TFM. Alba Machado. Modernismo y 98 dos respuestas ante una misma crisis
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UNIDAD DIDÁCTICA
EL MODERNISMO: ACTITUD Y
LITERATURA COMO RESPUESTAS
ANTE UNA CRISIS.
Alba Machado Carrasco
Director del TFM: D. Juan Varo Zafra
Máster universitario en profesorado de educación secundaria,
bachillerato, formación profesional y enseñanza de idiomas.
Universidad de Granada. Curso 2013/2014.
2
ÍNDICE
1. PRESENTACIÓN……………………………………………….……………………………. 3
2. JUSTIFICACIÓN CURRICULAR………………………………………………………... 5
3. DESARROLLO DE LA UNIDAD DIDÁCTICA…………………………………. ….. 7
3.1 OBJETIVOS DIDÁCTICOS……………………………………………………………….... 7
3.2 COMPETENCIAS BÁSICAS……………………………………………………………….. 8
3.3 CONTENIDOS …………………………………………………………………………………. 9
3.4 ÁREAS TRANSVERSALES…………………………………………………………………. 9
3.5 ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD…………………………………………………………. 10
3.6 TEMPORALIZACIÓN……………………………………………………………………….. 11
3.7 METODOLOGÍA………………………………………………………………………………. 11
3.8 EVALUACIÓN………………………………………………………………………………….. 12
3.9 SECUENCIACIÓN DE LAS SESIONES………………………………………………… 13
4. CONCLUSIÓN………………………………………………………………………………… 58
5. BIBLIOGRAFÍA……………………………………………………………………………… 59
ANEXOS……………………………………………………………………………………………. 60
3
1. PRESENTACIÓN
El trabajo que aquí se expone tiene como propósito dejar constancia del
aprovechamiento del período didáctico acontecido en el Máster de Educación
Secundaria Obligatoria y Bachillerato, Formación Profesional y Enseñanza de Idiomas
de la Universidad de Granada.
Entre las diversas opciones, he escogido la elaboración de una unidad didáctica
sobre la etapa del modernismo y la crisis fin de Siglo, que figura entre los contenidos
que se establecen Real Decreto 1467/2007, de 2 de noviembre. Dicha unidad está
diseñada para ser impartida en un curso de 2º de Bachillerato, de la modalidad de
humanidades.
Durante el desarrollo del periodo de prácticas en el IES Miguel de Cervantes, tuve la
oportunidad de trabajar con el citado grupo de 2º de Bachillerato en la asignatura de
Proyecto Integrado, espacio que se destina al refuerzo de lengua y literatura, por lo
que pude trabajar con textos y conceptos que se incluyen en esta unidad. Este curso es
bastante heterogéneo lo cual no dificulta en absoluto la lección, sino que la enriquece
a través de las aportaciones de los alumnos. En general, el alumnado de esta clase
posee una calificación media y en algunas ocasiones baja, sin embargo, se trata de
alumnos intelectualmente muy inquietos, de hecho, algunos de ellos dedican su
tiempo concienzudamente a actividades artísticas como escribir o bailar, por lo que
muestran una sensibilidad especial hacia lo literario. En este grupo, no encontramos
alumnos con una ACI significativa, mas existe una gran variedad y diversidad en la
clase, pues hallamos desde alumnos muy participativos hasta alumnos tímidos y
desinteresados. El centro, IES Miguel de Cervantes, está situado en el barrio
residencial de la bola de Oro, un barrio que consta de dos zonas, una notablemente
más empobrecida que la zona nueva de creciente nivel económico. Además, el IES
recibe alumnos tanto del propio barrio, como de algunos pueblos de los alrededores:
Cenes de la Vega, Lancha de Cenes, Güéjar Sierra, Quéntar, Pinos Genil…etc. Los
mayores problemas que se encontraban en este instituto eran el absentismo escolar y
las bajas calificaciones, sin embargo, en los últimos años, la gestión y dirección del
4
centro ha conseguido mejorar ostensiblemente dicha problemática. Este centro se
caracteriza por la heterogeneidad de sus alumnos y, por tanto, por la pluralidad en la
docencia que se imparte.
Para llevar a cabo esta unidad me he valido de los conocimientos teóricos adquiridos
en el Máster de Profesorado de Secundaria y Bachillerato y de la experiencia práctica
y enriquecedora que obtuve durante la realización del Practicum, haciendo hincapié en
la valiosa ayuda prestada por el tutor de prácticas del centro D. Felipe Tomás Bueno
Maqueda, del cual he aprendido muchísimo sobre la práctica docente.
Escogí realizar la unidad didáctica sobre la etapa del modernismo literario y la crisis
de fin de siglo, por considerar que se trata de una etapa clave y muy influyente en la
literatura española. Sin embargo, la enseñanza de esta etapa histórica se adscribe al
método generacional con la clásica división entre modernismo y generación del 98, un
esquema unilineal en el que se privilegia la diferencia y lo nuevo a expensas de la
continuidad (Santiáñez, 2002: 51-86). Esto impide que los alumnos aprecien las
grandes similitudes entre la actualidad y una época como la crisis de fin de siglo y la
entrada de la modernidad, lo que dificulta la comprensión del movimiento modernista
y su producción literaria.
Así, una de las principales dificultades con las que me he encontrado a la hora de
trabajar con textos literarios, es el hecho de que los alumnos poseen un conocimiento
seccionado y encuentran problemas en la realización del comentario crítico y la
comprensión textual. Por ello, he querido desterrar la clásica división entre
modernismo y generación del 98 integrando a los autores bajo el mismo contexto
histórico y aclarando que se trata de distintas manifestaciones artísticas ante un
mismo conflicto.
Además he tratado de establecer conexiones entre el contexto social y la
preocupación de los autores del modernismo y los conflictos actuales, en definitiva, he
pretendido acercar el conocimiento a la realidad más cercana del alumno.
La unidad didáctica constará de once sesiones, debido a la amplitud e importancia
de los autores y obras de este periodo literario e histórico. Las cuatro primeras
sesiones se destinan a la compresión del contexto socio-cultural europeo y a la
5
concreción del caso específico de España. El resto de sesiones se ocuparán en el
conocimiento de las temáticas del modernismo y su reflejo en las obras de los autores
más representativos
Por tanto, el desarrollo de las sesiones se centrará en la comprensión textual de las
obras y en la intertextualidad de éstas, buscando ejemplos literarios, pictóricos,
cinematográficos o musicales que puedan interesar a los alumnos. Pues, la literatura
sólo se comprende y se aprecia allí donde la experiencia literaria del lector tiene claras
implicaciones en su vida práctica, construye su comprensión del mundo
repercutiendo así en su comportamiento social (Jaus, 1986:201)
Creo firmemente que el fin de la educación no consiste en la acumulación de
información que rápidamente envejecerá, sino en el desarrollo de habilidades y
destrezas que fomenten la capacidad del individuo para seguir aprendiendo toda su
vida (Abascal 1977:244)
Esta unidad es totalmente flexible, una guía para el profesor, de forma que podrá
adaptarse a las características y necesidades de cualquier otro grupo.
2. JUSTIFICACIÓN CURRICULAR
Los contenidos que aparecen en esta unidad didáctica se basan en El Real Decreto
1467/2007, de 2 de noviembre, por el que se establece la estructura del bachillerato y
se fijan sus enseñanzas mínimas (BOE núm. 266, de 6 de noviembre de 2007). La
enseñanza de la lengua y literatura en Bachillerato, en lo referente al discurso literario
debe contribuir a:
• La ampliación de la competencia comunicativa, pues ofrece una gran variedad de contextos,
contenidos, géneros y registros; pero, además, las obras literarias son parte esencial de la
memoria universal de la humanidad, el archivo de sus emociones, ideas y fantasías, por lo que
desempeñan un papel muy importante en la maduración intelectual y humana de los jóvenes,
al permitirles ver objetivadas experiencias individuales y colectivas en un momento en que son
evidentes sus necesidades de socialización y apertura a la realidad.
6
• Por otra parte, las actividades de comprensión y de expresión, tanto oral como escrita, y la
reflexión sobre las mismas deben alcanzar un cierto nivel de rigor y profundidad, en orden a
lograr una autonomía en el control de la propia expresión y en la interpretación crítica de los
discursos que se reciben.
Algunos de los contenidos estipulados para 2º de Bachillerato, que se incluyen en
esta unidad son:
• Lectura y comentario de obras breves y de fragmentos representativos de las distintas épocas,
géneros y movimientos, de forma que se reconozcan las formas literarias características, se
tome conciencia de la constancia de ciertos temas y de la evolución en la manera de tratarlos.
• Las innovaciones de la lirica romántica. De Bécquer y el Simbolismo a las Vanguardias.
• Tradición y renovación en el teatro del siglo XX.
• Consolidación de la autonomía lectora y aprecio por la literatura como fuente de placer, de
conocimiento de otros mundos, tiempos y culturas.
• Composición de textos literarios o de intención literaria a partir de los modelos leídos y
comentados.
• Lectura, estudio y valoración crítica de obras significativas, narrativas, poéticas, teatrales y
ensayísticas de diferentes épocas.
Asimismo, se han tenido en cuenta las directrices y contenidos que se estipulan en el
currículo diseñado en la Orden de 5 de agosto de 2008, por la que se desarrolla el
currículo correspondiente al Bachillerato en Andalucía. (BOJA núm. 169, de 26 de
agosto).
Artículo 3. Principios para el desarrollo de los contenidos.
• La dimensión histórica del conocimiento, el contexto en el que se producen los avances y el
papel desempeñado por quienes los hicieron posibles.
• La visión interdisciplinar del conocimiento, resaltando las conexiones entre diferentes materias
y la aportación de cada una a la comprensión global de los fenómenos estudiados.
• La aplicación de lo aprendido a las situaciones de la vida cotidiana, favoreciendo las actividades
que capaciten para el conocimiento y análisis del medio que nos circunda y de las variadas
actividades humanas y modos de vida.
• La adopción de una perspectiva que permita apreciar la contribución de las diferentes
sociedades, civilizaciones y culturas al desarrollo de la humanidad, y adquirir la visión continua
y global del desarrollo histórico, especialmente referida a los últimos siglos, posibilitando así
una interpretación objetiva del devenir de la humanidad.
• Por otra parte, los textos literarios contribuyen a elevar el nivel cultural del alumnado. Son
textos históricos, en el sentido de que reflejan el pensamiento, los valores -la historia, en
7
definitiva- del momento en el que fueron escritos, y ellos mismos pasan a formar parte del
devenir de la historia y a ejercer influencia sobre ese devenir. Por este motivo, para la
comprensión y lectura crítica de textos, hay que contar con las informaciones oportunas sobre
el contexto histórico-cultural en el que se produjeron y la tradición estética de la que forman
parte en las distintas épocas.
• En la selección de obras relevantes, se prestará atención a las aportaciones de los escritores
andaluces y a las que han recreado temas, motivos o situaciones relacionadas con Andalucía. Se
analizarán también autores y obras de la literatura hispanoamericana.
De esta manera, el alumno no sólo interpretará y conocerá los principales autores y
obras de la literatura española, sino que además apreciará aquellas realidades de la
comunidad andaluza a través de la literatura.
3. DESARROLLO DE LA UNIDAD
3.1. OBJETIVOS
� Objetivos conceptuales:
Conocer el contexto histórico y sociocultural europeo de finales del
siglo XIX y principios del XX.
Analizar las características del modernismo hispánico y de su contexto
sociocultural e histórico.
Localizar los principales autores del modernismo hispánico.
Interpretar y comentar críticamente las diversas obras literarias.
� Objetivos procedimentales:
Conversar sobre las impresiones del texto.
Construir inferencias a medida que se lee el texto.
Aplicar las enseñanzas literarias a los acontecimientos cotidianos.
Observar la continuidad de los hechos históricos y literarios.
Planificar y redactar trabajos sobre temas literarios, de forma oral
y escrita.
� Objetivos actitudinales:
Contemplar e interiorizar la humanidad de la literatura.
Participar activamente en clase y en el propio aprendizaje.
8
Apreciar las distintas interpretaciones y valoraciones que se hacen
sobre los textos.
3.2. COMPETENCIAS BÁSICAS
Con el desarrollo de esta unidad pretenden alcanzarse las siguientes competencias:
Competencia en comunicación lingüística: usar el lenguaje como
instrumento de comunicación oral y escrita para la expresión de
las propias opiniones y sentimientos, así como para la construcción
y emisión de un juicio crítico coherente.
Dicha competencia queda cubierta con la realización de
actividades de en las que se incluyen conversaciones y debates
grupales, así como exposiciones orales planificadas.
Competencia cultural y artística: conocer y apreciar las distintas
manifestaciones artísticas sobre una misma temática. Esta
competencia se desarrolla en actividades, en las que el cine, la
poesía y la pintura quedan íntimamente relacionadas.
Competencia social y ciudadana: comprender la realidad social en
que se vive y juzgar críticamente las diversas problemáticas
existentes tanto en la actualidad como en etapas anteriores. Esta
competencia se refleja en las actividades en las que el alumno debe
emitir un juicio crítico y escuchar y asumir las opiniones de los
demás.
Competencia literaria: conocer las principales características,
argumentos e intenciones de las obras y autores del periodo
modernista, así como de etapas anteriores y posteriores.
Autonomía e Iniciativa personal: el alumno será responsable de la
toma de sus propias decisiones, interpretaciones y de la
construcción de su propio conocimiento con la realización de
trabajos abiertos de investigación e intertextualidad.
9
3.3 CONTENIDOS
� Contenidos conceptuales:
Contexto sociocultural europeo durante el fin del Siglo XIX y
principios del XX.
Contexto histórico y sociocultural en la España de Fin de Siglo.
Características del modernismo hispánico.
Principales autores del modernismo hispánico.
Las temáticas fundamentales del modernismo: el
regeneracionismo y la crítica social; el conflicto religioso y la
angustia existencial.
� Contenidos procedimentales:
Comparación del contexto de la crisis de fin de siglo con el
panorama actual.
Lectura e interpretación de textos de las diferentes temáticas.
Comentario crítico y debate sobre fragmentos de diversas obras.
Observación de la intertextualidad de las obras.
Inferencia de la información que aportan los textos.
Planificación de trabajos
� Contenidos actitudinales.
Valoración de la literatura como medio de expresión humana.
Reflexión sobre los argumentos y hechos que aparecen en las
obras.
Participación activa en las disquisiciones sobre los textos.
Autocrítica y tolerancia hacia las opiniones de los demás.
3.4. ÁREAS TRANSVERSALES
En esta unidad didáctica se incorporan varios temas transversales que se relacionan
con los contenidos de la materia. Así, en esta unidad didáctica se establecen
relaciones con otras disciplinas, como por ejemplo el arte, pues aparecen obras
pictóricas (Calle de las pasiones y La Oterito en su camerino de Ignacio Zuloaga; El
cante Jondo, Fuensanta y La piconera de Julio Romero de Torres; Tú que no puedes de
10
la colección de los Caprichos de Goya). Además, la materia de historia está muy
presente en toda la unidad puesto que se da mucha importancia al contexto histórico
y social de la época, haciendo alusión a la convulsión que supuso el final del siglo XIX y
la entrada en el siglo XX con conflictos como: la Primera Guerra Mundial; La Revolución
Rusa o la caída de la bolsa de Nueva York, así como la pérdida de las últimas colonias
españolas, la dictadura de Primo de Rivera y el posterior estallido de la Guerra Civil.
Otra asignatura ampliamente tratada en esta unidad es la filosofía, pues se hace
hincapié en la ideología de Nietzsche, Schopenhauer, Marx o Bergson. Otro tema
transversal que se da en esta unidad será el cine. Se proponen algunas películas
relacionadas con algunas temáticas que aparecen en los textos (Moulin Rouge; El
retrato de Dorian Gray; El club de los poetas muertos; y otros vídeos relacionados.)1 La
música también tiene cabida en algunas de las actividades (el poema de La Saeta
cantado por Camarón o la canción de La Boheme de Charles Aznavour).
Esta unidad didáctica también incluye como tema transversal la educación social y
cívica al aprender a respetar las opiniones ajenas y a juzgar de forma crítica el mundo
que nos rodea.
3.5. ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD
Como se expuso en la presentación de la unidad, en este grupo no existe ningún
alumno con una ACI significativa. Sin embargo, nos encontramos ante un grupo muy
heterogéneo pues podemos hallar alumnos muy participativos e interesados en la
materia y con alumnos que, a pesar de poseer una gran capacidad intelectual, se
muestran desinteresados y reticentes a la participación en clase.
