tib.tomsk.rutib.tomsk.ru/sites/default/files/journal/2015/design.pdf · 2015-10-12 · ISSN...

ISSN 2412�2378

GAUDEAMUS IGITURнаучный журнал Томского института бизнеса

No 1, 2015Теория и практика современного дизайна

Негосударственное (частное) образовательное учреждение высшего профессионального образования

"Томский Институт Бизнеса"

Редакционный Совет:

Красинский С.Л. –главный редактор

Быстрова Т.Ю. (Екатеринбург)

Ликтан В.Т. (Кызыл)

Наванцзоч Ц. (Улан�батор)

Черных М.М. (Ижевск)

Щербакова М.И. (Москва)

Редколлегия:

Кухта М.С. – зам. главногоредактора

Кашенов А.Т.

Маркова А.В.

Соколов А.П.

Учайкина Е.С. – ученыйсекретарь

Основан в июне 2015 г. Включен в систему Российского индексанаучного цитирования. Электронная версия доступна по адресу:http://elibrary.ru.

Адрес редакции: 634050, г. Томск, ул. Заливная, 1Б.

Тел./факс: (3822) 535�077.Тел.: 8�913�858�0540. Е�mail: [email protected].

Сайт журнала: http://tib.tomsk.ru/content/15902.

Aдрес изательства: STT Publishing, 634028, Томск, проспект Ленина, 15Б–1.Тел.: (3822) 421�455. E�mail: [email protected].

Журнал зарегистрирован Федеральной службой по надзору в сфере связи,информационных технологий и массовых коммуникаций Министерствасвязи и массовых коммуникаций Российской Федерации.Свидетельство ПИ № ФС 77�62629 от 10.08.2015.

При любом использовании материалов журнала ссылка обязательна.

Издатель:

Издательство STT,Алексеев С.В. – директор

Алексеева Ю.А. – выпуска�ющий редактор

Актуальные проблемысовременногоправа:Ахмедшин Р.Л.Волынец К.В.Кашенов А.Т.Соломина Н.Г.

Теория и практикасовременногодизайна:Поляков Е.Н.Серяков В.А.Соколов А.П.

Экономикаинформационногообщества:Блинов В.Н.Каз М.С.Маркова А.В.

Современныегуманитарныеисследования:Ануфриев С.И.Саркисова А.Ю.Хаминов Д.В.

2

Gaudeamus Igitur, № 1, 2015

От редакции

ОБЗОРЫ И ЛЕКЦИИ

Интернет и дизайн: авторское правоМ.Е. Власова, А.П. Соколов

Декоративное электрохимическое фактурированиеповерхности серебра 925 пробы

С.И. Галанин, И.С. Висковатый

Фотограмметрия как доступный способ3D*сканирования в учебном процессе

В.В. Дронов, А.В. Зуев

Дизайн керамических изделий: энергосбережение как общий тренд

А.И. Захаров, А.И. Безменов, В.Ю. Голдобина

Практическое использование световыхкомпозиций в дизайне интерьераА.Ю. Коняшкина, А.С. Конопатченкова

Коронационное убежище и домпризрения купца И.Д. Боева

А.Ю. Коняшкина, М.М. Маслов

Способы создания образцовдля декорирования изделий

И.Ю. Мамедова, В.И. Куманин, Н.С. Бондарева

Традиционные способы добычии художественной обработки чонар*даша

В.О. Ооржак

Лестница как объект средового дизайнаЕ.А. Пелевин, Е.В. Кухта

Трехмерная печать – технологиябудущего

М.М. Черных, Д.В. Куваева

РАБОТЫ МОЛОДЫХ УЧЕНЫХ

Проектирование макета из деревана примере модульного комплекта

"Tрансформер" для детского творчестваЗ.Р. Акбашева, В.Ю. Радченко,

Е.М. Давыдова

Памятники знаменитым литературным героямзарубежных авторов

А.А. Алексеева, И.И. Колосова

Роль лестницы в интерьерном пространствеИ.О. Беляева, А.Е. Шатохин

6 Editorial

REVIEWS AND LECTURES

7 Internet and design: copyrightM.Е. Vlasova, A.P. Sokolov

11 Decorative electrochemical invoicingof sterling silver surfaceS.I. Galanin, I.S. Viskovaty

13 Photogrammetry as a low*budget approachto 3D*scanning in educationV.V. Dronov, A.V. Zuev

17 Design of ceramic products: energy saving,as a general trendA.I. Zakharov, A.I. Bezmenov, V.U. Goldobina

21 Practical use of lighting compositionsin interior designA.Y. Konyashkina, A.S. Konopatchenkova

25 Coronation asylum and the alms*houseof the merchant I.D. BoevA.Y. Konyashkina, M.M. Maslov

28 Ways to create the samples fordecorating productsI.Yu. Mamedova, V.I. Kumanin, N.S. Bondareva

31 Traditional methods of miningand art*processing of chonar dasaV.O. Oorzhak

35 Stairs as an object of environmental designE.A. Pelevin, E.V. Kukhta

37 Three*dimensional printing – technologyof the futureM.M. Chernih, D.V. Kuvaeva

JUNIOR SCIENTISTS RESEARCHES

41 Design of wooden model on the exampleof a modular set "Transformer"for children's creativityZ.R. Akbasheva, V.Yu. Radchenko,E.M. Davydovа

44 Monuments to the famous literary charactersby foreign authorsA.A. Аlekseeva, I.I. Kolosova

50 The role of the stairs in interior spaceI.Y. Belyaev, A.E. Shatohin

СОДЕРЖАНИЕ CONTENTS

3


Применение ангобов в керамикеА.В. Болбеко, А.И. Бровикова,

Н.А. Арвентьева

Разработка календаря "Деревянный Томск"Е.С. Воротилкина

Социальный плакат как средство формированияответственности

Е.С. Воротилкина, Е.М. Давыдова

Фрагменты картин известных художниковв оформлении запонок и зажима

И.А. Гаврина

Исторические особенности застройки городовСибири и их интерпретации в современном

дизайнерском решении среды(на примере г. Барнаула)

А.П. Герасимов, Т.В. Полянская

Создание авторских украшений с применениемтехнологии инкрустации металла в дерево

Д.О. Гребенщиков

Техника ракуА.А. Грикова, Н.А. Арвентьева

Анализ досуговой деятельности и определениеосновных критериев проектирования

развивающих модулей для детейшкольного возраста

О.В. Губина, А.И. Фех

Cкульптура в интерьереА.А. Дёмина

Получение многослойного пространствас помощью витражных технологий

в витринистикеЕ.П. Джежеря, М.А. Василькова

Изготовление подстаканника в пермскомзверином стиле

А.С. Дубровская, А.М. Горшкова,О.М. Утьев

Разработка конструкции и дизайнасовременного бизнес ланчбокса

А.Л. Журавлева, В.А. Серяков

Разработка стилизованного сервизана основе творчества К.С. Малевича

К.М. Зверева, В.Ю. Радченко,Е.М. Давыдова, Ю.С. Ризен

Стилизованный элитный сервиз на основетворчества К.С. МалевичаТ.Д. Казакова, Е.М. Давыдова

Развитие системы освещения уличногопространства

Е.А. Казанцева, И.И. Колосова

Стилизация чайного сервиза на основетворчества А.К. Дойла

А.А. Кандауров, Е.М Давыдова

52 Application of engobe in ceramicsA.V. Bolbeko, A.I. Brovikova,N.A. Arventeva

54 Calendar "Wooden Tomsk"E.S. Vorotilkina

57 Social posters as a tool of formingthe liabilityE.S. Vorotilkina, E.M. Davydova

60 Fragments of famous artists' picturesin design of tie clips and cufflinksI.A. Gavrina

62 Historical features of constructingthe cities in Siberia and their interpretationin contemporary urban design(for example, the city of Barnaul)A.P. Gerasimov, T.V. Polyanskaya

65 Creating of author's decoration with applicationof technology of metal incrustation in the woodD.О. Grebenschikov

68 Raku techniqueA.A. Grikova, N.A. Arventeva

70 Analysis of leisure activity and definitionof the basic design criteria for planningthe modules for school*agechildrenO.V. Gubina, A.I. Feh

72 Sculpture in the interiorA.A Demina

74 An obtaining of multilayer rangesin showcases with a helpof stained glassE.P. Dzhezherya, M.A. Vasilkova

77 Manufacturing of cupholder in the Permiananimal styleA.S. Dubrovskaya, A.M. Gorshkova,O.M. Utyev

79 Construction and designof modern business lunch boxА.L. Zhuravleva, V.A. Seryakov

82 Stylized service design based on creativityof K.S. MalevichK.M. Zvereva, V.Y. Radchenko,E.M. Davydova, Y.S. Risen

85 Design of a tea*set K.S. MalevichstyleT.D. Kazakova, E.M. Davydova

87 Development of lighting systemfor street spaceE.A. Kazanceva, I.I. Kolosova

92 Stylization of a tea*set basingon the works by A.C. DoyleA.A. Kandaurov, E.M. Davydova

4


Рационалистические тенденции в архитектуреТомска в середине XIX – начале XX вв.

Е.Е. Карзова, А.П. Герасимов

Проектирование детской игровой площадкина основе концепта и ееэргономический анализ

О.Д. Климова, В.Ю. Радченко,Е.М. Давыдова

Создание настенных часов “Лиссажу”С.Д. Ковалева, М.А. Василькова

Проблемы современного технологическогопроцесса создания обуви

Р.Г. Крайняя, Н.Н. Сотников

Дизайн и технологии изготовления украшенийЮ.С. Локтеева, М.С. Кухта

Использование образов архитектуры в дизайнеювелирных украшений

А.С. Ляпина, Н.А. Арвентьева

Кованые светильники: стили и технологииА.О. Мартынюк, М.С. Кухта

Текущая проблема отечественного производства –промышленный дизайн в России

О.А. Молокова, К.В. Сивакова

Роль и место наглядности при изучениипрофессиональной учебной дисциплины

"Архитектурно*дизайнерскоематериаловедение"

Т.Ю. Мочалова

Анализ формообразования в стиле биоморфизмО.В. Окунская, В.А. Серяков

Исторические факторы застройки г. Томскаи их влияние на дизайн среды

Т.А. Пискунова, А.П. Герасимов

Современный дом: поле для экспериментовН.И. Плотникова, И.И. Колосова

Авторские украшения с применением технологииоксидирования при повышенной температуре

А.Е. Пугачёва, О.М. Утьев, М.А. Василькова

Аналоговое проектирование чайного сервизана основе творчества К.С. Малевича

В.Ю. Радченко, Е.М. Давыдова,Ю.С. Ризен

FDM технологииВ.Ю. Радченко, Л.В. Зимницкая,

М.А. Кравченко

Проектирование развивающеймодульно*динамической

конструкции для детейА.А. Рау, Е.М. Давыдова

Разработка детского игрового комплексана основе выбранного концепта

А.А. Савченко, В.Ю. Радченко,Е.М. Давыдова

93 Rationalistic trends in architecture of Tomskin the middle of XIX – beginning of XX centuriesE.E. Karzova, A.P. Gerasimov

95 Design of a playground for childrenbased on the concept and itsergonomic analysisO.D. Klimova, V.Y. Radchenko,E.M. Davydova

98 Creation of wall clock "Lissajous"S.D. Kovaleva, M.A. Vasilkova

101 Main problems of shoe manufacturingtechnological processR.G. Kraynyaya, N.N. Sotnikov

104 Design and technology of making ornamentationY.S. Lokteeva, M.S. Kuchta

105 The use of images of architecturein jewelry designA.S. Lyapina, N.A. Arventyeva

109 Forged lamps: styles and technologiesA.O. Martinyuk, M.S. Kukhta

111 Current problem of domestic production –industrial design in RussiaO.A. Molokova, K.V. Sivakova

114 The role and position of visual methodsin the study of professionaldiscipline "Architecturaland design materials"T. Yu. Mochalova

116 Analysis of shaping in biomorphism styleO.V. Okunskaya, V.A. Seryakov

118 Historical factors of Tomsk building developmentin and their impact on urban designT.A. Piskunova, A.P. Gerasimov

121 Modern house: field for experimentsN.I. Plotnikova, I.I. Kolosova

123 Original decoration with the use of oxidationtechnology under increased temperatureA.Y. Pugacheva, O.M. Utiev, M.A. Vasilkova

126 Analog design tea service based on creation,K.S. MalevichV.Y. Radchenko, E.M. Davydova,Y.S. Rizen

129 FDM technologyV.Y. Radchenko, L.V. Zimnitskaya,M.A. Kravchenko

131 Design of a developingmodular*dynamictoy for kidsA. A. Rau, E.M. Davydova

134 Design of children's game*complexbased on the chosen conceptA.A. Savchenko, V.Y. Radchenko,E.M. Davydova

5


Конференц*столК.С. Старцев, Д.П. Крауиньш

Концепт средового объекта с использованиемальтернативных источников питания

С.С. Тоноян, Е.М. Давыдова,Ю.П. Хмелевский

Особенности дизайн*проектирования корпусаавтоматизированного комплекса

диагностики сварных соединенийА.П. Топоркова, В.А. Серяков,

Г.Я. Мамонтов

Разработка чайного сервизаА.В. Цыглова

Дизайн парфюмерного флаконаМ.С. Швецова, А.А. Полянская,

М.С. Кухта

Проектирование малых архитектурных формО.В. Шелехова, Ю.П. Хмелевский

Разработка мобиля для детской кроваткиЮ.С. Шешукова, В.Ю. Радченко,

Е.М. Давыдова

Разработка развивающей модульно*динамической конструкции для детей

Е.Н. Юдина, Е.М. Давыдова

ИНФОРМАЦИЯ ДЛЯ АВТОРОВ

136 Conference tableK.S. Startsev, D.P. Krauinsh

139 Conception of environmental object usingalternative power sourcesS.S. Tonoyan, E.M. Davydova,Yu.P. Hmelevsky

142 Specifics of designing a hullof an automated complex for diagnosisof welded jointsA.P. Toporkova, V.A. Seryakov,G.J. Mamontov

147 Development tea setA.V. Tsyglova

149 Design parfume bottlesM.S. Shvetsova., A.A. Polyanskaya,M.S. Kuhta

152 Design of small architectural formsO.V. Shelehova, Y.P. Hmelevsky

154 Design of a toy for baby cotY.S. Sheshukova, V.Y. Radchenko,E.M. Davidova

156 Design of developing modular and dynamicconstruction for kidsE.N. Yudina, E.M. Davydova

160 FOR THE AUTHORS

6


Уважаемые читатели!Перед вами свежий выпуск нового научного журнала

Томского института бизнеса Gaudeamus Igitur, главная целькоторого – объединение научно�образовательного сооб�щества на базе новой современной информационнойплощадки. Для вас, наших авторов и читателей, журналявляется, прежде всего, простым и удобным инструмен�том для информирования научной общественности осовременных исследованиях и максимально широкогораспространения их результатов. Ко всем публикациямредакция открывает свободный полнотекстовый доступна платформе Российского индекса научного цитирова�ния (РИНЦ).

Отличительной особенностью нового журнала явля�ется то обстоятельство, что каждый его выпуск объединя�ет работы как ведущих ученых, являющихся признаннымиавторитетами в своих предметных областях, так и моло�дых специалистов. Для этого организованы две соответ�ствующие рубрики: "Обзоры и лекции" и "Работы молодыхученых". Таким образом, в концепцию журнала заложенапринципиальная связь между различными поколениямиисследователей, что является критически важным для со�здания, сохранения и развития научных школ. Опытныеученые, помимо горизонтального обмена новыми знани�ями между собой, на страницах журнала получают воз�можность познакомиться с оригинальными работами исвежими мыслями молодых исследователей – магистров,

аспирантов, студентов и преподавателей вузов, и в своюочередь обратиться к ним в формате научной статьи.Молодые исследователи, публикуя свои работы под од�ной обложкой рядом с известными учеными, сразу при�общаются к миру и стандартам "большой" науки и получа�ют профессиональный контекст для развития и само�оценки.

Наш журнал будет выходить не менее четырех раз вгод. Каждый выпуск посвящен конкретной научной обла�сти. В 2015 году это "Теория и практика современногодизайна", "Современные гуманитарные исследования","Экономика информационного общества" и "Актуальныепроблемы современного права". Gaudeamus Igitur являет�ся естественным продолжением реализации миссии Том�ского института бизнеса. Нам представляется важным,чтобы журнал стал площадкой для дискуссий по широко�му кругу проблем, – как образовательных, научных, так иобщественно�политических. Надеемся, что вы, дорогиечитатели, оцените те преимущества, которые предостав�ляет вам Gaudeamus Igitur, и примете заинтересованноеучастие в его жизни, прежде всего, своими статьями, со�ветами, предложениями. Мы открыты для сотрудничестваи публикаций.

C.Л. КрасинскийГлавный редактор “Gaudeamus Igitur”,

ректор Томского института бизнеса

ОТ РЕДАКЦИИ

7


УДК 347.78:[004.738.5+004.744.6]

ИНТЕРНЕТ И ДИЗАЙН: АВТОРСКОЕ ПРАВО

М.Е. Власова1, А.П. Соколов1,2

1Томский институт бизнеса2Томский политехнический университет

E�mail: [email protected], [email protected]

INTERNET AND DESIGN: COPYRIGHT

M.Е. Vlasova1, A.P. Sokolov1,2

1Tomsk Institute of Business2Tomsk Polytechnic University

Даная статья посвящена теме дизайна в Интернет среде, авторскому праву и влиянию нарушения авторского правана образ личности. Цель работы: проанализировать состояние проблемы плагиата и найти возможные решенияданной проблемы в условиях развития Интернета. Отображены: актуальность проблемы плагиата, влияние плаги�ата на общество и возможные решения существующей проблемы. Выявлены проблемы потери индивидуальностив дизайне, снижение уровня научных публикаций, негативное влияние на автора и нивелирование его авторства.Институт нравственности не решает проблему плагиата. Помогающие решению компьютерные программы ориен�тированы на решение краткосрочных задач. Общество должно обеспечивать свою информационно�психологи�ческую безопасность через повышение культуры обработки информации каждым членом общества.Ключевые слова: авторское право, плагиат, дизайн, Интернет.

The article is devoted to the topic of design in the Internet environment, copyright and the impact of copyright infringementon the image of the personality. Objective: To analyze the state of the problem of plagiarism and to find possible solutionsof this problem in terms of the Internet. It is shown: the urgency of the problem of plagiarism, plagiarism impact on societyand possible solutions of the problem. The problems of loss of individuality in design, reducing the level of scientificpublications, the negative impact on the author and the leveling of his authorship are revealed. Institute of morality doesnot solve the problem of plagiarism. Computer programs, helping to solve the problem, are focused on short�termproblems. Society must provide its information�psychological security by improving the culture of information processingby each member of society.Keywords: copyright, plagiarism, design, Internet.

Одной из главных ценностей современного мира яв�ляется достоверная информация. Человек, обладающийзнаниями, широким кругозором, как правило, успешен,ценен и востребован в обществе. Социальная структурасложена таким образом, что человек должен делиться сво�ими знаниями. Именно в этот момент встает вопрос озащите интеллектуальной (творческой) собственности спомощью авторских прав.

Нарушение авторских прав – одна из самых злобод�невных проблем современной структуры Интернета. Веб�страницы пестрят искаженной, сокращенной, опублико�ванной без согласия автора информацией. Как правило,это приводит к нивелированию авторства. Данная ситуа�ция не только ухудшает репутацию автора, но и вноситнегативный вклад в экономическую сторону вопроса. В

глобальном же смысле плагиат приводит к снижениюценности научных публикаций.

На законодательном уровне нарушение авторскихправ регулирует IV часть Гражданского Кодекса. Но ког�да же нарушается грань между свободным пользованиемтем или иным ресурсом и плагиатом? С одной стороны,часто у разных авторов возможна схожесть идей, ведьлюбая работа основана уже на чьих�то идеях. Например,Джордж Харрисон написал мелодию к песне “My SweetLord”, которая совпадала с мелодией The Chiffons – “He’sSo Fine”, и был признан виновным в нарушении авторскихправ. Плагиатом является умышленное присвоение ав�торства чужого произведения, а также заимствованиефрагментов без указания источника.

Эта проблема актуальна в научной и педагогической

ОБЗОРЫ И ЛЕКЦИИ

8


среде. Статистика утверждает, что до 80% студентов скачи�вают курсовые работы и рефераты из Интернета и до 20%кандидатских и докторских диссертаций содержат пла�гиат [1].

Если рассматривать проблему плагиата с точки зре�ния дизайна среды, то наибольшее количество плагиатаидет в Web�дизайне, поскольку использование уже гото�вых шаблонов значительно облегчает задачу построениясайта. В данном случае не только осуществляется кражаинтеллектуальной собственности, идеи, но и нарушаетсясама суть дизайна – индивидуальность.

Яркий пример копирования идеи отобразил дизай�нер Артемий Лебедев. Разрабатывая дизайн web�страни�цы своей студии, в “подвале” сайта он отобразил креатив�ную идею в виде изюминки (рис. 1) [2]. После этого мно�жество компаний стало опубликовывать данную идею насвоих web�страницах (рис. 2).

Иллюстрацией высокого уровня уникальности можетслужить полный копирайт макетов web�страниц, разра�ботанных студией Артемия Лебедева. Чтобы отобразитьпроблему плагиата, на сайте его студии была создана спе�циальная вкладка со списком всех “клонов” (ссылка навкладку: http://www.artlebedev.ru/everything/clones/) [3].

Проблема авторского права в блогах. Авторскоеправо в блогах – достаточно тонкий аспект, законы кото�рого регулируют те или иные сайты, на которых блогеррасполагает информацию. Изначально стоит определитьцель ведения блога. Что это? Распространение новой (воз�можно, и не личной) информации “вовне” или же рас�пространение личных наработок и идей? Наиболее частвторой вид блога, который и “породил” такое понятие,как Creative Commons.

Рис. 1. Авторская идея Артемия Лебедева

Рис. 2. Пример плагиата идеи Артемия Лебедева

“Creative Commons – некоммерческая организация,которая разрабатывает, организует и поддерживает пра�вовую и техническую инфраструктуру, позволяющую мак�симально повысить творческий потенциал в части созда�ния произведений цифровом виде, развивать обмен вИнтернете и инновации” [4]. Данная организация разра�ботала специальный знак (рис. 3). Данный знак в конценаписанной статьи дает право на свободное пользова�ние и распространение и ни в коем случае не являетсякопирайтом.

Но ни один знак, по сути, не может полностью защи�тить от копирайта. Как правило, ведя блог (видео�блог),на каком�либо сайте, блогер фактически теряет автор�ство, и оно переходит в правообладание данного сайта.

Ярким примером может служить ситуация блогераМихаила Делягина. Михаил в течение нескольких лет велвидео�блог на YouTubе, имел более 20000 подписчиков,около полумиллиона просмотров в месяц, что говоритоб успешности канала. Целью блога был сбор всей своейинформации, размышлений на одном ресурсе, где всепользователи в свободном доступе могут просмотретьблог.

По правилам сайта (в данном случае YouTubе), любаяпубликация автора автоматически принадлежит сайту, ипри жалобе на владельца видео (о нарушении авторскихправ) администрация сайта вправе удалить канал данно�го автора. Именно эта ситуация и случилась с МихаиломДелягиным. Но весь парадокс, еще раз подчеркивающийнеполноценность законов об авторском праве, в том, чтоМихаил опубликовал на своем канале интервью со своимже участием. Казалось бы, вполне логичное желание бло�

9


гера, который стремится к публикации всех своих интер�вью на одном сайте. Но законодательно авторство при�надлежит не интервьюируемому, а телекомпании (редак�ции), которая берет интервью. По словам самого Михаи�ла, данная структура не только плохо налажена, но и пред�ставляет собой “злоупотребление монопольным положе�нием под видом защиты интеллектуальной собственнос�ти”.

Таким образом, получается, что большинство инфор�мации, опубликованной под именем реального автора,фактически ему не принадлежит. Иллюзорное проявле�ние защиты авторского права, по сути, стирает полныйобраз блогера, ограничивая его свободу публикации илидаже “уничтожая” его имя.

Плюс ко всему, исходя из подобных ситуаций, получа�ется, что сайт, законодательно присваивающий себе ав�торство какого�либо блогера, неосознанно становитсяего пиарщиком, создавая ему репутацию.

Ситуация с Михаилом Делягиным теоретически моглавыступить в роли черного пиара по следующим причи�нам:

1) обвинение в нарушении авторских прав (как след�ствие, ухудшение репутации блогера);

2) удаление многопользовательского канала, и, как след�ствие, потеря подписчиков.

В конечном итоге получается, что Интернет�среда –это не только социальная структура и частичное сред�ство массовой информации, но и создатель образа чело�века, т.е. средство дизайна.

Проблема авторского права с личной точки зре�ния. Задача любого дизайнера – создать новую, эксклю�зивную идею. В глобальном смысле уже придумано все, идизайнер должен уметь “строить” из этого потока идейсвою. В области дизайна многие придерживаются мысли,что воровать чужие идеи – не так уж и плохо, достаточноих сделать лучше. Но также это может сыграть негатив�ную роль, например, герой Хенрик в книге Яны Франк“Дневник дизайнера�маньяка” предоставил заказчику чу�жие проекты под видом своих, которые не могли вопло�титься в жизнь. В противном же случае Хенрик был быобвинен в плагиате. Но заказчику понравилась именносворованная идея. Таким образом, репутация дизайнераи фирмы, в которой он работал, была подорвана.

Дизайнер и художник имеет проблему саморекламы ипродвижения своего товара и, как следствие, проблемузащиты авторства. На данный момент самым оптималь�ным способом саморекламы является размещение своихработ в соцсетях. Но в этом есть и свои минусы, главныйиз которых – общедоступность. Что может привести к во�ровству не только фактического товара, но и идеи. Лю�бой автор задумывается о защите своих работ.

Рис. 3. Знак некоммерческой организации“Creative Commons”

Применяемые варианты защиты авторских прав.Поскольку проблема защиты авторства имеет большуюактуальность, уже существует множество способов в по�мощи решения этой проблемы. Перечислим некоторыеиз них:

1) программы формата “антиплагиат”;

2) защита изображения водяным знаком;

3) запрет на копирование с помощью программногокода (как правило, распространяется только на текст).

На наш взгляд, решение проблемы плагиата возможнотолько при следующих условиях:

1) улучшение закона об авторском праве и урегулирова�ние всех его тонкостей;

2) изменение мышления общества – нужно показать, чтоиндивидуальность, создание действительно новатор�ских идей, гарантирует гораздо больший успех, чемкопирование. Люди, присваивающие себе авторстводругого человека, как правило, в конечном итоге име�ют негативную репутацию.

К сожалению, мало делается для улучшения состоянияв области защиты авторских прав. И причины здесь нетолько субъективные, но и объективные.

Субъективные и объективные причины, влияющиена защиту авторских прав. Субъективные причины –это так называемый “человеческий фактор”. Ввиду несо�вершенства законодательства создатели интеллектуаль�ного продукта учитывают для себя только плюсы плагиа�та, но совершенно игнорируют минусы. Институт нрав�ственности помог бы решению проблемы плагиата. Од�нако в настоящее время наблюдается уход общества отнравственного контроля. Общество передает техникесвои права нравственного контроля. Разрабатываются исовершенствуются программы типа “антиплагиат”, но приэтом допускается принципиальная ошибка – программысоздают конкретные люди, в конкретных условиях, длядостижения конкретных целей. Эти цели краткосрочные,а общество должно ориентироваться на долгосрочныецели. Это противоречие усугубляет проблему нарушенияавторского права.

Объективные причины сводятся к главному – законо�дательство не успевает за техническим развитием. Напри�мер, законодательство защиты интеллектуальной соб�ственности в области техники осуществляется фактичес�ки во временном промежутке, которому чуть больше сот�ни лет. Объекты патентования в этой области: устройства,способы, вещества. Фактически патентуется формулаизобретения, состоящая из совокупности существенныхпризнаков. Эта система приемлемо работает в течение100 лет. Однако в этой системе есть две основные про�блемы: новизна и существенность признаков. Изменениеусловий развития общества привело к усугублению обоихпроблем: и новизны, и существенности признаков. По�явилось даже патентное рейдерство [5]. Суть его заключа�ется в том, что создается формула изобретения, состоя�щая из признаков, которые являются несущественными стехнической точки зрения. При этом часто признаки бы�вают технически абсурдными, но они в совокупности со�здают иллюзию новизны, и в таком виде изобретение па�тентуется. Затем автор такого фиктивного технического

10


решения начинает шантажировать производителей вещейна основании якобы нарушения авторских прав. Практи�ка патентного рейдерства расширяется и в России, и зарубежом.

С 80�х годов ХХ в. к объектам патентования в техни�ческой области добавились компьютерные программы.Вследствие специфики данного продукта, патент на ком�пьютерную программу защищает один из вариантов ре�шения конкретной технической задачи. При этом вари�антов решения задачи может быть множество, каждый изкоторых выделяется несущественными признаками. Дан�ная проблема проявилась еще в практике патентованияустройств, способов и веществ, но особую остроту при�обрела при патентовании компьютерных программ. Посвоей сути она приблизилась к проблеме патентованияпесни, клипа или веб�сайта.

Принципы построения веб�сайта имеют много обще�го с принципами формирования научной картины мира,которые имеют две составляющие: визуальную и литера�турную (вербальную) [6]. Поэтому при анализе веб�сайтовпроверка на плагиат должна вестись по двум направле�ниям: визуальному и вербальному. Вербальное направле�ние приемлемо контролируется благодаря компьютер�ным программам, типа “антиплагиат”. Визуальное направ�ление разработано слабо, и причины здесь не только тех�нические, но и человеческие. Человеческие причины свя�заны с особенностями формирования образа. Образа,который является основой авторского дизайна [7]. Крометого, с технической точки зрения система обработки ви�зуальной информации сложнее системы обработки вер�бальной информации, но благодаря современным систе�мам передачи информации именно визуальная инфор�мация увеличивает свое значение [8]. Однако в соответ�ствии с законами о защите интеллектуальной собствен�ности программы обработки информации выводятся изполя зрения общества, но общество должно усиливатьконтроль за информацией для обеспечения своей инфор�мационно�психологической безопасности [9]. Для изме�нения этой ситуации к лучшему с точки зрения обществаследует развивать каждого индивидуума общества в обла�сти обработки визуальной информации и расширять ком�муникационные каналы обмена визуальной информаци�ей.

Заключение

Тема авторского права является важной проблемой,отражающейся на многих социальных сферах. В ходенаписания статьи мы пришли к выводу, что авторское пра�во оказывает влияние на два важных аспекта современ�ного мира: доступ к верной информации и создание хо�рошей профессиональной репутации.

Тема борьбы с плагиатом набирает обороты. Не толь�ко создаются специальные программы, но и меняетсясамо отношение к копирайту. В современном мире всебольше ценится индивидуальность, оригинальность идейи нетривиальность мышления.

Развитие Интернета увеличивает число вовлеченныхв него людей. Люди не только увеличивают свою комму�никативную функцию, но и как члены общества участвуютв упрочнении его структуры. Поэтому они должны содей�ствовать обеспечению информационно�психологичес�кой безопасности общества. Борьба с плагиатом – однаиз составляющих этого процесса.

Литература

1. Статистика плагиата [Электронный ресурс]. – URL: http://trv�science.ru/2009/12/22/totalnyj�plagiat�kak�norma�rossijskoj�nauchnoj�zhizni.

2. “Изюминка” и ее клоны [Электронный ресурс]. – URL: http://www.artlebedev.ru/everything/clones/sultana.

3. Музей сайтов – клонов Артемия Лебедева [Электронныйресурс]. – URL: http://www.artlebedev.ru/everything/clones.

4. Creative Commons [Электронный ресурс]. – URL: http://creativecommons.ru/about/creative�commons .

5. Денисов Д. Осторожно, злые патенты; “Патентциальные”противники // Бизнес журнал. – 2008. – №18 (151).

6. Соколов А.П. Влияние целевой составляющей на формиро�вание терминов в дизайне // Известия Томского политехни�ческого университета. – 2013. – № 6 (323). – С. 126–132.

7. Кухта М.С. Дизайн в информационном обществе: исчезаю�щая функция вещи // Труды Академии технической эстети�ки и дизайна. – 2014. – № 2. – С. 36–39.

8. Кухта М.С. Модели восприятия информации в вербальных ивизуальных текстах // Вестник Томского государственногопедагогического университета. – 2004. – № 3. – С. 116–119.

9. Пую Ю.В. Влияние информационно�психологической бе�зопасности на конструктивное развитие России // Извес�тия Российского государственного педагогического универ�ситета им. А.И. Герцена. – 2009. – Вып. 109. – С. 57–66.

11


УДК 669.017:621.352

ДЕКОРАТИВНОЕ ЭЛЕКТРОХИМИЧЕСКОЕ ФАКТУРИРОВАНИЕПОВЕРХНОСТИ СЕРЕБРА 925 ПРОБЫ

С.И. Галанин, И.С. Висковатый

Костромской государственный технологический университетE�mail: [email protected]

DECORATIVE ELECTROCHEMICAL INVOICING OF STERLING SILVER SURFACE

S.I. Galanin, I.S. Viskovaty

Kostroma State Technological University

Исследован процесс анодного электрохимического фактурирования поверхности серебра 925 пробы в тиосуль�фатном электролите импульсными токами. Показана возможность формирования высокодекоративных мелко�,средне� и крупнофактурных поверхностей.Ключевые слова: декоративное электрохимическое фактурирование поверхности серебра.

The process of anode electrochemical invoicing of sterling silver surface in tiosulfate electrolyte by pulse currents isinvestigated. Possibility of formation of high�decorative small, average and the big decorative invoicing of surfaces is shown.Keywords: decorative electrochemical invoicing of silver surface.

В последнее время в ювелирных изделиях широкоиспользуются разнофактурированные поверхности. Фак�тура может формироваться литьем по выплавляемыммоделям (при соответствующем изготовлении восковоймодели); штамповкой (с использованием фактурирован�ной формообразующей поверхности штампа); химичес�кой и электрохимической обработкой; механическимспособом (штихелем, свободным и связанным абразивом,крацеванием, пескоструйной обработкой и др.); прокат�кой через вальцы с фактурным материалом; лазерной илиэлектроэрозионной обработкой [1–6].

При всех способах фактурирования, кроме химичес�кого и электрохимического, фактуры обладают декора�тивным регулярным характером, либо их нанесение тру�доемко и требует специального дорогостоящего обору�дования. Химическому и электрохимическому фактури�рованию с использованием постоянного тока посвященряд исследований, однако полученные фактуры или от�носительно мелки, или недостаточно декоративны [3–6].В настоящей работе представлены результаты исследова�ний анодного электрохимического формирования вы�сокодекоративных фактур на поверхности сплава сереб�ра 925 пробы с использованием униполярного и бипо�лярного импульсных токов.

Электрохимическое фактурирование (ЭХФ) проводи�лось на поверхности образцов размером 10x10х1,2 мм изсплава Ag 92,5%, Cu 5,4%, Zn 2,1%. Для приготовления элек�тролита (тиосульфат натрия Na

2S

2O

3х5H

2O – 790–830 г/л)

использовались химические реактивы марки “ч” и “хч”,концентрированные кислоты, дистиллированная вода[6–8].

Импульсы тока подавались от генератора импульсовпрямоугольной формы с независимой регулировкой всехамплитудно�временных параметров (АВП) (режим уни�полярный, при I

отр.имп = 0) [7, 8]: t

имп, t

отр.имп = 100–500 мкс;

амплитудная плотность тока в импульсе положительнойполярности i

имп и обратной полярности:

iотр.имп

= 0–10 А/см2. Продолжительность обработкиф

обр = 1–5 мин.Поверхность фотографировалась на микроскопе

ММУ�3, ее микрогеометрические параметры фиксирова�лись на микроскопах МИС�11 и МИИ�4. Для регистрацииэлектрических параметров обработки использовался ос�циллограф универсальный с памятью GRS�6052А.

Ранее проведенные эксперименты показали, что ис�пользование импульсных токов значительно расширяеттехнологические возможности электрохимической обра�ботки [8]. Аналогичная тенденция по расширению воз�можностей ЭХФ отмечена и при исследованиях в рамкахданной работы. В таблицах 1, 2 приведены наиболее инте�ресные с точки зрения декоративного эффекта и эффек�тивности обработки результаты ЭХФ поверхности приразличных АВП униполярных импульсов тока приt = 25–30°С.

Профилограммы обрабатывались в графической про�грамме “Компас”. Фиксировались пограничные значениявершин, впадин и средняя линия профилограммы, соот�ветствующая среднеарифметическому значению величинвершин и впадин. Определялись отношения общей пло�щади выступов S

выст и впадин S

впад к их количеству n

выст и

nвпад

соответственно, а затем суммировались. Чем большезначения S

проф = S

выст + S

впад, тем декоративнее внешний вид

поверхности. Чем меньше число nнеровн

= nвыст

+ nвпад

, темвыше отражательная способность (блеск) поверхности.Коэффициент профильности К

проф [мкм2] характеризует

среднюю площадь фактурной неровности:

Кпроф

= Sпроф

/nнеровн

.

Показатель профильности ППр = Кпроф

·RZ [мкм3] ха�

12


рактеризует фактурность поверхности. Мелкой считаемфактуру с ППр < 200 мкм3, средней 200 ≤ ППр < 1000 мкм3

и крупной ППр ≥ 1000 мкм3. Показатель эффективностифактурирования ПЭФ [см2/г·А·ч] характеризует эффектив�ность ЭХФ на различных режимах.

В таблицах 3, 4 приведены наиболее интересные с точ�ки зрения декоративного эффекта и эффективности об�работки результаты ЭХФ поверхности при различных АВПбиполярных импульсов тока при t = 25–30 °С.

Из таблиц 1–4 следует, что использование импульсно�го тока (по сравнению с результатами работ [3–6]) обес�

печивает получение более декоративно выразительнойразнофактурной поверхности (мелкой, средней и круп�ной) на поверхности сплава серебра 925�й пробы в эко�логически безвредном тиосульфатном электролите принезначительном подогреве электролита при измененииАВП импульсов и продолжительности обработки.

Формирование крупных и высокодекоративных фак�тур при прочих равных условиях требует увеличения про�должительности обработки или снижения эффективнос�ти фактурирования. Крупнофактурная поверхность фор�мируется предпочтительно при использовании униполяр�

Таблица 4.Таблица 4.Таблица 4.Таблица 4.Таблица 4. Режимы ЭХФ поверхности импульсным биполярным током

Р е ж и м П о к а ч и в а н и е tимп, tотр.имп, tобр, К п р, R z , П П р , П Э Ф ,о б р а з ц о в м к с мкс м и н м к м 2 м к м м к м 3 [ с м 2/ ( г · А · ч ) ] х 1 0 6

1 0 – 5 0 0 1 0 0 1 3 4 , 1 4 3 , 3 2 1 1 3 , 3 6 9 0 , 5 81 1 – 5 0 0 1 0 0 4 3 4 , 1 4 5 , 5 3 1 8 8 , 8 2 5 , 6 21 2 – 5 0 0 4 0 0 1 2 3 , 9 1 3 , 6 4 8 7 , 0 2 4 0 , 8 81 3 – 5 0 0 3 0 0 1 4 6 , 9 6 4 , 4 2 2 0 7 , 5 5 4 0 , 4 51 4 – 5 0 0 3 0 0 2 4 6 , 9 6 6 , 5 0 3 0 5 , 2 3 1 0 , 4 01 5 – 5 0 0 6 0 0 4 3 0 , 0 5 8 , 1 6 2 4 5 , 1 8 1 , 5 5

Таблица 1.Таблица 1.Таблица 1.Таблица 1.Таблица 1. Режимы ЭХФ поверхности импульсным униполярным током

Р е ж и м П о к а ч и в а н и е tимп, мкс tобр, мин Кпр, мкм2 Rz, мкм ППр, мкм3 П Э Ф ,о б р а з ц о в [ с м 2/ ( г · А · ч ) ] х 1 0 6

1 – 1 0 0 1 6 , 9 9 4 , 4 3 3 0 , 9 6 9 4 3 , 4 02 + 1 0 0 1 2 1 , 0 8 4,80 1 0 1 , 1 9 1 7 4 , 2 23 + 5 0 0 1 2 3 , 9 2 4 , 2 3 1 0 1 , 1 8 1 7 1 , 5 34 – 1 0 0 3 4 6 , 5 2 8 , 7 0 4 0 4 , 7 5 3 3 , 1 15 + 5 0 0 3 2 6 , 4 4 8 , 5 7 2 2 6 , 6 2 2 5 , 2 06 + 5 0 0 4 5 4 , 6 9 9 , 5 1 5 2 0 , 0 9 1 5 , 0 27 – 1 0 0 5 1 0 9 , 3 7 9 , 5 0 1 0 3 9 , 0 2 6 , 6 28 + 1 0 0 4 1 1 3 , 1 9 1 0 , 5 0 1 1 8 8 , 5 2 3 , 9 49 + 5 0 0 5 1 1 3 , 8 5 1 1 , 2 0 1 2 7 5 , 0 8 6 , 3 8

Таблица 3.Таблица 3.Таблица 3.Таблица 3.Таблица 3. Фактурированная поверхность после обработкиимпульсным биполярным током

Режим 10 Режим 11 Режим 12



Таблица 2.Таблица 2.Таблица 2.Таблица 2.Таблица 2. Фактурированная поверхность после обработкиимпульсным униполярным током



13


ных импульсов тока. Использование биполярных импуль�сов позволяет расширить декоративность фактур и обес�печить поддержание стабильности процесса фактуриро�вания.

ЭХФ по сравнению с другими способами позволяютформировать фактуры, обладающие высокой степеньювыразительности, определяющейся величиной, равно�мерностью или неравномерностью расположения неров�ностей поверхности. Чем разнообразнее поверхность, чемболее полидисперсна ее шероховатость по высоте, чембольше величина максимальных выступов и впадин, темвыше ее декоративные свойства, тем она ближе к поверх�ностям, созданным природой, тем лучше визуально вос�принимается. Кроме того, подбором режимов обработкивозможно формирование фактур, обладающих высокойили низкой отражательной способностью, то есть блес�тящих или матовых, что расширяет их декоративные воз�можности.

При ЭХФ формирование ярко выраженных декора�тивных структур возможно на сложнопрофилированныхповерхностях без приложения к ним механических уси�лий и без использования инструмента. Это позволяет об�рабатывать с высокой скоростью поверхности тонкостен�ных и тонколистовых ювелирных изделий любых площа�дей и профиля.


1. Мак Грас Д. Декоративная отделка ювелирных изделий. – М.: Арт�родник, 2007. – 129 с.

2. Галанин С.И. Лазерные технологии в ювелирном производ�стве. – Кострома : Изд�во Костромск. гос. технол. ун�та, 2013.– 108 с.

3. Галанин С.И., Галамий Ю.В. Исследование процесса элект�рохимического фактурирования поверхности сплавов се�ребра 925 пробы // ЭНИ Дизайн. Теория и практика. – 2010.– № 5. – С. 1–15.

4. Галанин С.И., Худобина А.Ю. Химическое и электрохимичес�кое травление (текстурирование) поверхности меди // ЭНИДизайн. Теория и практика. – 2010. – № 5. – С. 51–85.

5. Галанин С.И., Шорохов С.А., Дубова Ю.П. Электрохимичес�кое полирование и фактурирование поверхности медныхсплавов // ЭНИ Дизайн. Теория и практика. – 2012. – № 11.– С. 59–71.

6. Галанин С.И., Колупаев К.Н. Дизайн, материалы и техноло�гия изготовления современных ювелирно�художественныхизделий. – Кострома : Изд�во Костромск. гос. технол. ун�та,2014. – 183 с.

7. Галанин С.И. Дизайн ювелирно�художественных изделий сиспользованием электрохимической отделки поверхностиметаллов импульсными токами. – Кострома : Изд�во Кост�ромск. гос. технол. ун�та, 2008. – 187 c.

8. Galanin S.I., Kalinnikov I.V. Polarization of jewelry gold alloys bybipolar current pulses in a polishing electrolyte // SurfaceEngineering and Applied Electrochemistry. – 2008. – Vol. 44,No. 5. – P. 359–366.

УДК 658.512.22

ФОТОГРАММЕТРИЯ КАК ДОСТУПНЫЙ СПОСОБ 3D*СКАНИРОВАНИЯВ УЧЕБНОМ ПРОЦЕССЕ

В.В. Дронов, А.В. Зуев

Томский политехнический университетE�mail: [email protected]

PHOTOGRAMMETRY AS A LOW*BUDGET APPROACH TO 3D*SCANNINGIN EDUCATION

V.V. Dronov, A.V. Zuev

Tomsk Polytechnic University

Актуальность работы обоснована широким применением криволинейных поверхностей в промышленном дизай�не и необходимостью измерения и виртуализации таких объектов для последующего использования в производстве.Цель: обзор методов получения трехмерных координат реального объекта для последующих манипуляций с нимив целях изменения или улучшения дизайна; бюджетные методы получения текстурированной трехмерной моделиреального объекта. Методы: сравнительный анализ, дедукция, фотографирование объекта сканирования с несколь�ких ракурсов. Результаты: показана роль фотограмметрии в процессе 3D�сканирования и дан сравнительныйанализ программных пакетов для построения трехмерных моделей по фотоизображениям и рекомендации по ихиспользованию. Обосновано использование фотограмметрических принципов в учебном процессе при выполне�нии студентами различных проектов по промышленному дизайну и быстрому прототипированию.Ключевые слова: 3D�сканирование, САПР, CAx, 3D�моделирование, промышленный дизайн, фотограмметрия.

Relevance of the work is based upon widespread application of curvilinear surfaces in industrial design as well as upon theneed for virtualization and measurement of the objects shaped of complex curvilinear profiles for subsequent use during

14


the production stage. Objective: a general review of 3D�scanning methods available for a real�life object with the purposeof consequent manipulations either for dimensioning complex curvilinear geometry or improving the design of themaquette; overview of the low�cost methods of acquiring a textured 3D model of a real object. Methods: comparativeanalysis, deduction, photographing of an object being scanned from several angles. Results: the role of photogrammetryamong other contemporary methods of 3D�scanning was demonstrated; comparative analysis of two popular softwarephotogrammetry packages was accomplished and main issues and recommendations for conducting a successfulphotogrammetric shoot had been summarized. Justification for the recommended use of photogrammetry in education hadbeen provided.Keywords: 3D�scanning, CAD, CAx, 3D�modeling, industrial design, photogrammetry.

В современном производстве огромное значениеимеют компьютерные технологии и средства оптимиза�ции рабочего процесса. Одним из таких направленийявляется компьютерное моделирование объектов про�ектирования, использующее различные системы для трех�мерного моделирования изделия и разработки техноло�гического процесса его изготовления. В данном случаеречь идет о компьютерных технологиях автоматизиро�ванного проектирования – CAx (CAD/CAM/CAE), ставши�ми за последнюю декаду неотъемлемым инструментомпромышленного дизайна. Однако при использованииэтих технологий могут возникать определенные трудно�сти.

Создание виртуальных моделей сложнопрофильныхобъектов требует измерений координат большого (3–30тыс., согласно [1]) количества точек на криволинейныхповерхностях модели объекта дизайна в зависимости оттехнического задания и конечной цели разработки ди�зайна изделия. Сегодня эту проблему можно решить, ис�пользуя 3D�сканирование, позволяющее в разы, по срав�нению с ручным воспроизведением 3D�поверхностей попроекциям из 2D�эскизов, сократить время получениявиртуальной модели объекта дизайна по его макету.

Основная задача 3D�сканирования – это созданиеоблака точек с поверхности сканируемого объекта, экст�раполирование которого позволяет воссоздать геомет�рию исходного тела [2] для последующего использованиясредствами CAx. Область применения 3D�сканеров до�вольно широка: киноиндустрия, медицина, археология,искусство, промышленный дизайн.

Существует множество технологий, позволяющих вос�создать объемную геометрическую форму объекта в циф�ровом виде. По принципу действия 3D�сканеры можноразделить на два типа: контактный и бесконтактный.

Контактные сканеры основаны на непосредственномконтакте сканера с исследуемым объектом. Характернымпримером такого оборудования являются координатно�измерительные машины, основным принципом работыкоторых является обводка сканируемого объекта контак�тной головкой, оснащенной активным пьезосенсором.При движении головки по поверхности объекта в компь�ютер заносятся координаты ее положения, и на базе этихкоординат строится трехмерная модель сканируемогообъекта [3].

Бесконтактные 3D�сканеры могут быть разделены надве основные категории:

– активные сканеры, излучающие направленные волны(чаще всего свет, луч лазера), обнаруживая отражение,анализируют объект или окружающую среду;

– пассивные сканеры – сами не испускают никакогоизлучения, а анализируют форму объекта на основа�

нии отражений от окружающего (естественного) ос�вещения [2].

Пассивное бесконтактное сканирование дешевле последующим причинам: отсутствие потребности в специа�лизированном излучателе сигнала; приемники света ра�ботают в видимом спектре излучения, что позволяет ис�пользовать большой диапазон бытовой фото� и видеоап�паратуры.

Когда речь заходит о бесконтактном пассивном ска�нировании крупномасштабных объектов, справедливоупомянуть о методах фотограмметрии, являющихся преж�де всего наукой, изучающей способы определения форм,размеров, пространственного положения и степени из�менения во времени различных объектов по результатамизмерений их фотографических изображений. Хотя фо�тограмметрия применяется главным образом для состав�ления топографических карт и планов [4], тем не менее, внастоящее время она находит все более широкое приме�нение при решении различных прикладных задач, свя�занных с гражданским строительством, геологоразведоч�ными работами, архитектурой и медицинской диагнос�тикой.

Методы фотограмметрии могут быть использованы идля определения трехмерной геометрии различных из�делий, говоря другими словами – для трехмерного ска�нирования. Облако точек геометрии объекта и соответ�ствующие координаты определяются по набору фотогра�фий, полученных при разных положениях фотокамеры.Этот принцип лежит в основе специализированного про�граммного обеспечения, позволяющего по серии фото�графий из полученного облака точек воссоздать 3D�мо�дель объекта и впоследствии средствами САПР осуществ�лять необходимую трансформацию формы, наложениетекстур и решать смежные задачи, связанные с обработ�кой 3D�геометрии. Исходя из этого, представляется по�лезным ознакомить с фотограмметрией инженеров ипромышленных дизайнеров.

При разработке дизайна экстерьера автомобилей пос�ле эскизирования следующим этапом является созданиемасштабного макета будущего автомобиля, выполняемо�го из пластилина или глины (рис. 1). Работая над такой“скульптурой”, дизайнер уточняет форму деталей кузоваавтомобиля, корректирует силуэт. Однако следующий этапкомпьютерного моделирования представляет собой весь�ма трудоемкий процесс, связанный с особенностями исложностями построения трехмерных моделей по дву�мерным эскизам. Использование методов фотограммет�рии для сканирования макета может в значительной сте�пени упростить этот процесс.

Данные фотограмметрических измерений после со�ответствующей верификации на точность измерений ко�

15


Рис. 1. Этапы разработки экстерьера компакт�кроссовера Crystal (автор – Локтионов А.С.):а) эскизирование; б) макетирование; в) 3D�моделирование

а б в

ординат можно использовать в учебном процессе привыполнении студентами различных проектов по промыш�ленному дизайну и быстрому прототипированию.

На момент публикации наиболее популярными (судяпо частоте упоминаний в зарубежной профильной лите�ратуре) пакетами для построения моделей по фотоизоб�ражениям являются 123D Catch от Autodesk и PhotoScanProfessional от Agisoft.

В каждом из программных пакетов используется оди�наковый фотограмметрический принцип построениятрехмерной геометрии объектов. Для создания моделинеобходимо предоставить последовательность фотогра�фий объекта с нескольких ракурсов, после чего будетпроизведен расчет, и в программе отобразится результатв виде трехмерной текстурированной модели и располо�жения камер, с которых были произведены кадры. Приэтом качество 3D�модели напрямую зависит от условийфотосъемки и особенностей формирования облака то�чек:

– невозможность воспроизведения трехмерного про�зрачного или блестящего объекта (опорные точки от�счета преломляются или отражаются), а также само�пересекающейся геометрии и участков с поднутрени�ями и отверстиями (желательно присутствие каждойиз опорных точек сканирования на серии фотогра�фий);

– использование параллакса (изменение видимого по�ложения объекта относительно удаленного фона в за�висимости от положения наблюдателя, при этом фонжелателен одноцветный и равномерно освещенный),что позволит за счет смещения положения объективавосстановить скрытые участки объекта по несколь�ким снимкам.

Для обеспечения наилучшего результата желательнопридерживаться следующих условий:

– делать 20–50 последовательных фотографий объектас небольшим шагом и равным углом смещения (фото�графии должны иметь области перекрытия); в случаефотосъемки изолированного объекта, камера долж�на совершать облет по круговой орбите, при этом же�лательно помещать объект целиком в каждый кадр;

– допускается съемка объекта по частям при условииперекрытия площади кадров не менее 60%, а при не�обходимости выполняются и другие виды для уточне�ния формы (рис. 2);

– объект должен оставаться неподвижным во времяфотосъемки;

– не рекомендуется работать с плоскими, прозрачнымии блестящими объектами [5].

Программы фотограмметрии способны обрабатыватьфотоснимки, выполненные цифровой камерой любоготипа, однако существует ряд рекомендаций как к фото�оборудованию, так и к настройкам самой камеры:

– разрешение матрицы фотокамеры не менее 5 МПикс;

– не рекомендуется использование широкоугольныхобъективов из�за геометрических искажений, возни�кающих по краям кадра; диапазон изменения фокус�ного расстояния должен находиться в пределах 30…75в 35 мм эквиваленте;

– при работе с фотоснимками предпочтительно исполь�зование RAW данных во избежание потерь, связанныхс преобразованием в форматы, уменьшающие объемданных за счет уменьшения качества исходного изоб�ражения [6];

– необходимо обеспечить равномерное статичное ос�вещение модели со всех сторон съемки в пределах1000–2000 лк.

Несмотря на одинаковый принцип работы, 123D Catchи Photoscan имеют существенные различия по возможно�стям обработки полученных данных и форматам экспор�та.

123D Catch представляет собой свободно распрост�раняемую программу, являющуюся бесплатным облачнымсервисом, для работы с которым необходим интернет�доступ, а также регистрация и ввод персональных дан�ных. Photoscan не требует связи с Интернет, но необходи�ма платная лицензия (академическая лицензия AgisoftPhotoScan Professional Edition стоит $549 USD, коммерчес�кая – $3499 USD).

Исходя из опыта авторов, несмотря на облачный ха�рактер обработки данных (требуется скоростное интер�нет�соедениение), 123D Catch позволяет в полностью ав�томатическом режиме получить трехмерную модель бо�

Рис. 2. Исходный объект (автор: Пугачева А.Е.)

16


лее высокого качества и детализации, чем Photoscan(рис. 3).

Однако в Photoscan существуют важные возможностидля опытного оператора: калибровка оптической систе�мы фотокамеры, работа с маркерами геометрии, редак�тирование облака точек непосредственно в программебез помощи сторонних редакторов, возможность маски�рования объекта съемки относительно заднего фона, чтопри соответствующих условиях позволяет получить бо�лее качественное облако точек. Для последующей работыс моделью предусмотрено множество форматов экспор�та файлов (облако точек, параметры камер и пр.): OBJ,3DS, VRML, COLLADA, PLY, FBX.

123D catch, в свою очередь, позволяет экспортиро�вать модель лишь в 3 типа файлов: DWG, FBX, OBJ. Боль�шинство из указанных файлов (OBJ, 3DS, DWG, FBX) мо�жет быть использовано в CAD/CAM/CAE системах, осно�ванных на полигональном методе построения модели(CATIA, Rhinoceros 3D, AutoCAD, SolidWorks, Siemens NX)для подготовки к изготовлению изделий на станках с ЧПУ(рис. 4).

Для производства модели методами быстрого прото�типирования необходимо конвертировать модель в фор�мат STL (STereoLithography), являющийся стандартом де�факто для передачи данных в 3D�принтеры [7].

Несмотря на кажущуюся простоту создания трехмер�ных моделей с использованием фотограмметрическогопрограммного обеспечения, существует множество аспек�тов, связанных как с компьютерным моделированием, таки с процессом фотосъемки, требующих тщательного изу�чения для обеспечения качественного результата. Это вле�чет за собой определенные временные затраты, однакопроцесс ручного моделирования сложных криволиней�ных поверхностей с помощью средств CAx является бо�лее продолжительным по сравнению со сканированиемкоординат по фотографиям. Фотограмметрия может статьбюджетной альтернативой по отношению к более доро�гим способам и оборудованию для 3D�сканирования приработе с 3D�моделями в различных областях образова�тельного процесса и производства.

Ожидаемая точность облака точек, полученного на от�калиброванном оборудовании и тщательно контролиру�емых условиях съемки (откалиброванные объективы, ис�пользование маркеров на контрольных точках, подготов�ленный оператор), составляет 0,5 мм для объектов разме�ром 250х300х150 мм согласно работе [8]. В работе [9] при�

водится пример успешного сканирования объектов смаксимальным габаритным размером 100 м и отклоне�нием данных фотограмметрии от реальных размеров впределах 6…8 мм, что говорит о перспективности рас�сматриваемого метода.

Описанный подход позволяет облегчить созданиетрехмерных моделей в областях промышленного дизай�на и конструирования в учебном процессе. Обучающим�ся не всегда доступно сложное и дорогостоящее обору�дование, в то время как фотограмметрия позволяет осво�ить принципы 3D�сканирования, используя даже недо�рогой смартфон. Такая технология может помочь студен�там проектировать изделия со сложной криволинейнойформой, развить кругозор и обеспечить навыками опти�мизации творческого процесса.


1. 3D model polygon count... How much is optimal? [Электрон�ный ресурс] // Unity Community. – URL: http://forum.unity3d.com/threads/3d�model�polygon�count�how�much�is�optimal.54832/ (дата обращения: 10.09.2014).

2. Bаbucа N.I., Ciolac V. Using 3D scan architecture // Journal ofHorticulture, Forestry and Biotechnology. – 2011. – Vol. 15(2).– P. 52–56.

3. 3D�сканирование [Электронный ресурс]. – URL: http://rostecps.ru/3d�skanirovanie (дата обращения 16.10.2014).

4. Карманов А.Г. Фотограмметрия : учебное пособие / Мини�стерство науки и образования Рос. Федерации, Федер. агент�ство по образованию, Санкт�Петербургский национальн.исслед. ун�т информац. технологий, механики и оптики. –Санкт�Петербург, 2012. – 171 с.

5. 123D Catch how to [Электронный ресурс] // Autodesk 123D.– URL: http://www.123dapp.com/howto/catch (дата обраще�ния: 10.09.2014).

6. Руководство пользователя Agisoft PhotoScan [Электронныйресурс]. – URL: http://downloads.agisoft.ru/pdf/photoscan�pro_1_0_0_ru.pdf (дата обращения 16.10.2014).

7. STL – формат для быстрого прототипирования [Электрон�ный ресурс]. – URL: http://www.cadcamcae.lv/hot/STL_n23_p64.pdf (дата обращения 16.10.2014).

8. Galantucci L.M., Lavecchia F., Percoco G. et al. New method tocalibrate and validate a high�resolution 3D scanner, based onphotogrammetry // Precision Engineering. – 2014. – Vol. 38. –P. 279–291.

9. Koelman H.J. Application of a photogrammetry�based system tomeasure and re�engineer ship hulls and ship parts: An industrialpractices�based report // Computer�Aided Design. –2010. –Vol. 42. – P. 731–743.

Рис. 3. Построение моделей в программах:а) Photoscan; б) 123D Catch

а бРис. 4. Построенная модель в 3Ds Max: а) текстурированная

модель; б) полигональная сетка

а б

17


УДК 658.512.22

ДИЗАЙН КЕРАМИЧЕСКИХ ИЗДЕЛИЙ:ЭНЕРГОСБЕРЕЖЕНИЕ КАК ОБЩИЙ ТРЕНД

А.И. Захаров, А.И. Безменов, В.Ю. Голдобина

Российский химико�технологический университет им. Д.И. МенделееваE�mail: [email protected]

DESIGN OF CERAMIC PRODUCTS: ENERGY SAVING AS A GENERAL TREND

A.I. Zakharov, A.I. Bezmenov, V.U. Goldobina

D. Mendeleev University of Chemical Technology of Russia

Актуальность работы обусловлена высоким потреблением электроэнергии при производстве керамических изде�лий в развитых странах и снижением энергопотребления как трендом в современном дизайне. Цель: обзор методовснижения энергопотребления на всех стадиях жизненного цикла керамических изделий. Методы: сравнительныйанализ проектных и технологических решений в области энергосбережения. Результаты: рассмотрены принципыснижения энергозатрат на каждой стадии жизненного цикла керамических изделий, приведены примеры регулиро�вания энергосбережения.Ключевые слова: керамические изделия, энергосбережение, снижение энергозатрат, промышленный дизайн.

Relevance of the work is based upon the problems of the high energy consumption in the manufacture of ceramic productsin the developed countries and upon the reduction of energy consumption as a trend in modern design. Objective: reviewof methods to reduce the energy consumption at all stages of the life cycle of ceramic products. Methods: comparativeanalysis of design and technological solutions in the field of energy�saving. Results: principles of reducing energy consumptionare considered at every stage of the life cycle of ceramic products; examples of energy saving regulation are given.Keywords: ceramics, energy saving, reduction of energy consumption, industrial design.

Современный уровень развития общества характери�зуется переосмыслением качества жизни человека. Шка�ла ценностей сдвигается в сторону приоритетов устой�чивого развития экосистемы, в которой живет человек. Вчисле неотложных проблем, стоящих перед цивилизаци�ей, – снижение энергопотребления в наиболее развитыхстранах.

Статья посвящена анализу проблем дизайна керами�ческих изделий в области снижения энергопотребленияи формулировке путей их решения.

Снижение энергопотребления рационально рассмат�ривать исходя из понятия жизненного цикла продуктакак объекта дизайна [1]. Жизненный цикл продукта вклю�чает в себя все стадии его “жизни”: от замысла до выводаиз эксплуатации (рис. 1).

Следуя выбранной цели – снижение энергопотребле�ния – уже на стадии замысла продукт должен иметь кон�курентное преимущество перед существующими или толь�ко разрабатываемыми аналогами не только по затратамэнергии на стадиях его производства и эксплуатации, нои на других стадиях жизненного цикла.

На стадии замысла требованием энергосбережения вбольшей степени отвечают продукты инновационногодизайна, предлагающие принципиально новые решенияв области экономии энергии. Речь идет о разработке из�делий из новых материалов или изделий, работа которыхоснована на новых принципах. Разрабатываемый продуктдолжен обладать меньшей ресурсо� и энергозатратнос�тью по сравнению с выпускаемыми, в том числе и за счетоптимизации его формы и конструкции. Отдельным на�

правлением является разработка полифункциональныхустройств и материалов, которые в процессе эксплуата�ции путем совмещения нескольких функций экономятматериалы и энергию.

Маркетинговые исследования используют как дей�ственный инструмент снижения затрат прежде всего настадии продажи.

На стадии проектирования сейчас применяют циф�ровые технологии проектирования, основанные на ком�пьютерных программах CAD�CAM�CAE. Использованиеэтих программ позволяет не только сокращать времяразработок, но и существенно снижать массу разрабаты�ваемых изделий, улучшать их функциональные характе�ристики и оптимизировать процесс производства. Так,на стадии научно�исследовательских и опытно�конструк�торских работ (НИОКР) с помощью цифровых техноло�гий программ CAE (Computer Aids Engineering) можно рас�считать поведение изделия в процессе производства иэксплуатации. Технологии быстрого прототипированияприводят к сокращению цикла производства концепт�мо�делей для проведения натурных испытаний и проверкирабочих характеристик разработанного продукта. Нако�нец, компьютерные средства позволяют произвести рас�четы поведения изделия в процессе его эксплуатации присмене рабочих условий и, что особенно важно, для техобластей эксплуатации, где невозможно получить досто�верную информацию в режиме реального времени.

На стадии производства в полной мере реализуетсяпотенциал ресурсо� и энергосбережения, заложенныйпри проектировании продукта. Акцент переносится на

18


дешевое или специально подготовленное сырье, позво�ляющее снизить энергозатраты при обжиге. Практикует�ся использование высокопроизводительных станков иустановок, увеличение точности обработки, снижениеэнергозатрат на обработку за счет автоматизации управ�ления оборудованием, увеличение гибкости производ�ственных линий.

На стадии продажи снижение энергозатрат достига�ют использованием рекламных компаний, внедрениеминтернет�продаж, мерчандайзингом.

На стадии эксплуатации реализуется потенциал низ�кого энергопотребления, надежности в рамках гарантий�ного срока, отсутствия или снижения необходимостипостпродажного обслуживания. В целом (за исключени�ем ресурсоемких установок и сооружений, рассчитанныхна долгий срок эксплуатации) снижается общая доля ре�монтноспособных товаров, развиваются программы ути�лизации продуктов, рассчитанные на замену морально ифизически устаревших продуктов продуктами новой се�рии.

На стадии вывода из эксплуатации продукты утилизи�руют или уничтожают с минимальными затратами дляокружающей среды. Материалы вышедших из эксплуата�ции изделий служат наиболее дешевым сырьем для про�изводства аналогичных или иных продуктов.

Керамика – первый из известных нам искусственныхматериалов, созданных человеком более 20 тыс. лет на�зад. Использование алюмосиликатного сырья (глин) дляпроизводства традиционных керамических изделий и ихвысокая температура обжига определяют химическую,термическую и биологическую стойкость керамики, что,в свою очередь, определило широкую область ее приме�нения: от строительства до хозяйственно�бытовых изде�лий. В современном мире керамика производится из при�родного и искусственного сырья и используется болеешироко – не только в строительстве и быту, но и как огне�упоры (детали и футеровки высокотемпературных уста�новок для производства металлов, стекла, керамики и т.п.),технические и конструкционные детали, абразивы, эле�менты электронных устройств и т.д.

Помимо явных достоинств керамики, таких как стой�кость к различного рода внешним воздействиям (терми�ческим, механическим, химическим, биологическим), ее

высокая твердость, у керамических материалов есть рядсущественных недостатков. В числе этих недостатков: не�обходимость высоких затрат термической энергии привысокотемпературном обжиге, механической энергиипри измельчении минералов с прочными кристалличес�кими связями и послеобжиговой механической обработ�ке обожженных изделий. Также, благодаря своей стойко�сти, вышедшие из строя керамические изделия практи�чески не разлагаются.

Исходя из этого основные пути энергосбережения вдизайне керамических изделий следующие:

– модификация формы керамических изделий с цельюуменьшения их массы и увеличения функциональнос�ти;

– использование современных способов компьютерно�го проектирования изделий, позволяющих оптимизи�ровать затраты энергии при их производстве;

– использование новых видов сырья и его подготовки сцелью снижения энергетических затрат за счет умень�шения максимальной температуры и цикла обжига;

– использование новых видов энергосберегающего ивысокопроизводительного оборудования.

Рассмотрим примеры энергосбережения в различныхобластях дизайна и производства керамических изделий.Производства изделий из керамики для различного при�менения отличаются значительными энергетическимизатратами [2], отличающимися между собой (рис. 2).

Строительные керамические материалы представле�ны модульными конструкционными (рядовой кирпич) илиоблицовочными (лицевой кирпич, плитка, черепица) ма�териалами. Их характеризует массовое производство,большие удельные затраты сырья, относительно простыеформы изделий. Дизайнерские и технологические разра�ботки изделий типа рядового кирпича во многом опре�деляют постоянное ужесточение строительных норм вобласти теплоизоляции зданий, поэтому разработки преж�де всего идут по пути уменьшения массы и увеличенияпустотности изделий при сохранении удовлетворитель�ных физико�химических характеристик (прочности, мо�розостойкости и т.д.). Включение порообразующих доба�вок в состав массы для производства кирпича приводит куменьшению затрат основного сырья (глины), экономии

Рис. 1. Основные этапы жизненного цикла продукта на примере огнеупорных изделий

19


топлива при обжиге (за счет сгорания добавок), сниже�нию массы изделий и к повышению теплоизоляционныхсвойств кладки.

Для таких изделий оправданным является увеличениеих габаритов, что приводит к снижению затрат как припроизводстве изделий, так и при строительстве зданийиз них. Профиль модульных изделий изменяют с цельюисключения образования так называемых “мостиков хо�лода” – направлений в кирпичной кладке с повышеннойтеплопроводностью, – а также для экономии склеиваю�щих строительных растворов (пазогребенчатые строи�тельные камни или блоки).

Для лицевого кирпича по�прежнему сильны традицииимитации старинных кирпичей ручной работы за счетрустикации (нанесения рельефа) граней, использованияклинкерных кирпичей и тонких облицовочных кирпичейплотного строения. При разработке таких материаловэнергосбережение достигается модификацией составасырья (для стандартных лицевых и клинкерных кирпи�чей) и уменьшением толщины изделий (для кирпичнойоблицовки).

Для облицовочных материалов, прежде всего для ке�рамической плитки, разработки ведутся в направленииуменьшения толщины изделий и увеличения их габари�тов. Уменьшение толщины плитки из керамогранита (плот�носпеченного фарфоровидного керамического матери�ала) в 2 раза приводит к сокращению от 30 до 50% ис�пользуемого сырья, упаковки, затрат энергии на произ�водство и выбросов загрязняющих веществ.

Необходимо отметить, что существенный эффект энер�госбережения для строительных изделий, получаемый засчет увеличения их габаритов, достигается в первую оче�редь в области их производства. Очевидная экономияэнергии при строительстве и эксплуатации зданий про�является только в результате тесного сотрудничества про�изводителей новых изделий с архитекторами и строите�лями, т.к. применение изделий с существенно большимигабаритами влечет за собой изменения в технологии стро�ительства (проектировании зданий, обучении рабочих ит.д.).

В технологии керамических плиток резкое сокраще�ние энергопотребления произошло в конце 70�х годовблагодаря переходу на скоростной режим обжига. Про�должительность обжига сократилась в десятки раз. Для

современного производства керамических плиток зна�чительные удельные затраты (рис. 2), зависят от спосо�бов и средств декорирования поэтому экономия энер�гии связана с внедрением в производства новых техно�логий нанесения декора. В последние 20 лет осуществ�лялся активный переход от шелкографической печати кпечати на установках типа “ротоколор” и, наконец, к циф�ровой печати. Снизились затраты красящих материалов,сократилось количество дополнительных стадий, значи�тельно возросла производительность производства. Со�ответственно менялся дизайн керамических плиток: уве�личение габаритов и повышение качества печати позво�лили изготавливать крупные многоцветные панно. Осо�бенный интерес представляет расширение декоративныхэффектов, позволяющих более правдоподобно имитиро�вать другие материалы (камень, дерево, металл).

В дизайне огнеупорных материалов наблюдаются тен�денции, подобные отмеченным в строительной отрасли.Большинство из огнеупорных изделий представляют со�бой фасонные блоки и детали высокотемпературных ус�тановок для выплавки металла (домны, конверторы, элек�троплавильные печи), печей для производства цемента,стекла, керамики и некоторых химических продуктов.Увеличение габаритов модульных изделий приводит кэкономии в их производстве, в строительстве и эксплуа�тации установок. В конструкциях установок между собойконкурируют кладки, выполненные из огнеупорного кир�пича, безобжиговых блоков и массивных деталей, отли�тых из огнеупорных бетонов. Доля безобжиговых изделийв общем производстве огнеупорных изделий постояннорастет. В проектировании печей и плавильных установоквсе чаще придерживаются так называемого дифферен�цированного подхода, основанного на изучении распре�деления температур при службе установок и исследова�нии поверхности кладки с местами, наиболее уязвимымидля коррозии расплавов металла, стекла и газов. Преиму�ществами обладают конструкторские решения, обеспе�чивающие равномерный прогрев и износ огнеупорнойкладки, соответственно, увеличение срока службы (про�должительности службы между ремонтами). Для таких до�рогостоящих установок важно обеспечить хорошую ре�монтопригодность, включая возможность “горячего ре�монта”, проходящего без остановки агрегата. Проекти�рование или, как сейчас уже принято говорить, дизайн

Рис. 2. Удельное энергопотребление на тонну продукта для различных производств керамических материалов

20


огнеупоров – это комплексное решение состава и фор�мы каждого изделия – детали футеровки или узла, исходяиз перечисленных выше расчетов и натурных определе�ний.

Санитарно�технические керамические изделия пред�ставляют собой относительно толстостенные оболочко�вые формы, керамическая посуда – тонкостенные обо�лочки. Многие виды посуды и практически все керами�ческие санитарно�технические изделия изготавливаетсяиз разных видов фарфора. В технологии и того, и другогопродукта используются значительные объемы воды (дляподготовки масс и формования способом шликерноголитья), глазурование изделий и подобные температурыобжига (1200–1250 °С). Несмотря на общие черты двух тех�нологий, удельные затраты энергии на производство по�суды в 2 раза превышают затраты на производство сани�тарно�технических керамических изделий. Причины та�кого различия заключаются в том, что посудные изделияобладают малой массой и габаритами, а также большимразнообразием форм, в результате чего плотность садкипечей для обжига фарфоровой посуды (характеристикаиспользования объема печи) в несколько раз меньше,чем плотность садки печей для обжига санитарно�техни�ческих изделий, и в десятки раз меньше, чем плотностьсадки при обжиге огнеупоров. Достаточно затратным яв�ляется декорирование посуды из�за применения большогоколичества дорогостоящих средств декорирования, ма�лой автоматизации участков декорирования (до сих порраспространена ручная роспись) и необходимости по�вторных обжигов для закрепления нанесенных декоров.

Для керамической посуды наиболее перспективнымиобластями энергосбережения являются: проектирование,производство и продажа. Использование при проекти�ровании компьютерных средств (CAD� и CAM�программ)позволяет не только экономить время на разработке ди�зайна за счет создания трехмерных форм, разработке ииспользовании различных видов декора, но и визуализи�ровать создаваемые модели посуды для заказчика безвыполнения натурных образцов. Переход от этапов “ди�зайн для технологии” и “технология для дизайна” к этапу“дизайн для потребителя” откроет перспективы изготов�

Рис. 3. Перспективные для разработок в области энергосбережения стадии жизненного цикла керамических изделий

ления посуды для индивидуальных потребителей. Техно�логии быстрого прототипирования, в свою очередь, ужесегодня на этапе производства сокращают цикл изготов�ления моделей и форм, минуя стадии изготовления чер�новых форм и капов.

Санитарно�технические керамические изделия пред�назначены для обеспечения системы водоснабжения иканализации. Их разработка непосредственно связана срешением проблем экономии воды и ее эффективногоиспользования. В области производства санитарно�тех�нических изделий существенная экономия затрат можетбыть достигнута способом внедрения автоматизирован�ных способов производства – использования прогрес�сивных методов литья под давлением в пластиковые фор�мы, применения роботов при оправке, транспортировкеи декорировании, скоростного обжига. Однако затратына внедрение перечисленных технологических новшествуспешно окупаются лишь при успешном дизайне изде�лий. Так, одна пластиковая форма для литья под давлени�ем позволит воспроизвести десятки тысяч одинаковыхизделий без замены, но ее стоимость в тысячу раз превос�ходит стоимость гипсовой формы для традиционноголитья, способной воспроизвести всего 60–100 изделий.Следовательно, стоимость пластиковой формы можетбыть компенсирована после продажи тысяч изделий, по�лученных с помощью этой формы. Поэтому на предприя�тиях предпочитают использовать наряду с современны�ми высокопроизводительными установками формованиястенды с традиционными гипсовыми формами, что при�дает предприятию определенную гибкость при смене ас�сортимента.

Изделия технической керамики отличаются большимразнообразием материалов и форм, т.к. область их при�менения чрезвычайно широка. Этот вид керамики произ�водится обычно из дорогого искусственного сырья, тех�нология отличается высокозатратными способами фор�мования, обжига и послеобжиговой обработки (шлифов�ка, полировка, металлизация и т.д.). Изделия техническойкерамики: детали приборов, установок, выполняемые назаказ. Они не являются ремонтнопригодными. В процес�се эксплуатации изделия технической керамики подвер�

21


гаются интенсивным нагрузкам разного рода. Энергосбе�регающий эффект для дизайна таких деталей может бытьдостигнут в различных областях: при проектировании –за счет оптимизации состава и форм изделия, исходя израсчета поведения изделия в условиях эксплуатации (CAE�программы), при производстве – за счет примененияэнергосберегающих технологий (использование специ�ально подготовленного сырья, новых методов формова�ния и термообработки).

На рисунке 3 представлены перспективные областиэнергосбережения для стадий жизненного цикла кера�мических изделий различного назначения.

Наибольший эффект в области энергосбереженияможет быть достигнут именно при проектировании боль�шинства керамических изделий. Стадия производствавсех без исключения керамических изделий служит в дан�

ный момент основным резервом снижения затрат энер�гии. Решение проблемы утилизации таких изделий, каккирпич и огнеупоры – перспективная область разрабо�ток.


1. Княгинин В.Н. Промышленный дизайн Российской Феде�рации: возможность преодоления “дизайн�барьера” : учеб.пособие для вузов / под ред. М.С. Липецкой, С.А. Шмелевой[Электронный ресурс]. – СПб. : Изд�во Политехн. ун�та, 2012.– 80 с. – URL: http://csr�nw.ru/upload/file_content_1244.pdf(дата обращения 26.03.15).

2. Reference document on best available techniques in the ceramicmanufacturing industry 2007 [Электронный ресурс]. – URL:http://eippcb.jrc.ec.europa.eu/reference/cer.html (дата обра�щения 26.03.15).

