En guise d’introduction

Video : Taille d’une plume d’oie

Planche de l’encyclopédie de Diderot et d’Alembert :

la taille de la plume

Article : ecritures dans l’encyclopédie

Jusqu’au XIIe siècle, la grande majo-rité des livres est réalisée en parchemin, soit de la peau de bête, le plus souvent du veau ou du mouton, préparée de façon à pouvoir recevoir les encres et les pigments. Une peau de mouton permet de réaliser 4 feuilles de grand format. Cela signifie qu’une cinquantaine de bêtes est nécessaire à la réalisation d’un manuscrit de 200 feuillets.

La préparation de la page est longue et laborieuse. Il faut d’abord la poncer pour éliminer les aspérités qui peuvent gêner le glissement de la plume et provoquer des taches. Puis, on saupoudre la page de craie pour éliminer le gras.

Le copiste trace ensuite la piqûre fig. 1 (petits trous à intervalles réguliers sur les bords de la page) et la réglure (traçage de lignes droites) au stylet (instrument de forme pointue) ou à la mine de plomb (ancêtre du crayon de bois).

L’écriture se fait sur des feuillets isolés de parchemin. On commence par le texte

principal en noir.

Puis, dans les espaces réservés à cet usage, on ajoute la rubrique (du latin ruber qui veut dire rouge). Il s’agit des éléments de repérage écrits en rouge : titres, marques de paragraphes, numéros de chapitres, etc.

Vient ensuite le décor enluminé avec, en premier lieu, les initiales dont la taille et l’ornement varient en fonction de leur place dans le manuscrit : livre, partie, chapitre, paragraphe.

Le reste du décor comprend des éléments qui illustrent ou commentent le texte.

Les matériaux du livre au Moyen Âge

Quant au vélin, parchemin d’une grande finesse et

d’une grande souplesse, il provient de la peau de

veaux morts à la naissance, ce qui explique sa

rareté.

Une légende antique relate que la bibliothèque de

la ville grecque de Pergame fait concurrence à celle

d’Alexandrie, au point que le Pharaon décide de ne

plus lui fournir de papyrus. Le roi de Pergame est

alors contraint de trouver un autre support d’écri-

ture, et c’est ainsi qu’est inventé le pergamentum.

Fig. 1 : BASO, ms. 142, f. 30 : détail de la piqure et

de la réglure, XIIIe siècle.

L’oxyde de fer (la rouille) appelé minium en latin et

employé pour obtenir du rouge, a donné le mot

miniature parfois employé pour désigner les enlumi-

nures.

Le plus souvent les pigments sont d’origine minérale

ou végétale (noir de fumée, brou de noix), et sont

mêlés à un liant d’origine végétale (noix de galle*,

gomme arabique*), ou animale (colle de poisson,

jauned’œuf).

Parmi les pigments colorés il y a le lapis-lazuli ou

l’azurite qui donnent le bleu. Le vert est obtenu

avec de l’oxyde de plomb (le vert-de-gris), quant au

carbonate de plomb (céruse), il sert à faire le blanc.

Pour les textes les plus sacrés ou les plus presti-

gieux, il n’est pas rare que l’on emploie de l’encre

d’or chrysographie ou d’argent chalcographie, et

que le parchemin soit teinté à la pourpre, la couleur

des empereurs.

Les feuillets sont ensuite regroupés en cahiers cousus ensemble sur des nerfs, eux-mêmes fixés aux ais (planches) de bois. Ces ais sont recouverts d’une couvrure en cuir pour les protéger.

La couverture des manuscrits est souvent protégée par de gros clous métalliques fig. 2, les boulons, placés aux angles. Ils servent à éviter le frottement du cuir de reliure contre les rayonnages puisque les manuscrits sont rangés à plat.

On ajoute aussi parfois une « fenêtre », petite lamelle de corne ou de mica (minéraux) sous laquelle est glissé un morceau de parchemin avec le titre de

l’œuvre fig. 3.

Lorsque le livre est en accès libre, il est souvent attaché par une chaîne à son pupitre.

Fig. 2 : BASO, ms. 236, f. plat supérieur de la

reliure avec boulons et fermoirs, reliure en veau

brun a décor de filets dessinant des losanges et

de petits fers à froid, XVe siècle.

Fig. 3 : BASO, ms. 216, plat inférieur de la

reliure avec fenêtre en corne et trace de

boulons, reliure en peau de cervidé, fin du XIIe

siècle ou début du XIIIe.

Afin de ne pas se tromper dans l’ordre

des cahiers, ceux-ci reçoivent une si-

gnature fig. 4 (un numéro) et une ré-

clame : les premiers mots du premier

feuillet du cahier suivant.

Fig. 4 : BASO, ms. 50, f. 34v., signature de cahier.

L’exposition

Fig. 1 : Zacharie de Besançon, In unum ex quatuor

(BASO, ms. 30, f. 54) : initiale M historiée d’un copiste au

travail (l’auteur ?), Saint-Bertin, vers 1175-1199.

Retrouvez les enluminures sur la Bibliothèque numérique

de la Bibliothèque d’agglomération de Saint-Omer

NB : Les legendes soulignées en dessous des illustrations

renvoient au document numérisé quand il existe.

L’enluminure est la peinture pratiquée dans les livres. Le mot vient du latin illuminare, qui signifie « éclairer ».

Au Moyen Âge, on considère que la couleur est une émanation de la lumière : l’acte d’appliquer de la couleur sur une page est donc perçu comme une mise en lumière de celle-ci.

D’un point de vue esthétique, ces peintures sont conditionnées par leur situation sur les pages des livres. Elles peuvent être des compositions étroitement liées au texte ou purement ornementales.

Les données de composition d’une image (profondeur, couleurs, lignes…) traduisent souvent la pensée et la spiritualité de l’art médiéval.

Au Moyen Âge, le livre acquiert une valeur hautement spirituelle et sacrée. En effet, le Christianisme accorde, en tant que religion du Livre, une attention toute particulière à l’écriture. La dimension spirituelle de l’enluminure médiévale reste présente, de manière plus ou moins forte selon les époques.

L’enluminure, un art lumineux

Pierre Lombard, Sentences (BASO, ms. 159, f.

119v.) : initiale Q historiée figurant un saint

évêque écrivant, Saint-Bertin (?), fin du XIIe

siècle ou déb. du XIIIe s.

Speculum Humanae Salvationis (BASO, ms.

236, f. 68v.) : Moïse recevant les tables de la

loi, France du Nord, fin du XVe siècle.

Gratien, Décret avec la glose de

Barthélémy de Brescia (BASO, ms. 433, f.

296) : ill.de la cause 34 (France du Sud ou

Italie du Nord, 1350-1399.

