Trabalho

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SUMÁRIO 1. INTRODUÇÃO ........................................... 2 2. DESENVOLVIMENTO ...................................... 3 2.1 O INÍCIO............................................. 3 2.2 TAUMATRÓPIO.......................................... 4 2.3 ZOOTROPO............................................. 4 2.4 PRAXINOSCÓPIO........................................ 5 2.5 MUTOSCÓPIO........................................... 5 2.5.1 Flip Book..................................... 5 2.5.2 Mutoscópio.................................... 5 2.6 ÍNICIO DO SÉCULO XX.................................. 6 2.6.1 Humorous Phases of Funny Faces................ 6 2.6.2 Fantasmagorie................................. 6 2.6.3 Gertie the Dinosaur........................... 6 2.6.4 Lucanus Cervus................................ 7 2.6.5 Felix The Cat................................. 7 2.6.6 Mickey Mouse.................................. 8 2.6.7 Looney Tunes.................................. 8 2.7 NOVA ERA DA ANIMAÇÃO................................. 9 2.7.1 Tron.......................................... 9 2.7.2 Tony de Peltrie............................... 10 2.7.3 Toy Story..................................... 10 2.7.4 Cassiopéia.................................... 11 2.7.5 Shrek......................................... 11 3. CONCLUSÃO............................................. 12 4. REFERÊNCIAS........................................... 13

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SUMÁRIO

1. INTRODUÇÃO ............................................................................................. 2

2. DESENVOLVIMENTO ................................................................................. 3

2.1 O INÍCIO...................................................................................................... 3

2.2 TAUMATRÓPIO.......................................................................................... 4

2.3 ZOOTROPO................................................................................................ 4

2.4 PRAXINOSCÓPIO...................................................................................... 5

2.5 MUTOSCÓPIO............................................................................................ 5

2.5.1 Flip Book............................................................................................. 5

2.5.2 Mutoscópio.......................................................................................... 5

2.6 ÍNICIO DO SÉCULO XX............................................................................. 6

2.6.1 Humorous Phases of Funny Faces..................................................... 6

2.6.2 Fantasmagorie.................................................................................... 6

2.6.3 Gertie the Dinosaur............................................................................. 6

2.6.4 Lucanus Cervus.................................................................................. 7

2.6.5 Felix The Cat....................................................................................... 7

2.6.6 Mickey Mouse..................................................................................... 8

2.6.7 Looney Tunes...................................................................................... 8

2.7 NOVA ERA DA ANIMAÇÃO........................................................................ 9

2.7.1 Tron..................................................................................................... 9

2.7.2 Tony de Peltrie.................................................................................... 10

2.7.3 Toy Story............................................................................................. 10

2.7.4 Cassiopéia........................................................................................... 11

2.7.5 Shrek................................................................................................... 11

3. CONCLUSÃO............................................................................................... 12

4. REFERÊNCIAS............................................................................................. 13

1. INTRODUÇÃO

A animação é uma passagem rápida de imagens em 2 ou 3D ou objetos

posicionados de forma a criar uma ilusão de movimento; muito antes do uso de

papel tradicional, canetas, e qualquer tipo de brinquedo, massinha etc… já tinha sido

criada uma Animação.

2. DESENVOLVIMENTO

2.1-O INÍCIO

A animação mais antiga foi criada pelos homens das cavernas; desenhando animais

onde em uma tentativa de mostrar ao próxima uma idéia de movimento eles

desenhavam os animais com mais patas do que eles realmente tinham, ao passar

uma tocha, criava essa ilusão, e não somente um desenho estampado.

(Imagem 1 - Pintura localizada na Itália, Caverna de Chauve)

Após isso, foi achada em uma parede de uma caverna do Egito uma espécie de

história em quadrinhos, que era constituída por imagens de lutadores em várias

posições que permitiam imaginar uma espécie de movimento, ou até mesmo um

demonstrativo de golpes ou técnicas que se usava na luta.

Outra espécie de animação foi encontrada somente em 1970, e é considerada a

animação mais antiga descoberta no mundo hoje. É um vaso com 5 imagens

pintadas, e ao girar o vaso forma-se uma animação que mostra uma cabra pulando e

comendo uma folha de uma árvore.

A animação é uma Ilusão de ótica, ou seja engana o olho mostrando movimento com

imagens que são estáticas. “A animação em si não pode ser discutida antes de se

entender o funcionamento do olho humano.

