publicacion 5

1. La imagen de tu negocio Carolina Marcel

2. Inspiración para diseñar nuevos productos Claudia Pérez

3. Diseñar para quienes lo usan Tom Van Diessen

4. Tendencias de moda internacionales Brigite Landauer

5. Imagen Corporativa Claudia Oporto

PresentaciónJunto con el relanzamiento de Nueva Empresa, convocamos a destacados diseña-dores para desarrollar un simposio especializado en “imagen” que desde distintos ángulos y visiones fuera capaz de aportar conocimiento fresco y especializado a emprendedores de distintos rubros, cuyo producto o servicio tuviera contacto directo con clientes.

La convocatoria a estos especialistas fue todo un éxito, entre todos generamos una serie de charlas que de alguna u otra forma se complementaban entre sí, pero sobre todo generaban un espacio para cada uno de estos especiaistas en su área de conocimiento.

Durante casi dos meses emprendedores de distintos rubros acudieron semanal-mente al simposio “Diseñe su imagen para triunfar” y aprovecharon el conocimiento de estos diseñadores, muchos extranjeros y otros bolivianos del mismo nivel.

El documento que presentamos este mes para los suscriptores de Nueva Empresa, es una recopilación de estos talleres que si bien signifi caron y aportaron mucho más que esta guía -queremos a través de ésta-, dejar un testimonio que refl eje el aporte que hicieron estos profesionales a emprendedores y sobre todo ahora con esta publicación a todos los suscriptores de Nueva Empresa en todo el pais.

Cinco fueron las áreas elegidas, la primera dirigida por Carolina Marcel es un con-vincente y práctico recorrido por los elementos que hacen de la compra en un negocio, una experiencia memorable como repite una y otra vez Carolina.

La segunda charla, dirigida por Claudia Pérez, es un acercamiento a los procesos de creación, innovación y conocimiento para obtener de éste, resultados óptimos orientados a mayores y mejores ventas.

La tercera charla fue dirigida por Tom Van Diessen, quien nos abrió la mente para pensar y refl exionar sobre cómo desarrollamos productos y servicios cuyo obje-tivo siempre debe estar orientado al “uso” de las personas. Su charla fue una de las más creativas e innovadoras.

Como cuarta invitada tuvimos a Brigitte Landauer, quizás la mayor especialista en tendencias de moda para textiles y tejidos de punto en Bolivia. Quienes asistie-ron a esta charla tan especializada, recibieron información valorada como oro, de acuerdo a comentarios de los asistentes.

La quinta charla sobre imagen corporativa fue un resúmen de todo lo que hace y es necesario al momento de pensar en nuestro negocio. Lo más importante en el cierre es recordar la coherencia que debemos imprimir a cada uno de los elemen-tos que conforman nuestra imagen corporativa, pensada ojala, siempre desde un total que genere una imagen integral de calidad.

Esperamos que esta guía los acompañe y sea un elemento de consulta para quienes creen que pueden generar una marca poderosa y reconocible por su mercado.

C. Oporto C.

CRÉDITOS

Dirección:Claudia Oporto

Periodista:Jessica Fernández

DIseño y DiagramaciónDaniela Bolívar

Pre prensaMarisol Cossío

Impresión:Imprenta Sagitario SRL

La imagen de tu negocio | Carolina Marcel 3

La imagen de tu negocio

Carolina recomienda visitar siempre el baño de cualquier negocio, aunque éste no sea público. Ahora bien, si el baño es público como en el caso de un negocio de comida o restaurante, es ahí donde uno puede reconocer qué tipo de negocio es realmente. Si los baños son cuidados e higiénicos, el negocio tiene muchas perspectivas y visión de crecimiento.

Si por el contrario son descuidados y su-cios ese negocio no tiene perspectivas de generar un factor de diferenciación que deje en sus clientes una grata experiencia de compra.

¿Qué entendemos pormerchandising?

El Merchandising puede ser descrito como la manera de presentar los productos que vendemos en la forma más atractiva posible, en función de generar afl uencia y tráfi co en nuestro negocio y crear una experiencia memorable para los clientes.

El objetivo del merchandising es crear un ambiente lógico y placentero que va a captar la atención de los clientes para traducirse en buenas ventas.

El éxito para hacer un merchandising efi ciente es poner atención a los detalles.

Todos los aspectos del negocio tienen que mandar el mismo mensaje: desde la limpieza del baño, la apariencia del personal hasta como se presentan los productos.

Muchas veces en Bolivia nombramos el término “merchandising” cuando nos referimos a artículos promocionales que llevan la marca o logotipo de una empresa. Si bien ese uso no es incorrecto, el verdadero alcance del término hace referencia a la optimización de recursos que permitan mejorar la presentación de nuestros productos y servicios en un espacio de venta.

En este texto trataremos de dar sugerencias y es-trategias simples y fáciles de aplicar para mejorar el merchandising de su negocio.

servicio es bueno, hemos dado sólo el primer paso para que nuestro negocio sea exitoso, existen un sin fín de elementos que permitirán que todo nuestro negocio funcione. Para ello en este primer capítulo, de la mano de Carolina Marcel veremos lo que es “merchandising” y cómo este concepto puede enriquecer la experiencia de nuestros posibles cli-entes y clientes en nuestro negocio.

La clave está en saber que nuestro producto es sólo el inicio de una oferta integral que debe tener nuestro negocio.

Nuestro negocio es la cara más visible de todo nuestro emprendimiento, sin embargo la mayor parte de las veces sólo nos centramos en el producto, sea éste una prenda de vestir, una variedad de mermeladas o inclusive el menú de nuestro restaurante. Creemos que si nuestro producto es bueno: está bien confeccionado o utiliza ingredientes de calidad o, las recetas de nuestro menú son insuperables, hemos logrado desarrollar un negocio competitivo con el que tendremos muchos éxito. La ver-dad es que si nuestro producto o

Tiene una maestría en Business Adminis-tration, MBA realizada en Canadá, especia-lización en comercio al detalle y años de experiencia en merchandising como un método para incrementar la rentabilidades en el punto de venta.

Identifi car al personal es parte de un merchandising efi ciente. Una idea de bajo costo es uniformar al personal con poleras y crear un conepto más creativo, comprar teclados en desuso y con velcro poner mensajes que se pueden cambiar periódicamente.

Carolina Marcel

4 La imagen de tu negocio | Carolina Marcel

DATOS IMPORTANTES

La atención, transmitir emoción e incitarle a comprar son las reacciones que debe lograr una vitrina en los pocos minutos que el poten-cial cliente pasa frente a ella.

La vitrina es la tarjeta de presentación de un negocio, toda vez que estimula la entrada del cliente al establecimiento, no es necesaria.

BASES DEL MERCHANDISING

1. Limpieza: Todo tiene que estar impecable, como si se acabara de abrir el negocio. Mencionamos este punto como primero por su prioridad, ningún negocio puede tener resultados satisfactorios si el cliente no tiene la sensación que ése día acaban de inaugurar el negocio. El piso debe brillar, nada debe estar empolvado y menos deben existir objetos como cajas y otros fuera de la deco-ración que interrumpan el paso del negocio.

2. Iluminación: Una iluminación general clara, y spots que enfoquen los productos o áreas más importantes. Si hay algo que es determinante para un negocio es su iluminación. Normalmente no le damos mucha importancia y nos limitamos a un foco o una lámpara. La mejor iluminación es aquella que utiliza focos como los dicróicos que pueden cambiar de dirección y darle mayor intensidad a un producto o espacio del negocio. Una mala idea son los focos fl uorescentes que si bien dan muy buena iluminación, proyectan una luz fría que no es efectiva para atraer clientes.

“La cantidad de tiempo que pasa el cliente en la tienda es probablemente el factor más importante

para determinar cuánto va a comprar en su negocio”.

Paco Undehill: Call of the Mall and why we buy,The science of shopping.

Undehill conocido en EE. UU. como un gurú de la venta al detalle hace referencia a que la cantidad de tiempo que pasa el cliente en la tienda está directamente ligada a las ventas que se puedan cerrar.

Por esto, es muy importante crear una experiencia agradable para el cliente una vez que esté en la tienda, ya que si se siente a gusto se quedará más tiempo.

Es fácil pensarlo pero las más de las veces no lo cumplimos. Sin detenernos a pensarlo creemos que nuestro cliente está apurado y buscamos atenderlo rápidamente y ser efi cientes, cuando en realidad nuestro cliente si está apurado -las más de las veces-, es porque está aburrido y está aburrido porque no estamos logrando el objetivo de crear en él una experiencia memorable en su compra.

En el caso de los servicios este ejemplo no está relacionado a demorar la atención del pedido, sino que el cliente no sólo pida una taza de café sino dos y hasta tres.

La importancia del clima que se genera al momento de la compra es tan sustancial que implica un esfuerzo adicional de nuestra parte para que el cliente a lo largo de su perma-nencia pueda sentir el gusto de ir descubriendo cosas que lo sorprenden y hacen grata su experiencia.

La experiencia del cliente en tu negocio

Una forma elegante de incluir precios es elabo-rar un cartel que cobra relevancia en un marco de fotos porque acompaña a la decoración y ambienta-ción de una tienda. Las re-ferencias deben ser claras para que la gente puede identifi carlas sin confundir productos y precios.

En la organización de las cosas, es efi ciente crear espacios reales, similares a los que las personas utilizan en su vida diaria. Si vendemos productos para servir el té, podemos mostrar como esos productos recrean una versión de la “hora del té”. Lo más problable es que la gente se antoje de nuestra versión.