УДК 72.017.2

ПРАКТИЧЕСКОЕ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ СВЕТОВЫХ КОМПОЗИЦИЙВ ДИЗАЙНЕ ИНТЕРЬЕРА

А.Ю. Коняшкина, А.С. Конопатченкова

Российский государственный химико�технологический университет им. Д.И. МенделееваE�mail: [email protected]

PRACTICAL USE OF LIGHTING COMPOSITIONS IN INTERIOR DESIGN

A.Y. Konyashkina, A.S. Konopatchenkova


Проблема использования принципов светового дизайна на современном этапе весьма актуальна. В статье рассмот�рены различные варианты по их практическому использованию. Цель: практические рекомендации композицион�ных построений светового дизайна среды. Методы: изучение практического опыта, сравнительный анализ. Резуль�таты: даны возможные варианты практического использования световых композиций.Ключевые слова: световой дизайн, композиционные построения, иллюзии восприятия.

At present the problem with using the principles of lighting design is very urgent. This article discusses various options fortheir practical use. Objective: to give practical recommendations for composition and design of lighting interior. Methods:learning the experience, comparative analysis. Results: the options of practical use of light compositions are given.Keywords: lighting design, composite construction, illusion of perception.

Освещение играет организующую роль в созданииинтерьера. Установка в помещении одного источникасвета уже неактуальна. Эффектного интерьера нельзя до�биться без использования различных сценариев освеще�ния, которые влияют на восприятие помещения и оказы�вают колоссальное воздействие на эмоциональное со�стояние человека. Например, освещение может быть яр�ким, радостным, теплым, бодрящим или располагающимк релаксации, создающим ощущение интимности, зага�дочности, мрачности, холодности. А инновации, предла�гаемые современным рынком в области светотехники, по�зволяют реализовывать в интерьере оригинальные све�товые решения [1].

В практике используются четыре основных типа осве�щения [2].

Прямой свет. Создается осветительными прибораминаправленного действия или настольными лампами. Лучпадает непосредственно на то место, которое должнобыть освещено. Свет яркий, холодный, тени контрастные,теплые. Такие приборы могут быть использованы в каче�стве доминантного света. Яркие пятна оживляют про�странство и выгодно выделяют достоинства интерьера.Прямой свет формирует общее освещение, носит утили�тарно�функциональный характер и формирует объектив�ное представление о помещении, о расположении пред�метов, цветности, а также визуально связывает различ�

22


ные функциональные зоны в единую пространственнуюкомпозицию. Источники, создающие общее освещение,самые мощные в комнате, как правило, это люстры. Гео�метрия светильника общего освещения и мощность ис�точников света должны гармонично соотноситься с пло�щадью помещения и освещаемым пространством. Такжепрямое освещение может носить местный характер, ко�торый создается светильниками, концентрирующими све�товой поток непосредственно на той или иной зоне.

Комбинируя различные типы освещения, можно до�биться значительных визуальных эффектов в интерьеревашего жилища. Например, зрительно сделать комнатуменее вытянутой поможет яркое освещение дальней сте�ны. Если остальные стены при этом равномерно освеще�ны, то стена придвинется к наблюдателю, что и даст иллю�зию квадратного помещения. И наоборот: слишком сжа�тое, короткое помещение можно вытянуть с помощьюпродольного освещения одной из стен комнаты.

Визуально “расширит” пространство продольное ияркое освещение по периметру всего помещения. Такоерешение позволит вам значительно раздвинуть стены уз�кого и длинного коридора.

Равномерная подсветка потолка отраженным светомсоздаст ощущение высоты и парения. Оно будет полнее,если светильники, расположенные по периметру верх�ней части комнаты, спрятать за фальш�панелью. Направ�лять какой бы то ни было свет можно лишь на потолок сидеально гладкой поверхностью. С помощью использо�вания легких блестящих текстур и изменения угла паде�ния света можно создавать иллюзию наклона потолка.Для создания иллюзии камерности светильники необхо�димо направить на стены.

С помощью направленного пуска света можно под�черкнуть деталь обстановки, а плоскости стен равномер�но и монотонно осветить. Отражаясь от их поверхности,свет сгладит границы комнаты и придаст комнате неве�сомость. Направленный же свет ярче и резче очертит кон�туры предметов, выделит их из всего интерьера.

Косвенный свет. Его еще называют отраженным илиэкранированным. Источник света направлен на какую�то поверхность, как правило, белую, которая отражает ираспределяет свет по всему пространству помещения.Здесь можно использовать галогенные лампы, направ�ленные вверх или на стены, подвесные потолки или све�тильники, спрятанные в карнизах. Это ровный, спокой�ный свет без четких теней. Если в комнате используетсятолько отраженный свет, он стирает рельефность и чет�кие грани, за счет чего иллюзорно расширяет простран�ство. Он часто сочетается с другими видами освещения.

Рассеянный или диффузный свет носит характер про�межуточного освещения между прямым и косвенным све�том. Луч, проходя через полупрозрачный экран (абажур,рельефное стекло), распространяется по всей комнате.Этот теплый свет создает своего рода сияние, выявляетвторостепенные нюансы.

Смешанное освещение. Оно объединяет в одном ис�точнике света два или три предыдущих вида освещения,распространяя свет одновременно вверх, вниз или черезполупрозрачный экран. Таковы, например, свисающие спотолка абажуры. Та часть осветительного прибора, ко�

торая рассеивает свет, может быть цветной, например,витражом.

В последнее время получило распространение то�чечное освещение [3], которое используется для акценти�рования внимания на деталях обстановки: выгодно по�дать фактуру, плоскостное изображение, объемный эле�мент, например, антикварный резной столик. Точечныйсвет тоже, как правило, сочетается с другими видами ос�вещения. Популярным способом создания общего осве�щения стало расположение маленьких потолочных све�тильников по периметру комнаты. Такие приборы спо�собствуют отражению света от потолка, равномерно рас�сеивая его по всему помещению. Нередко потолочныесветильники скрываются за специальным выступом – кар�низом. Такой прием визуально приподнимает потолок иувеличивает объем помещения.

При местном освещении локальные световые акцен�ты создают настольные лампы, ночники, бра и торшеры. Вобщественных зрелищных зданиях такие акценты созда�ются софитами, рампами, прожекторами, даунлайтами. Вбольшинстве случаев в таких светильниках используютсядиффузные отражатели – плафоны, надежно защищаю�щие глаза от слепящего действия источника света. Све�тильники местного освещения рассчитаны таким обра�зом, что в круге с заданным диаметром создается осве�щенность, вполне достаточная для нормальной видимос�ти. Настольные лампы с удобным регулятором света чащевсего несут в интерьере двойную нагрузку: вечером онинужны для работы, а днем выступают как яркий элементдекора.

Нюансированная декоративная подсветка элементовинтерьера способна создать различные эффектные сце�нарии. Популярным приемом декоративного освещенияявляется скрытая подсветка, при которой источники све�та экранируют. Например, если закрыть полупрозрачнымматериалом, появляется выразительный эффект светя�щейся изнутри плоскости. Нередко скрытая подсветкаиспользуется для выделения отдельных элементов инте�рьера: ниш, картин, скульптур, ваз, книжных полок. Фоку�сируя внимание на конкретных предметах, она помогаетприглушить фон, сгладить форму и цвет деталей интерье�ра, сосредоточить взгляд на главном.

Цветно�световое решение обеспечивает различныеварианты оформления среды. Спецэффекты (от привыч�ного человеческому глазу желто�белого спектра до яркихнеоновых оттенков) раздвигают границы, создавая ил�люзию измененного пространства и по новому интер�претируют подлинные цвета. При помощи декоративно�го освещения можно “запрограммировать” эмоции в нуж�ном месте и в нужный момент [3].

Иногда возникает потребность в специализирован�ном экспозиционном освещении, например, при допол�нительной подсветке выставочной экспозиции, ассорти�мента предлагаемого товара. Отражение света при пря�мом освещении вызывает зеркальный эффект, которыймешает оптимальному восприятию представленных пред�метов. Поэтому самым лучшим местом для глянцевыхобъектов или рельефов является пространство, освещае�мое сбоку или сверху [4].

При организации освещения необходимо принимать

23


в расчет форму, геометрические размеры, отражающуюспособность и текстуру материала, качество обработкиповерхности. Освещение может скрыть или выделитьшероховатости, добавить либо минимизировать рельеф�ность.

Потребность в ориентирующем освещении возника�ет при отключении общего освещения. Минимальныйуровень освещенности, необходимый для визуальнойориентации в пространстве, можно создать с помощьюсветовых маркеров – небольших осветительных прибо�ров, которые могут быть интегрированы в стены, в пол, вступени. Маркировочные светильники не только мягковыводят элементы интерьера из сумрака, но и выполняютдекоративную роль.

Классической постановочной схемой освещения мож�но считать схему, при которой уровни освещенности вы�страиваются по природному принципу – самый темныйнижний ярус помещения, промежуточная средняя осве�щенность и самая светлая зона располагается вверху.Именно такая схема наиболее легко воспринимается че�ловеческим организмом [5].

Безусловно, в каждом помещении будет существоватьсвой сценарий освещения.

Спальня предназначена для отдыха, основное осве�щение этого помещения должно быть достаточным и рав�номерным. Не нужно одну часть комнаты освещать чрез�мерно, а другую часть оставлять темной – это неправиль�но. Свет в спальне должен распределяться равномернопо всей площади комнаты, а если нужно усилить освеще�ние в какой�то зоне, например, нужен дополнительныйсвет возле изголовья кровати, то для этих целей исполь�зуют локальное освещение, т.е. настольные светильникии бра.

Рассеянный свет в спальне можно получить разнымиспособами, например, максимально защитить источникисвета колпаками, абажурами (в том числе цветными дляпридания теплого или холодного оттенка потоку). Инте�ресен прием светящегося потолка. За стеклянными вит�ражами прячут люминесцентные или галогенные лампы,от которых исходит свет.

При использовании скрытого света световые элемен�ты помещаются под потолок и прячутся за карнизы иливыступы стены. Потолок как будто отрывается от стены, вспальне появляется больше “воздуха” и естественногосвета.

Для общего освещения в спальне можно использо�вать традиционный потолочный светильник рассеянно�го или комбинированного света, направляющий свето�вой поток в основном к потолку и верхней части стен.Проектируя спальню, необходимо помнить, что точкакрепления потолочного светильника необязательно дол�жна находиться в геометрическом центре помещения, аможет быть где�либо еще, например, непосредственно надкроватью. “Общий” ориентирующий свет в спальне мож�но создать с помощью ритмично расположенных локаль�ных источников – торшеров, бра и высоких настольныхламп. Поскольку спальня – это одно из самых подходя�щих мест для игры с полутонами, интересным элементомсветового дизайна является размещение подсветки попериметру кровати (в случае, когда кровать конструктив�

но опирается на пол всей коробкой). Такую же подсветкуможно установить в карнизах (гипсокартонных нишах).Свет, падающий на портьеры, придаст интимность спаль�ной комнате.

Один из видов “местного” освещения – свет возле из�головья: почитать, помечтать, взглянуть на часы. С этойцелью используются несколько вариантов светильников:настольные, настенные, напольные и встроенные в изго�ловье.

Настольные лампы у изголовья, если они исполняютне только роль ночника, не должны быть расположеныслишком низко. Световой поток в нижней части лампыдолжен выходить свободно, чтобы активно освещать крайпостели. Остальная часть света должна проходить черезабажур – рассеивающий или плотный.

Торшер, пожалуй, один из самых удобных способовосвещения спальни благодаря своей независимости. Ис�точник света, расположенный на высоте около 1,3 м, оп�тимален для “местного” освещения. А при помощи бо�лее высоких торшеров, красиво “разбросанных” по ком�нате, можно создавать общий, очень эффектный свет.

“Местное” освещение в спальне можно создать и припомощи источников света, расположенных на подвиж�ных кронштейнах либо на гибких ножках. Они позволяютизменять точку исходящего света и угол наклона свето�вого потока и своей динамикой почти приближаются кторшерам. Источники “местного” света могут быть встро�ены прямо в изголовье кровати.

В просторной спальне оригинально смотрится на�польный светильник с низким расположением источни�ка, обеспечивающий исключительно рассеянный, мягкийи комфортный свет.

“Местное” освещение используется в спальне и у туа�летного столика. Утренний туалет требует определенногоосвещения. Для этого вполне достаточно обычной лампынакаливания мощностью 100 Вт на расстоянии не болееметра от вашего лица. И все же лучше, если свет создаетсямножественными источниками, равномерно размещен�ными, например, по периметру зеркала (как вариации –по вертикалям или горизонталям).

Если в доме нет отдельной гардеробной комнаты, гар�дероб размещают, как правило, в спальне, и если хотя быодна его створка является зеркалом, лицевая сторонашкафа должна освещаться обязательно. Современныешкафы�купе и гардеробные комплектуются подсветкой,она может быть внутренней и наружной. В качестве ис�точников света применяются точечные светильники испоты, а также светодиодная подсветка. Такие светильни�ки могут располагаться как внутри, так и снаружи шкафа.

В качестве украшения стен и источника света (серьез�ного или чисто декоративного) могут выступать подсве�ченные снаружи или изнутри картины, стеклянные пане�ли, витражи или картины, написанные специальными,светящимися в темноте красками.

Освещение гостиной, как многофукнциональногопомещения, решается как правило, по разным световымсценариям. Чем больше вариантов в освещении гости�ной, тем больше возможностей разнообразить состояниеодного и того же пространства. Освещение при этом дол�жно учесть интересы каждой из них. К примеру, устано�

24


вить различные торшеры с большим абажуром, размес�тить на стенах бра возле кресла для прочтения книг; взоне общения использовать светильники различной мощ�ности, но избегать образования глубоких падающих те�ней (они эмоционально давят на психику человека).

Освещение в гостиной должно быть фоновым. В зави�симости от настроения хозяев оно может быть ярким илислабым. Основной свет могут обеспечить многолампо�вая люстра, встраиваемые светильники подвесного по�толка или светильники, вмонтированные в карниз по пе�риметру помещения, ну и, конечно же, споты. Общее рав�номерное освещение пространства объединяет все вы�шеперечисленные зоны, использование диммеров ивстроенных потолочных витражных систем придаст до�полнительный уют гостиной зоне.

Акцентирующее освещение в гостиной играет подчасдаже большую роль, чем фоновое. Система домашнегокинотеатра, галерея картин или фотографий, аквариум,электрический камин, красивое комнатное растение,эффектные элементы декора требуют особой подсветки.Так, картины или витрины с красивой посудой помогутподсветить одинарные, двойные или встроенные свето�диодные светильники.

Гостиной, в которой находится видеотехника, нуженсветлый фон. Поэтому правильнее организовать фоно�вую подсветку стены. Чтобы остальная часть комнаты непогружалась в неуютный мрак, к такому освещению до�бавляют, например, верхнюю подсветку наполнения ком�наты.

В зоне, где расположены диваны и мягкие кресла, уме�стно поставить торшер, а дающие неяркий свет настен�ные бра придадут обстановке уют. Настольные лампы тожемогут использоваться в гостиных, причем для организа�ции не столько рабочего, сколько декоративного осве�щения. Таким образом, в гостиной могут использоватьсясветильники практически любых типов – от традицион�ных потолочных люстр и бра до невообразимых эксклю�зивных композиций.

Гостиная часто выполняет и роль столовой, где ос�новным объектом освещения является обеденный стол.Он требует достаточно яркого, но одновременно легкотрансформируемого света. Поэтому в столовой незаме�нимы регулируемые по длине лампы с абажурами из раз�личных материалов (подвесы). Для уютного и в то же вре�мя парадного освещения стола во время еды светильникдолжен находиться на расстоянии не выше 100 см от по�верхности стола. Число светильников и их размещениезависят от формы стола: если светильников несколько,то над квадратным столом их лучше группировать в цен�тре, а над прямоугольным – размещать по осевой линиистола [6].

В прихожих и коридорах совместно с общим (это яр�кий, рассеянный свет; потолочные светильники без длин�ных подвесов, а также с направленным на потолок све�том, шинные и рельсовые системы освещения, может ис�пользоваться потолочная ниша с закарнизной подсвет�кой, а также точечные светильники, встроенные в под�весной или натяжной потолок) и местным освещением(подсветка зеркал, внутренняя подсветка шкафов, на�стольные бра, декоративное освещение ниш, картин, рас�

тений, декоративная подсветка нижней части стены, вит�ражи) рекомендуется не забывать и про ориентирующийсвет. В его роли может выступать ряд неярких настенныхсветильников, датчики движения и др. Для проникнове�ния естественного света в подобные помещения хорошоиспользовать остекление комнатных дверей.

Все источники света на кухне необходимо размещать,избегая прямого попадания света в глаза. Рабочие повер�хности, в том числе и обеденный стол, не должны нахо�диться в глухой тени. Чтобы избежать этого, источник све�та располагают сверху или сверху по диагонали. В част�ности, при освещении зоны обеденного стола, предпоч�тение можно отдать большому потолочному светильнику,расположенному над центром стола, на высоте 60�80 смот его поверхности. Здесь местное освещение становит�ся основным, оно должно плавно распределяться междурабочими зонами. Например, следует выделить зону при�готовления пищи (мойка, плита, столешница). Это можносделать, как при помощи встроенных над этой зоной по�толочных поворотных светильников, так и с помощьюленточных светильников с защитным матовым или про�зрачным экраном, при использовании светильников,встроенных в подвесные кухонные шкафы. Общий светна кухне должен быть не только достаточно ярким, но исмягченным, равномерным по всему помещению. Привыборе цвета освещения, предпочтение следует отдавать“теплым” его оттенкам.

Особое внимание следует уделить вопросу дизайнасвета в детской комнате. Следует помнить, что для нор�мального развития зрения, детям необходим не толькодневной свет, но и присутствие искусственного освеще�ния в ночные часы. Поэтому наличие в детском помеще�нии различных забавных ночничков необходимо. Здесьследует отдать предпочтение прочным, имеющим возмож�ность менять направление света моделям. В учебной зонене обойтись без дополнительного освещения (настоль�ные лампы, бра, светильники на прищепах, настенная на�правленная подсветка).

В ванной используется сочетание общего и местногосвета (зона зеркала + зона водных процедур). Но такжеможно использовать в качестве общего освещения ван�ной комнаты очень удобные светильники, способные по�ворачиваться под разными углами. Это даст возможностьмоделировать интерьер, по мере необходимости осве�щая ту или иную функциональную зону. Особенно важ�ным в ванной комнате является освещение возле зеркалаи умывальника. Идеальное решение – источники света,установленные по трем сторонам зеркала с разными вык�лючателями (или реостатами) для боковых и верхних сто�рон. Можно ограничиться одним верхним источникомсвета. Спектр ламп, освещающих зеркало, должен нахо�диться как можно ближе к естественному, иначе лицо от�ражающегося в зеркале человека будет иметь не натураль�ный оттенок.

Свет в природе оказывает огромное влияние на био�химические процессы всего живого на Земле, и человекв этой цепочке сложных взаимоотношений не исключе�ние. Для гармоничного и комфортного существованиячеловека в жилом пространстве необходимо при проек�тировании дизайна интерьера уделить особое внимание

25


вопросу размещения светильников и проникновениюестественного освещения. Правильно установленное ос�вещение способно не только корректировать геометриюсреды, но и маскировать то, что нужно оставить в тени, атакже создавать необходимые акценты [7].

Вопросы композиционных построений, рассмотрен�ные в статье, могут иметь практическое использованиепри составлении рекомендаций к проектированию све�товой среды.


1. Щепетков Н.И. Световой дизайн города. – М. : Архитектура�С, 2003.

2. Светомоделирование пространства на принципах сцени�ческого освещения : монография / под ред. Е.И. Ельцовой,А.Ю. Коняшкиной. – Lambert Academic Publishing, 2014. –180 с.

3. Коняшкина А.Ю. Применение светодиодов в ландшафтномдизайне // Вестник МГХПА. – М., 2012. – № 1, ч. 2. –С. 109–116.

4. Дормидонтова В.В. Композиционное построение садов ба�рокко // Дом Бурганова. Пространство культуры. – 2013. –№ 1.

5. Дормидонтова В.В., Фролова О.А. Истоки садово�парковогоискусства модерна // Декоративно�прикладное искусство иобразование. – 2011. – № 3.

6. Строительный портал [Электронный ресурс]. – URL: http://www.stroymart.com.ua/ (дата обращения: февраль 2015).

7. Коняшкина А.Ю., Дубынин В.Н. Медиа фасады в световойсреде города // Вестник МГХПА. – М., 2012. – № 1, ч. 2. –С. 117–123.

8. Виртуальный компьютерный музей [Электронный ресурс].– URL: http://www.computer�museum.ru (дата обращения:июль 2014).

9. Химпром [Электронный ресурс]. – URL: http://www.himprom.ua (дата обращения: июль 2014).

10. Electrik Info [Электронный ресурс]. – URL: http://electrik.info/(дата обращения: апрель 2015).

УДК 72.012.6

КОРОНАЦИОННОЕ УБЕЖИЩЕ И ДОМ ПРИЗРЕНИЯ КУПЦА И.Д. БОЕВА

А.Ю. Коняшкина, М.М. Маслов

Российский государственный химико�технологический университет им. Д.И. МенделееваE�mail: [email protected]

CORONATION ASYLUM AND THE ALMS*HOUSE OF THE MERCHANT I.D. BOEV

A.Y. Konyashkina, M.M. Maslov


Актуальность работы обоснована необходимостью сохранения историко�архитектурного наследия и привлечениявнимания ученых и к малоизученным объектам. Цель: анализ современного состояния и составление историчес�кой справки по памятнику. Методы: натурные обследования, изучение архивов, фотофиксация. Результаты: пред�ставлено современное состояние памятника, отражены основные исторические события, повлиявшие на созданиеи существование данного объекта.Ключевые слова: историко�архитектурное наследие, коронационное убежище, богодельня, реконструкция.

The relevance of the work is justified by the need to preserve the historical and architectural heritage and to attract theattention of scientists to the insufficiently studied objects. The aim is to analyze the current state of the monument and togive historical reference on it. Methods: the study of the object itself, archives research, photographic images of the object.Results: presented the current state of the monument, the highlights of the historical events that influenced the creationand existence of this object.Keywords: historical and architectural heritage, the coronation shelter, almshouse, restoration.

В Москве на улице Короленко (бывшая улица Ермако�ва или Ермаковская), № 3 (строения 1, 2, 3), на месте кли�нической больницы № 14, размещались Коронационноеубежище и дом призрения купца, мецената Боева. Это еди�ный уникальный архитектурный ансамбль. Впечатлениеего целостности дополняет возведение единой оградывокруг всего комплекса. Массивные кирпичные столбыограды образуют вытянутую по горизонтали раму для ажур�

ной вязи кованой решетки характерного для модернарисунка: четкий ритм тонких вертикальных тяг смягченнапряженными линиями стилизованных побегов расте�ний.

Тонко и элегантно стилизованные элементы декорапридают зданию Коронационного убежища изысканныйвид. Сложный профиль карниза особенно выразительночитается благодаря иллюзии “плоской крыши”, возника�

26


ющей из�за малого уклона. Поле стены между карнизом иокнами второго этажа заполнено “рисованным” геомет�рическим узором, элементы которого повторяются и вобрамлении окон первого этажа. Сочетание красногокирпича стены с тонко, изящно исполненными белымидеталями оконных наличников, дверных порталов, кон�солей, поддерживающих карниз ризалита, подчеркнутобелой штукатуркой и лепниной. Этот прием будет позжеповторен в Доме призрения братьев Боевых. Но в архи�тектуре Коронационного убежища элементы декора вы�полнены в более сухой, графичной манере, чем впослед�ствии в Доме призрения братьев Боевых.

Решение о строительстве Коронационного убежищабыло принято на заседании Московской Городской Думы5 сентября 1895 г. Здание было решено посвятить пред�стоящей коронации императора Николая II. В данномпостановлении принятом Городской Думой сказано:“…уполномочить Городскую Управу ходатайствовать отимени города Москвы о Высочайшем Их ИмператорскихВеличеств соизволении осчастливить город принятиемприговора Думы о сооружении, устройстве и содержа�нии Убежища для неимущих в память Священного Коро�нования...” [1]. Такое “соизволение” было получено, и Го�родская управа занялась поисками подходящего участказемли. 17 октября 1897 г. Управа за 250 тыс. руб. выкупает угоспод Борисовских участок, большая часть которого(5638 кв. саженей) отводится под строительство Убежи�ща. Этот участок располагался на Ермаковской (нынеКороленко) улице в Сокольниках, напротив богадельни,основанной Ф.Я. Ермаковым. Богадельня (от слов Богаделя, то есть ради Бога) – благотворительное заведениедля содержания нетрудоспособных лиц (престарелых, не�мощных, инвалидов, калек и выздоравливающих). Суще�ственным признаком богадельни является полное содер�жание проживающих в ней. В Москве существовала сетьЕрмаковских богаделен.

Городская управа поручает разработку проекта Коро�национного убежища Александру Лаврентьевичу Оберу,русскому архитектору и реставратору. Обер – один изоснователей Московского архитектурного общества. Доэтого объекта в 1896 г. он участвовал в подготовке Моск�вы к коронационным торжествам: оформлял Тверскуюулицу от Триумфальных ворот до дома генерал�губерна�тора. Также А.Л. Обер проектировал церковь “Рукавишни�ковского” детского приюта на Смоленской�Сенной, в ар�хитектуре которой предвосхищены мотивы Дома призре�ния И.Д. Боева [2].

В 1898 г. начинается строительство Коронационногоубежища по проекту А.Л. Обера. 18 августа 1898 г. в присут�ствии императора Николая II и императрицы Александ�ры Фёдоровны были заложены первые два камня.

В этот же день проходило празднование иконы Божь�ей матери Одигитрии (Путеводительницы). Впоследствиипри комплексе воздвигли церковь, которая была освяще�на в честь этой иконы. В 1901 году церковь Смоленскойиконы Богоматери (Одигитрии) выстроил московскийархитектор Александр Фелицианович Мейснер. Он жезавершил строительство Коронационного убежища пос�ле смерти Обера в 1898 г. В то время А.Ф. Мейснер былдомашним архитектором Шереметевых: проектировал их

доходные дома, реставрировал и перестраивал церковьЗнамения на Шереметевом дворе, был архитекторомСтранноприимного дома графа А.Д. Шереметева [2].

В 1894–1897 гг. А.Ф. Мейснер совместно с Александ�ром Алексеевичем Никифоровым, русским инженером�архитектором, автором гражданских и церковных пост�роек в Москве, одним из учредителей Московского архи�тектурного общества построил церковь Михаила Архан�гела при университетских клиниках на Девичьем поле [2].

Завершение стройного шатра колокольни – неболь�шой изящный барабанчик, поддерживаемый поясом ми�ниатюрных кокошников и увенчанный луковичной глав�кой – эти наиболее выразительные элементы архитектур�ной пластики церкви Михаила Архангела А.Ф. Мейснериспользовал в проекте храма Убежища. Однако в сравне�нии с церковью Михаила Архангела храм Убежища посвоей архитектуре более цельный и пропорциональный.Стройность и легкость высокой колокольни подчеркива�ет звучный аккорд традиционного для русской храмовойархитектуры пятиглавия. На проект храма оказали влия�ние лучшие образцы ярославского зодчества, такие каксочетание пояса узорочья из фигурного кирпича с пере�ливами инкрустаций из поливных изразцов. Живописнаягамма изразцов тоже вполне ярославская, но более при�глушенных тонов. Особенно красивы изразцовый порталглавного входа в храм и вторящие ему наличники огром�ных окон основного объема. Все сохранившиеся фраг�менты убранства храма (к сожалению, ныне изувеченно�го) свидетельствуют о трепетном отношении автора кнаследию прошлого. Тонкая поэтическая стилизация, гар�мония целого и деталей, богатство колористическогорешения – все это позволяет отнести церковь БожиейМатери Одигитрии к лучшим произведениям националь�но�романтического направления начала века.

Открытие и освящение Коронационного убежища со�стоялось 13 мая 1901 г. Общий горизонтальный характерсилуэта Убежища, нарушаемый лишь острыми четырех�гранными шатрами башенок�ризалитов, напоминает па�радный вход в Дом призрения Боева, только здесь онисвязаны осью симметрии. Два одинаковых двухэтажныхкорпуса (один для взрослых, второй для детей), протя�нувшиеся вдоль Ермаковской улицы, расположены зер�кально по отношению друг к другу. Фасады зданий, от�крывающиеся во внутренний двор и в парк, решены лако�нично. Но удачно найденное соотношение между глухойстеной и площадью остекления, выверенный ритм удли�ненных окон, оригинальный рисунок их наличников –все это придает фасадам особую выразительность.

Ансамбль Убежища дополняет еще одно замечатель�ное здание – Дом призрения имени московского про�мышленника Ивана Денисовича Боева�старшего. 8 авгус�та 1900 г. Городской думе было доложено заявление К.Д. иИ.Д. Боевых о желании пожертвовать Московскому го�родскому управлению 400 тыс. руб. на устройство в па�мять их брата Дома призрения для неизлечимых больных.В заявлении оговаривался целый ряд условий, на основекоторых делалось пожертвование: распределение средств(100 тыс. руб. на постройку и “обзаведение” Дома, а 300тыс. руб. должны были составить неприкосновенный ка�питал, на проценты с которого содержались бы призре�

27


ваемые и персонал Дома); желательное местоположениеДома (“на земле, бывшей Борисовских” – по соседству сКоронационным убежищем); распоряжения относитель�но порядка приема больных и управления Домом. Воп�рос о принятии пожертвования был рассмотрен Городс�кой управой, в финансовой комиссии и комиссии обще�ственного здоровья и 17 октября 1900 г. решен положи�тельно. Братья Боевы, согласно принятым Думой услови�ям, “взяли на себя составление плана помещений на 150призреваемых и самую постройку” и пригласили архи�тектора Ивана Сергеевича Кузнецова, который наиболееуспешно работал в неоклассике и неорусском стиле, пред�ложив ему в качестве образца план дома призрения Бах�рушиных на Стромынке [3].

Двухэтажный корпус боевского дома продолжил заст�ройку Ермаковской улицы, встав в один ряд с корпусомУбежища. Первый этаж, вмещающий семь палат, предназ�начался для женщин, второй – из восьми палат – для муж�чин. Палаты обоих этажей выходят в широкий боковойкоридор, где у окон устроены откидные столы для корм�ления немощных. В торцевых частях здания: с одной сто�роны – вестибюль и лестницы, с другой – санитарная зона.В небольших ризалитах, выходящих во двор и придаю�щих плану П�образную форму, также расположены пала�ты, комнаты санитарок, кубовые, кладовые, а на первомэтаже – приемная врача. Высота помещений колеблетсяот 3,2 до 4 м. В коридоре верхнего этажа пол настелен изсосновых паркетных досок [3].

В оформлении фасадов Дома призрения нет того сти�листического единства, которым отличается декор зда�ния Убежища. Западный фасад решен архитектором ла�конично и строго. Во всю его высоту, от цоколя до карни�за, протянулся ряд предельно упрощенных стилизован�ных пилястр, читающихся как вытянутые лопатки. Фасадразбит по вертикали. Высота и форма окон почти такаяже, как и в Убежище. Повторены и дугообразные заверше�ния окон, хотя в целом фасад напоминает скорее неболь�шую фабрику, чем больницу. Только благодаря его торже�ственной строгости впечатление парадности всего ан�самбля сохранено. Северный, торцевой фасад подчерк�нуто асимметричен [3]. Главный вход в здание представ�ляет собой высокий, узкий, трапециевидный в плане ри�залит, увенчанный уплощенным восьмигранным шатром,напоминающим башенку ренессансного французскогозамка. Еще более усиливалось это сходство при взглядена слуховое окно в шатре “башенки”. Его декоративноеубранство восходит к аналогичным слуховым окнам в зам�ках Шенонсо, Фонтенбло, Экуан. “Французский” ризалит(то есть, напоминающий башенку ренессансного фран�цузского замка) разделил плоскость стены на две почтиравные части. Правая из них прорезалась шестью окна�ми, по три в ряд, левая, совершенно глухая, – в нише. Науровне второго этажа была икона Покрова Божией Мате�ри [2].

Так, в результате работы А.Л. Обера, А.Ф. Мейснера иИ.С. Кузнецова – зодчих, каждый из которых обладал яр�кой творческой индивидуальностью, “своим почерком”, вСокольниках возник еще один уникальный архитектур�ный ансамбль. Этот участок располагался на Ермаковс�

кой (ныне Короленко) улице в Сокольниках, напротивбогадельни, основанной Ф.Я. Ермаковым. Местность, при�легающая к улице Стромынке, постепенно становиласьцентром благотворительных учреждений на северо�вос�токе Москвы [4]. Ко времени закладки Коронационногоубежища здесь нашли себе место такие учреждения, какстаринная Екатерининская (“Матросская”) богадельня иотделившиеся от нее: дом инвалидов, сиротский приют,дом для хронических больных, Преображенская психи�атрическая больница, Смирительный дом, а также детс�кая больница имени Святого князя Владимира, больницадля неизлечимых больных имени братьев Бахрушиных и,наконец, только что выстроенный по проекту А.Л. ОбераДом призрения имени братьев Боевых.

Церковь Божией Матери Одигитрии существует и внаши дни, но она очень пострадала: разрушены колоколь�ня и главы, изразцы сохранились только местами. Эторезультат варварского отношения к историческому на�следию пациентов НИИ кожных и венерических болез�ней, который размещался в храме в советские времена.Сейчас церковь закрыта [5].

В корпусах Коронационного убежища сейчас распо�лагается Государственный научный центр дерматологиии косметологии (ул. Короленко, 3, стр. 1, а также 3, стр. 2),причем левое строение (3, стр. 1) не используется.

Правительство Москвы Постановлением № 137�ППот 26.03.2014 г. внесло в единый государственный реестробъектов культурного наследия (памятников истории икультуры) народов Российской Федерации в качествепамятника регионального значения выявленный объект:«Ансамбль “Коронационное убежище и Дом призренияИ.Д. Боева”, 1900�е годы» (ул. Короленко, 3, стр. 1, 2, 3, 9),включающий в себя Богадельный корпус, Корпус специ�ального призрения, Дом призрения И.Д. Боева, ЦерковьСмоленской Богоматери и ограду с воротами [1].

Этим же Постановлением утверждены границы тер�ритории объекта культурного наследия, границы охран�ной зоны данного объекта, режимов использования зе�мель и градостроительных регламентов в границах зонохраны памятника культуры [6].


1. Бычков Ю.Ф., Барановская О.П. и др. Петр Барановский, тру�ды, воспоминания современников. – М. : Отчий дом, 1996. –280 с.

2. Архитектурное наследство / под ред. О.Х. Халпахчьяна. –Вып. 33, 42, 44.

3. Дормидонтова В.В. Мировоззренческая основа и компози�ционная преемственность европейского средневекового сада// Декоративно�прикладное искусство и образование. – М. :МГХПУ им. С.Г. Строганова, 2013. – № 1.

4. Коняшкина А.Ю. Господская усадьба // Справочник “Усадь�ба”. – М. : Научно�техническое содружество “Стройка”, 2001.

5. Коняшкина А.Ю. Проблемы реконструкции гражданскихзданий на современном этапе // Вестник ландшафтнойархитектуры. – М. : МСХА им. К.А.Тимирязева, 2014. – 64 с.

6. Департамент градостроительной политики города Москвы[Электронный ресурс]. – URL: http://dgp.mos.ru/presscenter/news/detail/991130.html (дата обращения: февраль 2015).

28


УДК 7.04; 669�1.

СПОСОБЫ СОЗДАНИЯ ОБРАЗЦОВ ДЛЯ ДЕКОРИРОВАНИЯ ИЗДЕЛИЙ

И.Ю. Мамедова, В.И. Куманин, Н.С. Бондарева

Московский государственный университет информационных технологий, радиотехники и электроникиE�mail: [email protected], [email protected]

WAYS TO CREATE THE SAMPLES FOR DECORATING PRODUCTS

I.Y. Mamedova, V.I. Kumanin, N.S. Bondareva

Moscow State University of Information Technologies, Radioengineering and Electronics

Предложены новые способы создания образцов для декорирования изделий, изготовленных из различных мате�риалов (древесина, металл, керамика, ткань). Разработанные методы позволяют создать новую систему эстетичес�ких образов в дизайне. Методы основаны на использовании изображений, получаемых с помощью современнойоптической и электронной микроскопии. Современные способы обработки изображений расширяют инструмен�тальную базу декорирования изделий.Ключевые слова: декорирование, материал, эстетика, образ.

We propose the new ways to create samples for decorating objects made of different materials (wood, metal, ceramics,fabric). The developed methods allow to create a new system of aesthetic images in the design. The methods are based onthe use of images obtained with the help of modern optical and electron microscopy. Modern methods of imaging expandthe tool base for products decoration.Keywords: decorations, material, aesthetics, pattern.

Дизайнерское изделие должно обладать следующимпризнаками: функциональная целесообразность, новаци�онность, эстетичность. Т.е. изделия или их система долж�ны быть функциональны в использовании, должны обла�дать элементами новизны по сравнению с предыдущимивариантами, а также быть удобными по отношению к че�ловеку и эстетичными.

Разработка и создание художественного изделия пред�полагает воплощение задуманной идеи в материал. Наразличных этапах проектирования и производства изде�лия определяющими являются различные факторы. Припроектировании на стадии создания образа изделия вни�мание уделяется включению архетипических базовых кон�стант, направляющих к глубокому, многомерному осмыс�лению образа [1]. На стадии проектирования производ�ства основное внимание уделяется выбору технологииобработки материала, которая зависит от серийности из�делия. В частности, при серийном производстве большоезначение имеет решение вопросов стандартизации [2].При создании художественных изделий применяются тех�нологии, основанные на использовании ручного труда,но в последнее время все шире начинают использовать�ся роботы�манипуляторы [3], а также 3D�принтеры.

Целью данной работы является изучение способовсоздания образцов для декорирования изделий и выяв�ление тенденций их формообразования.

Для достижения многообразия изделий в настоящеевремя все чаще применяется декорирование. Под деко�рированием в данной статье понимается создание но�визны изделия за счет внесения в облик изделия такихизменений, которые не изменяют утилитарную функциюизделия, но улучшают эстетическое восприятие. По глу�бине обрабатываемой поверхности декорирование раз�

личается на поверхностное и глубинное. При поверхнос�тном декорировании, как правило, наносится рисунок налицевую поверхность изделия. При глубинном декори�ровании рисунок на лицевой поверхности появляетсяпосредством изменения структуры приповерхностногослоя изделия [1]. В настоящее время применяются оба видадекорирования, но технологические возможности их ре�ализации различны.

Поверхностное декорирование многих видов изде�лий (одежда, обувь, посуда, мебель и др.) можно назвать“печатью”. На декорируемую поверхность наносится лю�бой рисунок, который задумал дизайнер. Источником об�разов могут быть не только природные объекты, но частоработы других авторов – писателей, художников, дизай�неров. Это не только расширяет инструментарий декори�рования объекта, но также способствует совершенство�ванию дизайна как науки [4]. Ретроспективный анализ де�корирования изделий на примере Ленинградского фар�форового завода (ЛФЗ) показывает, что всплеск идей визобразительном искусстве приводил к ускоренному раз�витию декоративно�прикладного искусства [5], и это на�шло отражение в изделиях завода (рис. 1).

Таким образом, стихийный всплеск идей и образов визобразительном искусстве является источником образ�цов для декорирования изделий.

Использование произведений изобразительного ис�кусства в качестве образцов для декорирования изделий– это эффективный способ достижения их новизны. Од�нако в настоящее время ощущается недостаточность это�го способа. Дизайнеры ищут новые способы генерацииобразцов для декорирования изделий. Продуктивным яв�ляется использование увеличенных и расцвеченных изоб�ражений микроструктуры металлов и сплавов, получен�

29


ных методами электронной микроскопии. База этих изоб�ражений настолько обширна, что создаются атласы об�разцов для декорирования изделий. В 2003 году нами впер�вые был предложен атлас декоративных структур доэв�тектоидных (до 0,8% углерода) и заэвтектоидных (от 0,8до 2,14% углерода) сталей и различных видов чугунов вкачестве способов украшения поверхности предметовдизайна [6]. По эстетическому восприятию в многообра�зии структур в системе железо�углеродистых сплавов,можно выделить следующие типы:

1. Однородная структура, это либо чистый металл, струк�тура которого представляет собой конфигурацию од�нотипных светлых зерен, либо перлитная эвтектоид�ная сталь, У8, также состоящая из равноосных зерен,но каждое зерно заполнено темными и светлыми по�лосами.

2. Разнородная структура, состоящая из светлых и тем�ных участков. Такая структура проявляется в доэвтек�тоидных (феррит и перлит) и заэвтектоидных (перлити цементит) сталях.

3. Игольчатая структура – мартенсит.

4. Фантазийная структура. Их нам дают ковкий и моди�фицированный чугун.

5. “Горошек” – такую структуру имеют сорбит и трооститотпуска.

6. Композиционная структура. Где присутствуют не ме�нее трех полей с различным уровнем окрашивания.Например, серый чугун (феррит, перлит, графит).

В соответствии с замыслом, дизайнер из атласа выби�рает подходящий образец. Если нужно декорировать из�делие, создающее атмосферу релаксации, то выбираетсяизображение с характерной округлостью форм. На ри�сунке 2 приведены примеры керамических изделий, де�корированных такими рисунками на основе микрострук�туры железа (художник – сотрудник МГУПИ Окпох Е.Э.).

Рис. 1. Александра Щекотихина�Потоцкая. Тарелка с блюдцем“Венчание”

Рис. 2. Керамические изделия, декорированные рисункамина основе микроструктуры железа

Рис. 3. Характер локального разрушения поверхностикерамики В

4С

(оптическая микроскопия)

Если же дизайнер проектирует изделие, создающееощущение динамики, экспрессии, то в этом случае болееподходят образцы, генерированные соответствующимиусловиями обработки материала. Для этого, например,подходят увеличенные изображения микросколов и мик�ротрещин на поверхности керамических изделий. На ри�сунках 3, 4 приведены изображения микроскопическихразрушений поверхности керамики В

4С [7].

Разнообразие форм микроструктуры в системе желе�зо�углеродистых сплавов порождено многообразием ус�ловий кристаллизации. Аналогичное многообразие формнаблюдается при высыхании растворов. Обнаружено, чтодаже капля алкогольного напитка, высушенная опреде�ленным образом и сфотографированная, может быть ис�пользована в качестве образца для декорирования. Нарисунке 5 приведена одна из фотографий такого образ�ца, выполненная Лестером Хаттом [8].

Параллельно с поверхностным декорированием раз�вивается и глубинное декорирование. При глубинномдекорировании рисунок на лицевой поверхности появ�ляется посредством изменения структуры приповерхно�стного слоя изделия, и даже всей глубины материала из�делия. Такое изменение осуществляется в традиционныхтехнологиях, к которым относятся технологии “муранс�

Рис. 4. Изображение поверхности разрушения керамики В4С,

полученное методом сканирующей электронной микроско�пии под уколом индентора

Рис. 5. Микроструктура кристаллизованной водки(увеличение х1000). Л. Хатт [8]

30


кого стекла”, “булатной стали” и др. Технологии глубинно�го декорирования постоянно совершенствуются. Напри�мер, в качестве готовых образцов для декорированиямогут использоваться как минералы земного происхож�дения, так частицы метеоритов. На рисунке 6 приведенамодель кольца (автор – студентка МГУПИ А. Непочатых),в качестве узора для внутренней части которого исполь�зована структура метеорита [9].

В настоящее время арсенал средств декорированияпополняется новыми технологиями, имитирующими при�родные процессы формообразования.

При создании арт�объектов дизайнеру всегда необхо�димо учитывать, что форма вещи определяется смыслом,а смысл, в свою очередь, выражается через форму [10].Кроме того, нужно иметь в виду, что иногда схожие фор�мы могут иметь совершенно разную физическую приро�ду. Например, при рассматривании светильника черезкрону дерева происходит следующее. Лучи света отража�ются от веточек дерева, имеющих ориентацию, близкую квертикальной, однако освещенные элементы веточек вы�страиваются в концентрические окружности. Похожуюкартину образует сетка трещин от удара тела о незакален�ное стекло [11]. Такими образом, природная форма мо�жет быть сымитирована другой формой, получаемой ис�кусственным путем.

Выводы

1. Неповторимые природные объекты создают образы,которые используются для декорирования изделий ислужат средством обеспечения их новизны.

2. Использование произведений изобразительного ис�кусства в качестве образцов для декорирования изде�лий – это эффективный способ достижения их новиз�ны.

3. Продуктивным является использование увеличенныхи расцвеченных изображений микроструктуры метал�

лов и сплавов, полученных методами электронноймикроскопии. По проектируемому эстетическому вос�приятию декорирующих элементов создан атлас струк�тур в системе железо�углеродистых сплавов.

4. Особым образом высушенные спиртовые растворыявляются эффективным генератором образцов длядекорирования изделий.


1. Кухта М.С. Трансляции архетипа arbor mundi в дизайнедекоративного панно // Труды Академии техническойэстетики и дизайна. – 2013. – № 2. – С. 27–31.

2. Гольдшмидт М.Г., Зуев А.В. О стандартизации в дизайне// Труды Академии технической эстетики и дизайна. –2014. – № 1. – С. 16–19.

3. Соколов А.П. Манипулятор в дизайне // Труды Акаде�мии технической эстетики и дизайна. – 2014. – № 1. –С. 26–31.

4. Куманин В.И. Эволюция дизайна в России в последнеестолетие // Труды Академии технической эстетики идизайна. – 2013. – № 1. – С. 29–30.

5. Мамедова И.Ю., Полторак Д.В. Современный дизайн итворчество Василия Кандинского // Дизайн. Теория ипрактика. – 2013. – Вып. 16. – С. 85–99.

6. Куманин В.И., Мамедова И.Ю., Окпох Е.Э. Атлас струк�тур железоуглеродистых сталей, используемых при де�корировании изделий // Дизайн и технология художе�ственной обработки материалов. – М., 2003. – Вып. 7. –С. 19–28.

7. Хасанов О.Л., Струц В.К., Двилис Э.С. и др. Откольноеразрушение поверхности керамик при индентирова�нии // Известия высших учебных заведений. Физика. –2012. – Т. 55, № 5–2. – С. 276–282.

8. Алкогольное искусство [Электронный ресурс]. – URL:http://naxodka.od.ua/art/269�alkogolnoe�iskusstvo.html.

9. Мамедова И.Ю., Непочатых А. Объекты макромира //Дизайн. Теория и практика. – 2014. – Вып. 19. – С. 33–41.

10. Кухта М.С. Смысловая емкость вещи в дизайне // ТрудыАкадемии технической эстетики дизайна. – 2013. –№ 1. – С. 31–33.

11. Соколов А.П., Кухта М.С., Сорока А.А. Традиционные исовременные технологии изготовления художествен�ного стекла // Известия вузов. Физика. – 2014. – № 9/3.– С. 235–239.

Рис. 6. Модель ювелирного изделия, декорированного узоромна основе структуры метеорита

31


УДК 736:679.87

ТРАДИЦИОННЫЕ СПОСОБЫ ДОБЫЧИ И ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ОБРАБОТКИЧОНАР*ДАША

В.О. Ооржак

Тувинский институт комплексного освоения природных ресурсов Сибирского Отделения РАНE�mail: [email protected]

TRADITIONAL METHODS OF MINING AND ART*PROCESSING OF CHONAR DASA

V.O. Oorzhak

Tuvinian Institute for Exploration of Natural Resources of Siberian Branch of the Russian Academy of Sciences

Актуальность работы связана, наряду с потребностью сохранения традиций в преемственности технологий худо�жественной обработки камня, также и с остро ощущаемой необходимостью воспитания бережного отношения кимеющимся, ограниченным на территории Республики Тыва ресурсам уникального камня чонар�даш (агальмато�лита). Исследование особенностей традиционных способов в технологии добычи чонар�даша и специфики еевоспитательного влияния является целью данной работы. С помощью наблюдения и участия в традиционныхспособах добычи камня, методов культурно�исторического и структурного анализа достигнуты следующие резуль�таты: представлены особенности способов традиционной технологии добычи чонар�даша, используемых в Бай�Тайгинском районе Республики Тыва в XVIII–ХХ вв. и по настоящее время. Впервые представлена классификацияинструментов, используемых при традиционных технологиях добычи чонар�даша (агальматолита, пагодита), осо�бенностей специфики методов работы с ними и способов их использования. Показаны характерные конфигурацииинструментов, их назначения, отличительные особенности и способы работы с ними при добыче чонар�даша,обеспечивающие не только максимальную сохранность добываемого камня, но и бережное отношение к природ�ным ресурсам в целом. Описаны обряды тувинцев, производимые перед началом земляных работ по добыче камнячонар�даш, отражающие особенности взаимодействия человека и природы в традиционных технологиях в доинду�стриальном обществе.Ключевые слова: чонар�даш, агальматолит, традиционные технологии, добыча, инструменты, скульптура, худо�жественная обработка камня, камнерезное искусство.

The article describes Tuvan traditions of stone carving. The importance of the work is related to a growing need to ensurethe continuance of traditions, as well as to cultivate a responsible attitude to limited resources of chonar�dash (agalmatolite)on the territory of Tuva. The main purpose of the article is to study a traditional agalmatolite quarrying practice as the initialand distinct step of the chonar�dash working process as a whole. The author used methods of the participant observation,cultural�historical and structural analyses. By means of these methods, he studies traditional technologies of chonar�dashquarrying for the period from the 18th century until the present day in the Bai�Taiga district of Tuva. The first�everclassification of tools used for chonar�dash (agalmatolite, pagodite) excavation is given. Main types of the tools and waysof their usage supplying both whole, unfaulted blocks of the excavated stone and environmental friendship are described.The author reveals Tuvan traditional ceremonies anticipating chonar�dash excavation. They serve for positive psychologicalpreparation to the work and reflect distinctive characteristics of the human – nature interaction in the pre�industrialsociety through traditional resources�saving technologies.Keywords: chonar�dash, agalmatolite, traditional technologies, quarrying, tools, sculpture, art of stoneworking, stonecarving.

Процесс добычи чонар�даша и используемые ин�струменты. В старину Тувинские народные мастерапо камнерезному искусству говорили, что качество из�делия из камня чонар�даш напрямую зависит от того, вкаких условиях этот камень “родился”, то есть был до�быт, с каким отношением к камню ты его добыл – таковыбудут твои работы из этого камня. Считалось, что дляизготовления по�настоящему изящных и тонких фигур(работ) необходимо относиться к чонар�дашу как к жи�вому с первых же моментов приближения к нему – до�бычи. И на самом деле, многие мастера�камнерезы со�временности тоже уверены: чтобы выполнить качествен�

ную работу, например, почти что в натуральном соотно�шении тоненькие ноги “косульи” (рис. 1), или декора�тивную стилизацию образов “камлание шамана” из не�скольких фигур (рис. 2), фигуру “сакманщик” (рис. 3),необходимо безукоризненно соблюдать все традиции(процессы) именно при добыче камня, то есть получитьнеповрежденный камень [1]. Народные мастера по кам�нерезному искусству считали (и учили молодых) что ху�дожественная обработка камня начинается именно приего добыче.

Тувинцы, как и другие кочевые народы центральнойАзии, очень бережно даже трепетно относились к окру�

32


жающей природе, к ее недрам, и старались сохранить ихв первозданном виде для следующих поколений. Поэто�му к добыче из�под земли камня, тем более такого “вол�шебного”, как чонар�даш, относились очень серьезно, какк чему�то святому, сокровенному [2].

Со слов знаменитого камнереза Хертек Мижит�Доржу,по тувинским традициям, народные мастера�камнерезы,прежде чем поехать за камнем, тщательно готовились кпредстоявшему процессу получения (изъятия) малой ча�сти “драгоценных” камней у святой горы Сарыг�Хая. Го�товили не только и не столько инструменты, одежду, ло�шадей или других вьючных животных, сколько готови�лись духовно, морально�психологически, то есть каждый,кто едет добывать камень чонар�даш, должен осознатьважность этого мероприятия – события (процесса), ...определиться, для чего и сколько камня он хочет добыть,оправданы ли его желания потребностями окружающих?Сопоставимы ли ожидаемые результаты (польза) с нано�симым природе ущербом? [3, 4].

По прибытию на место добычи “волшебного” камнячонар�даш, то есть на вершину горы Сарыг�Хая, произво�дилась целая церемония прошения у хозяина святой горыСарыг�Хая, у хозяина великой Бай�Тайги (“Богатой Тай�ги”), разрешения на начало земляных работ для добычичонар�даша. В первую очередь старший группы проводилкороткую вводную эксбеседу – инструкцию. Обычно бе�седа начиналась с сообщения, что с божьей помощьюгруппа достигла вершины великой горы Сарыг�Хая и при�была к месторождению волшебного камня чонар�даш вопределенный заранее в соответствии с буддийским илунным календарем день благоприятствования к прове�дению земляных работ, после он справлялся о здоровье исамочувствии каждого члена группы. Как правило, выби�рался ясный, солнечный и теплый день. Далее проводил�ся короткий инструктаж по правильному проведениюцеремонии (“получение разрешения…”), и приступали кее исполнению. Каждый доставал из своей наплечной сум�ки (рюкзак, сумка) или из таалын�а (вьючные мешки�корзинки для лошадей) заранее заготовленные дары дляместорождения и передавал старшему. А привезенные ссобой кадаки или материи (небольшие полоски тканибелых и светлых тонов) сами привязывали “свободнымузлом” к веткам “священного дерева”, обращаясь к тайге с

молитвой – просьбой разрешения начать земляные ра�боты по добыче немногого чонар�даша. В то же времястарший группы, произнося молитвы, разбрасывал по тер�ритории месторождения чонар�даша переданные емудары – небольшие количества пшеничных или ржаныхзерен и молока. Затем разводили небольшой общий кос�тер и, обращаясь к хозяевам огня, тайги и земли молит�вой�просьбой, старший группы предавал огню общиедары�пожертвования – небольшие кусочки или количе�ства из частей привезенных продуктов (саржаг – топле�ное масло; далган – национальная пожаренная мука; идругие продукты и сладости). Когда костер догорал, вмолитвенном молчании ждали появления небесного зна�ка разрешения или не разрешения.

Если небо осталось ясным, и на вершинах священнойБай�Тайги не появились туман или облако, то считалось,что Тайга дает разрешение на проведение земляных ра�бот. А если на вершинах Бай�Тайги появились туман илиоблако, то считалось, что земляные работы делать нельзя,только можно выбрать камни, лежащие на земле (остав�шиеся возле предыдущих копей). А в случае появления наБай�Тайге туманов и тучи, а на небе облачности и ветра,считалось, что и копать нельзя, и камни чонар�даш нельзябрать. Также нельзя копать землю, если на земле лежитмного камней чонар�даш, оставленных предыдущимигруппами. В последнее время зачастили такие случаи не�брежного отношения к ограниченным запасам волшеб�ного камня чонар�даш. Поэтому известны случаи, когда

Рис. 1. “Косулья” В.О. Ооржак. Для выполнения таких тонкихработ необходимы максимально бережно добытые камни

чонар�даш

Рис. 2. “Камлание шамана”, В.О. Ооржак. Проявившиев результате небрежной добычи трещины вынудили мастера

выполнить композицию из разных камней

Рис. 3. “Сакманшик” В.О. Ооржак. Проявившие в результатенебрежной добычи трещины привели к сколу части камня

чонар�даш

33


возглавивший группу старейший камнерез сам запрещалкопать землю и предлагал выбрать из лежащих на землекамней – чонар�даш [5].

После завершения церемонии и “получения разреше�ния на производства земляных работ”, приступали к не�посредственным земляным работам – копанию верти�кальных колодцеобразных шахт диаметром примерно от0,8 до 2,0 м. Перед началом работы старший группы про�водил беседу�инструктаж, объясняя, где и как начинатькопать землю, какие инструменты в какой последователь�ности использовать, как производить выемку грунта икамней. При производстве земляных работ использова�лись следующие инструменты, приспособления и спосо�бы работы с ними.

Кускун�хаай (кускун�хаайлар). Аналог современ�ных кайлы или кирки. Одним из первых инструментов, спомощью которого традиционно начинали земляныеработы по добыче чонар�даша, является кускун�хаай. Егорабочую острую часть (головку) изготавливали из метал�ла в виде “вороньего клюва”, отсюда и его название кус�кун�хаай что в переводе с тувинского означает желез�ный “вороний клюв”, который прикрепляли на деревян�ную рукоятку�черенок. В прошлые века из�за дефицитаметалла основную часть кускун�хаая изготавливали из дре�весины, только небольшой наконечник был стальным(рис. 4). Изготавливали их разного размера и профиля иразной закалки, и каждый из них имел соответствующийсвоему назначению вид или конфигурацию и название(рис. 5): калбак�баштыг кускун�хаай – кускун�хаай сплоским наконечником; биче кускун�хаай – маленькийкускун�хаай; улуг кускун�хаай – большой кускун�хаай;дорт кускун�хаай – прямой кускун�хаай; ыргак кускун�хаай – кривой кускун�хаай; и т.д. С их помощью произво�дили начальные земляные работы, то есть, разрыхляя зем�лю, определяли твердость грунта, растительного слоя, егосостав, мощность�толщину. Обычно начинали работу с ис�пользованием шиш кускун�хаай (остроконечный кускун�хаай), который должен быть очень твердой закалки, т.к.верхний слой земли считался самым крепким (еще за�мерзший), и там находилось много камней твердых по�род. При этом камнерез после каждого удара в землю,иногда одновременно с ударом, старался сделать движе�ние “на себя”, протягивая к себе кускун�хаай, как бы про�пахивал верхний слой земли, определяя тем самым твер�дость – насколько она промерзла, и состав земли, то естьмного ли в нем посторонних предметов (камней, корнейдерева и т.п.). При проведении работ данного этапа – изу�

чения грунта – чаще других использовались ыргак баш�тыг кускун�хаай (вогнутый вовнутрь, кривой кускун�хаай). По итогам такого предварительного обследова�ния опытные камнерезы принимали решение: в какомместе (где именно) можно начинать копать, то есть гденаиболее вероятна добыча чонар�даша хорошего каче�ства; делать “поджег” или нет, если да, то где и какой вели�чины�мощности устроить костер… Определив место и при�мерно необходимую величину костра, устраивали костердля оттаивания замерзшего верхнего слоя земли.

После оттаивания верхнего замерзшего слоя земли спомощью костра начинали его рыхлить уже с помощьюкалбак�баштыг дорт кускун�хаай (плоскоголовый пря�мой кускун�хаай) или калбак�баштыг ыргак кускун�хаай(плоскоголовый вогнутый кускун�хаай) (рис. 5 в, г). Дан�ные инструменты наиболее удобно подходили для быст�рого разрыхления грунта (пока земля снова не замерзла)и удаления грунта из ямы. Далее по надобности моглиработать с применением по переменке трех�четырех раз�ных видов и размеров кускун�хаайы твердой закалки,исходя из необходимости, выполнить тот или другой спо�соб работы с ними, с учетом еще и их конфигурации ивозможностей бережной для камня работы.

Хуурек. Аналоги современных лопат. Разрыхленныйс помощью кускун�хаай грунт удаляли из ямы с помощьюхуурек (аналог современной лопаты). Изготавливали ху�урек их из железа разной толщины, разных размеров иконфигурации, которое насаживали на деревянную ру�коятку�черенок. И в соответствии с способом работы ониимели разные названия:

Рис. 5. Кускун�хаайы: а) шиш баштыг кускун�хаай – кускун�хаай с остроконечным прямым наконечником; б) ыргак

баштыг кускун�хаай – кускун�хаай с вогнутым вовнутрьнаконечником; в) ийи баштыг ыргак кускун�хаай – кускун�

хаай двухсторонний с вогнутыми наконечниками; д) ийибаштыг дорт кускун�хаай – кускун�хаай двухголовый

с прямыми наконечниками

Рис. 4. Старинный кускун�хаай: а) старинный кускун�хаай;б) железный (стальной) наконечник

34


– казар (тевер) хуурек – хуурек для копания;

– узар (калбак) хуурек – хуурек для выгребания (совко�вая лопата);

– бичии казар хуурек – маленький острый хуурек;

– улуг узар хуурек – большой хуурек для выгребания,и т.д.

Каждый из этих инструментов, как и разные типы кус�кун�хаай, использовался для выполнения определенноговида работ. Например:

– казар (тевер) хуурек – использовался для грубого ко�пания земли (каменистой), в том числе с применени�ем резкой физической силы ноги;

– бичии казар хуурек – для осторожной работы в основ�ном руками, в непосредственной близости мягких кам�ней чонар�даш;

– узар (калбак) чолдак хуурек и узар (калбак) узун хуу�рек (хуурек узун – длинный или чолдак – короткий) –для выгребания и выбрасывания из ямы разрыхленно�го грунта и т.д.

Главная задача – добиться максимально эффективныхспособов безопасной работы вышеназванными инстру�ментами и не повредить находящиеся под грунтом “дра�гоценные” камни – чонар�даш.

Озук (озуктар), озуки. Следующим инструментом,используемым при дальнейшем производстве земляныхработ по добыче чонар�даш, является озук – аналог со�временного лома. По мере углубления в шахту (увеличе�ния глубины ямы) становится сложно работать с исполь�зованием кускун�хаай, так как во время работы рукоятькускун�хаай в основном надо держать горизонтально. Авнутри шахты становится тесно, и невозможно работать скускун�хаай. В связи с чем и возникает необходимостьиспользовать более удобный в стесненных условиях ин�струмент озук. Его тоже изготавливали из металла и дере�ва, разных видов, размеров, конфигураций в соответствиис назначением (рис. 6). Они изготавливались из железа иимели соответствующие названия (плоскоголовые, ост�роконечные), а ручки�черенки были деревянные. При ра�боте с озуками тоже всегда старались использовать такиеспособы, которые позволяли добыть камни чонар�даш,не повреждая их. Например, при непосредственной вы�емке чонар�даш, зажатого другими камнями, расковыри�вающие движения озуками производили очень осторож�

но, и когда удавалось чуть�чуть расшевелить камень, даль�нейшую выемку производили вручную, освобождая, очи�щая чонар�даш от грунта и посторонних предметов. Ос�вобожденный камень чонар�даш подавали вверх на зем�лю, где производилась повторная обработка�обследова�ние его пригодности как с точки зрения сохранности це�лостности, так и по размерам�габаритам, по твердости ирасцветке, дизайну, пригодности к задуманному сюжетуили композиции. Окончательно обработанные и обсле�дованные камни чонар�даш брали с собой, а остальныеаккуратно укладывали обратно в яму, откуда они были под�няты, и сверху обратно засыпали ту же землю, котораябыла выкопана из этой ямы.

На рисунке 7 показана примерная схема обжига за�мерзшего верхнего слоя грунта.

В результате проведенных исследований впервые пред�ставлена классификация инструментов, используемыхпри традиционных технологиях добычи чонар�даша(агальматолита, пагодита), особенностей специфики ме�тодов работы с ними и способов их использования.

Показаны характерные конфигурации инструментов,их назначение, отличительные особенности и способыработы с ними при добыче чонар�даша, обеспечивающиене только максимальную сохранность добываемого кам�ня для дальнейшей обработки, но и бережное отношениек природным ресурсам.


1. Кухта М.С., Ооржак В.О. Традиционные технологии художе�ственной обработки чонар�даша // Дизайн. Теория и прак�тика. – 2014. – Вып. 16. – C. 80–89.

2. Зайцева С.В. Семантика традиционных тувинских украше�ний в современном этнодизайне // Труды Академии техни�ческой эстетики и дизайна. – 2014. – № 2. – С. 39–43.

3. Демин В.Ф., Ланзы С.К., Кузнецов И.Я. “Оживший камень” –фотоальбом тувинской народной резьбы по камню. – Кы�зыл : Тув. Книжное издательство,1969. – 78 с.

Рис. 6. Озуки: а) калбак баштыг узун озук – плоскоконечныйдлинный озук; б) шиш баштыг узун озук – остроконечныйдлинный озук; в) калбак баштыг чолдак озук – плоскоко�

нечный короткий озук; г) шиш баштыг чолдак озук –остроконечный короткий озук (наконечники изготавливалисьиз железа); д) наконечник плоскоголового озука; е) остроко�

нечный наконечник озука, а ручки�черенки – деревянные

Рис. 7. Схема обжига замерзшего верхнего слоя грунта:а) предполагаемый костер; б) замерзший верхний слой грунта

земли; в) грунт с предполагаемым наличием чонар�даша –агальматолита; г) зона предполагаемой раскопки шурфа для

добычи камня чонар�даш

35


4. Червонная С.М. Художники республики Тыва // ХудожникиРоссии. – СПб., 1995. – 183 с.

5. Будегечи Т.Б. Художественное наследие Тувинцев. – М. : Вне�шторгиздат, 1995. – 152 с.

УДК 692.6:721.012

ЛЕСТНИЦА КАК ОБЪЕКТ СРЕДОВОГО ДИЗАЙНА

Е.А. Пелевин1, Е.В. Кухта2

1Томский политехнический университет2Тувинский государственный университет

E�mail: [email protected]

STAIRS AS AN OBJECT OF ENVIRONMENTAL DESIGN

E.A. Pelevin1, E.V. Kukhta2

1Tomsk Polytechnic University2Tuvan State University

Актуальность работы обоснована потребностью применения металлических конструкций в оформлении дворовыхтерриторий и зон отдыха жилых массивов с целью создания функциональных и эстетичных объектов для детскихигр и развлечений и отдыха жильцов. Цель: представить обзор видов и конструкций лестниц, их функциональныйи эстетический анализ в контексте средового дизайна дворовой территории в целях изменения или улучшениядизайна; представить эскизный проект реального объекта. Методы: сбор информации о существующих объектах,сравнительный анализ, дедукция, эскизное проектирование. Результаты: показана роль эстетического оформленияи дан сравнительный анализ существующих объектов средового дизайна. Обосновано использование материалови технологий для создания винтовой лестницы, включающий биологический объект – дерево.Ключевые слова: металлоконструкции, средовой дизайн, дворовая территория, винтовая лестница, дизайн.

The relevance of the work is justified by the need of the use of metal structures in design of courtyards and recreational areasas well as residential areas to create functional and aesthetically pleasing objects for children to play and leisure andentertainment tenants. Objective: to provide an overview of the types and designs of stairs, their functional and aestheticanalysis in the context of environmental design the yard area in order to change or improve the design; present thepreliminary design of a real object. Methods: collection of information about existing objects, comparative analysis,deduction, preliminary design. Results: the role of aesthetic design is shown, and a comparative analysis of existing facilitiesenvironmental design is given. It justifies the use of materials and technologies to create spiral staircases, including such abiological object is a tree.Keywords: steel structures, environmental design, yard area, winding stairs, design.

В современном средовом дизайне огромное значе�ние имеют эстетико�художественные составляющие кон�струирования объектов дворовых территорий и зон от�дыха жилых массивов. Одним из таких направлений явля�ется проектирование объектов для игр и отдыха на осно�ве металлических конструкций. В данном случае речь идето лестницах.

По своей геометрической конфигурации лестницыбывают маршевыми и винтовыми. Маршевые лестницы(рис. 1) имеют прямые лестничные пролеты фиксирован�ной длины, и для увеличения высоты подъема применяет�ся их каскадирование через промежуточные площадки.Это приводит к общему увеличению габаритов конструк�ции [1]. Маршевые лестницы в контексте объектов дворо�вых территорий и зон отдыха жилых массивов применя�ются для пешеходных дорожек при сложном рельефеместности. В качестве основного материала изготовле�ния таких лестниц применяется камень и железобетон,

реже – дерево и металл. Металлические и деревянныемаршевые лестницы используются в детских аттракцио�нах “горка” и подобных.

Винтовые лестницы (рис. 1) имеют пролеты, закручен�

Рис. 1. Виды лестниц: слева – маршевая, справа – винтовая(дизайнер А.П. Соколов)

36


ные в виде вертикальной спирали. Такая конструкцияпозволяет делать компактные лестницы большой высоты.К недостаткам спиральных лестниц можно отнести отно�сительный дискомфорт при подъеме по ним с тяжелымгрузом, таким как пианино. Тем не менее, винтовые лест�ницы получили широкое распространение в частныхжилых домах и строениях с компактной планировкой,предназначенных для отдыха. Также винтовые лестницыиспользуются в строениях, имеющих в своей основе фор�му цилиндра небольшого диаметра, таких как башни, ма�яки, минареты. [2]

В современном средовом дизайне винтовые лестни�цы попадаются реже маршевых. Это связано с технологи�ческой простотой изготовления маршевых лестниц и от�сутствием существенных ограничений на габариты объек�та. И тем не менее, существуют идеи объектов средовогодизайна, в которых применение винтовых лестниц болеепредпочтительно.

Одной из таких идей является небольшая смотроваяплощадка, приподнятая над уровнем поверхности земли,располагающаяся в кроне дерева. Для подъема на такую

Рис. 2. Винтовая лестница со смотровой площадкой(дизайнеры Т. Хруль, Е. Пелевин)

Рис. 3. Эскиз винтовой лестницы со смотровой площадкой

37


площадку можно использовать винтовую лестницу, обви�тую вокруг этого дерева (рис. 2). Нижняя часть смотро�вой площадки оборудована декоративными светильни�ками.

При разработке дизайна этой лестницы должна учи�тываться геометрическая конфигурация дерева. Ажур�ность и легкость конструкции предполагает точки креп�ления лестницы и смотровой площадки к дереву, исполь�зующемуся в данном случае как несущая основа для обес�печения необходимой жесткости [3].

Основу конструкции лестницы (рис. 3) составляетстальная труба диаметром 114 мм, изогнутая в виде спи�рали. К основной трубе приварены стальные ступени,имеющие в плане форму вытянутой трапеции. Для обес�печения жесткости ступеней с нижней стороны к нимприваривается ребро из стального уголка.

Перила изготовлены из стальной трубы диаметром33,2 мм и крепятся к внешнему краю ступеней отрезкамистальных труб диаметром 21, 3 мм и длиной 1040 мм.

Все соединения выполнены электрической сваркой [4].

Построенная по данному эскизу лестница позволяетодновременно подниматься на смотровую площадку двумвзрослым людям среднего телосложения. Она гармонич�но вписывается в окружающую среду и позволяет созда�вать дополнительное освещение площадки в вечернеевремя, которое не препятствует обзору неба и городско�го пейзажа со смотровой площадки.


1. Ледзинский И.С. и др. Современная художественная ковка. –М. : Металлургия, 1994. – 480 с.

2. Кухта М.С., Соколов А.П. Взаимосвязь символа, стиля и тех�нологии в дизайне интерьерной лестницы // Дизайн. Мате�риалы. Технология. – 2011. – № 1 (16). – С. 28–31.

3. Глизманенко Д.Л. Сварка и резка металлов. – М. : Высшаяшкола, 1974. – 479 с.

4. Kukhta M.S., Sokolov A.P., Pelevin E.A. Welding technologies inart processing of metal // IOP Conference Series: MaterialsScience and Engineering. – 2014. – Vol. 66, No. 1. – P. 1–5.

УДК 67.02

ТРЕХМЕРНАЯ ПЕЧАТЬ – ТЕХНОЛОГИЯ БУДУЩЕГО

М.М. Черных, Д.В. Куваева

Ижевский государственный технический университетE�mail: [email protected]

THREE*DIMENSIONAL PRINTING – TECHNOLOGY OF THE FUTURE

M.M. Chernih, D.V. Kuvaeva

Izhevsk State Technical University

Актуальность работы обоснована потребностями мирового рынка в быстром обновлении моделей промышлен�ной продукции. Цель: обзор развития технологий трехмерной печати, способов создания изделий и применяемыхматериалов. Методы: сравнительный анализ, дедукция. Результаты: показаны возможности использования трех�мерной печати для создания моделей, макетов и изделий сложных форм для дизайнеров. Описаны струйные илазерные способы трехмерной печати, формирование изделий, классификация 3D�принтеров для пользователей иприменяемые в трехмерной печати материалы.Ключевые слова: трехмерная печать, технологии трехмерной печати, 3D�принтеры, материалы изделия.

The relevance of publication is justified by the needs of world market to update quickly the samples for industrial products.Objective: to review the development of three�dimensional printing technology, the ways to create products, and the usedmaterials. Methods: comparative analysis, deduction. Results: possibility of using three�dimensional printing to createmodels, layouts and products of complex shapes was demonstrated. Inkjet and laser methods of three�dimensional printing,the formation of products, classification of 3D�printers for users, and three�dimensional printing materials were described.Keywords: three�dimensional printing, three�dimensional printing technology, 3D�printers, materials of products.

Потребности мирового рынка в быстром обновлениимоделей промышленной продукции обусловили созданиепринципиально новой технологии производства – трех�мерной печати.

Трехмерная печать позволяет резко сократить каксроки подготовки производства, так и технологическийцикл, исключает отходы, обеспечивает возможность со�

здания широкого ряда целых изделий из различных мате�риалов [1]. Неслучайно трехмерную печать считают осно�вой следующего технологического цикла нашей цивили�зации.

Особенность технологии заключается в послойномсоздании (выращивании) изделий. Основателем техно�логии трехмерной печати считают Чарльза Халла (США,

38


1984 г). История развития технологии представлена в таб�лице 1.

В настоящее время технологии трехмерной печатиразделяют на две группы – струйные (рис. 1) и лазерные(рис. 2).

При струйной технологии трехмерной печати конст�рукционный материал с катушки подается в картриджи сподогревом (3), нагревается и через подающие трубки

(4) попадает в головку для печати (5), которая и будетсоздавать модель (7). Сама модель формируется на рабо�чей платформе (9) с подложкой (8). Рабочую платформудвигает поршень (10) по вертикальной оси. Также, еслиимеется добавочный поддерживающий материал (2), тоего следует использовать для создания поддержки моде�ли (6).

При лазерной технологии трехмерной печати рабо�чий порошок (1) засыпают в подвижное дно рабочей плат�формы (2) и в подвижное дно для подачи порошка (3).Затем включают лазер (4), он проходит через фокусирую�щие линзы (5) и попадает на подвижное зеркало (6). Зер�

Таблица 1. Развитие технологии 3D�печати

Год Создатели, компании Новые возможности и знания

1984 Ч. Халл (США) [2], Технология “стереолитографии” (SLA) для печати 3D�объектов по данным3D Systems, Artisan Make цифровых моделей из фотополимеризующихся композитных материалов

1 9 8 6 К. Декарт и Д. Биман Разработка и получение патента на метод селективного лазерного спекания(Университет Техаса), ( S L S )3D Systems

1 9 9 3 Solidscape [3] Изготовление объемных деталей с помощью струйных принтеров; понятие3 D � п е ч а т и

1 9 9 5 Objet Geometries, Stratasys Создание моделей высокой точности путем послойного нанесения материала;технология PolyJet, Objet Connex

2 0 0 5 А. Боуэр (Великобритания), Создание самопроизводящих машин, использующих биоматериалы (Reprap)3D Systems, Desktop Factory,Z Corporation

2006 А. Боуэр (Великобритания), Создание всех настольных принтеров, использующих метод моделированияWanhao, 3D Systems, MBot, путем послойного наплавления (FDM) (Reprap 0.2)J o y s M a k e r

2 0 0 8 Objet Geometries Ltd Разработка принтера Connex500, способного печатать несколькими различнымиматериалами сразу (3DP)

2 0 1 0 O r g a n o v o Создание технологии печати искусственных кровеносных сосудов

2 0 1 1 Ultimaker (Голландия), Увеличение скорости трехмерной печати до 350 мм в секундуSeeMeCNC, 3D Systems

Рис. 1. Схема принтера для струйной технологии трехмернойпечати: 1 – конструкционный материал, 2 – поддерживающийматериал, 3 – картриджи с подогревом, 4 – подающие трубки,5 – головки печати, 6 – поддержка, 7 – модель, 8 – подложка,

9 – рабочая платформа, 10 – поршень

Рис. 2. Схема принтера для лазерной технологии трехмернойпечати: 1 – порошок, 2 – подвижное дно рабочей платформы,

3 – подвижное дно для подачи порошка, 4 – лазер,5 – фокусирующие линзы, 6 – подвижное зеркало, 7 – лучлазера, 8 – модель, 9, 10 – поршень, 11 – разравниватель

порошка, 12 – подача порошка

39


кало перенаправляет луч лазера (7), который при попа�дании на порошок склеивает текущий слой модели (8).После происходит подготовка к следующему слою. Пор�шень (9) опускается, а поршень (10) поднимается, по�явился перепад высот. Затем разравниватель порошка (11)сдвигает слой со дна для подачи порошка на дно рабочеймодели. Цикл повторяется до тех пор, пока не будет за�кончен последний слой модели.

Формирование изделия при помощи струйной техно�логии осуществляется путем:

– отверждения термопластического материала, подава�емого из струйной головки на охлаждаемую рабочуюплатформу [4];

– отверждения фотополимерного термопластичногоматериала под действием ультрафиолетового излуче�ния;

– склеивания порошкообразного материала жидкимвеществом, поступающим из струйной головки.

Формирование изделия при помощи лазерной техно�логии осуществляется путем:

– лазерной стереолитографии, основанной на отверж�дении жидкого полимера путем его интенсивного зас�вечивания ультрафиолетовым излучением;

– лазерного склеивания, заключающегося в послойномсклеивании металлического или полимерного порош�ка;

– ламинирования, состоящего в создании модели с при�менением лазера и тонких слоев рабочего материала,последовательном накладывании их друг на друга исклеивании между собой.

