Cuerpo de la Voz
-
Upload
plataformasdigitales -
Category
Documents
-
view
818 -
download
0
description
Transcript of Cuerpo de la Voz
1
CUERPO DE LA VOZ
SENTIMENTAL(2) Cuerpo de la voz
TRABAJO EN PROGRESO
30.01.12
CANCIONERO
2
SENTIMENTAL
3
CUERPO DE LA VOZ
SENTIMENTAL(2) Cuerpo de la voz
CANCIONERO
PCdeVParqueCultural deValparaíso
APLICACIONES DE MARCA SPARKLING PEOPLE
Valparaíso, enero 2012.
4
SENTIMENTAL
5
CUERPO DE LA VOZ
BOHEMIA PORTEÑA
Gonzalo Menay
De todos los ritmos y estilos desarrollados en la música de la bohemia
porteña, el Bolero es uno de los que se ha quedado más rezagado, ya
que no se le ha brindado un espacio concreto para que sus cultores
puedan darse cita.
A pesar de no constituirse como una fuente de creación de nuevas
composiciones, o por lo menos eso nos dice el mercado musical,
en Valparaíso este género ha mantenido un gran florecimiento de
adeptos, desde los años 50 en adelante, la llamada “época de oro
del bolero”, cuando este estilo inundó todos los salones de baile de
Latinoamérica y Valparaíso no quedó ajeno a ello, aportando también
con muchos intérpretes, que le han dado vida a un género particular,
con tintes muy propios, casi como si hubiera nacido aquí mismo en
Pancho.
El carácter de puerto internacional, hizo que Valparaíso pudiera
recibir desde un comienzo la influencia de mucha música de distintas
partes del mundo, pero dentro de ellas, el bolero se ha acomodado
entre los recovecos de esta ciudad, desde donde no quiere apartarse
y desde ahí ha trasgredido las fronteras generacionales, pasando
de abuelos a padres y de padres a hijos. Su estructura simple y su
estética sutil y directa, que expresa los sentimientos más profundos,
sigue estando muy vigente, ya que hay toda una camada de músicos
nuevos, que están en la senda del redescubrimiento de este género
y de toda esa fantástica cultura bohemia que lo envuelve, llena de
historias y personajes, nos invitan a ese imaginario de cantina, donde
se vive despreocupadamente, al son de melodías que acompañan a los
parroquianos en sus fracasos y alegrías.
Esto es lo que hace de la vida porteña algo único e irrepetible, digno
de destacar como manifiesto cultural: lo profundo de la vida musical
tradicional de Valparaíso, que abarca desde el tango y el vals peruano,
pasando por la cueca, el cha cha chá, el mambo, la cumbia, etcétera,
hasta ese infaltable bolero, trasnochado y melancólico, que nos hace
tanto sufrir porque nos enfrenta cara a cara con el dolor y también
nos hace rebozar de alegría en los momentos de felicidad, a la vez
que muchas veces nos lleva por los caminos del alcohol, en jornadas
interminables de música y conversaciones nocturnas, en lugares de
los cuales van quedando cada día menos.
El bolero, a través de líricas sencillas pero inspiradoras y arreglos
musicales cadenciosos, pero que juguetean con mucha ductilidad,
por su carácter apacible, brinda una sensación de tranquilidad que el
corazón agradece para enfrentarse a las vicisitudes del querer, desde
la duda y la ternura de los primeros pasos en la seducción, hasta
las postrimerías de un amor desbocado. El bolero nos acompaña
en todas las etapas del cariño, dándonos fuerzas e interpretando
nuestros sentires en una síntesis expresiva, que junto a los otros
estilos del repertorio latinoamericano, conforman una cultura
musical en torno a la canción romántica apasionada, produciendo ese
arraigo e identificación por lo tradicional a través del sentimiento,
6
SENTIMENTAL
7
CUERPO DE LA VOZ
determinando su prevalencia y su permanencia en el tiempo.
¿Cuántos cantores e intérpretes han dejado sus vidas en las calles
y locales de este viejo puerto, cantando las melodías del corazón
destrozado o la alegría del primer beso, inventando anécdotas y
haciendo que los habitantes comunes se deleiten con su arte y se
sientan acogidos por la exquisita cultura musical?
Sin duda no podemos hacer un registro completo, pero es urgente
en este momento rendirles un sentido homenaje y agradecerles por
haber ocupado sus energías en mantener vivo ese sentimiento, esa
forma de vida a la que llamamos bohemia porteña, que queremos
rescatar y mantener a pesar de que la vida moderna le va coartando
sus espacios. Es precisamente éste el momento de decir aquí estamos
y más vivos que nunca.
