Suplemento Cultural 13-06-2014

Guatemala, 13 de junio de 2014

Suplemento CulturalUna idea original de Rosauro Carmín Q.

Páginas 4 y 5

Guatemala vista desde los ojos de Asturias

2 Suplemento Cultural

Hoy inició la VII Convención Mundial de la

Arqueología Maya 2014, un evento anual que en

esta ocasión abordará la temática “Los Colapsos

del Mundo Maya”. La convención se realizará del

13 al 15 de junio en el Hotel Camino Real de la ciudad de

Antigua Guatemala.

Nueva Guatemala de la Asunción, 13 de junio de 2014

FOTO LA HORA: CORTESÍA OSN.

La OSN ofrecerá el concierto “Música a través del tiempo”, el 19 de junio.

e estima que la actividad in-cluya la participación de 19 conferencistas nacionales e internacionales. Los temas de las conferencias abarcarán desde los idiomas mayas, mitos del colapso, la guerra

en el Postclásico Tardío y el último colap-so maya, entre otros.Durante la Convención se expondrán

documentales, pinturas y arte en made-ra. Incluso se realizarán cuatro talleres dirigidos a niños sobre conservación del Patrimonio Cultural y Natural de Guate-mala, Medio Ambiente e Historia de la Civilización Maya, manualidades y es-critura maya.La actividad, que es una iniciativa de

Rosendo Morales, productor, creador y fundador de la convención; busca pro-mocionar la conservación del patrimonio cultural y natural guatemalteco.

CONFERENCISTASEntre los conferencistas que participarán

InIcIa convencIón arqueológIcasobre colapsos del Mundo Maya

SPOR REDACCIÓN CULTURA

POR REDACCIÓN CULTURA

LONDRESAgENCIA DPA

entro de las activi-dades que se reali-zan por el Festival de Junio, la Orquesta Sinfónica Nacional (OSN) se presentará

para deleitar al público con el concier-to “Música a través del tiempo”, el 19 de junio a partir de las 20:00 horas, en el Teatro Nacional Miguel Ángel As-turias.El concepto del concierto gira entor-

no a compartir algunos de los diversos géneros musicales poco comunes den-tro de un concierto de cámara que han surgido desde la época barroca hasta la época actual, tal como la obertura, la sinfonía, el vals, la polka, el son, la guarimba, el jazz, el rock, entre otros.El costo para asistir a este concierto es

de Q70 para Platea y Q50 para los Bal-cones de la Gran Sala “Efraín Recinos”.

REPERTORIODentro del repertorio están incluidas

obras de grandes compositores, como la “Obertura Guillermo Tell” de Rossini, “Sinfonía 40” de Wolfgang Amadeus Mozart, el “Concierto No. 2 de Bran-denburgo” y la “Tocatta en Re menor”de Bach, el “Vals de la Bella Durmiente” de Tchaikovsky, “Tritsch Tratsch Polka” y “Radetzky March” de J. Strauss.Por otro lado, el jazz y el son pondrán

a artista serbia Mari-na Abramović cambia Nueva York por Londres para lanzar un nuevo reto al público con su perfor-mance “512 Hours”, que

podrá verse a partir del 12 de junio en la galería Serpentine.Hasta el 25 de agosto, Abramović

permanecerá en la galería ocho horas al día, seis días a la semana. El públi-co que acuda a verla deberá dejar a la entrada sus pertenencias, incluidos los smartphones, para poder concentrarse en el espectáculo.“Eliminará la saturación de medios y

smartphones para conectar de forma to-talmente pura con el público”, explicó un portavoz de la galería, que prometió la performance más extrema de la artista hasta la fecha.Y eso no resulta fácil: en 2002,

Abramović pasó 12 días en un pabellón de cristal, sin comer ni hablar, bebien-do sólo agua mineral y duchándose tres veces al día ante los ojos de quienes la visitaban.Durante su gran retrospectiva en el

Museo de Arte Moderno de Nueva York (2010), pasó 716 horas sentada inmóvil frente a las cientos de personas a las que se invitaba a compartir su presencia.

D LOSN iNterpretará múSica a travéS del tiempO “512 HOurS”

irrumpe eN lONdreS

en esta nueva edición estarán los expertos Rudd Van Akkeren, Richard Hansen, Ar-thur Demarest, Alejandro Morales, Sergio Romero, Tomas Barrientos -de la Univer-

sidad del Valle-, Mark Van Stone, Marce-llo Canuto, Francisco Estrada-Belli y Do-nald Forsyth. También los especialistas Miguel Orrego, Carlos Morales Aguilar,

Melanie Forné, Liwy Grazioso, Romelia Mó Isém, Matilde Ivic de Monterroso, Christa Schieber, Stanley Guenter y Mary Lou Ridinger.

ritmo a la noche con “Jazz In the Mood” de Glen Miller, “Mambo Caliente” de Arturo Sandoval, “Eye of the Tiger”

de Survivor, “Juventud Antigüeña” de Manuel Samayoa y el “Son Típico” de Benigno Mejía.

