La música en Europa durante la Edad Media

Es la época de los reyes, los señores feudales, los castillos, los monasterios, las Cruzadas contra los musulmanes.

La economía se basa en la agricultura. También hay pobreza, hambre y enfermedades

Música religiosa Música profana

MonódicaCanto GregorianoTrovadores Y Juglares

PolifónicaÓrganumDiscantusConductus

Motete

MoteteCanon

ChansonBalada

Música religiosa:Se canta en las iglesias y

monasterios

CANTO GREGORIANO

ARTE ROMÁNICO: construcciones sólidas con gruesos muros, ventanas

estrechas…

Sólo sabían leer y escribir los monjes. Ellos conservaron y transmitieron el saber de la antigüedad.

Monasterio de ClunyFrancia

Las enseñanzas religiosasse explicaban en las esculturas

El Papa San Gregorio Magno (590-604) recopiló los cantos que ya existían en laCristiandadCaracterísticas:

- El texto está en latín- Notación neumática y/o cuadrada- Tetragrama-Ritmo libre supeditado al texto- Las frases musicales tienen estructura en forma de arco: comienzan en una nota grave y más o menos piano, van subiendo hasta alcanzar un clímax en una nota aguda y forte, para volver al punto de origen al final de la frase.-Las notas fluctúan suavemente, no hay grandes saltos interválicos-Textura monódica- Cantado a capella por hombres solos

Notación neumática

Notación cuadrada

Mano guidoniana. Sistema mnemotécnico medieval, debido a Guido d'Arezzo (s.XI),

utilizado para ayudar a los cantantes a leer a primera vista

La notación neumática (del griego pneuma: 'soplo', 'respiración') es un sistema de notación musical que consistía en una serie de signos gráficos que representaban uno o varios sonidos

Hay tres estilos de canto, si nos fijamosen la relación del texto con la música:

-SILÁBICO: una nota por cada sílaba

- NEUMÁTICO: dos ó tres notas por sílaba

- MELISMÁTICO (FLORIDO): más de tres notas por sílaba

Clave

Estilo silábico: una nota por cada sílaba

Estilo neumático: 2 ó 3 notas por cada sílaba.

Estilo melismático o florido: varias notas por cada sílaba.

La finalidad del Canto Gregoriano era alabar a Dios

Santiago de Compostelabotafumeiro

MÚSICA PROFANA

Se han conservado pocas partituras, porque no se guardabanen los monasterios, o se han perdido

Aunque tiene la misma base que la música religiosa tiene algunas diferencias:

• Utiliza ritmo medido (los pies de verso griegos: yambo, dáctilo, troqueo, etc.)

•Utiliza instrumentos

•Es más libre que la música religiosa ya que se desarrolla sin la censura de la Iglesia

TROVADORES Y TROVEROS

Suelen ser nobles, caballeros, incluso reyes.

Cantan al amor cortés en palacios y castillos.

Los trovadores estánen el sur de Francia ycantan en lengua d’oc

Los troveros están enel norte y cantan enlengua d’oil

Vida de Bernard de Ventadorn  Las vidas de los trovadores están a medio

camino entre la biografía y la leyenda 

Bernard de Ventadorn era del Limosín, del castillo de Ventadorn. Fue pobre por su nacimiento, hijo de un servidor

que era panadero y encendía el horno para cocer el pan del castillo de Ventadorn. Y creció apuesto y diestro, y

sabía escribir bellas canciones y cantarlas, y era cortés e instruido. Y al vizconde de Ventadorn le gustaban mucho

él, sus canciones y su canto, y le hizo grandes honores. Y el vizconde de Ventadorn tenía una esposa bella y

alegre y joven y gentil a quien le gustó micer Bernard y sus canciones y se enamoró de él y él de ella, de modo

que hizo sus cantos y sus canciones para ella, por el amor que le profesaba y por el valor de su dama. Su amor

duró largo tiempo antes de que el vizconde, amigo de la dama, y los demás se diesen cuenta. Y cuando el

vizconde lo vino a saber, alejó a Bernard e hizo encerrar y custodiar a su esposa. Además obligó a la dama a

despedirse de Bernard y le hizo decirle que se fuese y se alejase de aquella región. Y él se marchó y fue al palacio

de la duquesa de Normandía, que era joven y hermosa y de gran valor y mucho se entendía de méritos y honor, y

lo alabó con hermosas palabras. Y tanto le gustaron los vers y las canciones de micer Bernard que ella le recibió y

le honró y le acogió y le hizo grandes alabanzas. Se quedó mucho tiempo en la corte de la duquesa y se enamoró

de ella y la señora se enamoró de él y por este amor micer Bernard compuso muchas y hermosas canciones.

Los minnesingers están en la zona de Alemania.

Este poeta y minnesinger esWalter Von Der Vogelweide.En el siglo XII estuvo en lascortes de Viena y Frankfurt

Los GoliardosEran estudiantes de las

primeras universidades y

clérigos renegados que se

ganaban la vida como

sacamuelas, curanderos,

escribientes o cualquier

ocupación ocasional.

Sus poemas están dedicados

invariablemente a la

santísima trinidad: mujeres,

juego y vinoManuscrito de los cantos de los goliardos:

Página del Codex Buranus, que contiene los Carmina Burana, con signos neumáticos sobre

el texto. Siglo XIII

Los juglares eran músicos callejeros, que se ganaban la vida cantando y tocando en las plazas de los pueblos y además hacían malabares, eran saltimbanquis, hacían de curanderos, etc. No solían componer música. A causa de esta vida, eran mal vistos por la Iglesia.

