Guitar Magazine-Mauro Giuliani

GUITAR SYMPHONY—MAURO GIULIANI-ESTUDIOS OPUS 48---ANALISIS TÉCNICA E INTERPRETACION : MOISES OLVERA 1

CLASSICAL MASTERSTHE AGE OF GUITAR WIZZARDS

MAURO GIULIANI

1781-----1829


CONTENIDO :1.-BIOGRAFIA DE MAURO GIULIANI

2.-CATALOGO DE LAS OBRAS PARA GUITARRA DE MAURO GIULIANI3.-LOS ESTUDIOS OPUS 48

4.-EL ESTUDIO N.15 .-EL ESTUDIO N.26.-EL ESTUDIO N. 57.-EL ESTUDIO N.13


1.-BIOGRAFIA DE MAURO GIULIANI

Mauro Giuliani fué un guitarrista y compositor Italiano,y es recordado como uno de los grandescompositores y virtuosos de el siglo XIX.

Aunque nació en Bisceglia,el centro de estudio de Giuliani estuvo en Barletta,donde el se trasladó consu hermano Nicola en los primeros años de su vida.

Su primer entrenamiento musical fué en el Chelo, un instrumento que el nunca abandonó y elprobablemente también estudió el Violin,aunque subsecuentemente se dedicó con devocion al

estudio de la Guitarra,llegando a ser un ejecutante muy completo.Los nombres de sus maestros son desconocidos y nosotros no podemos estar seguros de sus exactos

movimientos en Italia.El se casó con Maria Giussepe del Monaco,y ellos tuvieron un Hijo, Michael, nacido en Barletta en

1801.Despues el estuvo probablemente en Bolonia y en Trieste,pero en el verano de 1806, recien terminados

sus estudios de Contrapunto, Chelo y Guitarra en Italia,el se trasladó para Viena sin su familiaEn Viena el estuvo en contacto con el estilo clasico instrumental ,en 1807 Giuliani comenzó a publicar

composiciones en el estilo Clasico,sus giras de conciertos lo llevaron a toda Europa.Donde quiera que estuvo el fué aclamado debido a su virtuosismo y gusto musical,el adquirió granexito y llegó a ser una celebridad musical,similar a la de los mejores instrumentistas y compositores

que estaban activos en la capital Austriaca en el principio de el siglo XIX.Giuliani definió un nuevo rol para la Guitarra en el contexto de la musica europea.El estuvo en

contacto con las mas altas figuras de la sociedad austriaca y con compositores notables como :Rossini yBeethoven,y cooperó con los mejores musicos activos en Vienna.

En 1815 el apareció con el pianista Johann Nepomuk Hummel, un gran compositor de el siglo XIX ydespues con Ignaz Moscheles,el violinista Joseph Mayseder y el cellista Merk,en una serie de

conciertos de camara en los jardines botanicos de el palacio de Schonbrunn,estos conciertos fueronllamados los conciertos Ducados,debido a el precio de el boleto que era un Ducado.Esta exposicion le dio a Giuliani prominencia en el ambiente musical de la ciudad.

Tambien en 1815,el fué el oficial artista concertante para las celebraciones de el congreso de Vienna.Dos años antes,el 8 de diciembre de 1813 el tocó el chelo en la presentacion de la septima sinfonia de

Beethoven.En Vienna Giuliani tuvo un suceso menor como compositor,el trabajo mas con la firma Artaria,la cualpublicó una larga parte de sus obras para guitarra, pero el tenia tratos con todos los editores locales,los

cuales llevaron sus composiciones a toda europa.El desarrolló una reputacion como instructor también, y de entre sus numerosos estudiantes

estuvieron Jean Nepomucen de Bobrowicz y Felix Horetzky,dos grandes guitarristas de el mismosiglo.

En 1819 Giuliani abandono Vienna,principalmente por razones financieras, sus propiedad y suscuentas bancarias fueron confiscadas para pagar a sus acreedores,el regresó a Italia,pasando tiempo en

Trieste y Venezia y, finalmente situandose en Roma.El llevó con el a su hija Emilia,que habia nacido en 1813,ella fue educada junto con su otra hija de

nombre Maria, en el Monasterio La adorazione del Gesu , de 1821 a 1826.En Roma el no tuvo mucho exito, publicó pocas composiciones y solo ofreció un concierto.

