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CULTURESINTERFACE
Exposition collective
Artistes : Zineb Andress Arraki, Amina Benbouchta, Hicham Berrada, Simohammed Fettaka et Driss Ksikes
Exposition mixed media : installation, photographie, dessin, collage, vidéo, performance, son
Commissaire d’exposition : Nawal SlaouiProduction : CulturesInterface
Dates et lieu de l’exposition :
du vendredi 1er février au samedi 9 mars 2013
Musée de la Fondation Abderrahman Slaoui12, rue du Parc – 20070 CasablancaTél. +212 (0) 522 206 217
Ouvert du mardi au samedi de 11h à 19hEt sur rendez-vous
Contacts Presse :
CulturesInterface - Nawal SlaouiTél. +212 (0) 661 166 396 Pascale HervyTél. +212 (0) 661 287 841
LES GRANDES LIGNES
THE WORLD IS NOT AS I SEE IT
CULTURESINTERFACE
Après avoir remporté un grand succès avec l’exposition Senses and Essence à New York puis à Casablanca en mai et juin 2011, Nawal Slaoui et CulturesInterface présentent à Casablanca The World is not as I see it, une exposition collective de la scène émergente marocaine.
Co-produite et reçue à la galerie Dominique Fiat à Paris au printemps 2012, l’ex-position The World is not as I see it réunit les œuvres de Zineb Andress Arraki, Amina Benbouchta, Hicham Berrada, Simohammed Fettaka et le dramaturge Driss Ksikes.
Plus de 1000 visiteurs parisiens ont pu découvrir cette exposition née à l’initiative de Nawal Slaoui, fondatrice de CulturesInterface.
The World is not as I see it est une exposition, qui invite à méditer sur les perceptions qu’ont les marocains de leur environnement direct. Les oeuvres exposées sont de l’ordre de l’expérience captive, des fragments du monde qui apportent la certitude rassurante que la sensibilité et l’oeil, utilisés avec acuité, transforment notre regard. Il s’agit de faire une brèche dans la « vision consensuelle », provoquée par des archétypes, pour prendre possession d’un espace nouveau, d’une réalité autre et se prévaloir de droits sur elle.
CulturesInterface a pour vocation la production et la diffusion de la création contemporaine du Maghreb. Nous avons pris le parti d’être une galerie itinérante à travers l’Afrique, l’Europe et l’Amérique. Ce choix nous permet d’avoir une multi-plicité de propositions adaptées à des types de lieux et d’œuvres divers. Ainsi, nous réalisons la promotion d’artistes à l’international à travers des expositions clés en main, du commissariat d’exposition, du conseil en gestion de collection et aussi par la production d’œuvres de commande pour l’espace public et privé.
En présentant cette exposition au Maroc, CulturesInterface confirme son engagement auprès de la scène artistique marocaine.
PRESENTATION
THE WORLD IS NOT AS I SEE IT
CULTURESINTERFACE
The World is not as I see it est une exposition collective qui entend passer derrière le miroir de la vie sociale.
Elle présente une thématique socioculturelle très actuelle autour des questions de vie intime/vie publique, intérieur/extérieur, autodétermination/ingérence, réconciliation/dénonciation, épanouissement/enfermement.
Il y est question de l’individualité souvent mise à mal par le rapport à l’autre.Le souci de ne pas déplaire, de se modeler pour plaire, d’appartenir au groupe, de se fondre dans la société. Autant de préoccupations qui, dans une acceptation consciente, conduisent l’homme à se dédoubler, à s’aliéner. Un conditionnement accentué par le regard inquisiteur et le jugement d’autrui qui a pour conséquence le confinement physique, moral et spirituel de l’individu.
Jean Cocteau disait « il est difficile de se former, se réformer encore plus. »Commençons simplement par interroger ce qui semble tellement aller de soi : comment ? où ? quand ? pourquoi ? Observons nos actions dans la vie quoti-dienne. Cette mise en perspective est l’approche adoptée par Amina Benbouchta, Simmohamed Fettaka et Driss Ksikes.
Une expérience inaugurale du face à face qui à la fois dénonce l’extérieur aliénant et annonce une possible reconnexion avec soi, et au-delà, avec l’invisible.
