Estratto Teoria Musicale

6 Tutti i Diritti Riservati Vietata qualsiasi duplicazione del presente e-book

Corso Multimediale

Leggere la musica con la visualizzazione mentale

Estratto di teoria musicale

Io Solfeggio


Prefazione ............................................................................... 5 Introduzione .............................................................................................................. 6

Teoria Musicale ...................................................................... 7 Nozioni di base ................................................................................................... 8

Suono, frequenze, note ............................................................................................. 8 Il pentagramma ......................................................................................................... 9 Chiave di Violino ..................................................................................................... 10 Chiave di Basso ...................................................................................................... 10 Tagli addizionali ...................................................................................................... 11 I valori musicali ....................................................................................................... 11 La pulsazione.......................................................................................................... 13 Il ritmo ..................................................................................................................... 14 Il tempo musicale (ritmo o metro) ............................................................................ 14 Le alterazioni .......................................................................................................... 15 Ricorda ................................................................................................................... 18

Le scale musicali .............................................................................................. 20 Ottave ..................................................................................................................... 20 Sistema Temperato................................................................................................. 20 Scale ...................................................................................................................... 21 Ricorda ................................................................................................................... 21

Informazioni aggiuntive ..................................................................................... 23 Melodia ................................................................................................................... 23 Contrappunto .......................................................................................................... 23 Accordo .................................................................................................................. 24 Armonia .................................................................................................................. 24 Ricorda ................................................................................................................... 24

Le pause ........................................................................................................... 25 Pause ..................................................................................................................... 25 Ricorda ................................................................................................................... 26

Nuovi valori musicali ......................................................................................... 27 Introduzione ............................................................................................................ 27 Punto di valore ........................................................................................................ 29 Differenze e similitudini ........................................................................................... 31 Ricorda ................................................................................................................... 31

Gruppi di note ................................................................................................... 33 Terzine.................................................................................................................... 33 Quartine .................................................................................................................. 35 Quintine, sestine etc ............................................................................................... 36 Ricorda ................................................................................................................... 36

Tempi musicali .................................................................................................. 37 Introduzione ............................................................................................................ 37 Tempo Musicale (ritmo o metro) ............................................................................. 37

Tabella Pratica dei Tempi Musicali ...................................................................... 39 Accenti .................................................................................................................... 40

Riepilogo tempi semplici e composti in funzione degli accenti. ............................ 44 Tempi semplici ........................................................................................................ 46 Tempi Composti ...................................................................................................... 46 Tempi irregolari ....................................................................................................... 47 Ricorda ................................................................................................................... 48

Conclusioni ....................................................................................................... 50


Prefazione

Sei nel posto giusto?

Vuoi leggere la musica? Vuoi leggere le note come leggi le parole? Vuoi capire uno spartito guardandolo? Vuoi poterti concentrare sullesecuzione di un brano, piuttosto che essere frenato dalle difficolt di lettura? Hai un figlio che studia musica e vuoi aiutarlo nella lettura musicale? I soliti solfeggi non ti danno risultati e sei stanco di fare quel tipo di esercizi? Pensi che sia troppo tardi per imparare? Anche se suoni da tanti anni, la lettura musicale ancora un grosso problema?

Sei hai risposto di si ad almeno una delle domande precedenti allora questo corso quello che ci vuole: con 5-10 minuti al giorno e un po di costante applicazione la lettura musicale non sar pi un problema.

Troppo spesso lapprendimento musicale stato considerato

con approccio poco scientifico. Prevalgono due opinioni comuni:

La musica un dono per pochi eletti, naturalmente dotati.

La musica esercizio puro e ripetizione continua: solo con

molto esercizio e sacrificio si possono ottenere risultati.

Sebbene ci sia del vero in ciascuna delle due accezioni, la realt

diversa. Come negare che il talento, la predisposizione

naturale esista? Come negare che la ripetizione continua dia dei

risultati?

Ma falso che la musica possa essere compresa ed esercitata

solo da chi ha un talento particolare.


Ed altrettanto falso che lunico modo di acquisire capacit

musicali sia quello di ripetere meccanicamente allinfinito un

numero sempre pi grande di esercizi.

Cos come chiunque pu imparare a leggere un testo, ognuno di

noi pu imparare a leggere e a scrivere musica.

Introduzione Come gi accennato questo libro, non ha la pretesa di essere

una trattazione completa di teoria musicale.

Vuole semplicemente fornire alcune conoscenze fondamentali

propedeutiche allapprendimento della lettura musicale.

Ci nonostante ho ritenuto opportuno inserire alcune nozioni di

teoria musicale di carattere generale; questo al solo scopo di

fornire al lettore una base di cultura musicale chiara e semplice.


Teoria Musicale


Nozioni di base

Obiettivi

Le note, i valori musicali, il pentagramma, il tempo musicale,

alterazioni, toni, semitoni.

Suono, frequenze, note I suoni sono prodotti dalle vibrazioni di un corpo in oscillazione;

tali vibrazioni (onde sonore) si propagano nellaria e colpiscono

il nostro orecchio dandoci quel fenomeno che noi comunemente

chiamiamo suono.

