Deyané Magazine Noviembre 2012

Foto: Daniel Castellanos MoraModelo: Juliana Espil

Make Up: Sandra MalaguarneraRetoque Digital: BlackSun Studio

Deyané MagazineStaff

Año 2 Número 12 Noviembre 2012

Departamento Comercial:[email protected]

Editora General: Alexandra Muraco.

[email protected]

Diseño Gráfico y Retoque Digital:BlackSun Estudio

Director General:Daniel Alejandro Rivero.

[email protected]

Jefa de Marketing y Publicidad:Carmen Furgiuele

[email protected]

Redacción:Crisóstomo Álvarez 5407 (1439) Caba - Buenos Aires - Argentina.

Tel: (+54 11) 4601-5786

e-mail: [email protected]: www.deyane.com

Deyané Magazine es una revista digital gratuita de distribución mensual.

Deyané Magazine es una marca registrada por lo tanto se prohíbe su reproducción

parcial o total sin pedido de autorización a la editora responsable.

Propiedad Intelectual: En TrámiteDeyané Magazine se encuentra inscripta en

la Asociación de Prensa Técnica Especializada (APTA) Está edición se terminó de realizar el 10 de Noviembre

Editora General

Agradecimientos

Fotografía:Marcelo Néstor Cano

Daniel Castellanos Mora

Deyane magazine6

Redactora Colaboradora:Verónica Miramonte.

[email protected]

Colaboraron: Lucia Salto, victor Maldonado,

Elsa Quintana, Daniel C. Montoya, Sandra Malaguarnera, Bel Otero,

Carolina Bizuela, Judith Díaz, Juliana Espil. Luz Meneghello.

NoviembreLa belleza no es solo la apariencia física, sino también

nuestros sentimientos y virtudes como persona...

La belleza es un concepto puramente asociado a la hermosura. Socialmente, esta palabra refiere a todo lo que reúne ciertas características estéticas que producen agrado en el otro, un tesoro que todos deseamos tener. Para algunos, es una cuestión de vida o muerte; para otros, un objetivo a alcanzar a cualquier precio. Con los años todo se moviliza alrededor de este concepto: abrimos las revistas y nos encontramos con un sinfín de propuestas en cuanto a cirugías estéticas, productos milagrosos, dietas extremas. Todos sacrificios que prometen darnos esa satisfacción de sentirnos bellos ante los ojos del otro.Detrás de todo esto, hay un concepto mucho más amplio, que no está ligado a lo que podemos percibir con los ojos, sino con el corazón, con el conocer a la persona como tal, más allá de lo que su afuera nos transmita. La belleza exterior, lamentablemente, se pierde con el tiempo, aunque nos sometamos a las mil cirugías que salen a diario. Lo que uno es, nuestra esencia, no se madura, pero ahí queda. La humildad, la solidaridad, el compañerismo, la pureza, la simpatía, la constancia, la perseverancia o la frescura, son rasgos de belleza y, si nos damos tiempo, podremos descubrirlo en todas las personas.En esta edición decidimos realizar un Especial de Belleza, desde el punto de vista de aprender y conocer. Frecuentemente, ustedes demandan estas temáticas y, por eso, les traemos una publicación muy rica en información y que esperamos disfruten y pongan en práctica.Además, tuve la oportunidad de entrevistar a Vanessa Fernández, una diseñadora colombiana que tiene una misión social que va más allá de la moda: vestir a los chicos de la calle. Espero puedan disfrutar de conocerla tanto como lo hice yo.Ahora los invito a deleitarse con esta nueva edición que hicimos con mucho amor para todos ustedes.

¡Nos vemos en diciembre!

Bárbara y Daniel de Velo Negro, Alejandra de Vinogonia, Duche Zarate, Yanina y Caro de Personally, Julia de OM, Lula y Luciano de

Húngara Comunicación, Vanessa Fernández, Julia Bakaitis de OM models, Walter Peralta de

Corporal Pilates, Roxy Indica, Silvia Zubiri, Wilma Vergara, Rodrigo Toso, Dra. Irene

Bermejo, Lucas Barbolla de Estudio H, Lucía de Maybelline, María Eugenia Corradetti de Llorente y Cuenca, Mariel Gutiérrez, Carina

Maidana Make Up

PH: Daniel Castellanos MoraModelo: Juliana Espil para OM modelsPelo y Make Up: Sandra Guadalupe MalaguarneraRetoque Digital: BlackSun Estudio

Ph: Charly Ortega - Modelo: Florencia Palmieri - Estilismo: Jessica Bellomo

Deyané MagazineStaff

Año 2 Número 12 Noviembre 2012

Departamento Comercial:[email protected]

Editora General: Alexandra Muraco.

[email protected]

Diseño Gráfico y Retoque Digital:BlackSun Estudio

Director General:Daniel Alejandro Rivero.

