МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

ГОСУДАРСТВЕННОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО

ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ «ЧУВАШСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ

ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ ИМ. И. Я. ЯКОВЛЕВА»

ИННОВАЦИОННЫЕОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ТЕХНОЛОГИИ

В ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОМ И ТРУДОВОМ ВОСПИТАНИИ

Сборник научных статей

3

Чебоксары 2011УДК 37.035.2(082)+37.036(082)ББК 74.200.52я431+74.200.55я431И 665

Инновационные образовательные технологии в художественно-эстетическом и трудовом воспитании : сб. научных статей / отв. ред. С. Г. Григорьева, Л. Г. Григорьева. – Чебоксары : Чуваш. гос. пед. ун-т, 2011. – 237 с.

Печатается по решению ученого совета ГОУ ВПО «Чувашский государственный педагогический университет им. И. Я. Яковлева»

Сборник подготовлен на основе материалов Всероссийской научно-практической конференции, состоявшейся на психолого-педагогическом факультете ГОУ ВПО «Чувашский государственный педагогический университет им. И. Я. Яковлева» 19 января 2011 г.

Адресован педагогам, психологам, студентам, преподавателям вузов, работникам образования, научным работникам.

© ГОУ ВПО «Чувашский государственный 4

педагогический университет им. И. Я. Яковлева», 2011НАУЧНОЕ ИЗДАНИЕ

ИННОВАЦИОННЫЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ТЕХНОЛОГИИ В ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОМ И

ТРУДОВОМ ВОСПИТАНИИ

Сборник научных статей

Ответственный редактор Григорьева С. Г., Григорьева Л. Г.Оформление обложки Русскова С. П., Столярова Ю. А.

Материалы представлены в авторской редакции

Подписано в печать 25.02.11. Формат 60×84/16. Бумага писчая. Печать оперативная. Усл. печ. л. 14,8. Тираж 100 экз. Заказ №

ГОУ ВПО «Чувашский государственный педагогический университет им. И. Я. Яковлева»

428000, Чебоксары, ул. К. Маркса, 38

Отпечатано в отделе полиграфии ГОУ ВПО «Чувашский государственный педагогический

университет им. И. Я. Яковлева»428000, Чебоксары, ул. К. Маркса, 38

5

Эстетическое воспитание – это процесс формирования и развития эстетического, эмоционально-чувственного и ценностного сознания личности и соответствующей ему деятельности. Следовательно, эстетическое воспитание − один из важнейших факторов формирования духовного мира человека.

Наукой давно доказано, что формирование духовного мира человека осуществляется в процессе разнообразных форм труда. Мышление, память, внимание, воображение, чувства, эмоции – все богатство духовного мира человека – результат активного взаимодействия человека с природой и отношения к себе подобным. Только благодаря труду животное стадо превратилось в человеческое общество. Труд развил творческие способности человека, труду обязана своим происхождением вся культура, в том числе и художественная. Трудовая предметно-практическая деятельность людей является основой человеческой истории.

В результате самоотчуждения труда получается такое положение, что человек чувствует себя свободно действующим при выполнении своих животных функций, а в своих человеческих функциях – только лишь животным. Правда, так называемые животные функции человека, например еда, питье, деторождение, уже очеловечены и выступают как подлинно человеческие функции, но они приобретают животный характер, когда они абстрагируются от прочих форм человеческой активности.

Народная мудрость гласит: «Тот, кто не учит трудиться своего ребенка, тот учит его воровать». И это правильно, ибо человек, не приученный к труду, всегда будет искать «легкий» жизненный путь, средств добычи существования. Он будет заниматься или перепродажей результатов чужого труда, или распродажей имущества родителей, или кражей материальных благ, нажитых трудом других людей.

К сожалению, современная семья не особо утруждает себя воспитанием детей вообще, а трудовым и эстетическим тем более. Сейчас многих «воспитывает» телевидение и Интернет. За последние 5-6 лет на неокрепшее сознание молодежи выливается тонны нравственной грязи, что одной только школе, которая осталась единственным надежным оплотом воспитания и образования молодежи в настоящее время, просто не справиться. А если внедрят Новую схему среднего образования, то все рухнет. Предполагаемая Новая схема среднего образования будет выглядеть следующим образом. Ученик утром приходит на первые три урока образовательного минимума, которые оплачиваются государством, а после обеда уже может выбирать занятия по душе и кошельку родителей – хоть музыку, хоть рисование и т. д.

Затем наступает черед профильного обучения учеников. Предполагается, что оно будет строиться по следующей схеме: директор

6

заключает договоры с руководством близлежащих предприятий о том, что два следующих часа его ученики проводят на предприятии, где им расскажут о профессии. Все это тоже финансируется государством только на 30%. Наверное, отсюда и начало бытовать мнение, что «в школах могут работать люди без диплома с записью в трудовой книге «педагог». Я глубоко уверен в том, что процесс воспитания и обучения нельзя доверять даже самому маститому мастеру-производственнику. Он, конечно же, может внести определенный вклад в процесс формирования у детей представлений о профессиях, он может дать начало формированию у детей определенных вкусов, качеств, но обеспечить образование и воспитание он не может. Ведь под воспитанием мы понимаем процесс целенаправленного формирования личности в условиях специально организованной системы, обеспечивающей взаимодействие воспитателя и воспитуемых в процессе реализации общих целей. Следовательно, процесс целенаправленного формирования личности означает, что процесс может быть только тогда назван воспитанием, когда имеет цель. Цель – это идеальное предвосхищение результата, на достижение которого направлена деятельность профессионально подготовленного специалиста. Понимание цели воспитания дает возможность подбирать технологии для ее осуществления, именно поэтому мы говорим сегодня о технологии воспитания и обучения, в целом о технологиях в образовании. То есть идеальное предвосхищение результата может гарантировать только технология, а не методика.

Сегодня мы говорим о технологиях в художественно-эстетическом, трудовом воспитании школьников, по сути, эти теоретически выделяемые отдельно направления воспитания и обучения неотделимы друг от друга. Вообще в процессе воспитания не существуют какие-то отдельные компоненты, они всегда реализуются в едином воспитательном процессе. В этом целостном процессе осуществляется взаимодействие воспитателя и воспитуемых, где воспитанник приобретает определенный опыт. Соответственно главная задача педагога – найти такую технологию, чтобы воспитуемого включить в деятельность, где он может повторить увиденное, интериоризировать его (от лат. interior – внутренний; переход извне внутрь, т.е. формирование умственных действий и внутреннего плана через усвоение индивидом внешних действий) и воспроизвести как собственную деятельность. Таким образом, эстетическое и трудовое воспитание – это процесс организации различных видов деятельности, ведущий к обязательному формированию знаний и умений, необходимых человеку в практической жизни, обеспечиваемый педагогической технологией. Ведь педагогическая технология – это строго научное проектирование и точное воспроизведение гарантирующих успех педагогических действий.

7

Современные технологии эстетического и трудового обучения и воспитания осуществляемые в школе, реализуют разные цели. Это, прежде всего воспитание трудолюбия и уважительного отношения к труду и людям труда, формирование умения видеть эстетическое свойство труда и его результатов; это овладение различными производственными навыками, инструментами, орудиями труда и т. д.; это привитие умения получать от труда и его результатов удовлетворения и удовольствия. Однако педагогический эффект труда далеко не исчерпывается этими в известной мере узкоспециальными задачами. В труде формируются и такие качества, как любознательность, инициативность, воля, чувство коллективизма и др. Только в процессе труда дети научаются видеть красоту своей общественно-полезной деятельности, особенно когда результаты их учебно-творческой деятельности применяются по назначению и все это они видят, то есть видят практичность и полезность их труда. Кроме того, в процессе труда в детском коллективе рождается красота человеческих отношений. И это, прежде всего, товарищеская взаимопомощь, умение уважать и ценить результат труда своих товарищей. Поэтому нам, педагогам, необходимо применять такие технологии, которые создавали бы особые условия для тактичной передачи воспитателем эстетических отношений, эстетических вкусов, идеалов в процессе обучения и воспитания, таких как: предметные технологии, модульные или локальные, конкретно-личностные, монотехнологии, политехнологии (синкретичные), гибкие технологии и т.д. (Г.К. Селевко).

Следует особо подчеркнуть, что в процессе труда и творческой деятельности у детей формируются и закрепляются представления об эстетических элементах, таких, как ритм, темп, симметрия, пропорция, гармония и т.д. Здесь речь уже идет о постепенном формировании эстетических чувств, что является одной из важнейших задач общеобразовательной школы – об этом педагоги никогда не должны забывать. Потому как эстетические чувства, так и нравственные и интеллектуальные принято относить к высшим чувствам человека. Высшими они называются потому, что составляют наиболее важную и сложную сторону духовной жизни человека как общественного существа в сравнении с низшими чувствам – это с теми чувствами, которые связаны с удовлетворением или неудовлетворением различных физиологических потребностей. Примером могут служить чувства, связанные с такими состояниями, как жажда, голод, сытость, тошнота и т. д.

Эстетические чувства невозможно заменить ничем! Чем заменить чувство восторга, когда казавшееся неодолимым поддалось твоим усилиям, когда недостижимое вдруг делается доступным и ты, еще сам себя не веря, сознаешь: « Я смог, я сумел?». Разве капли пота, которые утираешь в эту минуту, разве усталость, которую теперь только

8

почувствовал, могут помешать этому восторгу? Нет ничего слаще утомления, которое венчает решенную тобой нелегкую задачу. Труд, приведший к желанному результату, дает ни с чем не сравнимую удовлетворенность собой. Ведь в конце концов мы по-настоящему ценим лишь то, ради чего потратили немало сил, А эту трату сил и называют трудом.

Конечно же, детский труд специфичен. Он носит репродуктивный характер, т.е. в основном базируется на овладении навыками труда, уже выработанными человеческой практикой. Однако это вовсе не ведет к утрате или снижению его развивающей и воспитывающей силы. Напротив, организованный на основе современных педагогических технологий, он является одним из эффективнейших средств эстетического воздействия на личность.

Всем известно, что трудовой процесс – явление многообразное. Поэтому невозможно однозначно определить и его эстетическую сущность. Точнее будет говорить о совокупности целого ряда обстоятельств, связанных с процессом труда, которые выступают как объект эстетического отношения. Прежде всего, это качество исполнения процесса труда, характер протекания трудовой деятельности, социальный смысл и назначение труда, организация трудового процесса. Эстетический эквивалент, или эстетическая форма, названных сторон процесса труда может быть выражен следующим образом: мастерство как вид действия; свободное развертывание (игра) физических и интеллектуальных сил – эстетическая форма деятельности; творческий пафос, деяние, преобразование – эстетическая сторона утилитарного процесса; упорядоченность – эстетическая форма производственной структуры. Итак, сфера эстетического воздействия труда на детей огромна.

Следующая сфера эстетического воспитания – это учеба, являющаяся основной и систематической формой труда детей, подростков и студенческой молодежи. Здесь огромное поле для совместной деятельности воспитателей и воспитанников. Дело в том, что учение – специфический труд, труд умственный, кроме того, еще и процесс, определяемой целью. В этом процессе главным компонентом выступает познавательная деятельность, имеющая эстетическое значение, насыщенная элементами творчества, а творчество – это всегда или оригинальное исполнение, или индивидуальное решение сверхтрудной задачи. Насыщенность учебного процесса элементами творчества делает его увлекательным, захватывающим, эмоциональным, а это в свою очередь способствует формированию активно-творческого отношения к процессу познания. Причем эстетические чувства и эмоции здесь порождают самостоятельность мышления, интеллектуальный поиск, культуру труда и его организацию. Их отсутствие немедленно порождает утопические

9

надежды в массовом сознании старшеклассников, абитуриентов, студентов, их родителей, связанные получением диплома без особых усилий, а не каждодневным, интеллектуальным трудом, нацеленным на развитие задатков. Здесь мы ведем речь о низком уровне мотивированности и ответственности в самообразовании, причем не только в вузе, но и после его окончания,– заблуждение и иллюзии ментального уровня, причем очень опасные, ибо как раз на этом уровне во время обучения в вузе должны формироваться мотивационные ресурсы жизненного, профессионального успеха человека и общества в целом.

В заключение необходимо подчеркнуть, что в современной педагогической теории нет однозначного понимания термина «технология воспитания». Мы считаем, что на практике теория осуществляется с помощью технологии. За технологией в области трудового и эстетического воспитания фактически остаются общие для всех воспитателей этапы, которые необходимо преодолеть на пути формирования всесторонне и гармонически развитой личности.

декан психолого-педагогического факультета ГОУ ВПО ЧГПУ им. И.Я.Яковлева» Руссков С.П.

Алексеева Ирина Николаевна, преподаватель высшей категории,

заведующая художественным отделениемМОУ ДОД «Чебоксарская детская школа искусств № 2», г. Чебоксары

ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ТВОРЧЕСТВО ДЕТЕЙ КАК АВТОПОРТРЕТ ДУШЕВНОГО СОСТОЯНИЯ

Искусство, когда-то изобретенное первобытными людьми на заре человечества, послужило серьезным поводом для спора между ценителями искусства как со стороны буржуазии, так и пролетариата. Первые утверждали, что искусство было создано исключительно ради эстетизма, минуя «приземистость быта», сторонники трудового пролетариата усматривали причину его рождения в практическом предназначении. Так или иначе, оставив решение данного вопроса компетентным искусствоведам, обратимся к возможностям искусства на современном этапе, когда оно успешно совмещает как утилитарно-практическое, так и эстетически - возвышенное предназначение. Расширяя свои возможности, начиная с 20 века начинает свое развитие арт-психология как способ выражения собственного «Я» средствами искусства. Одновременно с ним существует и еще один термин, впервые упомянутый Андрианом Хиллом в 1938г. – «арт-терапия», являющаяся методом анализа и развития личности посредством разных форм и видов искусств. Данное направление психологии позволяет нам либо воспринимать уже готовое творчество, погружаясь в предлагаемый нам мир, либо самим участвовать в процессе творчества, работая с подсознанием и облекая его в конкретный образ. В

10

этом отношении творчество является благодатной почвой для взращивания гармоничной личности, позволяющей раскрыть себя и свой потенциал, дающей возможность выразить эмоции и установить благоприятную, эмоционально- психологическую атмосферу внутреннего мира, повысить самооценку, а также выявить и разрешить внутренние вопросы; в связи с чем данный метод приобрел широкое распространение не только в психологии, но в педагогике, социологии, медицине.

Известный афоризм С. Батлера: «Любое человеческое творение, будь то литература, музыка или живопись, − это всегда автопортрет», − объясняет, почему нас так притягивает творчество. Мы заглядываем в их мир, чтоб найти там отзвуки и ответы на свои вопросы. Вот почему мы рассматриваем мистические работы Пабло Пикассо, изучаем загадочные работы Сальвадора Дали, пытаемся разгадать душевное состояние Ван Гога, написавшего более двадцати автопортретов, и сопереживаем Фриде Кало. В этот момент мы так увлекаемся мыслью идейной наполненности произведения, что даже не хотим верить, что работы Эль Греко, ознаменованные критиками как «свой индивидуальный почерк, представленный в удлинении фигур, словно язычки пламени вздымающихся ввысь, …лишенную аналогов пластику, являющуюся отражением внутренней идейности» [2, 307] во многом есть не что иное, как результат заболевания художника, приведшее к искажению восприятия предметов, что было впоследствии доказано медициной.

Не менее увлекательно и творчество детей. О чем может рассказать детское творчество? Оно может поведать о внутреннем состоянии, образе мыслей, о среде, в которой они воспитываются, «отзеркалить» наше поведение и показать ошибки и упущения педагогического воспитания, а также показать направление и способы работы с ними. Ведь не случайно в своей книге «Вначале было детство» Елена Макарова видела главную задачу взрослых в том, чтобы «помочь детям найти себя в этом мире и найти мир в себе» [3, 9].

В условиях общеобразовательной школы или школы искусств, носящих прежде всего обучающую функцию, применение арт-психологии в полном своем смысле этого слова практически невозможно и носит скорее косвенный характер, поскольку численность учащихся и четкий временной регламент и предъявляемые требования в освоении ЗУНов не позволят соблюсти полную процедуру, пронаблюдать за каждым ребенком, проговорить изображенное в индивидуальном порядке, отработать возникшие нюансы. Работа в рамках данного процесса дает возможность обратить внимание на некоторых «наиболее нуждающихся в этом» учеников, отработать с ними ситуации и выработать к ним новый педагогический подход. С этой целью темы занятий могут носить как целенаправленный характер «узнавания», так и косвенный. Например,

11

классическая тема «Моя семья» позволит распознать атмосферу в семье, то, как относятся к нему, кому какая роль отводится в семье. По месту расположения членов семьи, по тому, кого первым и в какой последовательности изобразит автор, а может и не изобразит вообще, по приближенности и удаленности друг от друга, степени прорисованности и нажима, акцентуации на каких-то элементах можно понять всю ситуацию. Задание становится еще более увлекательным, если предложить заменить людей на образы животных. В этом случае осуществляется ассоциативное проецирование путем наложения характерных черт характера родителя с характеристикой животного.

Тема «Мой самый странный сон» − раскрывает уровень тревожности ребенка. Ведь во сне, как правило, отражается значительная часть эмоций, произведших сильное впечатление на еще не окрепшую психику ребенка. Накопленные за день переживания, информация, события из просмотренных телепередач, а также заложенные с детства поучительные страхи накладывают отпечаток, который может сопровождать ребенка значительное время. И в работах подобного рода ученики, как правило, прорабатывают накопившийся эмоциональный груз и, выплеснув его наружу, освобождаются от него, либо меняют свое отношение, посредством вырабатывания к ним новых позитивных ассоциаций.

Еще одной удивительной темой для выявления отношения ребенка к самому себе и со стороны семьи является задание «На кого я похож?». Здесь дети не только задумываются о себе как самостоятельной личности, но и над тем, как он проявляется для других людей. Для этого детям предлагается подумать, какими качествами они обладают, и затем, вспомнив, какой предмет обладает схожими качествами, нарисовать его. Изображение сопровождается шаблонной надписью: «Я похож на…потому что Я ….», которую они прописывают на рисунке. По результату завершения задания работы вывешиваются в единую выставку без указания имени и фамилии автора, а родителям следует угадать, как же их ребенок позиционирует себя. И, безусловно, такие ответы как: «Я похож на пылесос, потому что я шумный и всем мешаю» или «Я похож на бермудский треугольник, потому что я сложный для всех», направят родителей к определенному пересмотру отношения к ребенку и общей атмосфере в семье.

Следующая тема − «Мой добрый и плохой поступок» − носит характер повторного проживания ситуации, возможно, неприятной для воспоминания. Предшествующая беседа о том, что человек иногда случайно может сделать что-то, что он бы потом хотел исправить, смягчает отношение и дает возможность выговориться и одновременно задуматься над тем, что же он может сделать хорошего, чтоб исправить сложившуюся ситуацию. Таким образом, он освобождается от балласта тяготящих

12

воспоминаний и учится находить выход из сложных ситуаций. Здесь же можно определить порог дозволенности, говорящий об уровне воспитания.

«Мой любимый герой» − являясь излюбленной темой для рисования, одновременно является и некой сказкотерапией, ведь здесь действует правило: «Скажи кто твой любимый герой, и мы определим, что у вас общего». При этом можно выявить интересы и приоритеты ребенка, сформулировать модель его идеального образа, понять, что им движет. Уже на этом этапе можно производить легкую коррекцию, не забывая подчеркивать положительные стороны героев, создавать благоприятную почву для развития собственного мнения и составления своей модели «сказки» из себя реального, живущего в настоящих условиях.

Безусловно, это были задания с характерной направленностью на выявление тех или иных сторон личности ребенка, построенных на прямом проецировании исполнителя с целью опознавания. Вместе с тем даже отстраненные от личности ребенка задания являются проекцией его внутреннего мира. Такое предложение, как «Представить себя древнеегипетским архитектором и построить пирамиду, доселе никем невиданную, и дать ей название», явит производную его сознания, настроения и образа мышления. При рассмотрении работ, безусловно, важно обращать внимание на то, как быстро ребенок принимается за задание, что рисует первым и вообще, в какой последовательности рисует, как располагает предметы композиционно на поле листа, на приближенность и удаленность друг к другу, степень проработанности, нажим, выделение характерных деталей, цвет, число повторяющихся элементов и какое значение они имеют для ребенка, направление штрихов или мазков, стиль выполнения работы, яркость, повторяемость цвета. Безусловно, многие моменты могут носить двойственный характер, расшифровывание которых может носить для педагога затруднительный характер, поскольку ребенок может вкладывать свое индивидуальное значение подтекста в соответствии со своим внутренним виденьем и носящее очень здравое объяснение. Например, земля черная не потому что у нее что-то не так, а потому, что она плодородная, насыщенная, рассыпчатая. Если при этом ребенок занимается в художественной школе, то полученные навыки частично накладывают свой отпечаток и потому виденье в некотором смысле может быть привержено стандартным правилам построения, когда-то усвоенным учеником.

Еще одной уникальной возможностью проявить себя являются уроки сценического искусства. Значительного внимания здесь заслуживают часто повторяемые ребенком образы и типажи играемых им персонажей. Это может быть то, к чему он стремится, или то, что он не принимает и от чего хочет освободиться, проживая это вновь и вновь. В этом отношении сценическое искусство предоставляет ребенку возможность выразить себя,

13

поскольку сам ребенок часто не может позволить себе проявиться неким образом, играя же за персонажа, он снимает запрет и мнимую ответственность с себя, ведь это не его действия, а героя этюда. Таким образом, перекладывая ответственность на действующего персонажа, он проявляет себя, свой темперамент, раскрывает и прорабатывает модель поведения в обществе и в различных ситуациях.

Подводя итог вышесказанному, мы вновь и вновь восхищаемся возможностями применения творчества как уникального процесса самовыражения, позволяющего не только в полной мере раскрыться личности и познать себя, но и скорректировать действия и плавно направить человека в нужное русло. И самое удивительное, что арт –психология помогает бережно работать именно с индивидуальностью человека, с тем, что ему на самом деле нужно вне зависимости от возрастных категорий.

Литература1. Веймар, Б. В. Всеобщая история искусств / Б. В. Веймарн. – М. : Искусство. –

М., 1966. – С. 195.2. Дмитриева, Н. Краткая история искусств / Н. Дмитриева. – М.: АСТ–ПРЕСС.,

2000. – 622 с.3. Макарова, Е. В начале было детство / Е.Макарова. − М. : Педагогика, 1990. − 251 с.

Алексеева Светлана Юрьевна,Краснова Луиза Арсентьевна,

учителя МОУ «СОШ № 41 с углубленным изучением отдельных предметов», г. Чебоксары

СУЩНОСТЬ И СПЕЦИФИКА ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ ШКОЛЬНИКОВ НА СОВРЕМЕННОМ ЭТАПЕ

На современном этапе развития нашего государства, на фоне экономических и политических изменений целью учебно-воспитательного процесса является всестороннее развитие ребенка.

В последнее время возросло внимание к проблемам теории и практики художественно-эстетического воспитания как важнейшему средству формирования отношения к действительности, средству нравственного и умственного воспитания, то есть как средству формирования всесторонне развитой, духовно богатой личности.

Формирование любого мировоззрения не может считаться законченным, если не сформированы эстетические взгляды. Без эстетического отношения мировоззрение не может быть подлинно цельным способным объективно и во всей полноте охватить действительность. «Как невозможно себе представить человеческое общество без истории его культурного и художественного развития, точно так же невозможно представить себе культурного человека без развитых эстетических взглядов».

14

В последние годы возросло внимание к проблемам теории и практики эстетического воспитания как важнейшему средству формирования отношения к воспитанию, то есть как средству формирования всесторонне развитой, духовно богатой личности. А формировать личность и эстетическую культуру, - отмечают многие писатели, педагоги, деятели культуры (Д.Б. Кабалевский, А.С. Макаренко, Б.М Неменский, В.А. Сухомлинский, Л.Н. Толстой, К.Д. Ушинский) особенно важно в наиболее благоприятном для этого младшем школьном возрасте. Чувство красоты природы, окружающих людей, вещей создает в ребенке особые эмоционально психические состояния, возбуждает непосредственный интерес к жизни, обостряет любознательность, развивает мышление, память, волю и другие психические процессы.

Научить видеть прекрасное вокруг себя, в окружающей действительности призвана система эстетического воспитания. Для того чтобы эта система воздействовала на ребенка наиболее эффективно и достигала поставленной цели, Б.М. Неменский выделил следующую ее особенность: «Система эстетического воспитания должна быть, прежде всего, единой, объединяющей все предметы, все внеклассные занятия, всю общественную жизнь школьника, где каждый предмет, каждый вид занятия имеет свою четкую задачу в деле формирования эстетической культуры и личности школьника».

Но у всякой системы есть стержень, основа, на которую она опирается.Такой основой в системе эстетического воспитания мы можем считать

искусство: музыку, архитектуру, скульптуру, живопись, танец, кино, театр и другие виды художественного творчества. На основании взглядов Платона и Гегеля считается аксиомой, что искусство является главным содержанием эстетики как науки и что красота есть основное эстетическое явление. Искусство заключает в себе большой потенциал для развития личности.

Из всего вышесказанного можно предположить, что, приобщая младшего школьника к богатейшему опыту человечества, накопленному в искусствах, можно воспитать высоконравственного, образованного, разносторонне развитого современного человека.

Взрослые и дети постоянно сталкиваются с эстетическими явлениями. В сфере духовной жизни, повседневного труда, общения с искусством и природой, в быту, в межличностном общении - везде прекрасное и безобразное, трагическое и комическое играют существенную роль. Красота доставляет наслаждение и удовольствие, стимулирует трудовую активность, делает приятными встречи с людьми. Безобразное отталкивает. Трагическое учит сочувствию. Комическое помогает бороться с недостатками.

В наше время проблема эстетического воспитания, развития личности, формирования ее эстетической культуры − одна из важнейших задач,

15

стоящих перед школой. Указанная проблема разработана достаточно полно в трудах отечественных и зарубежных педагогов и психологов. Среди них Д.Н.Джола, Д.Б.Кабалевский, Н.И.Киященко, Б.Т.Лихачев, А.С.Макаренко, Б.М.Неменский, В.А.Сухомлинский, М.Д.Таборидзе, В.Н.Шацкая, А.Б.Щербо и другие.

Существует множество определений понятия «эстетическое воспитание», но, рассмотрев лишь некоторые из них, уже можно выделить основные положения, говорящие о его сущности.

Во-первых, это процесс целенаправленного воздействия. Во-вторых, это формирование способности воспринимать и видеть красоту в искусстве и жизни, оценивать ее. В-третьих, задача эстетического воспитания − формирование эстетических вкусов и идеалов личности. И, наконец, в-четвертых, − развитие способности к самостоятельному творчеству и созданию прекрасного.

Помимо формирования эстетического отношения детей к действительности и искусству, эстетическое воспитание параллельно вносит вклад и в их всестороннее развитие. Эстетическое воспитание способствует формированию нравственности человека, расширяет его познания о мире, обществе и природе. Разнообразные творческие занятия детей способствуют развитию их мышления и воображения, воли, настойчивости, организованности, дисциплинированности.

Вся система эстетического воспитания нацелена на общее развитие ребенка как в эстетическом плане, так и в духовном, нравственном и интеллектуальном. Это достигается путем решения следующих задач: овладения ребенком знаниями художественно-эстетической культуры, развития способности к художественно-эстетическому творчеству и развития эстетических психологических качеств человека, которые выражены эстетическим восприятием, чувством, оценкой, вкусом и другими психическими категориями эстетического воспитания.

Работая учителями начальных классов, мы убедились, что очень трудно формировать эстетические идеалы, художественный вкус, когда человеческая личность уже сложилась.

Сущностные нравственно-эстетические качества личности закладываются в раннем периоде детства и сохраняются в более или менее неизменном виде на всю жизнь.

Нельзя или, по крайней мере, чрезвычайно трудно научить юношу, взрослого человека доверию к людям, если его в детстве часто обманывали. Трудно быть доброму тому, кто в детстве не приобщился к сочувствию, не пережил детскую непосредственную и потому неизгладимо сильную радость от доброты к другому человеку. Нельзя вдруг во взрослой жизни стать мужественным, если в дошкольном и младшем школьном возрасте так и не научился решительно высказывать свое мнение и смело поступать.

16

Конечно, течение жизни что-то меняет и вносит свои коррективы. Но именно в дошкольном и младшем школьном возрасте эстетическое воспитание является основой всей дальнейшей воспитательной работы.

Младший школьный возраст – это особенный возраст для эстетического воспитания, где главную роль в жизни школьника играет учитель. Пользуясь этим, мы, педагоги, способны не только заложить прочный фундамент не только эстетически развитой личности, но и основы ее подлинного мировоззрения ведь именно в этом возрасте формируется отношение ребенка к миру и происходит развитие сущностных эстетических качеств будущей личности.

Воздействие эстетических явлений жизни и искусства на личность может проходить как целенаправленно, так и спонтанно. В этом процессе огромную роль играет школа. В учебном плане закреплены такие предметы, как изобразительное искусство, музыка, литература, основой которых является искусство. Это не случайно. Анализируя литературу, мы сделали вывод, что искусство является основным средством эстетического воспитания.

Готовя материал к данной статье, мы провели в своих классах анкетирование по следующим вопросам:

Сколько раз в этом учебном году ты был в театре, музее, на выставке, на концерте?

Считаешь ли ты, что этого достаточно, чтобы быть культурным человеком?

Нравится ли тебе посещать театры, музеи, выставки, концерты? Хотел бы ты бывать там чаще? Что ты знаешь об искусстве? Хотел бы ты, чтобы в школе ввели новый предмет, где бы

рассказывали об искусстве?Исследование показало, что и познавательный интерес к искусству у

младших школьников довольно велик, а наличие интереса − это первое из условий успешного воспитания. Кроме того, материал по искусству обладает большим эмоциональным потенциалом, будь то музыкальное произведение, литературное или художественное. Именно сила эмоционального воздействия является путем проникновения в детское сознание и средством формирования эстетических качеств личности.

Литература1.http://otherreferats.allbest.ru/pedagogics/00013057_1.html2.http://www.bestreferat.ru/referat- Эстетическое воспитание младших школьников

средствами искусства.3.50865.htmlhttp://www.detskiysad.ru/ped/ped209.html 4. Лихачев, Б. Т. Педагогика : курс лекций : учеб. пособие / Б. Т. Лихачев. − М.,

1998.

17

5.Сухомлинский, В. А. Не только разумом, но и сердцем / В. А. Сухомлинский. − М., 1986.

6.Сухомлинский, В. А. Сердце отдаю детям / В. А. Сухомлинский. − Киев, 1974.7. Программа «Изобразительное искусство и художественный труд для среднего

общеобразовательного учебного заведения», разработана под руководством народного художника России, действительного члена РАО, директора Центра НХО Б.М. Неменского авторским коллективом: В.Г. Горяев, Г.Е.Гуров, А.А. Кобзев, М.Т. Ломоносова, Л.А. Неменская, А.С. Питерских.

18

Алимасова Людмила Львовна,учитель высшей категории

РГОУ «С(К)ОШ для глухих, слабослышащих и позднооглохших» Министерства образования и молодежной политики

Чувашской Республики, г. ЧебоксарыРАЗВИТИЕ ЧУВСТВЕННОГО ВОСПРИЯТИЯ

В ДЕТЯХ С НАРУШЕННЫМ СЛУХОМ НА УРОКАХ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА

Рисование способствует сохранению и воспроизведению в сознании глухих и слабослышащих детей прежних впечатлений, опытов и той роли, которую играет в искусстве психика − работа «внутреннего человека».

Изобразительное искусство − это первая письменность, более того, первый язык. Детское творчество отражает то, как сознание ребенка постигает − «ощупывает» − мир: сначала возникает некое рассудочное представление о мире, а уже потом эти интеллектуальные построения облекаются в словесные формы. Мир осязается, пробуется на вкус, обозревается. Линии, цвет, рельеф поверхности − все это обнаруживается и становится открытием, когда ребенок пачкается пастой, наносит черную краску поверх белой. Именно через такое исследование материалов и окружающей среды юные художники начинают вырабатывать графические символы для представления своих мыслей. Поэтому на своих уроках я стараюсь предоставить детям необычные и неожиданные переживания и ощущения. Даже минута исследования необычной фактуры или переживания невиданного зрелища крайне благоприятна для эстетического развития ребенка. Новые сведения, получаемые учеником по ходу исследования его же собственных, но необычных переживаний, обогащают его таким опытом, который просто невозможно приобрести в будничном обращении с привычными предметами. В любой деятельности изобразительного искусства есть чувственные элементы. Как учитель, я ищу это чувственное начало, открываю его своим воспитанникам и учу выражать их свои ощущения и переживания средствами ИЗО. Предлагая задания, стараюсь использовать различные материалы сенсорного характера: зрительного, осязательного, обонятельного, вкусового и даже слухового. Зрительный − чтобы дети увидели привычное по-новому – такое переживание готовит учащихся к принятию непривычных и незнакомых образов, которые, быть может, встретятся в их дальнейшей жизни. А если они научатся находить разницу между цветами и разными плоскими и объемными формами, это поможет им видеть мир четче, определеннее и осмысленнее. Поэтому на своих уроках даю игры с визуальными элементами:

«цилиндрический видоискатель», называя его «телескоп» или «подзорная труба (их несколько). На один конец каждой трубки наклеиваю разноцветный целлофан. Также применяю липкую черную бумагу,

19

понаделав в ней дырочек. А дети украшают свои зрительные трубки разноцветными декоративными элементами;

«окошки в картоне». Прорезаю в жестких картонных карточках проемы различной величины и формы, для прочности обтягиваю картон с прорезями прозрачной липкой лентой. Экспериментирование состоит в изменении окраски поля зрения – прорези заклеиваю целлофаном или прозрачной лентой различных расцветок;

«картинки в рамках». Готовлю набор рамок из чертежной бумаги или картона разного размера, формы, вида и разным распределением прорезанных в них отверстий по площади рамки. Учащиеся накладывают рамки на свои рисунки и другие художественные работы – на книжные иллюстрации, на журнальные страницы и др., получая забавные или интересные эффекты, выделяя, к примеру, мелкие детали;

«поискать на столе, посмотреть вокруг стола». Ставлю на уровне детских глаз предмет, провоцирующий на поиски непривычных способов видеть окружающее. Это и лента из алюминиевой фольги, гладкой и мятой, закрепленная на картоне, различные кристаллы, лупы, увеличительные стекла, калейдоскопы, фасеточные видоискатели, зеркала, солнцезащитные очки, голограммы на металлизированной бумаге, прозрачная цветная и фактурная пластмасса, прозрачные пластмассовые шарики с водой и небольшой аквариум;

«цветные огоньки». Ставлю в классе настольную лампу. Вкручиваю в патрон лампы разноокрашенные лампочки, и пусть ребята посмотрят на привычные вещи в «новом свете».

Многие уроки строю с использованием компьютеров. На них ребята с удовольствием собирают пазлы с изображением художественных произведений, создают картины в CorelDraw , рассматривают презентации по теме урока и др.

Художественная деятельность не обходится без данных, поступающих через органы осязания. Рисование пальцем, соленое тесто для лепки, липкий клей – все это и многое другое обследуется, ощупывается чувствительными и чуткими пальцами. Инструментарий художника, а это кисти, ножницы, печати и прочие предметы, ощущается осязательно, как та или иная фактура, но и как давление: ладонь давит на инструмент, например на карандаш, который давит на поверхность основы, а противодействие поверхности передается в обратном направлении и через инструмент и ладонь сообщает мозгу. По мере того как ученики осваиваются с художественными материалами, забочусь о том, чтобы ребята все лучше понимали свои тактильные ощущения и все успешнее выражали это словами. Употребляю различные слова для описания фактур: шелковистый, мягкий, гладкий, вязкий, металлический, грубый, шероховатый, выпуклый; температуры: холодная краска, пластилин

20

нагрелся; давления: сильно давишь на карандаш, сильнее нажимать, едва касаешься листа кисточкой. Интересно работать с интерактивной доской, которая дает возможность использовать зрительные и осязательные рецепторы одновременно и также развивает кинестетические чувства. Например, даю такие задания, при которых ученики рисуют на доске одним пальцем, или ладонью, или тыльной стороной ладони, либо «ребром» ладони, одновременно ориентируясь на необычно больших форматах работы. Говорю: «У тебя широкие движения по холсту – рука идет то вверх, то вниз; а теперь ты наносишь много мелких штрихов; как быстро движется твоя рука…и др.»

Запахи тоже участвуют в создании произведения искусства. Пастельные карандаши пахнут воском, клейстер – мятой, клей ПВА едва ощутимо отдает аммиаком – так, что обоняние волей-неволей становится неотъемлемой составляющей всякого творческого исследования. Запахи, сопутствующие художественному творчеству, нередко сплетаются в сознании с возникающими произведениями, да и с самим творчеством, и эта связь, родившаяся еще в детстве, сохраняется на всю оставшуюся жизнь. Поэтому слежу, чтобы в классе всегда было чисто, а все запахи были свежими. При необходимости использую освежитель воздуха, ароматический состав различных масел, руководствуясь возможно более приятным запахом, но перед этим выясняю, нет ли учеников, сильно подверженных аллергии.

Чувство вкуса практически задействую крайне редко, а при работе над натюрмортом прошу описать визуальные и фактурные свойства различных пищевых продуктов: богатые оттенки розового и зеленого у арбуза, оранжевые круги порезанного апельсина, пузатые подушечки шоколадного батончика и т.п.

Бывает, что уроки проходят почти в полной тишине, а бывает, что сопровождаются громкими звуками. Звуки в коррекционных классах II вида, сопровождающие детское творчество, стихают или нарастают по мере того как юные художники входят в творческое состояние либо радостно общаются со своими товарищами, делятся впечатлениями.

Почти невозможен такой стимул, который действует только на один орган чувственного восприятия, оставляя нетронутым все прочие, все они действуют в совокупности. Дети растут быстро и позднее переживают прежние ситуации совсем иначе.

Литература1. Костер, Д. Б. Растим художников: преподавание искусства детям / Д. Б.

Костер. − Москва : АСТ Астрель. – 2006. – С.199–228.2. Петер, А. Я. Воспитание и обучение глухого ребенка / А. Я. Петер. – М. :

ACADEMiA. – 2003. – С.37–44.3. Юсов, Б. П. Взаимосвязь культурогенных факторов в формировании

21

современного художественного мышления учителя образовательной области «Искусство» / Б. П. Юсов. – М. : «Спутник». – 2004. – С. 160–200.

22

Баженова Евгения Александровна,канд. пед. наук, доцент кафедры сольного пения

ГОУ ВПО «Чувашский государственный педагогический университет им. И. Я. Яковлева», г. Чебоксары

ПЕСНИ СОВРЕМЕННЫХ БАРДОВ-МЕНЕСТРЕЛЕЙ НА УРОКАХ МУЗЫКИ В ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ШКОЛЕ

Конечно, вы знакомы с положением о том, что эффективность работы специалиста зависит не от методик, которые он применяет, а от его культурного уровня. Поэтому будущему учителю-музыканту необходимо не только владеть существующими приёмами ведения урока, но и повышать свой культурный уровень. К культурному уровню педагога относится как общее образование, так и умение самостоятельно мыслить, ориентироваться в том, что интересует его подопечных в настоящий момент, использовать интересы и увлечения подростков в подборе материала для уроков музыки. Так, накапливая практический материал для работы в школе, мы с будущими учителями музыки ориентируемся на следующее:

Каковы интересы современных школьников? Что можно сделать, чтобы их интерес поддержать, развить, помочь

им узнать что-то новое в этом? Как сделать так, чтобы и студенту было интересно работать в

выбранном направлении?Чем интересуются современные школьники? Так в совместных

поисках мы и обратили внимание на то, что их привлекает мир «фэнтези» (от англ. fantasy — «фантазия»). В этом виде фантастической литературы представлен мир мифологических и сказочных мотивов, богов, колдовства, а действия происходят в каком-то параллельном мире.

Современные школьники, играя в компьютерные игры, начитавшись романов и посмотрев художественную экранизацию о Гарри Поттере, Властелине колец, приключений героев «Хроник Нарнии», Каленна-Эдварда из «Сумерек», грезят воображаемыми мирами и битвами, эльфами и прочими волшебными существами. Учитывая интересы современных школьников, в уроки музыки мы предлагаем включать песни современных бардов-менестрелей, которые в своём творчестве и отражают этот мир фэнтези. Целью данной работы является раскрытие возможности использования песен современных бардов-менестрелей на уроках музыки в общеобразовательной школе. Здесь мы проанализируем историю бардовской песни и музыки менестрелей, рассмотрим творчество современных так называемых бардов-менестрелей, представим песни, возможные для изучения на уроках музыки.

Бард – слово древнее, происходит от кельтского bard – певец, точнее – поэт и певец у древних кельтов. В Средние века бард – придворный поэт в

23

Ирландии, Шотландии и Уэльсе. Автор слов, музыки и исполнитель в одном лице бард дарил слушателям героические баллады, боевые, сатирические, религиозные, лирические произведения. Музыка кельтских бардов не сохранилась [2, 9].

Бардовской музыкой или авторской песней также называют песенный жанр, возникший в середине XX века в СССР. Жанр вырос в 1950−1960-е гг. из художественной самодеятельности и быстро достиг широкой популярности благодаря поэтичности текстов и проникновенным лирическим мелодиям. Классиками жанра стали Ю. Визбор, Ю. Ким, Б. Окуджава, А. Галич, В. Высоцкий др.

На стыке авторской песни и фолк-музыки (разновидность популярной музыки с элементами народной музыки) в 90-е годы XX века сформировалось движение «менестрелей». Изначально, в Средневековье и на заре Ренессанса, «менестрель» − поэт и певец, воспевающий подвиги своего покровителя. Современные менестрели – это, по сути, те же исполнители авторской, или бардовской песни, но при этом имеющие свой жаргон, свою литературу (в основном фэнтези), свою субкультуру, состоящую из определенной системы ценностей, языка, манеры поведения, одежды. Менестрель в современном понятии тесно связан с культурой так называемых «ролевиков», или «ролевого движения». Ролевик – это некий участник субкультуры, который пришел в ролевое сообщество (проще – группа по интересам) с историей какого-либо своего вымышленного персонажа. У этого персонажа основным занятием должна быть игра на каком-либо музыкальном инструменте, сочинение и исполнение песен. Причем все это − исключительно в рамках того времени или мира, в которые «вписан» герой. Таким образом, становится понятно, что сам термин «менестрель» используется лишь для соблюдения антуража. Впервые «менестрелями» авторов-исполнителей начали называть еще в 1960-е, но лучше прижилось слово «бард»; поэтому в терминологии исполнителей такого рода определяют как «барды-менестрели».

Кроме обычной гитары прочное место в пантеоне используемых инструментов бардов-менестрелей занимают флейта и скрипка, причём первой используется две разновидности – обычная и блок-флейта, напоминающая пастушью дудочку. В ход также идут другие разновидности духовых – свирели, волынки и рога. Важное место среди инструментов играют «ритмические» представители, призванные отбивать ритм мелодии. Это тумбины, цимбалы, всевозможные виды барабанов и колокольчиков. Вообще, аккомпанируя себе, барды-менестрели используют любые вещи, способные издавать звук.

О чем песни современного барда-менестреля? Кроме уже ставших классическими тем о любви и дружбе, о межличностных отношениях в целом, в творчестве исполнителей этого направления проявляются в

24

общем неактуальные проблемы. Как было сказано выше, барды-менестрели тесно связаны с ролевым движением, а точнее, с тем или иным игровым или книжным миром. Новые впечатления и возникают благодаря участию в ролевых играх, суть которых – почувствовать себя героем того или иного предания и вести себя так, как вёл бы он в подобной ситуации. Опираясь на характеры и героев известных книг (Гарри Поттер, Питер и Эдмунд из «Хроник Нарнии» и др.), авторы сочиняют баллады об отношениях этих вымышленных персонажей и уже на них показывают весь калейдоскоп человеческих чувств и переживаний. Вследствие нового увлечения вновь приобретают популярность торжественные оды и баллады, воспевающие славу и подвиги того или иного героического персонажа. Вот в этом и состоит суть «фэнтезийной» специфики произведений, и мы, слушатели, находим в этих произведениях что-либо близкое и понятное.

К ряду представителей жанра музыки современных бардов-менестрелей относятся имена Тэм Гринхилл, Йовин, Лора Провансаль, Ганцлер Ги, Котик.

На основе анализа возрастных психологических характеристик школьника мы предлагаем использовать песни современных бардов-менестрелей в V–VIII классах общеобразовательной школы. Именно в среднем и старшем звеньях по программе «Музыка» существует возможность варьирования интересующего нас музыкального материала в соответствии с темами полугодий, четвертей и уроков (таблицы 1–2). Для примера мы рассмотрим включение этих произведений в урок музыки по авторским программам Д.И. Кабалевского и Ю.Б. Алиева.

Таблица 1Темы полугодий и четвертей по программе «Музыка»

в V–VIII классах общеобразовательной школыI полугодие II полугодиеI четверть II четверть III четверть IV четверть

5кл

Что стало бы с музыкой, если бы не было литературы?

Что стало бы с литературой, если не было бы музыки?

Можем ли мы увидеть музыку?

Можем ли мы услышать живопись?

6 кл Преобразующая сила музыки В чем сила музыки?

7 кл Музыкальный образ Музыкальная драматургия

8 клЧто значит

современность в музыке?

Музыка серьезная и музыка легкая

Взаимопроникновение легкой и серьезной музыки

Наши великие современники

25

Таблица 2Песни бардов-менестрелей, рекомендуемые для изучения

в V-VIII классах общеобразовательной школыНазвание песни, автор

5-6 кл

Тэм Гринхилл«Воин рассвета» Тэм Гринхилл «Песня Даэрона» Лора Провансаль «Маэстро» Йовин «Весна»

7 кл

Тэм Гринхилл «Начало пути»Тэм Гринхилл «Посвящение КаэрМорхену»Тэм Гринхилл «Бесконечный спор с судьбой»Тэм Гринхил «Полночь»Лора Провансаль «Посвящение Ю. Шевчуку»Лора Провансаль «Баллада о кольце»Ганцлер Ги «Стрелок»Келли «Проходили люди»

8 кл

Тэм Гринхилл «Ириалонна»Тэм Гринхилл «Был бы я ангелом»Тэм Гринхилл «Кто пойдет за изорванным знаменем» Тэм Гринхилл «Просьба воина»Йовин «Роланд»Йовин «Кленовая ветвь»Келли «Тень луны»Келли «Котик»

Таким образом, нами представлена возможность использования некоторых произведений современных бардов-менестрелей в учебно-воспитательной работе будущего учителя музыки. Мы считаем, что предложенный нами музыкальный материал может успешно использоваться в учебно-воспитательной работе учителя музыки в общеобразовательной школе.

Литература1. Бондаренко, Н. Ю. Отбор вокально-хорового репертуара для работы со

школьниками / Н. Ю. Бондаренко : сб. науч. ст. студентов, аспирантов и преподавателей музыкально-педагогического факультета. – Чебоксары: ЧГПУ им. И.Я. Яковлева, 2007. – С. 88–95.

2. Кочнева, И. Вокальный словарь / И. Кочнева, А. Яковлева. – Л. : Музыка, 1988. – С. 9.

3. Программы средней общеобразовательной школы : музыка: 5-8 классы. – М. : Просвещение, 1990. – 204 с.

4. http://menestrels.upperwood.ru

26

Бегунова Светлана Григорьевна,канд. пед. наук, доцент кафедры психологии

труда и предпринимательства ЧОУ ВПО «Институт экономики, управления и

права», г. КазаньКОРРЕКЦИЯ ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОГО

МЫШЛЕНИЯ ДЕТЕЙ В ПРОЦЕССЕ ПСИХОЛОГО – ПЕДАГОГИЧЕСКОЙ РЕАБИЛИТАЦИИ НА БАЗЕ

САНАТОРНО – ПРОФИЛАКТИЧЕСКОГО УЧРЕЖДЕНИЯКоррекция художественно-эстетического мышления детей проходила

в процессе медико-психолого–педагогической реабилитации на базе санатория – профилактория «Дельфин» завода им. А. М. Горького г. Зеленодольска Республики Татарстан с привлечением студентов IV и V курсов психологического факультета Зеленодольского филиала Института экономики, управления, права (ЗФ ИЭУП) в следующих условиях: продолжительность заезда составляла три недели; работа проводилась на протяжении семи заездов (в летний период с 26. 06.10 г. по 28. 08. 10 г. и осеннее – зимний с 20. 09. 10 г. по 23. 12. 10 г.). Общая численность детей за этот период составила 346 человек из г. Зеленодольска и Зеленодольского района (в т. ч. дети Зеленодольского приюта «Гнездышко»), г. Чистополя, г. Нурлат, г. Казани и других районов Республики Татарстан. Дети из многодетных, малообеспеченных, опекунских, неполных семей, а также семей, попавших в трудную жизненную ситуацию, социально – опасных семей и семей, состоящих на учете в отделе по делам несовершеннолетних. В данной публикации мы не предполагали описывать медицинскую и педагогическую (учебный процесс в осеннее – зимний период) составляющие реабилитации, которые проводились обычно в первой половине дня, хотя нельзя не отметить их огромное влияние на процесс реабилитации детей в целом.

Раскроем теоретическую составляющую процесса коррекции художественно – эстетического мышления детей. Остановимся на трех направлениях коррекции, проводимой с привлечением студентов ЗФ ИЭУП ежедневно с 16.00 до 18.00 и с 19.00 до 21.00:

1. Выездные автобусные экскурсии в воскресные дни. 2. Мероприятия с привлечением самих детей. 3. Встречи с творческими людьми, организованные культ.

организатором санатория – профилактория. На три недели мы погружаем детей в новое для них воспитательное

пространство, согласно современным представлениям Н. Л. Селивановой (3), где целью является коррекция художественно – эстетического мышления. Под мышлением, согласно работам Л. А. Венгер, мы понимаем обобщенную и опосредованную форму психического отражения, устанавливающую связи и отношения между познаваемыми объектами (1).

27

Психическое отражение нового воспитательного пространства возможно благодаря тренировке сенсорных анализаторов, направленных на обследование окружающей действительности, ее особенностей, которая состоит из следующих этапов:

а) привлечение внимания; б) обучение действиям; в) формирование представлений об эталонах; г) создание условий для самостоятельного применения детьми

освоенных навыков. Приведем пример предполагаемой программы:

1 неделя 2 неделя 3 неделяЗаезд. Размещение по

комнатам. Оформление мед. карты. Знакомство.

Вечер индийской музыки и танцев, с приглашением артистов (г. Казань). Знакомство с индийскими музыкальными инструментами.

Выступление детского музыкально – хореографического ансамбля «Орфей» (г. Зеленодольск)

Шашечный турнир Шахматный турнир Теннисный турнирКонкурс «Сказка на

новый лад»Музыкальный конкурс

«Караоке»Конкурс

«ВидеоклЯпов»Конкурс на лучшее

художественное оформление комнаты

Танцевальный конкурс Модельный конкурс нарядов и причесок

Просмотр психологического видеофильма «Секрет», как стать успешным. Обсуждение видеофильма.

Коллективный просмотр документальных телефильмов по программе «Культура». Обсуждение телефильма.

Психологический тренинг «Навыки социального общения». Обсуждение результатов тренинга.

Конкурс рисунков, посвященных санаторию «Дельфин» (на бумаге или асфальте в зависимости от погоды)

Конкурс творческих работ из природных материалов.

Концерт детей «Минуты славы» для сотрудников санатория.

Экскурсия по г. Зеленодольску, Раифский Богородицкий монастырь, Зеленод. р-н. Конкурс сочинений по теме экскурсии.

Экскурсия в Дом – музей художника К. Васильева, пос. Васильево, Зеленод. р-н. Конкурс сочинений по теме экскурсии.

Награждение грамотами за участие в конкурсах, вручение памятных фотографий, сопроводительных документов. Отъезд

Каждый новый день пребывания в оздоровительном учреждении приносит детям новые ощущения. При этом в каждом заезде необходимо корректировать предполагаемую программу исходя из возраста детей, степени их индивидуальной подготовленности, календарных сроков пребывания. Паузы отдыха заполняются играми, предложенными в работе С. А.Шмакова (2).

28

Художественно-эстетическое мышление формируется также в процессе арт-терапевтических занятий в вечернее время, в ходе выполнения коллективных работ:

1. Тема: «Листья. Ягоды. Фрукты. Грибы». Каждый ребенок рисует по желанию на заданную тему, рисунки вырезаются, выполняется коллаж.

2. Тема: «Сад. Огород». Нужно из выполненных на заданную тему рисунков составить общий план сада или огорода.

3. Тема: «Животные». Нужно изобразить себя в виде животного и все выполненные рисунки на заданную тему объединить общим замыслом, дорисовывая необходимые связующие звенья.

Дети приобретают навыки социального общения в процессе выполнения творческих работ, учатся пространственному размещению своих рисунков.

Степень активного вовлечения детей в различные мероприятия колеблется в пределах 50-100%. Доминируют групповые формы работы над индивидуальными формами. Уровень развития мышления является основой для создания продуктивных художественно – эстетических образов.

Литература1. Венгер, Л. А. Домашняя школа мышления / Л. А. Венгер. − М. Знание, 1985. −

80 с.2. Шмаков, С. А. Игры – шутки, игры – минутки / С. А. Шмаков. − М. : Новая

школа, 1993. −111 с.3. Селиванова, Н. Л. Современные представления о воспитательном

пространстве / Н. Л. Селиванова // Педагогика. − 2001. − № 4. − С. 35.

Бильгильдеева Рушания Габдулахатовна,ст. преподаватель кафедры психолого-педагогических проблем

ГАОУ ДПО «Институт развития образования Республики Татарстан» СОВРЕМЕННЫЕ УСЛОВИЯ И ИСТОРИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ

ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ УЧАЩИХСЯ КАДЕТСКИХ ШКОЛ

Кадетское образование в России новейшего периода ее истории – явление достаточно неоднородное. Кадетские корпуса различаются по истории создания, по ведомственной принадлежности, по возрасту воспитанников. Цель деятельности кадетских учебных заведений – подготовка юношей к военной службе, дальнейшему обучению воинским специальностям, получению в будущем офицерского звания. Воспитание в кадетском корпусе имеет главной целью подготовить воспитанников к служению Отечеству на военном и гражданском поле деятельности посредством выработки тех согласованных с общими началами российского государственного устройства верных понятий и стремлений, служащих прочной основой искренней преданности Родине, сознательного

29

повиновения власти и закону и чувства чести, добра и правды. Корпусное воспитание должно в каждом кадете всесторонне развивать душевные и физические способности: правильно образовывать характер, глубоко укоренять понятия благочестия и долга, твердо упрочить задатки тех нравственных качеств, которые имеют первостепенное значение в воспитании гражданина, служащего Отечеству, какой бы профессиональный путь он ни выбрал в дальнейшем. Еще в конце XIX века были сформированы единые принципы и подходы к воспитанию и образованию воспитанников кадетских корпусов. Были также разработаны и доведены до каждого воспитанника «обязанности» кадета, которые заключались в следующем:

Кадет есть будущий слуга Отечества и защитник его от врагов внешних и внутренних.

Каждому кадету надлежит быть: благочестивым, беспредельно преданным Отечеству, быть правдивым во всем, беспрекословно повиноваться начальникам, быть храбрым и терпеливо переносить все тяготы, которые подчас бывают неизбежны.

Кадет обязан строго и точно соблюдать воинскую дисциплину и порядок в корпусе. Он обязан также точно и добросовестно исполнять все служебные обязанности, возложенные на него во внутренней, строевой и хозяйственной службах.

В течение первого года обучения кадет должен хорошо усвоить основные служебные требования, обязательные в его повседневной жизни.

По всем надобностям он обязан всегда обращаться только к своему непосредственному начальнику. По делам же личным, до него касающимся и не относящимся к службе, он имеет право обратиться непосредственно к ротному командиру, но только с разрешения своего непосредственного начальника. О случившемся с ним нездоровье кадет обязан без промедления доложить своему непосредственному начальнику.

Кадет не имеет права самовольно отлучаться из корпуса, не получив на то разрешения.

Каждый кадет должен иметь и вне корпуса бодрый и молодцеватый вид. Соблюдать со всей точностью правила отдания воинской чести.

Кадет обязан вести себя прилично, с посторонними быть вежливым, не вмешиваться в споры, не участвовать в уличных сборищах и беспорядках. Он должен помнить, что по его поведению за пределами корпуса будут судить не только о нем, но и о корпусе в целом и мундире, который он носит.

Оружие, снаряжение, обмундирование и прочие состоящие на нем казенные вещи кадет обязан беречь и содержать всегда в полной исправности. При отправлении в лазарет, в отпуск или в карцер он обязан сдать казенные вещи (указанные в перечне) в цейхгауз.

30

Кадет должен быть чистоплотен, опрятен и соблюдать в этом отношении установленные для всех правила.

Одна из ключевых задач, стоящих перед современной кадетской школой − воспитание гармонично развитой личности. В ее формировании эстетическому воспитанию принадлежит значительная роль. Одно из основных направлений реформ общеобразовательной и профессиональной школы − «значительное улучшение художественного образования и эстетического воспитания учащихся. Необходимо развивать чувство прекрасного, формировать высокие эстетические вкусы, умение понимать и ценить произведения искусства, памятники истории и архитектуры, красоту и богатство родной природы. Лучше использовать в этих целях возможности каждого учебного предмета, особенно литературы, музыки изобразительного искусства, трудового обучения, эстетики, имеющих большую познавательную и воспитательную силу».

Эстетическое воспитание − это воспитание способности восприятия и правильного понимания прекрасного в действительности и в искусстве, воспитание эстетических чувств, суждений, вкусов, а также способности и потребности участвовать в создании прекрасного в искусстве и в жизни. Прекрасное в действительности − источник прекрасного в искусстве. Эстетическое воспитание, будучи частью идейного, нравственного, трудового и физического воспитания, направлено на всесторонне развитие нового человека, у которого интеллектуальное и физическое совершенство сочетается с высокой культурой чувств. Эстетическое отношение к миру − это, конечно, не только созерцание красоты, а, прежде всего, стремление к творчеству по законам красоты.

Эстетическое воспитание неразрывно связано с трудовым воспитанием. Эстетический вкус выражает оценку действительности с позиции выработанных у человека представлений о прекрасном, безобразном, комическом, трагическом и т.д. Каждый человек должен воспитывать, обогащать, совершенствовать эстетический вкус.

Эстетическое воспитание предполагает формирование восприимчивости человека к искусству и прекрасному, существующему в творениях Человека. К.Д. Ушинский писал, что в каждом предмете учебного цикла содержится эстетический элемент, и задача наставника состоит в том, чтобы довести его до ребенка. Задача кадетской школы − сформировать у кадета эстетическое отношение к действительности, потребность в деятельности по законам прекрасного. Развивая эстетический вкус, надо научить воспитанников видеть и оценивать прекрасное, т.е. воспитать культуру эстетического восприятия и чувства. Результатом эстетического воспитания должно быть формирование у кадет эстетического идеала. Эстетический идеал и эстетический вкус представляют собой устойчивые свойства личности, являются критериями

31

эстетических оценок, именно с точки зрения этих свойств человек эстетически оценивает действительность. Любой идеал – это прежде всего отражение объективной действительности. Причем идеал отражает объективную действительность как в абстрактно-теоретической (общественный, нравственный идеал), так и в чувственно-конкретной, единичной форме (эстетический идеал). Эстетический идеал – нормы, не приписывающие определенное отношение к действительности, а выступающие в виде моделей, определяющих границы эстетического отношения. Для воспитанника кадетской школы эстетическим идеалом является образ военного человека, офицера Российской армии. Идеал армии — это сила, могущество, способность защитить свою нацию, свою родину, ее спокойное существование, культурное развитие, возможное благополучие, счастье. Идеал офицера не может ограничиться ролью и качествами рыцаря: личным участием в боях и сражениях, личной храбростью и бесстрашием, самообладанием, презрением к смерти, благородством, защитой слабых и отречением от личного счастья и личных удобств во имя тех идей, которым он служит. Эстетический идеал современного офицера не только самому быть таким рыцарем «без страха и упрека», но и безупречно выглядеть, с честью носить военный мундир. Вполне понятно, что не только достижение такого идеала, но одна мысль и стремление к достижению служили бы залогом счастливой будущности, давали бы величайший смысл офицерской службе и подняли бы престиж офицера на недосягаемую высоту.

В понятии «идеал» воплощена оценочная природа человеческого познания, сближающая эту категорию с такими понятиями, как «интерес», «побудительный мотив», «цель», «волевое стремление». Но идеал носит по сравнению с ними наиболее общий характер, поэтому является категорией, позволяющей воспитаннику пробудить интерес к военному делу, военной форме, служению Отечеству. В понятии «идеал» отражена также и действенная сторона человеческого познания. Идеал – это не только отражение действительности, но и доминирующий мотив, высшая цель человеческой деятельности в данный исторически определенный отрезок времени. Практика включается в понятие «идеал» не только как источник и критерий истинности познания, но и как высший побудительный мотив, как цель познания и целесообразной деятельности человека, как основание его целеполагания. Главная роль в эстетическом воспитании кадет отводится офицеру – воспитателю, зачастую именно офицер-воспитатель и является эстетическим идеалом для воспитанника. Офицерский состав кадетской школы осуществляет следующие задачи эстетического воспитания в кадетах:

32

формировать на основе общественно-эстетического идеала понимание и переживание кадетами прекрасного в жизни и искусстве, в общественных отношениях, в воинской службе, в защите Отечества;

развивать у воспитанников интеллектуальные и эстетические чувства, особенно чувство красоты, воинского долга, товарищества, мужества и отваги;

развивать художественные способности воспитуемых, чувство прекрасного и возвышенного, умение вносить его в личную жизнь и быт.

Решению задач эстетического воспитания в кадетских школах способствует среда обитания, художественная и эстетическая обстановка учебного заведения, экскурсии по родному городу с эстетической целью, посещение музеев и театров, любование красотой природы.

Только при общении с возвышенным и прекрасным можно развить эстетический вкус. Так, интерьер образовательного учреждения должен служить формированию у кадет положительных эмоций и эстетических чувств. В XIX веке в России Земское дворянство в большинстве случаев за счет своих средств финансировало строительство училищ и кадетских корпусов, старалось, чтобы они выглядели как можно красивее и внушительнее, ведь они служили как бы визитной карточкой города и губернии. Для проектирования и строительства приглашали лучших архитекторов и инженеров, которые создавали уникальные архитектурные ансамбли. Здания строились со спортивными, танцевальными и актовыми залами, а дворы украшались в лучших традициях садово-паркового искусства. В современных кадетских школах зачастую присутствует интерьер казенного типа, который лишает кадет возможности использовать потенциал окружающей среды для формирования эстетических чувств.

Город также может использоваться как средство развития эстетического вкуса кадет. Чтобы шире развернуть городскую панораму, можно организовывать загородные экскурсии воспитанников, показывая им перспективную панораму родного города, что вызывает множество положительных эстетических и патриотических чувств. При этом необходимо концентрировать внимание воспитанников на том, что каждый город имеет собственное лицо, которому он обязан не только историей, но даже свойствами почвы, на которой он стоит. В ходе экскурсий необходимо знакомить кадет с архитектурными памятниками прошлого.

Особое место при развитии чувства прекрасного отводится музеям. Лучше избегать обзорных прогулок по всем залам; после рассказа о каком-нибудь крупном историческом событии или биографии знаменитого человека необходимо вести воспитанников к той картине или статуе, по поводу которой только что вели беседу. Кадет старших классов лучше проводить по нескольким залам и рассказывать им об экспозициях.

33

Наконец, родная природа. Что может быть лучше для воспитания чувства прекрасного? Воспитатели начиная с младших классов должны учить своих воспитанников любоваться самыми простыми пейзажами: цветущим лугом; дорогой, над которой густо растут деревья, аркой старого моста с черными покрытыми мхом камнями; прудом, где дремлют водяные лилии, и так далее. Зачастую именно такие простые и обыденные вещи наиболее полно способствуют формированию чувства прекрасного.

Литература1. Большакова, В. В. Психолого-воспитательное сопровождение воспитанников в

кадетских и юнкерских образовательных учреждениях дореволюционной России / В. В. Большакова, В. В. Бачевский / электронное научное издание «Вестник ВВАГС» http://nauka.vvags.ru/index.php?name=art&a=r_art&id=174

2. Данченко, В. Г. Кадетский корпус. Школа русской военной элиты / В. Г. Данченко, Г. В. Калашников – М. : ЗАО Центрополиграф, 2007. – 463с.

3. Исаков, Е. П. О нашем национальном опыте. Предисловие к книге для офицеров-воспитателей кадетских корпусов «Уже пройденный путь. Педагогические этюды»/ Е. П. Исаков. – М., 2001. – 39с.

4. Курмышов, В. М. Воспитание в кадетских корпусах России (анализ педагогического опыта 1882-1917) : дис. … канд. пед. наук / В. М. Курмышов. – СПб., 1997. – С.101–106.

5. Марков, А. В. Кадеты и юнкера /А. В. Марков, В. Н. Никитин. – М. : Военное издательство, 2001. – 260с.

6. Пашканова, Н.А. Формирование нравственного поведения воспитанников кадетского корпуса : дис. … канд. пед. наук / Н. А. Пашканова. – Кострома, 2006.

Брызжева Наталия Владимировна,канд. пед. наук, доцент кафедры педагогики

ГОУ ВПО «Тульский государственный педагогический университет им. Л.Н.Толстого», г. Тула

ОБ ЭСТЕТИЧЕСКОМ ВОСПИТАНИИ ШКОЛЬНИКОВ В КОНТЕКСТЕ ГОСУДАРСТВЕННОГО ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО

СТАНДАРТА ВТОРОГО ПОКОЛЕНИЯПроблемы расширения возможностей образования в процессе

формирования культуры личности ребенка постоянно находятся в поле зрения отечественной педагогической науки. Особенно возрос интерес к культурологической проблематике образования, к вопросу формирования культуры личности в процессе образования в настоящее время.

Это связано с экономическими, социальными, нравственными и культурными преобразованиями в обществе в целом и в образовании в частности. В последнее время все ощутимее противоречие между ростом информированности школьника и проявлениями бездуховности, потребительского отношения к образованию, низкой общей культурой выпускников школ.

В этих новых условиях принципиально новое звучание приобретает необходимость новых стандартов образования. Принципиально новая

34

сущность стандарта - его более широкий характер, который определяет требования к результатам образования, структуре основных образовательных программ и условиям их реализации.

Требования к результатам освоения основных общеобразовательных программ представляют собой описание совокупности обязательных компетентностей выпускника образовательного учреждения, определяемых личностными, семейными, общественными и государственными потребностями.

Требования к результатам освоения общего образования структурируются по ключевым задачам общего образования и включают в себя личностные, метапредметные и предметные результаты. Под личностными результатами понимается сформировавшаяся в образовательном процессе система ценностных отношений обучающихся к себе, другим участникам образовательного процесса, самому образовательному процессу и его результатам. Под метапредметными результатами понимаются освоенные обучающимися на базе одного, нескольких или всех учебных предметов способы деятельности, применимые как в рамках образовательного процесса, так и при решении проблем в реальных жизненных ситуациях. Под предметными результатами образовательной деятельности понимается усвоение обучаемыми конкретных элементов социального опыта, изучаемого в рамках отдельного учебного предмета,- знаний, умений и навыков, опыта решения проблем, опыта творческой деятельности.

Одним из главных отличий стандарта второго поколения является его ориентация не только на достижение предметных образовательных результатов, но, прежде всего, на формирование личности учащихся, его культуры.

Среди требований, предъявляемым к результатам образования, соответствующим современным представлениям об обобщенной структуре личности и деятельности человека, выделяют и группу требований к результатам образования, характеризующих эстетическую сферу человека. Данные требования отражают:

- уровень эстетической культуры личности (систему эстетических ценностей, интерес к художественной культуре, способность к эмоционально-ценностному восприятию произведений искусства; эстетический кругозор и др.);

- умения оценивать с эстетической (художественной) точки зрения произведение искусства и результат творческого труда (своего и других людей);

- умения и навыки, способы художественной деятельности, отражающие индивидуальные способности и творческий потенциал личности.

35

Такие результаты, как ценностные ориентации выпускника, которые отражают его индивидуально-личностные позиции, социальные чувства и индивидуальные личностные достижения не подлежат оценке в ходе итоговой аттестации, однако это не умаляет значение проблемы эстетического воспитания школьников на современном этапе, а подводит к необходимости раскрытия и пересмотра основных подходов к решению поставленной проблемы.

Взрослые и дети постоянно сталкиваются с эстетическими явлениями. В сфере духовной жизни, повседневного труда, общения с искусством и природой, в быту, в межличностном общении – везде прекрасное и безобразное, трагическое и комическое играют существенную роль. Красота доставляет наслаждение и удовольствие, стимулирует трудовую активность, делает приятными встречи с людьми. Безобразное отталкивает. Трагическое учит сочувствию. Комическое помогает бороться с недостатками. Идеи эстетического воспитания зародились в глубокой древности. Представления о сущности эстетического воспитания, его задачах, целях изменялись, начиная с времён Платона и Аристотеля вплоть до наших дней.

