CV1042 Teori Seni Dan Estetika
Transcript of CV1042 Teori Seni Dan Estetika
CV1042 Teori Seni dan Estetika
Teori Penghayatan
Kaedah ini mengelaskan pemerhatian imej kepada empat tahap: Pertama, tahap deskripsi Kedua, tahap analisis formal Ketiga, tahap interpretasi Keempat, tahap hipotesis
Edmund B.Feldman, Varieties of Visual Experience
TEORI PENGHAYATAN Pertama, tahap deskripsi Kedua, tahap analisis formal
Ketiga, tahap interpretasi Keempat, tahap hipotesis
ASPEKFORMALISTIK
ASPEKIKONOGRAFI
Pemerhatian Analitis (kartunis Zoy)
Teori Penghayatan
Kaedah ini mengelaskan pemerhatian imej kepada empat tahap: Pertama, tahap deskripsi Kedua, tahap analisis formal Ketiga, tahap interpretasi Keempat, tahap hipotesis
Edmund B.Feldman, Varieties of Visual Experience
Deskripsi
Tahap Deskripsi : Pada tahap ini kita cuba mengenali imej-imej asas yang dipaparkan oleh pelukis, iaitu; seorang wanita separuh umur,
tiga wanita muda dan dua pemuda.
Analisis formal
Tahap Analisis Formal : Tahap ini hanya menghadkan
pemerhatian kita kepada elemen formal yang terdapat di permukaan dasar sahaja, seperti; Warna, ruang, rupa, bentuk, garisan, dan jalinan.
Sejauh mana elemen-elemen ini berinteraksi bagi mengwujudkan kesan pergerakan, imbangan, kontra, harmoni, fokus. Lihat juga struktur rekaannya
Interpretasi
Tahap ini memerlukan penerokaan yang mendalam. kita melihat imej-imej yang disampaikan sebagai satu simbol, bagi membolehkan kita membuat analisis dengan lebih terperinci. Kita mula bertanyakan beberapa soalan sebagai
panduan mudah mencari jawapan siapa wanita separuh umur itu?, bagaimana wataknya?, apakah yang sedang difikirkannya?, bagaimana pula watak/ gaya yang dipersembahkan
oleh muda-mudi itu?. Persoalan-persoaalan ini harus dijawab untuk
mendapatkan analisis yang rasional.
Hipotesis
Tahap ini membolehkan kita membuat andaian berdasarkan persoalan yang telah dijawab. Andaiannya, ialah: pelukis cuba melemparkan kritikan
sosial terhadap muda-mudi kini. Pelukis membuat perbandingan bahawa di
Bosnia berlaku peperangan etnik untuk mempertahan ugama, sedangkan di Kuala Lumpur masalah ‘Bohsia’ sukar ditangani.
Pemerhatian Analitis (kartunis Zoy)
Mona Lisa
Lisa, the wife of wealthy Florentine businessman Francesco del Giocondo. "Mona" is a common Italian contraction of "madonna," meaning "my lady," the equivalent of the English "Madam," so the title means "Madam Lisa."
In modern Italian the short form of "madonna" is usually spelled "Monna," so the title is sometimes given as Monna Lisa.
Leonardo began painting the Mona Lisa in 1503, and, according to Vasari, completed it four years later.
Lisa Gherardini, she was born in 1479 and raised at the family's Villa Vignamaggio in Tuscany, and that she married del Giocondo in 1495.
One interesting feature of the landscape is that it is uneven. The landscape to the left of the figure is noticeably lower than that to the right of her.
The software found the smile to be 83% happy, 9% disgusted, 6% fearful, 2% angry, less than 1% neutral, and not surprised at all.
It is also notable that Mona Lisa has no visible facial hair at all - including eyebrows and eyelashes. This is probably because it was common at this time for genteel women to pluck them off, since they were considered to be unsightly
School of AthensOLEH
Raphael
Philosophers pictured include Plato and Aristotle, center, and roughly from left to right: Zeno, Epicurus, Averroes, Pythagoras, Alcibiades, Xenophon, Aeschines, Parmenides, Socrates, Heraclitus, Diogenes, Euclid, Zoroaster and Ptolemy.
Raphael melukis karya “School of Athens” semasa beliau berumur 27 tahun.
Karya ini menunjukkan Raphael adalah seorang yang berilmu tinggi dan mempunyai ilmu pengetahuan yang berkaitan tentang falsafah dan sains.
“The School of Athens”ialah sebuah karya yang menunjukkan penggambaran elemen ilmu falsafah menerusi karya 2 dimensi dan memebawa anda melihat karya tersebut seakan-akan objek 3D.