Saint-Omer, Librairie Jeanjean, carte postale (BASO, 1Fi 168) : Vue de Notre-

Dame en 1q835.

La lecture des textes sacrés est au cœur

de la spiritualité monastique. Toute abbaye se doit de posséder une collection de manuscrits, bien rangés à plat sur les rayonnages de ses armoires à livres. Pour la constituer, elle peut bénéficier de dons de mécènes ou d’autres maisons religieuses mais souvent, elle se dote d’un scriptorium (atelier d’écriture) afin d’enrichir ses collections en copiant des ouvrages prêtés pour l’occasion.

Située dans la province ecclésiastique de Reims, diocèse de Thérouanne (archidiaconé de Morinie), une abbaye dédiée à Saint Pierre est fondée en 649 sur les terres données à l’évêque Omer par le seigneur morin Adroald, pour convertir les populations locales. En 746 elle prend le vocable de Saint-Bertin, du nom de son second abbé, et connaît rapidement un grand essor, grâce au rayonnement de son fondateur et à la prévoyance des premiers abbés. Le rôle important de

L’abbaye de Saint-Bertin dans la forma-tion du clergé local est l’un des moteurs de la production de livres au sein de ses murs.

La Collégiale de Notre-Dame de Saint-Omer est née en 820 d’une séparation opérée entre les moines du monastère bas (abbaye de Saint-Bertin) et ceux de l’église haute (église dédiée à la Vierge sur le mont Sithiu) qu’Omer fait édifier en 662. Cette dernière est sécularisée et confiée à 30 chanoines. Ils possèdent des livres pour assurer le service liturgique et d’autres manuscrits prestigieux comme en témoigne une Vie de Saint Omer du XIe siècle superbement illustrée. Certains chanoines ont eux-mêmes copié des manuscrits comme Lambert, qui a connu une grande renommée avec son Liber Floridus.

Le scriptorium (atelier d’écriture) n’est que rarement une structure permanente dans une abbaye, sauf si celle-ci a fait de la pro-duction de livres son activité principale. Il est mis en place en fonction des besoins de la communauté, puis supprimé lorsque ces besoins ont été satisfaits. Ainsi, les nom-breux incendies que Saint-Bertin a subit du-rant la première moitié du Moyen Âge cor-respondent à chaque fois à de lourdes des-tructions de ses livres et à une intensification de l’activité de copie des moines.

La Collégiale Notre-Dame ne

devient cathédrale qu’après la

destruction de Thérouanne par

Charles Quint en 1553.

La production de livres en Morinie au Moyen Âge

Librairie Jeanjean, carte

postale (BASO,

1Fi 187) : Ruines de Saint-Bertin

en 1820.

Adrien de Montigny, recueils de vues cavalières des processions du

Duc Charles de Croÿ, (Prague, Národní Knihovna Ceské republiky,

ms. XXIII/A9/1, f. 75) : Chartreux près St Omer [La chartreuse du Val

de Sainte-Aldegonde (Longuenesse)], vers 1590-1607 ©

Retrouvez le recueil :

Vues cavalières des processions du Duc Charles de Croÿ, (Prague, Národní

Knihovna Ceské republiky, ms. XXIII/A9/1, f. 75)

sur le site : http://www.manuscriptorium.com/?q=fr

Le prieuré de Clairmarais est fondé en 1128 par l’abbé des Dunes (l’abbaye des Dunes était située près de Furnes en Belgique). D’abord placé sous la règle bé-nédictine, il devient, grâce à Bernard de Clairvaux, une abbaye cistercienne en 1137 et édifiée sur son emplacement définitif en 1166. Elle bénéficie des lar-gesses de puissants seigneurs comme les Rois d’Angleterre ou les Comtes de Flandres, ce qui lui permet de se doter d’une belle bibliothèque dès la fin du XIIe siècle. L’abbaye l’enrichit par une activité de copie au sein de ses murs comme en attestent quelques noms de scribes cités dans le nécrologue de l’abbaye. Le plus ancien apparaît en 1175.

La Chartreuse du Val-Sainte-Aldegonde est fondée en 1298-1299 par les seigneurs de Sainte-Aldegonde. Elle a très tôt pour vocation d’accueillir les cadets des

notables locaux. On ne peut pas attester d’une réelle activité de copie au sein de

cette institution. En revanche, plusieurs artistes ou ateliers audomarois de talent, actifs dans la seconde moitié du Moyen Âge (XIIIe – XVIe siècles) ont été mis en évidence et souvent nommés d’après leur manuscrit de référence : « maître / atelier du ». Malgré leur contribution au rayonnement artistique de la ville, leur nom n’a été que très rarement conservé.

C’est aussi probablement le cas pour les nombreuses autres maisons religieuses de la région, dont la taille ne permet d’envisager qu’une production occasion-nelle de livres à usage personnel peu ou pas ornés.

Dom Bertin de Vissery, Synopsis historiae cronologicae […] monasterii Beatae Mariae de Claromarisco,

Clairmarais, 1748, (BASO, ms. 850-1, dessin encarté entre les f. 120-121) : Vue cavalière annotée du complexe

abbatial de Clairmarais.

Le Haut Moyen Âge désigne la période de l’histoire de la chrétienté d’Occident située entre la chute de Rome en 476 et la fin du Xe siècle. Pour notre territoire, cela comprend la période couverte par les dynasties mérovingienne (481-751) et carolingienne (751-987).

L’enluminure des âges barbares et de l’époque mérovingienne témoigne d’une sensibilité particulière pour l’abstraction géométrique fig. 1 et la figuration animale fig. 2. Cette forme d’expression vient notamment de l’orfèvrerie, art particulièrement développé chez les Francs et autres peuples germaniques, dont le caractère très graphique est facilement transposable sur parchemin. A cette époque, on a donc peu d’enluminures en pleine page. Par contre, les initiales ornées sont souvent représentées par des jeux d’entrelacs abstraits (répétition de motifs enchevêtrés) et de formes animales complexes.

Avec l’empire carolingien, le style évolue sous l’influence de la renaissance carolingienne. C’est le retour du goût pour l’Antiquité romaine qui inspire les enlumineurs de l’époque. Mais l’héritage

barbare perdure dans les lettres ornées et les entrelacs fig. 3. Parallèlement, les compositions narratives se développent notamment pour les textes sacrés (vies de saints, psaumes…).

L’enluminure du Haut Moyen Âge

Fig 1 : Jérôme de Stridon, Commentaire des Psaumes

(BASO, ms. 15, f. 103) : initiale Q ornée, Saint-Bertin, 1e moit. du IXe

s. Fig 2 : Jérôme de Stridon, Commentaire des Psaumes

(BASO, ms. 15, f. 218) : initiale D figurée par un

oiseau, Saint-Bertin, 1e moit. du IXe s.

