Judas Iscariote Pedro Tomás

Santiago AndrésSimón

Bartolomé

El prendimiento de Cristo (1602)

Pintor: Michelangelo Caravaggio

Contrastan las túnicas de Jesús y los apóstoles (de colores cálidos) con las armaduras de los guardias (de colores oscuros).

La luz en la imagen procede del plano izquierdo quedando tan solo iluminados los rostros y las manos de las personas que en ella aparecen.

La imagen plasma el momento en que Judas entrega a Jesús con un beso a los soldados, quienes se abalanzan sobre él para detenerlo.

Negación de San Pedro 1660

Pintor: Rembrandt

Destacan la poca claridad con que se aprecian los cuerpos, los cuales apenas pueden mostrar detalles.

La luz que procede del centro (tal vez de una vela que porte aquella persona que se sitúa junto a Pedro) no llega a alcanzar el resto de la estancia, quedando esta sumergida en sombras y oscuridad.

Santo Tomás 1631

Pintor: José de Ribera

Tan sólo se observa la cara y torso de Tomás, quién porta una especie de vara o palo.

Su rostro, visto de perfil, queda iluminado parcialmente (tan sólo un lado) por la luz que entra por el lado izquierdo, al igual que su mano izquierda (que sujeta la vara).

Su traje es apenas apreciable debido a su tono tan oscuro, lo único observable con algo de claridad es la prenda que porta en el cuello que podría ser una especie de bufanda o manta.

San Pedro cura a los enfermos con su sombra 1424

Pintor: Masaccio

La escena se halla en el compartimento inferior del lateral izquierdo de la capilla Brancacci.

Presenta el momento en el que San Pedro sana a los tullidos con su sombra.

Transmite una sensación de profundidad y las figuras gozan de una monumentalidad escultórica y de una gran expresividad .

Santiago Peregrino (1604)

Pintor: Tiziano

El paisaje muestra unas iluminaciones crepusculares, aportando mayor dramatismo a las composiciones.

Santiago porta un bastón y una capa roja como símbolos del peregrinaje.

San Andrés Apóstol (1630)

Pintor: Jusepe Ribera (Españoleto)

Destaca el Naturalismo tenebrista. El marco es casi de tamaño natural y el fondo es muy oscuro lo que impide averiguar el.

Hay un potente foco de luz lateral que destaca sólo algunas partes de la composición y deja el resto en completa oscuridad.

El cuadro presenta un acusado realismo a la hora de captar el rostro y el cuerpo ajado, lleno de arrugas.

Apóstol Simón (1645)

Pintor: Rembrandt

Simón lleva su atributo, la sierra, y se nos muestra como un hombre de cierta edad, barbado y envuelto en pesados ropajes.

En cuanto a la iluminación destaca el contraste entre luces y sombras. La aplicación del óleo resulta cada vez más empastada, utilizando un aspecto emborronado.

San Bartolomé (1661)

Pintor: llevándose la mano izquierda a la barbilla mientras que en la derecha porta su atributo, el cuchillo.

Dirige su mirada curiosa al espectador, lo que le confiere un estilo casi impresionista. Rembrandt

Bartolomé aparece de frente al espectador

La luz procede del lado derecho de su cara.

Alberto Navarro MillánAlberto Navarro Millán

Dennis SasaranDennis Sasaran

Patricia Vicente LópezPatricia Vicente López