Post on 13-Sep-2019
Edito………………………………………………………………………………….
Le comité directeur…………………………………………………………...
Le festival 2019……………………………………………………………………………………….
Les participants………………………………………………………………………………………
Les temps forts de la 30ème édition…………………………………………………………
Les Eurochestries en quelques chiffres……………………………………………………
Journée dans les coulisses du village Eurochestries………………………………
Places réservées aux enfants…………………………………………………………………..
Concert d’ouverture……………………………………………………………………………….
Concerts de clôture………………………………………………………………………………..
Invités d’honneur…….…………………………………………………………………………………………………..
Orchestre symphonique “Álvarez Beigbeder” de Jerez, Espagne……………………………
Orchestre symphonique de l’école Nõmme de Tallinn, Estonie……………………………..
Orchestre symphonique des jeunes “Murcia Noroeste”, Espagne……………..................
Orchestre symphonique “S.Richter” de Moscou, Russie………………………………………….
Orchestre à cordes “Musica Iuvenalis” de Kosice, Slovaquie………………………………….
Chœur “Les petites perles d’Odessa”, Ukraine…………………………………............................
Chœur du conservatoire national de musique de Mexico, Mexique……………………..
Octuor à cordes “Camerata de Esquina”, Brésil………………………………………...................
Ensemble de cuivres “Ubeda Brass”, Espagne…………………………………………………………
Quintette à vent “Vanore”, Espagne………………………………………………………………………
Planning général………………………………………………………………………………………………………….
1
2
2
3
4
5
5
5
6
7
8
10
12
14
16
18
20
22
24
26
28
30
1
Cette année, les Eurochestries fêtent leur 30ème anniversaire !
Au fil des années, le festival s’est imposé comme un événement majeur dans le paysage culturel
estival du département et de la région, avec des sonorités aux couleurs du monde, regroupant 15 000
spectateurs l’année dernière.
Les festivals Eurochestries accueillent des orchestres symphoniques (ou à cordes), des chorales
et des ensembles de musique de chambre, de jeunes (âgés de 15 à 25 ans) de très haut niveau
venant de différents pays du monde entier.
Ces festivals portent des valeurs de rencontre entre les jeunes de différents pays, de découverte
touristique et linguistique, et bien sûr d’échanges musicaux entre les musiciens, mais aussi avec le
public.
Pendant le festival, les musiciens des orchestres participants se produisent en concert avec leur
propre programme, mais travaillent également ensemble en mélangeant les nationalités pour
préparer les concerts de clôture. Cette originalité fait des festivals Eurochestries des moments riches
musicalement, humainement et culturellement pour les jeunes musiciens.
Les concerts des festivals Eurochestries amènent la musique classique au cœur des communes. Ils
participent à la vie culturelle des territoires ruraux.
Le premier festival Eurochestries est né en 1989 en Charente, à l'initiative de Monsieur Marcel
Corneloup, afin de promouvoir la pratique orchestrale des jeunes à travers l’échange international.
Basé jusqu'en 1998 en Charente, les Eurochestries ont vu leur renaissance en Charente-Maritime en
1999, après une année de restructuration, sous l'impulsion de Claude Belot, sénateur-maire de
Jonzac et président du Conseil général à l’époque, et la présidence de Claude Révolte.
Depuis 1989…
❖ 94 festivals Eurochestries ont été organisés en France et à l'étranger, mais aussi d’autres
actions musicales (festivals partenaires, tournées d'orchestre, master-class instrumentales,
etc.), coordonné par Eurochestries International
❖ 474 orchestres ont participé, de 38 pays différents, soit près de 25 400 musiciens.
Également des chefs d’orchestre et des compositeurs
❖ 2350 concerts et 450 000 spectateurs
❖ une trentaine d’œuvres ont été créées
❖ des jeunes musiciens sont devenus artistes professionnels après avoir participé aux Eurochestries
; d’autres ont fait un choix professionnel différent mais leur passage aux Eurochestries a
marqué leur vie
❖ des mariages "internationaux" se sont réalisés, des musiciens ont continué à voyager et à
progresser grâce aux liens noués pendant les festivals.
Un bel élan musical et humain qui dure depuis 30 ans !
L’équipe des Eurochestries
2
Les membres d’honneur Claude Belot - Sénateur honoraire, maire de Jonzac, président de la CDCHS
Dominique Bussereau – Président du Conseil Départemental de la Charente-Maritime, ancien ministre
Alain Rousset – Président du Conseil Régional Nouvelle Aquitaine
Stéphane Villain – Président de la Commission des Affaires Culturelles du Conseil Départemental 17
Michel Parent – Vice-président du Conseil Départemental 17
Daniel Laurent – Sénateur
L’équipe administrative Accompagnée de stagiaires
Anne Bernard – Directrice
Alice Durand – Secrétaire comptable
Clarisse Zunzarren – Assistante manager
trilingue
Emily Bernard – Stagiaire chargée de
l’organisation, la traduction et la communication
Audrey Boisliveau – Stagiaire assistante
manager
Pauline Godet – Stagiaire chargée de la
communication visuelle et de l’organisation
30 ans de musique partagée, de convivialité, de découvertes internationales, ça se fête !
350 musiciens venus de 8 pays et de 3 continents, 60 concerts en 10 jours en Charente Maritime,
mais aussi en Charente, Gironde et Dordogne... rien de moins !
Pendant cette édition anniversaire exceptionnelle, des orchestres et des chœurs « habitués du
festival » revivront des instants intenses d’échanges humains et musicaux, un grand ténor animera
une master class de chant et des musiciens professionnels de renom participeront aux deux
extraordinaires concerts de clôture... Voilà de belles surprises pour les festivaliers !
Brésil, Espagne, Estonie, France, Mexique, Russie, Slovaquie et Ukraine participeront à cet événement
rare que sera la 30ème édition des Eurochestries. Cinq orchestres symphoniques, un orchestre à
cordes, deux chœurs et trois ensembles de musique de chambre... Voilà de quoi satisfaire tous les
goûts, toutes les oreilles !
Ecouter de la belle musique, rencontrer des jeunes de pays voisins ou plus lointains... Qu’imaginer
de mieux au cœur de l’été ?
Les membres du bureau Les membres du Conseil
d’Administration Claude Révolte – Président
Stéphan Brunie – Vice-président
Gérard Chauvet – Trésorier
Claudine Ligne – Trésorière adjointe
Hélène Bonnet – Secrétaire
Serge Hirel – Secrétaire adjoint
Michel Cozic
Marc Dondeyne
Françoise Jumeau
Pierre Le Neillon
Mauricette Maingot
Alain Michaud
Dominique Nordey
Annick Robergeau-Bonnet
Max Surreau
3
Espagne : Orchestre symphonique “Álvarez Beigbeder” de Jerez
Direction : Ángel Luis Pérez Garrido et José Colomé
Estonie : Orchestre symphonique de l’école Nõmme de Tallinn
Direction : Riivo Jõgi
Espagne : Orchestre symphonique des jeunes “Murcia Noroeste”
Direction : Juan Jesús López Sandoval
Russie : Orchestre symphonique “S.Richter” de Moscou
Direction : Petr Gladysh
Slovaquie : Orchestre à cordes “Musica Iuvenalis” de Kosice
Direction : Igor Dohovic
Ukraine : Chœur “Les petites perles d’Odessa”
Direction : Larissa Garbuz
Mexique : Chœur du conservatoire national de musique de Mexico
Direction : David L. Arontes Reyes
Brésil : Octuor à cordes “Camerata de Esquina”
Espagne : Ensemble de cuivres “Ubeda Brass”
Direction : José Manuel Pérez González
Espagne : Quintette à vent “Vanore”
4
Défilé et présentation des participants
Mercredi 31 juillet à 10h30, défilé dans les rues de Pons (marché,
rue Emile Combes etc.)