Fig3 : Evangéliaire (BASO, ms.

192, garde contrecollée) :

initiale H ornée, Saint-Bertin, 2e

moit. du IXe s.

Vers la fin du IXe siècle, apparaît en Grande-Bretagne un nouveau type d’initiales, caractérisées par la présence d’animaux plus ou moins hybrides qui se mordent les uns les autres et se terminent par des entrelacs combinés avec des rinceaux (motifs d’arabesques de feuillage). Ce motif, qui se développe pendant le Xe siècle, est à l’origine des initiales habitées (motif à l’intérieur de la lettre mais ne faisant pas corps avec elle) ou figurées (le motif fait partie intégrante du corps de la lettre). Ces initiales connaîtront un immense succès durant l’art roman.

Du point de vue de la couleur, deux techniques se développent. La première est une peinture avec des couleurs opaques uniformes et des modelés rehaussés de blanc, le tout délimité par un contour à l’encre brune. La seconde, plus répandue, est le dessin polychrome avec un choix limité de couleurs, qui annonce les harmonies colorées de l’art roman.

Les documents les plus anciens que l’on

conserve de l’abbaye de Saint-Bertin

datent de la fin du IXe siècle et témoignent

de l’activité intense de son scriptorium.

Ces manuscrits sont essentiellement

ornés de lettres à entrelacs abstraits ou

de forme animale. Avec le déclin de l’ère

carolingienne, la production manuscrite

est marquée par une économie de

moyens qui se reflète dans les dessins à

la plume rehaussés de couleurs de la Vie

de Saint Wandrille fig. 4. On retrouve ce

style dans les Apocalypses de Trêves,

Valenciennes et Cambrai enluminées

dans un scriptorium moyen-rhénan

(région située vers l’actuelle frontière

belgo-allemande).

Fig 4 : Recueil de vies de saints (BASO, ms. 764, f.

9v.) : scène de dédicace, vallée du Rhin, fin du IXe

siècle ou début du Xe.

Evangiles (Boulogne sur Mer, BM, ms. 11, f. 10) :

Majestas Domini / Pantokrator, Angleterre

(Winchester ?), vers 990-1010. © Bibliothèque

municipale de Boulogne-sur-Mer.

Retrouvez les enluminures

sur le site

Enluminures

pour les manuscrits

conservés à la

Bibliothèque de

Boulogne-sur-Mer

Evangiles (BASO, ms. 56, f. 35) : Majestas Domini /

Pantokrator, Saint-Bertin, vers 990-1012.

Le terme « roman » est utilisé pour la première fois en 1818 pour caractériser les églises des XIe et XIIe siècles. Il est ensuite employé pour désigner l’ensemble de la production artistique du royaume Franc. L’art roman résulte d’une évolution de l’art carolingien pendant le siècle de l’An Mil.

Après le milieu du XIe siècle, la situation politique s’améliore dans le royaume Franc. Les Capétiens, au pouvoir depuis trois générations, voient les conflits diminuer. L’Eglise a largement contribué à cette accalmie en instaurant la « paix de Dieu ». Les basiliques sont rénovées et les scriptoria (ateliers d’écriture) à nouveau actifs. Après les ravages des invasions barbares, les communautés religieuses ont un grand besoin de livres pour la lecture des textes sacrés. L’expansion des grands ordres monastiques tels que Cluny (fondée en 909), les Chartreux (fondés en 1084) ou Cîteaux (fondée en 1098) génère une forte production de livres pour fournir les nouvelles abbayes.

Les ordres religieux sont peu influencés par les frontières politiques ou géographiques. Ainsi, les développements artistiques sont favorisés grâce à l’amélioration des réseaux de communication et aux échanges culturels qui se créent entre les abbayes. Il est courant que les abbés soient nommés loin de leur maison d’origine. Ainsi, Gérard de Brogne (mort en 959) et Richard de Saint-Vanne (mort en 1046), originaires de Lotharingie (vallée de la Meuse et du Rhin) ont dirigé un temps l’abbaye de Saint-Bertin d’où la diffusion d’expressions artistiques germaniques.

On trouve aussi parmi les manuscrits réalisés à Saint-Bertin sous l’abbé Odbert (987-1007) : un recueil des évangiles enluminé dans le style anglo-saxon de l’école de Winchester fig. 1 et fig. 2, et 3, et un manuscrit dont les lettres ornées ont été réalisées par les scribes Riculfe, d’origine anglo-saxonne et Baudouin, d’origine locale. Odbert lui-même a

enluminé des manuscrits dans un style mêlant l’héritage de l’art carolingien et l’influence des expressions artistiques ré-gionales de son époque fig. 4.

Ce mélange de cultures permet la

naissance et l’expansion de l’art roman,

qui s’étend progressivement entre la

seconde moitié du XIe siècle et la seconde

moitié du XIIe siècle.

l’An Mil et le début de l’art roman

Evangiles (Boulogne sur Mer, BM, ms. 11, f. 11v.) :

Annonciation (détail), Angleterre (Winchester ?), vers

990-1010 © Bibliothèque municipale de

Boulogne-sur-Mer.

Evangiles (BASO, ms. 56, f. 1) : détail de la

table des canons, Saint-Bertin, vers 990-

1012.

Fig. 4 Gesta Francorum Iherusalem expugnantium, 1e moitié du XIIe

siècle (BASO, ms. 776, f. 50v.) : plan de Jérusalem.

L’art roman est très influencé par la

pensée philosophique inspirée de Platon

qui conçoit le monde selon deux états

opposés :

le monde de la matière,

informe et en mutation

le monde des Idées, qui

représente la perfection.

Dieu, l’intelligence universelle, façonne la

matière à partir du modèle de ses Idées

dont la beauté transparaît dans ses

créatures ainsi modelées. L’art propose

des représentations qui expriment cette

idée originelle de la perfection. Ainsi, les

arts picturaux de l’âge roman sont

essentiellement des arts du trait et de la

couleur, d’où l’importance de la

géométrie fig. 2.

Durant la première moitié du Moyen Âge,

les artistes se servent des formes pures

pour exprimer la pensée du Créateur. Ce

n’est pas la réalité qui est montrée mais

une vision plus spirituelle du monde.

L’enluminure romane ne s’apparente

donc pas à un style réaliste mais reflète

un monde idéal fig. 4.

Dans la pensée médiévale et monastique,

les représentations ont trois rôles

principaux :

Magnifier la parole de Dieu :

importance de la lettre dans

l’enluminure romane.

Aider à l’interprétation du texte sacré : l’enluminure, très codifiée, illustre le texte sans en être totalement dépendante.

