252 Ⅰ. 음악적표현과소통

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:7 AM 페이지252

1. 함께부르는음악 253

II-4느끼고생각하는

음악

오페라

우리나라음악사

서양음악사

세계의민요

| 음악으로토론하기|

•우리나라전통음악과서구문화간의

갈등과소통

•삶의환경이음악활동에미치는영향

| 프로젝트수업|

•장르를 해체·융합하여 새로운 음악

만들기

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:7 AM 페이지253

오페라

254 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

학습목표•오페라의 특징을 이해하고, 오페라 작곡가와

그들의대표작품에대해알아본다.

활동영역

준비물

•이해

•교과서, 음악공책

학습요소•오페라의특징, 오페라작곡가와그들의대표

작품, 아시아의음악극

도입

오페라가무엇인지알아보고, 오페라공연을본경험이있

는학생들의공연관람소감을들어본다.

전개

1. 오페라의특징

⑴시대에따른오페라의특징

18세기 작곡가인 모차르트의 오페라를 보면 비극의 비중

이작은반면, 19세기낭만주의시대에는무거움이나진지

함을 좋아하는 경향이 있어서 비극적인 내용과 사실주의

적인오페라가인기를얻었다. 19세기이후의오페라는현

대음악의영역에속하며, 음악이난해하여일반인들이접

근하기어렵다.

⑵오페라의언어

대부분의오페라는이탈리아어, 독일어, 프랑스어로불

리며, 무대의위쪽이나양옆에설치한화면을통해번역된

가사를음악에맞추어실시간으로보여준다.

⑶수요자에따른오페라의특징

귀족계층을대상으로한고급오페라는음악의수준이높

고투입되는예산도막대하였다. 반면에중산층을겨냥한

대중적인오페라는규모가작고음악도쉬운편으로, 그차

이는19세기이탈리아의베르디와독일의바그너오페라를

통해서도느낄수있다. 베르디의대중적인오페라는오늘

날까지많은사랑을받으며무대에자주오르지만, 귀족취

향의바그너오페라는공연하는것자체가어렵고감상하

기도어려워다양한계층의관객을확보하지못하고있다.

2. 오페라가뮤지컬로만들어진예

⑴푸치니의“라보엠”

브로드웨이작곡가조나단라슨은, 프랑스파리를배경으

로하는푸치니의“라보엠”에미국뉴욕의젊은예술가들

의냉혹한현실을녹여뮤지컬“렌트”를탄생시켰다.

⑵베르디의“아이다”

영화“라이온킹”으로유명한영국의작곡가엘튼존은베

르디의“아이다”를 바탕으로 같은 제목의 뮤지컬을 만들

었다.

⑶푸치니의“나비부인”

뮤지컬“미스 사이공은”은 푸치니“나비 부인”의 줄거리

와인물구성을바탕으로화려한무대장치와역동적인음

악을더해뮤지컬로만든작품이다.

3. 성악가의음역에따른극중역할

⑴소프라노와테너

오페라에서 남녀 주인공은 대부분 소프라노와 테너이다.

‘프리마돈나(prima donna)’는여자주인공을뜻하며, 대

부분소프라노이고소프라노의연인은대부분테너이다.

⑵바리톤과베이스

오페라에서 대체로 등장인물의 나이가 많을수록 음역은

낮아진다. 바리톤은종종젊은남녀의사랑을어렵게만드

는악역이나주인공의아버지역을맡고, 베이스는악역을

맡은바리톤을타이르거나어려운문제를직접나서서해

여성

남성

알토

테너

바리톤

베이스

메조소프라노

소프라노

교과서•224~225

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:8 AM 페이지254

4. 느끼고 생각하는 음악 255

5. 아시아의대표음악극

⑴우리나라의‘창극’

판소리를바탕으로하되, 작품속의인물들을여러소리꾼

들이나누어맡기때문에등장인물이많고, 대사와연기,

무대장치등이사실적이다. 창(소리)이주가되므로독특한

분장은하지않는다. 연주악기는가야금, 거문고, 해금, 대

금, 피리, 북, 장구, 아쟁등극에따라다양하게사용된다.

1902년에는당시의신식극장원각사에서고종의즉위40

주년을경축하는행사를위해만들어진“춘향가”가공연되

었다. 이후창극은판소리곡목을주로사용했으나최근에

는“청”, “시집가는날”, “열사류관순”“토끼, 용궁에가

다”, “산불”, “로미오와줄리엣”등다양한소재의극들이

공연되었다.

⑵중국의‘경극’

노래가중시되며대사와동작등으로이루어진연극형식

으로, 호궁, 징, 북을중심으로한반주에격렬하면서도아

름다운동작으로이루어진다. 경극은무대배경및도구와

같은 공간적 요소와 노래·대사·반주 등과 같은 시간적

요소, 수염·깃털장삼등복장이나화장과같은보조수단

을활용해등장인물의심리와성격을표현하는예술이다.

배역은극중인물의나이, 성별, 신분, 성격에따라나눠

지는데배우는어릴때부터소질에따라전문적배역을익

힌다.

⑶일본의‘가부키’

음악, 무용, 연기가합쳐진종합예술로, 배우들의화려한

화장·의상·동작과긴장감넘치는음악등이어우러져배

우의등장에서퇴장까지의모든행동이연기에포함된다.

배역은평생한배역만연기하며, 가문의전통으로전수된다.

초기의 가부키는 여자들이 연기했지만, 후기에는 여장한

남자배우로교체되었다.

결하는인자한인물(왕이나종교지도자등)인경우가많다.

그러나희극오페라의경우바리톤이나베이스가하인이나

광대역할을맡아사람들에게웃음을선사하기도한다.

⑶메조소프라노와알토

주인공소프라노보다주로나이가많고, 악역을맡는경우가

많다.

4. 성악가의음색에따른구분

⑴드라마틱과리릭

보통소프라노와테너는목소리의색깔에따라‘드라마틱’

과‘리릭’으로나뉜다. 드라마틱한목소리는힘이있고다

소무거운반면, 리릭의목소리는여리고부드러운느낌을

준다. 리릭보다한결가벼운목소리의소프라노를‘레지에

로’라고따로구분하기도한다.

⑵카운터테너

가성을사용하는특별한발성법으로높은음역의여성목

소리를내는남성성악가를‘카운터테너’라고하며, 다소

굵은여성의목소리를흉내낸다. 17~18세기바로크시대

의오페라공연에등장했으나일반오페라무대에서는잘

볼수없었다. 최근우리나라에는정세훈, 이동규등이카

운터테너로활동하고있다.

•작곡가‘베르디’의오페라작품세가지를쓰시오.

예⃞리골레토, 라트라비아타, 아이다, 일트로바토레등

•판소리와창극의차이점두가지를쓰시오.

예⃞1. 판소리는한사람이소리, 아니리, 발림을섞어가며

이야기를엮어가는음악극인반면, 창극은배역에

따라등장인물이다르기때문에여러명이배역을

나눠연극적인요소를가미해부르는음악극이다.

예⃞2. 판소리는북으로반주하고창극은관현악기로반

주한다.

오페라작곡가들의대표악곡에대해알아보고, 배운내용

을정리한다.

정리

평가

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:8 AM 페이지255

하바네라

256 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

학습목표•오페라“카르멘”의 내용을 이해하고 감상한

후노래한다.

활동영역 •감상, 표현(가창)

학습요소•작곡가, 하바네라 리듬, 오페라의 정의, 오페

라의구성요소

준비물•교과서, 음원, A4 크기의종이, 색깔펜, 가위,

스테이플러, 오페라“카르멘”조사자료

악곡해설

•작곡가: 비제

•조성: 라단조

•박자: 박자

•빠르기: Andantino cantabile

•악곡종류: 오페라아리아

24

도입

오페라“카르멘”서곡을감상하고이곡을들어본적이있

는지질문한후, 오페라“카르멘”에대해소개한다.

전개

1. 악곡해설

1875년 프랑스파리에서초연된오페라“카르멘”은강렬

한가락과리듬을사용한정열적인오페라이다. 1830년경

스페인의 세비야 거리를 배경으로, 정열적인 집시‘카르

멘’과젊은병사‘돈호세’, 투우사‘에스카미요’의사랑과

믿음, 욕망과갈등, 운명과죽음을그리면서극적으로진

행된다. 일반적으로오페라주인공은높은성부인소프라

노와테너가부르지만아리아‘하바네라’는메조소프라노

가부른다.

2. 작곡가비제(G. Bizet, 1838~1875)

프랑스의 대표적인 작곡가로, 오페라“카르멘”을 완성하

고첫공연을한후한달만에심장마비로세상을떠났다.

“카르멘”은초연당시좋은평을받지못하고, 비제가죽은

후에야유럽최고의작곡가들로부터작품성을인정받았다.

비제는“카르멘”외에10여편의오페라와연극음악을작

곡하였다. 오페라로는“진주 잡이”, 연극 음악으로는“아

를의여인모음곡”이우리에게가장잘알려져있다.

3. 가창지도상의유의점

⑴하바네라리듬을익히고노래를부른다.

※하바네라리듬은 박자로, 유럽의민속춤곡과쿠바의음악이섞

여있는리듬이특징이다.

⑵나타냄말의뜻을알고표현력있게노래를부른다.

4. 뮤지컬“포기와베스”

⑴줄거리와특징

‘포기’와그의애인‘베스’, 베스를사랑하는또한남자

‘크라운’이목숨을걸고펼치는사랑이야기이다. 한사람

의 단역을 제외하고는 등장인물이 모두 흑인이고, 재즈,

블루스, 흑인영가와민요가많이들어있는, 당시로서는

이색적인작품이다. 이작품이오페라의형식을취하고있

음에도오페라와뮤지컬의경계에있는이유는이러한장

르의음악을사용했기때문이다.

⑵작품의의의

비제의 오페라“카르멘”을 모티프로 한 뮤지컬“포기와

베스”는, 클래식의예술성과브로드웨이뮤지컬의상업성

을접목하려는작곡가‘거슈윈’의시도에서탄생되었다.

24

교과서•226~227 반주악보•347~349

<오페라“하바네라”의대표악곡>

•카르멘(메조소프라노): 하바네라, 집시의노래

•돈호세(테너): 꽃노래

•에스카미요(바리톤): 투우사의노래

#고등음악(252-283) 2013.10.11 4:3 PM 페이지256

4. 느끼고 생각하는 음악 257

이작품은후에‘아메리칸포크오페라’로불리며오페라

와뮤지컬양쪽에서사랑받는예술작품이되었다.

5. 오페라

⑴오페라의정의

오페라는 16세기 말에 이탈리아에서 일어난 음악을 중심

으로한종합무대예술이다. 오페라는오페레타나뮤지컬

과달리모든대사가독창·중창·합창등의노래로표현

된다. 그러나간혹예외가있어서징슈필계열에속하는모

차르트의“마술피리”, 베토벤의“피델리오”, 베버의“`마탄

의사수”등과민속오페라계열인스메타나의“팔려간신

부”그리고오페라코미크인비제의“카르멘”등은노래아

닌대사가포함되어있지만오페라에포함된다.

⑵오페라의발달

오페라는 1600년경이탈리아피렌체의예술애호가모임

인‘카메라타’에 의해 시작되었다. ‘카메라타’는 음악을

사랑한 귀족들과 전문 음악가들이 정기적으로 모여 그리

스비극을흉내내는음악을연구하는모임으로, ‘카메라

타’의연구결과오페라가탄생한것이다.

그후상업이번창한수상도시베네치아로오페라가번지

면서 일반인들까지도 오페라에 나오는 아리아를 부를 정

도로오페라가대중적인인기를끌게되었다.

1700년대에는 이탈리아를 중심으로 오페라 세리아와 오

페라부파가성행하였고, 1700년대말에는프랑스의서정

비극, 영국의발라드오페라, 독일의징슈필등각국가에

따라고유한형태의오페라가발달하였다.

⑶오페라의요소

오페라는음악적인요소는물론문학또는시적인요소(대

사), 연극적인요소(극으로서의구성·연기), 미술적인요

소(무대장치·의상), 무용적인요소등이합쳐진종합무

대예술이다.

⑷오페라의구성

오페라는원래대사에음악을붙인것으로, 음악은독창과

합창및관현악으로구성된다. 독창은주인공이맡으며음

역에따라서소프라노·메조소프라노·알토·테너·바리

톤·베이스 등으로 나뉜다. 전통적인 오페라에서는 부르

는노래하나하나가완결된독창곡으로, 극의순서를따라

서번호가붙어있는것(번호오페라)이많다. 독창자가부

르는노래는서정적인가락위주의아리아와대사를말하

듯이노래하는형식의레시터티브로나뉜다.

정리

배운내용을정리하고, 오페라“카르멘”에대해조사하여

만든미니북을발표하면서정보를공유한다.

평가

•작품의 주제와 등장인물의 심리 상태를 파악하며 오페

라를감상하였는가?

•미니 북에 오페라“카르멘”의 내용이 정확하게 들어가

있는가?

보충 자료 브라보, 브라바, 브라비

오페라에서성악가의노래가끝나면관객들은‘브라보’라고외치

며 박수를 친다. 이것은‘노래를 잘했다’라는 의미이다. ‘브라보

(bravo)’는 이탈리아 어로, 우리말로는‘멋지다’라고 해석할 수

있다. 이탈리아어는성별에따라단어의마지막모음이달라지는

데, 남성은‘-o’로, 여성은‘-a’로말한다.

•브라보(bravo): 남자성악가에게환호를보낼때사용함.

•브라바(brava): 여자성악가에게환호를보낼때사용함.

•브라비(bravi): 둘이상의성악가에게환호를보낼때사용함.

단, 노래가끝나기도전에브라보를외치는일은공연관람예절

에어긋나는행동이므로, 노래가끝나면잠시감동의여운을음미

한다음박수를보내는것이좋다.

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:8 AM 페이지257

축배의노래

258 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

학습목표•오페라“라 트라비아타”의 내용을 이해하고

감상한후노래한다.

활동영역 •감상, 표현(가창)

학습요소 •작곡가, 오페라감상법

준비물 •교과서, 음악공책, 음원

악곡해설

•작곡가: 베르디

•조성: 바장조

•박자: 박자

•빠르기: Allegretto

•악곡종류: 오페라아리아

38

도입

“라트라비아타(La Traviata)”의의미를설명한후작품에

대해소개한다.

전개

1. 악곡해설

1853년이탈리아베네치아에서초연된3막 4장의오페라

“라트라비아타”는작곡가베르디가프랑스의작가뒤마의

소설“동백꽃여인”을바탕으로하여만든작품이다. 18세

기초프랑스파리를배경으로당시파리사교계의모습을

적나라하게그리면서, 남성중심의사회와가족이기주의에

의해희생되는한여인의슬픈인생을음악으로그려낸다.

‘라트라비아타’는‘길을벗어난타락한여인’이라는뜻으

로, 여자주인공비올레타를칭하는말이다.

2. 작곡가베르디(G. F. F. Verdi, 1813~1901)

이탈리아 오페라의 전환기를 열고 정점을 이룩한 작곡가

로, 그의작품들은화려한가락과관현악의극적인진행이

특징이며, 아름다운중창과아리아가많아오늘날오페라

무대에서가장많이공연된다. 대표적인오페라작품으로

는“리골레토”, “라트라비아타”, “일트로바토레”, “아이

다”등이있다.

3. 작품의줄거리

파리사교계의꽃인‘비올레타’의집에서파티가열린다.

파티에서 비올레타를 본 젊은 귀족‘알프레도’는 첫눈에

반해비올레타에게구애를한다. 그러나비올레타는폐병

을앓고있으며, 그동안향락에젖어살았기때문에순수한

그의구애를받아들이지못하고주저한다. 그러나그의끈

질긴구애로둘은교외에서함께살게된다. 생활감각이

없던 알프레도를 대신하여 비올레타가 생활비를 댔으나

자금은곧바닥이난다. 이를알게된알프레도가돈을구

하러잠시집을비운사이그의부친‘제르몽’이비올레타

를찾아온다. 제르몽은비올레타에게아들의장래를위해

헤어져달라고부탁한다. 이에비올레타는메모만남겨둔

채알프레도를떠나고, 알프레도는그녀가돈때문에자신

을버렸다고생각한다.

파리의한파티장에서비올레타와재회한알프레도는도박

으로딴돈을던지며그녀를모욕한다. 알프레도의무례함

에제르몽은그를꾸짖고, 비올레타가떠난것에대한오해

를풀어준다. 이미병세가악화된비올레타는알프레도와

함께지난날의아름다웠던때를그리워하지만, 결국숨을

거둔다.

4. 베르디오페라의서곡

베르디오페라의서곡은앞으로나올오페라의주요가락

을활용한다는점이특징이다. 오페라“라트라비아타”의

서곡을 살펴보면 처음에 나오는 조용한 음악은 여주인공

이죽음을앞둔상황에서다시나온다. 이후현악기가연주

하는긴호흡의가락은주인공들의사랑을의미하는주제

가로, 처음에알프레도가이가락을노래하고잠시후비올

레타도같은가락을노래한다.

교과서•228~229 반주악보•350~351

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4. 느끼고 생각하는 음악 259

6. 생활속에서오페라를쉽게즐길수있는방법

⑴ 오페라의내용을충분히숙지하여등장인물의성격과역

할을잘이해하고감상한다.

⑵ 내용을알아듣기쉽도록우리말로노래하는오페라를선

택한다.

⑶ 너무어려운내용보다는쉽게이해할수있고, 공감할수

있는내용의오페라를선택한다.

⑷ 작곡가에대하여미리알아보고작품세계를이해한다.

⑸ 오페라에나오는아리아를자주들어주제가락을익힌다.

⑹ 오페라를감상한후에감상문을써서느낌을오래도록간

직한다.

⑺ 오페라에나오는아리아를불러보기도하고, 역할을나누

어친구와역할극을해본다.

⑻ 오페라의 내용을 실생활과 연관하여 창의적으로 음악극

을만들어본다.

정리

배운내용을정리한후아들이화류계여성과사귀는것을

못마땅하게 여겨 둘의 사이를 갈라놓는 알프레도의 아버

지제르몽의입장에서오페라를살펴보고, 각등장인물들

의입장에서오페라를감상할때, 느낌이어떻게다른지적

어본다.

평가

•“라트라비아타”를예로들어, 오페라를쉽게감상할수

있는방법을세가지만서술하시오.

예⃞ 1. 작곡가인‘`베르디’에대해미리알아본다.

예⃞ 2. 작품의시대적배경과주인공들에대해알아본다.

예⃞ 3. 오페라“라트라비아타”와관련된책이나팸플릿

및해설서를통해줄거리및악곡의중요한부분

을미리파악한후감상한다.

5. 아리아‘축배의노래’

제1막, 파티가열리고있는비올레타의집에손님들이하

나둘씩도착한다. 다함께축배를올리는순서가되자알프

레도는멋지게건배제의를하고, ‘축배의노래’를부른다.

알프레도: 마십시다! 꽃으로장식한이잔을, 쾌락으로보내

는이순간을위하여, 마십시다! 두근거리는사랑

을위해, 사랑은우리가슴을파고든다네, 넘쳐흐

르는사랑의따뜻한키스를위해.

합올레창: 넘쳐흐르는사랑의따뜻한키스를위해.

비올레타: 전당신들과함께즐거운시간을보냅니다. 쾌락

을즐기지못하는사람은바보지요. 쾌락을즐깁

시다. 사랑의기쁨은꽃이피고지는것처럼빨리

지나가죠. 쾌락을즐깁시다. 열정과유혹이있는

동안.

합올레창: 마시고노래하고즐기자, 웃음으로가득찬이밤

을위해, 이천국에새벽이여, 오지마라!

비올레타: (알프레도에게)인생은쾌락으로가득하지요.

알프레도: (비올레타에게)사랑을찾을때까지.

비올레타: (알프레도에게)아직전사랑을찾지못했어요.

알프레도: (비올레타에게)그러면그건저의운명이네요.

보충 자료 유명한오페라합창곡

•베르디의“나부코”중‘히브리노예들의합창’

•베르디의“일트로바토레”중제2막의‘대장간의합창’과제3

막의‘병사들의합창’

•푸치니의“나비부인”중‘허밍코러스’

•베버의“마탄의사수”중‘사냥꾼의합창’

•바그너의“로엔그린”중‘결혼행진곡’

•바그너의“탄호이저”중‘입장행진곡’과‘합창’

•비제의“카르멘”중‘투우사의합창’

•마스카니의“카발레리아루스티카나”중‘개막합창’

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울게하소서

260 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

도입

음역이 다른 성악가들의 다양한 목소리로 악곡을 감상하

고느낌을이야기한다.

전개

1. 악곡해설

오페라“리날도”는런던에서발표한헨델의첫오페라로,

‘토르쿠아토타소’의서사시“해방된예루살렘”을기초로

하여1711년에완성된오페라세리아이다.

십자군사령관고프레도는영웅리날도에게예루살렘공략

을부탁하면서, 승리하면사위로삼아주겠다고약속한다.

리날도는 고프레도의 딸 알미레나와 사랑하는 사이였기

때문에이를기쁜마음으로수락한다. 한편, 예루살렘사

라센의왕아르간테는휴전을제의하고, 고프레도는이를

수락한다. 아르간테는십자군전쟁의영웅인리날도를유

인하기위해자신의연인아르미다와함께알미레나를마

법으로정원에서납치한다.

‘울게하소서’는마법사아르미다의질투로마법의정원에

갇힌 알미레나가 자신에게 추근거리는 아르간테 왕을 외

면하고, 자신을풀어줄것을간청하며애절하게부르는노

래이다. 사라반드(느리고장중한3박자의스페인춤곡) 리

듬의반주가반복되어쉽고편안하게부를수있다.

2. 작곡가헨델(G. F. Ha..ndel, 1685~1759)

헨델은 독일에서 태어나 영국으로 귀화해서 활동한 바로

크시대의작곡가로, ‘음악의어머니’로불린다. 독실한루

터교신자였던헨델의대표음악은, 주로성탄절때공연되

는“메시아”로, 이곡은영문성서중하나인킹제임스성

경구절에곡을붙인오라토리오이다. 이외에도“수상음

악 모음곡”, “왕궁의 불꽃놀이”와 같은 관현악곡과 협주

곡, 소나타, 합창곡등이있다.

3. 악곡의형식

다카포아리아(Da capo aria) 형식의곡으로, 다카포아

리아란 17세기 말∼18세기에 성악적인 묘기를 발휘하기

위해사용된전형적인아리아형식이다. 다 카포는‘처음

부터 다시’라는 뜻으로, 반복되는 부분을 지루하지 않게

하기위해기교를부리며노래하는경우가많다.

4. 영화“파리넬리”에삽입된‘울게하소서’

영화“`파리넬리”는 뛰어난 기교와 아름다운 목소리를 가

진 18세기의 유명한 카스트라토‘파리넬리’의 생애를 그

린영화이다.

교과서•230~231

학습목표 •오페라“리날도”의내용을이해하고감상한다.

활동영역 •표현(가창), 감상

학습요소 •작곡가, 다카포아리아형식, 오페라의종류

준비물 •교과서, 음악공책, 음원

악곡해설

•작곡가: 헨델

•조성: 라장조

•박자: 박자

•빠르기: Larghetto

•악곡종류: 오페라아리아

34

<영화“파리넬리”에삽입된장면>

파리넬리를사랑하는‘알렉산드라’는‘헨델’의음악성을존

경하는그를위해헨델의악보를훔쳐다준다. 파리넬리는

홀로헨델의음악을열심히연습하지만이사실을알게된

헨델은카스트라토의목소리로는자신을감동시킬수없다

며그를비웃는다. 그리고비열하게도그의형‘리카르도’에

게들은거세의비밀을폭로한다. 그러나파리넬리는믿었던

이에대한배신감과슬픔을극복하고진정한음악을갈구하

며헨델의아리아‘울게하소서’를부른다. 파리넬리의목소

리는관객뿐만아니라헨델마저감동시킨다.

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:8 AM 페이지260

4. 느끼고 생각하는 음악 261

6. 내용과방법에따른오페라의종류

⑴문학오페라

문학작품의원본을각색한오페라로주로현대오페라에

많다.

⑵대본오페라

문학작품이아닌작곡가나대본작가가직접창작한대본

을가지고만든오페라이다.

