Programma Concerti Villa Guariglia 2011

Concerti d’estate di Villa Guariglia

XIII EDIZIONE

9 luglio · 7 agosto 2010

Raito di Vietri sul Mare

Itinerari musicaliPercorsi ceramici

Campagna enogastronomica


ganizzazione ed alla sinergia istituzionale realiz-zata, quale unico strumento per creare le condi-zioni del reale sviluppo turistico del salernitano,indubbiamente caratterizzato da un immensopatrimonio archeologico, storico, paesaggisticoed anche enogastronomico.

Adriano BellacosaAssessore provinciale al Patrimonio

Guardo con sincero compiacimento allarassegna dei Concerti d’estate di VillaGuariglia, che è ormai giunta alla tredi-

cesima edizione, a testimonianza dello spessoreculturale ed artistico della iniziativa. Peraltro, l’e-vento è assistito dalla straordinaria collocazionenei giardini del monumento più importante diRaito di Vietri sul Mare, che si erge a diventare iltempio della musica e della ceramica. È motivodi orgoglio per l’Amministrazione provinciale,che deve puntare alla valorizzazione e promo-zione turistica dell’intero territorio, un festivalcollocato nella Costiera dei fiori, così da accen-dere i riflettori e rendere a tutti fruibile la nostraVilla Guariglia. Questo splendido palazzo, cir-condato dalla tipica vegetazione mediterraneadel suo parco, è testimonianza dello straordina-rio patrimonio storico, artistico e culturale dellanostra provincia ed è già tempio della nostra cul-tura identitaria e della nostra tradizione artisti-ca, ospitando la sede del Museo Provincialedella Ceramica. Dal canto loro, i Concerti d’esta-te hanno anche un’importante finalità educati-va, perché la musica, come ogni forma di arte,non è solo divertimento e svago smemorato osuperficiale, ma serve ad addolcire il nostroanimo, e ciò prescinde da ogni scopo commer-ciale, tecnico o politico, ed attiene all’arricchi-mento ed alla formazione spirituale di una inte-ra comunità. Quando poi a fare da sfondo è ilmare, con i paesini arroccati sulle pareti deiMonti Lattari ed il suggestivo panorama dellaDivina Costiera, ogni sonata, romanza e studiodi esecuzione, da immaginazione sonora, diven-ta immaginazione della fantasia su orizzontisempre più ampi ed in continua evoluzione. Perrimanere in tema con il contenitore culturale deiConcerti, evento che da anni lavora anche sulfronte della valorizzazione delle tipicità del terri-torio e della nostra comunità, non si può omet-tere un plauso all’impegno appassionato dell’or-

I“Concerti d’estate a Villa Guariglia” sono,sin dalla prima edizione, un interessantelaboratorio d’arte. Musica, colore e parola si

fondono in un rapporto osmotico, confluendo inuna koinè diàlektos dell’arte in grado di trasmet-tere l’incanto, la meraviglia, l’angoscia del silen-zio e la gioia del “canto” delle cose.Un linguaggio universale capace di sanare l’eter-na dicotomia tra arte ed artigianato, tra il geniocreativo dell’artista e la sapiente esperienzadelle maestranze. Un filo rosso che ha sempre legato il prestigio-so cartellone musicale alla produzione artisticadella maiolica vietrese. Legame che si consolidaquest’anno con i concerti all’insegna della musi-ca classica e del jazz, durante i quali si esibiran-no l’orchestra da Camera “Le Muse”, il Trio dellaFilarmonica di Vienna e musicisti del calibro diMaria Pia De Vito, Enrico Pieranunzi, DaniloRea, Paolo Damiani, il Trio di Salerno, AndersMogensen, e che vedono la collaborazione delConservatorio Statale di Musica “G. Martucci”di Salerno.

On. Edmondo CirielliPresidente della Provincia di Salerno

Ruggero BignardiDirigente del Settore Beni Culturali-Musei e Biblioteche della Provincia di Salerno

Storia e musica. È questo uno dei binomiche da sempre caratterizza i “Concerti d’e-state di Villa Guariglia”. Si ritrova nella

identificazione del festival alla villa che fu del-l’ambasciatore Raffaele Guariglia, oggi tra l’al-tro, sede del Museo Provinciale della Ceramica.Uno scrigno che custodisce gioielli d’arte e distoria. Proprio come la cappella dedicata a SanVito, l’area più antica dell’intero complesso eche quest’anno farà da cornice alle anteprimedei concerti. Conversazioni d’estate con poeti,scrittori ed esperti di gastronomia. Della cappella, che da questa edizione del festi-val torna a riaprire le sue porte, c’è traccia in undocumento custodito nell’Archivio della Badia diCava de’ Tirreni e datato maggio 1087. Con attodel notaio Grimoaldo il duca normanno Ruggie-ro donò al Monastero della SS. Trinità di Cava la“ecclesia Sancti Viti”. Nel diploma accanto adecclesia si legge il toponimo ad torcle che sembrafar riferimento all’impianto agricolo per l’utilizzodel terreno nella produzione viticola. Ed ecco che l’elemento storia, riferito al territo-rio ed alla sua produttività, ritorna sulla tracciamusicale dei Concerti che da anni abbina agliappuntamenti di classica e jazz la degustazionedei prodotti d’eccellenza del territorio. E poi c’è la musica, quella scritta e suonataattraverso i secoli nei nostri luoghi; la ceramica,con i suoi racconti fatti di segni e colori, ed ipersonaggi che con questa terra hanno un lega-me profondo, per nascita o per affezione. Tuttoquesto si ritrova tra le pagine già scritte e dascrivere dei Concerti d’estate di Villa Guariglia.

Concerti d’estate di Villa GuarigliaConcerti d’estate di Villa Guariglia

La tredicesima edizione dei “Concerti d’e-state a Villa Guariglia” conferma il suc-cesso di un appuntamento che si è con-

solidato nell’arco degli anni con la presenza diun pubblico sempre più numeroso ed interessa-to alla musica. La manifestazione, di indubbiovalore culturale, si colloca tra quelle di rilievopromosse e/o organizzate dal Comune di Vietrisul Mare, nel corso della stagione estiva. Unevento prestigioso dove s’incontrano musica,arte, ceramica e le eccellenze agro alimentaridella nostra provincia, in una cornice unica, qualè la stupenda terrazza della residenza che fu del-l’ambasciatore Raffaele Guariglia di Raito ed allaquale si è aggiunta, di recente, l’altrettante affa-scinante e panoramica Villa Comunale di Vietrisul Mare. Nel corso delle varie edizioni, l’appun-tamento musicale ha arricchito notevolmente lasua offerta puntando sempre più alla qualità esulle bellezze, caratteristiche e primizie delnostro territorio. Il consolidato ed indissolubilerapporto con l’arte ceramica vietrese valorizzaancor di più le tipicità del primo comune dellacosta amalfitana, dichiarato dall’Unesco, patri-monio dell’umanità. Il coinvolgimento dellevarie associazioni, gruppi di giovani e movimen-ti culturali consentono a tale manifestazione diessere un annuale momento di aggregazione econfronto, preciso e prestabilito, nonchè puntodi incontro nel crocevia musicale provinciale.Nonostante le difficoltà economiche, anchequest’anno l’organizzazione ci regalerà questospettacolo unico, con il contributo che l’Ammini-strazione Comunale rinnova da anni, convinta disostenere una kermesse che racchiude in sé sial’aspetto culturale che turistico.

Francesco BenincasaSindaco di Vietri sul Mare

Bruno DaniseRegione CampaniaDirigente STAPA CePICA Salerno

Chi visita la regione Campania e percorre isuoi territori, i turisti che si avvicinano aisiti conosciuti in tutto il mondo non pos-

sono non cogliere il legame strettissimo tra cultu-ra, risorse architettoniche ed archeologiche, bel-lezze naturali e paesaggio, e le risorse enogastro-nomiche che la Campania offre.Non è possibile ignorare la sinergia stabilitasi sulterritorio tra le risorse naturali e ambientali da unlato ed il patrimonio culturale, inteso anche comeenogastronomia ed artigianato, dall’altro.Secoli di storia, con la presenza di popolazioni eculture diverse presenti in Campania, hanno tra-sformato la ricchezza ambientale della Campaniain paesaggi naturali e culturali ricchissimi e svi-luppato risorse agricole ed enogastronomicheuniche. Percorrere e godere le aree a maggiorevocazione turistica della Campania quali: laCostiera Amalfitana, la Costiera Sorrentina, laCosta Cilentana è sicuramente godere anche delpaesaggio caratterizzato dai terrazzamenti ricchidi limoneti, aranceti, viticoltura ed olivicoltura digrande qualità, del mare con incomparabili risorsedella pesca e del paesaggio marino; non da menosono la cultura e le produzioni di qualità che èpossibile scoprire ripercorrendo città costiere ecentri minori delle aree interne. Un patrimonio diqualità enorme, che la Regione Campania intende

