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CHARLOTTE MASSIP los grabadosaventura con las disecciones”. Me gusta el grabado porque sus...
Transcript of CHARLOTTE MASSIP los grabadosaventura con las disecciones”. Me gusta el grabado porque sus...
CHARLOTTE MASSIP
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Veo por primera vez los grabados
de Charlotte Massip en el taller de
estampación Ogami Press que dirige Juan
Lara. Sorpresa, admiración, inquietud,
sensualidad, belleza. Una fantasía sin
prejuicios se desborda y corre por las
líneas mordidas por el acido, quemaduras
sinuosas de un fuego interior que se revela
en una lectura vertical. Ecos antiguos,
atlantes y cariátides que un día soportaron
el arquitrabe de los cielos.
Y estos cuerpos, estos seres que nos
ofrece Charlotte Massip nos muestran
indiferentes y sin pudor su anatomía, sus
organos, su sexo, sus cartílagos, sus
huesos. “Receptáculos orgánicos de mis
estados de ánimo” dice la artista. Seres
extraños en cualquier caso llegados
de una heráldica surrealista y barroca,
una mitología íntima y personal que se
alimenta también de una tradición a la que
Charlotte pone nombres y apellidos: Hans
Bellmer, Richt Miller, Rudolf Schlitter, Fred
Deux, Domenico Gnoli, José Hernández,
André Breton, Georges Bataille, Mikhaïl
Boulgakov… faros de su formación que
iluminan desde lejos estos cuerpos que
se saben mortales, condenados a la
descomposición, y que guardan memoria
del placer y el dolor, de la fugacidad y el
absurdo, de lo solemne y lo grotesco;
cuerpos con cabezas de mariposa, o
de barco, esqueletos descarnados que
calzan viejos zapatos, santo y seña de
viajeros infatigables entre la vida y la
muerte, o de vagabundos de un sueño que
se descompone como un calidoscopio,
todos nítidos y exactos. Expresión del
amor al detalle en el trabajo de esta artista
y revelación material de un gesto valiente
y decidido con la punta, que traduce sin
titubeos el dialogo incierto entre la idea y
el proceso
Y parpadeando entre estas líneas y
manchas descubrimos el miedo, lo
insólito, el azar, el viaje, el lujo, el peligro, el
sexo, un elegante hechizo que nos atrae
y nos repele a un tiempo. Un universo
que habita en el reino de lo fantástico y
maravilloso, un imaginario que se precipita
en el salve et coagula de una poderosa
fuerza emotiva y una refinada realidad
poética.
Porque sin remedio y sin escapatoria,
comprendemos que en las estampas
de Charlotte Massip late un profundo
enigma, un misterio que no descifraremos
jamás, un arcano, (nos previene
finalmente Charlotte), que tiene su origen
y fundamento en la tinta y la sangre de la
materia, otra sociedad secreta.
De Carlos García-Alix
CHARLOTTE MASSIPLos grabados
Tango, 163x 74 cm, matriz de cobre, 2013
En la portada : Caja de luz led « Mélancolia » 190x 80 cm, 2017
Kidnapper, 72x 72 cm, tiraje 20 ex, 2016Ladies, 72x 72 cm, tiraje 20 ex, 2016
Los aguafuertes a modo de acuarela de
Charlotte Massip tienen algo de fascinante
por su aspecto naturalista al primer
vistazo y revelan, al acercarse a ellos, una
multiplicidad de mundos que manifiesta
una preocupación extrema por el detalle.
Propone un ir y venir incesante y vertiginoso
entre macrocosmos y microcosmos,
siguiendo el derrotero del cuerpo humano.
Del orden científico se pasa a un universo
barroco desenfrenado que recuerda
con júbilo al del surrealismo. Hay que
detenerse mucho tiempo ante cada una
de esas "disecciones", que nos hacen
entrar en un mundo fantástico y onírico.
Charlotte Massip nos invita a cuestionar
permanentemente la realidad visible y
la distancia que media entre ésta y su
representación. Para ella, el cuerpo es
tanto materia como reflexión, objeto de
estudio como sujeto de pensamiento y en
su obra ambos permanecen entreverados
sin cesar.
Su mirada incisiva encuentra en la técnica
del grabado, a la vez tajante e íntima, la
herramienta más apropiada.
