deSingel seizoensprogramma 2016 - 2017

2016 / 2017

7 architectuur19 dans51 theater85 muziektheater99 muziek251 think & talk257 kunstcampus277 praktisch

2016 / 2017

7 architectuur19 dans51 theater85 muziektheater99 muziek251 think & talk257 kunstcampus277 praktisch

hoofdingang en bespreekbureauDesguinlei 25 B - 2018 AntwerpenT +32 (0)3 248 28 [email protected]

www.desingel.be tickets en abonnementen

openingsuren bespreekbureauma - vr: 10 - 18.30 uurza: 16 - 18.30 uur

zomer 201630.05 - 15.08.2016ma - vr: 10 -16 uur

gesloten02.07 - 07.08.2016

administratieJan Van Rijswijcklaan 155 B - 2018 AntwerpenT +32 (0)3 244 19 [email protected]

4 5

Onze wereld en de kunsten

Onze wereld verandert, hard en snel. Uitgerekend in Europa zijn we dat niet zo gewend. Zitten we wat verwend genesteld in onze comfortzone. Zijn we geneigd om nostalgisch te doen over de wereld die we dreigen te verliezen. Een wereld die verre van volmaakt was, maar die aan het merendeel onder ons een gevoel van samen-horigheid en geborgenheid gaf. Maar de barsten zijn ondertussen overduidelijk en onze samenleving is dringend aan herstel toe. Sociaal, educatief en cultureel. Onderwijs en cultuur zijn pijlers voor een herstel in de diepte: onderwijs omdat het onwetendheid tegengaat, cultuur omdat zij de openheid naar anderen aanmoedigt. De artistieke praktijk draagt in deze wezenlijk bij tot meer menselijkheid. Ze verrijkt, geeft andere inzichten en verhoogt ons kritisch bewustzijn. Daarom heeft ze meer dan ooit haar plaats in onze veranderende maatschappij.

Met de internationale kunstcampus willen we hiertoe een bijdrage leveren. In de eerste plaats door als vanouds onze ogen en oren open te houden voor veranderingen in het internationale kunstenlandschap. Maar ook door te focussen op die regio’s in de wereld die om andere dan artistieke redenen onze aandacht trekken. Door verder te kijken dan onze Europese kunstneus lang is. Door onder meer scherp te stellen op theatermakers uit het Midden-Oosten, uit Libanon en Palestina. En tegelijkertijd ook dicht bij huis aan de slag te gaan, met lokale kunstenaars die reflecteren over de stad waarin zij werken of die van daaruit naar de wereld kijken. Met jonge woelwaters broederlijk naast grote en gevestigde namen. We laten hen voluit werken in ons huis, net als de vele buitenlandse kunstenaars die samen met hen het label ‘Made in deSingel’ kleuren. Zij maken en tonen muziek in tal van stijlen, theater voor het grote en het kleine podium, grootschalige dans en intieme performance, opera’s, installaties en tentoonstellin-gen, zelfs een grote parade die door de stad zal trekken.

Terwijl Donald Trump als vleesgeworden karikatuur van een republikeinse presidentskandidaat dagelijks het nieuws haalt, duiken wij in de kunsten cultuurgeschiede-nis van de Verenigde Staten. Van de beschouwingen over

76

de Amerikaanse democratie van de Franse filosoof Alexis de Toqueville uit 1835 tot kunsticonen van de 20ste eeuw als Arthur Miller, Woody Allen, Merce Cunningham en Lucinda Childs. Van americana over het feministische gedachtegoed tot de arthappenings van de jaren zeventig. Met als uitsmijter het Amerikaanse orkest dat het meest tot de verbeelding spreekt, New York Philharmonic, voor het openingsseizoen van de nieuwe Koningin Elisabethzaal.

Ontdek in deze pocket hoe wij u willen meevoeren met de kunstenaars die wij voor u hebben gekozen. Hoe wij de canon van de kunsten hand in hand laten gaan met het experiment. Hoe kunstenaars ook uw blik op de wereld kunnen verruimen en verrijken. Hoe de actualiteit de wereldcultuurgeschiedenis bevraagt.

Wees welkom.

Jerry Aerts, directeur

architectuur6 architectuur 7

architectuur9 Ensembles

Architectuur en ambacht

11 Designerfgoed

13 BWMSTR Label

15 Find myself a city to live in De Smet Vermeulen architecten

17 Het Architectuurkabinet Microkosmos

“Waarheen gingen de metselaars, die avond toen de Chinese muur af was? Het grote Rome staat vol triomfbogen. Wie richtte ze op?” In zijn gedicht

‘Vragen van een lezende arbeider’ stelt Bertolt Brecht één van de fundamentele aspecten van het bouwen

- en van de architectuur - aan de orde: architectuur wordt door velen gemaakt. Door metselaars en timmerlieden, maar ook door bouwheren, door stedenbouwkundigen en niet in de laatste plaats door de burgers, die hun verantwoordelijkheid voor goede architectuur steeds meer nemen. En door de architect, die tussen verschillende belangen en disciplines bemiddelt en die tegelijkertijd krachtige beelden durft te tonen die betekenis geven aan de stad en haar gebouwen. De architectuurtentoon-stellingen van het Vlaams Architectuurinstituut en deSingel presenteren in 2016-2017 het werk van ontwerpers die architectuur beschouwen als het

‘bouwen aan de stad’ en als een vorm van gemeen-schappelijke arbeid. Een collectief kunstwerk.

Tentoonstellingsgids Bij elke tentoonstelling bieden wij u een gratis boekje aan met verdiepende informatie. Deze gids ligt ter beschikking bij de tentoonstelling of kan u gratis downloaden vanaf www.desingel.be

Lezing en debat Tijdens een feestelijk openings - moment reflecteren curatoren, scenografen en experten over de totstandkoming van de tentoonstelling. In de vorm van een lezing of een debat zetten ze hun visie uiteen, bieden ze inzicht in het denkproces dat aan de tentoonstelling vooraf ging en schetsen ze de achter grond van de tentoon-gestelde projecten. De toegang is steeds gratis.

RondleidingGroepen kunnen een rondleiding aanvragen op een datum naar keuze. De groep telt maximaal 20 personen. Een groeps rondleiding kost € 60. Reserveer minimaal 14 dagen op voorhand via + 32 3 338 39 39 of www.antwerpenaverechts.be.

Studentengroepen krijgen korting. Voor meer info: + 32 3 242 89 70 of [email protected]

U kan ook individueel deelnemen aan een aantal rondleidingen op vaste tijdstippen. De data vindt u terug bij de tentoonstellingen.

architectuur, een collectief

kunstwerk

8 9architectuur architectuur

EnsemblesArchitectuur en ambacht

Ambacht wordt vaak geassocieerd met een zekere nostalgie, met kwaliteiten van vakmanschap die in het hedendaagse bouwen verloren zijn gegaan. Maar ambacht kan ook een sleutel zijn tot innovatie in architectuur: door de combinatie van oude ambachten met nieuwe technieken en duurzame oplossingen, en door het herbekijken van de organisatie van denken handwerk. ‘Ensembles’ toont aan de hand van projecten uit diverse Europese landen en materiaal uit het Architectuurarchief van de Provincie Antwerpen hoe de samenwerking tussen ontwerpers en makers tot nieuwe oplossingen kan leiden. Deze samenwerking is verrijkend voor alle betrokkenen: van de architect die zijn vak opnieuw leert waarderen, tot de bouwer die erkenning krijgt voor zijn vakmanschap.

‘Ensembles’ onderzoekt daarnaast ook de poëzie die uit samenwerken kan ontstaan. Architecturale situaties en objecten vertellen hun eigen verhaal: een verzameling raamkozijnen als resultaat van de samenwerking tussen architectuurstudenten en scholieren van een vakopleiding; een installatie die de schoonheid van de lasnaad in de structuur van een gebouw toont; of een object dat de metselaar een oneindig aantal mogelijkheden verschaft om een baksteen tot leven te brengen.

curatoren Christoph Grafe en Bart Tritsmans (Vlaams Architectuurinstituut)

met steun van Vlaamse overheid productie Vlaams Architectuurinstituut, deSingel internationale kunstcampus, Architectuurarchief Provincie Antwerpen

Bibliotheek in Burundi, gebouwd met plaatselijke materialen © BCarchitects&studies

tentoonstellingvr 30 sep 2016

zo 15 jan 2017Expowo zo14 18 uuren bij voorstellingen

€ 5 (basis)gratis (-19 jaar)

openingsavonddo 29 sep 2016Blauwe zaal20 uurgratis

rondleidingenzo 16 okt 2016zo 11 dec 201614 uur

€ 5reserveringdesingel.be

groeps- rondleidingmax. 20 pers.

€ 60reserveringantwerpenaverechts.be

Design - erfgoed p. 11


Designerfgoed

Labo-oefening met archief Bataille & ibenstentoonstellingIn opdracht van het Centrum Vlaamse Architectuur-archieven (CVAa) neemt textielontwerpster Nathalie Van der Massen het archief van interieurarchitecten Bataille & ibens als leidraad voor een ontwerpoefening. Het resultaat wordt getoond tijdens de tentoonstelling ‘Ensembles - Architectuur en ambacht’.

vr 30 sep 2016 vr 13 jan 2017

Vitrine Vlaams Architectuur-instituutma vr10 18 uurgratis

openingdo 29 sep 2016Blauwe zaal20 uurgratis

tentoonstelling Ensembles / Architectuur en ambacht p. 9

Vormgevingserfgoed in Vlaanderen na 1945boekDeze gids bundelt voor het eerst een overzicht van zo’n twee - honderd publiek toegankelijke archieven en collecties over vormgeving. Auteurs Fredie Floré, Ko Goubert, Irène Lund, Katarina Serulus en Eva Van Regenmortel geven context. Het boek is een instrument voor onderzoekers, erfgoed-medewerkers en liefhebbers.

vanaf sep 2016 / www.artpapereditions.org / € 25

Digitaal kijkboekwebsiteArchieven en erfgoedcollecties zijn niet alleen relevant voor wetenschappelijk onderzoek of tentoonstellingen. Het CVAa bouwt aan een Flickrpagina met inspirerende beelden uit designarchieven.

www.designerfgoed.be

Woning Corthout , Schilde, 1974-2000, architect Lieven Langohr - Claire Bataille en Paul Ibens © Jean-Luc Laloux


BWMSTR LabelMet het BWMSTR Label wil de Vlaams Bouwmeester vernieuwende en beleidsrelevante ideeën oppikken en zo (ontwerpend) onderzoek steunen in de beginfase. Het Vlaams Architectuurinstituut toont de resultaten van de BWMSTR Labels in de wandelgangen van deSingel.

Een nieuwe kijk op afvalHoewel we omringd zijn met afval en er steeds meer van produceren, blijven we er vaak op onbewuste wijze mee omgaan. In een casus over de 20ste-eeuwse gordel rond Antwerpen zetten de architecten Carmen Van Maercke en Caterina Rosso duurzame stedelijke afvalstromen in als alternatief voor grootschalige industriële afvalverwerking.curatoren Carmen Van Maercke en Caterina Rosso onderzoek onderzoeksgroep stedenbouw en architectuur (OSA) KULeuvenproductie Vlaams Architectuurinstituut, deSingel internationale kunstcampus ism. Team Vlaams Bouwmeester met steun van Vlaamse overheid

‘Een nieuwe kijk op afval’, Stromen van ruimte, de transformatie van de supermarkt © OSA

wo 19 okt 2016 zo 15jan 2017Wandelgangenwo zo14 18 uuren bij voor- stellingengratis

openings-debatdi 18 okt 2016Muziekstudio20 uurgratis

wo 22 feb zo 11 jun 2017Wandelgangenwo zo14 18 uuren bij voor- stellingengratis

openings-debatdi 21 feb 2017Muziekstudio20 uur gratis

We kopen samen den OudaanIn 2015 lanceerde het collectief ‘We kopen samen den Oudaan’ een oproep om de Oudaan, de Antwerpse politietoren, te kopen. Het collectief, onderzoeksbureau ndvr en geëngageerde Antwerpenaren met diverse expertises, wilde met deze oproep de utopische plannen die architect Renaat Braem met de toren voor ogen had nieuw leven inblazen. De expo toont ontwikkelingsmoge-lijkheden voor dit project en stimuleert het maatschappelijk debat over nieuwe vormen van publieke ontwikkeling, cofinanciering en gedeeld ruimtegebruik.curator We kopen samen de Oudaan onderzoek ndvrproductie Vlaams Architectuurinstituut, deSingel internationale kunstcampus ism. Team Vlaams Bouwmeester met steun van Vlaamse overheid

‘tweet fast print slow’ door Kastaar op Integrated 2015 © infunctievan


Find myself a city to live in De Smet Vermeulen architecten

“We willen het gewone zo opwaarderen, dat het niet meer banaal is”, aldus Henk De Smet en Paul Vermeulen. De projecten waaraan zij sinds de oprichting van hun bureau eind jaren tachtig hebben gewerkt, illustreren deze houding: composities en constructies waarin gewone elementen een nieuwe betekenis krijgen, en architectuur die in dienst staat van de openbare ruimte.

De Smet en Vermeulen kiezen bewust voor een breed werkveld, dat ook stadsontwerp en adviserende studies omvat. Ze zien het architectuurproject als ‘stedenbouw van onderop’. Zo ontwierpen en bouwden ze de kantoren van de Vlaamse Milieumaatschappij in Aalst, een modelproject voor stadsvernieuwing en duurzaam bouwen bekroond met de Belgian Building Award en de Prijs Bouwheer (2005). In Antwerpen waren zij als architecten van een kinderdagverblijf en een woonzorgcentrum betrokken bij het project Intergenerationeel Wonen LinkerOever (IGLO). In de installatie ‘Find myself a city to live in’ bestuderen zij de impact van de architecturale ingreep op de vorm en het gebruik van de stad; een evenwichtsoefening tussen continuïteit en verandering.

curatoren Henk De Smet en Paul Vermeulen

productie Vlaams Architectuurinstituut, deSingel internationale kunstcampus met steun van Vlaamse overheid

IGLO Serviceflats, Linkeroever, De Smet Vermeulen architecten, foto Filip Dujardin

tentoonstellingvr 10 feb zo 11 jun 2017Expowo zo14 18 uuren bij voorstellingen

€ 5 (basis)gratis (-19 jaar)

openings-avonddo 9 feb 2017Blauwe zaal20 uurgratis

rondleidingenzo 12 mrt 2017zo 14 mei 201714 uur

€ 5reservering desingel.be

groeps-rondleidingmax. 20 pers.

€ 60reserveringantwerpenaverechts.be


Het ArchitectuurkabinetMicrokosmos

Het Vlaams Architectuurinstituut en deSingel starten een nieuwe tentoonstellingenreeks. ‘Het Architectuurkabinet’ wordt een wonderkamer van de architectuur, waarin u een glimp opvangt van de schatten uit architectuurarchieven en verzamelingen.

De moderne grootstad omvat een grote diversiteit aan gebouwen waarin het openbare leven zich afspeelt: theaters, kerken, auditoria, ziekenhuizen, banken en scholen. Deze openbare interieurs vormen een stad in de stad, een microkosmos. De meeste van deze gebouwen kennen hun oorsprong in de achttiende en negentiende eeuw, een periode van onstuimige urbane ontwikkeling die het aanzien van steden fundamenteel veranderde. Sinds-dien wordt de stad vaak afgebeeld als een verzameling publieke interieurs waarvan elk een wereld op zich is. ‘Microkosmos’ verzamelt historische en eigentijdse illustra - ties die de rijkdom aan ruimtelijke ervaringen in de stad schetsen. De beelden zoomen in op het alledaagse dat zich in deze gebouwen afspeelt. Van Rudolph Ackermanns ‘Microcosm of London’, met de pracht én de miserie van de Engelse metropool, tot Candida Höfers verstilde foto’s van musea, bibliotheken en andere prominente gebouwen in de moderne stad.

curator Christoph Grafe

productie Vlaams Architectuurinstituut, deSingel internationale kunstcampus

boven Greenwich Hospital. The Painted Hall, 1810, illustratie bij ‘The Microcosm of London’, Rudolph Ackermann, privécollectieonder Pass-Room Bradwell, 1810, illustratie bij ‘The Microcosm of London’, Rudolph Ackermann, privécollectie

tentoonstellingvr 10 feb zo 11 jun 2017Expowo zo14 18 uuren bij voorstellingen

toegang inbegrepen in tentoon-stellingsticket

‘Find myself a city to live in’p. 15

18 19dans dans

dans21 Jan Martens

Grip

23 Cecilia Bengolea & François Chaignaud Compagnie Vlovajob Pru

25 Rianto

27 Alain Platel & Steven Prengels les ballets C de la B

29 Meeting Jan Martens

31 Anne Teresa De Keersmaeker Rosas & Ictus & Synergy Vocals

33 Peeping Tom

35 Omar Rajeh Maqamat Dance Theatre

37 Ballet de l’Opéra de Lyon

39 Daniel Linehan Hiatus

41 Eko Supriyanto EkosDance Company

43 BOUGE B 2017

45 Edouard Lock Nacho Duato São Paulo Companhia de Dança

47 Sidi Larbi Cherkaoui GöteborgsOperans Danskompani & Eastman

49 Philippe Decouflé Compagnie DCA

benieuwd naarhet leven achter

de scène?The Young Ones

p. 257

ProgrammatoelichtingBij alle voorstellingen bieden wij een toelichting aan die beknopt de inhoud en de context van de productie situeert. Deze informatie is ook gratis beschikbaar op www.desingel.be vanaf drie dagen vóór een voorstelling.

InleidingenDe gratis inleidingen beginnen telkens om 19.15 uur en vinden meestal plaats in de Rode foyer. Data vindt u op www.desingel.be of in ons magazine.

AbonnementOm u te helpen bij uw keuze hebben we voor u een aantal abonnementen samengesteld. Met een abonnement geniet u een korting van 15% of meer. Een overzicht van de abonne - menten vindt u vanaf p. 279

-35 jaar?extra korting op uw abonnement

20 21dans dans

Jan MartensGripThe Common People

Voor ‘The Common People’ slaat choreograaf Jan Martens de handen in elkaar met filmregisseur Lukas Dhont voor een participatieproject, installatie en voorstelling ineen. Hij betreedt hiervoor zijn favoriete actieterrein: het dagelijkse leven van gewone mensen. Vierentwintig duo’s ontmoeten elkaar op scène. U bent getuige van hun allereerste kennis-making. Hoe reageren ze op elkaar? Hoe gaan ze om met het toekijkende publiek? Allen zijn ze op zoek naar een één op één contact, ja misschien wel intimiteit.Smartphones en sociale netwerksites mogen ons dan al constant in verbinding brengen. Voor Jan Martens creëren ze ook een groeiend gevoel van isolement en eenzaamheid. Onze digitale identiteit wordt steeds prominenter, maar gaat ten koste van reële ervaringen. In ‘The Common People’ wil Jan Martens mensen écht samenbrengen, het theater opeisen als plek van fysieke ontmoetingen, en vragen stellen over privacy versus exhibitionisme. Terwijl de duetten zich live op scène ontwikkelen, kan u rustig toekijken of de zaal binnen en buiten wandelen. Of wilt u liever zélf een blind date op het podium? Dan kan u zich kandidaat stellen via [email protected]

met 48 inwoners van Antwerpen

coproductie tanzhaus nrw (Düsseldorf), Spring Performing Arts Festival (Utrecht), Wiener Festwochen, CDC Le Gymnase (Roubaix), ICK Amsterdam

do 15, vr 16 sep 2016Theaterstudio20 uur

€ 14 (basis)€ 12 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

Jan Martensp. 29

stel u kandidaat voor een blind date

op het podium

made in deSingel

22 23dans dans

Cecilia Bengolea & François ChaignaudCompagnie Vlovajob PruCreatie 2016

De choreografen Cecilia Bengolea en François Chaignaud werkten voor het eerst samen in 2005. Hun dansstukken, met focus zowel op de seksuele kracht als de kwetsbaar-heid van het menselijk lichaam, maakten indruk op de Franse pers. Die riep hen in 2009 uit tot choreografische revelatie. In deSingel waren zij reeds verscheidene malen te gast, samen of apart, of in constellatie met anderen.Beiden hebben een passie voor choreografische en artistieke praktijken die buiten het geijkte kader van de hedendaagse dans vallen. Zij putten uit een brede waaier, zowel geografisch als esthetisch, van heterogene dansen muziekstijlen. Hun nieuwsgierigheid is zowel antropolo-gisch als formeel van aard. Daarom is hun werk zo boeiend en telkens weer ongezien, zelfs een tikkeltje excentriek. In september 2015 creëerden ze voor het Tanztheater Wuppertal Pina Bausch het fantastische ‘The Lighters Dancehall Polyphony’, waarin elf dansers van het gezel-schap zich gedurende veertig minuten uitleefden in dans, zang en tekst. De titel verwijst naar twee onderzoeks-domeinen die de choreografen nauw aan het hart liggen. Cecilia Bengolea is gebeten door de ritmische complexiteit van de Jamaïcaanse dancehallmuziek, François Chaignaud van zijn kant door middeleeuwse en traditionele Georgische polyfone gezangen. ‘Creatie 2016’, gecoproduceerd door deSingel, is een verdere uitdieping van dit onderzoek. Mis deze voorstelling niet: ze belooft een boost van originaliteit, creativiteit en humor te worden!

dans Erika Myauchi, Valeria Lanzara, Shiya Peng, Cecilia Bengolea, François Chaignaud

coproductie deSingel internationale kunstcampus, Bonlieu Scène Nationale d’Annecy, l’Échangeur/Centre de Développement Chorégraphique de Picardie, Festival d’Automne à Paris, Biennale de la Danse de Lyon, Sadler’s Wells (Londen), Centre Chorégraphique National de Grenoble, Centre de Développement Chorégraphique de Toulouse met de steun van Institut Français (Parijs), FIACRE (Fonds d’Innovation Artistique et Culturelle en Rhône-Alpes)

vr 30 sepza 1 okt 2016Theaterstudio20 uur

€ 24 (basis)€ 20 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

dans coming peoplep. 280

Belgische première

24 25dans dans

RiantoMedium

Rianto, danser uit Java, was in oktober 2015 bij ons te gast met een autobiografische danssolo geregisseerd door Choy Ko Fai. Hij maakte toen zoveel indruk dat we beslis-ten hem opnieuw uit te nodigen, deze keer met eigen werk. In zijn thuisstreek Banyumas, gelegen in centraal Java, leerde hij van oude meesters de genderoverschrijdende dans ‘lengger’. Omdat deze traditie steeds meer onder druk van religie en politiek staat, zet Rianto zich in voor het behoud van dit stukje kostbare cultuur. Zo organiseert hij in de dorpen van Banyumas bijeenkomsten, waar jong en oud kunnen kennismaken met lengger. Rianto ijvert niet alleen voor het voortbestaan van deze traditionele dans-vorm, maar ook en vooral voor de mentale tussenruimte waar deze dans voor staat. Met name die tussen man- en vrouw-zijn, tussen oude gebruiken en religieuze principes, tussen het traditionele en hedendaagse leven.‘Medium’, een coproductie van deSingel, is Rianto’s universeel pleidooi voor vrijheid en voor het afstappen van dogmatische denkcategorieën. Voor deze solo werkt hij samen met de toonaangevende Indonesische cineast Garin Nugroho. De samenwerking tussen twee van Indonesië’s meest vooruitstrevende artiesten belooft alvast te resulteren in artistiek vuurwerk, met een inhoud die ertoe doet. U mag zich verwachten aan virtuoze dans en magische documentaire beelden, versmolten tot één ‘Medium’.

dans Rianto

coproductie deSingel internationale kunstcampus, Darwin Festival, Hessisches Staatstheater Wiesbaden

vr 14, za 15 okt 2016Theaterstudio20 uur

€ 18 (basis)€ 14 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)


made in deSingel

Belgische première

een samenwerking tussen 2 van

Indonesië’s meest vooruitstrevende

artiesten

26 27dans dans

Alain Platel & Steven Prengelsles ballets C de la BMahler Projekt (werktitel)

Europa anno 1900 bood een boeiend klimaat voor de kunst, maar was tegelijk ook de bakermat van maatschappelijke turbulenties die tot de Eerste Wereldoorlog zouden leiden. Kroniekschrijver Philipp Blom sprak in dit verband over ‘De duizelingwekkende jaren’. Het is de periode waarin Gustav Mahler leeft.Leven en werk van de Weense componist vormen de aanzet tot de nieuwste creatie van Alain Platel en componist Steven Prengels. Niet alleen Mahlers muziek, maar ook de ruimere culturele en politieke context prikkelt de makers. Hoe vertaalt zijn muziek het complexe Europa van rond de eeuwwisseling? Hoe slaagt kunst erin een woelige tijd te capteren? Vanuit deze vraagstelling vertrekt het creatie-proces van ‘Mahler Projekt’. Muzikale inspiratiebronnen zijn zowel liederen van Mahler als de polyfone traditie van twee Congolese performers. Daarnaast gaat Alain Platel een alliantie aan met de beeldende kunst van Berlinde De Bruyckere, die de scenografie voor haar rekening neemt. De voorstelling met Duitse werktitel gaat in première op 1 september 2016 op de Ruhrtriennale. Zal Alain Platel opnieuw onze harten breken? Het antwoord hierop krijgt u tijdens de Belgische premièreweek in deSingel.

regie Alain Platel compositie en muzikale leiding Steven Prengels gecreëerd met en uitgevoerd door Bérenger Bodin, Boule Mpanya, Dario Rigaglia, David Le Borgne, Elie Tass, Ido Batash, Romain Guion, Russell Tshiebua, Samir M’Kirech

coproductie Ruhrtriennale 2016, La Bâtie-Festival de Genève, TorinoDanza, la Biennale de Lyon, L’Opéra de Lille, Kampnagel Hamburg, MC93 Bobigny (Parijs), Holland Festival, Ludwigsburger Schlossfestspiele, NTGent, Brisbane Festival

wo 19, do 20, vr 21, za 22 okt 2016Rode zaal20 uur

€ 28 (basis)€ 24 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

dans 8op vrijdagp. 279

dans 4op zaterdagp. 280

grote Vlaamse makersp. 284

Toneelhuis & deSingelp. 283

Belgische première

28 29dans dans

Meeting Jan Martens

Een hele week Jan Martens! Omdat we de komende vijf jaar een intense samenwerking met deze talentvolle choreograaf aangaan als ‘Creative Associate’, doen we een ‘rewind’. Op drie opeenvolgende avonden tonen we u hoe het allemaal begon, aan de hand van een greep uit zijn werk.Jan Martens studeerde aan de Tilburgse Fontys Hogeschool om in 2006 zijn dansopleiding af te ronden aan het Koninklijk Conservatorium in Antwerpen. Sindsdien veroverde hij stormenderhand de internationale podia én de harten van het publiek. De schoonheid van de menselijke onvolmaakt-heid krijgt een prominente rol in zijn werk.We starten met ‘Sweat Baby Sweat’ uit 2011. Jan Martens liet zich inspireren door de concentratie, spanning en symboliek van circusacrobatiek om een voorstelling te maken over de liefde. Op vrijdagavond kan u een double bill van twee solo’s zien. ‘BIS’ is een solo die hij in 2012 maakte voor de 65-jarige Nederlandse danseres Truus Bronkhorst. In het recente ‘Ode to the attempt’ (2015) ziet u hem zelf aan het werk. We eindigen de week met ‘The Dog Days Are Over’, een choreografie uit 2014, waarmee Jan Martens definitief internationaal doorbrak. Acht dansers geven zich over aan één beweging: de sprong. Een ware krachttoer.

do 27 okt 2016 Sweat Baby Sweat met Kimmy Ligtvoet, Steven Michel productie Frascati Productions, ICKamsterdam, TAKT Dommelhof, JAN vzwTheaterstudio / 20 uur / € 14 (basis), € 12 (-25/65+), € 8 (-19 jaar)

vr 28 okt 2016 Ode to the attempt met Jan Martens & BIS met Truus Bronkhorstproductie GRIP vzwTheaterstudio / 20 uur / € 14 (basis), € 12 (-25/65+), € 8 (-19 jaar)

za 29 okt 2016 The Dog Days Are Over met Cherish Menzo, Nelle Hens, Piet Defrancq, Kimmy Ligtvoet, Steven Michel, Julien Josse, Laura Vanborm, Naomi Gibson en/of Morgane Ribbens, Ilse Ghekiere, Connor Schumacher, Victor Dumontproductie JAN&ICKamsterdam coproductie DansBrabant, Frascati Producties, SPRING performing arts festival, tanzhaus nrw (Düsseldorf), CDC du Val de Marne La Briqueterie, TAKT DommelhofRode zaal / 20 uur / € 18 (basis), € 14 (-25/65+), € 8 (-19 jaar)

do 27, vr 28, za 29 okt 2016

dans 4op zaterdagp. 280 The Dog Days are Over

dans coming peoplep. 280Sweat Baby Sweat

Jan Martensp. 21

creative associate

30 31dans dans

Anne Teresa De KeersmaekerRosas & Ictus & Synergy VocalsRain

Ook al zoekt Anne Teresa De Keersmaeker voortdurend de relatie tussen dans en andere disciplines op, muziek is en blijft haar meester. In ‘Rain’ uit 2001 vormt Steve Reichs

‘Music for Eighteen Musicians’ de basis voor haar choreo-grafie. Reich schreef deze partituur in 1976 voor vier vrouwen stemmen, vier piano’s, twee klarinetten, viool en cello en een groot ensemble percussionisten. De voorstelling is een uitpuren van het voorafgaande multimediale ‘In real time’: enkel muziek en dans blijven over. Het minimalisme en de dynamiek van de muziek dialogeren met geometri-sche figuren en ritmische, energieke bewegingsprincipes. Een dans van herhaling en variatie op vastgelegde patronen.Waarom u ‘Rain’ niet mag missen? Deze dansante voorstelling geldt als een sleutelwerk dat de signatuur van Rosas meesterlijk belichaamt. Het werk werd in 2011 opgenomen in het repertoire van het Ballet de l’Opéra de Paris, dat behoort tot de wereldtop van de balletgezel-schappen. Herbeleef één van de meest succesvolle voorstellingen uit het rijke en gelauwerde oeuvre van de choreografe, met kostuums van Dries Van Noten en scènebeeld van Jan Versweyveld. Na vijftien jaar opnieuw in onze Rode zaal met een nieuwe, jonge cast en met de negentien muzikanten van Ictus live op de scène!

dans Laura Bachman, Léa Dubois, Anika Edström Kawaji, Zoi Efstathiou, Yuika Hashimoto, Laura Maria Poletti, Soa Ratsifandrihana, José Paulo dos Santos, Frank Gizycki, Robin Haghi, Luka Švajda, Thomas Vantuycom, Lav Crncevic muzikale leiding Georges-Elie Octors muzikale uitvoering Ictus (percussie Miquel Bernat, Tom De Cock, Géry Cambier, Michael Weilacher, Jessica Ryckwaert percussie en piano Gerrit Nulens, Georges-Elie Octors piano Laurence Cornez, Fabian Fiorini, Jean-Luc Fafchamps, Stéphane Ginsburg klarinet Dirk Descheemaeker, Carlos Galvez viool Igor Semenoff cello Geert de Bièvre ) , Synergy Vocals ( Micaela Haslam, Amanda Morrison, Julia Batchelor, Caroline Jaya-Ratnam )

coproductie De Munt / La Monnaie (Brussel), Sadler’s Wells (Londen), Les Théâtres de la Ville de Luxembourg

do 24, vr 25, za 26 nov 2016Rode zaal20 uur

€ 28 (basis)€ 24 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)



Ballet Vlaanderen en hedendaagse dans deSingelp. 281

een sleutel werk in het oeuvre

van Rosas

32 33dans dans

Peeping TomMoeder

Fictie en realiteit. Waar liggen de grenzen en waar gaan ze in elkaar over? Op die snijlijn situeert zich het danstheater van Peeping Tom. Sinds de oprichting van dit Belgisch dansgezelschap in 2000 heeft het choreografenduo Gabriela Carrizo en Franck Chartier een eigen taal en stijl ontwikkeld. Figuren bevinden zich in een hyperrealistische en tegelijk bevreemdende setting, het alledaagse krijgt er een surreële dimensie. Niets heeft een eenduidig narratief karakter. Focus ligt op de taal van het lichaam, niet op tekst. Centraal thema bij Peeping Tom is het gevoel in verscheidene dimensies en werelden te leven. Geheimzinnige beelden roepen vragen op vanwaaruit imaginaire, parallelle werelden ontstaan. Het gaat bij de makers niet alleen om het ruimtelijke, maar ook om het mentale, het onzichtbare en onberekenbare van een gedachtegang. Wat ligt onder het verborgene, wat niet in woorden te vatten valt?

‘Moeder’ is het tweede luik van een familietrilogie. Een evocatie van de wereld van het geheugen en de verbeelding van gemis.

regie Gabriela Carrizo regieassistentie, dramaturgie Franck Chartier gecreëerd met en uitgevoerd door Eurudike De Beul, Maria Carolina Vieira, Marie Gyselbrecht, Brandon Lagaert, Hun-Mok Jung, Yi-Chun Liu, Simon Versnel, Charlotte Clamens

coproductie Theater im Pfalzbau (Ludwigshaven), KVS (Brussel), Grec Festival de Barcelona / Mercat de les Flors (Barcelona), HELLERAU - European Center for the Arts (Dresden), Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, Maison de la Culture de Bourges / Scène Nationale, La Rose des Vents (Villeneuve d’Ascq), Festival Aperto / Fondazione I Teatri (Reggio Emilia), Taipei Performing Arts Center (Taipei) ea.

do 15, vr 16, za 17 dec 2016Rode zaal20 uur

€ 28 (basis)€ 24 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)




34 35dans dans

Omar RajehMaqamat Dance TheatreBeytna

Zeven kunstenaars van verschillende continenten en culturen ontmoeten elkaar rond een banket. Ze koken, eten, drinken, praten en dansen. Aan tafel houden ze de hedendaagse dans uit ieders land tegen het licht. Hoe verhoudt die zich tot de traditie? En wat is precies de betekenis van ‘hedendaags’?De Libanese choreograaf Omar Rajeh vroeg collega- choreografen Hiroaki Umeda, Anani Sanouvi en Koen Augustijnen uit respectievelijk Japan, Togo en België, om samen een productie te maken. Samen met drie broers- luitspelers uit Palestina, het befaamde Trio Joubran, vieren ze de rijkdom van culturele en artistieke diversiteit. Want de verschillen eerder dan de gelijkenissen tussen deze kunstenaars creëerden het verlangen om samen te werken.

‘Beytna’ betekent in het Libanees: uitgenodigd worden bij iemand thuis. Eten speelt daarbij een wezenlijke rol. Zo ook in deze voorstelling. Het gelegenheidscollectief van dansers en muzikanten beschouwt eten als verbindend element, prikkel voor de zintuigen én weerspiegeling van sociale en culturele waarden.

choreografie Koen Augustijnen, Omar Rajeh, Anani Sanouvi, Hiroaki Umeda met Koen Augustijnen, May Bou Matar, Adnan Joubran, Samir Joubran, Wissam Joubran, Youssef N. M. Hbaisch, Omar Rajeh, Anani Sanouvi, Hiroaki Umeda compositie en muzikale uitvoering Le Trio Joubran

coproductie BIPOD Beirut International Platform of Dance, Bonlieu Scène Nationale d’Annecy, Tanzquartier Wien, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, Fondazione Fabbrica Europa (Firenze), Theater im Pfalzbau (Ludwigshaven)

wo 18, do 19, vr 20 jan 2017Theaterstudio20 uur

€ 24 (basis)€ 20 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)


Midden-Oostenp. 281

Belgische première

36 37dans dans

Ballet de l’Opéra de LyonMade in America

Het gerenommeerde Ballet de l’Opéra de Lyon, dat zich sinds jaren toelegt op zowel repertoire als nieuwe heden-daagse choreografieën, verenigt in één programma twee ‘monstres sacrés’ van de Amerikaanse postmoderne dans. Ooit waren ze meester en leerling: Merce Cunningham en Lucinda Childs. Het artistieke parcours van Merce Cunningham, vanaf de vroege jaren vijftig tot aan zijn dood in 2009, wordt gekenmerkt door constante vernieuwing. Hij verlegde niet alleen de grenzen van de dans, maar ook die van theater en beeldende kunst. ‘Winterbranch’ is een choreografie uit 1964, geconcipieerd als een studie over

“facts in dancing” (dixit de choreograaf), toen uitgevoerd door hemzelf en onder meer Steve Paxton en Viola Farber. Op het minimalistische ‘2 Sounds’ van componist La Monte Young en in een scenografie van Robert Rauschenberg, voorloper van de popart, bewegen zes figuren in sweat suits en sneakers in het halfdonker, opgelicht door flitsende koplampen.‘Dance’ van Lucinda Childs werd gecreëerd in 1979 en een eerste keer in deSingel gepresenteerd in 1991. De choreo-grafe hernieuwt hier haar samenwerking met componist Philip Glass, drie jaar eerder aangegaan voor de opera ‘Einstein on the Beach’, in een regie van Robert Wilson. ‘Dance’ is een wit ballet voor elf dansers waarin de herhaling en de steeds wisselende patronen iets hebben van een roes, bezwerend en hypnotiserend. We kijken naar een ruimtelijke exploratie doorheen bewegingen die uiterst precies en tegelijk gracieus en vederlicht worden uitgevoerd. Een minimalistische hoogmis, een niet te missen belevenis.

Winterbranch choreografie Merce Cunningham Dance choreografie Lucinda Childs

met het ensemble van Ballet de l’Opéra de Lyon

wo 22, do 23, vr 24 feb 2017Rode zaal20 uur

€ 36 (basis)€ 30 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)


America, so what?p. 283

internationale grootmeestersp. 279

Belgische première

38 39dans dans

Daniel LinehanHiatusFlood

Op een paar jaar tijd evolueerde Daniel Linehan van buitenbeentje tot een gevestigde waarde in de wereld van de hedendaagse dans. Sinds 2010 is hij bij ons een jaarlijkse en graag geziene gast. Nu wordt hij voor de komende vijf jaar één van onze ‘Creative Associates’. Slim en speels gaat hij te werk, op zoek naar ongewone combinaties, tegenstellingen en parallellen tussen tekst, beweging, beeld, songs, video’s en ritmes. Experimenteren met grenzen is een constante in zijn werk. Zo vervaagt de lijn tussen lichaam en stem, geluid en beeld, ritme en betekenis.In ‘Flood’ buigt Daniel Linehan zich over verloren gegane dingen enerzijds en de huidige vloed aan nieuwe technolo-gieën en ideeën anderzijds. Evoluties van opkomen en weggaan verdienen vandaag extra aandacht, zo meent de choreograaf, nu het verschijnen van nieuwigheden zo’n dominante culturele waarde heeft. En dit terwijl oude technologieën, vaardigheden en beroepen aan een toenemend tempo verdwijnen. ‘Flood’ gaat na een residentie van drie weken in onze Theaterstudio in première. Een ‘Made in deSingel’ om naar uit te kijken!

met Michael Helland, Victor Pérez Armero, Anneleen Keppens, Erik Eriksson

coproductie deSingel internationale kunstcampus, Kaaitheater (Brussel) ea.

vr 24, za 25 feb 2017Theaterstudio20 uur

€ 18 (basis)€ 14 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)


wereld-première

made in deSingel

creative associate

40 41dans dans

Eko SupriyantoEkosDance CompanyBalabala

Eko Supriyanto leerde als kind traditionele Javaanse dans. Later vermengde hij die met andere stijlen en technieken: gevechtskunst, Balinese en moderne dans. Toen Madonna hem in 2001 uitkoos als danser voor haar tournee werd hij op slag een wereldster in eigen land. Inmiddels is hij uitgegroeid tot Indonesië’s meest prominente choreograaf. Zijn danstaal kenmerkt zich door een unieke uitgepuurde vorm. De vaak ritmische bewegingen putten uit traditionele dansen maar spreken een hedendaagse taal. Dans is voor Eko Supriyanto veel meer dan louter beweging. Het moet over de mensheid gaan. Dat was ook het geval in ‘Cry Jailolo’, de voorstelling die u vorig jaar tijdens ‘Stop in Java’ kon zien in onze Rode zaal. Gedreven door een steevast geloof in de kracht van dans was deze voorstelling - gemaakt met zeven jonge mannen uit Jailolo - een aanklacht tegen de vernieling van het leven in de oceaan. Voor ‘Balabala’ keert Supriyanto terug naar deze paradijselijke baai in de Molukken en gaat hij opnieuw aan de slag met de lokale gemeenschap, deze keer met vijf jonge vrouwen. Ze laten zich inspireren door de filosofie van pencak silat. De negen richtingen die deze gevechtskunst omvat, staan voor de verschillende rollen die de vrouw bekleedt in de maat-schappij. ‘Balabala’, een coproductie van deSingel. Een ode aan de vrouwelijke kracht.

dans Yimna Meylia Meylan Runggamusi, Siti Sadia Akil Djalil, Yezyuruni Forinti, Mega Istiqama Arman Dano Saleh, Dian Novita Lifu

coproductie deSingel internationale kunstcampus, Art Center Melbourne, TPAM (Tokio)

do 16, vr 17 mrt 2017Rode Zaal20 uur

€ 24 (basis)€ 20 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)



Belgische première

BOUGEBOUGE

BOUGE BOUGE

42 43dans dans

BOUGE B 2017Festival dans en performance

BOUGE B is aan haar tiende editie toe en dat verdient een nieuw kleedje! We presenteren een extra lange editie en eindigen met een feestelijk weekend. U geniet als vanouds van het neusje van de zalm binnen het aanstormend dansen performancetalent. Met voorstellingen uit binnen- en buitenland die u versteld doen staan. En we coproduceren bijzondere nieuwe projecten. Codewoord is ‘avontuur’, want BOUGE B is naast een festival ook een vrijplaats voor jonge makers om nieuwe, vaak atypische wegen in te slaan. Voor u dé kans bij uitstek om het laatste nieuwe te ontdekken binnen het steeds veranderende dansen performancelandschap.Na de voorstellingen kan u tijdens BOUGE B 2017 ook zinderende latenightconcerten meemaken. Of samen met de kunstenaars napraten in de BOUGE BAR. En tijdens het slotweekend doet Club Momentum, gecureerd door d e t h e a t e r m a k e r, ons huis daveren!Wij kijken er alvast naar uit. U ook?

Met BOUGE B spelen we kort op de bal. Daarom kunnen we het program ma pas vanaf februari 2017 bekend maken. U vindt het op www.desingel.be, in ons magazine of in de speciale folder. Op uw verzoek sturen we u het programma toe [email protected]

za 18 za 25mrt 2017

bonus bijdans 8op vrijdagp. 2791 ticket naar keuze uit Bouge B

ontdek het laatste

nieuwe

44 45dans dans

São Paulo Companhia de Dança

Edouard LockThe Seasons

Nacho DuatoGnawa

Viva Brasil! Voor het eerst in deSingel: São Paulo Companhia de Dança, een jong balletgezelschap opgericht in 2008. Artistiek leidster Inês Bogéa vroeg de Canadese choreograaf Edouard Lock in 2014 een werk voor twaalf van haar dansers te creëren. Het resultaat is een verbluffend werk van vijftig minuten, ‘The Seasons’, op originele muziek van Gavin Bryars. De choreograaf uit Montreal heeft een patent op supersnelle en wervelende dans, en op technische hoogstandjes, veelal gebracht in formaties van twee of drie. Elke balletpositie wordt gealterneerd door een andere lichtinval. Powervrouwen in supersexy body’s en op spitsen vloeren mannen in maatpak.‘Gnawa’ is een ensemblewerk voor veertien dansers van Nacho Duato. Deze Spaanse choreograaf, gevormd aan het Mudra van Béjart, begon als danser bij het Cullberg Ballet. Daarna maakte hij tien jaar deel uit van het Nederlands Dans Theater. ‘Gnawa’, oorspronkelijk gecreëerd voor Hubbard Street Dance Chicago in 2005, is een meeslepend dansstuk met een sterk Arabische muzikale toets. De gnawas staan bekend om hun ritmische en spirituele gezangen. Zij vormen in Marokko een mystieke broederschap, verwant met de soefi’s.

dans São Paulo Companhia de Dança

wo 22, do 23, vr 24 mrt 2017Rode zaal20 uur

€ 32 (basis)€ 26 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)


Belgische première

46 47dans dans

Sidi Larbi CherkaouiGöteborgsOperans Danskompani & EastmanIcon

Het artistieke actieterrein van artist-in-residence Sidi Larbi Cherkaoui spreidt zich uit over een brede waaier aan genres, gaande van dans, theater, ballet en opera tot musical. Het indrukwekkend oeuvre van deze wereldburger met roots in Antwerpen bevraagt en onderzoekt de traditie van de grote culturen in Europa en de wereld. Eastman is de bedding waarin veel van zijn onderzoek tot stand komt. Sinds januari 2011 heeft dit gezelschap vast onderdak op onze kunstcampus gevonden. Voor ‘Icon’, de nieuwe grootschalige dansvoorstelling die we coproduceren, werkt Sidi Larbi Cherkaoui voor de tweede keer samen met GöteborgsOperans Danskompani. Zijn eerste gastchoreografie was ‘Noetic’, een lijvig werk voor negentien dansers dat we in deSingel presenteerden in mei 2015. Deze keer voegt de choreograaf aan de twaalf dansers van dit Zweedse hedendaagse balletgezelschap zes van zijn Eastmandansers toe. Vertrekpunt is een kritische bevraging van culturen en hun iconen. Hoe we nood hebben aan idolen, maar evenzeer de drang verto-nen om hen na een tijd te verguizen en te vervangen door andere. Love and destroy. De Britse beeldend kunstenaar en scenograaf Antony Gormley is een ‘long last pal’ van wie u het decor heeft kunnen bewonderen in ‘Sutra’, ‘Babel’ en ‘Noetic’. Voor de kostuums treedt een nieuwe naam aan: de jonge Antwerpse ontwerper Jan-Jan Van Essche.

