Catalogo a cura di Cecilia Balestra e Francesco Leprino Trade - catalogo 2006.pdf · Mar marimba...

Catalogo a cura di Cecilia Balestra e Francesco Leprino

Copertina di Claudio Pestalozza

Grafica e impaginazione: Al Gran Sole

Redazione del catalogo chiusa il 30 agosto 2006

Finito di stampare nel mese di settembre 2006, presso il Gruppo Stampa GB di Cologno Monzese

Catalogue edited by Cecilia Balestra and Francesco Leprino

Cover by Claudio Pestalozza

English translation: John Satriano

Graphic designer and make-up: Al Gran Sole

Compilation of the catalogue closed on August 30, 2006

Printed in September 2006, by Gruppo Stampa GB, Cologno Monzese, Italy

Edizioni musicali/Musical Editions

MUSICA CONTEMPORANEACONTEMPORARY MUSIC

Edizioni musicali: teatro musicale, musica sinfonica e da cameraMusical Editions: Musical Theater, Symphony and Chamber Music

Catalogo 2006Catalogue 2006

RAI TRADE E LA MUSICA CONTEMPORANEARAI TRADE AND CONTEMPORARY MUSIC

Nel 2002 Rai Trade, editore e produttore musica-le del Gruppo Rai, inizia un’attività di pubblica-zione della musica contemporanea.In anni assai difficili per questo settore, special-mente in Italia a causa di continue diminuzionidei finanziamenti pubblici e di una generale re-strizione del mercato classico e contemporaneoin particolare, la società si muove con costanzasia nel reperimento di nuovi talenti sia nella pro-mozione presso le varie istituzioni musicali.Di grande interesse le nuove acquisizioni e gli svi-luppi del lavoro con i compositori già editi da RaiTrade. Di speciale rilevanza il contratto diesclusività con il M° Salvatore Sciarrino conclusoil 1° gennaio 2005 e recentemente l’affidamento,da parte di Nuria Schoenberg Nono con le figlieSilvia e Serena, di tre brani inediti del grandeMaestro e precisamente: Due liriche greche, su testidi Ione di Ceo e Alceo, per coro e strumenti (1948-49), Julius FuËik, parte prima, per 2 voci recitantie orchestra (1951) e Musiche di scena per “Comevi piace” di William Shakespeare (1954).Il catalogo 2006 presenta ben 78 compositori epiù di 600 brani. Crediamo di essere riusciti nel-l’intento di integrare le attività della Rai nel setto-re della musica colta e in quello essenziale di cre-are una vera editoria internazionale. Alcune deci-ne di “prime assolute” di molti nostri composito-ri hanno avuto luogo in Francia, Germania, In-ghilterra, Stati Uniti e Giappone.

In 2002 Rai’s publishing house and musicproducer, Rai Trade, became actively engaged inpresenting contemporary music.During some extremely difficult years in thissphere (especially in Italy with its continuous cutsin public funding and with the market for classicalmusic, and contemporary music in particular,shrinking), Rai Trade has been constantly strivingto find new talents and to promote them amongthe various musical institutions.Of great interest are both our new acquisitions andthe growing partnership with the composersalready published by Rai Trade – outstandingexamples being the exclusive contract signed inJanuary 2005 with Salvatore Sciarrino and the threeunpublished pieces of Luigi Nono entrusted to ourcare by Nuria Schoenberg Nono and her daughtersSilvia and Serena (namely: Due liriche greche, ontexts by Ion of Chios and Alcaeus, for chorus andinstruments (1948-49); Julius FuËik, part one, fortwo reciting voices and orchestra (1951); and Musicfor William Shakespeare’s “As You Like It” (1954).The 2006 catalogue contains 78 composers andover 600 of their works. We believe we have beensuccessful in our intent to consolidate Rai’sinvolvement in the classical music field and tocreate a genuine international publishing concern.Dozens of world premières involving ourcomposers have taken place in France, Germany,England, The United States and Japan.

Purtroppo le restrizioni finanziarie sopra indica-te hanno influito gravemente sul numero di ese-cuzioni in Italia dove comunque - è opportunorendersene conto - il settore contemporaneo nonha ancora raggiunto una sua collocazione. Perragioni storiche, non c’è stata continuità nella pre-sentazione del nuovo e si può ben affermare cheal pubblico italiano sia mancata una possibilitàreale di apprendimento; in Germania per esem-pio la musica del nostro tempo è entrata nel vive-re civile e la scuola italiana - intesa ovviamentecome formazione compositiva in quanto gli stili ei linguaggi dei nostri compositori sono assai di-versi - è ritenuta di altissimo livello.Il repertorio di Rai Trade ha interessato i migliorieditori europei e americani e possiamo oggi van-tare di essere rappresentati da Albersen Verhuur(Olanda, Belgio e Lussemburgo), Alkor-Edition/ Bärenreiter-Verlag (Germania, Svizzera, Paesidell’Est Europeo), Counterpoint Musical Services(Canada); Monge y Boceta Asociados Musicales(Spagna), Musik och tanke I Sverige (Svezia, Da-nimarca, Norvegia, Finlandia), Theodore PresserCompany (Stati Uniti d’America), UniversalEdition (Austria).Potremmo enumerare anche vari importanti pre-mi ricevuti dagli autori con cui lavoriamo ma,anche nel timore di qualche dimenticanza, prefe-riamo terminare esprimendo il nostro orgoglio pertutti i loro successi e la nostra precisa volontà dicontinuare a seguirli con vivace intensità “nei passidifficili del loro cammino buono”.

Unfortunately, the funding cutbacks mentionedabove have had serious repercussions on thenumber of productions taking place in Italy, where(it must be understand) the contemporary sectorhas not yet found its proper place. For historicalreasons, there has been no continuity in thedevelopment of what is new, and we can state withcertainty that the Italian public has missed a reallearning opportunity. In Germany, for example,contemporary music has become a vital part of civilsociety, and Italian schooling – understood, ofcourse, as compositional formation, inasmuch asthe styles and languages of our composers are quitediverse – is considered to be of the highest level.The repertory of Rai Trade has attracted theattention of the finest publishing houses in Europeand America, and today we can boast that we arerepresented by Albersen Verhuur (TheNetherlands, Belgium and Luxembourg), Alkor-Edition / Bärenreiter-Verlag (Germany,Switzerland, the countries of Eastern Europe),Counterpoint Musical Services (Canada), Mongey Boceta Asociados Musicales (Spain), Musik ochtanke I Sverige (Sweden, Denmark, Norway,Finland), Theodore Presser Company (USA) andUniversal Edition (Austria).We could also list the various important prizesthe composers we are working with have receivedbut, for fear of possible omissions, we prefer toend by expressing our pride in all theirachievements, as well as our firm determinationto continue to follow with intense interest “theirdifficult steps along the good road.”

ABBREVIAZIONI - ABRÉVIATIONS - ABBREVIATIONS - ABKÜRZUNGEN

Sigla Italiano Français English Deutsch

Legni Bois Wood-Winds Holzbläsinstrumente

Ott ottavino petite flûte piccolo PiccoloFl flauto flûte flute FlöteFl.c flauto contralto flûte en sol alto flute AltflöteFl.b flauto basso flûte basse bass flute BassflöteFl.cb flauto contrabbasso contrebasse flûte contra bass flute KontrabassflöteFl.dol flauto dolce flûte à bec recorder BlockflöteOb oboe hautbois oboe OboeOb.d’a oboe d’amore hautbois d’amour oboe d’amore LiebesoboeC.i corno inglese cor anglais english horn EnglischhornCl.picc clarinetto piccolo petite clarinette soprano clarinet Kleine KlarinetteCl clarinetto clarinette clarinet KlarinetteC.ba corno di bassetto cor de basset basset horn BassetthornCl.b clarinetto basso clarinette basse bass clarinet BaßklarinetteCl.cb clarinetto contrabbasso contrebasseclarinette contra bass clarinet KontrabassklarinetteSxf saxofono saxophone saxophone SaxofonSxf.b saxofono basso saxophone basse bass saxophone Bass SaxofonSxf.br saxofono baritono saxophone baryton baritone saxophone BaritonsaxofonSxf.c saxofono contralto saxophone alto alto saxophone AltsaxofonSxf.s saxofono soprano saxophone soprano soprano saxophone SopransaxofonSxf.ss saxofono sopranino saxophone sopranino sopranino saxophone SopraninosaxofonSxf.t saxofono tenore saxophone ténor tenor saxophone TenorsaxofonFg fagotto basson bassoon FagottCfg controfagotto contrebasson double bassoon KontrafagottSrf sarrusofono sarrusophone sarrusophone Sarrusophon

