1

2

Структура программы учебного предмета

I. Пояснительная записка - Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе;

- Срок реализации учебного предмета;

- Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного

учреждения на реализацию учебного предмета;

- Сведения о затратах учебного времени и графике промежуточной аттестации;

- Форма проведения учебных аудиторных занятий;

- Цели и задачи учебного предмета;

- Обоснование структуры программы учебного предмета;

- Методы обучения;

- Описание материально-технических условий реализации учебного предмета;

I I . Содержание учебного предмета

-Учебно-тематический план;

- Годовые требования. Содержание разделов и тем;

I I I . Требования к уровню подготовки обучающихся

IV. Формы и методы контроля, система оценок

- Аттестация: цели, виды, форма, содержание;

- Критерии оценки;

V. Методическое обеспечение учебного процесса

VI. Список литературы и средств обучения

- Список методической литературы;

- Список учебной литературы;

- Средства обучения

3

1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Характеристика учебного предмета, его место и роль в

образовательном процессе

Программа учебного предмета «Прикладная композиция» разработана

на основании и с учетом федеральных государственных требований к

дополнительным предпрофессиональным общеобразовательным программам

в области изобразительного искусства «Живопись».

Учебный предмет «Прикладная композиция» занимает важное место в

вариативном комплексе предметов программы «Живопись». Наряду с

«Графическим дизайном» и «Ткачеством на раме», он является важной

составляющей курса по декоративно-прикладному искусству для последующего

изучения предметов в области изобразительного искусства.

Программа учебного предмета «Прикладная композиция» направлена на

создание условий для познания учащимися приемов работы с различными

материалами, техниками, на выявление и развитие потенциальных творческих

способностей каждого ребенка, на формирование основ целостного восприятия

эстетической культуры через пробуждение интереса к национальной культуре.

Программа включает в себя темы, содержанием которых являются задания,

составленные исходя из возрастных возможностей детей и спланированные по

степени сложности. В заданиях, связанных с изобразительной деятельностью, дети

на протяжении всего курса обучения учатся организовывать композиционную

плоскость, сообразуясь с композиционным центром формата, учатся обращать

внимание на выразительность пятна, линии, образность цвета. Знакомясь с

различными техниками и видами декоративного творчества, они узнают о его

многообразии, учатся создавать своими руками предметы, в которые вкладывают

свои знания об окружающем мире, фантазию. Знакомство с традициями народного

искусства также играет важную роль в передаче опыта из поколения в поколение.

Учитывая возраст детей, программа предполагает использование разных

форм проведения занятий: просмотр тематических фильмов, презентаций,

применение игровых приемов обучения, выполнение коллективных работ. По ходу

занятий обучающиеся посещают музеи, выставки, обсуждают особенности

исполнительского мастерства профессионалов, знакомятся со специальной

литературой, раскрывающей секреты прикладного творчества.

Срок реализации учебного предмета

Программа рассчитана на 3 года обучения, со 2-го по 4-ый класс.

Продолжительность учебных занятий составляет по 33 недели в учебный год.

Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом

образовательного учреждения на реализацию учебного предмета

Общая трудоемкость учебного предмета «Прикладная композиция» при 3-

летнем сроке обучения составляет 148 часов. Из них: 99 часов - аудиторные

занятия, 49 часов - самостоятельная работа.

4

Форма проведения учебных занятий

Программа составлена в соответствии с возрастными возможностями и

учетом уровня развития детей. Занятия проводятся в групповой форме,

численность группы от 10 до 15 человек. Для развития навыков творческой работы

обучающихся, программой предусмотрены методы дифференциации и

индивидуализации на различных этапах обучения.

Недельная учебная нагрузка составляет 1 час аудиторных занятий, а также

0,5 часа самостоятельной работы.

Цели и задачи учебного предмета

Цели:

- выявление одаренных детей в области изобразительного искусства;

- формирование у детей среднего школьного возраста комплекса начальных

знаний, умений и навыков в области декоративно-прикладного творчества;

- формирование понимания художественной культуры, как неотъемлемой

части культуры духовной.

- пробуждение интереса к изобразительному и декоративно-прикладному

творчеству;

- развитие художественного вкуса, фантазии, пространственного

мышления;

- воспитание аккуратности, трудолюбия, толерантности, стремления к

сотворчеству.