Normalmente quienes in-forman a sus clientes sobre los horarios de atención se limitan a incluir: “abierto de tal a tal hora y cerrado de tal a tal hora”. El ejemplo muestra otras posibilida-des: “Nuestro equipo se ha ido a descansar al atardecer para esperarlo mañana desde las 11:00”

3. Organización: Productos agrupados por colores y categorías, teniendo los productos complementarios siempre a proximidad. La mente agrupa las cosas y las organiza. El orden en una tienda sigue este patrón. Los productos deben estar organizados de alguna forma, por colores, tallas, modelos, etc. Y si hablamos de asociación una de las formas más efectivas de vender más es generar espacios con pro-ductos asociados. Si vendemos té, lo acompañaremos de tazas, cucharillas, mantel, servilletas, etc. Es muy pro-bable que los clientes pregunten por el precio de estos otros artículos y quien sabe eventualmente, podremos abrir una nueva línea de negocio complementario.

4. Información: Carteles escritos/dibujados que proporcionen información clave al cliente creando un intangible que genera valor para el cliente. Es un elemento crítico para el éxito de un nego-cio. Si contamos con información apropiada es menos posible que perdamos ventas. Información sobre los horarios de atención. Las ofertas por temporada con los precios cercanos y accesibles son formas de faci-litar la experiencia de nuestros clientes en una tienda o negocio. Cómo poner esta información forma parte del merchandising y la creatividad del empresario.


COMPRENDER LAS NECESIDADESDE LOS CLIENTESCada día debemos preguntarnos: ¿Qué quiere nuestro cliente?

Fecha de hoy: ....................................................................

Tomemos el pulso de nuestro negocio, como una foto instantánea de la situación actual para evaluar el progreso después. Para lograr este ejercicio, se debe tomar el tiempo desde que el cliente ingresa al negocio hasta que sale, esto te dará una idea de cuánto tiempo los clientes se quedan en el negocio. Lo más efi ciente es tener una sola persona encargada todo el día de contar los clientes que entran. Las siguientes preguntas te servirán para evaluar más elementos:

1. ¿Cuánto tiempo en promedio pasan los clientes en tu tienda? 2.¿Cuántos clientes en promedio entran en tu negocio por día? 3. ¿Cuántos en el día más ocupado? ¿en el más tranquillo? 4. ¿Cuántas personas que entran en la tienda terminan por ser clientes? 5. ¿Cuántas personas que entran en la tienda se van con una bolsa?

Para saber el porcentaje de personas que entran y que se convierten en clientes, usa esta simple formula: No. de personas que compraron por 100 / el No.de personas que entraron.

6. ¿Cuántos productos promedio vendes en una transacción?7. ¿Cuánto es la venta promedio por transacción?

Esta evaluación deberá hacerse por lo menos una vez al mes para medir los cambios y mejoras en tu negocio y en las ventas que generas.

El ejemplo de las librerías en otras partes del mundo es muy elocuente, pese a que el ser humano lee cada vez menos, estas librerías han habilitado espacios para que los clientes pueden leer si así lo desean. Esta lógica permite a los clientes descu-brir el placer de la lectura. Los datos son elocuentes, esta nueva forma de venta, ha permitido que los clientes compren más libros que antes y visiten las librerías en su tiempo libre como una actividad familiar donde todos leen lo que quieren.

Experiencias memorables de compra

CONOCE QUIENES SON TUS CLIENTESSaber quienes son tus clientes y lo que les apasiona es crucial para poder ofrecerles lo que necesitan y lo que quieren.

Muchas veces no sabemos quiénes son realmente los clientes y termi-namos por ofrecer un poco de todo para todos.

El resultado es que nuestro negocio no tiene personalidad propia y termina por no atraer a nadie porque se parece a tantos otros negocios de la competencia.

Cierra los ojos y trata de imaginarte la mejor experiencia de compra que tú como cliente has

tenido o te gustaría tener:¿Qué ves?, ¿qué sientes?, ¿qué escuchas?, ¿puedes probar algo?, ¿es rico?, ¿puedes

tocar algo? o ¿cómo se siente?

Jugar con los sentidosAprende a jugar con los sentidos de tus clientes, no trates de complacer a todos con la selección de tus productos y tu merchandising. Selecciona en función de los gustos y necesidades de tu cliente objetivo para crear una experiencia de compras única y emocionante, esto te permitirá crear un ambiente dinámico en el que intervengan todos sus sentidos, ¡tus clientes lo van a apreciar!

Para crear una buena experiencia, hay que llamar a los sentidos. Aunque los productos que vendes quizás no pueden llamar a los cinco sentidos, trata de utilizar algunos para dar una experiencia sensorial interesante a tus clientes.

Si la experiencia es absolutamente sensorial, los clientes se quedarán más tiempo en la tienda. Un buen merchandising no sólo es llamativo para los ojos, considera como huele la tienda, pregúntate qué “mensaje” transmite la música, si la usas y si todo es coherente con los displays y el ambiente que estás creando.

Si logras imaginarlo, podrás recrearlo en tu negocio.

6 La imagen de tu negocio | Carolina Marcel

Es el principal sentido que considera-mos. En general, tu negocio tiene que ser atractivo para tu mercado objetivo.

Comienza en la calle: Recuerda no cargar la vitrina con un poco de todo. En vez, trabaja temas ponien-do tus best-sellers o los productos nuevos en la vitrina porque este es uno de los espacios más valiosos a nivel de merchandising. Aprovécha-la para anunciar ofertas o eventos como el día de la madre, etc. Pue-des inclusive pintar un mensaje en la vitrina, solo aterriza el mensaje lo más simple posible:

¿Hambre? Hay pan caliente…Trata de ver a nivel de colores, de displays y de carteles exteriores e interiores, como puedes crear una identidad propia.

Visibilidad: Una regla muy impor-tante para este sentido es que los productos o lo que más te interesa que vea y adquiera tu cliente, debe

Una mesa llena de color es un magnífi co display cuando tus clientes ingresan a tu negocio, pueden pasear alrededor y mi-rar en detalle lo que les gusta.

Se dice que la primera impre-sión entra por la vista. Un vaso de jugo servido en un vaso es menos atractivo que un jugo servido en una copa.

La vista

estar ubicado a la altura promedio de la vista, esto quiere decir más/menos a 1.50 metros del suelo, para que una persona que está de pie pueda apreciar con facilidad.

Iluminación: La luz atrae a los clientes. Es importante utilizar spots abiertos y dirigibles para la ilumina-ción general de la tienda y vitrina y, cerrados para poner la atención so-bre un producto en particular.

Actualización: Un buen display es un buen display …¡la primera vez que el cliente lo ve! Pero si el cliente ve siempre los mismos pro-ductos presentados de la misma manera, encontrará el display y la tienda aburridos. Hay que cambiar los principales displays por lo me-nos 2 veces al mes, a veces, el sim-ple hecho de poner los productos de otra manera, hace que los pro-ductos que no se vendían en un lu-gar de la tienda, se aprecien mejor en otro lugar o desde otro ángulo.

El efecto que puede lograr una buena iluminación, permite junto con una buena decora-ción crear el ambiente de salud en una farmacia.

El olfato

Crea displays y exhibidores de productos que sean novedosos. ¡Usa tu imaginación!

Hoy día es muy importante transmitir el mensaje de la organización o empresa, este concepto añade valor al pro-ducto o servicio porque tiene una historia que contar por detrás y los clientes pueden sentirse parte de esa iniciativa.

Un olor agradable puede crear un buen ambiente y mejorar la expe-riencia que tiene el cliente especial-mente si huele algo que puede com-prar en tu negocio. No exageres, para la mayoría de los negocios, el olor tiene que ser sutil.

Hay negocios que tienen productos con olores fuertes que pueden ser desagradables como los que venden llantas, para este tipo de negocio se puede poner una maquina de pipocas

a la entrada para dar la bienvenida a los clientes con un olor agradable.

Pregúntate: ¿Qué tiene mi negocio que puedo uti-lizar para crear un ambiente que llame al olfato? ¿Lo estoy explotando?¿Hay algo que puedo utilizar o agre-gar en la tienda que tenga un olor agradable para los clientes?Las panaderías o tiendas de cho-colate pueden aprovechar el olor agradable de sus productos.

Productos comestibles pueden ser vendidos a granel, su aroma impregnará toda la tienda, si no fuera así, hoy día se pueden encontrar esos aromas artifi -cialmente, como la vainilla para una heladería, por ejemplo.

Las tiendas de ropa como las de bebé pueden usar un

suave aroma a talco de bebé, tien-das de ropa femeninas, aromas como lavanda u otros fl orales que sean frescos. Si usas incienso cuida que no sature el ambiente.


Evita tratar de complacer a todos con la selección de productos y merchandising. Elige en función de los gustos y necesidades de tu clientela objetivo.

El merchandising empieza en la calle, instala un display o un cartel afuera. Ten cuidado de no bloquear la entrada a la tienda o a la gente que camina.

Si hay productos que pueden mejorar la experiencia sensorial de los clientes en tu negocio, hay que hacérselos probar.

Olvídate y quita todos los carteles que prohiban cosas como NO tocar.

Utiliza los displays para mostrar a los clientes como lucirán los productos en su casa. Muchos clientes no pueden imaginarse los productos “en la vida real”.

La luz atrae a los clientes. Utiliza ésta tanto de día como de noche, un negocio en penumbras no motivará a nadie.

Actualiza tus vitrinas y displays. Si puedes dos veces al mes, sino cambia por lo menos la organización de los productos.

