PREMIO EUROPEO DEL ESPACIO PÚBLICO URBANO 2016

RESULTADOS

PRESENTACIÓN

La forma de la ciudad está íntimamente relacionada con la democracia. Esta es la tesis

del Premio, que, desde el año 2000, reconoce y difunde los procesos de

transformación y mejora de los espacios públicos en Europa. Las ciudades están lejos

de ser un paraíso idílico. En sus espacios públicos se concentran y se expresan algunos

de los principales problemas de la sociedad actual. Por suerte, Europa también ofrece

muchos casos ejemplares de mejora de sus espacios públicos, que son sensibles al

contexto y ponen en valor la dimensión colectiva y social de la vida urbana. De

Glasgow a Estambul, de Lisboa a Bucarest, el Premio Europeo del Espacio Público

Urbano se ha convertido, a lo largo de sus nueve ediciones, en un observatorio

privilegiado de las ciudades europeas.

INSTITUCIONES CONVOCANTES El Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB)

convoca este galardón conjuntamente con otras seis instituciones europeas: el

Deutsches Architekturmuseum de Frankfurt (DAM), el Museum of Finnish Architecture

de Helsinki (MFA), el Museum of Architecture and Design de Liubliana (MAO), The

Architecture Foundation de Londres (AF), la Cité de l’Architecture et du Patrimoine de

París (Cité) y el Architekturzentrum Wien de Viena (Az W).

JURADO INTERNACIONAL El jurado internacional de esta novena edición del Premio ha

sido presidido por el arquitecto Enric Batlle, en representación del CCCB y formado por

Matevž Čelik, director del MAO, Ellis Woodman, director del AF; Juulia Kauste,

directora del MFA; Francis Rambert, director de la Cité; Peter Schmal, director del

DAM; Dietmar Steiner, director del Az W; Hans Ibelings, director de The Architecture

Observer; Ewa P. Porębska, editora de la revista Architektura-murator. David Bravo

Bordas, en representación del CCCB, ha ejercido de secretario.

ENRIC BATLLE, socio fundador del estudio de arquitectura Batlle i Roig

Arquitectes. El despacho que desde 1981 comparte con Joan Roig ha

estado involucrado en una amplia gama de proyectos,

internacionalmente reconocidos, desarrollados siempre desde la

perspectiva del paisaje y el medio ambiente. Su papel docente se ha

desarrollado principalmente en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura del Vallés,

donde es el Director del Máster Universitario en Paisajismo –MBLandArch. Numerosas

universidades de prestigio internacional también han contado con su participación en

cursos y masterclass.

PETER CACHOLA SCHMAL, director del Deutsches

Architekturmuseum, Frankfurt

Arquitecto, miembro de diversos jurados, entre ellos el del Premio

Mies van der Rohe, el del Premio Europeo de Fotografía Arquitectónica

y el del House of the Year Award. Organiza la Internationaler Hochhaus Preis (Premio

Internacional de Edificios Altos), el DAM Preis für Architektur In Deutschland (Premio

DAM de Arquitectura en Alemania) y el DAM Architectural Book Award. Comisario

general de la delegación alemana de la 7a Bienal Internacional de Arquitectura de São

Paulo en 2007.

MATEVŽ ČELIK, director del Museum of Architecture and Design,

Liubliana

Arquitecto, investigador y escritor. En el año 2002 fundó en Liubliana

Trajekt, el Instituto por la Cultura Espacial. Ha colaborado con la

revista Oris en Zagreb y en 2007 publicó el libro New Architecture in Slovenia. Desde el

2010, dirige el Museo de Arquitectura y Diseño de Liubliana (MAO). Bajo su dirección,

el MAO ha organizado nuevos programas de debate y exposicions como Architecture

Live, Open Depot, Designing the Republic i Under a Common Roof.

HANS IBELINGS, historiador, crítico y profesor de Arquitectura

Historiador i crítico de arquitectura en los Países Bajos y profesor en la

Facultad de arquitectura, paisaje y diseño en la Universidad de

Toronto. Fundador y antiguo editor de la revista A10 new European

architecture, y actual director y editor de The Architecture Observer.

JUULIA KAUSTE, directora del Museum of Finnish Architecture,

Helsinki

Socióloga, fue directora ejecutiva del Instituto Cultural de Finlandia en

Nueva York, donde produjo y fue comisaria de exposiciones

internacionales itinerantes sobre arte, diseño y arquitectura. Entre sus proyectos más

recientes hay Eero Saarinen: Shaping the Future, Sauma: Design as Cultural Interface,

F2F: New Media Art from Finland, Paper+Finland=Art / Architecture in Between, así

como la serie de actos anualesNew Finnish Design, organizados conjuntamente con la

New York Week Design (2008 – 2010).