Al mismo tiempo presenta un trabajo con
un enfoque completamente diferente,
cuando dejando el punzón, abre sus
maletas llenas de papeles y tejidos
recolectados a lo largo de su periplo por
organizar un torbellino de materia y de
colores. En ello podemos apreciar un
guiño a sus más apreciados pintores que
la acompañan desde su adolescencia,
ahora y siempre fascinada por la
elegancia, la fantasía o la energía de un
Paul Reyberolle, Robert Rauschenberg,
Antonio Tapies, la delicadeza de los trazos
de Hans Bellmer, Dominico Gnoli, Fred
Deux, Viera da Silva, Rudolf Schlichter…
Portrait mécanique, 70x 70 cm, tiraje 20 ex, 2018
Doubles d’ailes, 180x92cm, tiraje 20 ex, 2018
Mi destino, matriz de cobre, 55x 55 cm, 2008Reine des arts, 60x 60 cm, tiraje 11 ex, 2011
L’oiseau en moi, 84x 63 cm, tiraje 11 ex, 2015
Lune montante, 43x 43 cm, tiraje 11 ex, 2010
Némo des airs, 43x 43 cm, tiraje 11 ex, 2010
Labyrinthe, 64x 91 cm, tiraje 11 ex, 2013
Mes neurones, 30x 30 cm, tiraje 11 ex, 2016
Ancre moi, 33x 58 cm, tiraje 11 ex, 2014
Mes 40 tentacules, 60x 79 cm, tiraje 11 ex, 2014
Mon été, 50x 50 cm, tiraje 11 ex, 2012
Mélancolia, 190x 80 cm, tiraje 11 ex, 2016
La roue, 55x 76 cm, tiraje 11 ex, 2012
Meilleures pensées, 53x 84 cm, tiraje 20 ex, 2010
Santa Inés, 190x 76 cm, tiraje 11 ex, 2013 Demoiselle, 200x 50 cm, tiraje 11 ex, 2004
Me gusta el grabado porque busca
la verdad en los detalles... Me gusta
el grabado porque les da la precisión
necesaria y el lugar esencial que les
pertenece. Así, textura, piel, nervios,
fibras o pelos me producen desde
el principio un efecto de frontera
frágil y decisiva, la última antes del
descenso vertiginoso a las profun-
didades. Luego, el esqueleto llegó a
ser para mí la arquitectura ejemplar
de lo vivo y, naturalmente, el soporte
y receptáculo orgánico de mis es-
tados de ánimo, al que me pareció
vital vincularme: así comenzó mi
aventura con las disecciones”.
Me gusta el grabado porque sus
delicadas incisiones de escalpelo
tienen algo de gesto quirúrgico,
preciso, sin vuelta atrás, pero con
efectos siempre un tanto misterio-
sos. Para mí, la mordedura del metal
es como una operación que co-
mienza por la piel y se continúa en
las oscuridades de tinta y de sangre
de la materia.
Envol, 43x 15 cm, tiraje 11 ex, 2010
Poupée, 50x 15 cm, tiraje 11 ex, 2008
PAPIER PEINT BY LABO LÉONARD 2018contact: http://www.labo-leonard.com
Artista nacida en 1971, formada en la Escuela Superior Estienne en Paris de impresión 1990 y luego en la Escuela de Artes Decorativas de Estrasburgo en Ilustracion 1991/1994.Elegida en 2012/2013 como grabadora en residencia en la Casa Velásquez, Academia de Francia en Madrid, donde realiza una serie de Santas Martirias en tamaño grande.
Cortometrajes originales sobre mi trabajo : https://www.youtube.com/watch?v=iapqy2HuO2khttps://www.youtube.com/watch?v=cG1IY-q6YhA&tFilm en el taller: https://www.youtube.com/watch?v=-DgghPiSf_4&t
Exposiciones individuales
2019 - Galería Marisa Aldeguer, Palma de Mallorca, Baleares, España, junio-julio - Fundación Taylor, Paris, Francia, febrero. https://www.taylor.fr/expositions - Maison Louis David, Andernos-Les-Bains, Francia, mayo. 2018 - Orangerie du Sénat, Paris - Galerie Maznel, Saint-Valery-sur-Somme, Francia. - Centre culturel des Carmes, Langon, Francia.