Nueva Guatemala de la Asunción, 13 de junio de 2014 Suplemento Cultural 3

El pasado 2 de junio, Gua-temala perdió a uno de los literatos y académicos más

valiosos del país, Francisco Albizúrez Palma, quien es re-

cordado por los hombres de cultura como “el gran aca-démico”, a decir de Maxi-miliano Araujo, escritor y

amigo cercano de Albizúrez. POR PAOLINA ALBANI

ARAUJO: ALBIZÚREZ PALMA AÚN TENÍA MUCHO QUE APORTAR

u muerte trajo gran pesar a quienes les conocieron ca-talogando su partida como “una pérdida para la litera-tura guatemalteca”, opina Araujo, quien por otro lado, dijo que su partida fue ines-

perada pues aún tenía mucho que aportar al mundo literario y académico.Albizúrez tenía muchas cualidades entre

ellas la discreción, la sencillez, la humil-dad y la modestia de su carácter afable.El entrevistado recuerda que el académi-

co nunca busco publicitar las obras que es-cribió para hacerse renombre de ello, sino que más bien prefería consagrar su tiempo a enaltecer las grandes obras de otras figu-ras literarias nacionales, como del escritor premio Nobel a la Literatura “Miguel Án-gel Asturias”, mediante análisis literarios.La amistad unió a Albizúrez y a Araujo

cuando ambos ingresaron al grupo “Rin 78”, basado en el principio de amor a la literatura y en dar acceso a las demás per-sonas a diferentes tipos de textos literarios. Por otro lado, también formó parte de la

S

FOTO LA HORA: ARCHIVO.

El Museo de la Universidad de San Carlos cumplirá 20 años este 22 de junio.

FOTO LA HORA: ARCHIVO.

Max Araujo y Francisco Albizúrez Palma.

Academia de la Lengua.Actualmente, se reconoce a Albizúrez

como un “gran académico” pero poco se sabe de su faceta como novelista y cuen-tista, por lo que una figura como la suya “se merece” ser conocido desde todos los ámbitos, dijo.

VIDA Y OBRAAlbizúrez Palma nació el 1 de diciem-

bre de 1935 en la Ciudad de Guatemala. Estudió Licenciatura en Letras en la Uni-versidad San Carlos de Guatemala (Usac), en 1962, y en 1965 obtuvo un doctorado en Filología Románica en la Universidad

Central de Madrid, España.A partir de los años sesenta, se dedicó a

ejercer como catedrático e investigador de la facultad de Humanidades de la Usac.Algunas de sus obras destacas son: “Estu-

dios sobre literatura guatemalteca” (1973), “Manual de comunicación lingüística” -17 ediciones-, “Grandes momentos de la li-teratura guatemalteca” (1983) e “Historia de la literatura guatemalteca” (1981-1987) -tres tomos-, este último lo escribió junto con Catalina Barrios y Barrios.Igualmente, ganó el premio guatemalte-

co de Novela con su obra “Ida y vuelta”, en 1988. Además escribió “Reiteracio-

nes” (1967), “Para comprender El Señor Presidente” (1972), “La novela de Astu-rias” (1975), “Manual de Comunicación Lingüística” (1977), “Estudios literarios” (1978), “Casa de curas y otras locuras” (1982), “Grandes momentos de la lite-ratura guatemalteca” (1983), “Diccio-nario de autores guatemaltecos” (1984), “Landívar, Virgilio y la religión” (1985), “Tish” (1991), “Poesía contemporánea de la América Central” (1995). También fue coautor de la “Antología de Narrativa Hispanoamericana” (1976) y “Breve anto-logía del cuento guatemalteco contempo-ráneo” (1979).

POR REDACCIÓN CULTURAl domingo 22 de junio

el Museo de la Uni-versidad de San Carlos cumplirá 20 años desde su apertura. Para con-memorar la ocasión, el

Musac ha preparado una serie de activi-dades, del 19 al 22, que incluye, cuenta leyendas, visitas animadas, charlas, talle-res y presentaciones de marimba. Como parte de las actividades el jueves

19 de junio se presentará la Exposición “La Hora de las Ánimas” a las 17:00 ho-ras, en donde se abordará la leyenda de: El Sombreron, El Tzitzimite, El Cadejo, La Siguanaba, La Llorona y La Tatuana, entre otras que enmarcan las tradiciones orales más relevantes de Guatemala.

HISTORIA Y ALGO MÁSEl Musac fue creado por el Consejo

Superior Universitario (CSU) en 1981, designándole “el Antiguo Edificio Uni-versitario, declarado Monumento Na-cional en 1972, por su valor histórico y estético”, como una unidad de servicio de la Dirección General de Extensión de la Usac.El edificio localizado en la 9 avenida

y 10 calle de la zona 1, tenía serios da-

EMUSAC CELEBRARÁ XX ANIVERSARIO

ños a consecuencia de los terremotos de 1917, 1918 y de 1976. De 1985 1987, la Universidad emprendió el rescate de la construcción. Su apertura como Museo Universitario

fue el 22 de junio de 1994, con el obje-tivo de hacer de este espacio un lugar de “encuentro entre el pueblo, y las perso-

nas vinculadas al arte, ciencia, historia y cultura en general; así como medio difu-sor del qué hacer de los universitarios, a través de exposiciones y actividades con sentido educativo, que capten el interés, con temas multidisciplinarios y de aporte a la superación de los visitantes”, indica la página del Museo.

JUEVES 19 DE JUNIOInauguración de la exposición “La Hora de las Ánimas” 18:30 horas.Admisión gratuita.

VIERNES 20 DE JUNIOCine Foro: “Las Ánimas Bendi-tas”18:00 a 20:00 horas.Moderador: Maestro Javier CorletoAdmisión gratuita.

SÁBADO 21 DE JUNIO Taller de Piñatas “El Sombrerón” 10:00 a 12:00 horas.Dirigido por Mirna Berducido Dirigido a niños.Admisión: Q 5Materiales: Q 15

DOMINGO 22 DE JUNIOEnsamble de Marimbas por XX Aniversario16:00 a 17:00 horas.Marimba de Concierto de la Universidad de San Carlos de Guatemala, Marimba Femeni-na de Concierto del Ministerio de Cultura y Deportes y Marim-ba invitada.Admisión Q5.