En Julio de 1823 el comenzó una serie de viajes a Napoles para estar con su padre,que estabaseriamente enfermo,y en la ciudad de Napoles el encontró una mejor recepción para su musica y el fue

capaz de publicar otros trabajos para guitarra con editores locales.En 1826 el tocó ante Francisco I y la corte de Bourbon,en estas ocasiones que podemos llamar el

periodo Napolitano de Giuliani, el frecuentemente apareció en publico con su hija Emilia, que habiallegado a ser una exelente ejecutante de guitarra.

Su hijo, Michelle Giuliani fué tambien exelente guitarrista aunque su obra fué un poco menosnumerosa.


para el final de el año 1828, la salud de Giuliani comenzó a deteriorarse y el murió en Napoles el 8 deMayo de 1829,su muerte al parecer tuvo poca importancia en el ambiente musical Napolitano, sin

embargo, para nosotros es un evento triste e inevitable.Giuliani fué un compositor extraordinario en toda la exrension de la palabra, su musica para guitarra

es agradablemente melodica y compuesta de forma muy ingeniosa, es posible encontrar hermosasmelodias en la musica de Giuliani y con una tecnica sorprendente,Giuliani fué un gran virtuoso, de

hecho, virtuoso como la gran mayoria de los guitarristas de su época.De las composiciones que realizó para guitarra, desarrolló muy variadas formas como

Valses,Divertimentos, Sonatinas, Sonatas, Conciertos, Variaciones, Caprichos, Rondós , Preludios yuna muy valiosa coleccion de piezas instructivas.

Los logros de Giuliani como compositor fueron numerosos,actualmente existen 150 colecciones depiezas de Mauro Giuliani con numero de Opus, e incluso existen composiciones que carecen de

numero,el compuso musica extremadamente dificil de ejecutar para guitarra sola, para Guitarra conOrquesta, Duos de Guitarra y Violin y Duos de Guitarra y Flauta.

Actualmente las composiciones de Mauro Giuliani son ejecutadas en todo el mundo por profesionalesy amateurs y aun siguen siendo piezas muy valiosas para los ejecutantes, que demuestran la habilidad

de Mauro Giuliani como Ejecutante y Compositor.LOS ESTUDIOS PARA GUITARRA DE MAURO GIULIANI

De entre las colecciones de piezas didacticas para guitarra que escribio Giuliani,todas ellasencantadoras y llenas de musicalidad, debemos citar el Metodo Opus 1,los 24 Estudios Opus 48,Los

Estudios Progresivos Opus 51,el Opus 90 conteniendo 8 Ejercicios,Los Estudios Opus 98 (StudiDilettevoli), y los Estudios Instructivos Opus 100.

Ademas de el Opus 139 que se llama 24 Prime Lezioni.


