NR - klubzak.com.plGITARA, BAS / RADEK REGUŁA - BAS, GITARA / FILIP AWŁAS - SYNTEZATOR, SAMPLER...

PODRĘCZNY PROGRAM KLUBU ŻAK

WWW.KLUBZAK.COM.PL

931.O4 - 9.O5.2O19

W Y D A N I E B E Z P Ł AT N E D O S T Ę P N E W K L U B I E Ż A K

NR

VO

X L

UX

/ M

AT

ER

IAŁ

Y P

RA

SO

WE

K O N C E R T Y

2 3R E L AC J E Z KO N C E RTÓW N A FAC E B O O K . CO M / K L U B Z A K

KL

UB

ŻA

K,

ST

YC

ZE

Ń 2

01

9 /

FO

T.

PA

WE

Ł W

YS

ZO

MIR

SK

I

K O N C E R T Y

Wytwórnia Bółt Records rok miała znakomity. Szkoda tylko, że nie wszyscy mogli to zauważyć, bo niektóre z jej wydawnictw zdawały się wchodzić na rynek kompletnie niezauważalnie, a często nawet z szumem odwrotnie proporcjonalnym do wagi samej muzyki. Tak było z winylem Polonki, tria zbudowanego na bazie formacji Pole. (…). Muzycy rewelacyjni, zestaw brzmieniowy jak na trio egzotyczny i takaż muzyka - technicznie perfekcyjna, a przy tym totalnie egzotyczna w warstwie dźwiękowej. Każdego z panów słyszałem w ostatnim czasie w jakimś jeszcze lepszym wydaniu, ale to nieważne wobec tego, że nigdzie nie znajdę ich w takim. Niezwykle oryginalna płyta z wpływami dość surowej muzyki świata i dzikimi improwizacjami naniesionymi na nerwową, ale precyzyjną siatkę rytmiczną.Michał Chaciński / polifonia.blog.polityka.pl

„Cast” daje radę zarówno jeżeli chodzi o styl, jak i treść - pasjonujący debiut - tak o pierwszym albumie Tobiasza Bilińskiego wydanym pod szyldem Perfect Son (a w dodatku wydanym przez wytwórnię Sub Pop) można przeczytać w recenzji kanadyjskiego serwisu Exclaim. Sopocki muzyk nie jest jednak debiutantem, ponad dekadę temu występował z zespołem Kyst, a później z solowym projektem, Coldair. Cast zostało ciepło przyjęte miedzy innymi przez serwis All Music: Wyobraźcie sobie, że Matthew Dear spotyka Nine Inch Nails z okresu The Downward Spiral, a będziecie mieli dobre wyobrażenie różnorodnej atmosfery, jaką Biliński tutaj stworzył. Anna Nicz w recenzji opublikowanej dla Interia Muzyka napisała: Brzmienie Perfect Son jest bogatsze, bardziej rozbudowane, ale mam też wrażenie, że niesie inne emocje. Jest pełne nadziei, energiczne, mocarne. Koncertowe brzmienie będzie jeszcze inne - na scenie pojawią się dodatkowi muzycy, a utwory nie zostaną odegrane identycznie jak na albumie. Koncert Perfect Son w Żaku będzie trójmiejską premierą albumu Cast.

5.04 / G.20.00 / SALA SUWNICOWA

POLONKA / POEMAT KONFESYJNYJAN MŁYNARSKI - PERKUSJA, INSTRUMENTY PERKUSYJNE / PIOTR ZABRODZKI - POZYTYW ORGANOWY, KLAWIKORD / MICHAŁ GÓRCZYŃSKI - KLARNET KONTRABASOWY

PERFECT SON / CASTTOBIASZ BILIŃSKI - WOKAL, KLAWISZE, GITARA BASOWA, ELEKTRONIKA / KAMIL HORDYNIEC - GITARA ELEKTRYCZNA / KAROLINA WASILEWSKA - WOKAL, KLAWISZE / JACEK PROŚCIŃSKI - PERKUSJA, SAMPLERY

4 5

KH

RA

DA

LIV

A /

FO

TO

. M

AT

ER

IAŁ

Y P

RA

SO

WE

K O N C E R T Y K O N C E R T Y


NIEMOC MICHAŁ DROZDA - GITARA, BAS / RADEK REGUŁA - BAS, GITARA / FILIP AWŁAS - SYNTEZATOR, SAMPLER

OXFORD DRAMA / SONGSGOSIA DRYJAŃSKA / MARCIN MRÓWKA


KHRA DALIVA

NORMAL ECHODAWID SZCZĘŚNY

Niemoc to elektroniczno-gitarowe trio z Zielonej Góry, łączące senną, lekko egzotyczną atmosferę z wyraźnymi wpływami muzyki klubowej, post-punka i shoegaze. W 2019 roku ma ukazać się pierwszy album zespołu.

Nowy album „Oxford Drama” jest bardziej piosenkowy, bardziej melodyjny i jeszcze lepiej zaśpiewany. Wtedy myślałem o nich jak o spadkobiercach duetu Rebeka, dziś widzę opozycję: drapieżna, rozkręcona Rebeka i wyciszeni, pielęgnujący jasne brzmienie „Oxford Drama”. Najbardziej uderzająca różnica w stosunku do debiutu: „Oxford Drama” ucieka od popowo - elektronicznej formuły.Jacek Świąder / ktosruszalmojeplyty.com

Khra Daliva to artystka o filipińskich korzeniach, która od urodzenia mieszka i tworzy w Gdańsku. Przełomem w jej działalności okazał się utwór Mistakes, od początku do końca nagrany wyłącznie przy użyciu telefonu komórkowego. Koniec wymówek. Nie ma sprzętu? Telefon, flagowiec sprzed sześciu lat wystarczy. Nie ma pieniędzy? Leżą na ulicy. Podniesiesz je swoim zaangażowaniem - przekonywała Daliva. Odważne posunięcie popłaciło - Mistakes można było usłyszeć między innymi w radiowej Czwórce, a niedługo później Khra została zaproszona na Soundrive Festival.

