Miguel Pueyo

Museu d´Art Modern Tarragona

Exposició

Catàleg

Agraïments

ExposicióDirecció, coordinació i catàleg de l’exposicióMuseu d’Art Modern de la Diputació de TarragonaMuntatgeEquip del Museu d’Art Modern de Tarragona

CatàlegDisseny del catàlegMiguel Pueyo© de l’edicióDiputació de Tarragona© dels textosAntonio Salcedo© de les obresMiguel Pueyo© de les fotografiesLuis Azanza , Manuel Castells, José Luís Larrión, Carlos Miralles, Eduardo Muñoz, Miguel Pueyo, i Mikel SaizTraduccions a l’anglèsServei Lingüístic de la URVRevisió textos català i castellàMercè Macip GichDisseny de la col·leccióPau GavaldàImpressióLinegrafic, S.A.DL. T-891-2003

AgraïmentsA tot l’equip del Museu de Tarragona, al Ajuntament de Pamplona, al Museu de Navarra

miguel pueyoDel 3 de juliol al 31 d’agost de 2003miguel pueyoDel 3 de juliol al 31 d’agost de 2003

PresentacióEncara que és obvi, sempre val la pena ressaltar la importància de lallum en la vida i en la creació artística. La llum, que per a nosaltres téaquella exaltació mediterrània que ens defineix com a cultura i com apoble, és en general un element que els creadors han valorat de distin-ta forma a través de la història de l’art. A vegades, en un segle s’hasubratllat més que en un altre, perquè mitjançant la llum i la foscor, elsautors podien destacar allò que volien d’una manera especial, única,però sempre fent que l’obra resultant ens despertés els ulls i l’ànima.Fins al segle passat la llum era natural, rebuda dels astres o del foc, iaixò influïa en el tractament artístic de la matèria; a partir del coneixe-ment científic i de l’aplicació social de la llum, aquesta ha inundat la nos-tra vida en termes que no podien imaginar els nostres avantpassats.Per força aquesta realitat havia d’influir en la creació artística i així hotrobem en els corrents contemporanis, dels quals Miguel Pueyo n’ésuna bona mostra. Els crítics ja han posat de relleu aquest valor, ladomesticació de la llum a través de l’electricitat i de les noves formesde construcció i dels materials.Miguel Pueyo, que ara presenta la seva creació al Museu d’Art Modernde Tarragona, ens aporta tot un seguit d’idees i de recursos de la llumque ens desperten la imaginació o ens fan adonar de la realitat del mónon vivim. Aquesta és la funció de l’art, el seu millor valor, com és fer-nos veure el nostre entorn d’una altra manera. Les escultures dePueyo són un enigma i una reflexió, com ens ha dit Javier Manzanos,però també esdevenen –m’agradaria afegir-hi– elements d’ajuda per ala interpretació de la nostra societat tan complexa com rica des del puntde vista cultural.Josep Mariné i GrauPresident de la Diputació de Tarragona

PresentaciónAunque resulte obvio, siempre merece la pena destacar la importancia dela luz en la vida y en la creación artística. La luz, que para nosotros poseeaquella exaltación mediterránea que nos define como cultura y como pue-blo, es en general un elemento que los creadores han valorado de distin-ta manera a lo largo de la historia del arte. A veces en un siglo se ha des-tacado más en que otro, porque jugando con la luz y la oscuridad los auto-res podían dar realce a lo que querían, de una forma especial, única, perosiempre de modo que la obra resultante nos despertase los ojos y el alma.Hasta el siglo pasado, la luz era natural, recibida de los astros o del fuegoy ello influía en el tratamiento artístico de la materia; a partir del conoci-miento científico y de la aplicación social de la luz, ésta ha inundado nues-tra vida en términos que no hubiesen imaginado nuestros antepasados.Inevitablemente esta realidad tenía que influir en la creación artística,y así lo encontramos en las corrientes contemporáneas, de las cualesMiguel Pueyo es una buena muestra. Los críticos ya han subrayadoese valor, la domesticación de la luz a través de la electricidad y de lasnuevas formas de construcción y de los materiales.Miguel Pueyo, que ahora presenta su creación en el Museu d’ArtModern de Tarragona, nos aporta una serie de ideas y recursos de laluz que nos despiertan la imaginación o nos conciencian sobre la rea-lidad del mundo en que vivimos. Ésa es la función del arte, su mejorvalor, el de hacernos contemplar nuestro entorno de una manera dis-tinta. Las esculturas de Pueyo son un enigma y una reflexión, comonos dice Javier Manzanos, pero también se convierten –me gustaríaañadirlo– en elementos de ayuda para la interpretación de nuestrasociedad, tan compleja como rica, desde el punto de vista cultural.Josep Mariné GrauPresidente de la Diputación de Tarragona

