Historia Del Arte Tomo 9 Romanticismo

La inteligencia busca, pero quien encuentra es el corazn. George Sand

El Romanticismo

1.

LOS ORGENES

El romanticismo, tenebrosa y sublime agitacin

El Romanticismo fue un movimiento esttico que se origin en Alemania a fines del siglo XVIII como una reaccin al racionalismo de la Ilustracin y el Neoclasicismo, dndole preponderancia al sentimiento. Se desarroll fundamentalmente en la primera mitad del siglo XIX, extendindose desde Alemania a Inglaterra, Francia, Italia, Espaa, Rusia, Polonia, Estados Unidos y las recin nacidas repblicas hispanoamericanas. Posteriormente, se fragment o transform en diversas corrientes, como el Parnasianismo, el Simbolismo, el Decadentismo o el Prerrafaelismo, subsumidas en la denominacin general de Post-romanticismo, una derivacin del cual fue el llamado Modernismo hispanoamericano y espaol. Tuvo fundamentales aportaciones en los campos de la literatura, el arte y la msica. Posteriormente, una de las corrientes vanguardistas del siglo XX, el Surrealismo, llev al extremo los postulados romnticos. El vocablo La palabra romanticismo viene del adjetivo ingls romantic. Trmino que se comez a usar alrededor del siglo XVII en Inglaterra para sealar la naturaleza aventurera de las novelas de caballera llamadas romance. En Francia, tambin exista el trmino roman, cuya significacin era la misma. Posteriormente, la palabra tuvo un cambio semntico, designando al sentimiento que induca los paisajes, y los castillos en ruinas. John Evelyn en el ao de 1654, alude dichos paisajes con el calificativo de "un paisaje muy romntico" refirindose a los alrededores de Bath. Similarmente en el ao de 1666, Samuel Pepys describe un castillo como "el ms romntico". Manifestacines culturales El Romanticismo alemn se inici con el movimiento esttico denominado Sturm und Drang ('tormenta e mpetu'). Posteriormente lo asumieron autores ms importantes como Friedrich Hlderlin, Friedrich Schiller, Johann Wolfgang von Goethe, Novalis o Klopstock. Posromntico se puede considerar a Heinrich Heine. El Romanticismo francs tuvo su manifiesto en De l'Allemange (1813), de Madame de Stal, aunque tuvo por precursor en el siglo XVIII a Juan Jacobo Rousseau. En el siglo XIX sobresalieron Charles Nodier, Vctor Hugo, Alphonse de Lamartine, Alfred Victor de Vigny, Alfred de Musset, George Sand, Alexandre Dumas (tanto hijo como padre) , entre otros, son los mayores representantes de esta esttica literaria. El Romanticismo comenz en Inglaterra casi al mismo tiempo que en Alemania ; en el siglo XVIII ya haban dejado sentir un cierto apego escapista por la Edad Media y sus valores poetas falsarios inventores de heternimos medievales como James Macpherson o Thomas Chatterton, pero el movimiento surgi a la luz del da con los llamados poetas lakistas (Wordsworth, Coleridge, Southey), y su manifiesto fue el prlogo de Wordsworth a sus Baladas lricas, aunque ya lo haban presagiado en el siglo XVIII Young con sus Pensamientos nocturnos o el originalsimo William Blake. Lord Byron y Percy Bysse Shelley son los poetas cannicos del Romanticismo ingls. Despus vinieron el narrador Thomas De Quincey, y Elisabeth Barret Browning y su marido Robert Browning, este ltimo creador de una forma potica fundamental en el mundo moderno, el monlogo dramtico. En narrativa destacan las novelas sobre la Edad Media inglesa de Walter Scott o las novelas gticas El monje de Lewis o Melmoth el Errabundo, de Charles Maturin. El Romanticismo italiano tuvo su manifiesto en la Lettera semiseria de Grisstomo del Berchet (1816) y destaca, sobre todo, por la figura de los poetas Ugo Foscolo, autor del famoso poema Los sepulcros, y Giacomo Leopardi, cuyo pesimismo se vierte en composiciones como El infinito o A Italia. El romanticismo italiano tuvo tambin una gran novela histrica, I promesi sposi (Los novios), de Alessandro Manzoni. El Romanticismo estadounidense, salvo precedentes como William Cullen Bryant, proporcion a un gran escritor y poeta, Edgar Allan Poe creador de una de las corrientes fundamentales del Posromanticismo, el Simbolismo), y a James Fenimore Cooper (discpulo de las novelas histricas de Scott). Se puede considerar un posromntico el originalsimo pensador anarquista Henry David Thoreau, introductor de ideas anticipadas a su tiempo como la no violencia y el ecologismo, y autor del famoso ensayo Sobre la desobediencia civil. En Rusia, el Romanticismo supuso toda una revolucin, pues autoriz como lengua literaria el hasta entonces poco cultivado idioma ruso. El artfice de esta moda fue el gran poeta Alejandro Pushkin, acompaado de numerosos seguidores e imitadores.

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En Portugal introdujeron el Romanticismo Almeida Garret y Alejandro Herculano; puede considerarse posromntico al gran poeta Antero de Quental. En Espaa la ideologa romntica entr muy pronto, pero el lenguaje romntico propiamente dicho tard en ser asimilado, porque se asociaba estrechamente con contenidos ideolgicos que se consideraban emparentados con el Siglo de Oro y la propia tradicin absolutista espaola. Pero cuando los romnticos liberales espaoles, emigrados por vicisitudes polticas, entraron en contacto con el Romanticismo europeo, trajeron ya ese lenguaje a la muerte del rey Fernando VII en 1833. Destacan especialmente el cubano Jos Mara de Heredia, Jos de Espronceda (el ms genuinamente byroniano), el periodista Mariano Jos de Larra y Jos Zorrilla (poeta y autor dramtico autor de la famosa pieza Don Juan Tenorio). Poetas posromnticos pueden considerarse Gustavo Adolfo Bcquer, la gallega Rosala de Castro y Jaime Ferrn, que tuvieron un contacto ms directo con la lrica germnica de Heinrich Heine. En Rumania, su mximo exponente fue Mihai Eminescu. Los lugares donde se reunan los romnticos eran muy diversos. Fuera de las redacciones de las revistas romnticas, existan determinadas tertulias, como por ejemplo El Parnasillo en Madrid, o, en Pars, El Arsenal, del cual, si hemos de creer a Alphonse de Lamartine, era la gloria Vctor Hugo y el encanto Charles Nodier (Las Noches, de Alfred de Musset, precedida del estudio de dicho poeta por A. Lamartine. Madrid: Biblioteca Universal, 1898). En este cenculo reuninse entre otros Alfred de Musset, Alfred de Vigny, Boulanger, Deschamps, Emile y Antoine Sainte-Beuve, etc. Tambin los rusos tuvieron su cenculo: la Sociedad del Arzamas (La Revolucin y la Novela en Rusia, por Emilia Pardo Bazn), (Madrid, s. a.), pg. 245. Caractersticas El Romanticismo fue una reaccin contra el espritu racional e hipercrtico de la Ilustracin y el Neoclasicismo, y favoreca, ante todo, La supremaca del sentimiento frente a la razn. La del liberalismo frente al despotismo ilustrado La de la originalidad frente a la tradicin grecolatina La de la creatividad frente a la imitacin neoclsica La de la obra imperfecta, inacabada y abierta frente a la obra perfecta, concluida y cerrada. Es propio de este movimiento: Un gran aprecio de lo personal, un subjetivismo e individualismo absoluto, un culto al yo fundamental y al carcter nacional o volkgeist, frente a la universalidad y sociabilidad de la Ilustracin en el siglo XVIII; en ese sentido los hroes romnticos son con frecuencia prototipos de rebelda (Don Juan, el pirata, Prometeo) y los autores romnticos quebrantan cualquier normativa o tradicin cultural que ahogue su libertad, como por ejemplo las tres unidades aristotlicas (accin, tiempo y lugar) y la de estilo (mezclando prosa y verso y utilizando polimetra en el teatro), o revolucionando la mtrica y volviendo a rimas ms libres y populares como la asonante. Igualmente, una renovacin de temas y los ambientes, y por contraste al Siglo de las Luces prefieren los ambientes nocturnos y luctuosos, los lugares srdidos y ruinosos y veneran y buscan las historias fantsticas y la supersticin que los ilustrados y neoclsicos ridiculizaban. Un aspecto del influjo del nuevo espritu romntico y su cultivo de lo diferencial es el auge que tomaron el estudio de la literatura popular (romances o baladas annimas, cuentos tradicionales, coplas, refranes) y las literaturas en lenguas regionales


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durante este periodo: la galica, la escocesa, la provenzal, la bretona, la catalana, la gallega, la vasca... Este auge de lo nacional y del nacionalismo fue una reaccin a la cultura francesa del siglo XVIII, de espritu clsico y universalista, dispersada por toda Europa mediante Napolen. El Romanticismo se expandi tambin y renov y enriqueci el limitado lenguaje y estilo del Neoclasicismo dando entrada a lo extico y lo extravagante, buscando nuevas combinaciones mtricas y flexibilizando las antiguas o buscando en culturas brbaras y exticas o en la Edad Media, en vez de en Grecia o Roma, su inspiracin. En cierto sentido, la versin ms extrema del Romanticismo no respeta ni asume ninguna tradicin anterior, y se dar reformulada en el siglo XX con el nombre de Surrealismo.

Gneros romnticos De forma diferente a la Ilustracin dieciochesca, que haba destacado en los gneros didcticos, el Romanticismo sobresali sobre todo en los gneros lrico y dramtico (en este se crearon gneros nuevos como el drama . Incluso el gnero didctico pareci renovarse con la aparicin del artculo de costumbres. El espritu romntico El estilo vital de los autores romnticos despreciaba el materialismo burgus y preconizaba el amor libre y el liberalismo en poltica, aunque hubo tambin un Romanticismo reaccionario, representado por Chateaubriand, que preconizaba la vuelta a los valores cristianos de la Edad Media. El idealismo extremo y exagerado que buscaba en todo el Romanticismo encontraba con frecuencia un violento choque con la realidad miserable y materialista, lo que causaba con frecuencia que el romntico acabara con su propia vida mediante el suicidio. La mayora de los romnticos murieron jvenes. Los romnticos amaban la naturaleza frente a la civilizacin como smbolo de todo lo verdadero y genuino. Vase tambin: Referencia bibliogrfica Berln, Isaiah. Las races del romanticismo. Edicin de Henry Hardy. Buenos Aires, Mxico, Santaf de Bogot: Aguilar, Altea, Taurus, Alfaguara, S.A, 2000. De Paz, Alfredo. La revolucin romntica; poticas, estticas, ideologas. Traduccin de Mara Garca Lozano. Madrid: Editorial Tecnos, S.A, 1986. VV.AA. Fragmentos para una teora romntica del arte. Antologa y edicin de Javier Aranaldo. Madrid: Editorial Tecnos, 1994. Sobre Chatterton como poeta falsario: 2001. Anthony Grafton, Falsarios y crticos, Barcelona: Crtica, 1975. Abrams, M. H.: El espejo y la lmpara, Barcelona: Barral, Literatura Msica clsica Surrealismo Sturm und Drang

