усилие по вос-производству и поддержанию смыслов, сами по себе, вне вза-имного соотнесения, они в куль-туре не работают. Любая «на-ука о духе» – это способ ввести мяч в игру; вне попыток такого рода, говоря словами филосо-фа Хайдеггера, «квартеты Бет-ховена лежат на складе изда-тельства, как картофель лежит в подвале».

НАСТУПАТЕЛЬНЫЕ ЯМБЫ

– Отражает ли поэзия в той или иной степени жизнь, структуру, особенности общества и если да, то что же мы имеем сейчас? Сегод-няшняя жизнь России – это хорей? Или силлабика? Или гекзаметр?

– А поэзия – это и есть жизнь, ее часть, и, конечно, она несет в себе все приметы современ-

Александр Житенев родился в 1978 году в Воронеже. Окончил Воронежский государственный университет, в котором и работа-ет с 2001 года. С 2007-го – заме-ститель декана филологического факультета по научной работе. В 2008 – 2013 годах – участник и ру-ководитель целого ряда научных проектов, связанных с исследо-ванием современной литературы, обладатель грантов Министерства образования, президента РФ, Бла-готворительного фонда В. Потани-на. В 2012 году успешно защитил докторскую диссертацию. Книга «Поэзия неомодернизма» (СПб., «Инапресс»), предшествовавшая защите, была признана одним из самых важных литературных собы-тий года, получила дюжину рецен-зий в ряде ведущих академических и литературных изданий и была номинирована на Премию Андрея Белого. Александр Житенев – не только исследователь, но и актив-ный участник современного лите-ратурного процесса, автор многих статей о поэзии, опубликованных в журналах «Вопросы литературы», «Новое литературное обозрение», «Воздух» и других.

РОССИЯ – ИРРАЦИОНАЛЬНАЯ, ЖИВУЩАЯ СИЛЬНЫМИ СТРАСТЯМИ СТРАНА, И ПОЭЗИЯ ЗДЕСЬ БУДЕТ ВАЖНА ВСЕГДА, ДАЖЕ ЕСЛИ ПРИСУТСТВИЕ СЛОВА В ПОЛЕ КУЛЬТУРЫ НЕ БУДЕТ СЛИШКОМ ЗАМЕТНЫМ.

Я НЕ РАССЧИТЫВАЮ НА КОМФОРТНОСТЬ ЧТЕНИЯ – И В ЭТОМ, КСТАТИ, ЕЩЕ ОДНО МОЕ ОТЛИЧИЕ ОТ МНОГИХ КОЛЛЕГ-ФИЛОЛОГОВ.


ПЕРСОНА

ности. В ней есть и ее сумбур, и ее обольщения, и ее яды. Поэзия отражает то, что остро волнует – чарует или тяготит, и в этом смысле она всегда о самом глав-ном. О субъективно главном. В той мере, в какой этим главным может стать жизнь общества – и о жизни общества. Какова эта жизнь сегодня? Тревожна и не-определенна, со смутными при-метами советского ретро. Здесь нет места «ликующему» хорею, возможно, более уместны ямбы – с их наступательностью и энер-гией нетерпимости. Боюсь, рит-мы времени сегодня таковы.

– Может ли поэзия когда-либо стать универсальным челове-ческим языком? Может быть, такое возможно в России, где жизнь, мысли, идеи, поступ-ки имеют некую внутрен-нюю рифму и поэтический строй. Не всегда это четко,

грамотно, иногда гениально, иногда варварски, но всегда поэтически.

– Универсальных языков, мне кажется, не бывает. Ведь язык не только создает поле согласия, но и несет в себе распрю, и никог-да нельзя предугадать, какой из полюсов возобладает. Россия – иррациональная, живущая силь-ными страстями страна, и поэзия здесь будет важна всегда, даже если присутствие слова в поле культуры не будет слишком за-метным. Мы обречены на беско-нечную лирическую исповедь, которой, кажется, мало кто готов внимать, и, возможно, менее все-го – мы сами. Потребность в вы-сказывании в нашей культурной традиции всегда больше потреб-ности в понимании – это, мне кажется, неоспоримый факт. С этим связаны и «гениальность», и «варварство», и «внутренние рифмы» нашей истории.

СТИХОТВОРЕНИЕ КАК «ТРАНСПОРТ»

– Поэтический строй мысли определяет историю? Или наоборот? Может ли поэзия что-то объяснить в проис-ходящем? Насколько, если вспомнить Гете, поэзия и правда сегодня связаны?

– Не сказал бы, что поэтиче-ский строй мысли определяет нашу историю, но находится с ней в созвучии – несомнен-но. В мире современных медиа, если верить специалистам, ис-тина в принципе неотличима от лжи: образами и словами мож-но манипулировать как угодно. В условиях, когда градус эмо-ций в обществе крайне высок, в это особенно легко верится. Но я бы хотел сказать и о дру-гом. Мы живем в эпоху «сли-пания» смыслов, когда любой факт многократно «перефор-

матируется», быстро приобре-тая значение, поначалу ему со-всем не свойственное. Опаснее всего то, что с этой ситуацией связана необходимость выно-сить оценку, делать выбор. Не сделать его – потерять лицо. Сделать – проиграть, посколь-ку предлагаемые альтернати-вы изначально ложны. Нужно разорвать этот круг. И поэзия – как ни странно, может быть, это прозвучит – оказывается здесь важным инструментом крити-ческой рефлексии. Поэзия – это школа зрячего чувства, она учит видеть и размышлять. Это менее всего «самовыражение» – скорее способ встать над си-туацией, сдвинуть оптику. Не-даром в эссе о поэзии нередки ссылки на то, что стихотворе-ние – это «транспорт», способ переместиться из одной пози-ции в другую.

Книга «Поэзия неомодернизма» (2012) посвящена русской поэзии 1960-х – 2000-х годов. Это первая попытка представить целостную картину ее развития за 50 лет с акцентом на ту ветвь, которая про-должает поиски Серебряного века и русского авангарда. Ее главный «сюжет» – исследование динамики «неклассического художественно-го сознания»: его понятий, художе-ственной реальности, принципов построения текста. Важнейшая предпосылка работы – соотнесение текстов и художественных декла-раций, демонстрация поэтического сознания «в работе». Разговор о поэзии здесь неотделим от разгово-ра о поэтической и – шире – худо-жественной критике. С опорой на большой круг архивных материалов восстанавливаются мировоззрен-ческие и эстетические контексты «неофициальной» культуры 1970-х – 1980-х годов, прослеживается их связь с контекстами 1990-х и «нулевых». Учет автоинтерпрета-ции «другой» и «актуальной» по-эзии позволяет выстроить единую концепцию развития модернист-ской традиции в 1960–е – 2000-е, предложить такую точку обзора, которая позволяет охватить «не-классический» XX век целиком. Ключевая идея книги – единство модернистской традиции при всей противоречивости ее художествен-ных устремлений. Выход книги, претендующей на масштабные обобщения, вызвал широкое обсуж-дение, которое, начавшись в 2013 году, не закончилось и теперь.

МЫ ЖИВЕМ В ЭПОХУ «СЛИПАНИЯ» СМЫСЛОВ, КОГДА ЛЮБОЙ ФАКТ МНОГОКРАТНО «ПЕРЕФОРМА-ТИРУЕТСЯ», БЫСТРО ПРИОБРЕТАЯ ЗНАЧЕНИЕ, ПОНАЧАЛУ ЕМУ СОВСЕМ НЕ СВОЙСТВЕННОЕ.


ПЕРСОНА

– Какие споры и вопросы вы-звала ваша книга «Поэзия неомодернизма»?

– У книги оказалось много заинтересованных читателей – больше, чем я мог рассчи-тывать. Отчасти это, конечно, объяснимо: в ней непривычно много современного материала. Непривычно по меркам акаде-мической науки, предпочитаю-щей работать с крупными име-

нами и готовыми репутациями. Филология, вся строящаяся на нюансах и полутонах, всегда испытывает недостаток твер-дой почвы. Обращение к мате-риалу, отделенному от нас вре-менной дистанцией, призвано, как считается, ее обеспечить. Во всяком случае, таков стерео-типный ход. Но мне-то инте-ресно другое: то, что способно задевать, – высказывание, кото-рое я могу воспринять как адре-сованное мне лично. Поэтому почти все авторы, о которых я пишу как исследователь или литературный критик, – наши современники.

Литературная современность – всегда поле конкурентной борьбы, столкновения разных концепций и оценок. Здесь поч-ти невозможно стать консен-сусной фигурой, понравиться большинству. Поэтому правиль-нее всего исходить из ситуа-ции всеобщей конфронтации, и здесь критерием успеха будет не сочувственный прием, а на-пряженность общего разговора. В этом смысле моя книга, навер-ное, оказалась успешной – о ней писали много и подробно, хотя и совсем не в том ключе, в каком мне хотелось бы.

УКОЛ И УКУС

– Живы ли в поэзии тради-ции? Кто из поэтов наиболее интересен сейчас?

– Традиции, конечно, в поэзии живы, другое дело, что «хоро-шая» традиция всегда подчинена закону парадокса. Ее проявле-ние в дне нынешнем неожидан-но и, на первый взгляд, ничем не подготовлено. Дело в том,

что представления обыч-ного читателя и поэта о традиции глубоко раз-личны. Читатель всегда ориентирован на знако-вые имена и тексты; его знание «хрестоматийно» и, следовательно, состоит из сплошных дыр. В его по-нимании традиция – это пре-жде всего стилевой и жанровый шаблон, образец. Поэт восприни-мает поле словесности изнутри и в более широком наборе связей – нередко нелинейных и неоче-видных. Для него традиция – это невероятное. Если современная поэзия обращается к традиции, то, как правило, это традиция за-бытая или экзотическая. «Ново-сти прошлого» или даже, может быть, «сенсации прошлого» – вот что такое традиция в современ-ной литературе.

Меня интересуют прежде всего те тексты, в которых, если использовать термин Ролана Барта, есть «пунктум» – «укол», «укус». Они не обязательно лег-ко запоминаются, но они остав-ляют после себя протяженный эмоцио-нальный шлейф. Здесь важен лирический этос, воспри-ятие слова как обязывающего высказывания. Обязывающего к

тому, чтобы мыслить и поступать определенным образом.

Я назову только три имени – хотя, понятно, их может быть больше. Для меня много зна-чит поэзия Елены Фанайловой – жесткая, шокирующая и бес-страшная, готовая, кажется, к отказу от любых красот во имя истины. Я очень люблю стихи Марии Степановой – за куль-турную рафинированность, стилевую виртуозность и неве-роятную страсть к жизни. Мне дорога поэзия Гали-Дана Зин-гер – своим средиземноморским томлением, ретроспективно-стью и точностью лирических акцентов. Но это, повторюсь, не показательный список, по-скольку вопрос о «наиболее ин-тересных» поэтах в общем виде, мне кажется, лишен смысла.

(В рубрике «В рифму» – стихи Марии Степановой, Елены Фа-найловой, Гали-Даны Зингер).

НЕКОМФОРТНОЕ ЧТЕНИЕ

– Каковы перспективы сли-яния «художественного» и

«нехудожественно-го» в поэзии?

– В ответе на этот вопрос многое будет

зависеть от того, что мы готовы признать художе-ственно ценным, а что для нас находится «за гранью добра и зла». Не секрет, что современная поэзия – как и современная лите-ратура в целом – нередко вызыва-ет неприятие даже у подготовлен-ного читателя. Я, зная это, обычно остерегаюсь давать какие-то ре-

комендации. В том числе потому, что роль «охранителя», стража культурного наследия мне глу-боко неприятна. По моему убеж-дению, поэзия – это всегда «дру-гое», и надо быть готовым к тому, что новая книга может совершен-но перевернуть представления о мироустройстве. Я не рассчиты-ваю на комфортность чтения – и в этом, кстати, еще одно мое отли-чие от многих коллег-филологов. Понятно, что, если ты внутренне готов к радикализму формы, пер-спектива слияния «художествен-ного» и «нехудожественного» совсем не страшит. Поскольку в литературном тексте любая ре-альность, даже рассыпавшая-ся, обретает иной строй и вид и, следовательно, перестает быть «нехудожественной».

– Что можно сказать о поэзии нашего города?

– Она очень разнообразна и вы-разительна. Я очень ценю Галину Умывакину, Сергея Попова, Алек-сандра Романовского. Есть немало интересных авторов среди нынеш-них двадцатилетних. У них слово переопределяется изнутри, ос-ваивая социальное пространство через музыку, медиа, авторский жест. Это ново. Но воронежскую литературную ситуацию, как мне кажется, отличает некоторая зам-кнутость. Связи с другими горо-дами весьма слабы. Каждый автор самостоятельно выстраивает от-ношения с литературными издани-ями, имеющими общероссийский резонанс. Нет того, что называется «средой» – хотя есть многочис-ленные дружеские сообщества, нередко весьма пестрые по соста-ву. Воронеж в этом смысле класси-чески провинциален: новые имена в нем самозарождаются, а не яв-ляются продуктом насыщенного культурного поля. Но это, возмож-но, предвзятое мнение. Думаю, в условиях всеобщей доступности интернета острота противостоя-ния «столичного» и «провинци-ального» сглаживается, а сами эти полюса приобретают иной смысл. Фестивальная практика расшире-ния культурного пространства по-

казывает, что ситуацию можно менять. BTBT

ЛИТЕРАТУРНАЯ СОВРЕМЕННОСТЬ – ВСЕГДА ПОЛЕ КОНКУРЕНТНОЙ БОРЬБЫ, СТОЛКНОВЕНИЯ РАЗНЫХ КОНЦЕПЦИЙ И ОЦЕНОК. ЗДЕСЬ ПОЧТИ НЕВОЗМОЖНО СТАТЬ КОНСЕНСУСНОЙ ФИГУРОЙ, ПОНРАВИТЬСЯ БОЛЬШИНСТВУ.