Ottoni Cuivres Brass instruments Blechinstrumente

Cor corno cor horn HornCrnt cornetta cornet à pistons cornet KornettTrb tromba trompette trumpet TrompeteTrb.picc tromba piccola petite trompette trumpet in D Trompete in DTrbn trombone trombone trombone PosauneTrbn.t trombone tenore trombone tenor trombone TenorposauneTrbn.b trombone basso trombone basse bass trombone BassposauneTb (Tb.b) tuba (tuba bassa) tuba tuba (bass tuba) Tuba (Baßtuba)Flic flicorno flicorne flugel horn Flügelhorn

Percussioni Percussion Percussion Schlaginstrumente

Batt batteria tambour drum set TrommelBicch bicchieri verres glasses GläserBl block bloc chinois temple block temple BlockBng bongos bongo bongo BongoC.r cassa rullante caisse roulante tambour militaire WirbeltrommelCar carillon carillon carillon CarillonClav claves claves claves ClavesCmp campana cloche bell GlockeCmp.ci campanacci cloche de vache cow bell KuhglockeCmp.li campanelli petites cloches small bells kleine GlockenCmp.tbl campane tubolari cloches tubolaires tubular bells RöhrenglockenCmp.vn campanelle a vento cloches de vent wind bells WindglockenCng congas congas congas CongasCrot crotali crotales crotales antikes BeckenFisch fischietti sifflements whistles TrillerpfeifeFlex flexatone flexatone flexatone FlexatoneFrst frusta fouet slapstick PeitscheG gong gong gong GongG.C grancassa grosse caisse bass drum große TrommelG.ch cassa chiara caisse claire snare drums kleine TrommelGlock glockenspiel glockenspiel glockenspiel GlockenspielGui guiro guiro guiro GuiroInc incudine enclume anvil AmbossLgn legnetti baguettes claves HolzstäbeLst.met lastra metallica feuille d’acier steel plate StahlplatteMar marimba marimba marimba MarimbaMr maracas maracas maracas MaracasNacch nacchere castagnettes castanets KastagnettenP piatti (coppia) cymbales cymbals BeckenP.s piatto sospeso cymbale sospendue suspended cymbal hängendes BeckenRag raganella crécelle rattles RatscheS sega scie musicale musical saw singende SägeSir sirena sirène siren whistle SireneSis sistro sistre sistrum SistrumT.bl temple block temple block temple block Temple BlockT.t tam-tam tam-tam tam-tam Tam-tamT.tom tom-tom tom-tom tom-tom Tom-tomTar tarole tarole tarole drum Tarole TrommelTimb timbales timbales timbales TimbalesTmb basc tamburo basco tambour de basque tambour de basque Schellentrommel

Tmb tamburo tambour drum TrommelTmb.lo tamburello tambour tambourine TamburinTp timpani timbales timbales PaukenTrg triangolo triangle triangle TriangelVibr vibrafono vibraphone vibraphone VibraphonW.bl wood block wood-block wood block Wood BlockW.ch wood chimes carillons en bois wooden chimes hölzerne GlockenspieleWind ch wind chimes carillons de vent wind chimes WindglockenspieleXf xilofono xylophone xylophone XylophonXilomar xilomarimba xylomarimba xylomarimba Xylomarimba

Altri strumenti D’autres instruments Other Instruments Andere Musikinstrum.A arpa harpe harp HarfeAc accordeon accordéon accordion AkkordeonArm armonium armonium harmonium HarmoniumB.el basso elettrico basse électrique electric bass elektrisches BassCel celesta celesta celesta CelestaChit chitarra guitare guitar GitarreChit.el chitarra elettrica guitare électrique electric guitar elektrische GitarreClav clavicembalo clavecin harpsichord CembaloFsm fisarmonica accordéon accordion AkkordeonMnd mandolino mandoline mandolin MandolineOrg organo orgue organ OrgelOrg.el organo elettrico orgue électrique electric organ elektrische OrgelPf pianoforte piano piano PianoPf.el pianoforte elettrico piano électrique electric piano elektrisches Piano

Archi Cordes Strings StreicherVl violino (violini) violon violin ViolineVla (Vle) viola (viole) alto (altos) viola (violas) Bratsche (Bratschen)Vc violoncello violoncelle cello VioloncelloCb contrabbasso contrebasse double bass KontrabaßVla d’a viola d’amore viole d’amour viola d’amore Liebesgeige

Voci Voix Voices StimmenS soprano soprano soprano SopranMs mezzosoprano mezzo-soprano mezzo-soprano MezzosopranC contralto contralto alto AltT tenore ténor tenor TenorBar baritono baryton baritone BaritonB-Bar basso-baritono basse-baryton bass-baritone BaßbaritonB basso basse bass BaßCt contratenore contre-ténor contratenore ContratenorRec recitante récitant reciter SprecherAtt attore acteur actor SchauspielerAttr attrice actrice actress SchauspielerinV Voce voix voice Stimme

Altre sigle D’autres sigles Others Sonstigeampl amplificato amplifié amplified VerstärktN.M. nastro magnetico bande magnétique tape Bandobbl obbligato obbligato obbligato obbligatoPerc percussionista percussionniste percussionist SchlagzeugerSampler campionatore échantillonneur sampler SamplerSint sintetizzatore synthétiseur synthesizer Synthesizer

I COMPOSITORITHE COMPOSERS

14

Roberto Andreoni si diploma in Com-posizione al Conservatorio G. Verdi diMilano e completa la sua formazioneattraverso corsi di perfezionamento te-nuti da S. Gorli, G. Manzoni, F.Donatoni, B. Ferneyhough e G. Griseyalla Civica Scuola di Musica di Milano.Dal 1989 al 1992 lavora come Assisten-te Universitario presso la Cattedra diComposizione della University ofCalifornia, (Berkeley), dove consegue ilMaster nel 1990 e il Dottorato in Musica nel 1994.Negli Stati Uniti registra alcuni dei suoi pezzi solistici,per orchestra da camera e teatro, trasmessi in seguitodalla Rai e pubblicati in Italia da BMG, Suvini Zerboni,Rai Trade, Rugginenti, Eco, Rodaviva.Dal 1993 al 1996 è Direttore della Scuola Civica diMusica di Assago; dal 1994 è responsabile dei corsiStoria delle forme musicali, Storia della Musica Voca-le Europea e Armonia del Ventesimo secolo pressol’Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano (TheInstitute for the International Education of Students- Chicago).Dal Gennaio del 1997 è Direttore di IES Milano, conl’incarico di promuovere le opportunità di studio e discambio culturale per gli studenti USA in Italia.A Milano ha collaborato con il Divertimento Ensemblee con il Centro Studi Armando Gentilucci “AGON”-Acustica Informatica Musica.Alcune delle sue composizioni sono state eseguite, ol-tre che in Italia e negli Stati Uniti, anche a Hong Kong,Singapore, Malesia, Pakistan, Svezia, Austria, Brasile.I lavori più recenti sono stati eseguiti alla CarnegieHall di New York, Teatro alla Scala di Milano, Bien-nale di Venezia, Settembre Musica di Torino, mentre

Roberto Andreoni(1961)

Roberto Andreoni graduated incomposition from Milan’s G. VerdiConservatory and completed his post-graduate studies with courses taught byS. Gorli, G. Manzoni, F. Donatoni, B.Ferneyhough and G. Grisey at Milan’sCivica Scuola di Musica.From 1989 to 1992 he worked as anassistant in the Composition Departmentof the University of California,(Berkeley), where he earned his MA

(1990) and Ph.D. (1994) in Music.In the USA he recorded solo pieces, as well as music forchamber orchestra and theater, which were subsequentlybroadcast by the Rai and published in Italy by BMG,Suvini Zerboni, Rai Trade, Rugginenti, Eco and Rodaviva.From 1993 to 1996 he was the director of Assago’sScuola Civica di Musica. In 1994, he became thecoordinator for the following courses at Milan’s Uni-versità Cattolica del Sacro Cuore (The Institute forthe International Education of Students - Chicago):History of Musical Forms, History of European VocalMusic and Harmony in the Twentieth Century.Since January 1997 he has been director of IES Mila-no, overseeing the promotion of cultural exchangeprograms for U.S. students in Italy. In Milan he hascollaborated with the Divertimento Ensemble and theCentro Studi Armando Gentilucci AGON-AcusticaInformatica Musica.His compositions have been performed not only inItaly and the United States, but also in Hong Kong,Singapore, Malaysia, Pakistan, Sweden, Austria andBrazil. His more recent works have been performedat New York’s Carnegie Hall, Milan’s Teatro alla Sca-la, the Biennale di Venezia, the Settembre Musica of

15

Opere/WorksHaleluhu, per pianoforte (2005), durata: 4’ ca., 1a esecuzione: Lecco, 19/01/06. [RTC 1804]

la sua Opera S ì è stata messa in scena a Bergamo ri-scuotendo successo di critica e pubblico.Oltre ad un’intensa attività come lecturer, ha insegna-to Armonia, Contrappunto, Fuga e Composizionenelle più importanti scuole private italiane e nei con-servatori di Trento e Bari, e infine all’Accademia In-ternazionale della Musica (ex Civica Scuola di Musi-ca) di Milano, presso la quale ha rivestito la posizionedi Direttore dal 2002 al 2004.Nella primavera del 2005 ha ricevuto la O’BrienVisiting Professorship presso gli Scripps & ClaremontColleges di Los Angeles.