⑶실내오페라

17세기유럽의궁정에서공연하던오페라를뜻한다. 그러

나현대로오면서적은인원의가수나소규모의관현악으

로연주할수있도록작곡된오페라라는의미로바뀌었다.

⑷콘서트오페라

음악회처럼공연하는오페라를말한다.

⑸오페라갈라

여러오페라의주요장면들을뽑아한데묶어서공연하는

것을말한다.

⑹번호오페라

순서대로번호가매겨져있는서곡, 아리아, 중창, 합창, 무

용곡등각각독립된노래들이이어져서연주되는이탈리

아의전통적인오페라를말한다.

정리

영화“파리넬리”의주인공이부르는‘울게하소서’를감상

한후주인공의심정을위로하는시를쓰고, 배운내용을

정리한다.

평가

•가사의의미를전달하며바른발성으로노래하였는가?

•악곡의배경에대해충분히이해하고감상하였는가?

5. 오페라의종류

⑴오페라세리아(정가`극)

진지한내용의오페라로영웅이야기나신화등을소재로

한다. 화려한 아리아와 레시터티브로 이루어지며 비극적

인내용이많다.

⑵오페라부파(희가`극)

노래외에대사와경쾌한음악을수반하는가볍고익살스

러운내용의오페라로, 희극적인내용이많다.

⑶악극(뮤직드라마)

바그너에의해창시된오페라양식으로, 레시터티브와아

리아의구분을없애는등극적인전개를중요시한다.

⑷징슈필

독일오페라의한양식으로, 대화에음악이삽입되고즉흥

적인요소를가지고있는희극적인내용의오페라이다.

⑸발라드오페라

쉬운노래들로엮은영국의서민적인음악극으로, 그당시

유행하던가요나아리아를곡으로사용하였다.

⑹오페레타(경가`극)

가벼운희극에통속적인노래나춤을곁들인오락성이짙

은소규모오페라이다.

보충 자료 연주회장에서의관람예절

1. 공연도중녹음이나사진촬영은사전허가없이하지않는다.

2. 적어도공연시작 10분전에는자리에앉아공연을즐길준비

를한다. 만약 공연이시작되었다면휴식시간에지정좌석으

로옮겨앉도록한다.

3. 휴식시간(Intermission)에는큰목소리로말하지않고조용한

목소리로대화한다.

4. 연주가 끝난 후 연주자나 지휘자가 손을 내릴 때까지 기다렸

다가박수를친다.

5. 공연이끝난후좋은연주로감동받았을때는기립박수로연

주자에게환호를보낸다.

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:8 AM 페이지261

포근한산들바람

262 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

도입

영화나 드라마에서 오페라의 아리아가 사용된 장면을 찾

아감상하고, 배경음악으로쓰인아리아가어떤이미지를

부각하는지생각해본다.

전개

1. 악곡해설

오페라“피가로의결혼”은로시니의오페라“세비야의이

발사”의후일담으로전형적인희극오페라이다. 귀족집안

에서 하인으로 일하는 피가로와 수잔나가 백작의 집요한

방해공작에도불구하고결혼에성공한다는이야기로, 하

루동안에일어나는소동을그리고있다. 아리아‘포근한

산들바람’은 제3막에서 백작 부인 로지나와 하인 수잔나

가편지를읽으며부르는2중창이다.

2. 작곡가모차르트(W. A. Mozart, 1756~1791)

고전파를 대표하는 오스트리아 작곡가로, 징슈필을 처음

으로시도하였다. 징슈필이란레시터티브·아리아·앙상

블등으로이루어진15세기오페라와달리, 대화에음악이

삽입되고즉흥적인요소를가지고있으며, 희극적인내용

을담고있는오페라의한장르이다. 모차르트는징슈필을

대표하는 오페라“마술피리”외에“피가로의 결혼”, “돈

조반니”, “코지판투테”등다양한오페라를남겼다.

3. 작품의줄거리

⑴제1막

백작의하인피가로와백작부인의하인수잔나가결혼준비

를하고있다. 백작은몰래수잔나의방에들어가수잔나에

게은근히사랑을고백하는데이를백작의어린시종케루비

노가엿듣게된다. 백작은자신의입장이난처해지자케루

비노를억지로군에입대시키려한다.

⑵제2막

백작부인과수잔나는다음날있을수잔나의결혼식에케루

비노를 참석시키기 위해 케루비노에게 여자 옷을 입힌다.

수잔나가잠깐나간사이, 갑자기사냥을나갔던백작이자

신의부인이외도를한다는말을들었다며달려온다. 케루

비노와단둘이있던백작부인은깜짝놀라지만, 백작이잠

긴문을부술연장을가지러간사이수잔나가들어와케루

비노를내보낸다. 백작은수잔나를외간남자로오인한것

에대해부인에게사과한다. 한편또다른하인마르첼리나

와의사바르톨로는피가로가마르첼리나에게빌린돈을갚

지않으면수잔나와결혼할수없다고우긴다.

⑶제3막

백작은마르첼리나건을핑계로피가로와수잔나의결혼을

막을 계획을 세운다. 피가로와 마르첼리나의 법정 다툼은

마르첼리나의승리로끝난다. 그러나이와동시에마르첼리

나와의사바르톨로가잃어버렸던아들이피가로라는사실

이밝혀진다.

한편수잔나는백작부인과함께백작을불러낼거짓편지를

쓴다. 백작은수잔나와단둘이만날생각에기분이좋아져

마을사람들을잔치에초대한다.

교과서•232~233 반주악보•352~353

학습목표•오페라“피가로의 결혼”의 내용을 이해하고,

배역을나누어2중창으로부른다.

활동영역 •감상, 표현(가창)

학습요소•“피가로의 결혼”줄거리, 배경 음악의 효과,

오페라와뮤지컬의특징

준비물 •교과서, 음악공책, 음원

악곡해설

•작곡가: 모차르트 •조성: 사장조

•박자: 박자 •빠르기: Allegretto

•악곡종류: 오페라아리아

68

#고등음악(252-283) 2013.10.11 4:4 PM 페이지262

4. 느끼고 생각하는 음악 263

정리

오페라“피가로의결혼”을감상한후배운내용을정리한다.

평가

•오페라와뮤지컬의음악적특징을각각두가지씩서술

하시오.

예⃞오페라

1. 오페라는극의줄거리(내용)보다는노래가중심이되

는공연으로, 처음부터끝까지음악으로이루어져있

으며모든대사가노래로표현된다.

2. 오페라가수들은마이크를사용하지않고, 오케스트

라도항상전용피트(pit)에서같이공연한다.

예⃞뮤지컬

1. 뮤지컬은기본적으로연극형식을취하고, 음악과춤

으로그내용을보여준다. 음악없이대사를하다가도

상황에맞게노래를부르고, 춤을추기도한다.

2. 뮤지컬 배우들은 마이크를 사용하며, 오페라보다는

적은수의오케스트라나녹음된반주에맞추어공연

한다.

며, 차용증을무기로피가로가돈을갚지않으면자신과결혼

해야 한다고 주장한다. 그러나 피가로가 오래 전에 잃어버린

자신의아들임을알고마음을바꾼다.

7. 바르톨로(베이스): “세비야의 이발사”에서 처녀였던 로지나(현

재의 백작 부인)에게 흑심을 품고 있었으나 백작과 피가로의

계략에넘어가그녀를놓쳤던경험이있다. 이제 피가로의결

혼을방해하는것으로복수를하려고하지만그역시피가로가

자신이잃어버린아들임을알고마음을바꾼다.

⑷제4막

백작은백작부인과수잔나가서로바꿔변장하여나타난것

을알지못한채행동한다. 백작부인이자신의정체를드러

내자백작은곧바로자신의잘못을인정하고용서를구한다.

백작부인이남편의사죄를받아들이면서막이내린다.

4. 영화“쇼생크탈출”중‘포근한산들바람’

영화“쇼생크탈출”의주인공앤디는부인살해누명을쓰고

종신형을선고받아쇼생크교도소에수감중이다. 그는교

도소에서구내도서관일을담당하게되는데, 어느날자료

를정리하던앤디는교도관이자리를비운사이모차르트의

오페라“피가로의결혼”음반을발견하고는그중한부분을

틀어본다. 그리고교도소구내로연결된모든스피커의볼

륨을높이고방문을잠근다. 매일거친소리만나오던스피

커에서부드러운가락이흐르자감옥의죄수들은자유를느

낀다. 놀라서 달려온 교도관들과 소장은 음악을 멈추라고

소리치지만앤디는아랑곳하지않는다. 운동장을거닐던죄

수들은동작을멈춘채스피커를통해울려퍼지는두여성

소프라노의노래를듣는데, 이노래가바로백작부인과수

잔나가부르는유명한아리아‘포근한산들바람’이다. 이노

래가영화에사용된이유는아마도오페라를통해자유와평

등사상을표현하고자한모차르트의마음과쇼생크교도소에

서자유를느껴보고자한주인공의마음이같아서일것이다.

보충자료 “피가로의결혼”의등장인물

1. 알마비바 백작(바리톤): 백작은“세비야의 이발사”에서는 백작

부인의사랑을쟁취하기위해피가로와합동작전을펼쳤지만,

“피가로의결혼”에서는아내는뒷전으로미룬채자신의하인

인피가로의약혼녀수잔나에게흑심을품고있다.

2. 백작 부인(소프라노): 수잔나와 함께 백작을 혼내주지만 남편

의 사랑이 식어가는 것에 대한 슬픔을 간직하고 있으며 후에

남편의잘못을용서한다.

3. 수잔나(소프라노): 재치가넘치고아량도있는똑똑한백작부

인의하인으로, 피가로를사랑한다.

4. 피가로(베이스또는바리톤): 항상수잔나의도움과충고를필

요로하는다소어눌한인물이지만백작에게당당하게나서는

배포도있다.

5. 케루비노(메조소프라노): 이제막사랑에눈을뜨기시작한사

춘기청소년이다.

6. 마르첼리나(메조소프라노): 피가로와 수잔나의 결혼을 방해하

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:8 AM 페이지263

여자의마음

264 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

학습목표•오페라“리골레토”를 감상하고, 악상을 살려

노래한다.

활동영역 •감상, 표현(가창)

학습요소•줄거리, 아리아, 셈여림표와 나타냄말, 오페

라산업

준비물 •교과서, 음악공책, 음원

악곡해설

•작곡가: 베르디

•조성: 바장조

•박자: 박자

•빠르기: Allegretto

•악곡종류: 오페라아리아

38

도입

악곡이사용된광고음악을들어보고, 또다른곳에서악곡

을들어본적이있는지이야기한다.

전개

1. 악곡해설

1851년이탈리아베네치아에서초연된오페라“리골레토”

는베르디가 1851년에작곡한3막의오페라이다. “리골레

토”는베르디의 17번째작품으로후에연달아발표한“일

트로바토레”, “라트라비아타”와더불어이탈리아최고의

오페라로인정받고있다. 빅토르위고의희곡“환락의왕”

을원작으로하며, 16세기이탈리아만토바를배경으로하

는비극오페라이다. 아리아‘여자의마음’은‘바람에날

리는갈대와같이항상변하는여자의마음’이라는내용으

로, 제3막에나오는아리아이다.

2. 작품의줄거리

곱추광대리골레토는호색가인만토바공작의눈에띄지

않게숨기며키운딸질다가학생으로변장한공작에게희

롱당하자이에격분한다. 리골레토와딸질다는여관술집

에서 병사로 변장하여 마그달레나를 유혹하는 공작을 엿

본다. 리골레토는 자객 스파라푸칠레에게 부탁하여 공작

을죽이려하지만공작대신딸이죽게되고, 이에리골레

토는절망한다.

3. 아리아

아리아는 오페라나 오라토리오에서 성악가가 오케스트라

반주에맞추어혼자노래하는것으로, 오페라의꽃이라할

수있다. 일반적으로아리아는인물의감정상태를표현하

기때문에아리아를부르는동안극의진행은잠시정지된

다. 아리아가완전히끝난뒤에야무대의성악가들은다시

움직이는데, 이때의어색함을완화하기위해19세기낭만주

의작곡가들은아리아의끝과다음음악이이어지도록작곡

하였다.

아리아는 18세기부터 19세기에는때때로콘서트용으로편

교과서•234~235

보충자료 아리아‘여자의마음’의일화

오페라“리골레토”중 아리아‘여자의 마음’은 초연되기 3일 전

까지극비에부쳐졌다고한다. 공작역을맡은가수가연습을하

기위해베르디에게악보를받아갔는데, 베르디는“이노래를절

대로사람이있는곳에서는부르지말게, 24시간이 지나지않아

온거리에퍼질테니까.”라고 말했다고한다. 그의 말대로 이곡

은초연되자마자유명해졌다.

보충자료 등장인물

1. 만토바공작(테너): 만토바궁전의공작

2. 리골레토(바리톤): 만토바궁전의광대

3. 질다(소프라노): 리골레토의딸

4. 스파라푸칠레(베이스): 청부살인업자

5. 마그달레나(알토): 스파라푸칠레의여동생

6. 그외에만토바공작의귀족친구들, 여인들, 하녀

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:8 AM 페이지264

4. 느끼고 생각하는 음악 265

곡되거나작곡된연주회용아리아가오페라이외의무대에

서불려지기도하였다.

4. 가창지도상의유의점

⑴동형 진행으로 이루어진 가락의 흐름을 파악하고 노래를 익

힌다.

※동형진행: 다른위치에서가락의흐름이반복되는것을말한다.

⑵여러악상기호를정확하게표현하며노래를부른다.

①스타카토와악센트

스타카토: 음을 길이로 짧게 연주1—2

악센트: 그 음을 특히 세게

바 람 에 날 리 는

2도 아래의 동형 진행

2도 아래의 동형 진행

②셈여림표

5. 오페라산업이만들어내는소비

⑴관객을모으고공연을통한티켓판매

⑵음반및DVD 제작판매

⑶각종기념품제작판매

⑷오페라음악을사용한광고마케팅

⑸오페라음악을사용한영업마케팅(백화점, 마트, 카페, 레

스토랑등매장내음악은판매상품의종류, 날씨, 소비자

의특성, 시간대등에따라달라진다.)

⑹블로그나미니홈피등의배경음악으로판매

⑺오페라후원업체의홍보로인한수익창출효과

⑻언론홍보로인한그외업체들의수익창출효과

6. 오페라의제작과정

까지 점점 세게 연주에서

아 변

��� �����

합 니— — — — — — —

정리

악상을살려노래하는친구들의발표를듣고, 배운내용을

정리한다.

평가

•오페라“리골레토”의줄거리를이야기할수있는가?

•바른발성으로악곡의특징을살려노래하였는가?

기획

개인리허설 무대리허설

→ →

→ → 테크니컬리허설

드레스리허설→ 프레스리허설 공연→→

→ → 리허설오디션캐스팅

•테크니컬리허설: 출연자와연주자들이스태프들과함께

무대장치, 조명, 특수효과, 장면전환등을연습하는것

을말한다.

•드레스리허설: 연극이공연되거나텔레비전프로그램이

방영되기전에하는최종총연습으로, 모든장비와분장,

의상등이갖추어진상태에서실제로관객이나방송에보

이는것과같이중단없이진행된다. 드레스리허설은카

메라 리허설과 전체 프로그램을 대충 훑어보는 런스루

(run-through) 리허설의두단계로나뉜다.

•프레스리허설: 공연하기하루나이틀전에신문, 방송, 잡

지등의기자와비평가들을초대하여공연을미리보여주

는것으로, 시연회라고도한다.

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:8 AM 페이지265

우리나라음악사

266 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

도입

도상자료를보며우리나라역사와관련지어음악사의흐

름을살펴본다.

전개

1. 상고시대

⑴청동팔주령과청동방울

제천의식에사용하기위해만들어

졌으며, 상고 시대의 음악 문화를

알려주는중요한단서가된다. 특히

청동팔주령은비슷한시기에중국

이나일본에서는출토되지않는우

리나라만의독특한형태의방울이라는점에의의가있다.

⑵울산대곡리반구대암각화

청동기 시대의 예술 활동을

보여주는유적으로, 거대한

바위에 거북·사슴·호랑

이·새 등의동물과작살이

꽂힌 고래를 비롯하여 사람

이춤추는모습과사냥하는모습등이새겨져있다. 그중

악기를부는남성의모습과춤추는남성의모습은, 풍요로

운 사냥과 고래잡이를 기원하는 의식에서 행해지는 춤과

음악활동을했던모습을나타내며, 한반도에가장오래된

음악활동의흔적이다.

2. 삼국시대

⑴고구려

•안악제3호분대행렬도

안악제3호분은357

년에 제작된 고분으

로, 제작 연도가 확

실하게알려져있다.

벽화의내용이다양하고그규모가장대하며, 현실생활

의사실적묘사로그당시의생활모습을벽화에담고있

다. 또한그당시의음악활동과음악의용도까지구체적

으로나타내고있어음악사적으로귀중한자료이다.

교과서•236~237

•무용총벽화의거문고를연주하는선인

고구려의 대표 악기로

손꼽히는 거문고가 출

현하는 최초의 벽화는

무용총의 벽화이다.

무용총 널방에 그려진

거문고는고정된괘위

에얹혀있는4현을술대로타고있는모습에서거문고

의구조가구체적으로나타나있다는것을알수있으며,

이것이현재거문고의원형으로추정된다.

⑵백제

•계유명석상의우측주악상

이석상은장방형(長方形)의 4면으로

양측면에8개의악기가새겨져있다.

통일신라시대에제작되었지만백제

의 멸망(660년) 이후인 673년에 전

(全)씨성을가진백제유민이건립하

였기때문에백제의유물로볼수있

으며, 백제 말기악기의모습과구성

을알려준다.

학습목표•도상자료를통해우리나라음악사의배경과

흐름을이해한다.

활동영역 •이해

학습요소 •우리나라음악사

준비물 •교과서, 음악공책

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:8 AM 페이지266

4. 느끼고 생각하는 음악 267

3. 남북국시대

⑴통일신라

•상원사동종의종신

상원사 동종의 종신에는 무

릎을 구부리고 짝을 이루어

허공을나는두명의천인이

공후와 생황을 연주하고 있

다. 왼쪽의천인은공후를몸

으로감싸고양손으로뜯고있으며, 오른쪽의천인은생

황을불기위해입에강한힘을주어볼이한껏부풀어

있다. 공후는 삼국 시대에 서역에서 전래된 악기이며,

생황은 고구려와 백제에서도 연주되었던 악기로, 고려

시대에궁중음악에편성되었으며, 조선시대에는선비

들의풍류악기로도애용되었다.

•봉암사지증대사적조탑비의주악상

924년에 제작되었으며, 중대석에는 당비파·횡적·생

·종적·박을연주하는천인들의모습이새겨져있다.

⑵발해

•정효공주묘벽화에나오는악인의모습

중국길림성화

룡현 용두산에

서발굴된정효

공주의묘는발

해의 세 번째

문왕대흠무의넷째딸의묘로, 묘실내에동·서·북삼

면과연도의동·서면총 5면에 12명의인물이등장한

다. 그중악기를들고있는3명의악인이있는데, 이악

기는 박판, 공후, 비파로 보인다. 박판은“삼국사기”의

‘악지’에나오는통일신라의박과동일한타악기로추

정된다. 이로인해당속악박판을통일신라와발해가각

각수용하여궁중음악에연주하였음을알수있다. 고구

려의음악문화를전승한바탕위에중국의음악을자주

적으로수용한발해의음악문화는통일신라의음악문

화와더불어두세기반동안한국음악사의남북국시대

를이루었다고볼수있다.

4. 고려시대

⑴거창둔마리고분벽화

거창 둔마리 고분 벽화에는 천녀

상(天女像), 주악상(奏樂像), 남녀

가혼합된무용도(舞踊圖) 등이그

려져있다. 남쪽에그려진천녀는

조그만 장구를 가슴에 달고 구름

위에 서서 오른손으로 북면을 치

고왼손은옆으로뻗어춤을추는

⑶신라

•토우부경장호(가야금장식항아리)

이 토우는 당시 신라인의 생활상과

자연과조화된정신세계를보여주

는매우중요한유물이다. 토기에부

착된토우들은, 살면서누리던기물

을그대로지니고가는풍속과순장

풍습의 일환으로, 죽음이 생의 연장임을 상징한다. 즉,

무덤의생전주인이저승에가서도생전에즐기던춤·

노래·악기와함께하기를기원하는의미로해석된다.

⑷가야

•우륵의초상화

“삼국사기”의‘악지’에는가야국의

음악 문화에 대한 기록이 남아 있

다. 우륵은신라진흥왕때가야금

을가지고가야국에서신라로망명

하였다. 우륵은 신라에 망명한 이

후 국원(현재의 충주)에 정착하여

가야국의 음악을 신라에 전하였는데 법지에게 노래를,

계고에게가야금을, 만덕에게춤을가르쳤다.

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:8 AM 페이지267

268 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

모습이다. 두번째천녀상도피리를불고있는형태나얼굴

이소녀다운인상을짙게풍기고있다. 그밖의벽화속의

천녀상들은머리에화관을쓰고손에지물을들거나춤추

는듯한형상인것이특징이다.

⑵청자상감인물문매병

꽃과 풀잎을 크게 묘사했으며 상대

적으로그아래두인물은작게그렸

다. 두사람은퉁소처럼보이는악기

와 비파를 연주하는데, 비파는 문인

들이 즐겨 연주하던 대표적인 풍류

악기이다.

⑶청주사뇌사금고

금고는 고려 시대 사찰 의식의 시작

과끝을알리거나법회(法會)때사용

되던악기이다. 그소리가중생의괴

로움을 덜어 없애 준다고 하여 법고

와함께중요한북으로여겨졌다.

5. 조선시대

⑴평양감사향연도중부벽루연회도(김홍도)

궁중정재는조선후

기에이르러지방관

아의 연회에서 연행

되며 민간으로 소통

되었는데, 연희주체

는기녀들이었다. 이

를위해지방에서서울로올라왔던선상기(나라의큰잔치

가있을때각지방에서뽑아올리던기녀)들의상경과귀

향은궁중정재의민간화및지방공연예술의활성화에지

대한영향을주었다. 이그림에서는부벽루앞마당에서춤

과음악공연이이루어지고있다. 비록규모가작기는하나

거의궁중연회와다름없이화려한공연이펼쳐지는데, 교

방의여기들은처용무·무고·쌍검무·포구락등을춘다.

이춤들은연회의순서에따라하나씩차례로공연된것을

기록상의이유로한꺼번에그린것이다. 처용무·무고·포

구락·헌선도 등은 모두 궁중에서 연행되었던 정재들로,

당시지방관아에서궁중정재가성행하였음을보여준다.

⑵쌍검대무(신윤복)

조선 시대의 선비들은 예

(禮)와 악(樂)을 삶의 근본

으로삼아생활속에서음

악을향유하였다. “쌍검대

무”에도삼현육각이나타

나는것으로보아이시기

에삼현육각편성이군영, 관아등국가기관을비롯하여

선비들에게까지인기가있었던연주형태임을알수있다.

또한그림속의삼현육각편성이현재의삼현육각편성과

동일한것으로보아1800년대에이미현재와동일한악기

편성으로연주하고있었음을알수있다.

⑶포의풍류(김홍도)

단원 김홍도는 뛰어난 화

가이기도 하였지만 뛰어

난 음악가이기도 하였다.

“포의풍류”는 자신의 생

활상을그린것으로, 김홍

도가 방안에 앉아 당비파

를 연주하고 있는 그림이다. 그의 곁에는 붓·벼루·서

책·생황·검·호로병·파초잎·오래된 그릇 등 선비의

맑은취향을상징하는것들이그려져있다. 이는김홍도가

비파 연주에 능하였음을 알려 주며, 조선 후기에 비파가

선비들의풍류악기로널리애용되었음을단적으로보여

준다.

⑷소리하는모양(김준근)

판소리는 조선 후기에 양반

사대부와 일반 대중들이 모

두 향유했던 대표적인 민속

악이다. 판소리는 광대 한

사람이 고수의 북장단에 맞

추어 긴 이야기를 노래하는

것으로, 18세기후반부터20

세기전반까지조선후기음

악전반에큰영향을끼쳤다. 조선말기의풍속화가인김

준근은다양한판소리의모습을그의풍속도에담았는데,

대부분 야외가 아닌 실내에서 공연되는 모습으로 판소리

연행장소가변하였음을알수있다.

