HARAKIRIMAGAZINE URBANO

ARIANNA PUELLO

>> Entrevistas exclusivas a Esteban el As y Picky de Fuerte Apache

N· 01 | Feb 2012

* JPelirrojo* Shabu One Shant

* Nazgul+ Noticias, cine, TV, anime, discos...

* Gas (Crunk Sinatra)

>> Entrevistamos a la rapera hispana por excelencia

HARAKIRINUMERO#01|FEBRERO2012

2 HARAKIRI

EDITORIAL

Director y Jefe de Redaccion Say - say@phhat.com

A r t e PHHAT Dzine - info@phhat.com

C o l a b o r a d o r e s Hip Hop Argento- www.hiphopargento.com.ar, Acido Diario - www.acidodiario.com.ar, Soffi Pastii.

C o n t a c t o harakiri@harakirimag.com.ar

W e b S i t e www.harakirimag.com.ar

3HARAKIRI

Primer editorial del primer numero de la primer revista que lan-zamos de la mano de PHHAT Producciones, Hip Hop Argento y

toda la gente que nos da una mano, que son pocos pero gigantes!

Que sea placentero no significa que sea facil comenzar un nuevo proyecto, y menos de la magnitud de una publicacion como una revista. Y comenzar online no le quita merito, si no lo contrario; ten-gamos en cuenta que a dia de hoy es mucho mas posible ser leido en la world wide web que en un kiosko perdido en algun barrio, y mucho mas si planeamos llegar a todo el mundo y no solo a un territorio en particular. Asi mismo la idea es pasar al papel pronto, queremos estar en ambos medios.

Si bien lo denominado “urbano” sera un nexo en comun, desde este humilde espacio esperamos aportar un nuevo medio comple-tamente abierto a cualquier tipo de vertiente, idea u opinion. Por eso desde el vamos aclaramos que no somos una publicacion de Hip Hop si no mas bien un magazine urbano con tintes de entre-tenimiento geek y un marcado interes por lo asiatico. Ahora si nos entendemos? ;)

Este numero comienza tranquilo, algo asi como una suerte de prueba piloto. Para el siguiente ya saldremos mas gorditos con, entre otras cosas, nuevas secciones (una de basketball por Lucas Nuñez y una referida a lo que se esta cocinando en Asia por Keichi) y, esperemos, la participacion de ustedes, ya sea desde el lado de las notas o enviandonos sus opiniones, fotos o cualquier cosa que consideren relevante. Desde ya estamos abiertos a TODO. Y se agradecera!

Disfruten este 1er numero y nos estamos leyendo en el proximo!

SAY | PHHAT Producciones

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NEWS

XCESE | SHOWBIZEl madrileño Xcese presenta “Showbiz”, nuevo single de su proximo album titu-lado “Parabellum”. La cancion fue pro-ducida por Black Bee y por el momento como solo se presento en “El Rimadero” de Jotamayuscula se puede escuchar en Youtube.

SFDK | EN VIVO EN ARGENTINAOscar y Zatu se estaran presentando en Argentina el proximo 6 de abril, pero poco mas se sabe al respecto, solo que la entrada costara algo mas que los ul-timos shows internacionales que han visitado el pais; $160 (pesos argentinos), y que el evento se llevara a cabo en el Salon Reducci.

HIP HOP LIFE | EDICION DE FEBRERO YA DISPONIBLE Doble H y compañia, los amigos de Hip Hop Life, lanzan su numero de febrero con los madrileños Moreno y Sendy en tapa. Atentos que para el proximo nu-mero tenemos una entrevista con Doble H, el “guru” de las publicaciones del palo en español.

TIM & ERIC’S B&M | NUEVA PELIC-ULA DEL DUO DE COMEDIANTES Los creadores de “Tim & Eric Awesome Show Great Job”, uno de los programas mas bizarros asi como maravillosos de la TV, acaban de lanzar el 27 de enero su primer largometraje en el cual ade-mas de ellos mismos actuan Will Ferrell y John C. Reilly, quien hace de un pobre muchachito llamado Taquito. El staff de Harakiri ya la vio y la hiper recomienda!

SINDICATO ARGENTINO | VUEL-VEN LOS SINDICALISTAS? Parece ser que esta vez el rumor si es cierto. Pocos dias despues de que de boca de Esteban el As de Fuerte Apache (Smoler los produjo) escucharamos que el Sindicato jamas volveria, uno de los miembros del grupo deja escapar el ru-mor de que estan casi de regreso y con ganas de “enseñarle a los pibes como se rapea”. Naturalmente esta vez volveran con la ultima formacion, Smoler, Hexo y

DJ Fabry, la cual no contaba con Frost, el miembro mas querido por el publico, ya que el a dia de hoy el no sabe nada de esta vuelta.

CPV | PRIMER SINGLE DEL NUEVO DISCO DE LOS MAS VIOLENTOS La crew por lejos mas respetada de la Old School española se dispone a lanzar disco en este 2012 tras haberse reunido en el 2009 par auna serie de shows. Se hizo esperar pero el primer single “La Gloria y la Ruina” ya se puede encontrar como todo en este mundo cibernetico en Youtube.

CHRISTIAN CRISIS | THE LIFEEl argento-europeo CC presenta nuevo single en el cual se encuentra acompa-ñado por el chileno DGKStarr. Este track formara parte de su nuevo album titu-lado “The Story Vol. II”, pero no vamos a contar mucho de eso ahora y que esta-mos preparando una entrevista con el MC en cuestion. Proximamente en Hara-kiri Magazine!

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NEWS

MEGAUPLOAD | EL FBI CIERRA EL SI-TIO DE DESCARGAS MAS VISITADO Increible pero real, los yankees co-mienzan a acabar con la libertad en in-ternet escudandose en antiguas excusas como ser la pirateria y demas antigue-dades que no condicen con el mundo en el que hoy vivimos. El ACTA, la ley SOPA y en este caso el cierre de Megaupload son manotazos que llegan al menos una decada tarde. Lo mas triste es saber que en el fondo lo que quieren es aca-bar con nuestras libertad de expresion por el simple hecho de que no pueden controlar la informacion que circula li-bremente por internet y que muchas veces va en contra de los intereses de la gente que maneja la economia de este asqueroso mundo. Dicen que lo hacen por nosotros, pero nosotros estamos re-galando esta revista y quizas en el futuro cercano eso hasta sea ilegal...

AVENGERS | EN MAYO EN CINESMarvel viene amagando con esta pelic-ula desde su primer lanzamiento en esta nueva etapa de presentacion de Iron Man, Thor y Capitan America y remake de Hulk. En todos los films hicieron gui-ños a la posibilidad de juntarlos a to-dos para que conformen los Avengers en la pantalla grande, y finalmente ese film que podria ser de proporciones epicas esta por ver la luz, asi que si es-

tas en Estados Unidos desde este 4 de mayo podras pasarte por tu sala amiga a chequear si tanto superheroe junto suma o resta. Por lo pronto la imagen no llama tanto la atencion...

SHIGERU MIYAMOTO | SE RE-TIRA EL PADRE DE MARIO? En diciembre surgio un rumor que decia que Shigeru Miyamoto, el creador del mitico Mario Bros., estaria retirandose del mundo de los videojuegos. Esta no-ticia fue rapidamente desmentida por Nintendo quienes explicaron el motivo de la posible confusion; Shigeru tiene una forma de trabajar un tanto particu-lar, pues le llena la cabeza a su equipo de trabajo con que pronto se retirara. Lo que esto hace es modificar la mentalidad de “esto es responsabilidad del señor Mi-yamoto y no mia” ya que les hace pensar en el entorno laboral sin el. Shigeru cree que con estas practicas ayuda al cre-cimiento de sus jovenes artistas video-jueguiles (existira esa palabra?). Asi que por lo visto tenemos Shigeru Miyamoto y Mario Bros. para rato!

TORTUGAS NINJA | NUEVA PELIParece que en el 2012 o 2013 veremos nueva pelicula de los mutantes verdes en una linea parecida al maduro Batman de Nolan. Siendo niños de los ‘90, obvia-mente la esperamos con ansias!

EL RESPETOPor: Soffi Pastii

Un tema que está teniendo mucho revuelo últ imamente es el respeto, y que cada vez

se pierde más en el ambiente de la música.

Si bien muchos músicos se esfuer-zan y se lanzan a la fama, mucha gente los critica sin argumentos y los que se denominan “fans” de esos músicos, critican a los que ven que no se esfuerzan, pero... ¿Realmente da para criticar a alguien sentados en una PC? Yo antes lo hacía, pero creo que cada uno se gana su propia fama con su talento y mi idea es de respetar a los que están arriba y van subiendo de a poco, porque todos los músicos empezaron con una idea muy básica y simple, que cada vez fue creciendo más y mejorando.

Veo mucha gente en Facebook que se gasta poniendo estados insultando, haciendo fotos, grupos y demás... ¿Por qué no nos ponemos a defender lo que nos gusta en vez de insul-tar lo que no? Me da bronca que la gente ponga tanta pila en hacer fo-tos o textos con la música que no les gusta, en vez de poner toda esa pila en difundir lo que está bueno y darlo a conocer por los que no lo conocen, y hacer agradar a los demás.

Mi idea es tratar de difundir este pensamiento que no es dañino, pero cada vez se vuelve más normal y más fácil quejarse por todo, espero que puedan tomar conciencia y poner en practica lo del respeto, porque cada uno se gana lo suyo.