AGENDA

FOTO LA HORA: ARCHIVO

FOTO LA HORA: ARCHIVO

FOTO LA HORA: GOOGLE IMAGES.

Miguel Ángel en Europa.

El literato en la Escuela de Derecho.

Monumento a Asturias en la Reforma.

Suplemento Cultural 54 Suplemento Cultural Nueva Guatemala de la Asunción, 13 de junio de 2014 Nueva Guatemala de la Asunción, 13 de junio de 2014

Uno de los cursos se titula “Historia Económica de la Urbanización en Amé-rica Latina” que imparte el Dr. Claudio Alfonso Viera. Estudiamos los orígenes de las ciudades

y las regiones en el continente. De la mano de Jorge Enrique Hardoy analizamos el período pre-colombino o pre-hispánico. Comenzamos la discusión sobre la periodización histórica del desarrollo económico-social y urbano-re-gional de América Latina. En mi fuero interno se atisba el fuego para

conocer el caso guatemalteco. Las “ciudades” para unos, “centros ceremoniales” para otros, que nos legaran las civilizaciones azteca, maya e inca.En el corazón del barrio de Butanta, leo la

primera leyenda de “Leyendas de Guatema-la”, Miguel Ángel Asturias Rosales, uno de los fundadores de la “Guatemalidad”, que se titula, precisamente “Guatemala”.“Es el tiempo viejo de las horas viejas. El

Cuco de los Sueños va hilando los cuentos. La arquitectura pesada y suntuosa de Quiriguá hace pensar en las ciudades orientales. El aire tropical deshoja la felicidad indefi nible de los besos de amor. Bálsamos que desmayan. Bo-cas húmedas, anchas y calientes. Aguas tibias donde duermen los lagartos sobre las hembras vírgenes. ¡El trópico es el sexo de la tierra!En la ciudad de Quiriguá, a la puerta del tem-

plo, esperan mujeres que llevan en las orejas perlas de ámbar. El tatuaje dejó libres sus pe-chos. Hombres pintados de rojo, cuya nariz adorna un raro arete de obsidiana. Y doncellas teñidas con agua de barro sin quemar, que sim-boliza la virtud de la gracia.El sacerdote llega; la multitud se aparta. El

sacerdote llama a la puerta del templo con su dedo de oro; la multitud se inclina. La multitud lame la tierra para bendecirla. El sacerdote sacrifica siete palomas blancas. Por las pestañas de las vírgenes pasan vuelos de agonía, y la sangre que salpica el cuchillo de chay del sacrifi cio, que tiene la forma del Árbol de la Vida, nimba la testa de los dio-ses, indiferentes y sagrados. Algo vehemente trasciende de las manos de una reina muerta que en el sarcófago parece estar dormida. Los braseros de piedra rasgan nubes de humo olorosas a anís silvestre, y la música de las fl autas hace pensar en Dios. El sol peina la llovizna de la mañana primaveral afuera, so-bre el verdor del bosque y el amarillo sazón de los maizales.En la ciudad de Tikal, palacios, templos y

mansiones están deshabitados. Trescientos guerreros la abandonaron, seguidos de sus fa-milias. Ayer mañana, a la puerta del laberinto, nanas e iluminados contaban todavía las leyen-das del pueblo. La ciudad alejóse por las calles cantando. Mujeres que mecían el cántaro con la cadera llena. Mercaderes que contaban se-millas de cacao sobre cueros de puma. Favori-tas que enhebraban en hilos de pita, más blanca que la luna, los chalchihuites que sus amantes

MIGUEL ÁNGEL ASTURIAS: “EL CUCO DE LOS SUEÑOS”

Llega a mi memoria el mes de marzo de 1984. El calor es intenso. La ciudad uni-versitaria de la Universidad de Sao Paulo es un inmenso jardín botánico. Es el inicio de las clases de la maestría en Economía Urbana y Re-gional, después del Carnaval.

EDUARDO VELASQUEZ CARRERA

tallaban para ellas a la caída del sol. Se clau-suraron las puertas de un tesoro encantado. Se extinguió la llama de los templos. Todo está como estaba. Por las calles desiertas vagan sombras perdidas y fantasmas con los ojos va-cíos. ¡Ciudades sonoras como mares abiertos!A sus pies de piedra, bajo la vestidura ancha,

ceñida de leyendas, juega un pueblo niño a la política, al comercio, a la guerra, señalándose en las eras de paz el aparecimiento de maes-tros-magos que por ciudades y campos ense-ñan la fabricación de las telas, el valor del cero y las sazones del sustento.”De la mano de Paulo Israel Singer, nuestro

profesor de “Análisis y Distribución de la Renta” y autor del clásico latinoamericano “La Economía Política de la Urbanización”, nos percatamos del período colonial y por su-puesto de las ciudades coloniales. Sueño con conocer las “ciudades-fortalezas”, amuralla-das frente al mar. Las “ciudades españolas” construidas sobre

las “ciudades indígenas precolombinas”. Entre ellas, la Antigua Guatemala y Quetzaltenango. Con el rostro grave, veo a Severo Martínez

Peláez, desde su cátedra “Historia Económica de Centroamérica” en la Facultad de Ciencias Económicas de nuestra augusta Universidad de San Carlos, defi niendo a la “ciudad es-pañola” en el Reino de Guatemala: “era una

ciudad blanca para uso y goce de la condición colonial”. Como el frío helado de las altas cumbres que-

zaltecas regresan los recuerdos, de las vacacio-nes de mi infancia, en el seno del hogar de mis tíos Paco y Hilda.Luego, comienzo a conocer las “ciudades co-

loniales” latinoamericanas, principiando por las brasileñas, Olinda y “Vila Rica”, hoy co-nocida como “Ouro Preto” en las montañas de Minas Gerais. Con los años abría de llegar a Cartagena de Indias, a la vera del Caribe.Conocí también “Panamá la Vieja” y el

