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Historia de la Música II

Prof. Jaime González (2009)

El Romanticismo

Musical* El estilo Romántico: generalidades.

* El estilo Romántico: características.

* Representantes.

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Estilo Romántico (1815-1890): Generalidades• Concepto: fue un movimiento literario, artístico e ideológico de la primera mitad del

siglo XIX, en que prevalece la imaginación y la sensibilidad sobre la razón y el examencrítico. (Diccionario RAE)

• Surge como una consecuencia de la política social y económica de la época posterior ala Revolución Francesa (1789).

• La palabra “Romanticismo” deriva de unos artículos publicados por el poeta y filósofoalemán Ludwing Tieck, quien cubrió dichos artículos con la palabra ROMANICAS,porque se refería a la cultura de los pueblos europeos que quedó dominada por lacultura romana.

• Son características generales: Explosión del yo; Todo se deriva de la imaginación;Exaltación de las pasiones y sentimientos; Sacrificio de si mismo por lo ideales; Laexistencia de una intima comunicación con la naturaleza; El deseo de expresarheroísmo y determinar el amor tal cual es.

• Sus elementos artísticos que le definen: Es contrario del formalismo clásico, busca

independencia en la expresión; Posee una fuente de lirismo; El paisaje local es unode sus elementos para ser expresión; Rechazo total al recurso metodológico;Preponderancia al subjetivismo; Preferencia por lo nacional que por lo extranjero.

• Otros aspectos a considerar: El licor, el vino y los estupefacientes no fueronconsiderados como vicios, sino como un remedio o alivio para buscar sensacionesestéticas; Por la carencia de higiene, en esta época son comunes la tuberculosis y la

neurosis.



Estilo Romántico: Características Musicales • Rol social de la música: la música se hace más humana y cercana al pueblo. Nace la música

de Salón (valses, mazurcas, marchas) El músico es ídolo de los salones. El compositorreivindica su actividad de creador por sobre la de intérprete. Especial unión de músicos y

poetas (Chopin y G. Sand).• Desarrollo de la estilística: el ritmo es libre y complejo: surge el “ rubato” ; La melodía

adquiere un rol protagónico (apasionado e intenso), sobre bases populares, generalmentecon acompañamiento; Hay nuevas búsquedas tonales y cromatismo se constituye en unelemento de gran expresión; Las formas clásicas se mantienen, aunque con menos rigidez;Nacen formas sinfónicas como el poema sinfónico y la obertura de concierto; Predilecciónpor las formas pianísticas libres, de un solo movimiento (preludio, fantasía, balada,

romanza, improntu, momento).• Desarrollo de la Orquesta: aumenta en el número de instrumentos e integrantes.• Jerarquía instrumental: El instrumento favorito entre la burguesía es el piano, ya que hay

perfección de técnica.• Desarrollo de la Ópera (Wagner, Verdi...), hasta desembocar en el drama Wagneriano;• Los cuatro medios favoritos: piano, orquesta, opera y lied o canción.• Virtuosismo del intérprete como ídolo: piano (Liszt, Chopin), violín (Paganini). Se

perfeccionan las técnicas para la ejecución instrumental.• Preponderancia musical de Alemania y Austria, junto con la opera italiana.• Decae la música religiosa y de cámara; Nace el ballet moderno.• Organización de la Educación Musical en Escuelas y Conservatorios (Mendelssoohn funda

el Conservatorio de Leipzig)



Estilo Romántico: Características Musicales (2) • Expresión de emociones y sentimientos más intensa y personal, con participación

de la fantasía y la imaginación. Mayor libertad en cuanto a la forma y el diseño de

la música.• Las melodías (tiernas o apasionadas) se hacen más líricas. Las armonías se

enriquecen con cromatismos, disonancias y modulaciones inesperadas.

• Las texturas musicales se hacen más densas y pesadas, explorándose un registromás amplio en alturas, dinámicas y timbres, con contrastes dramáticos.

• El registro y tamaño de la orquesta se expanden a grandes proporciones. Losbronces predominan como texturas.