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2. SU ESENCIA


El Romanticismo signific un cambio de gusto de la poca y de las teoras estticas de la creacin. Lo moderno frente a lo neoclsico, simbolizado en lo francs y en la imitacin de los modelos antiguos. Lessing ataca el teatro francs clasicista, propone imitar a Shakespeare y crear un drama nacional. Herder defiende la existencia de un espritu nacional ligado al idioma cuyo desarrollo es la historia de cada pas; la manifestacin de ese espritu en las creaciones del pueblo y en los grandes poetas, sobre todo en la Edad Media cristiana. Afirma el nacionalismo y el populismo que Schiller practicara en su teatro. En Inglaterra revive el inters por la mitologa y tradiciones medievales escandinavas o celtas y se cultiva un nuevo sentimiento ante la Naturaleza (Wordsworth y Coleridge). Goethe, en Werther, dibuja el "mal del siglo", y en su Fausto, busca un sueo imposible de inmortalidad. F. Schlegel, contra la necesidad defendida por los neoclsicos de ajustar la creacin a unas reglas o leyes, sostiene que la poesa crea sus propias normas pues es engendrada por la fuerza original invisible de la humanidad. Sigue a Schiller, que opona la poesa ingenua y sentimental (moderna) a la poesa objetiva. Esta tena por objeto la perfeccin formal, que se consegua a travs de sus limitaciones, mientras la moderna y sentimental subordinaba lo formal al contenido, que era una aspiracin al infinito. Francia haba representado la vanguardia del Neoclasicismo, y a pesar de las tempranas manifestaciones que surgen dispersamente en este pas y en Inglaterra preludiando el advenimiento del romanticismo, la vanguardia romntica nace en Alemania, bajo el principio kantiano del progreso hacia el infinito de los seres racionales finitos y en las inmediatas manifestaciones nacionalistas alemanas. Herder habla de una nueva literatura, moderna, frente a la clsica francesa. La bsqueda de una identidad nacional se hace coincidir con la necesidad de impulsar una cultura propia. El romntico, sin embargo, entiende que en el interior del hombre actan distintas fuerzas, y que la esencia de lo humano rebasa la esfera de lo inconsciente y de lo racional. El romntico, adems de su rebelda contra el orden del mundo heredado, se opone a la separacin entre razn y sentimiento, entre lo real y lo irreal. Para el romntico la naturaleza no es un objeto, un todo mecnico como quera Descartes, sino un todo orgnico, vivo. El yo romntico rechaza formar parte de la naturaleza como una pieza ms de su engranaje, y, por el contrario, hace constar su individualidad, su capacidad creadora y transformadora que extrae de s mismo, de su interior, y plantea una relacin con la naturaleza como una comunicacin del Uno al Todo, que a la vez desencadena su aspiracin al infinito: "imagnate lo finito bajo la forma de lo infinito y pensars al hombre" (F. Schlegel). El romntico transforma el instinto en arte y el inconsciente en saber. Crear significa aproximarse a su verdad, a la ltima dimensin del ser. El conflicto del hombre romntico, el "mal del siglo", su crisis religiosa y existencial es consecuencia de su propia singularidad y de la imposibilidad de fundir su Yo con la alteridad, con el Todo; de, siendo finito, desear unirse y transformarse en infinito. "Queris saber la historia abreviada de casi toda nuestra miseria? Es esta. Exista un hombre natural; se ha introducido dentro de este hombre un hombre artificial; y se ha suscitado en la caverna una guerra civil que dura toda la vida. Tan pronto el hombre natural es el ms fuerte, como es derribado por el hombre moral y artificial; y en uno y en otro caso, el triste monstruo es distendido, atenaceado, atormentado, extendido sobre la rueda; gimiente sin cesar, incesantemente desdichado, ya lo transporte y embriague un falso entusiasmo de gloria o lo encorve y abata una falsa ignominia" (Diderot). Temas romnticos Egocentrismo: El alma del hombre es su enemigo interior, identificable con una obsesin incurable por lo imposible, que priva del goce de la vida al individuo y hace que sta le sea adversa. El alma romntica no es dada desde fuera al individuo, sino que ste la crea cuando tiene conciencia de sus sentimientos. Convierte al individuo en singular y universal, de modo que el Universo slo es posible concebirlo partiendo del conocimiento de s mismo, pues el hombre es la imagen del Macrocosmos. Este egocentrismo en gran parte remite a Fichte: el Yo es la nica realidad existente, pues "no hay ms objetos que aquellos de los cuales tienes conciencia.5

El romanticismo, tenebrosa y sublime agitacinT mismo eres tu propio objeto". Por tanto slo el Yo es real, es el absoluto, y la poesa permite hacer sensible y comunicativa esta experiencia en tanto que es representacin del alma y representacin del mundo interior en su totalidad. El poeta es alma y universo. Este egocentrismo romntico tiene sus races en la filosofa kantiana y en el idealismo trascendental. Kant llev el centro de gravedad de la filosofa hacia el interior del propio hombre y valor el sentimiento para el acto del conocer. Y Schelling, con su filosofa de la naturaleza dio salida a la circularidad destructora de Fichte, pues el mundo entero se le acababa convirtiendo en un espejo que eternamente le presentaba al yo su propia soledad. Schelling liberaba al hombre de encontrarse a s mismo y slo a s mismo en todas partes. Admite la existencia de un mundo exterior opuesto al mundo interior (Yo). La intuicin realiza la sntesis entre el Uno ("yo") y el Todo (la naturaleza). El Yo, el Uno se acerca a ese mundo externo para dialogar con l, coexistir con l y reconciliarse con l. El sujeto cree en una visin de algo que est ms all de la cosa, que puede percibir gracias a una intuicin esencial en un mbito de libertad. La Libertad: El reino de la libertad absoluta es el ideal romntico, el principio de toda tica romntica: libertad formal en el arte, entendida como necesidad del individuo para explorarse y explorar el mundo exterior, y para lograr la comunicacin del Uno con el Todo, en una marcha progresiva hacia el infinito. El romntico se concibe como un ser libre, el cual se manifiesta como un querer ser y un buscador de la verdad. No puede aceptar leyes a ninguna autoridad. Muchos romnticos heredaron la crisis de la conciencia europea que la Ilustracin provoc al cuestionar, en nombre de la razn, los dogmas religiosos. El amor y la muerte: El romntico asocia amor y muerte, como ocurre en el Werther de Goethe. El amor atrae al romntico como va de conocimiento, como sentimiento puro, fe en la vida y cima del arte y la belleza. Pero el amor acrecienta su sed de infinito. En el objeto del amor proyecta una dimensin ms de esta fusin del Uno y el Todo, que es su principal objetivo. Pero no alcanzar la armona en el amor. El romntico ama el amor por el amor mismo, y ste le precipita a la muerte y se la hace desear, descubriendo en ella un principio de vida, y la posibilidad de convertir la muerte en vida: la muerte de amor es vida, y la vida sin amor es muerte. En el amor se encarna toda la rebelda romntica: "Todas las pasiones terminan en tragedia, todo lo que es limitado termina muriendo, toda poesa tiene algo de trgico" (Novalis). La religin de los romnticos Las posturas romnticas acerca de la religin son variadas. No obstante, en general la creencia no la fundan los romnticos en ninguna norma establecida, en ninguna moral instituida, sino en un sentimiento interior y en una intuicin esencial de lo divino que conduce a una unin mstica con Dios. Lo que hay de esencialmente nuevo en la religin de los romnticos, sobre todo en Alemania, es este sentimiento interior. El intercambio o comunicacin entre el individuo y el universo denota una vida superior, y la primera condicin de la vida moral. La conciencia de pertenecer a un todo, de formar parte de l desde la propia individualidad, conlleva una responsabilidad moral. Para todos los romnticos no existe Dios fuera del mundo y del hombre, y debemos actuar motivados por el entusiasmo y el amor ("sintindose lleno de Dios", F. Schlegel), una comunicacin directa entre el hombre y la naturaleza, el hombre y Dios, el Uno y el Todo.

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3. LA HERENCIA DE LOS ROMNTICOS La subjetividad del romanticismo


Los romnticos convirtieron al sujeto individual en el punto de vista desde el que haba de considerarse el mundo, por lo que tuvo este movimiento un carcter profundamente introspectivo. De modo que el verdadero tema de la literatura o el arte romntico no suele ser el tema externo, sino la vida psicolgica ntima. El espacio psquico se hace cada vez ms profundo y abismal. Una consecuencia de su postura determinadamente individualista fue que el universo poda reflejarse dentro de un sujeto individual. El poeta romntico define, crea y transforma en sus textos la realidad y da vida al yo definidor y creativo. El centro dominante y volitivo de la conciencia que rehace la existencia en los textos romnticos es la "imagen del deseo" proyectada por el poema. El Yo representado por el texto romntico es, por tanto, inevitablemente, el sujeto autor en el proceso de construirse a s mismo: el esfuerzo de sobrepasar la conciencia de s alienante mediante los poderes de la imaginacin, es decir, el poder mental de introspeccin y reconstruccin del mundo externo. As, pues, el texto romntico anima al lector a confundir al verdadero escritor-persona con el sujeto narrador o el sujeto de la accin creado por el texto. Pero la obra romntica poda leerse tambin como imagen del deseo colectivo, de una subjetividad generalizada y no slo como auto-representacin de un individuo. Esa relativa apertura de la obra desaparece en los sucesores del romanticismo de finales del siglo XIX. Las actitudes romnticas se siguen manifestando en literatura, msica, pintura, etc. El trmino se sigue utilizando y sus connotaciones han evolucionado. La llegada del Romanticismo se debi a la necesaria reconstruccin frente a la decadencia esttica del Neoclasicismo. Esto deriva en cierto modo de la revolucin que supuso el Romanticismo. Esta libertad ha presidido el proceso libertador del mundo actual hasta hoy mismo: liberacin del individuo frente a la sociedad, de la mujer frente al hombre, de la regin frente a la nacin, de la colonia frente a la metrpoli y del obrero frente al burgus. Liberacin en la palabra, admitiendo lo vulgar y aun lo soez. Liberacin en la religin, admitiendo la convivencia de cultos. Liberacin en la educacin, permitiendo el desarrollo de la personalidad. Pero toda esta liberacin tiene un precio, que suele ser un hondo sentimiento de soledad y vaco. Romper con un orden, con una seguridad, con una obediencia lleva consigo ese doloroso desgarramiento en que el individuo se encuentra de pronto consigo mismo, sin nadie ms. Aqu radica sin duda el pesimismo, la angustia, la melancola, el "mal del siglo" con su insatisfaccin imposible de colmar, que tan admirablemente expresaron los romnticos y tras ellos sigue expresando la cultura occidental moderna. 4. EL ARTE ROMNTICO, SUS MANIFESTACIONES ARTSTICAS CARACTERSTICAS GENERALES

El movimiento romntico abarca casi todo el siglo XIX; pero su mayor apogeo se sita entre 1825 y 1875. Caractersticas ms importantes del romanticismo: - Es el movimiento que se opone a serenidad clsica. - Es la expresin viva, que se opone frente a la frialdad del Neoclasicismo. - Es la exaltacin de la libertad, frente a las reglas de la academia.