[email protected]

Jefa de Marketing y Publicidad:Carmen Furgiuele

[email protected]

Redacción:Crisóstomo Álvarez 5407 (1439) Caba - Buenos Aires - Argentina.

Tel: (+54 11) 4601-5786

e-mail: [email protected]: www.deyane.com

Deyané Magazine es una revista digital gratuita de distribución mensual.

Deyané Magazine es una marca registrada por lo tanto se prohíbe su reproducción

parcial o total sin pedido de autorización a la editora responsable.

Propiedad Intelectual: En TrámiteDeyané Magazine se encuentra inscripta en

la Asociación de Prensa Técnica Especializada (APTA) Está edición se terminó de realizar el 10 de Noviembre

Editora General

Agradecimientos

Fotografía:Marcelo Néstor Cano

Daniel Castellanos Mora

Deyane magazine6

Redactora Colaboradora:Verónica Miramonte.

[email protected]

Colaboraron: Lucia Salto, victor Maldonado,

Elsa Quintana, Daniel C. Montoya, Sandra Malaguarnera, Bel Otero,

Carolina Bizuela, Judith Díaz, Juliana Espil. Luz Meneghello.

NoviembreLa belleza no es solo la apariencia física, sino también

nuestros sentimientos y virtudes como persona...

La belleza es un concepto puramente asociado a la hermosura. Socialmente, esta palabra refiere a todo lo que reúne ciertas características estéticas que producen agrado en el otro, un tesoro que todos deseamos tener. Para algunos, es una cuestión de vida o muerte; para otros, un objetivo a alcanzar a cualquier precio. Con los años todo se moviliza alrededor de este concepto: abrimos las revistas y nos encontramos con un sinfín de propuestas en cuanto a cirugías estéticas, productos milagrosos, dietas extremas. Todos sacrificios que prometen darnos esa satisfacción de sentirnos bellos ante los ojos del otro.Detrás de todo esto, hay un concepto mucho más amplio, que no está ligado a lo que podemos percibir con los ojos, sino con el corazón, con el conocer a la persona como tal, más allá de lo que su afuera nos transmita. La belleza exterior, lamentablemente, se pierde con el tiempo, aunque nos sometamos a las mil cirugías que salen a diario. Lo que uno es, nuestra esencia, no se madura, pero ahí queda. La humildad, la solidaridad, el compañerismo, la pureza, la simpatía, la constancia, la perseverancia o la frescura, son rasgos de belleza y, si nos damos tiempo, podremos descubrirlo en todas las personas.En esta edición decidimos realizar un Especial de Belleza, desde el punto de vista de aprender y conocer. Frecuentemente, ustedes demandan estas temáticas y, por eso, les traemos una publicación muy rica en información y que esperamos disfruten y pongan en práctica.Además, tuve la oportunidad de entrevistar a Vanessa Fernández, una diseñadora colombiana que tiene una misión social que va más allá de la moda: vestir a los chicos de la calle. Espero puedan disfrutar de conocerla tanto como lo hice yo.Ahora los invito a deleitarse con esta nueva edición que hicimos con mucho amor para todos ustedes.

¡Nos vemos en diciembre!

Bárbara y Daniel de Velo Negro, Alejandra de Vinogonia, Duche Zarate, Yanina y Caro de Personally, Julia de OM, Lula y Luciano de

Húngara Comunicación, Vanessa Fernández, Julia Bakaitis de OM models, Walter Peralta de

Corporal Pilates, Roxy Indica, Silvia Zubiri, Wilma Vergara, Rodrigo Toso, Dra. Irene

Bermejo, Lucas Barbolla de Estudio H, Lucía de Maybelline, María Eugenia Corradetti de Llorente y Cuenca, Mariel Gutiérrez, Carina

Maidana Make Up

PH: Daniel Castellanos MoraModelo: Juliana Espil para OM modelsPelo y Make Up: Sandra Guadalupe MalaguarneraRetoque Digital: BlackSun Estudio

Ph: Charly Ortega - Modelo: Florencia Palmieri - Estilismo: Jessica Bellomo

“Nosotros, los Héroes”, de Jean-Luc Lagarce

“Tengamos el sexo en paz” y las temáticas del amorCrítica de Víctor Maldonado

Estreno: 15 de noviembre

“Bel Ami”, la historia de un seductor

deyane.com Deyane magazine 9

n sitio cualquiera de provincia

Udonde se acaba de representar, una vez más, e l gastado

repertorio de la compañía. Ellos salen de escena. Son artistas, actúan, es lo que saben hacer. Vagan erráticamente en medio de una Europa amenazada por la guerra. Están cansados, decepcionados de la vida que llevan, piensan cada noche que deberían renunciar, huir, abandonarlo todo…Sin embargo, esta noche no es una noche más, hoy se celebra un acontecimiento importante: la hija mayor de la propietaria de la compañía se comprometerá en la trastienda con uno de los actores. Una vez casados, él será el nuevo director, juntos tomarán las riendas de esta empresa y habrá continuidad.

n un pequeño escenario que

Esimula ser una especie de estudio de televisión, esta pieza teatral

abarca la temática del amor en todas sus lecturas posibles, mediante datos históricos, creencias populares y recuerdos de la protagonista. Alejandra Copa demuestra versatilidad y oficio para llevar adelante un espectáculo que avanza a través del humor pero que, por momentos, tiene giros dramáticos para abordar cuestiones más reflexivas. Recomendable.