“Centro Histórico”. Santiago, Chile la cono-cí primero a través de las canciones que mi abuelo materno. De Buenos Aires vi parte de la “ciudad vieja” y sus almacenes como en San Telmo. En la “Boca” Del Río de la Plata sentí la nos-

talgia de los europeos recién descendidos de los barcos. Debe ser esa una de las fuentes, de las raíces del tango: La melancolía. Compar-tida con los habitantes de Montevideo, en la República Oriental del Uruguay. En Nicaragua, regresé enamorado de Grana-

da, en cuya plaza consumí un “vigorón” de an-tología. Buscando la librería Porrúa, S. A. en la ciudad de México, pude ver la antigua ciudad azteca sepultada sobre la nueva ciudad españo-la construida encima de sus muros.

En Santa Fe de Bogotá pude imaginarme los sueños de Bolívar y comencé a acariciar la idea de algún día publicar un libro iconográfi -co de nuestras ciudades guatemaltecas. Reco-rrí La Habana Vieja, la Catedral, sus portales, sus bares famosos, los museos que hoy alber-gan las fortalezas construidas por los españo-les, con un sentido envidiable de la localiza-ción militar y estratégica.En Lima, comprobamos in situ las razones

de Lima para ser la capital del Virreinato. La culinaria peruana es imperdible. En Oaxaca, México pude estar dos días en las entrañas del Convento de Santo Domingo y constatar en su iglesia que la Virgen del Rosario es la patrona universal de esta orden y del mundo. De regre-so al apartamento de la Rua Nicolau Pereira Lima, de la urbe paulistana, vuelvo a Miguel Ángel Asturias, en sus “Leyendas”:“La memoria gana la escalera que conduce

a las ciudades españolas. Escalera arriba se abren a cada cierto espacio, en lo más estrecho del caracol, ventanas borradas en la sombra o pasillos formados con el grosor del muro, como los que comunican a los coros en las iglesias católicas. Los pasillos dejan ver otras ciudades. La memoria es una ciega que en los bultos va encontrando el camino. Vamos subiendo la escalera de una ciudad de altos: Xibalbá, Tulán, ciudades mitológicas, leja-

nas, arropadas en la niebla. Iximché, en cuyo blasón el águila cautiva corona el galibal de los señores cachiqueles. Utatlán, ciudad de señoríos. Y Atitlán, mirador engastado en una roca sobre un lago azul. ¡La fl or del maíz no fue más bella que la última mañana de estos reinos! El Cuco de los Sueños va hilando los cuentos.”Las “ciudades españolas” son en realidad una

ciudad de altos o de altivos, según Asturias. Xibalbá, Tulán, Iximché, Utatlán y Atitlán. Ciudades de señoríos en donde reinan las ti-nieblas, los cackchiqueles, los quichés y los Zutuhiles.Iniciamos la peregrinación de la “ciudad a

tuto”. Miguel Ángel recuerda al Gran Capitán Pedro de Alvarado, evocando sus faenas y su mente. La desventura de Doña Beatriz, viuda que mandó a pintar todos los recintos de su palacio de negro y que llevo luto por la muerte de su marido hasta el último día de sus días y que fuera sepultada en la ciudad colonial tras un aluvión.Habla Asturias de la guarda fi el de los Volca-

nes y que la noche colonial penetra... penetra en la vida de los “pueblos de indios” que la nutren. Ahora nos lleva, peregrinando, al tem-plo de San Francisco. El beato, Pedro de Be-tancourt, ayuda a la amante de Don Rodrigo Díaz de Vivar a encontrarlo, después de haber prolijado “pan a los hambrientos, asilo a los huérfanos y alivio a los en-fermos”. Miguel Ángel, en la lec-

tura del “El cuco de los sueños”, percibe el paso de Fray Payo Enríquez De Ri-vera. Dice que llama a una puerta de una pequeña casa e introduce la imprenta. En la oscuridad de su sotana, lleva la luz. “En la primera ciudad de los Conquistadores

—gemela de la ciudad del Señor Santiago—, una ilustre dama se inclina ante el esposo, más temido que amado. Su sonrisa entristece al Gran Capitán, quien, sin pérdida de tiempo, le da un beso en los labios y parte para las Islas de la Especiería. Evocación de un tapiz antiguo. Trece navíos aparejados en el golfo azul, bajo la luna de plata. Siete ciudades de Cíbola construidas en las nubes de un país de oro. Dos caciques indios dormidos en el viaje. No se alejan de las puertas de Palacio los ecos de las caballerías, cuando la noble dama ve o sueña, presa de aturdimientos, que un dragón hace rodar a su esposo al silo de la muerte, ahogándola a ella en las aguas oscuras de un río sin fondo.(…) En Antigua, la segunda ciudad de los