2.-CATALOGO DE LAS OBRAS PARA GUITARRA DE MAURO GIULIANI

Op 1 EtudesOp 2 Six VariationsOp 3 Trois RondoOp 4 RondolettoOp 4 Six Variations on the favorite air "la Molinara"Op 5 Rondo NouveauOp 6 Otto VariazioniOp 7 Six VariationsOp 8 Trois RondeauxOp 9 VI Variationen nebst Polonaise und FinaleOp 10 AmusemensOp 11 CapriceOp 12 Twelve MonferrineOp 14 Six Rondeaux progressifsOp 15 Sonate brillanteOp 16b Airs favoris du ballet "le Barbier de Seville"Op 17 Trois rondeauxOp 18 First PotpourriOp 20 Six VariationsOp 21 Twelve waltzesOp 23 Zwölf Neue Wald-LändlerOp 24b Fourteen National Dances and Three MarchesOp 26 Premier PotpourriOp 28 Deuxieme PotpourriOp 29 DivertissementsOp 31 Troisième Grand PotpourriOp 32 Six VariationsOp 33 Twelve EcossaisesOp 34 Six variationsOp 37 Divertimenti ... Parte 1Op 37 Divertimenti ... Parte 2Op 38 Six variations sur l'air ä Schüsserl und ä ReindlOp 40 Divertimenti ... Parte 3Op 40 Divertimenti ... Parte 4Op 41 Niaiserie d'EnfantOp 42 Quatrième PotpourriOp 43 Les variétés amusantes part 1Op 44 Twelve LändlerOp 45 Six variations sur Les folies d'EspagneOp 46 Choix de mes fleurs chéries ou Le Bouquet EmblématiqueOp 47 Douze Variations sur une Air nationale AutrichienOp 48 Esercizio ( 24 pezzi della maggiore difficolta)Op 49 Six Variations sur la chanson nationale I bin a Kohlbauern BubOp 50 Le PapillonOp 51 XVIII Études ProgressivesOp 54 Les Variétés Amusantes part 2Op 56 Divertimenti ... part 5Op 57 12 WaltzesOp 58 Six Landlers, Six Walses et six EcossaisesOp 59 Seize petites piècesOp 60 Six VariationsOp 61 Grande OuvertureOp 62 Six Variations sur un theme originalOp 64 Six variations sur l'air Russe "Poschaluite sudarina"Op 71 Trois sonatinesOp 72 Huits Variations ... sur un Duo l'Opera Jeannot et ColinOp 73 BagatellesOp 78 DivertissementsOp 80 Deux Thêmes favorisOp 83 Six preludesOp 87 Six variations on Di tanti palpiti from Rossini's TancredOp 88 Grandes Variations sur la romance favorite de l'Opéra FanchonOp 90 12 WalzerOp 90 Etude contenant Huit ExercicesOp 91 Grandes variations sur la romance favorite La sentinelleOp 96 Trois sonates brillantesOp 97 VariationsOp 98 Studi dilettevoliOp 99 Introduction et variation


Op 100 Etudes instructivesOp 101 Variations on Deh calma, o ciel from Rossini's OtelloOp 102 Variations Nume perdonami se in tale istanteOp 103 Introduction et VariationsOp 104 variations sur la romance favorite " Partant pour la Syrie"Op 105 Variations sur une Romance de l'Opera La Gloria et l'AmourOp 106 Cinq DivertissementsOp 107 Variations sur un Thême de G.F HaendelOp 108 Potpourri Nazionale RomanoOp 109 La Chasse RondeauOp 110 Marche de l'Opera les deux Journées de Cherubini VariéOp 111 Raccolta di PezziOp 112 Six grandes variationsOp 113 FughettaOp 114 Variazioni sur l'aria favorita Oh! cara memoria del Sig CarafaOp 118 Six variationsOp 119 Rossiniane No 1Op 120 Rossiniane No 2Op 121 Rossiniane No 3Op 122 Rossiniane No 4Op 123 Rossiniane No 5Op 124 Rossiniana No 6Op 125 Six Airs Irlandois nationalesOp 128 Variations sur un thême favori de l'opera AmazillaOp 138 VarirationsOp 139, 24 Prime LezioniOp 140 Quattro Variazioni e Finale Chi t'ha fatto sta scarpettiellaOp 141 Quattro Variazioni e Finale La RicciolettaOp 142 Quattro Variazioni e Finale Si tu Nenna m'amave u'aut'annoOp 143 Quattro Variazioni e Finale E nato miezo mareOp 144 Quattro Variazioni e Finale Si monaca te faj,io frate mi faròOp 145 Quattro Variazioni e Final Si cara, si bona,si bella graziosaOp 146 Flora d'Italia parte 1 et 2Op 147 La Tersicore del NordOp 147b Variations on "Tengo più di trent'un anni"Op 148 GiulianateOp 150 Gran Sonata EroicaVariationsAndantino -- AllegroRondongino brillanteSei Arie Nazionali ScozzesiGuitar Albums No 3 PolonaisesTre tema favoriti con VariazioniVariations on a Savoyard ThemeSinfonia nell' opera SemiramideSinfonia nell' opera La CenerentolaMarches de l'opera Trajano in DaciaDuo de l'opera L'Esule di Roma da Donizetti2 motifs favoris de Bellini arrangés par giulianiLa Semiramide ridotta in 12 walzer per chitarraScelta di quattro pezzi esequiti da Madame CatalaniCavatina Bel raggio Lusinghiero nell Semiramide di RossiniMarcia nell' introduzione di Semiramide per una o due chitarreOp 46 Sei preludj (Emilia Giuliani Guglielmi)


