Razstava slik

Cikel razstav v Sokolskem domu - Sezona 2010/2011

Škofja Loka, 8. – 29. oktober 2010

Razstava slik

PROGRAMSKI ODBOR: Urška Jurman, Maša Ogrizek, Simon Mlakar

BESEDILO: Marjan Prevodnik

LEKTORIRANJE: Anja Strajnar

PREVOD: Alenka Andrin

FOTOGRAFIJE SLIK: Marjan Prevodnik

FOTOGRAFIJA AVTORJA: Tomaž Lunder

SODELUJOČI PRI PRIPRAVI RAZSTAVE: Mateja Hafner Dolenc, Tinka Frakelj

OBLIKOVANJE: Simon Pavlič

TISK: Ritmo d.o.o.

Škofja Loka, september 2010

Škofja Loka, 8. – 29. oktober 2010

Marjan Prevodnik

Rojen 1955 v Ljubljani. Osnovno šolo Cvetka Golarja v Škofji Loki je zaključil 1970. Leta 1974 zaključil Srednjo aranžersko šolo v Ljubljani. Leta 1977 diplomiral na Pedagoški akademiji v Ljubljani (smer zgodovina in likovna vzgoja). Leta 1985 je diplomiral na Akademiji za likovno umetnost v Ljubljani (smer slikarstvo) pri prof. Gustavu Gnamušu. L. 1989 pa je končal tudi grafično specialko pri prof. Branku Suhyu. V letih 1976–1993 je poučeval likovno vzgojo in umetnost v osnovnih in srednjih šolah. Od leta 1993 naprej opravlja naloge pedagoškega svetovalca za likovno vzgojo in umetnost na Zavodu Republike Slovenije za šolstvo.

Od leta 1986 naprej je član Zveze društev slovenskih likovnih umetnikov (ZDSLU) in Združenja umetnikov Škofja Loka ter predstavnik Slovenije v Mednarodnem združenju za vzgojo z umetnostjo INSEA (www.insea.org ), v funkciji podpredsednika za obdobje 2008–2011. Poleg številnih izobraževalnih seminarjev za likovne pedagoge je za le-te zasnoval in organiziral dve mednarodni konferenci (Škofja Loka 2004, Ljubljana 2009).

Ukvarja se s slikarstvom, grafiko, fotografijo in likovnopedagoškim raziskovanjem.

''Ko glava postane noga'' – 2007, akril na platnu, 120 x 100 cm, v lasti ART d. o. o. Ljubljana

Človek si je od nekdaj želel polastiti vidno okolje, polastiti vse, kar je dostopno očesu. Sam delujem podobno … Verjetno sem v klub tistih, ki se iz ustvarjalnih nagibov polaščajo vidnega okolja, vstopil nekega deževnega majskega dne leta 1968, ko me je Marija Kajzar - Mimi, moja cenjena učiteljica likovne vzgoje na Osnovni šoli Cvetka Golarja v Škofji Loki, izbrala za sodelovanje na – še dandanes tradicionalni – Groharjevi otroški slikarski koloniji. Od takrat do danes so nastale in ostale sledi ...

Moje slikarstvo je neprestan, nikoli (do)končan poskus polaščanja privlačnih vidnih okolij, ki me obdajajo, in okolij, ki so v meni. V procesu materializacije (slikanje na platno) se ta, očem dana vidna dejstva, postopno preoblikujejo, se bolj ali manj zavestno transformirajo iz vizualnega v likovno. To je mogoče z vedno znova izbranimi likovnimi prvinami (barve, črte, teksture), ki jih pogosto organiziram �v

zgodbo moje malenkosti« – bodisi zavestno po logiki organizatoričnih principov likovnega jezika (kontrasti, harmonije) bodisi po navidezni nelogiki porajajočih se občutkov in intuicije. Moje slike so produkt vzajemnega delovanja uma, srca in rok, ki ujamejo – ali pa tudi ne – duha mojih mislih in občutenj. Platna z barvami so nasičena z raznoterimi fazami mišljenja in iskanjem pomenov znotraj procesov ustvarjanja, kar opazovalcu praviloma ni dostopno.

V procesu iskanja lastnega umetniškega izraza se gibljem znotraj raziskovanja številnih umetnostnih smeri, raziskovalnega eksperimentiranja s klasičnimi slikarskimi materiali in orodji, fotografijo ter iskanjem lastne likovne tehnike; vse z enim namenom: nekaj sporočiti. Moj cilj je v iskanju obljubljene dežele – oblikovane (s)likovne površine, ki bi kar najbolj neposredno odražala moja nagnjenja

in hotenja, ki bi zrcalila osebna občutenja ter sposobnost miselno perceptivnega aparata, da vidno preoblikuje v izvirno likovno. To naj bi se zrcalilo bolj ali manj načrtno v �strukturalno armirani arhitekturi slike«. Kot po pravilu se v procesih dela neprestano gibljem v prostoru, ki ga določajo ustvarjalne frustracije, faze inkubacij, ki jih kar ni in ni konec in redki �aha« arhimedovski trenutki.

Motiv lahko v mojih delih prepoznamo kot ostalino nekega procesa, ki se ustavi na

določeni točki, morda pa tudi ne. Pogosto ga ne bomo prepoznali, tudi če gledamo in imamo celo občutek, da ga vidimo. Celo prav je tako, da je na delu domišljija gledalca! Večinoma se je tudi meni težko odločiti, kdaj je posamezno delo končano. V takih trenutkih pogosto doživljam – verjetno še kdo – in delujem podobno kot francoski slikar Georges Braque, ki je dejal: �Včasih se mi slika upre; rečem si, da jo bom poslušal; za 14 dni jo odložim v kot in čez 14 dni vidim, da je končana.«

Marjan Prevodnik

55 + 55 = 55Sledi nekega časa

detajl slike ''Modro v modrem''

Man has always wanted to seize the visual environment, to gain control of everything that is accessible to the eye. I act in a similar way ... I guess I entered the club of those who �seize« the visual environment sometime in the rainy May of 1968, when Marija Kajzar - Mimi, my dear teacher of art education at the Elementary School Trata in Škofja Loka, chose me to participate in the even today traditional Grohar Children's Painting Meeting. Since then, traces have emerged and remained ...