С развитием технологии трехмерной печати приня�тое ее деление на струйную и лазерную будет уточняться,поскольку в качестве признака классификации в данномслучае принят вид оборудования. Представляется рацио�

нальным классифицировать технологии трехмерной пе�чати по сущности процессов послойного наращивания,определяющих как наиболее важные свойства изделия,например, структуру материала, так и возможности тех�нологии.

Принтеры помимо принципа действия и способа по�зиционирования отличаются системами перемещенияпечатающей головки. В принтерах используют:

– три взаимно перпендикулярные направляющие, вдолькаждой из которых перемещается либо печатающаяголовка, либо рабочая платформа;

– три параллелограмма, основания которых согласо�ванно перемещаются тремя двигателями, расположен�ными радиально�симметрично;

– автономное шасси;

– ручной привод печатающей головки, выполненной ввиде ручки (карандаша), в этом случае пользовательвизуально контролирует создаваемый объект и добав�ляет в нужные места быстротвердеющий материал.

Для реализации технологий 3D�печати промышлен�ностью выпускаются принтеры, которые разделяются поцелевой группе пользователей на потребительские, пер�сональные, профессиональные и производственные(рис. 3–6).

Потребительские 3D�принтеры в первую очередь ори�ентированы на художников, дизайнеров, архитекторов,которые предпочтительно работают дома (рис. 3). [5].Принтеры подобного класса без проблем создают неслож�ные модели небольших размеров

Персональные 3D�принтеры рекомендуются для ди�зайн�студий, рекламных агентств, а также малого бизнеса(рис. 4).

Профессиональные 3D�принтеры необходимы лишькомпаниям, деятельность которых подразумевает систе�матическое их использование (рис. 5).

Рис. 3. Потребительские принтеры

Рис. 4. Персональные принтеры Рис. 6. Производственные принтеры

Рис. 5. Профессиональные принтеры

40


Производственные 3D�принтеры используются лишьдля мелкосерийного или серийного производства (тоесть тогда, когда необходима печать большого количе�ства объектов) (рис. 6).

Использование аппарата имеет несколько нюансов:

– наличие обученного персонала;

– большое помещение;

– необходима подводка к высоковольтной линии и га�зовой трубе.

В качестве материалов изделия используют пластикиABS, PLA, PVA, фотополимеры, металлические порошки,нейлон, акрил, композитные материалы и др. [6].

ABS�пластик применяют наиболее часто из�за его вы�сокой прочности, стойкости к высоким температурам ипрочностью на удар. Материал обладает блеском, степенькоторого можно регулировать.

PLA�пластик считают наиболее экологичным. Его по�лучают из биологических отходов. Рекомендуют исполь�зовать для детских игрушек. Недостаток – низкая термо�стойкость. Термостойкость и прочность можно повыситьдобавлением ABS�пластика. PVA�пластик, по сути, пред�ставляет клей PVA. Обладает быстрой растворимостью.Используют как вспомогательный материал.

Фотополимеры широко применяют в трехмерной пе�чати. Материал обладает высокой стойкостью к воздей�ствию солнечного света и воды, он износостойкий.

Порошок металлических сплавов алюминия, меди,золота и др. Изделия обладают наиболее высокой проч�

ностью. Недостаток – высокая цена.Нейлон имеет схожие свойства с ABS�пластиком, так�

же он обладает более высокой термостойкостью, не впи�тывает влагу и не токсичен. Недостаток – длительностьвысыхания, снижающая производительность печати.

Акрил позволяет печатать прозрачные объекты, ноимеет в сравнении и ABS�пластиком высокую температу�ру плавления и очень быстро застывает.

Композитные материалы – известно использованиекомпозита, состоящего из порошка древесины и связую�щего материала. Цвет материала зависит от температурыпечати. Возможна имитация годовых слоев древесинырегулированием температуры печати.

Помимо отмеченных материалов используются и дру�гие, ряд которых постоянно расширяется.

Перспектива разработки материалов с нанодобавка�ми, материалов на основе графена и др. повысит уровеньсуществующих моделей и придаст им новые свойства. Так,при помощи нити на основе графена трехмерная печатьможет быть использована в производстве электроприбо�ров.

Трехмерная печать значительно расширяет возмож�ности дизайнеров, позволяя создавать модели, макеты,прототипы и изделия сложных форм (рис. 7).


1. Классификация технологий 3D�печати [Электронный ре�сурс]. – URL: http://enidtp.ru/1366 (дата обращения:21.02.2015).

2. Краткая история 3D�принтеров [Электронный ресурс]. – URL:http://plastic3d.ru/news/Kratkaya�istoriya�3D�printerov�s�kartinkami (дата обращения: 02.03.2015).

3. История создания 3D�принтеров [Электронный ресурс]. –URL: http://zbotcc.ru/istoriya�sozdaniya�3d�printerov (дата об�ращения: 02.03.2015).

4. 3D�принтер [Электронный ресурс]. – URL: https://ru.wikipedia.org (дата обращения: 21.02.2015).

5. Виды 3D�принтеров [Электронный ресурс]. – URL: http://3dprinn.ru/index.php/using�joomla (дата обращения:21.02.2015).

6. Расходные материалы для 3D�принтеров [Электронныйресурс]. – URL: http://3dprinn.ru/index.php/raskhodnye�materialy (дата обращения: 21.02.2015).

Рис. 7. Дизайнерские идеи в исполнении 3D�принтера

41


РАБОТЫ МОЛОДЫХУЧЕНЫХ

УДК 658.512.22

ПРОЕКТИРОВАНИЕ МАКЕТА ИЗ ДЕРЕВА НА ПРИМЕРЕ МОДУЛЬНОГОКОМПЛЕКТА “TРАНСФОРМЕР” ДЛЯ ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА

З.Р. Акбашева, В.Ю. Радченко, Е.М. Давыдова

Томский политехнический университет[email protected]

DESIGN OF WOODEN MODEL ON THE EXAMPLE OF A MODULAR SET"TRANSFORMER" FOR CHILDREN'S CREATIVITY

Z.R. Akbasheva, V.Yu. Radchenko, E.M. Davydovа


Актуальность связана с практическим использованием методов дизайн�проектирования в области педагогическойдеятельности, создании наглядных динамических игр для детского творчества. Целью работы является разработкамодульного набора с использованием лазерного станка по дереву с широким спектром применения для детеймладшего и среднего возраста. Методы: сравнительный анализ, проектирование, моделирование, лазерное выреза�ние. Результаты: разработан модульный комплект “Трансформер”, сочетающий в себе принцип пазла и лабиринта.Комплект выполнен из дерева, детали изготовлены с помощью лазерного станка, окрашены акриловой краской.Лабиринт выполнен в виде автомобильной дороги с обозначенными дорожными знаками. На обратной сторонелабиринта нанесена картинка с героями мультфильмов, которую можно использовать как пазл, на котором нари�сованы герои мультфильма. Комплект фиксируется в форме�рамке, наклоняя которую, можно двигать шарик илималенькую машинку по лабиринту.Ключевые слова: лазерные технологии, художественные изделия из дерева, дизайн�проектирование.

The relevance of the article lies in the practical use of the methods of designing in the field of pedagogical activity, creatinga dynamic visual games for children's creativity. The aim of this work is to develop a modular set using the laser machiningwith a wide range of applications for young and middle�age children. Methods: comparative analysis, design, modeling, lasercutting. Results: a modular set "Transformer", which combines the principle of the puzzle and maze, is developed. The set ismade of wood, the parts are made using a laser machine, painted with acrylic paint. The maze is made in the form of roads,marked with road signs. On the reverse side of the maze is drawn the picture with cartoon characters that can be used asa puzzle, with cartoon characters drawn. The set is placed in the framework; tilting the frame a child can move the ball ora small car through the maze.Keywords: laser technology, art products made of wood, design engineering.

Инновационные технологии активно внедряются внашу повседневную жизнь, применение высокотехноло�гичных методов обработки материалов позволяет суще�ственно расширить спектр дидактических форм в педа�гогической деятельности. В этом плане использованиелазерных станков по дереву позволяет производить раз�личные художественные изделия из древесины, в числокоторых входят сувенирная продукция, гравировка, кар�тины, а также детские деревянные игрушки [1]. Игрушкадля ребенка – это часть среды, в которой он развивается,исследует окружающий мир, формирует и реализует свои

творческие способности. В этом плане разработка мо�дульного комплекта актуальна, т.к. несет в себе индивиду�альность, вариативность и динамичность [2].

Целью работы является разработка модульного набо�ра, изготавливаемого с помощью лазерного станка подереву, с широким спектром применения для детей млад�шего и среднего возраста.

Для создания модульного комплекта необходимо быловыбрать аналоги, которые активно применяются детьмив творческой деятельности. Дети обычно достаточно охот�но играют с пазлами (рис. 1). Психологами было выявле�

42


но, что собирание паз�ла способствует разви�тию логического мыш�ления у ребенка, а так�же произвольного вни�мания и восприятия вчастности отдельныхмодулей�элементов поформе, цвету и разме�ру. Пазлы – это примеротличного развитиямелкой моторики у ре�бенка. Получить из от�

дельных элементов единую картину – одна из целей сбор�ки пазлов. Пазлы можно разделить по размеру элементови по размеру единой картинки. Сложность пазла опреде�ляется рисунком, но главным критерием остается числоэлементов.

Вторым аналогом была взята игрушка�лабиринт. Лаби�ринт – одна из самых занимательных игрушек для ребен�ка. Лабиринт способствует гармоничному развитию ре�бенка. Принцип действия такой игрушки очень прост втехническом плане, но очень сложен и увлекателен в ви�зуальном. Игрушка�лабиринт надолго вызовет интерес уребенка в любом возрасте. Ребенок двигает разноцвет�ные фигурки по изгибам и спиралям загадочной голово�ломки (рис. 2), пытаясь разобраться в запутанных марш�рутах. И такое занятие ему вряд ли скоро надоест.

Было принято решение создать пазл�лабиринт с не�сколькими вариантами сборки. Макет модульного комп�лекта “Трансформер” включал детали четырех видов

(рис. 3). Угловые квадраты, квадрат�перекресток, квадрат�две дороги иквадрат�разветвление.

Разное количество деталей четырехвидов обеспечивает несколько вари�антов компоновки модулей, что при�дает разнообразие модульному комп�лекту “Трансформер”. Принцип мо�дульности соблюдается в эскизе“Трансформера”. Выбор формы базо�вого модуля комплекта разработан по

принципу геометрических форм, а именно квадрат (го�товый размер 24 см), который состоит из 16 квадратов,размером 24 см. На одной стороне квадрата сделаны уг�лубления, которые формируют лабиринт, а другая сторо�на – гладкая с нанесенным рисунком (классический пазл).Оптимальный размер выбран по принципу компактнос�ти и функциональности.

В целях экологичности и практичности в качестве ос�новного материала игрушки выбрано дерево. Дерево лег�ко поддается обработке, и на поверхность дерева легконаносится краска (рис. 4). Кроме того, дерево можно заш�лифовать, его трудно сломать, оно не разобьется на ос�колки и не поранит ребенка.

Комплект соответствует принципу модульности. Каж�дый модуль – это отдельный рисунок. Размер модуля 60х60(рис. 5). Всего 16 деталей при сборке квадрата из 4х4 де�талей укладываются в коробку основу размером 25х25(рис. 6). Угловые квадраты в количестве 3 шт., квадрат�перекресток 2 шт., квадрат�две дороги 7 шт. и квадрат�разветвление 4 шт.

Изготовление игрушки было выполнено с помощьюлазерного вырезания из фанеры толщиной 3 мм. Такаятолщина является оптимальной для вырезания углубле�ний под лабиринт. Древесину считают одним из наиболееэкологичных материалов. Еще с древности древесинанашла свое применение в различных видах производ�ства и строительстве. Из древесины изготавливают раз�личные предметы, используемые нами в нашем быту и дляукрашения интерьера. Обработка и выжигание деревараньше производились вручную, процесс этот был оченьтрудоемким, но весьма увлекательным. В настоящее вре�мя резку и гравировку дерева можно производить на ла�зерном оборудовании. Использование лазерного станкадля дерева позволяет получать различные эффекты подревесине, а также сувениры, гравировку и детали инте�рьера. Лазерный станок по дереву обладает целым рядомдостоинств:

– гладкий и ровный контур раскроя;

– бесконтактная обработка заготовок из дерева;

– получение эстетичного контрастного темного видаузоров и картин, производимых на древесине лазер�ным оборудованием;

– легкость и простота создания деревянных сувениров;

– наличие минимального радиуса округления углов рас�кроя (от 0,1 до 0, 3 мм);

– высокая скорость процесса и необходимость мини�мального количества времени для запуска производ�ства нового деревянного изделия на лазерном станке;

Рис. 3. Эскиз деталей для “Трансформера”

Рис. 4. Деревянные брускидля лазерной обработки

Рис. 5. Чертеж модуля

Рис. 1. Пазл�мозаика

Рис. 6. Чертеж коробки�основы

Рис. 2. Виды игрушек�лабиринтов

43


– высокая производительность процесса лазерной рез�ки;

– одновременное выполнение резки и нанесения гра�вировки;

– наличие новых декоративных свойств лазерной гра�вировки дерева, которых невозможно достичь при егомеханической обработке;

– появление новых стандартов производства обработ�ки художественных изделий.

С помощью лазерного станка изготавливали заготов�ки для будущих модулей, т.к. оптимальная толщина фане�ры – 3 мм (при выжигании фанеры толщиной 3 мм краяне обугливаются, в отличие от фанеры толщиной 4 мм).Далее все заготовки склеиваются между собой с помо�щью клея ПВА (рис. 7).

Цвет в игрушках очень важен. В процессе развития ивоспитания малыша цвет может стать надежным и вер�ным помощником для вас. Малыши до 3 лет не могут вы�разить словами все чувства, которые они испытывают, ноте цвета, которые они выбирают при игре, скажут о малы�ше гораздо больше. Цвет – отличное средство, с помо�щью которого человек выражает свои чувства и эмоции.Модули набора трансформера были раскрашены в яркиецвета, привлекающие внимание ребенка: красный, синий,зеленый, желтый [3]. Картинки (клумбы, дорожные знаки)наносятся на периферию квадратов, в то время как ос�новная часть раскрашена как дорога, в цвет асфальта, снанесенными белыми линиями (рис. 8). Необходимо былозакрепить собранный пазл в какой�либо форме. Для это�го сборка пазла�лабиринта должна осуществляться в спе�циальной форме�рамке (коробочка�квадрат с невысоки�ми бортами). Если поместить детали пазла в рамку, то ходылабиринта фиксируются, и шарик будет катиться в томнаправлении, куда наклоняется плоскость модуля.

Обратная сторона “Трансформера” является класси�ческим пазлом. Был выбран рисунок с героями известно�го мультфильма “Новый год в Простоквашино”. Далее спомощью клея ПВА он был нанесен на обратную сторонумодуля (рис. 9).


С помощью лазерных технологий обработки деревабыл создан развивающий модульный динамический ком�плект для детей дошкольного возраста. Модульность“Трансформера” заключается в том, что он состоит из 16равных квадратов (пазлов), которые при соединениимежду собой образуют лабиринт. При этом возможно по�строение различного лабиринта. Разработанная игрушкасоответствует принципам вариативности, индивидуали�зации. Динамичность комплекта “Трансформер” заклю�чается в том, что после собрания пазла ребенок начинаеткатить шарик по лабиринту, стараясь попасть в заданнуюим точку. Использование комплекта побуждает ребенкасовершать естественные разнообразные действия. Раз�вивающие функции комплекта разнообразны: развивают�ся мелкая моторика ребенка, его пространственное мыш�ление, его творческие способности. Применение лазер�ных технологий существенно расширяет область практи�ческого внедрения художественной обработки материа�лов.


1. Деревянная динамическая игрушка [Электронный ресурс]// Мой компас. – 2009. – URL: http://moikompas.ru/compas/derevyannaya_dinamicheskaya_igru (дата обращения:21.11.2014).

2. Обеднина С.В., Быстрова Т.Ю. Модульный принцип формо�образования в дизайне // Академический вестник УралНИ�Ипроект РААСН. – 2013. – № 1. – С. 85–90.

3. Сергеева М.Н. Технология, сохранение и передача инфор�мации через дизайнерское оформление игровых предметов(на примере тувинских игрушек) // Труды Академии техни�ческой эстетики и дизайна. – 2014. – № 2. – С. 43–47.

Рис. 7. Склеивание заготовок модуля

Рис. 8. Игрушка�трансформер Рис. 9. Игрушка�трансформер (обратная

сторона)

44


УДК 730

ПАМЯТНИКИ ЗНАМЕНИТЫМ ЛИТЕРАТУРНЫМ ГЕРОЯМЗАРУБЕЖНЫХ АВТОРОВ

А.А. Алексеева, И.И. Колосова

Томский государственный архитектурно�строительный университет.E�mail: [email protected]

MONUMENTS TO THE FAMOUS LITERARY CHARACTERS BY FOREIGN AUTHORS

A.A. Аlekseeva, I.I. Kolosova

Tomsk State University of Architecture and Building

Актуальность работы обусловлена большой популярностью и значительным распространением памятников лите�ратурным героям зарубежных авторов как в России, так и за рубежом. Цель: показать самые интересные памятникимонументального искусства, посвященные знаменитым литературным героям зарубежных авторов. Проанализи�ровать местоположение памятников в городской структуре, их габариты, используемые материалы, техники испол�нения. Выяснить интересные факты (истории, легенды), связанные с созданием памятников. Методы: сбор инфор�мации, сравнительный анализ, дедукция. Результаты: описаны наиболее известные и знаменитые памятники лите�ратурным героям по произведениям зарубежных авторов, записаны их пространственные габариты, используемыематериалы и техники изготовления, местоположение в городской среде. Прослежена связь между созданием памят�ников и местными традициями.Ключевые слова: скульптура, памятник, монументальное искусство, уличное искусство, литературные герои.

The relevance of this work is based on the spread of the monuments to the literary characters created by foreign authors inthe world. Objective: to show the most interesting monuments of the monumental art, which are devoted to the famousliterary characters by the foreign authors; to study their locations in the urban structure; to analyze their sizes, the usedmaterials, and the technology; to find out the interesting facts about the creation and local traditions associated with themonuments (if they are). Methods: search for information, analysis, deduction. Results: the most famous monuments ofliterary characters by foreign authors are described; their dimensions, materials, and used techniques, location in an urbanenvironment are systemized. Relations between the local traditions and creation of the monuments are revealed.Keywords: sculpture, monument, monumental art, street art, literary characters.

Архитектурно�планировочная структура города поми�мо утилитарных зданий и сооружений городских системжизнеобеспечения включает объекты, основная задачакоторых состоит в формировании высокохудожествен�ной пространственной среды. Ее организация и предмет�ное наполнение ориентированы на создание знаковых иинтересных для населения памятников. Более того, со�здавая памятник, авторы ставят задачу создать сооруже�ние, предназначенное для увековечения людей, событий,объектов, иногда животных, литературных и кинематог�рафических персонажей и др. Зачастую кроме выполне�ния исторической функции ряд памятников несет поли�тическую нагрузку, играя роль объектов фундаменталь�ной пропаганды по заказу государственной власти [1].

Памятник в широком смысле – объект, являющийсячастью культурного наследия страны и ее народа. Люди исобытия, ставшие темой памятников, не только являютсянапоминанием об увековеченном герое или историчес�ком событии, но и показывают те ценности прошлого,которые современный человек считает важными состав�ляющими истории и культуры.

В соответствии с классификацией все памятники мож�но разделить на четыре основных типа: археологическиепамятники, памятники истории, памятники архитектуры,памятники монументального искусства.

Данное исследование посвящено памятникам мону�

ментального искусства. Следует подчеркнуть, что такиепамятники могут быть выполнены на самые разнообраз�ные темы, посвящены выдающимся личностям (писате�лям, героям войны, героям труда и т.д.) или знаковым со�бытиям. Помимо памятников, фиксирующих реальныесобытия или реальных людей, встречаются объекты, вы�полненные в виде абстрактных скульптур.

Однако самой большой популярностью среди населе�ния пользуются памятники, посвященные особенным пер�сонажам. В данном случае это памятники или скульптур�ные произведения, установленные вымышленным, при�думанным авторами популярных литературных произве�дений героям.

Складывается ситуация, когда литературные персона�жи начинают “жить” собственной жизнью и оказываютзначительное влияние на человека, особенно юного, зас�тавляют читателя испытывать самые разнообразные эмо�ции, задумываться над поступками героев и сопережи�вать им. В отдельных случаях такие скульптуры и памят�ники становятся более известными, чем авторы, которыеих придумали.

В мире существует большое количество интересныхпамятников литературным персонажам. В последние годына территориях общественных пространств, на площа�дях и улицах, в парках и скверах практически любогоградостроительного образования были установлены мно�

45


гочисленные памятники литературным героям. Они вы�полнены в разных техниках с использованием самых раз�нообразных материалов: металл, камень, гранит, бронза ит.д. Главная задача возведения таких памятников и скуль�птур – это приобщение населения к чтению качествен�ной художественной литературы, формирование интере�са к положительным литературным героям и знакомствос творчеством авторов произведений, популярных вовсем мире. Такие герои пропагандируют (в хорошем смыс�ле этого слова) общечеловеческие ценности.

Сегодня установлено огромное количество памятни�ков персонажам как отечественной, так и зарубежной ли�тературы. В данной статье рассматриваются самые инте�ресные из памятников наиболее известным и любимымнародами многих стран героям зарубежной литературы,расположенных как в России, так и за рубежом.

Одной из самых популярных героинь стала “Алиса встране чудес” английского писателя Л. Кэрролла. Самаязнаменитая скульптура, изображающая героев сказки,находится в г. Нью�Йорке (США) и располагается на бе�регу водоема, в северной части Центрального парка(рис. 1а). В скульптурной композиции высотой 3 м, вы�полненной из бронзы, представлены все персонажи сказ�ки. При этом их образы имеют реальные прототипы. Шляп�ник выполнен по образу Джоржа Делакорте, который сталинициатором создания скульптуры, посвятив ее памятисвоей супруги Маргариты. У главной героини Алисы пор�третное сходство с дочерью автора произведения. Крометого, за ходом создания скульптуры наблюдал Джон Тен�ниелс – первый иллюстратор книги. Именно поэтомускульпторы Хидео Сасаки и Фернандо Тексидор, полу�чившие в 1959 г. заказ на проект памятника, в соответ�ствии с требованиями художника точно следовали викто�рианским традициям. По периметру на гранитном по�стаменте расположены таблички с цитатами из книги, втом числе и самой известной: “Варкалось. Хливкие шорь�ки пырялись по наве, И хрюкотали зелюки, как мюмзи�ки…” [2].

Другой памятник Алисе установлен в 1990 г. в г. Гилд�форд (Южная Англия) рядом с домом, где жил автор про�изведения Льюис Кэрролл. Скульптура высотой около 2 мвыполнена из бронзы. Скульптор Джинна Арджент(рис. 1б).

В России памятника самой Алисе нет, однако естьскульптура Кролику из этой же сказки. Памятник Кроли�ку установлен в 2013 г. в одном из московских скверовпо адресу ул. Щербаковская, 54. Бронзовый Кролик вы�сотой 1,5 м располагается на небольшом пьедестале ввиде пенька, в цилиндре, с тростью и часами в лапках(рис. 1в).

Другой известный в мире памятник – памятник Руса�лочке, героине сказки самого любимого детьми сказоч�ника Ханса Кристиана Андерсена. Он установлен в 1913 г.в Копенгагене (рис. 2). Бронзовая Русалочка сидит на гра�нитном валуне, расположенном на набережной, рядом свходом в городской порт. Скульптура высотой 1,25 м ве�сит около 175 кг. Автор памятника – датский скульпторЭдвард Эриксен. Сегодня без этой скульптуры, ставшейсимволом Копенгагена, невозможно представить датскуюстолицу [3].

Русалочка стала не только всемирно известной дос�топримечательностью Дании, во многих крупных горо�дах мира установлены копии статуи. Они есть в таких го�родах, как Саратов, Амстердам, Париж, Рим, Токио и Сид�ней.

На родине знаменитого сказочника, в Оденсе (Дания)установлена в 1978 г. скульптура Дюймовочке – еще од�ной героине произведения Х.К. Андерсена (рис. 3а). Этабронзовая скульптура зафиксирована в момент, когдамалютку нашли в цветке. Фигурка девочки высотой 35 смрасполагается в центре распускающегося цветка. Общаявысота памятника 2,8 м.

В 2006 г. в Киеве (Украина) рядом со зданием Киевско�го академического театра кукол на ул. Грушевского воз�

Рис. 2. Памятник Русалочке, г. Копенгаген (Дания), 1913 г.

Рис. 1. Памятники: а) памятник “Алиса в стране чудес” г. Нью�Йорк (США), 1959 г.; б) памятник “Алиса в зазеркалье”, г. Гилдфорд,1990 г.; в) памятник Кролику из книги “Алиса в стране чудес”, г. Москва, 2013 г.

а вб

46


вели светомузыкальный фонтан “Дюймовочка”(рис. 3б). Бронзовая героиня сказки сидит в центре фон�тана, диаметром 10 м, на шести лепестках из цветногостекла в окружении разноцветных струй воды. Скульпто�ры Т. Цюпа, И. Глухенький.

В г. Сочи в 2006 г. была установлена скульптура Дюймо�вочки на центральной аллее городского парка. Скульпто�ры В. Звонов и А. Бутаев выполнили этот памятник высо�той 1,6 м в смешанной технике (рис. 3в). Гипсовая Дюй�мовочка с крыльями из бронзы, подаренными ей Эльфом,сидит на каменном цветке, она сразу полюбилась всемпосетителям парка, и, конечно, у родителей появился за�мечательный повод заинтересовать своего ребенка сказ�кой.

Эту малышку действительно очень любят в нашей стра�не, о чем свидетельствуют многочисленные памятники,посвященные ей. Они расположены в городах Кемерово,Донецк, Воронеж, Балашиха (Московская область) и Ка�лининград [4].

В Стокгольме (Швеция) на миниатюрном пьедестале,поджав и обхватив руками колени, “сидит” крошечнаябронзовая фигурка�памятник Нильсу, мальчику, которыйбыл отправлен автором книги “Чудесное путешествиеНильса с дикими гусями” Сельмой Лагерлеф в увлекатель�ное приключение по Швеции (рис. 4). Он путешествовал,сидя на спине одного из них, – Мартина. Автор, Лисс Эрик�ссон, работая над созданием в 1906 г. скульптуры, вспо�минал свое детство: “…когда ночью, проснувшись, мне ста�

Рис. 3. Памятники: а) памятник Дюймовочке, г. Оденс (Дания), 1978 г.; б) памятник Дюймовочке, г. Киев, 2006 г.;в) памятник Дюймовочке, г. Сочи, 2006 г.

Рис. 4. Памятник Нильсу, Стокгольм (Швеция), 1906 г.

а б в

новилось грустно, я садился на подоконник, обхватывалруками колени и долго смотрел на луну”. Именно это на�строение скульптор и передал в крошечной скульптуре[5].

Ряд памятников Нильсу расположен и в других шведс�ких городах. Так, в г. Карскруне (Швеция) установленынесколько памятников Нильсу. Например, “Выбежавшийиз книги” расположен недалеко от Адмиралтейской цер�кви в 2006 г. к столетию выпуска первого издания книги(рис. 5а, б). Неподалеку, также около Адмиралтейской цер�кви, стоит скульптура старику Розенбому, в шляпе которо�го прятался Нильс, 2006 г. (рис. 5в). Также памятник Ниль�су и гусям есть в городах Мальме (Швеция), Дерби (Анг�лия).

Еще один миниатюрный памятник, памятник лягушке�путешественнице, располагается в г. Томске (Россия)(рис. 6). Бронзовый памятник земноводному высотой

Рис. 5. Памятники: а) памятник “Выбежавший из книги”, г. Карскрун (Швеция), 2006 г., б) фрагмент памятника “Выбежавший изкниги”, г. Карскрун (Швеция), 2006 г., в) памятник старику Розенбому в г. Карскрун, (Швеция), 2006 г.

а б в

47


всего 44 мм установили у входа в гостиницу “Томск” (Ки�рова, 65). Автор мини�скульптуры – Олег Кислицкий, из�вестный томичам по памятнику домашним тапочкам, рас�пложенному здесь же на входе в гостиницу, решил такимобразом отметить заслуги томских путешественников.

Композиция представляет собой выложенный плит�кой участок земли, в центре которого на камне сидит взадумчивости лягушка, смотрящая в небо. Памятник со�провождает надпись: “Памятник лягушке�путешественни�це, самый маленький памятник в мире” [6].

Также памятники лягушке�путешественнице есть вг. Гродно (Белоруссия), г. Москве (Россия) и г. Бостоне(США).

Скульптурная композиция героям английского писа�теля Д.Р. Киплинга – “человеческому детенышу” Маугли ипантере Багире – установлена в г. Николаеве перед выхо�дом в зоопарк в 1977 г. (рис. 7а). Ее автор скульптор ИннаМакушина. И зоопарк, и скульптура стали символомг. Николаева [7].

В городе Приозёрске (Ленинградская обл.) тоже естьзамечательный памятник Маугли (рис. 7б.) Его характер�ной особенностью стал тот факт, что памятник выполненв цвете. Теперь это не просто камень, это цветное украше�ние детской площадки. Желтенький мальчишка сидит ря�дом с черной Багирой. Просто и оригинально. Выполненон был в 1967 г. местным скульптором Борисом Караго�дом [8].

Памятник герою сказки Карло Коллоди (настоящееимя Карло Лоренцини), деревянному мальчику Пиноккио,установлен в маленьком итальянском селении Коллоди,в честь которого писатель взял себе псевдоним (рис. 8).Памятник отлит из бронзы, на постаменте высечена над�пись: “Бессмертному Пиноккио – благодарные читателив возрасте от четырех до семидесяти лет”. Открыт памят�ник в 1956 г. Скульптор Эмилио Греко [9].

Необычный памятник героям сказки братьев Гримм“Бременские музыканты” находится в г. Бремен (Герма�ния) (рис. 9а). Скульптурная композиция размещена наплощади перед зданием ратуши. Здесь в 1951 г. отлиты из

бронзы осел, собака, петух и кот. Скульптор Герхард Маркс.В Красноярске в 2007 г. скульптурная композиция бре�

менских музыкантов была установлена в сквере возле ДКим. “1 Мая” (рис. 9б). По словам архитектора проекта Ан�дрея Касаткина, данная композиция символизирует со�бой дорогу к творчеству. Высота скульптуры около четы�рех метров, а весит она почти пять тонн.

Кроме того, памятники знаменитым музыкантам мож�но встретить в таких городах, как Дрезден (Германия),Красноярск (Россия), Рига (Латвия), Цюльпих (Германия),Эрфурт (Германия), Фюрт (Германия), Красноярск (Рос�сия), Липецк (Россия), Сочи (Россия), Санкт�Петербург(Россия) и Хабаровск (Россия). Отметим, что в Хабаровс�ке памятник представляет собой настоящий комплекс�галерею, где расположены группы из героев произведе�ния “Бременские музыканты”: “Трубадур и Принцесса”,“Король и Сыщик”, “Атаманша со своими тремя Разбойни�ками” и “Осел, Собака, Кот и Петух в образе гастролирую�щей супер�крутой рок�группы” (рис. 10а–г) [10].

Еще один необычный памятник�фонтан расположенрядом с домом�музеем Рудольфа Эриха Распэ в 1970 г. вгороде Боденвердер в Германии (рис. 11, а). Скульптуравыполнена в виде фигуры барона Мюнхгаузена, сидяще�го на лошади, заднюю часть которой отсекло во времясражения. Лошадь пьет, но вода вытекает из ее брюха, неутоляя жажду животного. Скульптор Бруно Шмиц.

Памятники мудрому и неунывающему барону Мюнхга�узену есть также и в нашей стране. Так, в 2004 г. в Москвенедалеко от входа на станцию метро “Молодежная” рас�

Рис. 6. Памятник Лягушке путешественнице, г. Томск (Россия),2013 г.

Рис. 8. Памятник “Пиноккио”, селение Кллоди в г. Тоскана(Италия), 1956 г.

Рис. 7. Скульптуры: а) скульптура Маугли и пантеры Багиры,г. Николаев, 1977 г.; б) скульптура Маугли и пантеры Багиры,

г. Приозерск, 1967 г.

а б

Рис. 9. Памятники: а) памятник “Бременские музыканты”,г. Бремен (Германия), 1951 г.; б) “Бременские музыканты”,

г. Красноярск (Россия), 2007 г.

а б

48


положили выполненную из бронзы композицию. Здесьсидящий на тонущем скакуне Мюнхгаузен тянет себя заволосы вверх, пытаясь таким образом вытащить лошадьиз болота. Внизу на табличке высечен девиз “Не сдавать�ся!”. Скульптор А. Орлов.

Другой памятник представляет собой плоский желез�ный прямоугольник, внутри которого барон Мюнхгаузенсидит на ядре. Установлен в 2005 г. в г. Калининграде впарке у входа в здание театра кукол. Его изготовил землякбарона – немецкий скульптор Георг Петау. Известно, чтобарон дважды посещал г. Кёнигсберг – по дороге в г. Санкт�Петербург и обратно.

На постаменте с одной стороны выбита надпись “Кё�нигсберг”, а с другой – “Калининград”, дабы подчеркнутьисторическую связь немецкого города с русским [11].

В г. Бендеры (Молдавия) в 2011 г. установлен бюст Иеро�нимусу фон Мюнхгаузену в память о его участии в штурмеБендерской крепости и его фантастическом полете на

ядре. Доказано, что именно в этой крепости барон увели�чил дальность полета пушечного ядра, что и описано водном из рассказов о приключения Мюнгхаузена.

Также памятники Мюнгхгаузену есть в городах Кали�нинград (Россия), Ессентуки (Россия) и Глубокий (Украи�на).

В Барселоне (Испания) непринужденно общаютсямежду собой герои сказки французского писателя Шар�ля Перро девочка и волк (рис. 12). Питьевой фонтан подназванием “Красная Шапочка” был установлен в 1921 г. наПасео�де�Сан�Хуан в Барселоне (Испания). Бронзоваякомпозиция для фонтана была изготовлена скульпторомЖозефом Тенас�и�Алива, которого явно вдохновила сказ�ка. Будучи человеком добрым и мягким, он и героев сказ�ки выполнил миролюбивыми – улыбающаяся Красная Ша�почка поглаживает волка рукой, словно это ее любимаядомашняя собака, весело бегущая рядом с девочкой подороге к бабушке. На ее милом и добром, таком обыкно�

Рис. 10. Памятники в г. Хабаровск, 2010 г.: а) “Принцесса и Трубадур”; б) “Осел, кот, пес и петух”; в) “Атаманша со своими тремяРазбойниками”; г) “Король и сыщик”

а б в г

Рис. 11. Памятники барону Мюнхгаузену: а) г. Калининград, 2005 г.; б) г. Москва, 2004 г., в) г. Боденвердер (Германия), 1970 г.;г) г. Бендеры (Молдова), 2011 г.

а б в г

Рис. 12. Памятники “Красная шапочка и серый волк”: а, б) г. Мюнхен (Германия), 1904 г.; в) г. Ялта (Россия), 2012 г.;г) г. Барселона (Испания), 1921 г.

а б в г

49


венном личике нет страха. И фигура волка какая�то ма�ленькая.

Второй родиной Красной Шапочки является Герма�ния. Именно здесь братья Гримм написали эту сказку, иона известна немецкому народу в их изложении. В городеМюнхен есть памятник�фонтан Красной Шапочке и Се�рому Волку. Бронзовая композиция расположена на гип�совой колонне, капитель которой держат четыре рыбы,снизу колонны украшены бронзовыми мордами волков,из пастей которых льется вода [12].

Есть памятник “Волк и Красная Шапочка” в г. Ялте.Местная детвора любит проверять, есть ли в корзинке удевочки пирожки и сколько их. Работа выполнена киевс�ким скульптором Ю.К. Скобликовой из органическогостекла в 2012 г. С этим материалом работают немногиескульпторы. Стоят сказочные герои среди природноголандшафта в так называемом музее под открытом небом.Музей имеет название “Поляна сказок”. Идея созданияэтого необыкновенного музея принадлежит ялтинскомухудожнику П.П. Безрукову.

Список памятников литературным героями можно про�должать долго. Каждый из них интересен, необычен и лю�бим жителями и гостями городов, где они установлены.Для многих поколений детей фигурки скульптур люби�мых героев стали друзьями детства, а территории, где онирасполагаются, сказочными “уголками”, где так естествен�но верить в чудеса.

Таким образом, можно смело утверждать, что скульп�туры, посвященные сказочным литературным персонажамиграют важную роль как в жизни человека, так и в форми�ровании интересного средового пространства. Памят�ники выполняют самые разные задачи. Как и другие видыискусства, данный вид скульптур имеет свою специфику.Она выражается и в содержании, и в выборе материаловдля изготовления памятников, и используемых вырази�тельных средствах. Сказанное позволяет осознать ответ�ственность, которая ложится на авторов произведений итех, от кого зависит появление на улицах города новыхскульптурных произведений.


1. Памятник (Толковый словарь Ожегова) [Электронный ре�сурс]. – URL: http://ozhegov�online.ru/slovar�ozhegova/pamyatnik/21505/ (дата обращения 22.02.15.).

2. Памятник книжным героям. Алиса в стране чудес [Элект�ронный ресурс]. – URL: http://alice.fromhelga.ru/nyu�jork�ssha�centralnyj, park�alisa�v�strane�chudes (дата обращения22.02.15).

3. Памятные даты. В Копенгагене открыт памятник Русалочке[Электронный ресурс]. – URL: http://www.calend.ru/event/2894/ (дата обращения 22.02.15).

4. 6 самых известных памятников героям Андерсена [Элект�ронный ресурс]. – URL: http://venividi.ru/node/28532 (датаобращения 22.03.15).

5. Памятник Нильсу [Электронный ресурс]. – URL: http://samogoo.net/samyiy�malenkiy�pamyatnik�v�mire.html (дата об�ращения 25.02.15).

6. В Томске установили самый маленький памятник в мире[Электронный ресурс]. – URL: http://obzor.westsib.ru/news/393754 (дата обращения 25.02.15).

7. Достопримечательности Николаева [Электронный ресурс].– URL: http://nikolaev�guide.blogspot.ru/2011/10/blog�post_1181.html (дата обращения 25.02.15).

8. Журнал путеводитель Скульптура Маугли [Электронный ре�сурс]. – URL: http://poezhaika.ru/Skulptura�Pantera�Bagira�i�Maugli (дата обращения 25.02.15).

9. Памятники литературным героям [Электронный ресурс]. –URL: http://lib�gs19.ucoz.ru/Puteshestvie/pinokkio2.jpg (датаобращения 27.02.15).

10. Тур по Европе. Скульптура Бременские музыканты [Элект�ронный ресурс]. – URL: http://redigo.ru/geo/Europe/Germany/poi/50618 (дата обращения 27.02.15).

11. Памятник барону Мюнхгаузену [Электронный ресурс]. –URL: http://www.tripadvisor.ru/Attraction_Review�g298500�d2330929�Reviews�Munchausen_monument�Kaliningrad_Kaliningrad_Oblast_Northwestern_District.html (дата обра�щения 01.03.15).

12. Со страниц любимых книг в бронзу и гранит [Электронныйресурс]. – URL: http://www.babyblog.ru/community/post/kids_books/1715329 (дата обращения 01.03.15).

50


УДК 692.622.22

РОЛЬ ЛЕСТНИЦЫ В ИНТЕРЬЕРНОМ ПРОСТРАНСТВЕ

И.О. Беляева, А.Е. Шатохин

Томский институт бизнесаE�mail: [email protected]

THE ROLE OF THE STAIRS IN INTERIOR SPACE

I.O. Belyaeva, A.E. Shatohin

Tomsk Institute of Business

Актуальность работы обусловлена возросшей ролью лестниц в оформлении современных интерьеров. Цельюнастоящего исследования является выявление роли лестницы в интерьере общественных и жилых помещений вразличных стилях. Выясняется роль лестницы в интерьерном пространстве. Изучено место лестницы в современ�ном интерьере.Ключевые слова: лестница, интерьер, конструкция, стиль, композиция, интерьерное пространство, коммуника�ции, ограждение, стекло, пластик.

The relevance of the work is caused by the increased role of the stairs in design of modern interiors. The purpose of thisstudy is to identify the role of the stairs in the interior of public and residential buildings in various styles. The role of thestairs in interior space is explained. The place of stairs in a modern interior is studied.Keywords: staircase, interior, design, style, composition, interior space, communications, fencing, glass, plastic.

Лестница не только выполняет очень важную комму�никационную функцию, которая заключается в соедине�нии между собой уровней дома или квартиры, но она так�же способна стать настоящим украшением интерьера, сво�еобразной “визитной карточкой” жилого пространства.Лестницы в интерьере актуальны практически в любомстиле, ведь современные материалы позволяют вопло�тить в жизнь практически любое дизайнерское решение[1].

Если заранее позаботиться о разработке проекта,учесть все конструкционные и стилистические особен�ности помещения, то можно добиться того, что лестницастанет великолепным украшением интерьера, которое ктому же выполняет очень важную функцию.

Чтобы лестница идеально вписалась в интерьер по�мещения, необходимо сначала разобраться, какие типыконструкций существуют и в каких стилях они будут наи�более гармонично смотреться. В зависимости от устрой�ства различают два типа лестниц: винтовые и маршевые,причем оба варианта имеют несколько подвидов [2].

Лестница может быть композиционным центром, откоторого могут расставляться все предметы интерьера(рис. 1).

Маршевые лестницы в интерьере. Маршевую лестни�цу лучше всего устанавливать в просторном помещении,ведь она занимает немало места. Однако большие габа�риты полностью оправдываются за счет удобства эксплу�атации и торжественного внешнего вида (рис. 2) [3].

При этом бывают не только прямые маршевые лест�ницы, но и поворотные или разделенные площадками,что позволяет создавать конструкции самых разных кон�фигураций. Так, маршевая лестница может быть прямой,распашной, а также иметь Г�образную, Т�образную или П�образную форму. Кроме того, они различаются типом

Рис. 2. Современная маршевая лестница

Рис. 1. Лестница в центре композиции

крепления: навесные, монолитные, на тетивах, на карка�се, комбинированные, на косоурах.

Винтовые лестницы в интерьере. Конструкция вин�товой лестницы отличается меньшей функциональнос�

51


тью, однако при этом она занимает намного меньше по�лезного пространства. А это именно то, что нужно, еслипомещение небольшое, но внутри него все же необходи�мо разместить лестницу. При этом комната с такой лест�ницей приобретает удивительный внешний вид [4].

Простое устройство позволяет этим компактным со�оружениям занимать минимум полезного пространства.Состоят такие лестницы из опоры, ступенек, вертикаль�ных стоек (балясин) и перил (рис. 3).

Стеклянные лестницы в интерьере. Такая конструк�ция будто специально создана для современных стилейнаподобие техно, хай�тек или бионика. Кроме того, онабудет великолепно выглядеть в рамках ультрасовремен�ного минимализма.

Прозрачный материал наполняет помещение легкос�тью, однако выглядит несколько холодно. При этом осо�бым блеском отличаются стеклянные лестницы, в конст�рукции которых используют также камень и металл.

Материалы для изготовления лестницы. Как упоми�налось выше, лестницы изготавливаются из самых разно�образных материалов, начиная от металла и дерева и за�канчивая суперсовременным стеклопластиком. Наиболеепопулярными породами древесины являются: сосна,ясень, ель, дуб, орех, бук [5].

Ограждения лестниц. Стоит отметить, что при помо�щи лестничного ограждения можно придать помещениюроскошный вид. При этом перила состоят из балясин (сто�ек) и поручней.

Отличный вариант – перила с металлическими стой�ками и натянутыми между ними так называемыми “стру�нами”. Струны расположены параллельно поручню и вдиаметре обычно меньше стоек. Благодаря такой конст�рукции создается ощущение легкости [6].

Есть также возможность сделать полностью стеклян�ное наполнение ограждения для лестницы. Для этого не�обходимо просто установить между стойками прочноестеклянное полотно, толщина которого должна быть не

меньше семи миллиметров. Причем благодаря тониров�ке можно придать такому полотну практически любойцвет, что существенно расширяет возможности для со�здания гармоничного дизайна. Кроме того, можно зака�зать наполнение практически любой формы или же изго�товить его из металла.

Очень часто для изготовления лестничных огражде�ний используется нержавеющая сталь, весьма практич�ный и устойчивый к капризам погоды материал.

Важную роль играет освещение. Свет на лестницеможет быть прямой, рассеянный, отраженный и комби�нированный. Нужно добиться равномерного освещения,которое подсветит лестничный марш по всей длине и небудет слепить глаза.

Для подсветки лестницы в несколько пролетов уста�навливаются светильники общего освещения. С их помо�щью можно добиться мягкого равномерного света, кото�рый, в отличие от направленного, не раздражает глаза.Можно использовать светодиодную подсветку ступеней,которая дает более мягкий свет и не бросается в глаза.

Подводя итог, можно сказать, что лестницы в интерье�ре – это своеобразная изюминка дома. Но в погоне застильным дизайном конструкции не стоит забывать так�же о практичности и безопасности. В любом случае, тща�тельно продумав дизайн�проект и подобрав необходи�мые материалы, можно добиться великолепного сочета�ния красоты и функциональности.


1. Кухта М.С., Соколов А.П. Взаимосвязь символа, стиля и тех�нологии в дизайне интерьерной лестницы // Дизайн. Мате�риалы. Технология. – 2011. – № 1 (16). – С. 28–31.

2. Освещение лестничных маршей – подсветка ступеней ипролетов лестницы [Электронный ресурс]. – URL: http://lestnitsy�perila.ru/vnutrennie/osveshhenie�lestnicy�dome�foto�svetilniki�podsvetki�stupenejj.html#6 (дата обращения18.03.2015).

3. Лестницы в интерьере – сделайте лестницу гордостью ин�терьера своего дома [Электронный ресурс]. – URL: http://yellowhome.ru/2014/08/07/lestnicy�v�interere�sdelajte�lestnicu�gordostyu�interera�svoego�doma/ (дата обращения19.03.2015).

4. Подвесные лестницы [Электронный ресурс]. – URL: http://www.stroykat.com/a�lestnicy�v�chastnom�dome�interer�foto�86405.html (дата обращения 25.03.2015).

5. Соколов А.П. Трансформация символов модерна под влия�нием технологии их реализации // Труды Академии техни�ческой эстетики и дизайна. – 2013. – №1. – C. 33–37.

6. Пелевин Е.А. Расчет режимов сварки при изготовлении арт�объектов // Труды Академии технической эстетики и дизай�на. – 2014. – № 2. – C. 16–22.

Рис. 3. Винтовая лестница в интерьере

52


УДК 738:666.32

ПРИМЕНЕНИЕ АНГОБОВ В КЕРАМИКЕ

А.В. Болбеко, А.И. Бровикова, Н.А. Арвентьева


APPLICATION OF ENGOBE IN CERAMICS

A.V. Bolbeko, A.I. Brovikova, N.A. Arventeva


В статье приводятся способы декоративной отделки керамических изделий ангобами. Приводятся различия росписиангобами и глазурями. В статье ставится задача изучить технологию создания керамической посуды и росписиангобами способом пастилаж на примере изделий А.В. Болбеко и А.И. Бровиковой. В результате анализа доказыва�ется, что пастилаж лучше применять при нанесении более сложных рисунков, не имеющих повторов.Ключевые слова: роспись ангобами, пастилаж, фляндровка, мраморизация, глазури.

The article presents the ways of decorative finishing of ceramic products using engobes. There are differences between theengobes and glazes, and differences in usage. This article seeks to study the technology of creating ceramic pottery andpainting with engobe by the method of pastillage. Here are presented the products, which were manufactured by Bolbekoand Brovikova. The performed analysis proved that pastillage is better to use in the case of more complex drawings with norepeats.Keywords: painting engobes, pastillage, flyandrovka, marbling, glazing.

соб – подобрать природные глины, которые после обжи�га окрашиваются в разные цвета. Натуральные ангобыимеют приглушенную окраску. Цвет их в основном теп�лый: красно�оранжевый (кирпичный), красно�коричне�вый, серый, желтый и др. Смешивая натуральные ангобымежду собой, можно получить множество тончайших от�тенков. К ним нужно прибавить еще беложгущуюся глину.Приобрести глины, имеющие разнообразную натураль�ную окраску, довольно трудно, к тому же в их палитреотсутствуют холодные цвета – синие и зеленые, а такжечерный. Поэтому гончары просто�напросто окрашиваютбелую глину в нужный цвет солями металлов. Цветныеангобы наносят на поверхность изделия кистью, рожком,воронкой, резиновой грушей, пластмассовым пузырькоми пипеткой (рис. 1). Рожки изготавливают из коровьегорога или лепят из глины, а затем обжигают (рис. 1а). Во�ронку сгибают из куска жести, картона, пропитанногоолифой и т.п. [5].

На конце воронки и рожка предусматривают неболь�шое отверстие, в которое вставляют соломину, птичьеперо или трубочку (например, от стержня шариковой ав�

Изделия из керамики – произведения декоративно�прикладного искусства, известные с древнейших времен,величайшее культурное наследие человечества. Из исто�рии гончарного искусства известно, что ангобы сталиприменяться раньше, чем глазурь [1].

Происхождение ангоба теряется в древнейшей исто�рии, когда первобытный человек заметил, что в природевстречаются глины различного цвета, которые можноиспользовать для украшения сосудов, блюд и скульптур.Техника ангоба состоит в покрытии поверхности ещесырого (необожженного) изделия слоями жидкой разно�цветной глины. Благодаря этой технике изделия приоб�ретают матовую и шероховатую поверхность [2].

Ангоб – покрытие из жидкой глины, которое наносятна поверхность изделия до его обжига в виде сплошногоили частичного покрытия для получения более гладкойповерхности, маскировки нежелательной окраски изде�лий, создания рельефного рисунка и т.п.

Часто в него добавляют пигмент, который после обжи�га определяет цвет поверхности сосуда. После просушкиангоб иногда обрабатывают лощением, а украшение со�суда иным способом производится поверх этого покры�тия. Применяется в производстве цветного кирпича идвухслойных фасадно�облицовочных изделий.

Различают ангобы белые (из беложгущихся глин) ицветные (из глин с цветообразующими добавками). Ан�гоб имел широкое распространение в античном керами�ческом производстве. На Руси гончары называли такоепокрытие “побела”.

Цветными ангобами расписывают изделия, имеющиесамое разнообразное назначение: посуду, подсвечники,броши, кулоны, бусы и многое другое. Ангобы различныхцветов можно получить двумя способами. Первый спо�

Рис. 1. Инструменты для нанесения ангоба [5]

б в

г

д

а

53


торучки). Воронка менее удобна, чем рожок (рис. 1б),поскольку в процессе росписи трубочку время от време�ни приходится затыкать. Благодаря естественному изгибурожка ангоб из него не выливается, когда он находитсяна подставке (рис. 1в). Подача ангоба из рожка регулиру�ется степенью его наклона (рис. 1г). Подставку для рож�ков можно слепить из глины. Сначала лепят трехгранныйбрусок, затем берут в руки рожок и поочередно вдавлива�ют сверху. При этом в бруске образуются чашеобразныеуглубления, в которые надежно можно вкладывать рожкиво время росписи. Чтобы каждый раз не делать подставку,ее можно обжечь. Так же как и рожки, используются рези�новые груши, пипетки и пластмассовые флаконы (рис.1д). Но старые гончары считают, что они более удобны,чем воронки и рожки. Роспись ангобами производитсядо обжига, когда изделие находится в кожетвердом со�стоянии. Оно уже подсохло, но еще содержит достаточновлаги. Именно это обеспечивает наиболее прочное сцеп�ление ангобов с его поверхностью. Роспись выполняютлибо непосредственно на изделии, либо после предвари�тельной грунтовки белым ангобом. Грунт наносят на из�делие широкой кистью. После грунтовки глине дают слег�ка подсохнуть, а затем приступают к росписи [3].

Наиболее распространены следующие способы деко�рированной отделки ангобами: пастилаж, фляндровка,мраморизация.

Пастилаж. В грушу или пластмассовый флакон наби�рают ангоб и, ориентируясь на линии вспомогательного

Рис. 2. Пипетка [4] Рис. 3. Нанесение ангоба на кувшин [4]

Рис. 4. Фляндровка на блюде [4]

Рис. 5. Мраморизация [5]

рисунка, наносят на поверхность изде�лия. Там, где требуется провести тонкуюлинию, на грушу нажимают лишь слегка,там же, где линия должна быть толще,нажим усиливают. Самые тонкие линииузора выполняются пипеткой (рис. 2) [4].

Фляндровка. Это старинная техникаросписи, широко применяемая на Укра�ине. Сущность метода заключается в сле�дующем: на изделии, которое установле�но на турнетке, с помощью рожка, грушиотводятся пояса различного цвета анго�бами, которые соприкасаются друг с дру�гом (рис. 3 (1)). Затем мастер быстрымдвижением (при круговом вращениитурнетки) рассекает эти полосы специ�ально заточенной палочкой или толстойиглой, проводя ряд вертикальных, рит�мично чередующихся линий (рис. 3 (2)).При этом вязкая ангобная масса сдвига�ется острием иглы, образуя зигзагообраз�ные волнистые линии, расположенныесимметрично по окружности изделия(рис. 3 (3)) [3].

Фляндровкой можно декорироватькак высокую посуду (вазы, кувшины), таки широкую низкую, вроде всевозможныхблюд и тарелок.

Примерно так же фляндровка выпол�няется и на блюде (рис. 4). На вращаю�щееся блюдо рожком или грушей нано�сят разноцветные круги (рис. 4 (1)). За�

тем на самый большой круг на произвольном расстоя�нии друг от друга выдавливают жирные капли ангоба (рис.4 (2)). Каждую каплю острой палочкой сдвигают к сере�дине блюда. Вместе с каплями смещаются и слои ангобов,образуя характерный узор, состоящий из так называемых“гребенцов” (рис. 4 (3)) [5].

Мраморизация. Этот способ декоративной отделкиприменялся на Руси в X–XII вв. и сохранился до нашихдней. Основан он на свободном растекании цветных ан�гобов по поверхности керамического изделия.

На поверхность изделия наносят толстым слоем все�возможные полосы, капли, кляксы, которые начинают тутже стекать по влажному фону вниз (рис. 5) [5].

Данная тема вызывает у нас большой интерес. От спо�соба и от правильности нанесения ангоба зависит успехизделия. Создание собственного изделия и роспись егоангобами – хорошая возможность саморазвития, получе�ния новых навыков и знаний, что важно для нашей специ�альности.

В процессе работы была поставлена задача: создатьизделие – блюдо – и расписать его ангобами способомпастилаж. В качестве изображения были выбраны цветоч�ные узоры, что позволило в полной мере опробовать дан�ную технику.

Технология создания изделия и роспись его ангоба�ми заключается в следующем: сначала идет процесс на�бивки формы, форма набивается маленькими кусочкамиглины и изнутри выравнивается циклиной. После этого

54


блюдо в форме подвергается сушке, как только оно ото�шло от формы, начинается процесс росписи ангобами –пастилаж (роспись по�сырому). Далее изделие просуши�вается полностью и отправляется в печь для обжига притемпературе 1200 °С. После этого изделие покрываетсяпрозрачной глазурью и еще раз обжигается.

По методам росписи эти процессы можно сравнить сросписью глазурями, которые также обширно применя�ются в керамике. Подглазурная роспись оксидами иличистыми красящими веществами с последующим покры�тием глазурью придает глине то качество, которое знаме�нует окончательное завершение внешнего вида и обес�печивает изделию из керамики прочность. Нанесение гла�зури и последующий обжиг – окончательная фаза изго�товления изделия и самый ответственный момент. Ошиб�ки, допущенные во время этих процессов, уже нельзя ис�править. Глазурь – это тонкое стекловидное покрытие,которое делает изделие гладким и водостойким. Остекле�ние происходит в печи при высокой температуре. Чтобыглазурь не потрескалась, изделия должны остывать мед�ленно, вместе с печью [6, 7].

Различие лишь в том, что при росписи ангобами ис�пользуется “сырое” изделие, а при росписи глазурями из�

Рис. 7. Керамическоеизделие, роспись

глазурями

Рис. 6. Керамические изделия, роспись ангобами(слева направо: блюдо А.В. Болбеко,

блюдо А.И. Бровиковой)

делие обжигается на утиль [8].Таким образом, были рассмот�

рены возможные способы нанесе�ния ангоба на изделия, выбранатема, изготовлено изделие. В даль�нейшем будут поставлены задачи –использовать другие способы рос�писи ангобами при изготовлениикерамических изделий.


1. Долорс Р. Керамика. Техника. Приемы. Изделия / пер. с нем.Ю.О. Бем. – М. : АСТ Пресс книга, 2003. – 144 с.

2. Захаров А.И., Кухта М.С. Форма керамических изделий: фи�лософия, дизайн, технология. – Томск : STT, 2015. – 224 с.

3. Добрынина Г.Г. Художественная керамика : учебно�практи�ческое пособие. – Владивосток : ВГУЭС, 2013. – 80 с.

4. Буббико Дж., Круз Х. Керамика. Техники. Материалы. Изде�лия. – М. : Ниола�Пресс, 2009. – 128 с.

5. Иманов Г.М., Косов В.С., Смирнов Г.В. Производство художе�ственной керамики : учеб. для сред. ПТУ. – М. : Высш. шк.,1985. – 223 с.

6. Сайт о народных промыслах Кефа, Керамика и Фарфор[Электронный ресурс]. – URL: http://www.kefa.ru/article/kefa/decor/rocpic_angobami.htm.

7. Кухта М.С., Захаров А.И. Особенности формообразованияпредметно�функциональных структур в дизайне // Извес�тия Томского политехнического университета. – 2012 –Т. 321, № 6. – C. 204–210.

8. Захаров А.И. Формообразование керамических изделий:принцип Кюри и тенденция развития // Труды Академиитехнической эстетики и дизайна. – 2014. – № 1. – C. 9–16.

УДК 658.512.22

РАЗРАБОТКА КАЛЕНДАРЯ “ДЕРЕВЯННЫЙ ТОМСК”

Е.С. Воротилкина


CALENDAR “WOODEN TOMSK”

E.S. Vorotilkina


Актуальностью данной работы: разработка календарей с изображением города Томска в графическом исполнении.Многие приезжие остаются под впечатлением от города Томска, его резных и необыкновенных домов, покупаютразличную сувенирную продукцию на память о городе. Как оказалось, в Томске мало сувенирной продукции в видекалендарей, посвященных городу. Исходя из этого факта, актуально разработать календари с изображениямигорода. Цель: разработка календаря с помощью ручной графики. Методы: формирование концепции, фотографиро�вание, выбор средств графического исполнения и разработка шрифта. Результаты: разработано несколько видов

55


календарей с изображением Томска. Обоснована концепция и дизайн календарей. Выбрана подходящая модульнаясетка.Ключевые слова: графический дизайн, модульная сетка, Fontlab Studio, цифровая печать, дизайн календарей.

The relevance of this work is the development of calendars with the image of the city of Tomsk in graphic design. Manyvisitors were impressed by the city of Tomsk, its carved and unusual houses, buying various souvenirs to commemorate thecity. It was found, that in Tomsk there is a lack of the calendars dedicated to the city. Objective: to develop a calendar withhand drawings. Many visitors were impressed by the city of Tomsk, its carved and unusual houses, buying various souvenirsto commemorate the city. Based on this fact, it is important to develop a calendar with pictures of the city. Methods:concept formation, photography, the choice of graphical performance and development of the font. Results: several kinds ofcalendars with drawings of Tomsk are designed. Conception and design of the calendars are developed. The appropriatemodular grid is selected.Keywords: graphic design, modular grid, Fontlab Studio, digital printing, design calendars.

В настоящее время изготов�ление календарей является од�ним из самых популярных видоврекламной полиграфии. Боль�шинство организаций ежегодностремятся выпустить свой ка�лендарь и преподнести его вподарок своим клиентам и парт�нерам. Трудно придумать болеепрактичный подарок, чем кален�дарь. Сейчас выбор календарей огромен, и завоевать ме�сто на стене офиса клиента или на столе партнера с каж�дым годом становится все более и более сложной зада�чей. Поэтому дизайн календаря приобретает особое зна�чение. Преимущества календарей перед другими видамирекламной полиграфии очевидны. Календари сочетают всебе несомненную функциональность с высоким реклам�ным потенциалом, при этом срок их активной жизни (неменее года) значительно превосходит срок жизни такойрекламной продукции, как листовки, плакаты и буклеты,он сравним с качественными каталогами и брошюрами[1].

В экономических условиях нашего времени календарь– это незаменимая составляющая жизни деловых людей.Это связано с тем, что деловая жизнь обязывает система�тизировать рабочее время и быть предельно пунктуаль�ными, ведь от этого зависит ваш бизнес и доход. Все этонепосредственные задачи календаря как печатного, так икомпьютерного [2].

Кроме этого, календарь является инновационнымсредством маркетинга. Ведь он выигрышно смотрится нафоне различных буклетов и листовок. Если календарь удач�ный, красиво оформленный, им будут пользоваться в те�чение целого года.

Сейчас календари предпочитают изготавливать с по�мощью цифровой печати, т.к. у цифровой печати естьмножество преимуществ. В первую очередь, безусловно,это гибкость и простота. Быстрота обусловлена тем, чтоцифровая печать управляется и контролируется компью�тером. Кроме этого, такой вид печати обеспечивает полу�чение изображения безупречного качества, возможностьсоздавать профессиональные фотографии [3].

В Томске представлено большое разнообразие дере�вянной архитектуры, есть много похожих домиков, ка�кие�то из них всем известны и легко узнаваемы – это особ�няк архитектора С. Хомича, 1904 г. (ул. Белинского, 19),“Дом с Жар�птицами” купца Л. Желябо, 1903 г. (ул. Красно�

армейская, 67а) и “Русско�немецкий дом” (ул. Красноар�мейская, 71). Архитектуру этих домов в календаре былорешено повторить не раз, так как они богаты декором иразнообразны, хочется рассмотреть их с разных ракур�сов. Это резные, насыщенные декором деревянные дома,которые придают городу атмосферу тепла и сказочности.Во многом это определяет целевую аудиторию (гостидругих городов, жители Томска, музей Томска “Деревян�ное зодчество” т.д.), а также статус календаря, делая егосувенирным. Главное место в данной работе занимает руч�ная графика. Повтор линий, тонкость, миниатюрность,можно сказать, что это ювелирная работа, в которую вкла�дывается душа, впечатление и патриотизм. Такой рисунокостается узнаваемым, необычным и оригинальным. Так�же края страницы календаря будут создавать эффект цвет�ного деревянного декора, так как в Томске множестводомиков именно с цветным деревом [4].

Календарь состоит из 15 изображений: обложка, крат�кое описание “Деревянного Томска”, 12 календарных ли�стов и последний лист – это календарь на 2015 год(рис. 1).

Цветовая палитра представлена оттенками временгода. Фон выбран текстурой акварельной бумаги, а гра�фический рисунок выполнен в карандаше, все это гармо�нично сочетается между собой.

В ходе работы над календарем был специально разра�ботан собственный декоративный шрифт в программеFontlab Studio. В календарной сетке используются заглав�ные буквы и цифры [5].

Все изображения в формате вписаны в треугольник изанимают большую часть композиции, а календарная сет�ка собрана в одну строчку. Этим подчеркнули ритм (дина�мику) композиции, дни недели для удобочитаемости про�писали полностью. Из�за разнообразия форм изображе�ния (горизонтальных, квадратных и вертикальных) сде�лали календарь под обрезку, каждая страница увеличива�ется на несколько сантиметров. Более горизонтальные

Рис. 1. Последний лист Рис. 2. Календарь

56


изображения оказались на первых листах (например,крыши), потом квадратные, и на последних листах верти�кальные (например, окна) (рис. 2).

Край листа подчеркнули орнаментом, который по кон�туру будет обрезаться. Такая богатая орнаментальная ле�сенка ассоциируется с резьбой деревянных домиков, ко�торые можно встретить на улицах Шевченко, Пушкина,Фрунзе и т.д.

В ходе работы возникла идея также сделать и настоль�ный перекидной календарь, и карманный. Модульная сет�ка настольного календаря выглядит удобной и простой,полиграфическая часть занимает третью часть формата.Так как для настольного календаря важным элементомявляется календарная сетка, само изображение уменьши�ли. Такой вид календаря подойдет для каждого человекаи украсит рабочее место (рис. 3) [6–8].

Стандартные карманные календари выглядят так: налицевой стороне изображение, на изнаночной – кален�дарная сетка всех двенадцати месяцев. Вопреки обыден�ности карманный календарь разработан в виде книжки(рис. 4). Обложка календаря выглядит как настоящая книж�ка. Чтобы добиться такого эффекта, использовали дляфона текстуру кожи. Вверху указаны инициалы автора, вцентре – название “Деревянный Томск”, и внизу – год. Атакже был добавлен декор по углам.

Такая “книжка�календарь” получилась такой же удоб�ной и практичной, как и стандартный карманный кален�дарь.

В заключении статьи можно сделать вывод, что суве�нирная продукция календарей получилась необычной иинтересной, а главное, она выполняет две функции: ка�лендарная сетка отчетливо видна, и изображение на каж�дой странице узнаваемо (рис. 5).


1. Рекламная полиграфия: основные носители, разработка ди�зайна : реферат [Электронный ресурс]. – URL: http://www.ukr�print.net/article/291.htm (дата обращения 05.03.2015).

2. Курушин В.Д. Графический дизайн и реклама. – М. : ДМКПресс, 2007. – 272 с.

3. Балтин С.В. Технология фотографического дизайна // Тру�ды Академии технической эстетики и дизайна. – 2014. – №1.– С. 5–9.

4. Херлберт А. Сетка: модульная система конструирования ипроизводства газет, журналов и книг. – М., 1984. – 106 с.

5. Феличи Д.Ж. Типографика. Шрифт. Верстка. Дизайн�Феличи.– СПб. : БХВ�Петербург, 2004. – 360 с.

6. Самара Т. Создавая и ломая сетку. – М. : РИП�холдинг, 2005.– 238 с.

7. Фрэзер Б. Управление цветом. – Киев : ТИД “ДС”, 2003. –464 с.

8. Роберте Л., Трифт Дж. Дизайнер и сетка. – М. : РИП�холдинг,2005. – 160 с.

Рис. 3. Настольный перекидной календарь Рис. 4. Карманный календарь “Книжка”

Рис. 5. Календари “Деревянный Томск”

57


УДК 659.158.232: 655.653

СОЦИАЛЬНЫЙ ПЛАКАТ КАК СРЕДСТВО ФОРМИРОВАНИЯОТВЕТСТВЕННОСТИ

Е.С. Воротилкина, Е.М. Давыдова


SOCIAL POSTERS AS A TOOL OF FORMING THE LIABILITY

E.S. Vorotilkina, E.M. Davydova


Актуальность: плакатная графика на социальную тему широко используется в современном мире. Социальныйплакат – это плакат, пропагандирующий базовые социальные ценности. С помощью социальных плакатов можнопривлечь внимание людей к конкретным социальным проблемам и убедить вести правильный образ жизни, невредить окружающей среде, не принимать наркотики, не курить и т.д. Цель: определить воздействие социальногоплаката как средства художественного воздействия на общество и разработать серию социальных плакатов, посвя�щенных теме здоровья. Методы: формирование концепции, выбор средств графического исполнения и изучениесуществующих графических образцов по теме социальных плакатов. Результаты: изучены все этапы становленияплакатной графики. Разработана серия социальных плакатов. Обоснована концепция и композиция плакатов.Ключевые слова: графический дизайн, социальный плакат, плакатная графика, Adobe Photoshop, Corel DRAW.

The poster graphics on a social theme is widely used in the modern world. Social poster is an artwork, which promotes basicsocial values. Social posters can help to attract people to specific social problems and convince them to follow the right wayof life, do not harm the environment, do not take drugs, smoke, etc. Objective: to determine the impact of social poster asa means of artistic impact on society, and to develop a series of social posters about health. Methods: the formation of theconcept, the choice of graphical performance, and study of existing graphic patterns on social posters. Results: all stages offorming the poster graphics are studied. A series of social posters is designed. Conception and composition of the postersare developed.Keywords: graphic design, social poster, banner graphics, Adobe Photoshop, Corel DRAW.

Человек – гениальное творение природы и неотъем�лемая ее часть, однако с появлением новых технологий иувеличения темпов роста численности населения на Зем�ле планета страдает все больше. Современные ученые ут�верждают, что люди уже живут в разрушающемся мире, вусловиях все увеличивающегося экологического кризи�са, который перерождается в кризис всей цивилизации.Экологический кризис мы можем определить как нару�шение равновесия в системах экологии и в отношенияхчеловека с природой. Он характеризуется, в частности,тем, что общество, человек и государство неспособнысломить тенденцию оскудения состояния окружающейсреды [1].

Традиционно понятие “плакат” в научных источникахтрактуется как тиражируемое творение графики разно�образных масштабов, выполненное полиграфическимспособом на бумаге. В России проблеме здорового обра�за жизни посвящено большое количество плакатов наисторических этапах развития плакатного жанра.

Первый этап “дореволюционный” (XIX – начало ХХвв., до Октябрьской революции). Это период бурного раз�вития рекламы и ее печатной продукции в России и вЕвропе. Значительная активизация социально�благотво�рительной работы и плакатной пропаганды произошла всвязи с участием России в Первой мировой войне. Боль�шинство плакатных произведений того времени отража�ли деятельность различных сил общества по сбору по�

жертвований в пользу раненных солдат, их семей, обез�доленных сирот. В этой работе участвовали лучшие твор�цы того периода: Л.О. Пастернак, братья A.M и В.М. Васне�цовы, Л.С. Бакст, Л.М. Браиловский, А.Е. Архипов, К.А. Коро�вин, C.A. Виноградов (рис. 1, 2) [2].

Второй этап – “советский революционно�авангард�ный” (с 1917 по 1930�е гг.). В тематике революционногоплаката выражена специфика социальных задач. Актуаль�ные темы: борьба за всеобщую грамотность (рис. 3), забо�та о здоровье и воспитании детей (рис. 4), пропагандаздорового образа жизни и спорта (рис. 5).

Третий этап – “советский социалистический реализм”(с 1930�х по 1985 гг.). На становление этого этапа повлиялисобытия, связанные с утверждением культа личности Ста�лина с последовавшими репрессиями и кадровыми чист�ками в сфере плакатного творчества. В данном периоденаиболее актуальны темы здоровья, спорта (рис. 6) [2].

Четвертый – “современный” – этап начинается с сере�дины 1980�х гг. и продолжается до сих пор. Важным мо�ментом для истории России было крушение тоталитарно�го Советского государства. Появляются новые темы здо�ровья: борьба с наркотиками, курением, алкоголем, абор�тами, экологические проблемы и т.д. (рис. 7–9) [2, 3].

В рамках Всероссийской научно�практической кон�ференции “Теория и практика современного дизайна”разработан свой проект – серия социальных плакатов.Были рассмотрены более десяти основных социальных

58


тем, среди которых я выбрала наиболее волнующую дляменя – тему экологии.

В ходе работы над эскизным рядом были использова�ны как подручные средства: бумага, маркеры, карандаши,так и графические редакторы (Adobe Photoshop, CorelDRAW) [4–6].

Применение таких методов, как практическая ассо�циативная работа над формой и пространством, постро�

ением композиции, ритмом, шрифтами, цветом, легло воснову разработки плаката [7, 8].

В процессе работы над эскизами сделано нескольковариантов, среди которых выбраны, на мой взгляд, наи�более удачные. Концепция социального плаката заклю�чается во фразе: “Не разрушай свой мир”. Здесь виднообщую картину данной пробле�мы, насколько опасно загряз�нение планеты.

На первом плакате (рис.10) изображен человек, куря�щий сигарету. Здесь она, будтофабричная труба, загрязняетокружающую среду. Акцентомявляется сам дым из трубы ввиде скелета, показывающий,чем чревато такое отношениек здоровью. На дальнем планезаводы, фабрики и летающиймусор.

Еще один плакат (рис. 11)подробно раскрывает тему эко�логии. Как именно мы – люди –уничтожаем невозобновляемые

Рис. 1. “На помощь жертвамвойны”

Рис. 2. “Помогите детямвоинов”

Рис. 3. А.А. Радаков “Неграмот�ный тот же слепой”, 1920 г.

Рис. 4. А. Федоров “Долойизбиение и наказание детей

в семье”, 1926 г.

Рис. 8. Тема абортов Рис. 9. Борьба с курением

Рис. 5. В.С. Пшеничников“Всероссийский праздник

физкультуры”, 1927 г.

Рис. 6. “Если хочешь быть здоров – закаляйся!” Рис. 7. Экологическаяреклама

Рис. 10. Социальныйплакат на тему экологии“Не разрушай свой мир”

59


ресурсы, губим флору и фауну, нарушаем природные цик�лы, одним словом – вредим. Вместо красивой живой при�роды человек с ужасом видит, как умирает окружающаясреда.

На третьем плакате (рис. 12) изображен человек в про�тивогазе, который бродит среди загрязненного воздуха,кучи мусора и заводских фабрик. Акцентом здесь являет�ся человек, который, сам того не замечая, погубил своездоровье и планету.

Что касается цветового решения, то в данной серииплакатов на тему загрязнения экологии необходимо былопоказать все в серых тонах.

Таким образом, я считаю, что окружающий нас мир инаш организм – это единое целое, и все поступающие ватмосферу выбросы и загрязнения – это урон нашему здо�ровью. Если же человечество будет стараться как можнобольше делать хорошего для окружающей среды, этим мыпродлим свою жизнь.

Все в этом мире взаимосвязано, ничто не исчезает иничто не появляется ниоткуда, с этим нельзя не согла�ситься. Наш окружающий мир – это наш организм, обере�гая окружающую среду, мы оберегаем свое здоровье. Здо�ровье – это не только отсутствие болезней, но и физичес�кое, психическое и социальное благополучие человека.

Полученные результаты позволяют утверждать, чтоблагодаря художественным традициям и современным

проектным средствам серия плакатов заставляет людейзадуматься, что еще не поздно бережно относиться к ок�ружающему миру.


1. Экологические проблемы общества и их пути решения [Элек�тронный ресурс]. – URL: http://www.moluch.ru/archive/58/8206/ (дата обращения: 10.03.2015).

2. Игошина Т.С. Графический дизайн отечественного социаль�ного плаката (история и современные тенденции) : авто�реф. – М., 2009. – 25 с.

3. Куманин В.И. Эволюция дизайна в России в последнее сто�летие // Труды Академии технической эстетики и дизайна. –2013. – № 1. – С. 29–31.

4. Курушин В.Д. Графический дизайн и реклама. – М. : ДМКПресс, 2007. – 272 с.

5. Херлберт А. Сетка: модульная система конструирования ипроизводства газет, журналов и книг. – М., 1984. – 106 с.

6. Кухта М.С. Дизайн в информационном обществе: исчезаю�щая функция вещи // Труды Академии технической эстети�ки и дизайна. – 2014. – № 2. – С. 36–39.

7. Феличи Д.Ж. Типографика. Шрифт. Верстка. Дизайн�Феличи.– СПб. : БХВ�Петербург, 2004. – 360 с.

8. Самара Т. Создавая и ломая сетку. – М. : РИП�холдинг, 2005.– 238 с.

Рис. 11. Социальный плакат на тему экологии“Не разрушай свой мир”

Рис. 12. Социальный плакат на тему экологии“Не разрушай свой мир”

60


УДК 688.273:75.026

ФРАГМЕНТЫ КАРТИН ИЗВЕСТНЫХ ХУДОЖНИКОВ В ОФОРМЛЕНИИЗАПОНОК И ЗАЖИМА

И.А. Гаврина


FRAGMENTS OF FAMOUS ARTISTS’ PICTURES IN DESIGN OF TIE CLIPSAND CUFFLINKS

I.A. Gavrina


Зажим для галстука и запонки всегда были отличительным признаком настоящего стильного и делового мужчины.Но, к сожалению, эти аксессуары несколько утратили свою популярность. Таким образом, целью исследованияявляется привлечение внимания к этому сегменту рынка. А значит, поиск новых вариантов в оформлении запоноки зажима для галстука. Методы: обзор данного сегмента рынка и выявление новых источников вдохновения,которыми являются произведения известных художников. Поиск изображений, подходящих для оформления запо�нок и зажима. Их стилизация, подгонка по размеру, а также поиск наиболее выгодного исполнения. Запонки изажимы, оформленные фрагментами картин, выглядят эффектно и привлекают внимание к данному сегментурынка. Техника исполнения – перегородчатое эмалирование – вызывает восхищение такой трудоемкой работой.Ключевые слова: дизайн ювелирных изделий, оформление аксессуаров для мужчин, картины известных худож�ников.

Tie clip and cufflinks always were a hallmark of a successful and stylish business man. Unfortunately, these accessories havelost their popularity nowadays. Thus the aim of this research is to draw attention to this market segment, which means tofind a new concept design for cufflinks and tie clips. The author gives an overview of this specific market segment and searchfor new sources of inspiration, which are the pictures of famous artists. Search for the images, which are suitable well for thetie clips and cufflinks. Stylization and sizing of images were carried out as well as the search for the most favorableperformance. Tie clips and cufflinks, decorated with masterpieces of art, look very impressive. They will draw attention tothis unfairly forgotten market segment. The used technique of cloisonne enameling provides admiration of such a labor�intensive work.Keywords: jewelry design, man accessories, famous artists' pictures, masterpieces.