Eso es “sentimental”, un canto al amor puro y sincero, que une a
generaciones, porque se expresa desde lo profundo de un corazón
palpitante, que no tiene edad ni época y que nos alcanza a todos en
alguna medida o momento de nuestras vidas.
Aquí rendimos homenaje a todos esos inclaudicables cultores, tal
como Jorge Farías y Carmen Corena, que ya no están entre nosotros
y que son estandartes de la música tradicional porteña, ya que ellos
han hecho florecer esa extraordinaria forma de vida, donde la música
es la antorcha que guía por ese Valparaíso nocturno, trágico y sensual,
al clamor de un exquisito guitarreo punteado, un repique perfecto,
melodía sublime, canto desesperado por el amor perdido. Así nos
vamos introduciendo en la esencia del ser porteño, lo que significa
de verdad vivir en esta ciudad que está dispuesta a soportar los
embates de un mercado cultural cada vez más manipulado por las
leyes del dinero y las grandes masas. Hoy nos toca llevar la antorcha
que alumbra desde hace ya más de medio siglo, pero que es nuestro
deber mantenerla encendida y entregarla a las nuevas generaciones
de músicos, porque estamos convencidos de que no debe apagarse
jamás.
“Dame la luz que tiene tu mirar
y la ansiedad que entre tus labios ví
esa locura de vivir y amar
que es más que amor: frenesí”
8
SENTIMENTAL
9
CUERPO DE LA VOZ
Chipi Chipi
Amor, te voy a comprar un avioncito para volar,
en nuestra luna de miel.
Amor, te voy a comprar un cochecito para pasear,
en nuestra luna de miel.
Escucha lo que dice al caminar…
Cantando el chipi chipi para bailar…
Chipi chipi, oh oh, Chipi chipi, oh oh,
aprende a bailar el ritmo del Chipi chipi.
chipi chipi, oh oh, Chipi chipi, oh oh,
aprende a bailar el ritmo del Chipi chipi.
Amor, te voy a comprar un trencito para viajar,
en nuestra luna de miel.
Amor, te voy a comprar un buquecito pa navegar,
en nuestra luna de miel.
Escucha lo que dice al caminar…
Nos canta el Chipi chipi para bailar…
Chipi chipi, oh oh, chipi chipi, oh oh,
aprende a bailar el ritmo del chipi chipi.
Chipi chipi, oh oh, pichipi chipi, oh oh,
aprende a bailar el ritmo del chipi chipi.
Amor, te voy a comprar un avioncito para volar,
en nuestra luna de miel.
Amor, te voy a comprar un botecito para bogar,
en nuestra luna de miel.
Chipi chipi, oh oh, chipi chipi, oh oh,
aprende a bailar el ritmo del chipi chipi.
Chipi chipi, oh oh, pichipi chipi, oh oh,
aprende a bailar el ritmo del chipi chipi.
10
SENTIMENTAL
11
CUERPO DE LA VOZ
Elvis Presley
Amame tiernamente
Ámame tiernamente,
ámame dulcemente,
nunca me dejes ir.
Has completado mi vida,
y te amo tanto...
Ámame tiernamente,
ámame por mucho,
llévame a tu corazón
pues es ahí donde pertenezco
y nunca me marcharé.
Ámame tiernamente,
ámame de verdad.
Mis sueños están realizados
pues mi amor, te amo,
y siempre lo haré.
Ámame con ternura
ámame con dulzura,
Díme que eres mía,
pues yo lo seré por todos los años
hasta el fin de los tiempos.
(Cuando al fin mis sueños se hacen realidad
amor, esto sé,
que la felicidad te seguirá
a donde quiera que vayas).
12
SENTIMENTAL
13
CUERPO DE LA VOZ
Yo volveré a triunfar
Porque mi orgullo y mi sangre me lo piden,
voy a borrar todas mis viejas cicatrices,
un hombre nuevo hoy ha vuelto a comenzar.
Yo volveré a triunfar
Porque mis manos ya cansadas melo piden,
Voy a mostrarles que no soy un payaso triste,
Que se ahogaba en la penumbra del alcohol.
Quiero mostrarles que yo tengo corazón,
Que tengo alma
Y aún me queda voz,
No escupo al cielo, pero tengo que ganar,
Hoy me he propuesto que yo volveré a triunfar.
Yo volveré a triunfar
Porque mi orgullo y mi sangre me lo piden,
voy a borrar todas mis viejas cicatrices,
un hombre nuevo hoy ha vuelto a comenzar.