Voor ‘Icon’ trekken we naar de Antwerpse Stadsschouwburg wegens verbouwingswerken in onze Rode zaal vanaf 1 mei 2017.

dans 12 dansers van GöteborgsOperans Danskompani en 6 dansers van Eastman zang, percussie Patricia Bovi, Anna Sato, Gabriele Miracle ea.

coproductie deSingel internationale kunstcampus ea.

wo 24, do 25, vr 26, za 27 mei 2017Stadsschouw-burg Antwerpen20 uur

categorie 1€ 40 (basis)€ 34 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)



Sidi Larbi Cherkaouip. 86

Belgische première

48 49dans dans

Philippe DecoufléCompagnie DCACreatie 2017

Dertig jaar geleden presenteerden we hem met zijn debuut - werk, daarop volgden tien succesvolle dansvoorstellingen. De laatste keer, in maart 2015, veroverde Philippe Decouflé’s zinnenstrelende dansvoorstelling ‘Contact’ eens te meer ons aller harten. Tijd dus voor een nieuw avontuur! De nieuwe creatie bestaat uit korte stukken met elk een specifieke thematiek. Zij zijn op verschillende tijdstippen tot stand gekomen en worden nu geplaatst in eenzelfde setting. Anders dan in Decouflé’s vorige stukken zoals in ‘Contact’ of recent in ‘Paramour’, dat hij maakte voor het Cirque du Soleil, zoekt de choreograaf naar een zekere eenvoud en intimiteit door het verbinden van solo’s met duetten en een kwintet. Zo is er een dans van twee beren. Sinds deze wilde dieren uit het woud en het gebergte zijn afgezakt naar de wereld van de mensen en daar hun kunstjes uitvoeren, zijn ze wat melancholisch geworden ... Tijd voor een solo die verhaalt over het zwarte gat in een witte ruimte, over een sas tussen twee werelden. Het geheel wordt afgerond met een kwintet op muziek van Vivaldi.Philippe Decouflé komt met zijn nieuwe creatie uit in La Rochelle in mei 2017. Kort daarop verwelkomen we hem als trouwe en ongeduldige liefhebbers van zijn werk.

Voor ‘Creatie 2017’ trekken we naar Toneelhuis wegens verbouwings werken in onze Rode zaal vanaf 1 mei 2017.

met dansers ntb

di 20, wo 21, do 22, vr 23, za 24 jun 2017Toneelhuis20 uur




Belgische première

50 5150 theater 51theater

theater53 Het Theaterfestival 2016

55 The Wooster Group

57 Nicolas Stemann Théâtre de Vidy-Lausanne

59 De Warme Winkel

61 Stefan Kaegi & Dominic Huber Théâtre de Vidy-Lausanne

63 Thomas Jolly La Piccola Familia

65 Thomas Ryckewaert

67 Romeo Castellucci deSingel & Socìetas

69 Simon Stone Toneelgroep Amsterdam

71 Ivo van Hove Odéon - Théâtre de l’Europe

73 Romeo Castellucci Socìetas

75 d e t h e a t e r m a k e r

77 Katie Mitchell Toneelgroep Amsterdam

79 Bashar Murkus Khashabi Theatre & Oyoun Theatre

81 Thomas Verstraeten d e t h e a t e r m a k e r

83 Meeting Berlin

ProgrammatoelichtingBij alle voorstellingen bieden wij een toelichting aan die beknopt de inhoud en de context van de productie situeert. Deze informatie is ook gratis beschikbaar op www.desingel.be vanaf drie dagen vóór een voorstelling.

InleidingenDe gratis inleidingen beginnen telkens om 19.15 uur en vinden meestal plaats in de Rode foyer. Data vindt u op www.desingel.be of in ons magazine.

AbonnementOm u te helpen bij uw keuze hebben we voor u een aantal abonnementen samengesteld. Met een abonnement geniet u een korting van 15% of meer. Een overzicht van de abonne - menten vindt u vanaf p. 279


videoreportages, fotoverslagen,

previews? desingel.be

52 53

Het Theaterfestival 2016

Het Theaterfestival luidt de belofte in van een vers cultuurseizoen. Tien dagen lang richt het een grote spot op het mooiste wat ons theaterland biedt. Voorstellingen, verdieping en debat dagen publiek en professional uit tot gesprek.Een professionele jury - Evelyne Coussens, Wouter Hillaert, Liv Laveyne, Marijn Lems, Johan Thielemans, Samme Raeymaekers, Pieter ’t Jonck, Els Van Steenberghe en Karel Vanhaesebrouck - selecteert de meest belangwek-kende en toonaangevende voorstellingen van het afgelo-pen seizoen.Het aanstormend theatertalent eist zijn plek op via Circuit X: voor zes jonge makers klinkt tijdens het Theaterfestival het startschot van een tournee door Vlaanderen en Nederland.Het Theaterfestival vangt aan met feestelijke en kritische toespraken: de State of the Union uitgesproken door een kunstenaar met renommee en de State of the Youth waarin jong geweld tegengeluid laat horen. Vanaf deze festival- editie voegen we voor het eerst internationaal perspectief toe met de State of the Other. Traditiegetrouw reikt de minister van Cultuur de Vlaamse Cultuurprijs voor de Podiumkunsten uit. Nieuw is de uitreiking van de Taalunie Toneelschrijfprijs en een uitdagende ideeënpresentatie voor de Roel Verniersprijs

www.theaterfestival.be

deSingel en andere locaties in Antwerpen (Monty, Toneelhuis, HETPALEIS, Arenbergschouwburg en DE Studio)

do 25 aug zo 4 sep 2016

54 55

The Wooster GroupThe Town Hall Affair gebaseerd op de film ‘Town Bloody Hall’ in een regie van Chris Hegedus & D.A. Pennebaker

Voor The Wooster Group is de Amerikaanse geschiedenis een onophoudelijke bron van inspiratie. Met hun nieuwste theaterproductie delven zij in het revolutionaire feministi-sche gedachtegoed en de arthappenings in het New York van de jaren zeventig.Op 30 april 1971 vond een debat plaats in het Town Hall theater van New York City met als onderwerp ‘Vrouwen-bevrijding’. Het publiek bestond uit intelligentsia en feministen, samengekomen om een panel van vooraan-staande en gepassioneerde vrouwenrechtenverdedigers aan het woord te horen. Het gesprek werd geleid door niemand minder dan schrijver Norman Mailer, die door veel vrouwen een mannelijk chauvinisme werd aangewreven.Wie waren de vrouwelijke sprekers? Allereerst, Mailers meest fervente tegenstandster Germaine Greer, auteur van ‘De vrouw als eunuch’. Daarnaast, Jacqueline Ceballos, voorzitster van de New Yorkse afdeling van National Organization of Women (NOW), en Diana Trilling, de legendarische literaire critica. En tenslotte Jill Johnston, journaliste en woordvoerster van het lesbianisme. Zij zorgde met veel humor voor subversie, verliet uiteindelijk de zaal en schreef er nadien een artikel over. Op haar legt The Wooster Group in ‘The Town Hall Affair’ een speciale focus.

regie Elizabeth LeCompte met Ari Fliakos, Greg Mehrten, Erin Mullin, Scott Shepherd, Maura Tierney en Kate Valk

wo 21, do 22, vr 23 sep 201620 uurza 24 sep 201617 en 20.30 uurTheaterstudio

€ 28 (basis)€ 24 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

spreektaalEngelsboventiteling Nederlands

theater internationaalp. 282


Belgische première

56 57

Nicolas StemannThéâtre de Vidy-LausanneNathan le Sage van Gotthold Ephraim Lessing en Elfride Jelinek

De Duitse regisseur Nicolas Stemann was in december 2015 met veel bijval te gast in onze Rode zaal met Goethe’s ‘Faust I’ en ‘Werther!’. Nu verwelkomen we hem met zijn regie van een andere auteur uit de late achttiende eeuw, Gotthold Ephraim Lessing.Nicolas Stemann regisseerde ‘Nathan der Weise’ voor het eerst in 2009 in het Schauspiel Köln en Thalia Theater Hamburg. Dit werk, dat tot de klassiekers van het Duitse repertoire behoort, is literair hoogstaand én complex. Stemann vroeg de Oostenrijkse schrijfster en Nobelprijs-winnares Elfride Jelinek een actuele commentaar op de originele tekst toe te voegen. Zeven jaar later kent deze regie nu een nieuwe versie, vertolkt door een cast van Zwitserse en Franse acteurs en tegen een achtergrond van een door godsdienst geïnspireerd terrorisme.De oude, wijze Jood Nathan staat alleen. Ten prooi aan godsdiensthaat, heeft hij zijn vrouw en kinderen verloren als gevolg van twee opeenvolgende brandstichtingen. En toch kent hij geen wrok, evenmin zint hij op vergelding. Integendeel, al zijn liefde gaat naar zijn adoptiefdochter Recha, een christen. “Vous avez volé l’amour de ma vie, mais vous n’aurez pas ma haine.” (getuigenis van een slachtoffer die zijn vrouw verloor bij de aanslagen in Parijs op 13 november 2015)

spel Lorry Hardel, Lara Katthabi, Mounir Margoum, Serge Martin, Elios Noël, Véronique Nordey, Laurent Papot, Lamya Regragui muzikale uitvoering Wael Koudaih, Yann Pittard

coproductie MC93 Bobigny, Théâtre National de Strasbourg, Bonlieu Scène nationale (Annecy) met steun van programma INTERREG V-A France-Suisse, Théâtre National de Bretagne

vr 30 sep,za 1 okt 2016Rode zaal20 uur

€ 32 (basis)€ 26 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

spreektaal Frans boventiteling Nederlands


Belgische première

klassieker van het Duitse

repertoire

58 59

De Warme WinkelDe Warme Winkel

Kan u net als wij maar niet genoeg krijgen van De Warme Winkel? Dan hebben we goed nieuws! Dit seizoen presenteren we een gloednieuwe creatie die in onze zaal gerepeteerd wordt, een ‘Made in deSingel’.Geïnspireerd door talrijke iconische voorstellingen van Peter Brook, Romeo Castellucci, Pina Bausch en anderen die hen voorgingen in de Rode zaal, wil De Warme Winkel zich expliciet meten met de groten. Wat kenmerkt de fameuze canon? Wat onderscheidt de groten van de middelmaat? Allen maken ze voorstellingen die universele waarden bevragen en universele emoties aanraken in een volstrekt originele, vaak beeldende taal.In een niet-aflatende zoektocht naar authenticiteit in een tijd waar cultuur eenvormig entertainment lijkt te worden, wil het eigengereide theatercollectief uit Utrecht een nieuw nulpunt in de theatergeschiedenis forceren. Ze streven ernaar de ultieme Warme Winkelvoorstelling te maken, hun magnum opus waarmee ze definitief hun naam lanceren. De Warme Winkel presenteert ‘De Warme Winkel’! Samen met de kunstenaars van ‘Eddie the Eagle Museum’ maken zij een voorstelling op het scherp van de snee. En zij verzekeren: u zal alleen maar topkwaliteit te zien krijgen.

met De Warme Winkel, Eddie the Eagle Museum

coproductie deSingel internationale kunstcampus, Stadsschouwburg Amsterdam, NEXT Festival

do 13, vr 14, za 15 okt 2016Rode zaal20 uur

€ 18 (basis)€ 14 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

theater uit Vlaanderen & Nederland p. 282

wereld-première

made in deSingel

60 61

Stefan Kaegi & Dominic HuberThéâtre de Vidy-LausanneNachlass Rooms After People

In mei 2015 trokken we met ‘Remote Antwerpen’ van Stefan Kaegi en het Berlijnse collectief Rimini Protokoll de stad in, op zoek naar de verdoken charmes van de urbane omgeving. Nu nodigen zij u uit de omgekeerde beweging te maken: met ‘Nachlass’ brengen zij de werkelijkheid binnen in de besloten ruimte van het theater. Voor zijn nieuwe productie trok Stefan Kaegi naar centra voor palliatieve zorg, hospitalen en uitvaartcentra en zoemde in op mensen die afscheid nemen van het leven. ‘Nachlass’ betekent letterlijk ‘nalatenschap’. Wat blijft er over als we verdwijnen? Welke tastbare en ontastbare sporen laat de overledene na?De dood, die in onze westerse samenleving lange tijd weggestopt werd in de anonimiteit van het hospitaal, lijkt stilaan meer bespreekbaar. Het bewustzijn groeit dat sterfelijkheid tot het leven behoort. Medische bijstand bij euthanasie is mogelijk. Niet-godsdienstige uitvaart-plechtigheden winnen aan belang. Televisieprogramma’s brengen de dood in onze huiskamers. De hamvraag blijft: hoe gaan we ermee om?Stefan Kaegi en scenograaf Dominic Huber brengen acht portretten tot leven in acht kamers. Elke kamer is een verhalende ruimte en heeft een specifieke inrichting met meubelen, objecten en geuren die dierbaar waren aan de overledene. ‘Nachlass’ is een theatervoorstelling zonder mensen. Door videobeelden en andere vormen van informatie-overdracht maakt u kennis met het leven van de overledenen en bent u getuige van hun laatste overpeinzingen, hun stilte of lach.

coproductie Rimini Protokoll

wo 30 nov, do 1, vr 2 dec 2016Muziekstudio19 uur 22 uurza 3, zo 4 dec 2016Muziekstudio14 uur 21 uur

€ 12 (basis)€ 10 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

Belgische première

62 63

Thomas JollyLa Piccola FamiliaRichard III van William Shakespeare

Shakespeare’s monumentaal werk ‘Richard III’ is een huzarenstuk voor de acteur die deze iconische toneelfiguur vertolkt. En jawel, de jonge Franse acteur en regisseur Thomas Jolly (Rouen, 1982) doet dit met verve en panache. Samen met zijn gezelschap La Piccola Familia is deze rijzende ster top of the bill in alle grote Franse theaterhuizen. Bij ons kan u nu ook uw hart ophalen aan fantastisch collectief spelplezier, vier uur lang.In het Engelse koninkrijk van de vijftiende eeuw plaatst de jarenlange Rozenoorlog twee families, de huizen van York en Lancaster, tegenover elkaar. De misvormde, liefdeloze Richard, die tot het huis van York behoort, wil kost wat kost koning worden. Hij ziet zijn kans schoon om de macht te grijpen nadat hij alle mogelijke concurrenten binnen en buiten zijn familie uit de weg heeft geruimd. Regisseur Jolly stelt de vraag: is Richard als monster geboren of is hij het product van het monsterlijke van zijn tijd?Shakespeare’s meesterwerk excelleert in vlijmscherpe dialogen, onder meer tussen Richard en de hem omringende sterke vrouwen. Zij vinden hem weerzinwekkend. Tegelijk echter blijken ze niet aan hem te kunnen weer-staan, misleid door zijn sluwheid en verblind door het vooruitzicht op macht.

spel Damien Avice, Mohand Azzoug, Étienne Baret, Bruno Bayeux, Nathan Bernat, Alexandre Dain, Flora Diguet, Anne Dupuis, Émeline Frémont, Damien Gabriac, Thomas Germaine, Thomas Jolly, François-Xavier Phan, Charline Porrone, Fabienne Rivier Franse tekst Jean-Michel Déprats tekstbewerking Thomas Jolly, Julie Lerat-Gersant

uitvoerend producent Théâtre National de Bretagne (Rennes)coproductie Odéon-Théâtre de l’Europe (Parijs)

za 3 dec 2016Rode zaal19 uurzo 4 dec 2016Rode zaal17 uur

€ 32 (basis)€ 26 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

spreektaalFransboventiteling Nederlands


Belgische première

Thomas Jolly, rijzende ster in de Franse

theaterhuizen

64 65

Thomas RyckewaertGolem

Vóór hij in 2006 zijn acteursopleiding aan het Herman Teirlinck Instituut voltooide, studeerde Thomas Ryckewaert biologie en filosofie. Deze wetenschappelijke achtergrond voedt hem bij het maken van zijn voorstellingen. Als een onderzoeker gaat hij te werk en boetseert hij zijn bevindingen tot beeldend, haast filmisch theater. In zijn nieuwe creatie, die na een residentie van drie weken in onze Theaterstudio in première gaat, transformeert hij het podium tot een laboratorium. Daar bundelt een groep onderzoekers de krachten voor een baanbrekend experiment.De titel ‘Golem’ verwijst naar het personage uit een Joodse legende, door een rabbi tot leven gewekt uit klei. De voor - naamste inspiratiebron voor Ryckewaert is een gelijkaardig verhaal uit Oost-Europa, ’Maimonides en de homunculus’, waarin de geleerde Maimonides op zoek gaat naar het geheim van de schepping, in de hoop de dood te verschalken. Centraal in ‘Golem’ staat deze menselijke ambitie: het verlangen tot scheppen van eeuwig leven. Maar eveneens de angst die ermee gepaard gaat: het creëren van iets wat ons overvleugelt. Het zijn essentiële thema’s die de mens door de eeuwen heen hebben beziggehouden. Van Golem over Frankenstein tot de artificiële intelligentie vandaag. Hoe dun is de grens tussen scheppen en vernietigen? En wanneer slaat rede om in angst?

met acteurs ntb.

coproductie deSingel internationale kunstcampus, Kaaitheater (Brussel), Vooruit (Gent), TAKT Dommelhof (Neerpelt), Platform 0090 (Antwerpen)

vr 9, za 10 dec 2016Theaterstudio20 uur

€ 18 (basis)€ 14 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)


wereld-première

made in deSingel

66 67

Romeo CastelluccideSingel & SocìetasThe Minister’s Black Veil van Claudia Castellucci, geïnspireerd op het kortverhaal van Nathaniel Hawthorne

Na een jarenlange, intense samenwerking en een ruim opgebouwd publiek met een passie voor zijn werk: hier de eerste van twee in deSingel gemaakte producties door Romeo Castellucci dit seizoen.‘The Minister’s Black Veil’ is de titel van een novelle van de Amerikaanse auteur Nathaniel Hawthorne. Deze ‘parabel’ uit 1837 vertelt over een dominee in een kleine dorps-gemeenschap die op een dag beslist het aangezicht te bedekken met een zwarte sluier. Niemand begrijpt waarom, een verklaring geeft dominee Hooper niet. Door zijn gezicht voor altijd te verbergen, niet alleen voor de anderen, maar ook voor zichzelf, wordt hij verstoten als een outcast. Bepaalde thema’s bij Hawthorne, zoals onder meer de overgang tussen het nu en het hiernamaals, vinden we ook terug in het oeuvre van Castellucci. Hawthorne’s kortverhaal bevat een verwijzing naar een sermoen van dominee Hooper, zonder dat de auteur de inhoud ervan prijsgeeft. Voor Romeo Castellucci reden te over om zijn zus Claudia te vragen deze lacune in te vullen. Met deze monoloog, gebracht in een kerk en speciaal gemaakt voor deSingel, bezegelt hij zijn ontmoeting met de Amerikaanse theater- en filmacteur Willem Dafoe.

met Willem Dafoe en figuranten muziek Scott Gibbons

di 13, wo 14, do 15, vr 16 dec 2016op locatie: een kerk in Antwerpen20 uur

€ 32 (basis)€ 26 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

spreektaal Engels vertaling Nederlands




Romeo Castelluccip. 73

wereld-première

made in deSingel

met Willem Dafoe

68 69

Simon StoneToneelgroep AmsterdamHusbands and wives van Woody Allen

Met ‘Husbands and wives’ is de jonge Australische regisseur Simon Stone voor de tweede keer te gast bij Toneelgroep Amsterdam. Inmiddels heeft hij down-under ingeruild voor Europa, waar zijn roots liggen. Onmiskenbaar in zijn werk is de rol van repertoire, dat hij steeds drastisch herwerkt en actualiseert. Theater is voor hem een plek van empathie en herkenning. “En daarbij is een klassieke tekst behulpzaam, omdat die zichzelf al heeft bewezen, dat is gegarandeerd een sterk verhaal”, aldus Simon Stone. Deze keer gaat hij aan de slag met Woody Allens gelijknamige filmscript en kaskraker uit 1992.

‘Husbands and wives’ is een wrange komedie over (het failliet van) de liefde. Woody Allen tilt volgens Stone als geen ander de banaliteit van hedendaagse relaties op tot een Shakespeareaans niveau. Jack en Sally gaan scheiden. Het is een gedeelde beslissing, “we’re both fine”. Maar voor hun vrienden Gabe en Judy is dit een schok. Deze onver-wachte mededeling zet hen aan hun eigen huwelijk in vraag te stellen. Een gevecht tussen de drang naar vrijheid en de behoefte aan geborgenheid breekt los. Wat blijft er over van een gedeeld engagement? En van romantiek? En wat met een gevoel van eenzaamheid in een relatie? Deze vragen zetten een keten van gebeurtenissen in gang die het leven van het viertal grondig overhoop haalt.

met Robert de Hoog, Hélène Devos, Gijs Scholten van Aschat, Marieke Heebink, Ramsey Nasr, Halina Reijn

coproductie Holland Festival 2016 (Amsterdam)

do 19, vr 20, za 21 jan 2017Rode zaal20 uur

€ 28 (basis)€ 24 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)


opera &theaterp. 284

Toneelgroep Amsterdamp. 77

Belgische première

70 71

Ivo van HoveOdéon - Théâtre de l’EuropeVu du Pont van Arthur Miller

Achttien maanden na de Londense triomf van ‘View from the bridge’ kwam ‘Vu du Pont’ uit in Parijs. Voor regisseur Ivo van Hove een vuurdoop: het was de eerste keer dat hij met Franse acteurs werkte. De uitdaging was groot, de verwachtingen hooggespannen. En Ivo van Hove deed het opnieuw: hij verblufte ook bij onze zuiderburen pers en publiek. Onze keuze viel op deze laatste versie, de Franse. Doorleefd en ingetogen, ontheatraal Frans, met een bonus voor de jonge ontdekking Pauline Cheviller in de rol van Katie.Arthur Millers stuk uit de jaren vijftig speelt zich af in een milieu van Italiaanse immigranten, in Red Hook, een arme, godvergeten wijk van Brooklyn. Twee broers werken als illegale havenarbeiders vanuit uiteenlopende motieven en strategieën. De oudste wil geld verdienen om zo vlug mogelijk zijn straatarm gezin in het naoorlogse Italië te vervoegen, de jongste wil blijven en de Amerikaanse droom najagen. Bij Miller is het lot van het individu onlosmakelijk verbonden met de gemeenschap waartoe het behoort. De intrige, die draait rond verraad en wraak, leidt onontkoombaar tot het fatale einde. Een Amerikaanse tragedie pur sang, en tegelijk o zo universeel.

met Nicolas Avinée, Charles Berling, Pierre Berriau, Frédéric Borie, Pauline Cheviller, Alain Fromager, Laurent Papot, Caroline Proust

coproductie Théâtre Liberté (Toulon)

ma 13, di 14, wo 15, do 16, vr 17 feb 2017Rode zaal20 uur

€ 32 (basis)€ 26 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

spreektaal Frans boventiteling Nederlands




Toneelhuis & deSingel p. 283

Ivo van Hovep. 91

Belgische première

72 73

Romeo Castellucci & SocìetasLa Democrazia in America geïnspireerd op het boek van Alexis de Tocqueville

Na twee repetitiefasen, in september 2016 en februari 2017, gaat ‘La Democrazia in America’ van Romeo Castellucci begin maart in wereldpremière in onze Rode zaal.De titel van deze tweede ‘Made in deSingel’ verwijst naar het gelijknamig politiek traktaat uit 1835 van de Franse filosoof Alexis de Tocqueville, waarin hij als dertigjarige Europeaan vol ontzag naar de jonge democratie in Amerika kijkt. Dat is voor Romeo Castellucci het vertrekpunt: voor het eerst wendt een Europeaan zijn blik af van het Atheense democratische model. Volgens hem zijn de rollen in onze huidige democratie omgekeerd ten opzichte van de Griekse democratie. Die vond zijn schaduw in de tragedie. De democratie in Amerika, die zich fundamenteel heeft losgemaakt van haar Griekse wortels, bloeit open onder een zon die geen schaduw werpt.De voorstelling handelt over de huidige tijd en is samenge-steld uit een serie heterogene beelden. Die zijn slechts met elkaar verbonden door eenzelfde thema: de democratie van het menselijk ras. ‘La Democrazia in America’ beoogt geen politieke maar polemische voorstelling te zijn.

“De goden zijn niet meer present, maar evenmin helemaal dood. Er is geen God meer, maar de stad waar de mens leeft, is nog niet geboren.”

met acteurs ntb.

coproductie deSingel internationale kunstcampus, Holland Festival (Amsterdam), ea.

wo 8, do 9, vr 10, za 11 mrt 2017Rode zaal20 uur

€ 32 (basis)€ 26 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)




opera &theaterp. 284

Romeo Castelluccip. 67

wereld-première

made in deSingel

74 75

d e t h e a t e r m a k e rMomentum

Voor de nachtuilen onder u presenteren we voor de tweede maal ‘Momentum’. De eerste editie, oorspronkelijk opgevat als een pilootproject, was zulk een succes dat we onmiddellijk besloten verder te gaan. Prik dus alvast de datum in uw agenda.Artiesten van d e t h e a t e r m a k e r, werkplaats voor nieuw theatertalent, bouwen een deel van deSingel om tot een broeierige ontmoetingsplek van disciplines. Zij inviteren medetheatermakers en kunstenaars uit andere wind-streken om hun project mee te cureren en bevolken. Theatermakers, beeldend kunstenaars, lichtontwerpers, muzikanten, filmmakers en choreografen, ... tekenen present om samen kruisbestuivingen aan te gaan.U mag zich verwachten aan een happening met de nadruk op het ‘nu’. De titel ‘Momentum’ verwijst naar een produc-tieve instabiliteit en naar het beslissend moment waarop verhoudingen kunnen omslaan. Want daar gaat het deze jonge makers om: de mogelijkheid een momentum te laten ontstaan, in één seconde, ergens in de loop van de avond of later, in het holst van de nacht. Gastvrijheid en pluriformi-teit staan centraal. Liefhebbers van theater, beeldende kunst, performance én feest, verenigt u!

met verschillende artiesten verbonden aan d e t h e a t e r m a k e r

programma, prijzen en uren www.desingel.be en magazine maart/april 2017

za 25 mrt 2017

creative associate

76 77

Katie MitchellToneelgroep AmsterdamDe meiden van Jean Genet

“Ik heb me voorgoed opgeworpen als woordvoerder van het menselijk uitschot dat rot in de gevangenissen, onder de bruggen, in de stinkende droesem van de steden.” Jean Genet is bij uitstek de schrijver van het verzet. In al zijn werk richt hij zijn pijlen op de burgermaatschappij. Zijn helden zijn de verstotenen. Voor ‘De meiden’ (1947) liet hij zich inspireren door een ophefmakende historische gebeurtenis uit 1933. De dienstmeiden en zussen Claire en Solange Sapin vermoordden na jaren van trouwe dienst hun twee ‘mevrouwen’ met een hamer en een mes. Uit frustratie om de heersende klassenverhoudingen? Uit woede en afgunst? Het zijn de ideale ingrediënten voor een sociaal drama. Maar ook voor een spel in het spel, zoals zo vaak bij Genet. De mens tracht in de verbeelding te ontkomen aan de werkelijkheid, maar slaagt er uiteinde-lijk niet in de verbeelde vrijheid tot werkelijkheid te maken. Gebonden en gekooid: we zijn het altijd.De Engelse regisseur Katie Mitchell (1964) ensceneert zowel klassiek teksttoneel als extreem filmische theater-voorstellingen. Haar compromisloze regies leggen de vinger op plekken waar het in de maatschappij schuurt of ronduit misloopt: van de milieuproblematiek tot oorlog en misbruik. “Uniek is dat ze deze thema’s radicaal benadert vanuit de blik van een vrouw”, aldus Ivo van Hove. Hij nodigt haar uit bij Toneelgroep Amsterdam. En voegt zo opnieuw een vooraanstaand internationaal theatermaker met visie toe aan de erelijst van gastregisseurs. Baanbrekend, eigenzinnig, briljant.

met Thomas Cammaert, Marieke Heebink, Chris Nietvelt

wo 29, do 30, vr 31 mrt 2017Rode zaal20 uur

€ 28 (basis)€ 24 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)


Toneelgroep Amsterdamp. 69

Ivo van Hovep. 71, 91

Belgische première

78 79

Bashar MurkusKhashabi Theatre & Oyoun TheatreNew Middle East

Maak kennis met de jonge beloftevolle Palestijnse regisseur Bashar Murkus. Wij presenteren hem in samenwerking met Moussem. Dit nomadisch kunstencentrum focust op artiesten met een link naar de Arabische wereld. Hun bevraging van de heersende artistieke canon en hun reflectie over globalisering en migratiestromen maakt hen een partner waarmee we ook in de toekomst willen samenwerken. Bashar Murkus is één van de stichters van Khashabi Theatre in Haifa, dat de missie heeft om traditionele kunstvormen en de status quo te bevragen. Bashar Murkus en zijn collega-theatermakers willen met hun theaterwerk de lokale gemeenschap stimuleren om vorm te geven aan de Palestijnse identiteit.Murkus creëerde ‘New Middle East’ in 2013 samen met Oyoun Theatre op de Golan, een deel van Syrië dat in 1967 bezet werd door Israël. Het resultaat van deze samenwerking is een dialoog tussen een gemaskerde beul en een vrouw die hij levend begraaft. Het gesprek tussen dader en slachtoffer neemt absurde trekjes aan. Het stuk is een gefingeerde weerspiegeling van de Syrische oorlog en bij uitbreiding van het geweld dat het Midden-Oosten in zijn greep heeft.

met Amal Kais-Abu Saleh, Henry Andrawes

copresentatie Moussem Nomadisch Kunstencentrum

vr 5 mei 2017Theaterstudio20 uur

€ 14 (basis)€ 12 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

spreektaal Arabischboventiteling Nederlands/Frans

Midden-Oostenp. 281

copresentatie Moussem

80 81

Thomas Verstraetend e t h e a t e r m a k e rDe parade van mannen, vrouwen en diegenen die vanuit de verte op vliegen lijken

Ergens langs een grote tribune aan de kant van een verlaten weg trekt op een maanloze avond een parade voorbij: een parade van levende standbeelden, van mensen met een Aldi-tas, een golden retriever aan de leiband, van politieagenten te voet, hun handen verwar-mend onder hun kogelvrij vest, van vrouwen op een mannenfiets, van pizzajongens, gevaarlijk in alle richtingen scheurend, van autobestuurders in de file, en van al de rest.‘De parade van mannen, vrouwen en zij die uit de verte op vliegen lijken’ is een project van beeldend kunstenaar en theatermaker Thomas Verstraeten. Hij studeerde toneel aan het Antwerpse Herman Teirlinck Instituut en Vrije kunsten aan Sint Lucas Antwerpen. Als theatermaker maakt hij deel uit van het collectief FC Bergman. In zijn beeldend werk theatraliseert hij het gewone door het te idealiseren en transformeren. Zijn parade, gemaakt in coproductie met deSingel, draait rond één gebeurtenis: de filmopname van een grote optocht, waarin een bonte verzameling van bewoners en bezoekers van Antwerpen samen optrekt. Hoe kijken we naar de wereld rondom ons? Aan de hand van een fictief classificatiesysteem tracht Thomas Verstraeten met deze parade orde te brengen in de chaos van de straat, de stad en bij uitbreiding de steeds complexere, gepolariseerde wereld. Enerzijds is deze parade een ode aan de rijke, diverse publieke ruimte en zijn bewoners, anderzijds problematiseert ze onze eenzijdige, ordenende blik op diezelfde ruimte.

met inwoners van de stad Antwerpen

coproductie deSingel internationale kunstcampus, Het Bos

za 20 mei 2017locatie in de stad22 uur

€ 10 (basis)€ 8 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)


gezocht:1.000

Antwerpenaren

made in deSingel

82 83

Meeting Berlin

In de lente van 2017 maakt het in Antwerpen gevestigde gezelschap Berlin zijn feestelijke entree als ‘Creative Associate’ in deSingel. Dat vieren we met een terugblik op het vroege werk, drie producties uit de reeks ‘Holoceen’ en een werk uit de reeks ‘Horror Vacui’. Sinds 2003 maakt Berlin documentair theater, tussen fictie en realiteit. Aan elk project gaat een minutieus en langdurig onderzoek vooraf. De installatie ‘Iqaluit’ (2005) verwijst naar de hoofdstad van de Inuit op de Noordpool. De stad telt zesduizend inwoners en nauwelijks vijfentwintig kilometer wegen en is enkel bereikbaar per vliegtuig.

‘Bonanza’ (2006), de productie waarmee het gezelschap internationaal doorbrak, is een filmisch portret van een verlaten mijnstad in Colorado (USA). Ooit verbleven er zesduizend inwoners, omringd door saloons en dans-tenten, onder het motto: “Get in, get rich, get out”. Nu herbergt de stad nog slechts zeven inwoners die leven in een sfeer van roddels, beschuldigingen en angst.

‘Jerusalem’ creëerde Berlin in twee fasen, in 2003 en 2013: tien jaar na de eerste filmopnames bezochten de makers de heilige stad opnieuw. Geïnterviewden werden terug opgezocht, beelden op elkaar gelegd, discussies overgedaan. Wat veranderde het meest in tien jaar tijd, de stad of de mensen?‘Perhaps All The Dragons’ uit 2014 kan u meemaken op het plein aan de hoofdingang van deSingel. Een voorstelling met dertig verschillende verhalen die steunt op de theorie dat iedereen op onze planeet via zes tussenstappen met elkaar verbonden is.

do 25, vr 26, za 27 mei 2017

Jerusalemtheater uit Vlaanderen & Nederland p. 282

JerusalemMidden-Oostenp. 281

BonanzaAmerica, so what?p. 283

do 25, vr 26, za 27 mei 2017 Iqaluit (installatie) concept Bart Baele, Yves Degryse, Caroline Rochlitz coproductie Stuk (Leuven), KVS (Brussel), Vooruit (Gent)dak van deSingel / 14 22 uur / gratis

do 25, vr 26, za 27 mei 2017Perhaps All The Dragons concept Bart Baele, Yves Degrysecoproductie Deutsches Schauspielhaus Hamburg, KunstenfestivaldesArts (Brussel), Le Centquatre (Parijs), Dublin Theatre Festival, Centrale Fies (Dro), Noorderzon Performing Arts Festival (Groningen), Festival La Bâtie (Genève), Zomer van Antwerpenplein hoofdingang deSingel / 14, 16, 18, 20 uur / € 14 (basis), € 12 (-25/65+), € 8 (-19 jaar)

vr 26 mei 2017 Bonanza concept Bart Baele, Yves Degryse, Caroline Rochlitzcoproductie Stuk (Leuven), KVS (Brussel), Vooruit (Gent)Theaterstudio / 20 uur / € 14 (basis), € 12 (-25/65+), € 8 (-19 jaar)

za 27 mei 2017 Jerusalem concept Bart Baele, Yves Degryse muzikale uitvoering Katelijn Van Kerckhoven, Tine Hubrechts, Peter Van Laerhoven, Tristan Driessens, Ewoud Huygens, Eric Thielemanscoproductie Temps d’Images / Le Centquatre (Parijs), Pact Zollverein (Essen), La Comédie de Valence, Le Lux (Valence), Spielart Festival (München), Münchner KammerspieleTheaterstudio / 20 uur / € 14 (basis), € 12 (-25/65+), € 8 (-19 jaar)

creative associate

84 muziektheater muziektheater 85

Met zijn vijfde editie rondt het festival Opera21 in de lente van 2017 zijn tweejaarlijkse ritme af. Vanaf dan wordt het een jaarlijks festival. In 2018 vindt het plaats in Gent en Brugge, in 2019 opnieuw in Antwerpen. Zo wil Opera21 nog meer dan vroeger investeren in de toekomst van het muziektheater en creatie van nieuw werk stimuleren. Opera21 was een gebald aandachtsmoment voor het genre in Vlaanderen, nu wordt het een internationale broedhaard. Meer internationale coproducties, meer buitenlandse componisten, meer jong en onderzoe-kend werk. Met andere woorden: Opera21 verbreedt de definitie van muziektheater. Van opera tot hybride vormen, installaties, performances en beeldende concerten. De initiatiefnemers van Opera21 - Opera Vlaanderen, Muziektheater Transparant, LOD muziektheater en deSingel - verwelkomen nieuwe producenten en presentatiepodia, waaronder kunstencentrum Campo, Arne Sierens & Compagnie Cecilia, Wannes Deneer & Tuning People en Jens Maurits Orchestra, naast de jonge makers van TRANSLABprojecten in Matterhorn en deSingel. U maakt creaties mee van internationale componisten als Chaya Czernowin en Alvin Curran, naast de Vlamingen Wim Henderickx, Daan Janssens en Annelies Van Parys. En ook de dans komt aan bod, met ‘Requiem’ van Sidi Larbi Cherkaoui. Rode draad in het festivalprogramma en inspiratie-bron voor verschillende producties is literatuur, met ook daar grote namen als Erich Maria Remarque, Can Xue, Louis Paul Boon, Hadewijch d’Anvers, Raymond Queneau en Jean Genet. Verwacht u bovendien aan spraakmakende regies van Luk Perceval, Fabrice Murgia, Ivo van Hove en Arne Sierens. Afspraak na de paasvakantie van 2017 in Gent en Antwerpen.

muziektheater86 Sidi Larbi Cherkaoui & Wim Henderickx

Ballet Vlaanderen East: Requiem

87 Luc Perceval & Chaya Czernowin Opera Vlaanderen Infinite Now

89 Fabrice Murgia & Daan Janssens LOD muziektheater Menuet

90 Wouter Van Looy & Wim Henderickx Muziektheater Transparant Revelations

91 Ivo van Hove Leos Janácek/Annelies Van Parys Muziektheater Transparant Dagboek van een verdwenene

227 Serge Verstockt & Alain Franco ChampdAction PIANOLA, Satire de trash

92 Arne Sierens & Alvin Curran Compagnie Cecilia All Clouds and Sun

93 Jens Maurits Orchestra The BLOGPERA

95 Claron McFadden Muziektheater Transparant Nachtschade: Aubergine

96 Wannes Deneer Tuning People Stadsklank

deSingelkaart uw persoonlijk

keuzeabonnement p. 297

86 87muziektheater opera21 muziektheater opera21

Sidi Larbi Cherkaoui & Wim HenderickxBallet VlaanderenEast: Requiem

“Ik ben een verdwaalde oosterling in het Westen”, zegt Wim Henderickx over zijn bewerking van Gabriel Fauré’s ‘Requiem’. Het is Henderickx’ eerste samenwerking met choreograaf Sidi Larbi Cherkaoui. Niet alleen de ontmoe-ting tussen Oost en West is voor beiden belangrijk, maar ook het zoeken naar het spirituele in de mens. In tegenstel-ling tot religie kan het spirituele nooit tot geweld leiden, aldus Wim Henderickx. Hij ziet dans en muziek als abstracte kunstvormen die inspireren om tot de diepte van een conflict door te dringen. Op zoek naar een gemeenschap-pelijke spiritualiteit en menselijkheid. Zonder gebruik te maken van politieke of religieuze slogans. Het ‘Requiem’ van Fauré is mystiek en spiritueel. Het staat los van de meer bekende bombastische dodenmissen. Het is klein, introspectief, zachtmenselijk. Terwijl de melodieën van Fauré intact blijven, geeft Henderickx een actuele commentaar door het werk nog intiemer en donkerder te maken. “Warmte, een innerlijke warmte. Dat is het gevoel waarmee ik zou willen dat de toeschouwer de zaal verlaat na dit ‘Requiem’”, zegt hij.De creatie van ‘Requiem’ is een onderdeel van ‘East’ en wordt gepresenteerd in combinatie met de choreografieën

‘Kaash’ (Akram Kahn/Nitin Sawhney) en ‘Secus’ (Ohad Naharin).

muzikale leiding Jan Schweiger muzikale uitvoering HERMESensemble, Koor Opera Vlaanderen

‘East’ bestaat uit 3 choreografieën

Kaash choreografie Akram Khan muziek Nitin Sawhney decor Anish Kapoor Secus choreografie Ohad Naharin muziek Chari Chari ea. Requiem (wereldcreatie) choreografie Sidi Larbi Cherkaoui muziek Gabriel Fauré / Wim Henderickx

za 18, di 21 mrt 201720 uurzo 19, wo 22 mrt 201715 uurOpera Vlaanderen Gent

wo 12, do 13 vr 14, za 15,di 18, wo 19 apr 201720 uurOpera Vlaanderen Antwerpen

€ 12 € 58operaballet.be



Sidi Larbi Cherkaouip. 47

wereld-première

Luk Perceval & Chaya CzernowinOpera VlaanderenInfinite Now naar Erich Maria Remarque en Can Xue

‘Infinite Now’ is een creatie in het teken van de herdenking van Wereldoorlog I. Uitgangspunt is de theatervoorstelling

‘FRONT’, die Luk Perceval in 2014 maakte. De Amerikaans- Israëlische componiste Chaya Czernowin legde dit materiaal samen met de novelle ‘Homecoming’ van de Chinese auteur Xue. Beide verhalen schetsen een beeld van de condition humaine: de mens leeft in onzekerheid en in een benarde toestand. ‘Infinite Now’ verbindt theater en opera, gezongen en gesproken woord, gespeelde handeling en muziek.Chaya Czernowin is één van de meest uitdagende en vernieuwende hedendaagse componisten. Ze tast voortdurend de grenzen af van de klassieke stijlen vormconventies. Uit traditionele orkestklanken en elektro-nisch gemanipuleerde geluiden creëert ze een ongewone klankarchitectuur. Daarin treden alle facetten van muziek en geluid met elkaar in verbinding. Daarbij spreekt ze niet alleen het oor, maar de ganse zintuiglijkheid aan. Regisseur Luk Perceval, die met ‘Infinite Now’ in Vlaanderen zijn operadebuut maakt, wordt door Czernowin uitgedaagd: het ensceneren van een fascinerende commentaar bij ‘FRONT’, één van zijn eigen creaties.

regie Luk Perceval muzikale leiding Titus Engel decor, video Philip Bussman kostuums Ilse Vandenbussche licht Philip Bussman, Luk Perceval met Karen Vourc’h sopraan Kai Rüütel mezzo Noa Frenkel alt Terry Wey contratenor Vincenzo Neri bariton Wilfried Staber bas Symfonisch Orkest & Koor Opera Vlaanderen

coproductie Nationaltheater Mannheim, IRCAM Parijscompositieopdracht met steun van Ernst von Siemens Musikstiftung

di 18, do 20, za 22 apr 2017Opera Vlaanderen Gent20 uur

zo 23 apr 2017Opera Vlaanderen Gent15 uur

zo 30 aprwo 3, vr 5, za 6 mei 2017Opera Vlaanderen Antwerpen20 uur



opera & theaterp. 284

wereld-première

8988 muziektheater opera21 muziektheater opera21

Fabrice Murgia & Daan JanssensLOD muziektheaterMenuet naar Louis Paul Boon

Met ‘Ghost Road’ (2012) en ‘Children of Nowhere’ (2015) zette de jonge theatermaker Fabrice Murgia al twee keer het fileermes in het weefsel van onze maatschappij. Na verlaten autowegen en ontvolkte mijnsteden waagt hij zich voor ‘Menuet’ aan een intiemere schaal. “Maar het gaat nog steeds over de grote thema’s”, zegt hij.