- приобщение к народным традициям.

Задачи:

- научить основам художественной грамоты;

- сформировать стойкий интерес к художественной деятельности;

- овладеть базовыми теоретическими знаниями сферы ДПИ;

- овладеть различными техниками декоративно-прикладного творчества и

основами художественного мастерства;

- научить практическим навыкам создания объектов в разных видах

декоративно-прикладного творчества;

- научить приемам составления и использования композиции в различных

материалах и техниках;

- научить творчески использовать полученные умения и практические навыки;

- научить планировать последовательность выполнения действий и

осуществлять контроль на разных этапах выполнения работы;

- раскрыть и развить потенциальные творческие способности каждого

ребенка;

- сформировать творческое отношение к художественной деятельности.

Обоснование структуры программы

Обоснованием структуры программы являются ФГТ, отражающие все

аспекты работы преподавателя с учеником.

Программа содержит следующие разделы:

• сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение

учебного предмета;

• распределение учебного материала по годам обучения;

5

• описание дидактических единиц учебного предмета;

• требования к уровню подготовки обучающихся;

• формы и методы контроля, система оценок;

• методическое обеспечение учебного процесса.

В соответствии с данными направлениями строится основной раздел

программы «Содержание учебного предмета».

Методы обучения

Для воспитания и развития навыков творческой работы обучающихся

учащихся в учебном процессе применяются следующие основные методы:

1. объяснительно-иллюстративные (демонстрация методических пособий,

иллюстраций);

2. частично-поисковые (выполнение вариативных заданий, изучение свойств

и возможностей различных материалов);

3. творческие (творческие задания, участие детей в конкурсах);

4. исследовательские (исследование народных традиций).

Предложенный в настоящей программе тематический ряд заданий носит

рекомендательный характер, что дает возможность педагогу творчески подойти к

преподаванию учебного предмета, применять разработанные им методики.

Применение различных методов и форм (теоретических и практических занятий,

самостоятельной работы по сбору информационного и натурного материала и т.п.)

должно четко укладываться в схему поэтапного ведения работы. Программа

предлагает следующую схему проведения занятий:

1. Обзорная беседа: историческая справка и знакомство с новой техникой

работы в материале.

2. Освоение приемов работы в материале.

3. Выполнение учебного задания.

Итогом каждой пройденной темы становится изделие, выполненное в

материале.

Описание материально-технических условий реализации учебного

предмета

Каждый обучающийся обеспечивается доступом к библиотечным фондам и

фондам аудио и видеозаписей школьной библиотеки. Во время самостоятельной

работы обучающиеся могут пользоваться сетевыми ресурсами для сбора

дополнительного материала по изучению видов декоративно-прикладного

искусства, техник работы с материалами, а также информацию о мастерах и

народных умельцах.

Библиотечный фонд укомплектовывается печатными и электронными

изданиями основной, дополнительной, учебной и учебно-методической

литературой по декоративно-прикладному искусству от древности до

современности, а также альбомами по изобразительному и декоративно-

прикладному искусству. Кабинет должен быть оборудован удобной мебелью,

наглядными пособиями, ТСО.

2. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Содержание учебного предмета «Прикладная композиция» построено с

учетом возрастных особенностей детей, а также с учетом особенностей развития их

пространственного мышления; включает теоретическую и практическую части.

6

Теоретическая часть предполагает знакомство учащихся с историей

зарождения и развития видов ДПИ, техниками и способами работы с различными

материалами, а практическая часть основана на применении теоретических знаний

в учебном и творческом процессе. За годы освоения программы дети получают

знания о многообразии декоративно-прикладного искусства, а также умения

работы в различных техниках прикладного творчества.

Содержание программы включает следующие основные темы:

Традиционная кукла

Коллаж

Бумажная пластика

Шрифтовая композиция

Монотипия

Художественное оформление спектакля

Художественная роспись

Плакат

Содержание программы направлено на освоение различных способов работы

с материалами, ознакомление с традициями народного прикладного

творчества, а также с различными современными видами ДПИ.