EWA P.POREBSKA, arquitecta y crítica de arquitectura, editora en jefe

de la revista Architektura-murator

Autora de diversos textos de temática relacionada con la arquitectura

y comisaria de numerosas exposiciones, entre las cuales, Poland. Icons

of Architecture (diversas ciudades europeas, 2006) y POLSKA. Architecture touring

exhibition (China, Macedonia, Irlanda, Azerbaidjan, 2015). Miembro de la junta

del Museo de Arquitectura de Breslau y ha sido jurado de guardones como el Premio

Mies van der Rohe (2013) y del World Architecture Festival de Barcelona (ediciones de

2008 y 2010).

FRANCIS RAMBERT, director de l’Institut Français d'Architecture (Cité de l’Architecture et du Patrimonie), París Crítico de arquitectura, ha sido editor de la crónica Architecture del

suplemento cultural del diario Le Figaro y ha participado en la creación

de la revista D’architectures, además de publicar artículos en la prensa

especializada, en especial, en la revista Connaissance des Arts, de la que es

colaborador regular. Como comisario, destacan la exposición de los proyectos sobre el

futuro de la metrópoli parisina, Le Grand Paris, i el pabellón francés de la Bienal de

Arquitectura de Venecia 2008, bajo el título GénéroCité, le généureux vs le générique.

DIETMAR STEINER, ex-director de l’Architekturzentrum Wien, Viena

Hasta 1989 fue profesor de Historia y Teoría de la Arquitectura en la

Hochschule für Angewandte Kunst en Viena. Comisario del proyecto

de Austria en la Bienal de Arquitectura de Venecia 2002. Miembro del

Comité consultivo para el Premio Mies van der Rohe y presidente de la Confederación

Internacional de Museos de Arquitectura (ICAM). Destaca su trayectoria como

redactor en la revista Domus y los numerosos artículos que ha publicado sobre la

arquitectura y el desarrollo urbano.

ELLIS WOODMAN, director del The Architecture Foundation, Londres

Estudió arquitectura en las universidades de Cambridge y de North London y ejerció la profesión durante ocho años. Desde el año 2003 es crítico profesional de arquitectura. En el año 2007 trabajó para The

Daily Telegraph's y en el año siguiente fue comisario del Home/Away: 5 British

Architects Build Housing in Europe en el Pabellón del Reino Unido de la Bienal de Venecia. Colabora como crítico de arquitectura en las revistas The Architectural Review y Architect's Journal. Secretario del Jurado:

DAVID BRAVO, arquitecto, en representación del CCCB

Desde el año 2003, col labora con el CCCB en el desarrollo del

Premio Europeo del Espacio Público Urbano del cual es responsable

de contenidos. Ha impartido clases en el Máster de Ciudad y

Urbanismo de la Universitat Oberta de Catalunya (UOC), en el postgrado de Arte y

Espacio Público de la Escuela Superior de Diseño ELISAVA y en el Máster de

Arquitectura y Cultura Urbana Metropolis. Habla sobre ciudad y espacio público en

artículos y conferencias y es colaborador habitual de la Revista Diagonal.

En la convocatoria actual se han presentado un total de 276 proyectos de 205

ciudades y 33 países europeos. El Premio tiene un carácter honorífico y se otorga

conjuntamente a los autores y promotores de las obras seleccionadas. Las obras

premiadas, las finalistas y una selección hecha por el jurado serán publicadas en el

Archivo Europeo del Espacio Público Urbano, que recoge y divulga las mejores

intervenciones presentadas al certamen desde sus inicios en el año 2000.

Más información: http://www.publicspace.org

PREMIOS EX AEQUO

©AdriaGoula

CALDES DE MONTBUI

SISTEMA DE RIEGO DE LAS HUERTAS TERMALES

PREMIO EX AEQUO

Durante el siglo XX, la urbanización descontrolada de la periferia de Caldes dañó gravemente “les Hortes de Baix” (Huertos de Abajo), un riego patrimonial de más de tres hectáreas que, durante siglos, se había alimentado del sobrante de las aguas termales de la villa. Los malos olores y el riesgo sanitario, fruto de la contaminación del riego con aguas fecales, así como la cobertura parcial del canal principal, la falta de accesibilidad de los huertos y la mala gestión de las aguas residuales de los balnearios privados acabaron provocando la fractura de la comunidad de regantes y el colapso de la actividad agrícola. Pero a partir del año 2012, el Ayuntamiento promovió un proceso participativo que reunió durante más de una semana unos setenta horticultores. Con su consenso, se canalizaron las aguas fecales, se abasteció el riego de agua limpia y se dotó de una red de senderos accesibles y conectados con el centro histórico. Ahora es un espacio productivo que mantiene viva la tradición hortícola de Caldes, contribuye a su soberanía alimentaria y la conciencia de sus habitantes sobre la importancia de una gestión democrática del bien común del agua.