Un suono pu essere acuto (un fischio, un uccellino che canta)

o pi grave (un tamburo, il ruggito di un leone). Questa

caratteristica del suono si chiama altezza.

Laltezza del suono dipende dalla frequenza delloscillazione del

corpo: la frequenza di oscillazione il numero di oscillazioni

compiute nellunit di tempo e possiamo in modo semplificato

pensarla come la velocit di oscillazione.

Due suoni che hanno frequenze doppie luna dallaltra vengono

percepite dallorecchio umano come simili. Per questo sono

chiamate con lo stesso nome nella notazione occidentale.

Nella musica occidentale da noi studiata le note musicali sono 7

e, in Italia, sono chiamate DO RE MI FA SOL LA SI.

A ogni nota corrisponde uno specifico suono con una

determinata frequenza (altezza).


Come abbiamo visto per, non esiste un solo DO: se prendo

una frequenza doppia o dimezzata, ottengo ancora un DO ma

pi acuto o pi basso (altezza).

Perci non basta dire DO per identificare una nota musicale

perch bisogna anche specificare laltezza di quel DO.

Inoltre i suoni hanno anche una durata: un suono pu essere

molto breve o pi lungo.

Pertanto se volessi rappresentare in forma grafica (scrivere)

una sequenza musicale sarei in difficolt; scrivere Sol Mi Re Do

non sarebbe sufficiente perch non avrei specificato di quali Sol

Mi Re e Do si tratta, n avrei specificato quanto questi suoni

debbano durare.

Ecco perch stato inventato quel metodo di rappresentazione

che ormai universalmente utilizzato: tale metodo permette di

rappresentare graficamente le note, la loro altezza, la loro

durata e altri elementi che vedrai strada facendo.

Tale metodo prevede che le Note Musicali siano rappresentate

sul pentagramma.

Il pentagramma Il pentagramma formato da 5 linee e da una chiave musicale

che serve a determinare la posizione delle note e quindi

laltezza dei suoni.

La musica per pianoforte scritta utilizzando un doppio

pentagramma, uno con la chiave di Violino (SOL) e uno con la

chiave di Basso (FA).


Chiave di Violino Ecco la rappresentazione grafica della chiave di Violino:

chiamata chiave di SOL perch costruita attorno alla nota

SOL: si arriccia intorno alla seconda riga dal baso (nota SOL), si

veda il puntino rosso. un modo per memorizzare la posizione

della nota SOL: la nota della chiave di Violino.

Chiave di Basso Ecco ora La chiave di Basso: chiamata chiave di FA perch

costruita attorno alla nota FA: si arriccia intorno alla seconda


riga dallalto (nota FA), si veda il puntino rosso. un modo per

memorizzare la posizione della nota FA che la nota della

chiave di Basso.

Tagli addizionali Il pentagramma, anche quello doppio, non per in grado di

contenere tutti i suoni (note) bassi o acuti che uno strumento o

la voce possono produrre.

Per rappresentare queste note si aggiungono frammenti di linea

sopra o sotto il pentagramma che sono appunto chiamati tagli

addizionali.

Sotto puoi trovare un esempio di alcune note poste sui tagli

addizionali.

I valori musicali Le note non hanno solo unaltezza (nome e suono relativo) ma

anche una lunghezza (corrisponde al concetto di durata). Non si

tratta di una durata assoluta ma relativa al tempo della musica.


Per quanto riguarda la durata sufficiente per ora sapere che ci

sono note pi lunghe e note pi corte.

Le note vengono rappresentate in modo diverso secondo la loro

lunghezza.

Per completezza teorica ecco le note con i loro nomi:

Nota Nome Lunghezza

Semibreve 4 / 4

Minima 2 / 4

SemiMinima 1 / 4

Croma 1 / 8

SemiCroma 1 / 16


BisCroma 1 / 32

SemiBisCroma 1 / 64

Avrai certamente osservato che la lunghezza (durata) delle

note espressa come una frazione. La domanda che

certamente di sei fatto la seguente: una Semiminima ha una

durata di 2/4, ma 2/4 di cosa?

Per le crome ad esempio, 1/8 di cosa? Che cosa questo

ipotetico intero su cui viene calcolata la lunghezza delle note?

Questa una delle cose pi difficili da spiegare e credo che

molti avrebbero difficolt a rispondere a tale domanda.

In realt questo intero non esiste in termini assoluti.

Si pu solo dire che questo intero pu essere diviso in

2,4,8,16,32,64,128 parti ed ad ognuna di queste frazioni

corrisponde il valore di una nota.

La pulsazione La pulsazione un impulso che si ripete in modo regolare,

come il battito del cuore, dellorologio, o come una goccia

dacqua che cade nel lavandino da un rubinetto che perde.


A voler essere precisi il battito del cuore e dellorologio non

sono pulsazioni, infatti non si ripetono in modo regolare.

