AÑO 1 Nº 5Revista de distribución gratuita

del Gobierno de la Ciudad

de Buenos Aires.

AGENDA CULTURAL

está disponible en

www.buenosaires.gob.ar/

agendacultural

Desde allí también puede imprimirse.

del 7 al 13 de julio de 2011

/bacultural

Los MacocosLa emblemática compañía de teatro estrena espectáculo en el Teatro de la Ribera. Pág. 2

Teatro

El lenguajede los murosDesde la cárcel al Museo Sívori. Pág. 3

Artes visuales

“S er cosmopolita no sig-nifica ser indiferente a un país y ser sensible

a otros. Significa la generosa am-bición de ser sensibles a todos los países y todas las épocas, el deseo de eternidad, el deseo de haber sido muchos”, dijo alguna vez Jorge Luis Borges (Buenos Aires, 1899 - Ginebra, 1986). Es en torno a esta idea, visible y presente en la obra del escritor, que gira la exposición “Cosmópolis. Borges

Cosmópolis en Buenos AiresDesde Barcelona llega una muestra fotográfica y multimediasobre el genial escritor argentino, en el 25º aniversario de su fallecimiento.

Homenaje

Casa de LiniersDos casas, dos siglos de historia en el barrio de Montserrat. Pág. 5

Patrimonio

MuestraTeatro

LOS MACOCOS ESTRENAN NUEVO ESPECTACULO, EN EL TEATRO DE LA RIBERA

La vida en clave de humorArgentina, año 2935. La acción transcurre en un tiempo en donde el poder, finalmente, borró todo vestigio de memoria, de registro, de historia, y la basura lo tapó todo. En ese afán de producir y te-ner, ya no queda más lugar para los residuos del consumo. Así es la escena imaginaria en la que trans-curre la nueva obra de Los Maco-cos, “Todo a la basura”, inspirada en “El Inmortal” de Marta Gavens-ky, y dirigida por Ricardo Talento, que se estrena el viernes 8 de julio a las 20.30 hs. En ese paisaje apo-calíptico, una compañía de circo, “Le Reciclé”, intentará escapar del inmenso basural que es la tierra in-terpretando sus números artísticos para acceder, en una suerte de con-curso de habilidades, a la última nave que sale rescatando gente de ese mundo infectado.Nacidos en la Escuela Nacional de Arte Dramático en 1985, Los Ma-cocos –de los cinco integrantes ori-ginales quedan tres– han realizado más de una docena de espectácu-los, versiones de clásicos y shows de distinto tipo. Lograron crear un humor emparentado con la tradi-ción popular cómica rioplatense, pero signado por un estilo personal. A lo largo de su ya extensa carrera –suman 26 años de trayectoria– el grupo se ha presentado tanto en las salas del circuito independien-te que los vio nacer, como en casi todos los teatros oficiales, y varios de la escena comercial, en Buenos Aires, en ciudades del interior del país y en distintos festivales del exterior. Además, editaron un libro que comprende sus primeros quin-ce años de espectáculos y recien-temente otro de humor, “Pequeño Papá Ilustrado” (Sudamericana, 2010). Entre sus espectáculos más destacados se encuentran “La fa-bulosa historia de los inolvida-bles Marrapodi”, “Androcles y el león”; “Los Albornoz: delicias de una familia argentina”, “Don Juan, de acá”, y “Continente viril”. Convocados por Agenda Cultural, Gabriel Wolf y Daniel Casablanca –integrantes del grupo originario; el otro es Martín Salazar– y Ricar-do Talento, aportan algunas claves de esta nueva apuesta.-¿Cómo nació la idea de este nuevo espectáculo, de dónde partieron?-Gabriel Wolf: Fue una propuesta del director del Teatro San Mar-

7 al 13 de julio de 2011 Pág. 2 Pág. 3 7 al 13 de julio de 2011

Con 26 años de trayectoria, el entusiasmo intacto y una estética renovada, Los Macocos presentan “Todo a la basura”, versión libre de “El inmortal” de Martha Gavensky, bajo la dirección de Ricardo Talento.

tín. Martín Salazar adaptó la obra de Gavensky, y lo que se verá es la ‘versión macocal’, muy alocada pero a la vez respetuosa del texto original.-¿Qué pueden adelantar acerca de la trama argumental?-Ricardo Talento: La obra trans-curre en un futuro lejano, en donde una banda de circo intenta sobrevi-vir y recuperar memoria. El espec-táculo rescata el tema de los mitos –Monzón, Gardel– y de la historia que no queremos perder. Si logra hacer un número meritorio, la banda de circo podrá sobrevivir a la catástrofe que ha azotado al planeta. Ese es el eje argumental. Sobrevuela al planteo el tema de la victoria colectiva: se salvan juntos o no se salvan, tienen que apostar a la construcción colectiva.-Daniel Casablanca: Es un espec-táculo muy emotivo, conmovedor. Es una suerte de superproducción, con música en vivo, con artistas en escena, un equilibrista que pasa a cinco metros de altura. Rondan elementos poéticos, que son parte de lo que se está contando. No es una mera propuesta estética. El punto de partida es absolutamente

Teatro de la Ribera Av. Pedro de Mendoza 1821, Capital. Las funciones se realizarán los jueves y viernes a las 20, los sábados a las 18 hs. y los domingos a las 12.30 hs. Platea: $45. Pullman: $30. Jueves, día popular, entrada general $25. Teléfono: 4302-1536.Venta: 4302-9042. Web: www.teatrosanmartin.com.ar

FICHA TÉCNICA

Elenco Los Macocos: Martín Salazar: Caralisa, el Jefe de Pista / Desperdicio, Gabriel Wolf: Augusto, el Maestro / Porquería, junto a: Dan Breitman Carlito / Deshecho. La Troupe: Leandro Aita: Mugre (en rueda alemana), Rosina Fraschina: Inmundicia (en trapecio), Iván Larroque: Patológico (en acrobacia y malabares), Fernando Rosen: Podri (en acrobacia y alambre). Producción Macocal y Asistencia artística: Guadalupe Bervih. Dirección: Ricardo Talento. Dirección General: Daniel Casablanca, Martín Salazar, Gabriel Wolf.