Augusto StrianesePresidente CCIAA di Salerno

Concerti d’estate di Villa Guariglia. Emozio-ne e creatività, passione e generosità.Sono solo alcuni degli ingredienti che

negli anni hanno caratterizzato questo impor-tante appuntamento che trova una splendidacornice nei giardini di Villa Guariglia.Un evento che si contraddistingue per la capaci-tà di essere palcoscenico privilegiato della musi-ca ed importante veicolo di promozione delleeccellenze del territorio, di attrarre giovani daogni parte del mondo, di rafforzare nella comu-nità il legame con le radici del luogo, di raccon-tare attraverso i prodotti artigianali e le tipicitàalimentari la storia e le tradizioni della Costiera.La Camera di Commercio di Salerno, anche que-st’anno, è ben lieta di annoverarsi tra i sosteni-tori dell’iniziativa, nella convinzione che taleevento, attraverso il connubio cultura e cono-scenza del territorio nelle varie accezioni, diven-ti sempre più un eccellente biglietto da visita perraccontare il nostro territorio.

valorizzare e tutelare in ogni occasione e conqualsiasi strumento, costituito da oltre 30 pro-dotti a marchio comunitario (DOP, DOC; DOCG,IGP, STG), da centinaia di Prodotti Tradizionaliriconosciuti dal Ministero delle Politiche Agricolee dalla Regione Campania stessa.Così gli appuntamenti concertistici di Villa Guari-glia e lo scenario unico del paesaggio dellaCostiera Amalfitana, per il quinto anno sarannopalcoscenico per i Fiori della Campania e per letante specialità prodotte dalle aziende campane.L’edizione 2010 dei Concerti d’estate a Villa Gua-riglia, in collaborazione con l’Assessorato all’Agri-coltura della Regione Campania, intensifica l’a-zione di promozione delle produzioni agroali-mentari di qualità della Campania, attraverso laMappa del Gusto che si consolida sempre più edallarga i suoi confini territoriali da Vietri sul Mare,raggiungendo Cetara e Cava dei Tirreni da unaparte e per spingersi fino a Pontecagnano, pas-sando per Salerno. Il messaggio della qualità e del valore delle pro-duzioni agroalimentari campane viaggia e si dif-fonde sul territorio, grazie anche al programma dimarketing territoriale della Regione Campania:Costiera dei Fiori ed agli eventi ritenuti validi peril perseguimento degli obbiettivi stabiliti.


Dopo il “Viaggio in Italia” che, nella scorsaedizione dei Concerti d’estate di Villa Gua-riglia, ha visto quale filo conduttore del

Festival la splendida passeggiata attraverso ilgenio e la creatività del popolo dei “ poeti enaviganti ”, la nostra Rassegna quest’anno, oltreagli omaggi assolutamente imprescindibili a duedei più grandi compositori romantici: Chopin eSchumann (dei quali ricorre il bicentenario dellanascita), ci offrirà programmi per genere appa-rentemente disparati tra loro ma che ci porte-ranno, come aquile, a sorvolare paesi e conti-nenti del nostro meraviglioso mondo dellamusica, tra interpreti e compositori di nazionali-tà e tradizioni diverse attraverso un magicocaleidoscopio (dal greco kalos - eidos - skopeôche significa appunto “vedere il bello”).Due dicevamo gli omaggi: l’inaugurazione, con idue concerti di Chopin, protagonisti l’Orchestra

da Camera “Le Muse” diretta da Laura Simio-

nato (gradito ritorno questo) e i pianisti Miya

Kazaoka e Pietro Iannotti e una “Soirèe Schu-mann” il 31 luglio con il Quartetto Meridies e ilsottoscritto al pianoforte.Secondo concerto con i virtuosismi del PremioVietri 2010 Gonzalo Paredes; sarà poi la voltadell’ America, l’America di Bernstein, di Gersh-win, di Copland e altri, presentati nella spettaco-lare elaborazione di Carlo Alessandro Lapegna

che prevede un organico con due pianoforti (Flo-

riana Alberico all’altro pianoforte) e tutte lepercussioni (Anna Maria Corduas, Maurizio

Maggiore, Antonio Romano). Dall’Americaall’Austria con un altro gradito ritorno per il pub-

blico di Villa Guariglia, quello del Trio Schulz

Wien e infine la Russia con il violino di Victor

Kuleshov accompagnato al pianoforte da Euge-

ne Skovorodnikov a proporci melodie scritteper lo “strumento del diavolo” il quale, accanto-nando per una notte la sua natura demoniaca, cicullerà tra le dolci melodie di Mozart e Brahms.Un Festival dunque che quest’anno ritorna aguardare oltre i confini del “bel paese” con la pre-senza di importanti artisti provenienti dall’Italia,dall’Austria, dal Giappone e dal Cile.A tutto questo sono da aggiungere le due sera-te che i Concerti d’estate di Villa Guariglia dedi-ca, già dall’anno scorso, ai migliori allievi e allegiovani promesse dei quattro Conservatori diMusica campani selezionati dopo una rigorosaaudizione.E tutto questo sempre nelle magiche notti diluglio e agosto della costiera amalfitana e nei pro-fumati giardini della scintillante Villa Guariglia.

KALEIDOSCOPE ...IN GIRO PER IL MONDO

Francesco NicolosiDirettore artistico - Sezione classica

Giovanni VietriPresidente della FondazioneCassa di Risparmio Salernitana

Ca Fondazione Cassa di Risparmio Salerni-tana ha stabilito di confermare ancheper quest’anno il proprio sostegno per la

realizzazione della rassegna concertistica Con-certi d’estate di Villa Guariglia, ideata ed organiz-zata dal Centro Turistico ACLI di Vietri sul Mare. Il contributo della Fondazione testimonia la sen-sibilità e l’attenzione che l’Ente riconosce allepiù importanti iniziative culturali che si svolgo-no con continuità sul territorio salernitano, conl’obiettivo di ampliare l’offerta culturale delsistema turistico locale con un programma diinterventi innovativi e di qualità.I risultati raggiunti, in oltre un decennio di atti-vità, hanno consentito al Festival dipotenziare il percorso individuato,con il ricorso a strumenti utili allapromozione e valorizzazione delterritorio locale e l’attuazione diun programma fatto di storia, dimusica e di cultura. La sua realizzazione ha favorito lacreazione di una importante rete direlazioni e di conoscenze che hannoreso protagonista il nostro territorioanche con la presenza del Festival nellarete nazionale delle “Città della Musica” ela partecipazione ad eventi di carattereinternazionale, del turismo musicale. Lo sviluppo di un territorio, a cui leorganizzazioni locali a vario titoloconcorrono, non può prescindere dalsostegno e dalla valorizzazione di progettidi particolare importanza, come la rassegnaconcertistica di Villa Guariglia, che hannodimostrato nel tempo tutta la loro effica-cia nel valorizzare e promuovere il terri-torio salernitano.

Concerti d’estate di Villa Guariglia9VENERDÌ 9 LUGLIO

Ingresso gratuito

KALEIDOSCOPE...IN GIRO PER IL MONDO

ore 20.00

Cappella di San Vito di RaitoCelebrazione inauguraleSaluti istituzionali

ore 21.00

Frédéric Chopinnel bicentenario della nascitaMIYA KAZAOKA pianofortePIETRO IANNOTTI pianoforteOrchestra da Camera “LE MUSE”LAURA SIMIONATO direttore

I Concerti per pianoforte e orchestra

L’Orchestra Le Muse tutta al femminile svolgeun’intensa attività concertistica dal 1998, con la dire-zione artistica e musicale del M.° Laura Simionato.L’orchestra ha ottenuto un notevole successo dipubblico e di critica in importanti rassegne musicaliquali il Festival Barocco a Viterbo, il Festival delleCittà Medioevali, il Festival Euro-Mediterraneo, ilFestival “Cosmophonie”, il New Opera Festival, ilFestival “Magie Barocche della Val di Noto”. È statainvitata in diversi teatri e rassegne musicali organiz-zati in collaborazione con Ambasciate, Assessoratialla cultura di Regioni, Province e Comuni di tuttaItalia. L’Orchestra ha ottenuto notevole successoanche all’estero, in particolare a S.Pietroburgo Laura Simionato diplomata in Pianoforte, in Musi-ca Corale e Direzione di Coro, in Direzione d’orche-stra con B. Aprea, ha studiato composizione con T.Procaccini. Si è laureata in Direzione d’Orchestrapresso il Conservatorio S. Cecilia di Roma. Ha segui-to corsi di Musica da camera con M. Brunello e induo pianistico ha vinto i concorsi “Città di Albenga”e “Città di Osimo”. Nel 1998 ha fondato l’Orchestrale Muse. Ha diretto anche altre formazioni orche-strali “Le Donne nella Musica”, l’Orchestra femmini-

