Yayoi Kusama
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Noviembre 11, 1968 Una carta abierta a mi héroe, Richard M. Nixon. Nuestra tierra es como un lunar, entre millones de otros cuerpos celestes, una gran urbe llena de hostilidad y conflictos en medio de una esfera de silencio y paz. Vamos a cambiar usted y yo todo eso y hacer el mundo un nuevo jardín del Edén. Vamos a olvidarnos de nosotros mismos, mi más querido Richard, porque uno con el Absoluto, todos juntos en el todo. Así como hervimos a través de los cielos, nos pintaremos lunares, perderemos nuestros egos en la eternidad atemporal , y finalmente descubrir la verdad desnuda. Usted no puede erradicar la violencia usando más violencia. Esta verdad es escrita en las esferas con las que yo adornaré amorosamente y cuidadosamente su cuerpo duro y masculino. Cuidadosamente, cuidadosamente, querido Richard. Calme su espíritu masculino y de pelea. Yayoi Kusama 01. Carta de Yayoi Kusama a Richard Nixon, presidente de Estados Unidos. 02. Yayoi Kusama, nacida en Japón pero la carta se escribió cuando vivía en NY. 03. 11 de Noviembre de 1968. 04. Contexto de uso: carta para ser leída por el presidente. 05. Medidas: 279 x 216 mm 06. Peso: 5 g aprox. 07. Materiales: papel y tinta de maquina de escribir. 08. Partes del objeto: hoja carta de papel escrita a máquina de escribir. 09. Formas e iconografía: simbología en la carta. 10. Colores: color natural del papel, envejecido por los años. La tinta de la impresión es color negra. “Los puntos son sólidos e infinitos. Son una forma de vida. Sol, luna, estrellas son cientos de millones de puntos. Cada ser humano es también un punto. Los puntos no pueden existir por sí mismos, solo pueden existir cuando se reúnen unos con otros. Admiro completamente su infinitud y estoy profundamente conmovi- da por la grandiosa presencia del universo, que está lleno de un poder misterioso.” “El lunar tiene la forma del sol, que es símbolo de la energía del mundo y de nuestra vida, y tiene también la forma de la luna, que es la quietud. Los lunares no pueden estar solos, como sucede con la vida comunicativa de la gente, dos o tres o más lunares llevan al movimiento. Nuestra tierra es sólo un lunar entre los millones de estrellas del cosmos. Los lunares son un camino al infinito. Cuando borramos la naturaleza y nuestros cuerpos con lunares, nos integramos a la unidad de nuestro entorno. Nos volvemos parte de la eternidad.” Los movimientos de la época, los hippies, son el público más propicio y abierto a las nuevas ideas, a la crítica que propone su arte, a la búsqueda de un estado espiritual y encuentro con lo sensorial. Esto es lo que pretende transmitir mediante su filosofía y arte. Y parte del rumbo que va escogiendo, lo determina según el público al que lo quiere dirigir. Guerra de Vietnam, conflictos con Rusia y china. Desnudez en pop art En la carta no pide solo erradi- car la violencia, motivo de la carta. Intenta también posicio- narse como alguien de impor- tancia. Se otorga la capacidad de traer la paz al mundo de guerra que se está viviendo. De alguna forma, intenta mediante este medio, vender su arte y la filosofía que lo funda- menta; pero no como algo loco, sino más bien como la solución a la violencia. No intenta vender un arte estético, sino un arte Ella se pone al mismo nivel que el presidente de los Estados Unidos, hablándole de igual a igual, como si tuvieran las mismas capacidades y el poder de cambiar las cosas. “Usted y yo vamos a cambiar el mundo” BIBLIOGRAFÍA - Osterworld, T. (2007). Pop Art. China, Taschen. - Herschel, B. Teorías del arte contemporáneo: fuentes artísticas y opiniones críticas. No aplica. - Rush, M. (1999). New Media in Late 20th-Centruy Art. Singapore, Thames & Hudson. - Foster, H. (2012). The firt pop age: painting and Subjectivity in the Art of Hamilton, Lichtenstein, Warhol, Richter and Ruscha. Princeton, Princeton University Press. - Stangos, N. (1985). Concepts of Modern Art. España, Thames and Hudson. - Rodriguez, M. (1999). Un Expresionismo Permanen- te: Ideas sobre la Pintura Moderna. Chile, Ediciones Universi- dad