Envianos tus opiniones a: harakiri@phhat.com

YO OPINO

LO NUEVO // NAZGUL FLOW - SHOKANEl interior de la Argentina siempre de-mostro ser cuna de grandes raperos. Algunos marcaron a fuego su paso por la escena, otros quedaron en promesas. El entrevistado del dia es una promesa naturalmente por su corta edad, pero lo que mas promete es no ser solamente en eso. Nazgul vino para quedarse.

HARAKIRI: Contanos quien es Nazgul.

NAZGUL: Nazgul es algo que surgió de la nada, más bien fue conocer la música y la cultura que identificaban mi realidad, la marginación, las dro-gas, la delincuencia, cosas con las cuales conviví de chico por mi barrio, y porque además estuve ligado en problemas mucho tiempo, y ahí empecé a escuchar Sindicato Argentino del Hip Hop, al tiempo Fuerte Apache y ahí empecé a escribir lo mío.

H: Contale un poco a la gente como conectaste con la movida del Hip Hop.

N: Y, la onda era moverme para poder entrar, hacer mucha música y dis-tribuir mi material. Yo vivo en un lugar donde la difusión de este genero es difícil, ya que solo se escucha rock. Pero igual le sigo dando, tengo un sueño, una meta, y siento hambre por conseguirlo.

H: Como esta la movida en Venado Tuerto? Se esta moviendo...?

N: Cero onda, hermano! Somos pocos y no nos damos ni cabida, ni apoyo! Es algo que molesta por lo menos a mi, siempre digo que es mejor laburar en unidad. Si todos nos juntaramos sin pensar en estilos y gustos y dejaramos de lado la envidia cuando el otro progresa esto estaría mejor. A lo que voy es que no hay movida.

H: Como surgio tu conexion con PHHAT Producciones?

N: Y, yo venia dándole, ya había grabado una maqueta que sonaba muy old, y le pase temas a “Say” y empezamos a hablar con la mejor onda.

H: Y a partir de ahi como te decidiste a grabar tu disco seriamente?

N: Hablamos con Say y le conte que quería hacer un disco oficial y surgió todo esto, lo cual estoy muy agradecido con la gente de PHHAT Prods. por todo el apoyo y el laburo muy serio y profesional de Say PHHAT en todo esto.

H: Que nos podes contar de Shokan? Como nacio este disco debut?

N: Shokan es un gran cambio en todo. Es un disco en el cual, puedo ver una gran evolución y puedo ver que esto recién arranca, que tengo solo 19 años y que es una muy buena presentación. Es un disco muy variado tiene muchos estilos de beats, y tiene grandes colaboraciones. Además no es un disco que aburra ya que suena muy distinto en cada track.

H: Como surgieron las colabos con tantos artistas de nivel?

N: Fueron surgiendo con el tiempo, fechas de compartir un esce-nario, y por la productora de PHHAT Producciones, vieron que era serio y no tuvieron ningún problema. Fue un orgullo grabar con cada de estas bestias. Eso significa que queda todavía gente de la cultura que apoya a esto y apoya a los guachos como yo que recién dan los primeros pasos. Eso es algo que puede hacer fuerte a nuestra música.

“Tengo un sueño, una meta, y siento hambre

por conseguirlo.”

H: Que espectativas tenes con el disco?

N: Las expectativas era salir de mi city con algo serio. Y lo logre. No me interesa ser grande, no me interesa ser querido, solo poder entrar a todos los públicos, para que puedan escuchar lo que digo.

H: Con solo 19 años, todavia sos un pibe. En que punto te sentis de tu carrera?

N: Que todavía ni arranque, no soy de esos que se comen el viaje de porque sacaron un disco o grabaron con alguno que este arriba voy a ser mas, recién comienzo y la idea es pulir y laburar duramente este año en shows y además lanzar lo nuevo lo cual entraremos en enero a laburarlo. Tengo mucho por delante, tengo muchas posibili-dades como cada colega y será lo que Dios quiera.

H: Queres agregar algo mas para el publico de Harakiri?

N: Si le quiero agradecer a Dios por sobre todas las cosas por cada dia en esto, por darme tanto y estar conmigo. A mi familia en especial mi viejo, mis amigos y amigas, a mi novia, a Say y todos los grosos que siempre apoyan lo mio: Esteban El AS, Buyer Ragga Style, Say PHHAT. Gracias por acompañarme gente.

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HARAKIRI: Empezamos por lo basico porque si bien mucha gente te con-ocera, otros tantos no deben estar al tanto de quien sos; quien es Gas?

GAS: Es una persona que no se llama Gastón, pero bueh, vivo con eso.

H: De que forma conectaste con la musica como publico?

G: Y, desde chico, mi viejo fue músico y es un loco de la música, así que pienso yo que me transmitió todo, y obviamente después seguí con mis propios gustos, elgiendo artistas/bandas que me representaran más como persona, que me llegan.

H: Y como se te dio por transformarte en musico/artista y eventual-mente terminar tocando tantos instrumentos?

G: Yo creo que fue algo automático, algo que tuve siempre y que lo reprimí por muchos años hasta que exploto, si fuera por mí estudiaría todos los insturmentos que existen, pero eso es algo imposible.

H: Planeas sumar alguno mas proximamente?

G: Momentaneamente no tengo ninguno en vista, quería comprarme un didgeridoo simplemente porque en algún momento tuve uno y extraño lo que produce tocarlo.

H: Como conectaste con Say y como termina naciendo Crunk Sinatra?

G: Digamos que Say es un amigo, y de esos de verdad. Lo conocí a los 12 años y, en general, desde ahí nos vemos constantemente. Por alguna razón que hasta el día de hoy no entiendo mucho conectamos musicalmente hace rel-ativamente poco (hubo un “Gangsta Latino” hace tiempo ya). A su regreso de España nos volvimos a juntar y de un día para otro estabamos tocando juntos sus temas.

Crunk Sinatra nace luego de que definitivamente digamos:”tenemos que hacer algo serio y juntos, veamos que sale”, y salió. Dicen que 2 cabezas piensan mejor que una así que esto no puede fallar (más que nada cuando son 2 cabezas explotadas y totalmente hechas pelota).

H: A donde apuntan con este proyecto musicalmente?

G: A Korea… y mucho más, como cualquier artista me/nos gustaría llegar a ser conocidos, el reconocimiento siempre fue una busqueda que el ser humano necesitó, y yo pienso que está bien, y que es necesaria, pero a la vez no hay cosa que me de más que la musica y no podría verme sin vivir de esto. Personalmente voy a tratar de dar todo lo que tengo y dejar de dormir en los laureles.

H: Crees que hay lugar para lo que estan haciendo en Sudamerica ya que no se escucho mucho ese tipo de sonido o inevitablemente habra mejor recibimiento en el exterior que ya lo han experi-mentado?

G: Yo creo que hay lugar tanto acá como afuera, simplemente hay que ser abiertos de mente como para dejar de tocar en los mismos antros y juntarse siempre con la misma gente y quedarse por siempre ahí, y hay que conocer gente y no dejarse estar escencialmente… es un proceso largo y yo recién lo estoy descubriendo.

H: Si te pregunto por tus influencias que me decis?

G: Que es un tema extremadamente amplio, te puedo dar ejemplos de lo que más me gusta, pero tengo millones seguramente: Jamiroquai, Quincy Jones, Kool and the Gang, 2pac, Erykah Badu, Bone Thugs, Snoop Dogg, Beck, Marilyn Manson, Korn, Joao Gilberto, Tom Jo-bim, Chick Corea, Al Di Meola, Jean Luc Ponty, Stanley Clarke, Far East Movement, Dr. Dre, Nate Dog, Twista, Drake, Lil Wayne, Alicia Keys, Luis Alberto Spinetta, IKV, Pedro Aznar, Malosetti, Oscar Gi-unta, Arrested Development, Babasonicos, Miranda, Asking Alex-andria, Miss May I, Underoath, Jamie’s Elsewhere, Attack Attack, A Day to Remember, Ray Charles, John Coltrane, Charlie Parker, etc….son algunas de ellas y la verdad como todas son diferentes no podría decir que me gusta una más que la otra.

H: Y si te pregunto por algun artista en el que hagas espejo?

G: Te respondería que ninguno e iría a la lista de arriba pero con ar-tistas: Jay Kay, Lil Wayne, Drake, Erykah Badu, Spinetta…

H: Que te depara el 2012?

G: Desde que empecé a darle más pelota a la musica las cosas fueron mejorando, así que no hay duda que este año será maravilloso.

H: Si hay gente del otro lado con ganas de contactar con vos, cual seria el mejor medio?

G: Yo diría por Face (“Gas Ameba”) porque es la manera más facil de contactarse hoy en día, aunque no me molestaría que fuese por cualquier otro medio.

H: Obviamente que estara presente Crunk Sinatra en la revista apenas esten presentando algo asi que pronto volvemos a conec-tarnos, la ultima palabra es tuya!

G: No soy un tipo de última palabara, pero diría que estén atentos a lo que se viene, que Crunk Sinatra creo que tiene ese “algo” que falta…

LO NUEVO // GAS (CRUNK SINATRA)Pocas veces podemos ver un tipo tan abi-erto y versatil como para rapear, cantar y encima, tocar cantidad de instrumentos. Gas, quien esta por presentar el material de su grupo Crunk Sinatra, es exacta-mente eso; versatilidad pura y dura.

ESTEBAN “EL AS”H: Arranco con la pregunta obligada… que paso con Fuerte Apache? Porque si bien no estan ya juntos como grupo, no parece haber enemistad entre ustedes.