текст Александр Бунеевфото Татьяна Зозулина

ВЫСТАВКИ

ЖИВОПИСЬ, РАЗДЕЛЕННАЯ ЭКВАТОРОМ

Хорошо, когда в этой жизни та-лантливый ученик встречается с та-лантливым учителем. В итоге рож-дается художник. Без всяких там допусков, пространных концеп-туальных объяснений, придуман-ных направлений. Так получилось, когда Ирина Ачкасова пришла в студию Алексея Загородных, не-превзойденного мастера настрое-ний и тончайшего живописца.

В наше время границы изобразительного ис-кусства размываются. Наверное, время тре-

бует новых форм самовыраже-ния. Это процесс естественный. Когда человек в буквальном смысле становится на голову на центральной площади большого города, это нормально, посколь-ку меняется человеческое со-знание и мироощущение и воз-никает свойственное человеку чувство протеста, выраженное в перформансе или ином худо-жественном акте. Но называть этого человека художником преждевременно. Назовите его как-нибудь по-другому, русский язык богат.

О художнике мы можем го-ворить, если видим невоору-женным глазом, что он может писать, рисовать, сочинять му-зыку правдиво и красиво, под-чиняясь только своему талан-ту и ничему больше. Именно это я увидел на первой персо-нальной выставке Ирины Ач-касовой «Движение к свету», открывшейся в марте в зале Союза художников. Становит-ся радостно и спокойно жить, когда наблюдаешь понятную,

Алексей ЗАГОРОДНЫХ:– Потрясающая рабо-тоспособность Ири-ны, желание рисовать удивительным образом соединяются с искренно-стью чувства. Мы пока не говорим о стилистике ее работ; для того чтобы вы-работать определенный стиль, необходимо время. Что вы хотите, человек работает серьезно всего три года!

жеты со святым Себастьяном. На выставке я увидел эту ра-боту законченной. Называлась она «Клубная жизнь», была на-писана по следам поездки ху-дожницы на остров Бали. Какой тут святой Себастьян! Но, вгля-девшись в напряженное лицо, наткнувшись на черные солн-цезащитные очки, скрывающие глаза, сразу увидишь и незри-

мые вонзившиеся в тело стре-лы. Так увидел я. Кто-то уви-дел по-другому. Это к слову о подтексте.

Долгое наблюдение рождает не только внимание к деталям, но и проникновение в жанровую психологию. Ну а работы мас-лом – свет и воздух, рождение нового дня, рассветы, на фоне которых проходит человеческая жизнь, – это потрясающее на-строение места. Его мало кому удается уловить, понять, про-чувствовать. У Ирины Ачкасо-вой это умение, а вернее сказать – дар, присутствует несомненно.

Я редко прихожу на какую-ли-бо выставку во второй раз. Сюда пришел, чтобы увидеть еще раз работы «Девочка и петух», «У обочины», «Двойной портрет», «Пеликаны», «Рисовые терра-сы». Чтобы посмотреть на во-ронежские пейзажи с другим солнцем, светом, незаметным погружением в иное время года.

На людей с другим цветом кожи с Зондских островов Малайско-го архипелага, расположенного в разных полушариях.

Одним словом, Ирине Ач-касовой надо ездить и ездить по ближним и дальним странам мира. Писать чужую жизнь, уди-вительных людей, неведомые нам стихийные явления природы и обычные тихие радости под не-здешними рассветами. И погру-жаться в спрятанный свет род-ной природы, познавая при этом простую истину, что мир при всех своих непохожестях един. Думаю, что так и будет. BTBT

сочную, колоритную, мажор-ную, наполненную внутрен-ним содержанием живопись, которой нам сейчас явно не хватает.

75 картин, представленных на выставке, – итог трехлетней работы художницы. Масло, па-стель, гуашь. Портреты, пейза-жи, натюрморты, начало осво-ения жанровой живописи. Но не спрашивайте у художницы о философских подтекстах ее творчества. Ее задача – написать картину, а ваша – увидеть этот самый подтекст. Только так и должно быть.

Чей-то искушенный взгляд, наверное, почувствует какое-то влияние. Даже не влияние, а так, намек. На Гогена, например. Я не увидел. Разве что влияние Алексея Загородных ощущается, но скорее техническое и где-то – интонационное.

Года два назад я заглянул в мастерскую Алексея и увидел там девушку, сосредоточенно работавшую над картиной. По-

моему, она даже не заметила моего при-сутствия. На холсте был изображен чело-

век с голым торсом, в темных очках, на фоне не-

здешнего пейзажа. Чем-то напряженность его позы на-поминала классические сю-

Ворророророооорорррроррророрррорроррророррорроороррооорррорроорроороороорооороооооонннннннененнеенененнннежсжсжсжсжсжсжжсжсжсжсжсссссссжссжсжсжссжжсскiккiкiкiiккiiiiкiкiкiiiкiiiiiiiiiiiiiiiiккiiiiiiiiiкiiiкккiiккккiiiкккккiiкккккк ййййййййййййй ййййййй ййййййййй йййййййййй ййййййййййййййййййййййййййййййййй йййййййййййййййййййййййййййййййййййййййййййййййййййййййййййййй ТеТеТТеТеТТеТеТеТеТеТТТТеТТеТТТТТеТеТеТТТТТеТеТТТТТееТеТеТеТТеТеТеТТТеТеТТТТТеТеТТТТТТеТТТТТТТТеТТеТееТТТТТТТеТеТТееееТеТеТТТТТТеТТеТТееТеТееТТТТТТТТееееТТТТТТТТееееТТТТТТеТТееееТТТТТТеТТеТТТТТТееееТТТТТТТТееееТТТТТТТТТееееТТТТТТТТТеееееТТТТТТееееТТТТТТТТТТеееТеТТТТТТТТТеТееТТТТТТТееееТТТТТТТТееТТТТТТТеТТТТТТТТеееееллелелелеелелллеллллллллллллллл гргргргргрррргрррррррррррргрррррррррафафафафафаффаффафафафафффафафафафаффафафаффаффафаафафффффафффааафааафафаааффааафффааааффффффаааааффффффффааааааааафафафффффффффаааааааафффффффффаафааафффффффаааффффффффффффффффффффффффаффффффффффффффффффафффффффффффффффффффффффъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъъ ъъъъъъъъъъъъъъ //////////////////////////////////// №№№№№№№№№№№№№№№№№№№№№№ 1111111111177777777272727272727277722777227777727277222772

о да аблюдае о ую,

моезамсубы

вектемных

здешнегнапряженнпоминала



12

текст Александр Прытковфото Михаил Квасов

Воронежскую академию искусств при желании можно уподобить лучу света в полутемном цар-стве – в центре города подсветкой зданий никого не удивишь, а в Северном микрорайоне светящаяся входная группа вуза значительно помогает уличному освещению и огням стоящего в паре сотен метров торгового центра разго-нять мрак. Если увидели в темноте огромную конструкцию, напо-минающую букву «П», уже не ошибетесь – перед вами академия. Ночью, впрочем, делать там не-чего, поэтому мы приехали днем, часов в 12, в самый разгар учебно-го процесса. А открыт вуз с восьми утра до десяти вчера. ВРЕМЯ АКАДЕ

«Воронежскiй телеграфъ» начинает спецпроект, по-священный творческим ву-зам и училищам Воронежа. Мы попытаемся оценить их сегодняшнее состоя-ние, качество выпускников и их востребованность, узнать, каков потенциал этих заведений, как они реагируют на новые вы-зовы, которые постоянно предлагает сфера культу-ры. Начать мы решили с Воронежской академии ис-кусств, которую почти год назад возглавил создатель многочисленных фестива-лей, продюсер, режиссер и педагог Эдуард Бояков.

ПРИЕМ ТАЛАНТОВЗа академией виднеется девятиэтажка – вузовское общежи-

тие, так что многим до учебы идти меньше 100 метров. Ситуация, однако, в скором времени изменится: вузу передано бывшее зда-ние Мариинской гимназии (оно же Дом офицеров) на проспекте

Революции.Сейчас здесь учится около 480 человек, в этом году наберут

69 бюджетных мест. Их могло бы быть больше, но пока не ак-кредитован бакалавриат.

Особенности начинаются уже со вступительных экзаменов. Для всех обязательны ЕГЭ по русскому языку и литературе, а дальше – четыре творческих испытания, для каждой специаль-ности свои.

Подготовительных курсов нет, но большинство будущих музы-кантов и художников приходят уже с профильной подготовкой.

– А у нас есть предварительные консультации, – добавляет за-служенный артист России, педагог театрального факультета Ев-гений Слепых. – Мы здесь не ставим оценок, но оставляем тех, кто имеет достаточно данных, остальных отсеиваем. Иначе всех «переварить» за две недели экзаменов просто не сможем, после консультаций и так остается 80 – 100 человек.

Сам процесс обучения тоже отличается от обучения в класси-ческих вузах.

Декан факультета живописи Декан факультета живописи Владимир Шпаковский.Владимир Шпаковский.



МИИ

КАРТИНА МАСЛОМ

Декан факультета живописи Владимир Шпаковский в окру-жении учеников показывает выставку студенческих работ. В углу стоит часть экспона-та выставки «Сон в зимнюю ночь» – «Препарированного пианино», самого дорогого лота на прошедшем в январе благотворительном аукционе (видимо, купили только одну часть).

– У нас в неделю 16 часов живописи, 12 часов рисунка, четыре часа композиции, – рас-сказывает декан. – А лекций – среди них по истории Отече-ства, истории искусств, фило-софии, эстетике и этике – в разы меньше. Еще есть цикл об-щего направления – перспекти-ва картины, классическая ана-томия, технология живописи. Студенты регулярно выезжают на пленэры, участвуют в вы-ставках и конкурсах. Вот и су-дите по соотношению теории и практики.

На факультете (пока самом молодом – в этом году ему будет 20 лет) всего одна кафедра, на которой готовят мастеров стан-ковой живописи. Обучение са-мое долгое – шесть лет, причем первые два года студенты про-ходят общий курс, а уж потом идут в мастерскую либо к самому Шпаковскому, либо к Валентине Богачевой. Группы на каждом курсе маленькие, так что под-готовку можно назвать штучной. Перед академией студенты в ос-новном проходят стандартный путь – художественная школа, училище.

Под мастерские отведено два помещения, где можно ра-ботать с педагогами и само-стоятельно. Станислав Була-нов сейчас пишет масштабную работу с изображением шести человек. Объемному холсту предшествовала целая стопка набросков, в которых студент экспериментировал с поза-ми, колоритом. Работа труд-ная (придумать концепцию, договориться с моделями и т. п.), но, судя по увлеченно-му рассказу Буланова, очень интересная.

Даже для такого неболь-шого факультета двух мастер-ских мало, поэтому пока Шпа-ковский ведет занятия еще и в своей мастерской на улице Лизюкова, благо до нее все-го несколько сотен метров. И рассчитывает на бывший Дом офицеров.

КОНЦЕРТЫ ОБЯЗАТЕЛЬНЫМузыкальный факультет – самый большой: здесь готовят исполнителей

на различных инструментах, руководителей хоров, вокалистов, музыкове-дов. Однако почти никого не удается застать: именно в этот день прохо-дит очередной конкурс.

В углу актового зала стоит еще один экспонат выставки «Сон в зим-нюю ночь» – трехликий деревянный ангел. Проректор по воспитатель-ной работе, профессор кафедры вокального искусства Ольга Макеева слушает второкурсницу Марию Петухову.

– Машуль, у тебя все хорошо, только артикуляция немного наруша-ется, – делает она замечания и отпускает ее и пианиста. – У нас 130 пре-подавателей плюс внештатные специалисты. Так что три-четыре, а то и пять раз в неделю уделяем внимание каждому студенту.

Обязательны концерты, которые трудно назвать самодеятельностью, ибо в них участвуют профессионалы. Итог, по словам Макеевой: творческие и пе-дагогические коллективы Воронежа насыщены выпускниками на 60 – 70%.

– Надеемся, что с новым помещением откроем учебный театр. Также мечтаем сделать студенческую филармонию, экспериментальную пло-щадку, где будем апробировать новые идеи и методы, концертные формы, – говорит проректор.

МНЕНИЕ РАБОТОДАТЕЛЕЙАлександр ЛАТУШКО, художественный руководитель ТЮЗа:

– Почти вся труппа нашего театра состоит из выпускников академии. Там работают очень уважаемые мною специалисты, они готовят на-стоящих профессионалов, прививают любовь к театру. Надо очень его любить, чтобы посвя-тить свою жизнь ему, ведь сейчас престиж про-фессии артиста сильно подорван.

