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Guanajuato · Año I · Número 01OCTUBRE 2013

La lectura te abre el horizonte, te abre la mente, te cambia perspectivas, te hace viajar, te convierte, sin embargo hay ciertos libros que te dan un empujón más grande que otros. En este número te damos un listado de 15 libros que debes leer antes de llegar a los 30, de modo que llegues más sabio que antes y puedas tener una mejor perspectiva de tu vida mirándola a través de la buena lectura.

Quince libros que debes leer antes de los treinta

Alhóndiga por Octavillas

¡Más Libros Por Favor!

Puebla Tradicional

La Cleta Cartonera

El Que Mueve los Hilos

Octubre nos sorprende una vez más, y no hablo del cambio de horario o estacional. Llega el

décimo mes del año prometiendo la venida de eventos a la capital guanajuatese.

El Festival Internacional Cervantino arriva una vez más, siendo esta la cuadragésima primera

edición donde tenemos como invitados de honor a Uruguay y Puebla. Con sus

muestras artísticas nos recuerdan la gran variedad de tradiciones y la rica cultura que tenemos como continente y país.

Promoviendo el arte y la cultura, FIC nos acerca a los artistas de talla mundial, nos presenta nuevos talentos y rememora a los antiguos tomando en cuenta todas las disciplinas y épocas conocidas. Desde ópera hasta Jazz , de teatro a danza y sin dejar de lado el cine, el programa que nos trae el Cervantino nos deja estupefactos; sobre todo contemplando que en tan solo casi tres semanas nos llenan los sentidos con lo más relevante del mundo y todo a nuestro alcance.

Tan grande es este evento que no podríamos describir todo en un solo

periódico, es por eso que en esta primera edición te presentamos lo más

relevante del festival y además incluimos temas relacionados con lo que se vivió en

estos días llenos de festejo y cultura. No solo es el disfrutar el show que se presenta, esto

va más allá de lo que a simple vista notamos; el trasfondo de estos espectáculos nos denota el

orgullo de pertenecer a un lugar, de representarlo y presentarnos como somos por dentro y por fuera.

0204050606

CRÓNICAS

CR

Crónicas

NICASCR NICASCR NICAS

2

GUANAJUATO GUANAJUATO

3

CRÓNICAS CRÓNICAS

Me hallo e n l a s e s c a l i n a t a s d e l a

Alhóndiga de Granaditas, losetas grises, solitarias, brillan con el sol pleno. Desde el escenario sin luces se me ocurre mirar: calle, cielo azul, fachadas multicolores, una cuesta que parece el fin o el principio de otra calle. En el escenario sin luces, sin público,

comienza un soundcheck.

La música surge de golpe y me saca de la quieta ensoñación, sigue, la voz sigue y su intensidad aumenta hasta el punto en que los instrumentos son el telón de fondo.

Artistas prueban el sonido, llegan a r e c o n o c e r el escenario, comienzan a

habitarlo...

OCTUBRE 2013 OCTUBRE 2013

La luna se asoma y así

la noche cubre esta Alhóndiga, dan las ocho en el reloj y así la magia noctura principia.

Gente atiborrando las gradas, sonidos llenan el lugar; el baile se presenta. La música despierta los sentidos, las voces se alzan para cantar y la

cantera resuena.

En el Cervantino todo puede pasar, dejo a un lado mi imaginación, quiero que la noche me

sorprenda.

El concierto ha terminado pero la noche no.

Con un lleno total en la Explanada de la Alhóndiga el show de el Negro Rada, contagió a los asistentes el calor y sabor del candombe uruguayo. Las percusiones y la lira sonaban acompañando la voz de Rubén logrando así tener a todo el público de pie, bailando al ritmo de sus tambores.La noche fluyó como una gran fiesta callejera donde el Negro Rada nos lideraba y dirigía a encender nos con son idos eclécticos. El cielo iluminado, la pirotecnia parecía bailar siguiendo el golpeteo del candombe que la banda hicieron sonar sin parar.

Alhóndiga por OctavillasGuanajuato quedó atónito ante la magistral voz de la cantante belga; acompañada de su conjunto polifónico de mujeres interpretó: Yelling Away, Mupepe, Paroles Paroles, entre otras. Expresó que para interpretar a capela, se inspira en los cánticos ancestrales y los incorpora con la música electrónica.Así ella combina las técnicas vocales tradicionales de Africa con el Hip-Hop, Urban, Nu-Soul y Jazz, de tal forma que construye todo un continente musical.

