Mostra Quattordicesima edizione della Camelia Invernale e ...
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VERBANIA - Numerosi e varie- gati appuntamenti hanno carat- terizzato la quattordicesima edi- zione della Mostra della Came- lia Invernale, abbinata alla ter- za edizione di Giardini d’Inver- no, svoltasi a Pallanza il 25 e 26 novembre. Negli approfondimen- ti culturali non si è parlato solo di botanica e paesaggio, ma si sono potuti apprezzare anche aspetti meno scontati (vedi box) legati al campo dell’alimentazione e della cosmesi. E’ stato particolarmen- te interessante vedere, grazie agli esempi presentati dagli architetti del paesaggio, come dei giardi- ni pensili e delle coperture verdi possano riqualificare spazi urba- ni, contribuendo al miglioramen- to del ciclo dell’ossigeno e del bi- lancio termico. Le molte e origi- nali visite guidate hanno poi per- messo di osservare giardini e vi- vai da punti di vista differenti, tra i quali persino il motoscafo! La classica sezione espositiva è sta- ta collocata presso il Museo del Paesaggio e ha visto dialogare la mostra dei fiori recisi, accompa- gnata da eleganti composizioni, con due cicli di immagini propo- ste dai fotografi Giorgio Majno e Quando il fiore diventa cibo, gli scenari che si prospettano sul lago Nicolò Aiazzi. La mostra mercato di camelie e artigianato artistico è stata allestita sotto ai portici del municipio, mentre lo spazio de- dicato a conferenze, degustazio- ni e cinema è rimasto, come da tradizione, a Villa Giulia. Que- sta nuova disposizione ha un po- co disorientato il pubblico e reso meno percepibile il senso di fe- sta che, da sempre, caratterizza- va l’evento. Colori, bellezza, ar- te, botanica e cultura riempivano simultaneamente le sale di Vil- la Giulia che, per due giorni, di- ventava luogo nel quale poter vi- vere e condividere intensamente curiosità e passioni. L’augurio di molti è che si voglia, in futuro, ritornare alla logistica collauda- ta. Nel frattempo, tornati a casa, si è potuto e si potrà continuare a gustare il prezioso florilegio let- terario “Le signore delle camelie. Non solo signore. Non solo ca- melie”, curato da Michele Airol- di. Il volumetto è stato offerto a tutti i partecipanti dall’Associa- zione Culturale Letteraltura. NON SOLO FIORI Il colore e la forma dei fiori di- venta di secondaria importan- za quando la camelia diventa ci- bo! La tesi di Alessandra Sana sull’olio di camelia e la ricerca di Matteo Caser su quella da tè hanno aperto interessanti scena- ri per il futuro delle coltivazioni sul lago Maggiore. Tutti sappia- mo che il tè si ricava dalla Came- lia sinensis, ma è stato bello sco- prire, grazie alle analisi di labora- torio condotte presso l’Universi- tà di Torino, che anche il raccolto sperimentale realizzato sul nostro territorio è ottimo e promettente! Una partita di semi di Camellia japonica e oleifera è stata inve- ce spedita in Galizia, nell’unico impianto europeo dedicato all’e- strazione di questo tipo di olio. Un prodotto molto interessan- te sia per uso cosmetico (ottimo emolliente e stimolante della pro- duzione di collagene) sia come integratore alimentare (anti ossi- dante, anti microbico e riequili- brante del colesterolo). Anche in questo caso i risultati sono stati molto incoraggianti. Si ipotizza quindi di poter progettare e rea- lizzare coltivazioni dedicate alla produzione agro-alimentare, per differenziare la gamma dell’of- ferta del Verbano sul mercato. Maria Cristina Pasquali DAI GIGANTI VERDI ALLA FINE DEL MONDO E’ stata inaugurata in occasione della mostra invernale della ca- melia ma proseguirà sino al 14 gennaio 