Владимир ПЕТРОВ, художественный руко-водитель Театра драмы имени Кольцова:

– Я каждый год смотрю курс выпускников, и не по разу, ведь они еще иногда выступают на ежегодном фестивале «Будущее театральной России» в Ярославле, куда я езжу регулярно. По моему мнению, наши пока проигрывают. Но ведь все мы исходим из собственного понима-

ния театра. А когда берешь выпускника, его берешь не просто так, а под конкретные задачи – надо точно знать, что он будет делать в театре. И далеко не всегда таких людей я нахожу во ВГАИ. По-моему, единственный путь формирования театра – набирать свой курс, который нужно воспитать в собственном понимании про-фессии. Было бы хорошо и правильно набрать свой курс, но, оче-видно, это вопрос будущего.



СЦЕНИЧЕСКАЯ ПОДГОТОВКА

Театральный факультет за-нимает четыре верхних этажа общежития. Пока идем к нему, замечаю на стене академии не самого лучшего качества граф-фити: то ли смывать не успе-вают, то ли оставили как при-мер одной из форм нового искусства.

На театральном учатся четы-ре года, и каждому курсу едва ли не в полное владение отдан свой этаж. Плюс административные кабинеты. Но все умещаются, к тому же здесь есть еще и удиви-тельный промежуточный этаж между восьмым и девятым – сту-денты назвали его «8 1/2 имени Феллини».

На каждом этаже оборудо-ван небольшой зрительный зал со сценой. Где-то сейчас нико-го нет, где-то репетируют само-стоятельно, а на одном этаже полным ходом идет занятие с преподавателем.

– Ну, Евгений Федорыч, ну ни здрасьте, ни до свиданья! Зачем прерывать-то? – возмущается он тем, что мы вторгаемся к нему, и мы предпочитаем не мешать ра-бочему процессу.

Евгений Слепых тем време-нем разъясняет все тонкости образования:

– Студенты думают, что сра-зу будут играть Гамлета или Офелию. Но на первом курсе идут упражнения на освобож-дение, актер должен быть на сцене свободен телом и духом. На втором даем отрывок из произведения на 10 – 15 минут. Только на третьем курсе на-чинаем готовить пьесу на ди-

пломный спектакль, пока толь-ко один акт, хотя у некоторых уже к концу года получается постановка.

Лекции (по истории Отече-ства, философии, истории теа-тра, истории кино и т. п.) идут в академии, а во второй поло-вине дня – практика, большая часть которой уже на факульте-те: сценическая речь, актерское мастерство, танец, фехтование. Мастерам курса помогают пре-подаватели, в основном вы-пускники академии: благодаря им методика воспитания актера едина для всех.

– Здесь же на первом курсе уже прививают любовь к про-фессии, – говорит студент чет-вертого курса Антон Веклич, получивший до этого образова-ние в нашем политехе. – В по-литехническом такого не было: преподавателям было все равно, нужны тебе знания, которые они дают, или нет.

ставляли искусство – театр, жи-вопись, музыка. А меж тем се-годня существует множество других направлений – например, видеохудожники.

Поэтому академия собирает-ся открывать новые дисципли-ны – одной из самых востребо-ванных, в том числе на платном обучении, должно стать про-дюсирование. Кроме того, спе-циальности, связанные с кино и видео: режиссеры, операторы и, что очень важно, драматурги.

– Еще одна перспектива – зву-корежиссура и саунд-дизайн. Вот только что говорил с руководи-телем одноименного факультета Московской школы кино Василием Филатовым. Он наш земляк и, хотя давно живет в Москве, заинтере-сован в том, чтобы преподавать и в Воронеже, – говорит Бояков.

А чтобы улучшить качество образования, прежде всего надо приглашать практиков мирового уровня – например, в этом году свой курс наберет яркий пред-ставитель андеграунда Михаил Шемякин, начнет преподавать актер, хореограф и музыкант Ан-тон Адасинский. Не последние люди в современной культуре. Еще несколько новых имен назо-вут ближе к июню. Но своими си-лами академия, по мнению рек-тора, не справится – тут очень важен городской контекст:

– Невозможно построить вуз мирового уровня в провинции. Это должен быть город, который целиком заряжен творческой энергией, в котором постоянно происходят события европейско-го масштаба. В этом отношении, мне кажется, у Воронежа есть как минимум прекрасные стартовые возможности. Достаточно на-звать Платоновский фестиваль, фестиваль «Чернозем». Или луч-ший опен-эйр в стране «Усадьба Jazz», который приедет в этом году через пару недель после за-вершения Платоновского. BTBT

БЛИЖЕ К РЕАЛЬНОСТИСудя по всему, базу выпуск-

ники получают крепкую, а педа-гоги не напрасно с ними столько занимаются. Мы поговорили со многими старшекурсниками на разных факультетах – ни у кого не было мысли положить ди-плом на полку и заняться чем-то, кроме искусства.

Но разница между образова-нием и практикой есть везде; в этой сфере, по словам ректора Эдуарда Боякова, она очень бо-лезненная. В качестве примера он приводит архитектуру:

– Меняются строительные материалы, но принципы, по которым строят дома, остают-ся. Следовательно, и сегодня можно учить молодых людей тому, чему учили 30 лет назад. А в случае с музыкой, например, художественное образование продолжает делать вид, что не существовало 1960-х, когда по-явилась рок-музыка, не было 1980-х и 1990-х, когда разви-лись новые технологии, связан-ные со звукозаписью…

По его словам, три факуль-тета – «это даже не XIX, это XVIII век»: так в то время пред-

СТУДЕНТЫ ДУМАЮТ, ЧТО СРАЗУ БУДУТ ИГРАТЬ ГАМЛЕТА ИЛИ ОФЕЛИЮ.

14

произведения на 10 15 минут.Только на третьем курсе на-чинаем готовить пьесу на ди-

СТУДЕНТЫДУМАЮТ,ЧТО СРАЗУБУДУТ ИГРАТЬ ГАМЛЕТАИЛИ ОФЕЛИЮ.

Педагог театрального факультета Евгений Слепых Педагог театрального факультета Евгений Слепых работает со студентами индивидуально.работает со студентами индивидуально.


текст Мария Лепиловафото Виталий Грасс

ИМЕНА ВОРОНЕЖА

Работая в реалистической манере, Фисунов созда-ет не только портреты и пейзажи, но и пишет сю-

жетные картины на библейские и славянские темы. То, что ро-мантика язычества («Русалки», «Ночь на Ивана Купала») у Фи-сунова уживается с христианской тематикой («Рождество», «Бег-ство в Египет»), специалисты на-зывают синкретизмом, а зрители легко узнают сюжеты.

ПОЭТИЧЕСКОЕ НАЧАЛОВопрос, кто же мы – христиа-

не или язычники – и как эти ми-ровоззренческие системы ужи-ваются в его душе, наталкивает художника на размышления.

– Много веков христианство является нашей основной ре-лигией, но, несмотря на это, значительная часть сознания продолжает сохранять элемен-ты дохристианского мировоз-зрения. С детства мы впитыва-ем сказки Александра Пушкина, основанные на народном эпосе, картины Виктора Васнецова с былинными сюжетами, русские народные сказки, пословицы, поговорки, песни. Николай Го-голь сочетал в своем удивитель-ном творческом мире и мисти-ческие сюжеты, и религиозные, например в православных мо-литвах. Такое же сочетание мы встречаем у Николая Лескова, у

МЫ И ХРИСТИАНЕ, И ЯЗЫЧНИКИВОРОНЕЖСКИЙ ХУДОЖНИК ДМИТРИЙ ФИСУНОВ НЕ СКЛОНЕН ДЕЛИТЬ НЕДЕЛИМОЕ

Льва Толстого, в фильмах одно-го из моих любимых режиссеров Андрея Тарковского («Андрей Рублев»). Славянская, дохри-стианская, сказочная Русь жива в душе всех русских людей. И мне интересны наша история и мифология, меня привлекает не политическая, а поэтическая сторона.

НЕОТДЕЛИМОЕ– В 15 лет увидел работы Кон-

стантина Васильева, и они произ-вели на меня огромное впечатле-ние, – вспоминает Фисунов. – До этого я полагал, что современные художники мало обращаются к теме сказочной мифологической Руси. Его творчество вдохнови-ло меня на поиски собственного

Дмитрий Фисунов родился 15 января 1965 года. В 1984 году окончил Бутурлиновское ху-дожественное училище. С 1991 по 1992 годы работал в мастер-ской Виктора Кикота. Первыми творческими работами называет написанные в 1991 году – «Баба Яга», «Сон лешего», «Филин». С 1998 года участвует в выставках Союза художников России. Член СХР. В багаже пять персональ-ных выставок, последняя – в 2013 году. Работы художника нахо-дятся в частных собраниях раз-ных стран мира. Дмитрий Фису-нов известен и как бард – записал три авторских альбома песен.

изобразительного языка в разра-ботке этой темы. В своей студии в работе с учениками я подчерки-ваю, как важно обрести и выра-зить именно свой неповторимый внутренний мир, сохранить свою индивидуальность в творчестве.

– Язычество и мифология – это часть нашей истории, а значит, и нас, – размышляет живописец. – Нас окружает масса вещей – су-еверий, примет – которые уходят корнями в дохристианский пери-од: не прощаемся через порог, не дарим здравствующим два цвет-ка. Покойнику и теперь закры-вают глаза, чтобы не пригласил за собой. Если что-то забыли, не возвращаемся, если пробежала черная кошка, плюнем через ле-вое плечо. Мы не замечаем, на-сколько это глубоко в нас. Но факты говорят сами за себя.

НОВЫЙ ПРАЗДНИК– Историческая поэзия язы-

чества мне близка еще и трепет-ным отношением ко всему живо-му. Когда сеяли урожай, просили у земли прощения, – добавляет Дмитрий. – Сейчас я работаю над полотном «Праздник Зеленая не-деля», он описан у Гоголя в «Май-ской ночи» – люди собирались вместе, купались, ворожили на огне, венках, все было обращено к будущему урожаю и рождению детей. Я закрываю глаза и пред-ставляю это, вижу так живо, что желание изобразить не отпускает меня. Может, это зов предков.

По картине, уверен Фисунов, можно судить об образовании и мироощущении автора:

– Человек, который умеет ри-совать, никогда не откажет себе в удовольствии выразить это на бумаге, холсте. Иногда на созда-ние картины уходят годы. Работа «Ручей» у меня получилась че-рез 15 лет после посещения того места. Вдруг стало понятно: это то, куда хочется возвратиться.

Таким же эффектом облада-ют и картины Дмитрия Фисунова – мистическим образом, против вашей воли, они оживают в во-ображении снова и снова.. BTBT

ЯЗЫЧЕСТВО И МИФОЛОГИЯ –ЭТО ЧАСТЬ НАШЕЙ ИСТОРИИ, А ЗНАЧИТ, И НАС.


ТЕРРИТОРИЯ ИСТИНЫ

ВЕЧНАЯ ТАЙНАтекст Александр Бунеевфото Виталий Грасс

Проект «Семь чудес Воронежской области», в рамках ко-торого воронежцы выбирают из 99 достопримечатель-ностей лучшие на их взгляд, заставляет задуматься. О том, сколько чудес исчезло с лица земли после револю-

ции и Великой Отечественной войны. Сколько после войны с лю-бовью и трепетом было восстановлено. Сколько чудес варварски снесли за последние четверть века. Сколько сейчас их находится в ужасающем состоянии. Сколько мы не знаем и не замечаем.

Государственный природный архитектурно-археологиче-ский заповедник «Дивногорье» – чудо, как говорится, на все времена. Архитектура, археология, история, святость, неповто-римый рельеф, уникальный ландшафт, непреходящая тайна пе-щерных храмов. Эта тайна была всегда: в 1653 году, когда здесь был основан Свято-Успенский мужской монастырь; в советские времена запустения и небрежения. В наши дни, когда находясь в Дивногорском заповеднике, где все уже обжито, населено людьми и приведено в порядок, ты можешь заглянуть внутрь себя и почувствовать непрерывность времени и веры.

Посмотрите на эти фотографии. Здесь природа и человек когда-то гармонично соединились, осознав красоту и веч-ность друг друга. BTBT


ТЕРРИТОРИЯ ИСТИНЫ


В ПОИСКАХ АМЕРИКИ

текст Ирина ФедороваСША, Сиэтл

ДЯДЯ СЭМ

Сегодня, как всегда с утра пораньше, при-ехал Джизус, мо-лодой мексиканец,

который чистит нам крышу. Добросовестный парень и берет недорого. И хотя наш с ним английский далек от совершенства, друг друга мы понимаем.

Помимо мексиканца с бо-жественным именем у моего дома есть помощник по име-ни Данник и его маленькая бригада – трое таких же юных молдаван, – осенью они по-красили дом и утеплили га-раж. Английский у ребят сла-боват, но это не мешает им работать в строительной ком-пании и подрабатывать в вы-ходные – со мной они обща-ются по-русски, хотя им это нелегко: их поколение рус-ский в школе уже не изучало.

Следующий в компании моих помощников – румын Лучано. Несколько лет на-зад он набрел на наш дом в поисках работы: пилил де-ревья, корчевал пни, подре-зал кусты за символическую по местным меркам плату. Лучано был иммигрантом-новичком: английский поч-ти нулевой, объяснялись на пальцах. Благодаря ему за несколько последующих лет сад наш преобразился. Надо сказать, преобразился и ве-сельчак Лучано – он уже не дровосек-одиночка, у него свой бизнес, визитки, вполне приличный английский! И по высоченным елям он теперь сам не лазает, для этого есть помощник, здоровенный мо-лодой американец, которого Лучано за восхитительную ловкость зовет Тарзаном.