Inciter à la piété : par des enluminures grandioses et richesse des coloris pour subjuguer ou avec des figures « monstrueuses » pour effrayer afin que le lecteur reste dans le « droit

chemin » fig. 3.

Il existe également une production

artistique laïque d’expression moins

« spirituelle ». Mais, outre que l’on en a

conservé nettement moins de

témoignages, elle ne comprend que peu

d’enluminures, qui restent à cette époque

une production essentiellement

monastique.

les fondements de l’art roman

Fig 2 : Evangiles, Saint-Bertin, 1e moitié du XIe siècle

(BASO, ms. 56, f. 33v.-34) : l’évangéliste Matthieu et

incipit de son évangile avec Initiale L historiée

figurant le Roi David

Fig. 3 Recueil de textes patristiques et vie de

saint Brandan, Saint-Bertin, déb. XIIe siècle

(BASO, ms. 71, f. 80v.) : initiale S figurée et

habitée .

Fig. 3 Grégoire le Grand,

Morales sur Job, Saint-

Bertin, 3e quart du XIIe siècle

(BASO, ms. 12-1, f. 6) :

Initiale I historiée figurant

Job, la Patience, Grégoire le

Grand, un ange et le Christ.

Retrouvez sur le site

Enluminures

les manuscrits conservés à la Bibliothèque de

Boulogne-sur-Mer.

Le scriptorium de Saint-Bertin do-mine la production de livres enluminés au XIIe siècle dans l’audomarois. De nombreux manuscrits ont dû être réalisés suite à l’incendie de l’abbaye en 1090. Mais la renommée de cet atelier fait que ses enlumineurs produisent des livres ornés pour d’autres abbayes de la région (abbaye d’Hénin-Liétard, abbaye de Clairmarais).

Les manuscrits enluminés de cette époque font apparaître plusieurs identités artistiques et des styles bien affirmés. Le scriptorium de l’abbaye de Saint-Bertin connaît ainsi une nouvelle apogée sous Godescalc (1163-1179), digne de celle du temps d’Odbert.

Dans la première moitié du XIIe siècle, un enlumineur talentueux exécute des peintures dans plusieurs manuscrits de Saint-Bertin fig. 1. Son style brillant est influencé par l’enluminure anglo-normande de cette époque qui affectionne le dessin au trait coloré et la couleur diluée (lavis). On y retrouve également des éléments de l’art mosan (de la vallée de la Meuse) notamment dans le choix des compositions en médaillons superposés. Ce style se retrouve chez un enlumineur anonyme de Saint-Bertin des Evangiles d’Hénin-Liétard fig. 2: harmonie de couleurs, nombreux drapés, proximité avec les arts de l’orfèvrerie.

Un autre peintre, excellent coloriste, actif dans le troisième quart du XIIe siècle, nous a laissé son nom, Alexandre. On lui doit des enluminures du premier volume d’un exemplaire des Morales sur Job de Grégoire le Grand fig. 3 et d’une dizaine d’autres manuscrits de cette époque. Cet enlumineur est probablement un disciple ou un contemporain de l’enlumineur des Evangiles d’Hénin-Liétard.

l’enluminure romane en audomarois

Fig. 1 Origène,

Homélies sur la

Genèse, Saint-Bertin,

1e moitié du XIIe siècle

(BASO, ms. 34, f. 1v.) :

initiale I historiées de

scènes de la Genèse

et de représentations

des vertus.

Fig. 2 Evangiles

d’Hénin-Liétard,

Saint-Bertin,

milieu du XIIe

siècle (Boulogne

-sur-Mer, BM,

ms. 14-1, f. 23) :

Initiale L

historiée

figurant le roi

David, Abraham

et le Christ. ©

Bibliothèque

Municipale de

Boulogne-sur-

Mer.

Fig. 6 Grégoire le Grand, Morales sur Job, Saint-Bertin, fin du XIIe siècle (BASO, ms. 12-2, f. 194v.) :

Initiale Q habitée d’une sirène bicaude.

Entre la fin du XIIe siècle et le début du XIIIe, se développe le style du « Maître de Zacharie de Besançon » dans de nombreux manuscrits fig. 4.

Il se caractérise par un dessin à la plume qui se concentre sur les lettres et associe rinceaux fig. 5 (motifs d’arabesques végétales) et entrelacs (dessins enchevêtrés) à des figures humaines ou animales fig. 6.

Par le dynamisme de ses compositions et sa dimension graphique, il est déjà engagé dans le tournant artistique que constitue le style 1200.

On retrouve son influence dans des lettres ornées de plusieurs manuscrits de Clairmarais sans que l’on puisse dire si ces derniers ont été envoyés à Saint-Bertin pour y recevoir leur décor ou si des enlumineurs de Clairmarais se sont directement inspirés de la production réputée de l’abbaye voisine.

Fig. 4 Grégoire le Grand, Morales sur

Job, Saint-Bertin, fin du XIIe siècle

(BASO, ms. 12-2, f. 84v.) : la Vierge

couronné recevant l’Esprit Saint, foulant

aux pieds un lion, et tenant un médaillon

où figure Job avec les attributs de la

patience.

Fig. 5 Grégoire le Grand, Morales sur Job, Saint-

Bertin, fin du XIIe siècle (BASO, ms. 12-2, f. 84v.) :

initiale Q ornée d’une palmette.

Fig. 1 De aspectibus, traduction

latine anonyme du Kitāb al-

Manāẓir ( traité d’optique (المناظر كتاب

Abū ʿAlī al-Ḥasan ibn al-Ḥasan ibn

al-Haytham (dit Alhazen ou

Alhacen - 965-1039), Paris (?), 2e

moitié XIIIe siècle (BASO, ms. 605,

f. 1) : miniature figurant Alhazen

enseignant.

Fig. 4 : Hugues de Fouilloy, Le pasteur et son troupeau, Saint-Bertin, vers

1210-1220 (BASO, ms. 94, f. 48) : Le Christ conférant sa charge pastoral à

l’abbé, le bon pasteur et le mauvais pâtre.

Fig. 2 Aristote,

Métaphysique, Paris, fin du

XIIIe siècle (Saint-Omer,

BASO, ms. 723, f. 1) : Page

ornée avec initiale C

historiée figurant Aristote

dictant son œuvre.

Pour l’enluminure, le style gothique apparaît au tournant du XIIe – XIIIe siècle avec le style 1200. A cette époque et grâce au développement des villes, le mécénat artistique de l’église se déplace des abbayes vers le clergé séculier qui vit au milieu des laïcs. Les écoles urbaines fig. 1 et les chapitres canoniaux (collèges de chanoines affectés à une collégiale ou cathédrale) supplantent peu à peu les écoles abbatiales et génèrent une augmentation de la production de manuscrits dans les villes où ils sont implantés.

