Sobre o workshop

Em busca de resultados imediatos com a conclusão do

workshop, indo contra os arquétipos dos cursos convencionais,

(que ao término dos mesmos, o aluno sai superficialmente

contemplado e motivado com o resultado) é que este workshop

se apresenta para mostrar ferramentas práticas e eficientes de

aprendizado instantãneo, atravez de técnicas absorvidas de

grandes profissionais do mercado de design gráfico.

Os alunos passaram por uma breve parte teórica, seguindo

para a prática na construção de uma logomarca com as iniciais

de seu nome, que ao seu definida, sairá do digital(máquina)

para o analógico (impressão e parte artesanal), fotografia

e assim voltar essa imagem criada analógicamente para o

computador em busca de um resultado que busca fontes

não convencionais tanto de processos quanto de inspiração,

tornando assim um resultado estético e simbólico, único.

Sobre o instrutorJoão Paulo Gomes e Lopes

Clipping

• 4 peças em site de referência nacional

• Peça em site de referência gringo

• Matéria revista Piauí - Edição Aniversário número xx

• Tutorial no site Choco La Design

Portfolio

Formação e cursos

• Superior em Publicidade e Propaganda

• Direção de arte e redação publicitário MIAMI - ESPM - SP . 32h

• Tipografia Criativa na PANAMERICANA - Escola de Arte e

Design - São Paulo

• Workshop de Lettering com Dado Queiroz DM9 - SP

• Photoshop Avançado (Certificado pela ADOBE)

Experiência profissional

• Direção de arte na Casa Fora do Eixo - São Paulo

• 2 anos com direção de arte na agência República Comunicação

• 1,5 anos com direção de arte na agência Go! Mídia

• 1,5 anos com direção de arte na agência Iso4 Comunicação

• 6 meses em Mídia Exterior - Visual Brasil - Direção de arte,

pré-impressão, letreiros, empenas, plotter, painéis

• 5 anos em Indústria Gráfica - América Gráfica e Editora

1 - Introdução

• Panorama geral do workshop

• A Direção de arte em agência

• Tipologia

• Classificação dos tipos Serifados

Não serifados

• Alinhamento e espaçamento

• Alinhamento de parágrafos

• Forma - contra-forma

• Tipografia vernacular

• Tipografia enquanto imagem

• Lettering - Tipografia personalisada

Exigencias básicas do aluno Ilustrator, photoshop, corel, indesign.

Material necessário:Aluno: Massa de Biscuit 2 cores pelo menos. Papel texturizado para ser usado de fundo. Lapis, borracha, estilete(não obrigatório)

Instituição: 1 computador por aluno, com Illustrator e photoshop cs5 instalados. Data show/projetor

O contato do instrutor estará disponível para tirar dúvidas.

2 - Parte prática

• Planejamento geral da peça Do digital ao analógico X do analógico ao digital

Prevenção de problemas

Correções

• Escolha e/ou desenvolvimento da tipografia Relação do tipo com a arte

Relação das referências visuais com a arte

Relação do Background com a arte

• Personalização da tipografia (lettering)

• Recursos digitais Manipulação de imagem no software

Grid

Preparação do arquivo digital para uso analógico

Impressão

• Recursos analógicos Uso da impressão como base/guia para o

desenvolvimento da peça

Preparando o material a ser fotografado (recorte, colagem...)

• Fotografia Iluminação

Sombras (Duras e suaves)

Equipamentos (de Câmera de celular a profissional)

Enquadramento

• Manipulação da imagem Preparação no Adobe Camera Raw

Ajustes iniciais photoshop

• Correção de erros Ajustes de luzes

Recortando o fundo

Aproveitamento das sombras

Duplicação de elemento

Perspectiva

• Gerando arquivo para web

• Gerando arquivo para impressãoDurante o curso

Será criado um grupo de email (googlegroups)

para a turma manter o contato pós-workshop.

Sites de referência

Designers

Criticas sobre trabalhos consagrados.

O aluno terminará o curso com um trabalho

de nível avançado pronto.