Martin Codax Cantigas de Amigo

Un trovador en España: el rey Alfonso X el Sabio.

Compuso y recopiló las Cantigas a Santa María.

Hay 4 libros de Cantigas, están en Toledo, el Escorial y Florencia.

Cantan los milagros de la Virgen y también la alaban (Cantigas de milagro y de loor).

En sus bellas miniaturas podemos observar gran cantidad deinstrumentos medievales.

Ciudad Real en la Edad Media

Puerta de la sinagoga judía de Ciudad Real

Toledo. Sinagoga del Tránsito

1. El primero es el «canto espiritual judeo-español». Los cantos

sinagogales estaban, y están llenos, de melismas e improvisaciones

vocales. Hay que subrayar la ausencia de cualquier instrumento

musical, algo prohibido en la sinagoga con excepción del shofar. Se

conoce poco de la práctica musical en las juderías medievales, aunque la

presencia de juglares judíos a sueldo, de distintos reyes, confirman que

participaron en la música de la España medieval junto a cristianos y

árabes

2. La segunda gran rama de nuestro común acervo musical y literario se

nutre de los llamados «géneros tradicionales», todos ellos de transmisión

oral. Son los más populares y comprenden el refranero, los cuentos o

consejas, y sobre todo los romances y canciones

La música sefardí (judeo-

española)

tiene dos grandes géneros

A partir del siglo IX aparece la polifonía primitiva:

el organum paralelo, primero a 2 voces

Después a más voces, algunas por

movimiento contrario: el Discantus

La voz de arriba es lavoz principal.

La voz de abajo se llama voz organal, a distancia de 4ª ó 5ª.

El discanto constituye el origen del contrapunto, que se desarrolla a lo largo de los siglos siguientes. Fíjate, que mientras una voz sube, la otra baja: "punto contra punto"

Organum melismático

Cuando una voz se mantiene (denominada cantus firmus) y la otra superior se mueve más rápida, se denomina

En el siglo XII la música se hace más complicada. El arte también cambia: más ligero y elevado, con grandes ventanales: Arte Gótico, que se concentra

en las ciudades donde viven los burgueses, que son comerciantes y artesanos. Lonja de Ypres

Verticalidad ascendencia hacia Dios

Dios es luz

El ARS ANTIQUA dura los siglos XII y XIII

*Se abandona el ritmo libre del Gregoriano*Se usan los pies métricos griegos

*El motete: composición vocal para tres o más voces en la que cada voz lleva una música y un texto distinto. A veces también cantan en idiomas diferentes

Los principales compositores sonLeonín y Perotín, en la “escuela de Notre Dame” de París (el centro cultural más importante)

En el siglo XIV la música vuelve a cambiar: aparece el ARS NOVA.

*la música profana tendrá cada vez más importancia

* se usan las figuras y el compás

Un autor muy importante:Philippe de Vitry

JUAN RUIZ, ARCIPRESTE DE HITA: LIBRO DE BUEN AMOR

DE CÓMO CLÉRIGOS É LEGOS É FLAYRES É MONJAS É DUEÑAS É JOGLARES

SALIERON Á REÇEBIR Á DON AMOR

Instrumentos del Pórtico de la Gloria

Santiago de Compostela

Estilos/ Corrientes/ Escuelas

Género TexturaAgrupación

e idiomaFormas Características Autores y Obras

Artes paralelas

GREGORIANO o Canto Llano

Fin. S. VI- fin. S.XI decae su uso pero

continúa cantándose

ReligiosoCristianismo

MonódicaVocal a

capella Latín

El propio de la misa y el ordinario.

Ritmo del texto; Tres estilos

(silábico, neumático y melismático);

8 modos; notación neumática y

cuadrada

Anónimos;Gregorio Magno

comenzó a recopilar los cantos.

“De profundis” Ofertorio

Monasterios benedictinos

Cluny

Música TROVADORESCA

(IX- fin. XII)Profano Monódica

Vocal e instrumental

Oc, Oil, Galaico-

portugués

Danzas (rondeau);romances;

Temas amorosos y épicos; Ritmo más marcado

Guillermo IX; Adam de Halle;. Alfonso X (s.

XIII): Cantigas de Sta María; Martín CodaxCantigas de amigo

RománicoCaminos de peregrinos

(Santiago de Compostela)

Primeras Polifonías(IX-XI)

Religioso Polifónica Vocal

Organum paralelo y

melismático; discanto

surgen de la práctica improvisatoria

Santiago y monasterio

de Montserrat

ARS ANTIQUAESCUELA DE NOTRE DAME

(XII- XIII)

ReligiosoProfano

Polifónica y monódica

(fragmentos de

gregoriano)

VocalPuede haber instrumentos

MoteteRitmo medido; predomina la

música sobre el texto;

Léonin : Viderunt omnes; Pérotin (1180-

1238): Sederunt principes.(gradual de la

misa)

Gótico

ARS NOVA(1320-1380)

Profano Religioso

PolifónicaVocal

Puede haber instrumentos

Baladas; rondós; virelais; Misas;

motetes

Isorritmia

Philippe de Vitry (tratado « Ars Nova ») ;Guillaume de Machaut Misa de Notre Dame ;Anónimo : Lamento de

Tristán (danza)

Trecento italiano; Gótico