6. 근현대시대

⑴풍물공연

풍물놀이는 앞굿에서

악기를 연주하는 치

배들과 뒷굿에서 신

명을 주도하는 잡색

(허두잡이)으로 구성

된다. 치배들은 다시

상쇠(치배의 총지휘

자), 부쇠, 수징, 부징, 상장구, 부장구, 큰북잡이, 상소고,

부소고 등으로 이루어져 있다. 잡색(雜色)은 다양한 배역

의인물이등장함으로써연극의효시가되었고, 쇠옷차림

의대포수(잡색의총지휘자), 도포에관을쓰고부채와담

뱃대를든양반광대, 회색바지저고리에목탁을든조리

중, 붉은두루마기차림에계화를꽂은패랭이를쓰고춤을

추는화동, 짧은두루마기복장에꿩작목을패랭이에꽂아

쓴창부, 상쇠복장의농구, 평복차림의할미, 남자가여장

을한각시, 춤을추는무동으로구성된다.

무엇보다도 풍물의 놀이적 요소는 치배들의 가락을 결정

하는 악기 구성에서 발견되며, 쇠·징·장구·북의 타악

기가내는소리는듣는사람에게발과몸을저절로놀리는

충동을불러일으킨다. 풍물의또다른요소는신명판을배

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:8 AM 페이지268

4. 느끼고 생각하는 음악 269

•우리나라음악사의배경과흐름을이야기할수있는가?

교과서에제시된도상자료를감상하며, 시대의흐름과음

악의특징을이해한다.

정리

평가

가시켜주는풍물축제참여자들의소리다. 많은사람들이

신명을돋우고신명에못이겨여기저기서불규칙하게뱉

어내는고함, 추임새, 박수소리, 거친숨소리등의소리들

이하나의규칙적인흐름의가락이되고, 이 신명소리의

흐름이어우러져풍물이된다.

풍물의소리는‘내고달아맺고푸는’가락으로구성된것

이가장찌임새가있는소리이다. 풍물의가락중에서오채

질굿(절름거리는박자로, 2박자와3박자가불규칙하게반

복되는 가락)은 이러한 가락의 짜임새가 잘 반영되어 있

고, 노동리듬의음악성이돋보여가장조화로운소리라고

할수있다.

⑵사물놀이

꽹과리·징·장구·

북의네가지농악기

로 연주하는 음악,

또는 이러한 편성에

의한 합주단을 뜻한

다. 원래 사물(四物)

이란, 불교 의식에 사용되던 악기인 법고(法鼓)·운판(雲

板)·목어(木魚)·범종(梵鐘)을 가리키던 말이었으나, 이

용어는 후에 범패(梵唄)의 바깥채비 소리에 쓰이는 태평

소·징·북·목탁을 가리키는 말로 사용되었다. 그리고

다시절걸립패의꽹과리·징·장구·북을가리키는말로

사용되어오늘날에이른다.

이러한편성에따른음악은 1978년 최초로‘사물놀이’라

는 이름으로 창단된 연주단에 의해서 본격적으로 시작되

었다. 당시이들은농악을다루는연주기량이아주뛰어났

고, 농악을무대용음악에알맞게효과적인방법으로구성

하였다. 그래서농악의생동하는음악성과치밀한연주기

교는상당한반응을일으켰고, 해외연주활동을통하여국

제적인명성을얻기도하였다.

근래에는 다른 구성원들이 여러 사물놀이 합주단을 만들

어 활동을 하면서 최초의 이들은 원사물놀이패로 불리고

있다. 이들이주로연주하는음악은호남우도농악·짝두

름·설장구놀이·비나리·판굿·삼도농악·길군악칠채

등이다.

이들은호남우도농악에서는호남우도농악판굿의처음

에나오는오채질굿·좌질굿·풍류굿·양산도·세산조시

를연주한다.

짝두름에서는상쇠와부쇠가쇠가락의한장단또는반장

단을주고받는가락을연주하며, 호남좌도농악을비롯하

여여러지방의짝두름을함께구성하여연주한다.

설장구는본래장구재비혼자서서발림(노래하는사람이

소리를극적으로전개하기위해하는춤사위)을하며독주

하는것이나, 여기서는악사네사람이저마다장구를앞에

놓고앉아서설장구가락을제주(齊奏, 여러 악기가동시

에같은가락을연주)하되대목마다다른가락을연주하도

록구성되어있다.

비나리는걸립패들의고사소리덕담에대한은어인데지

역마다그양식인토리가다르게되어있어, 이들이연주하

는비나리는충청도동북부, 경기도남부, 강원도서남부

지역의걸립패들이부르는고사선염불과덕담, 그리고뒷

염불이다.

판굿은본래마당에서수많은농악수들이이리저리움직이

며노는것이나, 이들의판굿은네사람의악사가전립을쓰

고단체놀이나개인놀이를벌이는상모놀음에치중한다.

삼도농악은삼남지방의농악가락을편성하여연주하는

것으로, 주로영남지방과그밖에다른지역의쇠가락을

적당히구성하여연주한다.

길군악칠채는경기도행진농악인길군악칠채를합주한다.

이들이크게인기를얻게되자사물놀이단독연주뿐만아

니라무용반주, 서양오케스트라및재즈와의협연등여

러가지로응용된바있다. 뿐만아니라서양음악을포함

한모든한국음악계에커다란영향을주었고, 특히타악기

의활성화에크게공헌하였다.

⑶퓨전국악

음악에서창작에대한개념은시대의흐름및사회문화와

의접근성과연관하여설명할수있는데, 창작음악사에서

도‘크로스오버’와‘퓨전’의개념과역사에관하여설명하

고있는것들이많다.

퓨전이란서로다른시대와지역의음악이융합되는현상

으로, 20세기후반부터전세계음악예술의주류로음악

수용자및음악산업관련업계의관심을불러일으켰다.

보충 자료 창작국악

창작 국악은 오랜 시간을 거치면서 시대적 영향을 받으며 여러

사람에의해다듬어진전통국악과는달리, 작곡자의창작활동에

의해 이루어진다. 따라서 창작 국악은 국악 어법을 염두에 두고

국악기등을위주로하여작곡된현시대의새로운음악이라고정

의할수있으며, 작곡자의창작능력과시대적환경에의해각기

다른성향을갖고다양한모습을갖추게된다.

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:8 AM 페이지269

270 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

상고시대(B.C. 57이전) / 삼국시대(B.C. 57~A.C. 676)

도입

우리나라음악사의흐름을파악하며상고시대와삼국시

대음악의특징을이해한다.

전개

1. 상고시대의음악

상고 시대는 고구려·백제·신라 세 나라가 왕권 국가로

발전하기이전인기원전3세기경을말한다.

⑴ 수렵시대

우리나라의가장오래된음악의흔적은울산울주군대곡

리반구대암각화의‘사냥굿’장면에서찾을수있다. 사

냥굿은동물들이많이번식하고그로인해사냥할것이늘

어나기를기원하는것이다. 현재까지전해내려오고있는

굿의형태로는황해도지방의‘사냥굿’과‘영산할아범(풍

어제)’, 동해안구룡포해안마을의‘범굿’이있다.

⑵ 농경시대의국중대회(國中大會)

농경과정착생활이시작되면서부족국가라는집단을이

루어농사와관련된제천의식을벌이는일이성행하기시

작하였다. 이러한제천의식과관련하여부여의영고(迎鼓),

고구려의동맹(東盟)과같은큰축제(국중대회)가열렸다.

⑶ 고대의악기

우리나라에서가장오래된음악유물로는기원전2000년

경의것으로추정되는함경북도웅기군(현재선봉군)에서

출토된골제적(뼈피리)이있으며, 현악기로는 1997년 광

주신창동에서출토된현악기(고)가있다.

2. 삼국시대의음악

삼국 시대는 고구려·백제·신라가 제각기 고유한 국가

체제와문화를형성하였던기원후 57년부터신라가삼국

을통일한676년까지의시기를말한다.

⑴ 고구려

고구려의음악문화를대표하는거문고는왕산악(王山岳)

이진(晉)나라에서보내온중국의칠현금을악기의외형은

그대로두고구조를개조하여만든것이다.

⑵ 백제

삼국중백제의음악이일본에가장많은영향을끼친것으

로추측된다. “일본후기”에따르면백제의군후·막목·

횡적등의악기와춤이일본에전해진것으로보인다. 이밖

에도금동대향로에는5인의주악상이묘사되어있다.

⑶ 신라

“삼국사기”의‘악지’에따르면당시신라에는‘가무’, ‘하

신열무’, ‘사내무’등의연향악이있었고, 이음악들은대부

분가야금과노래에맞추어춤을추는편성으로되어있었

다. 또한신라는음악관장기관인‘음성서’를설치하였다.

교과서•238

학습목표•상고 시대와 삼국 시대의 역사적 배경과 흐

름을파악하며음악의특징을이해한다.

활동영역 •이해

학습요소 •상고시대·삼국시대음악의특징

준비물 •교과서, 음악공책, 사진자료

정리

사진자료를활용하여상고시대와삼국시대의문화와음

악사의흐름및특징을간략하게도표로정리한다.

평가

•상고시대와삼국시대음악의특징을구별하여이야기

할수있는가?

보충자료 가야의음악

“삼국사기”에따르면가야의가실왕(嘉悉王)이중국의수(隨)·당

(唐)·쟁(箏)을 본떠서가야금을만들었고, 우륵(牛勒)이가야금을

위해 12곡을지어가야금시대를열었다.

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:8 AM 페이지270

4. 느끼고 생각하는 음악 271

도입

우리나라 음악사의 흐름을 파악하며 남북국 시대와 고려

시대음악의특징을이해한다.

전개

1. 남북국시대의음악

⑴ 통일신라시대

통일신라는신라의음악은물론신라보다높은수준의음

악문화를누리고있던고구려와백제의음악및당나라서

역의음악을받아들였다. 이시대에는불교음악이본격적

으로전래되었고, 궁중에서는삼현삼죽이주축을이루는

향악의전통을수립하였으며, 상류사회의지식계층에서는

거문고를중심으로한음악문화가형성되었다.

①향악과당악: 통일신라시대의향악에는당악기로추측

되는박(拍)과대고(大鼓)가편성되어있어신라의당악

을수용했음을알수있다.

②금가: 거문고반주에의한노래또는거문고독주를뜻

하며, 옥보고가30여곡의거문고음악을작곡했다.

③범패: 불교의의식음악으로, 신라의진감선사는 830

년에당나라에서돌아와경남하동의옥천사에서범패

를가르쳐신라불교음악에새로운전기를마련하였다.

④향악잡영오수: ‘금환’·‘산예’·‘월전’·‘속독’·‘대면’등

다섯수로되어있는“향악잡영오수”는최치원이당대

에연행되던놀이다섯가지를주제로지은시이다.

⑵ 발해

①태상시: 발해의왕립음악관장기관이다.

②속일본기: 일본의문헌으로, 발해의사신기진몽일행이

일본성무왕앞에서발해의음악을연주한기록이있다.

③악(樂)·가(歌)·무(舞)의 형태: 삼국의음악과같이연주

와함께노래와춤이행해진것으로보인다.

2. 고려시대의음악

향가와화랑의전통, 팔관회와연등회등과같은통일신라

의유풍을전승하였으며, 송나라로부터아악과당악을도입

하는등찬란한음악문화를형성하였다. 그러나후기에는

당악과송의사악이변질또는소멸되고아악은쇠퇴하였다.

정리

남북국시대와고려시대음악의특징을정리한다.

평가

•남북국시대와고려시대음악의특징을구별하여이야

기할수있는가?

남북국시대(676~936) / 고려시대(936~1392)

학습목표•남북국 시대와 고려 시대의 역사적 배경과

흐름을파악하며음악의특징을이해한다.

활동영역 •이해

학습요소 •남북국시대·고려시대음악의특징

준비물 •교과서, 음악공책, 사진자료

교과서•239

⑴ 향악: 태묘를비롯한국가적인제사의일부절차에서연주

되었으며, ‘정읍’과‘동동’을비롯한향악곡이궁중의잔

치에서춤과함께연주되었다.

⑵ 당악: 넓은의미에서중국음악을뜻하며, 중국송나라의

궁중 음악(아악)이 아닌 연향 음악(속악)을 말한다. 당악

정재로는‘수연장’, ‘포구락’, ‘연화대’가있었다.

⑶ 아악: 1116년처음들어온것으로, 태묘의제향에연주되었

으며, 고려말기에이르러아악의제도가훼손되었다.

⑷ 음악기관: 음악기관은‘대악서’, ‘전악서’, ‘관현방’, ‘아

악서’등으로여러번개칭되었다.

⑸ 민간음악: 국가에서관리하던음악의하나인고취악과, 고

려시대의민간음악으로줄타기, 접시돌리기등온갖놀

이로이루어진잡기가팔관회, 연등회등에서공연되었다.

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:8 AM 페이지271

조선시대(1392~1910)

272 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

학습목표•조선시대의역사적배경과흐름을파악하며

음악의특징을이해한다.

활동영역 •이해

학습요소 •조선시대(전기·후기) 음악의특징

준비물 •교과서, 음악공책, 사진자료

도입

우리나라음악사의흐름을파악하며조선전기와후기음

악의특징을구별하여이해한다.

전개

1. 조선전기의음악(1392~1592)

⑴예악사상: 공자로부터비롯된유가의가치체계를말하며,

모든사람이예를따르고받아들이도록하기위해성인이

예와 더불어 제작한‘악(樂)’으로 교화함으로써 이상적인

사회를실현시킬수있다고믿었다.

⑵아악의 정비: 세종 6년예조산하에‘악기도감’을설치하

여박연으로하여금아악을정비하도록하였다.

⑶신악 창제와 전승: 세종이 1445년‘용비어천가’를반포하

고, 이를가사로하는‘치화평’, ‘취풍형’등의신악을지

었으며, 1449년에는‘보태평’과‘정대업’을 지어 회례악

무로사용하였다.

⑷정간보의창안: 세종은정간으로음의길이를표시할수있

는정간보를창안하였으며, 새롭게창안한정간기보체계

(1행32정간)로악보를제작하여“세종실록”에수록하였다.

⑸음악기관: 건국초기의‘아악서’, ‘봉상시’, ‘전악서’, ‘악

학’, ‘관습도감’의 5개기관이세조 3년‘장악서’, ‘악학

도감’으로 정비되고, 세조 12년‘장악서’로 통합된 이후

성종때‘장악원’으로바뀌었다.

⑹악학궤범의편찬: 성종24년(1493) 성현을중심으로편찬된

악서로, 조선전기의음악이론, 악기진설법, 무용, 악기,

의복, 의물등을총망라하여상세히기록되어있다.

2. 조선후기의음악(1592~1910)

⑴아악의쇠퇴: 조선후기의아악은임진왜란, 정유재란등의

전란을겪으면서악기의손실을겪었다.

⑵향악의 전승: 조선후기까지전래된곡은‘정읍’과‘동동’

이 있으며, ‘풍입송’, ‘만전춘’등의 가락은 종묘 제례에

사용되는‘보태평’과‘정대업’에차용되었다.

①종묘제례악: 임진왜란과정유재란이후인조21년에다

시정비하였으나, 연주규모가축소되었다.

②경모궁제례악: 종묘악인‘정대업’과‘보태평’을축소하

여개작한음악으로, 사도세자의사당인경모궁에서쓰

인음악이다.

③행악: 통신사 행렬 앞뒤의 악대가 연주하는 음악으로,

‘취고수’와‘세악수’로나눠져있다.

④고취악: 임금의행악(行樂)인 고취악은대편성의‘전정

헌가’와소편성의‘전정고취’가있었다.

⑤연향악: ‘무고’, ‘포구락’등의 전통 정재와‘춘앵전’,

‘선유락’등의창작무가많이추어졌다.

⑶풍류음악문화: 풍류음악은현악기중심의줄풍류와관악

기 중심의 대풍류로 나뉜다. 가곡, 가사, 시조의 가악(歌

樂)과‘영산회상’, ‘천년만세’등의기악곡이대표적이다.

⑷민속음악의발달: 판소리, 잡가, 시나위, 산조와같은민속

음악이생성·확산되고, 전문소리꾼과유랑예인들의활

동이늘어나면서민속예술이크게발전하였다.

교과서•240

정리

조선시대전기와후기음악의특징을정리한다.

평가

•조선시대전기와후기음악의특징을구별하여이야기

할수있는가?

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:8 AM 페이지272

4. 느끼고 생각하는 음악 273

도입

우리나라 음악사의 흐름을 파악하며 근현대 시대 음악의

특징을구별하여이해한다.

전개

1. 근대음악

⑴ 궁중 음악의 전승: 궁중의모든의식음악이중단되고, 종

묘제례악과문묘제례악만이남게되면서궁중음악은이

왕직아악부안에서겨우명맥만을유지하게되었다.

⑵ 정악의 전통: 신분제도의급격한붕괴로중·상류층에서

애호되던정악의전통이크게위축되었다. 이에정악의융

성을 통하여 전통 문화를 계승시키고자 1909년‘조양구

락부’를결성하였다.

⑶ 공연 형태의 변화: 서양문물의유입으로, 서양음악이소

개되고새로운공연문화가형성되었다. 서양식공연장인

원각사, 장안사, 광무대등의극장에서각지역의명인, 명

창들이참여하는종합적인공연문화가형성되었다.

⑷ 민속음악의전승과발전: 원각사에서창극이첫선을보였

으며, 1930년대 초반‘조선 성악 연구회’가 결성되면서

큰 규모의 창극 공연이 시도되었다. 더불어 판소리 공연

활동도활발히벌임으로써판소리의전승과발전에기여

하였다. 또한 19세기말에탄생한산조는가야금산조를

시초로거문고, 대금, 해금등다양한악기들로연주되면

서우리나라의대표민속기악곡으로자리매김하였다.

2. 현대음악

1945년광복이후전통음악이제자리를회복할기회를맞

았으나, 전통음악은이미크게위축된채서양음악이우

리사회속에널리자리를잡고있었다. 그때부터오늘날까

지우리나라음악계는전통음악의복원과새로운한국음

악문화의창건에대한노력을계속해오고있다.

⑴ 국악 기관 및 단체: 1951년에‘국립국악원’으로개칭하여

현재에 이르고 있으며, 1960년대 이후 다수의 작곡가가

국악관현악편성의작품을발표하면서국악관련기관이

나방송국에서는창작국악관현악단을창단하였다.

⑵ 한국음악의새로운동향: 국악의창작활동은국악기의개

량이나장르의접목, 새로운음악형태의창출등실험적

근현대시대(1910~ )교과서•241

학습목표•근현대의역사적배경과흐름을파악하며음

악의특징을이해한다.

활동영역 •이해

학습요소 •근현대시대음악의특징

준비물 •교과서, 음악공책, 사진자료

인음악적시도가이어지면서전통국악의보존과함께대

중적이고실용적인국악으로변화하고있다.

⑶ 창작국악의전개: 1940년부터1950년대까지김기수에의해

지속되어온창작국악의활동은1960년대를기점으로다

양하게전개되었다.

⑷ 국악기개량: 20세기초반에는개인음악가에의해국악기

개량이 진행되다가 1960년대부터는 북한에서 이루어지

기시작한악기개량에자극을받아문예진흥원과국립국

악원등에서악기개량사업이추진되었다.

정리

근현대시대음악의특징을정리한후우리나라음악사의

전반적인흐름을파악한다.

평가

•근현대음악의특징을구별하여이야기할수있는가?

•시대별 특징을 이해하며 우리나라 음악사의 전반적인

흐름을이야기할수있는가?

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:8 AM 페이지273

종묘제례악

274 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

학습목표

•음악·노래·춤(악·가·무)으로 이루어진

종묘제례악의특징을이해하고, 우리문화의

소중함을느낀다.

활동영역 •이해, 감상

학습요소

악곡해설

•보태평, 정대업, 악장, 일무, 등가, 헌가

•연주형태: 등가, 헌가

•음악(樂): 보태평, 정대업

•노래(歌): 악장

•춤(舞): 일무(문무, 무무)

준비물 •교과서, 음악공책, 음원, 동영상

도입

종묘제례악의연주형태인등가와헌가의악기구성을살

펴보고, 보태평과정대업이각절차에따라어떻게연주되

는지비교하면서감상할수있도록한다. 또한종묘제례악

을감상할때노래［`歌: 악장］와춤［`舞: 일무］이어떠한형

태로어우러져표현되는지살펴볼수있도록한다.

전개

1. 종묘제례악

⑴종묘

국가의근본을상징하는가장장엄한건축물로, 조선시대

에역대왕과왕비, 그리고나라에공적이있는공신들의

신주를모셔놓은왕실의사당을말한다. 종묘정전에 19

개, 영녕전에16개의신실이있다.

⑵종묘제례

중요무형문화재제56호로, 종묘에서거행하던왕실제사

가운데가장규모가크고장엄한제사이다. 이종묘제례는

국가적차원에서‘효’를실천함으로써민족공동체의유대

감과질서를형성하는역할을한다.

⑶종묘제례악

종묘에서제사를드릴때의식을장엄하게치르기위하여

연주하는기악, 노래, 춤을말한다. 보태평과정대업이각

각11곡씩있으며, 종묘의정전앞계단위(상월대)에서연

주하는형태의‘등가’와계단아래뜰(하월대)에서연주하

는형태인‘헌가’로구분된다. 보태평지악에는, 왼손에는

약을, 오른손에는적을들고역대선왕들의문덕을기리는

춤(문무)을춘다. 정대업지악에는, 나무로만든칼과창을

들고 선왕들의 무공을 칭송하는 춤(무무)을 춘다. 이것을

‘일무(佾舞)’라한다.

2. 역사및시대적배경

⑴역사

현재전해지고있는종묘제례악은세종대왕이연희음악

으로만든‘보태평’과‘정대업’을세조10년(1464)에종묘

제례악으로채택한것이다. 정대업과보태평은세종28년

(1446)에세종대왕이직접당시의향악과고취악에기초

하여정대업15곡(남려궁계면조)과보태평11곡(임조궁평

조)으로창제하였으나세조이후종묘제례악으로채택되

면서정대업11곡, 보태평11곡으로고정되었다.

종묘제례악은, 조선말기까지는장악원(掌樂院) 악사들에

의해 전승되었고, 일제 강점기에는 구왕궁아악부(舊王宮

雅樂部), 해방후에는국립국악원악사들에의하여전승되

었다. 현재는매년5월첫째주일요일마다종묘대제에서

종묘제례악이연행된다.

⑵시대적배경

조선시대초기에는유가(儒家) 사상이국가의통치이념으

로등장하였다. 당시새로운왕조의집권자들에게는, 안으

로는개국의정당화를통한민심의안정이시급하게요구

되었고, 밖으로는당시의중심국인중국의지지와인정이

절실하게필요하였다. 이러한시대적상황에가장잘부합

교과서•242~244

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:8 AM 페이지274

4. 느끼고 생각하는 음악 275

박, 당피리, 대금, 해금, 아쟁, 장구, 징, 태평소, 절고, 진고

등의악기가등가와헌가에배치되는데, 조선시대에는여

기에가야금, 거문고, 월금, 당비파, 향비파, 생황, 우, 훈,

지, 관, 중금, 소금, 당적, 특경, 특종, 교방고, 노고와노도

등이추가되었다. 한국전래의향악기와외래악기를함께

편성하여화려하면서도웅장한음향효과를내는종묘제

례악은새로운향악의전통을창조했다는점에서높게평

가되고있다.

⑵연주형태및악대배치

악기들은댓돌위에배치된‘등가’와댓돌아래의‘`헌가’

로구분하여일정한배열에의해정해진자리에서연주한

다. 종묘제례악편성과배열에적용되는등가와헌가의원

칙은모두아악의영향을받은것으로음양오행의상징과

도연관이있다.

4. 일무(佾舞)

왕실의사당인‘종묘’와공자의사당인‘문묘’의제향및

회례연의의식때추는춤이다. 일무에서‘일(佾)’이란‘춤

추는 줄’이라는 뜻으로, ‘일무’는‘줄을 지어 추는 춤’을

의미하며, 줄의수와사람수는가로세로가같다.