El lenguaje de los murosEn el Museo Sívori se exponen obras de mujeres detenidas en la Unidad N° 3 de Ezeiza.Junto con el fin del viejo siglo, el año 2000 vio el nacimiento de una experiencia tan enriquecedora como excepcional. Desde entonces, funciona en el Instituto Correccio-nal de Mujeres de Ezeiza un espa-cio de expresión artística, el Taller “La Estampa”, donde no sólo se transmite un oficio, sino que tam-bién se permite un mayor desplie-gue de la subjetividad de las par-ticipantes. El ámbito, inicialmente dedicado al arte de la serigrafía -de allí su nombre- ha crecido hasta abarcar también creaciones en papel reciclado, escultura, dibujo, muralismo y arte colectivo, con la extensión del proyecto al reciente Taller de Papel Artesanal y Diseño, que comercializa sus productos en el mercado. A lo largo de estos años, alrededor de un centenar de mujeres ha sabido apropiarse de una propuesta que modificó sus vidas y les permitió volver al es-pacio social común con una nueva herramienta laboral, interpersonal y afectiva. La colección de más de cinco mil trabajos realizados hasta la fecha da testimonio de la fuerza del taller, orientado con tesón y creati-vidad por los docentes y un equipo de abordaje interdisciplinario.Hasta el 24 de julio, parte de esta gran obra puede verse en el Mu-seo de Artes Plásticas Eduardo

HASTA EL 24 DE JULIO

Sívori, situado en Av. Infanta Isa-bel 555, a metros del Rosedal. La exposición “El lenguaje de los muros”, bajo la dirección artística de la docente Mónica Bottini, está integrada por obras de las alumnas Gabriela, María Dolores, María, Laura, Galle, Silvia, Olga y Miren. Sus imágenes, de colores vivos y formas rotundas, ofrecen una mira-da distinta y singular no sólo del fenómeno estético, sino también de las posibilidades de construc-ción y definición de la propia indi-vidualidad, en el contexto de la re-afirmación social. No es la prime-ra vez; ya en numerosas oportuni-dades el Taller La Estampa tuvo la

posibilidad de exponer sus trabajos y participar en ámbitos y espacios tan reconocidos y prestigiosos como el Centro Cultural Recoleta, el Centro Cultural Borges, el Mu-seo Nacional del Grabado, la Casa de la Cultura, arteBA, Expotras-tiendas y el envío argentino a la Bienal de La Habana 2003. El programa, que articula los es-fuerzos de la Subsecretaría de Cul-tura de la Ciudad de Buenos Aires y el Ministerio de Justicia, Segu-ridad y Derechos Humanos de la Nación constituye un caso único en el país. Es un ensayo peniten-ciario donde las estrictas normas de vigilancia y control que habi-tualmente caracterizan al dispositi-vo carcelario son reemplazadas por el ejercicio de la libertad creativa y la afirmación de la identidad, por medio de una acción que permite a las alumnas reconfigurar su mirada. De esta forma, excede los objetivos clásicos de la rehabilitación social y la reinserción asistida, y se convierte en un lugar único de construcción de ciudadanía, quizás el verdadero camino hacia una defensa de la so-ciedad como espacio de vínculos y lazos comunes. Las imágenes, como testimonio directo de esa acción si-lenciosa que lleva ya más de diez años, esperan a todos los porteños y visitantes en el Museo Sívori.

dramático y apocalíptico, pero de ahí surgirá el humor, la esperanza de salir juntos a flote. -¿Ese trasfondo conceptual es in-tencionalmente buscado o surge a posteriori, una vez que aparece la posibilidad de interpretación?-D.C.: Hay ciertas ideas que nos convocan más que otras, después hacemos un trabajo de improvisa-ción que hace crecer la obra en de-terminada dirección, muchas veces sin que nosotros mismos seamos demasiado conscientes de qué es lo que buscamos. Siempre están pre-sentes, eso sí, el hu-mor y la reflexión como motores de esa búsqueda, no-sotros necesitamos divertirnos, jugar.

Eso nunca se modificó y es una de las claves que nos definen.-¿Qué se modificó en estos 26 años? ¿En qué sentidos recono-cen un crecimiento?-D.C.: Me parece que lo más no-table –además de que el grupo ori-ginal fue modificándose y atrave-samos varias situaciones difíciles– es que fuimos abriendo el juego a otra gente, que aporta, que suma. Hoy trabajamos por primera vez con Ricardo, por ejemplo, y hay gente más joven que también se incorpora, diría que se trata de una dinámica de mayor apertura. Este es un espectáculo grupal, aunque tiene esa impronta que caracteriza al grupo.-R.T.: Para mí, que llego desde afuera, es notable la dinámica de

juego que Los Macocos plan-tean en la construcción de los espectáculos. Resulta muy di-vertido trabajar de ese modo, y si bien nunca hay garantías absolutas, uno intuye que el público va a divertirse

porque ellos la pasan bien en serio, disfrutan de lo que ha-cen sobre el escenario. En el fondo la esencia del teatro es el juego, y ellos lo saben me-

jor que nadie. Hablamos de unos de los pocos grupos

que sobrevive desde los años 80, y que ha mantenido la dinámica

de trabajo en un proce-so de continuo cre-

cimiento. Ya son

Actividades gratuitas en bibliotecas

Casa de la Lectura Lavalleja 924. 5197-5476. Jueves 7, 10.30 a 13 hs. LEC-TURA, ANÁLISIS Y PROMO-CIÓN DE TEXTOS LARGOS. Del proyecto De mayor a menor. Un espacio para brindar recursos para el trabajo en grupo y promover la lectura. Actividad de intercambio con el Ministerio de Educación y el Ministerio de Desarrollo Social. Para participar comunicarse con el 4339-186074331-4534, escuelaslectoras@gmail.com. A las 19.30 hs. LANZAMIEN-TO DEL SELLO EDITORIAL PEAK A BOO. Se presentan los primeros libros de la editorial. Peak A Boo es: Mariana Chami, Daniel Castignani, Juan Fernando García, Mariano Gomez, Fabián Mugge-ri y Andi Nachon. Sábado 9, 17 hs. CICLO DE CHARLAS CON

Buenos Libros Buenos Aires

ESCRITORES. Biblioteca Cortá-zar y Baldomero Fernández More-no. Coordina Fabián San Miguel. Participan Marcelo Cohen y Ana María Shua, entre otros. Martes 12, 15 a 17 hs. GRUPO DE LECTURA “DE MI BOCA A TU OÍDO”. Coordinado por Diana

