Der Silbersee (SIlversjön)Der Silbersee (Silversjön) blev 1933 det sista samarbetet mellan tonsättaren Kurt Weill och dramatikern Georg Kaiser, vilken jämte Gerhart Hauptmann tillhörde Weimarrepublikens mest spelade dramatiker. Kaiser är sin tids mest konstnärligt produktive dramatiker. Totalt drygt sextio teaterstycken. Från 1917 erövrade han teaterlivet i Tyskland och var dess centralgestalt. Han var tidigt föremål för såväl litteratur- kritikers som teaterteoretikers ansträngningar att bestämma hans dramatiks substans. Han har inte gjort det lätt för dem. I stycke efter stycke utvecklade han en ny modern stil såväl med teaterns egna medel som med de konsekvenser, teman och idéer som utvecklades ur hans verk. Kaiser var moralist; han höll alltid upp en spegel för sin publik och krävde förändringar av det bestående. Han var besatt av idén om en human etik, som skulle befria människan från det kapitalistiska konsumtionssamhällets bojor. Han ville öppna möjligheten om den bättre framtid för de människor som genomlevt världskrigets helvete.

Kaiser föddes 1878 och debuterade redan 1898. Genom hela sin produktion är han närmast besatt av tanken om den nya människan. Han försökte hitta ett människoideal och gestalta dem i sina teaterstycken. Idén om den nya människan utgår från de rådande omständigheterna i samhället. Med hjälp av idealbilder skall samhället kritiseras. Och det samhälle som inte motsvarar bilden kommer att gå under och den nya människan tar över. Hans verk genomsyras också av den spänning som ligger i motsägelsen mellan ideal och verklighet. Här finns starka influenser av Henrik Ibsen som också strävar mot ett nytt människoideal som bildar familjer, fria från civilisationens laster.

Genom att sätta denna nya människoskapelse i relation till sin samtid försöker Kaiser att skapa ett nytt mänskoideal vilket framträder tydligt i Der Silbersee. Med detta verk ville Kaiser skapa ett folkligt stycke med musik och han vände sig än en gång till Kurt Weill. De två hade redan samarbetat i två andra verk Der Protagonist (1926) och Der Zar läßt sich photographieren (1928). Kaiser var noga med att det inte fick bli en opera utan snarare en slags mellanform, ett Zwischengattungsstück. Och Der Silbersee får nog anses vara ett av de få lyckade synteserna av talteater och musikdrama.Stycket hade premiär den 18 februari 1933 på tre tyska teatrar samtidigt och blev en enastående framgång. Nazistdemonstrationerna vid de följande föreställningarna medförde dock att pjäsen lades ned. Weill kände att marken började bränna och tre veckor efter premiären lämnar Weill, tillsammans med scenografen Caspar Neher, Tyskland för Frankrike och 1935 tar han steget över till USA och till en ny musikalisk estetik och skapandet av broadwaymusikalen. Han dör 1950, femtio år gammal och han kom aldrig att återse Tyskland. Också Kaiser drabbades av ett nazistiskt spelförbud och trots sitt icke-judiska bakgrund tvingades han till en exil i Schweiz där han dör i maj 1945.

Anders Wiklund29 november 2009

Att spela Silversjön idag…Den egendomliga hybrid som heter Silversjön har varit en riktig utmaning att iscensätta på Högskolan för scen och musik. Kurt Weills fantastiska musik är ungefär en timme lång och innehåller mestadels sånger som inte alls för handlingen framåt. Undantagen är Olims melodrama och slutscenen.

Pjäsen av Georg Kaiser är lång och mycket pedagogisk, ”tysk” och ”ett barn av sin tid”. Den propagerar för en tämligen gammaldags kommunism som ju numera har mycket dåligt anseende. Jag tror jag måste säga att det inte är någon särskilt bra pjäs! Det är i alla fall min reflektion efter att ha tänkt på den i ett år.

En scenisk lösning skulle kunna ha varit att, med en mycket generös scenografibudget, visa den period pjäsen utspelas i, dvs före statskommunismen, före Hitler och före hotet om Förintelsen, och ansluta sig till marxismens centrala tes: ”egendom är stöld”. Här på Artisten tvingar oss vår projektbudget att göra en mer eller mindre samtida iscensättning. Det har orsakat både lösningar och problem.