le “Compagnia d’opera italiana”, l’Orchestra “NovaAmadeus”, l’Orchestra “Santa Cecilia” del Conserva-torio di Roma, l’Orchestra “Roma Simphonia” e l’Or-chestra dei Pomeriggi Musicali di Milano. Nel 2000ha ricevuto in Campidoglio a Roma il premio Perso-nalità Europea promosso dal Centro Europeo per ilTurismo e nel 2006 il Premio Municipi di Roma.Miya Kazaoka si laurea presso il Tokyo College ofMusic e conclude gli studi con il massimo dei votipresso il Conservatorio di Musica di Santa Cecilia aRoma. È risultata vincitrice in numerosi concorsinazionali ed internazionali e diplomata al SydneyInternational Piano Competition. Svolge un’intensaattività concertistica in veste di solista, in forma-zione cameristica e con orchestra. Ha collaboratocon importanti direttori d’orchestra riscuotendoampio successo di pubblico e di critica. Il suo reper-torio spazia dal Classicismo alla musica Contempo-ranea, con quest’ultima ha già al suo attivo nume-rose prime esecuzioni mondiali e registrazioni dicomposizioni di: C. Boccadoro, M. Cesa, W. Rinaldie B. Panitti.Pietro Iannotti, di Salerno, ha iniziato lo studio delpianoforte all’età di cinque anni sotto la guida delM° I. Kirgis. Ha continuato gli studi con il M° S.Carella e successivamente ha seguito corsi di per-fezionamento con i M° F. Medori e F. Scala. Dall’etàdi 9 anni si è esibito, sia in recital che con l’orche-stra, in Italia e all’estero, in Spagna, Germania, Cina,USA. Si è diplomato presso il Conservatorio “G.Martucci” di Salerno e ha conseguito la laurea di IIlivello presso il Conservatorio S. Cecilia di Roma colmassimo dei voti e la lode sotto la guida del M° F.Medori. Ha studiato all’ Accademia di musica diPinerolo con il M° F. Scala. Ha partecipato ed havinto numerosi concorsi pianistici nazionali e inter-nazionali. Ha frequentato il corso triennale di per-fezionamento ed ha ottenuto il diploma di masterpresso la scuola pontificia “Ludovico da Victoria” diRoma con il massimo dei voti e la lode.

MARTUCCI JAZZ FESTIVALFulvio MaffiaIl Commissario straordinario

Nell’ambito della tredicesima edizione dei Concerti d’estate di Villa Gua-riglia organizzata dal CTA di Vietri sul Mare il Conservatorio di Musica“G. Martucci” di Salerno presenta la prima edizione del Martucci Jazz

Festival. La città di Salerno ha sempre evidenziato un interesse per la musi-ca dal vivo ed in particolare per il jazz, nel quale si è individuato un valo-

re sociale, quale momento di aggregazione utile a rafforzare l’identi-tà culturale, al tempo stesso suggerendo nuove direzioni al gusto

popolare. Da anni Salerno è uno dei centri più importanti e rico-nosciuti di produzione nel campo della musica jazz in Italia. Il

decisivo intervento del Conservatorio di Musica cittadino,

“G. Martucci”, rappresentante le nuove istituzioni universi-tarie (M.I.U.R) e sotto la Direzione Generale dell’Alta For-

mazione Artistica e Musicale (A.F.A.M.), ha canalizzatole eterogenee competenze presenti sul territorio, isti-

tuendo un apposito dipartimento per l’insegnamen-to della musica jazz.

Il Festival si articolerà in 4 serate, con doppioconcerto. L’apertura sarà riservata ai gruppiprovenienti dalle scuole di jazz dei Conser-

vatori di musica italiani, che hanno partecipatoal Premio Nazionale Delle Arti (sezione Jazz)

svoltosi a Salerno nell’aprile 2010.A seguire il secondo concerto, che vedrà esibirsi noti esponenti del Jazz inter-nazionale: Maria Pia De Vito, Enzo Pietropaoli e Julian Oliver Mazzariel-

lo il 14 luglio, Enrico Pieranunzi il 23 luglio, il 30 luglio sarà la volta di Dani-

lo Rea e Paolo Damiani e per finale il 6 agosto con il ben conosciuto e roda-to Trio di Salerno, composto da Sandro Deidda, Guglielmo Gugliemi,

Aldo Vigorito, avrà quale ospite il batterista danese Anders Mogensen.

Con la partecipazione ai Concerti d’estate di Villa Guariglia il Conservatorio “G.Martucci” si propone come principale centro di produzione artistica dellacittà di Salerno e provincia.L’augurio è che l’affermata vivacità artistica possa trovare sempre maggio-ri spazi e opportunità al fine di valorizzare al massimo i talenti del nostroterritorio.


MARTUCCI JAZZ FESTIVALore 21.00

Anteprima jazz con l’Ensemble del Conservatorio di Musica di MessinaStefania Patanè voceAngelo Cultreri organoAlberto Fidone contrabbassoGiuseppe Tringali batteria

L’Enoteca Provinciale di Salerno

presenta i vini “Casula Vinaria”

“Mila Vuolo”, “Tenuta Mainardi”

So Right - Tributo a Joni Mitchell

MARIA PIA DE VITO voceENZO PIETROPAOLI contrabbassoJULIAN OLIVER MAZZARIELLO piano

Si tratta di un trio di musicisti davvero straordi-nario. La voce di Maria Pia De Vito sarà accom-pagnata al contrabbasso da Enzo Pietropaoli e

al pianoforte da Julian O. Mazzariello. Il pro-getto è un tributo a Joni Mitchell la cantante ecompositrice canadese che è riuscita nell’arcodella sua carriera a toccare con grande classe eraffinatezza diverse forme e linguaggi musicali,collaborando con musicisti del calibro di Han-cock, Metheny, Shorter, Pastorius e Mingus.Quello di So right è un progetto davvero parti-colare nel quale il jazz diventa canzone e si alzalievissimo. Tra i pezzi della Mitchell (scelti colcuore e non secondo una precisa idea filologica,come ha ammesso la stessa De Vito) spiccanouna toccante versione di A case of you, un’al-trettanto emozionante River, una divertentissi-ma All I Want, una bellissima Harlem in Hava-na e una davvero intensa Alice. I brani della Mit-chell sono riproposti in arrangiamenti moltovicini all’originale, la De Vito dispiega la voce inmaniera cristallina e aperta in tutto e per tuttoall’altezza delle versioni originali. So right è ilfrutto di un album uscito nel 2005 dalla collabo-razione fra De Vito-Pietropaoli-Rea e con il con-tributo di Aldo Romano alla batteria.n

14MERCOLEDÌ 14 LUGLIO

Ingresso euro 10,00

ore 19.00

Museo Artistico Industriale Manuel CargaleiroVietri sul MareInaugurazione della mostra “Giochi d’artista” in collaborazione con gli alunni delle scuole di Vietri sul Mare e Siano a cura dell’Associazione “Lacretaeicolori”

Raffaele Apicella C’era una volta un asinelloAntonio D’Acunto I vasi che si trasformaronoin animali

Assunta D’Amato Le orme misterioseLucio Liguori Giro giro in tondoPietro Lista Volando tra le nuvole Luigi Manzo Da cosa nasce cosaAlessandro Mautone I miti nella Costiera Amalfitana Francesco Raimondi L’arca di NoèLucio Ronca Dove si nascondevano le sirene Teresa Salsano C’è chi canta e c’è chi ballaSergio Scognamiglio La storia non finitaFerdinando Vassallo L’oro che non c’è Sergio Vecchio I cocci dei ceramisti

12LUNEDÌ 12 LUGLIO

Ingresso gratuito

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ore 20.00 Conversazioni con Eva Cantarella su “Dammi mille baci. L’amore a Roma”

Degustazione di prodotti a “Km 0” a cura di

ore 21.00

EON GUITAR QUARTETMario Barbuti, Rita Casagrande,

Giovanni Maselli e Roberto Tascini

L. Boccherini Introduzione e FandangoJ. Rodrigo Concierto de Aranjuez

(arr. di R.Tascini)Allegro con spiritoAdagioAllegro Gentile

•••

W. Walton Varii Capricci (arr. di P.Geminiani)Capriccio 1 “Allegro assai”Capriccio 2 “Lento sognando”Capriccio 3 “Alla Cubana”Capriccio 4 “Lento”Capriccio 5 “Presto con slancio”

J. Rodrigo Concierto Madrigal(arr. di M. Barbuti)FanfarreMadrigalFandangoCaccia a la española

Il quartetto di chitarre Eon Guitar Quartet, fon-dato nel 1999, è costituito da Mario Barbuti, RitaCasagrande, Giovanni Maselli e Roberto Tascini.Tutti i componenti sono diplomati con il massimodei voti in vari conservatori italiani e provengonoda esperienze musicali solistiche oltre che cameri-stiche. Eon Guitar Quartet è attualmente conside-rato uno dei migliori e più attivi ensemble cameri-stici nel panorama internazionale chitarristico ediversi compositori hanno dedicato al quartettoimportanti pagine. Si è esibito in numerosi paesiall’estero: Bath (Regno Unito), Città del Messico(Messico), Guayaquil (Ecuador), Kaluga (Russia),Merida (Messico), Morelia (Messico), Norimberga(Germania), Quito (Ecuador), Tallinn (Estonia),Turku (Finlandia), Valencia (Spagna), Zacatecas(Messico). In Italia il quartetto Eon Guitar Quartetè stato invitato in famosi festival (Bologna, Cam-pobasso, Follonica, Grosseto, Modena, Napoli,Nuoro, Porto S. Giorgio, Reggio Emilia, Roma,Palermo, Ravello, Ravenna, Sassari, Trento) e hasempre riscosso commenti e recensioni entusia-stiche.