Turin, and his opera S ì was staged in Bergamo tocritical and popular acclaim.Besides being very active as a lecturer, he has taughtharmony, counterpoint, fugue and composition insome of Italy’s most important private schools, as wellas at the conservatories of Trento and Bari and atMilan’s Accademia Internazionale della Musica (theex-Civica Scuola di Musica), where he held the positionof director from 2002 to 2004.In spring 2005 he received the O’Brien VisitingProfessorship at the Scripps & Claremont Colleges ofLos Angeles.

16

Francesco Antonioni è nato nel 1971, hainiziato gli studi di composizione all’etàdi undici anni con Raffaele Gervasio, siè diplomato in composizione e in pia-noforte sotto la guida di Pierluigi Cami-cia ed ha proseguito gli studi con AzioCorghi, presso l’Accademia Nazionaledi Santa Cecilia; in seguito, insignitodella Queen Elisabeth the QueenMother Scholarship dal Royal Collegeof Music di Londra, ha conseguito il Diploma withdistinction in composizione, studiando con GeorgeBenjamin e Julian Anderson, ed ha vinto il Marjorie &Dorothy Whyte Memorial Award, come migliore al-lievo dell’anno.Ha scritto musiche di diversi generi, per diverse oc-casioni, eseguite nei più importanti festival e stagioniconcertistiche, in Italia e all’estero. Fra esse Chat-Ope-ra, andata in scena al Piccolo Teatro di Milano e alPiccolo Regio di Torino, presentata dalla Rai al PrixItalia 2003; Morphing, per quartetto d’archi, eseguitodallo Smith Quartet alla Biennale di Venezia; Varia-zioni su una pop-song per flauto ed harmonizer, che havinto il Premio Francesco Pennisi; Le melodie nasco-ste, eseguito a turno dalle dodici orchestre regionaliitaliane committenti; Codice Ovvio, cantata visuale sutesti, disegni e progetti di Bruno Munari, commissio-nata ed eseguita dall’Ensemble Modern allaSchauspielhaus di Francoforte e Giga, per grande or-chestra, commissionata dalla Fondazione Ernst vonSiemens ed eseguita dall’orchestra dell’AccademiaNazionale di Santa Cecilia di Roma.

Francesco Antonioni(1971)

Francesco Antonioni was born in 1971.He began studying composition at theage of eleven with Raffaele Gervasio,graduated in piano and compositionunder the guidance of Pierluigi Camiciaand continued his studies at the Accade-mia Nazionale di Santa Cecilia with AzioCorghi. Later, as a Queen Elisabeth theQueen Mother Scholar, he studied withGeorge Benjamin and Julian Anderson

at the Royal College of Music in London, taking hispost-graduate degree in composition with distinctionand winning the Marjorie & Dorothy Whyte MemorialAward as the outstanding student of the year.His music, written in different genres for various events,has been performed at many important festivals andconcert events, in Italy and abroad. Among them are:Chat-Opera, staged at Milan’s Piccolo Teatro and Turin’sPiccolo Regio, and put on by the Rai at the Prix Italia2003; Morphing, for string quartet, which was firstperformed by the Smith Quartet at the Biennale di Ve-nezia; Variazioni su una pop-song, for flute andharmonizer, which won the Francesco Pennisi Prize; Lemelodie nascoste, which was performed in turn by thetwelve Italian regional orchestras that co-commissionedthe piece; Codice Ovvio, a visual cantata based on texts,drawings and projects by Bruno Munari, which wascommissioned and performed by the Ensemble Modernof Frankfort’s Schauspielhaus; and Gigue, for large or-chestra, commissioned by the Ernst von SiemensFoundation and performed by Orchestra della Accade-mia Nazionale di Santa Cecilia of Rome.

17

Opere/WorksChat Opera, Opera multimediale per 5 cantanti, 2 Attori, ensemble amplificato, dj ed elettronica.Libretto di Alessio Scarlato (2002), durata: 60’ ca., 1a esecuzione: Milano, 24/06/02. Organico: S,Ms, Ct, T, B, 2 Att, Fl (anche Ott e Fl.c), Cl (anche Cl.b), Vl, Vc, Tastiere (Pf, Sampler, Sint: 2esecutori), Dj set, supporto registrato. [RTC 778]

Le melodie nascoste, per orchestra sinfonica, (2002-2003), durata: 13’ ca., 1a esecuzione: Milano,04/12/03. Organico: 2 Fl (anche 2 Ott), 2 Ob, 2 Cl, 2 Fg, 2 Cor, 2 Trb, Tp, Perc (3 P.s, 1 W.Bl,G.ch, G.C, 2 tubi innocenti da impalcature), Archi (min. 12 Vl, 4 Vle, 4 Vc, 2 Cb). [RTC 772-2]

Soror, per flauto, 4 violini e 2 viole, (2002-2003), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Torino, 25/02/03 [RTC 772-1]

Lo specchio di Polimnia, per ensemble da camera (2003), durata: 6’ ca.1a esecuzione: Ancona, 18/10/03. Organico: Fl in sol, Cl in sib, Vla, Vc. [RTC 1005]

Concerto, per violino, archi e continuo (2004), durata: 25’ ca.1a esecuzione: Cagliari, 04/12/04. Organico: Vl solo, archi, Sampler [RTC 1342]

In moto sillabico, per violino, viola, violoncello e pianoforte (2004), durata: 12’ ca.1a esecuzione: Fiesole, 09/05/04. [RTC 1440]

Organum, per due strumenti e generatore di sinusoidi (2004), durata: 9’30” ca.1a esecuzione: Roma, 07/12/04. Organico: due strumenti a piacere e generatore di sinusoidi(disponibile su supporto registrato) [RTC 1439]

Notturno G(e)S in Memoriam, per orchestra da camera (2004-05), durata: 20’ ca.1a esecuzione: Torino, 25/01/05. Organico: Fl (anche Fl.c), Ob, Cl (anche Cl.b), Cor, Trb, Trbn,Perc [Vibr, 2Crot (Fa#, Si), G (Fa#) 2 P.s, G.ch, G.C a ped.], Pf (e Cel ad lib.), Vl, Vla, Vc, Cb[RTC 1441]

18

Il labirinto, Racconto con musiche da Il giardino dei sentieri che si biforcano di Jorge Louis Borges,per attore ed ensemble amplificato (2005), durata: 52’ ca., 1a esecuzione: Città di Castello, 08/05.Organico: Att, Fl, Fl.c, Fl.b, Cl, Cl.b, Vibr, Fsm, Vc, Elettronica [RTC 1765]

Variazioni sopra un tema di Corelli (Tartiniana Terza), per orchestra (2005), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Torino, 10/02/05. Organico: 2 Ob, 2 Fg, 2 Cor, 2 Trb, Perc [RTC 1773]

Organum II, per flauto contralto e registrazioni (2005). Durata 9’30".1° esecuzione: Torino, 9/12/05. Organico: Fl.c, supporto registrato [RTC 1990]

Codice ovvio, cantata visuale per voci ed ensemble amplificato su testi, disegni e progetti di BrunoMunari (2006), durata: 40’ ca., 1a esecuzione: Francoforte, 14/01/06.Organico: S, Ms, C, 4 Att, Fl (anche Fl.c e Ott), Cl 1 (Cl.b, Cl.picc), Cl 2 (Cl.b, Sxf.c), Chit (ancheChit.el, Mnd), 2 Tastiere (Pf, Pf.el Wurlitzer, Sampler), Vl, Vla, Vc, Cb [RTC 1732]