CONSEJOS El oídoLa música es parte integral del merchandising de tu negocio.

La música tiene que ser de fondo y no opacar la charla del personal y los clientes. Debe agregar algo al ambiente sin ser demasiado fuerte para ser percibida al ingresar.

Se debe elegir la música en función del tipo de negocio y clientes.

Es muy importante que el perso-nal de la tienda entienda que la música es parte de la estrategia de merchandising y que debe ser del gusto de los clientes, no del suyo.

Imagina distintos negocios y piensa qué tipo de música sería adecuado para cada uno de ellos, haz el mismo ejercicio cuando entres a un negocio y éste tenga música. Estas experiencias te servirán para decidir y elegir cuál es el tipo de música que más se adecúa a tu negocio y con cuál se sentirán más cómodos tus clientes.

La mayoría de los clientes quieren tocar antes de comprar. Los pro-ductos tienen que ser accesibles para que se puedan tocar, probar, etc.

Evita dejar productos en cajas o bolsas que impiden a los clientes tocarlos, solamente si es absoluta-mente necesario y por seguridad, exhibe productos bajo llave porque muchos clientes van a desintere-sarse de estos productos para no tener que pedir al personal que abra los displays, especialmente si no están buscando algo específi co, sólo mirando…

La mayoría del tiempo cuando ex-hibas un nuevo display, trabaja con la regla de tres. Facilitará tu trabajo dando un efecto agradable para la experiencia del cliente.Pueden ser tres productos iguales,

El tacto

El ejemplo muestra una tienda dedicada a productos natura-les. El cartel señala “mira cómo somos de verdes” en relación a la experiencia que pueden tener los clientes al tocar, oler o sentir los productos naturales.

o tres de la misma categorías pero de diferentes tamaños: pequeño; mediano; grande; o tres diferentes aromas o sabores.

¿Tus clientes normalmente vienen a comprar con sus niños/nietos?¡Dales la bienvenida a los niños en la tienda! Organiza un espacio para que puedan jugar y tocar cosas. Re-cuerda que mientras más tiempo los niños están entretenidos, más tiempo tendrán tus clientes para quedarse en la tienda y hacer compras.

Lo mismo para los adultos. Prevé un lugar donde se pueden sentar las personas que esperan, incluso, utiliza este espacio para aumentar las oportunidades de venta -cerca a esa silla-, exhibe productos que pue-den ser tentadores como chocolates, cosas pequeñas y atractivas.

El espacio de espera para los acompañantes de los clientes, debe ser entretenido. En el caso de una tienda que vende ropa para mujeres adultas, es imprescindible pensar en los niños. Si no se cuenta con el espacio, un chupete de regalo, hará la diferencia.

El gustoSi vendes cualquier tipo de pro-ducto que el cliente pueda comer, asegúrate de tener muestras de prueba disponibles. No tienes que hacerlo todo el tiempo, pero desti-na un stock semanal y distribuye ese costo por días y horas de mayor tráfi co de personas, espe-cialmente si estas introduciendo un nuevo producto.

Si no vendes nada que se pueda comer, considera de todas mane-ras hacer probar algo: dulces para los niños que acompañan a mamá, café recién hecho o té para las personas que acompañan y que están solo mirando., etc.El objetivo a costos razonables es que tus clientes amen visitar tu tienda, incluso para pasar el rato.

8 Inspiración para crear nuevos productos | Claudia Pérez

¿Qué es la inspiración?La inspiración es la idea o el concepto, de los cuales nacen líneas de diseño y de colección, de casi cualquier producto.

¿Para qué sirve? Este concepto sirve como detonante y organizador de una serie de ideas que se irán convirtiendo en diseños, durante el proceso mismo de creación de líneas de diseño y/o de colección.

¿Cómo la encontramos? Hay muchas técnicas para convocar al espíritu creativo. Algunas de ellas se pueden enseñar y otras tienen que experimentarse personalmente. Los psicólogos han identifi cado formas de pensar que son útiles para resolver problemas: los pensamientos convergentes y divergentes.

De una forma más conceptual trataremos el color, quizás como el elemento más importante para diseñar nuevos productos, sus leyes, combinaciones, percepciones y usos, servirán para entender el porqué de las combinaciones, tonos e intensidades.Solamente a través de las leyes que rigen el color podremos innovar e inclusive romper las mismas para crear nuevos productos.Encontrar inspiración para crear nuevos productos es la respuesta para ser competitivos en mercados dinámicos y cambiantes.

Seguramente más de una vez te has preguntado de dónde viene la inspiración para diseñar productos e inclusive servicios. Claudia Pérez, reconocida diseñadora que ha creado la marca Aywira de prendas en alpaca dictó un taller que a través de conceptos e ideas pretende ser una guía para identifi car elementos fundamentales a la hora de crear, así como reconocer tendencias que develan una orientación de formas de vida, de aspectos sociales, geográfi cos y climáticos que intervienen en los procesos de creación.

Tiene una licenciatura en Diseño de Comunicación Gráfi ca en la Universidad Autónoma Metropolitana en México D.F. y ha realizado distintos cursos sobre moda y diseño en el Istituto Europeo di Design de Roma y en la Universitá degli studi di Firenze, en Florencia Italia.

Una muestra de cómo vestuario antiguo sirve como inspi-ración para diseñadores de moda que incluyen elementos clásicos para atuendos modernos.

Claudia Pérez

Inspiración para crear nuevos productos

Centra la mente en aspectos que ya son cono-cidos, reduciendo de esta forma el problema a uno solo que puede se manejable a través de la destreza, el montaje y la organización. Algunas veces la resolución creativa de proble-mas depende del uso de herramientas correctas, trucos, procedimientos o métodos de análisis.

Pensamiento convergente

Exige un enfoque más suave: profundiza en la inconsciencia a voluntad y utiliza las imágenes para transmitir ideas. No es lo mismo que soñar de día, sino una aptitud para mantener una mente abierta.

Pensamiento divergente

Tengamos el coraje de aventurarnos dentro de lo desconocido, aunque no entendamos hacia dónde va o por qué, estos senderos nos llevarán a la solución.

Probemos ideas que parecen improbables que funcionen del modo de las más defi nidas, cometamos errores, muchos grandes diseños partieron de estos.

Inspiración para crear nuevos productos | Claudia Pérez 9

¿Cómo usamos estos conceptos?

El diseño refl eja “el espíritu de los tiempos” o los cambios de la sociedad en la que vivimos.

Para nuestra búsqueda de in-spiración debemos mantener ojos y oídos abiertos para lograr captar tendencias emergentes.

Debemos visitar museos, galerías de arte; asistir a obras de teatro, cine, danza, música contemporánea, clásica y folclórica; ir a fi estas, leer revistas, periódicos y novelas. Es decir estudiar la innovación.

Pero por encima de todo, debemos observar a la gente y asimilar los sutiles cambios estéticos que se muestran cada vez más en la sociedad.

La clave para crear nuevas ideas es anotar y mezclar las infl uencias conjuntamente en un cuaderno donde se anotan ideas, recortan y pegan fotos, etc.

Finalmente combinar esta in-spiración con el propio y creciente conocimiento sobre materiales, técnicas, tendencias de moda y objetivos de mercado.

La observación de lo que ocurre a nuestro alrededor da cuenta del cambiante y dinámico mundo en el que se mueven nuestros clientes.En la foto un joven asiático con una mochila de un muñeco gritando, como un símbolo de rebeldía.

Tener una libreta o cua-derno con anotaciones es vital para desarrollar inspiración. Trata de llevarlo donde vayas, pega volantes, saca fotos, anota ideas, páginas web. Al momento de sentarte a crear será una gran herramienta.

NOSOTROS LOS DISEÑADORES

Un artesano aprende a crear nutriéndose primero de lo clásico, aprendiendo técnicas y conociendo el comporta-miento de los materiales.

Para llegar a crear productos nuevos éste debe ser capaz de dominar algo más que una serie de conocimientos.

Debe mirar más allá de lo que ya existe y encontrar nue-vas combinaciones de materiales e ideas, que puedan satis-facer las necesidades y deseos de la gente.

La innovación es la visión y el coraje de cambiar las reglas.

Cuando empezamos a crear o diseñar, nuestros gustos y personalidad están parcialmente formados por nuestros estudios, situación social y experiencias de vida que se convierten en el núcleo de nuestro espíritu expresivo.

Debemos buscar -al momento de diseñar-, tener un estilo propio y honesto.

Evitar copiar lo primero que veamos, sin siquiera incluir-lo en nuestro proceso de inspiración, para enriquecerlo y convertirlo en nuestro.

Buscar la originalidad no es escandalizar, es encontrar un equilibrio con ideas meditadas y elaboradas.

Las ideas deben salir de una propuesta coherente y completa en cuanto a concepto, estilo, colores y tendencias.

Debe refl ejar nuestra personalidad, pero también debe enamorar a nuevos clientes.

En Bolivia por ejemplo podemos inspirarnos en la rica cultura viva y ancestral aymara que tenemos. Si vemos con detenimiento, los trajes adaptados para bailes como La Morenada son una evolución de esa inspiración inicial determinada por los tiempos actuales. Del mismo modo, el diseñador Galliano ha inspirado una de sus colecciones en la vestimenta andina tradicional de la mujer indígena. Cada una de las etapas muestra distintas variaciones y estilos sobre una misma inspiración.

10 Inspiración para crear nuevos productos | Claudia Pérez

El colorEl color es una de las bases fundamentales para crear productos y buscar inspiración, a continuación aprenderemos algunos conceptos básicos.