17SABATO 17 LUGLIO

Ingresso gratuito

16VENERDÌ 16 LUGLIO

Ingresso gratuito

ore 21.00

Recital diGONZALO PAREDESVincitore del Premio di esecuzione pianistica“A. Napolitano” 2010

F. Schubert Improvviso in Sol bemollemaggiore Op. 90 n. 3

B. Bartók Szabadban(“All’aria aperta”), Sz. 81:I - Con tamburi e fiati(Pesante)II - Barcarola (Andante)III - Musettes (Moderato)IV - Musica notturna (Lento)V - Caccia (Presto)

F. Liszt Variazioni sul bassocontinuo del primo movimento della Cantata “Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen” e del Crucifixus della Messa in Si minore di J. S. Bach, S. 180

•••

R. Schumann Fantasia in Do maggiore Op.17:I - Sempre fantasticamente e con passione II - Moderato. Sempre energicoIII - Lento. Sempre a mezza voce

F. Liszt Mefisto Valzer n. 1 (II Episodio, “Danza nella locanda del villaggio”, dal Faustdi Nikolaus Lenau), S. 514

Gonzalo Paredes inizia i suoi studi musicali pres-so il Conservatorio del Cile nel 1988, conseguen-do il diploma con lode alla facoltà delle arti del-l’Università del Cile e nello stesso anno il diplomadi pianoforte. Prosegue i suoi studi presso l’Istitu-to Superiore di Musica a Colonia (Germania) conil M° Dr. Arbo Valdma e nel 2004 consegue ildiploma di musicista con successo. Si specializzanel 2006 presso l’Istituto Superiore della Saar conil M° Kristin Merscher, concludendo con la lodequesto percorso nel 2008; nello stesso anno ini-zia il Master da musicista solista. Si esibisce indiversi festival e presso vari teatri a Santiago delCile e in Germania. Più volte è stato invitato adesibirsi, in qualità di solista, con l’Orchestra Sin-fonica di Cuyo (Argentina), l’Orchestra Sinfonicadel Cile, l’Orchestra dell’Istituto di Musica diColonia, l’Orchestra dell’Accademia della Musicadel Saarland, l’Orchestra del Festival Internazio-nale della Musica di Pärnu (Estonia). È vincitore didiversi concorsi pianistici internazionali: il “Clau-dio Arrau” e il “Rosita Renard” (Cile), il “WalterGieseking” di Saarbrücken, (Germania), il Premio“A. Napolitano” di Vietri sul Mare.


21MERCOLEDÌ 21 LUGLIO

Ingresso gratuito

ore 21.00

SCHULZ TRIO WIENWalter Auer flauto traversoMatthias Schulz flauto traversoJulia Schreyvogel violoncello

J. Joachim Quantz Triosonate in sol maggper due flauti e basso continuo Andante - AllegroUn poco largo - Vivace

L. v. Beethoven Duo Nr.2 per flauto e violoncelloAllegro affettuosoAria. LarghettoRondo. Allegretto moderato

•••

W. A. Mozart Arie dal Flauto Magico per due flauti

J. Haydn Londoner Trio Nr. 1 per due flauti e violoncelloAllegro moderatoAndante Finale. Vivace

Il fondatore del Trio, Matthias Schulz, formatosiagli insegnamenti del padre, il celebre Wolfgang,collabora stabilmente con la stessa Filarmonica econ l’Orchestra dell’ Opera di Vienna. Suona perl’Orchestra Sinfonica della Radio di Vienna. Da soli-sta suona con l’Orchestra da Camera di Vienna, l’O.Bruckner di Linz, l’O. Mozarteum di Salisburgo e l’O.Mozart di Vienna, l’Orchestra Sinfonica dell’Univer-sità di Vienna. In diverse formazioni, trii e quartettiè ospite fisso del Festival di Salisburgo e dei festivalsBeethoven e di Bonn. È primo flauto nella RSO diVienna, nell’Orchestra della Volksoper e nell’Orche-stra da Camera di Vienna. Ha effettuato numeroseregistrazioni CD con la Camerata di Tokyo. Svolgeattività didattica presso il Conservatorio di Tulln e

diversi master classes presso il Mozart-Fest a Kawa-minami in GiapponeWalter Auer, è dal 2003 stabilmente il Primo flautotraverso della Filarmonica e dell’Orchestra dell’Ope-ra di Vienna. Dopo gli studi al Conservatorio, haseguito corsi post–laurea suonando con i BerlinerPhilharmonikern sotto la direzione di Claudio Abba-do. Ha partecipato a numerosi concorsi nazionali einternazionali. Accanto alla sua attività orchestrale,suona da solista in diverse formazioni da camera:con il Quintetto Orsolino di Berlino, i Virtuosi diVienna, è direttore dell’Ensemble Klimt di Vienna dalui fondata. E nelle orchestre: la Dohnany di Buda-pest, i Filarmonici di Norimberga, i Sinfonia Varso-via, la Cappella Istropolitana, e i Virtuosi di Vienna.Come solista dei Filarmonici, Walter Auer ha suona-to sotto la direzione di Daniel Barenboim. Alla suaattività da concertista abbina quella didattica. Hatenuto Master classes negli USA, in Australia, Tokyo,Vienna e Domzale (Slovenia). Da questa estate inse-gnerà all’Istituto internazionale per Orchestre diAttergau. Suona un flauto traverso 24k della Sankyo Julia Schreyvogel, viennese, ha iniziato lo studiodel violoncello a 7 anni con C. Ottensamer al Con-servatorio di Vienna diplomandosi con il massimodei voti, per poi proseguire i suoi studi presso l’Uni-versità delle Arti a Berlino con W. Boettcher. Masterclasses con B. Pergamentschikov e J. Starker, pressol’Accademia Sandor Vegh e con M. Pressler. Studiartistici con i membri del Quartetto Alban Berg e delTrio Haydn di Vienna. Più volte vincitrice del premioJugend Musiziert, ed altri premi prestigiosi Dal 1996fa parte del Trio Viennarte, vincitore di diversi con-corsi internazionali e con il quale ha inciso vari CD.Suona con il Quartetto Koehne, l’Ensemble Kontra-punkte, l’Ensemble die Reihe ed altre ensemble inEuropa, Sud America e in Giappone. È stata primovioloncello nella Camerata di Salisburgo e presso iBamberger Symphonikern. Dal 2005 è primo violon-cello dell’Orchestra Sinfonica della Radio di Vienna.

18DOMENICA 18 LUGLIO

Ingresso gratuito

ore 20.00 Conversazioni con Enzo Tafuri,“Premio Alfonso Gatto 2009” Interventi del Prof. Francesco De Piscopo,Docente di letteratura dell’Università Federico II di Napoli Letture delle poesie: Carmine De Martino Adinolfi

ore 21.00

I CONCERTI DEI MIGLIORI ALLIEVI DEI CONSERVATORI DI MUSICA DELLA CAMPANIA

Silvio Rossomando sassofono Raffaella Rossi pianoforte

T. Yoshimatsu Sonata” Fuzzy Bird” R. Molinelli “Tango Club” da

Four Pictures from New York

Luigi Maresca pianoforteFabrizio Giordano violinoAntonio Giordano sassofono

M. Eychenne Cantilene et dansetrio per violino sassofonoe pianoforte

L. Stein Trio concertante per violinosassofono e pianoforte allegro con briosiciliano-andante moderato scherzoso-allegro vivace

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Nunzia De Falco cantoAntonio Anastasio pianoforte

SEDUZIONE inCANTO Percorsi di fascino nell’opera e nella cameristica

K. Weill Je ne t’aime pasF. Poulenc Les chemins de l’amour F. Cilea Io son l’umile ancella

da Adriana Lecouvreur G. Bizet Seguedille da Carmen E. Satie Je te veux, G. Puccini Si mi chiamamo Mimì

da La Boheme E. Satie La diva de l’Empire Tosti ‘A vucchella F. Lehar Romanza della Vilja

da La Vedova allegra

Concerti d’estate di Villa GuarigliaConcerti d’estate di Villa Guariglia 23VENERDÌ 23 LUGLIO

Ingresso euro 10.00

22GIOVEDÌ 22 LUGLIO

MARTUCCI JAZZ FESTIVALore 21.00Anteprima jazz con il Santa Cecilia Jazz Ensemble Gruppo finalista del ”Premio Nazionale delleArti 2010”, è formato dai migliori talenti deldipartimento jazz del Conservatorio di musica S.Cecilia in Roma. L’ensemble coadiuvato e direttodai M° Paolo Damiani e Danilo Rea, propone unrepertorio trasversale che si muove attraversodiversi mondi musicali, dalla classica al Be-Bop,al rock fino alle composizioni originali.