Autores: Dario Fo y Franca Rame. Dirección: Santiago Doria. Elenco: Alejandra Copa. Funciones: jueves a las 21. Teatro Molieré, Balcarce 682. Localidades: 2x1 con Club La Nación.

Autor: Jean-Luc Lagarce (autor original de "Nous, les Héros", Editions Les Solitaires Intempestifs). Dirección: Mónica Benavidez. Funciones: domingos a las 20. Localidades: $60.- Teatro SHA, Sarmiento 2255, Capital Federal.

“Amanecer”, segunda parte de la saga

sta es la entrega final de la saga

E“Crepúsculo” , d i r ig ida por Bil l Condon. Bella (Kristen Stewart)

despierta transformada. Ahora es madre y, finalmente, ¡un vampiro! Mientras su esposo Edward (Robert Pattinson) se deleita con su belleza, su velocidad y un inusual autocontrol, Bella se siente más viva que nunca. El destino de su mejor amigo, Jacob Black (Taylor Lautner ) , se entre laza con el de su excepcional hija, Renesmee (Mackenzie Foy). La llegada de tan rara criatura consolida los lazos de una extensa familia aunque, pronto, encenderá fuerzas que amenazan con destruirlos a todos.

e o r g e s D u r o y ( R o b e r t

GPattinson), un joven apuesto y sin escrúpulos, llega a París desde

Argelia, donde ha pasado dos años movilizado con el ejército. Su gran atractivo físico y encanto personal pronto comienzan a abrirle puertas. Cuando toma conciencia de sus posibilidades, sus aspiraciones crecen y su ascenso se precipita de manera tan vertiginosa como su act i tud moral se degrada. La maquinación y la seducción lo elevarán hasta las más altas esferas de la Ciudad de la Luz. “Bel Ami”, apodo que el protagonista recibirá por sus sucesivas amantes, es una obra emblemática de Guy de Maupassant.

Deyane magazine8 deyane.com

“Nosotros, los Héroes”, de Jean-Luc Lagarce

“Tengamos el sexo en paz” y las temáticas del amorCrítica de Víctor Maldonado

“Bel Ami”, la historia de un seductor

deyane.com Deyane magazine 9

n sitio cualquiera de provincia

Udonde se acaba de representar, una vez más, e l gastado

repertorio de la compañía. Ellos salen de escena. Son artistas, actúan, es lo que saben hacer. Vagan erráticamente en medio de una Europa amenazada por la guerra. Están cansados, decepcionados de la vida que llevan, piensan cada noche que deberían renunciar, huir, abandonarlo todo…Sin embargo, esta noche no es una noche más, hoy se celebra un acontecimiento importante: la hija mayor de la propietaria de la compañía se comprometerá en la trastienda con uno de los actores. Una vez casados, él será el nuevo director, juntos tomarán las riendas de esta empresa y habrá continuidad.

n un pequeño escenario que

Esimula ser una especie de estudio de televisión, esta pieza teatral

abarca la temática del amor en todas sus lecturas posibles, mediante datos históricos, creencias populares y recuerdos de la protagonista. Alejandra Copa demuestra versatilidad y oficio para llevar adelante un espectáculo que avanza a través del humor pero que, por momentos, tiene giros dramáticos para abordar cuestiones más reflexivas. Recomendable.

Autores: Dario Fo y Franca Rame. Dirección: Santiago Doria. Elenco: Alejandra Copa. Funciones: jueves a las 21. Teatro Molieré, Balcarce 682. Localidades: 2x1 con Club La Nación.

Autor: Jean-Luc Lagarce (autor original de "Nous, les Héros", Editions Les Solitaires Intempestifs). Dirección: Mónica Benavidez. Funciones: domingos a las 20. Localidades: $60.- Teatro SHA, Sarmiento 2255, Capital Federal.

