9/4/2013

VIDA Y PROYECTOS DE UN GRAN DISEÑADOR INDUSTRIAL

PHILIPPE STARCK

INDICE

BIOGRAFÍA ………………………………………………………………………….. 02

PRODUCTOS DISEÑADOS POR PHILIPPE STARCK ……………………….............10

CONCLUSIONES ………………………………………………………………………….. 13

COMENTARIOS …………………………………………………………………………... 13

BIOGRAFIA

“Subversivo, ético, ecológico, político, humor,... así es como veo mi deber como un

diseñador" Philippe Starck. Los miles de proyectos - completa o próxima - su fama

mundial y el incansable deber inventivo proteico nunca distraen, de visión Fundamental,

Philippe Starck: la creación, cualquiera que sea la forma que adopte, debe mejorar la

vida. Starck, vehemencia, considera ésta poética y deber político, rebelde y benévolo,

pragmático y subversivo, debería ser compartida por todos, y él lo resume con humor, lo

distingue. Que desde el principio: "No hay que ser un genio, el objetivo, todos tienen que

participar”. Su conciencia precoz de las implicaciones ecológicas , su entusiasmo para

imaginar nuevos modos de vida, su determinación de cambiar el mundo, su amor por las

ideas, su preocupación por la defensa de la inteligencia de Utilidad - y la utilidad de la

inteligencia - lo ha llevado desde la creación hasta el establecimiento emblemático ícono

... De los productos de todos los días, mobiliario y exprimidores de limón, para

revolucionaria mega yates, hoteles que estimulan los sentidos, fantasmagórico vino y

turbinas eólicas individuales, nunca deja de empujar los límites del diseño contemporáneo

y criterios. Sus sueños son soluciones, soluciones tan vital que él fue el primer hombre

francés que se invitará a la conferencia TED (Tecnología, Entretenimiento y Diseño), junto

con los participantes de renombre como Bill Clinton y Richard Branson. Inventor, creador,

arquitecto, diseñador, director artístico, Ciertamente, Philippe Starck es todo lo anterior,

más que cualquier otra cosa es una meta que el hombre honesto descienden

directamente de los artistas del Renacimiento. A la infancia del arte "Mi padre era

ingeniero aeronáutico. Para mí era un deber de inventar”. Philippe Starck nació en

1949.Pasó su niñez por debajo de las mesas de dibujo de su edificio, su padre, ingeniero

aeronáutico, retiene una lección fundamental: todo lo que debería estar organizado con

elegancia y rigor, en las relaciones humanas tanto como en la visión concluyendo que

preside cada gesto creativo. Su creación creencia absoluta de que deberías ser utilizado y

disfrutado por todo lo ve esforzándose sin descanso para hacerlo bien, hasta en el más

mínimo detalle. Tiene años Propósito después abandonó su primera oficina improvisada

en realidad? Según él, no del todo. "Ellos eran en última instancia juegos infantiles, juegos

de fantasía, pero gracias a diversas técnicas, especialmente de ingeniería, algo

sucedió. Soy un chico que sueña y al mismo tiempo tengo ligereza y la gravedad de los

niños. Acepto plenamente la rebelión, subversión y el humor. " Starck mostró interés

primero en espacios de vida mientras que él era un estudiante en la escuela Nissim de

Camondo en París, donde en 1969 él diseñó su casa inflable, basado en una idea de la

importancia relativa. Esta revelación compró su primer éxito en el Salón de l'Enfance. No

mucho tiempo después, Pierre Cardin, seducido por el diseño iconoclasta, le ofreció el

puesto de director artístico en su editorial. Objetos de unos pocos en 1976 y emblemático

posteriores, incluyendo una lámpara de vuelo y un letrero de neón portátil, este intrépido

soñador creó el audaz decoración de la sala de fiestas, La Mano Azul - en Montreuil -

Demostrando Que vino no menos respetable que la otra es sólo TIC Debido a la

excentricidad. Él se encendió hacer el legendario club nocturno parisino Les Bains

Douches y el Club de Starck en Dallas. Al mismo tiempo, fundó su primera empresa de

diseño industrial, de producto Starck, que más tarde rebautizada Ubik Philip K. A partir de

la famosa Dick novela. Allí inició sus colaboraciones con el mayor fabricante de diseño en