하는이론으로그들은중국의예악사상에주목하였다. 당

시집권자들의새왕조건국의정당성과필연성을입증하

기위해서는덕(德) 있는자가새로이통치권을하늘로부터

위임받는다는유가의‘천명(天命)사상’과이것의구체적이

고현실적인실현방법을내포하고있는‘예악사상’이필

요했기 때문이다. 지배자와 피지배자라는 관계를 질서와

화합이라는이상적인공동체관계로아우를수있는도덕

적명분을제시하였다.

3. 악기편성및연주형태

⑴악기편성

종묘제례악연주에는아악기와당악기, 향악기가고루편

성된다. 현행의종묘제례악에는편종, 편경, 방향, 축, 어,

보충 자료 예악사상

공자에서비롯된유가(儒家)들이인류의도덕질서, 즉정치질서

의틀로서‘예(禮)’를최고의이상적가치체계로설정하고, 모든

사람이‘예’를 자연스럽게 따르고 받아들이도록 하기 위해‘악

(樂)’으로 교화(敎化)하면 인류의 이상 사회를 실현할 수 있다고

주장하는믿음의체계라고할수있다.

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:8 AM 페이지275

276 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

5. 절차와음악

6. 종묘제례악의연주형태및악기편성

절차악곡

이름악곡

연주형태

(주악위치)일무 악기편성 내용

영신

전폐

진찬

초헌

아헌

종헌

철변두

송신

망료

헌가

등가

헌가

등가

헌가

헌가

등가

헌가

없음.

문무

문무

없음.

문무

무무

무무

없음.

(무무퇴장)

없음.

없음.

신을

맞아들임.

폐백을

드림.

찬을

올림.

첫번째 술잔을

올림.

두번째술잔을

올림.

마지막세번째

술잔을올림.

제사지낸그릇을

덮음.

신을보냄.

축문을태움.

보태평

보태평

풍안지악

보태평

정대업

정대업

옹안지악

흥안지악

없음.

희문9성

(九成, 9번반복)

전폐희문

진찬

희문, 기명, 귀인, 형가,

즙령, 융화, 현미, 용광

정대, 중광, 대유, 역성

소무, 독경, 탁정, 선위,

신정, 분웅, 순웅, 총유,

정세, 혁정, 영관

아헌과같음.

진찬

진찬

없음.

편경, 방향, 당피리, 대금,

해금, 장구, 진고, 축,

박, 어

영신과같고해금대신아

쟁, 진고대신절고를사용

영신과같음.

아헌과같음.

전폐와같음.

없음.

없음.

전폐와같음.

영신과같고태평소와대금

(大金: 징)이더편성됨.

조상신의영(靈)을맞이하고그영들을

위로하고 제사를 지냄으로써 후손들

에게음덕이내리기를기원하는내용

정성스럽게 준비한 폐백을 받아 달라

는내용

신에게음식올림을고하는내용

조선을 개국한 조상들과 역대 제왕들

의문덕(文德)을칭송하는내용

조상신이왔다갔음을확인한후상을

물릴것을신에게고하는내용

조상신을 떠나보내는 섭섭한 마음과

신들이돌아가는모습을묘사

없음.

조선을 개국한 조상들과 역대 제왕들

의무공(武功)을칭송하는내용

•종묘제례에사용되는음악과악기편성에대해이야기

할수있는가?

•각절차에따른악곡과연주형태및일무에대해이야기

할수있는가?

종묘제례악의연주형태를살펴보고, 악기편성을파악하

면서감상한다. 각 절차에따른악곡과악장및일무와의

관계를이해하고, 악장의내용을생각하며감상한다.

신문(神門)

신로(神路)

등가

현가

등가

현가

해금

어

어

방향

방향

당피리

당피리

태평소

편경 편경

편경축

편경

아쟁

진고

진고

대금 장구

장구대금

해금

축

박

박징(大金)

집사

집사

휘

(麾)

노래(樂章)

노래(樂章)

정리 평가

#고등음악(252-283) 2013.10.11 4:7 PM 페이지276

1. 함께해요노래를 277

문묘제례악

4. 느끼고 생각하는 음악 277

문묘(文廟)의석전제(釋奠祭, 공자에게지내는제사)에쓰이는음악을말하며, 문묘악·문묘제향악·석전악(釋奠樂)·응안지악

(凝安之樂)이라고도한다. 엄밀한의미에서문묘제례악은중국의고대음악으로, 본고장인중국에서는이미없어진지오래이며

오직우리나라에만남아전해지는유일한아악(雅樂)으로지금도성균관대성전(大成殿)에서봄·가을석전의식에쓰이고있다.

문묘제례악은중국상고시대에기원을둔것으로우리나라에는고려시대예종11년(1116년) 6월하례사인왕자지·문공미가

고려로돌아오는길에송나라의휘종이주는대성아악을가지고돌아왔다. 그뒤이대성아악은원구·사직·태묘(太廟)의제향

과더불어문선왕제(文宣王祭) 곧문묘석전에사용되었다.

조선시대초기인1398년(태조7년) 한양으로도읍을옮기면서지금의성균관자리에문묘를건축하였다. 악장은고려시대말

기의부족한점을바로잡지못하고, 그대로사용하다가세종때박연(朴堧) 등이중심이되어“주례(周禮)”, “통전(通典)”, “악서(樂

書)”, “석전악보(釋奠樂譜)”등중국의옛책을참고하여아악을만들고팔음(八音)을구비하여옛주(周)나라의제도에가깝게바

로잡았다. 그뒤임진왜란으로문묘제례악은다른궁중음악과더불어흩어졌으며, 광해군때“악학궤범”을기준으로복구하였지

만병자호란으로일시중단되었다가영조때에이르러옛모습에가깝게바로잡은것이오늘날에이르고있다.

1. 악기편성및배치

악기편성은아악기만이편성되고, 당악기나향악기는전혀사용하지않는다. 아악기는그제작재료에따라쇠［金］·돌

［石］·실［絲］·대［竹］·바가지［匏］·흙［土］·가죽［革］·나무［木］등모두8종의재료로된것인데, 문묘제례악에는이8종의

악기, 곧팔음이하나도빠짐없이고루사용되는것이특징이다. 특히현행문묘제례악에쓰이는악기는12율(12반음)만낼수

있는악기(훈·약·슬·생)와12율4청성(16반음)을낼수있는악기(편종·편경·지·소)로구성되어있다.

악기배치는음양사상에따라동편에는특종·축등음악을시작하는악기가배치되고, 서편에는특경등음악을그치는악

기가배치된다.

2. 연주형식

당상(堂上)에악기를배치한등가(登歌)와당하(堂下)에악기를배치한헌가(軒架) 두곳에서교대로음악을연주하는형식이

다. 등가는금(琴)과슬(瑟) 등의현악기와노래［歌: 도창］가있어섬세한대신, 헌가는진고(晉鼓)·노고(路鼓)·노도(路 ) 등의

북의종류들로이루어져있다.

3. 악곡의종류

문묘제례악은“세종실록”권137과147, 그리고“악학궤범”권2에악장과함께전해오며, 원나라임우(林宇)의“대성악보(大

晟樂譜)”가운데서채택한것이다. 원래문묘제례악은위의황종궁을이조(移調)하여얻은12곡에송신협종궁, 송신임종궁, 송

신황종궁등3곡을더하여총15곡이지만오늘날실제제례에사용되는곡은황종궁·중려궁·남려궁·이칙궁·고선궁·송

신황종궁6곡이다.

4. 악곡의특징

음계는7음음계로되어있으며한마디는4개의음으로되어있으며한곡은모두8마디, 즉32개의음으로되어있다. 음길

이가매음마다3초정도일정하게뻗은다음마디끝은1초정도소리를위로밀어올리며끊는다. 또매마디끝에는북을두번

쳐서그북소리로한마디의끝을알수있다.

문묘제례악의가장큰특징은주음(主音)으로시작하여주음으로끝나는것과곡의종지가하행종지로되어있으며, 한음한

음의끝을위로밀어올린다음끝을끊어서일종의선율선을단절한다는것이다. 또한음역이12율4청성(16반음)으로제한되어

있고농음(弄音, 떨림) 같은시김새가전혀없다는점이다.

5. 일무

일무는중국고대의제도를이어받은것으로제례때추는춤을뜻한다. 일무는무원의수에따라팔일무(八佾舞)·육일무(六

佾舞)·사일무(四佾舞)·이일무(二佾舞)가있는데, 현재문묘제례에서추는일무는팔일무로64명이춘다. 춤의내용은문무·

무무로구분되고문무는오른손에적, 왼손에약을들고, 무무는왼손에간, 오른손에척을들고춘다.

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:10 AM 페이지277

범패

278 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

학습목표•영산재의가치와중요성을알고, 우리의음악

문화를소중히여기는마음을가진다.

활동영역 •이해, 감상

학습요소•영산재, 안채비소리, 겉채비소리(홑소리, 짓

소리, 허덜품), 화청·회심곡, 작법(불교무용)

준비물 •교과서, 음악공책, 음원

도입

불교의식의하나인영산재를이해하고, 여기에서연주되

는범패의특징을살펴보도록한다. 나아가우리전통음악

의가치와중요성을깨닫고, 우리문화를소중하게여기는

마음을지니도록한다.

전개

1. 악곡해설

범패는절에서재(齋)를올릴때부르는소리로, 가곡·판

소리와더불어우리나라의 3대성악곡중하나이다. 범패

는장단이없는단성선율(單聲旋律)이며, 재를올릴때쓰

는의식음악이라는점에서서양음악의그레고리오성가

(Gregorian chant)와비슷하다.

2. 범패의유래

우리나라의범패는신라의‘진감선사(眞鑑禪師)’가들여

온 것으로 알려져 있다. 경상남도 하동군에 있는 쌍계사

(雙磎寺)의‘진감선사대공탑비문(眞鑑禪師大空塔碑文)’에

의하면, 진감선사는804년(애장왕5년) 재공사(才貢使)로

당나라에 갔다가 830년(흥덕왕 5년)에 귀국한 뒤 옥천사

(지금의쌍계사)에서수많은제자들에게범패를가르쳤다

고한다.

그러나“삼국유사”에따르면범패가그전에도우리나라

에있었다. 그예로 760년(경덕왕 19년) 어느날, 두개의

해가떠서서로교대하여해가지지않는괴변이일어나자

일관은“범패승을 데려다가‘산화공덕(散花功德)’이라는

노래를부르면괜찮을것이다.”라고말하자왕은단을쌓

고범패승을기다렸다고한다. 이러한내용으로미루어진

감선사이전에도범패를부를줄아는승려가따로있었다

는것을알수있다.

고려는불교가국교였기때문에범패가상당히성행하였을

것으로짐작되지만남아있는문헌이없어알기는어렵다.

다만고려의역대왕들이‘연등회(燃燈會)’를성대하게거

행했으며, ‘백좌도량(百座道場)’과 대규모의‘도량’을 설

(說)하였다는기록을통해범패도성행하였을거라고추측

한다.

조선시대의범패는‘대휘화상(大輝和尙)’이쓴“범음종보

(梵音宗譜)”(1748)에의하여상세한계보를찾아볼수있다.

그러나 1911년 6월에사찰의병합이나이전또는폐지등

에관한‘사찰령’이반포되어조선승려의범패와작법(作

法)이금지되었다. 화청과법고춤등을금한‘각본말사법’

시행이후범패도쇠하였지만, 다행히없어지지는않았다.

범패는 1972년 중요 무형 문화재 제50호로 지정되었고,

1987년영산재(靈山齋)로명칭이바뀌었다. 예능보유자로

는박희덕(범패), 장태남(범패), 이재호(작법무) 등이있다.

3. 범패의종류

범패에는 음악적 형식에 따라 안채비들이 부르는 안채비

소리와겉채비들이부르는겉채비소리(바깥채비소리)인

홑소리·짓소리, 그리고축원을하는화청(和淸)·회심곡

네가지로나눌수있다.

⑴안채비소리(염불)

안채비소리의가사는주로한문으로된산문이며, 그내용

은재주(齋主)를축원하는것으로되어있다. 홑소리나짓

소리가노래인데비하여안채비소리는글을촘촘히읽어

나가는소리이다.

교과서•245

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:10 AM 페이지278

4. 느끼고 생각하는 음악 279

오늘날에는 모든 의식을 간소화하는 경향이 있어 며칠씩

걸리던재가단몇십분으로축소되면서재를집행할때

안채비소리만을사용하는경우가많아졌다.

⑵홑소리

홑소리는대개7언4구또는5언 4구의한문으로된정형

시로이루어져있다. 4구중제1·2구는안짝, 제3·4구는

밧짝이라고한다.

홑소리의음계(音階)는C , F , A의주요3음과E, B의부

차적음들이있어완전4도(C -F ) 위에단3도(F -A)를쌓

아올린구조로경상도·강원도지방의민요선법과같다.

⑶짓소리

짓소리는홑소리를모두배운범패승이배우는소리로대

개한문의산문, 또는범어의사설로되어있다. 반드시합

창으로불리지만독창으로부르는‘허덜품’이라는것이있

어일종의전주(前奏) 또는간주(間奏) 역할을한다. 짓소리

는홑소리에비하여한곡당연주시간이상당히길어약

30~40분이상이소요된다. 따라서의식이간단해진요즘

에는자연히불리지않게되어72가지나되던것이현재에

는13가지만남아있다.

짓소리를적어놓은책으로는“동음집(同音集)”이있는데,

이것은범패를배우는이의기억을돕기위한것으로, 짓소

리의사설을쓰고, 그옆이나밑에작은글자로풀이를기

록한것이다.

⑷화청(和請)

화청은불교포교의한방편으로, 대중이잘알아들을수

있는우리말사설을민속적음악에붙여교리를쉽게이해

시키고 신봉하게 하는 음악이다. 흔히 재의 끝에 부르는

데, 징과북을반주로엇모리장단에맞추어경서도창법으

로부른다.

4. 작법(불교무용)

작법은불교의식인재를올릴때추는춤으로, 범패가목

소리로문전에공양을드리는것이라면, 작법은몸의동작

을지어서공양을드리는것이다. 작법은재의중간중간에

삽입되어추며, 가장규모가크고의식이호화로운영산재

에그대부분이포함되어있다. 작법의종류에는나비춤·

바라춤·법고춤의세가지가있다.

⑴나비춤

나비같은소매가긴의상에고깔을쓰고, 손에는모란꽃을

쥐고나비가나는모양으로추는춤이다.

⑵바라춤

양손에바라를들고추는춤이다. 바라란, 놋쇠로만든타

악기로, ‘자바라’라고도부른다.

⑶법고춤

양손에각각방망이를쥐고법고를치면서추는춤이다.

5. 유네스코인류무형유산

유네스코는 상당히 오래전부터 무형 문화유산 보호에 관

심을가져왔으며, 1997년제29차총회에서산업화와지구

화과정에서급격히소멸되고있는무형문화유산을보호하

고자‘인류무형유산걸작제도’를채택했으며, 무형문화유

산의중요성에대한국제사회의인식이커지면서2003년

유네스코총회는무형문화유산보호협약을채택하였다.

이것은국제사회의문화유산보호활동이건축물위주의

유형문화재에서눈에보이지않지만살아있는유산(living

heritage), 즉문화유산의가치를새롭게인식하고확대하

였음을국제적으로공인하는이정표가되었다.

유네스코에등재된우리나라의인류무형유산에는종묘제

례및종묘제례악(2001년), 판소리(2003년), 강릉단오제

(2005년), 강강술래(2009년), 남사당(2009년), 영산재

(2009년), 제주 칠머리당 영등굿(2009년), 처용무(2009

년), 가곡(2010년), 대목장(2010년), 매사냥(2010년, 다국

적 유산), 줄타기(2011년), 택견(2011년), 한산 모시짜기

(2011년), 아리랑(2012년)으로총15건이있다.

영산재에서사용되는범패의가치와중요성을알고, 우리음

악문화를소중히여기는마음을가지며범패를감상한다.

유네스코에등재된우리나라의인류무형유산에대하여조

사한내용을발표하고정리한다.

정리

•범패의특징에대해이야기할수있는가?

•범패의종류에대하여이야기할수있는가?

•유네스코에등재된우리나라의인류무형유산에대해이

야기할수있는가?

평가

보충 자료 재의종류

1. 상주권공재(常住勸供齋)

죽은 자를 위한 재로, 전곡을 부르는 데 보통 하루가 걸린다.

범패승(梵唄僧)이범패를배울때가장먼저배우는것으로, 범

패중가장많이쓰인다.

2. 시왕각배재(十王各拜齋)

‘대례왕공문(大禮王供文)’이라고도하며, 상주권공재보다규모

가조금더크다.

3. 생전예수재(生前豫修齋)

죽어서극락왕생하게해달라고생전에미리지내는재이다.

4. 수륙재(水陸齋)

물과육지를홀로떠도는귀신들과아귀(계율을어기거나탐욕

을부려아귀도에떨어진귀신)에게지내는재이다.

5. 영산재(靈山齋)

죽은 자를위한재로, 보통 사흘이걸리는규모가가장큰재

이다.

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:10 AM 페이지279

취타/ 대취타

280 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

학습목표 •취타와대취타의특징을비교하며감상한다.

활동영역 •이해, 감상

학습요소

악곡해설

•연례악, 군례악

•취타

- 연주형태: 관현합주

- 장단: 12박취타장단

- 악곡종류: 고취악

•대취타

- 연주 형태: 부는 악기(나발·나각·태평소

등)+치는악기(징·북·자바라등)

- 장단: 12박취타장단

- 악곡종류: 행악

준비물 •교과서, 음악공책, 음원

도입

취타와대취타의연주형태를구별하고, 각악곡의특징을

비교하면서감상할수있도록한다.

취타를감상하기전에 12박취타장단을익혀무릎장단을

치면서감상할수있도록하고, 대취타악곡에자바라동작

을맞춰신체표현을할수있도록한다.

전개

1. 취타

⑴악곡해설

궁중에서연주되어온연례악(宴禮樂)의하나로, ‘만파정식

지곡(萬波停息之曲)’이라고도 불린다. 취타란‘불고［吹］’,

‘치는［打］’형태의 음악이라는 뜻으로, 군중악(軍中樂)의

하나인‘대취타(大吹打)’의 태평소 가락을 2도 높이고 가

락에변화를주어관현악편성으로편곡한곡을말한다.

“일사금보”와“서금보”에취타와평조취타가있는데, 취

타는현행거문고·가야금의가락과같은7괘법에해당하

고, 취타를낮게이조한평조취타는현행대금·피리·해

금등과같이4괘법으로되어있다.

⑵악곡구성및형식

전체7장으로구성되어있으며, 12박1장단의취타장단으

로되어있다.

대부분의국악곡이정형장단(定型長短)에맞게구성되어있

는반면취타는각장마다부정형장단으로나누어져있으

며,제7장끝에서부터제1장제3박까지반복하는도드리

［還入］형식으로되어있다.

교과서•246~247

⑶편성악기

거문고·가야금·해금·대금·향피리·소금·아쟁·장구

·좌고등의악기로편성된다. 관현악합주로연주할때는

현악기의음정을4도내려관악기와같은음으로연주하며

조화를이룬다.

⑷장단: 12박

덩

1 2

덩

3 4

덩

5 6

쿵

7

쿵

8

덩

9 10

더러러러

11

(더)

12

보충 자료 행차·행군과관련된음악

1. 길군악: ‘절화(折花)’라고도하는길군악은취타에이어연주되

는곡으로, 삼현육각편성의관악곡이다. 모두4장으로구성되

어있으며마지막장에서조바꿈하여길타령으로넘어간다.

2. 길타령: “현악영산회상”중여덟번째곡인‘타령’을변주한

관악합주곡이다.

3. 별우조타령: 별우조타령역시‘타령’을변주한곡으로, 별우조

란‘별개의우조로되어있다’라는뜻이다.

4. 군악: 군악은 별우조타령에 이어 나오며, “평조회상(平調會

相)”의‘군악’과거의비슷하다.

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:10 AM 페이지280

4. 느끼고 생각하는 음악 281

2. 대취타⑴악곡해설

군악(軍樂)의 하나로, 부는[吹] 악기와 치는[打] 악기로만

연주하는것을말한다. 대취타는조선시대선전관청과각

영문(병영의문)에속해있으면서임금의궐밖행차나능

행(陵幸) 혹은군대의행진이나개선때연주하던것으로,

구성은전부고취(前部鼓吹)와취고수(吹鼓手), 후부고취

(後部鼓吹), 세악수(細樂手)로이루어졌다.

대취타에는연주자외에음악의시작과끝을알리는집사

(執事)가있다. 집사는지휘봉이라고할수있는‘등채’를

두손에받쳐들고있다가, 연주를시작할때오른손으로

등채를잡고머리위로높이들면서“명금일하대취타(鳴金

一下大吹打) 하랍신다.”하고호령한다.

대취타는 1971년중요무형문화재제46호로지정되었으

며, 당시의기능보유자로는최인서(崔仁瑞)가지정되었다.

⑵악곡구성및형식전체7장으로구성되어있으며, 1장단은12박(拍)으로이루

어진다. 이곡은모두19각반각(제1각제1박에서부터제20

각의제6박까지)으로되어있으며, 제7장끝에서제1장제3

박까지 반복하는 도드리 형식［還入］으로 구성되어 있다.

각장단의처음또는중간에서시작하고끝을맺는부정형

(不定型) 장단의사용은다른곡에서는찾아보기힘든독특

한형식이다.

⑶악기편성시대와의식의규모에따라다르나, 현재는 태평소가유일

하게 가락을 연주하고, 나발·나각(소라) 등의 음높이가

일정하지않은단음의취악기와북·장구·징·자바라등

의무율타악기들로구성된다.

3. 취타와대취타비교

•전부고취: 조선시대궁중의예식중임금의거동때에수

레의앞에서걸으며음악을연주하던악대

•취고수(취타수): 군대에서나발·나각(소라)·대각·태평

소등을불고, 북(용고)·징·자바라등을치는일을담당

하던군사

•후부고취: 임금이나현관(顯官)이거동때에수레의뒤에

서따라걸으며연주하던악대

•세악수(취악수): 군악병(軍樂兵)으로, 장구·북(용고)·해

금·피리·대금등의악기를연주하는군인

대취타 취타

역사

악기편성

연주장소

장단

조

주선율악기

연주시기

장별구성

장르

지휘자(지휘봉)

고대 조선시대

타악합주 관현악

야외/궁정내외 실내/궁정뜰

12박취타장단 12박취타장단

평조(반음구조포함) 평조

태평소 피리

능행, 행진, 의식 궁중의식

7장 7장

행악 고취악

집사(등채) 집박(박)

취타와대취타의연주형태를살펴보고, 악기편성과특징

을파악하면서비교감상한다.

정리

•취타와대취타의악곡구성과특징에대해이야기할수

있는가?

•취타와대취타의악기편성에대해이야기할수있는가?

•자바라의연주동작을할수있는가?

평가

고등음악지도서수정1105 2014.11.5 4:7 PM 페이지17

침향무

282 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

학습목표•악곡을감상하면서악곡의특징및가야금의

독특한주법과음색을파악한다.

활동영역 •이해, 감상

학습요소

악곡해설

•창작 국악, 황병기, 침향무에 사용된 다양한

표현

•제1악장 =60 중모리장단

•제2악장 =42

•제3악장 =184 휘모리장단

준비물 •교과서, 음악공책, 음원

도입

3악장으로구성된“침향무”는불교음악인범패의음계에

바탕을둔것으로기존의가야금산조음계와는그구조와

조율법이다름을이해한다.

전개

1. 악곡해설

이국적인 환상과 불교의 법열이 어우러지는 아름다운 곡

이다. 전통적인장단과기법을사용하여무언가염원하는

듯한분위기를묘사하며, 분산화음으로이국적정취를불

러일으키기도한다. 곡중간에손톱으로현을긁는주법등

가야금의새로운주법을사용하였다.

2. 작곡가황병기(黃秉冀, 1936~ )

가야금연주자이자작곡가로, 1952년부산피난시절국립

국악원에서 가야금을 배우기 시작하였다. 서울대학교 법

학대학3학년이던1957년KBS가주최하는전국국악콩

쿠르에서 최우수상을 받았으며, 1959년부터 서울대학교

음악대학국악과에출강하였다.