En general, los alumnos que muestran desinterés lo hacen porque no se sienten
competentes, es decir, porque no comprenden la materia o porque no se adaptan a las
respuestas únicas que, a menudo, aparecen en las evaluaciones de la materia. De esta
forma, he tratado de paliar esa abulia de los alumnos con ejercicios de lectura en los
que cualquier respuesta es personal, única y válida.
1 Véase el discurso de agradecimiento, en la celebración del los premios Goya, del director de cine
español David Trueba. < Disponible en: http://www.youtube.com/watch?v=B-kzniS_huA.>
11
En todo momento, las tareas buscan la reflexión personal del alumno a través de
preguntas abiertas y de la concienciación de que su interpretación de los textos,
aunque no se parezca a la de los estudiosos, es digna de expresarse. Creo que no hay
mejor forma de tratar la diversidad del alumnado que provocando, mediante el
intercambio de impresiones sobre el texto, que la heterogeneidad, la diferencia entre
el alumno y sus compañeros lejos de entorpecer la clase, la enriquezca con las distintas
interpretaciones de cada uno de ellos. Pues el proceso de aprendizaje de cada alumno
es diferente al de sus compañeros, y por tanto, también lo es el resultado del mismo,
ya que el conocimiento que cada uno alcance es particular, propio y único.
Por otro lado, las actividades de ampliación y repaso que aparecen en el Anexo I,
pueden servir como una alternativa distinta, ya sea para alumnos que encuentren
dificultad en las que se proponen en la unidad, como para aquellos que presenten un
mayor rendimiento en la materia y que deseen más material para profundizar.
3.6. TEMPORALIZACIÓN
Como podrá comprobarse en la secuenciación de la unidad, ésta se desarrollará en
once sesiones, debido a la importancia e influencia que considero tiene la etapa del
modernismo en la literatura española. Sin embargo, siendo consciente de que uno de
los mayores conflictos en la enseñanza de bachillerato es la falta de tiempo y la
abundancia de contenidos, se ha diseñado una unidad en la que puede reducirse el
tiempo de realización de las actividades y resumirse el contenido teórico que se ofrece,
sin que ello perjudique en la enseñanza de este periodo. De esta forma, se ofrece un
material que sirve de guía para el profesor y que por tanto, admite todos los cambios y
adaptaciones que el grupo o el centro exijan.
3.7. METODOLOGÍA
En esta unidad didáctica se ha empleado, en todo momento, una metodología cuyo
fin es el alcance de un aprendizaje significativo por parte de los alumnos. Además se ha
tenido muy presente el hecho de que en 2º de Bachillerato, el nivel de los contenidos
no sólo ha de ser profundo sino que debe encadenarse y asociarse a otros
conocimientos que permitan al alumno prepararse para la educación superior, para el
mundo laboral o, en definitiva, para la entrada en el mundo adulto. Así, los contenidos
12
teóricos se acompañan continuamente de actividades en las que el alumno debe
asociar el nuevo aprendizaje con el anterior e intuitivamente anticiparse al posterior.
Por otra parte, se hace uso de un planteamiento metodológico que favorezca las
relaciones entre los textos literarios y el entorno histórico, social y cultural. Es decir,
que se estudia en primer lugar el ambiente en que surgieron estas obras y cómo el
autor trató de cambiar o de captar esa la realidad de entonces; posteriormente
profundizaremos en la comprensión de las obras literaria, tomando muchos y muy
diversos ejemplos de obras literarias de distintas épocas, así como la manifestación en
otras artes, que quedan unidas por la intertextualidad que aparece en ellas; por
último, se intenta establecer una relación entre el mundo ficticio de la obra y la
realidad socio-cultural en la que se encuentra el alumno.
En esta misma línea, se proponen actividades que pueden parecer tradicionales,
pues la mayoría se centran en la compresión textual, sin embargo, dichas actividades,
tradicionalmente individuales, se apoyan en el grupo de clase y practicándolas de
forma colectiva. De esta forma, se aprende a trabajar en grupo y se fortalecen los lazos
del mismo, pues al expresar las propias opiniones y al escuchar las del compañero se
crean sentimientos de comprensión y empatía, incluso cuando las opiniones difieren se
complementan. Esto contribuye a la mejor convivencia entre los alumnos que pasan
muchas horas, durante años, con sus compañeros y al fin y al cabo nuestra materia
debe contribuir a tan importante fin.
De esta forma el procedimiento que se sigue en la secuenciación de la unidad es el
siguiente: el profesor realizará un resumen de toda la información teórica sobre el
modernismo hispánico; dicho resumen se enviará por e-mail a los alumnos, los cuales
deberán portarlo consigo durante el desarrollo de las lecciones, así los apuntes podrán
ser completados, comprendidos y asimilados a medida que el alumno complete las
actividades y atienda a las explicaciones del profesor. Las actividades se realizarán,
principalmente, en clase, con la excepción del proyecto grupal que se propone como
trabajo final.
Así, las máximas que se han seguido en el desarrollo de esta unidad son: la alusión
continua a la actualidad y a la realidad cercana del alumno ; el fomento del espíritu
13
crítico y la idea de que el texto, sin la contribución y la interpretación del lector, carece
de importancia y significado; y el uso de la intertextualidad para la creación de una
lectura funcional en el aula, teniendo en cuenta así, el modelo pedagógico que basa la
educación en procesos, en los que el aprendizaje es personalizado.
3.8. EVALUACIÓN
� Procedimientos de evaluación:
Observación de los conocimientos previos y del proceso de
adquisición de los nuevos.
Revisión de las actividades realizadas en clase.
Observación de la participación e intervención de los alumnos.
� Criterios de evaluación:
Interpreta y comprende la producción literaria de la época y su
relación con el contexto social.
Identifica el hilo conductor entre la diversidad de textos y
manifestaciones artísticas.
Infiere la información implícita del texto.
Juzga con criterio propio las ideas extraídas del texto.
Participa activamente en las tareas propuestas.
Coopera y muestra interés en el trabajo en equipo.
Expone de forma adecuada y fluida.
� Instrumentos de evaluación:
Participación en clase y realización de las actividades: 20%
Presentación y exposición oral del proyecto final: 30%
Control final de la unidad: 50%.
3.9. SECUENCIACIÓN DE LAS SESIONES
Como he comentado en la metodología, el contenido teórico que aparece en esta
unidad con un trasfondo en color verde, corresponde a un resumen realizado por el
profesor que se enviará previamente por email a los alumnos. Así, el material teórico
que aparece en la unidad se ha elaborado a partir del conocimiento propio y de la
14
consulta de las siguientes fuentes, reseñadas en la bibliografía: Mainer (2010);
Federico de Onís (2012) y la web de recursos didácticos www.auladeletras.net.
Comenzaremos la primera sesión conociendo el contexto sociocultural e histórico
de la Europa de finales del singlo XIX y principios del XX.
1. ª SESIÓN:
Contexto sociocultural europeo:
A finales del XIX, Europa sufre una crisis que influye en todos los ámbitos de la vida:
ciencia, arte, cultura, sociedad y política. Esto produce un cambio de mentalidad y de
valores que transforman profundamente el panorama social europeo.
Así, el racionalismo positivista que había reinado durante este siglo, se pierde, pues
la sociedad finisecular percibía que la razón es incapaz de explicar toda la realidad
humana y por ello se buscan nuevas perspectivas que ayuden a comprenderla. Y es
que, las nuevas corrientes juzgan que la vida de los seres humanos se mueve por
impulsos irracionales que, naturalmente, no pueden explicarse de una manera
racional.
De este modo, las corrientes idealistas e irracionalistas se extienden y los filósofos
por excelencia serán Schopenhauer y Nietzsche y Marx.
Durante los siglos XVIII y XIX la ciencia avanza a paso agigantados, Fleming descubre
la penicilina; Einstein desarrolla la teoría de la relatividad. Además la psicología se
convierte en una ciencia experimental con el psicoanálisis de Freud.
Simultáneo al progreso imparable, al crecimiento de las ciudades…etc., aparecían
nuevas problemáticas y amenazas para el ser humano, que derivaban de los nuevos
avances y de su mal uso (la sociedad capitalista, la contaminación, las nuevas formas
de hacer guerra…etc.) Estos problemas, unidos al excesivo materialismo de la sociedad
se convirtieron en nuevos argumentos y motivos de angustia para el escritor.
En consecuencia, el escritor se siente un ser antisocial, pues en esa sociedad
utilitaria su obra no era un producto que se pudiera comercializar. Por tanto, la crisis
15
de Fin de Siglo podría definirse como una crisis de espíritu que supone la disolución del
siglo XIX2.
Ante este dilema, la actitud de los escritores e intelectuales europeos en las
primeras décadas del siglo XX se caracteriza por la “angustia”. Este sentimiento de
angustia se produce por varias razones: el progreso técnico y las amenazas que éste
esconde; el inexorable paso del tiempo; la frustración de los deseos humanos; la
desigualdad social y la duda sobre la existencia de Dios y el sentido de la vida.
Y es que hemos de recordar, que la historia confirmaría los presentimientos y
augurios de tragedias de los pensadores, pues a comienzos del nuevo siglo, se
producirían algunos de los acontecimientos históricos más importantes: Primera
Guerra Mundial (1914 – 1918), Revolución Rusa (1917) y la caída de la bolsa de Nueva
York (1929).
No nos parecerá extraño que en un clima cargado de malos presagios, se produjesen
fenómenos como el decadentismo y la vida bohemia.
El decadentismo es una corriente filosófica y artística que surge en Francia a finales
del siglo XIX. Este movimiento, no era más que una oposición clara ante los valores y
modos de vida burgueses que predominaban en la sociedad. Así, los artistas trataban
de evadirse de esa realidad que detestaban y para ello vivían en términos y
condiciones que la moral burguesa condenaba. Ese tipo de vida de los artistas
decadentistas, se ha conocido generalmente como Bohemia.
2 DE ONÍS, Federico. Antología de la poesía española e hispanoamericana (1882- 1932). Renacimiento:
Sevilla, 2012.
La Bohemia consistía en una vida que era
completamente contraria a los valores
materialistas de la burguesía. El artista
bohemio se veía como un ser despreocupado,
que lleva una vida desordenada y poco
convencional. Nietzsche diría con respecto a
la vida bohemia << He sido yo el primero en
comprender el maravilloso fenómeno de lo
dionisiaco>>. De hecho, no fueron pocos los
que cómica y críticamente lo llamaron
“Golfemia”.
16
Este decadentismo y vida Bohemia, será el antecedente de la preocupación
existencialista que definiría el siglo XX.
La idea del decadentismo y la vida bohemia serán el germen de la corriente
existencialista.
El existencialismo se caracteriza por la idea de que el hombre está expuesto al paso
del tiempo, a la muerte. De aquí el tema, que trataremos ampliamente, de la condición
temporal del ser humano. El hecho de asumir esta realidad produce en el hombre
preguntas sobre su existencia y el sentido de la vida y estas inquietantes cuestiones
serán la razón principal de la “angustia existencial”.
ACTIVIDAD 1: el mito de Sísifo
Para que los alumnos comprendan mejor las inquietudes y actitudes de la angustia
existencialista, les preguntaré qué sentido tiene para ellos la vida, en qué actitud se
posicionan. Para ello visualizaremos un video, en el que se muestra de forma animada
el Mito de Sísifo https://www.youtube.com/watch?v=yIGbB3hOi_I
Además, el mito debe ser conocido por los alumnos, puesto que aparece en La
Odisea de Homero, obra conocida y estudiada por los alumnos en cursos anteriores.
Creo que, el hecho de efectuar esta actividad de forma previa a la exposición de las
diferentes posturas existenciales, contribuirá de forma muy eficaz a que los alumnos
comprendan y obtengan un aprendizaje deductivo de lo que supone la angustia
existencialista y las diversas actitudes de los autores.
Tras la visualización del video, se les entregará a los alumnos una ficha en la que
deberán responder a algunas cuestiones de forma individual.
Así, se entregará a los alumnos la ficha que encontramos a continuación y se
utilizará el resto de la sesión para ejecutar la actividad y comentar, de forma conjunta
las diversas respuestas de los alumnos.
17
De esta manera, daríamos por concluida la primera sesión, en la que he intentado
que los alumnos conozcan el panorama social europeo y el pensamiento que lo
caracterizaba. En la siguiente sesión, como veremos, se fijarán estos conocimientos
para comenzar con el contexto histórico de España y sus autores.
2. ª SESIÓN:
Durante esta segunda sesión, se dedicará un tiempo para retomar las respuestas y
opiniones que se dieron con respecto al mito de Sísifo. A través de las respuestas de
los alumnos, sobre las cuestiones que se planteaban en la ficha de trabajo, el profesor
introducirá la información acerca de las diversas posturas de la angustia existencialista.
Esta tarea permitirá que los alumnos conecten con su conocimiento previo y con su
propia experiencia y pensamiento, lo que sin duda ayudará a la reflexión crítica.
• Analiza y explica el significado que tienen para ti las siguientes citas y ponlo en
relación con el ejercicio anterior.
“Los dioses habían condenado a Sísifo a empujar sin cesar una roca hasta la cima de una
montaña, desde donde la piedra volvería a caer por su propio peso. Habían pensado con algún
fundamento que no hay castigo más terrible que el trabajo inútil y sin esperanza” (Albert Camus.
El mito de Sísifo)
“¿En qué consistiría, en efecto, su castigo si a cada paso le sostuviera la esperanza de
conseguir su propósito? El obrero actual trabaja durante todos los días de su vida en las mismas
tareas y ese destino no es menos absurdo" (Albert Camus. El mito de Sísifo)
FICHA:
• Observa con atención el video del Mito de Sísifo y responde a las siguientes
cuestiones:
1. ¿Por qué crees que los dioses condenan a Sísifo con tal castigo?
2 ¿Qué puede simbolizar en relación con nuestra existencia, el castigo de
Sísifo?
3 ¿Crees que algunas veces nos esforzamos y preocupamos por tareas inútiles
en lugar de vivir la vida? Razona tu respuesta.
4. ¿Qué opinas de la actitud de Sísifo?
5 ¿Qué harías tú en el lugar de Sísifo? Inventa un desenlace distinto para la
historia de Sísifo.
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A medida que los alumnos recuerden y reflexionen sobre sus propias respuestas
acerca de la existencia, continuaremos introduciendo información que ahora sí
comprenderán mejor.
Ante estas inquietantes preguntas los artistas toman diferentes posturas y
actitudes:
• Algunos consideran que la vida humana no tiene sentido, pues hagamos lo que
hagamos moriremos y seremos olvidados. Por tanto, la vida humana se perfila
como un sinsentido. Este es el pensamiento de Jean Paul Sartre o Dostoievski.
� Otros buscan el sentido de la vida en la dignidad humana. Pues creen que a
pesar de la incertidumbre del tiempo y de lo absurdo que pueda resultar, el
hombre puede justificar su existencia con sus acciones. Y es que, muchos
artistas creyeron que nuestra vida es lo que hacemos de ella, sacrificarnos por
los demás y tener experiencias justifican en muchos momentos nuestra
existencia. Esta idea la encontramos en la obra de Albert Camus.
� Ciertos escritores buscaron en la religión y en Dios el sentido de sus vidas que
necesitaban una respuesta a esa angustia y frustración. Esta angustia religiosa
y el problema de la duda lo encontraremos reflejado en autores españoles
como Unamuno.
� Algunos movimientos literarios, como hemos comprobado en la bohemia,
quisieron olvidar la problemática existencialista y social mediante una actitud
de escapismo y esteticismo.
Tras esta aclaración teórica, que está incluida en el material que se envió a los
alumnos, realizaremos un pequeño esquema sobre la evolución del pensamiento del
siglo XIX al siglo XX atravesando por la crisis de fin de siglo que nos ocupa en nuestro
estudio. Este esquema nos servirá como síntesis del contexto sociocultural europeo,
cuyo influjo se verá reflejado en la obra de los autores españoles.
Contexto histórico y sociocultural en la España de Fin de Siglo:
Nuestro país es, a finales del siglo XIX,
problemas de todo tipo. Por un lado, se produce
la guerra con Cuba y Estados Unidos en 1898, algo que daría origen a la famosa
expresión “Más se perdió en Cuba” que hoy se usa frecuentemente. Por otro lado,
España atraviesa una grave crisis económica, a lo que se suma el
ciencia y la industria, pobreza y desigualdades sociales, revueltas obreras, tensiones
político – sociales, etc.
Durante esta etapa histórica, se van a suceder diversos regímenes políticos:
monarquía parlamentaria con Alfonso XIII, dictadura de Primo de Rivera (1923
1930) y Segunda República (abril 1931). Cinco años después, la sublevación militar
contra la República y la tragedia de una Guerra Civil (1935
españoles y asoló el país.
