ARQUITECTURA EN EL SIGLO XIX
CARACTERÍSTICAS GENERALES
• Desconexión entre arquitectura y artes plásticas.
– A partir del s. XIX los estilos ya no engloban todas las artes.
– El último estilo global es el Neoclásico.
• Reinterpretación de la arquitectura del pasado.
– Historicismo: busca modelos formales en estilos de siglos anteriores
(griego, románico, gótico, musulmán, renacentista…).
– Eclecticismo: se extraerán elementos formales de esos estilos,
aunque se modifiquen concepciones espaciales y funciones.
• Adecuación a las consecuencias de la revolución industrial.
– Nuevos edificios funcionales: fábricas, estaciones, bibliotecas,
almacenes, hospitales… La arquitectura concilia lo funcional y lo
estético.
– Utilización de materiales nuevos (hierro, vidrio…).
CARACTERÍSTICAS GENERALES• Aparición del ingeniero en competencia con el arquitecto.
• Universalización de los gustos.
– A Roma y a Paris se sumarán como epicentros de la cultura toda
Europa y EE.UU.
• Gran cantidad de edificios construidos
– Mayor que la de todas las épocas anteriores juntas.
Ingeniería Arquitectura
Identificada con… Futuro (innovación)Pasado (historicismo,
eclecticismo)
Preocupada por… La funcionalidad y el diseño Los códigos artísticos
Trabaja con…Nuevos materiales (hierro,
vidrio, cemento…).Materiales antiguos (piedra,
ladrillo).
Erigen…Obras más atrevidas y
modernas (pabellones de exposiciones)
Obras más tradicionales (edificios públicos, iglesias…)
NEOCLASICISMO• Cronología: ½ del s. XVIII – 1830s.
– Coexiste con el Barroco/Rococó y Romanticismo.
• Extensión: Europa y EE.UU. – Focos de irradiación son París, Roma y Nápoles.
• Unido a la Ilustración.
• Crítica del arte Barroco y Rococó (“excesos”).
NEOCLASICISMO• Modelos estilísticos de la Antigüedad clásica y
renacentista (sencillez y sobriedad). – Excavaciones en Herculano (d. 1717) y Pompeya (d.
1748).– Nacimiento de la Hª del Arte: Winckelmann y Lessing
ideal griego como base de belleza.– Academias, que subrayan el valor normativo de lo clásico.
• Modelos clásicos belleza como principio ≈ razón y verdad.
NEOCLASICISMO• Finalidad del arte: educación cívica (contenido moral y social).
– Artista ≠ genio.– Artista = agente de una sociedad libre y ordenada.
• Neoclasicismo + Revolución Francesa e Imperio Napoleónico. – Neoclasicismo = lucha de la burguesía contra el AR + laico.– Barroco = absolutista y religioso.
ARQUITECTURA NEOCLÁSICA• Arquitectura racional (arquitectura de la razón).
– Gran sobriedad decorativa y estructural.
SOUFFOT, Iglesia de Sta Genoveva (1764), que la Revolución Francesa convirtió en El Panteón de los Hombre Ilustres (Héroes, Literatos, Grandes Hombres...)
ARQUITECTURA NEOCLÁSICA• Uso de…
– Formas geométricas básicas.– Sistemas arquitrabados.– Órdenes clásicos (módulo, proporción, armonía, equilibrio y
simetría).
• Tipología del templo clásico, con frontón, columnata y atrio.
VIGNON, Iglesia de la Madelaine, 1807-45. París
ARQUITECTURA NEOCLÁSICA• Edificios funcionales (museos, bibliotecas, teatros...).
THORNTON, BULFINCH, HALLET,Capitolio, Washington
ARQUITECTURA NEOCLÁSICA• Variables:
– Inglaterra (Neopalladianismo).
John Wood, Royal Crescent, Bath, 1767-1775
LORD BURLINGTON y William KENT, Chiswich House, XVIII, Londres
WILKINS, W., Galería Nacional, Londres
ARQUITECTURA NEOCLÁSICA• Variables:
– Francia (academicismo).
VIGNON, Iglesia de la Madelaine, 1807-45. París
SOUFFOT, Panteón de los Hombres Ilustres
CHALGRIN, Arco de Triunfo, 1806-36, París
ARQUITECTURA NEOCLÁSICA• Variables:
– Alemania.