В современном мире люди все чаще хотят быть прича�стными к миру искусства. Кто�то посещает различные свет�ские выставки, кто�то выражает себя посредством одеж�ды и аксессуаров. Последнее в свою очередь зачастуювыглядит несуразно, и в некоторых случаях неуместно.

На сегодняшний день рынок аксессуаров для мужчинпредлагает множество решений, помогающих дифферен�цировать себя в обществе и выделиться из массы. Запон�ки и зажимы также представлены огромным выбором какот зарубежных, так и от отечественных представителей.Но, к сожалению, эти аксессуары несколько утратили своюпопулярность.

Вернуть былую популярность может радикально но�вое решение в оформлении, “внедрение искусства в пред�мет искусства”. В нашем случае это запонки и зажим длягалстука тонкой работы, в оформлении которых исполь�зованы фрагменты картин известных художников.

Так получилось, что человек любит вещи с именем.Коллекционеры отдают немыслимые суммы как за ориги�налы, так и за копии различных картин, чтобы быть “ближек искусству”. А можно носить искусство всегда на себе.Аксессуары, выполненные по мотивам известных картин,привлекут внимание как заядлого коллекционера, так иобычного среднестатистического мужчины.

Технологический процесс. Запонки и зажим изготавли�ваются методом литья по выплавляемым моделям. Мате�риалом служит сталь. Далее на изделие наносится золо�тое покрытие и эмаль.

Эмалирование само по себе очень трудоемкий про�цесс. Прежде чем наносить саму эмаль, на изделии необ�ходимо сделать бортики по контуру предполагаемого узо�ра. Чаще всего их делают выштамповыванием или лить�ем. Размеры бортиков при использовании этого методане могут быть меньше 0,18 мм.

Для создания рисунка, в котором используется боль�шое количество цветов и тонких линий, необходимы бо�лее тонкие бортики. Для этого существует метод фото�травления. Суть метода в том, что углубления для эмалейвытравливаются кислотой. Благодаря такому методу бор�тики можно уменьшить до 0,12 мм [1].

Запонки имеют саму простую конструкцию, размерыпредставлены на рисунке 1. Для зажима было решено выб�рать волнообразную конструкцию, длина такого зажима50 мм [2].

Выбор рисунка. Эмалирование – очень тонкая, кро�потливая и сложная работа. И к выбору рисунка стоитподойти очень осторожно, особенно когда выбирать нуж�но из картин знаменитых художников. Эмалированием

61


нельзя передать живописность пейзажей и плавных пе�реливов цветов, поэтому свой выбор рисунка стоит оста�новить на геометрических мотивах. Существует два видаэмалей: холодные и горячие. Горячие предназначены дляметаллов с высокой температурой плавления, т.к. для еезатвердевания изделие необходимо обжечь при темпера�туре 800–850 °С [3].

В качестве рисунка на зажимах и запонках было реше�но использовать фрагменты картин Марка Ротко “Белыйцентр” 1950 г. (рис. 2 [4]) и Жана�Мишеля Баския (рис. 3[5]). Изображения необходимо предварительно стилизо�вать, для упрощения формы и цветопередачи.

Данные изображения привлекают цветовым решени�ем. Художники используют достаточно смелые цвета, но вто же время спокойные. Такие цветовые гаммы очень хо�рошо сочетаются с золотом.


Набор мужских украшений в виде запонок и зажима ииспользованные в оформлении фрагменты картин изве�стных художников привлекают внимание к данному сег�менту рынка аксессуаров, становятся ярким, модным и, внекоторых кругах, узнаваемым аксессуаром. А ценителиискусства не смогут обойти их стороной. Оба набора(рис. 4, 5) отлично вписываются как и в деловой образ,так и в более неформальный.

Запонки и зажим для галстука – немаловажная детальв гардеробе мужчины. Они придают законченность обра�зу, отражают статус мужчины и обращают внимание наналичие тонкого вкуса у их владельца.


1. Галанин С.И., Колупаев К.Н. Принципы создания ювелирно�художественных изделий // Труды Академии техническойэстетики и дизайна. – 2013. – № 1. – С. 19–22.

2. Заготовки для зажимов для галстука [Электронный ресурс].– URL: http://ourcity.ru/zagotovki_dlja_zazhimov_dlja_galstuka.html.

3. Утьев О.М., Лукьянченко А.А. Поиск технологического реше�ния создания скульптурны при литье по газифицируемыммоделям // Труды Академии технической эстетики и дизай�на. – 2013. – № 2. – С. 7–12.

4. Кухта М.С., Соколов А.П. Особенности создания и восприя�тия объектов арт�дизайна // Дизайн. Теория и практика. –2013. – Вып. 13. – C. 82–89.

5. Жан�Мишель Баския в музее современного искусства в Па�риже [Электронный ресурс]. – URL: http://blog.europerails.ru/2011/01/14/jean�michel�basquiat�v�musee�d�art�moderne�de�la�ville�de�paris.

Рис. 5. Запонки и зажим, воформлении которыхиспользован фрагменткартины Жана�Мишеля

Баския

Рис. 4. Запонки и зажим, воформлении которыхиспользован фрагменткартины Марка РоткоРис. 1. Эскиз запонки Рис. 2. Марк Ротко “Белый

центр” 1950 г.

Рис. 3. Жан�Мишель Баския

62


УДК: 711.4 (571.150�25)

ИСТОРИЧЕСКИЕ ОСОБЕННОСТИ ЗАСТРОЙКИ ГОРОДОВ СИБИРИИ ИХ ИНТЕРПРЕТАЦИИ В СОВРЕМЕННОМ ДИЗАЙНЕРСКОМ РЕШЕНИИ СРЕДЫ

(НА ПРИМЕРЕ Г. БАРНАУЛА)

А.П. Герасимов, Т.В. Полянская

Томский государственный архитектурно�строительный университетТомский институт бизнеса


HISTORICAL FEATURES OF CONSTRUCTING THE CITIES IN SIBERIAAND THEIR INTERPRETATION IN CONTEMPORARY URBAN DESIGN

(FOR EXAMPLE, THE CITY OF BARNAUL)

A.P. Gerasimov, T.V. Polyanskaya

Tomsk State University of Architecture and BuildingTomsk Institute of Business

Статья посвящена истории градостроительства Барнаула с момента его основания по сегодняшний день. Освеща�ются этапы становления и развития города в горнозаводской, купеческий и советский периоды. Особое вниманиеуделяется проекту города�сада, его концепции и дальнейшей судьбе.Ключевые слова: градостроительство, Барнаул, город�сад, генеральный план.

The article is devoted to the history of Barnaul's urban planning from its inception to the present day. The main stages ofcity development in the mining factory, merchant and Soviet periods are described in details. Particular attention is paid tothe conception of a garden city and its further development.Keywords: town planning, Barnaul, garden city, general plan.

Исследователи связывают основание города Барнау�ла с началом строительства медеплавильного завода.Основатель завода Акинфий Демидов, получивший землив аренду от государства, не только занимался “предпри�нимательской деятельностью”, но и проводил изыскатель�ские работы. Официальной датой основания Барнаулапринято считать 1730 г.

“В 1785 году был составлен план Барнаула, по которо�му весь город располагался на левом берегу реки Барна�улки и состоял из семидесяти (или около того) прямоу�гольных кварталов, восьми улиц, параллельных пруду, идесяти переулков, перпендикулярных улицам. Переулок,выходивший к Московско�Сибирскому тракту, проложен�ному в 1740�х годах, получил название Московского пе�реулка и стал главной магистралью города. План 1785 годазакрепил и уточнил сложившуюся к тому времени регу�лярную сеть кварталов с выделением торговой, сенной исоборной площадей. Основным ядром городского цент�ра по�прежнему являлась площадь сереброплавильногозавода, что характерно для горного города” [2, с. 213]. С1785 г. город Барнаул имел четко продуманный генераль�ный план, согласно которому в центре города сформи�ровалось несколько площадей. Над первым ансамблемплощади Демидова работали ученики и последователиизвестных архитекторов Санкт�Петербурга Д. Кваренги иК. Росси – архитекторы А.И. Молчанов и Я.Н. Попов. Пе�риод конца XVIII – начала XIX вв. и определил стилисти�ческие особенности зданий площади, построенные в клас�

Особенностью дизайнерской деятельности являетсятот вид деятельности, который требует практических, кон�структивно�технических, архитектурных и градострои�тельных знаний. “Становление и нормальное функцио�нирование дизайна, как особой сферы деятельности пред�полагает использование знаний из различных научныхдисциплин… Главная проблема здесь заключается в том,чтобы установить порядок рассмотрения этих сторон иаспектов дизайна и определить такой перечень тем, воп�росов и проблем, которые бы охватили все существенноеи необходимое” [1; 6, с. 273]. Поэтому архитектурными иисторическими знаниями градостроительного искусст�ва должен обладать любой дизайнер, если он занимаетсяпрофессиональной деятельностью в городской среде.Дизайн городской среды является самой сложной про�блемой, охватывающей все стороны, в том числе и исто�рические вопросы градостроительства. Мы не зря выбра�ли Барнаул, возникший из заводского поселка и превра�тившийся в современный индустриальный город со сво�ей художественной и исторической жизнью.

Название Барнаула происходит от названия реки, ко�торую племена, проживающие когда�то на этой террито�рии, называли “Бороноур”, что в переводе означает “вол�чье озеро”, “мутная река”, “серая река”. В конце XVII в. начертежах Сибирских уездов речка обозначалась как Бо�роноул, Боронур, Бороноур. Позднее в документах назва�ние изменили, оно получило свое звучание как Боранаул,Барнаул.

63


сическом стиле. Застройку площади продолжили архи�текторы Л.И. Иванов и И.Н. Шрейбер, которая продолжа�лась около тридцати лет и сформировалась к 1850 г.

Ансамбль Демидовской площади, получивший назва�ние “уголок Санкт�Петербурга”, состоит из нескольких со�оружений: зданий горного госпиталя, училища, заводс�кой богадельни с церковью Дмитрия Ростовского и с до�минантой в центре – Демидовским столпом.

Градостроительное решение было закончено установ�кой в центре площади в 1818 г. обелиска в честь 100�летиягорного производства. Площадь получила название “Де�мидовской” только после установления на постаментеобелиска с портретом А.Н. Демидова. Через площадь про�ходит улица Ползунова – одна из старейших улиц города.Упоминания о ней встречаются на чертежах плана Бар�наула 1748 и 1752 гг. На улице Ползунова сохранилисьуникальные постройки и градостроительные ансамбликонца XVIII в. и первой половины XIX в., такие как: зда�ние Канцелярии Колывано�Воскресенских заводов, зда�ние бывшего инструментального магазина завода, зданиебывшей Горной лаборатории, здание горной аптеки. Па�мятный знак в честь И.И. Ползунова, имя которого полу�чила улица (ныне Петропавловская линия), установленна площади Свободы, которую пересекает улица Ползу�нова.

Планировка Барнаула на протяжении полутора сто�летий с периода становления города не претерпела прин�ципиальных изменений. “Общественный центр, системаплощадей, наметившиеся и сложившиеся в середине XVIIIстолетия, сохранялись без изменений, наращиваласьлишь прямоугольная сеть улиц. Об этом свидетельствуютпланы 1789, 1803, 1820, 1826 и последующих годов (рис. 1).На ситуационном плане Барнаула 1837 года показано раз�мещение зеленых массивов. На Московской улице – глав�ной магистрали – расположены по одной оси восемьскверов с деревьями, посаженными в два ряда. Все церк�ви окружены садами и скверами. Сады разбиты вокругобщественных зданий: у горного училища, госпиталя иИнвалидного дома на Демидовской площади. По пери�метру Заводского двора, пруда, на плотине и крутом бе�

реге р. Оби были посажены деревья. Сад лекарственныхтрав, примыкающий к заводскому двору, еще в конце XVIIIвека был преобразован в сад для гуляний. Регулярнаяпланировка аллей, система посадки декоративных дере�вьев говорят о знакомстве устроителей сада с приемамиландшафтной архитектуры того времени. Планировка зе�леных насаждений в Барнауле носит ансамблевый харак�тер и отличается целесообразностью размещения. К се�редине XIX века Барнаул стал одним из самых зеленыхгородов в Сибири. До настоящего времени сохраняютсястаринные скверы, сад и бульвары. Они придают истори�ческому центру города особую живописность. На фикса�ционном плане 1856 года, представлены ансамбли Деми�довской площади и Петропавловской улицы. Основнаячасть города – левобережье реки Барнаул – вписываетсяв границы почти правильного вытянутого по горизонта�ли прямоугольника” [2, с. 284].

В XVIII и XIX веках дома в основном строились издерева. Благодаря типологичности построек, однородно�сти строительного материала, элементов конструкций икомпозиций, определяемых единым модулем – шестимет�ровым бревном, деревянный город производил цельноевпечатление.

Купеческий период в архитектуре Барнаула. С сере�дины XIX в. и вплоть до начала XX в. в городской застрой�ке доминирующее положение занимала эклектика. При�мером Барнаульской эклектики может служить застрой�ка ул. Толстого, на которой находились магазины купцовМорозова, Смирнова.

Также образцом эклектики служит гимназия Будкевич,памятник архитектуры начала ХХ в. Это один из наиболееинтересных примеров деревянного зодчества в Сибири.Здание многократно перестраивалось и постепенно по�теряло свой первоначальный облик.

Стиль модерн проник в Барнаул на рубеже XIX–XX вв.В чистом виде модерн встречается крайне редко, чащепрослеживаются некоторые элементы и детали этого сти�ля. Черты модерна можно проследить в некоторых кир�пичных зданиях: здание телефонной станции (ул. Интер�национальная, 74), бывший дом купцов С.Я. Яковлева иИ.И. Полякова, в ряде купеческих особняков, жилых зда�ний (ул. Никитина, 90 и ул. Никитина, 78). Одним из инте�ресных примеров жилой деревянной архитектуры с эле�ментами модерна является дом усадьбы купца Шадрина(Красноармейский пр., 8). Дом был построен в начале XXвека по заказу братьев Шадриных.

Советский период. 2 мая 1917 г. в Барнауле произошелодин из самых крупных пожаров за всю историю Барнау�ла. Город представлял собой сплошные руины. Огоньуничтожил 60 кварталов центральной, наиболее благоус�троенной, торговой части города. 20 тыс. жителей городаБарнаула остались без крова.

После пожара в Барнауле встал вопрос обеспеченияжильем погорельцев. Через несколько месяцев, 23 октяб�ря 1917 г. Барнаульская городская дума утвердила плангорода�сада, разработанный архитектором Иваном Но�совичем. За основу проектирования нового города былапринята концепция Э. Говарда, описанная в книге “Завт�ра. Мирный путь социальных реформ”. Основными ком�понентами проекта были устройство большой парковой

Рис. 1. План Барнаула – 1826 г.

64


зоны и строительство деревянных домов не выше 2 эта�жей. “Среди населения была распространена анкета, вкоторой желающим строиться в городе�саде предъявля�лось 8 основных требований: например, участки были зап�роектированы размером до 200 квадратных саженей и наних не разрешалось строить дома выше 2 этажей; каждыйдом – на одну семью; возле дома обязательно должен бытьсад, цветник или огород.” [4].

Город�сад должен был занять территорию в 9 гекта�ров. Центром нового города должна была быть идеальнокруглая площадь, от которой отходило бы шесть симмет�ричных радиусов�бульваров. Площадь должна была ассо�циироваться с солнцем, а бульвары – с солнечными луча�ми. Радиус по плану – один километр. По периметру пло�щади предполагалась зеленая зона, причем преимуще�ство отдавалось деревьям. Периметры всех шести буль�варов также предполагались утопающими в зелени цвет�ников и кустарников. Стоит отметить, что проектировщи�ки надеялись на долговечность не только строений, но изеленых насаждений. Поэтому особое внимание уделялихвойным деревьям, таким как ель, сосна и лиственница,которые растут более двухсот лет (рис. 2).

Так как основная часть населения города осталасьбез крова, строительство должно было осуществлятьсябыстрыми темпами. Встал вопрос о строительной пло�щадке. Затраты на перепланировку центральной частивыгоревшего города были очень высоки, поэтому для ус�корения реализации замысла было решено сосредото�чить строительство на новой, еще не входящей в инфра�структуру города, территории. Земля на севере и востокеот основной части Барнаула была значительно дешевле идоступнее для строительства. Территория была разделе�на на 1300 участков размером по 200 квадратных саже�ней.

В городе должны были существовать промышленная ижилая зоны. Город имел продуманную транспортную ин�фраструктуру. Согласно плану, на кольцевые улицы, пред�ставляющие собой парковую зону, автомобилям въезд былзапрещен. Городской общественный транспорт предпо�лагалось пустить только по бульварам, грузовой – в объездгорода.

Из�за Гражданской войны доскональная планировкас учетом особенностей местности и ландшафта заверши�лась лишь к 1922 г.

В послереволюционный период произошла трансфор�мация генерального плана города�сада. Основным отли�чием нового генплана являлось уменьшение практичес�ки в два раза территории зеленых насаждений. Это по�влекло за собой изменение очертания многих кварталови рисунка улиц. “Таким образом, можно отметить как ос�новные различия между первоначальным планом горо�да�сада 1917 г. и планом 1925 г. (частично реализован�ным) следующие:

– существенно снижен процент озеленения территориигорода�сада (сохранен один большой массив в райо�не кладбища, в целом площадь, отводимая под зеле�ные насаждения, уменьшена в два раза);

– пересмотрены очертания кварталов (более всего этокоснулось центральной и восточной части города�сада) – исключены круглые в плане кварталы; крупныекварталы разбиты на более мелкие; очертания улиц,разделяющих кварталы, спрямлены;

– введена новая, квадратная в плане, площадь в восточ�ной части города�сада;

– исключена улица, предполагавшаяся для движениятранспорта в центральной части;

– включены новые территории, предполагавшиеся к за�стройке (в восточной части города�сада за проспек�том К. Маркса и выше улицы Воровского).” [3] (рис. 3).План 1927 г. – последний план города Барнаула, на

Рис. 2. План “сада�города” северной части Барнаула, архитек�тор И. Носович

Рис. 3. План Барнаула 1925 г.

65


котором встречается термин “город�сад”. Идея города�сада в Барнауле завершила свое существование послепринятия решения о строительстве на территории участ�ков соцгорода Барнаульского меланжевого комбината.

В 1934 году в Барнауле был основан меланжевый ком�бинат. Для работников предприятия были построены жи�лые дома, детские сады, школы, медицинские учреждения.В 1937 г. образовался Алтайский край с центром в Барна�уле. На центральной улице города – бывшем Московском,а с 1924 г. – Ленинском проспекте, шло крупномасштаб�ное строительство административных зданий, школ, гос�тиниц, кинотеатров.

В связи с развитием в послевоенные годы в Барнаулехимической промышленности, были построены заводыхимического волокна, шинный, асбестотехнических из�делий и другие. Была предпринята попытка решить жи�лищную проблему и переселить жителей города из вет�хих деревянных домиков в относительно благоустроен�ные “пятиэтажки”. С середины 50�х годов резко возрослитемпы массового строительства, город застраивается мик�рорайонами. Дома сооружались по типовым проектам,что сузило творческие возможности архитекторов, затоспособствовало решению жилищной проблемы.

Начали появляться районы массовой застройки, сре�ди которых район “Поток”. Вслед за ним были возведены

районы “Черемушки”, “Солнечная поляна”, “Урожайный”,“Власихинская промышленная площадка”.

Архитектурный облик современного Барнаула доволь�но разнообразен. Здания, выстроенные в горно�заводс�кой период (XVIII–ХIХ вв.) в стиле классицизма сосед�ствуют здесь с архитектурными памятниками в стиле мо�дерна и эклектики (купеческий период), а рядом с нимирасположена застройка советских времен (конструкти�визм, ар�деко). Современным архитекторам города близ�ки идеи постмодернизма и неоклассицизма.


1. Баландин С.Н. Архитектура Барнаула. – Барнаул : Алтайскоекнижное издательство, 1974. – 112 с.

2. Горбачев В.Т., Крадин Н.Н., Крадин Н.П. и др. Градострои�тельство Сибири. – СПб., 2011.

3. Егорова Т.Ю. Города�сады в Западной Сибири в начале ХХ в.// Вестник Алтайского гос. техн. ун�та им. И.И. Ползунова. –2006. – № 1. – С. 16–20.

4. Конышева О.Ю. Идея города�сада, воплощенная гражданс�ким инженером И.Ф. Носовичем в I трети XX в. // ИзвестияАлтайского гос. ун�та. – 2011. – № 2�2. – С. 3172–3174.

5. Степанская Т.М. Архитектура Алтая XVIII–XX вв. – Барнаул :АРТ, 2006.

6. Теоретические и методологические исследования в дизайне.Избранные материалы. – М., 2004. – 371с.

УДК 745.512:688.782.7

СОЗДАНИЕ АВТОРСКИХ УКРАШЕНИЙ С ПРИМЕНЕНИЕМ ТЕХНОЛОГИИИНКРУСТАЦИИ МЕТАЛЛА В ДЕРЕВО

Д.О. Гребенщиков


CREATING OF AUTHOR’S DECORATION WITH APPLICATION OF TECHNOLOGYOF METAL INCRUSTATION IN THE WOOD

D.О. Grebenschikov


В статье анализируется технология инкрустирования дерева металлом применительно к украшениям. Осуществленвыбор материалов, обусловленный формой и технологией изготовления. Произведен выбор стиля украшений изколлекции. Разобрана типовая технология инкрустирования. Составлен 3D�эскиз украшения. Были выявлены пат�терны (ритмическая составляющая) для инкрустирования. Создана новая форма для дизайна украшений.Ключевые слова: инкрустация, формообразование, авторские украшения, технология инкрустирования, 3D�пат�терн, эклектический стиль, австралийские аборигены.

The article analyzes the technology of metal incrustation in the wood applied to jewelry. Shape and manufacturingtechnology have influenced the choice of materials. There was made the choice of style of jewelry. There was developed thetypical technology of incrustation. 3D sketch of decoration was made. The patterns (rhythmic component) for incrustationwere defined. A new form for jewelry design was developed.Keywords: incrustation, shaping, author’s decorations, incrustation technology, 3D�pattern, eclectic style, AustralianAborigines.

66


Инкрустация дерева металлом – достаточно популяр�ная технология получения интересной формы и декора�тивной поверхности изделия. Будучи доступным спосо�бом обработки материала, была широко распространенав мире, в том числе и в России. Известные работы масте�ров России, Китая и Японии напоминают по изяществу икачеству исполнения искусно написанные натюрморты[1, 2].

Актуальность данной темы заключается в применениирезультатов исследования о многообразии формообра�зования в современном декоративно�прикладном искус�стве и дизайне украшений.

В поиске новых художественных решений в дизайнеукрашений методы инкрустирования позволяют одновре�менно разрабатывать новые формы, новые фактуры ииспользовать классические приемы узорочья, что, несом�ненно, вызовет интерес у дизайнерского сообщества ирядового потребителя. Проводя анализ современныхметодов инкрустации и примеров изделий, созданных наоснове данной технологии, необходимо заметить, что восновном она применяется в изготовлении мебели, пред�метов мелкой пластики, в оружейном декоре, в том числев украшении рукояток ножей. В создании украшений де�рево применяют в качестве элемента декора и основно�го материала [3, 4]. Нередко можно встретить различныекольца, подвески, серьги, броши, изготовленные из дере�ва (рис. 1). Ввиду тенденции современного потребителяк приобретению изделий из экологичных материалов,создание украшений из дерева вызывает незыблемый ин�терес у дизайнеров и ремесленников.

Рассмотрим приемы инкрустации дерева металлом впроцессе создания таких элементов бижутерии, как куло�ны и подвески. Спилы поверхностей могут раскрыватькак продольную, так и поперечную текстуры дерева, об�ладающие собственным ритмическим рисунком и разны�ми прочностными характеристиками. Особой ценностьюсреди ремесленников и дизайнеров, ввиду своей редкос�ти и красивого природного рисунка, является кап [5].

Бугристый (почечный) нарост, или кап, образуется врезультате ненормального разрастания большого коли�чества спящих или придаточных почек. Поверхность капаостро�бугорчатая, древесина очень свилеватая с краси�вым рисунком на разрезе и с включением темноокра�шенных образований в виде коротких черточек, неболь�ших пятен и точек. Капы встречаются только у листвен�ных пород [6].

Кап обладает особой прочностью, бактерициднымисвойствами, его поверхность не поддается гниению, хо�

рошо переносит механические воздействия. Украшенияиз этого материала ценны не только уникальностью тек�стуры, но и прочностными характеристиками, износо�стойкостью. В качестве элементов украшений использу�ется спил капа под заранее выбранным углом. Такой спилпозволяет открыть и создать ритмичную основу для инк�рустации (рис. 2).

Форма авторских украшений обуславливается такжеи стилем. Этнические мотивы коллекции можно адресо�вать к творчеству аборигенов Австралии, характернойчертой которого является гипертрофированное внима�ние к точке и линии, как основным элементам построе�ния графической композиции.

Точка выделяется как графический акцент на плоско�сти, а линия характеризуется протяженностью или разви�тием на плоскости в координатном направлении [7]. Ак�тивно используется взаимодействие этих двух компози�ционных основ – вытекание линии из точки и преобразо�вание линии обратно в точку.

Живопись аборигенов Австралии подчеркнула нео�бычность форм украшений из коллекции. На основе эс�кизов были разработаны приемы декорирования повер�хностей.

Общий стиль коллекции является эклектическим, т.к.учитываются как современные тенденции в дизайне би�жутерии – использование минималистичных решений,геометрических форм, паттернов и экологичных матери�алов, так и мотивы австралийского творчества.

На рисунке 3 представлен эскиз украшения из коллек�ции. Материалы: спаянная в местах зажима латуневая про�волока, деревянные зажимы, инкрустированные мельхи�ором и латунью, декоративный элемент из капа с инкрус�

Рис. 2. Заготовки из березового капа

Рис. 1. Варианты серег из дерева [3]

Рис. 3. Модель кулона с инкрустированными элементами

67


тацией в виде точек, переходящих в линию (рис. 3).Далее разберем технологию изготовления элементов

коллекции [8, 9].В качестве “внедряемого” элемента выбраны латуне�

вая фольга и проволока, а также элементы, изготовлен�ные из мельхиора, так как эти металлы могут контрасти�ровать с текстурой капа.

Типовая технология изготовления для элементов синкрустацией:

1. Создать эскиз будущего изделия с учетом ритма спилаи общей формой украшения.

2. Подготовить основу с помощью инструментов длярезьбы по дереву, слесарных инструментов и различ�ных абразивных материалов (наждачная бумага, шли�фовальный камень).

3. Покрыть поверхность клеем БФ�2.

4. Перенести рисунок расположения инкрустированныхэлементов на основу.

5. Прорезать форму по контуру под ширину и глубинудеталей инкрустации.

6. Удалить древесину внутри контура стамеской.

7. Подготовить металлический элемент (вырезать изфольги, обработать шлифованием края).

8. Промазать металл универсальным клеем БФ�2 для обес�печения скрепления с основой.

9. Вставить металлический элемент в паз.

10. Ударами легкого молотка металл необходимо досы�лать в вырезанный паз.

11. Промазать универсальным клеем БФ�2 края паза иметаллического элемента.

12. Просушить изделие.

13. Шлифованием и полированием довести до необхо�димого состояния.

14. Добавить фурнитуру для бижутерии из того же матери�ала, что и металлический элемент.

В результате исследования были выявлены материа�лы, ритмическая составляющая – 3D�паттерны (рис. 4) –и стилистические направления коллекции украшений –спилы капа с ритмичной инкрустацией, которые создаютнеобычную, индивидуальную форму украшения. Такжеуточнена типовая технология изготовления изделий синкрустацией, при исполнении которой будут полученынеобходимые украшения.


1. Андреева Е.А. Художественная работа по дереву. – М. : Ри�пол�классик, 2007. – 384 с.

2. Блинова И.В., Куликовских С.Н. Новаторство ювелира�тех�нолога и дизайнера В.В. Блинова // Труды Академии техни�ческой эстетики и дизайна. – 2014. – № 2. – С. 22–27.

3. Кухта М.С. Модели восприятия информации в вербальных ивизуальных текстах // Вестник Томского государственногопедагогического университета. – 2004. – № 3. – С. 116–119.

4. Кухта М.С. Функции ювелирного дизайна и их влияние напроцессы формообразования // Труды Академии техничес�кой эстетики и дизайна. – 2014. – № 1. – С. 54–59.

5. Кухта М.С., Пустозерова О.Л. Влияние дизайна ювелирногоукрашения в этно�стиле на выбор материалов и технологий// Дизайн. Теория и практика. – 2013. – Вып. 12. – C. 1–8.

6. Новиков В.П., Павлов В.С. Ручное изготовление ювелирныхукрашений. – Л. : Политехника, 1991. – 208 с.


8. Ильяев М. Резьба по дереву. Уроки мастера. – М. : АСТ: Кла�дезь, 2014. – 192 с.

9. Володина Е.Б. Материаловедение для дизайнеров интерье�ров. – СПб. : Accent Graphics Communications, Montreal, 2014.– 600 с.

Рис. 4. Используемые 3D�паттерны

68


УДК.738.1(520)

ТЕХНИКА РАКУ

А.А. Грикова, Н.А. Арвентьева


RAKU TECHNIQUE

A.A. Grikova, N.A. Arventeva


Актуальность данной темы связана с необходимостью исследования многообразия творческих решений в совре�менном декоративно�прикладном искусстве, в котором техника раку занимает достойное место. Цель работы:исследование специфики технологии изготовления изделий в технике раку. Методы: анализ технологии, фотогра�фирование объекта, историческая справка. Задачи исследования и работы определяются исходя из цели: провестиисторический анализ данной техники; исследовать технологию изготовления изделий; проработать данную техно�логию и получить готовое изделие.Ключевые слова: керамика, технология, обжиг, глазури, радость.

The relevance of this research is based on the need to study the variety of creative solutions in modern arts and crafts, wheretechnique named "raku" stands along. The purpose of the work is to study the main specifics of product's manufacturing inthe technique of raku. The methods used in research include analysis of different techniques, photographing, and historicalbackground review of raku technique. Objectives of the works, according to the purpose, are: to conduct the historicalbackground; to investigate the technology itself; to study the technology and suggest unique product.Keywords: ceramic, technology, firing, glazing, joy.

Своеобразный стиль керамики раку оформился в Япо�нии во второй половине XVI века, в эпоху Момояма(1568–1600), а его родоначальником является киотосскиймастер (Танака) Тёдзиро (1516–1592). Его изделия для чаяполучили название “раку”, и семья получила творческое,передаваемое по наследству имя Раку. Семья Раку про�славилась в основном двумя типами изделий: куро�раку(черные) и ака�раку (красные), хотя в этих мастерскихделали также и керамику с белыми и зелеными, и дажеполихромными (трехцветными) глазурями. Естественно,особенности глазурования и обжига этих типов керами�ки были разными [1] (рис. 1).

Керамика Раку (означает наслаждение, радость жиз�ни) зародилась под влиянием духовного учения дзэн, ко�торое учит замечать скрытую гармонию в малых вещах инаходить красоту в простоте и естественности форм. За�рождение стиля раку связано с традиционной чайнойцеремонией: для этого ритуала использовались простыепредметы, среди которых самой главной была чашка. Длякерамики Раку характерна ручная формовка глины – врезультате каждое изделие является уникальным. Получа�емый эффект и своеобразие самого производственногопроцесса, при котором изделие в раскаленном виде вы�нимается из печи, существенно отличают эту технику отклассического способа производства керамики.

Эмоциональное звучание каждого изделия задаетсяправильно выбранной геометрией формы, которую про�изводитель соотносит с философией формы и потреб�ностью специфического воздействия на потребителя [3].

Процесс изготовления изделия в технике Раку:

1. Изготовление изделия с помощью огнеупорной круп�

ношомотной глины, формовка осуществляется вруч�ную, это придает изделию уникальность.

2. Сушка изделия.

3. Первый обжиг производится при температуре 850–950 °С [4].

4. Процесс декорирования изделий происходит путемнапыления или окунания, а также росписью. В каче�стве декора используются прозрачные глазури и фрит�ты, цветные и непрозрачные эмали, которые плавятсяот 800 до 1000 °С, при их применении структура изде�лия не меняется. Также используют оксиды свинца,меди, олова, которые придают непредсказуемый цветизделию. Оксид олова в сочетании с оксидом медипридает розовато�красный цвет при обжиге в восста�новительной среде.

5. После того как изделия готовы, их подвергают второ�му обжигу. Второй обжиг осуществляется в газовой печи[2] (рис. 2). Эта печь выложена из огнеупорного кир�пича или теплоизолирующего кирпича. Для более бы�строго обжига печь может быть сделана из металли�

Рис. 1. Изделия Тёдзиро

69


ческого каркаса. К печи подсоединяется газовая го�релка, которая делает обжиг быстрым, чистым и лег�ким. Изделия погружают в печь, когда температураподнимается до 850–950 °С, происходит плавлениеэмалей и глазурей [4 (рис. 3)]. Но оксиды металловплавятся при более высоких температурах – при1000 °С, приобретая яркие оттенки.

6. Извлечение изделий из раскаленной печи. Важна тех�ника безопасности – необходимы огнеупорные рука�вицы и легкие щипцы, сделанные из железа, длиной60–90 см, при помощи которых извлекается из печираскаленное изделие. Печь открывается, осторожно ибыстро вынимается изделие и помещается в металли�ческую бочку, заполненную опилками или сухими лис�тьями. Далее бочку герметично закрывают и оставля�ют изделия остывать.

7. После изделия промывают и очищают от следов горе�ния, чтобы раскрыть изделия во всем блеске.

Полученные изделия показаны на рисунках 4 и 5.Изделия, полученные в результате использования дан�

ной техники обжига, всегда неповторимы. Поэтому ко�нечный результат, как правило, является приятной нео�жиданностью, т.к. оксиды металлов всегда непредсказуе�мо ведут себя. Например, для получения золотистого исеребристого эффекта металлического блеска добавля�ют нитрат серебра в пропорции 2–3%. Для получения пер�ламутрового блеска к глазури добавляется оксид висмутав пропорции 3–4%.

Выводы

В ходе исследования были выявлены морфологичес�кие особенности данной техники. Исследована и прора�ботана технология, в ходе чего были получены изделия.Не удивительно, что слово “раку” означает “радость”. Врезультате получаются изделия невероятной красоты. И,

несмотря на свой древний возраст, производство и тор�говля керамическими изделиями актуальна и прибыльнав настоящее время.


1. Миклашевский А.И. Технология художественной керамики.– М. : Искусство, 1971. – 232 с.


3. Акунова Л.Ф., Крапивин В.А. Материаловедение и техноло�гия производства художественных керамических изделий. –М. : Высш. школа, 1979.

4. Кухта М.С. Смысловая емкость вещи в дизайне // Труды Ака�демии технической эстетики и дизайна. – 2013. – № 1. –C. 31–33.


Рис. 4. Готовые изделия в технике Раку, чашечки забивались вформу вручную

Рис. 5. Готовые изделия в технике Раку

Рис. 2. Газовая печь Рис. 3. Загрузка изделий

70


УДК 379.81�053.66:373.5

АНАЛИЗ ДОСУГОВОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ И ОПРЕДЕЛЕНИЕ ОСНОВНЫХКРИТЕРИЕВ ПРОЕКТИРОВАНИЯ РАЗВИВАЮЩИХ МОДУЛЕЙ ДЛЯ ДЕТЕЙ

ШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА

О.В. Губина, А.И. Фех


ANALYSIS OF LEISURE ACTIVITY AND DEFINITION OF THE BASIC DESIGNCRITERIA FOR PLANNING THE MODULES FOR SCHOOL*AGE CHILDREN

O.V. Gubina, A.I. Feh


Актуальность работы обоснована необходимостью поиска путей решения одной из сложнейших проблем россий�ского общества – проблемы досуга детей. Цель: провести обзор сложившейся ситуации в сфере досуга подрастаю�щего поколения, сравнить существующую российскую систему воспитания в масштабе государства с системойвоспитания в СССР, выявить основные критерии проектирования модулей для детей школьного возраста. Методы:сравнительный анализ, дедукция. Результаты: дан анализ существующего положения в сфере досуга школьников,обоснована серьезность проблемы для российского общества, описаны основные требования к современномуразвивающему модулю, предъявляемые при его проектировании.Ключевые слова: проблема детства, досуг школьника, воспитание детей, развивающий модуль, досуговый модуль,критерии проектирования детских модулей.

The relevance of this publication is based the need to find ways of solving one of the most difficult problems of the Russiansociety – the problem of children's leisure. Objective: to review present situation in the field of leisure of the youngergeneration; to compare the current Russian system of education in the national scale with the system of education in theUSSR; to identify the main criteria for designing the modules for school�age children. Methods: comparative analysis,deduction. Results: presented an analysis of the current situation in the field of leisure schoolchildren; proved the seriousnessof the problem for Russian society; described the basic requirements for planning developing children's module.Keywords: the problem of childhood, leisure schoolchild, raising children, developing module, recreational module,design criteria of children’s modules.

В условиях современной рыночной экономики всеболее актуальной становится проблема детства. Вмеша�тельство коммерческих отношений в различные сферыжизни, в том числе и в процессы воспитания, подменяетобщественные ценности, ведет к утрате культурных тра�диций, вследствие чего происходит переориентация исмена идеалов подрастающего поколения.

Такие социальные институты, как семья и образова�ние, которые традиционно играли главенствующую рольв социализации молодого поколения, трансформирова�лись. Следствием стал переход функции социализации всферу досуга, которая практически всецело охватила дет�скую аудиторию и оказывает влияние на ее развитие иформирование личности [1].

Одним из важных факторов столь сильного влияниястали процессы глобализации, организовавшие виртуаль�ный скоростной обмен информацией. Согласно статис�тическим данным, около 93% детей подросткового возра�ста пользуются Интернетом. А исследование, проведен�ное компанией RUметрика в 2009 г. “указывает на почтидевятимиллионную детскую аудиторию Интернета, при�чем учтены только дети младше 14 лет. Из них три четвер�ти пользуются Интернет ресурсами без контроля со сто�роны родителей. Среди всей детской аудитории есть

пользователи младше пяти лет, причем около 90% из нихпросматривают сайты только под присмотром старших,либо совместно с родителями” [2].

И чем же дети занимаются в Интернете? Исследова�ния, проведенные “Лабораторией Касперского” в 2013 г.,дали следующие результаты в процентном отношении:

– сайты социальных сетей (59,6%);

– сайты интернет�магазинов (9,1%);

– сайты категории “Порнография, эротика” (8,8%);

– веб�почта (5,7%);

– сайты с нелегальным ПО (3,2%).

Исходя из этих данных, очевидным становится то, чтопребывание детей в Интернете в большинстве случаевявляется опасным для их психического и духовного раз�вития. Лишь незначительная часть опрошенных исполь�зует Интернет для поиска важной для развития их спо�собностей информации.

Таким образом, структура культурных потребностейпретерпевает большие изменения. Происходит их обед�нение и этот процесс идет параллельно с утратой нрав�ственной составляющей, ценности познания и творчес�кой деятельности [3].

В результате основой досуга в современном обществе

71


становится поиск удовольствия и развлечения. Соответ�ственно, преобладают формы деятельности, направлен�ные на удовлетворение именно этих потребностей (ис�пользование сети Интернет, просмотр фильмов и теле�передач, прослушивание радио и т.п.).

Если в Советское время действовала отработаннаядесятилетиями бесплатная система воспитания и обра�зования детей, то сейчас, согласно принципам рыночнойэкономики, многие воспитательные и развивающие уч�реждения являются платными, и, следовательно, мало�доступными для многих категорий граждан.

В СССР проблема воспитания нового человека реша�лась комплексно. Процесс просвещения понимался какединение духовного и телесного. Строились дворцы пио�неров (культурно�просветительская и агитационно�мас�совая деятельность), дворцы молодежи (пространствоиндивидуального досуга), дворцы спорта (активный твор�ческий массовый отдых), кроме них существовали раз�личные клубы, кружки, секции. Все это дополнялось спе�циальной детской литературой и кинематографом. Детибыли полностью вовлечены в процесс личностного раз�вития, тесно связанного с развитием всего социалисти�ческого общества.

Государство стремилось создать “человека�творца”,разносторонне подготовленного, высоконравственного,способного мыслить, чувствовать, ведущего общество кразвитию [4].

Что же получается сейчас? Массовая культура пропа�гандирует ценности беспрерывного насыщения. В резуль�тате мы взращиваем человека�потребителя, бездумно тра�тящего свое время на “переваривание” нескончаемогопотока бессвязной информации, не имеющей какого�тообщего смысла. Дети уже не идентифицируют себя внеэтой шумовой завесы, они постоянно находятся в про�цессе потребления (прослушивание музыки, пользованиесоциальными сетями, компьютерные игры и т.п.).

С учетом подавляющего влияния на досуг детей со�временных технологий, появляется необходимость созда�ния структуры, способной конкурировать с ними.

Именно сейчас, при осознании сложившихся проблем,в сфере дизайна возникла потребность в их решении. Про�грессивные дизайнеры объединились общей идеей со�здания предметного мира, достойного человека. И этотмир должен быть способен развить в нем творческую на�правленность, тягу к прекрасному, стремление к реализа�ции своих возможностей, вместе с этим прививая чело�веку методы активной жизни.

Приоритетной становится задача создания среды, ко�торая соединит в себе культурную составляющую (нор�мы, правила, традиции и т.п.) и вовлечет детей в процесстворения (креативности).

Так каковы же условия, стимулирующие детей к разви�тию? Огромное значение для развития потенциала детейимеет социокультурное окружение и его предметная сре�да. При этом необходимо обеспечение единства этой сре�ды и содержательного общения взрослых с детьми. Ведьполноценное развитие ребенка не может происходить впределах его личного мира, оно должно иметь выход и вмир взрослых.

С.Л. Новоселова дает такое определение развивающей

предметной среде – это система материальных объектовдеятельности ребенка, функционально моделирующаясодержание развития его духовного и физического об�лика [4].

Соответственно, главным требованием, предъявляе�мым к предметной среде, является ее развивающий ха�рактер. Она должна создавать условия для творческой де�ятельности ребенка. Каждая ее составляющая часть долж�на отвечать положениям эргономики, быть функциональ�но комфортной, надежной и безопасной.

При этом должна обеспечиваться преемственностьразвития путем передачи опыта от поколения к поколе�нию. Многие современные технологии, применяемые вшколах и детских садах, не рассчитаны на российскихдетей. В итоге мы можем получить нацию, не признаю�щую родства с нашими предками и ориентированную назападные идеалы.

Наличие предметной развивающей среды для деятель�ности детей дает основу общественного прогресса. Еслиже такой среды нет, то может произойти деградация об�щества, и станет невозможным его развитие.

При проектировании развивающей предметной сре�ды для детей должны учитываться следующие стимульныефакторы [5, 6]:

1) среда должна формироваться адекватными возрастусредствами с некоторым превышением степени ихсложности по отношению к функциональным возмож�ностям ребенка;

2) динамизм, изменчивость, неоднородность окружаю�щей среды, т.е. это игровая среда, полностью подвлас�тная возможностям ребенка, при этом она должна зах�ватывать внимание неожиданными изменениями в ней;

3) новизна – вызывает познавательный интерес, ведет кразвитию психических процессов у ребенка (внима�ние, восприятие, память, мышление, воображение);

4) форма и цвет – передают выразительность, позволя�ют посредством сопоставления объектов и событийприобрести новые знания.

Решение данной проблемы, конечно, должно быть си�стемным и решаться в пределах всей страны и самой си�стемы образования и воспитания детей в целом.

В рамках нашего исследования мы создаем досуго�вый модуль, главной целью разработки которого являет�ся ориентация на развитие потенциала ребенка. Поэтомумодуль будет представлять собой единство технологий,современных тенденций в дизайне и использование бо�гатого опыта, накопленного поколениями.

Пространство модуля будет трансформируемым, темсамым дети самостоятельно смогут управлять процесса�ми внутри этого пространства. В итоге мы получим пол�ноценное устройство, вовлекающее детей в свой процесс[7, 8].

Устройство модуля рассчитано на разные средовыеситуации. Это могут быть торгово�развлекательные цент�ры, библиотеки, музеи и т.п.

Таким образом, проанализировав сложившуюся ситу�ацию в сфере досуга, определив критерии проектирова�ния модулей для детей, мы выявили необходимость пере�смотра отношения к развитию подрастающего поколе�

72


ния. Уже наступил тот переломный момент, когда мы обя�заны действовать и принимать важные решения в сфереобразования и воспитания, чтобы обеспечить светлое бу�дущее наших детей!



2. Котельникова Н.В. Инновационные тенденции в сфере мо�лодежного досуга в современной России : автореф. дис. ...канд. социол. наук. – Ставрополь, 2003. – 204 c.

3. Новоселова C.Л. Эргодизайнерская концепция развивающей

предметно�пространственной среды детства // Развиваю�щая предметно�пространственная среда детства. – М. : ВНИ�ИТЭ, 1997. – С. 3–15.

4. Новоселова С.Л. Развивающая предметная среда : методи�ческие рекомендации по проектированию. – М. : Просвеще�ние, 2001. – 89 с.

5. Бабанский Ю.К. Педагогика : учебное пособие для студентов.– М. : Просвещение, 1983. – 608 с.

6. Никифорова Л.В. Дворец в истории русской культуры. Опыттипологии. – СПб. : Астерион, 2006. – 246 с.

7. Игнатьев К. Что интересно детям в сети? [Электронный ре�сурс] // Securelist. – URL: https://securelist.ru/author/konstantinignatiev/ (дата обращения 25.02.2015).

8. Байдин В. Дети до 14 лет в интернете: результаты онлайн�опроса // Дети России онлайн. – URL: http://detionline.com(дата обращения 25.02.2015).

УДК 738:666.32

CКУЛЬПТУРА В ИНТЕРЬЕРЕ

А.А. Дёмина

Томский институт бизнесаE�mail:[email protected]

SCULPTURE IN THE INTERIOR

A.A. Demina


Актуальность работы обусловлена нахождением дизайнерских решений расположения скульптуры в интерьере.Цель работы: определение назначения и возможностей скульптуры в интерьере. Грамотный подбор скульптурыдля финального завершения стильного интерьера добавляет ему индивидуальность и завершенность. Рассмотре�ние современных тенденций применения скульптуры в интерьере. Методы исследования: рассмотрение скульптурразличных размеров, форм и материалов, из которых они состоят. А также исследование сочетания скульптуры сразличными стилями интерьера. Результаты: выявлены ошибки неподходящего расположения скульптуры в инте�рьере. Также рассмотрены скульптуры различных форм, размеров и материалов, из которых они состоят, и ихназначение и возможности в интерьере.Ключевые слова: статуэтки, стиль, декор, цветовая гамма, мода, форма, вкус.

The relevance of this work is caused by the necessity to find the right location of the sculpture in the interior. The main aimof the study is the determination of purpose and possibilities of sculpture in the interior. competent selection of sculpturesfor the final completion of the stylish interior; adding his personality and completeness. Consideration of contemporarytrends in the use of sculpture in the interior. The methods used in the study: consideration sculptures of different sizes,shapes and materials of which they are composed; and also study a combination of sculpture with different styles of interior.The results: identified errors are not a suitable location in the interior of the sculpture; also considered sculptures ofdifferent shapes, sizes and materials of which they are composed and their purpose and capabilities in the interior.Keywords: figurines, style, decor, colors, fashion, form, taste.

На протяжении долгого времени скульптурам прида�валось сакральное, мистическое значение. Люди верили,что скульптура может быть вместилищем духа, ожить.

Наверное, и в наше время, когда мы смотрим на про�изведение искусства из мрамора, гипса или бронзы, мыподспудно представляем себе, что формы его меняются ив глазах на секунду появляется жизнь. Видимо, этим иобъясняется такое желание человека украсить свое жи�лище всевозможными статуэтками из различных матери�алов.

Древние люди делали первые скульптуры из глины,камня или дерева. Позже для их изготовления начали при�менять бронзу. В каждой местности в соответствии с дос�тупностью люди выбирали свой материал для изготовле�ния скульптурных композиций. Например, в Греции, Ира�не, Индии изображения делали из мрамора. В Египте – измягкого известняка, которого много по берегам Нила, илиглины. Африканские народности вырезали свои статуэт�ки из черного эбенового дерева. Но материалом, доступ�ным для всех почти без исключения местностей, был и

73


остается гипс, как наиболее дешевый и простой в обра�ботке, и в то же время долговечный [1].

Скульптура в интерьере является своеобразным укра�шением, преображающим и оживляющим современныйинтерьер. Грамотно подобранная скульптура может статьфинальным штрихом при создании стильного и краси�вого интерьера, добавить ему выразительности и инди�видуальности. Ни одно из украшений, таких как ковры,гравюры или живописные полотна, не смогут конкуриро�вать в этом отношении с идеально выписывающейся вобщее оформление скульптурой [2].

При выборе скульптуры для своего дома, прежде все�го, необходимо определить ее назначение. Будет ли онаподчеркивать общий стиль, станет акцентом или позво�лит выделить детали. Это очень важно, поскольку одиннеправильно подобранный элемент может разрушить гар�монию интерьера и внести диссонанс в повседневнуюжизнь. Размещение скульптуры в интерьере также требуетграмотности. Для правильного размещения скульптуры впомещении необходимо отвести ей отдельное свобод�ное место. Это может быть свободное пространство наполу, если скульптура крупная. Если скульптура или груп�па скульптур небольших размеров, подойдет пустая по�лочка, витрины, комод, консоль, портал камина и т.д.

Помните, что во всем необходима мера, поэтому, вы�бирая скульптуру для своего дома или рабочего кабинета,остановитесь на одной крупной или нескольких неболь�ших статуэтках. Обилие этих изделий может сделать вашепомещение похожим на музейный склад, создаст ощуще�ние беспорядка и захламленности пространства, в то вре�мя как одна или несколько скульптур, выделяясь на об�щем фоне, напротив, подчеркнут пространство и привне�сут в интерьер важную изюминку [3].

Например, неуместно будет смотреться античная гип�совая фигурка в интерьере, выполненном в стиле поздне�го модерна, и точно также не к месту будут африканскиестатуэтки в гостиной стиля рококо.

При выборе скульптуры следует учитывать функцио�нальное назначение, стиль и цветовую гамму помещения.Например, гипсовые амурчики, керамические собачки,деревянные кошечки или стеклянные рыбки больше по�дойдут для дизайна интерьера спальни или декорирова�ния гостиной в стиле кантри, шеббишик, нежели для стро�гого классического кабинета, где будут уместны скульп�турные композиции из бронзы, гранита и мрамора. Скуль�птуры из тонкого фарфора, полудрагоценных камней иредких пород дерева пре�восходно подойдут длядизайна интерьеров клас�сических стилей. Бюст избелого гипса прекрасносочетается с белой лепни�ной (рис. 1).

Атмосфера стиля про�ванс, пришедшего из про�винциальной Франции,снова на пике моды. Про�стой, уютный, наполнен�ный запахом и цветом ла�ванды и других средизем�

номорских трав,этот стиль отвечаетвсем требованиямсовременного горо�жанина. Он дает от�дохновение от сума�тошных будней, оку�нает в тепло уютно�го семейного дома.В такой интерьеротлично вписыва�ются немного наи�вные и забавные“старинные” гипсо�вые статуэтки – пух�лые ангелочки, за�бавные зверята илепные кашпо.

По сути, интерьерная скульптура – это своего родаарт�объект, который оказывает достаточно сильное влия�ние на саму стилистику обстановки помещения. В пра�вильном интерьере нет места случайным вещам. Все со�ставляющие, которые формируют художественное офор�мление интерьера, являются, образно говоря, нотами иаккордами, которые должны по аналогии с музыкой фор�мировать гармоничную мелодию.

Для современных высокотехнологичных стилей по�дойдут крупные и мелкие лаконичные абстрактные скуль�птуры без лишнего декора, с простыми и четкими форма�ми, выполненные из стекла, металла и керамики.

Скульптура должна обязательно соответствовать об�щей стилистике в оформлении интерьера. Скульптурахорошо сочетается с картинами, гобеленами, вазами, под�свечниками, коврами и другими аксессуарами. Крометого, скульптура может стать и главным акцентом в инте�рьере квартиры (дома). При сочетании скульптур и дру�гих элементов декора требуется чувство меры и вкуса [5].

В настоящее время особое место в дизайне интерьеразанимает скульптура из стекла – прозрачного или цвет�ного. Скульптура из прозрачного стекла способна при�житься в любом интерьере. При этом прозрачное стеклоспособно впитывать в себя окружающие краски, не на�гружая интерьер, растворяясь в нем. Скульптуры из цвет�ного стекла хорошо смотрятся на фоне стен пастельныхнатуральных цветов.

Гжель, мейсенский фарфор, дымковская игрушка, име�

Рис. 2. Работа в малых формах Дёминой А.А. Рис. 3. Античность

Рис. 1. Бюст из белого гипсав интерьере

74


ющие скульптурные формы, являются предметом коллек�ционирования, поэтому для них требуются специальноотведенные места на витринах, желательно с подсветкой.Мелкая пластика требует обзора, достойного места в ин�терьере и бережного ухода. Такие коллекции доминиру�ют в декоративном оформлении интерьера [3, 4].

Выше на фотографии представлена одна из авторс�ких работ (рис. 2).

Очень популярны статуэтки из бронзы с эффектомпатинирования, которые могут сочетаться с бронзовымцветом фурнитуры для дверей, потолочных светильни�ков, бронзовым металлом витражей, кронштейнами на�весных полок, скульптурных оснований светильниковбольших размеров и т.д. [5, 6].

В настоящее время скульптура крупных форм украша�ет современный дизайн ванной комнаты в античном сти�ле. Это могут быть римские или греческие статуи и бюсты,изображения животных и вазы с цветами (рис. 3).

Барельеф и горельеф, как вид скульптуры, являютсяизлюбленным декоративным методом архитекторов идизайнеров. Скульптурные рельефные изображения раз�личного направления и содержания украшают не толькодизайн интерьера в классическом стиле, но и авангард�ный дизайн.

Напольная, настольная и настенная скульптура в ин�терьере предоставляет большие дизайнерские возмож�ности и обладает мощным эмоциональным воздействи�ем, создавая неповторимый изысканный и уникальныйинтерьер [7].

Стоит знать, что пластическое искусство в интерьереможет быть представлено как в виде скульптур (самосто�ятельных художественных объектов), так и в виде различ�

ных конструкционных элементов предметов с различны�ми функциями [8]. В последнем случае это самые разно�образные скульптурно оформленные вещи – от ручек по�суды до колонн в виде статуй. Предметов, сочетающих всебе практическую и декоративную функцию, очень мно�го. В одних скульптурность более выражена, в других –меньше. Такой выбор будет зависеть уже от вас и от выб�ранного стиля и помещения, где это все будет распола�гаться [3]. Главное – во всех случаях руководствоватьсячувством меры и вкуса.


1. Шмидт И.М. Беседы о скульптуре. – М. : Искусство, 2003.

2. Скульптура в интерьере [Электронный ресурс]. – URL: http://vdomax.ru/skulptura�v�interere�zastyvshee�prekrasnoe�mgnovene/ (дата обращения 23.03.2015).

3. Кухта М.С., Ооржак В.О. Традиционные технологии художе�ственной обработки чонар�даша // Дизайн. Теория и прак�тика. – 2014. – Вып. 16. – C. 80–89.

4. IQInterior.ru [Электронный ресурс]. – URL: iqinterior.ru/скуль�птура в интерьере/ (дата обращения 23.03.2015).


6. Скульптура в интерьере [Электронный ресурс]. – URL: http://vdomax.ru/skulptura�v�interere�zastyvshee�prekrasnoe�mgnovene/ (дата обращения 21.03.2015).

7. Roomble [Электронный ресурс]. – URL: https://roomble.com/publication/neobychnyy�trend�skulptura�v�interere/ (дата об�ращения 23.03.2015).

8. Соколов А.П. Дизайн металлических арт�объектов // ТрудыАкадемии технической эстетики и дизайна. – 2015. – № 1. –С. 31–39.

УДК 666.18: 72.04

ПОЛУЧЕНИЕ МНОГОСЛОЙНОГО ПРОСТРАНСТВА С ПОМОЩЬЮ ВИТРАЖНЫХТЕХНОЛОГИЙ В ВИТРИНИСТИКЕ

Е.П. Джежеря, М.А. Василькова


AN OBTAINING OF MULTILAYER RANGES IN SHOWCASESWITH A HELP OF STAINED GLASS

E.P. Dzhezherya, M.A. Vasilkova


Для любого магазина всегда очень важно иметь хорошо продуманную и привлекающую внимание рекламу. Особоезначение в этом деле играет витрина. В России такой вид продвижения товара или услуги появился относительнонедавно. Поэтому поиск интересных и неординарных подходов в решении организации пространства витриныявляется актуальной проблемой в наши дни. Одним из таких решений является получение многослойного эффектас применением витражных технологий. В результате исследования подобраны технологии, с помощью которыхвозможно получить иллюзию пространства и погрузить покупателя в разыгрываемый автором сценарий.Ключевые слова: реклама, витринистика, технология, изготовление, витраж, многослойность пространства.

75


For any store, it is always important to have an attractive advertising. Show�windows have an important place in thisbusiness. This kind of service or product promotion is relatively new in Russia, that is why the interesting and unusualapproaches to space organization of show�windows are an urgent problem to solve today. This problem can be solved byproviding a multi�layered effect with the use of stained glass technology. As a result of analysis, the authors choosetechnology, which can give the illusion of space and immerse the buyer in the script of the author.Keywords: advertising, showcase, technology, manufacturer, stained glass, layering of glass.

Витринистика – это прикладное знание,техника, связанная с визуальной презента�цией товара в магазине. Это уникальная об�ласть дизайна, которая работает на стыкеарта и бизнеса [1]. Роль витрины в рекламемагазина трудно переоценить. Как показы�вают исследования, большое число посети�телей магазинов на самом деле не собира�лись заходить в них. Их завлекла витрина, аэто уже треть успеха [2].

На западе интерес к оформлению вит�рин возник еще в XIX в., и по сей день оносчитается важным элементом созданияимиджа магазина [3, 4]. В России же данноенаправление только начинает развиватьсяи занимать должное место в рекламе. По�этому поиск интересных креативных мето�дов и форм подачи витрин является акту�альной задачей для рекламной деятельнос�ти нашей страны.

При создании витрин используются раз�личные художественные решения. Осуществ�ляется выкладка ассортимента магазина,дополняется оформлением манекенами,подставками, подиумами, изображениями,более того, создаются сложные дизайнерс�кие образы и целые сцены.

В данной статье предлагается рассмот�реть нестандартный подход к организациипространства витрины – получение много�слойного эффекта с применением витраж�ных технологий. Задача приема заключает�ся в создании иллюзии переменной глуби�ны пространства при помощи богатейшего,обзорно�эмоционального материала – стек�ла. Эффект многослойности получается припараллельном соединении нескольких пла�стин стекла, на которых заранее создаетсярисунок. Таким методом создает свои кар�тины�скульптуры китайский художник Ся Ся�ован (рис. 1) [5]. В этой технике глубина создается в ис�пользовании прозрачности стекла, его прочности и воз�можности изменения свойств поверхности (гравировка,фрезерование, нанесение красочного слоя).

Приемы получения многослойного эффекта в стек�лянных композициях демонстрирует еще один художник,скульптор и фотограф Нобухиро Наканиши (рис. 2) [6].Его фотопейзажи меняют наше восприятие. Одно изоб�ражение накладывается на другое, из�под них выглядыва�ет третье, да еще четвертое мерещится. Таких потрясаю�щих эффектов можно добиться и при помощи витража.Благодаря фактурам и богатому переливу цветного стек�ла возможно получение иллюзии дополнительной глуби�ны пространства (рис. 3).

Рассмотрим приемы получения эффекта многослой�ности в следующих техниках: витражи Тиффани, пленоч�ные, роспись по стеклу.

Технология Тиффани. Отличается от других способомсоединения стекол между собой. В отличие от других тех�ник, где стекла скрепляются между собой при помощипротяжки, в этой технике каждое стеклышко обтачивает�ся и обрамляется медной лентой, потом эскиз выклады�вается на кальке и спаивается оловянным припоем с каж�дой стороны, а потом весь витраж покрывают патиной.Техника почти полностью основана на ручном методесборки, являясь самой настоящей авторской работой(рис. 4).

Рис. 1. Картины�скульптуры художника Ся Сяован

Рис. 2. Фотопейзажи Нобухиро Накиниши

76


Рис. 3. Пример

Рис. 6. Расписной витраж

Данная технология, безусловно, придаст витрине рос�кошный вид, поразит изысканностью, а при правильномвыборе освещения удивит красивыми переливами цвет�ного стекла. Однако, с учетом размеров витрины –2х1,5 м, изделие будет дорогостоящим и трудоемким. Вклю�чение в изображение прозрачных элементов позволитвзгляду проникать за плоскость витража, а при добавле�нии зеркальных и сильно отражающих поверхностей воз�никнет пульсация глубины пространства.

Пленочный витраж. Технология изготовления витра�жей заключается в том, что на цельное стекло наносятсяспециальные витражные пленки, которые впоследствииобрамляются самоклеящимися свинцовыми протяжками.В некоторых витражах используются хрустальные фаце�тированные элементы различных размеров и форм, на�носимые на несущую поверхность методом фьюзинга(рис. 5).

Эта техника отлично подходит для изготовления вит�рины крупных размеров, является менее затратной, име�ет сравнительно невысокую трудоемкость, при этом внеш�не напоминает технологию Тиффани. Используя этотприем, можно выполнять детали любой формы и разме�ров. Недостатки пленочного витража заключаются в том,что пленка, к сожалению, не имеет таких богатых перели�вов на свету, как стекло.

Расписной витраж. Расписные витражи являются наи�более популярными и распространенными видами псев�до�витражей, представляя собой стекло, вручную распи�санное специальными красками. Процесс состоит из не�скольких этапов:

– создание эскиза внатуральную ве�личину с разделе�нием его на цве�товые фрагменты;

– перенесение ри�сунка на стекло:происходит этопутем наложениястекла на подго�товленный эскиз;

– прорисовка кон�туров изображе�ния специальны�ми контурнымикрасками;

– после полнейше�го высыхания контурной краски – заполнение вит�ражными красками соответствующих цветов стеклян�ных фрагментов [7].Такой витраж красив и особо выразителен благодаря

использованию специальных красок, которые позволя�ют сохранять структуру стекла и дают переливы на свету.

Технология отличается относительно невысокимиценами и небольшими сроками изготовления. С ее помо�щью можно оформить стекло любых размеров, а такжекомбинировать ее с другими техниками (рис. 6).

Таким образом, комбинация различных техник изго�товления витражей, прозрачных и отражающих поверх�ностей позволяет втягивать наблюдателя в разыгрывае�мый автором сценарий. А дополнительные световые идинамические эффекты помогают создавать интересныепространственные иллюзии.


1. Кухта М.С., Серяков В.А. Художественные и технологическиепринципы дизайна новогодних витрин // Дизайн. Матери�алы. Технологии. – 2008. – № 1(4). – С. 42–45.

2. Кухта М.С., Соколов А.П., Сокур К.С. Манекены для витрин,выполненные по технологии художественной ковки // Ди�зайн. Материалы. Технология. – 2011. – № 2(17). – C. 57–59.

3. Серяков В.А. Значение уровней коммуникации при органи�зации пространства выставочной среды // Труды Академиитехнической эстетики и дизайна. – 2013. – № 1. – C. 21–24.

4. Соловьев Р.И., Кухта М.С. Демонстрационная платформа синтерактивным управлением // Труды Академии техничес�кой эстетики и дизайна. – 2013. – № 2. – C. 17–21.

5. Ся Сяован и его объемные картины [Электронный ресурс].– URL: www.13doors.ru/graphics/327�sya�syaovan�xia�xiaowan�i�ego�obyomnye�kartiny.html.

6. Многослойные фотопейзажи Нобухиро Наканиши [Элект�ронный ресурс]. – URL: www.kulturologia.ru/blogs/190511/14506.

7. Технология создания расписных витражей. [Электронныйресурс]. – URL: www.magiaglass.ru/news/vit_5.htm.

Рис. 4. Витраж Тиффани Рис. 5. Пленочный витраж

77


УДК 379.03:645.681.8(470.53)

ИЗГОТОВЛЕНИЕ ПОДСТАКАННИКА В ПЕРМСКОМ ЗВЕРИНОМ СТИЛЕ

А.С. Дубровская, А.М. Горшкова, О.М. Утьев

Томский Политехнический университетE�mail: [email protected]

MANUFACTURING OF CUPHOLDER IN THE PERMIAN ANIMAL STYLE

A.S. Dubrovskaya, A.M. Gorshkova, O.M. Utyev


В статье приводятся процесс разработки и создания декоративного подстаканника в пермском зверином стиле.Приводятся характерные черты пермского звериного стиля. В статье ставится задача изучить технологию созданияподстаканника на примере изделия А.М. Горшковой и А.С. Дубровской.Ключевые слова: пермский звериный стиль, литье, ковка.

The article presents the process of development and creation of decorative cupholders in the Permian animal style. Thecharacteristic features of Perm animal style are described. The production technology is studied basing on the cupholderscreated by Gorshkova and Dubrovskaya.Keywords: Perm animal style, casting, forging.

Пермский звериный стиль (шаманские изображения,чудские образки, культовое литье) – художественная брон�зовая металлопластика III–XII вв. н.э. Ареал распростра�нения – лесная и лесотундровая зона северо�восточногоУрала и западной Сибири от Камского и Вятского бассей�на до Енисея и Оби.

Ученые считают, что это стиль местного происхожде�ния. Можно предположить несколько центров возникно�вения стиля: Томское Приобье (Кулайская культура), Зау�ралье и Предуралье (Ананьинская культура). Металлопла�стика пермского звериного стиля выполнена в бронзепутем литья в односторонних и двусторонних формах,резьбой на кости и дереве, в рисунках�гравировках наметаллических и костяных предметах [1].

Предметы пермского звериного стиля не сразу попа�ли в поле зрения ученых, связано это, прежде всего, сусловиями находок культового литья. Большинство пред�метов найдено не в ходе археологических раскопок, а вкачестве так называемых “кладов” или в виде одиночных,случайных находок. Местное население Пермского края,прежде всего крестьяне, находили предметы культовоголитья при распашке полей, работе на огородах, во времявесенних паводков [2].

Отношение местного населения к предметам пермс�кого звериного стиля было неоднозначным. С одной сто�роны, эти вещи вызывали страх, особенно если это былиантропоморфные изображения, получившие в народеназвание “черти”, от таких предметов стремились изба�виться [3, 4]. С другой стороны, культовое литье, как и дру�гие бронзовые и серебряные изделия, стало сбываться сцелью переплавки.

На изображениях представлены: лоси, олени, медведи,пушные звери и другие звери. Сюжеты пермского звери�ного стиля разнообразны: звери в профиль, плывущиептицы; птицы с распахнутыми крыльями и с человечес�кой личиной на груди; у некоторых птиц имеется на груди

фигура человека в полный рост. Немало блях с медведемв жертвенной позе – голова между лапами; есть и челове�ческие фигуры – одна или несколько в различных сочета�ниях; существуют и сложные двух� и трехъярусные компо�зиции с центральнымантропоморфным пер�сонажем (богиней). Не�мало в пермском звери�ном стиле изображенийвсадников. Изделия най�дены в кладах, святили�щах, на костищах, в по�гребениях, в жертвен�ных комплексах и наместах металлургичес�ких мастерских [5].

За образ нашего из�делия мы взяли изобра�жение медведя в жерт�венной позе – голова

Рис. 1. Древняя пермскаяотливка, образ медведя

в жертвенной позе

Рис. 2. 3D�модель отливки, созданная в программе SolidWorks

78


Рис. 4. 3D сборка в программе SolidWorks

Рис. 3. Эскиз подстаканника

Рис. 5. Готовые отливки: a) видспереди; б) вид сзади

а

б

между лапами. Культ медведя был широко распространенна Урале. Бляхи с изображением медведя служили мощ�ными оберегами, защищали владельца. Медведь являетсяодним из самых известных персонажей культового литья.У ряда сибирских народов каждый год проходят медве�жьи праздники, во время которых шкуру убитого на риту�альной охоте медведя укладывают таким образом, что егоголова находится между лапами. Именно в “жертвенной”позе любили изображать медведя в пермском литье(рис. 1).

Мы отошли от темы амулетов и оберегов и решилиизготовить подстаканник, состоящий из литых элемен�тов (рис. 2), которые и будут декорированы в звериномпермском стиле [6, 7].

В программе SolidWorks была создана 3D�модель буду�щей отливки.

Далее был создан эскиз подстаканника (рис. 3). Мырешили, что подстаканник будет состоять из несколькихмодулей, а именно: 5 отливок (модель приведена выше),обруч и дно, выточенные на токарном станке, и ручка.Детали соединены между собой заклепками. Размеры мо�дулей были высчитаны с учетом габаритов классическогостакана.

Далее в программе SolidWorks был спроектирован самобъект (рис. 4). Затем мы приступили непосредственно к

производственно�му процессу. Про�цесс литья по вып�лавляемым моде�лям – длительный.Для начала мы из�готовили модель изоргстекла, затем спомощью нее сде�лали резиновуюформу для изготов�ления восковок, нуа после уже зафор�мовали восковыемодели формовоч�ной смесью на ос�нове кристобалита,сделали отливки имеханически обра�ботали их (рис. 5).

Далее на токарном станке были выточены верхнеекольцо и нижнее кольцо с выступом для стакана. Пятьотливок соединяются с кольцом и дном с помощью зак�лепок.


1. Дмитриев М.А. Пермский звериный стиль // WelcometoPerm.– 2008. – № 4.

2. Грибова Л.С. Пермский звериный стиль: (проблемы семан�тики). – М. : Наука, 1975. – 148 с.

3. Оборин В.А. Древнее искусство народов Прикамья. Пермс�кий звериный стиль. – Пермь : Пермское книжное издатель�ство, 1976. – 190 с.



6. Кухта М.С., Пустозерова О.Л. Влияние дизайна ювелирногоукрашения в этно�стиле на выбор материалов и технологий// Дизайн. Теория и практика. – 2013. – Вып. 12. – C. 1–8.

7. Галанин С.И., Колупаев К.Н. Принципы создания современ�ных ювелирно�художественных коллекций // Труды Акаде�мии технической эстетики и дизайна. – 2013. – № 1. –С. 19–22.

79


УДК 659.136.3.012.12:642.73�036.5

РАЗРАБОТКА КОНСТРУКЦИИ И ДИЗАЙНАСОВРЕМЕННОГО БИЗНЕС ЛАНЧБОКСА

А.Л. Журавлева, В.А. Серяков


CONSTRUCTION AND DESIGN OF MODERNBUSINESS LUNCH BOX

А.L. Zhuravleva, V.A. Seryakov


В статье ставится задача рассмотреть историю ланчбоксов, их разнообразие и дизайн. Проследить, как ланчбоксизменяется в зависимости от возможностей современного производства и используемых материалов. Узнать, какиесуществуют методы изготовления ланчбоксов. Литье под давлением – как самая востребованная на сегодняшнийдень технология изготовления. Соотношение дизайна и целевой аудитории.Ключевые слова: дизайн, ланчбокс, литье под давлением.

This article presents the history of lunch boxes, their variety and design. How lunch box is changed depending on thecapabilities of modern production and the materials used. What are the methods of manufacturing lunch boxes. Castingunder pressure is the most popular technology manufacturing the lunch boxes. The ratio of the design and the targetaudience.Keywords: design, lunch box, casting under pressure.

Ланчбокс, как правило, представляет собой пластико�вую посуду со множеством кармашков, емкостей, прибо�ров, термосов для питья, салфеток и других приспособ�лений.

Первые ланчбоксы появились еще в XVIII в. в Японии,в Америке ланчбокс появился в середине XIX в. – это былтяжелый металлический судок с ручкой, его делали изящика для инструментов. Примерно в то же время появи�лись и первые ланчбоксы для школьников, для них ис�пользовали пестрые жестяные коробки из�под бискви�тов, табака или печенья. Первый жестяной ланчбокс, спе�циально сделанный для школьного завтрака, появился в1902 г.

В 1935 г. компания Geuder, Paeschke and Frey запатен�товала первый ланчбокс с диснеевским героем – Микки�Маусом. В 1954 г. Leo May, шахтер из Онтарио, изобрелалюминиевый ланчбокс – жестяной часто ломался. В Рос�сии ланчбоксы только набирают популярность, потомучто в большинстве Российских школ еда в столовых впол�не приемлемая и недорогая, рассчитана на “среднегошкольника”, но дети индивидуальны и у всех свои вкусо�вые предпочтения и заболевания.

Преемущественно с XVIII по XX вв. ланчбокс имелпрямоугольную форму, т.к. в основном переделывался изстарых ящиков или коробок, но с появлением специали�зированных ланчбоксов форма стала более обтекаемой,стало появляться все больше ярусов и отсеков под раз�ные виды еды. Появились также складные ланчбоксы, удоб�ные не только в использовании, но и в переноске, т.к.после употребления пищи контейнер можно сложить доразмеров тетради, что весьма сокращает количество тре�буемого пространства. В наши дни существует множество

ланчбоксов. Ниже представлены их основные виды [1].

1. Прямоугольные формы ланчбоксов (рис. 1, а, б).

Описание. Контейнеры можно менять между собой, вкомплект входит эластичный ремень (чехол) дляскрепления контейнеров между собой, он может ис�пользоваться в качестве разделочной доски. Также вкомплекте есть дополнительная чаша, которая уста�навливается в любой из основных контейнеров дляразделения блюд, хранения соусов, приправ или со�здания порций. Возможен разогрев в микроволновойпечи. В крышке есть специальное отверстие, открывкоторое, вы сможете остудить пищу. К ланчбоксу пред�лагается дополнительно множество аксессуаров: сум�

Рис. 1. Ланчбоксы: а) Monbento Square; б) Modular;в) Robust; г) Energy Booster; д) Foodskin; е) Foodbag

а б в

г д е

80


ка, палочки, набор из ложки, вилки и ножа, соусники,формочки для яиц и выпечки.

Материалы: пластик, прочная ткань – чехол.

2. Объемные ланчбоксы (рис. 1, в, г).

Описание. Ланчбокс Robust вместителен, состоит издвух контейнеров и содержит в комплекте водостой�кий контейнер (например, для супа). Есть отсек длястоловых приборов. Ланчбокс Energy Booster содер�жит три вместительных контейнера, которые скомби�нированы между собой (вставляются друг в друга).

Материал: ударопрочный пластик.

3. Ланчбоксы, изменяющие форму под воздействием ихсодержимого (рис. 1, д, е).

Описание. Легко моется и предназначен практическидля любой пищи. Пустой контейнер имеет совершен�но плоскую форму и не занимает много места.

Материалы: высокоэластичная ткань или плотный пи�щевой силикон. Экологичный материал, не содержитвредных химических веществ (бисфенлол, BPA�free).

Исходя из сравнительно�сопоставительного анализапластиковые ланчбоксы должны герметично закрывать�ся и быть очень практичными, ведь рассчитаны они надлинную дорогу и долгий трудовой день [2]. Сейчас появ�ляются все новые и новые боксы для переноса еды, и те�перь наравне с пластиком встают силикон и даже высо�коэластичная ткань. Поэтому выбор ланчбокса стал ещетруднее, теперь нужно ориентироваться не только на гер�метичность, но и на количество отсеков, возможностьвзаимозаменять их, разогревать и охлаждать, их дизайн,удобство переноса и фурнитуру [3, 4].

Дизайн ланчбокса зависит от возможностей современ�ного производства и используемых материалов. Существу�ет несколько методов изготовления ланчбокса:

1. Вакуумное формование. Изделия производят из лис�товых материалов, задействуя перепады в давлениивоздуха.

2. Выдув. Разогретый материал подают в раскрытую фор�му и плотно ее зажимают. После этого в нее подаетсясжатый воздух для раздува материала по стенкам фор�мы.

3. Литье. В течение этого процесса сырье преобразуют вжидкое состояние и заливают в специальные пресс�формы, где и формируется ланчбокс.

4. Экструзия. Предварительно размягченное сырье про�давливают через отверстия специального инструмен�та, которые формует изделие.

На сегодняшний день са�мой востребованной техноло�гией изготовления изделия яв�ляется литье.

Вакуумное литье в силико�новые (эластичные) формы –это процесс производства пла�стмассовых изделий или изде�лий из резины, а также копийдеталей из пластика. Это могутбыть прототипы, опытные об�разцы, а также небольшие

Рис. 3. Образец 3D моделииз полиуретана

Рис. 4. Подготовка модели, созданной методом 3D�печати,размещение ее и элементов литниковой системы

в опалубке

Рис. 2. Термопласт�автомат (ТПА)

партии деталей из пластика практически любой сложно�сти и габаритов без использования металлической доро�гой оснастки. Изготовление формы происходит путемзаливки силикона в опалубку с расположенной внутримастер�моделью. После полимеризации силикона осуще�ствляется литье в силиконовые формы. Технология по�зволяет за несколько дней получать небольшие (от 1 до1000 шт.) партии пластиковых изделий благодаря быстро�те изготовления оснастки.