4.-LOS ESTUDIOS OPUS 48

Los estudios para guitarra Opus 48,son una coleccion de piezas didacticas que contienen bellasmelodias enmarcadas con bellas progresiones armonicas,Mauro Giuliani es un compositor

sorprendente, y es muy valioso que el haya decidido escribir esta coleccion de piezas, de hecho todassus colecciones de estudios, ya que están pensadas en el guitarrista que desea interpretar sus piezas de

concierto mas dificiles.El titulo de la obra menciona que estan contenidos 24 piezas de la mayor dificultad, entre ellas:

diversos preludios, pasajes y solos,en esta coleccion Mauro Giuliani nos muestra su gran capacidadcomo Musico, Compositor e Instructor.

Los 24 estudios Opus 48 nos pueden ayudar a desarrollar nuestra Tecnica de Guitarra Clasica,ya queabarcan diferentes aspectos de la tecnica de Guitarra,y tambien, al ejecutarlos, podemos apreciar

algunas tecnicas de Composicion,ya que los estudios contienen ingeniosas progresiones armonicasque contienen todo, es decir, melodias muy agradables, interesantes Tensiones y Resoluciones,Notas

de Paso,Cromatismos y muchas otras caracteristicas importantes.Los Estudios están escritos en diferentes tonalidades, y con diferentes Aires o Tempos, que

representan diversas formas comunes en la Epoca de Giuliani.Sin mas, estos estudios son muy importantes para todo guitarrista interesado en desarrollar una

tecnica depurada en la guitarra, algunas piezas contienen pasajes muy dificiles, pero con una practicaconsciente y constante, es posible ejecutarlos,los tempos sugeridos por Mauro Giuliani estan

diseñados para desarrollar diversas habilidades tecnicas en el ejecutante, y las melodias yo piensoestán pensadas para encantar al ser humano al escucharlas, ya que son muy bellas,ademas de contenerdiversos pasajes que deben de ser ejecutados con diversas tecnicas logrando al interpretarlos obtener

una gran tecnica.Sinceramente para mi, al ser un guitarrista de Rock, el ejecutar los estudios de Giuliani representa ungran reto, ya que las exigencias tecnicas son intimidantes , pero he descubierto que con una practica

constante es posible ejecutarlos y suenan muy agradables.


Aqui podemos ver una tabla que nos muestra los estudios ,la tonalidad en la que estan escritos y eltempo o el aire en el que se deben de ejecutar :

ESTUDIO TONALIDAD AIRE O TEMPO

ESTUDIO N.1 C Mayor VivaceESTUDIO N.2 A minor ModeratoESTUDIO N.3 D Mayor PrestissimoESTUDIO N.4 C Mayor ModeratoESTUDIO N.5 E minor AllegroESTUDIO N.6 C Mayor AllegrettoESTUDIO N.7 F Mayor MaestosoESTUDIO N.8 A menor AllegroESTUDIO N.9 E Mayor Presto

ESTUDIO N.10 B b Mayor Vivace con brio –Piu PrestoESTUDIO N.11 D Mayor Allegro MaestosoESTUDIO N.12 A Mayor AllegrettoESTUDIO N.13 C Mayor MaestosoESTUDIO N.14 E Mayor AllegrettoESTUDIO N.15 E b Mayor AndantinoESTUDIO N.16 A Mayor Allegro MaestosoESTUDIO N. 17 D menor AndantinoESTUDIO N.18 A Mayor Con BrioESTUDIO N.19 C Mayor AllegroESTUDIO N-20 GMayor GraziosoESTUDIO N. 21 A Mayor Tempo di PolonaiseESTUDIO N.22 E Mayor Allegro MaestosoESTUDIO N.23 B menor Allegro con MotoESTUDIO N.24 A Mayor Allegro

Ahora, lo siguiente es interpretar algunos de los Estudios de Giuliani, en realidad mi intencion eshacer una edicion de los 24 estudios que contenga una seccion de analisis de aspectos tecnicos

melodicos y armonicos contenidos en los estudios, ademas de algunas sugerencias que sean deutilidad para su interpretación.