Italia - Driade, Alessi, Kartell - y el mundo - Drimmer en Austria, Disform y Vitra en Suiza,

en España, entre tantos otros. En 1983, el público en general Descubierto Cuando

Philippe Starck, con el asesoramiento del ministro de Cultura Jack Lang, el presidente

François Mitterrand cosa de su proyecto a las residencias privadas ecorate en el Elíseo

Palace. Simbolizaba el reconocimiento institucional años de diseño. La raíz de su año

gracias a la fama mundial Fui el éxito de los Costes de Café, un recién llegado elegante y

funcional que era, que "la esencia de toda la arquitectura Starck Incluida mientras

convergente con el nacimiento y el florecimiento de una comunidad. Su reinvención de los

códigos del café parisino convertido en la excelencia del café. VIDA

ESPACIOS ARQUITECTÓNICOS "Si no hay visión, humano, social o amorosa, un

proyecto no tiene la legitimidad para existir." Philippe Starck Aunque él se considera no es

más que un arquitecto diseñador Philippe Starck empezó en 1989 Concebir edificios en

Japón, con formas completamente nuevas cada archivo. La primera fue en Tokio y estaba

en TIC sorprendente originalidad. Nani Nani año fue impresionante edificio antropomórfico

cubierto con un material vivo que evolucionó con el tiempo. La estructura nace de la

convicción de creación potente que deben invertir en el medio ambiente sin desestabilizar

año, manteniendo al mismo tiempo el mayor respeto al entorno TIC. Como todos los de la

arquitectura su Starck obra es virulento y humanista explícitamente. Un año más tarde se

confirmó su condición de líder de la arquitectura vanguardista con la cerveza Asahi

Hall en Tokio y luego ajustar el año de oficinas en Osaka, conocido como el Vert

Baron, en 1992. Un pionero de razonamiento impresionista llena de entusiasmo

implacable, hizo edificios dedicados a la vida incluso cuando ese trabajo recuperado. En

Francia fue el encargado de diseñar la torre de control del aeropuerto de Burdeos (1997) y

la ampliación de la Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de París (1998). Jean

Paul Gaultier confió su imaginación para trascender en sus salas de exhibición en

Londres y Nueva York, Philippe Stark diseñó en 2002 boutique de Gaultier en París. A

través de los años, esta visión arquitectónica ha re-producido naturalmente en su

restaurante numerosos proyectos hotel interior. RESTAURANTES Ellos pueden ser

diferentes cada vez Stock, bebieron cada uno de los escenarios de Philippe Starck

establece conexiones firmes con los que generan el alma de una venida, mientras que

adoptando un enfoque intimista articula en torno a la subversión, la sensualidad, la

creatividad y la poesía. Al igual que un director eufórico, optimista en que trata a cada

espacio de vida como si se tratara de un teatro en el que se desenvuelve una historia,

creando un montón de drama salpicado de actos surrealistas. El Teatron restaurante en

México (1985) y luego el Teatriz en Madrid (1988) instalado en un antiguo teatro son

ejemplos obvios de los más este fenómeno. En 1988 se reformó la antigua sala de teatro

parisino La Cigale, que sigue siendo uno de los favoritos para las TIC músicos Entre

acústica sin precedentes. Cualquiera que sea el proyecto, destacando Starck cuenta con

ictos singulares impulsos, las TIC vibración especial para crear un vino en armonía con el

medio ambiente mientras que la iluminación TIC TIC llama

romántico. Por Félix restaurante en Hong Kong (1994) creó un teatro loco, poético, lo que

contrasta con la realidad de ultra-materialista de la ciudad que se encuentra más

allá. Añadido a la poesía es la contradicción irónica y político, como una llamada

subversiva al orden: la vida no puede ser reanudada por la materia o materialidad. A

través de las emociones y reacciones que provoca un espacio, el visitante se convierte en

un actor en una historia que le saca de sí mismo y más allá hacia un sueño mostrándole

que otra vida es posible. "Mi única tarea es mostrar el camino", subraya: "Lo único

importante para mí es el efecto sobre mis creaciones tienen sus usuarios, en mi tribu

cultural." Que tengas un buen sellos iconoclastas Starck su visión con teatralidad,

asegurando la espectáculo ha Publica que todo el mundo puede leer derivada, es decir, la

importancia de poner links de nuevo en el corazón de la ciudad, así Comunidades

prevalecer sobre la dispersión de los individuos. Romántico, audaz y de lujo, el Palacio de