Para los escritores y jóvenes de 1890, el panorama
en este ambiente en el que se
Modernidad, que traerá consigo una renovación literaria denominada
modernismo.
POSITIVISMO
* Razón
* Verdad
IRRACIONALISMO
* Se niega la razón cómo único medio para explicar la vida humana y los impulsos irracionales.
SIGLO XIX
Contexto histórico y sociocultural en la España de Fin de Siglo:
a finales del siglo XIX, un país en plena decadencia
problemas de todo tipo. Por un lado, se produce la pérdida de últimas
la guerra con Cuba y Estados Unidos en 1898, algo que daría origen a la famosa
expresión “Más se perdió en Cuba” que hoy se usa frecuentemente. Por otro lado,
España atraviesa una grave crisis económica, a lo que se suma el
encia y la industria, pobreza y desigualdades sociales, revueltas obreras, tensiones
Durante esta etapa histórica, se van a suceder diversos regímenes políticos:
monarquía parlamentaria con Alfonso XIII, dictadura de Primo de Rivera (1923
1930) y Segunda República (abril 1931). Cinco años después, la sublevación militar
ca y la tragedia de una Guerra Civil (1935 –1939) que enfrentó a los
Para los escritores y jóvenes de 1890, el panorama político era lamentable
en este ambiente en el que se abrieron las puertas al siglo XX y a la llamad
, que traerá consigo una renovación literaria denominada
POSITIVISMO
IRRACIONALISMO
* Se niega la razón cómo único medio para explicar la vida
impulsos irracionales.
EXISTENCIALISMO.
* Condición temporal del hombre.
* ¿Qué sentido tiene la vida
MARXISMO.
*No se trata de preguntarse cómo es el mundo sino de cambiarlo
La sociedad humana ha estado basada en el materialismo, lo que provoca infelicidad.
SIGLO XX
CRISIS FIN
DE SIGLO
DECADENTISMO
19
un país en plena decadencia pues existían
la pérdida de últimas colonias tras
la guerra con Cuba y Estados Unidos en 1898, algo que daría origen a la famosa
expresión “Más se perdió en Cuba” que hoy se usa frecuentemente. Por otro lado,
España atraviesa una grave crisis económica, a lo que se suma el atraso en la
encia y la industria, pobreza y desigualdades sociales, revueltas obreras, tensiones
Durante esta etapa histórica, se van a suceder diversos regímenes políticos:
monarquía parlamentaria con Alfonso XIII, dictadura de Primo de Rivera (1923 –
1930) y Segunda República (abril 1931). Cinco años después, la sublevación militar
1939) que enfrentó a los
político era lamentable y fue
abrieron las puertas al siglo XX y a la llamada
, que traerá consigo una renovación literaria denominada
EXISTENCIALISMO.
* Condición temporal del
* ¿Qué sentido tiene la
*No se trata de preguntarse cómo es el mundo sino de cambiarlo
La sociedad humana ha estado basada en el materialismo, lo que provoca infelicidad.
20
Modernismo
El modernismo supuso el renacimiento de una nueva tipología de artistas influida
por ese malestar que produce vivir tan deprisa y tan materialmente.3
Y es que, consideraremos el modernismo una época, más que un movimiento
literario. El modernismo será una etapa histórica que estará marcada por esa crisis
finisecular de la que hemos hablado; ante esta crisis los escritores modernistas
impulsaron un cambio hacia la sinceridad y la emotividad que supusiese una
apertura al mundo moderno.4
Por tanto, en el modernismo podemos encontrar distintas tendencias y actitudes
ante un mismo problema: el panorama social y político.
De modo que, los componentes de la “Generación del 98” también se integrarían
dentro de este período modernista, pues se trata de diversas respuestas a un mismo
conflicto.
Sea como fuere, hemos de recalcar que la propulsión inconformista y el ardiente
deseo de renovación literaria e intelectual, llegó a España de la mano de autores
hispanoamericanos como José Martí o Rubén Darío.
ACTIVIDAD 2: ¿De qué época se trata?
En esta actividad, les presentaré a los alumnos la síntesis que José Carlos Mainer
hace de la situación que atraviesa España durante el Fin de Siglo. Sin embargo, dado
que los problemas son semejantes a los que nuestros alumnos escuchan
habitualmente, he optado por mostrarles el análisis sin fechas, evidenciando aun más
el paralelismo con la sociedad actual.
De esta forma, los alumnos comprenderán que los problemas de los autores son
idénticos a los de las personas que les rodean día a día. Una vez que los alumnos lean
la información, y respondan a las cuestiones que se les hacen, se les comunicará la
3 LÓPEZ - CHAVARRI, EDUARDO. ¿Qué es el modernismo y qué significa como escuela dentro del arte en
general y de la literatura en particular? Gente Vieja, 48, (1902) p. 1. 4 MAINER, J.C. Historia de la literatura Española vol.6 Modernidad y nacionalismo (1900-1939.) Ed.
Crítica, 2010.
21
fecha a la que corresponde dicha observación. Esta parte de la actividad se realizará en
horario lectivo.
El siguiente paso de la actividad consistirá en buscar un artículo o noticia actual que
trate sobre los conflictos que aparecen en la síntesis de Mainer. Este trabajo se
ejecutará como tarea para casa, ya que se debe extraer el tema del artículo y
componer una reflexión crítica. Esta fase de la tarea se comentará en la sesión
consecutiva.
Suspenso en educación: España
necesita mejorar urgentemente SUSANA CRIADO (03-04-2014)
Parasitología Político
– Empresaria 20/08/2012 | Ricardo
Faerman, Cebs.
Un matiz a la nueva Ley
de Emprendedores
JOSÉ MANUEL CARTES 04-02-2014 21:52
¿A qué época corresponde esta observación sobre nuestro país? ¿Crees que las
dificultades de las que habla son actuales?
2ª PARTE: Busca una noticia actual que trate algunos los problemas que se subrayan en
el enunciado, seguramente no tendrás problemas. Aun así, te dejo algunos ejemplos
que puedes utilizar :http://vozpopuli.com/blogs/4243-susana-criado-suspenso-en-
educacion-espana-necesita-; http://www.buenafuente.com/nota.aspx?id=1459
http://cincodias.com/cincodias/2014/02/04/economia/1391536407_830416.html
Una vez que encontréis el artículo, leedlo con atención pues debéis extraer el tema y
hacer una reflexión crítica en la que se incluya una opinión personal acerca de tu
postura ante dicho tema.
1º parte: Vamos a leer el siguiente texto:
“España figura, sin duda, del lado de los pueblos enfermos, envejecidos, como lo están
todos los latinos frente a los pueblos del Norte, anglosajones y germanos. Los motivos de
esta problemática son, entre otros: el parasitismo social de los políticos profesionales; la
enseñanza anticuada que no atiende al aspecto práctico y la preferencia de la clase
media por el escalonamiento funcionarial con olvido de los negocios.”
22
Como he explicado, esta parte del ejercicio se corregiría en la siguiente sesión. Con
esta tarea he pretendido asentar los conocimientos sobre el contexto histórico y social
europeo y concretar el caso específico de España.
Además, he querido desechar la clásica división entre modernismo y 98 y que los
alumnos comprendan que se trata de diversas posturas ante un mismo contexto y
circunstancias, que en ciertos aspectos, no difieren demasiado de las que se viven hoy
en día.
Una vez completada la primera parte del ejercicio, continuaremos con el proceso de
la lección.
Como dijimos, ante el conflicto social y político, los autores tomaron distintas
actitudes y posturas que manifestaron a través de sus obras.
• Algunos expresarán su oposición aislándose de esa sociedad con la que no
comparten casi nada. Ese aislamiento se basará en una actitud esteticista, en la
que se buscan nuevos caminos centrados en la belleza, lo raro y lo exquisito.
Esta será la literatura de los sentidos, en la que es evidente la influencia
parnasiana.
• Otros, manifestarán la avidez de renovación en sus obras, enfrentándose a
los problemas de España y apostando por una literatura reflexiva que no se
basa únicamente en los aspectos estéticos y formales. Es la llamada literatura
de la intimidad en la que se expresan los sentimientos del autor.
Al tratarse de distintas alternativas para atajar un mismo problema, es factible
que los autores se sitúen en diversas tendencias. Sea como fuere, en todas las
tendencias y temáticas, será notable la influencia de dos movimientos que se
originaron en Francia en la segunda mitad del siglo XIX:
• Parnasianismo: es un movimiento en el que se busca por encima de todas
las cosas la perfección formal de la obra literaria. Se trata de un intento de
alejarse de la realidad de su época creando otra realidad artificial en la que
sólo importa la belleza. Esto es el esteticismo.
23
• Simbolismo: este movimiento también se rebela contra el realismo, pues
se propone ir más allá de la realidad que puede apreciarse a simple vista.
El artista debe sugerir, a través de símbolos, lo que hay más allá de la
realidad. Como diría Stéphane Mallarmé se trata de <<evocar poco a
poco un objeto para sugerir un estado del alma>>
La clave del parnasianismo es la forma y la del simbolismo la sugerencia, motivo
por el que ambas corrientes serán claves para comprender el modernismo
hispánico.
3. ª SESIÓN: Para comenzar esta sesión se corregirá la actividad propuesta en la sesión anterior;
cada alumno entregará al profesor el correspondiente comentario crítico sobre el
artículo de opinión que han buscado. Posteriormente, para repasar las distintas
actitudes e influencias de los escritores realizaremos la siguiente actividad
En esta actividad trabajaremos con varios textos, en los que pueden observarse las
diversas tendencias y movimientos que hemos visto hasta ahora: el decadentismo, el
existencialismo, las influencias del simbolismo y el parnasianismo. Además las
diferencias entre los diversos fenómenos podrán verse reflejadas en textos de un
mismo autor.
De este modo, los alumnos asimilarán y pondrán en práctica los conocimientos
adquiridos mientras que asumen que los escritores no pueden inscribirse en un
único grupo ni en una sola tendencia. Los textos se entregarán en fotocopias y el
ejercicio se realizará y comentará en clase.
ACTIVIDAD 3: ¿Se trata del mismo autor?
Lee los siguientes textos y extrae la idea o el tema principal, además debes buscar las
influencias de los fenómenos y movimientos que hemos visto hasta ahora, para lo cual
puedes ayudarte de la teoría.
24
1. Pájaro errante y lírico, que en esta floreciente
soledad de domingo, vagas por mis jardines,
del árbol a la yerba, de la yerba a la fuente
llena de hojas de oro y caídos jazmines...
¿qué es lo que tu voz débil dice al sol de la tarde
que sueña dulcemente en la cristalería?
¿eres, como yo, triste, solitario y cobarde,
hermano del silencio y la melancolía?
¿Tienes una ilusión que cantar al olvido?
¿Una nostaljia eterna que mandar al ocaso?
¿Un corazón sin nadie, tembloroso, vestido
de hojas secas, de oro, de jazmín y de raso
Juan Ramón Jiménez. La soledad sonora.
2. ¡Intelijencia, dame el nombre exacto de las cosas! ...Que mi palabra sea la cosa misma, creada por mi alma nuevamente. Que por mí vayan todos los que no las conocen, a las cosas... ¡Intelijencia, dame el nombre exacto, y tuyo, y suyo, y mío, de las cosas! Juan Ramón Jiménez. Eternidades
3. Las ascuas de un crepúsculo morado
detrás del negro cipresal humean…
En la glorieta en sombra está la fuente
con su alado y desnudo Amor de piedra,
que sueña mudo. En la marmórea taza
reposa el agua muerta.
Antonio Machado. Soledades
5 (…) Adoro la hermosura, y en la moderna estética corté las viejas rosas del huerto de Ronsard; mas no amo los afeites de la actual cosmética, ni soy un ave de esas del nuevo gay-trinar. Desdeño las romanzas de los tenores huecos y el coro de los grillos que cantan a la luna. A distinguir me paro las voces de los ecos, y escucho solamente, entre las voces, una (…)
Antonio Machado. Campos de Castilla
4. “Yo, poeta decadente,
español del siglo veinte,
que lo toros he elogiado,
y cantado
las golfas y el aguardiente…,
y la noche de Madrid,
y los rincones impuros,
y los vicios más oscuros
de estos bisnietos del Cid”
Manuel Machado. El mal poema
25
Como he comentado, la tarea consistiría en buscar en los textos, las manifestaciones
y ejemplos de los fenómenos y movimientos que se han visto hasta ahora. Considero
6. ANTÍFONA Ven, reina de los besos, flor de la orgía, amante sin amores, sonrisa loca... Ven, que yo sé la pena de tu alegría y el rezo de amargura que hay en tu boca.
Yo no te ofrezco amores que tú no quieres; conozco tu secreto, virgen impura; amor es enemigo de los placeres en que los dos ahogamos nuestra amargura.
Amarnos... ¡Ya no es tiempo de que me ames! A ti y a mí nos llevan olas sin leyes. ¡Somos a un mismo tiempo santos e infames, somos a un mismo tiempo pobres y reyes!
¡Bah! Yo sé que los mismos que nos adoran, en el fondo nos guardan igual desprecio. Y justas son las voces que nos desdoran... Lo que vendemos ambos no tiene precio.
Así los dos, tú amores, yo poesía, damos por oro a un mundo que despreciamos... ¡Tú, tu cuerpo de diosa; yo, el alma mía!... Ven y reiremos juntos mientras lloramos.
Joven quiere en nosotros Naturaleza hacer, entre poemas y bacanales, el imperial regalo de la belleza, luz, a la oscura senda de los mortales.
¡Ah! Levanta la frente, flor siempreviva, que das encanto, aroma, placer, colores... Diles con esa fresca boca lasciva... ¡que no son de este mundo nuestros amores!
Igual camino en suerte nos ha cabido. Un ansia igual nos lleva, que no se agota, hasta que se confunda en el olvido tu hermosura podrida, mi lira rota.
Crucemos nuestra calle de la amargura, levantadas las frentes, juntas las manos... ¡Ven tú conmigo, reina de la hermosura; hetairas y poetas somos hermanos!
Manuel Machado. Alma
7. Vino, primero, pura, vestida de inocencia. Y la amé como un niño. Luego se fue vistiendo de no sé qué ropajes. Y la fui odiando, sin saberlo. Llegó a ser una reina, fastuosa de tesoros… ¡Qué iracundia de hiel y sin sentido! …Mas se fue desnudando. Y yo le sonreía. Se quedó con la túnica de su inocencia antigua. Creí de nuevo en ella. Y se quitó la túnica, y apareció desnuda toda… ¡Oh pasión de mi vida, poesía desnuda, mía para siempre! Juan Ramón Jiménez. Eternidades
26
que los alumnos concebirán lo que es el decadentismo, la angustia existencial o las
influencias del parnasianismo y el simbolismo, cuando conozcan y aprecien el reflejo
en los textos.
Así, en esta actividad no me interesa tanto analizar el estilo o la métrica, sino el
hecho de que extraigan el tema y lo pongan en relación con lo que hemos estudiado.
La aventura y el descubrimiento del verdadero significado de estos poemas, ayudará a
algo básico para alcanzar un aprendizaje significativo: el interés por aquello que la
literatura expresa.
Por tanto, el procedimiento que se seguirá en esta actividad será dejar tiempo para
observar y analizar los textos y posteriormente se comentarán de forma conjunta, de
manera que la participación del grupo favorezca la resolución de dudas, la asociación
de ideas y la creación de un clima distendido.
Una vez, que se hayan aclarado dudas y asimilado los conocimientos, repasaremos
brevemente, los autores más representativos de este período.
He incluido este esquema sobre los autores más representativos del modernismo,
únicamente para que los alumnos puedan situar cronológicamente la información que
están recibiendo y para que posean una base teórica a la que recurrir.
De modo que, la descripción de los distintos escritores y sus vidas durante la
lección, será breve y anecdótica, restando importancia a fechas y a datos que carezcan
de interés. Así, pondré en práctica la nemotecnia, pues al asociar a cada autor con un
acontecimiento o características, se integrará fácilmente en el conocimiento del
alumnado.
Autores del modernismo hispánico:
Rubén Darío es considerado el máximo exponente de la tendencia modernista del esteticismo. En Hispanoamérica, la publicación de Prosas Profanas (1896) se considera el hito que divide las dos etapas del movimiento: la primera, en la que predomina el preciosismo formal y el culto de la belleza sensible; y la segunda, más intimista y con mayor presencia de los temas americanos (Véase Cantos de vida y Esperanza)
Su venida a España en 1892 y su regreso en 1899 son hitos decisivos en la renovación de nuestra lírica.
27
Manuel Machado nació en Sevilla (1874), su infancia y juventud transcurren junto a su hermano, Antonio, aunque en la Guerra Civil militaron en campos distintos. Murió en Madrid en 1947.