2018 (venerdì 14-17, sabato e domenica 11-17), l’e- sposizione di opere fotografiche, ospitata dal Museo del Paesag- gio a palazzo Viani Dugnani, di Giorgio Majno e Niccolò Aiaz- zi. Nella prima sala, tra le quattro opere di Majno, spiccano i trittici GHIFFA - Verrà inaugurata do- menica 3 dicembre alle 17.30, a cura dell’Officina di Incisione e Stampa in Ghiffa il Brunito- io”, presso la Sala Esposizioni Panizza di Ghiffa, la mostra di Alessandro Marchetti dal tito- lo “Oltre”, pitture digitali. L’e- sposizione, che verrà presenta- ta da Giulia Grassi, sarà visi- tabile fino al 31 marzo 2018 dal giovedì alla domenica dalle 16 alle 19. Dal 1° gennaio aperta per visite scolastiche e/o su ap- puntamento. “Le pitture digitali di Alessandro Marchetti - scri- ve Grassi - fanno sentire il bi- sogno di “saltare” nell’iperspa- zio di una dimensione anelata e sconosciuta alla quale il miste- rioso cammino della vita ci pre- para. Conosciuto principalmen- te come attore e registra, Mar- chetti si dedica ormai da mol- ti anni alla pratica artistica. La VERBANIA - «Da quando sia- mo in questo spazio abbiamo ospitato cose meno artistiche ma molto varie - spiega Neil Davenport per Lakeside Art Gallery all’interno dello spa- zio Wip - dalla presentazione di un libro ai corsi per bambini di Badabaù. C’era sempre l’in- tenzione di fare nuove mostre di arte contemporanea ma non volevamo che Wip diventasse una galleria d’arte: non lo è e non lo sarà mai, ma come as- sociazione culturale Lakeside vuole iniziare a fare delle mo- stre». Si parte sabato 2 dicembre al- le 18 con l’inaugurazione della mostra collettiva dal titolo “La verità su ciò che per sua natu- ra appare separare il cielo dal- la terra e dall’acqua. Per non parlare di quello che ci rende unici”. A cura di Fabrizio Para- chini con opere di Neil Daven- port, Horiki Katsutomi, Ema- nuela Mezzadri, Fabrizio Para- chini, Ubaldo Rodari. Special Guest Antonio Calderara. Un titolo non breve, ma che in origine era ancora più lun- go, per definire una mostra che presenta al pubblico opere rea- lizzate con tecniche diverse da artisti contemporanei tutte cen- trate su una personale interpre- tazione dell’idea d’orizzonte figurale, che è anche una visio- ne mentale dell’idea di “sepa- razione”. Gli artisti provengo- no da esperienze molto diver- se e hanno abbracciato poeti- che anche piuttosto distanti tra loro. Ma le loro opere dialoga- no serratamente facendo pen- sare a una specie di atlante di luoghi “altri” in cui la “separa- zione” dello spazio si impone come segno determinante. Sen- za peraltro nascondere ciò che le rende uniche. Invitato muto è il lavoro silen- zioso e luminoso di Antonio Calderara, artista che ha realiz- zato cicli di opere e cartelle di grafica dedicate esplicitamen- te all’orizzonte e che sarà rap- presentato in mostra da una sil- loge di serigrafie astratte for- temente evocatrici di un luogo fisico di cui non è necessario fare il nome. «Non abbiamo un calenda- rio stabilito per evitare di di- ventare troppo galleria d’ar- e i polittici formati da grandi pan- nelli che giocando su verticalità e orizzontalità e che rendono gli al- beri secolari immortalati dal foto- grafo milanese figure incomben- ti e avvolgenti (ipnotico e meta- fisico il bosco di agrifogli tra la neve in provincia di Palermo). Le foto fanno parte di un pro- getto “Stabilitas loci” che ha vi- sto Majno con la moglie Oddina percorrere l’Italia alla ricerca de- gli alberi secolari. Giganti vege- tali, memorie tra terra e cielo che la fotografia di Majno rende ico- ne più espressioniste che natura- listiche, quasi il dipinto di un vol- to del “genius loci”. «Sono circa una cinquantina gli alberi secola- ri dalle Alpi alle isole che ho già fotografato, e il percorso prose- gue», spiega Majno. Le altre sa- le sono dedicate invece agli scat- ti realizzati da Aiazzi, fotografo 35enne, durante un recente re- portage (febbraio 2017) realizza- to in un lungo viaggio («quello di nozze», confida l’autore) affron- tato in motocicletta lungo la Pa- tagonia. Da Bariloche, attraverso gran parte della Carretera Austral e della Ruta 40, per poi termina- re a la “fin del Mundo”, Ushua- ia. Sculture di ghiaccio, distese di pampa, un orizzonte che circon- da, una luce fredda e filtrata dalle nubi, l’assenza della figura uma- na, rari segni della sua presenza («uomo che non si vede ma che condiziona il futuro dei giganti di ghiaccio», commenta l’auto- re). «La mia attenzione tecnica- mente si è rivolta soprattutto al- la luce», spiega Aiazzi, che si è cimentato in passato con le sfide dell’alpinismo, e ora si confronta con cime leggendarie come il Fi- tz Roy («Ho scelto di fotografar- ne l’ombra al tramonto proiettata verso l’orizzonte»), non ne esce vinto, perché sceglie di rifletter- ne il mistero senza cercare di de- cifrarlo. Andrea Dallapina ricerca iniziata con l’ideazio- ne di scenografie e costumi per sue regie, curate in molti teatri svizzeri e tedeschi, ha permesso di generare una forma di com- penetrazione e coesistenza ope- rativa, nella quale confluiscono molteplici visioni artistiche. I personaggi e le figure presen- tate nelle sue opere, mostrano una chiara connessione con la Commedia dell’Arte. Un lega- me che si è esplicitato nel tem- po attraverso diverse tecniche, siano esse il disegno, la pittu- ra o la scultura, fino ad arrivare alla sperimentazione della pit- tura digitale. Marchetti presen- ta uno “spettacolo” dove i pro- tagonisti paiono essere cavalli, cavalieri ed arlecchini, svuotati però della loro consistenza fisi- ca per esplorare i luoghi onirici immaginati dal pittore”. Per in- fo [email protected] te, vogliamo la flessibilità e che non sia un luogo esclusivo ma aperto a più iniziative, uno spazio disponibile un po’ per tutti. Sicuramente nel 2018 ci sarà una mostra con Giannet- to Bravi, sempre con la curate- la di Fabrizio, abbiamo anche altri idee ma non ci sbilancia- mo troppo». La mostra resterà esposta dal 2 al 20 dicembre 2017 e dal 13 al 28 gennaio 2018 alla Lakeside Art Gallery presso WiP Work in Progress a Ver- bania in Via Cantova 30. Per info: [email protected], 347 6008131 Giorni e orari di apertura: da mercoledì a sabato, dalle ore 15 alle 19 e su appuntamento. Alice Zanfardino Anabasi di Alessandro Marchetti Durante la mostra a Villa Giulia Alle pareti le opere di Giorgio Majno Una composizione invernale Inaugurazione Si apre allo spazio WiP di Intra una collettiva di Lakeside Art, sabato 2 dicembre alle 18 Opere sull’idea di orizzonte figurale Mostra Quattordicesima edizione della Camelia Invernale e terza dei Giardini d’Inverno per Verbania, lo scorso fine settimana Verde invernale, regina la nostra Camelia In mostra Al Brunitoio di Ghiffa da domenica 3 “Oltre” e la pittura diventa digitale Opere di Alessandro Marchetti curate nello spazio di Ghiffa da Giulia Grassi Incontro A Villa Giulia per il MdP venerdì 1° dicembre Mostra Dal 1° dicembre presso lo spazio MatEr VERBANIA - Verso Orien- te - Navigare le acque inter- ne da Locarno a Venezia, a cu- ra di Elisabetta Bianchessi, dà appuntamento a Villa Giulia, il 1° dicembre alle 2. Si conclu- de così il ciclo di incontri dal titolo “Nuovo Mondo”, curato da Bianchessi e organizzato dal Museo del Paesaggio nell’ambi- to delle attività del