2017 - Gallery The Fitzrovia, Londres. - Exposition «Fantasque Fantastique». Homenaje a Fred Deux. Centre d’Ar de l’Abbaye de Beaulieu-en-Rouergue, Francia. - «Etats d’âme Encrés» Eglise Saint-Rémi, Bordeaux, Francia
2016 - Exposition au Centre culturel André Malraux, Agen, Francia. - Exposition au musée d’Art moderne, Cordes sur Ciel, Francia. 2015 - Collégiale Saint-Pierre le Puellier, Orléans, Francia - Chapelle Saint-Sauveur en Saint-Malo, Francia « Encrées en ciel et terre » 2014 - Orangerie du Sénat, parc du Luxembourg, Paris - Casal de Cultura « Can Gelabert », Mallorca, España. . - « hommage à F. Zurbaran » Institut Cervantès, Bordeaux, Francia.
2013 - con las obras de Francisco de Zurbarán: « Devoción y Persuasión ». Monasterio de Santa Clara, Sevilla, España. https://www.youtube.com/watch?v=pgv240GCYrw 2012 - Rosa Maria Concept Gallery, Beyrouth, Liban. - Centro cultural San Benito, Calatayud, España. 2007 - Galerie de Wégimont, Liège, Belgique. - Galerie Fürstenberg, Paris, France. Exposiciones colectivas y Participación en bienales de grabado
2018 - Bankside Gallery, Londres. - Tama Art University Museum Tokyo, Japon.
2017 - Ankara, Turquie. - Varna, Bulgarie. - Xuyuon, Chine.
2015 -- Société des Peintres- Graveurs Français, Paris.
2014 - Galerie 100 titres, Bruxelles, Belgique. - Biennale Internationale de gravure XIIIème. Conflans-St-Honorine. - Galerie Atelier Blanc à Villefranche de Rouergue. - « Itinérance », Monastère de Santa Maria de Veruela, Saragosse. - « Itinérance », Domaine Départemental de la Garenne Lemot. - « Itinérance », Espace Pierre Cardin, Paris IV.
2013 - Itinerancia 2013, artistas de la Casa de Velázquez, Espace Evolution Pierre Cardin, Paris, 2013 - Casa de Velázquez, Madrid, 2013
2012 - Estampa, feria de arte múltiple, Matadero, Madrid 2012
Seleccionada para numerosos premios internacionales de grabado
Premio international René Carcan. Belgica, 2018Primer Premio Salon d’Automne en gravure, Paris, 2017Premio Centro La Louvière, Belgica, 2016 Premio GRAV’X, Paris, 2013.
Série d’icônes, 25 x 15cm, 2018
Felizmente o desesperada-mente,pero siempre a la busqueda de su propio cuerpo-ser obvia-mente amenazado con demasiado tentaciones, dolorosamente puesto a prueba o sacudido con alegria segun las aventuras amorosas de su vida, Charlotte trabaja, terapeuta de si misma, adorna, da forma o deforma, dispersa o asembla, dise-ca o mecaniza sus propios restos, presentes o futuros.
Charlotte, a worker – therapist of herself – chisels and adorns, shapes or disfigures, scatters or assembles, dissects or brings to life her own ‘remains’, what is present or to come.
Caja de luz led “Etreinte”
Extract from the text of Georges RubelUnivers des Arts 1er avril 2018
…In a joyful and desperate search for her own body, containing a being threate-ned with too many temp-tations, painfully tested or shaken with joy according to her life’s hectic circums-tances, Charlotte, a worker - therapist of herself - chisels and adorns, shapes or disfigures, scatters or as-sembles, dissects or brings to life her own ‘remains’, what is present or to come.
These vehement operations do not go without many borrowings and references: the era is greedy of itself, of its ancient and recent culture, and access to all the images and books is open to this avid reader. Michelangelo and Cranach are part of it, and, on closer inspection, there are other perfidious quota-tions, from various eras, intertwined in a tangle of lace, also worth a careful detour.
The final composition will be like the worrying recons-truction of a jigsaw with finely crafted pieces. The total image - the whole reconstituted body, found again - will only be readable during the vertical arrangement of the frames, like an old predella that would have been maliciously straightened, or a comic strip: here, finally, after many detours, the artist placed facing herself. A temporary self, fortunately, and the process is, for the pleasure of the viewer that we are, never interrupted. More shrewd reflections are to come…
« Tienes que llevar el caos dentro de ti para dar a luz a una estrella
que baile »
Friedrich Nietzsche
Charlotte Massipwww.charlottemassip.com
Nacida en Francia en 1971
Elegida en 2012/2013 como grabadora en residencia en la Casa Velásquez,
Academia de Francia en Madrid Santa Margarita, 165X 70 cm, matriz de cobre, 2013
Double d’ailes, 180x92cm, tiraje 20 ex, 2018