Ах, да! Отличный дере-вянный настил во дворе по-строили украинцы – бригада известного в русскоязычной общине плотника Богдана. За этим Богданом пришлось еще и в очереди постоять.

А чтобы у читателей не за-родилась печаль от мысли, что весь сервис в Америке держит-ся на иммигрантах, должна сказать, что за мышами в доме и вокруг следит добродушный и неспешный Боб Скотт.

Но, несмотря на много-язычную разноголосицу, здесь не наблюдается «вави-лонского столпотворения». Во всяком случае – пока…

ДОМ, КОТОРЫЙ ПОСТРОИЛ


В ПОИСКАХ АМЕРИКИ

ЯЗЫКОВОЙ БАРЬЕР – БРАТЬ ИЛИ НЕ БРАТЬ?

Они создали свой собственный – «аме-риканский» английский, отделив его от британского прародителя. И, что удиви-тельно, английский язык у американцев не имеет официального общегосударственного статуса.

Между тем по многоязычию США побили все мировые рекорды – жители иммигрант-ской страны говорят на 322 языках!

Иммиграция и ассимиляция далеко не одно и то же: переход от первого ко второму невозможен без языкового моста. Но каким ему быть? Споры вокруг языковой политики в стране не прекращались никогда.

В 1980-е годы стала очень популярна те-ория двуязычия, когда преподавание велось параллельно на двух языках (вторым выби-рали один из наиболее распространенных после английского языков – испанский, ки-тайский, французский – в зависимости от состава населения). Однако внедрить этот метод по всей стране было нереально, он оказался сложен и дорог. Впрочем, кроме экономического появилось еще и идеологи-

ческое препятствие – патриотическое дви-жение «Только английский», название гово-рило само за себя. В 1990-е годы английский язык стал символом борьбы за националь-ную идентичность и единство. Некоторые штаты провели референдумы и утвердили статус английского как официального язы-ка (в восьми штатах и территориях США официальными были признаны два языка). Но даже в этой ситуации Конгресс США не переступил черту и не возвел английский на государственный «престол».

Впрочем, и без официального статуса ан-глийский язык прилежно исполняет одно из своих назначений: служит мостом в ассими-ляцию. Прибывающие иммигранты сразу по-лучают возможность бесплатно обучаться английскому. Языковые уроки для взрослых проводят по вечерам в помещениях школ, в церквях, общественных центрах, колледжах. Их ведут и профессиональные преподавате-ли, и студенты, и многочисленные волонте-ры… Для детей иммигрантов во всех шко-лах существуют специальные транзитные классы с программами «английский – второй язык» (к примеру, в школах нашего района таких учеников от 20 до 43%).

Многие иммигранты получают в помощь бесплатных медицинских переводчиков, ко-торые сопровождают их на прием к врачу. При необходимости переводчики обслужи-вают иммигрантов в судах и т. д.

В каждом штате определяются ведущие язы-ки, на которых издаются наиболее важные до-кументы, существуют телефонные линии, офи-циальные информационные сайты и пр. Короче, адаптационный период для инакоговорящих иммигрантов смягчен настолько, что некоторые пребывают в нем перманентно, считая, что и без английского можно перекантоваться.

Если честно, Америка своих иммигрантов балует, пожалуй, даже слишком, хотя эта то-лерантность оборачивается для нее новыми рисками и проблемами, причем не только экономическими. Общество не без тревоги следит за тем, с какой скоростью происхо-дит испанизация страны – на испанском го-ворят 40 млн иммигрантов. И уже не Амери-ка адаптирует их в свой язык и культуру, а скорее – наоборот… Во многих компаниях Флориды, Калифорнии, Техаса знание ис-панского становится обязательным услови-ем при приеме на работу.

ПРО ТАЙНУЮ ПАСХУ И ПРОВИНИВШЕЕСЯ ФБР

Первая поправка к Конституции США, при-нятая 200 с лишним лет назад, закрепляет отде-ленность церкви и запрещает установление го-сударственного вероисповедания и выделение главенствующей религии. Это один из фунда-ментальных законов страны, исполняется он бук-вально с каким-то особым рвением…

Прошлой весной в городе Линвуде (штат Вашинг-тон) накануне Пасхи на дверях местных библиотек появилось интригующее объявление: «В воскре-сение, 31 марта, библиотека будет закрыта в связи с тем, что исторически в этот день у нас не бывает посетителей». Работники библиотечной сети побо-ялись произнести слово «Пасха», дабы не обидеть представителей иных, нехристианских конфессий…

От этой душераздирающей политкорректно-сти иногда прямо плакать хочется.

Помнится, несколько лет назад некий раввин, ока-завшись в аэропорту Сиэтла в канун Рождества, гром-ко возмутился тем, что там присутствуют в избытке символы христианского праздника (елки, звезды и пр.), а миноры не наблюдаются. В результате в аэро-порту тут же убрали елки, оперативно заменив их аб-страктными инсталляциями, а в самом центре пред-рождественского Сиэтла был установлен огромный семисвечник. От такой оперативности даже обижен-ный раввин опешил и попытался через местные СМИ извиниться за устроенный переполох…

Житель Сиэтла Абулкадер Омар поступил на работу в охранную фирму «Американский патри-от», однако через полгода был уволен за несоот-ветствие внутренним правилам компании. Он от-казался сбрить бороду. Увольнение обиженный мусульманин расценил как нарушение его права на свободное вероисповедание, гарантирован-ное ему Первой поправкой к Конституции США. Право на бороду как на атрибут его веры Омар защищал в суде, который без проблем выиграл, получив $66 тыс. компенсации за «причиненную ему душевную боль и потерю радости жизни».

Когда я читаю подобные истории, меня не по-кидает двойственное чувство. С одной стороны,

из души рвется: «Ну, это уж слишком!». Недаром сейчас все чаще говорят о том, что гуманизм обо-рачивается слабостью цивилизованного мира. Но, с другой стороны, этот самый цивилизован-ный мир сегодня становится все более неодно-родным и все более уязвимым – миграция идет в глобальных масштабах, перемешивая нации, ре-лигии, культуры. Как же тут без толерантности, без способности идти на компромиссы?..

У Америки в этом смысле особый, уникальный опыт страны перманентной иммиграции. Госу-дарство научилось подстраиваться под особен-ности «интернационала», при этом твердой ру-кой встраивая вновь прибывших в систему четко и бескомпромиссно работающих законов.

Да, здесь на улицах даже в будни, как на карнава-ле: индусы в белых чалмах, арабские дамы в паран-дже, индийские бабушки в пестрых сари и шароварах (главное – не оглядываться!). Да, помимо американ-ских супермаркетов мы шопингуем и в китайских, и в русских, и в арабских лавках. И ходим на ланч к гре-кам и ливанцам, тайцам и мексиканцам.

Давно придумано кем-то сравнение Америки с огромным плавильным котлом, в котором все нации сливаются в одну, цельную. В результате в американском паспорте национальность так и обозначена: «Соединенные Штаты Америки».

Правда, все чаще встречаются приметы того, что «котел» уже не справляется со своей великой миссией, – «входящий объем» слишком велик. Но проблема иммиграции – это тема особая, и мы об-судим ее в другой раз… BTBT


ГЕРОИ ВЕЛИКОЙ ВОЙНЫ

текст Александр СорокинПЕРВЫЙ АС

ПЕРВОЙ МИРОВОЙО той войне мы знаем мало. О многих ее героях – еще меньше. Люди, воевавшие плечом к плечу, зачастую спасавшие друг друга от неминуемой, казалось бы, гибели, в одночасье угодили по разные сто-роны фронтовых линий Гражданской войны. Стали врагами. Смертными. О тех, кто бился за Белое дело, а потом еще и оказался в эми-грации, долгие десятиле-тия говорилось хуже, чем о мертвых: либо ничего, либо скверно.А Родина-то, за которую они сражались в 1914 – 1918 годах (Первая мировая не с Октябрем 1917-го закончи-лась), была одна. Пока что единая и неделимая. И во-евали они честно. Не щадя живота своего.Гражданская с ее безумным «и пошел брат на брата, а сын на отца» искорежила, сломала судьбы миллионов россиян.История одной из таких героических и трагических судеб – перед вами. Чтобы помнили…

«Румплер», сбитый Александром «Румплер», сбитый Александром Казаковым 20 июня 1917 года.Казаковым 20 июня 1917 года.

Александр Казаков. Конец 1917 года.

С КОНЯ НА АЭРОПЛАН

Про первый воздушный та-ран и совершившего его штаб-капитана Русской императорской армии Петра Нестерова хорошо известно. Нестерову в определен-ном смысле «повезло». Он погиб в самом начале войны – 26 августа 1914-го – при том самом таране.

Автора второго в истории мировой авиации тарана (через полгода после нестеровского, 18 марта 1915-го) в советские времена упоминать было не при-нято. Не та биография. Хотя это тоже был русский летчик – Алек-сандр Казаков. Человек, имею-щий непосредственное отноше-ние к Воронежу.

Происходил Александр Алек-сандрович из дворян Херсон-ской губернии. Родился он зи-мой 1889-го. Первичный курс армейских наук одолевал в Во-ронежском Михайловском ка-детском корпусе, который и окончил в 1906 году. Далее – учеба в Елисаветградском кава-лерийском училище. Отсюда Ка-заков вышел в чине корнета.

Данные о количестве каза-ковских знаков отличия опять же расходятся. По самым скром-ных подсчетам, он стал кавале-ром семи российских орденов (Св. Георгия 4-го класса, Св. Вла-димира 3-й и 4-й степеней, Св. Анны 2-й и 3-й ст., Св. Станисла-ва 2-й и 3-й ст.), трех английских

«АЛЬБАТРОС» СКЛАДЫВАЕТ КРЫЛЬЯ

Первая мировая и прослави-ла Александра Александровича. В те годы его имя, без преувели-чения, гремело.

На фронт Казаков попал в по-следних числах 1914-го. А пер-вый самолет противника сбил спустя три месяца. Хотя боевые вылеты совершал и прежде.

Летал Казаков на «Моране», вообще не имевшем вооружения. Тогда Александр Александрович придумал специальное приспосо-бление – некий якорь с подвиж-ными лапками и прикрепленной к нему пироксилиновой шашкой. Задумка состояла в следующем: зацепить противника и подорвать. Что в марте 1915-го Казаков и по-пытался проделать. Увы, неудачно. Вот тогда-то он и пошел на таран германского «Альбатроса».

(«За отличную боевую службу», Военного креста, креста «За летные боевые заслуги») и двух французских (Военного креста с пальмой и ордена Почетного Легиона). Плюс золотое георги-евское оружие – награда весьма статусная.

Заметим, все ордена – авиа-торские. Кавалерийская карье-ра Казакова длилась недолго. С 1911 года Александр Алек-сандрович – в авиационном отделе офицерской воздухо-плавательной школы (затем – Гатчинская авиашкола). После двух лет обучения здесь Ка-заков стал дипломированным летчиком. До войны оставалось всего ничего.


ГЕРОИ ВЕЛИКОЙ ВОЙНЫ

ЧТО БЫЛО ДЕЛАТЬ? ДВА ФРОНТА, 40 000 ГЛАЗ – РУССКИХ И НЕМЕЦКИХ – СМОТРЕЛИ НА НАС ИЗ ОКОПОВ.

Александр Казаков (сидит четвертый слева) со своими коллегами по Славяно-Британскому легиону.

Обломки «Бранденбурга» из 25-й флигерроты, сбитого Александром Обломки «Бранденбурга» из 25-й флигерроты, сбитого Александром Казаковым и Павлом Аргеевым 8 июня 1917 года.Казаковым и Павлом Аргеевым 8 июня 1917 года.

Александр Казаков рядом с пленным австрийским летчиком Александр Казаков рядом с пленным австрийским летчиком Францем Вейгелем на фоне обломков его аэроплана. Францем Вейгелем на фоне обломков его аэроплана. 21 декабря 1916 года.21 декабря 1916 года.

Биограф Казакова Дмитрий Митюрин цитирует самого лет-чика: «Что было делать? Два фронта, 40 000 глаз – русских и немецких – смотрели на нас из окопов. Уйти, не сделав ничего, находясь в нескольких метрах от противника, – позор перед этими 20 000 русских глаз». И он решил-ся: «Что-то рвануло, толкнуло, за-свистело, в локоть ударил кусок крыла моего «Морана». «Аль-батрос» наклонился сначала на один бок, потом сложил крылья и полетел камнем вниз». Немецкий самолет разбился, оба члена его экипажа погибли. Машина Каза-

кова переверну-лась при посадке.

Но он выжил.Далее Александр

Александрович во-евал на разных

фронтах и в разных авиа-

соединениях. Не раз был ранен. Менял машины. Получал вы-

сокие награды и новые звезды на погонах (вплоть до полковника). И сбивал,

сбивал, сбивал. Дмитрий Митюрин отме-

чает: на казаковском счету 19

достоверных, «чистых» (их еще именуют иногда официально признанными) и 32 – вероят-но сбитых аэропланов. Разница в цифрах проистекает от того, что в то время 100-процентно «зачетным» считался самолет врага, упавший на нашей тер-ритории. Такие строгие царили нравы.

Больше, чем Александр Каза-ков, никто из летчиков русской армии не сбил. Да и 1-я авиагруппа (по современным меркам – полк), которую он возглавил весной 1917 года, сражалась отменно. Сам Александр Александрович сбил последний «официальный» само-лет 11 сентября 1917-го.