Et à 11h, présentation au pied du Donjon de Pons
Soirée d’exception – Concert privé sur invitation : Mercredi 31 juillet à 20h45 au Centre des
Congrès de Jonzac
Les Eurochestries invitent leurs partenaires, adhérents, donateurs, élus, organisateurs de concerts,
médias, bénévoles et sympathisants à découvrir les participants du festival en avant-première.
Concert d’ouverture du festival : Jeudi 1er août – 21h – Jonzac (Centre des Congrès)
Chaque orchestre présentera son répertoire.
Concerts « européens » :
Ces concerts réunissent deux ensembles du festival avec un final commun.
❖ Vendredi 2 août – 20h30 – Marans (Église Notre-Dame des
Marais)
Avec l’orchestre symphonique des jeunes “Murcia Noroeste”
d’Espagne et l’orchestre symphonique “S.Richter” de Russie.
❖ Jeudi 8 août – 21h – Saujon (La Salicorne)
Avec l’orchestre symphonique des jeunes “Murcia Noroeste”
d’Espagne et l’octuor à cordes “Camerata de Esquina” du Brésil.
Concerts de clôture :
• Samedi 10 août – 21h – Jonzac (Centre des Congrès)
• Dimanche 11 août – 21h – Pons (au pied du Donjon)
Avec :
❖ Tous les musiciens participants mélangés en
deux orchestres internationaux.
❖ Les artistes professionnels internationaux : Jüri-
Ruut Kangur (chef d’orchestre), Pascal Amoyel
(pianiste), Rémy Wang (violoniste), Elina
Nechayeva (soprano) et Kévin Amiel (ténor)
Un grand chœur final “Tous en voix” composé de 100 choristes avec le chœur “Les petites perles
d’Odessa” d’Ukraine, le chœur du conservatoire national de musique de Mexico et le chœur
intergénérationnel des Eurochestries Charente-Maritime et Charente (avec le concours de l’Assem 17) qui
se produira lors des deux concerts de clôture.
Nouveauté pour les réservations cette année (pour certains concerts) :
Possibilité de réserver en ligne sur HelloAsso
→ Eurochestries Charente-Maritime
5
Au programme de cette journée ouverte à tous :
❖ Répétition assis dans l’orchestre à côté de l’instrument de son choix
❖ Découverte de la vie d’un musicien durant un festival
❖ Rencontre avec les musiciens
❖ Immersion dans l’univers musical du groupe
Conformément aux valeurs portées par le festival, l’équipe Eurochestries et ses partenaires mettent
tout en œuvre pour que les concerts soient accessibles au plus grand nombre et notamment aux
enfants. Grâce aux places spéciales qui leur sont réservées, les enfants sont plus proches des
musiciens, ils sont ainsi attentifs et captivés.
Ce dispositif “enfants sages” permet aux parents et à leurs enfants de passer une belle soirée.
De plus, la plupart des concerts sont gratuits pour les enfants.
Durant les deux semaines du festival, les musiciens de différentes nationalités collaborent lors des
répétitions internationales. Ils apprennent à travailler avec de nouvelles personnes, qui ne parlent
pas la même langue et n’ont pas la même culture musicale. Ils sont également dirigés par des chefs
d’orchestre qu’ils ne connaissent pas. Cela leur permet de découvrir de nouvelles façons de travailler
et d’apprendre auprès de chefs de renom et de nombreux musiciens.
Les concerts permettent également aux musiciens d’apprendre à se produire devant un public et au
public de découvrir des instruments et des compositeurs.
Participation forfaitaire de 20€,
pour une prise en charge de
9h15 à 13h30, déjeuner
compris
11 jours de
concert
8 nationalités réunies
(Brésil, Estonie, Espagne,
France, Mexique, Russie,
Slovaquie, Ukraine)
60 concerts
350 musiciens
250
bénévoles
48 villes
hôtes
13
jours d’échanges
internationaux et
d’apprentissages
+ de 15 000 spectateurs
attendus
Venez assister aux répétitions de grands orchestres
symphoniques internationaux, déjeuner avec les musiciens,
visiter le “village Eurochestries” et découvrir les coulisses du
festival.
6
Jonzac
Jeudi 1er août
Centre des Congrès
21h
Le concert d’ouverture du festival Charente-Maritime 2019 se déroulera dans un lieu emblématique
du dynamisme territorial du département, le Centre des Congrès de Jonzac. Cette œuvre
architecturale aux formes futuristes accueillera les 350 musiciens qui présenteront chacun un extrait
de leur répertoire.
Programme :
Chœur “Les petites perles d’Odessa”, Ukraine, dir. : Larissa Garbuz
Pot-pourri de chants folkloriques ukrainiens
Chœur du conservatoire national de musique de Mexico, Mexique, dir. : David L. Arontes Reyes
Alberto Domínguez – Frenesí – Arr. : David Arontes Reyes
Chant traditionnel – Jarabe tapatío – Arr. : David Arontes Reyes
Chant traditionnel de Veracruz – La Bamba – Arr. : David Arontes Reyes
Quintette à vent “Vanore”, Espagne
Queen – Bohemian Rhapsody ; Amadeo Vives – Fandango
Octuor à cordes “Camerata de Esquina”, Brésil
Heitor Villa-Lobos – Prélude, Bachianas n°4
César Guerra-Peixe – Mourão
Ensemble de cuivres “Ubeda Brass”, Espagne, dir. : José Manuel Pérez González
Manuel de Falla - Danse du meunier, extrait du ballet “Le tricorne“
Manuel de Falla - Danse rituelle du feu, extrait du ballet “L’amour sorcier“
Orchestre à cordes “Musica Iuvenalis” de Kosice, Slovaquie, dir. : Igor Dohovic
Hajime Mizoguchi – Eyes ; Jakub Kowalski - Divertimento en ré
Orchestre symphonique des jeunes “Murcia Noroeste”, Espagne, dir. : Juan Jesús López Sandoval
Joaquín Turina – Danzas Fantásticas ; Gerónimo Giménez – Le barbier de Séville
Orchestre symphonique de l’école Nõmme de Tallinn, Estonie, dir. : Riivo Jõgi
Arturo Márquez – Danzón n°2
Orchestre symphonique “S.Richter” de Moscou, Russie, dir. : Petr Gladysh
Gueorgui Sviridov – Romance, extrait de “The Snow Storm”
Aram Khatchatourian – Valse, extrait de la pièce de théâtre de Lermontov “Mascarade”
Orchestre symphonique “Álvarez Beigbeder” de Jerez, Espagne, dir. : Ángel Luis Pérez Garrido et José Colomé
Ludwig van Beethoven – Coriolan
Gerónimo Giménez – Intermède, extrait du Mariage de Luis Alonso
Infos pratiques :
Tarifs : 15€ - gratuit jusqu’à 16 ans
Réservation : Office du tourisme de Jonzac : 05 46 48 49 29
7
Les concerts de clôture font partie des temps forts du festival de par leur originalité. En effet, durant le
festival, les musiciens s’unissent tous les matins pour former des orchestres internationaux qui
interprètent ensemble des pièces de compositeurs renommés ou à découvrir. Ces concerts seront placés
sous le signe de l’interculturalité.