Il cuore non fa TUM-TUM-TUM, ma piuttosto qualcosa come TU-

TUM TU-TUM TU-TUM.

Lorologio non fa TIC-TIC-TIC, ma piuttosto TIC-TAC TIC-TAC.

per vero che il TU-TUM e il TIC-TAC si ripetono in modo

regolare.

Ecco allora la chiave per introdurre il seguente concetto:

Il ritmo Il ritmo il susseguirsi di un gruppo di pulsazioni con una

periodica regolarit identificata dagli accenti.

quindi laccento che crea il ritmo in una serie di pulsazioni che

di per s sarebbero sempre identiche.

Il battito del cuore dunque pi propriamente un ritmo mentre

la goccia che cade regolarmente, nella monotonia, rappresenta

un esempio corretto di pulsazione.

Pensando a un metronomo, il metronomo scandisce

esattamente la pulsazione, monotona ed ineluttabile.

Il tempo musicale (ritmo o metro) Il tempo musicale si indica con due numeri uno sopra laltro,

come in una frazione. In passato ti sarai forse gi chiesto cosa

significhi esattamente quella frazione, se una vera frazione

aritmetica o altro.


Per ora non vado oltre, al capitolo Tempi musicali avrai

spiegazioni pi dettagliate sul tempo musicale e sui tempi

musicali pi utilizzati.

Inoltre nel corso dedicato alla lettura ritmica, avrai la possibilit

di comprenderne il significato in modo non astratto e teorico,

ma nellunico modo in cui si pu comprendere la musica: con le

orecchie.

Il tempo si indica sul pentagramma vicino alla chiave, come

nellesempio sotto, in rosso:

Le alterazioni In musica una alterazione un simbolo che viene posizionato

sul pentagramma e altera laltezza della nota corrispondente

verso lalto (suono pi acuto) o verso il basso (suono pi

basso).

Le alterazioni possono essere messe vicino alla chiave oppure

davanti a una nota:


Vicino alla chiave Lalterazione valida per tutto il brano.

Vicino alla nota Lalterazione valida solo

momentaneamente (per una battuta).

Nellesempio seguente il FA alterato per tutto il brano.

Nellesempio seguente invece il FA alterato solo

momentaneamente:

Le alterazioni sono le seguenti:

Simbolo Nome Effetto


Diesis Alza la nota di un semitono

Bemolle Abbassa la nota di un semitono

Bequadro Annulla effetto alterazioni

Doppio Diesis Alza la nota di un tono

Doppio Bemolle Abbassa la nota di un tono Le prime tre alterazioni (Diesis, Bemolle e Bequadro) sono

quelle pi usate.

Nella colonna effetto ho usato le parole Tono e Semitono

anche se tali parole non sono ancora state illustrate.

Per ora sufficiente ricordare il nome e il simbolo delle

alterazioni; sugli effetti delle alterazioni ritorneremo nei capitoli

successivi.


Ricorda I suoni sono prodotti dalle vibrazioni di un corpo in

oscillazione.

Laltezza del suono dipende dalla frequenza (velocit)

delloscillazione del corpo.

Le note corrispondono a particolari suoni.

Le note hanno unaltezza (nome) e una lunghezza

(durata).

Laltezza determinata dalla posizione sul pentagramma.

La lunghezza determinata come frazione ed

riconoscibile tramite il simbolo della nota stessa.

La pulsazione si ripete indefinitamente sempre uguale a

se stessa.

Una sequenza di pulsazioni con accenti d invece luogo a

un ritmo che sta alla base della musica.

Il ritmo non contiene note ed la forma pi elementare di

musica.

Le percussioni (batteria) sono strumenti puramente

ritmici.

Unalterazione un simbolo che viene posizionato sul

pentagramma ed altera laltezza della nota corrispondente

verso lalto (Diesis) (suono pi acuto) o verso il basso

(Bemolle) (suono pi basso).


Le alterazioni possono essere messe vicino alla chiave

(effetto su tutto il brano) oppure davanti a una nota

(effetto solo per una battuta) sulla nota interessata.


Le scale musicali

Obiettivi

Ottave, Scala maggiore, Scala di Modo Minore,Scala cromatica.

Ottave Ho gi detto che i suoni sono prodotti dalle vibrazioni di un

corpo in oscillazione; tali vibrazioni (onde sonore) si propagano

nellaria, e colpiscono il nostro orecchio dandoci quella

senzazione che noi comunemente chiamiamo suono. Laltezza

del suono dipende dalla frequenza delloscillazione del corpo.

Due suoni che hanno frequenze doppie luna dallaltra vengono

percepite dallorecchio umano come simili. Per questo vengono

chiamate con lo stesso nome nella notazione occidentale.

Ad esempio. Il LA e il LA successivo hanno una frequenza

doppia: esempio il LA centrale ha una frequenza di 440Hz, il

primo LA pi acuto ha una frequenza di 880Hz e il primo LA pi

grave ha una frequenza di 220Hz.

La distanza tra due note con lo stesso nome chiamata

ottava.