ПОСЛЕДНИЙ ПОЛЕТНаверняка на счету полков-

ника Казакова появилось бы еще немало побед. Однако в импера-торской армии начали творить-ся скверные дела. Ее разлагали изнутри. Боевой офицер, герой войны и патриот, понятно, при-нять этого не мог. Ничего не де-лать – тоже.

Казаков (по новым порядкам, человек без звания) уезжает – вроде бы для поправки здоровья – в Киев, затем в Петроград.

Тут у него чуть было не слу-чился короткий «роман» с Со-ветской властью. Поклонником большевиков Казаков, конечно, не был, но Родина предстала вдруг вот такой… Весной 1918-го он и еще ряд известных ави-аторов попадают на встречу со Львом Троцким. Троцкий был прагматик, понимал, что воз-душного флота Советам – ни-как. Летом Казакова включи-ли в «комиссию по выработке штатов, табелей и положения о службе истребителей и истре-бительных групп». Альянс не сложился.

Летом Казаков уехал, от гре-ха подальше, в Мурманск. Там стояли союзники бывшей им-ператорской России и созда-вался Славяно-Британский ле-гион (авиакорпус). 1-ю русскую эскадрилью под командовани-ем Казакова (теперь – капитана английских ВВС) сформировали буквально за месяц.

В противостоянии союзни-ков и Красной армии на Русском Севере чаша весов склонилась в конце концов к большевикам. Антантовцы уходили. Казакова они звали с собой, предлагали чин майора Королевских ВВС. А ряд его боевых друзей решили отправиться к адмиралу Колча-ку. Но не Казаков.

Проводив товарищей, сде-лав круг почета над увозящим их пароходом, Александр Ка-заков возвращался на аэро-дром в Березняках (сегодняш-него Пермского края). И не вернулся. Официально – погиб в катастрофе, ни с того ни с сего рухнув на один из анга-ров. Только мало кто в эту вер-сию поверил.

Похоронили Александра Александровича там же, в Берез-няках. На русской земле. BTBT


АРХИВЫ ПЕРВОЙ МИРОВОЙ

текст Павел Лепендин

ЛИСТАЯ СТАРУЮ ТЕТРАДЬ

Передо мной уникальное свидетельство истории, которому в этом году ис-полняется 100 лет. Это по-трепанная старая тетрадь в черной обложке. Стоит открыть ее, и сразу по-гружаешься в атмосферу вековой давности, в годы Первой мировой войны. В ней собраны уникальные документы, агитацион-ные материалы и вырезки из газет, охватывающие период с 1914 по 1918 годы. Вот уже почти десять лет эта тетрадь хранится в Воронеже.

ЧУДОМ УЦЕЛЕВШАЯИсторию ее появления в

доме моих дальних родствен-ников, проживавших в Курске, сегодня трудно проследить. Не осталось никого, кто бы мог рассказать об этом. Сам я обна-ружил тетрадь уже после смер-ти сестры моей бабушки в 2005 году. Сначала подумал: «На-верное, какие-то ничего не зна-чащие личные записи». Но, ког-да открыл первую страницу... Аккуратно вклеенные вырезки из газет, различные документы

тех лет – все свидетельствова-ло о том, что человек, собирав-ший это в тетради, очень при-стально следил за событиями Первой мировой. Особенно за теми, что касались сражений на Черном море.

Могу предположить, что уникальная тетрадь появилась в доме благодаря мужу моей родственницы, известному в Курске архитектору, краеведу и коллекционеру Алексею Кепо-ву. Их квартира в центре горо-да напоминала музей. Чего там только не было! Каждый раз, когда приезжал туда, обяза-тельно находил какой-то рари-тет. Алексей Григорьевич был страстным собирателем. Он родился в 1891 году в Курске. После окончания местного ре-ального училища отправился в Петербург, где поступил в поли-технический институт. Парал-лельно был сотрудником редак-ции журнала «Солнце России», где познакомился со многими литераторами той поры: Сер-геем Есениным, Александром Блоком, Максимом Горьким и другими. Сам Кепов тоже не был чужд литературе. В 1920-е годы его рассказы печатались в курских и столичных издани-ях. Все, что касалось истории и литературы, непременно при-

влекало внимание Алексея Гри-горьевича. Скорее всего, и эта тетрадь не оставила его равно-душным. Одно могу сказать точно: собирал и составлял ее не Кепов. Свидетельство чему – имеющиеся в тетради рукопис-ные страницы. Почерк не моего родственника. И еще одна де-таль: вероятнее всего человек, скрупулезно собиравший этот архив, жил в Крыму, посколь-ку львиную долю вырезок со-ставляют материалы из газеты «Крымский вестник».

Удивляет и то, что эта те-традь сохранилась. В совет-ские годы о Первой мировой войне старались забыть. Если и говорили, то лишь правиль-ными, казенными фразами из учебников. А тут рисуется ис-тинная картина положения дел на фронте, частичной оккупа-ции Украины чуть ли не день за днем. Еще более загадочным является то, каким же образом тетрадь осталась цела после того, как в 1943 году Кепов был арестован: в его доме прошел обыск и было изъято множе-ство уникальных вещей, в том числе автограф стихотворения Есенина. К счастью, репрессии не коснулись старой тетра-ди. Итак, начнем листать ее страницы.

В ПЕРВЫЕ ДНИ

Одна из заметок повествует о начале военных действий в Чер-ном море 16 октября 1914 года. Читаем (здесь и далее сохраня-ется стиль и орфография авто-ров. – П. Л.): «В пятом часу утра командующий Черноморским флотом получил из Одессы до-несение, в котором сообщалось, что в три часа утра два турецких миноносца, имея отличительные огни и русские флаги, вошли в гавань. Командные слова мино-носца громко произносились по-русски, тем не менее занимавшая бранд-вахтенный пост в гавани канонерская лодка «Кубанец», не получив от вошедших мино-носцев опознавательного сигна-ла, немедленно открыла по ним огонь. Другая канонерская лодка «Донец», стоявшая также в гава-ни, не успела выпустить ни одного снаряда, так как была потоплена первою же выпущенной турками миной. Обстреливаемые «Кубан-цем» неприятельские минонос-цы полным ходом ушли в море». Также сообщалось, что в планах турок предусматривалось одно-временное нападение на Севасто-поль и Одессу. Севастополь был обстрелян крейсером «Гебен». Были жертвы и среди мирного на-селения. Крейсер «Бреслау» об-стреливал Феодосию, а крейсер «Гамидэ» – Новороссийск.

изизизз газет, охватывающиепепепеперирр од с 1914 по 1918 годы. ВоВооВ т ужжже поочти десять летэтэтээ а тет традь хранится вВоВоВоВороррор неже.

ЧУУУУЧУЧЧ ДОДОДОДОДОДОДОМММММ УЦУЦУЦУЦУЦУЦУЦЕЛЕЛЕЛЕЛЕ ЕВЕВЕВЕВШАШАШАШАААЯЯЯЯЯЯЯИсссстотототориририюююю еееее пояявлвлвлленннияя в

ттллшссссПтттЧЧ

уууууввввррррККККкккввдддддтттткттссссрПППаП

Алексей Кепов с сыном Михаилом. Курск, 1930-е годы.Алексей Кепов с сыном Михаилом. Курск, 1930-е годы.


АРХИВЫ ПЕРВОЙ МИРОВОЙ

Судя по газетным вырез-кам, «Гебен» и «Бреслау» до-ставляли много хлопот нашему флоту и приморским городам. После того как «Гебен» вновь атаковал Севастополь, пото-пил минный транспорт «Прут» и эсминец «Лейтенант Пущин», Россия объявила войну Турции. Появление германских кораблей поставило русский флот в слож-ное положение. Дело в том, что линейные силы Черноморского флота состояли из старых бро-неносцев, каждый из которых уступал «Гебену» в мощи артил-лерии, броневой защите, ско-рости хода и не имел ни малей-шего шанса в бою один на один. И только с появлением в строю линкоров-дредноутов «Импера-трица Мария» и «Императрица Екатерина Великая» наш флот мог хоть что-то противопоста-вить противнику.

В статье «Бой с «Гебеном», вышедшей в «Крымском вестни-ке» 30 апреля 1915 года, автор строк, подписавшийся «Очеви-дец», так рассказывает о тех со-бытиях: «Огромная, прямо-таки несуразная длина, пять башен, кажущихся вдали целыми гора-ми, две громадных диаметров трубы и две мачты не оставля-ли никаких сомнений: «Это «Ге-бен», – пронеслось всюду. Не уклоняясь, шел он навстречу на-шей эскадре, чему немало удив-лялся личный состав флота. Все, конечно, знали, что он представ-ляет из себя огромную силу по своей тяжелой артиллерии, ко-личеству пушек и их дальнобой-ности, знали его большой ход, но ведь он много раз при встречах с флотом отказывался принять бой и удирал…

Вот поэтому его добровольное и настой-чивое сближение поразило всех. Значит, он отремонтиро-

вался-таки и решил сегодня взять реванш у Черноморского флота за 5 ноября.

…Все ближе и ближе к «Ге-бену» падают наши снаряды и рвутся уже то у кормы его, то у носа, то у самого борта. <…> Наша же эскадра пристрелялась к нему наконец, невзирая на его быстрый ход. Снаряды стали ложиться замечательно кучно и буквально покрывать его. Вот один залп взорвался у борта его и сплошным дымом и всплеска-ми воды заслонил на время все-го «Гебена», вот тут-то и угоди-ло ему несколько снарядов. Не смог больше выдержать «Гебен» нашего удачного огня, увидел он нашу скорую пристрелку, повер-нулся кормой и быстро вышел из сферы огня... Бой продолжался около 30 минут, и из сотен сна-рядов, выпущенных «Гебеном» по эскадре, ни один не попал в цель. Вот она какова, хваленая немецкая артиллерия!».

ВИЗИТ ИМПЕРАТОРАНо не только о новостях с

базы военных действий мы уз-наем из тетради. «Крымский вестник» 30 января 1915 года публикует статью «Высочай-ший приезд», в которой рас-сказывается об однодневном визите в Севастополь импера-тора Николая II. Он прибыл в город в десять утра. «Государь Император в морской форме, выйдя из вагона, изволил при-нять рапорты начальствующих лиц, после чего, проследовав через павильон, направился к выстроившимся военачальству-ющим лицам, которые имели счастье представляться Его Ве-личеству. Многих из представ-лявшихся Государь Император изволил удостоить милостивой беседы». Хлеб-соль Николаю подносил городской голова Ни-колай Ергопуло. Затем импера-тор отбыл на катере в рейд ос-мотреть и посетить некоторые суда. Среди других его сопро-вождал командующий морски-ми силами Черного моря ад-мирал Андрей Эбергард. В три часа дня Николай провел смотр молодых матросов, затем посе-тил школу юнг, а в пятом часу возвратился в поезд. На протя-жении нескольких дней газеты продолжали подробный рас-сказ о визите императора. BTBT

Крейсер «Гебен» заложен 23 января 1909 года, спущен на воду 7 апреля 1910-го. Назван в честь генерала от инфанте-рии Августа фон Гебена (1816 – 1880), прославившегося в годы франко-прусской войны 1870 – 1871 годов. 13 августа 1914 года фиктивно куплен Турцией и вошел в состав турецкого фло-та. Команда на корабле оставалась немецкая. В декабре 1914 года подорвался на двух минах, ремонт проводился водолаза-ми, прибывшими из Германии. После заключения в 1918 году

перемирия между Советской Россией и Германией «Гебен» продолжил боевые действия против морских сил Антанты. В 1919 – 1926 годах был исключен из списков флота. В 1926 – 1930 годах капитально отремонтирован и модернизирован. С 1948 года – находился в Измите, где прослужил до 1960-го. 7 июня 1963 года состоялся последний торжественный спуск флага. Крейсер был исключен из состава флота. Полностью демонти-рован к 1976 году.

Николай II и сопровождающие его лица на флагманском броненосце Николай II и сопровождающие его лица на флагманском броненосце «Евстафий». Севастополь, 29 января 1915 года.«Евстафий». Севастополь, 29 января 1915 года.

ОГРОМНАЯ, ПРЯМО-ТАКИ НЕСУРАЗНАЯ ДЛИНА, ПЯТЬ БАШЕН, КАЖУЩИХСЯ ВДАЛИ ЦЕЛЫМИ ГОРАМИ, ДВЕ ГРОМАДНЫХ ДИАМЕТРОВ ТРУБЫ И ДВЕ МАЧТЫ НЕ ОСТАВЛЯЛИ НИКАКИХ СОМНЕНИЙ: «ЭТО «ГЕБЕН», – ПРОНЕСЛОСЬ ВСЮДУ.

В следующем номе-ре: мирная жизнь в дни войны, гибель корабля Красного Креста «Пор-тугаль» и другие факты истории, запечатленные в старой тетради.



текст Сергей Ряполов

«ПИСЬМЕННЫЙ СЛЕД О МОЕЙ ЖИЗНИ»

250 лет тому назад, в 1764 году, в Россию в качестве контрибуции за поражение в Семилет-ней войне (1756 – 1763) Пруссией были переданы из Берлина 317 картин, которые составили част-ное собрание импера-трицы Екатерины II и легли в основу коллек-ции всемирно известного музея Эрмитаж в Санкт-Петербурге. Изначально собрание хранилось в дворцовом флигеле, на-зываемом Малым Эрми-тажем, местом уедине-ния, а в 1852 году сильно выросшая коллекция древностей, предметов культуры, быта, искус-ства была открыта для публичного посещения и приобрела немного иное название – «Импе-раторский Эрмитаж». Волею судьбы случилось так, что граф Дмитрий Иванович Толстой был его последним досовет-ским и первым советским директором.