Le clergé séculier, les courtisans et les bourgeois prennent de l’importance et influencent les changements dans la production manuscrite. On voit s’opérer une laïcisation des arts du livre. Même s’il reste religieux, l’art de la fin du Moyen Âge est de plus en plus destiné à des laïcs. La réalisation de manuscrits n’est plus seulement un acte de piété mais devient une opération de commerce soumise à la concurrence. Par ailleurs, la plus grande diversité de la clientèle entraîne une variété de livres produits et l’apparition de nouveaux thèmes iconographiques.

A cette époque, l’importance de la philosophie d’Aristote fig 2 joue un rôle dans l’évolution de l’art roman vers l’art gothique. Cette philosophie prône le pouvoir de la raison fig. 3 qui préconise de connaître l’homme et le monde avant d’atteindre le but ultime, la connaissance de Dieu.

Ce renouveau de l’intérêt pour l’humain modifie l’iconographie fig. 3. La peinture commence à mettre en valeur le corps humain notamment en insistant sur le côté charnel et humain des acteurs du sacré. Le Christ « s’humanise » et devient un Christ d’amour et de douleur qui a souffert dans sa chair pour le salut des hommes. La Vierge et les saints prennent de plus en plus d’importance et sont montrés en exemple.

Le style 1200 est tout à fait représentatif

de cette époque de transition.

Il apparaît principalement en pays mosan,

la vallée du Rhin, le Sud-Est de

l’Angleterre et la France septentrionale et

semble influencé par l’art de l’émail et du

vitrail.

Du « roman » au « gothique »

Fig. 3. Richard de Saint-Victor, Les 12 patriarches, Saint-

Bertin, début du XIIIe siècle (BASO, ms. 118, f. 1v.) :

diagramme illustrant signification allégorique des 12

descendants de Jacob.

Fig. 1 Hugues de Fouilloy, La roue de la religion, Saint-Bertin, vers 1210-1220 (BASO, ms.

94, f. 37v.) : La roue de la vraie religion.

Le style 1200 laisse peu de place à la pro-fondeur et à la perspective. La disposition de l’espace est plus symbolique que réaliste.

Les fonds restent essentiellement abstraits et placent les scènes dans un cadre intemporel.

Les personnages sont souvent juxtaposés et représentés à la même hauteur.

En revanche, les postures sont plus souples et plus gracieuses même s’il reste une légère rigidité dans la gestuelle. On retrouve le goût pour l’Antiquité dans la multitude des drapés. Néanmoins, les expressions sont figées, stéréotypées voire absentes.

Plusieurs manuscrits enluminés dans la région et conservés à Saint-Omer illustrent ce style. Les dernières productions du Maître de Zacharie de Besançon présentent des caractéristiques du style 1200 à Saint-Bertin.

L’un des plus célèbres exemples est un recueil contenant un traité sur la symbolique des oiseaux, enluminé pour l’abbaye de Clairmarais à partir de l’exemplaire de l’abbaye des Dunes (près de Furnes en Flandre-Occidentale)fig.1.

L’enlumineur du Traité des oiseaux de Clairmarais ou un de ses collaborateurs a aussi travaillé sur une Bible en images produite à Saint-Bertin et actuellement conservé à La Haye.

Cette attribution à l’abbaye de Saint-Bertin laisse supposer que l’ensemble des manuscrits associés à ce style proviendrait du même scriptorium.

On peut citer également un exemplaire de l’Elementarium doctrinae de Papias (lexicographe du XIe siècle) provenant de Clairmarais fig. 2 et un manuscrit liturgique destiné à la Collégiale Notre-Dame de Saint-Omer.

le style 1200 à Saint-Omer

Fig. 2 Papias, Elementarium doctrinae

erudimentum, Saint-Bertin, vers 1210-1220 (BASO,

ms. 193, f.78v.) : Initiale L habitée d’une chasse au

lièvre.

On retrouve un autre témoignage du style 1200 dans l’initiale historiéequi orne le début d’une Bible provenant-de Clairmarais fig. 3.

Mais l’enlumneur a employé une palette différente des autres manuscrits et les lettres sont colorées sans motifs floraux, ce qui laisse supposer qu’il provient d’un autre atelier que celui de l’abbaye de Saint-Bertin.

Certains manuscrits viennent de plus loin.

C’est vraisemblablement le cas de plusieurs manuscrits de Clairmarais dont le style suggère une origine anglaise qu’on retrouve dans un manuscrit réalisé à l’abbaye de Saint-Alban, en Angleterre.

Il se caractérise notamment par un décor géométrique particulier qui évoque le tweed fig. 4, et des lettres ornées de motifs végétaux qui se développent en girandoles de petites feuilles duveteuses fig. 5, vertes, bleues et vieux-rose.

Fig. 3 Livre de l’Exode avec la glose

ordinaire, Saint-Bertin (?), vers 1220-

1230 (BASO, ms. 100, f. 1) : initiale H

historiée avec la figure de Moïse.

Fig. 4 Pierre de Mora, Alphabetum in arte

sermoncinandi, Angleterre (Saint-Alban ?), vers

1200-1225 (BASO, ms. 217, f. 1) : initiale D ornée.

Fig. 5 Livre d’Isaïe glosé, Angleterre (Saint-

Alban ?), vers 1200-1225 (BASO, ms. 235, f.

1) : initiale L ornée.

Fig. 3 Second volume d’une Bible glosée, Saint-Omer ou Thérouanne, vers 1270-1290 (BASO, ms.

5, f. 247) : page ornée du début de l’épître de Paul aux Hébreux avec deux initiales historiées. Un P

figurant Timothée dans une tour et un M figurant le martyre de Paul.

A partir du milieu du XIIIe siècle, la

« rigidité » romane disparaît au profit d’un

style plus proche de la réalité. Un art

courtois se développe, élégant et raffiné,

avec des personnages menus et élancés

fig. 1.

Les drapés deviennent plus amples et

témoignent d’un intérêt grandissant pour

les effets de matière.

On remarque aussi une plus grande

attention apportée à l’expressivité des

personnages. Les visages sont nettement

plus individualisés et le peintre cherche à

figurer les expressions de façon plus

réaliste. Dans un premier temps, l’espace

reste abstrait mais la valeur symbolique

des éléments du décor est moins affirmée.

La disposition des personnages perd les

règles rigides des époques précédentes.

Ils sortent des cadres et occupent de plus

en plus la surface de la page.