El ojo humano puede distinguir alrededor de 350.000 colores distintos aunque no existan nombres para todos ellos.

Cuando se intenta describir un color, uno tiene la esperanza de que los otros lo verán del mismo modo pero no es así, por eso se trabaja con códigos de color como el Pantone:

Todos los colores están presen-tes en la luz natural y pueden separarse pasando un rayo de luz a través de un prisma.

Así identifi camos los colores del espectro, los siete colores del prisma: rojo, naranja, amari-llo, verde, azul, índigo y violeta.

Para elaborar combinaciones efi caces se puede tra-bajar con colores complementarios y análogos.

Se llaman colores complementarios a aquellos que en su adición no existe el tercer color primario:

Rojo= azul + amarillo= verde.Amarillo= azul+ rojo= violeta.Azul= rojo+ amarillo= naranja.

Los colores análogos son aquellos que se encuentran muy próximos en el círculo de color (por ejemplo toda la gama de azules, dede el verdoso al violáceo). Usados juntos producen sensación de armonía.

Los colores primarios son el rojo, amarillo y azul, mezclando dos se crean los colores secundarios: naranja, verde y violeta, y en diferentes proporciones otros tonos intermedios.

Con la mezcla de los tres colores primarios o bien con la combinación de varios colores secundarios, se crean los colores terciarios: varios matices de marrón y gris hasta llegar al negro.

Se pueden describir las características del color mediante tres dimensiones: tono, valor e intensidad.

El tono se refi ere al color básico, como azul, rojo o verde en la escala moderna RGB (red, green, blue).

El valor tiene que ver con la luminosidad u oscu-ridad de un color en relación con una escala que va desde el blanco hasta el negro. Los valores más claros se llaman matices; los mas oscuros, sombras.

La intensidad es la fuerza relativa (pureza) de un co-lor. Diluir un pigmento con agua reducirá su intensidad.

Inspiración para crear nuevos productos | Claudia Pérez 11

Los azules y verdes – los colores del cielo y la hierba- han demostrado bajar la presión arterial.

El rojo y otros colores intensos pueden acelerar los latidos del corazón.

El blanco puede hacernos sentir frío, el gris puede ser serio o depresivo.

Está comprobado que la primera reacción del con-sumidor es hacia el color, seguido por un interés en el diseño y aspecto del producto y luego por una valoración del precio.

Elegir colores o un gama para toda una colección, si se trata de prendas o una línea de productos es una de las primeras decisiones que hay que tomar cuando se diseña.

La gente responde intuitiva, emocional e incluso psíquicamente al color.

La gente de la ciudad responde frente a una gama de colo-res distinto que en área rural o tropical.

Los mismos colores pueden parecer distintos o inapropia-dos en diferentes condiciones de ubicación o iluminación, por ej.: la luz de un día nublado o la luz fl uorescente de una tienda.

Las estaciones y el clima cuentan a la hora de elegir color. En otoño e invierno, la gente se siente atraída hacia tonos cálidos y alegres, o hacia colores oscuros par ayudar a retener el calor corporal. Por el contrario, el blanco (que refl eja el calor) y los tonos pastel se usan con mas frecuencia en primavera y verano.

Existen muchas convenciones sociales y signifi cados simbólicos relacionados con los colores; en determinadas culturas de occidente se cree que el verde da mala suerte, aunque esté asociado a la naturaleza y a la salud.

En la India el escarlata y no el blanco, es el color asociado a las bodas. En China, el blanco sirve para expresar el luto.

Cuando se diseña es importante tener en cuenta el con-texto del mercado y nuestro público objetivo.

¿QUÉ CONSIDERAR AL MOMENTO DE ELEGIR COLORES?

TÉRMINOS DE COLOR

• Tono: color “grisáceo”.• Profundo: Rico, oscuro.• Concentrado: Intenso, color saturado.• Pastel: Color tintado con blanco.• Colores cálidos: Asociados al

fuego, luz solar, pasión (rojo, naranja, amarillo, púrpura).

• Colores fríos: Asociados con el cielo, el mar, hielo, paz (azules, violetas, matices con blanco).

• Colores neutros: Basados en tercia-rios (beige, gris, caqui, oliva).

• Colores suavizados: Colores ensombrecidos mediante la adición del negro, blanco, gris o un color com-plementario (por ej. Amarillo con un toque de violeta, crea el dorado viejo).

• Monocromos: Gama o escala cro-mática que emplea un único matiz del negro al blanco.

• Color base: Matiz, sombra o tono fundamental.

• Color como “toque”: Color usado en pequeña proporción, pero que ejerce una fuerte atracción visual.

• Armonía: Dos o más colores que juntos parecen equilibrados y agradables.

• Contraste: Colores que resaltan fuertemente sus diferencias cuando se colocan juntos, a menudo son tonos opuestos en el círculo cromático (por ej. Azul y naranja).

• Complementos: Matices casi opuestos; son apareamientos más armoniosos que los de contraste ya que usan un tono cálido con uno frío.

• Colores análogos: Tintes y tonos que son vecinos, cercanos en el círcu-lo cromático.

Los percepción que tenemos de los colo-res puede inclusive provocar sensaciones de frialdad y calidez.

12 Diseñar para quienes lo usan | Tom van Diessen

¿Qué es un producto y por qué tiene que ser útil?Producto es todo aquello que tiene interacción con una persona, es todo lo que está en el ambiente, en el espacio, por ejemplo, una tienda es un producto, toda vez que contiene una variedad de elementos o servicios que interesan al ciudadano. Si pensamos todo es un producto: mesas, sillas, peines, inodoros, tazas, papel, etc.

Cuando se piensa en un producto se debe refl exio-nar en cómo será utilizado o lo que se denomina “utilitarismo”. Cada producto cumple una función y debe hacerlo de la forma más apropiada.

En el mundo existen personas especializadas, dise-ñadores industriales sobre todo que se dedican a desarrollar productos optimizados que añaden algún valor agregado a los productos, puede ser su tamaño, diseño, simplifi car su uso, etc.

A veces pensamos que esa especialización es muy lejana a nuestro país, sin embargo al momento de diseñar un producto o establecer un negocio de servicios, siempre debemos pensar que se trata de un producto con el que las personas se relacionarán y que existe una relación directa de nuestro producto, cómo será utilizado, cómo podría ser mejor utilizado o aprovechado y si está pensado de acuerdo a las proporciones de las personas que lo utilizarán.

A continuación algunos ejemplos para abrir la mente y empezar a pensar en desarrollar productos de verdad.

Aveces uno tiene la certeza del producto o servicio que ofrece, ya sea que es productor o diseñador, cree saber exactamente lo que buscan sus clientes. Pero llega un día en el que va a una feria, tiene una tienda o abre su negocio y lo que uno creía dominar, se convierte en una de las debilidades más grandes al momento de cerrar un negocio. ¿Y que fue lo que pasó? El producto es muy pesado, no tiene los bolsil-los que uno usa siempre en una chaqueta, es muy grande para agar-rar, no entra bien el celular, etc. Son problemas resultado de no haber

Es master en Ciencias y Diseño de Pro-ductos Integrados, Realizó una licencia-tura en Ingeniería de Diseño Industrial, en la Facultad de Diseño de Ingeniería Industrial (IDE) de la Universidad Téc-nica de Delft (Holanda). Actualmente, es diseñador de Anatina Toys

Tom van Diessen

Diseñar para quienes lo usan

tomado en cuenta el “utilitarismo” de nuestro producto.

Lo mismo sucede con un negocio de servicios, cuando creemos que nuestros clientes van a ir por nuestra receta, la verdad es que el día de la inauguración, no hay quien pueda ir ni siquiera al baño porque las mesas con las sillas ocupadas ocupan un espacio intransitable. El taller, diseñar para quienes lo usan, es el aporte de un destacado profesional, Tom Van Diessen que hoy trabaja con Anatina Toys y la GTZ para cocinas rurales.

Este casco diseñado en China para viajes largos, es utilizado para prevenir caídas durante sueños ocasionales.

Taza con seguro, producto diseñado para evitar sustracciones o préstamos de compañeros de trabajo sin el con-sentimiento del propietario

Cinturón medidor de peso, diseño ideal para todas las personas que están en plan de reducir peso, pues día a día pue-den verifi car si realmente su método o dieta está cumpliendo con el objetivo.

Si un bebé gatea en la sala de visitas, dormitorios u otros espacios del hogar puede al mismo tiempo trapear o sacar brillo con este interesante producto creado también en China.

Diseñar para quienes lo usan | Tom van Diessen 13

Batidor de cocina: Ramas separadas de alambre cada una con una bola al fi nal, reemplaza los bucles de alambre. Este diseño acelera el proceso y más facil de limpiar.

Envase de leche, diseñado en Holanda, tiene ventanillas trans-parentes que permiten ver la cantidad de líquido que queda al interior de la caja.

Taza con medidor oblicuo es un redi-seño inteligente que permite visualizar la cantidad de líquido al momento de inclinar el envase.

Taburetes diseñados con materiales variados para ubicarlos en diferentes espacios, usos y culturas.

Distintos envases para leche diseñados para determinado uso y cultura.

Utensilios para limpiar platos. Se utilizan en distintas culturas a lo largo y ancho del planeta.

Productos mejorados

¿QUÉ ES EL USUARIO?

Usuario es sinónimo de gente con características diversas, como tamaños, edades, vivencias y razas, entre otros.

Además de las diferencias entre las personas y su estilo de vida, también existe un contraste en el uso del producto, dependiendo de su entorno y cultura.