Junto a su hermano Antonio, compuso obras dramáticas como La Lola se va a los puertos (1929), obra que se llevaría al cine. Con respecto a su poesía se adscribe al carácter más estético del modernismo, recibe el influjo de Rubén Darío. Algunas de sus obras: Alma (1901); Caprichos (1902); El mal poema (1909)
Miguel de Unamuno (Bilbao, 1864 - Salamanca, 1936) Escritor,
poeta y filósofo español, principal exponente de la vertiente más
íntima y comprometida del modernismo (lo que tradicionalmente se
ha llamado Grupo del 98.) Sus obras son una muestra de la reflexión
y la contradicción de la crisis finisecular: En torno al
casticismo (1895); Amor y pedagogía (1902); Vida de don Quijote y
Sancho (1905); Del sentimiento trágico de la vida en los hombres y
en los pueblos (1913); Niebla (1914)
Pío Baroja (San Sebastián, 1872 - Madrid, 1956) Novelista español.
Baroja fue el más atacado de los escritores de su tiempo, quizás por
el tono ofensivo que adoptó en ocasiones o por su sinceridad brutal,
no alcanzó nunca la fama que merecía.
Entre sus mejores obras merecen citarse Vidas sombrías, (1900);
(1901), Camino de perfección (1902); Zalacaín el Aventurero; El árbol
de la ciencia (1911)
José Martínez Ruiz - Azorín (1873 - 1967) Nace en Monóvar,
(Alicante) es considerado uno de los más grandes escritores
españoles del siglo XX. Colaboró en periódicos y revistas, fue crítico y
traductor. Su mujer, Julia Guinda lo acompañó en tantos años de
meditación y trabajo.
Entre sus obras destacan: "La voluntad" (1902) y "Antonio Azorín"
(1903), del que adoptaría su pseudónimo; "Los pueblos"; "La ruta de
Don Quijote", "El licenciado Vidriera"…etc.
Antonio Machado (1875-1939) se dice que la vida de Machado
refleja la historia de España (o la intrahistoria como diría Unamuno).
Fue un poeta y prosista español, probablemente sea el poeta de su
época que más se lee en la actualidad. Nació en Sevilla y luego vivió
en Madrid y murió en el exilio al finalizar la guerra civil.
Se casó con Leonor Izquierdo, que morirá en 1912, lo que sumirá al
autor en un profundo dolor. Nos dejó obras poéticas como:
Soledades, galerías y otros poemas (1907); Campos de
Castilla (1912); Juan de Mairena. Sentencias, donaires, apuntes y
recuerdos de un profesor apócrifo (1936); Nuevas canciones (1924)
28
Todos estos escritores vivieron el fin y el inicio de un siglo lleno de contradicciones,
por lo que compartieron temáticas, preocupaciones e influencias. De hecho, todos
ellos se reunían a menudo en tertulias que tenían lugar en los cafés más famosos de
Madrid. En la tertulia se discutían temas literarios, políticos, sociales…etc. Además
estos autores compartían mesa con pintores como Julio Romero de Torres, Joaquín
Sorolla o Pablo Picasso.
4. ª SESIÓN:
Para empezar la lección, completaremos en clase una tarea con la que repasaremos
el contenido que vimos en la clase anterior.
ACTIVIDAD 4: ¿Es la tertulia una costumbre inveterada?
Ramiro de Maeztu, (Vitoria 1874- Madrid 1936) conde y
diplomático, Ramiro de Maeztu destacó como escritor, más
orientado hacia la crónica que a la novela o a la poesía, campos en
los que apenas publicó. En 1936 fue asesinado en el cementerio de
Aravaca por parte de las fuerzas republicanas. Sus obras más
significativas son: Hacia otra España (1899); Don Quijote, don Juan
y la Celestina (1926); Defensa de la Hispanidad (1934);
Ramón María del Valle-Inclán (Pontevedra 1866- 1936) escritor y
dramaturgo español, fue el más extravagante y original de los
autores modernistas. Fue el creador del género del esperpento
Entre sus múltiples obras cabe destacar: Las Sonatas; Luces de
bohemia (1920); Tirano Banderas (1926)
Juan Ramón Jiménez (1881 – 1958.) Poeta español y premio
Nobel de Literatura. Nació en Moguer (Huelva.) Se casaría con
su inseparable compañera Zenobia Camprubí. Tras estallar la
guerra civil abandonaría el país y moriría en Puerto Rico en
1958.
Entre su numerosa obra poética sobresale: Ninfeas y Almas
de violeta (1902); La soledad sonora (1911); Diario de un
poeta recién casado (1917); Platero y yo (1917) Eternidades
(1918);
29
Para comprender mejor lo que suponían las tertulias en esta época de crisis
finisecular, leeremos los siguientes textos. Uno de ellos pertenece a un poema que se
publicó en 1920 en el periódico España y el otro pertenece a un artículo actual.
Lee los siguientes textos e intenta relacionarlos.
Para ello comenta las similitudes que encuentras en la temática de ambos y expresa tu
opinión personal acerca del tema.
La realización de esta tarea, será breve pues se hará en clase y la opinión personal
de los alumnos no debe ser redactada sino comentada de forma oral y participativa.
Cuando se asimile el ambiente que se encontraba en las tertulias y su relación con la
crisis que atravesaba el país, pasaremos a hablar de las temáticas del modernismo.
Temáticas del Modernismo: Como hemos visto ante la crisis existente los autores adoptan diferentes posturas y
crean una nueva literatura, bien basada en los sentidos y en la estética formal o bien
basada en la expresión íntima de las propias sensaciones.
Relacionados con ambas posturas, surgen temas muy recurrentes para los
escritores que hemos visto. Estos temas son:
(…) No sé de ningún estudio sociológico
al respecto, pero a mí me parece que
cada vez hay más tertulias. Lo relaciono
con la necesidad de hablar en medio de
esta crisis-huracán.
Al escuchar aquello de que no parece que
haya (crisis) porque los bares están llenos
-qué pesadez de argumento- pienso que
es todo lo contrario. Como sucede ante
un episodio traumático, de esos que de
verdad golpean (el 11-S, el 11-M), ser
humano busca a ser humano. Cualquier
cosa menos solo (…)
Periodismo: una de tertulias para
arreglar el mundo
Myriam Redondo - 13/02/2014
(…) Un reloj no se oye nunca
en un café español. Todo es tan largo,
las horas son eternas y el tumulto verbal
Tan exacerbado
que la hora del reloj es un débil lamento
mendigo, en medio de un pueblo
amotinado…
En España no hay horas. Nadie sabe la hora.
Una vez hubo una hace mil años
y esta es la hora actual.
Rafael Romero Quesada.
30
� La evasión. El artista, que como ya explicamos, se siente un ser antisocial
inmerso en una sociedad que le disgusta, se evade creando mundos oníricos,
ficticios y en definitiva distintos a la realidad que se vive. También se produce
una añoranza de inocencia propia de la infancia.
� La literatura. Hemos comprobado en algunos textos, que los autores usaban
sus obras para definir su propia idea de literatura. Y es que este tema
preocupaba a la mayoría de los escritores, dada la polémica que existía entre el
autor, la modernidad y el objetivo de la literatura.
� El tema social o el Regeneracionismo: todos estos autores intentaron a través
de sus obras, transformar la vida española. Para ello analizaron las causas de la
decadencia del país, así como los problemas concretos que existían en los
primeros años del siglo.
� El conflicto religioso. Se trata de un tema muy relacionado con el anterior y con
el siguiente tema, pues son las cuestiones existenciales las que producen la
preocupación acerca de la fe cristiana, la existencia de Dios y las creencias
tradicionales. De manera que la fe, la razón y el corazón serán preocupaciones
que aparecerán en los textos.
� La angustia existencial. Como pudimos ver al principio, la vida humana y el
sentido de ésta preocupan al hombre del siglo XX que, rodeado de
contradicciones y dificultades, se siente desamparado. Así, la soledad, la
tristeza y la melancolía unidas a la condición temporal del hombre y su
destino, serán constantes en las obras de nuestros autores.
Una vez que se han visto de forma general los argumentos y tramas más usuales del
modernismo, nos adentraremos en las obras y detalles de las diversas temáticas,
centrándonos sobre todo en las tres últimas.
Se trata de que los alumnos entiendan, juzguen y perciban lo que los escritores
querían expresar y lo relacionen con su propia experiencia existencial.
Para ello trabajaremos con la intertextualidad de estos temas, acercando las
célebres obras de nuestros escritores al mundo del adolescente. Se impulsará la
construcción de inferencias en la lectura, el desarrollo de operaciones formales y la
31
asociación de ideas. Por tanto, las actividades se centrarán en la comprensión lectora
en su sentido más estricto.
� El Regeneracionismo de España: Como sabemos, España era un país en plena decadencia y con graves problemas
sociales, por ello el artista moderno al ver resquebrajada la realidad, siente la
necesidad de buscar las bases sobre las que construir una realidad nueva, una nueva
identidad.
Así, la modernidad que generalmente se asocia al enfrentamiento con lo legendario
y lo enraizado de un país, con lo “nacional”, en nuestro país sintió la necesidad de
redefinir la tradición. De este modo, el afán renovador y regenerador se centró en la
búsqueda de la raíces, de lo popular y lo propio.
De forma que, si durante siglo XIX, se estipuló la cultura como “patrimonio
nacional” centrándose en los grandes acontecimientos históricos, en el siglo XX se
trasladó esa mirada a la idiosincrasia de los pueblos, a las características de las
personas y poblaciones que vivían los hechos históricos y que no aparecían en los
libros de historia.5
A continuación, practicaremos con una actividad que se elaborará en clase. Se les
entregará a los alumnos la siguiente ficha de trabajo que deberán completar y poner
en común una vez que se haya respondido a las cuestiones.
Por otro lado, se precisará el uso de la pizarra digital con conexión a internet para el
visionado de un pequeño vídeo que complementará el objetivo de la tarea.
ACTIVIDAD 5: Historia e Intrahistoria
5 MAINER, J.C. Historia de la literatura Española vol.6 Modernidad y nacionalismo (1900-1939.) Ed.
Crítica, 2010.
Lee el siguiente texto y responde a las preguntas que encontrarás debajo. Recuerda
que debes tener en cuenta lo que hemos aprendido.
32
Tras leer el texto y responder a las cuestiones anteriores, veremos en clase el
siguiente vídeo: http://www.youtube.com/watch?v=B-kzniS_huA. (3:40 min).
Será tras la visualización del video cuando desarrollemos con la participación de
todos los alumnos, el pequeño comentario sobre el texto de Unamuno.
<< (…) Las olas de la historia, con su rumor y su espuma que reverbera al sol, ruedan
sobre un mar continuo, hondo, inmensamente más hondo que la capa que ondula sobre
un mar silencioso y a cuyo fondo jamás llega el sol (…) Esa vida intrahistórica silenciosa y
continua como el fondo vivo del mar, es la sustancia del progreso, la tradición eterna,
no la tradición mentira que se suele ir a buscar en el pasado enterrado en libros,
papeles, monumentos y piedras (…)
Todo lo que cuentan a diario los periódicos, la historia toda del "presente momento
histórico", no es sino la superficie del mar, una superficie que se hiela y cristaliza en los
libros y registros, y, una vez cristalizada así, una capa dura, no mayor con respecto a la
vida intrahistórica que esta pobre corteza en que vivimos con relación al inmenso foco
ardiente que lleva dentro.
Esos periódicos nada dicen de la vida silenciosa de los millones de hombres sin
historia que a todas horas del día y en todos los países del globo se levantan a una
orden del sol y van a sus campos a proseguir la oscura y silenciosa labor cotidiana y
eterna, esa labor que como la de las madréporas suboceánicas echa las bases sobre que
se alzan los islotes de la historia. >>
Miguel de Unamuno. En torno al casticismo (1895)
1. ¿A qué crees que se refiere el autor al usar la metáfora del fondo vivo del mar y la
superficie visible?
2. Define con tus propias palabras el concepto de intrahistoria.
3. ¿Qué crees que define la cultura de una nación?
4. Realiza una pequeña reflexión sobre las ideas que hayas extraído del texto.
Este vídeo corresponde al discurso de agradecimiento del director de cine David Trueba
cuando recibió el premio Goya en 2014 por su película Vivir es fácil con los ojos cerrados.
Pon atención al vídeo y cuéntame qué relación guarda con el texto de Unamuno.
33
Esta puesta en común, nos servirá para matizar algunas cuestiones sobre la
preocupación por España y el regeneracionismo.
Con la obra de Unamuno y su concepto de intrahistoria, el nacionalismo dejó de
basarse en los héroes tradicionales y en las hazañas históricas, para centrarse en un
diálogo con el hombre de a pie, con su cultura y su paisaje. En palabras del propio
autor se trata de "buscar lo eterno en el aluvión de lo insignificante", de crear una
historia y una cultura basada en personajes anónimos, que no protagonizan los hechos
puntuales de la historia sino que conforman día a día el carácter más íntimo y original
de una nación.6
De todo esto, surgió una actitud hacia el paisaje y hacia el arte popular; la
comprensión del campo castellano y de sus habitantes. El escritor se convierte en un
“caminante” que observa lo que hay a su alrededor. El paisaje castellano será el
protagonista, la mayoría de las veces, por representar el pasado y el origen de España,
el presente trágico y el futuro esperanzador.
Por último, se propondrá una actividad para realizar en casa, que se corregirá y
debatirá en la siguiente sesión. Dicha tarea servirá para afianzar los conocimientos
sobre el regeneracionismo y el uso del paisaje castellano.
Se repartirá una fotocopia con los siguientes textos.
ACTIVIDAD 6: Comentario de Texto
6 MEDINA, Celso. Intrahistoria, cotidianidad y localidad. Atenea (Concepción) versión Online ISSN 0718-
0462. N° 500- II Sem. 2009: 123-139 [fecha de consulta: 3 de Mayo de 2014]. Disponible en: <
http://www.scielo.cl/scielo.php?pid=S0718-04622009000200009&script=sci_arttext>
Lee los siguientes fragmentos y responde a las cuestiones que encontrarás a
continuación. Recuerda que puedes relacionar ambos textos
34
He andado muchos caminos, he abierto muchas veredas, he navegado en cien mares y atracado en cien riberas
En todas partes he visto caravanas de tristeza, soberbios y melancólicos borrachos de sombra negra,
Y pedantones al paño que miran, callan y piensan que saben, porque no beben el vino de las tabernas.
Mala gente que camina y va apestando la tierra...
Y en todas partes he visto gentes que danzan o juegan cuando pueden, y laboran sus cuatro palmos de tierra.
Nunca, si llegan a un sitio, preguntan a dónde llegan. Cuando caminan, cabalgan a lomos de mula vieja,
y no conocen la prisa ni aun en los días de fiesta. Donde hay vino, beben vino; donde no hay vino, agua fresca
Son buenas gentes que viven, laboran, pasan y sueñan, y en un día como tantos descansan bajo la tierra. Antonio Machado. Soledades
(…)¡Ancha es Castilla! Y ¡qué hermosa la tristeza
reposada de ese mar petrificado y lleno de cielo! Es
un paisaje uniforme y monótono en sus contrastes de
luz y sombra, en sus tintas disociadas y pobres en
matices. Las tierras se presentan como en in-mensa
plancha de mosaico de pobrísima variedad, sobre que
se extiende el azul intensísimo del cielo. Faltan suaves
transiciones, ni hay otra continuidad armónica que la
de la llanura inmensa y el azul compacto que la cubre
e ilumina. No despierta este paisaje sentimientos
voluptuosos de alegría de vivir, ni sugiere sensaciones
de comodidad y holgura concupiscibles: no es un
campo verde y graso en que den ganas de revolcarse,
ni hay repliegues de tierra que llamen como un nido.
No evoca su contemplación al animal que duerme en
nosotros todos, (…) Este campo infinito en que, sin
perderse, se achica el hombre, y en que siente en
medio de la sequía de los campos sequedades del
alma (…)Penetrad en uno de esos lugares o en una de
las viejas ciudades amodorradas en la llanura, donde
la vida parece discurrir calmosa y lenta en la
monotonía de las horas, y allí dentro hay almas vivas,
con fondo transitorio y fondo eterno y
una intrahistoriacastellana. Allí dentro vive una cas-
ta de complexión seca, dura y sarmentosa, tostada
por el sol y curtida por el frío, una casta de hombres
sobrios, producto de una larga selección por las
heladas de crudísimos inviernos y una serie de
penurias periódicas, hechos a la inclemencia del cielo
y a la pobreza de la vida.
Miguel de Unamuno. En torno al casticismo.