Sistema Temperato Il sistema temperato il sistema su cui si basa la musica

occidentale, quella di cui normalmente usufruiamo.


Ti invito ad andare su Wikipedia

http://it.wikipedia.org/wiki/Temperamento_equabile se vuoi

approfondire largomento.

In pratica nel sistema temperato stato preso lintervallo tra

due note con lo stesso nome (ottava) e lo si diviso in dodici

parti uguali.

Questa distanza, cio la dodicesima parte di una ottava,

chiamata semitono.

Scale Una scala musicale una sequenza ascendente o discendente

di note compresa in una o pi ottave. Credo che tutti ne

abbiano sentito parlare.

Ecco ad esempio la pi comune e conosciuta: la scala di DO

maggiore: DO RE MI FA SOL LA SI.

Le scale hanno unimportanza fondamentale nella musica, sia

da un punto di vista teorico (conoscenza) che da un punto di

vista pratico (saperle suonare).

Ricorda I suoni sono prodotti dalle vibrazioni di un corpo in

oscillazione.

Laltezza del suono dipende dalla frequenza (velocit)

delloscillazione del corpo.


Due suoni che hanno frequenze doppie luna dallaltra

vengono percepite dallorecchio umano come simili e

vengono chiamate con lo stesso nome.

La distanza tra due note con lo stesso nome chiamata

ottava.

Nel sistema temperato stato preso lintervallo tra due

note con lo stesso nome (ottava) e lo si diviso in 12

parti uguali (Semitoni).

Il tono composto di due semitoni.

Una scala musicale una sequenza ascendente o

discendente di note compresa in una o pi ottave.


Informazioni aggiuntive

Obiettivi

Melodia, Bicordi, Accordi, Armonia.

Melodia Nella teoria musicale la melodia (dal greco , dal verbo

= cantare) una successione di suoni di differente

altezza e di differente durata la cui struttura genera un

organismo musicale di senso compiuto.

di solito facilmente individuabile in un brano musicale ed

quella che ci resta impressa nella mente: ci che cantiamo o

fischiettiamo.

Alcuni strumenti, come la voce umana, il violino, il flauto, loboe

sono in grado di produrre una sola nota alla volta. Tali

strumenti, presi singolarmente, svilupperanno solo una

melodia.

Lo spartito di tali strumenti sar sostanzialmente una sequenza

di note singole.

Contrappunto In musica con il termine contrappunto si intende la presenza, in

una composizione o in una sua parte, di linee melodiche

indipendenti che si combinano tra loro.

Contrappunto anche la parte della teoria musicale che studia

queste regole.


Maestro inimitato di questa arte, tipica della musica

occidentale, Johan Sebastian Bach.

Accordo In musica si definisce accordo la simultaneit di pi suoni e

quindi di pi note.

Gli accordi possono essere composti di 2 o pi note.

Armonia L'armonia lo studio della sovrapposizione dei suoni (accordi),

la loro concatenazione e la loro funzione all'interno di un brano

musicale.

Alcuni strumenti come il pianoforte, lorgano, la chitarra sono in

grado di produrre pi note contemporaneamente (accordi) e

sono in grado di sviluppare linee armoniche non solo melodiche.

Lo spartito di tali strumenti potr contenere sequenze di note e

di accordi.

Ricorda Sia che si tratti di melodia o armonia, di sequenze di

semplici note o di accordi, i meccanismi di lettura saranno

gli stessi.

Leggere tre note in sequenza o contemporanee non di

per s diverso.

Ovviamente pi il numero di note alto nellunit di tempo

e pi la velocit di lettura dovr essere elevata.


Le pause

Obiettivi

Pause

Pause Nella musica i silenzi (pause) sono importanti tanto quanto lo

sono le note. Una pausa un periodo in cui non c emissione

di suono.

Anche i silenzi hanno una notazione che ne determina la

lunghezza, similmente a quanto avviene per le note.

Aggiunger quindi una nuova colonna alla tabella delle note

vista in precedenza: in tale colonna sono indicate le pause e la

corrispondente durata:

Nota Pausa Nome Lunghezza

Semibreve 4 / 4

Minima 2 / 4


SemiMinima 1 / 4

Croma 1 / 8

SemiCroma 1 / 16

BisCroma 1 / 32

SemiBisCroma 1 / 64

Non c altro da aggiungere dal punto di vista teorico; ti

rimando quindi al corso riguardante il riconoscimento delle note

e alla lettura ritmica dove troverai lapplicazione pratica.

Ricorda Nella musica i silenzi hanno la stessa importanza dei

suoni.


Nuovi valori musicali

Obiettivi

Nuovi valori musicali

Introduzione La notazione musicale (simboli delle note e pause) vista fino ad

ora permette di rappresentare solo alcuni valori di durata: 1,

1/2, 1/4, 1/8, 1/16, 1/32, 1/64.

Nella musica per questi valori non bastano per rappresentare

le differenti durate che una nota pu avere.