Sin embargo y pese a las diferencias que existen entre las personas, las culturas, las edades, los gustos, ninguna persona es distinta. Aunque esta afi rmación parece una contradicción, signifi ca que a lo largo del mundo, existen personas que comparten una tipología, es decir una edad, con un tipo de gusto similar, etc. , que nos permite desa-rrollar productos con ciertas características para un nicho de mercado específi co.En la fotografía, un estudio mundial que identifi có tipologías de todo el mundo con rasgos y gustos similares.


En la mente de todos, estos tres aparatos funcionan como teléfono, independientemente de su forma, apariencia, tecnología o época de creación.

¿Qué es ergonomía?

La ergonomía es la adaptación del ambiente hacia la gente, es la interacción entre el producto y el humano. Para todas las cosas la gente es la medida. La ergonomía está compuesta por tres elementos: cognitivo, sensorial y físico.

Escenarios de usoUn buen camino para encontrar nuevas ideas de productos es fi jarse en los posibles usuarios, su cultura local y defi nir escena-rios típicos de uso. Es identifi car cómo la gente en realidad usa tu producto a través del testeo personal o en grupos focales...Muchas veces ocurre que el uso puede ser bastante diferente al pensado. Las imágenes que se muestran a continuación ejempli-fi can de mejor manera lo señalado.

CognitivoLo cognitivo es el entendimiento y la percepción de nuestra mente, del mundo que nos rodea: la comprensión de los pro-ductos e interfaces y la importancia de los conocimientos y la experiencia.

Lo cognitivo es también el procesamiento de la nueva infor-mación en términos de las categorías existentes (partes), los cambios en estas categorías o la creación de nuevas categorías. Cuando nos enfrentamos con un producto desconocido, trata-mos de razonar acerca de la función de ese producto, basados en la apariencia de productos similares.

Estas representaciones internas no siempre están basadas en razones lógicas.

Un tren de transporte en India que por la excesiva demanda, se aprovecha toda la infra-estructura para transportar personas.

La imagen muestra a un ofi cinista utilizando el escri-torio también como apoyo y descanso.

Parece gracioso, pero son mu-chas las veces que el producto no está pensado para quienes lo usan. La señora de avanzada edad no tiene la fuerza sufi -ciente para abrir la gaveta.

Al momento de diseñar es importante analizar para qué más utiliza la gente tu

producto, además del uso pensado.

Asimismo, es importante pensar en qué falla el producto al cumplir su uso. Identifi car que está mal diseñado.

Escuchar las críticas e identifi car lasfallas se convierte en una oportunidad

para mejorar los productos.

Diseñar para quienes lo usan | Tom van Diessen 15

Optimización de la información: Imágenes a la izquierda y textos a la derecha, para transmitir efi cientemente la información.

Lo cognitivo también nos delata porque establece las asociaciones inmediatas que realiza nuestra mente. Habrán quienes identifi caron un ratón y quienes vieron primero la cabeza de un hombre.

Cuando la señales son contradictorias la percepción cognitiva que tenemos, entra en confl icto. En el ejemplo, se lee en la señal jalar, cuando la imagen parecería ser para que uno empuje.

En lo cognitivo existe también un conjunto mental; es decir, la intención de aplicar un método anterior en nuevos problemas, El siguiente ejercicio indica al usuario unir todos los puntos sin levantar el lápiz.

Si se muestra el primer gráfi co, junto con la instrucción, el usuario no sabrá como hacerlo, sin embargo si se le muestra el grafi co siguiente con las líneas, él podrá realizarlo inmediatamente.

La imagen muestra una organi-zación lógica de botones para la cocina y, desde todo punto de vista, es más lógica y no requiere de un manual para entender.

Lo sensorial se refi ere a la observación y experimen-tación de todos nuestros sentidos. Si el producto interactúa con más de un sentido, su reconocimiento y percepción serán mayores.

Un teléfono por ejemplo, proporciona información adicional a través de los distintos sonidos que emite y que nos informa si está funcionando adecuadamente, si está llamando, si está ocupado, etc.

En lo sensorial existen preferencias de orientación visual. Las imagenes que reconocen los ojos, ingre-san al cerebro en forma cruzada, es decir que lo que ve el ojo derecho, entra en la parte izquierda del cerebro y viceversa. La mejor interpretación de imagenes se dan en el hemisferio derecho y de texto en el hemisferio izquierdo.

Sensorial

CONSEJOS

• Cuando se dice que un equipo es ergonómico es porque considera lo cogni-tivo, sensorial y físico, haciendo al producto más amigable.

• Todos los productos o servicios necesitan ser ergonómicos para ajustarse a las necesidades y posibilidades de uso del ser humano.

• Mira tu producto, experimenta con él, analiza cómo funciona, mide el peso, la altura, cómo se sujeta, cómo se usa, etc.

El lado izquierdo del cerebro transforma esen-cialmente la lógica, mate-mática, análisis, información escrita y verbal , y el lado derecho del cerebro está involucrado en el análisis visual-espacial, la síntesis, la creatividad y el sentido.


Físico

Lo físico está relacionado a las medidas del ser humano, su fuerza, dinámica y estética. Las prime-ras medidas del cuerpo humano se muestran en el Hombre de Vitruvio, de Leonardo da Vinci.

Se elaboran productos con el fi n de que el diseño óptimo vincule las posibilidades físicas del hombre con el producto: tamaños y formas; posturas y movi-miento; fuerzas y uso de patrones.

Antes de producir, considera las proporciones que afectan al uso de tu producto, más aún si tu producto es de expor-tación porque los estándares no serán los mismos que en Bolivia.

Existen tres aspectos que de-bes tener en cuenta, su orden está en relación a su impor-tancia:

Primario: - Edad, sexo- Postura corporal- Estatura.

Secundario: - Prendas de vestir, tipo de día- Movimiento arbitrario.

Terciario: -Origen étnico, el secularismo, -Salud, estilo de vida.

La imagen muestra los cánones de pro-porciones: la distancia entre la cabeza y el medio se relaciona con la distancia que va desde la mitad del cuerpo hasta los pies, lo que se relaciona con la longitud total del cuerpo.

Las medidas del cuerpo dependen de muchos factores como el sexo, edad (niño, adulto, anciano) y raza.

La información de la tabla de abajo es valiosa, pues permite diferenciar con precisión las medidas del cuerpo hu-mano del tipo sudamericano en relación al nórdico europeo.

En el apartado que se refi ere a lo físico se pueden identifi car las características y restricciones de movi-miento, postura y visibilidad que tiene el ser humano, así como el movimiento y las fuerzas aplicables.

Existen elementos que nos ayudan a medir y consi-derar el aspecto físico del ser humano para el diseño de productos:

1. Identifi car la construcción del usuario en tres di-mensiones, alto, ancho y largo, si el uso del producto involucra todas estas medidas.

2. Restricciones del cuerpo y del movimiento: En el siguiente esquema se puede ver todos los aspectos que deben considerarse en el uso de un producto, tanto del cuerpo entero como del uso de la mano como principal herramienta de sujeción del cuerpo.

Medidas en tres dimensiones que consideran estas variables al momento de desarrollar prendas de vestir por ejemplo.

NombreSudamérica Europa

Varón media Mujer media Varón media Mujer media

Estatura 1750 1620 1810 1690

Altura Poplíteo 445 380 455 410

Alt. Ojo sentada 810 760 820 760

Alt. Sentada 930 860 950 900

Ancho hombro 450 400 460 400

Ancho Cabeza 155 150 155 150

Ancho cadera 340 350 340 350

Ancho cadera sentada 350 365 350 375

Prof. cabeza 190 175 195 180

Largo agarre codo 350 325 370 335

Prof. glúteo-rodilla 580 540 630 590

Prof .glúteo-pie 1050 990 1100 1050

Circuferencia, cabeza 565 540 580 550

Largo pie 260 240 260 250

Largo mano 180 165 195 175

Ancho mano sin pulgar 85 70 90 80

Ancho de dedo 840 780 870 810

Biacromio 400 350 400 355

Alt. rodilla 540 480 550 500

* Las medidas están en milímetros.

FACTORES DE VARIACIÓN EN

EL CUERPO

Tendencias de moda internacionales | Brigitte Landauer 17

FERIAS INTERNACIONALES DE MODA Y TENDENCIA

OFICINAS DEESTILO

REVISTAS ESPECIALIZADAS EN TENDENCIAS

• Premier Visión, Paris - Francia• Prêt-a-portér, Paris – Francia • Moda Unica, Milano – Italia • Bread & Butter, Berlin - Alemania • Pitti Filati, Firenze – Italia (tejido

de hilados)

• Pure, Londres – Inglaterra (feria de ropa 100% natural, ecológica)

• CPD, Düsseldorf – Alemania (ropa terminada)

• Ambiente / Tendenz – EEUU, Ar-gentina, Alemania (ropa de hogar).

• Gala• Style

Internacional• Beclairs

• Promostyle• Clarin• Nelly Rodie• Trend Union

• View Textile, View 2• Collezioni Trends, Collezioni

Accesorios, Collezioni Close-up knits & tricot

• Textile Report • Journal Textil • Textilwirtschaft • Textil Internacional

• Fashion Magazin• Womens Fashion Today• Vogue • Marie Claire • Elle • Harpers Bazar • Revistas de Interiores: Mi Casa,

Casa Viva y DCasa

Tendencias

¿Qué es diseño?