W kwietniu nakładem trójmiejskiej wytwórni Latarnia Records ukaże się najnowsze wydawnictwo Normal Echo czyli Dawida Szczęsnego, mieszkającego w Berlinie muzyka, który współtworzył zespoł Niwea. Na płycie znajdziemy dziesięć nowych piosenek Szczęsnego o obsesyjnej miłości zaśpiewanych po polsku, które dokumentują pełne rozterek i wątpliwości ostatnie pół roku życia artysty.

R E L AC J E Z KO N C E RTÓW N A FAC E B O O K . CO M / K L U B Z A K

7

1 1 . G D A Ń S K I F E S T I W A L T A Ń C A / W I O S N A

6

1 1 . G D A Ń S K I F E S T I W A L T A Ń C A / W I O S N A

Dzień to spektakl inspirowany kulturą ludową, wykorzystujący tradycyjne tańce i pieśni. Tancerze podejmą próbę odtworzenia aury ludowości, sprawdzą, jak rezonuje ona w dzisiejszych ciałach i umysłach. Zainspirują się historiami przekazywanymi w tradycji ustnej. Młodzi artyści są studentami Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu. Opiekę nad projektem sprawuje Jean Gaudin, który pracuje w teatrze od 1995 roku, tańczył między innymi w spektaklach Maurica Béjarta i Carolyn Carlson. Obecnie pracuje jako doradca artystyczny i mentor.

Kwietniowa odsłona 11. Gdańskiego Festiwalu Tańca to przede wszystkim premiera kolejnej artystycznej rezydencji. W spektaklu Dzień zobaczymy czwórkę tancerzy, którzy do śpiewu na żywo przeniosą nas w żywiołową atmosferę tradycji ludowych. W kontraście do życia bliskiego przyrodzie, współczesną ludzką egzystencję, jako formę absurdalnego pasożytnictwa na naturze, przedstawi Sebastian Abarbanell. Jego spektakl będzie kontynuacją prezentacji tancerzy, których poznaliśmy dzięki międzynarodowemu konkursowi Solo Dance Contest.

W niedzielę zaś pokażemy spektakl Teatru Tańca Zawirowania, który w odpowiedzi do przedstawianego w lutym Bromance’u, poruszającego temat relacji męskich i roli ojca, dotknie kwestii macierzyństwa. O spektaklu pisze Anna Czajkowska: trzy tancerki jawią się jako trzy osobne byty - indywidualne i niepowtarzalne; różne, a jednak podobne. Jak matka i dzieci, na zawsze zespolone, rozumiejące się bez słów i bliskie sobie. Kobiety - zjednoczone w opowiadaniu o narodzinach, miłości i przemijaniu.

11. GDAŃSKI FESTIWAL TAŃCA / WIOSNA

DZ

IEŃ

/ F

OT

. A

LE

KS

AN

DR

A S

TA

SZ

CZ

YK

N A SZ A S T R O N A : W W W. G DA N S K I F E S T I WA LTA N C A . P L


DZIEŃ / ALEKSANDRA NOWAKOWSKA, NICOL WESOŁOWSKA, BARTŁOMIEJ MIESZCZAK, DANIEL LEŻOŃ

CHOREOGRAFIA I WYKONANIE: ALEKSANDRA NOWAKOWSKA, NICOL WESOŁOWSKA, BARTŁOMIEJ MIESZCZAK, DANIEL LEŻOŃ / WSPÓŁPRACA ARTYSTYCZNA: JEAN GUADIN / W RAMACH PROJEKTU REZYDENCJA/PREMIERA GDAŃSKIEGO FESTIWALU TAŃCA 2019 / 50 MINUT / PREMIERA

REZYDENCJA / PREMIERA

RE

AL

LO

VE

/ T

EA

TR

TA

ŃC

A Z

AW

IRO

WA

NIA

/ F

OT

O.

BR

AT

ST

UD

IO Ł

UK

AS

Z B

RO

DO

WIC

Z

98

1 1 . G D A Ń S K I F E S T I W A L T A Ń C A / W I O S N A 1 1 . G D A Ń S K I F E S T I W A L T A Ń C A / W I O S N A

O poprzednim spektaklu Sebastiana Abarbanella tak pisał Mirosław Baran: to interesujący popis tancerza, efektowna prezentacja jego dużych umiejętności i dobrze opanowanych, oryginalnych układów choreograficznych. Zaś Hanna Raszewska-Kursa obstawiała jego miejsce na podium w Solo Dance Contest 2015 za dojrzałą dramaturgię, adekwatny wybór środków wyrazu, za siłę wypowiedzi przy użyciu oszczędnych, niemal ascetycznych narzędzi. Od tego czasu Sebastian ukończył z wyróżnieniem londyńską szkołę Trinity Laban, został zaangażowany przez nowojorską choreografkę i stał się członkiem Sidra Bell Dance New York. Jego najnowsze solo, Parasites, porusza temat pasożytniczego związku ludzi z Ziemią i zadaje pytanie, kto wyginie pierwszy.

Do stworzenia choreografii na trzy kobiety w różnym wieku Teatr Tańca Zawirowania zaprosił Daniela Abreu. Miłość i śmierć, to wątki, ustawicznie pojawiające się w spektaklu, który hiszpański choreograf ubrał w formę wiersza, przepełnionego poetycką symboliką oraz znaczeniami z pogranicza metafizyki. „Real Love” to misterium narodzin i przemijania. Jego energia faluje w naturalny sposób, odwołując się do wrażliwości i angażując wszystkie zmysły widzów. Artystki nie boją się przekraczania cielesnych barier, w tym nagości; są niezwykle szczere w swych opowieściach. Ogromna dawka zmysłowej energii, emocjonalność i dynamika, otulone piękną muzyką, są niezwykle sugestywne (…) Przestrzeń na indywidualne refleksje i własne interpretacje jest znaczna, co rodzi niejasności, choć dużo częściej pozytywnie inspiruje i wzrusza. Pisała Anna Czajkowska po premierze.