A l’occasion du 30ème anniversaire des Eurochestries, retrouvez les artistes professionnels internationaux
Jüri-Ruut Kangur (chef d’orchestre), Pascal Amoyel (pianiste), Rémy Wang (violoniste), Elina Nechayeva
(soprano) et Kévin Amiel (ténor).
Un chœur international “Tous en voix” qui rassemble le chœur “Les petites perles d’Odessa” d’Ukraine, le
chœur du conservatoire national de musique de Mexico et le chœur des Eurochestries Charente-Maritime
et Charente se produira également.
Programme (provisoire, non-exhaustif) :
Jean Sibelius – Finlandia
Germán Álvarez Beigbeder – Campos Jerezanos
(Amadeo Vives - Chanson du rossignol, extrait de Doña Francisquita – avec soliste)
Piotr Ilitch Tchaïkovski – Concerto pour violon n°1 op. 35 en ré majeur, 1er mouvement - soliste : Rémy Wang
Jacques Offenbach – “Galop infernal”, extrait d’Orphée aux enfers – avec chœur
Giuseppe Verdi – “Va pensiero”, extrait de Nabucco – avec chœur
Giuseppe Verdi – “Libiamo”, extrait de La Traviata – avec 2 solistes et chœur
Jean-Philippe Vanbeselaere – Hymne des Eurochestries
Franz Liszt – Totentanz – soliste : Pascal Amoyel
Airs d’opéra interprétés par les solistes Elina Nechayeva et Kévin Amiel
Infos pratiques :
Jonzac
Samedi 10 août
Centre des Congrès
21h
Pons
Dimanche 11 août
Au pied du Donjon
21h
JONZAC
Tarifs : 15€ - gratuit jusqu’à 16 ans
Réservation : OT de Jonzac : 05 46 48 49 29
PONS
Tarifs : 15€/12€/5€ - gratuit jusqu’à 16 ans
Réservation : OT de Pons : 05 46 96 13 31
Et en ligne sur HelloAsso
Eurochestries Charente-Maritime
Avec la participation de
Piqthiu
Animateur de radios (dont
France Bleu) et poète
8
Artistes présents tout au long du festival
Kévin Amiel, France – Ténor Récent lauréat des "Voix Nouvelles 2018", Kévin Amiel est l'un
des ténors les plus talentueux de la jeune génération.
Révélation classique de l'ADAMI en 2011 et prix de l'AROP en
2013, il est membre de l’Atelier Lyrique de l’Opéra National de
Paris à partir de 2011, et fait ses débuts sur la scène de l’Opéra
national de Paris en 2013.
Il a par ailleurs été invité des éditions 2017 et 2018 de
“Musiques en fête”, aux Chorégies d'Orange.
Il s’est produit 2 fois en Charente Maritime en 2017 et 2018 à
l’invitation de Claude Révolte, dans un spectacle “hommage à
Tony Poncet“.
Il interviendra à plusieurs reprises pendant le festival :
Programme musical
Manuel de Falla – El paño
Manuel de Falla – Asturiana, extrait des “siete
cancíones populares españolas”
Manuel de Falla – Polo
Francesco Paolo Tosti – Non t’amo piú
Francesco Paolo Tosti – Idéale
Franz Schubert – Ständchen
Riccardo Cordiferro – Core’ngrato
Eduardo Di Capua – O sole mio
Gioachino Rossini – La Danza
Jacques Offenbach – Air de Kleinzach, extrait des
“Contes d’Hoffmann”
Éduard Lalo – Puisqu’on ne peut fléchir, extrait de l’opéra
“le Rois d’Ys”
Fromental Halévy – Rachel, quand du seigneur (La Juive)
Gaetano Donizetti – Una furtiva lagrima, l’élisir d’amore
Giacomo Puccini – Che gelida manina, extrait de l’opéra
“La Bohème”
Giuseppe Verdi – La donna e mobile, extrait de l’opéra
“Rigoletto”
En concert
Dimanche 4 août – Saint-Sauveur d’Aunis
20h30 – Église
Mardi 6 août – Saint-Jean d’Angély
20h30 – Église Saint-Jean-Baptiste
Master class de chant Vendredi 2 août – de 10h à 12h30 et de 15h à 17h
Auditorium du lycée de Pons
Il sera accompagné pendant ses concerts par Rachel
Torres McFarling au piano. Elle a commencé ses études
de musique à cinq ans pour les continuer au prestigieux
Royal College of Music à Londres puis à Moscou.
Actuellement professeure au conservatoire d’Angoulême,
elle aborde tous les styles, classique contemporain, la Free
improvisation et la comédie musicale.
9
Jüri-Ruut Kangur, Estonie – Chef d’orchestre Chef d’orchestre, compositeur, président de l’association européenne des orchestres
amateurs et de jeunes.
Après avoir assisté au congrès international des Eurochestries en 2014, Jüri-Ruut Kangur a
participé à plusieurs festivals Eurochestries en Charente-Maritime en tant que chef
d’orchestre et compositeur, et a permis à de nombreux musiciens estoniens de connaitre
la joie des festivals Eurochestries en France et à l’étranger.
Son implication dans les Eurochestries à l’international l’a fait élire vice-président d’Eurochestries international.
Pour ce 30ème anniversaire, il sera le chef d’orchestre invité du festival.
Artistes internationaux présents lors des concerts de clôture
Pascal Amoyel, France – Pianiste Ayant participé aux Eurochestries en 1996 et 1997, Pascal Amoyel, devenu pianiste
concertiste soliste international, mais aussi auteur, compositeur et acteur, est très
heureux de venir partager le 30ème anniversaire d’un festival qui a marqué sa
mémoire de jeune homme et futur artiste professionnel. Il interprétera Totentanz de
Liszt, aux concerts de clôture, accompagné par l’orchestre international du festival
2019.
Victoire de la Musique en 2005 dans la catégorie “Révélation Soliste Instrumental de
l’année“, Pascal Amoyel est récompensé en 2010 par un Grand Prix du Disque à Varsovie par la prestigieuse
Société Chopin. Ses enregistrements, seul ou avec la violoncelliste Emmanuelle Bertrand, ont obtenu les plus
hautes récompenses : Gramophone, Cannes Classical Awards, ffff de Télérama, Diapason d’Or de l’année,
“Choc” du monde de la Musique, 10 de Classica, Grand Prix annuel de la critique allemande… Compositeur,
Pascal Amoyel est lauréat de la Fondation d’Entreprise Banque Populaire.
Elina Nechayeva, Estonie – Soprano Elina Nechayeva a représenté l’Estonie au concours Eurovision 2018 avec La Forza, une
chanson écrite spécialement pour mettre en avant ses capacités vocales. Elle chante La
Forza en italien, langue qu'elle parle couramment, comme l'estonien, le russe, l'anglais
et le français.