Cristal de Baccarat (2004), en una casa de estilo parisino que pertenecía a oz Noailles

Marie-Laure de, arde bajo impulso tic propio. Al lado de la tienda del museo y el

restaurante es, el Cristal Room Baccarat, que se impuso de inmediato incontrovertible

años como sede para los gourmets de París, el objetivo aussi Que espectacular como un

espacio que enlaza los festivos Noailles años de nuestra era. Enamorado de este material

excepcional, conformado por las manos de los hombres y rica en facetas brillantes - como

faros románticos tantos -. Starck implícita la ha transcrito y traducido poesía de cristal

Llevado por la alegría TIC difracciones en espacios intemporales Cuatro años más tarde

tomó esta visión a Moscú con el Maison Baccarat Museum Shop and Restaurant, un

mundo de ilusiones en el que los sueños, símbolos y realidad se unen...

voluptuosamente icónico vino surgiendo han estado haciendo en las grandes ciudades de

todo el planeta. Restaurantes The Good I (2000) y II Bon (2002), el Mori Venice

Bar (2006) y el Paradis du Fruit (2009) en París para los EE.UU. mientras que fue la

llegada del gran Katsuya en Los Ángeles (2006), el primero de una serie de restaurantes

japoneses. El mismo año se dio a conocer una visión subversiva maniquea del mundo con

el Buen restaurante en Moscú. En Beijing se inventó un gran espectáculo teatral para el

6000 m2 restaurante Lan (2007) donde la abundancia de objetos y materiales, así como la

miscelánea de estilos que transportan al comensal era viaje surrealista donde "los

espacios vacíos son más importantes que el pleno espacios”. Es la descarada burla de

una época que cuenta con el fondo de acumulación. Hay un refrán que Rabelais Starck le

gusta citar: ". Ciencia con conciencia es la ruina del alma" A través de este gesto

sumamente rebelde, el concepto de un restaurante laberíntico caso de que uno fácilmente

se distrae, él transforma a la cita "Espacio sin ideas es la ruina del hombre. "En el mismo

espíritu de modernidad Shanghai 2007 vio el Club Volar bienvenida. Como una invitación

a una fiesta de verdad este nuevo curso convirtió en el epicentro de una vida nocturna

floreciente creatividad al tiempo que subraya explícitamente festivo con la importancia del

enfoque tribal y la imperiosa necesidad de crear vínculos. HOTEL 1988 fue un año

decisivo para el mundo hotelero, nada menos que una revolución en llamas. Junto con Ian

Schrager, Starck inventó una nueva visión y un nuevo conjunto de códigos para el

negocio de la hospitalidad con el Royalton de Nueva York, que puso los seres humanos

de nuevo en el corazón del trabajo del diseñador. El experimento continuó con el

Delano en Miami (1995) y el Mondrian en Los Angeles, luego carril de San Martín (1999)

y el Sanderson (2000) en Londres. Hoteles ya no son objetivo impersonal vino de vivienda

transitoria, espacios agradables llenos de humor e ironía. Son teatros donde actuamos

hacia fuera nuestro propio destino. Con el río Hudson en Nueva York (1999), continuó su

búsqueda de ensueño, la evocación de años fantasmagoría con ácido teñidas de

sorpresas Numerosos reflectantes y de ensueño. En 2001 diseñó el Clift en San Francisco

y empujó el espectáculo aún más Top Combinando los códigos clásicos de la ciudad y

arquetipos con tecnología de punta -. Sin lugar a dudas un poco traviesa pero con el

objetivo constante de mantener el establecimiento en perspectiva con el contexto de las

TIC En 2005 el hotel Faena en Buenos Aires - que abrió sus puertas un año antes había -

ganó el premio de la revista Wallpaper * como mejor hotel del año y Condé Nast Traveller

lo señalado en tic ambiente y diseño. Tomó un edificio en ruinas y dio nueva vida a él,

tiene Ofrenda futuro sin despreciar las TIC en el pasado. El ex nihilista había creado un

hotel cosmopolita que abrió todavía fuera humano en el mundo y que estaba destinada a

fomentar el encuentro y la vida creativa de florecer. En Río de Janeiro, Philippe Starck

diseñó el edificio para el hotel Fasano que las TIC abren puertas en 2007. Los materiales