“Amanecer”, segunda parte de la saga

sta es la entrega final de la saga

E“Crepúsculo” , d i r ig ida por Bil l Condon. Bella (Kristen Stewart)

despierta transformada. Ahora es madre y, finalmente, ¡un vampiro! Mientras su esposo Edward (Robert Pattinson) se deleita con su belleza, su velocidad y un inusual autocontrol, Bella se siente más viva que nunca. El destino de su mejor amigo, Jacob Black (Taylor Lautner ) , se entre laza con el de su excepcional hija, Renesmee (Mackenzie Foy). La llegada de tan rara criatura consolida los lazos de una extensa familia aunque, pronto, encenderá fuerzas que amenazan con destruirlos a todos.

e o r g e s D u r o y ( R o b e r t

GPattinson), un joven apuesto y sin escrúpulos, llega a París desde

Argelia, donde ha pasado dos años movilizado con el ejército. Su gran atractivo físico y encanto personal pronto comienzan a abrirle puertas. Cuando toma conciencia de sus posibilidades, sus aspiraciones crecen y su ascenso se precipita de manera tan vertiginosa como su act i tud moral se degrada. La maquinación y la seducción lo elevarán hasta las más altas esferas de la Ciudad de la Luz. “Bel Ami”, apodo que el protagonista recibirá por sus sucesivas amantes, es una obra emblemática de Guy de Maupassant.

Deyane magazine8 deyane.com

Devota & Lomba: Tesis/ Antítesis/ Síntesis

a inspiración de la bella ciudad de Vitoria-Gasteiz, donde nació el genial

Ldiseñador Modesto Lomba, junto a la perfecta combinación de la historia y la vanguardia, da como resultado una colección absolutamente

innovadora. Como su nombre lo indica, recrea una mutación de las distintas prendas que desfilan en la pasarela del Madrid Fashion Week de una manera muy particular.Estilo victoriano, con toques de urbanismo y una fuerte incorporación floral, son el must de la temporada Primavera-Verano 2013 de Devota & Lomba. Se vieron colores pasteles y empolvados en vestidos de satén de seda y algodón pintado, sastrería masculina en colores neutros, femeninas faldas con vuelo, transparencias, superposiciones, y pliegues, como también camisas, zapatos, maletines, cinturones y chaquetas inundadas de flores silvestres y combinaciones de texturas y colores que dan la impresión de enredaderas y pétalos.La prenda más llamativa fue un impresionante vestido largo color amarillo limón que impactó tanto por su tono como por la “síntesis” de la colección en todo su esplendor.

Por Lucía Salto

deyane.com deyane.com Deyane magazine11Deyane magazine10

tos: C

Moda Inernacional

Devota & Lomba: Tesis/ Antítesis/ Síntesis

a inspiración de la bella ciudad de Vitoria-Gasteiz, donde nació el genial

Ldiseñador Modesto Lomba, junto a la perfecta combinación de la historia y la vanguardia, da como resultado una colección absolutamente

innovadora. Como su nombre lo indica, recrea una mutación de las distintas prendas que desfilan en la pasarela del Madrid Fashion Week de una manera muy particular.Estilo victoriano, con toques de urbanismo y una fuerte incorporación floral, son el must de la temporada Primavera-Verano 2013 de Devota & Lomba. Se vieron colores pasteles y empolvados en vestidos de satén de seda y algodón pintado, sastrería masculina en colores neutros, femeninas faldas con vuelo, transparencias, superposiciones, y pliegues, como también camisas, zapatos, maletines, cinturones y chaquetas inundadas de flores silvestres y combinaciones de texturas y colores que dan la impresión de enredaderas y pétalos.La prenda más llamativa fue un impresionante vestido largo color amarillo limón que impactó tanto por su tono como por la “síntesis” de la colección en todo su esplendor.

Por Lucía Salto

tos: C

Moda Inernacional

Ailanto: texturas y un viaje hacia el Oriente

ñaki y Aitor Muñoz, el dúo de Ailanto, se esmera siempre en dirigir sus Icolecciones de una manera discreta pero sin perder de vista ningún detalle. Su centro y punto de partida para esta Primavera–Verano 2013

fue la obra de un arquitecto italiano Gio Ponti. Una colección con reminiscencias de los años '20 e influencias orientales presentes en los quimonos, en donde los textiles destacados fueron el crepe, el lino y el algodón en túnicas, vestidos al cuerpo y blusas. Carbón, plomo, grafito, perla, ébano, cobre, negro tucán, rosa cacatúa azul granadina, marfil, turquesa y tonos empolvados junto a finas transparencias que le dieron un toque vintage al desfile. Además, Increíbles accesorios como coronas circulares y estampados orientales del siglo XVII acompañaron cada pasada. Sin dudas, la prenda estrella fue la blusa con volados en los hombros o sin mangas.