Metàfores del món actualLes possibilitats i formes de l’art actual són múltiples i variades. Cadaartista cerca la seva manera d’expressar-se atenint-se a les seves prò-pies intencions i particularitats, lluny de qualsevol subjecció a impera-tius aliens a la seva personalitat. L’art figuratiu coexisteix amb l’art abs-tracte, a l’igual de la validesa de tota mena de tècnica, ús de materialso mitjans utilitzats. Així, doncs, veiem que en l’art gairebé no hi ha resprohibit. El que és important és que cadascú pugui trobar la seva prò-pia manera d’expressar-se, que vagi més enllà del que percebem enuna visió immediata, que representi d’alguna manera un compromísamb si mateix i amb el temps que li ha tocat viure. Aquí volem situarl’obra de Miguel Pueyo.Pueyo és un jove creador, amb una obra interessant i una trajectòriaconseqüent. Treballa essencialment amb la llum, bé que faci serviraltres materials i components. La seva obra, pel seu plantejament for-mal, la podem considerar dura i hermètica, però, al mateix temps, enspermet trobar-hi una estreta relació amb el món que vivim.Sens dubte, aquestes peces tenen les seves arrels en obres de perí-odes relativament recents, particularment en el minimalisme, tal comel mateix artista ho confirma. El caràcter acurat, l’economia de mit-jans, l’ús de material industrial i estandarditzat, en són una bonamostra. La combinació de recursos plenament escultòrics com els volums tan-cats, definits i la utilització de la llum, element consubstancial de la pin-tura, la manca de límits i el seu caràcter d’hibridació, li donen plenaactualitat.Miguel ens presenta les seves Capses de Llum, espais exteriormentdelimitats, definits, acotats i interiorment oberts, expansius, infinits,veritables metàfores del món actual.

Metáforas del mundo actualLas posibilidades y formas del arte actual son múltiples y variadas.Cada artista busca su forma de expresión atendiendo a sus propiasintenciones y particularidades, lejos de cualquier sujeción a imperati-vos ajenos a su personalidad. El arte figurativo coexiste con el arteabstracto, al igual que es válida toda clase de técnica, uso de materia-les o medios utilizados. De hecho, no hay, pues, nada prohibido. Lomás importante es que cada cual pueda encontrar su propia manerade expresarse, que vaya más allá de lo que vemos o percibimos enuna visión inmediata, que represente de alguna forma un compromisoconsigo mismo y con el tiempo que le ha tocado vivir. Aquí queremossituar la obra de Miguel Pueyo. Éste es un joven creador con una obra interesante y una trayectoriaconsecuente. Trabaja esencialmente con la luz, aunque también utilizaotros materiales y componentes. Su obra, por su planteamiento formal,la podemos catalogar de dura y hermética, pero a la vez nos permiteencontrar una estrecha relación con el mundo en que vivimos.No hay duda, estas piezas tienen sus raíces en obras de períodos rela-tivamente recientes, particularmente en el minimalismo, tal como elmismo artista confirma. El carácter cuidado, la economía de medios, lautilización de material industrial y estandarizado, muestran que estasrelaciones existen.La combinación de recursos plenamente escultóricos, como los volú-menes cerrados, definidos y la utilización de la luz, elemento consubs-tancial de la pintura, la no existencia de límites y su carácter de hibri-dación, le dan plena actualidad.Miguel nos presenta sus Cajas de Luz, espacios exteriormente delimi-tados, definidos, acotados e interiormente abiertos, expansivos, infini-tos, verdaderas metáforas del mundo actual.