Yo volveré a triunfar
Porque mis manos ya cansadas me lo piden,
Voy a mostrarles que no soy un payaso triste,
Que se ahogaba en la penumbra del alcohol.
Quiero mostrarles que yo tengo corazón,
Que tengo alma
Y que aún me queda voz
No escupo al cielo, pero tengo que ganar,
Hoy me he propuesto que yo volveré a triunfar,
Hoy me he propuesto que yo volveré…
Yo volveré a triunfar!
14
SENTIMENTAL
15
CUERPO DE LA VOZ
tanto en almuerzos como cenas en los restaurantes típicos de la zona, en
el formato guitarra, violín, bongó y voces. Posteriormente el trabajo se
sistematiza, cambiando guitarra por bajo eléctrico, y violín por tres cubano;
este cambio llevó a la ampliación del repertorio trabajado incluyendo, además
de boleros y sones, bachatas, mambos, cumbias y cuecas.
Adhesión $1000.
Sábado 4 febrero 21.00.-
En el marco de “El Cuerpo de la Voz”, Concierto en el Teatro del Parque con:
Luis Alberto Martínez: Intérprete porteño que comenzó su carrera en
1961 con el disco “Amigo de que”, homónimo del disco con el cual se hizo
famoso por Latinoamérica, junto a éxitos como “Hoy se casa” y “Nuestro
juramento”. Ha grabado más de 1000 canciones, su último disco de llama
“Vete ya” grabado el 2011. Ha recorrido el mundo con sus canciones,
participó durante tres años en la compañía de revistas de Daniel Vilches
como cantante, junto a Rodolfo Navesh, Claudio Escobar y otros, vive en
Valparaíso hace 20 años. Los espectáculos los hace hoy con su esposa
María Teresa Airam, paseándose por la música del recuerdo con baladas,
boleros, algunas cumbias y algo de la nueva ola chilena.
Luz Roja Orquesta: Corresponde al proyecto musical de Luz María
Henríquez, dedicada desde el año 2005 a cantar la bohemia porteña
americanista. Junto a sus músicos conforman una sólida orquesta que se
ha empoderado de los toques y cachañas (mañas) de la noche porteña.
De un modo chispeante y singular, plasma en su estética de ritmos, los
boleros para el amor y el desamor, tangos para exaltar el sentimiento, la
energía del samba, la suavidad del bosanova, el vals peruano, la cumbia
como reina de la noche y la infaltable cueca.
Adhesión $ 1.000.
Miércoles 25 de enero al 31 de marzo
Objetual en la sala de artes visuales del edificio de Difusión del PCdV.
Miércoles 1º de febrero, 19:30 horas
Conversatorio Bolero Negro.
Comienzo “EL CUERPO DE LA VOZ”:
Conversatorio bolero negro, apasionado, fuerte, sufrido, para llorar las penas.
Llamado “Melodías del arrabal porteño, análisis musical histórico de la música
popular de Valparaíso”, moderado por Oscar Olmedo: investigador musical
porteño de la UV y UNAB, realizador del documental “Los sonidos de una
joya”, con la participación del grupo musical porteño Los Chuchos.
Este Conversatorio cruza el bolero con otras expresiones musicales, tales
como: el vals peruano y el tango.
3 de febrero 21.00.-
En el marco de “El Cuerpo de la Voz”, Concierto en el Teatro del Parque con:
Ana Flores: intérprete y cultora del folklore chileno y latinoamericano, junto
a Yanko Millán y Jorge Rosas conforman un trío que cultiva géneros musicales
de fuerte raigambre popular en Valparaíso, esto es, bolero y vals peruano;
así mismo interpretan con acierto la sabrosura de la música afro cubana y
otros ritmos latinos. Cada uno de los integrantes aporta la experiencia de sus
trayectorias individuales que se traduce en una solidez sonora en la que se
mezcla lo íntimo con lo festivo en justo equilibrio. Voz, guitarra y percusión.
Trío Ternura: es una agrupación que nace a mediados de 2006. En principio
el repertorio trabajado era orientado hacia los boleros y sones, luego
incorpora cumbias y salsas. Son tres músicos que interpretan sus canciones
con diferentes instrumentos: el tres cubano, bajo eléctrico y bongó como
instrumentos básicos. Se presentan en el círculo bohemio porteño a diario,
PROGRAMACIÓN PARQUE CULTURAL de VALPARAÍSO
FEBRERO 2012
16
SENTIMENTAL
17
CUERPO DE LA VOZ
Son siete músicos en escena e interpretan con saxo, guitarra, contrabajo,
bongo, timbales, congas, huiros y maracas
Adhesión $1000.