tos: C

Ailanto: texturas y un viaje hacia el Oriente

ñaki y Aitor Muñoz, el dúo de Ailanto, se esmera siempre en dirigir sus Icolecciones de una manera discreta pero sin perder de vista ningún detalle. Su centro y punto de partida para esta Primavera–Verano 2013

fue la obra de un arquitecto italiano Gio Ponti. Una colección con reminiscencias de los años '20 e influencias orientales presentes en los quimonos, en donde los textiles destacados fueron el crepe, el lino y el algodón en túnicas, vestidos al cuerpo y blusas. Carbón, plomo, grafito, perla, ébano, cobre, negro tucán, rosa cacatúa azul granadina, marfil, turquesa y tonos empolvados junto a finas transparencias que le dieron un toque vintage al desfile. Además, Increíbles accesorios como coronas circulares y estampados orientales del siglo XVII acompañaron cada pasada. Sin dudas, la prenda estrella fue la blusa con volados en los hombros o sin mangas.

tos: C

Ion Fiz: 10 años de éxito chic

“Lay, Lady, Lay”, de Bob Dylan sonaba como fondo de un desfile que perfiló distinción y glamour. Ion fiz cumplió ya una década de estilo sofisticado y natural con una personalidad interesante e innovadora. Para esta colección, se inspiró en Lisboa, donde el ambiente de un cortometraje marítimo acompañaba prendas esmaltadas, estampadas y coloridas. Tejidos de seda, lino y algodón, en colores como el azul Lisboa, rosa silvestre, verde, rojo coral, amarillo, naranjas que simulan atardeceres, azul noche y negro volado se complementaban muy bien con bordados utilizando cristales de Swarovski, que son su accesorio fetiche.También se pudieron observar prendas sin costura y en una sola pieza ceñidas al cuerpo, vestidos y faldas, con túnicas muy sencillas en sus formas, que jugaban con estampados florales, y coloridasfiguras geométricas.Zapatos que simulan enredaderas, bolsos con explosiones de colores y en su contradicción transparente, realzan la colección llena de influencia europea.Dentro de un escenario que parece ser el interior de una casa con muebles vestidos con tejidos, Ion Fiz pudo demostrar lo que su nombre indica, algo natural y sofisticado. Su colección evocó su significado de una manera muy personal que pueden disfrutar tanto hombres como mujeres.

Lucía Salto

tos: C

Ion Fiz: 10 años de éxito chic

“Lay, Lady, Lay”, de Bob Dylan sonaba como fondo de un desfile que perfiló distinción y glamour. Ion fiz cumplió ya una década de estilo sofisticado y natural con una personalidad interesante e innovadora. Para esta colección, se inspiró en Lisboa, donde el ambiente de un cortometraje marítimo acompañaba prendas esmaltadas, estampadas y coloridas. Tejidos de seda, lino y algodón, en colores como el azul Lisboa, rosa silvestre, verde, rojo coral, amarillo, naranjas que simulan atardeceres, azul noche y negro volado se complementaban muy bien con bordados utilizando cristales de Swarovski, que son su accesorio fetiche.También se pudieron observar prendas sin costura y en una sola pieza ceñidas al cuerpo, vestidos y faldas, con túnicas muy sencillas en sus formas, que jugaban con estampados florales, y coloridasfiguras geométricas.Zapatos que simulan enredaderas, bolsos con explosiones de colores y en su contradicción transparente, realzan la colección llena de influencia europea.Dentro de un escenario que parece ser el interior de una casa con muebles vestidos con tejidos, Ion Fiz pudo demostrar lo que su nombre indica, algo natural y sofisticado. Su colección evocó su significado de una manera muy personal que pueden disfrutar tanto hombres como mujeres.

Lucía Salto

tos: C

Deyane magazine16 Deyane magazine17deyane.com deyane.com

tos: C

Entrevista Inernacional

“Yo amo la moda, y que

me sirva para ayudar

me hace sentirme plena”.

Por Alexandra Muraco

tos: C

Entrevista Inernacional

“Yo amo la moda, y que

me sirva para ayudar

me hace sentirme plena”.

¿Cómo empezaste a incursionar en el mundo de la moda?

Comencé estudiando Business Administration en Miami pero cuando regresé a Colombia mi mamá me dijo: “Bueno, ahora sí, estudia lo que yo siempre he pensado que es tu vocación”. Entonces, con el apoyo de mis padres, me inscribí en la Universidad Autónoma de Barranquilla, la única Facultad de Moda aquí. En el segundo semestre compré mis máquinas y monté mi taller en un cuarto de mi casa y así comencé a diseñar. Mis profesoras fueron mis primeras clientas (ríe), además recibía pedidos y también me hacía ropa para mí. Llevo 5 años diseñando, confeccionando vestidos de fiesta y de novias.

¿Por qué creés que tu mamá notó que esa era tu verdadera vocación?