PARASITES / SEBASTIAN ABARBANELLCHOREOGRAFIA I WYKONANIE: SEBASTIAN ABARBANELL / PODZIĘKOWANIE: CÉSAR BRODERMANN I LEAL ZIELINSKA / 12 MINUT


REAL LOVE / TEATR TAŃCA ZAWIROWANIA CHOREOGRAFIA: DANIEL ABREU / WYKONANIE: ILONA GUMOWSKA, ELWIRA PIORUN, IZABELA PROKOPEK / REŻYSERIA ŚWIATEŁ: WITOLD KACZKOWSKI / PREMIERA 24.06.2018 / 45 MINUT


10 11

1 1 . G D A Ń S K I F E S T I W A L T A Ń C A / W I O S N A1 1 . G D A Ń S K I F E S T I W A L T A Ń C A / W I O S N A


ANNA UMIĘCKA: O czym będzie opowiadał wasz spektakl? Co chcecie przekazać widzom?ALEKSANDRA NOWAKOWSKA: Spektakl podejmuje temat ludowości, przeglądającej się w czasach obecnych. Opowiadamy o cykliczności, nostalgii, wędrowaniu. Najważniejszy jest dla mnie fakt, że pieśni i tańce ludowe zrodziły się naturalnie i nie były przeznaczone na scenę. Pokazanie ich szerszej publiczności rozpoczęło proces dopasowywania jej do trendów i preferencji widowni. Zamieniła się w produkt. Mnie najbardziej interesuje aura wspólnoty i niewymuszona naturalność. Chciałabym, aby po spektaklu widz miał poczucie, że jest współtwórcą kultury, która go otacza.

Ponieważ deklarujecie, że spektakl jest inspirowany kulturą ludową - wykorzystujecie tańce ludowe i tradycyjne pieśni, łącząc je z tańcem współczesnym i Polską Techniką Tańca Współczesnego - jestem ciekawa, na ile silny jest ten wpływ? Inspirujemy się treścią, którą niesie kultura ludowa. Upływ czasu zmienia sposób wyrazu, ale treść jest niezmienna i uniwersalna. Estetyka i oprawa jest efektem końcowym - my chcemy wrócić do źródła. Cały czas szukamy analogii do czasów współczesnych.

Czy zapożyczenia możemy zobaczyć również w kostiumach? W warstwie muzycznej?W warstwie muzycznej będzie to bardzo widoczne - na przemian zakorzenione w ludowości i zainspirowane nią. Szukamy pełnego spectrum. W kostiumach sugerowaliśmy się naszymi indywidualnościami i charakterami. W spektaklu gramy samych siebie, dlatego wymyślne kostiumy nie są nam potrzebne.

Kultura którego regionu wpłynęła na Was najmocniej?Są to dwa regiony: Żywiec i Lubelszczyzna, dokładnie Biłgoraj. Odbyliśmy podróż do Łodygowic pod Żywcem, gdzie uczyliśmy się tańców od członków zespołu Magurzanie, a także uczestniczyliśmy w potańcówce. Nad przeniesieniem folkloru żywieckiego do spektaklu czuwał Bartłomiej Mieszczak. Ja natomiast przynosiłam opowieści, pieśni i fakty historyczne dotyczące Biłgoraja i okolic.

Łączycie taniec ludowy z tańcem współczesnym - jakie style i techniki wykorzystujecie?W spektaklu pojawi się obyrtka, polka, hajduk z regionu górali żywieckich oraz kujawiak z Łowicza - te będą najbardziej widoczne. Jeśli chodzi o taniec współczesny korzystamy z Polskiej Techniki Tańca Współczesnego, floorworku oraz kontakt improwizacji. Szukamy punktów wspólnych tańca ludowego i współczesnego. Chcemy, by spotkały się na wspólnym gruncie. Jako studenci Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu nauczyliśmy się nie oddzielać od siebie stylów tanecznych, ponieważ wykonuje je to samo ciało, zapamiętując i przetwarzając. Tańcząc współczesny, ludowy czy będąc na imprezie używam tego samego ciała, które zbiera informacje. Zajmujemy się tańczącym ciałem, nie techniką.

Najtrafniej oddaje to cytat z jednej z rozmów z Jackiem Łumińskim, byłym dziekanem Wydziału Teatru Tańca: w ruchach i gestach, w sposobie ich artykułowania, akcentowania, wydłużania i skracania, w rytmie napięć i rozluźnień, w sposobie organizowania przestrzeni zakodowane są cechy charakterystyczne dla narodu, grupy etnicznej czy grupy kulturowej. Tańczenie jest więc odtwarzaniem zakodowanego w ruchach zachowania, jest jednocześnie odbudowaniem historycznej i kulturowej świadomości.

Czy w spektaklu znajdzie się miejsce na śpiew, grę aktorską, słowo?Oczywiście. Jesteśmy kształceni na aktorów teatru tańca, dlatego chcemy używać pełnego spektrum umiejętności ludzkiego ciała. Używamy więc wszystkiego, co pomaga przekazać ważne dla nas treści.