Tecnológica Metropolitana. Corpartes, 7 de marzo hasta el 7 de junio 2015. YAYOI KUSAMA ANÁLISIS No solo es personaje de su propia obra, es ella quien se pone en venta. En esa época comienza a surgir fuertemente una corriente más individualis- ta, donde se valora tanto al autor como su obra. De alguna forma, intenta mediante este medio, vender su arte y la filosofía que lo fundamenta; pero no como algo loco, sino más bien como la solución a la violencia. No intenta vender un arte estético, sino un arte que contribuye de buena manera a un problema real actual. La locura y obsesión reflejada en la infinidad de puntos, característicos en su obra, no los ve como algo personal, como su propia forma de ver las cosas. Describe su forma de hacer arte (lo que llamamos obsesión) como una “terapia espiritual” que todos debiéramos experienciar para lograr una sociedad más pacífica, incluso más feliz. Un arte más bien utilitario. Plantea el concepto de lo colectivo en donde propone que todos juntos lograremos el cambio. Sus puntos no son más que un fiel reflejo de la forma en que ve una sociedad ideal, y el alcanze de una espiritualidad ideal. Plantea conceptos como la eternidad, lo atemporal, perder el ego (indivi- dualidad para formar parte de un todo), como forma de alcanzar valores sociales como justicia, respeto, incluso igualdad. Sin embargo, se contradice, ya que critica todo aquello que resalta el individuo, consumismo, etc. al mismo tiempo en que es lo que ella está haciendo. El ir a Nueva York, es solo muestra de la busca del éxito (valor mundano superficial), demuestra la búsqueda por resaltar su persona y llegar a ser reconocida mundialmente. Hace arte para los demás, y sus fundamentos y locuras son parte de una estrategia comercial y de marketing. Dato: el 2008 Christie's en Nueva York vendió una de sus obras en $5.1 millones de dólares, un récord para un artista mujer con vida. El uso de imperativo que vemos en la carta refleja el determinismo que caracterizó tanto a su personaje y obras. Es lo que le permite el éxito. Podemos deducir en la carta un carácter dominan- te, fuerte, determinado y con un gran ego. Carta abierta de Yayoi Kusama a Richard Nixon, presidente de los Estados Unidos.
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Noviembre 11, 1968
Una carta abierta a mi héroe, Richard M. Nixon. Nuestra tierra es como un lunar, entre millones de otros cuerpos celestes, una gran urbe llena de hostilidad y conflictos en medio de una esfera de silencio y paz. Vamos a cambiar usted y yo todo eso y hacer el mundo un nuevo jardín del Edén. Vamos a olvidarnos de nosotros mismos, mi más querido Richard, porque uno con el Absoluto, todos juntos en el todo. Así como hervimos a través de los cielos, nos pintaremos lunares, perderemos nuestros egos en la eternidad atemporal , y finalmente descubrir la verdad desnuda. Usted no puede erradicar la violencia usando más violencia. Esta verdad es escrita en las esferas con las que yo adornaré amorosamente y cuidadosamente su cuerpo duro y masculino. Cuidadosamente, cuidadosamente, querido Richard. Calme su espíritu masculino y de pelea.
Yayoi Kusama
01. Carta de Yayoi Kusama a Richard Nixon, presidente de Estados Unidos.
02. Yayoi Kusama, nacida en Japón pero la carta se escribió cuando vivía en NY.
03. 11 de Noviembre de 1968.
04. Contexto de uso: carta para ser leída por el presidente.
05. Medidas: 279 x 216 mm
06. Peso: 5 g aprox.
07. Materiales: papel y tinta de maquina de escribir.
08. Partes del objeto: hoja carta de papel escrita a máquina de escribir.
09. Formas e iconografía: simbología en la carta.
10. Colores: color natural del papel, envejecido por los años. La tinta de la impresión es color negra.
“Los puntos son sólidos e infinitos. Son una forma de vida. Sol, luna, estrellas son cientos de millones de puntos. Cada ser humano es también un punto. Los puntos no pueden existir por sí mismos, solo pueden existir cuando se reúnen unos con otros. Admiro completamente su infinitud y estoy profundamente conmovi-da por la grandiosa presencia del universo, que está lleno de un poder misterioso.”