Ludovica Manzo voceGaia Possenti pianoforteLuigi Masciari chitarraAndrea Romanazzo contrabbassoAlessandro Paternesi batteria

L’Enoteca Provinciale di Salerno presenta i vini dell’Azienda “Casa di Baal”

ENRICO PIERANUNZI“SCARLATTI JAZZ”

Enrico Pieranunzi, pianista, compositore è natoa Roma nel 1949, inizia lo studio del pianoforte apoco più di cinque anni. Ben presto si avvicina aljazz grazie al padre Alvaro, valente chitarrista, econtemporaneamente studia pianoforte classico,diplomandosi e insegnando in Conservatorio sindal 1973. La fusione di queste due anime daràcolore e spessore sempre crescente alle sueopere, fino a dare vita ad un linguaggio persona-le, conscio delle sue radici europee, arricchitodalla grande conoscenza dell’universo musicale

contemporaneo, che lo colloca in una posizionedi grande rilievo nel panorama jazzistico mondia-le.Nel 1973 incide per la prima volta al fianco deltrombonista Marcello Rosa. Due anni dopo esceil primo LP a suo nome. È solo l’ inizio di unperiodo denso di grandi collaborazioni tra lequali ricordiamo quelle con: F. Rosolino, B. Biria-co, S. Nistico, I. De Paula, K. Clarke, O. Valdam-brini, D. Piana, E. Palermo, R. Cuber e successiva-mente J. Griffin, C. Baker, A. Farmer, J. Hall, L.Konitz, P. Woods, M. Johnson, J. Baron, C. Haden,B. Higgins, P. Motian. Negli anni successivi prende parte ai principalifestival jazzistici italiani (Umbria Jazz, Ravenna,Milano Ciak, ecc.) ed europei (Berlino, Madrid,Copenhagen tra gli altri).Si esibisce negli Stati Uniti con musicisti di quel-la nazione. Nel 1993 il Festival di Montreal (Cana-da) lo invita per una performance di piano solo.In seguito altri paesi come la Danimarca, l’Irlan-da e il Portogallo hanno voluto esibizioni del pia-nista romano. Nel febbraio del ‘96, Pieranunzi havissuto la sua prima esperienza in uno studio diregistrazione statunitense, incidendo a NewYork, al fianco di Marc Johnson e Paul Motian, ilCD “The night gone by” per l’etichetta giappone-se AlfaJazz. Nell’annuale referendum indettodalla rivista “Musica Jazz” è stato votato migliormusicista italiano del 1989.L’ “Academie du jazz” francese lo ha segnalatonel ‘93 fra i primi tre musicisti europei. Infine bisogna ricordare l’inclusione di due suoibrani nella “bibbia” del jazz, il New Real Bookvol.2; tale onore non era stato concesso in pre-cedenza a nessun altro musicista europeo.


ore 21.00

Compagnia Scenidea in “LE TROIANE” di Euripide Elaborazione ed adattamento Antonella Parisicon Antonella Parisi, Fulvia FasanoAntonetta Capriglione, Melissa di GenovaCostumi L.A.C.T.Scene Salvatore Di Falco Musiche Guido VallettaRegia Paolo Lista

In ricordo di Luciana Medolla, presidente dell’Associazione Teatrale Campania Grandi Classici

La particolare messa in scena della compagniaScenidea recupera, attraverso la riduzione deltesto e l’adattamento di Antonella Parisi, l’iconadel dolore tutto femminile. La poetica del dolores’intreccia con la fierezza delle protagoniste men-tre la scrittura scenica operata dalla regia creaparticolari e raffinate atmosfere evocative sorret-te dalle musiche di Guido Valletta.La compagnia teatrale Scenidea, nasce nel 1982dall’incontro artistico di Antonella Parisi, attriceprofessionista e commediografa e Paolo Lista,regista, fondatore del Gruppo teatrale ‘Salerno70’, allievo di Roldano Lupi (attore di cinema eteatro ). La compagnia ha al suo attivo 76 produ-

zioni teatrali di vario genere, ed innumerevoli per-formances con partecipazioni a Festival e Rasse-gne in Italia ed ha promosso ed organizzato ras-segne nazionali “Teatro di donne e donne di tea-tro”, “ La Settimana Futurista”, “ Il Teatro delle ore21” ed internazionali quali “ Pompei Eventi” nell’a-rea archeologica degli scavi. Nel contempo, all’at-tività di produzione teatrale, per la quale ricevenel 1993, da parte del Ministero per i Beni Cultu-rali, una menzione “... per l’elevato significato arti-stico e culturale” della produzione teatrale, siaffianca quella seminariale e di laboratorio nellescuole di ogni ordine e grado, non solo in Campa-nia ma anche in altre regione del Sud Italia, rice-vendo numerosi incarichi istituzionali. Dal 1983conducono il Laboratorio teatrale Scenidea, divi-so in tre corsi annuali, frequentato da giovani pro-venienti da tutta la provincia di Salerno ed altreprovincie. Particolare il settore produttivo teatroper ragazzi con la trilogia di favole in rime baciate“La principessa non è più la stessa”, “Asola, la regi-na dei bottoni”, ed “ Rosso Arancio”tutte inseritenelle rassegne dell’E.T.I.. Nel 2004 ricevono un’at-testazione di merito dall’assessorato provincialealla scuola di Salerno “... per aver contribuito conalto profilo qualitativo e professionale alla divul-gazione della cultura teatrale nelle scuole”. Dal2006 gestiscono il Teatro Bis ospitando compa-gnie professionali di giro.

25DOMENICA 25 LUGLIO

Ingresso euro 10.00

ore 21.00

PERCUSSIONS FIVE“America on my mind”

Carlo Alessandro Lapegna pianoforteFloriana Alberico pianoforteAnna Maria Corduas percussioniMaurizio Maggiore percussioniAntonio Romano batteria e percussioni

in collaborazione con il Conservatorio“D.Cimarosa” di Avellino

C. Ives Variations on “America”A. Copland “El Salon Mexico”G. Gershwin “I got Rhythm” Variations

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M. Gould American saluteL. Bernstein Symphonic Dances

from “West Side Story”(elaborazioni per due pianofortibatteria e percussioni di Carlo Alessandro Lapegna)

Percussions 5 nasce come gruppo di amici e col-leghi del Conservatorio di Avellino, di cui sonodocenti, mosso dal comune desiderio di speri-mentare nuovi sentieri musicali attraverso l’e-splorazione dell’insolito ensemble di due piano-forti e percussioni (finora utilizzato solo da Bar-tòk nella sua celebre Sonata) a cui si è aggiuntala batteria. Questo tipo di ensemble ad oggi nonoffre alcun repertorio originale, per cui CarloAlessandro Lapegna, coadiuvato dai suoi amici,sceglie la strada della trascrizione elaborando,come programma di inizio, brani nati per altriorganici di alcuni fra i maggiori compositoriamericani del novecento.La quantità e varietà delle percussioni (classeche annovera il maggior numero di strumenti)con i due pianoforti e l’enorme dinamicità ritmi-ca della batteria hanno difatti offerto una talericchezza timbrica e dinamica che il lavoro di ela-borazione ed esecuzione è risultato particolar-mente entusiasmante. Si spera che il pubblicopossa provare le stesse emozioni.

24SABATO 24 LUGLIO

Ingresso gratuito


ore 21.00

ENSEMBLE MALVAROSA

Recital di canzoni classiche napoletaneMarino Cogliani voce, plettriMimma Virtuoso voceMaurizio Cuomo chitarra Luigi Cogliani chitarra

L’Ensemble Malvarosa, formatosi nel 1990 adiniziativa del maestro Maurizio Cogliani, si prefig-ge il recupero e la valorizzazione di un vastorepertorio di canzoni e romanze appartenenti allamigliore tradizione napoletana, risalenti preva-lentemente all’Ottocento e alla prima metà delNovecento. Esplica questa sua attività attraversoarmonizzazioni ed arrangiamenti che compendia-no tendenze innovative e sonorità acustiche, e lacreazione di nuove canzoni in vernacolo, ispiratealle liriche di poeti napoletani e salernitani.Marino Cogliani, parallelamente agli studi uma-nistici ed alla laurea in Giurisprudenza, ha damolti anni intrapreso una sistematica opera direcupero e valorizzazione di un gran numero dicanti napoletani noti e meno noti, compresi in unarco di tempo che va dal Seicento alla prima metà

di questo secolo. Per le emozioni che sa trasmet-tere, per il nitore sonoro delle sue interpretazionie l’alto valore artistico e culturale delle sue per-formance ha riscosso sempre il plauso unanimedella critica e l’ammirazione incondizionata di unvasto pubblico, avendo l’onore di esibirsi, tra l’al-tro, accanto ai maestri Roberto Murolo, SergioBruni e Fausto Cigliano. Dal 1978 fa parte delgruppo salernitano di satira I Tarli.Maurizio Cuomo laureato in Informatica, ha dasempre coltivato la passione e gli studi per lamusica chitarristica nelle più svariate forme. Si èesibito in numerose occasioni al fianco di artistifolk e jazz. Attualmente alterna l’attività di chitar-rista solista dell’Ensemble Malvarosa con quella dichitarrista jazz in “big-band” e in altre formazionijazzistiche. Mimma Virtuoso, laureata in Lettere classiche,insegna Materie letterarie nei Licei. Fin dalla piùtenera età ha coltivato la passione per il canto e larecitazione, esibendosi in numerose manifesta-zioni concertistiche, come solista e come cantan-te dell’Ensemble Malvarosa. Luigi Cogliani giovane chitarrista, apprezzatoper la sobrietà ed il rigore delle sue esecuzioni, eper la riservatezza del suo stile.