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- Es la variedad, contra la unidad en la composicin. - La imaginacin y el sentimiento, frente a la razn. La arquitectura romntica no ofrece notas comunes y definidas. Vuelve sobre los estilos medievales, se convierte en Neo-gtico, Neo-romnico, Neo-bizantino....., es decir, en la actualizacin de estos estilos, pero muy particularmente en gtico. La escultura se presenta tambin muy pobre y desorientada en general. Los escultores no se volvieron a los modelos gticos, ni a los modelos romnicos de la Edad media. Modifican apenas los modelos neoclsicos, dndoles mayor movimiento e inspirndose ms en la naturaleza. Abandonan los temas mitolgicos y los de la historia clsica y se fijan en los de la Edad Media y contempornea. En la pintura romntica lo que ms resalta es la exaltacin del colorido. Su rica policroma inunda los cuadros como una fuerte reaccin contra la monocroma y la preponderancia de la linea que caracteriz a la Neoclsica. Por lo que se refiere al contenido, destaca el sentimiento personal que sale al exterior a travs de las cosas; muchos de sus temas son extrados de la historia, pero no en torno al mundo griego o romano y sus aspectos mitolgicos, sino ms bien al cuadro histrico con escenas de la vida. El retrato romntico suele ofrecer un inters mayor, por cuanto trata de reflejar mejor el espiritu del pintor antes que el de la persona en cuestin. El paisaje se convierte en ideal ms que en un motivo, viene a ser un medio para expresar la intimidad del pintor; por esta razn, el paisaje en el cuadro romntico suele estar impregnado de melancola, y muestra efectos fantsticos que prolongan las cosas y el cielo de acuerdo con la exaltacin momentnea del pintor. 4.1 EL ROMANTICISMO ESPAOL 1.830 - 1.850 El Romanticismo fue muchas cosas a la vez: un movimiento filosfico (ms cercano al Romanticismo alemn), un sentimiento popular (similar a los sentimientos desatados durante el Romanticismo francs inmediatamente posterior a la Revolucin Francesa), una tendencia literaria (como se observa en el Romanticismo ingls sin ninguna duda) y un estilo artstico. De pas a pas vari enormemente en sus manifestaciones. La aparicin del Romanticismo en Espaa vino condicionada por factores extranjeros y nacionales. Entre los extranjeros se cuenta el auge de la burguesa, con la valoracin que esta clase social daba al individuo y la subjetividad, puesto que era una clase que se haba hecho a s misma frente al dominio de la aristocracia. La burguesa acarreaba una ideologa propia, el liberalismo, as como un sentimiento poltico muy determinado, el nacionalismo. El Romanticismo en general se define, pues, como un arte burgus: dependiente del individuo, subjetivo, orientado a los valores de la propia nacin que se buscan en el pasado. A travs de este hilo pasamos a los factores nacionales que configuraron el Romanticismo espaol: existe un romanticismo popular, ms como un sentimiento que como un sistema de pensamiento. ste vino determinado por la invasin de Espaa por las tropas napolenicas. La Guerra de Independencia espaola fue la primera guerra romntica de la Historia, llevada a cabo por el pueblo, organizado espontneamente en guerrillas para combatir al invasor extranjero. Curiosamente, este deseo de defender la patria frente al extranjero era una idea inculcada precisamente por el enemigo, Francia, la Ilustracin y el propio Napolen, que utilizaron este principio para potenciar su propia fuerza, y al transmitirlo a los territorios conquistados sentaron las bases de la rebelin. Ese romanticismo popular es de fecha temprana, idealista, liberal y produjo la primera Constitucin espaola, promulgada en Cdiz en 1812. El mejor retratista de la poca y sus intenciones fue Goya, el primer pintor romntico espaol. Por contra, existe un romanticismo histrico como movimiento intelectual definitorio del segundo tercio del siglo XIX, encaminado a exaltar los valores nacionales, que se buscan en el pasado espaol, concretamente en el Siglo de Oro, el cenit de la cultura y el genio espaol. A stos se unieron los valores extrados del Neoclasicismo espaol, valores implantados directamente desde la Ilustracin francesa, como la educacin, la cultura popular, etc. Por ltimo, en el romanticismo histrico se dej sentir el eco del liberalismo europeo, que entonces constitua la vanguardia del progreso frente a las tendencias restauradoras que pretendan reconstruir el Antiguo Rgimen, como de hecho se hizo al restaurar a Fernando VII en el trono tras la expulsin de Jos Bonaparte. Respecto a la pintura, existieron tres focos importantes de Romanticismo: Andaluca, Madrid y Catalua. En Andaluca exista desde antiguo una importante tradicin comercial y cosmopolita, a travs de sus puertos atlnticos. En Sevilla y Cdiz se asentaba una gran colonia extranjera, especialmente de diplomticos britnicos y sus familias, lo cual determin la produccin pictrica en gran medida: por un lado, introdujeron el intimismo caracterstico de su retrato romntico. Cuando las familias extranjeras deseaban ser retratadas en Espaa, lo hacan vestidas con trajes tpicos espaoles o con motivos tpicos al fondo, como la Giralda o la Alhambra... Esto determin el auge del8

cuadrito-souvenir, una produccin casi industrial, de baja calidad y dedicada a temas folklricos de romeras, bandoleros, gitanos, etc. El estilo termin por estancarse y los pintores con alguna inquietud hubieron de emigrar a Madrid, como fue el caso de los hermanos Bcquer: Gustavo Adolfo, el famoso escritor romntico, y su hermano Valeriano, pintor. En Madrid, segundo foco de pintura romntica, el predominio de la Academia marca el estilo, por ejemplo en Gutirrez de la Vega o Esquivel, con el panorama de lo oficial absolutamente dominado por la figura de Federico de Madrazo. La pintura madrilea estuvo por otro lado muy relacionada con la literatura y son frecuentes los retratos colectivos (ver Reunin de poetas) de pintores y escritores que se reunan en casas de ricos burgueses para celebrar tertulias artsticas. La nica va de escape a este arte establecido con rigor lo constituy el costumbrismo, que se fija en los usos cotidianos de los ciudadanos madrileos. Leonardo Alenza cultiv el costumbrismo a la manera goyesca, imitando deliberadamente su estilo, aunque con una truculencia y una escasez de medios que le alejan del maestro aragons. Eugenio Lucas, por contra, practic un costumbrismo ms decorativo y adecuado para adornar un saln burgus. Respecto a la pintura de paisaje, tambin convivieron dos tendencias, la imaginaria, que recreaba fantsticos paisajes como hiciera Prez Villaamil, y la documental, con una intencin cientifista que lo aproximaba al paisajismo britnico neoclsico. Por ltimo, Catalua era una regin floreciente, plagada de ricos comerciantes e industriales que desean retratar su vida y sus valores familiares. Aqu el retrato particular alcanz un esplendor que no se igual en el resto de Espaa. Tambin es de destacar la Escuela de la Lonja en Catalua, un experimento comunitario de un grupo de pintores que pretendan recuperar la pureza del dibujo y el tema, a la manera de los nazarenos del Romanticismo alemn. Goya y Lucientes, Francisco Jos de Nacionalidad: Espaa Fuendetodos (1746) - Burdeos (1828) Los grandes genios son siempre difciles de encasillar. Habitualmente, ellos marcan las pautas de un estilo concreto pero a veces, y es el caso de Goya, se desvinculan del estilo caracterstico de su tiempo. Quiz la figura de Goya sea ms atrayente por lo que supone de ruptura. Francisco de Goya y Lucientes nace en un pequeo pueblo de la provincia de Zaragoza llamado Fuendetodos el 30 de marzo de 1746. Sus padres formaban parte de la clase media baja de la poca; Jos Goya era un modesto dorador que posea un taller en propiedad y poco ms, de hecho "no hizo testamento porque no tena de qu" segn consta en su bito parroquial. Engracia Lucientes perteneca a una familia de hidalgos rurales venida a menos. La familia tena casa y tierras en Fuendetodos por lo que el pintor naci en este lugar, pero pronto se trasladaron a Zaragoza. En la capital aragonesa recibi Goya sus primeras enseanzas; fue a la escuela del padre Joaqun donde conoci a su amigo ntimo Martn Zapater y parece que acudi a la Escuela de dibujo de Jos Ramrez. Con doce aos aparece documentado en el taller de Jos Luzn, quien le introdujo en el estilo decadente de finales del Barroco. En este taller conoci a los hermanos Bayeu, muy importantes para su carrera profesional. Zaragoza era pequea y Goya deseaba aprender en la Corte; este deseo motiva el traslado durante 1763 a Madrid, participando en el concurso de las becas destinadas a viajar a Italia que otorgaba la Academia de San Fernando, sin obtener ninguna. En la capital de Espaa se instalar en el taller de Francisco Bayeu, cuyas relaciones con el dictador artstico del momento y promotor del Neoclasicismo, Antn Rafael Mengs, eran excelentes. Bayeu mostrar a Goya las luces, los brillos y el abocetado de la pintura. Durante cinco aos permaneci en el taller, concursando regularmente en el asunto de la pensin, siempre con el mismo resultado. As las cosas, decidi ir a Italia por su cuenta; dicen que lleg a hacer de torero para obtener dinero. El caso es que en 1771 est en Parma, presentndose a un concurso en el que obtendr el segundo premio; la estancia italiana va a ser corta pero muy productiva. A mediados de 1771 est trabajando en Zaragoza, donde recibir sus primeros encargos dentro de una temtica religiosa y un estilo totalmente acadmico. El 25 de julio de 1773 Goya contrae matrimonio en Madrid con Mara Josefa Bayeu, hermana de Francisco y Ramn Bayeu por lo que los lazos se estrechan con su "maestro". Los primeros encargos que recibe en la Corte son gracias a esta relacin. Su destino sera la Real Fbrica de Tapices de Santa Brbara, para la que Goya deber realizar cartones, es decir, bocetos que despus se transformarn en tapices. La relacin con la Real Fbrica durar 18 aos y en ellos realizar sus cartones ms preciados: Merienda a orillas del Manzanares, El Quitasol, El Cacharrero, La Vendimia o La Boda. Por supuesto, durante este tiempo va a efectuar otros encargos importantes; en 1780 ingresa en la Academia de San Fernando para la que har un Cristo crucificado, actualmente en el Museo del Prado. Y ese mismo ao decora una cpula de la Baslica del Pilar de Zaragoza, aunque el estilo colorista y brioso del maestro no gustara al Cabildo catedralicio y provocara el enfrentamiento con su cuado Francisco Bayeu. Al regresar a Madrid trabaja para la recin inaugurada iglesia de San Francisco el Grande por encargo de un ministro de Carlos III. En Madrid se iniciar la faceta retratstica de Goya, pero ser durante el verano de 1783 cuando retrate a toda la familia del hermano menor de Carlos III, el infante D. Luis, en Arenas de San Pedro (vila), sirvindole para abrirse camino en la Corte, gracias tambin a su contacto con las grandes casas nobiliarias como los Duques de Osuna o los de Medinaceli, a los que empezar a retratar, destacando la Familia de los Duques de Osuna, uno de los hitos en la carrera de Goya. Carlos IV sucede a su padre en diciembre de 1788; la relacin entre Goya y el nuevo soberano ser muy estrecha, siendo9