Giga, per orchestra (2006). Durata: 9’ ca. 1° esecuzione: Roma, 27/06/06.Organico: 3 Fl (3° anche Ott), 2 Ob, Cl.picc, 2 Cl (2° anche Cl.b), 2 Fg, Cfg, 4 Cor, Trb.picc., 2Trb, Trb.bassa, 2 Trbn, Tb., Tp, Perc (3 esecutori: Xf, Mar, Vibr, Cmp, C.r, 3 P.s, 3 Brake Drums)A, Pf, Archi [RTC 1973]

19

Luis Bacalov, nato a Buenos Aires, iniziala sua formazione musicale all’età di cin-que anni, studiando pianoforte conEnrique Baremboim, proseguendo conBerta Sujovolsky. Inizia ben presto l’atti-vità concertistica in Argentina come soli-sta, in duo con il violinista Alberto Lisy,nonché in gruppi di musica da camera. InItalia e in Francia, a partire dagli anni ’60,è molto attivo come compositore per ilcinema, collaborando tra gli altri con re-gisti quali Lattuada, Damiani, Scola, Giraldi, Wertmüller,Kurys, Lefebvre, Borowczyk, Greco, Pasolini, Fellini,Radford e Rosi. Per le musiche de Il Postino, con la regiadi Michael Radford, ha avuto numerosi premi enomination; per La tregua di Francesco Rosi ha conse-guito una nomination per il Davide di Donatello e unanomination dalla A.M.P.A. per il Vangelo secondo Matteodi Pier Paolo Pasolini. Ha vinto il Globo d’oro per lamusica del film Il Consiglio d’Egitto di Emidio Greco.Bacalov è attualmente attivo come pianista e direttored’orchestra in Europa e America. Accanto al reperto-rio tradizionale esegue musiche di autori latino-ameri-cani e proprie composizioni. Nel luglio 2003 ha inau-gurato la Cavea dell’Auditorium-Parco della Musicadi Roma con il programma “Cinema Italiano”, diri-gendo l’Orchestra della Accademia Nazionale di San-ta Cecilia. Il suo Triple Concierto, presentato in primaesecuzione dalla Santa Barbara Symphony Orchestra,in California, e poi dall’ Orchestra Sinfonica di MilanoGiuseppe Verdi, è stato inciso dalla Delos. Ha accetta-to recentemente la posizione di Direttore Principaledell’Orchestra della Magna Grecia di Taranto.È autore di composizioni per chitarra, violino, per varigruppi strumentali e per pianoforte e orchestra. MisaTango, per soli, coro e orchestra, registrata dalla D.G.G.sotto la direzione di Myung-Whun Chung con Placido

Luis Bacalov(1933)

Luis Bacalov was born in Buenos Aires. Hebegan his musical development at the ageof five, studying piano first with EnriqueBaremboim and continuing with BertaSujovolsky. He soon began performing inArgentina as a soloist and as a duet part-ner with the violinist Alberto Lisy, as wellas in various chamber music ensembles.Starting in the sixties in Italy and France,he has been very active as a film composer,collaborating with directors like Lattuada,

Damiani, Scola, Giraldi, Wertmüller, Kurys, Lefebvre,Borowczyk, Greco, Pasolini, Fellini, Radford and Rosi.He received numerous awards and nominations for hismusic for Il Postino, directed by Michael Radford. ForFrancesco Rosi’s La tregua he received a nomination forthe Davide di Donatello and another from the Academyof Motion Picture Arts and Sciences for Pier PaoloPasolini’s Vangelo secondo Matteo. He won a GoldenGlobe for the soundtrack of Emidio Greco’s film Il Con-siglio d’Egitto.Bacalov is currently active as a pianist and orchestraldirector in Europe and America. Alongside thetraditional repertory he performs music by Latin-American composers and his own works. In July 2003he inaugurated the Cavea dell’Auditorium - Parco del-la Musica of Rome with the program “Cinema Italia-no,” conducting the Orchestra della Accademia Nazio-nale di Santa Cecilia. His Triple Concierto (given itsworld premiere by the Santa Barbara Symphony Or-chestra in California and subsequently performed bythe Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi) wasrecorded by Delos. He recently accepted the positionof Principal Conductor of the Orchestra della MagnaGrecia of Taranto. He is the author of compositions forguitar, for violin, for various instrumental groups andfor piano and orchestra. Misa Tango for soloists, chorusand orchestra, recorded by Deutsche Grammophon

20

Opere/WorksEstaba la madre, opera in un atto per soli, coro e orchestra da camera su libretto di Carlos Sessano,Sergio Bardotti e Luis Bacalov (2004), durata: 90’ ca., 1a esecuzione: Roma, 01/04/04.Organico: S, Ms, C, 2 Bar, Bar/B, Coro (S, Ms, C, T, Bar, B); Orchestra: Ob, Cl, Cor, Trb, Trbn.b,Pf, 3 Perc, Archi (min. 6.5.4.3.1.) [RTC 1991]

Triple concierto, per soprano, bandoneòn, pianoforte e orchestra, su testo di Luis Bacalov (2006),durata: 32’ ca. Organico: 4 Fl (I Ott, IV Fl.c), 2 Ob, 2 Cl, 3 Fg (III Cfg). 4 Cor, 3 Trb, 4 Trbn (IVTrbn.b), Tb, A, Tp, 5 Perc, Archi (14.12.10.8.6.) [RTC 1992]

Musica nel pallone, per tenore e orchestra da camera, su testi di Claudio Baglioni (2006), durata:30’ ca., 1a esecuzione: Roma, 07/07/06. Organico: Fl (anche Ott), Ob, Cl, Cor, Trb, Trbn.b, Pf, Tp,3 Perc, Archi (6.5.4.3.1.) [RTC 2066]

Domingo, Ana Maria Martinez e Hector Ulises Passarella,è stata eseguita a Roma nel 1999 con l’Orchestra dellaAccademia Nazionale di Santa Cecilia. SuccessivamenteMisa Tango è stata diretta varie volte dallo stesso Bacalov,e recentemente a Bari, in occasione del CongressoEucaristico Nazionale, e al Teatro Massimo di Palermo.Per la D.G.G. Bacalov ha registrato, nellarielaborazione per pianoforte e orchestra, Adios Noninoe Libertango di Piazzolla e il suo Tangosain. L’interoalbum DGG\Universal ha avuto la nomination al LatinAmerican Grammy Awards 2001.Ha diretto la prima mondiale della sua prima operaEstaba la Madre che, su commissione del Teatro del-l’Opera di Roma, è andata in scena con la regia di Gior-gio Barberio Corsetti nel 2004, poi ripresa nel 2005.Nell’Ottobre del 2007 Estaba la Madre sarà rappresen-tata nel Teatro Argentino de La Plata (Argentina). ACittà del Messico ha diretto la prima mondiale dellasua opera Un ingenioso hidalgo en America. Ha forma-to un quartetto con bandoneón, contrabbasso, percus-sioni e pianoforte, con il quale esegue composizioni chericercano punti d’incontro fra culture musicali diverse.

under the direction of Myung-Whun Chung (with Pla-cido Domingo, Ana Maria Martinez and Hector UlisesPassarella), was performed in Rome in 1999 with theOrchestra della Accademia Nazionale di Santa Cecilia.The same work was subsequently conducted on variousoccasions by Bacalov himself, (recently in Bari, on theoccasion of the Congresso Eucaristico Nazionale, andat the Teatro Massimo of Palermo).For Deutsche Grammophon Bacalov has recorded AdiosNonino (in a version for piano and orchestra), Libertangoby Piazzolla and his own Tangosain. The entireDGG\Universal album was nominated for the 2001Latin American Grammy Awards. In 2004 he conductedthe world premiere of his opera Estaba la Madre (on acommission from the Teatro dell’Opera of Rome), withGiorgio Barberio Corsetti as director; it was reprised in2005. In 2007 Estaba la Madre will be performed in Ar-gentina at the Teatro Argentino de La Plata. In MexicoCity he conducted the world premiere of his opera Uningenioso hidalgo en America. He is the founder of aquartet for bandoneón, double-bass, percussion andpiano, with which he performs music that seeks outpoints of encounter between various musical cultures.