Cuestiones
1. Señala y explica la organización de las ideas contenidas en el texto
2. Enuncia el tema del texto
3. Comentario crítico del contenido del texto
35
5. ª SESIÓN:
Para empezar con esta lección, refrescaremos el concepto de regeneracionismo e
intrahistoria con la corrección de la actividad que se propuso en la cuarta sesión, la
cual consistía en el comentario crítico y la asociación de ideas de ambos textos.
Tras la disquisición sobre las ideas de los textos, y la aclaración de las dudas
continuaremos explicando la preocupación de los autores por la regeneración de
España y por la búsqueda de la nueva identidad nacional.
Los autores se centraron en la búsqueda de lo originario, de lo popular como señas
de identidad propias y como respuestas al carácter del español.
Así, hubo muchos intentos por parte de los autores por buscar una identidad
nacional completamente moderna.
Entre las diversas tentativas hubo una que conectó profundamente con la
modernidad: el flamenquismo, pues el ambiente flamenco y su mundo se vio como
una mezcla perfecta entre lo propio, lo castizo y lo subversivo y rompedor.
En efecto, lo flamenco se unía con ese modo de vivir pasional en el que se exaltaba
la libertad. Por otro lado, el flamenco era una expresión viva, inmemorial y
completamente popular
Este nuevo tema se vio claramente en la pintura, en la que la representación
femenina paso a ser flamenca de la mano de pintores como Ignacio Zuloaga o Julio
Romero de Torres.
Ignacio Zuloaga. La calle de las pasiones Ignacio Zuloaga. La Oterito en su camerino
36
Hoy en día el flamenco es enaltecido como la expresión más alta de un arte
universal. Sin embargo, no siempre fue así, pues el flamenco fue condenado durante la
época ilustrada, se trataba de un arte maldito en el ámbito musical y también en lo
social. Y fue a partir de esta época, cuando el flamenco comenzó su andadura desde la
marginalidad hasta la identidad.7
ACTIVIDAD 7: lo flamenco
En esta actividad leeremos un texto perteneciente a la obra de teatro de los
hermanos Machado La lola se va a los puertos. Por último, daremos a los alumnos un
poema de Federico García Lorca La Guitarra, pues como expliqué lo que pretendo es
que, además de comprender los temas que preocupan en el 98, sean capaces de ver la
continuidad de estos argumentos y preocupaciones a lo largo de la literatura y de
cualquier manifestación artística.
Se entregará una ficha a los alumnos en la que vendrán los dos fragmentos, los
cuales tendrán que comentar ateniéndose a lo que hemos estudiado hasta ahora. La
actividad se realizará y comentará durante el desarrollo de la lección.
7 GARCÍA GÓMEZ, Génesis. El alma nacional jonda y lo que va de Lola a Lola. La Madrugá, revista de
investigación sobre flamenco. nº 4, Junio 2011 ISSN 1989-6042 191
Julio Romero de Torres. Cante Jondo Julio Romero de Torres.
Fuensanta.
37
Lee los siguientes textos y responde a las preguntas.
1. Extrae el tema del texto
2 ¿Qué relación guarda con la nueva identidad nacional?
3. ¿Qué imagen del flamenco se observa?
4. Haz una reflexión personal, para ello puedes ayudarte del siguiente texto.
Don Diego Cuando te canses, me dejas; si de alguno te enamoras me lo dices y te vas; no
te detendré, ni en contra del que tú quieras, palabra oirás jamás de mi boca; ni él sabrá, si tú
lo callas, el que yo a ti te conozca. Sé leal. Y, en cambio, ve pensando qué se te antoja.
Lola ¿Y usted no se cansaría?
Don Diego No me queda tiempo, Lola.
Lola A mí sí.
Don Diego ¡Mala!
Lola Por buena he de decirle estas cosas. Usted, quiere la verdad, y va usted a
saberla toda.
Don Diego ¿Quieres a alguien?
Lola No, señor. No quise a nadie hasta ahora, ni pienso que he de querer a
ninguno de esa forma. Nací entre esos olivares, me crié como la alondra, cantando de rama en
rama; cien leguas a la redonda dice la gente que nadie canta mejor que la Lola. Con eso tengo
bastante.
Don Diego ¡Te mantienes de la gloria!
Lola ¡Qué gloría ni qué ocho cuartos; me mantengo de mis coplas, que son muy bonitas!
Don Diego ¿Quién te las enseñó?
Lola Yo sola las aprendí; el cante es agua manantial.
Don Diego Bien.
Lola Y brotan en el pecho de la gente cuando ríe o cuando llora. El caso es saber sentir; lo
demás tiene muy poca importancia. ¿Usted no ha visto, en la Sierra de Cazorla, nacer el
Guadalquivir entre piedras, gota a gota? Pues así nace un cantar, como el río, y baja a Córdoba
y a Sevilla, hasta perderse en la mar tan grande y honda. Ese es también mi camino: ¡paso
libre!...'
Antonio y Manuel Machado. La lola se va a los puertos
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Como he dicho, la actividad se completaría en clase y se corregiría de forma
conjunta, de modo que los alumnos asentarán los conocimientos adquiridos y
reflexionarán sobre éstos a través de las obras literarias.
Una vez que se concluya con la tarea, aportaremos algunos datos más sobre el
regeneracionismo y la crítica social.
Ahora se comprenderá que, a finales del XIX y principios del XX, se extenderá la
máxima de que “la síntesis espiritual de un país es su arte” (Ángel Ganivet 1897:81)
Sin embargo, el hecho de desviar el foco de atención hacia la vida y la expresión de
lo popular como base de la identidad nacional, también trajo a escena los problemas
sociales.
LA GUITARRA
Empieza el llanto
de la guitarra.
Se rompen las copas de la madrugada.
Empieza el llanto de la guitarra.
Es inútil callarla.
Es imposible callarla.
Llora monótona
como llora el agua,
como llora el viento
sobre la nevada.
Es imposible callarla.
Llora por cosas
lejanas.
Arena del Sur caliente
que pide camelias blancas.
Llora flecha sin blanco,
la tarde sin mañana,
y el primer pájaro muerto
sobre la rama.
!Oh guitarra!
Corazón malherido
por cinco espadas
Federico García Lorca. Poema del Cante Jondo (1931)
39
De este modo, muchos escritores utilizaron su pluma para diagnosticar y criticar los
motivos de la decadencia española, entre los cuales ya vimos: la corrupción política y el
caciquismo, la enseñanza anticuada o el catolicismo exacerbado.
A continuación, se empleará el resto de la lección para explicar a los alumnos la
propuesta para el trabajo final que han de realizar, el cual supondrá un 30% de la
evaluación.
PROPUESTA DE PROYECTO FINAL.
Se propondrá a los alumnos que realicen un proyecto en grupo que se corregirá en
la 10. ª Sesión. Se trata de un trabajo de intertextualidad, es decir deberán elegir un
tema relacionado con el modernismo y rastrear sus apariciones en literatura o en
cualquier otra manifestación artística.
Así, pretendo que los alumnos interpreten a su modo, los temas que estamos
estudiando y lo apliquen a su realidad más cercana, valorando la relevancia y la
continuidad de los argumentos literarios. El trabajo se realizará por grupos de cuatro,
cada uno de los cuales deberá realizar una exposición y presentación oral de su
trabajo, con un tiempo aproximado de 15 minutos. La realización de esta tarea
supondrá un 30% de la valoración y evaluación de la unidad didáctica.
Debéis organizaros en grupos de cuatro, una vez que hagáis esto, debéis decidir entre todos
los miembros del grupo qué tema o propuesta queréis escoger.
� La crítica social de España
� La intrahistoria
� El conflicto religioso, la crítica al dogma religioso, al fanatismo.
� La evasión del artista, la creación de un mundo paralelo, ficticio
� La angustia existencial, el mito de Sísifo.
� La búsqueda de lo originario. El flamenco u otros artes populares
� El paso del tiempo, el destino del hombre.
40
6. ª SESIÓN: Para iniciar la sesión y enlazarlo con lo estudiado en la anterior, plantearemos la
siguiente actividad.
Se realizará en clase un comentario de un fragmento de Luces de Bohemia, el cual
nos servirá para explicar el trasfondo social del esperpento. Para ello se les entregará
una fotocopia con el texto y las correspondientes cuestiones. Además se propondrá
una segunda parte de la actividad que deberá completarse en casa.
ACTIVIDAD 8: El esperpento
<< (…) MAX: La tragedia nuestra no es tragedia.
DON LATINO: ¡Pues algo será!
MAX: El Esperpento.
DON LATINO: No tuerzas la boca, Max.
MAX: ¡Me estoy helando!
DON LATINO: Levántate. Vamos a caminar.
MAX: No puedo.
DON LATINO: Deja esa farsa. Vamos a caminar.
MAX: Échame el aliento. ¿Adónde te has ido, Latino?
DON LATINO: Estoy a tu lado.
MAX: Como te has convertido en buey, no podía reconocerte. Échame el aliento, ilustre buey del pesebre belenita. ¡Muge, Latino! Tú eres el cabestro, y si muges vendrá el Buey Apis. Lo torearemos.
DON LATINO: Me estás asustando. Debías dejar esa broma.
1. ª parte. Lee el siguiente texto y responde a las preguntas.
Entre todas estas propuestas escoged una, después tendréis que seguir el rastro de ese tema,
ya sea en la antigüedad como en la actualidad. Para realizar este trabajo tomad ejemplo de
aquello que hacemos en clase, es decir, comprender un tema a través de la literatura y
buscar su aparición en otros textos u otros ámbitos como la música, el cine o la pintura.
Recuerda que no existen límites de fechas, puedes asociarlo con cualquier cosa que puedas
fundamentar. Posteriormente debéis presentarlo a vuestros compañeros.
41
MAX: Los ultraístas son unos farsantes. El esperpentismo lo ha inventado Goya. Los héroes clásicos han ido a pasearse en el callejón del Gato.
DON LATINO: ¡Estás completamente curda!
MAX: Los héroes clásicos reflejados en los espejos cóncavos dan el Esperpento. El sentido trágico de la vida española sólo puede darse con una estética sistemáticamente deformada.
DON LATINO: ¡Miau! ¡Te estás contagiando!
MAX: España es una deformación grotesca de la civilización europea.
DON LATINO: ¡Pudiera! Yo me inhibo.
MAX: Las imágenes más bellas en un espejo cóncavo son absurdas.
DON LATINO: Conforme. Pero a mí me divierte mirarme en los espejos de la calle del Gato.
MAX: Y a mí. La deformación deja de serlo cuando está sujeta a una matemática perfecta, Mi estética actual es transformar con matemática de espejo cóncavo las normas clásicas.
DON LATINO: ¿Y dónde está el espejo?
MAX: En el fondo del vaso.
DON LATINO: ¡Eres genial! ¡Me quito el cráneo!
MAX: Latino, deformemos la expresión en el mismo espejo que nos deforma las caras y toda
la vida miserable de España.
DON LATINO: Nos mudaremos al callejón del Gato. (…)
Valle- Inclán. Luces de Bohemia >>
Cuestiones
1. ¿Qué nos quiere decir el autor con la representación de esta escena?
2. Analiza el contraste entre elementos trágicos y burlescos en lo que dicen
Don Latino y Max.
3. Extrae las frases o ideas que estén relacionadas con el tema del regeneracionismo y la
crítica social
2ª Parte: (Tarea para casa)
• Investiga y explica la gran metáfora que utiliza Max para decir cómo es el
Esperpento, los espejos deformantes de la calle del Gato ¿Existe realmente esta
calle?
• Después investiga sobre el esperpento y su relación con el cine y con la actualidad.
42
Como he aclarado, esta segunda fase de la actividad, se propondrá como tarea para
casa, siendo corregida y entregada al profesor en la sesión posterior. De este modo,
continuaríamos con la lección
Podemos observar, que la obra de Valle-Inclán nos muestra situaciones de crueldad en
un tono cómico que evidencia aún más la tragedia. Lo trágico y lo grotesco se unen en escenas
que nos recuerdan al Goya de los "disparates" y los "caprichos".
Por tanto, el Esperpento, es una deformación de la realidad para expresarla mejor,
para poder criticar la historia, la situación social y la política. El esperpento está muy
cercano a lo que nosotros llamamos humor negro.
Hemos visto pues, que la ironía es un arma muy eficaz para hacer una crítica y así, a
lo largo de este período, encontraremos a menudo dicho recurso.
ACTIVIDAD 9 ¿Llanto?
En esta actividad trabajaremos con el famoso poema de Machado Llanto y Coplas a
la muerte de Don Guido. El ejercicio se realizará y comentará en clase.
Se les entregará a los alumnos una fotocopia con el texto en cuestión y
emplearemos el tiempo restante en su lectura y comentario. Me interesa que capten
la ironía de la que hace uso el autor, por ello trataré de que recuerden las coplas a la
muerte de mi padre de Jorge Manrique y aprecien la diferencia entre un poema y otro.
Tú que no puedes. Goya
Dos campesinos llevan a cuestas a la nobleza y
a los frailes, que son representados como dos
burros contentos.
Mientras tanto, los campesinos sufren por
cargar con el extremado peso.
El título Tú que no puedes es la primera parte
de un refrán popular que concluye llévame a
cuestas, además añade la metáfora habitual
del pueblo cargando con las clases ociosas.
Pero representa a las clases ociosas como
burros.
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Lee el siguiente poema y responde a las preguntas. Recuerda que puedes relacionarlo
con los textos y obras anteriores.
LLANTO Y COPLAS A LA MUERTE DE DON GUIDO
Al fin, una pulmonía mató a Don Guido, y están las campanas todo el día doblando por él: ¡din, dan! murió don Guido, un señor de mozo muy jaranero, muy galán y algo torero; de viejo gran rezador.
Dicen que tuvo un serrallo este señor de Sevilla; que era diestro en manejar el caballo, y un maestro en refrescar manzanilla.
Cuando mermó su riqueza era su monomanía pensar que pensar debía en asentar la cabeza y asentóla de una manera española, que fue a casarse con una doncella de gran fortuna.
Y repintar sus blasones hablar de las tradiciones de su casa, a escándalos y amoríos poner tasa, sordina a sus desvaríos.
Gran pagano se hizo hermano de una santa cofradía; el Jueves Santo salía, llevando un cirio en la mano -¡aquel trueno!- vestido de nazareno.
Hoy nos dice la campana que han de llevarse mañana al buen Don Guido muy serio camino del cementerio. ¿Tu amor a los alamares y a las sedas y a los oros y a la sangre de los toros y al humo de los altares?
¡Oh fin de una aristocracia! La barba canosa y lacia sobre el pecho; metido en tosco sayal las yertas manos en cruz, ¡tan formal! el caballero andaluz.
Antonio Machado. Campos de Castilla.
1. ¿Recuerdas alguna otra obra literaria en la que se dediquen unas coplas para llorar la
muerte de alguien? Pon ejemplos
2. ¿Crees que estas coplas o llanto se utilizan para el mismo fin?
3. ¿Qué nos quiere criticar el autor?
4 ¿Qué representaría la muerte de Don guido?
5. Realiza un comentario crítico sobre el tema y su vigencia en la actualidad
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7. ª SESIÓN: Al inicio de esta clase, se corregirá la actividad propuesta en la sesión precedente,
• Investigar sobre el citado callejón del gato, su existencia y localización.
• Y por último rastrear las influencias del esperpento en el cine y su función de
crítica social.
Con este ejercicio comprenderemos el trasfondo social de ese esperpento, que a
simple vista puede parecerles algo absurdo o grotesco. La comprensión del
esperpento, nos servirá para finalizar con el tema social y regeneracionista y comenzar
con el tema religioso.
� El conflicto religioso.
Como sabemos, la crisis finisecular supuso una profunda crisis espiritual, por lo que
se pusieron en duda todas las creencias tradicionales. Y por supuesto, en España, uno
de los dogmas más arraigados era el de la religión católica y la influencia social de la
Iglesia era fortísima.
Así pues, este tema no escapó de las preocupaciones de nuestros escritores, que
influenciados por “la muerte de Dios” decretada por Nietzsche, buscaron una religión
más íntima y personal representada por la figura de Cristo humano. La muerte de Dios
era una metáfora para decir que los humanos ya no son capaces de creer en cualquier
orden cósmico desde que ellos mismos no lo reconocen. Esto conduciría, al rechazo de
la creencia en un orden cósmico o físico y también al refuto de los valores absolutos,
al rehúso de la creencia en una ley moral universal, que se ejerce sobre todos los
individuos. Poco a poco, la moral se volvería más privada.
Sin embargo, estas dudas y nuevas creencias suponían un reto para la sociedad que,
como hemos dicho, buscó al Cristo que había sido humano. Esto se convirtió en un
tema importante durante el modernismo.
