Basunen 2012 nr. 2

1basunen • juni 2012

2 basunen • juni 2012


BranchefestivalerGeneralforsamling i Aarhus

Sæsonprogram i ASODonation til Grobund

Kris Herman, sanger og købmandSongwriters SummitTemaaften på Låsby

Melodica Festival CD-udgivelser

Siden SidstForedrag med frankfurtere

Seniorklubbens udflugtGearkassen

Toner fra himlenPlaying for integration

Pas på hørelsenGymnasiespot 2012

Rock’n’roll scenekunst Ny medarbejder i DMF

Farvel og på gensynBandøkonomi

Networking med penge iSPOT Festival

Berlin og Citronhuset

UDGIVER Dansk Musiker Forbund Aarhus afdeling • Vestergade 19, 2.sal • 8000 Aarhus C • 86 18 45 99 • [email protected] • www.basunen.dk • REDAKTION Lars Kiehn (ansv.) • Bjarne Gren (grafisk produktion og web) • Jes Halding (korrektur) • TRYK CS Grafisk a/s • DEADLINE for artikler og annoncer til næste nummer er 10. sept. 2012. Folder med annoncepriser kan bestilles eller hentes på hjemmesiden • FORSIDE Kris Herman • FOTO Pressebillede

Vestergade 19, 2. sal • 8000 Aarhus C • 86 18 45 99 • [email protected] • www.basunen.dk

INDHOLD040506070810111214161820212224262728282930313334

www.basunen.dk

24

12

www.dmf-aarhus.dk

06

ForsideKris HermanFoto: Pressebillede

Check stregkoder i Basunen med din

smartphoneIphone App Store

Scanlife


DMF - MIDTJYLLAND

Har du brug for at kontakte DMF vedr. faglige spørgsmål !Har du spørgsmål om A-kasse, overens-komster, kontraktsforhold m.v. er du altid velkommen på DMF-regionskontoret i Vestergade.Du kan også kontakte os pr. telefon, fax eller email.

DMF Aarhus kontor har åbent:Mandag: 10 - 18Tirsdag - fredag: 10 - 14

DMF-RegionskontorVestergade 19, 2 - 8000 Aarhus CTlf: 8618 4599 - Fax: 8613 0778

Ny adresse eller e-mailHermed en venlig opfordring til alle vores medlemmer om at huske at oplyse og opdatere os om evt. adresseændring, ændring af telefonnummer, samt at registrere din e-mail adresse hos os. På den måde finder for eksempel både Basunen, Musikeren, brevpost, e-nyt og beskeder om alle de spændende tiltag fra din lokalafdeling nemmere vej frem til dig.

Af Lars Kiehn

DMF-AarhusLars KiehnVestergade 19, 2 - 8000 Aarhus CTlf: 86 18 45 99 - Fax: 86 13 07 [email protected]

DMF-RandersHenning Pedersen KraghEskildsvej 11 - 8960 Randers SØ Tlf: 86439063 [email protected]

DMF-SilkeborgOle Kock SørensenAsklevvej 2 - 8653 ThemTlf: 86 86 93 00 - Mobil: 20 28 77 20Fax: 86 86 93 [email protected]

DMF-DjurslandBo JacobsenEmmelev Kærvej 3 - 8500 GrenåTlf: 8638 7515 - Fax: 8638 [email protected]

DMF-HerningPalle PerssonSolvænget 20 7400 [email protected]

DMF-HolstebroHenrik Højbjerg PetersenGammel Struervej 367500 HolstebroTlf: 9740 3355 - Mobiltlf: 4019 [email protected]

DMF - ViborgJeanette HougesenØstervangsvej 95 8830 Tjele Tlf: 86690089 - Mobil: [email protected]

Branchefestivaler

Afdelingen og forbundet var igen at finde på Spot Festivalen, der efter et hårdt år i 2011 igen var tilbage på spo-ret. Spot festivalen og andre branchefe-stivaler og messer har vundet mere og mere frem de seneste år. Det er vigtige steder at være, har vi erfaret. Det er et sted, hvor man som ungt og fremad-stormende band har mulighed for at skabe sig kontakter og spillemulighe-der i udlandet m.m.

Afdelingen har også igennem de seneste fire år været på POPKOMM i Berlin med forskellige unge bands. Det har været meget givende og er pæne succeser. Vi er ved at undersøge, hvordan vi evt. kan komme til Reeperbahn i Hamburg også. I takt med at Reeperbahn har fået mere og mere succes, er prisen for at få spillemu-lighed dér sat gevaldigt i vejret. Mange vil deltage i disse branchefestivaler. Der er rift om pladsen. Derfor er det også vigtig for Aarhus og dansk musik i det hele taget, at Spot Festivalen gør det rigtige.

Man havde i år lagt koncerterne inden døre og havde i den sammenhæng lagt en masse koncerter på det nyombyg-gede Godsbanen. Det var første gang, man havde inddraget Godsbanen i Spot Festivalen. Med udsolgte huse kunne man sige, at succesen og økonomien var hjemme, hvilket af gode grunde er utroligt vigtigt. For endnu et stort underskud i 2012 kunne måske have kostet festivalen livet. Men sådan gik det heldigvis ikke. Spot er udstillingsvindue for århusiansk og dansk musik. Man kunne hele weekenden se et hav af unge, ældre og etablerede navne fra især den danske rockscene.

Masser af god musik. Personligt så jeg ikke noget, der ikke var godt. Så der er masser at komme efter de to - tre dage i Aarhus. Derfor er det også vigtigt, at der

ikke igen er et for stort økonomisk efter-slæb, der skal lukkes og dækkes ind her efterfølgende.

Til gengæld har festivalen en ny og ikke helt lille udfordring. De mange lange køer, som vi alle sammen oplevede i en ikke tidligere set grad, skal der gøres noget ved. Lokaliteterne på Godsbanen - som ellers er et skønt og et lækkert sted – er simpelthen for små. De mange indendørs-scener på godsbanen kan tage et sted mellem 100 og 300 mennesker. Det er ikke ret meget, når festivalen har besøg af omkring 4.000 mennesker. Derfor kommer der utroligt pres på køerne. Men kunne heller ikke forestille mig, at ledelsen ikke er bevidst om den udfordring.

Har man som publikum betalt et anseeligt beløb for at komme ind og høre musikken, har man som brancheansat sat kursen mod Aarhus og måske ulejliget sig at pejle nogen navne og muligvis oven i købet lavet aftaler med bands, man vil spotte, så er det at blive fanget i en kø et uholdbart og et frustrerende irritationsmoment, som man ikke kan leve med i ret stort omfang. Man kan nok acceptere det i forhold til de helt store og populære navne, men ikke når vi snakker navnene fra den anden liga, og når vi snakker om de mange upcoming bands. Der må ikke være en evig kø til de ting. For så tror jeg, at man stopper med at rejse til Aarhus og Spot Festivalen. Hvis branchefolkene og de mange udenlandske pressefolk ikke gider tage til Aarhus, så mister festivalen en væsentlig del af sin berettigelse. Det ville være skammeligt og ærgerligt. Spot Festivalen er alt for vigtig til, at det må ske.

Tak for de skønne festivaldage og held og lykke med planlægningen af 2013. DMF vil igen med fornøjelse være at finde på festivalen til den tid.


GeneralforsamlingAf Thorkild Dalsgaard

i AarhusGenvalg af formand Lars Kiehn – valg af nyt bestyrelsesmedlem og ny bestyrelsessuppleant = 2 x Flemming i bestyrelsen.

Den årlige generalforsamling i DMF Aar-hus blev afholdt 26. marts på spillestedet Vestergade 58. Traditionen tro blev det en hyggelig og indholdsrig aften med musikalsk underholdning, gode faglige diskussioner, politiske udmeldinger og markeringer fra bestyrelse og fra de ind-budte gæster fra forbundsledelsen – og ikke at forglemme, den lækre natmads-buffet til lige at runde aftenen af med.

ValgFormand Lars Kiehn blev, ikke uventet, genvalgt med applaus. Til posterne som be-styrelsesmedlem og bestyrelsessuppleant var der imidlertid kampvalg: Resultatet blev, at Kim Mikkelsen blev genvalgt til bestyrel-sen, og at Flemming Aksnes, solohornist i Aarhus Symfoniorkester, blev indvalgt som nyt medlem af bestyrelsen. Flemming Både Jensen, der beskriver sig selv som sel-skabsmusiker, foredragsholder og trouba-dur, blev valgt som bestyrelsessuppleant.

BestyrelseAarhus afdelingens bestyrelse har efter generalforsamlingen følgende sammensæt-ning, idet Bjarne Gren på et efterfølgende konstituerende bestyrelsesmøde blev enstemmig valgt som næstformand:Lars Kiehn, formand, Bjarne Gren, næstfor-mand, Thorkild Dalsgaard, kasserer, Flem-ming Aksnes, Mads Bærentzen, Thomas Lassen, Kim Mikkelsen, suppleanter: Flem-ming Både Jensen, Christian Dietrichsen.

PræsentationVi har bedt Flemming Aksnes og Flemming Både om at præsentere sig selv – og at be-skrive deres bevæggrunde til at engagere sig i det faglige arbejde i DMF.

Flemming Aksnes skriver:”Jeg arbejder som 1. solohornist i Aarhus Symfoniorkester og er endt i Århus efter at have spillet i flere orkestre i Danmark, bl.a. DR Symfoniorkesteret og Det Kongelige Kapel. Oprindelig kommer jeg fra Norge og har syv års uddannelse fra konservatoriet i Stavanger og Norges Musikhøgskole. Jeg har valgt at træde ind i bestyrelsen fordi jeg mener, at det er vigtigt, at byens største

kulturinstitution er repræsenteret i DMF Aarhus’ bestyrelse. Jeg synes også, det er vigtig at vise, at Aarhus Symfoniorkester vil være en aktiv medspiller i det århusianske kulturliv, også når det gælder om at arbejde på tværs af genrerne. I DMF har jeg mu-lighed for at skabe kontakter, som måske

kan ende op i nogen gode kulturelle og faglige samar-bejdsrelatio-ner.På det fagfor-eningsmæs-sige plan er jeg optaget af, hvordan vi kan finde løsninger på udfordrin-ger i forhold til, hvordan dansk musikliv skal møde fremti-den og ny tek-

nologi. Hvordan skal vi sikre, at musikernes rettigheder bliver varetaget i ”cyberspace”? Hvordan kan symfoniorkestrene blive bedre til at bruge sociale medier i sin markedsfø-ring? Min drøm er, at vi i Aarhus skal have et vibrerende musikliv, med spillesteder som ikke skal kæmpe for overlevelse, med et fuldt udbygget symfoniorkester, som har midler til at give det århusianske publikum de oplevelser, de fortjener, med festivaler som gør byen til en levende kulturby. For at opnå dette må vi hæve musikkens og musikerens status i samfundet. Det er ingen advokater eller læger, som arbejder til kl. 03 en lørdag aften, uden at man får godt betalt.Vi må melde klart ud, og vi må stå sammen! Musik er ikke noget som bare flyder ud af højtaleren eller violinen af sig selv, fordi man har talent. Der ligger arbejde bag. Tusindvis af timer. Hvad enten man er musikpædagog, operasanger, jazzmusiker, symfoniker, sing and songwriter, rock-musiker etc., så ved man det. Det er den historie, vi skal ud at fortælle. Desværre er historien om hårdt arbejde lidt kedelig i da-gens X-faktor samfund, men desto vigtigere er det, at nogen fortæller den.Med disse ord vil jeg bare sige, at jeg glæder mig tilat tage fat på arbejdet i DMF Aarhus’ bestyrelse.

Og her giver vi ordet til Flemming Både:Jeg har spillet til fester, siden jeg var 13 år. For 17 år siden blev interessen for musik til en fuldtidsbeskæftigelse, og samtidig startede jeg med at studere musik ved Aalborg Universitet, hvor jeg afsluttede en bachelor i 1998. Sideløbende begyndte jeg

at drage rundt som trouba-dour med harmonikaen på maven og synge viser for selskaber, for-eninger og ar-rangementer. Med udgangs-punkt i min uddannelse holder jeg desuden ca. 80 musikalske foredrag om året gennem FO, FOF, samt

diverse foreninger, menighedsråd m.v. over hele landet. Det er foredrag om fx Benny Andersen, Sigfred Pedersen, Højskolesang-bogen m.fl.

Jeg håber, at jeg med min plads som suppleant i bestyrelsen kan være med til at formidle kontakt mellem selskabsmu-sikerfaget og DMF. Selskabsmusikere er ofte selvstændige og har ikke en daglig kontakt med kollegaer eller det netværk, der kendetegner almindelige ansatte i fx. orkestre og bands. Derfor er det vigtigt med en opmærksomhed på at holde kontakten indbyrdes. Det vil jeg bl.a. gøre ved at være med til - i samarbejde med Lars Kiehn og Axel Boel - at arrangere forskellige tema-aftner for selskabsmusikere med forskelligt interessant indhold for selskabsmusikere.

Vi ønsker Flemming A. og Flemming B. tillykke med valget - vi glæder os til samar-bejdet.

Og stor tak til Ole Holmgaard for hans indsats og for et godt samarbejde i besty-relsen.

Flemming Aksnes Flemming Både


Af Thorkild Dalsgaard

Sæsonprogram 2012-13

Gustav Mahlers 8. symfoni opføres for første gang nogensinde i Aarhus -i et regionalt samarbejde med over 300 medvirkende.

Europæisk kulturhovedstad 2017 – Aarhus Symfoniorkester er parat!Det var en synlig stolt musikchef, Palle Kjeldgaard, der på et pres-semøde 20. april i Musikhu-set præsenterede Aarhus Symfoniorkesters sæson-program. Flere af sæsonens koncerter peger direkte frem mod Aarhus’ ambitio-ner om at blive Europæisk kulturhovedstad i 2017, både indholdsmæssigt og i et in-tensivt regionalt samarbejde. Ved opførelserne af Mahlers 8. symfoni 3. og 4. maj 2013 medvirker således Randers Kammerorkester, Prinsens Musikkorps samt ikke mindre end otte kor fra Aarhus, Thisted og Herning! Koncerterne 4. og 5. oktober (Fransk Galla) arrangeres i samarbejde med Holstebro Musikteater og byder bl.a. på en dansk førsteopførelse af Eric Tanguis ”Incanto”. Fransk musik spiller en fremtræ-dende rolle i årets løb – også fordi den stil-ler særlige krav til musikerne med hensyn til balance og raffineret klangbehandling.Et af verdens førende drengekor, Choir of St. Johns College fra Cambridge, medvirker sammen med Herning Kirkes Drengekor

ved opførelserne af Haydns ”Skabelsen” 4. og 5. april 2013. Mon ikke det er første gang, at dette værk opføres i Aarhus med drenge(mands)kor i en hovedrolle?

Sæson uden chefdirigent.Giancarlo Andretta, som i en årrække har været Aarhus Symfoniorkesters chefdiri-

gent, og som har en stor del af æren for orkestrets nuværende meget høje kvalitets-niveau, fratræder med udgangen af denne sæson – og hvad så? Er der en afløser i kikkerten? I så fald vil Palle Kjeldgaard ikke afsløre navnet på nuværende tidspunkt. Men i sæson 2012-13 vil mange af koncer-terne blive lagt i hænderne på unge talenter, hvis potentiale så kan vurderes nærmere. Vi vil se nogle spændende kvindelige dirigen-ter - ikke ud fra ønsker om kønskvotering - der er udelukkende tale om kvalitetskrite-rier, understreger musikchefen. Publikum vil desuden kunne glæde sig over et genhør med erfarne og velkendte dirigentkapaci-teter som f. eks. Michael Schønwandt og Aleksander Vedernikov.