21

Marino Baratello(1951)

Agli studi artistici ha affiancato quellimusicali frequentando, negli anni settan-ta, le classi di Giuseppe Sinopoli edErnesto Rubin de Cervin presso il Con-servatorio di Venezia. Ha debuttato allaBiennale di Venezia nel 1979 partecipan-do da allora a molte delle principali ma-nifestazioni svoltesi in Italia: Cantiere In-ternazionale d’Arte (Montepulciano1985, ‘88); Festival Pontino (Latina 1987,‘88, ‘90); Stagione Sinfonica dell’Orche-stra della Rai di Torino (Torino 1988); rassegna “Eco eNarciso”(Milano 1988); rassegna “Dialogo conMaderna” (Milano 1989); Nuova Musica Italiana(Roma 1989-1994); RomaEuropa (Roma 1992);Antidogma (Torino 1990); Nuova Consonanza (Roma1993, 2000); La Biennale di Venezia (Venezia 1993);Trieste Prima (Trieste 1991, ‘93, 2001, ‘02); FestivalMusica d’Oggi (Rende 1992, Roma,1998); Festival In-ternazionale di Venezia (Venezia 1997-2002); Settem-bre Musica (Parma, 1999) e altre.Prestigiose anche le sue presenze all’estero, tra cui:Ferienkursen (Darmstadt 1988); Festival Bartók(Szombathely 1992); Biennale di Berlino (Berlino 1993);Ars Musica (Bruxelles 1996); Settembre Musica a Pechi-no (Pechino 1999); Aspekte (Salisburgo 2000, ‘02); NeueMusik (Klagenfurt 2000); Stagione Sinfonica OCSA(Asuncion-Paraguay 2002). Nel 2005 è stato invitato duevolte in Giappone, dove ha diretto un concertomonografico di sue musiche presso il Teatro Denki BunkaKaikan nell’ambito dell’Expo Aichi di Nagoia e un se-condo concerto presso il Teatro Oji Hall a Ginza, Tokyo.È regolarmente presente nei programmi radiofonici (eanche televisivi) della Rai e ha partecipato, inoltre, alletrasmissioni dei principali enti radiofonici internazio-nali.

In the seventies, he studied music underGiuseppe Sinopoli and Ernesto Rubin deCervin at the Conservatory of Venice, aswell as art. He made his debut at the 1979Biennale di Venezia and from then on hasparticipated in most of the major Italianfestivals, among which: the Cantiere In-ternazionale d’Arte (Montepulciano,1985-1988); the Festival Pontino (Lati-na, 1987, 1988, 1990); the SymphonicSeason of the Turin RAI Orchestra

(Turin, 1988); the “Eco e Narciso” Festival (Milan,1988); the “Dialogo con Maderna” Festival (Milan,1989); the Nuova Musica Italiana (Rome, 1989-1994);RomaEuropa (Rome, 1992); Antidogma (Turin, 1990);Nuova Consonanza (Rome, 1993); La Biennale di Ve-nezia (Venice, 1993); Trieste Prima (Trieste, 1991,1993, 2001, 2002); the Musica d’Oggi Festival (Ren-de, 1992, Rome, 1998); the Festival Internazionale diVenezia (Venice, 1997-2002); and Settembre Musica(Parma, 1999).He has also participated in various internationalfestivals, including: Ferienkursen (Darmstadt, 1988);Festival Bartók (Szombathely, 1992); the BerlinBiennial (Berlin, 1993); Ars Musica (Brussels, 1996);Beijing September Music (Beijing, 1999); Neue Musik(Klagenfurt, 2000); Aspekte (Salzburg, 2000, 2002);and the OCSA Symphonic Season (Asuncion-Paraguay, 2002). In 2005 he was invited twice to Japan,where he conducted a monographic concert of his ownmusic at the Denki Bunka Kaikan Theater during theAichi Expo of Nagoia and another concert at the OjiHall Theater in the Ginza of Tokyo.He is a regular on RAI radio (and television) and hasalso taken part in various radio programs with majorinternational broadcasters.

22

Tra le sue opere: Trio per viola, cello e contrabbasso(1978); Der Himmel steht in Flammen, per 6 voci mi-ste a cappella (1985); Cantos, per 2 soprani (1986);Frammenti Lirici, per 10 fiati, pianoforte, arpa e 2percussionisti (1986); Aria, per soprano e orchestra(1988); Refrain, per orchestra (1989); Coro per Maderna,per 3 cori misti (1989); Trio per violino, violoncello epianoforte (1991); Doppio Enigma, dialogo scenico perattore e 4 strumentisti (1992); Aurora, nel Grande Si-lenzio, per clarinetto e 5 voci miste (1993); Uomo, vitae passione di Majakovskij, monodramma per attore,mezzosoprano, 4 strumentisti, percussioni e suoni sin-tetici (1997); Le Quattro Stagioni, concerto in 4 tempiper flauto, archi e cembalo (1998); Voodoo Child,rielaborazione per flauto di 13 songs di Jimi Hendrix(1999); Coup de théâtre, per symphonic band (2000);Sogno del Cavallo Marino, per soprano e 8 strumentisti(2001); Gloria, per soprano, contralto, coro, 2 chitarreelettriche, contrabbasso e organo (2002); Divina Com-media: VIII Cerchio: Malebolge, per pianoforte (2004);Allologie, per 2 arpe e voci recitanti (2005).Parte dei suoi lavori è edita da Rai Trade, BMG-Ri-cordi, Edipan, Agenda, Penthaflowers.Affianca all’attività di compositore quella di docente:ha insegnato Composizione, Armonia Complementa-re e Teoria e Solfeggio presso i conservatori di musicadi Venezia, Torino, Bari, Potenza, Udine e Trieste. Èattivo inoltre come direttore d’orchestra, nella cui ve-sti ha diretto oltre una ventina di prime assolute, ecome organizzatore: è stato dal 1998 al 2002 direttoreartistico del Festival Internazionale di Venezia, mem-bro dell’associazione di compositori veneziani “Vene-zia Nuova Musica” dal 1992 al 2002 e direttore arti-stico dell’Europe Cimarosa Festival di Aversa nel 2004.

Among his works: Trio per viola, cello e contrabbasso(1978); Der Himmel steht in Flammen, for 6 mixedvoices a cappella (1985); Cantos, for two sopranos(1986); Frammenti Lirici, for ten wind instruments,piano, harp and two percussionists (1986); Aria, forsoprano and orchestra (1988); Refrain, for orchestra(1989); Coro per Maderna, for three mixed choruses(1989); Trio per violino, cello e pianoforte (1991); Dop-pio Enigma, for actor and four musicians (1992); Au-rora, nel Grande Silenzio, for clarinet and five mixedvoices (1993); Uomo, vita e passione di Majakovskijsecondo Majakovskij, for actor, mezzo-soprano, fourmusicians, percussion and electronic sounds (1997);Le Quattro Stagioni, concert in four movements forflute, strings and harpsichord (1998); Voodoo Child,reworking for flute of 13 songs by Jimi Hendrix (1999);Coup de théâtre, for symphonic band (2000); Sognodel Cavallo Marino, for soprano and eight musicians(2001); Gloria, for soprano, alto, chorus, two electricguitars, bass and organ (2002); Divina Commedia: VIIICerchio: Malebolge, for piano (2004) and Allologie, fortwo harps and reciting voices (2005).Some of his works have been published by RAI Trade,BMG-Ricordi, Edipan, Agenda, Pentaflowers.Besides composing he has also taught composition,complementary harmony, theory and solfeggio at themusic conservatories of Venice, Turin, Bari, Potenza,Udine and Trieste. He is also a conductor and as suchhas premiered over twenty works. From 1998 to 2002he was artistic director of the Festival Internazionaleof Venice and from 1992 to 2002 a member of theassociation of Venetian composers “Venezia NuovaMusica.” In 2004 he was the artistic director of theEurope Cimarosa Festival of Aversa.