Esta edicion me va a ser de gran utilidad en la escuela, ya que estoy seguro que con ella mis alumnospodran desarrollar una gran tecnica en la guitarra y sabran que la desarrollaron a partir de un gran

guitarrista como es Mauro Giuliani.Aqui te presento un breve analisis de cuatro estudios que he estado interpretando , los estudios

elegidos son .El Estudio n. 1 en Do Mayor, que es una ingeniosa composicion que utiliza acordes invertidos.

El Estudio n. 2 en La menor, que contiene agradables melodias compuestas con ostinatos.El Estudio n. 5 que está escrito en E menor y es una impresionante progresion de Arpegios.

Y por ultimo el Estudio n. 13, que es una composicion exelente y trata varias formas de Arpegios yMelodias de Octavas .


5.-EL ESTUDIO N.1El estudio n. 1 utiliza acordes invertidos, es decir, triadas diatonicas pero no en estado fundamental,elestudio está escrito en la escala de Do Mayor,de hecho, al final concluye con una cadencia I-IV-V-I en

Do Mayor:esto lo podemos ver en la figura siguiente :

En la figura siguiente, podemos ver algunos de los acordes de el estudio,si somos observadores,podremos notar que la voz mas aguda es la que se mueve constantemente en los acordes, y por

consecuencia, va implicando diferentes acordes,algunos de los que son faciles de reconocer son losque estan marcados en azul,y de ahi podemos entender la progresion como : C Mayor,B

dim,Aminor,G Mayor

En la siguiente figura, podemos ver como la progresion es mas extensa, y como estan implicadosacordes diversos como acordes Maj7 ,min7 e incluso min6.

En la figura siguiente, vemos como Mauro Giuliani utilizó los acordes de C Mayor, E minor,F MayorC Mayor, G Mayor y por ultimo C Mayor, esto lo podemos ver como una cadencia I-iii-IV-I-V-I en la

tonalidad de Do Mayor.

Para la continuacion de el estudio, podemos ver que Giuliani emplea otra vez el acorde de C Mayor


En la siguiente figura, podemos ver que la progresion que utiliza Giuliani es muy rica en voces deacordes,por ejemplo,el acorde de D Mayor, aunque no es un acorde de septima, podriamos verlo comoun dominante de G Mayor, y el acorde de E Mayor, si pertenece a la escala menor armonica y es como

si fuera un dominante secundario de A minor,mas adelante ,tambien podemos ver que emplea elacorde de E 7,y podemos ver que este acorde antecede al acorde de A minor,los acordes que concluyen

el fragmento son . E disminuido,D minor y A 7.

en la figura siguiente,vemos como utiliza acordes como D minor y A minor pero con una voz que semueve, en este caso es la vos mas grave, y el estudio concluye con una cadencia I -IV -V-I,que es una

cadencia perfecta en C Mayor.

Resumiendo un poco este estudio, podemos concluir que utiliza acordes presentados en inversion,que utiliza cadencias y que utiliza tambien acordes dominantes secundarios que anteceden a su

acorde de resolucion (V-I),la melodia es muy bonita y asl ejecutar el estudio podemos disfrutar de una encantadora composicion

instrumental.PUEDES ESCUCHAR MI INTERPETACION DE EL ESTUDIO N. 1 EN EL TRACK 1


6 .-EL ESTUDIO N.2El estudio numero 2 está escrito en la escala de A menor Armonica, y se trata de un estudio de

Arpegios,que tambien presenta melodias basadas en obstinatos,esto es, una melodia en donde una delas notas de la melodia es reiterada constantemente,tambien es un estudio muy bonito, y al tocarlo

completo suena muy interesante.para comenzar, comentaremos la Escala Menor Armonica :