ZAP

MA

MA

THE

LOST

FIN

GER

S

TON

Y A

LLEN

PATÉ

DE

FUÁ

Escrito por Viridiana Quintero

RUBÉ

N R

AD

A

BALL

ET F

OLK

LÓRI

CO

AM

ALI

A H

ERN

ÁN

DEZ

Eventos Eventos

2

2El público aplaude, los músicos canadienses ahora tienen puestos unos sombreros charros y nos invitan a bailar, todos de pie comienzan a moverse al compás de la música.Perteneciente al estilo Jazz gitano.Este trío se inspira principalmente en la música del artista Django Reinhardt (guitarrista de gran influencia en dicho género). Su fama se deriva principalmente del estilo único que ellos aplican al adaptar temas musicales de los años ochenta al estilo Jazz gitano.

En medio de ritmos africanos, algo de Soul, Jazz y Funk, Allen, junto con su orquesta, realizó un acercamiento a la historia que formó el reconocido Afrobeat.Durante el concierto las percusiones eran un vaivén de sonidos y ritmos, que la leyenda de la música Tony Allen tocó por primera vez en México, en un concierto que se quedará para la historia.Con batacas en mano, este hombre hizo levantar varias veces de sus lugares al público, quienes hicieron a un lado sus asientos para bailar al ritmo de funk.

El concierto se prolongó y por más de una hora escuchamos

algunos de sus éxitos como Fantasma enamorado, ¿A dónde

vas?, Boquita Pintada y el estreno de su nueva producción: Vamos a morir.

El sonido nostálgico del tango se conjugó con la alegría de la milonga que

estos siete músicos, mezclan con tarantelas, musette, dixieland y jazz. La noche tuvo de todo,

la sensualidad del sax, el sonido melancólico del acordeón, baterías, el peculiar estilo del chupetófono;

animando así a todos los presentes a cantar y bailar.

Con una Alhóndiga repleta se presentó el Ballet Folklórico de Amalia Hernández. El programa

incluyó el Ballet Azteca, Guerrero, Guerrero, la revolución y Danza del Venado. Con los

movimientos de los bailarines vivimos las expresiones de más tradición en nuestro

país en una fiesta de color donde los cuerpos y la danza fascinaron al

púbico un año más.Esta compañía de Ballet Folklórico

Mexicano es reconocido a nivel mundial,fue fundada en 1952

por la bailarina y coreógrafa Amalia Hernández.

2

GUANAJUATO GUANAJUATO

3

CRÓNICAS CRÓNICAS

Me hallo e n l a s e s c a l i n a t a s d e l a

Alhóndiga de Granaditas, losetas grises, solitarias, brillan con el sol pleno. Desde el escenario sin luces se me ocurre mirar: calle, cielo azul, fachadas multicolores, una cuesta que parece el fin o el principio de otra calle. En el escenario sin luces, sin público,

comienza un soundcheck.

La música surge de golpe y me saca de la quieta ensoñación, sigue, la voz sigue y su intensidad aumenta hasta el punto en que los instrumentos son el telón de fondo.

Artistas prueban el sonido, llegan a r e c o n o c e r el escenario, comienzan a

habitarlo...

OCTUBRE 2013 OCTUBRE 2013

La luna se asoma y así

la noche cubre esta Alhóndiga, dan las ocho en el reloj y así la magia noctura principia.

Gente atiborrando las gradas, sonidos llenan el lugar; el baile se presenta. La música despierta los sentidos, las voces se alzan para cantar y la

cantera resuena.

En el Cervantino todo puede pasar, dejo a un lado mi imaginación, quiero que la noche me

sorprenda.

El concierto ha terminado pero la noche no.

Con un lleno total en la Explanada de la Alhóndiga el show de el Negro Rada, contagió a los asistentes el calor y sabor del candombe uruguayo. Las percusiones y la lira sonaban acompañando la voz de Rubén logrando así tener a todo el público de pie, bailando al ritmo de sus tambores.La noche fluyó como una gran fiesta callejera donde el Negro Rada nos lideraba y dirigía a encender nos con son idos eclécticos. El cielo iluminado, la pirotecnia parecía bailar siguiendo el golpeteo del candombe que la banda hicieron sonar sin parar.