• Variada gama de composición: obras para un solo instrumento, de cámara,sinfónico, coral, conciertos con solistas, coros con orquesta, ópera y ballet.

• Vinculación de la música con la literatura, dan origen al poema sinfónico, laobertura de concierto y la sinfonía programática.

• Desarrollo melódico singular: el leimotiv.

• Surge el nacionalismo musical como una reacción contra las influenciasdominantes de la música alemana (Rusia, Checoslovaquia, España, Hungría)



Representantes del Romanticismo Musical (siglo XIX)

ALEMANIAL.v. BEETHOVEN (1770-1827) Pianista y Compositor

C.v. WEBER (1786-1826) Compositor, Pianista Creador de la ópera romántica en Alemania

y Director de OrquestaF. MENDELSSOOHN (1809-1847) Compositor, Pianista Precursor del Romanticismo. Defensor de las formas pequeñas.y Director de Orquesta Rescató la música de Bach.

R. SCHUMANN (1819-1856) Compositor y pianista Proclamó la genialidad de Chopin y Brahms.

R. WAGNER (1813-1833) Compositor Renovador de la ópera romántica.

J. BRAHMS (1833-1897) Pianista, Compositor y su obra se alejó de todo concepto programático para centrarse en unProfesor arte musical puro y clásico.

AUSTRIAF. SCHUBERT (1797-1828) Compositor da origen a un movimiento romántico que se extendió por Europa.

Destaca su aporte a lied alemán (compuso más de 600)

J. STRAUSS II (1825-1899)

A. BRUCKNER (1824-1896) Compositor y organista estilo musical y sinfónico influido por Wagner. Se destacó por lautilización de recursos técnicos de la sinfonía del s.XIX al servicio deun enfoque reverente con los textos sagrados. Defensor de Wagner

ITALIA

N. PAGANINNI (1782-1840) Compositor y violinista dotado de gran técnica, amplió las posibilidades interpretativas delviolín mediante digitaciones especiales y posiciones muy avanzadasen el diapasón, y terminó con los mitos de la necesidad de ciertascondiciones físicas para la ejecución del instrumento.

G. ROSSINI (1792-1868) Compositor dotado para el melodismo y los efectos escénicos de la tempranaópera romántica. Destacó en el manejo de conjuntos de solistas, congran dominio del crescendo, usando las repeticiones y secuenciasque suben en intensidad y hacia el agudo.

G. VERDI (1813-1901) Compositor Dedicado mayoritariamente a la ópera. Escribió 26 de ellas,inspiradas en Shakespeare, Schiller, Víctor Hugo, Dumas hijo, Byron.

C. DONIZETTI (1797-1848) Compositor considerado uno de los padres de la ópera romántica. (60 óperas)



Representantes del Romanticismo Musical del siglo XIX (2) FRANCIAH.BERLIOZ (1803.1869) Compositor innovador del género sinfónico. defendió sus postulados de música

programática como columnista.

C. SAINT-SAENS (1835-1921) compositor, pianista, organista, director de orquesta, organizador de conciertos, crítico y profesorG. BIZET (1838-1875) Compositor, organista, Su obra está impregnada de exotismo, una de las vertientesy pianista. aventureras del espíritu romántico.

CH. GOUNOD (1818-1893) Compositor Es uno de los compositores franceses de mayor sensibilidadarmónica y vocal de su siglo, con un firme sentido de la prosodiaunido a la devoción religiosa .

E. LALO (1823-1892) Compositor

J. MASSENET (1842-1912) Compositor Escribió mayoritariamente operas.

J. OFFENBACH, (1819-1880) Compositor Principal representante del nacimiento y consagración de la operetaen sus múltiples variantes.

POLONIA

F. CHOPIN (1810-1849) Compositor, pianista creadores del romanticismo en la música. Poseedor de ungran sentido y talento líricos, descubrió nuevos terrenos enla armonía. Compone mayoritariamente para piano.

HUNGRÍAF. LISZT (1811-1886) Compositor, pianista estudia con Czerny y Salieri. Gran virtuoso del piano.

BOHEMIA

VIENA

ESPAÑA

AMERICA

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