Diseño es forma, color, material, técnica, utilidad y

funcionalidad de un producto, componentes para

los cuales existe una variedad de tendencias alred-

edor del mundo.

¿Qué es tendencia?

Tendencia es igual a cambio, por tanto ésta se modifi ca a un ritmo vertiginoso y para estar bien informado sobre lo que está ocurriendo en otras latitudes del planeta es importante investigar, re-cabar información y observar continuamente.

Las fuentes de información son muchas, algunas de ellas son de más fácil acceso y otras no tanto. Prensa, revistas internacionales, libros étnicos, la calle, televisión, cine, red Internet, viajes que uno pueda realizar, ferias de productos terminados, ferias de materiales (tela, hilado, tejidos), oficinas de estilo, por mencionar algunos.

Brasil, Colombia, Argentina y Chile son, por ejemp-lo, países cercanos a Bolivia que organizan ferias de materiales, donde un diseñador puede encontrar infi nidad de información respecto a la evolución de las tendencias de telas, hilados y tejidos. Sin embargo, las ferias más grandes de moda y tendencia están en Europa, Estados Unidos y Japón.

Para esto no hay una receta, ni una plantilla, todo se construye a partir de lo que se conoce. Revistas in-ternacionales, portales web, la calle, ferias internacionales de los más afa-mados, son fuentes imprescindibles de información a la hora de crear.

Es importante también considerar que las creaciones deben estar seis meses antes del lanzamiento en las grandes tiendas del exterior.

Ver a la competencia es fundamen-tal, toda vez que contribuirá a ser mejores creadores.

Valiosa información recabaron todos los asistentes al Simposio “Diseñe su imagen para triunfar”. La experta en diseño de moda contó lo que se avecina en ten-dencias de moda internacionales respecto a forma, color y material, que recién se conocerán el año 2010 en el país.

El éxito de un diseñador o un artesano está en conocer la mayor cantidad de información, inspirarse y adoptar las mejores prácticas para aplicar a su producto, su nicho de mercado y su cliente.

Es diseñadora de moda, con especialidad en tejido de punto, titulada en el Poli-técnico Otto-Johannsen en Reuttingen (Alemania). Tiene amplia experiencia en empresas de la industria europea y hace más de seis años que apoya a los artesanos bolivianos.

Brigitte Landauer

Una de las formas de conocer más sobre la industria de la moda es asistiendo a las más famosas fe-rias de este rubro que se realizan especialmente en Europa. Para asistir a una de estas ferias como expositor se requiere mucha pre-paración y tiempo de antelación. Se llaman ofi cinas de estilo a reconocidas empresas cuyos profesiona-les se preocupan por investigar tendencias y difundirlas. La mayoría se encuentra en Europa, seguida por Estados Unidos y Japón.En el caso de las revistas internacionales, existen en el mercado local algu-nas de ellas, sin embargo, las más importantes como View, Textile Report y Collezioni, se venden por Internet. Tanto su costo como el valor son altos.

18 Tendencias de moda internacionales | Brigitte Landauer

La revista Dcasa ofrece variada in-formación para decorar interiores.

Collezioni Trends publica las paletas de tendencias en color.

La revista View tiene valiosa infor-mación de tendencias europeas.

Adquirir revistas especializadas es una inversión. Es recomendable saber qué contiene cada una de las ediciones:

INVIERNO: Ediciones de agosto, septiembre, octubre y noviembre.

VERANO: Ediciones de febrero, marzo, abril y mayo.

PORTALES CON INFORMACIÓN SOBRE MODA Y TENDENCIA

• www.modeinfo.com • www.vogue.es• www.facehunter.blogspot.com• www.net-a-porter.com • www.sippo.ch (apoya a la microempresa)• www.zinio.com • www.cbi.eu

Tendencias Otoño - Invierno 2009-2010 para textiles

1

Estas tendencias se centran en materiales naturales tales como cashmere, baby alpaca, kid mohair y lanas muy fi nas. Se presentan en dos formas diferentes:

a) Materiales ligeros blandos, suaves y ligeramente abrigados.

b) Materiales tupidos como fi eltro, materiales peludos y primitivos.

La imagen muestra un estilo nada ordinario, telas e hilos sofi sticados y muy elegantes.

1. Materiales naturales y mutaciones

Las telas y los hilos de esta tendencia parecen clásicos, pero tienen acabados innovadores como barnizados, metalizados, lavados, arrugados y torcidos.


Patchwork y estilo Art Deco es otra de las tendencias. Se diseñan parches uni-dos y variedad de colores expresivos con formas geométricas, especialmente en colores pasteles.

La imagen muestra tejido de punto y telar que parecen minimalistas, look industrial entre casual y elegante.

En esta imagen se observa una mutación en diseños, telas y estampados. Los motivos están torcidos, diluidos, disfi gurados como manchas con mucho color.

Otra tendencia en diseño para el Otoño-Invierno 2009/2010 para textiles son los rombos, los cuadrados y las hebillas extra grandes, además de las mezclas con franela, tweed falso (todo lo que parece, pero real-mente no es).

2. Cuero y pelo artifi cial 3. Patchwork y Art Deco

4. Estilo Gitano

Para quienes trabajan en esta línea, el cuero y pelo artifi cial son artifi ciales porque la tendencia viene con el respeto a los animales. De esta forma se marca un contraste entre lo natural y lo artifi cial.

Se observa una capucha con pelos artifi ciales de animal, combinada con telas de punto.

Esta tendencia más bohemia, mezcla mostacillas, tejido de punto, telar, di-seños más expresivos, marcados y con mucho color.

20 Tendencias de moda internacionales | Brigitte Landauer

Formas y siluetas de ropa /varias propuestas. Color

Otra de las propuestas en silueta para damas son las formas redondas y volúmenes circulares pero sólo en una parte del cuerpo (arriba o abajo) o sólo detalles como mangas, puños o cuellos con forma redonda que contrastar con el resto de la fi gura delgada y larga.

Si tu mercado femenino gusta de la simplicidad, trabaja en formas compuestas por rectángulos lar-gos con mangas, puños y pantalones acampanados.

Esta propuesta busca un atuendo en capas, todos los niveles tienen distintas alturas que permiten ver los distintos cortes de las piezas.

En la imagen se observa simplicidad; es decir, formas compuestas por rectángulos largos con mangas, puños y pantalones acampanados

Para varones puedes trabajar en formas riguro-samente geométricas y rectangulares. Inspiración en uniformes militares y ropa de trabajo.

Club oscuro propuesto por Report, son colores clásicos oscuros combinados. Se observa una paleta con pantones que enseña cómo combinar colores y conseguir defi niciones interesantes.

Interfi lère es una feria de ropa de traje de baño y lencería que ha lanzado esta gama de colores, que se aplica en Europa.

La creación de una paleta de colores y su inspiración, permite componer un set para determinada colección.

Para hombres más conservadores, sencillez total. Pantalones rectos con diseños geométricos con sa-cos cortos y tejidos suaves. Detalles como cuellos, puños y bolsillos están reducidos al mínimo.

Recuerda que no existe una sola tendencia, tampoco en fi guras, depende del sexo, edad y cultura a la que se dirige tu oferta.


Tendencias en tejido de punto

La imagen sirve para ilustrar que busca una mujer moderna, poco color, estilo minimalista y elegancia.

En el folclore ruso es interesante observar la combinación de colores (anaranjado, mostaza, rojo, guindo, combinados con azul), especialmente de los cálidos rojos y los fríos azules.

High School o de colegio es otra tendencia que utiliza colores clásicos rojo, azul, beige y ac-cesorios simples. En puntos se observa el llano y caídas fi nas.

Halcón de noche utiliza colores natu-rales con tendencia al rosado, lila y gris. Utiliza encajes y calados masculinos en colores oscuros o aplicaciones oscuras que le dan un toque masculino.

Orgánico es más rústico y los colores fueron inspirados en las verduras y legum-bres. Los puntos son más rústicos, se ob-servan caídas gruesas realizadas a mano. Para su confección se utilizan materiales orgánicos.

Esta tendencia abstracta se puede también apli-car a la ropa de niños, los hilos son de fantasía, estampados o pintados.

En lo elemental se observan prendas abrigadas inspiradas en cerros y montañas, colores blancos y negros, diseños de punto raya y llano. Se advierten hilos muy gruesos, combinación de hasta tres colores básicos apagados.

Los clásicos revisados están compuestos esen-cialmente por rombos y cuadrados, que marcan la diferencia. Los colores son poco comunes. Es ideal para prendas de niños.

Tonos fríos, azules y grises. Elegantes y sobrios se pueden aplicar para vesti-menta de mujeres y hombres.

Algo más exquisito es la combinación entre colores pasteles y fuertes. La imagen muestra este intento, que con certeza requiere de mucha práctica.

Colores vivos e iluminados pueden ser usados en creaciones para niños,.

En colores naturales, se pueden observar el uso en las proporciones de colores, entre los más neutros con toques mostaza.

Las tendencias en tejido de punto existen tanto para damas como para varones. Para las primeras hablamos de lujo moderno, abstracto, elemental y clásicos revisados, y para los varones de folclore ruso, high school, halcón de noche y orgánico.

Damas Varones

22 Imagen corporativa | Claudia Oporto

¿Qué es la imagen corporativa?Buscando responder esta pregunta, llegamos a Internet para encontrar el signifi cado más acertado. Defi nitivamente es el que tiene Wikipedia afi rmando que la imagen corporativa se refi ere a cómo se percibe una empresa desde los clientes.

Típicamente, una imagen corporativa se diseña para ser atractiva al público, de modo que la empresa pueda provocar un interés entre los consumidores, genere riqueza de marca y facilite así ventas del producto.