E: Paso que cumplio su tiempo. No hubo peleas, ni discusiones, ni ninguna de todas esas cosas que siempre pasan en los grupos que se disuel-ven. F-A! le cueste a quien le cueste fue la banda de rap mas exitosa dentro del pais, la unica que convocaba publico y la banda creadora de un es-tilo argentino y callejero de hacer Rap, nominada a premios, con videos en el puesto numero 1, y con canciones dentro de los 5 primeros puestos en las radios (internacionalmente la unica banda argentina de rap con logros es el Sindicato Argen-tino del Hip Hop). Nosotros sacamos nuestro Rap de Fuerte Apache y lo llevamos a todas las villas como debe ser, la musica de Rap no es musica solo para una clase “elitista”, sino que nacio de lo mas bajo y fue evolucionando. Nosotros hicimos eso. Comenzamos rapeando sin beats, despues apren-dimos musica, tocamos intrumentos, aprendimos produccion musical, lo que nos permitio trabajar con musicos de distintos generos y nos dio el res-peto como artistas en el ambiente musical. Hoy en dia cada uno eligio hacer su camino, despues de 12 años de hacer musica juntos y tocar juntos por todos lados, cada uno de los miembros de la banda tiene su proyecto solista y esta trabajando en eso. Y tambien cada uno de nosotros le desea el mayor exito al otro, por que mas alla de la musica, nos conocimos y somos amigos de la vida y sabemos que todo lo que hacemos nos cuesta mucho tra-bajo. No competimos entre nosotros y no seriamos capaces de hacer esas “tirarderas” encontra de al-guno de nosotros o apoyar a alguien que la haga, por que F-A! es una marca en nosotros que nos va a unir para siempre.

H: Porque crees que el grupo tuvo tanto exi-to repentinamente? Cuanto de eso crees que tenga que ver con el hecho de ser un grupo

del Fuerte Apache?

E: Creo que el exito del grupo se baso en que habla-ba de cosas que la gente vivia todos los dias. No haciamos un rap de poesias puramente metafori-cas, nosotros haciamos poesia callejera, hablando de tiros, de robos, de familias que pierden seres queridos, de chicos que se crian en la pobreza, de pibes que no encuentran salida a una vida que no eligieron pero que les toco vivir. Hablabamos con-tra un sistema de ricos cada vez mas ricos y de po-bres cada vez mas pobres. De politicos que roban, de policias que te inventan causas impunemente, de fiscales y jueces que te juzgan “por portacion de cara”, de los presos que en lugar de rehabil-itarse se vuelven peor al pasar por una tumba. Creo que la gente se vio reflejada en las letras y en que no impostabamos voces ni copiabamos acentos, eramos nosotros rapeando de la misma manera de la que hablabamos en la calle. Lo unico que nos importaba era transmitir sentimientos a traves de la musica. Y ser de Fuerte Apache le dio la cuota de realidad necesaria. La gente sabe que no eran mentiras lo que cantabamos. Ellos lo veian todos los dias en la calle, en los noticieros y en los diarios.

H: Como fue que llego a vos el Hip Hop?

E: Realmente a mi me gustaba el rock, de chico me crie junto a mis tios escuchando a “Vox Dei” y a eso de los 12 o 13 años escuchaba a bandas como metallica, los peppers, los guns, etc. Hasta que un dia vi un video de House of Pain y me rompio la cabeza. En ese tiempo era muy dificil conseguir algo de rap aca, habia escuchado a Jazzy Mel y me habia gustado realmente, pero yo queria “ese tema en ingles”. Un dia por medio de un amigo que competia en bici, consegui un cassette, con temas de House of Pain, N.W.A., Cypress, Ice Cube y Pac. Desde ahi en mas no deje de escuchar Rap. Despues junto con Massi, ibamos a “La Masa” una disqueria en belgrano que traia discos originales.

Desde Fuerte Apache para el mundo

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Pocas veces se ve una agrupacion del palo como Fuerte Apache, que reciba tanta atencion de los medios y del publico. Desde las epocas del Sindicato Argentino del Hip Hop (con quienes incluso han trabajado) ningun grupo que fuera realmente del genero logro hacer tanto ruido. Ahora, cada miembro por su lado, intenta repetir lo hecho con el F.A.!

Ahi comenzamos a comprar discos a morir. Y cu-ando todos comenzaron a escuchar Rap español, nosotros nos colgamos a escuchar a Master P y todo su “No Limit Records”. A mi mas que nada me llego el rap, por que lo que siempre me gusto fue la musica, mas alla de no entender el idioma, me gustaba el ritmo, los arreglos, como los negros rapeaban manteniendo el tono en la voz, no me gustaba el “rap recitado” sino, el que tenia un flow mas “cantado” como 2 Pac, B-Real, Bone Thugs, Biggie, Snoop, etc.

“Creo que uno puede llegar adonde se le antoje si real-

mente se lo propone.”

H: Como fue que a partir de eso te pico el bi-cho de ser un artista?

E: La verdad llego a mi sin que lo busque. Siempre toque la guitarra de chico, de hecho, soy de familia santiagueña folklorista, todos en mi familia tocan instrumentos, mi primo tiene una banda de rock muy buena que se llama Freaks, tocaron varias veces con D-mente y Cabezones, etc, y es algo muy natural juntarnos a tocar y cantar. En mi el Rap nacio sin buscarlo, un dia en la escuela a los 16 años, escribi una cancion que decia “Nadie sabe lo que en el fuerte, la vida te cuesta, es difil vivir donde todo apesta y mas si sabes que corres con-tra el reloj de la vida, pudiendote morir hasta por una bala perdida.” Uno de mis compañeros leyo esa hoja y me la saco y se la empezo a mostrar a todo el curso. Todos me comenzaron a pregun-tar si era una cancion y a pedirme que la cante. Entonces yo con muchisima verguenza, empeze a rapear el tema y ellos me aplaudieron y me dije-ron que tenia que hacer una banda. Ahi fue donde aparecio el genio de Massi que era compañero mio tambien y al otro dia trajo una letra de rap que ha-bia escrito el. Asi sin darnos cuenta comenzamos a escribir canciones y formamos “F-A!”. Eso fue a finales de 1997. Para el año 98′ ya teniamos el grupo formado y habiamos empezado a tocar en clubes y sociedades de fomento de la zona. Creo que ser artista, uno lo lleva en el corazon, no elige serlo. Arte es transmitir sentimientos a traves de algo. Uno elige el medio pero el arte nace desde lo mas profundo de tu ser. Yo lo que elegi fue la musi-ca y la vida sola fue guiandome, metiendome mas en un estudio de grabacion y menos en la calle.

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H: Crees que en esta etapa nueva solista puedas llegar a repetir el exito que tuviste junto al F.A.? Te interesa? O a que apuntas con tu nuevo proyecto?

E: Creo que uno puede llegar adonde se le antoje si real-mente se lo propone. Yo realmente todavia no se si quiero tener el exito de F-A!, por que despues de mucho tiempo estoy viviendo una gran etapa personal en mi vida, me estoy dedicando a mi, a mis hijos, a mi familia. El exito solo es el fruto del trabajo. Si uno realmente se toma enserio lo que hace, si realmente lo valora y da lo mejor si mismo, el exito viene solo. Lo que todos deben tener en cuenta es que la fama es efimera. Yo estoy soltando en mis nuevas canciones todo lo que hay en mi corazon, todo lo que tengo dentro. Creo que mas que al exito, apunto a la union. A respetar el pensamiento diferente y poder convivir sin problemas con el otro.

H: Pude escuchar algo de los temas nuevos que estas haciendo solista como tambien algunas colaboraciones ultimas y noto un cambio en el sonido. Estas buscando otros horizontes o es una evolucion natural?

E: Ambas cosas. Ultimamente, estoy tocando mas la gui-tarra y como todas mis canciones las compongo con gui-tarra a lo mejor traen un sonido mas power. Pero tambien al trabajar tanto en estudios, haber visto laburar a Smoler, Rafa Arcaute, aprender tanto de tecnicos grosos como Matias Maturana y ser amigo (y aprender tambien) de Mauro Verdi, Buyer y Argerax de Raptores, aprendi a trabajar el sonido que me gusta. Evolucione aprendiendo a guiar mi sonido ha-cia el horizonte deseado. Lo que hacia en F-A! era el sonido de F-A!. Lo que hago ahora es el sonido de El As!

H: Planeas transformar todo esto en un disco o que ideas tenes?

E: En principo si, como musico que soy jamas deje de grabar, jajaja. Tengo un disco nuevo que se llama “EXPLICITO” con 13 canciones terminadas, pero primeramente voy a ir tirando tracks. Comence con “Bailame Asi” y voy a seguir con “Asi soy yo” que son 2 canciones viejas mias, pero con nuevas versiones, mas modernas y pro. Tambien comenzare a tra-bajar en el remix de “Bailame Asi” y en el video de ese re-mix. Despues de eso si, voy a sacar el primer corte del disco nuevo que ya esta terminado con video incluido.

H: Escuche algo de una mixtape… puede ser?

E: Grabe una cancion en formato mixtape, que se llama “Para la banda de la yuta” y esta dedicada a todos los que le tiran a F-A!. La hice mas que nada por pedido de los fans de la banda. Como el grupo se disolvio quise darles algo que ellos habian pedido mucho, fue mas que nada para los fans como una manera de agradecerles todo lo que me dieron durante tantos años. Como una manera de no dejar nada inconcluso. Pero ya aclare que no voy a reponder ninguna tiradera mas,

“F-A! le cueste a quien le cueste fue la banda de rap mas exito-sa dentro del

pais”

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ahora me dedico a hacer musica, el puterio se lo dejo a los niños (o niñas).