29GIOVEDÌ 29 LUGLIO

Ingresso gratuito


ore 21.00

I CONCERTI DEI MIGLIORI ALLIEVI DEI CONSERVATORI DI MUSICA DELLA CAMPANIA

DUAL STRINGS

Salvatore Della Vecchia mandolinoMaria Di Franco pianoforte

R. Calace mandolino e pianoforte Polonese op.36

F. Chopin liuto cantabile e pianofortePolacca brillante op.3

Francesco Scelzo chitarra

A. Barrios La cathedralN. Koshkin Usher waltzM. Castelnuovo Tedesco

Capriccio Diabolico op.85A. Ginastera

Sonata op.47

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AN ARPEC, ENSEMBLE DI ARPE

E PERCUSSIONI

Adriana Cioffi arpa classicaAntonella Labriola arpa celticaMirella Loredana Cozzi arpa celticaPasquale Benincasa percussioni

(aria celtica) Ramble to Cashel(danze irlandesi e scozzesi) Brian Boru’s Set(trad. medievale) Saltarello(trad. inglese) GreensleavesL. Salzedo TangoA. Rolando Ortiz La Guabina(trad. sudamericano) Serenata MessicanaA. Stivell Gaelic Waltz Adriana Cioffi Improvviso (trad. medievale) Tourdion (tarantelle salentinee cilentane) Tarantelle del Sud (ballata statunitense) The cruel ship

of Carpenter A. Rolando Ortiz Merengue Rojo (giga tradizionale Morrison Jig irlandese )

27MARTEDÌ 27 LUGLIO

Ingresso gratuito

Via Zì Paolo, 22 · Scafati (Sa)Tel. 081 8565266 - 081 8599646 · fax 081 8599737 · [email protected]

Associazione OnlusSALERNO ACCOGLIE

Via Salvatore DÈ Renzi, 62 · 84100 Salerno · tel. e fax 089 251461

31SABATO 31 LUGLIO

Ingresso gratuito

ore 21.00

MARTUCCI JAZZ FESTIVAL

Anteprima jazz con L’Ensemble del Conservatorio di Musica di Frosinone Federico Pascucci sax alto Bruno Salicone pianoforteFrancesco Galatro contrabbassoLeonardo Cesari batteria

DANILO REA pianofortePAOLO DAMIANI violoncello

Il duo violoncello-pianoforte, composto da duetra i più importanti musicisti del jazz italiano edinternazionale, presenterà un variegato reperto-rio con proprie composizioni originali e cover diartisti quali Fabrizio De Andrè, Chico Buarque eJ. Lennon.Paolo Damiani e Danilo Rea suonano insieme daoltre 25 anni, in formazioni diverse ; l’ultimo cd diDamiani Al tempo che farà, vincitore di tre refe-rendum (Musica Jazz, Musica & Dischi, Jazzma-gazine) come miglior disco dell’anno, vede Rea alpianoforte. Inoltre entrambi insegnano presso ilDipartimento Jazz del Conservatorio di Santa

Cecilia in Roma.In questo nuovo progetto, l’incontro fra i dueavviene sul piano della melodia e di una collabo-razione artistica che nel tempo si è trasformatain una profonda amicizia.Il repertorio comprende composizioni originalidei due artisti e notissime canzoni di provenien-za diversa, puntualmente tradite.Tradizione e tradimento si rincorrono, il tradi-mento è in questo caso la più alta prova possibi-le d’amore verso un patrimonio che altri conser-vano con interpretazioni filologicamente perfet-te o massacrano con operazioni di dubbio gusto.Qui al contrario gli andamenti rimandano a stra-de che Damiani ha già battuto con Mozart e conSherazade, e Rea con Puccini e Gershwin : per-corsi che rinviano a un’idea di molteplicità, comela descrive Italo Calvino nelle Lezioni Americane“… ciò che conta non è il suo chiudersi in unafigura armoniosa ma è la forza centrifuga che dalracconto si sprigiona, la pluralità dei linguaggicome garanzia d’una verità non parziale”.Questo plurilinguismo impone di essere stranie-ri nella propria lingua e inaugurare linee di fugache buchino il linguaggio e lo destabilizzino,eventualmente fino al crollo.

30VENERDÌ 30 LUGLIO

Ingresso euro 10.00

ore19.00 Educazione al gusto del formaggio edel miele con le aziende di qualità certificatadella Campania in collaborazione con lo STAPACePICA di Salernoore 20.00 Conversazioni con Beppe Bigazzi su“365 giorni di buona tavola”

L’Enoteca Provinciale di Salerno

presenta il vino dell’azienda

“Le Vigne di Raito”

(degustazione su prenotazione 089 211285)

ore 21.00

Soirèe Schumann nel bicentenario della nascita

QUARTETTO MERIDIESCarmelo Andriani violinoGennaro Minichiello violinoGiuseppe Pascucci violaGiovanna D’Amato violoncellocon la partecipazione diRaffaele Bertolini clarinettoFrancesco Nicolosi pianoforte

Fantasiestücke Op. 73

per clarinetto e pianoforte

Zart und mit Ausdruck, Delicato con EspressioneLebhaft, leicht, Animato, LeggeroRasch und mit Feuer, Rapido e con fuoco

Sonata n° 1 op. 105 in la minore

per violino e pianoforte

Mit leidenschaftlichem Ausdruck Con passione ed espressivoAllegrett, AllegrettoLebhaft, Animato

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Quintetto per pianoforte

e archi op. 44 in mi bemolle maggiore

Allegro brillante In modo d’una marcia: un poco largamenteScherzo: molto vivace Allegro ma non troppo

Il Quartetto Meridies si è costituito nel 1992 edè formato da musicisti che hanno studiato e sisono perfezionati sotto la guida di illustri docentiquali F. Ayo, R. Brengola, B. Giuranna, P. Vernikov,I. Grubert, M. Varshavskij, e risultati vincitori diconcorsi presso importanti Orchestre ed Enti Liri-ci.Fin dal suo esordio il Quartetto si è distinto perla solidità dell’insieme e le brillanti doti tecnicheed espressive; è stato invitato ad esibirsi pressoimportanti Istituzioni Concertistiche in Europa enel resto del mondo, quali la Bosh-Siemens Hall(Berlino), il Wesleyan College of Macon (StatiUniti), il Cesky Krumlov International MusicFestival (Praga), il Festival Internazionale Nancy-phonies (Francia), la Fundaciòn Andrés Segoviadi Linares (Spagna), il Festival InternazionaleMusicalta (Francia), il Festival Internacional deMusica de Camara de Albacete (Spagna), il Festi-val Internacional de Musica de Oropesa del Mar(Spagna), l’Emilia Romagna Festival, il “Festival diPasqua” di Roma, ecc. Nel 1998, su invito del Vati-cano, ha suonato ad Efeso in Turchia nell’ambitodell’ultimo Concilio della Chiesa cattolica. Ha registrato per Rai RadioTre e per Rai-Interna-tional un video live con il soprano Maria Dragoni.Ha inciso per l’etichetta discografica Niccolò, laprima registrazione italiana dello Stabat Mater diLuigi Boccherini nella versione originale. Direcente è uscito il secondo CD interamente dedi-cato al Tango argentino di Astor Piazzolla. Numerose le collaborazioni con personaggi delmondo del cinema e del teatro da GiancarloGiannini, Michele Placido, Alessandro Haber,Rocco Papaleo a Pino Quartullo.