Композиция прикладная

Вид учебной

работы,

аттестации,

учебной нагрузки

Затраты учебного времени, график промежуточной аттестации

классы 1 2 3 4 5 Всего

часов

полугодия 1 2 1 2 1 2 1 2 1 2

Аудиторные

занятия

- - 16 17 16 17 16 17 - - 99

Самостоятельная

работа

- - 8 8 8 8 8 9 - - 49

Максимальная

учебная нагрузка

- - 24 25 24 25 24 25 - - 148

Вид

промежуточной

аттестации

- - зачет зачет зачет

7

Тематический учебный план, реализуемый по предмету:

КОМПОЗИЦИЯ ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА № п/п

зада-

ний

Наименование тем Общий объём времени в часах

Макс.

учеб.

нагруз.

148 уч. ч.

Аудиторные

99 уч. ч.

самост

49 уч.ч.

теория практика

2 к л а с с

1. Традиционная кукла 12 2 6 4

2. Коллаж 12 1 7 4

3. Шрифтовая композиция 15 1 9 5

4. Монотипия 10 1 7 3

в с е г о : 49 4 27 16

и т о г о : 49 33 16

3 к л а с с

5. Бумажная пластика 13 2 6 4

6. Художественное оформление спектакля 12 2 14 4

7. Художественная роспись тарелки или блюда 24 1 8 8

в с е г о : 49 5 28 16

и т о г о : 49 33 16

4 к л а с с

9. Художественная роспись по стеклу 24 4 12 9

10. Плакат «Правила дорожного движения»,

«Экология», «Спорт»

25 4 13 8

в с е г о : 49 8 25 17

и т о г о : 49 33 17

Содержание разделов и тем.

1 год обучения (2 класс)

1.Тема: Традиционная кукла. Задание: Создание тряпичной куклы.

Цель: знакомство с миром народной тряпичной куклы.

Задачи: изучение традиций народных обрядовых и обереговых кукол, освоение

навыков и приёмов работы с тканями.

Теория: культурные традиции и обычаи Руси в искусстве изготовления кукол.

Символика куклы. Кукла обрядовая (счастье, колокольчик, мокредина, ловушка

снов). Обереговая (русалка, неразлучники, благодать, рябинка). Игровая тряпичная

кукла.

Практика: выполнение куклы под руководством учителя. Отработка приёмов

закрепления ткани нитью традиционно в определённых местах. Кукла

«Мартиничка». Выполнения куклы из ниток, знакомство с приемами ее

изготовления из ниток разных цветов. Кукла - символ «Колокольчик».

8

Последовательное ведение работы, отработка навыков. Внимательность и

аккуратность исполнения куклы. Материалы: лоскуты ткани, красные нитки,

синтепон, ножницы.

Самостоятельная работа: закрепить навыки, полученные на уроке, выполнив

подобные куклы дома.

2. Тема: Коллаж. Задание: декоративное панно «Город» в технике коллажа.

Цель: освоение техники коллажа.

Задачи: создание яркого образа целостной композиции с использованием

материалов разных по фактуре и цвету.

Теория: Знакомство с особенностями декоративной композиции коллажа:

плоскостность изображения, лаконичность и выразительность силуэта, локальные

цветовые отношения. Использование контрастных отношений локального цвета

фона и пестрой аппликации. Передача эмоционального состояния с помощью

ритмически организованных пятен, сочетание различных фактур. Используется

картон, цветная и пестрая бумага из журналов, кусочки ткани, кожи и др.

материалов, клей, ножницы. Формат А-3.

Самостоятельная работа: закрепление навыков, полученных на уроке -

выполнение коллажа по теме: «Вифлеемская звезда» или «Рождество».

3. Тема: Шрифтовая композиция. Задание: Разработка графической шрифтовой

композиции (плаката) на определённую тему.

Цель: знакомство со шрифтами и шрифтовой графикой.

Задачи: изучение и освоение на практике основных шрифтов.

Теория: шрифт и шрифтовая графика. Шрифт и его элементы. Правила

конструктивного построения шрифтовых знаков (букв и цифр). Шрифтовая

графика как отдельная область искусства. Шрифтовая графическая композиция на

плоскости. Шрифт в рекламной композиции. Конструктивное построение

шрифтовых знаков. Рубленый шрифт, готика, антиква и др.

