ARTE Y FEMINISMOS

JUDY CHICAGO.

The dinner partyhttp://www.youtube.com/watch?v=g78u4m9Cky8&feature=relatedhttp://www.youtube.com/watch?v=N0REjUIBgDg

Woman House

Red Flag

MIRIAM SCHAPIRO

ELEONOR ANTIN

MARY KELLY

Nacida en 1941. Es una artista conceptual estadounidense, además de feminista, escritora y profesora. Kelly ha contribuido de forma relevante al discurso feminista y posmodernismo a través de sus instalaciones narrativas de gran tamaño y sus escritos teóricos.

Documenta 12, exhibition view of Multi-Story House Kassel, Germany 2007

CAROLE SCHNEEMANN

nacida en Fox Chase, Pennsylvania, en1939, es una de las figuras crucialesdentro de la performance y el body art de los años 60. Simple, directa y descarnada, en la performance "La alegría de la Carne"(Meat joy -realizada por primera vez el 29 de Mayo de 1964 en el Festival de la Libre Expression de Paris-), simulaba un rito erótico en el que pescado crudo, pollo, salchichas, pintura mojada y plástico celebraban la carne como materia prima. El principal logro de Schneemann fue desmontar tabús instalados en la sociedad, principalmente aquellos referentes a las mujeres, como el de que el cuerpo de la mujer debería ser objeto de control por parte de ella misma.

ADRIAN PIPER

artista conceptual, escritora y profesora de filosofía nacida en Harlem, Nueva York, en 1948. Admiradora de Kant, Piper trata temas como la xenofobia, los estereotipos racistas y la situación de la mujer: "El problema sobre identidad racial no es sólo mío, es también vuestro problema, si tenéis tendencia a comportaros de manera insensible o despectiva hacia los negros cuando no hay ninguno presente".

MONA HATOUM

“Mona Hatoum ve el mundo entero como una tierra extranjera. El exiliado sabe

que en un mundo secular y contingente, los hogares son siempre provisionales.

Las fronteras y las barreras que nos encierran en la seguridad de un territorio

que nos es familiar, pueden, en un abrir y cerrar de ojos, convertirse en nuestra

peor pesadilla. Lúcidamente en Hatoum, la idea del hogar como un paraíso

mítico ha sido barrida literalmente del mapa”. (Edward Said)

MARTA ROSLERnació en Brooklyn en 1943 y ya en los primeros años de la década de los 70 realizaba trabajos para revistas de corte político y social.

BARBARA KRUGER

KIKI SMITH

En las obras de los años ochenta -yesos, ceras, plexiglás, papeles, vidrios-, Smith profundiza en las cualidades inherentes de los materiales, manipulándolos, insuflándoles una nueva vida. Bajo esta compulsiva y también hedonista voluntad de «hacer cosas», Smith recurrió a una iconografía centrada en lo corporal (tanto en el cuerpo interior como en el exterior) que fue calificada de «abyecta».Estos «cuerpos abyectos» de Smith -que reflejaban los miedos de la mujer en general y del cuerpo femenino en particular (miedo a la menstruación, a la sexualidad, a la reproducción), y que, por lo general, estaban cubiertos asimismo de «materias abyectas» (sangre, semen, suciedad)- Antes: unos cuerpos de mujer que, a partir del concepto de abyecto de Kristeva en Los poderes del horror (1977), cuestionaban el concepto de «límite» que hacía conflictiva la separación de lo propio y lo ajeno, del «yo» y de lo externo a uno mismo. Después: Una misma curiosidad, intuición y experiencia puesta al servicio de nuevas escenografías y narrativas en las que lo metafórico y simbólico se acercan de otra manera aparentemente más sutil, poética, edulcorada y «bella» -a veces incluso naif- a la realidad.

EVA HESSE

NIKI DE SAINT-PHALLE

A lo largo de su obra, la autora desarrolló un tema recurrente: el rol de la mujer en la sociedad. Por supuesto, su mirada se sirvió de muchas perspectivas, sin dejar de lado la ironía y la violencia. A ella le interesaron todas las mujeres, desde las novias hasta las prostitutas.

YOKO ONO

NANCY SPERO

HARMONY HAMMOND