Технологический процесс литья под давлением осуще�ствляется на специализированных литьевых агрегатах –термопласт�автоматах (ТПА) (рис. 2). Существует боль�шое количество способов классификации ТПА, напри�мер, по количеству видов используемого сырья (для одно�или многокомпонентного литья), по расположению узлавпрыска (вертикальные и горизонтальные; вертикальныестанки применяются, например, для производства изде�лий с закладными элементами), по типу привода (элект�рические, гидравлические, гибридные), по типу системызапирания (гидравлические, коленчато�рычажные) и т.д.В процессе литья подготовленный материал из загрузоч�ного бункера поступает в зону шнека термопласт�автома�та, где расплавляется, после чего под высоким давлениеми за очень короткий промежуток времени впрыскивает�ся в пресс�форму, заполняя ее внутреннюю полость, а за�тем, остыв, образует отливку.

Основными преимуществами метода технологиилитья под давлением пластмасс являются:

– высокая производительность (до нескольких тысячизделий в смену);

– высокое качество поверхности;

– точные размеры отливки (5–12�й классы точности);

– отсутствует необходимость механической обработкиизделия после извлечения из пресс�формы.

81


К недостаткам вышеуказанного метода можно отнес�ти такие:

– очень высокая, по сравнению с вакуумной формов�кой, стоимость оснастки (литьевой пресс�формы);

– сроки изготовления оснастки могут достигать 3 меся�цев;

– ограниченная толщина стенок отливки;

– невозможность изготовления малых партий или еди�ничных изделий.

Поэтапное изготовление детали методом литья поддавлением осуществляется следующим образом.

Этап 1. Создание мастер�модели методами 3D�печа�ти, сканирования (рис. 3).

Этап 2. Подготовка мастер�модели, монтаж опалубкии формирование литниковой системы (рис. 4).

Этап 3. Формирование силиконовой формы (рис. 5).Этап 4. Литье пластмасс в форму из силикона

(рис. 6).Готовые изделия из пластмассы при необходимости

окрашивают в различные цвета и эксплуатируют по на�значению [4].

К используемым материалам относятся пластик, вспе�ненный полистирол, силикон, картон и не только. Онимогут быть в различных цветовых решениях, с логотипом

Таблица.Таблица.Таблица.Таблица.Таблица. Соотношение дизайна и целевой аудитории

Пример ланчбокса

Категория граждан Ш к о л ь н и к и С т у д е н т ы Ж е н щ и н ы М у ж ч и н ыПотребляемый объем пищи (обед) 500 г 800 г 700 г 1000 гНеобходимый объем для ланчбокса 0,5 л 0,8 л 0,8–1 л 1,5 л

или металлизированным покрытием. При изготовлениисовременных моделей ланчбоксов используются исклю�чительно безопасные материалы, которые не наносят вредздоровью и не содержат в своем составе вредных и опас�ных ингредиентов. До недавнего времени большой попу�лярностью пользовался такой материал, как поливинил�хлорид, однако после ряда проведенных исследованийбыло научно доказано, что материал оказывает неблагоп�риятное действие на организм человека. В виду этого всебольшее число производителей отказывается от исполь�зования данного материала. Поэтому наиболее популяр�ным стал вспененный полистирол. Также выбор материа�ла может повлиять на объем ланчбокса. В таблице пред�ставлены данные объемов для различных категорий граж�дан [5, 6].

Ланчбоксы уже давно стали неотъемлемым атрибутомнашей жизни. Их используют для хранения и перевозкипищевых продуктов. Для приверженцев домашней еды онипросто незаменимы: в ланчбоксах можно перевозить пищу,при этом не переживая по поводу ее сохранности. Ланч�бокс – это не только функциональный, но и экологичес�ки безопасный продукт. Он прочно занял свое место сре�ди посуды, используемой в ресторанах и кафе, предос�тавляющих для своих клиентов услуги доставки. В кон�тейнерах можно хранить как холодные, так и горячие блю�

Рис. 6. Заливка полиуретана через воронку в литниковуюсистему

Рис. 5. Процесс заливки (a) и застывания (б) силикона вопалубке. Из застывшего силикона извлекается форма (в),

силиконовая пресс�форма готовая к использованию (г)

а б

в г

82


да. Дизайн ланчбокса зависит от целевой аудитории, ис�ходя из этого формируются критерии разработки фор�мы, потребляемого объема пищи, выбора цвета, материа�лов и технологии изготовления.


1. Обзор ланчбоксов [Электронный ресурс]. – URL: http://letidor.ru/article/vse_chto_vy_khoteli_znat_o_lan_71041.

2. Серяков В.А. Значение уровней коммуникации при органи�зации пространства выставочной среды. – Томск : Изд�воТПУ, 2013.

3. Кухта М.С. Инвариантность семантики в модели созданиявизуального образа дизайна // Известия Томского политех�нического университета. – 2013. – Т. 323, № 6. – C. 223–226.

4. Захарова А.А., Шкляр А.В. Построение многокомпонентныхвизуальных 3D�моделей с использованием разнородныхисточников информации, на примере создания геологичес�ких моделей // Известия Томского политехнического уни�верситета. – 2012. – Т. 320, № 5. – C. 73–79.

5. Григорьев В.М. Разработка технологии изготовления отлив�ки. – Пенза, 2009.

6. Царев В.И. Эстетика и дизайн непродовольственных това�ров : учебное пособие.– М. : Академия, 2004.

УДК 747.012

РАЗРАБОТКА СТИЛИЗОВАННОГО СЕРВИЗАНА ОСНОВЕ ТВОРЧЕСТВА К.С. МАЛЕВИЧА

К.М. Зверева, В.Ю. Радченко, Е.М. Давыдова, Ю.С. Ризен


DESIGN OF A TEA*SET K.S. MALEVICH STYLE

K.M. Zvereva, V.Y. Radchenko, E.M. Davydova, Y.S. Risen


Актуальность работы обусловлена прогрессивными тенденциями современного стиля минимализм, а также функ�циональной практичностью разработанного кухонного сервиза. Цель: проектирование стилизованного сервиза наоснове творчества К.С. Малевича. Методы: информационно�аналитический обзор, разработка дизайн�концепции.Результат: наличие разработанного стилизованного сервиза на основе творчества К.С. Малевича.Ключевые слова: промышленный дизайн, предметы домашнего обихода, стилизация, супрематизм.

Actuality of the work is caused by the progressive tendencies of modern minimalism style and functional practicality of thedesigned kitchen set. Objective: design of a stylized tea�set on the basis of Malevich's creativity. Methods: information andanalytical review, design concept development. Results: the designed tea�set in Malevich style.Keywords: industrial design, household goods, stylization, suprematism.

Впервые чайные сервизы появились в 18 веке. Чай вте времена пили аристократы, отдавая дань моде. Сна�чала чай заваривали в посуде из красной глины, а пилиего из маленьких пиал. После того как европейцы узна�ли секрет изготовления фарфора, чайные сервизы ста�ли изготавливать из этого материала. Фарфоровая по�суда лучше сохраняет тепло [1]. Именно фарфор рас�крывает настоящий аромат и насыщенность хорошегочая. Англичане для удобства придумали сделать ручку кпиале, и китайские изготовители сервизов переняли уних эту выдумку [2].

В настоящее время у стран производителей чайнойпосуды не очень принято придерживаться своих тради�ционных форм. Однако форма чайного сервиза можетмногое нам рассказать. Например, для Англии харак�терны вытянутые формы сервизов, чашки стоят на ко�

ротких ножках, в России чайная посуда бочковидная, авосточным народам ближе сплющенная форма.

Чаепитие является делом большой значимости во мно�гих странах по всему миру. В Индии пьют чай, которыйварится с молоком, специями и сахаром. А в Японии счаем связывают церемонии.

Дом без посуды представить нельзя, в дизайне инте�рьера она играет важную эстетическую роль, не говоря оее функциональной составляющей.

В настоящее время разнообразие посуды и кухонныхпринадлежностей поражает. Каждый стремится произво�дить предметы не похожие на другие, имеющие свой вы�раженный стиль. Замысловатые расцветки, формы, ма�териалы обязательно приглянутся многим потребителям.Но и минимализм не сдает свои позиции, посуда в стилеминимализм смотрится сдержанно и элегантно.

83


Целью данной работы является разработка сервиза,стилизованного под творчество К.С. Малевича.

Осуществление поставленной цели предполагает вы�полнение следующих задач:

1) выявить характерные черты стиля К.С. Малевича;

2) проанализировать типы сервизов (по составу, по на�значению, по материалу, по художественному образу);

3) спроектировать идею сервиза;

4) выполнить эскизы.

Всему миру известно имя русского художника, поло�жившего начало совершенно новому направлению в аб�страктном искусстве живописи – супрематизму – и имяэтого художника – Казимир Малевич. Художник совер�шил революцию, сделал шаг, на который до него никто немог решиться никто в мире. Он полностью отказался отизобразительности, даже от изобразительности раздроб�ленной, которая до этого существовала в футуризме и ку�бизме [3]. Супрематизм стал высшим проявлением чисто�го искусства. Он был сродни авангардизму, но просуще�ствовал совсем короткое время, не более двух десятиле�тий, и не получил дальнейшего развития после распадагруппы УНОВИС (Утвердители нового искусства), состо�ящей из Малевича и его учеников. Суть супрематизма зак�лючалась в использовании простых форм и их ассимет�ричных комбинаций [4]. Проявить свои идеи в созданиипосуды Малевичу, Чашнику и Суетину (третий художник,принимавший участие в создании посуды) выпал шанс,когда Чашник и Суетин были зачислены в штат глино�фар�форового завода в Петрограде в 1922 г. в качестве худож�ников. Именно появление супрематистов стало началомреформы на заводе и появления новой пластики в фар�форе. Малевич, узнав о новом назначении своих учени�ков, принял непосредственное участие в появлении но�вого типа посуды. Была даже создана “Лаборатория форм”,приписанная к заводу. Малевич с учениками разложилифункциональные предметы на простые формы, так назы�ваемые первоэлементы, и “собрали” вновь, убрав все лиш�нее, по их мнению. Так, традиционные формы чашек былизаменены упрощенными правильными полусферами, а всеручки с хитросплетенными завитками уступили местопростым прямоугольным ручкам. Такое же проявлениечистого простого искусства коснулось и цвета. Росписьпосуды стала отличаться простыми линиями, потерялавсякий тематический сюжет, подчеркивая лишь важностьсамого цвета, а не того, что он отображает. Ее стали про�тивопоставлять традиционной агитационной посуде, накоторой были нарисованы сцены из социалистическойжизни страны [5] (рис. 1).

Вышеуказанные осо�бенности творчестваК.С. Малевича обуслови�ли выбор стилистикипредметов разрабатыва�емого сервиза [6, 7]. Так�же, отталкиваясь от ми�нималистичных форм идизайна, вдохновителя�ми разработанного сер�виза стали дизайнеры Fe�lina Sok�Cham, Jannis El�lenberger’s Chai и TonkfishDesign.

Чайный сервиз JannisEllenberger’s Chai являет�ся компактным, умным (сделан с толком) и портативным(небольшим). Набор изготовлен из дерева и фарфора идаже имеет свою собственную миниатюрную печь для под�держания чая теплым (рис. 2).

Инновационный чайный сервиз от Tonkfish Designвыполнен из дерева и керамики – белый или черный. Кон�цепция заключалась в разработке продукта, который ра�ботал бы как столом, так и подстаканником. Метко назы�ваемый теплым, самый изобретательный элемент дизай�на представляет собой деревянные держатели, которыепомогают изолировать горячий напиток (рис. 3).

Сервиз Espresso Coffee, созданный Felina Sok�Cham,предоставляет замечательную возможность подавать нетолько кофе, но и продукты питания.

Состав сервиза: поднос из бамбука, который поможетподавать горячие напитки, не разливая кофе на пол, шестьтарелок, шесть фарфоровых чашек и шесть ложек, кото�рые можно положить на чашки (рис. 4).

Все вышеперечисленные дизайнеры стали вдохнови�телями для разработки чайного сервиза с ровной и глад�

Рис. 1. Посуда Малевича и Чашника

Рис. 2. Jannis Ellenberger’s Chai

Рис. 4. Espresso Coffee

Рис. 3. Tonkfish Design

84


Рис. 5. Сервиз

Рис. 6. Сервиз

кой поверхностью из натурального дерева (бамбука) всочетании природности и четкой геометрии, нейтраль�ного цвета матового стекла чайных предметов, которыебы отлично смотрелись в самом разном современноминтерьере. Каждый предмет между тем отлично выполня�ет свои функции, а минимальное количество деталей, приэтом несущее в себе идентичность каждой части чайногосервиза, задает общий ритм и настроение, передаваемыечерез данную работу. В состав сервиза входят: 2 кружки, 4тарелки, чайник, сосуд для воды, хлебница.

Красивая кухня и обеденный зал – это не только совкусом подобранные обои и мебель, но и посуда, выпол�няющая практическую функцию и служащая украшениемстола. Придуманный сервиз представлен в стиле мини�мализма. Минимализм, ставший в последнее время ульт�рамодным, все чаще и чаще проявляется в дизайне фар�форовой и керамической посуды.

Однотонная посуда, выполненная из качественныхматериалов, идеальной геометрической формы – это фон,на котором можно красиво выложить еду, сделать дажесамое простое блюдо интересным.

Разрабатываемый сервиз исключает резные края, бле�стящие каемки, рисунки в центре тарелок и представляеткомбинацию двух материалов – бамбука и стекла. Глав�ный замысел данного чайного сервиза состоит в созда�нии продукта, который работал бы и как поднос, и какподстаканник. Главной частью сервиза являются бамбу�ковые держатели, которые помогают изолировать горя�чий напиток или горячее блюдо. Сервиз является эколо�гически безопасным и, соответственно, называется “ЭКО”.

Простые, лаконичные формы и однотонные цвета –то, что нужно для создания стильного праздничного илиповседневного стола.

Данный сервиз изготавливается из бамбука и закален�ного стекла. Бамбук издавна считался символом силы,энергии и надежности. Главными достоинствами этогоприродного материала являются прочность и легкость.Посуда изготовлена из бамбука без применения техноло�

гий, предусматривающих использование химически аг�рессивных или вредных веществ и соединений. Легкая ипрочная, абсолютно безопасная. Не содержат вредных со�единений. А высококачественное закаленное стекло, изкоторого также изготовлен сервиз, устойчиво к перепа�дам температур, полностью влаго� и воздухонепроницае�мо, абсолютно безопасно. Разбиваясь, оно распадаетсяна множество мелких осколков с тупыми гранями, кото�рые не причиняют серьезных травм и порезов(рис. 5–6).

В ходе проведенной работы был создан чайный сер�виз в стиле минимализм, основанный на творчествеК.С. Малевича. Данный стиль является отголоском конст�руктивизма и функционализма, поэтому эстетическая со�ставляющая посуды упрощена для более комфортного ис�пользования. Посуда с лаконичными формами, одноцвет�ная, без орнамента и рисунков, имеет четкие геометри�ческие формы. Дизайн и цвет подходят под любое обрам�ление – скатерти, столовые приборы, бокалы – поэтомусервиз способен не только не нарушить геометрию сто�ла, но и выгодно ее подчеркнуть.


1. История чайного сервиза [Электронный ресурс]. – URL:http://www.bigoutlook.ru/istoriya�chajnogo�serviza (дата об�ращения: 15.03.2015).


3. Казимир Малевич [Электронный ресурс]. – URL: http://www.ote4estvo.ru/russkie�xudozhniki/1560�kazimir�malevich.html (дата обращения: 15.03.2015).


5. Посуда Малевича и Чашника [Электронный ресурс]. – URL:http://the�legends.ru/articles/93/posuda�malevicha�i�chashnika/ (дата обращения: 15.03.2015).

6. Захарова А.А., Шкляр А.В. Визуальные модели // Научнаявизуализация. – 2013. – № 2. – С. 16–24.

7. Кухта М.С., Захаров А.И. Особенности формообразованияпредметно�функциональных структур в дизайне // Извес�тия Томского политехнического университета. – 2012. –Т. 321, № 6. – C. 204–210.

85


УДК 747.012

СТИЛИЗОВАННЫЙ ЭЛИТНЫЙ СЕРВИЗНА ОСНОВЕ ТВОРЧЕСТВА К.С. МАЛЕВИЧА

Т.Д. Казакова, Е.М. Давыдова


THE STYLIZED ELITE SERVICE ON THE BASIS OF K.S. MALEVICH’S CREATIVITY

T.D. Kazakova, E.M. Davydova


Актуальность работы обусловлена интересом современного промышленного дизайна к разработке элитных пред�метов домашнего обихода. Цель: разработка элитного сервиза, стилизованного под творчество К.С. Малевича.Методы: использование предпроектного анализа, стилизация, разработка дизайн�концепции. Результаты: разрабо�тана целостная модель элитного сервиза на две персоны, дизайнерское решение которого основано на объедине�нии супрематизма К.С. Малевича и традиционной архитектуры Германии.Ключевые слова: промышленный дизайн, предметы домашнего обихода, стилизация, супрематизм, фахверк.

Relevance of work is caused by interest of modern industrial design in development of elite household goods. Objective:development of the elite service stylized under K.S. Malevich’s creativity. Methods: method of the pre�design analysis,stylization, development of the design concept. Results: the complete model of elite service on two persons which designdecision is based on association of a suprematism of K.S. Malevich and traditional architecture of Germany is developed.Keywords: industrial design, household goods, stylization, suprematism, fahverk.

Разработка посуды является одним из популярных на�правлений деятельности промышленного дизайнера.Первая посуда, глиняная и деревянная, появилась в пер�вобытном обществе. С развитием человечества посудаперестала быть только бытовым предметом: наборы по�суды – сервизы – становились признаком роскоши. В Ев�ропе столовая посуда изготовлялась для знатных людейна заказ [1, 2]. В 18 веке сервизы стали популярны в Рос�сии, однако их также могли позволить себе только бога�тые люди. В царской России особое внимание уделялосьсервизу при организации официальных обедов, государ�ственных приемов. В современных музеях хранятся та�кие известные царские сервизы, как “Собственный Решет�чатый сервиз”, “Саксонский сервиз с позолотою и цвета�ми”, “Корбиевский сервиз” и др. [3, 4].

Сервиз не потерял своей популярности в СоветскомСоюзе: он был лучшим подарком на особые праздники(свадьбы, юбилеи), оставался признаком финансовогоблагополучия. В послевоенные времена были популярны“Кремлевский сервиз”, сервиз “Кобальтовая сетка”, сер�виз “Мадонна” (ГДР) [5]. В наше время в магазинах можноприобрести недорогие типовые сервизы, при этом неснижается спрос на элитные сервизы.

Целью данной работы является разработка элитногосервиза, стилизованного под творчество К.С. Малевича.

Реализация поставленной цели предполагает выпол�нение следующих задач:

1) выявить особенности стиля К.С. Малевича;

2) рассмотреть типы сервизов (по назначению, по со�ставу, по материалу, по художественному образу);

3) разработать идею сервиза;

4) выполнить эскизы.

Казимир Северинович Малевич (1878–1935) – худож�ник, прославленный в жанре авангардизма, импрессио�низма, футуризма, кубизма. Самой известной работой вбиографии и творчестве Малевича является произведе�ние “Черный квадрат”. Эту работу дополняют полотна “Чер�ный круг”, “Кельтский крест”, “Красный квадрат” и др.К.С. Малевич создал “геометрический” вариант беспред�метного искусства – супрематизма [6]. Беспредметный мирМалевича состоит “из простых геометрических форм ипростых арифметических операций сложения, вычита�ния, умножения и деления” [7]. Все его супрематическиекомпозиции основаны на сложении и умножении (иливычитании и делении) треугольника, круга и выведенно�го из треугольника четырехугольника.

Именно эти особенности творчества К.С. Малевичаопределили выбор основных форм для предметов разра�батываемого в данном исследовании сервиза – простыхгеометрических форм (квадрат, прямоугольник, круг).Следует отметить, что К.С. Малевич сам создал супремати�ческий чайный сервиз (рис. 1). В состав сервиза входятвыполненный в геометрической форме чайник и полу�чашки.

Уникальность разрабатываемого сервиза связана с тем,что по своему назначению он не относится ни к одномуиз существующих видов сервизов: было решено создатьсервиз на две персоны, который предназначается дляромантического ужина. В сервиз входит: две чашки,фруктовница (хлебница), набор для приправ (для сыпу�чих и жидких), сахарница, подсвечник. В качестве мате�риала для сервиза выбран фарфор, как наиболее соот�ветствующий романтической обстановке.

Для художественного оформления сервиза, с целью

86


подчеркивания его уникальности, выбран один из самыхредко применяемых в сервизах орнамент – архитектур�ный. При этом архитектурные мотивы являются не про�сто орнаментом изделия, а основой его формы: каждыйэлемент сервиза своей формой напоминает архитектур�ное сооружение. Необходимость использования простыхи лаконичных геометрических форм обусловила выбордля художественного оформления сервиза архитектур�ных сооружений Германии – как достопримечательнос�тей, так и обычных построек [8, 9].

Яркой особенностью архитектуры Германии являетсяфахверк (нем. Fachwerk – каркасная конструкция). Стро�ительная конструкция фахверка основана на простран�ственной секции из наклонных балок, расположенных подразличными углами. Балки находятся снаружи дома и при�дают зданию особый вид. Межбалочное пространство за�полняется глинобитным материалом, деревом, кирпичом.Фахверк имеет средневековый колорит, создает эффектнатуральности материалов (рис. 2).

После изучения особенностей архитектуры Германииза основу были взяты следующие здания: Бременский со�бор святого Петра, Берлинская телебашня, Мост ТеодораХойса, Традиционный немецкий дом. Вид разработанно�го сервиза представлен на рисунке 3.

Состав сервиза:

1. Набор для приправ (солонка, перечница и емкостидля жидкостей), стилизованный под Бременский со�бор св. Петра.

2. Два ситечка для чая, стилизованных под замок Кохем.

3. Подсвечник, стилизованный под старинный немец�кий замок.

4. Две чашки, стилизованные под фрагмент Берлинскойтелебашни.

5. Салфетница, стилизованная под арку моста Эльббро�ке в Гамбурге.

6. Сахарница, стилизованная под традиционный немец�кий дом.

7. Фруктовница, стилизованная под мост Теодора Хой�са.

По своей форме, размеру и материалу проектируе�мый сервиз отвечает принципам эргономичности: пред�меты сервиза соответствуют антропологическим харак�теристикам взрослого человека – предметы среднегоразмера; удобны для захвата рукой; легкие благодаря выб�ранному материалу; нехрупкие; соответствуют гигиени�ческим требованиям. Поставленные рядом друг с другомв определенной последовательности, предметы сервизанапоминают город Германии.


1. История столовых сервизов [Электронный ресурс]. – URL:http://posudca.ru/page/24 (дата обращения 10.12.2014).


3. Еремеева Е.А. К вопросу об истории создания и бытованияфарфоровых сервизов Царского Села [Электронный ресурс].– URL: http://tzar.ru/science/research/dinner_sets (дата обра�щения 10.12.2014).


5. Горобцова Д. Советские сервизы [Электронный ресурс]. –URL: http://22�91.ru/veschi�i�predmety�sovetskoy�epohi/46/sovetskie�servizy (дата обращения: 10.12.2014).

6. Малевич Каземир Северинович [Электронный ресурс]. – URL:http://www.20art.ru/Kazimir_Malevich (дата обращения22.10.2014).

7. Ичин К. Супрематические размышления Малевича о пред�метном мире [Электронный ресурс]. – URL: http://vphil.ru/index.php?option=com_content&task=view&id=402&Itemid=52(дата обращения: 22.10.2014).


9. Кухта М.С., Захаров А.И. Особенности формообразованияпредметно�функциональных структур в дизайне // Извес�тия Томского политехнического университета. – 2012 –Т. 321, № 6. – C. 204–210.

Рис. 1. Сервиз К.С. Малевича “Белый” Рис. 2. Немецкие дома с фахверком Рис. 3. Сервиз “Малевич в Германии”

87


УДК 628.974.8

РАЗВИТИЕ СИСТЕМЫ ОСВЕЩЕНИЯ УЛИЧНОГО ПРОСТРАНСТВА

Е.А. Казанцева, И.И. Колосова

Томский государственный архитектурно�строительный университетE�mail: [email protected]

DEVELOPMENT OF LIGHTING SYSTEM FOR STREET SPACE

E.A. Kazanceva, I.I. Kolosova


Данная статья является частью исследования, посвященного изучению уличного пространства с точки зрения егонаполняемости элементами благоустройства. Актуальность работы заключается в комплексном подходе к концеп�туальному видению формирования пространства улицы. Изучение и анализ исторических данных, исследованиестановления, развития и изменения искусственной среды обитания человека могут стать основой для прогнозиро�вания развития и улучшения архитектурной среды городов. Цель: предложение концепции формирования улично�го пространства, отвечающего высокому уровню благоустройства архитектурно�пространственной среды города.Методы: рассмотрение данной пространственно�структурной единицы города как архитектурной среды путеманализа истории развития улицы. Результаты: изучены, проанализированы и систематизированы историческиеданные.Ключевые слова: уличное освещение, фонари, уличные светильники, факел, свеча, переносной светильник, лам�па.

This article is part of a study on the street space in terms of its population density of improvement. The relevance of thework lies in an integrated approach to conceptual vision of forming a space of the street. The study and analysis of historicaldata, the study of formation, development and change of artificial human environment can be the basis for forecasting thedevelopment and improvement of the architectural environment of cities. Objective: To offer the concept of a street spacethat meets the high level of accomplishment of architectural and spatial environment of the city. Methods: A review of thisspace�structural unit of the city as the architectural environment by analyzing the history of the street. Results: studied,analyzed and systematized the historical data.Keywords: street lighting, lights, street lamps, torches, candles, portable lamp, lamp.

Данное исследование посвящено изучению эволюцииуличного освещения, прослеживается совершенствова�ние источников света, форм и конструкций фонарей зарубежом. Становление уличных светильников в России –тема отдельного исследования.

История формирования, организации и становленияуличных светильников берет начало и является продол�жением истории развития освещения внутреннего про�странства зданий и сооружений, т.к. первыми уличное про�странство осветили именно переносные “домашние” све�тильники, которые люди брали с собой, чтобы освещатьпуть в темное время суток.

Приспособления для освещения всегда были однимиз самых востребованных предметов быта людей. Конст�рукции приборов для освещения с течением временисовершенствовались, а их формы поражали разнообра�зием. При этом интересен тот факт, что почти все видысветильников, которые различались по типу, месту, спо�собу установки, однажды появившись в древности, совер�шенствовались в дальнейшем и дошли до наших дней [1].

История искусственного света началась 10 тыс. лет дон.э., когда человек стал активно использовать лучины [2].При этом люди заметили, что не вся древесина горелаодинаково, и что лучина, сделанная из смолистого дере�ва, горит ярче.

Тогда в процессе изготовления все лучины стали об�

макивать в смолу, что привело к появлению факела [3].Примерно в 2500 г. до н.э. изготовлены первые лампы

с маслом. По форме они были похожи на чайник. Егонаполняли оливковым маслом или животным жиром. Са�мыми распространенными материалами для таких лампстали глина и бронза (рис. 1) [4]. Объема масла, заливае�мого в лампу, хватало на горение светильника в течениенескольких часов, после чего сосуд повторно заправлял�ся [5]. В музеях сохранились образцы подобных светиль�ников. Большинство из них относится к периоду древнейГреции и Рима.

Достаточно быстро потребность в осветительных при�борах стала очень высокой, что привело к появлениюпервых производителей “светотехнического” оборудова�ния, более того началось серийное производство глиня�ных ламп с маслом [2].

Другое дело, что масляные лампы имели ряд недо�статков. Главным было копчение как от недостатка воз�духа для горения, так и из�за того, что не все кусочкиугля успевали сгореть. Воздуха не хватало также потому,что в лампе одновременно горело большое количествосала. Для решения проблемы стали использовать фитиль,который обеспечивал постепенный подход сала к пла�мени [3].

Одновременно для увеличения силы света вместо од�ного фитиля в сосуды для масла стали помещать несколь�

88


ко фитилей. При этом в композицию – конструкцию одно�го светильника – начали включать несколько сосудов [4].

В дальнейшем конструкция масляной лампы постоян�но совершенствовалась, усложняя художественную выра�зительность осветительного прибора и отрабатывая егофункциональную “начинку”. Так, в V веке до н.э. древне�греческий скульптор Каллимах создал фитиль из льнаспециальной выделки, который стал известен как карпа�сийский. Его особенность состоит в том, что по своейструктуре он похож на асбест и при постоянной подачемасла может гореть бесконечно долго. Именно такой “веч�ный огонь” несколько веков горел в святилище богиниАфины в одном из главных ее храмов – Эрехтейоне [6].

Подчеркнем, что главное в лампе жир и фитиль. Онимогут гореть и без помещения их в емкость, поэтому отнее отказались. Вместо этого примерно за 500 лет до н. э.в Греции и Риме стали готовить свечи, обмакивая фитильв растопленное сало. Выполнив процедуру несколько раз,получали моканую свечу. Позже для отливки свечей сталииспользовать особые формы, выполненные из жести илиолова. Для изготовления свечей применяли не только сало,но и широко использовали пчелиный воск [3]. Фитилемдля таких свечей служил тростник. Позднее в качествефитиля стали применять хлопковые и конопляные во�локна. Появление свечей стало серьезным достижениемв области освещения. Отличаясь большим удобством ибудучи несложной и экономичной в производстве в срав�нении с остальными устройствами, свеча стала основой– базой для разработки последующих поколений различ�ных видов и типов светильников [7].

Далее наступил период, когда длительное время но�вых изобретений в области искусственного освещенияне было. После того как были изобретены факелы, масля�ные лампы, свечи, человечество долгое время пользова�лось их слабым освещением. Все поиски и изменениякасались, в основном, материалов, из которых эти при�боры были выполнены. Так, в переносных светильникахвместо стекол стали использовать “продырявленные” ме�таллические пластинки. Света сквозь такие отверстия про�ходило мало. Его было недостаточно для освещения внут�реннего пространства, не решали проблему такие све�тильники и при попытке осветить улицу. Их мощностьбыла мала, а системы уличного освещения тогда еще несуществовало. И это притом, что в то время в поселенияхотсутствовали элементы благоустройства, мостовые былиредким явлением. Улицы были неровными, грязными, по�крытыми мусором. Вдоль них шли канавы, где протекалисточные воды. Более того, из окон верхних этажей, высту�павших над улицей, на головы прохожим выливали по�

мои. Чтобы защитить себя от такого рода неприятностей,знатные люди передвигались в сопровождении слуг, ко�торые несли перед ними зажженные факелы [3].

Следует отметить, что уже в Средние Века были пред�приняты первые попытки осветить уличное пространствос помощью факелов. С этой целью их закрепляли на сте�нах домов коваными зажимами различных форм и конст�рукций. Такое приспособление в последующем стало ро�доначальником конструкции современных бра [7].

Первое упоминание об искусственном освещениигородских улиц относится к началу XV в. Городом, гдеоно появилось, стал в 1417 г. Лондон, мэр которого далраспоряжение вывешивать и устанавливать фонари в зим�ний период. Фонари имели небольшую мощность, т.к. здесьиспользовались масло и свечи.

В начале XVI в. освещение появилось во Франции [8].В 1667 г. король Людовик XIV издал указ, регламентирую�щий организацию освещения на улицах Парижа. Он при�казал “поставить на улицах огни в особых футлярах надеревянных столбах или прикрепить их на стенах домов”.Кроме того, горожан обязали с девяти часов вечера дер�жать светильники у окон нижних этажей, выходящих наулицу. Через некоторое время возникли специальные ар�тели факельщиков и фонарщиков, которые за небольшуюплату освещали дорогу всем желающим [3].

Придворный слуга короля писал: “По вечерам можнобезопасно выходить на большие улицы до десяти илиодиннадцати часов. С наступлением ночи фонарщики за�жигают на всех улицах и мостах общественные фонари,которые горят до двух или трех часов ночи. Эти фонаривисят на цепях посреди улицы на равных расстояниях,что весьма приятно на вид, в особенности, если смотретьс перекрестка. Некоторые лавки, кафе, таверны, кабачкиостаются открыты до десяти или одиннадцати часов. Ихокна уставлены бесконечным числом свечей, которыебросают яркий свет на улицу. После десяти или одиннад�цати часов вечера невозможно найти даже на вес золотапортшез или фиакр. Лучше всего брать с собой слугу, ко�торый шел бы впереди вас с факелом в руках” [9].

Первое систематизированное городское освещениебыло организовано в XVII в. в Амстердаме Яном ван дерХейденом. Его задачами стали безопасность жителей го�рода, защита их от падений в каналы и снижение уровняпреступности в ночное время, а также облегчение про�цесса тушения пожаров (т.к. при дополнительном искус�ственном освещении было проще координировать дей�ствия пожарных). Достаточно быстро мероприятия поорганизации и освещению улиц распространились и вдругих крупных городах мира. Особенно активно шлоосвещение европейских столиц. В самом Амстердаме та�кие фонари эксплуатировались до 1840 года, после чегоих сменили более современные светильники.

Кроме стационарных светильников важное место вистории уличного освещения занимали переносные ис�точники света. Такие светильники использовали в рядеторжественных случаев: религиозных и светских празд�никах, церковных обрядах. Светильники богато украша�лись и декорировались. Как правило, они имели шести�гранную форму, рассеивателями служили слюдяные стен�ки, которые также защищали пламя от порывов ветра [6].

Рис. 1. Масляные переносные лампы:а) из глины; б) из бронзы

а б

89


В истории развития уличного ос�вещения встречаются фонари, кото�рые выполняли необычную функцию.Так, например, в Париже в 1765 г. былиустановлены новые по своей конструк�ции отражательные фонари с масля�ными лампами и блестящими пластин�ками�рефлекторами. “Один из них – науглу улицы Ванери и Гревской площа�ди – прославился во время французс�кой революции – на нем восставшиепарижане вешали королевских чинов�ников и придворных” [3].

Возвращаясь к ранее сказанному,напомним, что источниками света в первых уличных фо�нарях служили масло или обыкновенные свечи (рис. 2а).И то, и другое давало мало света [10]. В середине XIX в.была изобретена керосиновая лампа (рис. 2б) [5], что по�зволило значительно увеличить яркость освещения. Од�нако самым значительным достижением в области улич�ного освещения стал разработанный в том же веке газо�вый фонарь (рис. 2в). Его изобретатель –англичанин Уиль�ям Мердок – с большим успехом продемонстрировалпреимущества газового освещения. Первой улицей, дляосвещения которой были использованы такие фонари,стала улица Пелл�Мелл. Следом газовые фонари появи�лись во всех европейских столицах [11]: в Англии в 1798 г.,во Франции – в 1818 г., а в Санкт�Петербурге – в 1839 г. [5].Так же как и керосиновые лампы, газовые рожки коптили,но при этом неплохо освещали улицы в темное времясуток.

Но далеко не везде приветствовалось газовое осве�щение. Так, в 1819 г. на предложение осветить газом ули�цы г. Кельна в Германии правительство ответило реши�тельным отказом: “…Ночное освещение улиц противнобожеским законам, ибо Господь не для того создал мракночи, чтобы человек нарушал его…”. По мнению полициимногих стран, ночное освещение делало лошадей пугли�выми, а воров и разбойников, напротив, смелыми. Край�не вредными для здоровья считались также возможныеутечки газа [12].

Следует подчеркнуть, что, несмотря на значительныедостижения в развитии системы уличного освещения,касались они, в первую очередь, центров городов, в товремя как окраины по�прежнему оставались темными снаступлением ночи. Именно здесь в течение длительноговремени пользовались популярностью переносные све�тильники. Как факелы, так и лучины сохранили свою акту�альность до XIX в. Зачастую на темных улицах городаможно было наблюдать работу пожарных команд и орга�нов правопорядка с использованием зажженных факе�лов.

Появление электрического освещения связано, преж�де всего, с именами русского изобретателя АлександраЛодыгина и американца Томаса Эдисона. В 1873 г. Лоды�гин сконструировал угольную лампу накаливания, а че�рез несколько лет Эдисон изобрел дающую более яркийсвет и более дешевую в производстве лампочку. С ее по�явлением газовые фонари начали уступать место элект�рическим [11].

В течение XX в. шло совершенствование конструкцииламп накаливания. Параллельно разрабатывались новыеисточники света, такие как ртутные, галогенные, натрие�вые и ксеноновые лампы. Активные поиски были обус�ловлены тем, что лампа накаливания имела ряд недостат�ков. Но, несмотря на это, она являлась лучшим для своеговремени источником света.

В настоящее время, в начале XXI в., светотехники пла�нируют полный переход на светодиоды и оптоволокно вкачестве источников освещения. К достоинствам свето�диодов следует отнести их малые размеры, большой срокслужбы и мощность силы света при незначительном тре�буемом напряжении питания. Сегодня это один из самыхперспективных путей развития светотехники. К значитель�ным плюсам следует отнести и большие возможности све�тодиодов для использования в области ландшафтногодизайна и архитектурного освещения объектов истори�ческого наследия [2].

Подводя итоги, заметим, что сегодня общее число ти�пов источников излучения около 2000. И тем не менеепродолжаются работы по их совершенствованию. На каж�дом из этапов своего совершенствования это связано сповышением требований к эксплуатационной безопас�ности, с поисками решений, позволяющих отказаться отиспользования открытого огня и, наконец, с увеличени�ем их светоотдачи [2].

Анализируя эволюцию и совершенствование освети�тельных приборов, можно предложить классификациюих по источнику света в соответствии с хронологичес�ким порядком по времени их появления:

1) свечной;

2) масляный;

3) керосиновый;

4) газовый;

5) с лампой накаливания;

6) с дуговыми лампами различных видов;

7) светодиодный;

8) индукционный.

И, как результат, история развития уличных освети�тельных приборов и источников освещения может бытьпредставлена в виде основных этапов, в структуре кото�рых шла эволюция системы освещения (табл. 1).

Многовековая история развития системы уличногоосвещения стала историей формирования художествен�ной составляющей светильников, показав зависимость

Рис. 2. Виды источников света: а) масляный; б) керосиновый;в) газовый

а б в

90


их формы от уровня развития техники искусственногоосвещения, материалов и технологии изготовления, ар�хитектуры, декоративно�прикладного искусства и, нако�нец, дизайна [4].

Светильники практически с момента их изобретениястали предметом искусства. Еще до нашей эры их формаи конструкция характеризовались не только утилитарно�стью назначения, но и широким разнообразием художе�ственно�образного решения. Тогда же появились почтивсе существующие сегодня типы светильников, которыепо способу и месту их установки могут крепиться на опо�рах (рис. 3а), на стенах зданий (рис. 3б) или быть подве�шенными на кронштейнах (рис. 3в). Все способы былиразработаны одновременно с появлением самых первыхконструкций источников искусственного освещения исохранились до настоящего времени ввиду своей прак�тичности. Изменения коснулись только дизайна освети�тельных приборов, в данном случае уличных фонарей.

Проводя анализ эволюции форм светильников, мож�но проследить возникновение и развитие их структур идекора от самых простых до приспособлений, имеющих

высокохудожественную ценность. При этом легко чита�ются устойчивые структуры, не зависящие от смены архи�тектурно�художественных стилей. Многие типы конструк�ций светильников, появившись в глубокой древности, су�ществуют и сегодня ввиду своей целесообразности и ра�циональности, другие оказались менее долговечными(например, переносные керосиновые светильники). Сре�ди сохранившихся структур можно назвать подвесныесветильники, настенные светильники типа “бра”. Они по�явились в период, когда наиболее распространеннымисточником света был факел [4].

Эволюция источников искусственного освещениядлится на протяжении 12 тыс. лет. Здесь были периодыкак активного развития, так и “застойные” времена. Ак�тивное развитие источников искусственного освещенияна протяжении последних двух столетий связано с от�крытием электричества. Поэтому часть специалистов,работающих в области искусственного освещения выде�ляют доэлектрический период и эпоху электрическогоосвещения [5].

Современное уличное освещение – сложная система,

Таблица 1.Таблица 1.Таблица 1.Таблица 1.Таблица 1. Основные этапы истории развития уличного освещения [2]

Источник Год Событие, изобретениеискусственногоо с в е щ е н и я

М а с л о 1 4 1 7 По распоряжению мэра Лондона Генри Бартона стали вывешивать первые уличные фонари

1 6 6 7 Король Людовик XIV издал указ, регламентирующий организацию освещения на улицах Парижа

1 6 6 8 Ван дер Хейден создал проект, который предусматривал установку масляных фонарей на улицахАмстердама, конструкция которых была разработана им самим

1 7 6 5 В Париже установлены новые по своей конструкции отражательные фонари с масляными лампамии блестящими пластинками�рефлекторами

Г а з 1 8 0 6 Эта дата считается годом рождения мировой газовой отрасли – улица Пэлл�Мэлл в Лондоне сталапервой улицей, освещенной газовыми фонарями

1 8 1 5 Англичанин Джон Тайлор получил привилегию на освещение масляным газом, для добываниякоторого он употреблял животные и растительные масла

1 8 5 0 Немецкий химик Роберт Бунзен изобрел газовую горелку, широко применяемую впоследствиив газовых фонарях уличного освещения.

Э л е к т р и ч е с т в о 1 8 7 3 Российский ученый А.Н. Лодыгин сконструировал угольную лампу накаливания

1880 Англичанин Томас Эдисон получает патент на лампу с угольной нитью1901 Американец Питер Купер Хьюитт изобретает ртутную лампу низкого давления

1905 Начало использования ламп с вольфрамовой спиралью

1906 Изобретение ртутной дуговой лампы высокого давления1931 Немецкий ученый М. Пирани создает натриевую лампу низкого давления

1946 Изобретение в Германии изобретателем Шульцем ксеноновой лампы

1946 Разработка и появление ртутной лампы высокого давления с люминофором1958 Создание первых галогенных ламп накаливания

1961 Создание первых натриевых ламп высокого давления

1961 Роберт Байард и Гари Питтман из компании Texas Instruments, США, открыли и запатентовалитехнологию инфракрасного светодиода

1 9 6 2 В США изобретатель Ник Холоньяк создал первый светодиод и заявил о его промышленном

п р о и з в о д с т в е

1983 Изобретение компактных люминесцентных ламп1990 Повышение эффективности светового потока светодиодов, что позволило им стать полноценной

заменой лампам накаливания

2 0 0 6 Производство первых светоизлучающих диодов со светоотдачей 100 лм/Вт. Этот показательэффективности превосходит только газоразрядная лампа

2 0 1 0 Разработка в лабораторных условиях светодиодов определенного цвета с огромным значениемсветоотдачи, равным 250 лм/Вт. Прогресс ускоряется. Сегодня дальнейшее развитие источниковискусственного освещения рассматривается как направление, связанное с наиболее перспектив�ной технологией будущего, суть которой заключается в использовании органических светодиодов

91


обеспечивающая хорошую видимость на улицах города втемное время суток. Она включает в себя как отдельностоящие фонари, так и фонари, закрепленные на стенахзданий и сооружений, опорах, путепроводах. Светильни�ки включаются автоматически, с помощью светового реле.В отдельных случаях их включают вручную [11].

Качество освещения играет большую роль в восприя�тии среды улицы в темное время суток. Ночное искусст�венное освещение значительно отличается от дневного:неоднородность световой среды, большое цветовое раз�нообразие (данная характеристика появилась сравни�тельно недавно), множество теней и источников света –они могут слепить наблюдателя или давать мягкий, рав�номерный свет благодаря рассеивателям, также светиль�ники могут располагаться в разных уровнях. Учитываяразнообразие приемов монтажа, типы светильников, ихконструктивные особенности, можно по�новому работатьс пространственной средой улиц, расставляя акценты,выявляя архитектурные формы, создавая ориентиры. Ичем дальше развивается светотехника, тем больше воз�можностей открывается перед специалистами по орга�низации качественной среды для жизнедеятельности че�ловека.

Конечно, световые приборы гораздо эффектнее и за�метнее ночью, но и днем, в выключенном виде, они такжеявляются объектами, влияющими на восприятие улично�го пространства – такие малые архитектурные формы,как фонари, делают среду более выразительной и разно�образной.


1. История осветительных приборов [Электронный ресурс]. –URL: http://www.liveinternet.ru/users/vliota/post333833537/(дата обращения 26.03.15).

2. История светотехники. Краткий курс [Электронный ресурс].– URL: http://www.tepsvet.ru/hightech/history.html (дата об�ращения 26.03.15).

3. Ильин М. Рассказы о вещах [Электронный ресурс]. – URL:http://lib.ru/TALES/ILIN_M/rov.txt_Piece40.04 (дата обраще�ния 26.03.15).

4. История развития приборов искусственного освещения[Электронный ресурс]. – URL: http://www.elmaster.ru/page11�s4.html (дата обращения 26.03.15).

5. История освещения и виды [Электронный ресурс]. – URL:http://meridor.ru/articles/lighting/classification (дата обраще�ния 26.03.15).

6. История светильников [Электронный ресурс]. – URL: http://w w w. k s k . r u / a r t i c l e s / i s t o r i ya _ r a z v i t i ya _ p r i b o r o v _iskusstvennogo_osveshc (дата обращения 26.03.15).

7. Линия света [Электронный ресурс]. – URL: http://line�nn.narod.ru/index/0�5 (дата обращения 26.03.15).

8. Остроухова Е.А., Колосова И.И. Развитие системы освеще�ния улиц как элемента ее благоустройства // Теоретическиеи прикладные вопросы образования и науки : сборник науч.трудов по материалам Международной научно�практичес�кой конференции 31 марта 2014 г.: в 13 частях. Часть 6. –Тамбов : Консалдинговая компания Юком, 2014. – 164 с.

9. Пребывание в Париже, или точные указания для знатныхпутешественников, как они должны себя вести, если онихотят сделать доброе применение из своего времени и де�нег, находясь в Париже // Сочинение советника Его Высо�чества Принца Вальдека Иоахима Кристофа Немейтс. – Па�риж, 1718.

10. Когда появились первые уличные фонари [Электронныйресурс]. – URL: http://www.samoeinteresnoe.com/pervye/kogda�poyavilis�pervye�ulichnye�fonari.htm (дата обращения26.03.15).

11. История городского (уличного) освещения [Электронныйресурс]. – URL: http://www.alfael.ru/page/page88.html (датаобращения 26.03.15).

12. Копытов В.В. Газификация конденсированных топлив: рет�роспективный обзор, современное состояние дел и перс�пективы развития. – М. : Инфра�Инженерия, 2012. – 504 с.

Рис. 3. Типы установки светильников: а) на опоре; б) на кронштейнах;в) на стене здания

а б в

92


УДК 642.721�033.6

СТИЛИЗАЦИЯ ЧАЙНОГО СЕРВИЗА НА ОСНОВЕ ТВОРЧЕСТВА А.К. ДОЙЛА

А.А. Кандауров, Е.М. Давыдова


STYLIZATION OF A TEA*SET BASING ON THE WORKS BY A.C. DOYLE

A.A. Kandaurov, E.M. Davydova


Актуальность данной работыобусловлена необходимостью использовать широкий спектр творчества известногописателя, на основе которого будет создан чайный сервиз. Данный сервиз будет идеальным дополнением дляценителей это писателя. Цель: разработать чайный сервиз на основе творчества А.К. Дойла. Реализовать замыселидеи. Оценить эргономическую составляющую. Методы: моделирование с помощью графического редактора. Врезультате был создан чайный сервиз по мотивам творчества А.К. Дойла.Ключевые слова: чайный сервиз, моделирование, эргономичность, художественный образ, ассоциативный ряд.

Objective: to develop a tea�set basing on the works by A.C. Doyle. Implement the plan of ideas. Rate ergonomic component.Methods: modeling using a graphical editor. Result: the result is a tea set, based on the works by A.C. Doyle.Keywords: tea set, modeling, ergonomics, artistic image, assation range.

А.К. Дойл – величайший представитель английской ли�тературы, а также яркий писатель мировой литературы.Английский писатель. Его жизнь не менее интересна, чемрассказы, которые он написал. Человек с большой буквы,человек, который пропитан атмосферой туманного Аль�биона. По образованию медик. Служил врачом в полевомгоспитале в Южной Африке. Позже получил дворянство.Но известность получил благодаря своим невероятнымпо логике, по атмосфере детективным новеллам и исто�рическим повестям [1].

Рассказы о Шерлоке Холмсе построены по такой схе�ме: зачин, рисующий мудрость сыщика; рассказ постра�давшего, наводящий на ложную отгадку; неожиданностьправильного разрешения и т.д. Своим успехом в указан�ном жанре Дойл многим обязан, с одной стороны, зна�комству с точными науками (некоторые из этих наук –химию, физиологию и др. – он привлек на помощь Шер�локу Холмсу). С другой – школе, пройденной им у про�фессора Белля, который учил студентов восстанавливатьнекоторые факты из биографии пациентов, руководству�ясь неприметными на первый взгляд мелочами. Дойл нео�днократно заставляет своего героя демонстрироватьсвою наблюдательность по методу профессора Белля.

Было принято вдохновленное этим ярким образомрешение: передать дух Англии в чайном сервизе. Для чегобыл использован образ самого узнаваемого герояА.К. Дойла – Шерлока Холмса. Шерлок Холмс – литера�турный персонаж, знаменитый сыщик, настоящая класси�ка жанра детектива.

После ознакомления с тонкостями английского чае�пития следующим шагом было создание чайного сервиза,который будет оригинален своей формой и передаст ан�глийский дух и образ Холмса. Точная формулировка об�раза чайного сервиза – чаепитие с Шерлоком Холмсом.Сам же чайный сервиз получил неформальное название

– “Бейкер стрит 221�б” – адрес проживания великого де�тектива.

Все предметы сервиза вызывают ассоциацию с узна�ваемыми предметами из рассказа А.К. Дойла. Данная идеяконцепта сервиза никогда не использовалась, а тем бо�лее не реализовывалась, что делает идею актуальной иинтересной. Важно то, что данный сервиз по своему ис�полнению и образу олицетворяет не только Англию, самаконструкция сервиза широко используется в Японии(рис. 1). Таким образом, сервиз включает в себя сразу двестраны, которые выдержаны в балансе и прекрасно соче�таются.

По своему типу сервиз является “тет�а�тет”: предназ�начен для двух человек.

В состав сервиза входит следующее: чайник, молоч�ник высокий, две чашки, два блюдца, термос�графин, под�нос.

Каждый из предметов вызывает ассоциацию с какой�то вещью, таким образом: поднос�скрипка, сахарница�часы, чашки�бинокль, молочник�трубка (рис. 2).

Образ сервиза не сможет передать заложенную идею,если материал изготовления будет неверно подобран.

Рис. 1. Конструкция сервиза

93


Материалом сервиза “Бейкер стрит 221�б” послужили: крас�ное дерево, чешское стекло, нержавеющая сталь. Комби�нирование этих материалов придает дороговизну серви�зу, а самое главное, полностью соответствует английско�му духу.

Основная идея сервиза “Бейкер стрит 221�б” заключа�ется в том, что при грамотном соотношении всех разме�ров и величин сервиз идеально умещается на подносе,несмотря на то, что содержит достаточно много предме�тов (рис. 3).

По своей форме, размеру и материалу проектируе�мый сервиз отвечает принципам эргономичности: пред�меты сервиза соответствуют антропологическим харак�теристикам взрослого человека – предметы среднегоразмера; удобны для захвата рукой; легкие благодаря выб�ранному материалу; нехрупкие; соответствуют гигиени�ческим требованиям.

Данная работа была посвящена разработке чайногосервиза, стилизованного под Англию. Для реализациипоставленной цели были рассмотрены особенности твор�чества А.К. Дойла, изучена специфика сервизов. В резуль�тате проделанной работы создан проект сервиза “Бейкерстрит 221�б”.

В состав сервиза входят: 2 кружки с блюдцами, сахар�

ница, молочник, графин, поднос. Данный сервиз напол�нит дом атмосферой Туманного Альбиона, а особеннопонравится любителям Шерлока Холмса.


1. Фундаментальная электронная библиотека русcкой литера�тура и фольклор [Электронный ресурс]. – URL: http://feb�web.ru/FEB/LITENC/ENCYCLOP/le3/le3�3433.htm (дата об�ращения: 21.03.2015).

2. Артур Конан Дойль: биографическая справка [Электронныйресурс]. – URL: http://az.lib.ru/d/dojlx_a_k/text_0020.shtml(дата обращения: 21.03.2015).

УДК 72.036(571.16)

РАЦИОНАЛИСТИЧЕСКИЕ ТЕНДЕНЦИИ В АРХИТЕКТУРЕ ТОМСКАВ СЕРЕДИНЕ XIX – НАЧАЛЕ XX ВВ.

Е.Е. Карзова, А.П. Герасимов

Томский государственный архитектурно�строительный университетE�mail: [email protected], risunok�[email protected]

RATIONALISTIC TRENDS IN ARCHITECTURE OF TOMSKIN THE MIDDLE OF XIX – BEGINNING OF XX CENTURIES

E.E. Karzova, A.P. Gerasimov


В статье исследуется временной диапазон середины XIX – начала XX вв., характеризующийся рационализмом, какстиль в архитектуре. Показан стилевой переход в градостроительных и архитектурных тенденциях Томска тоговремени. Большое место в работе занимает рассмотрение примеров зодчества Томска, относящихся к периодурационализма.Ключевые слова: рационализм в Западной Сибири, генеральный план города, типы застройки, сибирский модерн,особенности рационализма в архитектуре.

Рис. 2. Образ сервиза

Рис. 3. Расположение предметов на подносе

94


The authors investigate the time range of the middle of XIX beginning of XX centuries, characterized by rationalism. Thestylistic transition in urban and architectural trends of Tomsk at that time is shown. A number of examples of architecturein Tomsk related to the period of rationalism are considered.Keywords: rationalism in the Western Siberia, general plan of the city, building types, Siberian Nouveau, rationalism inarchitecture.

Архитектура Сибири XIX века – явление многогран�ное и в то же время сложное в понимании его становле�ния развития и стилеобразования. Происходящие в рус�ской архитектуре середины – второй половины XIX века,события связаны с периодом, называемым периодом эк�лектики или историзма. Известно, что программа курса“изящные искусства” связана с дисциплиной “приклад�ные искусства”, которая включает в том числе общие воп�росы развития архитектуры и ее стилей. С архитектуройсвязана история развития всей культуры, в которой в томили ином случае получили развитие все виды искусства.

Архитектура периода эклектики неоднократно рас�сматривалась исследователями архитектуры и на столич�ном уровне, и на региональном. Опыт исследования ианализ работ историков архитектуры показывает, что по�нятие “эклектика” трактуется по�разному. Многие авторыупотребляют это выражение как стиль в архитектуре, что,как мы считаем, не совсем верно. Это общепринятое по�нятие более относится к периоду времени, чем к отдель�но взятому архитектурному стилю, многообразие кото�рого подтверждает данную трактовку. Возвращаясь к со�временным исследователям архитектуры, необходимосказать, что понятие стиля (а это касается как эклектики,так и последующей за ней эпохи модерна) – явление “мно�гообразное и многоликое”.

Стиль, как определенная форма характера, особенно�стей и оценки эпохи или отрезка определенного време�ни, имел в том или ином государстве как общие особен�ности, так и различия. Поэтому, рассматривая вопросыстиля в данной статье, мы попытаемся связать те харак�терные его черты, которые свойственны данному конк�ретному времени, а именно второй половине XIX – нача�лу XX вв. Кроме того, впервые поднимается вопрос взаи�мосвязи архитектуры и градостроительства.

Получив развитие в архитектуре столицы, рациона�лизм был поддержан в архитектуре провинции. В концеXIX века большими темпами стали развиваться процес�сы модернизации городов, что благоприятно повлиялона формирование рационализма. Развитие гражданско�го и промышленного строительства, появление новыхтипов зданий, использование новых материалов и техно�логий – все это хорошо подходило под основные прин�ципы рационализма.

Рассмотрение рационалистических тенденций в ар�хитектуре Томска стоит начать с генерального плана го�рода, разработка которого пришлась на период, харак�теризуемый становлением эклектики и перехода к мо�дерну.

Первый официальный генеральный план города Том�ска датируется 1830 г., выполнен архитектором строитель�ного комитета МВД В.И. Гесте. План представлял собойрегулярную планировку города с веерной структуройпостроения, с прямоугольной сеткой улиц, ориентиро�ванных с учетом рельефа местности. Несмотря на перс�пективное развитие, которое предлагал план, от него от�

казались по ряду существенных причин, “несообразнос�ти его с натурою”. В записках уточнялось, что основнаяпричина: “масштаб на проекте не соответствует масшта�бу, по которому проект составлен” – масштаб взят произ�вольно и в уменьшенном виде. Как выяснилось, расхож�дение проекта плана и существующей топографическойосновы составили примерно 10–15%.

С 1840 по 1865 гг. разрабатывался новый генеральныйплан города. В разные годы этим занимались: губернскийархитектор А.К. Македонский, инженеры В.К. Фадеев,П.Г. Фавицкий и И.С. Лаунерт, городской архитекторН.М. Фирсов, чертежники губернского и городского уп�равлений, а также специально присланный из Омска, Глав�ного управления Западной Сибири, техник Бородкин.Проект от 1864 г. в большей степени сохранял веернуюпланировочную структуру предложенную Гесте, но былдетально скорректирован относительно рельефа. Такжебыли внесены изменения в размер кварталов, положенияплощадей. В южной части город получил выход к реке доЛагерного сада, тем самым как бы разомкнув зеленыйпояс. Однако и этот генеральный план был возвращен вТомск с замечаниями, связанными в первую очередь справилами пожарной безопасности. Также в 1870 г. былопринято новое Городское положение, которое также по�влияло на дальнейшее изменение городского плана. Этаработа первоначально была поручена инженеру строи�тельной комиссии А.Б. Вальницкому, план которого неудовлетворил городскую управу. С 1873 г. все работы пе�репоручили городскому архитектору Г.Н. Серебреннико�ву и чертежнику – отставному землемеру Н.А. Дягилеву.

Новый план уточнял все изменения, которые произош�ли в планировочной структуре города, и намечал перс�пективное развитие городской территории, теперь но�вым кварталам предлагалась жесткая геометрическая сет�ка улиц, вытянутая в меридиально�широтном направле�нии. По большей части все планировочные изменениякасались окраиной части города. План регулировал квар�талы для деревянной и каменной застроек, были намече�ны места нового строительства необходимых обществен�ных зданий, предлагалось место для благоустройства об�щественной территории.

В связи с изменением генплана города Томска в ходеработы архитекторов�проектировщиков в XIX–XX вв. чет�ко прослеживаются и переходы стилей от классицизма кэклектике и от эклектики к модерну. Новый генеральныйплан, принятый к исполнению в 1880 гг., отличался болеерационалистическим подходом, в нем четко прослежи�ваются параллели застройки улиц, большинство пересе�чений дорожных сетей. Главной особенностью, подчер�кивающей этот период, является то, что в данном гене�ральном плане сочетается регулярная застройка, удачнососедствующая с прежними существующими кварталами,порой подчиненными природному рельефу местности.

Рациональный подход в проектировании городскойзастройки совпал с периодом нового подхода в архитек�

95


туре – “рационализма”. В Западной Сибири концепциярационализма наглядно отражена в творчестве граждан�ских инженеров К.К. Васильева, Ф.Ф. Гута, А.И. Дитриха,А.Д. Крячкова, П.П. Нарановича, Б.Я. Шокальского, что на�шло свое отражение как в зданиях периода эклектики,так и в постройках модерна. Рационалистические тен�денции в периоде историзма проявились в таком направ�лении второй половины XIX века, как “кирпичный стиль”.Этот стиль нашел отражение во многих зданиях Томскапо улице Р. Люксембург, проспекту Ленина и другим цент�ральным улицам.

Переход этих тенденций от эклектики к модерну неза�метен. Рациональные черты в архитектуре “нового стиля”начинают развиваться с использованием новых матери�алов – металла, бетона и стекла. В это время продолжа�лось широкое применение дерева, которое нашло новоеотражение в этом направлении. Рационалистические тен�денции выражались в использовании железобетонных ижелезных конструкций. Как отмечают историки и теоре�тики, большое значение в развитии архитектурных формсыграл металлический каркас, который по�новому трак�

товал внутреннее пространство здания. В деревянномзодчестве рационализм в первую очередь – это возврат кпростым формам, стремление к уменьшению декоратив�ного орнамента на фасадах деревянных домов и почтиполному от него отказу.

Период XIX – начала XX вв. характеризуется преодо�лением тенденций романтизма и усилением рационализ�ма в архитектуре. В градостроительстве была предприня�та попытка найти те же черты рационализма, которые былихарактерны для архитектуры.


1. Богданова О.В. К вопросу о рационализме в Российской ар�хитектуре // История. – 2008. – С. 74–78.

2. Герасимов А.П. Модерн в архитектуре Томска и опыт класси�фикации его стилевых направлений. – Томск : В�спектр, 2010.– 134 с.

3. Залесов В.Г., Манонина Т.Н. Градостроительное проектиро�вание Томска в середине XIX – начале XX веков // ВестникТГАСУ. – 1999. – № 1. – С. 60–69.

УДК 643.542�053.4: 658.512.23

ПРОЕКТИРОВАНИЕ ДЕТСКОЙ ИГРОВОЙ ПЛОЩАДКИ НА ОСНОВЕ КОНЦЕПТАИ ЕЕ ЭРГОНОМИЧЕСКИЙ АНАЛИЗ

О.Д. Климова, В.Ю. Радченко, Е.М. Давыдова


DESIGN OF A PLAYGROUND FOR CHILDREN BASED ON THE CONCEPTAND ITS ERGONOMIC ANALYSIS

O.D. Klimova, V.Y. Radchenko, E.M. Davydova


Актуальность работы обоснована малым количеством существующих детских игровых площадок, которые спроек�тированы на основе определенного художественного образа, связанного с понятием “дизайн”. Цель: проектирова�ние детской игровой площадки на основе концепта, с учетом существующих требований ГОСТа, а также ее эргоно�мический анализ. Методы: сравнительный анализ, аналогия, моделирование. Результаты: спроектирована детскаяигровая площадка на основе концепта и представлена при помощи 3D�визуализации, а также произведен эргономи�ческий анализ площадки.Ключевые слова: детская игровая площадка, промышленный дизайн, концепт, эргономика.

The actuality of this work is based upon a shortage of existing playgrounds designed with certain concept and related to thenotion of "design". The aim of this work is to: design a children's playground based on the certain concept, taking intoaccount the existing requirements of GOST (Russian National Standard), and its ergonomic analysis. Methods: comparativeanalysis, analogy, modeling. Result: a playground for children based on of the concept is designed and presented by 3Dvisualization, and ergonomic analysis of the playground are performed.Keywords: playground for children, industrial design, concept, ergonomics.

Подвижные игры играют основную роль в процессефизического воспитания ребенка. Для поддержания дви�гательной активности ребенка создаются детские площад�ки, которые приносят пользу его здоровью, как физичес�

кому, так и духовному. Поставленная задача заключаласьв проектировании детской игровой площадки, идейнойи связанной с понятием “дизайн”, а также имеющей при�влекательный внешний вид для детей. Детская площадка

96


– специально оборудованная территория, предназначен�ная для отдыха и игры детей, включающая в себя оборудо�вание и покрытие детской игровой площадки и оборудо�вание для благоустройства детской игровой площадки [1].Был разработан концепт, которому необходимо следоватьпри дальнейшем проектировании площадки. Концептпредставлен на рисунке 1.

Концепт представляет площадку, образованную буква�ми слова “Idea”, а также вопросительным знаком и лам�почкой, что ассоциируется с найденной идеей. Понятие“идеи” было выбрано неслучайно: любой дизайнерскийпроект – это прежде всего идея, некий концепт, а после –его исполнение. Работа дизайнера напрямую связана споиском новых идей, поэтому данный образ очень бли�зок к дизайну и отвечает поставленным задачам площад�ки. При дальнейшей проработке было продумано, что бук�вы, из которых составлено слово, являются отдельно сто�ящими игровыми элементами. Так, например, буква “D”является горкой, а буква “А” – качелями, но в перспективес точки зрения наблюдателя, находящегося перед пло�щадкой, эти элементы складываются в слово.

При проектировании нужно было учитывать совре�менные стандарты и ГОСТы. Все элементы детской пло�щадки должны соответствовать возрасту, росту, весу ифизическим возможностям ребенка. Лучше всего обуст�раивать детскую площадку в соответствии с требования�ми безопасности для игровых элементов, таких как безо�пасность материалов, максимальная высота свободногопадения, зоны безопасности [1]. Эти требования пропи�саны в ГОСТ Р 52169�2003 “Оборудование детских игро�вых площадок. Безопасность конструкции и методы ис�пытаний. Общие требования”. Учитывая эти требования,

следующим этапом стало проектирование расположения,уточнение формы элементов и расчет их размеров. Так,вопросительный знак может использоваться в качествеместа для сидения, но для того, чтобы в перспективе онмог читаться с остальными знаками, его верхнюю частьнеобходимо было приподнять. В связи с этим было реше�но добавить элемент в виде дорожки, с одной стороныоснащенной ступеньками, а с другой – оградой для безо�пасности. Также появилась возможность на этой дорож�ке разместить элемент�лампочку. Лампочку решено сде�лать полой и с входными проемами с двух сторон, чтобысквозь нее можно было проходить. Были выявлены функ�циональные особенности каждого элемента.

Назначения элементов площадки: “I” – буква оснаще�на лестницей, в верхней части буквы находится прожек�тор, установленный в безопасную оболочку, на крутящем�ся основании. Это дает возможность взобравшемуся на�верх ребенку играть с освещением, “D” – буква�горка, ос�нащенная лестницей для подъема, “Е” – буква�тоннель сдвумя входами. “A” – буква�качели, знак “?” – место для си�дения. “Лампочка” – проходной элемент, в котором уста�новлено освещение. “Дорожка” – вспомогательный эле�мент, трап, оснащенный ступенями для подъема и ограж�дениями.

Таким образом, после определения функций и формыбыли выполнены чертежи площадки: как комплекса, такотдельных элементов. Фронтальный вид детской площад�ки с габаритными размерами представлен на рисунке 2.

Цветовое решение имеет также важную роль при раз�работке площадки – цвет влияет на восприятие ребенкомокружающего пространства. Выбор цветового решениябыл продиктован тем, что площадка разрабатывалась длядетей от 6 до 12 лет. Для этой категории детей предпочти�тельными являются красочные яркие цвета, привлекаю�щие внимание. В связи с этим акцент был сделан на про�стых спектральных цветах (красный, желтый, зеленый,синий). Такое цветовое решение улучшает настроениедетей, пробуждает игровую активность и “заставляет” вер�нуться на площадку для игры вновь.

Эргономический анализ. Важным фактором, опреде�ляющим удобство игровой площадки, является эргоно�мика. При проектировании учитывались рост и вес детей,для которых предназначена площадка. Разрабатываемая

Рис. 1. Концепт детской игровойплощадки

Рис. 2. Фронтальный вид детской площадки с габаритными размерами

97


площадка “Idea” рассчитана на детей в возрасте6–12 лет. При выборе размеров использовалисьтакие пункты ГОСТа Р 52169�2003:

– 4.3.22.3 “Типы оборудования для защиты де�тей от падения в зависимости от высоты плат�формы”. По требованиям, т.к. элемент “Дорож�ка” является легкодоступным для детей всехвозрастов, и его высота превышает 600 мм,он должен иметь ограждение высотой не ме�нее 700 мм.

– 4.3.23.8 “Конструкция тоннелей. Требованиябезопасности к конструкции тоннелей, в ко�торых дети могут ползать”. Элемент в виде буквы “е”является открытым с двух сторон тоннелем, представ�ленным на рисунке 3, согласно ГОСТу, с высотой 500мм и длиной не более 2000 мм.

– 4.3.29.5 “Конструкция стремянок”. Свободное про�странство для правильного расположения ноги на пе�рекладине должно быть не менее 90 мм от осевой ли�нии перекладины. Элемент в виде буквы “i” оснащенстремянкой, отвечающей этим требованиям, для дос�тупа к верхушке буквы.

– 4.3.30.1 “Конструкция трапов”. Наклон трапа долженбыть не более 38°, уклон трапа должен быть постоян�ным. 4.3.30.2 Поверхность трапа должна быть ровнойпо всей его ширине, отклонение от горизонтали – неболее ±3°. 4.3.30.3 Конструкция трапа должна содер�жать элементы, обеспечивающие надежное сцеплениеноги ребенка с поверхностью [2]. Элемент “Дорожка”представляет собой трап, оснащенный лестницей иограждениями, соответствующими ГОСТу.

Таким образом, детская игровая площадка “Idea” и ееэлементы соответствуют стандартам, являются эргоно�мичными и удобными в использовании по назначениюдля детей. Так, на рисунке 4 изображен силуэт ребенкапропорционально элементу площадки.

Следующим этапом проектирования стал выбор мате�риалов для изготовления площадки. Материалы, которыенаходятся во взаимодействии с детьми, должны быть пре�дельно безопасны. Требования к материалам изложены вГОСТе Р 52169�2003. Были подобраны материалы, соответ�ствующие двум параметрам концепции – яркость и эко�логичность. Параметру яркости соответствует использо�вание таких материалов, как полупрозрачный пластик яр�ких цветов, а также металл, влагозащищенная светодиод�ная лента. Экологичность подразумевает использованиеестественных и безвредных материалов, таких как: дере�во, покрытое защитными средствами – по ГОСТ 20022.0 иГОСТ 20022.2; металл; влагозащищенная светодиодная лен�та. Для наглядности представления детской площадки ис�пользуется 3D�визуализация. Так, с помощью программы3Ds Max была создана модель площадки Idea, представ�ленная на рисунке 5.

Таким образом, был разработан дизайн детской игро�вой площадки, которая соответствовала бы заданному кон�цепту. Также был выполнен ее эргономический анализ,

чтобы выявить возможные недостатки при эксплуатации.При создании были учтены современные стандарты иГОСТы и известные существующие элементы площадок.Также учтены пожелания о том, что площадка должнаиметь привлекательный для детей внешний вид, быть идей�ной, связаной с понятием “дизайн” и стать бы украшени�ем улицы с практичным применением.


1. Детская площадка [Электронный ресурс]. – URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Детская_площадка (дата обращения:18.03.15).

2. ГОСТ Р 52169�2012: Оборудование и покрытия детских иг�ровых площадок. Безопасность конструкции и методы ис�пытаний. Общие требования [Электронный ресурс]. – URL:http://standartgost.ru/g/ГОСТ_Р_52169�2012 (дата обраще�ния: 18.03.15).

3. Кухта М.С., Серяков В.А. Специфика формообразования иструктуризации дизайна промышленных экспозиций //Дизайн. Материалы. Технологии. – 2010. – № 1(12). – С. 18–24.

4. Иттен И. Искусство цвета : учебное пособие / пер. Л. Мона�ховой. – Д. Аронов, 2011. – 96 с.

5. Концепт [Электронный ресурс]. – URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Концепт (дата обращения 18.03.15).

6. Ковешникова Е.Н., Ковешников А.И. Основы теории дизай�на : учебное пособие. – М. : Машиностроение, 1999. – 206 с.

7. Тьялве Э. Краткий курс промышленного дизайна : учебноепособие. – М. : Машиностроение, 1984. – 192 с.

8. Фех А.И. Эргономика : учебное пособие. – Томск : Изд�воТомского политехнического университета, 2014. – 119 с.

Рис. 4. Изображение силуэтаребенка пропорционально

размерам элемента

Рис. 3. Элемент�тоннель

Рис. 5. 3D визуализация площадки

98


УДК 681.113.1(44)+739.3(44)

СОЗДАНИЕ НАСТЕННЫХ ЧАСОВ “ЛИССАЖУ”

С.Д. Ковалева, М.А. Василькова


CREATION OF WALL CLOCK "LISSAJOUS"

S.D. Kovaleva, M.A. Vasilkova


Изучаемая тема актуальна по причине высокой потребности общества к изделиям с “WOW�эффектом”, которые быудивляли и приятно шокировали покупателя. В современном мире очень трудно добиться этого эффекта в связи созначительной конкуренцией и искушенными разнообразием поражающих воображение идей покупателями. Це�лью данной работы является создание настенных часов с современным дизайнерским решением и конструкцией.Методы исследования: сравнительный анализ, дедукция, изучение физических и математических явлений, эскизи�рование, 3D�моделирование. Были проанализированы аналоги часов. На основе анализа найдено главное дизай�нерское решение и изучено физическое и математическое явление фигур Лиссажу. Также был разработан дизайннастенных часов в стиле хай�тек, подобраны материалы для изготовления и написана программа для их програм�мирования. В итоге были созданы эскизы, сделана 3D�модель часов. Одна из моделей была размещена и показанав интерьере комнаты.Ключевые слова: настенные часы, фигуры Лиссажу, LCD дисплей, хай�тек, 3D�модель.

The studied issue is relevant because of high demand of society in products with "WOW�effect", which could surprise andshock a customer pleasantly. It is very difficult to achieve this effect in the modern world because of significant competitionand the customers versed in variety of the most imaginative ideas. Objective of this work is to create a wall clock of moderndesign and construction. Methods: comparative analysis, deduction, studying of physical and mathematical phenomena,doing sketches, 3D modeling. Results: the article is devoted to creation of a wall clock "Lissajous". Analogues of clocks wereanalyzed. Basing on this analysis the main designing decision was found. The physical and mathematical phenomenon ofLissajous figures was studied as well. Design of the wall clock was worked out in a high�tech style, materials for productionwere selected, and special software was coded for its programming. In a result the sketches were drawn, and 3D models ofthe wall clock were made. One of the working model was placed and shown in a room interior.Keywords: wall clock, Lissajous figures, LCD display, high�tech, 3D�model.

Основная функция часов – это показывать время, нопри этом наручные часы показывают положение их вла�дельца в обществе и его характер, а настенные часы явля�ются украшением для любого помещения [1]. Их дизайнпоражает своим разнообразием и оригинальностью, аидеи и концепции удивляют самых требовательных кли�ентов.

Для четкого понимания поставленной цели был про�веден обзор аналогов современных настенных часов синтересным и креативным дизайном, показанный в таб�лице 1.

Вдохновением для создания современных настенныхчасов стала работа французского математика Жюля Ан�туана Лиссажу, а именно – его изучение так называемыхфигур Лиссажу.

Фигуры Лиссажу – замкнутые траектории, прочерчи�ваемые точкой, совершающей одновременно два гармо�нических колебания в двух взаимно перпендикулярныхнаправлениях. Фазы, амплитуды и периоды (частоты) обо�их колебаний определяют, какую форму будет иметь фи�гура [3]. Если частоты взаимно перпендикулярных коле�баний не одинаковы, то траектория результирующего дви�жения имеет вид довольно сложных кривых. Рисунок 1показывает простейшую траекторию, которая получает�ся из�за отношения частот 1:2 и разности фаз π/2.

Уравнение колебания имеет вид:x = a·cosωt,

y = b·cos(2ωt + π/2).Если периоды существенно различаются между собой,

то фигуры Лиссажу не получаются. Но если в отношенияхпериодов присутствуют целые числа, то через промежу�ток времени, равный наименьшему кратному обоих пе�риодов, движущаяся точка снова возвращается в то жеположение – получаются фигуры Лиссажу более слож�ной формы, которые можно увидеть на рисунке 2 [4].

На основе таких необычных фигур была разработана

Рис. 1. Простейшая траектория

99


Таблица 1.Таблица 1.Таблица 1.Таблица 1.Таблица 1. Обзор аналогов настенных часов

№ Виды часов Особенности дизайна

1 Эти настенные часы имеют очень простую форму и конструкцию, но за счеторигинальной идеи они притягивают взгляд. Механическое устройство позволяетнастраивать часы вручную, а в отверстия, созданные под часовую и минутнуюстрелки можно вставить любой предмет, который захочется покупателю. Это даетвозможность почувствовать себя дизайнером и открыть особый мир идей.

2 Эти часы�гаджет помогут решить любую ежедневную проблему. Легкий и доступныйинтрефейс позволяет запрограммировать вручную свое расписание, которое будетпроецироваться на стену вместе со временем. Настенный часы сделаны в стилеминимализм и хай�тек.

3 Настенные часы сделаны в виде школьной доски, где мелом можно написатьвычисления и разнообразные формулы, что помогает не забыть арифметику.Они являются хорошим подарком ученым, учителям�математикам, да и простоценителям “умных” сувениров.

4 Эти часы имеют цифры, которые расположены перпендикулярно циферблату,поэтому время в них определяется по тени, отбрасываемой на корпус [2].Здесь дизайн решен не за счет необычной формы, цвета или материала, а за счеткреативной идеи.

5 Часы “Маленькое время” имеют увеличительные стекла, расположенные на концахчасовой и минутной стрелки. За счет этой конструкции можно увидеть маленькиецифры на циферблате. Они не отличаются интересной формой или расцветкой, нодля их реализации достаточно было создать интересную концепцию.

Рис. 2. Таблица фигур Лиссажу

100


концепция и идея разработки “умных” настенных часов,которые бы не только показывали время, но и воспроиз�водили изменчивые кривые, подчиняющиеся определен�ному закону. Оригинальность идеи состоит в том, что дан�ное математическое и физическое явление в разработкепредметного дизайна используется впервые. При этомстрелки часов являются не только инструментом измере�ния времени, но и предметом регулирования соотноше�ния частот f

y/f

x (большая стрелка часов) и разность фаз ϕ

(маленькая стрелка минут). В центре корпуса будут вос�производиться фигуры Лиссажу, которые меняются в за�висимости от расположения стрелок на циферблате.

Технология изготовления настенных часов заключа�ется в выборе микроконтроллера и совместимого с нимLCD дисплея. Затем микроконтроллер программируетсяпо необходимому алгоритму. Питание может осуществ�ляться либо от сети 220 В, либо от батареек. Работа часовподчиняются формулам, которое уже связанны с ходомвремени.