Практика: С помощью шрифтов и дополнительных графических приемов

передать смысл, ощущения, ассоциации и чувства, которое вызывает выбранная

тема (слово). Материалы: формат бумаги А-4, карандаш, тушь, перо, кисть,

фломастер, гелиевая ручка или черная краска. Последовательность работы:

продумать общее расположение композиции, определить стиль и размер шрифта,

используя графические приемы создать образ.

Самостоятельная работа: копирование элементов шрифта «Вязь» и Буквицы.

4. Тема: Монотипия. Задание: Выполнение ряда композиций в технике

монотипии.

Цель: овладение приёмами техники монотипия, одного из видов печатной графики.

Задачи: - изучение техники «монотипия».

Теория: Историческая справка. Монотипия как вид графики. Монотипия

одноцветная и цветная. Передача цвета и фактуры посредством монотипии.

Практика: выполнение одноцветной и цветной монотипии своей композиции.

Поиск выразительных фактурных образов и интересного колорита.

Материалы: бумага разная (ватман и писчая) формат А-4, стекло с гладкими

краями, тряпочка, масляные краски, разбавитель, щетинная кисть, акварель, гуашь,

акрил, мягкие синтетические кисти и палитра.

Самостоятельная работа: закрепление навыков, полученных на уроке –

выполнение монотипии по теме «Животные», «Цветы» и т.д.

9

2 год обучения (3 класс)

5. Тема: Бумажная пластика. Задание: Создание макета животного или птицы.

Цель: воспитание проектного мышления.

Задачи: изучение возможностей бумаги и овладение приёмами бумагопластики на

примере личного проекта бумажной скульптуры, передача объема и фактуры

посредством бумажной пластики, изучение животного мира.

Теория: Бумага как самый доступный поделочный материал. Структура и

свойства бумаги. Применение бумагопластики. Приёмы бумагопластики:

«сминание», «сгибание», «скручивание», «прорезывание», «гофрирование»,

«бумагокручение», и т.д. Художественное конструирование объемных форм на

основе геометрических форм (квадрат, треугольник, прямоугольник, круг, овал,

цилиндр).

Практика: поиск интересного эскиза и воплощение его в материале на основе

полученных знаний и умений в бумажной пластике. Требование выразительности,

гармоничного сочетания всех элементов и выделения композиционного центра.

Материалы: тонкие листы различного формата бумаги, ватман, картон; клей

(«ПВА», «Момент кристалл»); ножницы, резак, линейка, карандаш и ластик.

Самостоятельная работа: закрепление навыков, полученных на уроке –

продумать и создать макет насекомого.

6. Тема: Художественная роспись тарелки или блюда.

Тематика росписи: геометрический или растительный орнамент; животные, птицы,

рыбы; герои сказок; тематические композиции.

Цель: овладение техникой росписи акриловыми красками по керамике.

Задачи: грамотное решение композиции в круге, единство формы и декора.

Теория: роспись – орнаментальная или сюжетная. Подчинение элементов всей

композиции движению по кругу, выделение композиционного центра.

Практика: Поиск интересных мотивов и выразительных средств решения

композиции посредством эскиза, выполнение в материале удачного варианта.

Оригинальность композиционного и колористического решения, пластичность

рисунка и цветовой гаммы, графическая чистота. Материалы для работы: блюдо,

акриловые краски, бумага, карандаш, акварель, гуашь, фломастеры, кисти,

тряпочка и циркуль.

Самостоятельная работа: сбор материала по теме в литерату

рных источниках и интернете. Зарисовки и копирование образцов росписей в

круге.

7. Тема:Художественное оформление спектакля. Выполнение макета

театральной декорации, эскизов костюмов и декораций.

Цель: развитие пространственного и образного мышления при знакомстве

учащихся с новым видом театрально – декорационного творчества.

Задачи: приобретение учащимися элементарных знаний и навыков в работе над

эскизами декораций и костюмов, над макетом декорации.

Теория: Пространственное решение спектакля. Искусство театра как

пространственное искусство. Историческая справка о театрально-декорационном

искусстве на примере творчества ярких имён художников. Краткие сведения о

технике оформления сцены, о возможностях художника театра в создании

спектакля. Отличие театрального костюма и бытового. Создание художественного

образа спектакля. Показ репродукций известных мастеров и работ учащихся из

10

методического фонда.