Czy wasze zainteresowanie ludowością to wynik pracy na studiach - jesteście absolwentami lub studentami Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu, gdzie w programie nauczania oprócz tańca, aktorstwa czy teorii jest też przedmiot „polski folklor” - czy może popkultury, która coraz śmielej odkrywa ponownie bogactwo kultury ludowej? Sukces Zimnej wojny to przecież również sukces jej warstwy muzycznej, a pieśnią Dwa serduszka zachwycał się nawet ostatnio Chris Martin z zespołu Coldplay. Od lat popularności nie brakuje też takim zespołom jak Kapela ze Wsi Warszawa czy teraz - Tulia? Ani jedno, ani drugie nie było punktem wyjściowym. Jeśli o mnie chodzi, po wyprowadzce z rodzinnego miasta zaczęło mi brakować jego aury, zaczęłam więc interesować się jego historią i pieśniami. Wcześniej, mając to pod ręką, nie czułam takiej potrzeby. U górali żywieckich, skąd pochodzi Bartek, tradycja jest nadal żywa. To pozwala nam na syntezę tego, co pamiętamy i czego doświadczamy obecnie. Nicol i Daniel nie czują się powiązani ze swoimi regionami, co pozwala na zderzenie różnych punktów widzenia. Pracę zaczęliśmy od zadawania sobie pytań: z czym kojarzy mi się dom rodzinny, jak rozumiem moje miejsce w świecie, co wiem o historii mojego regionu. Ciekawiły mnie inne punkty widzenia. To ważne pytania, niezależnie od tego z czym się utożsamiamy.

Wierzycie w siłę tej kultury? Intrygowała artystów romantyzmu, Młodej Polski, ale w końcu była przypisana do konkretnej warstwy społecznej i wraz ze zmianami społecznymi zanikła w połowie XX wieku. Czym może być dla współczesnego człowieka?Odpowiadając po kolei oczywiście, widzimy jej wartość i ponadczasowość. Została przypisana do konkretnej warstwy - ludzi prostych, zwyczajnych, ale też najliczniejszych. To kultura zwykłego człowieka z przeszłości dla zwykłego człowieka współczesności. A czym może być dla współczesnego człowieka? To jest właśnie pytanie, które stawiamy sobie w spektaklu. Pewne zachowania pozostają niezmienne: potrzeba wspólnoty, zabawy, pracy. Taniec ludowy był żywą ekspresją ciał żyjących w tamtych czasach. Sprawdzimy, czy może on pełnić tę samą funkcję również dzisiaj. To jak obecnie pracujemy, bawimy się i komunikujemy uważam za nasz folklor.

DOFINANSOWANO ZE ŚRODKÓW MKIDN

MECENAS FESTIWALU

AL

EK

SA

ND

RA

NO

WA

KO

WS

KA

/ F

OT

. A

LE

KS

AN

DR

A S

TA

SZ

CZ

YK

12

P C D R A M A

13


UKRYJ MNIE W GAŁĘZIACH DRZEWAUTOR I REŻYSER: IGOR GORZKOWSKI / PROWADZENIE DYSKUSJI: MIRELLA WĄSIEWICZ

Bohaterowie sztuki to cztery osoby, które urodziły się w różnych dekadach. Jest jedna rzecz, która ich łączy - postanowili świadomie zrezygnować z życia w metropolii. A może już nie mieli na to siły albo odwagi? Relacje między nimi są niejasne, tajemnicze. Spotykamy ich w starym, osobliwym, ale jednocześnie urzekającym domu położonym na odludziu. Wszyscy, którzy tam przyjeżdżają, odwlekają swój wyjazd o kolejne dni, tygodnie, a następnie miesiące, jakby byli zaczarowani atmosferą miejsca. Podobnie jest z młodą dziewczyną o imieniu Maja, która teoretycznie przyjeżdża tam tylko na pogrzeb Aliny, właścicielki domu. Czy kiedykolwiek uda jej się stamtąd wyjechać?

N A SZ A S T R O N A : FAC E B O O K . CO M / P C D R A M A Z A K

G A L E R I A

4.04 / G.19.00 / WERNISAŻ4.04 - 5.05 / G.9.00 - 21.00GALERIA / WSTĘP WOLNY

NATALIA HIRSZ / WaltFreud

Natalia Hirsz: wystawa opowiada o dzieciństwie, dostrzeżonym, więc już porzuconym. O słonecznych wakacjach w kolorowej rzeczywistości, rodem z bajek Disneya, które formują dzielnych mężów z patykowatymi łukami, strzałami o lotkach z piór z lasu i niewiasty w sukienkach z krepy i koronami z papieru. Dzielnych, pełnych nadziei i gotowych do walki o dobro ze złem. O opuszczających swą planetę Małych Książętach, gdy zrobiła się zbyt ciasna. O raju, staroperskim paradeisos, czyli ogrodzie obwiedzionym murem, będącym częstym motywem europejskiej ikonografii średniowiecznej i wczesnorenesansowej. Odzwierciedlonym również w kobiercach wschodnich, gdzie Drzewo Życia zawsze otoczone jest wszelakimi odmianami bordiur.

N A SZ A S T R O N A : FAC E B O O K . CO M /G A L E R I A-Z A K

MECENAS

NA

TA

LIA

HIR

SZ

/ W

ALT

FR

EU

D

14 15

RA

FIK

I /

FO

T.

MA

TE

RIA

ŁY

PR

AS

OW

E

K I N OK I N O

Przed nami jubileuszowa dziesiąta edycja przeglądu mającego na celu przybliżenie widzom filmów, których problematyka ogniskuje się wokół LGBT, a które rzadko goszczą na ekranach kin (w wielu wypadkach - jak zdążyliśmy się o tym wielokrotnie przekonać w trakcie poprzednich odsłon imprezy - festiwalowy seans danego filmu może być jedyną okazją do zobaczenia wybranego tytułu na dużym ekranie). Tegoroczny przegląd zapowiada się nadzwyczaj wielokulturowo, bo w programie znalazły się utwory wyprodukowane lub współprodukowane przez Gwatemalę, Kenię, Rumunię, RPA czy Holandię. Taka różnorodność sprawia, że widzowie będą mogli zapoznać się z odmiennymi perspektywami, innymi ujęciami problemów społeczności LGBT, wreszcie też - z rozmaicie opowiedzianymi historiami filmowych bohaterów.