Пусть есть дата в 12�часовом формате: ЧЧ:ММ. Пустьh – количество часов и m – количество минут в такойзаписи. Пусть d = ω / ω

0 – отношение скоростей. Пусть

d – разность фаз колебаний по х и по y в градусах.Тогда:

d = (h · 60 + m) / 60, δ = 3m при h ∈ [0;6];d = [(12 – h) · 60 – m] / 60, δ = 3m при h ∈ [6;12].

Поясним формулы. Чтобы сделать плавный переходфигур из одной в другую, используется формула для от�ношения, зависящая и от h, и от m. Чтобы переход через12 ч был тоже плавный, без скачка, фигуры симметричныотносительно 6 ч (т.е. фигура Лиссажу усложняется придвижении от 0 до 6 и упрощается от 6 до 12). При слишкомбольших значениях d фигуры Лиссажу получаются избы�точно сложными и запутанными, поэтому значение h · 60+ m делится на коэффициент 60. Таким образом, измене�ние фигур Лиссажу происходит по принципу, показанно�му на рисунке 3, где верхняя строка показывает целыечасы, а нижняя кривые.

Часы, выполненные в стиле минимализм и хай�тек,имеют кристалломорфную форму, для которой характер�ны жесткость, прямые и геометрические конфигурации,а также “рубленость” [5]. Это заостряет внимание челове�ка на оригинальной идее и позволяет подчеркнуть футу�ристичный концепт. Эскизы настенных часов представ�лены на рисунке 4.

На форму настенных часов повлияло функциональ�ное назначение предмета, т.к. она должна соответство�вать его внутреннему устройству [6, 7]. Первая модель ча�сов (рис. 5) была изготовлена простой округлой конфи�гурации, т.к. изготовление дисплея сложной и неподатли�

Рис. 3. Фигуры Лиссажу

Рис. 4. Эскизы

вой конструкции либо невозможно, либо слишком доро�гостояще. Часы “Лиссажу” выполнены из черного полу�прозрачного оргстекла. Стрелки из глянцевого черногопластика имеют аналогичную конфигурацию с корпусомчасов. Цифры расположены вдоль корпуса по окружнос�ти. Они, знаки отношения частот и разность фаз имеют

Рис. 5. 3D модель настенных часов: вид спереди и изометрия

а

б

101


лазурно�голубой цвет и выполнены по принципу элект�ронных часов, т.е. состоят из самосветящихся прямоуголь�ников. В центре циферблата на электронном дисплееменяются самосветящиеся фигуры.

С помощью таких программ, как 3DsMax и KeyShotбыла создана 3D�модель настенных часов.

Настенные часы “Лиссажу” выглядят гармонично в со�временном интерьере и заставляют взглянуть на них нетолько для того, чтобы узнать время, но и чтобы понаблю�дать за изменением фигур. За счет многообразия семей�ства кривых возможно создание целой коллекции часовс их различными вариациями.


1. Необыкновенный дизайн настенных часов [Электронныйресурс]. – URL: http://www.adme.ru/tvorchestvo�dizajn/neobyknovennyj�dizajn�nastennyh�chasov�306205/.Режим до�ступа: свободный (дата обращения: 05.02.2015).

2. Настенные часы [Электронный ресурс]. – URL: https://

www.pinterest.com/search/pins/?q=wall%20clock.Режим дос�тупа: свободный (дата обращения: 05.02.2015).

3. Фигуры Лиссажу [Электронный ресурс]. – URL: https://ru .wikipedia .org/wiki/%D0%A4%D0%B8%D0%B3%D1%83%D1%80%D1%8B_%D0%9B%D0%B8%D1%81%D1%81%D0%B0%D0%B6%D1%83. Режим доступа: свободный(дата обращения: 08.02.2015).

4. Савельев И.В. Курс общей физики. – М. : Наука, 1970. – Т. 1.Механика, колебания и волны, молекулярная физика.

5. Кухта М.С., Захаров А.И. Особенности формообразованияпредметно�функциональных структур в дизайне // Извес�тия Томского политехнического университета. – 2012. –Т. 321 – № 6.

6. Кухта М.С. Дизайн в информационном обществе: исчезаю�щая функция вещи // Труды Академии технической эстетикии дизайна. – 2014. – №2. – С. 38–41.

7. Петрова Г.И. Философские основания дизайна // Труды Ака�демии технической эстетики и дизайна. – 2013. – № 2. –С. 24–27.

УДК 685.34.01

ПРОБЛЕМЫ СОВРЕМЕННОГО ТЕХНОЛОГИЧЕСКОГО ПРОЦЕССАСОЗДАНИЯ ОБУВИ

Р.Г. Крайняя, Н.Н. Сотников

Томский политехнический университетEmail: [email protected]

PROBLEMS OF THE MODERN PROCESS OF SHOE MANUFACTURING

R.G. Kraynaya, N.N. Sotnikov


Актуальность работы обоснована потребностью сегмента рынка обувной промышленности в совершенствованииметодов производства в направлении индивидуализации и создания ортопедической обуви. Цель работы – предста�вить возможности усовершенствования технологического процесса создания обуви на примере авторской модели.Методы исследования: художественный анализ и моделирование. Результаты: представлен авторский проект моде�ли женских спортивных туфель, благодаря чему доказана целесообразность использования средств 3D�моделиро�вания на примере использования программной среды Autodesk 3Ds Max.Ключевые слова: 3D�печать, 3D�моделирование, промышленный дизайн, биоморфизм, ортопедическая обувь.

Рис. 6. Большая стрелка часов (отношение частот) и малень�кая стрелка минут (разность фаз)

Рис. 7. Настенные часы “Лиссажу” в интерьере

102


The market segment of shoe manufacturing needs for improvement of it's methods especially towards individual andorthopedic footwear. Objective: to show possibilities of improvement of a standard technological process by giving asample of real project. Methods: art analysis, engineering design, modeling, prototyping. Results: author's project has beenpresented. Thus, it is being proven that 3D�modeling can help creating orthopedic and individual at any desire footwearwith Autodesk 3Ds Max software as an example.Keywords: 3D�printing, 3D�modeling, industrial design, orthopedic shoes.

20 миллионов человек в России ежегодно нуждается вортопедической обуви [1]. И, несмотря на то, что статис�тика учитывает только клинические исследования, циф�ры в полной мере подтверждают необходимость обувнойиндустрии развиваться в направлении индивидуальной ипрофилактической обуви и совершенствования техноло�гического процесса.

Актуальность задачи усовершенствования производ�ства требует перемены самой технологии, а в особеннос�ти – цикла исследование�разработка. Именно на первыхэтапах технологического процесса определяются прин�ципиальные пути развития продукции, ее технико�эконо�мические показатели и формируется дальнейшее каче�ство. На сегодняшний день, одним из наиболее популяр�ных и инновационных направлений в этой области явля�ется 3D�проектирование и печать. Повышение качествапроектирования за счет внедрения программ, поддержи�вающих 3D�формат, входит в перечень приоритетныхнаправлений развития науки, технологии и техники в Рос�сийской Федерации (Указ Президента РФ от 07.07.2011№ 899, пункт 3 – “Информационно�телекоммуникацион�ные системы”) [2]. Таким образом, целью настоящей рабо�ты является анализ технологического процесса созданияобуви, выстроенного вокруг использования современныхсредств трехмерного моделирования и печати.

Обувная промышленность крайне разнообразна. Со�гласно ГОСТ 23251�83, существуют 18 основных классовделения обуви по ее назначению, столько же – по приме�няемым материалам, и более 20 – по методам креплениясоставных деталей. Так как для установления основныхкритериев исследования будет вполне достаточно одно�го опытного образца, то в качестве проектируемого из�делия, согласно классификации, предполагаются туфлиженские спортивные стандартной полноты. Спортивнаяобувь выбрана не случайно, ведь именно с ней связаныосновные трудности дизайн�проектирования. Такая обувьв большей степени подвержена износу, и при том, не ме�нее других должна отвечать потребительскому спросу исовременным тенденциям в области моды, к тому же об�ладать повышенным комфортом.

Первым этапом проектирования любого изделия, иобуви в том числе, является разработка художественногообраза. Именно на этом этапе закладывается дальнейшаяконкурентоспособность. Концепция является первона�чальным замыслом, а набор эскизов – его визуализиро�ванным раскрытием. На рисунке 1 наглядно представленавторский рабочий эскизный ряд. Рабочий эскиз подра�зумевает соблюдение пропорций деталей и всего изде�лия в целом. Алгоритм выполнения такого эскиза был раз�работан в школе АРС Сутория (г. Милан, Италия) [3] и уч�тен автором.

Представленная форма не случайна. Она отвечает кон�цепции биоморфизма и ориентирована на потребитель�ский спрос. Ведь установлено, что мы подсознательно

склонны именно к выбору форм плавных и обтекаемых,диктуемых естественным окружением, и потому наибо�лее гармоничных в своей основе. Предусмотренные от�верстия в первую очередь ориентированы на необходи�мость в естественной вентиляции стопы (так как опыт�ным материалом выбран прорезиненный эластичныйполимер из�за его качественных показателей износос�тойкости), и по расположению своему основаны на ре�зультате анализа узоров крыльев бабочек. Подобный вы�бор объясняется задумкой автора и в основе своей со�держит признак обуви как таковой – ее относительнуюсимметричность. К тому же образ бабочки обладает опре�деленной популярностью и в особенности симпатизиру�ет женской целевой аудитории.

В процессе проектирования форма занимает одно изглавных мест. Цвет и фактура быстро надоедают, а следо�вательно, и меняются быстрее, чем форма [2]. Именно поэтой причине на рисунке 2 представлены две основныецветовые схемы, по сути – холодная и теплая. Таким об�разом, дизайн изделия направлен на максимальное удов�летворение потребительского спроса и повышение ин�дивидуализации товарной линии.

Следующим этапом настоящего проектирования яв�ляется 3D�моделирование и визуализация (рис. 3). Осо�бенностью такого проектирования выступает полное от�сутствие изготовления колодки, что в значительной сте�пени ускоряет и удешевляет процесс. Колодку предпола�гается получать путем 3D�сканирования реальных стоп. Вданном случае она поступает в среду САПР в виде облакасвязанных точек, по которым и идет деформация дизайн�формы и ее адаптация; учитываются индивидуальные осо�бенности стопы.

В области обувной промышленности многие крупныекомпании используют специализированное и уникаль�ное запатентованное программное обеспечение, кото�рое в значительной степени ускоряет процесс модели�

Рис. 1. Рабочий эскиз модели спортивных женских туфель,разработанный в программном пакете CorelDraw

Рис. 2. Цветовые вариации, выполненные на основе рабочегоэскиза в среде программного пакета CorelDraw

103


рования. Так как доступ к нему ограничен, для широкогокруга потребителей существуют менее специализирован�ные программные пакеты. Ниже, будет описан процесссоздания части запланированной модели в программ�ной среде Autodesk 3Ds Max 2015 в силу его повышенныхграфических характеристик [4] (рис. 4, 5).

3D�визуализация выполняется на основе созданныхранее рабочих эскизов путем переноса кривых в форма�те dxf. Важно, что при создании рабочего эскиза былиучтены все параметры анатомического строения женс�кой стопы и размерных параметров колодки (согласноГОСТ 3927�88, к ним относят параметры следа колодки,параметры силуэта ее боковой поверхности, полнотныепараметры и высоту приподнятости пяточной части ко�лодки). В качестве примера создана объемная модельсамой сложной части будущего изделия – протекцион�ной подошвы.

Перенесенный контурный эскиз преобразуется в трех�мерную систему командой Convert to → Editable Poly, пе�реходя тем самым в полигональное моделирование. Пос�ле чего, применяя функцию Extrude части “вытягивают”на необходимую высоту. Готовому телу теперь нужно при�дать необходимый изгиб. Для этого сгруппированное тело“гнут”, устанавливая количество основных точек. Такимобразом, анатомически выверенная подошва будущейобуви готова и выступает основой для дальнейшего мо�делирования. Завершением этого этапа служит назначе�ние материалов и цветов [5, 6].

После завершения 3D�моделирования, файл готовит�ся в печать; проверяется соразмерность масштаба 3D�модели туфель. Выполнив оптимизацию, модель сохра�няют в формате stl.

Процесс печати предполагается с использованиеминновационной технологии FDM (Fusing DepositionModeling), благодаря которой модель обуви будет созда�на послойным нанесением эластичного полимера.

Таким образом, Autodesk 3Ds Max в достаточной мереподходит для визуализации реализуемого объекта, но об�ладает рядом недостатков, в том числе небольшой по�грешностью размеров. Подобный недочет легко устраня�ется введением промежуточной стадии прототипирова�ния. При прототипировании выявляются недостатки кон�струкции и формы (в особенности при возможности при�мерки), необходимые к доработке, но и происходит удо�рожание всего технологического процесса. Именно по�этому, для успешного производства в условиях конкури�рующего рынка, все же рекомендуется разработка специ�ализированного и адаптированного ПО.

Таким образом, перспективы развития технологии 3D�печати в полной мере призваны решить проблему инди�видуализации обувной промышленности, а также приве�сти к оптимизации всего технологического процесса.


1. Эффективность ортопедической обуви [Электронный ре�сурс]. – URL: http://www.ortomini.ru/article/ortopedicheskaya_obuv/effektivnost_ortopedicheskoy_obuvi (дата обращения20.01.2015).

2. Ильюшин С.В. Разработка методики проектирования обувив формате 3D�с использованием технологии обратного ин�жиниринга : автореф. дис. ... канд. техн. наук / Московскийгосударственный университет дизайна и технологии. –М., 2014. – 187 с.

3. Линник А.И. Макетное моделирование обуви : курс лекций. –Витебск : ВГТУ, 2010. – 60 с.

4. Дронов В.В., Кухта М.С. Автоматизированное варьированиепараметров виртуальной модели как инструмент промыш�ленного дизайна // Дизайн. Материалы. Технология, 2010.– № 1 (12). – С. 106–111.



Рис. 3. Составные части подошвы. Цветовое обозначение произведено с целью упорядочивания частейпо их высоте относительно основы

Рис. 4. Последовательность преобразований в программной среде Autodesk 3Ds Max

Рис. 5. Разнесенный вид готовой модели подошвы(программная среда Autodesk 3Ds Max)

104


УДК 745.012

ДИЗАЙН И ТЕХНОЛОГИИ ИЗГОТОВЛЕНИЯ УКРАШЕНИЙ

Ю.С. Локтеева, М.С. Кухта1

Томский институт бизнеса1Томский политехнический университет


DESIGN AND TECHNOLOGY OF MAKING ORNAMENTATION

Y.S. Lokteeva, M.S. Kukhta1

Tomsk Institute of Business1Tomsk Polytechnic University

В современной моде бижутерия играет огромную роль, дополняя коллекции великих мастеров, образы звезд кинои эстрады, телеведущих. Мнение о том, что бижутерия может быть уместна только на юной девушке, давно утратилосвою актуальность. Бижутерия высокого качества, подобранная со вкусом, может украсить женщину любого возра�ста, подтверждение этому мы регулярно встречаем на телеэкранах, в том числе и в программах, посвященных моде.Знаменитых актрис, певиц, телеведущих от самого юного до бальзаковского возраста чаще можно увидеть в ориги�нальной бижутерии, нежели в драгоценностях. И это далеко не случайно. “Люди с хорошим вкусом носят бижуте�рию. Всем остальным приходится носить золото”, – сказала когда�то великая Габриэль Шанель и была абсолютноправа. Золото может носить каждый, у кого оно есть, а для того чтобы грамотно подобрать бижутерию, нужнообладать очень хорошим вкусом и чувством меры. Целью работы было создать украшения, отвечающие современ�ным требованиям ювелирной моды, гармоничные и эстетически выразительные. Методы: эскизы и вариантыукрашений, подбор материалов и цветовой гаммы, фотографирование объекта. Результаты: показана роль украше�ний в ювелирном дизайне, метод создания украшений.Ключевые слова: фотографика, дизайн, стиль, колористика, эстетические нормы.

Bijouterie plays the very important role in complementing the collection of the great masters, the images of movie stars andsingers, and TV presenters. The belief, that bijouterie can be relevant only to a young girl, – has lost its actuality a long timeago. Bijouterie of high quality and taste can decorate a woman of any age. The confirmation of that can me meet regularlyon television, including fashion programs. Famous actresses, singers, TV presenters from the very young to middle�aged canbe seen wearing original bijouterie more often than jewelry. And this is no by accident. "People with a good taste wearjewelry. Everyone else has to wear gold," – said once the great Gabrielle Chanel and was absolutely right. Gold can wearanyone who has it, but in order to choose bijouterie correctly, you need to have a very good taste and sense of proportion.Objective is to create bijouterie corresponding to contemporary jewelry fashion, harmonious and aesthetically expressive.Methods: sketches and variants of bijouterie, selection of materials and colors, photographing the object. Results: The roleof jewelry in jewelry design, method of creating ornamentation are shown.Keywords: photographics, design, style, color, aesthetic norms.

Как показано в исследовании [1], при создании образав ювелирном дизайне определяющим является смысло�вое наполнение – то, что дизайнер хочет сказать, выра�зить с помощью композиции, цвета, материалов [2]. Укра�шения из натуральных камней – это очарование приро�ды и блеск огней, классика роскоши, мое увлечение, ко�торым я хочу поделиться с Вами. На протяжении многихтысячелетий, бусы и колье всегда оставались неизмен�ным атрибутом женщины. Наш век тоже не исключение.

Колье – шейное украшение, центральная часть кото�рого отличается большими размерами и она более широ�кая, чем остальная. У колье явно выделена центральнаячасть, чего нет у ожерелья; а ожерелье отличается от бустем, что у бус элементы нанизаны на нить, а у ожерельякамни – это вставки в обруч или цепочку [3].

В работе представлено колье “Гоа” (рис. 1). Крупное,красивое колье “Гоа” изготовлено из чешского бисера,агата и стекла. Цветовая гамма определила название ко�лье. Включение в украшение кабошонов повлияло на тех�нологию его изготовления.

Слово “кабошон” пришло к нам из французского идословно оно обозначает “гвоздь со шляпкой”. Кабошо�ном называют особенный способ обработки камня, прикотором у него становится гладкая поверхность.

Изобретателем огранки кабошон считается кардиналМазарини, который завещал свою внушительную коллек�цию алмазов французским королям. Однако некоторыеисточники считают, что изначально данную форму при�меняли в Индии, а уж потом, в XVI веке, завезли с купечес�кими судами в Европу. Популярный камень для изготов�ления брошей. В России единственным способом обра�ботки камней вплоть до двадцатого века оставалось ка�бошонирование. Однако после таким способом стали об�рабатывать самоцветы, и кабошон стал считаться дурнымвкусом.

Техника обшивки кабошона для колье следующая. Опи�шем материалы: фетр (желательно под цвет кабошонов),тонкая кожа или же качественный кожзаменитель, клеймомент, бисер, кабошоны. Кабошон приклеиваем к осно�ве (фетру). Первый ряд стандартный, кабошон обшивают

105


ряду обязательно должно быть четным. По завершениюряда выводим иглу из первой бисеринки базового ряда,нанизываем синюю бисерину на иглу и вводим ее в тре�тью базового ряда.


1. Кухта М.С. Функции ювелирного дизайна и их влияние напроцессы формообразования. // Труды Академии техничес�кой эстетики и дизайна. – 2014. – № 1. – С. 54–59.


3. Кухта М.С., Плотникова И.В. Особенности формообразова�ния и технологии “bijouх de fantaisie” // Дизайн. Материа�лы. Технология. – 2011. – № 4.(19). – C. 20–23.

УДК 671.12

ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ОБРАЗОВ АРХИТЕКТУРЫ В ДИЗАЙНЕ ЮВЕЛИРНЫХУКРАШЕНИЙ

А.С. Ляпина, Н.А. Арвентьева


THE USE OF IMAGES OF ARCHITECTURE IN JEWELRY DESIGN

A.S. Lyapina, N.A. Arventyeva


Актуальность и цель исследования. Архитектура – это многообразие стилей и образов. Эти образы могут служитьхудожественной основой ювелирных украшений, но стоит отметить, что, не смотря на широкие возможностиданной темы, ювелиры обращаются к ней не часто. Целью исследования является анализ методов формообразова�ния на основе архитектурных образов, оценка плюсов и минусов, как художественных приемов, так и конкретныхизделий для дальнейшего использования при разработке украшений в данной тематике. Методы исследования.Обзор работ дизайнеров�ювелиров, работы которых основаны на применение архитектурных образов, определе�ние художественных приемов применяемых при работе над украшениями в данной тематике, анализ конкретныхизделий и приемов. Результаты и выводы. Можно выделить несколько художественных приемов: копирование,цитирование, стилизация. Каждый прием имеет свои особенности, а также плюсы и минусы, но их объединяет то,что каждое изделие является напоминанием о конкретном месте, архитектурном сооружении. Полученные выводымогут использоваться при разработке ювелирных украшений, в основе которых лежит архитектурный образ.Ключевые слова: дизайн ювелирных изделий, архитектура.

Рис. 1. Колье “Гоа”: кабошон из агата, стеклянные стразы,бисер

Рис. 2. Серьги “Романс”: стеклянные стразы

Рис. 3. Брошь “Слон”: аметист, стекло, бисер

в один ряд вокруг его огранки. Обшивают кабошон си�ним чешским бисером. Количество бисера в базовом

106


The architecture is a variety of styles and images. These images can form an art basis of jewelry, but it should be noted that,despite ample opportunities of this issue, jewelers address to it not often. The aim of this work is to analyze the methodsof a shaping on the basis of architectural images, to assess the pluses and minuses of both artistic touches, and specificproducts for further use when developing the jewelry. Research methods: review of the works of jewelry designers which arebased on application of architectural images; definition of artistic touches applied during the work on jewelry; analysis ofconcrete products and techniques. It is possible to define several artistic methods: copying, citing, stylization. Eachtechnique has its own specific features, and also pluses and minuses, but they are united with that each product is areminder on a concrete place, an architectural construction. The made conclusions can be used when developing jewelrybasing on architectural images.Keywords: design, jewelry, architecture, copying, citing, stylization.

Ювелирное искусство – результат и процесс творче�ства художников�ювелиров, а также вся совокупность со�зданных ими предметов и произведений, предназначен�ных в основном для личного украшения людей. Отличиемювелирного дизайна от других видов дизайна являетсято, что при разработке изделий ставится не функциональ�ность изделия, а смысловое содержание и эстетическиесвойства [1].

Объектом вдохновения для ювелирного украшениямогу послужить различные образы: исторические перио�ды, культура народа, природные и анималистические об�разы, религиозные образы и т.д.

Архитектура – это взаимодействие функциональных(назначение, польза), технических (прочность, долго�вечность) и эстетических (красота) свойства объектов.Архитектурные работы часто воспринимаются как куль�турные или политические символы, как произведенияискусства. Исторические цивилизации характеризуют�ся своими архитектурными достижениями. Как вид ис�кусства архитектура входит в сферу духовной культуры,эстетически формирует окружение человека, выражаетобщественные идеи в художественных образах. Вырази�тельными средствами архитектурного искусства явля�ются композиция, тектоника, масштаб, пропорции, ритм,пластика объемов, фактура и цвет используемых мате�риалов [2].

Все эти особенности архитектуры как вида искусстваможно перенести и в ювелирное творчество. Современ�ные дизайнеры не редко используют архитектурные об�разы в дизайне украшений. Средства стилизации и пере�носа образов архитектуры в средуювелирного дизайна разнообразны,но можно выделить три вида основ�ных художественных приемов: приме�нение образа конкретного здания це�ликом (миниатюры), отдельных час�тей (колоны, скульптурные элементы),так и принципов построения архитек�турных сооружений.

Первые архитектурные кольцабыли обнаружены в эпоху Меровин�гов (VII век н.э.). Эти кольца были вбольшинстве своем найдены в Галлии,они были захоронены в могилах, при�надлежащих женщинам Меровингов.Кольца были названы “Кольца веры”.

В XVI–XVII вв., также обнаружиликольца еврейских пар, датирующиесясредними веками, украшенные не�большими зданиями, которые симво�

лизировали новый дом пары и храм разрушенного Иеру�салима [3].

Прием использования точных уменьшенных копийреально существующих зданий, преобразованных с уче�том функциональности изделия и используемых техно�логий изготовления, а также материалов, используют не�сколько дизайнеров.

Вики Эмбер�Смит (Vicki Ambery�Smith) – дизайнер изЛондона – разрабатывает украшения различных наиме�нований (серьги, броши, кольца, запонки), а также объек�ты промышленного дизайна (сундуки, упаковки, предме�ты посуды, сувенирную продукцию) [4]. Для изготовленияиспользуются различные драгоценные металлы. Самыечасто используемые образы – это архитектура Возрожде�ния и эпохи модерна. Дизайнер учитывает такие особен�ности, как светотень и отражение света от металла, эсте�тическая привлекательность не зависимо от ракурса, атакже вес изделия и исключение элементов, которые не�гативно отражаются на эксплуатации изделия (рис. 1).Среди интересных находок дизайнера следует отметитьсочетание внешнего облика здания с его разрезом.

Тот же художественный прием – создание миниатюр�ных копий реальных зданий – использует Филипп Турнер(Philippe Tournaire). Его работы – это перстни, представ�ляющие собой мини версию великих архитектурных со�оружений разных стран (рис. 2). Материалы, из которыхсозданы перстни – золото, серебро и платина. Его работыотличают подробная детализация, оригинальное сочета�ние разных цветов, использование символической архи�тектуры, а также сочетание новейшего оборудования и

Рис. 1. Примеры работ Вики Эмбер�Смит (Vicki Ambery�Smith). Слева направо:брошь, серьги, запонки, кольцо, коробки для хранения

107


современных технологий со старинными методами юве�лирного дела, существующими многие тысячелетия [5, 6].

Оценив примеры работ, в которых применяются ми�ниатюра реально существующих зданий, можно сделатьвывод, что эти украшения имеют функцию напоминать исохранять память об архитектурных сооружениях. При�том, что данные изделия выделяются своей необычнос�тью, сложностью исполнения и эстетической привлека�тельностью, не все украшения удовлетворяют компози�ционным нормам, предъявляемым к ювелирным украше�ниям, и зачастую не решается проблема эксплуатации ук�рашения. Украшения часто выглядят перегруженно, смот�рятся массивно и перегружены деталями. При проекти�ровании подобных украшений необходимо упрощать ис�пользуемые элементы, учитывая масштаб изделия, но нетеряя узнаваемости архитектурных сооружений, а такжевнимательно подходить к выбору габаритов и веса буду�щего изделия.

Следующий прием использования образов архитекту�ры в ювелирных украшениях это использование отдель�ных элементов здания (в основном дизайнеры использу�ют элементы декора экстерьера зданий, преобразуя и сти�лизуя их).

Примером использования этого метода может слу�жить набор украшений браслет бренда Ralph Lauren(рис. 3). За основы были взяты черты и мотивы известно�го бутика фирмы на Мэдисон�авеню. Элементы его деко�ра, типичные для неоренессанса и течения arts & crafts,стали основой для орнаментальной базы данных украше�ний. Были использованы такие материалы, как белое зо�

лото и бриллианты. Эти украшения отличаются продуман�ной композицией и грамотным использованием матери�алов. Как и предыдущие изделия, эта работа хранит па�мять об известном архитектурном сооружении, но обла�дает большей художественной ценностью.

Другим примером использования архитектурного де�кора, как основы ювелирного украшения, служат работыСанкт�Петербургского дизайнера Олега Тихомирова. Ониспользовал детали декора каменного здания, как осно�ву своих брошей. Были использованы детали зданий наулице Рубинштейна, Английской набережной, Васильевс�ком острове [7]. Дизайнер вносит минимальные измене�ния в существующий декор, переводя его из камня в ме�талл, эти броши напоминают небольшие осколки архи�тектуры. Стоит также отметить оборотную сторону изде�лий, на ней указан адрес здания, которому принадлежитдекор (рис. 4).

Сохраняя, как и в предыдущих работах, данный худо�жественный метод несет память о здании, но зачастуюимеет большую эстетическую привлекательность и даетболее широкое поле для использования. В этом случаемогут быть допущены ошибки в выбранных габаритах ито�гового изделия, они приводят к тому, что многие элемен�ты теряют свою эстетическую привлекательность, а такжезатрудняют носку украшении.

Также следует упомянуть случаи, когда используютсяне конкретные здания или его элементы, а собиратель�ный образ либо стиля архитектуры, либо архитектуры, при�сущей определенному городу.

Уже упомянутый бренд Ralph Lauren имеет коллекциюукрашений, основой для которых послужили образы не�боскребов. Формы украшений основаны на геометрии,применяемой в зданиях стиля арт�деко в таких городах,как Нью�Йорк и Чикаго. Оформление изделий отсылает кэкстерьерам небоскребов Chrysler, Chanin, General Electric

Рис. 2. Примеры работ Филиппа Турнера (Philippe Tournaire).Слева на право: “Нью�Йорк”, “Венеция”, “Китайская пагода”,

“Париж”, “Лондон”, “Куршавель”

Рис. 4. Броши авторства Олега Тихомирова

Рис. 3. Ювелирные украшения марки Ralph Lauren

108


и Empire State Building,д е к о р и р о в а н н ы хкамнем, стеклом иалюминием. Ювелирызаменяют эти матери�алы розовым и белымзолотом, бриллианта�ми, зелеными агата�ми, изумрудами и чер�ными ониксами, со�храняя при этом об�раз фасадов небоск�ребов. При том, что вкомпозиции не ис�пользуют конкретныездания или детали ре�альных зданий, в украшения легко угадывает�ся источники образа (рис. 5).

Дизайнер�ювелир Матайна Сакхахута(Matina Sukhahuta) использовала архитектур�ные образы в своей коллекции колец [8, 9]. Осо�бенностью данного дизайна является то, чтоювелир берет за основу не конкретное зда�ние, а особенности архитектуры того или ино�го города. Это не столь композиционно про�думанная работа, как предыдущая коллекция,но при этом в работе применены нестандарт�ные находки и способы передачи образа (рис. 6).

В предыдущем виде использование архитектурныхобразов в ювелирном дизайне здания рассматривается,исключительно как источник образа, стилизация и ком�позиция в данном случае не столь тесно взаимосвязаны сконкретной архитектурой, как с набором черт совокуп�ности зданий. Успешность его использования зависит отвыбранного композиционного приема, с чем не всегдасправляются дизайнеры�ювелиры.


Использование архитектурных образов, элементов исооружений может включать в себя различные художе�ственные приемы: копирование, цитирование, стилиза�цию. Украшения, сделанные с их помощью, имеют раз�личную эстетическую ценность, сложность изготовленияи стоимость материалов, но их объединяет одна особен�ность – все они несут память об архитектурных произве�дениях искусства.


1. Кухта М.С., Соколов А.П. Особенности создания и восприя�тия объектов арт�дизайна // Дизайн. Теория и практика. –2013. – Вып. 13 – C. 82–89.


3. Архитектура // Новая иллюстрированная энциклопедия. Кн.2. Ар�Би. – М. : Большая Российская энциклопедия, 2002. –256 с.

4. Персональный сайт дизайнера Vicki Ambery�Smith [Элект�ронный ресурс]. – URL: http://www.vickiamberysmith.co.uk/(режим доступа свободный).

5. Кустова С.Е., Пономарева К.С. Архитектура в ювелирных ук�рашениях // Вестник молодых ученых Санкт�Петербургс�кого государственного университета технологии и дизайна.– 2014, Вып. 4 – С. 93–96.

6. Кухта М. С., Соколов А.П. , Пустозёрова О.Л. Технологии об�работки поверхности в ювелирном дизайне // Известия ву�зов. Физика. – 2013. – Т. 56, № 12/2. – C. 155–159.

7. Персональный сайт дизайнера Philippe Tournaire [Электрон�ный ресурс]. – URL: http://www.philippetournaire.com/ (ре�жим доступа свободный).

8. Блог о дизайне “Еutdesign” [Электронный ресурс]. – URL:http://tutdesign.ru/ (режим доступа свободный).

9. Персональный сайт дизайнера Matina Sukhahuta [Электрон�ный ресурс]. – URL: http://www.matinaamanita.com/ (режимдоступа свободный).

Рис. 5. Украшения марки Ralph Lauren

Рис. 6. Кольца авторства Матайна Сакхахута (Matina Sukhahuta).Слева на право: “Манхеттен”, “Бангкок”, “Паб”, “Гауди”

109


УДК 628.94:739.4

КОВАНЫЕ СВЕТИЛЬНИКИ: СТИЛИ И ТЕХНОЛОГИИ

А.О. Мартынюк, М.С. Кухта


FORGED LUMINAIRES: STYLES AND TECHNIQUES

A.O. Matinyuk, V.S. Kukhta


Актуальность работы обусловлена необходимостью нахождения нового формата подачи объекта. Цель работы:Рассмотреть и проанализировать стили, найти новый формат подачи объекта. Методы исследования: В работеиспользуются визуальные образы светильников.Результат: В статье проанализированы стили кованых бра, а также технология изготовления светильников. Основ�ными способами технологии обработки являются литье и ковка. В статье описаны особенности каждого из пере�численных стилей, а также получение изделия. В результате анализа был выбран светильник в стиле готика, кмоменту выполнения этого изделия будут также рассмотрены другие варианты и выбран наиболее подходящий.Главная задача – выделить в стилях особые черты, выбрать один из стилей и выполнить изделие с помощью ковки.Ключевые слова: ковка, литье, технология изготовления, стиль, материал.

The relevance of the work is based on the need to find a new format for object's presentation. The purpose of work is toreview and analyze the main styles alongside with finding a new format for presentation of the object. The methods of theresearch include visualization of fixtures as an object. The article is focused on analyzing the styles of forged sconces and theprocess of lamp manufacturing. There are two main processes of manufacturing: casting and forging. Features of eachprocess and the obtained product have been described. Finally, the light in gothic was chosen. Other methods of manufacturingwill be considered and the most appropriate one will be chosen by the end of this process. The main aim of this article isto highlight special features in style of lamps, to select one of the styles, and to make the product by forging.Keywords: forging, casting, production technology, style and material.

В работе представлен анализ формообразования де�коративных светильников, выполненных в разных стиляхпо технологии художественной ковки.

Стиль барокко подразумевает собой пышность и рос�кошь форм. В этом стиле нет прямых линий, преобладаютдиагональные скрещивания и изгибы. Цвет стиля Барок�ко в основном золотой, желтый, бронза. Также в этом сти�ле просматривается смешение материалов, к металламможет быть добавлено стекло или хрусталь. Технологияизготовления данных изделий – ковка, некоторые эле�менты выполнены литьем (рис. 1).

Модерн отличается постоянством форм, плавными иизогнутыми линиями (рис. 2). Бра в стиле модерн орга�нично вписываются в любой интерьер. В изготовлениисветильников чаще всего применяют сталь. Технологияизготовления – ковка, литье, также возможно добавлениегибки металла, что добавляет изделию заметный вес. Со�вершенствование технологий и материалов привели к из�менению формы настенных бра [1]. Изобразительное идекоративное искусство модерна отличают поэтика сим�волизма, декоративный ритм гибких текучих линий, сти�лизованный растительный узор [2].

Стиль классика заключается в гармоничном сочета�нии простоты и изысканности. В этом стиле можно при�менять прутья меньшей толщины и варьировать их с эле�ментами, выполненными литьем. Все элементы крепятсяс помощью сварки (рис. 3).

Минимализм характеризуется простотой форм, посто�

янством стиля, классическими элементами, геометричес�кими вставками (рис. 4). Данные бра подходят к просто�му интерьеру. Изделия в стиле минимализм можно вы�полнить с помощью протяжки, для этого используют спе�циальный молоток со скругленным клиновидным бойком[3].

Восточный стиль в светильниках наполнен множе�ством красок и мелких элементов сложной конфигура�ции (рис. 5). Такой стиль трудно отличить от любого дру�гого. Такой светильник можно выполнить рубкой и вы�тяжкой. Рубку можно использовать для создания мелкихэлементов.

Романтизм. Данные светильники олицетворяют непос�редственную связь с природой, в каждом из них пред�ставлены элементы растительности (рис. 6). Такие све�тильники в интерьер нужно подбирать с осторожностью,учитывая атмосферу и обстановку окружающей среды. Из�готавливается данный светильник с помощью вытяжки ипротяжки.

Светильники в стиле готика олицетворяют величе�ственность и одновременно устрашают (рис. 7). Грубыеэлементы и цепи заставляют погрузиться в средневеко�вье, вспомнить о рыцарях и доспехах. Процесс художе�ственного проектирования, в свою очередь, представля�ет собой преобразование одной формы материи или зна�ния в другую, более совершенную, обладающую новымисвойствами. Оператором преобразования, в данном слу�чае является технология, определяющая фактуру, форму,

110


Рис. 5. Светильник в восточном стиле

Рис. 4. Светильник в стиле минимализм

Рис. 1. Светильник в стиле барокко

Рис. 7. Светильник в стиле готика

Рис. 2. Светильник в стиле модерн

Рис. 3. Светильник в стиле классика

Рис. 6. Светильник в стиле романтизм

Рис. 8. Светильник в романском стиле

геометрические размеры будущего изделия. То, как изде�лие будет получено (ковкой, литьем, штамповкой, резкой,фрезерованием или благодаря ручным операциям), бу�дет определяться на основе выбора материала и типа из�делия [4]. Моим выбором стал стиль готика, на эскизе пред�ставлено бра, которое будет выполнено с помощью вы�тяжки, а также гибки, элемент внутри ромба – “католичес�кая роза” – главный цветок католической церкви.

Романский стиль (рис. 8). В этом стиле заметно увели�чивается количество плафонов, тем самым создается ощу�

щение большого количества света. Такому стилю такжеприсущи изогнутые линии и плавные изгибы. Такие браможно использовать в помещениях с большой площа�дью. Эти светильники можно выполнить гнутьем либовытяжкой. Все элементы соединяются сваркой.

Византийский стиль (рис. 9). Характерной чертой этогостиля является причудливая роскошная узорчатость, до�бавление освещения в виде свеч переносит нас в атмос�феру спокойствия и расположения духа. Главные элемен�ты выполнены гнутьем, мелкие детали соединяются с ос�

111


новными сваркой.Византийский стиль (рис. 10). Обращает наше внима�

ние на естественность явлений, глядя на такие бра, хочет�ся создавать что�то новое “возрождать”, творить. Изыс�канность и утонченность подходят в определение этогостиля.

В данной статье были выполнены эскизы с учетом осо�бенностей каждого стиля, выявлены характерные черты иподчеркнуты основные положения стиля. Рассмотреныварианты технологии с помощью ковки, разновидностиковки, а также соединение элементов между собой.


1. Кухта М. С. , Соколов А. П. , Данила К. Г. Анализ процессовформообразования в дизайне декоративных светильников// Дизайн. Материалы. Технология. – 2012. – № 1(21) –C. 10–15.

2. Соколов А.П. Трансформация символов модерна под влия�нием технологии их реализации. // Труды Академии техни�ческой эстетики и дизайна. – 2013. – № 1. – C. 33– 37.

3. Пелевин Е.А. Расчет режимов сварки при изготовлении арт�объектов // Труды Академии технической эстетики и дизай�на. – 2014. – № 2. – C. 16– 22.

4. Соколов А. П. , Кухта М. С. Особенности дизайна и техноло�гии создания ажурных металлических манекенов // Дизайн.Теория и практика. – 2012. – Вып. 10 – C. 112–128.

Рис. 9. Светильник в византийском стиле Рис. 10. Светильник в стиле возрождения

УДК 658.512.23

ТЕКУЩАЯ ПРОБЛЕМА ОТЕЧЕСТВЕННОГО ПРОИЗВОДСТВА –ПРОМЫШЛЕННЫЙ ДИЗАЙН В РОССИИ

О.А. Молокова, К.В. Сивакова


CURRENT PROBLEM OF DOMESTIC PRODUCTION – INDUSTRIAL DESIGNIN RUSSIA

O.A. Molokova, K.V. Sivakova


Актуальность исследования связана с проблемами промышленного российского дизайна, из�за которого существу�ет низкий спрос на отечественную продукцию. Цель: обзор состояния дизайна в России; способы решения проблеминдустриального дизайна. Методы: историческая справка; сравнительная аналитическая справка европейского ироссийского дизайна; дедукция. Результаты: показана специфичность, особенность, важность роли дизайна, какфактора, обеспечивающего конкурентные преимущества национальной экономики страны в общем и продвиже�ния продукта в частном.Ключевые слова: промышленный дизайн, отечественное производство, бренд, продукция, товар.

The relevance of this research is related with the problems of Russian industrial design, because of which the demand indomestic products is low. Objective is to review the status of design in Russia, and to analyze the ways to solve the problemsof industrial design. Methods: historical reference; comparative analytical reference to European and Russian design;deduction. Results: It is shown that the specificity, peculiarity, importance of the role of design are one of the factors thatprovides competitive advantages of the national economy and promote a product.Keywords: industrial design, domestic production, brand, products and goods.

112


Наш информационный мир стал настолько скорост�ным, что, если говорить о смене ценностей (явление по�стоянное и систематичное), то этот процесс осуществля�ется в настоящем времени буквально каждодневно, осо�бенно в условиях интернационализации [1]. Все это пото�му, что в нашем технократическом мире создаются всеудобства потребителю, даже комфорт восприятия товарана прилавке. Это связано с развитием клипового мышле�ния. При изучении какой�либо информации людям легчевоспринимать ее через клип, картинку или просто вне�шний привлекательный облик, а не через текст. В связи сэтой проблематикой возникает актуальная потребностьв анализе дизайна, в частности – промышленного [2].

Но проблема не только в особенностях восприятиячеловеком окружающего мира, а в том, что на данномэтапе исторического развития человечества существуетмножество торговых компаний, которые реально изме�нили нашу повседневную жизнь. Мультимедийные смарт�фоны Apple, которыми пользуется каждый второй в СШАи каждый пятый в России, обладают теми требованиями,которые составляют удобства и комфорт в использова�ния. В магазине IKEA люди постоянно приобретают ме�бель для дома, офиса, потому как компания предоставля�ет разноплановую продукцию для интерьера, обладаю�щая практически безупречным качеством. Adidas, Canon,CocaCola, KFC, Tide,Colgate, Honda, Lipton и т.д. – все это наслуху, и каждый человек знает, что представляет из себятот или иной бренд. И все бы ничего, но этот список со�ставляют продукции зарубежных фирм. Лишь малую долюотечественных торговых марок, которые находятся намировом рынке, можно сюда причислить [3].

Успех зарубежных компаний заключается в быстромтемпе своего развития, тем самым, они отвечают потре�бительским запросам, чувствуя и опережая время. Сегод�ня распространение товаров вихрем осуществляется бла�годаря всемирной информационной компьютерной сети.Например, совсем недавно вышла новая модель смарт�фонов SamsungGalaxyS 6. “Новый корпус с закругленнымэкраном, с обновленным дизайном и, самое главное, скрутой фронтальной камерой, чтобы делать удачное сел�фи”, – говорит один российский видеоблоггер. Старт про�дажи начался не так давно, а люди уже приобрели смарт�фон. Все потому, что продукт ассоциируется с европейс�кой модой и имиджем; товар хочется иметь у себя в ис�пользовании, гордиться ее владением. Так, работа брендаобеспечивает свой успех благодаря узнаваемости, своейжизнеспособности и, таким образом, выбору покупателя[4].

Здесь же намечается следующая проблема – пользо�вание иностранной продукцией российскими покупате�лями, тем самым, осуществляет низкий спрос к отече�ственному продукту. Отсюда предметом внимания явля�ется положение внутренней промышленности, бренды ко�торой не популяризированы так сильно, как у европейс�ких компаний. Почему?

Это можно объяснить как с историко�экономическойточки зрения, так и со стороны развития промышленно�го дизайна. Если вспомнить советский период, то можнозаметить, что время было не из худших, без телефонов,компьютеров и иных гаджетов. Были иной менталитет,

реально читающая страна, во всей своей полноте разви�тая отечественная промышленность, множество специа�листов дифферентных областей общества. После распа�да Советского Союза мы унаследовали огромную частьдействующих производств, которые после не подверга�лись существенным усовершенствованиям и изменени�ям. С начала девяностых годов множество оборудованиябыло законсервировано – либо не ремонтировалось иуходило в металлолом, либо просто подвергалось унич�тожению. После процесс модернизации осуществлялсяочень медленно, потому как имелись для этого средства,но отсутствовали необходимые кадры, специалисты. Так�же это время было коррупционеров, заработной платыпочти не было, и разным рабочим, мастерам, технологамприходилось за небольшую денежную сумму старатьсяподдерживать рентабельность производства [5, 6].

Настоящее положение страны, в общем, – это, безус�ловно, состояние полного удобства и комфорта; благоус�троенный мир. На каждом углу множество услуг и това�ров, которые формируют культ потребления, время воз�можностей и мнимую свободу. Все это благодаря страте�гии ускоренного развития страны, но на основе приоб�щения к западу. Это также берет начало с девяностых го�дов – американская жвачка, американские фильмы, му�зыка, “новые русские”, “ваучер” и т.д. Мода, некий евро�пейский образ мышления – все это искажается в России.Поэтому с тех пор именно на этом фундаменте наша про�мышленность, маркетинг выполняют свои функции, от�вечают потребностям российского населения. Российс�кое производство – это, своего рода, образ среднестати�стического мозга, который не обладает талантом творца,а может только копировать, но создать новое – грубо го�воря, не сегодня, не могу. “Наконец�то российская про�мышленность выпустила конкурентно способную модельсмартфонов – YotaPhone. Да, он похож на иностраннуюпродукцию, но поверьте, это устройство умеет удивлять…”,– пишет один интернет�пользователь. Конечно, идеи, про�екты – они всегда есть, но соревноваться сейчас с запад�ной товарной способностью очень сложно [5].

Сложность также заключается в мировоззрении со�временной молодежи... Сколько интернет�постов можнобыло заметить в сети по поводу курса рубля. “Как мне те�перь заказывать в товары зарубежных интернет�магази�нах, если теперь все так дорого? Я же не буду покупатьсебе Йотафон, мне нужен Айфон 6…”, – пишет интернетпользователь [6].

Но это не так важно, как то, что люди желают работатьи жить в зарубежных странах, потому что, как уже сказановыше, развитие общества там осуществляется быстрее, ктому же имеется высокий уровень образования. Также,если ты, например, высококвалифицированный специа�лист в области промышленного дизайна, то, несомненно,захочешь проявить себя, продвинуть свои проекты не вэтой стране. Это объясняется тем, что ты можешь предло�жить такие идеи создания и разработки чего�то нового,которые в России могут не воспринять, а в Европе за лю�бое разумное новшество тебя любыми средствами под�держат. Поэтому много российских дизайнеров переби�раются за рубеж, а их работы оказываются рентабельны�ми на мировом рынке и представляют иностранную мар�

113


ку. Например, разработка и сооснование системы Googleпринадлежит русскому человеку, но американскому про�граммисту – Сергею Брину.

С другой стороны, что мы знаем о российском дизай�не, который обеспечивает коммерческий успех товара?Ничего, его нет. Исторически так сложилось, что русскиепроизводители обратились к этому вопросу поздно. Лю�бая российская марка выпускала свою продукцию, приэтом, не задумываясь об акцентах эргономики и стиля.Даже в прошлом веке в России, когда не было всех этихсовременных технологий, а также и самого понятия “ди�зайн”, функции этой творческой деятельности осуществ�лялись на интуитивном уровне, кстати более качественнои специфично. Примером может служить агитфарфор,продукция которого была популярной за счет стилевойнаправленности и смысловой особенности. Хохломской,жостовской росписью оформлялись предметы быта, иблагодаря этому осуществлялась покупательская способ�ность. Наивысшей гордостью обладает дизайн “мухинс�кого” 12�гранного стакана, форма которого предостав�ляет удобство в использовании. Поэтому этот предмет былшироко распространен в заведениях общепита.

На сегодняшний день, существует множество специа�листов в области дизайна. Каждый может оформить тебевизитку, придумать рекламу, создать свой проект, его 3D�модель. На этом этапе все и заканчивается, потому чтопродукция не попадает на рынок, просто она никому ненужна, она не обладает той ценностью и пользой, кото�рые привлекают людей. Возможно, дизайнеру достаточнои того, что он выкладывает, ведь он преподносит хоть ибесполезную вещь, но зато этим обеспечивает маленькоепреображение предметного мира. Специалисты стализабывать о реальных целях и задачах дизайнерской рабо�ты.

Вообще, наша страна дает возможности усовершен�ствования промышленной продукции, рекламы, дизайна.Россия богата природными ресурсами, степень и трезваяэффективность использования которых обеспечиваетразвитие той или иной отрасли промышленности. Такжелюди стремятся стать высококвалифицированными спе�циалистами, потенциал которых раскрывается в высшихучебных заведениях. За этим всем следует научно�техни�ческий прогресс. Также, ориентировка на запад, его тех�

нологии и разработки позволяет стать для нас примером,а не прототипом. Только, грубо говоря, мы находится вучебном процессе. Даже тот самый YotaPhone – это не�смелая попытка создать новый товар, но еще основаннаяна чужой работе. Это пример того, как художники, кото�рые обучаются академизму, после приходят к собствен�ному стилю.

Очень важно и ускоренно развивать индустриальныйдизайн. Все потому, что, как ясно из вышесказанного, этоодин из факторов, обеспечивающих конкурентные пре�имущества национальной экономики страны и продви�жения продукта. Оценка роли дизайна повышается, пото�му как, понятно, почему европейские бренды берут вверхнад отечественными. Для того чтобы достичь реальнойконкурентоспособности, нужно осуществлять временныесодружества с иностранными дизайнерами, так сказать,быть их учениками. Также открывать еще больше учебныхпрофилей по промдизайну, студий, осуществлять прямойконтакт дизайнера и промышленности. Необходимо сроч�но создавать “искусство невидимого” для того, чтобы гор�диться продукцией “made in Russia”.


1. Куманин В.И. Эволюция дизайна в России в последнее сто�летие. // Труды Академии технической эстетики и дизайна. –2013. – № 1. – С. 29–30.

2. Мильчакова Н.Е. Дизайн визуальных коммуникаций // Тру�ды Академии технической эстетики и дизайна. – 2013. – № 1.– С. 22–25.

3. Захарова А. А., Шкляр А. В. Основные принципы построениявизуальных моделей данных на примере интерактивныхсистем трехмерной визуализации // Научная визуализация.– 2014. – № 2. – С. 62–73.


5. Творческое объединение NakedArt. Проблемы промышлен�ного дизайна [Электронный ресурс] // Статьи о маркетингеи дизайне. – URL: http://www.nakedart.ru/about�studio/articles/prom�design.html (дата обращения 15.03.2015).

6. Массовая культура. Основы промышленного дизайна в Рос�сии сегодня [Электронный ресурс] // Промышленный ди�зайн. – URL: http://www.culturemass.ru/lemas�471�1.html (датаобращения 13.04.2015).

114


УДК 72.036(571.16)

РОЛЬ И МЕСТО НАГЛЯДНОСТИ ПРИ ИЗУЧЕНИИ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙУЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ “АРХИТЕКТУРНО*ДИЗАЙНЕРСКОЕ

МАТЕРИАЛОВЕДЕНИЕ”

Т.Ю. Мочалова

Томский институт бизнесаE�mail: [email protected]

THE ROLE AND POSITION OF VISUAL METHODS IN THE STUDYOF PROFESSIONAL DISCIPLINE "ARCHITECTURAL AND DESIGN MATERIALS"

T.Yu. Mochalova


В статье рассмотрена проблема необходимости обеспечения учебного процесса наглядностью при профессио�нальной подготовке специалистов в области дизайна. Рассмотрены основополагающие принципы и свойства выб�ранного дидактического метода, а также представлены выводы и предложены пути решения выявленной проблемына примере одной из профилирующих дисциплин.Ключевые слова: дизайн, среда, конструкции, материалы, свойства, педагогика, обучение, теория, практика, нагляд�ность, специалист.

The article describes the issue of supplying the educational process with the visual methods in professional training in thefield of design. The article shows fundamental principles and characteristics of the chosen didactic method. It describesconclusions and suggest solutions of the problems on the example of a main course.Keywords: design, environment, materials, properties, education, training, theory, practice, visualization, specialist.

Курс “Архитектурно�дизайнерское материаловедение”является одной из основных профилирующих дисцип�лин в образовательной программе специальности “Ди�зайн” специализации “дизайн среды”, благодаря которо�му студент должен грамотно применять конструкцион�ные и декоративные материалы в средовом проектиро�вании и методике конструирования элементов конструк�ций. При этом в заключение курса студент должен хоро�шо знать основы физико�механических свойств основ�ных конструкционных и декоративных материалов, ихвиды и применение в средовом дизайне, определять рольи место отделочных материалов в совершенствованиисредовой композиции и рационально подходить к ихвыбору.

В правильной и продуктивной организации учебногопроцесса по данному направлению играет огромную рольобеспечение его наглядностью.

Дидактический метод наглядности используется ещес древних времен. Принцип наглядности разрабатывалиКоменский, Песталоцци, Ушинский и другие великие пе�дагоги XVII–XIX вв. В разное время они приходили к вы�воду, что эффективность обучения повышается с увеличе�нием количества анализаторов (органов чувств), кото�рые используются учащимися в обучении. Возможностьпредставления всего, изучаемого для восприятия разно�образными ощущениями (зрением, слухом, обонянием,вкусом, прикосновением) Коменский назвал “золотымправилом для учащихся”, утверждая, что дело обучениянеобходимо поставить так, “чтобы не мы говорили учени�

кам, а сами предметы, чтобы ученики могли касаться ихили их заменителей, рассматривать, слушать”.

На сегодняшний день в основе принципа нагляднос�ти рассматривается процесс познания человеком внеш�него мира, это:

– непосредственно�чувственное восприятие;

– опосредованное восприятие, когда объекты и явле�ния чувственно неощутимы.

Опосредованное познание всегда осуществляется спомощью:

– разного рода приборов, расширяющих область чув�ственного познания и позволяющих наблюдать объек�ты, недоступные без приборов;

– фотографий, кино, звукозаписей осуществляется вос�приятие прошлых событий или событий и явлений,удаленных от нас на большие расстояния;

– воздействия объектов или явлений, недоступных длянепосредственного восприятия, на другие объекты итем самым познание исследуемых объектов или явле�ний;

– моделирования.

Наглядность есть свойство, особенность того психи�ческого образа объекта или явления, который создаетсячеловеком в результате процессов восприятия, памяти,мышления и воображения; есть показатель простоты ипонятности этого образа, и зависит наглядность образаот особенностей личности, от уровня развития ее позна�вательных способностей, от ее интересов и склонностей,

115


от потребности и желания увидеть, услышать, ощутить дан�ный объект, создать у себя яркий, понятный образ данно�го объекта.

Функции наглядности:

– помогает воссоздать форму, сущность явления, егоструктуру, связи, взаимодействия для подтверждениятеоретических положений;

– помогает привести в состояние активности все ана�лизаторы и связанные с ними психические процессыощущения, восприятия, представления, в результатечего возникает богатая эмпирическая основа для обоб�щающе�аналитической мыслительной деятельностидетей и педагога;

– формирует у учащихся визуальную и слуховую культу�ру;

– дает преподавателю обратную информацию: по задан�ным вопросам учащихся можно судить об усвоенииими материала, о движении мысли учащихся к пони�манию сути явления.

Виды учебной наглядности:

– натуральные вещественные модели (реальные пред�меты, муляжи, геометрические тела, макеты объектов,фотографии и т.д.);

– условные графические изображения (чертежи, эски�зы, схемы, графики, географические карты, планы, ди�аграммы и т.д.);

– знаковые модели, математические, химические фор�мулы и уравнения и другие интерпретированные мо�дели;

– динамические наглядные модели (кино и телефиль�мы, диапозитивы, мультфильмы и др.).

Как и в процессе познания действительности, окру�жающего мира, так и в процессе обучения участвуют всеорганы чувств человека, и именно поэтому этот дидакти�ческий принцип выражает необходимость формирова�ния у студентов представлений и понятий на основе всехчувственных восприятий предметов и явлений. Если по�лучать информацию сразу с помощью зрения и слуха, тоона воспринимается более обостренно по сравнению стой информацией, которая поступает только через по�средство зрения или только через посредство слуха. Чембольше в восприятии информации участвует органовчувств, тем прочнее оно закрепится в памяти студента, аобъясняется это взаимосвязью этих органов. Кроме того,у студентов при этом подходе обучения активизируетсяпознавательная деятельность, развивается способностьсвязывать теорию с практикой и формируются различ�ные навыки, улучшается внимание и интерес к предмету вцелом.

Таким образом, изложение материала на лекциях ипрактических занятиях данного курса просто необходи�мо сопровождать показом образцов всевозможных ма�териалов, примеров их применения, используя образцы,плакаты, современные журналы и фильмы, а также экс�курсии. Только необходимо направить студента и предус�

матривать отбор действий, которые должны совершитьучащиеся с предоставляемыми материалами. Эти действиядолжны обеспечить выделение в предмете (явлении) техсвойств, тех связей и отношений, которые и составляютобъект усвоения.

Частью решения этой проблемы при организации учеб�ного процесса с применением дидактического методанаглядности по предмету материаловедения, может статьспециализированный учебный класс�лаборатория, гдетакже будут представлены различные образцы материа�лов основного назначения, на базе которых и будут выст�раиваться учебные практические и лабораторные заня�тия. Такой вид обучения имеет важное значение, такимобразом будут укреплены и углублены знания, уже полу�ченные на лекционных занятиях, а также те, которые при�обретены в процессе самостоятельной работы, и есте�ственно будут формироваться совершенно новые прак�тические навыки, которые необходимы в будущей про�фессиональной деятельности. Такая лаборатория долж�на соответствовать требованиям эргономики и эстетики,и ее содержание и внешний вид должны активизироватьпознавательную деятельность студентов, способствоватьдетальному и более глубокому усвоению учебной инфор�мации.

Но так как речь идет о профессиональной подготовкеспециалистов в области дизайна, знания и навыки кото�рых всегда должны соответствовать новейшим техноло�гиям, требованиям и даже моде, то такой выставочныйметодический кабинет с образцами всевозможных суще�ствующих, но базовых материалов, должен быть хорошооснащен видео и другой информационной техникой. Та�кой вид организации во многом решит проблему обнов�ляемости информации и информативности в целом.


1. Артемов В.А. Психология наглядности при обучении. –М. : Просвещение, 1998.

2. Баранов В.А. Принципы обучения. – М., 1975.

3. Гальперин П.Я. Экспериментальное формирование внима�ния. – М., 1974.

4. Занков Л.В. Избранные педагогические труды. – М., 1990. –С. 186–202.

5. Коменский Я.А. Великая дидактика. Избранные педагогичес�кие сочинения. В 2�х т. – М., 1982. – Т. 1. – 384 с.

6. Педагогика / под ред. П.И. Пидкасистого. – М., 1998. –С. 200–207.

7. Педагогический поиск / сост. И.Н. Баженова. – М. : Педагоги�ка, 1987. – С. 157–159.

8. Пидкасистый П.И., Фридман Л.М., Парунов М.Г. Психолого�дидактический справочник преподавателя высшей школы. –М. : Педагогическое общество России, 1999. – С. 92–98.

9. Подласый И.П. Педагогика. – В 2 кн. – М., 1999. – С. 148–151.

10. Познавательные процессы и способности в обучении / подред. В.Д. Шадрикова. – М., 1990.

11. Общие основы психологии : учебник для студентов высшихучебных заведений. В 3 кн. – М., 1995. – Кн. 1. – С. 133–135.

116


УДК 504:658.512.23

АНАЛИЗ ФОРМООБРАЗОВАНИЯ В СТИЛЕ БИОМОРФИЗМ

О.В. Окунская, В.А.Серяков


ANALYSIS OF SHAPING IN BIOMORPHISM STYLE

O.V. Okunskaya, V.A. Seryakov


Рассматривается проблема формообразования предметов мебели в стиле биоморфизм. Представлен разбор не�скольких авторских работ и их сравнение с объектами живой природы. Разработана новая модель дивана, в основуконцепции которого был положен гименофор складчатый гриба лисички, а также предложены материалы, техно�логия изготовления и крепления текстиля к основе дивана.Ключевые слова: биоморфизм, формообразование, окружающий мир, гриб.

There is the problem of formation of the furniture in the style of biomorphism. The analysis of several author's works andtheir comparison with wildlife objects are presented. The new model of the sofa was developed basing on Hymenophorechanterelles mushroom. The materials and manufacturing techniques are proposed as well the way to attach the textile tobase of sofa.Keywords: biomorfphism, morphogenesis, nature, mushrooms.

В современном мире становятся все более и болеевостребованными биологические формы и орнаменты впривычных для нас предметах мебели. Дизайнеры обра�щают особое внимание на окружающий нас мир, ведь онполон множества неиссякаемых идей. Природа – это кла�дезь продуманных мелочей, которые объединены в ог�ромный механизм под названием мир, а значит и челове�ку можно взять от нее идеи для реализации “своего мира”.В стиле биоморфизм отображены все необходимые ас�пекты для создания природного, с нотками авангарда иминимализма, просторного жилищного и офисного по�мещения.

Использование мотивов природы в изобразительномтворчестве выражено термином биоморфизм [1, 2], кото�рый представляет собой систему моделирования обра�зов с помощью объектов живой природы [3].

Основная идея биоморфного стиля – сохранить эко�логию природы. Сегодня возможности новых техноло�гий изготовления и компьютерной визуализации вдох�новляют дизайнеров на эксперименты с органическимиформами и структурами. В то же время органический ди�зайн можно рассматривать как синоним дизайна устой�чивого развития, основанного на уважении ресурсов иприродной эстетики [4, 5].

Пластика формы влияет в значительной степени навосприятие предмета, а значит проблема определенияформы – это основная проблема для творческого про�цесса. Таким образом, формообразование является про�фессиональным достижением дизайнера [6, 7].

На рисунке 1 представлено несколько формообразо�ваний в биоморфном стиле.

На рисунке 1(а) представлен “ветвистый” стул Vegetalот французов Буруллеков. Ронана и Эрвана реализовалисвой проект с использованием пластика. Через этот пред�

мет мебели они передали форму и расположение ветокна дереве. Кресло такого типа может быть изготовленотолько из пластика, так как очень важную роль играетточность в проработке деталей в изделии, а также, высо�кая скорость в изготовлении. Технология формовки пла�стика под давлением является самой верной для созда�ния таких сложных структур. Другим преимуществом пла�стика является то, что кресло может использоваться как впомещении, так и на улице. Главной задачей было исполь�зовать природу как модель для создания объекта, кото�рый будет удобным и комфортным для применения.

На рисунке 1(б) формообразование мягкого стула Helixразработала дизайнер Кармелино Мартина для итальянс�кого бренда Morosco. Она отобразила в своем проектеформу улитки и реализовала ее, используя мягкий тек�стиль. История появления данного предмета мебели зву�чит так: улитка Helix, убегая от повседневной жизни, поте�ряла свой панцирь, но зато приобрела возможность “про�бираться в дома людей и облачается в одежду, которуютам находит”.

Рис. 1. Формообразования предметов мебели в биоморфномстиле: а) Vegetal; б) Helix; в) Clover

а б в

117


На рисунке 1(в) израильский дизайнер Рон Арад (RonArad) спроектировал стул Clover, который предназначендля садов и парков. За основу кресла взята форма расте�ния четырехлистника. Сделанное из цветного полиурета�на, кресло Clover не только украшает отдых на свежемвоздухе, но и максимально выгодно копирует силуэт че�ловеческого тела, для удобства при использовании крес�ла.

Современные технологии и способы получения био�морфных форм дали возможность для разработки фор�мы дивана, в основу концепции которого был положенгименофор складчатый гриба лисички, изображенный нарисунке 2.

Так и по форме диван “Лисичка” (рис. 3) представляетсобой перевернутый гриб с объемными текстильнымипрожилками в виде ребер. Каркас дивана отливают избелого пластика методом впрыска расплава пластика подбольшим давлением в пресс�форму с постепенным егоостыванием. Этот способ показывает его процесс фор�мования, способствующий наименьшей усадки объемнойи линейной. Подают сильное давление расплава при за�ливании и охлаждении в подготовленной полости.

Основа дивана имеет две основные детали: переднюю,с продолговатыми отверстиями, и заднюю крышку, при�вариваемую горячим воздухом. Внутри разъемов каркасанаходятся отверстия для фиксации текстильных продол�говатых элементов. Через отверстия в текстиле и отвер�стия в мебели протягивается канат, затягиваемый в узел(рис. 4). Позже приваривается крышка к основе дивана.Диван полый внутри, и при необходимости перевязатьверевку можно за счет не закрытой нижней ее части.

Таким образом, биоморфный стиль стал особеннопопулярным в XXI веке с использованием полимеров. Ди�

зайнеры обращают вниманиена окружающий мир и, приме�няя методы аналогии, старают�ся создать свою, неповтори�мую форму изделия. Природаостается единственным неис�черпаемым источником идейдля развития новых форм, иприведенные предметы мебе�ли являются этому подтверж�дением.


1. Кухта М.С., Соколов А.П., Сокур К.С. Художественно�проект�ные решения и современные технологии арт�объектов сре�дового дизайна // Известия Томского политехнического уни�верситета. – 2011. – Т. 319, № 6. – C. 177–181.

2. Байкова Е.В. Биоморфизм как метод образного моделирова�ния в пространственных искусствах // Вопросы культуро�логии. – 2007. – № 10. – С. 18–20.

3. Локотко А.И. Архитектура: Авангард. Абсурд. Фантастика –Минск : Беларус. наука, 2012. – 206 с.

4. Кухта М.С., Серяков В.А. Специфика формообразования иструктуризации дизайна промышленных экспозиций //Дизайн. Материалы. Технологии. – 2010. – № 1(12). – С. 18–24.

5. Койнова Н.В. Экологический дизайн Луиджи Колани // Ака�демический вестник УралНИИпроект РААСН. – М. : Искусст�во. Искусствоведение, 2012. – № 2. – С. 93–97.

6. Ангелова Д.И. Основные тенденции в формосоздании сту�льев и кресел // Дизайн�искусство�промышленность : меж�дународный сборник научных трудов. – Челябинск, 2012. –Вып. 1. – С. 184.

7. Кухта М.С. Дизайн в информационном обществе: исчезаю�щая функция вещи. // Труды Академии технической эстети�ки и дизайна. – 2014. – № 2. – С. 36–39.

Рис. 2. Гриб лисичка Рис. 3. Диван “Лисичка”

Рис. 4. Технологиякрепления текстиля к

основе дивана

118


УДК 711.4�122: 711.4�163

ИСТОРИЧЕСКИЕ ФАКТОРЫ ЗАСТРОЙКИ Г. ТОМСКА И ИХ ВЛИЯНИЕНА ДИЗАЙН СРЕДЫ

Т.А. Пискунова2, А.П. Герасимов1

1Томский государственный архитектурно�строительный университет2Томский институт бизнесаE�mail: [email protected]

HISTORICAL FACTORS OF TOMSK BUILDING DEVELOPMENT IN AND THEIRIMPACT ON URBAN DESIGN

T.A. Piskunova2, A.P. Gerasimov1

1Tomsk State University of Architecture and Building2Tomsk Institute of Business

Деятельность дизайнера среды как проектировщика предполагает широкие и разнообразные знания во многихсферах архитектуры. Так, город, в котором происходят те или иные художественные изменения в облике архитек�туры, непосредственно подчинен и связан с развитием градостроительства. Формирование и развитие площадей,кварталов и улиц, где деятельность дизайнера в настоящее время просто необходима, ставит этот вопрос на первоеместо. Томск имеет статус исторического города, поэтому знание истории градостроительства, его историческихзон и исторической застройки просто необходимо. В настоящее время в большей степени исследователи обращаютвнимание на историю города дореволюционного периода 1917 г., забывая о том, что город развивался и в советскийпериод. Особенно слабо изучен период 1930–1950 гг.Ключевые слова: строительство, город, Томск, архитектура, генеральный план, проект, река Ушайка, здание, дом,улица.

Urban designers it their work need to have the broad and diverse knowledge in many different fields of architecture. Thecity, where certain changes go on in the art form of architecture, is directly subordinated to and associated with the urbandevelopment and planning. Formation and development of squires, streets and neighbor surrounding, where the activity ofthe designer is now a must, put this question in the first place. Tomsk has the status of the historic city, therefore theknowledge of the history of urban development, and its historical areas and historical buildings are very essential. Currently,the most researchers pay attention to the city history of the pre�revolutionary period of 1917, oblivious to the fact that thecity developed in the Soviet period. Particularly it's poorly studied the period of 1930's – 1950's years.Keywords: building, city, architecture, master plan, project, a building, a house, a street, Tomsk, the river Ushaika.

Деятельность дизайнера среды как проектировщикапредполагает широкие и разнообразные знания во мно�гих сферах архитектуры. Но, город, в котором происхо�дят те или иные художественные изменения в облике ар�хитектуры, непосредственно подчинен и связан с разви�тием градостроительства. Формирование и развитие пло�щадей, кварталов и улиц, где деятельность дизайнера внастоящее время просто необходима, ставит этот вопросна первое место. Томск имеет статус исторического го�рода, поэтому знание истории градостроительства, егоисторических зон и исторической застройки просто не�обходимо.

В связи с развитием промышленности численностьгородского населения набирала масштабные обороты, врезультате чего все большую остроту приобретали про�блемы градостроительства. Сложные взаимосвязанныевопросы размещения промышленных предприятий, энер�гетических узлов, связанных с ними населенных пунктов,вопросов транспорта, инженерного освоения террито�рий – все это требовало развития работ по районнымпланировкам, методики которых начали складываться впервую пятилетку.

Первые градостроительные работы в Томске в годысоветского периода были нацелены на устранения разру�шений гражданской войны, а также направлены на улуч�шение городского хозяйства. В 1924 г. восстановили во�допровод протяженностью 42 км. Расширили электро�станцию, электрифицировали окраины. Постепеннообъем строительства нового жилья возрастал, велись ра�боты по благоустройству территорий. Но строительныеработы 20–30�х гг. в Томске были не столь обширны, как,например, в соседних городах Кузбасса и Новосибирс�кой области. Это происходило потому, что до 1917 г. Томскуже был крупным городом Сибири, обладавший богатымфондом застройки. Прирост населения был незначите�лен, жилой площади хватало на всех. Томск в то времясыграл важную роль в градостроительстве Сибири. Городуниверситетов готовил специалистов различных отрас�лей. Томская власть предоставляла ресурсы для новыхгородов: машины и материалы для строительства изго�тавливались специалистами г. Томска.

В 1930–40�е гг. велись обширные работы по благоуст�ройству города. Протяженность уличной сети составляла125 км. Произошли значительные изменения – увеличи�

119


лась протяженность замощенных частей улиц с 26,7 до37,5 км и площадь мощения улиц и площадей возросла с240,3 до 578 тыс. м2. В этот период построены такие зда�ния как – общежитие университета на углу переулка Пле�ханова и улицы Крылова, дом на Соляной площади, домна проспекте Ленина. Эти здания стали родоначальника�ми направления в архитектуре – конструктивизма, одна�ко их было мало, чтобы как�то повлиять на общий обликгорода.

В первые пятилетки промышленность Томска продол�жала развиваться. Также расширялись высшие учебныезаведения. Все это требовало реконструкции старых зда�ний и строительства новых. Так появилась перспективанового генерального плана, которая соответствовала бытребованиям развития народного хозяйства. Спроекти�рованный в 1932 г. топографический план города, лег воснову для генерального плана, выполненного в 1939 г.“Запсибпроектом” в Новосибирске архитекторамиС.И. Капотовым и А.И. Пичугиным. Большую роль в фор�мировании генерального плана сыграли непростые при�родные условия. Топография города состоит из несколь�ких террас, понижающихся к рекам Томь и Ушайка. В се�веро�восточной части они прерываются оврагами (Каш�так, Воскресенская гора). Наиболее рельефная местностьв северо�восточной и южной частях. Река Ушайка разде�лила на части селитебную территорию и забрала у городабольшое количество полезной площади. Проведено осу�шение болот, хотя все же некоторые из них затруднялизастройку и не удовлетворяли санитарно�гигиеническимнормам. Нередкое явление и выход ключей, которые об�разовывали искусственные озера с заболоченными бере�гами. Все вышеперечисленные факторы затрудняли пост�ройку зданий и ограничивали замыслы архитекторов.

Новый облик получил проект 1939 г. Но не все его пред�ложения были выполнимы. Например, на площади Рево�люции (пл. Новособорная) планировалось построить зда�ние Горисполкома, что повлекло бы уничтожение зеле�ной зоны в центральном районе города. Расположениегородского центра предполагалось на месте существую�щего рынка вблизи реки Ушайки, что способствовало из�менению ее русла, и устройства канала от каменного мо�ста в направлении Базарной улицы к реке Томи. В южнойчасти города была запроектирована главная улица с боль�шим бульваром (продолжение улицы Герцена), котораядолжна была раскрыть город к реке. От Томи она начина�лась широкими скверами, продолжалась, как бы нанизы�вая на себя парки, площади и аллеи. Все это образовыва�ло единую органичную систему центрального района го�рода. Перпендикулярно ей планировалась другая глав�ная улица (по направлению север – юг по ул. Киевской)также с бульваром посредине. На пересечении этих двухулиц образовывалась площадь, способствовавшая разде�лению транспортных потоков. В северной части городанамечались 2 главные улицы – параллельная улице Пуш�кина и на основе Коммунистического проспекта (пр. Ле�нина). В южной части существующую застройку планиро�валось расширить. В восточной части, на окраине, былинамечены небольшие кварталы разных форм.

В целом проект решал проблемы реконструкции ирасширения города. Но авторы в погоне за излишней стро�

гостью в некоторых случаях не учитывали особенностирельефа, хотя это могло помочь образованию кварталов,наиболее органически связанных с природой.

Архитектура 40�х годов характеризуется строгостьюпланов и конструкций (общежитие ТГУ на проспекте Ле�нина). Строительство развивалось медленно. Часто стро�ительные работы оставались незаконченными (отделкафасадов, водосточные трубы, отмостки улиц).

Общежитие медицинского института, построенное в1938–1941 гг. на проспекте Кирова, имеет правильно най�денный масштаб здания, удобную планировку, выразитель�ность композиционного решения. Это здание – лучшийпример предвоенного строительства. Если сравнить егос общежитиями, построенными в послевоенный период,то выявляется ряд положительных качеств: четкая и эко�номичная схема плана, пропорциональные комнаты вплане, большие квадратные окна обеспечивают хорошуюосвещаемость помещений. Сейчас оно используется какучебный корпус медицинского университета. Наиболеезначительными постройками 1935–1941�х гг. являлисьшколы № 8, 12 и 43, построенные по типовым проектам.Но качество строительства оставалось низким.

“В годы Великой Отечественной войны строительнаядеятельность ограничилась благоустройством централь�ной части набережной Ушайки и территории рынка с ус�тройством скверов перед швейной фабрикой, гостинымдвором и на левом берегу Ушайки. Тогда же, между улица�ми Вершинина, Белинского и Герцена, запроектировали,на основе существующей зеленой зоны, детский парк” [6].Вскоре проект был реализован. В послевоенные годыпродолжалось расширение промышленных предприятий.По типовым проектам для рабочих строились деревян�ные и каменные двух� и трехэтажные дома.

В 1947 г. новый проект генерального плана Томска,разработанный архитекторами Н.П. Барановым и К.А. Куп�ченко в Ленинграде, был принят центральными органи�зациями (Томским горисполкомом, облисполкомом, Уп�равлением по делам архитектуры РСФСР). Основой за�мысла было создание двух крупных магистралей, связы�вающих вокзалы Томск I и Томск II. В северо�восточнойчасти города застройка давно осуществлялась по этимнаправлениям, поэтому больших затрат на реконструк�цию не требовалось. Тем самым, в юго�восточной частипроспект намечался в диагональном направлении по от�ношению к существующим улицам. Проект требовал сно�са большого количества пригодной для жилья застройки,а также дорогостоящей реконструкции каменных домов,расположенных вблизи новой магистрали. В узловых пун�ктах пересечения с прямоугольной сеткой улиц образо�вывались площади многогранной или круглой формы, чтобыло не самым удачным решением. Так же, как и в преды�дущем проекте, планировка центра оставалась разрабо�танной только на бумаге, проспект не имел выхода к об�щественному центру, так как этому мешала существующаязастройка, сложный рельеф и неправильной формой уча�стки, ограниченные р. Ушайкой.

Положительной стороной проекта является изобилиепарков. Архитекторы предложили ликвидировать застрой�ку на правом берегу Ушайки, на территории, ранее суще�ствовавшего болота, сделать городской парк. В связи с

120


дорогостоящей реконструкцией береговых линий, заст�ройка этой территории оказалась в то время нереаль�ной.

“Следующая стадия – детальный проект проработкицентра была выполнена только в 1956 году. В результатетакой задержки появились случаи нарушения генераль�ного плана, обусловленные ведомственными тенденция�ми предприятий�застройщиков, интересы которых про�тиворечили планировки города в целом” [7]. За после�днее пятилетие по улицам Советской, Крылова, Белинс�кого и др. были возведены двух�, трехэтажные каменныездания, когда как на них предполагалась трех�пятиэтаж�ная застройка. Неравномерно размещались школы, клу�бы, объекты бытового назначения.