Практика: Последовательность работы над заданием: чтение пьесы или разработка

собственного сценария; образное решение спектакля; изготовление подмакетников;

работа над макетом; исполнение эскизов декораций; исполнение эскизов костюмов.

Самостоятельная работа: выбор пьесы или собственный сценарий для школьного

спектакля. Выполнение набросков образного решения спектакля. Подбор

материала для изготовления макета. Аппликационные наброски цветового

решения эскиза, черновые эскизы двух-трёх костюмов.

3 год обучения (4 класс)

8. Тема: Художественная роспись по стеклу. Задание: художественная роспись

объёмной формы стеклянной бутылки, вазы или плафона и т.д. акриловыми

красками по стеклу.

Цель: Освоение техники росписи по стеклу акриловыми красками.

Задачи: яркое образное решение композиции, колорит, единство объёмной формы

и декора.

Теория: Использование стекла в ДПИ. Обращение к художественному наследию

прикладного искусства. Просмотр примеров репродукций и книг. Графика

Чехонина. Разновидности росписи: через прозрачные краски - создание имитации

витража, либо плотная фоновая роспись акрилом с нежными переходами оттенков

и полутонов.

Практика: Эскизы мотивов. Оригинальность композиционного решения,

выразительность рисунка и колорита, графическая чистота и эстетика.

Материалы для работы: акриловая контурная паста 2-3 цветов, глянцевый

акриловый лак, тонкая кисточка (№ 1-2) и акриловые краски по стеклу и керамике,

а также предмет из стекла и палитра для смешивания красок.

Самостоятельная работа: Выполнение графических и цветовых набросков

образного решения будущей росписи. Сбор материала через зарисовки мотивов,

копирование образцов вазописи и посуды.

9. Тема: Плакат. Задание: плакат на тему: «Правила дорожного движения»,

«Экология окружающей среды», «Спорт», «Праздник» и др.

Цель: формирование гражданского облика, духовной сущности и активной

жизненной позиции через овладение навыками искусства плаката.

Задачи: Тематическая выразительность, оригинальность и пластичность сочетания

декоративного элемента с текстом, аккуратность выполнения всех компонентов

плаката.

Теория: Плакат и его назначение. Виды плакатов. Способы и композиционные

решения. Раскрытие темы: простота и лаконичность форм, их выразительность,

ограниченные двумя-тремя цветами или чёрно-белым решением. Значение текста и

его роль.

Практика: Эскизы мотивов и текста композиции. Выразительность, условность,

знаковость. Понятие силуэта, масштабности; выделение главного в композиции.

Ограничение количества цветов. Материалы: бумага А-2 , гуашь (4-5 цветов), тушь

чёрная, кисти, карандаш, ластик и линейка.

Самостоятельная работа: выполнение эскиза плаката на выбранную тему, сбор

материала в литературе по изобразительному искусству и сетевых ресурсах.

11

3. ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ

Раздел содержит перечень знаний, умений и навыков, приобретение которых

обеспечивает программа «Прикладное творчество».

1. Знание основных понятий и терминологии в области декоративно-

прикладного искусства.

2.Знание основных видов и техник декоративно-прикладной деятельности.

3.Знание основных признаков декоративной композиции (плоскостность

изображения, выразительность силуэта, локальный цвет, симметрия-асимметрия,

статика-динамика и др.).

4. Умение решать художественно - творческие задачи, пользуясь эскизом.

5. Умение грамотно использовать техники прикладного творчества для

воплощения художественного замысла.

6. Умение работать с различными материалами.

7. Умение работать в различных техниках: росписи, аппликации, коллажа,

конструирования.

8. Навыки заполнения объемной и плоской форм орнаментом.

12. Навыки изготовления объемных изделий с их дальнейшей проработкой.

13. Навыки конструирования и моделирования из различных материалов.

14. Наличие творческой инициативы, стремление к выразительности и

оригинальности композиционного решения и колорита.

15. Умение создавать яркий художественный образ.

16. Умение анализировать и оценивать результаты собственной творческой

деятельности.