Existe una razón precisamente armonica para que algunos compositores del el periodo Barroco yanteriores hayan creado la escala menor armonica.Por ejemplo, en una escala menor natural,el acorde sobre el grado I es menor, y tambien los acordessobre los grados IV y V, esto trae como consecuencia que al intentar hacer una cadencia armonicaperfecta, (I-IV-V-I) El acorde sobre el grado V contiene una nota que está a una distancia de un tonocompleto de la tonica de el primer acorde (para ser exactos, la tercera de el quinto acorde de una escalamenor),luego entonces, no tiene mucha atraccion hacia la tonica,y esto trae como consecuencia que lascadencias armonicas no tengan una resolucion adecuada,ya que la escala en si, no tiene una notasensible hacia la Tonica, como cualquier escala Mayor.Los compositores solucionaron este problema de una forma muy ingeniosa, elevaron la septimamenor de una escala menor medio tono, convirtiendola en una septima Mayor, pero tambien en unasensible con una fuerte atraccion hacia la Tonica, luego entonces, por ejemplo, una cadencia perfectaes posible, debido a que ya existe una nota sensible con una atraccion determinada a resolver a latonica,Es así como la nueva escala recibió el nombre de Escala Menor Armonica,por ejemplo, en la tonalidadde A menor, simplemente elevamos medio tono el septimo grado de la escala y ya tenemos nuestraescala menor con sonoridad menor pero con una nota sensible, adecuada para hacer correctasprogresiones armonicas en una escala menor.La escala de A menor contiene las siguientes notas : A-B-C-D-E-F-G-A,Ahora bien, si alteramos medio tono el septimo grado de esta escala,tenemos las siguientes notas :A-B-C-D-E-F-G#-A, y con esto ya tenemos una escala menor con una sensible,y tambien creamos unintervalo de segunda aumentada entre los grados VI Y VII.Aqui tienes un diagrama de la escala menor armonica en la tonalidad de La :

Escala de A menor ArmonicaE F G# A B C D E F G#A BC D EB C D E F G# A B C D E F G#

G# A B C D E F G# A B C D EFD E F G# A B C D E F G#A BC DA B C D E F G# A B C D EF G#E F G# A B C D E F G#A BC D E

En la figura siguiente, podemos ver los primeros compases de el estudio numero 2,este estudio nosrequiere un adecuado control en los dedos para ejecutar los arpegios,utiliza notas en cuerdas al aire y

la mano que va en el diapason debe hacer pocos movimientos, pero deben de ser muy precisos, lamano que pulsa las cuerdas es la que va ejecutando los arpegios y deben de tener un control absoluto

de las cuerdas


En la figura siguiente podemos ver el comienzo de el estudio, el primer compas se ejecuta en lasprimeras tres cuerdas, asi, las notas que son reiteradas son : G#-E -G#, y las notas que cambian son E-

F-E-y-D.Estas ultimas notas son pulsadas con el pulgar, y para las otras notas utilizamos los dedos indice y

medio.Para el segundo compas las notas ahora son ejecutadas en la cuarta cuerda y son las notas de C-B-C-y

A, y las notas que son reiteradas son A y E..Nuevamente, las notas mas graves son ejecutadas con el pulgar y las mas agudas con los dedos Indice

y Medio.

Para el siguiente fragmento, la melodia pasa a la quinta cuerda,y despues a la sexta,igual, las notas debajo con el pulgar y las de eel arpegio con indice y medio

El siguiente fragmento es la repeticion de todo el pasaje anterior,para despues pasar a una partedistinta

La parte siguiente utilizlas notas de bajo en las cuerdas quinta y sexta.de hecho, las notas que sonreiteradas son el E de las cuerdas 1 Y 6 al aire.


La ultima parte de el estudio con cluye con un acorde de A minor en donde algunas notas sonreiteradas y las mismas notas de el acorde son utilizadas para hacer la melodia,hasta su conclusion en

la nota de La.

PUEDES ESCUCHAR MI INTERPRETACION DE EL ESTUDIO N.2 EN EL TRACK 2


7.-EL ESTUDIO N. 5El estudio numero 5 es uno de mis favoritos, en realidad me gustan todos los estudios,solo que este me

impresionó por su gran velocidad y control necesarios para hacer que suene bien, la primera vez que escuchéeste estudio fué en una grabacion de Raphaella Smiths, una gran concertista y la verdad me agradó mucho suinterpretación, a la vez que me impresionó, desde entonces me hice la promesa de que ejecutaria este estudio

de la forma mas parecida a como lo habia escuchado.Cuando les he mostrado a mis alumnos la transcripcion de este estudio, lo han visto como algo muy dificil, dehecho se sorprenden de la cantidad de notas que aparecen en la partitura, pero solo es cuestion de paciencia y

determinacion, sin las cuales obviamente no podremos tocarlo.en fin, comenzaré por decir que este estudio está escrito en la tonalidad de E minor, y que contiene unas