Travlhed og store kunstneriske udfor-dringer for Aarhus Symfoniorkester musikere.Store udfordringer venter orkestrets musi-kere straks fra sæsonens start. Efter kon-certen på Skanderborg Festival 12. august starter prøverne på dette års særforestilling på Den jyske Opera: Wagners ”Tristan og Isolde” dirigeret af Den jyske Operas

afgående chef Giordano Bellincampi, – og 1.-2. september er der Festuge Classic i symfonisk sal – også med Bellincampi på dirigentpodiet. Så er sæsonen ligesom skudt i gang!

Mahler – Rodrigo – Tjaikovskij – Brazz Brothers.

Også Mahlers syvende symfoni er på program-met - ved to opførelser den 26. og 27. septem-ber.Koncerterne den 26. og 27. oktober byder på no-get så sjældent som en guitarsolist, den span-ske guitarvirtuos Pablo Saint Villegas spiller Rodrigos guitarkoncert. Ved denne koncert får publikum en forsmag på musikken til Tjajkovskijs eventyrballet ”Torne-rose”. Hele balletten opføres i Musikhuset 29. og 30. december i et (nyt) samarbejde med Den kongelige ballet. Der bliver ikke megen

tid for musikerne til at pleje eventuelle nytårstømmermænd – første nytårskoncert af i alt 7 spilles 4. januar 2013. Nytårs-koncerterne bliver i øvrigt helt forskellige fra det traditionelle nytårsrepertoire – fem ”gale” nordmænd, også kendt som Brazz Brothers, indtager scenen sammen med Aarhus Symfoniorkester. Nytårskoncerterne betegner Palle Kjeldgaard i øvrigt som en ”succeshistorie uden sidestykke”.

Symfonisk orgelfestival.Treklangen Aarhus Symfoniorkester, Sym-fonisk sal og Klais-orglet har en central po-sition ved Aarhus Symfoniske Orgelfestival november 2012. Giancarlo Andretta vender tilbage og dirigerer åbningskoncerten med bl.a, Mendelsohns Reformationssymfoni. Men samarbejdet omkring denne festival er bredt: byens kirker, Mariager kirke, Det jyske Musikkonservatorium og – naturligvis – Aarhus Symfoniorkester.

Jul i Aarhus – for alle.Efter den symfoniske orgelfestival er der lagt op til julestemning. 1. december står dirigenten Peter Ettrup Larsen i spidsen

Stor symfonisk sæson i Aarhus

Brazz Brothers - Norge

Choir of St. Johns College fra Cambridge


for ”Jul i Aarhus”, et koncertdrama, der flettes sammen af korsange, fællessange, dans, historier og symfonisk musik. 6.-7. december skal vi høre Bachs prægtige juleoratorium dirigeret af Morten Schuldt-Jensen, som for første gang står i spidsen for Aarhus Symfoniorkester. Han er en meget anerkendt kordirigent, blandt andet som korsyngemester ved Gewandhaus i Leipzig og som mangeårig leder af Sokke-lund Sangkor. En anden kendt og velmeriteret kordirigent, Michael Bojesen, dirigerer orkestret den 18. december: ”Syng julen ind”. Her medvirker også Aarhus Pigekor, et kor på meget højt niveau, med deres dirigent, Helle Høyer. Men også publikum får lejlighed til at synge med...

Komponist med lokale rødder – med kinesisk citarkoncert.Ved koncerten den 17. januar 2013 præ-

- En glad lille historie om nogle utrolig betænksomme og søde mennesker

Af: Caspar Quorning, musiker og daglig leder i musikforeningen Grobund.

Jeg blev i starten af året ringet op af Dansk Musiker Forbund - Aarhus, som var blevet kontaktet omkring et dødsbo, hvoraf noget skulle gå til velgørenhed. Afdøde var trommeslager og ville af den grund efterlade noget til musikken, og gerne et projekt som havde med unge mennesker og vækstlaget at gøre. DMF henviste til mig og Grobund.

Senere samme dag kom jeg i kontakt med Henrik, som havde været en god ven til Henning (afdøde), og derfor stod for at ad-

ministrere denne del af boet. Henrik kom ud og besøgte mig i Grobund, og jeg viste ham rundt i øvelokalerne, hvor han blandt andet hilste på et af bandsene, imens jeg fortalte om Grobund. Efter rundvisningen roste Henrik projektet meget, og var slet ikke i tvivl om, at det lige netop var sådan et projekt som Henning ville have støttet.

Besøget sluttede med at Henrik over-rakte mig 10.700 kr. til Grobund. Jeg blev selvfølgelig meget meget glad og takkede på bandsene, min kollega Jens’ og mine vegne, hvorefter Henrik kørte af sted. Sikke en dag!

Vi takker og sender varme tanker til Hen-ning trommeslager - hvor end du måtte befinde dig. Også tusinde tak til Henrik og DMF, fordi I lige netop fandt frem til Grobund.

Donation fra Henning trommeslager

Caspar Quorning - Grobund

senteres at helt utraditionelt værk af Simon Steen-Andersen – noget så eksotisk som en koncert for kinesisk citar, den såkaldte gu-zheng. Simon er opvokset i Aarhus, nu bo-sat i Berlin, men underviser på Det jyske Musik-konservatorium. Palle Kjeldgaard beskriver ham som ”en af de mest begavede yngre kompo-

nister. Og meget eksperimenterende, bl.a. med en meget utraditionel behandling af orkestrets instrumenter.” Titlen på Simons værk lyder: Ouvertures (Koncert for forstær-ket gu-zheng, sampler og orkester). Der benyttes samplede taler af formand Mao – og her er det komponisten selv, der sidder ved mixerpulten! Samme aften opføres en amerikansk klassiker, Aron Coplands 3. symfoni og ”The Chairman Dances” af John Adams (Hvor formand Mao danser foxtrot med sin hustru...)

Talentarbejde.Aarhus Symfoniorkesters arbejde for udvikling af nye talenter antager mange forskellige former: Orkestret arrangerer således sammen med det jyske Musik-konservatorium Aarhus International Piano Competition 24. februar- 2. marts 2013. Her konkurrerer unge pianister fra hele verden i

forskellige aldersgrupper. Samtidig arrange-res masterclass´ og andre aktiviteter. ”Alle deltagere i konkurrencen er vindere” siger Palle Kjeldgaard,” det er ikke sådan, at ”the winner takes it all”, alle vender hjem med et udbytte af konkurrencen.

Visual Classics – familiekoncerter. Hele familien inviteres indenfor i symfonisk sal 3. november til en anderledes koncert-form med pianisten Jacob Nielsen, der præsenteres som multimediekunstner. På et stort lærred over orkestret vil der blive projiceret video-nærbilleder af orkestret og animationsfilm! Senere på sæsonen, 16. marts, vender Sigurd Barrett tilbage med et symfonisk show, ”Verden Rundt med Sigurd”. Samme dag holder Aarhus Musik-skole deres årlige festival med workshops, instrumentprøvning, og masser af koncerter. Og minsandten om man ikke kan nyde en brunch ved samme lejlighed!

Forhåbentlig er det lykkedes at give et billede af de utrolig mange spændende og mangfoldige koncerttilbud, der er indeholdt i Aarhus Symfoniorkesters sæsonprogram. Man kan roligt sige, at orkestret cementerer sin position som det absolutte omdrej-ningspunkt ikke bare for klassisk symfonisk musik i Aarhus, men også som bannerfører for talentudvikling, pædagogisk formidling og et ultimativt bredt samarbejde med alle relevante musikaktører og musikinstitutioner i byen – og regionen!

Se hele sæsonprogrammet på www.aarhussymfoni.dk

Aarhus Pigekor


Han har skabt en forretning omkring sin musik med udgangspunkt i partner-skaber. Musiker Kris Herman kan et og andet, når det kommer til at bane veje for utraditionelle og kreative måder at få markedsført sin musik på.

Kris Herman er ved at bygge en virksomhed op. Sidste år med en omsætning på 650.000 kr., udelukkende ved at spille og sælge egen original musik. Egentlig meget godt gået af en ung og upcoming solist.

Kopi-musik på skoleskemaet”Jeg har et drive både på sce-nen og i arbejdet med musik-ken, som helt klart kommer fra min tid i kopiorkester”, starter den 30-årige aarhusianer. Danmarks mest sporty festor-kester, Tennis, kan i år fejre 10 års jubilæum. Kris var med fra starten, men valgte for fem år siden at stå af for at fokusere 100 % på sin solokarriere. Si-den 2009 har han med sig haft sine faste musikalske side-mænd Rasmus Friis Tvørfoss og Jakob ”Jønne” Juul Nielsen. ”Jeg kommer ud af en kopimusik-branche, hvor der er gode jobmuligheder og mange penge at tjene. At spille kopimusik gav mig en enestående oplæring i, hvordan man kan lave forretning på sin hobby og leve som professionel musiker. ’Balle-musik’ burde simpelthen være et obligatorisk fag på kon-servatoriet”, siger Kris. Selv har han papir på en bachelor fra informationsvidenskab. Han har gået tre år på konservatoriet, men valgte ikke at læse videre på kandidatuddannelsen, da der i studietiden allerede var kommet rigtig meget gang i musikken. Banke påI maj 2009 blev anpartsselskabet Kris Her-man Aps oprettet. Blot få måneder forinden blev ideen om det født, og af de 125.000 kr. i startkapital som skulle rejses, var Kris hurtig til at tilvejebringe investorer svarende til halvdelen af beløbet. Nu var der lidt at starte op på lønmæssigt, og derfra gik Kris i gang med at opsøge samarbejdspartnere. ”Jeg satte mig ind i min bil sammen med min guitar. Kørte ud i industri-kvartererne og gik fra dør til dør og bankede på og spurgte

om jeg måtte spille en sang. Mange steder måtte han gerne lægge en CD, og ud af 120 virksomhedsbesøg var der ét firma, hvor han rent faktisk fik lov til at spille et nummer. ”Det var sgu hårdt at stå der helt alene med sin guitar og modtage afslag efter afslag, men efterfølgende fulgte jeg telefonisk op på kontakterne, og det store benarbejde viste sig alligevel at kastede jobs af sig.” Med en

hit-rate på cirka 10 procent, endte Kris med at skabe en pæn omsætning, og enkelte af kunderne fra dengang har han spillet for flere gange gennem årene.

Mærkbar merværdiI en baggård i Ryesgade, hvor Ufo & Yepha havde bygget studie, havde Kris sine faste daglige arbejdstider fra 9.00-16.00. Her begyndte han at bygge sine ideer op omkring nye muligheder for samarbejder med firmaer og potentielle investorer. En af de første ting, han gjorde, var at indlede et samarbejde med 17 af landets festivaler, hvor han tilbød at møde op med sin egen scene, eget gear, eget crew og egen musik for at underholde publikum i pauserne fra de store navne. Samtidig fik han et godt samarbejde op at køre med Hi-Fi Klubben, som så blev eksponeret på festivalerne. En merværdi for både festivaler, publikum, Hi-Fi Klubben og naturligvis ikke mindst værdifuld eksponering for Kris Herman. En utraditionel vej der yderligere resulterede ,i at han året efter blev booket til at spille på en række af de danske festivalscener. Kris forklarer, at

hans strategier altid tager sit udgangspunkt i at skabe merværdi for alle involverede. Han kommer ikke bare med hatten i hånden for at få. Hans mantra er, at alle skal have noget ud af deres engagement og af samar-bejdet generelt.

Tænk mig som en Shawarma barNår man taler med Kris Herman, står det

hurtigt klart, at det går stærkt oppe i hovedet på ham. Ideerne og medfølgende udfordringer kommer lynende hurtigt. Sæt-ningen ’Jeg har en ide eller et problem - hvordan og med hvem kan jeg løse det’, lader til hele tiden at presse sig på. Han ser muligheder og har en gudbenådet tyrkertro på, at ting kan lykkes. Hvordan gør han? ”Det kræver kapital”, kommer svaret prompte. I arbejdet med at promovere sit aktuelle album ”Satisfy” er han her ude i samme ærinde som mas-sevis af andre dygtige musikere. Derfor har han besluttet at bygge sit produkt op mere i retningen af en event eller et indslag, frem for kun en ren musikalsk live optræ-den. ”Hvis jeg kan tilbyde f.eks.

en festival eller en detailkæde at komme og sørge for lidt godt miljø ude på parkerings-pladsen, på lige fod som shawarma baren, fiske bilen eller lignende, så gør jeg det med glæde”. Og her er det,at Kris så sørger for at koble en partner mere på – et firma som vil betale ham for eksponering.

Urokkelig og optimistiskKris fortæller, at det i høj grad handler om at tage sine samarbejdspartneres behov seriøst og at tro på, at man har noget, de kan bruge. ”Da jeg var ude på festivaler sidste år, havde jeg fået en idé om nogle vævede armbånd, der skulle fungere som et markedsføringsredskab på håndleddene af alle dem, der hørte mine koncerter. De kostede 12.000 kr. at producere, og de penge havde jeg ikke stående i banken. Jeg fik derfor lavet en aftale med producenten om at skyde betalingen et par måneder og til gengæld komme forbi og spille en koncert til en billig pris. Den var de med på, og jeg endte således med at tjene penge på pro-blemstillingen”. Man skal ikke bilde sig ind, at man ved,

Sanger, med en købmand i mavenAf Lars Knudsen


hvad man drømmer om, siger Kris. Jeg ændrer gerne mine strategier, så de passer til markedet, og mine mål flytter med. Så længe jeg bare kan holde fast i mine sange og mine tekster; der er jeg helt urokkelig. Han er tit blevet spurgt, om han tror, han vil lykkes med sin musik. ”Jeg ved, hvilken retning jeg vil i, og i den er der hele tiden muligheder og ting, der lykkes. Det er ikke sikkert, de lykkes, præcis som jeg har tænkt dem, men det giver mig et spændende og godt liv. Jeg har is i maven og hviler i det, jeg har”.

Krisherman’s FriendsEn del af hele tankegangen i Kris’ måde at gribe tingene an på er at dele ud af ejerska-bet omkring hans brand. Han vil gerne lukke døren op og invitere folk, der kan lide musik-ken inden for i projektet. En lang række mennesker er på den måde blevet grebet af stemningen omkring Kris Herman og har bestemt sig for at ville gøre en forskel. Over hele landet er der således privatpersoner, der aktivt involverer sig i markedsføring, afvikling af koncerter og med albummet Satisfy nu også udgivelse af Kris’ musik. Et engageret ’community’ med navneinspira-tion fra en kendt salmiakpastil – Krisher-man’s Friends.

’Hold kæft hvor er din hjemmeside grim. Må jeg ikke programmere en ny til dig?’ Det var omtrent sådan, det startede. ”Det er et netværk af ildsjæle og personer, som fra deres individuelle baggrunde bidrager til fæl-lesskabet om at lave Kris Herman projekter”. Kort fortalt er Kris omdrejningspunktet i Krisherman’s Friends. En administrations-gruppe bestående af tre personer har hver ansvaret for et antal byer i Danmark. Der er i alt små 30 bygrupper etableret. Bygrupper-ne fungerer som lokale netværk og ’street-teams’, som har fingeren på pulsen lokalt og som hjælper til med at arrangere og afvikle Kris Herman koncerter og aktiviteter. Det er den aktive fanklub, og her får man lov til at være med.