“Eenzaamheid, schaamte, seksuele drift. Het zijn zaken die je altijd en overal terugvindt waar mensen samen leven.”LODcomponist Daan Janssens tekent voor de muziek. Hij is iemand die zich eveneens perfect thuis voelt in literatuur. Al meer dan eens putte hij uit Pessoa’s ‘Boek der Rusteloosheid’. In het Maeterlinckjaar 2011 componeerde hij de partituur van de opera ‘Les Aveugles’ (deSingel, maart 2012). Ook deze keer neemt hij een klassieker onder handen: Louis Paul Boons ‘Menuet’, gepubliceerd in 1955. Een man die zijn dagen in de vrieskelder van een bedrijf slijt, hunkert naar het jonge huishoudhulpje terwijl zijn hyperactieve vrouw bevalt van een buitenechtelijk kind.Een intrigerende muziektheatercreatie.

regie Fabrice Murgia muziek Daan Janssens zang Cécile Granger (sopraan) Raimond Nolte (bariton) Tineke Van Ingelgem (mezzo) muzikale uitvoering SPECTRA Ensemble olv. Filip Rathé

coproductie deSingel, SPECTRA Ensemble, Cie Artara ea.

wo 19, do 20 apr 2017Rode zaal20 uur

€ 28(basis)€ 24(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

opera21p. 285

wereld-première

made in desingel


Wouter Van Looy & Wim HenderickxMuziektheater TransparantRevelations

‘Revelations’ is een multimediaal project dat uitgaat van de visioenen van de 13de-eeuwse dichteres en mystica Hadewijch d’Anvers, zonder meer één van de meest verbazingwekkende teksten uit onze literatuurgeschiedenis. In de traditie van de middeleeuwse christelijke liefdesmys-tiek beschrijft Hadewijch in haar ‘Visioenen’ een extatische liefdesrelatie met de goddelijke Ander. Visionaire liefdes-poëzie die de weg naar een hoger bestaan wijst, met passie als sleutelwoord. In ‘Revelations’ staat een individu tegenover een koor in een voorstelling die op zoek gaat naar de kracht van visionaire verbeelding en extase in een hedendaagse context. Componist Wim Henderickx schrijft met ‘Revelations’ een woordeloos nieuw werk, waarin inspiratie doorklinkt van middeleeuwse en renaissancemuziek voor vrouwenstem-men. Het HERMESensemble en de elektronica van Jorrit Tamminga krijgen een belangrijke rol toebedeeld. Na ‘Void’ en ‘De koningin zonder land’ werkt Wim Henderickx opnieuw samen met regisseur Wouter Van Looy. Die creëert voor ‘Revelations’ een immateriële installatie waarin de beelden van videokunstenaar Kurt d’Haeseleer een centrale rol krijgen.

compositie en muzikale leiding Wim Henderickx tekst Hadewijch d’Anvers, Erwin Mortier regie Wouter Van Looy video Kurt d’Haeseleer electronics Jorrit Tamminga muzikale uitvoering HERMESensemble koor Cappella Amsterdam zang Lore Binon (sopraan)

coproductie deSingel internationale kunstcampus, Operadagen Rotterdam, Cappella Amsterdam, HERMESensemble

vr 21, zo 23 apr 2017Theaterstudio20 uur

€ 28(basis)€ 24(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

opera21p. 285

Muziektheater Transparantp. 91, 95, 264

wereld-première

made in desingel

Ivo van HoveMuziektheater TransparantDagboek van een verdwenene van Leos Janácek en Annelies Van Parys

“Er is zoveel emotie in dit werk, zoveel vuur, dat we beiden tot as zouden vergaan als het ons raakte.” In het passionele verhaal in verzen over de dorpsjongen die verliefd wordt op een zigeunermeisje en alles opgeeft om haar te volgen, herkende Leos Janácek zijn gevoelens voor zijn muze, de vijfentwintigjarige Kamila Stösslová. Het inspireerde hem in 1917 tot een liedcyclus in 22 kleine taferelen voor tenor, alt, vrouwenkoor en piano. Janáceks poëzie schetst een mix van wreedheid en tederheid, waarbij zijn muziek de essentie raakt, in een minimalisme dat het einde van het operagenre inluidt. ‘Dagboek van een verdwenene’ kan nog het best omschreven worden als een intiem zelfportret. Janácek legt er niet alleen zijn passie voor zijn nieuwe liefde en voor de poëzie van de volkstaal in, maar ook die voor de piano en de stem.Samen met zijn vaste scenograaf Jan Versweyveld geeft Ivo van Hove dit aangrijpend verhaal een scenische dimensie. Vanuit haar fascinatie voor de stem schreef de jonge Vlaamse componiste Annelies Van Parys een coda op dit indringende stuk over ontheemding.

regie Ivo van Hove solisten Paul O’Neill (tenor) Silvia de la Muela (mezzo) koorleden van MM Academy acteur Hugo Koolschijn piano Lada Valesova

coproductie Klarafestival, De Munt/La Monnaie (Brussel), Kaaitheater (Brussel), Toneelgroep Amsterdam, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, Covent Garden (Londen), Operadagen Rotterdam

za 22 apr 2017Opera Vlaanderen Antwerpen20 uur


opera21p. 285

Ivo van Hovep. 71

Muziektheater Transparantp. 90, 95, 264


Arne Sierens & Alvin CurranCompagnie CeciliaAll Clouds and Sun

‘All Clouds and Sun’ is een mix van opera, theater en circus. Geen klassieker over goddelijke helden, maar een intrige-rende en satirische cocktail van losgeslagen figuren in een grote stad. Met ontroerende verhalen, geïnspireerd door ‘Alice in Wonderland’, ‘Lolita’, ‘Amélie Poulain’, ‘Zazie dans le métro’, Franz Kafka, Charlie Chaplin en Federico Fellini. Een parabel over hoe macht ons leven kan ontwrichten.Toen de Amerikaanse componist Alvin Curran en theater-maker Arne Sierens elkaar ontmoetten, klikte het meteen. Ze beslisten al snel samen een opera te maken. Curran maakt muziek die fascinerend en tegelijk ‘gewoon’ mooi, vrolijkmakend, ontroerend en energiek is. De theatervoor-stellingen van Sierens raken steeds een gevoelige snaar.In ‘All Clouds and Sun’ vinden gecomponeerde en geïmproviseerde, tonale en atonale, elektronische en akoestische, maximale en minimale elementen elkaar in een ongewone combinatie van opera en theater. Een topensemble van muzikanten, zangers, dansers, acteurs en circusartiesten presenteert deze nieuwe en intrigerende creatie.

muziek Alvin Curran tekst en regie Arne Sierens met Johan Heldenbergh, Salome Kammer, Robin Keyaert ea. muzikale leiding Daan Vandewalle muzikale uitvoering Daan Vandewalle, (piano, electronics) Chris Cutler (percussie) Jean-Marc Montéra (gitaar)

coproductie deSingel internationale kunstcampus ism. Circuscentrum Vlaanderen, Operadagen Rotterdam, November Music (Den Bosch)

wo 26, do 27 apr 2017Rode zaal20 uur

€ 28(basis)€ 24(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

opera21p. 285

wereld-première

Jens Maurits OrchestraThe BLOGPERA

“What triggered us to make music?”, vraagt de stenen ceremoniemeesteres. In ‘The BLOGPERA’ gaat u samen met de performers op zoek naar de oorsprong van de muziek. U selecteert onderwerpen via een digitale interface. Met een muisklik ontketenen zich verhalen, dans, video of wetenschappelijke conversaties. Samen met de performers deelt u een onderzoek naar muziek, door muziek. Jens Maurits Orchestra is een Belgisch-Nederlands gezel - schap van muzikanten, beeldend kunstenaars en een videast. Componist Jens Bouttery en videast/dramaturg Daan Milius behoren tot de vaste kern. In 2015 was Jens Maurits Orchestra in residentie op de Ruhrtriënnale om ‘The BLOGPERA’ te creëren. De voorstellingen van het Jens Maurits Orchestra hebben een open structuur. De elementen staan vast, de volgorde niet. Dit zorgt aan de ene kant voor een speciale concen-tratie - een verhoogde alertheid waarin improvisatie en gescripte actie door elkaar lopen - en aan de andere kant voor verschuivingen in betekenis. Door onverwachte opeenvolgingen van elementen worden er soms verrassende verbanden gelegd. Zo blijft de voorstelling fris, zowel voor de performers als voor u!

regie Jens Bouttery, Daan Milius scenografie/grafische interface Lisa Gambey tekst Daan Milius spel Jens Bouttery, Dorian Dumont, Lucas Kramer dans Lucas Kramer composi-ties Jens Bouttery video Daan Milius

productie Earbrow vzw, Ruhrtriënnale

vr 28 apr 2017Theaterstudio20 uur

€ 20(basis)€ 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

94 95muziektheater opera21muziektheater opera21

Claron McFaddenMuziektheater TransparantNachtschade: Aubergine

‘Nachtschade: Aubergine’ is een tweeluik waarin Claron McFadden op zoek gaat naar de gemeenschappelijke wortels van culturen aan de hand van de culinaire eigen-schappen van de aubergine. Deze oeroude nachtschade-achtige maakte een enorme migratie door. Toch wist de aubergine zich steeds aan te passen aan haar omgeving. Documentairemaakster Lisa Tahon en McFadden volgen deze route in de omgekeerde richting: vanuit het Westen via de mediterrane landen, helemaal tot in het Verre Oosten. Ze zijn telkens te gast bij de lokale bevolking en ontdekken er een traditioneel gerecht en een lied. Zo voegt McFadden een nieuw hoofdstuk toe aan deze migratietra-ditie, samen met een uitgelezen groep muzikanten uit een grote verscheidenheid van ‘nachtschadeculturen’: Roma, Belgisch, Irakees, Grieks en Afro-Anatolisch. ‘Nachtschade: Aubergine’ wordt een voorstelling waarin u de rijke aubergine keuken kan ervaren in combinatie met livemuziek en een reisdocumentaire over wat mensen verbindt en hoe wederzijdse kruisbestuiving onze identiteit verrijkt.

concept, zang Claron McFadden viool, gitaar Tcha Limberger accordeon Tuur Florizoone qanun, ud Osama Abdulrasol bas bouzouki Michel Hatzigeorgiou percussie Shahin During video Lisa Tahon regieadvies, coaching Sjaron Minailo

productie Muziektheater Transparant coproductie Concertgebouw Brugge, Operadagen Rotterdam ism. Studio Minailo

In de Theaterstudio kan u na de voorstellling genieten van diverse aubergine gerechten (inbegrepen in ticketprijs).

za 29 apr 2017Rode zaal & Theaterstudio20 uur

€ 28(basis)€ 24(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

opera21p. 285

Midden-Oosten p. 281

Claron McFaddenp. 133, 223, 227

MuziektheaterTransparantp. 90, 91, 264

kom aubergines

proeven


Atelier BildraumLOD muziektheater & Theater MalpertuisIn between violet and greenIn het werk van Atelier Bildraum staan ruimte, beeld en verbeelding centraal. Deze voorstelling zet de leefwereld van Claude Monet op scène. Steve Salembier en Charlotte Bouckaert gaan op zoek naar de wijze waarop de besloten leefomgeving van de schilder een wijds venster op de wereld kan bieden.

concept Steve Salembier, Charlotte Bouckaert muziek Thomas Smetryns met Steve Salembier, Charlotte Bouckaert, Thomas Smetryns, Jakob Ampe, Benjamin Dousselaere

coproductie Kunstenwerkplaats De Pianofabriek, De Ververij Ronseorganisatie Arenbergschouwburg

za 22, zo 23 apr 2017Theater Zuidpool

€ 17arenberg- schouwburg.be

do 27, vr 28 apr 2017CAMPO Gent

€ 13, € 10campo.nu

Myriam Van Imschoot & Willem De WolfCAMPO & Cie De Koe & KASKIn koor!Een voorstelling over een koor, over het zingen, over het zingen in een koor. De missers, de herhalingen en uitschui-vers, de verveling, conflicten, irritaties, liefdes en vreugdes. Een tragikomisch stuk over kwetsbare mensen en emoties.

concept Myriam Van Imschoot, Willem De Wolf met studenten en amateuracteurs

coproductie CAMPO, Cie De Koe, KASK

do 20, vr 21, za 22 apr 2017CAMPO Gent

€ 13, € 10campo.nu

TRANSLABProjecten van laatstejaarsstudenten, jonge makers of prille gezelschappen krijgen een podium tijdens het slotweekend van Opera21. Programma nog te bepalen.

za 29, zo 30 apr 2017Matterhorn & Zwarte zaal deSingel

Wannes DeneerTuning PeopleStadsklank installatie

‘Stadsklank’ is een auditieve blauwdruk van de stad. Een installatie die de muzikale diversiteit van een grootstad toont. Korte, gestileerde video’s schetsen een reeks muzikale ontmoetingen, waarna de clips op hun beurt de muzikanten in een video-orkest worden.Geïntrigeerd door de culturele rijkdom in een stad wil Wannes Deneer de muziek gebruiken om die waaier aan culturen te onderzoeken. Het lijkt alsof alle muziek dezelfde oorsprong heeft, met oneindig veel vertakkingen. Elke muzikale cultuur heeft zijn eigen wetten en symbolen, en toch is muziek een universele taal. Gewapend met microfoons en een videocamera registreerden Deneer en zijn team de muzikale essentie van verschillende gemeen-schappen. De eigenheid van muziek is niet alleen sterk afhankelijk van een cultuur maar ook van andere omge-vingsfactoren. ‘Stadsklank’ toont de specifieke invloed van de stad. De installatie legt bloot wat zich muzikaal afspeelt in de binnenruimtes van de stad. ‘Stadsklank’ brengt veel en diverse culturele invloeden samen in een gemeen-schappelijk lied. Wannes Deneer maakt ‘Stadsklank’ als voorstudie voor een muziektheaterproductie die tijdens Opera21 in 2019 in première gaat.

coproductie deSingel

wo 19, do 20, vr 21, za 22, zo 23, di 25, wo 26, do 27, vr 28, za 29 apr 2017Muziekstudio18 20 uur

€ 5gratis voor tickethouders Opera21

auditieve blauwdruk van de stad

98 99muziek muziek

muziek101 Bach & hoogdagen

109 missa

115 opera & drama

121 Philippe Herreweghe 70

129 internationaal symfonisch

137 Ravel happening

141 Klarafestival

145 ken uw klassiekers

153 famila

165 piano

177 lied

185 straffe strijkers

191 pianotrio

197 kwartet

207 mijlpalen van de 20ste eeuw

215 scherpdenkers

219 radicale avant-garde

229 jazz orchestra

233 americana

239 pop+

248 cursussen

ProgrammaboekjesBij alle concerten bieden wij programmaboekjes te koop aan. Deze zijn ook gratis beschik-baar op www.desingel.be vanaf drie dagen vóór een voorstelling.

InleidingenU kan vóór elk concert een gratis inleiding bijwonen. De inleidingen beginnen telkens om 19.15 uur en vinden plaats in de Blauwe foyer of Muziekstudio. U kan deze achteraf ook beluisteren via www.desingel.be


muziek muziek100 101

Bach & hoogdagen

102 Il Fondamento & Vlaams Radio Koor olv. Paul Dombrecht vr 16 dec 2016

103 Koor & Orkest Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe do 26 jan 2017

105 The English Concert olv. Rachel Podger viool wo 8 feb 2017

106 Koor & Orkest Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe vr 7 apr 2017

107 Il Gardellino olv. Marcel Ponseele hobo wo 24 mei 2017

Een traditie van decennia in deSingel: grootse concerten met Bach als centrale figuur. Deze keer ook met Händel en Telemann. Hoogdagen van hemelse muziek, voor grote kerkelijke feestdagen of bijzondere wereldse aangelegenheden. Magistrale dirigenten, solisten, koren en barok-orkesten. En rond kerst mag u zelf Händels

‘Halleluja’ meezingen in een ‘Messiah Participativo’. Een abonnement is uw enige garantie op een plaats in deze ongetwijfeld uitverkochte concerten.

doe mee aan Iedereen Componist

p. 265

muziek Bach & hoogdagen muziek Bach & hoogdagen102 103

Koor & Orkest Collegium Vocale Gentolv. Philippe HerrewegheDorothee Mields sopraan Alex Potter altus Thomas Hobbs tenor Peter Kooij bas

Johann Sebastian Bach Cantates Gott der Herr ist Sonn und Schild, BWV79 Christ lag in Todesbanden, BWV4 Ein feste Burg ist unser Gott, BWV80

Op 31 oktober 1517, aan de vooravond van Allerheiligen, spijkerde Martin Luther zijn 95 stellingen tegen de handel in aflaten op de deur van de slotkapel in Wittenberg (Saksen), het begin van de Lutherse reformatie. 31 oktober werd in Saksen een feestdag, een ‘halve’ vrije dag. Zijn benoeming in het Saksische Leipzig confronteerde Bach met deze feestdag. Hoewel Reformatiedag dus slechts als een ‘halve feestdag’ gold, pakt Bach voor 31 oktober 1725 uit met een riante, feestelijke bezetting in ‘Gott der Herr ist Sonn und Schild’: behalve strijkers en continuo twee hobo’s, twee hoorns en pauken - met de pauken nu eens niet in het quasi onvermijdelijke gezelschap van trompetten. Pas jaren later componeerde Bach de beroemde cantate op ‘Ein feste Burg ist unser Gott’. Inspiratie hiervoor deed hij op bij oud materiaal uit zijn Weimartijd. De aria’s en recitatieven stammen van een cantate voor de derde zondag van de lijdenstijd, met de evangelielezing ‘Jezus drijft de duivels uit’ (Lukas). De cantate ‘Christ lag in Todesbanden’ is een van de eerste cantates die Bach schreef. Hij gebruikte er de zeven verzen van het paaslied van Martin Luther voor. Het is een indrukwekkend, somber en grimmig jeugdwerk.

Il Fondamento & Vlaams Radio Koorolv. Paul DombrechtHasselts Kathedraalkoor, Pro Cantione, Vivente Voce, Kortrijks Vocaal EnsembleJohannette Zomer sopraan Clint van der Linde alt James Oxley tenor Huub Claessens bas

Georg Friedrich Händel Messiah

Paul Dombrecht ziet Händels ‘Messiah’ als een muzikaal unicum dat mensen over alle grenzen heen verbindt. Daarom kiest hij voor een ‘Messiah Participativo’: een professioneel koor neemt alle koornummers voor zijn rekening, door Koor&Stem geselecteerde amateurkoren zingen een groot deel van het oratorium mee. Il Fondamento, Vlaams Radio Koor en topsolisten garanderen een hoogkwalitatieve uitvoering. En u mag het beroemde

‘Halleluja’ meezingen.‘Messiah’ bleek al bij zijn eerste uitvoering in Dublin (1742) een echte voltreffer en is sindsdien een graag geziene gast op de concertpodia. Alleen al tijdens Händels leven werd het oratorium 56 keer uitgevoerd, waarvan slechts 12 vertolkingen in religieuze gebouwen: Händel maakte naargelang de concertomstandigheden verschillende versies. Ook na Händels dood bleef ‘Messiah’ een succesnummer in heel Europa, onder meer dankzij Duitse en Italiaanse vertalingen. In die populaire context ontstonden uitvoeringen met enorme bezettingen, een traditie die sinds kort opnieuw in ere is hersteld. U komt toch ook meezingen?

do 26 jan 2017Blauwe zaal20 uur

€ 52, 42, 32 (basis)€ 42, 32, 26(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

Bach & hoogdagenp. 285

Philippe Herreweghep. 106, 123, 124, 125, 127

vr 16 dec 2016Blauwe zaal20 uur

€ 42, 32, 26 (basis)€ 32, 26, 22(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)


Messiahverénigt!

U komt toch ook meezingen?

104 105muziek Bach & hoogdagen muziek Bach & hoogdagen

The English Concertolv. Rachel Podger viool

Johann Sebastian Bach Suite nr 1 in C voor 2 hobo’s, fagot, strijkers en bc, BWV1066 Suite nr 2 in a voor viool, strijkers en bc, naar BWV1067 Dubbelconcerto in c voor hobo, viool, strijkers en bc, BWV1060Georg Philipp Telemann Kwintet in f voor 2 violen, 2 altviolen en bc, TWV44:32 Concerto in Bes voor 3 hobo’s, 3 violen, strijkers en bc, TWV44:43Carl Philipp Emanuel Bach Symfonie voor strijkers nr 1 in G, WQ182

Fantastische herinneringen bewaren we samen met u aan de vorige passages van zowel violiste Rachel Podger als The English Concert. Podger was jarenlang concert-meester van dit barokorkest, dat ze voor de gelegenheid opnieuw aanvoert in repertoire dat beiden bijzonder goed ligt, de virtuoze orkestmuziek van Telemann en Bach.De orkestsuites van Bach behoren tot de weinige orkest-stukken die hij schreef. Zij baden in de Franse suitestijl, met ouvertures en ‘galanterieën’ die door de toenmalige adel erg werden gesmaakt. Van Telemann zijn er zelfs 134 orkestsuites bewaard, en hij schreef er nog veel meer. Zijn Concerto voor 3 hobo’s, 3 violen, strijkers en basso continuo typeert zijn speelse variatietechnieken. We springen van barok naar klassiek met de ‘empfindsame’ stijl van Bachs zoon Carl Philipp Emanuel. Afsluiter van dit schitterend concertprogramma is het populaire Dubbelconcerto voor hobo en viool van Johann Sebastian Bach. Virtuoos tot en met in een kleurrijke en speelse dialoog tussen beide solo-instrumenten. Deze muziek is bij Rachel Podger en The English Concert in de beste handen.

wo 8 feb 2017Blauwe zaal20 uur

€ 32, 26, 22 (basis)€ 26, 22, 18(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)


106 107muziek Bach & hoogdagen muziek Bach & hoogdagen

Il Gardellinoolv. Marcel Ponseele hobo

Céline Scheen sopraan Alex Potter altus Benjamin Woh tenor Stephan MacLeod bas

Georg Philipp Telemann Ouverture voor 2 hoorns, 2 hobo’s, fagot, strijkers en bc, TWW55:D21Johann Sebastian Bach Cantates Schweigt stille, plaudert nicht, BWV211 Lasst uns sorgen, lasst uns wachen, BWV213

Johann Sebastian Bach mag vandaag gelden als de belangrijkste componist van zijn tijd, destijds was Telemann overduidelijk de belangrijkste. Tijdgenoten waren enthousiast over zijn toegankelijke en kwalitatief hoogstaande muziek. Hij deed er bovendien alles aan om bekend te worden: in tegenstelling tot andere componisten liet hij een grote hoeveelheid van zijn muziek uitgeven, om zijn partituren zo door heel Europa te verspreiden. Daaronder ook de prachtige Ouverture met zwierige hoorn- en hobosoli waarmee dit concert begint. Een kolfje naar de hand van Marcel Ponseele en zijn ensemble.De opera-achtige cantate ‘Schweigt stille, plaudert nicht’ is beter bekend als de ‘Koffiecantate’. Aan het eind van de 17de eeuw maakte koffie een snelle opmars door Europa. Ook in Leipzig, waar Bach woonde, kwamen er koffiehuizen waar vaak druk werd gemusiceerd. Bach was ongeveer 20 jaar lang een trouwe bezoeker van Café Zimmermann in de Katharinenstraat. Daar werd ook het dramma per musica ‘Lasst uns sorgen, lasst uns wachen’ voor het eerst opgevoerd. Librettist Picander vertelt de geschiedenis van Hercules op kruistocht, een gelegenheidswerk voor de verjaardag van de zoon van de keurvorst van Saksen.

Koor & Orkest Collegium Vocale Gentolv. Philippe HerrewegheDorothee Mields, Grace Davidson sopraan Damien Guillon, Alex Potter altus Reinoud Van Mechelen, Thomas Hobbs tenor Peter Kooij, Tobias Berndt bas Maximilian Schmitt tenor (evangelist) Thomas Tatzl bariton (Christus)

Johann Sebastian Bach Matthäus-Passion, BWV244

Heeft Bachs Mattheüspassie anno 2016 al zijn geheimen prijsgegeven? Niet als een wereldautoriteit in het genre de muzikale leiding neemt. En zijn musici - stuk voor stuk topsolisten - zich in hun hoogsteigen kroondomein mogen begeven. In dit magnum opus trekt Bach alle registers open, met als resultaat een schitterende evenwichtsoefening tussen een meeslepende vertelling, een piëtistische reflectie en een muzikaal spektakelstuk. Een onovertroffen krachttoer in de westerse muziekgeschiedenis. Geen wonder dat deze passie nog steeds volle zalen lokt en hoge toppen scheert in elke klassieke hitlijst. Het is Bachs intelligente adaptatie van de historiatraditie, gekoppeld aan meditatieve, hoogst expressieve muziek en eenvoudige maar uitdrukkingsvolle koralen. Aan wie dieper in de notentekst duikt, openbaart Bachs genie zich nog uitdrukkelijker. De manier waarop hij het geheel tot een cyclus weet te smeden, de instru-mentatie en verdeling van de koorgroepen, de muzikale karakterschets van de personages en de schriftuur van de aria’s zijn weergaloos. Het recept van Bachs zalf voor de ziel is nog steeds niet achterhaald, maar bewijst zijn efficiëntie elke uitvoering opnieuw.

wo 24 mei 2017Blauwe zaal20 uur

€ 32, 26, 22(basis)€ 26, 22, 18(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)


vr 7 apr 2017Blauwe zaal20 uur

€ 55, 45, 35 (basis)€ 45, 35, 25(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)



109muziek108 muziek

missa

111 Collegium 1704 & Collegium Vocale 1704 olv. Václav Luks vr 23 sep 2016

216 Rob Wijnberg & Nederlands Kamerkoor olv. Peter Phillips wo 5 okt 2016

112 Ghislieri Choir & Consort olv. Giulio Prandi wo 12 okt 2016

113 Barokorkest B’Rock & Vox Luminis olv. Lionel Meunier do 17 nov 2016

Vier concerten die geen enkele liefhebber van grootse kerkelijke muziek uit de barok wil missen, met ensembles die internationaal de toon zetten in de actuele en historisch geïnformeerde praxis. Meesterwerken die u zelden hoort, zoals de ‘Missa Salisburgensis’ van Biber, de ‘Messe des Morts’ van Gilles of de Mis in D van Pergolesi. Zelfs een wereldprimeur, met de creatie voor onze tijd van een recent teruggevonden origineel ‘Mottettone’ van Pergolesi. Dit alles omarmd door populaire meesterwerken van Monteverdi, Dowland en Purcell.

110 111muziek missa muziek missa

Collegium 1704 & Collegium Vocale 1704olv. Václav Luks

Claudio Monteverdi Selectie uit ‘Selva Morale e Spirituale’ (1640) Sonata uit ‘Vespro della Beata Vergine’ (1610)Heinrich Ignaz Franz Biber Missa Salisburgensis (1682)

Een ongekend weelderige bezetting. Een van de meest inspi - rerende jonge ensembles uit de oude muziek. Een reis van Venetië naar Salzburg. Waarop wacht u nog? De dogen-stad is de geboorteplaats van de barokke traditie van veelkorige muziek. En het is in Oostenrijk dat het meest exuberante en feestelijke voorbeeld van het genre weerklonk. U hoort beide tradities tijdens dit concert. Een slimme selectie uit de exquise ‘Selva Morale e Spirituale’ van Monteverdi zet de toon. Klankkleuren die wedijveren met de gouden mozaïeken van San Marco, muziek die warm en bedwelmend over u heen golft. Uitgevoerd door een jonge generatie musici uit Tsjechië en geleid door een gedreven dirigent, Václav Luks. Zij geven het begrip authenticiteit een nieuwe lading. Daarna zullen de 32 stemmen (16 solisten en 16 ripieni) van Bibers monumentale ‘Missa Salisburgensis’ zich in al hun glorie openbaren. Als een pauwenstaart waaiert de klank open en vult de ruimte. Weet dat Biber een heel bijzonder orkest voorschreef: u hoort 41 instrumentisten, waaronder 10 trompetten. Een zeldzame gelegenheid om dit effectrijke werk uit 1682 lijfelijk te ervaren.

copresentatie deSingel internationale kunstcampus, Concertgebouw Brugge

vr 23 sep 2016Blauwe zaal20 uur

€ 42, 32, 26(basis)€ 32, 26, 22(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

missap. 286

stoomcursus klassiekp. 295

cursusstoomcursus klassiekp. 248

met onder meer 16 vocale solisten &

10 trom petten!

112 113muziek missa muziek missa

Barokorkest B’Rock & Vox Luminisolv. Lionel Meunier

John Dowland Lachrimae or Seaven TearesHenry Purcell Funeral SentencesJean Gilles Messe des Morts

Wat komt er na de dood? Intens verdriet en een naamloos gemis. Maar ook wondermooie muziek, zo blijkt uit dit concert. De ‘Funeral Sentences’ schreef Purcell mogelijk voor de uitvaart van zijn leraar Matthew Locke in 1677. Drie meesterlijke religieuze meditaties, gezongen aan de rand van het graf. Als opmaat speelt B’Rock ‘Lachrimae or Seaven Teares’ van John Dowland. Een absoluut hoogte-punt van de Engelse consortmuziek. Zeven pavanes, zeven muzikale experimenten in statige weemoed. Een succes-nummer uit een periode waarin somberte mateloos fascineerde. Anders dan zijn Engelse confraters benadrukt Jean Gilles het licht dat in de duisternis van het verdriet schuilt. Elegant laat hij voelen dat voorbij het vergankelijke vlees het eeuwige licht gloort. Zijn ‘Requiem’ (1705) was te horen op zowat iedere Franse begrafenis van belang. Zelfs tijdens de dodenmis van de grote Rameau in 1765. Verbazen doet dit succes niet. Het is een prachtig opge-bouwd werk, een muzikale caleidoscoop, vol subtiele contrasten en herhalingen. In dit repertoire zijn Vox Luminis en Lionel Meunier onovertroffen. De muzikale intelligentie en de prachtige koorklank vinden steeds weer de directe route naar het hart. Ontroering gegarandeerd.

Ghislieri Choir & Consortolv. Giulio PrandiRachel Redmond sopraan Marta Fumagalli alt

Giovanni Battista Pergolesi Missa in D voor sopraan, alt en vijfstemmig koor Mottettone ‘Dignas Laudes Resonemus’ voor sopraan, alt, dubbel koor en dubbel orkest

Vanuit het Collegio Ghislieri aan de universtiteit van Padua bouwt Giulio Prandi zijn carrière uit, rond religieuze muziek die in archieven van Italiaanse kerken en abdijen verbor-gen ligt. Als een muzikale detective ontdekt hij regelmatig lang vergeten en verloren sieraden. Zorgvuldig veegt hij het stof eraf, haalt de loep boven en monstert het slijpwerk. Eens goedgekeurd laat hij samen met zijn Ghislieri Choir & Consort het licht van de waarheid glinsteren. Vanavond presenteert hij enkele amethisten en saffieren uit Pergolesi’s juwelenkistje. Rond deze jonggestorven meester hangt een mist van medeleven. Een logisch gevolg van de kracht van het beroemde ‘Stabat Mater’. Haast profetisch lijkt in zijn muziek een romantische gevoeligheid te klinken. Een recent gepubliceerde Mis en een pas ontdekt Motet stellen uw beeld van Pergolesi scherper. Afwisselend groots en intiem verweeft hij dubbelkoor en orkest in elkaar. Dissonanten lossen op in zoete samenklank, melodische helderheid verbindt zich met meesterlijke en strakke polyfonie. Een universum waar oud en nieuw versmelten tot een volstrekt unieke stem. Laat deze kans niet liggen want Prandi en zijn musici behoren tot dé revelaties van de actuele barokvertolking.

do 17 nov 2016Blauwe zaal20 uur

€ 42, 32, 26 (basis)€ 32, 26, 22(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

missap. 286

B’Rockp. 116, 119

wo 12 okt 2016Blauwe zaal20 uur

€ 42, 32, 26 (basis)€ 32, 26, 22(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

missap. 286

Prandi en zijn musici, dé

revelatie van de actuele

barokvertolking

115muziek114 muziek

opera & drama

116 Barokorkest B’Rock olv. Rodolfo Richter viool vr 30 sep 2016

117 Cappella Mediterranea & Choeur de Chambre de Namur olv. Leonardo García Alarcón vr 28 apr 2017

119 Barokorkest B’Rock olv. René Jacobs wo 31 mei 2017

Een reis door de tijd, van de late 17de tot de late 18de eeuw. Van Sicilië over Venetië naar Wenen. Met Italiaanse aria’s, recitatieven en duetten van meesters in het genre. Michelangelo Falvetti, Antonio Vivaldi en Wolfgang Amadeus Mozart, vertolkt door aanstekelijke musici als Rodolfo Richter, Leonardo García Alarcón en René Jacobs. Memorabele avonden gegarandeerd.

116 117muziek opera & drama muziek opera & drama116 117

Cappella Mediterranea & Choeur de Chambre de Namurolv. Leonardo García AlarcónMariana Flores, Magdalena Padilla Osvaldes, Caroline Weynants, Capuçine Keller sopraan Fabián Schofrin contratenor Fernando Guimarães tenor Alejandro Meerapfel, Matteo Bellotto bas

Michelangelo Falvetti Nabucco

De wereld kan maar niet genoeg krijgen van de combinatie Michelangelo Falvetti en Leonardo García Alarcón. Ons publiek evenmin. Daarom halen we de flamboyante Argentijn terug naar deSingel. In zijn Cappella Mediterranea schurken exotisch slagwerk en oosterse fluiten zich tegen gamba’s en luiten aan. Ze bouwen aan een unieke klank - wereld. Het zeventiende-eeuws Sicilië en het mythische Babylon vloeien in elkaar over. Weergaloos licht de rijkdom op van Falvetti’s oratorium. Hoogmoed en idolatrie zijn de val waarin koning Nebukadnezar trapt. Zijn machtshonger is verbonden met angst en algemeen existentieel onbehagen. Drie jonge bestuurders gaan in verzet. Een gruwelijke dood wordt hun straf. De stille meerderheid kijkt vol medeleven toe. Het stuk is verbijsterend gevarieerd. In hoog tempo wisselen ensembles af met solostukken, recitatieven en dialogen. Om heerlijke melodieën en momenten van treffende schoonheid zit dit werk niet verlegen. Voeg daarbij Alarcóns inventieve instrumentatie, de buitengewone ritmische scherpte van het vocaal ensemble en de muzikanten die de dirigent op elk zijpad volgen. Wij noemen zoiets een evenement.

Barokorkest B’Rockolv. Rodolfo Richter viool

Karina Gauvin sopraan Sonia Prina contralto Ugo Guagliardo bas

Antonio Vivaldi La Senna Festeggiante, RV693 (concertante opera)

Een pittig, blijmoedig en meeslepend concert. U belandt midden in de sierlijke sensualiteit van Tiepolo’s Venetië. Vivaldi schreef deze lofzang op Louis XV voor de Franse ambassadeur in Rome, Ottoboni. Fans van de rode priester kunnen hun hart ophalen. De serenade is als een kwis: de aria’s, duo’s en trio’s zijn dartele assemblages van bestaande muziek. Van Vivaldi zelf, maar ook van zijn tijdgenoot Antonio Lotti. Toch is dit geen onsamenhangen-de pastiche. De partituur is met veel zorg en indrukwekken-de vaardigheid samengesteld. Het resultaat is niet alleen Vivaldi’s meest grootschalige seculiere vocale werk, maar vooral het beste. De bepaald idiosyncratische imitatie van de Franse stijl biedt daarbij een heerlijk surplus. Welgemoed en met Italiaanse flair krijgt de Gallische elegante ernst een wilde make-over. Sopraan, alt en bas zweren samen in dit zwierig festijn. In handen van deze sterzangers en begeleid door onze ‘creative associates’ van B’Rock bent u van een memorabele avond verzekerd.

vr 28 apr 2017Blauwe zaal20 uur

€ 42, 32, 26(basis)€ 32, 26, 22(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

opera & dramap. 286

vr 30 sep 2016Blauwe zaal20 uur

€ 42, 32, 26(basis)€ 32, 26, 22(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

opera & dramap. 286

B’Rockp. 113, 119

118 119muziek opera & drama muziek opera & drama118 119

Barokorkest B’Rockolv. René JacobsMari Eriksmoen sopraan Johannes Weisser bariton

Wolfgang Amadeus Mozart Fragmenten van de laatste symfonieën en Da Ponte-opera’s

In de zomer van 1788 schreef Mozart in nog geen twee maanden drie symfonieën. Ze vormen een waar compendium van instrumentaal meesterschap. Van de ouverture in nr 39 (KV543) tot de alomvattende finale van nr 41 (KV551), over de duistere, haast duivelse elegantie van nr 40 (KV550). Samen schetsen ze een portret van het leven zoals het is. De mens, ontleed in majeur en mineur. Tijdens dit concert verweeft René Jacobs bewegingen uit de symfonieën met aria’s uit de drie Da Ponte-opera’s, geschreven in dezelfde periode: ‘Le Nozze di Figaro’, ‘Don Giovanni’ en ‘Così fan tutte’. Onverwachte verbanden verschijnen. Bij hem krijgt zelfs het meest gewone een verrassende invulling. Dit repertoire mag u dan al uiterst vertrouwd in de oren klinken, subtiele dynamische verschuivingen of onverwachte articulaties lichten vastgeroeste verwachtingen vlotjes de voet. Als volleerd meester van het clair-obscur brengt Jacobs scherpte en spanning, waar anderen enkel drama of pathos hoorbaar maken. Routine is nergens te bespeuren. Reken erop dat trouwe bondgenoten B’Rock, Mari Eriksmoen en Johannes Weisser hem hierin zullen volgen.

wo 31 mei 2017Blauwe zaal20 uur

€ 42, 32, 26 (basis)€ 32, 26, 22(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

opera & dramap. 286

B’Rockp. 113, 116

121muziek120 muziek

Philippe Herreweghe 70

123 Solisten Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe za 29 apr 2017 (21 uur, Amuz)

124 Orchestre des Champs-Élysées olv. Philippe Herreweghe za 6 mei 2017 (Koningin Elisabethzaal)

125 Koor & Orkest Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe za 13 mei 2017

127 deFilharmonie & Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe vr 19 mei 2017 (Koningin Elisabethzaal)

Philippe Herreweghe wordt in mei 2017 zeventig jaar. Hoe vieren we dat beter dan met een feestelijke concertreeks? Die hebben we opgezet samen met de collega’s van Collegium Vocale Gent, Orchestre des Champs-Élysées, deFilharmonie, Koningin Elisabethzaal en Amuz. Met vier concerten op drie verschillende locaties, die we voor de gelegenheid tot een ‘Virtueel Concertplatform Antwerpen’ heb-ben gemaakt. Een virtuele ruimte die we delen in één abonnement, met streaming en ticketverkoop voor en in elkaars zalen. Als echte collega’s, die samen een groot feest te vieren hebben.

122 123muziek Philippe Herreweghe 70 muziek Philippe Herreweghe 70

Solisten Collegium Vocale Gentolv. Philippe HerrewegheDorothee Mields, Barbora Kabátková sopraan Alex Potter altus Samuel Boden, Thomas Hobbs tenor Peter Kooij bas

Volgendo il ciel. Madrigali dal sesto et ottavo libro

Claudio Monteverdi Sestina: Lagrime d’amante al sepolchro dell’amata Dolcissimo uscignolo Hor che’l ciel e la terra e’l vento tace Altri canti di Marte, e di sua schiera Ohime il bel viso Lamento della ninfa Volgendo il ciel per l’immortal sentiero

Aan het einde van de zestiende en het begin van de zeventiende eeuw behoorden de madrigalen tot het geliefkoosde repertoire van de Italiaanse adel. Aan de welstellende hoven werden geregeld privéconcerten gegeven, waarop het hofensemble - soms urenlang - madrigalen uitvoerde. En ook tijdens de zogenaamde ‘accademie’, de musico-literaire samenkomsten van kunstenaars en intellectuelen, luisterde men graag naar deze subtiele liederen. Vooral de madrigalen van Claudio Monteverdi (1567-1643) werden gretig gesmaakt. Geen componist belichaamt immers beter de overgang van de renaissance naar de barok. De esthetische spanning tussen traditie en revolutionaire vernieuwing, of de combinatie ervan, bleek een bron van onuitputtelijke artistieke rijkdom. Dat is te horen in de acht madrigalen-bundels die Monteverdi tussen 1587 en het einde van zijn leven schreef - de negende bundel verscheen postuum. Op en top expressief, vol kleur en reliëf vertolkt Collegium Vocale Gent madrigalen uit de zesde en achtste bundel.

identiek programma in Amuz vr 28 apr (tickets Amuz)

za 29 apr 2017Amuz21 uur

€ 32, 28(basis)€ 28, 24(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

Philippe Herreweghe 70p. 287



Orchestre des Champs-Élyséesolv. Philippe HerrewegheKristian Bezuidenhout pianoforte

Johann Sebastian Bach Die Kunst der Fuge, BWV1080Wolfgang Amadeus Mozart Concerto voor piano en orkest nr 24 in c, KV491Ludwig van Beethoven Symfonie nr 3 in Es, opus 55, ‘Eroica’

Het Parijse orkest van Philippe Herreweghe mag op zijn verjaardagsreeks niet ontbreken. De maestro buigt zich met het Orchestre des Champs-Élysées over repertoire waar het ensemble van meet af aan in uitblonk: klassiek en romantiek. Maar deze keer staat ook Bach op het programma, met fragmenten uit ‘Die Kunst der Fuge’ in orkestbewerking. U hoort een selectie uit Bachs verzameling van veertien fuga’s en vier canons die de mogelijkheden van het contrapunt onderzoekt.Kristian Bezuidenhout wordt wereldwijd geprezen om de expressieve wijze waarop hij Mozarts klaviernoten tot leven brengt. Zó puur, zó heroïsch, zó recht uit het hart én met oog voor de grote vorm. Hij wordt de ideale sparring-partner voor Herreweghe in het meest Beethoveniaanse van de 27 klavierconcerti van Mozart. Ludwig van Beethoven stelde de classicistische conventies maximaal op de proef. Voor zijn Derde Symfonie putte de componist inspiratie uit de heroïsche wapenfeiten van Napoleon Bonaparte. Maar niet minder heldhaftig waren Beethovens eigen verwezenlijkingen. Met zijn Derde schreef hij namelijk een symfonie van ongekende proporties en zette hij de deur naar de muzikale romantiek op een kier.

coproductie deSingel internationale kunstcampus, deFilharmonie

za 6 mei 2017Koningin Elisabethzaal20 uur

€ 50, 44, 39, 30(basis)€ 44, 39, 30, 26(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)


internationaal symfonischp. 287


Koor & Orkest Collegium Vocale Gentolv. Philippe HerrewegheHannah Morrison, Hana Blaziková sopraan Alex Potter altus Sebastian Kohlhepp tenor Peter Kooij bas

Johann Sebastian Bach Hohe Messe in b, BWV232

Weinig barokcomponisten waren zich zo sterk bewust van hun historische positie als Johann Sebastian Bach. Terwijl de meeste van zijn collega’s en tijdgenoten uitsluitend op bestelling schreven, hield “der alte Bach” zich tijdens het laatste decennium van zijn leven graag bezig met verleden én toekomst. Bach zette doelbewust ‘definitieve’ versies van enkele van zijn grootste werken op papier, om ze voor het nageslacht te bewaren. Of hij richtte zijn aandacht nog één keer op een genre dat hem na aan het hart lag, zoals in ‘Die Kunst der Fuge’. Tegelijkertijd werkte hij aan een grootse, allesomvattende mis, deels opgebouwd uit vroeger geschreven cantates, deels volledig nieuw gecomponeerd. In de ‘H-moll Messe’ of ‘Hohe Messe’ synthetiseert Bach twee eeuwen kerkmuziek op onnavolgbare wijze. Passages in archaïsch, streng contrapunt staan naast de meest moderne, zelfs galante aria’s. Wie kan dergelijk muzikaal barokcompendium beter recht doen dan Philippe Herreweghe en zijn Collegium Vocale Gent, het ensemble dat als geen ander ervaring en enthousiasme aan elkaar weet te koppelen?

za 13 mei 2017Blauwe zaal20 uur

€ 52, 42, 32 (basis)€ 42, 32, 26(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)





deFilharmonie & Collegium Vocale Gentolv. Philippe HerrewegheChristina Landshamer sopraan Ann Hallenberg mezzo Werner Güra tenor Krešimir Stražanac bas

Luc Brewaeys On a Day (uit: Sonnets to Sundry Notes of Music)Hector Berlioz Tristia, opus 18Ludwig van Beethoven Symfonie nr 9 in d, opus 125

Zing “Ode an die Freude”, want Philippe Herreweghe tilt de meest belangwekkende symfonie uit de muziekgeschiedenis het podium op. Toen Beethoven in 1824 koor én solisten liet opdraven in zijn nieuwste symfonie, tuimelde het bepoederde establishment van zijn stoel. Intussen heeft deze menslievende ode aan de broederschap niets meer te bewijzen. Het is zonder twijfel Beethovens beroemdste en meest omstreden werk. Tot op vandaag is het werk een publieks-lieveling bij uitstek en kan iedereen de melodie van ‘Ode an die Freude’ meeneuriën. Het werd de apotheose van het symfonisch ideaal dat Beethoven decennialang probeerde te bereiken. Met Collegium Vocale Gent en deFilharmonie onder leiding van Philippe Herreweghe biedt de partituur ontegensprekelijk een recept voor magie. De ‘Ode an die Freude’ is gebaseerd op een gedicht van de Duitse dichter Friedrich von Schiller. Ze wordt voorafgegaan door twee pakkende werken met Shakespeare als literaire basis. Met ‘On a Day’, het ultieme werk van onze Vlaamse groot - meester Luc Brewaeys, klinkt een prachtig Shakespeare-sonnet. Voor Berlioz’ ‘Tristia’, een muzikaal essay over dood en droefenis, is ‘Hamlet’ het referentiewerk. Erbij zijn of er niet bij zijn, dat is de vraag.

vr 19 mei 2017Koningin Elisabethzaal20 uur

€ 50, 44, 39, 30(basis)€ 44, 39, 30, 26(-25/65+)€ 8(-19 jaar)



129muziek128 muziek

internationaal symfonisch

131 National Philharmonic of Russia olv. Vladimir Spivakov zo 20 nov 2016

132 Budapest Festival Orchestra olv. Iván Fischer ma 5 dec 2016

133 Anima Eterna Brugge olv. Jos van Immerseel do 2 mrt 2017

135 New York Philharmonic olv. Alan Gilbert do 23 mrt 2017 (Koningin Elisabethzaal)

124 Orchestre des Champs-Élysées olv. Philippe Herreweghe za 6 mei 2017 (Koningin Elisabethzaal)

Onze geliefde symfonische cyclus breidt uit. Van 4 toporkesten uit deze reeks kon u ondertussen reeds veelvuldig genieten in onze Blauwe zaal. Met de nieuwe speler, niemand minder dan New York Philharmonic, wijken we uit naar de gloednieuwe Koningin Elisabethzaal. Zo wordt onze symfonische cyclus nog uitdagender - letterlijk én figuurlijk - met internationale topconcerten in beide zalen. Een uniek aanbod voor de symfonische melomanen onder u, die houden van Tsjajkovski, Bartók, Gershwin, Prokofjev, Berlioz en Beethoven, vertolkt door absolute topensembles, -solisten en -dirigenten. Dat mag u niet missen.