Conquistadores, de horizonte limpio y viejo vestido colonial, el espíritu religioso entristece el paisaje. En esta ciudad de iglesias se siente una gran necesidad de pecar. Alguna puerta se abre dando paso al señor obispo, que viene seguido del señor alcalde. Se habla a media voz. Se ve con los párpados caídos. La visión de la vida a través de los ojos entreabiertos es clásica en las ciudades conventuales. Calles de huertos. Arquerías. Patios solariegos donde hacen labor las fuentes claras. Grave metal de las campanas. ¡Ojalá se conserve esta ciudad antigua bajo la

cruz católica y la guarda fi el de sus volcanes! Luego, fi estas reales celebradas en geniales días, y festivas pompas. Las señoras, en sillas de altos espaldares, se dejan saludar por ca-balleros de bigote petulante y traje de negro y plata. Esta une al pie breve la mirada lánguida. Aquélla tiene los cabellos de seda. Un perfume desmaya el aliento de la que ahora conversa con un señor de la Audiencia. La noche pene-tra... penetra... El obispo se retira, seguido de los bedeles. El tesorero, gentil hombre y caba-

llero de la orden de Montesa, relata la historia de los linajes. De los veladores de vidrio cae la luz de las candelas entumecida y eclesiástica. La música es suave, bullente, y la danza triste a compás de tres por cuatro. A intervalos se oye la voz del tesorero que comenta el tratamiento de “Muy ilustre Señor” concedido al Conde de la Gomera, capitán general del reino, y el eco de dos relojes viejos que cuentan el tiempo sin equivocarse. La noche penetra... penetra... El Cuco de los Sueños va hilando los cuentos.Nadie como Miguel Ángel Asturias se ha re-

ferido a la Nueva Guatemala de la Asunción con el ojo certero para ver su pasado. Ha podi-do palpar el ritmo de la ciudad, nadie como él ha podido retratarla en medio de la “Rosca de San Blas”. El retrato hablado de su nostalgia, de su tristeza en el exilio. La ciudad poblada de tiendas, de viejos con güegüecho. De espantos, andarines y aparecidos. De los capitalinos con-tadores de milagros, cachurecos y de reales y supuestos linajes. Asturias describe la vida so-cial de la pequeña ciudad. Las familias principales viven cerca de la pla-

za de armas y en las calles contiguas, amigas de obispos y de alcaldes. Estas familias no se relacionan con los artesanos, excepto el día del Apóstol Santiago. Miguel Ángel equipara artesanos con pobres, a quienes las señoritas oligarcas les sirven el chocolate ese día de fi es-ta. “Una vez al año no hace daño”, decían las

abuelas de antes. Los artesanos ricos son una

fi cción en la vida urbana. As-turias, el narrador de su plaza de armas y de los estratos so-ciales de la pequeña urbe. La ciudad de otrora, poblada de árboles que constituían ala-medas. “La carreta llega al pueblo ro-

dando un paso hoy y otro mañana. En el apea-dero, donde se encuentran la calle y el camino, está la primera tienda. Sus dueños son viejos, tienen güegüecho, han visto espantos, andari-nes y aparecidos, cuentan milagros y cierran la puerta cuando pasan los húngaros: esos que ro-ban niños, comen caballo, hablan con el diablo y huyen de Dios.La calle se hunde como la hoja de una espada

quebrada en el puño de la plaza. La plaza no es grande. La estrecha el marco de sus portales viejos, muy nobles y muy viejos. En verano, la arboleda se borra entre las hojas

amarillas, los paisajes aparecen desnudos, con claridad de vino viejo, y en invierno, el río cre-ce y se lleva el puente.Como se cuenta en las historias que ahora

nadie cree —ni las abuelas ni los niños—, esta ciudad fue construida sobre ciudades en-terradas en el centro de América. Para unir las piedras de sus muros la mezcla se amasó con leche. Para señalar su primera huella se ente-rraron envoltorios de tres dieces de plumas y tres dieces de cañutos de oro en polvo junto a la yerba-mala, atestigua un recio cronicón de linajes; en un palo podrido, saben otros, o bien bajo rimeros de leña o en la montaña de la que surgen fuentes.(…)Los árboles hechizan la ciudad entera. La

tela delgadísima del sueño se puebla de som-bras que la hacen temblar. Ronda por Casa-Mata la Tatuana. El Sombrerón recorre los portales de un extremo a otro; salta, rueda, es Satanás de hule. Y asoma por las vegas el Ca-dejo, que roba mozas de trenzas largas y hace ñudos en las crines de los caballos. Empero, ni una pestaña se mueve en el fondo de la ciudad dormida, ni nada pasa realmente en la carne de las cosas sensibles.El aliento de los árboles aleja las montañas,

donde el camino ondula como hilo de humo. Oscurece, sobrenadan naranjas, se percibe el menor eco, tan honda repercusión tiene en el

paisaje dormido una hoja que cae o un pájaro que canta, y despierta en el alma el Cuco de los Sueños.El Cuco de los Sueños hace ver una ciudad

muy grande (...) Es una ciudad formada de ciu-dades enterradas, superpuestas, como los pisos de una casa de altos. Piso sobre piso. Ciudad sobre ciudad. ¡Libro de estampas viejas, em-pastado en piedra con páginas de oro de Indias, de pergaminos españoles y de papel republi-cano! ¡Cofre que encierra las fi guras heladas de una quimera muerta, el oro de las minas y el tesoro de los cabellos blancos de la luna guardados en sortijas de plata! Dentro de esta ciudad de altos se conservan intactas las ciuda-des antiguas. Por las escaleras suben imágenes de sueño sin dejar huella, sin hacer ruido. De puerta en puerta van cambiando los siglos. En la luz de las ventanas parpadean las sombras. Los fantasmas son las palabras de la eternidad. El Cuco de los Sueños va hilando los cuentos.”Miguel Ángel Asturias, el hombre universal

nacido en “La Parroquia” hace un siglo, el “bardo de la Parroquia Vieja” se está desper-tando. Y al hacerlo nos deja una breve cátedra de la historia de nuestras ciudades a lo ancho y largo de todos los tiempos. Para quien quiera

