Postimpresjonismen

36
På leting etter nye verdier: Post-impresjonismen

Transcript of Postimpresjonismen

På leting etter nye verdier:

Post-impresjonismen

Noen ord om arkitekturen på 1800-tallet:

• Neo-klassisismen regjerte helt frem til ca. 1890.• Arkitektene klistret på dekorasjoner som hadde lite å

gjøre med funksjon.• Dekorasjonene var masseprodusert og hadde lite med

de opprinnelige håndverksmessige idealer å gjøre.• Man bygget delvis med nye materialer, slik som

støpejern, men disse hadde ikke fått sin egen stil.• Øynene ble av noen rettet mot Østen, særlig Japan og

Kina, der symmetri ikke var like vesentlig.• Art Nouveau eller Jugend-stilen fødes.• Glidende linjer, ofte inspirert av planteriket, legges inn i

jernkonstruksjoner, møbler og dekorasjoner.

Victor Horta (1861 – 1947) : Trapper i to ulike Art Nouveau-bygninger i Belgia.

Art Nouveau:Den tidligere ”Old England Department Store” i Bruxelles, nå musikkinstrumentmuseum. Tegnet av Paul Saintenoy, bygget i 1899.

Eksempler på Art Noveau illustrasjoner

Art nouveau (Jugend) interiør

Musée d´Orsay i Paris: Naturalisme, realisme, impresjonisme, Art Nouveau, post-impresjonisme.

Antoni Gaudi (1852 - 1926) – Casa Battló, Barcelona, 1904, fasadedetalj

Den moderne kunst• To alternativer:

1. Impresjonistene innledet den moderne kunst.• Men de ville tross alt bare kopiere naturen mer ”riktig”. De var

ikke uenige med akademiene om målet, bare om midlene.• I alle fall: Alt i den synlige verden var nå tillatt som motiv.

2. Den moderne kunst starter med de som tar skrittet videre og ikke lengre er opptatt av "korrekt" gjengivelse: Cézanne, Seurat (pointillistene), van Gogh og Gauguin.

Paul Cézanne (1839 – 1906)• Savnet den harmoniske komposisjon, enkelhet

og balanse fra rennesanse-verkene, men så også at impresjonismens fargeoppfatning var riktig.

• Impresjonistenes bilder var ”glimrende, men uklare!”

• Cézanne søkte å kombinere impresjonismen med klar og harmonisk komposisjon.

Cézanne: Selvportrett

Tidlig Cézanne: Jas de Bouffain, bassenget, ca. 1876

Cézanne: Mont Saint-Victoire sett fra Bellevue, ca. 1885.

Cézanne: Fjell i Provence, ca. 1886.

Cézanne: Stilleben, ca. 1878.

Georges Seurat (1859 – 1891): Bro ved Courbevoie, 1886.

Seurat: Søndag ettermiddag på Grande Jatte, 1884 – 1886.

Vincent van Gogh (1853 – 1890): Selvportrett, 1889.

van Gogh: Kornåker med cypresser, 1889.

van Gogh: Værelset i Arles, 1889.

van Gogh: Hveteåker under truende skyer, 1890.

Paul Gauguin (1848 – 1903): Van Gogh Painting Sunflowers, 1888

Paul Gauguin:

Selvportrett, 1889.

Tidlig Gauguin. Seinen mellom Pont d'Lena og Pont de Grenelle, 1875.

Gauguin: Visjon etter gudstjenesten, 1888.

Gauguin: Kvinner fra Tahiti (På stranden), 1891.

Gauguin: Arearea, 1892

Cézanne, van Gogh og Gauguin• Cézanne strebet etter en ny harmoni.• van Gogh ville gi kunsten et nytt budskap.• Gauguin ville gjengi det enkle og umiddelbare.• Alle tre var i vekselvirkning med impresjonistene (og

kjente flere av dem personlig).• Alle tre var ensomme menn som ikke ble forstått i sin

samtid.

Eksempler på kunstnere som tok opp tråden:

Pierre Bonnard (1867 – 1947): Intimitet, 1891

Bonnard var en av stifterne av kunstnergruppen Les Nabis ("Profetene" på hebraisk og arabisk). Gruppen ville bruke den nyvunne friheten til å male bilder med spirituelt innhold.

Edouard Vuillard (1868 – 1940): Mor og søster, 1893

Henri Rosseau (1840 -1910): Sovende sigøyner, 1897

Henri Rousseau:Drømmen, 1910

Henri de Toulouse-Lautrec (1864 – 1901): Plakat, 1892.

Aubrey Beardsley (1872 – 1898): Illustrasjon til Oscar Wildes ”Salome”, 1894

Veien fremover: Eksperimenter• Cézanne fører mot kubismen.• van Gogh fører mot ekspresjonismen.• Gauguin fører mot forskjellige former for “primitivisme”.• Impresjonistene og disse “særingene” virket sprø for

samtiden, men det er i dag ikke vanskelig å se at de bevisst og konsekvent førte kunsten videre.