김영윤과김윤덕에게각각정악과산조가야금을배운뒤

‘숲(1963년)’을 시작으로 많은 가야금 독주곡을 작곡하였

다. 그의가야금곡은기존의정악이나산조가락에서벗어

나새로운음계와선율을구성하였으며, 세련된감각을바

탕으로독특한주법을개발하기도하였다.

‘숲’이후, ‘가을’, ‘석류집’, ‘봄’등의 가야금 독주곡을

잇달아 발표했고, 1974년에는 가야금 독주곡‘침향무’를

발표하여 국내외에 큰 반향을 불러일으켰다. 대표작으로

는‘`미궁’, ‘침향무’, ‘`비단길’, ‘춘설’, ‘`밤의소리’, ‘전

설’등이있다.

정리

“침향무”를감상하면서악곡의특징및각악장의주요가

락을파악한다.

평가

•악곡“침향무”의특징에대해이야기할수있는가?

•우리나라 현대 음악사의 흐름과 연결하여 작곡가 황병

기에대하여이야기할수있는가?

교과서•248

제1악장

박자의느린가락으로시작된다. 우아한춤을연상시

키는 가락이 중모리장단에 실려 연주되며, 염원하는 듯

한분위기를낸다. 이후엇중모리가락을거쳐중중모리

의활기찬가락으로이어지면서제2악장으로넘어간다.

24

제2악장

매우 느린 도입부를 가지며, 분산 화음과 아르페지오가

이국적인 정취를 불러일으킨다. 곧이어 기대감에 차 있

는듯한가락이빠르게연주된다.

제`3악장

매우빠른휘모리가락으로되어있으며, 왼손으로는화

음을계속연주하고오른손으로는말발굽소리를연상케

하는빠른3연음을연주한다. 이때장구는휘모리장단으

로흥을돋운다. 높은음역과낮은음역을오가는클라이

맥스를거친후앞부분을 회상하듯조용히연주되다끝

이난다.

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:11 AM 페이지282

4. 느끼고 생각하는 음악 283

대바람소리교과서•249

학습목표•창작음악을이해하고악곡을감상하면서악

곡의특징을파악한다.

활동영역 •이해, 감상

학습요소

악곡해설

•창작국악, 이상규, 대금협주곡

•작곡가: 이상규

•악곡구성: 3부분으로구성된단일악장

준비물 •교과서, 음악공책, 음원

도입

창작음악을이해하고, 신석정의시‘대바람소리’를읽고

난후, 이상규의대금협주곡“대바람소리”를감상한다.

전개

1. 악곡해설

1978년 제2회 대한민국 작곡상 대통령상을 수상한 곡으

로, 신석정의시에나타나있는신비스럽고장대한기백을

음악으로표현하였다. 세부분으로구성된단일악장으로

정악(正樂)적인 성격을 지니고 있다. 세 차례의 카덴차에

는대금특유의긴가락과화려한시김새가잘표현되어있

으며, 대금선율과관현악의웅장한조화가특징적이다.

2. 작곡가이상규(李相圭, 1944∼2010)

국악사양성소에서 전통 음악을 익힌 후 한양대학교 음악

대학에서국악을공부하였다. 이후국립국악원연주원및

지휘자, 한양대학교국악과교수로재직하며작곡가로활동

하였다. 세련된리듬감각을세분화한작품들이많으며, 문

학작품을음악으로만든작품들이돋보인다. 대표작품으

로는“여명”, “16개 타악기를위한시나위”, “푸살과진쇠

장단에의한관현악”등이있다.

3. 연주형태(대금협주곡편성)

대금독주+ 관현악(소금, 대금, 향피리, 대피리, 장구, 좌

고또는대고, 해금, 아쟁, 가야금, 거문고)

4. 각부분의구성

특징

현악기군의 느

린 가락으로 시

작하여 대금의

깨끗하고 신비

한 가락이 연주

된다. 독주가끝

나면 첫 번째

대금 카덴차를

축소한 듯한 저

음과 중음역의

가락이 두 번째

부분의 대금 카

덴차로연결된다.

첫 번째 부분에

비해 리드미컬

하고 도약이 많

은 독주 가락으

로연주된다. 거

문고와 독주 악

기의 대화하는

듯한 가락은 발

전부에 속하는

박자의 가락

으로 변화되고,

8분음표를단위

로 하는 다양한

박자의 리듬으

로변화한다.

세 번째 카덴차

는 기교적이고

역동적인 가락

으로, 의연하고

선비다운 정신

을표현한다.

박자 6소절

의 후주는 흔들

림 없는 시인의

정신을 힘차고

활기 있게 표현

하고있다.

44

68

창작국악곡“대바람소리”를감상하면서악곡의특징및

대금의독특한주법과음색을파악한다.

정리

•악곡“대바람소리”의특징에대해이야기할수있는가?

평가

구분

내용요소

첫째부분(1~93마디)

둘째부분(94~211마디)

셋째부분(212~252마디)

빠르기

박자

=ca.

40/50~55

=ca.

50~55/

=50~55

Tempo

rubato, ad lib.

=ca. 100

, , ,

, , , ,

, , ,

342

448

68

44

24

74

54

342

434

54

44

#고등음악(252-283) 2013.10.11 10:11 AM 페이지283

우리나라전통음악과서구문화간의갈등과소통

음악으로토론하기

284 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

학습목표•서구 문화가 유입된 이래로 우리 사회에서

발생한음악적갈등과소통에대해토론한다.

활동영역 •생활화

학습요소 •20세기한국음악사

준비물 •교과서, 음악공책, 음원

도입

우리나라전통음악을원형그대로계승하려는입장과전

통음악을현대적(혹은대중적)으로재해석하려는입장에

대해이해하고, 하나의입장에서자신의생각을정리하여

논리적으로이야기해본다.

전개

1. 20세기우리나라음악사의음악적특징

19세기말부터우리나라에소개된외래음악과일제강점

기의정책은우리의음악문화를크게바꿔놓았다. 기독교

와함께들어온찬송가, 서구식으로개편된군대의서양식

군악(軍樂), 학교 교육에 도입된 창가(唱歌), 음반과 방송

등을통해소개되는외래음악은‘선진문화’와‘교양인의

음악’으로금세뿌리를내리게되었다.

전래된한국음악은‘음악’이아닌‘조선악’또는‘조선의

고악(古樂)’으로분류되었으며, 과거궁중음악과풍류음

악, 서민들의생활음악으로제각기고유한문화를일구었

던음악은‘전통음악’이라는틀안에서‘문화재’로보호

되며, ‘국악’이라는특수한범주로분류되어버린것이다.

20세기들어왕조의몰락과일제강점기시대를겪으며심

각한전승위기를맞은우리음악은이왕직아악부와국립

국악원등의전문음악원과여러전문음악교육과정, 문화

제도등을통해전승을체계화할수있었다. 또한, 전통과

외래음악을창조적으로결합한새로운한국음악의창작

시대도열수있었다.

2. 우리사회에서발생한음악적갈등과소통의사례예시

⑴서구음악과전통음악간의갈등사례

우리 음악이 서구화됨에 따라 국악기도 다양하게 개량되

고있다. 현대음악에서요구하는다양한음악을연주하기

위해, 새로운소리를내기위해, 또 국악기를대중화하기

위해국악기는다양한형태로변화되고있다. 그러나그로

인해생기는문제점도적지않다. 예를들면해금의경우

음량을 증대시키기 위해 공명통의 재질을 바꾸고 크기를

키웠는데, 소리는커졌으나특유의가늘고섬세한음색은

들을수없게되었다. 또한가야금, 양금등여러현악기는

보다넓은음역의소리를내기위해줄의수를늘려개량하

였는데, 그결과풍부한여음이나고유한음향은사라졌다

는평가를받고있다. 국악기를개량할때에는악기가가진

전통적인 특성을 유지하면서도 효율적으로 활용될 수 있

도록충분한검토가이루어져야한다.

⑵서구음악과전통음악간의소통사례

1941년에작곡된김기수의“세우영”은순수한창작의지를

표현한최초의창작국악작품이다.

이곡은국악기의전통적인연주기법에는없었던새로운기

법을추구하였다. 가령, 활을그어서연주했던아쟁을피치

카토주법으로시도했던점, 유현과대현을많이사용하던

거문고에서개방현을여러방법으로응용하여사용했던점,

장구장단을다양하게변화시켜사용했던점등은당대의작

곡기법으로는획기적이라고할수있다. 이는새로운시도

로서후대작곡계에두루영향을미쳐한국창작음악사에

역사적인일로기록되었다.

김기수에뒤를이어다수의작곡가들이국악관현악편성을

위한작품을발표하면서국악관현악이서양의오케스트라

에대응한연주형태로현대의극장무대에적합한하나의

대안으로자리잡게되었다.

교과서•250~251

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:16 AM 페이지284

4. 느끼고 생각하는 음악 285

것은아니다. 그러므로‘수제천’을‘신(新) 수제천’으로새

롭게창장한것처럼다른전통음악들도대중들에게친근하

게다가갈수있도록해야한다고생각한다.

⑵전통음악의현대적인재해석에대한나의견해예시 2

소중한무형유산인우리의전통음악이현대를살아가는우

리들에게외면당하고있다. 전세계에서인정받는우리의

전통음악이우리나라에서홀대를받는것은전통음악이아

름답지않아서가아니라, 나를포함한우리모두가전통음

악을제대로알지못해서라고생각한다.

어느날음악수업을통해전통국악곡인‘수제천’을들으면

서, 처음에는솔직히어떤점이좋은지잘알수없었다. 하

지만그이후수제천을통해서전통음악을좀더알아야겠

다는생각으로주선율인향피리가락의율명을적고따라부

르면서감상을해보았다. 여러번들으니처음에는생소했

던가락이들리기시작했고, 같은듯다른여러악기의움직

임에서우리문화전체에서느꼈던자연스러움을느낄수있

었다.

또한, 선생님께서김영동의창작국악곡‘신(新) 수제천’과

비교감상을해주셨는데, 이‘신(新)수제천’역시수제천가

락의일부를사용했기때문에전통음악인‘수제천’과같이

아름답게들렸다. 특히우리음악에신시사이저와구음을사

용하여대중음악처럼다가가기쉽게해준것은사실이다. 하

지만우리전통음악의자연스러운울림이서양의화성으로

귀결된다면전통음악을제대로계승했다기보다는서구음

악의옷을입혀서전통음악의아름다움을가리지않았을까

라는생각을해보았다. 전통음악의현대화작업이필요하

기는하지만, 전통음악의본질적특징을잘알지못한채막

연한서구화나대중화를통해전통음악이훼손되는일이있

어서는안된다고생각한다.

국악의현대화가시도되기시작한것은1940년대무렵이었

으나그작업이소수에그쳐별다른성과를거두지못하였는

데1960년대이후부터는그에참여하는국악인들이대폭늘

어나면서상당한결실을보게됐다.

이렇듯시대흐름에걸맞지않아그저따분하고지루한것으

로만인식되어오던국악이기존전통음악을현대감각에맞

는편곡과악기의개량화, 창작곡의대거등장등에힘입어

이제는젊은이들에게도큰호응을얻고있다.

3. 토론Ⅱ

⑴전통음악의현대적인재해석에대한나의견해예시 1

전통국악곡‘수제천’을새롭게창작한김영동씨의‘신(新)

수제천’은원곡인수제천의기본가락을그대로사용하면서

신시사이저를 이용한 화음 연주와 우리의 아름다운 소리

[昌, 창]를접목시켜성공적으로현대화시킨좋은예라고생

각한다.

이렇게‘신(新) 수제천’을통해‘수제천’을더잘알게된것

은비단나의경우만이아니라, 전통음악을어려워하는많

은현대인들에게도동일하게적용된다고생각한다.

전통음악을우리가사랑해야한다는당위성으로대중들에

게전통음악을강요하는것이곧그음악을좋아하게되는

•찬성이나 반대에 대한 의견이 논리적으로 나타나 있으

며, 우리사회에서발생한음악적갈등과소통이글을통

해잘나타나고있는가?

•음악적갈등의원인과해결방안에대한모둠별발표내

용이적절하였는가?

20세기우리나라음악사의특징을정리하고, 서구음악이

유입된이래로우리사회에서발생한서구음악과전통음

악간의갈등과소통의대표적사례를찾아서이야기한다.

전통음악의재해석에대한상반된입장의글을읽은후자

신의견해를이야기하고노트에정리한다.

정리

평가

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:16 AM 페이지285

286 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

서양음악사

도입

명화를보며서양미술사와관련지어서양음악사의흐름

을살펴본다.

전개

1. 고대·중세시대

⑴ 미술사

고대는문명이발달하기시작했던시기로, 이집트, 메소포

타미아, 그리스, 로마의 미술이 대표적인 예이다. 신화나

종교와관련된작품이많이등장하고, 유물이나유품을통

해특징을알수있다. 이시대는신(神) 중심의시대로예

술가들은신앙과교리의틀안에서예술활동을하였다. 교

회가 강조한 정신성과 초월성이 미술에 반영되어 작가의

개성이중요시되지않았으며, 미술은글을읽지못하는일

반인들에게신의가르침을전달하는보조수단과같았다.

대표적인 미술 양식으로는 모자이크로 대표되는 비잔틴

양식, 전유럽에걸쳐나타난로마네스크양식, 높은첨탑

과스테인드글라스로대표되는고딕양식등이있다.

⑵ 대표악곡- 3성론도

보디코르디에의‘3성론도’는악보의형식이발전하던시

기에음악가의악상을직접적으로담아낸악보이다. 이당

시악보는연주자가새롭게창작할수있도록영감을불러

일으키기도했다. 이곡은연애시가이며, 악보에나타난몇

개의가락이반복되어나타난다.

2. 르네상스시대

⑴ 미술사

르네상스는 이탈리아를 중심으로 하여 일어난 문화 운동

으로, 중세의신중심의가치관에서벗어나인간의이성과

인간성의해방에중점을둔운동이다. 해부학, 원근법도

입, 유화의 창안 등으로 회화가 획기적으로 발전하였다.

또한신과교회중심의종교적인작품이많지만인간미를

자세히표현한조각상, 민중의삶을느끼게해주는풍속화

등도제작되기시작했다. 르네상스의대표화가인라파엘

로, 레오나르도다빈치, 미켈란젤로는르네상스시대의 3

대거장으로불린다.

⑵ 대표악곡- 순환카논

헨리 8세를 찬양한‘순환 카논’은 카논 기법으로 작곡된

악곡이다. 카논이란‘규칙’을뜻하는그리스어에서유래

하였으며, 음악에서가장엄격한모방대위법에의한작곡

기법과그기법에의한악곡의이름을뜻한다.

3. 바로크시대

⑴ 미술사

이탈리아를비롯한유럽의여러국가에서발전한미술양

식으로, ‘바로크’라는말은원래르네상스양식에비해장

식이지나치고과장된건축과조각에대한모멸의뜻으로

사용되었다가이후한시대를지칭하는말이되었다. 바로

크미술의특징으로는강렬한역동감과원근법, 격렬한명

암대비, 눈속임수법등이있고, 미술가로는루벤스, 렘브

란트등이있다.

⑵ 대표악곡- 메시아

헨델의 오라토리오“메시아”는 가장 많이 알려진 오라토

리오로, 복음서와이사야서, 시편을바탕으로쓰였다. 제1

부그리스도의예언과탄생, 제2부예수의수난과속죄, 제

3부부활과영원한생명으로구성되었으며, 전체악곡중

에서‘주의영광’과‘할렐루야’가가장유명하다.

교과서•252~253

학습목표•명화를 통해 서양 음악사의 배경과 흐름을

이해한다.

활동영역 •이해, 감상

학습요소 •서양음악사

•교과서, 음악공책, 음원준비물

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:16 AM 페이지286

4. 느끼고 생각하는 음악 287

리적인사고나고전주의의형식세계에대한반발로일어

나 비합리주의적, 주관주의적인 색채를 지닌다. 감정, 공

상이나 무의식의 세계를 중시하고 주관적인 자아를 강조

하며시민사회의관습과같은기성의틀을거부하였다.

1830년에완성된들라크루아의“민중을이끄는자유의여

신”은같은해7월에일어난혁명을바탕으로자유를갈망하

는민중과본인의열망을담아표현하고있다. 프랑스삼색

기옆왼쪽에구레나룻이있는남성이바로들라크루아이다.

“달을응시하는남자와여자”는프리드리히가새벽, 안개,

월광등의정경을독특한정적속에표현한그림으로, 프리

드리히는‘풍경화의비극’을발견한화가로불리기도한다.

⑵ 대표악곡- 그대는한송이꽃과같이

1840년만들어진곡으로, 괴테, 바이런, 무어, 하이네등의

시로부터26곡을뽑아가락을붙인가곡집“미테르의꽃”

중하나로, 하이네의시에슈만이가락을붙인곡이다.

6. 근현대시대

⑴ 미술사

19세기말, 낭만파음악이최고도에이르렀을무렵, 반낭

만파운동이일어나새로운모습의예술형태가나타나기

시작하였다. 이시기는한문화권내에단순한예술양식이

변화한것이아닌, 서로다른모습들이한시대에공존하는

다원적 양식의 시대로, 인상주의, 원시주의 등이 등장했

다. 또한서양예술에주도적역할을했던독일, 오스트리

아, 프랑스, 이탈리아외에소외되었던작은나라들이자

신만의예술을발전시키기도하였다.

마티스의“춤Ⅱ”는강렬한색채와색채의표현적인사용,

조화로운형태, 밝고화사한선과면으로구성된그림이다.

“게르니카”는에스파냐내란을주제로전쟁의참혹성과비

극성을표현한피카소의대표작품이다.

“contrasting sounds”는‘색채에도생명이있다. 미술은

곧음악이다.’라는이론을주장했던칸딘스키가1924년에

만든작품이다.

⑵ 대표악곡- 달에취하여

쇤베르크의‘달에취하여’는모노드라마“달에홀린피에

로”에속한곡이다. 소프라노와소규모실내악편성으로내

면적인독백과몽환적인내용을무조음악으로표현하였다.

정리

교과서에제시된음악과미술작품을감상하며, 시대의흐

름을이해한다.

평가

•명화를통해서양음악사의배경과흐름을이야기할수

있는가?

4. 고전시대

⑴ 미술사

그리스와로마의고전예술을근본으로한미술형식으로,

18세기말바로크와로코코의반동으로나타났으며, 장중

하고단정하며엄숙한미를추구하였다. 대표적인화가로

는앵그르, 다비드등이있다. ‘나폴레옹대관식’은다비

드가 그린 작품으로 나폴레옹의 주문으로 제작되었으며,

현재루브르박물관에소장되어있다.

⑵ 대표악곡- 오르페우스와에우리디케

글루크의“오르페우스와 에우리디케”는‘오페라의 개혁

자’라불리는글루크의작품으로, 바로크의기교주의를극

복한오페라로평가받고있다. 악보가현존하는최초의오

페라인페리의“에우리디케”(1600), 오페라의신기원을연

몬테베르디의“오르페우스”(1607), 하이든의“애지자의영

혼혹은오르페우스와에우리디케”(1791) 등오르페우스이

야기는여러시대작곡가들에게영감의원천이되어왔다.

5. 낭만시대

⑴ 미술사

낭만주의는 18세기 말에서 1820년경까지 유럽에서 일어

난다층적인정신사및예술사상의조류로, 계몽주의의합

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:16 AM 페이지287

288 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

중세음악(476~1450)

도입

중세음악의시대적배경과특징을이해한다.

전개

1. 중세음악

고대그리스시대의음악은지금과같이독립된예술의형태

가 아니라, 무지케(musike), 즉 시·음악·무용이 통합된

형태였다. 피타고라스의조율법은오늘날서양음악음계의

기초가되었고, 플라톤, 아리스토텔레스등의철학가는음

악에관한미학적인관점을가지고음악을바라보았다.

중세시대에는그레고리오성가라고하는단성음악과단

성음악이다성음악으로변천하는과정에서생겨난오르

가눔, 모테트등다양한음악이공존하였으며, 4선악보등

악보가만들어졌다.

2. 그레고리오성가‘베네디카무스’

그레고리오성가는교황그레고리우스 1세가정리한가톨

릭성가를말한다. 로마가톨릭의전통적인단선율전례성

가의한축을이루는성가로, 무반주의종교음악이다. ‘베

네디카무스 도미노’는 라틴 어로‘주를 찬양합시다’라는

뜻이다.

3. 그레고리오성가가다성음악으로변화되는과정

단성인그레고리오성가는9세기이후성가에하나이상의

성부를덧붙이는오르가눔으로발전하였다.

⑴ 그레고리오성가(6C)

그레고리오 성가는 하나의 가락으로 이루어진 단성 음악

으로, 주로한옥타브안에서도약진행보다는순차진행으

로이루어진다. 라틴어가사의자유로운리듬을따르고있

으며, 박자표나마디가없이불규칙한리듬에단지숨쉬는

곳만표시되어있다.

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�� ���중창

⑵ 병행오르가눔(9C)

9세기경에는그레고리오성가를풍부하게하고자성가의

주요성부의4도나5도아래에서원래성가의가락을중복

하며 병행으로 진행하거나 두 성부의 옥타브를 중복하여

진행하였다. 이와같이하나의성부가아닌두개의성부로

이루어진 음악을‘오르가눔(Organum)’이라고 하며, 새

롭게덧붙여진성부를오르가눔성부라고한다. 오르가눔

이생기면서두개의가락을동시에소리내는것이가능하

다는생각을하게됨으로써, 서양음악구조의양대산맥인

대위법과화성법이태동하게되었다.

⑶ 자유오르가눔(11C)

평성가아래에서뒷받침하던오르가눔성부가11세기경에

는평성가보다위에서나타나게되었다. 또한오르가눔성

부는원래의평성가를그대로중복하는것에서벗어나다

양한음으로평성가를장식하는등보다자유로운오르가

눔성부가만들어지게되었는데, 이를‘자유오르가눔’이

라고한다.

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교과서•254

학습목표

•서양음악사의배경과흐름을이해하며중세

음악을감상한다.

•‘베네디카무스’음악의 특징을 이해하며 감

상한다.

활동영역 •이해, 감상

학습요소 •중세음악

준비물 •교과서, 음악공책, 음원

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:16 AM 페이지288

4. 느끼고 생각하는 음악 289

정리

단성음악에서다성음악으로변화되는각각의그레고리오

성가와멜리스마오르가눔의‘베네디카무스’를감상한다.

평가

•‘베네디카무스’를 듣고 중세 음악의 특징을 이야기할

수있는가?

자유오르가눔은병행오르가눔과달리성가의주요성부

를아래에두고새롭게덧붙여지는오르가눔성부를위에

두었으며, 반진행이많이쓰이고성부의교차도자주일어

났다.

⑷ 멜리스마오르가눔(12C)

12세기경에는 평성가와 오르가눔 성부가 음표 대 음표로

쓰는양식을대신하여, 원래의평성가가아래에서길게지

속하는동안오르가눔성부가짧은음가의여러개의유연

한음으로자유롭게움직이는오르가눔이나타나게되었다.

이러한 오르가눔을‘멜리스마 오르가눔’이라고 하며, 이

때 길게 지속하는 평성가 성부를‘테노르(Tenor)’, 위의

유연한가락을‘멜리스마(Melisma)’라고한다. 평성가성

부는성가대가, 오르가눔성부는독창자가연주하였다.

4. 기보법의발달

교회의식에사용되던성가가구전됨으로인해지역에따

라서로조금씩다르게불렸다. 또한시대의변천에따라그

레고리오성가의가락이복잡해지고, 여러사람이함께부

르기위해서노래를기록해둘기보법이필요하게되었다.

‘네우마(Neuma)’는주로그레고리오성가의기보에쓰인

기호로, 성가를부를때기억의보조수단으로써손으로가

락의움직임을도식화한데서고안되었는데, 이에의한악

보를네우마보라고한다.

9세기경에는보다명확한기보를위해서‘파(F)’음을대

표하는붉은선을그어그위아래에기호들을위치시켰고

조금지나‘도(C)’음을표시하기위한노란선이그어졌다.

이기보체계는가락의모양을전하기는하지만, 음높이나

음정차이, 음길이를정확히전달하지는못했다.