aprender. “Moyas” ya despierto está llegando a su ciudad natal, jugando como un “patojo nuevo”, en los “zaguanes abuelos”. Y al hablar de patojos y de patojas nos conmina a recordar sus juegos. El “trompo”, el “capirucho”, los “tipaches”, las diversas modalidades de juegos de canicas o de “cincos”, de nuestra infancia. Los sueños de los barriletes. Me lo imagino regresando por el camino antiguo a la costa atlántica, caminando al lado del Río de las Va-cas, poblado en sus riberas de sauces llorones. Miguel Ángel Asturias Rosales: “El cuco de los sueños”, regresa con el juego de los rapa-ces correteándose y de “andares-andares” de las niñas.“Las primeras voces me vienen a despertar;

estoy llegando. ¡Guatemala de la Asunción, tercera ciudad de los Conquistadores! Ya son verdad las casitas blancas sorprendidas des-de la montaña como juguetes de nacimiento. Me llena de orgullo el gesto humano de sus muros —clérigos o soldados vestidos por el tiempo—, me entristecen los balcones cerra-dos y me aniñan los zaguanes abuelos. Ya son verdad las carreras de los rapaces que se per-siguen por las calles y las voces y las voces de las niñas que juegan a Andares.

Era una ciudad blanca para

uso y goce de la condición colonial”

- Severo Martínez Peláez.

6 Suplemento Cultural Nueva Guatemala de la Asunción, 13 de junio de 2014

Pruebas confirman autorretrato de rembrandt

D urante años se creyó que el retrato del artista luciendo una gorra con una pluma blanca pertenecía a

uno de los pupilos de Rembrandt y se dijo que reproducía “el estilo” del maestro holandés del siglo XVII.Pero el año pasado Ernst van de

Wetering, el principal experto en la obra del maestro holandés, declaró que la pintura era genuina y el Fondo Nacional informó el martes que las pruebas practicadas a la obra, la firma y el marco de madera confirman su autenticidad. Rembradt habría pintado el autorretrato en 1635, cuando tenía 29 años.Expertos de la Universidad de

Cambridge analizaron la estructura celular del panel de madera en el que se pintó el retrato -álamo o sauce, un tipo favorecido por Rembrandt- y usaron radiografías para revelar cambios a la composición con el paso del tiempo, también típico del artista. Los pigmentos, incluyendo el mineral azurita y azul cobalto,

Pruebas científicas con-firmaron que una pintura donada al Fondo Nacio-nal de Gran Bretaña por un adinerado mecenas es un autorretrato de Rem-brandt que vale decenas de millones de dólares.

Por JILL LAWLESSLoNDrES /AgENcIA AP

Una oreja creada a partir de células humanas proporcionadas por un pariente lejano del artista holandés Vincent van Gogh, se exhibe en el Centro para las Artes y Medios en Karlsruhe, Alemania.

FOTO LA HORA: (AP Foto/Diemut Strebe.Sugababe)

n museo alemán está exhibiendo una réplica de la oreja de Vincent van Gogh creada a par-tir de material genético

proporcionado por un pariente vivo del artista holandés.

El Centro para el Arte y los Medios en Karlsruhe dijo que la artista Die-mut Strebe creó la obra usando células vivas de Lieuwe van Gogh, tataranieto del hermano de Vincent, Theo.

Usando una impresora en 3D, se le dio forma a las células para que parez-can la oreja que según se dice el pintor del siglo XIX se cortó durante un epi-sodio psicótico en 1888.

“Usó la ciencia básicamente como un tipo de pincel, como Vincent usa-ba la pintura”, expresó Strebe en una entrevista telefónica el martes.

La artista radicada en Estados Uni-

Por FrANK JorDANSBErLIN /AgENcIA AP

U

asesoras en pintUra sosteniendo un autorretrato de Rembrandt que fue devuelto a la abadía Buckland, en Devon, Inglaterra.

FOTO LA HORA: (Foto de AP/ Steven Haywood/National Trust, PA)

también fueron consecuentes con aquellos usados por Rembrandt.“El barniz estaba tan amarillo que

era difícil ver lo hermoso que está hecho el retrato”, dijo David Taylor, curador de pinturas y esculturas del Fondo Nacional. “Ahora uno de verdad puede ver todos los tonos de la piel y otros colores, así como el

modo en que la pintura se manejó. Ahora es mucho más fácil apreciarlo como un Rembrandt”.La pintura fue donada al organismo

en 2010 por el patrimonio de Edna, esposa del barón Samuel de Wych Cross, quien fue un gran coleccionista de arte holandés y flamenco. El retrato se exhibe en la abadía Buckland en

el suroeste de Inglaterra, donde se encontraba la casa del marinero del siglo XVI Francis Drake.El cuadro ha sido valorado en

hasta 30 millones de libras esterlinas (50 millones de dólares), pero el fondo, cuyo mandato es proteger el patrimonio de Gran Bretaña, no tiene permitido venderlo.

dos agregó que la oreja, cultivada en Boston en el Brigham and Women’s Hospital, se mantiene viva dentro de una caja que contiene un líquido nutritivo y en teoría podría durar así años.

Convencer a Lieuwe van Gogh de que participara fue fácil. “Le encantó el proyecto de inmediato”, dijo Strebe.

Lieuwe y Vincent van Gogh com-parten alrededor de 1/16 de los mis-mos genes, incluido el cromosoma Y que pasa de generación en generación entre los hombres.

Las esperanzas de usar material genético del propio maestro postim-presionista se frustraron cuando se determinó que el ADN extraído de un sobre era de alguien más. “El cartero se confundió”, bromeó Strebe.