- madera, vidrio, mármol y los muebles - rindió un homenaje discreto, humilde y sincero de

los diseñadores brasileños de los años 1950 y 1960, que eran tan innovadores en su

enfoque hacia el medio ambiente. Comprometidos con su ética aún consciente Que le

hoteleros empresa debe reflejar los movimientos y el flujo del mundo y sus ideas, este

diseñador nómada incansable y fructífera reinterpretado los códigos de la industria

hotelera de lujo en París con el vigor y la fantasía cuando añadió un toque de locura

poética y surrealista hasta el hotel más antiguo de cinco estrellas en la capital

francesa... el Meurice. Con el mismo ímpetu, para finales de 2010 verá la re-apertura del

hotel de cinco estrellas de París, el Royal Monceau, un símbolo de la elegancia de lujo

magníficamente revivido. "Para mí, el año Royal Monceau era la oportunidad de explorar

el tipo de identidad francés y reinventarla sin recurrir al oro folklórico simplista. TIC con

todas las cualidades y defectos. TIC y redescubrir el espíritu rebelde y subversiva que los

matrimonios al mismo tiempo ser muy elegante, noble y desprendida. En el Royal

Monceau, no hay duda de que usted puede están de hecho en París. Es un lugar que no

se puede describir, un espacio mental, habitada, el aire en vibración. “Y hay nuevas

sorpresas muchos más por venir... Siempre un hombre de la paradoja, desde la década

de 1990 Starck se comprometió con otra revolución, que " de la democratización de

hoteles de gran calidad de diseño. Primero con la Paramount en Nueva York Ofrecido

Qué cuartos por $ 100 y que se ha convertido en un clásico del género. En 2008 se aplicó

esta idea generosa y humanista a París mediante el diseño de la Mama

Shelter. Testimonia este hotel a los nuevos valores sociales de una mentalidad abierta

tribu cultural basada en el rigor, la honestidad, el humor y la inteligencia compartida. Nos

TIC orígenes, explica, "Hay una historia de amistad profunda. Tan pronto como puse el

Trígono, quien inició este proyecto, me convertí en parte de la familia. Esta aventura muy

humana basada en el amor proyecto. Juntos queremos llevar a buen término un sueño

democrático... dar lo mejor a la gente lo más posible con las nuevas ideas y la energía de

los jóvenes. “nace de un establecimiento filosófico y político desear esto, en las TIC

paisaje descuidado urbano todavía vibrando, acompaña a los más innovadores, los

aspectos más está determinado en el futuro. Al igual que los sueños de Starck están

destinados a sembrar las semillas de su fructífera en todas partes, Los de la Mama

Shelter pronto se está arraigando en Lyon, Burdeos, Estambul, entre otras ciudades

... El YOO proyecto, que comenzó en Londres en 2001 con el magnate de las

propiedades John Hitchcox Hasta el año 2008 y continuó en Santa Fe, México - antes de

la expansión TIC inevitable - es parte de este deseo de romper las convenciones de

alojamiento de lujo al ofrecer apartamentos modernos con los planos de planta que se

corresponde con las expectativas de los miembros de la tribu. Este estilo de vida hecho a

la medida, gracias a una oferta de diversas familias culturales que los defensores de la

libertad, la flexibilidad y la simplicidad, es el resultado perfecto de una vida de

investigación y la visión. En 2009 YOO HAD construcciones a través de 50 edificios en el

mundo noughties. El, al igual que la década de 1980, se requiere una revolución en la

industria hotelera. Con el SLS en Beverly Hills (2007) bajo el impulso del visionario

empresario Sam Nazarian, firmó su hotel de lujo Starck muy por primera vez en América

del Norte. Quería darle el corazón, la carne y la humanidad mediante la transformación de

la recepción junto con todas las TIC sorpresas visuales y sensoriales en una experiencia

donde las fronteras entre el diseño, el arte y la vida cotidiana se desvanecen. Así que el

vestíbulo en el hotel SLS, el Bazar, se convirtió en un centro de la vida real Cuando un

espacio restaurante y bar de tapas de la salud parte de Noruega con un contador de

pastelería de lujo y la tienda Moss concepto mítico. "La gente sabe cuándo parar. Siempre

habrá algo que descubrir, conocer a alguien, es como un burbujeo permanente de

energía. Es un poco como la plaza del pueblo ", resumió Starck. No es ninguna sorpresa