130 131muziek internationaal symfonisch muziek internationaal symfonisch

National Philharmonic of Russiaolv. Vladimir Spivakov Tae-Hyung Kim piano

Pjotr Iljitsj Tsjajkovski Pianoconcerto nr 1 in bes, opus 23 Symfonie nr 5 in e, opus 64

De combinatie Vladimir Spivakov/Tae-Hyung Kim bewees twee jaar geleden al haar wereldklasse. Hun ‘Rach 3’ oogstte toen laaiend enthousiaste kritieken. Een greep uit uw reacties: “intens”, “verfijnd”, “subliem uitgevoerd”, “geladen”, “krachtig”, “beheersing én passie”, “zalig”, “hemels”, “grandioos”, “ging door merg en been”, … Deze keer nemen de Rus en de Koreaan dat andere monu- ment onder handen: Tsjajkovski’s Eerste Pianoconcerto. Kippenvel gegarandeerd als die majestatische openings-melodie door de zaal deint. En ongetwijfeld verbluft Kim u eens te meer met zijn zangerige fraseringen en rijk toucher. Van fluweelzacht tot - waar nodig - spijkerhard, maar altijd voor het hogere muzikale goed. Spivakov en de National Philharmonic of Russia zijn als geen ander met dit repertoire vergroeid. Met evenveel meesterschap als landelijke trots loodsen ze u door de Vijfde Symfonie. Nog een van Tsjajkovski’s beste werken. Het hoornthema in de tweede beweging inspireerde John Denver terloops tot de evergreen ‘Annie’s Song’. Wie weet waartoe zoveel moois u inspireert?

zo 20 nov 2016Blauwe zaal20 uur

€ 52, 42, 32 (basis)€ 42, 32, 26 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)



Budapest Festival Orchestraolv. Iván Fischer Leonidas Kavakos viool

Franz Schubert Ouverture ‘Die Zauberharfe’, D644Béla Bartók Vioolconcerto nr 2, Sz112 Hongaarse Schetsen, Sz97Franz Schubert Symfonie nr 5, D485

Veelzijdig, zo mag u de Griekse violist Leonidas Kavakos zeker noemen. Stevig beslagen in het concertorepertoire én in de kamermuziek, hanteert hij tussendoor ook nog het dirigeerstokje. Maar als solist overrompelt hij het meest. Het Parool gewaagt van “… de spectaculairste violist van onze tijd … nauwelijks te geloven dat een mens in staat is zulke klanken aan een viool te ontlokken … pure tovenarij … muziekmaken van de allerhoogste categorie”. Voor zo’n kanon volstaat alleen het zwaarste kruit. Bartóks wervelen-de Tweede Vioolconcerto staat met een been in rauwe volksmuziek, het andere in baanbrekende 20ste-eeuwse toonkunst. Iván Fischer en het Budapest Festival Orchestra zijn de absolute specialisten ter zake. Ze gaan voor de fijnste schakeringen en de zuiverste expressie. Met hen geniet u des te meer van het uitzonderlijk coloriet en de authentieke wijsjes in de ‘Hongaarse Schetsen’.Maar het eerste en het laatste woord is aan Schubert. De ouverture ‘Die Zauberharfe’ vormde een opstapje naar zijn beroemde late symfonieën. Niet minder verrukkelijk is de Vijfde, een feest van heerlijke melodieën en vinding-rijke orkestratie. Laat u uitgebreid betoveren door solist èn orkest!

ma 5 dec 2016Blauwe zaal20 uur

€ 52, 42, 32 (basis)€ 42, 32, 26 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)


Anima Eterna Bruggeolv. Jos van Immerseel Claron McFadden sopraan Bart Van Caenegem piano

George Gershwin An American in Paris Lullaby Walking the Dog (uit ‘Shall we Dance’) Rhapsody in Blue (versie jazzband en piano) Catfish Row (Suite uit ‘Porgy and Bess’) Porgy and Bess (selectie songs)

Gershwin was altijd al een lieveling van Jos van Immerseel. Voor het eerst wijdt hij met Anima Eterna Brugge een hele avond aan de briljante cross-overpionier. Laat u onderdom-pelen in swingende ritmes, wulpse harmonieën en verrukkelijke deuntjes. ‘An American in Paris’ opent kleurrijk met Gershwins eigen indrukken als toerist in de lichtstad. Van druk autogetoeter over romantische verschijning tot weemoedige saxofoon. Voor ‘Rhapsody in Blue’, ook wel de muzikale kaleidoscoop van Amerika genoemd, mag begenadigd jazzpianist Bart Van Caenegem aantreden. U beleeft het werk in de zelden gespeelde oorspronkelijke instrumentatie. Daarna verrast ‘Lullaby’ met meditatieve klanken voor strijkkwartet. Voor een film met Fred Astaire en Ginger Rogers schreef Gershwin ‘Walking the Dog’. Dit komisch kleinood bevat wellicht de bekoorlijkste klarinetmelodie aller tijden. Als klap op de vuurpijl maakt de beroemde Amerikaanse sopraan Claron McFadden haar opwachting. Een rijke carrière in zowel opera als jazz maakt haar tot de gedroomde vertolkster van dit oeuvre. Uit ‘Porgy and Bess’ brengt ze voor u enkele onvergetelijke songs. U zult zich geen seconde vervelen!

do 2 mrt 2017Blauwe zaal20 uur

€ 52, 42, 32 (basis)€ 42, 32, 26 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)


jazz orchestrap. 294



New York Philharmonicolv. Alan Gilbert Frank-Peter Zimmermann viool

John Adams The Chairman Dances, Foxtrot for OrchestraSergej Prokofjev Concerto voor viool en orkest nr 1 in D, opus 19Hector Berlioz Symphonie Fantastique, opus 14

Wie had dàt ooit gedacht. Een van de oudste en meest prestigieuze symfonieorkesten ter wereld komt naar u toe. Bezield en gekneed door een stoet van legendarische chef-dirigenten: Mahler, Toscanini, Bernstein, Szell, Boulez, Mehta, … Voor minder gaan we niet bij ons maidenconcert in de nieuwe Koningin Elisabethzaal.De New York Philharmonic trapt af met ‘The Chairman Dances’ van John Adams. Een vrolijk en swingend instru-mentaal stuk uit de legendarische opera ‘Nixon in China’. U hoort minimal music vermengd met jazz en rock in een vrolijk swingende foxtrot.Het Eerste Vioolconcerto van Prokofjev zit niet verlegen om een verrassende wending meer of minder. Nu eens zingt de viool lyrisch, dan weer wordt ze woest gegeseld, om vervolgens sprookjesachtig weg te zweven. Dat doet ze in de kundige handen van Frank-Peter Zimmermann. Deze Duitse klassieke superstar speelt met alle grote orkesten wereldwijd. Verwacht u aan vuurwerk.Na de pauze halen Alan Gilbert en zijn orkest alles uit de kast in het meest revolutionaire orkeststuk ooit, Berlioz’

‘Symphonie Fantastique’. Vernieuwend op zowat alle vlakken daalt de ongelukkig verliefde componist af in een psych(edel)ische hellevaart. Een knap staaltje van artistieke zelftherapie die ook op u zijn heilzame werking niet zal missen!

coproductie deSingel internationale kunstcampus, deFilharmonie copresentatie Klarafestival

do 23 mrt 2017Koningin Elisabethzaal20 uur

€ 105, 85, 60, 35 (basis)€ 85, 60, 35, 25(-25/65+)



Klarafestivalp. 288

137muziek136 muziek

Ravel happening

11.30 uur deStudentenfilharmonie olv. Hans Graf

Rapsodie espagnolePavane pour une infante défunte orkestratie Modest Moesorgski ‘Schilderijententoonstelling’

13.30 uur Nicholas Angelich piano

Selectie werken piano solo

15 uur Clara Mouriz mezzosopraan Christopher Maltman bariton Joseph Middleton piano Adam Walker fluit Philip Highnam cello

Histoires naturelles Vocalise en forme de habanera Shéhérazade Sur l’herbe Don Quichotte à Dulcinée Chansons Madécasses

16.30 uur Pierre Fouchenneret viool François Salque cello Eric Le Sage piano

Sonate voor viool en cello in CSonate voor viool en piano (op. posth.)Sonate voor viool en piano in G

‘Berceuse sur le nom de Gabriel Fauré’ voor viool en piano

18 uur Ragazze Quartet

Strijkkwartet in F

20.30 uur deFilharmonie olv. Hans Graf Nicholas Angelich piano

Daphnis et Chloé, Suites nr 1 & 2Pianoconcerto voor de linkerhand in D

Dat we ooit bij Maurice Ravel zouden uitkomen voor onze componistenhappenings stond in de sterren geschreven. Zijn loepzuivere composities weten immers zowel de liefhebbers van orkest- als kamer-muziek te overtuigen. Om van de piano nog maar te zwijgen, zowel in recital als concerto. U krijgt het allemaal op deze zondag lang Ravel: magische kamermuziek, symfonische krachttoeren, exotische liederen, zelfs een knipoog naar jazz en blues. Genieten maar!

zo 2 apr 2017Blauwe zaal11.30 22 uur

start de Ravel happening met

een stoomcursus - zo geniet u nóg meer

p. 249

138 139muziek Ravel happening muziek Ravel happening

Ravel happening

Door zijn fascinatie voor klankkleuren en dromerig vrije melodieën kreeg Maurice Ravel tot zijn eigen ongenoegen al snel het label van impressionist opgeplakt. Ravel beschouwde het componeren als een ernstige ambacht: met de precisie van een Zwitserse horlogemaker vijlde hij zijn partituren bij tot zelfs de kleinste nuance aan zijn perfectionisme beantwoordde.deStudentenfilharmonie opent de dag met een verkennen-de wandeling doorheen het veelkleurige spectrum van een van de grootste orkestratoren uit de geschiedenis. De donkere klanken van de ‘Schilderijententoonstelling’ die de Rus Moesorgski voor piano schreef, werden door Ravel van een orkestrale dimensie voorzien. Ravels symfonische krachttoeren zijn wijd bekend, maar wie hem echt eer wil aandoen, kan beslist niet om zijn kamermuziek en zijn liederen heen. François Salque en Pierre Fouchenneret storten zich op de loepzuivere Sonate voor viool en cello, waar Ravel de muziek economisch herleidt tot haar melodische essentie. In zijn Vioolsonate knipoogt Ravel naar de blues en de jazz. Diezelfde bijna exotische invloed is ook uitgebreid aanwezig in Ravels bekendste orkestwerken. Maestro Hans Graf gidst deFilharmonie doorheen de twee suites van ‘Daphnis et Chloé’ voor reusachtig orkest. Ravel destilleerde ze uit zijn oorspronke-lijk ballet, of eerder zijn ‘symphonie chorégraphique’. Vier leidmotieven vervlechten deze verrassend visuele orkest-muziek tot een structureel uitgekiend geheel. Omdat de piano niet mag ontbreken op dit muzikaal huldemoment, waagt Nicholas Angelich zich aan Ravels extatische Concerto voor de linkerhand, wat zelfs met twee handen een tour de force is. Ravels orkestrale magie en spranke-lende kamermuziek houdt het midden tussen sensibiliteit en raffinement, tussen gevoel en intellect. Een totaalerva-ring voor de echte melomaan.

ism. deFilharmonie, Koninklijk Conservatorium van de AP Hogeschool

zo 2 apr 2017Blauwe zaal11.30 22 uur

€ 45, 40, 35(basis)€ 41, 36, 31(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

141muziek140 muziek

De intense samenwerking tussen deSingel en het Klarafestival wordt dit seizoen verdrievoudigd. Met een heuse Antwerpse driedaagse die naadloos aansluit en mee gestuurd wordt vanuit ons programma. Met twee creaties in coproductie met Concert gebouw Brugge: een uitdagend filmproject met liveorkest,

‘Oktober’, en een muziektheater project rond de figuur van Diaghilev. En als klap op de vuurpijl: New York Philharmonic in de Koningin Elisabethzaal.

Klarafestival

142 Brussels Philharmonic olv. Edwin Outwater vr 17 mrt 2017

143 Luigi De Angelis, Michael Rauter & Solistenensemble Kaleidoskop zo 19 mrt 2017

135 New York Philharmonic olv. Alan Gilbert do 23 mrt 2017

142 143muziek Klarafestival muziek Klarafestival

Luigi De Angelis, Michael Rauter & Solistenensemble Kaleidoskop

змея muziektheater geïnspireerd door Sergej Diaghilev muziek Claude Debussy, Maurice Ravel, Igor Stravinsky, …

De Italiaanse theatermaker Luigi De Angelis toverde in oktober 2015 onze Theaterstudio om tot een ruimtelijke belevingswereld voor Giacinto Scelsi’s muziek. Nu gaat hij aan de slag met de avontuurlijke jonge musici van het Berlijnse Solistenensemble Kaleidoskop voor een evocatie van de leefwereld van Sergej Diaghilev, de oprichter van Les Ballets Russes.‘ ’ is een muziektheatervoorstelling over ‘de geniale generaal van de kunst‘, de visionaire kunstvernieuwer die Diaghilev was. Als verleidelijke charlatan, meer geïnteres-seerd in logica dan in principes en volstrekt onbegaafd had hij alles van de ideale mecenas, behalve geld. Met de creativiteit en de ambiguïteit van een slang ( ) kronkelde hij zich onder meer via zijn Ballets Russes het bewustzijn in van zijn publiek en injecteerde een nieuwe hedonistische en esthetische gevoeligheid. Zo zal ook deze nieuwe productie zich verspreiden als een muzikale vortex doorheen uw brein, in de concertzaal en daarbuiten. Startend als installatie maar geleidelijk aan transformerend tot een voorstelling wordt u verleid door een grillig, zinnenprikkelend en uitdagend spektakel. Net zoals Diaghilev het gewild zou hebben.

concept Luigi De Angelis, Michael Rauter regie, licht, decor Luigi De Angelis muzikale leiding Michael Rauter muzikale en scenische uitvoering Solistenensemble Kaleidoskop

productie Solistenensemble Kaleidoskop, Fanny & Alexander opdracht & coproductie Klarafestival, Concertgebouw Brugge, deSingel internationale kunstcampus, Muziektheater Transparant

zo 19 mrt 2017Rode zaal20 uur

€ 24(basis)€ 20(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

Klarafestivalp. 288

radicale avant-gardep. 294

Michael Rauterp. 264

Brussels Philharmonicolv. Edwin Outwater

Sergej Eisenstein, Oktober (1927) stille film met live muziek van Prokofjev, Sjostakovitsj, Weinberg ea.

Rusland, oktober 1917. De bolsjewieken gaan in staking en de Oktoberrevolutie breekt uit. Die leidt tot de val van de tsaar en de installatie van het communistische regime. Filmmaker Sergej Eisenstein was trouw aan de idealen van het socialisme. Dat bracht hem herhaaldelijk in conflict met de autoriteiten - niet in het minst met Jozef Stalin zelf. Die was zich zeer bewust van de propagandistische kracht van films. Hoewel Stalin Eisenstein als controversieel beschouwde, viel hem toch de eer te beurt om ‘Oktober’ te regisseren. Het succes van ‘Pantserkruiser Potjomkin’ (1925) was daar niet vreemd aan. Aanleiding tot de opdracht was de tiende verjaardag van de Oktoberrevolutie. Eisenstein draaide de film onder directe controle van Stalin. De aangrijpende film zorgde echter voor artistieke ophef. In zijn revolutionaire epos toonde Eisenstein de installatie van het communistische regime in een rauwe documentaire-stijl met ‘intellectuele montage’. Het contrasteren van uiteenlopende beelden staat ook vandaag garant voor een intense filmervaring.Brussels Philharmonic en Edwin Outwater nemen live een symfonische soundtrack voor hun rekening, samengesteld uit het oeuvre van geëmigreerde en/of beteugelde Sovjetcomponisten, waaronder Sergej Prokofjev, Dmitri Sjostakovitsj en Mieczysław Weinberg.

coproductie deSingel internationale kunstcampus, Klarafestival, Concertgebouw Brugge

vr 17 mrt 2017Blauwe zaal20 uur

€ 35, 30, 25 (basis)€ 30, 25, 20 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

Klarafestivalp. 288

145muziek144 muziek

ken uw klassiekers

146 Le Concert Olympique olv. Jan Caeyers vr 14 okt 2016

147 Concerto de’ Cavalieri olv. Marcello Di Lisa vr 18 nov 2016

149 Mahler Chamber Orchestra olv. Isabelle Faust wo 7 dec 2016

150 Kammerakademie Potsdam olv. Trevor Pinnock wo 25 jan 2017

151 Le Concert Olympique olv. Jan Caeyers vr 31 mrt 2017

Toegankelijke muziek uit de barok, klassiek en romantiek. Daar gaat het over in deze succescyclus. Bach, Vivaldi, Mozart, Beethoven, Mendelssohn en Brahms, vertolkt door uitstekende kamerorkesten, meeslepende dirigenten en wereldvermaarde solisten. Een gegarandeerd onvergetelijke belevenis voor leken en kenners. Dat zijn úw klassiekers.

146 147muziek ken uw klassiekers muziek ken uw klassiekers

Concerto de’ Cavalieriolv. Marcello Di Lisa

Grand Tour

Antonio Vivaldi Sinfonia uit ‘La Verità in cimento’, RV739 Concerto voor strijkers in D, RV121 Concerto voor 2 violen en strijkers in G uit ‘L’Estro Armonico’, RV578Alessandro Scarlatti Concerto grosso nr 3 in F Concerto grosso nr 5 in d Concerto grosso nr 1 in fArcangello Corelli Concerto grosso opus 6 nr 1 in D Concerto grosso opus 6 nr 4 in DGiovanni Maria Bononcini Sinfonia a tre opus VI nr 12 in D

Concerto de’ Cavalieri specialiseert zich in de virtuoze muziek uit de Italiaanse barok. Het ensemble van Marcello Di Lisa debuteert in deSingel met een Sinfonia van Vivaldi uit de recent herontdekte opera ‘La Verità in cimento’, de ouverture van een meesterwerk. Centraal in dit concert staat de muziek van Arcangelo Corelli en Alessandro Scarlatti, de wegbereiders van het concerto grosso met die typische dialoog tussen solisten (concertino) en tutti (ripieno). Natuurlijk mogen ook de spitante concerti van Antonio Vivaldi niet ontbreken. Die kon - naar eigen zeggen - “sneller een concerto schrijven dan een ander het kon kopiëren”. Concerto de’ Cavalieri biedt u een staalkaart van de meest invloedrijke exponenten uit de belangrijkste Italiaanse scholen van die tijd: Napels (Scarlatti), Venetië (Vivaldi), Rome (Corelli) en Bologna (Bononcini). Dat doen ze volgens de ‘Grand Tour’, het parcours van de grote Italiaanse cultuurreis die de Europese adel maakte in de achttiende eeuw.

Le Concert Olympiqueolv. Jan CaeyersAlexander Melnikov piano

Felix Mendelssohn-Bartholdy Pianokwartet nr 2 in f, opus 2 Concerto voor piano en orkest nr 1 in g, opus 25 Symfonie nr 4 in A, opus 90, ‘Italiaanse’

Ondertussen al het zevende opeenvolgende jaar is deSingel de ontmoetingsplaats voor getalenteerde jonge orkestmusici uit heel Europa. Onder de gedreven leiding van Jan Caeyers pakken zij klassiekers aan, steeds voor uitverkochte zalen. Deze keer verwelkomen zij voor de tweede keer de Russische pianovirtuoos Alexander Melnikov, evenzeer een trouwe klant in ons huis. Hij koos ervoor niet alleen een concerto te delen met deze musici, maar ook een verfijnd staaltje kamermuziek. Zo krijgt u een integrale Mendelssohnavond die start met een meesterwerkje van een veertienjarige, het Tweede Pianokwartet. Vervolgens hoort u het Eerste Pianoconcerto, een hoogst origineel werk geschreven voor pianisten die vingervlugheid weten te combineren met een hoge muzikale intelligentie. Eigenschappen die Alexander Melnikov als geen ander verenigt.Na de pauze staat de ‘Italiaanse’ Symfonie garant voor nóg meer vuurwerk. Ze kan beschouwd worden als een ansichtkaart uit Italië en geldt als zijn meest gewaardeerde symfonie. De vrolijkheid van het werk weerspiegelt de zorgeloze en zonnige reis die de jonge Mendelssohn in 1830 ondernam.

vr 18 nov 2016Blauwe zaal20 uur

€ 32, 26, 22 (basis)€ 26, 22, 18(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

ken uw klassiekersp. 289

vr 14 okt 2016Blauwe zaal20 uur

€ 32, 26, 22 (basis)€ 26, 22, 18(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)


Jan Caeyersp. 151


Mahler Chamber Orchestraolv. Isabelle Faust viool

Felix Mendelssohn-Bartholdy Ouvertüre ‘Die Hebriden’, opus 26 Concerto voor viool en orkest in e, opus 64Johann Sebastian Bach Die Kunst der Fuge BWV1080, Contrapunctus 1, 3, 10 Robert Schumann Fantasie voor viool en orkest in a, opus 131 Strijkkwartet nr 1 in a, opus 41

Stervioliste Isabelle Faust en het Mahler Chamber Orchestra werken samen sinds 2008. Ze zijn verbonden door een gevoel voor kamermuzikaal musiceren in om het even welke grootte van ensemble- of orkestbezetting. Voor dit programma maakte Faust, net als Melnikov in het concert met Le Concert Olympique, een combinatie van orkestwerken en kamermuziek. En dit met werk van 19de-eeuwse meesters als Schumann en Mendelssohn, en tussendoor arrangementen voor strijkers en blazers van Bachs ‘Die Kunst der Fuge’.Beginnen doet het onvolprezen Mahler Chamber Orchestra met de Ouverture ‘Die Hebriden’. Mendelssohn schreef het stuk bij een bezoek aan de gelijknamige eilanden. Hij toont zich een onovertroffen landschapsschilder. Nog meer Mendelssohn aan het slot van het concert in het wonder-mooie Concerto voor viool en orkest, een van de meest uitgevoerde concerti aller tijden. Het was Mendelssohns laatste grote orkestwerk. Tussendoor neemt Isabelle Faust u mee naar de unieke wereld van Robert Schumann, met twee pareltjes: de Fantasie voor viool en orkest en het Eerste Strijkkwartet. Een onvergetelijke concertbelevenis.

wo 7 dec 2016Blauwe zaal20 uur

€ 32, 26, 22 (basis)€ 26, 22, 18(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)





Le Concert Olympiqueolv. Jan CaeyersViktoria Mullova viool

Johannes Brahms Concerto voor viool en orkest in D, opus 77Ludwig van Beethoven Symfonie nr 7 in A, opus 92

Het worden hoogdagen voor Jan Caeyers en de zijnen, wanneer ze in deSingel neerstrijken om er samen met stervioliste Viktoria Mullova een internationale tournee voor te bereiden. Uiteraard geven ze ook in hun thuisbasis een concert, en wat voor een! Brahms schreef zijn vermaarde Vioolconcerto niet vóór de toenmalige vioolvirtuoos Joachim, maar sámen mét hem. Het exuberante finaledeel is Brahms’ meest befaamde en vooral meest virtuoze oefening in de Hongaarse stijl. Een muzikale pletwals is het, met vederlichte maar verpletterende sprongen. In de tijd van Brahms was Joachim de enige violist die dit kon spelen, nu wedijveren verschillende violisten om de beste vertolking. Superstar Viktoria Mullova is er daar een van.De Zevende Symfonie van Beethoven is een composito-risch meesterwerk, een apotheose van ritme en obsessie. Een melodie die zich ontwikkelt doordat één noot einde-loos herhaald wordt, zoals in het tweede deel, dat is klinkende obsessie. En dan is er nog dat laatste deel: puur negentiende-eeuwse rockmuziek.

vr 31 mrt 2017Blauwe zaal20 uur

€ 32, 26, 22 (basis)€ 26, 22, 18(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)


Jan Caeyersp. 146

rock uit de 19de eeuw

wo 25 jan 2017Blauwe zaal20 uur

€ 32, 26, 22 (basis)€ 26, 22, 18(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)




Kammerakademie Potsdamolv. Trevor PinnockEmmanuel Pahud fluit

Joseph Haydn Symfonie nr 47 in G, HobI:47Wolfgang Amadeus Mozart Concerto voor fluit en orkest nr 2 in D, KV314 Symfonie nr 29 in A, KV201François Devienne Concerto voor fluit en orkest nr 7 in e

Trevor Pinnock is een levende legende van de oude en klassieke muziek, Haydn en Mozart gelden als zijn grote specialiteit. Tegenwoordig werkt hij regelmatig samen met de excellente musici van Kammerakademie Potsdam. Samen met de fenomenale Zwitsers-Franse fluitist Emmanuel Pahud staan zij garant voor een enthousiaste en barstensvolle Blauwe zaal. Op zijn vierde hoorde Pahud zijn buurjongen het Eerste Fluitconcerto van Mozart spelen. Dat wou Pahud ook kunnen en hij ging prompt op les. Amper tien jaar later won hij het ene concours na het andere. Zijn droom kwam uit toen hij gevraagd werd als solist in het bewuste Mozartconcerto. En het ging verder. Reeds op zijn tweeën-twintigste stelde Claudio Abbado hem aan als eerste fluitist van de Berliner Philharmoniker, waar hij nog steeds resideert. Als een kameleon weet Pahud zich aan elke partituur aan te passen, met een oneindige variatie aan klankkleuren, articulaties en fraseringen. Gegarandeerd een concert dat niet alleen fluitisten gelukkig zal maken.

153muziek152 muziek

famila

155 BIG BANG di 1 nov 2016 14 tot 18 uur

157 Eén been / Eén vleugel vr 11, za 12 & zo 13 nov 2016 15 uur

159 Enkele Reis Mars zo 15 jan 2017 14 uur & 16 uur

161 Huis der verboden Muziekjes zo 12 feb 2017 15 uur

162 Cellostorm zo 26 feb 2017 14 uur & 16 uur

163 Het strijkkwartet van Meneer Sax za 1 apr 2017 14 uur & 16 uur

In de reeks ‘famila’ bieden we vijf concerten aan op kinderen familiemaat. Daarnaast maakt BIG BANG een dag lang het hele gebouw onveilig. Klassieke muziek voor grote én kleine oren. Ter lering en vermaak. Of gewoon als gezellig uitje met vriendjes of familie.

Iedereen Componistherhaald wegens succes

p. 265

155muziek famila154 muziek famila

BIG BANGMuziekfestival voor families en jong publiek

BIG BANG, het avontuurlijk muziekfestival voor jong publiek, overrompelt voor de derde keer deSingel. BIG BANG is geen gewoon festival, het verrast met mobiele bands, ontroert met intieme concertjes, daagt uit met interactieve installaties en pakt uit met feestelijke projecten. Een dag lang beleef je muziek gespeeld door enthousiasmerende muzikanten uit binnen- en buitenland. deSingel wordt omgebouwd tot een labyrint van oude en nieuwe klanken, geïmproviseerd of gecomponeerd, steeds gepresenteerd op maat van een jong publiek.BIG BANG is geen festival om enkel stil te zitten en te luisteren hoe anderen spelen. Het is ook - en vooral - een festival om zelf te ontdekken en te doen. Organisator Zonzo Compagnie verovert met dit project zowat de hele wereld. Van Hamburg tot Lissabon, van Athene tot São Paulo. Het BIG BANG festival werd in 2015 uit een selectie van meer dan 600 festivals bekroond met de EFFE award.Reserveer nu alvast de datum in je agende voor een verrassende muzikale reis doorheen het ganse gebouw van deSingel.

Op vertoon van uw toegangskaart kan u de hele namiddag gebruik maken van gratis kinderopvang.

programma vanaf 1 sep 2016 zonzocompagnie.be, desingel.be

met steun van Stad Antwerpen

di 1 nov 2016Hele gebouw14 18 uur

vanaf 5 jaar

prijzen per voorstelling vanaf 1 sep 2016

familap. 289

internationaalbekroond festival

156 157muziek famila muziek famila

vr 11, za 12,zo 13 nov 2016familievoorstellingen Theaterstudio15 uur

vanaf 7 jaar

€ 12 (basis)€ 8 (-19 jaar)

ma 14, di 15nov 2016schoolvoorstellingen Theaterstudio10 & 13.30 uurp. 266

€ 8 per leerling

doelgroep basisscholen,inschrijven [email protected]

Dimitri Leue & Kiyotaka IzumiEén been / Eén vleugel Over een tinnen soldaat op één been, een prima ballerina en een duiveltje-uit-een-doos

De Deen Hans Christian Andersen schreef de gekste verhalen. ‘De Standvastige Tinnen Soldaat’ is één van zijn bekendste verhalen. De reis van dit kleine stuk speelgoed is een trip in de fantasie van een meesterverteller. Een zoektocht naar liefde en geluk, een avontuurlijke reis in de lucht, in het water, in de aarde en in het vuur. Het lot van iemand die uit zijn huis wordt gegooid, is grillig en niet altijd even aangenaam. Maar zelfs op één been blijft onze held overeind. De muziek van de Noorse componist Edvard Grieg ondersteunt dit verhaal en opent nog meer deuren van verwondering. Grieg was niet alleen een tijdgenoot van Andersen, hij heeft hem ook echt gekend en bewonderd. Ze voelden elkaar blindelings aan. De lyrische pianostukjes van Grieg lijken wel voor Andersens sprookjes geschreven.

tekst en vertelling Dimitri Leue piano Kiyotaka Izumi concept en muziekdramaturgie Chloë Herteleer en Liesbet Vereertbrugghen luisterend oog Warre Borgmans kijkend oor Filip Bral scenografie, kostuums en decor Eva De Mul lichtont-werp en techniek Peter Lauwers en deSingel realisatie decor Wannes Paquet

productie Pantalone coproductie deSingel internationale kunstcampus ism. Klara

made in deSingel

Edvard Grieg en Hans Christian Andersen

voelden elkaar blindelings aan

159muziek famila158 muziek famila

Calefax RietkwintetEnkele Reis MarsOliver Boekhoorn hobo Ivar Berix klarinet Jelte Althuis basklarinet Raaf Hekkema saxofoon Alban Wesly fagot

Drie, twee, één… het luchtruim in! Daar ga je, zwaaiend naar de aarde, op weg naar een nieuwe wereld. Door de dampkring heen, zonder zwaartekracht zwevend in het heelal. De reis is lang en heftig, maar magisch, betoverend. Dan eindelijk: Mars, rood, kaal, adembenemend leeg. Of toch niet? Vreemde, geheimzinnige dingen gebeuren. Hoe voelt, klinkt, ruikt het ongekende? En is het echt voorgoed?

‘Enkele Reis Mars’ is een stoere en poëtische voorstelling vol muziek en geluid en een vleugje humor, waarin de blazers van Calefax als Marsreizigers het onbekende ondergaan en het ongehoorde proeven.

regie Dagmar Slagmolen dramaturgie Wout van Tongeren vormgeving Hester Jolink kostuums Atty Kingma

coproductie Oorkaan, Calefax Rietkwintet

zo 15 jan 2017Theaterstudio14 uur & 16 uur

vanaf 6 jaar

€ 12 (basis)€ 8 (-19 jaar)

familap. 289

buitenaards, hoe klinkt dat?


Dick van der Harst & LodHuis der verboden Muziekjes

Speciaal voor de vijfentwintigste verjaardag van LOD ging Dick van der Harst opnieuw voluit voor het muzikaal avontuur. Vijftien jaar na het eerste ‘Huis der verborgen muziekjes’, volgt nu “de revanche”… een beetje ouder, een beetje stouter, “verboden”.In dit ‘Huis’ brengt Dick van der Harst muzikanten van allerlei pluimage samen. Elk met hun eigen muzikale roots: Keltisch, jazz, hedendaags & oud klassiek, traditioneel, Galicisch, Iers, Bretoens, flamenco, Waals, Vlaams, improvisatie, ... Van der Harst gaat met alle muziekjes aan de slag en maakt er een groot bruisend muzikaal feest van.

compositie & muzikale leiding Dick van der Harsttenorsaxofoon, klarinet Kurt Budé percussie Wim Koninck tenora, klarinet, basklarinet, chalumeau Jean-Philippe Poncin trombone Gilles Repond bassaxofoon, dwarsfluit Nic Roseeuw tible, bandoneon, banjo Dick van der Harst altviool Liesbeth De Lombaert viool Saartje De Muynck, Gudrun Vercampt cello Lode Vercampt, Guy Danel gitaar Bart Vervaeck percussie Wim Segers piano Christian Mendoza contrabas Michiel Keltermans zang Amparo Cortés, Lieselot De Wilde, Ialma dans Sofia Yero

productie LOD muziektheater met de steun van Sabam for Culture, De Nationale Loterij, Swing, Yesplan, Caruur, VDK Spaarbank

zo 12 feb 2017 Blauwe zaal15 uur

vanaf 10 jaar

€ 12 (basis)€ 8 (-19 jaar)


Ebonit SaxofoonkwartetHet strijkkwartet van Meneer SaxSimone Müller sopraansax Dineke Nauta altsax Johannes Pfeuffer tenorsax Paulina Marta Kulesza baritonsax

Soms voelt Meneer Sax zich eenzaam zonder enige reden.Soms wil Meneer Sax juist alleen zijn, maar laat de groep hem niet alleen.Soms kan Meneer Sax huilen van blijdschap of juist boos worden van iets leuks. Waarom is dit allemaal zo?Het strijkkwartet van Meneer Sax gaat over een marche-rende fanfare die niet kan stoppen en strijkkwartetmuziek blijft spelen op vier saxofoons. Het rijke klassieke strijk-kwartetrepertoire geeft alle gelegenheid tot vrolijke eenzaamheid, hopeloos nieuwsgierig zijn, gelukkige boosheid en andere vreemde gevoelens die zomaar ineens kunnen opduiken.

regie Jochem Stavenuiter dramaturgie Marijn van der Jagt

coproductie Oorkaan, Ebonit Saxofoonkwartet

za 1 apr 2017Theaterstudio14 & 16 uur

vanaf 6 jaar

€ 12 (basis)€ 8 (-19 jaar)

familap. 289

Cello8ctet AmsterdamCellostorm

Duif is eenzaam en gaat op zoek naar vrienden. Duif vliegt over oerwouden, steppen, zeeën, woestijnen en beleeft grote avonturen met vreemde vogels en rare snuiters. Maar een vriend vindt ze niet. Winden voeren haar mee naar waar het koud is. Bibberend, moe en heel alleen strijkt Duif neer in de sneeuw op de Noordpool. Dat klinkt treurig, maar het komt wel eens voor dat er zomaar iets onver-wachts gebeurt …

‘Cellostorm’ is een beeldende voorstelling over eenzaam-heid en vriendschap, zonder woorden maar met veel humor en met muziek uit de hele wereld. Van Franz Schubert tot Philip Glass, van Emile Waldteufel tot John Adams en van Alberto Ginastera tot Astor Piazzolla, gespeeld door de acht cellisten van het Cello8ctet Amsterdam. ‘Cellostorm’ toert sinds enkele jaren, met veel succes.

concept en regie Dagmar Slagmolen vormgeving en kostuums Dieuweke van Reij lichtontwerp Desirée van Gelderen

coproductie Oorkaan, Cello8ctet Amsterdam

zo 26 feb 2017Theaterstudio14 & 16 uur

vanaf 5 jaar

€ 12 (basis)€ 8 (-19 jaar)

familap. 289

Hoe klinkt sax?

165muziek164 muziek

piano

167 Imogen Cooper za 15 okt 2016

261 Publieke masterclasses Imogen Cooper zo 16 okt 2016

261 Publieke masterclasses Richard Goode ma 21 & di 22 nov 2016

260 Lecture Richard Goode wo 23 nov 2016

169 Richard Goode do 24 nov 2016

170 Buiding Bridges Michael Brown za 10 dec 2016

171 Building Bridges Dinara Klinton do 19 jan 2017

172 Building Bridges Mishka Rushdie Momen wo 22 mrt 2017

173 Nelson Freire wo 10 mei 2017

175 Building Bridges András Schiff za 3 jun 2017

261 Publieke masterclasses András Schif zo 4 jun 2017

Als u nog geen pianofiel was, zal u het nu worden. In onze pianoreeks dit seizoen vier gerenommeerde meesterpianisten en drie uitzonderlijke jonge talenten, zorgvuldig voor u uitgekozen door niemand minder dan András Schiff. Met als apotheose een recital van de maestro zelf. Zeven sterke persoonlijk-heden die hun visie geven op drie eeuwen onver-woestbaar repertoire. Aangevuld met razend interes-sante masterclasses.

Wil u op de hoogte blijven van onze publieke masterclasses en van de exacte lesuren?Schrijf u in voor de e-nieuws-brief via [email protected] uw e-mail met onderwerplijn

‘masterclasses’ graag vermelden: naam, straat, huisnr., woonplaats, tel. nr.

166 167muziek piano muziek piano

Imogen Cooper piano

Leos Janácek Selectie uit ‘Op een overgroeid pad’, boek 1Robert Schumann Davidsbündlertänze, opus 6Claude Debussy La Puerta del Vino (uit ‘Préludes’, Boek 2) La Soirée dans Grenade (uit ‘Estampes’)Manuel de Falla Homenaje (‘Tombeau de Claude Debussy’)Isaac Albéniz Selectie uit ‘Iberia’ El Albaicín Evocación El Puerto Fête-Dieu à Seville (El Corpus en Sevilla)

Het is alweer van 2009 geleden dat de Britse pianiste Imogen Cooper haar zestigste verjaardag vierde in de beroemde Londense Wigmore Hall, samen met haar muzikale vrienden. Coopers opnamen van Schubert en Mozart zitten al enige tijd in het collectieve geheugen. Toch lijkt ze de eeuwige jeugd te bezitten. Die jeugdige frisheid kenmerkt haar spel nog steeds.Schuberts wereld van licht en schaduw vormt de natuurlijke habitat van Imogen Cooper. Met haar wonderbaarlijk gevarieerd toucher tovert ze even goed de meest verfijnde texturen en atmosferische nuances bij Debussy tevoorschijn. Of bij Albéniz, vaak de ‘Spaanse Debussy’ genoemd. Ook in de meer getormenteerde zielsmuziek van Schumann en Janácek is Cooper alert voor elke zucht of kraak in het emotionele landschap. Met dienstbaarheid en natuurlijk-heid laat ze de muziek spreken en zuigt de luisteraar mee in de klankwereld van de componist. Een intiem pianorecital om te savoureren als een rijke, volle wijn op een zuiders maanverlicht terras ...

za 15 okt 2016 Blauwe zaal20 uur

€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

pianop. 290

pubieke masterclasseszo 16 okt 2016p. 261


Richard Goode piano

Johann Sebastian Bach 3 Preludes en Fuga’s uit ‘Das wohltemperierte Klavier’ Franse Ouverture in b, BWV831Frédéric Chopin Ballade nr 3 in As, opus 47 Ballade nr 4 in f, opus 52 Nocturne in e, op. posth. Nocturne in B, opus 9 nr 3 4 Mazurka’s, opus 24 Nocturne in E, opus 62 nr 2

“Wanneer ik Chopin speel, is er geen enkele componist van wie ik meer houd. Zijn muziek geeft complete voldoening en is uniek.” Aan het woord is de Amerikaanse pianist Richard Goode, die zijn liefde voor de muziek van Chopin niet onder zijn pianokruk steekt. En hij gaat verder: “Als je Chopin speelt, lijkt het alsof je les krijgt over klank, over piano spelen, over elegantie en vorm, over improvisatie. Chopin spelen is zowel een educatieve ervaring als puur genot.” En voor ons is het een totale zinnenprikkelende ervaring om naar Chopin te luisteren in de handen van Richard Goode. Zoals bekend was Chopin een groot liefhebber van het Italiaanse belcanto. Als geen ander verstond hij de kunst de zangstem te vertalen naar de piano. En precies daarin schuilt het wonder van Richard Goode’s pianospel: puur belcanto op de piano. Regelmatig zingt Goode zelfs zachtjes mee met een cantabile melodie of gromt hij bij een uitbarsting van luide akkoorden. Kom en luister ademloos naar Goode’s liefdesverklaring aan Chopin.

do 24 nov 2016concertBlauwe zaal20 uur

€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

wo 23 nov 2016lectureBlauwe zaal20 uur

‘Chopin, Bach and belcanto’

p. 260

spreektaal Engels

€ 5

pianop. 290


pubieke masterclassesma 21 & di 22nov 2016p. 261



Building Bridges András Schiff presenteertMichael Brown piano

Felix Mendelssohn-Bartholdy Selectie uit 6 Preludes & Fuga’s, opus 35Michael Brown Constellations and Toccata (2011)Leonard Bernstein Touches (1981)Ludwig van Beethoven Variaties & Fuga’s in Es, opus 35 ‘Eroica’

In onze pianoreeks gaan we dit seizoen met de grote pianist András Schiff in zee. Met zijn initiatief ‘Building Bridges’ geeft Schiff jonge pianisten een duwtje richting concertleven, buiten het wedstrijdcircuit om. Schiff nodigde drie uitzonderlijke artiesten uit om solorecitals te geven in de grote concertzalen van New York, Berlijn, Zürich, Frankfurt én bij ons in deSingel! De eerste in de rij is de New Yorkse pianist Michael Brown. De New York Times omschreef hem als “young piano visionary” en noemde hem een van de leidende figuren in de huidige heropleving van componist-uitvoerders. Want naast pianist is Michael Brown tevens een bedrijvig componist. Dat vertaalt zich ook naar originele en verras-sende programmakeuzes. Vaak verbindt hij klassiek repertoire met hedendaagse werken én eigen composities. Ook tijdens dit recital krijgt u van alles wat geserveerd. Van Mendelssohns Bachiaanse Preludes en Fuga’s tot Bernsteins pianistieke uitdaging ‘Touches’ - ooit opgelegd werk voor de Van Cliburn Competition. In ‘Constellations and Toccata’ hoort u hoe het nachtelijk heelal klinkt in de oren van Michael Brown zelf.

za 10 dec 2016 Blauwe zaal20 uur

€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

pianop. 290

Building Bridges ook in de grote

concertzalen van New York, Berlijn, Zürich, Frankfurt

én in deSingel

Building Bridges András Schiff presenteertDinara Klinton piano

Domenico Scarlatti Sonate in b, K87 Sonate in D, K96Ludwig van Beethoven Sonate nr 24 in Fis, opus 78 ‘à Thérèse’Pjotr Iljitsj Tsjajkovski Deux Morceaux, opus 10Franz Liszt Selectie uit ‘Études d’exécution transcendante’, S139

Dinara Klinton, jaargang 1989, is een voorbeeld van de huidige generatie musici wiens carrière u op de voet kan volgen via filmpjes op YouTube. Dinara, 7 jaar, in een

‘Ecossaise’ van Chopin, op het puntje van haar stoel en de benen lang uitgestrekt om maar net het pedaal aan te raken. Dinara, 8 jaar, opgetut als een poppetje maar onvervaard trefzeker in een Haydnconcerto. Dinara, 12 jaar, als een ongetemde leeuwin in een Rapsodie van Liszt. Ook haar deelname aan talloze wedstrijden is er gedocumen-teerd: van de ‘Bundeswettbewerb’ tot de Busoni en Paderewski Concours waar ze telkens tweede finaliste werd. Debuutconcerten in de Royal Festival Hall in Londen, in het Gewandhaus Leipzig en in het Konzerthaus Berlin … Een indrukwekkend palmares. Dinara Klinton is de tweede pianiste in het ‘Building Bridges’-programma, ‘gezien en goedgekeurd’ door András Schiff. De Oekraïense studeerde onder meer vijf jaar bij Elisso Wirssaladze aan het Staatsconservatorium van Moskou. Daarmee weet u eigenlijk al genoeg. Dinara, 27 jaar, wervelend debuut in deSingel.

do 19 jan 2017 Blauwe zaal20 uur

€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

pianop. 290


wo 22 mrt 2017Blauwe zaal20 uur

€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

pianop. 290

Building Bridges András Schiff presenteertMishka Rushdie Momen piano

Wolfgang Amadeus Mozart Fantasie nr 4 in c, KV475Leos Janácek Sonate 1.X.1905Robert Schumann Waldszenen, opus 82Ludwig van Beethoven Sonate nr 28 in A, opus 101

Mishka Rushdie Momen, een naam om alvast te beginnen oefenen. En jazeker, familie: nicht van de grote schrijver Salman Rushdie. Haar muzikale parcours bewijst dat we niet met de minste te maken hebben. Op haar zesde was ze de jongste leerling ooit aangenomen in de Purcell School in Londen, een gespecialiseerde dagschool voor jonge musici. Wat later mocht ze zich de enige studente van Imogen Cooper aan de Guildhall noemen. En ze behoort tot het kleine groepje geprivilegieerden die door Alfred Brendel onder de vleugels werden genomen. Voeg daar nog Richard Goode aan toe en u begrijpt dat het wel snor zit met de pianistieke opleiding van deze jongedame. Ook András Schiff merkte haar op en nodigde haar uit als derde in zijn reeks ‘Building Bridges’. Momens programmakeuze weerspiegelt het repertoire waarmee haar vermaarde leraren beroemd zijn geworden. Wat ze het meeste in haar docenten bewondert, zijn hun eerlijkheid, trouw aan de partituur en het feit dat ze altijd een verhaal vertellen. Dat ze goed naar haar illustere leermeesters heeft geluisterd, ervaart u zelf tijdens dit concert.

Nelson Freire piano

Programma nog te bepalen

Het cd-label Decca noemde hem “het best bewaarde geheim in de pianowereld”. Maar voor échte pianolief-hebbers is de Braziliaan Nelson Freire al lang geen geheim meer. Vanaf het prille begin van zijn internationale carrière, in de vroege jaren zestig, bouwde hij een ijzersterke reputatie op. Puur op zijn kunnen, want bescheiden als hij is, hield hij zich ver van de media en vermeed hij elke vorm van publiciteit. Naast zijn solocarrière verwierf hij vooral bekendheid als vaste pianopartner van boezemvriendin Martha Argerich.Nelson Freire speelt met liefde en wijsheid. Zijn spel klinkt afwisselend lyrisch, geëxalteerd, spiritueel, explosief of dromerig. Steeds met een hypnotiserende intensiteit. Vaak kiest hij buitengewoon snelle tempi. Niet om te tonen wat hij kan, maar gewoon omdát hij het kan. Zonder zijn aandacht te verliezen voor helderheid en detail, kleur en frasering. Zelf zit hij roerloos stil. Alles vloeit natuurlijk voort uit zijn krachtige vingers en soepele polsbewegingen. Uiterlijk onbewogen, maar vanbinnen een vurig temperament!

wo 10 mei 2017 Blauwe zaal20 uur

€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

pianop. 290


Building Bridges slotconcertAndrás Schiff piano

Johann Sebastian Bach Capriccio sopra la lontananza del suo fratello dilettissimo, in Bes, BWV992 4 Duetten, BWV802-805 uit ‘Clavier-Übung III’ Béla Bartók Zes Dansen in Bulgaars ritme, Sz107 uit ‘Mikrokosmos VI’ Sonate, Sz80 Leos Janácek In de mistRobert Schumann Fantasie in C, opus 17

Als er één concert is dat u dit seizoen niet mag missen, is het dit wel! Een concert van András Schiff is een spirituele belevenis. Een bijna religieuze ervaring. Met Schiff als hogepriester van de muziek. Zijn Bachvertolkingen zijn bovenaards. Voor Schiff is Bach de allergrootste, het alfa en omega van de muziek. Schiff beperkt zich dan ook consequent tot componisten die zich op een of andere manier tot Bach verhouden. Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert, Schumann en Bartók doorstaan de test: ze komen allemaal van Bach. Met eenzelfde zin voor polyfonie, helderheid en spaarzaamheid. Geen noot teveel. En Schiff kan het weten. Zijn leven lang heeft hij zich intensief verdiept in het klavieroeuvre van deze componisten. Hij voert ze uit met een buitengewone klankrijkdom. Een eindeloos palet van licht en schaduw, gediend door een fenomenale techniek. Als een schilderij van Frans Hals met wel dertig tinten wit of zwart en alles daartussenin.

za 3 jun 2017Blauwe zaal20 uur

€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

pianop. 290

pubieke masterclasseszo 4 jun 2017p. 261

als een schilderij van

Frans Hals

177muziek176 muziek

In onze liedreeks zoeken we steeds de fijnste liedzangers voor u uit, met passie voor poëzie en een grote fantasie. Liedgoeroe’s Helmut Deutsch en Roger Vignoles stellen jong talent aan u voor. Zowel Ida Aldrian als Thomas Oliemans staan aan het begin van een bloeiende carrière. Wandelende liedencyclopedie Graham Johnson introduceert u in de weinig bekende maar fascinerende liedwereld van Francis Poulenc. En tenor Julian Prégardien brengt met zijn muzikale vrienden een bonte avond met vocale kwartetten van Schumann.

lied

179 Ida Aldrian mezzosopraan Helmut Deutsch piano do 20 okt 2016

180 Thomas Oliemans bariton Roger Vignoles piano wo 16 nov 2016

261 Publieke masterclasses liedduo’s Roger Vignoles do 17 nov 2016

181 Felicity Lott sopraan Jonathan McGovern bariton Graham Johnson piano za 11 feb 2017

183 Lydia Teuscher sopraan Ulrike Malotta mezzosopraan Julian Prégardien tenor Martin Berner bariton Juliane Ruf & Christoph Schnackertz piano wo 26 apr 2017



leeszaal kunstcampus, uw plek van verdieping

en exploratie p. 259

178 179muziek lied muziek lied

Ida Aldrian mezzosopraan

Helmut Deutsch piano

Franz Schubert Ausgewählte LiederRichard Strauss 5 Lieder, opus 15Alexander von Zemlinsky Ausgewählte LiederJoseph Marx Italienisches LiederbuchErich Korngold 5 Lieder, opus 38

De Oostenrijkse mezzosopraan Ida Aldrian stal ons hart tijdens masterclasses met Brigitte Fassbaender op de Schubertiade in Schwarzenberg (AT). Ook de grote liedpianist Helmut Deutsch zat in de zaal en hoorde dat het goed was. Zijn vingers jeukten om met deze mezzo te kunnen samenwerken. Een recital met hun tweeën was dan ook snel beklonken. Naast liederen van Schubert en Richard Strauss kan u tijdens dit concert heel wat minder bekende liedparels ontdekken. Dat het Wenen van het fin-de-siècle niet enkel het decor was voor een atonale revolutie mag blijken uit de laatromantische liederen van Joseph Marx en Zemlinsky, met echo’s van Brahms en Wolf. Daarnaast beleeft ook het liedoeuvre van Korngold de laatste jaren een revival: een 40-tal liederen met een grote variatie aan stijlen, van laatromantisch tot modernistisch. In zijn opus 38 recycleer-de Korngold nogal wat materiaal uit de filmmuziek die hij voor Hollywood componeerde. Van bij het begin genoten deze liederen een grote populariteit. Kortom, een heerlijk recital voor de nieuwsgierige fijnproevers onder u!

do 20 okt 2016Blauwe zaal20 uur

€ 20 (basis)€ 16 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

liedp. 291

de grote liedpianist Helmut

Deutsch hoorde dat het goed was


Thomas Oliemans bariton

Roger Vignoles piano

‘Ausgewählte Lieder’ van Schubert en Wolf

Met dit fijne liedduo is een ‘Sternstunde’ gegarandeerd! Bariton Thomas Oliemans is in Nederland reeds wereld-beroemd en verovert aan een snel tempo alle grote operapodia. Bovendien heeft hij ook nog eens alles in huis wat een goede liedzanger nodig heeft. Een prachtige soepele stem met oneindig veel expressiemogelijkheden. Een grote tekstgevoeligheid en een glasheldere dictie. En een natuurlijke présence waarmee hij ieders hart verovert. Voeg daar de grote liedpianist Roger Vignoles aan toe en alle voorwaarden voor een hartverwarmend liedrecital zijn vervuld. Zeker wanneer ‘Liederfürst’ Schubert en Wolf op het programma staan. Met een minimum aan middelen projecteert Schubert poëtische beelden recht naar hart en ziel. Vaak met slechts enkele akkoorden en een uitgepuurde zanglijn. Ook Wolf kon zich als geen ander in de gevoelswereld van de dichter inleven. Aan de hand van een beeldrijke, quasi orkestrale pianopartij en een declamatorische zangstijl zet Wolf doordringende psychologisch portretten neer. Elk op hun eigen manier roepen Schubert en Wolf hele gevoels-werelden op. Emoties van alle tijden.