Aun así, se está trabajando con una pariente mujer para incluir ADN mi-tocondrial, que se pasa por el lado de la madre, para futuras instalaciones.

Museo exhibe réplica viva de oreja de van GoGh

Nueva Guatemala de la Asunción, 13 de junio de 2014 Suplemento Cultural 7

RichaRd StRauSS, 150 añoS del mago del Sonido

“ Richard, el especial”, lo califica el director alemán Christian Thielemann en

una entrevista con dpa con motivo del 150 natalicio de uno de los precursores de la modernidad y del compositor de ópera más importante del siglo XX. Para Thielemann, la música de

Strauss está tan bien escrita que no perderá su vigencia en el futuro. “Es como Wagner o Mozart. La música de Strauss conmueve a la gente aún hoy. Y no ha perdido nada de actualidad”. Nacido en 1864 en Múnich,

Richard Strauss mostró desde temprana edad su espectacular talento musical. A los tres años comenzó a tocar piano y a los seis ya componía. Se inició en la profesión de músico

como asistente de director a los 21 años en Meiningen junto a Hans von Bülow, quien vería en él al legítimo sucesor de Richard Wagner. Strauss compuso primeramente música instrumental, en la que destaca su “Burlesca para piano y orquesta” de 1886. Tras Meiningen asumió la dirección

de orquesta en Múnich, Weimar y nuevamente en Múnich. Allí conoció a la que sería posteriormente su mujer, Pauline. Su relación dio paso a una nueva etapa creativa. Tras los primeros poemas

sinfónicos “Macbeth” y “De Italia”, su obra “Don Juan” adquirió gran popularidad. Otras piezas de este género como “Till Eulenspiegel” y “Así habló Zarathustra” lo catapultaron definitivamente a la fama. El majestuoso comienzo de esta

última fue empleado en 1968 por el cineasta Stanley Kubrick para su

La música de Richard Strauss atrapa. El pulso se acelera cuando Elec-tra, la hija de Agamenón, enfila hacia el abismo en el final de la ópera homónima, y no sola-mente por la fuerza del sonido, sino también por su transparencia. El director y compositor alemán concibió como nadie a la orquesta como un instrumento.

Por Jörg SchurigDreSDe /AgenciA DPA

RichaRd StRauSS, en una foto tomada en Nueva York. FOTO LA HORA: WIKICOMMONS.

“2001: Odisea en el espacio” y se convirtió en parte de la historia de la música pop.Tuvo un solo gran fracaso: la

primera ópera, “Guntram” (1893). “Nunca olvidaría este revés, ni siquiera en sus últimas semanas de vida”, apunta Bryan Gilliam en la biografía “Vida de Richard Strauss”.La llegada del nuevo siglo fue

escenario de su meteórico ascenso y la ciudad de Dresde, la cuna de sus óperas. Allí estrenó de 1901 a 1911 cuatro de ellas: “Necesidad de fuego”, “Salomé”, “Electra” y “El caballero de la rosa”.Strauss lanzó nueve de sus 15 óperas

en Dresde, que describió como “el Dorado de los estrenos”, y trabajó con libretistas de la talla de Hugo von Hofmannsthal y Stefan Zweig. El director Ernst von Schuch respaldó

plenamente al compositor. El sucesor actual de Schuch, Christian Thielemann, sigue sintiendo un cosquilleo cuando dirige la partitura original de “Electra” y dice percibir el espíritu del maestro en la Ópera Semper de Dresde. “Con Strauss uno siempre tiene la sensación de que está allí”.Su impresionante obra relega a un

segundo plano la maestría de Strauss como director de orquesta. En este papel, también a su paso por Berlín y Viena, se afanó por divulgar la obra de otros colegas. “En su primer viaje a Sudámerica

con la Filarmónica de Viena en 1924 incluyó en su programa unas 50 obras de compositores europeos contemporáneos. Dirigió obras incluso de Pfitzner y Bruckner que en realidad no eran de su agrado”, cuenta Stephan Kohler, un erudito de de Strauss.La genialidad musical se vio

ensombrecida por el papel que jugó durante el nazismo. Strauss fue nombrado por el dictador Adolf Hitler, un apasionado de Wagner y de Franz Lehár, presidente de la Cámara de Música del Reich a pesar de no ser simpatizante ni compartir la ideología antisemita. Duró sólo 20 meses en el puesto, hasta 1935, y se dijo entonces que había buscado la cercanía del poder para proteger a su nuera judía. El escritor Klaus Mann lo juzgó severamente en su autobiografía novelada. El hijo mayor del Nobel Thomas

Mann lo entrevistó en Múnich haciéndose pasar por un reportero estadounidense. “¡Un artista de tal sensibilidad y al mismo tiempo obtuso en cuestiones de ideología

y conciencia! ¡Un gran hombre sin ninguna grandeza!”.Según el semanario “Der Spiegel”,

Strauss “se consideraba intocable. Quería aprovechar el sistema. No era nazi, ni miembro del partido ni antisemita. Era un auténtico oportunista”. Tras la capitulación de la Alemania, las fuerzas aliadas lo investigaron pero llegaron a la conclusión de que no podía ser considerado un nazi. Pero su grandeza musical es

indiscutida. “Su obra es un meteoro que cautiva a todos con su fuerza y su brillo, incluso a aquellos que no la aprecian”, le escribió el literato francés Romain Rolland.Thielemann destaca la calidad

“única” de la armonía de Strauss. “En su música se encuentran giros armónicos que se creía que no

podrían existir en nuestro sistema de coordenadas. El viejo (Johann) Brahms aconsejó al joven Strauss inventar primero una melodía de cuatro compases. Se tomó el consejo muy en serio; su música siempre tiene algo de canto popular”. Strauss se apoyó en la tradición del

romanticismo tardío para emprender su propio camino, como en el “El caballero de la rosa”, que evoca las refinadas óperas de Mozart. Al final de su vida retomó la

senda emprendida en los inicios de su carrera con la composición de música instrumental y Lieder. “La forma ideal para caracterizar a Strauss no sería una pintura ni un dibujo o escultura. Sería más bien un mosaico, coherente de lejos, pero de cerca compuesto por fragmentos constrastantes”, opina Bryan Gilliam.