11세기 초 귀도 다레초에 의해 4선 보표가 창안되었으며

줄과칸에음을표시하는기보법으로가락의높낮이를표

기할수있게되었다.

12세기경에는음자리표가사용되었으며, 5선에의한기보

법으로변화하여현재까지사용되고있다.

5. 기보법발달의의의

⑴ 음악을보다정확하게재생할수있게되었다.

⑵ 다성음악으로의발달이더욱급속히이루어지게되었다.

⑶ 작곡가가생겨나게되었다.(기보법이창안되기이전의노

래는구전으로전해져만든시기와작곡가를알수없었다.)

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6. 귀도다레초(Guido d’Arezzo, 995?~1050?)

귀도 다레초는 11세기 초 이탈리아의 성직자이며 동시에

음악교육자로, 이름의뜻은‘아레초에서출생한귀도’라

는의미이다. 그는베네딕토회의수도사가되었으나후에

아레초의주교좌대성당에서음악을가르쳤으며, 로마교

황에게도초대되어음악이론을강의하였다. 말년에는아

레초부근의아베라나의수도원장을지냈다. 그는음악이

론에서실천적·교육적태도를견지한다는점에서사변적

인방법에치중한중세음악이론가들과는다르며, 후세에

끼친영향이크다.

⑴ 4선보표창안

줄과칸에음을표시하는기보법으로, 성가가락의높낮이

를표기할수있게되었다.

⑵ 계명창법(Solmisation) 창안

“성요한찬가”는각구절이한음씩높게되어있는데, 각

구절의첫음가사를따서‘ut(do), re, mi, fa, sol, la’6개

음의음이름을붙였다.

⑶ 귀도의손(Guidonian hand)

왼손의각부분에음이름을써넣어음계와계이름을외우

는 데 도움이 되도록 고안한 방법이다. 중세의 헥사코드

(hexachord, 6개의음으로된온음계적음계)의전체계와

음이름및계이름의관계를한눈에보고이해할수있게만

들었다는점에서매우가치가있다.

⑷ 일현금(Mono`chord) 제작

일현금은기원전6세기의그리스악기로, 현아래줄받침

을움직여음을조절하도록한외줄현악기이다. 귀도는이

악기를본떠새로운악기를만들었는데, 이는연주용이라

기보다는정확한음을연습하기위한악기였다.

Do: Domine, 하느님

Re: Resonare, 하느님의음성

Mi: Mira(기적), 하느님의기적

Fa: Famuli(제자들), 하느님의제자

Sol: Solve(덮어줌), 하느님의사랑

Ra: Rabii(가르치는사람), 하느님의사도들

Si: Sancte(거룩), 거룩한예수, 거룩한성령

Do: Omega(나중, 마지막), 하느님

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:16 AM 페이지289

290 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

르네상스음악(1450~1600)

도입

르네상스음악의시대적배경과특징을이해한다.

전개

1. 르네상스음악

르네상스는14~16세기에일어난문화운동으로, 학문이나

예술의 부활·재생이라는 뜻을 가지고 있다. 이는 신(神)

중심의사상과봉건제도로개인의창조성을억압하던중

세에서벗어나, 문화의절정기였던고대로돌아가자는운

동으로, 문화·예술분야뿐만아니라정치·과학등사회

전반적인 영역에서 새로운 기법의 시도와 다양한 실험이

이루어졌다. 이에따른인쇄술의발달로많은사람들이쉽

게책을접할수있게되고, 지식이확산되었다.

르네상스는또한탐험과발견의시대였다. 콜롬버스를비

롯한 탐험가들이 항해를 통해 신대륙을 발견하였고 과학

과천문학에도많은발전이있었다. 이밖에도사람들은인

간의정신과감정의신비를탐구하여자신과자신의세계

에관한깊은인식을갖게되어사물을논리적으로생각하

기시작하였다.

르네상스시대에는음악작품의음넓이가확대되고, 이에

따라 새로운 음공간이 개척되었는데 이것은 회화에서의

원근법탐구와도비할수있을만한진보였다. 또한악보

인쇄술의발명, 기보법의보급, 전통에구애받지않는새

로운음악이론의탄생은르네상스정신의큰특징인합리

성이나표현의가능성을추구하는경향의출현으로볼수

있다.

이와같은르네상스의정신은이미 14세기의아르스노바

에도나타나있으나, 특히플랑드르악파를통하여조스캥

데프레의음악에서뚜렷한형태를취하며나타났다. 플랑

드르악파의작곡가들은전유럽에걸쳐활약하였고, 그들

의성악폴리포니작곡법은르네상스음악의중심적양식

이되었다. 그러나이대위법적인복잡한기법은르네상스

음악에서는단순한기교를위한기교가아니라보다자연

스럽고인간적인감정표현과결부되어있다는점이특징

적이다.

16세기에는음악의중심이점차이탈리아로옮겨져, 여기

서 르네상스 정신은 수많은 꽃을 피우기에 이르렀다. 미

사, 모테트를 비롯하여 각종 세속 합창곡이 번성하였고,

그와동시에오르간이나류트등의기악음악도놀라운발

전을하였다. 이기악은바로크이후의음악에서중심적인

위치를차지하게된다. 16세기말에는각종극음악이시도

되었는데, 이들은 17세기바로크음악의성립과발전에도

결정적인역할을하게되었다. 플랑드르와이탈리아의르

네상스음악의영향아래유럽의다른여러나라의음악도

각각독자적인발전을보였다.

그외르네상스음악에영향을준사건으로는오선보의기

보법확립과악보인쇄술의발달을들수있다. 이시대는

모방기법을체계화하여각성부들은모방대위법의짜임

새 안에서 동등하게 음악적 동기들을 소개한다는 점에서

교과서•255

학습목표

•서양음악사의배경과흐름을이해하며르네

상스음악을감상한다.

•팔레스트리나의“교황마르첼루스의미사”를

감상한다.

활동영역 •이해, 감상

학습요소 •르네상스음악

준비물 •교과서, 음악공책, 음원

악곡해설

•작곡가: 팔레스트리나

•박자: 박자

•연주형태: 6성부무반주합창

44

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:16 AM 페이지290

4. 느끼고 생각하는 음악 291

정리

팔레스트리나의음악“교황마르첼루스미사”의특징을이

해하며감상한다.

평가

•르네상스 음악의 특징을 이해하며 팔레스트리나의“교

황마르첼루스의미사”를감상하였는가?

각성부들은동등한중요성을가지게된것이다. 음악은가

사에더욱밀착되어가사의의미를음으로표현하고자하

는 음화(Tone painting), 즉 무지카 레세르바타(Musica

reservata)라고 부르는 형식이 되거나, 가사에서 독립하

여기악음악을대두시켰다.

2. 팔레스트리나“교황마르첼루스의미사”

팔레스트리나의적극적인후견인이던율리우스 3세가세

상을떠난후, 마르첼루스2세가잠시교황직에있었다. 마

르첼루스는재위 3주일만에서거했지만, 그짧은동안에

도교회음악의발전에힘쓴업적은두드러졌다. 그는부활

절전금요일에합창대를불러모아, 장래교회의합창곡이

불릴때는근행(勤行)에따라적당한곡을택해야하고, 가

사도거기에따라좀더명확히정해져야만한다고말했던

것이다. 이주장은팔레스트리나의평소생각과일치하여,

팔레스트리나는감격하게되었고, 이곡은 1561년경교황

마르첼루스가세상을떠난후그를애도하며작곡한미사

곡이다.

1545년부터 1563년까지 추기경들의 트렌트 종교 회의에

서는종교음악이타락하고있다는점에대한논란이거듭

되었다. 그회의에서는가수들이종교음악에불필요한장

식음을덧붙여종교음악의성스러움을해친다는것과, 복

잡한 대위법으로 인해 회중들로부터 음악이 멀어진다는

것이지적되었다. 대위법의사용을금하고그레고리오성

가로 복귀하자는 의견도 있었으나, 결론은 작곡가들에게

보다 더 단순하고 명확하게 음악을 작곡하도록 요구하자

는쪽으로기울어졌다. 그리고팔레스트리나의이미사곡

이야말로그회의의결정사항에가장부합되는음악으로

여겨졌다.

특히3주간동안재위하면서교회음악의명확성을강조했

던마르첼루스2세의요구에어느작품보다도잘부응하는

작품이라는점에서이미사곡은당시에높이평가되었다.

음악용어로써의미사는키리에(Kyrie)에서시작하여아뉴

스 데이(Agnus Dei)로 끝나는‘미사 통상문(ordinarium

missae)’노래의일관된작곡에대해쓰이는것이보통이다.

교황 마르첼루스의 미사는 6성부(소프라노, 알토, 제1 테

너, 제2 테너, 제1 베이스, 제2 베이스)로되어있으며다섯

부분으로이루어져있다.

3. 팔레스트리나(G. P. d. Palestrina, 1525?~1594)

르네상스시대의이탈리아작곡

가로, 로마근교팔레스트리나에

서출생하였다. 일찍부터로마에

서교회음악가로활약하고산타

마리아마조레대성당, 산피에트

로 대성당 외에 몇 군데 교회에

서악장을역임하면서 100곡이

상의미사곡과300곡이상의모

테트, 그리고많은세속마드리갈등을남겼다. 그의음악

은원숙한대위법기법, 깨끗하고맑은표현이특징이다.

특히팔레스트리나의악곡은음절적인부분과멜리스마적

인부분, 화성적인부분과대위적부분이서로대비와조화

를이루는것이특징적이다.

보충 자료 조스캥데프레(Josquin Depre's, 1440?~1521)

조스캥은 1440년경 프랑스에서 태어났으며, 1459~1472년까지

밀라노대성당성가대단원으로있었으며, 그후에는갈레아초마

리아스포르차공작의예배당단원이었다. 그의악곡은 16세기의

많은인쇄본선집에발표되었으며, 당시의여러필사본에서도발

견된다. 그의 작품에는 18곡 정도의 미사곡과 모테트 100곡, 샹

송 70곡, 그외에도세속적인성악곡등이있다.

MMiillllee rreeggrreettzz

1장키리에(Kyrie): 자비송

2장글로리아(Gloria): 대영광송

3장크레도(Credo): 신경

4장상투스와베네딕투스(Sanctus et Benedictus): 거룩하

시도다

5장아뉴스데이(Agnus Dei): 하느님의어린양

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#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:16 AM 페이지291

292 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

바로크음악(1600~1750)

도입

바로크음악의시대적배경과특징을이해한다.

전개

1. 바로크음악

⑴ 배경

바로크라는말은‘불규칙적인모형’을뜻하는포르투갈어

에서유래된것으로, 이말은‘비정상적인’, ‘기교만과장

된’, ‘감각이나쁜’, ‘괴상한’등의부정적인뜻으로오랫

동안사용되어왔다. 그러나음악에서는새로운양식으로

전시대의음악과견주어볼때생소하다는의미로사용되

었다.

이시기는교황권이쇠퇴하고절대왕정의시대가시작되

었으며, 힘있는나라들이다른지역으로세력을확대하려

하였다. 이와함께음악의중심도자연히교회에서궁정이

나귀족으로옮겨지게되었다. 따라서교회선법은점차약

해지고, 장조와단조의성격이뚜렷해졌으며, 다성음악이

완성되고화성음악이발전되었다. 또한기악이성악의반

주가아닌독립적인악곡으로쓰여토카타, 푸가, 소나타,

협주곡등의기악형식을확립하였으며, 성악곡에서는오

페라·오라토리오 등이 나타나 오늘날 서양 음악의 기초

가되었다.

⑵ 특징

①여러성부에서주제가락이나타나는다성음악과모노

디에의한새로운화성음악양식이결합된새로운양식

의음악이생겨났다.

②장·단조에의한조성음악이확립되었다.

③소나타, 모음곡, 협주곡, 푸가등새로운장르의기악곡

이탄생하였다.

④음악과극을결합한오페라가등장하기시작했고, 비슷

한성격의종교극인오라토리오도생겨났다.

⑤감정의표현이풍부해지고, 기악과성악이함께발달하

며근대음악의토대를이루었다.

⑶ 대표작곡가

①비발디(A. L . Vivaldi, 1678~1741)

이탈리아 베네치아의 성직자이

며, 작곡가이자바이올린연주가

이다. 500곡이상의협주곡외에

도 오페라와 교회 성악 음악, 수

많은기악음악을작곡하였고, 뛰

어난 바이올린 연주자로도 명성

을얻었다. 그의작품은오페라와

여러곡의교회음악과기악곡이많다. 그중에서도바이

올린을주로한협주곡이유명한데이는그가협주곡형

식을발전시켰으며, 표제음악의기초를마련하였기때

문이다. 대표 작품으로는‘사계 합주 협주곡’, ‘글로리

아’, ‘화성의영감’등이있다.

•비발디“사계합주협주곡”중‘봄’

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교과서•256

학습목표

•서양음악사의배경과흐름을이해하며바로

크음악을감상한다.

•파헬벨‘카논’음악의특징을이해하며감상

한다.

활동영역 •이해, 감상

학습요소 •바로크음악

준비물 •교과서, 음악공책, 음원

#고등음악(284-312) 2013.10.11 4:10 PM 페이지292

4. 느끼고 생각하는 음악 293

정리

장·단조에의한조성음악의확립, 다성음악과화성음악

의공존등바로크음악의특징을이해한다.

평가

•바로크음악의특징을이해하며파헬벨의‘카논’을감상

하였는가?

②바흐(J. S. Bach, 1685~1750)

독일 출신의 작곡가로, ‘음악

의아버지’라불린다. 그는어

려서부터 바이올린과 오르간

을 배웠고, 18세에 바이마르

궁정의바이올린연주자로활

동을 시작하였다. 그는 평생

을 교회의 오르간 주자와 성

가 대장 등으로 일하면서 푸

가를완성하고평균율을적용하였다. 또한장조와단조

체계를확립하고, 대위법음악을완성한바로크음악의

대가라고할수있다. 대표작품에는‘마태수난곡’, ‘골

드베르크변주곡’, ‘무반주첼로모음곡’등이있다.

•바흐‘무반주첼로모음곡제1번’

③헨델(G. F. Händel, 1685~1759)

독일에서영국으로건너가음

악활동을한작곡가이다. 9세

때부터 오르간을 배웠고, 할

레 대학에서 법률을 공부했

으며, 18세에는 함부르크 오

페라 극장에서 일하며 작곡

을시작하였다. 그는주로큰

규모의 종교적인 극음악을

작곡하는데 주력하였고, 당시에 사용되던 대부분의 양

식에 걸쳐 아름답고 장대한 기악곡들을 작곡함으로써

음악역사에큰업적을남겼다. 바흐와함께바로크음악

을확립하였고, 대표작품에는“수상음악”, “왕궁의불

꽃놀이”, ‘오르간협주곡’, ‘트리오소나타’등이있다.

•헨델‘사라반드’

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2. 파헬벨‘카논’

원곡의 제목은‘3대의 바이올린과 통주저음을 위한 카논

과지그라장조’이다. 이곡에는다성음악과화성음악이

결합된바로크음악의특징이그대로담겨있다. 세 대의

바이올린은카논을연주하고바소콘티누오는곡의기초가

되는짧고단순한여덟음의악구를 28회반복한다. 카논

의주제는매우단순하며, 길고느린음으로시작하여곡이

진행될수록더빠르고화려해진다. 1919년음악학자인구

스타프베크만에의해최초로출판되었고, 지휘자아서피

들러가최초로녹음하였다. 이곡은오케스트라곡이나현

악4중주, 독주건반작품등으로다양하게편곡되어왔다.

3. 작곡가파헬벨(J. Pachelbel, 1653~1706)

독일의작곡가이자오르간연주자로, 17세기유럽건반음

악과실내음악을지배한인물가운데한사람이다. 그의

후원자였던삭스-아이제나흐공은파헬벨을가리켜‘완벽

하고보기드문비르투오소’라고표현하기도했다. 그는코

랄변주곡(chorale partita, 코랄가락에기초를둔오르간

변주곡)을통하여변주기법과단순하면서도아름다운화

음묘사를선보였으며, 오르간합창을하나의형식으로발

전시켜음악적위업을달성했다. 대표작품으로는‘음악에

의한죽음을생각한다’, ‘음악의기쁨’등이있다.

보충 자료 카논

카논(canon)은 원래‘규칙’, ‘표준’을뜻하는그리스어로, 중세

이후의음악에있어서는, 가장엄격한모방에의한대위법악곡의

일종을가리킨다. 14세기에단성성가에서채용한정선율(cantus

firmus)이 다른 성부에 의해 시종 엄격하게 모방되는 카논풍 푸

가(fuga per canonem)라는 악곡이있었으며, 이것이오늘날의

카논으로발달했다.

카논은주로한성부의가락이시작되고, 이것이응답이라고하는

다른성부에의해, 어떤일정한시간적간격을두고정확하게모

방되는형식으로이루어진다. 그리고같은모방수법에의한푸가

에서는모방이주제에만한정되는것에반해, 카논에서는시종모

방이행해진다.

카논의종류에는병행카논, 자리바꿈카논, 역행카논, 역행자리

바꿈카논, 확대와축소에의한카논등이있다.

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:16 AM 페이지293

294 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

고전파음악(1750~1820)

도입

고전파음악의시대적배경과특징을이해한다.

전개

1. 고전파음악

⑴ 배경

‘고전’이라는말은라틴어‘classicus’에서나온말로, 영

속적인가치가있는예술작품등을뜻한다. 음악과관련지

어‘고전적’이라는말은두가지측면에서사용되는데, 첫

째는 대중음악과 대비되는 개념인 고전적인 음악을 뜻하

며, 둘째는 18세기중엽에서 19세기초엽에걸쳐주로빈

을중심으로융성하였던빈고전파음악을가리킨다.

고전시대는사회적으로신인문주의가제창되었고, 사상적

으로는 계몽주의가 대두되었으며, 시민 계급이 해방되는

시기였다. 이러한사회적배경위에모든예술은단순명료

하고간결하며, 인간의실체와정신의조화를이루는것을

이상으로하였다.

교회와 궁정을 중심으로 이루어지던 음악 활동이 연주회

장과가정으로옮겨졌으며, 왕족과귀족중심의음악에서

벗어나다양한계층을위한음악이만들어지고, 일반인을

위한오페라와기악연주회가유행하였다. 또한지역적으

로는 음악의 중심지가 이탈리아와 프랑스로부터 독일과

오스트리아의빈으로옮겨졌다.

⑵ 특징

①음악의 내적인 아름다움을 강조하는 순음악을 추구하

였다.

②화성적인반주위에가락이진행하는화성음악이발달

하였으며, 알베르티베이스가유행하였다.

③음색과음량조절등에서악기의개량이이루어졌으며,

피아노가대중화됨으로써피아노음악이발전하였다.

④형식미를강조한소나타형식이완성되었다.

⑤실내악, 교향곡, 협주곡등기악곡의연주형태가확립

되었다.

⑶ 대표작곡가

①하이든(F. J. Haydn, 1732~1809)

오스트리아 출신의 작곡가로,

당시의 음악 혁신에 주도적인

역할을 하면서 모차르트와 베

토벤에게큰영향을끼쳤다. 그

는약 30년동안에스테르하지

공작의 궁정 악장을 지내면서

수많은 교향곡과 소나타, 오페

라등을작곡하였다. 관현악법과소나타형식의기초를

확립하여고전파음악의발전을주도하였으며, ‘교향곡

의아버지’라고도불린다. 대표작품으로는“놀람교향

곡”, “고별 교향곡”, “시계 교향곡”, 현악 4중주“종달

새”, 오라토리오“천지창조”등이있다.

•하이든“시계교향곡”

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교과서•257

학습목표

•서양음악사의배경과흐름을이해하며고전

파음악을감상한다.

•고전파 음악의 특징을 생각하며 모차르트의

‘피아노소나타제6번’을감상한다.

활동영역 •이해, 감상

학습요소 •고전파음악, 소나타, 소나타형식

준비물 •교과서, 음악공책, 음원

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:16 AM 페이지294

4. 느끼고 생각하는 음악 295

정리

모차르트‘피아노소나타 16번다장조’음악의특징을이

해하며감상한다.

평가

•고전파음악의특징을이해하며모차르트‘피아노소나

타16번다장조’를감상하였는가?

②모차르트(W. A. Mozart, 1756~1791)

오스트리아 출신의 작곡가로

‘음악의 신동’이라 불리며, 어

려서부터 유럽 순회 연주를 하

였다. 그는오페라의내용과형

태를 확장시켰고, 기악 작품과

소나타를 더욱 발전시킨 작곡

가로여겨진다. 그는 35년이라

는짧은생애동안41개의교향곡, 25개의피아노협주

곡, 21개의오페라를비롯하여현악4중주곡, 피아노소

나타와바이올린소나타, 가곡등1,000여곡이상의작

품을남겼다. 대표작품으로는오페라“마술피리”, “피

가로의결혼”, “돈조반니”와현악합주곡“세레나데”등

이있다.

•모차르트교향곡제41번“주피터”제1악장

③베토벤(L. v. Beethoven, 1770~1827)

독일 본의 음악가 집안에서 태

어나 어린 시절부터 음악 교육

을받았다. 베토벤은고전파음

악을 최고의 경지에 올려놓은

동시에 낭만파 음악의 위대한

선구자로, 불행한 삶을 뛰어넘

어 불굴의 의지로 운명을 개척

하여‘악성(음악의성인)’으로불린다. 빈에서피아노연

주자와작곡가로활약하면서베르거와살리에리등으로

부터음악에관한지식과사고를배웠고, 하이든, 모차

르트와교류하면서작곡의영역을확장하였다. 대표작

품으로는“운명교향곡”, “전원교향곡”, 32개의피아노

소나타, 피아노협주곡“황제”등이있다.

•베토벤“합창교향곡”제4악장

2. 모차르트‘피아노소나타16번다장조’

⑴ 악곡해설

‘피아노소나타 16번다장조(K. 545)’는모차르트가작곡

한유명한피아노소나타중하나이다. ‘초보자를위한작

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은피아노소나타’로소나티네앨범에수록되어있으며, 구

성과내용이단순하여누구나쉽게감상할수있는곡이다.

⑵ 악곡의특징

3. 소나타형식

대표적인기악곡형식의하나로제시부, 발전부, 재현부의

순서로이루어지며, 제시부앞에서주가붙거나재현부뒤

에종결부(코다)가붙는경우도있다. 주로소나타, 교향곡,

협주곡등의제1악장에사용된다.

⑴ 제시부

제1주제가제시되고, 주제의제시와확대, 조바꿈과정이이

루어진다. 경과구를거쳐제2주제가딸림조로제시된다.

⑵ 발전부

제시부에제시되었던두주제를바탕으로잦은조바꿈, 주

제요소들의확대또는축소, 전위, 해체등다양한방법으

로주제가전개된다.

⑶ 재현부

제시부와같은구조로, 제2주제가으뜸조로제시된다.

4. 쾨헬번호

쾨헬(L. A. F. v. R. Kochel, 1800∼1877)이모차르트의모

든작품을연대순으로정리해서붙인번호로, 보통‘K. V.’

또는‘K.’로줄여서쓴다.

보충 자료 빈고전파

18세기후반부터 19세기초에걸쳐오스트리아빈을중심으로고

전파음악을확립한작곡가들을통틀어이르는말이다. 대표적인

작곡가로는하이든, 모차르트, 베토벤등이있다. 그들은전고전

주의음악가들이확립해놓았던객관적인음악, 즉규칙적이고단

순명료한음악을더욱발전시키고확장하였으며, 음향을통해고

귀한정서와아름다운영혼의이상을표현하는새로운음악세계

를창조하였다.

조성

박자

형식

빠르기

제1악장 제2악장 제3악장

다장조 사장조 다장조

박자 박자 박자24

34

44

소나타형식 3부형식 론도형식

Allegro Andante Allegretto

..

#고등음악(284-312) 2013.10.11 5:51 PM 페이지295

296 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

낭만파음악(1820~1900)

도입

낭만파음악의시대적배경과특징을이해한다.

전개

1. 낭만파음악

⑴ 배경

낭만파 음악은 고전파 음악에 낭만적인 요소가 융화되면

서 개인의 감정과 개성을 중시하고 자유·정열·이상을

향한동경등에근간을두고있는음악적경향을의미한다.

