Post on 31-Mar-2021
任何物体在光照下都会有明暗的变化,光线使物体呈现出不同的明暗关系。在绘制风景时,由
于视角的关系会产生不同的透视关系,正确的透视关系能使画面的空间感更强。画面的布局构
图也至关重要,绘制每一幅作品前都要思考位置关系及疏密关系。
明暗、透视与构图第二章
19
明暗与光影本节从最基础的三大面、五大调入手,逐步深入到色调的表现与物体的光感变化。了解色调的表现、光线的
强弱、投影的确定,即可将物体的立体感与空间感塑造好。
投影
明暗交界线
灰面
高光
反光
受光面
背光面
逆光下的光源 正面的光源 正上方的光源 右方的光源
暗面(黑)
亮面(白)
灰面(灰)
三大面是物体受光的影响后产生的大的明暗区域划分,即暗面、灰面、亮面。简单来说就是“黑、灰、白”。
■ 三大面
在三大面外根据受光的强弱不同,形成了深浅不同的层次,一般称为五大调,即高光、灰面、明暗交界线、
反光、投影。
■ 五大调
■ 不同方向光源产生的光影效果
20
一点透视:又叫平行透视,只有一
个消失点,由于近大远小的关系,
产生了纵深感,常用于绘制广阔的
风景。
两点透视:又叫成角透视,有
两个消失点,是最常出现的透
视,也最能体现出立体感。
三点透视:又叫广角透视,是在两点透视
的基础上多加了一个天点或地点,即仰视
或俯视,常用于绘制建筑风景。
透视关系在绘制水彩风景时空间和透视极为关键,如果在透视上出了问题,整个画面都会看起来没有空间感且不协
调。接下来对透视原理进行简单介绍。
■ 三种常见的透视
视平线
消失点 消失点
■ 视平线与消失点
在透视中,与视线平行的部分为视平线,将物体的边缘线条延长在视平线上与之相交的点为消失点。
21
构图与线稿在绘制水彩风景时,常会因看到的范围过大而感觉无从下手,这时就要选择适当的绘画范围,将景色合理地
安排在有限的画纸上,使画面效果更美观。这一过程称为构图,通常在绘制线稿时完成。下面介绍风景画中
常用的构图方法。
水平构图源于稳定的地平线,在风景画中应用较为广泛。在画面中要保持水平线的平直,不能出现倾斜,这
样才能营造出稳定的视觉感和画面感。
【水平构图】
三分法是视觉艺术中经常采用的表现手法,画面被两条平行的横向线条和两条平行的竖向线条分割成九块相
等的区域,着重表现的主体就沿着这些线条放置或者放置在线条的交叉点上。与将表现重点简单地放置在画
面中心相比,三分法构图可使整体画面更紧凑有力、更有趣味。
【三分法构图】
22
画面结构按“X”形布局,这样的布局透视感强,有利于将视线由四周引向中心,也可以将景色从中心向四
周逐渐放大。这种构图方法常用于风景画中的狭小的古镇街道、公路等。
【X形构图】
画面构图呈“S”形曲线,具有延长、变化的特点,产生优美、雅致、协调的感觉。当需要采用曲线形式来
表现画面时,应首先想到使用S形构图。这种构图方法常用于绘制河流、溪水、曲径、小路等。
【S形构图】
以三个视觉中心点为景物的主要位置,例如,用最左、最右、最上的三点形成一个稳定的三角形。这种三角
形可以是正三角形,也可以是斜三角形或倒三角形。其中,斜三角形较灵活,也较常用。
【三角形构图】