Que le culinaria excepcional e innovador diseñador extraordinario, José Andrés, uno de

los pioneros del tecno-emocional de cocción, se vio envuelto en la aventura. Unos veinte

aparatos han sido adjudicadas a la empresa, otorgado por la revista Condé Nast Traveller,

Wallpaper *, el New York Times, Los Angeles Times, entre otros... Más al este, en el

corazón de la Península Ibérica es la Alhóndiga de Bilbao, un centro cultural cerca de

30.000 metros cuadrados de ancho, cuyo será el evento de apertura de la primavera de

2010. "Este proyecto contiene la cristalización de la vida", explica el creador: "Hemos

conservado la fachada de 1909 y las paredes de diez metros de espesor que son. Y es

dentro de estas paredes PRECISAMENTE Que le cuento del edificio se desarrollará. No

hay espacio en el mundo le ofrece muchas actividades bajo un mismo techo. Usted puede

trabajar, comer, beber, ver una exposición, hacer deporte o leer. Me gusta la idea de la

comunión, el cruce de actividades, todo sin dejar de ser muy práctico. Se fomentará

momento mágico aún más sorprendente porque todavía es un desconocido totalmente de

la experiencia. Los transeúntes serán ble a ver todo a través de las ventanas. Estoy

ocupado Traer vida a nuestra vista. “05 2010 será un momento clave en el mundo de los

aventureros del mar tienen este gran barco amante completa el trabajo en el desarrollo

de Port Adriano en Mallorca. Habrá Philippe Stark Ofreciendo un nuevo urbanismo

diseñado para acoger embarcaciones de hasta 60 metros de largo, mientras que

absolutamente respeto de las normas ambientales. Philippe Starck para contar una

historia es una parte integral del proceso creativo: el significado nutre el formulario. Su

apego a los lugares públicos aboga por su caso para la creación de una comunidad

humana Decidido a luchar por el cambio. "Estoy Arrastrado por un tema importante de

nuestra aventura... la especie humana, rige esencialmente por la inteligencia." Es hora de

que recordemos que vivir bien juntos además vida inteligente. DISEÑO Y COMPROMISO

POLÍTICO A POÉTICA "Cada objeto, cada forma, cada estilo tiene que tener un

significado, y esto es lo que significa que nos influye cada día. "Philippe Starck Lo que

falta humanidad? Desde luego, no los objetos más... Porque él es muy consciente de esto

y sitúa a la persona porque en el centro de su obra, Philippe Starck disfruta decirnos Que

le lápiz es su única herramienta - incluso armas -. Que Él tiene para cambiar el

mundo Todo el mundo, por lo que se Preocupado Starck, se merece lo mejor, y ahí está

la generosidad y la aspiración de satisfacer una comunidad que comparte la tesis de

capital. Él recuerda haber luchado "para mejorar la calidad, reducir los precios y

estar disponible para todos. Nadie quería a mí, cada vez que hago un pedido bajado el

precio, ademas Mejora de la calidad y el producto se vende mejor. Así que los fabricantes

se vieron obligados a seguirme... Nunca he dejado de hacer campaña para ver emerger

productos perfectos, productos de calidad hechos para durar. "Como pionero

espontaneidad quién se dirige a todo el mundo, Starck nunca ha dejado que su éxito

obstruir su benevolencia. A diferencia de las convenciones vigentes, cuando Philippe

Starck Inició su carrera en sus diseños nunca fueron destinadas para fines de año