Nabel, lectora voluntaria del Banco de Horas de Lectura desde 1997. Dirigido a todo aquel interesado en la lectura grupal. Comenzamos leyendo Todos los fuegos el fuego, de Julio Cortázar. Para inscribirse, escribir a casadelalectura@gmail.com o llamar por teléfono. A las 19.30 hs. LECTURAS BASTARDAS. Seminario. Cómo leer a Osvaldo Lamborghini, Nés-tor Perlongher y Susana Thénon. Un acercamiento a sus poéticas de desborde, características de los años ochenta. Por Andi Nachon.Miércoles 13, 10.30 a 12.30 hs. SEGUNDO ENCUENTRO DE CLUBES DE NARRADO-RES Y PROMOCIÓN DE LA LECTURA. En esta oportunidad se centrarán en la selección de materia-les para narrar. Para participar comu-nicarse con: escuelaslectoras@gmail.

com. 4339-1860; 4331-4534/4343 y demayoramenor@buenosaires.gob.ar. A las 19.30 hs. PRESENTA-CIÓN DE LOS CUENTOS COMPLETOS DE ALBERTO LAISECA (Ed. Simurg, foto). A cargo de Walter Iannelli y el au-tor. Alberto Laiseca nació en Ro-sario en 1941. Desde hace algunos años es asesor de la editorial Letra Buena. Ha publicado las nove-las Su turno para morir (1976), Aventuras de un novelista atonal (1982), La hija de Kheops (1989), La mujer en la muralla (1990) y El jardín de las máquinas parlan-tes (1993), los relatos de Matando enanos a garrotazos (1982), el en-sayo Por favor plágienme! (1991) y los Poemas chinos (1987). Pero bastante antes de publicar su pri-mer libro ya estaba trabajando en lo que se convertiría en su mítico

hijo literario: Los Soria, una mo-numental saga novelística de 1500 páginas que intenta «reflexionar sobre el poder absoluto y la posi-bilidad de organizarlo de un modo más humanizado», según Laiseca. Finalmente, 16 años después de terminada, Los Soria fue publica-da en 1998.

Biblioteca Ricardo Güiraldes Talcahuano 1261. Jueves 7, 19.30 hs. CICLO DE CINE CROATA. La Embajada de la República de Croacia y La Direc-ción General del Libro presentan el ciclo en el marco de Cine para lectores En esta oportunidad se pro-yecta Lo que Iva filmó el 21 de oc-tubre de 2003 (2003). Viernes 8, 21 hs. CORO TRIL-CE. Concierto dirigido por el maes-tro Néstor Andrenacci.

dueños de un lenguaje y una ética reconocibles para el público, fruto de años de trabajo.-¿Cómo resultó el trabajo con gente nueva –artistas de circo, actores, músicos–, convocada es-pecialmente para esta ocasión, y cómo se traduce ese aporte?-D.C.: Nosotros tenemos los es-pectáculos de cámara, chiquitos, del power trío, producidos en for-ma independiente por nosotros, y espectáculos más grandes, como éste, con más producción, y copro-ducidos con alguna institución. La gente joven suma, en este sentido, eso se hace evidente cuando ves el show…-G.W.: Digámoslo, ¡son más lin-dos los asados! ¡No estamos los mismos tres de siempre hablando de las mismas cosas, se suman comensales, y las cenas y los ca-marines se tornan más divertidos, aportan nuevos temas! (risas)

PatrimonioHomenaje

UNA OCASION UNICA PARA SONDEAR EL UNIVERSO BORGEANO

7 al 13 de julio de 2011 Pág. 4 Pág. 5 7 al 13 de julio de 2011

Desde Barcelona llega una muestra fotográfica y multimedia sobre el genial escritor argentino, en el 25º aniversario de su fallecimiento.

Cosmópolis en Buenos Airesy Buenos Aires”, conce-

bida por Juan Insúa e inaugurada en el año 2002 en el Centre de Cultura Contemporània de Barcelona. A partir de una producción conjunta entre ese centro y el Ministerio de Cultura porteño, esta exposición se traslada ahora a la Casa de la Cultura y permite a los visitantes sondear el mundo borgeano puesto que actualiza el vínculo entre Borges y Buenos Aires, y al mismo tiempo, ofrece una visión abierta sobre las lecturas que aún sus-cita su obra. La muestra se realiza en el 25° aniversario de su muerte, y en el año en que Buenos Aires ha sido elegida por la UNESCO como Capital Mundial del Libro.“Cosmópolis. Borges y Buenos Ai-res” es un recorrido por la evolución literaria de Borges que remarca tran-

mite a “Fundación mítica de Buenos Aires”, uno de los poemas famosos del primer Borges–; Fervor de Bue-nos Aires –entre 1923 y 1930, pu-blica sus siete primeros libros, funda tres revistas, colabora en una docena de otras publicaciones, crea una mitología del suburbio porteño y empieza a tramar su acceso a lo uni-versal–; El sur metafísico –expone el vínculo de Borges con los tres únicos hombres a los que conside-ra genios: Rafael Cansinos Assens, Macedonio Fernández y Xul Solar–; La ciudad transfigurada –adver-sario del rea-lismo, avanza hacia su madurez narrativa mediante artificios y ficciones en los que abundan alu-

siones directas o veladas a calles, lu-gares y personajes de Buenos Aires–; La biblioteca infinita –la biblio-teca como lugar privilegiado de la topografía borgeana–; El heresiarca cano-nizado –Borges, reconocido internacionalmente, interviene en

radio y televisión, ofrece conferen-cias y entrevistas–; y Cosmópolis, que interpreta la obra borgeana bajo el amparo de esta idea. Todo el material documental se in-tegra en un montaje que incluye la presencia de siete audiovisuales creados por el Centre de Cultura Contemporània de Barcelona, que reúnen materiales diversos, con una banda sonora original creada para Cosmópolis, y los versos y palabras de Borges. Estos videos son Fun-dación mítica de Buenos Aires, que integra material documental (un mapa de 1583 o grabados de Levi-nus Hulsius) e imágenes elaboradas plásticamente; Fervor de Buenos

Aires retrata la ciudad en los años 20 a través de imágenes en mo-vimiento de la época; Panajedrez incluye fragmentos de entrevistas que Borges ofreció a televisiones de todo el mundo entre 1964 y 1985 y las combina con fotografías o por-tadas de libros; Biblioteca Infinita es una instalación basada en un au-diovisual infográfico para transitar por la biblioteca descrita en el re-lato homónimo, en base a elemen-tos arquitectónicos de la Biblioteca Nacional, modelo de aquel, y de la que Borges fue director; El Tango elabora una reflexión visual y sonora acerca de los orígenes y la evolución del tango y por último, los videoclips

sición del autor de un escenario pre-ciso y local, la Buenos Aires de sus primeras obras, a una ciudad univer-sal creada por su genio, una de las operaciones estéticas más singulares del siglo XX. Así, instalaciones au-diovisuales se complementan con citas textuales y 150 fotografías de la ciudad en sus distintas épocas, pertenecientes a autores como Hora-cio Coppola, Grete Stern, Humberto Rivas, Pepe Fernández y Facundo Zuviría, que ubican contextualmente al visitante.La muestra se divide en siete sec-ciones, organizadas desde un punto de vista cronológico a la vez que temático: Fundación mítica –re-

la muestra se divide en siete secciones, organizadas cronológica y temáticamente

todo el material documental se integra en un montaje que incluye la presencia de siete audiovisuales

FICHA TÉCNICA DE LA EXPOSICIÓNIdea, guión y dirección: Juan Insúa. Casa de la CulturaAv. de Mayo 575. Entrada libre y gratuita. Abierta de martes a domingo de 14 a 20 hs.