PROMOTOR Regidoría de Espacios Públicos y Sostenibilidad del Ayuntamiento de Caldes de Montbui AUTORES Cíclica [space, community & ecology] (Marta Serra / Elena Albareda) y Cavaa Arquitectes (Jordi Calbetó) COLABORADORES Adrià Goula (fotografía arquitectura), Tostoneone (fotografía de proceso), Joaquim Arcas (Cíclica), Aleix Rifà (ingeniero), Adrià Martín (Etsav), Junta de l'Associació d'Hortolans de les Hortes de Baix, Esocal sl., Pla d'Ocupació Municipal, Vivers Ter, Pont de Querós y Aquadipòsits. PAÍS España SUPERFICIE 37.000 m

2

COSTE 93.881,6 € PROYECTO /OBRAS /FINAL 2013 /2014 / 2015

(Resolución del Jurado del Premio):

Diversos elementos se reúnen en este proyecto que conserva un sistema tradicional de

producción agrícola en el límite de la población, extendiendo su espacio público y

utilizando agua termal reciclada. En Caldes de Montbui, el sistema de regadío en los

huertos históricos se había convertido en inaccesible y contaminado por culpa del

alcantarillado, una situación que había desarticulado la comunidad de regantes. La

conducción original posee ahora un doble uso al haberse convertido en un camino

realizado con bajo coste y mínima intervención conservando la estructura agrícola

previa, a la vez que ha generado una nueva relación con el centro urbano. La población

y sus alrededores están ahora conectados con una pasarela por encima de los antiguos

canales de regadío. En este emplazamiento rural, setenta hortelanos locales,

propietarios privados, han trabajado conjuntamente en esta superposición de lo

comunitario y lo privado. Más que una cuestión de diseño, el acento se ha puesto en el

entendimiento de los procesos de la comunidad de regantes y su recuperación como

parte integral de la nueva intervención. Las soluciones adoptadas muestran como una

pequeña población puede trabajar unida hacia un entorno productivo y sostenible.

AUTORES

Marta Serra Permanyer (1981),es doctora arquitecta, miembro fundadora del estudio Cíclica

[space, community & ecology], experta en participación, espacio público y urbanismo

ecológico. Coordina procesos a través de la investigación-acción y prácticas colaborativas para

promover nuevos marcos perceptivos en torno a la sostenibilidad, el papel activo del usuario y

su grado de autogestión. Serra también es profesora asociada del Departamento de

Composición Arquitectónica de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura del Vallés (ETSAV-

UPC).

Elena Albareda Fernández (1981), es arquitecta, miembro fundadora del estudio Cíclica

[space, community & ecology], experta en urbanismo ecológico, paisaje ecológico y gestión

territorial sostenible. Coordina proyectos integrando la transformación del metabolismo social

en la práctica urbanística, especialmente en el espacio público, los espacios verdes y el

territorio. Elena es también investigadora y profesora asociada al Departamento de Urbanismo

y Ordenación del Territorio (ETSAB-UPC). http://ciclica.eu/

Jordi Calbetó Aldomà (1976), es un arquitecto, fundador, en 2009, del estudio de arquitectura

CAVAA, junto con Oriol Vañó. Ha colaborado con diversos estudios de arquitectura e

instituciones relacionadas como Toni Fiol Arquitecto o el Departamento de Planificación y

Desarrollo del área de Urbanismo de Glorias del Ayuntamiento de Barcelona. A parte de

diseñar edificios residenciales públicos o privados, su obra se centra especialmente en la

planificación territorial y el diseño de espacios públicos. http://www.cavaa.net/

©Juliusz Sokolowski

SZCZECIN

CENTRO PARA EL DIÁLOGO «PRZELOMY» EN LA PLAZA SOLIDARNOŚĆ

PREMIO EX AEQUO La plaza Solidarność era la expresión de la fractura histórica que padecía Szczecin desde la Segunda Guerra Mundial. Bautizada así en recuerdo de dieciséis trabajadores que fueron asesinados en 1970, cuando se manifestaban en contra del régimen soviético, la plaza tenía poca relevancia más allá de esta función meramente conmemorativa. Su entorno urbano, anónimo y desdibujado, no se había recuperado de la destrucción masiva de los bombardeos aliados del final de la guerra, momento a partir del cual la ciudad pasó de manos alemanas a polonesas y vivió los trágicos efectos de una total substitución de la población. La plaza, que últimamente había recuperado la centralidad perdida con la construcción de la nueva sede de la Filarmónica de Szczecin, ha sido objeto de una reforma integral. Ahora, su subsuelo acoge el nuevo Centro para el Diálogo «Przełomy», una delegación del Museo nacional que pretende curar las heridas de la memoria colectiva. Mientras, las pendientes inclinadas de su cubierta ofrecen a la vida cotidiana de la ciudad un espacio público de uso intenso y vibrante.