Diplômée de l’Académie estonienne de musique et de théâtre de Tallinn, la jeune
soprano dit apprécier particulièrement Mozart et Tchaïkovski.
Rémy Wang, France – Violoniste Rémy Wang suivait déjà les tournées et festivals Eurochestries dans les jupons de ses
parents Taiping Wang et Yuan Yuan Li, lorsqu’il était enfant et apprenti violoniste. Dès
qu’il eut l’âge et le niveau, il participa aux festivals en tant que musicien et projetta de
devenir violoniste professionnel pour vivre sa passion à plein temps.
Perfectionnant sa formation en entrant au CRR de Paris en 2009 et en assistant à des
master class, il se produit en soliste aux festivals Eurochestries en Charente-Maritime,
au Québec, puis en Chine avec différents orchestres.
De 2014 à 2017, il se perfectionne au Conservatoire Royal de Bruxelles dans la classe
de Shirly Laub. En septembre 2017, il est admis à la Royal Academy of Music de
Londres dans la classe de Rodney Friend, pour terminer ses études supérieures en
2019. Parallèlement, il participe à de nombreux festivals et master class sur différents continents et multiplie
les expériences avec des orchestres de jeunes et professionnels.
Il se fait un plaisir d’être présent pour les 30 ans du festival pour témoigner son attachement à ce mouvement
qui a été important dans sa vie.
10
Espagne
RCHESTRE SYMPHONIQUE
“ÁLVAREZ BEIGBEDER“ de JEREZ
Depuis 2006, l’Orchestre symphonique Álvarez Beigbeder est l’un de ceux qui sont invités le plus
régulièrement à participer aux Festivals Eurochestries. Fondé à Jerez en 1998, par Archil Pochkua, un
altiste de Séville et l’avocat de Jerez Antonio de la Herrán, pour offrir à des jeunes Andalous une
formation orchestrale, il est aujourd’hui d’un niveau technique et musical qui lui vaut de se produire
lors de nombreux évènements, tant en Espagne qu’à l’étranger : France, Slovaquie, Russie, Canada,
Chine... Il a en particulier donné un concert au Parlement Européen et participé à un projet
d’orchestre hispano-russe dans le cadre du programme Erasmus+.
Leurs concerts Vendredi 2 août – Saint-Jean d’Angély – 21h
Église Saint-Jean-Baptiste
Samedi 3 août – Aigrefeuille d’Aunis – 20h30
Salle des fêtes Joseph Avit
Lundi 5 août – Saint-Georges-de-Didonne – 20h30
Église
Mercredi 7 août – Blaye (33) – 20h30
Église Saint-Romain
Jeudi 8 août – Criteuil-la-Magdeleine (16) – 21h
Logis du Paradis
O
11
Ángel Luis Pérez Garrido et José Colomé, Chefs d’orchestre
Ángel Luis Pérez Garrido est directeur d’orchestre, compositeur,
Docteur en éducation musicale, professeur spécialisé dans la direction
d’orchestre, professeur de direction au Conservatoire Royal Supérieur
“Victoria Eugenia” de Grenade et professeur à l’Université de Málaga.
Il a dirigé des orchestres à l’Auditorium National de Musique de Madrid,
au Bolchoï et à la Salle Rachmaninov de Moscou, au Grand Théâtre de
Kiev, à l’Auditorium de Pékin.
Il a dirigé l’Orchestre de l’Association Espagnole de Jeunes Orchestres,
l’Orchestre philharmonique de Málaga, l’Orchestre symphonique national et l’Orchestre de chambre
du Conservatoire Tchaïkovski de Moscou, le Jeune Orchestre National de Chine, l’Orchestre
philharmonique de Moscou, l’Orchestre symphonique Álvarez Beigbeder de Jerez etc.
Il a été récompensé par la “Jota de Plata“ en 2002 par la S.E. Conseil Provincial de Jaén pour son
activité comme directeur d’orchestre et a reçu le Prix Annuel de Culture en 2009.
José Colomé joue du trombone et est directeur d’orchestre.
Il a dirigé l’Orchestre de Jeunes d’Andalousie, l’orchestre de jeunes de la ville
d’Almería etc.
Il dirige actuellement la chorale Ars Vivendi. Depuis 2017, il est directeur invité
de l’Orchestre symphonique royal de Séville et professeur associé de
l’Orchestre classique du Sud (Portugal). En 2018, il est chef invité de l’Orchestre
Álvarez Beigbeder de Jerez.
Il a donné des concerts en Espagne, Portugal, France, Allemagne, Autriche, Royaume-Uni,
Luxembourg, Belgique et Maroc en tant que chef invité.
Programme musical
Ludwig van Beethoven
Coriolan
Wolfgang Amadeus Mozart
1er mouvement de la symphonie n° 31 "Paris"
Juan Crisóstomo de Arriaga
1er mouvement de la symphonie en ré
Enrique Fernández Arbós
“Bailable de la sal”, extrait de El centro de la tierra
Gabriel Fauré
Pavane
Reveriano Soutullo et Juan Vert
Intermède, extrait de La légende du baiser
Isaac Albéniz
Séville
Germán Álvarez Beigbeder
1er mouvement de la symphonie en sol majeur
Tomás Bretón
Prélude à La verbena de la Paloma
Gerónimo Giménez
Intermède, extrait du Mariage de Luis Alonso
Camille Saint-Saëns
Morceau de concert, op 94
12
Estonie
RCHESTRE SYMPHONIQUE de L’ÉCOLE de MUSIQUE NÕMME de TALLINN
Verdi, Gounod, Borodine, Dvorak, Strauss, mais aussi des compositeurs estoniens sont au programme
de l’orchestre symphonique de l’École de musique Nõmme, qui porte le nom du quartier de Tallinn
où il a été créé en 2003. Il a d’abord été dirigé par Jüri-Ruut Kangur et depuis 2014, par Riivo Jõgi.
Depuis lors, ses membres ont participé à de nombreux festivals et projets d’orchestres de jeunes, en
Allemagne, Afrique du Sud, Turquie, Chine, Russie, Croatie, Monténégro etc. Au total, plus d’une
vingtaine de tournées, y compris plusieurs festivals Eurochestries. Depuis sa fondation, plus de 200
jeunes ont joué dans l’orchestre, dont le répertoire comprend 180 œuvres, de tous styles et époques.
Leurs concerts Vendredi 2 août – Gémozac – 21h
Salle des fêtes
Dimanche 4 août – Montlieu-la-Garde – 18h30
Maison de la forêt
Lundi 5 août – Pont-l’Abbé d’Arnoult – 21h
Salle des fêtes
Mardi 6 août – Meschers-sur-Gironde – 21h
Église Saint-Saturnin
Jeudi 8 août – Saint-Savinien – 21h
Église
O
13
Riivo Jõgi, Chef d’orchestre
En 2006, Riivo Jõgi est diplômé de l’École de musique de Põlva où il a
appris le piano. Il est également diplômé de l’Académie de musique et de
théâtre estonienne, avec mention très honorable, dans la classe de
direction de chœur et orchestre du professeur Toomas Kapten.