Los Justos y Cosmópolis recuperan reelaboradas las piezas anteriores, y ofrecen nuevas lecturas de los videos y del conjunto de esta exposición que no se puede dejar pasar.

Secretos de dos casas con historiaDel Virrey a los libros, un singular recorrido por dos siglos.

La legendaria casa del Virrey Liniers, hoy parte del patrimonio histórico de la Ciudad de Buenos Aires, será el escenario de un recorrido excep-cional por dos siglos de historia ar-gentina, a través de una obra teatral con libro de Marisé Monteiro y di-rección general de Pablo Sodor Los participantes, acompañados por dos amigables fantasmas que llegan des-de los tiempos de la Colonia, serán guiados por los usos y costumbres de la época, y podrán “presenciar” las invasiones inglesas en la rendición del General Beresford, la promulga-ción de la Ley Saenz Peña, y conocer la antigua imprenta en lo que fuera la sede de la editorial de Don Angel de Estrada. La travesía recrea la historia de dos casas, en el corazón del barrio de Montserrat, y abarca dos emble-máticos edificios que se comunican a través de un enorme y tradicional patio colonial: La Casa de Liniers y la ex Editorial Estrada. Hoy la Casa de Liniers funciona como Dirección de Patrimonio, Instituto Histórico, biblioteca, centro de investigación, archivo histórico y centro arqueoló-gico. El Ministerio de Cultura por-teño decidió abrir sus puertas como

EN EL BARRIO DE MONTSERRAT

museo y sede de exposiciones para que el público pueda visitarla. La Casa de Liniers (Venezuela 469) perteneció a Martín Simón de Sarratea. Fue construida en 1788 y constituye un valiosísimo patrimonio edilicio, ya que es una de las vivien-das más antiguas de la ciudad. El anteúltimo virrey del Río de la Plata, Santiago de Liniers, héroe de las In-vasiones Inglesas, se casó con María Martina Sarratea, hija del dueño de la casa, y vivió allí entre 1805 y 1809. El jefe de las tropas inglesas, William

Carr Beresford, firmó allí la rendi-ción, el 12 de agosto de 1806. La Casa Estrada (Bolívar 466) pasó a manos de la familia Estrada, des-cendientes de Liniers. Angel, funda-dor de la Editorial Estrada, famosa por sus manuales y textos escolares, trasladó en 1878 sus oficinas a la ca-lle Bolívar en cuyos altos había fijado su residencia. Ese mismo año instaló sus propios talleres gráficos de im-presiones generales en el inmueble sobre la calle Venezuela, conocido como la Casa de Liniers.

Nada más acertado como título de esta publicación que el nombre de aquel programa de radio de princi-pios de los años sesenta: La Ciudad Viva. No podría llamarse de otro modo. En este libro, Buenos Aires se muestra en toda su vitalidad: se mueve y respira, se mira y se piensa en las voces de sus intelectuales y artistas.Poetas, dramaturgos, novelistas, cineastas, plásticos, ensayistas de diferentes pensamientos políticos aportaron su mirada sobre la Ciu-dad. Buenos Aires cobija o enoja, deslumbra o abruma, y siempre se multiplica a modo de caleidoscopio, es muchas ciudades y en todas nos reconocemos. Los textos pueden ser leídos como literatura o como ensayo, pero también son documentos históri-cos donde han quedado plasmadas

Narración oral

Las “Voces Notables”se escuchan en Ciudad Viva

Hotel ClaridgeTucumán 535.Martes 12 de julio, 19 hs.No se cobra derecho a show.Entrada supeditada a la capacidad del lugar.

vivencias subjetivas que reflejan distintas preocupaciones y mira-das generacionales, profesionales, ideológicas.En esta oportunidad se presentará la actriz Ana María Bovo. Docen-te, narradora oral, dramaturga y directora teatral, figuran entre sus trabajos: “Ana cuenta cuentos”, “Humor Bovo”, “Sueños y men-tiras”, “Maní con chocolate”, etc. Fue nominada a los premios Clarín y Florencio Sánchez entre otros y gano el premio ACE. En 2008 editó su primera novela Rosas colom-bianas..Con su particular gracia y su modo tan personal de trasmitir al espectador verdaderas imágenes cinematográficas, es considerada una de las más reconocidas intér-pretes en este género de “cuenta cuentos”. Artista invitada: Gracie-la Arenas, en piano y voz.

Ana María Bovo será la actriz invitada

FotosecuenciaLas obras de Beatriz Diment se pre-sentan en la muestra “Instantes de vigilia, texturas de un sueño”. Según la artista, sus fotografías presentan un entrecruzamiento de imágenes, donde estados noctámbulos se pliegan y des-pliegan sobre imágenes de la realidad. Sueño y despertar toman la escena y la vigilia se echa a andar. Tiempos de exposición prolongados, interactúan y crean lenguajes inesperados. “La luz, marca, quiebra, intentando pintar el movimiento que yace en la quietud del fotograma. Es entonces que el desencuentro, respecto de la representación inicial, toma lugar. La sorpresa me encuentra, y todo lo probablemente concebido en un inicio se transforma en el devenir del accionar”, concluye Diment.

Fotografía

FuncionesTodos los sábados y domingos a las 15.30 hs. A a partir de las vacaciones de invierno, todos los días a las 15.30 hs. Ingreso al es-pectáculo por Bolivar 466. Cupo limitado, valor de la entrada $20. Boletería: Bolívar 462/466 de lu-nes a viernes de 14 a 19 hs.; sá-bados y domingos de 10 a 17 hs. 4342-1834 int. 127/154.