PROMOTOR Museu Nacional de Szczecin AUTORES KWK Promes. Arquitectura: Robert Konieczny (lead architect), Michał Lisiński (project manager), Dorota Żurek, Katarzyna Furgalińska PAÍS Polonia SUPERFICIE 9.577 m

2

COSTE 6.202.500 € PROYECTO 2009 OBRAS 2012 FINALIZACIÓN 2015

(Resolución del Jurado del Premio):

Esta intervención es notable por sus diferentes capas, es decir, un museo, un memorial

y una plaza en una ciudad la cual fue prácticamente destruida durante la guerra.

Después de la Segunda Guerra Mundial, cuando la ciudad fue incorporada a Polonia

como resultado de la Conferencia de Yalta, la población alemana fue substituida por

población polonesa, hecho que motivó una distorsión del tejido social y de la identidad

de la ciudad. Aun así, el sentido de frontera de la ciudad es todavía muy fuerte. Más

tarde, en la década de 1970, este lugar fue el escenario de manifestaciones donde los

trabajadores de los astilleros fueron asesinados. En este proyecto innovador, la plaza –

renombrada Plaza de la Solidaridad y localizada frente a la emblemática Sala de la

Filarmónica- está integrada con el museo de historia moderna de la ciudad, en una

topografía ondulada la cual, con un lado alzado, elimina el tráfico, mientras que el otro

lado proporciona el espacio para situar el museo. En este lugar, los residentes locales

pueden percibir sus raíces y su propia historia. La plaza, usada para ceremonias es

también compatible con la actividad cotidiana. Este es un espacio con un alto valor

simbólico, un monumento en sí mismo.

AUTORES

Robert Konieczny KWK Promes. El estudio de arquitectura KWK Promes fue fundado

en 1999 por Robert Konieczny (1969). Desde su creación tanto el estudio como su

fundador han recibido múltiples premios y reconocimientos. Dos de sus trabajos más

conocidos son la «Aartial House» (Casa del año 2006) y la «Safe House». En 2007, KWK

Promes fue considerado entre los 44 mejores arquitectos jóvenes del mundo, según la

revista de arquitectura Scalae. El 2011 recibió un premio del Ministerio de Cultura de

Polonia. Konieczny es uno de los arquitectos poloneses más publicados al exterior.

Juntamente con Michal Lisinski, arquitecto líder de KWK Promes, y las arquitectas

Katarzyna Furgalinska y Dorota Zurek son los autores de la obra de Szczecin’s,

“Przełomy.”

http://www.kwkpromes.pl/en/

MENCIONES ESPECIALES

©Howard Kingsnorth

ABLAIN-SAINT-NAZAIRE

«ANILLO DE LA MEMORIA»: MEMORIAL INTERNACIONAL DE NOTRE-DAME-DE-LORETTE

MENCIÓN ESPECIAL Desde la Primera Guerra Mundial, la necrópolis más grande de Francia yace en la colina de Notre-Dame-de-Lorette, escenario de tremendas matanzas que ahora disfruta de una especial protección natural y patrimonial. En el año 2014 se erigió el “Anillo de la memoria”, un memorial internacional que conmemora el primer centenario del inicio del conflicto bélico. El anillo conforma un pasillo elíptico que, a lo largo de más de trescientos metros de recorrido, muestra los nombres del más de medio millón de soldados que perdieron la vida en la región de Nord-Pas-de-Calais durante aquella guerra. Su estructura anular, que hermana a los antiguos enemigos en un abrazo unitario, por orden alfabético y sin distinción de rango ni nacionalidad, se proyecta sobre el paisaje d’Artois formando un voladizo de más de sesenta metros que recuerda la fragilidad de la paz europea.

PROMOTOR Conseil Régional Nord Pas-de-Calais AUTORES Philippe PROST. Atelier

d’Architecture Philippe Prost.

Diseño gráfico: Pierre di Sciullo.

Estructura: C&E Ingénierie BET.

Paisajista: David Besson Girard.