23

Opere/WorksRefrain, per orchestra (1989), durata: 15’ ca., 1a esecuzione: Asuncion (Paraguay), 04/07/02.Organico: Lst.met, 3 Fl, 2 Ob, C.i, 2 Cl, Cl.b in sib, 3 Fg, 5 Cor, 3 Trb in sib, 2 Trbn, Tb, G.C, Tp,G, Archi [RTC 1904]

Le quattro stagioni, concerto in quattro tempi per flauto, archi e cembalo (da A. Vivaldi, 1998),durata: 25’ ca., 1a esecuzione: Venezia, 24/04/98. [RTC 865-2]

Le quattro stagioni, versione per flauto, cello (oppure fagotto) e pianoforte (1999)1a esecuzione: Cortona, 10/07/99. [RTC 865-3]

Le quattro stagioni, versione per sax soprano, violoncello (oppure fagotto) e pianoforte (1999)1a esecuzione: Castagneto Carducci, Cortona, 10/09/99. [RTC 865-4]

Le quattro stagioni, versione per clarinetto, violoncello e pianoforte (2000)1a esecuzione: Kutna Hora (Repubblica Ceca), 06/03/02. [RTC 865-5]

L’estate, versione per pianoforte (dalle Quattro stagioni), durata: 9’ ca.1a esecuzione: Trieste, 04/12/01. [RTC 865-6]

Metal, per flauto (1999), durata: 9’ ca., 1a esecuzione: Venezia, 02/04/02. [RTC 876-2]

Piercing, per flauto (1999), durata: 9’ ca., 1a esecuzione: Venezia, 11/06/99. [RTC 876-1]

Sogno del cavallo marino, per soprano e 8 strumentisti, dall’omonima raccolta di haiku dedicati aVenezia dal poeta giapponese Shunkichi Baba (2001), durata: 14’ ca., 1a esecuzione: Venezia, 23/03/01. Organico: Fl, Cl, Trb, Cb, A, Clav, 2 Perc. [RTC 865-1]

Gloria, per soprano e contralto, coro misto, due chitarre elettriche, contrabbasso e organo, (2002),durata: 16’ ca., 1a esecuzione: Venezia, 05/04/02. [RTC 1967]

Flautista, per flauto (2003), durata: 7’30” ca., 1a esecuzione: Venezia, 26/04/03. [RTC 876-3]

24

Divina Commedia cerchio VIII bolgia V, per pianoforte (2004), durata: 5’ ca.1a esecuzione: Rovigo, 06/06/04. [RTC 1208]

Divina Commedia cerchio VIII bolgia VI, per pianoforte (2004), durata: 5’ ca.1a esecuzione: Venezia, 22/10/04. [RTC 1209]

Allologie, per due arpe e voce recitante, su testi di Luigi Cerantola (2005), durata: 17’ ca.1a esecuzione: Monastier (TV), 25/03/06. [RTC 1897]

25

Tiziano Bedetti(1976)

Nato a Rovigo nel 1976, si è diplomato alConservatorio di Adria in Pianoforte conAntonio Pulleghini, Composizione conLuigi Verdi, Musica Corale e Direzione diCoro con Mario Pagotto. Quindi ha stu-diato composizione con Bruno Coltro (al-lievo di Gian Francesco Malipiero), Bru-no Bettinelli, Enrico Pisa, diplomandosianche alla Civica Scuola di Musica di Mi-lano con Mauro Bonifacio. Si è diplomatoinoltre con Azio Corghi all’Accademia di Santa Ceciliain Roma e all’Accademia Musicale Chigiana di Siena. Èstato premiato in concorsi nazionali ed internazionali dicomposizione: Città di Pavia 1993 (segnalazione), Pre-mio Valentino Bucchi (Roma 1992, ‘93, ‘94, segnalazio-ne), TIM (Roma, 1999, segnalazione), Concorso Inter-nazionale di Composizione Città di Pavia (1999, secon-do premio, primo non assegnato), Concorso Internazio-nale Antonio De Curtis di Napoli (2001, primo premio),Fattoria Paradiso International Award, (2002, segnala-zione), INMC 2000 Composition Competition di NewYork, (U.S.A., finalista). Ha ricevuto inoltre loJahrespreis 2001 dalla STAB Foundation di Zurigo (Sviz-zera) ed è stato selezionato dal Concorso Opera PrimaTalenti 2002, organizzato da Casa Ricordi e dalla Festadella Musica di Milano. I suoi lavori sono stati eseguitiin Italia e all’estero in importanti teatri e festival tra cui:Nuova Consonanza (Roma), Auditorium Parco dellaMusica (Roma), Auditorium G. Verdi (Milano),“Einstein” Auditorium (Bochum, Germania), Hall of theNational Radio (Sofia, Bulgaria), National Gallery ofAustralia (Canberra, Australia), Carnegie Hall (NewYork, USA), New York University (USA), Sala Rossellini(Los Angeles, USA), Michelangelo Hall, Nairobi

Born in Rovigo in 1976; he graduatedfrom the Adria Conservatory where hestudied piano with Antonio Pulleghini,composition with Luigi Verdi, choralmusic and conducting with MarioPagotto. Later, he studied compositionwith Bruno Coltro (a pupil of Gian Fran-cesco Malipiero), Bruno Bettinelli andEnrico Pisa. He also studied with MauroBonifacio at Milan’s Civica Scuola di Mu-sica, where he took a diploma. In

addition, he completed advanced studies with AzioCorghi at the Accademia di Santa Cecilia in Rome andat the Accademia Musicale Chigiana in Siena.He has received awards at various national andinternational composition competitions: the Città diPavia 1993 (mention); the Premio Valentino Bucchi(Rome 1992, 1993, ‘94, mention); TIM (Rome 1999,mention); Concorso Internazionale di ComposizioneCittà di Pavia (1999, second prize - first prize notawarded); the Antonio De Curtis InternationalComposer Competition in Naples (2001, first prize);the Fattoria Paradiso International Award <(2002,mention); and the INMC 2000 CompositionCompetition of New York, (USA, finalist). He alsoreceived the Jahrespreis Award 2001 from the STABFoundation of Zurich (Switzerland) and won theOpera Prima Talenti Prize 2002, organized by Ricor-di publishing house and Festa della Musica of Milan.His works have been performed in Italy and abroadat leading festivals, concert halls and theaters,including: Nuova Consonanza (Rome); the Parco del-la Musica Auditorium (Rome); the G. VerdiAuditorium (Milan); the Einstein Auditorium(Bochum, Germany); the Hall of the National Radio(Sofia, Bulgaria); the National Gallery of Australia

26

Opere/WorksString Quartet n. 1 “Dance”, per quartetto d’archi (2000), dedicato a Mr. Lawrence Dow Lovett,durata: 21’ ca., 1a esecuzione: Casalmaggiore, 15/07/05 [RTC 972-1]

European DNA, per chitarra elettrica e batteria (2002), durata: 7’ ca.1a esecuzione: Roma, 09/12/02 [RTC 972-2]

Studies, per pianoforte (2004), 1° Quaderno dedicato a Hélène Mercier Arnault, 2° Quadernodedicato a Francesco Micheli, durata: 40’ ca., 1a esecuzione: Lecco, 19/11/05. [RTC 1471-1]

African DNA, per marimba (2 esecutori) e percussione (2005), dedicata ad Ada Gentile,durata: 7’ ca., 1a esecuzione: Roma, 06/10/05. Organico percussione: African Shakers, Wasamba(Metal Rattle), Sand Blocks, Gui, 2 Cng o 2 Bng [RTC 1580]

Partita in D, per flauto (2005), dedicata ad Andrea Ceccomori, durata: 9’40” ca.,1a esecuzione: Roma, 19/12/05. [RTC 1581]

Variations, per pianoforte (2005), dedicate a Cristina Mazzavillani Muti, durata: 9’40” ca.1a esecuzione: Lecco, 19/11/05. [RTC 1471-2]

(Kenya), Shibuya Hall, Tokyo, (Giappone).Alcune trasmissioni gli hanno dedicato interviste e tra-smesso sue composizioni quali: Radio WDR di Colonia(Germania), Radio Budapest (Ungheria), Radio Oberlin(USA), Radio Vaticana (Città del Vaticano), Rai Radio 3(Italia). Ha inciso per la Ariston e la Phoenix Classics.Ha insegnato al Conservatorio A. Buzzolla di Adria,G. Frescobaldi di Ferrara, F.A. Bonporti di Trento eG. Puccini di La Spezia.Definisce l’estetica del suo linguaggio Classicismo “Pop”.

(Canberra, Australia); Carnegie Hall (New York,USA); New York University (USA); Sala Rossellini(Los Angeles, USA); Michelangelo Hall (Nairobi,Kenya); and Shibuya Hall (Tokyo, Japan).He has also been interviewed and had his musicbroadcast on various radio programs, among which:Radio WDR of Cologne (Germany); Radio Budapest(Hungary); Oberlin Radio (USA); Radio Vatican Rome(Vatican City); and Rai Radio 3 (Italy). He has recordedfor the Ariston and Phoenix Classics labels. He hastaught at the following conservatories: the A. Buzzollaof Adria, the G. Frescobaldi of Ferrara, the F.A.Bonportu of Trent and the G. Puccini of La Spezia.He defines the aesthetic of his musical language as“Pop” Classicism.