LANGHANS, Puerta de Brandenburgo. Berlín
Leo von KLENZE: Gliptoteca de
Munich, 1816-30.
ARQUITECTURA NEOCLÁSICA– Arquitectura visionaria (Étienne-Louis Boullée y Claude N.Ledoux).
Boullée, Proyecto de Biblioteca, París, 1785.
Boullée, Proyecto de Cenotafio para Newton, 1784
Ledoux, Casa del director, Salina Real de Arc-et-Senans, 1774-79.
Ledoux, Proyecto de Cementerio, 1804
ARQUITECTURA HISTORICISTA• Muy utilizada durante el s. XIX.• Uso de fórmulas pertenecientes al pasado
artístico.• Muy unida al Romanticismo.
– No existe una arquitectura romántica.– Pero la revalorización del pasado y de lo
exótico encuentra reflejo en los historicismos (neorrománico, neogótico, neomudéjar, neorrenacimiento, neobarroco…) VS presente industrial.
Christian Jank, Castillo de Neuschwanstein, Baviera, 1869-86.
ARQUITECTURA HISTORICISTA• Corriente más difundida: el neogótico.
– ¿Por qué? • Evoca la Edad Media.
• Soporte para señas de identidad locales: nacionalismo historicista VS universalismo neoclásico.
• Tradición gótica arraigada.
• Recuperación de los ideales morales cristianos.
Museo de Historia Natural, Universidad de Oxford
ARQUITECTURA HISTORICISTA– Ejemplos: Francia, Alemania y
Reino Unido.– Arquitectura preocupada por el
aspecto exterior de los edificios.– Teóricos: arquitecto francés
Eugene Viollet-le-Duc (1814-79).
Casas del Parlamento, Londres
ARQUITECTURA HISTORICISTA• Otras corrientes: influencia de la arquitectura oriental.
– Neoindio, neoegipcio, neoárabe…– Consecuencia del imperialismo del s. XIX y del gusto por lo
pintoresco, lo exótico o lo lejano.
John Nash, Pabellón de Brighton
William Chambers, Pagoda, Londres, 1757-62
Parlamento de Londres. 1836-1868. Charles Barry y A. W. Pugin. Londres.
• Charles Barry, arquitecto neoclásico británico
• A. W. Pugin, gran teórico del neogoticismo, responsable de toda la decoración y amueblamiento goticista.
• La RI obliga la vuelta al gótico:– Por economía.– Para ganar por la religión a las masas obreras.– Por la vieja moralidad anglicana cuya expresión estética era el gótico.
Parlamento de Londres. 1836-1868. Charles Barry y A. W. Pugin. Londres.
• Incendio del viejo Parlamento (1834).– Debía ser edificado en los estilos gótico e isabelino por el origen
medieval del parlamentarismo inglés.– Domina el eclecticismo estilístico.
Parlamento de Londres. 1836-1868. Charles Barry y A. W. Pugin. Londres.
• Estructura: – Planta del edificio del hall medieval.– Gran desarrollo horizontal: fachada de tres pisos y
244 m (estabilidad + regularidad + simetría).– Se evita la monotonía gracias a las numerosas
torres, de diferentes formas, volúmenes y alturas• Torre Victoria
• Torre del Reloj.
Parlamento de Londres. 1836-1868. Charles Barry y A. W. Pugin. Londres.
• Eclecticismo y compendio de varios estilos y gustos constructivos: clasicismo romántico, academicismo, neogótico, etc, pero de resultado global armonioso.
• Inacabado a la muerte de Barry (1860) será su hijo E. Middleton quien prosiga con la reconstrucción. Antes de 1870 el edificio estará terminado.
• Uno de los símbolos más universales de la ciudad de Londres.
ARQUITECTURA DE INGENIEROS• Industria nuevos materiales, fabricados de forma masiva y económica.
– Unen lo funcional (construir mucho, rápido y barato) + estético.
ARQUITECTURA DE INGENIEROS• Los ingenieros apreciaron las ventajas de los nuevos materiales.
– Comenzaron a utilizarlo en la construcción de puentes.
Thomas Farnolls PRITCHARD, Severn River Bridge,Coalbrookdale, Inglaterra, 1779
ARQUITECTURA DE INGENIEROS• En las décadas siguientes…
– Se generaliza el uso del hierro en obras de ingeniería.