Alhóndiga por OctavillasGuanajuato quedó atónito ante la magistral voz de la cantante belga; acompañada de su conjunto polifónico de mujeres interpretó: Yelling Away, Mupepe, Paroles Paroles, entre otras. Expresó que para interpretar a capela, se inspira en los cánticos ancestrales y los incorpora con la música electrónica.Así ella combina las técnicas vocales tradicionales de Africa con el Hip-Hop, Urban, Nu-Soul y Jazz, de tal forma que construye todo un continente musical.

ZAP

MA

MA

THE

LOST

FIN

GER

S

TON

Y A

LLEN

PATÉ

DE

FUÁ

Escrito por Viridiana Quintero

RUBÉ

N R

AD

A

BALL

ET F

OLK

LÓRI

CO

AM

ALI

A H

ERN

ÁN

DEZ

Eventos Eventos

2

2El público aplaude, los músicos canadienses ahora tienen puestos unos sombreros charros y nos invitan a bailar, todos de pie comienzan a moverse al compás de la música.Perteneciente al estilo Jazz gitano.Este trío se inspira principalmente en la música del artista Django Reinhardt (guitarrista de gran influencia en dicho género). Su fama se deriva principalmente del estilo único que ellos aplican al adaptar temas musicales de los años ochenta al estilo Jazz gitano.

En medio de ritmos africanos, algo de Soul, Jazz y Funk, Allen, junto con su orquesta, realizó un acercamiento a la historia que formó el reconocido Afrobeat.Durante el concierto las percusiones eran un vaivén de sonidos y ritmos, que la leyenda de la música Tony Allen tocó por primera vez en México, en un concierto que se quedará para la historia.Con batacas en mano, este hombre hizo levantar varias veces de sus lugares al público, quienes hicieron a un lado sus asientos para bailar al ritmo de funk.

El concierto se prolongó y por más de una hora escuchamos

algunos de sus éxitos como Fantasma enamorado, ¿A dónde

vas?, Boquita Pintada y el estreno de su nueva producción: Vamos a morir.

El sonido nostálgico del tango se conjugó con la alegría de la milonga que

estos siete músicos, mezclan con tarantelas, musette, dixieland y jazz. La noche tuvo de todo,

la sensualidad del sax, el sonido melancólico del acordeón, baterías, el peculiar estilo del chupetófono;

animando así a todos los presentes a cantar y bailar.

Con una Alhóndiga repleta se presentó el Ballet Folklórico de Amalia Hernández. El programa

incluyó el Ballet Azteca, Guerrero, Guerrero, la revolución y Danza del Venado. Con los

movimientos de los bailarines vivimos las expresiones de más tradición en nuestro

país en una fiesta de color donde los cuerpos y la danza fascinaron al

púbico un año más.Esta compañía de Ballet Folklórico

Mexicano es reconocido a nivel mundial,fue fundada en 1952

por la bailarina y coreógrafa Amalia Hernández.

Así es damas y caballeros; como ustedes lo pidieron pero pocos lo creyeron... con ustedes la productora, d i rectora e intérprete de las obras de teatro del grupo de teatro acercARTE; Susana López Pérez.

Charlamos un poco con ella, de pronto la plática se torno ent rev i s ta y amablemente ella nos contestó una serie de preguntas con las cuales pudimos ver el trasfondo de esa mujer y de su proyecto que se las queremos compartir a continuación.Seleccione su butaca, póngase cómodo y disfrute de la función.

-¿Por qué el hacer títeres para adultos?

-Bueno, los títeres son un excelente medio de expresión artística, un cruce idóneo entre las artes del tiempo y espacio. En nuestro país el género ha sido menospreciado por los adultos, pero resultan ser ellos los aficionados, una vez que han visto una buena puesta en escena de títeres; una que apele a su inteligencia y sensibilidad.

- ¿ C ó m o surgió dicho proyecto?

-Es un proyecto binacional Brasil-México; resulta que mi socio, Moisés Cabrera, queriamos hacer algo inspirado en Woody Allen, hecho con títeres para adultos. Entonces conocí

a Rafael Curci. Su trabajo es e x c e l e n t e a n i v e l

mundial entonces l e p r o p u s e

dirigirla.