“El lunar tiene la forma del sol, que es símbolo de la energía del mundo y de nuestra vida, y tiene también la forma de la luna, que es la quietud. Los lunares no pueden estar solos, como sucede con la vida comunicativa de la gente, dos o tres o más lunares llevan al movimiento. Nuestra tierra es sólo un lunar entre los millones de estrellas del cosmos. Los lunares son un camino al infinito. Cuando borramos la naturaleza y nuestros cuerpos con lunares, nos integramos a la unidad de nuestro entorno. Nos volvemos parte de la eternidad.”
Los movimientos de la época, los hippies, son el público más propicio y abierto a las nuevas ideas, a la crítica que propone su arte, a la búsqueda de un estado espiritual y encuentro con lo sensorial. Esto es lo que pretende transmitir mediante su filosofía y arte. Y parte del rumbo que va escogiendo, lo determina según el público al que lo quiere dirigir.
Guerra de Vietnam, conflictos con Rusia y china.
Desnudez en pop art
En la carta no pide solo erradi-car la violencia, motivo de la carta. Intenta también posicio-narse como alguien de impor-tancia. Se otorga la capacidad de traer la paz al mundo de guerra que se está viviendo.
De alguna forma, intenta mediante este medio, vender su arte y la filosofía que lo funda-menta; pero no como algo loco, sino más bien como la solución a la violencia. No intenta vender un arte estético, sino un arte
Ella se pone al mismo nivel que el presidente de los Estados Unidos, hablándole de igual a igual, como si tuvieran las mismas capacidades y el poder de cambiar las cosas. “Usted y yo vamos a cambiar el mundo”
BIBLIOGRAFÍA
- Osterworld, T. (2007). Pop Art. China, Taschen.- Herschel, B. Teorías del arte contemporáneo: fuentes artísticas y opiniones críticas. No aplica.- Rush, M. (1999). New Media in Late 20th-Centruy Art. Singapore, Thames & Hudson.- Foster, H. (2012). The firt pop age: painting and Subjectivity in the Art of Hamilton, Lichtenstein, Warhol, Richter and Ruscha. Princeton, Princeton University Press.- Stangos, N. (1985). Concepts of Modern Art. España, Thames and Hudson.- Rodriguez, M. (1999). Un Expresionismo Permanen-te: Ideas sobre la Pintura Moderna. Chile, Ediciones Universi-dad Tecnológica Metropolitana.
Corpartes, 7 de marzo hasta el 7 de junio 2015.YAYOI KUSAMA
ANÁLISIS
No solo es personaje de su propia obra, es ella quien se pone en venta. En esa época comienza a surgir fuertemente una corriente más individualis-ta, donde se valora tanto al autor como su obra.
De alguna forma, intenta mediante este medio, vender su arte y la filosofía que lo fundamenta; pero no como algo loco, sino más bien como la solución a la violencia. No intenta vender un arte estético, sino un arte que contribuye de buena manera a un problema real actual.
La locura y obsesión reflejada en la infinidad de puntos, característicos en su obra, no los ve como algo personal, como su propia forma de ver las cosas. Describe su forma de hacer arte (lo que llamamos obsesión) como una “terapia espiritual” que todos debiéramos experienciar para lograr una sociedad más pacífica, incluso más feliz. Un arte más bien utilitario.
Plantea el concepto de lo colectivo en donde propone que todos juntos lograremos el cambio. Sus puntos no son más que un fiel reflejo de la forma en que ve una sociedad ideal, y el alcanze de una espiritualidad ideal. Plantea conceptos como la eternidad, lo atemporal, perder el ego (indivi-dualidad para formar parte de un todo), como forma de alcanzar valores sociales como justicia, respeto, incluso igualdad.
Sin embargo, se contradice, ya que critica todo aquello que resalta el individuo, consumismo, etc. al mismo tiempo en que es lo que ella está haciendo. El ir a Nueva York, es solo muestra de la busca del éxito (valor mundano superficial), demuestra la búsqueda por resaltar su persona y llegar a ser reconocida mundialmente.
Hace arte para los demás, y sus fundamentos y locuras son parte de una estrategia comercial y de marketing. Dato: el 2008 Christie's en Nueva York vendió una de sus obras en $5.1 millones de dólares, un récord para un artista mujer con vida.
El uso de imperativo que vemos en la carta refleja el determinismo que caracterizó tanto a su personaje y obras. Es lo que le permite el éxito. Podemos deducir en la carta un carácter dominan-te, fuerte, determinado y con un gran ego.
Carta abierta de Yayoi Kusama a Richard Nixon, presidente de los Estados Unidos.