– 1os intentos en arquitectura: los arquitectos comenzaron a utilizar el hierro.
Era una especie de monumental invernadero de hierro y cristal de 70.000 m2, 600 m de largo, 33.000 columnas de hierro y 300.000 láminas de vidrio. Era desmontable y estaba hecho con piezas prefabricadas.
ARQUITECTURA DE INGENIEROS
Era una especie de monumental invernadero de hierro y cristal de 70.000 m2, 600 m de largo, 33.000 columnas de hierro y 300.000 láminas de vidrio. Era desmontable y estaba hecho con piezas prefabricadas.
Henri Labrouste, Biblioteca Nacional de Paris, 1858-68
No se discutían sus valores funcionales … pero ¿tenía valores estéticos?
ARQUITECTURA DE INGENIEROS• Mejor expresión: Exposiciones Universales (Viena 1873, París
1867 y 1889).
Dutert y Contamin, Galería de Máquinas
La Torre Eiffel. 1887-89. G. Eiffel. París
• Proyectada por el ingeniero Gustave Eiffel para la Expo Universal de 1889.
• 305 m de h (+15 de la antena) x 125 m .
• 18.000 piezas de hierro, 10.000 tn, 2,5 millones de remaches.
• Construida en un tiempo record (< 2 años) por 50 ingenieros y 132 obreros.
La Torre Eiffel. 1887-89. G. Eiffel. París
• Estructura– Planta que dibuja un rectángulo virtual,
cuyos vértices son 4 pilares con 4 gigantescos arcos.
– A medida que suben los pilares se curvan hacia el interior trazado piramidal sensación de verticalidad.
– Entramado de vigas estabilidad frente a los vendavales.
– 3 plataformas a diferentes niveles con mirador.
– Cerca del extremo hay una estación meteorológica, una estación de radio y una antena de TV, añadidas con posterioridad.
– Acceso por ascensor como por escaleras.
• Imagen de ligereza por su transparencia y estrechamiento en altura.
La Torre Eiffel. 1887-89. G. Eiffel. París
• Construcción– Cimientos (desde 28-I-1887): 5 meses. – III-1888: unión de los cuatro pilares. – A 57 m del suelo, el 1er piso; a 115, el 2º. – Creció a un ritmo de 10 m/mes; luego, a 30 m/mes.
La Torre Eiffel. 1887-89. G. Eiffel. París
• Torre Eiffel– Resultado de experiencias técnicas y estéticas– Influencia en las técnicas de construcción,
creando un nuevo lenguaje formal.– Símbolo de los nuevos tiempos, del progreso,
de la civilización industrial aunque no tenía ninguna función inicial.
– Provocó críticas entre arquitectos e intelectuales (Zola, Gounod, Meissonier, los Goncourt).
– Permanencia tras la Exposición símbolo de París y uno de los monumentos más visitados del mundo.
ESCUELA DE CHICAGO • Surge en Chicago en el 3er 1/3 del s.
XIX
• Punto de partida de la arquitectura contemporánea.
• Contexto socioeconómico y cultural:– Economía y población norteamericana
en expansión. Chicago era un polo de crecimiento fundamental.
– Falta de referencia histórica.– Incendios de Chicago en 1871 y 1874
reconstrucción.
• Nuevo Chicago = nuevos materiales + nueva tecnología + nueva tipología de edificios, los rascacielos (skyscrapers). Home Insurance Company Building
(Chicago) 1884
ESCUELA DE CHICAGO • Características:
– Arquitectos (no ingenieros): • William Le Baron (1832-1907)• Henry H. Richardson (1838-
86) (fundador)• Louis Sullivan (1856-1924),
principal representante.
– Construcción de rascacielos• Funcionalidad.• Ascensionalidad (=
especulación del suelo + expansión del ascensor).
• Estructuras metálicas (vigas de hierro I) libera a los muros de su función sustentante.
Daniel Burnham, Reliance Building, 1890-94, Chicago.
ESCUELA DE CHICAGO • Modelo (Sullivan): estructura triple de raíz clásica (base, fuste y
coronamiento), fachadas reticulares, grandes ventanales, nivel inferior para comercio.
Tacoma Building, 1889, Chicago.