Kris har erfaret, at en helt masse dygtige mennesker faktisk får en masse ud af at deltage. Både socialt, nogle er sågar blevet kærester igennem Krisherman’s Friends, men også i forhold til, på egne ambitioners vegne, at gøre sig gode erfaringer med arbejdet inden for kulturen. ”Til at starte med er det fans, der er med i det for min skyld. Men når de står med en problemstilling, så er jeg der også for dem. Jeg giver gerne rigtig meget tilbage til fællesskabet”. Der er cirka 300 medlemmer af Krisherman’s Friends.

To albums i bagagenI 2010 udkom debutalbummet I see you see me. Uden pladeselskab i ryggen er det solgt i mere end 4.000 eksemplarer. Singlen Lovers er blevet spillet massivt på P4 og downloadet mere end 10.000 gange. Siden starten af 2011 har hans kontor og arbejds-

adresse været i ’Sliberiet’ på Frejasvej, Åbyhøj. Et kreativt fællesskab der også tæller bl.a. vokalcoach Anne Hjort og studiet Skråplan skabt af musiker Mikkel Bøggild og lydmand Søren Flecks. Det andet album Satisfy blev indspillet her, og hele proces-sen blev løbende filmet og dokumenteret så fans, partnere og investorer kunne følge med. CrowdfundingEt begreb der kort fortalt går ud på at få rejst penge til et projekt ved at sælge anparter til fans, investorer etc. (Læs også artiklen i dette blad om Michael Vestbo Trio). Sa-tisfy pladens samlede budget beløb sig til 550.000 kr. inklusiv markedsføring. Udgif-terne til album produktionen: 300.000 kr. Kris satte sig for, at 49 % af pengene skulle rejses blandt hans fans, som dermed blev medejere af albummet. Det lykkedes, og Kris Herman ApS ejer således de 51%, mens resten af indtægterne for såvel fysisk som digitalt salg, fordeles blandt de små 20 investorer.

Gymnasieelever, sekretærer, direktører, taxachaffører. Kris ejer sit andet album sam-men med en lang række forskellige menne-sker, som alle dermed har dedikeret sig til at bakke hans musik op fremtidigt.

Rich, gør det ikke for at blive rigLise Rich, 47, er en af de privat investorer der har købt sig en anpart i Kris Herman’s nyeste plade. ”Jeg oplevede for halvandet år siden Kris live for første gang i Aarhus Festuge. Mine to store piger kom hjem og snakkede ikke om andet i flere dage, så jeg var nødt til selv at høre ham. Efter koncerten mødte jeg ham, købte en CD, og så hvor dygtig og engageret han er i sin musik og i sit publikum”. Lise meldte sig ind i Krisherman’s Friends, hvor hun deltager i netværksmøder og kommer til koncerterne. Ved at følge de ugentlige video-reportager omkring processen med den nye plade, erfarede hun at det ikke kun var firmaer og større investorer der gik ind med økonomi i projektet. Men også almindelige private fans og musikelskere. ”I stedet for at købe en aktie i et eller andet, så kunne det da være sjovt og meningsfyldt at hjælpe en kunstner på vej”. Lise har i mange år været tæt på musikbranchen via sin eks-mand, og hun kender til det hårde benarbejde der skal til for at få en karriere op at stå. ”I sin tid overvejede jeg at inve-stere i Michael Learns To Rock, men fik desværre ikke taget det sidste skridt og gjort det. Men nu skal det være”, griner Lise. Hun har købt en anpart i Satisfy for 5.500 kr. Men understreger at hun ikke har gjort det for at blive rig på det, overhovedet. Det handler om at give noget tilbage.”Foruden en god portion timing og held, skal man have noget ud over det sædvanlige for at bryde igennem som ny artist”, og det er det, hun ser hos Kris Herman. Foruden hans åbenlyse musikalske talent.

Masser af muligheder for at opleve Kris Herman Kris Herman har i sin solokarriere ind til nu spillet omkring 500 jobs. I maj og juni måned har han blandt andet været en del af DMF’s eventkampagne ’Pas på Hørelsen’. Aktuelt fortæller Kris at han har fået en aftale i hus med Via biler, der stiller en Toyota Avensis Stationcar til rådighed med navn og logo på siderne. Planen er at lave en rullende promotion kampagne for den nye plade. Lige nu arbejder han på at få Pioneer til at installere et fedt anlæg og DVD skærme i hele bilen og få Hi-Fi Klubben med på at levere et system med trådløse hovedtelefo-ner, så Kris kan sætte musikken på ørene af forbipasserende. Kris Herman ruller fra juni til september ud i sommer festival landet, for at markedsføre og spille sangene fra sin nye plade.

Faktaboks:Hjemmeside:www.krisherman.com

Musikere i Kris Hermans band:Rasmus Friis Tvørfooss – TrommerJakob Pagaard – BasJakob ”Jønne” Juul Nielsen – GuitarPeder Bæk – GuitarJeppe Pilgaard Ulrichsen – Keys og orgelThomas Ousager – PercussionPetsi Friis Tvørfoss – KorIben Romme - Kor

Diskografi:The Progress (EP), 2006I See You See Me (album), 2010Satisfy (album), 2012


iPad aften på Låsby kroFotos: Bjarne Gren og Axel Boel

Temaaften for selskabsmusikere. AnlægsaftenDMF-Aarhus inviterer til temaaften for selskabsmusikere på Låsby kro mandag den 20. August kl. 19.00 til 22.00. Denne gang ”Anlægsaften”. De deltagende musikere er: Bendt Aaen, Erik Sletting og Lars Ginge Skov.

Musikerne er vidt forskellige i deres måder at arbejde på, men resultatet er godt ge-digent musikalsk håndværk. Bendt Aaen spiller guitar og sax og bruger primært midi som backing, Lars Ginge Skov spiller bl.a. fodbas og bruger arrangementkeyboard, mens han spiller tangenterne, og Erik Sletting bruger primært audio som backing og bruger derudover kun én synth/klaver til at spille på.

Alle tre musikere vil fortælle om deres opbygning af grej og vil selvfølgelig komme med eksempler på deres repertoire.

Vi er sikre på at der er masser af inspiration at hente, uanset hvordan man selv spiller og arbejder med musikken.

Alle er velkommen og afdelingen byder som sædvanlig på en lille forfriskning. Vi håber på stort fremmøde og en hyggelig aften med godt fagligt indhold og en masse kollegasnak i pauserne.

Tid og sted:Låsby Kro, mandag den 20. Augustkl. 19.00. Der er ingen tilmelding til arrangementet.

Bendt Aaen

Lars Ginge Skov

Erik Sletting


Af: Steen Fabrin Michelsen - foto: Ole Holmgaard

Melodica Festival netværk på tværs af landegrænser

I weekenden d. 19. - 20. maj blev den danske afdeling af Melodica Festival, en international sangskriver-festival, afholdt for tredje gang i Aarhus. Festi-val er non-profit, og løber økonomisk rundt med hjælp fra række sponsorer, heriblandt DMF. Basunen har mødt Bjørn Giesenbauer, initiativtager på dansk side, til en snak om, hvordan festivalen er opstået, og hvilke visioner der ligger bag.

Giesenbauer og jeg mødes på Café Pustervig i Aarhus C. Der er et par dage til, at festivalen løber af stablen netop her på denne café, som efterhånden er ved at udvikle sig til et centralt mødested for århusianske sangskrivere. Hver uge afhol-des Klub Eik - en sangskriverscene med både programsat musik og åben scene på Café Pustevig.

Vi bevæger os ned i kælderlokalet og finder et bord i det ydmyge lokale. Om få dage vil kunstnere fra blandt andet Austra-lien, Tyskland, Holland, Finland, Frankrig og selvfølgelig Danmark (både lokale og udenbys) fylde scenen i dette lokale foruden scenen ovenpå med musik. Musik der på den ene eller den anden måde har udgangspunkt i sangskrivergenren.

I Melodica-regi defineres genren bredt, og hvis nogen tror, at der på en sangskriver-festival kun optræder kunstnere, der spiller alene med akustisk guitar og mundharpe og synger sørgmodige navlebeskuende sange, så tager man fejl. På Melodica Festivalen kan man opleve en bred vifte af sangskrivere med vidt forskel-lige udgangspunkter. Eksempelvis er der sangskrivere, der inddrager elektroniske elementer i deres musik etc. etc.. Fæl-lesnævneren er blot den gode sang og det gode sangskriverhåndværk. Jeg spørger Giesenbauer om, hvordan Melodica Festivalen er opstået, og hvilke tanker der ligger til grund herfor. ”Det sjove er, at festivalen opstod så langt væk som i Melbourne, Australien. Det var den australske sangskriver Pete Uhlen-bruch, der fik ideen”, fortæller Giesen-bauer og forklarer, at Uhlenbruch, en dag

han kiggede i sin telefonbog på mobilen, opdagede, at nærmest halvdelen af num-rene var på sangskrivere, han havde mødt på sine turneer i hjemlandet Australien og i udlandet. Han vidste, at alle disse sang-skrivere hver især knoklede for at finde steder og lokaliteter at spille, så ideen var at skabe dette sted.

Den første festival tog navn efter den café i Melbourne, hvor festivalen blev afviklet. Senere ændrede den navn og kom til at hedde Melodica Festival.

”Denne grundlæggende idé om at hjælpe og støtte hinanden i et stærkt netværk er stadig gældende og bærende”, fortæller Giesenbauer og pointerer, at det blandt andet indebærer, at man som optrædende bliver så længe som muligt for at støtte de kolleger, der følger efter én selv. Festiva-len har ingen nedskrevne retningslinjer, fortsætter Giesenbauer, men den kan dog godt beskrives som ”en festival af kunst-nere for kunstnere”.

Efter den første Melodica Festival spredte ideen sig som ringe i vandet. Det var i de gyldne Myspace-år, og den første, der stablede en Melodica Festival på benene uden for Australien, var tyskeren Torben Stock, og derefter fulgte Svavar Knútur fra Island.

Også danske Giesenbauer fik færden af Melodica Festival gennem Myspace, hvor han var venner med netop Svavar Knútur. Giesenbauers problem var blot, at han på daværende tidspunkt ikke kendte ret me-get til det lokale sangskrivermiljø. En dag mødte han dog Jacob Alsbjerg på Teater Katapult, som på daværende tidspunkt havde en sangskriverscene fredag efter-middag. Alsbjerg havde gennem sit virke i Århus Sangskriver Værksted kontakterne til den lokale scene. Senere kom Ole Holmgaard til, og resten er historie, som man siger.

”Netværk, netværk, netværk”, høres gentaget igen og igen, når nogen søger et job uanset hvilken genre og branche, man befinder sig i. Jeg spørger Giesenbauer, om han kender eksempler på, at et net-

værk skabt i Melodica-regi, har ført noget med sig. Han nævner Maria Fjeldsted fra Penny Police, som i dag har udgivet en meget anmelderrost plade. Hun spillede på Melodica Festival for nogle år siden og skabte sig kontakter i det islandske. Det medførte, at hun kom til at spille på den store festival, Icelandic Airwaves off venue. Så måske er der noget om det dér med netværk.

Foto fra Melodica

Brett Winterford (AUS) gadekoncertJakob Mouridsen - Kristine KierMijo Biscan (AUS) med fællessangPrita (AUS) med John Bæk fra AarhusLuisa (D)

Martin Møeller (DK) fra SnejegastAarhusbandet Snejegast

Bjørn Giesenbauer


skæbne’. Pladen runder kompromisløst af på den albumtrilogi som Telestjernen startede i 2009 med ’Ungt Blod’, og’Roxy Grill’ i 2010.Medvirkende: Rasmus Johansen, Kas-per Vegeberg, Jeppe Lindgren, Tim Alvin Boström, Jakob Pagaard, Dan Hjernø, Anders Bækgaard Pedersen, Rasmus Lindgren, Rikke Simonsen, Emma Acs, Hank Robot, Jakob Meyland, Atusa Za-mani, Manoj Ramdas, Martin Poulsen. Mere info: www.telestjernen.dk

Lydmor: A Pile Of Empty TapesDen aarhusianske sangerinde Lydmor er ude med sit længe ventede debutal-bum, som har høstet store forventninger

hos landets største musikmedier. Bl.a. magasinet Gaffa, som har spået hendes store gennembrud i 2012. Bag kunstnernavnet Lydmor står 22-årige Jenny Rossander, og

skal hun selv beskrive sin musik, kalder hun det ungdoms-solo-elektronisk-singer‐songwriter-chillout-beatmusik. På debut albummet “A Pile Of Empty Tapes” træk-ker hun, med skæve melodier og støvede beats, lytteren ind i sin egen lille verden, hvor hun med eftertænksomhed fortæller om sit liv og sine tanker. En verden det er svært ikke at lade sig drage af og samti-dig også en verden, hvor man skal være vågen for at kunne følge med.Mere info: www.facebook.com/lydmor

Pil & Liv: HangoversDebutalbum ude med søsterduoen Pil & Liv. Sammen med produceren Kent Olsen

(der bl.a. har arbejdet med Marie Frank, Tina Dickow, Poul Krebs og Giant Sand) har de færdiggjort og udgivet deres debutal-bum, der under titlen ”Hangovers” havde

release den 26. marts 2012. Med musi-kalsk inspiration fra bl.a. Feist, Ane Brun, Angus & Julia Stone og Jaymay giver Pil & Liv med deres selvskrevne sange et godt bud på Indie-folk af den både personlige og nærværende slags. Politiken gav fire

indspilninger af dansk og norsk inspireret musik af Delius. I december 2011 lagde orkester og dirigent sidste hånd den tredje cd i rækken. Denne gang med nogle af hans meget engelske værker. North Country Sketches er en orkestersuite med stemningsbilleder fra Yorkshire, og også Songs of Sunset er ærketypisk Delius: Mættet, sensuel musik der gløder i sin magiske skumringspragt. Medvirkende: Henriette Bonde-Hansen, sopran. Johan Reuter, baryton, Aarhus Symfoniorkester og Kor.