Artista conceptual: Yann Toma

PAÍS Francia SUPERFICIE 1.155 m

2

COSTE 5.400.000 € PROYECTO 2012 OBRAS 2013 FINALIZACIÓN 2014

(Resolución del Jurado del Premio):

La nueva estructura, además de ser el lugar de sepultura de casi 600.000 solados de

varias nacionalidades que murieron en Francia en la Primera Guerra Mundial, es una

poderosa declaración arquitectónica en forma de anillo ovalado que une a los aliados y

a los oponentes en una única figura cerrada la cual también simboliza la fragilidad de la

paz en su voladizo. Recostada directamente en el paisaje sin estructura de soporte, el

anillo enfatiza la relación entre la tierra y el cielo en un espacio de unión. Después de

entrar por la parte inferior, los visitantes pueden caminar hacia el centro o por la

periferia y revisar la lista de los nombres de los caídos que, de acuerdo con el espíritu

del lugar, están en estricto orden alfabético sin ninguna jerarquía o separación por

nacionalidades. No hay preguntas sobre quién fue el responsable de la pérdida de

vidas. Sin ser una arena y siendo mucho más que un monumento, este es un espacio

refinado, sagrado, dedicado a la reflexión, donde la historia compartida se encuentra

con la experiencia solitaria en la cual cada uno está a la vista de todos los presentes, de

tal forma que cada persona se ve así misma formando parte de un público en un lugar

en el que la arquitectura requiere el respeto de ciertos códigos de conducta. Abierto

día y noche, el anillo enmarca un mensaje filosófico de paz y la idea que, con el tiempo,

todo deviene común.

AUTOR

Philippe Prost (1959), es un arquitecto y planificador urbano, profesor en la Escuela

Nacional Superior de Arquitectura de París-Belleville. El año 1993 fundó su propia

agencia de arquitectura, APP, en París. Actualmente, su trabajo se centra en los

equipamientos culturales, implementados en diferentes escalas y considerando el

patrimonio, la memoria y el contexto como fundamentos para su creación. Su obra

Vauban, le style de l’intelligence, Une oeuvre source pour l’architecture contemporaine

fue ganador, en 2008, del Premio del libro de arquitectura otorgado por l’Académie

d’Architecture. El proyecto “Anillo de la memoria” obtuvo en el año 2014 la distinción

de la”Equerre d’argent”, que concede el Premio de arquitectura del Groupe Moniteur.

http://www.prost-architectes.com/

©Maxime Delvaux

MOLENBEEK-SAINT-JEAN

SALA POLIVALENTE

MENCIÓN ESPECIAL En el tejido metropolitano de la capital belga, Molenbeek-Saint-Jean se ha distinguido por ser un territorio particularmente denso, afligido por la fractura social y estigmatizado por los recientes atentados terroristas de París y Bruselas. Falto de espacios públicos reconocibles, entre sus edificios abundan los intersticios cerrados o de uso incierto. Uno de ellos era el jardín de un patio de manzana de la rue des Quatre-Vents, espacio residual enmarcado por la parte trasera de una escuela pública, una iglesia y un edificio de viviendas. En el año 2015, un plan municipal para la apertura y activación de esta especie de espacios desaprovechados sirvió para dotar al jardín de un porche monumental. Su cubierta sirve ahora de albergue a los padres y niños a la salida del centro educativo y, fuera de horarios escolares, ofrece a un barrio maltratado un espacio de encuentro digno y emblemático para acoger asambleas vecinales, representaciones teatrales, proyecciones de cine, conciertos, talleres o barbacoas.

PROMOTOR Ayuntamiento de Molenbeek-Saint-Jean AUTORES Arquitectura: Baukunst (Adrien Verschuere, Benoît Delpierre, Fabian Maricq, arquitectos) Paisajismo: Landinzicht (Bjorn Gielen). Ingeniería: Util (Ing. Rolf Vansteenwegen) PAÍS Bélgica SUPERFICIE 1.250 m

2

COSTE 675.000 € PROYECTO 2009-2011 OBRAS 2012-2014 FINALIZACIÓN 2016

(Resolución del Jurado del Premio):

La sala polivalente se localiza en lo que ahora es, después de los recientes ataques

terroristas de París y Bruselas, un barrio tristemente célebre, sinónimo de división

étnica, religiosa y social, así como de extremismo. Esta aproximación completamente

nueva y radical de la arquitectura rigurosa y esencial, es altamente sugestiva como

modelo para otras comunidades. La estructura proporciona densidad creciente a esta

área antes abandonada en una típica zona de residencia masiva europea, a través de

una forma específica, un recinto sin paredes y una cubierta para cobijarse (ideal para

un clima lluvioso). Este espacio abierto/cerrado entre los dominios de lo público y lo

privado, representa oportunidad en vez de exclusión, y pretende conseguir un sentido

del equilibrio y de la integración. La estructura monumental, robusta y de bajo coste

de mantenimiento en este pobre barrio, no tiene un uso específico y existe una clara

ausencia de prescripciones. Con su poderosa presencia, el edificio simboliza

resistencia, mientras que la combinación de su solidez y apertura sugiere un potencial

positivo para otorgar voz y espacio de encuentro a la gente.