nombrado Pintor de Cmara en abril de 1789. Este nombramiento supone el triunfo del artista y la mayor parte de la Corte madrilea pasa por su estudio para hacerse retratos, que cobra a precios elevados. Durante 1792 el pintor cae enfermo; desconocemos cul es su enfermedad pero s que como secuela dejar a Goya sordo para el resto de sus das. Ocurri en Sevilla y Cdiz y en Andaluca se recuperar durante seis meses; esta dolencia har mucho ms cido su carcter y su genio se ver reforzado. El estilo suave y adulador dejar paso a una nueva manera de trabajar. Al fallecer su cuado en 1795 ocupar Goya la vacante de Director de Pintura en la Academia de San Fernando, lo que supone un importante reconocimiento. Este mismo ao se iniciar la relacin con los Duques de Alba, especialmente con Doa Cayetana, cuya belleza y personalidad cautivarn al artista. Cuando ella enviud, se retir a Sanlcar de Barrameda y cont con la compaa de Goya, realizando varios cuadernos de dibujos en los que se ve a la Duquesa en escenas comprometidas. De esta relacin surge la hiptesis de que Doa Cayetana fuera la protagonista del cuadro ms famoso de Goya: la Maja Desnuda. Pero tambin intervendr en la elaboracin de los Caprichos, protagonizando algunos de ellos. En estos grabados Goya critica la sociedad de su tiempo de una manera cida y despiadada, manifestando su ideologa ilustrada. En 1798 el artista realiza la llamada Capilla Sixtina de Madrid para emular a la romana de Miguel ngel: los frescos de San Antonio de la Florida, en los que representa al pueblo madrileo asistiendo a un milagro. Este mismo ao firma tambin el excelente retrato de su amigo Jovellanos. El contacto con los reyes va en aumento hasta llegar a pintar La Familia de Carlos IV, en la que el genio de Goya ha sabido captar a la familia real tal y como era, sin adulaciones ni embellecimientos. La Condesa de Chinchn ser otro de los fantsticos retratos del ao 1800. Los primeros aos del siglo XIX transcurren para Goya de manera tranquila, trabajando en los retratos de las ms nobles familias espaolas, aunque observa con expectacin cmo se desarrollan los hechos polticos. El estallido de la Guerra de la Independencia en mayo de 1808 supone un grave conflicto interior para el pintor ya que su ideologa liberal le acerca a los afrancesados y a Jos I mientras que su patriotismo le atrae hacia los que estn luchando contra los franceses. Este debate interno se reflejar en su pintura, que se hace ms triste, ms negra, como muestran El Coloso o la serie de grabados Los Desastres de la Guerra. Su estilo se hace ms suelto y empastado. Al finalizar la contienda pinta sus famosos cuadros sobre el Dos y el Tres de Mayo de 1808. Como Pintor de Cmara que es debe retratar a Fernando VII quien, en ltimo trmino, evitar que culmine el proceso incoado por la Inquisicin contra el pintor por haber firmado lminas y grabados inmorales y por pintar la Maja Desnuda. A pesar de este gesto, la relacin entre el monarca y el artista no es muy fluida; no se caen bien mutuamente. La Corte madrilea gusta de retratos detallistas y minuciosos que Goya no proporciona al utilizar una pincelada suelta y empastada. Esto provocar su sustitucin como pintor de moda por el valenciano Vicente Lpez. Goya inicia un periodo de aislamiento y amargura con sucesivas enfermedades que le obligarn a recluirse en la Quinta del Sordo, finca en las afueras de Madrid en la que realizar su obra suprema: las Pinturas Negras, en las que recoge sus miedos, sus fantasmas, su locura. En la Quinta le acompaara su ama de llaves, D. Leocadia Zorrilla Weis, con quien tendr una hija, Rosario. De su matrimonio con Joseva Bayeu haba nacido su heredero, Francisco Javier. Goya est harto del absolutismo que impone Fernando VII en el pas, as que en 1824 se traslada a Francia, en teora a tomar las aguas al balneario de Plombires pero en la prctica a Burdeos, donde se concentraban todos sus amigos liberales exiliados. Aunque viaj a Madrid en varias ocasiones, sus ltimos aos los pas en Burdeos donde realizar su obra final, la Lechera de Burdeos, en la que anticipa el Impresionismo. Goya fallece en Burdeos en la noche del 15 al 16 de abril de 1828, a la edad de 82 aos. Sus restos mortales descansan desde 1919 bajo sus frescos de la madrilea ermita de San Antonio de la Florida, a pesar de que le falte la cabeza ya que parece que el propio artista la cedi a un mdico para su estudio. 4.2 EL ROMANTICISMO FRANCS 1.795 - 1.840 Francia se desliz desde los ideales exaltados de la Revolucin hacia el imperialismo de Napolen, de igual manera que transcurri el camino del arte desde el Neoclasicismo hacia el Romanticismo. Las guerras napolenicas fueron las primeras en recurrir al patriotismo del pueblo como factor militar, puesto que el suyo fue el primer ejrcito nacional y no mercenario, contratado por el rey. Los soldados de Napolen luchaban por su patria y no por el dinero de un rey extranjero. Esto provoc una manera diferente de entender la guerra, en la cual el ardor de los combatientes era distinto, as como el sentido de su muerte. Por primera vez el jefe es secundario frente a la figura del hroe annimo. La temtica de los horrores de la guerra se dej sentir en el Prerromanticismo, dominado por las tendencias estticas clasicistas. Grard, el Barn de Gros, Boisdenier, Meissonier o Proud'hon fueron artistas que se iniciaron en las Academias neoclsicas pero que tieron sus lienzos de sentimiento y humanidad. Con frecuencia se sumaron a las novedades literarias de las avanzadillas romnticas europeas, como Tolstoi o Stendhal, que se dedicaron igualmente a retratar los efectos de la guerra. Sin embargo, el Romanticismo pleno se sinti a partir de 1830. Se estren la obra "Hernani", de Vctor Hugo, y el teatro termin siendo el escenario de una batalla campal entre clsicos y romnticos. Ese mismo ao, Prspero Merime visit Espaa y compuso su pera "Carmen". Frente a esta irrupcin violenta del sentimiento, el panorama pictrico sigue rendido a los pies de Ingres y al academicismo. Tendr que ser Gricault, con su agitada vida10


personal, quien sacuda a los jvenes pintores y los introduzca de lleno en una esttica nueva. Gricault es el primer prototipo de pintor romntico, muerto joven en un manicomio, dentro del cual realiz extraordinarios apuntes de los otros enfermos mentales. Fue el padrino de la generacin romntica, en especial de Delacroix, ya que ambos se rinden homenaje mutuo en sus cuadros (el caso ms conocido es el de la Balsa de la Medusa, de Gricault, y la Barca de Dante, de Delacroix, en las cuales los pintores se copian y retratan recprocamente). Los componentes principales del Romanticismo francs fueron el mantenimiento del canon clsico en las figuras, pero con una mayor libertad a la hora de prodigar el color y la luz, as como en unas composiciones casi agresivas por dinmicas y retorcidas. La mezcla de clasicismo y sentimiento lo aproximan estticamente al Romanticismo alemn y al espaol respectivamente. En paralelo se desarroll una Escuela de paisaje similar al eclecticismo espaol, en el cual destacaron Chassriau y Meissonier. Sientan las bases para el paisajismo de la Escuela de Barbizon y de Corot, precedentes inmediatos del Impresionismo. Delacroix, Eugne Nacionalidad: Francia Charenton-Saint-Maurice (1798) - Pars (1863) Estilo: Romanticismo Francs Calificado por Baudelaire como el "ms moderno de los artistas", Delacroix despreciaba su poca, odiaba el progreso y era conservador en sus gustos y actitudes; considerado de manera unnime la encarnacin del Romanticismo en Francia, el pintor desdeaba esta consideracin y se reafirmaba como pintor clsico, respetuoso de la tradicin, aunque no del academicismo. Ferdinand-Eugne-Victor Delacroix es la materializacin consumada de las paradojas, grandezas y dispersiones del movimiento romntico. Naci el 7 de floreal del ao VI de la Revolucin, es decir, el 26 de abril de 1798 en Charenton-Saint-Maurice, cerca de Pars. Su familia era un acabado ejemplo de la burguesa del Antiguo Rgimen que, merced a los cambios revolucionarios, se haba visto promovida a los ms altos cargos de la Administracin. Su padre, Charles Delacroix, haba sido Ministro de Asuntos Exteriores en la poca del Directorio (1795-1799) y ocupaba a la sazn el puesto de Ministro Plenipotenciario en los Pases Bajos, en La Haya. Su madre, Victoire Oeben (muerta en 1815), era hija del clebre ebanista de Luis XVI, Jean-Franois Oeben. Charles Delacroix ocupar, a partir de 1800, la Prefectura de Marsella y en 1803 la de Burdeos, en donde fallecer en 1805. Eugne se criar en un ambiente selecto y cultivado, propio de su clase y de las amistades y familiares que le rodeaban. Uno de estos parientes era Henri-Franois Riesener (1767-1828), hermanastro de su madre, discpulo de David, quien se ocup con afectuoso inters de la educacin de Delacroix. Entre las personas que frecuentaban este entorno se encontraba el poltico y ministro CharlesMaurice, Prncipe de Talleyrand, a quien un rumor temprano atribuy la paternidad real de Eugne, dada la imposibilidad de procrear por parte de Charles Delacroix en la poca de la concepcin del nio y ante el enorme inters mostrado por Talleyrand por Victoire Oeben y por la carrera artstica de su hijo. En cualquier caso, Delacroix siempre prefiri ignorar esta persistente atribucin. Tuvo tres hermanos: Charles Henri (1779-1845) quien, alcanzado el grado de general, se retirar a la vida privada tras la cada de Napolen; Henri (1784-1807), que morir en la batalla de Friedland; y Henriette (1780-1818), quien casar con el embajador Raymond de Verninac. Junto a ellos, su infancia en Marsella transcurri entre sus dos grandes aficiones: el dibujo y la msica. A la muerte del padre, en 1806, se trasladan a Pars, a casa de Henriette de Verninac. Eugne entra en el Liceo Imperial, en donde adquiere una slida cultura clsica y obtiene varios premios de dibujo. En l permanecer hasta 1815. Durante el verano de 1813 Delacroix se hospeda en la abada de Valmont, junto a sus primos, los Bataille. La estancia marcar al joven Eugne; en ella adquiere el sentido de lo grandioso de la naturaleza y el amor por las ruinas, por lo misterioso. Desde all visita Rouen, ciudad que suscitar su admiracin por la arquitectura gtica. Sin embargo, esta feliz etapa de descubrimientos se ve sbitamente truncada por la muerte de su madre a fines de 1814, la cual deja a la familia en una apurada situacin econmica. Por el momento Delacroix, quien ya se ha decidido a ganarse la vida con su pintura, permanece junto a los Verninac. Esta decisin le lleva a solicitar, y lograr, en 1815 la admisin en el taller de Pierre Gurin, amigo de su to Riesener. En su momento, el estudio de Gurin era un hervidero de jvenes romnticos. All trab amistad con un artista, siete aos mayor que l, que habra de marcar los destinos de su pintura y de la pintura francesa de la primera mitad del siglo XIX: Gricault. Sin abandonar dicho estudio, al ao siguiente ingresa en la Academia de Bellas Artes, junto a Charles Soulier, quien le habr de ensear la tcnica de la acuarela, y el britnico Richard Parkes Bonington. Frecuenta por esta poca las galeras del Louvre, en donde copia con entusiasmo los lienzos de Rafael, Tiziano, Verons y Rubens. Asimismo, le es otorgada autorizacin para copiar numerosas estampas de la Biblioteca Real. Recibe su primer encargo en 1819: se trata de la Virgen de las mieses, para la iglesia parroquial de Orcemont. Su ejecucin revela an una enorme influencia de Rafael y, en general, del Renacimiento italiano. Este influjo no se limita a la pintura: entre sus lecturas preferidas se encuentran Tasso, Dante y Virgilio, autores que nutrirn su imaginacin temtica a lo largo de su complejo camino artstico.11