G Centro Cultural 25 de MayoTriunvirato 4444. Villa Urquiza.Lunes a domingo, de 11 a 21 hs.

Festejo

Destacados Barrio x BarrioEspectáculos

Actividades de la Dirección General de Promoción Cultural.

Visitas guiadas

En plena calle, se afirma una pro-puesta diferente para conocer la ciudad: circuitos teatralizados por actores que narran y dramatizan la historia de los distintos barrios porteños, y de algunos de sus más famosos habitantes. El Ente Tu-rismo de la Ciudad de Buenos Aires y el Ministerio de Cultura porteño continúan con la programación del ciclo “La Historia en su Lugar”,

La historia en su lugarcreado por Marisé Monteiro. Cada recorrido, con acceso libre y gratuito, relata historias basadas en hechos reales: los mitos del barrio más antiguo de la ciudad donde azotó la fiebre amarilla, la inmigración euro-pea que llegó al puerto de la Boca, o los personajes de la literatura de Arlt, Mujica Lainez, Cortázar o García Lor-ca, escritores que vivieron en Buenos Aires y la retrataron en su literatura.

Programación: Escritores y Personajes de la Avenida de Mayo (parte II)

Sábado 9 de julio a las 15.30 hs.Punto de encuentro: Hotel Castelar, Av. de Mayo 1152.

Los fantasmas de San Telmo

Sábado 9 de julio a las 18.30 hs.Punto de encuentro: Plaza Dorrego, Anselmo Arrieta y Bethlem.

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Agenda semanalFeria de Mataderos

Todos los domingos de 11 a 20 hs. la Feria de Mataderos se presenta con música, arte, comidas típicas y danzas folklóricas. Esta vez la cele-bración será el sábado 9 de julio y se prevee la participación de distin-tos artistas destacados. En esta ocasión la artista invitada es Roxana Carabajal; y además partici-parán Gustavo Patiño, Gabriela Rol-dán, Ricardo Dimotta, Che joven, Trébol, Sentir Nativo, entre otros. La Feria de Mataderos es un ejem-plo clave de la tradición de Argen-tina. Posee unos 300 puestos de ventas de comidas y artesanías gau-chescas y todo tipo de productos artesanales. Todos los domingos, hasta fines de diciembre, la feria se instala en la recova del viejo mer-cado. Los puestos convocan a mi-les de turistas y vecinos. También cuenta con espectáculos de doma de potros, lazo, corridas de caba-llos, corridas de “sortija” y “guita-rreadas” y danzas tradicionales. La Feria se convirtió hace tiempo en un paseo tradicional en el que se pueden comprar mantas, objetos de cuero y plata, ponchos, y escuchar recitales de los más destacados mú-sicos folclóricos de la Argentina.

El sábado 9 de julio se festeja en Mataderos.

Feria de MataderosAv Lisandro de la Torre y Av de los Corrales (Mercado Nacional de Hacienda).Entrada libre y gratuita a todos los espectáculos y actividades.INFORMES. Lunes a viernes: 4342-9629 o 4323-9400 int. 2830; domingo: 4687-5602. Cómo llegar: Colectivos 55, 63, 80, 92, 103, 117, 126, 141, 155, 180.

TEATRO

TADRÓN TEATRONiceto Vega 4802. 4777-7976.G Lunes, 20.30 hs. BOULOG-NE. De: A. Arreche, Gilda Bona y Selva Palomino. Con: Malena Sol-da, Martín Slipak y Noemí Morelli. Dir.: Manuel Callau. Retirar entra-das 19.30 hs.

DIRECCÍÓN GRAL DE MUSEOSAv. de los Italianos 851. Costanera Sur. 4516-0944Sábado, 21 hs. CRIMEN EN LA MUNICH. Teatro y música en vivo se conjugan en una propuesta de Marisé Monteiro y Pablo Sodor que transporta a su público a una intrigante noche de Carnaval de 1937. Los cupos son limitados. Las entradas, a $20, pueden ad-quirirse de lunes a viernes de 10 a 16 hs. en la sede de la Dirección General de Museos. DANZACOMPLEJO TEATRAL GENERAL SAN MARTÍN Av. Corrientes 1530.Sala Martín Coronado.Jueves, 14 hs. Viernes, 20. 30 hs. CARMINA BURANA. Dir.: Mauricio Wainrot. Por el Ballet Contemporáneo del Tea-tro San Martín. Coreografía: Mauricio Wainrot. Música: Carl Orff. Iluminación: Eli Sirlin. Ves-tuario y escenografía: Carlos Gallardo. El programa incluye en primer lugar la reposición de la obra: ALINA. De: Wainrot. Intérprete: Elizabeth Rodríguez. Música: Arvo Pärt. Platea: $45. Pullman: $30.

CENTRO CULTURAL BORGESViamonte 525. 5555-5359.Auditorio Norah Borges. Viernes, 20.30 hs. DER WALD DER KÖTLICHKEITEN ES EL BOSQUE DE SUS DELICIAS. De: Natalia Tencer. Entrada $25. Descuento a estudiantes.

CENTRO CULTURAL ROJAS Av. Corrientes 2038. 4954 5521.Sala Biblioteca. Martes y miércoles, 22 hs. CATÁLOGO (INSTANCIA RO-JAS). De: Gabriela Gobbi. Festival Rojas Danza 2011. Entrada: $20.

MÚSICA POPULARCENTRO CULTURAL SAN MARTÍNSarmiento 1551. 4372-1151/9.G Martes, 20.30 hs. RECITAL 20º ANIVERSARIO DE “LA GUAGUA”. Homenaje al programa radial “La Guagua” (FM Urquiza) y a su creador: José Luis Ajzenmesser. Han comprometido su presencia: Chico Novarro, Jorge Navarro, Adria-na Ríos, Mauricio Marcelli, Hugo Ro-mero, Liz Dorín, Livia Barbosa y para rendir tributo al “Negro” Eduardo Lagos: Juan Falú, Guillermo Zarba, Oscar Alem, Lilian Saba y Marcelo Chiodi, en un amplio abanico musi-cal. Sala Enrique Muiño.