Aquestes capses funcionen com a espais escènics, és a dir com aescenaris que s’obren a espais infinits, però que, alhora, són un lloc derepetició, de seriació. Línies rectes i més línies, tubs de llum brillant,amb acurades combinacions de color que les fan molt atractives, “fal-sament atractives”, perquè quan la llum desapareix veiem que no hi hares al darrere. Aquí entra en joc un altre element important, el mirall, però no el mirallque ens mostra la realitat, el que ens retorna la nostra pròpia imatge,sinó el que ens dona un univers inexistent, virtual. La combinació de la llum i els miralls aconsegueix crear un camí ad infi-nitum, en oposició a l’estructura exterior; tanmateix, quan s’apaga elllum, només ens queda l’objecte, polit, acabat, formalment impecable,però sense màgia, sense el fals encant que el transforma. El sentitmetafòric s’evidencia i ens diu que vivim en un món ple de llums i dereclams, un món de falses il·lusions, en el qual a més estem cada diames controlats, en el qual ens volen determinar les nostres coordena-des, i fins i tot la nostra manera de pensar i d’actuar, el món del pen-sament únic.Un argument similar, però amb connotacions distintes, el trobem enaltres obres com Las habitaciones de Kabakov. Aquí mitjançant unabombeta incandescent, aconsegueix uns resultats formals i concep-tuals molt diferents. Comparada amb les altres peces, aquesta té uncaràcter més primari, més rudimentari. És cert que una bombeta nor-malment ens dóna una llum més càlida que la de neó, però també enspot crear, com en aquest cas, una sensació de solitud, d’abandó, d’es-pai repressiu. D’aquí ve el títol de la peça, inspirada en l’obra del granartista rus Ilya Kabakov.Les al·lusions al món de la informàtica i de les comunicacions sónpresents en obres com Window i Net 2 que fan referència a sistemesoperatius i a Internet. La primera obra es refereix a un sistema ope-ratiu, un dels grans monopolis de caràcter global. Internet, que podria

Estas cajas funcionan como espacios escénicos, es decir como esce-narios que se abren a espacios infinitos, pero que son, al mismo tiem-po, lugar de repetición, de seriación. Líneas rectas y más líneas, tubosde luz brillante, con cuidadosas combinaciones de color que las hacenmuy atractivas, “falsamente atractivas”, porque cuando la luz desapa-rece vemos que no hay nada detrás. Aquí entra en juego otro elemento importante, el espejo, pero no elespejo que nos muestra la realidad, el que nos retorna nuestra propiaimagen, sino el que nos da un universo inexistente, virtual. La combinación de luz y espejos consigue crear un camino ad infini-tum, en oposición a la estructura exterior, pero cuando se apaga la luz,sólo queda el objeto, pulido, acabado, formalmente impecable, pero sinmagia, sin el falso encanto que lo transforma. El sentido metafórico sepone de manifiesto y nos dice que vivimos en un mundo lleno de lucesy de reclamos, un mundo de falsas ilusiones, en el que además esta-mos cada día más controlados, en el que nos quieren determinar nues-tras coordenadas, e incluso nuestra forma de pensar y de actuar, elmundo del pensamiento único.Un argumento similar, pero con connotaciones diferentes, lo encontra-mos en otras obras como Las habitaciones de Kabakov. Aquí utilizauna bombilla incandescente, consiguiendo unos resultados formales yconceptuales muy distintos. Comparada con las otras piezas, éstatiene un carácter más primario, más rudimentario. Es cierto que unabombilla normalmente nos da una luz más cálida que la de neón, perotambién puede crear, como en este caso, una sensación de soledad,de abandono, de espacio represivo. De ahí el título de la pieza, inspi-rada en la obra del gran artista ruso Ilya Kabakov.Las alusiones al mundo de la informática y de las comunicacionesestán presentes en obras como Window y Net 2, que hacen referenciaa sistemas operativos y a Internet. La primera obra se refiere a un sis-tema operativo, uno de los grandes monopolios de carácter global.