El romanticismo, tenebrosa y sublime agitacinDos aos ms tarde, en 1821, Gricault le pasa un encargo no muy de su agrado: la Virgen del Sagrado Corazn, rematada en un estilo bastante prximo al de su amigo y maestro. Este ao viene marcado por dos sucesos desagradables: la ruptura con su hermana Henriette y la decisin definitiva de vivir en soledad, por un lado, y la manifestacin de unas misteriosas fiebres, por otro, que anticipan la laringitis tuberculosa de la que habr de fallecer. Las dificultades econmicas le obligan a realizar diseos de maquinaria junto a su amigo Soulier para ganar algo de dinero. Esta penuria le empuja a planear su explosiva entrada en el mundo del arte a travs del Saln, al que se presenta por primera vez en 1822. La obra que prepara para la ocasin es nada menos que la Barca de Dante, que causa gran sensacin y le catapulta a la cima de la joven generacin de pintores romnticos, junto a Gricault. El xito de la obra qued patente cuando el Estado decidi adquirirlo, pasando a ser expuesta en el Palacio de Luxemburgo. Ahora las miradas de los grandes pintores que no se alinean en las filas davidianas, como Gros, se dirigen hacia l. Este xito, y la reconciliacin con su hermana, le animan a adoptar una activa vida social, frecuentando los teatros y conciertos, siguiendo a su admirado Mozart por encima de los autores contemporneos como Beethoven. Con ello demuestra una de sus ms acendradas cualidades: su gusto por lo clsico, por la razn, por el sometimiento de la enorme fuerza interior bajo un frreo manto. Uno de sus frecuentes reproches a los romnticos alemanes es precisamente la falta de control sobre las emociones, el desbordamiento sobre la razn. Para el Saln de 1824 Delacroix pinta la Matanza de Quos, obra con la que rompe la tendencia acadmica de considerar como sujetos del gran gnero histrico slo los sucesos de la Antigedad, en un sentido edificante. La eleccin de un tema puramente contemporneo, la falta de pica, lo evidente de la tragedia, le sitan como indiscutible cabeza del Romanticismo, y como tal comienza a relacionarse con los exponentes literarios del movimiento, Mrime y Stendhal. Sin embargo, en ese mismo ao, la muerte de Gricault habr de afectarle profundamente. Delacroix se traslada al estudio del ingls Thales Fielding, con quien aprende a admirar la obra de Constable. Es ahora un pintor consagrado, admitido y reclamado en todas las cenas y actos sociales de la sociedad culta del momento. En 1825, con los ingresos que la compra por parte del Estado de La Matanza de Quos le han reportado, Delacroix marcha a Inglaterra en compaa de Bonington y Fielding. All se habr de operar su conversin definitiva a Shakespeare. A pesar de sus impresiones, negativas en principio, el saldo final de este viaje es revelador: rinde visita a los pintores David Wilkie y William Etty; descubre las colecciones britnicas de pintura; dibuja la coleccin de armaduras de Sir Samuel Rush Meyrick; frecuenta las representaciones teatrales de Shakespeare y ahonda en el conocimiento de la obra de Byron y Scott y, finalmente, queda impresionado de forma indeleble por el 'Fausto' de Goethe. La obra byroniana queda reflejada, ese mismo ao, en la realizacin de la Ejecucin del Dogo Marino Faliero, en el que puede rastrearse la huella de su amigo Bonington, a quien Delacroix haba hospedado, ya de regreso, en su estudio. Esta poca supone el afianzamiento de las relaciones del pintor con los cenculos romnticos, en especial con Victor Hugo. Su segunda obra sobre la Guerra de Independencia Griega, Grecia expirante entre las ruinas de Missolonghi es un homenaje a Byron, muerto en dicha localidad en 1824; su participacin en la exposicin en apoyo a la causa griega de 1826 en la Galera Lebrun de Pars es la mejor muestra de su entrega a esta guerra elevada a la categora de smbolo universal por el movimiento romntico. En 1827 presenta al Saln la Muerte de Sardanpalo que, aunque rechazada por las instancias oficiales de gustos ingresianos, se convierte en el manifiesto de la pintura romntica, en paralelo al significado del 'Prface de Cromwell', escrito en el mismo ao por Victor Hugo, respecto a la literatura. El Superintendente de Bellas Artes, Sosthne de la Rochefoucauld, advirti a Delacroix que, a menos que cambiara de estilo, no haba de recibir ms encargos del Estado. En abril de ese mismo ao fallece su hermana Henriette. Privado de encargos oficiales, disea el vestuario para 'Amy Robsart', de Victor Hugo, representado con escaso xito en el teatro Odon. Asimismo, completa una serie de diecisiete litografas para ilustrar la traduccin francesa del 'Fausto', llenas, en sus propias palabras, de 'un sentido de lo misterioso' y lo grotesco. Por fin, en 1828, recibe del gobierno el encargo de la Batalla de Nancy y de la duquesa de Berry el de la Batalla de Poitiers. En estas obras, pero en especial en el Asesinato del obispo de Lieja, se aprecia el oscurecimiento de la paleta de Delacroix, ahora interesado en la obra de Rembrandt, aficin que comparta con Bonington, fallecido en Londres por esas mismas fechas. Comienza Delacroix su labor de ensayista en la 'Revue de Pars', con artculos sobre Lawrence, Rafael y Miguel ngel. Aunque no toma parte activa en la revolucin de 1830, su siguiente obra maestra, presentada en el Saln de 1831, la Libertad guiando al pueblo, es el compendio de todas sus inquietudes polticas y sociales, una excepcional pintura que, comprada por el Estado, le gan la Legin de Honor. Delacroix, como romntico, no haba podido sustraerse al inters por Oriente, por lo extico, que tanto proliferaba en Francia e Inglaterra y que llen, durante dcadas, Espaa y el norte de frica de vidos buscadores de lo pintoresco y extrao, encontrndolo muchas veces donde no lo haba. Recomendado por la actriz Mars al conde de Mornay, Delacroix forma parte de la delegacin enviada por el gobierno francs ante el sultn de Marruecos, en el contexto del expansionismo galo por este pas y Argelia. Entre enero y julio de 1832, el pintor recorre Tnger, Mequinez, el sur de Espaa y Argel. Su cuaderno de viaje, repleto de dibujos y anotaciones, habr de proveerle de material durante el resto de su vida.12

El romanticismo, tenebrosa y sublime agitacinObras como Mujeres de Argel en su apartamento deben su nacimiento a las profusas observaciones realizadas en este periplo, que refuerza su preferencia por el estudio del color y la accin de la luz sobre los tonos locales, as como su gusto por los maestros espaoles, con Murillo a la cabeza. A pesar de la presencia constante de la temtica oriental en su obra, las tendencias de sta se orientan hacia lo literario y los grandes encargos estatales. La proteccin de Adolphe Thiers, su amigo periodista que con el rey Luis Felipe llega a Ministro del Interior, le proporciona su primer encargo decorativo: la sala del Rey en el Palacio Borbn. El de 1833 es, adems, el ao en que entabla amistad con George Sand y Frdric Chopin, a quien considera el nico verdadero genio de su poca. Con ellos pasa largas temporadas en el castillo de Nohant, residencia veraniega de Sand. En casa de sus amigos los Pierret conoce a Jenny Le Guillou, a la que contrata al ao siguiente como ama de llaves y que hasta la muerte del pintor permanecer como devota confidente y nico apoyo estable. Otra mujer que llena estos aos, en que paulatinamente se aleja de los ambientes romnticos, es su prima, amante y amiga, Josephine de Forget, su 'consoladora' e introductora en los Salones del Segundo Imperio. En el terreno artstico su obra, ahora ms cercana a Rubens y Tiziano, se va colmando de cierto humor ttrico, reforzado por la muerte de su sobrino, Charles de Verninac en Nueva York, que se combina con la corriente orientalista y los grandes encargos oficiales. En 1834 pinta la Batalla de Taillebourg para la Galera de Batallas de Versalles y en 1838 la Entrada de los Cruzados en Constantinopla. Ser, en efecto, la decoracin mural la que domine ya los aos de madurez de Delacroix. A pesar de haber realizado en 1834 ensayos de pintura al fresco en casa de sus primos Bornot en Valmont (Normanda), el medio preferido del artista ser la pintura al leo, sobre lienzo luego trasladado al muro, o con cera de forma directa. A travs de Thiers, ahora Ministro de Comercio y Obras Pblicas, recibi el encargo de la decoracin de la biblioteca de la Cmara de Diputados del Palacio Borbn, la cpula de la biblioteca del Senado en el Palacio Luxemburgo (1840), las pinturas de la capilla de Santa Ins en San Sulpicio (1849), la Galera de Apolo en el Museo del Louvre (1850) y el Saln de la Paz en el Htel de la Ville de Pars (1851, destruido en 1871). A partir de 1842, en que sufre un grave ataque de laringitis, su salud empeora y se ve forzado a pasar largas temporadas de reposo en el campo, con los Riesener, con Sand en Nohant, en su propia casa de Champrosay o, en 1845, en los Pirineos. Sus cambios de residencia, dentro de Pars, son constantes; tambin lo son sus aventuras amorosas, de desiguales intensidad y resultado. Sin embargo, el reconocimiento oficial que su obra experimenta en la dcada de los cuarenta le lleva a ser nombrado, en 1846, Oficial de la Legin de Honor. Una de sus grandes ambiciones, empero, la de entrar a formar parte del Institut, habr de esperar durante dcadas: entre 1837, en que realiz su primer intento, con la mira puesta en el silln vacante de Grard, y 1856, cuando por fin fue admitido, hubo de realizar seis tentativas (1838, 1839, 1849 - dos veces -, 1851 y 1853). La revolucin de 1848 no goz de la entusiasta simpata con que Delacroix acogi la de 1830. Sin embargo, la eleccin del futuro Napolen III como presidente de la Repblica le abri la posibilidad de una carrera oficial, como as fue, de la mano de su prima Forget y su selecto crculo de amistades. En 1851 es nombrado consejero municipal, cargo que habr de desempear hasta 1861 con escrupulosidad. En esta poca, sin abandonar su gusto por Rubens, vuelve su mirada a Poussin, del que publica un ensayo en el 'Moniteur Universel' en 1852. Su quebrantada salud le obliga a pasar continuas temporadas en Champrosay, que ahora alterna con Dieppe. En 1855, al igual que Ingres, participa en la Exposicin Universal con 42 cuadros, adems de la Caza del len encargada por el Estado. En el mismo ao recibe la Encomienda de la Legin de Honor. Su trabajo decorativo, a partir de 1850, se concentra en el Htel de Ville y en la capilla de Santa Ins en San Sulpicio, que habr de ocuparle hasta 1861. Para los muros eligi los temas de Heliodoro expulsado del Templo y Jacob luchando con el ngel; para el techo, San Miguel venciendo al demonio. Estas obras reflejan, como en sus mejores momentos, la influencia de Rafael y los maestros del Renacimiento y Barroco. Los trabajos hubieron de ser interrumpidos en 1856 a causa de su enfermedad, que ya le impedira una actividad continuada hasta su muerte. Durante sus retiros en Champrosay, perge no pocos ensayos y el malogrado y ambicioso 'Diccionario de las Bellas Artes'. El 13 de agosto de 1863, discretamente, de la mano de su fiel ama de llaves Jenny, Delacroix expir en su residencia de Pars. Fue, quiz, el pintor del siglo XIX ms preocupado por los problemas de la tcnica pictrica. Su bsqueda de soluciones le llev a recorrer la obra de Rafael, Velzquez, Miguel ngel y Rubens entre los antiguos maestros, o Constable entre los contemporneos. Su influencia alcanz a los impresionistas, a Millet, a Van Gogh, en su traslacin de los efectos del pastel al leo, en su uso del fondo blanco - prctica comn de los impresionistas - y, sobre todo, en la primaca del color sobre la lnea a partir de una concienzuda aplicacin de los principios cientficos del color, influido por Chevreul, en la resolucin de problemas tcnicos.

