LoglineFicha técnicaEl DirectorCasting/ Descripción de personajes Entrevista al Director

Índice

Oli conoce a Eric, una estrella de la televisión con quien vivirá un romance maravilloso entrando en un mundo fascinante con el que todos hemos soñado: Lujo, fama, éxito, dinero…Pero el amor es «Solo Química» y puede surgir con la persona menos pensada…

Logline

CARACTERÍSTICAS PELÍCULA LARGOMETRAJE 105 minutosGénero: Comedia Idioma: Castellano

PRODUCCIÓN: Rodar y Rodar Cine en Coproducción con Solo Química AIE con la participación de TVE, Canal Plus y la colaboración de TVC.Productores: Mar Targarona y Joaquín Padró Director: Alfonso AlbaceteGuionistas: Alfonso Albacete y Mireia Llinàs Director de Fotografía: Carles Gusi

Ficha Técnica

La filmografía completa de Alfonso Albacete comprende los siguientes títulos:

Más que amor frenesí (1996) – Director y Guionista Atómica (1998) – Director y Guionista Sobreviviré (1999) – Director y GuionistaI love you baby (2001) – Director y Guionista Entre vivir y soñar (2004) – Director y Guionista Mentiras y Gordas (2009) – Director y Guionista

El Director AlfonsoAlbacete

Casting

Oli, nuestra protagonista, es una chica de aspecto moderno y desaliñado, aunque con una belleza natural y una luz innata que no deja indiferente a nadie. Trabaja en una perfumería rodeada de colonias, maquillajes y clientas que se

Ana Fernández

creen Angelina Jolie. Le en-canta escuchar música con sus enormes cascos, con los que se aisla mientras pasea por las calles de Barcelona. Es una gran amante del cine, sobre todo de las comedias románticas y se sabe sus diálogos de memoria. Nunca se ha considerado una fan pero la verdad es que Eric Soto, uno de los actores más populares del momento, le quita el sueño. ¿Cómo puede una chica normal como ella, acercarse a ese mundo? Ha sido educada por su padre, que regenta un gimnasio de boxeo, y le ha enseñado a pelear en todos los sentidos y afrontar sus problemas de manera sincera. Quizás por ello tiene ese toque mascu-lino y guerrero que la hace diferente a las demás. Oli es una chica auténtica, original y espontánea. No sabe siem-pre lo que hay qué decir, es deslenguada y a veces mete la pata…¿Quizás será esa inocencia la que conquiste a Eric Soto?

Oli

Carlos es un chico moderno, audaz y muy racional. La ironía es su mejor aliada. No soporta las comedias románticas. Su mente científica y excesivamente analítica le lleva a querer demostrar que el amor no existe, es sólo una droga que dura poco tiempo. Todos están equivocados creyendo que es algo mágico, em-briagador y duradero. No es más que un efecto químico que genera nuestro cerebro haciéndonos confundir la realidad, volviéndonos idio-tas. Estudió psicología en Barcelona y acaba de llegar de Berlín “muy bien acompa-ñado”. Comparte piso con Oli y se podría decir que entre ellos hay una gran amistad. ¿Realmente es gay y por fin ha salido del armario como cree Oli? Lo cierto es que entre ellos hay una química brutal que otros llamarían amor. Pero las cosas no son siempre como parecen y las etiquetas no sirven cuando se trata de sentimientos.

Carlos AlejoSauras

Eric hace publicidad desde que cumplió dos meses. Siendo adolescente se convirtió en una estrella mediática del cine y la televisión. Y ahora, sus noviazgos son portada de todas las revistas. Él no lo ha decidido, es así y nunca se

Rodrigo Guirao

ha podido plantear si es lo que realmente deseaba. Y como todo, tiene una parte amarga. Es un buen actor y además es guapísimo, tiene una sonrisa increíble y unos ojazos que uno no dejaría nunca de mirar. Tiene buenas intenciones pero su egocentrismo, inmadurez y materialismo le juegan malas pasadas; es esta clase de chicos que creen que todo se arregla con un regalo caro o un viaje a la Toscana. Es divertidamente superficial y vive el momento, aunque su carrera le preocupa. Esclavo de su imagen, de su rol y de su representante. Puede conseguir todo e irse donde quiera, pero no puede comprar el amor de la chica que ama (aunque sea a su manera, un tanto tosca y egoísta). Al fin y al cabo, quizás lo que siempre ha-bíamos soñado no era tan perfecto como nos habíamos imaginado.

