HISTORIA DEL RADIOTEATRO

EN QUITO

Una mirada desde la Mitad del Mundo en el contexto

latinoamericano

PARA COMENZAR… La comunicación para ser, no se

circunscribe a los “vehículos mediáticos”. Nació con la civilización, con las rutinas de la caza, la pesca, la recolección. Con el trabajo, con la necesidad de vivir. Con las señales de humo, las pinturas. Con los primeros intentos onomatopéyicos de habla. Es decir, bastó el encuentro.

Los medios son reproductores de los principales problemas sociales y en este sentido son instituciones.

RADIO Y ORALIDAD La radio es un medio oral y por ello juega con

la cotidianidad. La voz es la portadora de un discurso, aunque no la única.

La oralidad depende de las formaciones discursivas y de las prácticas culturales. La radio debe hablar como habla la gente.

El acto de habla supone un “otro”, la escritura es una actividad en solitario.

La oralidad en la radio es como un proceso cuasi-hipnótico en el que una voz va guiando a un escucha, a su imaginación hacia la construcción de representaciones, de imágenes.

RADIO Y ARTE ¿Puede ser la radio capaz de existir

como arte?

El oído capta varias dimensiones, incluso antes de venir al mundo.

“Las formas expresivas de la radio no sólo tienen validez para obras con un verdadero sentido artístico, como el caso del radioteatro, sino también para las más sencillas emisiones de boletines de noticias, reportajes y debates” (Ricardo Haye).

Robert Murray Schafer creó por contracción entre “sound” y “landscape”, “soundscape”, que traducido significa “paisaje sonoro”. Un ambiente de sonidos.

¿POR QUÉ EL RADIO DRAMA? “El drama es vida,

expresión de vida” (López Vigil).

Intentamos vernos reflejados, representados por una vida ajena, por un personaje. Encarnamos sus emociones. Como una catarsis nuestra, pero en otro cuerpo.

RADIO TEATRO EN AMÉRICA LATINA Con la Revolución Industrial, se

reducen las jornadas de trabajo y los obreros tienen más tiempo libre. Así, “la sociedad dio otro valor a ese ocio, a ese tiempo libre y surgen nuevas formas de diversión diferentes a la lectura, todavía restringida a minorías alfabetas. Esas nuevas formas de distracción comenzaron al aparecer la electricidad y la radio”(Nora Uribe).

Cuba, México y Argentina producen los primeros ensayos de radioteatro en el continente, en un contexto cuya programación estaba determinada por la música y la publicidad.

Cuba, influida por Estados Unidos y la llegada del cine, comienza a producir radioteatros.

México y Argentina con grandes capitales viven procesos de elefantiasis social, de modo que la radio era la forma más masiva de cautivar audiencia.

La radionovela fue el formato más desarrollado en la llamada “Época de oro” (1940 – 1970).

Las dos tendencias fueron: las de aventura y las de romance

El auspicio de las producciones llegaba desde las principales marcas de jabón.

“El derecho de nacer” de Félix Caignet se convirtió en la radionovela romántica cubana más popular de todos los tiempos, considerada por muchos como la de mayor circulación mediática continental y mundial.

Argentina se convirtió en exportadora de profesores que capacitaban al resto de América Latina en radio y en el género dramático.

Los principales culebrones difundidos por México fueron: los Tres desertores, El ojo de vidrio, El monje loco, Gutierritos, Kalimán, Chucho el roto, Las aventuras de Carlos Lacroix, Ahí viene Martín Corona y Senda prohibida.

En esa época besarse en público era considerado inmoral, pero de cierto modo, cuando en las radionovelas se escuchaban los besos de los protagonistas, la gente comenzó a abrirse.

EL RADIOTEATRO EN QUITO En 1940 “apenas

existían unos 700 receptores, pero cada persona que tenía un aparato invitaba a dos o tres familias, para dedicarse a escuchar los buenos programas difundidos por excepcionales emisoras” (Manuel Mantilla)

Los pioneros fueron: Salen a la superficie nombres como: Leonardo Páez, el argentino-español Antonio Luján, Leopoldo Rivas, Edmundo Rosero y Gonzalo Proaño.

Las primeras obras: Álbum policial, Dilemas humanos y El violín del gitano.