Основные положения теории эстетического сформировались в XIX- начале XX века в трудах В.Г. Белинского, Н.Г. Чернышевского, К.Д. Ушинского, В.И. Водовозова, В.П. Острогорского и др. В трудах Б.Т.Лихачева, Н.О. Лосского рассматриваются вопросы эстетического развития личности, в трудах Ю.М. Лотмана, Б.М. Неменского- проблемы эстеризации учебно - воспитательного пространства.

Значительное место эстетического воспитания отводится в педагогической системе К.Д. Ушинского. Основоположник научной педагогики считает чувства средством нравственного и эстетического воспитания. Чувство красоты педагог называет специфическим человеческим чувством.

Несомненно, большое влияние на теорию эстетического воспитания оказал В.А. Сухомлинский, который считал, что полноценное умственное развитие ребенка невозможно без эмоционально-эстетического отношения к учению.

Анализ понятия «эстетическое воспитание школьников» позволяет нам охарактеризовать его как целенаправленный процесс формирования интегрального качества личности, состоящего из когнитивного, эмоционально-чувственного и поведенческого компонентов и дающего возможность творческой самореализации человека по законам красоты в соответствии с высотой духовно-нравственных идеалов.

В соответствии с данным определением можно выделить структурные компоненты эстетической воспитанности школьника: когнитивный; эмоционально-чувственный; поведенческий.

36

Своеобразное понимание сущности эстетического воспитания обуславливает и различные подходы к его цели. Поэтому проблема целей и задач эстетического воспитания требует особого внимания.

Главное – воспитать, развить такие чувства, такие способности, которые позволят личности не только достигнуть успеха в какой-либо деятельности, но и быть творцом эстетических ценностей, наслаждаться ими и красотой окружающей действительности. Помимо формирования эстетического отношения детей к деятельности и искусству, эстетическое воспитание параллельно вносит вклад и в их всестороннее развитие.

Эстетическое воспитание способствует формированию нравственности человека, расширяет его познание о мире, обществе и природе. Разнообразные творческие занятия детей способствуют развитию их мышления и воображения, воли, настойчивости, организованности, дисциплинированности.

Любая цель не может рассматриваться без задач. Большинство педагогов (Г.С. Лабковская, Д.Б. Лихачёв, Н.И. Киященко и др.) выделяют три ведущие задачи, которые имеют свои варианты и у других ученных, но при этом не теряют главной сути.

Итак, во-первых, это «формирование определенного запаса элементарных эстетических знаний и впечатлений, без которых не могут возникнуть склонность, тяга, интерес к эстетически значимым предметам и явлениям».

Суть этой задачи состоит в накоплении разнообразного запаса звуковых, цветовых и пластических впечатлений. Педагог должен умело подобрать по указанным параметрам такие предметы и явления, которые будут отвечать нашим представлениям о красоте. Таким образом, будет формироваться чувственно-эмоциональный опыт. Необходимы также конкретные знания о природе, самом себе, о мире художественных ценностей.

Вторая задача эстетического воспитания состоит в «формировании таких социально-психологических качеств человека, которые обеспечивают ей возможность эмоционально переживать и оценивать эстетически значимые предметы и явления, наслаждаться ими».

Таким образом, одна из составных этой задачи – сформировать такие качества ребенка, которые позволили бы ему дать самостоятельную с учетом возрастных возможностей, критическую оценку любому произведению, высказать суждения по поводу него и своего собственного состояния.

Третья задача эстетического воспитания связана с формированием у каждого воспитуемого эстетической творческой способности. Главное состоит в том, чтобы воспитать, развить такие качества, потребности и способности личности, которые превращают индивида в активного

37

созидателя, творца эстетических ценностей, позволяют ему наслаждаться красотой мира, но и преобразовывать его по «законам красоты». Суть этой задачи заключается в том, что ребенок должен не только знать прекрасное, уметь им любоваться и оценивать, а он ещё должен и сам активно участвовать в создании прекрасного в искусстве, жизни, труде, поведении, отношениях.

Эстетическое воспитание школьников предполагает относительно самостоятельные подходы: личностный, деятельностный, полисубъектный, культурологический, этнопедагогический, антропологический, которые и представляют ее методологические принципы. Они позволяют, во-первых, вычленить ее действительные проблемы и определить стратегию и основные способы их разрешения; во-вторых, проанализировать всю сумму образовательных проблем и установить их иерархию и, в-третьих, позволяют в самом общем виде осуществлять прогнозирование.

В соответствии с этим можно выделить несколько принципов системы эстетического воспитания, способствующих формированию эстетической культуры:

1. Не менее важной основой системы эстетического воспитания является принцип органической связи всей художественно-эстетической деятельности детей с жизнью, с процессом формирования мировоззрения и нравственности школьников.

2. В качестве принципа системы эстетического воспитания выступает идея сочетания классных, внеклассных, внешкольных занятий и организованного воздействия искусства с помощью средств массовой информации.

3. Большое значение для осуществления эстетического и общего развития личности имеет принцип единства художественного и общего психического развития детей. Учёт возрастных психолого-педагогических особенностей детей.

4. Специфическим принципом системы эстетического воспитания является принцип художественно-творческой деятельности и самодеятельности детей.

5. Большое педагогическое значение имеет и принцип эстетики всей детской жизни. Всеобщность – постоянное взаимодействие с эстетическими явлениями в окружающем мире.

6. Организация отношений, деятельности, общения школьников по законам красоты, приносящие им радость.

7. Комплексный подход к воспитанию.Таким образом, процесс эстетического воспитания можно представить

как систему эстетических ситуаций пяти типов:

38

1) понятийно-прогностическая эстетическая ситуация – фрагменты жизнедеятельности учащихся, в результате функционирования которой формируются эстетические знания, понятия, взгляды, идеи;

2) эмоционально-оценочная эстетическая ситуация – воспитательная ситуация, результатом организации которой является субъективная оценка учащимися объективной эстетической ценности. Подобная ситуация служит формированию таких элементов эстетической культуры, как эстетическое отношение, оценка, суждение, идеал;

3) ситуации эстетического восприятия – ситуация, в ходе которой организуется совместная деятельность учителя и учащихся с целью эстетического «распределения» предметов;

4) ситуация эстетического самовыражения – ситуация, назначение которой состоит в разрешении разнообразных творческих задач с целью формирования художественно-творческих способностей как компонента эстетической культуры личности, благодаря чему школьники открывают в себе потенциальные способности эстетического отношения к миру;

5) коммуникативно-эстетическая ситуация – нравственная эстетическая задача, служащая формированию эстетики в человеческих взаимоотношениях как цели функционирования всей системы эстетического воспитания.

Технология организации каждого типа ситуации включает в себя следующие операции:

диагностика уровня эстетической воспитанности (восприятия, оценочной способности и др.);

уточнение цели построения ситуации; отбор эстетических объектов для общения; организация эстетических отношений в процессе любых видов

деятельности; оценку и самооценку организованной деятельности учителем и

учащимися; возбуждение внутренних сил саморазвития.

Эстетическое воспитание действительно занимает важное место во всей системе учебно-воспитательного процесса, так как за ним стоит не только развитие эстетических качеств человека, но и всей личности в целом: её сущностных сил, духовных потребностей, нравственных идеалов, личных и общественных представлений, мировоззрения.

Булатова Людмила Александровна,Харитонова Надежда Гурьевна,

учителя I категории МОУ «СОШ №47», г. Чебоксары»К вопросу о трудовом воспитании

(беседа для родителей «Труд – основа всей жизни»,

39

мероприятие «Праздник труда»)Труд − основа всей жизни, залог благосостояния будущей жизни

ребёнка. «Не приучив детей с раннего детства к труду, к выполнению посильных бытовых обязанностей, к заботе об общем благополучии семьи, матери, отца, сестры и братьев, нельзя ожидать развития у детей благородных чувств и мыслей. Тот, кто лишает ребёнка участия в посильном для него труде, обрекает его на физическое и духовное вырождение», − писал И.Ф. Свадковский. Воспитайте своего ребёнка в любви к труду, и многие проблемы воспитательного процесса вас минуют.

Ещё до школы ребёнка следует приучить к труду по самообслуживанию: самостоятельно одеваться, убирать постель, умываться, аккуратно складывать перед сном одежду. С поступлением в школу у детей появляются новые обязанности: ухаживать за одеждой, обувью, убирать за собой со стола после еды, содержать в порядке свои школьные принадлежности, собирать портфель в школу. Прививая детям, навыки самообслуживания, родители во многом облегчат свой собственный труд и помогут детям преодолеть беспомощность, приобрести самостоятельность, уверенность в себе.

Одним из постоянных видов домашнего труда является приготовление пищи. Дети должны уметь почистить картошку, помыть овощи, перебрать ягоды, помешать кашу, проследить за кипячением молока. Постепенно они сами начинают пробовать свои силы в кулинарном искусстве. В результате дети не только облегчают домашний труд взрослых, но и становятся более заботливыми, хозяйственными и практичными. Выполняя работу, ребёнок испытывает чувство удовлетворения от того, что он помогает семье, вносит свою лепту в благосостояние её.

Очень важно с ранних лет приучать детей к помощи по обслуживанию взрослых: подогреванию пищи к приходу родителей, мытью посуды после обеда, уходу за младшими детьми (если они есть в семье), за бабушкой. Если кто-то из родителей нездоров или сильно устал, вернувшись с работы, желательно, чтобы другой родитель обратил внимание ребёнка на то, что надо проявить заботу, обеспечить тишину и покой.

Детей надо приучать быть особенно внимательными к больным. В таких семьях забота о взрослых, естественно, станет для детей чем-то обязательным, самим собою разумеющимся делом. Если у детей не воспитать это качество, то, став взрослыми, они не догадаются в нужный момент проявить заботу о старших, а иногда просто постесняются быть внимательными и предупредительными.

Родители в ответе за тот «продукт», который выпускают в свет. К сожалению, в последние годы это особенно зримо, папы и мамы слишком опекают зачастую своё единственное чадо. И растёт ребёнок «неумехой», ни к чему не приспособленным и ленивым. Попросишь таких ребятишек с

40

доски стереть, мусор замести, цветы полить, а они не слышат или не хотят слышать. Как будто и не их просили. Зато постоянно одни и те же немногие дети без напоминания сделают всё – «палочки-выручалочки», но их единицы. Сразу видно, что и дома они верные помощники взрослых во всех делах.

Ребёнок, приученный что-то делать своими руками, мастерить, никогда не разрушит, не сломает сделанное другими. Оберегая ребёнка от трудовой деятельности (мал, не справится, жалко, вырастет, успеет ещё), родители и не подозревают, какие проблемы их ждут в будущем, когда их дети повзрослеют. Разбили, сломали, разворотили, перевернули и многие другие, мягко говоря, шалости – удел детей, которые не умеют и не знают, куда направить свою энергию. Для таких даже сами взрослые ищут оправдания: мол, некуда пойти, нечем заняться. Не приученные к деятельности любого рода, они не будут испытывать интерес ни к чему другому. Даже на очень хорошем мероприятии такие дети ведут себя неподобающе и только мешают и портят настроение другим.

Мы за труд посильный и разумный. Жить − значит работать. Труд есть жизнь человека и наилучшее лекарство нравственное, физическое и эстетическое. Трудовое воспитание помогает человеку быть самостоятельным и независимым, позволяет родителям надеяться на спокойную радостную старость.

Не совершайте тех ошибок, которые совершили птицы из поучительной истории.

«ПТИЧЬЯ» ИСТОРИЯНад одним из Мазурских озер на огромном дереве размещалось гнездо

цапли. Экспериментатор оборудовал на берегу озера кормушку, в которой всегда была рыба, так что цапли, когда вылупились птенцы, не должны были искать себе корм в озере, а пользовались кормушкой.

Цапли кормят своих птенцов, вкладывая им корм в клюв. Но когда птенцы подрастают, взрослые цапли уже не могут обеспечить их пищей в достаточном количестве и выгоняют из родного гнезда, чтобы они сами нашли охотничьи угодья, которые должны быть, по крайней мере, за полкиломера от гнезда. Там молодые цапли вьют свои собственные гнезда.

В этом случае не было такой необходимости, и птенцов кормили до тех пор, пока они не стали взрослыми и не подобрали себе пары.

Они пристроили гнездо к гнезду родителей, а те по-прежнему кормили и не только их, но и вылупившихся новых птенцов. Так выросло пять поколений птиц, построивших гигантское гнездо-коммуну вблизи кормушки. Состарившаяся пара цапель – основателей рода запихивала рыбу в клювы детям-цаплям, внукам-цаплям и правнукам-цаплям.

41

Но вот пара старых цапель умерла, а вслед за ними и вся птичья семья, не способная питаться самостоятельно, погибла от голода над кормушкой, полной рыбы.

М. ВислоцкаяПриучите своих детей к мысли, что любой труд важен, а хлеб всегда

труден. ПРАЗДНИК ТРУДАЦЕЛЬ: Праздник позволяет укрепить отношения между школой и

семьёй, сплотить детей и родителей.ПОДГОТОВКА: Дети объединяются в группы исходя из своих

увлечений: любители лепить, вязать, вышивать, мастерить, собирать модели из конструктора, делать домашнюю работу (не учебную), готовить и т.д.

ПРАЗДНОВАНИЕВедущий. Наш сегодняшний праздник посвящен труду. Если труд

приносит человеку радость, удовлетворение, он занимает большое место в его жизни.

АУКЦИОН ПОСЛОВИЦ О ТРУДЕ(кто больше назовет пословицы о труде)Группа детей и родителей, больше всех назвавшая пословиц,

награждается набором для делового человека: папка, ручка, карандаши, фломастеры, бумага.

Кто пахать не ленится, у того и хлеб родится.На полатях лежать, так и ломтя не видать.Работа да руки – надёжные в людях поруки.Лето пролежишь, зимою с сумою пробежишь.Где работают, там густо, а в ленивом доме пусто.ВЕЩИ-ЗАГАДКИ(что в доме сделано моими руками)Дети по желанию описывают вещь, которую они сделали для дома

своими руками. Все остальные должны отгадать название этих вещей.Например:Сделана из дерева, расписана цветами, нужна для резки овощей и

хлеба. (Разделочная доска)В них тепло и уютно маме, братику и мне. Ноги не мёрзнут. А всего-

то и нужны для их изготовления спицы и клубок. (Вязаные тапочки)А моему изделию радуются синички, воробьи, галки. (Кормушка) и т.д.ТРУДОВОЙ КОНКУРС «ДОМОВЯТА»В нем дети демонстрируют свои умения помогать по хозяйству.

Участвуют дети, родители помогают.

42

«Украсить передник». Передник вырезается из бумаги и украшается цветным орнаментом из вырезанных квадратов, ромбов, треугольников, кругов и т.п.

«Приготовить салат» «Бутерброд». Рассказать, из каких продуктов и как можно сделать салат и бутерброд.

«Накрыть на стол». Правильно расположить посуду.Итоги всех конкурсов фиксируются на доске.Праздник заканчивается совместным чаепитием с бутербродами и

салатами, печеньями и пирожками, приготовленными маленькими хозяюшками под руководством мам и бабушек.

Литература1.Бесова, М. А. Сценарии праздников в начальной школе «Шутки, игры, песни

соберут нас вместе» / М. А. Бесова. – Ярославль : Академия развития. –2001. – С.16–20.2. www.festival. 3. Родительские собрания в начальной школе (компакт-диск). – Изд-во «Учитель»,

2009.

43

Григорьева Лариса Георгиевна,канд. пед. наук, доцент кафедры педагогик

ГОУ ВПО «Чувашский государственный педагогический университет им. И. Я. Яковлева», г. Чебоксары

ТРУДОВАЯ СОЦИАЛИЗАЦИЯ МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВФормирование мировоззрения человека, его ценностных ориентаций,

овладение социальными ролями, трудовыми функциями, усвоение социального опыта в целом происходит в процессе социализации.

Социализация – это процесс вхождения индивида в социальную среду, его овладение умениями и навыками практической и теоретической деятельности, преобразование реально существующих отношений в качества личности [2]. Это «сложный и противоречивый, динамичный и непрерывный процесс взаимодействия личности и общества, в ходе которого происходит усвоение личностью образцов поведения в обществе, группе, ученическом и трудовом коллективах, принятие существующих нравственных, этических, мировоззренческих и трудовых ценностей [1].

Е. Н. Шиянов определяет социализацию как процесс и результат усвоения и активного воспроизводства личностью социального опыта, осуществляемый в общении и деятельности.

Важнейшим компонентом единой целостной системы социализации выступает трудовая социализация. Под которой мы, вслед за К. Ш. Ахияровым, понимаем совокупность всех трудовых процессов, в том числе подготовку школьников к трудовой деятельности, благодаря которым они осваивают и воспроизводят определенную систему политехнических знаний, умений, навыков и трудовых ценностей, позволяющих им включаться в производительный труд в качестве полноправных членов общества. При этом трудовая социализация включает в себя не только осознанные целенаправленные педагогические воздействия, но и неконтролируемые процессы, влияющие в той или иной степени на формирование деятельной личности. Подготовка учащихся к жизни и труду имеет свою возрастную специфику.

Начальная школа, наряду с другими социальными институтами является одним из факторов трудовой социализации младших школьников. Готовность к труду формируется всей системой школьного обучения и воспитания. Она осуществляется как в учебной так и во внеучебной деятельности.

Решение задач обеспечения эффективного пространства трудовой социализации младших школьников требует создания определенной системы учебно-воспитательной работы с учащимися, построения логики процесса, которая выражается в последовательном достижении оптимального развития личности в соответствии с его возрастными возможностями.

44

Требования к успешной социализации через труд, воспитанию учащихся в трудовой деятельности были определены еще в 1912 году П. И. Христиановичем:

– трудовые занятия должны быть непременно интересными для занимающихся, чтобы воспитательные результаты достигались не под давлением извне, а по собственному побуждению;

– занятия должны иметь ясно понимаемую учениками цель – видимые результаты, полезные в обществе и обыденной жизни;

– изготовление изделия, выполнение работы должны идти по заранее обдуманному плану, предусматривать применение натуральных образцов, макетов и эскизов, а впоследствии – чертежей;

– работа должна быть по возможности точна, но следует помнить, что настойчивость педагога в отношении точности может привести к потере ребенком интереса, а это недопустимо;

– трудовые задания должны непременно доводиться до конца, выполняться возможно более самостоятельно и аккуратно, с помощью простых, но хороших по качеству и индивидуально подогнанных инструментов.

С. Т. Шацкий считал, что подготовить детей к жизни – значит организовать трудовую деятельность, имеющую общеобразовательное значение. Дети должны выбрать труд в соответствии с их интересами. Организовать жизнь детей – значит организовать их деятельность, в процессе которой осуществляется трудовое, физическое, умственное воспитание. По мнению ученого, школа должна быть связана с жизнью, и методы обучения в ней должны опираться на опыт ребенка, который он получил в процессе деятельности.

Трудовая социализация имеет свою возрастную специфику. Как отмечает Т. А. Пантелеева, подвижность, двигательная активность, готовность к действию, присущая младшему школьному возрасту, требует использования разнообразных видов деятельности, использования разных форм и методов. В подавляющем большинстве младшие школьники с охотой включаются в деятельность, легко увлекаются, но их желания ситуативны, поведение отличается неустойчивостью, быстрой сменой настроения. Они готовы браться за любое дело, участвовать во многих мероприятиях, но эта энергия часто бывает несоразмерной с их возможностями. Поэтому они легко могут охладеть к занятиям, не доводить начатое дело до конца, переключаться с одного на другое. Поэтому в работе с ними необходимо постоянно обновлять содержание, формы и методы воспитания. У детей младшего школьного возраста преобладает интерес к конкретному, они эмоционально активны, любознательны, впечатлительны, непосредственны и доверчивы. Это требует подбора яркого в художественном отношении материала,

45

содержащего элементы занимательности. В целом возрастные особенности младших школьников являются благоприятными для осуществления подготовки учащихся к жизни и труду [5].

Источником деятельности является мотив. Мотивация оказывает самое большое влияние на продуктивность учебно-воспитательного процесса и определяет успешность любого вида труда. Деятельность без мотива или со слабым мотивом либо не осуществляется вообще, либо оказывается крайне неустойчивой. Поэтому важно, чтобы весь процесс обучения вызывал у ребенка интенсивное и внутреннее побуждение к умственному и физическому труду. В целом учение имеет полимотивированный характер, т. е. к нему побуждает школьника не один, а ряд мотивов различного свойства.

Л. И. Зеличенко и А. Г. Шмелев предлагают следующую систему внешних и внутренних мотивационных факторов труда:

1. Внешние факторы:1) факторы давления: рекомендации; советы; указания со стороны

других людей, а также примеры героев кино, литературных персонажей и др.; требования объективного характера; индивидуальные объективные обстоятельства (состояние здоровья, способности);

2) факторы притяжения-отталкивания: примеры со стороны непосредственного окружения человека, со стороны других людей; обыденные эталоны «социального преуспевания» (мода, престиж, предрассудки);

3) факторы инерции: стереотипы наличных социальных ролей (семейные, членство в неформальных группах); привычные занятия (возникшие под воздействием школьных предметов, увлечений).

2. Внутренние факторы:1) собственные мотивационные факторы профессии: предмет

труда; процесс труда (привлекательный – непривлекательный, эстетические аспекты, разнообразие – однообразие деятельности, детерминированность – случайность успеха, трудоемкость работы, индивидуальный – коллективный труд, возможности развития человека в данном труде); результаты труда;

2) условия труда: физические (климатические, динамические характеристики работы); территориально-географические; организационные условия (самостоятельность – подчиненность, объективность – субъективность в оценке труда); социальные условия (трудность – легкость получения образования; свободный – ограниченный режим; социальный микроклимат и др.);

3) возможности для реализации внеучебных целей: возможности для общественной работы; для достижения желаемого общественного положения; для создания материального благополучия; для отдыха и

46

развлечений; для сохранения и укрепления здоровья; для психического самосохранения и развития; возможности, предоставляемые работой для общения.

Г. Н. Ивакина выделяет эмоциональный, мотивационно-целевой, познавательный блоки формирования мотивов учения, в соответствии с которыми, на наш взгляд, учитель начальных классов должен осуществлять процесс трудовой социализации учащихся.

Главная задача эмоционального блока состоит в том, чтобы вызвать у учащихся любопытство – причину познавательного интереса. Учитель использует для этого следующие приемы: 1) создание ситуации успеха, через выполнение заданий посильных для всех учащихся, изучение нового материала с опорой на старые знания; 2) положительный эмоциональный настрой, через создание на уроке доброжелательной атмосферы доверия и сотрудничества, яркую и эмоциональную речь учителя; 3) рефлексия, через оценку собственной деятельности и деятельности других, оценку результата деятельности, вопросы, требующие многовариантных ответов; 4) занимательность, необычное начало урока, через использование музыкальных фрагментов, игровые и соревновательные формы, юмористические минутки.

Мотивационно-целевой блок решает задачу обучения младших школьников целеполаганию. Для этого Г. Н. Ивакина предлагает использовать такие приёмы как: 1) прерывание и незавершённость учебной деятельности; создание ситуации дефицита знаний и самостоятельное определение целей последующей деятельности; 2) предоставление права выбора, через разноуровневые задания, совместное планирование деятельности, варьирование заданий по степени значимости; 3) приём «лови ошибку», выяснение причин ошибок и определение последующих действий; 4) соотнесение учебного материала с конкретной жизненной ситуацией, определение значимости изучаемого материала.

Познавательный блок направлен на формирование учебной деятельности, которая характеризуется умением самостоятельно выделять учебную задачу (проблему) и овладевать новыми способами учебных действий, приёмами самоконтроля и самооценки своей учебной деятельности. Данная задача решается посредством следующих приёмов: 1) включение учащихся в коллективную деятельность, через организацию работы в группах, игровые и соревновательные формы, взаимопроверку, коллективный поиск решения проблемы, приём «метод проб и ошибок», оказание учащимися помощи друг другу; 2) необычная форма преподнесения материала. 3) создание проблемной ситуации, через анализ, сравнение учебных объектов, организацию обучения от учащихся, создание ситуации дефицита знаний, установление противоречий; 4) сотрудничество на уроке, через совместное решение проблемы и

47

разрешение противоречий, эвристическую беседу, учебную дискуссию, выделение существенных признаков предметов, классификацию, обобщение, моделирование; 5) привлечение учащихся к оценочной деятельности, через организацию рефлексии, использование рефлексивных линеек, отзыв учащихся об ответе других, оценка промежуточных достижений; 6) стимулирование деятельности, через оценку, благодарность, словесное поощрение, выставку лучших работ, оказание учителем незначительной помощи, усложнение заданий [4].

Включение учащихся в трудовую деятельность способствует их самоопределению, проявлению и закреплению таких важных качеств, как трудолюбие, организованность, предприимчивость, бережливость и экономичность, деловитость, целеустремленность, аккуратность, способность к самооценке.

Ш. А. Амонашвили писал, что сегодняшняя жизнь детей должна быть «насыщена сутью их будущей жизни». Необходимо осуществлять такой подход к педагогической организации пространства трудовой социализации школьников, чтобы она предстала как целенаправленная и специально проектируемая педагогами разносторонняя деятельность учащихся по приобщению их к жизни общества. При этом необходимо учитывать, что воспитанник, находясь внутри системы педагогических воздействий и являясь их объектом, в то же время уже живет, а не только готовится к жизни. Это обязывает воспитателей решать одновременно две задачи; готовить учеников к жизни и включать их в реальную жизнь.

Литература1. Ахияров, К. Ш. Трудовая социализация школьников : избранные

педагогические труды / К. Ш. Ахияров. – Уфа : 2005. – 400 с.2. Педагогика : Большая современная энциклопедия / сост. Е. С. Рапацевич. –

Мн. : Совремременное слово, 2005. – 720 с.3. Пряжников, Н. С. Психологический смысл труда / Н. С. Пряжников. – М. :

Издательство Московского психолого-социального института; Воронеж : Изд-во НПО «МОДЭК», 2010. – 536 с.

4. http://festival.1september.ru/articles/508424/5. http://www.bibliofond.ru/view.aspx?id=135197

Григорьева Эльвира Геннадьевна,учитель I категории МОУ «СОШ № 47», г. Чебоксары»

РАЗВИТИЕ МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ В ПРОЦЕССЕТРУДОВОГО ОБУЧЕНИЯ

Трудовая деятельность, направленная на создание определенного продукта, наряду с учебной оказывает влияние на формирование важнейших черт личности учащихся.

Выделение труда в самостоятельную, ответственную деятельность изменяет его характер и содержание. Если труд дошкольника − это преимущественно труд по самообслуживанию, то у школьника он связан с

48

общими задачами семьи и школы. Дошкольнику, как правило, дают отдельные мелкие поручения: пойти туда-то, принести то-то. Перед ребенком школьного возраста ставятся более сложные задачи. Труд приобретает характер развернутой деятельности, состоящей из ряда действий. Опыт показывает, что те школьники, которые несут в семье определенные трудовые обязанности, как правило, лучше учатся и у них формируется положительное отношение к учебному труду. Организуют и направляют трудовую деятельность взрослые, и их задача − добиться максимальной самостоятельности, умственной активности ребенка в процессе труда.

Рассказы о труде, экскурсии и наблюдения (например, за тем, как идет строительство дома) вызывают большой интерес у младших школьников, желание отобразить все это в рисунках или в игре. Хотя они обращают больше внимания на внешнюю сторону труда, в этой деятельности есть воспитательный смысл.

Большое значение для формирования у младшего школьника положительного отношения к трудовой деятельности имеют чувства, связанные с успешно выполненной работой. Ребенок испытывает радость, удовлетворение от того, что он что-то делает своими руками, что у него хорошо получается та или иная вещь, что он оказывает помощь взрослым. Все это побуждает его к активной трудовой деятельности. Важное значение здесь имеет похвала учителя, родителей и др.

На уроке труда, с одной стороны, ученики имеют возможность систематически усваивать знания, умения и навыки по труду, что обеспечивает их умственное развитие, с другой стороны, создание продукта впервые приобщает учащихся к осознанию общественной сущности труда, что позволяет формировать высокие гражданские качества, стремления, мотивы.

Возможность умственного развития на уроках труда, как и в процессе обучения в целом, определяется в настоящее время принципом развивающего обучения.

Реализация этого принципа в начальных классах школы способствует формированию важнейших психических новообразований младшего школьного возраста, обеспечивающих возможность полноценного перехода в последующий возрастной период. К ним в первую очередь психологи и педагоги относят абстрактное мышление, произвольность действий, внутренний план действия, самоконтроль и самооценку. При соответствующих условиях обучения в начальных классах уроки труда обеспечивают большие возможности в формировании этих новообразований.

Как известно, дети в основном приходят в I класс с конкретно-образным мышлением. Традиционные методы обучения на уроках труда, в

49

том числе обучение трудовым операциям под диктовку, не способствуют формированию абстрактного мышления. Первокласснику диктуется и показывается каждое действие, и это ограничивает его возможности размышлять отвлеченно, представлять и планировать последующие операции. Как показывают экспериментальные работы Э.А. Фарапоновой, важнейший шаг к переводу внешних действий ученика в умственный план, обеспечивающий успешное развитие абстрактного мышления, − это обучение учащегося на уроках труда планированию.

Пооперационное планирование, которое применяют сейчас многие учителя начальных классов, не только возможно внедрять с первых месяцев обучения в I классе, но и необходимо использовать при изготовлении учениками каждого изделия.

Формирование умения планировать идет, с одной стороны, от планирования, проводимого совместно с учителями, к самостоятельной деятельности по планированию и, с другой стороны, от планирования с опорой на наглядность, т. е. действия с образом предмета к действию, в котором ученик руководствуется внутренним представлением.

Вот как, например, были организованы уроки в I классе, на которых дети учились планированию. К началу урока на доске был вывешен образец готового изделия (небольшая гирлянда из цветной бумаги) и предметно-наглядная учебно-инструкционная карта, которая состояла из:

- листа бумаги с расставленными на расстоянии 2 см точками вдоль верхнего края;

- листа бумаги с расставленными таким же образом точками вдоль нижнего края;

- листа бумаги с линиями, проведенными по линейке и соединяющими каждую верхнюю и нижнюю точки попарно;

- листа бумаги с несколькими точно по линии отрезанными полосками бумаги;

- кольца, склеенного из полосы цветной бумаги.Как видно, на учебно-инструкционной карте в предметно-наглядной

форме указаны все основные операции, последовательность работы и требования, которым должно соответствовать выполнение задания на каждом этапе работы,

На первых уроках пооперационное изготовление предмета осуществляется под руководством учителя (объяснение и показ учителя).

После выполнения каждого этапа работы дети самостоятельно указывали, что нужно делать дальше.

Уже во второй четверти учебного года ученики I класса, рассмотрев образец и предметно-наглядную инструкционную карту, самостоятельно намечали план работы, указывали необходимые материалы и инструменты, изготовляли изделия.

50

Дальнейший путь умственного развития на уроках трудового обучения состоял в самостоятельном составлении плана и чертежа-развертки (построение развертки − один из приемов изображения на плоскости чертежа различных объемных предметов: коробочек, кубиков и др.) и изготовлении предметов по нему.

Обучение составлению чертежа также проводилось по определенному плану, где предусматриваются все операции (от приготовления инструментов до оценки готового изделия).

Наконец, для развития абстрактного мышления усложнялись сами изделия. Сначала работа проводилась с открытыми моделями, и ученики имели возможность рассматривать образец снаружи и внутри, т. е. опираться на конкретно-образное мышление, а потом модели закрывались крышками, и, наконец, предлагалась закрытая модель, требовавшая отвлеченного мышления (надо было представить внутреннее строение закрытого кубика).

Обучение планированию, составлению чертежей, пооперационным действиям учит младших школьников действовать последовательно, целеустремленно, развивает произвольность.

Очень важным является развитие на уроках труда такого волевого качества, как самостоятельность. После учебно-тренировочных упражнений, под руководством и контролем учителя в экспериментальных классах проводились уроки самостоятельной работы, причем степень самостоятельности возрастала постепенно: сначала учащиеся самостоятельно выполняли отдельные этапы работы, потом, получив задание, рассматривали его и сами планировали работу. Особенностью младшего школьника в начале обучения является интерес не к результату, а к процессу труда. В силу большой отвлекаемости, непроизвольности в первое время ученик часто не следует образцу, получает какие-то случайные детали и начинает сам выдумывать. Планирование, чертежи и т. п. формируют настойчивость в достижении цели, требуют обязательного выполнения необходимых элементов деятельности в соответствии с образцом.

При такой организации работы на уроке у учителя имеются большие возможности для развития самоконтроля, облегчающего успех всякой деятельности. Сличение учеником своих операций с инструктивной картой, с планом, чертежом способствует развитию пооперационной формы самоконтроля, которая позволяет ученику заранее предотвратить ошибки, оценить себя в процессе создания поделки.

Современное общество в период рыночных отношений предъявляет особые требования к человеку как труженику, поэтому в школе проблема воспитания детей в труде должна занимать одно из ведущих мест. Сегодняшний школьник завтра займёт своё место в общественном

51

производстве и значение его будет зависеть от того, насколько он окажется подготовленным к трудовой деятельности.

52

Гусева Надежда Александровнаучитель I квалификационной категории

МОУ «СOШ № 11с углублённым изучением отдельных предметов

Зеленодольского муниципального района Республики Татарстан»ВОСПИТАТЕЛЬНЫЕ ВОЗМОЖНОСТИ ПРЕДМЕТОВ

ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОГО ЦИКЛА И ИХ РОЛЬ В ФОРМИРОВАНИИ ЛИЧНОСТИ

Воспитательные ресурсы предметов общеобразовательной школы: ИЗО, музыка, литература, искусство, учебных дисциплин − определяются гуманитарной направленностью их содержания. Кроме первостепенных воспитательных задач, определенных спецификой данных предметов, направленных на художественное воспитание, воспитание эстетической культуры личности, духовно-нравственное воспитание и развитие, воспитание потребности творчества и творческого саморазвития, предметы предоставляют возможности воспитания социальной зрелости и компетентности, толерантной культуры. В спектр педагогического внимания попадает не только сфера разума, которая должна быть пополнение новой информацией, не только сфера практической деятельности, включающая в себя навыки анализа литературных, музыкальных или художественных произведений, но сфера чувств, активно развивающихся в процессе встречи с прекрасным.

Рассматривая и анализируя понятия «эстетическое воспитание» и «художественное воспитание», можно говорить о двух направлениях воспитания, которые не тождественны друг другу и имеют различия. По мнению Недосекиной А.Г., «эстетическое воспитание» по отношению к «художественному» является более широким понятием, «включающим в себя восприятие всей действительности, красоты в ней, а не только искусства». Решая задачу эстетического воспитания, преподаватель должен сформировать у обучающихся понимание чувства меры, гармонии, сформировать вкус. При этом решение задачи эстетического воспитания предусматривает не только факт осознания учащимся прекрасного и его отличий от безобразного, но и освоение основ деятельности построению этого прекрасного в своей жизни (в предметах быта, одежде, действиях и т.п.) Для эстетического воспитания целью выступает развитие эстетического отношения человека к действительности.

Художественное воспитание, реализуемое в процессе преподавания художественно-эстетических дисциплин, имеет свою предметную область − искусство. Оно ограничивается сферой искусства (духовной сферой) и тем самым является более скромным по объему и способам достижения результатов проявления человеческой деятельности. Для художественного воспитания главным является формирование отношения человека к искусству, формирование любви к искусству, воспитание средствами

53

искусства. Однако рассматривать художественное воспитание вне эстетического невозможно, а это значит, что, решая задачи художественного воспитания учащихся в процессе преподавания ИЗО или искусства, педагог решает и эстетическую задачу − воспитания чувства прекрасного.

Б.Т. Лихачев указывал на то, что целенаправленно осуществляемый процесс формирования способности чувствовать, понимать, любить и оценивать искусство, наслаждаться им и создавать художественные ценности становится основой духовно-нравственного воспитания. Эффективность осуществления этого направления воспитательного воздействия на личность зависит не только от умения педагога использовать силу художественного образа для воздействия на ум и чувства воспитуемого, но и от того, насколько сам педагог является образцом для подражания

Содержание воспитания осуществляется на художественных образах, на научении чувственного восприятия их. Свои ресурсы воспитательного воздействия на личность имеют персоналии. Имена великих писателей, музыкантов, художников, их служение искусству могут иметь значимый эффект в воспитании молодежи, если вечность тех или иных ценностей педагог сможет доказать.

Искусство обладает огромным потенциалом гуманитарного воздействия на личность человека, ее развитие и формирование. Воздействуя непосредственно на чувства, оно углубляет и направляет их, через искусство воспитывается отношение к человеку, природе, обществу, зарождается чувство прекрасного, ощущение единства с окружающей действительностью. Искусство играет огромную роль и в передаче человеку моральных ценностей. Произведения искусства − это запечатленная этика, язык, на котором легче всего передаются морально-этические нормы.

В качестве показателей реализации воспитательных задач в процессе преподавания дисциплин художественно-эстетического цикла выступают: освоенные обучающимся компетенции в области искусства; активность личностных действий, направленная на новую встречу с прекрасным, будь то посещение художественной выставки или театра или прочтение литературного произведения; активность в любом виде художественного творчества.

Литература1. Бечак, Б. Воспитание искусством / Б. Бечак. – М., 1981.2. Выготский, Л. С. Психология искусства / Л. С. Выготский. – М., 1968.3. Недосекина, А. Г Система художественного воспитания студентов в вузе :

автореф. дис. пед. наук : 10.00.08 / А. Г. Недосекина. – 2007. 4. Неменский, Б. М. Мудрость красоты / Б. М. Неменский. – М., 1987

54

5. Система эстетического воспитания в школе / под ред. С. А. Герасимова. – М., 1983.

Евграфов Владимир Петрович,учитель высшей категории МОУ «СОШ № 53» г. Чебоксары,

Лялин Герман Семенович,канд. биол. наук, доцент

ГОУ ВПО «Чувашский государственный педагогический университет им. И. Я. Яковлева», г. Чебоксары

ТРУДОВОЕ ВОСПИТАНИЕ ПОДРОСТКОВ НА УРОКАХ ТЕХНОЛОГИИ

(НА ПРИМЕРЕ ИЗУЧЕНИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ОБРАБОТКИ МАТЕРИАЛОВ, РЕЗЬБЫ ПО ДЕРЕВУ)

Воспитание в труде – основная проблема всех народов, трудолюбие – главная забота воспитания. Трудовое воспитание – венец всей системы народного образования. Вне труда нет ни эстетического, ни физического, ни нравственного воспитания, без труда нет и полноценного воспитания. Труд – начало воспитания в подлинном смысле этого слова, трудолюбие – окончательный результат воспитания и итог формирования подрастающего поколения.

Редко у кого из народов, любовь к труду стоит в одном ряду с любовью вообще. Настоящей именуется чувашами та любовь, когда любят и нелюбящего, т.е. без надежды на взаимность, на ответную любовь. Любовь за любовь – это еще не любовь, или лишь ее половина. Очень похожа на эту аксиому и формула любви к труду: трудолюбивым называют чуваши только того, кто с любовью делает и нелюбимую работу.

Чувашский крестьянский педагог С. Иванов, предшественник И. Я. Яковлева, разумное воспитание мыслил как воспитание в труде и подготовке к труду: «Все богатство и, так сказать, благосостояние каждого в отдельности человека, так и всех, заключается единственно в разумном воспитании с малолетства, а разумное воспитание должно быть дано каждому непременно в характере трудолюбивом».

По многим наблюдениям, отмечал И. Я. Яковлев, чуваши отличаются исключительным прилежанием в обработке земли. Это стало возможным благодаря эффективности народной системы трудового воспитания.

О старательности, о легендарной трудолюбии, честном и добросовестном отношении чувашей к труду отмечал А.Н. Радищев.

Восторженные этнические характеристики чувашей, отмечающие их верность данному слову, преданность долгу и делу, надежность, трудолюбие, отсутствие праздности и безделья содержатся в трудах почти всех русских историков и этнографов, начиная с В. Н. Татищева и Н. М. Карамзина и кончая Л. Н. Гумилевым и А. П. Ковалевским.

55

Любить труд и людей труда – это важнейшая заповедь народной системы воспитания. Такое требование детям внушалось с малолетства. В детских играх уже проявился трудовой элемент: дети, подражая взрослым, копировали некоторые трудовые операции, в процессе игры они сами делали игрушки, после игр убирали за собой и т. д. и т. п. Обычно страсть детей к фантазированию сочеталось с их стремлением к самостоятельному созданию вещей. В народной педагогике всегда поощрялось такое протекание игры, при котором игровые действия сочетались с трудовыми или переходили в труд (естественно, игры и игрища проводились чаще всего после успешного завершения тяжелой работы).

Трудовой интерес в детях развивал и поддерживал также и своеобразный подбор игрушек: в младшем возрасте в их числе преобладали предметы домашнего обихода, затем дети при участии взрослых начинали делать игрушечные орудия труда. Дети с помощью игрушечных орудий труда выполняли те же самые действия, что и взрослые в процессе труда. Постепенно от игрушечных орудий труда дети переходили к настоящим орудиям труда, специально для них создаваемым взрослыми с учетом их возможностей. Так, для детей у чувашей были детские ведра, коромысло, лопата, грабли, вилы и т. п.

Важное значение в формировании трудолюбия имела забота о сохранении тех видов работы, которое составляли национальную традицию.

Таким образом, значение трудового воспитания состоит также и в том, что оно осуществляется параллельно с другими элементами формирования подрастающего поколения, само являясь одним из главных и ведущих его элементов.

С целью более близкого знакомства с родным краем, его историей, традициями, для формирования у школьников сознательного и творческого подхода к художественному наследию своего народа, осознания значения народного декоративно-прикладного искусства в духовно материальной жизни общества целесообразно проводить экспедиции в районы расположения традиционных художественных промыслов. Учащиеся знакомятся с природой, обычаями родного края, с творчеством народных мастеров. Увиденные и найденные изделия художественного промысла необходимо сфотографировать, зарисовывать, проводить обмеры и устанавливать их художественно-этническую ценность совместно с работниками музеев и учителями.

На экскурсиях в природу учащиеся знакомятся с окружающим миром родного края, учатся любить и понимать красоту, в ходе которых делают зарисовки и цветные наброски. Этот материал в дальнейшем поможет детям понять происхождение, содержание и характер декоративных форм в

56

народном искусстве и они могут использовать увиденные природные формы, конфигурации при изготовлении собственных художественных изделий.

Чувственное восприятие окружающей действительности люди изображали в рисунке, лепке, искали новые формы и содержания в творениях. Закономерности красоты окружающей среды закреплялось в труде, для некоторых такой труд становился источником наслаждения, проявления себя в искусстве. Древние мастера воспроизводили свое мировосприятие в сценах добывания пищи, выражали понятие красоты в фигурах зверей, животных и людей. Они стали ощущать труд и искусство как явления взаимосвязанные. Труд в них стал предпосылкой эстетической деятельности.

У подростков 11-15 лет костно-мышечная и нервная системы развиты настолько, что становится возможным систематическое обучение их в школьных мастерских. В этом возрасте происходит более интенсивное физическое и психическое развитие детей. Учитель технологии должен учитывать возрастные особенности учащихся и поддержать стремление школьников к осознанию и осмысливанию трудовых действий при помощи постановки творческих заданий.

Есть дети, которые охотно выполняют любую работу, но делают ее без увлечения, без интереса, без радости. Они работают только потому, что хотят избегать неприятностей, чтобы отделаться от упреков. Из них вырастают люди, которые очень легко поддаются эксплуатации. Мы считаем, что к таким детям надо проявить особое внимание и постараться сделать все, чтобы они с интересом подходили к выполнению любой трудовой операции.

Учитель технологии не только вооружает школьников знаниями, но и формирует у них навыки трудолюбия, и для этого большими возможностями располагают уроки технологии в школе. Для того чтобы пробудить у ребят интерес к своему предмету, необходимо на первых же занятиях раскрыть им содержание учебного материала, показать материальную базу, продемонстрировать лучшие работы старшеклассников.

Большую роль в воспитании к труду играет личность самого учителя. На уроках учителю необходимо проделывать все, что делают дети, чтобы они видели, что труд всем приносит радость. Учителю следует каждое действие не только продемонстрировать, но и упражнять школьников индивидуально, немедленно корректируя их ошибки. Но это следует делать осторожно, чтобы не отбить интереса к работе, если что-то не получается. Учитель должен чутко относиться к проявлениям самоутверждения учащихся, не высказывать недоверия, и тактично помогать в преодолении трудностей.

57

Немаловажную роль в этом играет результат труда, который дети обязательно должны увидеть. Учитель должен сделать все, чтобы дети доводили дело до конца, иначе они не увидят результата своего труда.

В народном декоративно-прикладном искусстве все основано на великолепных примерах и профессиональных навыках, выработанных на протяжении многих поколений и ставших от этого столь современными, что они позволяют достигать большой художественной выразительности простыми способами. Искусство резьбы пользуется большой любовью и признанием. Изделия из дерева постоянно экспонируются на отечественных и зарубежных выставках декоративного искусства. В СШ-53 уделяется большое внимание развитию декоративного искусства, художественным ремеслам и промыслам как ценнейшей отрасли художественной культуры. Учебные мастерские по обработке дерева соответствуют санитарно-гигиеническим нормам и пожарной безопасности работы школьников. Соблюдение правил охраны и гигиены труда, техники безопасности и противопожарных мероприятий позволит учащимся лучше освоить полюбившиеся виды декоративно-прикладного искусства, в дальнейшем получать еще большее удовлетворение от результатов своей творческой деятельности в самостоятельной работе. Для выполнения технологических операций по художественной обработке материалов, каждое рабочее место ученика обеспечено удобными и легкими инструментами, по весу и размерам соответствующие возрастным возможностям школьников и характеру профессиональных движений.

В мастерской имеются справочно-информационная, искусствоведческая литература, журналы по художественной обработке древесины; картотека с рисунками – образцами для первых учебных работ и с вариантами рисунков по каждому из заданий; укладки с набором специальных инструментов для художественной обработки материалов; изделия учащихся прежних лет занятий, распределенные по видам декоративно-прикладного искусства и годам занятий с указанием фамилии и имени автора, класса, в котором он учился, и года создания работы; методические плакаты; методические стенды с образцами материалов, инструментов; инструкции по технике безопасности (непосредственно около оборудования).

Использование плакатов, таблиц, иллюстрированного и дидактического материала вызывает более активное восприятие учащимися изучаемого материала, улучшает качество знаний, повышает эффективность процесса трудового и эстетического воспитания школьников средствами декоративно-прикладного искусства. При объяснении ученикам самых сложных понятий для подкрепления их конкретными фактами и образцами демонстрируются диапозитивы, кино- и видеофильмы с помощью видеопроектора.

58

Подросткам 10-15 лет полезны занятия с чередованием разнообразных движений. В процессе художественной обработки материалов работа на станках чередуется с ручными операциями: строганием, пилением, долблением. Меняются рабочие позы при пользовании резаками, стамесками, чеканами. Технические операции перемежаются с раздумьями и поисками оригинальных декоративных форм.

В результате перемены труда, видов деятельности на разных этапах создания изделий декоративно-прикладного искусства, положительно влияет на развитие личности, ученик испытывает духовное удовлетворение и физическую радость.

На первых занятиях художественной обработки материалов систематически контролируется работа учеников, чтобы предупредить или вовремя устранить ошибки.

В процессе увлеченной, целенаправленной работы школьники нередко забывают, что нужно отдохнуть. Тем не менее через определенные промежутки нужно делать небольшие перерывы, передышки, предупреждая появление в нервной системе школьников охранительного торможения.

Основная задача учителя научить детей понимать художественные и технологические возможности обрабатываемых материалов и ориентировать их на глубокое самостоятельное изучение образцов народного декоративно-прикладного искусства и создание на этой основе собственных изделий. Следование образцам на начальном этапе обучения позволяет учащимся усвоить, что и как можно сделать в том или ином материале, в той или иной технике.

В работе по образцам на первом этапе обучения неизбежно наблюдается в определенной степени подражание образцу. Преподавателю необходимо добиваться, чтобы у школьников было не слепое копирование, а сознательное подражание, связанное с изучением, познанием законов построения композиции, приемов исполнения и др., т.е. даже в процессе повторения образца может быть заложен элемент творчества.

Ученики приходят на занятие с различным настроением. Поэтому, когда учитель начинает объяснения, знакомит их с правилами и приемами работы, т.е. проводит вводный инструктаж, их терпения хватает ненадолго. Они становятся невнимательными, нетерпеливыми, желая поскорее приступить к работе. Учитывая эти особенности детей необходимо инструктаж проводить кратко, целенаправленно, соединяя различные сведения в общую систему и с использованием различных наглядных пособий. На практических занятиях в начальный период обучения необходимо придерживаться принципу решающей роли теоретических знаний, на сообщение которых в форме беседы уделяется не более 20-25% урочного времени.

59

Первое задание должно быть понятным, доступным для выполнения, интересным по декоративным результатам, небольшим по объему и его можно было бы выполнить за одно, два занятия. При объяснении первого задания учитель акцентирует внимание школьников не только на конечном результате работы, важно ясно, четко осветить все этапы, а также цели и задачи, которые стоят перед школьниками в процессе исполнения первоначальных приемов художественной обработки материалов. Это способствует развитию самостоятельности школьников, тогда им будет ясна последовательность этапов исполнения изделия от эскизов до завершающих отделочных операций, они будут меньше ожидать подсказки от учителя, проявляя самостоятельность в творческой деятельности.

Первое задание обычно бывает общим для всех учащихся. Рисунки для него учитель может приготовить сам. При этом возможно использование репродукций декоративных изделий, публикуемых в журналах, книгах и на открытках.

После нескольких занятий, когда ученики войдут во вкус работ, можно выделить день для самостоятельного изготовления необходимых инструментов и заданий.

С самого начала надо приучать подростков к самостоятельной работе, чтобы, получив от учителя рисунок первого задания, ученик мог самостоятельно перевести его на выбранный материал и приступить к работе. Профессиональные приемы ученик будет осваивать, познавая обрабатываемые материалы при выполнении каждого из заданий, т. е. обучение будет идти в творческом процессе. После работы по образцам начинается самостоятельная работа учащихся. У подростков различных групп прослеживается определенные интересы в выборе тематики для декоративных работ. В основу творческих композиций школьники выбирают сюжеты прочитанных книг, пейзажи природы, птицы, животные.

В тех случаях, когда ученик теряется, не зная, что выразить в своей композиции, можно рекомендовать ему несколько тем на выбор. Эффективную помощь учащимся может оказать демонстрация наглядного материала – несколько рельефов на подобные темы, выполненные учениками в прежние годы.

В поисках сюжетов для творческих декоративных работ рекомендуется проводить со школьниками выходы в поле, лес, парк, на улицы города или поселка для зарисовок. Внимательно вглядываясь в окружающее, обнаруживая незаметную, неброскую красоту лесов, лугов, полевых цветов, зарисовывая их, учащиеся проникаются чувством любви к родному краю. Находки и зарисовки детей на природе станут основой для будущих композиций. Провожая учеников на летние каникулы, можно посоветовать им иметь при себе всегда альбом и карандаш. В любом месте можно

60

встретить много интересного, и тут же зарисовать понравившийся предмет или мотив.

Одна из особенностей занятия по художественной обработке древесины состоит в том, что для выполнения задания требуется длительное время (в течение нескольких занятий). Чтобы учащиеся не потеряли интереса к работе над одной и той же вещью, конечный результат которой бывает весьма далек, чтобы в процессе работы над длительным заданием получили эмоциональную опору, необходимо подводить итоги за каждый день работы, давать оценку творческой деятельности детей, отмечать результативность и значимость их труда.

Эффективные результаты в активации творческой деятельности учащихся дают промежуточные просмотры выполняемых учениками работ. На текущих промежуточных просмотрах учитель фиксирует достигнутое, ставит новые задачи. Общий промежуточный просмотр можно сделать и тогда, когда выполняется трудное задание и учитель видит, что необходимо помочь учащимся в индивидуальном порядке, или видит, когда у многих учеников повторяется одна и та же ошибка. При этом ученики, участвуя в обсуждении, будут приучаться к самоконтролю. Здесь же можно высказать знаки одобрения в тех случаях, когда есть первые удачи. Это поднимет эмоциональный настрой учащихся, будет стимулировать их дальнейшую работу, даст прилив новых сил.

Зримо ощущая результаты своего труда, наглядно убеждаясь в своих достижениях, ученики работают с большим эмоциональным подъемом. Во время обсуждения изделий нередко возникают прения, в которых отчетливо проявляются, оттачиваются эстетические взгляды и вкусы школьников, развивается их творческое мышление и речь. Преподавателю необходимо направлять внимание учеников в нужное русло. Можно предложить им, не ограничиваясь понятиями «нравится», «не нравится», не боясь ошибиться, проанализировать выставленные работы с точки зрения соответствия их декоративной трактовки материала, его технологическим особенностям. Большую роль при этом принадлежит учителю, который направляет весь ход обсуждения, тактично вносит поправки в оценку учениками положительных и отрицательных сторон выполненных работ, подводит итог общего разговора.

В конце учебного года занятий устраивается итоговая выставка. Умелая организация и проведение выставки творческих работ учащихся могут стать одной из эффективных форм морального поощрения, стимуляции творческой деятельности подростков. Возможно, и материальное вознаграждение учеников за успешную трудовую и творческую деятельность в процессе занятия декоративно-прикладным искусством. Книга по искусству, набор инструментов для художественной обработки материалов не только поощряют ученика за его успехи, но и

61

создают эмоциональный подъем для продолжения занятий не только в школе, но и самостоятельно в свободное время.

Производительный труд, связанный с обучением декоративно-прикладного искусства, эстетически обогащает учащихся, приобщает их к художественному творчеству. Знания, умения и навыки, полученные на занятиях технологии по художественной обработке древесины способствуют формированию у учащихся целый ряд нравственно-волевых качеств, необходимых в любом виде трудовой деятельности.

62

Евграфов Владимир Петрович,учитель высшей категории МОУ «СОШ № 53» г. Чебоксары,

Лялин Герман Семенович,канд. биол. наук, доцент

ГОУ ВПО «Чувашский государственный педагогический университет им. И. Я. Яковлева»

ФОРМИРОВАНИЕ ЭСТЕТИЧЕСКОГО МИРОВОСПРИЯТИЯ НА УРОКАХ ТЕХНОЛОГИИ (НА ПРИМЕРЕ ИЗУЧЕНИЯ

ПРЕДМЕТОВ НАРОДНОГО ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА)

Идеи эстетического воспитания зародились в глубокой древности. Представления о сущности эстетического воспитания, его задачах, цели изменялись начиная со времен Платона и Аристотеля вплоть до наших дней.

Проблема эстетического воспитания, развития личности, формирования ее эстетической культуры одна из важнейших задач, стоящих перед школой. Указанная проблема разработана достаточно полно в трудах отечественных и зарубежных педагогов и психологов. В литературе имеется множество различных подходов к определениям понятий, выбору путей и средств эстетического воспитания.

Научить видеть прекрасное вокруг себя, в окружающей действительности призвана система эстетического воспитания. Для того чтобы эта система воздействовала на ребенка наиболее эффективно и достигал поставленной цели, Т. Б. Лихачев выделил следующую ее особенность: «Система эстетического воспитания должна быть, прежде всего единой, объединяющей все предметы, все внеклассные занятия, всю общественную жизнь школьника, где каждый предмет, каждый вид занятия имеет свою четкую задачу в деле формирования эстетической культуры и личности школьника».

Но, у всякой системы есть стержень, основа, которую она опирается. Такой основой в системе эстетического воспитания мы считаем окружающую среду, куда входят все уроки, внеклассная и внешкольная работа, домашняя обстановка, среда труда и действительности – трудовая деятельность, средства природы и художественно организованная среда; средства искусства – музеи, театр, живопись и т.д.

Эстетическое воспитание и развитие детей осуществляется через систему эстетического воспитания в школе и на основе идейно, психологически и педагогически обоснованных программно-методических документов в неразрывной связи с идейно- политическим, нравственным и трудовым воспитанием.

В книге «Общие вопросы эстетического воспитания в школе» под редакцией известного ученого по эстетическому воспитанию В.Н. Шацкой трактуется следующей формулировкой: «Педагогика определяет

63

эстетическое воспитание как воспитание способности целенаправленно воспринимать, чувствовать и правильно понимать и оценивать красоту в окружающей действительности, в природе, в общественной жизни, труде, в явлениях искусства».

Понятие «эстетическое воспитание» является общим в теории эстетического воспитания. Оно включает в себя ряд зависимых от него понятий, как художественно-эстетическое восприятие, эстетическое чувство, эстетическое сознание, художественно-эстетический вкус и т.д.

Эстетическое воспитание – целенаправленный процесс формирования творчески активной личности ребенка, способного воспринимать и оценивать прекрасное, трагическое, комическое, безобразное в жизни и искусстве, жить и творить по законам красоты.

Своеобразное понимание сущности эстетического воспитания обуславливает и различные подходы к его целям. По этому проблема целей и задач эстетического воспитания требует особого внимания.

Конечная цель эстетического воспитания – гармоничная личность, всесторонне развитый человек, образованный, прогрессивный, высоконравственный, обладающий умением трудиться, желанием творить, понимающий красоту жизни и красоту искусства. Эта цель также отражает и особенность эстетического воспитания, как части всего педагогического процесса.

Важнейшим элементом эстетического воспитания человека является художественно-эстетическое восприятие. Восприятие — исходный этап общения с искусством и красотой действительности, психологическая ос-нова эстетического отношения к миру. От его полноты и яркости зависят сила и глубина эстетических переживаний, формирование художественно- эстетических идеалов и вкусов. Художественно-эстетическое восприятие проявляется в способности человека вычленять в явлениях действительно-сти и искусства процессы, свойства, качества, пробуждающие эстетиче-ские чувства. На этой основе осуществляется полноценное освоение и присвоение художественно-эстетических явлений. Целенаправленное формирование эстетического восприятия у школьников требует развития у них способности тонкого различения формы, цвета, оценки композиции, а также музыкального слуха, умения различать стили, тональности, оттенки звука, мыслить художественными образами. Культура эстетического вос-приятия способствует развитию эстетического чувства.

Эстетическое чувство — это субъективное эмоциональное состояние, вызванное оценочным отношением человека к эстетическому явлению действительности или искусства. Эстетические чувства, возникшие в единстве с идейным осмыслением эстетического события, порождают эстетические переживания: состояния потрясения, просветления, очище-ния, страдания, безысходности, радости и восторга, сострадания. Эстети-

64

ческие переживания способствуют возникновению и развитию духовно- эстетических потребностей. Эстетическая потребность проявляется как устойчивая нужда в общении с художественно-эстетическими ценностями, в переживании духовно-эстетических состояний.

Эстетическое развитие личности начинается в раннем детстве. Очень трудно формировать эстетические идеалы, художественный вкус, когда человеческая личность уже сложилась. Чтобы взрослый человек стал духовно богатым, надо обратить особое внимание на эстетическое воспитание детей дошкольного и школьного возраста. Эстетическое воспитание все более опирается на эстетическое развитие детской личности в процессе преподавания всех предметов школьного обучения и организации всех видов детской деятельности. А также семья во многом определяет, каким ребенок будет в нравственно-эстетическом отношении в школе, а затем и во взрослой жизни в отношениях с людьми.

В жизни ребенка имеет воспитательное значение буквально все: убранство помещения, опрятность костюма. Форма личных отношений и общения, условия труда и развлечений – все это либо привлекает детей, либо отталкивает. Задача не в том, чтобы взрослым организовать для детей красоту окружающей среды, в которой они живут, учатся, работают, отдыхают, а в том, чтобы вовлечь всех детей в активную деятельность по созиданию и сохранению красоты. Только тогда красота, в созидании которой ребенок принимает участие, по-настоящему видна ему, становится чувственно осязаемой, делает его ревностным защитником ее и пропагандистом.

Передовые педагоги понимают, как важно сочетать в процессе эстетического воспитания всю совокупность разнообразных средств и форм, пробуждающих и развивающих в ученике эстетическое отношение к жизни, к литературе, искусству, труду. В школе должно обращаться внимание не только на содержание школьных предметов, но и на средства действительности, на факторы, оказывающие влияние на эстетическое развитие личности.

Труд, чтобы стать обучающим, воспитывающим, должен быть не только производительным, нести моральное удовлетворение ребенку, но и вызвать эстетические чувства, быть радостным и привлекательным. Прекрасное в труде обнаруживается, прежде всего, тогда, когда вся его педагогическая организация рассматривается как система с присущей ей структурой и логикой развития.

Взрослые и дети постоянно сталкиваются с эстетическими явлениями. В сфере духовной жизни, повседневного труда, общения с искусством и природой, в быту, в межличностном отношении – везде прекрасное и безобразное, трагическое и комическое играют важную существенную роль.

65

В развитом обществе нельзя говорить о всестороннем, гармоничном развитии личности без эстетической грамотности, эстетических идеалов, эстетического развития и художественной образности, без умения в работе доводить качество до эстетического совершенства. Вот почему сегодня всеобщность и обязательность эстетического воспитания для всех детей является важнейшим принципом формирования личности в детском возрасте. Детская жизнь только по-настоящему воспитательно эффективна, когда организована «по законам красоты», приносит детям радость.

С малых лет детям нужно внушать мысль об огромном значении труда в обществе, его общественно значимой красоте. Приобщая учащихся в доступных формах к труду, важно их подвести к сознанию того, что в обществе людей труд не только обязанность и долг, но и средство, обогащающее человека духовно и эстетически. Нельзя стать по-настоящему красивой, духовно богатой личностью вне труда и помимо труда.

Формирование социально ценностных установок, мотивов, побуждающих детей к труду, в действительности происходит в процессе деятельности под руководством учителей труда, наставников, всего педагогического коллектива, родителей, литературы и искусства, общественности, всех средств массовой информации.

Огромное психологическое, стимулирующее значение имеет радостная перспектива, установка на созидание красоты: кто выполнит свою работу красивее, лучше оформит результаты труда, приведет в порядок свое рабочее место.

Эстетическое отношение школьников к трудовому заданию активизируется в результате постановки перед ними внутренней личностной перспективы. Дети далеко не всегда осознают, что трудовая деятельность им лично, необходима для формирования их личности. Между тем воспитательная задача труда велика.

Психологическая установка на конкретное задание в процессе детского труда преследует и собственно эстетические цели. Ребенок живет в мире красоты: он слышит завораживающее пение птиц, видит бездонную голубизну неба, изумрудный наряд луга и леса, темную синеву реки. Однако иногда, живя в мире красоты, дети не видят и не слышат ее. Красочный и звучащий мир нередко воспринимается ими в черно-белом изображении как звуковой хаос именно потому, что отсутствует установка на цветное и музыкальное восприятие. Вот почему, давая психологическую установку на конкретное трудовое задание, важно побудить ребенка к воспоминанию виденных им в природе причудливых форм, тонких сочетаний красок, модели построек монументальных сооружений. Задача педагога в том, чтобы сориентировать детей на поиск явлений прекрасного в окружающем мире.

66

Таким образом, чтобы сделать цель детского труда нравственно, эстетически и воспитательно-эффективной, необходимо раскрывать перед школьником его сущность во всем многообразии и глубине.

Другой элемент процесса детского труда, несущий в себе значительный эстетико-воспитательный потенциал, - это непосредственно сам процесс труда, его процессуальная, деятельная сторона. Процесс труда совершается между человеком и природой. В идеале процесс труда детей всегда должен быть эстетически осмысленным. Выполняя любую работу, ребенок должен иметь в своем сознании, в представлении и воображении идеальный образ процесса исполнения.

Всякий труд, особенно претендующий на эстетическую оценку, начиная с организации труда и рабочего места. Безалаберная организация труда и рабочего места, постоянная нехватка инструмента, отсутствие своевременного инструктажа и согласованности, взаимной ответственности в действиях приводят к простоям и праздности. Первейшее условие эстетичности целесообразных физических действий – четкая организация труда и рабочего места.

Гармония физических движений рождает духовную внутреннюю красоту, проявляющуюся в ритме, ловкости, четкости, радости, самоутверждении. Она воспринимается и оценивается людьми как большая эстетическая ценность. Детский труд воспитательно особенно ценен тогда, когда его материальная и идеальная стороны проявляются в творчестве, в создании ребенком чего-то своего, нового по существу и изящного по форме.

Важным элементом детского труда является его результат. Ребенку нужно объяснить, показать, что все изготовленное человеком имеет форму, композицию, цвет, линию. Все, что делают дети, также может быть красивым или некрасивым, прекрасным или безобразным. Как правило, предметы потребления имеют для человека не только потребительскую, но и духовно-эстетическую ценность. Тем более, что потребительская ценность некоторых предметов в том и состоит, что они радуют глаз и сердце.

Оформляя результат труда, школьник должен думать не только о том, чтобы вещ была удобной и качественной, но и о том, чтобы она отвечала эстетическим требованиям.

Важнейшая задача трудового воспитания во взаимосвязи с эстетическим состоит в том, чтобы не только учить детей навыкам качественного изготовления предмета, но и развивать чувство формы, умение создавать и оценивать сочетание цвета, композицию, гармонию, симметрию. Закон единства труда и красоты проявляется в их тесной взаимозависимости, в органической взаимосвязи.

67

Заключительным элементом процесса труда, активно формирующим эстетическое сознание детей, являются коллективное отношение в труде, их влияние на личностные качества ребенка. Чтобы труд по характеру своих деловых и нравственно-эстетических отношений был воспитательно эффективен, необходимо в качестве цели воспитания рассматривать одновременно и коллектив, и личность ребенка. Личность формирует свои качества в процессе деловых и дружеских коллективных отношений, а отношения улучшаются в результате совершенствования каждой личности.

Красота жизни детского коллектива определяется, прежде всего, целеустремленностью его деятельности, внедрением в его жизнь таких педагогических принципов, как единые требования, самоуправление, соревнование и самообслуживание.

Единые педагогические требования выполняют важнейшую функцию эстетического воспитания. Они выражают педагогические представления о нравственных нормах поведения школьников и красоте этого поведения.

Коллективное самоуправление создает реальные условия для проявления школьниками общественной активности. Одновременно оно интенсивно формирует общественно ценные эстетические предпочтения в повседневной жизни.

Чтобы все методы организации жизни детского коллектива сыграли положительную роль в деле эстетического воспитания школьников, каждому ребенку необходимо занять по отношению к ним активную жизненную позицию. При этом условии педагогическое воздействие из чисто внешнего фактора будет превращаться для детей во внутренний стимул деятельности. Единые требования обернутся требовательностью школьника к себе, самоуправление сделает общественную активность органической сущностью каждой личности, самообслуживание выработает стремление к труду и аккуратности, а соревнование разовьет чувство солидарности и товарищеской взаимопомощи.

Таким образом, процесс труда, будь то учебный труд на уроке, общественно-полезная деятельность или производительный труд учащихся, имеет эстетическую сущность, вне которой невозможно исчерпать воспитательный потенциал труда. Для эстетически правильной организации процесса труда должна быть осуществлена подготовка учителей труда и биологов.

Способность понять, чувствовать прекрасное является не только опре-деленным критерием, показателем уровня развития школьника. Она вы-ступает стимулом для развития собственных творческих способностей, она во многом предопределяет тот или иной уровень духовного общения школьника со сверстниками, близкими, товарищами по классу и школе.Необходимо такое поступательное эстетическое развитие, когда ин-туитивное чувствование и понимание прекрасного переходит со временем

68

в осознанное отношение к прекрасному в искусстве и жизни. В таком слу-чае его динамика будет естественной и непрерывной. Если же эта естест-венность и непрерывность нарушена (например, такому развитию не спо-собствует среда, в которой растет ребенок), степень необходимых усилий педагога значительно повышается, а результативность эстетического вос-питания резко уменьшается.

Естественно, что эстетическое развитие только тогда полноценно, когда учащихся ориентируется на подлинные духовные и эстетические ценности, созданные человечеством.

Нельзя забывать, что любое общественное явление обладает одно-временно эстетическим и этическим значением. Нравственное и прекрас-ное издавна мыслятся как некое органическое единство. С гуманитарной точки зрения прекрасным является то, что нравственно, морально, что воз-вышает и облагораживает человека, а нравственное не может быть призна-но морально-добрым, если оно внутренне не связано с прекрасным. Внут-ренне родство, сущностное единство этической и эстетической сфер педа-гогу постоянно нужно держать в поле зрения.

Нельзя не понимать того, что школьник, воспитанный на понимании, чувствовании прекрасного, к продуктам своей деятельности относится с настоящей требовательностью. Ему претит поспешная, грубая и при-митивная работа, изготовление некрасивой вещи, он бережлив и экономен, он ценит свой труд и предмет, изготовленный им, отвечает самым строгим критериям качества. Формирование такой личности - цель и важнейшая задача общеобразовательной школы.

Реформа общеобразовательной и профессиональной школы состоит не только в том, чтобы ввести новые учебные предметы, приблизить мето-ды обучения к достижениям современного научно-технического прогресса, но и в том, чтобы совершенствовать сам стиль, саму атмосферу духовной жизни школы, учительского коллектива. Внести в школьную жизнь све-жую струю энергии и деятельности, общения ученика с учителем, усилить присутствие в ней искусства, внимание к прекрасному ученика.