Eric

Compañera de la perfumería (Tiene novio pero es liberal)

Ex boxeador, padre de Oli(Aunque hubiera preferido un chico…)

Julián

Berta

JoseCoronado

MaríaEsteve

Amigo de Carlos (O algo más...)

Melanie

Hans

NataliaDe Molina

JaimeOlías

Bailarina y pastelera hipster (El subconsciente la traiciona)

Actriz (Y antigua chica Bond)

Ocupa la habitación de Oli (Más conocida cómo Sosana)

Sabrina

Susanna

BibianaFernández

EsmeraldaMoyá

Entrevista alDirectorSolo Química, una comedia con "fórmula" de amor Después de seis películas de éxito, Alfonso Albacete se presenta con su obra más personal Solo Química, una comedia llena de guiños a los grandes clásicos románticos de la historia del cine.

PREGUNTA- Alfonso ¿qué nos puedes contar de Solo Química?

ALFONSO ALBACETE- Se podría decir que es una película para todos aquellos que no creemos en el amor pero ... Ya te adelanto que no estoy siendo del todo sincero.

P- ¿Entonces?

AA- Porque no todo es amor y a la vez lo es. Es una comedia en la que nos metemos de lleno en la vida de una chica que tiene una gran obsesión: desea conocer a su ídolo, un actor famoso y mediático, y que alcanza su sueño, pero a veces nuestra obsesión nos confunde y no todo es como esperábamos. "Solo Química" habla sobre todo de la imagen y de la confusión que supone ese mundo de apariencias, pero habla también de muchas otras cosas como de la solidaridad, la amistad... Y tiene, claro, sus sorpresas.

P- ¿Cómo surge la idea de hacer esta película?

AA- En el Festival de Málaga. Yo iba a presentar el proyecto de mi anterior película con uno de los protagonistas cuando fuimos rodeados por todas las fans. Fue un momento bastante delirante, una persecución en el que las chicas llegaron a correr verdadero peligro entre el tráfico porque estaban dispuestas a hacer cualquier cosa para acercarse a él. Pensé, qué pasaría si una de estas chicas daba un paso más y lograba conquistar al actor. Ese es el germen.

P- Es decir que está basada en una experiencia real...

AA- Muy real. En seguida me imaginé en el papel a Ana Carlota Fernández (Los Protegidos) me parecía la perfecta para encarnar a Oli, la protagonista, una fan metepatas y sin filtro, un personaje con el que muchas chicas se pudieran identificar y que a través de ella alcanzaran su sueño. Se lo propuse a Rodar y Rodar y les encantó la idea.

P- No es la primera vez que apuestas por actores jóvenes. ¿Te gusta más trabajar en historias de jóvenes?

AA- Me gusta mucho trabajar con buenos actores, aquí he logrado reunir a intérpretes de distintas generaciones. Está la naturalidad de Ana Carlota Fernández y el actor argentino Rodrigo Guirao, que va a dar que hablar. Además he rescatado a grandes actores de mi anterior película, como Alejo Sauras, un todo terreno con gran dominio de la comedia y con el que me entiendo muy bien. Pero he tenido la suerte de contar también con Jose Coronado que está impresionante en su papel de padre ex-boxeador.

Estoy muy contento con el reparto. Imagínate, he vuelto a trabajar con mi querida María Esteve, una cómica brutal. Bibiana Fernández, Silvia Marsó, Neus Asensi, Martina Klein, Rossy de Palma y los jóvenes Jaime Olías, Esmeralda Moya, Natalia de Molina, Alex Monner, Miranda Makaroff... un repartazo vamos. Me encanta trabajar con estos actores, un lujo.