RAFFAELO SANZIO / RAPHAEL
Anak kepada Giovanni Santi dan Magia Di Battista Ciarla.Lahir pada 6 April 1483 di Urbino,Itali.Ayahnya seorang penyair dan pelukis.Dihantar oleh ayahnya untuk berguru kepada Pietro Peugino semasa beliau berumur 14 tahunBerhijrah ke bandar Florence pada tahun 1504.Kembali ke Rome dan menerima undangan Pope Julius II untuk menghasilkan ‘The School Of Athens’.Menjalinkan hubungan bersama Maria Bibbiena pada tahun 1514 namun tidak sempat berkahwin.Meninggal dunia pada usia yang muda iaitu pada 6 April 1520.
Ada 56 objek figura manusia ( bayi, kanak-kanak, remaja, dewasa, golongan vateran.
Berada di sebuah tempat yang indah dari aspek binaan dan ukiran.
Dilukis pada permukaan dinding (Teknik Fresko)
Menunjukkan lukisan ‘berpijak di bumi’ Penggunaan teknik komposisi segitiga /
Piramid. Penghasilan figura yang mampu
digambarkan dalam bentuk isipadu yang nampak jelas,nyata dan terang.
Penggunaan teknik terang-gelap (churoscuro).
Penggunaan teknik pengkaburan (sfumato).
Penggunaan perspektif linear (vanishing point).
Penggunaan perspektif Aeriel ( kesan cahaya )
Penggunaan kesan figura atau objek yang kelihatan jelas dan nyata serta bentuk anatomi yang betul dan benar.
Penggunaan cahaya datang dari satu arah (kelihatan seolah-olah datang dari luar karya)
LATAR BELAKANG
TENGAH ( TITIK PUSAT)
HADAPAN
Pengisian latar hadapan, tengah, belakang, atas, bawah kiri dan kanan.
KAREKTOR
Menampilkan ahli-ahli falsafah, saintis dan tokoh-tokoh ilmiah Greek yang terkenal dan pelajar.
Terdiri daripada tokoh-tokoh yang terkenal dari segi bidang falsafah, sains, geografi, matematik, agama, undang-undang, seni, astronomi, muzik, logik bahasa dan sebagainya
Golongan lelaki ( dominan ) dan wanita Terdiri daripada watak Aristotle, plato, phytagores, diogene
Laertios, Plotinus, Strebo, Claudius Ptolemy, Sdoma, Euclid, Heraclits, Parmenides, Hypatia, pelajar muda,kanak-kanak, orang tua dan beberapa watak lagi yang tidak dinamakan.
PLATO ARISTOTLE
DIOGENES PLOTINUS
STRABO CLAUDIUS PTOLEMY
EUCLID
HERACLITUS
HYPATIA( FRANCESCO MARIA DELLA ROVERE
1 )
PARMENIDES
SUASANA
Apabila dilihat secara lebih terperinci, karya tersebut menggambarkan satu suasana dimana masyarakat Greek pada masa itu meletakkan ilmu pengetahuan (phylosopy) sebagai perkara yang paling penting.
Ianya memperlihatkan dunia pendidikan dan ilmu pengetahuan pada masa itu sangat rancak dan aktif.
Ini dibuktikan bahawa watak-watak di dalam karya tersebut adalah terdiri daripada tokoh-tokoh ilmiah.
WARNA
Dari segi penggunaan warna, Raphael cuba memberikan beberapa makna terhadap warna yang digunakan. Ini boleh dilihat kepada pakaian yang dipakai oleh Aristotle dan Plato. Bagi pakaian yang dipakai oleh Plato, warna merah digambarkan sebagai elemen api manakala warna kelabu melambangkan udara.
Bagi Aristotle, warna coklat pakaian beliau melambangkan elemen bumi (tanah) dan biru sebagai air.
COKLAT
KELABU
MERAH
BIRU
Raphael cuba menggambarkan latar belakang pada karya tersebut menggambarkan suasana yang harmoni, aman dan tenteram.
Kesan cahaya manggambarkan sifat keagamaan dan ketenangan
LATAR BELAKANG
EKSPRESI
Sentiasa berfikir Semangat ingin
mengetahui sesuatu Keyakinan untuk
menjelaskan sesuatu perkara
Komited
“The School Of Athens” memberikan satu perkembangan terhadap karya catan-fresko pada zaman “high Rennassance”
Raphael berjaya membuktikan penekanan terhadap aspek pegangan falsafah menerusi elemen ketertiban,pengaturan, kesatuan , keharmonian, keseimbangan, ketenangan dan aktif di dalam karya visualnya
Pengolahan warna yang menarik dan berkesan berjaya mengekeploitasikan kesan cahaya dan mewujudkan satu ekspresi yang menonjol.
PYTAGORAS
Pembentangan Aliran Seni Barat Abad ke 19
Neo-Classicisme atau Neo Klasik (1770-1820)
Romanticisme (1800-1850) Realisme (1850-1880) Impresionisme (1870-1888) Post-Impresionisme (1880-1905)
Aliran Seni Abad ke 20 Fauvisme (1905) Ekspresionisme (1905) Kubisme(1907) Futurisme (1910) Dadaisme(1915) Surealisme(1920an) Abstrak Ekspresionisme (1940an) Pop Art (1950an)