С целью более близкого знакомства с родным краем, его историей, традициями, для формирования у школьников сознательного и творческо-го подхода к художественному наследию своего народа, осознания значе-ния народного декоративно-прикладного искусства в духовно-материальной жизни общества целесообразно проводить экспедиции в районы расположения традиционных художественных промыслов. Уча-щиеся знакомятся с природой, обычаями родного края, с творчеством на-родных мастеров. Найденные предметы художественных промыслов сле-дует фотографировать, зарисовывать, проводить обмеры и устанавливать их художественно-этнографическую ценность совместно с работниками музеев и учителями.

69

Научить ребят любить и понимать красоту и совершенство окружающего мира помогут экскурсии на природу, во время которых целесообразно делать карандашные зарисовки и цветные наброски. Во время экскурсии каждый учащийся должен максимально использовать свои знания, умения и навыки, полученные на уроках изобразительного искусства. Этот материал в дальнейшем поможет им глубже понять происхождение, характер и содержание декоративных форм в народном искусстве, а также даст возможность использовать найденные природные формы для создания собственных художественных изделий.

Чувашское народное прикладное искусство является хранителем народной памяти, непосредственным носителем самобытной культуры, культуры предыдущих поколений, отражением арсенала народного опыта воспитания. Его образовательно-воспитательная сущность заложена в изначальной связи человека с природой, в древних языческих верованиях, в художественном отражении национального образа жизни, которые проявляются также в системе этнических традиций, народном мировидении, нравственно-этических нормах. Они определяют смысл жизни каждой отдельной личности и целого народа.

С древнейших времен люди замечали поразительную силу воздействия прекрасного. Ее ощущали в повседневной жизни, трудовой деятельности, воспитании детей, в окружающей среде, а также в явлениях природы. Солнечные восходы и закаты, пение и полет птиц, зелень растительности и синева неба, соответственным образом влияя на зрение и слух, вызывали у них эмоции, чувства красоты. Чувственное восприятие окружающей действительности побудило их говорить об определенных закономерностях красоты, заставляющих восхищаться или огорчаться, выражать свои чувства в рисунке, лепке, предпочитать один цвет другому, искать новые формы и содержания в творениях. Естественно, оно закреплялось в труде, для некоторых такой труд становился источником наслаждения, проявления себя в искусстве. Древние мастера воспроизводили свое мировосприятие в сценах добывания пищи, выражали понятие красоты в фигурах зверей, животных и людей. Они стали ощущать труд и искусства как явления взаимосвязанные. Труд в них служил предпосылкой эстетической деятельности. Радость от удачно выполненной формы, тонкой передачи цвета, развивало у людей эстетическое чувство. Постепенное осознание человеком окружающего мира по «законам красоты» вовлекали его в сферу этического, эстетического.

Эстетическое воспитание школьников на примере изучения предметов декоративно-прикладного искусства имеет огромное значение для формирования культуры и быта нашего народа, культуры человеческих отношений в целом. Знакомясь с образцами народного творчества,

70

школьники попадают в мир сказочных образов, ярких красок, узоров, орнамента, выразительных пластических форм, которые наиболее близки и созвучны их эстетическим чувствам и представлениям. Произведения народного декоративно-прикладного искусства благотворно влияют на развитие фантазии, образного мышления детей, а также на эстетическое воспитание в целом.

Для учащихся эстетическое воспитание является мощным стимулом к преобразовательной деятельности и развитию их творческой способности, позволяет расширить интерес к творчеству и стимулирует развитие определенных способностей, свойственных данному возрасту, которое зависит от мастерства учителя. Развивая эстетическое мировоззрение на уроках технологии можно добиться отличных результатов в практической и теоретической деятельности учащихся.

Стимулируя творчество школьников, учитель должен понимать, что не только результат, но и сам его процесс обогащает личность учащегося. Без развития эстетики чувства ученики ограничивают свои творческие возможности

Егоров Алексей Станиславович,аспирант кафедры декоративно-прикладного искусства и методики преподавания

изобразительного искусства, художественно графический факультет

ГОУ ВПО «Чувашский государственный педагогический университет им. И. Я. Яковлева», г. Чебоксары

ЦВЕТ КАК ФАКТОР АКТИВИЗАЦИИ ПРОЦЕССА ОБУЧЕНИЯ УЧАЩИХСЯ

На сегодняшний день в методике современного обучения изобразительному искусству используется много новых педагогических инновационных технологий. Одной из последних разработок является изучение влияния цвета на активизацию процесса обучения. Этому посвящено большое количество исследований. Цвет, его восприятие и использование является важнейшим фактором успешного обучения и воспитания в педагогическом процессе.

Ни для кого не секрет, что цвет – это древнейшая реальность человеческого бытия. Многообразие этой реальности издавна осваивалось и усваивалось теорией и практикой человеческого опыта, превращая тайны мира цвета в теорию о нём [1, 9].

На сегодняшний день существует много гипотез возникновения цветного зрения у людей. Учёные считают, что появление цветного зрения связано с появлением (особой группы клеток в глазу человека) колбочек ‒ цветовых рецепторов, отвечающих за восприятие средней, зелёночувствительной области спектра. Это было вызвано расширением экологической ниши млекопитающих, переходом к дневному образу жизни.

71

Это обеспечило лучшее восприятие объектов «дневного мира» ‒ плодов, цветов, листьев.

В рамках нашего исследования мы остановимся на изучении влияния цвета на активизацию процесса обучения. Следует отметить, что обычно исследование цвета проводится комплексно и таким образом обогащает науку о цвете – цветоведение, включающее физиологический, физический и психологический аспекты учения о цвете. Уже в древнем мире люди пытались определить воздействие цвета на человека. Считалось, что цвет влияет на настроение и самочувствие человека, что он может не только радовать, но и вызывать раздражение, тревогу, чувство тоски или грусти. Иными словами, цвет оказывает на нас эмоциональное воздействие. О понимании цвета как свойства предмета здесь речи ещё не было, так как человек не выступал как субъект перцептивной деятельности. Но с развитием науки открывались всё новые и новые закономерности, взаимоотношения человека и цвета.

Изучая влияние цвета, физиологи доказали что воздействие цвета не зависит от настроений субъекта. К примеру, по мнению Макса Люшера, красный цвет возбуждает и активизирует, а синий − успокаивает и затормаживает. Но это примитивный, схематичный анализ взаимодействия цвета и биосистемы. Синтезировав все имевшиеся в распоряжении учёных данные о психологическом воздействии определенных цветов, для каждого из них был создан перечень генерируемых им сдвигов в состоянии организма (в самочувствии, в настроении, в характере понимания). Заметим, что действия каждого цвета и специфика его внутреннего значения не зависит от отношения человека к нему. Цвет может нравиться или не нравиться, но характер его влияния, специфика его воздействия на психику остаются неизменными, вне зависимости от состояния организма в момент воздействия. Таким образом, по определению исследователей, символическое значение цвета, его «психологический код» действительно объективны и не зависят от положения того или иного цвета в ряду индивидуального предпочтения.

Чтобы исследовать влияние цвета на запоминание образа, психологи из университетов Германии и Великобритании провели серию экспериментов. Участвующим в них добровольцам предложили внимательно рассмотреть 48 цветных и черно-белых пейзажных снимков. Затем фотографии смешали с другими 48 снимками и предложили испытуемым их узнать. Как выяснилось, добровольцы «опознали» цветные картинки гораздо быстрее и точнее, чем черно-белые. Ученые также предложили испытуемым посмотреть, а затем найти в толстой пачке фотокарточек черно-белые снимки, раскрашенные в цвета неестественных оттенков. Выяснилось, что их, как и обычные черно-белые фотографии, участники эксперимента запомнили плохо.

72

Ученые предполагают, что запечатлению образа в человеческом мозге способствуют «точные» оттенки, свойственные природным объектам или живым организмам. Вероятно, в процессе эволюции наши глаза настроились преимущественно на восприятие существующих в природе цветовых тонов. Может даже оказаться, что оттенки, свойственные небу или, скажем, листьям, помещены в биологическое «ПЗУ» − потому-то мозг и фиксирует их в первую очередь. В то же время, объекты, цвет которых не соответствует встроенной программе, мы попросту не принимаем во внимание [3, 1].

Результаты этих опытов мы использовали в методике преподавания ИЗО и в оформлении школьных помещений и методических пособий.

Эксперимент и наблюдения показали, что у каждого человека есть своё особое отношение к цвету. У большинства людей есть определённая симпатия к одному цвету и антипатия к другому, то есть у человека есть целая шкала любимых цветов. Так как склонность человека к тому или иному цвету может меняться под воздействиями материальных или духовных факторов, то возникает мысль, что личную цветовую шкалу можно в известной мере рассматривать как выражение индивидуальности.

Замечено, что шкала любимых цветов человека изменяется в течение всей его жизни. Дети дошкольного возраста предпочитают красный цвет всем другим. У взрослых самый любимый − синий, а затем красный цвет. Дети гораздо больше, чем взрослые, любят интенсивные цвета. С возростом излюбленными становятся серые и пастельные тона.

Рассмотрим наиболее распространенные и принимаемые учащимися цветовые гармонии. Разумеется, шкала любимых цветов окажется различной в зависимости от того, устанавливается она на основании опроса или зрительно путем демонстрации таблиц с разными цветами. Испытания с цветными таблицами показали что выбираются в первую очередь красный или синий цвет, причем более других цветов привлекает красный.

В среднем последовательность предпочитаемых цветов такова: оранжевый

Синий-красный-зеленый-фиолетовый − пастельные тона – черный – белый

коричневыйПри изменении состояния человека или внешних условий меняется и

оценка цветов. Если специалист имеет дело с предметом какого-либо «крикливого»

цвета, или с очень резким запахом, или если этот предмет производит какой-то характерный шум, то можно полагать, что его воздействие на органы чувств, вызывающее определенные ощущения, может также воз-

73

действовать на психику человека и создавать, например, чувство своеобразного пресыщения этим предметом.

Любой чистый цвет в своем воздействии существенно отличается от «соседствующих» с ним на шкале спектра оттенков (этот факт позволил нам разработать модель спирально-периодической организации цветовых октав диапазонов, которая позволяет выявить связи между фундаментальными законами квантовой механики и особенностями функционирования живых систем) [1, 12−13].

Знакомство с цветом предметов, объектов, явлений окружающей жизни и цветовое решение изображений детьми в их рисунках, аппликациях способствует развитию у них эстетического восприятия, чувства цвета. Большую роль в решении этих задач играет знакомство детей с искусством и природой. Об этом в своё время писал ещё чешский педагог Я.А. Каменский.

Интерес к цвету, по мнению Я.А. Коменского, формируется у детей постепенно и должен строится с учётом возрастных возможностей. Цвет предметов имеет большое значение в развитии эстетического восприятия детей и может выступать для ребёнка как один из признаков предмета.

По мнению Я.А. Коменского, нужно использовать только те цвета, которые характерны для предметов и явлений природы окружающих ребёнка, и необходимо предоставлять детям самим выбирать ту или иную окраску.

Как уже было сказано ранее, дети любят яркие и чистые цвета, в качестве излюбленного цвета чаще всего называют красный. В связи с этим утверждением задача нашего исследования предполагает проведение эксперимента в школе и установление особенностей восприятия цвета учащимися, влияние цвета на активность деятельности и цветовой ориентации в учебном пространстве.

Как показал опыт работы в школе, дети активно воспринимают первые три цвета, которые располагаются в следующем порядке: красный, синий, жёлтый, а остальные блеклые цвета отвергаются. Дети сами не видят оттенков, надо направлять внимание ребёнка на различные оттенков цвета. Яркость и пестрота, характерные для детских рисунков, зачастую говорят о небольшом опыте ребёнка, о недостаточном развитии цветового восприятия и культуры применения цветовой гаммы. Такой рисунок может быть нарисован под впечатлением от пестрой игрушки, книжной иллюстрации и т. д.

Когда учащиеся начинают более или менее различать цвета, то и при цветовом решении изобразительной задачи проявляют повышенную активность. Через цвет они начинают выражать своё отношение к изображаемому, цвет начинает служить средством оценки предметов и персонажей. Чаще всего ученики, изображая предметы, дают им такую цветовую характеристику, которая не связана с реальным изображением,

74

что вызывает определённый интерес и определяет тему нашего исследования.

На основе экспериментов мы установили, что учащиеся очень восприимчивы к цвету, при помощи цвета они передают своё отношение к изображаемому герою: мама, бабушка, любимый кот, собачка изображены в рисунках детей яркими радостными красками, и в то же время в изображении отрицательных героев преобладают тёмные тона. Цвет сильно воздействует на эмоциональное состояние детей. Учащихся очень радует звонкая яркость, нарядность, праздничность росписи, то есть яркие, чистые краски на белом фоне [2, 137]. Тут возможны определённые педагогические выводы о том, что дети не имеют необходимой информации и опыта работы с цветом.

Учащиеся интуитивно улавливают цветовой образ, называя цвета, они сопоставляют их с сочетаниями добрыми или злыми, весёлыми или грустными. Теплыми, радостными цветами (красками) дети наделяют образы светлых, любимых, добрых героев, а злых – холодными, тёмными и даже чёрными тонами. Тёмные тона у них символизируют зло, страх, а яркие – добро, радость, счастье и т. д.

Как известно, 90 процентов информации об окружающем мире мы получаем с помощью зрения. Представьте мир без цвета. Этот мир был бы неполным, человеку в нём было бы неуютно. Поэтому важно с самого раннего детства учить детей видеть цвета, понимать их и ценить, это сильно обогатит их кругозор. Особенно важно разбираться в психосемантике цвета педагогам начальной и средней школ. Ведь именно на время обучения в школе приходится базовое формирование личности, ее интеллектуальных способностей и восприятия мира. В процессе обучения в школе пристальное внимание должно быть обращено вопросам формирования гармоничного цветовосприятия. Это поможет создавать более благоприятные и эффективные условия для обучения ребёнка, что в конечном итоге поможет развитию всесторонне развитой личности.

Литература1. Ауэр К. Человек-Цвет-Пространство / Ксавер Ауэр, Генрих Фрилинг. – М. :

Стройиздат, 1973. – 120 с.2. Миронова, Л. Н. Цвет в изобразительном искусстве : пособие для учителей / Л.

Н. Миронова. – Мн.: Беларусь, 2005. – 151 с.3. Федотова, А. Б. Научная Сеть. Цвет помогает памяти / А. Б. Федотова. – 2007. 4. Яньшин, П. Психосемантика цвета / П. В. Яньшин. – М. : Изд-во Речь, 2006. –

368 с.

Ермолаева Марина Борисовна,ст. преподаватель кафедры дизайна и методики

профессионального обученияГОУ ВПО «Чувашский государственный

педагогический университет им. И. Я. Яковлева», г. Чебоксары75

УСЛОВИЯ УСПЕШНОГО ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОГО РАЗВИТИЯ СТУДЕНТОВ

В ПРОЦЕССЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНО-ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ПОДГОТОВКИ

В последние десятилетия информатизация и рационализация жизни российского общества является основным направлением, с которым связаны изменения в интеллектуальной и чувственной сферах сознания человека. Художественно-эстетическое восприятие мира стремительно уступает место технологически-рациональному. Постепенно прагматизм жизненных установок вытесняет гармоничность и целостность восприятия.

В основных направлениях развития эстетического образования, принятых министерством образования РФ, говорилось, что эстетическое образование должно включать в себя народное и профессиональное искусство как важнейшие составные части единого процесса, обеспечивающего гармоническое развитие личности. Это во многом определяет систему изучения национальной культуры, дальнейшее развитие традиций народного искусства.

Содержание художественно-эстетического образования должно способствовать формированию национального самосознания, уважения к историческому и культурному наследию народов России и всего мира. От родной песни, родного слова, картин родной природы к пониманию искусства своих ближайших соседей и к мировой художественной культуре - таким видится путь познания национальных и мировых культурных ценностей. То есть художественное образование должно и может помочь каждому человеку освоить ценности общечеловеческие и этнокультурные.

Обращение к воспитательной стороне искусства способствует решению педагогических целей современной высшей школы, гуманизации социальных отношений в обществе, передаче новым поколениям высших человеческих ценностей, формированию нравственных качеств личности.

Своеобразие этноса, проявленное в творчестве народа, определяется в контексте общекультурного наследия. Народное искусство представляет «мир в целостности, включающей отношение людей друг к другу, человека к природе, культуры и искусства одного народа к культуре и искусству другого» (Т. Я. Шпикалова). Изучение народного искусства в региональном аспекте при приоритетности духовно-нравственных ценностей во многом способствует формированию национального самосознания, являющегося одним из факторов воспитания личности. Народное искусство требует необходимости в творческой деятельности, в постижении, когда осуществляется единство восприятия и созидания. Усвоение наследия отцов, сохранение его от забвения и разрушения возможно только при активном и творческом продолжении работы

76

предков, а не при пассивном его восприятии, а разрешая все глубже и глубже поставленные ими задачи... Только творческая работа над теми же задачами, которые решали и наши предки, осуществляет чудо сохранения прошлого и развития художественно-эстетического воспитании личности во времени и пространстве - прошлом, настоящем, будущем.

Сущность формирования художественно-эстетической культуры учащихся определяется в работах А.В.Бакушинского, П.И.Выготского, М.С.Кагана, Б.Т.Лихачева, В.А.Сухомлинского, С.Т.Шацкого и др. Методологический подход к изучению проблем эстетического воспитания раскрывается в исследованиях М.Ф.Овсянникова, Л.Й.Когана, Л.Д. Ронделли. Вопросам теории, методики и практики преподавания искусства, эстетического воспитания и развития студентов посвящены труды Н.Н.Ростовцева, Т.С.Комаровой, В.С.Кузина, Т.Я. Шпикаловой. Особый интерес представляют исследования, раскрывающие роль различных видов народного декоративно-прикладного искусства в эстетическом воспитании и художественном образовании молодежи, вопросы методики обучения, национальные традиции прикладного искусства и их применение в общеобразовательных и высшей школах и в процессе подготовки специалистов. Это диссертации и выпущенные учебные пособия Т.Я. Шпикаловой, Сокольниковой и Соколовой и др.

При анализе духовного, эмоционально-образного, композиционного, пластического содержания предметов искусства важно поддерживать формирование аналитического, критического мышления учащихся. Необходимо научить в ходе освоения теоретических и практических знаний рассуждать, выражать свои эмоции при восприятии произведений, давать собственную оценку им и собственной деятельности. Рассмотрение народного декоративно-прикладного искусства в контексте традиционной культуры Поволжья и Чувашии не только способствует формированию эстетического вкуса и умения видеть красоту окружающего мира, но и позволяет ощутить многообразие этнокультурного взаимодействия.

Информация искусствоведческого характера способствует полноценному восприятию произведений искусства, постижению духовных начал, заключенных в произведениях искусства, осуществляя важнейшую функцию искусства − художественно-эстетического просвещения.

Труды перечисленных специалистов способствуют повышению эффективности эстетического воспитания и художественного образования молодежи, подтверждают важную роль декоративно-прикладного искусства в духовном развитии подрастающих поколений, будущих учителей изобразительного искусства, специалистов в области народных художественных ремесел и дизайна. Особенно если учесть, что в последние годы открываются факультеты не только традиционного

77

характера − художественно-графические факультеты, а и факультеты: изобразительного искусства и народных ремесел; декоративно-прикладного искусства и дизайна; профессионального обучения «дизайн». В педагогических университетах и институтах, имеющих специфику, выраженную в значительном усилении роли декоративного искусства в профессиональной подготовке студентов − теоретических основ и практических умений в композиции, в работе с материалами, в орнаментальном искусстве, не раскрыты в должной мере роль и место национальных видов декоративно-прикладного искусства, не выявлены их научно-теоретические основы, не разработаны эффективные методики обучения и т.д.

Поэтому в настоящее время становится важным строить образование с учетом многовекового культурного наследия всех народов России, рекомендовать «связь времен», связь и целостность художественного развития музыкального и устного фольклора, народного и декоративно-прикладного искусства, оценить вклад культуры народов России в мировую культуру. Тем более, что в последние годы открыты различные типы образовательных учреждений (лицеи, гимназии, школы с углубленным обучением искусству и дизайну, профильные, художественные классы, эстетические центры и т.д.). Это создает благоприятные условия для более эффективного эстетического воспитания и художественного образования школьников и студентов на основе традиций и преемственности. Создается восстребованность в теоретических разработках и создании учебных пособий, комплексных программах по изучению основ композиции, орнаментального искусства, обработки материалов в декоративно-прикладном искусстве и дизайне.

Предположим, что повышение эффективности художественно-профессиональной подготовки студентов профессионального обучения «дизайн» как будущих специалистов в области искусства и народных ремесел возможно при условии:

- раскрытия художественно-изобразительных основ и психологических закономерностей построения композиции в разных видах искусств;

- раскрытия дидактических основ экспериментальной программы обучения композиции, орнаментальной композиции на занятиях изобразительного искусства и народных ремесел;

- выявления психолого-педагогических особенностей художественно-профессиональной подготовки студентов в процессе обучения композиции, традициям и преемственности школ;

- разработки эффективных педагогических путей, методов и средств обучения композиции, орнаменту студентов.

78

В соответствии с указанным предположением перед исследованием были поставлены следующие задачи:

- осветить историю обучения композиции и орнаменту в художественном образовании и эстетическом воспитании;

- раскрыть художественно-изобразительные основы и психологические закономерности построения композиции;

- создать не просто очередной учебный предмет, а своеобразную комплексную программу с научно-теоретической основой изучения декоративно-прикладного искусства во всем его разнообразии видов, жанров, художественных техник;

- разработать курс, позволяющий освоить основные практические художественно-изобразительные умения и навыки в области композиции, применения орнамента и обработки материалов на первых курсах и проявить их высокий уровень овладения в конце обучения, независимо от профиля (резьба по дереву, роспись, керамика, костюм, батик и т.д.).

С этих позиций теоретический курс координируется с практическими занятиями по освоению художественно-графических технологий. Каждая тема сопровождается заданием по графической пропедевтике декоративной композиции. В процессе обучения композиции декоративно-прикладного искусства раскрываются следующие вопросы:

- средства выражения художественного образа (форма, фактура, цвет); - организация композиции – равновесие, композиционный центр,

единство и соподчинение (законы);- пропорции, ритм, контраст, нюанс, масштаб, пластика, симметрия и

асимметрия (средства).Практическое постижение народного искусства предполагает

освоение технологических приемов изготовления изделий. Определяющей задачей этого блока является формирование навыков проектирования изделий декоративно-прикладного творчества. В результате обучения выполняются все этапы проектного исследования:

- предпроектное исследование, художественный и функциональный анализ. Изучение аналогов и прототипов, обобщение выход на дизайн концепцию;

- художественно-конструкторский поиск. Фиксирование замысла в эскизе, проверка соответствия задуманному, традициям( для промыслов), стилю. Макетирование;

- художественно-эстетическая, функциональная, экономическая, экологическая оценка проектируемого изделия, составление проектно-конструкторской документации, выполнение изделия в материале.

Также проводились входящие в экспериментальную программу экскурсии в художественные музеи, на выставки, организовывались лекции, доклады о творчестве известных художников, мастеров

79

прикладного искусства. Особое внимание уделялось работам мастеров Городца, Хохломы, Северодвинским росписям и анализу их изделий.

В результате анкетирования, проведения контрольных заданий, написания докладов и рефератов, сравнивались результаты экспериментального и традиционного обучения композиции. Материал требует дальнейшей проработки:

- эффективное обучение студентов композиции предполагает комплексное решение учебно-воспитательных и учебно-развивающих задач: овладение теоретическими основами, практическими, художественно-выразительными умениями и навыками в области композиции и развитие мыслительных операций, творческого воображения, пространственных представлений;

- уровень развития, сформированности эстетического восприятия, эстетического вкуса и предпочтений − данные психологические структурные компоненты личности студента непосредственно влияют на качество, успех усвоения курса композиции и наоборот;

- продуктивное усвоение курса композиции во многом зависит от уровня овладения студентами академических курсов рисунка, живописи, дисциплин рабочих специальностей, истории изобразительного искусства и дизайна и требует внесения определенных коррективов в учебные программы по указанным академическим дисциплинам.

Работа над выработкой методики успешного усвоения теоретических знаний и широкого комплекса практических художественно-изобразительных умений и навыков в области композиции продолжается. Цель − создание курса, основанного на преемственности и традициях, направленного на активное формирование эстетического вкуса и художественных интересов, потребностей, на развитие эстетического восприятия и чувств, составляющих структурную основу и одновременно необходимые условия успешного художественно-эстетического развития студентов в процессе профессионально-художественной подготовки.

Литература1. Рондели, Л. Д. Народное декоративно-прикладное искусство: книга для

учителя / Л. Д. Рондели. − М. : Просвещение, 1984. − С. 64.2. Соколова, М.С. Художественная роспись по дереву. Технология народных

художественных промыслов: учеб. пособие для студентов вузов / М. С. Соколова. − М. : Гуманит. изд.центр ВЛАДОС, 2005. − 303с.

3. Сокольникова, Н. М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе. Рисунок, живопись, народное искусство, декоративное искусство, дизайн : [учеб. пособие для пед. вузов по спец. «Педагогика и методика нач. образования»] / Сокольникова Н. М. − М. : Academia, 1999. − 365 с.

4. Голубева, О. Л. Строгановская школа композиции к 180-летию МГХПУ им С. Г. Строганова / О. Л. Голубева, А. Н. Лаврентьев. − М. : МГХПУ им С. Г. Строганова, 2005. – 351с.

80

5. Крылов, В. П. Методика обучения орнаментальной композиции на факультете изобразительного искусства и народных ремесел педагогического университета : дис. канд. пед. наук : 13.00.02 / В. П Крылов. − М. : 1998. − 218 c.

Загидуллина Земфира Амировна,преподаватель II категории

МОУ ДОД «Чебоксарская детская школа искусств № 2», г ЧебоксарыЭСТЕТИЧЕСКОЕ В

ХУДОЖЕСТВЕННОМ ТВОРЧЕСТВЕ ШКОЛЬНИКОВХудожественный образ лежит в основе передаваемого детям

эстетического опыта и является центральным, связывающим понятием в системе эстетических знаний. В эстетическом развитии учащихся центральной является способность к восприятию художественного произведения и самостоятельному созданию выразительного образа, который отличается оригинальностью. Эти показатели относятся как конечному результату, так и к характеру процесса деятельности, с учетом индивидуальных особенностей и возрастных особенностей возможностей детей.

Современный взгляд на эстетическое воспитание учащегося предполагает единство формирования эстетического отношения к миру и художественного развития средствами разных видов изобразительного искусства в эстетической деятельности.

Изобразительное искусство − самое первое и доступное средство выражения на бумаге своих мыслей переживаний.

Дети рисуют то, о чем думают, что привлекает их внимание, вкладывают в изображаемое свое представление о мире, свое отношение к нему. Детские работы поражают нас своей неожиданностью, эмоциональностью, наблюдательностью и остротой восприятия.

В процессе обучения предмету «композиция» у школьников формируется нравственно – эстетическая отзывчивость на прекрасное, способность фантазировать, открывать и познавать окружающий мир. Эти качества пригодятся им в любой деятельности. Композиция в изобразительном искусстве связана с необходимостью передать основной замысел, идею произведения наиболее ясно и убедительно. Главное в композиции – создание художественного образа. Восприятие произведения во многом зависит от его композиции. В художественной деятельности процесс создания произведения можно назвать сочинением композиции. Композиционное начало, подобно стволу дерева, органически связывает корни и ветви изобразительной формы, соподчиняет её элементы друг другу и целому. Изображать – значит устанавливать отношение между частями, связывать их в единое целое и обобщать. Учитывая то, что уроки проходят в условии групповой формы обучения, мы не ставим цели выделять детей по степени одарённости.

81

Главное − создать атмосферу увлеченности и радости. Художнику для создания эмоциональной и образной композиции необходимо учиться видеть в окружающей жизни интересные события, персонажи, мотивы и состояния. Постоянное выполнение набросков, зарисовок и этюдов с натуры развивают не только глаз и руку, но и композиционное мышление. Используя принципы и средства композиции, художник создает гармонически целостное произведение, выражающее определенное идейное содержание. Принципы и средства композиции – отражения объективных связей и отношений материального мира и его явлений.

Итак, предложена тема, ребята садятся рисовать, сознание начинает складываться образ, и сразу же встает проблема композиции, с чего начинать работу? Важно еще до начала изображения попытаться представить себе, какой будет картина. Как правило, сначала художник выполняет несколько небольших эскизов, в которых ведется поиск наиболее интересной композиции. Далее выполняется рисунок композиции на большом формате. Однако бывает, когда художник сразу без эскиза выполняет композицию на цветном фоне, без предварительного рисунка карандашом. Например, как в задании «Образ осени» Когда композиция выполняется в технике «по сырому», лист заполняется водой и по сырой бумаге художник импровизирует, рисуя пятна, в результате полученных изображений можно создать сказочный образ. Следующая тема для развития фантазии и воображения, когда нужно заполнить лист бумаги какими либо контурными изображениями птиц, рыб, животных, цветов, листьев, фигур людей так, чтобы они не пересекались между собой. Затем раскрасить получившийся рисунок в соответствии со своим настроением.

Литература1. Сокольникова, Н. М. Изобразительное искусство / Н. М. Сокольникова. ‒ М. :

Издательский центр «Академия», 2007. - 304 с.2. Свиридова, О. В Изобразительное искусство. 8 класс : поурочные планы по

программе Б.М. Неменского / авт.-сост. О. В. Свиридова. – Волгоград : Учитель, 2010. – 170 с.

Захарова Елена Леонидовна, Кислицына Наталия Геннадьевна,

учителя МОУ «СОШ № 35 с углубленным изучением отдельных предметов», г. Чебоксары»

РОЛЬ ВНЕУРОЧНОЙ ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ В ФОРМИРОВАНИИ У ШКОЛЬНИКОВ

ЭСТЕТИЧЕСКОГО ОТНОШЕНИЯ К ДЕЙСТВИТЕЛЬНОСТИВ настоящее время актуальной является возросшая потребность

общества в становлении ученика как творческой, эстетической личности.

82

Личности, которая способна решать актуальные в данный момент задачи и оценивать результаты своей деятельности.

В свете вышесказанного одним из приоритетных направлений обновления содержания образования на современном этапе становится необходимость выделения новой системы универсальных знаний и умений – компетенций, обусловленных личностно-деятельностным подходом к образованию. Основные принципы данной образовательной системы: учет интересов учащихся, учение через обучение мысли и действию, познание и знание - следствие преодоления трудностей, свободная творческая работа и сотрудничество. Такой подход несёт в себе принцип природосообразности обучения и воспитания.

Эстетическое и трудовое воспитание школьников способствует приобретению детьми основных видов компетенций: ключевых, предметных и жизненных. Эстетическое развитие ребёнка способствует формированию у него более глубокого понимания окружающего мира, чувства ответственности и сопричастности к природе и обществу. Эстетическое воспитание снижает у детей остроту реагирования на стрессовые факторы, что оптимизирует их поведение, открывает каналы для сотрудничества и созидательной деятельности. Трудовое воспитание позволяет применить и реализовать на практике продукты (результаты) своей деятельности.

Как показывает опыт работы, качество знаний ученика по предметам школьной программы в немалой степени зависит от продуманной организации внеурочной деятельности ребёнка. Но это сделать самостоятельно способен не каждый ребёнок! В этом ему огромную помощь может оказать учитель через организацию дополнительных внеурочных занятий, таких, например, как кружок. Именно поэтому, по нашему мнению, на данную форму организации эстетического и трудового воспитания учащихся делается особый акцент в Новых образовательных стандартах.

При организации внеурочной деятельности школьников в соответствии с указанными выше принципами педагогу необходимо помнить: обучение и воспитание должно проходить в согласии с природой ребёнка: с учётом его физиологических, психологических и возрастных особенностей, стремлений, потребностей.

В процессе трудовой деятельности у учащихся активно развивается мелкая моторика, что в дальнейшем хорошо сказывается на почерке, умении держать ручку и другие инструменты, что отражается на общей аккуратности ребёнка.

Важным фактором устойчивого приобретения школьниками эстетической и трудовой компетентностей является сохранение духовно-нравственного (психологического, эмоционального) здоровья ученика, восприятие ребёнка таким, каков он есть, уважение его индивидуальности.

83

В такой атмосфере ребенок чувствует себя уверенно и спокойно. Условия комфорта для реализации возможностей и потребностей ребёнка: атмосфера доброжелательности, созданная учителем совместно с детьми и их родителями, позитивная мотивация на работу, возможность эстетического самовыражения ученика.

В рамках внеурочных занятий эффективным направлением является интеграция предметов естественнонаучного цикла с предметами эстетического направления. Такие занятия способствуют повышению интереса к предметам «окружающий мир», «физика», «биология», «химия», изучение которых сопровождается проведением наблюдений и экспериментов. Изучение элементов сложных для детей наук, начиная уже с начальной школы на пропедевтическом уровне, приводит к их стойкому усвоению в среднем и старшем звене. Это объясняется особенностями возраста младших школьников, такими как стремление к познанию и учению.

При организации внеурочных занятий учитель может пользоваться всем арсеналом эффективных и продуктивных инновационных технологий, таких как ИКТ, исследовательская и проектная технологии, интерактивные методы обучения. Но необходима их грамотная интеграция.

Понимая важность и актуальность проблемы сегодняшнего дня - учить молодых людей учиться, самостоятельно добывать знания, владеть огромными объемами информации, овладевать современными методами и культурой обработки информации – мы убеждены, что актуальным является применение ИК-технологий и цифровых образовательных ресурсов. Современный педагог без применения ИКТ не является уже авторитетным для ребят.

При организации внеурочных занятий эстетической направленности с использованием ИКТ необходимо учитывать психологические и возрастные особенности детей. В начальной школе и даже в 5-6 классах использование зрительных образов и рисунков способствует концентрации внимания лучше, чем текст. Поэтому при выборе дидактического обеспечения, опирающегося на ИКТ, на начальном этапе предпочтение отдаётся применению мультимедийных презентаций с множеством тематических картинок, фотографий или предметов, игрушек. Рисунок и предметы выступают как основные средства подачи учебного материала, а не как иллюстрация к тексту. На данном этапе обучения нецелесообразно использовать сложные цифровые дидактические материалы, представленные в различных цифровых образовательных коллекциях, так как учащиеся не владеют навыками работы с цифровыми объектами. Расширяя границы используемых цифровых материалов постепенно во 2-3 классах в качестве наглядности, в виде тренингов или материалов контроля, можно сформировать умение учащихся применять их для

84

самостоятельных исследований уже к 4 классу, что, несомненно, облегчает изучение и усвоение учащимися всех школьных предметов в среднем и старшем звене.

Человек по своей природе - исследователь. Исследовательская, поисковая активность – естественное состояние ребенка, он настроен на познание окружающего мира. Исследовательское поведение для него – главный источник получения представлений о мире. Чем лучше развито у ребёнка эстетическое чувство, тем более полно воспринимается ребёнком мир. Ребёнок, знающий цену своему труду, по достоинству сможет оценить и будет уважать чужой труд. А от того, как развит эстетический вкус школьника, зависит, каким мир станет в будущем.

На занятиях кружка предпочтение целесообразно отдать организации самостоятельной работы учащихся над индивидуальными исследовательскими или конструкторскими проектами. При этом школьник оказывается в роли первооткрывателя, изобретателя, дизайнера, докладчика, а не пассивного слушателя. Здесь ребёнок может не только проявить свой эстетический вкус, но и развить его, осваивая и совершенствуя также навыки работы с различными материалами. Самостоятельно создав что-то своими руками, ученик испытывает эмоциональный подъем, результат работы становится для ученика объективным доказательством его способности к самостоятельному творчеству, позволяет приобрести необходимую уверенность в своих силах и способностях. Используя данный вид организации деятельности, школьники развивают в себе такие личностные качества, как объективность, точность, ответственность, самооценку, умение доказывать свою точку зрения.

Для многих школьников одним из стимулов к участию во внеурочных занятиях служит внимание к его личным достижениям со стороны учителя и товарищей, возможность получения внешнего признания успешности своей деятельности. Учащиеся, достигающие положительных результатов на занятиях кружка, имеют возможность продемонстрировать свои достижения друзьям, а также на конкурсах и конференциях творческих проектов и исследований учащихся. Они демонстрируют свои творческие эстетические достижения.

Среди тем исследовательских работ, которые интересуют наших учащихся, можно выделить и фантастические темы, ориентированные на разработку несуществующих объектов и явлений, и эмпирические, предполагающие проведение

собственных наблюдений и экспериментов. Дети любят фантазировать, придумывать

85

что-то необычное, проявляя свой эстетический вкус, применяя приобретённые ими трудовые компетенции. Научное сознание – один из уровней художественного сознания. Оно обладает большой познавательной силой. С большой охотой дети проводят эмпирические исследования и реализуют проекты, так как наблюдения и экспериментирование, реальные опыты с реальными предметами и их свойствами являются основными методами научного познания окружающего мира. Детям всех возрастов нравятся занятия, на которых они вместе со взрослыми совершают свои первые открытия, учатся объяснять и доказывать. Дети с удовольствием рассказывают о своих открытиях родителям, ставят такие же опыты дома.

С темой, которая интересна ребёнку, он будет работать усердно и доведёт её до конца, ощутив удовлетворение от полученного результата.

Литература1. Аркадьева, А. В. Исследовательская деятельность младших школьников / А. В.

Аркадьева // Начальная школа : плюс до и после. – 2005. – № 2.2. Гончаров, И. Ф. Эстетическое воспитание школьников средствами искусства и

действительности / И. Ф. Гончаров. – М.: Педагогика, 1986. – 128 с.3. Леонтович, А. В. Исследовательская деятельность учащихся как средство

воспитания / А. В. Леонтович // Завуч. – 2001. – № 1.4. Савенков, А. И. Самостоятельная исследовательская практика как фактор

развития Познавательных потребностей младших школьников / А. И. Савенков // Начальная школа. – 2005. – № 4.

5. Шадрина, И. М. Развитие художественного воображения на уроках художественного труда / И. М. Шадрина // Начальная школа. – 2000. – № 4.

Иванова Нина Семеновна,канд. пед. наук, доцент кафедры биологии и методики преподавания

ГОУ ВПО «Чувашский государственный педагогический университет им. И. Я. Яковлева», г. Чебоксары

ТРУДОВОЕ ВОСПИТАНИЕ УЧАЩИХСЯ НАЧАЛЬНЫХ КЛАССОВ В УСЛОВИЯХ ОТСУТСТВИЯ ПРИШКОЛЬНОГО

УЧЕБНО-ОПЫТНОГО УЧАСТКАБольшое значение в начальных классах имеет целенаправленная

работа по трудовому обучению и воспитанию учащихся. Эта работа

86

успешно проводится на пришкольных учебно-опытных участках. На занятиях по сельскохозяйственному труду начиная с первого класса учащиеся узнают о том, как выращивают овощные, ягодные, цветочно-декоративные растения, знакомятся с правилами постановки опытов. Содержание занятий по сельскохозяйственному труду обогащает природоведческие знания учащихся, способствует формированию навыков экологически правильного поведения детей.

Трудовое обучение имеет большие возможности для воспитания и развития личности ребенка. В процессе занятий на уроках труда у учащихся развивается внимание, наблюдательность, воображение, сообразительность, фантазия, творчество.

Но сегодня, к сожалению, не все городские школы, имеют пришкольные учебно-опытные участки. При отсутствии школьного учебно-опытного участка следует расширить объем работ по выращиванию комнатных растений и проведению различных опытов на своих дачных или приусадебных участках.

Примером такой работы могут служить работы, представленные в МОУ«СОШ №64 г. Чебоксары» учителем Казалайнен Н. И. Ее учениками 2а класса были выполнены следующие исследовательские работы: Тихонов Павел – «Выращивание арбуза», Давыдова Александра – «Выращивание картофеля», Зубова Марина – «Выращивание редиса в различных условиях». Все работы выполнялись по индивидуально составленным планам. Оформление работ выглядело следующим образом.

1. Выращивание арбуза.План: Сбор семян арбуза. Подготовка семян арбуза к посеву. Подготовка места для посадки арбуза. Высадка набухших семян арбуза в цветочный горшок. Высадка рассады арбуза в открытый грунт. Уход за растениями (прополка, рыхление, полив, удобрение). Сбор урожая арбуза.Актуальность исследования обусловлена появлением интереса

вырастить арбуз на своем дачном участке.Цель: узнать, могут ли в наших условиях вырасти арбузы.Гипотеза: вырастить арбуз в наших условиях возможно при

достаточно высокой температуре воздуха и постоянном его поливе.Справка: арбуз обыкновенный – однолетнее травянистое растение,

бахчевая культура. Плод – тыквина. Он имеет овальную, шаровидную, уплощенную или цилиндрическую форму. Окраска коры арбуза от белой и желтой до темно-зеленой с рисунком в виде сетки, полос, пятен. Мякоть розовая, красная, малиновая, реже – белая и желтая. В настоящее время

87

выращивается в 96 странах мира. Родиной арбуза является Южная Африка, где он до сих пор встречается в диком виде.

Собранные с прошлого года семена арбуза до высадки в землю я положил в блюдце с водой (15 апреля). Это нужно для того, чтобы они набухли. Набухшие семена прорастают быстрее.

До посева семян на грядку, я взял цветочный горшок и насыпал в него заранее приготовленную землю. Часть земли мы с мамой и папой купили в магазине, другая была у нас дома. В тазике землю перемешали, наполнили горшок.

Семена набухли через 6 дней после помещения их в блюдце с водой. Я аккуратно взял их, положил в цветочный горшок. Слегка надавил, присыпал сверху землей. Очень осторожно полил и поставил на подоконник, на солнечную сторону. Через неделю в горшке появилось несколько маленьких зеленых ростков. Их я постоянно поливал и рыхлил.

16 июня, когда стало совсем тепло, мы с мамой пересадили рассаду арбуза на даче. Для этого сначала мы приготовили небольшую грядку на открытом месте, подальше от деревьев и высоких растений, чтобы ничего не закрывало арбузы от солнца.

В течение всего лета я пропалывал, поливал грядку с арбузами. При поливке 2 раза подкармливал удобрением.

Через некоторое время появился совсем маленький арбузик, как орех. Арбуз с каждым днем становился все больше и больше. Но только большим наш арбуз не вырос, не успел, так как его хвостик начал отсыхать. Значит, пришло время убирать его с грядки.

Мы купили арбуз в магазине и положили рядом с нашим. С виду они были похожи – оба зеленые, полосатые, но наш арбуз был меньше и весил 1 кг, а купленный – 6 кг. Внутри они тоже были похожи. Мы попробовали наш арбуз – он был сладким, но не таким, как магазинный.

Вывод: в наших условиях тоже можно вырастить арбузы, но намного меньше, чем на юге.

Мне очень понравилось выращивать арбузы, в следующем году я еще раз попробую вырастить их. Мне кажется, что каждому из вас стоит попробовать вырастить свой арбуз, так как интересно наблюдать за его ростом, развитием и созреванием.

2. «Выращивание картофеля»Актуальность. Я выбрала эту тему потому, что считаю ее

познавательной и интересной, так как картофель является вторым хлебом и из него можно приготовить много вкусных блюд.

Цель проектно-исследовательской работы: получить большой урожай, как при высаживании глазков картофеля, так и при высаживании целого клубня картофеля.

Задачи проектно-исследовательской работы:88

Изучение способов выращивания картофеля на приусадебном участке.

Получение урожая при посадке целого клубня картофеля. Получение урожая при посадке пророщенных глазков

картофеля. Сравнение полученного урожая.Гипотеза: урожай картофеля можно получить не только при посадке

целого клубня, но и при посадке его кусочков с несколькими глазками.В исследовании мы использовали следующие методы: Изучение соответствующей литературы. Беседа с профессиональным дачником (с бабушкой). Проведение эксперимента по выращиванию картофеля на

приусадебном участке.Далее дается описание проведенной работы и в конце делаются

выводы, которые заключаются в следующем: урожай картофеля можно получить из частей картофеля с глазками.

В ходе работы меня очень удивило, что всхожесть картофеля из частей с глазками выше, чем всхожесть из целых клубней.

Мне очень хочется продолжить проектно-исследовательскую работу с картофелем и выяснить вопрос о влиянии минеральных удобрений на его урожайность.

3. Выращивание редиса в различных условиях.Актуальность: я выбрала эту тему, потому что очень люблю редис и

мне самой захотелось попробовать его вырастить.Цель исследования: изучить процесс выращивания редиса в

различных условиях.Задачи: Определить размер редиса, выращенного в хороших условиях. Определить размер редиса, выращенного в плохих условиях. Исследовать зависимость размера редиса от условий

выращивания.Далее дается описание проведенной работы, где редис выращивается в

тени и на солнце, делается вывод: мне очень понравилось проводить исследование. Я даже представить себе не могла, как интересно что-то изучать и исследовать.

Планы на будущее: я обязательно продолжу свои исследования в следующем году.

При выполнении данных работ учащиеся знакомились с рабочей тетрадкой для младших школьников А. И. Савенкова «Я − исследователь». Данное учебное пособие разработано и адресовано школьникам 2-4 классов. Оно позволяет не только обучать наблюдению и экспериментированию, но

89

и содержит полный ряд исследовательской деятельности – от определения проблемы до представления и защиты полученных результатов.

Кроме этого, учитель знакомил родителей с «Памяткой-рекомендацией для родителей», участвующих вместе с детьми в проектной деятельности.

Выполнение проекта предусматривает несколько последовательных этапов: выбор темы проекта, выдвижение первоначальных идей, выбор лучшей идеи, планирование проектной деятельности, оценка и самооценка проекта, презентация проекта.

На этапе выдвижения первоначальных идей и выбора лучшей из них, возможные действия родителей:

Помочь ребенку выдвинуть как можно больше идей. Записать их на листе бумаги вразброс, чтобы не выделять эти идеи

порядком записи в столбце.Следующий этап: выбор и формулировка темы проектной работы.

Возможные действия родителей: помочь выбрать лучшую идею и обосновать выбор. Затем идет формулировка задачи проекта. Возможные действия родителей: может потребоваться помощь в правильной формулировке задачи проекта.

При разработке плана и структуры выполнения проекта возможные действия родителей проявляются в том, что они помогают спланировать работу с учетом занятости детей. Особое внимание со стороны родителей требует определение промежуточных сроков работы.

На следующем этапе идет обсуждение возможных результатов работы по теме проекта с конкретными частными задачами. Здесь возможные действия родителей таковы: разбить объем работы на небольшие части и определить срок выполнения каждой.

Затем исполнители проекта составляют программу и календарный план выполнения работ. Здесь родители могут помочь скорректировать план с учетом личной занятости детей и помочь создать условия для выполнения этого плана.

Очень важна помощь родителей на этапе изучения необходимого материала по теме проекта. Взрослые посодействуют ребенку в передвижении до библиотеки, музея, выставок, помогут сориентироваться в книжных магазинах, поиске источников дополнительной информации по теме проекта.

На этапе выполнения экспериментальной работы возможные действия родителей: физическая и практическая помощь, советы по выполнению хода работы, советы по правилам безопасности труда и личной гигиены при работе на земле.

По результатам выполнения проекта готовится отчет и публичная презентация. На этом этапе родители могут помочь провести последнюю

90

проверку перед презентацией, прорепетировать выступление, снять волнение детей перед выступлением.

Родителям необходимо помнить, что не надо выполнять работу за ребенка, нужно только помогать ему.

Литература1. Обучение в 4 классе : пособие для учителя четырехлетней начальной школы. –

М. : Посвещение, 1989. – 320 с.2. Основы сельскохозяйственных знаний : учеб. пособие для учащихся пед.

училищ по спец. № 2001 «Преподавание в начальных классах общеобразовательной школы». – М. : Просвещение, 1986. – 256 с.

3. Программы общеобразовательных учебных заведений в Российской Федерации : начальные классы. − М. : Просвещение, 1993. – 110 с.

4. Савенков, А. И. Я – исследователь: рабочая тетрадь для младших школьников / А. И. Савенков. – Самара : Изд-во «Учебная литература» : Издательский дом «Федоров», 2008. – 32 с.

Игнатьева Светлана Геннадьевна,канд. пед. наук, учитель высшей категории

МОУ «СОШ № 59 с углубленным изучением отдельных предметов» г. Чебоксары

ТРУДОВОЕ ВОСПИТАНИЕ В ПОДГОТОВКЕ РЕБЁНКА К ШКОЛЕ

Поступление в школу – ответственный момент в жизни как каждого ребёнка, так и его родителей. Если раньше главным занятием ребёнка была игра, то теперь – учёба, требующая внимания, сосредоточенной работы на уроках, дисциплины. Ребенок должен быть готов не только к новой деятельности в школе, но и к новому социальному положению ученика.

Очень важно, чтобы именно родители помогли ему справиться с трудностями начального этапа обучения в школе. Что же нужно знать родителям и будущих, и настоящих первоклассников, чтобы облегчить им этот период?

Формирование готовности к обучению в школе означает создание у детей предпосылок для успешного усвоения учебной программы и вхождения в ученический коллектив. Это длительный и сложный процесс, целью которого является всестороннее развитие дошкольников, когда трудовое воспитание играет главную роль. Правильно поставленное трудовое воспитание во многом способствует успеху обучения в начальных классах.

Важно, чтобы дошкольники умели распределять свою деятельность во времени, не раскачиваясь приниматься за работу, выполнять ее в нужном темпе и вовремя завершать. Развитие самостоятельности в дошкольном детстве является важной основой успешного обучения ребенка в школе. Самостоятельность характеризуется наличием необходимых для той или иной деятельности знаний, умений и навыков, сознательным отношением

91

к условиям, складывающимся в процессе ее осуществления, к полученным результатам.

В таком возрасте ребёнок обязательно должен иметь какие-нибудь постоянные обязанности по дому: ухаживать, допустим, за домашними животными и растениями, убирать игровой уголок, стирать свои носовые платки, носочки, ленты… и совсем неплохо, если вы каждый раз будете просить его постирать что-нибудь и для мамы, и для папы, бабушки, младшего братишки или сестрёнки: так вырабатывается заботливое отношение к близким, желание порадовать их, дать поручение накрывать на стол и убирать со стола, почистить и нарезать варёные овощи для салата; позвольте ему поучаствовать в приготовлении печенья, пирожков. И не забудьте напомнить, что, приступая к работе на кухне, он должен тщательно вымыть руки.

Конечно, помощь вам невелика. Но неоценимо велика польза, которую получает сам ребёнок. Накрывая, например, на стол, он незаметно для себя упражняется в счёте, учится обращаться с хрупкими предметами; выполняя к определённому сроку ваши поручения, начинает лучше ориентироваться во времени; работая вместе со взрослыми на садовом участке, в огороде, ближе знакомится с живой природой…

Задания, о которых я говорю, конечно, примерные. Их можно и облегчать, и усложнять в зависимости от характера, уровня развития ребёнка. Но они обязательно должны быть доступны ему, выполнимы и, конечно, интересны. Главная задача – сделать так, чтобы ребёнок полюбил труд и работал с удовольствием. А для этого есть два верных средства. Первое – игра. Посоветуйте малышу, например, так убрать игрушки: мишку положить спать, машину поставить в гараж, а собачку посадить его сторожить. Вы увидите, что ребёнок увлечётся уборкой – игрой. И если вы будете, варьируя изо дня в день, «обыгрывать» трудовые процессы, игра постепенно сойдёт на нет, а положительные эмоции и привычки останутся. Второе – труд вместе со взрослыми. Ребёнку всегда интересно и радостно делать что-то вместе с мамой, папой, бабушкой. Варианты такой работы бесконечны – ребёнок может помогать во всём! Выходя, допустим, весной на субботник по уборке двора, − гордый доверием, он будет рядом со взрослыми сгребать опавшие листья, подметать какой-то участок, поливать деревья, кусты. Используя его положительную настроенность и склонность к подражанию, можно исподволь показывать ему правильные приёмы труда, способ выполнения того или иного дела.

Готовясь к празднику, ко дню рождения кого-либо из членов семьи или друзей, можно подать ребёнку мысль самому смастерить подарок: коробочку, подушечку для иголок и булавок, панно из сухих листьев, закладку. И, конечно, помогать ему в этом. Такая совместная работа хороша, полезна и потому, что в ней формируются элементы

92

коллективизма: готовность к взаимопомощи, желание достичь общего, а не только своего результата, умение прислушиваться к чужим мнениям.

Начиная работу вместе с малышом, взрослые нередко теряют терпение и берутся делать всё сами, представляя ему роль зрителя. От этого толку мало, а может быть, и вредно. Ребёнок учится присваивать чужой труд. Значит, поручая ребёнку конкретное дело, нужно требовать более или менее самостоятельного выполнения. Выполненное самостоятельное дело должно быть обязательно отмечено взрослым положительно. Нужно давать ребёнку больше возможности проявить инициативу в выборе различных дел – это больше даёт заинтересованности и получении удовольствия в его выполнении. Желательно стимулировать самостоятельное выполнение любого дела, будь то единичное задание, будь то бытовая работа по ежедневному поручению и оказывать минимальную помощь ребёнку в выполнении заданий, следить за его работой, спокойно и ласково поправляя, помогая, если ребёнок ошибся, обязательно отметить и похвалить его маленькие удачи. Важно помнить: ребёнок не рождается ни ленивым, ни трудолюбивым,– таким или иным его делает воспитание. И от нас, взрослых, зависит, станет ли для него труд бременем или радостью.

Ильина Надежда Анатольевна,учитель МОУ «Алдиаровская СОШ»

Янтиковского района Чувашской Республики ПРИМЕНЕНИЕ ИКТ НА УРОКАХ ТЕХНОЛОГИИ

В стратегии модернизации образования подчеркивается необходимость изменения методов и технологий обучения на всех ступенях, повышения веса тех из них, которые формируют практические навыки анализа информации, самообучения, стимулируют самостоятельную работу учащихся, формируют опыт ответственного выбора и ответственной деятельности. Возникла необходимость в новой модели обучения, построенной на основе современных информационных технологий, реализующей принципы личностно ориентированного образования.

Информационные технологии облегчают доступ к информации, открывают возможности вариативности учебной деятельности, ее индивидуализации и дифференциации.

За 20-летний стаж работы учителем начальных классов я убедилась в том, что невозможно научить ребёнка, если ему неинтересно. Первый постулат удачного взаимодействия на уроке – заинтересуй ребёнка. Способов сделать это предостаточно. Один из них – использование ИКТ. Компьютер на уроке – это инструмент с широкими возможностями, позволяющий красочно и интересно изложить материал, подготовить

93

дидактические материалы, сопровождающие урок, разработать задания и тесты для учащихся. Он позволяет выводить нужную информацию на экран, в том числе и из Интернета.

Теперь в школу пришли новые технические средства, такие как интерактивная доска. С помощью интерактивной доски на уроке технологии можно демонстрировать презентации, создавать модели, активно вовлекать учащихся в процесс освоения материала, улучшать темп и течение занятия. Всё, что есть на компьютере, демонстрируется и на интерактивной доске. На ней можно передвигать объекты и надписи, добавлять комментарии к текстам, рисункам и диаграммам, выделять ключевые области и выделять цвета. Тексты, рисунки можно скрыть, а затем показать ключевые моменты. Подготовленные тексты, таблицы, картинки, технологические карты, кроссворды, а также добавление гиперссылок к мультимедийным файлам и Интерет-ресурсам сэкономят время.

Чаще всего на уроке я использую Microsoft Pover Point в качестве программной оболочки, в которой создаётся мультимедийная презентации, в которую могут включаться текстовые или графические фрагменты, анимация, видеофильмы, музыкальное или голосовое сопровождение. Такая презентация, делает рассказ более насыщенным, иллюстративным. Презентация позволяет мне не просто рассказывать, но вести беседу с учащимися, задавая вопросы по теме и тем самым актуализировать их знания, полученные ранее по другим предметам, высказывать предположения, анализировать получаемую информацию, сравнивать обобщать, делать выводы, тем самым, развивая мышление учащихся, активизируя их познавательную деятельность.

Презентация с применением ИКТ позволяет реализовать метод фронтально-групповых работ, которые одновременно выполняются всеми учащимися класса в группах под руководством учителя. При этом на слайдах может находиться план выполнения работы, бланк отчёта о проделанной работе и форме вывода, видеосюжет, иллюстрирующий опыт или эксперимент. И, наоборот, на слайде дается готовый продукт, а учащиеся должны разработать план его изготовления.

Тогда, когда объекты недоступны непосредственному наблюдению, а слова учителя оказывается недостаточным, чтобы дать представление об изучаемом объекте или явлении, иллюстрации особенно необходимы. Информация, размещенная на слайде и появляющаяся в нужные моменты объяснения, проведения опытов, экспериментов, доказательств, заставляет учащихся пройти через все этапы мышления, использовать различные мыслительные операции.

Важно, чтобы всем ученикам на каждом уроке было интересно. В этом плане особое место отвожу такому эффективному педагогическому

94

средству, как занимательность. Это и разгадывание кроссвордов, филвордов, ребусов, головоломок, которые хороши при объяснении нового материала, повторении темы или блока тем, в конце урока, при снятии усталости. Это и чтение или прослушивание фрагментов из художественной литературы, легенд, сказаний, рассказов об известных и неизвестных вещах, людях, событиях. Например, на уроке во 2 классе по теме «Оригами» элементом занимательности служит рассказ о девочке и 1000 журавликах, с помощью которых она хотела победить смерть. В 1-4 классах по теме «Елочные игрушки» − совершается путешествие в музей ёлочных игрушек разных эпох. В 4 классе по теме «Магия вещей. Украшения» учащиеся получают дополнительную занимательную информацию о развитии представлений людей о моде, о различных украшениях. Занимательность присутствует и теме в «Кружево», «Вышивка», где учащиеся знакомятся с историей развития рукоделия, основными орнаментальными элементами, применяемыми в народном декоративно-прикладном творчестве с помощью виртуальной экскурсии по залам Музея этнографии или Русского музея в Санкт-Петербурге, проходящей в режиме on-line или выполненной мной в форме презентации. Презентации имеет место и при проведении нестандартных уроков. Например, зачётная игра «Путешествие по профессиям».

На уроке с целью активизации познавательной деятельности учащихся можно использовать и другие средства ИКТ. С целью контроля знаний использую различные открытые тестовые системы или оболочки для создания новых тестов по теме. Подобные тестовые работы позволяют учащимся и учителю быстро оценить знания.

Пакет Microsoft Office, обладающий широким спектром инструментов для передачи, сохранения и обработки информации, дает возможность развития коммуникативных умений учащихся. Ученики могут обмениваться мнениями, информацией, задавать вопросы друг другу и преподавателю. Учащиеся при этом получают навыки публичных выступлений, участия в дискуссиях, умение устанавливать и поддерживать контакты, сотрудничать и работать в команде, что предполагает учет различных точек зрения, умение анализировать их основания. Этому могут способствовать нестандартные уроки. Общение учащихся на подобных уроках формирует умение слушать внимательно, не перебивая, понимать смысл жестов, поз, правильно воспринимать мимику, интонацию, передать информацию жестами, позой, поддержать контакт глазами, выбрать нужную позицию общения, выбрать интересную тему общения, задать правильную тональность общения.

Обучение с использованием средств ИКТ позволяет создать условия для формирования таких социально значимых качеств личности как активность, самостоятельность, креативность, способность к адаптации в

95

условиях информационного общества, для развития коммуникативных способностей и формирования информационной культуры личности.

Информационные технологии в совокупности с правильно подобранными технологиями обучения, создают необходимый уровень качества, вариативности, дифференциации и индивидуализации обучения. Однако необходимо помнить, что компьютер не может заменить учителя на уроке. Необходимо тщательно планировать время работы с компьютером и использовать его именно тогда, когда он действительно необходим.

Исмагилова Гузалия Ильтзаровна, учитель МОУ «Тетюшская средняя общеобразовательная школа № 1

им. П. С. Ханжина», г. Тетюши Республики ТатарстанТРУД – ВЕЛИКАЯ СИЛА ФОРМИРОВАНИЯ

ЛИЧНОСТИ ШКОЛЬНИКАСреди многообразия проблем современной педагогики труд является

одним из наиболее популярных и интенсивно исследуемых. Труд выступает в качестве одного из важнейших факторов эффективности человеческой деятельности. В то же время актуальным, в частности в связи с решением задач воспитания подрастающего поколения, является и другой ракурс рассмотрения проблемы труда – формирования личности в нем. Как показывают результаты психолого-педагогических исследований, именно в труде и, прежде всего, в непосредственной трудовой деятельности со значимыми другими взаимодействиями внешних влияний с внутренними условиями школьника, к которым относятся его направленность, способности, характер и другие личностные свойства, приходит становление человеческой личности, формирование важнейших её свойств, нравственной эстетической сферы, мировоззрения. Обучение, соблюдение эстетических норм воспитания, вежливость, увлечение искусством, музыкой, спортом, развитие силы воли – это всё результат человеческого труда. Педагогу необходимо усвоить общие закономерности развития личности. Как школьник реагирует на неудачи и успехи в труде, на оценку качества его работы, когда его личные интересы сталкиваются с общественными. Изучаются важные в любом виде труда черты характера: внимательность, самостоятельность, аккуратность и ряд других. Изменения в личности являются функцией не одного, а многих факторов, действующих в условиях трудового воспитания.

Особенно важным в трудовом обучении школьников являются мотивы, побуждающие детей трудиться. Именно с мотивами связано формирование отношения к труду как главной ценности. Общественная мотивация трудовой деятельности усиливает интерес детей к труду. Учащимся предлагается сравнивать свои успехи с успехами других

96

учащихся.Таким образом, каждый оценивает не только других, но и самого себя, так как одних учащихся он располагал впереди себя. Но это самооценивание проводится не прямо, а косвенно. Значение труда в развитии личности общепризнанно.

В различных детских трудовых объединениях труд носит коллективный характер, и его осуществление связано с включением школьника в широкую и сложную систему производственных, нравственных и других отношений. Включение учащегося в коллективный труд способствует усвоению им названных отношений, превращению их из внешних во внутренние. Участвуя в коллективном труде, ученик познает не только других, но и себя: кто он есть, какую ценность представляет для других, что он может. Дети плохо знают себя, свои возможности, свое положение в коллективе. Но в результате трудовой деятельности происходят существенные изменения. Прежде всего, изменяется его отношение к себе, а затем и отношение коллектива и педагогов. С этим связано формирование таких мотивов, как личностная значимость труда, сознание его общественной значимости, притязания на более высокий уровень достижений в труде.

Труд имеет большое значение в развитии способностей учащегося. Способности развиваются, главным образом, в условиях ведущей деятельности: в дошкольном возраста − в игре, в младшем и среднем школьных возрастов − в учении. Формирование способностей осуществляется в той или иной деятельности. Велика роль труда в развитии мышления. По мере овладевания трудовыми навыками развиваются его новые формы: техническое, практическое, логические. В процессе труда и общения с другими членами трудового коллектива происходит развитие чувств. Включаясь в трудовой процесс, ребенок коренным образом меняет свое представление о себе и об окружающем мире, меняется самооценка. В процессе общения и овладения новыми знаниями формируется мировоззрение школьника. Работа в коллективе развивает социализацию личности ребенка. Развитие способностей, чувств и мышления делает личность ребенка более гармоничной. Следовательно, труд является важнейшим фактором, влияющим на развитие личности ребенка.

Решение многих вопросов трудового воспитания подрастающего поколения существенно зависит от правильного понимания функций, целей и психологического содержания детского труда. Труд школьника имеет свою специфику. Прежде всего труд учащихся отличается от труда взрослых тем, ради чего он организован. Детский труд организовывается, прежде всего, с воспитательными целями. Труд в обществе носит коллективный характер, поэтому от каждого участника требуется умение взаимодействовать. Подготовить ребенка к труду − это значит

97

сформировать у него психологическую готовность трудиться. Психологическая готовность к труду означает уровень развития личности, который является достаточным для успешного освоения любым видом производительного труда. Формирование у школьника психологической готовности к труду происходит в таких видах деятельности как: игра, учение, бытовой и производительный труд, техническое творчество. Учет роли самого ребенка в формировании его личности необходимо еще потому, что у него есть свои потребности, стремления, интересы. Формирование личности в процессе труда происходит не само собой, а лишь при определенной организации труда школьников.

Под организацией труда понимается его упорядочивание, придание ему планомерности. Организация детского труда должна учитывать возрастные и индивидуальные особенности детей и закономерности их развития. Психологический аспект деятельности педагога при воспитании средствами труда состоит в воздействии личным примером, в управлении воздействия среды на личность, а также управление его трудовой деятельностью. Педагог согласовывает содержание и формы труда с педагогическими целями, направляет трудовую деятельность таким образом, чтобы она требовала от учеников проявление тех или иных качеств, оценивает эффективность воспитательных воздействий. Роль педагога состоит также в помощи ученику повысить свой авторитет у сверстников.

Таким образом, трудовая деятельность является одним из важных факторов воспитания личности. Включаясь в трудовой процесс ребенок коренным образом меняет свое представление о себе и о окружающем мире. Радикальным образом изменяется самооценка. Она изменяется под влиянием успехов в трудовой деятельности, что в свою очередь меняет авторитет школьника в классе. Вопрос авторитета, самоутверждения особенно большую роль играет в старшем школьном возрасте. Учитель должен поддержать и направить развивающийся интерес не только на свой предмет, но и на другие области познания. Под влиянием этого интереса будет развиваться самопознание. Главная развивающая функция труда − это переход от самооценки к самопознанию. Кроме этого в процессе труда развиваются способности, умения и навыки. В трудовой деятельности формируются новые виды мышления. Вследствие коллективности труда школьник получает навыки работы, общения, сотрудничества, что улучшает адаптацию ребенка в обществе.

Литература1. Иващенко, Ф. И. Труд и развитие личности школьника / Ф. И. Иващенко. –

М. : Просвещение. − 1987.2. Зиннуров, А. К. Теория воспитания / А. К. Зиннуров, А. Н. Хузиахметов. −

Казань: РИЦ «Школа», 2006. − С. 124−138.

98

Калинковская Светлана Борисовнаканд. пед. наук, доцент факультета

педагогики и методики начального образования ГОУ ВПО «Владимирский государственный

гуманитарный университет», г. ВладимирОРГАНИЗАЦИЯ КРУЖКОВОЙ РАБОТЫПО ОБУЧЕНИЮ ПЕРВОКЛАССНИКОВ

ШИТЬЮ МЯГКИХ ИГРУШЕКВ настоящее время одной из главных задач образовательного

процесса является воспитание гармоничной, полноценной и всесторонне развитой личности, решение которой невозможно, если педагог в полной мере не может раскрыть внутренний потенциал ребенка, предоставляя ему условия для самостоятельной созидательной деятельности, а также свободного, осознанного выбора.

Уроки, которые проводятся в первом классе начальной школы, при ориентированности на личность ребенка сохраняют тем не менее свою регламентированность и обязательность, что приводит к подавлению внутренней свободы и самостоятельности детей. Формой работы, в которой можно успешно создавать условия для воспитания самостоятельности первоклассников, является кружок, так как в нем младшему школьнику предоставляется свобода выбора как деятельности, так и педагога. Атмосфера кружка отличается от уроков неформальностью, раскрепощенностью и направленностью на склонности и индивидуальные потребности маленького человека.

О.С. Молотобарова рекомендует при определении содержания кружковой работы в образовательном учреждении обязательно вводить обучение детей шитью мягких игрушек [1]. Как отмечают исследователи, работа с иглой является не только доступным для детей видом ручного труда, но и эта деятельность способствует сенсорному, умственному, нравственному, трудовому воспитанию, развивает творческие способности, аккуратность, терпение и открывает первоклассникам прекрасный мир искусства [2‒5].

Шитье игрушек – это увлекательное занятие, приносящее радость, позволяющее детям выразить себя в творчестве, проявить вкус, мастерство. Игрушка, прошедшая через руки ребенка, становится особенно привлекательной и дорогой ему. Это связано с тем, что младший школьник трудится, вкладывая в игрушку выдумку, фантазию и любовь.

Благодаря этому виду деятельности происходит развитие личности ребенка, развитие его творческих способностей. Поэтому целью работы кружка «Мягкая игрушка» должно являться создание условий для развития художественно-творческих способностей детей.

Для достижения поставленной цели руководитель кружка ставит и решает следующие задачи:

99

– развивать моторные способности детей через овладение многообразными ручными операциями, влияющими на психофизиологические функции ребенка;

– формировать умение выполнять задания на воспроизведение образа;– стимулировать творческую активность детей в ходе преобразования

образца;– формировать умения выстраивать последовательность создания

поделки;– знакомить детей с видами материалов и их свойствами. Программа кружка выстраивается в соответствии со следующими

принципами:1. Использование предметного обучения, позволяющего

поддерживать интерес к трудоемкому процессу шитья, а также учитывать психологические и физиологические особенности детей младшего школьного возраста, заключающиеся в желании видеть достаточно быстро результат своей деятельности.

2. Организация дифференцированного подхода к образованию ребенка, ориентация на его личность и развитие ее природных качеств. Учет индивидуальных возможностей и особенностей детей. Предоставление каждому ребенку возможности освоить тот уровень программного материала, который ему доступен.

3. Последовательное усложнение материала на базе выполненных изделий, которые ребенок выбирает сам.

4. Стимулирование творческой активности младших школьников с учетом их возможностей, а также имеющихся знаний, умений и навыков в заданной деятельности.

Своеобразие содержания обучения первоклассников требует использования комплекса занятий, каждый компонент которого последовательно формирует знания и умения детей.