Malgré l’importance de la production

parisienne fig. 2, les ateliers provinciaux,

très féconds, se développent fig. 3. Les

enlumineurs font preuve de liberté,

fantaisie et spontanéité. Cela se traduit

par l’importance de l’enluminure des

marges alliant observation de la réalité et

imaginaire débridé. Le décor marginal

n’est plus un prolongement de la lettre et

devient autonome.

A partir du XIVe siècle, on constate une

unité stylistique à travers l’Europe, grâce

aux échanges commerciaux entre le Nord

et le Sud. Cet « art gothique

international » se caractérise par une

grande élégance, une finesse des traits,

des postures gracieuses, beaucoup de

couleurs et une importance donnée à

l’architecture dans les scènes

représentées.

l’enluminure « gothique »

Fig. 1 Psautier glosé, Saint-Omer ou

Thérouanne, vers 1310-1320 (BASO,

ms. 35, f? 1) : Initiale B historiée avec le

roi David jouant de la harpe.

Fig. 2 Second volume d’une Bible

glosée, Paris, vers 1230-1335 (BASO,

ms. 4, f. 196v.-197) : pages ornées du

début du livre de Jonas avec initiale E

historiée figurant Jonas recraché par

la baleine.

Fig. 3 Grégoire IX, Décrétales (BASO, ms. 434, f. 158v.) : miniature du Livre 3

figurant des Indignes chassés pendant l'élévation, Paris, début du XIVe siècle.

A la fin du Moyen Âge, les abbayes audomaroises déclinent au profit du clergé séculier et des laïcs. La production d’enluminures se déplace des abbayes vers des ateliers laïcs.

Pour l’audomarois, Saint-Omer et Thérouanne sont les deux principaux centres urbains qui ont produit de nombreux manuscrits enluminés à cette période.

Dans les années 1280-1300, une douzaine de manuscrits enluminés dans un atelier local présente un style proche fig. 1 que l’on peut regrouper autour d’une encyclopédie enluminée à Saint-Omer avant 1297 pour un abbé de l’abbaye de Saint-Bertin, Eustache Gomer.

Le Psautier de Gilbert de sainte-Aldegonde (don de la Collégiale Notre-Dame de Saint-Omer à la Chartreuse de Longuenesse en 1323) constitue un autre groupe stylistique. Les lettres historiées sont de la fin du XIIIe siècle fig. 2 mais le frontispice avec la scène de dédicace est un ajout des années 1320 réalisé par un artiste local dont le travail s’est diffusé dans les diocèses artésiens et flamands.

l’enluminure gothique à Saint-Omer (fin XIIIe –

début XVe siècle)

Fig. 1 Missel à l’usage de Saint-Bertin

(BASO, ms. 89, f. 76) : page ornée du

début du sanctoral, Saint-Omer, vers

1280-1290.

Fig. 2 Psautier de Gilbert de Sainte-Aldegonde (BASO,

ms. 270, f. 20) : initiale D historiée avec le baptême du

Christ, Saint-Omer, vers 1275-1299.

Parallèlement, les riches audomarois se procurent des livres en dehors de la région. C’est le cas de nombreux manuscrits juridiques dont un exemplaire des Décrétales enluminé à Paris par un atelier influencé par l’art de Maître Honoré vers 1300-1310 fig. 3, ce qui témoigne de la diffusion de l’enluminure parisienne en province.

L’atelier du Maître de Méliacin, actif à Paris vers 1280-1310, enlumine un recueil de textes d’Aristote pour l’abbaye de Saint-Bertin. D’autres manuscrits juridiques de Saint-Bertin ou de la Collégiale Notre-Dame de Saint-Omer viennent du Sud de la France, d’Italie ou d’Espagne.

A partir de la seconde moitié du XIIIe siècle, les débuts de la guerre de Cent ans et la Grande Peste entraînent un ralentissement économique dans la région. La production de manuscrits s’en ressent. Ils sont moins ornés et moins originaux que ceux des décennies précédentes.

Les décors marginaux peuvent, par exemple, se répéter à l’identique dans les différents chapitres comme dans une copie de la Somme de Jean le Lecteur fig. 4 et 5.

Il faut attendre 1390-1410 pour que l’Audomarois connaisse un nouvel élan intellectuel qui démarre chez les religieux. Plusieurs manuscrits enluminés à Saint-Bertin témoignent d’une expression artistique éloignée du goût parisien et des développements contemporains de l’enluminure flamande. Les personnages sont assez statiques mais une volonté de modernité transparaît dans le choix de techniques comme la semi-grisaille (peinture en camaïeu de gris avec de légers rehauts de couleur fig. 6.

Un maître enlumineur se distingue : Maître Honoré.

Cet enlumineur d’origine amiénoise dirige un atelier

à Paris vers 1292-1300, et se caractérise notamment

par un dessin très souple, une grande élégance dans

la gestuelle, un coloris assez modulé et un rendu très

dense des modelés qui suggèrent le volume. Maître

Honoré surpasse tous ses contemporains par la com-

position subtilement cadencée de ses scènes et ses

personnages soigneusement modelés qui acquièrent

une épaisseur nouvelle.

Fig. 4 et 5 Jean de Fribourg dit le Lecteur,

Summa confessorum ou Libelli quaestionum

casualium (BASO, ms. 124, Saint-Omer ou

Thérouanne, dernier tiers du XIVe siècle.

Fig. 6 Series abbatum bertinianorum (BASO,

ms. 755, f. C) : Fondation de l’abbaye Saint-

Pierre et Saint-Paul (plus tard Saint-Bertin) sur

les terres de la villa de Sithiu donnée par

Adroald à Omer alors évêque de Thérouanne,

Saint-Bertin, 1400-1407.

Fig. 3 Speculum humanae Salvationis, traduction française par Jean Miélot (BASO, ms. 183 f. 42), Saint-Omer vers

1450.

A la fin du Moyen Âge, les ateliers provinciaux renaissent et s’appuient sur le mélange entre un certain réalisme et l’expression d’une spiritualité individuelle et méditative.

Dans la seconde moitié du XVe siècle, certains noms de scribes ou

d’enlumineurs sont connus : la sœur

clarisse Françoise Heuchin, Jacques Broustel ou Ernoum le Fèvre. Parallèlement, le mécénat de l’abbaye de Saint-Bertin reprend de l’importance grâce à de prestigieux abbés comme Guillaume Fillastre (1451-1473) qui fait orner ses livres par les plus grands enlumineurs de son temps, tel l’Amiénois Simon Marmion fig. 1.

Vers 1450-1460, sont produits de petits livres de dévotion simplement enluminés de lettres ornées et d’encadrements aux motifs de feuillages fig. 4.