После выхода закона “Об устранении излишеств в про�ектировании и строительстве” была проведена большаяработа по проверке генерального плана города. Выясни�лась нерациональность “диагонального” проспекта, не�правильное расположение городского театра и еще мно�жество недостатков. Комплекс зданий строительного ин�ститута, расположенного вначале “диагонального про�спекта” был подвергнут переработке. Все проекты зданийбыли изменены в сторону устранения излишеств плани�ровки, конструкций и фасадов.

В 1956 г. ленинградское отделение Гипрогора пред�ставило окончательную детальную разработку централь�ной части Томска, где были устранены все недостаткиплана 1947 г. В первую очередь градостроителями пред�лагалось провести реконструкцию площади Революции– надстроить здание Горисполкома в северной ее части иубрать стадион, получив большой участок для будущегоцентра города. По данным на 1 апреля 1956 г., населениегорода достигло 223 500 человек. В результате роста се�литебной части города за период 1950–60�х гг. появилось167 новых улиц и переулков. Таким образом, старый купе�ческий город стал превращаться в современный новыйТомск.

Быстро застраивалась и остальная территория горо�да. Каменными трехэтажными домами застроена терри�тория около предприятия “Томкабель”, возле “ТЭЦ�2” по�строены двухэтажные жилые дома. Такие же дома размес�тились на площади Дзержинского и улице Усова. За стан�цией Томск I поднялись кварталы жилой застройки. Врайоне лесоперевалочного комбината (Черемошники)построен поселок с одно�двухэтажными домами.

Однако, прибавление селитебных территорий не удов�летворяло потребности населения, так как численностьего росла. С 1945 по 1956 гг. число каменных зданий воз�росло с 14 до 20,8%. Из�за нехватки строительных матери�алов (кирпича) строительство приостанавливалось. Про�изведены значительные работы по расширению комму�нального хозяйства. Протяжение уличных сетей увеличи�валась, в 1953 г. построен новый металлический мост че�рез р. Ушайку. Первая трамвайная линия была проложенав 1949 г. от станции Томск I до площади Батенькова, в1950 г. ее прокладка продолжалась по улице Дальне�Клю�чевская. В 1956 г. трамвайные линии связали ул. Дальне�Ключевскую улицу со станцией Томск II.

Основные строительные средства в стране в послево�енное время шли на восстановление разрушенных горо�

дов западной части Советского Союза: на Украине, Бело�руссии, в прибалтийских республиках. В Сибирь в воен�ное время были эвакуированы многие заводы, необходи�мо было расселять рабочих и служащих, поэтому строилибыстро, не задумываясь о художественных особенностяхи архитектурных стилях. Жилой дом, спроектированныйи построенный в 1954 г. на ул. Крылова по типовому про�екту, отличался удобной планировкой квартир, хорошимрешением фасадов, отличной строительной работой иблагоустроенной территорией.

За 1948–1956�е гг. построено большое количество зда�ний для образовательных учреждений. Для Политехни�ческого института и Университета построены многоэтаж�ные общежития, которые оказали заметное влияние наоблик города. Однако в планировке общежитий не всегдаучитывались климатические условия Сибири. В этот пе�риод получили значительное развитие здания различно�го назначения: вузы, клубы, детские сады, школы, дома куль�туры и т.д. Большинство зданий расположилось на глав�ных площадях и улицах города. На проспекте Кирова занебольшой срок построено большое количество обще�ственных зданий, способствовало этому наличие бульва�ра с достаточно широкой полосой дороги около семиде�сяти метров. Общественные здания строились, исходя изналичия свободных территорий, что не всегда способ�ствовало их рациональному размещению.

Архитектура общественных зданий, возведенных в1950–55�е гг. отличалась пышностью, парадностью, излиш�ней торжественностью, широко использовался класси�ческий ордер, что дало основание исследователям архи�тектуры позднее определить новый стиль – “Сталинскийампир”. Таковы административное здание на проспектеКирова, областное управление связи, клуб ТЭЦ�2 и т.д.

В послевоенные годы были разбиты новые террито�рии для парков у Белого озера, на Казанской улице, напристани и т.д. Облагораживаются существующие скверы.По данным на 1958 г., общая площадь озеленения городасоставила 164,34 га, а протяженность зеленых улиц63,6 км.

Рост промышленности и развитие высших учебныхзаведений города Томска в советский период 30–50�х гг.создали основу для развития его градостроительства иархитектуры в целом. При современных дизайнерскихрешениях городской среды, сложность которых опреде�ляется разнохарактерностью стилей архитектуры исто�рического города, эти факты необходимо учитывать.


1. Аксарин И.И. Западная Сибирь – М. : 1954.

2. Андрианов А.В. Томск в прошлом и настоящем – Томск, 1912.

3. Бояршинова З.Я. Основание города Томска. Вопросы геогра�фии Сибири : сборник 3. – Томск, 1953.

4. Очерки истории Томска (1604–1954) / под ред. Мурашова. –Томск, 1954.

5. Петров Н.М. Опыт восстановления плана Томского города иострога начала 17 века. – Томск, 1956.

6. Попов А.И. Томск. – М. : Госстройиздат, 1959. – С. 107.

7. Попов А.И. Томск. – М. : Госстройиздат, 1959. – С. 110.

121


УДК 721.012

СОВРЕМЕННЫЙ ДОМ: ПОЛЕ ДЛЯ ЭКСПЕРИМЕНТОВ

Н.И. Плотникова, И.И. Колосова

Томский государственный архитектурно�строительный университетE�mail: [email protected]

MODERN HOUSE: A FIELD FOR EXPERIMENTS

N.I. Plotnikova, I.I. Kolosova


Актуальность работы обоснована разработкой новых принципов в проектировании многоэтажных жилых домовв условиях перенаселения планеты. Цель: обзор и анализ современного опыта в строительстве многоэтажныхжилых домов; поиск новых решений в области строительства; перспективы развития жилого дома в будущем.Методы: сравнительный анализ. Результаты: выявлены новые направления в многоэтажном строительстве жилогодома – феномен “вертикального города”. Продемонстрированы новые возможности развития многоквартирногожилого дома, включающие принципы коллективного и индивидуального.Ключевые слова: многоэтажный жилой дом, вертикальный город, горизонтальная и вертикальная улица.

The actuality of this publication is proved by needs in new design principles for multi�storey residential house in theovercrowded planet. Objectives: to review and analyze the contemporary building experience; to find approaches to thebuilding; to reveal the future trends in development of residential building. Methods: comparative analysis. Results: newapproaches to in multi�storey residential building, such as a "vertical city", were demonstrated.Keywords: multi�storey residential house, "vertical city", horizontal and vertical streets.

Огромное количество интересных проектов предла�гают архитекторы на тему современного жилья. Это и ин�дивидуальные жилые дома, питающиеся от энергии солн�ца, ветра и земли. И многоквартирные жилые дома с со�ответствующей инфраструктурой. Об индивидуальныхжилых домах рассказывалась и не раз, а вот какими могутстать многоэтажные дома в будущем?

Проблема перенаселения ощущается во многих стра�нах мира. Нам, жителям России, с ее необъятными про�сторами, эта проблема кажется чуждой. Но далеко не каж�дый человек на Земле может позволить себе такую рос�кошь, как индивидуальный дом на гектарах земли. Поэто�му, как бы ни стремился человек к изолированности, мно�гоквартирные жилые дома процветают на рынке недви�жимости. Но каким может быть современный многоквар�тирный жилой дом? Типовым, как из хорошо известногофильма “Ирония судьбы”, или современным 16�этажнымжилым домом с паркингом и не�большими детскими площадкамирядом. Или, может, абсолютнодругим, соединив в себе эконо�мическую выгоду “многоэтажки”и удобство индивидуальногодома?

Кроме перенаселения ещеодна проблема современности –отделенность человека от приро�ды. В каменных джунглях связьчеловека с природой разрывает�ся все больше. Но выход из этойситуации нашли архитекторы.Пример, в городе Тайбей (Ки�тай), где архитекторы спроекти�

ровали уникальный жилой дом, покрытый вертикальны�ми садами снаружи и внутри. Непосредственно в домебудет размещен фруктовый сад, огород, оранжерея и сис�тема сбора дождевой воды. Конструкция представлена ввиде двух закрученных между собой спиралей, которыеимитируют форму ДНК. Квартиры в этом доме будут коро�левской площадью 250 м2, внутренние стены – это факти�чески вертикальный сад, который будет обеспечиватьоптимальный микроклимат в комнатах и придаст инте�рьеру нотку свежести. Система освещения “Solar tube”позволяет создать оптимальный уровень естественногоосвещения. Крыша с солнечными панелями полностьюобеспечивает потребности в электроэнергии. А также ис�пользуется так называемое Е�стекло для энерго� и теплосбережения [1].

В Италии в Милане уже реализовали проект жилогодома, получивший название “Вертикальный лес” (рис. 1).

Рис. 1. Жилой дом “Вертикальный лес”. Милан, Италия

122


Две 27�этажные башни высотой 90 м, включают 113 квар�тир, каждая с маленьким кусочком природы. Для озелене�ния используется более 1000 различных видов деревьев икустарников. Орошение растений обеспечивается систе�мой фильтрации воды, кроме того фотоэлектрическаяэнергия помогает оптимизировать и восстанавливатьэлектроэнергию дома. Смещенные относительно другдруга балконы выступают над плоскостью фасада и ис�пользуются в качестве бетонных коробок под посадку. Соб�ственный сад защищает от шума, частиц пыли, ветра ипрямых солнечных лучей, а также поглощает CO

2 и выра�

батывает кислород. Тем самым деревья и кустарники обес�печивают надежный микроклимат.

Может показаться, что подобные конструкции при�годны для солнечных и жарких стран, где все время лето.Но люди, проживающие в северных широтах, больше нуж�даются в тесном контакте с природой и зеленью, особен�но долгими зимними месяцами. Это необходимо учиты�вать при проектировании и создании зимнего сада. Дажесейчас многие жильцы современных “многоэтажек” утеп�ляют лоджии и пытаются организовать там оранжереюсвоими силами. Это следует продумывать на стадии про�ектирования [2].

Устройство сада в структуре жилого дома – это не при�дел эволюции многоэтажного дома. Ультрасовременныйжилой дом – это комплекс, включающий в себя апарта�менты, офисные помещения, места культурного отдыха ивстреч, медицинское обслуживание и специальные служ�бы, парки и скверы, и все это в структуре одного дома.Такой феномен в проектировании получил название “вер�тикальный город”. Что такое “вертикальный город” – не�боскреб? И да, и нет. Это структура города в одном взятомдоме. Вертикальный город – одиночный или целая груп�па ультра�башен, с возможностью проживать, работать иотдыхать большому количеству людей. Архитекторы совсего мира всерьез начали работать над концепцией ивоплощением ее в жизнь. Был разработан манифест вер�тикальных городов “8�8�8”. Он объединил принципы изсоциально�экономических, политических и экологичес�ких взглядов на строительство. Вот некоторые из них: уве�личивается плотность и компактность, сохраняются па�хотные земли. Происходит свобода от автомобильноготранспорта, Вы можете передвигаться по уровням верти�кального города в течение 15 минут из одного конца вдругой. Увеличивается спектр удобств, совокупность ком�

мерческих, развлекательных, культурных и образователь�ных возможностей. Предусматривается использованиесамых эффективных современных технологий с цельюповышения качества жизни не только человека в своейквартире, но и человека на Земле. Возможно, именно затаким подходом к проектированию многоквартирногожилого дома есть будущее [3, 4].

Так, малазийский архитектор Тай Йи Вэй также пред�ложил проект своего вертикального города. Централь�ный жесткий каркас – башня, на которую нанизываютсяшестигранные модули�блоки. В зависимости от предпоч�тений жильцов, от состава семьи из блоков может бытьсоздана квартира любой конфигурации. Такая гибкаяструктура дома способна быстро трансформироваться взависимости от потребностей, экономики и численностинаселения [5].

На генеральном плане в городе Сеуле (Южная Корея)в ближайшем будущем появиться новый небоскреб(рис. 2). Это вертикальный кластер, формирующийся ци�линдрическими объемами, смещенными относительнодруг друга, напоминающие вращающиеся валы двигателя.Именно в них размещаются жилые квартиры с прекрас�ными видами на реку Ханган. Всего квартир 500, их пло�щади варьируются от 45 до 82 м2. Башни соединяются дву�мя продолговатыми по форме мостами на разных отмет�ках диной 125 м. В этих связующих конструкциях распо�ложатся коммерческие и развлекательные помещения,такие как тренажерный зал, спа�центры, бассейн�гости�ница и торговые ряды. Вся конструкция состоит из стек�ла и композитных панелей, покрытых перламутровой ав�томобильной краской для увеличения срока эксплуата�ции [6].

Наличие свободных площадок под строительство –серьезная проблема, особенно в городской черте. Ни одинучасток не должен пропадать даром. Поэтому автомагис�траль на юге Италии, пришедшую в упадок, местные влас�ти совместно с архитекторами решили использовать длястроительства “Вертикальной деревни” (рис. 3). Верхняячасть моста будет пешеходной, ниже – виллы, магазины иразвлекательные центры будут располагаться вокруг опор�ных конструкций моста. Власти надеются, что столь амби�циозный проект привлечет инвестиции в регион [7].

Мексиканские архитектурные бюро решили, что зем�ли для строительства на поверхности слишком мало, испроектировали вертикальный город под землей. Объект

Рис. 2. Вертикальный кластер. Сеул, Южная Корея Рис. 3. Проект “Вертикальная деревня”. Италия

123


находиться не�посредственнов историческомцентре столицеМексики. Этоперевернутаяпирамида с цен�тральной пусто�той, для обеспе�чения освеще�ния и вентиля�ции. Первые де�сять ярусов – этомузеи, посвя�щенные доко�лумбовой эпохе.Следующие де�сять – торговыеи жилые площа�ди; последние и

самые глубокие – офисы. Но, на мой взгляд, это немногопротиворечит стремлению человека верх, ведь все живоестремится к солнцу [8].

Таким образом, прослеживается закономерность, чтоулицы уже развиваются не привычно для нас горизон�тально, а вертикально (рис. 4). На вертикальной улицеможно приобрести участок, где поставить собственныйдом, но располагаться он будет в общей структуре много�этажного строения (такой принцип как раз и заложилиархитекторы трансформации моста в Италии). С однойстороны, это социум – коллективный принцип, а с дру�гой, это Ваш участок, и здесь удовлетворяется принципиндивидуального, частного владения [9, 10].

Технологии в области материаловедения, строитель�ства, энергосбережения, аэродинамики и экологии по�

зволяют архитекторам создавать самые смелые проекты.Возможно, через 50–100 лет Вы будете покупать место ввоздухе для своего дома, и такие дома станут визитнойкарточкой городов будущего.


1. Зеленые небоскребы мира [Электронный ресурс]. – Режимдоступа: http://verticalsad.ru/mirovoj�opyt/zelenye�neboskreby�mira.html (дата обращения 10.03.2015).

2. Green architecture takes big leap with milan’s “Vertical Forest”[Электронный ресурс] . – Режим доступа: http://architizer.com/blog/green�architects�takes�big�leap�with�milans�vertical�forest/ (дата обращения 3.03.2015).

3. Vertical city [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://verticalcity.org/ (дата обращения 3.03.2015).

4. 8�8�8 Manifesto of new urban form [Электронный ресурс]. –Режим доступа: http://verticalcity.org/8�8�8�manifesto�of�new�urban�form/ (дата обращения 3.03.2015).

5. Fascinating vertical city filled with hexagonal housing units[Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://architecture�view.com/2010/09/22/fascinating�vertical�city�filled�with�hexagonal�housing�units/ (дата обращения 10.03.2015).

6. Velo towers/asymptote architecture [Электронный ресурс]. –Режим доступа: http://www.archdaily.com/440229/velo�towers�asymptote�architecture (дата обращения 12.03.2015).

7. Ruined bridges of Italy reconceived as vertical cities of the future[Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://www.theverge.com/2014/4/26/5654124/ruined�bridges�of�italy�reconceived�as�vertical�cities�of�the�future (дата обраще�ния 12.03.2015).

8. Earthscraper in Mexico City [Электронный ресурс]. – Режимдоступа: http://www.evolo.us/architecture/earthscraper�in�mexico�city/ (дата обращения 16.03.2015).

9. Puay Yok Tan. Vertical garden city. – Singapore, 2013. – P. 192.

10. King K., Wong K. Vertical city: a solution for sustainable living. –2014. – P. 365.

УДК 658.512.23

АВТОРСКИЕ УКРАШЕНИЯ С ПРИМЕНЕНИЕМ ТЕХНОЛОГИИ ОКСИДИРОВАНИЯПРИ ПОВЫШЕННОЙ ТЕМПЕРАТУРЕ

А. Пугачёва, О.М. Утьев, М.А. Василькова

Tomsk Polytechnic UniversityE�mail: [email protected], [email protected]

ORIGINAL DECORATION WITH THE USE OF OXIDATION TECHNOLOGYUNDER INCREASED TEMPERATURE

A.Y. Pugacheva, O.M. Utyev, M.A. Vasilkova


Дизайн современных украшений представляет собой разнообразие выбора технологий и материалов, но существу�ют технологии, которые несправедливо не используются в создании авторских изделий. Одна из таких технологий– оксидирование при повышенных температурах, которое позволяет достичь интересного цветового решения.

Рис. 4. Пример вертикальной улицы

124


Используя различные температуры можно добиться многообразия цвета и фактуры, которая привлечет различныхпотребителей. Привлечение новых технологий в сферу дизайна украшений очень актуально, так как создаетсяразнообразие форм и фактуры. Целью исследования является получение карты цветов для муфельной печи, изго�товление колье�образца и вывод о том, рационально ли использовать данную технологию в декоративных целях.Для исследования данного метода обработки материалов предложен комплекс оборудования и методы полученияопределенных поверхностей. При изучении технологи получена карта цветов для муфельной печи, колье�образеци сделаны выводы о достоинствах и недостатках.Ключевые слова: оксидирование стали, дизайн ювелирных украшений.

Modern jewelry design is a variety of choices for technologies and materials, but there are technologies that are unfair notused in the creation of original art�products. One of these technologies is a oxidation at increased temperatures, whichallows to obtain very interesting color decisions. Application of different temperatures can provide a diversity of colors andtextures attracting different consumers. For the study of the method proposed complex equipment package and methodsfor preparation of certain surfaces. In the study of technology and color card for a muffle furnace, necklace – sample andconclusions about the merits and demerits.Keywords: oxidation of steel, jewelry design.

Оксидирование металлов при повышенной темпера�туре – несправедливо забытая технология для обработкиматериалов. Посредством наращивания при повышеннойтемпературе оксидной пленки, в зависимости от нагреваможно получить богатую цветовую гамму от соломенно�желтого до темно�синего цвета. Так называемые цвета по�бежалости. Являясь одним из доступнейших способов об�работки, оксидирование распространено, но для резкоотличающихся от художественных целей. Цвета побежа�лости раньше, до появления пирометров, широко исполь�зовали в качестве индикатора температуры нагрева же�леза и стали при термообработке. По цветам побежалос�ти также судили о температуре нагрева стальной стружки,и, следовательно, резца при операциях точения, сверле�ния и резания [1].

Применение технологии оксидирования в созданииукрашения позволяет достичь интересного цветового ре�шения. Используя различные температуры, можно добить�ся многообразия цвета и фактуры, которое привлечет раз�личных потребителей.

Создание узорчатого высокохудожественного украше�ния при помощи технологии оксидирования позволитвозродить и развить данный вид обработки, что даст сти�мул для нового витка этой технологии.

Проводя обзор современных предметов, созданныхна основе данной технологии, стоит отметить, что онаприменяется для обработки лезвий ножей мастерами изгорода Златоуста (рис. 1).

В создании украшений сталь можно применять какосновной элемент, но можно использовать и как декора�тивную составляющую в составе любого украшения, глав�ное, чтобы стоимость изделия и стоимость художествен�ной составляющей были равнозначны. Например, можновставить декоративные элементы в подвески, серьги, бро�ши, изготовленные из металла. Учитывая тенденции ны�нешнего потребителя к приобретению штучных уникаль�ных изделий, создание украшений при помощи техноло�гии оксидирования должно вызвать интерес у мастеров�ювелиров и простых ремесленников. Технология настоль�ко экономична в финансовом плане, что ограничены онибудут лишь рамками своего мастерства [2].

На данном этапе работы интерес вызывает разработкатехнологического процесса, который поможет получитьоднородное цветное покрытие и создать колье�образец,

которое поможет внедрить технологию в производствоукрашений. Это и стало основной целью данной работы.

Для достижения поставленной цели был выбран рядзадач:

1) получить карту цветов для муфельной печи;

2) создать эскиз украшения;

3) выбрать оптимальный метод получения заготовок;

4) создать прототипы деталей колье и проверить проч�ность слоя при постоянной носке;

5) по сделанным выводам создать изделие.

В ходе создания украшения стоит учесть тот факт, чтоповерхность стали может быть разным образом подго�товлена к нанесению покрытия. Благодаря чему существу�ет возможность получения слоя с различными проявле�ниями блеска: матовую, блестящую и глянцевую, в зависи�мости от предварительной подготовки: шлифования чер�нового, чистового и полировки [3].

Цветовая гамма оксидных пленок – весьма специфи�ческая, основанная на переходе от желтого к фиолетово�му, а затем к синему цвету. Главную роль в данном случаеиграет температура, при которой происходит процесс.Но не стоит забывать и о воздействии времени и газовойсреды: при относительно долгом воздействии цвета на�чинают сменять друг друга. Зависимость параметра цветаот температуры можно проследить в таблице 1, время,проведенное заготовкой в печи, составляет 15 мин длявсех образцов [3, 4].

Для заготовок была использована листовая сталь мар�ки Ст3 ГОСТ 380�2005 толщиной 2 мм, так как при сравне�нии с другими видами стали при той же обработке она

Рис. 1. Декорирование лезвия ножа методом оксидированияпри повышенной температуре. Работа мастера Емченко из

г. Златоуст

125


хуже поддается шлифовке, полировке, но при этом доль�ше сохраняет поверхность обработанной и выглядит луч�ше.

Общая технология изготовления:

1. Руководствуясь таблицей цветов и заранее выбранны�ми габаритами изделия, был нарисован паттерн в вос�точном стиле и разработана конструкция изделия(рис. 2).

2. Следующим этапом был выбор получения заготовокдля колье. Оптимальным вариантом является лазер�ная резка, т.к. она не вызывает коробления заготовок,обеспечивает ровный край и точный размер.

3. Далее обрабатываем заготовки: шлифуем начерно иначисто, полируем при помощи пасты ГОИ и вазели�на, обезжириваем и травим. Но самым главным эта�пом является обезжиривание, так как от него в боль�шей степени зависит равномерность покрытия и на�личие дефектов. Обезжиривать лучше всего сначаладегтярным мылом (опытным путем установлено, чтооно лучше других средств очищает заготовку от пастыГОИ), затем ацетоном и, непосредственно перед по�мещением в печь, техническим спиртом.

4. Выдерживаем заготовки в печи при требуемой темпе�ратуре должное количество времени.

5. И, наконец, идет обработка лазером, при минималь�ной мощности, чтобы снять верхний оксидный слой. Азатем вновь нагреем заготовку для получения следую�щего слоя.

При получении слоя были допущены некоторые ошиб�ки, а именно – после обезжиривания не использовалсяпинцет для переноски заготовок. Пластины были подвер�гнуты загрязнению, вследствие чего прослеживаются де�фекты покрытия – разводы и неоднородность цвета(рис. 3). Вместе с тем, печь для нанесения покрытия была

прогрета недостаточно и неравномерность температурывыражена плавным переходом цвета от темного к свет�лому оттенку. Несмотря на это, такой вид покрытия егоможно использовать для создания абстрактных узоров:например, “космос” или “звездное небо”.

Изготовлено колье (рис. 4), в котором были учтенывсе тонкости технологии и сборки.

Также заготовки были подвергнуты испытаниям напрочность покрытия, которые показали, что оно недо�статочно прочное для использования в качестве покры�тия поверхности. Вследствие этого стоит использоватьлак, который продлит срок службы, но исказит цвет.

Подводя итог проделанной работе, можно сказать, чтоданная технология находится на этапе разработки, и по�лученное покрытие нельзя назвать износостойким, но приаккуратной носке и должном уходе изделия, полученныеметодом оксидирования, будут долго служить. Вместе стем, покрытие имеет хорошие декоративные свойства исравнительно легко накладывается, при соблюдении всехстадий технологического процесса.


1. Новиков В.П., Павлов В.С. Ручное изготовление ювелирныхукрашений. – Л. : Политехника, 1991. – 208 с.

2. Утьев О.М., Лукьянченко А.А. Поиск технологического реше�ния создания скульптуры при литье по газифицируемыммоделям // Труды Академии технической эстетики и дизай�на. – 2013. – № 2. – C. 7–12.

3. Галанин С.И., Колупаев К.Н. Выбор конструкционных ме�таллов и сплавов для ювелирных изделий на основе анали�за их цветовых характеристик // Труды Академии техничес�кой эстетики и дизайна. – 2014. – № 1. – C. 31–36.

4. Хрущева И.Г., Лобацкая Р.М. Создание ювелирных изделийспособом вакуумного литья по природным моделям // Тру�ды Академии технической эстетики и дизайна. – 2013. – № 2.– C. 36–44.

Таблица 1.Таблица 1.Таблица 1.Таблица 1.Таблица 1. Зависимость параметра цвета от температуры

Температура, °С Наименование цвета

250 С в е т л о � ж е л т ы й 260 Ж е л т ы й 280 С в е т л о � к о р и ч н е в ы й 300 К о р и ч н е в ы й 320 Ф и о л е т о в ы й 345 С в е т л о � с и н и й 365 С и н и й 385 Т е м н о � с и н и й

Рис. 2. Эскиз колье

Рис. 3. Дефекты при оксидировании

Рис. 4. Колье�образец

126


УДК 747.012

АНАЛОГОВОЕ ПРОЕКТИРОВАНИЕ ЧАЙНОГО СЕРВИЗА НА ОСНОВЕТВОРЧЕСТВА К.С. МАЛЕВИЧА

В.Ю. Радченко, Е.М. Давыдова, Ю.С. Ризен

Томский политехнический университетE�mail: anastasiya130194@yandex ru

ANALOG DESIGNING OF TEA SET BASING ON THE ART OF K.S. MALEVICH

V.Y. Radchenko, E.M. Davydova, Y.S. Rizen


Актуальность работы обоснована естественной потребностью человека в использовании чайной церемонии сер�виза, выполненного в соответствии с общепринятыми стандартами из благородного материала, удобного в эксплу�атации и приносящего эстетическое удовольствие. Цель: разработка чайного сервиза с уникальным художествен�ным образом, отвечающего всем требованиям эргономики и основам композиции. Методы: информационно�ана�литический обзор, создание эскизов, выполнение чертежей и 3D�моделей. Результаты: спроектирован чайныйсервиз “Малевич в русской деревне”.Ключевые слова: проектирование, сервиз, 3D�моделирование.

Actuality of the work is proved by a natural human need to use in tea ceremony the tea�set, performed in accordance withgenerally accepted standards of noble material, which is easy to use and get aesthetic pleasure with. Objective: to developthe tea�set with a unique artistic image that meets all the requirements of ergonomics and the basics of composition.Methods: information and analytical review, sketching, drawing and performance of 3D�models. Results: tea�set "Malevichin the Russian countryside" is designed.Keywords: design, tea set, 3D�modeling.

В задачу входило выполнение ручных эскизов различ�ных вариаций посуды, выполнение чертежей в програм�ме AutoCAD и создание сетевых 3D�моделей. Также передначалом создания собственного проекта необходимобыло провести информационно�аналитический обзорсуществующих на рынке сервизов посуды, основное вни�мание уделяя имеющимся на данный момент формам иобразам.

Информационно*аналитический обзор

Виды сервизов. Сервиз – набор чайной, столовой, ко�фейной посуды. Подается на стол на определенное коли�чество персон, обычно от 6 до 16. Сервизы появились вначале XIV в., когда ремесленники в Китае открыли кос�тяной фарфор, из которого впоследствии изготавлива�лись первые сервизы [1, 2].

Сервизы делятся: по использованию и по материалуизготовления. По использованию делятся на чайные, сто�ловые и кофейные сервизы. По материалам изготовле�ния сервизы делятся на фарфоровые, фаянсовые, стек�лянные и доломитовые.

Фарфоровый сервиз – фарфор изготавливают путемвысокотемпературного обжига крупнодисперсной сме�си каолина, кварца, полевого шпата и пластичной глины.Получаемый материал непроницаем для воды и газа. Фар�фор, так же как и керамика, покрывается глазурью. Дляросписи используются два способа: подглазурная рос�пись и надглазурная роспись [3].

Фаянсовый сервиз – керамические изделия, имеющие

плотный мелкопористый черепок (обычно белый), покры�тые прозрачной или глухой (непрозрачной) глазурью. Дляизготовления фаянса применяются те же материалы, чтои для производства фарфора (меняется лишь соотноше�ние компонентов), и сходная технология (различия в ре�жиме обжига) [4].

Стеклянный сервиз – для изготовления стекла крис�таллы кварца соединяют с оксидами металлов, с добавле�нием стеклообразных элементов (кварца, оксида бора),щелочных плавень (оксида натрия, оксида калия) и ста�билизаторов (оксидов свинца или кальция) [3].

Доломитовый сервиз – доломитом называют осадоч�ную карбонатную горную породу, состоящую из минера�ла доломита на 95% и более. Он схож с мраморными ифарфоровыми изделиями, но обладает более высокимихарактеристиками устойчивости к внешним факторам [4].

Отличительной чертой сервиза, объединяющей все егоэлементы в один комплект, является его художественноеоформление: единство цветовой гаммы и повторяющий�ся на каждом предмете рисунок. В основном сервизы рас�писывают орнаментом. Для оформления сервизов исполь�зуют следующие виды орнаментов [5]:

– геометрический орнамент – состоит из абстрактныхформ, таких как точка, прямая, ромб и других болеесложных форм;

– растительный орнамент – состоит из стилизованныхлистьев, цветов и плодов;

– зооморфный (животный) орнамент – состоит из сти�лизованных фигур реальных или фантастических жи�вотных.

127


Стиль К.С. Малевича

Казимир СевериновичМалевич (11 (23) февраля1879 г., Киев – 15 мая 1935 г.,Ленинград) – российский исоветский художник�аван�гардист польского проис�хождения, педагог, теоретикискусства, философ. Осново�положник супрематизма –одного из наиболее раннихпроявлений абстрактногоискусства новейшего времени [1].

Помимо своих картин Малевич известен своим чай�ным сервизом, имеющий лаконичное название “Белый”(рис. 1).

Малевич видел свою задачу в создании художествен�ных форм, являющихся прообразами технических орга�низмов будущего. Чайник, состоящий из сложных геомет�рических скоплений, был одной из наиболее убедитель�ных работ художника в фарфоре. Теория супрематизма, сего лаконичной новой эстетикой, нашла практическийвыход на государственном фарфоровом заводе. В 1923 г.была выпущена большая партия супрематистского фар�фора.

Супрематизм (от лат. supremus – высший, высочайший;первейший; последний, крайний, видимо, через польскоеsupremacja – превосходство, главенство). Супрематизмвыражается в комбинациях разноцветных плоскостейпростейших геометрических очертаний. Сочетание раз�ноцветных и разновеликих геометрических фигур обра�зует пронизанные внутренним движением уравновешен�ные асимметричные супрематические композиции. Цельнаправления – выражение реальности в простых фор�мах (квадрат, круг, треугольник, прямая), которые лежат воснове остальных форм физического мира.

Проектирование

Поставленная цель работы – создание идеи сервиза,который должен напоминать творчество К.С. Малевича, –определило выбор основных форм для предметов серви�за – простых геометрических форм (квадрат, прямоуголь�ник, круг). Сервиз разрабатывался для чаепития преиму�щественно в необычных кафе. В сервиз входят: чайникдля кипятка, чайная пара (6 шт.), сахарница, поднос, за�варник, салфетница. В качестве материала для сервизавыбран фарфор. Для художественного оформления сер�виза была выбрана тематика о деревне, а именно такиеяркие образы, как топор, колесо, лейка, сапог. Формы длясервиза были выбраны примитивные в плане это круг,квадрат, трапеция.

После тщательного изучения искусства Малевича, былиотрисованы ручные эскизы простой формы (рис. 2).

Далее эскизы были отрисованы в графическом редак�торе (рис. 3).

Сервиз по своей форме, размеру и материалу отвеча�ет принципам эргономичности: предметы сервиза соот�ветствуют антропологическим характеристикам взросло�го человека – предметы среднего размера, удобны для

Рис. 2. Эскиы: а) кружки; б) чайника для кипятка;в) сахарницы; г) заварника; д) блюдца/подноса

Рис. 1. Чайный сервизКазимира Малевича

“Белый”

а б в

г д

Рис. 3. Разработка сервиза

захвата рукой, легкие благодаря выбранному материалу,соответствуют ГОСТу и СанПиНу.

Чайник для кипятка: форма – трапеция (опирающая�ся на шар и цилиндр), стилизованная под лейку. Носикчайника в форме носика лейки, ручка стилизована под

128


образ топора (является доминантой в сервизе среди ук�рашений).

Сахарница: форма – шар (опирающийся на цилиндр).Ручки более стилизованы под образ топора.

Заварник: форма – трапеция (опирающаяся на шар ицилиндр). Ручка более стилизована под образ топора.

Чашка: форма – трапеция (опирающаяся на шар ицилиндр). Ручка более стилизована под образ топора.

Блюдце: форма – квадрат. На поверхность блюдца на�несен рисунок�стилизация колеса телеги.

Поднос: форма – наложение круга и квадрата. Высту�пающие углы квадрата служат ручками.

Салфетница: форма – стилизация сапога.

Графика и объемное моделирование

Одним из неотъемлемых условий разработки проектабыло создание чертежей элементов сервиза в программеAutoCAD. Для создания проекций были выбраны кружка,блюдце, сахарница и салфетница (рис. 4а–г). Данные чер�тежи были построены в режиме “Классический AutoCAD”при помощи таких инструментов, как “отрезок”, “круг”,“сплайн”, “полилиния” и т.д. [6].

Следующим этапом выполнения проекта было созда�ние 3D�моделей двух элементов сервиза (рис. 4д, е). Мо�дели были спроектированы также в программе AutoCADв режиме “3D�моделирование”.


Данная работа была посвящена разработке сервиза,стилизованного под творчество К.С. Малевича. Для реа�лизации поставленной цели были рассмотрены особен�ности творчества К.С. Малевича, изучены аналоги серви�

зов. В результате проделанной работы был создан проектсервиза “Малевич в русской деревне”. Стилизованностьсервиза заключается в том, что он состоит из геометри�ческих форм, что характерно для творчества К.С. Малеви�ча. Для изготовления данного сервиза был выбран мате�риал фарфор. Свойства фарфора уравновесят тяжестьформ сервиза. Фарфор обладает хрупкостью и легкос�тью, что придает ему ценность. Цветовая гамма также выб�рана в духе супрематизма – красный, белый, черный. Цве�товые акценты расставлены гармонично. В целом сервизвыглядит лаконично и элегантно. В состав сервиза вхо�дят: чайник для кипятка, чайная пара (6 шт.), сахарница,поднос, заварник, салфетница.

Данный сервиз уникален и является объектом про�мышленного дизайна, поэтому может служить в качествесувенира иностранцам, а также просто может быть ис�пользован как в кафе, так и в домашнем обиходе.


1. Сервиз // Ожегов С.И., Шведова Н.Ю. Толковый словарь рус�ского языка / Российская АН; Российский фонд культуры. –М.: АЗЪ, 1995. – С. 701.

2. Куманин В.И. Эволюция дизайна в России в последнее сто�летие. // Труды Академии технической эстетики и дизайна. –2013. – № 1. – С. 29–31.


4. Кухта М.С., Казьмина О.В., Соколов А.П., Пелевин Е.А. Техно�логии соединения стекла и металла в объектах дизайна //Дизайн. Теория и практика. – 2014. – № 18. – C. 51–61.

5. Расинэ О. Орнамент всех времен и стилей. – М. : Белыйгород, 2007. – 719 с.


Рис. 4. Чертежи и объемные модели элемкнтов сервиза:а) кружка; б) блюдце; в) салфетница; г) сахарница; д) блюдце;

е) кружка

а б в

д е

г

129


УДК 658.512.22

FDM ТЕХНОЛОГИИ

В.Ю. Радченко, Л.В. Зимницкая, М.А. Кравченко


FDM TECHNOLOGY

V.Y. Radchenko, L.V. Zimnitskaya, M.A. Kravchenko


Актуальность применения FDM принтера обусловлена скоростью и разрешением 3D�печати объемных предметовс высокой прочностью. Цель: описать технологии 3D�печати на FDM принтере. Проведен сравнительный анализвозможных технологий 3D�печати. Способы их применения в производстве и быту. Изложено описание работы3D принтера, сферы и области его применении. Актуальность – внедрение 3D�печати в повседневную жизнь людей.Раскрыта технология изготовления филамента (материал используемый для печати).Ключевые слова: 3D�печать, принтер, FDM технологии, макет, архитектура, экструдер, филамент.

Urgency of application FDM printer is caused by the speed and resolution of 3D printing three�dimensional objects of highstrength. Objective: to describe the technology 3D�printing on FDM printer. Method: a comparative analysis of possible3D�printing technologies; methods for their use in production and every�day life. This article summarized description of 3Dprinter operation, the sphere and scope of its application. The urgency of implementing 3D printing in the daily lives ofpeople is actual. The article discloses technology of manufacturing a filament (the material used for printing).Keywords: 3D printing, printer, FDM technology, mock up, architecture, extruder, filament.

Любая попытка предсказать будущее чревата тем, чтовсегда есть риск ошибиться. Нельзя с полной увереннос�тью сообщить, как скоро технология 3D�печати войдет внашу повседневную жизнь, так как существует ряд про�блем, которые на сегодняшний день решить не удалось.

Одной из самых распространенных сфер использо�вания трехмерной печати является архитектура. Объем�ная печать применяется при создании различной слож�ности макетов зданий и прилегающей к ним инфраструк�туры. Чаще всего в этой области используется гипсовыйкомпозит, что привлекает своей небольшой стоимостью.В медицине уже сейчас печатают имплантаты, протезы сучетом индивидуальных особенностей человека, межпоз�воночные диски и фрагменты печени. Также 3D�печатьактивно применяется в стоматологии и хирургии. К2040 г. прогнозируется выпуск первого автомобиля, пол�ностью изготовленного на 3D�принтере, который на дан�ный момент находится на этапе разработки. Очень прак�тичным сегодня считается использование этой техноло�гии в производстве ювелирных украшений. В этой облас�ти 3D�принтер создает восковые модели будущего изде�лия, изготовить которые вручную до этого момента непредставлялось возможным. В стороне также не осталисьиндустрия моды, кино, развлечений и гастрономия. Наподиумах используется одежда и обувь, изготовленная на3D�принтере, быстро и реалистично создаются декора�ции и их составляющие, которые мы наблюдаем в кино, асовмещение идей молекулярной кухни и технологии трех�мерной печати открывают целый горизонт новых возмож�ностей [1].

Существует ряд проблем, которые сегодня тормозятразвитие этой технологии. Самая главная – ограничен�

ность устройств, по части того, что они могут напечатать.Возникает вопрос с габаритами аппарата. Мало кто со�гласится иметь дома установку, занимающую большиеплощади, а аппарат, соизмеримый с современным 2D�принтером, сможет печатать только маленькие модели.Конечно, можно собирать необходимого размера модельиз отдельных частей, но тогда будет теряться ее прочностьи другие, необходимые для нее свойства. Однако размер– это не самая большая проблема. Возникает проблема спечатью изделий, состоящих из нескольких видов мате�риала. Даже если в скором времени 3D�печать станет до�ступной для каждого, сложно будет предугадать, какой изматериалов понадобится тебе завтра, ведь вряд ли людибудут держать при себе около 20 их различных видов, лишьдля того, что бы всегда быть наготове, распечатать лам�почку, наушники либо тарелку.

Точно так же, как мы относимся к технологии 3D�пе�чати сейчас, всего десять лет назад люди смотрели на обыч�ную сегодня для нас 2D�печать. Тогда казалось не рацио�нальным печать дома фотографии самому, ведь первона�чально было очень сложно достичь такого же качествадома, как при печати в салоне, а себестоимость превыша�ла цену на печать в фотоателье. Всего через пару лет про�гнозируется, что цена на оборудование для 3D�печати ста�нет доступной каждому, а принтер, имеющий сравнитель�но хорошие характеристики, обойдется около 200 долла�ров. А с каждым годом все сложнее предугадать, что будетдальше, ведь темп развития инновационных разработоктолько увеличивается.

Многие считают, что 3D�прототипирование с помо�щью с помощью 3D�принтеров – совершенно новая иабсолютно не изученная область науки и техники, но на

130


самом деле в данной об�ласти достаточно давноведутся исследования. Раз�витие технологии 3D�пе�чати началось с 1993 г.Этот год можно считатьисторической точкой от�счета в области FDM тех�нологий. Относительнонедавно еще никто не знало 3D�принтерах и их воз�можностях, но актив�ное внедрение 3D�техно�логий в бытовую жизньлюдей и подтолкнула кразвитию объемного про�тотипирования и внедре�нию его в быт. В наше вре�мя любой желающий может приобрести в собственноепользование 3D�принтер и использовать его у себя дома.

Экструдер – это инструмент для получения нужногоматериала, сама же технология, по принципу которойработает устройство, называется экструзия. Экструзия –получение изделий путем продавливания и расплава сы�рья. Эта технология используется не только в сфере 3D�печати, она также широко применяется и в других сфе�рах деятельности человека. Станок по изготовлению фи�ламента для 3D�принтера и называется экструдер. Можнодаже провести параллель между принтером и экструде�ром. Можно предположить, что в скором будущем экстру�дер совместят с принтером для безотходного производ�ства при прототипировании. Принцип работы этого ап�парата довольно простой (рис. 1, 2). Бункер экструдеразаполняется гранулированным АБС пластиком, оттуда гра�нулы попадают внутрь экструзионной установки, где шнекпроталкивает их к нагревательному элементу. В нагрева�тельной камере гранулы расплавляются, а так как подачагранул шнеком происходит непрерывно, расплавленныйматериал проходит через фильеру. Фильера – это специ�альная гайка с отверстием нужного диаметра. На выходе

получается пластиковая нить диаметром 1,74–1,75 мм,которая в дальнейшем, до полного охлаждения калибру�ется через несколько специально подобранных валов [2].

Если принимать во внимание желание людей печататьиндивидуальные и эксклюзивные продукты, стоит обратитьвнимание на сложность существующего на сегодня про�граммного обеспечения для 3D�моделирования. Далеко некаждый знаком с этими программами и тем более сможетсамостоятельно создать необходимого качества модель,которая еще соответствовала бы и эстетическим потреб�ностям. Поэтому можно смело предположить, что, когдана рынок начнет поступать доступное оборудование для3D�печати, возникнет спрос на простые и понятные каж�дому программные продукты. Также не стоит упускать извида технологию 3D�сканирования. Уже сегодня, имея несамый дорогостоящий 3D�сканер, возможно очень быст�ро и легко создать реальную модель надлежащего каче�ства необходимого нам предмета или даже человека, что, всвою очередь, облегчает задачу воспроизведения каких�либо необходимых сменных деталей [3].

Если серьезно отнестись к разработкам в данной об�ласти, вполне возможно, что в ближайшее время нас ждет

Рис. 1. Принцип работы 3D�принтера: а) принтер; б) экструдер

а б

Рис. 2. Принцип работы экструдера

131


абсолютная смена уже привычного для нас распорядкажизни и изменение схемы торговли. Производитель смо�жет продавать не конечный товар, а его модель, индиви�дуальные особенности которого сможет выбрать каждыйпокупатель “под себя”, исчезнет проблема перенасыще�ния рынка ненужным товаром.


1. Дронов В. В., Кухта М. С. Автоматизированное варьированиепараметров виртуальной модели как инструмент промыш�ленного дизайна // Дизайн. Материалы. Технология. – 2010.– № 1. – С. 106–111.

2. Дронов В.В., Кухта М.С. Дизайн керамических изделий с по�мощью подключаемого программного модуля AutoMorph //Известия Томского политехнического университета. – 2011.– Т. 318, № 5 – C. 154–159.

3. Кухта М.С. Дизайн в информационном обществе: исчезаю�щая функция вещи // Труды Академии технической эстетикии дизайна. – 2014. – № 2. – С. 38–41.

УДК 658.512.22

ПРОЕКТИРОВАНИЕ РАЗВИВАЮЩЕЙ МОДУЛЬНО*ДИНАМИЧЕСКОЙКОНСТРУКЦИИ ДЛЯ ДЕТЕЙ

А.А. Рау, Е.М. Давыдова


DESIGN OF A DEVELOPING MODULAR*DYNAMIC TOY FOR KIDS

A.A. Rau, E.M. Davydova


Актуальность работы обусловлена повышенным интересом психологов и дизайнеров к анализу и разработкесовременных развивающих конструкций для детей. Цель: проектирование развивающей модульно�динамическойконструкции для детей. Методы: информационно�аналитический обзор, разработка дизайн�концепции, созданиемакета. Результаты: наличие действующего макета игровой конструкции для детей, основанного на принципахконструктора и лабиринта.Ключевые слова: промышленный дизайн, макетирование, модульность и динамика, детские игрушки, развиваю�щие игрушки.

Relevance of work is caused by keen interest of psychologists and designers to the analysis and development of the moderndeveloping toys for kids. Objective: design of a developing modular�dynamic toy for kids. Methods: information review,development of the design�concept, creation of the model. Results: creation of the operating model of a game�toy forchildren, based on the principles of constructor and labyrinth.Keywords: industrial design, prototyping, modularity and dynamics, children’s toys, the developing toys.

С самого начала своего рождения человек всевозмож�ными способами пытается познать окружающий мир. Ина формирование сознания и восприятия человека ока�зывают влияние множество факторов, одним из которыхявляются детские игрушки. Игрушка – это предмет, пред�назначенный человеку для игры, с которым он тесно вза�имодействует на протяжении важнейшего периода сво�ей жизни, периода, когда формируется его психика и внут�ренний мир. Игрушка – это не что иное, как проводникфантазии, поэтому действительно важно, чтобы она по�настоящему нравилась ребенку. Детям хочется самим стро�ить свою реальность и все время устанавливать новыеусловия для игры [1].

На сегодняшний день на прилавках магазинов мыможем найти множество ярких и привлекающих внима�

ние детских игрушек от самых различных производите�лей. Но, по словам большинства психологов и педагогов,эти самые заводные машинки, резиновые животные идлинноногие куклы отнюдь не приносят пользы в разви�тии ребенка. Вполне возможно, что на сегодняшний деньне существует идеальных игрушек для детей. Но есть мне�ние, что лучшим вариантом будет изготовить игрушку са�мому. К примеру, если это кукла, то можно сшить ее свои�ми руками из натуральных тканей. А машинку вырезать издерева. Но, как показывает практика, лишь малая частьсовременных родителей в серьез озабочена развитиемсвоего ребенка. И даже эта часть может не иметь возмож�ности создания игрушек собственными руками.

Что такое развивающая игрушка? Бытует мнение, чтоигрушки, предназначающиеся для детского развития, обя�

132


зательно должны быть обучающими. Ребенок должен бытьспособен собрать, построить, сделать что�то по образцуи т.д. Психологами давно было доказано, что развитиечеловека происходит непосредственно в его деятельно�сти. Создавая, придумывая, конструируя что�то, человекпридумывает, творит, тем самым изменяя не только окру�жающие его предметы, но и самого себя. Для каждого воз�раста существует основная деятельность, в процессе ко�торой и происходит то самое развитие личности. В ма�лом возрасте все окружающие предметы призывают ма�лыша к исследованиям. Он что�то строит и разрушает, клеит,собирает, гремит, стучит и передвигает все, что способнодвигаться. Именно этот опыт дает ему познание себя, по�знание своих возможностей и свойств ближайшего окру�жения. Исходя из этого, развивающими игрушками мож�но считать те игровые материалы, которые дают импульск самостоятельной и свободной творческой игре ребен�ка. Развивающие игрушки можно условно разделить наотносящиеся к формированию навыков предметной де�ятельности, и те, что развивают социально�личностнуюсферу малыша. Первая группа более востребована в ран�нем возрасте, а вторая – в дошкольном и младшем школь�ном [2].

Модульность и динамика. Что же такое модуль�ность? В данном случае, это принцип создания игрушки,согласно которому итоговый объект собирается из раз�личного количества деталей, элементов схожих междусобой по принципу, форме и материалам. Наиболее про�стым примером может служить известная всем модуль�ная пирамида для детей (рис. 1).

Данная игрушка не несет в себе особо сложного смыс�лового значения, так как предназначена для самых юныхпотребителей, поэтому и состоит из весьма простых мо�дульных элементов.

В качестве более сложного примера модульной детс�кой игрушки можно привести известный всему миру кон�структор “Лего”. Его конструкция также состоит из мно�жества модульных элементов, но предназначена уже длядетей более сознательного возраста. Благодаря модуль�ности “Лего”, ребенок может создавать как небольшие при�митивные формы (рис. 2), так и целые объекты и конст�рукции (рис. 3).

Что же касается определения динамичности, то это нечто иное, как способность игрушки самостоятельно со�вершать действие, после приложения к ней какой�либосилы. В основном это традиционные деревянные игруш�

ки, самые известные из которых – так называемые Бого�родские: например, кузнецы или клюющие курочки. Неменее популярны лошадки�качалки, неваляшки и обыч�ные каталки, волчки и пр. (рис. 4, 5) [3].

Перед началом работы над проектом было приняторешение разработать игровую конструкцию для детей ввозрасте от 3 лет, то есть для детей дошкольного возрас�та. Дошкольным возрастом называют период психологи�ческого развития ребенка от 3 до 7 лет. Так как категориядетей данного возраста уже более осмысленно познаетмир и начинает значительно развивать свои умственныеспособности, а также обладает достаточной координаци�ей, то это предоставляет обширную область для исследо�ваний и большой выбор идей для разработки проекта.

После проведения информационно�аналитическогообзора в сфере создания игрушек для детей, было приня�то решение разработать модульно�динамическую конст�рукцию, базирующуюся на принципе лабиринта. Особен�ности данной разработки заключаются в том, что она так�же содержит в себе принцип конструктора, позволяя ре�бенку самому создавать свой лабиринт различной слож�ности, а также создавать различные образы при помощимодульных элементов.

Исходя из результатов исследований, наилучшим ма�териалом для изготовления детских игрушек была при�знана древесина. Так как это максимально экологичныйматериал, не содержащий в себе каких�либо химическихпримесей, а также различных токсинов.

Основная рабочая поверхность представляет собойплатформу, имеющую бортики для ограничения поверх�ности, а также желобки определенной глубины и ширины,расположение которых образует своеобразную сетку. Дан�ная платформа крепится к пружине высотой 6 смс цельювозможности создания наклона во время игры. Такимобразом, благодаря пружине обеспечивается достаточ�ная подвижность используемой поверхности. Следующаясоставляющая конструкции – это модульные элементы,

Рис. 1. Пирамида Рис. 2. Простые конструкции Рис. 3. Сложные конструкции

Рис. 4. Птички Рис. 5. Старик и медведь

133


которые в совокупности представляют собой своего родапазл, располагающийся в желобках вышеописанной плат�формы. Данные элементы образуют стенки того самоголабиринта, который необходимо пройти во время игры.Всего было изготовлено 110 элементов, имеющих три кон�фигурации. Их количество обусловлено размерами плат�формы, а также наличием запасных элементов, на случайутери, как это зачатую случается при использовании деть�ми. Таким образом, мы имеем модульную конструкцию,уже пригодную для игры (рис. 6).

Одним из обязательных условий при разработке про�екта являлась динамичность. Уже то, что игровая плат�форма весьма подвижна, и сама суть лабиринта несет всебе понятие динамики, позволяет считать, что цель от�части достигнута. Но, помимо прочего, было выставленотребование наличия какого�либо рабочего механизма. Сле�довательно, имеется еще одна деталь, заслуживающая вни�мания. Этой деталью является весьма простой механизм,благодаря которому на момент прохождения игры ребе�нок понимает, что достиг победы. Данная деталь пред�ставляет собой некое углубление, так сказать лунку, в ко�торую падает шарик, благодаря весу которого поднима�ется флаг, невидимый во время прохождения игры(рис. 7).

Так как период развития ребенка – очень насыщен�ное событиями и яркое время, то и цвета дети предпочи�тают яркие и естественные: цвета растений, лепестков,травы, неба, солнца и т.д. Опираясь на вышеупомянутыеаспекты, было принято решение использовать натураль�ные красный, желтый и зеленый цвета, а элементы, вы�полненные из древесины, оставить естественными, лишьпокрыть их лаком, для создания безопасной гладкой по�верхности. Изображение готовой модульно�динамичес�кой конструкции для детей показано на рисунке 8.

Таким образом, придав игровой конструкции насы�щенные природные цвета, был завершен данный проект.Выбранный колорит, безусловно, будет обеспечивать хо�рошее настроение не только юному пользователю, но изаботливым родителям. Использованный экологическичистый материал не поставит под сомнение безопасностьиспользование игры. Ребенок будет заинтересован стольнеобычной яркой конструкцией, которая в дальнейшемпривлечет его не только зрительным образом, но и свои�ми игровыми особенностями. Ведь данная конструкциявесьма органично совмещает в себе элементы разныхтипов игрушек. Она способна развивать у детей такиеспособности, как сообразительность, находчивость, тер�пеливость, реакция и внимание.



2. Детские игрушки: какими они должны быть [Электронныйресурс]. – URL: http://www.kindereducation.com/real�toys.html(дата обращения: 10.03.2015).

3. Абдулаева Е.А. Динамические игрушки [Электронный ресурс].– URL: http://sdo�journal.ru/journalnumbers/dinamicheskie�igrushki.html (дата обращения: 14.03.2015).

Рис. 6. Рабочая поверхность

Рис. 7. Рабочий механизм

Рис. 8. Модульно�динамическая конструкция

134


УДК 643.542�053.4: 658.512.23

РАЗРАБОТКА ДЕТСКОГО ИГРОВОГО КОМПЛЕКСАНА ОСНОВЕ ВЫБРАННОГО КОНЦЕПТА

А.А. Савченко, В.Ю. Радченко, Е.М. Давыдова


DESIGN OF CHILDREN'S GAME*COMPLEX BASED ON THE CHOSEN CONCEPT

A.A. Savchenko, V.Y. Radchenko, E.M. Davydova


Актуальность работы обусловлена малым количеством детских площадок, разработанных на определенном худо�жественном образе. Цель: разработка детского игрового комплекса с учетом требований ГОСТа и с определеннымхудожественным образом. Методы: сравнительный анализ, аналогия, моделирование. Результаты: показана3D�визуализация детского игрового комплекса, включающего в себя приятный внешний вид, определенный художе�ственный образ, а также требования ГОСТа.Ключевые слова: детский игровой комплекс, детская площадка, промышленный дизайн, концепт, ГОСТ.

Topicality of this publication is based upon a small amount of playgrounds designed with a certain concept. Objective: todesign a children's game�complex to meet the requirements of GOST (Russian National Standard), and following a certainconcept. Methods: comparative analysis, analogy, modeling. Results: 3D�model of children's game�complex is designed,which includes nice outlook, certain concept and requirements of GOST (Russian National Standard).Keywords: children’s play complex, playground, industrial design, concept, GOST (Russian National Standard).

Существует огромное множество детских площадок иигровых комплексов, но, как правило, они спроектиро�ваны без какого�либо художественного образа, они име�ют лишь яркую окраску и строго отвечают требованиямГОСТа. Хотелось бы видеть вокруг себя эстетически про�думанные средовые объекты, вследствие чего и появи�лась задача разработать игровой комплекс на основе ху�дожественного образа. Концепт должен не только вклю�чать в себя приятный вид, но также соответствовать всемнормам и требованиям ГОСТа [1].

Детской площадкой (или же игровым комплексом)называют специально оборудованную территорию, пред�назначенную для отдыха и игры детей, которая включаетв себя специальное оборудование и покрытие согласнонормам.

Художественным образом для игрового детского ком�плекса послужила разноуровневая конструкция для до�машних питомцев и сами обитатели этого объекта, то естькошки. Выбор такой идеи осуществлен неспроста: мно�гие люди, а в частности дети, любят этих грациозных ипушистых созданий и часто предпочитают кошек в каче�стве домашних питомцев [2].

Игровой комплекс для кошек (рис. 1) выглядит какнастоящая детская площадка, только в уменьшенном раз�мере. Следовательно, нужно было его “увеличить” и сде�лать более удобным для детей. Этот игровой комплекс(рис. 2–3) предназначен для детей от 6 до 12 лет.

При проектировании комплекса использовались сле�дующие пункты ГОСТа Р 52169�2003:

4.3.23.8. Конструкция тоннелей. Требования безопас�ности к конструкции тоннелей, в которых дети могут пол�зать (рис. 4). Вход на второй этаж в виде трубы с поручня�

Рис. 1. Игровой комплекс длякошек

Рис. 2. Трехмерная модельготового детского игрового

комплекса (вид спереди)

Рис. 3. Трехмерная модельготового детского игрового

комплекса (вид сзади)

ми является открытым с двух сторон тоннелем с высотой1900 мм и шириной 650 мм.

4.3.29.5. Конструкция стремянок. Свободное про�странство для правильного расположения ноги на пере�кладине должно быть не менее 90 мм от осевой линииперекладины.

4.3.30.1. Конструкциятрапов. Наклон трападолжен быть не более 38°,уклон трапа должен бытьпостоянным.

4.3.30.2. Поверхностьтрапа должна быть ров�ной по всей его ширине,отклонение от горизонта�ли – не более ±3°.

4.3.30.3. Конструкциятрапа должна содержатьэлементы, обеспечиваю�

135


Рис. 4. Требования безопасности к конструкции тоннелей

Рис. 14. Небольшой домик сотверстиями (2�й этаж)

Рис. 5. Элементы площадки –силуэты кошек

Рис. 6. Труба с поручнями, входна 2�й на этаж (сзади)

Рис. 7. Лестница из поручнейрядом с горкой, вход на 2�й

этаж (сзади)

Рис. 8. Лестница изпоручней, вход на2�й этаж (спереди)

Рис. 9. Отдел с тремя канатами

Рис. 10. Отдел “для лазания” Рис. 11. Комната дляигр в прятки

Рис. 12. Горка Рис. 13. Скамейка для отдыха(под горкой)

щие надежное сцепление ноги ребенка с поверхностью[3, 4].

Игровой комплекс представляет собой два этажа сразличными “кошачьими хитростями”. Ключевыми элемен�тами этой площадки стали кошки (рис. 5) – их разноцвет�ные силуэты обрели свое место на различных элементахплощадки, при этом не являясь игровыми модулями, нодобавили к общему виду комплекса изюминку. Каждая кош�ка была окрашена в свой цвет: желтый, голубой, розовый,зеленый, серый, оранжевый, красный и белый. Эти цветабыли выбраны не случайно: они не сливались с цветомсамого комплекса, добавляли красочности общему виду.Красный, желтый, розовый и оранжевый цвета – цветаэкстраверсии, т.е. эти цвета хорошо влияют на пассивныхдетей, они поднимают настроение и побуждают к актив�ным действиям, привлекают к себе внимание и вызываютинтерес. Голубой, зеленый, серый и белый цвета – наобо�рот, подавляют чрезмерную активность детей, успокаива�ют их, кошки именно таких окрасов располагаются возлеплощадки, где есть лавочка и другие места для отдыха[5, 6].

Сам игровой комплекс окрашен в теплые оттенки ко�ричневого цвета: этот цвет близок к природе, он успока�ивает и дает ощущение тишины. Таким образом, цветоваягамма комплекса является уравновешенной.

В площадке отсутству�ют такие распространен�ные игровые элементы,как карусель и качели, нопри этом имеются своиинтересные составляю�щие. Например, чтобы под�няться на второй этаж,придется взобраться попоручням (рис. 6–8), и та�ких лестниц здесь три.

Вместо качелей у ком�плекса имеется отдел стремя канатами (рис. 9), на которых можно повисеть ипокачаться, а также отдел “для лазания” (рис. 10).

На первом этаже площадки имеется своеобразная ком�ната в виде лабиринта, она предусмотрена для игр в прят�ки (рис. 11) – ведь кошки любят прятаться! Площадка хо�рошо подходит для игры в прятки и догонялки, в которыечасто любят играть дети. Также имеется горка (рис. 12),под которой небольшая скамейка для отдыха (рис. 13).

На втором этаже есть маленький домик (рис. 14), вкотором тоже можно прятаться, просто посидеть илипролезать через отверстия в его стенках.

После разработки внешнего вида игрового комплек�

136


са, исследования его с точки эргономики и выбора цве�товой гаммы, были выбраны материалы. Материалы, ко�торые находятся во взаимодействии с детьми, должныбыть предельно безопасны. Требования к материалам из�ложены в ГОСТе Р 52169�2003. Были подобраны наиболееэкологически чистые материалы:

– дерево, покрытое защитными средствами – по ГОСТ20022.0 и ГОСТ 20022.2 (для изготовления большин�ства игровых элементов);

– хромированный металл (для изготовления несущихконструкций трапа, а также перил).

Таким образом, был разработан дизайн детского иг�рового комплекса по образу кошачьего домика. При со�здании были учтены как современные стандарты и ГОСТыс известными существующими элементами детских пло�щадок, так и внешний вид комплекса, включавший в себядизайнерские элементы.


1. Устин В.Б. Композиция в дизайне : учебное пособие. – М. :Астрель, 2007. – 239 с.

2. Иттен И. Искусство цвета : учебное пособие / пер. Л. Мона�ховой. – М. : Издатель Д. Аронов, 2011. – 96 с.

3. ГОСТ Р 52169�2003. Оборудование детских игровых площа�док. Безопасность конструкции и методы испытаний. Об�щие требования [Электронный ресурс]. – URL: http://snipov.net/c_4736_snip_107323.html (дата обращения15.03.2015).

4. Детские игровые комплексы [Электронный ресурс]. – URL:http://www.atlant�kids.ru/igrovie_kompleksi.html (дата обра�щения 16.03.2015).

5. Серяков В.А., Кухта М.С. Специфика формообразования иструктуризации дизайна промышленных экспозиций // Ди�зайн. Материалы. Технология. – 2010. – № 1(12). – С. 18–23.

6. Кухта М.С., Соколов А.П., Сокур К.С. Художественно�проект�ные решения и современные технологии арт�объектов сре�дового дизайна // Известия Томского политехнического уни�верситета. – 2011. – Т. 319, №. 6. – C. 177–181.

УДК 658.512.23

КОНФЕРЕНЦ*СТОЛ

К.С. Старцев, Д.П. Крауиньш


CONFERENCE TABLE

K.S. Startsev, D.P. Krauinsh


Многим людям известно о необычных свойствах четырехгранных пирамид, кто�то относятся к ним скептически,кто�то верит. Но сомнений быть не должно, множество экспериментов доказывают способность пирамиды излу�чать положительную энергию. Энергию, способную сохранять воду всегда свежей, а человека поддерживать втонусе. Правильно было бы применить эту энергию во благо людей, поместить ее в место, где возможны психоло�гические и эмоциональные переживания, где возможна напряженная обстановка. Пирамида помогла бы прощеперенести все духовные трудности и, возможно, поспособствовала принятию креативных и правильных решений.Подходящим местом для пирамиды может оказаться рабочее место. Кабинет начальника или зал переговоров. Но невсегда в зале может оказаться место для пирамиды, или место может быть неудачным, и энергия достанет не до всехсотрудников. Оптимальным решением является совмещение стола с пирамидой, что позволит всем участникампереговоров получать энергию от пирамиды.Ключевые слова: энергия пирамиды, конференц�стол.

Many people are aware of the unusual properties of tetrahedral pyramids, some are skeptical about it, someone believes. Butthere should be no doubt that, many experiments demonstrate the ability of the pyramid to radiate positive energy and savewater is always fresh, and the person to maintain in good state. It would be correct to use this energy for the benefit ofpeople, to put it in a place where there may be psychological and emotional distress, where there are any stressful situations.The pyramid would help to transfer easier all of the spiritual difficulties and perhaps contributed to the adoption of creativeand good decisions. A suitable location for the pyramid may be a workplace, office or room for business talk. The optimaldecision is to combine a table with a pyramid that will allow all participants in the negotiations to get extra energy fromthe pyramid.Ключевые слова: energy of pyramid, conference table.

137


В статье использовался аналитический метод иссле�дования и моделирование в конструкторской програм�ме.

С давних времен четырехгранная пирамида несет всебе тайну: начиная от тысячелетних сооружений пле�мен майя и египтян. Эти колоссальные сооружения, посравнению с которыми камни Стоунхенджа выглядят дет�скими кубиками, многие столетия вызывали благоговей�ный трепет. Есть что�то завораживающее в их совершен�ной геометрии, в чистоте пропорций их граней. Сам про�цесс их сооружения остается тайной и по сей день [1](рис. 1).

Современные исследователи и просто заинтересован�ные люди проводят массу экспериментов по выявлениюнеобычных свойств излучаемой пирамидой энергии.Вследствие чего пирамиды все больше находят свое при�менение в обыденной жизни человека, люди сооружаюттеплицы в виде пирамиды. Популярны различные мини�атюры, которые с легкостью помещаются на стол, для очи�щения или зарядки питьевой воды благоприятной энер�гией. Или в комнате, доме создают пирамиды большихразмеров, чтобы энергия благотворно влияла на окружа�ющее пространство и присутствующих людей.

Существуют различные гипотезы, предполагающие, изкакого материала и каких размеров должна быть пира�мида, чтобы максимально увеличить благотворное влия�ние на окружающее пространство и людей.

Пирамиду для дома или офиса лучше сделать разме�ром не менее метра. Все внешние и внутренние размерыпирамиды должны быть точно выдержаны с учетом про�порций “Золотого сечения” [2].

Лучше всего, если пирамида будет выполнена из стек�ла, т.к. этот материал наилучшим образом отвечает резо�нансным характеристикам, необходимым для получениясоответствующего результата. Важным фактором в эффек�тивности структурирующих свойств пирамиды являетсязона перехода сред, определяемая структурой материалаи качеством поверхности боковых граней пирамиды. Чемконтрастнее разница между плотностью воздуха и плот�ностью материала и выше качество поверхности, тем луч�ше свойства пирамиды [2].

Чаще всего в наше время человек испытывает стресси какое�либо раздраженное состояние на работе. Но ус�танавливать отдельно пирамиду в кабинете не всегда удоб�но, и она займет немало места. Соединить пирамиду истол не так уж и просто, т.к. у пирамиды широкое основа�ние, которое может скрадывать рабочее пространство на

столе или пространство под столом, не позволяя сотруд�нику комфортно работать. Ввиду этого была разработанамодель конференц�стола. Конференц�стол подразумева�ет некое рабочее пространство, за которым люди сидятнапротив друг друга и могут обмениваться информациейсо всеми присутствующими одновременно. Поэтому вер�шина пирамиды не должна сильно выдаваться вверх, что�бы не перекрывать обзор, ее высота над столешницей недолжна превышать 30 см (рис. 2).

Также направленные и тщательно проведенные экс�перименты показали, что идеально выполненная кварце�вая пирамида размерами от нескольких сантиметров об�ладает воздействием со следующими параметрами: ради�ус действия пирамиды равняется трем высотам пирами�ды (r = 3h), соответственно диаметр воздействия пира�миды равняется шести ее высотам (d = 6h) [2].

На основании вышеуказанных предположений и экс�периментов был разработан дизайн конференц�стола, со�вмещенного с пирамидой (рис. 3, 4).

Стандартную высоту письменного стола принимаютза 70–75 см. Из этого следует, что оптимальная высотапирамиды составит 100 см, что полностью удовлетвориттребованиям функционального назначения пирамиды, ивершина не перекроет обзор сидящих за столом. Диаметрвоздействия пирамиды составит 6 метров, что для неболь�шого конференц�стола вполне достаточно. Расстояниеот кончика пирамиды до столешницы составит 25 см, та�кая высота выступающей части над столом не помешаетсотрудникам визуально контактировать между собой[4, 5].

Если высота пирамиды 100 см, то длина основания всоответствии с “Золотым сечением” составит 160 см [3].Под столом пространство для ног должно составлять40–42 см. Диаметр описанной окружности у основанияпирамиды составляет 226 см. Прибавляем к этому значе�нию 80 см, в результате получается минимально допусти�мый размер наружного диаметра стола, составляющий306 см (рис. 5). Такой размер позволяет разместить до7–9 человек по периметру стола.

Пирамида состоит из тонированного стекла, закреп�ленного на металлическом каркасе, внутри пирамиды уоснования зафиксирован груз или сделаны конструктив�ные отверстия (пазы) для крепления стола к полу, чтобыповысить устойчивость и исключить опрокидывание. Сто�лешница изготавливается из древесины путем склеива�ния в микрошип, на рабочую поверхность столешницыукладывается шпон, либо изначально столешница изго�

Рис. 2. Эргономические показатели конференц�столаРис. 1. Великая пирамида

138


тавливается из благородных сортов древесины, оканто�вывает столешницу обкладочный профиль из благород�ных сортов древесины, сформированный кромочнойфигурной фрезой, или мягкий пластиковый профиль.Ножки стола могут быть декорированы [6]. Внутрь пира�миды можно поместить источник света, что создаст ещебольшее мистическое ощущение.

В результате моделирования в конструкторской про�грамме получился конференц�стол, совместивший в себефункцию стола и функцию источника благоприятнойэнергии, которая будет положительно воздействовать насотрудников и стимулировать их к новым идеям и, воз�можно, улучшит производительность и сплоченность ко�манды.

Высота пирамиды позволяет энергии охватывать всехсидящих за столом и не мешает обзору.

Конференц�стол состоит из простых форм, что делаетего достаточно универсальным по отношению к интерье�рам офисных помещений.


1. Бьювэл Р., Джилберт Э. Секреты пирамид (Тайна Ориона) /пер. А. Помогайбо. – М. : Вече, 1996.

2. Уваров В.М. Пирамиды. Наследие богов. – СПб. : WTAS, 2013.– С. 214–215, 224.

3. Радзюкевич А.В., Марченко Ю.Г. К вопросу о размерах и про�порциях пирамиды Хеопса [Электронный ресурс] // Вест�ник ТГАСУ. – 2015. – № 1. – URL: http://www.tsuab.ru/upload/files/additional/1_2015_01_Radzjukevich_file_5121_4429_8395.pdf (дата обращения 20.03.15).

4. Гольдшмидт М.Г., Зуев А.В. О стандартизации в дизайне //Труды Академии технической эстетики и дизайна. – 2014. –№ 1. – C. 16–19.

5. Соколов А.П. Формообразование стилизация и технологиикованых столов // Труды Академии технической эстетики идизайна. – 2013. – № 2. – C. 12–17.

6. Krauinsh D.P., Zhukova N.M., Volkova M.V., Kukhta A.E.Alternative technologies of manufacture and decoration of woodbalusters // IOP Conference Series: Materials Science andEngineering. – 2014. – Vol. 66, No. 1, Article number 012043. –P. 1–5.

Рис. 3. Конференц�стол Рис. 4. Конференц�стол вид сбоку

Рис. 5. Расчетный эскиз

139


УДК 712.254

КОНЦЕПТ СРЕДОВОГО ОБЪЕКТА С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ АЛЬТЕРНАТИВНЫХИСТОЧНИКОВ ПИТАНИЯ

С.С. Тоноян, Е.М. Давыдова, Ю.П. Хмелевский


CONCEPTION OF ENVIRONMENTAL OBJECT USING ALTERNATIVEPOWER SOURCES

S.S. Tonoyan, E.M. Davydova, Yu.P. Hmelevsky


Актуальность работы обусловлена необходимостью размещения комфортных малых архитектурных форм в го�родской среде и их обустройства оборудованием для зарядки электронных устройств. Цель работы: созданиеконцептуального решения средового объекта с использованием системы солнечных батарей, обеспечивающихпитанием электронные устройства, а также систему освещения для рекламно�информационных стендов, которыерасположены на средовом объекте. Методы исследования: разработка концепта малой архитектурной формы;выбор материалов и разработка конструкции средового объекта; изучение технологии работы системы солнечныхбатарей и применение данной системы к объекту; размещение оборудования для зарядки электронных устройств ирекламно�информационных стендов; разработка образа малой архитектурной формы с помощью графическихпрограмм и размещение в городской среде. Результаты: разработана многофункциональная скамейка, эксплуатиру�емая в зонах отдыха и на остановочных пунктах. Решает проблему нехватки источников питания для современныхэлектронных приборов. Является объектом современного дизайна, местом отдыха и носителем информации.Ключевые слова: многофункциональная скамейка, рекламно�информационные стенды, малая архитектурнаяформа, система солнечных батарей, электронные устройства, городская среда.

The relevance of work is caused by the need to place the comfortable small architectural forms in urban environment andby the need to equip them with electronic charging devices. Objective: to create the concept of an environmental objectusing the solar battery system, that provides the charging of electronic devices and the system of lighting for promotionalpanels which on this environmental object. Research methods: Design of a small architectural form concept; material choiceand environmental object design; study of solar battery system work method and this system application to the object;equipment set�up for electronic device charging and promotional panels; a small architectural form design by means ofgraphics programs and its installation in urban environment. Results: the multipurpose bench operating in recreation areasand at stopping points is developed. The problem of power supplies shortage for modern electronic devices is solved. Thedeveloped object is a piece of modern design, vacation spot and data carrier.Keywords: multipurpose bench, promotional panels, comfortable small architectural, solar battery system, electronicdevices, urban environment.

Введение

Мы живем в те времена, когда в большом количествеизобретаются все новые электронные устройства и при�способления для улучшения качества жизни человека. Глав�ными характеристиками этих устройств являются порта�тивность, эргономичность, а главное, многофункциональ�ность [1, 2].

Всевозможные электронные устройства незаметностали нашими постоянными спутниками. Но это много�образие техники требует постоянного электропитания. Азначит, появляется проблема, связанная с зарядом всехэтих устройств.

На данный момент эта проблема не является решен�ной, несмотря на ее актуальность. В нашем городе естьнемало мест отдыха, где существует необходимость в раз�мещении системы обеспечения электропитанием различ�ных современных устройств. К тому же в городе проекти�руется улица дизайнеров, для которой есть необходимость

в разработке малых архитектурных объектов.В качестве объекта дизайна малой архитектурной фор�

мы была выбрана скамья. В процессе работы над проек�том появилась идея создать многофункциональную ска�мью (лавку), на которой будут расположены солнечныебатареи, обеспечивающие питанием электронные устрой�ства, а также систему освещения для рекламных и инфор�мационных устройств.

При проектировании скамейки необходимо было со�здать такой каркас, на котором можно было бы помес�тить солнечные батареи, розетки, источник освещения,рекламные экраны, лайтбоксы или другие информацион�ные устройства. К тому же при проектировании учитыва�лось, что данное сооружение должно выдерживать раз�личные механические воздействия.

Была проведена работа в поисках модуля для скамей�ки. На этапе эскизирования получен модуль, похожий налатинскую букву “Z” (рис. 1).

Была проведена консультация с инженерами�конст�

140


рукторами, для полной уверенности в возможности пост�роения такого каркаса.

Конструкция состоит их двух модулей, а именно: ска�мейка и навес. Навес является носителем солнечных ба�тарей, розеток, системы освещения и рекламных моду�лей.

Общий каркас собирается из квадратных труб, к кото�рым крепятся пластиковые панели, солнечные батареистандартных размеров, светодиодная панель, лайтбокс(экран, интерактивный экран) [3, 4]. В основе скамьи так�же каркас из квадратных труб, металлические панели дляболее крепкой конструкции. Поверхность сидения дере�вянная.

Принцип работы солнечных батарей заключаетсяв выработке постоянного тока вследствие попадания сол�нечного излучения на кремниевую пластину. Работа плас�тин построена на основе свойств полупроводника, аименно: солнечные лучи попадают на поверхность плас�тин и сдвигают электроны кремния с орбит атомов. Этиосвобожденные электроны и образуют электрический ток.Также следует уточнить, что одна пластина не в силах вы�работать необходимую мощность тока, поэтому в солнеч�ной батарее объединяют десяток таких пластин. Соответ�ственно, мощность солнечной батареи напрямую зави�сит от площади ее поверхности.

Явление, на котором основан принцип работы сол�нечных батарей, получило название “внешний фотоэф�фект”, а сама кремниевая пластина – фотоэлемент. Такжеотметим, что эффективность солнечных батарей зависитне только от размера. Важными факторами являются: ин�тенсивность излучения солнца и положение солнечныхмодулей. Поэтому на КПД батарей влияет погода, сезон,географическое положение и т.д. [5].

Кроме того, принцип работы солнечных батарей зак�лючается не только в химическом преобразовании све�товой энергии в электрическую. Солнечная батарея – этокомплексная система, в которой для передачи энергии

потребителю используется ряд вспомогательных прибо�ров:

– преобразователь постоянного тока (инвертор);

– накопитель (аккумулятор) энергии, выдающий ток тог�да, когда сама батарея не функционирует (например,ночью);

– стабилизатор напряжения, который выравнивает пе�репады тока;

– сигнализатор аккумуляторов, который контролируетзаряд.

Для использования в рекламных устройствах, розет�ках, светодиодном освещении достаточен выходной токс напряжением 12 вольт.

При необходимости получения 220 вольт энергия изконтроллера проходит через инвентор (рис. 2). Также бу�дет установлен датчик контроля для автоматического вклю�чения и выключения освещения во время присутствия иотсутствия человека, это даст возможность экономитьэлектроэнергию.

