madeprogram.it
MADE Program è il nuovo progetto dell’Accademia di Belle Arti “Rosario Gagliardi”. MADE. Come “prodotto”, “fabbricato”. MADE Program. Come Mediterranean Arts & Design Program.
Un’Accademia di Belle Arti Legalmente Riconosciuta di livello internazionale che, per prima in Italia, si dà l’obiettivo di lavorare nel punti di intersezione fra design, arte, mestieri, tradizione e cultura locale.A Siracusa.
Perché un’Accademia di Belle Arti?
Perché parlare di (e praticare) arte, oggi, significa andare a occupare un punto di osservazione privilegiato della contemporaneità, con particolare attenzione agli aspetti sociali, civili, etici, tecnologici, economici e politici.
Perché in Sicilia?
“L’Italia senza la Sicilia, non lascia nello spirito immagine alcuna. È in Sicilia che si trova la chiave di tutto […] La purezza dei contorni, la morbidezza di ogni cosa, la cedevole scambievolezza delle tinte, l’unità armonica del cielo col mare e del mare con la terra... chi li ha visti una sola volta, li possederà per tutta la vita”.
Johann Wolfgang von Goethe, Viaggio in Italia
Perché MADE Program?
“ Per dare vita a un progetto formativo in cui pratica e teoriacritica sono entrambi elementi fondamentali”.(Bauhaus, Vchutemas, Ulm)
“ Per salvare le attività artigianali di eccellenza dal rischio di scomparsa che le minaccia”.
“ Per creare una comunità responsabile e sostenibile di lavoroe sperimentazione artistica, che sul lungo periodorappresenti un network radicato e riconoscibile nel tessutoculturale e italiano”.
“ Per valorizzare aree del nostro Paesedalle immense potenzialità culturali ed economiche”.
“ Per incrementare il ruolo culturaledell’Italia nel mondo: il maggior numero di siti UNESCO; la qualità della vita; il Made in Italy”.
PITTURA / ARTI VISIVE / DESIGN
L’offerta formativa 2016-2017
Corso triennale di Design MAN MADE.Corso triennale di Arti Visive e pratiche dell’Arte.
Design MAN MADEIl corso triennale di design MAN MADE guarda alla disciplinadel design come strumento per il disegno di nuovi prodottie strategie di comunicazione che possano avere un ruolo decisivo nello sviluppo di un processo di cambiamento che riguardi la società,la produzione e l’economia.
Corso triennale di Design.
FORMAFANTASMAAndrea Trimarchi / Simone FarresinCourse Leader
Dopo gli studi in Design alla Eindhoven Design Academy, fondano Studio Formafantasma, inserito nel 2011 da Paola Antonelli, curatrice del Dipartimento di Design del MoMA, nella lista degli studi più innovativi a livello globale. Hanno ricevuto commesse, tra gli altri, da Fendi, MaxMara/Sportmax, Droog, Nodus rug, J&L Lobmeyr, Gallery Libby Sellers and Established and Sons. Loro lavori sono stati acquistati per le Collezioni permanenti del MoMA e del Metropolitan Museum (NYC), del Victoria and Albert Museum (London), del Chicago Art Institute, del Textiel Museum di Tilburg, dello Stedelijk’s-Hertogenbosch, delMUDAC di Losanna, del al Mint Museum of Craft and Design in North Carolina e del Mak Museum di Vienna. Tengono corsi e workshop in diverse istituzioni e insegnano al “Well Being” Department della Design Academy di Eindhoven.
Specializzazioni DESIGNGRAFICAFOTOGRAFIA
1° ANNO: I AM
Il primo anno è dedicato a chi sei tu come
giovane designer: dovrai trovare te stesso
nei materiali, nei colori, nelle forme e nelle
immagini. Una continua commistione
fra teoria e pratica, in cui anche le lezioni
più accademiche saranno tradotte in
esercitazioni per comprendere il potenziale
e le problematiche degli strumenti alla base
del design, e per cominciare a sviluppare
un personale linguaggio visivo e progettuale.