My painting is a constant, never ended attempt of seizing visual environments that surround me, and environments that are inside me. In the process of materialization (painting on canvas ...) these visual facts are gradually transformed; they are more or less consciously transformed from the visual into art. This is always possible with selected art elements (colour, lines, textures...), which I often organize into a �story of my humble self« either consciously according to logical organizational principles of visual art

language (contrasts, harmony ...), or according to the illogic of emerging feelings and intuition. My paintings are a product of the interaction of mind, heart and hands, which either catch the spirit of my mind and senses, or they do not do so. Canvases with colours are saturated with diverse phases of thinking and searching for meaning within the processes of creation, what is generally not accessible to the observer.

In the process of seeking for my own artistic expression, I move inside the exploration of many art styles, experimenting with traditional painting materials and tools, photography, and searching for my own visual art technique; all that in order to communicate something. My goal is searching for the promised land: a formed painting surface, which would as best as it could and directly reflect my preferences and desires, and which would reflect my personal feelings as well as the ability of the mental perceptive apparatus to transform the visual into an authentic artwork. We could

speak of painting surface as a kind of reflection as mirrored in the structurally designed architecture of the painting. As a rule, during the working process I constantly move in space, which is determined by creative frustrations, incubation phases that never end, and rare Eureka! - Archimedes moments.

The motif in my work can be recognized as remnants of a certain process, which either does or does not stop at some point. Often we do not recognize it even if we look and even

have a feeling that we see it. Perhaps it is right to be so, i.e. that the viewer's imagination is at work. Often it is difficult for me to decide when a particular piece of work has been finished. In such moments I (probably not only me, but someone else, too) frequently experience and act like the French painter Georges Braque, who said: ''Sometimes the painting opposes me; I tell myself that I will listen to it: I put it aside for 14 days, and after these 14 days I see that it has been finished.''

Marjan Prevodnik

55 + 55 = 55Traces of a certain time

detajl slike ''Modro v modrem''

''Modro v modrem'' – 2009/2010, akril na platnu, 200 x 120 cm

''Vipavski Križ'' – 2008, akril na platnu, 100 x 80 cm''Čez Hiroshigijev most po moža v solinah'' – 2008, akril na platnu, 120 x 50 cm

Skupinske razstave (izbor):- 1979 – Likovna razstava članov kluba škofjeloških študentov, Loški muzej, Škofja Loka- 1988 – Razstava del študentov Akademije za likovno umetnost, Mestna Galerija, Ljubljana- 1988 – Mednarodna razstava študentov grafične specialke Akademije za likovno umetnost iz

Ljubljane na Osnovni šoli Cvetka Golarja, Škofja Loka- 1993 – Didaktična razstava črno-bele in barvne grafike (učencev in mentorja),

Galerija Commerce, Ljubljana- 1996 – IV. slovenski bienale grafike, Novo mesto- 1998 – Razstava likovnih del delavcev Zavoda Republike Slovenije za šolstvo, Ljubljana- 2000 – Majski Salon – (Prvinski d-o-t-i-k-i), Jakopičeva galerija, Ljubljana- 2004 – 8. kolonija Iveta Šubica, Štefanova hiša, Poljane - 2007 – Ločani v Ljubljani, Galerija ZDSLU, Ljubljana- 2010 – Majski Salon, letna razstava članov ZDSLU, Slovenj Gradec

Samostojne razstave (izbor)- 1976 – Avla Pedagoške Akademije, Ljubljana- 1989 – Galerija Commerce Ljubljana- Galerija Labirint Ljubljana- Galerija Ivana Groharja, Škofja Loka- 1997 – Galerija Commerce, Ljubljana- 2000 – Loški muzej in Galerija Ivana Groharja, Škofja Loka- 2005 – Galerija ZDSLU (Zveza društev slovenskih likovnih umetnikov), Ljubljana- 2010 – Sokolski dom, Škofja Loka

Podarjena dela (izbor)- 1988 – Medobčinsko društvo proti mučenju živali, Ljubljana- 1997 – Sklad Otroci v stiski, Zveza prijateljev mladine Slovenije

''Iskanje arhitekture slike v rdečem'' – 2005, olje na platnu, 80 x 60 cm

PROGRAM GALERIJE ZA LETO 2010/2011

oktober MARJAN PREVODNIK, slike Termin Združenja umetnikov Škofja Loka

november TOMAŽ TOMAŽIN, fotografije v okviru festivala Fotonični trenutki - Mesec fotografije

december METKA KRAŠOVEC, akvareli

januar MIGITACIJE, skupinska razstava Boštjan Plesničar, Maja Pučl in Huiqin Wang, Petra Varl, Sašo Vrabič

februar RADO DAGARIN, slike Termin Združenja umetnikov Škofja Loka

april TOMAŽ FURLAN, video in kipi Organizator si pridružuje pravico do spremembe programa.

Sokolski dom v času razstav odprt: - od torka do petka od 10. do 12. ure in od 17. do 19. ure, - ob ponedeljkih in nedeljah - zaprto, - po dogovoru za organizirane skupine tudi v dopoldanskem času.

Informacije: Tel. št. 04 51 12 344, 041 724 163 Email: sokolskidom@skofjaloka.siSpletna stran: www.sokolskidom.si