Zineb Andress Arraki fabrique pour cela un filtre de lecture, alors que Hicham Berrada invente un langage de forme, de couleur et de son où chacun peut laisser son imaginaire s’exprimer et donner vie à des perceptions bien réelles.
Nawal Slaoui & Salma Lahlou
LA THEMATIQUE
THE WORLD IS NOT AS I SEE IT
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LES ARTISTES
Zineb Andress ArrakiArchitecte
PortraitZineb Andress Arraki est née en 1984 à Casablanca. Elle vit et travaille à Bouskoura depuis 2011.
Diplômée de l’Ecole Spéciale d’Architecture de Paris en 2008, Zineb Andress Arraki n’a eu cesse de parfaire sa connaissance théorique et pratique. D’abord, par sa thèse de diplôme d’architecture, Et si le noir fabriquait l’architecture ?, soutenue en 2008 ; puis au sein de la prestigieuse agence parisienne d’architecture et d’urbanisme d’Odile Decq & Benoit Cornette de 2008 à 2011; ensuite, par sa Mobilogy - questioning the usual : elle interroge le quotidien par trois photos qu’elle prend avec son blackberry, tous les jours depuis plus de 3 ans. Forte d’une expérience créative précoce, elle rentre au Maroc, expose à la galerie GVCC dans le programme Mastermind et participe à la Marrakech Artfair en septembre 2011. Elle a été à Espace Culturel Louis Vuitton du 23 mars au 10 mai 2012 dans l’exposition Autobiographies. Zineb Andress Arraki participe également à la Biennale de Photographie d’Amsterdam du 16 mai au 1er juillet 2012. www.zinebandressarraki.com
Oeuvres
Installation : use ocytocine A partir de deux sculptures, de deux photographies et d’une série de Mobilogy - questioning the usual, Zineb Andress Arraki interroge et explore les relations entre apparence et identité, théâtre et réalité.
Zineb Andress Arraki s’inspire des épisodes de sa vie, elle y inclut ses rencontres, son métier, sa place de femme arabe dans la société. Son travail est autobiographique, elle y questionne le rapport du « moi » face au monde.
Crédit photo portrait : Alexander Gustav Ohrn
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LES ARTISTES
Amina Benbouchta Plasticienne
PortraitAmina Benbouchta est née en 1963 à Casablanca, où elle vit et travaille.
Entre 1982 et 1986, Amina Benbouchta part au Canada et obtient un B.A. en anthropologie et études du Moyen Orient à la McGill Université de Montréal. Elle séjourne à Paris, fréquente des ateliers de dessin et de gravure sur bois et de 1988 à 1990, s’inscrit comme auditrice libre à l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts de Paris. Elle s’intéresse à l’équilibre fragile des choses ; les caractéristiques principales de son travail sont les formes objets du quotidien, les formes en suspension dans l’espace, les tonalités sombres, les aplats de couleur. En 1993, elle reçoit le deuxième prix à la Biennale du Caire. Suivent alors plusieurs expositions au Maroc et à l’étranger. A partir des années 2000, les éléments symboliques de sa peinture s’affranchissent de l’espace du tableau pour envahir l’espace d’exposition avec des installations et des vidéos. Ces travaux les plus récents incluent une série de photographies montrée lors de la Docks Art-fair à Lyon puis à Marrakech Artfair en septembre 2011. Une exposition collective avec Safaa Erruas a lieu à Lyon à la Galerie Artaé en novembre 2011. Une exposition personnelle lui sera consacrée à Paris à la Galerie Talmart en octobre 2012.www.benbouchta.com
Oeuvres
Installation/Vidéo : Amina Benbouchta réalise cinq installations inspirées des murs de clô-ture chargés de morceaux de verres tranchants que l’on trouve autour des terrains vagues privés des villes du Maroc.
Dessin : Amina Benbouchta propose une série de dessins sur papier.
Dans les œuvres d’Amina Benbouchta, les objets et les formes sont toujours associés à l’intime. Ses histoires intérieures emplissent l’espace. Elle traite ici de la transgression de cet espace personnel si essentiel.