Estos conceptos utilizados globalmente nos sirven para pensar ¿a qué se dedica nuestra empresa?, ¿a quienes estamos dirigien-do nuestros esfuerzos de productos o servicios? y fi nalmente, ¿estamos generando una marca que el día de mañana sin duda alguna pueda ser elegida y reconocida por nuestros clientes?

Normalmente las empresas creen que su imagen corporativa es:

El diseño de su logotipo, la etiqueta de su producto cómo se ve su tienda o negocio, el propio producto, las tarjetas de presentación, el empaque, etc. y dedican su esfuerzo solamente a uno de estos elementos pensando que están desarrollando una imagen positiva.

Lo cierto es que uno de los fundamentos de una imagen cor-porativa efi ciente es el conjunto integral de todos los recursos que puedan hacer atractiva nuestra marca, porque el objetivo de la imagen no está enfocada a nuestro producto necesari-amente, sino a generar una marca que englobe a nuestro producto, personal que forma parte de la empresa, la tienda o negocio y la comunicación con nuestros clientes.

se convierte en un portavoz o canal de nuestra imagen.

En este capítulo fi nal haremos un recuento sobre cada uno de estos elementos que conforman la imagen corporativa.

El desafío para las PyMEs es el de asumir el rol estratégico de pensar, visualizar y delimitar las características de la imagen de sus empresas, que provean a su marca de un caracter único y diferenciado, capaz de cautivar un mercado con sostenibilidad, calidad e innovación.

Una marca hoy requiere tener una presencia no sólo local sino global. Este reconocimiento hace imprescindible desarrollar una imagen corporativa integral que aproveche la totalidad de recursos disponibles para generar una ima-gen creíble y rentable.

De la gráfi ca a la indumentaria del personal, de la arquitectura y decoración de nuestro local hasta las relaciones humanas y estilos de comunicación. Desde nuestra publicidad hasta como enviamos un mail, todo en nuestra empresa

Es licenciada en Diseño con una men-ción en Comunicación Visual de la Universidad de Viña del Mar en Chile y cuenta con una Maestría en Comuni-cación Estratégica y corporativa de la Universidad Complutense de Madrid.

Uno de los ejemplos más elocuentes para generar una marca poderosa son los gigantes que ocupan cada año las primeras diez posiciones de un Estudio que hace una de las más grandes consultoras de Branding deno-minada Interbrand.Como ejercicio mira el Ranking publicado de 2008, reconoce a qué se dedica cada una de ellas, mira en la web cómo son sus páginas, que mensaje transmiten, lo más probable es que aprendas de los grandes y esa primera lección será que cuando veas cada uno de los logotipos, un concepto ven-drá a tu mente, lo poderoso es que no vendrá necesariamente el producto, sino la sensación que te produce, cuando piensas en esa marca.Estos gigantes han logrado distinguirse del resto con un valor que los hace únicos aunque existan productos similares, son marcas que nos gustan e inclusive más de uno, siente una suerte de cariño por ellas y ése es el objetivo para nuestra propia marca.

Claudia Oporto

Imagen corporativa

Imagen corporativa | Claudia Oporto 23

¿Cómo distinguimos las marcas?

Si bien la imagen corporativa no es solamente el logotipo o envase de nuestro producto, para conocer o imaginar una empresa, a veces tan solo basta ver su producto, esas sensaciones que nos produce, trascienden el conocimiento técnico de un diseñador, nos llegan como información que está guardada en el disco duro de nuestra mente y nos indica si el producto es caro, bueno, amigable, etc. Veamos algunos ejemplos:

Es interesante observar estas tres marcas de fi deos chilenos. Dos se distinguen como productos orientados a un determinado nicho de mercado. El caso

Carozzi es que logró ser la marca más vendida en el segmento medio, gracias también a los colores y textura que añadieron a sus productos, a modo de mantel italiano. En el caso de Talliani han logrado posicionar su marca para un mercado premium, son los fi deos que se invitan en una cena o en un evento especial o para personas muy sofi sticadas, si vemos su envase con detenimiento encontraremos ciertas claves que denotan que se trata de un producto más fi no. Lo anecdótico es que Carozzi y Talliani son una sola empresa.

Es efi ciente pensar cómo el mercado está preparado para distintos tipos de producto porque existen distintos tipos de personas, con gustos y apreciaciones diferentes.

SE TRATA DE GENERARATRIBUTOS REALES Y CREÍBLES

Los clientes son exigentes, si nuestra mar-ca no tiene los atributos que ofrece, los clientes no volverán a comprar nuestros productos o no volverán a contratar nues-tros servicios.

Se trata de identifi car, potenciar e inclusive crear la diferencia que permita a nuestra mar-ca posicionarse en el mercado.

La competencia:

Muchas veces nos dejamos guiar solamente por lo que ofrece la competencia, en precio o atributos, si bien es importante saber con cla-ridad que ocurre en el mercado con produc-tos o servicios que forman parte de nuestra competencia, igual o más importante es defi -nir qué está buscando nuestro posible cliente y para ello es necesario investigar y conocer sus necesidades, sueños y deseos cuando ad-quieren un producto como el nuestro.

Encontrar un equilibrio con ideas meditadas y elaboradas.

Coherencia:

Hasta ahora hemos hablado sobre generar identidad y encontrar factores de diferencia-ción que permitan a nuestra marca ser única, pero esos atributos no tendrán incidencia si no hacemos que se traduzcan en todos y cada uno de los elementos que nuestros clientes perciben de nosotros. Si decimos que somos una marca que promueve productos natura-les, tendremos que tener empaques, espacios de venta y personas que en su vestimenta y discurso refl ejen esa visión.

La coherencia se reconoce en todos los detalles. Si deci-mos que somos una empresa moderna, el teléfono de nuestro negocio no podrá ser un modelo clásico o pasado de moda, por más que nos guste o tengamos uno en casa.

El caso entre Neutrogena y Sedal es que las mujeres que optan por una marca o la otra, son muy distintas, unas buscan un cabello sano y sin aditivos que

puedan dañar su fi bra capilar, en cambio las otras buscan un cabello hermoso, que seduzca y que además su composición mantenga el color, la plancha, etc.

De igual forma con los alimentos, existen aquellos que han construido su marca en relación a la facilidad de uso de sus productos. La marca Mc Cormick, la más

famosa marca de condimentos, utiliza envases que permiten que el producto se utilice con distintas dosifi caciones a diferencia de la otra marca que vende el producto natu-ralmente “en las mejores condiciones que resguardan la calidad y aroma del producto”.


Es la capacidad identifi cadora del nombre como signo verbal con ciertas características particulares. Dentro de lo que es un logotipo, existen distintos tipos:

Descriptivos: Se refi eren a aquellas marcas que junto a su nombre propio acompañan el genérico de la actividad que desarrollan. Ej. Banco Unión

RECOMENDACIONES

Muchas veces creemos que todo lo que se refi ere a nuestro logoti-po, isotipo o empaque, podemos hacerlo nosotros mismos, sobre todo para no incurrir en gastos que alteren nuestro presupuesto, sin embargo y como dice el di-cho “zapatero a tus zapatos” es mejor y más recomendable con-tratar un especialista que pueda construir una mejor imagen para nuestra marca.

Si nos ponemos a pensar que nuestro logotipo e isotipo será lo primero y a veces lo único que conozcan nuestros clientes de nosotros, es mejor hacer una inversión y contratar a un dise-ñador gráfi co.

Algunos consejos para trabajar con diseñadores gráfi cos:

Colores: Es recomendable seguir la regla y utilizar los colores de acuerdo al caracter o actividad del negocio. Para reconocer las connotaciones de los colores, en el taller de inspiración hay mucha información sobre este tema.

Al momento de definir los colores, buscar la efi ciencia en el uso de éstos: Uno o dos colo-res puede ser sufi ciente.

Normalmente un diseñador tra-baja sobre mínimo tres opciones, cuando termina debemos pedirle que nos entregue esta informa-ción en un CD con el logo vec-torizado, esto quiere decir que el logotipo está dibujado y nosotros podremos usarlo en cualquier soporte sin que pierda calidad.

Pide también que te incluya apli-caciones o lo que también se llama manual de imagen corpo-rativa y que incluye los usos de papelería, letreros, el logo sobre fondos como fotos y sobre todo, las restricciones de uso.

La gráfi ca

El isotipoAnagrama: Se trata de una representación que si bien

recoge las siglas de una marca, su objetivo es darle una imagen gráfi ca y única que acompañe al logotipo.

Contracciones: Son aquellos logotipos que en su nombre propio han contraído dos o más nombres o conceptos para lograr una marca de fácil recordación. Ej. Entel que signifi ca Empresa nacional de telecomunicaciones.

Simbólicos: Son aquellos logotipos que su nombre propio es símbolo de algo, de un lugar, una característica, etc. que hace referencia a un concepto reconocible por todos.

Patronímicos: Se llaman así a logotipos que otorgan a su marca un nombre propio. En productos de moda que tienen un dise-ñador por detrás esta alternativa es muy utilizada y en general genera un intangible muy importante para las marcas. Prueba de ello es que ocho de las diez marcas de lujo mejor evaluadas, son nombres propios, tal es el caso de Louis Vuitton, Chanel, Hermes, Cartier, Prada, etc.

Tres elementos son importantes a la hora de desarrollar la imagen gráfi ca de nuestro negocio.