Per esempio una nota pu avere il valore di 3/8 o di 5/4 ma

non pu essere rappresentata con la notazione fin qui esposta.

Per ottenere queste durate musicali aggiuntive (prolungare la

durata di una nota) si usano due sistemi:

La legatura di valore

Il punto di valore

Da un punto di vista grafico la legatura di valore una linea

curva che unisce due note (o pi in generale due figure

musicali) della stessa altezza.


Il significato della legatura di valore concettualmente identico

al significato del segno + in matematica: in pratica la durata

complessiva di due note con legatura uguale alla somma della

durata delle singole note o figure musicali.

Nella lettura e nellesecuzione non suono quindi 2 note ma ne suono solo una pi lunga.

La legatura pu legare un numero arbitrario di note, per

esempio 3 o pi.

Pu legare figure musicali (accordi) e non solo note singole.

ATTENZIONE: non confondere la legatura di valore (che

unisce note con la stessa altezza) con la legatura di frase o di

portamento (che unisce note con altezza diversa).

Nel secondo caso non c somma di durata delle note, ma la

legatura suggerisce semplicemente un modo di eseguire le note

senza interruzioni di suono.


Curiosit:

La legatura di valore unisce le teste (pallini) delle note

La legatura di valore viene disegnata nella direzione opposta

al gambo delle note

Punto di valore Da un punto di vista grafico il punto di valore un punto posto

a destra della nota.

Il significato del punto di valore laumento della durata della

note della met (50%) della nota stessa.

Nella figura in basso puoi trovare 2 esempi di note con punto di

valore e una notazione equivalente con legatura di valore.

Ecco una tabella ove sono indicate le note con il rispettivo

valore e le note con punto ed il rispettivo valore.


Nota Lunghezza Nota con punto Lunghezza

4 / 4 6 / 4

2 / 4 3 / 4

1 / 4 3 / 8

1 / 8 3 / 16

1 / 16 3 / 32

1 / 32 3 / 64


1 / 64 3 / 128

Differenze e similitudini In pratica legatura e punto di valore prolungano entrambe la

durata di una nota e per certi versi sono equivalenti.

Sotto puoi trovare differenze e similitudini tra legatura di valore

e punto di valore, quando usare una notazione piuttosto che

laltra:

Con la legatura possibile ottenere qualsiasi durata mentre

con il punto possibile solo aumentare del 50%.

Quando possibile si preferisce lutilizzo del punto perch

una notazione pi semplice.

Quando la nota si prolunga oltre la battuta, obbligatorio

luso della legatura (vedi esempio sotto tra la battuta 2 e 3).

Ricorda Nella legatura di valore le durate delle singole note sono

sommate.

Il punto di valore aumenta la durata della nota della

met (50%) della nota stessa.


Gruppi di note

Obiettivi

Nuovi valori musicali, Terzine, Quartine, Quintine etc

Terzine Nonostante lintroduzione della legatura e del punto di valore

esistono ancora valori di durata musicale che non sono

rappresentabili con le notazioni fin qui illustrate.

Per ora sono state viste lunghezze ottenibili dividendo per 2 o

per 4 ogni pulsazione.

Non al momento possibile rappresentare una nota con una

durata 1/3 di pulsazione o di battuta.

La Terzina il concetto e la notazione che ci permetter tale

rappresentazione.

La Terzina rappresentata con il numero 3 scritto sopra le tre

note che possono essere unite da una legatura o da una

parentesi quadra rovesciata

La Terzina un gruppo costituito da tre note di ugual durata,

che occupano lo spazio ritmico di due note del loro stesso

valore nominale.


Detto cos sembra molto complesso, ma diventa pi chiaro con

un esempio.

Tutte e tre le figure musicali occupano lo spazio di un quarto.

Come vedete la terzina composta di 3 note da un ottavo

(come simbolo) che per occupano lo spazio ritmico di 2 note

da 1/8 (come durata reale).

Nella sezione ritmica ne sar illustrata nel dettaglio la scansione

ma, giusto per non lasciarti a bocca asciutta, ecco un esempio

famosissimo sulluso delle terzine: la Sonata al chiaro di luna di

Beethoven.

Questo brano composto totalmente da terzine, ne una

sequenza continua.

Ascolto:

Clic per ascoltare

La Terzina pu presentarsi anche con altri valori musicali, non

solo con 1/8 come nellesempio.


Si tratta sempre e in ogni caso di suddividere in 3 parti uguali

un tempo che normalmente sarebbe diviso in due.

Attenzione anche alla seguente forma:

In questo caso le note sono solo due ma la prima vale 2/3

(come due note di una terzina).

Con questo stata data la definizione teorica di terzina. Ora

importante riconoscerne e assimililarne leffetto ritmico e

musicale.

Ti rimando quindi alle sezioni concernenti la lettura musicale e

ritmica, dove troverai lapplicazione pratica.

Quartine La quartina di per s non introduce nessun nuovo concetto

teorico. Quattro note in una pulsazione da un quarto

corrispondono a quattro note da un sedicesimo.