H: Que te influencia a la hora de escribir tus letras?

E: Depende, creo que la mayoria de las veces uno escribe sobre lo que piensa la mayor par-te del tiempo. Generalmente mis letras tienen mucho contenido social, hablan mucho del bar-rio, la calle, de “mi” gente, la que se convida un mate en la escalera o la vereda en las mañanas, la que vive bajo un techo de chapas, la que se cria entre el barro. Despues hay veces que escr-ibo sobre situaciones que me tocan vivir o sobre la mas hermosa debilidad del hombre que es la mujer. Pero creo que las grandes canciones, las que mas le llegan a la gente son las que te nacen del corazon. Esas que las escribis como desahog-andote, como haciendo una catarsis.

ESTEBAN EL AS

H: Y en cuanto al sonido en las produccio-nes?

E: Generalmente me influencia el sonido del rap norteamericano. Soy fan desde siempre de R.Less, admiro muchisimo a The Dream, Timba-land (en un momento fue mi productor favorito) tambien me rompen la cabeza las producciones de Cool&Dre y Scot Storch. Los yankees tienen a los mejores productores y tecnicos de grabacion, mezcla y master de rap del mundo para mi forma de oir.

H: Como ves el panorama del Hip Hop local? Que proyeccion le ves a la escena?

E: Lo veo en un punto de inflexion. Creo que esta sucediendo una depuracion natural y necesaria, los pibes de hoy en dia crecen con internet a su al-cance entonces pueden comparar cual es el sonido y el Rap bueno de verdad y cual no. Por ende, los pendejos que salen hoy, cada vez rapean mejor y hay algunos muy buenos de verdad. Ya nadie le compra los fantasmas a los mentirosos de siem-pre. Hoy en dia si queres publico y respeto como artista, tenes que salir a ganartelo tocando por todo el pais y sonando realmente bien en tus dis-cos y presentaciones en vivo. Hay artistas nuevos como El B.P., Shaolin Dragon, Libre Unidad y Likuid de Rosario que realmente estan haciendo las co-sas bien. Lo mas importante que tiene la escena de hip hop argentino hoy en dia es que los pibes entendieron el mensaje que les enviamos algunos artistas como F-A!, Purple House, Raptores, etc.: LA UNION HACE LA FUERZA. En argentina NO EX-ISTE un circuito fuerte y convocante para que to-quen bandas de Rap como si lo tienen el rock, el reggae o hasta inclusive la cumbia. El panorama y proyeccion de este momento es ese, estamos en el comienzo de la creacion de un circuito de Rap, en la creacion de un genero fuerte y convocante. Para eso, no existe otro medio mas que la union, es necesario ser como las hormigas que cuando son miles pueden arrasar con lo que sea. Anterior-mente hubo artistas que tuvieron la oportunidad y no la aprovecharon por razones que ellos sabran. Hoy en dia nosotros no le tenemos miedo a la ma-sividad, los pibes de hoy quieren un genero fuerte y algunos viejos tambien. Despues, los dinosau-rios, tienen que extiguirse por orden natural.

H: Y a tu material nuevo solista?

E: Mis temas nuevos respetan mi tiempo. Ya no hablo de tiros, por que creo que estoy grande para eso, eso lo hacia a los 16 o 17 años (la mayoria de las grabaciones de F-A! son de ese tiempo) y hoy a los 30, mi cabeza pasa por otro lado, ya no me interesa contar mi vida de maton. Creci, evo-lucione y canto para toda “mi” gente, como yo les digo “mis negros”, yo estoy orgulloso de lo que soy y de donde vengo. Gracias a Dios sigo teniendo el aguante de mi publico, cuando saque la cancion mixtape “Para la banda de la yuta” en una semana tuve mas de 4mil reproducciones en soundcloud que no es una pagina masiva aca y en youtube creo que hay varios links y algunos superan las 100 mil reproducciones. Ahora a tres dias de sacar “Bailame asi” ya tengo mas de 300 reproducciones en sound cloud y en youtube no lo chekie aun, pero

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debe andar igual. Cada vez que toco en vivo y vos fuiste testigo de eso, tengo como minimo entre 150 o 200 personas que pagaron el ticket para verme. Desde luego que no es lo mismo que pasaba con F-A! pero creo que esa es una buena manera de empezar una carrera solista.

Yo soy un rapero de barrio, de la villa, de los blockez, mi musica se basa en eso, pero creo que ya no encasillo en ningun genero, yo hago la musica que nace de mi corazon.

H: Sentis que el F.A. realmente le debe poco al movimiento del Hip Hop y que de alguna forma supo cultivar otro publico nuevo o diferente? O pudo unir ambos en realidad?

E: F-A! no le debe nada a nadie, por que F-A! creo su propio movimiento. Jamas nos incluimos en fechas de Rap, nosotros armabamos nuestras propias fechas, grabamos nuestro propio disco y sonabamos en todas las radios posibles y cana-les de musica que existan. Nadie del ambiente de Hip Hop hizo nada por nosotros mas que hablar mal sin conocernos, sacando a Smoler que al-guna vez nos dio 2 beats y que produjo nuestro disco conjuntamente con Picky y conmigo y al cual se le pago por su respectivo trabajo. F-A! no le debe nada a nadie, es mas gracias a que F-A! sono tanto es que el Rap se esta volviendo ma-sivo en la Argentina. Vayas a donde vayas hoy en dia, alguien escucho aunque sea una cancion de F-A! despues si les gusta o no, eso es otra cuestion. F-A! logro que muchos pibes de las vil-las escuchen y quieran hacer Rap.

H: Crees que es logico soñar que esto un dia sea como en paises como España o ten-emos que aceptar lo que tenemos y apren-der a trabajar con eso?

E: Mira, yo por cuestiones trabajo tuve la opor-tunidad de charlar con gente de España, con gente de Puerto Rico y con gente que vivio y otra que vive actualmente en USA y en todos esos lugares, la movida tuvo algo en comun: Para ex-plotar como genero, para hacerse fuertes, masi-vos, ganar las radios y medios de difusion, para lograr un mercado que mueve artistas impor-tantes y grosos, todos se unieron. Hasta los mis-mos que se odiaban hacian colaboraciones, o al menos dejaron de tirarse mierda. Hacian batal-las de freestyle, tiraderas, pero se respetaban como artistas. En España, los artistas se matan sobre tarima en una Red Bull, pero termina la competi y se abrazan y se emborrachan juntos.

ESTEBAN “EL AS”Aca cada rapero es el mejor y aunque suene para el orto, no tenga produccion, no lleve ni el tempo de la musica, le tira mierda a todos los demas. Es mas ni siquiera apoyaban la movida, por que no iban a verse en vivo y si iban era para hacer quilombo o ponerse a tirar free durante el show del otro. Hasta me han contado casos donde habia artistas que se metian en foros de hip hop o you-tube con nombres de usuario falsos a tirar mierda. Por suerte eso cambio y hoy en dia hay lugares como Rosario donde las bandas van a verse y se bancan y terminan tocando todos juntos sobre el escenario. Lo que tenemos que hacer es mirar ha-cia ese lado y dejar de mirar a los fracasados que lo unico que hacen es tratar de que a todos los demas les vaya mal, para ellos mismos no sentirse mas frustrados. Que esto algun dia sea como en España o yankilandia, solo depende de nosotros. Pero poder, se puede y la esperanza es lo ultimo que se pierde.

H: Donde se puede chequear tus cosas para que los fans del F.A. esten al tanto?

E: Pueden chequear en: http://soundcloud.com/el_as y en http://www.facebook.com/Estaban.El.As.OFICIAL

Ahi esta lo ultimo que voy soltando y algunas cositas nuevas tambien. Y ahi estaran los videitos nuevos proximamente.

H: Se nos quedo algo en el tintero…?

E: A todos los pibes que empiezan a hacer rap, que le den duro y que sepan que nadie es el mejor ni se las sabe todas, que reconocer que otro tambien es bueno es un simbolo de que vas a ser grande, todos los dias se aprende algo nuevo, todos los dias se puede crecer. A los fans de F-A!, solo pue-do decirles gracias por estar ahi siempre, que F-A! se termino, pero que cada uno de nosotros va a dar lo mejor de si mismo para que no lo extrañen tanto. A los que siempre usaron nombres falsos para bardear a F-A! por internet, que sepan que cada vez que me cuentan algo que escriben me rio muchisimo. A los artistas argentinos que esten dispuestos a ser parte del nuevo movimiento, que seran bienvenidos. Que laven sus oidos con buen Rap argentino, escuchen a ORION XL, LIBRE UNI-DAD, EL BP, EL JAYMC, EL PICKY, LIKUID, BUYER RAGGASTYLE, al TOPO CERO UNO, CRUNK SINA-TRA, PURPLE HOUSE, EL AS! y lo nuevo que esta armando MASSI. Y como dice mi amigo Pabliko: VAMOS LAS BANDAS!

Fuerte Apache no solo fue rap. Fuerte Apache tambien fue melodias. Llamemosle R&B o como gusten, pero lo que esta mas que claro es que Picky no paso desapercibido por esa agrupa-cion, ya sea por marcarse algunos de los estribillos mas clasicos de la banda o por su aporte vocal sobre algunas rimas de sus compañeros MCs.