Форма организации каждого из кружковых занятий определяется его целями и задачами, количеством детей, материально-техническим обеспечением. Фронтальная форма обучения используется при объяснении нового материала или одинакового для всей группы задания. Сюда входит демонстрация наглядного материала, а также различных технических приемов работы. Показ обязательно сопровождается пояснением педагога.

Индивидуальная форма обучения позволяет учитывать уровень подготовленности и особенности каждого ребенка. Выполнение заданий в коллективе проходит обычно неравномерно: одни дети уже выполнили работу, другие только начинают. Индивидуальная форма позволяет направлять каждого ребенка в отдельности, дополнительно объяснять задания для тех, кто не понял или не посещал кружок по ряду причин, а также давать работу на опережение. Индивидуальная форма обучения

100

создает условия для успеха в деятельности и получения удовлетворения от результатов труда, позволяет освоить программу без психологического травмирования первоклассника.

В зависимости от поставленных задач на кружковых занятиях используются различные методы обучения (словесные, наглядные, практические), как отдельно, так и в сочетании друг с другом.

Каждое занятие, как правило, включает теоретическую и практическую части. Теоретические сведения – это объяснение нового материала, информация познавательного характера. Основное место на занятиях отводится практическим работам, которые включают изготовление игрушек и их оформление. Практическая деятельность является продолжением и закреплением теоретических сведений, полученных детьми.

Нагрузка во время занятий должна соответствовать силам и возможностям детей, обеспечивать занятость каждого ребенка в ходе всего кружкового занятия.

Теоретический материал дается в начале кружкового занятия в форме интересного рассказа или в игровой форме. Например, при знакомстве детей с разными видами швов иголочка является «уточкой», а ткань – «рекой». «Уточка» ныряет и выныривает, оставляя за собой разные следы. Новую тему надо объяснять просто и доходчиво, обязательно закрепляя объяснения показом наглядного материала.

Методы и приемы обучения выбираются с учетом знаний и практических навыков, получаемых детьми на занятиях кружка. Поэтому методика обучения в начале учебного года отличается от той, которая применяется в конце года.

В начале года, при знакомстве детей с основными способами соединения деталей игрушки, педагог направляет их деятельность на правильное выполнение приемов сшивания деталей. Часто показывает детям индивидуально то или иное действие, дифференцируя обучение, следит за качеством его исполнения каждым из кружковцев.

К концу учебного года дети осваивают различные приемы пошива игрушек, способы их оформления. Поэтому на первый план выходят словесные методы. Детям достаточно напоминания, словесной инструкции для организации работы. К концу учебного года первоклассники уже настолько самостоятельны, что могут во время конструирования игрушки вести беседы, рассуждать о чем-либо, что было невозможно в начале года, так как все внимание ребят, как правило, сосредотачивалось на контроле правильности выполнения технического приема.

Готовые игрушки дети относят в класс, где работает постоянная выставка детских работ. Дети шьют игрушки для себя, в подарок друзьям,

101

близким и родным. В конце учебного года они изготавливают игрушки и дарят их в торжественной обстановке на школьных праздниках.

Программа кружка «Мягкая игрушка» рассчитана на 32 часа и ведется согласно учебно-тематическому плану.

Примерный учебно-тематический план кружка «Мягкая игрушка»№

темыТемы занятий Кол-во часов

1.Вводное занятие.Очень важные секретыСтраны рукоделия.

1

2. Секреты пуговицы. 13. Коллективное панно «Летние цветы», «Рябинушка». 24. В гостях у сказки – пальчиковый театр. 25. Яблоки для ежат. 26. Домик для иголочки. 27. Выполнение игрушек из ткани, состоящих из двух

деталей (цыпленок, мишка, слоненок).3

8. Выполнение игрушек, состоящих из трех и более деталей (котенок, зайчик, уточка, мышка, птичка).

14

9. Маленький ежик. 410. Экскурсия в кружок мягкой игрушки Дома творчества

юных, школы или детского сада.1

Итого 32 часа

Программу кружка условно можно разделить на три части, первая из которых – вводная. На вводных занятиях детей знакомят с инструментами, необходимыми для работы, правилами работы и техникой безопасности (занятия 1 и 2). Чтобы знакомство с инструментами вызывало интерес у детей, на занятиях используется художественное слово: загадки, пословицы, поговорки, сказки, истории об инструментах. Это позволяет не только обогатить словарный запас, стимулировать познавательную активность детей, но и сделать занятия запоминающимся.

К инструментам, используемым на кружковых занятиях, предъявляются особые требования. Игла должна быть около 3,5-4 см в длину с большим ушком. Она хранится у педагога. Перед началом работы дети подходят по очереди к руководителю кружка за иголкой. У каждого ребенка обязательно должна быть подушка-игольница – это домик для иголочки, ее трон. Педагог не дает иглу в руки ребенку, а втыкает ее в игольницу. С этой игольницей ребенок идет к своему рабочему месту. Очередность детей при выдаче иголок специально выстраивать не следует. Порядок выдачи иголок детям зависит от того, как и с какой скоростью они готовят свое рабочее место.

102

Дети должны запомнить одно из важных правил: вне работы, то есть тогда, когда ребенок не шьет, иголочка должна находиться в подушечке. Иголка также всегда должна быть с вдетой ниткой. Часто можно видеть, что иголочка лежит во время работы детей на столе, а не воткнута в подушечку. В таком случае необходимо объяснить, что иголочка – большая озорница и если она «спрячется» (упадет), то ее очень трудно будет найти. В конце занятия каждый ребенок индивидуально сдает свою иголку, воткнутую в подушечку, педагогу.

Еще один инструмент, с которым детям приходится работать на кружковых занятиях, – это ножницы. Они должны быть длиной 15-20 см с закругленными концами. При работе с ними дети повторяют правила пользования ножницами. Носить их надо, спрятав острие в кулачок, а передавать – кольцами вперед.

При подготовке своего рабочего места дети должны помнить, что коробочку с материалами и оборудованием надо ставить на угол стола, тогда она не будет мешать при работе и занимать лишнее место. Если коробочка большая, то ее можно поставить на пол с внутренней стороны парты. На столе при работе находятся ножницы, подушечка с иглой, нитки для шитья и ткань для работы.

На занятиях в кружке педагог учит детей отмерять нитку двумя способами:

– обернуть нить вокруг согнутого локтя;– раздвинуть согнутые в локтях руки на ширину плеч.Чаще дети выбирают второй способ, он проще и удобнее для них.

Приступая к работе, бывает, что дети хотя и отрезают нитку от катушки ножницами, но часто отмеряют ее на глаз. В связи с этим она получается либо очень короткой, быстро заканчивается и приходится часто вдевать ее в иголку – отвлекаться от шитья, а на изделии остается много узелков. Либо нить может быть очень длинной, тогда при шитье она начинает путаться, закручиваться, что тоже ведет к потере лишнего времени на занятии. Постепенно под воздействием воспитателя у детей развивается глазомер, и они начинают правильно отмерять нитку.

Одна из самых сложных операций в работе с ниткой – это завязывание узелка. Завязывание узелка осваивается детьми не сразу, так как они еще не могут рассчитывать свои силы и наматывают нить сильно на пальчик, что затрудняет дальнейшее снимание и затягивание петли. На данном этапе обучения детей необходима индивидуальная помощь и индивидуальный показ выполнения узелка каждому ребенку. По окончании занятия детям, у которых возникают трудности, можно дать на дом задание – научиться завязывать узелок.

103

Вторая часть учебно-тематического плана включает знакомство детей с различными видами швов (занятия 3-6). На кружковых занятиях дети шьют:

– швом «вперед иголку» – цветочки, ягодки;– швом «через край» – пальчиковый театр;– петельным швом – яблочки;– швом «назад иголку» – выполняют домик для иголочки (игольницу).Вначале детям предлагается освоить самый простой шов «вперед

иголку». Педагог сначала объясняет и показывает, как выполняется этот шов, всем детям. Чтобы им было понятнее и интереснее, используются игровые моменты, превращения.

При объяснении этого вида шва иголочка превращается в уточку, а ткань – в реку, по которой уточка плывет. Нырнула уточка под воду (иголка ныряет в ткань), проплыла под водой и вынырнула, (иголочка появляется из ткани, отступив немного от первого стежка). И так далее, иголочка движется слева направо, необходимо следить, чтобы стежки и расстояния между ними были примерно равны, не были очень большими или слишком мелкими.

Еще можно поделиться с детьми секретом, как узнать, правильно ли получился этот шов. Если потянуть за ниточку, при правильном выполнении ткань соберется в гармошку, оборочку.

При выполнении шва «через край» иголочка всегда выныривает снизу вверх, обернув собой края ткани. Необходимо следить за тем, чтобы две детали выкройки перед шитьем были совмещены, и расстояние между стежками было одинаковым.

«Петельный шов» выполняется аналогично шву «через край», только еще, вынырнув из ткани, иголка сверху вниз ныряет в петельку, образованную нитью. Получается красивый ровный край.

Объясняя детям шов «назад иголку», педагог рассказывает, что иголочка-уточка любит ходить в гости. Она все время возвращается назад, в то место, откуда выходит нитка. Для этого иголочка ныряет назад вниз в ткань рядом с узелком или соседним швом. Погостит немного и выныривает чуть-чуть впереди себя. Здесь надо запомнить, что иголочка сначала всегда идет назад, а появляется чуть-чуть впереди себя. При правильном выполнении этого шва получается ровная дорожка.

Для того чтобы полученные швы не распускались, и чтобы сшитая игрушка была крепкой, следует научить детей закреплять нитку, когда та станет короткой, т.е. завязывать узелок. Для этого с изнаночной стороны иглу необходимо поддеть за последний стежок и ввести в полученную петлю, конец нити нужно аккуратно отрезать ножницами. Это является немаловажным моментом, так как, если не завязать узелок, игрушка получится непрочной. Как правило, дети забывают об этом моменте. Все

104

их внимание сосредоточено на выполнении шва, и когда ниточка становится короткой, ее просто отрезают. Чтобы научить детей завязывать узелок, необходимо следить за каждым ребенком, индивидуально показывать выполнение узелка, а затем предлагать сделать это ученику самостоятельно.

Выполняя швы, необходимо помнить важное условие: они должны быть выполнены аккуратно, ровными густыми стежками, иначе при набивании игрушки швы разойдутся и вата или синтепон будут видны.

Все объяснения педагога сопровождаются показом, действиями, разъяснением. Можно использовать схематические изображения, чтобы дети могли представить, как выглядит тот или иной шов.

Обучая детей, необходимо учитывать индивидуальные особенности каждого ребенка, знать, кто может обратиться за помощью сам, а кому из детей необходимо предложить помощь. Важно видеть каждого ребенка в процессе работы, так как от этого будет зависеть результат их деятельности.

Третья часть учебно-тематического плана – это непосредственно шитье игрушек уже знакомыми швами (занятия 7-9).

Перед началом работы детям объясняется, что при шитье игрушек нельзя торопиться, надо выполнять работу аккуратно. Кто-то будет шить одну игрушку два занятия, а кто-то четыре-пять. Ничего страшного в этом нет, самое главное, чтобы игрушка была аккуратной и все швы были выполнены правильно.

Детям предлагаются различные игрушки на выбор. При шитье используются выкройки, состоящие из двух и более деталей. При такой работе трудность заключается в том, что первоклассники еще не могут представить целостность игрушки. Поэтому приходится на каждом этапе выполнения работы последовательно каждому ребенку показывать, какую деталь, с какой надо сшивать.

Дети пробуют самостоятельно выкраивать детали из такой ткани, как флок, фланель, тонкий мех. Перед работой необходимо объяснять, что детали вырезают аккуратно, точно по контуру, так как от этого будет зависеть внешний вид игрушки. Сложность здесь заключается в овладении детьми навыками работы с ножницами. У тех детей, которые владеют ножницами хорошо, детали будут вырезаны аккуратно, практически по контуру, края будут без углов, ровные. А у тех детей, чьи навыки слабее, выкройки получатся угловатые, края будут выше и ниже линии контура. Некачественно вырезанные детали педагогу необходимо подрезать, выровнять. Детям с недостаточно сформированными навыками вырезания выкройки следует давать несложные, округлые образцы – мышка, птичка, ежик.

Еще одно условие, которое дети не должны забывать: нитки необходимо подбирать в цвет ткани, иначе игрушка не будет иметь

105

хорошего вида. Дети об этом часто забывают, так как для них главным является не подбор материала, а процесс выполнения работы и конечный результат – сшитая игрушка. Поэтому приходится обращать особое внимание детей на соответствие цвета материалов.

В процессе занятий, накапливая практический опыт по изготовлению игрушек, дети осваивают различные приемы пошива, способы оформления поделок. Наиболее успешные дети выполняют большее количество игрушек.

Итак, программа кружка предусматривает развитие познавательного интереса детей к рукотворной игрушке, ознакомление с основными технологическими приемами шитья мягкой игрушки по готовым лекалам. Работа в кружке «Мягкая игрушка» не только развивает образное мышление, но и раскрывает творческие способности детей. Содержание рекомендуемого нами комплекса обучения первоклассников шитью на кружковых занятиях является открытым, поэтому учителя и педагоги дополнительного образования могут легко изменять и дополнять предложенную нами структуру деятельности.

Литература1. Молотобарова, О. С. Кружок изготовления игрушек-сувениров /

О.С. Молотобарова. – М. : Просвещение, 1990. – 176 с.2. Павлова, Н. Мягкая игрушка. От простого к сложному / Н. Павлова. – Ростов

н/Д. : Владис, 2004. – 65 с. 3. Петухова, В. И. Мягкая игрушка / В. И. Петухова, Е. Н. Ширшикова. – М. :

Издание И. В. Балабанова, 1999. – 185 с.4. Стародуб, К. Мягкая игрушка. Шаг за шагом / К. Стародуб, Т. Ткаченко. –

Ростов н/Д. : Владис, 2004. – 97 с.5. Фролова, Т. О. Мягкая игрушка / Т. О. Фролова. – М. : Издательство АСТ,

2004. – 62 с.

Кедрова Светлана Валерьяновна, учитель I категории МОУ «СОШ № 2», г. Чебоксары

РАЗВИТИЕ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ В ХОДЕ РАБОТЫ С БУМАГОЙТворчество определило открытия в науке и искусстве. Все

изображения человеческой цивилизации, сами формы жизни людей тоже результат творческой деятельности. Творчество в труде − это не редкость, не исключение, а наиболее естественное, полноценное выражение человеческих возможностей.

Психологические исследования показали, что творчеству благоприятствует развитие наблюдательности, легкость комбинирования извлекаемой из памяти информации, чуткость к проявлению проблемы, готовность к волевому напряжению и многое другое. Считается, что художественное творчество связано с направленностью на поиск «логически возможного », в отличие от «логически необходимого», что приводит к неожиданным результатам. При этом установлено, что никакое

106

отвлеченное познание невозможно в полном отрыве от чувственного. Важное значение в процессе творчества в любой области деятельности имеет воображение, т.е. мысленное представление образов и оперирование им.

По словам замечательного педагога В.А. Сухомлинского, дети должны жить в мире красоты, игры, сказки, музыки, рисунка, творчества.

Развитие творческих способностей − важная задача начального образования, ведь этот процесс пронизывает все этапы развития личности ребенка: пробуждает инициативу и самостоятельность принимаемых решений, привычку к свободному самовыражению, повышает уверенность в себе, в своих силах, что очень важно именно в младшем школьном возрасте.

Психологами установлено, что свойства психики человека, основа интеллекта и сфера духовной сферы, возникает и формируется главным образом в дошкольном и младшем школьном возрасте, и перед учителем начальных классов встает задача развития ребенка, его творческих способностей, воспитания личности в целом.

Пятый год работаю по УМК «Перспективная начальная школа». Учебно-методический комплект «Перспективная начальная школа» − один из первых комплектов книгоиздания, воплотивший в жизнь требования компонентов нового федерального стандарта образования.

Предмет «технология» представлен в данном комплекте следующим учебным изданием: Т.Н. Проснякова «Азбука мастерства». Учебник открывает широкие возможности для работы так для учителя,как и для учеников начальной школы.

Большое внимание на уроках технологии отведено на выполнение аппликаций. Для ее выполнения используют различные материалы: солому, бересту, ткань, кожу, мех , тополиный пух и, конечно, бумагу. Аппликационные работы способствуют развитию творческих способностей, развитию художественного видения природы, закреплению представлений о симметрии и асимметрии, совершенствованию представлений о выразительной композиции, развитию чувства формы, ритма, соотношения частей и целого. При работе над аппликацией у учащихся развиваются такие психические процессы, как внимание, мышление, воображение и др. На начальном этапе обучения хорошо использовать аппликацию для развития глазомера, моторики рук, формирования представлений о приемах рациональной работы, совершенствование приемов разметки, вырезания деталей (частей), работы с клеем и ножницами. Работа над аппликацией помогает воспитывать аккуратность и терпеливость.

Особым успехом у детей пользуется изготовление аппликаций из декоративных цветов.

107

Они учатся вырезать из квадратов разные лепестки и цветы необычной формы. Для этого квадрат складывают несколько раз и вырезают выбранную форму. Из этих цветов делают разные композиции, которыми украшают оригинальные поздравительные открытки, закладки для книг.

Учащиеся моего класса неоднократно становились призерами городских, республиканских конкурсов поделок и аппликаций. И этот учебный год не стал исключением. Алёнкин А. награжден грамотой за оригинальную работу, представленную на городской конкурс детского прикладного творчества «Мой помощник − Светофор». Аппликация Осипова А. «Зимняя композиция» заняла 1-ое место в городе на конкурсе детских поделок, и открыток «Новогодний арт-парад». В городском конкурсе поделок, организованном российской торговой фирмой «Каляка-маляка», весь класс порадовал интересными аппликациями и поразил членов жюри, и сразу пять учеников из класса стали призерами конкурса: Плавов К. − 1-ое место; Бокач Е.,Евтух Е. − 2-ое место, Петрова К.,Седова Д. − 3-е место.

Работа, выполненная своими руками, не сравнима ни с чем. В ней огромный, неоценимый труд маленького труженика и радость творчества:

Радость - если солнце светит, Как тихонько травы дышат,Если в небе месяц есть. Как в лугах звенят цветы. Сколько радости на свете Только тот, кто сильно любит,Не измерить и не счесть. Верит в светлую мечту,Только радостные слышат Не испортит, не погубитПесню ветра с высоты, В этом мире красоту.

И. Токмакова

Клюкина Мария Юрьевна,ст. преподаватель кафедры методики начального образования

ГОУ ВПО «Марийский государственный университет», г. Йошкар-Ола

ВЛИЯНИЕ КРУЖКОВОЙ РАБОТЫ ПО КОНСТРУИРОВАНИЮ ИЗ БУМАГИ НА СПЛОЧЕНИЕ КОЛЛЕКТИВА МЛАДШИХ

ШКОЛЬНИКОВ В ДЕТСКОМ ОЗДОРОВИТЕЛЬНОМ ЛАГЕРЕВ последние десятилетия одной из распространенных форм

оздоровительного отдыха детей, подростков и юношества являются детские оздоровительные лагеря. В настоящее время их существует большое разнообразие, особенно на территории республики Марий Эл. Детский оздоровительный лагерь на сегодняшний день является учреждением, которое не только осуществляет оздоровление и отдых детей, но и выполняет образовательную, развивающую и воспитательную

108

функции. Он имеет свою специфику, дающую ему определенные преимущества перед другими формами и средствами работы. Это выражается, во-первых, в совместном проживании детей. Во-вторых, именно здесь ребята более тесно взаимодействуют со своими взрослыми наставниками, между ними быстрее возникает «зона доверия». В-третьих, дети приобщаются к здоровому и безопасному образу жизни в естественных условиях социальной и природной среды. В-четвертых, ребята активно общаются с природой, что способствует укреплению их здоровья и повышению уровня экологической культуры. В-пятых, отдых, развлечения и всевозможные хобби детей дают им возможность восстановить свои физические и душевные силы, заняться интересным делом [1]. Основное внимание в работе детских лагерей уделяется не только оздоровлению ребят, но и развитию их интересов.

Любая деятельность в детском оздоровительном лагере должна быть посильна для ребенка, привлекательна и способствовать удовлетворению его потребностей. Дети привносят в коллектив лагеря свой опыт деятельности и отношений. Временный детский коллектив способствует интенсивности новых связей, контактов. Процессом развития коллектива движет борьба противоречий, возникающих между интересами и потребностями коллектива и его отдельных членов. Детские коллективы проживают в своем развитии определенные этапы, нередко возникают различные группировки. Поэтому существует необходимость правильно спланировать и организовать работу по сплочению детского коллектива, использовать различные стили руководства данным коллективом, создать психолого-педагогические условия. Особое место в укреплении межличностных связей занимает целенаправленное создание временных объединений, позволяющих организовать деятельность детей в небольших группах. Формирование подобного коллектива способствует воспитанию у детей определенных отношений (толерантности, уважения, дружбы и т.д.)

Нами была проведена работа по диагностике влияния работы кружка по конструированию из бумаги на сплочение коллектива младших школьников в детском оздоровительном лагере. Работа проводилась в двух отрядах младших школьниках пансионата с лечением «Кооператор» Республики Марий Эл На констатирующем этапе с помощью анкеты нами был выявлен уровень сплоченности детского коллектива на начало смены в обеих группах. Анализ полученных результатов показал, что уровень сплоченности в обеих группах примерно одинаков и невысок. Половина детей в отряде еще не со всеми детьми установили контакт, немногие дети нашли себе в отряде друзей. Но в то же время по ответам было видно, что дети открыты к общению, у них есть желание приобрести новых друзей. Более половины детей в обеих группах отметили, что в свободное время любят заниматься творчеством.

109

Исходя из того, что дети младшего школьного возраста очень любят заниматься творческими видами деятельности: рисовать, мастерить, лепить и т.д., − мы предположили, что сплочению коллектива младших школьников в детском оздоровительном лагере может способствовать работа кружка по конструированию из бумаги.

Был составлен план работы кружка, разработаны конспекты занятий. К этим занятиям были поставлены определенные цели, одной из которых было создать условия для сплочения детского коллектива.

Особое внимание уделяли коллективным формам поведения занятий кружка [2]. Также создавались условия, которые способствовали установлению межличностных отношений в совместной деятельности. Например, детям намеренно было выдано меньшее количество рабочих инструментов (ножниц, карандашей, линеек), поэтому дети работали в парах, группах. Но в то же время была дифференцирована работа с опорой на умения и навыки детей. Дети, которые быстрее обучались, у которых были хорошо сформированы определенные навыки, были помощниками руководителя и помогали в изготовлении поделок более слабым детям. Нами выбирались такие задания, результаты выполнения которых приносили пользу не только детям, посещающим кружок по конструированию из бумаги, но и всему коллективу детского оздоровительного лагеря. Коллективная работа по украшению изготовленными поделками из бумаги лагеря способствовала тому, что дети увидели значимость своего совместного труда. После проведения контрольного эксперимента мы выявили, что уровень сплоченности в экспериментальной группе выше, чем в контрольной и соответственно, можно сказать, что занятия кружка положительно повлияли уровень сплочения детского коллектива.

Дружбу и сплоченность в коллективе было видно не только по результатам контрольного опроса, но и методом наблюдения. Дети стали внимательнее друг к другу относиться, приходили на помощь в нужный момент, отрядные дела выполняли быстро и вместе. Очень показательным было то, что дети экспериментальной группы одержали победу в итоговом мероприятии смены «Вечерняя звезда».

Таким образом, можно отметить, что занятия кружка по конструированию из бумаги положительно повлияли на уровень сплочения детского коллектива. Выдвинутая нами гипотеза подтвердилась. Результаты занятий кружка были взяты на заметку педагогическим коллективом пансионата и решено, что в дальнейшем в пансионате будет работать кружок по конструированию из бумаги.

Литература1. Байбородова, Л. В. Воспитательная работа в детском загородном лагере / Л. В.

Байбородова, М. И. Рожков. – Ярославль : Академия развития, 2003. 2. Кружковые занятия. «Азбука бумагопластики» [Электронный ресурс] М.Н.

110

Козина, 2009. - Режим доступа: http://www.openclass.ru/wiki-pages/85359.Кондакова Галина Борисовна,

канд. пед. наук, учитель МОУ «Тетюшская средняя общеобразовательная школа № 1

им. П. С. Ханжина», г. Тетюши Республики ТатарстанЭСТЕТИЧЕСКОЕ ВОСПИТАНИЕ–ОДНО ИЗ

НЕОБХОДИМЫХ УСЛОВИЙ ФОРМИРОВАНИЯ ЛИЧНОСТИЭстетическое воспитание личности происходит с первых шагов

маленького человека, с первых его слов, поступков. Не что иное, как окружающая среда откладывает в душе его отпечаток на всю последующую жизнь. Поведение окружающих, настроение их, слова, взгляды, жесты, мимика, а также общение с родителями, сверстниками и взрослыми – всё это впитывается, откладывается, фиксируется в сознании.

Благодаря красоте человек часто интуитивно тянется и к добру. По-видимому, в той мере, в какой красота совпадает с добром, можно говорить и о морально-нравственной функции эстетического воспитания. Эстетическое образование, приобщение людей к сокровищнице мировой культуры и искусства — все это лишь необходимое условие для достижения главной цели эстетического воспитания — формирования целостной личности, творчески развитой индивидуальности, действующей по законам красоты.

Заметна роль эстетического воспитания и в развитии познавательной способности личности. Исследователи отмечают, что, формируя «эстетическое мышление», воспитание способствует целостному охвату на индивидуальном уровне особенностей культуры данной эпохи, пониманию ее единства и стилистического родства, что является необходимой предпосылкой ее теоретического познания.

С самого раннего возраста через игровую деятельность ребенок приобщается к познанию окружающего мира, через подражание овладевает элементами культуры действий и общения с людьми. Игра — первичный и весьма продуктивный способ пробуждения творческих потенций, развития у ребенка воображения и накопления первых эстетических впечатлений.

Одновременно с этим у школьников воспитывается стремление и умение вносить элементы прекрасного во все стороны бытия, бороться против всего уродливого, безобразного, низменного, а также готовность к посильному проявлению себя в искусстве.

Немало эстетических впечатлений может дать и дает деятельность учения. В математике, например, нередко говорят: «Красивое, изящное решение или доказательство», понимая под этим их простоту, в основе которой лежит высшая целесообразность, гармония.

Есть своя эстетика в искренних, здоровых, человечных взаимоотношениях между учащимися и учителями, между

111

воспитанниками, между старшими и младшими школьниками. Примитивные, черствые, неискренние отношения между людьми в семье и школе глубоко ранят личность ребенка, оставляют след на всю жизнь. И, наоборот, тонкие, дифференцированные отношения педагогов к учащимся, справедливая требовательность делают уклад детской жизни школой воспитания в духе высокой эстетики и морали.

Важно пробудить у школьников стремление утверждать красоту в школе, дома, всюду, где они проводят свое время, занимаются делом или отдыхают. Детей следует шире привлекать к тому, чтобы они создавали эстетическую обстановку в школе, в классе, в квартире.

Итак, встреча с прекрасным в жизни и искусстве вызывает у детей эстетическое чувство. Это чувство никогда не может быть беспредметным и бессодержательным. Воздействуя на чувства и вызывая их, прекрасное рождает мысли, формирует интересы. В процессе эстетического восприятия ребенок делает свои первые обобщения. У него возникают сравнения и ассоциации. Желание узнать, о чем рассказывает картина, музыка, заставляет детей присматриваться к краскам и линиям, прислушиваться к звучанию музыки и стихов.

Дети начинают замечать определенную связь окружающей действительности с искусством, ее отражающим. Для них это уже открытие, радостное и необыкновенное. Прослушав песню, сказку, посмотрев на картину, они оживленно вспоминают, что и с ними случались подобные события, они видели или слышали это же в жизни.

Каждый педагог заинтересован в том, чтобы его ученики росли идейно зрелыми, нравственно стойкими и духовно богатыми людьми. Талантом делиться своим духовным богатством с учащимися, заражать их своей увлеченностью стремятся многие учителя и преподаватели.

Однако надо не только иметь, чем делиться, но и знать, как это делается, то есть владеть техникой педагогического общения. Об этом писал А. С. Макаренко, что «... не может быть хорошим воспитатель, который не владеет мимикой, который не может придать своему лицу необходимого выражения или сдержать свое настроение. Воспитатель должен уметь организовывать, ходить, шутить, быть веселым, сердитым. Воспитатель должен себя так вести, чтобы каждое движение его воспитывало ...»

Эстетическое воспитание немыслимо без духовного контакта с учащимися.

После обеда дети идут на прогулку. Кажется, на первый взгляд, повезло педагогу. Вот она, природа! Но в этом тоже есть свои сложности: дети могут привыкнуть к тому, что их окружает, и перестанут замечать красоту. И каждый раз, выходя со школьниками на прогулку, учитель обдумывает, о чем рассказать им сегодня, на что обратить внимание...

112

Наблюдая за детьми, педагог обнаруживает, что они по-разному ведут себя в лесу. Несмотря на запрет, Коля уже успел наломать веток, а Таня нарвала букет цветов и несет его учительнице. Саша с восторгом разглядывает муравья, тянущего свою тяжелую ношу. У Вовы сразу возникает тысяча «почему?», не успеваешь отвечать. Что ни ребенок, то своя реакция на мир. Важно вовремя подметить эти особенности, поощрить одних ребят, тактично сделать замечание другим. Ну а лучше всего дать ребятам задания: «Найдите «удивительное» дерево и объясните свой выбор», «Попробуйте отыскать растение с гармоничным, приятным для глаза сочетанием цветов, но не рвите его», «Кто больше услышит звуков в лесу?», «Придумайте сказку о лесе и лесных обитателях».

Младшие школьники уже имеют некоторый опыт художественно-эстетической деятельности, обладают определенным запасом знаний в области искусства, культуры поведения. В их творческих работах (сочинениях, сказках, поделках) проявляется богатство фантазии, воображения, образного мышления. Этому возрасту свойственны пытливость и любознательность, стремление проявить себя в общественной деятельности, в художественном творчестве. Свое отношение к прекрасному они выражают в бурных восторгах, ярких переживаниях. Эстетические предпочтения у них еще недостаточно ярко выражены. Как девочки, так и мальчики с одинаковым удовольствием танцуют, поют, читают стихи, лепят, рисуют, ухаживают за растениями и животными, коллекционируют марки, открытки, репродукции картин.

Эстетическое воспитание действительно занимает важное место во всей системе учебно-воспитательного процесса, так как за ним стоит не только развитие эстетических качеств человека, но и всей личности в целом: ее сущностных сил, духовных потребностей, нравственных идеалов, личных и общественных представлений, мировоззрения.

На всех этапах своего развития ребенок постигает окружающий мир. И с точки зрения его красоты, эстетики, очень многое зависит от того, насколько на этом пути окажут ему поддержку взрослые.

Литература1. Борисова, Е. С. Эстетическое воспитание школьников / Е. С. Борисова. − М. :

Просвещение, 1989. – 144 с. 2. Таборидзе, А. К. Эстетическое воспитание школьников : вопросы теории и

методики / А. К. Таборидзе. – М. : Профиздат, 1988. – 254 с. 2. Толстых, А. В. Воспитание школьников / А. В. Толстых. – М. : Педагогика,

1988. – 128 с.

113

Которова Ольга Сергеевна,канд. пед. наук, доцент кафедры политологии

Московской финансово-промышленнойакадемии, г. Москва

ПРОБЛЕМЫ ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ УЧАЩИХСЯ В УСЛОВИЯХ СОВРЕМЕННОГО РАЗВИТИЯ

РОССИЙСКОГО ОБЩЕСТВАЭстетическое воспитание всегда основывается на эстетических

идеалах, которые включают представления о совершенной красоте в природе, обществе, человеке, искусстве. В настоящее время процесс формирования способностей восприятия и понимания прекрасного у учащихся связан с определенными трудностями.

В сложном, постоянно изменяющемся обществе, где нет единой и неизменной системы норм, многие нормы и культурные ценности разных субкультур противоречат друг другу. Часто педагоги и родители сталкиваются с такой ситуацией, когда воспитание ребенка в семье или образовательном учреждении противоречит влиянию других социальных групп и институтов. Так, взрослые вынуждены бороться с излишней идеологизацией своих детей, влиянием коммерческого духа, уличных групп, массовой культуры и т.д. Неизбежно происходят конфликты норм и ценностей. То, что говорят в семье или школе, детям кажется неправдой, обостряется конфликт субкультур отцов и детей.

Субкультуры представляют собой культурные образцы, используемые субъектами (группой), общностями как антипод господствующим в обществе ценностям. Наглядным примером субкультуры является молодежная культура, которая возникла как протест, направленный на значимые персоны и организации мира взрослых, в частности на школу и родителей с их настойчивыми требованиями к детям.

Ценность как значимость чего-либо для жизни человека является основой для поведения личности. Поэтому ценностные ориентации, как предпочтительное отношение к группе ценностей, мотивирующее поведение, позволяют регулировать свои действия в разных ситуациях взаимодействия с людьми.

Выделяются различные группы ценностей, среди которых можно отметить следующие:

- нравственные ценности: добро, свобода, долг, честность и т. д.;- интеллектуальные ценности: знания, истина, творчество и т. д.;- эстетические ценности: красота, чувства, гармония и т. д.;- социальные ценности: семья, дружба, человечество, общение и др.;- валеологические ценности: труд, здоровье, жизнь и др.;- религиозные ценности: святыни, обряды, реликвия, вера, благочестие;

114

- материальные ценности: природные ресурсы и явления, жилище, одежда, техника, деньги и др.

Формирование эстетических ценностей у учащихся в настоящее время связано с противопоставлением разных подходов к пониманию красоты и гармонии. Зачастую оценочное отношение к явлениям действительности и искусства в семье контрастирует с представлениями о прекрасном, навязанными, в частности, средствами массовой информации. Примером служит культура богемы, которая часто показывается как ориентир для подражания. По мнению известного американского социолога Н. Смелзера, среди ценностей богемы выделяются стремление к самовыражению, желание жить сегодняшним днем, требование полной свободы, поощрение равенства мужчин и женщин и любовь к экзотике. Это подразумевает отрицание таких ценностей господствующей культуры, как самодисциплина, самоограничение в настоящем ради награды в будущем, успех в соответствии с общепринятыми правилами.

Задачи эстетического воспитания тесно связаны с нравственными ориентирами, к которым относятся доброта, гуманизм, справедливость. В современных условиях представление о том, что «в человеке должно быть все прекрасно» нередко трактуется молодежью весьма поверхностно, а порой даже безнравственно. А. П. Чехов раскрыл прекрасное в человеке, отнеся сюда и лицо, и одежду, и душу, и мысли.

Известный педагог В. А. Сухомлинский выделял недостойные вещи, на презрении к которым строится убежденность и эмоциональный мир нравственно порядочного, духовно красивого человека:

«Недостойно добывать свое благополучие, спокойствие за счет притеснения, неустроенности, огорчения другого человека…

Недостойно пользоваться результатами труда других людей, прятаться за чужую спину…

Недостойно быть боязливым, проявлять нерешительность, отступать перед опасностью, хныкать…

Недостойно давать волю потребностям и страстям, как бы освободившимся из-под контроля человеческого духа…

Недостойно молчать, когда твое слово – это честность, благородство и мужество, а молчание – малодушие и подлость. Недостойно говорить, когда твое молчание – честность, благородство и мужество, а слово – малодушие, подлость и даже предательство…

Недостойно настоящего человека не только лгать, лицемерить, пресмыкаться, подстраиваться под чью-то волю, но и не иметь собственного взгляда, потерять свое лицо…

Недостойна чрезмерная жалость к самому себе, как и безжалостное отношение, равнодушие к другому человеку, быть спокойным и невозмутимым, когда рядом с тобой трудно женщине.

115

Недостойно пьянство и чревоугодие…».Прагматизм и индивидуализм, процветающие в современном

обществе, часто не дают возможности системно осуществлять эстетическое воспитание подрастающего поколения. Рыночные отношения, социальная нестабильность, расслоение общества ставят нередко под сомнение у молодежи постулаты о порядочном и духовно красивом человеке. В свою очередь это приводит к нарушению общечеловеческих моральных норм и правил поведения.

В нашем сложном обществе существует множество конфликтующих нормативных образцов, которые способствуют возникновению феномена отклоняющегося поведения. Например, столкновение норм и ценностей, регулирующих поведение, в соответствии с которыми проходило воспитание советских детей, и норм и ценностей в "перестроенном" обществе.

Неравенство, существующее в обществе, служит тем толчком, который заставляет члена общества искать нелегальные средства и цели, т.е. отклоняться от общепринятых культурных образцов. Действительно, когда человек не может добиться благосостояния с помощью таланта и способностей (легальные средства), он может прибегнуть к обману, подлогу или воровству, не одобряемым обществом. Таким образом, отклонения во многом зависят от культурных целей и институциональных средств, которых придерживается и которые использует та или иная личность. Зачастую отход от общекультурных образцов может рассматриваться как выдающееся проявление творчества или какой-то особой характеристики данного субъекта.

Необходимо отметить, что отклоняющееся поведение молодежи является одним из путей адаптации культуры к социальным изменениям. Нет такого современного общества, которое долгое время оставалось бы статичным. Даже совершенно изолированные от мировых цивилизаций сообщества должны время от времени изменять образцы своего поведения из-за изменений окружающей среды. Взрывы рождаемости, технологические новшества, изменения физического окружения − все это может привести к необходимости принятия новых норм и адаптации к ним членов общества.

Необходимо, конечно, отметить, что эстетическое воспитание связано с духовными основами развития общества. Рыночные отношения привели к возникновению массового социально-психологического типа личности. Он воплотил в себе достаточно противоречивое объединение многообразных качеств, характеризующих личность как субъекта прежде всего экономической соревновательной деятельности (честолюбие, предприимчивость, стремление побеждать, трудолюбие, дисциплинированность, склонность к риску, независимость ума,

116

самостоятельность, упорство в достижении цели, практицизм и расчетливость). Такому человеку присуща традиционная жизненная ориентация на достижения, стимулирующие практические устремления, которые ассоциируются с индивидуальным успехом, с образом человека, «сделавшего самого себя». Данная установка не соотносится с коллективными основами воспитания, которые были заложены в предыдущие годы.

Таким образом, проблемы эстетического воспитания необходимо рассматривать в комплексе с духовно-нравственными, экономическими, идеологическими и другими аспектами формирования личности учащегося.

Кузнецова Людмила Васильевна,д-р пед. наук, профессор

научно-исследовательского института этнопедагогики ГОУ ВПО «Чувашский государственный

педагогический университет им. И. Я. Яковлева», г. ЧебоксарыЭТНОКУЛЬТУРНЫЕ ДОМИНАНТЫ

ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ ШКОЛЬНИКОВ

Современные тенденции в мире, определяющие процессы в педагогических системах: соединение в одно целое человека – природы, науки – искусства, чувства – разума, являются осмыслением человеком необходимости гармонизации своего существования. Реализация в практике общеобразовательной школы этих направлений предполагает наличие системы воспитания как единства национального и общечеловеческого гуманистического, нравственного и художественного воспитания.

Основу данного процесса составляют доминирующие в среде культурные ценности, входящие в жизненный контекст каждого ученика и позволяющие ему социализироваться в своей родной и другой культурных средах. В этой связи интерес представляют слова Павла Флоренского: «Культура – это язык, объединяющий человечество» и М.М. Бахтина: «Эстетическая культура есть культура границ и поэтому предполагает тонкую атмосферу глубокого доверия, обымающую жизнь».

Вслед за огромным количеством определений можно рассматривать духовную культуру как: нормы и законы, знания и идеи, нравы и обычаи, язык и символы, традиции. Культура общества, отражающая его содержание, историю, продукты духовной и материальной деятельности, сама организует общество, его жизнь. Таким образом, культура является

117

системообразующим механизмом, определяющим поле деятельности человека.

Общечеловеческая и национальная (этническая) культура в единстве представляют гармонию. И если они вводятся в учебно-воспитательный процесс школы на паритетных основаниях, без преувеличения значимости одной из культур, то можно говорить о гармонии в межличностных и межнациональных отношениях среди учащихся.

Академик Геннадий Никандрович Волков, основатель этнопедагогики как науки, пишет о значимости уважения и сохранения народных, национальных традиций для познания самого себя и других:

«Молодежь приучалась ценить обычаи соседних народов (это народные традиции воспитания – примечание наше – К.Л.). Поэтому народы, живущие в разных концах света, без взаимных влияний, независимо друг от друга, разделяли одну и ту же мысль: «Нужно уважать тот обычай, который существует в стране» (датск.), «Или соблюдай обычай страны, или уходи вон из страны» (исландск.), «В стране, которой ты бываешь, соблюдай обычай, который там встречаешь» (итальянск.), «Живи в стране по обычаям страны, нет – так вон из страны» (карельск.), «Соблюдай обычаи тех мест, которые посещаешь» (корейск.), «Ют ялта ют йǎла та хисепе тивěç» – «В чужой деревне (возможно, здесь ял – «страна») и чуждые обычаи достойны почитания», «Туспа тусǎн – пěр юрǎ, туспа тусǎн – пěр йǎла» – «У друзей – одни песни, у друзей – одни обычаи» (чув.)»;

В унисон звучат слова академика Дмитрия Сергеевича Лихачева: «Национальные особенности – достоверный факт. Не существует только каких-то единственных в своем роде особенностей, свойственных только данному народу, только данной нации, только данной стране. Все дело в некоторой их совокупности и в кристаллически неповторимом строении этих национальных и общенациональных черт. Отрицать наличие национального характера, национальной индивидуальности значит делать мир народов очень скучным и серым.

В самом деле, представьте себе, что вы путешествуете в вагоне и видите из окна один и тот же пейзаж. Скучно! Пропадает интерес к путешествию, и исчезает любовь к стране, по которой вы проезжаете. Ребенок не полюбит куклу, если он будет знать, что все куклы совершенно одинаковы и их множество. Надо в своей кукле найти индивидуальные особенности, отличающие ее от других кукол и надо назвать ее своим именем. Имя как признак индивидуальности, неповторимости играет огромную роль в привязанности к чему бы то ни было. Если нет индивидуальных особенностей, отличающих одну местность от другой, одно село от другого, один город от другого и ваш собственный дом от

118

соседних, – вся страна превращается в пустыню, скучную, неинтересную, а люди в ней – в людей, лишенных любви к родным местам.

Именно индивидуальные особенности народов связывают их друг с другом, заставляют нас любить народ, к которому мы даже не принадлежим, но с которым столкнула нас судьба. Следовательно, выявление национальных особенностей характера, знание их, размышления над историческими обстоятельствами, способствовавшими их созданию, помогают нам понять другие народы. Размышление над этими национальными особенностями имеет общественное значение. Оно очень важно…

как много ценного для мировой культуры дают народы Поволжья. Поволжья – поймите это! – то есть народов, живущих по великой русской реке Волге. А разве Волга не река и других народов – татар, мордвы, марийцев, чувашей и прочих? Далеко ли от нее до народа коми и башкир? Сколько мы, русские, получили культурных ценностей от других народов именно потому, что сами давали им много! А культура – это как неразменный рубль: расплачиваешься этим рублем, а он все у тебя в кармане и даже, глядишь, денег становится больше…

Культура д о л ж н а быть открытой.Восприятие этнокультуры можно рассматривать как двусторонний:

это этноцентризм позитивный (обозначенный выше) и культурный релятивизм. Культурный релятивизм означает признание за иными культурами своих образцов или интерпретаций известных. Понимание того, что в культуре другого народа тоже есть свои уникальности и совершенства, идущие от своеобразия истории, географического положения, менталитета народа, является необходимым условием развития культурной личности. Сочетание же этноцентризма и культурного релятивизма, безусловно, необходимое условие действенности национальной культуры, ее бытования и перспектив ее развития.

Сочетание этноцентризма позитивного и культурного релятивизма – самый гармоничный подход в воспитании. При этом должно быть внимание к национальным традициям, которые являются неотъемлемой частью великого (наднационального, общечеловеческого) вне времени и пространства. Без этого ощущения нет и самой личности, у которой есть великая защита — родной народ. Весомым аргументом звучат слова великого мыслителя Гегеля: «Дух народа составляет духовную субстанцию каждого отдельного гражданина». Эти слова обращены в будущее, которое при своем приближении почему-то обращается к вечным ценностям, народному опыту, традициям поколений. Видно, нет альтернативы в воспитании гражданина своего Отечества.

119

Выдающийся ученый Д.С. Лихачев говорил, что потерю «культурного лица мира» может предотвратить движение по культурному возрождению народов, обретению государственных нравственно-этнических ценностных ориентиров.

В связи с этим возрастает потребность во внимательном взгляде на современное образование, которое в условиях становления современной России, должно учитывать ее этническое многообразие, составляющее главнейшую гуманитарную ценность. Здесь одним из основных направлений является передача самобытной культуры русского и чувашского народа новым поколениям на основе этнокультурных и этносоциальных традиций в образовательном процессе общеобразовательной школы.

В качестве ничем не заменимого средства формирования личности школьника педагогика определила народное искусство, так как в нем представлен как мир в художественных образах. Искусство, в первую очередь, фольклор, как природно близкое явление в жизни ребенка, воспитывает радостью.

В этой связи памятны слова великого педагога, К.Д. Ушинского, заметившего: «Как тускло и серо было бы ...детство, если бы из него выбросить праздники! Я полагаю, что и теперь дети, – по крайней мере в тех семействах, которые не очистили своего быта до совершенной бесцветности изгнанием из него всех добрых обычаев и всей поэзии старины, – живут так же, как жили когда-то и мы». Относительно нас, взрослых, то едва ли мы можем похвастаться тем, что мы жили поэзией старины, фольклором, пребывали в детстве в мире народной культуры. А относительно наших детей, то разве не живут они в мире штампов, раскрашенных неживыми красками, бьющими по всем чувствам, притупляя их? Значит надо организовывать жизнь детей согласно природе детства, по законам гуманной педагогики: цель воспитания – счастье, средство – радость.

Культура как совокупность материального и духовного – традиций, знаний, ценностей – и как опыт бытия и освоения мира в виде способов восприятия, мышления, переживания и действия, объясняет этническое своеобразие мира, уникальность личности.

В ней есть все необходимое для понимания младшим школьником мира вокруг него и своего места в мире природы, явлений, предметов. Тогда свое самое родное и близкое (имеется ввиду данная от рождения национальная принадлежность) должно быть важным компонентом его образования. Здесь искусство, в первую очередь народное, как самое демократичное и универсальное, может стать важным средством и механизмом воспитания личности.

120

Этнокультурные традиции оказываются отнюдь не консервативными, уже в них заложена возможность самовыражения, динамики как самостоятельной силы, которая ждет своего творца. Об этом мысли М. М. Бахтина: «В каждой культуре прошлого заложены огромные смысловые возможности, которые остались не раскрытыми, не осознанными и не использованными на протяжении всей истории жизни данной культуры». Это наблюдение М. Бахтина мы рассматриваем, прежде всего, по отношению к этнокультуре, бесконечно и бездонно богатой, разнообразной, как сама жизнь, что постичь, изучить ее полностью невозможно, так культура народа не застывшее в веках явление, а вечно обновляющиеся духовные и художественные ценности человечества.

На пути к постижению этнокультуры необходимо решить следующие задачи:

1) обучить пониманию языка народного искусства, родного художественного языка;

2) усвоить историко-географические образцы национальной культуры, понимать их особенности и «самочувствие» ребенка в этнохудожественной среде.

Эти задачи конкретизируются в знании и понимании языков народного искусства (интонации, средства выразительности) для того, чтобы ориентироваться в родной культуре и в многообразном общем пространстве культуры. Следует заметить, что, для того, чтобы действительно состоялся индивидуальный опыт восхождения к духовно-практическому опыту всего человечества, необходим свой опыт этнокультурной деятельности, имеется в виду – кроме опыта восприятия – опыт собственной деятельности в искусстве

К примеру, в народной кукле нашли отражение разнообразные виды народного прикладного искусства, где ярко выражены художественно-эстетические вкусы народа, его нравственные устои, самобытное понимание устройства мира и его взаимосвязь с человеком. Народная кукла вызывает чувство красоты в душе каждого человека, неповторимости и оригинальности в художественном оформлении, соприкосновения с вечными законами мироздания. Знание секретов и традиций народной куклы намного обогатит и расширит кругозор учащихся, позволит определить ценности в духовной и материальной сфере жизни каждого.

Убеждены, что знания народных традиций рукотворчества намного обогатят и расширят кругозор детей, определят ценности в духовной и материальной сфере жизни каждого, помогут понять многие современные тенденции и направления в мире искусства. Особого внимания должны заслуживать национальные виды рукоделия, такие, как вышивка,

121

ткачество, бисероплетение, вязание и др., связанные с основами покроя и конструкции народной одежды, украшения, технологией ее изготовления.

Мы все в будущем хотим видеть наших детей творческими, духовно богатыми, культурно образованными людьми, с развитым эстетическим вкусом. Своим отношением к искусству – увлеченностью или безразличием – окружающие взрослые оказывают большое влияние на формирование основ ценностных ориентации детей. Эстетическое развитие ребенка будет гораздо гармоничнее, если рядом окажется тот, кто сам глубоко увлечен изобразительным искусством, музыкой, кто видит и чувствует красоту окружающего мира, природы, человеческих взаимоотношений.

Литература1. Волков, Г. Н. Этнопедагогика / Г. Н. Волков. – Чебоксары : Чувашкнигоиздат,

1974.2. Лихачев, Б. Т. Заметки о русском / Б. Т. Дихачев. – М. : Сов. Россия, 1984.3. Ушинский, К. Д. Избр. пед. соч. : в 2-х т. Т. 2 / К. Д. Ушинский. – М. :

Педагогика, 1974.Кузнецова Мария Николаевна,

студентка V курса ГОУ ВПО «Чувашский государственный педагогический университет им. И. Я. Яковлева», г. Чебоксары

ВЫЯВЛЕНИЕ УРОВНЯ ЭСТЕТИЧЕСКОЙ ВОСПИТАННОСТИ У УЧАЩИХСЯ 3 КЛАССА МОУ «СОШ № 59» Г. ЧЕБОКСАРЫВ наше время проблема эстетического воспитания – одна из

важнейших задач, стоящих перед школой. Указанная проблема разработана достаточно полно в трудах отечественных и зарубежных педагогов и психологов. Среди них Д. Б. Кабалевский, Б. Т. Лихачев, А. С. Макаренко, Б. М. Неменский, В. А. Сухомлинский, М. Д. Таборидзе, А. Б. Щербо и другие.

В литературе нет единого определения понятия «эстетическое воспитание». Тем не менее, многие авторы сходятся во мнении, что эстетическое воспитание – это целенаправленное взаимодействие воспитателей и воспитанников, способствующее выработке и совершенствованию в подрастающем человеке способности воспринимать, правильно понимать, ценить и создавать прекрасное в жизни и искусстве, активно участвовать в творчестве, созидании «по законам красоты» [2, 24].

Общаясь с эстетическими явлениями жизни и искусстве, ребенок так или иначе развивается. Но при этом ребенком не осознается эстетическая сущность предметов, а развитие зачастую обусловлено стремлением к развлечению, к тому же без вмешательства педагога у ребенка могут сложиться неверные представления о жизни, ценностях, идеалах. Б. Т. Лихачев, так же как и многие другие педагоги и психологи, считает, что только целенаправленное педагогическое эстетико-воспитательное воздействие, вовлечение детей в разнообразную художественную

122

творческую деятельность способны развить их сенсорную сферу, обеспечить глубокое постижение эстетических явлений, поднять до понимания подлинного искусства, красоты действительности и прекрасного в человеческой личности [3, 247].

Система художественно-эстетического воспитания школьников реализуется, прежде всего, в учебно-воспитательном процессе, осуществляемом на уроках и во внеурочное время.

Все учебные предметы своими специфическими средствами решают задачи эстетического воспитания. Среди них предметы художественного цикла: литература, музыка, изобразительное искусство. Они имеют своей главной целью всестороннее развитие и нравственно-эстетическое воспитание школьников, объединяют в себе все элементы искусства, науки и навыки практической деятельности. Изобразительное искусство как комплексный предмет знакомит учащихся с художественными произведениями, элементами искусствознания, теорией изобразительной деятельности, способствует формированию навыков практического изображения, изобразительной грамоты и творческого самовыражения.

Эстетическая культура личности школьника рассматривается нами как составляющая духовной жизни ребенка, определяющаяся уровнем развития сознания, способностью создавать, преобразовывать окружающий мир по законам красоты, как совокупность следующих компонентов: эстетических эмоций и чувств, эстетических мотивов и потребностей, эстетических суждений, эстетического вкуса [1, 20].

Измерение эстетической воспитанности осуществляется с помощью разных критериев: психологических, педагогических, социальных. Психологическими критериями измеряются способности ребенка адекватно оригиналу воссоздавать в воображении художественные образы и воспроизводить их, любоваться, переживать и высказывать суждения вкуса. О степени развития психических процессов можно судить по тому, как и сколько ребенок общается с произведениями искусства и красотой действительности, насколько эмоционально он откликается на них, как оценивает эти произведения и собственное психическое состояние.

Педагогические критерии помогают выявить и оценить эстетический идеал, тот или иной уровень его сформированности, а также степень развития художественного вкуса. Он проявляется в качестве выбираемых детьми произведений искусства для удовлетворения своих интересов и потребностей на уроках изобразительного искусства, внеклассных занятиях. Высокому уровню эстетической воспитанности в творчестве характерно отточенное исполнительское мастерство, соединенное с импровизацией, созиданием нового образа.

123

Социальные критерии эстетической воспитанности требуют наличия у воспитанников широких интересов к различным видам искусства, глубокой потребности в общении с эстетическими явлениями искусства и жизни.

Эстетическая воспитанность в социальном смысле проявляется во всем комплексе поведения и отношений ребенка. Его поступки, трудовая деятельность, взаимодействия с людьми в общественной и личной жизни, его одежда и внешний вид – все это очевидные и убедительные свидетельства степени эстетической воспитанности школьника.

Чтобы выявить уровень эстетической воспитанности младших школьников, нами был проведен опрос среди учащихся 3 «а» класса школы № 59 г. Чебоксары. Школьникам было предложено дать определения таким понятиям, как: красота, безобразие, уродство, совершенство и гармония. За основу были взяты толкования слов, описанные в словаре С. И. Ожегова:

Безобразие – некрасивая внешность, уродство [4, 40].Гармония – согласованность, стройность в сочетании чего-нибудь

[4, 114].Красота – совокупность качеств, доставляющих наслаждение взору,

слуху; все красивое, прекрасное [4, 269].Совершенство – полнота всех достоинств, высшая степень какого-

нибудь положительного качества [4, 659].Уродство – очень некрасивая внешность [4, 745].В процессе исследования, нами было опрошено 25 учащихся, из них

на вопрос «Что такое красота?» смогли ответить 64%, «Что такое безобразие?» - 46%, «Что такое уродство?» - 64%, «Что такое совершенство?» - 44% и «Что такое гармония?» - 58%.

В силу вышесказанного можно сделать вывод, что в данном классе средний уровень эстетической воспитанности. Более половины детей имеют узкий кругозор, практически ко всем понятиям они подходят с точки зрения оценки внешности человека, и очень немногие говорят о красоте и гармонии в природе.

Мы считаем, что в данном классе необходимо продолжать работу по развитию художественного вкуса, эстетических ценностей и потребностей. Нужно проводить больше бесед и мероприятий, способствующих развитию эстетической воспитанности учащихся.

Необходимо помнить, что подлинная эстетическая воспитанность проявляется в наличии эстетического идеала и подлинного художественного вкуса, органически соединенных с развитой способностью к воспроизведению, любованию, переживанию, суждению и художественно-эстетическому творчеству.

124

Литература1. Ильинская, И. П. Критерии оценки уровня сформированности эстетической

культуры младшего школьника / И. П. Ильинская // Начальная школа. – 2009. ‒ № 1. – С. 20–25.

2. Коджаспирова, Г. М. Педагогический словарь: для студ. высш. и сред. пед. учеб. заведений / Г. М. Коджаспирова. – М. : Издательский центр «Академия», 2001. – 176 с.

3. Лихачев, Б. Т. Педагогика: курс лекций / Б. Т. Лихачев. – М. : Юрайт-Издат, 2003. – 607 с.

4. Ожегов, С. И. Словарь русского языка: ок. 57 000 слов / под ред. докт. филол. наук, проф. Н. Ю. Шведовой. – М. : Русс. яз., 1982. – 816 с.

Научный руководитель:канд. пед. наук, доцент ГОУ ВПО «Чувашский государственный

педагогический университет им. И. Я. Яковлева», г. Чебоксары

125

Купцова Надежда Николаевна,Вашуркина Валентина Александровна

учителя высшей категории МОУ «СОШ №59 с углубленным изучением отдельных предметов», г. Чебоксары

ТЕХНОЛОГИИ РАЗВИТИЯ ЭСТЕТИЧЕСКИХ И ЭТИЧЕСКИХ ПРЕДСТАВЛЕНИЙ У МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ

В РАМКАХ ПРОГРАММЫ «ПЕРСПЕКТИВНАЯ НАЧАЛЬНАЯ ШКОЛА»

Задача школы и родителей – дать каждому ребенку счастье. Счастье многогранно. Оно и в том, чтобы человек

раскрыл свои способности, полюбил труд и стал в нем творцом, и в том, чтобы наслаждаться красотой

окружающего мира и создавать красоту для других. В.А. Сухомлинский

Актуальность и необходимость совершенствования эстетического воспитания в современной школе обусловлена тем, что именно школа раскрывает человеческую культуру во всем многообразии, формирует свое особое мироощущение, закладывает основы нравственности и духовности, способствует формированию творческой личности, создает условия для раскрытия потенциальных возможностей каждого ребенка, его самореализации и самоутверждения. «Нигде, кроме школы, мы не найдем столь длительного времени для того, чтобы передать каждому сегодняшнему ребенку наследство высокой духовной культуры родного народа и сделать его посредником культуры всего человечества»

С поступлением в школу наступает перелом в условиях развития детей. Весь уклад жизни и ценностей становится иными. У младшего школьника происходит интенсивное формирование качеств личности, обусловливающих возможность новых устремлений и необходимого уровня отношений к действительности

Значительный воспитательный потенциал несут в себе основные типические свойства УМК «Перспективная начальная школа», по которому работают более ста учителей ЧР:

комплектность предусматривает формирование умений работать с несколькими источниками информации (в том числе Интернетом), умений делового общения (работа в парах, малом и большом коллективе);

инструментальность обуславливает самостоятельную деятельность детей, включающую использование словарей, справочников, хрестоматий на уроке и за его пределами в индивидуальной , парной, групповой работе;

интеграция обеспечивает формирование у школьников представлений о целостной картине мира, объединяя естественнонаучное и гуманитарное знание, работу на уроке и за его пределами.

интерактивность способствует организации деятельности ребенка за рамками урока методом прямого диалогового общения с «умными

126

взрослыми – авторами учебников» посредством переписки или обращения к компьютеру, а также интерактивного общения путем систематического обмена письмами между ними и героями учебников.

Задачи для формирования ценностного отношения к прекрасному, формирование представлений об эстетических идеалах и ценностях следующие:

1. Сформировать представления об эстетических идеалах и ценностях.2. Сформировать представления о душевной и физической красоте

человека.3. Сформировать эстетические идеалы, развивать чувства

прекрасного; умение видеть красоту природы, труда и творчества.4. Развивать интерес к чтению, произведениям искусства, детским

спектаклям, музыке.5. Развивать интерес к занятиям художественным творчеством.6. Развивать стремление к опрятному внешнему виду.Наиболее эффективные виды и формы воспитательных мероприятий

следующие: предметные уроки (урочная); беседа, просмотр учебных фильмов (урочная, внеурочная,

внешкольная); экскурсии на художественные производства, к памятникам зодчества

и на объекты современной архитектуры, ландшафтного дизайна и парковых ансамблей; посещение музеев, выставок (внеурочная, внешкольная);

посещение конкурсов и фестивалей исполнителей народной музыки, художественных мастерских, ярмарок, фестивалей народного творчества, тематических выставок (внеурочная, внешкольная);

проведение выставок семейного художественного творчества, музыкальных вечеров (внеурочная, внешкольная);

участие в художественном оформлении помещений (внеурочная, внешкольная);

Современная жизнь пронизана огромным потоком информации самого разного содержания. Каждый день сталкиваешься с самым разным поведением окружающих людей. Что-то нравится и достойно подражания, что-то просто оскорбляет. Поэтому актуальность данной темы в нормализации поведения в обществе в том, чтобы людям было комфортно в обществе друг друга.

На уроках «Русского языка» в разделе «Развитие речи» уделяется внимание личностным универсальным учебным действиям в области самоопределения и смыслообразования – формирования умения ориентироваться в социальных ролях и межличностных отношениях (умениями владеть важнейшими коммуникативными основами,

127

регулирующими общение детей и взрослыми, а также детей между собой), что осуществляется с помощью системы заданий под названием «Азбука вежливости». Здесь культуру поведения мы рассматриваем как связующее звено эстетики поведения и эстетики.

В 1 классе − это занятия, где рассматриваются ситуации встречи, приветствий, формы поведения в гостях, формы вежливости. Детям даются не готовые правила поведения, а каждый раз предлагают вступить в диалог, обсудить ситуацию. Например: « Давайте еще раз вспомним, как Миша ответил на приветствие Волшебницы, и подумаем, что же он сделал неправильно». Или: «Ты обратил/а внимание на слова хозяйки дома? Эти слова принято говорить, приглашая гостей зайти в дом. А как по-другому можно было бы сказать то же самое?». Или «Что же лучше всего сказать, находясь на месте хозяйки, которая угощает гостей? Еще раз послушай три формулы вежливости и выбери самую подходящую:

− На здоровье!− Не стоит благодарности!− Рада быть полезной!».«А тебе какая формула из трех больше нравится?.(Передайте,

пожалуйста, мне один пирожок!» Или: «Будьте добры, передайте мне пирожок!» Или: «Если Вам не трудно, передайте мне, пожалуйста, пирожок!») Воспользуйся ею и попроси кого-либо из героев передать тебе пирожок»

Во 2 классе составляющие эту линию темы «Как правильно (начать и закончить) написать письмо или написать поздравление».

В 3 классе такие темы «Азбуки вежливости»: «Как правильно написать письмо», «Как правильно и вежливо вести себя в магазине», «Как правильно

выразить просьбу и благодарность», «Что делать, если ты опоздал на урок?»,

«Как попросить разрешения войти в класс», «Как вежливо говорить по телефону», «Как учиться слушать других и стараться, чтобы услышали тебя?», «Как вести себя во время конфликта с одноклассниками».В области коммуникативных УУД школьник в рамках инициативного

сотрудничества учится работать с соседом по парте – распределять работу между собой и соседом, выполнять свою часть работы, осуществлять взаимопроверку выполненной работы; выполнять работу по цепочке; в рамках коммуникации как взаимодействия: видеть разницу между двумя заявленными точками зрения, двумя позициями и мотивированно присоединяться к одной из них, находить в тексте подтверждение высказанным героям точкам зрения.

128

Для решения данной задачи в 4 классе школьники рассматривают важные темы, которым обычно не уделяют внимания. Это следующие темы:

« Учимся давать оценку сообщениям, докладам и выступлениям своих товарищей»;

«Учимся отстаивать свое мнение (свою точку зрения) в споре» («Советы тем, кто спорит друг с другом», «Как себя вести, если ты не смог отстоять свою точку зрения в споре?», «Как вести себя, если ты одержал победу в споре?»).

Место эстетического компонента в образовании в процессе воспитания человека безусловно важно и должно быть. С уровнем эстетического развития личности и общества, со способностью человека откликаться на красоту и творить по законам красоты закономерно связывают прогресс человечества во всех сферах жизнедеятельности.

Литература1. Каленчук, М. Л. Русский язык (Текст) 2-4 кл. : учебники : в 3 ч. Ч. 2 / М. Л.

Каленчук, В.О. Малаховская, Н.А. Чуракова. – М. : Академкнига 2008.2. Мир детства : младший школьник / под. ред. А.Г. Хрипковой; отв. ред. В.В.

Давыдов. − М.: Педагогика, 1981. − 400 с.3. Проектирование основной образовательной программы образовательного

учреждения / под общей редакцией проф. Р. Г. Чураковой. – М. : Академкнига, 2010. − 184 с.

Лемесов Виталий Владимирович,аспирант кафедры декоративно-прикладного искусства и методики

преподавания изобразительного искусстваГОУ ВПО «Чувашский государственный

педагогический университет им. И. Я. Яковлева», г. ЧебоксарыМОДЕЛЬ ФОРМИРОВАНИЯ

ОБЪЕМНО-ПРОСТРАНСТВЕННОГО МЫШЛЕНИЯ У СТУДЕНТОВ НА ЗАНЯТИЯХ ПО СКУЛЬПТУРЕ

Анализируя работу студентов 2 курса ХГФ «ЧГПУ им. И. Я. Яковлева» над скульптурой в течение всего процесса от замысла до конечного результата, учитывая каждый этап построения скульптурного образа, мы пришли к выводу, что обычно при первом восприятии постановки студент еще не знает особенностей ее строения, не чувствует ее существенных характеристик, не представляет наиболее оптимальных средств выражения.

Если ему сразу предлагается приступить к лепке, он обычно старается добросовестно скопировать все, что видит, передавая главным образом внешние признаки, не вникая в суть. Получать полное представление о строении модели по поверхностному наблюдению невозможно, ведь «чем больше число предметных связей данного предмета отражено в нашем мозгу в процессе восприятия, чем больше сторон этого предмета будет

129

выяснено, тем богаче и правильнее будут наши представления о данном предмете» [3, 241].

Мы думаем, что для формирования полноценного представления о натуре необходимо длительное, целенаправленное наблюдение предложенной натуры, изучение ее со всех сторон с обязательным выполнением кратковременных зарисовок и объемных эскизов.

Когда мысль окончательно сформируется, на наш взгляд, следует выполнить полноценный скульптурный этюд по представлению, а поток представлений, содержащих определенную осмысленную информацию о модели изображения, в итоге способен сформировать полноценный замысел скульптуры.

В связи с этим встает вопрос о формировании расширенного видения студентов, что достигается, например, при использовании в процессе лепки с натуры различных сопоставлений. В этом случае не только непосредственно отражается действительность, но и постигается ее художественная сущность.

Так, известно, что О. Роден, разрабатывая замысел своей скульптуры «Поцелуй», делает сотни набросков и зарисовок. И это соприкосновение с действительностью и становится исходным материалом для нахождения нужных образов-типажей разнообразных пластических решений. Отталкиваясь от них, преобразуя их, художник поднимается на новый, более высокий уровень, чтобы иметь дело уже непосредственно с художественным образом.

Психологами доказано (Б.Г. Ананьев, В.П. Зинченко, Ю.Ю. Вергилес), что объект восприятия прежде всего воспринимается пятном, силуэтом, затем различается промежуток между пятнами, и только потом происходит адекватное восприятие формы. Поэтому в начале работы над скульптурой, скульптор сопровождает этот этап работы обобщенными набросками вариантов композиционного решения. На этом этапе мы еще не имеем дело с собственно аналитическими основами скульптуры, такими как анатомия, пропорции и др. Однако эмоциональное освоение модели и будущей скульптуры происходит самым активным способом. Все составные элементы композиции (ритм, равновесие, характер и выразительность силуэта, пятна) в конечном итоге подчиняются решению замысла. Художники-практики подтверждают это. Так, П. Я. Павлинов подчеркивал, что при рисовании с натуры надо уметь предвидеть, т. е. предварительно уже знать то, что ты должен увидеть в натуре [5].

Поэтому для улучшения качества подготовки будущих учителей изобразительного искусства, в частности скульптуры, в соответствии с требованиями времени появляется необходимость пересмотреть некоторые положения в области методики преподавания изобразительного искусства,

130

в частности, преподавания скульптуры, которая предполагает решение трех важных задач:

Во-первых, необходимо научить студентов анализировать модель, осмысленно «проигрывать» в голове весь процесс изображения и понять самостоятельную значимость специфических особенностей модели и ее изучения.

Во-вторых, необходимо углубленное изучение общих и специфических проявлений свойств и особенностей модели.

В-третьих, не менее важным моментом выступает психолого-педагогический фактор сравнения, который активизирует мышление студентов, позволяет увидеть более остро объемно-пространственные особенности модели, которые в обычных условиях остаются ими не замеченными и непонятыми. «Восприятия объемной формы и пространства не дается при рождении, а возникает и развивается в процессе жизни», – отмечает В. С. Кузин [4, 142].

На основе вышеперечисленных задач мы выстроили нашу модель формирования объемно-пространственного мышления у студентов на занятиях по скульптуре.

Лекционная часть занятий раскрывает способы наблюдения личности по внешним характеристикам, что определяет для студентов множество четких аспектов изучения живой натуры, которые во время практических занятий сформируются в конкретные задачи. Студенты познают возможности замысла-представления как основного ориентира в достижении выразительности в скульптуре.

Лекционный курс по скульптуре строится в следующем порядке:1) творческое применение анатомических знаний в скульптуре;2) анатомический анализ скелета применительно к задачам по

скульптуре с показом анатомических произведений мастеров;3) анатомический анализ мускулатуры применительно к задачам

скульптуры с показом анатомических рисунков мастеров;4) на лекциях подчеркивалась мысль о том, что пассивно усвоенные

правила анатомии, лишенные творческого осмысления, являются случайными, неубедительными и ограниченными в их применении.