P- ¿Cómo crees que aceptará el público la película? ¿Cómo la definirías?

AA- Quiero que "Solo Química" contagie de alegría a todo el que la vea, es una película con un mensaje positivo que habla de sueños aparentemente inalcanzables y lo que sucede cuando milagrosamente se consiguen. Todo está cambiando muy deprisa, no sé dónde escuché el otro día que los quince minutos de fama de Andy Warhol se han convertido en quince segundos y la mayoría de la gente los busca. Pero, ¿qué pasa si los consigues?

P- Entonces ¿es una comedia de sueños alcanzables?

AA- Es más que eso, porque a veces lo que buscamos no es realmente lo que queremos.

P- Has comentando en alguna ocasión que con "Solo Química" quieres rendir homenaje al cine de comedia, ¿a qué te refieres?

AA- He tratado de hacer un juego para los amantes de este género, cine dentro de cine. Esta llena de guiños cinematográficos, mi particular homenaje al séptimo arte, estoy seguro que muchos sabrán encontrar esas escenas que he querido homenajear.

P- ¿Qué actor te ha sorprendido más de todos los que has tenido a tus órdenes durante el rodaje?

AA- Más que sorprender destacaría la versatilidad de Coronado, la espontaneidad de Ana Carlota Fernandez, la comicidad de Alejo Sauras, el magnetísmo de Rodrigo Guirao y la sensibilidad de María Esteve. Soy un director de actores, me gusta entenderme con ellos, admiro su profesionalidad y su valor para exponerse tanto.

P- Algunos de estos actores no los imaginábamos en comedia ¿cómo lograste convencerlos para entrar en la película?

AA- Jajaja, supongo que hay que tener mucho sentido del humor para meterse conmigo a hacer comedia. Creo que he logrado tener la complicidad y la confianza de muchos de ellos y eso es algo que les tengo que agradecer. A Martina Klein me costó muchísimo convencerla para que encarnara a esta super famosa, pero realmente tiene el don de la comedia. Neus Asensi creció como personaje con el rodaje, al principio ni existía y ya verás, está maravillosa. Alex Monner vino a convencerme a la productora que era él el que tenía que hacer del Tirillas, no le importaba que fuese un papel chiquito. Natalia de Molina se metió a hacerla después de haber ganado el Goya demostrando que además de buena actriz es una persona con humildad que disfruta de su trabajo. A Miranda Makaroff la perseguí por las redes hasta conseguir el sí quiero. Si me dejas no paro, jajaja.Estoy muy contento con todo el reparto.

P- ¿Podrías contarnos alguna anécdota del rodaje?

AA-Hay muchas, pero quizá el momento de alfombra roja y fans fue de lo más divertido. Rossy de Palma haciendo una reportera un poco dopada, rodeada de periodistas auténticos mezclados con extras, jefes de prensa haciendo de jefes de prensa, fans de verdad mezcladas con actrices que se peleaban por ver quien gritaba más. Toda una noche recreando las llegadas de los coches con los famosos. Era, no sólo revivir el Festival de Málaga donde había surgido el germen de la película, si no también hacer un guiño a “Cantando bajo la lluvia"

Había convencido a producción para que el papel de fan histérica lo hiciera Raquel Pérez, tenían que hacer un esfuerzo para traerla de Madrid y encajar la fecha, porque estaba con teatro. Parecía un capricho que una actriz tan buena hiciera un papel tan pequeño en guión pero cuando Martina y Rodrigo se bajaron de la limusina, los fotógrafos con los flashes y las fans gritando como posesas y, de pronto, entre ellas, aparece la más enfurecida de todas gritando ¡¡¡Es mío!!! ¡¡¡Mío!!! Mereció la pena el esfuerzo. Es la prueba de que los pequeños detalles importan. Acabamos muertos de risa y aplaudiendo todos.

P- Volvamos al juego del que nos hablabas, ¿cine dentro de cine? Danos alguna pista.