AUTOR

Baukunst. El estudio de arquitectura Baukunst fue establecido el año 2008 por Adrien

Verschuere. Previamente, Adrien también fue cofundador del estudio de arquitectura

«Made In» (Génova), ganador del Premio Suizo Federal de Arte y Arquitectura en el

año 2006, y arquitecto en el despacho «Herzog & de Meuron». Desde 2003 hasta 2006

fue profesor en la Escuela Politécnica Federal de Lausana (EPFL), y actualmente es

tutor de Máster en la Universidad Católica de Lovaina (Bélgica).

http://www.bau-kunst.eu/

©AlenaSaponova

KIEV

JARDÍN DE LOS «CIEN CELESTIALES»

MENCIÓN ESPECIAL En febrero de 2014, durante los días más crudos de la Revolución de la Dignidad, algunos activistas retiraron la verja que rodeaba un solar abandonado del centro histórico para levantar barricadas y defenderse de la policía. Al cabo de una semana, los vecinos decidieron ocupar el solar para reunirse y debatir qué tipo de reformas democráticas requería Ucrania. Ayudados por personas procedentes de todo el mundo, desbrozaron el solar para abrir un jardín auto gestionado que se convertiría en un tributo a los “Cien celestiales”, abatidos por la policía. Sobre una medianera adyacente, pintaron el retrato de la primera víctima mortal y plantaron árboles traídos de diversos lugares del país para rendir homenaje al resto. También plantaron un huerto comunal de productos ecológicos, un área de juegos infantiles y una caseta para guardar herramientas y juguetes. Durante dos años, se han celebrado aproximadamente unos cincuenta acontecimientos al aire libre, como conciertos, conferencias, exposiciones, juegos pedagógicos, actuaciones o un festival de cine. Así, a través

PROMOTOR NGO “Misto-Sad” AUTORES NGO “Misto-Sad” PAÍS Ucrania SUPERFICIE 1.800 m

2

COSTE 7.000 € PROYECTO 2014 OBRAS 2014 FINALIZACIÓN 2016

de acciones creativas y no de lágrimas o velas, es como se ha querido mantener viva la memoria de los que cayeron reclamando más democracia. (Resolución del Jurado del Premio):

Esta intervención es una conquista de gran significación dado que se trata de una

iniciativa de la gente, una apropiación del espacio público con un espíritu productivo,

sin ninguna intervención de las autoridades. La auténtica creación “bottom-up” de

este jardín y huerto, en la cual los ciudadanos toman la responsabilidad en un acto de

la “revolución de la dignidad”, fue posible gracias a las donaciones. Además de la ONG

local, no se consultaron arquitectos o diseñadores externos. Todas las personas

involucradas en el proyecto son miembros de la comunidad y, por tanto, no es trata de

un caso de gentrificación en el que la intervención externa de recién llegados desplaza

a los vecinos y vecinas locales. Más allá de su valor educativo como un buen ejemplo

organizativo para niños y jóvenes, el proyecto también se perfila, de cara a la ciudad,

como un memorial de los muertos de Yevromaidan (Plaza Euro[pea]), durante las

manifestaciones de la Primavera Ucraniana. Tratándose de un movimiento social

comunitario, Misto-sad es un referente para todo el país, ejemplo de un esfuerzo

remarcable en el seno de una sociedad que ha estado sometida durante décadas a la

planificación autoritaria seguida de parálisis. Ahora es el pueblo quien toma posesión

del espacio y se responsabiliza de él.

AUTORES

«Misto-sad», traducido del ucraniano, «Ciudad Jardín», es una organización no

gubernamental dedicada a formar la sociedad civil a Ucrania por medio del desarrollo

de la cultura y los espacios públicos. Su trabajo se centra en la promoción de la

colaboración entre comunidades locales, colectivos profesionales y autoridades

estatales para crear un marco de actuación que proteja el patrimonio cultural y genere

espacios públicos apropiados y sensibles.

http://misto-sad.com.ua/

©DK-CM

LONDON

MEJORA DEL CENTRO DE BARKINGSIDE

MENCIÓN ESPECIAL Barkingside es un suburbio del extremo oriental de Londres, cercano al Cinturón Verde metropolitano. En los años sesenta, para compensar las carencias de un desarrollo urbanístico demasiado precipitado, se lo dotó de diversos equipamientos entre los cuales había un complejo formado por una biblioteca pública y un polideportivo municipal. Aun así, y a pesar de la proximidad de la bulliciosa calle mayor, las fachadas ciegas del complejo y la negligencia de los espacios de los alrededores provocaban que al lugar le faltara la vitalidad propia de un barrio populoso y con perspectivas de crecimiento inminente. Por este motivo, en el año 2015, el Ayuntamiento promovió una intervención estratégica que adosó una galería a la fachada ciega del complejo. Su presencia vistosa y amable, juntamente con la vegetación de los nuevos jardines de Virginia y la reforma de los escaparates de la calle mayor han conseguido que el centro de Barkingside logre la representatividad cívica que le

PROMOTOR Redbridge Council & Funded by Greater London Authority AUTORES DK-CM. David Knight PAÍS Reino Unido SUPERFICIE 5.000 m

2

COSTE 2.700.000 € PROYECTO 2012 OBRAS 2013

FINALIZACIÓN 2015

faltaba.