2° ANNO: YOU ARE
Il secondo anno è dedicato al confronto
con l’altro. Dovrai applicare quello che
hai imparato l’anno precedente per la
progettazione di oggetti o strumenti
di comunicazione a servizio di un’altra
persona. Sarai guidato a sviluppare maggior
consapevolezza formale, compositiva
e del contesto in cui il tuo design andrà
a operare. Gli insegnanti non ti spingeranno
solo ad apprendere da loro, ma soprattutto
a porti delle domande e a mettere
in discussione lo stato delle cose per
sviluppare idee originali e innovative.
3° ANNO: WE ARE
Il terzo anno è dedicato allo sviluppo della
tua tesi di laurea: deciderai se concentrarti
sulla progettazione del prodotto o della
comunicazione visiva e video. Sarà l’anno
della piena maturazione progettuale
e sarai chiamato a vedere la tua attività
di progettista come parte di un sistema
più ampio e complesso. Se, per esempio,
dovrai disegnare una sedia in rovere,
il tuo ruolo sarà prima di tutto quello di
capire come opera l’industria del legno,
come cresce una foresta che cosa
significa implementare delle reali
politiche ambientali.
1° ANNO
AF INSEGNAMENTO CFA
B Disegno tecnico e progettuale 9B Modellistica 6B Storia dell’arte contemporanea 6C Design 1 12A Storia delle arti applicate 6A Metodologia della progettazione 6
1 insegnamento a scelta tra i seguenti A Arti applicate e tipologia dei materiali 6A Elementi di morfologia e dinamiche della forma 6A Semiologia del corpo 6 AFU Tecnologie per l’informatica 4AFU Lingua inglese 4 Seminari – workshop - stage 1
TOTALE crediti formativi 1°anno 60
2° ANNO
AF INSEGNAMENTO CFA
B Storia dell’architettura contemporanea 6B Rappresentazione dell’architettura 6B Storia del design 6C Design 2 12C Graphic Design 9C Tecniche della modellazione digitale – 3D 9
2 insegnamento a scelta tra i seguentiA Metodologia progettuale della comunicazione visiva 6A Fotografia 6A Estetica 6A Design system 6A Illuminotecnica 6
TOTALE crediti formativi 2°anno 60
3° ANNO
AF INSEGNAMENTO CFA
B Architettura degli interni 9C Design 3 12C Architettura virtuale 6
3 insegnamento a scelta tra i seguentiA Analisi del territorio e progettazione del paesaggio 6A Ecodesign 6A Progettazione di allestimenti 6A Fenomenologia delle arti contemporanee 6A Teoria e storia dei metodi di rappresentazione 6A Disegno architettonico di stile e arredo 6 Seminari – workshop - stage 5 Attività formative a scelta dello studente 10 Provafinale 10
TOTALE crediti formativi 3°anno 60
AF Attività Formative, AFU Attività Formative Ulteriori, AInsegnamentoAffine,B Insegnamento Base, C Insegnamento Caratterizzante, CFA Crediti Formativi Accademici.
PITTURA / ARTI VISIVEIl corso triennale di Arti Visive e pratiche dell’arte guarda al ruolo che l’arte contemporanea assume nell’attuale paesaggio culturalee alle possibilità che essa stessa ha, oggi come ieri,di porsi come potente motore di cambiamento innanzi tutto sociale.
Corso triennale di Arti Visive e pratiche dell’Arte.
FRANCESCO JODICECourse Leader
Laureato in Architettura, tra i fondatori dei collettivi Multiplicity e Zapruder, la sua ricerca artistica indaga i mutamenti del paesaggio sociale contemporaneo con particolare attenzione ai nuovi fenomeni di antropologia urbana. I suoi progetti mirano alla costruzione di un terreno comune tra arte e geopolitiche proponendo la pratica dell’arte come poetica civile. Ha partecipato a Documenta, alla Biennale di Venezia, alla Biennale di Sao Paulo, alla Triennale dell’ICP di New York e ha esposto alla Tate Modern, al Castello di Rivoli e al Prado.
Specializzazioni PITTURAFOTOGRAFIAVIDEO & NEW MEDIA
1° ANNO:
Il primo anno si focalizza sul rapporto
tra lo studente, l’arte moderna e l’attuale
contesto culturale. La conoscenza
dell’arte, delle tecniche quali pittura
e informatica sono messe in relazione
con gli studi dedicati alla conoscenza
di se stessi e delle proprie intenzioni
e capacità artistiche.