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Gricault, Thodore Nacionalidad: Francia Ruan (1791) - Pars (1824) Estilo: Romanticismo Francs


Thodore Jean Louis Gricault, pintor romntico francs, naci en Rouen en 1791, en el seno de una familia acomodada. A los seis aos se traslad con su familia a Pars y con 17 inici estudios de pintura con Carle Vernet, abandonando el estudio dos aos despus para ingresar en el taller de Guerin, donde se pone en contacto con Delacroix. Gricault va a utilizar temas contemporneos para sus exposiciones, abandonando los dibujos preparatorios, trabajando directamente sobre el lienzo a partir de unos modelos que posaban de acuerdo con un boceto. Su ideologa liberal se reflejar en muchos de sus dibujos y obras. Estuvo en Italia y Londres, realizando obras en la que refleja el ambiente de pobreza de la ciudad y pinturas de caballos y carreras hpicas. A pesar de la escasa extensin de su obra, Gricault influy enormemente sobre el movimiento romntico, sobre todo en Delacroix. Falleci en 1824, convaleciente de un accidente, en Pars. 4.3 EL ROMANTICISMO ALEMN Alemania se encontraba en una circunstancia difcil cuando las ideas romnticas comienzan a impregnar Europa. Sin embargo, en un gran esfuerzo de reunificacin, Alemania consigui hacer suyo el concepto de Romanticismo, al cual uni de manera indisoluble la idea de lo Sublime. Beethoven, Goethe, Fiedrich o Kant forman la lite intelectual cuya huella se ha vuelto indeleble en el patrimonio cultural de la Humanidad. Pero antes de esto hubo que superar la divisin del poder que exista en los diversos estados alemanes. Tras la decadencia imperial, los palatinados, condados, principados, etc. que constituan el territorio alemn se haban enfrentado entre s, enarbolando las banderas catlica o protestante. Las diferencias sociales y religiosas haban constituido un fortsimo freno cultural, que slo fue superado en la Corte de Rodolfo II en Praga. Frente a la divisin, una corriente unitaria se extendi por todo el territorio y la teora nacionalista cobr forma. El estudio de la historia nacional, del imperio, cuyas races se buscaban en la mismsima Roma, constituy la base de la unin. La historia y el arte nacional alemanes fueron de esa forma un factor prioritario. La primera escuela de historia del arte es alemana, la primera en dividir los diferentes perodos y estilos (Renacimiento, Barroco, Neoclasicismo). Sus tericos ms importantes fueron Winckelmann, Lessing y Mengs, cuyos tratados constituyen la base actual de la historia del arte y de la esttica. Todos ellos trataron de hacer cientfica la pintura. Koch, por ejemplo, fue un pintor que aplic rigurosamente sus teoras e hizo del paisaje un ejemplo moral para el hombre, con puntos de vista heroicos, con temas reducidos en su presencia pero edificantes. Igual trabajaba Schinkel, ambos tomando como punto de referencia la montaa, sntesis de las virtudes: resistencia, atemporalidad, elevacin, lo Sublime. Sin embargo, el pintor romntico alemn ms conocido es sin duda Caspar David Friedrich. Es el suyo un Romanticismo literario, ligado a los escritos de Goethe como el de Carus, otro paisajista importante. Friedrich subjetiv al mximo la experiencia del hombre frente a la Naturaleza, usando como catalizador la trascendencia religiosa. Al igual que en muchos pintores coetneos, en sus paisajes una figurita de espaldas al espectador sirve para introducirle en la grandiosidad de un paisaje ms all de lo real. La exacerbacin de los tpicos romnticos llev a estereotipar una serie de situaciones y elementos, que han quedado como los rasgos anecdticos por los cuales se identifica "lo romntico": la noche, la luna, las ruinas gticas, el cementerio... Lo que se olvida con frecuencia es que "lo romntico" trataba de arrancar al hombre de la inconsecuencia a la cual se vea abocado tras el fin de un sistema de vida, el Antiguo Rgimen, y al adentrarse en la vorgine de la industrializacin y el progreso liberal. La Edad Contempornea se anunciaba para la burguesa que arropaba el Romanticismo, como una poca insegura y alienante, que haca desear con nostalgia la reintegracin en la naturaleza y la experiencia espiritual. Los ms radicales a la hora de defender dicho estado fueron los llamados nazarenos. Durante el Romanticismo alemn se haban recuperado temas y valores tradicionales, como el medioevo, la religin, etc. Los nazarenos fueron una comunidad de pintores que se reunieron para llevar a cabo los ideales de vida que consideraban se haban practicado en las comunidades religiosas de la Edad Media, a travs de su pintura. Su modelo de referencia esttica fue el Quattrocento, que consideraban la pintura en su estado ms puro, antes de las contaminaciones de los genios del Cinquecento y los estilos posteriores. La sencillez, la temtica religiosa, la pureza de lneas fueron sus rasgos ms determinantes e imitaron hasta tal punto a los maestros primitivos italianos que sus obras pudieran pasar por ser del siglo XV. El ncleo de los nazarenos se reuni en Roma en 1808, bajo el nombre de la Comunidad de San Lucas, patrn de los pintores. El objetivo de establecerse en Roma era estudiar directamente las fuentes del arte y la cultura cristianas. Los integrantes fueron muchos, aunque destacan su fundador, Overbeck, y sus seguidores ms destacados, Pforr, Carosfeld y Cornelius.14

Experiencias similares se produjeron en otros movimientos romnticos, especialmente en el Romanticismo ingls, con los visionarios primero y la Hermandad de los Prerrafaelitas despus. 4.4 EL ROMANTICISMO INGLS 1.780 - 1.850 En Gran Bretaa el origen del Romanticismo es un tanto difuso. Como se vio en el Neoclasicismo ingls, el estilo nacional es un problema para los autores, que no encuentran precedentes propios sino que han de remitirse a corrientes estilsticas continentales. El hecho de que autores como Gainsborough y Lawrence combinen temas eternos del arte ingls, el retrato y el paisaje, permite al fin la introduccin de lo especficamente britnico. Es, pues, a travs de estos gneros como se introduce el Romanticismo; eso s, mantienen dependencias de otros pases, como en este caso el Romanticismo alemn, estrechamente ligado al ingls. El Romanticismo en Gran Bretaa se hizo acompaar de una revolucin filosfica y literaria. Las figuras del alemn Kan, del propio Marx ms tarde, o el movimiento neo-medievalista literario, abanderado por el poeta Wordsworth, son los pilares culturales de la expresin artstica. En todos ellos, el valor del individuo es el que prima. Esto conduce indirectamente a revalorizar todo el arte de los estilos anteriores, puesto que ya no se depende de las normas establecidas para el perodo vigente -como ocurra en el Neoclasicismo- sino que lo importante es el efecto que una obra de arte ejerce sobre la sensibilidad del sujeto, que vara de uno a otro. El valor del pensamiento subjetivista responde tambin a la crisis de valores religiosos (cristianismo) y racional (Ilustracin); ahora el individuo busca los valores en su propio interior. En el arte, el peso de este posicionamiento es tremendo, puesto que cualquier objeto o tema es digno de reflexin artstica, siempre que el sujeto o el pintor sientan aludida su sensibilidad. El mejor ejemplo est en los primeros cuadros romnticos, realizados a finales del siglo XVIII: frente al paisaje de corriente cientifista que pretende documentar la Naturaleza a manera de catlogo, el nuevo paisaje trasluce los sentimientos del espectador o de su autor. El paisaje puede ser ahora dramtico, sereno, noble o sublime. Los elementos que protagonizan el paisaje ya no son mitologas, narraciones bblicas o gestas heroicas, sino el propio paisaje: la luz y el color conforman la atmsfera, cuya presencia inunda los lienzos. La vaporosidad y la libertad de ejecucin se ve reforzada gracias a la tcnica de la acuarela, como fue el caso de Turner. El nombre de este material proviene del latn "aqua", puesto que su base fundamental es el agua. El efecto es el de una pintura muy desleda, de colores suaves y algodonosos. Su base es una serie de pigmentos que se aglutinan no a travs de aceites, como en el caso del leo, sino con goma arbiga o sustancias similares. La caracterstica que este aglutinante les confiere es la capacidad de ser solubles en el agua. El pincel que aplica los colores ha de tener un ncleo absorbente para acumular el agua coloreada. El papel para acuarela tiene un grosor especial y una gran absorbencia, que evita que se enrosque. Normalmente es blanco, aunque tambin puede estar tintado en neutro. El color as extendido resulta transparente, dejando apreciar la textura del papel debajo, as como otras capas de color.La acuarela se descubri en el siglo II a.C., en el antiguo Egipto, aunque fue una tcnica minoritaria hasta el siglo XVI, en que redescubierta por Durero y Van Dyck se aplic para terminar partes y detalles de obras mayores. La mayor escuela acuarelista de la historia lleg con la Inglaterra del siglo XIX, quedando desde ese momento indisolublemente unida a los paisajistas romnticos y posteriores. Turner, Joseph M. William Nacionalidad: Gran Bretaa Londres (1775) - Chelsea (1851) Estilo: Romanticismo Ingls El paisajismo ingls del Romanticismo tiene como mximos representantes a Turner y Constable. Joseph Mallord William Turner naci el 23 de abril de 1775 en Londres. Su padre era barbero y fabricante de pelucas mientras que su madre se dedicaba a las labores del hogar. Mary, la madre, sufra frecuentes crisis nerviosas y se dice que el pintor hered su carcter melanclico. A los once aos William se traslad a vivir a casa de su to en Middlessex, abandonando el barrio donde haba transcurrido su infancia. Empez en estos momentos a acudir a la escuela y a colorear grabados. En 1788 regresa a Londres y empieza a trabajar para un arquitecto especialista en acuarelas; su preocupacin por el modelo real y la observacin sern las lneas maestras de esta fase de aprendizaje. En esta etapa realiza varios viajes por tierras inglesas, obteniendo interesantes estudios que posteriormente le servirn para sus obras definitivas ya que Turner sola tomar las notas para sus cuadros mucho antes de realizarlos, incorporando a la obra definitiva la impresin que ha reconstruido la memoria. En 1791 obtiene un premio de dibujo en la Royal Academy de Londres gracias a un paisaje lo que le llev a decantarse definitivamente por esta temtica.