El logotipo

Si ya hemos defi nido un nombre con ciertas características y éste se convierte en nuestro logotipo ahora tenemos que pensar en el iso-tipo que es la forma gráfi ca o no verbal que posee la función de mejorar las condiciones de identifi cación de la marca.

Un isotipo debe cumplir tres requisitos:1. Memorabilidad, recordación fácil.2. Capacidad de diferenciación del resto.3. Sintetización de una imagen.

Cuando se elige el isotipo, lo más importante como indica la descripción es que la imagen aporte al logotipo para que éste sea mejor recordado, en este sentido la elección del isotipo debe ser muy bien pensado para que cumpla la función de ayudar y no generar rui-do, como a veces sucede.

Reproducciones realistas: Utilizamos el mismo ejemplo

de Camel porque en este caso el nombre Camel que signifi ca came-llo, genera el dibujo de un camello.

Figuras abstractas: Se utiliza esta modalidad

especialmente para empresas con alta incidencia tecnológica. Su reconocimiento no es fácil, pero si está bien logrado, puede generar alta recordación.

Imagen corporativa | Claudia Oporto 25

Un delantal puede ser sufi ciente, existen diseños atractivos para encargar a un confeccionista y darle un toque corporativo con un bordado o serigrafi ado.

Si hablamos de uniformes, cualquiera sea éste se debe pensar en más de un juego, idealmente tres, dos para intercambiar y uno de emergencia.

Más allá del tipo de negocio, el uniforme tiene que estar de acuerdo a la actividad que desarrolla el personal por comodidad y presencia.

La indumentariaEs recomendable uniformar aunque sea mínimamente a nuestro personal. Por un lado facilita la identifi ca-ción para el público y por otro lado genera una per-cepción de empresa dinámica, organizada y confi able.

La higiene es una de las recomendaciones más importantes, manos y uñas muy limpias, idealmente el pelo recogido y la recomendación al inicio de la contratación sobre la higiene personal en general.

Dos aspectos tienen también relevancia, el prime-ro respecto a la comodidad de los uniformes y el segundo en relación a los materiales. Es preferible invertir en telas sencillas pero naturales que en telas que parezcan fi nas pero sean de mala calidad.

Las personas esperan tratar con personas, eso quiere decir que uno de los factores más impor-tantes que trata el “branding” hoy día es que los clientes deben llegar a sentir cariño por nuestra marca y el primer paso para ello es que nosotros y nuestro personal busquen ese objetivo.

Cortesía: Un saludo cordial hace la diferencia.Información: Las personas que tienen directa relación con clientes deben conocer sobre nues-tro negocio. Se recomienda elaborar un pequeño manual de procedimiento sobre preguntas y respuestas frecuentes de clientes y un intangible que aporta mucho valor, la historia que está por detrás de nuestros productos o servicios.

RELACIONES HUMANAS

El negocioDedicaremos un pequeño espacio a este apartado que se trató en detalle en el taller “La imagen de tu negocio” incluido en esta guía.

Para recapitular:

Espacio: Saber claramente cuál es la lógica de nuestro negocio y para ello defi nir con precisión cómo es el fl ujo y cuales son los puntos focales que nos interesa destacar, elegir uno como principal.

Tránsito de las personas: Recordar que las personas de forma instintiva recorren los espacios, especialmente en tiendas y negocios como las manijas del reloj.

Con esta consideración es importante que los interesados puedan encontrar al inicio de ese recorrido productos o displays que los sorprendan, ofertas, o quizás la última colección para que se animen y hagan el recorrido completo.

En este ejercicio que visualiza el recorrido de nuestros clientes, se puede establecer el lugar donde debería estar la caja, seguramente al fi nal del todo.

No olvides que la caja es un espacio de oportunidad, las personas se detienen mientras pagan o esperan hacer su pago. Llénalo de productos pequeños y tentadores.

Decoración e iluminación: Sobre este punto ya se ha dicho mucho, sin embargo no olvides que todo debe estar muy bien iluminado, tanto de día como de noche. Te recomendamos las luces direccionales que te permitirán modifi car tu negocio de acuerdo a las innovaciones que vayas haciendo.

Información: Recuérdalo, las personas necesitan información. Para empezar los horarios de atención, piensa en formas creativas de anunciarlo; si tienes ofertas; anuncia que los clientes se pueden pro-bar todo lo que deseen; si tu negocio es de alimentos programa días de degustación y muy importante, en el espacio de la caja, ten siempre un volante o una tarjeta del negocio con todos tus datos de contacto, dirección del negocio, teléfono, celular, correo electrónico y página web si la tienes.


La comunicaciónMás que cualquier otro componente de nuestra imagen corpo-rativa la comunicación debe tener un cuidado especial porque independiente del canal que se elija, será tomada como la voz ofi cial de nuestra marca.

Las principales características que se deben considerar son:

Directa: Hoy día está en desuso la formalidad excesiva y re-tórica del lenguaje. Esto no quiere decir que nuestras cartas u ofertas comerciales deben escribirse -salvo que el público sea juvenil-, en términos formales “usteando” al interlocutor. Esta misma recomendación rige para la atención del personal hacia los clientes.

Elegir el canal adecuado: Si conocemos a nuestros potencia-les clientes, sabremos cual es el canal más efectivo para llegar a ellos, si es a través de una llamada telefónica, el envío de un do-cumento formal o invitar a un selecto grupo a una presentación a modo de evento, etc. En muchos casos lo más probable es que no baste solamente con un canal, sino que se precise de un mix o mezcla de canales.

Establecer un dialogo imaginario: Muchas veces pensa-mos que conocemos las necesidades de nuestros clientes, pero también ocurre con frecuencia que sólo vemos las necesidades que nosotros creemos. Es necesario ubicarse en los zapatos de nuestros clientes y para ello podemos establecer un dialogo imaginario con ellos. El ejercicio es muy útil:¿Qué pensará el receptor cuando lea esto?¿De qué se trata este texto o llamada?¿En qué me afecta?¿Qué debo hacer al respecto?

Comunicación sorprendente: ¿Alguna vez como cliente re-cibiste una buena noticia en un mail o en algún panfl eto que te entregaron en la calle?. Si fue así, ¿cómo te sentiste?. Seguramen-te te sorprendiste, porque no es algo que ocurra con frecuencia. Cuando elabores o redactes textos para tus clientes, piensa qué noticia quisieran recibir ellos, qué los sorprendería. Tres elementos o por lo menos uno, debe estar incluido en tu comunicación:- Una buena noticia.- Una buena oportunidad.- Una innovación.- Una ventaja.

Recomendación: Si has logrado generar un texto atractivo y sorprendente para tus clientes, no olvides la principal y más importante regla de oro: NO DEBEN EXISTIR ERRORES OR-TOGRÁFICOS.

Hoy día todos los programas de la computadora para escribir textos e inclusive los programas para envío de correos elec-trónicos cuentan con la opción “autorevisar textos”, esto te permite no incurrir en errores si es que tu especialidad no es la redacción.Si tu comunicación es verbal, prepárate, ten claro el mensaje que quieres transmitir y anota a modo de ayuda memoria, las ideas clave de tu mensaje.

Atención: Lograr que nuestro cliente pos-ponga sus ocupaciones y preste atención a nuestro escrito. Ej. Preguntas, solución a un problema, ofrecer un regalo o relatar un hecho sorprendente.

Interés: Reunir argumentos complemen-tarios, existen dos tipos de enfoque:Enfoque racional: Datos, cifras, referen-cias, estudios que refuercen la credibilidad.Enfoque emocional: Transmitir al lector una sensación de bienestar.

Deseo: Si hemos logrado captar el interés, en esta parte debemos adelantarnos a posibles objeciones, convenciéndole de las ventajas.

Acción: El fi n último, promover a nuestros posibles clientes a una determinada acción. Es importante ofrecer un incentivo para que lo haga inmediatamente.

MÉTODO AIGA

Mandar un mail a un potencial cliente es una gran oportunidad, hemos logrado saltar todos los obstáculos, incluída su agenda, la secretaria, en fi n, estamos en su escritorio. ¡No podemos perder esta gran oportunidad!. ¿Cómo hacerlo?. Utilicemos el método AIGA:

SOBRE PUBLICIDAD

Instintivamente cuando se les pregunta a las personas cómo hacen publicidad te dicen que quieren hacerlo en televisión. Esta búsqueda normalmente surge por desco-nocimiento. Como la televisión es el medio de comuni-cación, más masivo es importante hacer una evaluación y dimensionar el verdadero alcance. La televisión es útil a nivel de spot o comerciales publicitarios para productos de alta rotación y muy masivos.

Normalmente una de las limitaciones de las PyMEs es jus-tamente su limitado volumen de producción o capacidad para atender la demanda.

En ese sentido, recomendar utilizar otros soportes de acuerdo al perfi l de tus clentes, entre ellos, el Internet, la radio que tiene un costo relativamente bajo en relación a otros medios, Nueva Empresa tiene un precio de anuncios especial para PyMEs y no olviden los denominados BTL o eventos donde el acercamien-to a los clientes es directo y muy efi ciente.

Esta publicación está elaborada en base a los talleres desarrollados en el simposio “Diseña tu imagen para triunfar”, en la que participaron los especialistas invitados que se mencionan a continuación y a quienes Nueva Empresa agradece su contribución.

Carolina Marcel Claudia Pérez Tom Van Diessen Brigitte Landauer

Crear productos y servicios más atractivos.

Productos y servicios útiles.

Conocer las tendencias de moda.

Desarrollar una imagen corporativa vendedora.

Mejorar la imagen de tu negocio.

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