CINE-TEATRO 25 DE MAYOAv. Triunvirato 4444. 4524-7997.G Viernes, 20.30 hs. JAZZO-LOGÍA-PRESENTACIÓN ES-PECIAL ADAM MAKOWICZ (Polonia). El célebre pianista y com-positor polaco visita la Argentina por primera vez. Ha trabajado con la Orquesta Sinfónica Nacional de Washington y La Royal Philarmonic Orchestra de Londres, entre otras. En esta ocasión, tendrá como invi-tado especial al gran Jorge Navarro junto a su Trío en Buenos Aires, y el concierto se cerrará a dúo de pianos. Idea y coordinación Carlos Inzillo. Miércoles, 20.30 hs. SECCIÓN ¡MUCHO MAESTRO!-WALTER RÍOS. Uno de los compositores y bandoneonístas más versátiles de la actualidad, con un repertorio que abarca no solo el tango, sino tam-bién el rock, pasando por el folclo-re, el jazz y la música clásica. Inte-grado por Cristian Zárate en piano y Roberto Tormo en contrabajo. Cantante invitada Mariel Dupetit. Desde $5.

MUSEO CASA CARLOS GARDELJean Jaurés 735. 4964-2015.G Jueves, 18.30 hs. TRÍO BO-SIÓN Y GUITARRA NEGRA. Trío Bosión integrado por Víctor A. Piseta, Pedro A. Budini y Rubén O. Díaz. Por su parte Guitarra Negra se constituyó para homenajear a Alfre-do Zitarrosa.

DESTACADO

Abre sus puertasla Casa Fernández Blanco

Una propuesta imperdible para quienes aman redescubrir man-siones emblemáticas. El viernes 8 de julio a las 14 hs. se realizará una visita guiada a la Casa Fer-nández Blanco, en un repaso por la historia de la mansión de fines del siglo XIX que fue el primer mu-seo privado que hubo en la Argen-tina. Desde 1921 hasta 1947 fue la sede del Museo Municipal Isaac Fernández Blanco, que luego se mudó al Palacio Noel (Suipacha 1422). Desde entonces, la casona pasó a ser una repartición pública, hasta que en 1999 volvió a manos del Ministerio de Cultura de la Ciu-dad. En 2000 empezaron las ta-reas de restauración, algunas de las cuales fueron realizadas por la Escuela Taller de la Dirección Ge-neral del Casco Histórico.Esta antigua casona, edificada al-rededor de dos patios, fue remo-delada por el Arq. Christophersen, quien mantuvo la organización es-pacial original y construyó la planta alta sobre la antigua azotea. Po-drán apreciarse las terminaciones de sus salones, la magnificencia de sus vitrales, boisserie, pisos de marquetería de madera y sus arañas de bronce que se suman a las colecciones invalorables de numismática, medallística, platería, mobiliario, pinturas e instrumentos musicales. El edificio está incluido en el Catá-logo de Edificios de Valor Patrimo-nial de la Ciudad de Buenos Aires.

Viernes 08 de julio de 2011, de 14 a 16 hs. Se recomienda estar 15 minutos antes. Hipólito Yrigoyen 1420. Cupo li-mitado. Se requiere inscripción pre-via llamando al 4342-5975 o bien al 4323-9400 int. 2783 (Silvina o Sebastián). Horario de inscripción: de 10 a 14 hs. Mail: cascohistorico@buenosaires.gob.ar

MÚSICAMÚSICA CLÁSICATEATRO COLÓNLibertad 621. 4378-7100.Lunes, 20.30 hs. ARTE Y VIRTUOSISMO-ESTUDIO CORAL DE BUENOS AIRES. Festejando su 30º aniversario, bajo la dirección de Carlos López Pu-ccio. Interpretarán Trois Chansons de Charles d´Orléans de Debussy; Ave María S.20/1 y Ave maris stella S.34 de Liszt; Friede auf Erden de Shoenberg; Le chant des oiseaux de Janequin; Magyar Etüdök N°3; Hortobágy y Kállai kettös de Li-geti y The peaceable kingdom de R. Thompson. Organiza Festivales Musicales. Entradas en venta en boletería.

FUNDACIÓN ARGENTINA DE TRASPLANTE HEPÁTICOAv. Benito Pérez Galdos 9. 4115-3655. Viernes, 20 hs. INTAVOLATU-RA DI LEUTO - MIGUEL DE OLASO. Obras de Giovanni Zam-boni Romano. Música de una de las pocas colecciones de música italiana para laúd del settecento: la que publi-có Giovanni Zamboni Romano. Con cena. Función a beneficio. Informes y reservas fundacion@fath.org.ar.

TEATRO SAN MARTÍNAv. Corrientes 1530. 4371-0111G 13 hs. MÚSICA AL MEDIO-DÍA. Jueves. RÍOS, FUENTES, NÁYADES Y OTRAS APARI-CIONES. Respighi, Cuarteto San-ta Ana, Jaime Dávalos, Demare, Alonso Mudarra. Viernes. RE-VOLUCIONES. Chopin, Beatles, Pink Floyd, Leguizamón, Brassens, Miles Davis, Mercedes Sosa. Mar-tes. TENSIONES Y DISTEN-SIONES. Corelli, Schönberg, Stra-vinsky, June Christy, Quincy Jones, Pugliese. Miércoles. El beso. Nat Cole, Dick Haymes, Mozart, Ute Lemper, Beatles, Schumann. Con grabaciones. La selección y con-ducción están a cargo de Diego Fischerman.

UNIVERSIDAD CAECEJunin 516. 5252-2800.G Martes, 13.30 hs. EL MUN-DO DE LA LUNA. Ópera cómica de Haydn. Clase previa a la pre-sentación de la obra en teatro, con DVD y subtítulos en castellano; a cargo del Lic. Claudio Mamud. Una interpretación dirigida por Nikolaus Harnouncort.

CINE COMPLEJO TEATRAL DE BUENOS AIRES TEATRO SAN MARTÍN. SALA LEOPOLDO LUGONESAv. Corrientes 1530. 0-800-333-5254EL GENIO DE BERNARD HERRMANN. Jueves, 14.30 y 19.30 hs. LA ISLA MISTE-RIOSA. EE.UU./Reino Unido, 1961. Dir.: Cy Endfield. Con: Joan Greenwood, Michael Craig y Mi-chael Callan. 17 y 22 hs. LÍMITE DE TERROR. EE.UU., 1962. Dir.: J. Lee Thompson. Con: Gregory Peck, Robert Mitchum y Polly Ber-gen. Viernes, 14.30 y 19.30 hs. FAHRENHEIT 451. Gran Bre-taña, 1966. Dir.: François Truffaut. Con: Julie Christie, Oskar Werner y Cyril Cusack. 17 y 22 hs. LA NOVIA VESTÍA DE NEGRO.