27

Raffaele Bellafronte(1961)

Raffaele Bellafronte (1961), diplomato inpianoforte con L. Passaglia, ha studiatocomposizione ed analisi con F. Sifonia, G.P. Chiti e F. Delli Pizzi. Ricerca esperimentazione lo portano, attraversomultiformi esperienze compositive, ad af-frontare sia la musica “colta” che quellaelettronica, effettuando per diversi anninumerosi lavori di incisione e diorchestrazione in studi di registrazione.La sua produzione si spostaprograssivamente da un modello dove l’autore espri-me le sue idee, le realizza e le propone in maniera defi-nitiva attraverso un supporto audio, ad uno cheriallaccia i fili con le strategie compositive dei secoliprecedenti. Rivalorizza perciò la figura dell’interprete,ricollocandolo al centro, come veicolo fondamentaleed elemento di congiunzione fra il compositore e ilpubblico.Numerose sue opere sono state pubblicate dalle CaseEditrici Bongiovanni e Bèrben. Attualmente pubblicaper le Edizioni Musicali Rai Trade.Le sue composizioni varcano i confini nazionali perapprodare in sale da concerto e teatri tra i più impor-tanti del mondo quali la Carnegie Hall di New York,dove nell’ottobre ’96 viene eseguita Oasi alla mente inprima mondiale e il Konzertaus di Vienna, dove nelnovembre 2003 in prima mondiale viene eseguito Illabirinto dell’anima, concerto per ottavino e orchestrad’archi.Per l’etichetta Bongiovanni ha inciso due CDmonografici che sono stati recensiti in modo positivodalla stampa specializzata nazionale ed internazionale.Recentemente ha inciso per l’etichetta DELOSInternational di Hollywood la Suite n.1 per violoncel-lo e chitarra. Nel 2005 è uscito il suo nuovo CD

Raffaele Bellafronte (1961) took a diplo-ma in piano under L. Passaglia and laterstudied analysis and composition with F.Sifonia, G. P. Chiti and F. Delli Pizzi.Research and experimentation in variouscompositional forms led him to turn hisenergies to both classical and electronicmusic, and for a number of years he wasengaged at various studios, recording andorchestrating music.His work slowly changed over time: at

first he worked with a model according to which thecomposer expresses and carries out his ideas, andproposes them through an audio support; later, heshifted to a model that reconnects to the composingstrategies of the previous centuries. In other words,he gave new value to the role of the performer as theprimary vehicle and link between the public and thecomposer.Many of his works have been published by theBongiovanni and Bèrben publishing houses . Hecurrently publishes with Edizioni Rai Trade.His compositions have been performed not only inItaly but in such prestigious concert halls and theatersas New York’s Carnegie Hall, where Oasi alla mente(October 1996) had its world premiere, and Vienna’sKonzerthaus, where Il labirinto dell’anima, a concertfor piccolo and string orchestra, made its debut(November 2003).He recorded two monograph CDs for the Bongiovannilabel which received positive reviews, both from thenational and international specialized press. TheDELOS International label of Hollywood recentlyrecorded his Suite n.1 for cello and guitar.His new monographic CD of chamber music (for RaiTrade) came out in 2005. In the same year, he also

28

Opere/WorksDanseuses Nocturnes (1995), per flauto, violino e violoncello, durata: 9’ ca.1a esecuzione: Città del Vasto, 25/08/95 [RTC 878-2]

Oasi alla mente (1996), per flauto, violino, violoncello e pianoforte, durata: 12’ ca.1a esecuzione: New York, 17/10/96 [RTC 970-2]

Cinque Quadretti (1997), per pianoforte, durata: 12’ ca. [RTC 1040]

Icaro (1997), per clarinetto in la e quartetto d’archi, durata: 20’ ca.1a esecuzione: Preggio Festival, 09/08/97 [RTC 878-1]

Trio Fantasia (1997), per due violoncelli e viola, durata: 8’ ca.1a esecuzione: Cupello, 26/08/01 [RTC 878-4]

Rapsodia Metropolitana (1998), per chitarra, durata: 9’ ca.1a esecuzione: Montgénevre Festival, 08/07/00 [RTC 878-3]

Frammenti d’ombra e luci (1999), per clarinetto solo, durata: 6’ ca.1a esecuzione: Tokyo, 24/07/05. [RTC 1045]

Sinfonia Concertante (1999), Concerto per flauto e orchestra, durata: 25’ ca.1a esecuzione: Palermo, 17/11/00. Organico: 2 Fl, 2 Ob, C.i, 2 Cl, 2 Fg, 3 Cor, 3 Trb, 2 Trbn, Tp,P.s, G.C, Archi [RTC 970-3]

monografico per Rai Trade dedicato alla musica dacamera. Inoltre, sempre nello stesso anno, ha incisoAfrika, per tromba e pianoforte, per la casadiscografica americana Summit Records. Dal 1990 al 1996 è stato direttore artistico dellaMasterclass Città del Vasto. Dal 1999 è direttore artisti-co dei Seminari Musicali Internazionali di Cupello e SanSalvo. È docente presso il Conservatorio di Campobasso.

recorded Afrika, for horn and piano (Summit Records,USA).From 1990 to 1996 he was artistic director at theMasterclass Città del Vasto.Since 1999, he has been artistic director at theInternational Seminars of Music in Cupello and SanSalvo. He currently teaches at the CampobassoConservatory.

29

Notturno (2000), per flauto, viola e arpa, durata: 7’ ca.1a esecuzione: Santena, 15/07/00 [RTC 878-6]

Ublò (2000), per violino solo, durata: 10’ ca.1a esecuzione: L’Aquila, 03/01/02 [RTC 878-5]

Afrika (2001), per trombone e pianoforte, durata: 6’ ca.1a esecuzione: Denver (Colorado), 18/06/04 [RTC 970-1]

Blue (2001), per violino e arpa, durata: 7’ ca.1a esecuzione: Fermo, 16/12/01 [RTC 1042]

Cristalli di sale (2001), per chitarra e arpa, durata: 9’ ca. [RTC 1044]

In Monte Oliveti (2000), per coro e orchestra, durata: 16’ ca. 1a esecuzione: Vasto, 18/04/00.Organico: Coro (S, C, T, B), 2 Cl, 2 Fg, 2 Trbn, Trbn.b, Tp, Archi [RTC 1041-1]

Midnight Plays (2001), per clarinetto, violoncello e pianoforte, durata: 10’ ca.1a esecuzione: Brescia, 11/09/02 [RTC 1043]

Mulier quid ploras (2001), per soprano e archi, durata: 10’ ca., 1a esecuzione: Vasto, 05/04/01 [RTC1041-3]

Soirée solitarie (2001), per pianoforte, durata: 4’ ca. [RTC 1048]

Tre aforismi (2001), per quartetto d’archi, durata: 10’ ca. [RTC 1051]

Ave Maria (2002), per soprano e orchestra d’archi, durata: 7’ ca.1a esecuzione: Roma, 16/12/05 [RTC 1049]

Discantus (2002), per violino, orchestra d’archi e due corni, durata: 10’ ca.1a esecuzione: Roma, 07/05/06 [RTC 970-5]

Nights in Broadway (2002), per quintetto di ottoni, durata: 11’ ca. [RTC 1047]

30

Rex Iudaeorum (2002), per soprano, coro e orchestra, durata 18’ ca.1a esecuzione: Vasto, 26/03/02. Organico: S, Coro (S, C, T, B), Ott, 2 Fl, 2 Ob, C.i, 2 Cl, 2 Fg, 2Cor, 2 Trb, 2 Trbn, Trbn.b, Tb, Tp, P, G.C, Archi [RTC 1041-2]

The way of my senses (2002), per flauto e chitarra, durata: 9’ ca. [RTC 1046]

Trilogia della Passione (2000-2003), per soli, coro e orchestra, durata: 60’ ca. Organico: S, T, Coro(S, C, T, B), Ott, 2 Fl, 2 Ob, C.i, 2 Cl, 2 Fg, 2 Cor, 2 Trb, 2 Trbn, Trbn.b, Tb, Tp, P, G.C, Archi[RTC 1041]

Dominus Meus (2003), per soprano, tenore, coro e orchestra, durata 18’ ca.1a esecuzione: Vasto, 11/04/04. Organico: S, T, Coro (S, C, T, B), Ott, 2 Fl, 2 Ob, C.i, 2 Cl, 2 Fg, 2Cor, 2 Trb, 2 Trbn, Trbn.b, Tb, Tp, P, G.C, Archi [RTC 1041-4]