Przegląd uświetnią seanse dzieł nagradzanych na prestiżowych festiwalach: wyróżnionego w Wenecji José Li Chenga czy wielokrotnie już komentowanej i uhonorowanej Złotym Pazurem Niny Olgi Chajdas. W trakcie festiwalu zostaną także pokazane filmy, które już zdążyły spodobać się publiczności na światowych imprezach - wśród nich warto wskazać skromną produkcję z Rumunii zatytułowaną Kilka rozmów o bardzo wysokiej dziewczynie Bogdana Theodora Olteanu czy holenderskie Just Friends w reżyserii Annemarie van de Mond. Łącznie siedem intrygujących i zachęcających do dyskusji filmów, obok których nie można przejść obojętnie.

N A SZ A S T R O N A : W W W. K L U B Z A K . CO M . P L

5 - 11.04 / KINO

10. LGBT FILM FESTIVAL

José mieszka ze swoją matką w mieście Gwatemala - jest typowym przedstawicielem niższej klasy społecznej w jednym z najbardziej niebezpiecznych, religijnych i zubożałych krajów świata. Jego matka nigdy nie miała męża, a José jest jej najmłodszym i jednocześnie ulubionym dzieckiem. Jej życie krąży wokół kościoła i sprzedawania kanapek na przystanku autobusowym. On natomiast spędza całe dnie w ciasnych autobusach, dostarczając w godzinach szczytu jedzenie czekającym w korkach kierowcom. Wolne chwile wypełnia zabawą na telefonie i przypadkowym seksem, na który umawia się za pośrednictwem aplikacji randkowych. Kiedy pewnego dnia bohater spotyka Luisa, migranta z wiejskiego wybrzeża Karaibów, między mężczyznami rodzi się nieoczekiwane uczucie. To doświadczenie przyniesie Josému zarówno pasję, jak i ból, a także pomoże mu na nowo odkryć siebie.

"Dobre Kenijki stają się dobrymi kenijskimi żonami", ale Kena i Ziki tęsknią za czymś innym. Choć ich ojcowie rywalizują ze sobą w lokalnych wyborach, dziewczyny łączy przyjaźń i wzajemne wsparcie w realizacji marzeń, które stoją często w sprzeczności z zasadami konserwatywnego społeczeństwa. Zainspirowany zbiorem opowiadań Jambula Tree Moniki Arac de Nyeko, który opisuje historię dwóch zakochanych dziewczyn w Ugandzie, film Rafiki rzuca wyzwanie głęboko zakorzenionym stereotypom, jakie leżą u podstaw stosunku Ugandyjczyków do osób homoseksualnych.

Joris, jasnowłosy, uzależniony od siłowni chłopak, jest tak przystojny, że mógłby bez trudu zostać modelem. Coś jest jednak nie tak - bohater zmaga się z pustką, jaką zostawiła w nim przed laty śmierć ojca. Całe dnie spędza, jeżdżąc motocyklem po pustych okolicach, bawiąc się dronem i szukając odpowiedzi na niewypowiedziane pytania o sens życia. Tymczasem w Amsterdamie na scenach gejowskich klubów szaleje drugi bohater filmu - Yad. Kiedy jednej z imprez o mało nie przypłaca życiem, próbuje nieco wyhamować. Wraca do rodzinnego miasta, gdzie ma nadzieję odnaleźć wewnętrzny spokój. Podejmuje tam pracę jako pomocnik starszej pani, babci Jorisa. Film, łącząc konwencje komedii i dramatu, mówi nam o tym, że miłość rozdrapuje stare rany tak samo, jak może je leczyć. Jest niczym mądra rada babci Jorisa: "Miłości nie można kontrolować, ona kontroluje Ciebie”.

JOSÈ R. LI CHENG / GWATEMALA, USA / 2018 / MFF W WENECJI 2018: QUEER LION / 85 MIN.

RAFIKI R. WANURI KAHIU / KENIA, RPA, NIEMCY, HOLANDIA, FRANCJA, NORWEGIA, LIBAN / 2018 / 83 MIN.

JUST FRIENDS R. ANNEMARIE VAN DE MOND / HOLANDIA / 80 MIN.

16 17N A SZ A S T R O N A : W W W. K L U B Z A K . CO M . P L

K I N OK I N O

SA

UV

AG

E /

FO

T.

MA

TE

RIA

ŁY

PR

AS

OW

EN

INA

/ F

OT

. M

AT

ER

IAŁ

Y P

RA

SO

WE

Dokument Stories of Intersex and Faith stwarza możliwość doświadczenia codzienności osób, którym społeczeństwo od urodzenia nakazuje żyć w ukryciu i wstydzie. Pięć niezwykłych historii, subtelnie opowiedzianych, tworzy poczucie empatii wobec osób urodzonych ze zróżnicowanymi cechami płciowymi. Stories of Intersex and Faith pomaga widzom w nawiązaniu rozmów na temat wyzwań z jakimi mierzy się jedna z najbardziej niewidocznych grup w społeczeństwie. Co więcej, być może da szansę przyszłym pokoleniom by nie musiały przechodzić, nawiązując do określenia Organizacji Narodów Zjednoczonych, tortur w imię dopasowania do odpowiednich szufladek.

Dwie dziewczyny zaczynają konwersować przez internet - początkowo o innej kobiecie, która była im kiedyś bliska. Postanawiają się spotkać, a romans wisi w powietrzu. Rozmowy prowadzą do kawy, kawa do wina, wino do zbliżenia. Przełamywaniu dystansu towarzyszy jednak coraz większy rozdźwięk oczekiwań: jedna szuka kogoś, kto zamknąłby się z nią w bezpiecznej „szafie”, druga śmielej mierzy się z życiem i jego często okrutnym obliczem.

STORIES OF INTERSEX AND FAITH R. MEGAN K. DEFRANZA, PAUL VAN NESS / USA / 80 MIN.