Felicity Lott sopraan

Jonathan McGovern bariton

Graham Johnson piano

De liederen van Francis Poulenc, deel 1

Als rechtgeaarde liedliefhebber springt u vast ook een gat in de lucht: Graham Johnson komt terug! Zijn reeks lecture recitals over het Schubertlied en de mélodies van Fauré enkele jaren geleden, lieten een blijvende indruk na. Deze keer vroegen we Johnson zijn liedencyclopedie open te slaan onder de ‘P’ van Poulenc. Een enorme rijkdom aan liederen, die nog steeds niet de bekendheid genieten die ze verdienen. Hoog tijd om daar verandering in te brengen. Poulenc schreef maar liefst 150 liederen met een stilistische verscheidenheid die vriend en vijand verrast. Speelse satire naast diep religieuze ernst. Toegankelijk eenvoudig naast moeilijk grijpbaar. In zijn geheel een onverwoestbaar en tegelijk breekbaar oeuvre. Op teksten van de grote dichters van zijn tijd als Cocteau, Apollinaire en Eluard.Ook nu weer vertoeft Graham Johnson in bijzonder goed gezelschap. Sopraan Felicity Lott is de Britse grande dame van de Franse mélodie. Bariton Jonathan McGovern is een van de rijzende sterren van het moment.Samen vertolken ze een fijne selectie liederen van Poulenc. Graham Johnson licht ze uiteraard ook toe op zijn bekende onnavolgbare wijze.

wo 16 nov 2016Blauwe zaal20 uur

€ 20 (basis)€ 16 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

liedp. 291

pubieke masterclassesdo 17 nov 2016p. 261

za 11 feb 2017Blauwe zaal20 uur

€ 24 (basis)€ 20 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

liedp. 291

spreektaal Engels

lecturep. 260

wandelende liedencyclopedie

concertmet

lecture


Lydia Teuscher sopraan

Ulrike Malotta mezzosopraan

Julian Prégardien tenor

Martin Berner bariton

Juliane Ruf &Christoph Schnackertz piano

Robert Schumann Spanisches Liederspiel, opus 74 Spanische Liebeslieder, opus 138 Sehnsucht, opus 51 nr 1 3 Charakterbilder, opus 30 Zigeunerleben, opus 29 nr 3 4 Balladen ‘Vom Pagen und der Königstochter, opus 140’

Na de ‘Liebeslieder-Walzer’van Brahms twee seizoenen geleden was de goesting voor Julian Prégardien en zijn vrienden groot om opnieuw samen te musiceren. De keuze voor Schumann ligt voor de hand. Hij is de uitvinder van het ‘Liederspiel’: een reeks één- en meerstemmige gezangen door eenzelfde poëtisch thema verbonden tot een soort mini-opera. Met pianobegeleiding, want vooral bedoeld voor vrolijke, huiselijke musiceerstonden. In 1849 schreef Schumann ‘Spanisches Liederspiel’ opus 74 en opus 138, op vertalingen die Geibel had gemaakt van Spaanse volksliederen. Uiteraard gaan de liederen over de liefde, vanaf de eerste schuchtere ontmoeting tot de zekerheid van het verworven geluk. Schumanns muziek klinkt zuiders zonnig met een folkloristisch coloriet, vurige boleroritmes en exotische harmonieën. “!Olé”, met een Duitse tongval ...

wo 26 apr 2017Blauwe zaal20 uur

€ 24 (basis)€ 20 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

liedp. 291

“!Olé”, met een Duitse

tongval

184 185muziek muziek184 185muziek muziek

straffe strijkers

187 Gautier Capuçon cello Frank Braley piano vr 2 dec 2016

188 Nils Mönkemeyer altviool William Youn piano do 12 jan 2017

189 Kolja Lessing viool Sebastiaan Oosthout piano lecture & concert za 29 apr 2017

Deze drie ‘straffe strijkers’ verstaan als geen ander de kunst op hun instrument te zingen. Ze spelen liederen zonder woorden, maar ontroeren als de beste zangers.

186 187muziek muziek186 187muziek straffe strijkers muziek straffe strijkers

Gautier Capuçon cello & Frank Braley piano

Ludwig van Beethoven Sonate voor cello en piano nr 1 in F, opus 5 nr 1 Sonate voor cello en piano nr 2 in g, opus 5 nr 2 Sonate voor cello en piano nr 3 in A, opus 69 Variaties op ‘Ein Mädchen oder Weibchen’ uit ‘Die Zauberflöte’ in F, opus 66 Variaties op ‘Bei Männern, welche Liebe fühlen’ uit ‘Die Zauberflöte’ in Es, WoO46

Vorig seizoen brachten cellist Gautier Capuçon en pianist Frank Braley het eerste deel van hun Beethovenintegrale. Een overdonderend succes! Onmiddellijk nodigden we hen uit voor het vervolg. Gautier Capuçon en Frank Braley vormen een duo uit de duizenden. In de sonates van Beethoven voelen ze zich als een vis in het water. Speels en virtuoos in de twee variatiereeksen op thema’s uit Mozarts ‘Zauberflöte’. Met stormachtige energie en diepgang in de twee Sonates opus 5. Deze bestaan uit ‘slechts’ twee delen, maar wat voor een delen! Beethovens fantasie kent geen grenzen. De Derde Sonate in A is de meest gespeelde omwille van de evenwichtige vorm en het uitgesproken lyrische karakter. Zonder meer een van de meest perfecte kamermuziekwerken uit de geschiedenis.

vr 2 dec 2016Blauwe zaal20 uur

€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

straffe strijkers p. 291

188 189muziek muziek 189muziek straffe strijkers188 muziek straffe strijkers

Kolja Lessing viool & Sebastiaan Oosthout piano

Béla Bartók / Zoltán Székely Roemeense volksdansen voor viool en pianoBéla Bartók Sonate voor viool solo, Sz117Claude Debussy Sonate voor viool en piano in gZoltán Székely Sonate voor viool solo, opus 1

De Duitse violist Kolja Lessing is een goed bewaard geheim. Een van de grootste ontdekkingen die we de laatste tijd deden en die we graag met u delen. Lessing is niet alleen een buitengewoon musicus maar ook een verwoed onder - zoeker. Met een bijzondere neus voor kwaliteit haalt hij steeds weer schitterende parels uit de vergetelheid. Zo bracht hij vioolwerken van onder anderen Telemann en zijn tijd - genoot Johann Paul Westhoff weer aan het licht. Al vele jaren zet Lessing zich even onvermoeibaar in voor de muziek van Zoltán Székely. Deze Hongaarse violist raakte goed bevriend met Béla Bartók, die onder meer zijn Tweede Vioolconcerto aan hem opdroeg. Maar Székely was zelf ook geen onverdienstelijk componist. Luister maar naar zijn Sonate voor viool solo. Een baanbrekend werk van een ongehoorde originaliteit, vol ritmische energie en klankfantasie. Geschreven 25 jaar voor de grote solosonate van Bartók. Kolja Lessing kon het werk nog instuderen met de hulp én goedkeuring van de hoogbejaarde componist. Een revelatie!

za 29 apr 2017

concertBlauwe zaal20 uur

€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

lectureBlauwe zaal18 uur p. 260

spreektaal Frans

€ 5


Nils Mönkemeyer altviool & William Youn piano

Johannes Brahms Hongaarse Dansen (selectie) Sonate voor altviool en piano in f nr 1, opus 120 nr 1 Sonate voor altviool en piano in Es nr 2, opus 120 nr 2 Balladen, opus 10 nrs 1 & 2Robert Schumann / Johannes Brahms Intermezzo & Scherzo uit de FAE-SonateRobert Schumann Fantasiestücke, opus 73

‘Domme altviolisten’-moppen behoren ondertussen definitief tot het verleden. Sinds Tabea Zimmermann de altviool emancipeerde, zijn haar al heel wat grote altviolis-ten met een bloeiende solocarrière gevolgd. De gepassio-neerde spring-in-’t-veld Nils Mönkemeyer is er zo eentje. Hij viel ons voor het eerst op als altist van het Julia Fischer Quartett. De chemie tussen de musici spatte van het podium en de altvioolsolo’s gingen recht naar het hart. Benieuwd dus om Mönkemeyer in volle ornaat in een recital aan het werk te horen. Zijn recente Brahms-cd is een pareltje. Ongelooflijk met hoeveel verschillende stemmen en nuances Mönkemeyer zijn instrument laat spreken. En hoe flexibel en transparant William Youn de pianopartij vormgeeft om tot een homogene samen-klank te komen. In het cd-boekje omschrijft Mönkemeyer de Sonates van Brahms als “een boodschap van innerlijke hoop, een onvoorwaardelijke bevestiging van het leven, liefde en schoonheid”. Deze avond kan nu al niet meer stuk.

do 12 jan 2017Blauwe zaal20 uur

€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)



pianotrio

193 Lars Vogt & Christian Tetzlaff & Tanja Tetzlaff do 13 okt 2016

194 Atos Trio wo 18 jan 2017

195 Sitkovetsky Trio do 16 mrt 2017

Oorstrelende kamermuziek uitgevoerd door de fijnste pianotrio’s van het moment. Violist Christian Tetzlaff vormt een allstar-ensemble met zijn zus Tanja en met pianist Lars Vogt voor meesterwerken van Brahms en Dvorák. Het Atos Trio is in de ban van Franse muziek en van de vrouwelijke elegantie van Cécile Chaminade en Lili Boulanger. Het Sitkovetsky Trio tenslotte vertolkt Schubert, Ravel en Turina met een aanstekelijk spelplezier.

192 193muziek muziek192 193muziek pianotrio muziek pianotrio

Lars Vogt piano

Christian Tetzlaff viool

Tanja Tetzlaff cello

Antonín Dvorák Pianotrio in f, opus 65Johannes Brahms Pianotrio nr 2 in C, opus 87

Viool, cello en piano. De drie koningskinderen onder de instrumenten openen samen de poorten tot een wereld van muzikale poëzie. Groots is hun expressiebereik. Adembenemend de muziek die voor hen werd geschreven. Brahms’ Tweede Pianotrio sleurt de luisteraar mee in een woeste draaikolk van kleuren en emoties. De muziek kronkelt, zwelt aan en valt in zwijm. Bij momenten schiet ze als een pijl uit de startblokken, om dan aarzelend op haar passen terug te keren. Een meesterwerk, zo erkende ook Brahms’ protegé Dvorák. Een jaar later waagde die zich ook nogmaals aan het genre. Het resultaat is al even dramatisch en beklemmend. Want ook bij Dvorák zijn gevoelens van exuberant geluk en verstikkende wanhoop slechts een paar noten van elkaar verwijderd. Bereid u dus voor op een emotionele avond. Met broer en zus Tetzlaff op het podium is het risico op een familiedrama zelfs reëel. Gelukkig is er Lars Vogt, die de onstuimigheid van beide strijkers met zijn delicate pianospel altijd tot rede weet te brengen.

do 13 okt 2016Blauwe zaal20 uur

€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

pianotrio p. 292

met broer & zus Tetzlaff

194 195muziek muziek194 195muziek pianotrio muziek pianotrio

Sitkovetsky TrioWu Qian piano Alexander Sitkovetsky viool Danjulo Ishizaka cello

Joaquin Turina Pianotrio nr 2 in bMaurice Ravel PianotrioFranz Schubert Pianotrio nr 1 in Bes, D898, opus 99

Het Sitkovetsky Trio is een klein wonder op zich. Hun feno menale samenspel wekt de indruk dat de drie musici opgroeiden in hetzelfde warme nest. In werkelijk-heid moesten ze verschillende werelddelen doorkruisen om elkaar te ontmoeten. Maar wat een geluk voor ons dat ze dat deden! Op dit programma mogen dan twee alom bekende repertoirewerken prijken - zo hoorde u beide nog nooit.Klassieker bij uitstek is Schuberts Eerste Pianotrio. Heerlijke dialogen wisselen af met doordringende solo’s. Maar bovenal zegeviert een ingenieus, drievoudig partner - schap tussen de instrumenten. Ravels Pianotrio schetst dan weer een typisch Franse kleurenpracht. Soms lijken de drie wel een klein orkestje. Met Turina tenslotte waait een zuiderse wind doorheen dit programma. Zwoel en ietwat tegendraads, zo klinkt zijn Tweede Pianotrio. Met sprankelende ritmes en capricieuze melodische wendingen, die het spelplezier van het Sitkovetsky Trio alleen maar aanwakkeren.

Atos TrioThomas Hoppe piano Annette von Hehn viool Stefan Heinemeyer cello

Claude Debussy Pianotrio in GCécile Chaminade Pianotrio nr 2 in a, opus 34Gabriel Fauré Pianotrio in d, opus 120Lili Boulanger D’un matin de printempsJean Françaix Pianotrio in D

Zachte pastelkleuren tekenen dit programma. Een impres-sionistische tentoonstelling in muziek. Het centrale tableau is ‘D’un matin de printemps’. Nee, geen schilderij van Renoir. Wel een prachtige muzikale schildering van Lili Boulanger, waarin viool en piano achter elkaar aan dartelen. Maar voor u denkt dat er zoiets bestaat als ‘vrouwelijke muziek’: het Tweede Pianotrio van Cécile Chaminade vertoont meer spierballengerol dan de drie mannen in dit programma samen. Een piepjonge Claude Debussy betrappen we in zijn Pianotrio op een hyperromantische mijmering. Ook Gabriel Fauré gaf zich op late leeftijd graag over aan nostalgische overpeinzingen. Dat zijn herinneringen nog springlevend waren, toont zijn Pianotrio: een wervelend wonder van kleur, energie en contrast. Jean Françaix haalt tenslotte het meest effectieve wapen van het mannelijk geslacht boven: de humor. Met de nodige harmonische kwinkslagen dwingt hij uiteindelijk beide seksen op de knieën. Een avond vol Franse kleurenpracht en fijnzinnige plaisanterie, gebracht met de warme precisie van het Atos Trio.

do 16 mrt 2017 Blauwe zaal20 uur

€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

pianotrio p. 292

wo 18 jan 2017Blauwe zaal20 uur

€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

pianotrio p. 292

196 197muziek muziek196 197muziek muziekmuziek muziek196 197

kwartet

199 Dohnanyi Discovery Fauré Quartett, Artis Quartett ea. za 22 okt 2016

261 Publieke masterclasses Artis Quartett zo 23 okt 2016

201 Mecorre String Quartet za 26 nov 2016

203 Quatuor Ebène wo 22 feb 2017

260 Lecture Apollon Musagète Quartett wo 29 mrt 2017

204 Apollon Musagète Quartett do 30 mrt 2017

205 Belcea Quartet za 20 mei 2017

De kwartetreeks heeft weer allerlei moois voor u in petto. Quatuor Ebène, Belcea Quartet en Apollon Musagète Quartett kan u nooit genoeg horen. Het Poolse Mecorre String Quartet is de nieuwkomer met stip. En de leden van het Artis Quartett en het Fauré Quartett laten u kennismaken met kamer-muziek van Ernst von Dohnanyi. Over diens muziek zei Brahms dat hij het zelf niet beter had kunnen doen. Dat belooft!




198 199muziek muziek198 199muziek kwartet muziek kwartet

15.30 uur Fauré Quartett Dirk Mommertz piano Erika Geldsetzer viool Sascha Frömbling altviool Konstantin Heidrich cello Vlad Weverbergh klarinet Luc Bergé hoorn

Ernst von DohnanyiSerenade voor strijkerstrio in C, opus 10 Sonate voor viool en piano in cis, opus 21 Sextet voor piano, viool, altviool, klarinet en hoorn in C, opus 37

17.30 uurlezing door Piet De Volder

20 uur Artis Quartett & Markus Schirmer piano Peter Schuhmayer, Johannes Meissl viool Herbert Kefer altviool Othmar Müller cello

Ernst von DohnanyiStrijkkwartet nr 1 in A, opus 7Pianokwintet nr 1 in c, opus 1Pianokwintet nr 2 in es, opus 26

Dohnanyi Discovery

Wie na een eerste luisterontmoeting de kamermuziek van Ernst von Dohnanyi met die van Brahms verwart, blundert niet. Daarom mag het beslist verbazen dat Dohnanyi’s naam bij vele melomanen slechts vaag een belletje doet rinkelen. Het was trouwens diezelfde Brahms die na het beluisteren van Dohnanyi’s Pianokwintet opus 1 hem prompt naar het conservatorium van Boedapest stuurde, waar hij zijn einddiploma behaalde op net geen twee weken tijd. Als virtuoze pianist en bevlogen componist bracht hij de kamermuziek tot een laatste romantisch hoogtepunt. Dohnanyi’s Oergermaanse klankwereld, lichtjes bijgekleurd met een Hongaars tintje, werd al gauw in de schaduw gedwongen door een lichting innovatie- lustige landgenoten, met Bartók en Kodály voorop.Een internationaal gemobiliseerde kamermuziekformatie brengt Dohnanyi’s passionele romantisme opnieuw voor het voetlicht met een gulle greep uit zijn ruime repertoire.

za 22 okt 2016 Blauwe zaal15.30 22 uur

€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

kwartet p. 292

pubieke masterclasseszo 23 okt 2016p. 261

Brahms zei over Dohnanyi’s muziek dat hij het niet beter had

kunnen doen


Mecorre String QuartetWojciech Koprowski, Jaroslaw Nadrzycki viool Michal Bryla altviool Karol Marianovski cello

Ludwig van Beethoven Strijkkwartet nr 4 in c, opus 18 nr 4 Karol Szymanowski Strijkkwartet nr 2, opus 56Jean Sibelius Strijkkwartet in d, opus 56 ‘Voces Intimae’

Het opkomende Poolse Mecorre String Quartet kaapt prijs na prijs weg op internationale kamermuziekwedstrijden. Hun als visionair bestempelde muzikaliteit komt meer dan ooit tot haar recht in dit polychrome programma met een neoclassicistische toets. In zijn Vierde Strijkkwartet blikt Beethoven terug op de stijl van zijn klassiekere voorgangers. We horen een goedgeluimde Beethoven, die precies op de eeuwwisseling even achterom kijkt, maar toch alvast met één been in de woelige vroegromantiek staat. Ook Karol Szymanowski stond op de brug tussen twee tradities. Hoewel hij tot die interbellumcomponisten behoorde die zich nog net rondom de grenzen van de tonaliteit ophielden, zocht hij in zijn Tweede Strijkkwartet al de pure abstractie op. Resultaat is een mysterieuze en delicate creatie waar lyriek en brute kracht hand in hand gaan. Jean Sibelius wist dezelfde cryptische toon aan te slaan. De toepasselijke titel ‘Voces Intimae’ die zijn zesde strijkkwartet meekreeg, verwijst vooral naar het middendeel dat het intiem kloppend hart is van de vijfdelige compositie. Of in Sibelius’ eigen woorden:

“dat soort muziek die op het stervensuur nog een glimlach op de lippen tovert”.

za 26 nov 2016 Blauwe zaal20 uur

€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

kwartet p. 292

nieuw komer met stip


Quatuor ÉbènePierre Colombet, Gabriel Le Magadure viool Adrien Boisseau altviool Raphaël Merlin cello

Wolfgang Amadeus Mozart Strijkkwartet in d, KV421 Ludwig van Beethoven Strijkkwartet nr 11 in f, opus 95 ‘Quartetto Serioso’ Maurice Ravel Strijkkwartet in F

Met de woorden “Hier zijn ze dan, mijn zes kinderen!” droeg Mozart een reeks strijkkwartetten op aan zijn vriend Haydn, die zelf nochtans de échte vader van het strijk-kwartet wordt genoemd. Het tweede exemplaar van Mozarts muzikale kroost klinkt evenwichtig en kristalhelder: het hoogtepunt van het klassieke strijkkwartet. De uitbundige frivoliteit van Mozart werd slechts weinige jaren later getemperd door Beethoven. De ondertitel van zijn Elfde Strijkkwartet, ‘Quartetto Serioso’, is beslist een under-statement. Het driftmatige karakter van Beethovens rijpe composities, waarin hij worstelt met het strakke keurslijf van het traditionele strijkkwartet, klinkt hier misschien wel voor het eerst. In tegenstelling tot Mozart en Beethoven waagde Ravel zich slechts één keer aan het schrijven van een strijkkwartet. Gemodelleerd naar het voorbeeld van de impressionist Debussy, bevat Ravels kwartet het gevoel voor kleur, de dromerige sfeer en het volume van de grote impressionistische orkestwerken. De jonge enthousiaste-lingen van het Franse Quatuor Ébène nagelen de luisteraar aan het puntje van zijn stoel in deze ontmoeting van Oostenrijks overzicht, Duitse drift en Franse finesse.

wo 22 feb 2017 Blauwe zaal20 uur

€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

kwartet p. 292

204 205muziek muziek 205204 muziek kwartet muziek kwartet

Apollon Musagète QuartettPawel Zalejski, Bartosz Zachlod viool Piotr Szumiel altviool Piotr Skweres cello

Giacomo Puccini Crisantemi Anton Arenski Strijkkwartet nr 2 in a, opus 35 Jean Sibelius Andante Festivo Edvard Grieg Strijkkwartet in g, opus 27

Op het palmares van het Poolse Apollon Musagète Quartett komt sinds hun oprichting in 2006 elk jaar wel een nieuwe onderscheiding bij. Flexibel in repertoire én in vertolking zet het viertal hongerig de tanden in bekend en onbekend strijkersgenot. Puccini en kamermuziek lijkt een vreemde combinatie. Toch wist de Italiaanse operagigant op één nacht tijd een elegie voor strijkkwartet neer te pennen waarvan de schoonheid enkel wordt geëvenaard door de originali-teit ervan. Ook de symfonicus Sibelius verrast in dit genre: zijn ‘Andante Festivo’ voor strijkkwartet wordt van begin tot eind gedragen door één enkele hymneachtige melodie die geen luisteraar onberoerd laat. Arenski droeg zijn Tweede Strijkkwartet in alle eerbied op aan Tsjajkovski. De pathos die Arenski aan hem ontleende, kleurde hij zelf bij met donkere tinten. Zo wist hij de Russische volksziel rond de eeuwwisseling te verklanken binnen het intieme kader van een strijkkwartet. Grieg bleef ook altijd trouw aan zijn eigen volkscultuur. De grillige structuur van zijn enige volledig bewaarde strijkkwartet roept beelden op van ruwe Noorse fjorden en onaangeroerde woestenijen. Een prima werkterrein voor het Apollon Musagète Quartett.

do 30 mrt 2017concertBlauwe zaal20 uur

€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

wo 29mrt 2017lectureBlauwe zaal20 uurover Arenski’s Strijkkwartet nr 2

p. 260

spreektaal Engels

€ 5

kwartet p. 292

Belcea QuartetCorina Belcea, Axel Schacher viool Krzysztof Chorzelski altviool Antoine Lederlin cello

Dmitri Sjostakovitsj Strijkkwartet nr 15 in es, opus 144 Franz Schubert Strijkkwartet nr 15 in G, D887, opus 161

Schuberts laatste strijkkwartet wordt wel eens een opera zonder woorden genoemd. Niet alleen roept de structurele vindingrijkheid theatrale associaties op, de Duitse meester viel ook terug op motieven uit zijn opera ‘Fierrabras’, die op het operapodium geen potten brak. Met een briljante mix van drukkende rusteloosheid en lyrische sublimiteit presenteert Schuberts Vijftiende Strijkkwartet zich als een van de meest romantische kamermuziekwerken.Met eenzelfde kwetsbaarheid als Schubert gunt ook Sjostakovitsj met zijn laatste strijkkwartet de luisteraar een blik in de meest broze uithoek van zijn ziel. Zijn vijftiende exemplaar loopt dan ook over van melancholie. Als in een muzikaal testament mijmert Sjostakovitsj in de zes medita-tieve karakterstukken van zijn Vijftiende Strijkkwartet over zijn getroubleerde levensloop. Het Britse Belcea Quartet blaakt van zelfvertrouwen na een internationaal gesmaakte complete Beethovencyclus in 2011. Het jonge virtuozenensemble koppelt originele interpretaties aan een scherpe muzikale intelligentie. Diepgang en kwaliteit verzekerd in deze lezing van de laatste confessies van twee grote componisten.

za 20 mei 2017 Blauwe zaal20 uur

€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

kwartet p. 292


mijlpalen van de 20ste eeuw

209 Arditti Quartet lecture & concert za 17 sep 2016

210 Reinbert de Leeuw piano interview & concert za 1 okt 2016

211 Nieuw Ensemble olv. Ed Spanjaard di 6 dec 2016

212 Pierre-Laurent Aimard piano Tamara Stefanovich piano Marco Stroppa electronica lecture & concert wo 14 dec 2016

213 Het Collectief olv. Robin Engelen lecture & concert vr 17 feb 2017

De lectures in deze reeks zijn inbegrepen in uw concerttickets.

Met deze nieuwe reeks presenteren we u de grote klassiekers van de 20ste eeuw. Werken die iconisch zijn maar waarover nog steeds een aura hangt van

‘moeilijke muziek’. Daar maken we nu definitief komaf mee. De uitvoerders van dienst zijn al even iconisch. Ze geven hoogstpersoonlijk een woordje uitleg alvorens in de muziek te duiken.Pianist-dirigent Reinbert de Leeuw keert terug naar zijn oude liefde Satie. Meesterpianist Pierre-Laurent Aimard brengt u in trance met ‘Mantra’ van Stockhausen. Het Arditti Quartet en Het Collectief ontrafelen het genie van György Ligeti. En het Nieuw Ensemble biedt een dubbelportret van de componisten Carter en Donatoni.

volg de cursus ‘muziekgeschiedenis met oor voor de 20ste

eeuw’ p. 249

208 209muziek muziek208 209muziek mijlpalen van de 20ste eeuw muziek mijlpalen van de 20ste eeuw

Arditti QuartetIrvine Arditti, Ashot Sarkissjan viool Ralf Ehlers altviool Lucas Fels cello

György Ligeti Strijkkwartet nr 2Philippe Manoury Fragmenti (Belgische creatie)Harrison Birtwistle The Silk House Sequences (Belgische creatie)

Twee jaar geleden vierde het Arditti Quartet zijn veertigste verjaardag. Met een marathonvoorstelling waarin de ene halsbrekende creatie de andere volgde. Deze vitaliteit dankt het kwartet ongetwijfeld aan zijn vele samenwerkingen met jonge componisten. Het Arditti Quartet moet nooit op zoek naar nieuw repertoire. Dat repertoire wordt voor hen op maat gemaakt, en niet door de minste componisten. Philippe Manoury is er zo één. Na drie strijkkwartetten is hij nog steeds niet klaar met het exploreren van de schijnbaar eindeloze klankmogelijkheden van de Arditti’s. Of Harrison Birtwistle! In zijn nieuwste kwartet bekampen de vier strijkers elkaar met de meest boude en botsende ritmes. Naast deze twee avant-gardistische werken lijkt Ligeti’s Tweede Strijkkwartet uit 1968 oude koek. Maar haal dit ‘oude’ werk er maar eens uit. Misschien verraadt de grijnslach op het gezicht van de strijkers nog het meest. Want Ligeti’s snedige humor laat nog altijd niemand koud.

za 17sep 2016


€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

lectureBlauwe zaal18 uurover Ligeti’s Strijkkwartet nr 2

p. 260

spreektaal Engels

inclusiefconcertticket

mijlpalen van de 20ste eeuw p. 293

muziekgeschie-denis met oor voor de 20ste eeuw p. 295

cursusmuziekgeschie-denis met oor voor de 20ste eeuw p. 249

2 xBelgische

creatie


Reinbert de Leeuw piano

Erik Satie Ogives Le fils des Etoiles Gnossiennes 3 Sonneries de la Rose + Croix 3 Gymnopédies

De man die in zijn eentje heel de muziekgeschiedenis ontkende. Zo omschrijft Reinbert de Leeuw de excentrieke Franse componist Erik Satie. Parijzenaren rekenden hem eerder tot het vaste meubilair van Le Chat Noir, het beroemde cabaret van Toulouse-Lautrec. Daar zat hij, gehuld in een zwarte regenmantel en steeds in het gezelschap van zijn paraplu, muziek te schrijven waar niemand kop of staart aan kreeg. Dromerige melodieën die nergens heen gaan en toch steeds veranderen. Wonderlijke, haast zwevende klankstapels. Het lijkt inderdaad of de (muziek)geschiedenis even stil staat. In dit concert keert Nederlands vermaarde pianist en dirigent Reinbert de Leeuw terug naar zijn oude liefde. In de jaren 1980 verkochten zijn platen met pianomuziek van Satie als zoete broodjes. Klassieke muziek prijkte plots bovenaan de hitparade. Satie’s tollende thema’s, met hier en daar een harmonische kwinkslag, hebben dan ook alles in huis om opnieuw volle zalen te lokken.

za 1 okt 2016


€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

gesprekBlauwe zaal18 uurPauline Driesen spreekt met Reinbert de Leeuw

p. 260

inclusief concertticket




Nieuw Ensembleolv. Ed SpanjaardKatherine Dain mezzosopraan

Franco Donatoni Arpège Spiri RefrainElliott Carter Luimen Con leggerezza pensosa A Mirror on Which to Dwell

Toegegeven, een mandoline, een gitaar en een harp hebben op het eerste zicht veel gemeen. Vooral snaren dan toch. Maar geen componist die eraan denkt een stuk te schrijven voor dit vreemde drietal. Dat is echter buiten Elliott Carter en Franco Donatoni gerekend. De eerste voegde daar voor zijn compositie ‘Luimen’ twee kopers en een vibrafoon aan toe. De tweede maakte het nog bonter en koos voor een piccolo, een basklarinet, een marimba, een altviool en een contrabas. Nu zou je denken dat geen enkel ensemble aan deze bezettingen tegemoet kan komen. Maar dat is buiten het Nieuw Ensemble gerekend. Onder de bevlogen leiding van Ed Spanjaard gaan deze musici precies op zoek naar de buitenbeentjes onder de twintigste-eeuwse partituren. Hoe avontuurlijker hoe beter, is hun motto. En daar speelden zowel Carter als Donatoni graag op in. Twee componisten die zich wars van alles en iedereen een eigen modernis-tisch pad hebben gebaand. Muziek dus van, door en voor open geesten.

di 6 dec 2016Blauwe zaal20 uur

€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)




van, door en voor open geesten


Het Collectiefolv. Robin Engelen

György Ligeti ‘Kammerkonzert’ voor 13 instrumentisten 10 stukken voor blaaskwintet Erwin Schulhoff Duo voor viool en celloBéla Bartók Sonate voor 2 piano’s en slagwerk, Sz110

Iedereen kent Ligeti’s grandioze klankwolken uit ‘2001: A Space Odyssey’. Oneindig als het heelal lijken ze. Geen begin, noch een einde. Binnenin deze statische klankvlakken is elke stem nochtans druk in de weer. Maar precies die veelheid aan gebeurtenissen doet ons enkel een continue flux waarnemen. In Ligeti’s ‘Kammer-konzert’ worden dezelfde fascinerende klankwolken gecreëerd door niet meer dan vijftien solisten. Elk van hen heeft een eigen metrum, een eigen tempo, een eigen agenda. “Onregelmatige orde!”, triomfeerde Ligeti. Deze vormeloze muziek steekt fel af tegen Bartóks Sonate voor twee piano’s en slagwerk. Dit is bruut expressionisme ten top. In die mate zelfs, dat de vraag rijst welk van beide het percussie-instrument is: het slagwerk of de piano?Eén ding is zeker: het zal vonken geven in dit concert. Dat belooft ook Het Collectief, een ensemble dat spelplezier steevast combineert met delicate precisie en expressie.

Pierre-Laurent Aimard Tamara Stefanovich piano

Marco Stroppa elektronica

Karlheinz Stockhausen Mantra voor twee piano’s en elektronica

De titel liegt er niet om. ‘Mantra’ is een hypnotiserende klankervaring die de luisteraar met gemak een uur in zijn greep houdt. Niet meer dan één melodie had de koning van de avant-garde, Karlheinz Stockhausen, daarvoor nodig. En het strafst van al: na een gans uur ontsnapt deze ‘Mantra’ nog steeds aan menig luisteraar. Voor een muzikale oorwurm hoeft u dus geen schrik te hebben. Die zit al te diep verscholen in een rijkelijk uitgesponnen web van klanken. De twee piano’s klinken betoverend. Maar allicht zit de elektronische vervorming door de ringmodulator daar ook voor iets tussen.Levende legende Pierre-Laurent Aimard wierp zich al meermaals op als pleitbezorger van het twintigste-eeuwse repertoire. Met ‘Mantra’ ontgint de Franse pianist opnieuw een iconisch werk. Bovendien haalde hij zijn kennis over dit stuk rechtstreeks bij de bron: bij Stockhausen zelf. Aimards unieke inzicht zal van deze uitvoering dan ook sowieso een belevenis maken. Net zoals ‘Mantra’ meteen een mijlpaal in de muziekgeschiedenis werd.

vr 17 feb 2017


€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

lectureBlauwe zaal18 uur

p. 260





cursusmuziek-geschie denis met oor voor de 20ste eeuw p. 249

cursusstoom cursus klassiekp. 248

wo 14 dec 2016

concertTheaterstudio21 uur

€ 24, 20(basis)€ 20, 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

lectureTheaterstudio19 uurPierreLaurent Aimard

p. 260

spreektaalEngels





creative associate

hypnotiserende klankervaring


Scherpdenkers brengt gesproken woord en muziek samen in één programma. Een unieke combinatie van een inspirerende spreker met schitterende polyfone koren of met opzienbarende muziekklassiekers uit de twintigste eeuw. Een combinatie die wonderwel werkt. Drie avonden die lang blijven nazinderen.

scherpdenkers

216 Rob Wijnberg Nederlands Kamerkoor olv. Peter Phillips wo 5 okt 2016

221 Jan Decleir I Solisti del Vento olv. Etienne Siebens do 3 nov 2016

217 Kader Abdolah Ralph van Raat piano vr 13 jan 2017

videoreportages, fotoverslagen, previews?

www.desingel.be

216 217muziek muziek216 217muziek scherpdenkers muziek scherpdenkers

Rob Wijnberg Nederlands Kamerkoorolv. Peter Phillips

In Illo Tempore

Nicolas Gombert Magnificat VI Credo In Illo TemporeOrlandus Lassus Timor et tremorCypriaan de Rore Calami sonum ferentesCarlo Gesualdo Ave dulcissima MariaClaudio Monteverdi Missa In Illo Tempore

1603: Gesualdo, moordenaar en prins, schrijft noten die zelfs nu nog modern aandoen.1607: Monteverdi vindt bijna eigenhandig de opera uit en schrijft vervolgens een prachtige maar behoudende mis, de ‘Missa in Illo Tempore’.1610: Galileo zet met een nieuwe publicatie de weten-schap op zijn kop en jaagt het Vaticaan tegen zich in het harnas.Wie durft? Wie zet de grote stap om tot vooruitgang te komen? Wie rekt de grenzen op?

‘In Illo Tempore’ is een programma over het vooruitgangs-denken. Met revolutionaire en behoudende koorwerken uit de 16de en de vroege 17de eeuw. Met het schitterende Nederlands Kamerkoor, een groep die zijn neus niet ophaalt voor experimenten. Met als dirigent niemand minder dan Peter Phillips, de oprichter van de Tallis Scholars. En als spreker de jonge filosoof, opiniemaker en journalist Rob Wijnberg. Tijdens de vertolking van de hemelse muziek van Gombert, Lassus, de Rore, Gesualdo en Monteverdi denkt Wijnberg hardop na over de vooruitgang. Een Scherp-denkers concert om te koesteren.


€ 32, 26, 22 (basis)€ 26, 22, 18(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)

scherpdenkers p. 293

missa p. 286

Kader Abdolah verteller

Ralph van Raat piano

Charles Koechlin Les heures persanes, opus 65

Auteur Kader Abdolah en pianist Ralph van Raat nemen u mee op een muzikaal-literaire reis naar de mysterieuze Oriënt. In 1988 kwam Kader Abdolah vanuit Iran naar Nederland. Sindsdien groeide hij uit tot een van de belangrijkste Nederlandse schrijvers. Zijn romans, waaronder het in 2011 verschenen ‘De koning’, ademen de sfeer van duizend-en-een nacht. Tijdens dit concert vallen Abdolahs vertellingen samen met de kleuren die de Franse compo-nist Charles Koechlin in ‘Les heures persanes’ oproept. Koechlin - leerling van Fauré en leraar van Poulenc - zette zijn belangstelling voor oosterse culturen om in wonderlijke orkestklanken en verstilde pianopartituren.

vr 13 jan 2017Blauwe zaal20 uur

€ 24 (basis)€ 20 (-25/65+)€ 8 (-19 jaar)


vooruitgangs denken met journalist

Rob Wijnberg & koorwerken uit de

16de en 17de eeuw


radicale avant-garde

220 Flat Earth Society Avantgardski wo 19 okt 2016

221 Jan Decleir I Solisti del Vento & Red Note Ensemble & Song Circus olv. Etienne Siebens Freedom o(r) Speech do 3 nov 2016

223 BL!NDMAN [hybrid] BEYOND/BEHIND wo 16 nov 2016

224 ChampdAction olv. Jaan Bossier DRIE do 1 dec 2016

225 Nadar Ensemble WYSI(N)WYG za 14 jan 2017

143 Luigi De Angelis & Michael Rauter Solistenensemble Kaleidoskop змея zo 19 mrt 2017

227 Serge Verstockt & Alain Franco ChampdAction PIANOLA, satire de trash di 25 apr 2017

Een cyclus met creaties en radicale historische werken. Een smeltkroes van kunsten en kunstenaars die elkaar stimuleren in beeldende concerten en muziektheater. Van Stravinsky over Kagel, Poulenc, Antheil, Andriessen en Ligeti tot Verstockt, Prins, Beil en Fennessy. Maar ook met Majakovski, Diaghilev, Pasternak, Decleir, Verhulst, Theys, Bruehl en De Angelis. Maak zelf mee hoe fantastisch én toegankelijk radicale avant-garde wel kan zijn.

leeszaal kunstcampus, uw plek van verdieping

en exploratie p.257

220 221muziek muziek220 221muziek radicale avant-garde muziek radicale avant-garde

Jan Decleir I Solisti del Vento & Red Note Ensemble & Song Circusolv. Etienne Siebens

Freedom o(r) Speech

Louis Andriessen De StaatMauricio Kagel/Dimitri Verhulst Der TribunDavid Fennessy Creatie

Angela Merkel is fan van Richard Wagner, Barak Obama luistert naar Bob Dylan en Vladimir Poetin houdt van volks - muziek. Kan muziek de politiek tot betere gedachten brengen? In zijn minimalistische cantate ‘De Staat’ maakt Louis Andriessen met energieke ritmes en balsturige akkoorden een vuist tegen totalitarisme. “Ik schreef ‘De Staat’ als een bijdrage in het debat over de verhouding tussen muziek en politiek. Veel componisten zien hun werk als iets dat op de een of andere manier boven sociale invloeden staat. Ik ben het daar niet mee eens”, aldus Andriessen. Het werd hét cultwerk van de hedendaagse muziek in de seventies.Mauricio Kagel zet in ‘Der Tribun’ het politieke populisme in zijn hemd met hoempapakoper en schuinsmarcheer-dersmuziek. Een nieuwe tekst van Dimitri Verhulst, met Jan Decleir als hedendaagse volksmenner, bejubelt de komst van een nieuw politiek tijdperk: “De toekomst wenkt, de lucht klaart op en zelfs de rozen kleuren blauw. Morgen, morgen is van mij en jou”. I Solisti del Vento, Red Note Ensemble en Song Circus plaatsen beide analyses van het politieke bestel naast een creatie van de Schot David Fennessy.

Flat Earth Society

Avantgardski

Igor Stravinsky Ebony ConcertoFrancis Poulenc Rapsodie NègreGyörgy Ligeti 6 bagatellenMauricio Kagel 10 Märsche um den Sieg zu verfehlenTom Dissevelt IntersectionsEnnio Morricone Non loin de la Chine

Met ‘Avantgardski’ gooit Flat Earth Society, de onnavolg-bare bigband van Peter Vermeersch, zich op uiteenlopend repertoire. Vertrekpunt is het ‘Ebony Concerto’ van Stravinsky, geschreven voor de beroemde bigband van Woody Herman en klarinettist Benny Goodman tijdens de gloriejaren van de swing. Het is een van de meest geslaagde voorbeelden van een wisselwerking tussen klassiek en jazz. Een tweede hoofdmoot vormen de ‘10 Märsche’ van Mauricio Kagel. De essentie van een mars zit erin, al is het werk iets complexer. Kagel wou dat het zou klinken als een valse, verkouden dorpsfanfare. Een kolfje naar de hand van Flat Earth Society. De ‘6 Bagatellen’ van Ligeti en

‘Rapsodie nègre’ van Poulenc zijn radicale stukken, goeddeels op folklore geïnspireerd. “We gaan op zoek naar koekoekseieren in de 20ste-eeuwse muziek”, zegt Vermeersch. “Meestal muziek die op partituur staat, maar die weinig wordt gespeeld of vergeten is. Zoals ‘Intersections’ van Tom Dissevelt, bassist van het vermaarde radio-orkest The Skymasters. Hij heeft er zelfs een krakkemikkige opname van gemaakt en er elektronische effecten in gestopt.” Voeg daar nog wat radicale composities van Peter Vermeersch zelf aan toe en klaar is ‘Avantgardski’.

copresentatie BOZAR/deSingel internationale kunstcampus

do 3 nov 2016Blauwe zaal20 uur

€ 24(basis)€ 20(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

radicale avant-garde p. 294


wo 19 okt 2016 Blauwe zaal20 uur

€ 24(basis)€ 20(-25/65+)€ 8(-19 jaar)


jazz orchestra p. 294

kan muziek de politiek tot

betere gedachten brengen?