19세기중엽부터나타난새로운음악의경향은가곡및오

페라와 표제 음악 작품들에서 문학과 음악을 융합시키는

일이었다. 시인의상념이가곡과오페라등에영향을끼쳤

고, 이로써 예술가곡이 등장하고 오페라와 오라토리오가

발전하였으며, 자유로운 형식의 기악곡이 만들어지게 되

었다. 또한악기제작기술의발달로음량이풍부하고음질

이뛰어난악기가제작되면서관현악의규모와기능이확

대되고피아노음악이성행하였다.

낭만파후기에는교향시를비롯하여많은음악작품이작

곡되었고, 음악·문학·미술 등이 일체를 이루는 악극이

창시되었다.

또한독일과러시아등유럽의여러나라에서국민적·민

족적특색을살리기위해그들고유의리듬과가락을넣어

작곡하던 국민악파가 생겨났다. 대표적인 국민악파 작곡

가로는드보르자크, 스메타나, 그리그등이있다.

⑵ 특징

①형식미를중시한소나타형식과는달리감정이나개성

을중시하여, 자유로운형식의악곡을선호하였다.

②문학, 미술, 자연현상등을음악으로표현하는표제음

악이발달하였다.

③바이올리니스트인파가니니, 피아니스트이자작곡가인

리스트와같이대중적인인기를얻은연주가나작곡가

들이생겨났다.

④시와 음악의 합일을 이루는 예술가곡이 슈베르트로부

터시작되어슈만, 브람스등이계승하였다.

⑶ 대표작곡가

①바그너(W. R. Wagner, 1813~1883)

독일의작곡가로, 음악·문학·

극을 융합시켜 종합 예술로 완

성시킨‘악극’을창시하였으며,

무조적 경향의 작품으로 근대

와현대음악에큰영향을끼쳤

다. 악극은극의인물, 장면, 생

각 등을 나타내는 라이트모티

프(Leitmotiv)와 무한선율을사용하는것이특징이다.

대표작품으로는오페라“탄호이저”, 악극“트리스탄과

이졸데”, “니벨룽겐의반지”등이있다.

•바그너악극“트리스탄과이졸데”

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교과서•258

학습목표

•서양음악사의배경과흐름을이해하며낭만

파음악을감상한다.

•리스트‘헝가리광시곡제2번’을감상한다.

활동영역 •이해, 감상

학습요소 •낭만파음악, 광시곡, 표제음악

준비물 •교과서, 음악공책, 음원

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:16 AM 페이지296

4. 느끼고 생각하는 음악 297

정리

리스트‘헝가리광시곡제2번’음악의특징을이해하며감

상한다.

평가

•낭만파음악의특징을이해하며리스트‘헝가리광시곡

제2번’을감상하였는가?

②브람스(J. Brahms, 1833~1897)

독일 출신의 낭만파 작곡가이

지만‘신고전악파’라불릴정도

로 고전주의적 형식미를 추구

하였다. 또한바흐의다성적음

악 기법과 베토벤의 고전적 형

식및절대음악양식의뼈대위

에 자신의 혁신적인 아이디어

를결합하여친근한가락과풍부한화음, 웅대한악상을

지닌작품들을작곡하였다. 대표작품으로는‘독일레퀴

엠’, ‘파가니니주제에의한변주곡’등이있다.

•브람스“피아노 5중주”

③차이콥스키(P. I. Tchaikovsky, 1840~1893)

러시아의 음악가로, 상트페테

르부르크음악원에서루빈스타

인에게 배웠고, 모스크바에서

교사로 일하며 작곡에 몰두하

였다. 그는아름다운가락과탁

월한악기배합으로맑고투명

한 색채의 음악을 만들었으며,

러시아의민족정신을담으려했다. 대표작품에는발레

음악“호두까기인형”과“백조의호수”,‘이탈리아기상

곡’등이있다.

•차이콥스키“호두까기인형”

2. 리스트‘헝가리광시곡제2번’

이곡은1839년에서1885년에걸쳐헝가리에전승되어온

집시의무곡‘차르다시’를소재로하여작곡한곡으로, 모

두19곡으로되어있다. 랩소디(Rhapsody)는고대그리스

의서사시를노래하면서여러나라를유랑한음유시인의

작품을의미하며, ‘광시곡’이라고도한다. 이후19세기초

낭만파 시기에는 자유로운 형식을 가진 음악을 지칭하게

되었다.

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3. 작곡가리스트(F. Liszt, 1811~1886)

헝가리출생의피아니스트겸작곡

가이다. 오스트리아 빈에서 체르

니에게 피아노를 배우고 12세 때

연주여행을하였으며, 당시의가

장 뛰어난 피아노 연주자라는 평

을받았다. 그의기교는피아노에

오케스트라의 색채를 가미해서

생기가넘친다. 또한교향시를창시하여음악에문학적인

요소를 도입하고 자유스러운 화성을 사용하는 등 낭만파

음악의확립에큰공헌을하였다. 대표작품으로는교향곡

“파우스트”와교향시‘전주곡’, 피아노협주곡제1번과제

2번, ‘헝가리광시곡’제2번등이있다.

4. 애니메이션“톰과제리”중‘The Cat Concert’

음악을만화영상으로성공적으로표현한곡으로, 세계적

인피아니스트랑랑이이만화를본이후피아니스트가될

결심을했다고하여더욱유명해졌다.

보충 자료 고전파와낭만파의대표적인피아노독주곡비교

형식

음역

조성

빠르기의변화

느낌

음형

모차르트

‘피아노소나타제`1악장’

리스트

‘헝가리광시곡’

소나타형식을포함한

소나티네자유로운형식의광시곡

좁음. 넓음.

다장조`→`사장조`→`

다장조잦은조성의변화

거의없음. Adagio→Presto

균형미, 형식미가느껴

지는우아한피아노곡

민족적이고즉흥적이며,

집시의비애가담긴화

려한피아노곡

오른손주선율과왼손3

화음반주가정박자로

제시됨.

주선율과반주가바뀌면

서다양한장식음과리

듬으로제시됨.

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:16 AM 페이지297

근현대음악(1900~ )

298 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

학습목표

•서양음악사의배경과흐름을이해하며근현

대음악을감상한다.

•오네게르‘퍼시픽 231’음악의 특징을 이해

하며감상한다.

활동영역 •이해, 감상

학습요소

악곡해설

•근현대음악

•작곡가: 오네게르

•조성: 무조

•박자: 박자

•빠르기: Mode're'(Moderato)

•악기편성: 관현악

22

준비물 •교과서, 음악공책, 음원, PPT

도입

근현대음악의시대적배경을당시에발생했던역사적사

건과관련지어이해한다.

전개

1. 근현대음악

19세기말, 낭만파음악이최고도에이르렀을무렵, 반낭

만파운동이일어나새로운모습의음악이나타나기시작

하였다. 이때부터제1차세계대전이전까지의음악을‘근

대음악’이라하며, 제1차세계대전이후비정서적·부조

화적인양상을표현한음악부터오늘날여러형태의음악

을통틀어‘현대음악’이라고한다.

2. 악곡해설

어려서부터 기관차를 좋아했던 오네게르는 1923년에‘퍼

시픽231’을작곡했다. 이곡은차체중량이300톤이나되

는거대한기관차‘퍼시픽231’이서서히움직이기시작하

여, 차츰속력을내마침내시속120 마일로질주하는모습

을사실적으로표현한근대적인남성미가넘치는음악이다.

3. 작곡가오네게르(A. Honegger, 1892~1955)

근현대프랑스의작곡가로, 미요·뒤레·오리크·타유페

르·풀랑크와함께프랑스6인조로활동하였으며, 이후프

랑스의근대음악을주도하였다. 대표작품으로는‘퍼시픽

231’(1923), ‘럭비’(1928), ‘화형대 위의 잔다르크’(1935)

등이있다.

교과서•259

4. 영화“퍼시픽231”에서음악과영상과의관계

심벌즈연주로곡이시작되고, 현악기들이기적소리와같

은트레몰로를덧붙이며바순과호른이서서히발차를위

한준비상황을묘사한다. 튜바의음이상승하며기차가출

발하기시작하고, 바순과함께느리게시작되어점차빨라

진후여러악기가더해진다. 트럼펫과현악기들, 바순등

에의해서분위기가점차자유롭게진행된다. 급격하게파

고드는피콜로와플루트의소리는달리는기차의기적소

리를묘사한다. 잠시목관악기와현악기만연주되다가다

시 격렬해지면서 클라이맥스를 지나고, 서서히 완만해지

면서아쉬움을남기듯사라진다.

‘퍼시픽231’을비롯한현대음악에서나타난새로운아이

디어를생각하며악곡을감상한다.

정리

•현대음악의특징을이해하며‘퍼시픽231’을감상하였는가?

평가

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:16 AM 페이지298

1. 함께해요노래를 299

우연성음악“4분33초”

4. 느끼고 생각하는 음악 299

1. 4분 33초

⑴작곡가: 존케이지(J. Cage, 1912~1992)

⑵작곡연도: 1952년

⑶악곡해설

‘불확정성(우연) 사상’을대변하는곡으로4분33초라는정해진시간안에서아무런음도연주하지않는‘무음의음악`’이다.

이곡의제목이기도한연주시간4분33초를초단위로나타내면273초이며, 이는절대온도인영하273℃를음악으로표현한

것이다. 1952년8월29일뉴욕의우드스탁에서데이빗튜더(David Tudor)가초연했다.

⑷악보및작곡가의지시사항

※로마숫자는악장을가리키고TACET는침묵을뜻한다. 옆의글은존케이지가직접쓴것으로세악장의길이를각각33초, 2분40초, 1분20

초로연주하라고지시하고있다.

2. 음악개념의확장

⑴음악의사전적의미

인간이들을수있는영역의음과소음을소재로하여박자·가락·화성·음색등을일정한법칙과형식으로종합해서사상

과감정을나타내는예술을말한다.

⑵“4분33초”가만들어진계기

1951년하버드대학의무향실에간존케이지는그곳에서(아주작은소리지만) 높은소리와낮은소리를듣게되었다. 공학자

에게소리의근원을물어보니, 높은소리는케이지자신의신경계가돌아가는소리이고, 낮은소리는혈액이순환하는소리라

고하였다. ‘절대무음’을기대했던곳에서소리를들은케이지는절대무음은없음을깨닫고, 이후“4분33초”라는곡을작곡

하게되었다고한다.

⑶“4분33초”를통한음악개념의확장

•음악의요소인박자·가락·화성·음색등음을소재로어떤악기를써서연주해도되는4분33초간의침묵음악은누구나

연주할수있고, 언제어디서나들을수있다. 지금당장침묵한상태에서그저가만히4분33초만기다리면된다. 이곡은연

주라기보다는퍼포먼스에가까운데, 청중은방관자가아닌적극적으로음악을연주하는주체적존재가된다. 연주현장에서

우연적으로만들어진소리에의해그날의연주가결정되며, 이로써‘우연성음악(chance music)’이만들어지게된다.

•아무것도연주하지않았지만, 세상의모든소리를담아낸음악이다.

•이음악은우연성을통해음악의개념을확장시킴으로써다음과같은특별한질문이생길수있다.

“내가죽을때까지도소리는남아있을것이다. 내가죽은후에도그것은계속있을것이다. 음악의미래에대해서두려워할필요

는없다.” -`음악에대한존케이지의생각을담은말`-

4 minutes 33 seconds

NOTE: The title of this work is the total length in minutes and seconds of its performance. At Woodstock, N. Y.,

August 29, 1952, the title was 4′33″and the three parts were 33″, 2′40″, and 1′20″. It was performed by David

Tudor, pianist, who indicated the beginnings of parts by closing, the endings by opening, the keyboard lid.

However, the work may be performed by (any) instrumentalist or combination of instrumentalists and last any

length of time.

FOR IRWIN KREMEN JOHN CAGE

“4분33초”에저작권이있는가?

“4분33초”를연주할때악기를바꾸어서연주할수있는가?

“4분33초”연주를듣고좋은연주와나쁜연주를구분할수있는가?

#고등음악(284-312) 2013.10.11 4:11 PM 페이지299

300 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

예악(禮樂)

도입

현대음악의시대적배경과특징을이해한다.

전개

1. 악곡해설

‘예악’은 1966년 우리나라전통아악의이미지와기법의

특색을 대규모 오케스트라의 화려한 예식 음악으로 표현

한음악이다. 윤이상은이작품에서국악기생황음색의특

성을 서구 교향악단의 관악기 부분에 집어넣으려고 노력

하였다.

‘예악’은 1966년 10월 23일독일남서부라디오교향악단

에의해초연되었고, 1967년CD 음반으로녹음되었다.

2. 작곡가윤이상(尹伊桑, 1917~1995)

경남 통영 출생으로 생

전에 현대 음악의 5대

거장으로 선정된 20세

기최고작곡가이다. 그

는 14세부터 독학으로

작곡을 시작하였으며,

1935년일본오사카음

악원에서 첼로와 작곡 등을 공부하였다. 통영여자고등학

교에서음악교사로재직했고, 1953년서울의여러대학에

서 음악을 가르쳤다. 이후 1956년 유럽으로 유학을 떠나

프랑스파리국립고등음악원과독일의베를린음악대학에

서공부하였다. 그의음악은‘서양현대음악의기법을통

한아시아적이미지의표현’또는‘한국의음악적연주기

법과서양음악의결합’이라는평을받고있다. 그는‘동양

의정신이충만한독특한가락으로현대음악의새로운지

평을연작곡가’로불렸다. 대표작품으로는피아노를위

한 5개의소품을비롯하여 7개의악기를위한음악, 오페

라“나비의 미망인”, “유동의 꿈”, “심청”, 관현악곡‘예

악’, ‘바라’, ‘무악’, ‘광주여영원히’등이있다.

3. 악곡의특징

주요음(Hauptton) 기법을통해악곡에서우리전통음악

의시김새개념을나타내어악곡에서가락을중요한요소

로사용하였으며, 음을길게끌면서강약의변화, 비브라

토, 음높이를 변화시킨다. 또한 주요 음악(Hauptklang)

기법을통해특정한음높이를피하는각악기의소리가모

여음색을끊임없이변화시키며한없이이어지는우리전

통음악의특징을서구현대음악으로새롭게표현하였다.

교과서•260~261

학습목표

•서양음악사의배경과흐름을이해하며음악

을감상한다.

•한국 전통 음악의 특징을 생각하며 윤이상

의‘예악’을감상한다.

활동영역 •이해, 감상

학습요소 •현대음악

준비물 •교과서, 음악공책, 음원

악곡해설

•작곡가: 윤이상

•조성: 무조

•박자: 박자

•악기편성: 관현악

45

“나의음악은조국의예술적, 철학적, 미학적전통에서태어

났고, 고향은나의창작에다시없이귀중한정서적인원천

이되었으며조국의불행한운명과질서의파괴, 국가권력

의횡포에자극을받아음악이가져야할격조와순도한계

내에서가능한최대의표현언어를구사하려고했다.”

- 윤이상흉상에쓰여진글中-

#고등음악(284-312) 2013.10.11 4:11 PM 페이지300

4. 느끼고 생각하는 음악 301

정리

한국전통음악과서양음악이결합된, 윤이상의다른작품

들을알아보고감상한다.

평가

•한국전통음악의특징을이해하며감상하였는가?

음악, 재즈등다양한장르를포괄하는국제음악제로서입

지를굳혀, 명실상부한아시아를대표하는세계적수준의

음악제로거듭나게되었다.

2003년부터는국내유일의국제음악콩쿠르인‘경남국

제 음악 콩쿠르’를 개최하였으며, 2004년부터는 다수의

음악제와 관련 행사를 기획하고 운영하는 선진형 음악제

의모습으로변화하였다.

보충 자료 윤이상의오페라“심청”

오페라“심청”은 1972년독일뮌헨에서열리는오페라축제를위

해 바이에른 국립 오페라 극장 측으로부터 위촉을 받아 작곡된

것으로, 우리 전통 문화인 유·불·선, 그리고 샤머니즘 사상이

함축적으로표현되었으며, 특히도교사상이강조되었다. 대본가

쿤즈(H. Kunz)가작업한‘심청’의이미지는우리가흔히알고있

는 권선징악적인 인물이 아니었으며, 그가 가장 신경을 쓴 것은

철학적의미에서의반영이었다.

윤이상은“심청”에서 도교의 우주 사상에서 말하는 천상, 지상,

지하 3개의 차원을 음악으로 표현하였다. 심청이 속하는 천상적

차원과운명이전개되는지상적차원, 그리고심청이변신하여돌

아오기위해몸을던지는지하로나눈것이그것이다.

<음악이랑퍼즐이랑>

팔

레 토골리

종

묘

제

례

악 학 궤 범

패 구 체 음 악

예악

음

성음

령

유

의

라펠카

논

아

페

오리고레그

서

연

우

스

트

리

나

①

② ③ ④

⑤ ⑥

⑦

⑪ ⑫

⑧

⑨

⑩

⑬

4. 예악에나타난한국전통음악

⑴ 악기

①박: 전통아악곡과같이박으로음악의시작을알린다.

②생황: 생황은국악기중유일한화음악기이다. 그당시

유럽에서유행하던전자음악적인음층을변화시켜한

국적인음층, 즉생황의소리를음층으로표현하였다.

⑵ 시김새

시김새는 전통 음악에서 가락을 이루는 골격음의 앞이나

뒤에서그음을꾸며주는장식음이나음길이가짧은잔가

락을뜻한다. 윤이상은이곡에시김새의개념을도입하여

중심음개념으로펼쳐지는기법을선보였다.

⑶ 헤테로포니

헤테로포니는동일한가락을여러사람이함께연주하면서

약간씩서로다르게연주하게되는기법이다.이곡에서서

로다른성부가개성적으로진행되고그소리들이모여악

곡을이루는전형적인헤테로포니를사용하였다.

5. 통영국제음악제

윤이상의고향인‘통영’에서매년개최되고있는음악제이

다. 2002년 3월재단법인통영국제음악제를설립한이

후, ‘통영국제음악제’를통해현대음악뿐만아니라고전

#고등음악(284-312) 2013.10.11 5:51 PM 페이지301

삶의환경이음악활동에미치는영향

음악으로토론하기

302 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

학습목표•삶의 환경이 음악 활동에 미치는 영향에 대

해토론한다.

활동영역 •생활화

학습요소 •음악활동

준비물 •교과서, 음악공책

도입

비발디의“사계”와노래를찾는사람들의‘사계’를비교해

보자.

⑴내용

⑵시대적·환경적요인

전개

1. 음악활동에영향을미치는환경

⑴음악가의음악활동에영향을미치는환경

①가정환경

`바흐, 모차르트, 베토벤, 슈베르트등수많은음악가들은

어려서부터음악을접하면서자랐다.

②시대상황

•바흐가활동하던바로크시대에는주로교회의후원에

의해음악이생산되고소비되었기때문에바흐의작품

은대부분교회를위해만들어진곡이었다.

•모차르트시대에는, 유럽각국에서이탈리아오페라에

서벗어나자신들의나라언어로오페라를만들려는민

족주의적움직임이일어났다. 그리하여독일어로부르

는‘징슈필(Singspiel)’이발전하였으며, 오페라“마술

피리”등이만들어질수있었다.

•베토벤이활동하던시대에는가정마다피아노등악기

가보급되고, 악보인쇄술의발달로악보가보급되었기

때문에‘엘리제를위하여’와같은일반가정에서연주

할수있는음악이만들어졌다.

⑵일반인의음악활동에영향을미치는환경

①매스미디어, 광고음악등이모두서양음악중심이기

때문에현대인들은국악을들었을때생소하게느낄수

있다.

②어렸을때음악을배우면, 자신이배운음악이나악기에

대해이해할수있을뿐아니라음악을즐길수있게된다.

교과서•262~263

비발디의“사계”중‘봄’소네트

노찾사의‘사계’가사

•제1악장: Allegro

봄이왔습니다.

새들이즐거운노랫소리로봄을맞이합니다.

샘물은산들바람에유혹되어졸졸흐르는소리를달콤하게냅니다.

먹구름과번개가하늘을달리고천둥소리가봄이왔음을알립니다.

폭풍우가그치고새들이다시상쾌하게노래하기시작합니다.

•제2악장: Largo

화창한 목장에는 나무들의 푸른 잎이 정답게 속삭이고 개 곁에

양치기가잠이듭니다.

•제3악장: Allegro

님프와 목동들은 찬란한 봄 햇볕을 받으며 피리에 맞추어서 춤

을춥니다.

빨간꽃노란꽃꽃밭가득피어도

하얀나비꽃나비담장위에날아도

따스한봄바람이불고또불어도

미싱은잘도도네, 돌아가네.

흰구름솜구름탐스러운아기구름

짧은샤쓰짧은치마뜨거운여름

소금땀비지땀흐르고또흘러도

미싱은잘도도네, 돌아가네.

비발디 노찾사

바로크시대의이탈리아작곡가 1980년대우리나라민중운동가

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:17 AM 페이지302

4. 느끼고 생각하는 음악 303

3. 베토벤의청각장애가그의음악활동에끼친영향

⑴A와같은생각이다.

예⃞이유 1: 베토벤이청각을잃지않았다면새로운소리에

대한탐구와실험을통해새로운음향의음악을작곡할

수있었을것이다.

이유 2: 베토벤이청각을잃지않았다면자신이작곡한

곡을소리로확인하면서듣기좋게조금씩고쳐나갔을

것이다. 아무리음악성이뛰어나다하더라도소리를상

상하며작곡하는것과실제들으며작곡하는것은차이가

있을수있기때문이다.

⑵B와같은생각이다.

예⃞이유 1: 음악적깊이는단순히가락의아름다움이나화음

의어울림이아니라작곡가의사고, 인생관, 예술관의표

현이라고생각한다. 베토벤이청력을잃고인생과예술

에대한생각을달리하고운명을극복하려는의지를갖는

등변화를겪었기때문에이것이그의음악에녹아많은

이들이그의음악을듣고감동을받을수있었던것이다.

이유 2: 베토벤은청각장애로인해사람들과의소통에

어려움을겪었고, 유서를쓰고자살을결심할만큼작곡

가로서큰역경을겪었다. 하지만이역경을이긴후, 음

악에대한새로운사고를가지면서그의작품세계는크

게변화하였을것이다.

4. 나의삶의환경이나의음악적취향이나음악활동에끼

친영향

예⃞음악학원이나개인교습, 학교에서의음악수업및동

아리활동, 가정에서자주듣는음악등내가자주접한

음악을통해나의음악적취향이바뀌었다고생각한다.

삶의환경에따라나의음악활동이영향을받으니, 앞

으로도다양한음악을접하며적극적으로음악에대한

이해를높여야겠다.

③종교단체에서의음악활동은종교음악에대한이해를

넓혀준다.

2. 작곡가들이살아온삶의환경이작품활동에미친영향

⑴슈만

•서점을운영했던부모님덕분에어린시절독서를많이하

였고, 이것은후에음악잡지“음악신보”를만드는데도

움이되었다.

•1833년에는손가락힘을강화하려고고안한연습기계를

사용하다손가락을다쳐피아니스트를포기하게되었고,

이것은작곡에전념하는계기가되었다.

•클라라와의사랑이이루어져결혼을한후, 사랑을소재

로한여러가곡을작곡하였다. 만일사랑에실패했다면

다른내용의음악이나가곡이작곡되었을것이다.

⑵윤이상

•윤이상은고구려의강서고분을보러북한에다녀온후,

사신도에영감을받아‘images’등여러한국적인작품

을작곡하였다.

•동백림사건으로조국에돌아올수없는상황속에서조국

에대한그리움을‘광주여영원하라’등으로표현하였다.

•음악가의삶과환경이음악가의음악활동에어떻게영

향을미쳤는지설명할수있는가?

•자신의삶과환경이자신의음악활동에어떻게영향을

끼쳤는지이야기할수있는가?

음악가의삶과음악이작곡된시대상황등을조사한후음

악을감상한다.

긍정적이고 적극적인 음악 활동을 하기 위해서 대중음악

뿐아니라국악, 클래식등보다넓은장르의음악감상을

통해스스로음악적환경을만들도록한다.