KILKA ROZMÓW O BARDZO WYSOKIEJ DZIEWCZYNIE Câteva conversaţii despre o fată foarte înaltă / R. BOGDAN THEODOR OLTEANU / RUMUNIA / 2018 / 70 MIN.

Kameralny portret 22-letniej, męskiej, homoseksualnej prostytutki ze Strasburga. Choć tytuł filmu przywołuje skojarzenia z dzikością i brutalnością, wyjątkowy sposób, w jaki odmalował portret swojego bohatera Félix Maritaud sprawia, że musimy zdefiniować to określenie na nowo - przez pryzmat samotności z jaką łączy się oderwanie od społecznych norm i materialnych pragnień. Fakt, że grany przez niego Léo nigdy nie traci zdolności do dawania i otrzymywania miłości, jest jedną z kluczowych cech złożonej osobowości bohatera. Dzięki temu angażujemy się w jego historię, nawet gdy ona sama wydaje się podążać bez celu.

Nina nie jest szczęśliwa. Niby ułożyła sobie życie, a jednak czegoś́ wciąż jej brakuje. Pracuje jako nauczycielka i lubi to, co robi. Ma kochającego męża, z którym jakoś́ jej się układa, a jednak - „jakoś” to jakby za mało. Może gdyby w ich związku pojawiło się dziecko... Ale Nina nie może zajść́ w ciążę, dlatego para zaczyna poszukiwania surogatki. Pewnego dnia Nina i Wojtek poznają Magdę. Ta dwudziestoparoletnia, niezależna, korzystająca z życia dziewczyna wydaje się idealną kandydatką. Para nie wie jednak, że Magda jest lesbijką. Magda nie wie także o planach Niny i Wojtka wobec niej. Zbudowana na sekretach relacja zaczyna się jeszcze bardziej komplikować, gdy między kobietami rodzi się specyficzna więź…

Wstęp na filmy 10. LGBT FF tylko dla widzów dorosłych. Osoby niepełnoletnie nie będą wpuszczane na seans.SAUVAGE

R. CAMILLE VIDAL-NAQUET / FRANCJA / 2018 / 99 MIN.

NINA R. OLGA CHAJDAS / WYK. JULIA KIJOWSKA (Miłość, Zjednoczone stany miłości), ELIZA RYCEMBEL (Obietnica, Carte Blanche), ANDRZEJ KONOPKA (Atak paniki, Powidoki) / POLSKA / 2018 / FPFF W GDYNI 2018: ZŁOTY PAZUR / 130 MIN.

1918

K I N OK I N O


KINO ŻAK / PROGRAM

8.04.2019

G.17.00 / SCHYŁEK DNIA / Napszállta / r. László Nemes (Syn Szawła) / wyk. Juli Jakab (Syn Szawła, Sens życia oraz jego brak), Vlad Ivanov (Egzamin, 4 miesiące, 3 tygodnie i 2 dni), Marcin Czarnik (Artyści, Drogówka) / Węgry / 2018 / MFF w Wenecji 2018: Nagroda FIPRESCI / 144 min.

G.20.00 / STORIES OF INTERSEX AND FAITH / r. Megan K. DeFranza, Paul Van Ness / USA / 80 min. / 10. LGBT Film Festival

9.04.2019


G.20.00 / KILKA ROZMÓW O BARDZO WYSOKIEJ DZIEWCZYNIE / Câteva conversaţii despre o fată foarte înaltă / r. Bogdan Theodor Olteanu / Rumunia / 2018 / 70 min. / 10. LGBT Film Festival

10.04.2019


G.20.00 / SAUVAGE / r. Camille Vidal-Naquet / Francja / 2018 / 99 min. / 10. LGBT Film Festival

11.04.2019


G.20.00 / NINA / r. Olga Chajdas / wyk. Julia Kijowska (Miłość, Zjednoczone stany miłości), Eliza Rycembel (Obietnica, Carte Blanche), Andrzej Konopka (Atak paniki, Powidoki) / Polska / 2018 / FPFF w Gdyni 2018: Złoty Pazur / 130 min. / 10. LGBT Film Festival

1 - 4.04.2019

G.18.00 / ZŁODZIEJASZKI / Manbiki Kazoku / r. Hirokazu Koreeda (Jak ojciec i syn, Nasza młodsza siostra, Po burzy) / Japonia / 2018 / MFF w Cannes 2018: Złota Palma / 121 min.

G.20.15 / WILKOŁAK / r. Adrian Panek (Daas) / wyk. Nicolas Przygoda (Atak paniki, Plac zabaw), Sonia Mietielica (Handlarz cudów), Danuta Stenka ( Katyń, Chopin. Pragnienie miłości) / Holandia, Niemcy, Polska / 2018 / FPFF 2018 w Gdyni: Najlepszy reżyser, Najlepsza muzyka / 88 min.

5.04.2019

G.16.30 / MONUMENT / r. Jagoda Szelc (Wieża. Jasny dzień.) / Polska / 2018 / 108 min.

G.18.30 / JOSÈ / r. Li Cheng / Gwatemala, USA / 2018 / MFF w Wenecji 2018: Queer Lion / 85 min. / 10. LGBT Film Festival


6.04.2019


G.18.30 / RAFIKI / r. Wanuri Kahiu / Kenia, RPA, Niemcy, Holandia, Francja, Norwegia, Liban / 2018 / 83 min. / 10. LGBT Film Festival


7.04.2019


G.18.30 / JUST FRIENDS / r. Annemarie van de Mond / Holandia / 80 min. / 10. LGBT Film Festival


O filmach piszemy na naszej stronie www.klubzak.com.pl w zakładce KINO

JU

ST

FR

IEN

DS

/ F

OT

. M

AT

ER

IAŁ

Y P

RA

SO

WE

21

K I N O

20

K I N O

Bilet do Kina Żak = zniżka w Kawiarni ŻakMAMY STREFĘ RELAKSU: KANAPĘ, FOTELE, KSIĄŻKI, CZASOPISMA FILMOWE.KINO ZA DYSZKĘ• W PONIEDZIAŁKI DLA WSZYSTKICH • W ŚRODY DLA SENIORÓW • W PIĄTKI DLA STUDENTÓW

Bilety na seanse filmowe można nabywać w przedsprzedaży od dnia ogłoszenia repertuaru (na seanse kinowe sprzedajemy bilety wyłącznie w kasie Klubu Żak).