Chequea esta segunda parte de la doble entrevista que continua con Santiago alias...

HARAKIRI: Arranco con la pregunta obligada… que paso con Fuerte Apache? Porque si bien no estan ya juntos como grupo, no parece haber enemistad entre ustedes.

PICKY: Decidimos que era hora de terminar, algunos de nosotros tenían ganas de hacer trabajos como solistas, todos teníamos también nuestras cositas y nos dimos cuenta que ya se había cumplido un ciclo. Yo todavía me sigo hablando con Massi y Patu lo mas bien, tengo pensado hacer cosas con ellos musicalmente aun.

H: Porque crees que el grupo tuvo tanto exito repen-tinamente? Cuanto de eso crees que tenga que ver con el hecho de ser un grupo del Fuerte Apache?

P: Por que F-A! fue música bien de barrio y bien argentino, con el lunfardo y el acento de un pibe de una villa, de la gente que sabe lo que es la calle y eso a la gente de este país le gusto muchísimo, se sintieron identificados con nuestra música por que nosotros éramos gente como el-los, gente sencilla.

H: Como fue que llego a vos el Hip Hop y el R&B?

P: El Hip Hop me llego un poco tarde, primero me llego el Rap, Esteban trajo unos cassettes de Cypress, Control Machete, Tiro de Gracia, luego con Snoop, Dr Dre, Master P, Bone Thugs N Harmony y ahí encontré algo melódico, también con Nate Dogg en la G Funk era pero luego escuche a Usher y R Kelly por el 2003 y ahí sentí que encontré lo mío.

H: Como fue que a partir de eso te pico el bicho de ser un artista?

P: Para mi fue algo raro, por que yo siempre estube trabajando con la banda (F-A!) pero como beatmaker, me gustaba mucho el Rap pero sabia que no tenia una gran voz para ser rapero.

Un día de la nada me di cuenta que tenia la capacidad de cantar, solo empece a cantar un día y me di cuenta que podía hacerlo y desde ahí

PICKY

14 HARAKIRI

comencé a escribir y hacerme pistas, solo por que me gus-taba, me daba vergüenza que lo escucharan los demás has-ta que me dijeron los pibes que sonaba bien y bueno, me dieron la confianza que necesitaba.

H: Crees que en esta etapa solista puedas llegar a repetir el exito que tuviste junto al F.A.? Te interesa? O a que apuntas con tu nuevo proyecto?

P: Claramente me encantaría llegar al mismo nivel de éxito que logramos con los pibes (que fue sin querer) pero por el momento solo pienso en hacer un buen disco desde el corazón, o sea, lo mismo que antes pero como solista, que salga lo que tenga que salir y dar lo mejor de mi cada vez que toque en vivo, contagiar a mi publico, hacer que cant-en, que lloren, que bailen, lo que siempre hago.

H: Contanos un poco sobre el disco que ya sacaste como solista a internet. Donde se puede bajar?

P: Mi disco “Dentro de mi” lo hice casi todo en La Reja, partido de Moreno, los últimos temas los hice en Barrio Parque San Martin, Merlo. Vivía con un amigo productor de tv en una quinta e hice lo que suelo hacer, escribir lo que sentía o lo que percibía. Es un disco que habla muchísimo de mi situación sentimental en ese entonces, estube muy influenciado musicalmente por “The Dream” y eso se ve en mi disco, lo hice con la intención de que alguien ponga el play y se relaje.

Lo pueden bajar desde http://www.mediafire.com/?c3722vcaamqc2s1

H: Estas preparando algun material nuevo?

P: Estoy preparando mi segundo disco, este es muy opti-mista a diferencia del anterior… tiene canciones mas ar-riba, mucho mas alegres, mas de fiesta, me siento bastante bien y eso transmito. También estamos grabando con Sutil de Raptores Records un nuevo mixtape titulado “Dejavu Parte 2” haciendo honor al old school, la época en que se mezclaba el R&B, Soul, etc con el Rap y aparte con Los pi-bes de Merlo haciendo un disco muy entretenido, muy Ar-gentino, con mucha onda para estas fechas!

H: Que te influencia a la hora de escribir tus letras?

P: La vida, la mía o la de los demás, solo eso.

H: Que artistas te influenciaron a decidirte a tomar el camino del canto?

P: Y como dije antes, escuche a Nate Dogg, Usher, R kelly y dije, esto es lo mio!

H: Que proyeccion le ves a tu nuevo material siendo algo que mas bien va por las lineas del R&B? Cual crees que es el camino o el publico al que deberias llegar con esto? Es el del Hip Hop…?

P: Del Hip Hop si, pero va mas alla del publico Hiphopero, mi música es para la gente, para el que quiera escucharme, para el que se sienta identificado, no es para un grupo se-lecto de personas importantes o destacadas, es para el que le guste compartir lo mismo que yo; MUSICA.

H: Crees que hay lugar para el R&B en Argentina?

P: Si, lo creo, cada día que la gente me saluda en la calle, o los mensajes de texto de numeros desconocidos, los men-sajes al facebook, todo eso me dice que hay un gran lugar para el R&B.

H: Que opinas del Auto Tune? Te agrada como efecto o crees que es el culpable de una generacion de R&B sin cantantes verdaderos?

P: Creo que hay gente que tiene mucho talento en su ca-beza y por no saber cantar o no tener una gran voz no lo puede expresar tal como lo tiene en su mente y el Auto Tune ayuda a esas personas. No todos van a ser del mismo nivel pero cada uno hace lo que puede. Como efecto me gusta utilizarlo quizás en algunas ocaciones, suena bas-tante bien, igual los cantantes se ven en vivo, la gente sabe a quien elegir.

H: Sabemos que siempre colaboraste con muchisi-mos raperos de diferentes barrios de Buenos Aires que quizas no son tan conocidos. Te gusta apoyar nuevos artistas y ayudarlos a surgir?

P: Me gusta compartir un buen momento con la gente que tiene buenas ondas, siempre me brindo a los demás si hay buena onda, yo soy un músico, no me considero solo parte de una movida.

H: Donde se puede chequear tus cosas para que los fans del F.A. esten al tanto?

P: Vayan a mi facebook http://www.facebook.com/elp1ck-ydelfa, ahí van a encontrar todo lo relacionado conmigo y mis trabajos solistas y con otros raperos.

H: Se nos quedo algo en el tintero…?

P: Siempre queda algo pero lo dejamos para la próxima.

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Con tintes de obra maestra y segmentos donde no llegue a comprender que pasaba, Wu Xia es sin duda alguna una gran pelicula oriental, no asi tanto simplemente de artes marciales ya que mas

de la mitad del film no contiene accion, pero los momen-tos que si muestran el talento del legendario Donnie Yen son enormes, como la pelea final.

Dirigida por Peter Chan Ho-Sun, la pelicula se basa en la historia de Liu Jinxi (Donnie Yen), un hombre que vive en China (provincia de Yunnan) con sus dos hijos y su esposa Ayu (Tang Wei). Liu trabaja en una fabrica de papel y termina metido en medio de un altercado en el cual mueren dos delincuentes quienes se supone tienen un altisimo nivel en las artes marciales, pero el detective Xu Baijiu (Kaneshiro) no puede creer que esto sea solo una casualidad, lo que desemboca en una desesperada busqueda por demostrar que Liu Jinxi algo oculta… cosa que quizas sea cierta.

Yen ademas de ser la estrella del film, hace las veces de coreografo de las escenas de pelea, las cuales son extremas de inicio a fin y se destacan por detalles muy marcados dentro de primeros planos furiozos; ver volar una muela y acompañarla hasta clavarse en un frasco es un fiel ejemplo de ello.

Si bien esta pelicula gustara a fanaticos de las artes marciales, no solo esta hecha para ellos ya que tiene una profunda historia que ahonda en los pasados y temores de los protagonistas y en su psicologia al mostrar su evolucion en base a ese pasado y el actual presente.

CINE

ORI

ENTA

L: W

U XI

A

HARAKIRI16

Todo comenzo en julio del 2011, cuando en la revista de videojuegos de Shueisha, V-Jump, publicaron la noticia de que se venia un nue-

vo proyecto relacionado con Dragon Ball Heroes. Si bien poca informacion se dio a conocer, tiempo despues se supo que este proyecto referia a un nuevo manga o “especial” de la mano de Naho Ooishi, una artista que imita el estilo de Akira Toriyama, creador de Dragon Ball, a la perfeccion.

Finalmente, se supo que esto hacia referencia a un nuevo manga el cual se publico en tres partes durante agosto, septiembre y octubre y era una secuela o continuacion a aquel especial que se lanzara sobre el padre de Son Goku años atras donde *SPOILER* supuestamente moria al final a la vez que Freezer destruia el planeta Vegeta. *SPOILER*.

La historia comienza con Bardock despertando sin poder comprender donde se encuentra y menos que menos sa-biendo como es posible que este vivo, pero instantes lu-ego se da cuenta que todo indica algo muy extrano; pa-rece haber viajado en el tiempo! Lo que le hace pensar esto es la raza que encuentra a su alrededor, unos peque-ños alienigenas quienes segun Bardock eran quienes habitaban el planeta Vegeta muchisimos años atras.