Riivo Jõgi dirige l’orchestre symphonique de l’École de musique Nõmme
de Tallinn, l’orchestre symphonique de jeunes Viljandi, l’orchestre des
jeunes d’Estonie et l’orchestre à cordes de l’École de musique de Põlva. Il
a également été chef d’orchestre et conseiller artistique invité de
nombreux orchestres en Estonie et à l’étranger. Depuis 2016, il est
membre du conseil d’administration de l’Association estonienne des orchestres symphoniques.
En plus de diriger des orchestres, il enseigne auprès de chanteurs pop-jazz et d’ensembles vocaux à
l’École de musique de Põlva. Il est aussi un pianiste apprécié et a reçu de nombreux prix spéciaux
d’accompagnement, arrangement d’ensembles et enseignement lors de divers concours.
Riivo Jõgi a arrangé de nombreuses chansons et écrit des compositions originales pour orchestres,
chorales et ensembles.
En 2017, il a remporté le prix de l’année de l’Association estonienne des orchestres symphoniques.
Programme musical
Johan Halvorsen
Entry March of The Boyars
Jean Sibelius
Finlandia
Franz Schubert
Symphonie n°8, 1er mouvement
Leo Delibes
Prélude et Mazurka, extrait de “Coppelia”
Gueorgui Sviridov
Romance, extrait de “The Snow Storm”
Johann Strauss II
Sous le tonnerre et les éclairs
Eduard Tubin
Danse Setu, extrait de la suite de danses
estoniennes
Villem Kapp
Symphonie n°2, 2ème et 3ème mouvements
Heino Eller
Koit
Eugen Kapp
Suite, extrait du ballet “Kalevipoeg“,
3ème mouvement “Forging of the Swords“
Frederick Loewe
My Fair Lady
Richard Rodgers
The Sound of Music
Medley, “Duke Ellington!“
Arr : Calvin Custer
Medley de chansons françaises
“Paris Montmartre“ - Arr : Toshio Mashima
Arturo Márquez
Danzón n°2
Marguerite Monnot
Hymne à L’amour
Hommage à Louis Armstrong
“Satchmo!“ - Arr : Ted Ricketts
14
Espagne
RCHESTRE SYMPHONIQUE des JEUNES
“MURCIA NOROESTE“
L’orchestre symphonique des jeunes “Murcia Noroeste” est une entité artistique et pédagogique
fondée en 2015 et établie en tant qu’association à but non lucratif.
Les membres de l’orchestre ont entre 14 et 23 ans. Une équipe pédagogique, formée d’enseignants
de chaque spécialité instrumentale, travaille avec les jeunes.
L’orchestre travaille également en répétitions intensives pendant les périodes de vacances et le
weekend.
L’orchestre promeut des valeurs telles que la solidarité, l’intégration, la discipline, la camaraderie et
le travail d’équipe.
Il a par exemple signé un accord de collaboration avec l’Association des familles de personnes
handicapées mentales de Noroeste, qui a pour objectif de réaliser l’intégration de personnes
handicapées.
Leurs concerts Vendredi 2 août – Marans – 20h30
Église Notre-Dame des Marais
Lundi 5 août – Saint-Genis-de-Saintonge – 21h
Salle Jeanne d’Arc
Mardi 6 août – Barbezieux (16) – 20h30
Salle de spectacles du Logis de Plaisance
Mercredi 7 août – Matha – 21h
Église Saint-Hérie
Jeudi 8 août – Saujon – 21h
La Salicorne
O
15
Juan Jesús López Sandoval, Chef d’orchestre
Juan Jesús López Sandoval a commencé sa carrière musicale au sein
de l’association Banda de Música, à Calasparra (Murcie). Il joue du
tuba et a un diplôme de composition et direction d’orchestre. Il a
reçu un prix de la mairie de Calasparra, pour son parcours
professionnel et son travail en faveur de la culture musicale.
Il a dirigé des ensembles prestigieux, entre autres les Orchestres
philharmoniques de Ploiesti, de Botosani, de la région de Murcie,
de Málaga etc.
Au cours de sa carrière, il a toujours reçu les éloges de la critique et du public pour sa direction expressive
et sa technique raffinée et vertueuse.
Depuis 2004, il est professeur de direction d’orchestre au Conservatoire Supérieur de Musique de Málaga.
Il est actuellement professeur d’orchestre au Conservatoire Professionnel de Musique de Motril (Grenade).
Marina Rojas Sepúlveda, soliste
Née en 1992, Marina a commencé ses études de musique avec la flûte à l’âge de 9
ans. À 16 ans, elle commence à prendre des cours de chant au conservatoire de
musique de Málaga. Elle est actuellement en dernière année d’étude.
Elle a collaboré avec plusieurs ensembles de Málaga et s’est produite dans de
nombreuses salles de concert.
Entre 2012 et 2017, elle a été membre de la chorale de l’Opéra de Málaga.
Programme musical
Joaquín Turina
Orgie, extrait des Danses fantastiques
Manuel de Falla
Farruca, extrait du ballet “Le Tricorne”
Gerónimo Giménez
La Primorosa, extrait du Barbier de Séville
Amadeo Vives
Chanson du rossignol, extrait de Doña Francisquita
Pablo Sorozábal
Noche Hermosa, extrait de Katiuska
Ruperto Chapí
Prélude, extrait de El Tambor de Grenados
Johannes Brahms
Danse hongroise n°5
Georg Friedrich Haendel
Lascia Ch’io Pianga, extrait de Rinaldo
Giacomo Puccini
Quando m’en vo, extrait de la Bohème
Edvard Grieg
Peer Gynt - La mort d’Ase et Dans l’antre du roi de la
montagne
Giacomo Puccini
Oh mon petit papa chéri, extrait de Gianni Schicchi
M. Quiroga, S. Valverde et R. de León
Yeux verts
Gerónimo Giménez
Le mariage de Luis Alonso
Miguel Sánchez Ruzafa
Palio Blanco (marche processionnelle)
Juan Jesús López Sandoval
Mar des Esperanza (marche processionnelle)
16
Russie
RCHESTRE SYMPHONIQUE
“S.RICHTER“ de MOSCOU
Créé en 1996 à Moscou, au sein de l’École des Arts Sviatoslav Richter -célèbre pianiste russe
francophile-, cet orchestre symphonique s’est déjà produit lors de plus de 450 concerts, tant en
Russie qu’à l’étranger.
Il est lui aussi un habitué des festivals Eurochestries -le dixième cette année- et, grâce à l’excellence
de ses jeunes membres, il a remporté de nombreuses distinctions au fil de ses succès internationaux.
Leurs concerts Vendredi 2 août – Marans – 20h30
Église Notre-Dame des Marais
Samedi 3 août – Loulay – 21h
Foyer rural
Mardi 6 août – Médis – 20h30
Église
Mercredi 7 août – Saint-Germain de Lusignan – 21h
Salle polyvalente
Jeudi 8 août – Saint-Palais-de-Négrignac – 21h
Église
O
17
Petr Gladysh, Chef d’orchestre
Violoncelliste, Petr Gladysh est membre et soliste de l'Orchestre de l'École
des arts S. Richter depuis sa fondation. Diplômé du Conservatoire d’État
Tchaïkovski de Moscou, il est actuellement le premier violoncelle de
l’orchestre philharmonique national de Russie.