(Imagem 2 – Seqüência da animação no Vaso)

2.2- TAUMATRÓPIO

O Taumatrópio foi inventado pelo inglês Peter Mark Roget em 1924 que se baseou

nas ideias do astrónomo John Herschel. Foi Porém popularizado pelo médico e

físico inglês, John Ayrton Paris. Em 1826, Paris pôs à venda o taumatrópio. Um

disco de cartão rijo em cujas faces estão duas componentes de uma imagem um

pássaro de um lado, uma gaiola do outro ou, um cavaleiro de um lado e um cavalo

do outro, etc. Logo que o cartão é rodado rapidamente, torcendo as pontas de dois

cordões colocados nas extremidades do diâmetro, as duas imagens aparecem

sobrepostas, ou seja, vê-se o pássaro dentro da gaiola, o taumatrópio produz uma

ilusão óptica.

(Imagem 3 – exemplo de taumatróio)

2.3- ZOOTROPO

Em 1834, William George Horner criou o zootropo (também conhecido como

zootrópio), composto por um tambor circular com pequenas janelas recortadas,

através das quais o espectador olha para desenhos dispostos em tiras. Ao girar o

cilindro, o espectador olhava por dentro dos filetes e via a animação, a cada

passada de filete via-se uma imagem diferente.

(Imagem 4 – exemplo de zootropo)

2.4 PRAXINOSCÓPIO

Em 1877, o francês Émile Reynaud criou o praxinoscópio, com base no zootrópio.

Através da utilização um sistema complexo de espelhos, consegue um equilíbrio

óptico e eliminar os intervalos de sombra entre as imagens. A obturação é feita pelos

intervalos dos espelhos disposto em círculo no interior do tambor.

(Imagem 5 – exemplo de praxinoscópio)

Com essa evolução de Zootropo Charles resolveu fazer uma versão maior para que

mais pessoas pudessem ver a animação ao mesmo tempo e no mesmo local; foi ai

que surgiu a Théâtre Optique, um modelo maior da Praxinoscópio, as primeiras

animações reveladas a um grande público foi em 1892.

2.5 MUTOSCÓPIO

2.5.1 Flip BookEm 1868, uma técnica que é usada até hoje foi criada por John Barns Linnet, o Flip

Book. Trata – se de um pequeno livro, ou de várias páginas juntas e que cada

página tenha um desenho e que esses desenhos formem sequencias.

2.5.2 Mutoscópio

Em 1894 o Americano Hermann Casler inventou o mutoscópio, usando a mesma

técnica do flip book, mas, em vez de usar diretamente o polegar para trocar as

folhas, criou uma máquina de simular o polegar, assim as pessoas giravam uma

manivela para que ela fizesse o resto.

(Imagem 6 – exemplo de praxinoscópio)

2.6 ÍNICIO DO SÉCULO XX

2.6.1 Humorous Phases Of Funny Faces

Em 1906, o artista plástico e ilustrador inglês, James Stuart Blackton, criou o

primeiro desenho animado intitulado “Humorous Phases of Funny Faces”. Para

fazer o desenho, Blackton, desenhava em um quadro negro as imagens e ao

terminar um desenho, tirava uma foto, logo ele apagava e em seguida com o

próximo desenho, repetindo os mesmos passos ate finalizar a animação.

(Imagem 7 – screens do desenho” Humorous Phases of Funny Faces”)

2.6.2 Fantasmagorie

Na mesma época que Blackton, um desenhista e animador francês chamado

Émile Cohl, também estava a progredir. Émile começou como assistente de

mágico antes de se tornar ilustrador de revistas e fazer mais de 300 filmes

utilizando técnicas e efeitos especiais com desenhos. Então em 1908 ele criou

o fantasmagorie, o primeiro desenho animado feito por um projetor moderno.

2.6.3 Gertie The Dinosaur

Em 1914, Winsor McCay escreveu e dirigiu um curta metragem de animação

de um dinoussauro que se chamava Gertie, foi uma idéia muito criativa, com

cerca de 10.000 desenhos, e media de 7 minutos, a exibição mostrava Winsor

em cima de um palco e a animação sendo projetada atrás dele, Winsor ia

interagindo com a animação, ou seja, falando para Gertie se sentar (isso era

possível pois ele sabia o tempo exato da animação e de cada movimento) mas

o clímax dessa animação era quando o próprio Winsor saia do palco e entrava

em cena com Gertie e interagia diretamente com ela.

(Imagem 8 - oto da animação de Winsor McCay sendo o dinossauro a Gertie)

2.6.4 Lucanus Cervus

Em 1910 Ladislas Starevich, um cineasta russo, inspirado por uma visão de

Les allumettes animées, de Emile Cohl, decidiu recriar a luta através da técnica

de animação em stop motion: ao remontar as pernas dos besouros com arame,

presos ao tórax com cera, ele foi capaz de criar fantoches de insetos

articulados. O resultado foi o curta metragem Lucanus Cervus, aparentemente

a primeira animação de bonecos com um enredo e o nascimento das

animações russas e polonesas.