Exclusivamente para la élite de la sociedad entera. Soñaba con diseño democratización,

es decir, un año para una calidad óptima y difusión precio mínimo a la mayor audiencia

posible. Cree que sincero, la elegancia moderna proviene de la multiplicación de objetos

año, en contraposición a la ideología de ediciones limitadas, donde premeditación nos

lleva a la rareza de una selección a través del dinero y no por necesidad. Starck ha

logrado dedicado su vida a la lucha por la imposición de un concepto de diseño que va

más allá de elitismo. Dirigido Una aproximación a dar lo mejor hasta el máximo de gente y

de hecho por eso ¿deberías reservar para un pequeño grupo de privilegiados? Sobre esta

base, ha trabajado con los tres catálogos desde el año 1984 cuando inventó una línea de

muebles y más tarde se ofrecen donde, desde 1994, la histórica "Casa de Starck", una

casa por correo individuales de madera. En 2002, por la cadena de supermercados

estadounidense, Target, diseñó unos sesenta objetos ultra creativos, a partir de una

botella de vidrio de bebé. Habitaciones asequibles modestamente creadas para iluminar la

vida cotidiana de las amas de casa estadounidenses, incluso en el centro de

Minneapolis. Proteico Como diseñador Philippe Starck piensa re-Los objetos más

comunes de nuestra vida cotidiana y el más asombroso, siempre a punto de drástico

reinvención. Se rebela contra la pereza adquirida para servirnos de mejor manera posible,

al tiempo que ofrece su mensaje de humanidad, de amor y poesía. Sus diseños se

centran más en las funciones en el objeto que ella misma, con el objetivo de ofrecer los

mejores servicios posibles, utilizando un mínimo de material. De ahí que la economía

tiene elegancia minimalista de línea - casi una filosofía -. Y las curvas de propagación que

se inclinan hacia la desaparición de los objetos desarrollados hasta el mobiliario de

Philippe Starck plástico, el pináculo de la icónica que es sin duda Louis Ghost Silla

(Kartell, 2002) verdadero tratado de la modernidad con el año desmaterialización

inevitable. Desde su lanzamiento a menos de un millón de ejemplos no se han

vendido. Algunos de los numerosos objetos cotidianos con su enfoque revisado travieso

han convertido en los ejemplos más emblemáticos del diseño hoy. Creó además

elementos para el baño (para Duravit, Hansgrohe, Hoesch, Axor, 1994), un cepillo de

dientes (Fluocaril, 1989), el Zikmu altavoces sin cables ( Loro de 2009, galardonado con el

Bluetooth mundial "Best of CES" premio SIG Las Vegas 2009 "), un rango completo de

elementos para bebés (Maclaren, 2004), el RT201, un radio reloj despertador (Thompson,

1999) y el Optical Mouse by Starck (Microsoft, 2004). Mediante la creación de objetos que

son buenas, y ser humano inteligente hermosa antes, Philippe Starck está presente en

nuestra vida cotidiana. Sus creaciones nos hacen la vida, son ellos mismos con la vida del

más anodino descubrir un encanto oculto cuando revelan su poesía secreta. Así que el

cepillo de dientes se metamorfosea en años puntos de referencia amistosas en el corazón

del cuarto de baño, un guiño de Fomento, además de ser rigurosamente funcional... Cada

objeto creado es una carta que el diseñador desea enviarnos. Starck En 2007, la línea

diseñada para Casina privado, las TIC, con dos niveles de comprensión y cuya vocación

se resume como "Muebles que las TIC a través de la movilidad, la adaptabilidad y

versatilidad nos permite redescubrir a: agilidad poco olvidado. Me pareció que coherente

con nuestros amantes futuros y nuevas visiones. "Privado" inventa un nuevo territorio

imaginativo. Por amor, amar Tanto la práctica y lascivo en efecto, adhiriéndose a la

provocación irónica insinuación de que las TIC creador identificado, Private ofrece una

línea de sofás y sillones que calzan perfectamente a los contornos de la vida, entre la

noche y el día.

De la locura poética como la lámpara subversivo Gun (Flos, 2005), una arquitectura

lámpara gigante, el Superarchimoon (Flos, 2000), 214cm alto al Haaa! y Hooo! luces

creadas con la artista Jenny Holzer (Flos / Baccarat, 2009) o los candelabros

monumentales de la colección Darkside, incluyendo el emblemático Zenith (Baccarat,

2005). Emblemáticos de la lámpara Gun, Starck lo describe como "un signo de los

tiempos”, poniendo de relieve una cola triste consumado "Oro en las armas nos recuerda

la colusión entre el dinero y la guerra." Al registrarse ferozmente muerte en nuestro

paisaje cotidiano, por mucho que nos recuerda nuestra condición mortal como nuestra

pasividad ante los crímenes que nos rodean. Un porcentaje del precio pagado por este

objeto inusual es donado a la caridad "Frères des Hommes. En cuanto al establecimiento

de Hooo! y Haaa!, la tesis de eventos poético nació de un deseo compartido por Flos,