Lauréat de nombreux concours internationaux de violoncelle, il poursuit
aujourd’hui ses études de direction d’orchestre au Conservatoire d’État de
Moscou.
Programme musical
Isaac Dounaïevski
Ouverture du film
“Les enfants du capitaine Grant”
Aram Khatchatourian
Valse, extrait de la pièce de théâtre de
Lermontov “Mascarade”
Gueorgui Sviridov
“Illustrations musicales” extrait de l’histoire
d’Alexandre Pouchkine "Tempête de neige" -
“Troïka”, “Romance” et “La marche militaire”
A. Skorodumov
Scherzo
Alessandro Marcello
Concerto pour hautbois et orchestre,
2ème et 3ème mouvements
Carl Maria von Weber
Concertino pour clarinette et orchestre,
1er mouvement
Franz Schubert
Ave Maria (soliste : Nika Gudush)
Wolfgang Amadeus Mozart
Concerto pour flûte et orchestre,
1er mouvement
Camille Saint-Saëns
L’éléphant, extrait du “Carnaval des animaux“
Gueorgui Sviridov
Vremya vpered
Pablo de Sarasate
Airs bohémiens
Piotr Ilitch Tchaïkovski
Danse russe
Astor Piazzolla
Automne
Astor Piazzolla
Oblivion
Igor Sysoev
Polka
Andrew Lloyd Webber
Le fantôme de l’opéra
18
Slovaquie
RCHESTRE à CORDES
“MUSICA IUVENALIS“ de KOSICE
L’orchestre à cordes Musica Iuvenalis a vu le jour en 1964 à l’école de musique publique de la rue
Sverdlovova. Les membres de l’orchestre sont majoritairement des étudiants de grandes écoles et
d’universités, pour la plupart des amateurs qui se consacrent à la musique, mais Musica compte aussi
quelques adultes. Ils se produisent lors de concerts annuels, à Noël, à Pâques, de foires,
d’évènements, mais aussi dans des festivals de musique en Slovaquie et à l’étranger. Depuis sa
création, Musica Iuvenalis a reçu de nombreux prix. Il est devenu l’un des meilleurs orchestres de
musique de chambre de jeunes en Europe.
L’orchestre a rencontré un vif succès lors de ses représentations en France, Autriche, Japon, Portugal,
Hongrie, Ukraine, Philippines, etc. Il organise le festival des orchestres et chœurs de jeunes en
Slovaquie (Festival Shengen Meridian - Eurochestries) et aussi le festival Kosice’s opereta.
Leurs concerts Vendredi 2 août – Monpazier (24) – 21h
Église
Dimanche 4 août – Salles d’Angles (16) – 17h30
Église Saint-Maurice
Lundi 5 août – Fouras-les-Bains – 21h
Église Saint-Gaudence
Mardi 6 août – Jonzac – 21h
Les Carmes
Jeudi 8 août – Pons – 21h
Église Saint-Vivien
O
19
Igor Dohovic, Chef d’orchestre
Igor Dohovic est né en 1973 à Presov. Il étudie le violon au
conservatoire de Košice, puis obtient le diplôme de l’Académie de
musique de Lviv, en Ukraine. Deux ans plus tard, il obtient le diplôme
avec honneur en violon, opéra et direction d’orchestre.
En 2002, il obtient le diplôme d’études supérieures de cette même
école. En 2003, il est lauréat du Xème concours international de jeunes
chefs d’orchestre de Spoleto, en Italie. Durant 19 ans, il ne dirige pas
moins de 1500 concerts symphoniques et 2200 opéras, ballets et
performances musicales.
Depuis 1997, il est le chef d’orchestre de l’Opéra d’État de Košice
(Slovaquie). Depuis 1998, il est le directeur artistique général de
l’orchestre à cordes Musica Iuvenalis. Depuis 2013, il est chef assistant
du grand théâtre opéra de Tianjin, dir. Muhai Tang, Chine.
Il est régulièrement invité en tant que chef d’orchestre par l’orchestre symphonique national de
Košice, les Philharmoniques de Bydgoszcz et de Lublin, l’Opéra de Poznan, le Théâtre lyrique de
Spoleto, l’Opéra de chambre et l’Orchestre philharmonique de Cracovie, les Orchestres de chambre
de Miskolc et d’Ostrava. Pédagogue, il est formateur lors de stages et membre de jury lors de
concours internationaux de direction d’orchestre. En tant que chef invité, il s’est produit dans de
nombreux pays, en Europe et en Asie.
Programme musical F. Dávid
Ouverture
Antonio Vivaldi
L’estro Armonico Concerto, op. 3/8
Leoš Janáček
Suite pour orchestre à cordes
Jean Sibelius
Andante Festivo
J. Kowalski
Divertimento en ré
Jean-Sébastien Bach
Air
Marc-Antoine Charpentier
Te Deum
Astor Piazzolla
Oblivion
Soon Hee Newbold
Preseus
Hajime Mizoguchi
Eyes
Ennio Morricone
Il était une fois dans l’Ouest
Klaus Badelt
Pirates des Caraïbes
Jean-Sébastien Bach
Ave Maria
20
Ukraine
HŒUR d’ENFANTS
“LES PETITES PERLES D’ODESSA“
Le chœur d’enfants ukrainien “Les perles petites d’Odessa“ a été fondé en 1984 par Larissa Garbuz. Depuis
sa création, il a donné plus de 2000 concerts dans de nombreux pays : Autriche, Belgique, Bulgarie, Chine,
France, Allemagne, Hongrie, Liban, Russie, Espagne, Taïwan, Royaume-Uni, Ukraine, …
Le chœur a fait des interventions dans des radios, programmes télévisés et spectacles, et participe
régulièrement à des concerts de l’Opéra National d’Odessa : “Casse-noisette“, “Carmen“, “Carmina
Burana“, “Blanche-Neige et les sept nains“, entre autres.
Le répertoire du chœur est varié : folklore ukrainien, musique classique, musique contemporaine, chants
religieux orthodoxes, chansons de comédies musicales, … En général, pour remercier le public étranger,
le chœur prépare et joue plusieurs chansons dans la langue du pays où il se produit.
Le chœur est accompagné de quelques musiciens (piano, violon, clarinette, flûte, accordéon et domra).
Leurs concerts Vendredi 2 août – Montguyon – 21h
Église de Vassiac
Dimanche 4 août – Jonzac – 11h
Église Saint-Gervais - Animation de messe
Mardi 6 août – Tonnay-Charente – 20h30
Église Saint-Etienne
Mercredi 7 août – Coteaux-du-Blanzacais (16) – 20h
Salle des Vieux Chais
Jeudi 8 août – Chaniers – 21h
Église
C
21
Larissa Garbuz, directrice artistique et chef de chœur
Larissa Garbuz a étudié à l’Académie nationale de musique d’Odessa où elle
a obtenu son diplôme de chef de chœur. En 1984, elle crée le chœur “Les
petites perles d’Odessa“, basé dans l’École de musique pour enfants où elle
est directrice des chœurs.
Depuis 1995, elle est chef du Chœur d’enfants de l’Opéra National d’Odessa.