Sábado 11 de febrero 21.00 horas.
En el marco de “El Cuerpo de la Voz”, Concierto en el Teatro del parque con:
Cinzano: intérpretes excepcionales del restaurante Cinzano de Valparaíso. El
primer trío es integrado por la legendaria cantante Carmen Corena, fallecida
el año 2008. Después de su muerte, es reemplazada por Miriam González,
hija del pianista de la agrupación Pollito González, y acompañados por el
guitarrista Benjamin Campos. El segundo trío es encabezado por Rafael
Fuentealba, fantástico intérprete de tangos acompañado por el acordeonista
Luis Barrera y el mismo pianista Pollito González. Han participado en diversos
festivales y eventos de envergadura nacional e internacional. Los más
importantes son el Festival de Viña del Mar, el Festival del Huaso de Olmué
y Valparatango, por mencionar algunos. El grupo musical chileno Los Tres los
ha invitado a participar en sus presentaciones, reconociendo abiertamente la
calidad interpretativa y la importancia cultural de Cinzano promoviendo la
música tradicional entre las nuevas generaciones. El grupo Cinzano es un viaje
en el tiempo, es la nostalgia, la bohemia, la síntesis del imaginario profundo
del sentir porteño.
Germaín De la Fuente: Se inicia en la música desde niño. A los 20 años y
mientras formaba parte de una banda llamada Los Monarcas, la suerte de
Germaín cambiaría para siempre. Otro grupo musical, Los Ángeles Negros,
buscaba participar de un concurso radial y no tenían vocalista. Tras verlo
cantar en vivo, los miembros de la banda invitaron a De la Fuente a ser parte
de ellos. Finalmente ganaron el concurso y juntos grabaron su primer LP, que
los catapultaría a la fama. Era marzo de 1968.
Después de seis años en el grupo, y tras el éxito de la banda en la escena
latinoamericana, el cantante dejó la agrupación para iniciar su carrera como
solista, siendo suplido por el vocalista mexicano Ismael Montes. De la Fuente
regresó a fines de 1974 a México donde fundó su nueva banda, Germaín y
Miércoles 8 febrero 19.30,
Conversatorio Bolero Blanco.
En el marco de “El Cuerpo de la Voz” Conversatorio de bolero blanco.
El bolero blanco, alegre, seductor, canta a la belleza de la vida y el amor.
Llamado “Sonidos de una joya, transculturalidad en la música popular de
Valparaíso”, moderado por Oscar Olmedo y la participación de integrantes de
la Compañía Malonera de Boleros.
Viernes 10 febrero 21.00 horas
En el marco de “El Cuerpo de la Voz”, Concierto en el Teatro del parque con:
Los Chuchos: fundado por Carlos Velázco, junto a Alejandro Silva y Carlos
Velázco Junior cerca del año 1982. Diez años después Carlos Velázco Junior
parte a Santiago y se incorpora al trío Gerardo “Mariposa” López, quien le
imprime un estilo inigualable aportando alegría a los almuerzos del Mercado
Cardonal, amenizándolos con baladas, valses peruanos y boleros. El trío se
ha presentado en los escenarios más importantes de la ciudad. Su formación
se compone de guitarra, bongó y requinto. Este último instrumento le da
un sabor especial a los boleros ya que amplía la gama de sonoridades con
un registro más agudo. El humor los caracteriza, aportando un sello que le
da vida a un género melódico, del cual quedan cada vez menos cultores en
la región. Han sido invitados especiales del Congreso Nacional y también
el grupo musical Chico Trujillo los ha hecho partícipes de sus conciertos
reconociendo su gran calidad interpretativa y su importancia para la cultura
musical y el traspaso a las nuevas generaciones.
La Compañía Malonera de Boleros: grupo musical que nace el 2003 y
rescata toda una gama de sonoridades antiguas, vinculadas al bolero y los
ritmos afrocubanos. A partir de esto han logrado construir un universo
musical donde la bohemia Habanera se fusiona con la bohemia de la
noche porteña.
Han consolidado un estilo musical que coquetea permanentemente con elementos
como el juego, el humor y el romanticismo. Como músicos versátiles recogen una
tradición musical de antaño con una frescura nueva y tintes propios.
18
SENTIMENTAL
19
CUERPO DE LA VOZ
sus Ángeles Negros. En el país azteca recordó los antiguos éxitos del anterior
grupo musical, como “Y volveré” (del álbum homónimo), “El rey” y “La balada
de la tristeza”, entre otros temas, con los que recorrió México durante 20 años,
donde además de cantar en vivo, editó más de una decena de discos. En el
año 2003 colaboró con la banda de funk Los Tetas, quienes re crean el clásico
“Como quisiera decirte”. Ese mismo año compartió shows en vivo con bandas
como Los Pettinellis y Los Bunkers. En la actualidad, De la Fuente continúa
deleitando a su público en shows alrededor del país y en el extranjero.