ser una gran finestra al món, però som conscients del seu perill, dela manipulació de la informació emmagatzemada i del control, que através de la ret es pot establir.D’altra banda, Window, formalment planteja un canvi que a poc apoc anirà agafant més força fins a prendre cos en un nou discurs,que sense deixar el seu fil conductor ens portarà a unes obresmenys críptiques i segurament més compromeses amb la realitatimmediata. Observem com la puresa de la forma comença a alterar-se. Els tubs de neó surten de la capsa i podem veure el fil de la ins-tal·lació elèctrica. El món ordenat, sistemàtic, els volums determi-nats, les formes geomètriques donen pas a unes estructures méslliures i expansives i segurament més personals. Ens referim alsseus grans cucs, a uns monstres que tenen per cap un monitor deTV, en el qual es pot veure un noticiari farcit de polítics que repetei-xen la seva llauna amb una veu alterada, que si bé no entenem res,de tant emetre-la acaben convencent l’espectador. Com em deia unamic, en temps de Goya el somni de la raó produïa monstres queeren rat-penats, i ara el somni del món de la tecnologia i de lescomunicacions produeix monstres mediàtics.Un darrer treball, la instal·lació Sin título (Europa), feta de fusta, ambllum i so, és un bon exemple de l’avanç de la seva producció i delcompromís que l’artista desenvolupa cada vegada més. És una obraon ens mostra la inestabilitat i la incomunicació que caracteritzenEuropa. Una instal·lació adient i crítica amb la situació que hem viscutels darrers mesos.Antonio Salcedo Miliani

Internet, que podría ser una gran ventana al mundo, pero somos cons-cientes de sus peligros, de la manipulación de la información almace-nada y del control, que a través de la red se puede establecer.Por otra parte Window, formalmente plantea un cambio que poco apoco irá cogiendo fuerza hasta perder cuerpo en un nuevo discurso,que sin dejar su hilo conductor nos llevará hacia unas obras menoscrípticas y seguramente más comprometidas con la realidad inmedia-ta. Observemos como la pureza de la forma empieza a alterarse. Lostubos de neón salen de la caja y podemos ver el hilo de la instalacióneléctrica. El mundo ordenado, sistemático, los volúmenes determina-dos, las formas geométricas ceden el paso a unas estructuras máslibres y expansivas y, seguramente, más personales. Nos referimos asus grandes lombrices, unos monstruos cuya cabeza es un monitor deTV, en el cual se puede ver un noticiario lleno de políticos que repitensu perorata con una voz alterada que, aunque no entendamos nada,de tanto emitirla acaba convenciendo al espectador. Como decía unamigo, en tiempos de Goya el sueño de la razón producía monstruosque eran murciélagos, y hoy día el sueño del mundo de la tecnologíay de las comunicaciones produce monstruos mediáticos.Un último trabajo, la instalación Sin título (Europa), realizada en made-ra, con luz y sonido, es un buen ejemplo del avance de su produccióny del compromiso que el artista viene desarrollando de forma constan-te. Se trata de una obra que nos muestra la inestabilidad y la incomu-nicación que caracteriza a Europa. Una instalación crítica y adecuadaa la situación que hemos vivido en los últimos meses.Antonio Salcedo Miliani

Post-modern landscape I27,5 x 97 x 150 cmTècnica mixta i llumSèrie Paisajes posmodernosSeleccionada Biennal d’Art 2000Museu d’Art Modern de Tarragona

Net2100 x 100 x 12 cmTècnica mixta i llum

2n Premi Biennal 2002Museu d’Art Modern de Tarragona

Posmodernidad180 x 90 ø cmTècnica mixta i llumSèrie Paisajes posmodernosCol·lecció d’Art Contemporanide l’Ajuntament de Pamplona

Purgatorio87 x 87 x 15 cm (2 unitats)

Tècnica mixta i llumSèrie La Divina Comedia

Col·lecció d’Art Contemporanidel Museo de Navarra

La Puerta de Dite180 x 82 x 22 cmTècnica mixta i llumSèrie La Divina ComediaCol·lecció d’Art Contemporanide l’Ajuntament de Pamplona

Softblue110 x 70 x 25 cm

Tècnica mixta i llum

Menció d’HonorCertamen Jóvenes Creadores 2002

Ajuntament de Madrid

Sense títolDimensions variablesTècnica mixta, llum

i monitors de TVBeca V Concurso de Formación

y Promoción de las Artes VisualesFundación Arte y Derecho. VeGaP

1 Vertical Amarillo120 x 80 x 95 cmTècnica mixta i llumSeleccionada Generación 2001Premis i beques d’art Caja Madrid

Net1140 x 140 x 12,5 cmTècnica mixta i llum

Menció d’Honor Premio Joven 2002Universidad Complutense de Madrid

Sense títolDimensions variables(19 x 17 x 25 m aprox.)Mànega plàsticaInstal·lació al Campus de la Universidad Pública de Navarra