Crédit photo portrait : Stéphane Rambaud
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LES ARTISTES
Hicham BerradaPlasticien, Vidéaste
PortraitHicham Berrada est né en 1986 à Casablanca. Il vit et travaille en France.Diplômé de l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts de Paris en 2011, il poursuit sa recherche pour une durée de deux ans, en résidence au prestigieux studio national des arts contemporains Le Fresnoy, où il prépare une œuvre opéra/vidéo. En 2009, Hicham est lau-réat du prix des amis des Beaux-arts de la Fondation Bernar Venet. Hicham Berrada expose depuis 2007. Ses œuvres sont présentées à Paris, Bruxelles, New York et Beyrouth. www.hichamberrada.com
Oeuvres
Vidéo performance à caractère scientifique : Rapports de lois universelles, 2006-2011Vidéo projection, 3’40’’Deux performers assis en tailleur activent des instabilités chimiques et physiques sur une plaque de verre.
Présage, 2008-2011Vidéo projection, entre 3’20’’ et 3’50’’Deux performers assis en tailleur activent des instabilités chimiques et physiques à l’intérieur d’un becher monté sur moteur. Un Serpent dans le ciel, 2009Vidéo projection, 1’Ballon, 1m3 d’Hélium, dispositif de balancier en laiton, fumigène artisanal, mèche.
Photographie : Hicham Berrada propose une série de photographies qui synthétisent les performances proposées ci-dessus.
Installation : Le Temps suspendu #3, 2012Hicham Berrada réalise une installation à partir de cuivre, d’inox et de nanoparticules de fer.
Les œuvres de Hicham Berrada naissent d’une conception de l’art associée aux der-nières avancées scientifiques, et notamment celles des nanosciences. Il agit, au même ti-tre que n’importe quel agent (chaleur, froid, magnétisme, électricité…), par une mise en mouvement de processus physico-chimiques naturellement actifs bien qu’invisibles dans notre monde concret. Il cherche ce moment de dévoilement où l’invisible prend forme devant nos yeux.
Crédit photo portrait : Dimitri Afanasenko
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LES ARTISTES
Simohammed FettakaPlasticien, Vidéaste
PortraitSimohammed Fettaka est né en 1981 à Tanger, où il vit et travaille.
Jeune artiste pluridisciplinaire, Simohammed Fettaka a réalisé de nombreux documentaires et vidéos expérimentaux. Il se forme à Tanger puis à Paris à la Femis (Ecole Nationale Supé-rieure des Métiers de l’Image et du Son). Durant les 5 dernières années, il a travaillé à la Ciné-mathèque de Tanger, qu’il a contribué à développer aux côtés de la photographe Yto Barrada. Il est également fondateur et directeur du festival « Cinéma Nachia » à Tanger. Il a participé à de nombreuses expositions et résidences dont les plus récentes sont ALFILM Arabisches Film Festival, Berlin (Allemagne), 2011; la Biennale de la Méditerranée, Thessalo-niki (Grèce), 2011; Ker-Thiossane, Dakar (Sénégal), 2010 et Arab Film Independent, le Caire (Egypte), 2009.www.fettaka.com
Oeuvres
Photographie : False 2012 - Photographie, 75 x 75 cm - Édition de 5 exemplaires + 2 E/ACourtesy de l’artiste & CulturesInterface
Avec ces photographies, tenues entre fiction et réalité, un junky est affublé du costume du poli-tique dans un décor de demeure seigneuriale. L’artiste lie ce comportement à celui de l’homme de pouvoir qui manipule les attributs extérieurs pour imposer certaines images de sa personna-lité politique. En ce cas, il enfile le costume pour représenter l’homme moderne d’autorité ou la djellaba pour représenter la proximité avec le peuple. Vidéo-animation : The Greatest Show on Earth2012 - Durée : 5 min.Courtesy de l’artiste & CulturesInterface
Cette vidéo de Simohammed Fettaka, s’appuyant sur la technique du collage, reprend l’his-toire du poste de télévision. L’artiste reprend et modernise ainsi une thématique des vidéos des années 1960-1970 et entrevoit le poste de télévision comme acteur de l’histoire moderne.