ПОМЕСТЬЕ В ЧЕРТОВИЦАХ

По своему происхождению он имел непосредственное отноше-ние к Воронежу. Его мать Елиза-вета Васильевна Тулинова, выйдя замуж за внука фельдмаршала Кутузова, Ивана Матвеевича Тол-стого, принесла ему в приданое свое родовое имение в селе Чер-товицы. От этого брака родились два сына, старший Иван 1858 года рождения, будущий министр про-свещения в правительстве Витте, и младший Дмитрий, появивший-ся на свет 30 мая 1860 года под

Санкт-Петербургом. Отец семей-ства Иван Матвеевич с детства был дружен с императором Алек-сандром II, поэтому Иван и Дми-трий с раннего возраста много времени проводили во дворце в играх с наследниками августей-шего дома, дружба с которыми сохранилась на всю жизнь.

В десятилетнем возрасте Дми-трий остался сиротой. Иван, как старший сын в семье, юридически унаследовал поместье в Чертови-цах, но в дальнейшем оба брата на равных правах каждое лето при-езжали в имение на отдых. Име-ются сведения, что с 1902 года

в течение многих лет Дмитрий Иванович состоял в почетной должности церковного старосты Архангельской церкви села, ока-зывая материальную поддержку храму. Потеряв родителей, дети воспитывались Екатериной Мат-веевной Толстой, их крестной ма-терью, сестрой отца. Благодаря ее стараниям братья получили пре-красное домашнее образование и воспитание, а не были отданы на полный пансион в Пажеский кор-пус. В 1876 году, в возрасте 15 лет, Дмитрий поступил в гимназию, которую окончил с серебряной медалью, а в 1879-м он стал сту-дентом юридического факультета Петербургского университета.

В 1884 году, окончив универси-тет, он приступил к гражданской

службе по ведомству Мини-стерства иностранных дел в должности 3-го секрета-ря канцелярии.

Санкт-Петербург. Эрмитаж.Санкт-Петербург. Эрмитаж.



ЭРМИТАЖ И РУССКИЙ МУЗЕЙ

7 января 1890 года произо-шло еще одно важное событие в судьбе Дмитрия Ивановича: он обвенчался с Еленой Михайлов-ной Чертковой, после чего ново-брачные отправились в путеше-ствие по Европе.

В 1901 году он принял пред-ложение управляющего Рус-ским музеем имени императора Александра III, великого князя Георгия Михайловича стать его помощником и вскоре после по-ступления на новую службу был выбран в члены Академии худо-жеств. Особенности новой долж-ности позволили ему не только непосредственно участвовать в деятельности музея, но и близ-ко узнать многих выдающихся художников своего времени, ра-боты которых приобретались им для собрания Русского музея. В 1909 году, после того как ушел из жизни директор Императорского Эрмитажа Иван Александрович Всеволожский, Толстому посту-пило предложение возглавить музей. Дмитрий Иванович не без колебаний и уговоров принял его, но не оставил и своей деятельно-сти в Русском музее, что не могло не сказаться на ритме всей его

жизни. Большую часть года он теперь был вынужден про-

водить в заботах о музеях.

РАССТРЕЛ ВЕЛИКОГО КНЯЗЯ

Первая мировая война застала Толстого в Теплице, где он нахо-дился на лечении и откуда после убийства австрийского престо-лонаследника безотлагательно выехал в столицу.

События 1917 года Дмитрий Иванович встретил в Петрограде, оставаясь директором Эрмитажа. Большевики не спешили снимать его с должности. В конце 1918 года он, не подавая в отставку, получил разрешение от новых властей на отпуск. Толстой от-правился через Москву, где его чуть не задержали, в Киев – там уже находилась его семья. Но-вость о расстреле Петроградской ЧК великого князя Георгия Ми-хайловича 22 января 1919 года без суда и следствия в Петропав-ловской крепости подтолкнула Толстого принять окончатель-ное решение не возвращаться больше в Петроград. Потом, в эмиграции, Дмитрий Иванович с сожалением вспоминал: «Убий-ство членом партии с.-р. [соци-ал-революционеров] Урицкого послужило диким предлогом к массовому убийству заложников, нисколько иногда не причастных к этому преступлению и часто не состоявших в партии, его ор-ганизовавшей. Между жертвами этой террористической распра-вы оказались и Великие Князья, и среди них благодушный и для революции безвредный Георгий Михайлович. <…> Это был очень милый, отзывчивый и добрый человек, всегда готовый прийти всякому на помощь и за всякого хлопотать. Лично я ему многим обязан, и, несмотря на довольно частые с ним размолвки по вопро-сам служебным, я до конца жизни буду с сердечной теплотой и при-знательностью вспоминать этого чистой души человека и нашу со-вместную службу в Русском музее Императора Александра III».

После непродолжительного времени, проведенного в Киеве, вся семья перебралась в Ново-российск. Однако и там они не смогли остаться надолго и пере-ехали в Ялту, где прожили с сен-тября 1919-го по январь 1920 года. Именно там пришло окончатель-ное осознание потери Родины, понимание того, что в новой Рос-сии Толстые больше не нужны. «С тяжелым сердцем и не всегда по-давленными слезами отошли мы от ялтинского мола около 5 часов пополудни 20 января 1920 года», – вспоминал Дмитрий Иванович.

Так началась эмиграция Толстых. С сентября 1925 года они остано-вились в своих скитаниях в Ницце.

«Я МОГУ СЧИТАТЬ СЕБЯ СЧАСТЛИВЫМ ЧЕЛОВЕКОМ»

В 1933 году к Дмитрию Ивано-вичу обратились представители Русского исторического архива в Праге, в котором к тому времени уже было накоплено много руко-писей видных деятелей россий-ской эмиграции, с предложением написать автобиографические воспоминания о годах, проведен-ных в Петрограде. Дмитрий Ива-нович откликнулся на просьбу, написал и поместил в архив ав-тобиографию, снабдив ее пред-варительной запиской: «Меня пригласили написать мою автобио-графию, чтоб поместить ее вме-сте с другими воспоминаниями в Пражский Русский исторический архив. Откровенно говоря, не без колебаний решаюсь предоста-вить на суд будущих поколений обзор моей мало интересной жиз-ни. Дело в том, что я могу считать себя исключительно счастливым человеком, а какой интерес мо-жет представлять для посторон-него исследователя жизненное поприще, пройденное гладко, без ярких событий и особых потря-сений? Кроме тяжелых эпизодов кончины моих родителей и обще-го разорения и беженской судь-бы, тяжело отозвавшихся на всех людях моего класса, ничего выда-ющегося в моей жизни отметить не приходится. <…> Все же, если я решаюсь оставить письменный след о моей жизни, то лишь по-тому, что будущий исследователь может найти какие-нибудь новые черточки исчезнувшего после ре-волюционной катастрофы быта. <…> Предоставляя свои записки в распоряжение Русского истори-ческого архива в Праге, я ставлю непременным условием, чтоб та-ковые не издавались, буде того пожелают, ранее десяти лет после моей кончины, а записка о музе-ях – не ранее перемены режима в России во избежание преследова-ния большевиками упомянутых и названных в ней лиц».

Замечательный коллекцио-нер живописи, директор Эрми-тажа, дворянин Воронежской губернии, никогда не терявший связей со своей второй родиной, граф Дмитрий Иванович Тол-стой ушел из жизни 5 марта 1941 года во Франции. Похоронен он был на кладбище православного храма города Ниццы. BTBT

Граф Дмитрий Иванович Толстой (портрет работы Граф Дмитрий Иванович Толстой (портрет работы Осипа Браза, 1901 год).Осипа Браза, 1901 год).

В 1909 ГОДУ, ПОСЛЕ ТОГО КАК УШЕЛ ИЗ ЖИЗНИ ДИРЕКТОР ИМПЕРАТОРСКОГО ЭРМИТАЖА ИВАН АЛЕКСАНДРОВИЧ ВСЕВОЛОЖСКИЙ, ТОЛСТОМУ ПОСТУПИЛО ПРЕДЛОЖЕНИЕ ВОЗГЛАВИТЬ МУЗЕЙ. ДМИТРИЙ ИВАНОВИЧ НЕ БЕЗ КОЛЕБАНИЙ И УГОВОРОВ ПРИНЯЛ ЕГО.


ДЛЯ ЗАДУМЧИВОГО ЧИТАТЕЛЯ

ВЕЧНАЯ СЛАВАГЕРОЯМ

Воронежская военно-истори-ческая энциклопедия. Том 1. Персоналии. – Воронеж: «Кварта», 2013. – 204 с.

Положено начало выходу в свет необычного из-дания – «Воронежской военно-исторической

энциклопедии». Первый том – «Персоналии» – отведен земля-кам-героям. Героям Первой ми-ровой, Героям Советского Союза и Социалистического Труда, пол-ным кавалерам орденов Славы.

Энциклопедическое издание не предполагает комментариев – только лаконичные сведения о предмете разговора. Но разве на-грады не говорят о человеке, от-личившемся в боях или в труде?

Сказано поэтом: Из одного металла льютМедаль за бой, медаль

за труд.Вторит ему другой поэт:Не до ордена,Была бы РодинаС ежедневными Бородино.В книге даны биографии 629

человек.Разные биографии – общая

судьба: подвиг во имя Родины.Кто они, эти герои?Танкист Тимофей Петрович Ав-

деев; пулеметчик отряда морской пехоты Михаил Иванович Авра-менко; летчик Алексей Алексеевич Губанов; артиллеристы Иван Его-рович Иванов, Максим Алексее-вич Моисеенко; командир отдель-ного истребительного батальона Иван Александрович Шаров…

Есть герои Отечественной вой-ны 1812 года; солдаты и офицеры Первой мировой; воины, отличив-шиеся в послевоенные годы.

Выжившие в боях и вернув-шиеся домой после военного лихолетья.

Пели раньше:И коль страна прикажет

быть героем,У нас героем становится

любой.Не очень точные слова у этой

песни – героями становятся не по приказу, а по зову души.

Подвиг – это непрерывная ра-бота души.

Мы иногда говорим высоко-парно: «ценой своей жизни», или «человек подвига», или еще что-то подобное. И это, наверное, справедливо по отношению к тем, кто в трудную минуту не по-щадил себя. Но, думается, подвиг – это не одноминутное состояние души. Подвиг не просто отдель-ный факт биографии конкретного человека. У слова «подвиг» есть хорошее однокоренное понятие:

У СЛОВА «ПОДВИГ» ЕСТЬ ХОРОШЕЕ ОДНОКОРЕННОЕ ПОНЯТИЕ: «ПОДВИЖНИЧЕСТВО». ПОДВИЖНИЧЕСТВО – ЭТО НЕУСТАННАЯ ТВОРЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ ВО ИМЯ ДРУГИХ ЛЮДЕЙ, ВО ИМЯ ЖИЗНИ НА ЗЕМЛЕ.

«подвижничество». Подвижни-чество – это неустанная творче-ская деятельность во имя других людей, во имя жизни на земле.

Люди подвига – великие тру-женики жизни.

Поле сражения и ратное поле – синонимы.

За скупыми строками био-графий – труд души каждого из героев.

И, если хотите, колос-сальная жажда жизни.

Истории, собранные воедино, стали памят-ником ушедшим, но еще – и негромким напоминани-ем о том, что жизнь каждо-го человека самодостаточна и самоценна.

И что ее следует беречь.Доброе слово хочется сказать

о людях, собравших под одной обложкой короткие рассказы о героях минувших дней, о му-зейных работниках Воронежа и области, помогавших искать ма-териалы. Наверное, эти списки неполны. У поисковой работы нет исчерпывающего финала.

Но ведь работа продолжается.И потому спасибо тем, кто

этим благородным делом занят, – краеведам, историкам, литера-туроведам, архивистам, ветера-нам войны и труда.

Знаменитые слова Ольги Берггольц «Никто не забыт, ни-что не забыто» – не фраза, а на-поминание о том, что поиск про-должается. BTBT

HAURIT AQVAM CRIBRO, QVI DISCERE VULT LIBRO.


ДЛЯ ЗАДУМЧИВОГО ЧИТАТЕЛЯ

Книги читал Л

ев КРО

ЙЧ

ИК

Отечественная интелли-генция – явление уди-вительное. Ее гнобят, преследуют, затыкают

ей рот, выгоняют за пределы соб-ственной родины, а она живет.

И не просто живет – творит.О чем свидетельствует уди-

вительное издание, вышедшее в конце прошлого года в из-дательстве «Центр духовного возрождения Черноземного края». Издательство это под руководством неутомимо дея-тельной Людмилы Федоровны Поповой выпустило в серии «Историко-литературные па-мятники Воронежского края» замечательную книгу «Сире-на». Научный редактор – Олег

Ласунский, один из состави-телей – неистощимый Дми-

трий Дьяков, который вместе с Тамарой Дьяко-

вой, Александром Крю-ковым и Олегом Ласунским не просто напом-

нили современ-ному читателю об

удивительном жур-нале «Сирена», вы-ходившем в Воро-

МУЖЕСТВО ТВОРЧЕСТВА

неже в 1918 – 1919 годах, но и любопытно обозначили это из-дание как «пролетарский двух-недельник». Напоминаю, что авторами этого двухнедельни-ка стали выдающиеся деятели отечественной культуры – по-эты, прозаики, публицисты, художники.