Desde siempre ella y yo amamos la moda. Mi madre es una mujer muy elegante y de buen gusto; siempre me mostró los grandes íconos de la moda y compraba revistas todo el tiempo. Yo siempre tuve un estilo marcado, mis amigas del colegio me pedían opinión a la hora de elegir qué ponerse para alguna salida. Siempre fui pretenciosa a la hora de vestirme y mi mamá me apoyaba comprándome telas y diseñando entre las dos la ropa que usaría en las fiestas.

¿Y tu mamá cumple algún rol dentro de tu empresa?

Ella es quien siempre me impulsa y, además, créeme que es mi crítica mas fuerte (ríe). Me da muy duro; cuando hago algo regular, no lo aprueba. Además, ella es mi coolhunting busca en todas las paginas del mundo las tendencias y nos sentamos horas a verlas. Rs mi mano derecha en la empresa.

Ahora una pregunta un poco más profunda, ¿cómo se puede ser original a la hora de diseñar cuando todo ya está hecho? ¿Cómo evitás caer en la repetición?

Cierto, es difícil diseñar con todo inventado pero siempre busco detalles que me ayuden a marcar la diferencia, me vuelvo experimental y le agrego piezas básicas que son más bien accesorios. Por ejemplo en el caso de un camisero, un pareo o una blusa básica, le agrego una pañoleta.

¿Con qué textiles trabajas habitualmente?

Los manejo dependiendo de la temporada, mi preferido es el lino ya que me parece impecable a la hora de confeccionar y se le puede hacer mil cortes que seguirá siendo elegante. También utilizo seda y suelo trabajar telas más rígidas como el prada.

¿Tenés una paleta de color definida o varias mucho según la temporada y las tendencias?

Soy sorpresiva, solo basta que me enamore del color y las combinaciones. Muchas veces ni sigo la tendencia y, sin darme cuenta, escojo los colores por mi intuición y justo atino con lo que se viene. Claro que para el otoño busco colores neutros, como tierras y para el verano busco algo mas colorido.

Ahora sí contame, ¿de qué trata la nueva colección?

La nueva colección se llama “Anémonas”, como la flor que es llamada “la flor del viento” en la mitología griega, porque con el solo toque del mismo, los pétalos vuelan y se propagan generando muchas más anémonas. Esa es la idea de esta colección, que más mujeres quieran usar mis diseños. Para esta temporada hay un grupo de prendas en seda con un toque de color blocking, pero no tan marcado, compuesto por camiseros de seda y palazzos de cintura alta. Esta vez, mi colección se basó en la cintura alta. Además, hay otro grupo de prendas compuesto por vestidos tipo cannel, con la incorporación de bieses en colores opuestos.

¿Cuál es el infaltable de la temporada?

El peplum. Yo lo hice de una manera mas vanguardista, no con la arandela común más bien le agrede la sobre falda con un corte mas puntiagudo y sin tanto volumen.

¿Qué proyectos tenés a corto plazo con tu marca?

Ampliar mi clientela a nivel internacional y a nivel nacional. Al igual que actualmente estamos impulsando la venta en internet, ya tengo planes de abrir mi tienda aquí en Barranquilla para principios del próximo año. Hoy pueden conseguir mis diseños en mi atelier y en boutiques de marcas de diseñadoras.

¿Cómo definís a Vanessa Fernández?

Ante todo, muy honesta, leal y fresca, como me dice mi mamá. Muy decidida a la hora de alcanzar mis metas.

En cuanto a la Fundación que liderás actualmente, ¿cómo surge la idea de crear “Ayudar está de moda”?Nació de una idea que siempre tuve en la universidad y busqué una manera de ayudar desde mi lugar de diseñadora a los más necesitados. Fue así que me reuní con mi mejor amiga de la universidad y un amigo publicista, y les conté de esta necesidad. Sin dudarlo, sacamos papel y lápiz y creamos la Fundación, a la cual llamamos “Ayudar está de moda” porque pensamos que lo mejor que podíamos poner de moda era el ayudar. Actualmente, tenemos 70 niños de la calle a los cuales vestimos. Dentro de nuestros planes está el montar talleres para sus madres y poder capacitarlas para realizar prendas que luego se puedan vender a un valor simbólico y, así, mejorar la calidad de vida de estos niños. Si bien actualmente no hemos podido concretar este plan, ya que no contamos con la ayuda suficiente, estoy juntando fondos para los uniformes del próximo año para la escuela de estos niños, los cuales ya diseñamos.

¿De qué manera puede colaborar la gente con esta acción?Donando en especies, como ser telas, insumos, maquinarias para crear los talleres; también pueden ayudar con dinero para la compra de estos insumos, cualquier tipo de ayuda es válida para nuestro proyecto, al igual que sumarse como voluntario para las distintas actividades.

“Este año me encuentro en la

tarea de posicionar la líneaPrêt-

à-Porter a nivel nacional e

internacional”.Link a la fundación: http://www.facebook.com/OngFundacionAyudarEstaDeModa?ref=hl

¿Cómo empezaste a incursionar en el mundo de la moda?