Sense títolDimensions variablesFusta, llum i soInstal·lació per a l’exposició Europa

Wer ist noch an politischenparteien interessiert

Alzines, pedresAcció-homenatge a Joaquín PascalUnzué. Navarra

Wer ist noch an politischenparteien interessiertAlzines, pedresAcció-homenatge a Joaquín PascalUnzué. Navarra

Sense títol180 x 90 ø cm

Tècnica mixta i llum

1n Premi Encuentros 2003Col·lecció INDJ. Govern de Navarra

Miguel Pueyo Pamplona, 1974Formación académica2002-03

- Estudios de Filosofía UNED. Pamplona2002

- En el origen, miradasTaller de fotografía con Blas CamposMuseo de Navarra. Pamplona2001

- IV Curso de ArteAyuntamiento de Hondarribia. Guipúzcoa2000

- Curso de diseño gráficoGobierno de Navarra1999

- Taller de serigrafía creativa y monotipos de Peter JonesBilbao Arte. Vizcaya

- Taller de escultura de Miquel NavarroBilbao Arte. Vizcaya

- Territorios de Contagio. Taller de performancesBilbao Arte. Vizcaya1998/00

- Cursos de DoctoradoUPV-EHU. Vizcaya

1993/98- Licenciado en Bellas ArtesUPV-EHU. Vizcaya

Exposiciones individuales (selección)2003

- Museu d´Art Modern. Tarragona2001

- Jóvenes Artistas. Premios 2000Armas. Pamplona. Navarra

- Ayudas a la CreaciónMuseo Gustavo de Maeztu. Estella. Navarra

- Bon appétitAyuntamiento de Aoiz. Navarra

Exposiciones colectivas (selección)2003

- Certamen Internacional de Jóvenes CreadoresGalería Luis Adelantado. Valencia

- TranversalesArmas. Ciudadela. Pamplona

- Encuentros 2003Galería Arteclío. Pamplona

- La Ciudad RecreadaInauguración Sala de Exposiciones de Conde Rodezno. Pamplona2002

- V Certamen Premio Joven de Pintura UCM Universidad Complutense de Madrid

Miguel Pueyo Pamplona, 1974Formación académica2002-03

- Estudios de Filosofía UNED. Pamplona2002

- En el origen, miradasTaller de fotografía con Blas CamposMuseo de Navarra. Pamplona2001

- IV Curso de ArteAyuntamiento de Hondarribia. Guipúzcoa2000

- Curso de diseño gráficoGobierno de Navarra1999

- Taller de serigrafía creativa y monotipos de Peter JonesBilbao Arte. Vizcaya

- Taller de escultura de Miquel NavarroBilbao Arte. Vizcaya

- Territorios de Contagio. Taller de performancesBilbao Arte. Vizcaya1998/00

- Cursos de DoctoradoUPV-EHU. Vizcaya1993/98

- Licenciado en Bellas ArtesUPV-EHU. Vizcaya

Exposiciones individuales (selección)2003

- Museu d´Art Modern. Tarragona2001

- Jóvenes Artistas. Premios 2000Armas. Pamplona. Navarra

- Ayudas a la CreaciónMuseo Gustavo de Maeztu. Estella. Navarra

- Bon appétitAyuntamiento de Aoiz. Navarra

Exposiciones colectivas (selección)2003

- Certamen Internacional de Jóvenes CreadoresGalería Luis Adelantado. Valencia

- TranversalesArmas. Ciudadela. Pamplona

- Encuentros 2003Galería Arteclío. Pamplona

- La Ciudad RecreadaInauguración Sala de Exposiciones de Conde Rodezno. Pamplona2002