Точности ради замечу, что еженедельник выходил сдво-енными номерами 2 – 3 и 4 – 5, только первый номер был один под своей обложкой.

Нисколько не сомневаюсь, что тысячный тираж нынешнего издания «Сирены» уже стал би-блиографической редкостью.

Что же в этом удивитель-ного? Ведь «Сирена»

представляет читате-лям первых двух рево-люционных лет стихи

Анны Ахматовой, Бориса Пастернака, Александра

Блока, Сергея Есенина, пе-реводы Эмиля Верхарна, Вла-

димира Нарбута, а также прозу Андрея Белого, Бориса Пильня-

ка, Алексея Ремизова, Вячеслава Шишкова, статьи Анатолия Ма-риенгофа, Осипа Мандельштама, Вадима Шершеневича.

Это интеллектуальное бо-гатство оформлено художника-ми Сергеем Чехониным, Петром Митуричем, Дмитрием Митро-хиным, Виктором Замирайло.

И все это – в полусонном ку-печеском Воронеже, посреди ре-волюции и Гражданской войны.

Те, кому досталось это поли-графическое чудо, увидели по-началу оттиски «Сирены» 1918 – 1919 годов, а затем, окунув-шись в атмосферу первых лет революции, вернулись в наши как бы благополучные дни и перечитали давние строки с послесловиями современных ученых, имена которых я уже упоминал.

Любопытная получилась пе-рекличка эпох.

Пишет Юрий Рославлев в ста-тье «Правда об интеллигенции» («Сирена» № 1, 1918 г.): «Русская интеллигенция распрощалась со своим социализмом. Но не навсег-да… Русская интеллигенция воз-вращается к своей первой любви – к социализму».

Пишет Олег Ласунский в 2013 году в статье «Литератур-ная Мекка» («Воронежская пе-риодика 1917 – 1919 гг.»), поме-щенной в качестве приложения к «Сирене», опубликованной в наши дни: «События конца фев-раля 1917 года в Петербурге при-вели к духовному раскрепоще-нию творческой интеллигенции, прежде всего той ее части, что была напрямую связана со сфе-рой коммуникативных услуг».

Интеллигенции, раскрепо-стившейся в сфере коммуникатив-ных услуг почти 100 лет назад, и сегодня есть над чем задуматься.

Об этом напоминает «Сирена».Пишет Александр Блок («Си-

рена» № 4 – 5, 30 января 1919 г.):Я увлечен толпой народнойНа обожанье красоты.Смотрел, от века несвободный,В ее свободные черты.Что вспоминается? Достоевский с его знаменитой

формулой «Красота спасет мир».И Пушкин вспоминается

почему-то.Александр Сергеевич.Пока свободою горим,Пока сердца для чести живы,Мой друг, Отчизне посвятим Души прекрасные порывы!Вот ведь какие ассоциации

вызывает возрожденный «Про-летарский двухнедельник «Си-рена», выходивший в 1918 – 1919 годы. BTBT

ИНТЕЛЛИГЕНЦИИ, РАСКРЕПОСТИВШЕЙСЯ В СФЕРЕ КОММУНИКАТИВНЫХ УСЛУГ ПОЧТИ 100 ЛЕТ НАЗАД, И СЕГОДНЯ ЕСТЬ НАД ЧЕМ ЗАДУМАТЬСЯ.

«Сирена». Пролетарский двухнедельник. Воронеж. 1918 – 1919». – Воронеж: «Центр духовного возрождения Чер-ноземного края», 2013. – 210 с.


ВОРОНЕЖСКАЯ СЦЕНА

НЕТ ГРАНИЦ ДЛЯ ЛИЦЕДЕЙСТВА!

Один из воронежских журналов пишет: «Ле-онова – это имя, даже бренд, своеобразный

знак качества, гарантирующий театралам достойную пищу для ума и сердца. Именно поэтому воронежцы ходят в Театр драмы имени Кольцова специально «на Леонову». Утверждение пафос-ное и при этом абсолютно прав-дивое, поскольку подтвержде-нием во всех подобных случаях служит неоспоримая статистика о долгожительстве спектаклей, в которых актриса играет главную роль. А большинство ролей на-шей героини – именно главные.

«Зойкина квартира» по пьесе Михаила Булгакова с Надеждой Леоновой в главной роли соби-рала неизменно полные залы 11 лет. В этом спектакле режиссер Анатолий Иванов дал актрисе налицедействоваться всласть: с каждым новым персонажем, появляющимся в «странной» квартире, грани ее таланта про-являлись ярко, неожиданно, но всегда органично и соответ-ственно обстоятельствам – она то жестокая роковая женщина, то нежная ласкающаяся «кошеч-ка», то властная и ироничная дама. Недаром за эту роль на фестивале «Русская комедия» в Ростове-на-Дону актриса удо-стоена почетного приза имени Фаины Раневской.

На Надежду Леонову в роли Марины Андреевны в «Ненор-мальной» Птушкиной зритель ходил 12 лет. Некоторые по нескольку раз. Спектакль вы-держал 312 представлений! А параллельно с ними были в ре-пертуаре «Без вины виноватые» (Кручинина), «Невероятный се-анс» (Эльвира). Все эти поста-новки вынужденно вышли из репертуара только в 2013 году, когда труппа покинула сцену на Театральной, 17.

Кроме способности к игре природа наградила артистку яр-кой, привлекательной внешно-

текст Николай Тимофеевфото Валерий Драбов

постановке замечательного ар-мянского режиссера Ваге Шах-вердяна «Дом Бернарды Аль-бы» Лорки она создает мощный сложный волевой характер слу-жанки Понсии, который законо-мерно противостоит характеру хозяйки дома Бернарды в ис-полнении Людмилы Кравцовой. В «Невероятном сеансе» Коуар-да в постановке Геннадия Бала-баева актриса играет Эльвиру, странное женское и весьма жен-ственное существо, появляюще-еся в результате колдовских ма-нипуляций некой мадам Аркати в особняке некоего британского преуспевающего джентльмена.

В 2010 году новый художе-ственный руководитель Влади-мир Петров ставит в Кольцовском театре пьесу Жана Ануя «Арест»,

в которой Надежде Леоновой до-стается роль страдающей матери, в погоне за любовниками забыва-ющей о родительском долге.

В декабре 2012 года состо-ялась премьера «Энциклопе-дии» по пьесе Эрика-Эммануэля Шмитта в постановке Владимира Петрова. Умная, коварная, экс-травагантная в речах и поступках лжехудожница мадемуазель Тер-буш в исполнении Надежды Ле-оновой – достойный противник в нравственно-философском споре с самым главным энциклопеди-стом XVIII века Дени Дидро, каким его выписал в пьесе современный французский драматург. Все кри-тики оценили работу Надежды Леоновой по высшему разряду.

А совсем недавно, в конце февраля, воронежский зритель увидел Леонову в совсем новой для ее амплуа роли в спектакле «Как я стал…» по пьесе совре-менного молодого драматурга Ярославы Пулинович. Увидел... и ахнул! И было отчего. Леонова играет спившуюся, бомжеватого вида женщину, которая когда-то была артисткой ТЮЗа. «Актриса играет в этом спектакле сочно, экспрессивно, с удовольстви-ем», – свидетельствует критик Екатерина Данилова. И с этим нельзя не согласиться.

Нет границ для лицедейства, если человек по-настоящему та-лантлив. И это подтверждается всем творческим путем замеча-тельной воронежской актрисы Надежды Леоновой. BTBT

О таланте Надежды Леоновой, актрисы старейшего в Воронеже академического театра драмы имени Алексея Кольцова, напи-саны многие страницы в провин-циальной и столичной прессе. Московский журнал «Страстной бульвар, 10» опубликовал ее портрет под заголовком «Прима воронежской сцены».

стью и сильным характером. И режиссеры, можно сказать, вы-страивались в очередь, чтобы заполучить в свой театр актрису Леонову. Когда Анатолий Ива-нов в конце 1990-х перестал за-нимать ее в своих спектаклях, она взяла в Воронеже трехлетний творческий отпуск и отправилась в академический театр в Самару к режиссеру Вячеславу Гвоздко-ву, который давно мечтал при-гласить актрису к себе. Уже через год пребывания там она получи-ла почетное для этого традици-онного театрального города зва-ние «Лучшая актриса Самарской губернии». За короткий срок сы-грала там несколько ярких глав-ных ролей, с которыми выезжала на фестивали в Петербург.

Возвратившись в 2000 году в Воронеж, она получает у того же Анатолия Иванова одну инте-ресную роль за другой. С легко-стью вписывается в творческие каноны других режиссеров. В

Сцена из спектакля «Энциклопедия».Сцена из спектакля «Энциклопедия».

Сцена из спектакля Сцена из спектакля «Как я стал...».«Как я стал...».

Сцена из спектакля Сцена из спектакля «Арест».«Арест».


Под

готовил Павел Л

епендин

РОДИЛИСЬ В АПРЕЛЕ

Даже те воронежцы, которые да-леки от театрального искусства, прекрасно знают фамилию этого легендарного актера, Народного

артиста СССР, лауреата Государственной премии СССР. Его именем названа одна из центральных улиц Левобережья.

Его отец всю жизнь проработал на же-лезной дороге. Там же на разных долж-ностях с юных лет трудился и Саша, что-

бы как-то помогать семье. Но его мечтой был театр, который находился непо-далеку от дома Пожаровых. В одной из комнат часто останавливались приез-жие артисты. Кто-то из них и попросил 12-летнего паренька изобразить цыга-ненка в оперетте «Цыганский барон». За эту работу юный актер получил 30 копе-ек жалования и окончательно заразился театром.

Судьбоносной для Александра Алексеевича была встреча в Воронеже с популярным тогда артистом Алексан-дром Южиным. Талант молодого чело-века настолько приглянулся мэтру, что спустя какое-то время он пригласил Остужева в Москву на первый курс им-ператорского театрального училища, по окончании которого наш земляк был принят в Малый театр. Поначалу ему доставались небольшие роли. Но по-

сле того, как он сыграл Ромео, о нем заговорила вся Москва. Вскоре Осту-жев занял в труппе ведущее положе-ние. Он играл главные роли в лучших спектаклях.

В 1910 году в судьбу Остужева ворва-лось несчастье. Он полностью оглох. Од-нако Александр Алексеевич не опустил руки, разработал систему специальных упражнений, чтобы иметь возможность и дальше работать в театре. Только пред-ставьте: абсолютно глухой человек сыграл Чацкого, Хлестакова, Квазимодо, Скупого, Уриэля Акосту и, наконец, Отелло. Это был фурор! На премьере «Отелло» актера вы-зывали на бис 37 раз!

Однако болезнь брала свое. И в 1946 году 72-летний актер вынужден был уйти из театра. Александр Остужев умер в Мо-скве. Легенду Малого театра похоронили на Новодевичьем кладбище.

140 ЛЕТ140 ЛЕТ

АЛЕКСАНДР ОСТУЖЕВ (16.04.1874 – 1.03.1953)

95 ЛЕТ 105 ЛЕТ

БОРИС ЛЕВИЦКИЙ (19.04.1919 – 10.06.1987)

ВЛАДИМИР ДУРОВ (16.04.1909 – 14.03.1972)

нежцем, поскольку сюда семья перебралась вскоре после рождения сына. Его отец работал бухгалтером, а мать заведовала хозблоком в гостинице. В шко-ле, где учился Борис, его и отыскали представители самодеятельного драм-кружка Дворца пионеров. Руководил кружком талантливый режиссер Сергей Воронов, которого Борис Александрович по праву считал своим первым те-атральным педагогом. После школы Левицкий решает поступить в Воронеж-ское театральное училище.

Юношу замечают педагоги и приглашают исполнять небольшие роли на сцене драмтеатра. Однако самого Левицкого в ту пору привлекал боль-ше Молодой театр. Но в 1940-м, когда до окончания училища оставалось меньше года, Бориса забрали в армию и отправили служить в Мурманск. Там его и застала Великая Отечественная война. С первого до послед-него дня он прослужил в батальоне связи в Заполярье. Но даже в тех суровых условиях не забывал о театре. Он участвовал в самодеятель-ности, одной из любимых его ролей был Яшка-артиллерист в «Свадьбе в Малиновке».

В Воронеж Борис Александрович вернулся в 1946 году. Сразу от-правился в театр и был зачислен в труппу. В первый год работы Ле-вицкий сыграл Лопахина в «Вишневом саде», Орлова в спектакле «Далеко от Сталинграда» и другие роли. Он работал много и азарт-но. Был занят во многих знаковых постановках того времени. Драма, комедия, трагедия – все было ему по плечу. Правда, сам Левицкий предпочтение отдавал ролям сатирического плана. В 1968 году он стал заслуженным артистом РСФСР.

С приходом в театр главного режиссера Глеба Дроздова твор-чество для Левицкого сменилось годами простоя. Артист пере-живал, страдал, но соглашался на любую, даже самую скром-ную роль. Отдушину он находил в занятиях с самодеятельными коллективами, в работе на телевидении. Однако из театра не уходил. Левицкий уже неважно себя чувствовал, когда жар-ким июньским днем 1987 года отправился со своими колле-гами играть спектакль в Каменку. Артист ждал за кулисами своего выхода, как вдруг упал. Лопнули сосуды головного мозга. Его срочно доставили в одну из больниц Воронежа, однако спасти актера не удалось. Похоронили Бориса Ле-вицкого на Юго-Западном кладбище.