Temat hunger eller fattigdom passar väl inte så bra in i vår tids socialdemokrati, eller hur? Men skrapar vi bara lite på ytan upptäcker vi att det finns människor som av olika skäl hamnar ”utanför systemet” och lever i fattigdom. Det kan gälla gömda flyktingar som fått avslag på sina ansökningar om asyl och uppehållstillstånd, drogmissbrukare och ibland personer som av politiska skäl väljer att ställa sig utanför de sociala skyddsnäten, kanske pjäsens Severin. Många göteborgare minns Evald Valfrid Sjödahl som var välbärgad men valde att leva på gatan och att sova under tidningar, alltid dragande på sin kundvagn full av skräp. Många av dessa människor lever bokstavligen på det vi andra slänger. På helsidesannonser i GöteborgsPosten frågar Renova oss om vi ”tror vi behöver det vi köper” eftersom vi slänger bortåt en tredjedel av all mat vi köper, mycket fortfarande ätbart. Den samtida iscensättningen gör hanteringen av mat som passerat sista försäljningsdag mycket aktuell och det utgör verkligen ett samtalsämne och något som upprör många.

Severin stjäl bara mat som stormarknaden slänger och han betraktar det inte som stöld. Polisen Olim tycker inte heller att någon som stjäl en övermogen ananas ska betraktas som kriminell. Hans mjuka attityd står i stark kontrast till karriärpolisen som hävdar att ett brott är ett brott, om än aldrig så litet. Detta är ett mycket samtida diskussionsämne. Under de senaste fyra månadernas arbete med pjäsen har jag mer och mer insett att frågeställningarna i vår föreställning är väldigt aktuella, t ex frågan om hur livet förändras vid en stor vinst på t ex lotteri och hur rikedom lovsjungs i en demokrati. Själv har jag varit besökare i Sverige under 20 års tid och hållningen till rikedom har ändrats oerhört mycket under denna tid. Man kan förstås alltid bli rik genom att skapa något bra, men nuförtiden innebär att vara rik i sig själv att man beundras av många, belönas av myndigheterna och samtidigt starkt ifrågasätts av andra.

Men här är det Olim som blir osannolikt rik. Samma ”goda” moral som gjorde honom till en om-tänksam polis innebär att han nu vill göra något gott med sina pengar. Ingen gillar honom för det. Slutligen, Silversjön är en metafor. I början är det platsen där inget hopp finns. I slutet är det den enda möjliga platsen för de två män som nu älskar och förstår varandra. Världen har blivit ett omöj-ligt ställe, döden den enda lösningen. Det enda som är säkert är att vi alla ska dö och, hur vi än dör, att det finns ett bättre ställe efter döden…

Vernon Mound25 november 2009

studenternaRikard Björk studerar på musikalutbildningen. Nästa år förenar han sitt engagemang som människo-rättsaktivist i Palestina med musikteater i projektet I Skuggan av Muren. Till hösten återses han på vita duken i långfilmen Jävla Pojkar och på GöteborgsOperan i musikalen Sunset Boulevard.

Anders Gjönnes går andra året på musikalutbildningen. Han är tidigare utbildad i klassisk sång vid Griegakademien i Bergen och gick på musikteaterlinjen vid Bårdarakademien i Oslo. Under sin tid som student har han bl.a. spelat Eddie i Blodsbröder och Narrator/Rapunzel’s Prince i Into the Woods. I somras medverkade han i Norgepremiären av Miss Saigon som John. Han har även gjort rollen Master Cotton i en stor Peer Gynt uppsättning vid pyramiderna i Kairo och Monsieur Vogelsang i Der Schauspieldirektor med Bergens Filharmoniska orkester. Anders har varit med i Chess in Concert med bl.a. Tommy Körberg.

Peter Haeggström går sista året på operautbildningens masterprogram. Under studietiden har han gjort rollen som Secret Police i Konsuln av Menotti och kommer till våren göra titelrollen i Falstaff av Verdi. Han har även gjort huvudrollen i Björn Linnmans kammaropera Ännu i Västerås och en av huvudrollerna i Olov Olofssons kammaropera 7 dec 1941 i Stockholm.

Karin Mårtensson går sitt andra år på musikalutbildningen. Tidigare har hon studerat vid Balettakademiens treåriga musikalutbildning i Göteborg. Under sin tid som student har hon bl.a. spelat roller som Philia i A Funny Thing Happened on The Way to The Forum, Rödluvan i Into The Woods, Fru Lyons i Blodsbröder. Hösten 2010 kan man se Karin på GöteborgsOperan i musikalen Sunset Boulevard.

Filip Pachucki går sista året på skådespelarutbildningen på Teaterhögskolan i Helsingfors. Under sitt sista år har han valt att göra ett utbyte på musikalutbildningen på HSM. Han har medverkat som prak-tikant i Tre Kärlekar på Folkteatern i Göteborg och Döden i Thebe på Dramaten/Elverket i Stockholm. Våren 2010 tar han magisterexamen i skådespelari.

Maria Petersén går sitt andra år på musikalutbildningen. Innan hon bestämde sig för att kasta sig in i musikalvärlden jobbade hon som showartist på bl.a. Cabaret Lorensberg i Göteborg, Showtime på Lindvallens Värdhus och har showat mycket utomlands. På HSM har hon bl.a. medverkat i Into the Woods, Blodsbröder. Vid sidan av sjunger hon även i ett metal band. Så håll utkik, man vet aldrig i vilka musiksammanhang man kan träffa på henne...