12 - 14.04.2019

G.16.45 / YOMEDDINE. PODRÓŻ ŻYCIA / Yomeddine / r. A.B. Shawky / Austria, USA, Egipt / 2018 / MFF w Valladolid 2018: Jury Młodych, Nagroda Publiczności / 97 min.

G.18.30 / JUTRO ALBO POJUTRZE / Minding the Gap / r. Bing Liu / USA / 2018 / Millenium Docs Against Gravity 2018: Nagroda Millenium (Najlepszy film dokumentalny), Satelita 2019: Najlepszy film dokumentalny / 100 min.

G.20.20 / BERLIN. BARCELONA / Les distàncies / r. Elena Trapé / Hiszpania / 2018 / 99 min.

15 - 18.04.2019

G.16.30 / BERLIN. BARCELONA / Les distàncies / r. Elena Trapé / Hiszpania / 2018 / 99 min.

G.18.20 / YOMEDDINE. PODRÓŻ ŻYCIA / Yomeddine / r. A.B. Shawky / Austria, USA, Egipt / 2018 / MFF w Valladolid 2018: Jury Młodych, Nagroda Publiczności / 97 min.

G.20.15 / JUTRO ALBO POJUTRZE / Minding the Gap / r. Bing Liu / USA / 2018 / Millenium Docs Against Gravity 2018: Nagroda Millenium (Najlepszy film dokumentalny), Satelita 2019: Najlepszy film dokumentalny / 100 min.

19 - 22.04.2019 - Przerwa Wielkanocna

23 - 25.04.2019

G.18.00 / JEAN-LUC GODARD. IMAGINACJE / Le livre d’image / r. Jean-Luc Godard (Do utraty tchu, Pogarda, Żyć własnym życiem, Szalony Piotruś) /Francja / 2018 / MFF w Cannes 2018: Nagroda Specjalna / 84 min.

G. 20.00 / VOX LUX / r. Brady Corbet (Dzieciństwo wodza) / wyk. Natalie Portman (Leon zawodowiec, Czarny łabędź, Jackie), Jude Law (Utalentowany pan Ripley, Młody papież, Wzgórze nadziei), Stacy Martin (Nimfomanka, Ja, Godard) / USA / 2018 / 110 min.

26 - 28.04.2019

G.16.45 / JEAN-LUC GODARD. IMAGINACJE / Le livre d’image / r. Jean-Luc Godard (Do utraty tchu, Pogarda, Żyć własnym życiem, Szalony Piotruś) / Francja / 2018 / MFF w Cannes 2018: Nagroda Specjalna / 84 min.

G.18.20 / VOX LUX / r. Brady Corbet (Dzieciństwo wodza) / wyk. Natalie Portman (Leon zawodowiec, Czarny łabędź, Jackie), Jude Law (Utalentowany pan Ripley, Młody papież, Wzgórze nadziei), Stacy Martin (Nimfomanka, Ja, Godard) / USA / 2018 / 110 min.

G.20.20 / PEWNEGO DNIA / Egy nap / r. Zsófia Szilágyi / Węgry / 2018 / MFF w Cannes 2018: Nagroda FIPRESCI (Sekcja równoległa) / 99 min.

29.04 - 2.05.2019

G.16.45 / JEAN-LUC GODARD. IMAGINACJE / Le livre d’image / r. Jean-Luc Godard (Do utraty tchu, Pogarda, Żyć własnym życiem, Szalony Piotruś) / Francja / 2018 / MFF w Cannes 2018: Nagroda Specjalna / 84 min.



3 - 5.05.2019



6 - 9.05.2019



SC

HY

ŁE

K D

NIA

/ F

OT

. M

AT

ER

IAŁ

Y P

RA

SO

WE

JO

SÈ

/ F

OT

. M

AT

ER

IAŁ

Y P

RA

SO

WE

KO N C E R T Y

Bilety na koncerty 5.04 i 26.0420 zł I pula / 30 zł II pula - zniżka* na Kartę Dużej Rodziny25 zł I pula / 35 zł II pula - ulgowe* dla studentów, uczniów, seniorów35 zł I pula / 45 zł II pula - super zniżka* na Kartę do Kultury 45 zł I pula / 55 zł II pula - bez zniżek

Bilety na koncerty 27.0420 zł I pula / 30 zł II pula - zniżka* na Kartę Dużej Rodziny25 zł I pula / 35 zł II pula - ulgowe* dla studentów, uczniów, seniorów30 zł I pula / 40 zł II pula - super zniżka* na Kartę do Kultury 35 zł I pula / 45 zł II pula - bez zniżek

Ostatni dzień sprzedaży I puli - ostatnia niedziela przed danym koncertem. Bilety obejmują wszystkie koncerty danego dnia.

K I N O S T U DYJ N E

8 zł - na karnety NHEF* oraz na Kartę Dużej Rodziny*10 zł - Kino za Dyszkę14 zł - ulgowe* 16 zł - super zniżka* na Kartę do Kultury 18 zł - bez zniżek

K I N O Z A DYSZ K Ę - poniedziałki dla wszystkich, środy dla seniorów, piątki dla studentówWstęp na filmy 10. LGBT FF tylko dla widzów dorosłych. Osoby niepełnoletnie nie będą wpuszczane na seans.