Студенты знакомились с понятием «объем» в скульптуре, получали представление о специфике восприятия для изображения, так как знание основных свойств объемно-пространственного образа и возможностей нахождения выразительных средств его реализации способствуют умозрительному изображению как форме мыслительного эксперимента.

Одной из форм проведения занятий было анкетирование и тестирование, выясняются такие вопросы, как «внешность и профессия», «внешность и возраст», проводятся различные аналогии и ассоциации, анализируются произведения выдающихся художников. Особое внимание

131

уделяется выразительным особенностям объемно-пространственной композиции, направленной на выявление выразительности художественного образа в скульптуре.

Также в лекциях раскрывались особенности восприятия для скульптурного изображения и выявления характерного и существенного во внешнем облике модели по основным его аспектам, необходимым для формирования образа и представления о его внешних и внутренних свойствах: физический аспект, предметный вид, функциональные признаки, внешние особенности.

Приводя примеры решения аналогичных задач в скульптурных работах мастеров прошлого, преподаватель анализирует конкретное произведение искусства. Условиями, обеспечивающими восприятие модели адекватно задачам изображения, являются выбор существенного, характерного, типичного и индивидуального и умение показать в этюде особенности наблюдаемой модели объемно-пространственными средствами.

1. Практические занятия направлены на методически последовательную организацию наблюдений натуры и изображения, анализа и выявления основных закономерностей и особенностей модели. В содержание учебной скульптуры нами включены обязательные практические приемы работы с материалом, направленные на более углубленное изучение пластики, обеспечивающие грамотное объемно-пространственное решение разнообразных учебно-творческих задач,

2. В содержание учебной скульптуры нами включена обязательная система домашних заданий, направленных на более углубленное изучение материала на основе жизненных наблюдений и подготовку к выполнению будущей натурной постановки.

3. Предлагаемые нами упражнения содержат: устное описание натуры, показ результатов наблюдений через изображение, практическое изучение модели:

устное описание натуры включает: повседневные наблюдения, аудиторные наблюдения, просмотр репродукций, наблюдение за работой мастеров и т. д.;

практические упражнения направлены на активизацию внимания студентов в процессе изображения;

письменный и устный анализ работ художников используется нами как средство усиления познавательной активности студентов, развития активности оценочного отношения, суждения. Такая работа обучает верному анализу собственной работы, умению выделять в изображаемой натуре качества исходя из задач изображения.

Главной целью представляемой нами методической системы является выявление специфических особенностей обучения студентов, определение

132

объемных особенностей материала и составления объемно-пространственной композиции, направленной на реализацию замысла в скульптуре.

Для достижения выдвигаемой цели необходимо решение следующих задач на занятиях скульптурой:

обеспечить на занятиях самостоятельные наблюдения, восприятие и воздействии модели, в процессе которого усвоение новых знаний об объемно-пространственном восприятии натуры осуществляется как субъективное открытие студента с помощью преподавателя;

научить выявлять объемно-пространственную суть натуры на основе ассоциативного мышления и изучения ее внутреннего мира;

сформировать у студентов способности выстраивать некоторые аналогии и закономерности развития формы;

научить использовать изобразительные и выразительные возможности скульптуры для передачи замысла при помощи объемно-пространственного восприятия натуры;

развивать умения и навыки работы с материалом в разной технике.Перед каждым длительным заданием выполняются подготовительные

упражнения. Предлагаемые нами кратковременные упражнения содержат: задания по составлению объемно-пространственных композиций в

пределах определенного скульптурного материала; практические приемы работы по передаче образа, которые состоят из

выполнения быстрых этюдов – «нашлепков» – объемно-пространственной композиции.

Цель их – организация поиска конкретного объемно-пространственного решения и быстрая фиксация первого, неадаптированного впечатления от натуры, что способствует созданию образного представления о натуре.

По итогам исследования мы можем сделать вывод, что необходимым условием формирования объемно-пространственного мышления и образного восприятия натуры у студентов художественно-графического факультета на занятиях по скульптуре является развитие пространственного восприятия модели. На наш взгляд, разработанная методическая модель является эффективным условием достижения высоких результатов не только в области скульптуры, но и других видах искусства.

Литература1. Ананьев, Б. Г. Восприятие пространства и времени / Б. Г. Ананьев, Э. Ш.

Айрапитьянц. – М. : Наука, 1969. – 135 с.2. Голубкина, А. С. Несколько слов о ремесле скульптора / А. С. Голубкина. –

М. : Советский художник, 1963. – 423 с.3. Игнатьев, Е. И. Психология изобразительной деятельности детей / Е. И.

Игнатьев. – М. : Учпедгиз, 1961.

133

4. Кузин, В. С. Психология. Учебник / В. С. Кухин. – М. : АГАР, 1997. – 304 с.5. Павлинов, П. Я. Для тех кто рисует / П. Я. Павлинов. – М. : Советский

художник, 1965. –70 с. 6. Павлов, И. П. Полное собрание сочинений : в 6 т. Т. 4 / И. П. Павлов – М. : Л. :

Изд-во АН СССР, 1952. – 367 с.

134

Леонтьева Ольга Анатольевна,соискатель кафедры теории, истории и методики музыки

ГОУ ВПО «Чувашский государственный педагогический университет им. И. Я. Яковлева», г. Чебоксары

СОЦИАЛЬНО-КУЛЬТУРНАЯ ОРИЕНТИРОВАННОСТЬ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ В

СИМБИРСКОЙ ЧУВАШСКОЙ УЧИТЕЛЬСКОЙ ШКОЛЕХудожественное образование как процесс овладения и присвоения

человеком художественной культуры своего народа и человечества, закладывает основы для развития творческой индивидуальности личности, что чрезвычайно важно как для общества и государства, богатством которого являются его граждане.

Получаемое художественное образование развивает у учащихся устойчивую потребность в творчестве, позволяет ему в большей степени реализовывать себя, самоопределяться предметно, социально, профессионально, личностно. Таким образом, социокультурная ориентированность художественного образования детей предполагает их активное включение в общественно полезную деятельность, одобряемую и оцениваемую широким социумом. Это могут быть выставки и концерты, волонтерские акции и благотворительность, создание художественных произведений (изделий) интерьерного назначения и эстетическое оформление среды, в основе которых лежит эстетика и красота.

Социально-культурная ориентированность художественного образования создает оптимальные условия для социализации личности, где педагогически организованное общение и межличностное взаимодействие являются стержнем его социализации.

На протяжении истории развития образования в России во все программы и учебные планы включались предметы, развивающие художественные способности обучающихся, ориентирующие их на познание художественной картины мира.

В эпоху Античности художественное образования считалось средством художественно-эстетического воспитания, основной формой которого было рисование; в Средневековье оно стало предметом внимания философов и ученых (Абеляр, Гуго Сен-Викторский, Фома Аквинский, Николай Орем и др.) и связывалось с религией. Эпоха Возрождения придала системе художественного образования гуманистический характер, направленность на развитие художественных способностей учащихся, свободы творчества; в эпоху Просвещения (Жан-Жак Руссо) отмечалась направленность на воспитание личности, познание окружающего мира на основе искусства, в частности изобразительного (рисунок), как общеобразовательного предмета.

135

В России К. Д Ушинским в основу образования был положен принципы народности и культуросообразности, имеющие социальный характер; Л. Н. Толстым разработана и показана на практике новая организация школы как «школы полного дня» с новыми методами обучения, способствующими развитию творческих способностей детей, формированию их активности. Немаловажна деятельность русских мастеров живописи И. Е. Репина, Н. Н. Ге, разработавших новые подходы к художественному образованию на принципах постепенности и поступенности, от первоначального простого – к сложному профессиональному (П. П. Чистяков).

В чувашском крае настоящим очагом культуры, в том числе художественной, стала Симбирская чувашская учительская школа (далее СЧУШ), в которой ее основатель и руководитель И. Я. Яковлев заложил основы системы художественного образования будущих учителей. Примечательно, что в школе, благодаря педагогической идее И. Я. Яковлева «через родное и близкое вести учащихся к постижению русской и мировой культуры», активно вводилось народное искусство. Так, с открытием женских курсов в СЧУШ началось собирание чувашских вышивок. И. Я. Яковлев выделял чувашскую вышивку, издавна имеющую большое мировое признание, как целостную систему художественного и трудового воспитания. Поэтому в учебной программе по рукоделию важное место занимала национальная вышивка. По окончанию курсов девушка умела искусно шить национальную одежду и украшать ее вышивкой. Лучшие работы отбирались и участвовали в крупнейших выставках и ярмарках страны. Например, в 1896 г. на Всероссийской выставке в Нижнем Новгороде экспонировалась чувашская национальная одежда: платье, две женские рубашки, женские головные уборы [6, 21].

Благодаря деятельности школы многие ремесла приобрели монументальный характер. Например, для профессиональной постановки резьбы по дереву в 1877 году были организовали специальные мастерские [6, 19]. Здесь же возродились древние способы обработки камня и металла. Предметы ручного труда, изготовленные в школьной столярной мастерской под руководством мастеров Н. Н. Сергеева, Ф. П. Павлова, М. Н. Петрова, часто экспонировались на выставках в Казани, Нижнем Новгороде, Симбирске и удостаивались золотых и серебряных медалей [2, 154].

В привитии учащимся любви к прекрасному И. Я. Яковлев часто обращался к идеям классика педагогики К. Д. Ушинского, который писал о народном учителе: «Он должен иметь познания не только в законе божьем, грамматике, арифметике, географии и истории, но … кроме того, уметь хорошо писать, рисовать, читать ясно и выразительно, и, если возможно, даже петь» [5, 148].

136

Преподавание рисования было направленно на формирование у воспитанников практических умений и навыков черчения и рисования и не имело цели подготовки профессиональных художников. Школа готовила педагогов для сельских школ. Но было немало воспитанников СЧУШ, которые в дальнейшем продолжали учебу в Петербургской Академии художеств, которая до XIX века была единственным учебным заведением по изобразительному искусству.

Первым преподавателем рисования в Симбирской чувашской учительской школе был художник Строганов (с 1876 по 1880 гг.). После него работал С. Н. Огонь-Догановский, воспитанник Академии художеств. А с сентября 1905 г. на должность учителя рисования и чистописания был назначен Н. Ф. Некрасов, воспитанник Училища живописи, ваяния и зодчества, ученик В. А. Серова и К. А. Коровина. Николай Некрасов сыграл заметную роль в развитии изобразительного искусства СЧУШ, сделал многое для расширения художественного кругозора учащихся, создав собственную методику преподавания. Основные принципы и цели преподавания Н. Ф. Некрасов изложил в своей рукописи, которая не была опубликована. Вот ее некоторые положения: «общепризнанный в настоящее время натуральный метод преподавания рисования как нельзя лучше способствует усвоению учащимися массы явлений и идей посредством непосредственного наблюдения предметов в природе. Предметы могут меня настолько воодушевлять, что я могу сделаться красноречивым и выразить то, что живет во мне в виде представления и чувства. Подобно тому, как посредством речи я звуками, словом выражаю мои представления, я должен уметь их тоже написать, нарисовать, построить, вылепить из глины, написать красками» [4, 14]. На уроках рисования он знакомил своих воспитанников с творчеством русских и зарубежных художников, тем самым прививая любовь к народному искусству. Учениками писались портреты для классных помещений, создавались декорации к школьным спектаклям, из лучших работ воспитанников организовывались творческие выставки в стенах школы.

Н. Ф. Некрасов воспитал много талантливых учеников, которые после окончания Школы смогли в дальнейшем продолжить свое художественное образование в высших учебных заведениях. Так, его ученик А. В. Китаев окончил Казанскую художественную школу, затем учился в Академии художеств; Т. В. Васильев окончил школу Общества поощрения художеств; К. В. Иванов после окончания учебы в школе, был оставлен учителем рисования и чистописания на женских курсах в СЧУШ.

К преподаванию рисования в СЧУШ относились серьезно. Доказательством этому служит не только тщательность, с которой подбирались для нее учителя со специальным образованием, но и участие учеников в художественных выставках, умелое использование наглядного

137

материала. Отличительной особенностью преподавания основ изобразительного искусства в школе было то, что ему способствовало знакомство учащихся с историей русского и западного искусства. В 3-м классе школы, т. е. в течение двух лет, ученикам старших классов читались лекции по истории искусства.

И. Я. Яковлев стремился добиться образцовых показателей в преподавании рисования. Поэтому для привития эстетических вкусов воспитанникам школы он выискивал различные способы. Например, многие классные помещения и спальни в общежитиях были украшены произведениями живописи, часть которых была выполнена воспитанниками школы. А в 1896 г. И. Я. Яковлев организовал для 50 учащихся экскурсию в Москву, Петербург, Ярославль, Нижний Новгород. Воспитанники побывали в Третьяковской галерее и ознакомились с историческими и архитектурными памятниками, являющимися шедеврами мировой культуры [3, 122].

Образовательная деятельность СЧУШ характеризовалась прогрессивными новациями, отраженными в обновлении и совершенствовании учебных программ, расширением, дополнением и изменением учебных планов. Этому способствовало то, что до 1918 года они не представлялись на утверждение в высшие инстанции. Об этом в отчете за 1894 год И. Я. Яковлев пишет: «Учебных планов, специально утвержденных для чувашской школы, еще не существует, выработка их практически, путем указаний опыта, составляет цель ближайшего будущего». По указанию И. Я. Яковлева преподаватели школы сами составляли программы. И. Я. Яковлев писал: «... наставникам школы следует составить программы, каждому по своему предмету, распределив учебный материал на 3 класса, при 2-годичном обучении в каждом» [1, 16]. При составлении программ учителя опирались на опыт предшествующих лет и текущего учебного года. Ежегодно на педагогическом совете школы просматривались, совершенствовались и утверждались рабочие программы.

При составлении упражнений по выработке навыков изобразительной грамоты всегда учитывались возрастные способности учеников. Например, в подготовительном классе программа за 1896 год предусматривала рисование простых орнаментов из кривых линий с классной доски и настенных таблиц. Педагоги учили самостоятельно выполнять задания по черчению плоских орнаментов без штрихов, со штрихами, на клетчатых тетрадях, на тетрадях без клеток, а также вписывать составленные орнаменты в любую геометрическую фигуру (круг, квадрат, пятиугольник, ромб, и др.). Имеющийся в школе подготовительный класс являлся экспериментальной базой для проведения педагогической практики старших воспитанников. Именно в подготовительном классе будущие

138

учителя под руководством преподавателя рисования делали первые шаги в педагогику, открывали перспективу художественного обучения, развития эстетических категорий, в том числе и в преподавании изобразительного искусства.

Одной из основных целей в преподавании рисования было умение учащихся изображать предметы собственного воображения и фантазии. Для этого они выполняли упражнения по срисовыванию геометрических форм и орнаментов с печатных стенных таблиц и с классной доски, упражнения в запоминании форм и орнаментов, а также упражнения в самостоятельном комбинировании орнаментных форм. Сюда относятся и упражнения в изменении данной орнаментной формы, построение целого рисунка по данной его части и т. п. С целью формирования графических умений и навыков учеников программа предусматривала рисование с плоских моделей геометрических фигур и тел в перспективных сокращениях: куба, четырех-шестигранных призм, правильного шестиугольника, окружности концентрических кругов, четырехгранной пирамиды и шестигранной пирамиды, квадрата в двух главных положениях.

Таким образом, можно выделить главные составляющие системы художественного воспитания детей в школе И. Я. Яковлева: привитие любви к искусству; натуральный метод в преподавании рисования; знакомство учащихся с историей русского и западного искусства; социокультурная значимость занятий рисования; овладение основ изобразительной деятельности; учет возрастных особенностей. Вся художественно-творческая деятельность школы: уроки рисования, подготовка декораций для литературно-музыкальных композиций и спектаклей, оформительская работа (для интерьера школьных помещений), организация выставок – все это имело выраженный социально-культурный характер. Отражая образовательную и социально-культурную направленность, система преподавания в Симбирской чувашской учительской школе способствовала сохранению и пропаганде, как традиционной художественной культуры чувашского народа, так и русского и мирового искусства.

Литература1. Волков, Г. Н. О традициях чувашского народа в эстетическом воспитании / Г.

Н. Волков. – Чебоксары : Чувашгосиздат, 1965. – 60 с.2. Григорьев, А. Г. У истоков профессионального изобразительного искусства

Чувашии / А. Г. Григорьев. – Чебоксары : Чуваш. кн. изд-во, 1978. – 95 с.3. Маркелов, И. А. И. Я. Яковлев и вопросы эстетического воспитания / И. А.

Маркелов // Ученые записки. (Искусствоведение): сб. статей / Научно-исследовательский институт при Совете Министров Чувашской АСССР. –1970. – №50. – С. 107–125.

4. Милюков, П. Н. Очерки по истории русской культуры : в 3 т. Т. 2: Вера. Творчество. Образование. – М. : Прогресс, 1994. – С. 491.

139

5. Словарь по педагогике / Г. М. Коджаспирова, Г. М. Коджаспиров. – М.: ЦКЦ «МарТ»; Ростов н/Д. : Издательский центр «МарТ», 2005. – 448 с.

6. АРХИВНЫЕ МАТЕРИАЛЫ НА ЧГИГН. Отд. II. Ед. хр. 1924. Инв. № 7791.

140

Маклакова Таисия Викторовна,Скворцова Наталия Николаевна,

учителя I категории МОУ «СОШ№59 с углубленным изучением отдельных предметов»

г. Чебоксары»РЕАЛИЗАЦИЯ ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ СРЕДСТВАМИ

ИСКУССТВА НА УРОКАХ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ЦИКЛАМаленький человек пришел в большой и сложный мир взрослых. В

ярком, радостном, многоголосном и многоцветном этом мире мы должны помочь детям найти и полюбить красоту поэзии, живописи, музыки. Искусство помогает ребенку приобщиться к доброму, осудить зло. Искусство отражает жизнь, выражает свое отношение к ней. Но и сама жизнь − быт человека и его труд, природа и предметный мир − все это также источник, питающий эстетические переживания ребенка.

В школе встреча детей с произведениями искусства происходит в основном на уроках художественного цикла (литературе, музыке, изобразительном искусстве). Эти же предметы и являются основными в системе эстетического воспитания. Они играют решающую роль в формировании у детей эстетических идеалов, их художественного вкуса, эстетического отношения к действительности и искусству. В школе преподают не искусство: не литературу, музыку, изобразительное искусство как таковые, а учебные предметы по искусству, решающие задачи всестороннего развития и воспитания школьников, объединяющие в себе элементы собственно искусства, науки о нем и навыки практической деятельности. Литература включает в себя искусство художественного слова, историю литературы, науку о литературе − литературоведение и навыки литературно художественно-творческой деятельности. Музыка как интегративный предмет органически вбирает в себя изучение собственно музыкальных произведений, историю, теорию музыки, а также простейшие навыки исполнительства в области пения и игры на музыкальных инструментах. Изобразительное искусство как комплексный предмет объединяет познание самих художественных произведений, элементы искусствознания, теории изобразительной деятельности, освоение навыков практического изображения, изобразительной грамоты и творческого самовыражения.

Рассмотрим воспитательно-образовательные возможности каждого из элементов, составляющих содержание школьного учебного предмета по искусству. Основным и главным элементом литературы как учебного предмета является, конечно, само искусство − произведения художественного слова. В процессе занятий литературой ребенок совершенствует и навыки чтения, учится эстетическому освоению художественных произведений, усваивает их содержание и развивает свои

141

психические силы: воображение, мышление, речь. Развитие навыков чтения, способности эстетического восприятия, аналитического и критического мышления − решающие средства наиболее эффективного достижения воспитательной цели. Процесс восприятия и постижения подлинного литературного произведения доставляет читателю эстетическое наслаждение, влияет на духовный мир личности, формирование ее потребностей, мотивов поведения, способствует развитию ее мыслительных процессов, расширяет кругозор человека, углубляет его познания. Литература обеспечивает и собственно литературное развитие. Оно означает хорошее знание основных художественных произведений, умение применять законы общественной жизни к анализу литературных явлений. Это умение особенно потребуется школьнику в жизни, когда возникнет необходимость самостоятельно дать оценку любому художественному произведению, защитить свою позицию, убедить других в своей правоте. Школа развивает подлинный художественный вкус, учит глубокому анализу произведений искусства с позиций эстетики. Велика роль литературы в использовании свободного времени школьников. Чем бы они ни увлекались, интерес к литературе для большинства остается постоянным. Чтение не только обогащает духовную жизнь. Оно создает ничем не заменимую разрядку. Психика человека испытывает немалые перегрузки. Литература вводит его в новый мир. Он переживает эмоциональное напряжение, отличное от обычного жизненного, и отдыхает, наслаждаясь игрой творческого воображения.

Другой важнейший предмет художественного цикла в школе − «Музыка». Он включает в себя музыку, хоровое исполнение как искусство, элементы теории, истории музыки, музыковедение как часть искусствознания. В содержание предмета «Музыка» введено восприятие звучащей музыки и хоровое исполнение, усвоение нотной грамоты и элементов музыковедения, овладение навыками игры на простейших музыкальных инструментах и развитие способности к музыкальной импровизации. Очевидно, что на уроке нужно стремиться к оптимальному сочетанию всех элементов музыкального воспитания. Таким образом, в предмете "Музыка" выдвигаются единые эстетические задачи музыкального образования и воспитания школьников. Все преподавание нацелено на такое музыкальное воспитание, которое обеспечивает развитие духовного богатства личности учащихся, нравственно-эстетический характер их деятельности, побуждений, взглядов, убеждений, а также накапливанию знаний, умений и навыков во всех видах музыкальной деятельности.

Третий учебный предмет художественного цикла в школе − «Изобразительное искусство». Следует иметь в виду, что этот предмет знакомит учащихся не только с живописью, графикой и скульптурой,

142

составляющими группу изобразительных искусств, но и с архитектурой и декоративным искусством. Среди существующих искусств пять перечисленных занимают особое место. В содержание предмета «Изобразительное искусство» вводится одновременно восприятие и изучение произведений изобразительного искусства, освоение изобразительной грамоты, развитие творческого отношения к действительности и детское художественное творчество. Занятия изобразительным искусством развивают умение видеть, наблюдать, дифференцировать, анализировать и классифицировать эстетические явления действительности. Они формируют эстетическое чувство, умение любоваться красотой реальной действительности и произведений искусства. Они делают человека художником. Изобразительное искусство дает детям развитие психических свойств, умение творчески и эстетически подходить к решению жизненных задач.

Программа формулирует следующие задачи преподавания изобразительного искусства: развитие понимания явлений окружающей действительности; формирование практических навыков художественной деятельности; систематическое и целенаправленное развитие зрительного восприятия, чувства цвета, композиционной культуры, пространственного мышления, фантазии, зрительного воображения и комбинаторики, умение выражать в отчетливых образах решение творческих задач (иллюстрации, конструирование); воспитание активного эстетического отношения к действительности и искусству, умения практически применять художественные способности в процессе трудовой, учебной и общественной деятельности. Таким образом, главная цель изобразительного искусства в школе − духовно обогатить ребенка, научить проникновению в эстетическую сущность произведения искусства.

Эстетическое воспитание действительно занимает важное место во всей системе учебно-воспитательного процесса, так как за ним стоит не только развитие эстетических качеств человека, но и всей личности в целом: ее сущностных сил, духовных потребностей, нравственных идеалов, личных и общественных представлений, мировоззрения. Все эти качества в человеке развиваются под воздействием различных факторов. Воспитательное значение имеет и природа, и труд, и окружающая нас действительность: быт, семья, межличностные отношения, - все, что может быть прекрасным.

Как основной носитель прекрасного, искусство также является средством эстетического воспитания. Воздействие эстетических явлений жизни и искусства на личность может проходить как целенаправленно, так и спонтанно. В этом процессе огромную роль играет школа. Материал по искусству обладает большим эмоциональным потенциалом, будь то музыкальное произведение, литературное или художественное. Именно

143

сила эмоционального воздействия является путем проникновения в детское сознание, и средством формирования эстетических качеств личности.

Таким образом, средства искусства, используемые в учебно-воспитательном процессе, являются эффективным средством эстетического воспитания младших школьников. Опытные педагоги, зная это, способны посредством искусства воспитать подлинные эстетические качества личности: вкус, способность оценивать, понимать и творить прекрасное. На наш взгляд, реализуя полноценное эстетическое воспитание ребенка в младшем школьном возрасте, учитель обеспечивает становление в будущем такой личности, которая будет сочетать в себе духовное богатство, истинные эстетические качества, нравственную чистоту и высокий интеллектуальный потенциал.

Литература1. Выготский, Л. С. Психология искусства / Л. С. Выготский. − М.: Педагогика,

1987.2. Зверев, И.Д. Межпредметные связи в современной школе / И. Д. Зверев, В. Н.

Максимова. − М. : Педагогика, 1981.3. Мир детства : младший школьник / под ред. А. Г. Хрипковой; отв. ред. В. В.

Давыдов. − М.: Педагогика, 1981. − 400 с.4. Система эстетического воспитания школьников / под ред. С. А. Герасимова. −

М. : Педагогика, 1984. − С. 264

Максимова Ольга Вениаминовна,учитель высшей категории

МОУ «Ишлейская СОШ» Чебоксарского района Чувашской РеспубликиРЕШЕНИЕ ПРОЕКТНЫХ ЗАДАЧ НА УРОКАХ

ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОГО ЦИКЛАВ современной педагогике активно разрабатывается и используется

уже более десяти лет так называемый метод проектов, ориентированный на выявление новых коллективных форм учебной деятельности в развивающем обучении и нацеленный на активизацию творческих возможностей личности. Сами по себе проектные идеи не новы и представляют собой свободное исследование предмета учениками.

Проектная деятельность взрослого, учащегося средней, начальной школы имеет свои особенности. Наиболее оптимальным направлением для учеников младших классов будет предложение детям проектных задач, решение которых требует группового участия. Возможно, работа над проектной задачей в групповом общении в какой-то мере позволит хотя бы отчасти учесть и использовать информацию во благо, обеспечит сочетание зрительного, слухового восприятия на качественно ином уровне, сделать её (информацию) средством деятельностного подхода в образовании. В конечном итоге поможет сформировать проектно-технологический тип знаний, позволяющий приобрести способность самостоятельно

144

ориентироваться во всех видах обширной информации, способность ставить и решать познавательные задачи.

На современном этапе перед начальной школой выдвигаются следующие цели и задачи: 1) обеспечение целостного развития личности ребёнка; 2) формирование общих познавательных способностей и эрудиции; 3) становление элементарной культуры деятельности; 4) развитие готовности к самообразованию и коммуникативных умений.

В образовательной практике развивающего обучения решению этих целей способствуют три типа задач: конкретно-практическая, учебная, проектная задачи. Конкретно-практическая задача ориентирована на применение (отработку) уже освоенных способов действий (знаний, умений) в известной школьникам ситуации, как правило, внутри учебного предмета. Итог решения задачи – правильное использование знаний, умений, навыков учащихся (правильный ответ). Учебная задача побуждает детей искать общие способы решения нового класса конкретно-практических задач. Это всегда новая задача, до неё подобных задач дети не решали, и поэтому «с ходу» она не может быть решена учащимися. Это поисковая задача. Проектная задача ориентирована на применение учащимися целого ряда способов действия, средств и приёмов не в стандартной (учебной) форме, а в ситуациях, по форме и содержанию приближённых к реальным. На такой задаче нет «этикетки» с указанием того, к какой теме, к какому учебному предмету она относится. Особенности проектной задачи заключаются в том, что она состоит из нескольких заданий, которые связаны между собой общим сюжетом, в ней присутствует проблемная ситуация, имеются разные стратегии решения, рассчитывается на несколько уроков, проводится защита проектов. Составляются критерии оценивания и система баллов. Итог решения проектной задачи является реальный продукт, созданный детьми: текст, схема или макет прибора, результат анализа ситуации, представленной в виде таблиц, диаграмм, графиков и т. п.

Опыт составления, предъявления, решения таких задач есть в системе В.В.Давыдова – Д.Б.Эльконина. Ещё есть примеры предъявления проектных задач непосредственно в учебнике математики в программе «Школа-2100» (см. учебник «Математика», авторы Т.Е.Демидова, С.А. Козлова, А.П.Тонких, 3,4 класс).

Далее привожу список, в котором систематизированы разные виды проектных заданий для начальной школы по четырём блокам: «Наследие», «Мир вокруг нас», «Ты и твоё здоровье», «Я в мире людей».

В первом блоке «Наследие» выполняются проектные задачи: 1)«Эхо столетий»: «Временная лента» (работа с энциклопедиями, подбор и систематизация иллюстративного материала, ИЗО, ручной труд, театрализованное представление); 2)«Защитники Отечества»:

145

исторический альбом «Защитники Отечества» (рисунки, бумажная пластика, детское сочинительство), практические мастерские (изготовление афиш, приглашений, костюмов), театрализованное представление «Богатыри земли русской»; 3) «Здравствуй, Пушкин!»: создание альбомов «Пушкин и няня», «Семья Пушкина», «Друзья, прекрасен наш союз!», «По Пушкинским местам», дидактические игры «Сказки Пушкина», кроссворды и логические задания по сказкам, практическая мастерская «Мода Пушкинской эпохи», «Малые театральные встречи», «Встречи у камина» (сказки Пушкина в живописи, скульптуре, музыке), детские книги «Здравствуйте, Пушкин!», «Сказки Пушкина», макет «У Лукоморья», театрализованное представление «Сказки Пушкина», «Пушкинский бал»; 4)«Моя семья»: альбом рисунков «Моя семья»; 5)«Секреты бабушкиного сундука»: выставка семейных реликвий; 6)«Генеалогическое древо»: семейное древо.

Во втором блоке «Мир вокруг нас» приводятся мини-проекты: 1) и 2)«Четыре стихии», «Времена года»: картотека опытов, составление коллажей, детская книга «Эта опасная стихия»; 3) «Мир животных и птиц»: детская книга, танцевальные миниатюры, коллажи; 4)«Самоцветы»: рукописные журналы, книги, сочинительство, изобразительная деятельность,коллажи, детская книга «Легенда о камнях»; 5)«Весёлая астрономия»: викторина «Через тернии к звёздам», театральные этюды «Неизведанная планета», «Путешествие на Луну», сочинение «Звёздных сказок»; 6) «Жалобная книга природы»: сочинение сказок от имени природных объектов, выпуск «Лесной газеты»; 7) «Полезные вещи»: энциклопедия «Из истории вещей», «Приключения вещей» (сочинение сказок об обычных вещах), «Наши помощники» (книга об истории бытовых приборов); 8)«От кареты до ракеты»: изготовление детской книги средствами конструктивной деятельности, детские проспекты по видам техники (транспорт);

В третьем блоке «Ты и твоё здоровье» решаются проектные задачи: 1) «Я и моё тело»: дневник «Я расту»; 2) и 3) «Окошки в мир. Органы чувств»: «Страна Айболития», «Польза и вред» (буклеты по органам чувств); 4)–7) «Твоё питание и здоровье», «Путешествие пирожка» (строение пищеварительной системы), «Живительные силы», «Про витамины и здоровье»: мини-проекты «Для чего нужна пища?», детская книга «Приключения в стране витаминов», составление картотеки блюд, сочинение сказок, стихов, театральных этюдов, «Как фрукты и овощи о своей пользе спорили?», планшет «Вред–польза»; 8) «Как мы дышим» (приключение Кислородинки): «За чистый воздух» (плакат), детская книга закаливания.

146

В четвёртом блоке «Я в мире людей» используются проектные задачи: 1) – 5) «Мои друзья», «У нас в Нескучном саду», «День защиты детей», «Сказки о любви», «Весёлый этикет»: альбомы (рисунки + весёлые истории), театральные этюды, выпуск газет и журналов, «Школа будущего», карнавал, разработка детского кодекса, литературная гостиная, изготовление «валентинок», школа «Маркиза Этикета».

Итак, проектная задача в начальной школе – это один из методов работы на этапе приучения детей к работе над проектами. Решая их, мы добиваемся всестороннего развития личности.

Литература1. Воронцов, А. Проектная задача как инструмент мониторинга способов действия

школьников в нестандартной ситуации учения / А. Воронцов // Начальная школа. – 2007. – № 6.

2. Горбунова, А. А. Проектная деятельность на уроках изоискусства / А. А. Горбунова // Народная школа. – 2010. – № 6.

3. Дудник, О. В. Проектный метод обучения / О. В. Дудник. – Самара, 2007.4. Кондратьева, Е. П. Проекты. Проблемы, поиск, опыт / Е. П. Кондратьева. –

Чебоксары, 2007.5. Чуракова, О. В. Ключевые компетенции как результат общего образования.

Метод проектов в образовательном процессе / О. В. Чуракова. – Самара : Профи, 2002.

Матвеева Татьяна Николаевна,учитель I категории МОУ «СОШ №24», г. Чебоксары

ТРУД В СИСТЕМЕ ФОРМИРОВАНИЯ ЛИЧНОСТИ МЛАДШЕГО ШКОЛЬНИКА

Труд есть сознательная, целесообразная, созидательная физическая или интеллектуальная деятельность человека, направленная на удовлетворение его материальных и духовных потребностей, развивающая его физические и духовные сущностные силы.

Воспитательная функция труда заключается в развитии и закреплении у учащихся общественно ценных качеств и свойств личности, нравственно-эстетического отношения к жизни и деятельности. Однако трудовое усилие, чисто физическое напряжение и действие оказывают ограниченное воспитательное воздействие, формирует привычку к труду, выдержку, упорство, умение преодолевать физическую слабость. Этого недостаточно для формирования социально активной личности. Воспитательная действенность труда зависит от личной заинтересованности, осознания школьниками целей трудовой деятельности, качества ее функции; ответственности и долга; необходимости сознательной дисциплины, достижения высокого качественного результата.

Трудовое воспитание есть процесс вовлечения учащихся в разнообразные, педагогически организованные виды общественно-

147

полезного труда с целью передачи им минимума производственного опыта, трудовых умений и навыков, развития у них творческого практического мышления, трудолюбия. Трудовое воспитание призвано прививать уважение к людям труда, знакомить с основами современного промышленного и сельскохозяйственного производства, побуждать к сознательному выбору профессии.

Организация детского труда должна учитывать объективную закономерную зависимость содержания, форм и методов трудового воспитания от возрастных особенностей учащихся, тогда труд ведет к успеху, становится источником радости. Содержательная структура процесса трудового воспитания складывается из основных видов детской трудовой деятельности. На первом плане – учебный труд. Интеллектуальный труд – один из самых сложных и тяжелых. Для многих учащихся физическая работа кажется неизмеримо легкой, чем, например, решение задачи. Между тем бурный научно-технический процесс резко увеличивает долю интеллектуальных усилий в труде и общественной жизни. Для детей приобретение умений и навыков интеллектуального труда не только способ усвоения наук, но и важнейшее средство подготовки к социальному творчеству, к труду на современном производстве. В школе осуществляется специальное трудовое обучение. Уже в начальных классах на уроках труда учащиеся приобретают элементарные навыки труда с бумагой, картоном, пластилином, природными материалами. Они принимают участие в выращивании сельскохозяйственных растений на участке, ухаживают за цветами, ремонтируют наглядные пособия, изготавливают полезные вещи, подарки. Этот посильный общественно-полезный труд закладывает основы трудолюбия, умения и желания работать собственными руками, способствует развитию интересов и увлечений, организует полезные занятия в свободное время. Экскурсии на фабрики, другие доступные производственные объекты облегчают младшим школьникам понимание существа и значения для людей высокопроизводительного труда.

Бытовой, самообслуживающий труд имеет целью удовлетворение бытовых потребностей семьи или коллектива, каждого из члена за счет личных трудовых усилий. В процессе деятельности ребенок осознает, что нет грязного, непрестижного труда, а есть унизительное отлынивание от него, что всякий нужный людям труд почетен и уважаем в обществе. Самообслуживающийся труд учащихся в школе включает уборку помещений, подготовку кабинета к уроку, дежурство по классу, столовой, уборку прилегающей к школе территории. В классе проводим операцию «блеск». Наводим чистоту в классе: моем парты, протираем пыль, ухаживаем за цветами. На субботниках вместе со школой выходим на уборку территории. Чистота и порядок после проделанной работы, похвала

148

учителя за труд имеет положительное стимулирующее влияние на детей. Впоследствии они следят за порядком, более ответственно относятся к своим обязанностям.

Нужно ли с детьми младшего школьного возраста вести работу по профориентации? По нашему мнению, нужно, так как профориентация рассматривается с точки зрения общей теории трудового воспитания и формирования готовности ребенка к труду на пользу общества. Профориентация начинается с формирования интереса к труду вообще и определенному виду в особенности, общего трудового воспитания ребенка, а также знакомства с профессиями. На основе интереса к труду, способностей и склонностей к определенному занятию, любви к труду вообще происходит выбор конкретной профессии, в которой эти качества человека особо проявляется. Путей, которые помогут выбору профессий много.

В своей работе, чтобы познакомить детей с профессиями, на классные часы практикую приглашение родителей моих учеников. Они рассказывают с любовью о своей работе, о пользе их труда на благо общества. Также дети пишут небольшие сочинения о профессиях своих родителей, рисуют. Все это выставляется на обзор ученикам и родителям. На одном из уроков окружающего мира «Когда я стану взрослым», знакомятся с разными профессиями, мечтают о том, кем они станут, когда вырастут, и каким хотят видеть окружающий мир. Экскурсии на фабрики, пекарни и другие объекты облегчают понимание существа и значения труда для людей. Посещение хлебопекарни детям было очень полезно и интересно. Дети увидели, как на заводе пекут хлеб. Прониклись уважением к хлебопекарям, бережнее стали относиться к хлебу.

Посещение Центра семейного чтения знакомит ребят с работой библиотекаря, воспитывает в них культуру чтения, любовь к книгам.

«Лучшая форма наследства, оставляемая родителями своим детям − это не деньги, не вещи, даже не образование, а воспитание безграничного трудолюбия», − писал К.Д. Ушинский. Действительно, роль семьи в формировании трудовых умений ребенка велика. Учитель в работе использует такую форму, как родительские собрания, на которых с родителями обсуждается проблема формирования трудовых навыков, доказывается необходимость формирования у ребенка потребности выполнения трудовых обязанностей. На собрании родителям предлагаются для обсуждения следующие вопросы:

1. Труд и его значение в жизни ребенка.2. Пример семьи в воспитании трудовых навыков.3. Трудовые усилия ребенка и их оценка в семье.В основном, родители уделяют внимание развитию трудовых навыков

по самообслуживанию, по выполнению поручений по дому. Но 149

встречаются семьи, где родителей занимают только учебные дела, чем наносится ущерб воспитанию своего ребенка. Многое изменилось в нашей жизни и в жизни детей. Усложнилась программа, учиться стало труднее. Родители идут на жертву: всю домашнюю работу берут на себя. И вырастает потребитель, которые будет требовать к себе такого же отношения в будущей семье.

Прививать трудовые навыки – тяжкий труд. Для этого нужно сделать усилие над собой, своей волей; сдерживать себя, проявлять по отношению к ребенку такт и терпение. Это не просто. Просто будет тогда, когда ребенок вырастет и сможет трудиться и в рабочем коллективе, и в своем доме, не испытывая психологического и душевного дискомфорта. В конце собрания подводятся итоги.

Главная цель педагога − дать школьнику возможность почувствовать свою ценность и значимость, воспитать личность, сочетающую в себе высокие нравственные качества, творческую индивидуальность, способность к саморазвитию, а также создать условия для раскрытия его индивидуальности. Успешность обучения зависит от способности педагога организовать ситуации, в которых школьники сотрудничают с учителем и друг с другом. Для обеспечения опыта совместной деятельности можно использовать метод В.К. Дьяченко. Работа в парах активизирует учащихся. Механизм работы в парах обеспечивает регулярное общение, каждый получает возможность говорить, объяснять. Снимается страх перед ошибкой. Большими возможностями для обучения этим навыкам располагают уроки технологии в младших классах: изготовление счетного материала, гербариев, панно.

Ученые, педагоги и психологи считают, что в младшем школьном возрасте при ведущей роли познавательной деятельности происходит интенсивное накопление, освоение, знаний о мире, об окружающей действительности, и поэтому именно в этом возрасте необходимо начинать формирование у детей творческого подхода к учебе, труду, игре. «Не должно быть ни одного безликого, ни одного равнодушного к труду, ни одного такого, у которого, как говорится, душа ни к чему не лежит. Далеко не каждый станет ученым, писателем, артистом, но поэтом, художником в своем труде должен стать каждый – это важнейшее условие всестороннего развития личности. Нельзя допустить, чтобы человек трудился как-нибудь… Человеку, у которого нет любимого труда, никакие сокровища и богатства культуры не принесут радости», −сказал В.А. Сухомлинский.

Литература1. Божович, Л. И. Личность и ее формирование в детском возрасте / Л. И.

Божович. − М., 1968.2. Лихачев, Б. Т. Педагогика : курс лекций / Б. Т. Лихачев. − М. : изд-во

«Владос», 2010.

150

3. Свадковский, И. Ф. О воспитании трудолюбия у детей / И. Ф. Свадковский. − М., 1959.

4. Сухомлинский, В. А. Как воспитать настоящего человека / В. А. Сухомлинский. − Киев, 1975.

Никандрова Татьяна Владиславовна,учитель высшей категории

МОУ «Аликовская СОШ им. И.Я. Яковлева» Чувашской РеспубликиИСПОЛЬЗОВАНИЕ ИНФОРМАЦИОННОЙ СРЕДЫ MOODLE

В ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОМ ВОСПИТАНИИ МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ

На сегодняшнем этапе развития общества остро встаёт проблема возрождения традиций, всего того, что человек утратил в результате промышленно-индустриального бума. И именно сегодня наша роль, педагогов-учителей начальных классов, заключается в том, чтобы направить ребёнка, обратить его внимание на красоту и уникальность тех знаний, которые дошли до наших дней.

Художественно-эстетическое воспитание подрастающего поколения в традициях уважения к минувшему, своей истории, приобщения к национальным традициям и обычаям народа, развитие художественного вкуса, творческих способностей можно достичь через приобщения к национальной культуре.

Необходимо учитывать и такой аспект, как информатизация учебного процесса, приобщение младших школьников к компьютерной грамотности, возможность использования медиаресурсов, а также интернет-ресурсы.

Для решения этих вопросов я использую в своей педагогической деятельности информационную среду Moodle (Модульная Объектно-Ориентированная Учебная Система). К основным возможностям этой системы можно отнести составление курсов по определенным предметам или темам. В курсе можно использовать следующие модули:

Календаря (для смешанной формы обучения), Форума (для коллективного обучения), Структуры (для самостоятельного обучения);

возможность добавления элементов в курсы − Форум, Тетрадь, Тест, Ресурс, Глоссарий, Опрос, Анкета, Домашнее Задание и др.;

для Заданий могут определяться срок сдачи, максимальная оценка (студенты могут закачивать ответы на задание на сервер, где автоматически записывается время ответа);

создание тестов с различными видами вопросов (на соответствие, множественный выбор, вложенные ответы и т.д.), а также осуществлять импорт/экспорт;

возможность внедрения медиаобъектов: аудио−, видеофайлы; просмотр результата тестирования;

151

 возможность использовать ссылки на ресурсы;  возможность организации интерактивного общения: форумы, чаты,

телеконференции.В информационной среде Moodle мною создан элективный курс

«Изучение культуры родного края», который можно использовать для учащихся 1-4 классов. Курс состоит из следующих разделов:

- чувашские национальные праздники;- чувашская вышивка;- мастера народно-прикладного искусства Чувашии;- национальный костюм;- чувашские мифы и легенды;- чувашские игрушки и сувениры.В каждый раздел я включила авторские презентации. Так, в разделе

«Мастера народно-прикладного искусства Чувашии» включены две презентации «Мастера народно-прикладного искусства Чувашии», «Мастера Аликовского района». Данные презентации дают возможность познакомиться с мастерами, их творчеством, известными работами. Раздел «Чувашские национальные праздники» включат в себя презентации «Акатуй», «Сурхури», «Саварни» и др. – содержательный и красочный, богатый иллюстрациями и музыкальным сопровождением рассказ о наших национальных праздниках.

Модуль тест позволяет учителю создавать к урокам тесты. Работа учеников оценивается автоматически, показывая результат работы, ошибки, время, затраченное на выполнение работы. В тестах можно задавать как один, так и несколько вариантов ответа. В своем курсе я активно его использовала: после ознакомления с чувашской национальной вышивкой, дети, могут проверить свои знания, выполнив тест «Вышивка». По завершении теста они получают комментарий, просматривают свои ответы, если были в тесте ошибки (они отмечены красным крестиком), анализируют их.

Информационная среда Moodle позволяет использовать материалы Интернет среды в виде ссылок на отдельные файлы или импорт файлов в курс. Раздел «Чувашская национальная вышивка» имеет две такие ссылки, по клику на ссылку открывается файл для просмотра. Ссылка «Чувашская национальная вышивка» открывает страницу «Работы З.И.Вороновой» на сайте «Культурное наследие Чувашии» . Другая ссылка открывает страницу «Одеяния и украшения чувашей» на Чувашском народном сайте.

В каждом разделе размещен элемент курса «Игра». Она имеет разные формы: «Кто хочет стать миллионером», «Кроссворд» и др. Так, например, в разделе «Национальный костюм» элективного курса расположен кроссворд «Элементы чувашского костюма». В него включены основные названия элементов чувашского костюма.

152

В курсе предусмотрены и творческие задания для учащихся. Так, знакомясь с основными символами чувашской вышивки, дети выполняют на компьютере следующие задания:

Используя символы чувашской вышивки, создай салфетку, пользуясь программой Microsoft Office Word;

В программе Paint нарисуй один из символов чувашской вышивки; Составь орнамент на масмаке-заготовке, используя символы

чувашской вышивки. Возможность дистанционного общения в данной среде – один из

эффективных способов обучения. Moodle обеспечивает коммуникационное взаимодействие участников образовательного процесса, реализуемое в форме интернет-конференций – форумов, дискуссий, а также обмена посланиями, содержащими, в том числе, задания обучаемым, решения заданий и комментарии.

Созданный элективный курс «Изучение культуры родного края» я использую не только на уроках технологии, но и на интегрированных уроках русского языка, окружающего мира, информатики и др., а также во внеурочной работе. Положительная динамика показателей в работе дает основание считать намеченные пути верными, а используемые технологии − заслуживающими внимания. Анализируя проделанную работу, высокую результативность и имеющийся педагогический опыт, можно сделать вывод, что программа курса с её возможностями способствует художественно-эстетическому воспитанию и развитию творческих способностей детей и имеет возможность широкого пользования в системе образования.

Павлова Анна Леонидовна,учитель I категории

МОУ «СОШ № 7 им. О.Беспалова», г. ЧебоксарыИЗ ОПЫТА РАБОТЫ ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ

«КРАСОТУ СОТВОРИМ СВОИМИ РУКАМИ»«Красота спасет мир», – сказал один из мудрейших писателей России,

а мы понимаем: спасет от духовной нищеты, невежества, жестокости, насилия и других атрибутов безнравственности. Как «напоить» душу ребенка целительным бальзамом красоты, открыть глаза на чарующий, гармоничный мир прекрасного, вобравшего в себя утреннюю нежность рассвета, гомон птичьей стаи, шелест волн, шептание листвы, всем тем, что повседневно и буднично нас окружает?

Важным средством эстетического воспитания является окружающая среда. «Вечным источником добрых чувств детей» назвал природу В.А.Сухомлинский. Воспитание эстетического вкуса у школьников проводится методом комплексного воздействия различных видов искусств.

153

Не каждый ребенок станет художником, музыкантом, поэтом, но в любом деле человеку помогают творческая активность, воображение, наблюдательность, способность понимать людей, отзываться на их радости и печали. Все это активно формируется через художественную деятельность самих детей. Вот уже второй год ученики моего класса после уроков с увлечением работают в творческой мастерской «Красоту сотворим своими руками». Мастерская работает два раза в неделю. Частые гости мастерской − родители моих учеников, ученики среднего звена, которые предлагают выполнить ту или иную интересную работу. Думаю, не надо доказывать, что изготовление любой поделки формирует у детей много положительных черт: воспитывает трудолюбие, эстетический вкус, аккуратность, развивает творческую активность, фантазию и изобретательность.

«Дети должны жить в мире красоты, игры, сказки, музыки, рисунка, творчества», − сказал В.А.Сухомлинский. Тематика интегрированных занятий творческой мастерской строится именно под таким девизом. Работа творческой мастерской позволяет решить следующие задачи:

формирование технического мышления в совокупности с интеллектуально-творческим развитием ребенка;

расширение и обогащение жизненного опыта школьника и его знаний об окружающем мире и его преобразовании собственными силами;

формирование у детей художественного взгляда на мир, на их поиски прекрасного в окружающей действительности.

Использование природных материалов. На занятиях ребята учатся видеть не только внешнюю красоту природы, но и проникать в ее внутренние прелести, скрытые от взоров неискушенного человека. Под руками детей причудливо изогнутый корень, кора и т. д. превращаются в сказочных героев, жар-птиц, забавных человечков и зверюшек. Для поделок нужны разные шишки – с сильно раскрытыми чешуйками и закрытые. Семена-крылатки ясеня, клена широко используются в поделках для крылышек стрекоз, птичек и т.д. Засушенные листья, цветы можно с успехом использовать для составления композиции «осенний ковер», дополнить аппликацией из листьев пейзаж. А на занятиях декоративно-прикладного искусства используем целые яичные скорлупки и расписываем их под Хохлому, Гжель. Творческая мастерская пронизана устным народным творчеством. На занятиях звучат сказки, загадки, пословицы и поговорки, народные песни. В творческой мастерской звучит музыка, которая вдохновляет, помогает настроиться на определенный лад.

Каждая поделка имеет практическую значимость. Организуется выставка работ. Поделки используются в постановке в той или иной сказки.

154

Работа с бумагой. Закрепляя приемы сгибания и складывания бумаги, знакомлю детей с загадочным искусством оригами, пришедшим к нам из стран Востока. В основе его – преобразование плоской формы квадратного листа бумаги в объемную. Искусство оригами помогает формировать многогранный и творческий склад мышления. Сказочные цветы, животные и другие поделки исполняются в технике оригами. Стаканчик, сумочка были нашими первыми работами. А как радовались дети, когда им удалось сделать тюльпаны!

Особенно привлекает моих второклассников изготовление динамических игрушек, в которых отдельные детали подвижно соединены между собой. Дети делают такие игрушки с большой любовью и затем испытывают их с необыкновенным восторгом. Сколько фантазии было вложено в изготовление дергунчика – «Петрушка»! На занятии учащиеся познакомились с историей появления «Петрушки», с его назначением; с бытом, обычаями на Руси. Игрушку выполняем из плотного картона с помощью шаблона. Затем в указанных местах прокалываем отверстия. Для соединения деталей используем 4 заклепки, изготовленные из тонкой проволочки длиной 6 см. При помощи стержня от ручки свертываем конец проволочки в спираль из 3 витков, оставляя хвостик длиной 4 см. Заклепку продеваем в отверстия соединяемых деталей, с обратной стороны прогибаем ее к детали и также делаем несколько витков вокруг этой проволочки. Детали соединяем. Славные игрушки получились у детей.

Работа в творческой мастерской кипела перед новогодними праздниками. Наш класс готовил выступление. Необходимы были маски зверей и птиц. На помощь пришли ученики среднего звена. Коллективная слаженная работа детей помогла преодолеть все трудности при изготовлении масок.

Работа с пластилином очень увлекает детей, но требует большой усидчивости, усердия и аккуратности. Учащиеся, как правило, лепят фигурки животных, посуду, различные предметы небольшого размера т.д. Из пластилина попробовали вылепить и дымковскую игрушку. Получилось! Чтобы игрушка была больше похожа на настоящую, берем пластилин белого цвета, а разноцветный орнамент налепливаем сверху, но не примазываем – чтобы можно было легко снять потом.

Для создания декоративного панно родительница ученика предложила использовать подкрашенные опилки или пшено. Панно выполняется на картоне. Сначала наносим рисунок, на отдельные контуры этого рисунка накладываем клей ПВА, а на клей опилки. Работая с пшеном, надо каждое зернышко брать в отдельности и аккуратно накладывать.

Работа с тканью. Для изготовления сувенира-игольницы «Шляпка» или «Куклы-неваляшки» необходимы ткань, картон, поролон, нитки.

155

Много старания, фантазии и творчества вложили ученики в изготовление игрушки из меха «Зайчик».

На занятиях творческой мастерской ученики знакомятся с произведениями народного искусства. Знакомство детей с чувашской вышивкой начинается с беседы, сопровождаемой демонстрацией изделий народных мастериц. Практическое овладение навыками выполнения узоров на ткани проходит в несколько этапов. На начальном этапе даются сведения о народной вышивке, ее видах, о материалах и инструментах, используемых в работе. На следующем этапе идет овладение техникой вышивки и развитие творческого подхода к выполнению своей работы.

Работа в творческой мастерской помогает формированию у детей особого типа мышления, которое можно назвать «дизайнерским» мышлением. Каждая поделка должна быть выполнена с большой фантазией, красиво, доставлять радость не только изготовителю, но и окружающим людям.

Литература1. Волков, И. П. Учим творчеству / И. П. Волков. – М., 1990.2. Максимова, Н. А. Творчество на уроках трудового обучения / Н. А.

Максимова // Начальная школа – 1999. – № 3.3. Сметанкина, И. П. Об эстетическом воспитании школьников / И. П. Сметанкина

// Начальная школа –2003. – № 9 – С.48−52.4. Сухомлинский, В. А. О воспитании / В. А. Сухомлинский. – М. : Просвещение,

1990.Павлова Ирина Владимировна,

учитель высшей категории МОУ «СОШ № 59 с углубленным изучением отдельных предметов»,

г. Чебоксары»Димитриева Зоя Петровна,

учителя МОУ «СОШ № 59 с углубленным изучением отдельных предметов»,

г. Чебоксары»ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОЕ ВОСПИТАНИЕ

МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ В УСЛОВИЯХ КЛАССНО-УРОЧНОЙ СИСТЕМЫ И ДИСТАНЦИОННОГО ОБУЧЕНИЯ

«Будущее человечества сидит сейчас за партой, оно еще очень наивно, доверчиво, чистосердечно. Оно целиком в наших взрослых руках. Какими мы сформируем их, наших детей, − такими они и будут», − эти слова Б.М. Неменского говорят о том, что школа решает, что будут любить и ненавидеть, чем восторгаться и гордиться, чему будут радоваться, а что презирать люди через 30-40 лет. Формировать личность и эстетическую культуру особенно важно в наиболее благоприятном для этого младшем школьном возрасте. Приобщая младшего школьника к богатейшему опыту человечества, накопленному в искусствах, можно воспитать высоконравственного, образованного, разносторонне развитого

156

современного человека. Младший школьный возраст − это особенный возраст для эстетического воспитания, где главную роль в жизни школьника играет учитель.

Существует несколько видов искусства: литература, музыка, изобразительное искусство, театр, кино, хореография, архитектура, декоративное искусство и др. Специфика каждого вида искусства в том, что оно особо воздействует на человека своими специфическими художественными средствами и материалами: словом, звуком, движением, красками, различными природными материалами. Музыка, например, непосредственно обращена к музыкальному чувству человека. Скульптура затрагивает другие струны человеческой души. Она передает нам наглядно объемную, пластическую выразительность тела. Она воздействует на способность нашего глаза воспринимать прекрасную форму.

В начальной школе встреча детей с произведениями искусства происходит в основном на уроках художественного цикла (литературного чтения, музыки, изобразительного искусства, технологии). Эти же предметы и являются основными в системе эстетического воспитания. Они играют решающую роль в формировании у детей эстетических идеалов, их художественного вкуса, эстетического отношения к действительности и искусству. Но следует отметить, что в школе преподают не искусство: не литературу, музыку, изобразительное искусство как таковые, а учебные предметы по искусству, решающие задачи всестороннего развития и воспитания школьников, объединяющие в себе элементы собственно искусства, науки о нем и навыки практической деятельности.

Литературное чтение включает в себя искусство художественного слова, историю литературы, науку о литературе − литературоведение и навыки литературной художественно-творческой деятельности. Иногда осуществляется интегративный подход, когда на уроке чтения учащиеся знакомятся с произведениями изобразительного искусства.

Музыка как интегративный предмет органически вбирает в себя изучение собственно музыкальных произведений, историю, теорию музыки, а также простейшие навыки исполнительства в области пения и игры на музыкальных инструментах.

Изобразительное искусство как комплексный предмет объединяет познание самих художественных произведений, элементы искусствознания, теории изобразительной деятельности, освоение навыков практического изображения, изобразительной грамоты и творческого самовыражения. В педагогической практике нами используется учебник изобразительного искусства В. С. Кузина и Э. И. Кубышкиной. По данному комплекту знакомство ребёнка с изобразительным миром искусства происходит как с одной из сторон жизни человека. В процессе уроков дети не только учатся наблюдать, рассматривать, знакомятся с

157

творчеством художников, народных мастеров, но и сами периодически «становятся» этими художниками. Страницы учебника и рабочей тетради помогают достичь маленькому художнику высоких результатов своего труда. Этому во многом способствует теоретический материал учебника, позволяющий обучить детей азбуке изобразительного искусства. Создавая по-своему оригинальные «продукты» творчества учащиеся осваивают способы работы различными художественными материалами, используемыми художниками разных видов изобразительного искусства (живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства, дизайна), знакомятся с физическими и художественно-выразительными свойствами этих материалов. В процессе знакомства с творчеством профессиональных художников и народных мастеров дети осваивают образный язык, основные законы изображения, необходимые приёмы правильного использования живописных и графических работ.

В течение учебного года у учащихся формируются функциональные художественные навыки, позволяющие им не только на словах и образах осваивать изобразительное искусство, но и отражать его в своей жизни. Оформление выставок, изготовление подарков и сувениров к праздникам, коллективных коллажей является не только средством глубокого и осознанного усвоения учащимися изобразительных навыков, но и средством воспитания нравственности, любви к Родине, уважения к труду профессиональных художников и народных мастеров. Рабочие тетради помогают организовать работу не только на уроке, но и удовлетворить потребности ребенка в рисовании в любое удобное для него время (в группе продленного дня, дома с родителями).

Между тем урок − это не единственная форма знакомства детей с искусством. Именно внеклассная и внешкольная работа дают детям реальную возможность познакомиться с искусством шире. Там же они знакомятся и с такими видами искусства, как кино и театр. Особенность этих видов искусства заключается в эмоциональном воздействии на ребенка. Зритель непосредственно испытывает радость сопереживания, невольно чувствует себя соучастником событий и конфликтов, происходящих на сцене. Театр – синтез многих искусств, объединенных в гармоничное целое. Театр воздействует не только словом, особым эмоциональным состоянием актера, но и пластикой движения, музыкой, светом, цветом, художественным оформлением сцены. А сопереживание зрительного зала и сцены, сопереживания зрителей между собой только усиливает эмоциональное воздействие театрального зрелища. В совокупности всех своих средств театр обладает мощным механизмом воздействия на любую личность, в том числе и ребенка, развивая его нравственно, духовно и, конечно, эстетически.

158

Следует отметить, что в нашей школе действует школа надомного обучения для детей с ограниченными возможностями здоровья. Обучение таких детей ведется дистанционно. Особенность такого обучения в том, что на изобразительное искусство и музыку часы не выделяются. Но все равно художественно-эстетическое воспитание таких детей должно осуществляться. Поэтому приходится часто проводить интегрированные уроки: слушать музыку, рисовать на уроках чтения и т.д. Кроме этого, для детей школы надомного обучения устраиваются экскурсии в музеи, театры, встречи с людьми культуры. Во время экскурсий дети учатся видеть прекрасное в окружающем мире, у них развивается любовь к искусству. А также экскурсии духовно обогащают, учат проникновению в эстетическую сущность произведений искусства. В музеях дают детям возможность не просто послушать экскурсовода, но и потрогать, посмотреть, как работает и т.д. Кроме этого, воспитательное значение имеет и природа, и труд, и окружающая нас действительность: быт, семья, межличностные отношения, − все, что может быть прекрасным. Поэтому при дистанционном обучении семья должна уделять большое внимание художественно-эстетическому воспитанию детей. В этом деле семье может помочь учитель: проводить лекции для родителей, рекомендовать дополнительную литературу, направлять их.

Действительно, средства искусства, используемые в учебно-воспитательном процессе, являются эффективным средством эстетического воспитания младших школьников. На наш взгляд, реализуя полноценное эстетическое воспитание ребенка в младшем школьном возрасте, учитель обеспечивает в будущем становление такой личности, которая будет сочетать в себе духовное богатство, истинные эстетические качества, нравственную чистоту и высокий интеллектуальный потенциал.

Петрова Татьяна Вадимовна,канд. пед. наук, доцент кафедры педагогики начального образования

ГОУ ВПО «ЧГПУ им. И.Я. Яковлева», г. Чебоксары,Ильина Елена Геннадьевна,

воспитатель МОУ «СОШ № 289», г. МоскваКАТЕГОРИИ «ЭСТЕТИЧЕСКОЕ» И «ХУДОЖЕСТВЕННОЕ»Анализ изучения проблемы категорий «художественного» и

«эстетического» показывает их онтологическую близость. Близость художественного и эстетического, несмотря на очевидную несводимость, составляет проблему их дифференциации. В то же время надо отметить, что недостаточная разработанность проблемы «художественного» и «эстетического» проявляется уже в том, что очень часто в научной литературе понятия «художественное» и «эстетическое» выступают как синонимы, не различаются. Есть попытки иерархического подчинения

159

одного другому, когда художественная потребность выступает как структурный компонент эстетической потребности [2], а кто-то, наоборот, вообще не выделяет художественной потребности [1]. Интересно отметить, что в «Кратком словаре по эстетике» под редакцией М. Ф. Овсянникова мы не найдем статью «художественная потребность» и «художественное», хотя в этом редком издании очень много говорится об искусстве и художественном [5]. В то же время понятие «художественность» выражает степень эстетического совершенства художественного произведения, что актуально для проблемы массовой культуры, когда мы сталкиваемся с антиномиями (на основе допущения слишком широкого или примитивного толкования художественного образа) различного порядка: культура – массовая культура; искусство – псевдоискусство; просвещение – бегство от истины; общение – одиночество; духовность – бездуховность; мораль – конформизм, двойная мораль, антимораль и т. п.

Проанализировав все существующие подходы к решению проблемы соотношения категорий «эстетического» и «художественного», мы обнаружили, что их можно свести к следующему:

1. Эстетическое тождественно художественному, данные термины синонимичны.

2. Эстетическое и художественное совершенно не сопряжены друг с другом, существуют как параллельные феномены с иерархической связью.

3. Эстетическое шире художественного, то есть относится ко всему окружающему миру, тогда как художественное относится только к искусству.

4. С одной стороны, эстетическое шире художественного, так как относится ко всему жизненному содержанию; с другой – художественное шире эстетического, то есть по своему содержанию является социально-конкретной формой выражения эмоций, а художественное произведение, кроме наслаждения, доставляет еще и так называемое «жизненное содержание». Иначе говоря, в художественном больше социума, чем в эстетическом.

Мы полагаем, что сложность этой проблемы состоит в том, что оба феномена – эстетическое и художественное – взаимообуславливают друг друга, взаимовлияют друг на друга, взаимообогащаются, и в реальной жизнедеятельности человека они нерасторжимы, одно не бывает без другого. Взаимосвязь художественного и эстетического – это диалектическое единство, вытекающее из универсального характера творчески-преобразовательной деятельности человека. Если предметом искусства является действительность (всякая, в том числе и ужасная, жалкая...), то в содержание его она входит посредством прекрасного, благодаря встрече с ним, ведь и художественное, и эстетическое – это формы совокупной культурно-духовной практики людей и так как

160

культура есть способ бытия человека в мире, то, существуя в виде способов деятельности (любых: интеллектуальных, моральных, духовных, волевых и т. п.) и формах общественного сознания, она (культура) отбирает образцы исходя из художественно-эстетических критериев, как ориентированности на гармонию Истины, Добра и Красоты.

Иначе говоря, художественное и эстетическое – явления однопорядковые, отличающиеся друг от друга по степени, а не по сущности. С другой стороны – эстетическое генетически старше (первичнее) художественного, так как человек сначала эстетически отнесся к миру, научившись воспринимать его красоту и гармонию через развитие органов чувств, а затем воспитал в себе потребность и способность удивляться красоте мира, запечатлевая ее в рисунке, звуке и т. д. Прекрасное как центральная категория эстетики дальнейшее свое саморазвитие получает в двух направлениях: в природе и в искусстве, как замечал Гегель. Прекрасное в природе – это инобытие духа, то есть оно есть низшая форма красоты, мешающая его саморазвитию. Поэтому прекрасное нуждается в искусстве как форме бытия и саморазвития абсолютной идеи, и оно существует в искусстве как идеал. Он писал, что красота в искусстве стоит выше красоты в природе, так как красота в искусстве является красотой, порожденной и вновь порождаемой духом, и насколько дух и его произведение стоят выше природы и ее явлений, настолько же и красота в искусстве стоит выше красоты в природе. В этом смысле прекрасное в природе является лишь отражением красоты, принадлежащей духу, является несовершенным и неполным видом красоты [3].

Эстетическое в художественном – это совершеннейшая красота, близкая и понятная (или непонятная), постигаемая (или непостигаемая) и, главное, творимая человеком. К слову сказать, одними из центральных категорий эстетики являются категории искусства. Эстетическое в широком смысле есть совершенное в своем роде. Совершенство предполагает полноту бытия объекта, это свойство такого объекта действительности, в котором наиболее полно и явно выражаются признаки рода природных, социальных или духовных объектов бытия. Поэтому свойством эстетического обладает и художественное (искусство, художественный образ) в его гармонии (прекрасное, идеал) и дисгармонии (возвышенное, ужасное, уродливое, трагическое, низменное), так как и в одном и в другом отражается и выражается сущность данного рода бытия, более того, в отдельно взятом в снятом виде содержится и другая сторона – в «Эстетике безобразного», где исследуется эстетически отрицательное на примере безобразного (как идеального, не имеющего самостоятельного эстетического значения) [8].

Итак, онтологически эстетическое является бытием совершенного. Эстетическое есть результат духовно-практической деятельности человека,

161

его своеобразная «вторая природа», возникшая как органический сплав объективного и субъективного, реального и ирреального, материального и идеального. При этом оно само имеет двоякое происхождение: с одной стороны, оно объективно и осваивается и преобразуется в практике (например, прекрасное в природе и обществе), а с другой – оно есть объективированный результат этой практики (например, в образе эстетического идеала и в образе искусства). В результате этого слияния объективного (природного) и субъективного (духовного) возникает и функционирует совершенно новый феномен – эстетическое. У П. В. Копнина читаем: «Прекрасное не просто понятие и не природная вещь, а своеобразный синтез, возникший в процессе художественной деятельности человека» [4, 211]. Эстетическое обнаруживается не только в художественной деятельности (создание совершенного, гармонического, прекрасного), но и во всякой духовной и материальной деятельности человека (любовно и искусно сделанная вещь не может быть неэстетичной...). И это существенная особенность эстетического – в нем обнаружены свойства объекта и реализованы, объективированы возможности субъекта через духовно-практическую деятельность. Это и есть реальное бытие совершенного. Как утверждает многие ученые, эстетическое не может быть несовершенным, оно всегда совершенно, но это совершенное может быть и со знаком «минус», то есть дисгармоническим. Следовательно, в гносеологическом плане эстетическое – это реальное бытие совершенного, оно связано с пониманием прекрасного и обнаруживается в двух сферах: сфере специфического проявления ценностного отношения к миру; сфере художественной и эстетической деятельности людей как деятельности гармонической.

Понятие «художественное» имеет отношение к искусству, к оценкам произведений искусства, к деятельности художника, к восприятию искусства, творчеству (в любой сфере деятельности) и т. д. Художественное как таковое оставляет в стороне эстетические явления, ценности, процессы, не обладающие художественным характером (эстетические явления в природе, в поведении, в бытовой сфере и т. д.), но когда эти явления становятся содержанием художественного произведения, они приобретают художественный характер, как и любой художественный образ, который не формируется вне эстетического (эстетических категорий). По-видимому, можно согласиться с авторами, которые рассматривают «художественное» как прилагательное от существительного «искусство» [6; 7]. Художественное, как имеющее отношение к искусству, является видом эстетического, его степенью. Нет ни одного художественного явления, которое не обладало бы эстетической природой, так как эстетическому, включая в круг своих интересов и

162

нейтральные, и отрицательные в эстетическом отношении предметы. Да и, с другой стороны, природа искусства все-таки эстетическая, но главное тут неизменно: центром, «точкой притяжения» эстетического является именно прекрасное, а искусство (подлинное искусство) стремится к красоте как своему пределу.

В гносеологическом плане художественное есть попытка представить идеальное, отталкиваясь от сущего, создать «вторую природу», как отмечается в литературе. В этом смысле художественное есть ирреальное, относящееся к области вероятного. Художественное – это тип отражения мира, тип контакта с ним, с другим, с самим собой на основе стремления к гармонии и переживания гармонии. В эстетическом (и эстетической культуре) художественному (искусству, художественной культуре) принадлежит особое место: оно своего рода эталон эстетического.