Via A. Amato, 20_Scala B - 84131 Salerno - Tel. +39 089 302804 - Fax 089 302827www.ilcentrocsc.it - [email protected]

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Concertoadottatto da


MARTUCCI JAZZ FESTIVAL

ore 20.30 … per le strade di Vietri sul MareMARTUCCI “HIGH” MARCHIN’ JAZZ BAND concerto nella Villa Comunale Gran Galà di Costiera dei Fiori

Voci

Maria Grazia Balzano, Carmen Bevilacqua,Angela D’arminio, Miriam TesauroFisarmoniche

Felice Caccavale, Mario Cesarano

Diamoniche

Lucia Colatrella, Francesco LombardiSassofoni

Giuseppe Cesarano, Francesco Cirillo,Antonio RaiaChitarre Ciro Bove, Fabrizio Campanile,Nicolino D’alessio, Angelo NapoliPercussioni Daniele Apicella, Domenico Augusto,Antonino Bianco, Giovanni Caiazza,Marco Fazzari, Giuseppe La Rezza, Marco Pepe,Carlo Salentino, Damiano Santucci,Emanuele Scognamiglio, Francesco Simeone

3MARTEDÌ 3 AGOSTO

Ingresso gratuito

Francesco Nicolosi allievo di Vincenzo Vitale èconsiderato oggi uno dei massimi esponentidella prestigiosa scuola pianistica napoletana.Vincitore nel 1980 del terzo premio al ConcorsoInternazionale di Santander e, nello stesso anno,del secondo premio al Concorso Internazionaled’Esecuzione Musicale di Ginevra, si è affermato intutto il mondo come uno dei pianisti più inte-ressanti della sua generazione. Si è esibito sia inrecital che come solista con orchestre prestigio-se nelle più importanti sale del mondo; oltre chein tutta Europa ha effettuato tournée in Islanda,Russia, Stati Uniti, Argentina, Giappone e Cina edè stato ospite dei più esclusivi festival delmondo. La sua intensa attività discografica lovede presente nei cataloghi di tre importanti eti-chette: Nuova Era, Naxos e Marco Polo. Per la suaattività discografica dedicata a Vincenzo Belliniha ricevuto nel 1994 (unico pianista a riceverequesto prestigioso premio) il “Bellini d’oro”. Dal1996 è Presidente del Centro Studi Internaziona-le Sigismund Thalberg ed affianca alla sua attivi-

tà concertistica un intensa attività di ricercaincentrata essenzialmente sulla rivalutazionedella musica del grande pianista austriaco Sigi-smund Thalberg (fondatore della Scuola Pianisti-ca napoletana). Raffaele Bertolini ha perfezionato i suoi studicon V. Mariozzi, M. Ferrando, A. Pay e con B.Canino per la Musica da Camera. Ha tenuto con-certi in diverse formazioni cameristiche in Italiae in tutto il mondo. Tra le Orchestre che lohanno visto esibirsi da solista si citano l’Orche-stra “I Professori del Teatro San Carlo” di Napoli,l’Orchestra Sinfonica del Mozarteum di Salisbur-go e l’Orchestra Sinfonica dello Stato del Messi-co. Attualmente collabora con l’Orchestra Sinfo-nica Salernitana “G. Verdi” diretta dal M° Oren.Ha effettuato registrazioni per la Radio CulturaBrasiliana, per Radio Vaticana e per Radio Rai 3.Ha registrato, per la casa discografica Artis l’in-tegrale dei trii di Beethoven. Ha tenuto MasterClass in Brasile, Inghilterra, Turchia e Messico.


ore 20.00

Ingresso gratuitoValentina Mastrangelo voceAntonio Cimino flautoFrancesco Langone chitarraCosimo Lingardo contrabbasso

“Arie e danze nella Valle”

Musiche dagli archivi storici del Vallo di Dianointervento del Prof. Arturo Didier

anonimo del XVIII secolo(dall’archivio Carrano di Teggiano)

Tre tempi di SonataGigaDanzaAllegro

tradizionale S. ArsenioSpine che il capo augustoIl Dio del Paradiso

anonimo del XVIII secolo (dall’archivio Carrano di Teggiano)

Ballo della Reggina/BergamascoSpagnolettaTarantella

tradizionale TeggianoLu gigliu e la rosaGuarda stu cielu

Enrico Sebastiani(dall’Archivo “De Vita” di San Rufo)

Pizzica TarantinaValzer saltanteLe Souvenir(Polka del dilettante Pellegrini)BallettoPolka

tradizionale S. ArsenioSerenata a Rusina

tradizionale Trecchina

Cardamo la lana

Valentina Mastrangelo soprano lirico, frequental’ultimo anno del Triennio Sperimentale del Con-servatorio “G. Martucci”. Allieva dell’AccademiaInternazionale Katia Ricciarelli di Piombino. Si èperfezionata in Canto con Maestri quali A. Nausi-caa Policicchio, F. Zingariello e con F. Paolone inMusica da Camera. Vincitrice di numerosi concor-si e nonostante la sua giovane età si è già esibitacon diverse formazioni in numerose città d’Italia eall’estero. Dal 2007 fa parte del duo “Luna d’argen-to” con il pianista Antonio AnastasioAntonio Cimino ha studiato flauto, pianoforte,composizione, organo, musica corale e direzionedi coro. Come flautista si é perfezionato con: J.C.Masi, R. Fabbriciani, M. Ancillotti, M. Larrieu, P.L.Graf e A. Nicolet. Ha tenuto concerti di musica dacamera in Italia e all’estero. Come solista si è esi-bito con alcune fra le più importanti orchestre dacamera e sinfoniche. Ha fondato e dirige il gruppodi musica antica “I musici della principessaCostanza”. È docente di Musica Sacra presso l’Isti-tuto di Scienze Religiose U. Altomare a Teggiano(SA). Ha registrato musiche inedite per l’etichet-ta “Musica Restituita”. Insieme al chitarristaFrancesco Langone ha prodotto il CD “Ari-antiche” di musiche inedite dei secoli XVII eXVIII. In trio con Francesco Langone e CosimoLingardo ha registrato il CD “Musica nei Salottidel Vallo di Diano” con musiche di fine ottocentoritrovate nell’archivio De Vita a S. Rufo (SA). Nel2003 ha ricevuto un prestigioso riconoscimentodal Parlamento Europeo per la ricerca musicale.Francesco Langone diplomatosi in chitarra sottola guida di P. Racioppi, ha successivamente segui-to i corsi di perfezionamento del M° A. Gilardino.Oltre ad una intensa attività didattica si è esibitoin numerosi concerti con svariate formazioni.Come ricercatore ha partecipato al progetto “Con-servazione e valorizzazione della tradizione musi-cale ed etnica nell’area della Basilica Sud-Occiden-tale” Ha curato la pubblicazione del volume “Musi-ca a Palazzo Carrano”.

6VENERDÌ 6 AGOSTO

4MERCOLEDÌ 4 AGOSTO

Ingresso gratuito

ore 21.00

VICTOR KULESHOV violinoEUGENE SKOVORODNIKOV pianoforte

Singing Fiddle

Il canto trascritto

W. A. Mozart Sonata in mi minor, KV. 304AllegroTempo di Minuetto

A. Schnittke Suite in the old stylePastoraleBalettMinuetFugaPantomime

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J. Brahms Sonata in D Minor, Op.108AllegroAdagioUn poco presto e con sentimentoPresto agitato

Victor Kuleshov è nato a San Pietroburgo. Hainiziato a prendere lezioni di violino e una parti-ta di hockey su ghiaccio all’età di sei anni. Intarda adolescenza ha fatto la sua scelta per ilviolino e nel 1979 si è laureato presso il CollegeMusic di San Pietroburgo (allora Leningrado)con Anatoly Reznikovsky. Nel 1989 ha completa-to gli studi superiori presso il Conservatorio conil professor Michael Beliakov. Nel 1990, Victor èstato scelto come primo violino dell’OrchestraSinfonica di Stato di San Pietroburgo, carica cheha ricoperto per cinque anni.Nel 2000, Victor è stato manager della Cham-ber Music Society di San Pietroburgo, un’istitu-zione che è stata originariamente costituita nel1872 da E. Albreht, N. Rimskij-Korsakov, L. e M.

Auer Beliaev. È anche il fondatore e attualeamministratore delegato di Editori OKM, edito-re leader di spartiti musicali fedeli al manoscrit-to. Si è esibito in tournèe in Italia, Spagna, Slo-venia, Croazia, Germania, Finlandia e Francia. Siesibisce spesso anche per il pubblico di San Pie-troburgo - la sua città natale - dove molti deisuoi progetti arricchiscono la vita musicale dellacittà. Eugene Skovorodnikov nasce in Ucraina. Vin-citore del premio “N. Lisenko” al National PianoCompetition è apprezzato in tutto il mondo perlo stile delle sue interpretazioni e per la sua tec-nica brillante. Laureatosi presso il Conservato-rio di San Pietroburgo, vi ha svolto attività didat-tica fino al 1990. Nel 2006 gli è stato conferitoun Honourary Doctorate in Arti Musicali dallaKharkov State University of Arts.È stato invitato ad esibirsi nelle più importantisale concertistiche del mondo tra quali St.Peter-sburg Philharmonic Hall (Russia), Chan Centrefor Performing Arts (Canada), Teatro Bibiena(Mantova), Grand Theatre e Xinghai ConcertHall (China), Centre for the Performing Arts(Israel), Teatro Ghione (Roma), Kharkov Philhar-monic Hall (Ukraine). La sua attività concertisti-ca è centrata soprattutto nei recital solistici,nella musica da camera, nonché con le orchestresinfoniche quali Vancouver Philharmonic, WestCoast Symphony, Kharkov Philharmonic, L’vovPhilharmonic, Donetsk Philharmonic, IrkutskChamber Orchestra, St.Petersburg Philharmo-nic etc. Ha tenuto masterclass in numerosi festi-val internazionali di musica come il SummitMusic Festival a New York, International Cham-ber Music Festival a Positano, Shanghai ecc. Dal1991, insegna presso la University of BritishColumbia (UBC) a Vancouver. Numerosi suoistudenti sono vincitori di concorsi nazionali edinternazionali.