Da un punto di vista della notazione musicale non necessario

introdurre nessun nuovo simbolo.

interessante per da un punto di vista ritmico sentire leffetto

della quartina. Si rimanda pertanto al capitolo specifico della

sezione ritmica.


Quintine, sestine etc Ovviamente non esistono solo le terzine e le quartine, ma si

possono suonare un arbitrario numero di note nella pulsazione.

Questi gruppi possono essere rapprentati come le terzine ma

con un numero diverso in funzione di quante sono le note da

suonare.

Questi gruppi di note vengono anche detti gruppi irregolari.

Ricorda La Terzina un gruppo costituito da tre note di ugual

durata, che occupano lo spazio ritmico di due note del loro

stesso valore nominale.

Quando si devono rappresentare note con un valore che

non rispetta la suddivisione ritmica del brano, si utilizzano

gruppi irregolari come la terzina, la quintina etc.


Tempi musicali

Obiettivi

Tempi semplici e tempi composti.

Introduzione Abbiamo gi visto il concetto di pulsazione e di ritmo.

Ora cercher di fondere questi concetti in modo che tu possa

comprendere il significato di quella frazione numerica che

rappresenta il tempo musicale (ritmo) di un brano.

Tempo Musicale (ritmo o metro) Come abbiamo visto il tempo musicale si indica con due numeri

uno sopra laltro, come in una frazione. In passato ti sarai forse

gi chiesto cosa significhi esattamente quella frazione, se una

vera frazione aritmetica o altro.

Forse il significato ti sempre stato chiaro fino a che avevi a

che fare con tempi come il 4/4 o il 3/4, ma quando incontravi

tempi come il 2/2 o, peggio ancora il 6/8 o 9/8 ti sorgevano

perplessit.

Bene, qui cercher di chiarire tutti questi aspetti che spesso

generano molta confusione.

La confusione dovuta al fatto che:

Il tempo musicale (es. 3/4) non va inteso come una vera e

propria frazione numerica.


I numeri che compongono la frazione numerica del tempo

musicale hanno un significato diverso se il tempo

semplice o composto.

Ora ti dar una semplice tabella che potrai utilizzare per

comprendere i principali tempi semplici e composti; in questo

modo avrai tutti gli elementi pratici per la comprensione dei

tempi musicali.

Pi avanti, se vorrai approfondire anche gli aspetti pi

propriamente teorici, i tempi semplici e composti saranno

trattati in modo pi dettagliato.

La tabella parla del numero di pulsazioni presenti in ogni

battuta di un determinato ritmo. Immagina queste pulsazioni

come qualcosa di presente ma invisibile (non udibile)

allinterno della battuta, che la divide in parti uguali:

corrisponde idealmente al tac del metronomo.

La colonna finale scomposizione battuta quella che devi

ricordare e che ti riassume tutte le informazioni necessarie per

la comprensione del ritmo.


Tabella Pratica dei Tempi Musicali1

Tempo Num.

Pulsazioni

Tipo Durata

Pulsazione

Semplice /

Composto

Scomposizione Battuta

2/2 2 Binario 1/2 Semplice 2 Pulsazioni da 1/2

3/2 3 Ternario 1/2 Semplice 3 Pulsazioni da 1/2

2/4 2 Binario 1/4 Semplice 2 Pulsazioni da 1/4


4/4 4 Quaternario 1/4 Semplice 4 Pulsazioni da 1/4


6/8 2 Binario 3/8 Composto 2 Pulsazioni da 3/8

9/8 3 Ternario 3/8 Composto 3 Pulsazioni da 3/8

12/8 4 Quaternario 3/8 Composto 4 Pulsazioni da 3/8

La tabella contiene tutti gli elementi principali per la

comprensione dei tempi musicali e per la loro corretta

esecuzione:

Colonna 1. Il simbolo del tempo sotto forma di frazione

Colonna 2. Il numero delle pulsazioni presenti in ogni battuta.

Colonna 3. La classificazione in base al numero delle pulsazioni

Colonna 4. La durata della pulsazione.

Colonna 5. La classificazione in base alla durata della pulsazione

1 La tabella non ha la pretesa di essere esaustiva. Sono riportati i tempi pi comuni.


Colonna 6. Come deve essere scomposta, pensata e visualizzata

la battuta.

Questultima la colonna di maggiore interesse pratico:

prendendo un tempo qualsiasi devi essere in grado di

comprendere e visualizzare mentalmente la battuta e le

pulsazioni di cui composta.

Sostanzialmente i tempi un p strani sono quelli composti (6/8,

9/8, 12/8). Per questi sufficiente ricordare che ogni

pulsazione ha una durata di 3/8 ed immaginare questi blocchi

da 3/8 allinterno della battuta.

Passiamo ora al paragrafo successivo che aggiunger gli ultimi

elementi fondamentali per la comprensione dei tempi musicali:

gli Accenti.

Accenti Anche nella musica le note di una battuta hanno un accento che

possiamo definire Naturale. Un p come nel linguaggio comune.