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Dos aos despus conocera al doctor Thomas Monro, mdico psiquiatra y gran amante del arte quien le ocupar en la copia de los dibujos que tena en su coleccin. En la ejecucin de este trabajo conoci a Thomas Girtin. Girtin dibujaba los contornos y Turner los coloreaba con acuarelas, inicindose as una importante relacin entre ambos jvenes. A los 20 aos William empieza a trabajar al leo mientras reciba las primeras crticas por sus acuarelas. En estos momentos tambin llegan los primeros encargos; debe pintar vistas de la campia inglesa vindose obligado a realizar continuos viajes para tomar bocetos y dibujos. Estos encargos de los nobles y aristcratas londinenses le van a permitir amasar una pequea fortuna. Sus fuentes de inspiracin estarn en la pintura de Rembrandt -de quien captar los contrastes luz/sombra-, Poussin, Claudio de Lorena y Dughet, pintores de los que obtendr la sobriedad clsica que podemos contemplar en sus trabajos definitivos. En 1798 Turner visita el norte de Gales para conocer mejor donde se inspiraba el pintor Richard Wilson. Por estos aos finales del siglo XVIII, los cuadros de William son bastante oscuros, interesndose por el dramatismo y lo imponente de los temas como bien se puede observar en El lago de Buttermere o El castillo de Dolbadern. Los importantes encargos que recibe motivaran el traslado a un nuevo estudio. A partir de 1800 conoce a Sarah Danby, joven viuda que ser durante aos la compaera del maestro, naciendo de esa unin dos hijas: Evelina y Giorgiana. En 1802 Turner viaja a Suiza pasando el otoo en Pars. En la capital francesa conocer personalmente a Jacques-Louis David y visitar el Louvre donde tuvo la oportunidad de copiar a Tiziano, Rafael, Rubens y Rembrandt. El color como medio de expresin ser su objetivo ms inmediato en estos momentos por lo que busc su inspiracin en el museo francs. Tambin realizar durante este viaje numerosos bocetos que utilizar en obras posteriores. Este mismo ao de 1802 es elegido miembro de pleno derecho de la Royal Academy, en cuanto tuvo la edad requerida para serlo, aunque ya llevaba vinculado a la institucin bastante tiempo. Cinco aos despus del viaje a Francia publicar el primer volumen de "Liber Studiorum" coleccin de grabados realizados a sugerencia de un amigo como imitacin del "Liber Veritatis" que haba elaborado Claudio de Lorena en el siglo XVII. Era sta una manera de homenajear al maestro del Barroco francs al tiempo que difunda su propia produccin y su fama. En estos momentos los crticos empiezan a achacarle cierta indefinicin en los contornos, la utilizacin poco apropiada del color y la infidelidad a la naturaleza. Incluso su cuadro Salto del Rin en Schaffhausen fue acusado de parecer "haber sido producido por arena y yeso". Desde 1807 Turner se interesa especialmente por el color y por el empleo de fondos blancos para los cielos y el agua, otorgando as mayor luminosidad a los tonos claros. Esta nueva frmula la podemos apreciar en Pescador saludando a un mercante. Algunas obras de las realizadas en estos momentos estn tomadas directamente al leo del natural, algo bastante extrao en Turner que prefera el lpiz o la acuarela para los apuntes, observndose aqu una clara influencia de John Constable. William realizar una serie de vistas de casas de campo propiedad de nobles londinenses con las que afirmaba su estatus social y consegua un rpida fama al ponerlas de moda entre las clases aristocrticas. Esta fama vendr acompaada de su contratacin como profesor de perspectiva por parte de la Royal Academy entre los aos 1811 y 1828. Precisamente el inters por la perspectiva ser una de las caractersticas que definen sus trabajos. En 1819 realiza su primer viaje a Italia ya que se le encargaran algunas acuarelas para ilustrar un libro. Pas por Turn, Miln, Venecia, Roma y Npoles, dedicndose a copiar obras de algunos maestros clsicos, especialmente Tintoretto. En Roma fue nombrado miembro de la Academia de San Lucas. Gracias a los pintores extranjeros residentes en la Ciudad Eterna, William se puso en contacto con los maestros del Quattrocento italiano: Mantegna, Masaccio, Botticelli, Piero,... De regreso a Londres en 1820 que pona de manifiesto lo aprendido en este viaje a Italia en el cuadro titulado Roma vista desde el Vaticano donde hace un sensacional homenaje a Rafael. En los aos siguientes expondr muy poco en la Royal Academy pero sus trabajos se podan admirar en los locales dispuestos al efecto por sus protectores y en la galera abierta por el propio Turner junto a su casa. Cada uno de los trabajos expuestos iba acompaado de un poema, bien suyos o de sus poetas favoritos, uniendo de esta manera poesa y pintura. En estas fechas su relacin con Sarah Danby se enfri considerablemente, estrechando su contacto con la sobrina de sta, Hannah, relacin que durar hasta la muerte del artista. Turner se convierte en la dcada de 1820 en el pintor preferido del gran pblico, de la aristocracia e incluso de la realeza. Sus paisajes son admirados por todos. El maestro se interesa en estos momentos especialmente por los efectos atmosfricos, la luz y el color, llegando a decir algn crtico de l que "Hay un pintor que tiene la mana de pintar atmsferas". La estancia en Italia se va a repetir en 1828, pasando esta vez por Pars, Avignon, Florencia y Roma. Pint asiduamente e incluso organiz una pequea exposicin en la Ciudad Papal cosechando un gran xito de pblico, aunque no de la crtica. En febrero de 1829 Turner est de nuevo en Londres para realizar el Ulises, obra en la que emplea colores claros y luminosos gracias al estudio de las obras italianas del Renacimiento: Leonardo, Rafael, Miguel Angel, Correggio, ... Este mismo ao de 1829 falleca el padre del maestro. A lo largo de 1831 Turner va a viajar por Escocia para contactar con su buen amigo Walter Scott a quien el pintor iba a ilustrar un libro de poesa. Al ao siguiente se trasladar a Pars donde conocer a Delacroix. Durante el verano de 1833 regresar a Venecia, una de las ciudades que le cautivar, realizando desde este momento un elevado nmero de escenas protagonizadas por la Ciudad de los Canales.


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En 1840 visitar por tercera y ltima vez Venecia, sintindose atrado por sus atmsferas. Al regresar a Londres, Turner se pone en contacto con uno de sus ms frreos defensores, John Ruskin, joven terico de la Historia del Arte que incluir a Turner en su obra "Modern Painters" y a quien dedicar estas palabras: "en Venecia l encontr libertad de espacio, brillantez de luz y variedad de color". Durante 1844 Turner presentaba en la Royal Academy su obra ms famosa: Lluvia, vapor y velocidad, trabajo en el que recoga todas sus investigaciones respecto a la atmsfera, la luz y el color. A partir de 1845 abandona su contacto con la naturaleza por lo que ser duramente criticado, siendo sus cuadros cada vez ms caticos llegando incluso a tener que clavar un clavo en el marco para que se supiese cul era la parte de arriba al enviarlos a las exposiciones. Compr una casa en Chelsea en la que vivi una larga temporada con Sophia Boot, hacindose pasar por almirante retirado. En 1850 expuso por ltima vez en la Royal Academy. Enferm en octubre de 1851 falleciendo el 19 de diciembre de ese ao en su casa de Chelsea a la edad de 76 aos. En su testamento legaba a la nacin inglesa sus cuadros finalizados, con la condicin de que se construyese un museo Turner para albergar esta coleccin, en el plazo de diez aos tras su fallecimiento. De lo contrario, los cuadros deberan ser vendidos. No se construy el museo ni se vendieron los cuadros y tras ms de un siglo de indecisiones, el legado Turner -constituido por lo que haba en su estudio tras su muerte: 320 leos y ms de 19.000 acuarelas y esbozos- se ha recopilado en un edificio anexo a la Tate Gallery, la llamada Clore Gallery, que fue inaugurado por la reina Isabel II en abril de 1987. El tratamiento del paisaje es muy literario y sometido a la visin personal, por lo que es frecuente que un autor realice series del mismo paraje visto desde diversos enfoques, en diversas estaciones, etc. Esto lo consigue con maestra Constable. Se pone ms Naturaleza que referencias reales, lo que lleva en ocasiones a un simbolismo criptogrfico, slo descifrable por algunos conocedores. Una rama muy particular del Romanticismo ingls la constituyen los llamados Visionarios; stos, que ni siquiera pueden denominarse como Escuela, fueron tres: el poeta, pintor y mstico William Blake, el suizo Fssli y el escultor Flaxman. Sus obras suelen ser grabados que ilustran sus propias obras. Predomina en ellos el dibujo, muy lineal y sinuoso, con grandes contrastes de luz y oscuridad, y profundamente minucioso. Sus figuras tienden al clasicismo, con anatomas, ropajes y peinados en el estilo de las esculturas griegas. Pero sus escenas son msticas, en busca de una nueva religin cristiana que responda al vaco creado en el hombre de la industrializacin: esto se aprecia de manera singular en el grabado Elohim creating Adam de Blake. Inventan una nueva tcnica, la impresin iluminada, relacionada con el grabado que colorean a la acuarela. Su mayor importancia consiste en ser los primeros en contar con lo onrico y el subconsciente en las realizaciones del arte. Sus figuras son pesadillas, sueos, traducciones monstruosas de las fobias del hombre moderno que no tienen parangn hasta la llegada del surrealismo. Tambin la pintura de los visionarios conduce en su desarrollo hacia el Simbolismo, paralelo a las tendencias realistas de fines del XIX. La culminacin del Romanticismo tuvo lugar en una asociacin tarda, de 1848, entre varios pintores con inquietudes religiosas, ya en el perodo victoriano: la Hermandad de los Prerrafaelitas, con William Dyce, Maddox Brown, Rossetti, Millais, Hunt... A caballo del realismo, se valen de su lenguaje para realizar obras cargadas de smbolos morales y religiosos, que ningn profano poda llegar a entender. Su sentimentalismo exaltado les llev a caer en el morbo y el puritanismo, con una simbologa que desembocaba en una visin pervertidamente sexual de temas inocuos. Estuvieron muy influidos en su estilo por los pintores nazarenos del Romanticismo alemn; sus fuentes de inspiracin fueron la Biblia, Shakespeare y el Medievo. Realizan lienzos religiosos vistos en primer plano, protagonizados por mujeres delgadas, plidas y de largos cabellos. Los fondos son muy planos y decorativos, dando protagonismo a la figura. Continuaron pintando hasta la muerte de la reina Victoria de Kent, pero la sociedad, a la que pretendan iluminar, les rechaz de plano. Sus cuadros son un hbrido entre los realismos de fin de siglo y el ms desenfrenado simbolismo. La influencia del Romanticismo britnico se sinti lejanamente en los movimientos paralelos de Espaa o Francia. Blake, William Nacionalidad: Gran Bretaa Londres (1757) - Londres (1827) Estilo: Romanticismo Ingls Se dedic desde muy joven a la Literatura y al Arte. Estudi, adems, dibujo y grabado. Blake escriba poesas y los imprima, ilustrndolos con grabados que l mismo realizaba. Blake pensaba que los libros deban ser semejantes a los manuscritos medievales en los que el texto y la ilustracin aparecan en la misma pgina. Dentro de sus primeras obras destacan Los Cantos de la Inocencia de 1789, el Matrimonio del Cielo y el Infierno de 1793 y los Cantos de la Experiencia de 1794. Blake ilustr tambin obras de otros autores como "Pensamientos Nocturnos", de E. Young, de 1797, y la Divina Comedia, de Dante. Blake tena una mente muy imaginativa y con una gran capacidad para crear sueos, en donde aparecan otros mundos sacados de sus lecturas sobre la Antigedad. Blake lleg a incluir en sus textos fragmentos de obras de Shakespeare y de Dante. Las figuras17