Centro Stu- di del Paesaggio insieme all’as- sociazione Verdi Acque. Il te- ma sarà il viaggio via acqua da Locarno a Venezia, che ci verrà raccontato dalla stessa curatrice del progetto, che è architetto e Chiude il ciclo “Nuovo Mondo” la curatrice Elisabetta Bianchessi Giorgio Piccaia da Agrate fino a Roma per “Iside: segni e sogni” Giorgio Piccaia ROMA - Verrà inaugurata ve- nerdì 1° dicembre alle 18.30 presso lo Spazio MatEr in via Muratori a Roma, la mostra personale di Giorgio Picca- ia dal titolo “Iside: segni e so- gni”, un progetto che si svilup- pa con opere sul mito egizio della dea Iside. In esposizio- ne, fino al 20 dicembre, i lavo- ri più recenti dell’artista, alcu- ni dei quali sono stati realizza- ti proprio per questa occasione. Giorgio Piccaia nato a Ginevra nel 1955, studia architettura al Politecnico di Milano e vive ad Agrate Conturbia. 44 29 novembre 2017 paesaggista, docente al Politec- nico di Milano e in altre presti- giose istituzioni, e si occupa del- lo sviluppo e della salvaguardia dei paesaggi acquatici. “Il pro- getto LoVe (Idrovia Locarno Venezia) è un viaggio di scoper- ta e di conoscenza, immersivo, nelle acque dolci che compon- gono questo corridoio fluviale, elemento primigenio e fondante della cultura territoriale, urbana, dell’Italia del nord; è uno stru- mento di esplorazione di straor- dinari habitat acquatici navigati da secoli; è il dialogo con le co- munità fluviali che li abitano...”.
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VERBANIA - Numerosi e varie-gati appuntamenti hanno carat-terizzato la quattordicesima edi-zione della Mostra della Came-lia Invernale, abbinata alla ter-za edizione di Giardini d’Inver-no, svoltasi a Pallanza il 25 e 26 novembre. Negli approfondimen-ti culturali non si è parlato solo di botanica e paesaggio, ma si sono potuti apprezzare anche aspetti meno scontati (vedi box) legati al campo dell’alimentazione e della cosmesi. E’ stato particolarmen-te interessante vedere, grazie agli esempi presentati dagli architetti del paesaggio, come dei giardi-ni pensili e delle coperture verdi possano riqualificare spazi urba-ni, contribuendo al miglioramen-to del ciclo dell’ossigeno e del bi-lancio termico. Le molte e origi-nali visite guidate hanno poi per-messo di osservare giardini e vi-vai da punti di vista differenti, tra i quali persino il motoscafo! La classica sezione espositiva è sta-ta collocata presso il Museo del Paesaggio e ha visto dialogare la mostra dei fiori recisi, accompa-gnata da eleganti composizioni, con due cicli di immagini propo-ste dai fotografi Giorgio Majno e
Quando il fiore diventa cibo,
gli scenari che si prospettano
sul lago
Nicolò Aiazzi. La mostra mercato di camelie e artigianato artistico è stata allestita sotto ai portici del municipio, mentre lo spazio de-dicato a conferenze, degustazio-ni e cinema è rimasto, come da tradizione, a Villa Giulia. Que-sta nuova disposizione ha un po-co disorientato il pubblico e reso meno percepibile il senso di fe-sta che, da sempre, caratterizza-va l’evento. Colori, bellezza, ar-te, botanica e cultura riempivano simultaneamente le sale di Vil-la Giulia che, per due giorni, di-ventava luogo nel quale poter vi-vere e condividere intensamente curiosità e passioni. L’augurio di molti è che si voglia, in futuro, ritornare alla logistica collauda-ta. Nel frattempo, tornati a casa, si è potuto e si potrà continuare a gustare il prezioso florilegio let-terario “Le signore delle camelie. Non solo signore. Non solo ca-melie”, curato da Michele Airol-di. Il volumetto è stato offerto a
tutti i partecipanti dall’Associa-zione Culturale Letteraltura.