On ne sait pas s’ils ont été enluminés à Amiens ou Saint-Omer. Ce problème d’identification du lieu de production se pose également pour d’autres manuscrits comme les trois exemplaires du Speculum Humanae Salvationis de Jean Mielot, réalisés vers 1440-1460 pour l’abbaye de Saint-Bertin fig. 2, celle de Clairmarais fig. 3 et la Collégiale Notre-Dame de Saint-Omer.

L’enluminure à la fin du Moyen Âge

(seconde moitié du XVe-XVIe s.)

Fig. 1 Missel d’Odoard de Bersacques

(BASO, ms. 60,f. 65) : miniature de

l’office pour Saint Omer figurant ce

dernier, Bruges, atelier de Simon

Benning, vers 1540-1550.

Fig. 4 Psautier à usage

de Saint-Omer (BASO,

ms. 258, f. 1v.-2) : page

ornée, Amiens ou Saint-

Omer milieu des années

1450.

Fig. 2 Speculum

humanae Salvationis,

traduction française par

Jean Miélot ( BASO, ms.

184, f. 25) : la cour

céleste, Saint-Omer, vers

1470-1480

A partir de 1450, le développement de l’imprimerie transforme progressivement la production des livres. L’usage du papier se développe et se prête moins à l’enluminure que le parchemin. La gravure supplante peu à peu l’enluminure.

Cette dernière s’apparente de plus en plus à des tableaux fig. 5, en prenant parfois la forme de compositions en pleine page. Il y a moins d’initiales ornées.

Néanmoins la production de manuscrits perdure à travers les commandes des humanistes mais l’image perd son importance au profit de l’écriture.

Fig. 5 Guillaume Fillastre, Le livre de la Toison-d'Or (BASO, ms. 723, f. 5) :

miniature du premier chapitre « Cy sensieult quelle chose est et dont viend la

Thoyson dor et pour quoy lordre de la Thoyson se fit et est instituee », Saint-Omer

(?), vers 1500.

Au moyen âge les livres sont des objets coûteux à réaliser de par leurs matériaux de

fabrication : peaux de mouton pour le parchemin en grande quantité, pigments précieux

pour les encres, cuir pour la reliure, etc., mais aussi en raison du temps qu’il faut pour

les copier, les enluminer et les relier.

Ils sont font donc souvent l’objet d’un véritable mécénat artistique et culturel de la part

des puissants tant ecclésiastiques que laïcs et sont régulièrement l’objet des cadeaux

diplomatiques, de legs ou de dons.

Ces grands mécènes ont parfois été peints ou se sont fait figurer dans leurs livres,

offrant à la postérité le souvenir de leur grandeur.

C’est le cas d’Omer et de Bertin, de Bernard de Clairmarais, de Gilbert de

Sainte-Aldegonde, ou encore d’Odoard de Bersaques, dont vous pouvez admirer les

représentations dans des miniatures extraites de quelques un des plus prestigieux

manuscrits des collections de la bibliothèque, réalisés à différentes époques et

particulièrement représentatifs de leur style.

Présentation des mécènes

le Seigneur Adroald remet la terre de Sithiu à Omer, évêque de Thérouanne,

région mosane, fin du XIe siècle.

Vie de Saint-Omer (BASO, ms. 698, f. 15v.)

le copiste, frère Pierre Bourgois (futur abbé d'Auchy-les-

Moines), en prière devant saint Omer et saint Bertin, Saint-

Omer, 1405.

Jean le Long d'Ypres dit Yperius, Chronique des abbés de Saint-

Bertin, dite Chronique d'Yperius (BASO, ms. 739, f. 15v.)

Scène de dédicace figurant Robert de Béthune, abbé de

Clairmarais, offrant son livre à la Vierge à l'Enfant,

Cambrésis, vers 1265-1270.

Richard de Saint-Laurent, Traité des vertus (BASO, ms. 174, f. 2v.)

Gilbert de Sainte-Aldegonde en prière devant la Vierge à l'Enfant, Flandre

occidentale, 1er tiers du XIVe siècle.

Psautier de Gilbert de Sainte-Aldegonde (BASO, ms. 270, f. H)

miniature de l’office pour saint Omer figurant Odoard de Bersacques, Bruges, atelier de

Simon Benning, vers 1540-1550.

Missel d’Odoard de Bersacques (BASO, ms. 60, f. 65)

Antiquisant : inspiré par l’Antiquité

classique.

Armarium (a) : armoire en latin, nom

donné aux meubles contenant les livres.

Ars Nova : « art nouveau », expression qui

désigne la peinture flamande du XVe siècle.

Cerne : trait qui délimite une forme en

dessin.

Channel style : style qui se développe des

deux côté de la Manche (Channel en anglais)

Chrysographie : écriture à l’encore d’or.

L’encre d’or et d’argent peut être à la/en coquille , lorsque le métal est broyé très finement et incorporé à un liant, la préparation obtenue était alors conservée dans un coquillage qui lui a donné son nom. Dans le cas de surfaces plus importantes l ’enlumineur appl ique directement le métal à la feuille.

Codex : nom latin des livres reliés.

Composition narrative : image construite

pour raconter une histoire.

Diurnal : recueil des prières de la journée.

Drapés mouillés : rendu pictural du tissu

dont la multiplication des plis évoque les textiles mouillés.

Ecclésiastique (l') : livre biblique de l’

Ancien Testament, appelé aussi Livre de la Sagesse de Ben Sira ou Siracide, écrit vers 200 avant J.-C.

Grisaille : technique de peinture qui consiste

à n’utiliser qu’un camaïeu de gris. On parle de s e m i - g r i s a i l l e l o r s q u e l a composition est agrémentée de rehauts de couleurs

Hiératisme : qualifie une attitude

solennelle et majestueuse.

Isocéphalie : composition où les

personnages ont tous la tête au même niveau.

Lavis : technique picturale qui consiste à

varier les teintes d’une même couleur par dilution du pigment.

Lectio divina : pratique religieuse des textes

sacrés.

Lotharingie : Royaume de Lothaire II (855-

869), qui s'étendait entre les vallées de la Meuse, de l'Escaut et du Rhin, jusqu'à la mer du Nord.

Miniature : terme employé parfois pour la

peinture sur parchemin. Il dérive du nom latin de l’oxyde de fer (la rouille) minium, qui est employé pour obtenir du rouge.

Modelés : rendu de l’épaisseur des formes.

Mosan : relatif à la vallée de la Meuse.

Néoplatonisme : courant philosophique de la

fin de l’antiquité qui fut christianisé par les philosophes de l’école d’Alexandrie dont les grandes figures sont Philon († 50) puis Origène († vers 250) et Plotin († 270) qui sera l’une des principales sources de saint Augustin († 430).

Pantokrator : « omnipotent » en grec,

désigne certaines représentations de la majesté de Dieu dans l’art.