- V Certamen Premio Joven de Pintura UCM Universidad Complutense de Madrid

- Certamen Jóvenes Creadores Madrid 2002 Museo de la Ciudad. Madrid

- Europa

Mixtos. Pamplona. Navarra- Biennal d´Art 2002 Museu d´Art Modern. Tarragona

- A Joaquín Pascal Zapatería, 40. Pamplona. Navarra

- IV Curso de Arte Zuloaga Etxea. Hondarribia. Guipuzcoa2001

- VIII Bienal de Artes Plásticas del Ayuntamiento de Pamplona Amas. Pamplona. Navarra

- Interactive Key Ligth ArtGalería Pilar Parra. Teatro Kapital. Madrid

- Arte Navarro Contemporáneo. Colecciones de Gobierno de Navarra y del Ayuntamiento de Pamplona. 1975-2000Armas. Pamplona. Navarra

- XV Premio Navarra de Pintura Museo de Navarra. Pamplona. Navarra

- Generación 2001. Premios y Becas de Arte Caja Madrid Itinerante: Madrid, Sevilla, Valladolid, Barcelona, Bilbao, Valencia

- Oinez´00 Mixtos. Pamplona. Navarra2000

- Pamplona Jóvenes Artistas 2000Mixtos. Pamplona. Navarra

- Biennal d´Art 2000 Museu d´Art Modern. Tarragona

- II Premio Navarra de Escultura Museo de Navarra. Pamplona. Navarra

- Colección de Arte Contemporáneo del Ayuntamientode Pamplona. Últimas adquisiciones

Zapatería, 40. Pamplona. Navarra- XV Concurso Pamplona Jóvenes ArtistasMixtos. Pamplona. Navarra

- El Sentido de la vista II Mixtos. Pamplona. Navarra

- El Sentido de la vista I Itinerante País Vasco y Navarra

Instalaciones y proyectos2002-03

- Wer ist noch an politischen parteien interesiert Homenaje a Joaquín PascalIntervención al aire libre. Unzué. Navarra2002

- Sin título. Intervención en espacio públicoCampus de la Universidad Pública de Navarra

Menciones, Becas y Premios2003

- V Certamen Internacional de Jóvenes CreadoresGalería Luís Adelantado. Valencia

- 1º Premio Encuentros 2003INDJ. Gobierno de Navarra2002

- Cesión de espacio expositivoMuseu d´Art Modern de Tarragona

- Mención de Honor V Certamen Premio Joven de PinturaUniversidad Complutense de Madrid

- Mención de Honor Certamen Jóvenes Creadores MadridAyuntamiento de Madrid

PresentationJosep Mariné i Grau

President of the TarragonaProvincial Council

Although it is obvious, pointing out the importance of light in life andartistic creation is always worthwhile. Light, which has thatMediterranean exaltation that defines us as a culture and a people,is an element that creators have valued differently throughout thehistory of art. Some centuries have given it more importance thanothers because it was through light and darkness that authors couldhighlight what they wanted in their particular, unique way, but alwaysso that the finished work would open our eyes and our soul. Until lastcentury, light was natural, coming from heavenly bodies or fire andthis influenced the artistic treatment of the subject. Scientificknowledge has led to the widespread social use of light, which hasflooded our lives to an extent that our ancestors could never haveimagined.Sooner or later this reality was to be reflected in artistic creation and itcan now be found in contemporary trends, of which Miguel Pueyo is agood example. The critics have already noted that light has beendomesticated by electricity and that there are new forms of constructionand materials.Miguel Pueyo, whose work is now on exhibition in the Museum ofModern Art in Tarragona, brings us a whole range of ideas andresources about light that awaken our imagination and reveal thereality of the world in which we live. This is the function of art, art atits best: it makes us see our environment in a different light. Pueyo’ssculptures are an enigma and a reflection, as we have been told byJavier Manzanos, but –I would like to add– they also becomeelements to help us interpret our rich but complex society from thecultural point of view.