Таким образом, эстетические отношения человека к действительности и эстетическая деятельность находят свое концентрированное выражение именно в искусстве, в художественной деятельности. В художественно-эстетической деятельности преобладает эмоционально-образное начало, а ее функции состоят в формировании отношения человека к действительности с точки зрения норм красоты и эстетического идеала как потребности человека в гармонии, непротиворечивости, соразмерности. Все духовные человеческие начала функционируют в органическом единстве. Да и эстетическая природа искусства, что признается большинством теоретиков в области эстетики, делает связь эстетического и художественного (искусства) естественной и закономерной.

Литература1. Акопджанян, Е. С. Художественная аргументация / Е. С. Акопджанян. –

Ереван : Изд-во АН Армении, 1991. – 160 с.2. Верб, М. А. Эстетические потребности и духовное развитие личности / М. А.

Верб. – СПб. : Знание, 1981. – 36 с.3. Гегель, Г . В. Ф. Лекции по эстетике / Г. В. Ф. Гегель ; перевод Б. Г.

Столпнера. – СПб. : Наука, 1999. – 440 с.4. Копнин, П. В. Проблемы диалектики как логики и теории познания : избр.

филос. работы / П. В. Копнин. – М. : Наука, 1982. – 368 с.5. Краткий словарь по эстетике : книга для учителя / Е. Л. Акиньшина и др.; под

ред. М. Ф. Овсянникова. – М. : Просвещение, 1983. – 224 с.6. Лосев, А. Ф. Диалектика художественной формы / А. Ф. Лосев. – М. : Акад.

Проект, 2010. – 415 с.7. Шестаков, В. П. История эстетических учений : учебное пособие / В. П.

Шестаков. – М. : URSS, 2009. – 407 с.8. András, N. Kis szörnyesztétika / N. András. – Budapest : Corvina, 1989. – 137 с.

Порфирьева Наталья Михайловна,аспирант кафедры психологии человека

РГПУ им. А.И. Герцена, г. Санкт-ПетербургИЗОБРАЗИТЕЛЬНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

163

КАК СПОСОБ АКТИВАЦИИ ОБРАЗНЫХ И ЛОГИЧЕСКИХ КОМПОНЕНТОВ МЫШЛЕНИЯ УЧАЩИХСЯ

Изобразительную деятельность уже давно широко используют в практике учебно-воспитательной работы. За данным видом специфической деятельности человека, представленным отражением окружающего в форме конкретных, чувственно воспринимаемых зрительных образов [6] закрепляется воспитательное, эстетическое, психотерапевтическое значение. Но современные научные теоретические представления и практические данные предоставляют нам возможность взглянуть на изобразительную деятельность с точки зрения фундаментальных общепсихологических закономерностей. Так, Л.С. Выготский [5], анализируя изобразительную деятельность ребёнка, называл её «графической речью», Р. Арнхейм [1] говорил о «визуальных понятиях», отражаемых в рисунке, Л.М. Веккер [4] − о переходных формах, занимающих промежуточное положение между перцептивными и мыслительными процессами, реализующими в ходе развития скачок через границу «образ-мысль», Н.В. Беломестнова – об изобразительной деятельности как переходном этапе от наглядного к логическому мышлению [2] и т. д.

Таким образом, изобразительная деятельность в структуре познавательной деятельности рассматривается нами как способ активации мышления человека, повышения продуктивности, адаптивности мышления. Обосновывая точку зрения на мышление как процесс непрерывного взаимообратимого перехода с языка образов на язык слов-понятий [4, 134] в своём экспериментальном исследовании мы попытались эмпирически обосновать различные когнитивные стратегии, связанные с преобладанием образных или словесно-логических компонентов мышления.Экспериментальной базой являлись Чувашский государственный педагогический университет имени И.Я. Яковлева и Чувашский государственный университет имени И.Н. Ульянова. Контингент испытуемых был представлен четырьмя экспериментальными группами, избранными по принципу профиля обучения и состоящими из примерно равного количества юношей и девушек дефинитивного возраста. Всего в общей сложности было обследовано 238 человек.

Структура компонентов мышления и связанных с ней когнитивных стилей представлены на рисунках 1 и 2. Когнитивный стиль нами рассматривается как предпочитаемая индивидом стратегия решения когнитивных задач [2].

Рисунок 1

164

Рисунок 2

В процессе эмпирического анализа полученных данных выяснилось, что, кроме выделенных двух выраженных когнитивных стилей, наличествует и гармоничное сочетание образных и словесно-логических компонентов мышления (рисунок 3).

Рисунок 3

Процентная выраженность всех трёх когнитивных стилей в выборке испытуемых (по факультетам) представлена в таблице 1.

165

Компонентымышления

Образные (наглядные, чувственные,

невербальные, пространственные и т.п.)Словесно-логические

(вербальные, понятийные, абстрактные, теоретические и т.п.)

Когнитивный стиль

Декстральный (оперирование образами) Синистральный

(оперирование словами-понятиями)

Когнитивный стиль

Декстральный Гармоничный Синистральный

Таблица 1Распределение когнитивного стиля по факультетам в выделенных

экспериментальных группах(% от количества человек в группе)

Сравниваемые группы по КС

ФакультетыППФ ХГФ ЭТФ ФМФ

Декстральный n=43

0,40 0,30 0,02 0,30

Синистральныйn=18

0,17 0,00 0,28 0,56

Гармоничный n=18

0,00 0,06 0,22 0,72

Испытуемые, обладающие гармоничным когнитивным стилем, показали более высокие результаты по проведённым методикам, нежели испытуемые с крайними значениями когнитивных стилей (таблица 2).

Таблица 2Достоверные различия

показателей образного и словесно-логического мышленияв выделенных экспериментальных группахУровень достоверности от p≤0,05, до p≤0,001

ПоказательТ-эмпирическое

Декстральный КС vs.

Синистральный КС

Декстральный КС vs.

Гармоничный КС

Синистральный КС vs.

Гармоничный КС

Средний балл по пространственному блоку

(TSI Амтхауэра)

-5,25*** -3,29**

Невербальный IQ(CFIT Кеттелла)

-2,91**

Средний балл по вербальному блоку

(TSI Амтхауэра)Средний балл по

математическому блоку(TSI Амтхауэра)

-3,71*** -7,18***

Сумма правильных ответов по методике

Силлогизмы

-2,04*

Возвращаясь к изобразительной деятельности, включающей в себя элементы как образного, так и логического характера (рисунок 4), можно расширить список функций изобразительной деятельностью с точки зрения рассматриваемых нами позиций.

Функции изобразительной деятельности [3]:

166

1) передача обширной информации в сжатом формате (во времени и пространстве);

2) обеспечение более продуктивной усвояемости, понимания этой информации;

3) ликвидация языковых барьеров в интерпретации информации;4) обобщение в одном визуальном образе множества информационных

компонентов, то есть повышение скорости усвоения информации;5) формирование принципиально новых знаний.

Рисунок 4Изобразительная деятельность:

Образы первого порядка (чувственно-наглядные: непосредственное изображение объекта)

Образы второго порядка (представления, репрезентанты: образы объекта, возникающие вне непосредственного воздействия его на органы чувств)

Понятия (обобщенное знание, отражающее существенные свойства предметов и явлений; обозначение объекта словом, отражающим эти свойства)

Таким образом, мы можем предполагать, что включение элементов изобразительной деятельности (как процессуального акта, использования рисунка в деятельности, а не обучение художественному мастерству), может быть тем стимулом, который позволит активировать мышление учащихся, ориентируясь на общепсихологиские закономерности функционирования мышления. Фундаментальные особенности изобразительной деятельности позволяют использовать её без чёткой привязки к определённой учебной группе или одному возрастному этапу (начиная с дошкольного детства, когда ребёнок начинает овладевать как изобразительной деятельностью, так и речью).

Литература1. Арнхейм, Р. Искусство и визуальное восприятие / Р. Арнхейм. – М. : Прогресс,

1974. − 288 с.2. Беломестнова, Н. В. Изобразительная деятельность в генезисе

рациональности // III Международная конференция по когнитивной науке, 20-25 июня 2008г., Москва, Россия. Тезисы докладов, Т.1. – М. : Художественно-издательский центр, 2008. – С. 200-201.

3. Валькман, Ю. Р. Когнитивные графические метафоры: когда, зачем, почему и как мы их используем / Ю. Р. Валькман // Труды междунар. конф. «Знания–Диалог–Решение». Ялта, 1995. – С. 261–272.

167

4. Веккер, Л. М. Психика и реальность: единая теория психических процессов / Л. М. − Веккер. М. : Смысл, 1998. − 688 с.

5. Выготский, Л. С. Мышление и речь. Воображение и развитие в детском возрасте / Л. С. Выготский // Собрание сочинений. – М. : Просвещение, 1982. − 258 с.

6. Григорьева, Г. Г. Развитие дошкольника в изобразительной деятельности: Учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. Заведении / Г. Г. Григорьева. – М.: Академия, 2000. – 344 с.

Родина Елена Владимировна, преподаватель Чебоксарского

экономико-технологического колледжа, г. Чебоксары

ЭСТЕТИКА В ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ СПЕЦИАЛИСТА-ТЕХНОЛОГА ОБЩЕСТВЕННОГО ПИТАНИЯ

В настоящее время ресторанный бизнес в нашей республике набирает стремительные обороты. Открывается много новых предприятий питания, которые предлагают жителям и гостям республики не только продукцию высокого качества, но и оригинальный, отвечающий мировым стандартам сервис.

Ведущая роль в организации и ведении ресторанного бизнеса, принадлежит специалистам-технологам общественного питания. Осуществляя свою деятельность, технолог должен знать особенности функционирования предприятий питания, их структуру, назначение и организацию его подразделений и служб, суть производственного и технологического процессов, функции и принципы управления, основные правила и нормы современного сервиса, основы эстетики и дизайна, основные понятия в области качества и эстетических свойств кулинарной продукции. Таким образом, эстетическое воспитание является неотъемлемой частью профессиональной подготовки специалиста – технолога, выпускника колледжа. В связи, с чем в учебный план специальности «Технология продукции общественном питании» введена дисциплина «Эстетика и дизайн в профессиональной деятельности». Цель, изучения которой − формирование у специалистов эстетического вкуса, эстетического восприятия действительности, развитие образного мышления и творческой активности;

В процессе изучения учебной дисциплины студенты узнают категории эстетики; основы композиции и цветоведения; изучают дизайн готовой продукции; эстетику и дизайн интерьера предприятия, рекламы; создают композиции тематических столов;

При изучении дисциплины необходимы знания, полученные студентами при изучении специальных дисциплин: «Организация обслуживания», «Кулинарная и кондитерская продукция общественного питания», «Организация и технология обслуживания в барах» и др.

168

Методика изучения дисциплины строится на основе сочетания теоретического и практического обучения. Студенты выполняют эскизы интерьеров предприятий питания, создают композиции из круп и пищевого сырья. Особое внимание уделяется эстетической оценке кулинарной продукции и развитию вкуса, как базовым составляющим профессии. Остановимся на основных изучаемых понятиях.

Эстетические свойства кулинарной продукции – это способность товаров выражать в чувственно воспринимаемых признаках формы общественной ценности и удовлетворять эстетические кулинарные потребности человека. Эти свойства вещей изучает эстетика − наука о сущности и формах прекрасного в природе, предметах, жизни. Эстетические потребности очень индивидуальны, что определяет сложность обеспечения эстетических свойств товаров.

Определяющим комплексным показателем эстетических свойств товаров является их внешний вид, включающий форму, цвет, состояние поверхности, целостность, вкус. Для эстетического восприятия разных товаров значимость перечисленных единичных показателей внешнего вида неодинакова и зависит от особенностей товаров.

Цвет − световые волны определенной длины, воспринимаемые глазом человека (цветовое решение кулинарного блюда, цветовая гамма кондитерского изделия).

Состояние поверхности − зависит от состава и структуры веществ, входящих в товар или упаковку.

Целостность композиций − отражает рациональную взаимосвязь внешних признаков с внутренней структурой, и предполагают подчиненность главным элементам второстепенных, единство стилевого решения всех частей изделия (повреждения ухудшают форму).

Дизайн − способность товаров комплексно удовлетворять эстетические, эргономические и социальные потребности за счет их художественного конструирования. Дизайн долгое время считался свойством только непродовольственных товаров. Однако в последнее время большое значение придается дизайну кулинарной продукции (торты, пирожные) и упаковки.

Стиль − способность товаров удовлетворять социальные и эстетические потребности с помощью совокупности показателей внешнего вида, конструктивных особенностей и деталей, которые определяются общим для конкретного сегмента потребителей мироощущением или отражает взаимосвязь содержания и внешнего оформления товаров. Различают: стиль эпохи и фирменный стиль (крупные зарубежные фирмы сохраняют свой фирменный стиль долго, например Pepsi Cola).

Мода − проявление вкусов потребителей, сформированных или сложившихся в определенной общественной среде, через внешнее оформление товаров (Например, изменение моды отделки тортов,

169

пирожных и кондитерских изделий). Мода является одним из важных двигателей научно-технического прогресса, побуждая модельеров создавать не только модные товары, но и разрабатывать новые материалы и технологии.

Вкус − одно из средств познания действительности. В кулинарном отношении − одно из четырех средств оценки качества кулинарного изделия (цвет, аромат, консистенция). Вкус − ведущее, главное свойство любого пищевого изделия, по которому определяется его качество. Существуют вполне определенные градации вкуса, разбитые на четыре главных направления: горькое, соленое, кислое, сладкое. Между ними − промежуточные категории: кисло-сладкое, кисло-соленое, горько-соленое, горько-кислое. Кроме того, существуют и нюансы вкуса: горьковатое, кисловатое, сладковатое, солоноватое, кисленькое, сладенькое, но не совсем сладкое. Однако установить, что кисловатое, а что солоноватое, люди могут лишь при помощи органолептических методов, то есть своими средствами вкуса и ощущения, то есть, в конечном счете − субъективным путем, а не какими-либо приборами. Именно это кажущееся противоречие между тем, что объективно реально существующий вкус пищи устанавливается субъективными методами, что его определение зависит от субъективного решения одного человека, − путает нас и заставляет думать, что вкус сам по себе субъективен. В кулинарии, однако, приняты эталоны вкуса, и его объективная оценка предоставлена специальным людям − дегустаторам и титестерам. Вкус помогает определить в первую очередь качество пищевого продукта: его свежесть, его зрелость, уровень приготовления, мастерство кулинара. От вкуса зависит и усвояемость пищи. Еще в древности было замечено, что вкусная пища насыщает, а невкусная - нет, несмотря на то, что она может быть обильной. Вкус имеет и физиологическое значение: вкусная еда, даже если она не полезна, − хорошо усваивается, а невкусная - плохо. Таким образом, вкус основа оценки качества пищевого продукта или кулинарного изделия.

Внешний вид блюда доставляет потребителю эстетическое удовольствие, влияет на его настроение. Поэтому заключительный этап кулинарной обработки продуктов питания - оформление блюда – имеет большое значение. Оформление блюд является разделом технической эстетики, которой с каждым голом придается все большее значение в торговле и общественном питании. Особое внимание уделяется оформлению блюд и кулинарных изделий в ресторанах, специализированных предприятиях и при обслуживании банкетов. Нельзя забывать, что на предприятиях общественного питания пища является товаром, и внешний вид товара может замедлять или ускорять его реализацию. В соответствии с общими принципами технической эстетики оформление блюд должно оказывать эстетическое влияние на потребителя,

170

воспитывать вкус, выявлять и подчеркивать утилитарные свойства: состав продуктов, пищевую ценность.

Только тогда, когда люди начинают стремиться к изысканной кухне, наступает расцвет кулинарной эстетики. Такое стремление может возникнуть лишь после того, как будут преодолены ограничения в области ресурсов, идей и технологий.

Один из самых явных показателей растущего внимания общества к кулинарии - появление поваров - профессионалов. Это предполагает интерес к приготовлению пищи и убеждение в том, что кулинарное искусство гораздо важнее и увлекательнее, чем люди привыкли считать. Это ясно свидетельствует о переходе от кухни, удовлетворяющей насущную потребность, к кухне, доставляющей удовольствие. Повар становится специалистом и получает возможность создавать и отражать эстетические ценности культурной среды.

Литература1. ГОСТ Р 50764-95 «Услуги общественного питания. Общие требования».2. ГОСТ Р 50763-2007 «Общественное питание. Кулинарная продукция,

реализуемая населению. Общие технические условия». 3. Похлебкин, В. В. Кулинарный словарь / В. В. похлебкин. − Изд-во

«Центрполиграф, 2006. 4. Розин Э. Эстетика и кухня: разум возвышает материю / Э. Розин // Красота и

мозг: Биологические аспекты эстетики. – М. : «Мир», 1995.

Романова Любовь Мефодьевна,учитель высшей категории МОУ «СОШ № 18» ,

г. ЧебоксарыЭСТЕТИЧЕСКОЕ В ХУДОЖЕСТВЕННОМ ТВОРЧЕСТВЕ

ШКОЛЬНИКОВВзрослые и дети постоянно сталкиваются с эстетическими явлениями.

В сфере духовной жизни, повседневного труда, общения с искусством и природой, в быту, в межличностном общении – везде прекрасное и безобразное, трагическое и комическое играют существенную роль. Красота доставляет наслаждение и удовольствие, стимулирует и трудовую активность, делает приятными встречи с людьми. Безобразное отталкивает. Трагическое учит сочувствию. Комическое помогает бороться с недостатками.

Сегодня проблема эстетического воспитания, развитие личности, формирования ее эстетической культуры – одна из важнейших задач, стоящих перед школой. Это процесс целенаправленного воздействия на ребенка. Формирование способности воспринимать и видеть красоту в искусстве и жизни, оценивать ее – задача эстетического воспитания. Эстетическое воспитание - это формирование эстетических вкусов и идеалов личности, развитие способностей к самостоятельному творчеству

171

и созданию прекрасного. Разнообразные творческие занятия учащихся способствуют развитию их мышления и воображения, воли, настойчивости, организованности. На своих уроках, я обращаю внимание на эстетическое воспитание школьников посредством эстетизации среды школы. На уроках изобразительного искусства и технологии мы с ребятами выполняем различные тематические панно, которыми оформляем кабинеты, коридоры, фойе и рекреации школы. В процессе выполнения такой работы дети приобщаются к прекрасному и с трепетом относятся к вещам, сделанными своими руками. Не секрет, что первое время были случаи, когда ребята портили работы, но со временем сами же их реставрировали, дорабатывали, добавляли что-то новое.

Если ребенка с первого класса и до окончания школы окружают вещи, отличающейся красотой, целесообразностью, простотой, то в его жизнь сознательно входят такие критерии, как целесообразность, упорядоченность, чувство меры, т.е. критерии, которые позднее определяют вкусы и потребности человека.

После каждого раздела по изобразительному искусству мы проводим выставку в кабинете ИЗО, где ребята становятся и зрителями и экскурсоводами. Посещая различные выставки, проходящие в городе, ребята имеют возможность соприкоснуться с прекрасным и познакомиться с искусством гораздо полнее.

Сегодня очень важно, чтобы ребята, выходя из стен школы, могли создавать своими руками разные интересные творческие работы, так как после окончания школы это им помогло бы и в выборе профессии, да и даже в заработке. Поэтому ребята знакомятся с новыми материалами в искусстве, с новыми технологиями. Пробуют себя в разных видах декоративно прикладного искусства. Это вышивка атласными лентами, изделия из кожи, глины, пластика, валяние из шерсти сухим способом и мокрым, бумажная пластика (открытки ручной работы), роспись по ткани. Вышивка атласными лентами вызывает большой интерес и восторг у детей. Она относится к объемной вышивке, в которой для создания объема применяют различные ленты из шелка. Объемной вышивкой можно украсить практически любую вещь в домашнем интерьере – диванную подушку, занавески, подхваты, покрывала, скатерти И многое другое. Овладев искусством вышивки лентами, можно создать множество замечательных вещей – открытки, обложки для фотоальбомов, которые станут замечательными и очень оригинальными подарками к любому празднику. Одежду и прически украшали лентами практически с самых первых дней цивилизации. В те времена лента представляла собой незамысловатый кусочек ткани. Во время расцвета античной цивилизации ленты стали украшать вышивкой, бусинами, золотыми и серебряными монетами. В Средние века шелковыми, бархатными, парчовыми лентами и

172

шнурами украшали одежду, подвязывали балдахины над кроватями и спинками стульев, портьеры из тяжелых тканей. Историю же шелковых лент можно начать с истории возникновения шелка, которая началась в Китае. Сама же история шелковых ленточек началась в 15в. Во Франции. В то время шелковые нити стали применять в Европе. В 1446г. Людовик 11 привез в Лион станки для изготовления щелковых ленточек и итальянских ткачей для того, чтобы они обучали французских мастеров. Но из этого ничего не получилось. Во времена Людовика 14 лентами, украшенными драгоценными камнями и жемчугом, стали отделывать все предметы туалета – от белья до обуви. Соответственно возрастал спрос на шелковые ленты, и постепенно в Лионе и ближайших городах развилась текстильная промышленность. Людовик 15 любил вышивать ленточками и дарил свои изделия придворным. Предпочитал одеваться очень ярко, броско и выступал законодателем моды. Платья стали пышными, яркими а белье – произведением искусства: на нем вышивали целые букеты цветов, украшая его жемчугом, граненым хрусталем и драгоценными камнями. Из Франции вышивка попала в Англию, а оттуда распространилась по всей Европе, а затем и в Америке. Во второй половине 19в. Этот вид рукоделия был самым популярным: рукодельницы украшали не только одежду, но и шляпы, тканевые абажуры, щелковые покрывала, одеяла, подушки, салфетки и множество других мелочей для дома. Причем использовали именно вышивку лентами, а не просто пришивание ленточек поверх ткани. Рисунок вышивки получался очень объемным. Во второй половине 20в. Этот вид рукоделия перестал быть популярным, но в последние три десятилетия интерес к вышевке ленточками существенно возрос. Технология вышивки осталась точно такой же, как и в прошлые века. Современные мастера вышивают точно такими же иглами, тканями, что и мастера ушедших веков. Но сегодня у современных рукодельниц более богатый выбор палитры цветовой гаммы ленточек. Вот и у меня возникло большое желание познакомить учащихся с удивительно красивой, объемной вышивкой, так как, получаешь большое эстетическое наслаждение от этой работы. Главное, чтобы ребята с интересом выполняли свои работы, а моя задача познакомить их с разными видами деятельности в искусстве.

Таким образом, художественное воспитание играют большую роль в жизни школьников, в формировании у детей эстетических идеалов, их художественного вкуса, эстетического отношения к действительности и искусству. Учитывая эстетическую сущность самого искусства и то, что именно программы по предметам художественного цикла ставят перед собой задачи эстетического развития ребенка, можно сделать вывод, что в рамках школьной программы искусство является основным средством эстетического воспитания.

173

Руссков Дмитрий Станиславович,преподаватель кафедры философии

ГОУ ВПО «Чувашский государственный педагогический университет им. И. Я. Яковлева», г. Чебоксары

ГЕНЕЗИС КАТЕГОРИИ ЭСТЕТИЧЕСКОЕВ современной педагогической лексике часто употребляется такие

понятийные образования, как эстетическое восприятие, эстетическое впечатление, эстетическое наслаждение, эстетическое в жизни и искусстве, эстетическое в педагогике и т.д.

Для эстетической характеристики общества и человека применяют словосочетания: эстетическая концепция, эстетический идеал, эстетическая культура (общества, личности, педагога, учителя), эстетический облик, эстетические потребности, эстетические критерии, эстетический вкус, эстетические взгляды, эстетические способности, эстетические задатки, эстетическая активность, эстетическая деятельность, эстетическое воспитание и многие другие.

Однако далеко не все глубоко осознают и знают происхождение и значимость категории «эстетическое». Между тем бытует мнение о том, что «нельзя понять законченного организма мысли и жизни, не заглянувши в те первичные интуиции, из которых он вырастает [8, 8]. Потому мы поставили себе задачу в этой статье показать генезис категории эстетическое и раскрыть его содержание и смысл.

В принципе категория – это разновидность кодирования информации, способ представления содержания какого-либо сущностного явления, средство технологии обобщения свойств и функций для налаживания коммуникации в определенной научной деятельности. Впервые категории появились в высказываниях философов древности о человеке, его природе и его обучении, места человека на земле и Вселенной. «Высказывание» по-гречески и есть – «категория» (греч. kategoria).

Эстетическое – производное от «эстетика» «эстетический» (греч. aisthetikos – чувствующий, чувственный). Если эстетику принято понимать как учение о прекрасном, его законах и нормах, формах и типах, его отношении к природе и искусству, его происхождении и роли в художественном творчестве и наслаждении, то категория эстетическое – порождение этого учения для обозначения и характеристики сложнейших явлений окружающей и формирующей человека действительности, его специфической деятельности и результатов этой деятельности. Поэтому категорию эстетическое считают системообразующей категорией эстетики. С точки зрения методологии философии эстетическое – метакатегория, т. е. фундаментальная категория эстетики.

174

Известно, что эстетика своими корнями тесно связана с философской методологией. Эта связь обусловлена следующим:

– самим предметом исследования, так как эстетика изучает наиболее общие законы искусства и художественной деятельности человека;

– генезисом – происхождением и местом эстетики в общей системе философского знания;

– функцией – способностью оперировать наиболее общими понятиями – эстетическими категориями (Ю. Борев, А. Лимов, М. Ф. Овсянников, В. П. шестаков и др.).

Категория эстетическое оформилась сравнительно недавно, лишь в XX в., причем его базовая содержательная часть возникла уже на первом этапе развития теоретической эстетики в эпоху классической греческой культуры в философских рассуждениях о сущности красоты и о законах искусства, т. е. эстетическое в древности осмысливалось в терминах красоты, прекрасного, возвышенного, совершенного и искусства.

Рассуждения о красоте, прекрасном, возвышенном, совершенном мы обнаруживаем уже у философов – «досократиков»: милетской школы (Фалеса, Анаксимандра, Анаксимена), Гераклита Эфесского, атомистов (Левкиппа, Демокрита). Основные проблемы, которыми занимались «досократики»: объяснение явлений природы, сущности Космоса, окружающего мира, поиски первоначала всего сущего и декларирование: прекрасное – космическое совершенство, всеобщая гармония мироздания. Космос – это мироздание и украшение, наряд, красота, порядок и гармония. Считается, что у «досократиков» зачатки космогонии и эстетики были слиты и отсутствовали резкие границы между стихийно-диалектическим и художественным мышлением. Мы не ошибемся, если скажем, что начало теории эстетики и поиск критериев красоты, прекрасного, возвышенного положили пифагорейцы. Они определили общую закономерность для «измерения» и обнаружения красоты – числовые отношения. Пифагорейцы признавали началом всего сущего числа и заключающиеся в них соразмерности, которые и называли гармонией.

Пифагор определил один из критериев красоты в музыке, названный позже Пифагором строем (музыкальный строй), в котором в качестве основы используется чистая квинта с отношением частоты 3:2. Как мы уже сказали, Пифагор и его школа объясняли существо мира через числовые отношения. Эти числовые отношения, как они считали, являются источником гармонии космоса, структура которого мыслилась как физико-геометрическо-акустическое единство. В этом единстве пифагорейцы видели красоту и гармонию. Пифагор считал: «Природа Мира сего однородна...» [10, 348]. Однородность и есть совершенство сущности. Одним из важнейших моментов учения Пифагора является постановка

175

вопроса об объективных основах прекрасного, которое может определяться только противопоставлением. То есть для того чтобы был герой, нужен – антигерой. Противоположное прекрасному – безобразное, гармонии – несогласие. Пифагорова философия выявила 10 пар оппозиций (дихотомий) в двух рядах соответствий: «одно и многое; нечет и чет; ограниченное и безграничное; покоящееся и движущееся; прямое и кривое; квадрат и разносторонний четырехугольник; свет и тьма (белое и черное); право и лево; мужское и женское; добро и зло. Субстанция состоит и вылеплена из этих элементов как из содержащихся в ней составных частей» [10, 255]. Таким подходом Пифагор и его ученики заложили принципы фундамента теоретической эстетики и возникновению эстетических категорий.

Итак, философии пифагорейцев свойственна целостность взгляда на мир. Космос, бытие, воспринимаются как нечто единое. Этим и объясняется отождествление ими «эстетического» с категориями гармония, совершенство и красота.

С появлением Сократа меняется вектор поиска критериев определения категории прекрасного. К рассмотрению эстетических проблем философ подходил с антропологических позиций. Заслуга Сократа заключается в том, что высказал мнение о том, что не существует прекрасное как абсолютное свойство предметов и явлений.

В труде Платона «Гиппий Больший» Сократ представлен в рассуждениях о прекрасном. В начале диалога задается вопрос «Что такое прекрасное?». Собеседник Сократа Гиппий заявляет о том, что «невозможно сказать, является ли вещь прекрасной, если предварительно не дать определения прекрасного», подчеркивая этим необходимость разработки понятийного аппарата развивающейся эстетики. Сократ сформулировал ряд проблем – выведение общего основания красоты и определение отличия эстетической области от сферы пользы, добра, истины. Подчеркнул, применив известную древнегреческую пословицу, сложность решения этих проблем: «Прекрасное – трудно» [13, 186].

В другом диалоге Платона «Менон» Сократ прекрасным называет искусство, обеспечивающее всестороннее благо для человека и выдвигает человека добродетельного в качестве главного предмета искусства [13, 407–411].

В труде Ксенофонта «Воспоминания о Сократе» Сократ акцентирует внимание на том, что содержание и свойство прекрасного можно раскрыть лишь в отношении предметов и явлений и, в сущности, прекрасное совпадает с целесообразным. В качестве примера можно привести диалог Сократа с Аристиппом: «На человека, прекрасного в беге, клянусь Зевсом, непохож другой, прекрасный в борьбе; щит, прекрасный для защиты, как нельзя более непохож на метательное копье, прекрасное для того, чтобы с

176

силой быстро лететь» [6, 111]. «Люди называются и прекрасными и хорошими в одном и том же отношении и по отношению к одним и тем же предметам; также по отношению к одним и тем же предметам и тело человеческое кажется и прекрасным и хорошим; чем люди пользуются, считается и прекрасным и хорошим по отношению к тем же предметам, по отношению к которым оно полезно.

– Так и навозная корзина – прекрасный предмет? – спросил Аристипп.– Да, клянусь Зевсом, – отвечал Сократ, – и золотой щит – предмет

безобразный, если для своего назначения первая сделана прекрасно, а второй – дурно.

– Ты хочешь сказать, что одни и те же предметы бывают и прекрасны, и безобразны? – спросил Аристипп.

– Да, клянусь Зевсом, – отвечал Сократ, – ровно как и хороши и дурны: часто то, что хорошо от голода, бывает дурно от лихорадки, и что хорошо от лихорадки, дурно от голода; часто то, что прекрасно для бега, безобразно для борьбы, а то, что прекрасно для борьбы, безобразно для бега: потому что все хорошо и прекрасно по отношению к тому, для чего оно хорошо приспособлено, и, наоборот, дурно и безобразно по отношению к тому, для чего оно дурно» [6, 112].

Итак, Сократ в качестве критериев прекрасного выделял целесообразность, пригодность, полезность. Эти критерии выводились из целей человеческой деятельности.

Основные подходы «досократиков» и Сократа к определению категорий эстетики были развиты Платоном. В его трудах можно выделить три главные проблемы: сущность эстетического, место искусства в общественной жизни; эстетическое воспитание. В своих рассуждениях о сущности эстетического он приходит к выводу о необходимости выведения общего основания красоты и необходимости определения отличия эстетической области от сферы пользы, а также о необходимости поиска того общего и специфического, которые могли бы стать основанием для формулировки эстетического, то есть те критерии, по которым и определяется прекрасное в различных предметах и явлениях.

В «Пире» Платон рассматривает иерархию красоты. Она необходима, ибо согласно философу, высшей иерархией красоты является красота определенная не чувствами, а разумом. Подлинно прекрасное, по Платону, существует не в чувственном мире, а в мире идей, потому как в реальной действительности в понимании людей существует «красота у всех тел, которая у всех тел не одна и та же», «красота души», «красота тела», «красота нравов и обычаев», «красота наук», «красота речи и мысли». Платон считает: в многообразии такого списка красоты все изменяется и движется, все относительно, нет ничего прочного и истинного. Категория же прекрасного должна обозначать не какое-то лицо или иную часть тела,

177

не какую-то речь или знание, Землю, небо или еще что-нибудь, а должна быть всеобъемлющим, всегда в самом себе единообразным; все же другие разновидности прекрасного причастны к нему таким образом что они возникают и гибнут, а его не становится ни больше, ни меньше, и никаких воздействий оно не испытывает» [11, 399].

В «Государстве» в качестве прекрасного на первый план выдвигаются жизнь (бытие), идеальный (образцовый) ум, идея. Они подчинены благу, которому в чувственном мире соответствует Солнце.

В «Тимее» Платон пишет, что «невозможно ныне и было невозможно издревле, чтобы тот, кто есть высшее благо произвел нечто, что не было бы прекраснейшим; между тем размышление явило ему, что из всех вещей, по природе своей видимы, ни одно творение, лишенное ума, не может быть прекраснее такого, которое наделено умом, если сравнивать то и другое как целое; а ум отдельно от души ни в ком обитать не может. Руководствуясь этим рассуждением, он устроил ум в душе, а душу − в теле и таким образом построил Вселенную, имея в виду создать творение прекраснейшее и по природе своей наилучшее. Итак, согласно правдоподобному рассуждению, следует признать, что наш Космос есть живое существо, наделенное душой и умом, и родился он поистине с помощью божественного провидения» [12, 413].Так Платон определил совершенное в своем роде а совершенство предполагает полноту бытия. Говоря иначе, Космос − совершеннейшее, прекраснейшее творение», образец – эстетическая мера бытия и творения [там же, 412]. Следовательно, основными свойствами совершенного, по Платону, являются полнота, всеохватность, единообразие, разумность, цельность, сообразность с природой, непреложность и устойчивость.

Итак, Платон в своих трудах эстетическое раскрывает через такие категории, как красота, прекрасное, совершенное. Его заслуга заключается в том, что он категорию эстетическое (прекрасное), связал с философскими категориями бытие и познание и этической категорией блага.

Вершиной развития эстетической мысли Античности являются труды Аристотеля «Этика», «Политика», Афинская полития», «Поэтика», «Риторика», «Метафизика». В своих трудах он демонстрирует несогласие с некоторыми мыслями Платона по определению содержания прекрасного. Он считал, что прекрасное не объективная идея, а объективное качество явлений. «Красота заключается в величине и порядке» [1, 30].

В своих трудах Аристотель конкретизирует и расширяет содержание категории «совершенное» находя противоположность совершенному – «дурное совершенство».

Большим вкладом Аристотеля в разработку эстетических категорий является введение им нового термина «катарсис» (греч. katharsis – очищение) – эмоциональная разгрузка; очищение души от грязи

178

чувственности, телесности, очищение от страстей. Именно через эту категорию он анализирует эстетическое воздействие искусства на человека. Это позволило ему придать равное значение таким объективным категориям, как прекрасное, трагическое, комическое, драматическое, в отличие от иерархического подхода к определению категорий эстетики Платоном.

Вслед за Сократом и Платоном Аристотель в «Риторике» утверждает, что прекрасное есть благо, а значит, и добродетель, включающая в свою очередь такие свойства, как «справедливость, мужество, благоразумие, щедрость, великодушие, бескорыстие, кротость, рассудительность, мудрость» [1, 106]. Прекрасное самодостаточно, то есть прекрасно все, что делается человеком не для себя, но для других людей, собственно для добра такового. «Любить друзей лучше, чем любить деньги... Лучше и прекраснее те вещи, которые возбуждают более высокие и прекрасные желания, потому что более сильные желания относятся к большим объектам, а по той же самой причине и желания, возбуждаемые более прекрасными и высокими предметами, прекраснее и выше...» [1, 100]. Таким образом, в «Риторике» красота выступает как мера, а мера всего человек, именно в сравнении с ним прекрасный предмет не должен быть «чрезмерным». «Прекраснее то, что есть только в одном человеке, потому что такие вещи возбуждают более внимания...» [1, 109]. Здесь Аристотель подчеркивает, что существует закономерность красоты – единство во множественности – сущность. То есть единичная вещь, по Аристотелю, имеет сущность: это то, чем она является в силу своей природы и без чего не существует.

В «Метафизике», философ представляет главные формы прекрасного – это порядок, соразмерность и определенность. Для Аристотеля прекрасное есть нечто объективное и абсолютное. Для доказательства этого тезиса он выделяет 10 категорий: сущность, количество, качество, отношение, место, время, положение, состояние, действие, страдание. Иначе говоря, категория прекрасного обладает свойствами количества, качества, места, времени, отношения, положения, состояния, действия, страдания. Указанные свойства носят всеобщий характер, то есть проявляются в живой и неживой природе, в обществе и в искусстве.

Итак античные философы создали такую теоретическую базу, которая позволила выделить качественное своеобразие сущности категорий (онтологический аспект), их формы, существования (феноменологический аспект), познавательной природы (гносеологический аспект) и социального функционирования (социальный аспект). Отсюда эстетическое есть универсальная категория. В структуру входят три группы категорий (по Е. Г. Яковлеву):

179

I группа. Объективные категории (прекрасное, возвышенное, трагическое, комическое и др.)

II группа. Объективно-субъективные категории (эстетический идеал, эстетический вкус, эстетическое чувство).

III группа. Субъективные категории (искусство, художественный образ, творчество).

К сожалению, ограниченность объема статьи не позволяет нам представить полную картину генезиса категории «эстетическое», но мы должны отметить, что философская мысль никогда не была однородной, однако, существует стержень, внутреннее единство философских взглядов на бытие, человека, красоту, прекрасное и т. д. В зависимости от общественно-экономического развития общества философско-эстетическая мысль развивалась в различных формах, сохраняя внутреннее единство. К примеру, в эпоху средневековья эстетика была своеобразной отраслью богословия, однако многие положения эстетики Платона и Аристотеля, Плотина лежали в основе схоластических эстетических взглядов. Образцом такого подхода могут служить труды Августина Блаженного, Фомы Аквинского.

Августин Блаженный в «Исповеди» прославляя Бога считает, что Бог есть красота в себе, абсолютная красота, как живой ритм и чистая духовная форма и единство необъятного мирового творения. Следовательно для Августина красота аллегорична, символична, схематична, поэтому она может быть познана и понята не при помощи чувств, а посредством разума, руководимого божественным помыслом.

Фома Аквинский в «Сумме теологии» попытался теоретически осмыслить и найти красоту в чувственно воспринимаемом мире. Он определил три основных условия в определении красоты чувственных вещей. Это цельность и совершенство, пропорциональность и ясность цвета. Однако красота, согласно учению Фомы, есть прежде всего красота Бога.

В отличие от схоластической эстетики в эпоху Возрождения заметно обращение философов к античному наследию и даже подражание античным образцам. Важное место в эстетических взглядах гуманистов занимает проблема прекрасного. Она тесно связана с конкретной художественной практикой и с потребностями своего времени. Проблема состояла в том, чтобы рационально объяснить, что такое красота, что собой представляет и откуда она берется. Гуманисты пришли к заключению, что красота определяется такими признаками, как: «единство в многообразии», гармония, соразмеримость, пропорциональность. Как видим, в эпоху Возрождения идет возврат к эстетическим воззрениям философов Античности – пифагорейцам. Что касается вопроса

180

происхождения красоты, то здесь сохранятся идея божественного творения мира, а значит, и красоты.

Известно, что эстетика эпохи Возрождения еще не сложилась в самостоятельную область знаний и отличалась своей фрагментарностью, неразвитостью. Однако гуманисты Возрождения Лука Пачиоли, Агостино Нифо, Роберт Нокс, Томаззо Кампанелла, Леонардо да Винчи, Шекспир и другие совершили большой скачок в интеллектуальном и художественном развитии человечества, обогатив своими произведениями мировую культуру.

Особенно нужно отметить труды Леона Баттиста Альберти (1404–1472), итальянского ученого-гуманиста, художника, архитектора, писателя и музыканта. Он заметно способствовал генезису категории эстетическое. Для Альберти эстетическое – это аналог прекрасного и красоты. Следуя античной традиции, он подчеркивает объективность прекрасного, делает попытку разграничить смысл категорий «красота» и «украшение». В своих трудах «О зодчестве», «О живописи», «О статуе» он формулирует эти понятия. Красоту он определяет как строгую, соразмерную гармонию всех частей. В ней нельзя ничего ни изменить, ни убавить или прибавить, не сделав хуже. Базовыми критериями красоты гуманист называет – меру, гармонию, нарушение которых чревато пагубными последствиями. Тем самым Альберти повторяет мысли Сократа «Ничего сверх меры!». Природа, образуя видимый мир в соответствии с божественной мерой, благодаря пропорциональности сделала его подобным самому себе и снова запечатлевает божественную красоту во всех имеющихся в мире видах, которые получили отпечаток божественного подобия [10, 360, 363].

Труды Альберти и произведения многих других гуманистов эстетики Возрождения Леонардо да Винчи, Альбрехта Дюрера, Мишеля Монтеня являются фрагментарными, то есть они не пытались свои высказывания по проблемам эстетики привести в систему. И тем не менее они оказали большое влияние на последующее развитие эстетической мысли.

В XVII в. Европа вступила в новую фазу экономического, социального и культурного развития, которую принято условно называть новым временем. Господствующим становится новый тип мироощущения, для которого бытие является динамичным, «открытым» для всевозможных изменений, превращений, столкновений. Этот исторический тип мироощущения не замедлил сказаться на философско-эстетической мысли.

Эстетика XVII в. характеризуется прочной связью с художественной практикой, как и, впрочем в эпоху Возрождения. Философия этого времени занята острой борьбой идеалистических и материалистических подходов в онтологии; противопоставления индуктивного и дедуктивного способов познания. В качества примера можно назвать Ф. Бэкона, Р. Декарта, Т. Гоббса, Г. Лейбница и других, в трудах которых можно найти

181

всего лишь несколько строчек, посвященных эстетическим высказываниям. Таким образом, характеризуемый период отличается тем, что решением теоретических эстетических проблем занимаются художники и писатели, зодчие и скульптуры, музыканты, причем взгляды этих практиков искусства полностью зависят от того, к каким творческим концепциям они принадлежали. Первая из них – классическая; вторая – концепция реализма»; третья – концепция барокко.

Наибольшую известность как теоретик эстетики получил Никола Буало (1636–1711) − поэт, критик и теоретик французского классицизма. В своей поэме «Поэтическое искусство» он дает понять, что установленные в античное время критерии красоты, прекрасного являются «абсолютной эстетической нормой». В содержательную основу категории прекрасного, согласно Буало, должны составлять рационализм, гармоничность и пропорциональность композиции, симметрия, последовательность и логичность. В определении сущности прекрасного он придавал приоритет разуму над чувством и воображением, не делал различия между установленной разумом истиной и красотой. Итак, как видим, Буало, «в принципе» не затрагивая категории эстетики, как и другие практики искусства этого времени, уделяет основное внимание обобщению и теоретическому обоснованию своих творческих позиций, принципов, установок.

XVIII в. вошел в историю как век Просвещения. Происходит «возврат» философской мысли к решению эстетических проблем в лице Д. Дидро, Ж.-Ж. Руссо, Вольтера, Ш. Батте, К. А. Гельвеция, Э. Шедотсбери, У. Хогарта, А. Г. Баумгартена, Г. Э. Лессинга, И. И. Винкельмана. Главными вопросами обсуждения стали: вопрос о природе вкуса как специфического механизма восприятия и оценки прекрасного; вопрос о роли искусства в общественной жизни. В центре особого внимания становится категория «прекрасное» (красота). Именно в XVIII в. прекрасное рассматривается в качестве предмета и главной категории эстетики, которая отпочковывается от философии в качестве эксплицитной эстетики (англ. explit – имеющий открытое выражение), т. е эстетики как науки. Эту науку А. Г. Баумгартен (1714–1762), немецкий философ, последователь учений Г. В. Лейбница и Х. Вольфа, назвал «Эстетикой» – искусство «красиво мыслить» (pulchre cogitandi). Философ впервые определил структурные компоненты эстетики как науки. Это прежде всего учение «о вещах и о предметах мысли (эвристика), методология (учение об организации художественного произведения) и семиотика – учение об эстетических знаках.

Определенный вклад в генезис категории «эстетическое» внесли И. Кант и Г. Гегель.

182

И. Кант в своем труде «Критика способности суждения» анализирует такие категории эстетики, как: идеал красоты, прекрасное и возвышенное, вкус и гений, эстетическая идея и. т. д. Он считал, что только «человек который разумом может сам определять себе свои цели или, где он должен заимствовать их из внешнего восприятия, все же в состоянии соединять их с существенными и всеобщими целями и затем также и эстетически судить о согласии с ними, – только человек, следовательно, может быть идеалом красоты, так же как среди всех предметов в мире только человечество в его лице как мыслящее существо может быть идеалом совершенства» [5, 235–236].

Г. Гегель в «Эстетике» не акцентирует внимание специально на категориях красоты и прекрасного, так как считал эстетику философией искусства. Его привлекает разработка идеи прекрасного и ее воплощение; символическая, классическая и романтическая формы искусства; место искусства среди других форм сознания; фантазия, гений и вдохновение, соотношение понятий талант и гений; внешняя и объективная истина; манера, стиль и оригинальность. По Гегелю, источником эстетического является идея, поэтому красота искусства выше красоты действительности. Идея же как художественно прекрасное есть идея с тем специфическим свойством, что она является индивидуальной действительностью, выражаясь иначе, она есть индивидуальное формирование действительности, обладающее специфическим свойством являть через себя идею» [4, 78].

Итак, мы кратко рассмотрели генезис понятия эстетического – наиболее общую категорию эстетики; метакатегорию, с помощью которой обозначается ее предмет и выражается сущностное родство и системное единство всего семейства эстетических категорий. В качестве категории, как считает В. В. Бычков, она сформировалась в эстетике только в XX в. на основе предиката «эстетический». Понятие эстетическое длительное время замещалось прекрасным. В настоящее время категорией эстетического обозначается «особый духовно-материальный опыт человека, направленный на освоение внешней по отношению к нему реальности и все поле связанных с ним субъект-объектных отношений» [3, 68].

Литература1. Аристотель. Поэтика ; Риторика ; О душе / Аристотель. – М. : Мир книги, 2008.

– 400 с.2. Борев, Ю. Б. Эстетика / Ю. Б. Борев. – Ростов н/Д. : Феникс, 2004. – 704 с.3. Бычков, В. В. Эстетика / В. В. Бычков. – М. : Проект, 2003. – 384 с.4. Гегель, Г. В. Ф. Эстетика : в 4 т. Т. 1. / Г. В. Ф. Гегель ; под ред. с предисл. М.

Лифшица. – М. : Искусство, 1968. – 312 с. 5. Кант, И. Сочинения : в 6 т. Т. 5. / И. Кант ; под общ. ред. В. Ф. Асмуса и др. –

М. : Мысль, 1966. – 564 с. 6. Ксенофонт. Сократические сочинения ; Киропедия / Ксенофонт. – М. : АСТ,

2009. – 757 с.183

7. Лекции по эстетике / под ред. М. С. Кагана. – Л. : Изд-во Ленингр. ун-та, 1973. – 206 с.

8. Лосев, А. Ф. Очерки античного символизма и мифологии / А. Ф. Лосев. – М. : Мысль, 1993. – 959 с.

9. Овсянников, М. В. История эстетической мысли / М. В. Овсянников. – М. : Высшая школа, 1978. – 352 с.

10. Пифагор. Золотой канон. Фигуры эзотерики / Пифагор. – М. : Эксмо, 2004. – 448 с.

11. Платон. Диалоги / Платон. – М. : Эксмо, 2009. – 640 с.12. Платон. Избранные диалоги / Платон. – М. : АСТ, 2006. – 506 с.13. Платон. Сочинения : в 3 т. Т. 1 / Платон – М. : Мысль, 1968. – 623 с.14. Яковлев Е. Г. Эстетика. Искуствознание. Религиоведение / Е. Г. Яковлев. –

М.: КДУ, 2005. – 640 с.

Руссков Станислав Пименович, канд. пед. наук, доцент кафедры педагогики начального образования

ГОУ ВПО «Чувашский государственный педагогический университет им. И. Я. Яковлева», г. Чебоксары

ПЕДАГОГИКА ЭСТЕТИЧЕСКОГО И ЭСТЕТИЧЕСКОЕ В ПЕДАГОГИКЕ

Когда мы говорим о педагогике чего-либо, то имеем в виду воспитательный, образовательный или развивающий потенциал какой-либо сущности или явления. Например, говорят − «педагогика героя». В этом случае имеем в виду воспитательный потенциал положительного примера. Есть и такое сочетание − «педагогика сказки», когда имеют в виду воспитательные возможности сказок, через которые детям, да и взрослым, раскрываются нравственные устои; формируют добрые чувства; развивают мышление и воображение, речь и т.д.

Б.Т. Лихачев ввел в педагогическую теорию такие понятия, как: «эстетика учебного процесса», «эстетика воспитания», «эстетическое в коллективе и личности», подчеркивая, что в целостном педагогическом процессе обязательно присутствует эстетическое, имея в виду существование трех основных взаимосвязанных и взаимообуславливающих позиций: «эстетики развивающих возможностей содержания учебного процесса; познания эстетически воспитывающих возможностей самой организации учебного процесса и детской деятельности; раскрытия эстетических возможностей деятельности педагога-организатора учебного процесса» [7, 79].

Из вышесказанного следует: центральным понятием нашей статьи является категория − «эстетическое» и встает необходимость раскрытия его природы, сущности, критериев определения и применения.

В современной философии эстетическое называют метакатегорией. (Термин meta переводе с греческого − после, за, между − первая составная часть сложных слов; в современной логической терминологии

184

используется для обозначения таких систем, которые служат, в свою очередь, для исследования или описания других систем, например, метатеория, метаязык и т.д.). Эстетическое − исходная категория эстетики как науки,, давшая ей имя и определяющая специфику ее предмета во всех его проявлениях: эстетическое чувство, эстетическое отношение, эстетический вкус, эстетический идеал, эстетическая ценность. эстетическая деятельность и т.д.

Если обратиться к этимологии этой метакатегории, то мы обнаружим, что термин эстетика является производной основой категории эстетическое. Эстетика (греч. aisthetikos − чувствующий, относящийся к чувственному восприятию). Возникновение и применение этого термина, скорее всего связано с мироощущением древних греков, для которых был характерен подчеркнутый космологизм. Космос, с точки зрения древних, «есть живое существо, наделенное душой и умом, и родился он поистине с помощью божественного провидения... Он построил Космос как единое целое, составленное из целостных же частей, совершенное и непричастное дряхлению и недугам» [11, 413−415]. Таким образом, Космос − совершеннейшая сущность, отличающаяся гармоничностью, соразмерностью и правильностью происходящих в ней движений, структурно и ритмически оформленная, поражающая возвышенным величием, - выступает как воплощение наивысшей красоты, то есть прекрасного. Человек же есть микрокосм, как часть целого, он обладает теми же свойствами, что и целое. Эта мысль для греков стала базовой, источником возникновения идей о гармоничном развитии гражданина. Он должен быть, как Космос, гармоничен и красив (прекрасен).

В повседневной жизни мы часто говорим о красивом закате или восходе, о красивом небе и облаках, красивом пейзаже, красивом ручейке, красивых животных и насекомых, цветах; еще чаще говорим о красивой одежде и цвете, красивой прическе и фигуре, красивом личике и т.д., при этом мало кто задумывается, справедливо ли такого рода качество красоты мы приписываем объектам действительности и имеем ли мы вообще право ставить рядом как нечто однородное красоту в природе и красоту предметов, окружающих и обслуживающих человека? А ведь есть еще и красота в произведениях искусства, которая является продуктом художественного творчества. Есть ли разница между понятиями красоты в природе и красоты в искусстве? Уже такая постановка вопросов порождает проблему, волнующую с древних времен человечество: каковы критерии красоты?

Есть еще одна казуальность. Когда люди бывают удовлетворены или восхищены увиденной красотой, они применяют для обозначения этого состояния понятие «прекрасное». Таким образом, возникает еще один

185

вполне логичный вопрос: «красота» и «прекрасное» − это одно и то же или у прекрасного есть свои критерии?

Из поставленных вопросов однозначно выводится, что красота и прекрасное − видимые или ощущаемые феномены. В то же время из жизненной практики мы знаем: «на вкус и цвет товарищей нет». Хорошим примером сказанному является высказывание Гегеля: «Европейская красавица не понравилась бы китайцу, а тем паче готтентоту, так как у китайцев совершенно другое представление о красоте, чем у негров, а у последних, в свою очередь, другое представление, чем у европейцев. И, действительно, если станем рассматривать произведения этих внеевропейских народов, будем рассматривать, например, образы богов, порожденные фантазией как возвышенные и достойные поклонения, то они могут представляться нам отвратительнейшими идолами, и точно также их музыка будет звучать для наших ушей ужаснейшей какофонией; они же со своей стороны будут считать наши изваяния, картины, музыкальные произведения незначительными или безобразными» [4, 48]. Итак, приведенный пример нам подсказывает о существовании разных критериев красоты. Он же доказывает, что у всех народов есть чувство красоты, которое (чувство) возникает в процессе получения удовольствия или неудовольствия от осознания услышанного или увиденного. Причем это чувство заложено в человеке самой природой. Согласно Плутарху «человек по врожденной любви к искусству и красоте любовью приветствует каждое свершение, причастное к разуму и смыслу. Если перед маленьким ребенком положить хлеб и сделанную из того же теста собачонку или корову, то он, увидишь, потянется к последнему... Человеческую природу и без обучения влечет к себе всякая изящная хитрость (красота – С.Р.) как нечто ей родственное...» [13, 94−95]. Отсюда, переделывая известное изречение можно сказать: «красоте все возрасты покорны», то есть в человеческой природе существует «всеобщее влечение к красоте» [4, 7]. Если существует «всеобщее влечение к красоте», то очевидно, что красоту (прекрасное) нужно использовать в педагогических целях, а для этого необходимо себе четко представить природу и сущность, функции этого феномена.

О природе и сущности красоты и прекрасного, о воспитательном их потенциале рассуждали древние философы.

Пифагор определил критерии прекрасного: гармония, порядок, мера, золотое сечение, совершенные фигуры. Он считал, что «заботу о людях проще всего осуществлять через органы чувств, с помощью которых можно созерцать прекрасные формы и виды, слушать прекрасные песни и ритмы. Он сделал музыкальное воспитания главным, прибегая к некоторым мелодиям и ритмам для излечения человеческих нравов и страстей и установления изначальной гармонии душевных сил» [10, 182–

186

183]. Тем самым он раскрыл огромный педагогический потенциал прекрасного.

Сократ стал рассматривать прекрасное как общее понятие, отличая его от отдельных прекрасных вещей. В Платоновском диалоге «Гиппий Больший» он определяет: «Прекрасно то, что пригодно, поскольку оно пригодно и по отношению к тому, для чего оно пригодно и когда пригодно... Прекрасное прекрасно потому, что оно полезно... Прекрасное есть причина блага» [12, 172−174]. Далее, в этом же диалоге, раскрывая педагогику прекрасного, Сократ говорит: «Если прекрасное есть причина блага, то благо возникает благодаря прекрасному. И мы, думается, усердно стремимся к разумному и ко всему остальному прекрасному потому, что производимое действие и его детище, благо, достойны такого стремления; из того, что мы нашли, оказывается, что прекрасное − это своего рода отец блага» [там же, 174].

Систематический подход к разработке вопросов природы и сущности прекрасного, педагогики эстетического мы находим в трудах Платона и Аристотеля.

Платон определил свойства прекрасного: согласие, единство, гармония, мера и др. В названном выше диалоге «Гиппий Больший» раскрыл относительность прекрасного в вещах. Согласно его представлениям красота не субъективно-человеческая, а объективная, безличная, существующая реально и вечно идея, выступающая как своего рода принцип, образец, модель, порождающая прекрасные вещи. Следовательно, красота у Платона выступает как образец и цель совершенства, идеал, то к чему может стремиться человек в своей жизни.

О педагогике эстетического философ высказал в «Государстве»: «Оно (эстетическое - С.Р.) более всего проникает в глубь души и всего сильнее ее затрагивает; ритм и гармония несут с собой благообразие, а оно делает благообразным и человека, если он правильно воспитан, если же нет, то наоборот. Кто в этой области воспитан как должно, тот очень остро воспримет разные упущения и недостатки в природе и искусстве. Его раздражение или, наоборот, удовольствие будут правильными; он будет хвалить то, что прекрасно, и, приняв его в свою душу, будет питаться им и сам станет безупречным, а безобразное он правильно осудит и возненавидит с юных лет, раньше даже, чем сумеет воспринять разумную речь; когда же придет пора такой речи, он полюбит ее, сознавая, что она ему свойственна по воспитанию» [11, 180-181].

В отличие от Платона Аристотель считал прекрасное − объективное качество вещей. Он обобщил все достижения эстетики античности, завершил разработку ее категориального аппарата. В «Риторике» Аристотель поддерживает мысль Сократа о том, что прекрасно все, что делается человеком не для себя, но для других людей, собственно, для

187

добра как такового. Рассуждая о критериях красоты он считает: «Красота заключается в величине и порядке, вследствие чего ни чрезмерно малое существо не могло бы стать прекрасным, так как обозрение его, сделанное в почти незаметное время, сливается, ни чрезмерно большое, так как обозрение его совершается не сразу» [2, 30]. Согласно Аристотелю «прекрасное − не есть красивое: здесь многое зависит от восприятия» [там же, 15].

Философ в труде «Метафизика» возвращается к мысли Протагора о том, что «человек есть мера всех вещей», то есть только человек определяет меру и формы красоты; только человек, обладающий чувственным восприятием и знанием, может определять «меры постигаемых предметов». «По той же самой причине мы называем знание и чувственное восприятие мерою вещей, именно потому, что то или другое познаем при посредстве их, тогда как они скорее подвергаются измерению...» [2, 256].

Итак, Аристотель уделил особое внимание логическому анализу категорий эстетики и ввел новые понятия, такие как: «энтелехия» (греч.entelecheia − законченный, завершенный), мимесис (греч. mimetes − подражание); синтезировал «хорошее» и «эстетически прекрасное», образуя понятие калокагатия для обозначения красоты человека не внешнего, а внутренней красоты, то есть добродетель, связывая ее с такими свойствами, как справедливость, мужество, одухотворенность и т.д. Такого прекрасного человека хотел воспитывать философ.

Раскрывая педагогику эстетического, Аристотель писал: «В воспитании первую роль должно играть прекрасное, а не дикоживотное...» [5, 688].

В «Политике» (кн. 8) философ утверждает, что эстетическое воспитание должно иметь общегосударственный масштаб и не должно зависеть от личной инициативы каждого. Для всех нужно единое и одинаковое воспитание, и забота об этом воспитании должна быть общим, а не частным делом... Должны существовать законы, касающиеся воспитания, и последнее должно быть общим» [там же, 683]. Аристотель также высказал мысль о том, что отдельное лицо может получить воспитание красотой только в меру общего эстетического развития всей страны, всего общества в целом.

Использование эстетического в процессе воспитания, согласно Аристотелю, должно делать человека прекрасного, а не просто пригодного для тех или других жизненных целей. В этом процессе на первом месте должны стоять «грамматика, гимнастика, музыка, рисование... Грамматика и рисование изучаются как предметы, полезные в житейском обиходе и имеющие большое практическое применение; гимнастикой занимаются потому, что она способствует развитию мужества... Музыка ведет к

188

добродетели и способна, подобно тому как гимнастика оказывает влияние на физические качества, оказать воздействие на нравственный склад человека, развивая в нем умение правильно радоваться... Ритм и мелодия содержат в себе более всего приближающиеся к действительности отображения гнева и кротости, мужества и воздержности всех противоположных им свойств, а также и прочих нравственных качеств» [там же, 685−691].

Итак, обобщая вышеизложенное необходимо отметить, что для философов античности красота и прекрасное являются предметом эстетики, то есть это человеческая чувственность, ответственная за целостное, образное постижение человеком мира. Такое определение вбирает в себя и сферу прекрасного и возвышенного, и комического, и трагического, и других эстетических категорий, характеризующих чувственное постижение человеком мира. Оно также охватывает и сферу искусства, которое развивает и воспитывает эту особую сферу человеческого духа – чувственность.

Прекрасное есть образец чувственно созерцаемой формы, идеал, в соответствии с которым рассматриваются другие эстетические феномены. Прекрасное всегда исторически−конкретно. Прекрасное всегда национально окрашено и в разные исторические периоды были разные идеалы красоты. В эпоху Средневековья прекрасное понималось в контексте теологии. Например, Фома Аквинский признаки определял как совокупность объективных и субъективных характеристик. К первым он относит «должную (или хорошую) пропорцию или созвучие (согласие)», «ясность» и «цельность» (полноту) или совершенство. В «Сумме теологии» он формулирует понятие совершенного. «Совершенство предмета определяется в меру его актуальности; совершенным называют то, что не испытывает никакой недостаточности в том роде, в котором оно совершенно» [1, 831]. Однако совершенное (прекрасное), согласно учению Фомы Аквинского, выражается прежде всего в красоте Бога, «потому не может быть познана во всей полноте из познания чувственно воспринимаемых вещей, из чего следует, что его сущность не может быть созерцаема» [Там же, 835]. Фома считал: «Бог есть первопричина всех вещей, их образец» [Там же, 838] и потому Бог есть совершенный образец, идеал воспитания. Говоря о Боге как о прекрасном и совершенном, философ утверждал: «Когда человеку предлагаются некоторые истины о Боге, выходящие за пределы разума, то через это в человеке укрепляется мнение, что Бог есть нечто превышающее все, что можно помыслить» [там же, 858].

В эпоху Возрождения эстетическое взгляды разрабатывались преимущественно самими художниками, композиторами, то есть в сфере художественной практики, критики и публицистики.

189

Этап немецкой классической философии (XVII–XVIII вв.) создает целостные эстетические системы, охватывающие весь комплекс проблем эстетической науки, и в том числе основы систем эстетического воспитания, в трудах И. Канта, Ф. Шиллера, Ф. Шеллинга, Г. Гегеля, А. Баумгартена, А. Шопенгауэра мы находим новые подходы к толкованию красоты и прекрасного; раскрытию видов эстетического сознания; эстетическое чувство, эстетический вкус, эстетическое суждение, эстетический идеал, искусство, эстетическая теория.

И. Кант в «Первом введении в критику способности суждения» (1789–1790) впервые дает свое концептуальное толкование эстетического (вспомним: в начале статьи мы говорили, что эстетическое замещалось понятиями красота, прекрасное). Он пишет: «Выражение «эстетическое» означает, что такому представлению необходимо присуща форма чувственности (каким образом оказывается воздействие на субъект) и потому она неизбежно переносится на объект (но только как на явление). Выражение эстетический применять не к созерцанию и тем более не представлениям рассудка, а только к актам способности суждения...» [6, 126]. Таким образом, эстетическое для Канта – это не что иное, как способность судить с формальной (субъективной) целесообразности на основании чувства удовольствия или неудовольствия. В «Критике способности суждения» он развивает эту трактовку: «Мы обладаем чисто эстетической способностью судить о формах без посредства понятий и в этом находить удовольствие, которое мы делаем правилом для каждого, причем это суждение не основывается на каком-либо интересе и не вызывает таковой...» [там же, 314].

Чувство прекрасного и умение создавать прекрасное − характерная особенность, отличающая человека от животных. Согласно Канту, «прекрасное вызывает эмпирический интерес только в обществе; и если признавать, что тяготение к обществу естественно для человека, а способность и влечение к нему, т.е. общительность, считать потребностью человека как существа, предназначенного для общества, и, следовательно признать необходимым свойством человечества (humanitat)» [там же, 310]. Исходя из таких суждений философ сформулировал четыре известных определения прекрасного: 1) по качеству [там же, 203] 2) по количеству [там же, 212] 3) по целям [там же, 222] 4) по модальности [там же, 241]. Непосредственное отношение к интересующему нас вопросу имеют два из них – второе: «Прекрасно то, что всем нравится без посредства понятия» [там же, 222], и четвертое: «Прекрасно то, то познается без посредства понятия как предмет необходимого удовольствия» [там же, 245].

В этом же труде И. Кант определяет идеал красоты: «Только то, что имеет цель своего существования в себе самом, [а именно] человек, который разумом может определять себе свои цели, где он должен

190

заимствовать их из внешнего восприятия, все же в состоянии соединять их с существенными и всеобщими целями и затем также и эстетически судить о согласии с ними, – только человек, следовательно, может быть идеалом красоты, так же как среди всех предметов в мире человечество в его лице как мыслящее существо (intelligenz) может быть идеалом совершенства» [там же, 237].

Большое место в философии Канта занимает его рассуждения о красоте природы и красоте в природе. Он задавался вопросом: одинаково ли воспринимается красота (прекрасное), созданная в процессе человеческого творчества и так называемая «красота в природе»? В чреде длительных рассуждений философ находит критерий красоты в природе: «Красота природы (самостоятельная красота) заключает в своей форме целесообразность, благодаря которой предмет кажется как бы заранее предопределенным для нашей способности суждения, и таким образом эта красота природы сама по себе составляет предмет удовольствия» [там же, 250−251]. А красота, созданная в процессе человеческого творчества, – это плод креативной, целенаправленной деятельности на основе познания и использования объективно существующих закономерностей как в природе, так и обществе. Причем красота, создаваемая человеком, в корне отличается от красоты, создаваемой природой. Как отметил Кант: «Красота в природе – это прекрасная вещь, а красота в искусстве – это прекрасное представление о вещи» [там же, 327]. Далее, чтобы судить о красоте в природе, по мнению философа, не нужно иметь специальные знания, «понятие о том, чем должен быть этот предмет, то есть человеку не нужно знать о материальной целесообразности (цели). Если же прекрасное создано человеческими руками, « то ввиду того, что искусство всегда предполагает цель в причине (и ее казуальности), то в суждении о ее красоте искусства всегда должно приниматься во внимание и совершенство вещи, о чем при суждении о красоте природы (как таковой) не спрашивается» [там же, 327]. Следовательно, наличие целеполагания и разумной деятельности создают «искусственную» красоту, то есть вторую природу, чего в природе не существует вообще. Для иллюстрации сказанного приведем красивый пример из Канта: «Хотя продукт пчел (правильно устроенные соты) иногда угодно называть произведением искусства, всё же это делается только по аналогии с ним; стоит только подумать о том, что в своей работе они не исходят из соображений разума, как тотчас же скажут, что это есть продукт их природы (инстинкта) и как искусства он приписывается только их творцу» [там же, 318]. Заметим, эту мысль Канта в своем великом труде «Капитал» повторил К. Маркс: «Самый плохой архитектор от наилучшей пчелы с самого начала отличается тем, что прежде чем строить ячейки из воска. он уже построил ее в своей голове. В конце процесса труда получается результат, который

191

уже в начале этого процесса имелся в представлении человека, т.е. идеально» [9, 188−189].

Говоря о педагогике эстетического, Кант отметил: «Прекрасное требует представления о том или ином качестве объекта, которое также может быть понято и сведено к понятиям; и оно содействует культуре, так как учит в то же время обращать внимание на целесообразность в чувстве удовольствия... Прекрасно то, что нравится просто в суждении, отсюда само собой следует, что оно должно нравиться без всякого интереса» [6, 276].

Гегель подверг критике рассуждения Канта о прекрасном и возвышенном. Например, Гегель считал: «Для правильной оценки прекрасного требуется развитый ум; человек не обладающий никакой подготовкой, не может судить о прекрасном, так как это суждение притязает на всеобщую значимость» [4, 63]. Для Гегеля «прекрасное есть идея как непосредственное единство понятия и его реальности; оно, однако, есть идея постольку, поскольку это его единство непосредственно налично в чувственной и реальной видимости...» [там же, 119].

Итак, примеры рассуждений философов о красоте, прекрасном, эстетическом дают нам возможность сделать вывод о том, что развитие представлений об этих категориях происходило путем чередования длительных периодов эмпирических наблюдений с этапами расцвета больших теоретических концепций, обобщающих философских теорий. Мы показали, что природой прекрасного, его источником является сама жизнь, а сознание ее отражает. Эстетическое раскрывается через такие понятия как: красота, прекрасное, возвышенное, трагическое, комическое, героическое, безобразное, низменное, законы красоты, эстетический вкус, художественный вкус, идеал, мера, эстетическое восприятие, эстетическое созерцание, катарсис, эстетическое наслаждение.

Считается, что эстетическое в любых своих проявлениях имеет реальную почву, содержащуюся в самой объективной действительности, независимо от человеческого сознания или воздействия. В природе и в обществе содержится все необходимое как для исторического возникновения и развития эстетического сознания, так и для каждого акта его проявления или творчества в отдельности. Эстетическое существует в объективной действительности, в сознании человека и в искусстве.

Педагогика эстетического заключается, следовательно, в том, что эстетическое, обладающее огромнейшим воспитательно-образовательным потенциалом, активно воздействует на человека и порождает в нем новые качества: способность эстетически воспринимать окружающую действительность; способность к эстетическому суждению, переживанию; эстетическое чувство и переживание, вкус и т.д.