Mikaela Tidermark går andra året på musikalutbildningen. Under sin tid på skolan har hon spelat roller som Rapunzel i Into the Woods och Modern i Blodsbröder. Vid sidan av studierna jobbar hon som röstskådespelare/speaker och dubbar filmer, serier, dataspel och reklam för bl a Disney, Cartoon Network och Barnkanalen. Hösten 2010 kommer Mikaela att göra sin praktik i Les Misérables som Cosette (understudy) och ensemble på Åbo Svenska Teater.

Erika Tordeus gjorde sin solodebut som 22-åring i Carnegie Hall i New York. Hon har upp-trätt som solist runt om i USA och Europa. Flera kompositörer har skrivit stycken för henne. Erika har också gjort solistiska framträdanden med bl.a. den nutida musikensemblen ALEA III, Cyperns Stads Orkester, Atens kammarorkester, The Hampton’s Festival Orkester och Mellersta Upplands Kammarorkester. Sommaren 2009 var hon Sveriges representant vid EVTA Young Professionals Program i Paris. Hon har studerat på New England Conservatory of Music i USA och på Operastudio 67. Just nu går hon andra året på masterutbildningen i opera.

produktionsteamRegi: Vernon MoundDirigent: Kjell IngebretsenKoreografi: Cynthia KaiScenografi: Linda WallgrenMusikalisk instudering: Sven-Eric Dahlberg, Lars Göran Dahl, Johan SibergLjusdesign: Fredrik MagnussonLjuddesign: Jenny HaraldssonMaskör: Kerstin OlsenKostymansvarig: Kristin Johansson LassboTeknik: Staffan Abrahamsson, Lars Åke Carlsson, Bjarne Jakobsson, Fredrik Magnusson, Thomas MagnussonRegiassistent: Per EltvikScenografiassistent: Maria de FrumerieKostymassistent: Lovisa NilssonPraktikant: Karin FranssonMarknadsföring: Tobias EgleProducent: Bo LindfeldtKoordinator: Madeleine von Liewen WistrandOrkesterkoordinator: Maria AnderssonTeknisk chef: Lena Sandstedt/Fredrik NilssonKonstnärlig ledare: Vernon MoundUtbildningsledare: Anna Maria KoziomtzisTf högskolerektor: Erika Strand

Vernon Mound jobbar sitt femte och sista år som konstnärlig ledare för musikalutbildningen vid Högskolan för scen och musik. Han har en lång karriär som regissör för både musikal och opera bakom sig och har jobbat för teatrar i Ryssland och Europa, ungdomsteatrar och högskolor i Stor-britannien, Europa och Skandinavien. Han har tidigare varit konstnärlig ledare på The National Youth Music Theatre och The Royal College of Music i London. Sin karriär som regissör inledde han i Australien med The King and I och har sedan dess regisserat 185 produktioner. Senaste produktio-nen är en workshop av Romeo och Juliet i Algeriet. Hans närmaste produktioner kommer att bli Sunset Boulevard på GöteborgsOperan, Hair och La Cage aux Folles i Tyskland, Trubaduren på Malmö Opera och Carmen i Moldavien.

Rollista (i den ordning de framträder)Anders Gjönnes: Severin Peter Haeggström: PolismanKarin Mårtensson: Poliskvinna, tjänare Mikaela Tidermark: Expedit, Fru von LuberMaria Petersén: Expedit, lotteriagent, läkareFilip Pachucki: Sjuksköterska, läkareErika Tordeus: FennimoreRikard Björck: Greve LaurEnsemblen: Hemlösa, änglar, dansare i lotteriscenen

MusikerViolin I Runa Isene, SNOA, konsertmästareJulia-Caroline Witte, SNOAVilma Monto, SNOAAlette Beier-Fangen, SNOA

Violin II Kristina Halvordsson, SNOADavid Cano-Cortés Calvo, SNOAAnni Odenhall, SNOAMax Wulfson, frilans

Viola Elina Virtanen, SNOAHenrik Högström, SNOAIda Nyman, SNOA

Cello Hanna Kilpinen, SNOA Ana Belén Berenguer Garcia, SNOAMikaela Fagerholm, SNOALeonor Palazzo, MuVm

DoublebassOrazio Ferrari, SNOAViktor Turegård, MuKk

Flute Reka Jóo, SNOAMyrta Gonzalez, SNOALaura Toledo Dominguez, SNOA

OboeElin Torp, SNOACaroline Lalanne, MuKk

ClarinettBeatrice Seyzeriat, SNOAAntonio Galindo, SNOAPjotr Zawadzki, MuKk

BassoonMarisol Taub, SNOA

TrumpetBritt Lindvik, SNOAPeter Kubik, SNOABjørn Bjerknaes-Jacobsen, SNOAJonas Larsson, MuKk