2.6.5 Felix the Cat

No começo da invenção da televisão era preciso ajustar e regular a qualidade

da TV para que se visse uma imagem decente, de qualidade e, para isso, os

engenheiros precisavam de alguma espécie de modelo de objeto, ou mesmo

um ator. Como não era possível conseguir que um ator ficasse parado por

muito tempo embaixo de um luz forte e quente até que fosse tudo regulado,

eles precisavam de algo que seria a base para que se pudessem regular a

televisão. Foi dessa forma que nasceu o Felix, em 1928, feito de papel maché,

e de cor preto e branco, era exatamente o que precisavam. Otto Messmer foi o

criador do gato Felix tanto em desenhados animados quanto nas tiras cómicas

de jornal, produzidos pelo estúdio de Pat Sullivan.

(Imagem 9 – O gato felix em 1928)

2.6.6 Mickey Mouse

No mesmo do sucesso do gato Feliz, Walt Disney, produtor, escritor, diretor e

ator, havia perdido seu personagem até o momento mais famoso “Oswald, o

Coelho”, pois quando foi renovar o seu contrato o mesmo solicitou um aumento

em seu salário para que pudesse aumentar a qualidade do Oswald, mas os

responsáveis financeiros não aceitaram, já que possuíam o registro do

personagem, sendo assim afastaram Walt. No trem de volta para casa Walt

Disney, com apenas 26 anos de idade, o mesmo se lamentando a perda do

personagem se deparou com a expressão “com o rato atrás da orelha” no

mesmo momento pensou em fazer um rato como personagem. E ali mesmo

com o auxilio de sua esposa, começaram a desenhar. Ao finalizar o desenho,

surgiu o primeiro nome “Mortimer”, porém a esposa de Walt, que não gostou do

nome, sugeriu Mickey e assim nasceu um dos símbolos mais conhecidos do

mundo. Walt chegou em seu estúdio, mostrou a idéia para Ub Iwerks, e

começaram a planejar como é que seria a vida de Mickey.

(Imagem 9 – O Mickey Mouse em 1928)

2.6.7 Looney Tunes

Entre 1930 e 1933, os alunos da The Walt Disney Company, Hugh Harman e

Rudolf Ising, produziram uma série de cartoons musicais para Leon

Schlesinger, que vendia os curtas para a Warner. Harman e Ising introduziram

se personagem Bosko no primeiro cartoon da Looney Tunes, Sinkin' in the

Bathtub, e criaram mais seis séries irmãs, Merrie Melodies, em 1931.

(Imagem 10 – Looney Tunes em 1931)

2.7 NOVA ERA DA ANIMAÇÃO

Depois de dominar a técnica de animação 2D em desenhos, com som, e

também misturar a realidade com o irreal, assim como Winsor McCay no palco

e King Kong, o que faltava para os animadores era tentar fazer com que esse

irreal ficasse o mais real possível.

Em 1962, o Dr. Ivan Sutherland, um dos pioneiros da Internet e realidade

aumentada, lançou a tese "Sketchpad - A Man-Machine Graphical

Communication System", que despertou a curiosidade de empresas dos ramos

automobilístico e aeroespacial. No final da década, o uso de computadores

nestas empresas fez surgir a tecnologia CAD, um ramo da computação gráfica

para auxílio na criação de desenhos e estruturas, que tornou-se um padrão até

os dias de hoje.

2.7.1 Tron

Em 1982, os estúdios Disney inovaram e marcaram a história da CGI com o

filme TRON. Foi o primeiro filme a usar a CGI em larga escala, mas diferente

das animações atuais, TRON não foi totalmente animado com CGI. O que o

estúdio fez foi criar digitalmente diversas cenas e frames de elementos do filme

e animá-los ao modo tradicional. Como por exemplo, para as motos que

aparecem no filme, foram criados diversos modelos 3D, cada um

representando o movimento delas em cena; depois, usando técnicas de

animação 2D para unir os modelos.

(Imagem 11 – cena do filme TRON em 1982)

2.7.2 Tony de Peltrie

Em 1985 revolucionou-se o mundo de CGI, com um ator totalmente digitalizado

que expressava sentimento através de movimentos corporais; foi produzido por

Pierre Lachapelle e dirigido por Lachapelle, Philippe Bergeron, Pierre

Robidoux e Daniel Langlois, era um curta denominado “Tony de Peltrie”, um

boneco que tocava piano.

 (Imagem 12 – “Tony de Peltrie”) 

2.7.3 Toy Story

Em 1995, foi lançado Toy Story, o primeiro longa metragem dos estúdios Pixar

e também o primeiro da história totalmente feito por computação gráfica (houve

uma tentativa anterior, uma produção chamada The Works, que nunca foi

concluída), embora haja controvérsias e muitos considerem que este feito

pertença à produção brasileira, Cassiopéia.