progresiones armonicas muy interesantes que a mi la verdad me encantaron,me gustaria saber como es quemusicos de el periodo clasico desarrollaban esas progresiones de acordes que sonaban tan bonitas y

coherentes , hasta puedo decir que sonaban impresionantes.Ahora creo entender el por que un musico como Randy Rhoads (1956-1982) componia cosas tan interesantes,elaboradas y ricas en progresiones armonicas, ya que el habia estudiado con vehemencia a compositores de

guitarra clasica como Mauro Giuliani , Matteo Carcassi ,Leo Brouwer etc. etc.El estudio comienza con un acorde de E minor,y es seguido por el segundo acorde de la Tonalidad : ii-

disminuido.Una progresion similar encontré en una Fantasia de Silviuss Leopold Weiss, de hecho, Mauro Giuliani

gustaba de transcribir piezas de compositores que le precedieron,como Pietro Domenico Paradisi.

Bien, para que logren entender un poco mas claramente este estudio, vamos a poner algunos diagramas yalgunas tablas de acordes.

Aqui tienen un doagrama de la Escala de E minor,practiquenla hasta que la puedan tocar con confianza ysoltura :

E Minor ScaleE F# G A B C D E F# G A B C D E

B C D E F# G A B C D E F#G A B

G A B C D E F# G A B C D E F#G

D E F# G A B C D E F#G BC D

A B C D E F# G A B C D E F#G A

E F# G A B C D E F# G A B C D E


En la escala de E minor, podemos obtener los siguientes acordes Triada y los siguientes acordes de Septimaque a continuacion podemos ver en la tabla siguiente :

Grado dela Escala

I II III IV V VI VII

AcordesTriada

E minor F# dim G Mayor A minor B minor C Mayor D Mayor

Acordesde

Septima

E minor 7 F# min 7b 5

G Maj 7 A min 7 B min 7 C Maj 7 D Maj 7

Modos Eolico Locrio Jonico Dorico Frigio Lydio MyxolidioFormulas

de losModos

1,2,b3,4,5,b6,b7

1,b2,b3,4,b5,b6,b7

1,2,3,4,5,6,7

1,2,b3,4,5,6,b7

1,b2,b3,4,5,b6,b7

1,2,3,#4,5,6,7 1,2,3,4,5,6,b7

Ahora bien, El estudio comienza con un Acorde de E minor,y en seguida un acorde de F# disminuido conTonica en E.

Posteriormente, tenemos un acorde de E minor otra vez, y este acorde es seguido por el acorde de A min 6 ydespues E 7

El acorde siguiente es el de A minor y E minor,y el acorde que sigue es un acorde muy raro, tiene las notas deA#-C# y F# ,por lo que podria ser F# Mayor invertido,de cualquier forma No pertenece a la escala de E

minor y tenemos que verlo como un cromatismo,y un cromatismo muy interesante por cierto.


El acorde que utilizó Giuliani a continuacion es un acorde que bien puede pertenecer a la Escala MenorArmonica,debido a la nota de D#,yo pienso que es un acorde de B invertido,y de hecho se trata de un acorde

de B dominante 7, es decir :1-3-5-b7.Y posteriormente volvemos a E minor,despues A minor,

El acorde siguiente,tiene las notas de G-B-F#,,y bien puede ser un G Maj7 con la quinta omitida,eninversion,ya que despues se convierte en un acorde de B Dominante 7,el cual finalmente resuelve en E minor

,y, a partir de el compas 15,todo el estudio finaliza con arpegios de el acorde de E minor.


PUEDES ESCUCHAR MI INTERPRETACION DE EL ESTUDIO N. 5 EN EL TRACK 3


8.-EL ESTUDIO N. 13El estudio N.13 está escrito en la Tonalidad de C Mayor,contiene algunos agradables cromatismos y en

si, se trata de un estudio mas elaborado que contiene varias formas de arpegios y fraseos de octavasencantadores.