192

Эстетическое в наиболее концентрированной форме проявляется в искусстве, которое, являясь формой общественного сознания и специфической человеческой деятельностью, имеет ряд функций: эстетическую, познавательную, воспитательную, коммуникативную, гедонистическую, медицинскую и др. Отсюда педагогика эстетического заключается в использовании искусства в целенаправленном формировании эстетических вкусов и идеала личности, в развитии ее способности к эстетическому восприятию явлений действительности и произведений искусства, а также к самостоятельному творчеству в области искусства и общественной жизни.

Выше мы отметили, что с помощью категории «эстетическое» характеризуются вкусы, переживания, взгляды людей, которые в свою очередь зависят от восприятия, наследственности, деятельности, общения и т.д. В этой связи нужно подчеркнуть: эстетическое присуще педагогике и педагогическому процессу, то есть закономерности эстетического в равной степени распространяются как на природу, так и на общественные явления. Эстетическое в педагогике раскрывается через красоту социальных явлений и характеризуется разнообразными и тонкими целенаправленными связями между воспитателями и воспитанниками. Прекрасное в педагогике то внутреннее гармоничное, что построено на основе науки. Прекрасное в педагогике то, что она стремится развивать у каждого ребенка способности восприятия эстетических явлений в искусстве и действительности на основе понимания прекрасного и безобразного, возвышенного и низкого, комического и трагического; учит жить и творить по законам красоты.

Прекрасно то, что педагогика направляет свои усилия на формирование у детей эстетических представлений о содержании собственной жизни; об эстетическом представлении труда и трудовой деятельности; об эстетике своего поведения и поступков.

И вообще, «нет неэстетического воспитания, как нельзя сначала изготовить статую саму по себе, а потом изготовлять ее художественную форму. Что значит статуя без художественной формы? Это значит, что нет никакой статуи, что еще не сделано, для того чтобы была статуя. Так и в воспитании человека» [8, 88].

Литература1. Антология мировой философии : в 4 т. Т. 1. − М. : Мысль, 1969. – 936 с.2. Аристотель. Метафизика / Аристотель. – М. : Эксмо, 2006. – 608 с.3. Аристотель. Поэтика ; Риторика ; О душе / Аристотель. – М. : Мир книги,

2008. – 400 с.4. Гегель Г. В. Ф. Сочинения : в 12 т. Т. 5 / Гегель Г. В. Ф. – М. :

Государственное социально-экономическое издательство. – 1938. − 471 с.5. Древнегреческая философия. От Платона до Аристотеля. – М. : АСТ;

Харьков : Фалио, 2003. – 829 с.

193

6. Кант, И. Сочинения : в 6 т. Т. 5 / И. Кант ; под общ. ред. В. Ф. Асмуса и др. – М. : Мысль, 1966. – 564 с.

7. Лихачев, Б. Т. Эстетика воспитания / Б. Т. Лихачев. – М. : Педагогика, 1972. – 162 с.

8. Лосев, А. Ф. Очерки античного символизма и мифологии / А. Ф. Лосев. – М. : Мысль, 1993. – 959 с.

9. Маркс, К., Энгельс Ф. Сочинения: в 39 т. Т. 23. – М. : Политиздат, 1960. – 900 с.10. Пифагор. Золотой канон. Фигуры эзотерики / Пифагор. – М. : Эксмо, 2004. –

448 с.11. Платон. Сочинения : в 3 т. Т. 3 / Платон – М. : Мысль, 1968. – 623 с.12. Плутарх. Застольные беседы / Плутарх. – М. : Эксмо, 2008. – 640 с.

Рыбакова Наталья Владимировна,учитель музыки МОУ «СОШ № 35

с углубленным изучением отдельных предметов», г. ЧебоксарыСУЩНОСТЬ И СПЕЦИФИКА ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ

ШКОЛЬНИКОВ НА УРОКЕ МУЗЫКИВ развитии духовности ребенка важнейшим средством выступает

искусство и особенно музыка. Преимущество и специфическая сила музыки в первую очередь заключается в ярком раскрытии порожденных жизнью человеческих переживаний. Раскрывая внутренний духовный мир человека, его эмоции, различные идеи, музыкальное искусство оказывает исключительное влияние на личность. Из сказанного логично предположить, что именно уроки музыки в школе обладают неограниченными возможностями для духовного развития личности, формирования художественной культуры.

Художественное воспитание, приобщение к миру прекрасного, к произведениям музыкального искусства, их творческому восприятию и воспроизведению должно начинаться с ранних лет. Именно в этом возрасте важно целенаправленно формировать ценностно-художественние ориентации, основы нравственной культуры, потребность в общении с миром прекрасного.

Урок музыки − урок искусства. Он строится с опорой на закономерности самой музыки, которое определяет все происходящее на занятиях: характер общения учителя с учащимися, методы, приемы донесения музыкального материала, логику организации занятия. В нем обязательно есть своя кульминация, заключение, т.е. в целом урок по содержанию и по форме должен представлять собой как бы произведение искусства.

Но в отличие от других видов искусства, музыка более непосредственно связана с психологическими движениями и прямо адресована душе каждого школьника, тотчас вызывая ее резонанс. Музыка пробуждает и стимулирует творческий потенциал детей, ибо эмоциональная сфера и воображении тесно взаимосвязаны с творческими

194

способностями. Музыкально-творческая деятельность − это деятельность школьника в области искусства, направленная на создание новых духовных ценностей, материализованных в художественных произведениях. Творческий потенциал − это чувство нового художественного ценного, связанное с высокой степенью развития мышления и способностью быстро действовать в новой ситуации.

Постижение музыкального содержания кроется в единстве слуховых, зрительных, словесных, двигательных впечатлений на основе жизненных прообразов музыкального искусства и, прежде всего, его собственной речи и движения и в целом носит синкретичный характер. Важно, чтобы музыка стала для каждого школьника глубоко личным явлениям − исповедью души. Следует использовать эту особенность искусства в воспитательных целях.

На уроках должна звучать музыка, способствующая развитию у учащихся здоровых музыкальных потребностей и высокого вкуса. На них, как нигде, тесно сотрудничают чувства и мысли, достигается единство творческих устремлений учителя и учащихся. Свобода в суждениях и ответах, творческая активность и инициатива учащихся, удовлетворенность от совместных занятий возникают именно благодаря урокам музыки.

Музыкальное искусство обращено ко всем и каждому в отдельности. Специфика уроков музыки связана с их возрастной особенностью − особой художественной одаренностью, с уникальным творческим потенциалом, эмоциональной отзывчивостью на прекрасное. Детям изначально присуща талантливость, поэтому важно не упустить уникальной возможности для развития художественно-творческих способностей, так как позднее компенсировать их будет невозможно.

Проблема интереса, увлеченности − одна из фундаментальных проблем всей педагогики, и ее умелое решение важно для успешного ведения занятий по любому школьному предмету. Но особое значение она приобретает в области искусства, где без эмоциональной увлеченности невозможно достичь результатов, сколько бы сил и времени этому ни уделять.

 Как сделать, чтобы в наше время, когда в обществе царят беспредел и жестокость, а многие привычные для нас вещи теряют свои ценности, уроки искусства вызывали положительные эмоции, возбуждали интерес, стремление выразить собственное «Я»? Что сделать, чтобы ребенок шел навстречу с настоящим, подлинным искусством в предвкушении нового, захватывающего, созвучного с внутренними побуждениями и желаниями? Создайте необыкновенную презентацию!

Что такое презентация? Почему именно презентация?

195

«Презентация» − переводится с английского как "представление". Мультимедийные презентации − это удобный и эффектный способ представления информации с помощью компьютерных программ. Одновременное воздействие на два важнейших органа восприятия (слух и зрение) позволяют достичь гораздо большего эффекта. По данным Центра прикладных исследований Вортоновской Школы (Wharton School) Университета штата Миннесота, человек запоминает 20% услышанного, 30% увиденного и более 50% того, что он видит и слышит одновременно. Таким образом, активизация процесса восприятия и запоминания информации с помощью ярких образов − это основа любой современной презентации. Урок станет более интересным, результативным.

Вот уже несколько лет я собираю разную информацию для уроков музыки, хранящуюся в компьютерном варианте. В комплекте с электронно-дидактическим средствами на уроках музыки мной было собрано:

1. Презентации для проведения всего урока.2. Презентации по творчеству композиторов (по усмотрению учителя

их можно использовать на разных этапах урока, демонстрируя всю информацию сразу или поэтапно, либо используя как повторение пройденного материала).

3. Видеоролики. Одной из задач учебного предмета «Музыка» является развитие

музыкального восприятия, мышления, слуха, певческого голоса, творческих способностей учащихся. И решению этой задачи помогает использование в работе учителя хрестоматии наглядного материала.

Можно разделить наглядные средства обучения для учащихся класса на следующие группы:

1) иллюстрации, произведения изобразительного искусства, опирающиеся на образность музыкальных произведений, помогающие восприятию музыки;

2) рисунки, таблицы, схемы, способствующие лучшему усвоению учебного материала;

3) словарь эмоциональных состояний, словарь жанров музыки, литературы, живописи, словарь средств музыкальной выразительности;

4) портреты композиторов, художников, писателей и поэтов. В комплекте электронно-дидактических средств представлен ряд

творческих заданий для учащихся, который состоит из кроссвордов, тестов, загадок, викторин. Туда входит календарно-тематическое планирование уроков на год, и расписывается возможность использования разных видов электронно-дидактических средств на каждом уроке музыки, дается перечень всех музыкальных произведений, компьютерных

196

презентаций, видеороликов, электронных средств наглядности по номерам уроков.

Содержание каждой папки − музыкальные произведения, репродукции картин, портреты композиторов, необходимые для данного урока. Основную часть этой богатейшей фонотеки я приобрела через Интернет.

Использование компьютера на этих уроках позволило: ● свободно использовать музыкальный материал;● включить в урок наглядность в виде слайдовых демонстраций;● больше внимания уделить интонационной, выразительной стороне

разучиваемых песен.Важно, чтобы предмет «музыка» занял свое достойное место в

общеобразовательном процессе школы и стал самым любимым. При этом, конечно же, по-прежнему в деле воспитания музыкального вкуса важнейшей остается роль учителя, которого не может заменить ни один компьютер, и никакая техника не вытеснит звучание музыки и слово учителя.

Живую музыку не заменить!!!Приложения: сборник презентаций и рисунков 1 Класс − архив pr1.rar; сборник презентаций 2 класс − архив pr2.rar; сборник презентаций 3 класс − архив pr3.rar; сборник презентаций 4 класс − архив pr4.rar;

Литература1. Крицкая, Е. Д. Методическое пособие : музыка 1-4 класс / Е. Д. Крицкая,

Г. П. Сергеева, Т. С. Шмагина. – М. : Просвещение, 2007.2. Материалы республиканской научно-практической конференции :

современный урок музыки. − 2004. 3. Путешествие в мир музыки. – Саратов : ОАО «Издательство Лицей»,

1998. 4. Яременко, Е. О. Программы общеобразовательных учреждений : музыка:

начальные классы / Е. О. Яременко. − М. : Просвещение, 2002.5. http://festival.1september.ru6. http://sozvezdieoriona.ru

Семенова Ирина Александровнаучитель I категории МОУ «СОШ № 29», г. Чебоксары»

ТРУДОВОЕ И ЭСТЕТИЧЕСКОЕ ВОСПИТАНИЕ ШКОЛЬНИКОВ ПРИ ИЗУЧЕНИИ ТЕМЫ «РОСПИСЬ МАТРЕШКИ»

Выработка у юного поколения способности чувствовать и понимать утилитарные и эстетические начала декоративно-прикладного искусства, квалифицированно пользоваться ими имеет огромное значение для формирования культуры человеческих отношений. Для становления мировоззрения ребенка имеет огромное значение знакомство с народным

197

декоративно-прикладным искусством, которое наиболее прочно хранит и передает поколениям национальные традиции.

В рамках действующей программы учащиеся достаточно широко знакомятся с современными традициями росписи русской матрешки Полховского Майдана, Семенова, Загорска, а также с элементами, характерными для каждого вида росписи, с их цветовыми решениями. Каждый имеет возможность рассмотреть традиционную матрешку у себя за партой. Но главная цель занятий заключается в самостоятельном составлении эскиза матрешки и росписи деревянной заготовки каждым учеником.

Декоративный язык близок и понятен уровню развития младшего школьника, а выполнение объемно-пространственной росписи на заготовке раскрывает широкие возможности в сознательном освоении особенностей прикладного искусства в целом.

«Мир без чудес – черно-бел», − поется в детской песне. Прикосновение к прекрасному миру декоративно-прикладного искусства – настоящее чудо, особенно когда оно созвучно с возрастом ребят. Их день сегодняшний – грань между вчерашним, где были куклы и машинки, погремушки и матрешки, и взрослым завтра − с новейшей электроникой, сложной механикой современного быта и производства. Наш задача, чтобы в это свое взрослое завтра каждый ученик смог внести умение эмоционально переживать, размышлять о социальной роли искусства, смысле жизни, добре и зле.

Своеобразие подачи образов, теплый юмор, глубокая жизнерадостность, декоративная цветистость – эти качества популярной матрешки возникли в начале ХХ в. в Сергиевом Посаде (ныне Загорск). Полагают, что первые матрешки – имеется в виду сам принцип построения игрушки – были привезены из Японии писателем И.А.Гончаровым в середине прошлого века, однако более вероятным является то, что матрешки попали в Россию после русско-японской войны 1904-1905 г.г. с возвращавшимися из плена русскими моряками и солдатами. Как бы то там ни было, в новом своем исполнении, как по образам, так и по раскраске, матрешка приобрела в кратчайшее время славу истинно русского сувенира, самой распространенной детской игрушки, дала богатую почву для познания живого искусства.

На уроке по теме «Составление эскиза росписи матрешки» ставятся следующие цели и задачи: продолжение знакомства с видами декоративно-прикладного искусства. Анализ художественных особенностей произведений народных мастеров. Обязательное привлечение к беседе-рассказу детей и выявление их представлений о русских матрешках, осмысление национального декоративного искусства. Ознакомление с эскизной работой как подготовительным этапом в прикладной

198

деятельности учащихся. Формирование навыков работы карандашом и кистью. Введение понятия о симметрии и равновесии несимметричного цветочного мотива в росписи матрешки.

Дети, предупрежденные заранее, приносят на урок различные матрешки. Из них достаточно легко подобрать комплект для урока, разобрать по промыслам и расставить по вариантам: по одной -две на парту.

В ходе урока проводится беседа-познавание красочного мира народного искусства. Удивительные предметы и их веселая роспись переносят ребят в мир сказки. Дети, знакомясь с различными предметами декоративно-прикладного искусства, узнают, что такое узор, силуэт, композиция. Внимание акцентируется на форме матрешек, на их различии по типажу и росписи в зависимости от мест традиционного промысла.

Образный рассказ о матрешках помогает детям работать в атмосфере русского фольклора. Мастерство и сноровка требуются очень большие. Предлагается обратить особое внимание на симметричность в росписи деталей загорской матрешки, а также на равновесие несимметричного мотива в узорах передника полхов-майданской и семеновской матрешек.

После выполнения живописного эскиза дети приступают к знакомству с составлением карандашной подготовительной работы на деревянной заготовке по элементам. Учатся держать заготовку в руке, плавно поворачивать ее. Продолжая работать в варианте своего ряда, намечают карандашом элементы росписи: овал лица матрешки, платок, форму передника. В дальнейшем карандаш не используется.

Последнее, что выполняют дети на этом уроке, - частичная гуашевая пропись платка и подфона для передника у матрешек.

Обязательно проводится сравнительный анализ работ учащихся и сообщается, что на следующем уроке они продолжают роспись своей матрешки.

На следующем уроке продолжается роспись деревянной матрешки с использованием растительного орнамента.

Обработка заготовки возможна в условиях школьных мастерских: она вытачивается на токарном станке и шлифуется мелкой наждачной бумагой. В ходе подготовки к уроку заготовка грунтуется водной эмульсией: тушь и гуашь хорошо ложатся по такому грунту.

Так заканчивается первый урок и начинается следующий. Финал занятия – готовое, расписанное гуашью изделие – матрешка.

Цели и задачи занятия: создать представление о связи формы изделия с узором в росписи при соблюдении традиционных народных стилей. Знакомить учащихся с приемами верховой росписи (лессировки) на простейших полхов-майданских, семеновских и загорских матрешках. Совершенствовать навыки и приемы работы мягкой кистью.

199

Целесообразно дать возможность учащимся самостоятельно проанализировать выполнение росписи в целом, уточнить верховую пропись центральных элементов матрешек.

Необходимо, чтобы с самого начала работы над росписью ученики знали, что результаты их созидательной деятельности не будут выброшены в корзину. Лучшие войдут в экспозицию школьного музея искусств, остальные будут переданы на ярмарку, а деньги от продажи переданы в Детский фонд и Фонд мира в торжественной обстановке.

Не нарушая сказочного ритма, как и в начале, урок завершается в игровой форме. В построении финала урока помогает рассказ из книги-альбома Т.Мавриной: «И летом, и зимой, когда случаются солнечные дни, весь Полховский Майдан выносит сушить раскрашенные игрушки на воздух. Летом у пруда. А зимой раскладывают прямо на снегу фанеру, бумагу, холсты и на них все и расставляют. Снег белый, а игрушки, как полыхающая радуга, - малиновое в них, зеленое, синее, желтое, алое. Все такое жаркое, как будто нет никакой зимы, как будто прогнали ее люди, вырастив эти дивные цветы. И в заснеженных садах они, и над замерзшей речкой Полховкой, и во дворах.

Снег и цветы – вот такое чудо! Говорят, что когда поблизости никого нет, игрушки начинают даже водить хороводы и тихо поют. Вот уж праздник получается!»

Выходят ребята с урока, оставляя матрешку и частичку своего детства на белой подставке возле доски. Улыбки их светлы, а в ребячьих глазах чуть-чуть видна грусть: жаль расставаться с творением своих рук. Но мы знаем: впереди у них много еще встреч с прекрасным и мудрым творчеством русского народа.

Литература1. Комарова, Т. С. Преемственность в формировании художественного творчества

детей в начальной школе / Т. С.Комарова, О. Ю. Зырянова. – М., 2002. – С. 95−105.2. Проснякова, Т. Н. Технология. Уроки мастерства : учебник для 3 класса. –

Самара : Изд-во «Учебная литература», издательский дом «Федоров». − 2009. – С. 48−55.

3. Проснякова, Т. Н. Уроки мастерства: методические рекомендации для учителя. 3 класс. – Самара : Изд-во «Учебная литература», издательский дом «Федоров». − 2005.

Сильвестрова Анастасия Владимировна,преподаватель художественных дисциплин

МОУ ДОД «Чебоксарская детская школа искусств № 2», г. ЧебоксарыРОЛЬ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТВОРЧЕСТВА В СИСТЕМЕ

ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ(из опыта работы)

Художественное творчество - важный элемент развития, влияющий на формирование личности ребенка, развивающий чувство красоты природы,

200

окружающих людей, вещей, создающий в ребенке особые эмоционально-психические состояния, возбуждающий непосредственный интерес к жизни, обостряющий любознательность, мышление, память.

Дети работают образами, им нравится создавать из ничего что-то. Это идет от их любви к работе руками. Высматривая образы, ребенок познает мир. В детстве дети получают основные знания, в дальнейшем же они лишь нанизывают на уже имеющийся костяк другие знания. Основную информацию ребенок получает до пяти лет, через органы чувств, поэтому дети грызут и сосут игрушки. Ребенок мыслит образами. Формировать личность и художественно-эстетическую культуру, отмечают многие писатели, педагоги, деятели культуры (Д.Б.Кабалевский, А.С.Макаренко, Б.М.Неменский, В.А.Сухомлинский, Л.Н.Толстой, К.Л.Ушинский), особенно важно в наиболее благоприятном для этого возрасте, поскольку именно в этом возрасте закладываются основы всего будущего развития человечества. Младший школьный возраст – важнейший этап развития и воспитания личности. Это период приобщения ребенка к познанию окружающего мира, период его начальной социализации. Именно в этом возрасте активизируется самостоятельность мышления, развивается познавательный интерес детей и любознательность. В связи с этим особую актуальность приобретает воспитание у младших школьников художественного вкуса, формирование у них творческих умений, осознание ими чувства прекрасного.

Приступая к работе с учениками начальных классов в школе искусств, я столкнулась с проблемой – на что ориентироваться в преподавании: на академизм или на свободный внутренний подход?

Тут важно рассмотреть цели, которые мы ставим: хотим ли мы воспитать душевно развитую личность с богатым воображением или же преследуем цель сформировать точность глаза, твердость руки, методическую последовательность в выполнении работы.

Хочу поделиться опытом проведения урока в первом классе на тему «Портрет моей мамы». Перед ребятами была поставлена задача передать в рисунке образ своей мамы. Естественно, первоклассники не знакомы с понятием перспективы в рисунке, с особенностями строения человеческого тела.

Но в свои работы они вложили всю свою душу и любовь к самому близкому человеку.

В их рисунках нарушены пропорции человеческого тела, отсутствует симметрия, перспектива, нет объема, зачастую неверно подобраны цвета. Но я намеренно не вмешивалась в творческий процесс, давая полную свободу самовыражения. И, думаю, была права. Эти детские картины излучают тепло, искренность, они наивны, чисты, индивидуальны.

Л.С.Выготский предупреждает, что ни в коем случае недопустимо 201

исправление ошибок или принуждение ребенка к "правильному " изображению. Ни карандашом, ни кистью учитель не должен касаться детского рисунка. Оценка успехов и неудач будет полезна позже, когда взрослый и ребенок вместе обсудят завершенную работу. Участие учителя в акте творчества − это внушение ученику уверенности в своих возможностях и способностях, понимание его стремлений и уверенность в его успехе.

Тема другого урока - «Новогодняя елка». Задача - рисовать по памяти, по представлению, передать настроение, предчувствие новогоднего торжества, праздника, радости Нового года. С живостью, с горящими глазами ребята принялись за работу, их невозможно было оторвать от бумаги и красок. Дети в рисунках передали радостный дух Нового года, праздника.

Работы получились позитивными, яркими, светлыми, милыми и вызывают улыбку. Они незатертые, написаны на одном дыхании. Конечно, цвета выбраны слишком яркие, нечетко прорисованы детали. Но какими живыми кажутся елки!

Такой подход к детскому творчеству я называю свободным внутренним подходом.

Давая ребенку возможность творчески самовыразиться, мы воспитываем зрительную культуру, развиваем творческое мышление, воображение, приучаем детей работать самостоятельно. В подобных детских работах нет штампов учителя, они непосредственны и индивидуальны.

Таким образом, свобода творчества в числе прочего обеспечивается совместимостью ученика и учителя при подготовке и завершении творческого акта. Этим объясняются всем хорошо известные факты, что у одних педагогов дети показывают чудеса творческого воображения, у других - скудость фантазии.

Есть и другой подход в преподавании художественных дисциплин – академический. Я использую его на других уроках, чаще с более старшими учениками. Рисуя человека, мы разбираем анатомические подробности его тела, пропорции, внешние особенности. Ставится задача четко передать цвет, форму, размер, конструкцию человеческого тела.

С четвертым классом проводился урок на тему «Исторический костюм». Нужно было изобразить человека в полный рост, передать строение тела, пластику, движение, опираясь на анатомию человека. Используя исторические сведения, нужно было самим придумать костюм эпохи правления Людовика XIV. Задача ставилась более сложная, ведь требовалась четкость построения фигуры, соблюдение законов композиции. Также важно было обозначить центр композиции, мысленно определить границы работы – поля, нарисовать фигуру оптимального

202

размера, проработать детали костюма и человеческого тела, грамотно и гармонично подобрать цвета.

Работа была рассчитана на три урока. Ребята с оживлением восприняли новую тему, обратились к книгам на историческую тему, выбрали в костюмах общую форму, а дальше дополнили: шляпками, прическами и другими деталями туалета.

Детям сложно давалось построение, они рисовали на тонированной бумаге, приходилось часто исправлять, стирать и рисовать заново, менять движение.

Работы получились хорошие, исправление дало более четкий и твердый рисунок, фигуры людей стали устойчивыми, платья прорисованными, однако у некоторых работ появилась статичность в фигурах, ощущение манекена, не всем ребятам удалось отразить движение персонажей.

Плюсами в такой работе было грамотное исполнение, а недостатками - постоянное исправление, замазанность, вырисованность деталей. В таких картинах порой улетучивается настроение, пропадает живость, легкость и свежесть чувств. Иногда работы становятся тяжелыми и слишком правильными, заштампованными.

Поэтому оптимальным в преподавании изобразительного искусства я считаю сочетание академизма и свободного творческого подхода: с одной стороны, обучение технике рисунка, письма, а с другой − предоставление ребенку свободы саморазвития.

Необходимо искать золотую середину. Ведь в сложной постановке в старших классах наивный детский рисунок уже никого не умилит, а, наоборот, вызовет насмешку и осуждение. Следовательно, каждому возрасту свой подход. Начинать лучше с младшими школьниками с возможности свободно мыслить и работать по представлению, а потом работать по нарастающей. На мой взгляд, реализуя полноценное эстетическое воспитание, преподаватель обеспечивает в будущем становление такой личности, которая будет сочетать в себе духовное богатство, истинные эстетические качества, нравственную чистоту и высокий интеллектуальный потенциал.

Литература1. Выготский, Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте :

психологический очерк / Л. С. Выготский. − М., 1967.2. Полуянов, Ю. А. Перспективы реализации идей Л. С. Выготского о детском

художественном творчестве / Ю. А. Полуянов. – 1997. – 125 с.

Соколова Анастасия Болеславна,учитель МОУ СОШ № 50», г. Чебоксары

ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ВОЗМОЖНОСТИ ЧУВАШСКОГО НАРОДНОГО ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА

203

В ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОМ, ТРУДОВОМ ВОСПИТАНИИ МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ

Народные промыслы и ремесла - это искусство. Оно рождалось самой жизнью в процессе труда из естественного стремления к красоте и творчеству. Чувашия с древних времен славится своими талантливыми вышивальщицами, мастерицами шитья серебром и бисером, узорного ткачества, гончарами, резчиками по дереву, искусными лозоплетельщиками, мастерами музыкальных инструментов, плетению из лыка, конского волоса, бересты, прутьев, кожи. Их творения поражают изысканной пластичной формой, изяществом декора, выразительностью и четкостью орнамента.

Народное декоративно-прикладное искусство как основополагающее влияние на воспитание прослеживается и в педагогической деятельности И.Я. Яковлева, который творчески переосмыслил, на практике применил и развил идею о народной школе для чувашского народа. В Симбирской учительской школе к вопросу использования народного искусства педагог-просветитель подходил комплексно, целенаправленно, используя как воспитывающую функцию народного искусства, так и обучающую: он вводит в программу обучения юношей занятия по столярному и слесарному делу, причём на строгой научной основе и с использованием последних технических достижений. В учебный процесс по подготовке девушек-учительниц вводятся занятия по швейному делу, вязанию, вышиванию. Иван Яковлевич считал, что чувашское народное декоративно-прикладное искусство занимает одну из основных ролей в формировании культуры по трудовому и эстетическому воспитанию детей.

Занятия декоративно-прикладным искусством в начальных классах направлены на решение следующих задач:

- раскрыть младшим школьникам истоки народного творчества и роль декоративно прикладного искусства в жизни общества;

- привить любовь и развить интерес к традиционному народному искусству;

- формировать представление о народном мастере как творческой личности, духовно связанном с культурой и природой края, носителе традиций и коллективного опыта;

- познакомить с основными творческими принципами народного искусства (повтором, вариацией, импровизацией);

- развить художественно-творческие способности учащихся;- обучить младших школьников навыкам и приемам традиционной

художественной обработки и декорирования изделий.Реализация художественно-эстетического, трудового воспитания

посредством чувашского народного декоративно-прикладного искусства происходит в несколько этапов.

204

1. Эмоционально – познавательный этап. Знакомство с чувашским орнаментом нужно начинать с первоначальных представлений об узоре как об орнаментальном образе. Ребёнок воспринимает содержание художественного образа в связи с выразительными средствами на основе элементарных представлений о цветах, элементах узора, композиции. Продолжая знакомство, подводить к пониманию того, что цвета в народном искусстве раскрывают определённое содержание.

2. Орнаментально – изобразительный этап. На данном этапе работы происходит формирование способностей к декоративно - орнаментальной деятельности. В декоративном рисовании ученики учатся составлять декоративные композиции по мотивам керамики, по образцу чувашской народной вышивки и узорного ткачества. В декоративной аппликации создают орнаментальные композиции из квадратов, из треугольников разного цвета и величины, получая квадраты путём разрезания поперёк полосок разной ширины, треугольники – разрезая квадраты по диагонали, составляют узоры по мотивам чувашской вышивки и чувашского узорного ткачества на полосе. В декоративной лепке учим лепить посуду по мотивам чувашских глиняных и деревянных изделий и создавать несложные украшения на них. Нужно лишь предложить ребёнку самому придумать узор и варианты сочетания элементов узора по форме, величине, цвету, развивая активность, самостоятельность обдумывании цветовой трактовки, установлении последовательности компоновки элементов чувашского орнамента.

3. Орнаментально – творческий этап. На данном этапе развивать декоративно – орнаментальное творчество и индивидуальность ребёнка. Предложить ребёнку придумывать собственные декоративные композиции по мотивам чувашского прикладного искусства, передавая его характерные особенности. Используя знания и навыки, полученные в декоративной аппликации, рисовании, лепке, ребёнок создаёт определённое содержание, заданное педагогом («нарисуй чувашскими узорами улицу»).

Предполагаемый результат:– развивается эстетическое восприятие и эмоционально - личностная

отзывчивость на произведения чувашского декоративно – прикладного искусства;

– формируется способность к декоративно – орнаментальной деятельности: учатся составлять декоративные композиции на основе чувашского народного искусства;

– развивается декоративно – орнаментальное творчество и индивидуальность ребёнка в придумывании собственных декоративных композиций по мотивам чувашского прикладного искусства;

– закрепляется интерес к произведениям чувашского декоративно – прикладного искусства через любовь к своей республике.

205

Декоративные работы на уроках технологии с учениками охотно и с интересом выполняются при обработке различных материалов (бумаги, ткани, глины, соленого теста с использованием ниток, соломы, фольги, бисера). В этих работах раскрывается значение народного искусства как мощного средства эстетического, трудового воспитания, любви к родному краю, что учит ребят видеть и любить природу, ценить традиции родных мест, уважать труд взрослых.

Кроме объемных практических работ, программа предполагает уроки-беседы с использованием фольклорных текстов о прикладном искусстве (сказки, пословицы, загадки), уроки с использованием проектов, моделированием («Нарисуй чувашскими узорами улицу», «Напиши письмо чувашскими узорами», «Передай чувашскими узорами картину природы»). Дети учатся понимать некоторые средства выразительности, как цвет, композиция, ритм.

Главной внутренней предпосылкой формирования нравственного сознания и творческого отношения к этнокультурной среде у детей младшего школьного возраста является их эстетическое развитие, важную роль в котором играет народное прикладное искусство, способствуя развитию восприимчивости к деятельности и эстетике труда, радости творчества и эмоциональной насыщенности процесса труда. Чтобы не упустить возможности данного периода, необходимо широко вовлекать элементы народного декоративно-прикладного искусства именно на уроках технологии и художественного труда.

Литература1. www.diy.ru 2. www.rebenok-vova.ru 3. Васильева, Л. Г. Чувашское орнаментальное и устное народное творчество

дошкольникам / Л. Г. Васильева. – Чебоксары. – 2001. − 55 с.4. Кондратьева, Е. П. Народное искусство младшим школьникам / Е. П.

Кондратьева. – Чебоксары : «Клио», 1998. – 80 с.5. Роль учителя в системе формирования духовности российского общества : сб.

научно-методических статей / отв. ред. С. Г. Григорьева, З. М. Беляева. – Чебоксары : Чуваш. гос. пед. ун-т, 2009. – 243 с.

6. Соколова, С. Г. Чувашское народное декоративно-прикладное искусство на уроках ИЗО, художественного труда и информатики в начальной школе / С. Г. Соколова. – Чебоксары : Чуваш. гос. пед. ун-т, 2009. – 57 с.

Соколова Светлана Георгиевна,канд. пед. наук, доцент кафедры педагогики начального образования

ГОУ ВПО «Чувашский государственный педагогический университет им. И. Я. Яковлева», г. Чебоксары

ПРИНЦИПЫ И УСЛОВИЯ ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ НА УРОКАХ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО

ИСКУССТВА НА ОСНОВЕ ЧУВАШСКОГО НАРОДНОГО

206

ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВАСфера эстетического богата и разнообразна, исторически изменчива.

Она всегда занимала видное место в духовной и материальной жизни людей, так как человек извечно стремится к красоте. Он любуется природой, он украшает своё жилище, свою одежду, свой облик. Нет такого народа, которому неведомо было бы чувство прекрасного. Как человека учат пользоваться ножом и вилкой, читать, писать и считать, у него развивают способность видеть и переживать красоту. Только развить эту способность гораздо труднее, чем научить элементарным навыкам.

Элементы эстетического воспитания появились в народной педагогике в глубокой древности. В этом народ видел практическую необходимость. Основные средства и формы воспитания в арсенале дописьменной педагогики выделены в трудах Г.Н. Волкова 3; 4. К ним он относит устное народное творчество, песни и пляски, эстетику быта, одежды, труда, игр и досуга, национальный орнамент.

«У народа была своя система приобщения подрастающего поколения к прекрасному. Ее характерная особенность заключается в тесной связи эстетического воспитания с трудовым. Даже больше: оно, главным образом, осуществлялось в процессе труда. Сочетание трудового и эстетического воспитания сказалось также в том, как искусно и тонко украшались и любовно отделывались орудия труда… Эстетическое воспитание в дописьменной педагогике являлось важнейшим элементом формирования личности, выступая в тесном единстве не только с трудовым воспитанием, но и с умственным, нравственным и даже … физическим воспитанием» 3, 5-6.

В школьной практике преподавания изобразительного искусства учителям тоже следует отдавать предпочтение методам народного воспитания, так как «народная педагогика, будучи в своей основе практической, методом проб и ошибок в своем многовековом опыте выработала порой универсальные механизмы приобщения детей к труду, духовным и нравственным ценностям, постижению гармонии и красоты окружающей нас природы. Что теоретическая педагогика только пытается сделать, осмыслить, то в народной педагогике уже есть ... движение от практики, от многовекового опыта народа в области обучения и воспитания будет чаще всего более оправданным и предпочтительным» [1, 79].

Чувашская республика, её культура имеют большие возможности для эстетического развития личности. В Чувашии не утрачены многовековые традиции художественного творчества: вышивки, ткачества, резьбы, восстановлены гончарное дело, плетение, инкрустация, сохранено и приумножено профессиональное изобразительное искусство. Высо

207

коразвито музыкальное, театральное, литературное творчество чувашского народа.

В методике организации эстетического восприятия и познания произведений чувашского народного декоративно-прикладного искусства важно учитывать особенности развития личности младшего школьника. До недавнего времени бытовало мнение, что изучение и познание семантики чувашского орнаментального искусства сложно и недоступно для учащихся начальных классов по своим мировоззренческим основам. Но мы имеем другое мнение на этот счёт.

При правильной организации учебных занятий, при соблюдении общих принципов дидактики: аксиологичности, научности, культуросообразности, всеобщности и специфичности, наглядности, оптимального сочетания теории и практики, системности, последовательности и преемственности, гуманизации и индивидуализации, активности и самостоятельности и т. д., при соблюдении педагогических условий учащиеся младших классов достаточно легко воспринимают мировоззренческие основы символики, заложенные в орнамент народом в глубокой древности.

Принцип аксиологичности – один из главных принципов эстетики. На основе этого принципа учитель выявляет законы и закономерности, общие положения при определении ценностных критериев, эстетических ценностных отношений человека к миру, обществу, духовным ценностям. На основе принципа аксиологичности учитель определяет ценности, цели эстетического воспитания младших школьников, ценности содержания форм, методов, средств художественно-эстетического воспитания младших школьников. С точки зрения такого подхода «основы культуры, элементы культуры должны составлять ядро обновленного содержания среднего образования и развивать у учащихся культуру деятельности, культуру мышления, культуру общения, этическую культуру, эстетико-художественную культуру, политическую, психологическую, физическую культуру» [1, 28]. На основе принципа аксиологичности эстетического воспитания определяются уровни ценности народной культуры, предметов народного декоративно-прикладного искусства.

Научность эстетических знаний обусловливается отбором системы эстетических понятий, научных фактов, гипотез, отражающих уровень современных знаний о народном искусстве, позволяющих рассматривать его как сложную художественную систему, обладающую специфическими законами бытования и развития.

На основе принципа научности учитель должен строить художественно-эстетический анализ произведений народного искусства, отражающий интегрированный подход: включение эстетического, этнографического, функционального анализа художественной вещи.

208

С учетом принципа научности учитель должен раскрывать взаимосвязь двух типов художественного творчества – профессионального и народного.

Реализация принципа культуросообразности находится в полном соответствии с Законом Российской Федерации «Об образовании» (ст. 14), где сказано, что содержание современного образования должно обеспечить «интеграцию личности в системы мировой и национальной культур» 5, 13. В связи с этим принцип культуросообразности предполагает реализацию исторического принципа и принципа народности в освоении педагогических знаний и идей.

Принцип всеобщности и специфичности национальных культур способствует лучшему пониманию и восприятию особенностей чувашского народного декоративно-прикладного искусства, выявлению специфических художественно-эстетических особенностей творчества различных этнических групп, воспитанию уважительного отношения к народам другой национальности, формированию духовно богатой личности, свободной от всякого проявления национальной вражды.

Одним из ведущих принципов является принцип наглядности, так как на уроках изобразительного искусства огромное значение придается зрительному восприятию произведений чувашского народного декоративно-прикладного искусства путем использования оригинальных произведений народного искусства и высококачественных иллюстративных материалов. «Народное искусство – это прошлое, живущее в настоящем, устремленное в будущее своей мечтой о небывалом. Оно творит свой мир Красоты, живет своим идеалом Добра и Справедливости, развития по только ему присущим законам. Это культурная память народа, неотделимая от самых глубоких устремлений современности» Цит. по 2, 10.

Восприятие произведений чувашского народного декоративно-прикладного искусства предполагает отбор произведений с учетом художественно-эстетических и психолого-педагогических принципов:

- художественно-эстетическая ценность произведений народного искусства;

- эмоционально-ценностное восприятие учащимися произведений народного искусства, связанное с интегральными качествами личности (эмоционально-волевые, интеллектуальные, мотивационные);

- многообразие видов традиционной технологии художественной обработки материалов в народном искусстве;

- единство эстетического восприятия и познания, художественной практики и трудовой деятельности детей;

209

- выбор художественных вещей, создание которых возможно в аудиторных условиях благодаря доступности художественно-технологических операций.

Принцип оптимального сочетания теории и практики должен базироваться на основе следующих правил:

- сочетание теории и практики следует понимать и применять диалектично:

а) иногда необходимо, чтобы учащиеся от эмпирических наблюдений шли к теоретическим обобщениям и от них – к практике;

б) иногда от теории шли к эмпирическим наблюдениям и далее – к практике;

в) иногда от практики шли к теоретическим обобщениям и выводам;- логика учебной деятельности зависит от содержания учебного

материала, этапа его изучения, возрастных и индивидуальных возможностей учащихся;

- важно, чтобы система учебных творческих задач, заданий по некоторым темам в их совокупности обеспечивала сочетание теории и практики.

Принцип системности, преемственности и последовательности обусловлен единством эстетического познания и художественно-практической работы учащихся, связанных с различными выразительными средствами и материалами, разными приемами эстетического осмысления действительности.

Принцип системного подхода должен реализовываться в рассмотрении отличительных признаков произведений трех этнических групп: верховых, низовых и промежуточных чувашей. При этом важное значение имеет отбор объектов изучения, планирование всей художественно-практической деятельности, определение наиболее рациональных методов изучения произведений чувашского народного декоративно-прикладного искусства.

Соблюдение принципа гуманизации и индивидуализации требует, прежде всего, развития педагогических идей сотрудничества и сотворчества, создания условий доверительности и взаимной требовательности, дифференциацию и индивидуализацию на основе активизации творческого саморазвития личности обучаемого.

Реализация принципа активности и самостоятельности учитывает уровень творческого развития каждого ученика. В соответствии с этим учитель должен внедрять в учебный процесс дидактически обоснованную систему самостоятельных художественно-творческих заданий, имеющих тенденцию к усложнению, предполагающих разный уровень понимания творческих принципов повтора, вариации, импровизации. При этом повтор

210

и вариации рассматривались как необходимое условие эстетического восприятия и развития творческой активности учащихся.

Принцип активности и самостоятельности должен реализовываться на самостоятельной преобразующей практической деятельности учащихся, основанной на диалектической взаимосвязи с имеющимися у них запасом знаний и предшествующим опытом. Способность учеников перейти от вариации к импровизации является результатом их творческой активности.

Соблюдая общие принципы дидактики, учитель должен:– создавать условия для погружения учащихся в мир художественных

образов с помощью беседы, диалогов, сказки, игры и игровых приёмов. При этом игре и сказке отдаётся предпочтение потому, что уроки эстетического цикла, где учащиеся воспринимают и познают декоративно-прикладное искусство чувашского народа, должны быть необычными, наполненными радостью;

– способствуя созданию радостной атмосферы общения детей с чувашским народным декоративно-прикладным искусством использовать на уроках различные художественные материалы, что обусловливает применение разнообразных художественных техник (печатание картофельным штампом, вышивку, бисероплетение);

– вести ознакомление с чувашским народным декоративно-прикладным искусством, соблюдая определённую последовательность – от общего к частностям и опять к общему;

– овладевать приёмами художественной деятельности на основе принципов народного искусства: повтора, вариации, импровизации. Повтор и вариации рассматриваются нами как необходимое условие эстетического воспитания и развития творчества учащихся.

Соблюдение учителем описанных выше общих дидактических принципов и создание педагогических условий на уроках изобразительного искусства на основе чувашского народного декоративно-прикладного искусства позволит формировать у младших школьников эстетическое отношение к окружающему миру, трудовой деятельности, природе, искусству, культуру взаимоотношений с людьми. Тогда дети не останутся лишь потребителями эстетических ценностей, созданных другими, но и сами станут творцами прекрасного – не только сумеют видеть и понимать его, но и творить, создавать красоту вокруг себя.

Литература1. Андреев, В. И. Педагогика творческого саморазвития / В. И. Андреев. – Казань:

Издательство КГУ, 1996.– 567с.2. Возвращение к истокам : народное искусство и детское творчество: уч.-метод.

пособие / Т. Я. Шпикалова, М. А. Некрасова, Г. А. Поровская и др.; под ред. Т. Я. Шпикаловой, П. А. Поровской.– М.: ВЛАДОС, 2000.– 272 с.

3. Волков, Г. Н. О традициях чувашского народа в эстетическом воспитании / Г. Н. Волков. – Чебоксары : Чуваш. кн. изд–во, 1965.– 60 с.

211

4. Волков, Г. Н. Этнопедагогика чувашей / Г. Н. Волков. – М. : Пресс–сервис, 1997. – 441 с.

5. Закон РФ «Об образовании».– М. : Новая школа, 1992. – 57 с.

Соловьева Наталия Николаевна,ст. преподаватель кафедры

дизайна и методики профессионального обученияГОУ ВПО «Чувашский государственный

педагогический университет им. И. Я. Яковлева», г. ЧебоксарыРАЗВИТИЕ ТВОРЧЕСКОГО ПОТЕНЦИАЛА БУДУЩИХ

ПЕДАГОГОВ-ДИЗАЙНЕРОВ В ПРОЦЕССЕ УЧЕБНО-ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

Подготовка педагогов профессионального обучения в области дизайна отличается от подготовки педагогов других специальностей и от подготовки дизайнеров-профессионалов. Образовательная программа ориентирована на подготовку специалистов по двум направлениям профессиональной деятельности: педагогической и проектной. Эта профессия связана с генерированием оригинальных идей, созданием новых, ранее не существовавших продуктов. «Подготовка дизайнеров (как и практически все отрасли образования) базируется на освоении навыков, культивировании талантов, изучении теорий и концепций, существующих в данной области, и, наконец, на определенной философии» [1, 315].

«Так как творческая деятельность всегда связана с личностным ростом, то развитие творческого потенциала тесно соприкасается с процессами самообразования, самосовершенствования, самоактуализации, следовательно, его развитие возможно только на основе активного творческого саморазвития студента уже в процессе обучения в вузе. Учитывая эти обстоятельства, представляется необходимым развитие у педагогов профессионального обучения (дизайн) творческого потенциала в процессе учебно-исследовательской деятельности. Целесообразность использования этой деятельности в развитии творческого потенциала студентов-дизайнеров педагогического вуза обусловлена ее направленностью на решение реальных профессиональных задач, в процессе которого происходит формирование качеств личности, необходимых в деятельности педагога профессионального обучения (дизайн). Учебно-исследовательская деятельность, ориентированная на создание творческих проектов на начальном этапе, реализуется с использованием активных форм и методов обучения, с введением элементов исследования (с поуровневым усложнением проектов) в процесс изучения общепрофессиональных и специальных дисциплин. На последующих этапах учебно-исследовательская деятельность реализуется при введении элементов самостоятельного творчества в учебные дисциплины и работе студентов в научно-творческой дизайн-студии во

212

внеучебное время при выполнении ими самостоятельных научно-творческих проектов» [2, 3−4].

«Отличительными особенностями профессиональной деятельности педагогов профессионального обучения (дизайн) являются бипрофессионализм – наличие двух видов деятельности: педагогической (включающей в себя теоретическое и производственное обучение, воспитательную, методическую, экспериментально-исследовательскую и др. функции) и дизайн-проектирования (включающего в себя проектную, производственно-управленческую, аналитическую, экспериментально-исследовательскую функции). Анализ деятельности педагога профессионального обучения (дизайн) позволяет констатировать, что он в процессе обучения студентов должен активно участвовать в совместной со студентами творческой деятельности в области дизайн-проектирования, демонстрируя студентам образцы профессиональной творческой деятельности и развивая их творческие возможности, для чего ему самому необходим высокий творческий потенциал. Творчество является системообразующим компонентом профессиональной деятельности педагогов-дизайнеров, а творческий потенциал – важнейшей профессиональной характеристикой» [2, 10−11].

Как утверждает известный во всем мире практик и теоретик дизайна Виктор Папанек, «…заниматься дизайном заинтересованные люди всех возрастов должны группами, чтобы учиться, обучать друг друга, экспериментировать, заниматься исследованиями и обсуждениями, общаться друг с другом и с представителями дисциплин, которые обычно не относят к дизайну» [1,330].

Сегодняшний студент, поступающий в вуз, как правило, уже имеет множество навыков. Он иногда более осведомлен в некоторых областях знаний, чем его преподаватели и, благодаря этому, в творческих группах и студиях студенты и преподаватели дополняют друг друга, имея возможность работать над более серьезными проектами, чем предусмотрено в учебных программах.

Существуют различные определения понятий «творчество» и «творческий потенциал». Нам импонируют подходы Г.С.Альтшуллера, В.М.Жураковского, А.М.Матюшкина, В.Н.Николко, дополненные исследованиями Г.В.Глотовой и В.Г.Рындак, и мы рассматриваем творческий потенциал как интегральную характеристику, органически присущую человеку и отражающую возможности личности осуществлять творческую деятельность, т.е. актуализировать свои сущностные, творческие силы в реальной преобразовательной практике.

Мы изучили специфику профессиональной деятельности будущих педагогов профессионального обучения (дизайн), лежащую в основе их подготовки, и требования к подготовке будущего педагога

213

профессионального обучения (дизайн), зафиксированных в ГОС, что позволило нам уточнить понятие «творческий потенциал» применительно к педагогам профессионального обучения (дизайн). «Под творческим потенциалом будущих педагогов профессионального обучения (дизайн) мы понимаем интегральную характеристику, включающую в себя следующие компоненты:1) знания, навыки, позволяющие осуществлять дизайнерскую деятельность; 2) направленность личности на творческую деятельность в области дизайна, достижение успеха в ней и самосовершенствование; 3) креативные качества, дающие возможность осуществлять процессы дизайнерской деятельности; 4) коммуникативные качества, дающие возможность, работая в команде, на разных позициях осуществлять процесс совместного творчества при выполнении дизайн-проектов» [2, 11−12].

Как уже было сказано, в развитии творческого потенциала особая роль принадлежит учебно-исследовательской деятельности. В результате анализа применения учебно-исследовательской деятельности в процессе обучения (в том числе в историческом контексте, на различных этапах становления отечественной высшей школы) установили, что учебно-исследовательская деятельность способствует формированию новых исследовательских и творческих качеств студента. Согласно многомерной модели Л.А.Казанцевой исследовательский метод представляет собой не только процессуальную, но и личностную характеристику, в центре которой личность, обладающая методологической культурой исследования. Важнейшим компонентом модели является система ценностных ориентаций на творческую самореализацию и саморазвитие. Такое ценностное отношение возникает только тогда, когда процесс учебно-исследовательской деятельности носит активный, моделирующий характер. При этом используются логические (анализ, сравнение, абстрагирование, гипотеза и др.), эмпирические (наблюдение, сравнение, эксперимент и др.) и эвристические (мозговой штурм, метод многомерных матриц, метод эмпатий и др.). Мы также рассмотрели различные подходы к определению учебно-исследовательской деятельности и взяли за основу определение исследовательской деятельности студентов Е. Ю. Гирфановой, П. Н. Осипова, которые рассматривают исследовательскую деятельность студентов как форму организации образовательной работы, связанную с решением обучающимися творческих, исследовательских задач и предполагающую наличие основных этапов научного исследования. Исходя из анализа различных подходов к определению понятия «учебно-исследовательская деятельность», мы полагаем, что учебно-исследовательская деятельность будущих педагогов профессионального обучения (дизайн) может быть ориентирована на создание научно-творческих проектов в области дизайна, предполагающая

214

на начальном этапе внедрение элементов научных исследований в учебный процесс, затем – самостоятельную исследовательскую деятельность студентов по изучаемой проблеме в учебное и внеучебное время» [2, 12].

«Учебно-исследовательская деятельность студентов, обучающихся на кафедре дизайна и методики профессионального обучения художественно-графического факультета ЧГПУ им. И. Я. Яковлева представляет собой комплексную систему интенсификации учебного процесса посредством внедрения во все виды учебной работы студентов элементов научной работы, направленных на повышение качества подготовки выпускаемых специалистов. Учебно-исследовательская деятельность становится основой формирования и развития творческого потенциала будущего педагога профессионального обучения (дизайн) и позволяет в будущем активно включаться в профессиональную деятельность» 3, 91].

Процесс развития творческого потенциала в учебно-исследовательской деятельности состоит из трех этапов:

1 этап (1-2 курсы) – развитие интереса и формирование знаний и умений в области учебно-исследовательской деятельности на начальных стадиях профессионального самоопределения на занятиях по учебным дисциплинам общепрофессионального и специального цикла;

2 этап (3 курс) – учебно-исследовательская деятельность будущих педагогов профессионального обучения (дизайн) при активном развитии навыков самоуправления и самосовершенствования на занятиях по учебным дисциплинам специального цикла и включении в работу дизайн-студии; участие в научно-практических конференциях, олимпиадах, выставках, конкурсах и т. д.;

3 этап (4-5 курсы) – учебно-исследовательская деятельность при определенной творческой самореализации будущих педагогов профессионального обучения (дизайн) в работе дизайн-студии, секции СНО по дизайну, участие в научно-практических конференциях, олимпиадах, выставках, конкурсах и т. д.

215

216

Дея

тель

ност

ь ст

уден

та

Характеристика деятельности преподавателя и студента:1) единство субъект-субъектных отношений в системе «преподаватель и студент»;2) целостность педагогической деятельности;3) связь между социальными (макро- и микросреда) и личностными факторами

Личностные факторы:1.Сформированность интереса к профессии; 2. Развитие осознанного интереса и устойчивой мотивации к развитию творческого потенциала в процессе учебно-исследовательской деятельности;3. Накопление в процессе обучения личного профессионального опыта;4. Развитие умений и навыков учебного труда и проведения учебно-исследовательской деятельности

Социальные факторы:1. Наличие потребности общества в высококвалифицированных специалистах;2. Формирование у студентов профессиональных знаний, умений, навыков;3. Готовность к реализации инновационных технологий; 4. Выработка стиля общения в процессе профессиональной деятельности

Цель: развитие творческого потенциала будущих педагогов профессионального

обучения (дизайн) в процессе учебно-исследовательской деятельности

Содержание процесса развития творческого потенциала в учебно-исследовательской деятельности: спроектированный поэтапный процесс развития творческого потенциала будущих педагогов профессионального обучения (дизайн) в учебно-исследовательской деятельности, состоящей из трех последовательных этапов, взаимосвязанных, но различных по целям и задачам. 1 этап (1-2 курсы) – развитие интереса и формирование знаний и умений в области учебно-исследовательской деятельности на начальных стадиях профессионального самоопределения на занятиях по учебным дисциплинам общепрофессионального и специального цикла;2 этап (3 курс) – учебно-исследовательская деятельность будущих педагогов профессионального обучения (дизайн) при активном развитии навыков самоуправления и самосовершенствования на занятиях по учебным дисциплинам специального цикла и включении в работу дизайн-студии; , участие в НПК, олимпиадах, выставках, конкурсах и т. д.3 этап (4-5 курсы) – учебно-исследовательская деятельность при определенной творческой самореализации будущих педагогов профессионального обучения (дизайн) в работе дизайн-студии, секции СНО по дизайну, участие в научно-практических конференциях, олимпиадах, выставках, конкурсах и т. д.

Методы организацииучебного процесса:

проблемные,частично-поисковые,исследовательские

Средства обучения:текстовые (учебники, учебные пособия, справочники);визуальные (оригинальные предметы, модели, иллюстрации, таблицы); результаты творческой работы участников дизайн-студии;технические (диапроектор, видеомагнитофон, компьютер и др., мультимедийное программное обеспечение)

Организационные формы обучения:теоретическая подготовка – лекции (изложение нового материала, проблемные лекции, лекции-визуализации и др.); встречи с творческими людьми в рамках дизайн-студии;практическая подготовка – практические занятия, самостоятельная работа (работа с литературой, подготовка выступлений по теме, написание рефератов, рецензий, экспериментально-исследовательская работа, проектно-творческая деятельность и др.); проведение мастер-классов в дизайн-студии

Результат: сформированная творчески саморазвивающаяся личность профессионала – педагога-дизайнера, обладающая предметной, аксиологической, технологической и социально-коммуникативной компетенцией

Задачи: 1) формирование у студентов умений и навыков учебно-исследовательской деятельности, включающих в себя цели, ценности, мотивы, потребности; 2) развитие знаний, умений и навыков в области дизайна; 3) развитие направленности на проектно-творческую деятельность в области дизайна в процессе учебно-исследовательской деятельности; 4) развитие творческих качеств, дающих возможность осуществлять дизайнерскую деятельность; 5) выработка навыков совместной творческой деятельности в области дизайн-проектирования

Деятельность преподавателя

Рис. 1. Модель развития творческого потенциалабудущих педагогов профессионального обучения (дизайн) в процессе

учебно-исследовательской деятельностиНа каждом из этапов предусмотрены свои адекватные поставленным

задачам формы, методы и средства обучения. В результате происходит развитие творчески саморазвивающейся личности профессионала – педагога профессионального обучения (дизайн), обладающего предметной, аксиологической, преобразовательной и социально-коммуникативной компетенциями. Нами разработана модель поэтапного развития творческого потенциала будущих педагогов профессионального обучения (дизайн) в процессе учебно-исследовательской деятельности.

Таким образом, учебно-исследовательская деятельность является эффективным инструментом развития творческого потенциала педагогов профессионального обучения (дизайн), соответствующим содержанию их будущей профессиональной деятельности. Она позволяет в процессе обучения осуществлять творческие дизайнерские проекты, приближенные к профессиональным, тем самым способствуя формированию и развитию системных знаний и навыков в области дизайна и способности применять их на практике, мотивов и целей профессиональной деятельности, стремления к профессиональной самореализации и саморазвитию в области дизайн-деятельности, креативности, способности реализовывать совместные дизайн-проекты.

Литература1. Папанек, В. Дизайн для реального мира / В. Папанек. – М. : Издатель Д.

Аронов, 2008. – 416 с.2. Соловьева, Н. Н. Развитие творческого потенциала будущих педагогов

профессионального обучения (дизайн) в процессе учебно-исследовательской деятельности в вузе: автореф.дис…канд. пед. наук / Н. Н. Соловьева. – Казань, 2010. – 20 с.

3. Соловьева, Н. Н. Развитие творческого потенциала будущих педагогов профессионального обучения (дизайн) в процессе учебно-исследовательской деятельности в вузе: дис… канд. пед. наук / Н. Н. Соловьева. – Казань, 2010. – 303 с.

Столяров Юрий Анатольевич, ст. преподаватель кафедры педагогики начального образования

ГОУ ВПО «Чувашский государственный педагогический университет им. И. Я. Яковлева», г. Чебоксары

СОВРЕМЕННЫЕ ТРАДИЦИОННЫЕ И ИННОВАЦИОННЫЕТЕХНОЛОГИИ ТРУДОВОГО ВОСПИТАНИЯ МЛАДШИХ

ШКОЛЬНИКОВ

217

Современная начальная школа опирается на традиционные и инновационные теории и технологии трудового воспитания и методики преподавания, построенные с учетом множества факторов – начиная с глобальных, как становление новой системы образования, ориентированной на вхождение в мировое образовательное пространство, и завершая социально-экономическими условиями в стране, с учетом передовых педагогических изысканий отечественных и зарубежных исследователей. «В российском образовании провозглашен сегодня принцип вариативности, который дает возможность педагогическим коллективам учебных заведений выбирать и конструировать педагогический процесс по любой модели, включая авторские» [9, 3].

Традиции трудового воспитания изучены и обобщены в трудах ученых-педагогов Ф.Ф. Абазова, А.Ф. Амирова, П.Р. Атутова, К.Ш. Ахиярова, А.Ф. Ахматова, С.Я. Бабишина, Н.И. Бабкина, Г.Н. Волкова, Т.М. Геронимус, А.Г. Глущенко, С.И. Гореславского, П.Ф. Каптерева, Е.П. Кондратьевой, Н.М. Конышевой, Г.Б. Корнетова, А.И. Кочетова, О.А. Куревиной, Б.Т. Лихачева, Е.А. Лутцевой, А.С. Макаренко, В.Г. Машинистова, Б.Н. Митюрова, А.Г. Пашкова, В.А. Полякова, Т.Н. Просняковой, В.И. Романиной, С.П. Русскова, В.Д. Симоненко, М.Н. Скаткина, В.А. Сухомлинского, Н.А. Цирулик, И.Д. Чернышенко и др.

Целостный педагогический процесс по трудовому воспитанию в начальной школе осуществляется по нескольким направлениям, содержание которых определено в программах, предложенных группами известных ученых-педагогов и методистов.

Группой авторов Н.М. Конышевой, В.Г. Машинистовым, В.И. Рома-ниной был разработан традиционный курс – «Трудовое обучение» в начальных классах, цель которого – «воспитание творческой, активной личности, проявляющей интерес к техническому и художественному творчеству и желание трудиться» [7, 143]. Эта группа ученых-педагогов традиционно считает, что трудовое воспитание в процессе обучения является ведущим направлением подготовки школьников к труду и выбору профессии.

Содержание курса «Трудовое обучение» представлено разделами. В разделах выделены виды труда. Раздел «Технический труд» состоит из двух частей: обработка бумаги и картона и техническое моделирование; раздел «Бытовой труд» – обработка ткани и самообслуживание; раздел «Основы художественной обработки различных материалов» (обработка природных материалов, пластмасс и т.д.).

По каждому виду труда программа содержит перечень тем, технико-технологических сведений, бесед (образовательных и воспитательных), опытов и наблюдений, практических работ, объектов труда (см. подробнее - [7]).

218

Важным в программе является то, что она направляет деятельность учителя на творческий поиск, внедрение в учебно-воспитательный процесс модифицирующих инноваций. «Учитель вправе с учетом региональных особенностей, национальных традиций, этнографической специфики, возможностей школы вносить коррективы в порядок изучения учебного материала, в перечень изделий и практических работ» [там же, 144‒145]. Цель данных инноваций – обновление и расширение практического содержания трудового обучения и воспитания младших школьников, углубление знаний о материальной и духовной культуре народа и повышение уровня профессиональной культуры учителей.

Инновациионной является программа «Школа мастеров» Т. М. Геронимус. Цель трудового обучения, по мысли автора программы, будет достигнута, если ребенок на уроке труда займет позицию: «Я хочу это сде-лать. Сам. Я уже делал что-то похожее, не надо мне помогать, я попробую догадаться». В задачу учителя входит не столько помочь учащемуся в осознании или изготовлении чего-либо, сколько создать условия, при которых его потенциал будет использован полностью.

Структурно программа «Школа мастеров» отличается от предыдущей. Ее содержание разделено не по видам обрабатываемых материалов, а по компонентам деятельности учащихся на уроках.

Первый раздел «Учимся размышлять» определяет содержание и характер совместной работы учителя и младшего школьника по осознанию предстоящей практической деятельности.

Второй раздел «Готовимся к практической работе» предусматривает совокупность самостоятельных и коллективных действий по подготовке рабочего места, осознанному отбору нужного количества материала и по чтению инструкционной карты, обеспечивающей возможность обойтись без помощи учителя при изготовлении изделия.

Третий и четвертый разделы «Учимся выполнять новые операции» и «У нас получаются красивые изделия» определяют круг операций, осваиваемых на уроках, и перечень рекомендуемых изделий.

Завершающий раздел программы Т.М. Геронимус «За год мы узнали новые слова» является своеобразным справочником-контролером для учителя, организующего на уроке труда усвоение терминов, причем все перечисленные слова вводятся в урок не на уровне определения, а на уровне распознавания их по смыслу.

По мнению Т.М. Геронимус, главной задачей учителя, проводящего уроки труда, должна быть забота о развивающем характере обучения, заложенном в содержании программы. Методическое решение этой задачи будет состоять в том, что нужно постараться поменьше объяснять, лучше вовлекать детей в обсуждение, нельзя перегружать урок новыми сведениями, торопить детей и сразу стремиться на помощь, если что-то не

219

получается. Ребенок должен попробовать преодолеть себя; в этом он учится быть взрослым, мастером [7, 194‒211].

Другим инновационным, модульным направлением в трудовом воспитании и обучении является авторская программа Н.М. Конышевой «Художественно-конструкторская деятельность» (основы дизайн-образования). Автор направляет свои усилия на изменение позиции учителя в отношении уроков практического труда, и прежде всего это должно найти выражение в следующем:

1) учитель отчетливо понимает, что эти уроки необходимы для углубления общего образования, нормального формирования по-знавательных процессов и развития личности ребенка;

2) учитель расценивает этот предмет как целостный курс, имеющий собственное содержание, а не как набор отдельных поделок;

3) учитель оценивает любые новые учебные материалы к урокам практического труда не с точки зрения новизны или оригинальности предлагаемых в них изделий, а с точки зрения общеобразовательной ценности содержания и методики уроков [4, 7].

Программа предлагает единую систему взаимосвязанных тем, которые постепенно усложняются от класса к классу и при этом рас-крывают многообразные связи предметной практической деятельности человека с его историей и культурой, а также с миром природы. Главным в содержании обучения является нравственно-эстетический и социально-исторический опыт человечества, отраженный в материальной культуре. Поскольку на уроках ручного труда учащиеся изготавливают именно вещи, то появляется возможность сосредоточить внимание детей на важнейших аспектах мира вещей. При этом все профессионально-практические знания и умения не остаются за пределами данной программы, а являются ее составными элементами [4, 208‒209].

Пристальное внимание учителей начальных классов уделяется программе трудового обучения, составленной Н.А. Цирулик и Т.Н. Просняковой в рамках системы Л.В. Занкова, которая направлена на развитие ручной умелости через овладение многообразными ручными операциями, формирование умений ориентироваться в заданиях на воспроизведение образа или на творческое воображение, формирование умений планирования последовательности действий и осуществление контроля на разных этапах выполнения, знакомство с разными материалами, их свойствами и происхождением. Программа имеет традиционное разделение работ по видам обрабатываемых материалов. Выделены два основных раздела: виды художественной обработки материалов, моделирование и конструирование. Методическая система, представленная в программе Т.Н. Просняковой к курсу «Технология» в 3-4 классах, направлена на достижение общего развития младших

220

школьников. Специфическая задача предмета – максимально способствовать раскрытию творческого потенциала учащегося средствами художественного труда, воспитывать индивидуально выраженную, творческую личность [9, 202].

Весьма интересная и популярная программа творческой мастерской «Художественного труда и искусства» О.А. Куревиной и Е.А. Лутцевой для 4 класса, цель которой – саморазвитие и развитие личности каждого ребенка в процессе освоения мира через его собственную творческую предметную деятельность. Задачи курса:

– расширение общекультурного кругозора учащихся; – развитие качества творческой личности, умеющей:а) ставить цель;б) искать и находить решения поставленных учителем или

возникающих в собственной жизни проблем;в) выбирать средства и реализовывать свой замысел;г) осознавать и оценивать свой индивидуальный опыт;д) объяснять свои действия соответственно эстетическому контексту; – общее знакомство с искусством как результатом отражения

социально-эстетического идеала человека в образах;– формирование эстетического опыта и технологических знаний и

умений как основы для практической реализации замысла.Другой автор, Ю.А. Полуянов, инновацию видит в процессе ин-

теграции в единый предмет двух курсов начальной школы – «Изобра-зительного искусства» и «Технологии». По мнению автора, «объединение в обучении младших школьников художественных и трудовых процессов значительно повышает педагогические средства влияния на общее развитие детей и вместе с тем расширяет возможности выявления и развития их индивидуальных способностей... В занятия трудом искусство вносит творческое начало и характерное для всякой художественной деятельности стремление к совершенству самых разнообразных трудовых операций» [10, 249].

Главная цель предложенной Ю.А. Полуяновым инновации – развитие общих и художественных способностей ребенка. Содержание занятий в начальной школе по его программе рассчитано на то, чтобы младшие школьники на материале пластических искусств, художественного и технического конструирования опробовали общие способы художественной и трудовой деятельности, которые могут стать основанием для их последующего развития.

Авторы современного инновационного направления, образовательной области «Технология», главную цель трудового воспитания и обучения видят в подготовке учащихся к самостоятельной трудовой жизни в условиях рыночной экономики [8, 5].

221

Научные руководители программы В.Д. Симоненко и Ю.Л. Хотунцев считают, что «данные цели могут быть достигнуты, если необходимое внимание будет уделено политехническому, экономическому и экологическому аспектам деятельности, ознакомлению с информационными и высокими технологиями, качественному выполнению работ и готовности к самообразованию, восстановлению и сохранению семейных, национальных и региональных традиций и общечеловеческих ценностей» [8, 5].

Все вышеперечисленные и другие программы трудового обучения и преподавания технологии в начальной школе – это плод колоссального труда ученых-педагогов и методистов, который является серьезным методическим багажом для каждого учителя начальных классов. При глубоком освоении отправных положений программ и реализации их содержания в практической работе возможно существенно улучшить постановку трудового воспитания в современной начальной школе.

Литература1. Андреев, В. И. Педагогика творческого саморазвития. Инновационный курс : в

2 кн. Кн. 2 / В. И. Андреев. – Казань, 1998.2. Коджаспирова, Г. М. Педагогический словарь / Г. М. Коджаспиров, А. Ю.

Коджаспирова. – М., 2001.3. Колеченко, А. К. Энциклопедия педагогических технологий / А. К. Колеченко.

– СПб., 2001.4. Конышева, Н. М. Методические рекомендации к учебникам по трудовому

обучению для начальной школы «Художественно- конструкторская деятельность (основы дизайн-образования)» / Н. М. Конышева. – Смоленск, 2001.

5. Кочетов, А. И. Основы трудового воспитания / А. И. Кочетков. – Минск, 1989.6. Педагогика: педагогические теории, системы, технологии / под ред. С. А.

Смирнова. – М., 1999.7. Программы общеобразовательных учреждений: начальные классы (1-4) : в 2 ч.

Ч. 2. – М., 2001. 8. Программы общеобразовательных учреждений. Технология. Трудовое обучение

(1-4), (5-11) классы. – М., 2001. 9. Сборник программ для начальной школы : система Л.В. Занкова. – Самара,

2008.10. Сборник программ для начальной общеобразовательной школы (система Д.Б.

Эльконина – В.В. Давыдова) / сост. Л.А. Вохнянина. – М., 2001.11. Селевко, Г. К. Современные образовательные технологии / Г. К. Селевко. – М.,

1997.

Турченкова Раиса Николаевна, канд. пед. наук, доцент кафедры педагогики начального образования,

ГОУ ВПО «Марийский государственный университет», г. Йошкар-Ола

222

ИЗ ОПЫТА РАБОТЫ ПО ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОМУ ВОСПИТАНИЮ ШКОЛЬНИКОВ НАЦИОНАЛЬНОЙ

ПРЕЗИДЕНТСКОЙ ШКОЛЫ ИСКУССТВ РЕСПУБЛИКИ МАРИЙ ЭЛ

Нация, которая научит своих детей видеть красоту мира в той же мере, как читать, считать и писать, превзойдет все другие области наук, искусств и ремесел.

Д. ДидроЭти слова с полным правом можно отнести к коллективу музыкально-

художественной школы, которая теперь называется ГОУ ДОД РМЭ «Национальной президентской школой искусств» (до 1993 года – Республиканская музыкально-художественная школа-интернат № 1).