NON SOLO FIORIIl colore e la forma dei fiori di-venta di secondaria importan-za quando la camelia diventa ci-bo! La tesi di Alessandra Sana sull’olio di camelia e la ricerca di Matteo Caser su quella da tè hanno aperto interessanti scena-ri per il futuro delle coltivazioni sul lago Maggiore. Tutti sappia-mo che il tè si ricava dalla Came-lia sinensis, ma è stato bello sco-prire, grazie alle analisi di labora-torio condotte presso l’Universi-tà di Torino, che anche il raccolto sperimentale realizzato sul nostro territorio è ottimo e promettente! Una partita di semi di Camellia japonica e oleifera è stata inve-ce spedita in Galizia, nell’unico impianto europeo dedicato all’e-strazione di questo tipo di olio. Un prodotto molto interessan-te sia per uso cosmetico (ottimo
emolliente e stimolante della pro-duzione di collagene) sia come integratore alimentare (anti ossi-dante, anti microbico e riequili-brante del colesterolo). Anche in questo caso i risultati sono stati molto incoraggianti. Si ipotizza quindi di poter progettare e rea-lizzare coltivazioni dedicate alla produzione agro-alimentare, per differenziare la gamma dell’of-ferta del Verbano sul mercato. Maria Cristina Pasquali
DAI GIGANTI VERDI ALLA FINE DEL MONDOE’ stata inaugurata in occasione della mostra invernale della ca-melia ma proseguirà sino al 14 gennaio 2018 (venerdì 14-17, sabato e domenica 11-17), l’e-sposizione di opere fotografiche, ospitata dal Museo del Paesag-gio a palazzo Viani Dugnani, di Giorgio Majno e Niccolò Aiaz-zi. Nella prima sala, tra le quattro opere di Majno, spiccano i trittici
GHIFFA - Verrà inaugurata do-menica 3 dicembre alle 17.30, a cura dell’Officina di Incisione e Stampa in Ghiffa il Brunito-io”, presso la Sala Esposizioni Panizza di Ghiffa, la mostra di Alessandro Marchetti dal tito-lo “Oltre”, pitture digitali. L’e-sposizione, che verrà presenta-ta da Giulia Grassi, sarà visi-tabile fino al 31 marzo 2018 dal giovedì alla domenica dalle 16 alle 19. Dal 1° gennaio aperta per visite scolastiche e/o su ap-puntamento. “Le pitture digitali di Alessandro Marchetti - scri-ve Grassi - fanno sentire il bi-sogno di “saltare” nell’iperspa-zio di una dimensione anelata e sconosciuta alla quale il miste-rioso cammino della vita ci pre-para. Conosciuto principalmen-te come attore e registra, Mar-chetti si dedica ormai da mol-ti anni alla pratica artistica. La
VERBANIA - «Da quando sia-mo in questo spazio abbiamo ospitato cose meno artistiche ma molto varie - spiega Neil Davenport per Lakeside Art Gallery all’interno dello spa-zio Wip - dalla presentazione di un libro ai corsi per bambini di Badabaù. C’era sempre l’in-tenzione di fare nuove mostre di arte contemporanea ma non volevamo che Wip diventasse una galleria d’arte: non lo è e non lo sarà mai, ma come as-sociazione culturale Lakeside vuole iniziare a fare delle mo-stre». Si parte sabato 2 dicembre al-le 18 con l’inaugurazione della mostra collettiva dal titolo “La verità su ciò che per sua natu-ra appare separare il cielo dal-