Francia/Italia, 1968. Dir.: François Truffaut. Con: Jeanne Moreau, Mi-chel Bouquet y Jean-Claude Brialy. Sábado, domingo y lunes: no hay función. Martes, 14.30 y 19.30 hs. EL MONSTRUO ESTÁ VIVO. EE.UU., 1974. Dir.: Larry Cohen. Con: John P. Ryan, Sharon Farrell y James Dixon. 17 y 22 hs. EL MONSTRUO VUEL-VE A NACER. EE.UU.1978. Dir.: Larry Cohen. Con: Frederic Forrest, Kathleen Lloyd y John P. Ryan. Miércoles, 14.30 y 19.30 hs. TAXI DRIVER. EE.UU., 1976. Dir.: Martin Scorsese. Con: Robert De Niro, Jodie Foster y Harvey Keitel. 17 y 22 hs. MAGNÍFICA OB-SESIÓN. EE.UU., 1976. Dir.: Brian De Palma. Con: Cliff Robertson, Genevieve Bujold y John Lithgow. $12 Estudiantes. $ 5. Jubilados. Los interesados deberán tramitar su credencial de descuento en el 4° piso del Teatro San Martín, de lunes a viernes de 10 a 16 hs.

Debido al feriado del sábado 9 de julio y las elecciones porteñas del domingo 10 de julio, Agenda Cultural sugiere confirmar las actividades.

Espacio Cultural Julián CenteyaSan Juan 3255. 4931-9667.

MUSICA

Montaraces. En sus conciertos se transita por los géneros musicales más diversos, la espontaneidad, la improvisación, y la sensibilidad hacen de cada una de sus presen-taciones un momento único. El re-pertorio abarca desde el rock y el folklore argentino, hasta la canción francesa, pasando por The Cure. En esta oportunidad la banda gra-bará un disco en vivo. Integrantes: Analía Sirio, Kubero Díaz, Alvaro Porto y Alejandro Larocca. Músico invitado: Nabil Attar. Viernes 8 de julio a las 21 hs.

MUESTRAS

Esculturas, pinturas y grabados de María Gabriela Da Roz. El concepto de la obra de Da Roz se basa en la combinación del arte plástico y la música. La creadora encuentra un enfoque directo en el modo apasionado en que vive la expresión de ambas artes. María Gabriela utiliza para sus trabajos

formas simples y le da al color un papel predominante, ya que para ella es una herramienta funda-mental tanto en lo visual como en lo musical. Curador: Lic. Alejan-dro Gabriel Fernández. Inaugu-ración: Jueves 7 de julio a las 18 hs. Del 7 al 20 de julio.

Espacio Cultural Carlos GardelOlleros 3640. 4552-4229.

MUSICA

Música Mezclaíta. La emoción de la zamba, el embrujo de la cha-carera, la energía de la saya, la ternura y profundidad de la trova, el amor y la pasión del bolero, la

alegría del son, la fuerza del can-dombe y el lamento de una vidala, todas constituyen la fibra única de la canción. Jueves 7 de julio a las 20.30 hs.

MUESTRAS

Muestra de los alumnos de la Escuela de Bellas Artes Rogelio Yrurtia. Se expondrán dibujos, grabados, pinturas y esculturas. Del 5 al 31 de julio.

Espacio Cultural Marcó del PontArtigas 202. 4611-2650 / 4612-2412.

MUSICA

Nave Nodriza. La propuesta de la banda es una creación musical es-pontánea y colectiva, donde desde la improvisación se compone y arregla, con las infinitas posibi-lidades que la música nos brinda tanto en ritmos, estilos y épocas, pero con las raíces en estas tierras. El ensamble está compuesto de voces y tambores, guitarras, bajo, armónica y teclado. Integrantes: Noa Condomi, Vicky Yornet, Seba Giovinazzo Condomi, Axel Ebi Condomi, Matías Condomi y Antonio Verde. Viernes 8 de julio a las 21 hs.

Espacio Cultural Adán BuenosayresAv. Eva Perón 1400. 4923-5876/5669.

DANZA

Taller de Danza del Teatro San Martín. Espectáculo de Danza Contemporánea por los bailarines del Taller de Danza Contempo-ránea del Teatro San Martín, que dirige Norma Binaghi. Se pre-sentarán coreografías de diversas técnicas, lenguajes y estéticas que, en su conjunto, acercarán al espectador, a través de poéticas

personales, una variada visión so-bre la danza, dentro de un perfil contemporáneo. Viernes 8 de ju-lio a las 14 hs.

Espacio Cultural del SurAv. Caseros 1750. 4306-0301.

MUSICA

Ciclo Semanal Dúos. Estos espec-táculos permiten ser espectadores del espacio íntimo y mágico que se genera cuando dos artistas dia-logan mediante la simple utiliza-ción de sus voces y sus instrumen-tos. Miñango. Dúo conformado en el año 2007, se propone abor-dar temas del repertorio folclórico tradicional. Incluye algunas obras clásicas y otras menos difundidas, e intenta dejar su huella en la ma-nera de ensamblar delicados arre-glos de guitarra en contrapunto con la voz. Integrantes: Ana Paula Turica y Hernán Pereyra. Web: www.myspace.com/duominiango. Viernes 8 de julio a las 21 hs.

Rep Espacios culturales

7 al 13 de julio de 2011 Pág. 8

CENTROS CULTURALES

Centro Cultural General San Martín. Sarmiento 1551. 4374-1251 al 59. Co-

lectivos: 5, 6, 7, 23, 24, 26, 29, 39, 67, 102, 105, 146.

Centro Cultural Recoleta. Junín 1930. 4807-3260. Colectivos: 10, 17, 38, 61,

62, 59, 67, 92, 93, 101, 102, 110, 124, 130.

COMPLEJO TEATRAL DE BUENOS AIRES

De la Ribera. Av. Pedro de Mendoza 1821. 4302-8866. Colectivos: 20, 29, 33,

46, 152, 159.

Presidente Alvear. Av. Corrientes 1659. 4373-4245.Colectivos: 5, 6, 7, 12, 24,

26, 37, 50, 60, 124, 146, 150, 155.

San Martín. Av. Corrientes 1530. 4371-0111 / 19. Colectivos: 5, 6, 7, 12, 24, 26,

37, 50, 60, 124, 146, 150, 155.

Regio. Av. Córdoba 6056. 4772-3350. Colectivos:19, 34, 71, 93, 108, 111, 127,

166, 176.

Sarmiento. Av. Sarmiento 2715. 4808-9479. Colectivos: 12, 15, 29, 36, 37, 39,

57, 64, 68, 110, 111, 141, 152, 160.