Lo interesante de la historia es pensar que hubiera sido, y digo “hubiera” si tenemos en cuenta que esta historia quizas no es canon u oficial, si Bardock fuera el Super-saiyan o Saiyajin legendario al que tanto temia Freezer, porque sobre el final de este especial *SPOILER* podem-os ver como Bardock se transforma en Super Saiyajin,

transformandolo en el primero en lograrlo. O el primero que se sepa al menos.*SPOILER*

En esta ocasion el enemigo naturalmente no es Freezer, si no estariamos hablando de alguien inmortal y eterno, pero aparece un tal Chilled, quien pareciera ser un familiar lejano del hombre que intentara aniquilar la raza Saiyajin.

La animacion obviamente se ve muchisimo mejor que antaño y cuenta con detalles hechos por computadora, ademas de ser todo el sonido y musica totalmente grabados para la ocasion.

Si te gusta DB, no hay forma de que te pierdas este especial. Asi de simple.

RESEÑA: D

RAGON BALL - EPISOD

E OF BARDOCK

(2011)

17HARAKIRI

ARIANNAPUELLO

El Rap en español en su faceta femenina cada dia tiene mas exponentes. Por algun motivo misterioso son muchisimas menos que los hombres, pero sea como sea cada dia son mas. Algunas hacen musica mas cruda,

otras mas comercial… pero en un gran porcentaje de los casos hay un nexo en comun; Arianna Puello a.k.a. Ari.

A que me refiero con esto? Creo que si conoces algo de lo que hablamos sa-bras perfectamente la respuesta, porque hay un comun denominador, ya que la mayoria de raperas escupe sus primeras rimas sonando muy posiblemente como un semi clon de Ari. Algunos se molestarian con algo asi, pero que me-jor muestra de amor que esa, no?

>> ENTREVISTA EXCLU

SIVA POR SAY

H: Ya habia tenido la oportunidad de entrevistarte años atras cuando comenzabamos con este sitio web, asi que lo primero que me gustaria saber es en que crees que sigues siendo la misma de hace mas o menos 10 años y en que crees que cambiaste o evolucionaste?

Ari: Sigo siendo inconformista con este mundo tan mal repartido e injusto. Incoformista con todo lo que no es para el bien de este mundo y de las personas.

Creo que he evolucionado espiritualmente y musicalmente.

H: Que quisieras haber cambiado que sigue intacto desde aquellos tiempos?

Ari: No, no… No me gusta cambiar nada… Todo tiene un por que!! Te guste o no te guste.

H: Como ves el panorama del Hip Hop desde esas epocas a estas?

Ari: Ahora esta todo muy cargado y explotado. Todo el mundo cree que puede rapear, todo el mundo hace rap. Osea que hay mucha paja que no deja que los que realmente valen se destaquen. La gente esta muy saturada de musica, y de rap ya ni te cuento…

Tambien tengo que decir que el mensaje tambien se ha perdido mucho. Aunque aun somos muchos los grupos y MCs ke seguimos reivindicando muchas cosas varias.

>> ARIANNA PUELLO

H: Y si te pregunto por las discograficas..?

Ari: Ahora mismo las discograficas no tienen mucho que hacer ni que ganar. Aunque si se remodelara el modo de consumo del publico, puede ke se volviera a establecer y equilibrar un poco la industria.

H: Viene a cuento preguntarte ahora mismo por los tracks que lanzaste a internet como “Inocentes”? Ves el formato de internet (gratuito) como el presente de la musica o no ves todavia la posibilidad de moverte sin un lanzamiento oficial?

Ari: Creo que ahora mismo es lo que la gente busca. Hay mil maneras de exponer tu musica hoy en dia. Yo seguire sacando albumes o trabajos para que la gente pueda comprarlos originalmente. Los musicos tenemos que vivir de esto, con o sin discografica es indispensable que la gente pague por un trabajo bien hecho y elaborado.

Pero si es verdad que ninguno de mis trabajos se han editado en Latinoamerica y a traves de internet les va llegando a ese publico que tambien tiene derecho a escuchar las novedades.

“Mucha gente me confundio y penso que yo tal vez me esta-ba tirando pa’ generos como el

reggeaton y demas…”

H: Se viene algun trabajito proximo?

Ari: Si, ahi estoy cocinando a fuego lento. Odio hacer las cosas con prisas, odio que se saquen albumes como churros, odio que un tema o un album hoy en dia caduquen a una velocidad inconcevible!! Y ya… que parezco el Pitufo Gruñon!! Jejeje!

H: Obviamente contara con Factor Primo, no? Como conectaste con el?

Ari: Si, claro. Factor Primo es mi marido y productor. Llevamos 8 años ya casados en los dos sentidos… Musi-calmente me parece un fenomeno y un gran productor y que tiene mucho que hacer.

H: Eso me lleva al pasado… como conectaste con el Meswy y luego con Frank T? Son quizas en algun punto dos de los impulsores de tu carrera.

Ari: Con Meswy y Frank T contacte a traves de un festival que se hizo en Madrid en el año 1994. Ahi fue cu-ando yo me presente a ellos como Ari, una MC de Gerona. Ellos fliparon, porque en aquel entonces no habia mujeres MC que representaran. Asi que les molo mucho la idea de empezar a hacer cosas conmigo. Y sobre todo yo era consumidora de su musica… por tanto el feeling era mas que suficiente para hacer grandes cosas.

H: Hablando de cambios… hace unos años se te vio coquetear con un sonido menos duro pero finalmente volviste a tus raices, incluso con Frank T al lado. A que se debe esto? O es solo una evolucion natural?

Ari: Todo natural y sin premditar. Me gusta experimentar y me gustaba la idea de poder sacar un sonido latino nuevo y que no fuese tan comercial. Mucha gente me confundio y penso que yo tal vez me estaba tirando pa’ generos como el reggeaton y demas… pero si escuchan los temas, pueden comprobar que ni el sonido, ni el contenido de la lirica, para nada tiene que ver con ese estilo de musica. Aun asi… las raices me llaman y no hay remedio… sigo en mis 13!!!

H: Quizas esta pregunta te suene un poco “amarillista”, pero te noto mucho mas femenina y guapa que en tu comienzo; con la misma fuerza pero con otra actitud. Esto crees que tiene que ver con la evolucion natural de la chica rapera que primero viste como un pibe? O tiene tambien que ver con un tema de confianza?

Ari: Yo ni me planteo que hago en el dia a dia. Estas cosas van cambiando con el tiempo. Siempre he sido una mujer rodeada de hombres y tal vez siendo un poco mas chavalita les trataba de imitar o incluso era una forma de camuflarme como mujer entre tanto hombre… De verdad no se ni a que se debe, ni nunca le di vueltas al asunto.

El caso es que ahora me gusta arreglarme un poco mas y no hay mas!! Sera la vejez, jajajaja!!!

H: Hablando de eso, cuanto crees que importa la imagen en este mundo globalizado y superficial? Crees que en algunos casos pesa mas que el arte mismo?

En esta industria que se ha creado creo que lamentablemente la iagen se valora mas que el talento. Pero yo no estoy a favor de esta estupida forma de pensar. Creo que donde hay arte, que se quite lo demas!!!

H: Que te sigue inspirando y motivando a seguir en esto a medida que pasan los años y el negocio se vuelve mas jodido? No te preguntas cada tanto “porque no estoy tranquilita con un trabajito comun”?

Ari: Claro que si me lo pregunto. De hecho ya estoy estudiando para crear mi propio negocio independiente-mente de la musica.

La cosa esta mal de veras, pero me siguen inspirando muchas cosas. Lo que mas… la ignorancia de muchos

que no saben o no quieren saber muchas verdades.

H: Como fue tu paso por Argentina? Como viste Sudamerica?

Ari: Fue genial!! Comparti escenario con grandes mujeres con mucho arte, como las Actitud Maria Marta, Ikah y todas las demas.

H: Considero que eres de diferentes lados al mismo tiempo, pero… cual es tu lugar en el mundo?

Ari: Una isla tropical desierta, lejos del capitalismo y las tecnolo-gias.

H: Te dire unas palabras y tu dime cortito lo primero que te venga a la mente:

Frank T: Negrata, mucho humor, grandes momentos.

Zona Bruta: Sello independiente, emprendedor de artistas con tal-ento.

España: Ole!! Me kedo con Andalucia. Buena comida, buen clima, aunque un poco racista.

Republica Dominicana: Calor, alegria, bailar, comer!!

Mujer Chunga: No intentes joderla o acabara por joderte ella a ti.

El Tentempie: Inicios, gran trabajo, revolucion del rap en España.

Amor: Mi hijo, mi marido, mi familia, mis amigos.

Sexo: I love this game!! Jejeje.

Drogas: Ya fueron suficientes… no mas, gracias!!

Honestidad: Siempre por delante.

Valores: Importante tenerlos presentes.

Afro: En mis venas.

Latino: En mi sangre.

H: Donde puede la gente chequear la nueva mierda y ponerse en contacto con Ari?

Ari: En facebook.com/ARIANNAPUELLO, sigueme en twitter @ARI-ANNAPUELLO, myspace.com/ariannapuello, y proximamente pa-gina web oficial.

H: Nos quedo alguna cosilla en el tintero..? El cierre es tuyo.

Ari: Proximamente Arianna Puello… “La Ultima Revelacion” (2012). Y les digo que podria ser literalmente la ultima!!!

>> ARIANNA PUELLO

ARI

JPEL

IRRO

JOYoutubber y MC 2.0

24 HARAKIRI

En esta nueva era las cosas han cambiado muchisimo. Los me-dios ya no son los mismos y por lo tanto las expresiones artis-ticas (y las no tanto) se ven modificadas de la misma forma.