Metaphors in theworld todayAntonio Salcedo Miliani

The possibilities in art today are numerous. All artists search for the wayto express themselves in accordance with their own intentions andpeculiarities, ignoring any attempts to subject their personality to externaldemands. Figurative art coexists with abstract art and all sorts oftechniques, materials and means are valid. Art forms are multiple andvaried; hardly anything is forbidden. The important thing is for people toexpress themselves in their own way, to go beyond immediate perceptionand somehow to represent a commitment to oneself and to the age inwhich one lives. This is the context for Miguel Pueyo’s work.He is a young artist, his work is interesting and his development hasbeen consistent. He works mainly with light although he does useother materials and components. His formal approach means that hiswork is hard and hermetic but it is also closely linked to the world inwhich we live.These pieces undoubtedly have their roots in relatively recent periodsand, as the artist himself recognises, particularly in minimalism. Thecareful approach, the economy of means and the use of industrial andstandardised material show that these relations exist. The combinationof such fully-fledged sculptural resources as closed, defined volumesand the use of light, an element consubstantial to painting, the lack oflimits and their hybrid nature, mean that Miguel Pueyo is of absoluterelevance today.Miguel presents us with his Light Boxes, spaces that are delimited,defined and enclosed on the outside, and open, expansive and infiniteon the inside, veritable metaphors of the world today.These boxes function as scenic spaces; that is to say, they are stagesthat open out to infinite spaces, but they are also places of repetitionand order. Straight lines and more lines, tubes of bright light, withcareful combinations of colour which make them more attractive,“falsely attractive”, because when the light disappears we see thatthere is nothing behind it.

Here another important element comes into play: the mirror. But not amirror that shows us reality, that reflects our image, but one thatprovides us with a nonexistent, virtual universe.The combination of light and mirrors creates a pathway ad infinitum, incontrast to the external structure, but when the light is turned off, we areleft with the object, polished, finished, formally impeccable, but withoutmagic, without the false charm by which it is transformed. Themetaphorical meaning is clear: we live in a world full of light, allure andfalse illusions, in which we are increasingly subject to control and ourcoordinates are determined for us, as are our way of thinking andacting. A world of a single way of thinking.We find a similar argument, but with different connotations, in otherworks such as Las habitaciones de Kabakov (Kabakov’s rooms), wherehe uses an incandescent bulb to achieve very different formal andconceptual results. In comparison to other pieces, this one is moreprimary, more rudimentary. It is certainly true that a bulb normallyprovides a warmer light than neon, but it can also create, as it does inthis case, a sense of solitude, abandonment and repression. This is thereason for the title, inspired by the work of the great Russian artist IlyaKabakov.Allusions to the world of computers are also present in works such asWindow and Net 2, which are references to operating systems andInternet. The former refers to an operating system that is one of thegreat global monopolies. Internet could be a huge window onto theworld, but we are aware of its dangers, of how the information storedcan be manipulated and used to control others.Window, on the other hand, is the formal expression of a change thatgradually gets stronger and stronger until it becomes a new discourse,which brings us to works that are less cryptic and certainly morecommitted to their immediate reality but which do not lose touch withthe main argumental thread. We can see how the purity of form begins

to change. The neon tubes stick out of the box and we can see theelectrical wires. The ordered, systematic world, the volumes, thegeometric shapes give way to freer, more expansive and surely morepersonal structures. We are referring to his giant worms, monsters thathave a TV set instead of a head, that show newsreels full of politiciansspouting on (lecturing) in irate voices. And even though they areincomprehensible, the constant repetitions finally convince thespectator. As a friend used to tell me, in Goya’s times the dream ofreason produced monsters that were bats and now the dream of theworld of technology and communication produces media monsters.One last work, Sin título (Europa) [Untitled (Europe)], made of woodwith light and sound, is a good example of how his production hasprogressed and how he becomes more and more committed. His workshows us the instability and lack of communication that characterisesEurope. It is both critical of and appropriate to the situation that we haveexperienced in recent months.

Museu dArt Modern de la Diputació de Tarragona

Diputació de Tarragona

Miguel Pueyo

Museu d´Art Modern de la Diputació de TarragonaSanta Anna, 843003 TarragonaTel. 977 235 032Fax. 977 235 137A/e: mamt@altanet.orgwww.altanet.org/MAMTDiputació de TarragonaPasseig de Sant Antoni, 10043003 TarragonaTel. 977 296 634Fax. 977 296 633A/e: cultura@altanet.orgwww.ciutada.altanet.orgMiguel PueyoCastillo de Maya nº 1331004 PamplonaTel. 646 42 27 42Fax. 948 153 547A/e: miguelpueyo@eresmas.net