«Радуюсь, что есть люди, заботящиеся о будущем своей земли, о воспитании талантов», – сказал Сергей Михалков, известный писатель, после посещения этой школы еще в 80-е годы.

Одной из центральных задач общеобразовательной и профессиональной школы на современном этапе является развитие у учащихся чувства прекрасного, формирование у них здорового художественного вкуса, умения понимать и ценить произведения искусства и литературы, красоту и богатство окружающего нас мира, родной природы.

В современной педагогике искусства художественно − эстетическое развитие считается важнейшей характеристикой духовного облика личности. От его полноты зависят интеллигентность человека, творческая направленность его устремлений и деятельности, особая одухотворенность отношений к миру и другим людям.

Современные образовательные модели, формирующие основы художественной культуры, новые педагогические технологии дают возможности для интеллектуального и личностно-духовного развития школьников.

Главной задачей Марийской музыкально-художественной школы как специфического учебного заведения является интеграция в своей деятельности общего и художественного образования учащихся, интеллектуального развития и эстетического воспитания, основанного на гармонизации духовного и нравственного начал. Уникальность этой школы в том, что на протяжении более пятидесяти лет в ней осуществляются такие актуальные для современного образования проблемы, как воспитание и обучение одаренных детей из отдаленных сел и деревень Марийского края, создание национально-региональных программ, использование инновационных форм и методов приобщения детей к миру прекрасного в музыке, живописи, хореографии на основе единства общечеловеческих и национальных ценностей искусства.

223

Педагогами этой школы вносится значительный вклад в формирование кадров талантливых деятелей не только марийского национального искусства, но и в целом культуры России. В этом заключается педагогическая стратегия школы и ее педагогов, в которой достигнута определенная гармония между преподаванием общеобразовательных предметов и дисциплин искусствоведческого цикла.

В музыкально-художественной школе развивают способности детей в трех направлениях:

– умение воспринимать и чувствовать прекрасное;– претворять элементы прекрасного в жизнь (через игру на

музыкальных инструментах, хоровое пение, живопись, вышивку;– способность ценить прекрасное.На общем фоне детского творчества разглядеть тех, кто отмечен

индивидуальной одаренностью и посвятит свою жизнь искусству, очень сложно. В практике отбора одаренных детей для профессионального музыкального обучения в школе искусств педагогами, выезжающими во все районы Республики, учитываются самые элементарные музыкальные способности учащихся, как-то звуковысотный слух, гармонический и мелодический слух, ладовое чувство, чувство ритма, музыкальная память как основные музыкальные задатки. В Национальной президентской школе искусств для одаренных детей функционирует педагогическая система, учитывающая специфику детской художественной и музыкальной одаренности и помогающая ее развитию.

Основные положения этой системы зафиксированы в Уставе школы: - производить отбор одаренных детей марийской национальности; - создавать совместно с образовательной школой оптимальные условия

для интеллектуального развития учащихся; - давать воспитанникам музыкальное, хореографическое

и художественное образование в объеме детской музыкальнойи художественной школ;

- приобщать детей к искусству, воспитывая их эстетический вкус на лучших образцах классического русского и зарубежного, советского, марийского национального искусства;

- готовить детей для поступления в соответствующие средние специальные и высшие учебные заведения (из 76 учащихся первых 3-х выпусков 55 человек поступили в музыкальное училище);

- воспитывать пропагандистов эстетических знаний, формировать творческий потенциал учащихся, готовить профессиональные кадры творческих деятелей марийской национальной и художественной культуры и искусства.

С этими задачами музыкально-художественная школа успешно справляется более полувека, в этом году ей исполнилось 50 лет. Открыта

224

она была 10 октября 1960 года при большом содействии и поддержке всемирно известного композитора, нашего земляка Андрея Эшпая. Школа оправдала надежды нашей Республики, стала настоящей кузницей национальных талантов. В ее стенах выросли более 1000 выпускников, музыкантов и художников. Это талантливые композиторы: Элина Архипова, автор оперы «Алдиар», балета «Красавица Пампалче», Сергей Маков, автор первой марийской оратории «Я от радости пою» на слова Йывана Кырли, Ю. Евдокимов, автор марийского Государственного Гимна, Вениамин Захаров, автор вокального цикла «Венок Чавайну» и замечательных современных эстрадных песен, Юрий Бурдаков, Анатолий Незнакин – авторы многочисленных музыкальных произведений для различных инструментов. Многие из них стали Лауреатами различных премий, получили звания заслуженных деятелей искусства Республики Марий Эл.

Около 30 лет пропагандировал марийское музыкальное искусство талантливый выпускник школы Станислав Элембаев, бывший руководитель инструментального оркестра «Марий кундем» (Марийская сторона).

Все ведущие художники нашей Республики, заслуженные деятели искусств Республики и России Иван Ямбердов, Евгений Яранов, Николай Токтаулов – выпускники этой школы, работы которых экспонировались на Всероссийских и Международных выставках в г. Москве, Самарканде, в Венгрии, Японии.

Большим успехом пользуется в Республике и за ее пределами ансамбль гусляров, созданный на базе отделения народных инструментов, пропагандирующий один из древнейших музыкальных инструментов народа мари – гусли. Руководит ансамблем заслуженный работник культуры Республики Марий Эл и России Т.А. Ягельдина, которая около 30 лет являлась завучем музыкального отделения. В этом году, в связи с 70-летием со дня рождения, она получила высокую Правительственную награду – орден «За заслуги перед Республикой Марий Эл» под № 1.

Бесценный опыт работы этого педагога и ее коллектива изучался на протяжении многих лет. Собраны архивные материалы руководителя, ее биографические данные, изучен творческий путь ансамбля, проводилось анкетирование, тестирование участников ансамбля, диагностирование учащихся, представителей различных районов республики, посещались занятия ансамбля, изучался его репертуар с целью написания пособия о педагогическом опыте Т.А. Ягельдиной.

Под руководством Т.А. Ягельдиной ансамбль гусляров, заслуженно признанный жемчужиной творческих коллективов, достойно представлял его на различных фестивалях и конкурсах. Успех его объясняется не только высоким качеством исполнения репертуара, но и пропагандой исконно национальных музыкальных традиций марийского народа.

225

В мае 2004 года ансамбль был приглашен Патриархом Московским и всея Руси Алексием II, который после выступления благословил всех музыкантов и вручил им памятные подарки и грамоту руководителю. Происходило это в зале церковных соборов в храме Христа Спасителя на 75-летнем юбилее Алексия II.

Ансамбль гусляров нашей Республики, благодаря талантливому, преданному своему делу руководителю стал известным всему миру. Зарубежные деятели культуры, ученые удивлены тем, как марийцы, находясь в глубине России, сумели сохранить один из древнейших своих музыкальных инструментов, на котором можно исполнять не только марийские мелодии, но и произведения знаменитых композиторов мира.

Композитор А.И. Хачатурян, побывавший в школе и услышавший игру, сказал: «Это прекрасно, что ваши дети играют на своем национальном инструменте, в пении струн я ощутил душу марийского народа» [5].

Гордостью школы является большой детский хор, имеющий звание «Образцовый». Хоровой коллектив неоднократно выступал за пределами Республики и за рубежом, исполняя произведения русских, зарубежных классиков и марийских композиторов. Еще в 1965 году в г. Нижнем Новгороде проходил фестиваль школ Поволжья, где учащиеся музыкального отделения впервые показали свое искусство за пределами республики. Д.Б. Кабалевский, который возглавлял жюри, был приятно удивлен уровнем профессиональной подготовки учащихся школы-интерната и сказал: «Молодцы, поете хорошо! Успехов Вам, дорогие юные друзья с земли марийской [5]. В 1976 году на Всероссийском фестивале детского музыкального творчества в г. Казани хор школы занял 1 место.

В 1965 году на пленуме Союза композиторов Марийской АССР, на котором присутствовали Д.Д. Шостакович, А.Я. Эшпай, Н.Г. Жиганов, А.С. Леман (г. Казань), был показан концерт из произведений молодых марийских композиторов, воспитанников школы-интерната С. Макова и В. Захарова, которым было по 10-11 лет. В настоящее время они являются известными в Республике композиторами, заслуженными деятелями искусств, Лауреатами Госпремий. Тогда Д. Шостакович после концерта сказал: «Юные композиторы порадовали меня. Это очень интересно. Это очень нужно. Надо помогать талантливым молодым людям найти свой путь к музыкальному искусству» [5, 26]. Эти деревенские ребята талантливо проявили себя в самом сложном виде музыкального искусства – композиции. Темы музыкальных сочинений учащихся были посвящены родной земле, родной деревне, природе марийского края. Об эксперименте, проводимом в Йошкар-Оле, была опубликована статья в журнале «Советская музыка» [6].

226

Изучение и обобщение опыта работы музыкально-художественной школы показало, что здесь педагоги открывают детские сердца к Прекрасному. Ребята, приехавшие из сельской глубинки, национальных школ не только приобщаются к высокому искусству, но и сами становятся достойными его представителями, а школа стала, по словам бывшего ее директора Г.Д. Пряникова, «подлинным родником юных талантов» [7].

В этой школе побывали знаменитые люди нашей страны А. Хачатурян, Д. Шостакович, А. Эшпай, С. Михалков, А. Папанов, М. Ульянов, М. Эсамбаев, Л. Зыкина, Л. Лещенко, представители из Венгрии. Вот что написал в книге отзывов почетных гостей А.И. Хачатурян: «Получил огромное удовольствие от посещения музыкально-художественной школы г.Йошкар-Олы. Удивлен и приятно поражен уровнем художественной жизни школы. Надо поблагодарить руководство и педагогов школы за такую высокую постановку музыкального и художественного образования школы… Желаю учащимся и педагогам еще больших успехов и много радостей в жизни. Ваш друг и душевно расположенный А. Хачатурян. 5 мая 1977 г.».

В настоящее время в школе работает 9 творческих коллективов, из которых 6 имеют звание «Образцовый». Руководителями и концертмейстерами этих коллективов являются заслуженные работники Российской Федерации и Республики Марий Эл, заслуженные артисты Республики Марий Эл, заслуженный учитель школы Республики Марий Эл.

Воспитание юных музыкантов – эстетическое воспитание подрастающего поколения на произведениях русских, советских, зарубежных композиторов-классиков, пропаганда народно-инструментальной музыки (в том числе марийской музыки) – одна из важнейших задач школы искусств, о которой так хорошо сказала Л. Зыкина: «Дорогие ребята! Пройдет много лет, и все вы разлетитесь по вашей прекрасной республике. Мы хотим вам пожелать здоровья, счастья, успехов в жизни и всегда с честью нести марийскую национальную культуру! (февраль 1981 г.)» [5].

Литература1. Одаренные дети / общ. ред. Г.В. Бурменского, В.М. Слуцкого. – М.: Прогресс,

1991.2. Бушков, Р. Н. Расскажите гусли звонкие. О подготовке музыкантов и

художников в музыкально-художественной школе-интернат № 1 / Р. Н. Бушков // Марийская правда. – 1985.

3. Гончаров, В. И. Юные гусляры / В. И. Гончаров // Сельская жизнь. – 1985. − № 11.

4. Психология одаренности детей и подростков / под ред. Н. С. Лейтеса. – М.: Изд. центр «Академия», 1996.

5. Пряников, Р. Д. Родник юных талантов: проблемы педагогики одаренных детей / Р.Д . Пряников. – М. : Новая школа, 1995.

227

6. Современный мир. – 1966. – С. 109.7. Пряников, Г. Д. Родник юных талантов. Проблемы педагогики одаренных детей

/ Г.Д. Пряников / под ред. З.И. Равкина – М. : Новая школа, 1995.

Харитонова Фаина Петровна,докторант кафедры педагогики и психологии

профессионального образованияГОУ ВПО «Московский педагогический государственный университет», г. Москва

ФОРМИРОВАНИЕ ЭТНОПЕДАГОГИЧЕСКОЙ КОМПЕТЕНТНОСТИ БУДУЩЕГО УЧИТЕЛЯ СРЕДСТВАМИ

НАРОДНОЙ КУЛЬТУРЫ ВОСПИТАНИЯРеформирование высшего образования в России происходит в новых

социокультурных условиях. В условиях глобализации перед образованием выдвигается важнейшая задача подготовки будущего учителя к педагогической деятельности в условиях многонациональной и поликультурной среды. При этом особую значимость приобретает формирование умений сотрудничать и общаться с людьми разных национальностей. Этнопедагогика – прежде всего «отрасль эмпирических знаний, передаваемых от поколения к поколению, будучи аккумулированных в фольклоре, этнографических материалах, народных воспитательных традициях, играх и игрушках, народных праздниках и т.д. Специфика этнопедагогики – афористичность. Пословицы, поговорки, загадки, благопожелания, клятвы, проклятия, недоговорки, нефигуративные изречения, парамиологические тирады – вот далеко не все средства народной педагогики, где в образной форме заключены сгущенная констатация и обобщение множества факторов и примеров, их анализ и абстрагирование и, наконец, возврат к художественно-педагогической конкретике» [4, 48].

Использование средств народной педагогики на лекционных и семинарских занятиях по курсу «Этнопедагогика» способствует формированию у будущих учителей национальной школы этнопедагогической компетентности. Этнопедагогическая компетентность учителя является важным условием профессиональной педагогической деятельности в полиэтнической среде, в развитии внутреннего мира ученика. Уровень духовного развития будущего учителя зависит от качества воспитательного процесса в вузе. Этнопедагогическая компетентность учителя характеризуется как степень усвоения педагогом регионально-этнической культуры воспитания личности, теоретической и практической его готовности к трансляции ценностных ориентаций традиционной культуры народа и осуществления этнопедагогической деятельности в условиях полиэтнической образовательной среды. В процессе формирования этнопедагогической компетентности учителя важно также создание условий для неразрывной связи поколений. В целях

228

сохранения и передачи традиций нами проводятся внеучебные мероприятия со студентами: «Встречи поколений», «Этнокультурные традиции». Важнейшим фактором и необходимым компонентом в воспитательном процессе при формировании этнопедагогической компетентности учителя является культура, которая складывается веками, собирая духовные ценности каждого поколения.

Для того, чтобы приведенный материал должным образом воздействовал на формирование этнопедагогической компетентности будущего учителя, нужно активное его восприятие студентами. Этому способствует поисковая, оценочная и творческая деятельность будущих специалистов в работе с фольклорным материалом, вовлечение их в эту деятельность как субъекта. Студентами 5 курса психолого-педагогического факультета ГОУ ВПО «ЧГПУ им. И.Я. Яковлева» составляются этнопедагогические проекты по изучению и использованию средств народной культуры воспитания.

На семинарских занятиях студентам поручалось подобрать эквиваленты к определенной пословице из сборников пословиц различных народов. Так, в чувашской пословице «Молодого наставляют, старого не поучают» они подбирали десятки аналогичных. И на примере этих пословиц воочию убеждались, как близки и понятны им все пословицы. Переводы на русский язык пословиц других народов привели их к самостоятельным выводам, «к мысли об общности чаяний, стремлений, судеб народов и об общечеловеческом характере их коллективной мудрости» [1, 296].

Под нашим руководством будущими учителями для школьников разных возрастов была сделана подборка пословичных изречений, поговорок, загадок, народных песен, былин, скороговорок и других произведений устного народного творчества по отдельным темам. При этом студенты созданные ими же сборники материалов по средствам народной культуры воспитания могут успешно использовать в практической деятельности не только на занятиях, но и в ходе воспитательной работы с учащимися. Эти сборники хорошо зарекомендовали себя и при работе по организации тематических вечеров, диспутов. Данным материалом студенты могут воспользоваться также в своей будущей педагогической деятельности. Ниже приводится подборка пословиц разных народов, собранные студентами психолого-педагогического факультета, которые они могли бы в дальнейшем использовать в воспитательном процессе общеобразовательной школы.

Родина-чужбинаРодимая сторона – мать, чужая – мачеха.Где сосна взросла, там она и красна.Молодость-старость

229

Два века не изживешь, две молодости не пройдешь.Молодой работает, старый ум дает.ГрамотаКто грамоте горазд, тому не пропасть.Написано пером, не вырубишь и топором.Не красна книга письмом, красна умом.

Ученые – наукаКто хочет много знать, тому надо мало спать.Ученье – свет, а неученье – тьма.Чему учился, тому и пригодился. Знай больше, а говори меньше [3].По курсу «Этнопедагогика» будущие учителя также разучивают

чувашские, русские народные песни и частушки. Средства народной культуры воспитания дают им представления о развитии народной музыки, о художественной культуре, раскрывая содержание музыкального искусства.

Возрождение национальной музыки немыслимы без возобновления ее курса, включающего комплексное использование произведений различных видов искусства: литературы, музыки и живописи с обязательным тематическим построением занятий (трудовые, хороводные, свадебные и другие песни). Функциональное значение культуры – это воспитание подрастающего поколения. Изучая культуру своего народа, региона в контексте мировой культуры, будущие учителя постигают понятие регионального своеобразия духовного мира предков. Происходит обращение к народному опыту воспитания. В ходе изучения курса «Этнопедагогика» организован круглый стол «Этнокультурные традиции народов», в рамках которого проводилась встреча с фольклорным ансамблем.

В ходе разучивания народных песен и частушек достигается тематическая цельность занятий, которая помогает формировать у студентов многостороннюю музыкальную культуру, «вводит их в мир народного искусства, способствует раскрытию созидательного потенциала» [2, 49].

На практических занятиях с большим интересом студенты изучают национальное своеобразие воспитания каждого народа. При этом будущие учителя знакомятся с культурой, познают внутренний мир различных народов через сказки, частушки, потешки, считалки, скороговорки, жеребьевки, заклички, былины, эпос, легенды и др. В процессе изучения национального своеобразия воспитания, через устное народное творчество студенты получают разносторонние сведения об истории, культуре, быте, обычаях, верованиях, нравах, этических нормах и идеалах народа.

230

Изучение русского, татарского, чувашского, греческого, украинского, марийского и других фольклоров учит ценить и понимать не только духовный и нравственный мир этих народов, но и раскрывает перед будущими учителями большие возможности для ознакомления с историей, бытом, обычаями и обрядами народов.

В ходе занятий со студентами нами разработаны основные требования к этнопедагогической компетентности будущего учителя:

– понимание сущности народного воспитания как общественно-исторического явления и умение раскрыть ее;

– знание истории, предпосылок возникновения и развития этнопедагогической теории;

– понимание закономерной необходимости связи этнопедагогики с другими науками о человеке и обществе;

– умение выделять существенные признаки основных категорий этнопедагогики;

– понимание, умение объяснить и обосновать взаимосвязь этнопедагогической теории и практики.

– умение раскрыть основные конкретно-научные подходы, с учетом которых развивается этнопедагогика в условиях поликультурного педагогического образования;

– знание основных методов изучения этнопедагогической действительности;

– умение дать качественную характеристику методологических основ национально-региональной концепции воспитания на основе народных традиций и др.

Таким образом, экспериментально апробированная работа показала, что средства народной культуры воспитания способствуют формированию этнопедагогической компетентности будущих учителей. В процессе изучения различных видов афористики, подкрепленные художественным и языковым анализом, у студентов наблюдается активное их приобщение к национальным традициям и культуре; интенсивное развитие национально-специфических, интеллектуально-познавательных, этнопедагогических качеств; глубокий действенный интерес к событиям культурной жизни народа.

Литература1. Волков, Г. Н. Этнопедагогика / Г. Н. Волков. – Чебоксары : Чуваш. книж. изд.,

1974. – 376 с.2. Волков, Г. Н. Этнопедагогическая концепция национальной школы / Г. Н.

Волков // Национальная школа: концепция и технология развития. – М. : УРАО, 1993. – С. 45–51.

3. Волков, Г. Н. Этнопедагогика / Г. Н. Волков. – М. : Академия, 1999. – 168 с.4. Джуринский, А.Н. Педагогика межнационального общения: поликультурное

воспитание в России и за рубежом / А. Н. Джуринский. – М. : ТЦ Сфера, 2007. – 224 с.

231

Шарифзянова Кадрия Шяукатовна,ст. преподаватель кафедры психолого-педагогических проблем

ГАОУ ДПО Институт развития образованием Республики Татарстан ТРУДОВОЕ ВОСПИТАНИЕ ШКОЛЬНИКОВ В РАМКАХ

РЕАЛИЗАЦИИ ВОССТАНОВИТЕЛЬНОГО ПОДХОДА К ПРОФИЛАКТИКЕ ПРАВОНАРУШЕНИЙ

В ПОДРОСТКОВОЙ СРЕДЕТрудовое воспитание – это многогранный, диалектический процесс, в

результате которого подрастающее поколение перенимает социальный опыт, готовится к трудовой деятельности, к управлению производством и государством. Труд – основной источник материального и духовного богатства общества, главный критерий социального престижа человека, фундамент его личностного развития. Правильно осуществляемое трудовое воспитание, непосредственное участие школьников в общественно полезном, производительном труде, является действительным фактором гражданского взросления, морального и интеллектуального формирования личности, её физического развития. Как бы ни сложилась дальнейшая судьба выпускников школы, трудовые умение и закалка потребуются им в любой сфере деятельности. Вот почему трудовой элемент в школьном воспитании с давних времён выступает как весьма существенная педагогическая система. Передовые представители философской и педагогической мысли видели в труде большую преобразующую силу, которая обеспечивает прогрессивное развитие как общества в целом, так и каждого человека в отдельности.

В.А.Сухомлинский подчеркнул, что воспитание в труде – это прежде всего воспитание любви к людям, к природе, ко всему живому и прекрасному, развитие склонностей, укрепление коллективизма; подготовка к выбору профессии, воспитание характера, нравственности, убеждений – все педагогические цели, сколько их есть, сливаются в один узел, который называют труд. Необходимость трудового обучения и воспитания в школах обусловила большое значение их научного исследования. Немало ценных идей по вопросам трудового воспитания школьников содержится в трудах классиков педагогики – Я.А. Коменского, Дж. Локка, И.Г. Песталоцци, А. Дистервега, К.Д. Ушинского и др. Различные аспекты трудового воспитания исследованы П.Р. Атутовым, Н.И. Болдыревым, Н.К.Гончаровым, К.А.Ивановичем, И.С. Марьенко, В.А. Сухомлинским, А.А.Шибановым, М.У.Пискуновым. Исключительно велико значение труда в нравственном воспитании личности. Многие педагоги связывали трудовую деятельность с развитием гражданского сознания школьников, патриотических чувств и понимания своего общественного долга. Каждый воспитанный готовится стать членом

232

трудового коллектива. Его значение и ценность как гражданина будут зависеть исключительно от его умения трудиться и приносить пользу себе и людям. В то же время от трудовой подготовки и личного вклада человека в общее дело зависит его материальное благосостояние. Имея в виду именно это, К.Д. Ушинский подчёркивал: «Самое воспитание, если оно желает счастья человеку, должно воспитывать его не для счастья, а приготовлять к труду жизни».

Связь трудового воспитания с социальными условиями жизни общества и коллектива особенно характерно для педагогической системы А.С.Макаренко, которая основана на принципах формирования личности в организованном общественно значимом труде. Целенаправленной трудовой деятельности как одному из важнейших факторов воспитания характера человека А.С. Макаренко придавал огромное значение. Существенная функция труда состоит в формировании у учащихся товарищеских отношений, коллективизма и взаимной требовательности. «Только участие в коллективном труде, − отмечал А.С. Макаренко, − позволяет человеку выработать правильное, нравственное отношение к другим людям – родственную любовь и дружбу отношению ко всякому трудящемуся, возмущение и осаждение по отношению к лентяю, к человеку, уклоняющемуся от труда». В 1920 году Полтавский губернский отдел народного образования поручил А.С.Макаренко организовать вблизи Полтавы колонию для несовершеннолетних правонарушителей и руководить ею. Работу пришлось начинать в очень трудных условиях. Воспитанники, с которыми Антону Семеновичу пришлось иметь дело, были подростками и юношами с уголовным прошлым, недисциплинированными, не привыкшими к труду. Макаренко сумел воспитать из этой молодежи горячо преданных социалистической Родине, дисциплинированных, любящих труд и умеющих работать настоящих советских граждан. В течение 3—4 лет он создал образцовое воспитательное учреждение — «Трудовую колонию имени А.М.Горького»; число ее воспитанников в 1926 году дошло до 120. В этом же году колония переселилась в Куряж, вблизи Харькова, где жили 280 крайне запущенных детей. Антон Семенович решил с помощью «горьковцев» превратить куряжан в образцовый трудовой коллектив, воспитать их силами самих колонистов.

В современных условиях подростки и молодежь, не имея четких нравственных ориентиров, все чаще отдают предпочтение легким заработкам, бездуховному времяпрепровождению, погоне за удовольствиями. Ослабление воспитательной функции семьи вследствие высокой занятости родителей ведет к утрате таких общественных ценностей, как интерес к учебе и труду. Успешное формирование личности в современной школе может осуществляться только на основе

233

разумно организованного соединения учебно-воспитательной работы с практической трудовой деятельностью. Школа − это не только учебный процесс, но и групповое взаимодействие совершенно разных людей, объединенных в одном пространстве и участвующих в различных видах деятельности. Это: учебная деятельность, процесс воспитания, управление школьным коллективом, выстраивание статусов, общение, создание норм поведения и т.д. Разумеется, в ходе этого взаимодействия возникает большое число конфликтных (а порой даже и криминальных 1) ситуаций, которые школа стремится разными путями разрешать. Конфликт – это противостояние двух позиций. При этом школа не всегда находит эффективные пути работы с конфликтами.

Высокий уровень криминогенности в подростковой среде требует внедрения новых эффективных технологий, способных снизить уровень правонарушений и преступлений среди несовершеннолетних. В ряде регионов России, в работе с несовершеннолетними правонарушителями начали использовать технологии восстановительной ювенальной юстиции, в частности, восстановительный подход к разрешению конфликтов в школах. Это принципиально новый подход к тому, как обществу необходимо реагировать на преступление и разрешение конфликтов, предполагающий возмещение ущерба пострадавшей стороне и примирение сторон.

Именно «трудные» подростки и дети «группы риска" чаще всего вовлекаются в конфликты, становятся правонарушителями или жертвами. Школа, не имея действенной системы предупреждения и разрешения конфликтных ситуаций, стремится не выносить эти ситуации вовне, опасаясь за свою репутацию, и зачастую использует попустительский или карательный способ реагирования на них. В результате подростки попадают на контроль в органы профилактики правонарушений и безнадзорности уже тогда, когда становятся частью криминальной контркультуры.

Школьная служба примирения объединяет и привлекает к работе с конфликтными ситуациями большое количество участников, как взрослых, так и детей. Создание службы примирения в школе позволит не только существенно снизить уровень конфликтогенности в образовательной среде, но и разрешать конфликтные ситуации на начальной стадии, не давая им перерасти в правонарушение или преступление. Она предполагает работу с учащимися, с родителями учащихся и педагогами. Проводится разъяснительная просветительская работа с родителями,

1 То есть те, в которых нарушается закон. Однако для нас ситуации, когда старшеклассник отнимает деньги у младших, также являются криминальными, поскольку факт грабежа налицо независимо от того, дан ли делу официальный ход. Кроме того, для потерпевшего малыша ситуация так же реальна, как и для взрослого при нападении бандитов. И никакой ученик не сможет думать об учебе, если после уроков его ждет избиение или «стрелка».

234

проводятся обучающие тренинги для педагогов – все это повышает компетентность взрослых, и дает им возможность правильно реагировать на конфликты, в которые вовлечены дети, и уметь оказать помощь участникам конфликта в его конструктивном разрешении. Обращаясь к традициям примирения в кризисные моменты своей жизни, сообща все значимые для подростка люди решают, как изменить ситуацию в интересах каждого с тем, чтобы это способствовало реализации нравственных ценностей. Очень важным в работе школьных служб примирения является то, что учащиеся сами проводят предварительные и примирительные встречи среди своих сверстников, оказавшихся в конфликтной ситуации и принимают участие в разработке информационных материалов о школьной службе примирения. Школьные службы примирения в общеобразовательных учебных учреждениях создают дополнительные условия для расширения представлений подростков о праве, развития гражданственности, способствуя профилактике правонарушений в подростковой среде и становлению социально адаптированной личности. Помимо разрешения конфликтных ситуаций подростки службы примирения проводят в классах презентации, вывешивают газеты, проясняющие принципы примирения, обращаются к учителям, ученикам и родителям, приглашают их на программы примирения.

Таким образом, активное участие самого школьника в учении, труде, а также в преобразовании своей личности − важнейшая цель обучения и воспитания. В трудовом обучении многие учащиеся добиваются более значительных результатов, чем в общеобразовательных предметах. В связи с этим у ребенка возникает потребность в признании. Если он добивается повышения своего авторитета, то его активность повышается и в других видах деятельности. И одна из главных задач педагога − сформировать и направить эту активность. Трудовое воспитание школьников в рамках реализации восстановительного подхода к профилактике правонарушений в подростковой среде является одним из важных факторов воспитания личности. Включаясь в трудовой процесс, ребенок коренным образом меняет свое представление о себе и об окружающем мире. Радикальным образом изменяется самооценка. Она изменяется под влиянием успехов в трудовой деятельности, что в свою очередь меняет авторитет школьника в классе. Вопрос авторитета, самоутверждения особенно большую роль играет в старшем школьном возрасте. Учитель должен поддержать и направить развивающийся интерес не только на свой предмет, но и на другие области познания. Под влиянием этого интереса будет развиваться самопознание. Главная развивающая функция труда − это переход от самооценки к самопознанию.

Литература

235

1. Аверичев, Ю. П. Организация трудового обучения и воспитания школьников/ Ю. П. Аверичев. – М. : Педагогика. − 1976.– 68 с.

2. Бескина, Р. М. Идеи А. С. Макаренко сегодня / Р.М. Бескина, М.Д.Виноградов. – М. : Знание. − 1988. – 79 с.

3. Введенский, Б. А. Большая советская энциклопедия / Б. А. Введенский. – М. : Гос. науч. издание «БСЭ». − 1954.

4. Гордин, А. Ю. Педагогическое наследие А. С. Макаренко и современная школа / А. Ю. Гордин. − Кишинев : Штиинца. − 1987. – 28 с.

5. Фрадкин, Ф. А. В поисках новых педагогических путей / Ф. А. Фрадкин. − М. :Знание. − 1988. – 129 с.

6. Чернышенко, И. Д. Трудовое воспитание школьников / И. Д. Чернышенко. − М. : Просвещение. − 1981. – 191 с.

Шашина Людмила Юрьевна,ст. преподаватель кафедры методики начального образования

ГОУ ВПО «Марийский государственный университет», г. Йошкар-Ола

ИЗ ОПЫТА РАБОТЫ ТВОРЧЕСКО-ПЕДАГОГИЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ «ОРГАНИЗАЦИОННО-ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ

УСЛОВИЯ ВНЕДРЕНИЯ МЕТОДИКИ ПРОЖИВАНИЯ И СОПЕРЕЖИВАНИЯ В ПРЕПОДАВАНИИ

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА В ШКОЛЕ»Современное художественное педагогическое образование

рассматривается как процесс, направленный на воспитание эмоционально-ценностной сферы личности. Учёными в этой области, педагогами-художниками анализируются новые важные подходы к содержанию и технологиям художественно-педагогического образования, определяются пути модернизации учебной, художественно-образовательной и воспитательной деятельности студентов педагогических вузов. Это позволяет анализировать педагогическую деятельность и существующие программы по предмету «Изобразительное искусство», корректировать методику преподавания. Концепция непрерывного художественного образования предлагает использование не только общедидактических методов обучения, но и специальных методов. Методологическая основа концепции Б.М.Неменского «Искусство как духовная культура» позволяет преподаванию искусству дать другой ракурс. Посмотреть на методы преподавания искусства как на серьёзный механизм влияния на психику человека, на формирование его ценностных идеалов. Выбранные методы преподавания искусства должны учитывать природу самого искусства. Проживание и сопереживание эмоционально-чувственного опыта человечества может стать основным методом формирования эстетического сознания.

Методика преподавания искусства не должна копировать подходы и приёмы преподавания других предметов. Об этом говорит Б.М.Неменский

236

в своей книге «Педагогика искусства». Искусство должно быть раскрыто как важнейшая сфера духовной жизни общества и определена его роль в формировании личности. Без этих основ даже самый талантливый педагог может не понимать и не принимать существующие современные методы построения урока изобразительного искусства. Речь идет, прежде всего, о драматургии урока как о методе уподобления − «проживания» [2].

Метод творческого процесса переживания был предложен К.С. Станиславским для воспитания актёра.

«Актёр, общающийся непосредственно со зрителем, принадлежит к категории ремесленников. Актёр, играющий для себя, вне зависимости от партнёра, стоит на позиции «искусства представления», в котором внешний рисунок роли отображён однажды и навсегда. На позиции искусства «переживания» и подлинного действия стоит лишь тот, кто ищет связи со своим партнером (или иным объектом на сцене), старается воздействовать на него и сам находится под его воздействием», − говорил К.С. Станиславский в книге «Работа актёра над собой» [3].

Перефразировав эти слова, можно сказать, что учитель, используя метод «переживания», должен стараться воздействовать на своих учеников и реагировать на их воздействие. Между ними должен состояться диалог, взаимопонимание.

Б.М. Неменский называет закон уподобления одной из центральных проблем художественной педагогики. Он пишет: «Без уподобления действительно не может произойти полноценного (не механического) творческого процесса при восприятии или создании любой работы в искусстве как ребенком, так и взрослым профессионалом. Именно поэтому необходимо специальное развитие учителя – профессиональная «грамотность чувств». «Если мы соглашаемся с тем, что проживание является основной формой передачи опыта, чувств, т. е. передачи сути любого произведения искусства, то необходимо осознать уподобление как основной, может быть, единственный реальный способ не понимать, а именно проживать содержание» [2].

«Как сделать так, чтобы все поняли, что к искусствам можно приобщать только через переживание, т. е. через уподобление?» − восклицает Неменский. «Если этот метод действует при воспитании актеров, музыкантов-исполнителей, режиссеров, почему же изобразительное искусство должно отставать?» Тем более что визуальный образ мгновенно откладывается в подсознании, гораздо быстрее, чем вербальный.

Борис Михайлович говорит, что, хотя теоретически этот метод разработан, на практике применяется чрезвычайно редко. Особенно он выделяет из «отстающих» предмет «Изобразительное искусство».

237

На уроках литературы, музыки, ритмики использование этого метода необходимо. Читая классическую литературу, каждый способен переживать чувства, душевные порывы героев произведения. Музыка ещё сильнее воздействует на человеческое подсознание, и очень часто со звуками знакомой мелодии у людей, например, текут слёзы или поднимается настроение. Чувствуя ритм музыки, ребёнок двигается в унисон её звучанию, то есть как бы проживает её содержание, её интонацию.

Важным элементом практического овладения методическими приёмами «сопереживания» является творческо-педагогическая мастерская. Такая мастерская создана на базе МОУ «Гимназия № 4 им.А.С. Пушкина» г. Йошкар Олы. Её цель − приобретение навыков ведения уроков и внедрение методики проживания и сопереживания в преподавание изобразительного искусства в школе. Там экспериментально обосновываются организационно-педагогические условия эффективного использования методики проживания и сопереживания в преподавании изобразительного искусства на первой ступени гимназического образования. Автор руководствовался тем фактом, что овладение студентами любым педагогическим приёмом должно происходить прежде всего на практике. Теоретической подготовки явно недостаточно. В условиях творческо-педагогической мастерской это сделать реально. Студенты факультета начальных классов Мар ГУ могут посмотреть уроки опытных педагогов, проанализировать ход уроков, выполнение целей и задач. Они способны сами провести диагностику или тестирование с детьми, поучаствовать в мастер-классах, даже провести свои пробные уроки. Особое значение приобретет метод проживания эмоционально-чувственного опыта через произведения искусства.

Сложность овладения представленным методом заключается в том, что учитель, прожив чувства художника, должен передать их детям естественно, без назиданий и догм. Создать такой урок способен только учитель, тонко чувствующий, и именно на тех произведениях искусства: музыки, литературы, живописи − которые он сам «прожил», то есть был способен сопереживать. А это гораздо труднее. Здесь нельзя давать готовую схему урока, как, например, в традиционном случае. Можно привести лишь пример эффективности данной методики, а дальнейшая разработка уроков студентами происходит самостоятельно.

Первые опыты по внедрению методических приёмов «сопереживания» проведены нами со студентами в МОУ «Гимназия №4 им.А.С. Пушкина» г. Йошкар-Олы на уроках изобразительного искусства. Студенты анализировали уроки по традиционной методике и уроки с применением методики сопереживания.

Анализ студентки М. Валентины.238

На уроке применялся новый приём, воздействующий на чувства учащихся – учитель исполнял песню. Этот приём позволяет через музыку, через пластику рук, через слово передать детям чувства, настроение, авторское отношение. Этот метод позволяет глубже проникнуть в сердца детей и оставить в их памяти нужное впечатление.

Мы, находившиеся на уроке студенты, прониклись этим печальным чувством, настроением этой песни. Те чувства, которые я испытала на уроке, остались во мне.

Я думаю, что такие необычные уроки нужно проводить в школе. Они учат детей жизни, оставляют в их маленьких сердцах светлое чувство, которое будет сопровождать их всю жизнь.

Обучающиеся согласились с эффективностью применения этого метода. Они писали, что уроки эти необычны, оставляют неизгладимый след, развивают чувства, позволяют задуматься о вечных ценностях, которые раскрываются искусством. Восприятие произведений искусства после таких уроков становится осознанным. Желание и способность студентов применить такую методику на практике можно оценить, проанализировав конспекты уроков, составленные самими студентами.

В педагогической практике удаются именно те уроки, которые очень серьёзно прорабатываются самим педагогом, но совсем не в плане подготовки наглядности или внешнего оформления. Особое значение приобрело внутреннее содержание урока, те чувства и эмоции, которыми должен быть наполнен урок. Равнодушие всегда выполняет плохую работу, оно тормозит мыслительную деятельность, нарушает творческий процесс. Работы ребят не выражают истинной заинтересованности, желания высказаться, добиться нужного результата. Как правило, идёт копирование готового изображения, чужих мыслей, идей.

Другое дело, очень трудно бывает каждый урок выстраивать подобным образом, с чувственным эмоциональным напряжением. Ведь все эти чувства учитель должен брать из своей души, из своего сердца. Если чувства подменить, сделать их наигранными, то это получится хуже, чем дурная пьеса. Только в театр зритель ходит редко, а в школу ученик каждый день, и ему важно верить, доверять своему учителю. Детское сердце чувствует всё гораздо тоньше, трепетнее несёт то, что ему доверено.

«Воспринимающий и передающий должны слиться в единое эмоциональное целое. Ребёнок сможет пережить чувства автора, заразиться авторским отношением к тем или иным явлениям жизни. Без такого эмоционального уподобления возникает лишь знание, а не понимание» [2] .

Из этих слов Б.М. Неменского можно сделать вывод, что методическое построение урока предмета изобразительное искусство

239

должно быть особенное. Это не простое сложение слагаемых музыкального, литературного и визуального рядов, а чётко продуманная каждая деталь урока, выверенная каждая фраза учителя, диалог построен в решении детьми проблематики сути выбранной темы. Из задания для студентов «написать конспект урока изобразительного искусства по новой проблемной методике» можно увидеть, что студенты часто не понимают роль личности самого учителя в создании урока как цельного образа, как поступенчатое постижение этого образа детьми. То, что восприятие этого образа, прежде всего, зависит от самого учителя, как он сможет выстроить ход урока (его режиссуру), какими средствами будет пользоваться − такой результат он и получит. Можно одни и те же средства использовать эффективно и совершенно бесполезным образом.

Ребёнок через музыку, интонацию стихотворной речи, средства выразительности изобразительного искусства постигает суть рождения художественного образа. Он проникает в его природу, действуя при этом самостоятельно, без насаждения готовых решений. Поэтому важно не давать заранее готового зрительного варианта, так как могут появиться безжизненные копии.

Чем необычен этот вариант обучения? Наверно, тем, что учитель создает на уроке естественную ситуацию желания высказаться, выразить себя.

Метод проживания позволяет детям сконцентрироваться на своих чувствах, услышать их внутри себя, воспользоваться ими в создании художественного образа. Но главное − с передачей художественной информации можно передавать эмоционально-чувственный опыт человечества, общечеловеческие ценности.

Существенным приобретённым навыком художественно-педагогической деятельности у студентов факультета начальных классов может стать навык полученный в ходе работы в творческо-педагогической мастерской «Организационно-педагогические условия внедрения методики проживания и сопереживания в преподавании изобразительного искусства в школе».

Учитель искусства должен быть многогранен. Он должен воспитывать в себе множество талантов. Это и актерское мастерство, и способности драматурга, собственно художественное видение мира, умение сопереживать другие культуры. Подготовка специалистов должна включать в себя развитие всех перечисленных умений. Открытое сердце учителя − путь успеха. Современный урок искусства − это общение из сердца к сердцу. Главная оценка урока: нет отклика в душе, в сердце − нет урока.

Литература1. Неменский, Б. М. Познание искусством / Б. М. Неменский. – М. :

240

Издательство УРАО, 2000. − 192с. 2. Неменский, Б. М. Педагогика искусства / Б. М. Неменский. − М. :

Просвещение, 2007. – 255с.3. Станиславский, К. А. Работа актёра над собой. Работа над собой в творческом

процессе переживания. Дневник ученика / К. А. Станиславский. − М. : Искусство, 1985. – 479 с.

Шевченко Ольга Вадимовна,аспирант кафедры декоративно-прикладного искусства

и методики преподавания изобразительного искусстваГОУ ВПО «Чувашский государственный

педагогический университет им. И. Я. Яковлева», г. ЧебоксарыФОРМИРОВАНИЕ ТВОРЧЕСКОГО ПОТЕНЦИАЛА

УЧАЩИХСЯ ПОСРЕДСТВОМ ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

В СИСТЕМЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯСоциально-экономические преобразования, происходящие в стране,

свидетельствуют о потребности общества в личности, обладающей новым типом мышления, способной создавать оригинальные ценности, принимать нестандартные решения, выходить за пределы известного. К числу ключевых характеристик творческого потенциала личности относят совокупность качеств человека, определяющих возможность и границы его участия в трудовой деятельности, среди которых выделяются: направленность, самопознание, фантазию, оригинальность, умение видеть проблему, анализировать ситуацию, мобилизовать знания, выдвигать гипотезы, критически мыслить и т.д. [2].

Основными признаками творчества, как правило, считается доступный наблюдению продукт деятельности, имеющий характерные свойства: новизну, редкость, необычность, полезность и т.д. На сегодняшний день потенциальные способности многих учеников остаются нереализованными. Уникальность каждого человека не вызывает сомнений, но умение предъявить себя, рассматривать каждый момент жизни как акт творческий, позволяющий самореализоваться, для многих является проблемой. Таким образом, задача формирования творческого потенциала личности на различных этапах функционирования системы образования является своевременной.

Модернизация современной системы образования, связанная с гуманизацией учебно-воспитательного процесса, предполагает развитие творческого потенциала, а также необходимость рассмотрения тех условий, в которых эта деятельность будет протекать наиболее эффективно. Заложенный в детях творческий потенциал реализуется наиболее полно, если образовательный процесс выносится за рамки традиционного школьного обучения. Возможности развития творческого потенциала ребенка в полной мере предоставляет дополнительное

241

образование, которое в последнее время наряду с общеобразовательной школой активно включается в процесс воспитания и развития детей.

Учреждения дополнительного образования детей обрели свой настоящий статус в 1992 году: в статье 12 Закона РФ «Об образовании» в классификации типов образовательных учреждений, функционирующих в системе образования России, впервые типу детских внешкольных образовательных учреждений было дано определение «учреждения дополнительного образования детей».

В педагогической энциклопедии под дополнительным образованием детей подразумевается составная часть системы образования и воспитания детей, подростков, учащейся молодежи, ориентированная на свободный выбор и освоение учащимися дополнительных образовательных программ. Голованов В.П. трактует дополнительное образование детей как организованный особым образом устойчивый процесс коммуникации, направленный на формирование мотивации развивающейся личности ребенка к познанию и творчеству.

Вышесказанное позволяет определить цель дополнительного образования – создание условий для реализации подрастающим поколением заложенного природой творческого потенциала, развития мотивации к познанию и труду, успешного освоения социальных норм и традиций. Отсюда и сущностные составляющие дополнительного образования детей, которые должны быть социально ориентированы, основаны на субъектном взаимодействии всех участников образовательного процесса, направлены на выявление и развитие индивидуально-личностных задатков обучаемых в направлении их дальнейшей профилизации.

Дополнительное образование, в нашем понимании есть необходимая составная часть образовательного процесса, направленная на максимальное раскрытие индивидуальных способностей и потребностей личности ребенка, формирование его неповторимости и социальной грамотности, обеспечение возможности ранней профессиональной ориентации, позволяющей наметить жизненную перспективу и определить пути ее достижения.

На сегодняшний день дополнительное образование в России представляет сложный, организационно еще до конца не сложившийся комплекс государственных муниципальных учреждений, а также различных объединений творчества учащихся. Особенностью системы дополнительного образования является полипрофессиональный характер занятий в объединениях учащихся, обеспечивающий формирование мотивации к познанию, творческому мышлению, исследовательской деятельности.

242

Очень часто увлеченность учащихся способствует постепенному раскрытию их потенциальных способностей и возможностей, проявлению одаренности и талантливости детей во многих сферах деятельности, а также служит определенной базой для дальнейшего профессионального развития личности. То есть система дополнительного образования с вариативностью и дифференцированностью обучающих программ, со свободой выбора, демократизацией и гуманитаризацией обучения представляет собой хорошую основу для воспитания целостной и гармонически развитой личности.

Особое место в формировании творческого потенциала и развитии творческих способностей, нестандартного подхода к любому делу всегда занимала художественно – эстетическая деятельность, которая делает этот процесс толерантным, гуманным, адекватным не только целям и задачам воспитания и образования, но и самой ценностно-мотивационной сфере личности ребенка.

Вопросы творчества, проблемы развития творческих способностей в процессе художественно – эстетической деятельности освещаются в исследованиях Л. С. Выготского, Е. И. Игнатьева, А. Н. Леонтьева, Н. С. Лейтеса, С.Л. Рубинштейна, Б. Г. Ананьева и др.

Теоретические вопросы активизации творческой деятельности освещаются в психолого – педагогических научных работах В. С. Кузина, Н. Н. Ростовцева, Е. В. Шорохова, Н. С. Боголюбова и др.

Эти ученые отмечают, что художественно – эстетическая деятельность является благоприятной сферой для развития основных компонентов творческих способностей – интеллектуальной инициативы, поисковой активности и направленности на самосовершенствование в окружающем мире.

Современное изобразительное искусство значительно расширило свои границы: кино, телевидение, фотография, компьютерный дизайн и анимация, видео и многое другое активно вошли в нашу жизнь. Понятие синтеза культуры означает сегодня такую работу воображения, которая объединяет в себе творческое мышление и знания на качественно новом уровне.

Таким образом, развитие творческого потенциала требует сочетания множества соответствующих условий и факторов, главным из которых является присутствие творческой доминантной цели, которая реализуется при наличии необходимых качеств: познания, владения интеллектуальными, творческими и физическими двигательными навыками. Еще одним необходимым условием для развития творческих способностей является разнообразие форм и видов деятельности, в которых человек участвует.

243

Сложившийся за многие годы опыт формирования творческого потенциала учащихся в системе дополнительного образования средствами художественно – эстетической деятельности нуждается в обобщении и систематизации, создании инновационных педагогических технологий и моделей, способствующих повышению эффективности применяемых программ и методов.

Одним из путей совершенствования процесса формирования творческой личности учащегося является реализация особых педагогических условий.

Под педагогическими условиями мы понимаем взаимосвязанную совокупность факторов, принципов и различных воспитывающих мер, способствующих личностному росту обучающихся. Художественно-эстетическую деятельность мы рассматриваем как гарант субъектной позиции обучающегося и педагога.

Педагогическую деятельность, направленную на создание творческой среды, отличает ряд признаков: внимательное отношение к необычным вопросам и необычным идеям, демонстрация их ценности; предоставление обучающимся большей самостоятельности; создание свободной, непринужденной учебной обстановки.

Следует отметить, что творческий потенциал связан с практической деятельностью человека и оценивается в зависимости от того, как он влияет на эту деятельность. Реализация творческого потенциала каждого ученика находится внутри него самого и выносится вовне через самореализацию личности. Творческий потенциал каждого ученика реализуется в полной мере только в том случае, если художественно – эстетическая деятельность направлена на активизацию эмоциональных, чувственных, душевных ресурсов ребенка.

Особое значение в связи с вышесказанным приобретает организация процесса формирования творческого потенциала учащихся в условиях дополнительного образования и подразумевает следующие педагогические условия:

- сотрудничество педагога и обучающихся; - использование заданий, предполагающих раскрытие творческого

потенциала учащихся за счет предоставления им свободы в принятии самостоятельных решений;

- создание творческой, благожелательной атмосферы или иными словами психологического климата (совокупность условий, определяющих благоприятный климат для актуализации потенциала всех участников художественно – эстетической деятельности) [4];

- организацию индивидуальной ситуации успеха (целенаправленное, организованное сочетание условий, при которых создается возможность

244

достичь значительных результатов в деятельности как отдельно взятой личности, так и коллектива в целом) [1];

- создание ситуации «импровизации» (ее можно назвать творчеством «навзрыд» (Б. Пастернак), мгновенной удачей ума (Б. Ахмадулина), логической и психологической моделью творческого процесса, так как импровизация как форма первотворчества представляет собой умение сфокусировать силы души и ума и запасы памяти, это высшая художественная непринужденность, в которой «рука как бы сама ведет мысль и созданное фиксируется, подхватывается и оценивается автором лишь постфактум») [6].

Эта методическая модель целенаправленного формирования творческого потенциала учащихся должна быть основана на глубоком изучении законов творчества, фаз творческого процесса, условий развития креативности; необходимо учитывать индивидуально – психологические особенности учащихся, а этому предшествует диагностика изобразительных умений и творческих способностей детей, поскольку в каждом задании ставятся учебные и творческие задачи.

При соблюдении этих педагогических условий возникает необходимость комплексного подхода при формировании творческого потенциала учащихся. Таким образом, определив психолого – педагогические составляющие художественно – эстетической деятельности, мы можем рассмотреть систему дополнительного образования как наиболее соответствующую для развития творческих способностей детей, так как она позволяет на основе свободного выбора видов и направлений деятельности, личностно – ориентированного и личностно – деятельностного характера художественно – эстетической деятельности реализовать идею постоянного развития учащегося и формирования его творческого потенциала, а значит, его адаптивных, инновационных, эвристических способностей, знаний, навыков и умений, без которых прогресс личности становится практически недостижимой задачей.

Литература1. Белкин, А. С. Ситуация успеха: книга для учителей / А. С. Белкин. –

Екатеринбург, 1997.2. Волков, В. И. Прикосновение к зеркалу / В. И. Волков // Проблемы теории

развития творческой личности / В. И. Волков – Челябинск: изд-во ЧГПУ «Факел», 1998. 3. Дружинин, В. И. Психология общих способностей / В. И. Дружинин. – СПб.:

Питер, 2000.4. Лошакова, Т. Ф. Педагогическое управление процессом создания комфортной

среды в образовательном учреждении / Т. Ф. Лошакова. – Екатеринбург, 2001.5. Максимов, В. Г. Технология формирования профессионально – творческой

личности учителя / В. Г. Максимов – Чебоксары : ЧГПИ, 1996.6. Рунин, Б. М. Психология импровизации. Психология процессов

художественного творчества / Б. М. Рунин – Ленинград, 1980.245

7. Усова, Н. А. Условия формирования творческого компонента личности / Н. А. Усова. – Челябинск, 1998.

Ярукина Ольга Васильевна,Матвеева Валентина Германовна,

Миронова Ирина Николаевнаучителя МОУ «Гимназия № 2», г. Чебоксары»

АКТУАЛЬНЫЕ ПРОБЛЕМЫ ТРУДОВОГО ВОСПИТАНИЯ МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ

В связи с быстрым развитием науки и внедрением все новых технологий быстро меняются квалификационные требования, жизненный срок профессий сокращается и квалификацию (или профессию) надо менять несколько раз в течение трудовой жизни. Отсюда вытекает необходимость широкой допрофессиональной подготовки, которая включает следующие цели обучения: «научить учиться, активизировать инициативность и предприимчивость, развить способности к решению проблем, творческое мышление, готовность к переменам и действиям, упорство и ответственность».

Обеспечить достижение этих целей призвана образовательная область «Технология». Государственный образовательный стандарт так определяет главную цель этого учебного предмета – «подготовка учащихся к самостоятельной трудовой жизни, к овладению массовыми профессиями в условиях рыночной экономики». При достижении этой цели должна быть обеспечена практическая направленность обучения, т.е. необходимо «учить качественному труду по созданию потребительской продукции и услуг с учетом требований дизайна, экономики и экологии, расширить политехнический кругозор учащихся, способствовать развитию их творческих способностей, помочь их профессиональному самоопределению». По ФГОС трудовое воспитание должно иметь три направления: 1) в школе, на уроках; 2) во внеклассной работе во второй половине дня в виде кружков и занятий по интересам; 3) в семье.

Формирование личности происходит на основе всех аспектов: физического, нравственного, умственного воспитания, а также трудового. Приобщение ребенка к самостоятельному посильному труду, его знакомство с работой взрослых является важнейшим средством формирования нравственных основ личности ребенка, ее гуманистической направленности, волевых качеств. Акцент в новой технологии трудового воспитания делается на практическом применении школьниками теоретических знаний. Структура трудового образования становится комплексной, включает представления о технике и технологии, умения решать практические задачи, достигать качественных результатов.

246

Труд имеет большое значение в развитии способностей учащегося. Включаясь в трудовой процесс, ребенок меняет свое представление о себе и об окружающем мире. Под влиянием успехов в трудовой деятельности, изменяется самооценка, что в свою очередь меняет авторитет школьника в классе. В процессе общения и овладения новыми знаниями формируется мировоззрение школьника. Работа в коллективе развивает социализацию личности ребенка, развитие способностей, чувств и мышления делает личность ребенка более гармоничной. Вследствие коллективности труда школьник получает навыки работы, общения, сотрудничества, что улучшает адаптацию ребенка в обществе.

Важным моментом в системе трудового воспитания является положение о том, что труд позволяет наиболее полно и ярко раскрыть природные задатки и склонности ребенка.

Формирование отношений к предмету труда углубляет экологическое, нравственное воспитание учащихся, создает условия для развития эстетической культуры личности. Оно способствует гармоничному развитию личности, деятельность которой отличается творческим и созидательным трудом. Формирование отношения к результату труда имеет особое значение для развития у младших школьников аккуратности, дисциплинированности, ответственности за порученное дело, бережного отношения к результатам человеческого труда.

Труд − главный воспитатель. Необходимо помочь учащимся младших классов увидеть в нем источник развития своих способностей и нравственных качеств, подготовить молодое поколение к активной трудовой и общественной жизни.

Если учитель правильно организует занятия на уроках труда в I—IV классах, планомерный труд развивает положительные качества личности: организованность, дисциплинированность, внимательность, наблюдательность. Труд младших школьников позволяет учителю лучше узнать их индивидуальные особенности, выяснить их творческие возможности, развить определенные способности.

Опыт свидетельствует, что организация разных форм внеклассных мероприятий вызывает у учителей определенные трудности. Это в полной мере относится к учителям технологии, хотя каждый из них понимает, что внеклассная работа дает широкие возможности учителю в формировании у школьников интереса к знаниям по технологии, к самостоятельной проектировочной, изобретательской и рационализаторской деятельности, научно-техническому и художественному творчеству. Именно во внеклассной работе можно успешно культивировать у обучающихся те качества, которые являются неотъемлемыми чертами творческой личности – это трудолюбие, целеустремленность, добросовестность, умение работать в коллективе, творческая смекалка и т.д.

247

Большую возможность для развития этих качеств дают внеклассные занятия по технологии «Модульное оригами». На этих занятиях можно использовать бригадный способ работы. Дети сами выбирают себе бригаду и распределяют обязанности. Конечно, это требует большой предварительной подготовки. Сначала дети учатся складывать модуль по схемам, предлагают варианты оптимизации труда, а затем распределяют эту работу по этапам. Чем меньше учеников в бригаде, тем больше этапов нужно сделать каждому. И наоборот. Здесь важно дать детям понять, что конечный результат будет зависеть от каждого члена бригады. Дети в процессе работы начинают понимать, что и скорость выполнения работы тоже зависит от каждого. Модульное оригами развивает такие качества, как аккуратность и точность, а бригадный метод помогает развить доброжелательность и взаимопомощь. Как на обычном заводе, в это время работает и ОТК. Ребята проверяют, правильно ли сделан модуль, а если находят неточность, отдают в переработку. Это, конечно, замедляет работу, и дети стараются работать без «брака». Конечный результат показывает, насколько дружно и слаженно работала бригада. Разбирая причины неудач, дети находят пути решения, и на следующем занятии результаты бывают намного лучше. Из модулей в нашем классе сделано много поделок, и все дети понимают, что в этой красоте есть и их доля труда.

В разговорах родителей часто подчеркивается: если детей правильно воспитывать, то даже самый непривлекательный и тяжелый труд может оказаться интересным и приятным делом для ребенка. Но как это сделать? К сожалению, на этот вопрос редко дается обстоятельный ответ. Особенно нелегко ответить на него сейчас, когда в нашей стране произошли радикальные изменения.

Однако вряд ли и в нынешней ситуации кто–то станет отрицать необходимость воспитания у детей трудолюбия, умения и желания трудиться. Думаю, что каждому родителю хочется, чтобы процесс трудового воспитания ребенка был эффективным, успешным. А для этого

248

надо сначала определить цель и задачи трудового воспитания детей в семье, что и является фундаментом на первом этапе.

Сегодня редко встретишь пап и мам, которые считают плохо сочетающимися слова «дети» и «труд». А ведь раньше приходилось довольно часто слышать такую родительскую фразу: мы потрудились, пусть теперь хоть дети отдохнут. Многие обучающиеся трудятся дома «понарошку». Их не привлекает работа по дому, да и родители, как бы не нуждаются в их домашнем труде. А ведь в такой ситуации может сформироваться устойчивое нежелание трудиться.

Поэтому на втором этапе нужно определить, какие же трудовые поручения могут и должны быть у ребенка в семье? В перечень включаются следующие поручения:

- оказывать помощь родителям в уборке квартиры;- наводить порядок на своем столе и в своей комнате;- заботиться о своем младшем брате или сестре;- стирать свои мелкие вещи;- мыть чайную посуду;- следить за чистотой обуви;- выносить мусор;- кормить домашних животных, птиц, аквариумных рыбок;- гулять с собакой, кошкой;- покупать хлеб, молоко.Кроме того, надо быть последовательными в своих требованиях при

выполнении детьми трудовых обязанностей. Учитывать индивидуальные и возрастные особенности своих детей. Не заставлять ребенка делать трудную и непосильную для него работу. Прежде чем поручить что–либо ребенку, показать образец правильного выполнения поручения, научить этому, несколько раз выполнить поручение совместными усилиями. Ребят любого возраста нужно учить тому, как и что, делать. Только тогда формируется навык и привычка.

Нельзя забывать об игровых моментах в трудовой деятельности. В игровой деятельности ребенок приобретает определенные навыки трудовой деятельности. При этом родители не должны выполнять за ребенком какую-то работу. Например, мама купила ребенку машинку и сама её заводит. Мама выполняет работу за ребенка.

Ребенку должно быть указано на то, что он отвечает за целостность игрушек, за чистоту и порядок в том месте, где стоят игрушки и где он играет.

Надо учить ребенка уважать труд других людей, бережно относиться к их трудовой деятельности. Рассказывайте детям о своей работе и работе своих друзей.

249

Тактично надо оценивать результаты труда. Нельзя наказывать ребенка за неумение что-то делать, а нужно стараться его научить.

Чтобы научить ребенка трудиться, сделайте его труд творческим, приносящим ребенку радость и удовлетворение. Для этого приобщите ребенка к ручной работе. Ручная работа это средство от усталости. Когда вы занимаетесь рукоделием, у вас вырабатывается определенный, присущий только вам ритм работы руками. Занимаясь прикладным творчеством, вы становитесь ближе к истории: вы и ваши дети занимаетесь тем же, чем занимались ваши предки, тем самым, узнавая о них больше. Мы должны всегда помнить об этом, ведь все дальше от нас уходят традиции, дух и культурные ценности наших прабабушек и прадедушек, их праздники, игры, песни, сказки, семейные предания и обряды.

Как же организовать и сделать вашу жизнь интересной? Используйте то, что вы сделали своими руками, чтобы украсить и сделать удобными места для хранения вещей. Это заставит ваших детей класть вещи на свои места. При помощи собственных поделок сделайте ваши обеды, ужины и завтраки особенными. Детям очень нравится, когда тем, что они сделали сами, будут пользоваться все члены семьи.

Сделайте ваш воскресный обед еще одним дополнительным мероприятием для введения в вашу повседневную жизнь рукоделия. Украсьте стол природными материалами. Переоденьтесь к обеду. На первый взгляд это может показаться глупым, но детям очень нравится.

Пусть такие выходные станут традициями в вашей семье. На одной неделе займитесь народными промыслами и ремеслами, в другой раз поиграйте в настольные игры или сходите куда-нибудь. В свободный вечер занимайтесь с детьми рукоделием. Занимаясь рукоделием, вы узнаете больше об окружающем нас мире, о прошлом, друг о друге и о самих себе.

Задача трудового воспитания детей заключается в том, чтобы приучить их к труду, научить выполнять любую посильную работу, выработать у них необходимые трудовые навыки и умения, приучить выполнять работу добросовестно и аккуратно, воспитать чувство ответственности за порученное дело. Все это способствует воспитанию у детей и подростков нового отношения к труду.

Литературы1. Новые государственные стандарты школьного образования. – М. : ООО

«Издательство Астрель»: ООО «Издательство АСТ», 2004. 2. Сборник нормативных документов : технология / сост. Э. Д. Днепров, А. Г.

Аркадьев. – М. : Дрофа, 2004. 3. Актуальные вопросы трудового воспитания младших школьников на

современном этапе. Программно-методическое пособие. − Славянск- н/К: ИЦ СФАГПИ, 2000. − 32с.

4. Батышев, С. Я. Трудовая подготовка школьников: вопросы теории и методики / С. Я. Батышев. − М. : Педагогика, 1981. − С. 68−78, 103−120.

250

5. Иващенко, Ф. И. Труд и развитие личности школьника / Ф. И. Иващенко. ‒ СПб. : Нева, 2007.

6. О трудовом воспитании в младшем школьном возрасте//Оценка эффективности образовательных технологий : тез. докл. 2-й Всероссийской науч.-прак. конф. : в 2 ч. Ч. 2. – Славянск, 2000. − С. 102−104.

7. Пашков, А. Г. Труд как средство воспитания / А. Г. Пашков // Педагогика. − 1992. − № 7−8. − С. 3−10.

СОДЕРЖАНИЕ

Алексеева И. Н. Художественное творчество детей как автопортрет душевного состояния 7

Алексеева С. Ю., Краснова Л. А. Сущность и специфика эстетического воспитания школьников на современном этапе 11

Алимасова Л. Л. Развитие чувственного восприятия в детях с нарушенным слухом на уроках изобразительного искусства 15

Баженова Е. А. Песни современных бардов-менестрелей на уроках музыки в общеобразовательной школе 18

Бегунова С. Г. Коррекция художественно-эстетического мышления детей в процессе психолого-педагогической реабилитации на базе санаторно-профилактического учреждения 22

Бильгильдеева Р. Г. Современные условия и исторические аспекты эстетического воспитания учащихся кадетских школ 24

Брызжева Н.В. Об эстетическом воспитании школьников в контексте государственного образовательного стандарта второго поколения 29

Булатова Л. А., Харитонова Н. Г. К вопросу о трудовом воспитании (Беседа для родителей «Труд – основа всей жизни», мероприятие «Праздник труда») 34

Григорьева Л. Г. Трудовая социализация младших школьников… 38Григорьева Э. Г. Развитие младших школьников в процессе трудового

обучения 42Гусева Н. А. Воспитательные возможности предметов художественно-

эстетического цикла и их роль в формировании личности 42251

Евграфов В.П., Лялин Г.С. Трудовое воспитание подростков на уроках технологии (на примере изучения художественной обработки материалов, резьбы по дереву) 48

Евграфов В.П., Лялин Г.С. Формирование эстетического мировосприятия на уроках технологии (на примере изучения предметов народного декоративно-прикладного искусства) 55

Егоров А. С. Цвет как фактор активизации процесса обучения учащихся 63Ермолаева М. Б. Условия успешного художественно-эстетического

развития студентов в процессе профессионально-художественной подготовки

67

Загидуллина З. А. Эстетическое в художественном творчестве школьников 72Захарова Е. Л., Кислицына Н. Г. Роль внеурочной исследовательской

деятельности в формировании у школьников эстетического отношения к действительности 74

Иванова Н. С. Трудовое воспитание учащихся начальных классов в условиях отсутствия пришкольного учебно-опытного участка 78

Игнатьева С. Г. Трудовое воспитание в подготовке ребенка к школе 82Ильина Н. А. Применение ИКТ на уроках технологии 84Исмагилова Г. И. Труд – великая сила формирования личности школьника 87

Калинковская С. Б. Организация кружковой работы по обучению первоклассников шитью мягких игрушек 90

Кедрова С. В. Развитие творческих способностей младших школьников в ходе работы с бумагой 97

Клюкина М. Ю. Влияние кружковой работы по конструированию из бумаги на сплочение коллектива младших школьников в детском оздоровительном лагере 99

Кондакова Г. Б. Эстетическое воспитание – одно из необходимых условий формирования личности 102

Которова О. С. Проблемы эстетического воспитания учащихся в условиях современного развития российского общества 105

Кузнецова Л. В. Этнокультурные доминанты художественно-эстетического воспитания школьников 108

Кузнецова М. Н. Выявление уровня эстетической воспитанности у учащихся 3 класса МОУ «СОШ № 59» г. Чебоксары 113

Купцова Н. Н., Вашуркина В. А. Технологии развития эстетических и этических представлений у младших школьников в рамках программы «Перспективная начальная школа» 116

Лемесов В. В. Модель формирования объемно-пространственного мышления у студентов на занятиях по скульптуре 119

Леонтьева О. А. Социально-культурная ориентированность художественного образования детей в Симбирской чувашской учительской школе

124

Маклакова Т. В., Скворцова Н. Н. Реализация эстетического

252

воспитания средствами искусства на уроках художественного цикла 129Максимова О. В. Решение проектных задач на уроках художественно-

эстетического цикла 132Матвеева Т. Н. Труд в системе формирования личности младшего

школьника 135Никандрова Т. В. Использование информационной среды MOODLE в

художественно-эстетическом воспитании младших школьников 138Павлова А. Л. Из опыта работы творческой мастерской «Красоту

сотворим своими руками» 141Павлова И. В., Димитриева З. П. Художественно-эстетическое

воспитание младших школьников в условиях классно-урочной системы и дистанционного обучения 144

Петрова Т. В., Ильина Е. Г. Категории «эстетическое» и «художественное» 147

Порфирьева Н. М. Изобразительная деятельность как способ активации образных и логических компонентов мышления учащихся 151

Родина Е. В. Эстетика в профессиональной деятельности специалиста-технолога общественного питания 155

Романова Л. М. Эстетическое в художественном творчестве школьников 158Руссков Д. С. Генезис категории эстетическое 160

Руссков С. П. Педагогика эстетического и эстетическое в педагогике 170Рыбакова Н. В. Сущность и специфика эстетического воспитания

школьников на уроке музыки 180Семенова И. А. Трудовое и эстетическое воспитание школьников при

изучении темы «Роспись матрешки» 183Сильвестрова А. В. Роль художественного творчества в системе

эстетического воспитания младших школьников (из опыта работы) 186Соколова А. Б. Педагогические возможности чувашского народного

декоративно-прикладного искусства в художественно-эстетическом, трудовом воспитании младших школьников 189

Соколова С.Г. Принципы и условия эстетического воспитания младших школьников на уроках ИЗО 192

Соловьева Н. Н. Развитие творческого потенциала будущих педагогов-дизайнеров в процессе учебно-исследовательской деятельности 197

Столяров Ю. А. Современные традиционные и инновационные технологии трудового воспитания младших школьников 202

Турченкова Р. Н. Из опыта работы по художественно-эстетическому воспитанию школьников национальной президентской школы искусств Республики Марий Эл 207

Харитонова Ф. П. Формирование этнопедагогической компетентности будущего учителя средствами народной культуры воспитания 212

Шарифзянова К. Ш. Трудовое воспитание школьников в рамках реализации восстановительного подхода к профилактике правонарушений

253

в подростковой среде 216Шашина Л. Ю. Из опыта работы творческо-педагогической мастерской

«Организационно-педагогические условия внедрения методики проживания в преподавании изобразительного искусства в школе» 220

Шевченко О. В. Формирование творческого потенциала учащихся посредством художественно-эстетической деятельности в системе дополнительного образования 225

Ярукина О. В., Матвеева В. Г., Миронова И. Н. Актуальные проблемы трудового воспитания младших школьников 229

254