Crédit photo portrait : Dorothy Allen-Pickard
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LES ARTISTES
Driss KsikesEcrivain, Dramaturge
PortraitDriss Ksikes est né en 1968 à Rabat, où il vit et travaille. Il est directeur de rédaction de la Revue Economia, directeur littéraire et délégué général de la compagnie DABATEATR, co-fondateur des Rencontres d’Averroès, sous le signe d’Ibn Rochd à Rabat et collabore, comme écrivain, spécialiste des médias et analyste, à plusieurs revues internationales et sites collaboratifs. Auteur du roman ‘Ma boîte noire’ (édition Tarik, Casablanca et édition Le Grand Souffle, Paris, 2006), principalement auteur de pièces de théâtre, dont les plus récentes sont ‘IL’ (édition Marsam, 2011), ‘180°’ (présentée lors du Festival de Casablanca 2011) et Oedipiades (en tournée mondiale à partir de 2013), Driss Ksikes a reçu plusieurs prix et distinctions interna-tionaux.
2011 : Lauréat du Concours de Dramaturges Africains décerné par Arterial Network & National Studio Théâtre de Londres2009 : Prix du meilleur texte pour ‘IL’, décerné par le Festival International de théâtre de Cons-tantine2000 : Prix du meilleur texte pour la pièce de théâtre ‘Pas de mémoire … mémoire de pas’, décerné par le Festival International de Théâtre de Sibiu
Oeuvres
Monologue sonore : Ainsi parle la chose qui sommeille en toiPour cette exposition, Driss Ksikes présente huit monologues :Quatre personnages désincarnés, chosifiés, assimilés, à leur surprise, à des objets frontières (la porte, la fenêtre, le miroir et l’écran). Chacun, par le truchement d’un parcours singulier, en est arrivé à cette identité métaphorique. Révélatrice de son identité profonde, elle l’immobilise pour le régénérer. Quatre personnages ballotés « entre viol social et voile intime » (la femme-enfant, la migrante, le gardien, le dealer). Entre besoin d’autonomie et suites d’intrusions, ils/elles débitent le récit à rebours d’une vie traversée dans la recherche d’un équilibre utopique ou la tentative de maintenir le masque des convenances en place. Ces textes seront lus par des acteurs et diffusés pendant l’exposition sous forme d’enregistre-ments sonores.
Driss Ksikes utilise la métaphore comme instrument poétique et dénonciateur.
Crédit photo portrait : Alice Dufour-Feronce
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L’EXPOSITION A PARIS
Amina Benbouchta
Forteresse, #1, 2012Forteresse, #2, 2012Forteresse, #3, 2012
Simohammed Fettaka
False #1, 2012False #2, 2012False #3, 2012
Zineb Andress Arraki
Use Ocytocine #1 et 2, 2012Mobilogy - Use Ocytocine, 2012
Use Ocytocine A, 2012Use Ocytocine B, 2012
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LES OEUVRESZineb Andress Arraki
Mobilogy - Use Ocytocine, 201220 photographies digitales via BlackBerryCourtesy de l’artiste & CulturesInterface
Use Ocytocine #1, 2012Courtesy de l’artiste & CulturesInterface
Use Ocytocine #2, 2012Courtesy de l’artiste & CulturesInterface
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LES OEUVRESZineb Andress Arraki
Use Ocytocine A, 2012Socle en bois, résine, mousse,
tête de mouton taxidermiséeCourtesy de l’artiste & CulturesInterface
Use Ocytocine B, 2012Socle en bois, résine, étau,
tête de mouton taxidermiséeCourtesy de l’artiste & CulturesInterface
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LES OEUVRESAmina Benbouchta
Forteresse, #1, 2, 3, 2012Panneaux de forex sur métal, tessons de verreCourtesy de l’artiste & CulturesInterface
Le Spectateur, 2012Video Mapping, panneau de forex et tessons de verreCourtesy de l’artiste & CulturesInterface
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LES OEUVRESAmina Benbouchta
Série Désert glacé, 2012Technique mixte et collage sur papier
Frontière, 2012Socle cylindrique en bois, tessons de verre, faux cilsCourtesy de l’artiste & CulturesInterface
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Le temps suspendu #3, 2010 - 2012