Louis H. SULLIVAN, Auditorium Building, Chicago 1886-90
SULLIVAN y ADLER, Wainwright Building, St.Louis, Missouri, 1890
ESCUELA DE CHICAGO • “La forma sigue a la función” (Sullivan)
• Influencia en el s. XX: Movimiento Moderno o Racionalismo, Funcionalismo o Estilo Internacional (Gropius, Frank Lloyd Wrigh, Le Corbusier y Mies van der Rohe).
Flatiron Building, NY, 1902
Le Corbusier, Unidad de Habitación, Marsella, 1946-52
Van der Rohe, Edificio Seagram, NY, 1954-58
Almacenes Carson, Pirie y Scott. 1899-1904/6. Louis Sullivan. Chicago, EEUU.
• Encargo de reformar el almacén Schlesinger-Mayer en las calles State y Madison de Chicago.– En 1904 el edificio fue adquirido por Carson, Pirie y Scott que
continuaron su construcción.
Almacenes Carson, Pirie y Scott. 1899-1904/6. Louis Sullivan. Chicago, EEUU.
• Tres fases:– 1ª fase (1899): 7 pisos idénticos + base del edificio de dos plantas, muy
ornamentada y con amplios escaparates.
– 2ª fase (1903-4): 3 pisos más, 2 idénticos pero con menor escala y el ático retrasado.
– 3ª fase (1906): construido por Burnham, siguiendo el proyecto de Sullivan, pone el ático a nivel.
Resultado final: edificio de diez pisos de oficinas sobre una base con dos niveles (almacenes).
Almacenes Carson, Pirie y Scott. 1899-1904/6. Louis Sullivan. Chicago, EEUU.
• Organización:– Chicago windows, prolongadas en sentido horizontal.– Base: gran hall y amplios escaparates con lujosa decoración Art-
Nouveau de hierro fundido.• Lógica y fantasía se daban la mano en un edificio de elementos
repetitivos y grandes proporciones.
– Ascensores y pasillos relacionan vertical y horizontalmente el interior con el exterior y el edificio con el entorno.
Almacenes Carson, Pirie y Scott. 1899-1904/6. Louis Sullivan. Chicago, EEUU.
• Concepción totalizadora Louis Sullivan: «la forma sigue a la función», basada en dos ideas:– La construcción es el núcleo esencial
del edificio.– La unidad indivisible del edificio (nada
se puede añadir o suprimir) determinada por la función.
MODERNISMO• Entre 1880 y 1920 (apogeo en los 1890s).
– Modernismo en España.– Art Nouveau en Francia.– Jugendstil en Alemania.– Sucesión Vienesa en Austria.– Modern Style en Inglaterra.– Liberty en Italia.
• Rechazo de los historicismos (“moderno”, “nuevo”, “joven”, “libre”).
• Sintonizar arte y modernidad, es decir, estética y función.
• Antecedente: Arts & Crafts (Artes y Oficios) de W. Morris, que revalorizaba el trabajo artesanal.
MODERNISMO• 1. EMBELLECER LO NUEVO:
– Cuestiona la tradición artística anterior.– Acepta las nuevas técnicas y materiales.– Defiende la libertad creativa y la imaginación (diseño). – Integra distintas artes (artes mayores y menores).
• Diseño de interiores (muebles, lámparas, alfombras…).
• Ilustración gráfica.
MODERNISMO• 2. MODA BURGUESA Y
URBANA:– Elementos estructurales a la
vista y con función decorativa.– Temática naturalista
• Flores: lirios, amapolas…
• Animales: libélulas, pavos reales, mariposas....
– Motivos de arte japonés.– Uso de formas curvas y
onduladas (arabescos).– Asimetría y desproporción.
MODERNISMO• 3. TRIPLE ESCALA:
– Edificio y ciudad entendidos como un objeto arquitectónico vivo.– Importancia de la ornamentación.– Objeto cotidiano (silla, lámpara, mesa, vidriera…).
MODERNISMO• Dos tendencias:
– “Ondulante” en Francia, España y Bélgica.– “Geometrizante” en Inglaterra y Austria.
• Principales arquitectos: – Bélgica (Víctor Horta y Van de Velde), Francia (Héctor Guimard),
Austria (Otto Wagner), Escocia (Charles R. Mackintosh), España (Antonio Gaudí y Lluis Domènech i Montaner).
Otto WAGNER, Casas de la Linke Wienzeile, Viena, 1898-99; a la izquierda la Casa de la Mayólica
Víctor HORTA, Hôtel de Solvay, Bruselas
MODERNISMO• Charles Rennie Mackintosh (1868-1928).