Dear Bear: House Behind The EyesDen albumdebuterende aarhusianske duo Deer Bear følger op på deres EP, The

Other Side fra sidste år med albummet House Behind The Eyes. Modsætninger mødes. Albummet er præget af smukke vokale harmonier fra Anne Hjort og Lars

Bjørn Hansen, der hver især kommer fra så forskellige verdener som Death Metal genren og electropoppen. Resultatet er en portion organiske sange af nærmest opløftende melankoli. Fans af Nick Cave og lignende mørk folk-pop tristesse går ikke galt i byen her.Mere info: www.deerbear.com

Telestjernen: Hvidt SkidtHvidt Skidt er en gedigen sammensmelt-ning af rock, pop, surf og disco, hvor

det er sangen og guitaren, der bærer projektet.”Jeg turnerer jævnligt rundt i det jyske for at finde eller ’genopleve’ historier. Mine sange er beret-ninger om mennesker

på randen af tilværelsen – på godt og ondt – det er hos dem, de gode historier fin-des”, fortæller Telestjernen alias Rasmus Johansen. Med denne udgivelse inviterer han for en stund til at sparke døren op til skurvognen i vores egen indre trailerpark. Hvidt Skidt er 11 rockdokumentariske sange fra Telestjernens egen indre trai-lerpark: ’En umanerlig vigtig påmindelse om, at vi ikke alle har fået tildelt samme

Kris Herman: SatisfySatisfy er økologisk pop/rock uden digitale tilsætningsstoffer eller forprogrammerede smagsforstærkere. Kris Herman skriver

sange i en ameri-kansk sangskriver-tradition, pakket ind i nærværende arran-gementer. Albummet starter med lyden at et Hammond B3, der tændes og langsomt

starter op. Orglet overrumples af et guitar-rif, og så er titelnummeret Satisfy sendt afsted. Live feelingen er i høj grad til stede på albummet”, fortæller Kris. Som f.eks. den to minutter lange instrumental outro på nummeret Someone Beautiful, hvor orglet og straten får frit løb. Kris Herman magter det kække og insisterende, som på nummeret No ma’am, men har også et hjerteskærende og intenst udtryk, som på nummeret In need of angels, hvor stry-gerkvartet, elguitar og et intenst støjspor sammen med Kris skaber et voldsomt og sårbart miljø omkring et tekst, der ender et liv. På albummet sender Kris Herman komplimenter afsted til kunstnere som Gavin DeGraw, The Beatles, The Doors, James Blunt m.fl. Originaliteten skal såle-des ikke findes i lyden, men i Kris Her-mans historier og hans evne til at formidle dem. Medvirkende: Rasmus Friis Tvørfoss, Ja-kob Pagaard, Jakob ”Jønne” Juul Nielsen. Peter Dencker Andersen, Jeppe Pilgaard Ulrichsen, Andreas Lund, Mikkel Bøggild, Thomas Ousager, Jan Kaspersen, Jeanet-te Bonde Mikkelsen, Johs Stærk, Pernille Jönsson, Katrin Sønnichsen, Nikolaj Lind Pedersen, Jon Anderskou.Mere info: www.krisherman.com

Frederick Delius: English MasterworksBBC har valgt Aarhus Symfoniorkester

som det gennemgå-ende orkester i en stor tv-udsendelse om den britiske kompo-nist Frederick Delius. Valget af det danske orkester skyldes, at dirigenten Bo Holten og Aarhus Symfoni-

orkester allerede har lavet to meget roste

CD UDGIVELSER NYT • OMTALE • UDGIVELSER

>


Broadway Killers: Broadway Killers(The Red EP)Den aarhusianske trio, Broadway Kil-lers, har ingen intentioner om at starte en revolution, men derimod at lave simpel

autentisk rock musik, inspireret af ener-gien i melodisk punk, som Green Day, Bad Religion, Millencollin etc. Tilsat både sound og energi fra grungen og den alternative

amerikanske rock scene. Bandet har i år udgivet Broadway Killers(The Red EP) som en afslutning på en EP trilogi. Frem-tidsplanerne er at lave en fuldlængde, som de i lighed med EPerne vil skabe sammen med producer Jakob Bredahl.Medvirkende: Jakob Thalund Møller, An-ders Bæk Albrektsen, Emil Johnsen.Mere info: facebook.com/broadwaykillers

Mike Andersen: Mike AndersenMike Andersens debutalbum, My Love For The Blues, udkom i 2002, og i de efterfølgende år har han været en aktiv del af den danske såvel som

den udenlandske musikscene. Mike Andersens store kærlighed til de gamle blueslegender skinner igennem på hele hans nye album, men sammensætningen af

blues og soul er meget hans egen. Hans forkærlighed for genrene, brænder klart igennem på hans nye album! Den aarhusianske sanger får flere gange selskab af de jamaicanske korsangerinder Nicole Nikki Burt og Abbygaye Dallas, og det giver en god dynamik og kontrast i numrene.Albummet er velproduceret, og der er en god rød tråd igennem hele albummet.Mere info: www.mikeanderson.com ellerwww.facebook.com/MikeAndersenArtistPage

lun og underfundig...mens det formelig bobler af livs-og spilleglæde i finalesat-serne..” skriver Duo Classic. Mihalyka Telmanyi var ansat i Aarhus Symfoniorke-ster fra 1969 – fra 1975 som 2. solocel-list. Hun har desuden medvirket i mange kammermusikalske sammenhænge med bl.a. Telmanyi Kvintetten. Jørgen Thom-sen er uddannet hos Georg Vasarhelyi og Claudio Arrau. Han har virket som docent ved Det jyske Musikkonservatorium i 38 år – frem til 2001 – og har sideløbende med undervisningen haft en omfattende koncertvirksomhed.

Ulla Philbert: Nogle dage – her og derUlla Philbert har i mange år beskæftiget sig med musik, som lærer, kursusholder og komponist. Musikken og teksterne hun

har skrevet her, er en blanding af jazz, latin og ballader. Teksterne beskriver stemninger, mennesker, årstider – glimt af hverdagens poesi. Med sig i Kas-per Vorbecks Future

Force studie har hun haft et hold musikere der desuden kan høres i mange andre sammenhænge. Det er der kommet i alt 8 numre ud af, som er udgivet på eget forlag via DIGIDI.Medvirkende: Jan Kaspersen, Lars Vis-sing, Kristian Fogh Mathiasen, Thomas Sejthen, Jens Kristian Dam.

stjerner. Ligeledes tildeltes fire stjerner i GAFFA samt ordene: Uimodståelige og knuselskelige duo… To søstre med noget på hjerte og en musikalsk mission af de både betydelige og betagende”. Blandt de medvirkende musikere finder man den charmerende US-multimusiker Matt The Electrician, der er blevet en god ven og musikalsk samarbejdspartner for Pil & Liv. Mere info: http://da-dk.facebook.com/PilandLiv

Duo Classic med en buket musikalske miniaturer og med klaverværker af Haydn.Cellisten Mihalyka Telmanyi og Pianisten Jørgen Thomsen – tilsammen Duo Clas-sic – har udgivet to cd’er. På den ene, ”En buket af miniaturer”, spiller de sammen

som duo afvekslende med solostykker for klaver i et fint sam-mensat program med populære, kendte og elskede klassiske toner, som f.eks. ”Svanen” af Saint-

Saêns, ”Salut d’amour” af Elgar, ”Für Elise” af Beethoven og mange andre. På den anden cd fremfører Jørgen Thomsen værker for klaver solo af Franz Joseph Haydn. Vi hører tre sonater (Haydn skrev i alt 52 klaversonater!) i henholdsvis g-mol (nr 32), As dur(nr 31) og Es-dur(nr. 62) samt Variationer i f-mol. ”Typisk for Haydn er den vidunderlige humor.. sommetider

>


Albert Meier fotos i sidste Basunen I sidste nummer af Basunen fik vi uheldig-vis ikke krediteret fotografen bag de flotte fotos til artiklen om Jens Chr. Chappe, skrevet af Lars Borup. Billederne er taget af Albert Meier. Vi beklager fejlen.

Nyt navn til KlüversKlüvers Big Band kan med det nye navn ’Aarhus Jazz Orchestra’ i 2012 fejre 35 års jubilæum. Big bandet spiller mere end 60 koncerter om året og har gennem tiden

samarbejdet med et hav af store solister fra ind- og udland. I 1988 blev orkesteret udnævnt til Danmarks første rytmiske basisensemble, og siden har orkesteret fået økonomisk støtte fra både Staten og Aarhus Kommune. Da Klüvers Big Band i februar fik ny kunstnerisk leder, var man enige om, at det var en ny start med en ny profil og derfor naturligt med et nyt navn. Gennem pressen bad Klüvers Big Band om gode idéer til et nyt navn, og flere fore-slog Aarhus Jazz Orchestra, som også var øverst på listen over forslag fra musikerne.

Helmig og Brandt i FestugenAarhus Festuge har de senere år afholdt uofficielle åbningskoncerter i Rådhushal-len med blandt andre C.V Jørgensen. Den

SIDEN SIDST CD UDGIVELSER • NYHEDER • OMTALER • ANMELDELSER • BØGER

Aarhus Jazz Orchestra

kommende åbning bliver således også med navne fra toppen af poppen – denne gang den aarhusianske, da Thomas Hel-mig og Steffen Brandt er gået sammen i et unikt samarbejde om dette. Således for-ventes en stribe såvel kendte som mindre kendte sange og måske endda helt nye af slagsen skrevet i fællesskab til lejligheden. Begge sangere har en fælles interesse for Bob Dylan, så mon ikke der kan forven-tes en Dylan fortolkning eller to. Backing bandet vil foruden Brandt og Helmig bestå af Gustaf Ljunggren, Palle Hjort og Rune Harder Olsen.

L.O.C. træder sine egne stierAarhus V rapperen Liam O’Connor har i årevis udgivet sine storsælgende album igennem Virgin og EMI. Nu har han taget røret over i den anden hånd og er gået selv på eget label SelvGjortMillionærDrøm – og i samarbejde med teleselskabet TDC omkring distributionen af det sjette album ” ”Prestige, Paranoia, Persona Vol. 1”. Albummet der blev lagt ud til gratis down-load slog alle rekorder, og blev hentet ned 100.000 gange alene på det første døgn. Derudover har albummet sendt hele rap-perens bagkatalog ind på iTunes’ Top 100 liste, hvoraf blandt andet ”Libertiner” fra 2011 den 23. marts steg til tops på listen.

Amerikansk arbejdsvisum – søg i god tid!Det ultra hypede Aarhus band Reptile Youth (læs evt. portræt artikel i Basunen nr. 3, 2011) måtte ved selvsyn sande, at

ansøgningsproceduren ved at anskaffe et arbejdsvisum til USA kan være langhåret. Bandet måtte i marts måned aflyse deres optræden ved den eftertragtede branche-festival South By SouthWest (SXSW) i Austin, Texas, efter at deres ansøgning

om midlertidig arbejdstilladelse trak så længe ud, at det til sidst var for sent. Reptile Youth benyttede organisationen Tamizdat til at hjælpe med at udføre den snørklede del af processen, nemlig at få ansøgningen godkendt ved de amerikan-ske immigrationsmyndigheder. Bandet startede på ansøgningsarbejdet i meget god tid. Faktisk tre måneder før afrejse-datoen, men selv med så grundig forbe-redelse var det ikke tids nok. Deres visum gik igennem halvanden dag efter afrejse-tidspunktet.

Metalforeningen bløderDen aarhusianske metalarrangørforening Metal Royale er uforvarende kommet ud i et økonomisk uvejr. Foreningen gisper for overlevelse, efter at deres flagskib - Royal

Metal festivalen, afholdt på Voxhall den 30.-31.marts, fik et sviende underskud. Grunden hertil skal findes i omstændig-hederne at Danish Defence League’s demonstration, lige udenfor døren i Mølle-parken, også medførte et stort fremmøde af autonome samt massivt politiopbud. Så-ledes var spillestedet og omkringliggende gader i mange timer spærret af for både ind- og udgang. Efterfølgende afholdtes der i april måned et støttearrangement for metalfestivalen på V58. Underskuddets omfang er i skrivende stund ikke ende-ligt opgjort. Men foreningens ulønnede bestyrelsesmedlemmer har måttet ty til egne lommer for at dække udgifter til både danske og internationale optrædende. Metal Royale er den største og mest ak-tive musik- og arrangørforening inden for metal musik genren i Danmark. Forenin-gens formand, Morten Bager, udtaler, at fremtiden i øjeblikket er meget usikker for Metal Royale.Thomas Helmig og Steffen Brandt

Reptile Youth


Bamses BoulevardUmiddelbart efter Flemming Bamse Jør-gensens død den 1. januar 2011 rejste der sig et folkekrav om, at Aarhus kommune skulle opkalde en vej eller en plads efter det landskendte bysbarn. Forvaltnings-mæssig praksis vil, at man skal vente minimum ét år, før man navngiver efter afdøde personer. ”Vi er meget beærede over henvendelsen fra kommunen, og jeg er sikker på, at Flemming ville være meget stolt” udtalte Käte Jørgensen for nylig til Aarhus Stiftstidende. Om det bliver en boulevard, en vej eller en plads, og om det bliver i nærheden af stadion eller på havnen, som har været nogle af familiens ønsker, ligger i øjeblikket til behandling hos kommunen. Fungerende rådmand for teknik og miljø Bünjamin Simsek garan-terer dog, at det ikke bliver en udstykning langt uden for byen. Familiens ønsker går i retningen af at Flemming Bamses Jørgensens navn indgår i navnet. Mange Bamse fans så også gerne en Vimmersvej i Aarhus.

Lyden af millionerNordea-Fondens donation til Musikhuset Aarhus på 2,5 mio. kr. til et nyt lydanlæg i Store Sal er nu installeret. I 2009 tog Mu-sikhuset hul på moderniseringen af Store Sal. Sidste etape var det nye lydanlæg, som nu er på plads og i fuld funktion. For-bedringerne løber dermed i alt op i 33,5 mio. kr., hvoraf en tredjedel er tilvejebragt af Nordea-fonden og Købmand Herman Sallings Fond. Lydrenoveringen betyder, at publikum vil opleve en bedre og mere ensartet lyd, lige meget hvor i salen man sidder.

Den store aarhusianske sangbogUnder den kommende Aarhus Fest-uge, 31. august til 9. september 2012, afholdes en særlig koncert - ’Den store aarhusianske sangbog’. Konceptet er 12 Aarhus-sange i helt nye gevandter, spillet af tre-fire forskellige konstellationer af både lokale og internationale musikere. Koncerten vil foregå på en specialbygget 70 meter lang scene, og hver af de tre-fire musikerkonstellationer vil repræsentere en genre. Hvilke musikere, der kommer til at stå på scenen, er op til Aarhus Fest-uge. Til gengæld kan alle være med til at bestemme, hvilke numre de skal spille.

Politikens musikanmeldere Erik Jensen og Simon Lund har givet deres 43 bud på, hvilke numre, de mener, kandiderer til de bedste Aarhussange gennem tiden. På www.stiften.dk/aarhussange findes linket, hvor man kan afgive sin stemme på sange fra så forskellige kunstnere som Thomas Helmig, Lost Kids, Illdisposed til Spleen United, L.O.C. og mange flere.

Lyd i RadarSpillestedet Radar (det tidligere Musik-caféen), der er flyttet ind på Godsbanen i

Aarhus, lukkede op for koncerter den 30. marts. Få uger efter kunne de også lukke pengepungen op, og modtage 290.000 kr. i tilskud fra Tuborgfondet til optimering af lys og lydforhold. Pengene faldt på et tørt sted, faktisk var de allerede brugt på at indrette det nye koncertrum, med ny lyd- og lysmixer og nye fleksible lamper. Stedet, med plads til 300 stående pub-likummer, er dog ikke helt som det skal

være endnu. Radar venter nemlig på en specialkonstrueret mobilscene, der gør det muligt også at anvende rummet til mindre intimkoncerter f.eks. med færre, siddende gæster. Den mobile scene arbejdes der i øjeblikket på på Godsbanens metalværk-sted. Radar håber, at den kan komme i brug i løbet af 2012.

Ny operachefNår Giordano Bellincampi til næste år forlader chefstolen i Den Jyske Opera, bliver det den 38-årige irer/britte Annilese Miskimmon, der tager over. De seneste otte år har hun været chef for den turne-rende opera, Opera Theatre Company. Denne er i årene med Miskimmon som chef vokset til at være irlands største operakompagni. Sideløbende har hun haft en omfattende international karriere som sceneinstruktør. Den Jyske Opera har i mere end 65 år arbejdet med at skabe og opføre operaforestillinger på høj international niveau. Den støttes årligt af Kulturministeriet med ca. 35 mil. kr. og af Aarhus Kommune med 1,5 mill. kr. Hertil kommer en egen indtjening på ca. 8 mil. kr. samt bidrag fra virksomheder og fonde på gennemsnitlig ca. 3 mil. kr. i de sidste 5 år. Annilese Miskimmon tiltræder 1. september i år.