Этого артиста цирка, внука легендарного клоуна Анатолия Дурова, публика на про-тяжении десятилетий любила ничуть не меньше его знаменитого деда.

Родился будущий дрессировщик в Воронеже в се-мье старшей дочери Анатолия Леонидовича, артистки

цирка Евлампии и провизора железнодорожной аптеки Григория Шевченко. До определенной поры он не соби-рался продолжать цирковую династию. Учился в Москве

в сельскохозяйственной академии имени Тимирязева, за-нимался в экспериментальной театральной мастерской под руководством Всеволода Мейерхольда, работал в его

театре. Но 19 ноября 1928 года в театр пришла телеграмма, извещавшая о трагической смерти дяди: Анатолий Анато-льевич был убит на охоте в Ижевске. Его жена Анна Юрьев-

на просила Володю немедленно приехать. И вот он в Ижевске. На него надели дядину бобровую

шапку, шубу и сказали: «Будешь Дуровым». До этой минуты он никогда не помышлял о карьере артиста-дрессировщика. Однако любовь к животным, которую ему привили с детства

дед и дядя, любовь к цирку сделали свое дело. Уже 27 ноября Владимир Григорьевич вышел на манеж и с тех пор не покидал его. Дуров много экспериментировал на арене. Постепенно в но-

мера дрессировки он стал включать злободневные репризы, шут-ки, сюжетно-сатирические сценки.

Владимир Дуров не ограничивал свои выступления ареной цир-ка. Дрессировщика и его зверей можно было видеть в заводских це-хах и клубах, в школах и пионерских лагерях, на улицах в дни празд-

ничных демонстраций, а в годы Великой Отечественной войны он часто выступал на фронте и появлялся в военных госпиталях, скраши-вая жизнь раненых бойцов. Артист много гастролировал по стране и

миру. Был во Франции, Бельгии, Италии, Великобритании. Не забывал привозить новые программы и в родной Воронеж.

Народный артист СССР Владимир Дуров умер в Москве. Его похоро-нили на Новодевичьем кладбище. Часть архива и личных вещей дресси-ровщика его вдова Регина Васильевна передала в Дом-музей А.Л. Дурова в Воронеже.

ольше 40 лет работал артист на сцене Воронежского драмтеатра. За эти годы в его судьбе были яр-кие взлеты и горестные падения.

Но ни в какой другой профессии он себя не видел. Жил театром и беззаветно лю-бил его. Жаль, что театр не всегда отве-чал ему взаимностью.

Борис Левицкий появился на свет в селе Матвеевка Курской губернии. Однако всю жизнь считал себя воро-

Б


АФИША

Под

гото

вили

Але

ксан

др

Пры

тков

и П

авел

Леп

енд

ин

ВЫСТАВКИКОНЦЕРТЫ

Мероприятия могут быть перенесены по независящим от редакции причинам.

ЯРОСЛАВСКИЕ ИКОНЫ

В Ярославле к XVIII веку сло-жилась своя яркая иконописная школа – здесь строили множе-ство храмов, преимущественно на деньги горожан, что позволя-ло мастерам отходить от кано-на: духовенство контролировало процесс создания икон не так сильно, как, например, в Москве. Их главной отличительной осо-бенностью являются многочис-ленные обрамляющие клейма, изображающие все подробности жития святого или историю обра-

Музей имени Крамского, Музей имени Крамского, до 25 маядо 25 мая

Спектакль по произведе-ниям Антона Чехова создан в жанре капустника. Первона-чально он планировался как бе-нефис к юбилею заслуженного артиста РФ Юрия Овчинникова (самим актером и поставлен-ный). Но спектакль настолько понравился публике, что проч-но занял место в афише театра. В прошлом году постановку представляли на гастролях в Москве. В спектакле заняты за-служенные артисты РФ Юрий Овчинников, Александр Но-виков, заслуженные артисты Воронежской области Михаил Кривов, Сергей Смирнов, ак-триса Елена Криштопа.

6, 26, 27 мая 6, 26, 27 мая (все дни – 19.00)(все дни – 19.00)

АКАДЕМИЧЕСКИЙ ТЕАТР ДРАМЫ ИМЕНИ КОЛЬЦОВА. «ЧАЙКА»

На сцене Кольцовского театра чеховская «Чайка» ставилась не раз. Сейчас свою трактовку известной комедии на суд зри-телей представляет художественный руководитель театра, за-служенный деятель искусств РФ Владимир Петров. В спектакле заняты заслуженные артисты РФ Ольга Рыбникова, Константин Афонин, Александр Смольянинов, заслуженный артист Воро-нежской области Вячеслав Бухтояров, актеры Егор Козаченко, Алевтина Чернявская, Антон Тимофеев и другие.

3, 18 (начало в 18.00), 3, 18 (начало в 18.00), 16, 23 мая (начало в 19.00)16, 23 мая (начало в 19.00)

ТЕАТРЫ

КИНО

ШЕДЕВРЫ ЗАПАДНО-ЕВРОПЕЙСКОЙ КЛАССИКИ

Подобные концерты про-ходят в Воронежской филар-монии регулярно, но этот по-своему уникален. Поддержать Воронежский молодежный симфонический оркестр при-едет французский хор «Ама-деус» под управлением Жака Маро – старинные друзья кол-лектива из Воронежа: вместе выступали и во Франции, и в России. Кроме них споют мест-ные хоры – педагогического университета и колледжа име-ни Ростроповичей. В программе два произведения Моцарта и одно – Керубини.

15 мая, филармония, 15 мая, филармония, 19.0019.00

24 мая, Event-Hall, 24 мая, Event-Hall, 19.0019.00

«ДВОЙНИК»Малоизвестный (если не ска-

зать – совсем неизвестный) ре-жиссер Ричард Айоади перенес действие одноименной пове-сти Достоевского в настоящее время. В офис, где работает не-приметный скромник Саймон (Джесси Айзенберг), приходит новый сотрудник Джеймс – его точная физическая копия. Однако сходства не замеча-ет никто (в том числе девушка мечты Саймона), потому как Джеймс по жизни совсем дру-гой – успешный, уверенный в себе плейбой. И постепенно двойник начинает вытеснять Саймона.

«ПРИНЦЕССА МОНАКО»

На главную роль в байо-пике о голливудской звезде Грейс Келли, вышедшей замуж за князя Монако и оставившей кинокарьеру, претендовали около десятка актрис, в итоге выбор пал на Николь Кидман. Сценарий был написан дав-но, он еще в 2011 году попал в так называемый черный список голливудских сценариев, что говорит скорее в его пользу, нежели против, – например, в черном списке были сценарии получивших «Оскар» фильмов «Король говорит!» и «Опера-ция «Арго». В прокате с 1 маяВ прокате с 1 мая

В прокате с 22 маяВ прокате с 22 мая

за. Ярославские иконы, кажется, созданы не только для того, что-бы на них молиться, но и чтобы просто их долго рассматривать.

ВОРОНЕЖСКИЙ ТЕАТР ЮНОГО ЗРИТЕЛЯ. «В ЧЕЛОВЕКЕ ДОЛЖНО БЫТЬ ВСЕ…»

АНДРЕЙ ДАВИДЯН

Давидян – еще один про-фессиональный исполнитель, ставший известным после «Го-лоса». Певец долгое время вы-ступал по небольшим клубам, что, видимо, тяготило и его самого, и его знакомых; с Град-ским, к слову, он знаком уже давно. Давидян начинал как рок-музыкант: он засветился, например, в клипе Криса Кель-ми «Замыкая круг», в котором спели едва ли не все знамени-тые представители отечествен-ной поп- и рок-сцены. Сейчас певец больше обращается к джазу и ритм-н-блюзу.


В РИФМУ

«БЕЖИШЬ БЕЗОРУЖНЫМ ЖИВЫМ ГОЛЫШОМ»

Мария СТЕПАНОВА

ИЗ КНИГИ «КИРЕЕВСКИЙ», 2012

Высоко, по раскачивающемуся дереву, ходящему на весу,прямикомво весь его широкоствольный

скрип — туда, где ветер да я,поднимается молодая белка,кистеперая, нагретая

рыжим ворсом,туго-натуго натянутая

на собственный бег — в запрокинутую цель

лесных проспектов,вдоль туннельных стволовс переходом на ту

и другую ветку.

Блинья лиц, приподнятые за ней,отторгаются беглым бегом,и во всю покоренную клавиатуру,в четыре ноги выбивает белка свое «да-да».

Да-да, да-да, ду-ду, что ей добавить.

«Кирие елейсон» белки не говорят.

Стволы говорят, вода не молчит, воздух не неподвижен.

Но белка,мой младший брат,моя сестра, гимназистка

с лицом, как трюфель,она и есть помилование

и милость,весть о милости,и елей, и сон:отмена тяжести,

усмирение приговора, и быстрым промельком

скороговорка жизни.

Что же делать с новоявленным знаньем,

не этим, любым, еще, как орех, нетвердым?

А незнанье, к чему его применить, разве брызнуть, как водой

изо рта, на сморщенную ткань

прирученной жизни, задиравшей от страха складки,пока по ней прокладывают

пути,

и дышит жар, и железо берет свое.

Он только погладит, нам говорят, не бойся!

И вода, издыхая, одно говорит: потерпи,

А сама медсестрой помогает огню и железу,

и руки тебе разжимает, и на пол оружье кладет.

И, как белка, бежишь безоружным живым голышом.

Елена ФАНАЙЛОВА

ИЗ КНИГИ «С ОСОБЫМ ЦИНИЗМОМ», 2000

Покуда тело плачет и поети притворяется

овечкой безобидной,душа во сне, как яблоко, гниети предается оргии постыдной.И все, что въявь терзает

и гнетет,развоплощается, становится

безвидным.

Покуда ангел, вставший на корму, глотая лед и пламенную тьму,высматривает безнадежно сушу,виденья, неподвластные уму, низводят в ад уродливую душу.

Там синий свет и в ложах господа,и гладкие и сладкие виденья,с неслыханным цинизмом

представленье,то ярмарка, а то совокупленье.

Признайся, ты сама пришла сюда.

Послушай это демонское пенье.………………………………….........И видя труп любови, мертвеца,она лишь второпях

зовет отца.И мнится ей, что доблесть

лишь однадля борзописца —

прочим будет мерзок — рассказывать, насколь

ему виднаглухая бездна, моря / тела глубина,и жалкий грех, и бедная вина,и муки неопознанный отрезок.

Гали-Дана ЗИНГЕР

ИЗ КНИГИ «ХОЖДЕНИЕ ЗА НАЗНАЧЕННУЮ ЧЕРТУ», 2009

Я думаю о щастье, что онопороды средней посреди породы,должно быть, хрусталической.

Окнослюды подслеповатой среди одыо пользе стекол —

вдруг раздался хрустстрофы одической сугубых уст,и меж удвоенных,

как и во время оно,согласных в форточку

цэковского прудаоно влетает

галькой беззаконной,и колобродит сонная вода.

Когда один голыш такой влетел в стоячих вод

заспавшуюся зелень,

ответным щастьем взорвалась она для тел

полунагих, что на нее глазели:стрекозы-коромысла,

мотылькии амальгамы ртутные мальки.Я думаю о щастье и о лете,вот удаляются,

что из-под ног земля.Выписывая на ходу «мыслете»,а попросту сказать,

так вензеля.

Подумаешь, что щастье! Ведь оно

природы межеумочной в природеживой и мертвой, стало быть,

киноглухонемое или что-то вроде.Не сразу обнаружится зазормеж кадрами зазорными. Разорвсей киноленты ради медальонас одним мгновеньем трудным

на груди,к примеру: ожиданье почтальона:живомертва погоды посреди.

Как говорил когда-то детский сад:

подумаешь и ничего не скажешь.Что ж, если щастие

повернуто назад,дабы сыскать себя

в ином пейзаже?Оно и правда

скверный пейзажист — все панорамы — после битвы,

всюду жисть.Подумаешь: вот щастье.

Скажешь: да-с, игомеопатическое под язык драже. А глянешь, что в глазке иль

в вас-ис-дасе,и нету ничего, закончилось уже.

Все ж назывного предложенья помни весть.

Подумаешь: вот щастье. Вот предместье.

И сразу же они как будто есть.Вот почтальон, но без известий.Чего ж тащился он,

не посчитал за труд?Детсад, кладбище, школа,

дачный пруд.Вот — директриса на насесте.Вот — воспиталка на шесте.Вот — пионерка

с планом страшной местиплетется щастия в хвосте.

то ярмарка, а то совокупленье. заспавшуюся зелень,

ЗДЕСЬ ПРИРОДА И ЧЕЛОВЕК ЗДЕСЬ ПРИРОДА И ЧЕЛОВЕК КОГДА-ТО ГАРМОНИЧНО КОГДА-ТО ГАРМОНИЧНО СОЕДИНИЛИСЬ, ОСОЗНАВ СОЕДИНИЛИСЬ, ОСОЗНАВ ПОДЛИННУЮ КРАСОТУ ПОДЛИННУЮ КРАСОТУ И ВЕЧНОСТЬ.И ВЕЧНОСТЬ.СТР. 16 – 17.СТР. 16 – 17.

Журнал "Воронежскiй телеграфъ" №172, апрель 2014

Documents

Transcript of Журнал "Воронежскiй телеграфъ" №172, апрель 2014