AA- No lo he hecho con afán pretencioso, es un juego y un tributo. He querido hacer un juego con el espectador más cinéfilo para que encuentre en la película esos guiños al cine de comedia romántica. Espero que disfrutéis descubriéndolas.

P- Esta es tu séptima película pero en realidad es la primera que diriges solo ¿Cómo ha sido para ti este cambio?

AA- Ya me apetecía dar este paso. Es sin duda mi película más personal. He escrito el guión con Mireia Llinas, una joven guionista catalana con mucha energía y técnica. Pero realmente no he estado solo si no muy bien rodeado con el apoyo de Mar Targarona de Rodar y Rodar, una productora que se ha ilusionado con el proyecto desde el principio. El secreto está en saber rodearse de gente buena en lo suyo y sobre todo, y para mi lo más importante, de personas que sepan disfrutar y ser felices con lo que hacen.

P- Realmente es una comedia muy optimista ¿cómo consigues esto? ¿No te parece que está fuera de la realidad mostrar todo tan positivo?

AA- Me gusta mucho la comedia porque es un género que te permite tocar temas difíciles de una forma más relajada, pero no es tan sencillo como pueda parecer en primer momento. Es importante tener claro lo que quieres transmitir para luego darle la vuelta y sacar el humor. A mi me encanta que la gente ría en una sala, pero lograr una sonrisa constante y luego emocionar, eso sí es un reto. El personaje que hace María Esteve en un momento dado le cuenta a Ana Carlota Fernández lo que de verdad le preocupa, pero a mi lo que me gusta es cómo se plantea ese problema: “La vida hay que mirarla con una sonrisa, por eso me gustan las comedias románticas”

P- Desde tu primera película siempre has dado importancia a la música ¿qué destacarías de la banda sonora?

AA- Creo que va a sorprender porque "Solo Química" es muy ”Indie". Desde el principio cuando me reuní con Juan Sueiro, responsable de la banda sonora, tuvimos claro que este era el camino. Me interesan muchísimo más estos grupos independientes que recorren los festivales y crean sus temas. A los murcianos Second los seguía desde hace tiempo y a Miss Caffeína y Zahara los he ido descubriendo poco a poco, trabajar con ellos quizá sea de las cosas más estimulantes que me han pasado últimamente. Contar de nuevo con Fangoria es un gustazo, adoro a Alaska y a Nacho Canut y no se lo he puesto nada fácil al pedirles algo más optimista que su último éxito Dramas y comedias, con Solo Química (el tema de la película) lo han conseguido.

P- Y no solo música también hay mucha moda...

AA- Los que hemos ido a las fiestas de presentaciones y conocemos las alfombras rojas sabemos que toda esa ropa que se ve tan espectacular es casi siempre prestada, como dice el personaje que hace Bibiana Fernández "Ninguna actriz de este país se puede gastar el sueldo en Gucci”. Así que necesitábamos que los diseñadores de moda española se involucraran y por eso les preguntamos si querían participar y ha sido increíble... hemos contado con Amaya Arzuaga, Ana Locking, Andrés Sardá, Devota y Lomba, Jorge Acuña, Jorge Vazquez, Nacho Aguayo, María Barros, Roberto Verino, The 2nd Skin, Teresa Helbig y Angel Schlesser que viste en exclusiva al personaje de Martina Klein. Todo un lujo visual.

P- Al principio has apuntado que no eras del todo sincero cuando decías que Sólo Química es una comedia para todos los que no creen en el amor ¿a qué te referías?

AA- Es cierto que hay personajes en la película que no creen en el amor, hay otros que lo confunden, pero también hay quien cree en el amor a su trabajo, en la amistad, en la solidaridad y en muchos valores equiparables a ese sentimiento romántico que en un principio podríamos entender como amor con mayúsculas. Porque el amor puede ser mucho más que un sentimiento. Es un sentido. El sentido que le das a tu vida. Para mi es el cine, para mi el amor es "Solo Cine".