TromboneDaniel Hedin, MuKkMonika Heggholmen, SNOAMarcos Garrido Jimenez, SNOAJens Inge Strömsnes, interpret

PercussionPatric Malm, SNOASofia Gustafsson, SNOADaniel Murat, SNOANiklas Solsätra, MuKk

HarpAlina Teplyuk, SNOA

PianoLars-Göran Dahl, lärareJohan Siberg, MuAa

FörklaringarInterpret: Interpretation for foreign studentsMuAa: Musikerutbildningen afroamerikanskMuKk: MusikerutbildningenMuVm: VärldsmusikutbildningenSNOA: Swedish National Orchestra Academy

Fotografering och bandinspelning vid föreställningen är inte tillåten!Kom ihåg att stänga av din telefon!

Besöksadress: Fågelsången 1, bakom KonstmuseetPostadress: Box 210, 405 30 GöteborgBiljetter: biljett@hsm.gu.se eller 031-786 4001 (vardagar kl 11–12)Information: 031-786 4043 eller www.hsm.gu.se

Högskolan för scen och musik (HSM)finns i huset Artisten i centrala Göteborg och ingår i den konstnärliga fakulteten vid Göteborgs universitet. Högskolan bildades 1 juli 2005 då Musikhögskolan, Operahögskolan och Teaterhögskolan gick samman. Institutionen utbildar komponister, musikalartister, musiker, lärare i musik och skapande verksamhet, operasångare och skådespelare och har drygt 600 studenter. Närmare 150 lärare och forskare är anställda. Förutom utbild ning, utvecklingsarbete och forskning bedriver institutionen en omfattande utåtriktad verksamhet med mer än 150 konserter och föreställningar per år – en av de största arrangörerna av musik- och teaterevenemang i Göteborg.HSM anordnar och deltar i festivaler, symposier och konferenser i samarbete med andra kultur-institutioner i staden.

Kjell Ingebretsen debuterade 1969 som dirigent vid Kungliga Operan i Stockholm där han var verksam som kapellmästare fram till 1996 – åren 1979-82 även som orkesterchef. Under nio framgångsrika år (1996-2005) var han sedan chef för GöteborgsOperan och med ett antal nyskapande föreställningar bidrog Kjell Ingebretsen starkt till att sätta Göteborgs nya operahus på den internationella kartan.Sedan 1 juli 2009 är Kjell Ingebretsen gästlärare och konstnärlig ledare för masterutbildningen SNOA (Swedish National Orchestra Academy) vid Högskolan för scen och musik.Kjell Ingebretsen har tidigare även varit professor i dirigering vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm och åren 2006 till 2009 var han professor i opera vid Kunsthøgskolen i Oslo.2004 tilldelades Kjell Ingebretsen den kungliga medaljen Litteris et Artibus som utdelas för fram-stående konstnärliga insatser inom främst musik, scenisk framställning och litteratur. 2006 tilldelades han den kungliga norska Sankt Olavs Medaljen för främjandet av konstnärligt samarbete mellan Sverige och Norge.Kjell Ingebretsen är sedan 2007 preses i Kungliga Musikaliska Akademien.Den 30 oktober promoverades Kjell Ingebretsen till hedersdoktor vid Göteborgs universitet.

Linda Wallgren är frilansande scenograf, kostymör och arkitekt. Hon arbetar med rum, ofta utifrån ett pågående scenprojekt, en text eller en tematik. Med utgångspunkt från rumslig kontext varierar verksamheten och resulterar i allt från scenografi, installation, formgivning, arkitektur till inredning och bildkonst. Hon är en av de drivande krafterna bakom den fria teatergruppen PLAY Teaterkonst.

Cynthia Kai är koreograf, dansare och pedagog. Som koreograf har hon bl.a. jobbat med Wallmans salonger, Historien om en Soldat, Spelman på taket, Mor Courage, Dizzy Tunes och Spindelkvinnans Kyss på teatrar och operahus i både Sverige och Norge. På HSM har hon tidigare varit koreograf med musikalutbildningens avgångsklass 2008 i Hello Again av Michael John LaChiusa.

SpeldatumSpelplats: Artisten, Göteborg, JacobsonteaternPremiärdatum: 4 december 2009Föreställningens längd: 2 tim 40 min inkl. pausSpelplan: 7, 9, 10 och 11 december 2009 kl 19.00

Silversjön: En vintersagaMusik: Kurt WeillLibretto: Georg KaiserFörlag libretto: Felix Bloch Erben GmbH & Co. KG, BerlinFörlag musik: Universal Edition, Wien/LM Edition ABÖversättning: Iwar Bergkwist

Tack till: Lasse Karlsson, Arild Hanssen