Annilese Miskimmon


Foredrag

Foredrag og frankfurtere

med frankfurtere Af: Lars Knudsen. Foto: Palle Schultz.

Det var ikke det bare pølsesnak, da DMF Aarhus for en dag rykkede ind i Monorama for sammen med øveloka-leforeningen Mono bl.a. at give eksem-pler på, hvad DMF har at tilbyde. For-uden sennep, ketchup, kartoffelsalat osv. til grillpølserne blev det en dag med stor interesse og deltagelse i en række faglige aktiviteter.

Chill Out med kul påNår det fra ledelsen i Monorama øvelokalekom-plekset forlyder, at der blandt medlemsskaren af de omkring 500 unge udøvende musikere er interesse for at komme nærmere i kontakt med DMF, lader vi ikke dette ønske stå forgæves. Der-for gik vi i samarbejde med foreningen om torsdag den 26. april at stable vores sædvanlige DMF medlemsdag-koncept Chili & Chill Out på benene for musikerne i MONO samt også for interes-serede DMF’ere. Den sædvanlige stærke kulinariske side af sagen, den gode chili con carne, blev til lejligheden udskiftet med en af vore nationalspiser; pølser med brød og tilbehør. Således omskrivning af overskriften ’Chili & Chill Out’ - til ’Grill & Chill Out 2012’.

Fuldt hus fra startVores dygtige KLIK-fotograf Peter Svend-sen startede dagens første workshop klokken 14.00, hvor i alt syv bands og solister hen over dagen fik skudt nye fede pressefotos. Klokken 17.00 blev der tændt op i grillen, og da GAFFA journalist Ole Rosenstand Svidt gik på med det første oplæg omhandlende musikken set fra pressens vinkel, var der fra start fyldt helt op med publikum og deltagere i Monora-mas koncertsted ’Ægget’.

Nephew med båndløs basSøren Arnholt, trommeslager i Nephew, gav følgende et meget spændende

foredrag, hvor turen gik med Nephew fra bandets helt spæde start til tiden i Mono øvelokalerne, til gennembruddet, kæm-pekoncerter på Roskilde’s Orange scene, helt frem til i dag, hvor der aktuelt arbejdes

på det kommende album. Deltagerne fik et helt eksklusivt indblik og lyt på blandt andet nogle af de tidlige optagelser, skitser og demoindspilninger. Som Søren demonstrerede med eksempler, så kunne det godt høres, hvorfor bandet lige skulle af med blandt andet en fremtrædende båndløs bas, før det store gennembrud trådte ind.

Stort og indlevende publikumMed publikum og deltagerne nu godt varmet op tog Kristian Koch, musiker/skuespiller og band coach, over og leverede et forry-gende underholdende samt fagligt meget spændende foredrag om appearance og sceneoptræ-den. Et element som vi i Aarhus afdelingen før har præsenteret, men som Kristian Koch konstant udvikler på, i formen en guidet rundtur igennem og ved hjælp af videoklip og liveoptagelser.

40 Gode Råd og en omgang KixSuccesen med vores ’100 Gode råd’ fra tidligere havde vi barberet ned til halvde-len – ’40 Gode Råd’. Mikael Højris om pla-

deudgivelser, Erik Martens (Koda) om Koda, Lasse Dahl (trommeslager i Mimas) om selv at sætte turné op i udlandet, Snævar Njall Albertsson (Dad Rocks!) om Creative Commons.

Efter en lang dag med mange gode og hyggelige timer var kun tilbage at få en koncertoplevel-se med frontman-den i Powersolo – ’The hardest work-ing man in Rock ’n’ Roll’, Kim Kix. Alene på scenen, kun bevæbnet med guitar, mikrofon og fodtromme, fyrede

Kim Kix et super intenst og dynamisk sæt sange af, som den perfekte afslutning på et arrangement der gik over al forventning. Alt i alt en fantastisk event, hvor DMF fik vist flaget med manér.

Mikael Højris, Lars Knudsen og Søren Arnholt


Ole Rosenstand Svidt - Gaffa om journalistik

Kristian Kock - appearance og sceneoptræden

Søren Arnholt - Nephew Ole Rosenstand Svidt


Kom og hold videokonferencer hos DMF Aarhus

Har du brug for at holde et møde ”på langdistancen”, så tilbyder DMF Aarhus nu muligheden for, at du kan komme og gøre det i vo-res møde/videokonference lokale.

Lokalet er indrettet således, at du/hele dit band komfortabelt kan sidde omkring et stort mødebord og holde online møder via Skype. Det kan være f.eks. vores konsulenter/eksperter i hovedforbundet i København, I ønsker at tale med på vores store fladskærm med tilhørende kamera samt hurtig forbin-delse.

Eller for den sags skyld hvem du/I ellers måtte ønske at kommunikere med omkring musikken. Så har du en mødeaftale, så har vi kaffen til dit møde - og vi hjælper naturligvis gerne mødet i gang om-kring det praktiske med at få hul igennem og billede på til dem i den anden ende.

Kontakt DMF-Aarhus v/Lars Knudsen for mere info. Tlf. 86184599, e-mail [email protected].

SENIORKLUBBENS ÅRLIGE UDFLUGT

Reserver allerede nu mandag den 13. august 2012 til den årlige sommerudflugt,

og som noget nyt mødes vi kl. 09:30 i Valdemarsgade, hvor vores bus holder.

Af hensyn til den manglende plads på kontoret, og for at nå hele programmet, springer vi over

morgenmaden på kontoret.

Vi kører til Randers, hvor vi skal besøge Elvis Presley Museet, og efter en rimelig tid der, kører vi til Trige, for at besøge den Japanske Have, og

senere spise frokost i havens restaurant.

Vi forventer, at være tilbage i Valdemarsgade ved 17:00 – 17:30 tiden.

Tilmelding til Lars Knudsen på tlf.: 86 18 45 99 senest mandag den 6.august 2012.

På gensynBjarne Brodtkorb


Ti spørgsmål om gear:

”Som alle andre kreative mennesker beskæftiger jeg mig med lidt af hvert. Jeg har lige mixet Mike Andersens nye album, været på Island og indspille Tina Dickows næste album, produceret og spillet de fleste instrumenter på et dansksproget folk-album, produceret EP’er med nye fantastiske bands som Keep Camping, Waldo & Marsha og Ulvetimen. Det er også blevet til et par singler, lidt løse mix, lidt jazz, et par koncerter, og så skal vi altså også ha’ lavet det nye Vincent Van Go Go album færdigt inden sommeren...”.

Vi tager denne gang et kig ned i Gearkas-sen sammen med musiker, producer og ejer af AabyRoad Studios Dennis Ahlgren.

Hvad er dit yndlingsinstrument/gear for tiden?

Min revox-båndoptager har kørt mange meter det sidste stykke tid. Den er ganske enkel uundværlig i mine mix.

Hvad skulle du aldrig have solgt/skilt dig af med?

Jeg fik engang stjålet en smuk, gammel Telecaster ud af en trailer. Bilen holdt ube-vogtet et kort øjeblik foran et hotel, mens en af mine venner var inde og tjekke ind... Den fortryder jeg stadig, jeg fik stjålet.

Hvad har du købt for nylig?

Jeg har overtaget et par mikrofoner fra Feedbacks samling. To hårdtprøvede U87ere der lyder helt fantastisk, og som jeg har haft et forhold til siden mine tidlige år derude. RIP.

Hvilket instrument/gear henter du ud af det brændende øvelokale/studie?

Måske det der krøllede A4 ark med kaf-fepletter og birkeskrummer, hvor der også er alle mine notater til de projekter, jeg arbejder på. Det vil alligevel ikke være til at vælge mellem alle instrumenterne, når først det brænder på.

GearkassenAf Lars Knudsen - DMF Aarhus

Dennis Ahlgren - Foto: rasmusbundgaard.com

Hvad er næste instru-ment/gear på listen?

Jeg er faktisk på vej ned i RockCity for at købe flat-wound strenge - både til guitar og bas. Men det er jo ikke rigtig et instrument som sådan. Jeg leder efter en Fender Bassman 50. Det er jo heller ikke et instrument. Måske har jeg instrumenter nok...

Den dårligste investering?

Som traditionel investering er alt digitalt jo håbløst (selvom noget af det nok har tjent sig hjem i arbejdstimer). Fx har jeg en kæmpe stor computer, som dybest set er værdiløs og aldrig blir’ brugt til noget.

Den bedste handel?

Jeg solgte en ’69 Fender Jazzbass for ca. det dobbelte af købsprisen lige da vintage-markedet var på sit allermest absurde niveau. Taget i betragt-ning af at jeg aldrig spillede på den, var det nok en go’ handel.

Har du et tip til et godt køb?

En Cloudlifter er en fantastisk lille dims. Kort fortalt gir den din dynamiske (eller bånd-) mikrofon masser af gain og mindre støj ... køb den til dit soveværelses-hjemmestudie og tak mig senere!

Seneste musik gadget?

En Cloudlifter - eller skal det være højteknologisk og iPad kompatibelt?

Det urealistiske ønske?

En højteknologisk iPad kompatibel musik-gadget, der gør livet nemmere, så jeg har mere tid til alt det sjove.


Toner fra himlenAf Klara Fleischer

Githa Ben-David er lydhealer. Hun ar-bejder med lyd og klang ud fra et andet perspektiv, end man måske forventer af en musiker. Men Githa er skam musi-ker – hun beskæftiger sig med lydens helende og spirituelle potentiale. Jeg møder Githa en forårsdag med strålende solskin og klar blå himmel. Jeg har sat hende stævne i hendes hjem, en smuk ejendom i nærheden af Odder. Her bor hun sammen med sine to sønner og sin mand, Lars Muhl, som også er hendes musikalske og spirituelle partner. Her er lyst, roligt og venligt. I haven står et gingo bilbao træ med små mes-singklokker på, et såkaldt klok-ketræ. Klokkerne ringer i vinden og skaber et behageligt lydtæppe af høje, klare toner. Klokke-træet er tænkt som en symbolsk manifestation af opfyldte ønsker, forklarer Githa. Kursusdeltagere, som har oplevet at få et ønske opfyldt, kan sende en lille klokke og få den hængt op i træet. Vi drikker en kop te sammen, og jeg er nysgerrig efter at høre mere om Githas bemærkelsesværdige arbejde med lydhealing. Først vil jeg gerne vide lidt om hendes vej fra konservatorie-uddannet musiker til lydhealer. Jeg har læst, at hun er uddannet saxofonist på Det Kongelige Musikkonservatorium. Det er en noget anden boldgade end lydhealing, så hvad var det, der gjorde, at Githa valgte at ændre sit fokus i livet? VendepunktetGithas erfaringer med sangens og tonens kraft tog sin begyndelse på en studierejse til Indien vinteren 1985/ 86. Hun var ung konservatoriestuderende og blev tildelt le-gater til at prøve kræfter med indisk musik i to måneder. I Indien lagde hun saxofonen til side for en stund for at fordybe sig i sin stemme og dens klang. Hendes indiske sanglærer, Mangala Tiwari, lærte hende at abstrahere fra indre krav om præstation og teknik. Sangen skulle handle om noget andet: Om guddommeligt nærvær, om at være til stede i nuet og koncentrere sin opmærksomhed på klangen i en enkelt

tone. Ved at synge ’aaaaaar’ på én tone mindst én time dagligt erfarede Githa, hvordan hendes stemme åbnede sig. I starten troede hun, at der var nogen, der kopierede hende ude på gaden. Det viste sig, at hendes stemme udtrykte flere toner på én gang – de såkaldte over- og

undertoner. Når Githa gav slip og hengav sig fuldt og helt til klangen, oplevede hun at føle sig hel, tryg og fuld af energi. Tonen strømmede som fra himlen ned i kroppen og kunne holdes usædvanligt længe.

Tonen fra HimlenVia den indiske sangtræning lærte Githa Ben-David, at hun kunne synge sig ind i en sitrende værenstilstand, som hun kalder ”Tonen fra Himlen”. En tilstand hvor man som menneske giver slip på sit ego og udtrykker sig selv gennem sin stemme-klang. Denne klang har en helende effekt på den menneskelige krop og psyke. Alle, uanset musikalske forudsætninger, kan lære at synge sig fri på den måde, for det handler ikke om præstation eller avanceret sangteknik. Githa Ben-Davids bog ”Tonen fra Himlen” giver udførlig beskrivelse af, hvordan man kan lære at synge sig selv. At synge Tonen fra himlen er at hengive sig fuldt og helt til nuet og klangen. Musik-

ken bliver en spirituel tilstand. Ordet spiri-tuel dækker i denne sammenhæng over et fænomen, som de fleste musikere kender til: at der er ’hul igennem’, at man glem-mer sig selv, at man er helt og aldeles til stede i musikken. Musikkens væsen er af spirituel karakter ifølge Githa. Det ligger i

selve dens væsen. Når der er hul igennem, og du lader musikken flyde frit igennem dig – da er du i en spirituel tilstand.

Lydhealing Efter at have lært Tonen fra Himlen at kende havde Githa Ben-David mest af alt lyst til at sidde derhjemme og synge ’aaaaaar’… hele dagen helst! Det, hun var kommet i kontakt med, var så spændende, at hun brændte for at udforske det nærmere. Hun færdig-gjorde dog sin konserva-torieuddannelse i 1986 og spillede herefter nogle år med forskellige orkestre. Men hun fornemmede tyde-ligt, at hendes passion lå et

helt andet sted. Ordet ’lydhealing’ var ikke blevet til endnu, men Githa vendte gang på gang tilbage til – og arbejdede videre med – de oplevelser, hun havde fået un-der studieopholdet i Indien. Der skulle gå nogle år, før hun opdage-de, at Tonen fra Himlen også kunne heale. Githa havde i mellemtiden taget en healer-uddannelse i Israel, hvor hun boede og ernærede sig som musiker i fire år. Ved et tilfælde opdagede hun, at hendes healing havde en ekstra kraftig effekt, hvis hun sang på folk, samtidig med at hun healede dem! Et nyt kapitel tog sin begyndelse. Githa begyndte at heale folk ved at synge på dem. Synge på dem… jeg spørger, hvordan dette foregår? Githa forklarer mig, at det handler om resonans. Lige som en stemmegaffel i A vil klinge med, når man synger en frekvens på 440 Hz, således har cellerne i kroppen deres unikke frekvenser, som kan livgives med lyd. Lydhealeren står tæt på en persons krop, i mens hun ved at glide ganske langsomt med stemmen søger en klang/

Githa Ben-David ved klokketræet


vokal, som resonerer med en kropsdel. Tonen ændrer sig, alt efter hvilken lydfre-kvens kroppen resonerer med. Når Githa finder en tone, som resonerer, indkredser hun det sted, hvor klangen er mest intens. Herefter afprøver hun, hvilken vokal der giver det rigeste klangspektrum. Efterhånden erfarede Githa, at lydhe-aling har udsædvanligt stærke helbre-dende egenskaber på den menneskelige organisme – i såvel fysisk som psykisk henseende. Alt liv på jorden er skabt af frekvens og dermed af lyd. Menneske-kroppen besidder grupper af celler, hvor hver cellegruppe har sin egen lydfrekvens. Psykiske traumer og ubalancer kan påvirke kroppens celler, således at deres lydfrekvens ændres. På den måde opstår somatiske sygdomme og lidelser i krop-pen. Lydhealing, og også musik, er i stand til at påvirke cellernes lydfrekvens og rette op på eventuelle ubalancer. Dermed kan både krop og psyke heles. Jeg bliver overrasket over, at det lader sig forklare så struktureret og stringent. Jeg forbandt ordet healing med noget, som er svært definerbart og handler om vage følelser og fornemmelser. Men den disciplin, Githa beskriver, er ganske ek-sakt. Det lyder faktisk som en videnskab. Og lydhealing placerer sig da også midt i mellem det naturvidenskabelige og det spirituelle – en cross-over disciplin, så at sige. Stor interesse for lydhealingLydhealing er blevet Githa Ben-Davids store lidenskab, for hun har erfaret, at det virker. Healingen har helbredt både tinni-tus og døvhed og endda fået kræftsvulster til at formindskes eller forsvinde. Og netop fordi det virker, er det vigtigt at forsøge at skabe dialog med den etablerede na-tur- og lægevidenskab. Hvilket kan være en ganske vanskelig opgave! Githa har erfaret, at vestlig naturvidenskab har stor skepsis overfor såkaldt spirituelle tilgange til at behandle og helbrede den menne-skelige organisme. Alligevel oplever hun, at der er stor in-teresse - og behov - for lydhealing i vores kultur. Både fra folk som gerne vil heales ved hjælp af lyd og folk, som gerne vil invitere hende til at holde foredrag om og kurser i lydhealing. Den store efterspørg-sel gjorde, at Githa i 2011 valgte at etab-lere en to-årig certificeret uddannelse i vokal lydterapi. Det ligger hende meget på sinde, at der uddannes flere lydhealere i Danmark. Der findes allerede en håndfuld med gode resultater, men jo flere der kan arbejde sammen om faget desto bedre. Både for at kunne møde efterspørgslen blandt folk som gerne vil lydheales, og fordi en bred vifte af resultater vil afmystifi-cere lydens kraft og øge muligheden for et samarbejde med den etablerede naturvi-denskab.