la terra e dall’acqua. Per non parlare di quello che ci rende unici”. A cura di Fabrizio Para-chini con opere di Neil Daven-port, Horiki Katsutomi, Ema-nuela Mezzadri, Fabrizio Para-chini, Ubaldo Rodari. Special Guest Antonio Calderara.Un titolo non breve, ma che in origine era ancora più lun-go, per definire una mostra che presenta al pubblico opere rea-lizzate con tecniche diverse da artisti contemporanei tutte cen-trate su una personale interpre-tazione dell’idea d’orizzonte figurale, che è anche una visio-ne mentale dell’idea di “sepa-razione”. Gli artisti provengo-no da esperienze molto diver-se e hanno abbracciato poeti-che anche piuttosto distanti tra
loro. Ma le loro opere dialoga-no serratamente facendo pen-sare a una specie di atlante di luoghi “altri” in cui la “separa-zione” dello spazio si impone come segno determinante. Sen-za peraltro nascondere ciò che le rende uniche.Invitato muto è il lavoro silen-zioso e luminoso di Antonio Calderara, artista che ha realiz-zato cicli di opere e cartelle di grafica dedicate esplicitamen-te all’orizzonte e che sarà rap-presentato in mostra da una sil-loge di serigrafie astratte for-temente evocatrici di un luogo fisico di cui non è necessario fare il nome.«Non abbiamo un calenda-rio stabilito per evitare di di-ventare troppo galleria d’ar-
e i polittici formati da grandi pan-nelli che giocando su verticalità e orizzontalità e che rendono gli al-beri secolari immortalati dal foto-grafo milanese figure incomben-ti e avvolgenti (ipnotico e meta-fisico il bosco di agrifogli tra la neve in provincia di Palermo). Le foto fanno parte di un pro-getto “Stabilitas loci” che ha vi-sto Majno con la moglie Oddina percorrere l’Italia alla ricerca de-gli alberi secolari. Giganti vege-tali, memorie tra terra e cielo che la fotografia di Majno rende ico-ne più espressioniste che natura-listiche, quasi il dipinto di un vol-to del “genius loci”. «Sono circa una cinquantina gli alberi secola-ri dalle Alpi alle isole che ho già fotografato, e il percorso prose-gue», spiega Majno. Le altre sa-le sono dedicate invece agli scat-ti realizzati da Aiazzi, fotografo 35enne, durante un recente re-portage (febbraio 2017) realizza-to in un lungo viaggio («quello di
nozze», confida l’autore) affron-tato in motocicletta lungo la Pa-tagonia. Da Bariloche, attraverso gran parte della Carretera Austral e della Ruta 40, per poi termina-re a la “fin del Mundo”, Ushua-ia. Sculture di ghiaccio, distese di pampa, un orizzonte che circon-da, una luce fredda e filtrata dalle nubi, l’assenza della figura uma-na, rari segni della sua presenza («uomo che non si vede ma che condiziona il futuro dei giganti di ghiaccio», commenta l’auto-re). «La mia attenzione tecnica-mente si è rivolta soprattutto al-la luce», spiega Aiazzi, che si è cimentato in passato con le sfide dell’alpinismo, e ora si confronta con cime leggendarie come il Fi-tz Roy («Ho scelto di fotografar-ne l’ombra al tramonto proiettata verso l’orizzonte»), non ne esce vinto, perché sceglie di rifletter-ne il mistero senza cercare di de-cifrarlo.