Так как не имеется аналогов таких скамеек, надо былоизучить все характеристики солнечных батарей, инвен�торов, аккумуляторов, контроллеров для выяснения, ка�кая мощность батарей и аккумулятора нужна, чтобы всясхема работала.

Исследование всей перечисленной техники показы�вает, что даже при погодных условиях г. Томска можноиспользовать солнечные батареи.

Следующим шагом было создание формы в ПОAutodesk 3D Max Design. Был создан каркас модели в объе�ме для лучшего представления объекта. После созданиякаркаса был проведен поиск расположения перечислен�ных устройств.

На скамейке имеется место для урны (рис. 3). Такжепри необходимости можно воспользоваться этой терри�торией для посадки растений.

В верхней части скамьи, внутри навеса, размещаетсяобогревательная система, которая будет нагревать всю

Рис. 1. Каркас для скамейки Рис. 2. Схема работы солнечных батарей Рис. 3. Разработкамодели в ПО Autodesk

3D Max Design

141


поверхность. Таким образом, зимой не будет проблемы, снакоплением снега на навесе.

После решения, где будут располагаться устройства, втрехмерной графике уже создавалась полная модель.Объемное моделирование дает полное представление оформе проектируемого объекта, а также имеет возмож�ность передать фактуру выбранных материалов с учетомнужного цвета. С помощью возможностей программыAutodesk 3D Max Design была создана симуляция дождя ипроверен уровень защиты скамейки от дождя. Проведен�ный эксперимент показал, что ширины навеса не хватитдля защиты от дождя, поэтому впоследствии он был рас�ширен до размера, при котором эта проблема не возник�нет. Над розетками существует пластиковая панель, кото�рая закрывает поверхность розеток, делая ее безопасной.С помощью трехмерной графики можно расположить мо�дель в любом месте города, чтобы рассмотреть, как будетвыглядеть объект в городской среде (рис. 4). Модульностьскамейки дает возможность соединить скамейки (две илибольше) в разные композиционные группы (рис. 5, 6).


В процессе работы была разработана многофункцио�нальная скамейка, которая может эксплуатироваться взонах отдыха и на остановочных пунктах. Этот проекти�руемый объект может решить проблему нехватки источ�ников питания для всевозможных современных гадже�тов. Также может стать объектом современного дизайна,местом отдыха и носителем информации. Пока что несуществует такого малого архитектурного объекта, кото�рый бы предоставил возможность для бесплатного заря�жения устройства, бесплатного освещения в парковыхзонах и рекламирования продукта или распространенияинформации без лишних затрат на электричество. Ценатакой скамейки по предварительным подсчетам можетсоставить 35–40 тыс. руб. А в серийном производстве сто�имость может быть еще ниже.

Хотелось бы верить, что в скором времени мы увидимэту скамейку как на улицах г. Томска, так и в других горо�дах.

Рис. 6. Расстановка нескольких скамеек

Рис. 4. Модель скамейки

Рис. 5. Расстановка двух скамеек

142



1. Серяков В.А., Кухта М.С. Специфика формообразования иструктуризации дизайна промышленных экспозиций //Дизайн. Материалы. Технология. – 2010. – № 1(12). – С. 18–23.

2. Кухта М.С., Соколов А.П., Сокур К.С. Художественно�проект�ные решения и современные технологии арт�объектов сре�дового дизайна // Известия Томского политехническогоуниверситета. – 2011. – Т. 319, № 6. – C. 177–181.

3. Светодиодные экраны и их характеристики [Электронныйресурс]. – Режим доступа: http://protexis.ru/index.php/svetodiodnye�ekrany (дата обращения 28.09.2014).

4. Светодиодные панели и их характеристики [Электронныйресурс]. – Режим доступа: http://www.ledrus.ru/panelultraton.php (дата обращения 10.10.2014).

5. Принцип работы солнечной батареи и их виды [Электрон�ный ресурс]. – Режим доступа: http://energorus.com/vidy�solnechnyx�batarej�i�princip�ix�raboty (дата обращения2.10.2014).

УДК 621.791.05:658.512.23

ОСОБЕННОСТИ ДИЗАЙН*ПРОЕКТИРОВАНИЯ КОРПУСААВТОМАТИЗИРОВАННОГО КОМПЛЕКСА ДИАГНОСТИКИ СВАРНЫХ

СОЕДИНЕНИЙ

А.П. Топоркова, В.А. Серяков, Г.Я. Мамонтов


SPECIFICS OF DESIGNING A HULL OF AN AUTOMATED COMPLEX FOR DIAGNOSISOF WELDED JOINTS

A.P. Toporkova, V.A. Seryakov, G.J. Mamontov


Актуальность работы обусловлена необходимостью своевременно решать задачи, связанные с изменением про�цесса художественного конструирования, выбора методов формообразования, учета эргономических параметров,композиционно�художественного решения, что позволяет не только сэкономить ресурсы, но и способствует орга�низации и планированию работы на дальнейших этапах технического проекта. Основная задача дизайн�проекти�рования заключается в создании рационального изделия, максимально соответствующего условиям эксплуатации итребованиям технологической реализации, при этом форма объекта проектирования должна быть функциональнооправданной. В связи с этим важной составляющей процесса проектирования является этап планирование и управ�ление процессом дизайн�проектирования. Цель: создание дизайна оболочки автоматизированного комплекса диаг�ностики сварных соединений. Методы дизайн�проектирования: анализ аналогов, концептуальное проектирование,раскрытие отношения “человек�предмет�среда”, конструкторский проект с применением метода художественногоформообразования. Результаты: общий художественный стиль оболочки прибора. Тектоника с общей геометричес�кой композицией. Прибор с внешней пространственной структурой с развитым объемом и внутренним простран�ством, которым человек непосредственно может пользоваться. Тип тектонической системы – каркасная.Ключевые слова: промышленный дизайн, концепция, моделирование, планирование, эргономика, проектирова�ние.

The main task of design engineering is to create rational products that best meets specific operating conditions andrequirements of the implementation process, and the shape of the object of design must be functionally justified. In thisregard, an important component of the design process is the stage of planning and management of the design process.Timely resolution of the problems related to changes in the process of artistic design, choice of methods of formation,taking into account ergonomic parameters, composition and artistic decisions, not only saves resources but also contributesto the organization and planning of work at a later stage of the technical design. The main aim of the design: creation ofdesign shell of an automated complex diagnostics of welded joints. The methods used in the designing process: searchanalogues, conceptual design, the disclosure relations of the "man�thing�environment", the design project using the methodof artistic formation. The results: The overall art style of shell of the device. Tectonics of the general geometric composition.The device with the external spatial structure with advanced volume and interior space that people can use directly.Tectonic type of the system is carcass.Keywords: industrial design, concept, modeling, planning, ergonomics, engineering.

143


Концептуальный замысел объекта является важнойсоставляющей дизайн�проекта, на нем базируется даль�нейший процесс поэтапного проектирования, на его ре�ализацию направлены научные, инженерные и художе�ственные методы формообразования с конкретными ста�диями дизайн�проектирования [1]. Своевременное реше�ние проблем, связанное с изменением процесса художе�ственного конструирования, выбором методов формо�образования и этапами проектирования, позволяет нетолько сэкономить ресурсы, но и способствует организа�ции и планированию проектной работы в целом.

Особенности процесса дизайн�проектирования оп�ределяются на стадии формирования технического зада�ния заказчиком и могут корректироваться на начальныхэтапах создания продукта в соответствии с требования�ми конечного результата. Чаще всего уточнение и воз�врат к более раннему этапу проектирования происходитна стадии предпроектного анализа и утверждения кон�цепции (художественно�конструкторский анализ, эски�зирование, художественно�конструкторский проект). Дан�ный процесс обусловлен уточнением и сужением облас�ти задач, которые позволяют получить желаемый резуль�тат на отдельно взятом этапе проектирования. Например,уточнение технического задания зачастую происходит наэтапе проектных исследований (сбор и анализ аналогов,раскрытие отношений “человек�предмет�среда”, эргоно�мический анализ), или потребность в корректировке ху�дожественно�конструкторского проекта может возник�нуть на этапе формирования конструкторских моделей итехнической документации. В отдельных случаях некото�рые этапы проектирования могут быть исключены из про�цесса художественного конструирования по желанию

заказчика (если таковые не исключают возможность со�здания продукта или концепции), либо в отсутствие не�обходимости их проведения (рис. 1).

В соответствии с разработанной методологией ди�зайн�проектирования в Центре промышленного дизай�на (ЦПД) ТПУ был разработан дизайн устройства контро�ля – комплекса диагностики соединений (КДС, или де�фектоскоп), включающий в себя блок управления, само�ходную платформу и съемные датчики. Техническую базуустройства разработало Федеральное государственноебюджетное учреждение науки Институт физики прочнос�ти и материаловедения Сибирского отделения Российс�кой академии наук (ИФПМ СО РАН). Принцип работы де�фектоскопа заключается в технологическом процессенеразрушающего контроля качества соединений, полу�ченных сваркой трением с перемешиванием (рис. 2).

После утверждения технического задания были сфор�мулированы следующие художественно�конструкторскиезадачи в дизайн�проектировании дефектоскопа:

1. Формирование визуально�эстетического вида комп�лекса (блок контроллера и сканера).

2. Разработка уникальной тектоники оболочки устрой�ства с учетом привязки ее к уже существующей техни�ческой основе и каркасу.

3. Анализ формы с учетом эргономических, функцио�нальных, эксплуатационных свойств разрабатываемойоболочки (мониторинг за изменением заложенныхсвойств в процессе разработки изделия).

4. Разработка дизайна элементов и блоков, соответству�ющих общей стилистике всего комплекса.

5. Разработка формы и конструкции общего корпуса сучетом технологии изготовления на производстве.

Рис. 1. Методология дизайн�проектирования

144


6. Возможность использования как стационар�ного, так и передвижного устройства.

7. Наличие эргономичных ручек и опор.

8. Использование композиционных и художе�ственных приемов в разработке внешнеговида оболочки (цветовые акценты, контрас�ты, фактуры).

9. Наличие инфографики и знаков.

Объект проектирования имел техническуюбазу с унифицированными элементами управ�ления, расположенную внутри каркаса из алю�миниевых профилей. В силу уже сформирован�ных конструкционных предпочтений заказчикаполноценные эргономические изменения отсут�ствовали. Данное условие существенно повлия�ло и на метод свободного формообразованияоболочки, не позволив в полной мере заложитьэксплуатационные элементы до начала конст�рукторского этапа. Несмотря на это, был прове�ден эргономический анализ существующей кон�струкции, определены ее недостатки и разрабо�таны дополнительные эргономические элемен�ты внешней оболочки (рукоятки).

Следует отметить, что процесс дизайн�про�ектирования должен проходить до начала реа�лизации технической базы, либо параллельно ей.В противном случае дизайнер не сможет зало�жить полноценные тектонические особеннос�ти продукта. Тектоника в дизайне – это зритель�ное воплощение внутренней конструкции. Тектоничес�кие особенности объектов дизайна определяются двумягруппами качеств:

– объективными особенностями функционально�техни�ческой компоновки объекта (принципы техническо�го решения, его эффективность, новизна, рациональ�ность конструкций);

– нацеленностью визуальных предложений (компози�ционная структура, цветовая гамма, выразительностьформы).

Оба ряда обстоятельств в общем решении могут дей�ствовать едино, вступать в противоречия, даже отрицатьдруг друга, от этого будет зависеть конечный результатусилий тектонической организации объекта проектиро�вания и его эстетическая выразительность [2].

Подразумевается, что компоновка технической базывлияет на формообразование оболочки прибора и не мо�жет быть сформирована без учета внутренней формы из�делия. В данном случае возникает противоречие основ�ной художественно�конструкторской задаче, которая зак�лючается в создании рационального изделия, максималь�но соответствующего условиям эксплуатации и требова�ниям технологии. Главный тезис: форма объекта проек�тирования должна быть функционально оправданной.

С учетом ограничения при формообразовании былиизменены приоритеты в создании генеральной идеи (кон�цепции) и технической эстетики в целом. В частности,это повлияло на художественные, эргономические, тек�тонические, функциональные и эксплуатационные тре�бования дизайна (рис. 3).

Варианты концепции:

1. Геометрическая тектоника с элементами сглаживания.Форма образована плавными линиями с применени�ем скругленных фасок. Преобладает дополнительныйрельеф, образованный при помощи панелей. В цвето�вом решении применен акцентный подход.

2. Геометрическая тектоника с элементами рубленыхформ. Форма образована при помощи общих геомет�рических плоскостей с использованием четких гра�ней. Также используются дополнительные панели длясоздания рельефа. В цветовом решении примененакцентный подход (вариант, утвержденный заказчи�ком).

Техническая эстетика учитывает все аспекты “жизни”промышленного изделия: его создание, производство,продажу, использование и утилизацию. В совокупностивсех требований формируется социально�полезный про�дукт со следующими категориями: образ, функция, мор�фология, технологическая форма, эстетическая ценность.

Художественные требования. В цвете использовалсяприем контрастов и акцентных элементов. Так как изна�чально в разработке задумывалось использовать пластики металл, то можно выделить основные цвета: серый (ме�таллический) и черный, контрастные оранжевый или би�рюзовый. Доминирующим цветом является серый цвет,который подчеркивает основную форму оболочки. Онсоздает иллюзию двойного каркаса. Серый цвет также“фиксирует” яркий акцентный цвет, “подразумевает” подсобой дополнительную сложную форму, несущую в себеважную технологическую начинку прибора.

Рис. 3. 3D�модели вариантов концепции дефектоскопа

Рис. 2. Существующий комплекс диагностики соединений

145


За основу создания образа взят технологический стильхай�тек (hightech). Основные черты объекта выражены впрямых линиях и формах. Дополнительные элементывыполнены в направлении конструктивизма и кубизма [1].

Основные черты:

– использование высоких технологий в проектирова�нии и производстве;

– использование прямых линий и форм;

– частое обращение к геометрическим формам (в про�тивоположность био�теку, аморфные формы);

– широкое применение стекла, пластика, металла;

– широкое использование серебристо�металлическогоцвета;

– жертвование функциональностью в угоду дизайну.

Эргономические требования (гигиенические и ант�ропометрические показатели). При взаимодействии че�ловека с техническим устройством важно учитывать эр�гономические параметры основных частей и их цвето�вое решение. Было решено отказаться от насыщенногосинего и бирюзового цвета, которые использовались впервом концептуальном варианте, т.к. синие оттенки пси�хологически успокаивают, “рассеивают” внимание, могут

угнетать и вызывать беспокойство [3, 4]. Предпочтениебыло отдано яркому насыщенному оранжевому цвету, ко�торый возбуждает сенсорные функции человека, являет�ся вторичным по количеству использования в компози�ции относительно серого, т.к. чрезмерное использова�ние ярких цветов может повлечь за собой зрительнуюусталость и раздражительность человека при долгой ра�боте за устройством.

Тектонические требования. Конструкция профиляосновного блока задает форму параллелепипеда для раз�рабатываемого корпуса. С учетом базового каркаса и стро�гой привязки к уже скомпонованным техническим эле�ментам, оболочка формировалась методом поверхност�ного обозначения основных плоскостей. Конструкцияоболочек сканера и контроллера состоит из основнойцельной формы, которая крепится на алюминиевый про�филь. На основную оболочку крепятся дополнительныеметаллические пластины для создания четких граней ирубленых поверхностей. Размер корпуса должен макси�мально сохранять габариты первоначальной конструк�ции, это обусловлено компактностью прибора и эконо�мией материала.

Рис. 4. Элементы корпуса блока управления и самоходной платформы

146


Функциональные и эксплуатационные требования.Установка основного контрольного блока подразумева�ет его мобильное использование на предприятии во вре�мя работы с ним, блок должен легко перемещаться и фик�сироваться в нужном положении. В силу этого все эле�менты крепятся на каркас из металлического профиля снебольшими колесами. Для более легкого управления ус�тановкой предложены дизайн�решения основной руко�ятки, это позволило пользователю держать руки на пере�днем и боковом профиле прорезиненной поверхности.Также предусмотрена возможность подъема установкина определенную высоту, для этого в дизайне корпусапредусмотрены специальные выступы, опоры, позволяю�щие надежно ухватиться за верхнюю и нижнюю часть бло�ка. Также рукоятки предусмотрены на основном блокесканера (дефектоскопа) для поднятия и переноса уста�новки. Для быстрого доступа к внутренней части приборапредусмотрена съемная крышка в верхней части корпусаи две боковых панели, закрепляющиеся на выезжающийалюминиевый профиль. Также разработана защитная па�нель зоны портативного компьютера. Корпус самоход�ной платформы оснащен откидывающейся крышкой длябыстрой замены съемных сканеров.

Технологические требования. Технологические требо�вания утверждаются на момент формулирования конст�рукторских задач (составления инженерной документа�ции и проработки окончательной сборки), т.к. зависят пре�имущественно от производственного процесса на пред�приятии и выбранных материалов [5]. Во время художе�ственного конструирования учитывается технологичес�кий процесс реализации формы и элементов [6]. В дан�ном случае корпус может быть изготовлен следующимитехнологиями: литье или формовка пластика, лазернаярезка по металлу, гибка листового металла.

Следующим этапом доработки этапа концептуально�го решения было уточнение формы, конструкции оболочкис учетом габаритов существующего каркаса и расположе�ния внешних элементов технической базовой части (пор�тативный компьютер, блок аварийного отключения, выд�вижной ноутбук). Основной задачей данного этапа былосохранение художественно�конструкторских качеств выб�ранной концепции с учетом габаритных изменений фор�мы. Окончательный вариант дефектоскопа сохраняетформу, цветовое решение, композиционный и художе�ственный характер (рис. 4). Предусмотрены функциональ�ные элементы (рукоятки, выдвижные панели, съемныепанели) устройства с учетом вносимых изменений и по�правок.

Корпус комплекса имеет общий художественныйстиль, продуманную тектонику с учетом существующегоалюминиевого каркаса, блока управления и внутреннего

корпуса самоходной платформы. С учетом предоставлен�ных моделей был выполнен эргономический анализ ивнесены дополнительные эргономические элементы. Засчет внешнего художественно�конструкторского решенияприборы имеют законченный функционально�целесооб�разный и эстетический дизайн с характерной для дефек�тоскопа строгой технической формой.

В целом создание дизайна дефектоскопа затронуловсе основные этапы проектирования, начиная от пред�проектного анализа и закачивая реализацией концепции,изменялось лишь их методологическое и технологичес�кое содержание. Так, например, на этапе художественно�го формообразования не был применен биконическийанализ формы, также был исключен поиск идеи через сце�нографию, анализ форм существующих технических ана�логов не способствовал созданию формы. В итоге мень�ше всего времени было затрачено на предпроектный ана�лиз. Уточнение художественно�конструкторского проек�та и формирование технической документации являлисьосновными этапами проекта, это было обусловлено тре�бованием заказчика и основными задачами проектнойгруппы. Из этого следует, что уже на начальном этапе про�ектирования были сформированы основные приорите�ты в средствах и методах формообразования, что позво�лило сэкономить время и использовать его на более важ�ных этапах проектирования.


1. Захаров А.И., Кухта М.С. Особенности формообразованияпредметно�функциональных структур в дизайне // Извес�тия Томского политехнического университета. – 2012. –Т. 321, № 6 – C. 204–210.

2. Прокопьева И.А., Быстрова Т.Ю. Проблема выбора методовформообразования в дизайне [Электронный ресурс] // Ар�хитектон: известия вузов. – 2012. – № 38. – URL: http://archvuz.ru/2012_2/15.

3. Грегори Р.Л. Глаз и мозг: психология зрительного восприя�тия. – М. : Прогресс, 1970. – 271 с.

4. Кухта М.С. Философия процесса визуального восприятияобъектов дизайна // Вестник ВЭГУ. – 2013. – № 3 (65). –C. 101–108.

5. Серяков В.А. Значение уровней коммуникации при органи�зации пространства выставочной среды // Труды Академиитехнической эстетики и дизайна. – 2013. – Т. 1, № 2. – С. 21–24.

6. Solovyev R., Seryakov V.A. Advertisements and information objects’positioning technologies based on the territorial zoning of thecity of Tomsk [Electronic resource] // IOP Conference Series:Materials Science and Engineering. – 2014. – Vol. 66: 20thInternational Conference for Students and Young Scientists:Modern Techniques and Technologies (MTT’2014), Tomsk, Russia,14–18 April 2014.

147


УДК 747.012

РАЗРАБОТКА ЧАЙНОГО СЕРВИЗА

А.В. Цыглова, В.Ю. Радченко, Е.М. Давыдова, Ю.С. Ризен


DEVELOPMENT OF A TEA SET

A.V. Tsyglova, V.Y. Radchenko, E.M. Davydova, Y.S. Risen


Актуальность работы обусловлена проявлением интереса объектного дизайна к необычным решениям. Цель:разработка компактного сервиза. Методы: метод предпроектного анализа, разработка дизайн�концепции. Результа�ты: разработана модель сервиза, который занимает мало места при хранении и удобен в использовании.Ключевые слова: промышленный дизайн, объектный дизайн, дизайн�концепция, чайный сервиз, анализ.

A present the object design demonstrates the trends to unusual decisions. The aim of this article is to develop a compactthe set. Methods: pre�design analysis, development of the concept�design. Results: the complete model of a tea set, whichtakes up little storage space and is easy to use.Keywords: industrial design, object design, the design concept, tea set, research.

Чайный сервиз – это некое олицетворение комфорта,домашнего уюта, хорошего настроения, дружеской бесе�ды.

Производство чайных сервизов развивалось вместе систорической сменой художественных стилей. Техникаизготовления постепенно менялась, так же как и прибо�ры, входящие в состав комплекта посуды. Современныетехнологии позволяют менять форму изделий. Используясовременную технику, можно воплощать самые смелыезадумки дизайнеров. Главной задачей данного проектабыло создание чайного сервиза, который будет соответ�ствовать всем правилам эргономики и ориентирован напотребителя.

При разработке чайного сервиза следует учитыватьогромный спектр факторов: удобство сервиза в хране�нии, эксплуатация, комфортность использования и гео�метричность формы. И, конечно, необходимо учитыватьего оригинальность и функциональность.

Классический чайный сервиз – это выполненный ведином стиле набор столовой посуды, предназначенныйдля церемонии чаепития (рис. 1).

При проектировании чайного сервиза необходимоуделить внимание его соответствию общепринятым стан�дартам. Эти стандарты определяются удобством в эксплу�атации (использовании) и эргономичностью форм.

Разработка удобно складируемой посуды – это одиниз дизайнерских ходов. В данном проекте можно про�смотреть этот момент. В основу проекта легла идея со�здания компактного, эргономичного и интересного всвоем решении чайного сервиза. Представляемый наборпосуды не занимает много места при хранении в шкафуили на столе ввиду своей компактности и наличия специ�альной подставки для хранения. При разработке данногопроекта учитывались условия эксплуатации изделия, удоб�ство пользования, требования художественного стиля имоды.

Рис. 1. Классический чайный сервиз

Рис. 2. Поиск решениякомпоновки сервиза

Рис. 3. Итоговое решениекомпоновки и наполнения

сервиза

Один из критериев, по которым разделяют типы сер�визов, является материал, из которого изготовлен про�дукт. Пожалуй, это – самый важный показатель качествасервиза. Сервиз, выполненный из того или иного матери�ала, обладает отличительными особенностями.

Самым распространенным материалом для производ�ства чайных сервизов является керамика. Как уже упоми�налось выше, посуда из керамики, в частности фарфора,долго сохраняет тепло, в то время как сама не так сильно

148


нагревается снаружи. Кроме того, она прочна и при над�лежащем уходе служит довольно долго. И что еще нема�ловажно, такие сервизы имеют приемлемую стоимость.Наиболее изысканными всегда считались изделия из фар�фора и фаянса, т.к. они более легкие, изящные и при этомпрочные, правда, стоимость таких предметов нескольковыше.

Выбор цветовой гаммы для оформления сервиза тожене был случайностью. Согласно научным данным, каждыйцвет имеет свое влияние как на психическое, так и наэмоциональное состояние человека. При помощи тогоили иного цвета можно контролировать не только эмо�ции, но и настроение, и самочувствие человека.

В проекте используются белый и зеленый цвета. Зеле�ный цвет считается цветом здоровья. Зеленые продуктысодержат в себе огромное количество витаминов и мик�роэлементов, что и способствует сопоставлению этогоцвета со здоровым питанием. Белый цвет олицетворяетчистоту, торжественность, что тоже является немаловаж�ным в оформлении столовых предметов.

Форма предметов сервиза. Согласно условиям эрго�номичности, нужно создать как можно более удобные вэксплуатации чайные предметы. Размеры конструктивныхэлементов соответствуют размерам человеческой руки.Используемый материал – фарфор – экологически чис�тый, удобный и прочный в применении, посуда из негоимеет малый вес, имеет длительный срок службы, за счетпрочности материала легко очищается в посудомоечноймашине, при этом выдерживает любой напор воды.

Дополнительные элементы набора: подставка. Даннаяконструкция позволяет быстро и без особых усилий пе�реместить весь сервиз из одного места в другое, не нару�шая при этом порядок и не занимая много времени. Кро�ме того, благодаря подставке каждый предмет сервизанаходится на конкретном месте и в свободном доступе, ав целом сервиз занимает минимум места на столе или вшкафу. Подставка выполнена из дерева, что тоже немало�

важно, т.к. дерево является экологически чистым матери�алом.

Так как основной целью являлась разработка компак�тного, удобного и необычного сервиза, который будетпрост в использовании, то первоначальная задача – по�иск уникального решения.

После изучения различных брендовых и дизайнерс�ких наработок были выполнены эскизы с поисками ре�шений (рис. 2) и итоговое решение компоновки и соста�ва сервиза (рис. 3).

Когда основная идея сервиза была утверждена, эски�зы были переведены в электронный вариант и отрисова�ны в графическом редакторе. Сервиз был утвержден ипроверен на соответствие всем требованиям эргономи�ки: удобен в использовании, т.к. действительно не зани�мает много места; имеет средний размер, что позволяетпредметам легко размещаться в руке.

Далее следовала компоновка черно�белого планшета(рис. 4) и разработка цветового решения. Графика иобъемное моделирование. После утверждения конечно�го варианта сервиза в графическом редакторе были по�строены элементы сервиза с размерами и оформлены поГОСТу. Следующий шаг в разработке – построение двух3D�моделей в программе AutoCAD (рис. 5, 6).

Данный проект был разработан на основе знаний обэргономичности чайных сервизов, истории их созданияи приурочен к современному веянию моды. Для достиже�ния поставленной цели были рассмотрены аналоги со�временных мировых брендов, изучены свойства подхо�дящего материала, а также влияние цветовой палитры нате или иные эмоции человека.

Элегантный стиль в сочетании с практичностью – та�кой может быть краткая характеристика этого сервиза.Разработанный в данном проекте чайный сервиз не по�вторяет полностью набор посуды для традиционной це�ремонии чаепития. Он адаптирован к повседневной по�требности жителей той или иной страны, где чаепитие не

Рис. 4. Эскизный черно�белый вариант планшета

149


является ритуалом, и даже не традицией, как в Китае.Данный сервиз состоит из главных атрибутов чаепи�

тия – из чайника и чашек. В состав сервиза входят: 4 круж�ки, заварочный чайник, сахарница, 4 блюдца, 4 ложки,подставка, поднос. Этот набор посуды для чая может статьпрекрасным подарком друзьям на день рождения, сослу�живцам на юбилей, а также отлично смотреться на полкеи столе.


1. Семененко С.В. Экспертиза товаров : учебное пособие. –Белгород : БКАПК, 1997.

2. Традиции чаепития. Московская чайная фабрика [Электрон�ный ресурс]. – URL: http://moschay.ru/informacionnyj�blok/(дата обращения 15.11.2014).


4. История чайного сервиза [Электронный ресурс]. – URL: http://parad�farfora.ru (дата обращения 15.11.2014).

5. Виды фарфора, керамики и фаянса [Электронный ресурс]// Современная керамика России. – 2011. – URL: http://ceramics�pottery.ru/article/80/ (дата обращения 13.11.2014).

УДК 666.1.03:658.512.23

ДИЗАЙН ПАРФЮМЕРНОГО ФЛАКОНА

М.С. Швецова, А.А. Полянская, М.С. Кухта


DESIGN OF PARFUME BOTTLES

M.S. Shvetsova, A.A. Polyanskaya, M.S. Kukhta


Актуальность данной статьи вызвана тем, что в современном мире форма, цвет и другие визуальные качестваобъекта дизайна зачастую становятся лидирующим показателем, определяющим смысловой контент, качество иуровень изделия. Цель работы: представить варианты формообразования парфюмерного флакона D&G AnthologyL’Imperatrice. Методы исследования: художественный анализ и моделирование. Результаты: проведен анализ форми индивидуальной концепции продукта, разработаны варианты видоизмененных флаконов.Ключевые слова: формообразование, флакон, образ, позиционирование, упаковка, визуальное восприятие.

The topicality of research is based on a problem, that in today's world the form, color and other visual qualities of designobject becoming the main parameters, determining semantic content, and the level of product quality. The purpose is toshow the examples of forming of D&G Anthology L'Imperatrice. Methods: artistic analysis, modeling. Results: form andindividual product concepts analysis alongside with the development of versions of the modified bottles.Keywords: forming, vial, image, positioning, packaging, visual perception.

Рис. 5. Блюдце Рис. 6. Сахарница

Визуализация (от лат. visualis – “зрительный”) – сово�купность приемов, предоставляющих возможность про�водить анализ посредством зрительного наблюдения. Ви�зуальное восприятие является доминирующим у большейчасти людей. Его можно представить в виде схемы, ос�новным звеном которой является “тезаурус” – совокуп�ность смыслосодержащих элементов и отношений в со�знании реципиента. Таким образом, новая визуальная ин�формация должна вносить изменения в тезаурус. Соеди�нение увиденного и ранее известного образует новую ин�формацию [1]. Таким образом, информация об объектебазируется на особенностях воспринимающего ее чело�века.

Чаще всего первым предметом контакта человека спродуктом становится его упаковка. Согласно определе�нию, под упаковкой понимается средство или комплекссредств, обеспечивающих защиту продукции от повреж�дений и потерь, загрязнений и окружающей среды. По�мимо этого, упаковка является источником рекламнойинформации и бесспорно является объектом дизайна.Правильно разработанная упаковка выделяет товар изчисла подобных и обеспечивает предпочтение потреби�теля.

В данной работе, базируясь на закономерностях орга�низации пространства упаковки – формы парфюмерно�го флакона, – предлагаются варианты образа, позицио�

150


нирующего аромат D&G Anthology L’Imperatrice, вдохно�вение для создания которого дизайнеры нашли в картахТаро [2].

Рассматривая данный флакон с точки зрения морфо�логии объекта, можно отметить простоту геометрическихформ – прямолинейность и лаконичность [3]. Вся геомет�рия флакона строится на простых линиях и плоскостях, атакже характеризуется отсутствием декоративных элемен�тов, что, безусловно, является благополучной базой для со�здания какого�либо сложного элемента (рис. 1).

Для определения уровня качества рассматриваемогоизделия составим эталонный ряд изделий – аналогов. Всравнении с нашим образцом представим парфюмерныефлаконы CHANEL №5 и авторскую работу Рене Лалик встиле ар деко (табл. 1).

D&G Anthology L’Imperatrice 3 имеет большее количе�ство схожих характеристик с парфюмерным флакономCHANEL №5: четкий, лаконичный, геометрически простойконтур флакона, отсутствие декоративных элементов,простота в изготовлении. Оригинальный флакон выпол�нен из бесцветного стекла, он демонстрирует покупате�лю цвет, консистенцию и объем аромата, – что являетсяудачной, выигрышной задумкой с точки зрения презента�ции продукта. Флакон не имеет громоздких объектов илисоставных комплексов в своей конструкции, что, безус�ловно, выступает благополучной базой для создания ка�кого�либо сложного элемента [3].

Работа над созданием упаковки протекает в несколь�ко этапов, на каждом из которых существуют свои цели изадачи [4]. Отправной точкой является определение кон�цепции продукта. На этом этапе необходимо проанали�зировать рынок потребителей. Затем осуществляется со�здание образа продукта. Основными задачами являются:исследование эмоционального восприятия продукта по�тенциальными потребителями и анализ визуального вос�приятия образа потребителем. Бренд Dolce & Gabbanaстремительно завоевал лидирующие позиции в мире мод�ной индустрии. Большая заслуга Dolce & Gabbana состоитв том, что они создали образ модной женщины, не следу�ющей стереотипам. Следующий этап – выбор концепциидизайна с учетом традиций и связи с дизайном упаковокранее выпущенных продуктов.

Если проанализировать формообразование флаконовбренда Dolce & Gabbana, то можно отметить, что практи�чески все они имеют форму паралле�лепипеда, которая не характерна длядамских духов, поскольку ассоцииру�ются с мужскими ароматами. Но, не�смотря на это, флаконы очень удобныв эксплуатации, надежно фиксируют�ся в руке и выполняют свое функцио�нальное назначение. Сочетание пря�молинейного, “рубленного”, неслож�ного в определении объема флаконаи простого по форме и геометрииколпачка презентует некую строгостьобраза, что отвечает позиционирова�нию данной серии ароматов.

Новая идея изменения образа аро�мата, представленная в нашей работе,

Таблица 1.Таблица 1.Таблица 1.Таблица 1.Таблица 1. Сравнительный анализ флаконов

Показатели оценки Аналоги

Класс объекта Культурно – бытовой художественный

О б р а з ц ы

Э к с п л у а т а ц и о н н ы е Для серийной парфюмерии Для коллекционныхо с о б е н н о с т и ( m a s s � m a r k e t ) собраний (класс�люкс)Т е х н о л о г и я С е р и й н о е Уникальные (единичные)и з г о т о в л е н и я п р о и з в о д с т в о образцы

Рис. 1. Фирменный флакон аромата D&GAnthology L’Imperatrice

Рис. 2. Формы крышки флакона: а) амфора; б) букет

а б

заключается в создании видоизмененного образа флако�на, который бы представлял иную подачу имеющегосяпродукта. Целью является достижение другой трактовкии визуального восприятия уже имеющегося аромата пу�тем внесения в него нового элемента – измененной фор�мы крышки, но без изменений уже сложившегося фунда�мента заложенного изначально.

Поскольку наполнением флаконов исторически слу�жили ароматные масла, которые хранились в так называ�емых амфорах – античных сосудах с двумя вертикальны�ми ручками и зауженным горлышком, нами предложендекор крышки, выполненный в виде ажурной ручки(рис. 2а). Если же оттолкнуться от составляющих аромата(розовые цветки, экзотические фрукты и мускусныйшлейф), несущих собой некую легкость и изящество, товозможна другая подача образа, которая представленана рисунке 2б.

Дальнейшей целью является работа над созданиемряда вариантов формы флакона и ее сочетанием с ужесозданными ранее вариациями крышек. Анализ взаимо�

151


действия и соответствия составных элементов приведенна рисунке 3.

Форма “Амфора” отвечает одному из главных требо�ваний – рассматриваемый продукт является представи�телем масс�маркета и как следствие, объектом серийно�го производства, следовательно, форма флакона должнабыть относительно простой в исполнении и своей кон�фигурации, не требующей ручной работы или других до�полнительных действий, занимающих продолжительноевремя.

Средством приведения первичных свойств оригиналь�ной формы к композиционному единству в предложен�ном случае, является игра с пропорциями. Несложно убе�диться, что в оригинальном варианте существует некаясимметричность, равенство размеров и линейных пара�метров предложенной крышки и флакона.

Округлая форма более устойчива в сравнении с “Ам�форой” – что возможно будет выступать лучшим вариан�том с точки зрения эргономики и отвечать прямым тре�бованиям функционала, широкая площадь контакта по�верхностей здесь является преимущественно лидирую�щим положительным моментом.

Крышка № 2 в виде цветочного букета (рис. 4).Форма “Капля” сложна относительно оригинальной

версии, отражает отличный от исходного, превалирую�щий параметр – длину в вертикаль, имеет рубленые гра�ни, переходящие в прямые линии. Предложенный вари�ант частично уходит от исходного кристаломорфизма иможно сказать, что подобные изменения флакона в соче�тании с крышкой такого варианта делают образ D&GAnthology L’Imperatrice плохо узнаваемым – что, по яс�ным причинам, выступает негативным моментом визуа�лизации, которая в свою очередь является неотчуждае�мым, а даже главным атрибутом позиционирования брен�да. Такое взаимодействие форм флакона и крышки безус�

ловно имеет место быть, но скорее как специально выпу�щенная ограниченная серия, как предмет привлечениякратковременного внимания и интереса в рамках какой�либо пиар�кампании – не выступать как постоянный, цик�лически выпускаемый продукт, потому как он сильно ухо�дит от созданного образа L’Imperatrice [4].

Если произвести обзор конкурирующей продукции, тоследует отметить, что предлагаемые образы имеют оче�видное преимущество по отношению к конкурентам –видоизмененный элемент задает новизну своим присут�ствием в сложном исполнении, представляет дополни�тельную смысловую трактовку и позволяет выступать какотдельный объект дизайна, в отличие от своих конкурен�тов.

Таким образом, с помощью изменения дизайна крыш�ки удалось создать варианты эмоционального звучанияпарфюмерного флакона. А создание нескольких вариан�тов взаимодействия флакона и крышки с различными ин�терпретациями и обоснованиями разных критериев оцен�ки дало возможность для реализации других образов сучетом определенных обстоятельств.


1. Кухта М.С. Смысловая емкость вещи в дизайне // Труды Ака�демии технической эстетики и дизайна. – 2013. – № 1. –C. 31–33.

2. Женский аромат Anthology 3 L’Imperatrice от Dolce & Gabbana[Электронный ресурс]. – URL: http://kosmetista.ru/blog/perfumes/3339.html (дата обращения 05.03.2015).

3. Кухта М.С., Дронов В.В., Литвинова Е.В. Исследование семи�отики формообразования парфюмерного флакона // Ди�зайн. Теория и практика. – 2012. – Вып. 10. – C. 102–111.

4. Мильчакова Н.Е. Дизайн визуальных коммуникаций // Тру�ды Академии технической эстетики и дизайна. – 2013. – № 1.– С. 22–25.

а б в

Рис. 3 . Взаимодействие формы флакона с предложеннымвариантом крышки № 1. Форма флакона: а) оригинальная;

б) амфора; в) округлая

Рис. 4. Взаимодействие формы флакона с предложеннымвариантом крышки №2. Форма флакона: а) оригинальная;

б) капля

а б

152


УДК 712.2:72.02.011.1

ПРОЕКТИРОВАНИЕ МАЛЫХ АРХИТЕКТУРНЫХ ФОРМ

О.В. Шелехова, Ю.П. Хмелевский


DESIGN OF SMALL ARCHITECTURAL FORMS

O.V. Shelehova, Yu.P. Hmelevsky


Актуальность работы обоснована широким применением малых архитектурных форм в городской среде и комп�лексным подходом к проектированию промышленных объектов. Цель: обзор принципов и требований к проекти�рованию малых архитектурных форм для последующего проектирования объектов в целях изменения или улучше�ния дизайна. Методы: сравнительный анализ, дедукция, анализ на конкретном примере концепта малой архитек�турной формы “Cobra”. Результаты: показана роль малых архитектурных форм в городской среде и рекомендациипо подходу к их проектированию. Обосновано применение принципов проектирования в учебном процессе привыполнении студентами различных проектов по промышленному дизайну.Ключевые слова: промышленный дизайн, малые архитектурные формы, проектирование, принципы, эргономи�ка.

Relevance of work is proved by broad application of small architectural forms in urban environment, and by integratedapproach to design of industrial facilities. Objective: the review of the principles and requirements to design of smallarchitectural forms for the subsequent design in order to change or improve it. Methods: comparative analysis, deduction,analysis of a concrete example concept of the small architectural form "Cobra". Results: the role of small architecturalforms in an urban environment and the recommendation about approach to their design are presented. Application ofthe principles of design in educational process at performance of various projects by students on industrial design isproved.Keywords: industrial design, small architectural forms, design, principle, ergonomics.

Проектирование малых архитектурных форм в нашидни является актуальной темой, требующей к себе боль�шого внимания. При разработке необходимо учитыватьмножество аспектов проектирования, влияющих на удоб�ство использования и на восприятие объекта.

Как правило, малые архитектурные формы одновре�менно выполняют как утилитарную (парковая мебель,ограждения, указатели), так и декоративную (скульптура,цветочные композиции) функции. Малые архитектурныеформы определяют в зависимости от массовости и спо�соба производства:

– принцип комплексности, предусматривающий проек�тирование не отдельных малых ландшафтно�архитек�турных форм, а их комплексов, включающих функци�онально и композиционно взаимосвязанные элемен�ты предметно�пространственной среды;

– принцип масштабности и соразмерности, предусмат�ривающий гармоничное сочетание частей и целого,соотнесение масштаба проектируемых малых ланд�шафтно�архитектурных форм с масштабом человекаи окружающего пространства;

– принцип стилевого единства, предусматривающийпроектирование комплексов малых ландшафтно�ар�хитектурных форм в едином стиле;

– принцип преемственности, предусматривающий учеткультурных традиций;

– принцип эффективности, предусматривающий раци�ональное использование материалов и конструкций,учет эргономических требований;

– принцип сочетания пользы и красоты, предусматри�вающий проектирование малых ландшафтно�архитек�турных форм, которые одновременно выполняют ути�литарную и декоративную функции [1].

Общими требованиями к проектированию малых ар�хитектурных форм являются:

– социальные – учет потребностей разных социально�демографических групп населения (определение га�баритов, тематики, цветового решения проектирова�ние пандусов, высот, с учетом особенностей строениятела человека), учет культурных традиций.

– экологические – обеспечение охраны природы, учетуровней загрязнения воздуха, воды, почв при разме�щении малых архитектурных форм;

– экономические – рациональное использование ма�териальных ресурсов, трудозатрат при изготовлениии эксплуатации;

– требования к безопасности – предотвращение воз�можностей получения травм, обеспечение противо�пожарных требований, соблюдение санитарно�гигие�нических норм;

– функционально�конструктивные – определение габа�ритов, подбор материалов, конструктивных решений

153


с учетом назначения и особенностей использования;

– технологические – учет особенностей и возможнос�тей материалов, технологических приемов изготов�ления;

– эстетические – учет архитектурных, художественныхзакономерностей формообразования, организациипространства;

– градостроительные – учет ландшафтной ситуации,органичное включение малых архитектурных форм вокружающую среду [1].

Выявив главные принципы и требования процессапроектирования, разработали концепт малой архитектур�ной формы для размещения в городской среде. Конст�рукция включает в себя такие элементы, как место длясидения, фонарь, урна для мусора (рис. 1).

Интерпретация человеком воспринимаемых образови возникновение в результате этого эмоционально�эсте�тического состояния обусловлены личностными особен�ностями человека, в том числе внутренними установкамии темпераментом. Человек констатирует и оценивает та�кие качества среды, как характер общей объемно�про�странственной структуры, пластику поверхностей, цвето�фактурное решение, габариты, пропорции, масштаб. Важ�но помнить, что восприятие и оценка пространственныхформ зависят от их окружения, реальных условий наблю�дения (время суток и года, погодные условия), точки на�блюдения, которая редко остается статичной.

Разрабатываемый концепт возможен в разных цвето�вых гаммах, за основу взят белый цвет и в дополнениеразличные цветовые акценты (оранжевый, розовый, зе�леный, голубой). Цветовая гамма – важный аспект, кото�рый влияет на общее восприятие объекта и формирова�ние единого стиля.

Форма и художественный образ исходят из образакобры. Также в концепте предусмотрена вечерняя под�светка, что позволит по�новому раскрыть пространствен�ную композицию, выделить композиционные аспекты.

В концепте учтен такой важный аспект проектирова�ния, как эргономические и антропометрические особен�ности. Эргономика, по сути, уже стала главной составля�ющей средового проектирования, поскольку именно онаявляется соединительным звеном между базовыми поня�тиями – “среда” (как конечный продукт проектного твор�чества) и “человек” (как его заказчик и потребитель). Од�новременно подчеркивается, что в средовом проектиро�

вании недостаток внимания к человеческим факторамне только вызывает неудобства и дискомфорт, но и пагуб�но сказывается на эмоционально�чувственной оценкесостояния среды, а это ведет к формированию негатив�ных эстетических переживаний [2]. Поэтому эргономи�ческий анализ и решение крайне необходимы.

Лавочка имеет доступ к сидению с двух сторон. К мес�ту для сидения присоединена конструкция, которая слу�жит элементом, защищающим от осадков. Также в немвстроен осветительный элемент (фонарь). Конструкцияимеет форму, которая не будет скапливать снег, что ис�ключает чистку в зимнее время года, и обезопасит от па�дения льда и снега на человека. Урна внутри имеет встав�ную конструкцию для удобного выброса мусора. Крышказащищает от осадков и открывается с помощью нажатиярычага.

Габаритные размеры представлены на рисунке 2. Оп�тимальная высота места для сидения 480 мм, ширина500 мм. Высота конструкции 2 м (рис. 2).

При анализе технологий изготовления и материаловбыл выбран полиэтилен ротационного формования дляполучения цельной формы.

Ротационное формование имеет некоторые преиму�щества перед другими методами изготовления полых из�делий – литьем под давлением и экструзивно�раздувнымформованием: простота изготовления крупногабаритныхизделий сложной замкнутой формы и многослойных кон�струкций; возможность получения изделий с постояннойтолщиной стенок; отсутствие отходов материала; отсут�ствие внутренних напряжений в готовых изделиях; про�стота и дешевизна оборудования; высокая экономичность[3].

Основной недостаток ротационного формования –длительность процесса. Впервые процесс ротационногоформования для изготовления большемерной пластико�вой тары был разработан и применен в Италии в 50�егоды ХХ века [3].

Конструкция содержит вставки из оцинкованногометалла и лакокрасочного покрытия. Размещение даннойконструкции предполагается в городской среде.

Проектирование малых архитектурных форм являет�ся актуальной и довольно сложной задачей, при осуще�ствлении которой приходится решать широкий переченьосновных вопросов, таких как конструкторское решение,стилевое решение, размещение в пространстве городс�кой среды и экономически обоснованные решения изго�

Рис. 1. Модель малой архитектурнойформы “Cobra” (автор: Шелехова О.В.)

Рис. 2. Габаритные размеры

154


товления элементов конструкции. Все эти задачи решаютдизайнеры, учитывая особенности и требования объек�тов.


1. Методические основы проектирования [Электронный ре�сурс]. – URL: http://www.stimextrade.ru/company/article/220(дата обращения: 26.03.2015).

2. Оборудование городской среды [Электронный ресурс]. –URL: http://stepanovaaa.ucoz.ru/publ/ehrgonomika_interera/2 _ e h r g o n o m i k a _ o s n o v n y k h _ v i d o v _ s r e d y /2_4_oborudovanie_gorodskoj_sredy/5�1�0�11 (дата обраще�ния 26.03.2015).

3. Методы переработки, ротационное формование [Электрон�ный ресурс]. – URL: http://www.e�plastic.ru/specialistam/drugie�metodi�pererabotki/rotacionnoe�formovanie (дата об�ращения 26.03.2015).

УДК 658.512.22

РАЗРАБОТКА МОБИЛЯ ДЛЯ ДЕТСКОЙ КРОВАТКИ

Ю.С. Шешукова, В.Ю. Радченко, Е.М. Давыдова


DESIGN OF A TOY FOR BABY COT

Y.S. Sheshukova, V.Yu. Radchenko, E.M. Davydova


Актуальность работы обоснована широким применением данного объекта. Цель: создание модульно�динамичес�кой игрушки. Методы: изучение применения принципа модульности в дизайне; рассмотрение особенностей дина�мических игрушек; изучение принципов эргономичности; выбор формы, размера и материала проектируемойигрушки; разработка макета игрушки. Результат: изучены аналоги данного изделия, принципы модульности идинамичности в дизайне. Разработан рабочий макет изделия.Ключевые слова: игрушка, статика, динамика, промышленный дизайн.

Relevance of the work is justified by the widespread use of this object. The purpose is to design a modular and dynamic toy.Methods: study of module principle in design; consideration of the particular dynamic toys; study of the principles ofergonomics; choice of shape, size and material foe designed toys; development of a mock toys. Result: the analogues of thisproduct, the principles of modularity, and dynamic design are studied. A working mockup is made.Keywords: toy, statics, dynamics, industrial design.

Для того, чтобы приступить к работе, необходимо изу�чить аналоги изделия. В настоящее время в магазинах мыможем увидеть широкий выбор детских мобилей для кро�ваток : мобили с ручным управлением, мобили с механи�ческим управлением, а также электрические мобили.

Далее необходимо изучить принципы разработки иг�рушки. Первым из этих принципов является модульность.Согласно концепции модульности, отдельные частиобъекта могут быть использованы автономно, что обус�ловлено относительной самодос�таточностью их формы, в том чис�ле и в функциональном отноше�нии. Разработав один модуль, по�лучаем как форму, способную к са�мостоятельному существованию,так и составную композицию, ко�торая при добавлении модулейили наборов модулей усложняет�ся.

Вторым принципом является

динамичность. Динамические игрушки – это игрушки,которые передают разные виды движения живых существи механизмов. Среди детских динамических игрушек вы�деляют следующие виды:

– качающиеся игрушки (ванька�встанька, неваляшка);

– шагающие игрушки (куклы);

– катающиеся игрушки (например, утенок�барабанщик);

– крутящиеся игрушки (волчок, юла);

– лазающие игрушки (клоуны).

Рис. 1. Синтепон Рис. 2. Ткань. Рис. 3. Пищалка

155


Все эти игрушки так или иначе передают движение иравновесие. Таким образом, благодаря использованиюдинамических игрушек дети получают возможность теле�сно (тактильно, двигательно, моторно) осваивать мир,примерять на себя разнообразные движения.

При создании детского мобиля нужно обратить вни�мание на такие факторы, как:

1. Крепление. Оно должно быть надежным, без острыхвыступов, не прогибающимся под тяжестью игрушки.Лучше, если крепление будет универсальным, с регуля�тором ширины и высоты, тогда его можно будет кре�пить не только к кроватке, но и к детскому столику илиманежу.

2. Завод. Заводится мобиль от батарейки или механичес�ки, от ключа. Первый вариант удобнее, т.к. батареи обыч�но хватает на долгое время и, если даже она сядет,купить новую – не проблема. А вот починить механи�ческий мобиль – дело трудоемкое.

3. Игрушки. Если у ребенка нет аллергии, можно исполь�зовать мягкие игрушки, они требуют больше ухода, нобезопаснее и приятнее на ощупь. Пластмассовые же –легче в уходе и не впитывают пыль.

Лучше, если игрушки будут яркими, но не пестрыми.Идеально, если они состоят из крупных деталей трех�че�тырех цветов.

Устанавливают мобиль обычно над головой ребенкана расстоянии полуметра. Правильно выбранный мобильспособствует развитию хватательного рефлекса у малы�ша, восприятию цветов и звуков, а также формирует спо�собность фокусировать взгляд и следить за игрушкой.

Что развивает мобиль:

– зрение и способность фокусировать взгляд и следитьза игрушкой;

– восприятие цветов;

– улавливание звуков;

– хватательный рефлекс;

– память;

Рис. 5. Крепление коснове

Рис. 6. Крепление

Рис. 9. Итоговый рабочий макет

Рис. 7. Основа Рис. 8. Дополнительные модули

Рис. 4. Развертки

– способность узнавать и запоминать новые предметы(животные).

Этапы разработки игрушки. Выбор формы базово�го модуля игрушки определялся обозначенными вышепринципами модульности. Всего существуют четыре ос�новные, простые и лаконичные, геометрические фигуры:круг, квадрат, прямоугольник и треугольник. Размер моду�лей игрушки выбран средний, т.к. одной из функций раз�рабатываемой игрушки является развитие внимания, па�мяти, хватательного рефлекса у ребенка. В качестве ос�новного материала игрушки выбрана ткань. Во избежа�ние многоцветности итогового продукта были выбраны

156


разные пастельные оттенки тканей. Кроме того, подобра�на ткань разного качества, состава и текстуры. Для напол�нения модулей игрушки выбран синтепон.

Также для развития малыша использованы разныеформы воздушных шаров, которые были сшиты по дан�ным разверткам. Для каждого сегмента воздушного шараиспользовалась разная ткань. В некоторые мобили вши�ты пищалки. Данные средства обеспечивают динамич�ность игрушки. Они будут побуждать ребенка совершатьестественные действия и обучать хватательному рефлек�су.

Корзинки для воздушных шаров связаны крючком. Кшарам крепятся с помощью петелек, которые надевают�ся на бусины по окружности шара, что также являетсяпринципом модульности. Это позволяет совершать об�мен корзин между воздушными шарами. К основе воздуш�ные шары прикрепляются с помощью крючков, вставля�ющихся в пришитые к основе бусины, которые позволя�ют легко снимать и надевать модули на основу. Сама ос�нова состоит из деревянного кольца, которое задекори�

рованно с помощью завязанных по периметру лоскутковткани. Также в игрушке присутствует еще один вид модуляв виде облаков. В них вшиты пищалки, что осуществляетпринцип динамики.



2. Кухта М.С. Философия процесса визуального восприятияобъектов дизайна // Вестник ВЭГУ. – 2013. – № 3 (65). –C. 101–108.

3. Модульный принцип формообразования в дизайне [Элект�ронный ресурс]. – URL: http://cyberleninka.ru/article/n/modulnyy�printsip�formoobrazovaniya�v�dizayne (дата обра�щения 29.03.2015).

4. Динамические игрушки [Электронный ресурс]. – URL:http://www.educationplace.ru/eduts�498�1.html (дата обраще�ния 29.03.2015).

УДК 658.512.22

РАЗРАБОТКА РАЗВИВАЮЩЕЙ МОДУЛЬНО*ДИНАМИЧЕСКОЙ КОНСТРУКЦИИДЛЯ ДЕТЕЙ

Е.Н. Юдина, Е.М Давыдова


DESIGN OF DEVELOPING MODULAR AND DYNAMIC CONSTRUCTION FOR KIDS

E.N. Yudina, E.M. Davydova


Актуальность работы обоснована широким применением среди детей разного возраста различных игровых конст�рукций. Цель: разработать игровую конструкцию, в которой будут присутствовать элементы модульности и дина�мичности. Методы: сравнительный анализ, дедукция, моделирование объекта в графическом редакторе. В результа�те работы была создана развивающая модульная динамическая игрушка для детей дошкольного возраста. Модуль�ность игрушки заключается в том, что она состоит из пяти частей – туловище и четыре лапы. Разработаннаяигрушка соответствует принципам вариативности, индивидуализации, немонотонности, гибкости. Динамичностьигрушки заключается в том, что наполнение игрушки будет “анти�стресс” и “пищалка”, руки игрушки соединяютсямежду собой креплениями. Использование игрушки побуждает ребенка совершать различные естественные дей�ствия. Развивающие функции игрушки разнообразны: развиваются мелкая моторика ребенка, его пространственноемышление.Ключевые слова: игровая конструкция, промышленный дизайн, развитие, моделирование, дети.

Relevance of the work justified the widespread use of children of all ages a variety of game designs. Objective: to develop agame design, which will present elements of modularity and agility. Methods: comparative analysis, deduction, modeling anobject in an image editor. As a result of the work was created by developing a modular dynamic toy for children of preschoolage. Modularity toy is that it consists of five parts – the body and four legs. Developed toy complies with the principles ofvariability, individualization, monotonic flexibility. Dynamic toys lies in that the toy will fill the “anti�stess” and “tweeter”hands toy interconnected fasteners. Using toys encourages the child to perform a variety of natural actions. Educational toysare various functions: develop fine motor skills of the child, his spatial thinking.Keywords: game design, industrial design, development, child, modeling.

157


Воссоздавая реальные и воображаемые предметы,образы, игрушка служит целям умственного, нравствен�ного, эстетического и физического воспитания. Игрушкапомогает ребенку познавать окружающий мир, приучаетего к целенаправленной, осмысленной деятельности,способствует развитию мышления, памяти, речи, эмоций.Игрушка широко используется в учебно�воспитательнойработе с детьми, в частности для развития детского, тех�нического и художественного творчества. Типы, харак�тер, содержание и оформление игрушки определяютсяконкретными воспитательными задачами применитель�но к возрасту детей с учетом их развития и интересов. Какпроизведения декоративно�прикладного искусства иг�рушки, особенно национально�традиционные, использу�ются в качестве декоративных элементов в современноминтерьере [1].

В наше время на прилавках магазинов можно встре�тить огромное количество детских игрушек всех видов отразличных производителей. При выборе игрушки нужнообязательно учитывать уровень развития и возраст ре�бенка, т.к. некоторые игрушки могут нанести даже вредребенку. Например, если ребенку, который находится вочень раннем возрасте (примерно до года), дать игрушкумалого размера и состоящую из мелких деталей, то ребе�нок может потянуть ее в рот и случайно проглотить, иг�рушка может попасть в дыхательные пути, поэтому иг�рушки нужно выбирать с особой осторожностью, чтобыне нанести вред ребенку. К сожалению, еще не существуетидеальной игрушки, но существует мнение, что самые луч�шие игрушки – это игрушки, сделанные своими руками.Но как показывает опыт, малая часть родителей делаетигрушки своими руками.

Что такое развивающая игрушка? Так как дети позна�ют окружающий мир в игре, любую игрушку можно на�звать развивающей, ведь именно благодаря игрушкам детиусваивают многие навыки. В наше время существует мно�жество специальных развивающих игрушек, которые ока�зывают большое влияние на развитие и отдельные спо�собности ребенка. Выбирать такие игрушки, как и любыедругие, нужно учитывая возраст: очень сложные развива�ющие игрушки быстро наскучат ребенку, а слишком про�стые задачи даже не заинтересуют ребенка более старше�го возраста.

Принято считать, что развивающая игрушка обязатель�но должна чему�то учить. Например, развивать навык сче�та, мелкую моторику, развивать музыкальный слух, память,мышление, логику. Отличительная особенность этих иг�рушек в том, что ребенку дается возможность найти ре�шение какой�либо задачи.

Игры развивают разные интеллектуальные качества,такие как: воображение, память, внимание, способностьсоздавать комбинации из разных элементов, находитьошибки и недостатки, изучать цвета, классифицировать исистематизировать полученный материал, находить зако�номерности и зависимости. Развитие мелкой моторикистимулирует развитие речи и письма. Игрушки для младен�цев используют яркие цвета, характерные звуки, уникаль�ную текстуру. При взаимодействии с этими игрушками мла�денец начинает распознавать цвета и звуки, что оказываетбольшое влияние на развитие памяти у ребенка.

Обычные кубики являются очень хорошим развиваю�щим инструментом. Они оказывают влияние на форми�рование зрительно�моторной координации, познаватель�ные и математические навыки, позволяя детям одновре�менно проявлять cвои творчеcкие споcобноcти. Такиеигрушки, как мячики и шарики, помогают ребенку изучатьпричинно�следственные связи, также помогают развиватькоординацию движений и другие полезные для ребенканавыки.

Лепка из пластилина, глины и другие развлечения, по�добные этим, положительно влияют на когнитивное, фи�зическое, эмоциональное и социальное развитие ребен�ка. Кроме того, подобные гибкие материалы позволяютребенку создавать игрушки самому.

Развивающие игрушки и игры для детей школьноговозраста включают в себя конструкторы, головоломки,пазлы, игрушки, которые помогают развить навыки реше�ния разных технических проблем и математические спо�собности у ребенка.

Что такое принцип модульности? Дизайн�проектиро�вание имеет множество направлений, в каждом из кото�рых реализуется модульный принцип формообразования– один из наиболее характерных для данного вида дея�тельности, часто определяющий внешний вид и конст�руктивное решение продуктов дизайна. Дизайнеры ши�роко используют принцип модульности элементов. Со�гласно концепции модульности, отдельные части объек�та могут быть использованы автономно, что обусловленоотносительной самодостаточностью их формы, в томчисле и в функциональном отношении.

Используя модульный принцип создания формы вдизайне, можно прийти к новому пути освоения простран�ства, в котором автономный модуль уже является завер�шенной единицей и может быть использован самостоя�тельно. Кроме того, форма может наращиваться, по�но�вому компоноватьcя, в завиcимости от cоциальных, эко�номических возможноcтей, эстетических и другихзапроcов потребителя. Это оcобенно актуально в нашевремя. То есть человек может купить не все изделие cразу,но cделать это поэтапно либо заменять не всю вещь пол�ностью, а только отдельные элементы, устаревшие в про�цессе использования.

Т.Ю. Быстрова и С.В. Обеднина выделяют основныеплюсы модульного принципа в формообразовании и даютрекомендации дизайнерам, как не допустить распрост�раненных ошибок.

1. Простота и лаконичность конструкции, обеспечива�ющие легкость восприятия и удобство проектирова�ния проектируемого объекта. Но дизайнеру необхо�димо помнить о стилевой и эстетической целостнос�ти модульного продукта.

2. Цельность формы, позволяющая достичь гармониипредметного мира. При этом дизайнер, проектируячасти, должен думать о том, станут ли они целым вготовом изделии, будут ли они восприниматься какцелое.

3. Индивидуализация формы, возникающая в результатеиспользования модульного продукта потребителем.Усилить индивидуализацию продукта помогает цвет иразнообразие модификаций.

158


Рис. 1. Крепление модульных деталей

4. Возможность творческого использования модульнойформы.

5. Вариативность решения. Увеличить количество воз�можных вариантов построения модульных объектовможно, если предусмотреть такие модули, которыемогут использоваться не только в комплексе, но и поотдельности, а также в разных количественных вари�антах (2, 3, 4 и т.п.).

6. Возможность производства модулей промышленнымспособом: чем проще изготовить форму, тем меньшезатраты. При этом дизайнер должен предусмотретькакие�либо нюансы, которые позволят избежать мо�нотонности в модульном продукте.

7. Гибкость пространства, формируемого модульнымикомпозициями. Дизайнер должен предусмотреть не�сколько вариантов компоновки модулей в зависимо�сти от задач объекта.

8. Многофункциональность объектов – разные возмож�ности использования модульных композиций в зави�симости от конкретных задач. Чем большее количе�ство функций должна выполнять проектируемая фор�ма, тем более детально ее необходимо прорабатывать.

Что такое принцип динамичности? Динамика – состо�яние движения, изменение какого�либо явления под вли�янием действующих на него факторов. Динамичные (ди�намические) игрушки – это игрушки, которые передаютразные виды движения механизмов или живых существ.Особую роль для развития детей играют деревянные ди�намические игрушки, которые позволят детям реализо�вать самые простые движения.

Существуют и современные динамические игрушки, вкоторых идея или принцип действия основываются натрадициях народных игрушек. Среди детских динамичес�ких игрушек выделяют следующие виды:

– качающиеся игрушки (лошадка, ванька�встанька, не�валяшка);

– шагающие игрушки (куклы);

– катающиеся игрушки (например, утенок�барабанщикили зайчик);

– крутящиеся игрушки (волчок, юла);

– лазающие игрушки (клоуны).

Динамическая игрушка дает ребенку возможность ис�следовать ее, находить закономерности в ее действиях.Для данного вида игрушек типично простейшее преобра�зование одного вида движения в другой, например, по�ступательного движения во вращательное. Эти законо�мерности легко доступны пониманию и восприятию ре�бенка. Очевидно, что представление о движении не долж�но быть противоречиво. Поэтому в эту группу не входятигрушки, запускаемые каким�либо электронно�механи�ческим способом, который стирает, нивелирует, напри�мер, действие гравитации, и ее освоение, преодолениесамим ребенком. Благодаря использованию именно ди�намических игрушек дети получают возможность осваи�вать мир, примерять на себе разнообразные движения иисследовать.

Этапы разработки модульно*динамической конст*рукции для детей.

1. Выбор формы, размера и материала игрушки. Внаше время используются игрушки всех форм, истори�чески появлявшихся по мере развития человечества: гео�метрические формы, формы предметов жизнедеятельно�сти человека, формы животных и людей.

По величине игрушки делятся на три группы: мелкие(3–10 см); средние (10–50 см); крупногабаритные (сораз�мерные росту детей в разные возрастные периоды).

По виду применяемого сырья игрушки делятся на: избумаги и картона; из древесных материалов, папье�маше;из фарфора, керамики, фаянса; из тканей, в том численабивные игрушки; из новых синтетических материалов;деревянные; пластмассовые; металлические; резиновые.

Выбор формы базового модуля игрушки определялсяобозначенными выше принципами модульности. Стрем�ление к простоте и лаконичности конструкции обуслови�ло выбор геометрической фигуры. Всего существуют че�тыре основные, простые и лаконичные, геометрическиефигуры: круг, квадрат, прямоугольник и треугольник. Врезультате был сделан выбор в пользу такой геометри�ческой фигуры, как круг. Размер основной части игрушки(т.е. круга) был выбран средний, для большего удобства виспользовании ребенком.

В качестве основного материала игрушки была выб�рана ткань. Ткань таких оттенков, как серый, белый и ро�зовый. Выбор материала�наполнителя обусловлен стрем�лением соблюдения принципа динамичности, в качественаполнителя игрушки был выбран такой материал как“анти�стресс” (мягкий полиуретан) – что позволяет спо�собствовать развитию мелкой моторики у ребенка и вы�зывает разные тактильные ощущения ребенка при взаи�модействии с игрушкой. Между собой части игрушки со�единяются средством крепления – липучкой. Данные сред�ства крепления обеспечивают динамичность игрушки: онибудут побуждать ребенка совершать естественные дей�ствия по застегиванию/расстегиванию популярныхсредств для крепления деталей одежды.

2. Разработка макета игрушки. На первом этапе со�здания макета игрушки, с учетом всего вышесказанного(принципы игрушки, форма, размер, материал), в вектор�ном графическом редакторе был смоделирован базовыйкруг, диаметр которого равен 20 см.

159


Рис. 2. Цветовое решение и макет игрушки

Далее в векторном графическом редакторе были смо�делированы остальные детали игрушки, а именно руки илицевая часть игрушки. Также на рисунке показано местокрепления модульных деталий (рис. 1).

После проработки модели игрушки в графическомредакторе на изображение было наложено примерноецветовое решение, в котором будет исполнена игрушка(рис. 2).

В результате работы была создана развивающая мо�дульная динамическая игрушка для детей дошкольноговозраста. Модульность игрушки заключается в том, что

она состоит из пяти частей – туловище и четыре лапы.Разработанная игрушка соответствует принципам вариа�тивности, индивидуализации, немонотонности, гибкости.Динамичность игрушки заключается в том, что наполне�ние игрушки будет “анти�стесс” и “пищалка”, руки игруш�ки соединяются между собой креплениями. Использова�ние игрушки побуждает ребенка совершать различныеестественные действия. Развивающие функции игрушкиразнообразны: развиваются мелкая моторика ребенка, егопространственное мышление.


1. Игрушка [Электронный ресурс]. – URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Игрушка (дата обращения 19.03.2015).

2. Развивающие игрушки [Электронный ресурс]. – URL: http://mama.ru/articles/razvivauschie�igrushki�chto�eto (дата обра�щения 19.03.2015).

3. Обеднина С.В., Быстрова Т.Ю. Модульный принцип формо�образования в дизайне // Академический вестник УралНИ�Ипроект РААСН. – 2013. – № 1. – С. 85–90.

4. Почему дети любят играть [Электронный ресурс]. – URL:http://www.raut.ru/article/pochemu_deti_ljubjat_igrat.html(дата обращения 19.03.2015).

160


К СВЕДЕНИЮАВТОРОВК СВЕДЕНИЮАВТОРОВ

1. Условия публикации статьи

· Рассматриваются только оригинальные материалы,ранее не публиковавшиеся и не нарушающие авторс�кие права других лиц. При выявлении идентичных тек�стов одного и того же автора в других печатных иэлектронных изданиях договор расторгается и статьяснимается с публикации (все статьи проходят провер�ку в системе «Антиплагиат»). Соблюдение норм науч�ной этики является обязательным требованием длявсех авторов.

· Статьи, претендующие на публикацию, должны бытьчетко структурированными, актуальными, обладатьнаучной новизной, содержать постановку задач (про�блем), описание методики и основных результатов ис�следования, полученных автором, а также выводы; со�ответствовать правилам оформления.

· Текст должен быть вычитан и подписан автором, кото�рый несет ответственность за научно�теоретическийуровень публикуемого материала.

· Прием статей в очередной номер журнала заканчива�ется за 1,5 месяца до его выхода.

2. Технические требования к оформлениюстатьи

Текст· Статья должна быть набрана в формате doc или rtf и

представлена в редакцию в виде файла, а также в пе�чатном виде.

· Название файла (папки) должно содержать Ф.И.О. ав�тора и название статьи.

· Объем статьи не должен превышать 15 печатных стра�ниц формата А4, включая иллюстрации. Нумерациястраниц обязательна.

· Текст должен быть набран через полтора интервала,шрифт – «Times New Roman», размер шрифта – №12,цвет�авто (черный), масштаб – 100%, смещение и кер�нинг отсутствуют, анимация не используется.

· Параметры страницы: левое поле – 3 см, правое поле– не менее 1,0 см, верхнее поле – 2 см, нижнее поле –2 см, выравнивание по ширине страницы.

· Код УДК.

· Аннотация не менее 200 слов (на русском и английс�ком языках).

· Ключевые слова (на русском и английском языках) –не более 5.

· Библиография (на русском и английском языках).

Иллюстрации· При наличии в статье таблиц, рисунков и формул в

тексте должны содержаться ссылки на их нумерациюв круглых скобках.

· Таблицы должны иметь заголовки, расположенные надверхней границей, а каждый рисунок – подпись, ука�зание авторства или источник заимствования.

· Все графические изображения (рисунки, графики, схе�мы, фотографии) именуются как рисунки и имеютсквозную нумерацию.

· Рисунки, таблицы, графики и подписи к ним вставля�ются в текст. Кроме того, рисунки, изготовленные влюбом графическом редакторе, присылаются отдель�ным файлом в одном из графических форматов: GIF,JPEG, BMP, TIFF.

· Иллюстрации к статье должны быть даны с разреше�нием 300 dpi или 2000 х 3000 пикселей.

· Таблицы и схемы должны быть хорошо читаемы. Мак�симальный размер рисунка, таблицы или схемы170 х 240 мм.

Ссылки· Ссылки в тексте на цитируемую литературу даются в

квадратных скобках. В конце статьи приводится биб�лиографический список, оформленный по ГОСТу7.0.5.2008.

· Подстраничные примечания не допускаются.

Сведения об авторах

Русский язык Английский язык

Фамилия, имя, отчествоУченая степеньУченое званиеМесто учебы, работы (полностью)ДолжностьТелефон (не публикуется)E�mail

3. Сопроводительные документы к статье

· Договор на опубликование (высылается после выне�сения решения по статье).

· Авторская справка о каждом из авторов с указаниемавтора для переписки.

4. Порядок представления и рецензированиярукописей

1. К рассмотрению принимаются статьи, оформленныев строгом соответствии с установленными правила�ми подачи материалов для публикации.

2. Авторы в течение 7 дней получают уведомление о по�лучении статьи. В случае невыполнения требованийстатья может быть возвращена на доработку.

3. Статьи, поступившие в редакцию, проходят рецензи�рование. Рецензирование и редактирование рукопи�сей (научное, стилистическое, техническое) осуществ�ляют редколлегия журнала и редакция в соответствиис требованиями ВАК РФ к изданию научной литерату�ры.

161


4. Редколлегия оставляет за собой право отклонить ста�тью или возвратить её на доработку. Если статья неудовлетворяет требованиям (по тематике, научномууровню, новизне, глубине исследования, а также фор�мальной стороне), автору направляется мотивирован�ный отказ. Фамилия рецензента может быть сообщенаавтору лишь с согласия рецензента.

5. Автору отправляется уведомление как в случае поло�жительной, так и в случае отрицательной рецензии.

6. Доработанный вариант статьи направляется рецен�зенту на повторное рецензирование.

7. Редколлегия оставляет за собой право производитьредакционные изменения, не искажающие основноесодержание статьи.

8. Взгляды автора и редколлегии могут не совпадать, вэтом случае может быть сделано подстрочное приме�чание к статье.

9. Оплата рецензий производится исходя из объема ру�кописей.

10. Статьи печатаются в порядке очередности их поступ�ления в редакцию. Если статья направляется автору надоработку, то датой поступления статьи считается датавозвращения доработанной статьи.

11. В одном номере журнала не может быть опубликова�но более двух статей одного автора.

Рекомендации по подготовке статейна основе рекомендаций Европейской ассоциации научных редакторов (EASE)

для авторов и переводчиков научных статей

12. Оригинал статьи с правками редактора и корректурахранятся в архиве редакции не менее года (как офи�циальный документ) с приложенными рецензиями.

13. Рукописи статей и магнитные носители авторам невозвращаются.

14. Плата с аспирантов за публикацию рукописей не взи�мается.

15. Публикация статей осуществляется в соответствии сзаключенными с авторами договорами.

5. Авторская этика

· Отделять оригинальные данные и гипотезы от данныхи гипотез других авторов, а также ваших собственныхранее опубликованных данных. Пользоваться ссылка�ми. При свободном цитировании и пересказе своимисловами ссылаться на источник. При дословном ци�тировании текста заключать его в кавычки, иначе онбудет расцениваться как плагиат.

· Редакция оставляет за собой право отказать в публи�кации статьи, если в ней превышен допустимый порогцитирования (в том числе и самоцитирования) � свы�ше 20% от общего объема материала, а также при на�рушении авторских прав других авторов.

Статья пишется тогда, когда исследование завершено илинаходится на заключительном этапе, когда можно сделать опре�деленные выводы.

Название должно быть лаконичным, адекватно отражатьпредмет статьи и содержать ключевые понятия исследования.

Аннотация является источником информации о содержаниистатьи и изложенных в ней результатах исследований. Выполня�ет следующие функции:– позволяет оперделить основное содержание статьи и ре�

шить, стоит ли обращаться к ее полному тексту;– используется в информационных, в том числе автоматизи�

рованных системах для поиска документов и информации.Аннотация к статье должна быть:

– информативной (без общих слов, аббревиатур, сложных кон�струкций, не повторять заглавие статьи, но содержать клю�чевые слова, чтобы облегчить on�line поиск вашей статьи);

– оригинальной (указать, в чем новизна статьи);– содержательной (отражать основные проблемы статьи и ре�

зультаты исследований);– компактной (укладываться в объем около 1000 знаков);– структурированной (следовать логике построения статьи) и

включать следующие аспекты: предмет и цель исследования,методику его проведения, результаты и область их примене�ния.Ключевые слова (не более пяти) – важнейшие научные тер�

мины статьи. Общие термины не допускаются.Структура статьи: Введение. Методика. Основная часть. Ре�

зультаты. Обсуждение. Выводы. Необходимость тех или иныхразделов остается на усмотрение автора. Обзоры и лекции мо�гут иметь другую структуру.

Введение опредяет объект, предмет, цели, задачи и границыисследования, а также научный контекст (избирательный обзор

литературы), степень изученности темы, актуальность и про�блематиуке статьи.

Методика описывает фактический материал исследования,пути и методы его получения(композиционный, тезаурусный,историко�генетический анализ, сопоставление, моделирова�ние…) и специфические способы его обработки, что позволяетповторить или проверить результаты другим исследователям.

Основная часть излагает суть исследования в четкой логи�ческой последовательности (тематической, хронологической илииной). Содержит аргументацию, доказательства, факты, подтвер�ждающие тезис.

Результаты работы – приводят основные теоретические иэкспериментальные результаты описанных выше методик, фак�тические данные, обнаруженные взаимосвязи и закономернос�ти. Акцентируется внимание на новых результатах, выводах, атакже данных, имеющих практическое значение.

Обсуждение (необязательный раздел) содержит анализ зна�чимости и соответствие полученных результатов целям и зада�чам исследования, подтверждение или отрицание заявленной вначале исследования научной гипотезы, а также сравнение ва�ших выводов с выводами других исследователей.

Разделы “Основная часть”, “Результаты”, “Обсуждение” дляудобства изложения материала могут быть объединены в один,чье название остается на усмотрение автора. Это не отменяетнеобходимости представить в рукописи суть данных разделов.

Выводы отвечают на поставленные в исследовании вопросыи задачи (по пунктам), могут сопровождаться рекомендациями,оценками, предложениями, гипотезами, описанными в статье.

Благодарности (необязательный раздел). Упоминание о тех,кто внес свой вклад в ваше исследование, но не рассматриваетсяв качестве соавторов (например, организации, финансировав�шие исследование). Если вам помогал редактор, переводчик,статистик, сборщики данных и др., то они могут быть упомяну�ты в целях информационной открытости.

GAUDEAMUS IGITURнаучный журнал Томского института бизнеса

No 1, 2015Теория и практика современного дизайна

Оригинал*макет выполнен Издательством “STT”Россия, 634028, г. Томск, пр. Ленина 15Б�1

Тел./ф.: (3822) 421�455E�mail: [email protected]

Формат 60х90/8. Тираж 500 экз.Отпечатано с электронного файла.

Бумага Select. Гарнитура GaramondNarrowC.Отпечатано: Издательство “STT” и полиграфические партнеры,

г. Томск, 634028, пр. Ленина 15Б�1. Заказ № 601.

tib.tomsk.rutib.tomsk.ru/sites/default/files/journal/2015/design.pdf · 2015-10-12 · ISSN...

Documents

Transcript of tib.tomsk.rutib.tomsk.ru/sites/default/files/journal/2015/design.pdf · 2015-10-12 · ISSN...