Comencé estudiando Business Administration en Miami pero cuando regresé a Colombia mi mamá me dijo: “Bueno, ahora sí, estudia lo que yo siempre he pensado que es tu vocación”. Entonces, con el apoyo de mis padres, me inscribí en la Universidad Autónoma de Barranquilla, la única Facultad de Moda aquí. En el segundo semestre compré mis máquinas y monté mi taller en un cuarto de mi casa y así comencé a diseñar. Mis profesoras fueron mis primeras clientas (ríe), además recibía pedidos y también me hacía ropa para mí. Llevo 5 años diseñando, confeccionando vestidos de fiesta y de novias.

¿Por qué creés que tu mamá notó que esa era tu verdadera vocación?

Desde siempre ella y yo amamos la moda. Mi madre es una mujer muy elegante y de buen gusto; siempre me mostró los grandes íconos de la moda y compraba revistas todo el tiempo. Yo siempre tuve un estilo marcado, mis amigas del colegio me pedían opinión a la hora de elegir qué ponerse para alguna salida. Siempre fui pretenciosa a la hora de vestirme y mi mamá me apoyaba comprándome telas y diseñando entre las dos la ropa que usaría en las fiestas.

¿Y tu mamá cumple algún rol dentro de tu empresa?

Ella es quien siempre me impulsa y, además, créeme que es mi crítica mas fuerte (ríe). Me da muy duro; cuando hago algo regular, no lo aprueba. Además, ella es mi coolhunting busca en todas las paginas del mundo las tendencias y nos sentamos horas a verlas. Rs mi mano derecha en la empresa.

Ahora una pregunta un poco más profunda, ¿cómo se puede ser original a la hora de diseñar cuando todo ya está hecho? ¿Cómo evitás caer en la repetición?

Cierto, es difícil diseñar con todo inventado pero siempre busco detalles que me ayuden a marcar la diferencia, me vuelvo experimental y le agrego piezas básicas que son más bien accesorios. Por ejemplo en el caso de un camisero, un pareo o una blusa básica, le agrego una pañoleta.

¿Con qué textiles trabajas habitualmente?

Los manejo dependiendo de la temporada, mi preferido es el lino ya que me parece impecable a la hora de confeccionar y se le puede hacer mil cortes que seguirá siendo elegante. También utilizo seda y suelo trabajar telas más rígidas como el prada.

¿Tenés una paleta de color definida o varias mucho según la temporada y las tendencias?

Soy sorpresiva, solo basta que me enamore del color y las combinaciones. Muchas veces ni sigo la tendencia y, sin darme cuenta, escojo los colores por mi intuición y justo atino con lo que se viene. Claro que para el otoño busco colores neutros, como tierras y para el verano busco algo mas colorido.

Ahora sí contame, ¿de qué trata la nueva colección?

La nueva colección se llama “Anémonas”, como la flor que es llamada “la flor del viento” en la mitología griega, porque con el solo toque del mismo, los pétalos vuelan y se propagan generando muchas más anémonas. Esa es la idea de esta colección, que más mujeres quieran usar mis diseños. Para esta temporada hay un grupo de prendas en seda con un toque de color blocking, pero no tan marcado, compuesto por camiseros de seda y palazzos de cintura alta. Esta vez, mi colección se basó en la cintura alta. Además, hay otro grupo de prendas compuesto por vestidos tipo cannel, con la incorporación de bieses en colores opuestos.

¿Cuál es el infaltable de la temporada?

El peplum. Yo lo hice de una manera mas vanguardista, no con la arandela común más bien le agrede la sobre falda con un corte mas puntiagudo y sin tanto volumen.

¿Qué proyectos tenés a corto plazo con tu marca?

Ampliar mi clientela a nivel internacional y a nivel nacional. Al igual que actualmente estamos impulsando la venta en internet, ya tengo planes de abrir mi tienda aquí en Barranquilla para principios del próximo año. Hoy pueden conseguir mis diseños en mi atelier y en boutiques de marcas de diseñadoras.

¿Cómo definís a Vanessa Fernández?

Ante todo, muy honesta, leal y fresca, como me dice mi mamá. Muy decidida a la hora de alcanzar mis metas.

En cuanto a la Fundación que liderás actualmente, ¿cómo surge la idea de crear “Ayudar está de moda”?Nació de una idea que siempre tuve en la universidad y busqué una manera de ayudar desde mi lugar de diseñadora a los más necesitados. Fue así que me reuní con mi mejor amiga de la universidad y un amigo publicista, y les conté de esta necesidad. Sin dudarlo, sacamos papel y lápiz y creamos la Fundación, a la cual llamamos “Ayudar está de moda” porque pensamos que lo mejor que podíamos poner de moda era el ayudar. Actualmente, tenemos 70 niños de la calle a los cuales vestimos. Dentro de nuestros planes está el montar talleres para sus madres y poder capacitarlas para realizar prendas que luego se puedan vender a un valor simbólico y, así, mejorar la calidad de vida de estos niños. Si bien actualmente no hemos podido concretar este plan, ya que no contamos con la ayuda suficiente, estoy juntando fondos para los uniformes del próximo año para la escuela de estos niños, los cuales ya diseñamos.