Hoy en dia ya no estamos por las calles pasandonos maquetas, hoy en dia nos comunicamos por las “redes sociales” o con videos en sitios como YouTube, pero si hay alguien que sabe de esto es nuestro entrevistado del dia; Jota Pelirrojo!

HARAKIRI: Mmm... como deberia presentarte? Como artista, youtubber,...?

JOTAPELIRROJO: Yo me considero artista y creador de contenido 2.0 pero imagino que se me puede catalogar dentro de muchas etiquetas: MC, Youtubber, Beatmaker, Actor,... H: Como llegaste a ser primero un MC? Que te conecto con la musica?

JP: Hace tiempo llegó hasta mí un recopilatorio de muchos grupos de música con estilos distintos. Entre ellos había un grupo llamado 7notas7colores que me hizo engancharme a escuchar rap. De ahí a empezar a hacerlo yo mismo intentando imitar a mi manera lo que escuchaba no pasó mucho tiempo.

H: Y como fue que eventualmente comenzaste a ser youtubber?

JP: Empecé a usar YouTube como un sitio donde subir mis videoclips de mi música. Mi vida dio muchas vueltas y acabé de repente viviendo un año en Canadá. Allí, por no tener papeles para trabajar ni permisos para estudiar, empecé a engancharme a muchos vloggers de YouTube y, al igual que me pasó con el rap, no pasó mucho tiempo hasta que empecé a imitarles a mi manera.

H: Cuando yo vivia en Collado Villalba, a donde regresare en algunos meses, jamas te vi por el barrio... como se lleva esa vida de grabar video tras video, dia si, dia tambien? Jamas ves el sol?

JP: Jajajajajaja! La verdad es que salgo bastante. Me atrevería a decir que demasiado. Du-rante el día suelo trabajar muchísimo en mis vídeos y mi música, pero los fines de semana últimamente es raro el día en el que no acabó volviendo a las 7 u 8 de la mañana a casa (del día siguiente). Tengo como objetivo el empezar a controlarme un poco, porque ya me ha pasado alguna vez de acabar saliendo también un martes o cualquier otro día de diario... Y claro, luego voy retrasado con mis vídeos y demás.

H: Como se compagina eso con la vida “real”? Si acaso la tienes, claro =P

JP: Por suerte tengo una novia que comprende muy bien lo que hago y la mayoría de mis amigos también se dedican al mundo de hacer vídeos y/o música. Es por eso que mi vida social y mi vida laboral suelen confundirse mucho. Hace poco por ejemplo nos fuimos cu-atro amigos todo el día a la montaña a rodar un vídeo. Para los que trabajan en oficinas eso puede parecerse más a divertirse que a trabajar, pero para mí es trabajo (aunque me divierte locamente).

H: Yo con muchiiiisimas menos visitas algo de dinero estoy generando con Adsense,

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crees que se puede llegar a transformar en una suerte de trabajo el hecho de ser youtubber? O lo ves muy lejano?

JP: Entre mis trabajos como actor y mi trabajo como youtubber, ya me gano la vida. Solo espero que pueda seguir haciéndolo durante mucho más tiempo y ya de paso el ganar aún más (que una cosa es mantenerse a uno mismo y otra distinta el si algún día pretendo tener una familia, que poco a poco me voy haciendo mayor).

H: Que nos puedes contar de Rutilismo? Y ya que es-tamos cuentanos un poco de Currice, el otro pelirrojo que tambien anda dando vueltas por la red.

JP: Curricé es mi hermano pequeño. Qué decir de él, he vivido gran parte de mi vida con él e incluso muchos años compartiendo cuarto. Es un fuera de serie y el día de mañana, cuando me supere en todo y sea mucho más conocido que yo, me quedará la satisfacción de poder decir que gran parte de lo que sabe, fui yo el que se lo enseñé. En cuanto la disco... El día 7 estará disponible en descarga gratuita a través de mi web y mi canal de YouTube. ya no queda nada para que todo quede revelado.

H: Y hablando de Rutilismo... que es eso de “rutilo-filos”, “dubliduwa”, y demas palabras dificilmente comprensibles por el ser humano promedio?

JP: Rutilismo es la condición de poseer el cabello rojo. Así pues, rutilófilos son aquellos “amantes o amigos de” los que poseen el pelo rojo. Dubliduwá significa “caja de descripción” en YouTube. Fue un terminó que apareció cuando intenté decirlo como lo decía un vlog-ger americano al que admiro y no me salió... Y así se quedó: Dubliduwá.

H: Que proyectos tienes a futuro? Ademas de seguir subiendo videos, claro!

JP: Pues solo espero poder seguir haciendo lo que ya hago por mucho tiempo y que todo vaya a mejor para poder invertir en mejor equipo, etc. Quien sabe, lo mis-mo un día acabo haciendo mi propia película.

H: Vi tu postulacion para Se Lo Que Hicisteis tiempo atras. Te planteas llegar a la TV o ya no es necesario siendo cada vez mas masivos medios como YouTube?

JP: Antes era algo por lo que hubiese matado. Hoy en día me es indiferente, lo veo como un extra, pero mi objetivo es que YouTube sea lo principal para mí. No

hay nada como ser tu propio jefe y elegir tus propios horarios y tareas.

H: Que tanto te inspiran otros grandes trabajadores del estilo de vida youtubber como DeStorm? Quizas el numero uno de la materia a mi entender.

JP: DeStorm es probablemente el número uno si hablamos de YouTubers que se dediquen a hacer rap, pero hay bastantes por encima de él si quitamos la condición del rap. No obstante, tanto DeStorm como muchos otros de la talla de MysteryGuitarMan o Fred-dieW me inspiran muchísimo así como sus vídeos me motivan a seguir haciendo los míos.

H: Hoy en dia hay gente que se hace “famosa” por subir videos hablando de justin Bieber por ejemplo. Porque crees que la gente se interesa tanto por al-guien hablando frente a una camara?

JP: Creo que lo que diferencia a YouTube de la tele-visión por ejemplo es que hace todo mucho más cer-cano y más personal. creo que es el factor más im-portante por el cual mucha gente se engancha a los vlogs.

H: me comentabas de tu novia... como se toma ella todo esto? Naturalmente le dedicas menos tiempo que a los videos!

JP: Jajajajajaja! La verdad es que siempre me ha apoy-ado muchísimo en cada locura que me ha dado por hacer. Ya llevamos más de seis años juntos por lo que si me ha aguantado hasta ahora, cuando las cosas no me iban del todo bien, imagino que ahora que todo empieza a ir bien, se le hará más llevadero. De to-dos modos ella se ha ido a vivir este año a Utrecht siguiendo también sus sueños, por lo que ambos le dedicamos una cantidad de tiempo inmensa a per-seguir aquello que queremos con la esperanza de que el día de mañana podamos tomarnos todo con más calma y disfrutar de lo que habremos conseguido, aunque disfrutamos mucho en el camino también, es lo bueno de dedicarte a lo que más te gusta.

H: Me quedan unas cuantas preguntas pero las de-jare para la proxima que seguro la habra y la hare-mos en vivo por la Sierra de Madrid, asi que muchas gracias y la ultima palabra es tuya!

JP: Un placer y a todos aquellos que lean esta entrev-ista... ¡Sed felices!

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JPELIRROJO EN LA NET

Y o u T u b e : www.youtube.com/user/jpelirrojo

Sitio Web Oficial:w w w . j p e l i r r o j o . c o m

JPELIRROJO

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La escena reggae/dancehall hispana cada dia se muestra mas fuerte y uno de los culpables de ello es Shabu One Shant, portador de una de las voces mas potentes del panorama.

HARAKIRI: Como va eso Shabu? Como te tratan estos tiempos de crisis?SHABU ONE SHANT: Hola Say, qué tal? Estoy muy agradecido de estar vivo, de mi familia, de la gente que me apoya y qui-ere, de poder seguir componiendo y cantando. Sin embargo, las cosas no están nada fáciles. Soy un joven padre de familia que sigue intentando hacer sustento con lo que creo se me dá mejor y es más aunténtico. Hay una crisis de la industria musical dentro de una crisis mundial, y el sur de España se ve particularmente afectado: cifras de paro que asustan y obli-gan a los jóvenes a emigrar, como hacíamos años atrás, por ejemplo, a Argentina. Hay que ser fuerte y tener fe para no acabar hecho bosta.

H: Hablando de crisis, como te afec-ta? Y particularmente a tu musica?S: Bueno creo que el arte nace de la necesidad, independi-entemente del escalón de necesidades. Cuando hay angustia y la cosa aprieta, surge la expresión, la belleza, para remedi-arlo: eso es La Cura. Así decía el cantaor flamenco Agujetas que “el que no ha pasao fatiga no puede cantar’’. En cuanto a cómo afecta la crisis a mi carrera, es realmente complicado. Nadie invierte, nadie arriesga, las salas vacías y cerrando... Repito, para los que quieran dedicarse a esto profesional-mente, que es un camino de rosas con su perfume embriaga-dor, por supuesto, pero con espinas... El talento sin esfuerzo ni perserverancia, no.

H: Que nos puedes contar de “La Cura”, tu ultimo album?S: Es mi primer álbum en solitario y estoy muy ilusionado, en el mejor sentido de la palabra ilusión. Llevo en la música ya más de una década. Nunca soñé con hacer de ello mi vida. He ido aprendiendo de manera autodidacta (ensayo-error) y con los maestros que se me han cruzado en el camino. Este trabajo condensa y refleja esa evolución, digamos que es su última etapa de maduración. Hay muchas canciones en prim-era persona. Hay quien dice que esto es como nuestro diario, confesionario, psicoanálisis... Prefiero llamarlo la cura, que da sentido y colorea la existencia.