I corsi sono progettati al fine di mettere in
equilibrio e a paragone tecniche “storiche”
come la pittura e il disegno anatomico
con dispositivi e procedure contemporanee,
quali le tecnologie informatiche
e le metodologie per il progetto artistico.
Lo scopo è duplice: consolidare le basi
culturali della formazione di un artista e
dare inizio al percorso individuale
del profilo e delle attitudini autoriali.
2° ANNO:
Il secondo anno affronta il passaggio
dall’arte moderna a quella contemporanea,
introducendo materie teoriche (Estetica,
Filosofia dell’Immagine) e pratiche
(Fotografia, Computer Graphic) che
consentono allo studente di approfondire
la forma dei nuovi linguaggi e la loro valenza
semiotica nella società, facendolo maturare
tanto sul piano culturale quanto su quello
tecnico. A questo scopo, gli incontri con
artisti in seminari e workshop e le richieste
di formulare progetti sul territorio (site-
specific) coinvolgeranno gli studenti in un
processo di auto-consapevolezza delle
proprie capacità artistiche e più in generale
del ruolo attuale dell’arte contemporanea
nella società.
3° ANNO: WE ARE
Il terzo e ultimo anno vede gli studenti
a confronto con la fase finale della loro
formazione. Ulteriori studi di natura
artistica (Tecniche performative per le arti
visive), sociali (Antropologia culturale)
e multimediali (Regia) mostreranno allo
studente una più ampia panoramica sulle
opportunità e i ruoli che l’artista assume
oggi culturalmente e professionalmente.
La tesi di laurea farà da catalizzatore
e da ombrello per tutte le discipline,
considerazioni ed esperienze maturate
durante il triennio, con il duplice scopo
di formare il profilo e l’esperienza artistica
dello studente e di permettergli un
confronto con le innumerevoli opportunità
di incidere sulla cultura e l’economia
dell’habitat nel quale lavorerà.
AF Attività Formative, AFU Attività Formative Ulteriori, AInsegnamentoAffine,B Insegnamento Base, C Insegnamento Caratterizzante, CFA Crediti Formativi Accademici.
1° ANNO
AF INSEGNAMENTO CFA
B Disegno per la pittura 8B Anatomia artistica 8B Storia dell’arte moderna 6B Metodologia della progettazione 6C Pittura 1 12C Tecniche pittoriche 8AFU Tecnologie per l’informatica 4AFU Lingua inglese 4 Seminari – workshop - stage 4
Totale crediti formativi 2°anno 60
2° ANNO
AF INSEGNAMENTO CFA
B Storia dell’arte contemporanea 6B Iconografiaedisegnoanatomico 8B Estetica 6C Pittura 2 10C Computer Graphic 8C Fotografia 6A Filosofiadell’immagine 6 Seminari – workshop - stage 10
Totale crediti formativi 2°anno 60
3° ANNO
AF INSEGNAMENTO CFA
C Pittura 3 10C Tecniche performative per le arti visive 6A Teoria e metodo dei mass media 6A Antropologia culturale 6A Progettazione di allestimenti 6A Fenomenologia delle arti contemporanee 6A Regia 6 Seminari – workshop - stage 2 Attività formative a scelta dello studente 10 Provafinale 12
Totale crediti formativi 2°anno 60
Attività extracurricolari
Già a partire dal primo anno di corso verranno organizzati attività extra curricolari come visite in musei, workshop, collaborazioni con realtà esterne e viaggi, prima sul territorio italiano e poi all’estero.
Roma / New York / Berlino
I Docenti
Un gruppo di lavoro composto da docenti, progettisti e artisti con forte esperienza in ambito formativo acquisita in importanti realtà Accademiche e universitarie italiane ed estere.
I Partner
MADE Program fa affidamento su una rete ricca e articolata di partnership con istituzioni e operatori attivi nei principali ambiti di riferimento, a livello nazionale e internazionale.
CONTATTI
MADE ProgramAccademia di Belle Arti Legalmente Riconosciuta “Rosario Gagliardi”Via Cairoli, 20 - 96100 Siracusa
Numero Verde 800 97 33 12attivo da lunedì a sabato dalle 9:30 alle 18:30 Email: [email protected]
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