45
Aquella nueva sensibilidad religiosa produjo el recelo y el desgaste de las creencias
tradicionales y la propagación del vitalismo.8
ACTIVIDAD 10 ¿Es una saeta?
En esta actividad trabajaremos con el poema La saeta de Antonio Machado, pues en
este poema, que se ha vinculado a la semana santa, se muestra la crítica a la religión
de culto a favor de la religión íntima y humana. Por tanto, puede verse claro el
conflicto religioso del que acabamos de hablar.
Así, repartiremos una fotocopia a los alumnos con los siguientes textos y se dejará
un tiempo razonable para completar las preguntas. Posteriormente se visualizará un
video y se pondrán en común las impresiones sobre el texto.
8 MAINER, J.C. Historia de la literatura Española vol.6 Modernidad y nacionalismo (1900-1939.) Ed.
Crítica, 2010.
Lee el siguiente poema y responde a las preguntas
LA SAETA ¿Quién me presta una escalera
para subir al madero,
para quitarle los clavos
a Jesús el Nazareno?
(Saeta popular.)
¡Oh la saeta, el cantar
al Cristo de los gitanos,
siempre con sangre en las manos
siempre por desenclavar!
¡Cantar del pueblo andaluz
que todas las primaveras
anda pidiendo escaleras
para subir a la cruz!
¡Cantar de la tierra mía,
que echa flores
al Jesús de la agonía,
y es la fe de mis mayores! ¡Oh, no eres tú mi cantar!
¡No puedo cantar, ni quiero,
a ese Jesús del madero,
sino al que anduvo en el mar!
Antonio Machado. Campos de Castilla
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Tras comentar la actividad, nos apoyaremos en las respuestas del grupo para
matizar el tema del conflicto religioso.
Los escritores pues, criticaron el culto y el fetichismo de ciertas tradiciones y
apostaron por la intimidad de la religión. Pero ¿Por qué supuso una crisis la “muerte
de Dios” anunciada por Nietzsche? ¿Qué novedad conllevaba que la moral fuese
individual y no colectiva?
La revolución consistía en hacer frente a esa influencia social fortísima que poseía la
iglesia, la cual guiaba la educación de las personas y establecía unas normas que no
podían transgredirse, no sólo en el aspecto religioso, sino en el ámbito social.
ACTIVIDAD 11 Camino ¿de perfección?
En este ejercicio, haremos uso de un fragmento de la novela Camino de Perfección
de Pío Baroja, para asimilar el conflicto religioso y su relación con la angustia
existencial que veremos en la siguiente lección.
Así pues, se repartirán fotocopias con el pasaje de la obra y se empleará el tiempo
en la realización de la tarea. Si el tiempo lo permite, se efectuará una puesta en
común de las respuestas, en caso contrario, al día siguiente se entregará la actividad
completa al profesor.
<< (…) El estaba purificado por el trabajo y la vida del campo. Entonces más que nunca
sentía una ternura que se desbordaba en su pecho por Dolores, a quien debía su salud y la
prolongación de su vida en la de su hijo.
Y pensaba que había de tener cuidado con él, apartándole de ideas perturbadoras, tétricas, de
arte y de religión. Él ya no podía arrojar de su alma por completo aquella tendencia mística por
1. Extrae el tema del texto ¿De qué crees que habla el autor?
2. ¿Qué te sugiere el final del poema? ¿A qué se refiere con el Jesús que anduvo en
el mar?
3. Haz un comentario crítico sobre el tema ¿Crees que tendría vigencia en la
actualidad?
4. Vamos a ver el siguiente vídeo https://www.youtube.com/watch?v=LIAh5cyvw6c
¿Crees que es paradójico que esta canción sea un símbolo de la semana santa?
Lee este fragmento de Camino de Perfección y responde a las cuestiones
47
lo desconocido, y lo sobrenatural, ni aquel culto y atracción por la belleza de la forma; pero
esperaba sentirse fuerte y abandonarlas en su hijo.
Él le dejaría vivir en el seno de la Naturaleza; él le dejaría saborear el jugo del placer y de la
fuerza en la ubre repleta de la vida, la vida que para su hijo no tendría misterios dolorosos,
sino serenidades inefables.
Él le alejaría del pedante pedagogo aniquilador de los buenos instintos; le apartaría de ser un
átomo de la masa triste, de la masa de eunucos de nuestros miserables días.
El dejaría a su hijo libre con sus instintos: si era león, no le arrancaría las uñas; si era águila, no
le cortaría las alas. Que fueran sus pasiones impetuosas, como el huracán que levanta
montañas de arena en el desierto, libres como los leones y las panteras en las selvas vírgenes;
y si la naturaleza había creado en su hijo un monstruo, si aquella masa aún informe era una
fiera humana, que lo fuese abiertamente, francamente, y por encima de la ley entrase a saco
en la vida, con el gesto gallardo del antiguo jefe de una devastadora horda.
No; no le torturaría a su hijo con estudios inútiles, con ideas tristes; no le enseñaría símbolo
misterioso de religión alguna.
Y mientras Fernando pensaba, la madre de Dolores cosía en la faja que habían de poner al niño
una hoja doblada del Evangelio.
Pío Baroja. Camino de Perfección >>
8. ªSESIÓN: Ya vimos que el conflicto religioso impulsa también a la crítica social, sin embargo,
también está íntimamente relacionado con la angustia existencial, pues recordemos
que el hecho de asumir que el tiempo corre, es decir, que el hombre está a merced del
paso del tiempo que se agota, origina dudas y preguntas sobre el sentido de la vida y
su fin (recuerda el mito de Sísifo.)
1. Extrae el tema del texto ¿Qué crees que quiere decirnos el autor?
2. ¿A qué se refiere el protagonista cuando dice que alejará a su hijo del pedante
pedagogo aniquilador de los buenos instintos?
3. ¿Qué idea te sugiere el final?
4. Haz una reflexión personal y crítica sobre el tema.
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� El paso del tiempo y la condición temporal del ser humano.
Así pues, la temporalidad, el paso del tiempo y el destino del hombre se
configurarán como una de las mayores preocupaciones de los escritores, dando lugar a
teorías y obras magníficas. Así, que podríamos decir que este es uno de los temas
principales del modernismo y no es de extrañar, pues todos nos preocupamos por el
paso del tiempo. Y es que en la sociedad de entonces y sobre todo en la actual, el
tiempo es oro, por ello tenemos la necesidad de medirlo mediante relojes que marcan
la hora.
ACTIVIDAD 12. El reloj
En esta actividad jugaremos con varios textos que hablan sobre esa idea del paso
inexorable del tiempo representado por el símbolo del reloj, de ese reloj que está
siempre presente en nuestras vidas.
De esta forma, repartiremos una fotocopia a los alumnos con los distintos
fragmentos sobre el reloj y dejaremos tiempo en clase para que los lean y respondan a
las cuestiones. A continuación estableceremos un intercambio de impresiones sobre
los textos y empezaremos a introducir, desde su realidad más cercana, la idea de la
temporalidad.
Lee los siguientes fragmentos y responde a las cuestiones.
TEXTO 1: (Contexto: Los liliputienses, por seguridad, registran los objetos que Gulliver lleva
en los bolsillos y hacen un inventario para entregárselo al rey.)
(…) Del bolsillo derecho colgaba una gran cadena de plata, con una extraordinaria suerte de
máquina al extremo. Le ordenamos sacar lo que hubiese sujeto a esta cadena, que resultó
ser una esfera la mitad de plata y la otra mitad de un metal transparente, porque en el lado
transparente vimos ciertas extrañas cifras, dibujadas en circunferencia, y que creímos poder
tocar, hasta que notamos que nos detenía los dedos aquella substancia diáfana. Nos acercó a
los oídos este aparato, que producía un ruido incesante, como el de una aceña. Imaginamos
que es, o algún animal desconocido, o el dios que él adora; aunque nos inclinamos a la última
opinión, porque nos aseguró, si es que no le entendimos mal, ya que se expresaba muy
imperfectamente, que rara vez hacía nada sin consultarlo. Le llamaba su oráculo, y dijo que
señalaba cuándo era tiempo para todas las acciones de su vida (…)
Jonathan Swift. Los viajes de Gulliver (1726)
1. ¿De qué objeto habla?
2. ¿Qué intención tiene el autor al introducir, por boca de los liliputienses, tal
descripción del reloj?
49
Tras completar la tarea y comentarla en clase, continuaremos con el desarrollo de la
lección.
TEXTO 2:
(…) Sí, el hombre es el animal que usa relojes. Mi maestro paró el suyo, uno de plata que
llevaba siempre consigo, poco antes de morir, convencido de que en la vida eterna a que
aspiraba no había de servirle de mucho, y en la Nada, donde acaso iba a sumergirse, de
mucho menos todavía. Convencido también, y esto era lo que más le entristecía, de que el
hombre no hubiera inventado el reloj si no creyera en la muerte (…)
Antonio Machado. Juan de Mairena
1. ¿Qué relación existe entre el reloj y la angustia existencial?
2. ¿Qué relación guardan los dos textos anteriores?
TEXTO 3: “El reloj”
(…) un reloj de caja negra que en las noches llenas de silencio lanzaba su tictac metálico con
la energía de una amenaza. « ¡Ah! Soy feliz -me repetía a mí mismo-. Ya no oigo la odiosa voz
humana, nunca, nunca.»
Y el reloj sombrío medía indiferente las horas tristes con su tictac metálico.
La vida estaba dominada; había encontrado el reposo. Mi espíritu gozaba con el horror de la
noche, mejor que con las claridades blancas de la aurora. ¡Oh! Me encontraba tranquilo,
nada turbaba mi calma; allí podía pasar mi vida solo, siempre solo, rumiando en silencio el
amargo pasto de mis ideas, sin locas esperanzas, sin necias ilusiones, con el espíritu lleno de
serenidades grises, como un paisaje de otoño.
Y el reloj sombrío medía indiferente las horas tristes con su tictac metálico.
Y los árboles, y la luna, y la lluvia, y el viento permanecieron sordos. Y el reloj sombrío que
mide indiferente las horas tristes se había parado para siempre.
Pio Baroja. Cuentos
1. ¿Qué sensación te crea la repetición Y el reloj sombrío medía indiferente las horas tristes
con su tictac metálico?
2 ¿Qué te dice este texto?
3 ¿Qué te transmite el final de este cuento?
4. Relaciona los textos anteriores y reflexiona críticamente sobre las ideas que aparecen en
ellos. Hazte una pregunta ¿Crees que el paso del tiempo es algo que preocupe hoy en día?
50
Como hemos visto, el paso del tiempo no es una temática que se diese
exclusivamente en esta época histórica, sin embargo, si fue durante el final del siglo
XIX y principios del XX, cuando las obras de los autores bebieron de esta preocupación.
¿Pero por qué es tan importante el paso del tiempo? ¿Si es inevitable por qué
preocupa a los autores?
El paso del tiempo es importante porque es inexorable, como se veía en la Edad
Media y en el Renacimiento, pero sobre todo el paso del tiempo provoca la
transformación de las cosas y el olvido, y esto último es lo que preocupa al artista y al
escritor del siglo XX, que trata de perpetuarse a través de su obra.
Ante tanta fugacidad, al escritor, sólo le queda su obra como vía para capturar,
momentáneamente, lo evanescente. El tiempo, efímero, no se puede apresar. Al igual
que nuestra intención a la hora de hacer una foto, escritores como Unamuno o
Machado consideraron que su misión era "eternizar lo momentáneo", capturar una
escena, una sensación o un sentimiento a través de su obra.
(…) La arena de los ciclos es la misma E infinita es la historia de la arena; Así, bajo tus dichas o tu pena, La invulnerable eternidad se abisma.
No se detiene nunca la caída Yo me desangro, no el cristal. El rito De decantar la arena es infinito Y con la arena se nos va la vida.
En los minutos de la arena creo Sentir el tiempo cósmico: la historia Que encierra en sus espejos la memoria O que ha disuelto el mágico Leteo.
El pilar de humo y el pilar de fuego, Cartago y Roma y su apretada guerra, Simón Mago, los siete pies de tierra Que el rey sajón ofrece al rey noruego,
Todo lo arrastra y pierde este incansable Hilo sutil de arena numerosa. No he de salvarme yo, fortuita cosa De tiempo, que es materia deleznable.
Jorge Luis Borges. El reloj de arena.
(…) Todo llega y todo pasa.
Nada eterno:
ni gobierno
que perdure,
ni mal que cien años dure.
—Tras estos tiempos vendrán
otros tiempos y otros y otros,
y lo mismo que nosotros
otros se jorobarán.
Así es la vida, don Juan (…)
Antonio Machado. Poema de un día
(Campos de Castilla)
51
Con respecto a esto, Valle –Inclán comentaría, tras contemplar las obras del Pintor
Julio Romero de Torres, que el artista debe buscar en las cosas, en las personas,
aquello que las hace únicas y durables y capturarlo a través de su obra. Pues existen
instantes efímeros que pueden ser eternos.
ACTIVIDAD 13. Capturar el tiempo
Esta actividad se propondrá como tarea para casa y deberá entregarse en la última
sesión antes de la realización del examen final.
Tras proponer y explicar la actividad, continuaremos con la lección.
El paso del tiempo no sólo afecta a las personas, también se refleja en las cosas y en
el paisaje que nos rodea, de modo que, los escritores se servirán de los elementos
paisajísticos y de lo cotidiano para transmitirnos esa sensación temporal.
“Ni mármol duro y eterno,
ni música ni pintura,
sino palabra en el tiempo.”
Antonio Machado
Fíjate en la siguiente obra de Julio Romero de Torres La Piconera y recuerda lo que
Valle-Inclán comenta sobre el artista. Tú deberás hacer lo mismo, se trata de que
“eternices” algún momento especial, una cosa, una persona o una sensación a través
de tu propia “obra”. Así, puedes hacer una foto o escoger alguna que ya tengas, un
dibujo o una composición escrita sobre alguna cosa, persona, paisaje…etc; que
represente algo para ti.
<< sabe que este momento
efímero de nuestra vida contiene
todo el pasado y todo el porvenir.
Somos la eternidad >>
Valle-Inclán
52
Además, encontraremos en las obras varios símbolos y objetos que encarnan el
paso del tiempo, símbolos tales como el camino; el fluir del agua que llega hasta el mar
(nuestras vidas son los ríos que van a dar en la mar que es el morir. Jorge Manrique); el
atardecer o, como hemos visto, el reloj.
9. ª SESIÓN: Para comenzar esta sesión, ejecutaremos la siguiente actividad para continuar con la
temática de la temporalidad.
ACTIVIDAD 14. Las cosas eternas.
En esta actividad, haremos uso de dos textos en los que puede verse esa sensación
de temporalidad a través de las cosas cotidianas o del paisaje.
Para ello repartiremos una fotocopia con los distintos fragmentos y se dejará un
tiempo para completar la tarea en clase.
TEXTO 1: (…) A la noche, todos salen al jardín. Mirad qué diafanidad tiene el cielo. En el cielo
diáfano se perfilan las dos copas agudas de los cipreses. Entre las dos copas fulge - verde y rojo
- un lucero. Los rosales envían su fragancia suave a la noche.
Prestad atentos el oído: a esta hora se va a escuchar el ronco rumor del paso del tren – allá
lejos, muy lejos- por el puente de hierro. Luego brillará la lucecita roja del furgón y
desaparecerá en la noche obscura y silenciosa.
En el jardín. De noche. Se percibe el aroma suave de las rosas. Los dos cipreses destacan sus
copas alargadas en el cielo diáfano. Brilla un lucero entre las dos alongadas manchas negras.
-Ya no tardará en aparecer la lucecita.
-Pronto escucharemos el ruido del tren al pasar por el puente.
-Todas las noches pasa a la misma hora. Alguna vez se retrasa dos o tres minutos.
-Me atrae la lucecita roja del tren.
-Es cosa siempre la misma y siempre nueva. Para mí tiene un atractivo que casi no sabré
definir. Es esa lucecita como algo fatal, perdurable. Haga el tiempo que haga, invierno, verano,
llueva o nieve, la lucecita aparece todas las noches a su hora, brilla un momento y luego se
oculta. Lo mismo da que los que la contemplen desde alguna parte estén alegres o tristes. Lo
mismo da que sean los seres más felices de la tierra o lo más desgraciados: la lucecita roja
aparece a su hora y después desaparece.
José Martínez Ruíz Azorín. Una lucecita roja.
Lee los siguientes textos y responde a las cuestiones.