Ci sono parole con un accento specifico, come citt, perch etc.

Tale accento, per appositamente richiesto e simboleggiato.

Tutte le parole invece hanno un accento Naturale, che esiste

anche in assenza di simboli appositi.

Prendiamo proprio la parola Naturale: essa pronunciata con

un accento (non forte) sulla seconda a (Naturle). La parola

suonerebbe diversa se pronunciata con un diverso accento

(Nturale o Natrale)


Certo che non facciamo caso a questi accenti, ma esistono.

Ce ne accorgiamo solo se sentiamo pronunciare la parola con

un accento diverso, allora percepiamo subito qualcosa di

strano.

Lo stesso vale per la musica: laccento caratterizza e d forma

alla battuta e ai gruppi di note (parole) che la compongono.

Importante:

Sono le pulsazioni che determinano gli accenti naturali di

un tempo musicale e delle battute di un brano.

Ecco perch importante comprendere il tempo musicale,

altrimenti rischiamo di pronunciare le frasi e le parole di un

brano in modo sbagliato.

Le pulsazioni che compongono una battuta hanno naturalmente

un certo tipo di accento e questo accento pu essere o forte,

o mezzoforte oppure debole.

Le note di una battuta andranno pensate ed eseguite con

accenti forti e deboli, perch laccento completa landamento

ritmico del brano. Gli accenti non devono essere eccessivi,

vanno fatti intendere, devono essere quasi sottintesi.

Se in una battuta ci sono 2 pulsazioni (per es.. 2/4) gli accenti

saranno:

forte sulla prima pulsazione

debole sulla seconda pulsazione

Se invece sono 3 pulsazioni (per es.:3/4) gli accenti saranno:




debole sulla terza pulsazione

Infine se si hanno 4 pulsazioni (per es.:4/4) gli accenti

saranno:



mezzoforte sulla terza pulsazione

debole sulla quarta pulsazione

Gli accenti sono dunque importanti perch determinano il senso

ritmico di un brano, soprattutto in unesecuzione solista. Se

invece c unorchestra o se c una sezione ritmica (batteria) di

accompagnamento chiaro che il senso ritmico gi fornito e

prodotto in modo molto evidente dalla sezione ritmica e

dallaccompagnamento stesso.

Questo non significa per che gli accenti non siano comunque

importanti.

Prova a pensare al famosissimo attacco di The show must go

on dei Queen (se non hai il pezzo o non lo conosci puoi andare

su Youtube ad ascoltarlo: non posso allegarlo per problemi di

diritti). Ci sono accordi ribattuti in modo solenne, ma gli accenti

sono molto evidenti e ne danno il senso ritmico. Pensa come

sarebbe il brano se invece non ci fossero tali accenti: sarebbe

certamente pi piatto e meno incisivo.


Osserva anche il seguente esempio e confronta le prime due

battute con le seconde due.

In entrambi i casi ogni battuta contiene 6 note da 1/8 e

apparirebbero sostanzialmente equivalenti perch ogni battuta

contiene 6 DO da 1/8.

Per le prime due battute sono in 3/4, le altre in 6/8: questo fa

la differenza e la differenza la fanno gli accenti.

Guarda la notazione musicale e poi ascolta, nelle prime due

battute (6 note) sentirai qualcosa che suona come:

SA-le sa-le sa-le SA-le sa-le sa-le

Nelle seconde due battute (ultime 6 note) sentirai qualcosa che

suona come:

SA-la-to sa-la-to SA-la-to sa-la-to

Notazione Musicale:

Ascolto:

Clic per ascoltare


Riepilogo tempi semplici e composti in funzione degli accenti. Ecco una tabella riassuntiva in funzione degli accenti.

Metro Pulsazioni Accenti Tempi

Semplici

Tempi

composti

Binario 2 Forte Debole

2/4 2/2 6/8

Ternario 3 Forte Debole Debole

3/4 3/2 9/8

Quaternario 4 Forte Debole Mezzoforte Debole

4/4 4/2 12/8

Ecco ora alcuni esempi; per ogni tempo un esempio musicale

concreto da poter ascoltare, sentire e tenere come riferimento

ogni qualvolta tu possa avere qualche dubbio.

Tempo Brano Ascolto

2/4 Moments Musicaux op.94-3,

Schubert Clic per ascoltare

3/4 Valzer op.69-1, Chopin Clic per ascoltare

4/4 Sonatina 36 N. 1, Clementi Clic per ascoltare


6/8 Il mattino, Grieg Clic per ascoltare

9/8 Ges mia gioia, Bach Clic per ascoltare

12/8 Notturno op.9-2, Chopin Clic per ascoltare

Parlando di musica contemporanea si pu affermare il tempo

musicale pi comune della musica pop e rock il 4/4.

Gli altri tempi sono comunque utilizzati anche se con meno

frequenza.

Ecco alcuni esempi.

Per motivi di copyright riporto solo i titoli, ma si possono

ascoltare facilmente con una ricerca su Youtube.