Larissa Garbuz a obtenu plusieurs prix et diplômes dans différents concours
et festivals pour son professionnalisme en tant que chef de chœur.
Programme musical
John Leavitt
Festival Sanctus
Giulio Caccini
Ave Maria
Pavel Chesnokov
Joyful light
César Franck
Panis angelicus
T. Albinoni
Adagio
Bruno Coulais
Vois sur ton chemin, du film “Les choristes“
Bruno Coulais
Cerf-volant, du film “Les choristes“
Wolfgang Amadeus Mozart
Alleluia
Medley “Vatra“
Gioachino Rossini
Tarantella Napolitano
“Hail holy queen“, du film “Sister Act“
Arr : Marc Shaiman
Chants d’Ukraine occidentale
Chanson folklorique ukrainienne
“Yanchiku - podolyanchiku”
Chanson folklorique ukrainienne
“Why, why you did not come”
Chanson folklorique ukrainienne
“Oh, Gypsies stood on hill”
Pot-pourri de chant folklorique ukrainien
Vittorio Monti
Czardas
Karl Jenkins
Adiemus
Chanson folklorique colombienne
“Prendela vela”
Arr : Jorge de Alvarado
Ennio Morricone
Nella Fantasia
Astor Piazzolla
Libertango
22
Mexique HŒUR du CONSERVATOIRE NATIONAL de MUSIQUE de MEXICO
Composé d’une trentaine d’artistes, le Chœur du Conservatoire National de Musique de Mexico, créé dans les années 80, possède un répertoire d’une belle qualité : oratorios de Haendel, cantates de Bach, grandes œuvres de Mozart, Beethoven, Verdi, Brahms, Prokofiev... Au Mexique, il accompagne souvent des orchestres symphoniques et se produit dans les plus grandes salles de concert du pays, mais est aussi réputé, y compris en Argentine et en Colombie, pour ses concerts de musique a capella, du Moyen-Âge au XXIème siècle.
En 2004, le chœur a participé au 2ème Festival international de musique de chorale à Pamplona en
Colombie, ainsi qu’au 4ème Festival international de musique de chorale à San Juan en Argentine.
Leurs concerts Samedi 3 août – Bords – 21h
Église Saint-Vivien
Mardi 6 août – Saint-Aigulin – 20h30
Église Saint-Fort
Mercredi 7 août – Aulnay – 21h
Église Saint-Pierre
Jeudi 8 août – Neuillac – 21h
Église
C
23
David L. Arontes Reyes, Chef de chœur David L. Arontes Reyes a obtenu son diplôme de direction de chœur
avec Alberto Alva au Conservatoire National de Musique, puis s’est
perfectionné auprès des professeurs qui ont influencé son
interprétation musicale.
Il a dirigé différents chœurs d’université. Il dirige actuellement le
Coral Harmonnía, le Chœur du Conservatoire National de Musique
et le Chœur de la Ville de Mexico.
En tant que chef de chœur, il s’est produit à l’étranger, notamment
en France, en Suisse, en Espagne, en Italie, en Allemagne, en
Hongrie, en Argentine, au Brésil, en Colombie et au Pérou. Conférencier et pédagogue, il a participé
au Festival international de chorales en 2004 à San Juan en Argentine, au séminaire international sur
la formation musicale à San Cristóbal au Venezuela et à la rencontre des chorales SENIAT au
Venezuela.
Programme musical
Códice Valdés
Sancta Mariae
Diego José de Salazar
Salga el torillo hosquillo
Juan García de Zéspedes
Convidando esta la noche
Ramón Noble Olivares
Ave María
Ramón Noble Olivares
Asómate a la ventana
Texte : Octavio Paz
Ramón Noble Olivares
Romance de la Lune
Texte : Federico García Lorca
Carlos Óscar “Peteco“ Carabajal
Como pájaros en el aire
Arr. : Liliana Caniano
Gian Franco Pagliaro
Yo te nombro
Arr. : Javier Montiel Llaguno
Alberto Favero
Te quiero
Texte : Mario Benedetti
Arr. : Liliana Cangiano
Chant traditionnel de
l’État d’Oaxaca, Mexique
La llorona - Arr. : Ramón Noble
Alberto Domínguez
Frenesí
Arr. : David Arontes Reyes
Augusto “Guty” Cárdenas
Caminante del Mayab
Texte : Antonio Mediz Bolio
Arr. : Ramón Noble
Agustín Lara
Danzones de Lara
Arr. : David Arontes Reyes
Alfonso Ontiveros Carrillo
Mi ciudad
Texte : Eduardo Salas
Arr. : Lucía García Salinas
Chant traditionnel - Jarabe tapatío
Arr. : David Arontes Reyes
Chant traditionnel de Veracruz - La Bamba
Arr. : David Arontes Reyes
José Pablo Moncayo
Huapango
Arr. pour piano à 4 mains : Carlos Islas
Arr. pour chorale : David Arontes Reyes
24
Brésil
CTUOR à CORDES
“CAMERATA DE ESQUINA“
Composé de huit jeunes étudiants en musique de l‘Université fédérale de l’État de Rio de Janeiro
(UNIRIO), Camerata de Esquina est un octuor à cordes qui a décidé de consacrer essentiellement son
répertoire à divers types de musique brésilienne.
Avec près de 2 ans d’expérience, Camerata de Esquina a déjà obtenu d’importantes récompenses,
comme le premier prix du concours de musique de chambre de l’Université fédérale de l’État de Rio
de Janeiro (UNIRIO) ainsi que le prix du meilleur musicien de chambre pour le premier violon de
Camerata, Ágatha Lima. L’ensemble s’est également produit dans d’importantes institutions et salles
de concert à Rio de Janeiro.
En février 2018, Camerata de Esquina a participé au Festival international Gramado In Concert au
Brésil. Il a joué dans divers lieux de la ville et a assisté à des cours de musique de chambre avec des
professeurs de renom.
Le groupe a également participé au Festival Eurochestries au Québec (Canada) en 2018. De retour à
Rio de Janeiro, Camerata de Esquina a remporté la troisième place lors du 8ème concours de musique
de chambre du célèbre Festival Villa-Lobos.
O
25
Leurs concerts Vendredi 2 août – Marignac – 21h
Église d’Usseau-Marignac
Samedi 3 août – Saint-Léger – 21h
Église
Dimanche 4 août – Bernay-Saint-Martin – 17h
Église Saint-Nazaire
Mardi 6 août – Saint-Palais (33) – 21h
Église
Jeudi 8 août – Saujon – 21h
La Salicorne
Programme musical
Heitor Villa-Lobos
Prélude, Bachianas n°4
Sylvain Marchal
4 por 8
Claudio Sántoro
Ponteio
Carlos Gomes
Sonate pour cordes
Jean-Sébastien Bach
Aria de la suite pour orchestre en ré majeur
BWV 1068
Francisco Mignone
Seresta n°2
Álvaro Carriello
Octet
Álvaro Carriello
Romance
soliste : Ágatha Lima
Edino Krieger
Suite pour orchestres à cordes
César Guerra-Peixe
Mourão
26
Espagne
NSEMBLE de CUIVRES
“UBEDA BRASS“ Ils sont quinze qui aiment à offrir à leur public un son rare, un timbre unique, une rondeur esthétique étonnante, celui d’un orchestre composé exclusivement de cuivres. L’Ensemble Ubeda Brass est né au sein du Conservatoire Maria de Molina de cette ville d’Andalousie dans le but de promouvoir ces instruments aux sonorités puissantes, mais aussi mélodieuses quand elles se mêlent et s’entrelacent. Amador Avila Bermudez, le directeur de cet établissement, professeur de cor, s’est donné pour tâche de démocratiser la musique. C’est chose faite avec Ubeda Brass, dont la réputation s’est étendue bien au-delà de Jaén, la capitale provinciale, et de l’Andalousie.