Escenarios: Radio Gran Colombia, Radio Bolívar, Radio Quito, Radio Victoria (capital del radioteatro), Radio Espejo.

LA “GUERRA DE LOS MUNDOS” Hacia 1930 no solo

la opinión pública, sino la ciencia comenzaban a interesarse en la existencia de vida en otros planetas. La gran pregunta era ¿estamos solos? Además, el clima de tensión, antesala de la II Guerra Mundial, generaba cierto pánico colectivo.

“Los daños se calcularon en 8 millones de sucres, habiendo la empresa asegurado sólo parte de los bienes en 2.5 millones”. Se contabilizaron 6 muertos y al menos una decena de heridos. A partir de este incidente, en Radio Quito, el drama será visto con recelo por un buen tiempo.

LA CULTURA DE MASAS Había llegado la “cultura de masas”. Aquella que

en la que los medios ponen los bienes culturales al alcance de todos con un contenido muchas veces simple y superficial para una fácil asimilación. El propósito era (es) agradar a la mayoría en detrimento de la originalidad. Y sin desmerecer la creatividad y excelente calidad del trabajo radiofónico, los argumentos por sí solos oscilaban entre el extremo del bien y del mal.

El filósofo italiano Umberto Eco afirma: “la situación conocida como cultura de masas tiene lugar en el momento histórico en que las masas entran como protagonistas en la vida social y participan en las cuestiones públicas.”

50’S: MÁS PRODUCCIÓN Y PROFESIONALIZACIÓN

Aproximadamente en 1952, llegaron a HCJB Dick Larsson y Benito Cumming para dictar un seminario sobre producción radiofónica al personal de la radio, con el fin de mejorar sus destrezas. Algunos alumnos célebres fueron: Gonzalo Portugal, Luis Beltrán y René Torres.

Se formó entonces, el colectivo “Producciones Panorama”, encabezado por Gonzalo Portugal y Edison Terán.

¿POR QUÉ DECAYÓ EL RADIO TEATRO?

Saturación del espectro radioeléctrico (250 para seis millones de habitantes)

Aparecimiento del rating Importación de producciones

extranjeras La “molienda” de discos Falta de renovación de los libretos Falta de legislación adecuada Bajos salarios Popularización de la televisión

QUITO, CENTRO DE PRODUCCIÓN RADIOFÓNICA DE AMÉRICA LATINA El momento de terror político y social que se agitaba en los

70’s por las dictaduras que se sucedían en la región latinoamericana motivó a buscar nuevas agendas comunicativas. Para muchos las llamadas escuelas radiofónicas, (luego radios populares y posteriormente radios comunitarias) nacerán para cubrir ese espacio en blanco dejado por las radios comerciales que no brindaban ningún servicio social real o claro.

ESPACIOS: Escuelas Radiofónicas Populares del Ecuador

(ERPE) .- Monseñor Leonidas Proaño (1962) Servicio Radiofónico para América Latina

(Serpal) Centro Internacional de Estudios Superiores

de Periodismo para América Latina(Ciespal) y el eduentretenimiento

Centro de Educación Popular (Cedep) Asociación Latinoamericana de Educación

Radiofónica (ALER) y el sociodrama. Coordinadora de Radios Populares y

Educativas del Ecuador (CORAPE). ACTORES: Mario Kaplún, José Ignacio Vigil, Francisco

Ordóñez.

DESAFÍOS ACTUALES DE LA RADIO Y EL RADIOTEATRO Frecuencias y legislación Demasiadas frecuencias, poca producción Los cambios tecnológicos en la producción

de radio Internet y la nueva radio RADIOTEATRO: Los nuevos dramatizados

han demostrado una reformulación en sus características, la antigua duración de 30 minutos se ha reducido en 15 minutos, debido a que se ha comprendido la agitación y la premura con la que se vive. Las formas de escuchar han cambiado

PARA TENER EN CUENTA… “En la radio la pantalla es

más grande”, decía Orson Welles. Por eso, los recursos y las fórmulas deben estar a merced de la sinestesia. Secuestrar el sentido del oído hacia la vista, el olfato, el tacto y el gusto. En el radiodrama, el escenario, los personajes, los diálogos deben cumplir con este principio sinestésico.

¡GRACIAS!

POR: VALERIA PUGA