– Tendencia más geometrizante. – Escuela de Arte de Glasgow (funcional + aspectos modernistas).
• Henri van de Velde (1863-1957).– Teórico, divulgador y artista polivalente (pintor, ilustrador, diseñador
de muebles, orfebre, vidriero y arquitecto). – Escuela de Artes y Oficios de Weimar, embrión de la Bauhaus.
ANTONIO GAUDÍ• Modernismo en España: Cataluña.• Tres acontecimientos favorecen su
aparición y desarrollo:– Exposición Universal de 1888.– Tercera Exposición de Bellas Artes e
Industrias Artísticas.– Existencia de un grupo de artistas como
Rusiñol, Ramón Casas, Puig i Cadafalch, Martorell o Lluís Domenech i Montaner (Palau de la Música, 1905-07).
ANTONIO GAUDÍ• ANTONIO GAUDÍ (1852-1926).
– Originalidad e imaginación portentosas. – Capacidad técnica y artesana. – Actividad artística en Barcelona y en otros lugares de
España.
Proyecto de embarcadero, 1876
Palacio de Comillas, El Capricho, 1883-85
Parque Güell, 1876
Palacio episcopal de Astorga, 1889-1915
Proyecto de Hotel en Nueva York
ANTONIO GAUDÍ
ANTONIO GAUDÍ• Características del lenguaje arquitectónico de Gaudí son:
– Arquitectura integradora, sin diferencia entre estructura y decoración.
– Referente fundamental en la naturaleza (mineral, animal y vegetal).
ANTONIO GAUDÍ– Dignifica los antiguos materiales, que combina con nuevos.– Uso de un gran vacío ordenador del espacio interior.– Espacio interior comunicado con el exterior a través de zonas de
transición (puertas, ventanas, balcones).
Parque Güell, 1876
La Pedrera, 1905-10
ANTONIO GAUDÍ– Fachadas que rompen ejes horizontales
y verticales (más pesadas arriba).– Edificios de fuerte expresividad y sentido
dinámico a través de superficies rugosas, líneas ondulantes...
Casa Batlló, 1904-06 Casa Calvet, 1898-1900
La Casa Milá o "La Pedrera". 1905-1910. Antonio Gaudí. Barcelona.
• Situada en el Paseo de Gracia de Barcelona, fue proyectada por Gaudí por encargo de la familia Milá.– Conocida popularmente como La Pedrera (en catalán, cantera).
• Edificio concebido como un gran pedestal para un grupo escultórico dedicado a la Virgen del Rosario, con los arcángeles San Gabriel y San Miguel, que no se colocó.
La Casa Milá o "La Pedrera". 1905-1910. Antonio Gaudí. Barcelona.
• Organicismo pleno de Gaudí: arquitectura directamente enraizada en la Naturaleza.
La Casa Milá o "La Pedrera". 1905-1910. Antonio Gaudí. Barcelona.
– Se inspira en los macizos montañosos de Monterrat o Montseny.
La Casa Milá o "La Pedrera". 1905-1910. Antonio Gaudí. Barcelona.
• Fachada dotada de continuo movimiento. – Protagonismo de las curvas u
ondulaciones.– Todo es asimétrico (anticlásico).– Parece afectado por la erosión del viento o
agua.
La Casa Milá o "La Pedrera". 1905-1910. Antonio Gaudí. Barcelona.
• Espectacular tejado y azotea: chimeneas = esculturas antropomorfas muy erosionadas.
La Casa Milá o "La Pedrera". 1905-1910. Antonio Gaudí. Barcelona.
• La distintas artes aplicadas y decorativas (forja, vidrieras, cerámica, carpintería…) se integran en la casa a la perfección.
La Casa Milá o "La Pedrera". 1905-1910. Antonio Gaudí. Barcelona.
• La Pedrera = enorme escultura abstracta, por el tratamiento de los elementos de su fachada y del interior.– La línea recta se ha evitado.
La Casa Milá o "La Pedrera". 1905-1910. Antonio Gaudí. Barcelona.
• Pensada para la alta burguesía barcelonesa (industriales, hombres de negocios, comerciantes, profesionales liberales).
• Hoy es un centro de cultura y exposiciones de La Caixa.
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