53
TEXTO 2:
Definitivamente jueves
Quiero que el veintiuno de agosto
del año dos mil diez,
a las seis de la tarde como es hoy,
pases desnuda atravesando el cuarto
y preguntes por mí.
Si estoy, pregunta, y si no existo,
o si me he extraviado en algún lugar de la casa,
de la ciudad, del mundo,
pregunta igual, alguien responderá.
El primero de enero del año dos mil uno será lunes
pero el veintiuno de agosto de la fecha indicada
tiene que ser definitivamente jueves
y el calor, como hoy, agotará las ganas de vivir.
Las calles serán las mismas para entonces,
los flamboyanes de efe y trece seguirán floreciendo,
muchos amigos no estarán
y el tiempo habrá pasado por la historia de la casa,
de la ciudad, de mi país, del mundo.
Quiero que el veintiuno de agosto, al despertar,
prepares la piel
el corazón
las ganas de vivir.
1. ¿Qué representa el paso del tren?
2. ¿Qué sensación crees que nos quiere transmitir el autor?
1 ¿Qué te transmite este poema?
2 ¿Qué relación existe entre los dos textos anteriores?
3 Extrae el tema de ambos textos y relaciónalos en un comentario personal con tu propia
experiencia. Para ello hazte la siguiente pregunta ¿Has sentido alguna vez que el tiempo es
cruel y que pasa irremediablemente aunque a nosotros nos sucedan hechos trágicos o que
cambian nuestras vidas?
54
Cuando se termine el ejercicio, continuaremos con el desarrollo de la clase.
Como hemos visto en las diversas obras, los autores nos hablan de esa sensación
humana de que el tiempo pasa ineludiblemente, aunque estemos tristes, alegres o nos
parezca que le tiempo se ha detenido. Y es que, como explicaban filósofos como
Bergson, nuestro tiempo interior, el que concebimos en nuestra mente, no es como el
tiempo exterior cronológico que es totalmente arbitrario, pues mientras éste pasa
cíclicamente sin detenerse (las horas, los minutos, los meses, las estaciones del
año…etc), en nuestro interior podemos unir pasado, presente y futuro a través de la
memoria.9
Antonio Machado decía en su Poema de un día << Pero ¿tu hora es la mía? ¿Tu tiempo, reloj, el mío?
(Tic-tic, tic-tic...) Era un día (Tic-tic, tic-tic) que pasó, y lo que yo más quería la muerte se lo llevó >>
Sin embargo, la vida, no sólo significa una lucha constante contra el paso del tiempo
que nos sume en la añoranza del pasado, sino que el tiempo también supone una
esperanza, recordar el ayer y pensar en un mañana, en lo que viviremos y haremos
mañana. Y estos profundos sentimientos, que todos experimentamos, son expresados
por el poeta que, como ser humano, vive y padece el paso del tiempo.
Así, como el genial Machado expresó en una sola frase: << Hoy es siempre todavía. >>
Esta esperanza en el futuro, se ve a menudo reflejada en el paisaje castellano, el cual
fue protagonista de numerosas obras, recordemos, por representar en sí mismo el
glorioso pasado de España, el presente adverso y el futuro nacional.
ACTIVIDAD 16. Hoy es siempre todavía.
A UN OLMO SECO
9 Morales, M. (2004). La temporalidad bergsoniana en las estéticas de Antonio Machado y James Joyce.
BELLS: Barcelona English language and literatura studies, nº14, 1139-8213. Recuperado el 28 de Mayo
de 2009 de DIALNET: http://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=1065959
Lee estos, textos, reflexiona y responde a las preguntas
55
De esta forma, la poesía, la literatura de esta etapa modernista, cargada de
sinceridad y de sentimientos humanos, ha superado el tiempo, pues estos escritores
consiguieron “eternizarse”, ya que sus versos y aquello que expresan será interpretado
por nosotros y por miles de lectores más que lo aplicarán a su experiencia vital y a su
realidad.
1. Extrae el tema del poema de
Machado.
2. ¿Qué intención tiene el autor al
“anotar en su cartera” la descripción del
olmo?
3. ¿Qué te transmite el final del poema?
¿Qué simboliza la situación del olmo?
4. ¿En qué coinciden el poema de
Machado y el de Caballero Bonald?
SOMOS EL TIEMPO QUE NOS QUEDA Eso somos: el tiempo que nos queda, el último latido detenido, la palabra no dicha, el desierto cruzado, y la senda sin nombre que dejamos atrás.
Somos el abandono, la intemperie, las luces apagadas, y las puertas, cerradas para siempre, tras un adiós forjado en la costumbre.
Pero somos el tiempo que nos queda, la voz que no se apaga, la azada que aún golpea, sin rendirse, el poema no escrito, la ópera inacabada de Puccini, la derrota asumida, masticada, y aquello que nos queda por vivir
J.M Caballero Bonald.
A UN OLMO SECO
Al olmo viejo, hendido por el rayo
y en su mitad podrido,
con las lluvias de abril y el sol de mayo
algunas hojas verdes le han salido.
¡El olmo centenario en la colina
que lame el Duero! Un musgo amarillento
le mancha la corteza blanquecina
al tronco carcomido y polvoriento.
No será, cual los álamos cantores
que guardan el camino y la ribera,
habitado de pardos ruiseñores.
Ejército de hormigas en hilera
va trepando por él, y en sus entrañas
urden sus telas grises las arañas.
Antes que te derribe, olmo del Duero,
con su hacha el leñador, y el carpintero
te convierta en melena de campana,
lanza de carro o yugo de carreta;
antes que rojo en el hogar, mañana,
ardas, de alguna mísera caseta,
al borde de un camino;
antes que te descuaje un torbellino
y tronche el soplo de las sierras blancas;
antes que el río hasta la mar te empuje
por valles y barrancas,
olmo, quiero anotar en mi cartera
la gracia de tu rama verdecida.
Mi corazón espera
también, hacia la luz y hacia la vida,
otro milagro de la primavera
Antonio Machado.
Campos de Castilla
56
Así, estos autores reviven y conversan con nosotros a través de sus poemas, pues
como dijo Manuel Machado, si alguna consecuencia final y grande trajo consigo la
revolución modernista fue la de que el arte no es cosa de retórica, ni de literatura, sino
de personalidad, de humanidad.
Para finalizar la sesión se visualizará una escena de la película El club de los poetas
muertos (1989) https://www.youtube.com/watch?v=IbX8SUMsquo.
10. ª SESIÓN: El tiempo de esta lección se empleará para la entrega y exposición de los trabajos
propuestos. La presentación de los trabajos de intertextualidad se hará de forma oral,
y por grupos, disponiendo de un tiempo máximo de 15 minutos, se trata de que los
alumnos ilustren con ejemplos textuales, visuales o musicales, su propia interpretación
de las temáticas y obras del modernismo.
Por otro lado deberán entregar al profesor, de forma individual, la actividad 14
“capturar el tiempo”, propuesta en la octava sesión.
Una vez que todos los alumnos hayan entregado los trabajos, se les hará saber que
lo importante de la literatura es que capten la esencia, que interpreten la obra y que
busquen en su experiencia y conocimientos cualquier relación posible, pues esa es la
base de un comentario crítico.
11. ª SESIÓN: Esta última sesión la dedicaremos a la realización del examen de la unidad didáctica
del modernismo. El examen constará de cuatro preguntas teóricas sobre los conceptos
que se han dado y una cuestión de comprensión textual, en la cual se podrá elegir
entre dos opciones. El tiempo estimado para la realización de esta prueba será de una
hora y 30 minutos.
La prueba objetiva será la siguiente:
1. Define con tus palabras el concepto de intrahistoria y comenta su relación con el
regeneracionismo. (1’5 puntos)
EXÁMEN
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2. ¿En qué consiste el simbolismo? Justifícalo con ejemplos. (1 punto)
3. Explica los rasgos y circunstancias del modernismo hispánico. (1’5 puntos)
4. ¿En qué consiste el Esperpento? (1 punto)
5. Elige uno de las opciones y responde a las preguntas. (Total 5 puntos)
OPCIÓN A:
Nadie en el pueblo quiso creer en la muerte de don Manuel; todos esperaban verle a diario, y acaso le veían
pasar a lo largo del lago y espejado en él o teniendo por fondo la montaña; todos seguían oyendo su voz, y todos
acudían a su sepultura, en torno a la cual surgió todo un culto. Los endemoniados venían ahora a tocar la cruz
de nogal, hecha también por sus manos y sacada del mismo árbol de dónde sacó las seis tablas en que fue
enterrado. Y los que menos queríamos creer que se hubiese muerto éramos mi hermano Lázaro y yo.
Él, Lázaro, continuaba la tradición del santo y empezó a redactar lo que le había oído, notas que me han servido
para esta mi memoria.
Él me hizo un hombre nuevo, un verdadero Lázaro, un resucitado –me decía-. Él me dio fe.
¿Fe? – le interrumpía yo.
Sí, fe, fe en el consuelo de la vida, en el contento de la vida. Él me curó de mi progresismo. Porque hay, Ángela,
dos clases de hombres peligrosos y nocivos: los que, convencidos de la vida de ultratumba, de la resurrección de
la carne, atormentan, como inquisidores que son, a los demás, para que, despreciando esta vida como
transitoria, se ganen la otra, y los que, no creyendo más que en ésta…
Como acaso tú… -le decía yo.
Y sí, y como don Manuel. Pero no creyendo más que en este mundo esperan no sé qué sociedad futura y se
esfuerzan en negarle al pueblo el consuelo de creer en otro…
De modo que…
De modo que hay que hacer que vivan de la ilusión.
Miguel de Unamuno. San Manuel Bueno Mártir.
OPCIÓN B: Caminante, son tus huellas
el camino y nada más;
Caminante, no hay camino,
se hace camino al andar.
Al andar se hace el camino,
y al volver la vista atrás
se ve la senda que nunca
se ha de volver a pisar.
Caminante no hay camino
sino estelas en la mar.
Antonio Machado. Campos de Castilla
1. Extrae el tema del texto. ¿Cuál es la intención
del autor?
2. Relaciona el fragmento con otras obras de la
época.
3. Realiza un comentario crítico sobre el
contenido del texto.
58
4. CONCLUSIÓN:
Para concluir, he de destacar que la esencia de esta unidad didáctica es acercar la
literatura al adolescente, que ha ido alejándose progresivamente de esta materia, más
que por elección propia por un sistema de enseñanza enfocado desde el punto de vista
memorístico de autores, obras y movimientos, que tiene bien poco que ver con el
conocimiento y disfrute de la obra literaria. Por este motivo, la innovación didáctica
no reside en el contenido, ni siquiera en los medios, puesto que se ha trabajado con
textos tradicionales, sino en el enfoque para una eficaz enseñanza de la literatura que
busca la interiorización de ésta y el logro de un aprendizaje significativo.
Como se comentó en la introducción de la unidad, la época modernista, tan
importante para la comprensión de la modernidad y la postmodernidad, se ha visto
ensombrecida por la clásica división entre modernismo y generación del 98, cuya
enseñanza se ha centrado exclusivamente en la diferencia, el cambio y no en la
continuidad y la universalidad de los temas y recursos que allí se trataron; por ello,
con este trabajo se ha intentado flexibilizar la mente del alumno lector, mostrándole, a
través de la intertextualidad, que los intereses, las vivencias y los sentimientos
humanos no cambian aunque si lo hagan los formatos y recursos con los que se
expresan.
Como se explicó en un principio, durante la realización del Practicum no pude
impartir la unidad didáctica completa, ya que mi tutor de prácticas no era el encargado
de la materia de lengua y literatura en el curso de 2º de bachillerato.
Sin embargo, puesto que mi tutor se hacía cargo de la materia de refuerzo Proyecto
Integrado en el curso indicado, pude trabajar con muchos de los textos y técnicas que
se incluyen en la unidad, observando muy buenos resultados en cuanto al disfrute de
los alumnos y una mejor disposición a la hora de enfrentarse a la lectura y
comprensión de un texto literario.
Creo firmemente que la educación de calidad se obtiene, no sólo a través de los
nuevos recursos y tecnologías, sino a través de la dedicación y formación que requiere
la preparación de una buena unidad didáctica. De esta forma fui consciente, durante el
59
periodo de prácticas en el IES Miguel de Cervantes, de los sorprendentes resultados
que se obtienen gracias a la magnífica labor de un docente que ama su profesión.
Así, la realización de esta unidad como Trabajo Fin de Máster ha supuesto un
aprendizaje y una preparación para la labor docente que pretendo desarrollar en un
futuro, pues la moraleja que he extraído durante la realización completa del Máster de
Secundaria y Bachillerato es que la innovación y la buena docencia exige un tiempo y
una actitud comprometida que cualquier docente debería poseer.
Por último, he de agradecer las sugerencias, la ayuda y el aprendizaje que he
obtenido tanto del tutor de prácticas como del profesor encargado de la dirección y
supervisión de este trabajo.
5. BIBLIOGRAFÍA
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Machado”. Castilla: Estudios de Literatura, nº 2, 2011.
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60
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MACHADO, A. Poesías completas. Madrid: Espasa Calpe, 1996.
MAINER, J.C. Historia de la literatura Española vol.6 Modernidad y nacionalismo (1900-
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MEDINA, C. “Intrahistoria, cotidianidad y localidad”. Atenea (Concepción)
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Disponible en: < http://www.scielo.cl/scielo.php?pid=S0718-
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MORALES - LADRÓN, M. “La temporalidad bergsoniana en las estéticas de Antonio
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http://www.auladeletras.net/Aula_de_Letras/Literatura.html
http://www.scielo.cl/scielo.php?pid=S0718-04622009000200009&script=sci_arttext
http://circulodepoesia.com/2010/08/definitivamente-jueves-de-waldo-leyva/
http://www.cervantesvirtual.com/obra-visor/tierras-solares--0/html/0048d4e0-82b2-
11df-acc7-002185ce6064_3.html
61
ANEXO I
Actividades de repaso y ampliación.
ACTIVIDAD. El mito de Sísifo.
Texto: << Los dioses habían condenado a Sísifo a empujar sin cesar una roca hasta la cima de
una montaña, desde donde la piedra volvería a caer por su propio peso. Habían pensado con
algún fundamento que no hay castigo más terrible que el trabajo inútil y sin esperanza.
Si se ha de creer a Homero, Sísifo era el más sabio y prudente de los mortales. No obstante,
según otra tradición, se inclinaba al oficio de bandido. No veo en ello contradicción. Difieren
las opiniones sobre los motivos que le convirtieron en un trabajador inútil en los infiernos. Se
le reprocha, ante todo, alguna ligereza con los dioses. Reveló sus secretos. Egina, hija de
Asopo, fue raptada por Júpiter. Al padre le asombró esa desaparición y se quejó a Sísifo. Éste,
que conocía el rapto, se ofreció a informar sobre él a Asopo con la condición de que diese agua
a la ciudadela de Corinto. Prefirió la bendición del agua a los rayos celestes.
Por ello le castigaron enviándole al infierno. Homero nos cuenta también que Sísifo había
encadenado a la Muerte. Plutón no pudo soportar el espectáculo de su imperio desierto y
ACTIVIDAD ¿Qué es la bohemia? ¿Qué significa ser un bohemio?
En primer lugar, debéis recoger toda la información posible sobre la bohemia y los
artistas “malditos”. Posteriormente trataréis de resumirlo y explicarlo con vuestras
palabras. Para apoyar vuestra explicación buscad ejemplos en la actualidad y en
alguna de las siguientes propuestas:
Película Moulin Rouge. 2012; Película La Boheme. 2008; Película El retrato de
Dorian Gray. 2009; Canción La Bohemia de Charles Aznavour; ¿Quién es el
Marqués de Bradomín?; Sherlock Holmes y la vida bohemia; La vida de Edgar
Allan Poe; Ejemplos actuales: “la neobohemia o el regreso de lo hipster”;
“Valle –Inclán era Hipster antes que tú”; La golfemia en la actualidad…etc.
Lee el siguiente texto y responde a las cuestiones. Recuerda que debes relacionarlo
con lo que hemos visto y explicado en clase.
62
silencioso. Envió al dios de la guerra, quien liberó a la Muerte de manos de su vencedor. Se
dice también que Sísifo, cuando estaba a punto de morir, quiso imprudentemente poner a
prueba el amor de su esposa. le ordenó que arrojara su cuerpo sin sepultura en medio de la
plaza pública. Sísifo se encontró en los infiernos y allí irritado por una obediencia tan contraria
al amor humano, obtuvo de Plutón el permiso para volver a la tierra con objeto de castigar a su
esposa. Pero cuando volvió a ver este mundo, a gustar del agua y el sol, de las piedras cálidas y
el mar, ya no quiso volver a la sombra infernal.