Andrea Dallapina
ricerca iniziata con l’ideazio-ne di scenografie e costumi per sue regie, curate in molti teatri svizzeri e tedeschi, ha permesso di generare una forma di com-penetrazione e coesistenza ope-rativa, nella quale confluiscono molteplici visioni artistiche. I personaggi e le figure presen-tate nelle sue opere, mostrano una chiara connessione con la Commedia dell’Arte. Un lega-me che si è esplicitato nel tem-po attraverso diverse tecniche, siano esse il disegno, la pittu-ra o la scultura, fino ad arrivare alla sperimentazione della pit-tura digitale. Marchetti presen-ta uno “spettacolo” dove i pro-tagonisti paiono essere cavalli, cavalieri ed arlecchini, svuotati però della loro consistenza fisi-ca per esplorare i luoghi onirici immaginati dal pittore”. Per in-fo [email protected]
te, vogliamo la flessibilità e che non sia un luogo esclusivo ma aperto a più iniziative, uno spazio disponibile un po’ per tutti. Sicuramente nel 2018 ci sarà una mostra con Giannet-to Bravi, sempre con la curate-la di Fabrizio, abbiamo anche altri idee ma non ci sbilancia-mo troppo».La mostra resterà esposta dal 2 al 20 dicembre 2017 e dal 13 al 28 gennaio 2018 alla Lakeside Art Gallery presso WiP Work in Progress a Ver-bania in Via Cantova 30. Per info: [email protected], 347 6008131Giorni e orari di apertura: da mercoledì a sabato, dalle ore 15 alle 19 e su appuntamento. Alice ZanfardinoAnabasi di Alessandro Marchetti
Durante la mostra a Villa Giulia Alle pareti le opere di Giorgio MajnoUna composizione invernale
Inaugurazione Si apre allo spazio WiP di Intra una collettiva di Lakeside Art, sabato 2 dicembre alle 18
Opere sull’idea di orizzonte figurale
Mostra Quattordicesima edizione della Camelia Invernale e terza dei Giardini d’Inverno per Verbania, lo scorso fine settimana
Verde invernale, regina la nostra Camelia
In mostra Al Brunitoio di Ghiffa da domenica 3
“Oltre” e la pittura diventa digitaleOpere di Alessandro Marchetti curatenello spazio di Ghiffa da Giulia Grassi
Incontro A Villa Giulia per il MdP venerdì 1° dicembre Mostra Dal 1° dicembre presso lo spazio MatEr
VERBANIA - Verso Orien-te - Navigare le acque inter-ne da Locarno a Venezia, a cu-ra di Elisabetta Bianchessi, dà appuntamento a Villa Giulia, il 1° dicembre alle 2. Si conclu-de così il ciclo di incontri dal titolo “Nuovo Mondo”, curato da Bianchessi e organizzato dal Museo del Paesaggio nell’ambi-to delle attività del Centro Stu-di del Paesaggio insieme all’as-sociazione Verdi Acque. Il te-ma sarà il viaggio via acqua da Locarno a Venezia, che ci verrà raccontato dalla stessa curatrice del progetto, che è architetto e
Chiude il ciclo “Nuovo Mondo”la curatrice Elisabetta Bianchessi
Giorgio Piccaia da Agrate fino a Roma per “Iside: segni e sogni”
Giorgio Piccaia
ROMA - Verrà inaugurata ve-nerdì 1° dicembre alle 18.30 presso lo Spazio MatEr in via Muratori a Roma, la mostra personale di Giorgio Picca-ia dal titolo “Iside: segni e so-gni”, un progetto che si svilup-pa con opere sul mito egizio della dea Iside. In esposizio-ne, fino al 20 dicembre, i lavo-ri più recenti dell’artista, alcu-ni dei quali sono stati realizza-ti proprio per questa occasione. Giorgio Piccaia nato a Ginevra nel 1955, studia architettura al Politecnico di Milano e vive ad Agrate Conturbia.
44 29 novembre 2017
paesaggista, docente al Politec-nico di Milano e in altre presti-giose istituzioni, e si occupa del-lo sviluppo e della salvaguardia dei paesaggi acquatici. “Il pro-getto LoVe (Idrovia Locarno Venezia) è un viaggio di scoper-ta e di conoscenza, immersivo, nelle acque dolci che compon-gono questo corridoio fluviale, elemento primigenio e fondante della cultura territoriale, urbana, dell’Italia del nord; è uno stru-mento di esplorazione di straor-dinari habitat acquatici navigati da secoli; è il dialogo con le co-munità fluviali che li abitano...”.