Der er flere professionelle musikere og sangere blandt de 44 kursister på Githa Ben-Davids uddannelse. Musikerhvervet er oplagt at kombinere med lydhealing. Lydhealing er ét aspekt af det spirituelle rum, som musikken kan hensætte én i. Publikum lytter med kroppen frem for med et bedømmende intellekt. Med en ændret bevidsthed omkring måden publikum placeres på, og deres lyttende attitude, kan kompositioner, improvisationer og i det hele taget koncerter hele publikum på krop og sjæl.

Lydhealing som levebrødDen studierejse, hvor Githa opdagede Tonen fra himlen, endte med at blive en skelsættende begivenhed i hendes liv. Lydhealing er blevet hendes kald og hen-des levebrød. Virket som lydhealer giver Githa mulighed for at kunne bruge sig selv, sine evner og sin personlighed på en konstruktiv og skabende måde. ”Det slider ikke på organismen at heale folk, tværti-mod”, fortæller hun. Det er ren energi, som strømmer igennem hende, når hun synger på folk. Hun modtager altså selv energi, samtidig med at hun gør noget godt for andre. Githa Ben-David har beskæftiget sig med mange forskellige facetter af lyd-healing. Efterhånden healer hun ikke så meget selv, men vil hellere være kreativ og udvikle nye tilgange til lydhealing. Hun betragter sig selv som lydhealingsforsker, som pionér inden for området. Heldigvis er hun også i stand til at leve af det, hun brænder for, primært via indtægter fra bøger og cd’er samt kurser og foredrag. Sideløbende skriver hun også musik sam-men med Lars Muhl, som hun optræder sammen med til koncerter og i forbindelse med deres fælles Mysterieskole i Skander-borg og København. Githa Ben-David er lydhealer, fordi det er hendes passion. Fordi det virker, og fordi hun kan hjælpe folk. Lydhealing skal ikke handle om profit eller om at blive brandet i medierne. Der er andre para-metre i spil: at kunne bruge sig selv - sit hjerte og sine evner - til at have et godt og helt liv. Og til at hjælpe andre til det samme.

Efter nogle timers samtale siger jeg farvel til Githa for at begive mig tilbage mod byen. Klokkerne i klokketræet vugger og klinger i vinden og synes at vinke farvel til mig på min vej ud. Det var været et inspirerende og spændende besøg, og jeg har fået lyst til at udforske lydhealing nær-mere. Githa giver mig et eksemplar af sin nyeste bog, ”Lyd er liv. Vokal Lydhealing”, med hjem. Den glæder jeg mig til at læse.

Faktaboks:Cd-udgivelser: ”Sound of light”, “Tonen fra himlen”, ”Rising”, “Tryllesange”,”To Heal The Space Between Us” (med Lars Muhl)Bogudgivelser: “Tonen fra himlen” (2002), “Syng dig fri” (2008), “Lyd er liv. Vokal Lydhealing” (2011), ”Terapeu-ternes Mysterieskole – Energi, Lyd og Bevidsthed (2012) sammen med Lars MuhlLæs mere på hjemmesiden www.githa-bendavid.dk

Sammen med sin mand, Lars Muhl, har Githa Ben-David grundlagt ”Institut for

Energi og Bevidst-hed”, på Gilalai i hjemmet i Od-der. Her afholdes mindre kurser

og gives behandlinger. Desuden har instituttet sit eget forlag, Gilalai Pub-lishing. Derudover har Githa og Lars grundlagt Mysterieskolen, som har eksisteret siden 2010. Læs mere på hjemmesiden www.gilalai.com.

Fakta:Ghita Ben-Davids hoved instrument er vokal og saxofon. Hun startede i sin tid op i et salsaorkester i Vejle. Sidenhen har hun spillet i en lang række sam-menhænge: Med Acapulco Salsaorke-ster. Afro-Griaf (jazz-afro-rock). Atilla Engin Band (med Jens Jefsen, Ole Mathiesen, Mehmet Ozan, Atilla Engin, Ole Thøger) med hvem hun bl.a. tur-nerede i Tyrkiet og indspillede album. Bigbandet Tyrkis. Konservatoriets Big Band. Chægs Blues Band. Duo med Pia Boysen (klassisk sax og orgel). Desuden har hun siddet ind rundt om-kring samt spillet og komponeret musik til ”Bustan ha Siporim” og ”Notzot ba Ruach” . To x trio med historiefortæl-ling sat i musik i samarbejde med Omri Ben-David – med i alt ca. 300 forestil-linger over 3 år i Israel. Ghita spillede med i to forestillinger med Anatomisk teater og skrev dele af musikken. Hun var medlem af kompo-nistforeningen Skræp fra 1988-1991. ”Jeg havde en duo med Omri Ben-David fra 1994 til 1998 i Israel, hvor vi lavede naturkoncerter. Vi havde blandt andet en fast klippehule, som vi optrådte i. Og så har jeg skrevet musik til flere kunstudstillinger i Danmark og Israel”.


Kan musik nedbryde grænser og være med til at skabe større interkulturel forståelse? Det mener folkene bag det EU-støttede integrationsprojekt, Playing for Integration, hvor sangskri-vere fra otte lande, heriblandt Danmark, deltager. Basunens skribent har mød-tes med Lars Graulund, næstformand i Århus Sangskriver Værksted og én af projektets drivkræfter på dansk side, til en snak.

I perioden fra 28. marts til 1. april var 17 sangskrivere fra Østrig, Tyskland, Eng-land, Irland, Rumænien og Slovenien på besøg i Danmark.

“Polen er egentlig også med i projektet, men de deltog ikke i dette første af i alt seks møder i projektet”, fortæller Grau-lund. Han forklarer, at Danmark sidste år blev valgt som arrangør af første møde eller komsammen, idet Århus Sangskriver Værksted, som har tolv sangskrivere med i projektet, er den største af de deltagende

foreninger. “Det var derfor oplagt at holde det her, da de kunne møde flest mulige del-tagere her”.

Senere på året bliver der afholdt møder og koncerter i blandt andet Slovenien, Irland og Tyskland.

Idéen til Playing for Integration er østrige-ren Christof Finks. Han arbejder for organisa-tionen Fun and Learn, som blandt andet arrangerer sangskri-verworkshops og på en af disse workshops, hvor der deltog sangskrivere fra forskel-lige europæiske lande, blev grundstenen for projektet lagt. Den danske deltager på workshoppen var Jonas Dahl, og han var således initiativtager til, at Århus Sangskri-ver Værksted blev en del af projektet.

Fink udfærdigede et stort fællesdokument om projektet. De enkelte lande skulle blandt andet selv søge støtte til projektet gennem Grundtvig-programmet, som er finansieret af EU. Århus Sangskriver Værksted blev tildelt 15.000 euro. For de penge skulle de tolv sangskrivere sendes ud over landets græn-ser i løbet af de to år, projektet varer.

Hvad er formålet med Playing for Integra-tion?“Vi har to hovedformål. Det ene er, at vi skal lære hinandens musik-kultur at kende ved at oversætte nogle af hin-andens folkesange. De skal så med i en fælles sangbog med musik fra de deltagende lande. Det andet er sangskriv-ning, hvor det gælder om at få skrevet nogle

sange på tværs af landegrænserne med CO-writing sangskriverne imellem ”.

Jeg spørger om, hvilke danske sange der blev arbejdet med? Graulund fortæller, at den ene var “Syv kærester”, men den anden kan han ikke lige på stående fod huske. Han tænker sig om et kort øjeblik, så synger han en linje fra sangen: “Jeg kan se på dine øjne”. “Hvad hedder den?” Han vender sig mod sin kone, der sidder og lytter med. Den hedder vist bare “Jeg kan se på dine øjne”, bliver de enige om efter lidt diskussion frem og tilbage.

Playing for Integrationet europæisk integrationsprojekt

Af Sten Fabrin Michelsen - foto Ole Holmgaard

Koncert på Vestergade 58 - Jonas Dahl, Danmark: Guitar og vokalOle Holmgard, Danmark: banjo - Shane Ó Fearghail, Irland, guitar Maria Andreea Balanean, Rumænien: violin - Katharina Gade, Tysk-land, klaver og kor.

Christof Fink spiller i Musikhuset. Det er Christof har startet hele P4I projek-tet op, Han er fra Østrig.

Jonas Dahl, Danmark: guitar og vokal, Marco, Slovenien:guitar, Maria Andreea Balanean, Rumænien: violin, KatharinaGade, Tyskland: klaver og kor.


Med hensyn til co-writing, fortæller Grau-lund, har han under mødet i Danmark har været med i tre co-writing projekter med tre forskellige sangskrivere. Men kun de to sange blev helt færdige. Den ene sang var inspireret af den nynazistiske demon-stration, der paradoksalt nok fandt sted i Aarhus netop i de dage, hvor Playing for Integration blev afholdt.

“Den handler om, at man ikke skal lade sig intimidere, og at man ikke altid skal vende den anden kind til”, fortæller Graulund.Udover de to ovennævnte hovedformål, var der selvfølgelig også andre ting på programmet. Der blev afholdt koncerter på blandt andet Vestergade 58 og i Musik-husets Foyer. Foredrag af Louise Kaya Martin fra Koda og Michael Højris fra DMF om den danske organisationskultur (blandt andet om, hvad man gør med en co-writer, der går over landegrænser), og sidst men ikke mindst blev der selvfølgelig tid til diverse sociale arrangementer såsom sightseeing i Aarhus.

På dagen for den nynazistiske demonstra-tion i Mølleparken foran hovedbiblioteket kunne deltagerne således iagttage de ophidsede gemytter på behagelig afstand fra regnbuen på toppen af Aros Kunstmu-seum. Meget symbolsk.

Hvorfor mener du musik kan noget i forhold til integration?“Jeg tror musik kan åbne hjerter og afmy-stificere mennesker og derfor være med

Dirk fra Tyskland spiller i Musikhuset.

Mikael Højris fra DMF holder foredrag om musikbranchen og om DMF generelt.

Co-write mellem Kasper Lapp, Danmark og Maria Andreea Balanean, Rumænien.

Co-write mellem Danmark og Rumænien.

til at styrke den indbyrdes forståelse i en verden, der bliver mere og mere globalise-ret”, slutter Graulund, der glæder sig til, at han selv skal af sted på udveksling.


SPÆNDENDE TEMAAFTEN PÅ ATLASOM TINNITUS HØREVÆRN IN-EAR-MONITOR SYSTEM

Kris Herman og X-Factor trioen

Pas på hørelsen i Aarhus

Af Bjarne Gren, fotos Henrik Bruun Jensen og Bjarne Gren

DMF-medlemsaften med fokus på ørerne.

DMF var en tur i Aarhus som led i en 4 dages turne, hvor også Aalborg, Oden-se og København blev besøgt. Med Henrik Strube fra Fagbladet Musi-keren i spidsen fik medlemmerne en fin gennem-gang af de nyeste teknologiske muligheder for at passe på musi-kerens måske vigtigste sans, nemlig hørelsen.

Afdelingsformand Lars Kiehn bød velkommen til de mange interes-serede og Henrik Strube præsente-rede aftenens program.

Henrik Strube, der har selv tinnitus, har gennem årene skrevet både artikler og bøger om høreskader, og han fortalte om forskellige hørelidelser, samt gav gode råd til musikerne om, hvordan man kan passe på hørelsen.

X Factor Trioen er superbrugere af in-ear-systemet. De demonstrerede, hvordan de

bruger systemet, og forklarede om fordele og ulemper som musiker. Der var mulig-hed for at stille spørgsmål.

På aftenen var der mulighed for at få støbt ørepropper med mulighed for in-ear-monitor-system hos Audiovox. Medlemmer

af Dansk Musiker Forbund fik 25 % rabat denne aften.

Der var også mu-lighed for at afprøve hørevenligt gear, der kan bruges uden at man generer naboerne. Bl.a. Silent-

instrumenter fra Yamaha, elektroniske V-Drums fra Roland og det lydløse ”øvelo-kale” Jamhub fra Crafton.Se også fotoserie på nettet:http://dmf-aarhus.dk/fotos/pas_paa_hoerelsen/

Psykolog Philip Sibelle fra Tinnitusklinik-ken fortalte om, hvad der sker med én, og hvad man skal gøre, hvis man har fået en hørelidelse.

Audiovox præsenterede publikum for formstøbte ørepropper og in-ear-produk-ter. Og der var lang kø for at få mål/støb-ning af in-ear-propper samme aften.

Per Vers er førstegangsbruger af in-ear-systemet. Han fortalte om opstartsproblemer og tilvænning fra støbning af ørepropper til brug på scenen.

X-Factor trioen


Af: Lars Kiehn

GymnasieSpot 2012Lørdag d. 28. april var der endnu engang Gymnasie Spot på Nørgaards Højskole i Bjerringbro. DMF var igen på pletten til arrangementet, hvor 10 ta-lentfulde, unge bands kæmpede om at vinde konkurrencen. På to scener - en scene i hver sin festsal, blev der præsenteret 10 for-skellige bands rundt om fra forskellige jy-ske gymnasier foruden et enkelt fra Christi-anshavns Gymnasium. Mettro fra Skive vandt 2012 udgaven af Gym-nasie Spot.

Spændende koncertFra Aarhus Katedral-skole deltog ”Snabeltyr-kersko”, som med deres to kvindelige og meget velsyngende sangere lavede en sjælden fin koncert. De havde et meget drømmende og oversøisk musikalsk udtryk, men blandet med nogle klare og melodiske sanglinjer, foruden nogen konstante beats, der holdt det hele i kog. Jeg ved ikke, om genren, de spiller, hedder Electro Pop, men det kunne den godt hedde. Den kunne også hedde Artpop. Meget spændende og helt klart aftenens mest originale og spæn-dende koncert.