Cuivre, nanoparticules de fer, câbles inoxydables
Courtesy de l’artiste
LES OEUVRESHicham Berrada
Un serpent dans le ciel, 2008 - 2012
Courtesy de l’artiste
Vidéo, 20081’28, Pièce unique
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LES OEUVRESHicham Berrada
Natural Process Activation #3, 2012
Courtesy de l’artiste
Présage,2007 - 2012
Courtesy de l’artiste
Vidéo3’30, Pièce unique
Rapport de lois universelles #1, 2007 - 2012
Courtesy de l’artiste
Vidéo3’17, Pièce unique
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LES OEUVRES
False #1, 2012Courtesy de l’artiste & CulturesInterface
Simohammed Fettaka
The greatest show on earthVideo animation , 2012
Durée 5’12 Courtesy de l’artiste & CulturesInterface
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LES OEUVRES
Ainsi parle la chose qui sommeille en toi,Textes de Driss Ksikes
Intervention visuelle de Simohammed Fettaka
Le miroir, 2012Courtesy des artistes & CulturesInterface
L’écran, 2012Courtesy des artistes & CulturesInterface
Driss KsikesSimohammed Fettaka
CULTURESINTERFACE
LES OEUVRESDriss Ksikes
Simohammed Fettaka
Le gardien, 2012Courtesy des artistes & CulturesInterface
La femme-enfantCourtesy des artistes & CulturesInterface
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COMMISSAIRE DE L’EXPOSITION
Nawal SlaouiConseil en Art Contemporain et Commissaire d’exposition
Nawal Slaoui est née en 1966 à Casablanca. De mère française et de père marocain, elle pas-se une partie de son enfance à New York, où elle est très tôt initiée à l’art, avant de rejoindre l’école américaine de Tanger dont elle ressort diplômée en 1983. Elle retourne ensuite s’ins-taller aux Etats-Unis où elle s’inscrit à l’université de Boston et décroche un diplôme en histoire islamique en 1988. De retour au Maroc à l’âge de 25 ans, elle se consacre à la promotion de nouvelles expressions (photographie, installation, etc.) et à l’émergence de jeunes artistes. Elle ouvre sa première galerie d’art contemporain, « Meltem » et contribue à la création de la Fondation Actua de Attijariwafa bank où elle mène, entre autres, un travail de recherche et de promotion des jeunes talents (Mounir Fatmi, Hicham Benohoud, Lamia Naji, etc.).
Nawal Slaoui connaît ensuite diverses expériences ; en 2005, elle rejoint l’équipe de la première édition du festival de Casablanca comme directrice artistique du volet Art Urbain ; elle colla-bore avec l’artiste Mohamed Abouelouakar dans la réalisation d’une oeuvre monumentale qui habille le phare d’El Hank de la ville. Elle coproduit le film expérimental Casablanca, El Hank primé aux Rencontres Cinématographiques Africaines de Montréal. Elle monte une exposition mobile de photographies Ana Bidaoui, Ana Bidaouia (Je suis Casablancais, je suis Casablan-caise) sur 50 bus de la ville. En 2008, elle fonde l’association Madar dont les principes fonda-mentaux sont l’art, la pédagogie et l’environnement. En 2010, elle crée CulturesInterface, une structure de production et de diffusion d’art contemporain, qui constitue le fruit de ses années d’engagement sur la scène artistique marocaine.
Après avoir remporté un grand succès avec l’exposition Senses and Essence à New York puis à Casablanca en mai et juin 2011, Nawal Slaoui conçoit The World is not as I see it *.
*Remerciements à Simohammed Fettaka pour l’intitulé de l’exposition.
Crédit photo portrait : Amina Agueznay
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CONTACT
production & diffusion d’art contemporain
26, Bv. Abdelkrim El KhattabiCasablanca 20050 - MarocTel : +212 (0) 522 951 871Fax: +212 (0) 522 948 239
Nawal SlaouiFondatriceTel Maroc : +212 (0) 661 166 396Tel France : +33 (0) 689 184 046Email : [email protected]
Pascale HervyCommunicationTel : +212 (0) 661 287 841Email : [email protected]
Samia BoulkaidAssistante de productionTel : +212 (0) 661 111 391Email : [email protected]