ore 21.00

LA LIRICA… che meraviglia a Villa Guarigliain collaborazione con A.R.T. Musica di Roma

Antonio Poli tenoreEmilia Carloni sopranoAnna Goryacheva mezzosopranoCarlo Di Pietro baritonoFederico Benetti basso

Le più belle arie e duetti d’opera di Mozart,

Puccini, Rossini, Verdi

L’A.R.T. Musica si è costituita nel 1993 pervolontà del M° Romualdo Savastano per onorarela memoria del fratello, il tenore Antonio Sava-stano, solista ed artista di grandissimo livellonazionale ed internazionale e la madre Teresache si è prodigata per la sensibilizzazione arti-stica dei propri figli.La scuola nasce a Vasanello, Viterbo, dove iniziaun’intensa attività didattica, poi si sposta aRoma dove, oltre a svolgere corsi di musica ecanto, comincia a collaborare con 9 scuole stata-li, organizzando corsi di musica strumentale,laboratori di propedeutica musicale e cantocorale. Con il coro di voci bianche vince il nastrod’argento al VII° Concorso Regionale “EgistoMacchi”. Nel 1997 L’A.R.T Musica, organizza l’o-pera di G.B.Pergolesi “La Serva Padrona” ripro-ponendola l’anno dopo presso il Teatro Comuna-le di Viterbo con altrettanto successo. Nel 1998,organizza un “Masterclass per Maestri Sostituti”e un corso di perfezionamento per cantanti liriciamericani. Nel 2001 organizza l’opera diW.A.Mozart “Bastiano e Bastiana” con la regiadi Enzo Aronica e l’intermezzo comico diD.Cimarosa “Il maestro di Cappella” con laregia di Giuseppe Marini. Inizia una fitta colla-

borazione con la Corea del Sud e l’organizzazio-ne di corsi di Perfezionamento Lirico per cantan-ti coreani e corsi per la Formazione musicaleOrff-Schulwerk Nello stesso periodo organizzaanche un corso per direttori di coro a cura delrinomato M° Stefano Cucci stretto collaboratoredi Ennio Morricone. A tutt’oggi l’A.R.T. Musica organizza diversi corsidi perfezionamento lirico in Italia e all’estero,dalla Francia presso l’Ecòle Normale di Parigi inTunisia dove ha organizzato un recital liricoall’interno del “Festival International de Tabarka.Ha partecipato in Costiera Amalfitana al festival“Concerti d’estate a Villa Guariglia” e “Serata

d’onore” in collaborazione con l’VIII edizionedel Concorso Pianistico Internazionale “Vietrisul Mare –Costa Amalfitana” in memoria deltenore Antonio Savastano con ospite d’ecce-zione il tenore N.Antinori. Ha organizzato corsi di perfezionamento percantanti lirici nel Festival Internazionale “NewOpera Ischia” e master estivi: uno in CostieraAmalfitana con il concerto straordinario “Notte

di Stelle” a Vietri sul Mare e una MasterclassInternazionale di Canto Lirico a Riccione conRecital finale. Nel 2010 il M° Romualdo Savasta-no riesce a concretizzare il grande progetto diunire in un’unica Associazione e Accademia Liri-ca i migliori professionisti del mondo musicaleda sempre suoi amici e collaboratori; cambia dinuovo sede a Roma ed inaugura anche un Dipar-

timento Medico per la prevenzione e la curadelle patologie artistiche

7SABATO 7 AGOSTO

Ingresso gratuito


Cosimo Lingardo si è diplomato in contrabbassostudiando con i Maestri S. Dall’Ora, M. Cellaro, O.Gaudiano perfezionandosi sotto la guida di: A.Bocini, G. Raggianti, D. Marc, G. Ettore. Si è inoltrediplomato in trombone e musica applicata ai con-testi multimediali. Ha frequentato il corso di Musi-ca da Film sotto la guida del M° Cipriano. Ha suo-nato e suona in varie formazioni, collabora conl’Ensamble Modus Novus diretta dal M° Luigi Leo.

ore 21.00

MARTUCCI JAZZ FESTIVALIngresso euro 10.00

Anteprima con il Martucci

Jazz Ensemble “Double Quintet”

Gli studenti del Conservatorio “G. Martucci” diSalerno si presentano in una doppia formazione,una elettrica ed una acustica, che si alterneranno,talvolta interagendo tra di loro. Si tratta di unvero e proprio esperimento sul jazz degli anni ses-santa, ispirato alle teorie di Ornette Colemane,George Russell, che confluiscono successivamen-te nel jazz elettrico e nella fusion

Quintetto acusticoGabriele Stotuti trombaFabio Rajola chitarraFrancesco Lombardi pianoforteMarco Parisi jr. organo HammondMario Scassillo batteria

Quintetto elettricoPino Morvillo voceAngelo Napoli chitarra elettricaLucio D’Amato piano el. e tastieraLuciano Napoli basso elettricoCarlo Salentino batteria

TRIO DI SALERNOSandro Deidda sassofoni Guglielmo Guglielmi pianoforte e arrangiamentiAldo Vigorito contrabbasso e arrangiamentifeat. Anders Mogensen batteriadall’Academy of Music di Odense - DK

Il progetto, che allinea tre veterani della NewOrleans italiana, Salerno, consiste in un inusualetrio sax, pianoforte e contrabbasso e presenta unrepertorio di temi originali a standard arrangiati,con qualche omaggio alla musica da film deglianni Settanta. I tre componenti, presentano leproprie composizioni con un sound misurato edelegante, realizzando una sintesi matura di stili egeneri diversi. Partendo dall’ Alexander Platz, lostorico jazz club romano, e dal Festival Jazz diVilla Celimontana, nell’estate del 2007 il Trio diSalerno viene invitato al Festival internazionaledel jazz di Pori in Finlandia come unico gruppoitaliano a prendere parte a questo importanteappuntamento. Ad aprile del 2008 viene pubbli-cato l’album della band salernitana dal titolo“Cantabile” realizzato con la storica etichettacapitolina “ Via Veneto Jazz”, distribuito dallaE.M.I.È in procinto di uscire il secondo cd del Trio, giàrealizzato con ospiti i Solis String Quartet.

Al Trio di Salerno si unirà il batterista Anders

Mogensen, che può considerarsi una vera iconadel jazz danese, ha fatto parte della “Copenha-

gen Art Ensemble”. Ha inoltre partecipato atournée e registrato con grandi nomi del jazzinternazionale quali: B. Berg, D. Liebman, S.Swallow, M. Johnson, B. Brothers, G. Thomas, D.Bates, T. Hagans, C. Vu, L. Soloff, R. Anderson.

Anders è docente e capo del Jazz department dell’Academy of Music di Odense. Inoltre al suo atti-vo ha numerosi stage e master class effettuati neiconservatori di tutta Europa.

Concerti d’estate di Villa Guariglia Concerti d’estate di Villa Guariglia

Poliedrici“Concerti d’estate di Villa Guariglia

in Costiera dei Fiori” con gli addobbi floreali

firmati da...

…tra palco, platea, percorso d’ingresso

Via StarzaCava de’ Tirreni (Sa)

Via Mazzini, 7Vietri sul Mare (Sa)

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Comitato d’onoreDott.ssa Astrid HarzDirettrice del Forum Austriacodi Cultura Roma

On. Sen. Alfonso AndriaVice Presidente Commissione AgricolturaSenato della Repubblica

On.le Giuseppe Pizza Sottosegretario al Ministero dell’Istruzione, dell’Università e della Ricerca

Prof. Luigi Pizza Direttore Dipartimento ASL - Salerno

Eva WillburgerAssociazione “L’Arte di Peter Willburger

Si ringraziaLa Provincia di Salerno per la disponibilità del complesso di Villa Guariglia ed il Centro Studi “Raffaele Guariglia”

Il Maestro GiancappettiLa Prof.ssa Pina Boggi Cavallo

Attrezzature e Ristorazione

de luca

Direzione artisticaSezione classicaFrancesco Nicolosi

Sezione jazzMartucci Jazz FestivalConservatorio di Musica“G. Martucci” di Salerno

Ufficio stampaConcita De LucaOlga Chieffi

FotoMichele Mari

Assistenza tecnica e audioFrancesco GranoziD.D.M. service - 3334540707

Allestimento palco e struttureFASHIONEVENTIwww.fashioneventi.it

Organizzazione e segreteria generale CTA di Vietri sul MareRocco Laezza

Ideazione e coordinamentoAntonia Willburger

Immagine coordinataMenabò comunicazione, Salerno

StampaArti grafiche Sud

In copertinaIrene Kowaliska, pannello (part.).Ceramica maiolicata,fine anni Trenta-inizio anni Quaranta,Museo della Ceramica di Villa Guariglia,Raito di Vietri sul Mare

Informazioni e prenotazioniCTA di Vietri sul Mare Piazza Matteotti 84019 Vietri sul Mare - SA Tel. e fax 089 211 [email protected] [email protected] www.eventsandmusic.it

Programma Concerti Villa Guariglia 2011

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