MUSEOS

Casa Carlos Gardel. Jean Jaurés 735. 4964-2015. Colectivos: 29, 64, 99, 106,

109, 111, 140, 188.

Dirección General de Museos. Av. De los Italianos 851, Puerto Madero. 4516-

0944. Colectivos: 4, 6, 20, 22, 26, 28, 33, 50, 54, 61, 62, 74, 91, 93, 99,105,

126, 129, 130.

De Arte Español Enrique Larreta. Av. Juramento 2291. 4784-4040. Colectivos: 29,

38, 41, 44, 57, 59, 60, 63, 65, 67, 68, 80, 113,114, 152, 161, 168, 184, 194.

De Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco. Suipacha 1422. 4327-

0272. Colectivos: 17,45, 56, 59, 6, 67, 70, 86, 91, 100, 105.

De Arte Moderno de Buenos Aires. Av. San Juan 350.4342 3001/2970. Co-

lectivos: 4, 9, 10, 17, 20, 22, 24, 28, 29, 33, 39, 45, 46, 53, 61, 62, 64, 65, 70,

74, 86, 93, 130, 143, 152, 154, 159 y 186. Subte: Línea C.

De Arte Popular José Hernández. Av. Del Libertador 2373. 4803-2384. Colecti-

vos: 10, 37, 38, 41, 59, 60, 67, 92, 93, 95, 102, 108, 110, 118, 128, 130.

De Artes Plásticas Eduardo Sívori. Av. Infanta Isabel 555. 4774-9452. Colec-

tivos: 10, 34, 37, 130, 161.

De la Ciudad. Defensa 219. 4343-2123. Colectivos: 22, 24, 28, 29, 33, 50, 54,

56, 61, 62, 64, 74, 86,

De Esculturas Luis Perlotti. Pujol 644. 4433-3396. Colectivos: 76, 84, 92, 99,

106, 124, 172 y 181. Subte: Línea A. Ferrocarril: Sarmiento.

Histórico de la Ciudad de Buenos Aires Brigadier General Cornelio de

Saavedra. Crisólogo Larralde 6309. 4572-0746. Colectivos: 21, 28, 110,

111,112, 117, 127, 140, 175, 176.

Quinquela Martin. Av. Pedro de Mendoza 1835.4301-1080. Colectivos: 20, 25,

29, 33, 46, 53, 64, 129, 152.

CIRCUITO DE ESPACIOS CULTURALES

Espacio Cultural Chacra de los Remedios. Av.Directorio y Lacarra. 4672-1790 /

4636-0754 complejo cultural int.15 – comunicación int.13. CGPC: 9. Colectivos:

5, 7, 36, 46, 49, 55, 92, 104, 126,155 y 180.

Espacio Cultural Adán Buenosayres. Av. Asamblea 1200 (bajo autopista).

4923-5876. CGPC: 7. Colectivos: 4, 7, 26, 42, 44, 56, 97, 103, 133, 134.Subte:

Línea E.

Espacio Cultural Marcó del Pont. Artigas 202. 4611-2650 / 4612-2412. CGPC:

7. Colectivos: 1, 2, 5, 25, 36, 49, 52, 53, 55, 63, 76, 85, 86, 88, 92, 96, 99,104, 113,

126, 133, 136, 141, 153, 155, 163, 180. Subte: Línea A. Ferrocarril: Sarmiento.

Espacio Cultural Resurgimiento. Gral. J. G. Artigas 2262. 4585-4960. CGPC:

15. Colectivos: 109, 113,63, 133, 135, 110, 134, 47, 84, 24.

Espacio Cultural del Sur. Av. Caseros 1750. 4306-0301 / 4305-6653. CGPC:

4. Colectivos: 6, 9, 12, 25, 28, 37, 50, 59, 65, 91, 95, 133, 134, 150,Subte:

Líneas C y H. Ferrocarril: Roca.

Espacio Cultural Julián Centeya. San Juan 3255.4931-9667. CGPC: 3. Co-

lectivos: 4,7, 23, 32, 41, 53, 56, 75, 96, 97, 101, 115, 126, 127, 128, 134,155,

160 y 165, Subte: Línea E.

Espacio Cultural Carlos Gardel. Olleros 3640. 4552-4229. CGPC: 15. Colecti-

vos: 19, 39, 42, 44, 63, 65, 71, 76, 87, 90, 93, 108, 112, 140, 151, 168, 176, 184.

Planetario Galileo Galilei. Av. Sarmiento y Belisario Roldán. 4771-6629. Co-

lectivos: 37, 130, 160.

Teatro Colón. Libertad 621. 4378-7344. Colectivos: 5, 24, 26, 75, 99, 100, 106,

132, 146. Subte: B, C y D.

Complejo Cultural Cine-Teatro 25 de Mayo. Av.Triunvirato 4440 / 4444, Villa

Urquiza. 4524-7997. Colectivos: 71, 80, 87, 93, 107, 108, 111, 112, 113,114,

127, 133, 140, 168, 175, 176. Subte B.

Ingresar a la propiedad donde fun-ciona el centro alcanza para jus-tificar la visita. La clásica casona de estilo colonial, patio interno y galería con baldosas de arcilla, nos roba dos siglos de historia. Pero el regalo no se agota en la arquitectura. Dentro de sus cuatro salones para muestras y exhibi-ciones puede advertirse el celo que su gente pone en el legado artístico de quien da nombre a la casona. En cuatro espacios culturales diferenciados por disciplina se desarrollan actividades en torno a música, muestras, narración y te-atro; pero la generosa oferta cul-tural hacia el público, no invalida la que, también con destino a la vecindad, sucede puertas aden-tro. En esta tarea de divulgación pedagógica se inscriben talleres de alto valor social. Entre otros no menos importantes se destaca el taller de Cultura Para la Paz, cuyo propósito es fomentar la paz y la cultura concientizando, estimu-lando e investigando todo tipo de expresión artística que recoja es-tos valores. Tanto los concurridos talleres como el resto de las convocato-rias y espectáculos son totalmente gratuitos, lo que asigna a la ac-tividad del centro un espacio de llegada que pretende igualar po-sibilidades, cumpliendo un rol so-cial de gran impacto comunitario. De cara a lo que vendrá, el centro ya está previendo realizaciones artísticas dentro de un programa bienal. Esta anticipación repre-senta cabalmente la preocupación del “Marcó del Pont” en el porve-nir de la cultura, esmero inmune a cualquier vaivén ajeno al que el propio quehacer impone. Mérito de su gente que la respuesta de público confirma.

Marcó Del Pont