BL!NDMAN [hybrid]Claron McFadden sopraan Jörg Brinkmann cello Matthew Wright turntables, tuba, electronics

BEYOND/BEHIND

Vladimir Majakovski, Vasili Kamenski & Boris Pasternak tekstenIgor Stravinsky, George Antheil & Sergej Prokofjev muziek

Voor deze editie van BL!NDMAN [hybrid] verzamelt saxo fonist Eric Sleichim boeiende musici rondom zich. Samen met vocale duizendpoot Claron McFadden, turntable wizard Matthew Wright en cellist Jörg Brinkmann gaat hij aan de slag met materiaal uit het Russisch futurisme.In tegenstelling tot het Italiaans futurisme focust het Russisch futurisme niet op plastische kunst maar op literatuur. Het woord wordt een object op zich dat louter omwille van de klank bestaat, losgekoppeld van zijn betekenis. Tekst wordt gezongen, gereciteerd en geroepen, geprojec-teerd en gemanipuleerd. De futuristische schrijvers op het programma zijn Majakovski, Kamenski en Pasternak. Het kwartet gaat improvisatorisch te werk, geïnspireerd door futuristische componisten en directe nakomelingen als Stravinsky, Antheil en Prokofjev.Instrumentaal fungeert de machine als inspiratiebron. De fascinatie voor mechaniek, beweging en snelheid wordt vertaald door theremins, speakers, turntables en pure sinustonen. Diepe gorgelklanken van geluidsmachines zijn voor rekening van de bastuba en contrabassaxofoon.

wo 16 nov 2016Theaterstudio20 uur

€ 24(basis)€ 20(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)




Nadar Ensemble

WYSI(N)WYG

Stefan Prins/Kobe Wens Mirror Box Extensions voor ensemble, live video en live electronicsMichael Beil/Thierry Bruehl Bluff voor ensemble, live video en live audio

What You See Is (Not) What You Get, roepnaam WYSI(N)WYG. Nadar Ensemble kleurt nog maar eens buiten de lijntjes van het ensembleconcert om de theatrale ruimte van het podium te veroveren. Dat maakt hen tot graag geziene gast op de grootste Europese festivals, en uiteraard ook op de podia van deSingel.Het multimediale werk van Stefan Prins zet in ‘Mirror Box Extensions’ de verkenning van de integratie van mens en technologie verder. Het hybride lichaam wordt een hyper - body die zich ongemerkt van een fysieke naar een virtuele realiteit verplaatst. De titel is ontleend aan de medische technologie die fantoompijnen bestrijdt bij patiënten die ledematen verloren hebben. De methode steunt op het doelbewust creëren van de illusie van realiteit, het naad-loos aansluiten van lichaam en virtueel beeld. Prins laat een visioen zien waarin iedereen meerdere gedaantes heeft en niemand nog weet wat echt is of gemanipuleerd.Componist/videast Michael Beil en regisseur Thierry Bruehl ontmantelen in ‘Bluff’ de acties van de muzikanten op het podium, in beeld en klank, live en opgenomen. Bluf en grootspraak zijn alledaagse handelingen, bij voorkeur netjes verborgen achter een pokerface. ‘Bluff’ presenteert een theater van dagelijks (zelf)bedrog. De muzikanten worden als curiosa tentoongesteld, gevangen in een schaakspel met levende pionnen.

coproductie De Bijloke, SWR Donaueschinger Musiktage

ChampdActionolv. Jaan Bossier klarinet

Megumi Kasakawa altviool Teun Verbruggen drums

DRIE

Serge Verstockt DRIE ‘Doloroso’ voor klarinet, viool en video (Koen Theys & Istvan Leel-Össy) Fingerfertigkeit

In ‘DRIE’ laten Serge Verstockt en ChampdAction artiesten van verschillende kunstvormen met elkaar in dialoog gaan. Muziek, video, elektronica en scenografie gaan hand in hand.De nieuwe versie van ‘DRIE’ (2007) laat een mix van drummers het voortouw nemen: jazzdrummer Teun Verbruggen, experimentele popdrummer Karen Willems en heavy-metaldrummer Wim Coppers. In ‘Fingerfertigkeit’ (2012) bestaat het muzikale materiaal enkel uit etudes die de muzikanten tijdens hun studies hebben ingeoefend of die ze nog regelmatig ter hand nemen om in vorm te blijven. Deze etudes worden in een nieuwe context geplaatst waarbij de fascinatie voor synchroonvliegende vingers voorop staat.En tenslotte ‘Doloroso’ (2016), de tweede compositie in Verstockts reeks ‘A la recherche de temps’. Altvioliste Megumi Kasakawa van Ensemble Modern gaat in dialoog met zichzelf, in de vorm van alter ego’s op video. Tijdens het componeren van ‘Doloroso’ werd Verstockt geconfron-teerd met een wereld in oorlog, verrechtsing, nationalisme, vluchtelingencrisis en terrorisme. Dat leidde tot een stuk waarin de ‘Human Rights’ in het eerste deel worden

‘gefluisterd’ door de altviool die daarna langzaam maar zeker haar toon vindt, wat uiteindelijk uitmondt in een wild punkconcert.

coproductie deSingel internationale kunstcampus, De Bijloke, Ensemble Modern

za 14 jan 2017Podium Rode zaal & Theaterstudio20 uur

€ 24(basis)€ 20(-25/65+)€ 8(-19 jaar)


do 1 dec 2016Blauwe zaal20 uur

€ 24(basis)€ 20(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)


Serge Verstocktp. 227

ChampdActionp. 227

226 227muziek muziek 227muziek radicale avant-garde226 muziek radicale avant-garde

Serge Verstockt & Alain FrancoChampdActionClaron McFadden sopraan Jörg Brinkmann cello Matthew Wright turntables, tuba, electronics

PIANOLA, satire de trash

‘PIANOLA, satire de trash’ neemt de tumultueuze periode van het futurisme onder de loep, met de pianola als leidraad. Maar ook andere periodes van radicale vernieuwing in de twintigste en eenentwintigste eeuw passeren de revue. In alle naïviteit werd tijdens het futurisme het gedruis van machines en vallende bommen verheven tot ultiem kunstwerk. Bij het uitbreken van WO I spatten de utopie én de beweging uit elkaar.Als een derivaat van het door Joseph-Marie Jacquard ontwikkelde automatische weefgetouw staat de pianola symbool voor het begin van de moderniteit. Huiswevers, maar ook cinema- en barpianisten verloren hun baan. Nieuwe ideologieën deden hun intrede en bedachten voor de mens een nieuwe rol in de mechanische wereld. De machine moest de mens bevrijden en hem tijd geven voor zijn intellectuele en creatieve ontwikkeling. Vandaag maken we een gelijkaardige ontwikkeling mee. Zullen we dankzij de opkomst van de robots na de duistere virtuele jaren terug kunnen zien, voelen, ruiken? Vier hoofd - personages - Boris Pasternak, Igor Stravinsky, Claude Debussy en Ko Kowalsky - vertolkt door musici en een dansensemble van robots leiden u aan de hand van muziek en videobeelden doorheen een zinderende voorstelling.

concept, muzikale uitwerking Serge Verstockt piano, tekst Alain Franco piano, synths, elektronica Benjamin van Esser elektri-sche gitaar, elektronica, tekst Ko Kowalsky video Vincent Jacobs dans Robot dansensemble

coproductie deSingel, Concertgebouw Brugge

di 25 apr 2017Blauwe zaal20 uur

€ 24(basis)€ 20(-25/65+)€ 8 (-19 jaar)


Serge Verstocktp. 224

ChampdActionp. 224



jazz orchestra

220 Flat Earth Society Avantgardski wo 19 okt 2016

230 Orchestre National de Jazz olv. Olivier Benoit gitaar Europa Berlin wo 26 okt 2016

231 Brussels Jazz Orchestra olv. Ryan Truesdell Gil Evans Project za 25 feb 2017

133 Anima Eterna Brugge olv. Jos van Immerseel George Gershwin do 2 mrt 2017

Een veelzijdige blik op orkestrale jazzmuziek. Van small band over big band tot symphonic jazz orchestra. U krijgt het allemaal in deze eclectische jazzcyclus die zowel oog heeft voor belangrijke historisch figuren als George Gershwin, Igor Stravinsky, Mauricio Kagel en Gil Evans als voor de hedendaagse Berlijnse grootstadsjazz.

Volg de belevenissen van

The Young Ones op de voet en ontdek de meest verrassende verhalen ver onze artiesten p.263

230 231muziek muziek230 231muziek jazz orchestra muziek jazz orchestra230 231

Orchestre National de Jazzolv. Olivier Benoit gitaar

Europa Berlin

Het superbe Orchestre National de Jazz (ONJ) viert in 2016 zijn 30ste verjaardag met een bezetting van jonge musici die evengoed thuis zijn in pop en rock als jazz en improvisatie. Het is een regelrecht creatief laboratorium dat onder de bezielende leiding van gitarist/componist Olivier Benoit met ‘Europa Berlin’ zijn tanden zet in de Berlijnse progrock. U hoort minimal music en repetitieve patronen, doorweven met avant-gardejazz en artrock. Benoit weet in deze grootstedelijke suite perfect de Berlijnse spirit te capteren. Af en toe lyrisch, dan weer heftig, maar steeds terend op het briljante arsenaal aan mogelijkheden van het elftal.Olivier Benoit (°1969) is dan ook van vele markten thuis: improvisatie, experimentele muziek, jazz, electronics, ... Hij trekt een multiple scala aan registers open en geeft daarbij alle ruimte aan zijn supergetalenteerde muzikale kompanen van ONJ. Dit broeierig orkest slaagt er met verve in om uw stoutste verwachtingen in te lossen. En daarbij slopen ze vakkundig de muren van de genres. Onze reeks Jazz Orchestra kon zich geen spetterender openingscon-cert dromen. Heftige brass en klassiek raffinement à la Debussy verklanken de bewogen geschiedenis en archi - tectuur van Berlijn. “An earthquake”, schreef Citizen Jazz.


€ 24(basis)€ 20(-25/65+)€ 8(-19 jaar)


Brussels Jazz Orchestraolv. Ryan Truesdell

Gil Evans Project

Gil Evans (1912-1988) is één van de grootste componisten, orkestleiders en vernieuwers uit de jazzgeschiedenis. Als arrangeur werkte hij jarenlang succesvol samen met Miles Davis. In deSingel schitterde Brussels Jazz Orchestra (BJO) in 2002 onder leiding van Maria Schneider met ‘Sketches of Spain’, het meesterwerk van Miles Davis en Gil Evans.De jonge Amerikaanse componist, arrangeur en big band - leider Ryan Truesdell is een echte Gil Evansspecialist die de wereld rondtoert met het ‘Gil Evans Project’. Samen met het onvolprezen BJO maakt Truesdell een opwindende keuze uit het rijke repertoire van Gil Evans. Op het programma staan bekende stukken als ‘Miles Ahead’, ‘The Duke’, standards als ‘Struttin’ with some barbecue’ en ‘How about you’. Maar ook ‘Avalon Town’, ‘Just one of those things’, ‘Time of the barracudas’ en vele andere standards.Ryan Truesdell maakte naam met zijn ‘Gil Evans Project’. Truesdell wilde minder bekend werk van Gil Evans onder de aandacht brengen en ontdekte en cours de route meer dan vijftig onuitgegeven composities. De beste daarvan bracht hij samen op de albums ‘Centennial: Newly Discovered Works of Gil Evans’ (2012) en ‘Lines of Color.Live at Jazz Standard’ (2014).

copresentatie BJO, BOZAR, Tivoli Vredenburg, deSingel internatio-nale kunstcampus

za 25 feb 2017Blauwe zaal20 uur

€ 24(basis)€ 20(-25/65+)€ 8(-19 jaar)


anearthquake


americana

234 Liesa Van der Aa & Christie Finn Ictus olv. Thomas Moore American Lament wo 15 feb 2017

235 Sarah Kirkland Snider De Doelen & Codarts Orchestra olv. Hans Leenders Unremembered di 7 mrt 2017

237 The Golden Glows Valgeir Sigurðsson B.O.X On Moonlight and Rain do 18, vr 19 mei 2017

Als muziekstijl dekt de term americana vele ladingen: afgeleid van country, folk en blues, maar ook ingebed in zowel hedendaagse klassiek als rock en pop. En dat is nu net wat u allemaal te horen krijgt in deze eclectische concertreeks, die uitwaaiert naar IJsland en teruggrijpt naar Europese roots. Laat u onderdompelen in de wondere wereld van Sarah Kirkland Snider, Christopher Trapani, Larry Polansky en Valgeir Sigurðsson.

deSingelkaartuw persoonlijk


234 235muziek muziek234 235muziek americana muziek americana

Sarah Kirkland Snider De Doelen & Codarts Orchestraolv. Hans LeendersShara Worden, Padma Newsome, DM Stith zang

Unremembered

Vier jaar deden componiste Sarah Kirkland Snider en dichter/beeldend kunstenaar Nathaniel Bellows erover om de meeslepende en in americana gedrenkte plaat ‘Unremembered’ te maken. Het is een meditatie over herinneringen, onschuld en de spookachtige grandeur van de natuur. De makers grijpen terug naar bizarre en beklijvende ervaringen uit hun jeugd in het rurale Massachusetts: een jongen doet een schokkende ontdekking op de rivierbedding, een meisje verdwijnt in het woud, geesten brengen berichten voor de levenden, … Welkom in de wereld van Bellows en Snider.In het oeuvre van Snider volgt de songcyclus ‘Unremembered’ (2015) op het met veel lof onthaalde ‘Penelope’. “De meest aangrijpende creatie van 2010”, volgens Time Out New York. Nu schrijft ze voor de topvocalisten Padma Newsome (Clogs), Shara Worden (My Brightest Diamond) en DM Stith. Zij worden in de live- uitvoering bijgestaan door een 45-koppig orkest, bestaande uit de aanvoerders van het De Doelen Ensemble en master - studenten van Codarts Rotterdam. Tekeningen, foto’s en film van Nathaniel Bellows, gemaakt op verschillende rurale locaties in New England, verrijken de liveperformance.

compositie, electronics Sarah Kirkland Snider gedichten, tekeningen, video Nathaniel Bellows

coproductie Cross-Links Eindhoven, De Doelen Rotterdam, Codarts Rotterdam

di 7 mrt 2017Blauwe zaal20 uur

€ 24(basis)€ 20(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

americana p. 295

Liesa Van der Aa & Christie Finn Ictusolv. Thomas MooreTom Pauwels gitaar, electronics

American Lament

Christopher Trapani Waterlines, Five Songs about Storms and Floods Wayfaring Stranger, Freight TrainLarry Polansky Sweet Betsy from Pike, Eskimo Lullaby

Voor deze ode aan de blues nodigt het hedendaagse muziekensemble Ictus twee uitzonderlijke zangeressen uit. Christie Finn, klassieke sopraan, schitterende performer en uitstekende dichteres, deelt het podium met Liesa Van der Aa. Deze muzikale duizendpoot neemt met haar baanbrekende pop de musici van Ictus op sleeptouw in de wereld van de blues.De Franse Amerikaan Christopher Trapani (°1980, New Orleans) is de centrale componist in dit concert. Hij laat zich inspireren door de blues van Bessie Smith en van de Carter Family, en door enkele hartverscheurende gedichten over de doortocht van de orkaan Katrina en de overstro-mingen in het Zuiden. Trapani zet een resultaat neer dat je sinds Luciano Berio’s ‘Folksongs’ niet meer hoorde: een eerbetoon aan de volksmuziek, badend in uitzonderlijke eerbied, warmte en verfijning. Tussendoor plukt ook Larry Polansky (°1954, New York) van het Amerikaanse muzikale patrimonium. Hij schrijft niet zomaar arrangementen van oude americana, maar kiest voor een kruisbestuiving tussen folk en avant-garde- experimenten van Harry Partch en Lou Harrison.

wo 15 feb 2017Blauwe zaal20 uur

€ 24(basis)€ 20(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

americana p. 295

America, so what? p. 283

Liesa Van der Aap. 264

236 237muziek muziek236 237muziek americana muziek americana

The Golden Glows Valgeir Sigurðsson B.O.X.

On Moonlight and Rain

The Golden Glows specialiseerden zich het voorbije decennium in lang vervlogen americana. Voor ‘A Folksongbook’, een sprookjesachtige songcyclus met wortels in de 17de-eeuwse Europese folklore en sinds 2009 op hun programma, werken zij samen met het barokke popensemble B.O.X. (Baroque Orchestration X). De eigenzinnige groep van Pieter Theuns was eerder al in deSingel te zien met ‘Sága’ (2011), ‘You Us We All’ (2013) en ‘The Loom of Mind’ (2015). In hun nieuwe productie ‘On Moonlight and Rain’ worden de twee bands bijgestaan door niemand minder dan de IJslandse producer/componist Valgeir Sigurðsson (Bedroom Community). Samen creëren ze een feeëriek totaalspektakel met een sterke visuele component, geïnspireerd door een andere oeroude vorm van entertain-ment: de toverlantaarn of laterna magica. De historische figuur van Étienne Gaspard Robert, alias ‘Robertson’, Belg avant la lettre, maakte in de vroege negentiende eeuw in heel Europa furore met zijn fantasmagorie of ‘kunst om spoken te laten spreken’. Zo vindt deze voorstelling een mooi evenwicht tussen heden en verleden. ‘On Moonlight and Rain’ is een moderne fantasmagorie geïnspireerd door de historische praktijk.

concept, compositie, muzikale uitvoering The Golden Glows ( Bram Van Moorhem gitaar, zang Nel Ponsaers alt Katleen Scheir sopraan) & B.O.X ( Pieter Theuns artistieke leiding) compositie, arrangementen, soundscape Valgeir Sigurðsson lichtontwerp Lucas van Haesebroeck art director Bob Verhelst, Jeroen Theuns sound design Dominik Boiy

do 18, vr 19mei 2017Theaterstudio20 uur

€ 24(basis)€ 20(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

americana p. 295

made in deSingel

creative associate


pop+

241 STADT There is nothing twice vr 23 sep 2016

243 Book of Air Fieldtone (slow art filmconcert) vr 18 nov 2016

245 Flying Horseman vr 24 feb 2017

Sinds enkele jaren daagt deSingel pop- en rockmuzi-kanten uit om buiten de lijntjes te kleuren. Ze krijgen de tijd om in onze Muziekstudio nieuw werk te maken of alternatieve versies van bestaand werk te onderzoeken, visuele presentatievormen te bedenken. Vaak betekent het een opstap naar nieuwe podia en festivals in binnen- en buitenland. Pop+ concerten zijn ondertussen ‘must see’ in het circuit. Met dit jaar de aanstekelijke excentriciteit van STADT, de verstil-de traagheid van Book of Air en de huilende nacht-blues van Flying Horseman.



must see

240 241muziek muziek240 241muziek pop+ muziek pop+

STADTThere is nothing twiceSimon Segers drums Frederik Segers zang, gitaar Fulco Ottervanger zang, keyboard Joris Cool bas Jan Straetmans, Jannik Dolferus video

Er was eens een tijd waarin metamorfoses enkel wegge-legd waren voor losbandige goden die fluks door Ovidius’ gedichten dartelden. Een stier? Een arend? Jupiter draaide er zijn hand niet voor om. Tegenwoordig blijkt dergelijk moeiteloos transformeren ook weggelegd voor musici. Het bewijs: STADT. De Gentse grand cru van de muziek-scene heeft een voorliefde voor zowel uitgewerkte rocksongs als improvisatie. Twee uitersten, zo lijkt het. Is er een scheidingslijn? Is de verhouding song-improvisa-tie lineair? Hoe kan een nummer met pakkend melodisch materiaal ter plaatse heruitgevonden worden? STADT beschouwt de residentie in deSingel als een laboratorium waarin een nieuwe taal kan uitgewerkt worden. En dat zonder het doel uit het oog te verliezen: sterke melodieën en diepe ritmes in een originele, steeds wisselende vorm. Videocollectief Circle Ø Stripe sluit aan en zorgt voor vette visuals in de jungle van het experiment. Weet dat je naar de ‘stad(t)’ gaat om je te laten verrassen. Want achter een schijnbaar rustig plein ligt een schreeuwerige verkeersader waar de geluiden openbarsten. Opperste aanstekelijkheid in al haar excentriciteit!

coproductie deSingel internationale kunstcampus

vr 23 sep 2016Muziekstudio20 uur

€ 18(basis)€ 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

made in deSingel

242 243muziek muziek242 243muziek pop+ muziek pop+

Book of AirFieldtone (slow art filmconcert)

Nathan Wouters contrabas Indré Jurgeleviciute kankles Bert Cools, Benjamin Sauzereau gitaar Stijn Cools drums

Een sferische avond in het teken van tijd en ruimte, rust en akoestische klanken. Een vertraagde wereld tussen minimalisme, electronic art en organic postrock. Tijdens ‘Fieldtone’ lig je languit op matjes en mag je je eigen kussen meebrengen. Dat is de belevingswereld die Book of Air en videast Wim Van Egmond aanreiken in dit slow art filmconcert. ‘Fieldtone’ verwijst naar ‘Room Tone’: de stilte opgenomen op een locatie waar muziek noch spraak te horen is. Door het inbedden van deze stille traagheid in de composities krijgen de details van de gespeelde geluiden een prominente rol. De stilte intensifieert de waarneming van de geluiden die gespeeld worden en de beleving van de ruimte waarin u zich bevindt.Fotograaf en videast Wim van Egmond manoeuvreert tussen kunst en wetenschap. Zijn beelden, zuiver realistisch, worden tot abstracte vormen herleid omdat de onderwerpen ons onbekend zijn. Van Egmond is gefascineerd door de wereld van eencelligen en andere minuscule wezentjes, enkel zichtbaar met de microscoop. Hij maakt ook films door de microscoop en time-lapseopnamen van bodem-organismen als schimmels. Deze traag groeiende micro-werelden zijn de ideale beeldcompagnon voor de muziek van Book of Air.

compositie Stijn Cools video Wim Van Egmond

productie granvat coproductie deSingel internationale kunstcampus

vr 18 nov 2016Muziekstudio20 uur

€ 18(basis)€ 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

made in deSingel

breng je eigen kussen

mee

244 245muziek muziek 245muziek pop+244 muziek pop+

Flying HorsemanBert Dockx zang, gitaar Milan Warmoeskerken gitaar Alfredo Bravo drums, percussie Loesje Maieu, Martha Maieu zang, synth, percussie Mattias Cré bas

Flying Horseman is de groep rond zanger, gitarist en songschrijver Bert Dockx (Dans Dans en Strand). Met zijn schaduwrijke lyrics, gepassioneerde voordracht en inventief gitaarspel is hij een van de majors in het Vlaamse muzieklandschap. Flying Horsemans laatste album ‘Night is long’ werd tot beste Belgische album van 2015 gekroond door Focus Knack. “Hun metropolitische grootstadsblues kleurt dieprood en inktzwart op de thriller ‘Night Is Long’, een schot in de roos”, aldus Jonas Boel in Focus Knack. De groep manifesteert zich steeds meer als een zeskoppig organisme met één hartslag en één zenuwstelsel. Een uniek en mysterieus verbond tussen Milan Warmoeskerken (bezieler van Mittland Och Leo), de zussen Loesje en Martha Maieu (Blackie & the Oohoos), bassist Mattias Cré (In-Kata) en de magische drummer Alfredo Bravo (Capsule). Verwacht u aan nieuw materiaal en een focus op de indivi - duele talenten in de groep. Soms onheilspellend, huilend naar de volle maan of verdwalend in een door John Carpenter geënsceneerde ochtendmist. Een andere keer krullend rond een glas korrelige Ry Cooderblues. Flying Horseman kruipt met zijn nachtblues als een sluipend gif onder je vel en zorgt voor een bloedstollend mooie luisterervaring.

coproductie deSingel internationale kunstcampus, Ancienne Belgique, Handelsbeurs, 4AD, C-mine

vr 24 feb 2017Blauwe zaal20 uur

€ 18(basis)€ 16(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

made in deSingel


cursussen

248 Stoomcursus klassiek

249 Muziekgeschiedenis met oor voor de 20ste eeuw

249 Stoomcursus Maurice Ravel

videoreportages, fotoverslagen,

previews?www.desingel.be


248 249muziek muziek248 249muziek cursussen muziek cursussen

start de Ravel happening met

een stoomcursus - zo geniet u nóg meer

Stoomcursus klassiek cursus inclusief concerttickets

U heeft wel zin om eens naar een klassiek concert te gaan maar u weet niet waar te beginnen? U wou altijd al eens ingewijd worden in de wereld van de klassieke muziek? Dan is dit iets voor u! In vijf sessies van telkens twee uren wordt u ingewijd in de muziekgeschiedenis. Van barok over klassiek en romantiek tot begin 20ste eeuw.We kozen vijf topconcerten voor u uit waarin de verschil-lende stijlen en genres aan bod komen. Kennis van het notenschrift is niet nodig. U hoeft enkel uw oren te spitsen. Met de opgedane kennis beleeft u de concerten gegarandeerd intenser.

docent David Vergauwen organisatie deSingel internationale kunstcampus

5 x op zaterdag of dinsdagBlauwe foyer

€ 164(basis)€ 139(-35/65+)

prijs incl. concerttickets, syllabus, deSingelkaart

Muziekgeschiedenis met oor voor de 20ste eeuw 10 lessen met of zonder concertreeks ‘Mijlpalen van de 20ste eeuw’ p. 207

Vanaf het begin van de 20ste eeuw onderging het muziek-landschap diverse grote en kleine aardverschuivingen. Componisten wierpen met nieuwe muzikale concepten een andere blik op de tonale westerse muziektraditie. U ontrafelt in tien lessen de belangrijkste muzikale stromingen met hun vertegenwoordigers. Van Schönberg en de dodecafonie tot Stravinsky en zijn expressie, van Boulez en het serialisme tot elektronische muziek van Goeyvaerts of Stockhausen, van Cage en zijn aleatoriek tot minimalisme bij Riley of Glass. Hedendaagse muziek wordt voor u veel meer dan puur lawaai.

docent Eveline Heylen organisatie Amarant & deSingel internationale kunstcampus

12, 19, 26 sep / 3, 17, 24 okt / 7, 14, 21, 28 nov 2016 inschrijven tot vr 2 sep 2016

10 x op maandag Blauwe foyer en Muziekstudio19 21.30 uur

enkel cursus inschrijvingen amarant.be

cursus + concerten

€ 200 (basis)€ 184(basis rij 1-7)€ 184 (-35/65+)€ 168(-35/65+ rij 1-7)

Stoomcursus Maurice Ravel inleiding op de Ravel Happening

De ‘Boléro’, het balletstuk dat Maurice Ravel componeerde voor danseres Ida Rubinstein, geldt als een van de absolute meesterwerken van het klassieke repertoire. De manier waarop de componist één enkele melodie continu herhaalt, illustreert zijn uitzonderlijk gevoel voor kleur, sfeer en ritme. Op de Ravel Happening komen alle aspecten van zijn wonderlijke schrijfstijl aan bod: bont-gekleurde orkestmuziek, maar ook intimistische kamer-muziek, visionaire pianomuziek en folkloristische liederen.

docent Tom Janssensorganisatie Davidsfonds ism. deFilharmonie

info en inschrijvingen www.defilharmonie.be/davidsfonds

zo 2 apr 2017 Muziekstudio9.30 13.30 uur

cursus + ticket hap - pening + lunch

€ 90 (basis)€ 80 (met Davidsfonds Cultuurkaart)

RavelHappening

p. 136

inschrijven tot vr 2 sep 2016

les 1 / barokza 10 sep 2016 / 10 12 uur of di 6 sep 2016 / 19.30 21.30 uurinleiding op concert Collegium 1704 vr 23 sep 2016 p. 109

lessen 2, 3 & 4 / klassiek & romantiekza 8, 22 okt & 19 nov / 10 12 uur of di 18, 25 okt & 22 nov / 19.30 21.30 uurinleiding op concerten Richard Goode do 24 nov 2016 p. 169 Mahler Chamber Orchestra wo 7 dec 2016 p. 149 Kammerakademie Potsdam wo 25 jan 2017 p. 150

les 5 / 20ste eeuwza 4 feb 2017 / 10 12 uur of di 7 feb 2017 / 19.30 21.30 uurinleiding op concert Het Collectief vr 17 feb 2017 p. 213

250 251think & talk think & talk

think & talk252 Salon de la Pensée

253 Studium Generale

254 Research Days

255 EPARM 2017

deSingel bouwt gestaag verder aan een platform voor reflectie en debat, en dat op diverse terreinen.Tweemaal per jaar kan u een exclusief en interactief Salon de la Pensée bijwonen. Botsingen der gedach-ten, gewijd aan actuele onderwerpen uit het artistieke en maatschappelijke leven. In de lezingenreeks Studium Generale schetsen tien zeer verschillende sprekers hun kijk op ‘grenzen’. Tijdens ‘Research Days’ bent u getuige van voorstellingen en toonmo-menten als resultaat van onderzoek in de kunsten. En gaat u wat studiewerk betreft graag de inter-nationale toer op, dan verwachten we u tijdens de EPARM-conferentie waar u muziekresearchers uit de hele wereld ontmoet.U bent welkom om samen met ons te denken, te zoeken en te ontdekken. Over tijd, genres en disciplines heen.

leeszaalkunstcampus,uw plek van

verdieping en exploratie

p. 259


Salon de la PenséeMet Salon de la Pensée willen we vooraanstaande denkers op een informele manier samenbrengen met een geïnte-resseerd publiek. We willen hiermee ruimte creëren om na te denken over actuele onderwerpen uit het artistieke en maatschappelijke leven. Elk salon is gewijd aan een bepaald onderwerp waarvoor we telkens twee à drie gasten uitnodigen die met elkaar en met u in gesprek gaan.

curator Petra Van Brabandt, filosofe Sint Lucas Antwerpen

zo 20 nov 2016Muziekstudio11 14 uur

€ 8

zo 26 feb 2017Muziekstudio11 14 uur

€ 8

Macht en geslacht Salon de la Pensée #10

Hoe staat het met de gelijkheid tussen mannen en vrouwen? Wat is er veranderd na meer dan vijf decennia strijd voor vrouwenrechten? Gender en rollenpatronen bepalen in hoge mate de ongelijkheid in kansen en in macht. Hoe realiseren we evenwaardigheid op econo-misch, politiek en sociaal vlak? En hoe gaan we om met ‘implicit bias’ (‘impliciete voorkeuren’, term uit genderstu-dies), die resulteert in discriminatie en zelfondermijnend gedrag? Een bilan en een vooruitblik.

Democratie: welke waarden en principes? Salon de la Pensée #11

Democratie is een principe dat de kern uitmaakt van onze westerse trots, in het slechtste geval van een gevoel van suprematie. Het retorisch inzetten van democratie heeft als gevolg dat de term een containerbegrip wordt dat we te pas en te onpas gebruiken. Wat bedoelen we er precies mee? Wat zijn precies de waarden en principes van onze democratie? Waar verplichten wij ons toe als wij ons democraten noemen? Zijn wij daadwerkelijke voorvechters van die moeilijke, nooit honderd procent verworven democratie? Of zijn wij liever de koele minnaars van haar verleidelijke retoriek?

Studium Generale

Grenzen

Grenzen staan in het centrum van de actualiteit, in het bijzonder het overschrijden van geografische grenzen. Maar de thematiek reikt veel verder, doortrekt ons ganse bestaan: het stellen van grenzen in onze opvoeding, het overwinnen van lichamelijke beperkingen, het doorbreken van barrières in de kunsten, het achterhalen van weten-schappelijke conventies door innovatie, het verlaten van traditionele standpunten in de politiek. Grenzen en het handhaven, slechten of negeren ervan, zijn een onmis-kenbare karaktertrek van onze culturele evolutie.

‘Studium Generale - Leerstoel Kinsbergen’ inviteert opnieuw vooraanstaande sprekers uit wetenschap, politiek en kunsten. In tien lezingen geven zij u inzicht in de fascinerende realiteit van de grens.

organisatie AP Hogeschool Antwerpen ism. deSingel internationale kunstcampus, Opera Ballet Vlaanderen

telkens op dinsdagGele zaal19 uur

gratis

18 okt 2016 Walter Weyns8 nov 2016 John Maes6 dec 2016 Alicja Gescinska13 dec 2016 spreker ntb.31 jan 2017 Emma Lesuis28 feb 2017 Lieven Annemans8 mrt 2017 Maryam H’Madoun14 mrt 2017 Jan Raes28 mrt 2017 Rudi Vranckx18 apr 2017 Kathleen Van Brempt2 mei 2017 Kader Abdolah

inschrijven verplicht via www.ap.be/studium


Research Days

Sinds geruime tijd werken het Koninklijk Conservatorium en de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten samen rond verwante thema’s in hun expertisedomeinen. Onderzoekers, studenten en docenten stellen hun kunst praktijk en -ontwikkeling in vraag en exploreren nieuwe wegen.Drie dagen lang, van woensdag 26 tot en met vrijdag 28 oktober 2016, bezetten deze onderzoeksgroepen onze kunstcampus. De Witte en Gele zaal van het Antwerpse Conservatorium staan overdag open voor een artistiek- academisch programma met workshops, experimenten, toonmomenten, lezingen, debatten en tentoonstellingen. ’s Avonds bent u van harte welkom op een gevarieerd aanbod aan voorstellingen en toonmomenten.

programma www.conservatorium.be www.ap.be koninklijke-academiereservering art&[email protected]

organisatie Koninklijk Conservatorium Antwerpen van de AP Hogeschool ism. deSingel internationale kunstcampus, Koninklijke Academie voor Schone Kunsten van de AP Hogeschool

wo 26 vr 28 okt 201620 uur

gratis

EPARM 2017Internationale Conferentie

Het European Platform for Artistic Research in Music (EPARM) is een van de invloedrijkste en meest actieve internationale netwerkorganisaties voor artistiek onder-zoek in muziek. EPARM werkt onder de koepel van AEC (Association Européenne des Conservatoires, Académies de Musiques et Musikhochschulen). Sinds 2011 organiseert EPARM een tweejaarlijkse conferentie die muziek-onderzoekers uit de hele wereld samenbrengt tijdens lezingen, presentaties, performances en debatten. In 2017 is het Koninklijk Conservatorium Antwerpen gastheer.

programma en reservering www.ap.be/koninklijk-conservatorium/onderzoek www.aec-music.eu

organisatie Koninklijk Conservatorium Antwerpen van de AP Hogeschool ism. deSingel internationale kunstcampus

do 20 apr za 22 apr 2017Witte zaal, Gele zaal, Zwarte zaal

257kunstcampus256 kunstcampus

kunstcampus259 Leeszaal kunstcampus

260 Lecture recitals

261 Publieke masterclasses

262 Publicaties, inleidingen, rondleidingen, ...

263 The Young Ones

263 Botanik

264 Jongerenopera

265 Iedereen Componist

266 Scholen

267 Festival Academy

267 Art Educator in Residence

268 Made in deSingel

270 Meer dan buren

274 Coproduceren, samenwerken

258 259kunstcampus kunstcampus

Leeszaal kunstcampus

gratis

openma di 10 16 uurwo vr 10 20 uurza 14 20 uurzo 14 18 uur geslotenza 16 jul 2016 ma 15 aug 2016za 24 dec 2016 zo 8 jan 2017

Hier vindt u achtergrondinformatie bij onze voorstellingen, concerten en tentoonstellingen. Maar ook algemene naslagwerken, tijdschriften en een enorme waaier aan boeken over theater, dans, muziek en architectuur. Vier avonden van de week is de lees zaal open tot 20 uur, zodat u zich vooraleer naar een voorstelling te gaan nog even kan verdiepen in het concert of theaterstuk dat u gaat bijwonen.Voor zowel muziek, drama, dans als architectuur is de leeszaal een stimulerende kennisomgeving, een informatie- en documentatiecentrum, waar zowel de (pre)professioneel als de liefhebber zijn gading vindt. Een plek van studie en onderwijs, onderzoek en ontmoeting, creatieve zelfontplooiing en rustige contemplatie. Basis voor de collectie is de biblio-theek van het Koninklijk Conser-vatorium, een bibliotheek van inter-nationaal belang die zo’n 600.000 publicaties omvat.Een multidisciplinair programma van lessen, lezingen, introducties, workshops, rondetafelgesprekken en presentaties stimuleert de exploratie van het aanbod op de campus.Een evenementenrek helpt u om informatie te vinden over de publieke activiteiten die door deSingel, het Vlaams Architectuurinstituut en het Conservatorium worden georganiseerd.

een samenwerking van deSingel internationale kunstcampus, Koninklijk Conservatorium Antwerpen, Vlaams Architectuurinstituut

introductie leeszaalVoorafgaand aan een aantal concerten of voorstellingen kan u kennismaken met de werking van de leeszaal. Jan Dewilde, bibliothecaris van het Conservatorium, geeft u graag meer uitleg over de indrukwekkende collectie. U zal aanslui-tend op zijn toelichting de Leeszaal ongetwijfeld - nog - vaker bezoeken!

do 13 okt 2016 wo 22 feb 2017

gratis / aanvang 18 uur / duur 1 uurreservering verplicht +32 (0)3 248 28 28 of [email protected]

ontdek de rijke collectieaan architectuur-, theater-, dansen muziekpublicaties


Lecture recitals

Arditti Quartet p. 209Over het Strijkkwartet nr 2 van Ligetispreektaal Engels za 17 sep 2016Blauwe zaal / 18 uurinbegrepen in concertticket

Reinbert de Leeuw piano p. 210In gesprek met Pauline Driesen over het fenomeen Satiespreektaal Nederlands za 1 okt 2016Blauwe zaal / 18 uurinbegrepen in concertticket

Richard Goode piano p. 169‘Chopin, Bach and belcanto’spreektaal Engels wo 23 nov 2016Blauwe zaal / 20 uur€ 5

Pierre-Laurent Aimard piano p. 212Over ‘Mantra’ van Stockhausenspreektaal Engels wo 14 dec 2016Theaterstudio / 19 uurinbegrepen in concertticket

Graham Johnson piano p. 181Over de liederen van Francis Poulenc, deel 1spreektaal Engels za 11 feb 2017Blauwe zaal / 20 uurinbegrepen in concertticket

Het Collectief p. 213Over het ‘Kammerkonzert’ van Ligetispreektaal Nederlands vr 17 feb 2017Blauwe zaal / 18 uurinbegrepen in concertticket

Apollon Musagète Quartett p. 204Over het Strijkkwartet nr 2 van Arenskispreektaal Engels wo 29 mrt 2017Blauwe zaal / 20 uur € 5

Kolja Lessing viool p. 189Over de Sonate voor viool solo van Zoltán Székelyspreektaal Frans za 29 apr 2017Blauwe zaal / 18 uur€ 5

Niets leuker dan artiesten zelf te horen spreken over hun favoriete muziek. Binnen- en buitenlandse top-vertolkers gaan dieper in op een werk of thema. Met livegespeelde muziekfragmenten illustreren ze hun verhaal. Neem samen met deze musici een duik in de partituur. Een onvergetelijke luisterervaring!

Publieke masterclasses

Met onze masterclasses willen we een brug slaan tussen de gevestigde artiesten van vandaag en de vertolkers van morgen. Artiesten die in huis zijn voor een concert of die we speciaal uitnodigen voor de masterclasses, geven hun kennis en ervaring door aan de jongste generatie. Een unieke kans voor laatstejaarsstudenten en pas afgestudeerden. Maar ook voor u: het is immers een belevenis om de meesters aan het woord te horen en de jonge deelnemers te zien groeien. Bovendien leert u zelf ook veel bij over interpretatie, uitvoeringspraktijk, ...

gratiszonder reservering

piano Imogen Cooper p. 167zo 16 okt 2016 Richard Goode p. 169ma 21 & di 22 nov 2016 András Schiff p. 175zo 4 jun 2017

lied Roger Vignoles p. 180do 17 nov 2016

kamermuziek Artis Quartett Wien p. 197zo 23 okt 2016

Wil u op de hoogte blijven van onze publieke masterclasses en van de exacte lesuren? Schrijf u in voor de e-nieuwsbriefvia [email protected] uw e-mail met onderwerplijn ‘masterclasses’ graag vermelden: naam, straat, huisnr., woonplaats, tel.nr.

neem samen met deze musici een duik

in de partituur


www.desingel.be info over 15.300 artiesten 6.120 werken 12.240 voorstellingen 18.360 foto’s 5.100 persknipsels 1.530 programmaboekjes 1.230 audiofragmenten 810 filmfragmenten

magazine bezoeker van deSingel?2-maandelijks magazine gratis in uw bus, of aanvragen via [email protected]

programmatoelichtingconcerten programmaboekje € 2theater en dans programmaflyergratisbeide gratis downloaden 3 dagen vooraf

tentoonstellingsgidsgratis in Expo / gratis downloaden

rondleidingen tentoonstellingengroepen op datum naar keuze / max. 20 p. / € 60 / reserveer min. 2 weken vooraf via +32 (0)3 338 39 39 of www.antwerpenaverechts.be. Individuele rondleidingen op zondag / data en info p. 9, 15

rondleidingen gebouwHet gebouw deSingel is een belang-wekkende architecturale realisatie van de architecten Léon Stynen (1899-1990) en Stéphane Beel (°1955).Groepen op datum naar keuze / max. 20 p. / € 60 / reserveer min. 2 weken vooraf via +32 (0)3 338 39 39 of www.antwerpenaverechts.be. Individuele rondleidingen op zondag:

zo 16 okt 2016 / zo 11 dec 2016 zo 12 mrt 2017 / zo 14 mei 2017telkens op zondag / 11.30 13 uurgratis / reservering [email protected] of +32 (0)3 248 28 28

inleidingen & nabesprekingenbij alle concerten en een aantal theater- en dansvoorstellingen / telkens 19.15 uur / achteraf te beluisteren via www.desingel.be

boventitelingbij anderstalige voorstellingen Neder - landse en/of Franse vertaling in boventiteling, mits de voorstelling dit toelaat

cursussenin aansluiting bij concertprogramma’s of -thema’s p. 247

www.facebook.com/desingelartcityals eerste op de hoogte van tickets voor try-outs, extra beschikbare plaatsen, interviews, fotosessies, ...

Publicaties, inleidingen, rondleidingen, …

The Young Ones is het online media-lab van de backstagereporters van deSingel. Het team bestaat uit videomakers, fotografen, illustratoren en bloggers die exclusief toegang krijgen achter de schermen van onze bruisende internationale kunstcampus. Verslagen, trailers, previews, reportages en verhalen worden geshared via www.desingel.be/theyoungones, Facebook, Twitter, Instagram, www.desingel.be, …

Botanik #2 Rizomengroenstedelijk festival

Op het plein voor deSingel verwelkomen we lokale artistieke of maatschappelijke initiatieven. Om zo bij te dragen aan duurzame, culturele en creatieve ontwikkelingen in onze maatschappij.In maart 2016 ontpopte ‘Botanik’, een idee van twee creatieve lokale Antwerpse collectieven met groene vingers: ‘Les Odettes’ en ‘Labeur Local’. Botanik’ is een festival voor groenste-delijkheid dat buitenleven en stads- leven met elkaar verbindt. Het kloppend hart: de binnentuinen en het plein voor deSingel. Na een succesvolle eerste editie kijken wij samen met u uit naar ‘Botanik #2’ in de lente van 2017, met als thema ‘Rizomen’. Een rizoom is een wortelstok die ondergronds horizontaal loopt. Het uiteinde van de wortelstok klimt vaak weer omhoog en vormt zo een nieuwe plant. U mag zich opnieuw verwachten aan een plantenmarkt, workshops, innovatieve ideeën, artistieke interven-ties, heerlijke duurzame voeding en nog veel meer. Welkom!

organisatie Les Odettes, Labeur Local, deSingel internationale kunstcampus

vr 24, za 25, zo 26 mrt 2017 programma vanaf februari 2017

laat uw reactie achter & win tickets

The Young Ones


Jongerenopera

Liesa Van der Aa, Michael Rauter, Bianca van der Schoot, Suzan Boogaerdt & Jongeren Muziektheater TransparantParadiseHell

Aan het eind van de zomer mag een twintigtal jongeren opnieuw een muziektheatervoorstelling maken onder professionele begeleiding. ‘ParadiseHell’ kadert in het herdenkingsproject rond de 500ste verjaardag van de dood van de Nederlandse renaissanceschilder Jeroen Bosch. Zijnbeeldtaalvolmonsterlijkefigurenenfantastischetaferelen inspireert tot het onder de loep nemen van de (dubbele) moraal waarin we vaak gevangen zitten. Op het kruispunt van uiteenlopende stijlen als pop, 15de-eeuwse gezangen, hedendaags klassiek en improvisatie ontstaat een nieuwe muzikale taal, dankzij de inzet van alle deelnemers. Muziektheater Transparant zocht twee topmuzikanten aan voor de muzikale begeleiding: Liesa Van der Aa, zangeres en violiste, en Michael Rauter, cellist, componist en artistiek leider van het Berlijnse Solistenensemble Kaleidoskop. Bianca van der Schoot en Suzan Boogaerdt, twee van de meest spraakmakende Nederlandse theater-makers van het moment die furore maken met sterk beeldende voorstellingen, tekenen voor de regie. regie Bianca van der Schoot, Suzan Boogaerdt muzikale leiding Michael Rauter, Liesa Van der Aa

productie Muziektheater Transparant coproductie Theaterfestival Boulevard, Jheronimus Bosch 500, deSingel internationale kunstcampus, Koninklijk Conservatorium Antwerpen

vr 19, za 20aug 2016Theaterstudio20 uurzo 21aug 201615 uur

€ 14(basis)€ 12(-25/65+)€ 8(-19 jaar)

MuziektheaterTransparantp. 90, 91, 95

Liesa Van der Aap. 234

Michael Rauterp. 143

Iedereen componist

‘Iedereen Componist’ is een jaarlijkse interactieve muziek-wedstrijd die zich richt tot kinderen van 4 tot 12 jaar. Zij mogen zelf een muziekstukje componeren, dat vervol-gensinspelenmetvriendjesen/offamilie,ereenfilmpjevan maken en dit opsturen. De leden van de jury (docenten van het Antwerpse Conservatorium, Jeugd & Muziek Vlaanderen en program-mamakers van deSingel) selecteren de meest originele muziekstukjes. Conservatoriumstudenten interpreteren de inzendingen en verwerken ze samen met de componistjes tot een groot huiskamerconcert.Tijdens het traject biedt Jeugd & Muziek samen met de Conservatoriumstudenten workshops aan rond musiceren.Want voor mooie muziek ben je nooit te jong!

Deelnemen vanaf september 2016 via www.iedereencomponist.be


Scholen

Bent u leerkracht? Dan helpen wij u graag om met geïnteresseerde leerlingen avondvoorstellingen en concerten in deSingel bij te wonen. Wij kunnen, in overleg met u, een programma voor jongeren samenstellen. Jongeren onder 19 jaar wonen alle voorstellingen en concerten bij aan € 8. Gelieve het totaal aantal gereserveerde tickets af te halen 1 maand vóór de voorstelling. Voor informatie en reservering kan u terecht bij Karel Hoet +32 (0)3 244 19 42 of [email protected] (ma vr 9 12 uur)

EersteklasconcertenEen interactief belevingsparcours voor kinderen van het eerste leerjaar

De eersteklasconcerten slopen de grenzen tussen luisteren, actief ervaren en samen performen. Ze bewijzen dat jonge kinderen ronduit enthousiast kunnen zijn over muziek van heden en verleden, ongeacht haar complexiteit. Drie miniworkshops belichten op een speelse manier één of meerdere aspecten van de uitge-voerde muziek. De musici van dienst maken deel uit van ChampdAction, productieplatform voor nieuwe muziek en geluidskunst.Als leerkracht ontvangt u een infomap met toegankelijke ideeën voor muzikale naverwerking in de klas.

ism. Musica impulscentrum voor muziek, Concertgebouw Brugge, ChampdAction

di 14 mrt 2017klassen van het 1ste leerjaar kunnen inschrijven voor één van volgende parcoursparcours 1: 9 10.30 uurparcours 2: 11 12.30 uurparcours 3: 13.30 15 uur

elk parcours duurt ca. 90’per parcours worden 3 groepen van max. 30 kinderen toegelaten€ 3 per leerlinginschrijven [email protected]

SchoolvoorstellingenMuziektheater voor kinderen van het basisonderwijs vanaf 7 jaar

Eén been / Eén vleugel tekst & vertelling Dimitri Leuepiano Kiyotaka Izumifamila p. 157

De Deen Hans Christian Andersen schreef de gekste verhalen. ‘De Standvastige Tinnen Soldaat’ is één van zijn bekendste. De muziek van de Noorse componist Edvard Grieg ondersteunt dit verhaal en opent nog meer deuren van verwondering.

productie Pantalone coproductie deSingel internationale kunstcampus ism. Klara

ma 14 & di 15 nov 2016Theaterstudio10 & 13.30 uur / € 8 per leerlingdoelgroep basisscholeninschrijven [email protected]

made in deSingel

Edvard Grieg en Hans Christian Andersen

voelden elkaar blindelings aan

Art Educator in Residence

innovatief format op het kruispunt van kunsten en onderwijs

Festival Academy

Binnen het opleidingsonderdeel ‘Educatief project’ krijgen conservatoriumstudenten ‘SpecifiekelerarenopleidingDans,Drama,Muziek’ de kans een kunsteducatief en

-participatief project op te zetten. Na een grondige evaluatie selecteren deSingel, het Koninklijk Conservatorium en Musica een aantal projecten die in de praktijk mogen omgezet worden. De drie partners onder-steunen de studenten bij de realisatie van hun plannen door hun expertise in kunsteduca-tie, participatie, organisatie, technische omkadering en communicatie. De geselecteerde projecten vinden mogelijk aansluiting op de werking en de program-mering van deSingel en Musica.

organisatie Musica Impulscentrum voor Muziek, Koninklijk Conservatorium Antwerpen, deSingel internationale kunstcampus

Festival Production Management Training

Na een succesvolle eerste editie van deze internationale workshops in januari 2016 keert The Festival Academy in januari 2017 terug naar deSingel. Het is een unieke gelegenheid voor jonge productiemanagers van festivals wereldwijd om gedurende vier dagen ervaringen te delen en ideeën op te doen. Ervaren produc-tiemanagers van grote festivals delen hun expertise. Hoe werk je best met artiesten en met artistieke directies? Erzijnsessiesoverfinanciële,technische, HRM- en organisatievaardigheden. Deelnemers kunnen in deSingel artiesten ontmoeten, met hen in gesprek gaan en hun voorstellingen en concerten bijwonen.

organisatie European Festival Association ism. deSingel internationale kunstcampus

info & inschrijvingen www.efa-aef.eu

wo 18 za 21 jan 2017Blauwe & Rode foyer deSingel

269kunstcampus268 kunstcampus

Made in deSingel

Wat?‘Made in deSingel’ is een verzamel-term voor alle producties van artiesten met een internationaal kwaliteitslabel waarvan het creatieproces geheel of grotendeels in deSingel plaatsvindt en die in deSingel hun Belgische of wereldpremière kennen.Het is een label dat de rol van deSingel als productieplateau benadrukt, met respect voor de vele huizen, gezel-schappen en artiesten die in binnen- en buitenland bij het creatieproces betrokken zijn.Wij faciliteren de noden van makers zodat zij zich in optimale omstandig-heden op het creatieproces (inhoudelijk en technisch) kunnen concentreren.