(Resolución del Jurado del Premio):

Una gran variedad de elementos, el mayor de los cuales es la biblioteca de la década

de los 60 y un centro recreativo, se reúnen en lo que antes había sido un espacio

cerrado para crear una relación abierta con la ciudad. De esta forma, un área

suburbana ha conseguido una forma y substancia urbana gracias a un amplio rango de

usos. Las fachadas de las tiendas de la calle principal han sido restauradas por

diferentes diseñadores atendiendo al carácter cívico de la plaza. Esta secuencia de

diferentes elementos obra de varios autores, que conectan el espacio público con el

cinturón verde, tiene una cierta grandeza. El centro recreativo, antes rodeado de

coches aparcados en una zona residual, ha sido recuperado con la intención de ofrecer

un mejor acceso a los discapacitados. La decoración da a la biblioteca una presencia

más definida mientras que, la galería, ligeramente teatral, es un gesto postmoderno

que se enmarca en una estrategia de crear un lugar significativo que surge

prácticamente de la nada.

AUTORES

DK-CM. Fundado por David Knight y Cristina Monteiro, DK.CM es un estudio de

arquitectura e investigación con sede en el Este de Londres. En 2016 el estudio ha sido

incluido entre las mejores prácticas arquitectónicas jóvenes recogidas en la publicación

New Architects 3, de la Architecture Foundation. Su obra variada, que va desde el

diseño de muebles a medida hasta la planificación urbana, ha sido exhibida en la 13º

edición de la Bienal de Venecia, en la Shenzhen & Hong-Kong Biennale, en el Instituto

Berlage (Rotterdam) y en la Barbican Art Gallery (Londres) entre otras. Aparte del

diseño y la planificación, David y Cristina también han llevado a cabo investigaciones

críticas sobre los límites de la producción arquitectónica.

http://www.dk-cm.com/

LA CIUDAD DE COPENHAGUE (DINAMARCA)

RECONOCIMIENTO ESPECIAL El Jurado ha decidido crear una categoría especial a fin de reconocer las políticas públicas promovidas por la ciudad de Copenhague. De esta forma, se quiere destacar su determinación y persistencia en la reconquista del espacio público invadido por el vehículo privado a favor de los peatones y los ciclistas. Todas estas políticas son fruto de un compromiso que pretende poner la calidad de vida al alcance de todos, un compromiso que se refleja en la abundancia de intervenciones procedentes del área metropolitana de Copenhague entre los 25 finalistas de la última edición del Premio. (Resolución del Jurado del Premio):

Por su política pública ilustrada y su seria visión del presente y del futuro de la ciudad.

Reflejo de esta filosofía urbana es el hecho que, entre las 25 obras finalistas del Premio

Europeo del Espacio Público Urbano 2016, diversas proceden de Copenhague y su área

metropolitana. Todas ellas presentan una gran determinación a la hora de incitar la

construcción de un entorno urbano que sea agradable a las personas. El compromiso

por la calidad de vida en el espacio público urbano en toda la extensión de la ciudad se

expresa con intervenciones innovadoras relacionadas con temas tan importantes como

son la movilidad o la gestión del agua. La ciudad ha invertido en una movilidad

democrática y sostenible que pone énfasis en el uso del transporte público y la

bicicleta en lugar de los coches, a la vez que destaca el uso adecuado y disfrute de sus

recursos acuáticos. Con este Reconocimiento Especial el Jurado pretende distinguir la

reconquista de la ciudad que se perfila como modelo a seguir a nivel mundial.

FINALISTAS

Puente temporal sobre el canal de Charleroi, Bruselas (Bélgica), 2014

Un festival urbano sin ánimo de lucro reclama la conexión de dos barrios con realidades

sociales muy desiguales salvando el canal de Charleroi a través de un puente efímero hecho

con los componentes estándar de una grúa de construcción

Bancos de madera para la Plaza mayor, Bürchen (Suiza), 2015

Las maderas recuperadas de un aserradero abandonado se reutilizan para dotar a la plaza

mayor de unos bancos que permiten acoger actividades mientras señalan las diferentes

montañas que enmarcan la población.