Para ejecutar este Estudio es necesario tener control sobre las diferentes formas de Arpegios ydiferentes fraseos, una de las dificultades que yo personalmente encontré fue precisamente las

variadas formas en las que se presenta la melodia,por eso es preciso practicar el estudio en fragmentoscortos, despues ensamblarlos y finalmente tocar todo el estudio.

por ejemplo, pueden comenzar con este fragmento,que está basado en los acordes de CMayor,GMayor, y contiene cromatismos ingeniosos y melodicos ;

En el siguiente fragmento, podemos ver como casi la mayoria de las notas que constituyen elfragmento son G-B-D-y F,Lo que forma un acorde de G 7. Pero la forma como Giuliani Trató este

acorde es muy ingeniosa y atractiva.

Los acordes que a continuación se encuentran en el siguiente fragmento,son los de C Mayor,G MayorC Mayor e incluso en la ultima parte podemos ver implicado el acorde de A menor.

En el siguiente fragmento,podemos ver los acordes de D menor,G Mayor,C Mayor,G Mayor, CMayor,G Mayor,y tambien podemos encontrar un fragmento melodico que utiliza notas de

Octavas,posteriormente tenemos un acorde de C 7 y un acorde de F Mayor y despues tenemos otrofraseo de Octavas,el ultimo acorde podria tratarse de un acorde cromatico.


En el siguiente fragmento en el primer compas podemos encontrar un acorde de C Mayor con algunasnotas Cromaticas,y posteriormente otro fraseo de octavas.

El fragmento siguiente nos muestra una corde de G Mayor

El siguiente fragmento podemos encontrar los acordes de C Mayor,G 7,G Mayor,y el ultimo arpegio esun arpegio de C Mayor,que es finalizado por la cadencia V-I , es decir G Mayor –C Mayor.

PUEDES ESCUCHAR MI INTERPRETACION DE EL ESTUDIO N. 13 EN EL TRACK 4


RESUMENHaciendo una reflaxion sobre la Musica de Mauro Giuliani,nos podemos dar cuenta que estamos anteun gran guitarrista que tuvo un gran genio musical, un delicado gusto para construir melodias, y sobre

todo un compositor Virtuoso y Exepcional.La mayoria de las piezas que he tenido la oportunidad de escuchar de Mauro Giuliani son muy

hermosas,bellas melodias entrelazadas con pasajes llenos de Virtuosismo,en fin, Mauro Giulianiescribió con letras de oro su nombre en la historia de la guitarra,y sin duda tiene su lugar en el mundo

de los grandes compositores y guitarristas como : Francesco Molino,Luiggi Legnani,MatteoCarcassi,Napoleon Coste, Fernando Sor, Johann Kaspar Mertz,Ferdinando Carulli,Filippo Gragnani y

muchos mas que formaron la Epoca dorada de la guitarra en el Clasicismo.Los estudios para guitarra que escribió Mauro Giuliani son puras Gemas que contienen bonitas

melodias y ayudan a desarrollar una exelente tecnica en la guitarra Clasica.

Articulos de la Ley Federal de Derechos de Autor que amparan esta obra:Capítulo II

De los Derechos MoralesArtículo 18.- El autor es el único, primigenio y perpetuo titular de los derechos morales sobre las obras

de su creación.Artículo 19.- El derecho moral se considera unido al autor y es inalienable, imprescriptible,

irrenunciable e inembargable.Artículo 29.- Los derechos patrimoniales estarán vigentes durante:

I. La vida del autor y, a partir de su muerte, cien años más.Si el titular del derecho patrimonial distinto del autor muere sin herederos la facultad de explotar o

autorizar la explotación de la obra corresponderá al autor y, a falta de éste, corresponderá al Estado porconducto del Instituto, quien respetará los derechos adquiridos por terceros con anterioridad.

Pasados los términos previstos en las fracciones de este artículo, la obra pasará al dominio público.Capítulo III

De los Editores de LibrosArtículo 123.- El libro es toda publicación unitaria, no periódica, de carácter literario, artístico,

científico, técnico, educativo, informativo o recreativo, impresa en cualquier soporte, cuya edición se hagaen su totalidad de una sola vez en un volumen o a intervalos en varios volúmenes o fascículos.Comprenderá también los materiales complementarios en cualquier tipo de soporte, incluido el

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III. La primera distribución pública del original y de cada ejemplar de sus libros mediante venta u otramanera.

Capítulo IIIDel Dominio Público

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MAURO GIULIANI1781-1829

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