Parchemin : peau de de bête traitée pour

servir de support à l’écriture. Une légende antique relate que la bibliothèque de la ville g r e c q u e d e P e r g a m e f a i s a i t concurrence à celle d’Alexandrie, au point que le Pharaon décida de ne plus lui fournir de papyrus. Le roi de Pergame fut alors contraint de trouver un autre support d’écriture, et c’est ainsi que fut inventé le pergamentum.

Rinceau : motif ornemental composé

d’entrelacs végétaux.

Roman : à l’origine il s’agit d’un terme de

linguistique du XVIIIe siècle, qui désignait des parlés vernaculaires issues d’une dégradation du latin. Il désigne plus tard la culture du Moyen Âge centrale.

Rotulus (i) : « rouleau » en latin.

Scriptorium (a) : mot latin qui désigne

l’atelier d’écriture. Ce n’est que rarement une s t r uc tu r e pe r man en te d an s une abbaye, sauf si celle-ci a fait de la production de livres son activité principale.

Séculier : désignation du clergé qui reste au

contact des laïcs, en opposition aux réguliers qui vivent cloîitrés et obéissent à une règle.

Vélin : parchemin d’une grande finesse et

d’une grande souplesse qui provient de la peau de veau mort à la naissance. Vigneture : motifs ornemental en forme de feuilles de vignes.

GLOSSAIRE

Ouvrages et mémoires sur la Bibliothèque de Saint-Omer et ses manuscrits BLED (Oscar). « Les origines de la biblio-thèque de Saint-Omer et ses deux premiers conservateurs », dans Mémoires de la Société des Antiquaires de la Morinie, tome XXXI, 1912-1913, p. 195-232. BERTELOOT (Stéphanie), Une vita du XIe siècle. La Vita Audomari ou la vie d'un Saint évêque mérovingien, Lille, 1994 (mémoire de maîtrise). DEREMBLE (Colette). « L’illustration romane de la Vie de Saint Omer, manuscrit 698 de la Bibliothèque de Saint-Omer », dans DELANNE-LOGIÉ (Nicolette) et HILAIRE (Yves-Marie) (éd.). La cathédrale de Saint-Omer : 800 ans de mémoire vive, Paris, 2000. GIL (Marc), NYS (Ludovic), Saint-Omer gothique : les arts figuratifs à Saint-Omer à la fin du Moyen âge, 1250-1550 : pein-ture, vitrail, sculpture, arts du livre, Valenciennes, 2004. GUILBERT (Anne), Etude d'une Bible. Le manuscrit 5 de la bibliothèque de Saint-Omer, Université de Paris-Sorbonne, 1988 (mémoire de maitrise). HERMANT (Charles). Variété historique. La bibliothèque communale de Saint-Omer et ses bibliothécaires, Saint-Omer, 1903. OURSEL (Henry), DEREMBLE-MANHÈS (Colette), THIÉBAUT (Jacques), Nord Roman, Flandres, Artois, Picardie, Laonnois, Abbaye de la Pierre-qui-Vire, 1994.

TIXIER (Frédéric), Un exemplaire de l'In Unum ex quatuor: Le Ms 30 de Saint-Omer, Paris X – Nanterre, 2004 (mémoire de maîtrise). TOUPIOL (Christine), Etude du Nouveau Testament de la Bible enluminée de Saint-Bertin (Manuscrit 68 de la Bibliothèque Municipale de Saint-Omer, Lille, 1997 (mémoire de maîtrise). On consultera également avec fruit les nombreux articles relatifs aux fonds de la bibliothèque dans les Mémoires et le Bulletin de la Société académique des Antiquaires de la Morinie ; ainsi que les nombreux articles d’André BOUTEMY sur les manuscrits d’Odbert et les publications de Jean-Charles BÉDAGUE sur la collégiale-cathédrale de Saint-Omer.

Quelques monographies de référence sur l’enluminure. La revue Art de l’enluminure, Paris, depuis 2002. AVRIL (François), REYNAUD (Nicole), Les manuscrits à peintures en France : 1440-1520, Paris, 1994. AVRIL (François), L’enluminure à l’époque gothique, Paris, 1995. CAHN (Walter), La Bible romane, Paris, 1982.

BIBLIOGRAPHIE FRANCOPHONE INDICATIVE

CASSAGNES-BROUQUET (Sophie), La passion du livre au Moyen Age, Paris, 2003. CHARRON (Pascale), Le Maître du Champion des Dames, Paris, 2004. DALARUN (Jacques), dir., Le Moyen Âge en lumière, Paris, 2002. DE HAMEL (Christopher), Une histoire des manuscrits enluminés, Londres, 2001. GLENISSON (Jean), dir., Le Livre au Moyen Âge, Paris, 1988. HANS-COLLAS (Ilona) ; SCHANDEL (Pascal), WIJSMAN (Hanno), AVRIL (François), Manus-crits enluminés des anciens Pays-Bas mé-ridionaux. I. Les Manuscrits de Louis de Bruges, Paris, 2009. NORDENFALK (Karl), L’enluminure au Moyen Âge, Paris, 1988. NORDENFALK (Karl), Manuscrits irlandais et anglo-saxons : l'enluminure dans les Iles Britanniques de 600 à 800, Paris, 1977. PÄCHT (Otto), L’enluminure médiévale : une introduction, Paris, 1996. PORCHER (Jean), L’Enluminure française, Paris, 1959. RECHT (Roland), L'image médiévale : le livre enluminé, Paris, 2010. WATSON (Rowan), Les manuscrits enlumi-nés et leurs créateurs, Digne, 2004.

Q u e l q u e s c a t a l o g u e s d’exposit ions où furent présentés des manuscrits audomarois L’art du Moyen Âge en Artois, Arras, 1951. Les manuscrits à peintures en France : du VIIe au XIIe siècle, Paris, 1954 Les manuscrits à peintures en France : du XIIIe au XVIe siècle, Paris, 1955 Le vaste monde à livres ouverts : manus-crits médiévaux en dialogue avec l'art contemporain, Paris, 2002. La France romane au temps des premier Capétiens (987-1152), Paris, 2005. La représentation de l’Invisible. Trésors de l’enluminure romane en Nord-Pas-de-Calais, Valenciennes, 2007. Trésors carolingiens : Livres manuscrits de Charlemagne à Charles le Chauve, Pa-ris, 2007. Liber Floridus 1121: the World in a Book, Tielt, 2011 Miniatures flamandes, 1404-1482, Paris-Bruxelles, 2011.

Livret de l’exposition réalisé par la section patrimoniale

de la bibliothèque d’agglomération de Saint-Omer

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Bibliothèque d’agglomération de Saint-Omer—Avril 2013