Los llamamientos, las iras y las advertencias no sirvieron para nada. Vivió muchos años más
ante la curva del golfo, la mar brillante y las sonrisas de la tierra. Fue necesario un decreto de
los dioses. Mercurio bajó a la tierra a coger al audaz por la fuerza, le apartó de sus goces y le
llevó por la fuerza a los infiernos, donde estaba ya preparada su roca. Se ha comprendido ya
que Sísifo es el héroe absurdo. Lo es en tanto por sus pasiones como por su tormento. Su
desprecio de los dioses, su odio a la muerte y su apasionamiento por la vida le valieron ese
suplicio indecible en el que todo el ser dedica a no acabar nada. Es el precio que hay que pagar
por las pasiones de esta tierra. no se nos dice nada sobre Sísifo en los infiernos. los mitos están
hechos para que la imaginación los anime. Con respecto a éste, lo único que se ve es todo el
esfuerzo de un cuerpo tenso para levantar la enorme piedra, hacerla rodar y ayudarla a subir
una pendiente cien veces recorrida; se ve el rostro crispado, la mejilla pegada a la piedra, la
ayuda de un hombro que recibe la masa cubierta de arcilla, de un pie que la calza, la tensión
de los brazos, la seguridad enteramente humana de dos manos llenas de tierra. Al final de ese
largo esfuerzo, medido por el espacio sin cielo y el tiempo sin profundidad, se alcanza la meta.
Sísifo ve entonces como la piedra desciende en algunos instantes hacia ese mundo inferior
desde el que habrá de volverla a subir hacia las cimas, y baja de nuevo a la llanura. Sísifo me
interesa durante ese regreso, esa pausa. Un rostro que sufre tan cerca de las piedras es ya él
mismo piedra.
Veo a ese hombre volver a bajar con paso lento pero igual hacia el tormento cuyo fin no
conocerá. Esta hora que es como una respiración y que vuelve tan seguramente como su
desdicha, es la hora de la conciencia. En cada uno de los instantes en que abandona las cimas y
se hunde poco a poco en las guaridas de los dioses, es superior a su destino. Es más fuerte que
su roca. Si este mito es trágico, lo es porque su protagonista tiene conciencia.
¿En qué consistiría, en efecto, su castigo si a cada paso le sostuviera la esperanza de conseguir
su propósito?. El obrero actual trabaja durante todos los días de su vida en las mismas tareas y
ese destino no es menos absurdo.
63
Pero no es trágico sino en los raros momentos en se hace consciente. Sísifo, proletario de los
dioses, impotente y rebelde conoce toda la magnitud de su condición miserable: en ella piensa
durante su descenso. La clarividencia que debía constituir su tormento consuma al mismo
tiempo su victoria. No hay destino que no venza con el desprecio.
Por lo tanto, si el descenso se hace algunos días con dolor, puede hacerse también con alegría.
Esta palabra no está de más. Sigo imaginándome a Sísifo volviendo hacia su roca, y el dolor
estaba al comienzo. Cuando las imágenes de la tierra se aferran demasiado fuertemente al
recuerdo, cuando el llamamiento de la dicha se hace demasiado apremiante, sucede que la
tristeza surge en el corazón del hombre: es la victoria de la roca, la roca misma. La inmensa
angustia es demasiado pesada para poderla sobrellevar. Son nuestras noches de Getsemaní.
Sin embargo, las verdades aplastantes perecen al ser reconocidas. Así, Edipo obedece
primeramente al destino sin saberlo, pero su tragedia comienza en el momento en que sabe.
Pero en el mismo instante, ciego y desesperado, reconoce que el único vínculo que le une al
mundo es la mano fresca de una muchacha. Entonces resuena una frase desesperada: «A
pesar de tantas pruebas, mi edad avanzada y la grandeza de mi alma me hacen juzgar que todo
está bien». El Edipo de Sófocles, como el Kirilov de Dostoievsky, da así la fórmula de la victoria
absurda. La sabiduría antigua coincide con el heroísmo moderno. No se descubre lo absurdo
sin sentirse tentado a escribir algún manual de la dicha. «¿Cómo? ¿Por caminos tan
estrechos...?». Pero no hay más que un mundo. La dicha y lo absurdo son dos hijos de la
misma tierra. Son inseparables. Sería un error decir que la dicha nace forzosamente del
descubrimiento absurdo. Sucede también que la sensación de lo absurdo nace de la dicha.
«Juzgo que todo está bien», dice Edipo, y esta palabra es sagrada. Resuena en el universo y
limitado del hombre. Enseña que todo no es ni ha sido agotado. Expulsa de este mundo a un
dios que había entrado en él con la insatisfacción y afición a los dolores inútiles. Hace del
destino un asunto humano, que debe ser arreglado entre los hombres. Toda la alegría
silenciosa de Sísifo consiste en eso. Su destino le pertenece. Su roca es su cosa. Del mismo
modo el hombre absurdo, cuando contempla su tormento, hace callar a todos los ídolos.
En el universo vuelto de pronto a su silencio se alzan las mil vocecitas maravillosas de la tierra.
Lamamientos inconscientes y secretos, invitaciones de todos los rostros constituyen el reverso
necesario y el premio de la victoria. No hay sol sin sombra y es necesario conocer la noche. El
hombre absurdo dice que sí y su esfuerzo no terminará nunca. Si hay un destino personal, no
hay un destino superior, o, por lo menos no hay más que uno al que juzga fatal y despreciable.
Por lo demás, sabe que es dueño de sus días. En ese instante sutil en que el hombre vuelve
64
sobre su vida, como Sísifo vuelve hacia su roca, en ese ligero giro, contempla esa serie de actos
desvinculados que se convierten en su destino, creado por el, unido bajo la mirada de su
memoria y pronto sellado por su muerte. Así, persuadido del origen enteramente humano de
todo lo que es humano, ciego que desea ver y que sabe que la noche no tiene fin, está siempre
en marcha. La roca sigue rodando.
Dejo a Sísifo al pie de la montaña. Se vuelve a encontrar siempre su carga. Pero Sísifo enseña la
fidelidad superior que niega a los dioses y levanta las rocas. Él también juzga que todo está
bien. Este universo en adelante sin amo no le parece estéril ni fútil. Cada uno de los granos de
esta piedra, cada trozo mineral de esta montaña llena de oscuridad forma por sí solo un
mundo. El esfuerzo mismo para llegar a las cimas basta para llenar un corazón de hombre.
Hay que imaginarse a Sísifo dichoso. >>
Albert Camus. El Mito de Sísifo.
ACTIVIDAD. El símbolo
1. ¿De qué crees que habla este texto?
2 ¿Cuál es la postura existencialista que adopta el autor? Justifica tu respuesta.
3 ¿Por qué, según el autor, hay que imaginarse a Sísifo dichoso?
4. Redacta tu opinión personal y crítica sobre el contenido del texto.
Lee el siguiente fragmento de Azorín y trata de relacionarlo con los conceptos que
hemos visto en clase.
“Yo no sé si las cosas tienen alma, como los estetas pretenden, como pretenden los grandes
artistas, Verlaine, Maeterlinck, Rodenbach […] Sí, la Naturaleza tiene alma, tiene alma el
campo solitario, en noche estrellada de estío […] tiene alma la casa abandonada en pleno
campo, cerradas las puertas, desmoronándose las paredes, batiente una ventana que el
viento hace gemir con tristeza infinita en las horas de vendaval, tiene alma el mueble
antiguo, pesado sillón de cuero, lienzo negruzco, velón historiado, tiene alma cuanto nos
rodea, cuanto vive a nuestro lado, y asiste impasiblemente, en silencio, a nuestras tragedias
íntimas, a nuestros dolores microscópicos, como a nuestras expansiones de placer, a las
alegrías de una hora. Tienen alma las cosas, y los grandes artistas saben verla y trasladarla a
sus versos o a su prosa”.
Azorín. “Un poeta”. El progreso, 1898.
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ACTIVIDAD. Intrahistoria y microhistoria.
ACTIVIDAD. Identidad flamenca.
Recuerda lo que hemos hablado sobre la búsqueda de la identidad española y
su relación con el flamenco. Posteriormente lee los siguientes fragmentos y
responde a las preguntas.
Lee los siguientes fragmentos y responde a las cuestiones. Recuerda que debe
ponerlo en relación con lo que hemos visto y comentado en clase.
<< Todo lo que cuentan a diario los periódicos, la historia toda del "presente momento
histórico", no es sino la superficie del mar, una superficie que se hiela y cristaliza en los
libros y registros, y una vez cristalizadas así, una capa dura, no mayor con respecto a la
vida intrahistórica que esta pobre corteza en que vivimos con relación al inmenso foco
ardiente que lleva dentro. Los periódicos nada dicen de la vida silenciosa de millones de
hombres sin historia que a todas horas del día y en todos los países del globo se levantan
a una orden del sol y van a sus campos a proseguir la oscura y silenciosa labor cotidiana
y eterna, esa labor que, como las madréporas suboceánicas, echa las bases sobre las que
se alzan los islotes de la Historia. Sobre el silencio augusto, decía, se apoya y vive el
sonido, sobre la inmensa humanidad silenciosa se levantan los que meten bulla en la
Historia (…) >>
Miguel de Unamuno, En torno al casticismo, 1905
<< Antes era válido acusar a quienes historiaban el pasado, de consignar únicamente
las «gestas de los reyes». Hoy día ya no lo es, pues cada vez se investiga más sobre lo
que ellos callaron, expurgaron o simplemente ignoraron. << ¿Quién construyó Tebas de
las siete puertas?» pregunta el lector obrero de Brecht. Las fuentes nada nos dicen de
aquellos albañiles anónimos, pero la pregunta conserva toda su carga. >>
Carlo Ginzburg, El queso y los gusanos, 1976.
1. Extrae el tema principal de ambos textos.
2. ¿Qué relación guardan los textos con el Regeneracionismo de España?
3 ¿Qué opinas sobre el enfoque de la historia que aportan ambos textos?
4. Busca información sobre el concepto de microhistoria y relaciónalo con el de
intrahistoria de Unamuno.
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TEXTO:
<< (…) El «cantaor», aeda de estas tierras extrañas, ha recogido el alma triste de la España
mora y la echa por la boca en quejidos, en largos ayes, en lamentos desesperados de pasión.
Más que una pena personal, es una pena nacional la que estos hombres van gimiendo al son
de las histéricas guitarras. Son cosas antiguas, son cosas melodiosas o furiosas de palacios de
árabes... He oído a Juan Breva, el «cantaor» de más renombre el que acompañó en sus juergas
al rey alegre don Alfonso XII. Juan Breva aúlla o se queja, lobo o pájaro de amor, dejando
entrever todo el pasado de estas regiones asoleadas, toda la morería, toda la inmensa tristeza
que hay en la tierra andaluza; tristeza del suelo fatigado de las llamas solares, tristeza de las
melancólicas hembras de grandes ojos, tristeza especial de los mismos cantos, pues no se
puede escuchar uno que no diga muerte, cuchillada, luto, virgen penosa o nota crepuscular.
A la orilla del mar he oído cantar a un mozo pescador, que descansaba junto a una barca; y su
canción era tan triste, tan amarga, como las coplas de Juan Breva. Cantan lo mismo las
muchachas frescas, rosadas de vida, que ponen claveles en las ventanas y que tienen un novio.
Porque así son aquí la vida y el amor; todo lo contrario de lo qué piensan los que sólo han visto
una Andalucía a la francesa, de exposición universal o de caja de pasas (…) >>
1 ¿Qué imagen sobre el flamenco aparece en este texto?
2 ¿Qué quiere decir el autor con ver Andalucía a la francesa? ¿Esto ocurre hoy en día?
Razona tu respuesta.
3. ¿Crees que esta descripción la que se conoce habitualmente a través de los
estereotipos sobre Andalucía? Razona tu respuesta.
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ACTIVIDAD. Una España Joven.
Lee el siguiente texto de Antonio Machado y responde a las cuestiones.
A una España Joven
(…)... Fue un tiempo de mentira, de infamia. A España toda,
la malherida España, de Carnaval vestida
nos la pusieron, pobre y escuálida y beoda,
para que no acertara la mano con la herida.
Fue ayer; éramos casi adolescentes; era
con tiempo malo, encinta de lúgubres presagios,
cuando montar quisimos en pelo una quimera,
mientras la mar dormía ahíta de naufragios.
Dejamos en el puerto la sórdida galera,
y en una nave de oro nos plugo navegar
hacia los altos mares, sin aguardar ribera,
lanzando velas y anclas y gobernalle al mar.
Ya entonces, por el fondo de nuestro sueño -herencia
de un siglo que vencido sin gloria se alejaba-
un alba entrar quería; con nuestra turbulencia
la luz de las divinas ideas batallaba.
Más cada cual el rumbo siguió de su locura;
agilitó su brazo, acreditó su brío;
dejó como un espejo bruñida su armadura
y dijo: «El hoy es malo, pero el mañana... es mío»
Y es hoy aquel mañana de ayer... Y España toda,
con sucios oropeles de Carnaval vestida
aún la tenemos: pobre y escuálida y beoda;
mas hoy de un vino malo: la sangre de su herida.
Tú, juventud más joven, si de más alta cumbre
la voluntad te llega, irás a tu aventura
despierta y transparente a la divina lumbre,
como el diamante clara, como el diamante pura
Antonio Machado. Campos de Castilla.
1. ¿Cuál es el tema del texto?
2. Relaciona el texto con el contexto histórico de la Crisis de Fin de siglo. Pon
ejemplos del texto.
3. ¿Qué temáticas del modernismo hispánico podemos encontrar en este
poema? Pon ejemplos y recuerda que puede aparecer más de una.
4. ¿Dónde se encuentra la esperanza según el autor? Relaciónalo con la
actualidad
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ACTIVIDAD. La Tarde
“Lo que es la tarde respecto al día, es la vejez respecto a la vida”
Aristóteles.
Fíjate en la cita de Aristóteles y después lee los textos que encontrarás a
continuación.
EL VIAJERO
Está en la sala familiar, sombría, y entre nosotros, el querido hermano que en el sueño infantil de un claro día vimos partir hacia un país lejano.
Hoy tiene ya las sienes plateadas, un gris mechón sobre la angosta frente, y la fría inquietud de sus miradas revela un alma casi toda ausente.
Deshójanse las copas otoñales del parque mustio y viejo. La tarde, tras los húmedos cristales, se pinta, y en el fondo del espejo.
El rostro del hermano se ilumina suavemente. ¿Floridos desengaños dorados por la tarde que declina? ¿Ansias de vida nueva en nuevos años?
¿Lamentará la juventud perdida? Lejos quedó —la pobre loba— muerta. ¿La blanca juventud nunca vivida teme, que ha de cantar ante su puerta?
¿Sonríe el sol de oro de la tierra de un sueño no encontrada; y ve su nave hender el mar sonoro, de viento y luz la blanca vela hinchada?
Él ha visto las hojas otoñales, amarillas, rodar, las olorosas ramas del eucalipto, los rosales que enseñan otra vez sus blancas rosas
Y este dolor que añora o desconfía el temblor de una lágrima reprime, y un resto de viril hipocresía en el semblante pálido se imprime.
Serio retrato en la pared clarea todavía. Nosotros divagamos.
En la tristeza del hogar golpea el tictac del reloj. Todos callamos.
Antonio Machado. Soledades, Galerías y otros poemas.
1. Extrae el tema del texto.
2. Recuerda la cita de Aristóteles ¿Qué
crees que representa la tarde en este
poema? ¿Y la aparición del otoño?
3. Señala algún otro elemento temporal
que aparezca en el texto. Razona tu
respuesta.
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MUERTE EN LA TARDE
De los cientos de muertes que me habitan,
ésta de hoy es la que menos sangra.
Es la muerte que viene con las tardes,
cuando las sombras pálidas se alargan,
y los contornos se derrumban,
y se perfilan las montañas.
Entonces alguien pasa pregonando
su mercancía bajo la ventana,
a la que yo me asomo para ver
las últimas farolas apagadas.
Por las cenizas de las calles cruzan
sombras sin dejar huellas, hombres que pasan,
que no vienen a mí ni en mí se quedan,
a cuestas con su alma solitaria.
La luz del día huye hacia el oeste.
El aire de la noche se adelanta,
y nos llega un temor agrio y confuso,
casi dolor, apenas esperanza.
Todo lo que me unía con la vida
deja de ser unión, se hace distancia,
se aleja más, al fin desaparece,
y muerto soy,
...y nadie me levanta.
Ángel González. Áspero mundo (1956)
1. Lee el texto y relaciónalo con el
poema de Machado.
2. Realiza una reflexión personal
sobre el tema que se trata en ambos
textos.
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