(Imagem 12 – cena do filme Toy Story em 1995)

2.7.4 Cassiopéia

Cassiopéia, embora não goze do mesmo status ou projeção internacional,

disputa com a animação norte-americana Toy Story o título de primeiro filme de

animação totalmente digital. A polêmica gira em torno dos critérios para se

estabelecer o que é um filme inteiramente digital. Como a Pixar criou os moldes

para as cabeças dos personagens principais em argila, sendo posteriormente

digitalizados com o Polhemus 3D, existe um argumento em favor de

Cassiopéia, uma vez que a produção brasileira foi criada a partir de modelos

inteiramente virtuais. Essa diferença de critérios é defendida por animadores

brasileiros como argumento para considerar Cassiopéia o primeiro filme

totalmente feito em CGI, mesmo tendo sido lançado em 1996, pouco tempo

depois de Toy Story.

(Imagem 13 – cena do filme Cassiopéia em 1996)

2.7.5 Shrek

Em 2001 foi estreava nos cinemas o primeiro filme a ganhar o Oscar de melhor

filme de animação e iniciar a era de animação que vivemos nos dias de hoje ,

foi uma categoria introduzida em 2001, Shrek. O filme foi produzido pela

DreamWorks Animation, baseado no conto de fada Shrek! de William Steig.

(Imagem 14 – cena do filme Shrekem 2001)

3. CONCLUSÃO

Com a pesquisa realizada tive a oportunidade de conhecer a fundo toda a

magia que a animação nos proporciona e mesmo com a evolução do passar

dos anos em momento algum ela deixou de ser muito boa, prova disso é que

desenhos feitos a muitos anos atrás, feitos a mão, como o Mickey e

personagens do Looney Tunes, que ainda são vistos com muita frequência por

nós mesmos.

4. REFERÊNCIAS

<http://en.wikipedia.org/wiki/Peter_Mark_Roget/>. Acessado no dia

02/05/2013, às 10h e 25min.

<http://pt.wikipedia.org/wiki/Taumatr%C3%B3pio/>. Acessado no dia

02/05/2013, às 10h e 30min.

<http://pt.wikipedia.org/wiki/Zootropo/>. Acessado no dia 02/05/2013, às 15h

e 10min.

<http://mimo2.wiremaze.com/exposicao/fascinio_do_olhar/11b//>. Acessado

no dia 02/05/2013, às 15h e 10min.

<http://pt.wikipedia.org/wiki/Praxinosc%C3%B3pio/>. Acessado no dia

02/05/2013, às 15h e 11min.

<http://pt.wikipedia.org/wiki/Flip_book/>. Acessado no dia 03/05/2013, às

22h e 20min.

<http://www.slideshare.net/complementoindirecto/histria-da-animao/>.

Acessado no dia 03/05/2013, às 22h e 30min.

<http://www.screenonline.org.uk/people/id/559607/>. Acessado no dia

03/05/2013, às 22h e 35min.

<http://bloganima.wordpress.com/historia-da-animacao/>. Acessado no dia

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<http://ihmbr.blogspot.com.br/2009/06/historia-da-animacao.html/>.

Acessado no dia 05/05/2013, às 02h e 10min.

<http://pt.wikipedia.org/wiki/Gertie_the_Dinosaur/>. Acessado no dia

05/05/2013, às 03h e 35min.

<http://super.abril.com.br/blogs/historia-sem-fim/historia-da-animacao-

assista-ao-primeiro-desenho-animado/>. Acessado no dia 05/05/2013, às

17h e 20min.

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às 17h e 37min.

<http://www.felixthecat.com/history.htm/>. Acessado no dia 03/05/2013, às

17h e 48min.

<http://pt.wikipedia.org/wiki/Mickey_Mouse/>. Acessado no dia 03/05/2013,

às 18h e 22min.

<https://www.youtube.com/watch?v=ErhSqiBfflk/>. Acessado no dia

03/05/2013, às 18h e 40min

<https://www.youtube.com/watch?v=NHbofQ81e98/>. Acessado no dia

03/05/2013, às 19h e 24min

<http://pt.wikipedia.org/wiki/Toy_Story/>. Acessado no dia 03/05/2013, às

22h e 35min

<http://pt.wikipedia.org/wiki/Cassiop%C3%A9ia_(desenho_animado)/>.

Acessado no dia 03/05/2013, às 19h e 27min

<http://pt.wikipedia.org/wiki/Pixar_Studios/>. Acessado no dia 03/05/2013,

às 19h e 52min

<http://canaltech.com.br/o-que-e/software/O-que-e-CGI-e-computacao-

grafica/>. Acessado no dia 03/05/2013, às 22h e 10min

<http://animablog.wordpress.com/historia/#comment-628/>. Acessado no

dia 03/05/2013, às 22h e 50min