8 Suplemento Cultural Nueva Guatemala de la Asunción, 13 de junio de 2014

AGENDA CULTURALDel 13 al 20 de junio de 2014

Tradición oral en Guatemala Exposición la hora de las ánimas17:00 – 19:00 horas.Lugar: Musac, 9a avenida y 10a calle esquina zona 1.Charla sobre las leyendas de Guate-mala a cargo de Celso Lara. Entrada libre.

Testigos urbanos18:30 – 19:30 horas.Lugar: Galería del Centro Fundación G&T Continental 5a. avenida 12-38 zona 1.Inauguración de la exposición de Jor-ge Mazariegos.Entrada libre.

VIERNES 20 DE JUNIO

Cuenta leyendas por Vicocuentos10:00 – 12:00 horas.Lugar: Musac, 9a avenida y 10a calle esquina zona 1.Entrada: Q5.

Teatro. Lugar de pocos árboles19:00 – 20:00 horas.Lugar: Centro Cultural de España, 6a avenida 11-02 zona 1.Artes Landívar presenta esta puesta en escena para todo público. Entrada: Q25.Repite el sábado 21 de junio.

VIERNES 13 DE JUNIO

Teatro. “El día que Teco Temió”20:30 horas.Lugar: Teatro Don Juan.Entrada: Q65.00

Convención mundial de Arqueología MayaLugar: Hotel Camino Real, Antigua Guatemala.Verificar horario y costo de admisión.

Se alquila / Estado 11:00 – 23:00Lugar: Antiguo Hotel Ritz 6a. avenida “A” y 10a calle zona 1.Entrada libre, se sugiere donación.

Música. “Una noche concoros y nuestra música”.19:00 horas.Lugar: Gran Sala “Efraín Recinos”.Entrada: Platea Q50/ Balcones Q30.

SÁBADO 14 DE JUNIO

Teatro. Pinocho 16:00 horas.Lugar: Teatro Don Juan.Entrada: Q65.00

Mercado de artesanías09:00 – 16:00 horas.Lugar: La Casa de Cervantes 5a calle 5-18 zona 1.Venta de joyería, alimentos y detalles creativos. Entrada libre

DOMINGO 15 DE JUNIO Visita guiada a Kaminaljuyú en francés10:00 – 13:00 horas.Lugar: Sitio Arqueológico Kaminaljuyu, zona 7.Toda la información en Alianza Francesa de Guatemala: Tel. 2207-5757.

Actividad Cross Country Urbano.07:00 horasLugar: Lobby Teatro NacionalEntrada gratuita.

LUNES 16 DE JUNIO

Carte blanche09:30 – 18:00 horas.Lugar: Alianza Francesa de Guatemala, 5a calle zona 13 Finca La Aurora.Exposición en la que participan Alejandro Marré, Álvaro Sánchez, Alejandro Azur-

dia, César Moncrieff, Juan Pensamiento, Marilyn Boror, María Alfaro, Quique Lee. Entrada libre. Hasta el 28 de junio.

Raíces y ancestros10:00 – 19:00 horas.Lugar: Galería El Áttico 4a. avenida 15-45 zona 14.Exposición-venta de obra por Lucía Morán. Entrada libre.

Clases de Yoga17:00 – 18:00 horas.Lugar: La Casa de Cervantes 5a calle 5-18 zona 1.Con Didi Anandmamanata.Consultar inscripción.

MARTES 17 DE JUNIO

Cinco formas de ver09:00 – 17:00 horas.Lugar: Sol del Río arte contemporánea, 14 avenida 15-56, zona 10.Puede visitarse hasta el 4 de julio. Entrada libre.

Music For The Soul20:00 horas.Lugar: Teatro de Cámara “Hugo Carrillo”.Entrada: Q100.

Nabucco de Giuseppe Verdi18:00 – 19:00 horas.Lugar: Sala Dante Alighieri 3a avenida 9-08 zona 10.Video-proyección. Entrada libre.

Juannio 2014 09:00 – 16:00 horas.Lugar: Museo Nacional de Arte Moderno Carlos Mérida, Finca La Aurora zona 13.Puede visitarse de martes a domingo. Entrada: Q5.

MIÉRCOLES 18 DE JUNIO

Lectura de poesía18:30 – 19:30 horas.Lugar: Centro Cultural de España, 6a. avenida 11-02 zona 1.A cargo de Julio Serrano Echeverría en el marco de la 19 BAP. Entrada libre

Vivace Romanza “concierto de 9 voces”20:00 horasLugar: Gran Sala “Efraín Recinos”Entrada: platea Q150 –Q100 /balcones Q50.

JUEVES 19 DE JUNIO

El poema del Mío Cid y el Popol Vuh: dos épicas (pre) hispánicas comparadas (CUADRO Y FOTO)16:00 – 17:00 horas.Lugar: Casa Popenoe 6a calle oriente No. 16 La Antigua. Contribución Q30 / estu-diantes y guías de turismo Q15.

Suplemento Cultural 13-06-2014

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