4. ФОРМЫ И МЕТОДЫ КОНТРОЛЯ, СИСТЕМА ОЦЕНОК

1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание

Контроль знаний, умений и навыков обучающихся обеспечивает

оперативное управление учебным процессом и выполняет обучающую,

проверочную, воспитательную и корректирующую функции.

Текущий контроль знаний учащихся осуществляется педагогом практически

на всех занятиях.

В качестве средств текущего контроля успеваемости обучающихся

программой предусмотрено введение оценки за практическую работу и

теоретическую грамотность.

Программа предусматривает промежуточную аттестацию. Промежуточная

аттестация (зачет) проводится в форме творческих просмотров работ учащихся во

2-м, 4-м, 6-м полугодиях за счет аудиторного времени. На просмотрах учащимся

выставляется оценка за полугодие. Одной из форм текущего контроля может быть

проведение отчетных выставок творческих работ обучающихся. Оценка

теоретических знаний (текущий контроль) может проводиться в форме

собеседования, обсуждения.

2. Критерии оценок

Оценивание работ осуществляется по двум направлениям: практическая

работа и теоретическая грамотность. Важным критерием оценки служит качество

исполнения, правильное использование материалов, оригинальность

художественного образа, творческий подход, соответствие и раскрытие темы

задания. Это обеспечивает стимул к творческой деятельности и объективную

самооценку обучающихся.

12

"5" (отлично) ставится, если ученик выполнил работу в полном объеме с

соблюдением необходимой последовательности, составил композицию, учитывая

законы композиции, проявил организационно-трудовые умения.

"4" (хорошо) ставится, если в работе есть незначительные промахи в

композиции и в цветовом решении, при работе в материале есть небрежность.

"3" (удовлетворительно) ставится, если работа выполнена под неуклонным

руководством преподавателя, самостоятельность обучающегося практически

отсутствует, работа не завершена или выполнена неряшливо.

5. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА

Для развития навыков творческой работы обучающихся программой

предусмотрены методы дифференциации и индивидуализации на различных этапах

обучения, что позволяет педагогу полнее учитывать индивидуальные возможности

и личностные особенности ребенка, достигать более высоких результатов в

обучении и развитии творческих способностей детей среднего школьного возраста.

Применяются следующие средства дифференциации: а) разработка заданий различной сложности и объема;

б) Дифференцированная помощь преподавателя обучающимся при

выполнении учебных заданий;

в) вариативность темпа освоения учебного материала;

г) индивидуальные и дифференцированные домашние задания.

Основной задачей дифференциации и индивидуализации при

объяснении материала является формирование умения обучающихся

применять полученные ранее знания. При этом на этапе освоения нового

материала учащимся предлагается воспользоваться ранее полученной

информацией.

Основное время на уроке отводится практической деятельности, поэтому

создание творческой атмосферы способствует ее продуктивности.

В процессе освоения программы применяются 3 вида заданий:

- тренировочные, в которых предлагается работа по образцу, с

иллюстрацией, дополнительной конкретизацией. Они используются с целью

довести до стандартного уровня первоначальные знания, умения, навыки;

- частично-поисковые, где учащиеся должны самостоятельно выбрать тот

или иной известный им способ изображения предметов;

- творческие, для которых характерны новизна и креативное мышление.

Рекомендации по организации самостоятельной работы

Для полноценного освоения программы предусмотрено введение

самостоятельной работы. На самостоятельную работу отводится 50% времени от

аудиторных занятий, которые выполняются в форме домашних заданий

(упражнений к изученным темам, завершения работ, сбора информации по теме), а

также возможны экскурсии, участие обучающихся в творческих мероприятиях

города и образовательного заведения.