H: Como trabajaste el dis-co? De que forma se fue gestando?S: Pues la mayor parte de las canciones se han grabado en se-siones intensivas de estudio. Es decir, que se han compuesto y grabado de una vez. Esto se debe a que yo no tengo estudio propio, ni gran disponibilidad de estudios cerca. Entonces cuando he parado en casa de algún productor he aprovecha-do mi tiempo para grabar. Así fui recopilando singles, y no fue hasta el final que le dimos forma y grabamos algunas más a propósito.

H: Cumplio tus expectativas a nivel musical y a nivel respuesta por publico y medios? O es-tabas planteandote un resultado diferente?S: Realmente no espero gran cosa cuando me enfrento a la nada. Si la base me inspira, la cosa fluye, el tema está ahí y no puede ser de otra manera. En ese sentido estoy muy se-guro de lo que hago, pues me guío con el corazón para bien y para mal. No espero mucho más de los que trabajan con-migo. Luego por supuesto que hay que cuidar los detalles en su producción: coherencia, armonía, correción... Y en gen-eral estoy muy contento con las mezclas y el mastering. En cuanto a la respuesta de la crítica y del público, como tam-poco espero gran cosa (“donde hay pretensión puede haber frustración”), siempre me sorprende y así he ido creciendo. Por eso me parece increíble la cantidad y calidad de gente que me felicita y apoya, que cree en mí y valora mi música. Naturalmente increíble. Mi mayor pretensión y expectativa es que la gira de sus frutos, para poder seguir avanzando.

H: Que se viene a futuro? Que es-tas cocinando para este 2012?S: Estamos cocinando la gira de La Cura para marzo/abril por España, una posible incursión a Latinoamérica, algo de mer-chandising (camisetas, etc.), videoclips... Y el proyecto de mi grupo Pinnacle por fin! Mientras tanto sigo grabando rid-dims, videos, viajes, promos... Para seguirme: @shabuNOW en twitter.

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H: Ya que lo mencionas, que es eso de Pinnacle Rockers?S: Pinnacle Rockers somos Ijah, Little Pepe y yo. Tenemos una alquimia particular, porque co-incidimos en mucha esencia y nos completamos en la forma. Nunca hemos editado ningún tra-bajo, y ya es hora! Es el siguiente proyecto de los tres y esperamos poder avanzar algo en los próximos meses... And if you don’t know, now you know.

H: Desde tu punto de vista, porque crees que hay tanta conexion entre lo que es el mundo del reggae o dancehall y el del Hip Hop?S: Nacen de la misma fuente, que es África. Si vamos a la historia oficial, el Hip Hop nació en el Bronx de la mano de un jamaicano, Dj Kool Herc, que trajo el sistema de sonido que había visto en su tierra, de los primeros deejays/toasters de dancehall, a saber, Count Machukie, U-Roy... En esencia, esos géneros, están al alcance de prácticamente cualquiera en el barrio: palmas, tambor, rimas, ideas, secuencias... Sirven a una necesidad o una causa común.

H: Que es lo que inspira a tus liricas?S: Me inspira la Realidad. A veces me estimula una emoción, una idea, una persona, una aspi-ración, un sueño...

H: Y a tu vida... que la inspira?S: También la Realidad, la vida misma. Las bendiciones y los avatares, que son como pruebas. En la esperanza y el amor no me rindo.

H: Para cuando te veremos por Sudamerica?

S: Los fans no paran de preguntar cuándo vamos a ir, y no depende realmente de nosotros (por eso escribí ‘Fanática Latina‘). Hasta hoy no hemos dado con promotores/inversores dispuestos y con trato serio, así que estamos trabajando en un modo en que los fans nos ayuden a financiar el viaje a cambio de algo exclusivo. Desde que esté la plataforma, dependerá de ellos el tiempo que pase hasta ir... Ojalá!

H: Gracias por esta comunicacion Shabu, suerte con los proximos proyectos... y la ultima palabra es tuya!S: Paz!

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TV - MUSEO COCONUT

A primeras lo que yo suponia seria una adap-tacion de lo que fue Muchachada Nui a una version tele comedia termino siendo en gran

parte eso, pero quizas en mayor parte, nada de eso. Me explico… Museo Coconut en primer instancia no es un programa televisivo de sketches de humor, es mas bien una tele comedia o serie continuada de hu-mor, la cual es inevitable que tenga ese toque “Nui” o “Chanante” ya que con Joaquin Reyes, Carlos Areces, Julian Lopez o Raul Cimas en pantalla poco podria ser diferente, pero al mismo tiempo si lo es y ahi esta mi unico “sin sabor” al ver el programa.

Museo Coconut profesa un humor que nos deja en la puerta de lo que siempre fueron estos muchachos, y es muy posible que esto se deba a que sus gracias siempre fueron mas bien para una especie de publico selecto que para el comun denominador ya que su humor muchas veces absurdo pero altamente inteli-gente en su esencia no esta hecho para cualquiera.

Coconut es un museo de arte contemporanea dirigido por Miss Coconut quien por medio del poco compe-tente director Jaime Walter intenta mantener a flote. El museo es custodiado por dos curiosos guardias de seguridad, Onofre y Emilio, y cuenta con Rosario

como excentrico guia, ademas de las apariciones de Zeus, hijo la señora Coconut.

Si bien en primera instancia no me terminaba de cerrar el humor por estar esperando otra cosa, final-mente supe apreciar esta comedia por lo que es y asi mismo disfrutarla enormemente. Asi que si planeas ver Museo Coconut deberias hacerlo con lo que es-tos muchachos han hecho en la cabeza, pero a la vez no… me explico?

Si estas en España podras ver Museo Coconut en An-tena Neox, y si no es el caso, en el website de Neox, Series Yonkis o cualquiera de tus tipicas paginas de descargas (si la ley SOPA nos lo permite).

DISCOS

ZATURNO | ESENCIAL

Zaturno regresa luego del exitoso

“Zaturno Espacial” del año 2007. Este disco sigue la misma linea; musicalidad, mucha melodia y la enorme colaboracion de los Hnos. Salazar y Sole, la “polola” de MC Zat. A primera escucha se me hizo muy parecido a la anterior entrega, como que repitieron la formula... pero con una formula como esta ojala sigan repitien-dola por muchos discos mas! Desde el gran “Pachamama” con el que el disco comienza y el cual contiene un sample de Charles Aznavour tambien utilizado por Say en el track “Quien” de su disco debut “Samurai Zen.Say”, hasta el final del mismo, todos los tracks se disfrutan por igual. Recomendadisimo!

ALEX COLETTI & MASSICCIO SHIKI LES ENFANTS TERRIBLES

Alex Coletti y Massiccio Shiki son dos tanos, pero la particularidad es que el segundo

vive en Argentina y rapea en ambos idiomas como si fueran su lengua materna (pensar que tenemos otros que pasan los años y siguen pronunciando para el orto!). El disco suena to-talmente actual y en cuanto a a raps, metricas y demas se destaca enormemente Shiki no solo por la particularidad del idioma si no por el

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manejo que tiene sobre el beat. Solo le apun-taria unos detalles para que mire cuando hace dobles tiempos y no siempre entran clavados en la base/tempo, por el resto es uno de los talentos que podrian y van a brillar mas en el futuro. Se destaca tambien el remix de “Prende Fuego” donde colaboran 4 MCs del pais.

SHOTTA | PROFUNDO

Lo primero que este disco hizo

en mi es acabar con mis prejuicios de que Shotta es, ademas de un buen MC, un “niñato”. No queda duda de que es su disco mas maduro (y experimental, culpa de Griffi) hasta la fecha. Liricamente se lo ve mucho mas suelto e ironicamente lo encuentro mucho menos clon de su hermano Tote que a otros tantos (y no me vengan con que suena igual si nunca escucharon un acento sevillano). La uni-ca queja es que si bien Griffi es un gran productor, de principio a fin estar en esa “atmosfera” se me hace demasiado. En resumen, el mejor disco de Shotta, lejos.

M I T S U R U G G Y SOLO DIOS PU-EDE JUZGARME

Slash Major, quien produce el

album, aparecio de la nada y se transfor-

mo en uno de los productores de mayor calidad del rap hispano y eso le suma muchisimo a este album. Luego con Mit-su tengo una relacion amor/odio porque no entiendo esa actitud y slang pseudo chicano, siendo algo que no condice con su realidad, por lo que me suena a actua-cion, pero cada uno con su estilo, no? Su rap justamente se basa en eso, formas devenidas un tanto del G-Funk chicano que me remite a eso y por eso no me cuadra con la vida de Madrid porque poco tiene que ver, pero las canciones estan en general muy bien logradas y eso es lo que finalmente importa, no?

O U T L A W Z PERFECT TIMING

Si conoces o escuchaste al-

guna vez a 2Pac Shakur natural-

mente que conoces a estos pibes o cuan-to menos los viste en el video de “Hit ‘em Up”. Con el paso del tiempo estos mucha-chos dejaron de seguir los pasos de Pac y hoy dia su sonido tiene muchisima in-fluencia del R&B o Neo Soul. Este disco mantiene esa cadencia casi de principio a fin y explota en el mejor track del disco, “Don’t Wait”, en el que colabora el gran Krayzie Bone de Bone Thugs n Harmony.

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