“El que mueve los hilos,o cómo acabar de una vez por todas con las dudas sobre la existencia de Dios, las historias

policiales y las propagandas subliminales de cerveza”

¿Una obra de teatro con títeres para adultos?, no existe tal cosa ... ¿o sí?Se realizó la producción en México, excepto dos títeres de sombras, hechos en Sao Paulo, y trabajamos la animación, dirección y puesta en escena en el Teatro AcercARTE junto con Los Pipuppets.

-¿Cómo la historia homenajea el cine Hollywoodense?

-La anécdota es divertidísima: e l d e t e c t i v e B u d w e i s e r recibe en su despacho a la seductora señorita Heineken con un insólito pedido, necesita disipar cualquier duda sobre la existencia de la divinidad. Así que Budweiser inicia una búsqueda descabellada tras los pasos de Dios, que lo lleva a contactar desde un simple soplón hasta al mismísimo Papa.Es una parodia del cine policial negro norteamericano de la década del ‘40 pero en clave de humor, cargado de ironía y

reflexiones tan disparatadas como filosóficas.

-¿Qué me puedes decir de la propuesta estética?

-Nos basamos en los gestos más expresivos y precisos , los más significativos. Así, la indagación poética de la imagen surtió su efecto, y pudimos jugar a ser irreverentes con la iconograf ía de personajes como Mari lyn Monroe y el mismo Woody Al len.

L o s m u ñ e c o s , j u n t o con otras referencias, le

aportan al espectador un código que lo vuelve

nuestro cómplice y hace intelectualmente lúdica su

participación en la obra. 2

4

GUANAJUATO GUANAJUATO

5

CRÓNICAS CRÓNICAS

Redacción: Danai Ocaña

Puebla Tradicional “El Que Mueve los Hilos”

Puebla se ha adornado de

colores y sabores para

impresionar a Guanajuato

en la 41ra muestra del FIC.

Zarapes, listones, penachos,

castañuelas, huapango;todo

eso y mucho más es lo que los

poblanos trajeron a la capital

guanajuatense para deleitar la

pupila y el paladar del público,

desde los pequeños hasta

grandes podrán encontrar

más de un espectáculo que

les aseguro, los dejará con la

boca abierta y pidiendo otra.

En este artículo encontrarán

una pizca de lo que Puebla

trae consigo, además de que

así podemos conocer más de

las raíces de nuestro México

y todo en la comodidad de

nuestra ciudad, inclusive es de

manera gratuita, ¿Algo más?.

No te pierdas las sorpresas

que Casa Puebla tiene para

tu familia. Encuentranos

en Pastita #45, callejón

Montenegro,Gto. 2

Cerámica y TalaveraHablar de Puebla es hablar de talavera; estas artesanía son reconocidas mundialmente. Este estilo surge de la mezcla de diseños locales con españoles; principalmente usado en azulejo y despúes aplicado en jarrones, platos, entre otros.El proceso consiste originalmente en un torno donde se moldea la base de la pieza para después

ser detallada manualmente con esculturillas, trazos con pintura (gariboleado en su mayoría). Como

resultado tenemos piezas exquisitas compuestas de manera compleja, ornamentada y definida;

características que destacan la artesanía mexicana de otras más. Si quieres conocer más

acerca de estas artesanías, degustar tu pupila o adquirir algún ejemplar, visita Casa Puebla o

en el Museo ubicado en la Alhóndiga de Granaditas, Gto.

Uno de los b a i l e s que Puebla r e s g u a r d a es La Danza de los Quetzáles adquiriendo su nombre por el penacho cónico que suele elaborarse con las plumas de dicha ave. El baile es parte de un rito antiguo para agradecer todas las bendiciones que uno ha recibido; además de tener un simbolismo en torno al astro solar.Un espectáculo excepcional.

No hay

c o s a más rica

un chile en nogada, en

realidad, si no p r u e b a s e s t e

t i p o d e p l a t i l l o entonces no sabe

de lo que se pierde; este platillo local consta

d e u n c h i l e p o b l a n o r e l l e n o d e f r u t a c o m o

pera, durazno, entre otros y capeado sobre el cual se agrega

un tipo aderezo y por último: una pizca de nueces y

granada para dar ese excepcional sabor

que ningún platillo podrá igualarle.