Leurs concerts Samedi 3 août – Saint-André-de-Cubzac (33) – 20h
Château Robillard
Dimanche 4 août – Saint-Georges-de-Longuepierre – 17h
Lavoir du pont
Lundi 5 août – Jazennes – 21h
Église Notre-Dame de l’Assomption
Mardi 6 août – La Tremblade – 21h30
Théâtre de verdure, Ronce-les-Bains ; plage de la Cèpe
Mercredi 7 août – Cozes – 21h
Logis du Sorlut
Vendredi 9 août – Jonzac – 14h30
Porte de ville (animation de la Fête du vélo)
E
27
José Manuel Pérez González, Chef d’orchestre
José Manuel Pérez González est né à Jaén en 1987.
À l’âge de 4 ans, il commence ses études de musique et apprend
la trompette et la percussion à l’École municipale de musique de
Villargordo (Jaén) puis au Conservatoire professionnel de
musique à Jaén. Il a été membre pendant plusieurs années du
Jeune Orchestre d’Andalousie.
Membre fondateur et chef d’orchestre des groupes de musique
José Manuel Pérez Marfil de Villargordo, Santa Cecilia de La
Carolina et du groupe des amis de la musique de Fuerte del Rey,
il a collaboré avec de nombreux groupes et orchestres, aussi bien
en tant que trompettiste qu’en tant que chef d’orchestre.
Il dirige également l’École de musique José Manuel Pérez Marfil.
Programme musical
Georg Friedrich Haendel
Sarabande
Aaron Copland
Fanfare for the Common Man
James L. Hosay
Persis
Georges Bizet
L’Arlésienne Suite n°2
Zequinha de Abreu
Tico-Tico
Abel Moreno
La Madrugá
Antonio Álvarez Alonso
Soupirs d’Espagne
Emilio Cebrián Ruiz
Une nuit à Grenade
Manuel de Falla
Danse du meunier, extrait du ballet
“Le tricorne“
Manuel de Falla
Danse rituelle du feu, extrait du ballet
“L’amour sorcier“
Francisco Tárrega
Souvenirs de l’Alhambra
Matt Kingston
Le royaume des Asturies
28
Espagne UINTETTE à VENT
“VANORE“
Ils sont cinq et ont cinq
points communs : ils sont
jeunes et liés par une
grande amitié ; ils ont un
goût prononcé pour la
musique de chambre et
veulent le faire partager ;
ils sont issus du
Conservatoire royal de
musique Victoria
Eugénia de Grenade et ont choisi de construire un répertoire varié et dynamique, principalement
espagnol ; ils partagent cette affirmation de Nietzsche : « Sans musique, la vie serait une erreur » ;
enfin, leur but principal : apporter la musique au plus grand nombre.
Leurs concerts
Vendredi 2 août – Chérac – 20h30
Église
Samedi 3 août – Pons – 18h
Animation au Leclerc
Dimanche 4 août – Mirambeau – 20h30
Église de Petit Niort
Lundi 5 août – Saint-Hilaire-de-
Villefranche – 21h – Église
Mardi 6 août – Saint-Porchaire – 21h
Église
Mercredi 7 août – Saint-Seurin-de-
Palenne – 20h30 – Église
Programme musical
Q
Antonio Álvarez Alonso
Soupirs d’Espagne
Isaac Albéniz
Cádiz
Enrique Granados
Andaluza
Amadeo Vives
Fandango
Pascual Piqueras
De Cai
Federico García Lorca
Chansons populaires
Georges Bizet
Carmen
Leonard Cohen
Hallelujah
Claude François
My way
Consuelo Velázquez
Besamo mucho
Zequinha de Abreu
Tico tico
Ben E. King
Stand by me
Queen
Bohemian Rhapsody
Coldplay
Viva la Vida
29
Rafael García Garrido, Flûte Rafael a commencé ses études de musique en 1998 au conservatoire de Grenade
et y a obtenu son diplôme d’études secondaires en 2008. En 2012, il obtient son
Master en éducation musicale et entre au conservatoire supérieur de Málaga.
De 2007 à 2010, il a été flûtiste soliste de l’Orchestre de Chambre des Jeunes de
Grenade, puis première flûte de l’Orchestre symphonique de Grenade pendant 2
ans.
Il est actuellement professeur d’initiation musicale et de flûte traversière à l’école
de musique d’Alhendín et à l'école de musique "Felipe Moreno" de Cúllar Vega.
María González Esteban, Hautbois Née en 1990, María a fait ses études élémentaires et sa licence au Conservatoire
“Ángel Barrios“ de Grenade puis ses études supérieures de hautbois au
Conservatoire Royal Supérieur “Victoria Eugenia“ de la même ville. Elle obtient un
Master en enseignement. Elle a été membre fondateur du quintette Bohemia
Blasërquintett et a joué, comme soliste, dans plusieurs orchestres de jeunes avec
lesquels elle a participé à différents festivals en Espagne et à l’étranger. Aujourd'hui,
elle combine son travail d'interprète avec l'enseignement de la musique en tant que
professeur en collège.
José Cruz Gómez, Clarinette Originaire de Grenade, José commence ses études musicales à l’âge de 12 ans dans
l’orchestre de la ville, pour entrer quelques années plus tard au Conservatoire de
musique “Ángel Barrios“. Il a joué dans plusieurs orchestres dont l’orchestre
Philharmonique de Grenade. Il a terminé ses études de clarinette au Conservatoire
“Victoria Eugenia“. Il enseigne actuellement la clarinette et le solfège dans les écoles
de musique de la province de Grenade.
José Javier Romero, Basson Né à Málaga en 1994, il commence ses études de basson à 8 ans. En 2017, il termine
ses études supérieures de musique sous la tutelle d’Antonio Lozano. José rejoint en
2010 l’Orchestre Provincial des Jeunes de Málaga, avec lequel il fait des tournées en
France, Espagne, Pologne et en République Tchèque.
Il collabore actuellement avec de nombreux orchestres professionnels dans la région
de Málaga.
Carlos del Castillo Martínez, Cor Né en 1993, Carlos a débuté ses études musicales en 2002 au Conservatoire
Professionnel de Musique “Ángel Barrios“ à Grenade puis au Conservatoire
Royal “Victoria Eugenia“ de Grenade. En 2016, il obtient le diplôme supérieur
de musique, spécialité Cor.
Il est membre de plusieurs orchestres de jeunes et a collaboré avec différents
ensembles musicaux avec lesquels il a fait des tournées.
Il est actuellement professeur de cor à l’École de Musique de l’Association
“Felipe Moreno“ de Cúllar Vega et de l’École de Musique de la ville d’Atarfe.
30