musculosas de Miguel Angel influyeron en su estilo, sin embargo , se diferencia de este en que Blake marca mucho las lneas y los cuerpos tienen una gran flexibilidad y movimiento. El grabado Grabado puede ser tanto la tcnica como el resultado, ya que por extensin se denomina grabado al papel impreso resultante de la serie de impresin. Tambin se puede llamar grabado a la plancha original donde el artista realiz las incisiones para componer el dibujo.La tcnica permite la reproduccin en serie de un diseo. Es una de las primeras tcnicas de reproduccin industrial. Se basa en la talla dulce, aunque existen mltiples mtodos de grabado. La talla dulce consiste en disear un dibujo sobre una plancha de cobre o zinc, en la que se producen hendeduras siguiendo el lineado del original. La rebaba producida se lima despus para evitar que estropee el papel o produzca efectos intrusos. El dibujo as araado en la superficie ha de estar diseado al revs del original, para que al estamparlo quede nuevamente al derecho.Una vez preparada la plancha, bsicamente se entinta y se limpia la superficie. De esta manera, slo se conserva tinta en los surcos hendidos del lineado. La plancha se sujeta en la mesa, se coloca el papel y se pasan los rodillos de la prensa, que aprietan el material del papel de tal manera que se introduce en las hendeduras, absorbiendo la tinta y por tanto, quedando estampado.ste sin embargo, es tan slo uno de tantos procedimientos, puesto que para dejar espacios en blanco se puede cubrir parte de la plancha con barnices que no admiten la tinta y es esta capa de barniz o sebo la que se araa. Hay infinitos modos de trabajar el grabado. Algunos artistas que innovaron en este sentido fueron tan importantes como Jacques Callot, Francisco de Goya o Picasso, que invent un proceso que inclua azcar en la mezcla para obtener graduados ms sutiles. 5. ARTCULOS SOBRE EL ROMANTICISMO> Thodore Chassriau , 1819-1856 (Pintor universal nacido en la Republica Dominicana) por Jos Gmez Cerda


Thodore Chassriau , 1819-1856 (Pintor universal nacido en la Republica Dominicana) Jos Gmez Cerda Presidente de la Asociacin Social y cultura de Dominicanos en Blgica.

Acaba de clausurarse en Las Galeras Nacionales del Gran Palacio (Galries Nationales du Grand Palais), en Pars, Francia, una exposicin titulada CHASSERIAU: OTRO ROMANTICO , sobre la obra de Thodore Chassriau, pintor universal, nacido el 20 de septiembre de 1819, en El Limn, Santa Brbara de Saman, situada en la Republica Dominicana.

Thodore Chassriau, hijo de la dominicana Maria Magdalena Couret de la Blasquire (1791-1866) y de Benoit Chassriau (1780-1844), francs, diplomtico y comerciante, naci en la isla de Santo Domingo. Su familia se traslada a Francia, cuando l tenia tres aos de edad.Desde muy joven su vocacin fue la pintura, a los doce aos estudiaba en el taller de Jean Auguste Ingres (1780-1867), pintor que se distingui por la pureza y el refinamiento de sus dibujos, Jefe de la escuela clsica, frente al romanticismo.

Chassriau

Ingres dijo de este precoz pintor: Seores, este joven ser el Napolen de la pintura Fue discpulo de Ingres, de 1830 a 1834, cuando el maestro parti a vivir a la Villa Medicis, en Italia.

Ingres

A los 16 aos Chassriau estableci su propio taller, especializndose como retratista, muy influenciado por el realismo de los cuadros nrdicos, el dramatismo de la pintura espaola y la tcnica de su maestro. l era un adolescente prodigio. En esa poca estaba de apogeo el retrato pintado, que antes de la fotografa dejaba grabado a los18


grandes personajes. Chassriau trato de reconciliar el estilo de su maestro Ingres, con el otro estilo de Eugene Delacroix (1798-1863), pintor francs, gran colorista, Jefe de la escuela romntica. El romanticismo fue una escuela individualista que prescinda de las reglas y preceptos de los clsicos, con inclinacin a lo sentimental, generoso y fantstico. Pintor de la paleta resplandeciente, la lnea pura, la belleza del cuerpo femenino, el vivir de las pasiones, el ideal y la bsqueda de lo individual, fueron las orientaciones en el arte de Thodore Chassriau. En sus obras se destacan los retratos de modelos familiares: sus autorretratos, los cuadros de su madre, sus hermanas, Adela (Marie-Antoinette, 1810-1869) y Aline (Genevive, 1822-1871), y la de su hermano Ernest (1823-1870. Una de sus primeras obras fue un retrato a su madre, Mara Magdalena, lo que en la familia se conoca como El Gran Cuadro.

Mara Magdalena

Aline Chassriau

Chassraiu

Chassriau se rode de grandes personajes de la poca como fueron sus amistades con el Padre Henri Lacordaire, Victor Hugo, Alphonse Lamartine, Thophile Gautier, Alexis de Tocqueville etc. Entre 1832 y 1833 pint frescos sobre la vida de Santa Maria la Egipciana, encomendado para la Iglesia Santa Merri, de Pars.

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actualmente en el Museo del Louvre, y Regreso del Hijo Prodigo, que est en el Museo Municipal de la Rochelle. Luego present otro autorretrato, con pinceles y paleta, donde figura una estatua griega y una madonna renacentista. En Marsella vio unos beduinos, lo que hizo iniciar su inters por los temas orientales. Chassriau se interes por personajes literarios, entre ellos, Dante, Byron y Shakespeare; tambin por temas religiosos, como el viejo y el nuevo Testamento y vidas de santos. En 1839 participa nuevamente en la Exposicin el Saln, donde presenta una de sus obras maestras SUZANNE, El Bao (Museo del Louvre); adems present VENUS ANADIOMENE, ambos son desnudos. Estas obras demuestra la influencia de Delacroix.

Venus Anadiomene

El Bao

En 1840 nuevamente en la Exposicin el Saln, presenta JESUS EN EL HUERTO DE LOS OLIVOS, Iconografa de Cristo sufriendo su agona. Es una inspiracin de su fe cristiana. Esta obra fue pintada para la Catedral de Saint Jean dAngly. Al iniciarse la primavera de ese ao parte a Italia, para encontrarse con su maestro Ingres, con el que se reuni en el mes de agosto, pero comprob que tenan muchas diferencias. Durante su estada en Italia pint obras como ROCHERS EN CAPRIy LA MUJER DEL PESCADOR, ambas estn en el Museo del Louvre. Al fin de ao se encontr con el Padre Henri Lacordaire, uno de los precursores de la Doctrina Social Cristiana. Lacordaire (1802-1861) fue ordenado sacerdote en 1927, fundador de la publicacin La Nueva Era, se convirti a la Orden de los Predicadores, Dominicos, en 1939, fue diputado de Marsella en 1948

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Jess en el Huerto de los Olivos

El Padre Lacordaire

De regreso a Francia, en 1841, pint diversas obras, entre ellas HISTORIA DE SANTA MARIA EGIPCIACA, para la Iglesia Saint-Merri, un retrato de la Condesa de Labour-Manboug, otro de Marie dAgoult, la compaera de Franz Listz, que le consagr algunas crnicas, ANDROMEDA, y un famoso retrato del Padre Lacordaire. En esa poca Chassriau escribi: En mis futuros retratos debe buscar la simplicidad de efectos fuertes y netos, ser extremadamente natural y siempre muy elevado, ver los detalles en mi cabeza, la belleza eterna y escoger el momento feliz Chassriau se apart un poco de su maestro Ingres y se aproxim mas a Delacroix. En 1842 expuso en el Saln ESTHER SE PREPARA PARA APARECER DELANTE DEL REY ASSURUS (Museo del Louvre) y DESCENDIENDO DE LA CRUZ (Iglesia Notre-Dame de Pars.

Luego pinta una de sus obras maestras RETRATO DE LAS SEORITAS, LAS DOS HERMANAS, que tiene como modelos a sus hermanas Adela y Aline (Museo del Louvre).

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Esther preparndose para aparecer delante del Rey de Assurus

Las dos Hermanas

En 1844 comienza la decoracin de figuras alegricas para la escalera de la Corte de los Condes, obra que dur cuatro aos, donde destacaba EL SILENCIO, LA MEDITACION Y EL ESTUDIO. Esa gran obra fue destruida, en mayo de 1871, durante La Comuna, le prendieron fuego, destruyendo cientos de metros cuadrados de los murales que Chassriau haba pintado, solo pudieron ser salvadas algunas piezas, entre ellas LA PAZ, LA GUERRA Y EL COMERCIO, que se conserva en el Museo del Louvre, y un texto de Thophile Gautier sobre esa obra. Tambin pinto 15 aguafuertes consagrados a la tragedia de Otelo y Desdmona, personajes de Shakespeare, donde refleja la ternura, el amor y el odio. En 1845 Chassriau realiza CLEOPATRA SE DA LA MUERTE. Una parte de ese cuado se encuentra en el Museo de Bellas Artes de Marsella; y el retrato EL CALIFA DE CONSTANTINO (Museo Nacional de los Castillos y de Trianon). Sobre esta ltima obra Charles Baudelaire (1821-1867), el gran escritor romntico y modernista escribi: Para quien ha seguido con cuidado las obras de Chassriau es evidente que muchas revoluciones se agitan todava en esta mente joven y que la lucha no ha terminado. La posicin que l se crea entre Ingres, del cual l es discpulo, y El Califa de Constantino Delacroix, a quien quiere desbancar, tiene algo equvoco para todo el mundo y embarazoso para el mismo... Pero con gustos tan distinguidos y una meta tan activa como la de Chassriau, hay todas las razones para esperar que l se vuelva un pintor, y un pintor eminente. En 1846 Chassriau viaja a Argelia, invitado por el Califa Ali-Ben Hamet, de quien haba hecho un retrato, donde profundiza su estilo oriental. All escribi a su hermano Frdric, donde le deca: El pas es bello y nuevo. Yo vivo en las mil y una noches.22


Creo poder sacarle verdadero partido para mi arte. Yo trabajo y yo miro. En 1847 hizo un retrato de la Princesa Belgiojoso, italiana (Museo de los Pequeos Palacios). En esa misma poca pinta EL DIA DE SABBAT EN UN BARRIO JUDIO, DE CONSTANTINO, obra que luego desapareci.

En 1848 se uni sentimentalmente a la actriz Alice Ozy, relacin que solo dur dos aos. De ella hizo varios dibujos a lpiz. Ella aparece en el centro de su famosa pintura Tepidarium. En ese tiempo presento en la Exposicin el Saln la obra SEORITA DE CABARRUS (Museo de Quimper)

En 1849, el presidente constitucional de la Segunda Repblica Francesa, el prncipe Louis Napolen Bonaparte honra a Thodore Chassriau con la distincin de "Caballero de la Legin de Honor". En 1850 hizo un retrato de su amigo Tocqueville (Museo Nacional de los Castillos y de Trianon).

Seorita de Cabarrus

Tocqueville.

Alexis de Tocquev

Historia Del Arte Tomo 9 Romanticismo

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