정리

평가

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:17 AM 페이지303

세계의민요

304 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

학습목표 •세계여러나라의문화를이해하고노래한다.

활동영역 •이해, 감상, 표현(가창)

학습요소 •세계의민요·문화·악기

준비물 •교과서, 음악공책, 음원

도입

세계여러나라의문화를이해하고악곡을감상한다.

전개

1. 세계의민요

⑴러시아민요

러시아 민요는 소박하고 순수하며 실생활을 솔직하게 반

영하고있다. 종류는크게역사가요와노동가로나눌수

있다. 역사가요는11∼16세기사이의러시아영웅서사시

를통틀어이르는‘빌리나’로대표되는데, 이것은역사적

전승문학의성격이강하며, 이야기꾼이영탄조로건국설

화나국민적영웅, 민족의위기와관련된내용을이야기하

듯이노래하는것이다. 노동가는리듬을통해노동의괴로

움을잊게하는것이많으며, 계절감이가미되어있다. 그

밖에도연가나축혼가등이있다.

⑵보헤미아민요

보헤미아는체코의서부지방으로, 보헤미아민요는박자나

빠르기에대조적인변화를가진곡과애수를띤곡이많다.

⑶탄자니아민요

단순하면서도반복형의가락이주를이루는노래가많다.

타악기를주된악기로사용하며, 노래하면서악기를연주

하는음악이많다.

⑷미국민요

여러민족이혼합된국가라민요의종류도다양하다. ‘홍

하의골짜기’, ‘언덕위의집’등카우보이들이부르는웨

스턴송, ‘셰난도’, ‘리오그란데를향해서’등과같은뱃

사공의노래, ‘미네톤가의호수’, ‘푸른달’등인디언선

법에의한노래도있다. 흑인들의민요는크게흑인영가,

블루스, 워크송, 파티송의네가지로분류할수있다.

⑸하와이민요

하와이원주민은폴리네시아계민족이기때문에그음악도

본래는폴리네시아계통이라고할수있다. 현재대중화되

어널리애호되고있는하와이음악은악기나노래와함께

토착민족의소박함을전하는것이많다.

⑹뉴질랜드민요

서양의이주민과원주민인마오리족간의계약관계에서

출발한나라로, 선진국들중인종에대한편견이가장적은

나라중하나이다. 마오리족은악기의종류가풍부하며,

예부터전하여오는신화를음악과무용으로재현한것이

많다. 대표적인 뉴질랜드 민요에는‘연가(Pokarekare

Ana)’가있다.

2. 악곡해설

⑴카츄사

러시아의대표적인민요로, 시인이사코프스키가소설“부

활”의여주인공‘카츄사’를모티프로지은시에작곡가블

란테르가가락을붙인곡이다. 전쟁터로나가는연인의무

사함을기원하는여인의애틋한마음을담고있으며, 제2

차세계대전중에소련군병사들사이에서많이불렸다.

⑵푸른목장

보헤미아는체코의서부즉, 스위스와인접한지역에있었

던왕국의이름이다. 이민족은역사적으로수백년동안오

스트리아와 독일로부터 압박을 받아왔다. 이러한 배경에

서민족적설움이오늘날독특한보헤미아의서정적인음

악으로 존재하게 되었다. 우리나라에 알려진 보헤미아의

민요로는‘별을보고’, ‘저숲속을향하여’등이있다.

교과서•264~265

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:17 AM 페이지304

4. 느끼고 생각하는 음악 305

⑶시마마카탄자니아민요로, 자연의한가운데에서자연과호흡하며그

마음과운율을담아낸아프리카민요이다. 북을치면서가

사에맞는춤을추며노래를부른다.

⑷꿈길에서37세의 젊은 나이로 세상을 떠난 포스터가 가난과 고독,

질병으로 괴로운 나날을 보내면서 지난날의 즐거움을 회

상하며작곡한유절가곡이다.

⑸알로하오에하와이민요로, ‘알로하오에’란‘그리운사람’이라는뜻

이다. 하와이왕조의마지막여왕이된릴리우오칼라니가

오아후 섬의 마우나일리까지 여행을 갔다 돌아오는 길에

동행했던보이드소령과하와이아가씨가이별을아쉬워하

고있는광경을보고감명을받아작곡한곡이다.

⑹연가원곡의 제목은‘Pokarekare Ana’로, 번역하면‘영원한

밤의우정’이라는뜻이다.

마오리족의부족중힌스터족의전사와아레하족추장

딸이서로사랑하는사이였으나, 두부족은앙숙이었고아

버지의반대에부딪혔다는내용을담고있다. 그러나결국

은두사람의결혼을허락하여오랜앙숙관계를청산하게

되는데, ‘연가’는그런두사람의사랑을노래한곡이다.

3. 세계의악기⑴발랄라이카

러시아의민속악기로, 삼각형의몸통을가진류트계악기

이다. 몸통은 평면의 겉판과 불룩한 뒤판으로 되어 있으

며, 겉판에는 1개 이상의 울림구멍이 있다. 지판(指板)이

있는대에는기타와같은프렛이있으며, 현은3현의거트

선또는금속선이고, 플렉트럼(줄을튀기는데쓰는채)으로

만돌린처럼연주한다. 17세기에러시아의민속악기돔라

에서분리개량되어, 주로농민의가무반주에사용되었다.

⑵만돌린‘작은만돌라’라는뜻으로, 17세기이탈리아에서옛악기

만돌라를본떠만든악기이다. 여러도시에서다양한변형

들이제작되었는데, 오늘날쓰이는것은나폴리의것을개

량한것이다. 무화과를세로로자른모양의몸체에매어진

네쌍의금속줄을치거나퉁겨서연주한다.

⑶밴조미국에서발달한발현악기로, 주로경음악이나민속음악

에쓰인다. 탬버린과같은원형의북에기타와같은긴목

을붙인모양으로되어있다. 북한쪽에만가죽을씌웠고,

뒤판은없으며북의테에는많은나사가있어가죽의장력

(張力)을조절할수있다. 지판에는금속프렛이달려있고,

현은 4 9줄등여러가지가있으나, 현재는주로4 5현

이사용된다. 아프리카세네갈지방의‘바니아(bania)’라

는악기가원형이며, 미국으로건너가현재의형태가되었

다. 흑인들사이에서민요반주에쓰이다가점차재즈연

주, 특히딕시랜드재즈에사용되었다.

⑷울리울리울리울리는 라틴 아메리카 음악에 자주 쓰이는 마라카스

와유사한악기로, 흔들어서소리를내거나허벅지에가볍

게부딪쳐소리를내는하와이의대표적인타악기이다.

⑸은구르뉴질랜드원주민인마오리족의민속악기로, 입이나코로

연주하며향유고래의뼈나나무를조각하여만든다.

정리

세계여러나라의문화를이해하며감상하고, 노래한다.

평가

•세계여러나라의문화에대해이해하였는가?

•세계여러나라의민속악기에대해설명할수있는가?

•세계여러나라의민요를부를수있는가?

고등음악지도서수정1105 2014.11.5 4:8 PM 페이지18

아름다운에멘탈(Niene Geit's So Schon Und Lustig)

306 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

도입

스위스민요의특징에대해알아보고악곡을감상한다.

전개

1. 악곡해설

이곡은스위스알프스지방에서불리던요들이다. 에멘탈

은스위스서쪽중앙베른(Berne)주의캔톤(Canton) 지역

에있는계곡의이름이다.

2. 스위스음악의특징

요들(yodel)은스위스알프스지방, 오스트리아티롤지방

등지의주민들사이에서불리는독특한창법과그창법으

로부르는노래(민요)를일컫는다. 원래산악지대에서멀리

떨어져있는사람들끼리의사소통을하는수단으로사용되

었다.

요들은팔세토(falsetto) 창법을사용하는데, 팔세토창법

이란 팔세토(가성)와 흉성(가슴소리)을 음율에 따라 빠르

게교차하는발성기법이다.

요들에는요들러라불리는구절이나타난다. 이는즉흥적

이고의미없는음절들을포함하고있으며, 노래의시작과

끝부분에위치한다.

3. 스위스

유럽중부에있는연방공화국으로수도는베른이다. 1648

년신성로마제국에서독립하여, 1815년영세중립국으로

승인을받았다. 알프스산맥이있어경치가아름다운국제

적관광지로, 과일과낙농제품이많이나고수공업적기계

공업이발달하였으며, 적십자사등많은국제기구본부가

있다. 주민은독일계, 프랑스계, 이탈리아계등다양하게

밀집되어있고주요언어는독일어와프랑스어이다.

4. 스위스전통악기

•알펜호른(Alpenhorn)

알프스산지의목장에서쓰이는나

무나 나무 껍데기를 감아 만든 긴

나팔모양의악기로, 길이는40cm

에서 4m에이르는것까지있으며

지공이나키등은없다. 짧은것은

목장에서 신호용으로 쓰이며, 긴

것은자연배음이풍부하여장음계

의 가락을 연주에 사용한다. 2∼3

개를나란히놓고아름다운화음을연주할수도 있다.

교과서•266

정리

스위스 민요의 특징을 정리하고 요들 창법을 살려 노래

한다.

평가

•스위스민요의특징을이해하였는가?

•스위스의대표적인전통악기에대해설명할수있는가?

•요들창법으로‘아름다운에멘탈’을노래할수있는가?

학습목표•스위스음악의특징을이해하며감상하고, 노

래한다.

활동영역 •감상, 표현(가창)

학습요소 •스위스음악의특징, 악기

준비물 •교과서, 음악공책, 음원

악곡해설

•종류: 스위스민요

•조성: 사장조

•박자: 박자

•빠르기: Moderato

•형식: 두도막형식

34

..

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:17 AM 페이지306

4. 느끼고 생각하는 음악 307

도입

아프리카전통음악에대해알아보고악곡을감상한다.

전개

1. 악곡해설

남아프리카공화국줄루(Zulu) 족의전통민요로, ‘시야함

바’는‘여행을떠나요’라는뜻이다.

2. 아프리카음악의특징

아프리카 민요는 독창보다는 합창으로 노래하는 것이 더

묘미가있으며, ‘묻고대답하기(call and response)’형식

으로되어있는곡들이많다. 이는독창자가선창하면여러

사람이간단한가락으로대답하여부르는형식으로, 독창

자가기본선율에즉흥적으로변화를주며노래를부르면

나머지사람들이후렴이나선창의응답으로노래한다.

아프리카의음악은일상생활과밀접하게관련되어있어서

인간의탄생, 결혼, 장례등의의식과환자의치료, 수장의

즉위식등에서필수적인역할을한다. 아프리카음악은리

듬의음악, 혹은북의음악이라고할만큼다양한리듬과

강하고독특한에너지를지니고있다.

3. 아프리카

아프리카는아시아대륙에이어세계에서두번째로큰대

륙이다. 동쪽은 인도양, 서쪽은 대서양, 북쪽은 지중해에

면해있는육대주의하나이다. 적도가중앙부에걸쳐있어

열대·아열대 기후를 나타낸다. 16세기부터 유럽 제국의

식민지로전락되어‘검은대륙’이라고불렸으나제2차세

계대전이후독립운동이가속되어대부분의나라가독립

하였다.

시야함바(Siyahamba)교과서•267

학습목표•아프리카 음악의 특징을 이해하며 감상하고,

노래한다.

활동영역 •감상, 표현(가창)

학습요소 •아프리카음악의특징, 악기

준비물 •교과서, 음악공책, 음원

악곡해설

•종류: 남아프리카공화국민요

•조성: 사장조

•박자: 박자

•빠르기: =104~108

•형식: 작은세도막형식

44

정리

아프리카음악의특징을이해하며노래한다.

평가

•아프리카음악의특징을이해하였는가?

•아프리카의대표적인전통악기에대해설명할수있는가?

•‘시야함바’를원어로부를수있는가?

4. 아프리카의전통악기

⑴젬베(Djembe)

젬베이, 짐베라고도불리는서아프리카의대

표적인타악기로, 지역에따라손끝과손바닥

을사용하여다양한방법으로연주한다.

⑵음비라(Mbira)

리켐베, 산자, 칼림바, 썸피아노 등으로

불리는 아프리카 중남부 지역의 대표적

인타악기이다. 양손으로악기를잡고엄

지손가락으로고정된긴막대를튕겨소리를낸다.

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:17 AM 페이지307

라밤바(La Bamba)

308 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

도입

멕시코음악의특징을이해하고, 악곡을감상한다.

전개

1. 악곡해설

이곡은멕시코음악을대표하는곡으로멕시코중동부카

리브 연안의 베라쿠르즈 지방에서 결혼 축가와 춤곡으로

불리던민요이다. 1958년미국의가수리치발렌스가로큰

롤로바꿔노래한후세계적으로유명해졌다.

2. 멕시코음악의특징

⑴ 민요

멕시코 민요는 토착민인 인디오와 에스파냐의 음악이 융

합되어독자적인음악을형성하였다. 300년 남짓계속된

에스파냐의 식민지 시대에 안달루시아 지방의 이주민이

가져온가곡이나춤곡의영향을받았다. 일반적으로매우

밝은3박자의민요가많다.

⑵ 멕시코전통음악

멕시코의 전통 음악은 단순한 리듬이 특징이며 현악기는

멜로디를, 관악기는후렴부를구성한다. 가사는주로남녀

의사랑이나민족을찬양하는내용이대부분이다.

멕시코전통음악은 19세기초‘마리아치’라는악단에의

해라틴아메리카전체로퍼져나갔다. 마리아치는가죽술

이달린옷과장식이달린부츠차림에‘솜브레로’라불리

는 챙이 넓은 모자를 쓰고, 적게는 3명에서 많게는 50명

이상이연주를한다.

3. 멕시코

미국서남부에접하여있는연방공화국으로수도는멕시

코시티이다. 1821년에 에스파냐에서 독립하였으며, 농업

이주산업이나수산자원과광산자원도풍부하다. 주민은

메스티소와인디오족이고주요언어는에스파냐어이다.

교과서•268

정리

멕시코음악의특징을정리하고노래한다.

평가

•모둠별로 서로 협동하여 멕시코 축제에 대하여 조사하

고발표하였는가?

•멕시코음악의특징을살려‘라밤바’를부를수있는가?

학습목표•멕시코음악의특징을이해하며감상하고, 노

래한다.

활동영역 •감상, 표현(가창)

학습요소 •멕시코음악, 민요, 악기

준비물 •교과서, 음악공책, 음원

악곡해설

•종류: 멕시코민요

•조성: 바장조

•박자: 박자

•빠르기: Latin beat Allegro

•형식: 세도막형식

24

4. 멕시코세르반티노국제축제

멕시코의세르반티노축제는세계문화유산으로등재될만

큼세계적인축제로, 라틴아메리카에서가장중요한축제

이다. 매년10월멕시코의과나후아토에서개최되는이축

제는매년약15만명이상의관람객이참가할만큼큰규모

로, “돈키호테”의작가세르반테스를기리기위해 1972년

에시작되었다.

현재는 전세계의 예술가들이 모여 리사이틀, 콘서트, 연

극, 발레, 오페라등다양한공연과전시를개최한다.

참 |고 | 사 | 이 | 트

•세르반티노국제축제 http://www.festivalcervantino.gob.mx

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:17 AM 페이지308

4. 느끼고 생각하는 음악 309

도입

오세아니아민요에대해설명하고감상을한후노래한다.

전개

1. 악곡해설

‘월칭마틸다’는‘생계를위해이리저리떠돌아다니다’라

는뜻으로, 제2의국가(國歌)라고할정도로오스트레일리

아를대표하는노래이다.

양을훔쳐작은강가에숨어생활하던한부랑자가경찰에

게쫓기다가강에빠져죽은후그강가에서영혼의노랫소

리가들렸다는내용이다.

20세기호주에서금광이발견되었다는소식에많은남자

들이호주로몰려들었으나막상도착해보니금광은아주

조금밖에없어대부분빈가방을들고고국으로돌아가게

되었다. 그때그가방을“마틸다”라고애칭을붙여부르며

서로농담을했다고한다.

2. 오세아니아민요의특징

오세아니아의민요는다른민족에비해극히원시적인가

락으로하강형이많고, 리듬이강조되며반복구를이루고

있는곡이대부분이다. 그러나근래에는유럽의전통에기

초를둔곡이주를이루고있다.

3. 오세아니아

육대주의하나로멜라네시아, 미크로네시아, 폴리네시아,

오스트레일리아, 뉴질랜드를 포함하는 섬과 대륙으로 이

루어져있다.

인종으로는 멜라네시아 인·미크로네시아 인·폴리네시

아인외에유럽인·중국인·인도인·일본인등이있고,

그밖에상당수의혼혈인들이거주한다.

월칭마틸다(Waltzing Matilda)교과서•269

학습목표•오세아니아 음악의 특징을 이해하며 감상하

고, 노래한다.

활동영역 •감상, 표현(가창)

학습요소 •오세아니아민요, 악기

준비물 •교과서, 음악공책, 음원

악곡해설

•종류: 오스트레일리아민요

•조성: 라장조

•박자: 박자

•빠르기: Allegretto

•형식: 두도막형식

44

정리

오세아니아음악문화와생활풍습을이야기해보고‘월칭

마틸다’를원어로부른다.

평가

•오세아니아민요의특징을이해하였는가?

•오세아니아음악문화에대하여이야기할수있는가?

•‘월칭마틸다’를원어로부를수있는가?

3. 오세아니아의전통악기

•디저리두

오스트레일리아 원주민들의 악기

로, 흰개미가갉아먹어속이빈유

칼립투스 나무를 이용하여 만든다.

입김을불어넣는구멍에밀랍(벌집

을만들기위해꿀벌이분비되는물

질)을 붙여서 불면, 정확한 음이 아

닌울림을가진소리가난다.

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:17 AM 페이지309

장르를해체·융합하여새로운음악만들기

310 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

학습목표•크로스오버 음악의 유형을 조사하고 창작하

여원곡과비교감상한다.

활동영역 •생활화

학습요소

•크로스오버음악의정의

•크로스오버음악의유형

•음향편집프로그램

준비물 •교과서, 음악공책, 음원, 동영상

도입

양방언의5집앨범“Echoes”중한국에피는아름다운꽃,

한국여성을이미지화한곡‘Flowers of K’를 감상하고

느낀점을발표한다.

전개

1. 크로스오버음악

크로스오버는‘교차’또는‘융합’이라는뜻으로, 크로스오

버는1960년대에미국에서한곡이다양한장르의차트에

동시에등장하는현상을가리키는말로사용되었다.

1969년트럼펫연주자인마일스데이비스가재즈에강렬

한록비트를섞어낸음악을발표하였는데, 이음악이인

기를끌기시작하면서, 이음악장르를명명하기위해서크

로스오버라는용어를사용한것이다. 1980년대에접어들

면서음악장르전반에동서양의조화와이념및문화를초

월하는 분위기가 조성되면서 이러한 분위기를 받아들인

새로운 장르인 크로스오버가 대중들에게 붐을 일으켰다.

이후팝, 재즈, 가요등에클래식을이용하거나가요와클래

식을접목한콘서트를개최하는행사가늘어났다.

그중에서도 성악가인 플라시도 도밍고와 미국 포크 음악

가수인존덴버가함께부른‘퍼햅스러브(Perhaps Love)’

가큰인기를얻었다.

2. 크로스오버의창시자데이비스(M. Davis, 1926~1991)

미국의재즈트럼펫연주자겸작곡가로, 1946년 1집앨범

“Bopping the Blues”로데뷔하였다. 1948년부터작곡가

길 에반스 9중주단, 찰리

파커밴드, 블루데빌스 밴

드로 활동하였고, 1955년

에는마일즈데이비스퀸텟

이라는팀을꾸려활동하였

다. 처음에는 비밥 재즈를

연주하며경력을쌓았으나,

이후쿨재즈, 퓨전재즈등새로운형태의음악을선보여

재즈의장르를확장시킨음악인으로평가받는다.

3. 크로스오버음악의유형

⑴클래식음악가가팝이나재즈곡을연주한음악

•스리 테너(The Three Tenors)로 불리는 파바로티, 도

밍고, 카레라스가부른‘My Way’

•소프라노 조수미가 부른 드라마“명성 황후”의 주제곡

‘`나가거든’

•바이올리니스트나이젤케네디가지미헨드릭스의전자

기타곡을편곡하여연주한앨범“케네디익스피리언스”

•클래식앙상블‘베를린필 12명의첼로연주자들’이연

주한비틀스의명곡들

교과서•270~273

프로젝트수업

▲플라시도도밍고 ▲존덴버

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:17 AM 페이지310

4. 느끼고 생각하는 음악 311

•바이올리니스트 사라 장이 연주한 앤드루 로이드 웨버

의뮤지컬음악들

•톨가 카쉬프 지휘의 영국 로열 필하모닉 오케스트라가

퀸의 음악을 새롭게 재창조하여 연주하는 현대 클래식

‘퀸심포니’

•바리톤토마스크바스토프가발표한재즈앨범“Watch

What Happens”

⑵여러장르의연주가가클래식곡을연주한음악

•가수이자시인인‘로드매퀸’이부른파헬벨의‘카논’

•기타리스트‘잉베이 말름스틴’이 연주한 파가니니의

‘바이올린협주곡4번’

•록그룹‘스카이’가연주한바흐의‘토카타’

•록밴드‘키보드에어’가연주한비발디의명곡들

⑶크로스오버를전문으로하는아티스트의등장

•켈틱음악부터현대음악까지여러장르를소화하는여

성4인조‘켈틱우먼’

•창작곡을중세음악풍으로부르는첼로4중주단‘아포

칼립티카’

•오케스트라와 협연 앨범을 발표한 밴드‘스콜피온즈’,

‘딥퍼플’, ‘메탈리카’등

•맑고청정한목소리의‘헤일리위스튼라’

이외에도 대규모 오케스트라와 함께 한 서태지의 콘서트

실황영상, 바네사 메이, 프래닛 등 일렉트릭 크로스오버

밴드, 안드레아보첼리, 사라브라이트만, 조시그로반, 일

디보, 텐테너스등의다양한팝페라아티스트들이활동하

고있다.

⑷재즈와클래식의만남

•재즈피아니스트클로드볼링이 1975년대거장플루트

연주자‘장피에르랑팔(1922~2000)’을위해만든“플

루트와재즈피아노트리오를위한모음곡”

•클래식연주팀‘자크루시에트리오’가재즈로연주하는

바흐의명곡들

⑸록과오케스트라의만남

•이언길런, 리치블랙모어, 로저글로버, 존 로드, 이언

파이스등밴드‘딥퍼플’의 2기멤버들과말콤아놀드

가지휘하는‘로열필하모닉오케스트라’가참여한“록

그룹과오케스트라를위한협주곡”

•클래식음악을키보드솔로로선보인존로드의‘High

way, Star’

⑹성악가와팝가수의만남

•테너플라시도도밍고와컨트리가수존덴버가함께부

른‘Perhaps Love’

•가수이동원과테너박인수가함께부른‘`향수’

•1992년부터 2000년까지셀린디온, 스팅, 머라이어캐

리, 엘튼존등다양한팝스타들이함께한“파바로티와

친구들”시리즈앨범

4. 음향편집프로그램GoldWave

⑴편집할음악파일열기

‘파일’→‘열기’를클릭한다.

⑵음악의시작부분에효과주기

‘효과’→‘볼륨’→‘페이드인’을클릭한다.

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:17 AM 페이지311

312 Ⅱ. 문학적산물로서의음악

⑶볼륨조절하기

‘효과’→‘볼륨’→‘Change Volume’을클릭한다.

⑷편집할부분자르기

영역을드래그한뒤‘편집’→‘삭제’를클릭한다.

⑸음악의끝부분에효과주기

‘효과’→‘볼륨’→‘페이드아웃’을클릭한다.

⑹음악파일로저장하기

‘파일’→‘다른이름으로저장’을클릭한다.

정리

모둠별로선택한크로스오버음악의유형에대해발표하고

서로의의견을나눈후, 발표내용을정리하고평가한다.

평가

•역할분담과역할수행과정이잘이루어졌는가?

•자료수집과토의과정에서모둠원전체가참여하였는가?

•크로스오버음악의현상과특징에대해잘이해하였는가?

•모둠원이협력·협동하여결과물을만들었는가?

#고등음악(284-312) 2013.10.11 10:17 AM 페이지312