Jenny Holzer y Starck a "Montaje cosas que no deberían estar normalmente montar-

capaz de crear una tensión que crea nuevas propuestas. Resuelven una paradoja: por un

lado tenemos un material sofisticado y arcaico y por el otro la tecnología electrónica que

da voz a la poesía tras el cristal: el de las matemáticas y de la mutación humana de Jenny

Holzer. Queríamos tocar a las personas cuya capacidad de asombro es aún intacto y

cuyos restos fuerte inclinación a soñar. “Un diseñador enamorado de los sentidos

intensificados y la vitalidad de ensueño, Starck no mirar hacia abajo en la poesía del

prosaísmo. Keen en la nutrición del cuerpo, así como el alma, él perfeccionó una

innovadora estructura tubular de pasta Panzani que las garantías deben ser cocidos los

macarrones se impecabilidad de al dente cada vez (1996). Llevado por el entusiasmo

generoso, humanista y mucho antes de que se pusiera de moda comer bien, él,

establecida en 1998 OAO - una empresa de alimentos que facilitaron el acceso a los

productos orgánicos - Continuando con la democratización del diseño que había

comenzado en la década de 1980 con el deseo incesante de mejorar la suerte de

todos. De la lectura de los vidrios de relojes y ropa, que siempre quiso intervenir

directamente en el cuerpo humano, para halagar, para animar, para que la ayudara y no

es menos vital para ofrecer el mejor combustible para que el cerebro funcione de manera

óptima por lo que la inteligencia fecundado y el amor florece, "Una de las finalidades

absolutos de nuestra vida en la tierra." significó en 2005 el lanzamiento de un nuevo

Amarilla La El punto de inflexión fue el primer aceite de oliva orgánico para ser montados

por año enólogo. La prioridad de Starck es dar lo mejor a todo, sin excepción. Prosaísmo

El diario hace las paces con el romanticismo y el humor lo mantiene oculto. Es tanto un

indicador de la serena presente como un futuro radiante. MARCAS Con su sensibilidad a

las múltiples dimensiones de la existencia que era inevitable el que se involucraría con la

ropa en algún momento. Para los zapatos Puma diseñó inteligente (2004) y en 2006 por

su marca de ropa interior Starck Naced creó que era tanto tecnológica y sexy. En la

primavera de 2009 Valentine lo invitó a diseñar una colección de ropa para hombres y

mujeres en la cachemira. Hizo caso omiso de las tendencias y su enfoque, moderno y

atemporal, sin embargo, expresan una nueva forma de sensualidad. Elogiado por la

longevidad y la humildad TIC Posteriormente, la colección que diseñó para esta empresa -

en el año 1921, establecido y muy consciente de la innovación - hace que la transición de

un modelo tradicional a una marca de prestigio, moderna. "Me conmovió el saber hacer

ancestral en Ballantyne," permite en Starck, "Su vasta experiencia en el ámbito de la

cachemira y el orgullo tomado en las raíces de las TIC escoceses. Esta línea se

corresponde con lo que realmente necesitamos, en cualquier momento y en cualquier

lugar, utilizando la tecnología más alta de la cachemira natural de explorar nuevos

territorios de la elegancia eterna de la inteligencia. “Con Los Ojos Starck (Mikli, 1996),

creó revolucionario y ergonómico: "biónico" gafas de lectura inspirados en los sellos del

cuerpo humano. "Ellos mejor se adaptan a lo que yo llamo el no-producto de la mañana,

la elegancia ética, la reflexión y la inteligencia." El objetivo sobre todo, enfatiza, las gafas

son un accesorio de moda ni la madre ni un volante, Ellos cumplen función obligatoria

anual. "En un mundo en el que están asfixiados por productos inútiles cuyo único objetivo

es la venta, pertenecen a la esfera de todo lo fundamental diseñado y construido para la

ventaja humana. Con gafas Podría hablar de la esencia de nuestra existencia. "Starck ha

insistido siempre, la existencia requiere inteligencia y un buen ejemplo de ello es el Biolink

fundamental" Inspirado por la clavícula humana, se abre la puerta a bionism. En este

caso, ya que su funcionamiento es análoga a la de nuestros cuerpos, las gafas por debajo

de la fisiología de un mundo mejor. Sus movimientos son armoniosos, constituyen

prórroga de un año del individuo, y desaparecen de nuestro campo de percepción para

mezclarse con nosotros. “Esta misma tecnología se utilizó con el establecimiento de los

relojes, reloj Fossil con Starck, para ser lo más cercano a la piel como sea posible puede

Anticipándose a la integración de objetos en el cuerpo humano, en última instancia la

conservación de su única razón de ser... Ellos proporcionan el servicio con nosotros, sin

ostentación y reducir el objeto a su mínima expresión.