E s t o s y m á s p l a t i l l o s t í p i c o s t e e s p e r a n en el FIC,

Redacción: Danai Ocaña

Turismo EntrevistaOCTUBRE 2013 OCTUBRE 2013

Así es damas y caballeros; como ustedes lo pidieron pero pocos lo creyeron... con ustedes la productora, d i rectora e intérprete de las obras de teatro del grupo de teatro acercARTE; Susana López Pérez.

Charlamos un poco con ella, de pronto la plática se torno ent rev i s ta y amablemente ella nos contestó una serie de preguntas con las cuales pudimos ver el trasfondo de esa mujer y de su proyecto que se las queremos compartir a continuación.Seleccione su butaca, póngase cómodo y disfrute de la función.

-¿Por qué el hacer títeres para adultos?

-Bueno, los títeres son un excelente medio de expresión artística, un cruce idóneo entre las artes del tiempo y espacio. En nuestro país el género ha sido menospreciado por los adultos, pero resultan ser ellos los aficionados, una vez que han visto una buena puesta en escena de títeres; una que apele a su inteligencia y sensibilidad.

- ¿ C ó m o surgió dicho proyecto?

-Es un proyecto binacional Brasil-México; resulta que mi socio, Moisés Cabrera, queriamos hacer algo inspirado en Woody Allen, hecho con títeres para adultos. Entonces conocí

a Rafael Curci. Su trabajo es e x c e l e n t e a n i v e l

mundial entonces l e p r o p u s e

dirigirla.

“El que mueve los hilos,o cómo acabar de una vez por todas con las dudas sobre la existencia de Dios, las historias

policiales y las propagandas subliminales de cerveza”

¿Una obra de teatro con títeres para adultos?, no existe tal cosa ... ¿o sí?Se realizó la producción en México, excepto dos títeres de sombras, hechos en Sao Paulo, y trabajamos la animación, dirección y puesta en escena en el Teatro AcercARTE junto con Los Pipuppets.

-¿Cómo la historia homenajea el cine Hollywoodense?

-La anécdota es divertidísima: e l d e t e c t i v e B u d w e i s e r recibe en su despacho a la seductora señorita Heineken con un insólito pedido, necesita disipar cualquier duda sobre la existencia de la divinidad. Así que Budweiser inicia una búsqueda descabellada tras los pasos de Dios, que lo lleva a contactar desde un simple soplón hasta al mismísimo Papa.Es una parodia del cine policial negro norteamericano de la década del ‘40 pero en clave de humor, cargado de ironía y

reflexiones tan disparatadas como filosóficas.

-¿Qué me puedes decir de la propuesta estética?

-Nos basamos en los gestos más expresivos y precisos , los más significativos. Así, la indagación poética de la imagen surtió su efecto, y pudimos jugar a ser irreverentes con la iconograf ía de personajes como Mari lyn Monroe y el mismo Woody Al len.

L o s m u ñ e c o s , j u n t o con otras referencias, le

aportan al espectador un código que lo vuelve

nuestro cómplice y hace intelectualmente lúdica su

participación en la obra. 2

4

GUANAJUATO GUANAJUATO

5

CRÓNICAS CRÓNICAS

Redacción: Danai Ocaña

Puebla Tradicional “El Que Mueve los Hilos”

Puebla se ha adornado de

colores y sabores para

impresionar a Guanajuato

en la 41ra muestra del FIC.

Zarapes, listones, penachos,

castañuelas, huapango;todo

eso y mucho más es lo que los

poblanos trajeron a la capital

guanajuatense para deleitar la

pupila y el paladar del público,

desde los pequeños hasta

grandes podrán encontrar

más de un espectáculo que

les aseguro, los dejará con la

boca abierta y pidiendo otra.

En este artículo encontrarán

una pizca de lo que Puebla

trae consigo, además de que

así podemos conocer más de

las raíces de nuestro México

y todo en la comodidad de

nuestra ciudad, inclusive es de

manera gratuita, ¿Algo más?.