Tempo Titolo

3/4 Popeye

Happy Birthday

4/4 Let it be (Beatles)

Bad Romance (Lady Gaga)

6/8 Call me (Blondie)


Unforgettable (Nat & Natalie Cole)

We are the champions (Queen)

9/8 Memory (Cats)

12/8 Happy Xmas (Lennon)

Tempi semplici Da un punto di vista pi formale:

Si dice tempo semplice un tempo la cui pulsazione (beat)

formata da 2 suddivisioni.

I tempi semplici hanno numeratore minore di 6, cio 2 o

3 o 4 o 5.

Nei tempi semplici il numeratore indica quante

pulsazioni ci sono in una battuta

Nei tempi semplici il denominatore indica la durata della

pulsazione

Tempi Composti Si dice tempo composto un tempo la cui ogni pulsazione

(beat) formata da 3 suddivisioni.


I tempi composti hanno il numeratore maggiore di 6,

cio 6 o 9 o 12 o 15.

Nei tempi composti bisogna dividere il numeratore per 3

per trovare quante pulsazioni ci sono in una battuta.

Nei tempi composti il denominatore indica la durata della

suddivisione e non della pulsazione come invece avveniva

nei tempi semplici.

In pratica un tempo composto un tempo in cui la pulsazione

pu essere rappresentata come una nota con il punto di valore.

Il punto di valore aumenta la durata della nota del 50% per cui

la pulsazione pu essere divisa per tre:

=

Per questo motivo il tempo composto binario ha 2 pulsazioni,

ognuna delle quali contiene tre note da 1/8: tale tempo binario

composto sar dunque 6/8.

Il tempo composto ternario sar 9/8.

Il tempo composto quaternario sar 12/8.

Tempi irregolari Per dovere di completezza esistono anche altri tempi come il

5/4, 7/4 etc.

In teoria si pu scrivere musica in qualsiasi tempo.


Tali tempi sono usati raramente nella musica.

Ricorda Il tempo musicale o metro rappresentato da due

numeri che assomigliano a una frazione numerica.

I tempi possono essere semplici o composti.

I numeri che compongono la frazione numerica del tempo

musicale hanno un significato diverso se il tempo

semplice o composto.

Nei tempi semplici ogni pulsazione deve essere pensata

come scomposta in 2 suddivisioni.

Nei tempi composti ogni pulsazione deve essere pensata

come scomposta in 3 suddivisioni.

Nei tempi semplici il numeratore indica quante pulsazioni

ci sono in una battuta

Nei tempi semplici il denominatore indica la durata della

pulsazione

I tempi composti hanno il numeratore maggiore di 6,

cio 6 o 9 o 12 o 15.

Nei tempi composti bisogna dividere il numeratore per 3

per trovare quante pulsazioni ci sono in una battuta.

Nei tempi composti il denominatore indica la durata della

suddivisione e non della pulsazione come invece avveniva

nei tempi semplici.


Se preferisci, puoi semplicemente fare riferimento alla

Tabella Pratica dei Tempi Musicali; nellultima colonna trovi

ci che necessario e sufficiente sapere per leggere o

eseguire correttamente un brano.

Le pulsazioni determinano gli accenti naturali e sono gli

accenti a conferire senso ritmico al brano. Mi raccomando

non dimenticare e non sottovalutare limportanza degli

accenti, soprattutto quando suoni.


Conclusioni Questo libro non certo un corso completo di teoria musicale,

ma essenzialmente propedeutico al proseguimento del corso

di IoSolfeggio.it.

Spero comunque ti abbia dato in modo semplice e sintetico i

principali concetti base della teoria musicale: invece che

approfondire i concetti teorici ma astratti della teoria ho

preferito fornirti ci che serve praticamente per leggere la

musica.

Se conoscere gli elementi base della teoria musicale non ti

basta, ma vuoi imparare a leggere la musica in modo semplice

e veloce, allora non aspettare oltre: allindirizzo

www.iosolfeggio,it puoi trovare il corso completo oppure

acquistare solo il corso che ti interessa.

Estratto Teoria MusicalePrefazioneIntroduzione

Teoria MusicaleNozioni di baseSuono, frequenze, noteIl pentagrammaChiave di ViolinoChiave di BassoTagli addizionaliI valori musicaliLa pulsazioneIl ritmoIl tempo musicale (ritmo o metro)Le alterazioniRicorda

Le scale musicaliOttaveSistema TemperatoScaleRicorda

Informazioni aggiuntiveMelodiaContrappuntoAccordoArmoniaRicorda

Le pausePauseRicorda

Nuovi valori musicaliIntroduzionePunto di valoreDifferenze e similitudiniRicorda

Gruppi di noteTerzineQuartineQuintine, sestine etcRicorda

Tempi musicaliIntroduzioneTempo Musicale (ritmo o metro)Tabella Pratica dei Tempi Musicali

AccentiRiepilogo tempi semplici e composti in funzione degli accenti.

Tempi sempliciTempi CompostiTempi irregolariRicorda

Conclusioni

Estratto Teoria Musicale

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