PRODUCTOS DISEÑADOS POR PHILIPPE STARCK

FOSSIL STARCK O’ RING

WATCH

Es un reloj futurísticamente

moderno. De acero y correa

de poliuretano con un display

holográfico. De diámetro de

41mm, muestra la hora en

números y los minutos en

segmentos negros alrededor

del display, resistente al agua

(100 pies de profundidad)

CARACTERÍSTICAS DEL

PARROT ZIK

Conectividad Bluetooth,

reducción activa del ruido

ambiental, compatibilidad con

modo manos libres del

dispositivo móvil, conectividad

NFC, aplicaciones para !OS y

Android, control de

ecualización de ruido, sensor

de movimiento que apaga los

audífonos cuando están

colocados sobre la cabeza.

SOFA MODERN

235-238 MISTER, DE PHILIPPE STARCK

Sistema de elementos tapizados con siempre un de espalda (68 centÌmetros.) y

profundidad de 104 centÌmetros. Puede ser cabido con los amortiguadores traseros

rectangulares tradicionales (en este caso la altura es 78 centímetros.) para terminar su

estructura o amortiguadores (pluma-llenados otra vez) en diversos tamaÒos y con

diversas cubiertas.

JUICY SALIF

Juicy Salif exprimidor de

cítricos en la fundición de

aluminio. Pies en PA. Además

de ser el exprimidor de cítricos

más controvertido del siglo 20

se ha convertido en uno de los

iconos del diseño en la década

de 1990, y sigue siendo uno de

los artÌculos más

provocativamente inteligentes

en el catálogo de Alessi.

PRIVE COLECCION

Prive es una coleccion de asientos tapizados que ofrece un gran confort y una gran

variedad de soluciones. Una mezcla atractiva de lo tradicional, lo provocativo y lo irónico,

Prive toma tendencias de decoración para una armonía con la vida contemporanea en el

país disponibles con reposabrazos ajustable o fija. La actitud esta en los detalles, como

las tiras de cuero a lo largo de la base y de cuero a mano las correas en los

amortiguadores traseros. La estructura es de aluminio pulido con tapiceria acolchada en

piel o tela. El relleno es de diferente densidad, sin CFC, espuma de poliuretano. Cojines

extraíbles del respaldo con relleno de poliuretano y relleno de plumas.. Se sentó,

estirando, acurrucandose - nada esta prohibido. La colección se compone de sillones,

chaise longues, sillones, islas grandes, pequeñas islas y otomana. Los modelos estan

CONCLUSIONES

Este diseñador, algo loco pero muy lúcido, en el aspecto del diseño, también multifacético

ya que es arquitecto, decorador de interiores, diseñador industrial, se destaca bastante en

contrucciones donde sus decoraciones han sido vistas por miles, como hoteles, también

discotecas, museos, realizadas en paises como Francia, estados unidos.

Uno de sus diseños que han sido innovadores para mi gusto es el exprimidor de cítricos

por su forma de araña me ha llamado bastante la atención, por la forma que tiene, es bien

cómoda para dejar caer el jugo exprimido. Otro artículo que observé son sus sofás que

tienen un estilo diferente con muchas utilidades, aprovechando su estructura para ahorrar

espacio.

COMENTARIOS

Escogí a este diseñador por su estilo, me gusta mucho el diseño de interiores y esta

acorde con mi visión de lo que deseo emprender.

También me llama la atencion la innovacion de objetos que nos ayudan a mejorar nuestro

estilo de vida

Philippe Starck: “El diseño no es una cuestión de producción de objetos diarios, sino

también un acto de creación que integra pasiones, deseos, motivaciones, cuestiones e

interrogaciones, percepción global de nuestro medio ambiente y el mundo”.