No te pierdas las sorpresas

que Casa Puebla tiene para

tu familia. Encuentranos

en Pastita #45, callejón

Montenegro,Gto. 2

Cerámica y TalaveraHablar de Puebla es hablar de talavera; estas artesanía son reconocidas mundialmente. Este estilo surge de la mezcla de diseños locales con españoles; principalmente usado en azulejo y despúes aplicado en jarrones, platos, entre otros.El proceso consiste originalmente en un torno donde se moldea la base de la pieza para después

ser detallada manualmente con esculturillas, trazos con pintura (gariboleado en su mayoría). Como

resultado tenemos piezas exquisitas compuestas de manera compleja, ornamentada y definida;

características que destacan la artesanía mexicana de otras más. Si quieres conocer más

acerca de estas artesanías, degustar tu pupila o adquirir algún ejemplar, visita Casa Puebla o

en el Museo ubicado en la Alhóndiga de Granaditas, Gto.

Uno de los b a i l e s que Puebla r e s g u a r d a es La Danza de los Quetzáles adquiriendo su nombre por el penacho cónico que suele elaborarse con las plumas de dicha ave. El baile es parte de un rito antiguo para agradecer todas las bendiciones que uno ha recibido; además de tener un simbolismo en torno al astro solar.Un espectáculo excepcional.

No hay

c o s a más rica

un chile en nogada, en

realidad, si no p r u e b a s e s t e

t i p o d e p l a t i l l o entonces no sabe

de lo que se pierde; este platillo local consta

d e u n c h i l e p o b l a n o r e l l e n o d e f r u t a c o m o

pera, durazno, entre otros y capeado sobre el cual se agrega

un tipo aderezo y por último: una pizca de nueces y

granada para dar ese excepcional sabor

que ningún platillo podrá igualarle.

E s t o s y m á s p l a t i l l o s t í p i c o s t e e s p e r a n en el FIC,

Redacción: Danai Ocaña

Turismo EntrevistaOCTUBRE 2013 OCTUBRE 2013

Al visitar Casa Puebla es inevitable el recorrer la pequeña librería, aunque fuese para indagar...

Es tantes de l ibros con var ias lectu ras para degustar, forros bien impresos y de repente, un contraste me tomo por sorpresa; un libro con forros de cartón, una imagen pegada y unas pinceladas que dibujaban el título del ejemplar.Encuadernado con cajas de productos, brochazos irregulares ; todo eso me provocó abrir dicho libro. Dentro de él se encontraban poemas. En la parte trasera tan solo tenía plasmada una figura, al parecer con tinta, que rezaba: La Cleta Cartonera.

6

GUANAJUATOCRÓNICAS

¡Más Libros, Por Favor!

Algo más...

Quince libros que debesleer antes de los Treinta

El Guardián en el Centeno. J.D. Salinger, 1951.

Cumbres Borrascosas. Emily Brönte, 1847.

El Principito. Antonie de Saint-Exupéry, 1943.

La Montaña Mágica. Thomas Mann, 1924.

El Gran Gastby. F. Scott Fitzgerald, 1925.

El Ho

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uryr, 1951. Ra

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r, 1963 .

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2.

Lolit

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Nobocov, 1955.

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l Camino. Jack Kerouac, 1957.

Ensa

yo sobre la Ceguera. José Saramago, 1995

El Guardián en el Centeno. J.D. Salinger, 1951.

Cien Años de Soledad. Gabriel García Márquez, 1967.

El Extranjero. Albert Cam

us, 1942.

La Cleta Cartonera

Fuente: Revista Fernanda

Editorial cartoneraLa Cleta Cartonera tuvo sus

inicios el 2010 en Cholula, Puebla. Encasi l lada

como una editorial marginada, ellos

autogest ionan este proyecto con el fin de crear libros.

Trabajando e l ca r tón , entre otros materiales reciclables; los libros se

hacen a mano los e s c r i t o s h e c h o s

fotocopias. Los escritores

en su mayoría no conocidos

pero brillantes al escribir y redactar.

To d o f o r m a p a r t e de un mov im iento i n t e r n a c i o n a l q u e nació en Argentina en la crisis del 2003.

Una de las principales razones de la editorial c a r t o n e r a e r a e l abrir un espacio de publicación y hacer cosas de calidad.

“No es un trabajo, es por amor al arte, y a las letras”.

Redacción: Danai Ocaña

OCTUBRE 2013