La psicología del arte es el

ámbito psicológico que estudia

los fenómenos de la creación y

la apreciación artística desde

una perspectiva psicológica.

Han sido

transcendentales las

contribuciones de:

Howard Gardner.

De la escuela de la

gestalt

La inteligencia es la

capacidad de ordenar los

pensamientos y

coordinarlos con las

acciones. La inteligencia

no es una sola, sino que

existen tipos de

inteligencia.

Inteligencia lingüística: En los

niños y niñas se aprecia en su

facilidad para escribir, leer,

contar cuentos o hacer

crucigramas.

Inteligencia Lógica-matemática:

Se aprecia en los menores por su

interés en patrones de medida,

categorías y relaciones. Facilidad

para la resolución de problemas

aritméticos, juegos de estrategia y

experimentos.

Inteligencia Corporal y Cinética.

Facilidad para procesar el

conocimiento a través de las

sensaciones corporales.

Deportistas, bailarines o

manualidades como la costura, los

trabajos en madera, etc.

Inteligencia Visual y espacial: Los

niños y niñas piensan en imágenes

y dibujos. Tienen facilidad para

resolver rompecabezas, dedican el

tiempo libre a dibujar, prefieren

juegos constructivos, etc.

Inteligencia Musical:

Los menores se manifiestan

frecuentemente con

canciones y sonidos.

Identifican con facilidad los

sonidos.

Inteligencia Interpersonal

(inteligencia social). Se

comunican bien y son líderes

en sus grupos. Entienden

bien los sentimientos de los

demás y proyectan con

facilidad las relaciones

interpersonales.

Inteligencia Intrapersonal:

Relacionada con la capacidad

de un sujeto de conocerse a

sí mismo: sus reacciones,

emociones y vida interior.

Inteligencia naturalista: Se

relaciona con el

entendimiento del entorno

natural, y la observación

científica de la naturaleza

como la biología, geología o

astronomía.

Vigotsky expone sus ideas las cuales tienen un rol importante en la reflexión teórica, en psicología y pedagogía. Señala que la inteligencia se desarrolla gracias a ciertos instrumentos o herramientas. Estas herramientas amplían las habilidades mentales: Atención Memoria

De esta manera la concentración, actividad practica en la que se involucra el niño será interiorizada en actividades mentales cada vez mas complejas.

Vigotsky

De la escuela

de la gestalt

Juego y

arte

Jugar es común a todos

los seres humanos. La

creatividad artística está

potencialmente latente

en todo ser humano,

pero el hecho de que se

despliegue o no es

distinto.

Aprendizaje

Influencia de las

artes en el

desarrollo cognitivo

del niño

El arte es un medio de expresión, un lenguaje del pensamiento en el desarrollo de los niños

Desarrollo emocional o afectivo

Un niño que afectiva y

emocionalmente es libre y no está

inhibido respecto a la expresión

creadora, se siente seguro para

afrontar cualquier problema que derive

de su experiencia. Se identifica con

sus dibujos y se siente independiente

para explorar y experimentar, no teme,

no comete errores, no se preocupa por

el éxito o la gratificación.

Desarrollo intelectual

Se aprecia este desarrollo en

la forma de conciencia

progresiva que el niño tiene

de sí y de su ambiente. El

desarrollo de habilidades

artísticas está estrechamente

unido al desarrollo intelectual

del niño, hasta los 10 años.

Desarrollo físico

En el trabajo creador de un niño,

se revela su desarrollo físico por

su habilidad para la coordinación

visual y motriz, por la manera

que controla su cuerpo, la forma

que guía su grafismo y como

ejecuta ciertos trabajos.

Desarrollo perceptivo

Este desarrollo puede advertirse en la

toma de conciencia progresiva del niño y

en la utilización de toda una variedad de

experiencias perceptivas, en la cual el

cultivo y desarrollo de nuestros sentidos

es una parte importante de la experiencia

artística, de la cual depende el significado

y la calidad de las experiencias

sensoriales.

Desarrollo social

A medida que el niño

crece, va reflejando el

progresivo

conocimiento que

adquiere del medio

social en que vive.

Desarrollo estético

La estética es definida por los

autores como el medio para

organizar el pensamiento, los

sentimientos y las

percepciones en una forma

de expresión que sirve para

comunicar a otros, esos

pensamientos y

sentimientos.

Desarrollo creador

El desarrollo creador

comienza cuando el niño

traza los primeros rasgos,

partiendo de un conjunto

propio de formas hasta

llegar a las más complejas

formas de producción

creadora (con pasos

intermedios).

El arte es una actividad

dinámica y unificadora,

con un rol potencialmente

vital en la educación de

los niños.

Si queremos que la escuela sea eficiente

debemos:

Fomentar la creatividad

Fomentar la actitud creadora de los alumnos

Porque LA SOCIEDAD RECLAMA CREATIVIDAD

UN PUEBLO EDUCADO, ES UN PUEBLO

CREATIVO

Enseñar arte en la escuela es

alfabetizar estéticamente. Es desarrollar

la competencia estético expresiva con

tiempo, paciencia y trabajo sistemático,

integrando conceptos, haceres y

actitudes que permitan producir y

comprender mensajes estéticos desde

diferentes lenguajes artísticos, como un

modo de posibilitar un desarrollo mas

integral.