Hoe?We steunen die artistieke projecten die rechtstreeks verbonden zijn met ons programma. Onze ondersteuning neemt diverse vormen aan, afhankelijk van: De noden van de artiest We bieden niet alleen werkruimte,

maar begeleiden ook het productie-proces, ondersteunen de technische realisatie, voeren een dramaturgische dialoog, helpen bij spreiding en communicatie, ...

De noden van de discipline Onze ondersteuning is verschillend

naargelang de disciplines.

ArchitectuurWe blijven onze verantwoordelijkheid opnemen in het promoten van architec-tuur. De productie van onze tentoon-stellingen is volledig in handen van deSingel, in samenwerking met het Vlaams Architectuurinstituut.

- Architectuurkabinet Microkosmos

- BWMSTR Label 1 We kopen samen den Oudaan

- BWMSTR Label 2 Een nieuwe kijk op afval

- Designerfgoed- Ensembles Architectuur en ambacht

- Find myself a city to live in De Smet Vermeulen architecten

PodiumkunstenOnze Theaterstudio, die in essentie een werkplaats is, biedt vaak plaats aan productieprocessen van inter/nationale makers. Het creatieproces daar dient uit te monden in Belgische of wereld - premières in onze zalen.

- Jan Martens & Grip The Common People

- Rianto Medium

- Daniel Linehan & Hiatus Flood

- Thomas Ryckewaert Golem

In onze studio’s zetten we zeer intensief in op productieprocessen van inter/nationale makers. Voorstellingen, concerten en tentoonstellingen die in huis gemaakt worden, bundelen wij onder de noemer ‘Made in deSingel’. Wij houden u van de productieprocessen op de hoogte via onze site, onze Facebookpagina en ons tweemaandelijks magazine ...

- Romeo Castellucci, deSingel & Socìetas The Minister’s Black Veil

- Romeo Castellucci & Socìetas La Democrazia in America

- d e t h e a t e r m a k e r Momentum

- Thomas Verstraeten De parade van mannen, vrouwen en diegenen die vanuit de verte op vliegen lijken

- Fabrice Murgia, Daan Janssens & LOD muziektheater Menuet

- Wannes Deneer & Tuning People Stadsklank

- Wouter Van Looy, Wim Henderickx & Muziektheater Transparant Revelations

- Arne Sierens, Alvin Curran & Compagnie Cecilia All Clouds and Sun

MuziekZowel jonge muzikanten als gerepu-teerde ensembles vinden bij ons gehoor (sic) om gedurende meerdere dagen of weken in onze Muziek- of Theaterstudio te werken. Deze samenwerking varieert van repetitie-sessies voor een concertprogramma dat in deSingel in première gaat om aansluitend te tourneren, tot creatiepro-cessen die in overleg met de artiesten tot stand komen. Deze creaties, die vertrekken van muziek, zoeken

geregeld grensgebieden op met anderekunstvormenalsfilm,beelden-de kunst, theater en performance.

- Koor & Orkest Collegium Vocale Gent J. S. Bach, Matthäus-Passion- deStudentenfilharmonieolv.HansGraf Ravel

- Le Concert Olympique olv. J. Caeyers Felix Mendelssohn-Bartholdy

- Le Concert Olympique olv. J. Caeyers Johannes Brahms, Ludwig van Beethoven

- Het Collectief olv. Robin Engelen GyörgyLigeti,ErwinSchulhoff, Béla Bartók

- Jan Decleir & I Solisti del Vento olv. Etienne Siebens Freedom o(r) speech

- Nadar Ensemble WYSI(N)WYG

- Serge Verstockt & ChampdAction PIANOLA

- The Golden Glows & B.O.X. On Moonlight and Rain

- STADT There is nothing twice

- Book of Air Fieldtone

- Flying Horseman- Dimitri Leue & Kiyotaka Izumi Eén been / Eén vleugel


Meer dan buren

deSingel is een vrijplaats voor kunstenaars, studenten en een breed kunst-minnend publiek. Een internationale ontmoetingsplek waar ook aandacht is voor permanente kunsteducatie. Wij werken samen met volgende kunstopleidingen, instellingen, werkplaatsen, ensembles en kunsteducatieve organisaties. Samen met ons wonen zij op de kunstsite en/of maken zij van onze faciliteiten gebruik.

Koninklijk Conservatorium Antwerpen, school of arts van de AP Hogeschool

p. 137, 253, 254, 255, 259, 265, 267, 273Het Koninklijk Conservatorium Antwerpen biedt opleidingen aan in dans, drama en muziek, lerarenopleidingen en specialisa-tietrajecten. De combinatie van al deze opleidingen in een conservatorium is uniek in België. Docenten en ervaren podium- kunstenaars stimuleren en inspireren dansers, acteurs, woordkunstenaars en musiciuittegroeientotflexibele,creatieve,wereldwijze en vakbekwame kunstenaars. Doorkritischereflectieenmultidisciplinairesamenwerking ontdekken ze hun artistieke identiteit, met oog voor het werkveld. Het conservatorium heeft een rijk gevulde kalender met (gratis) klassieke en jazzconcerten, theater-, dansen opera- voorstellingen, openbare examens en lezingen. Bij al deze activiteiten - georganiseerd en/of ondersteund door de Concertvereniging Conservatorium Antwerpen en de Vrienden Conservatorium Antwerpen - bent u steeds van harte welkom. www.conservatorium.be

Vlaams Architectuurinstituut p. 7 ev.

Het Vlaams Architectuurinstituut heeft de taak het publiek te sensibiliseren voor kwalitatieve architectuur, het maatschappe-lijke debat omtrent het ontwerp van gebouwen en steden te stimuleren en kennis over architectuur te verspreiden. Het VAi is het voornaamste aanspreekpunt voor informatie omtrent architectuur en -beleid in Vlaanderen. Het organiseert

tentoonstellingen, lezingen, debatten, brengt publicaties uit zoals het Architectuurboek Vlaanderen en coördi-neert evenementen zoals het tweejaarlijkse Festival van de Architectuur. Bovendien vertegenwoordigt het VAi Vlaanderen op internationale evene menten zoals de Architectuurbiënnale in Venetië. Sinds 2011 werken deSingel en het VAi samen aan de architectuurtentoonstellingen op de campus.Het Centrum Vlaamse Architectuur-archieven (CVAa) werkt onder de koepel van het VAi. Het CVAa brengt architec-tuurarchieven en vorm gevingserfgoed in kaart, geeft er advies over en wil via publicaties en tentoonstellingen een breed publiek betrekken bij dit erfgoed. www.vai.be / www.cvaa.be

Sidi Larbi Cherkaoui / Eastmanvoorstellingen van Sidi Larbi Cherkaoui

p. 47, 86Eastman is het productiehuis van artistiek directeur en choreograaf Sidi Larbi Cherkaoui. Zijn producties situeren zich binnen een brede waaier aan genres, gaande van dans, theater, ballet, opera en musical tot nieuwe performancevormen. Eastman is de bedding waarin zijn werk tot stand komt. Sinds januari 2011 heeft dit gezelschap vast onderdak in onze gebouwen gevonden. Zo kan het regel-matig, spontaan en organisch een beroep doen op een breed gamma van knowhow en tal van kruisbe stuivingen aangaan met andere (aspirant-)artiesten. www.east-man.be

ChampdActionconcerten p. 224, 227ChampdAction werd opgericht door componist Serge Verstockt in 1988. Het ensemble speelde van bij zijn oprichting een voortrekkersrol in de hedendaagse Belgische muziekscène en doet de grote (inter-)nationale podia en festivals aan. ChampdAction benadert nieuwe muziek als een dynamisch gegeven en werkt meer en meer in een interdiscipli-naire context. In de voormalige studio van VRT-Radio 2 werkt het productiehuis voor nieuwe muziek en geluidskunst aan nieuwe projecten, concerten, opnames en geluids installaties. Geregeld zijn er studioconcerten: toonmomenten, cd-presentaties, …

d e t h e a t e r m a k e rvoorstellingen p. 75, 81Deze theaterwerkplaats begeleidt, ondersteunt, faciliteert en omkadert het ontwikkelingsproces van jonge podiumkun-stenaars en/of theatercollectieven. Jonge makers die zich bevinden in de overgangsfa-se tussen theateropleiding en theaterveld. De werkplaats beschikt niet over een eigen infrastructuur maar realiseert projecten in nauwe samenwerking met huizen rijk aan ervaring en mogelijkheden waaronder deSingel, Monty en Troubleyn Laboratorium. www.detheatermaker.be

SabbattinitewerkstellingsinitiatiefdeSingel biedt plaats en logistieke ondersteuning aan twee opleidingen - assistent-podiumtechnicus en assistent-productie - die kaderen in het Sabbattiniproject, een tewerk-stellings initiatief van VDAB, Sociaal Fonds Podiumkunsten en deSingel. De oplei-ding is genoemd naar Nicola Sabbattini (°1574, Italië), een van de grondleggers

van de hedendaagse theatermecha-nica. Werkzoekenden verwerven een basiskennis via theoretische en prakti-sche modules alsook via stages in de podiumkunstensector. www.sabbattini.be

I Solisti del Ventoconcerten p. 221I Solisti del Vento is het belangrijkste Belgische blazersensemble. Onder de bezielende leiding van Francis Pollet groeide het ensemble uit tot een formatie die zich kan meten met de internationale top op het vlak van (kamer)muziek voor blazers. Het collectief staat garant voor een inspirerende interpretatie van het grote blazersrepertoire, gaande van Mozart tot vandaag. In 2013 werd ‘I Solisti Records’ opgericht: interpreteren, valo riseren en exploreren van 250 jaar blazers|r|evolutie. www.isolistidelvento.be

Amaj Jong SymfonischAmaj neemt kinderen en jongeren mee op een traject dat hen kansen biedt om zich door samenspel muzikaal te ontplooien, hun spelplezier te vergroten en de rijke symfonische traditie te interpreteren in de context van deze 21ste eeuw. Zo zet Amaj de rijke Jeugd en Muziektraditie van symfonische orkesten verder, breidt deze traditie verder uit en professionaliseert ze. www.amaj.vlaanderen


Coproduceren, samenwerken

Artistieke partnersMet onze artistieke partners werken we samen in een permanente dialoog. Kunstenaars kunnen in huis repeteren en hun producties presenteren. We coproduceren hen bij vrijwel elk project dat we begeleiden. In het seizoen 2016-2017 werken we met volgende artiesten intensief samen.

- Sidi Larbi Cherkaoui & Eastman- Daniel Linehan & Hiatus- Jan Martens & Grip - d e t h e a t e r m a k e r- Berlin- Jan Caeyers & Le Concert Olympique- Het Collectief- ChampdAction- B.O.X.

deSingel als coproducentRegelmatig zijn we coproducent binnen een internationaal netwerk. Coproducties doen zich voor in de vormvanfinanciëleoflogistiekeondersteuning en in het aanreiken van repetitiefaciliteiten en knowhow.

Dans & theater- Jan Martens & Grip, The Common People

- Cecilia Bengolea & François Chaignaud & Compagnie Vlovajob Pru, Creatie 2016

- Rianto, Medium- Daniel Linehan & Hiatus, Flood- Eko Supriyanto & EkosDance Company, Balabala

- Sidi Larbi Cherkaoui, GöteborgsOperans Danskompani & Eastman, Icon

- De Warme Winkel, De Warme Winkel- Thomas Ryckewaert, Golem- Romeo Castellucci, deSingel & Socìetas, The Minister’s Black Veil

- Romeo Castellucci & Socìetas, La Democrazia in America

- d e t h e a t e r m a k e r, Momentum- Thomas Verstraeten, De parade van mannen, vrouwen en diegenen die vanuit de verte op vliegen lijken

Muziek & muziektheater- Liesa Van der Aa, Michael Rauter & Jongeren Muziektheater Transparant, ParadiseHell

- Koor en Orkest Collegium Vocale Gent olv. Philippe Herreweghe, Bach Matthäus-Passion- deStudentenfilharmonie& deFilharmonie olv. Hans Graf, Ravel

- Le Concert Olympique olv. J. Caeyers, Felix Mendelssohn-Bartholdy

- Le Concert Olympique olv. Jan Caeyers, Johannes Brahms, Ludwig van Beethoven

- Het Collectief olv. Robin Engelen, GyörgyLigeti,ErwinSchulhoff, Béla Bartók

- Jan Decleir & I Solisti del Vento olv. Etienne Siebens, Freedom o(r) speech

- Nadar Ensemble, WYSI(N)WYG- Serge Verstockt & ChampdAction, PIANOLA

- The Golden Glows & Valgeir Sigurðsson & B.O.X., On Moonlight and Rain

- STADT, There is nothing twice- Book of Air, Fieldtone- Flying Horseman- Fabrice Murgia, Daan Janssens & LOD muziektheater, Menuet

- Wannes Deneer & Tuning People, Stadsklank

- Wouter Van Looy, Wim Henderickx & Muziektheater Transparant, Revelations

- Arne Sierens, Alvin Curran & Compagnie Cecilia, All Clouds and Sun

- Dimitri Leue & Kiyotaka Izumi Eén been / Eén vleugel

Samenwerking met Koninklijk Conservatorium AntwerpenIn het kader van onze kunstcampus-werking ontwikkelen we gezamenlijke initiatieven, in de eerste plaats gericht op conservatoriumstudenten in inter - actie met de professionele kunstwereld.

deStudentenfilharmonie olv. Hans Graf Ravel Happening

deStudentenfilharmonie Academy for Conservatoire Music StudentsDit projectorkest bestaat uit Belgische en Nederlandse conservatoriumstuden-ten én uit leden van deFilharmonie. Conservatoriumdocenten en musici van deFilharmonie coachen de orkestmusici in spe tijdens een intense voorberei dings-periode in deSingel.

Iedereen Componist p. 265

‘Iedereen Componist’ is een interactie-ve muziekwedstrijd die zich richt tot kinderen van 4 tot 12 jaar.

Deelnemen vanaf september 2016 www.iedereencomponist.be

Studium Generale p. 253

Onder deze noemer organiseert Artesis Plantijn Hogeschool Antwerpen in samenwerking met deSingel en Opera Ballet Vlaanderen elk academiejaar lezingen rond een bepaald thema. Dit jaar is dat ‘Grenzen’.

Klara in deSingelKlara neemt op zaterdag 28 januari 2017 voor de zesde keer gans deSingel in. Muziek weerklinkt een dag lang in alle zalen, studio’s en gangen. Met - zoals gebruikelijk voor Klara - klassieke muziek in al haar verschijningen. Van barok tot heden-daags. Met jazz, wereldmuziek en muziektheater. En met hier en daar een vleugje poëzie of intrigerende gesprekken. Met alle Klara-presentatoren die live radio maken. Van een kwaliteit zoals u die van Klara en deSingel gewoon bent.

za 28 jan 2017 hele gebouw / 12 22 uurinfo half december 2016 www.klara.be


Opera & Ballet Vlaanderen & deSingel


Partners extra muros Wij laten u graag kennismaken met het programma van onze collega’s. Daarom presenteren we in overleg met hen een selectie uit hun aanbod in de vorm van een aantal abonnementen. Naar aanleiding van de 70ste verjaardag van Philippe Herreweghe lanceren we met Amuz en deFilharmonie het ‘Virtueel Concertplatform Antwerpen’, met concerten in drie zalen (Amuz, Koningin Elisabethzaal en deSingel), alsof het om één concertruimte gaat. p. 120

Ivo van Hove Toneelhuis & Toneelgroep AmsterdamDe dingen die voorbij gaan

Van Hove’s tweede project naar Couperus is gebaseerd op de magistrale psychologi-sche thriller ‘Van oude mensen, de dingen die voorbijgaan’ (1906). Een familie wordt achtervolgd door een in mysterie gehulde moord uit een ver verleden in Nederlands-Indië. De regisseur over de auteur: “Hij behandelt in zijn werk thema’s die niet alleen Nederland, maar de hele wereld aanbelangen. Voor mij is hij de meest mondiale schrijver uit de Nederlandse literatuur”.

vr 28 okt 2016Toneelhuis / 20 uur

Olympique DramatiqueRisjaar Drei

‘Richard III’ is een van Shakespeare’s vroege stukken. Hij schept meteen een van de meest memorabele monsters uit de literatuur. Het stuk heeft sindsdien niets van zijn glans en aantrekking verloren. Schaamteloze onmenselijke meningen klonken nooit zo verleidelijk. Maar het stuk is meer dan een karakterschets van een psychopaat in wording. Het is vooral een portret van een elite, een klein groepje machthebbers dat de politiek heeft gereduceerd tot een spel, een schaakspel in achterkamers en wandelgangen.

vr 21 apr 2017Toneelhuis / 20 uur

Guy Cassiers ToneelhuisGrensgeval

Nobelprijswinnares Elfriede Jelinek schreef in 2013 ‘Die Schutzbefohlenen’ als reactie op het steeds schrijnender vluchtelingen-probleem in Europa. Zij geeft de asielzoekers een stem en legt met haar scherpe pen genadeloos het cynisme en latente racisme in de Europese politiek bloot. Guy Cassiers gaat aan de slag met Jelineks aanklacht, als onderdeel van een tweeluik over de migratieproblematiek dat in het seizoen 2017-2018 een vervolg krijgt.

do 11 mei 2017Toneelhuis / 20 uur

hogervermelde data enkel als voorstellingen van het abonnement

‘Toneelhuis & deSingel’ p. 283overige speeldata en losse ticketswww.toneelhuis.be

Grote Vlaamse makers p. 284

Sidi Larbi Cherkaoui &Akram Khan &Ohad NaharinBallet VlaanderenEast

info zie p. 86

wo 19 apr 2017Opera Antwerpen / 20 uur

Luk Perceval & Chaya CzernowinOpera VlaanderenInfinitenow

Een creatie voor de herdenking van WO I met als uitgangspunt de theatervoorstelling ‘Front’ van Luk Perceval. De Amerikaans-Israëlische componiste Chaya Czernowin voegt er de novelle ‘The Homecoming’ van Xue aan toe. Het operaregiedebuut van Luk Perceval als commentaar op zijn eerdere theaterstuk.

wo 3 mei 2017Opera Antwerpen / 20 uur

hogervermelde data enkel als voorstellingen van het abonnement ‘Grote Vlaamse meesters’ p. 284overige speeldata en losse tickets www.operaballet.be

Opera en theater p. 284

Kornél Mundruczó Opera VlaanderenDe zaak Makropoulos (LeošJanáček)

Janáčeksoperathrillerenmacabere groteske is een kolfje naar de hand van de Hongaarse theater- en filmregisseurKornélMundruczó. Hij tast de grens af tussen het realistische en het transcendente. Leoš Janáčekflirtindezeoperametsciencefictioninhetkille en robotachtige hoofdpersonage, Elina Makropoulos.

do 22 sep 2016Opera Antwerpen / 20 uur

Luk Perceval & Chaya CzernowinOpera VlaanderenInfinitenow

info zie hiernaast vr 5 mei 2017Opera Antwerpen / 20 uur

hogervermelde data enkel als voorstellingen van het abonnement ‘Opera en theater’ p. 284 overige speeldata en losse tickets www.operaballet.be

Ballet Vlaanderen en hedendaagse dans deSingel p. 281

Sidi Larbi Cherkaoiui & Akram Kahn & Ohad NaharinBallet VlaanderenEast

info zie p. 86

do 13 apr 2017Opera Antwerpen / 20 uur

Martha Graham, Pina Bausch, Annabelle Lopez Ochoa & Ballet VlaanderenHope

Drie vrouwelijke choreogra-fen, drie handschriften, drie reacties tegen oorlog en onrecht. ‘Chronicle’ van Graham dateert uit 1936 en is een antwoord op de opkomst van het fascisme. Pina Bausch toont in haar wereldberoemde ‘Café Müller’ op een ontroerende manier het menselijke verlangen naar erkenning. De isolatie van een hunkerend hoofdpersona-ge is ook het thema van de nieuwe creatie van Annabelle Lopez Ochoa.

za 3 jun 2017Opera Antwerpen / 20 uur

hogervermelde data enkel als voorstellingen van het abonnement ‘Ballet Vlaanderen en hedendaag-se dans deSingel’ p. 281overige speeldata en losse tickets www.operaballet.be

Grote podia

Toren

Beel hoog

Beel laag

Stynen oost

Stynen west

Backstage

Artiestenfoyer Backstage 0

Avondkassa Stynen oost 0

Bibliotheek uitleen Toren 5

Blauwe zaal Grote podia 1

Blauwe foyer Grote podia 1

Expo Beel laag 1

Foyer Conservatorium Stynen oost 0

Gele zaal Beel hoog 3

Grand café Beel laag 2

Koninklijke loge Toren 2

Leeszaal kunstcampus Beel laag 2

Muziekstudio Beel laag 1

Radio 2 Backstage 0

Rode zaal Grote podia 1

Rode foyer Grote podia 1

Studio top Beel hoog 5

Theaterstudio Beel laag 1

Tickets Beel laag 2

Vlaams Architectuurinstituut Beel laag 1

Wandelgang Grote podia 1

Witte zaal Beel hoog 3

Witte foyer Beel hoog 3

Zwarte zaal Stynen oost 2

A

B

E

F

G

K

L

M

R

S

T

V

W

Z

Bestemming Bouwdeel Verdieping

277praktisch

praktisch278 Hoe bestelt u een abonnement?

279 Abonnementen

289 Bestelformulier

296 Hoe bestelt u losse tickets?

297 Welke korting geniet u op losse tickets?

298 Grand Cadeau Bon

299 Hoe kan u betalen?

300 Goed om weten

301 Kalender

301 Grand café deSingel

302 Hoe bereikt u deSingel?

304 Nog meer online

312 Comment réserver? / How to book?

278 praktisch

Hoe bestelt u een abonnement?

Een abonnement:- maakt uw keuze gemakkelijk,- is een doordachte selectie van

internationale artiesten,- samengesteld per discipline,- of over disciplines heen.

Wanneer u meerdere abonnementen koopt, kan het gebeuren dat een - zelfde voorstelling of concert in twee abon ne menten voorkomt. Wij betalen uiteraard de tickets die u dubbel heeft terug.Uw reservering behandelen we in volgorde van ontvangst.

-35/65+Jonger dan 35 of ouder dan 65?: extra korting van 15% tot 20% op uw abonnement.

bestellen www.desingel.beu bestelt beveiligd online

per postu verstuurt uw bestelformulier (p. 288-289) deSingel bespreekbureauDesguinlei 25 / B - 2018 Antwerpen

u komt langs bij ons bespreekbureau bij voorkeur mét een op voorhand ingevuld formulierma vr 10 18.30 uurza 16 18.30 uur

openingsuren zomer 2016ma 30.05.2016 ma 15.08.2016ma vr 10 16 uurza 02.07.2016 zo 07.08.2016gesloten

279abonnementen

ABONNEMENT 1

internationale grootmeestersRode zaal & Blauwe zaal, op locatie & Koningin Elisabethzaal / 20 uur

do 15 dec 2016 / op locatie Romeo Castellucci &deSingel & SocìetasThe Minister’s Black Veil p. 67

ma 13 feb 2017 / Rode zaal Ivo van Hove Odéon Théâtre de l’Europe Vu du Pont p. 71

wo 22 feb 2017 / Rode zaal Ballet de l’Opéra de LyonMade in America Merce Cunningham Winterbranch Lucinda Childs Dance p. 37

do 23 mrt 2017 / Koningin Elisabethzaal New York Philharmonicolv. Alan Gilbert Adams, Prokofjev, Berlioz p. 135

za 13 mei 2017 / Blauwe zaal Koor en Orkest Collegium Vocale Gentolv. Philippe HerrewegheJ.S. Bach / Hohe Messe p. 125

De grote canon van het podium in verschillende disciplines, gebald in een abonnement. Amerikaanse iconen uit de dans naast grote internationale regisseurs van vandaag en absolute topconcerten. Dit wil u niet missen.

totaalprijs losse kaarten€ 257 (basis toprang)€ 237 (basis rang 1)€ 202 (basis rang 2)€ 167 (basis rang 3)€ 209 (-25/65+ toprang)€ 184 (-25/65+ rang 1)€ 149 (-25/65+ rang 2)€ 133 (-25/65+ rang 3)

prijs abonnementen€ 231 (basis toprang)€ 213 (basis rang 1)€ 182 (basis rang 2)€ 150 (basis rang 3)€ 188 (-35/65+ toprang)€ 166 (-35/65+ rang 1)€ 134 (-35/65+ rang 2)€ 120 (-35/65+ rang 3)

ABONNEMENT 2

dans 8 producties op vrijdagRode zaal & Toneelhuis & Stadsschouwburg Antwerpen / 20 uur

vr 21 okt 2016 / Rode zaal Alain Platel & Steven Prengels les ballets C de la BMahler Projekt p. 27

vr 25 nov 2016 / Rode zaal AT De KeersmaekerRosas & Ictus & Synergy VocalsRain p. 31

vr 16 dec 2016 / Rode zaal Peeping Tom Moeder p. 33

vr 24 feb 2017 / Rode zaal Ballet de l’Opéra de LyonMade in America p. 37

vr 17 mrt 2017 / Rode zaal Eko Supriyanto Balabala p. 41

vr 24 mrt 2017 / Rode zaal São Paulo Companhia de Dança Edouard Lock The Seasons Nacho Duato Gnawa p. 45

vr 26 mei 2017 / Stadsschouwburg Sidi Larbi Cherkaoui & GöteborgsOperans Danskompani & EastmanIcon p. 47

vr 23 jun 2017 / Toneelhuis Ph. Decoufl é & DCA creatie 2017 p. 49

8 vrijdagen voor de fervente dansliefhebber. U bent nu al zeker van uw afspraak met grote en gevestigde namen uit binnen- en buitenland, waaronder vele publiekslievelingen.

totaalprijs losse kaarten€ 252 (basis cat. 1)€ 240 (basis cat. 2)€ 212 (-25/65 + cat.1)€ 202 (-25/65+ cat.2)

prijs abonnementen€ 214 (basis cat. 1)€ 204 (basis cat. 2)€ 180 (-35/65 + cat.1)€ 172 (-35/65+ cat.2)

bonus 1 ticket naar keuzeuit BOUGE B p. 43

280 281abonnementen abonnementen

ABONNEMENT 3

dans 4 producties op zaterdagRode zaal / 20 uur

za 22 okt 2016 / Rode zaal Alain Platel & Steven Prengels les ballets C de la BMahler Projekt p. 27

za 29 okt 2016 / Rode zaal Jan Martens GripThe Dog Days are Over p. 29

za 26 nov 2016 / Rode zaal Anne Teresa De Keersmaeker Rosas & Ictus & Synergy VocalsRain p. 31

za 17 dec 2016 / Rode zaal Peeping Tom Moeder p. 33

4 zaterdagen met Vlaamse publiekslievelingen. Alain Platel vertrekt voor zijn creatie vanuit het leven en werk van Gustav Mahler. Het jonge talent Jan Martens brengt ‘The Dog Days Are Over’, de choreografie uit 2014 waarmee hij internationaal doorbrak. Peeping Tom voegt met

‘Moeder’ een tweede luik toe aan zijn intrigerende familietrilogie. En Anne Teresa De Keersmaeker herneemt een sleutelwerk: ‘Rain’, met muziek van Steve Reich, live uitgevoerd.

totaalprijs losse kaarten€ 102 (basis)€ 86 (-25/65+)

prijs abonnementen€ 92 (basis)€ 77 (-35/65+)

ABONNEMENT 5

Midden-OostenTheaterstudio & Rode zaal / 20 uur

vr 20 jan 2017 / Theaterstudio Omar Rajeh Maqamat Dance CompanyBeytna p. 35

za 29 apr 2017 / Rode zaal Claron McFadden Muziektheater TransparantNachtschade: Aubergine p. 95

vr 5 mei 2017 / Theaterstudio Bashar Murkus Khashabi Theatre & Oyoun TheatreNew Middle East p. 79

za 27 mei 2017 / Theaterstudio BerlinJerusalem p. 83

4 intrigerende avonden gewijd aan het Midden-Oosten. Van theater over muziektheater tot dans. U ziet de Libanese choreograaf Omar Rajeh aan het werk samen met het befaamde Palestijnse Trio Joubran. De sopraan Claron McFadden reist de aubergine achterna, via het Midden-Oosten helemaal tot in het Verre Oosten. U maakt kennis met de jonge Palestijnse regisseur Bashar Murkus en Berlin neemt u mee naar één van de meest complexe steden ter wereld: Jeruzalem.

totaalprijs losse tickets€ 80 (basis)€ 68 (-25/65+)


ABONNEMENT 4

dans coming peopleTheaterstudio & Rode zaal / 20 uur

vr 30 sep 2016 / Theaterstudio Cecilia Bengolea & François Chaignaud Compagnie Vlovajob PruCreatie 2016 p. 23

za 15 okt 2016 / Theaterstudio Rianto Medium p. 25

do 27 okt 2016 / Theaterstudio Jan Martens GripSweat Baby Sweat p. 29

do 19 jan 2017 / Theaterstudio Omar Rajeh Maqamat Dance CompanyBeytna p. 35

za 25 feb 2017 / Theaterstudio Daniel Linehan HiatusFlood p. 39

do 16 mrt 2017 / Rode zaal Eko Supriyanto EkosDance CompanyBalabala p. 41

Een heerlijke selectie van aanstormend talent. Met naast onze ‘Creative Associates’ Jan Martens en Daniel Linehan ook een zeer internationaal palet. Omar Rajeh uit Libanon heeft het over de rijkdom van culturele en artistieke diversiteit. Cecilia Bengolea en François Chaignaud verenigen Georgische polyfone gezangen met Jamaïcaanse dancehallmuziek in een choreografie voor 5 dansers. Ook Eko Supriyanto en Rianto, dé dansbeloftes in Indonesië vandaag, zijn van de partij.



ABONNEMENT 6

Ballet Vlaanderen en hedendaagse dans deSingelRode zaal & Opera Antwerpen / 20 uur

do 24 nov 2016 / Rode zaal Anne Teresa De Keersmaeker Rosas & Ictus & Synergy VocalsRain p. 31

do 15 dec 2016 / Rode zaal Peeping Tom Moeder p. 33

do 13 apr 2017 / Opera Antwerpen Akram Khan & Ohad Naharin & Sidi Larbi Cherkaoui Ballet VlaanderenEast p. 86

za 3 jun 2017 / Opera Antwerpen Martha Graham & Pina Bausch & Annabelle Lopez Ochoa Ballet VlaanderenHope p. 275

Een mix van telkens 2 dansvoorstellingen uit het programma van beide huizen. U ziet een sleutelwerk in het repertoire van Rosas, naast het 2de luik van een familietrilogie door Peeping Tom. Daarnaast presenteert Ballet Vlaanderen werk van 3 mannelijke choreografen die zich op de grenslijn bevinden tussen Oost en West: Akram Kahn, Ohad Naharin en Sidi Larbi Cherkaoui. In ‘Hope’ is het de beurt aan 3 vrouwelijke choreografen, 3 handschriften, 3 reacties tegen oorlog en onrecht: Martha Graham, Pina Bausch en Annabelle Lopez Ochoa.

totaalprijs losse kaarten€ 145 (basis cat. 2)€ 125 (basis cat. 4)€ 101 (basis cat. 8)€ 137 (-25/65+ cat. 2)€ 117 (-25/65+ cat. 4)€ 93 (-25/65+ cat. 8)

prijs abonnementen€ 135 (basis cat. 2)€ 115 (basis cat. 4)€ 93 (basis cat. 8)€ 105 (-35/65+ cat. 2)€ 92 (-35/65+ cat. 4)€ 76 (-35/65+ cat. 8)


ABONNEMENT 7

theater internationaal 6 productiesRode zaal, Theaterstudio & op locatie

za 24 sep 2016 / Theaterstudio / 20.30 uur The Wooster GroupThe Town Hall Affair p. 55

za 1 okt 2016 / Rode zaal / 20 uur Nicolas Stemann Théâtre de Vidy-LausanneNathan le Sage p. 57

za 3 dec 2016 / Rode zaal / 19 uur Thomas Jolly La Piccola Familia Richard III p. 63

vr 16 dec 2016 / op locatie / 20 uur Romeo Castellucci deSingel & SocìetasThe Minister’s Black Veil p. 67

vr 17 feb 2017 / Rode zaal / 20 uur Ivo van Hove Odéon - Théâtre de l’Europe Vu du Pont p. 71

za 11 mrt 2017 / Rode zaal / 20 uurRomeo CastellucciSocìetas La Democrazia in America p. 73

Internationaal theater van de bovenste plank met dit seizoen opvallend veel Franstalig theater. Zowel de Duitse regisseur Nicolas Stemann als de Vlaming Ivo van Hove werken met Franstalige acteurs. De jonge Franse regisseur Thomas Jolly waagt zich met succes aan ‘Richard III’. En tenslotte zorgen zowel The Wooster Group als Romeo Castellucci voor een uitgesproken Amerikaanse toets.


prijs abonnementen€ 160 (basis)€ 131 ( -35/65+)

ABONNEMENT 9

America, so what?Theaterstudio & Blauwe zaal & Rode zaal & op locatie / 20 uur

do 22 sep 2016 / Theaterstudio The Wooster GroupThe Town Hall Affair p. 55

do 15 dec 2016 / op locatie Romeo Castellucci deSingel & SocìetasThe Minister’s Black Veil p. 67

wo 15 feb 2017 / Blauwe zaal Liesa Van der Aa & Christie Finn Ictusolv. Thomas MooreAmerican Lament p. 234

do 23 feb 2017 / Rode zaal Ballet de l’Opéra de LyonMade in America Merce Cunningham Winterbranch Lucinda Childs Dance p. 37

do 9 mrt 2017 / Rode zaalRomeo CastellucciSocìetas La Democrazia in America p. 73

vr 26 mei 2017 / Theaterstudio BerlinBonanza p. 83

Amerika is omnipresent doorheen de disciplines. The Wooster Group, Romeo Castellucci en Berlin zijn te gast met theatervoorstellingen die verwijzen naar de literatuur en geschiedenis van Amerika. Ballet de l’Opéra de Lyon brengt een ode aan de Amerikaanse postmoderne dans. En Liesa Van der Aa is van de partij met ‘Americana’: een concert geïnspireerd op country, folk, blues, rock, pop én hedendaags klassiek.


totaalprijs abonnementen€ 141 (basis)€ 117 (-35/65+)

ABONNEMENT 8

theater uit Vlaanderen en Nederland 6 productiesRode zaal & Theaterstudio & op locatie

za 15 okt 2016 / Rode zaal / 20 uur De Warme WinkelDe Warme Winkel p. 59

za 10 dec 2016 / Theaterstudio / 20 uur Thomas RyckewaertGolem p. 65

za 21 jan 2017 / Rode zaal / 20 uur Simon Stone Toneelgroep AmsterdamHusbands and wives p. 69

vr 31 mrt 2017 / Rode zaal / 20 uur Katie Mitchell Toneelgroep AmsterdamDe meiden p. 77

za 20 mei 2017 / op locatie / 22 uur Thomas Verstraeten d e t h e a t e r m a k e rDe parade van mannen, vrouwen en diegenen die vanuit de verte op vliegen lijken p. 81

za 27 mei 2017 / Theaterstudio / 20 uur BerlinJerusalem p. 83

6 voorstellingen uit Vlaanderen en Nederland, waarvan 2 in een regie van de gerenommeerde buitenlandse theatermakers Simon Stone en Katie Mitchell. U maakt kennis met de jonge Vlaamse regisseurs Thomas Ryckewaert en Thomas Verstraeten, beiden voor het eerst op ons programma met een Made in deSingel. Het Nederlandse collectief De Warme Winkel maakt een creatie voor onze Rode zaal. En Berlin brengt u ‘Jerusalem’.



ABONNEMENT 10

Toneelhuis & deSingelToneelhuis & Rode zaal / 20 uur

wo 19 okt 2016 / Rode zaal Alain Platel & Steven Prengels les ballets C de la BMahler Projekt p. 27

vr 28 okt 2016 / Toneelhuis Ivo van Hove Toneelhuis & Toneelgroep AmsterdamDe dingen die voorbijgaan p. 274

do 16 feb 2017 / Rode zaal Ivo van Hove Odéon - Théâtre de l’Europe Vu du Pont p. 71

wo 8 mrt 2017 / Rode zaalRomeo CastellucciSocìetas La Democrazia in America p. 73

vr 21 apr 2017 / Toneelhuis Olympique DramatiqueRisjaar Drei p. 274

do 11 mei 2017 / Toneelhuis Guy Cassiers ToneelhuisGrensgeval p. 274

6 producties geplukt uit beide huizen. Leven en werk van Gustav Mahler vormen de aanzet tot de nieuwe creatie van Alain Platel. Twee regies van Ivo van Hove: een Nederlandstalige Couperus en de Franstalige versie van Arthur Millers ‘View from the bridge’. Guy Cassiers ensceneert Elfride Jelinek en Romeo Castellucci laat zich inspireren door de negentiende-eeuwse Franse filosoof Alexis de Tocqueville. Olympique Dramatique tenslotte brengt een eigenzinnige visie op Shakespeare’s ‘Richard III’.




ABONNEMENT 11

grote Vlaamse makersRode zaal & Opera Antwerpen / 20 uur

wo 19 okt 2016 / Rode zaal Alain Platel & Steven Prengels les ballets C de la BMahler Projekt p. 27

wo 15 feb 2017 / Rode zaal Ivo van Hove Odéon - Théâtre de l’Europe Vu du Pont p. 71

wo 19 apr 2017 / Opera Antwerpen Akram Khan & Ohad Naharin & Sidi Larbi Cherkaoui Ballet VlaanderenEast p. 86

wo 3 mei 2017 / Opera Antwerpen Luk Perceval & Chaya Czernowin Opera VlaanderenInfinite Now p. 87

4 bekende Vlamingen die zowel in binnen- als buitenland zeer hoog scoren. Alain Platel laat zich inspireren door leven en werk van Gustav Mahler. Ivo van Hove creëerde een zeer succesvolle Franse versie van Arthur Millers ‘View from the Bridge’. Sidi Larbi Cherkaoui maakt een choreo - grafie voor Ballet Vlaanderen op het ‘Requiem’ van Fauré, bewerkt door Wim Henderickx. En Luk Perceval tenslotte vertrekt van zijn theatervoor-stelling ‘Front’ voor zijn operaregiedebuut.



ABONNEMENT 14

Bach & hoogdagenBlauwe zaal / 20 uur

vr 16 dec 2016 Il Fondamento & Vlaams Radio Koorolv. Paul DombrechtHändel I Messiah p. 102

do 26 jan 2017 Koor & Orkest Collegium Vocale Gentolv. Philippe HerrewegheJ.S. Bach I Cantates p. 103

wo 8 feb 2017 The English Concertolv. Rachel Podger vioolJ.S. Bach, Telemann, C.P.E. Bach p. 105

vr 7 apr 2017 Koor & Orkest Collegium Vocale Gentolv. Philippe HerrewegheJ.S. Bach I Matthäus-Passion p. 106

wo 24 mei 2017 Il Gardellinoolv. Marcel Ponseele hoboTelemann, J.S. Bach I Cantates p. 107

Een traditie van decennia in deSingel: grootse concerten met Bach als centrale figuur. Maar deze keer ook met Händel en Telemann. Hoogdagen van hemelse muziek, voor grote kerkelijke feestdagen of voor bijzondere wereldse aangelegenheden. Magistrale dirigenten, solisten, koren en barokorkesten. En rond de Kerst mag u zelf Händels ‘Halleluja’ meezingen in een

‘Messiah Participativo’. Een abonnement is uw enige garantie op een plaats in deze ongetwijfeld uitverkochte concerten.

totaalprijs losse kaarten€ 213 (basis)€ 171 (basis rij 19-23)€ 137 (basis rij 1-7)€ 171 (-25/65+)€ 137 (-25/65+ rij 19-23)€ 109 (-25/65+ rij 1-7)

prijs abonnementen€ 185 (basis)€ 149 (basis rij 19-23)€ 119 (basis rij 1-7)€ 149 (-35/65+)€ 119 (-35/65+ rij 19-23)€ 95 (-35/65+ rij 1-7)

ABONNEMENT 12

opera en theaterOpera Antwerpen & Rode zaal / 20 uur

do 22 sep 2016 / Opera Antwerpen Janáček / Mundruczó Opera VlaanderenDe Zaak Makropoulos p. 275

do 19 jan 2017 / Rode zaal Simon Stone Toneelgroep AmsterdamHusbands and wives p. 69

wo 8 mrt 2017 / Rode zaal Romeo Castellucci SocìetasLa Democrazia in America p. 73

vr 5 mei 2017 / Opera Antwerpen Luk Perceval & Chaya Czernowin Opera VlaanderenInfinite Now p. 87

2 operaregies, 2 theaterregies. Janáčeks operathriller ‘De zaak Makropoulos’ is een kolfje naar de hand van de Hongaarse theater- en filmregisseur Kornél Mundruczó. Het opera-regiedebuut van Luk Perceval herdenkt WO I met als uitgangspunt zijn theatervoorstelling ‘Front’. Simon Stone is een tweede keer te gast bij Toneelgroep Amsterdam, deze keer met een regie van Woody Allens ‘Husbands and wives’. En Romeo Castellucci laat zich voor zijn nieuwste creatie inspireren door de Franse negentiende- eeuwse filosoof Alexis de Tocqueville.



ABONNEMENT 13

Opera21Opera Antwerpen & deSingel / 20 uur

wo 19 apr 2017 / Rode zaal Fabrice Murgia & Daan Janssens LOD muziektheaterMenuet p. 89

vr 21 apr 2017 / Theaterstudio Wouter Van Looy & Wim Henderickx Muziektheater TransparantRevelations p. 90

za 22 apr 2017 / Opera Antwerpen Ivo van Hove Muziektheater TransparantDagboek van een verdwenene p. 91

wo 26 apr 2017 / Rode zaal Arne Sierens & Alvin Curran Compagnie CeciliaAll Clouds and Sun p. 92

za 29 apr 2017 / Rode zaal & Theaterstudio Claron McFadden Muziektheater TransparantNachtschade: Aubergine p. 95

Een greep uit het ruime festivalaanbod muziektheatercreaties Opera21. 4 producties op literatuur geïnspireerd en met nieuw geschreven muziek van Daan Janssens, Annelies Van Parys en Alvin Curran. Internationaal gereputeerde regisseurs als Fabrice Murgia, Ivo van Hove en Arne Sierens. Topvertolkers als Claron McFadden, Johan Heldenberg, Salomé Kammer en Paul O’Neill. Voor wie wil zien en horen wat opera in de volgende decennia kan zijn.




ABONNEMENT 16

opera & dramaBlauwe zaal / 20 uur

vr 30 sep 2016 Barokorkest B’Rockolv. Rodolfo Richter vioolVivaldi p. 116

vr 28 apr 2017 Cappella Mediterranea & Choeur de Chambre de Namurolv. Leonardo García AlarcónFalvetti p. 117

wo 31 mei 2017 Barokorkest B’Rockolv. René JacobsMozart p. 119

Een reis door de tijd, van de late 17de tot de late 18de eeuw. Van Sicilië over Venetië naar Wenen. Met Italiaanse aria’s, recitatieven en duetten van meesters in het genre. Michelangelo Falvetti, Antonio Vivaldi en Wolfgang Amadeus Mozart, vertolkt door aanstekelijke musici als Rodolfo Richter, Leonardo García Alarcón en René Jacobs. Memorabele avonden gegarandeerd.



ABONNEMENT 17

Philippe Herreweghe 70Amuz & Koningin Elisabethzaal & Blauwe zaal

za 29 apr 2017 / Amuz / 21 uur Collegium Vocale Gentolv. Philippe HerrewegheMonteverdi p. 123

za 6 mei 2017 / Elisabethzaal / 20 uur Orchestre de Champs-Elyséesolv. Philippe HerrewegheMozart, Beethoven p. 124

za 13 mei 2017 / Blauwe zaal / 20 uur Koor & Orkest Collegium Vocale Gentolv. Philippe HerrewegheBach p. 125

vr 19 mei 2017 / Elisabethzaal / 20 uur deFilharmonie & Collegium Vocale Gentolv. Philippe HerrewegheBrewaeys, Berlioz, Beethoven p. 127

Philippe Herreweghe wordt in mei 2017 zeventig jaar. Hoe vieren we dat beter dan met een feestelijke concertreeks? Die hebben we opgezet samen met de collega’s van Collegium Vocale Gent, Orchestre des Champs-Élysées, deFilharmonie, Koningin Elisabethzaal en Amuz. Met vier concerten op drie verschillende locaties, die we voor de gelegenheid tot een ‘Virtueel Concertplatform Antwerpen’ hebben gemaakt.

totaalprijs losse kaarten€ 184 (basis toprang)€ 172 (basis rang 1)€ 152 (basis rang 2)€ 120 (basis rang 3)€ 158 (toprang -25/65+)€ 148 (rang 1 -25/65+)€ 120 (rang 2 -25/65+)€ 102 (rang 3 -25/65+)

prijs abonnementen€ 156 (basis toprang)€ 146 (basis rang 1)€ 129 (basis rang 2)€ 102 (basis rang 3)€ 134 (toprang -35/65+)€ 126 (rang 1 -35/65+)€ 102 (rang 2 -35/65+)€ 87 (rang 3 -35/65+)

ABONNEMENT 18

internationaal symfonischKoningin Elisabethzaal & Blauwe zaal / 20 uur

zo 20 nov 2016 / Blauwe zaal National Philharmonic of Russiaolv. Vladimir SpivakovTsjajkovski p. 131

ma 5 dec 2016 / Blauwe zaal Budapest Festival Orchestra olv. Iván FischerSchubert, Bartók p. 132

do 2 mrt 2017 / Blauwe zaal Anima Eterna Brugge olv. Jos van ImmerseelGershwin p. 133

do 23 mrt 2017 / Elisabethzaal New York Philharmonic olv. Alan GilbertAdams, Prokofjev, Berlioz p. 135

za 6 mei 2017 / Elisabethzaal Orchestre des Champs-Élysées olv. Philippe HerrewegheBach, Mozart, Beethoven p. 124

Onze geliefde symfonische cyclus breidt uit. Van 4 toporkesten uit deze reeks kon u ondertussen reeds veelvuldig genieten in onze Blauwe zaal. Met de nieuwe speler, niemand minder dan New York Philharmonic, wijken we uit naar de gloednieuwe Koningin Elisabethzaal. Zo wordt onze symfonische cyclus nog uitdagender - letterlijk én figuurlijk - met internationale topconcerten in beide zalen.