Christianshavner bandChristianshavns Gymnasium var repræ-senteret ved ”Against the Nations”, et ungt band med rock- attituderne på plads. De

var godt spillende, men blev dog overhalet flere gange af nogle af de andre deltagen-de bands. Men flot at de havde taget toget hele vej fra Christianshavn til Bjerringbro for at deltage.

Originalitet Hvis det vindende band af Gymna-sie Spot 12 skulle findes blandt de mest personlige og originale delta-

gere, så havde ”Snabeltyrker-sko” vundet konkurrencen. Men originalitet var ikke det eneste krite-rium. Dommer-panelet opfor-drede de unge århusianere til at tilmelde sig konkur-rencen igen næste år. For orkesteret besad

klart noget meget spændende potentiale, som kunne være interessant at følge.

Vinderne MettroMettro fra Skive Gymnasi-um vandt dette år konkur-rencen. De spillede et yderst dynamisk velspillen-de og showorienteret rock sæt. Mettro er et band, der ved, hvad de vil, og hvor de skal hen med deres musik. De havde tydeligvis det fremmødte publikum med i deres halvtimesæt. Mettro var også klart det mest rutinerede band på denne skønne aften i Bjer-ringbro. De fire års samspil fornægtede sig ikke. 2. og 3. pladsenPå 2. pladsen valgtes Woodhouse, som var en ung vokal/folk duo fra Fjerritslev Gymnasium. Smukke vokalharmonier var deres kendemærke.

Meget lækkert og vellykket. 3. pladsen gik til rapperen Mik V fra Favreskov Gymnasi-um. Også et meget rutineret og flot udtryk, der virkede på publikum.

Mettro fra Skive Gymnasium

Mik V.

Det vindende band Mettro


Teatret ’Ambassaden’ er en ny medspil-ler i det aarhusianske teater- og mu-sikliv og er netop åbnet i det tidligere Teater Katapults lokaler i Rosensgade. Omdrejningspunktet er samme teater-scene, som tidligere udgjorde hjertet i Katapults repertoire af koncerter og forestillinger. Nu lever den lille teater-scene i Aarhus midtby videre under navnet ’Ambassaden’ – som ramme om teater- og musikforestillinger with a twist.

Det skæve teaterIntentionen med Ambassaden er, ifølge teaterleder Mette Rønne, at give sit pub-likum shows, forestillinger og koncerter, som ikke kan opleves andre steder. Her er der plads til det skæve twist; det nye perspektiv på velkendte genrer. Der er plads til at eksperimentere, endda plads til at ’dumme sig’. Hvis der altså er noget der hedder det.

Cross-overDen lille teatersal sætter scenen for comedy, teater, dans, koncerter… Og en hel masse som er midt imellem, som

eksisterer i et cross-over mellem forskel-lige kunstneriske udtryksformer. Musik, lyd, kropslig performance, ord. Digtop-læsning med baggrundsmusik og video. Elektronisk musik-koncert med ord og dans . Kabaretforestilling med skuespil-lere, dansere, liveband og trapezartister. Det er blot et lille udpluk af forårets shows på Ambassaden.

Koncerter Ambassaden danner også ramme for koncerter, som normalt ikke finder vej til en teaterscene. Således optrådte rock-bandet Go Go Berlin i april måned med en koncert specielt designet til lejligheden. Musikken er stadig rock, men tilpasset teaterscenens auditive og scenografiske forhold. Der er altså tale om en lydmæs-sigt afdæmpet version af en rockkon-cert, som udspiller sig foran et siddende publikum!I forbindelse med Phonognoms Vinter-jazz har scenen budt på jazzkoncerter, herunder improvisationsjazz med save, træstubbe og metalplader. Under Aarhus Jazzfestival i juli måned vil der ligeledes foregå jazzkoncerter på Ambassaden.

Cafe CasablancaHvis man husker Katapults teaterscene, husker man sikkert også caféen i stue-etagen. Denne er genåbnet i marts, men i helt nye klæder. Og det er ikke kun det visuelle, som har fået et make-over. Også caféens koncept har ændret sig. Caféen drives nu af Café Casablanca, og hver eftermiddag og aften kan man erhverve sig en kop kaffe, en øl eller gå på nettet, hvis det er det, man har lyst til.

Cafe koncerterDer bliver også mulighed for at høre live-musik. Som et supplement til teatersce-nens shows vil der i caféen blive etableret en hyggelig intimscene til forskellige slags musik. Booker Jacob Danielsen planlæg-ger, at caféscenen skal byde på en bred vifte af musikgenrer. Elektronisk musik, jazz, singer-songwriter, klassisk… Kun fantasien sætter grænser. På den måde afspejler caféscenen Ambassadens profil: alle tiltag er velkomne - meget gerne med et twist!

Af Klara Fleischer

Rock’n roll scenekunst

Cand. jur. Dorte Bang er tiltrådt stillingen som faglig sekretær i Dansk Musiker Forbund. Dorte har fra tidligere ansæt-telser, bl.a. i Favrskov Kommune samt Landsforeningen af Menighedsråd, opnået et indgående kendskab til alle aspekter af ansættelsesret i den offentlige sektor.

Endvidere har hun stor erfaring i rådgiv-ning på mange niveauer og er forhand-lingsvant. Dorte har boet i Grønland i seks år. Gennem sin ansættelse som juridisk fuldmægtig i Socialdirektoratet under Grønlands Hjemmestyre opnåede hun et grundlæggende kendskab til lovgivningen på både det sociale og det kommunale område. Hun har praktisk erfaring med forvaltningsret, lov udarbejdelse samt lov- og overenskomstfortolkning.

Siden 1. marts 2012 har Dorte i det daglige været at finde på DMF sekretariat i Vestergade 19, Aarhus. Hendes arbejdsområder i DMF er hele musikskoleom-rådet, kirkemusikeransæt-telser, ansættelsesret og forvaltningsret generelt samt forfaldende juridisk rådgiv-ning.

Dorte er født og opvokset i Aarhus forstaden Åbyhøj. På hjemmefronten har hun mand, hus og to voksne sønner. Musikalsk er hun ivrig koncertgænger og er genremæssigt alsidig. Lige fra Metallica til operetter.

Ny medarbejder i DMF

Dorte Bang


Farvel og på gensynAf Lars Borup - foto Albert Meier

”Musikken har siden 80’erne gennem-gået en fantastisk udvikling. Musikere og bands er blevet markant meget bedre og dygtigere. I 80’erne var der bands, hvor vi var i tvivl, om de kunne holde stilen gennem blot en times koncert. I dag er kvaliteten ekstrem høj, og udbuddet af god musik fuldstæn-dig fantastisk. Det skyldes bl. a. konservatorieuddannelserne, mu-sikskolerne og de mange rytmiske uddannelsestilbud.”

Dette fastslår Ilse Vestergaard, som efter 31 år i Musikhuset Aarhus fratræder jobbet i huset. I de fleste af årene har hun arbejdet som arran-gementschef og dermed i høj grad den person, som har været med til at skabe husets kunstneriske profil. Sideløbende har hun dyrket sin passion for jazzmusikken, har i alle årene været med til at lave Aarhus Jazz Festival (tidligere Aarhus Inter-national Jazz Festival), hvor hun har været næstformand i bestyrelsen. På det seneste har hun også været i dommerkomiteen ved DMA jazz og ”Ung Jazz”.

FortsætterDet er dog ikke et farvel til musikken og arrangementsvirksomheden, når hun forlader Musikhuset. Hun vil blot blive ved inden for andre rammer.Ilse Vestergaard kommer fra et hjem med musik. Hun kommer fra Klovborg ved Horsens, hvor familien havde kro, og bedstefaderen spillede violin. Derfor var det meget naturligt, at Ilse lærte at spille klaver.

”Der har altid været musik i mit liv, og det har været fantastisk at have det som sit arbejdsliv. Det stopper ikke her. Jeg er ikke på vej til at blive pensionist. Jeg er blot nået til et vendepunkt i mit liv. Jeg blev skilt lige før jeg startede i Musikhuset, som efter-følgende blev mit livs partner i 31 år. Nu skal vi også skilles, men jeg bliver ved med at lave arrangementer bl.a. som en del af jazzfestivalen i Århus. Jeg bliver ved, til jeg styrter. Det vil være smukt at dø i en stol i Symfonisk Sal.”

Fuldmægtig i ShowbizzIlse Vestergaard kom til Musikhuset Aarhus med baggrund i Handelsskolen i Horsens og Den sociale Ankestyrelse i Højbjerg. Hun blev ansat som sekretær for musikhus-

direktør Poul Koch. Hun blev dog hurtigt indblandet i arrangementsvirksomheden og kaldte sig fuldmægtig i showbizz. Senere blev titlen arrangementschef. For et par år siden trak hun sig som chef af hensyn til helbred og fremtid, men blev ved med at

arbejde med husets aktiviteter.”Det har hele vejen været en stor udfor-dring, at stå for Musikhusets aktiviteter. Uanset hvad du laver, er der stort fokus på det. Det er et offentligt hus, og derfor vil både publikum, presse og politikere gerne mene noget både om husets drift og de arrangementer, der serveres.”

Svendestykke og talenterSpørger du Ilse Vestergaard om, hvilke arrangementer hun især mindes fra de 31 år i Musikhuset, er hun næsten ikke til at stoppe. Rækken er uendelig, og hun er stolt af de mange projekter, hun har været med til at skabe.

Bolshoi-gæstespillet i 1987 var svendestyk-ket. Det var Bolshoi-operaen fra Moskva med 350 personer på turné. Et spændende men stort projekt.

I et andet genrehjørne nævner hun talent-konkurrencerne på Amfiscenen under titlen ”Vi har scenen. Har i musikken?”. Her mødte publikum første gang navne som Mi-chael Learns to Rock, Nice Little Penguins, og ved det sidste af disse arrangementer i

2000 var Tina Dickow på scenen.

Getz på afbudInden for jazzen er rækken af min-deværdige koncerter lang, men især Stan Getz i 1989, hvor han sprang ind på afbud fra Sarah Vaughan, var en markant oplevelse.

Inden for dansen husker hun Martha Grahams besøg, Maurice Bejars opsætning af Ring um den Ring fra Deutsche Oper og Sacha Waltz & Friends med opera- og danseforestil-lingen Dido og Aeneas.

Blandt de markante sangpersonlighe-der har Leonard Cohen markeret sig to gange. Først i store sal og igen for nogle år siden ved en friluftskoncert i Musikhusparken.

”Det, der altid har drevet mig, har været at kunne skaffe noget unikt til Århus. Jeg har altid været på jagt ef-ter ny inspiration og ny ideer. Det har sådan set været underordnet, hvad det var, blot det havde kvalitet og kom til Århus. Dette opnår man bedst ved at kunne skabe godt samarbejde.”

Markant personlighedDer er ingen tvivl om, at Ilse Vestergaard er og har været en markant personlighed, når det gælder kulturarrangementer. Spørger man rundt, kommer ord som: Altid engage-ret, professionel til fingerspidserne, kontant og altid klar i mælet. Hun har altid været kendt og respekteret i branchen, men i forhold til publikum og befolkningen i Århus har hun været ukendt. Hun mindes med et grin en aften, hvor hun deltog i et møde i jazzmiljøet. Hun tog ordet og lige efter blev hun spurgt: Hvem er du? Det passer hende sådan set godt. Det har jo været arrange-mentsvirksomheden, der altid har været det primære. Det var mindre vigtigt, at hun også blev profileret.

Sådan er Ilse fra Klovborg, der er klar til nye musikalske mål og nye musikalske oplevelser. Helt sikkert med jazzen centralt placeret i aktiviteterne.

Ilse Vestergaard


For nyligt lavede det aarhusianske firma Earmaster en større rundspørge. De fik 2.000 musikere til at svare på en række spørgsmål. Svarene var forholdsvist interessante. Bundlinjen er:60% af deltagerne fortalte, at de havde haft problemer med økonomien internt. 5% af deltagerne fortalte, at bandet var gået i opløsning pga. dette.

Evige pengeproblemerSom musiker må jeg jo indrømme, at det er ret let at nikke genkendende til. Interne ud-læg, et medlem som ikke får overført tingene til tiden og de evige problemer med huslejen, penge til studie-besøg etc. Én ting er, at vi som musikere sjældent har de penge, vi har brug for. Det er nok en helt anden sag. Men en anden ting er også at få styr på den økonomi, vi så rent faktisk har. Hvem skylder hvem hvad, hvad er status på bandkasssen etc.

NødvendighedFor nogle er disse problemstillinger ren logik og bliver oftest yderst professionelt udført. For andre er selv de helt grundlæggende elementer til stor forvirring og forstyrrelse. Helt forståeligt. For økonomi er bare ofte en væsentlig problemstilling især i den kreative verden, hvor det ofte er den mere abstrakte tankegang, som skaber fremdriften. Men som musiker i vækstlaget (som er hvor jeg som udøvende musiker befinder mig), må man også erkende at man sjældent har råd til at få andre til at holde styr på det. Men derfor kan det godt gøres så let som muligt.

Nyt produktSå hos Earmaster er der nogen, som har sat sig ned og forsøgt at lave et redskab, som kan hjælpe med at få styr på sagerne. Nemlig bandloot.com.Det vil jeg fortælle om om lidt. Men én ting er at have styr på de bevægelser, der sker økonomisk. En anden ting er at have styr på, hvordan man overhovedet driver et band. Så hermed først 5 bud der måske kan hjælpe de musikere, som endnu ikke lever af tonerne.

1. Smid kodapenge i bandkassen.2. Vigtigt ang. penge fra koncerter.3. Lav en bandkontrakt.4. Faste betalinger.5. Fundraising.

1. SMID KODAPENGE I BANDKASSENMan fristes let til at diskutere opdeling, pro-center etc.Drop diskussionen, del procenterne ligeligt, og aftal, at når man modtager Kodapenge, så føres de direkte ind i bandkassen. Alter-nativet er alligevel, at I selv skal ud og finde en masse penge, når I skal indspille, trykke etc.Kodapenge kan man komme langt med. Og alle er lige meget værd i et band. Mon ikke også sangskriverens nummer lyder en hel del anderledes, end da han kom med det?

2. VIGTIGT ANGÅENDE PENGE FRA KON-CERTEROfte begår bands den fejl, at én person kvitterer for hyre med navn, adresse, cpr og underskrift. Men husk, at så betaler den ene person skat for hele hyren. Så få lavet et dokument med navn, adresse og cpr. nr. på alle, der spiller. Så kan I altid sende det til arrangøren, og når I så signerer, fordeles indtægten/skatten på jer alle. Det er kun fair.

3. LAV EN BANDKONTRAKTForhåbentligt forbliver I gode venner for evigt. Og forhåbentligt bliver bandet rock-stjerner, I bliver rige, og det kører bare. MEN, det er jo ikke uset, at bandmedlemmer forlader et band. Og hvis nu Claus har lagt 10.000 ligesom alle andre i bandet til at lave den nye plade, skal Claus så stadig have penge hver gang der sælges en cd, selvom han ikke er med mere? Og hvor lang tid har Søren til at betale sin bandgæld hvis han går ud? Og hvem ejer hvad? Det og meget mere skal ned i en kontrakt, som alle er enige om – så slipper I for dårlig stemning om øko-nomi, hvis nogen træder ud. Og worst case – slagsmål og retssager hvis det bliver større.