S P E K TA K LE

P C D R A M A I 1 1 . G DA Ń S K I F E S TI WA L TA Ń CA / W I O S N A ( 1 4 . 0 4 )5 zł - na Kartę Tancerza* 2019 (tylko spektakle TPT i GFT)8 zł - na Kartę Dużej Rodziny*10 zł - ulgowe*15 zł - super zniżka* na Kartę do Kultury20 zł - bez zniżek

1 1 . G DA Ń S K I F E S TI WA L TA Ń CA / W I O S N A ( 1 3 . 0 4 )8 zł - na Kartę Tancerza* 2019 10 zł - na Kartę Dużej Rodziny*15 zł - ulgowe*25 zł - super zniżka* na Kartę do Kultury30 zł - bez zniżekBilety obejmują 2 spektakle danego dnia

* wyłącznie za okazaniem ważnej legitymacji i KARTY przy zakupie biletów (1 bilet na 1 legitymację / 1 kartę)

Ulgowe bilety przysługują wyłącznie studentom studiów stacjonarnych i niestacjonarnych (licencjackich i magisterskich, do 26 roku życia), uczniom oraz emerytom i rencistom - za okazaniem aktualnej, właściwej legitymacji.

Sprzedaż biletów i karnetów oraz rezerwacje prowadzi wyłącznie kasa Klubu Żak codziennie w godzinach od 15.00 do 21.00 (w sb i nd od g.16.00) lub 30 minut przed pierwszym seansem. Kontakt: [email protected]; tel. 58 344 05 73 lub 58 345 15 90 - w.117 Płatność gotówką lub kartą. Liczba biletów w danej puli limitowana. Zakupione bilety i karnety nie podlegają zwrotom. Niewykorzystane limity wejść na dany karnet po upływie terminu ważności przepadają. Wszystkie ceny zawierają podatek VAT.

ZASADY REZERWACJIRezerwacje: [email protected]. Potwierdzone rezerwacje na koncerty, spektakle, PC Dramę należy odebrać w ciągu 5 dni od dnia potwierdzenia rezerwacji (nieopłacone w terminie rezerwacje są anulowane). Nie przyjmujemy rezerwacji na ostatnie 20 miejsc na dany koncert/przedstawienie/seans. Zarezerwowane bilety są sprzedawane w cenie obowiązującej w dniu faktycznego wykupienia zarezerwowanych biletów.

23

KLUB ŻAK BILETY

22

K L U B Ż A K

23

K L U B Ż A K

DO ŻAKA NAJLEPIEJ

AUTOBUSEMROWEREM TRAMWAJEM ESKAEMKĄ


Szukasz miejsca na swoją imprezę, masz urodziny? Kawiarnia Żak to idealna miejscówka dla Ciebie.

REZERWACJE: [email protected]

LUNCH OD G.13.00 DA N I E D N I A 12 ZŁ , Z U PA 5 ZŁ O D P O N I EDZI AŁ K U D O P I ĄT K U

STREFY RELAKSU: KANAPY, KSIĄŻKI, GAZETY, WI-FI, GRY, STÓŁ DO PING-PONGA

PIĄTKI I SOBOTY OD G.21.00 IMPREZY DJ’skie ( WS T ĘP WO L N Y )

B I L E T Y N A KO N C E RT Y: T I C K E T S . K L U B Z A K . CO M . P L

KL

UB

ŻA

K,

LU

TY

20

19

/ F

OT

. M

AC

IEJ

MO

SK

WA

INFORMACJEDo sali kinowej można wprowadzać rowery. Szatnia jest bezpłatna i jest czynna tylko w trakcie imprez muzycznych i teatralnych.

Osoby spóźnione na spektakle teatralne nie będą wpuszczane na widownię po rozpoczęciu spektaklu oraz nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Prosimy o punktualne przybycie.

Liczba miejsc siedzących na koncertach jest ograniczona, miejsca nie są numerowane, a w przypadku dużego zainteresowania danym koncertem wszystkie miejsca stojące.

Liczba miejsc na spektakle jest ograniczona, miejsca nie są numerowane. Miejsca w kinie nie są numerowane.

Przed seansami filmowymi nie wyświetlamy długich bloków reklamowych. W Klubie Żak obowiązuje zakaz rejestracji imprez i zakaz robienia zdjęć profesjonalnym sprzętem w trakcie koncertów, przedstawień, seansów filmowych i zajęć warsztatowych.

Klub Żak zastrzega sobie prawo do zmiany programu.

Regulamin klubu znajduje się na tablicy przy szatni oraz na stronie internetowej www.klubzak.com.pl

80-266 GDAŃSK / UL. GRUNWALDZKA 195/197

Telefon: 58 344 05 73 / 58 345 15 90 • kasa - w.117 (od g.15.00, w sb i nd od g.16.00) • kawiarnia - w.152 (od g.13.00, w sb i nd od g.16.00) • sekretariat - w.110 (do g.16.00, pn - pt) [email protected]@[email protected] - rezerwacje w kawiarni Żak

KAWIARNIA ŻAK zaprasza w godz. od 13.00 (w sb i nd od g.16.00) do 23.00 (w pt i sb do g.1.00) lub do ostatniego klienta

NASZE STRONY: www.klubzak.com.pl www.jazzjantar.pl www.gdanskifestiwaltanca.pl

PROMOCJE, AKTUALNOŚCI:facebook.com/klubzakfacebook.com/jazzjantarfacebook.com/DniMuzykiNowejfacebook.com/gdanskifestiwaltanca

NASZ SKLEP INTERNETOWY: tickets.klubzak.com.plSprzedaż biletów on-line (bez zniżek) na koncerty, teatry i PC Dramę.

KLUB ŻAK ( DZ I AŁ A O D 19 57 R O K U )

NR - klubzak.com.plGITARA, BAS / RADEK REGUŁA - BAS, GITARA / FILIP AWŁAS - SYNTEZATOR, SAMPLER...

Documents

Transcript of NR - klubzak.com.plGITARA, BAS / RADEK REGUŁA - BAS, GITARA / FILIP AWŁAS - SYNTEZATOR, SAMPLER...