ABONNEMENT 15

missaBlauwe zaal / 20 uur

vr 23 sep 2016 Collegium 1704 & Collegium Vocale 1704olv. Václav LuksMonteverdi, Biber p. 111

wo 5 okt 2016 Rob Wijnberg & Nederlands Kamerkoorolv. Peter Phillips p. 216

wo 12 okt 2016 Ghislieri Choir & Consortolv. Giulio PrandiPergolesi p. 112

do 17 nov 2016 Barokorkest B’Rock & Vox Luminisolv. Lionel MeunierDowland, Purcell, Gilles p. 113

Vier concerten die geen enkele liefhebber van grootse kerkelijke muziek uit de barok wil missen, met ensembles die internationaal de toon zetten in de actuele en historisch geïnformeerde praxis. Meesterwerken die u zelden hoort, zoals de ‘Missa Salisburgensis’ van Biber, de ‘Messe des Morts’ van Gilles of de Mis in D van Pergolesi. Zelfs een wereldprimeur, met de creatie voor onze tijd van een recent teruggevonden origineel Mottettone van Pergolesi. Dit alles omarmd door populaire meesterwerken van Monteverdi, Dowland en Purcell.




ABONNEMENT 19

Ravel happening zo 2 apr 2017Blauwe zaal / 11.30 tot 22 uur

Orkest van het Conservatorium Antwerpen, Nicholas Angelich, Clara Mouriz, Christopher Maltman, Joseph Middleton, Adam Walker, Philip Highnam, Pierre Fouchenneret, François Salque, Eric Le Sage, Ragazze Quartet, deFilharmonie p. 136

Dat we ooit bij Maurice Ravel zouden uitkomen voor onze componistenhappenings stond in de sterren geschreven. Zijn loepzuivere composities weten immers zowel de liefhebbers van orkest- als kamermuziek te overtuigen. Om van de piano nog maar te zwijgen, zowel in recital als concerto. U krijgt het allemaal op deze zondag lang Ravel: magische kamermuziek, symfonische krachttoeren, exotische liederen, zelfs een knipoog naar jazz en blues. Genieten maar!

dagticket€ 45 (basis)€ 40 (basis rij 19-23)€ 35 (basis rij 1-7)€ 41 (-25/65+)€ 36 (-25/65+ rij 19-23)€ 31 (-25/65+ rij 1-7)€ 8 (-19 jaar)

ABONNEMENT 21

ken uw klassiekersBlauwe zaal / 20 uur

vr 14 okt 2016 Le Concert Olympiqueolv. Jan CaeyersMendelssohn-Bartholdy p. 146

vr 18 nov 2016 Concerto de’ Cavalieriolv. Marcello Di LisaVivaldi, Scarlatti, Corelli, Bononcini p. 147

wo 7 dec 2016 Mahler Chamber Orchestraolv. Isabelle FaustMendelssohn-Bartholdy, Bach, Schumann

p. 149

wo 25 jan 2017 Kammerakademie Potsdamolv. Trevor PinnockHaydn, Mozart, Devienne p. 150

vr 31 mrt 2017 Le Concert Olympiqueolv. Jan CaeyersBrahms, Beethoven p. 151

Toegankelijke muziek uit de barok, klassiek en romantiek. Daar gaat het over in deze succes-cyclus. Bach, Vivaldi, Mozart, Beethoven, Mendelssohn en Brahms, vertolkt door uitstekende kamerorkesten, meeslepende dirigenten en wereldvermaarde solisten. Een gegarandeerd onvergetelijke belevenis voor leken en kenners. Dat zijn úw klassiekers.



ABONNEMENT 20

KlarafestivalBlauwe zaal & Rode zaal & Koningin Elisabethzaal / 20 uur

vr 17 mrt 2017 / Blauwe zaal Brussels Philharmonicolv. Edwin OutwaterOktober p. 142

zo 19 mrt 2017 / Rode zaal Luigi De Angelis & Solistenensemble Kaleidoskop

(Diaghilev) p. 143

do 23 mrt 2017 / Elisabethzaal New York Philharmonicolv. Alan GilbertAdams, Prokofjev, Berlioz p. 135

De intense samenwerking tussen deSingel en het Klarafestival wordt dit seizoen verdrievoudigd. Met een heuse Antwerpse driedaagse die naadloos aansluit en mee gestuurd wordt vanuit ons programma. Met twee creaties in coproductie met Concertgebouw Brugge: een uitdagend filmproject met liveorkest, ‘Oktober’, en een muziektheaterproject rond de figuur van Diaghilev.En als klap op de vuurpijl: New York Philharmonic in de Koningin Elisabethzaal.



ABONNEMENT 22

familaTheaterstudio & hele gebouw / 14 uur

di 1 nov 2016 / gebouw deSingel / 14 uur BIG BANG

p. 155

zo 15 jan 2017 / Theaterstudio / 14 uur Enkele Reis Mars

p. 159

zo 26 feb 2017 / Theaterstudio / 14 uur Cellostorm

p. 162

za 1 apr 2017 / Theaterstudio / 14 uur Het strijkkwartet van Meneer Sax

p. 163

In dit abonnement ‘famila’ bieden we vier concerten aan op kinderen familiemaat, vanaf 6 jaar. Want met klassieke muziek kan je nooit vroeg genoeg beginnen. Ter lering en vermaak. Of gewoon als gezellig uitje met vriendjes of familie.

totaalprijs losse kaarten€ 48 (basis)€ 32 (-19 jaar)

prijs abonnementen€ 41 (basis)€ 27 (-19 jaar)

vanaf 6 jaar


ABONNEMENT 23

pianoBlauwe zaal / 20 uur

za 15 okt 2016 Imogen CooperJanáček, Schumann, Debussy, de Falla, Albéniz p. 167

do 24 nov 2016 Richard Goode Bach, Chopin p. 169

za 10 dec 2016 Building Bridges, András Schiff presenteert: Michael BrownMendelssohn-Bartholdy, Brown, Bernstein, Beethoven p. 170

do 19 jan 2017 Building Bridges, András Schiff presenteert: Dinara KlintonScarlatti, Beethoven, Tsjajkovski, Liszt

p. 171

wo 22 mrt 2017 Building Bridges, András Schiff presenteert: Mishka Rushdie MomenMozart, Janáček, Schumann, Beethoven

p. 172

wo 10 mei 2017 Nelson Freireprogramma nog te bepalen p. 173

za 3 jun 2017 Building Bridges slotconcert András SchiffBach, Bartók, Janáček, Schumann p. 175

ABONNEMENT 25

straffe strijkersBlauwe zaal / 20 uur

vr 2 dec 2016 Gautier Capuçon & Frank BraleyBeethoven p. 187

do 12 jan 2017 Nils Mönkemeyer & William YounBrahms, Schumann p. 188

za 29 apr 2017 Kolja Lessing & Sebastiaan OosthoutBartók/Székely, Bartók, Debussy, Székely

p. 189

Deze drie‘straffe strijkers’ verstaan als geen ander de kunst op hun instrument te zingen. Ze spelen liederen zonder woorden, maar ontroeren als de beste zangers.

totaalprijs losse kaarten€ 72 (basis)€ 60 (basis rij 1-7)€ 60 (-25/65+)€ 48 (-25/65+ rij 1-7)

prijs abonnementen€ 61 (basis)€ 51 (basis rij 1-7)€ 51 (-35/65+)€ 41 (-35/65+ rij 1-7)

ABONNEMENT 24

LiedBlauwe zaal / 20 uur

do 20 okt 2016 Ida Aldrian & Helmut Deutsch Schubert, Strauss, von Zemlinsky, Marx, Korngold p. 179

wo 16 nov 2016 Thomas Oliemans & Roger VignolesSchubert, Wolf p. 180

za 11 feb 2017 Felicity Lott, Jonathan McGovern & Graham Johnson Poulenc p. 181

wo 26 apr 2017 Lydia Teuscher, Ulrike Malotta, Julian Prégardien, Martin Berner, Juliane Ruf & Christoph SchnackertzSchumann p. 183

In onze liedreeks zoeken we steeds de fijnste liedzangers voor u uit, met passie voor poëzie en een grote fantasie. Liedgoeroe’s Helmut Deutsch en Roger Vignoles stellen jong talent aan u voor. Zowel Ida Aldrian als Thomas Oliemans staan aan het begin van een bloeiende carrière. Wandelende liedencyclopedie Graham Johnson introduceert u in de weinig bekende maar fascinerende liedwereld van Francis Poulenc. En tenor Julian Prégardien brengt met zijn muzikale vrienden een bonte avond met vocale kwartetten van Schumann.



Als u nog geen pianofiel was, zal u het nu worden. In onze pianoreeks dit seizoen vier gerenommeer-de meesterpianisten en drie uitzonderlijke jonge talenten, zorgvuldig voor u uitgekozen door niemand minder dan András Schiff. Met als apotheose een recital van de maestro zelf. Zeven sterke persoonlijkheden die hun visie geven op drie eeuwen onverwoestbaar repertoire. Aangevuld met razend interessante masterclasses.



noteer alvast in uw agenda publieke masterclasses

Imogen Cooper p. 261zo 16 okt 2016

Richard Goode p. 261ma 21 & di 22 nov 2016

András Schiff p. 261zo 4 jun 2017

noteer alvastin uw agenda

lecture Richard Goode p. 260

do 24 nov 2016

noteer alvastin uw agenda

publieke masterclassesRoger Vignoles p. 261

do 17 nov 2016


ABONNEMENT 27

kwartetBlauwe zaal / 20 uur

za 22 okt 2016 Dohnanyi DiscoveryFauré Quartett, Artis Quartett ea. p. 199

za 26 nov 2016 Mecorre String QuartetBeethoven, Szymanowski, Sibelius

p. 201

wo 22 feb 2017 Quatuor EbèneMozart, van Beethoven, Ravel p. 203

do 30 mrt 2017 Apollon Musagète QuartettPuccini, Arenski, Sibelius, Grieg p. 204

za 20 mei 2017 Belcea QuartetSjostakovitsj, Schubert p. 205

De kwartetreeks heeft weer allerlei moois voor u in petto. Quatuor Ebène, Belcea Quartet en Apollon Musagète Quartett kan u nooit genoeg horen. Het Poolse Mecorre String Quartet is de nieuwkomer met stip. En de leden van het Artis Quartett en het Fauré Quartett laten u kennisma-ken met kamermuziek van Ernst von Dohnanyi. Over diens muziek zei Brahms dat hij het zelf niet beter had kunnen doen. Dat belooft!



ABONNEMENT 29

scherpdenkersBlauwe zaal / 20 uur

wo 5 okt 2016 Rob Wijnberg & Nederlands Kamerkoorolv. Peter PhillipsGombert, Lassus, de Rore, Gesualdo, Monteverdi p. 216

do 3 nov 2016 Jan Decleir & I Solisti del Vento & Red Note Ensemble & Song Circus olv. Etienne SiebensFreedom o(r) SpeechAndriessen, Kagel/Verhulst, Fennessy

p. 221

vr 13 jan 2017 Kader Abdolah & Ralph van Raat piano

p. 217

Scherpdenkers brengt gesproken woord en muziek samen in één programma. Een unieke combinatie van een inspirerende spreker met schitterende polyfone koren of met opzienbaren-de muziekklassiekers uit de twintigste eeuw. Een combinatie die wonderwel werkt. Drie avonden die lang blijven nazinderen.



ABONNEMENT 28

mijlpalen van de 20ste eeuwBlauwe zaal & Theaterstudio

za 17 sep 2016 / 18 & 20 uur Arditti Quartet lecture & concertLigeti, Manoury, Birtwistle p. 209

za 1 okt 2016 / 18 & 20 uur Reinbert de Leeuw interview & concertSatie p. 210

di 6 dec 2016 / 20 uur Nieuw Ensembleolv. Ed SpanjaardCarter/Donatoni dubbelportret p. 211

wo 14 dec 2016 / 19 & 21 uur Pierre-Laurent Aimard & Tamara Stefanovich & Marco Stroppa lecture & concert Stockhausen p. 212

vr 17 feb 2017 / 18 & 20 uur Het Collectiefolv. Robin Engelen lecture & concertLigeti, Schulhoff, Bartók p. 213

Met deze nieuwe reeks presenteren we u de grote klassiekers van de 20ste eeuw. Werken die iconisch zijn maar waarover nog steeds een aura hangt van ‘moeilijke muziek’. Daar maken we nu definitief komaf mee. De uitvoerders van dienst zijn al even iconisch. Ze geven hoogst persoonlijk een woordje uitleg alvorens in de muziek te duiken.


totaalprijs abonnementen€ 96 (basis)€ 80 (basis rij 1-7)€ 80 (-35/65+)€ 64 (-35/65+ rij 1-7)

ABONNEMENT 26

pianotrioBlauwe zaal / 20 uur

do 13 okt 2016 Lars Vogt & Christian Tetzlaff & Tanja TetzlaffDvorák, Brahms p. 193

wo 18 jan 2017 Atos TrioDebussy, Chaminade, Fauré, Boulanger, Françaix p. 194

do 16 mrt 2017 Sitkovetsky TrioTurina, Ravel, Schubert p. 195

Oorstrelende kamermuziek uitgevoerd door de fijnste pianotrio’s van het moment. Violist Christian Tetzlaff vormt een allstarensemble met zijn zus Tanja en met pianist Lars Vogt voor meesterwerken van Brahms en Dvorák. Het Atos Trio is in de ban van Franse muziek en van de vrouwelijke elegantie van Cécile Chaminade en Lili Boulanger. Het Sitkovetsky Trio tenslotte vertolkt Schubert, Ravel en Turina met een aanstekelijk spelplezier.



noteer alvast in uw agenda:publieke masterclassesArtis Quartett p. 261

zo 23 okt 2016

noteer alvastin uw agenda:

lecture Apollon Musagète

Quartett p. 260wo 29 mrt 2017


ABONNEMENT 31

jazz orchestraBlauwe zaal / 20 uur

wo 19 okt 2016 Flat Earth Society Avantgardski p. 220

wo 26 okt 2016 Orchestre National de Jazz p. 230

za 25 feb 2017 Brussels Jazz Orchestraolv. Ryan Truesdell p. 231

do 2 mrt 2017 Anima Eterna Bruggeolv. Jos van Immerseel p. 133

Een veelzijdige blik op orkestrale jazzmuziek. Van small band over big band tot symphonic jazz orchestra. U krijgt het allemaal in deze eclectische jazzcyclus die zowel oog heeft voor belangrijke historisch figuren als George Gershwin, Igor Stravinsky, Mauricio Kagel en Gil Evans als voor de hedendaagse Berlijnse grootstadsjazz.



ABONNEMENT 33

Stoomcursus klassiekinclusief 5 concerten p. 248 & syllabus & deSingelkaartBlauwe foyer / 5 x op zaterdag of dinsdag

za 10 sep 2016 / 10 12 uur of di 6 sep 2016 / 19.30 21.30 uur les 1 / barok

za 8, za 22 okt & za 19 nov / 10 12 uur of di 18, di 25 okt & di 22 nov / 19.30 21.30 uur lessen 2, 3 & 4 / klassiek & romantiek

za 4 feb 2017 / 10 12 uur of di 7 feb 2017 / 19.30 21.30 uur les 5 / 20ste eeuw

U heeft wel zin om eens naar een klassiek concert te gaan maar u weet niet waar te beginnen? Dan is dit iets voor u! In vijf sessies van telkens twee uren wordt u ingewijd in de muziekgeschiedenis.

totaalprijs losse kaarten€ 184 (basis)€ 164 (25/65+)

prijs cursus + concerten€ 164 (basis)€ 139 (-35/65+)

ABONNEMENT 32

americanaBlauwe zaal & Theaterstudio / 20 uur

wo 15 feb 2017 / Blauwe zaal Liesa Van der Aa & Christie Finn Ictusolv. Thomas Moore p. 234

di 7 mrt 2017 / Blauwe zaal Sara Kirkland Snider De Doelen & Codarts Orchestraolv. Hans Leenders p. 235

do 18 mei 2017 / Theaterstudio The Golden Glows & Valgeir Sigurðsson B.O.X p. 237

Als muziekstijl dekt de term americana vele ladingen: afgeleid van country, folk en blues, maar ook ingebed in zowel hedendaagse klassiek als rock en pop. En dat is nu net wat u allemaal te horen krijgt in deze eclectische concertreeks, die uitwaaiert naar IJsland en teruggrijpt naar Europese roots. Laat u onderdompelen in de wondere wereld van Sarah Kirkland Snider, Christopher Trapani, Larry Polansky en Valgeir Sigurðsson.



ABONNEMENT 30

radicale avant-gardeBlauwe zaal & Theaterstudio & Podium Rode zaal20 uur

wo 19 okt 2016 / Blauwe zaal Flat Earth SocietyAvantgardski p. 220

do 3 nov 2016 / Blauwe zaal Jan Decleir & I Solisti del Vento & Red Note Ensemble & Song Circus olv. Etienne SiebensFreedom o(r) SpeechAndriessen, Kagel/Verhulst, Fennessy

p. 221

wo 16 nov 2016 / Theaterstudio BL!NDMAN [hybrid]BEYOND/BEHIND p. 223

do 1 dec 2016 / Blauwe zaal ChampdActionolv. Jaan BossierDRIE p. 224

za 14 jan 2017 / Podium Rode zaal & Theaterstudio Nadar EnsembleWYSI(N)WYG p. 225

zo 19 mrt 2017 / Rode zaal Luigi De Angelis & Michael Rauter Solistenensemble KaleidoskopDiaghilev p. 143

di 25 apr 2017 / Blauwe zaal Serge Verstockt & Alain Franco ChampdActionPIANOLA, satire de trash p. 227

Een cyclus met creaties en radicale historische werken. Een smeltkroes van kunsten en kunstenaars die elkaar stimuleren in beeldende concerten en muziektheater. Van Stravinsky over Kagel, Poulenc, Antheil, Andriessen en Ligeti tot Verstockt, Beil, Prins en Fennessy. Maak zelf mee hoe fantastisch én toegankelijk radicale avant-garde wel kan zijn.



ABONNEMENT 34

Muziekgeschiedenis met oor voor de 20ste eeuwincl. concerten ‘Mijlpalen van de 20ste eeuw’ p. 207 & syllabus & deSingelkaart10 lessen op maandag12, 19, 26 3, 17, 24 7, 14, 21, 28sep 2016 okt 2016 nov 2016

Blauwe foyer & Muziekstudio / 19 21.30 uur

In tien lessen ontrafelt u de belangrijkste muzikale stromingen van de 20ste eeuw. Bij deze cursus sluit de concertreeks ‘Mijlpalen van de 20ste eeuw’ mooi aan.

prijs cursus + Mijlpalen van de 20ste eeuw € 200 (basis) € 184 (basis rij 1-7) € 184 (-35/65+)€ 168 (-35/65+ rij 1-7)

met gratis deSingelkaart

p. 297

met gratis deSingelkaart

p. 297

296 praktisch 297praktisch

Hoe bestelt u losse tickets?

bestellen desingel.be (ook mobiel)- u kiest zelf uw plaats- u betaalt per creditcard- u ontvangt uw tickets: • per e-mail • per post (€ 2 supplement/bestelling) • via Wallet

telefonisch +32 (0)3 248 28 28

tickets deSingelma vr 10 18.30 uurza 16 18.30 uur

openingsuren zomer 2016ma 30.05.2016 ma 15.08.2016ma vr 10 16 uur

geslotenza 02.07.2016 zo 07.08.2016

te koop vanaf ma 19 mei 2016reservering in volgorde van ontvangst

tickets ook te koop bij Info cultuurWisselstraat 12, 2000 Antwerpen+32 (0)3 338 95 85www.infocultuur.bebalie vr & za 11 17.45 uurtelefonisch di za 11 17 uurgesloten zo & ma

Welke kortingen kan u genieten op losse tickets?

deSingelkaartMaak uw eigen keuzeabonnement. Met een eenmalige investering van € 10 geniet u op elke voorstelling naar keuze een korting van € 4.Koopt u een ticket voor 3 verschillende voorstellingen, dan heeft u de aankoop van uw kortingskaart al teruggewonnen.De kaart is strikt persoonlijk en niet combineerbaar met het -19 tarief.

-25/65+Jonger dan 25 of ouder dan 65: u geniet korting van 15% tot 25% op uw losse tickets.Koopt u een deSingelkaart dan krijgt u per voorstelling nog eens € 4 korting bovenop uw tarief -25/65+.

Jongeren -19 jaarBen je jonger dan 19? Dan kan je al onze voorstellingen en concerten bijwonen aan slechts € 8.Je kan maximaal 1 ticket per persoon per voorstelling kopen. We vragen je wel om jouw identiteits-kaart te tonen.Dit kortingstarief is niet combineer-baar met deSingelkaart.

Heeft u een Knack-Clubkaart? Deel het ons mee. Per Knack-Clubkaart kan u voor elke voorstelling immers 2 tickets aan ons -25/65+ tarief kopen. Dat tarief is goed voor een korting van 15% tot 25% . Deze korting is niet combineerbaar met andere kortingen.

Met jouw Europese Jongerenkaart (BILL – powered bij CJP) geniet je automatisch de reductie van onze deSingelkaart. Op vertoon van jouw EYCA-kaart krijg je € 4 korting per voorstelling.

CultuurchequeAntwerpen studentenstad brengt cultuurcheques uit voor studenten aan sympathieke prijzen. Voor € 10 krijg je 1 uniek boekje met 7 cheques. Je kan ermee terecht in een Antwerps cultuurhuis naar keuze. www.gate15.be

Verenigingen / groepenWenst u voorstellingen in groep bij te wonen? Dat kan. Vanaf 10 personen geniet u ons kortingstarief -25/65+, goed voor een korting van 15% tot 25%.


keuzeabonnement

Maak uw vrienden of familie gelukkig met een geschenkbon van deSingel! U kiest zelf het bedrag. De gelukkige ontvanger ruilt zijn bon in tegen voorstellingen of concerten uit ons programma.

Nagenieten wordt nog prettiger dankzij een eenmalige korting van 15% in Grand café deSingel.

Enkel te koop via [email protected] of +32 (0)3 248 28 28

15% Grand Café deSingel

Grand Café deSingel

grand cadeau

bon

299praktisch

Hoe kan u betalen? www.desingel.beVisa, Mastercard, Bancontact, Ideal

Reserveert u schriftelijk of telefonisch- Visa- of Mastercard met vermelding van nummer, vervaldatum en CVC-code van uw creditcard, en naam kaarthouder.- overschrijving op rekening IBAN: BE 92 0682 1421 4423 BIC: GKCCBEBB met vermelding klantnummer of abonnementen/voorstellingen

waarvoor u schriftelijk of telefonisch reserveerde.

Aan ons bespreekbureau- contant- Bancontact of Maestro

Onbetaalde reserveringen vervallen na verloop van tijd. Reserveert u meer dan 1 maand vóór de voorstelling, dan vervalt de reservering zonder betaling automatisch na 1 maand.Reserveert u niet langer dan 1 maand vóór de voorstelling, dan vervalt de reservering zonder betaling om 19 uur op de laatste werkdag vóór de voorstel-ling. Bij drukbezochte voorstellingen kunnen reserveringen eerder vervallen. Wij brengen u hiervan op de hoogte.

Betaalde reserveringen Ten laatste 2 weken nadat u betaald heeft, ontvangt u uw abonnementen of losse tickets. Ontvangt het bespreekbureau uw betaling minder dan 1 week vóór de voorstelling, dan liggen uw kaartjes klaar aan ons bespreekbureau op de avond van de voorstelling. Gelieve bij late overschrijving uw betalingsbewijs mee te brengen.

Wisselen tickets Betaalde tickets worden niet terugbetaald. Blijkt dat de datum van uw keuze niet meer past, dan kan u uw ticket wisselen voor dezelfde voorstelling op een andere

datum, mits deze voorstelling niet uitverkocht is. U kan dan kaarten krijgen voor de nieuwe datum, echter zonder behoud van uw stoelnummer. Per ticket dat u wisselt, betaalt u € 3. Kaarten in een abonnement of met deSingelkaart kan u gratis omruilen.

Wachtlijsten Ook wanneer voorstel-lingen uitverkocht zijn, blijft vaak een aantal plaatsen per avond beschikbaar omdat mensen niet opdagen. U tele - foneert de ochtend van de voorstelling vanaf 10 uur naar ons bespreekbureau. Voor voorstellingen op zaterdag en zondag belt u op zaterdag vanaf 16 uur. We noteren uw naam op een wachtlijst in volgorde van telefonische oproep. Vanaf een kwartier voor aanvang van de voorstelling roepen we de wachtlijst af aan ons bespreekbureau. Met een plaats op de wachtlijst kunnen we u geen ticket garanderen, hoewel de kans zeer groot is. Eens alle plaatsen in de zaal bezet, stoppen we met het afroepen van de wachtlijst.

300 301praktisch praktisch

Goed om weten

fotograferenFotograferen kunnen we absoluut niet toelaten tijdens voorstellingen, concerten en tentoonstellingen. Dat geldt ook voor het maken van film-, video- of geluidsopnamen.We verzoeken u audiovisueel materiaal vóór aanvang van een voorstelling in bewaring te geven bij ons zaalper-soneel. Over foto’s van het programma en van het gebouw kan u beschikken op www.desingel.be

smartphoneVergeet alstublieft niet uw smartphone uit te schakelen vóór aanvang van een voorstelling. Dat geldt ook voor uw scherm!

zaalverhuurDe Blauwe zaal kan u huren voor concerten, symposia en academische zittingen. De zaal heeft 950 plaatsen. Meer informatie krijgt u van Karel Hoet.ma vr 9 12 [email protected]+32 (0)3 244 19 42

adresgegevens publiekPublieksgegevens, verzameld bij reservering van tickets of aanvraag van informatie, gebruiken we uitsluitend om u op de hoogte te houden van ons programma en u te verwittigen in geval van wijzigingen. Het beheer van de adresgegevens gebeurt conform de wet van 8 december 1992 in verband met de bescherming van de persoon-lijke levenssfeer.

Grand café deSingel

7 op 7 / 9 24 uurU kan tijdens de dag en ’s avonds terecht voor een drankje en een hapje. U kiest voor snacks of u kan uitgebreid tafelen.

reserveringwww.grandcafedesingel.be+32 (0)3 237 71 00 groepen, events, exclusieve verhuur+32 (0)3 206 97 85


Hoe bereikt u deSingel? www.slimweg.be

fietsvelo-antwerpen.be+ trein, + tram, + bus, + auto

openbaar vervoer vanuit Centraal Station - 20’ tram 2 richting Hoboken- 20’ tram 6 richting Olympiade, halte deSingel vanuit Antwerpen Zuid - 15’ te voet langs de Desguinlei- 5’ met Velo-fiets

autodeSingel ligt vlak naast de ring rond Antwerpen.

- vanuit Gent afrit 5/Wilrijk , vanaf deze afrit de richtingaanwijzers ‘deSingel kunstsite’ volgen - vanuit Breda/Hasselt afrit 4/

Berchem , aan de verkeerslichten rechtsaf, onmiddellijk nadien aan de volgende verkeerslichten links,

richting Singel-Zuid volgen, aan de derde verkeerslichten ligt deSingel- vanuit Brussel via de E19 afrit 5a/Antwerpen Centrum/Berchem/Singel , aan de verkeerslichten linksaf richting Singel-Zuid volgen, aan de tweede verkeerslichten ligt deSingel

Soms zorgt filevorming voor belangrijke vertragingen, voornamelijk op vrijdagavond.

laatkomersBent u te laat, dan kunnen we u enkel tijdens de pauzes binnenlaten.We betalen uw tickets niet terug.Tijdens de voorstelling zijn de zaal-deuren langs de buitenzijde afgesloten. U kan bijgevolg niet terug binnen wanneer u tijdens de voor stelling de zaal verlaat.

parkeren- grote parking langs de Desguinlei voorbij het kruispunt aan deSingel richting Zuid op slechts 5’ à 10’ wandelen- parkeerplaatsen op J. Van Rijswijcklaan & Le Grellelaan- beperkt aantal betalende plaatsen voor het gebouw van deSingel (€ 2/uur | € 5/voorstelling)

- 5 betalende parkeerplaatsen voor andersvaliden vlakbij de hoofdingang van deSingel

- 2 oplaadpunten bluecorner.be

rolstoelgebruikersAl onze zalen zijn toegankelijk voor u. Deuren en liften zijn aangepast. Wij begeleiden u graag naar uw plaats. Hulp nodig? Geef ons een seintje: [email protected] of +32 (0)3 248 28 28

x 36 x 450 x 6


tickets ook via mobiel naar Wallet App

herprint uw tickets / log in & bekijk uw historiek

tickets ook via Facebook

p.2 deSingel © Michiel De Cleene, p.5 deSingel © Robbie Depuydt, p.8 Bibliotheek in Burundi, gebouwd met plaatselijke materialen © BC architects & studies, p.10 maison Corthout, Schilde in ‘Claire Bataille Paul ibens, Projects et Objets 1968-2002’ © 2003 Ludion, p.12 boven: ‘Tweet fast print slow’ door Kastaar op Integrated 2015, onder: ‘Een nieuwe kijk op afval’ © OSA, p.14 IGLO Serviceflats, Linkeroever, De Smet Vermeulen architecten, foto Filip Dujardin, p.16 boven: Greenwich Hospital. The Painted Hall, 1810, illustratie bij ‘The Microcosm of London’ door Rudolph Ackermann, privécollectie, onder: Pass-Room Bradwell, 1810, illustratie bij ‘The Microcosm of London’ door Rudolph Ackermann, privécollectie, p.20 Jan Martens & Grip, The Common People © Katja Illner, p.22 Cecilia Bengolea & François Chaignaud, Creatie 2016 © Cecilia Bengolea, p.24 Rianto, Medium © Wannes Cré, p.26 Alain Platel & Steven Prengels, les ballets C de la B, Mahler Projekt, pieta 200, Berlinde De Bruyckere © Mirjam Devriendt, p.28 Meeting Jan Martens, The Dog Days Are Over © Alwin Poiana, p.30 Anne Teresa De Keersmaeker, Rosas & Ictus & Synergy Vocals, Rain © Serge Leblon, p.32 Peeping Tom, Moeder © Marie Gyselbrecht, p.34 Omar Rajeh & Maqamat Dance Theatre, Beytna © Tony Elieh, p.36 Ballet de l’Opéra de Lyon, Made in America, filmstill ‘Dance’ © Sol LeWitt, p.38 Daniel Linehan & Hiatus, Flood © Sharilyn Neidhardt, p.40 Eko Supriyanto, Balabala © David Fajar Gesturi, p.42 Bouge B 2017 © deSingel, p.44 São Paulo Companhia de Dança, Édouard Lock, The Seasons © Édouard Lock, p.46 Sidi Larbi Cherkaoui & GöteborgsOperans Danskompani & Eastman, Icon © The Göteborg Opera, p.48 Philippe Decouflé DCA , creatie 2017 © V. Baeriswyl, p.52 Het Theaterfestival © Dries Segers, p.54 The Wooster Group, The Town Hall Affair, foto Jill Johnston door Diana Davies, beeld The Wooster Group door Zbigniew Bzymek, design door Enver Chakartash, p.56 Nicolas Stemann, Théâtre de Vidy-Lausanne, Nathan le Sage, p.58 De Warme Winkel © Sofie Knijff, p.60 Stefan Kaegi & Dominic Huber & Rimini Protokoll, Nachlass, Rooms After People © Stefan Kaegi, p.62 Thomas Jolly & La Piccola Familia, Richard III © Nicolas Joubard, p.64 Thomas Ryckewaert, Golem © Susan Derges, courtesy Purdy Hicks Gallery, Londen-Vessel 1996, p.66 Romeo Castellucci & deSingel internationale kunstcampus & Socìetas, The Minister’s Black Veil © Samantha Sealy, p.68 Simon Stone, Toneelgroep Amsterdam, Husbands and wives © Jan Versweyveld, p.70 Ivo van Hove, Odéon - Théâtre de l’Europe, Vu du Pont © Thierry Depagne, p.72 Romeo Castellucci & Socìetas, La Democrazia in America © Socìetas, p.74 detheatermaker, Momentum © Afreux p.76 Katie Mitchell & Toneelgroep Amsterdam, De meiden © Jan Versweyveld, p.78 Bashar Murkus & Khashabi Theatre & Oyoun Theatre, New Middle East © Kashabi Theatre, p.80 Thomas Verstraeten & detheatermaker, De Parade van mannen, vrouwen en zij die uit de verte op vliegen lijken © Thomas Verstraeten, p.82 Meeting Berlin © Berlin, p.88 Fabrice Murgia & Daan Janssens & LOD muziektheater, Menuet © Pascal Degrune, p.94 Claron McFadden & Muziektheater Transparant, Nachtschade: Aubergine © Laura Makabresku, p.104 Rachel Podger © Jonas Sacks, p.110 Collegium 1704 © Petra Hajská, p.118 René Jacobs © Susanna Drescher, p.122 Philippe Herreweghe © Michiel Hendryckx, p.126 Collegium Vocale Gent © Michiel Hendryckx, p.130 Vladimir Spikavov © Christian Steiner, p.134 Alan Gilbert © Chris Lee, p.138 Maurice Ravel, schilderij van Henri Charles Manguin, p.148 Isabelle Faust © Detlev Schneider, p.154 Big Bang 2015 © Dries Segers, p.156 Dimitri Leue & Kiyotaka Izumi © Eva De Mul p.158 Calefax Rietkwintet, Enkele Reis Mars, foto Anna van Kooij, bewerking Isabel Cordeiro, p.160 Dick Van der Harst & LOD, Huis der verboden Muziekjes © Kurt Van der Elst, p.166 Imogen Cooper © Sussie Ahlburg, p.168 Richard Goode © Steve Riskind, p.174 Andras Schiff © Priska Ketterer, p.178 Ida Aldrian © Jörn Kipping, p.182 Julian Prégardien © Marco Borggreve, p.186 Gautier Capuçon © Gregory Batardon, p.192 Lars Vogt & Christian Tetzlaff & Tanja Tetzlaff © Giorgia Bertazzi, p.198 Ernst von Dohnanyi in 1958 © Deutsche Presseagentur Frankfurt am Main, p.210 Mecorre String Quartett © Arkadiusz Berbecki, p.202 Quatuor Ébène © Julien Mignot, p.208 Arditti Quartet © Astrid Karger, p.222 Blindman [hybrid], Beyond/Behind © Rudy Carlier, p.226 Serge Verstockt & Alain Franco & ChampdAction, Pianola © Livin Mentens, p.236 The Golden Glows © Charlie De Keersmaecker, p.240 Stadt © Gregoire Verbeke, p.242 boven: Book of Air © granvat, onder: combi © Wim van Egmond, p.244 Flying Horseman © Philippe Werkers, p.56 Dominique Gonzalez-Foerster, Ballard Garden, deSingel © Frans Vermost, New Impact, p.258 leeszaal kunstcampus © Frans Vermost, New Impact, p.301 Grand café deSingel © Jan Kempenaers

De seizoenspocket 2016-2017 van deSingel werd uitgegeven in mei 2016.teksten Jerry Aerts, Bart Bruggeman, Myriam De Clopper, Pauline Driesen, Christoph Grafe, Arne Herman, Pieter Herregodts, Chloë Herteleer, Katelijne Lindemans, Yanick Maes, Karlien Meganck, Sid Meuris, Ellen Van Impe, Eva Van Regenmortel, Vincent Wilmsconcept vormgeving Why Not Associates Londen vormgeving Gert Audenaert, Laura Bergans, Patrick Florin ontwerp kaft Laura Bergans premedia Patrick Florin druk DaddyKate oplage 35.000 papier Multioffset UPM lettertype Neue Haas Unica Pro ISBN 9789075591354

raad van bestuur Wivina DemeesterDe Meyer (voorzitter), Philippe De Backer, Veerle Declerck, Eddy Frans, Saïda Sakali, Marijke Seresia, Jan van den Nieuwenhuijzen, Dorian van der Brempt, Manuela Van Werde, Kevin Vereecken, Annemie Verhoeven regeringscommissarissen Geert Gravez, Karel Tobback algemene vergadering Erik Broeckx, Loïc De Cannière, Karina Hans, Patrick Janssens, Kristine Kloeck, Luk Lemmens, Anna Luyten, Ramsey Nasr, Jan Van Moer, Jo Vermeulen algemeen directeur, artistiek beleid, programma muziek Jerry Aerts secretariaat, productie Bernadette Scheerders muziek Chloë Herteleer productie muziek Sabine Goethals podiumkunsten Myriam De Clopper, Karlien Meganck productie podiumkunsten Vincent Wilms adjunct technisch directeur Jan Geivaerts assistent technische coördinatie Lieven Demeyere podiumtechnici Guy Anthoni, Wasim Assasa, Sylvia Cuyken, Dimitri Daggelinckx, Simon De Vos, Philip De Witte, Joost Fleerackers, Andy Giebens, Johan Janssens, Steven Reymer, Jonas Stessel, Ivo Steurs, Benjamin Timmermans, Christophe Van Craenenbroeck, Gert Van Dijck, Karel Van Doren, Bart Van Gyseghem, Veerle Vermeyen, Sam Windmolders kleedster Nadine Scheuer adjunct-directeur communicatie Kristien Gerets coördinator pers en publieksontwikkeling Katrijn De Wit grafische vormgeving Gert Audenaert premedia Patrick Florin distributie en (digitaal) archief Rudi Wilderjans (digitale) eindredactie Lieve Verbruggen zakelijk directeur Pierre Van Diest boekhouding Luc Timmermans onthaal Viviane Bruyninckx, Lieve Verbruggen zaalverhuur en scholenwerking Karel Hoet bespreekbureau Manon Avermaete, Viviane Bruyninckx, Jonas De Vos, Anne Vandenhove, Wim Verlinden sabbattiniproject Nathalie Douxfils, Benjamin Timmermans

beheer kunstsite Luc Delrue (voorzitter), Jerry Aerts, Philip Bogaert, Dirk De Cuyper, Hans Demolder, Nadia Franck, Ben Mariën, Freddy Marien, Roger Quadflieg, Songül Sagir, Erwin Samson, Michaël Scheck, Dirk Somers, Pierre Van Diest, Paul Vermeir technisch directeur Paul Vermeir secretariaat en planning Karla Stessel verantwoordelijke schoonmaak Sabine Van Son schoonmaak Balks Amitovska, Nicole Boeren, Souad El Kammouni, Fatima El Khalfioui, Bati Fazlijevic, Ingrid Hooyberghs, Dzevaira Ibraima, Ingrid Klijnen, Christina Lietart, Patricia Lodeweyckx, Renilde Meuldermans, Cynthia Osew, Tina Somers verantwoordelijke gebouwenonderhoud en bewaking Leo Daems gebouwenonderhoud Karim Aharar, Ahmed Boukhetaïa, Bart Braet, Moussa Moussaoui, Erik Vissers toezicht Hussein Khalaf, Danny Tillemans verantwoordelijke technisch onderhoud Alex Pierloz technisch onderhoud Philip Raes, Tony Arnouts coördinatie en horeca Koen Slock, Iris Van Camp artiestenfoyer Peggy Palmans, Carolien Cuyvers, Sid Meuris zaalpersoneel Manon Avermaete, Alexander Bekaert, Sara Clissen, Noor Coen, Rana Cools, Pieter Cras, Susan Demol, Clara Devriendt, Maité de Haan, Jonas De Vos, Juliette de Waal, Nina Doevendans, Sophia Evgenikos, Anthe Hermans,Yoeri Hostie, Miel Koyen, AnneSophie Lambrecht, Nathan Leijssen, Wout Lenders, Daan Nicolay, Liesbeth Plettinckx, Kelley Ruetten, Marie Shoups, Maud Terryn, Menno Tomballe, Florian Van Belleghem, Lucas Van Dam, Remke Van Estlande, Isak Van Haegenborgh, Johanna Van Overmeir, Arno Van Rensbergen, Jeroen Van Rensbergen, Bent Vande Sompele, Dries Vanden Broecke, Kaija Vanden Broeck, Zeno Vanden Broeck, Loes Vanhaverbeke, Amber Vanluffelen, Mathieu Verhaeghe, Emma Verhulst

Ligt je Focus helemaal op cultuur?

OB6

5490

Helemaal mee,helemaal Knack.

Word dan nu helemaal

Met Knack, Knack Focus & Knack Weekend ben je helemaal mee. Bovendien geniet je als abonnee wekelijks aantrekkelijke kortingen voor een waaier aan culturele evenementen. Surf naar knack.be/abo en je bent helemaal mee.

Partner van deSingel

DANS - MUZIEKTHEATER - ARCHITECTUUR

deSingel wenst u een fijne canvas-avond.

VERWACHT HET ONVERWACHTE

De Standaard brengt u de kunst bij van de onverwachte vondst. Duik in exclusief nieuws, wijk af naar een onmisbaar interview, blijf hangen bij beelden van de beste fotografen, rol om uw as bij een vurige opinie. Wat een glijbaan is voor het lichaam, is De Standaard voor de geest.

V ERWACHT H ET ON V ERWACHT E

De Standaard_hersenen_178,5x112.indd 1 14/03/16 10:05

v

klarafestival

Brussels International Music

2017 Klarafestival in

deSingel met oa.

Brussels Philharmonic & Solistenensemble

Kaleidoskop

17 & 19.3

Roots & Exile

MAIN PARTNERS

ARTISTIC PARTNERS

OFFICIAL FESTIVAL CAR

Klara. Blijf verwonderd.

EXPERIMENT/BEELDENDEKUNST/THEATER/JAZZ/ACTU KLASSIEKE MUZIEK/POËZIE/KUNST/THEATER/JAZZ/ACTU KLASSIEKE MUZIEK/POËZIE/KUNST/THEATER/JAZZ/ACTU

DESIGN/FOTOGRAFIE/DANS/OUDE MUZIEK/LITERATUUR/OPERA/ARCHITECTUUR/AFILOSOFIE/FILMMUZIEK/IGESCHIEDENIS/ERFGOED/GRAHEDENDAAGSE MUZIEK/FESTI POLITIEK/ECONOMIE/WORLD

PERFORMANCE/SOCIOLOGIE/ CHANSONS/ SOUNDSCAPE

312 praktisch

deSingel international arts campus

As a contemporary, internationally- oriented arts campus, we present and produce theatre, dance, music and architecture and make it available to a broad art-loving public. Our large-scale infrastructure comprises a medium- sized concert hall (966 seats), a large hall for theatre and dance (803 seats), an exhibition space, a music studio (150 seats) and a theatre studio (270 seats). We offer ongoing in-depth information on our programme not only in our reading room, but also by means of introductions, talks, programme booklets etc.

www.desingel.be: full programme and all practical information in English

deSingel internationale kunstcampus

Als hedendaags en internationaal georiënteerde kunstcampus presente-ren, produceren en ontsluiten wij theater, dans, muziek en architectuur voor een breed kunstminnend publiek. Onze grootschalige infrastructuur bestaat uit een middelgrote concertzaal (966 pl.), een grote zaal voor theater en dans (803 pl.), een tentoon- stellingsruimte, een muziekstudio (150 pl.) en een theaterstudio (270 pl.). Niet alleen in onze leeszaal, maar ook via inleidingen, lezingen, programma-boekjes, … bieden wij permanent verdiepende informatie over ons programma.

www.desingel.be: programma en praktische informatie in het Nederlands, Frans en Engels

deSingel campus international des arts

En tant que campus artistique contem-porain d’orientation internationale, nous présentons, produisons et diffusons du théâtre, de la danse, de la musique et de l’architecture pour un large public d’amateurs d’art. Notre vaste infrastruc-ture comprend une salle de concert de taille moyenne (966 places), une grande salle destinée au théâtre et à la danse (803 places), un espace d’expositions, un studio de musique (150 places) et un studio de théâtre (270 places). Nous proposons en permanence des informations permettant d’approfondir notre offre, tant par le biais de la salle de lecture que d’introductions, de conférences et de programmes accompagnant les spectacles.

www.desingel.be: programme intégral et toutes informations pratiques disponibles en français

théâtre danse musique architecture

grandeur aventure

deSingel, campus des arts internatio-nal, opte résolument pour un pro-gramme qui présente théâtre, danse, théâtre musical, musique sérieuse et architecture à partir d’une seule et même vision artistique. deSingel se veut un lieu ou artistes et public d’ici et d’ailleurs, sont confrontés à des productions artistiques contempo-raines qui s’attaquent à l’essentiel des choses d’une manière souvent insolite, riche et complexe. Pour le théâtre international, nous assurons une traduction en français.

Comment réserver? www.desingel.beégalement sur supports mobiles

bureau de location de deSingelDesguinlei 25 / B-2018 Anverst +32 3 248 28 [email protected]

heures d’ouverturelun ven 10 18.30hsa 16 18.30h en été 30.05.2016 15.08.2016lun ven 10 16 h fermé02.07.2016 07.08.2016

accessibilité plan p. 302

gpsDesguinlei 25 / 2018 Antwerpen

theatre dance music architecture

grandeur adventure

deSingel international arts campus is deliberate in its choice of a programme in which theatre, dance, musical theatre, serious music and architecture are presented in the light of a single artistic vision. It is deSingel’s intention to be a place where both performers and public from both home and abroad are confronted with contemporary artistic productions expressing what is vital in an exceptional and often subtle way. Translations into French and Dutch are provided for theatre performances in other languages.

How to book? www.desingel.bealso mobile

box office at deSingelDesguinlei 25 / B-2018 Antwerpt +32 3 248 28 [email protected]

opening hoursMon Fri 10 am 6.30 pmSat 4 pm 6.30 pm summer 30.05.2016 15.08.2016Mon Fri 10 am 4 pm closed02.07.2016 07.08.2016

how to get there map p. 302 gpsDesguinlei 25 / 2018 Antwerpen

deSingel is een kunstinstelling van de Vlaamse Overheid en geniet de steun van

mediasponsors

Desguinlei 25 / B2018, Antwerpen / T + 32 (0)3 248 28 28 / www.desingel.be

deSingel seizoensprogramma 2016 - 2017

Documents

Transcript of deSingel seizoensprogramma 2016 - 2017