¿De qué manera puede colaborar la gente con esta acción?Donando en especies, como ser telas, insumos, maquinarias para crear los talleres; también pueden ayudar con dinero para la compra de estos insumos, cualquier tipo de ayuda es válida para nuestro proyecto, al igual que sumarse como voluntario para las distintas actividades.

“Este año me encuentro en la

tarea de posicionar la líneaPrêt-

à-Porter a nivel nacional e

internacional”.Link a la fundación: http://www.facebook.com/OngFundacionAyudarEstaDeModa?ref=hl

ablo Ferraro, denominó su colección “Para eso somos dignos” que tuvo inspiración en la

Pflora y fauna marina, tomando sus colores, texturas y los gráficos que se ven estampados en las prendas. Los textiles que utilizó fueron el cotton satén, las gasas y el denim, todos

texturados por él mismo. Este es su primer desfile: “A partir de ahora deseo manejar este emprendimiento como una empresa a nivel masivo dentro del perfil de consumidor al que busco llegar”, aseguró Ferraro.

sterggidio presentó una colección inspirada en 3 planos, el primero en “Otelo” de

EShakespeare; para el segundo tomó como referencia el rococó; y, por último, para la texturación, las flores. “Desdémona, dolor y tragedia” es el nombre con el cual bautizó su

colección. A través de ella, cuenta toda la historia de dicho libro. La paleta de color va desde lo acromático hasta los saturados, en prendas que van de lo formal a lo más atrevido.

Moda Nacional

tos: C

Texto y cobertura: Verónica Miramonte y Alexandra Muraco

ablo Ferraro, denominó su colección “Para eso somos dignos” que tuvo inspiración en la

Pflora y fauna marina, tomando sus colores, texturas y los gráficos que se ven estampados en las prendas. Los textiles que utilizó fueron el cotton satén, las gasas y el denim, todos

texturados por él mismo. Este es su primer desfile: “A partir de ahora deseo manejar este emprendimiento como una empresa a nivel masivo dentro del perfil de consumidor al que busco llegar”, aseguró Ferraro.

sterggidio presentó una colección inspirada en 3 planos, el primero en “Otelo” de

EShakespeare; para el segundo tomó como referencia el rococó; y, por último, para la texturación, las flores. “Desdémona, dolor y tragedia” es el nombre con el cual bautizó su

colección. A través de ella, cuenta toda la historia de dicho libro. La paleta de color va desde lo acromático hasta los saturados, en prendas que van de lo formal a lo más atrevido.

Moda NacionalF

Texto y cobertura: Verónica Miramonte y Alexandra Muraco

etite Monique, es el nombre que lleva la marca creada por Mónica Loyarte quien, para su

Pprimera colección, se inspiró en los años '50, especialmente en la bella Marilyn Monroe. A partir de allí, encontramos faldas acampanadas y vestidos al cuerpo en una paleta de color neutra, en

la que el negro y el beige son protagonistas. El crêpe georgette y la tafeta son son los textiles que Mónica elige para realizar sus diseños. Si bien aún no comercializa sus prendas, confiesa que sus expectativas son lanzarse el próximo año al mercado.

ajtacha presentó su primera colección inspirada en los caramelos de colores, de estilo

Mromántica, femenina y fresca. “Trato de resaltar la femineidad de toda mujer, el hecho de que trabajemos y hagamos multiplicidad de tareas no significa que no podamos vernos bien; al

contrario, podemos ser románticas y frescas”, expresó Aldana Vilcabana. La colección se compone de una amplia variedad de prendas que van desde los vestidos hasta la sastrería, realizadas en telas frescas y livianas y colores pasteles.

a nueva colección de Vientos de Nostalgia está inspirada en la naturaleza, bautizada “Al final

Lde la estación”. Allí, la que la sastrería es protagonista absoluta; pantalones y sacos texturados con distintos estilos de zigzag en colores. En cuanto a los textiles, Rosana Quintana elige el

algodón y el lino, ya que prefiere telas suaves al contacto con la piel.

ernanda Moscatelli, inspirada en el arte abstracto que se fusiona con los años '70, presentó

F“Expresionismo Abstracto”, una colección que resume el poder expresarse a través de las prendas. Con una paleta de color muy variada, confiesa utilizar textiles que sean abstractos ya

que no le gusta lo que sea figurativo.