4. FASTE BETALINGERLad være med at bøvle med husleje til øve-lokale, etc. Få sat en fast overførsel op fra bandkonto til udlejer, og få så alle lavet faste betalinger fra hvert medlem til bandkassen hver måned. Simpelt og vigtigt.

5. FUNDRAISINGEn potentiel hovedindtægt i vækstlaget er fonde og puljer. Google, få styr på dem i et excel ark, noter fristerne og søg, søg, søg. Og gør jer umage!

Og nu tilbage til bandloot. Earmasters gratis-program til at hjælpe med at holde styr på bandkassen og/eller de interne udlæg etc.

BandlootBandloot startede egentligt som en snak imellem de ansatte i en frokostpause hos Earmaster. Efter en periode hvor en af de ansatte havde bøvlet med sit aarhusianske band omkring intern gæld efter en række udlæg, blev det pludselig udviklet til en snak om, at man kunne bruge noget fælles fritid på at lave en gratis form for doodle-program - så de bands, de ansatte selv spillede i, kunne få styr på pengesagerne. Ligeledes blev det ret hurtigt til en tanke om at kunne skabe noget, som også kunne bruges af andre, uden det skulle koste noget. Men i takt med at der blev arbejdet på siden, blev det hele en smule mere omfattende. Så bandloot blev inddraget som en del af arbej-det, og det er nu Earmaster, som lancerer bandloot.com

Forskellige versionerDet er egentligt gået hen og blevet et inter-nationalt projekt, da siden findes både på dansk, engelsk, tysk og fransk – men det er startet i Århus, og det er her, det hele laves fra.

Gratis ØkonomiEfter måneders programmering og test er Earmaster endelig klar til at dele programmet til de mange bands, som dagligt kæmper med intern økonomi. Så hermed en opfor-dring til at give det et forsøg. Det er ganske gratis og ganske annonceløst. Besøg selv siden på www.bandloot.com, opret en bruger og prøv programmet af.Og overvej gerne de fem råd, næste gang økonomisnakken er aktuel i øvelokalet.

AT FÅ STYR PÅ BANDETS ØKONOMI5 gode råd til bandets drift

Af Steffen Rasmussen

FAKTABOKS: OM EARMASTEREarmaster ApS er en dansk musik soft-ware virksomhed fra 1994 med kontor i Egå.

Her sidder en række musikere og udvikler hørelæreprogrammet under samme navn. Programmet Earmaster er solgt til ca. 100.000 brugere og bruges på konserva-torier, universiteter og i andre sammen-hænge i mere end 34 lande.Earmaster er desuden oversat til 25 sprog. Bandloot.com er Earmasters seneste projekt.


Crowdfunding er en relativ ny form for fundraising, hvor man ved hjælp af sit netværk rejser penge til sine projekter.

Snakker vi crowdfunding inden for musikindu-strien, er en af pionererne det engelske rock band Marillion. Eller rettere deres amerikan-ske fans. Med internettets komme kom også en platform, som var lige til at gå til, når det handler om donationer. I 1997, inden bandet selv vidste af det, havde deres amerikanske fanbase udtænkt og sat en kampagne i gang, som indbragte cirka 60.000 dollars. Penge som muliggjorde en Marillion turné i USA. Sidenhen har bandet taget metoden til sig og finansieret flere af deres albumudgivelser.

Crowdfunding i AarhusHar du en god ide til et projekt, men ikke lige finanserne der skal til, så er crowdfunding en af de muligheder, der kan overvejes. Den store amerikanske hjemmeside, kickstarter.com, er en af de største og førende websites inden for crowdfunding. Kickstarter er dog kun anvendelig, hvis man bor i USA. Men som med så meget andet der ser dagens lys ’over there’, så er det kun et spørgsmål om tid, hvornår vi her ovre på den anden side af dammen også får herlighederne importeret.

En af de første musikere i Aarhus, som har taget ideen til sig, er Michael Vestbo. I 2010 udkom Vestbo Trio’s første EP, men i år udgav de deres debutalbum ”Less talk”, blandt andet ved hjælp af donationer og økonomiske håndsrækninger fra fans og netværk.

Frynsegoder til folketPengene de stod og manglede var til tryk og mastering af 1000 Cd´ere og 300 Lp´er. Via en hjemmeside kunne enhver med interesse i projektet donere, hvad de ville til Vestbo Trio. Michael Vestbo: ”Jeg valgte platformen www.indiegogo.com, fordi jeg syntes, det virkede som et godt site. Jeg skrev lidt med folkene bag, og de virkede som nogle cool men-nesker”. Det tiltalte Michael, at man her får udbetalt de penge, der kommer ind, også selvom man ikke når helt i mål. Sådan er det ikke alle steder, fortæller han.

Konceptet er, at man opretter sig og sætter nogle ’perks’ op. Perks er frynsegoder, der følger med donationer fra ti dollars og op efter. Ti dollars gav eksempelvis en personlig hilsen fra bandet. 35 dollars gav det samme plus et eksemplar af den kommende CD tilsendt. Listen fortsætter således : Ved donation på 80 dollars fik man navn nævnt i cover noterne samt et eksemplar. 125 udløste en særlig ekstra optagelse af tre numre. For 175 dollars

fulgte der desuden en halv times guitarunder-visning med. Og for 750 dollars tilbød Vestbo Trio også en 50 minutter lang koncert hvor som helst i Danmark. ”Det er bare om at finde på”, siger Michael.

Mange bække småVestbo Trio satte beløbet 5000 dollars som deres indsamlingsmål. Det lykkedes dem faktisk at få samlet hele 1700 dollars ind, et rigtig fint tilskud til udgivelsen. ”Det koster ikke noget at oprette sig på indiegogo.com og bruge sitets muligheder for at lave tekstopda-teringer og videoer om den løbende proces, som de interesserede kan følge med i. Når man sit mål, så tager sitet fire procent i geby-rer. Hvis man ikke når det, er der et gebyr på ni procent af det indsamlede”. Hvilket er fair nok, synes Michael.

Firma-spons”Dét, at få sit navn i coveret, er ikke attraktivt for firmaer i dag. De vil hellere betale for en oplevelse, for eksempel en koncert for deres medarbejdere”. Med hensyn til at få firmaer in-volveret var Vestbo Trio dermed mere heldige med helt regulært at sælge deres koncerter. Finansieringen i pladeprojektet bestod pro-centvis i cirkatal: 20 % funding, 40% koncerter og resten i egenbetaling.

Planlæg det på forhåndI forløbet hvor pladen blev til i AabyRoad stu-diet i Åbyhøj, sørgede Michael og trioen som sagt for, at der løbende blev lavet filmklip, som blev lagt ud. ”En god ide er at gøre det hele klar, inden man søsætter crowdfunding kampagnen. Altså i god tid at tænke over den skriftelige pitch, de forskellige perks og på den måde planlægge det lidt, så der kommer opdateringer og nyheder ud henad vejen. Og så er det ellers bare at komme i gang med at reklamere for projektet, som man kan synce med Facebook, Twitter og andre sociale medier. Indsamlingsperiodens længde bestemmer man selv, dog max fire måneder.

Gode råd”Jeg satte indsamlingsperioden til at vare 120 dage – og det er alt alt for lang tid! Lige i starten når man launcher det med f.eks. en god video osv., så tænker folk wow, det er fedt! Og så donerer de penge. Men så er der altså en mellemperiode på lang tid, hvor man skal sørge for, at der sker noget for til sidst at sætte slutspurten ind igen. Skulle jeg gøre det igen, ville jeg sætte perioden til halvanden - to måneder. Og så ville jeg ikke sidde med det selv, men lave et lille team omkring det, som hjælper hinanden med at trække på forskel-lige netværk. Lav nogle gode videoer. Vores var ikke fantastiske, men de var informative

med rimelig høj billedkvalitet. Og så var de ikke for lange”. Michael slutter: ”Det er med crowdfunding, som med alt muligt andet – man skal arbejde aktivt for det. Folk finder ikke frem til din crowdfunding kampagne på egen hånd, så du må lokke dem lidt. Men det er faktisk et meget sjovt element at lægge til arbejdet med sin musik. Kun kreativiteten sætter grænser”.

I følge dagbladet Information slog den amerikanske spilproducent Tim Schaeffer for nylig alle rekorder, da han på under 24 timer rejste en million dollar gennem kickstarter.com. Én ting er, hvad der sker ovre i mulighe-dernes land. En anden er, at vi også er i gang herhjemme, og via crowdfunding har chance for at samle lidt god mønt ind og samtidig promovere vores musik og kulturprojekter.

Faktaboks:Crowfunding sites: www.kickstarter.com www.indiegogo.comwww.booomerang.dkwww.crowdfunded.dk, www.sellaband.com

Vestbo Trio:Eddi Jarl: TrommerJesper Smalbro: BasMichael Vestbo: Guitarwww.vestbotrio.com

Networking med penge iAf: Lars Knudsen – foto: Sahlfoto.dk

Vestbo Trio


F I N K R E V I S I O N & R Å D G I V N I N G

Fink RevisionNy Munkegade 88000 Aarhus Ctlf.: 61 60 62 [email protected]

Gør det du er bedst til og lad mig gøre resten. Jeg har specialiseret mig i skatteregler og regnskab for musikere.

Skal du have hjælp til selvangivelsen så ring for en uforpligtende samtale.

MvhUffe Fink Isaksen

www.finkrevision.dk

G AT E W AYI Å R H U S

Mette Ellebye-Larsen fra DMF’s egen musikdistribution

Gateway Music vil i 2012 være at træffe en dag om

måneden i Aarhus afdelingen.

Går du/I med planer om at udgive på eget label, eller ønsker du / I blot

at afdække udgivelsesmulighederne i det hele taget, så kom og få en snak

med Mette Ellebye-Larsen.

Kontakt Mette på tlf. 35 24 02 18 for en aftale.

www.gateway.dmf.dk


Her i dagene 3., 4. og 5. maj afvikledes Spot-festivalen for 17. gang i Aarhus. I år var festivalen flyttet fra Ridehuset og Officerspladsen ned til arealet i og omkring Godsbanen. DMF havde, som så mange andre år, stillet deres pavil-lon op og var klar til at møde de mange musikere på festivalens to dage.

To gange om fredagen og en enkelt gang om lørdagen præsenterede vi tre forskel-lige sangskrivere i vores lille teltscene. Det var vores håb at få kastet lidt opmærk-somhed og interesse på København og Aarhus afdelingens Songwriter Summit i Berlin senere på året. Islandske Halla Nordfjord, Kasper Bai og Nanna Schan-nong var de udvalgte sangskrivere, der skulle kaste spot over DMF teltet ved deres meget flotte optrædener. Imens De spillede, blev der serveret chips og en lille sjat champagne til de lyttende festivalgæ-ster, bare sådan for synets og hyggens skyld.

Spot-festivalen havde sidste år et ikke helt beskedent underskud efter nogen regnfulde festivaldage. Derfor havde Rosa flyttet det hele inden døre i år. Ikke en eneste udendørs scene var der på festivalen. Fredag eftermiddag kunne man melde udsolgt til hele festivalen, så øvelsen må på en eller anden måde have virket. Heldigvis for det. Det ville være trist og ærgerligt, hvis man måtte ende med at lukke ned for denne branchefestival på århusiansk grund.

Vi her i DMF havde en fantastisk festival. Vi fik mødt en masse af vores medlemmer samt forhåbentlig en masse kommende medlemmer, foruden at vi havde mulighed for at høre noget af alt den nye og skønne musik, der udfoldede sig på de mange scener. Tak til Rosa for initiativet og ind-satsen. Vi er klar igen i 2013.

SPOT - festivalen 2012Af Lars Kiehn - foto Morten Fischer

VenueLab Naja Rosa SpejderrobotIda Bjørg og Benjamin Aggerbeck Woll

Nanna Schannong

Thomas Lassen

Mads Mazanti - høreværn hos AudiovoxKaren Bendix og Christian Winfeldt


For tilmelding kontakt Aarhus afdelingen v/ Lars Knudsen enten på mail: [email protected] eller ring på tlf. 86184599 mandage mellem 10-18 eller tirsdage til fredage mellem 10-14.

Læs mere om lejligheden og se billeder og videofilm fra Berlin og Prenzlauerberg på afdelingens hjemmeside.Velkommen til Berlin!

Tjek www.dmf-aarhus.dk

http://www.youtube.com/user/dmfaarhus

Forkæl dig selv og den/de nærmeste med et skønt ophold i vores sydspanske feriehus i bjergbyen Monda. Er du medlem af Aarhus afdelingen har du mulighed for at leje huset, foreløbig frem til april 2013.

Huset er ikke så stort – men det er hyggeligt! Og så ligger det i den lille charmerende og autentiske spanske bjerglandsby Monda, ikke langt fra Marbella. Det kan lejes ud til 2 eller maks 3 personer. Der kan dog også være plads til et par med 2 børn.

Prisen er 1000 kr. pr. uge uafhængig af sæson. Det er efter ”første til mølle” princippet muligt at booke både én eller to sammenhængende uger efter ønske.

Du kan læse mere om Citronhuset på Basunens hjemmeside. www.basunen.dk

Citronhuset i SpanienDu kan også se, hvornår huset er ledigt og finde mere information på

www.citronhuset.dk

Du kan ringe til DMF og tale med Lars Knudsen på 86 18 45 99

Aftale med biludlejningsfirmaet Helle HollisSom et ekstra plus er der indgået en aftale med et af Costa del Sol’s førende biludlejningsfirmaer Helle Hollis, som giver DMF’s medlemmer 15% rabat på billeje.

Eneste betingelse er at reservationen sker via DMF, som så formidler kontakten til Helle Hollis i Malaga.

Følg Citronhuset på Facebook

Mere information på www.citronhuset.dk

Berlin efterår 2012 og forår 2013I april måned blev der trukket lod blandt DMF-Aarhus afdelingens medlemmer om at blive den heldige, der fik en en uges ophold i vores fantastiske lejlighed, beliggende i Prenzlauer Berg, Berlin.

Der var rigtig mange som lagde billet ind for at komme i betragning, så efteråret er nu fuldtegnet. Der bliver mulighed for at søge igen til efteråret, og du kan i september num-meret læse mere om hvilke uger, der bliver til rådighed i foråret 2013.

Lejligheden er på 109 kvadratmeter, der er seks faste sengepladser, og der er instru-

menter og gear til rådighed, så det til en vis grad er muligt at øve i lejligheden.

Vi oplever, at det er meget forskelligt, hvor meget efterspørgsel der er på de uger, vi le-jer lejligheden ud i. Men man må gerne byde ind på to forskellige uger, hvis man vil.

Prisen for et ugeophold er 2250 kr. Ugen går fra mandag kl. 17.00 til næste mandag kl. 13.00. Betaling for leje skal ske kontant på DMF-Aarhus afdelingens kontor, hvor lejeaf-tale samtidig underskrives. Vær opmærksom på, at der også lægges et depositum på 1000 kr. Du har mulighed for at søge om støtte til opholdet i Forbundet.


DENRYTMISKEEFTERSKOLE

I BAARING

... et år for livet !www.rytmiskefterskole.dk

Musikefterskolen på FynSang-,

Klassisk-,Rytmisk-

& Producer linie Soloundervisning

Basunen 2012 nr. 2

Documents

Transcript of Basunen 2012 nr. 2