Adhesión $1000.
LAS RAZONES DE UN PROGRAMA
Gonzalo Menay
Nací en el seno de una familia humilde, pero con un fuerte arraigo
hacia la música en todas sus formas. Hijo de padre bajista, desde muy
pequeño manifesté mi interés por el arte de los sonidos, participando
como cantante solista en el Coro Niños Cantores de Viña del Mar, donde
recibí mis primeras lecciones de teoría musical y canto. Luego asistí por
períodos a clases de guitarra clásica con distintos profesores, pero fue
gracias al esfuerzo de mi madre, amante de la música especialmente
romántica, que pude completar mis estudios universitarios en la carrera
de Ciencias y Artes Musicales de la PUCV.
Desde un comienzo crecí escuchando todo tipo de estilos musicales, lo
que me ha dado un sentido muy abierto a la percepción de las distintas
manifestaciones sonoras, más no fue hasta el final de mi carrera
universitaria, cuando comencé a relacionarme con el tema de la bohemia
porteña, ya esbozada en las reuniones familiares de mi infancia, donde
se vivía la música en torno a una guitarra, cantando simplemente por la
alegría de estar juntos en familia.
La curiosidad y la admiración me llevaron a compartir una potente
afinidad con los personajes, las historias y en general ese fantástico
mundo musical, lleno de armonías cadenciosas, delicadas e impetuosas
que en ese entonces aún daban cuenta de la profusa vida bohemia que
inundaba los locales nocturnos del sector puerto, hoy en día apabullada
por la modernidad y la displicencia de las nuevas generaciones.
20
SENTIMENTAL
21
CUERPO DE LA VOZ
Desde hace ya más de 10 años, comencé a gestar la idea de revivir
de alguna forma esa esencia del ser porteño, formando la agrupación
musical Compañía Malonera de Boleros, banda con la cual, en todo
este tiempo, hemos recorrido una gran cantidad de escenarios
promoviendo la cultura bolerística y el gusto por la música de antaño,
rescatando un repertorio olvidado y haciendo nuestras propias
composiciones en estilo.
Acerca de Sentimental: “El Cuerpo de la Voz”.
Este evento nace gracias a un impulso inicial de Patricio González, quien
me incitó a confeccionar un proyecto para rescatar la cultura bolerística
de Valparaíso, ya que no había sido lo suficientemente aplaudida con
todo lo bello que es capaz de entregarnos. Le doy gracias a él por creer
en mi y en el bolero.
Hemos escogido a los intérpretes más característicos, principalmente
por su trayectoria y el significado que tienen para el mundo bolerístico,
desde y hacia nuestra amada ciudad puerto, ya que son ellos los que
conforman “El Cuerpo de la Voz” esa voz que emana del sentimiento
puro, ellos son el clamor hecho música.
Algunos han sostenido su canto a través del tiempo con estoicismo, otros
son la “savia nueva”, que viene a refrescar el ambiente bohemio. Una
programación con representantes de la vieja y la nueva “escuela” para
hacer notar que aún hay mucho que decir al respecto, no tan solo de lo
que ha acontecido en épocas pasadas, si no también de lo que se vendrá
en las nuevas generaciones. Es por eso que hemos organizado también
dos mesas de discusión, llamadas “Conversatorios Bailables” con la idea
de generar un diálogo entre el público general y los participantes de este
género, que nos pueda acercar lo más posible al cómo y al porqué de
esta cultura, a la vez que nos relacione con el baile y podamos sentirnos
cada vez más dentro para mirar lo que se nos viene.
Espero que este evento pueda mantenerse con el paso del tiempo ya que
hay tantos intérpretes que se nos quedan fuera y que podrían haber sido
incluidos, ojalá en próximas versiones.
Por último quiero agradecer a todos los que participan, intérpretes,
organizadores, público en general y especialmente al PCdV, que con
su línea editorial ha tomado conciencia de la importancia de la cultura
tradicional, esa que no se vive en las aulas, sino que fluye libre por
las calles y no obedece a la crítica de los expertos, si no más bien, se
acomoda en el corazón de los que escuchan admirados como una
sencilla melodía puede convertirse en la música que representa a todo
un pueblo, en este caso nuestro Gran Valparaíso.
22
SENTIMENTAL