Mirador y edificio de protección del parque Genovés, Cádiz (España), 2015

Una explanada llena de coches aparcados en primera línea de mar se substituye por un edificio

alargado que protege el Parque Genovés del viento, acoge servicios públicos, vestidores y

equipamientos culturales y ofrece un mirador elevado con vistas sobre la Bahía de Cádiz.

«R-Urban»: red de procomunes urbanos, Colombes (Francia), 2014

Un polígono periférico de vivienda social combate el paro a través de un complejo ecológico y

productivo que comprende huertos comunitarios, una micro-granja experimental, un

mercado, talleres de coworking y espacios para almacenar y recuperar materiales

recuperados.

Estación de Nørreport, Copenhague (Dinamarca), 2015

La caótica explanada que cubría la estación subterránea más antigua de Dinamarca, por donde

cada día pasan más de 250.000 personas, se reordena para acoger una terminal de autobuses,

2.500 bicicletas aparcadas y una zona para peatones conectada con las calles medievales del

centro histórico.

Reforma de la plaza de Tåsinge, Copenhague (Dinamarca), 2014

Las frecuentes inundaciones de subterráneos alrededor de una pequeña plaza invadida por los

coches en un vecindario densamente poblado se resuelven con la creación de un depósito

subterráneo de retención de aguas pluviales que expresa como el agua de la lluvia puede ser

utilizada para mejorar la vida urbana.

«Cykelslangen», Copenhague (Dinamarca), 2014

Una nueva pasarela exclusiva para bicicletas serpentea sobre un canal del puerto para

conectar los edificios comerciales, residenciales y de oficinas que se han construido

recientemente en los dos márgenes.

Baños públicos en el puerto, Fåborg-Midtfyn (Dinamarca), 2014

Tres muelles para el baño de niños y jóvenes aporta una nueva dimensión recreativa a una

antigua, aislada y subdesarrollada área portuaria en el bello Fiordo Faaborg.

Nuevo elevador de acceso al centre histórico, Gironella (España), 2015

Un ascensor de veinte metros de altitud salva el desnivel que separaba el centro medieval de

la parte moderna de la población y lo condenaba a la fractura social y al despoblamiento.

Nuevo dique de defensa costera, Katwijk (Países Bajos), 2015

Un aparcamiento con forma de duna esconde los coches que invadían la costa a la vez que

constituye un dique de protección contra las inundaciones en caso de tormenta marítima.

«Escaravox», Madrid (España), 2014

Un sistema móvil de toldos de protección solar se adapta a la gran diversidad de actividades

que pueden albergar los patios del centro cultural de “El Matadero”.

Guarnición de la plaza de Sant Miquel, Olot (España), 2015

La tristeza y la dejadez de la plaza mayor de un barrio de clase trabajadora da paso a un

sentido de alegría cívica a través de una selectiva y muy barata capa de pintura que crea una

coloreada alfombra de motivos geométricos.

«Arquipélago», centre de arte contemporáneo, Ribeira Grande (Portugal), 2014

Los degradados locales de una fábrica de alcohol del siglo XIX en las isla de São Miguel, en el

archipiélago de las Azores, se convierten en un centro de arte contemporáneo el cual

constituye un espacio de intercambio e interrelación para la gente, el conocimiento y las

tendencias emergentes.

«Mierīgi», Riga (Letonia), 2014

La calle Miera acoge durante una semana una instalación efímera que permite a sus vecinos

experimentar las posibilidades de un espacio público con menor presencia del coche privado y

mayor superficie dedicada a las bicicletas, los peatones y la interacción social.

«Test site», Rotterdam (Países Bajos), 2015

Una pasarela coloreada para bicicletas y peatones pasa por encima de la línea ferroviaria que

separa el centro de la ciudad del distrito de Rotterdam Noord.

Red de ciclovías entre Santa Pola y Alicante, Santa Pola (España), 2015

Una red de carriles y pasarelas para bicicletas y peatones recorre los acantilados del frente

marítimo que separa Santa Pola y Alicante.

Claro en el bosque, Uster (Suiza), 2014

La sutil apertura de tres claros circulares en bosques de naturalezas distintas ofrece

experiencias silvestres a los paseantes de un nuevo camino de ronda que rodea las afueras de

la ciudad.

Renovación de la «Promenada», Velenje (Eslovenia), 2014

La construcción de un anfiteatro y un puente sobre el río Paka convierte un antiguo recorrido

para peatones en un eje cívico que conecta el centre urbano con el entorno natural de los

alrededores.

Mercado de pescado, Vodice (Croacia), 2015

El antiguo mercado de pescado de este pueblo pescador se reestructura bajo un nuevo porche

abierto que facilita su relación directa con la vida diaria del puerto.

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