13

6. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ И СРЕДСТВ ОБУЧЕНИЯ

Список методической литературы

1. Бесчастнов Н.П. Основы изображения растительных мотивов. М., 1989

Художественный язык орнамента. М., 2010

2. Берстенева В.Е., Догаева Н.В. Кукольный сундучок. Традиционная кукла

своими руками. Белый город, 2010

3. Жегалова С.О. О русском народном искусстве. Юный художник, 1994

4. Орловская традиционная игрушка. Каталог. Составитель Борисова И.И.,

2007

5. Русские художественные промыслы. - М.: Мир энциклопедий Аванта+,

Астрель, 2010

6. Докучаева Н.Н. Мастерим бумажный мир. С.П. «Диамант», 1997

7. Фиона Джоунс Фантазии из бумаги. Техника, приемы, изделия. Аст-пресс,

2006

8. Неменский Б.М. Программы. «Изобразительное искусство и

художественный труд». 1-9 класс. М., Просвещение, 2009

9. Шевчук Л.В. Дети и народное творчество. - М.: Просвещение, 1985

10. Кузин В.С. Изобразительное искусство и основы его преподавания в школе.

Издание 3-е. - М.: «Агар», 1998. с. 179-184

11. Ростовцев Н.Н. Методика преподавания изобразительного искусства в

школе. - М.: Просвещение, 2002

12. Искусство шрифта: работы московских художников книги 1959-1974. М.,

1977

13. Ровенский М.Г. Отечественные шрифты //Полиграфист и издатель №4,

1995

14. Шицгал А.Г. Русский типографский шрифт (вопросы теории и практики

применения). М., 1985

Список учебной литературы

1. Клиентов А. Народные промыслы. - М.: Белый город, 2010

2. Логвиненко Г.М. Декоративная композиция. - М.: Владос, 2004. с. 8-20

3. Лаврова С. Русские игрушки, игры, забавы. - М.: Белый город, 2010

4. Федотов Г.Я. Энциклопедия ремесел.- М.. Изд-во Эксмо, 2003

5. Я познаю мир. Игрушки: Детская энциклопедия. /Сост.Н.Г. Юрина. - М.:

АСТ, 1998

Средства обучения

На уроках прикладного творчества используется большое количество

разнообразных наглядных пособий. Они необходимы, чтобы преподаватель мог

ознакомить обучающихся со способами изготовления изделий, с инструментами,

которые будут использованы при работе в материале, их назначением и

использованием на каждом этапе урока, с приемами работы над заданием. Типы

пособий:

14

• натуральные наглядные пособия - образец изготавливаемого предмета,

его развертка или выкройка, материалы и инструменты, применяемые на уроках.

Для показа сложных приемов обработки материала используются детали

увеличенного размера. Возможно использование предметно-технологической

карты;

• образец — это конкретный предмет, который при его рассмотрении

будет мысленно разделен на отдельные составляющие детали, дальнейший анализ

которых позволит определить действия и операции, необходимые для изготовления

всего изделия.

• устное описание внешнего вида предмета и его конструкции -

способствует образованию у детей правильного представления о предмете

творчества;

• электронные образовательные ресурсы - мультимедийные учебники,

мультимедийные универсальные энциклопедии, сетевые образовательные ресурсы;

• аудиовизуальные - слайд-фильмы, видеофильмы, учебные

кинофильмы, аудио записи;

• материальные - для полноценного освоения заданий каждого раздела

программы необходимо, чтобы обучающиеся были обеспечены всеми

необходимыми рабочими материала.

Тематический учебный план, реализуемый по предмету:

КОМПОЗИЦИЯ ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА

класс 2В № п/п

зада-

ний

Наименование тем Общий объём времени в часах Дата

Макс.

учеб.

нагруз.

148 уч. ч.

Аудиторные

99 уч. ч.

самост

49 уч.ч.

теория практика

2 к л а с с

1. Традиционная кукла 12 2 6 4 12.09,26.09

10.10, 24.10

2. Коллаж 12 1 7 4

3. Шрифтовая композиция 15 1 9 5

4. Монотипия 10 1 7 3

в с е г о : 49 4 27 16

и т о г о : 49 33 16

3 к л а с с

5. Бумажная пластика 13 2 6 4

6. Художественное оформление

спектакля

12 2 14 4

7. Художественная роспись тарелки

или блюда

24 1 8 8

в с е г о : 49 5 28 16

и т о г о : 49 33 16

4 к л а с с

15

9. Художественная роспись по

стеклу

24 4 12 9

10. Плакат «Правила дорожного

движения», «Экология», «Спорт»

25 4 13 8

в с е г о : 49 8 25 17

и т о г о : 49 33 17