Il Labirinto dell’Anima (2003), Concerto per ottavino e orchestra d’archi, durata: 18’ ca.1a esecuzione: Vienna, 30/11/03 [RTC 878-7]

Murales (2003), per oboe e orchestra d’archi, durata: 7’ ca.1a esecuzione: Petritoli, 11/10/03 [RTC 878-8]

Per un silenzio (2003), per violino e pianoforte, durata: 7’ ca. [RTC 1050]

Arakathalama, per clarinetto, bandoneon, chitarra, contrabbasso (2004), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Bad Aibling (Germania), 13/11/04 [RTC 1292]

Notte Sinfonica (2004), Concerto per violino e grande orchestra, durata: 24’ ca. Organico: 2 Fl, 2Ob, C.i, 2 Cl, 2 Fg, 3 Cor, 3 Trb, 2 Trbn, Tp, P, G.C, Archi [RTC 970-4]

Biflex, per clarinetto, percussioni e contrabbasso (2005), durata: 9’ ca. [RTC 1522]

Passi, per flauto, saxofono contralto e pianoforte (2005), durata: 8’ ca.1a esecuzione: Cupra Marittima, 07/09/05 [RTC 1618]

The Crazy Acrobat, per ottavino e pianoforte (2005), durata: 10’ ca.1a esecuzione: San Diego (California), 13/08/05 [RTC 1521]

31

Riccardo Bianchini(1946-2003)

Nato nel 1946 e scomparso nel 2003, hastudiato pianoforte e composizione conBruno Canino, Musica Elettronica conAngelo Paccagnini e Ingegneria al Poli-tecnico di Milano. Dal 1974 ha insegna-to musica elettronica nei Conservatoridi Pescara e di Milano, e dal 1987 ha lastessa cattedra al Conservatorio S.Ceciliadi Roma.Ha insegnato in diversi corsi estivi in Ita-lia (Varenna, Città di Castello eMontepulciano) e all’estero (dal 1995 come professo-re ospite alla Escuela Unversitaria de Música diMontevideo, Uruguay, corsi al LIPM di Buenos Aires,all’Università Nazionale di Córdoba, e all’UniversitàNazionale del Cuyo a Mendoza, Argentina).Ha collaborato con gli editori Feltrinelli e Ricordicome traduttore (Storia della Musica Oxford, Vol. X,Henri Pousseur: La musica elettronica, Charles Rosen:Lo stile classico e Le forme sonata, R. Dick: L’altro flau-to) e come saggista (Appendice alla Storia della Musi-ca Oxford, La nuova musica in Italia, voci per l’Enci-clopedia Feltrinelli-Fischer) e ha pubblicato articolisu numerose riviste (Musica, Musica domani, Musi-ca/Realtà, 1985 La musica, Rivista IBM, Perspectivesof New Music). È autore del volume Computer Music- Manuale di informatica musicale (inedito) e, insiemead Alessandro Cipriani, de Il suono virtuale, 1998,ConTempo.In campo informatico ha realizzato con altriHypermusic, un software per l’autoapprendimentodella musica, e WCShell, una serie di programmi perscrivere, editare e generare partiture e orchestreCsound. Dal 1983 al 1991 ha collaborato con Rai-Ra-dio 3 per la produzione di programmi di musica con-temporanea, fra i quali Forum internazionale (con

He was born in 1946 and died in 2003.He studied piano and composition withBruno Canino, electronic music withAngelo Paccagnini and engineering at theMilan Politecnico. In 1974 he beganteaching electronic music at the Pescaraand Milan Conservatories, and in 1987 heobtained the same teaching position at theS. Cecilia Conservatory in Rome.He taught several summer courses in Italy(Varenna, Città di Castello and

Montepulciano) and abroad (beginning in 1995, asguest professor at: the Escuela Unversitaria de Músicaof Montevideo, Uruguay; the LIPM in Buenos Aires;the Cordoba National University; and the CuyoNational University in Mendoza, Argentina).He worked as a translator with the Feltrinelli and Ri-cordi publishing houses (in Storia della musica Oxford(Oxford History of Music), Vol. X: La musica elettroni-ca by Henri Pousseur; Lo stile classico and Le formesonata by Charles Rosen; L’altro flauto by R. Dick) andhe also wrote several essays (La nuova musica in Italiain the Appendix to the Storia della musica Oxford andentries for the Feltrinelli-Fischer Encyclopedia). Inaddition, he published articles in various journals(Musica, Musica domani, Musica/Realtà, 1985La mu-sica, Rivista IBM, Perspectives of New Music). He wasthe author of Computer Music - Manuale di informati-ca musicale (unpublished) and co-author with Ales-sandro Cipriani of Il suono virtuale (ConTempo, 1998).In the field of computer science, he (along with others)developed Hypermusic (a software program for self-instruction in music) and WCShell (a set of programsfor writing, editing and creating Csound scores andorchestras). From 1983 to 1991 he worked with Rai-Radio Tre to produce contemporary music programs,

32

Opere/WorksSei Preludi, per pianoforte, II quaderno (1980-1983), durata: 11’40” ca. [RTC 672-2]

Rosengarten, per orchestra sinfonica (1986-2002), durata: 10’ ca.Organico: 2 Fl, 2 Ob, 2 Cl in sib, 2 Fg, 2 Cor in fa, 2 Trb in sib, Tp (3 caldaie), Vl conc, Vl I, Vl II,Vle, Vc, Cb [RTC 672-1]

Machu Picchu, per 8 fiati e nastro magnetico (1993), durata: 15’ ca.Organico: Fl (anche Ott), Cl (anche Cl.b), Ob, Fg, Cor, 2 Trb, Trbn [RTC 672-5]

Alle Menschen werden Brueder, per voce recitante, violino e nastro magnetico (1999),durata: 8’32” ca. [RTC 672-4]

Para parar las Aguas del Olvido, per ensemble (2001), durata: 7’23” ca.Organico: Fl, Cl (anche Cl.b), Trbn, Pf [RTC 672-3]

Il Larice, per pianoforte [RTC 1084]

James Dashow), un programma settimanale sulla mu-sica contemporanea di tutto il mondo.Nel 1977 ha fondato e diretto a Milano l’EnsembleEdgar Varèse, un gruppo da camera il cui repertoriospazia dal ‘500 veneziano alla musica contemporanea,e nel 1992 ha fondato e diretto Farfensemble.Le sue composizioni sono state eseguite eradiotrasmesse, oltre che in Italia, in Francia, Germa-nia, Svezia, Finlandia, USA, Cuba, Argentina, Uruguaye Australia.È stato membro della direzione dell’AssociazioneMusica Verticale e della Commissione Nazionale diStudio per la Musicologia (Ministero dell’Università edella Ricerca Scientifica).

including Forum Internazionale (with James Dashow),a weekly program about contemporary world music.In 1977, in Milan, he founded and conducted theEdgar Varèse Ensemble, a chamber group whoserepertory ranges from Venetian ’500 to contemporarymusic; in 1992, he founded and conducted theFarfensemble. His compositions have been performedand broadcast on radio in Italy, France, Germany,Sweden, Finland, the USA, Cuba, Argentina, Uruguayand Australia.He was a member of the board of the AssociazioneMusica Verticale and of the National StudyCommission for Musicology (the Ministry of AdvancedEducation and Scientific Research).

33

Marco Biscarini(1965)

Opere/WorksSolo per questa notte, Concerto per sassofono contralto e orchestra (2000), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Bologna, 02/08/00. Organico: 2 Fl, 2 Ob, 2 Cl, 2 Fg, 3 Trb, 2 Cor, 2 Trbn, Trbn.b, 2Perc, Tp, Archi [RTC 228]

Da lontano Adagio, Concerto per fisarmonica e orchestra (2001), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Bologna, 02/08/01. Organico: 2 Fl, 2 Ob, 2 Cl, 2 Fg, 3 Trb, 2 Cor, 2 Trbn ten,Trbn.b, 2 Perc, Tp, Archi [RTC 544]

Compositore, arrangiatore, programma-tore di computer musicali, insegnante diarmonia, contrappunto e composizione,Marco Biscarini è diplomato in MusicaElettronica, Composizione, Musica Jazzal Conservatorio G. B. Martini di Bolo-gna, laureato al DAMS di Bologna in Mu-sica con il massimo dei voti.È stato responsabile della MacchinaCompositiva alla Mostra Spettacolo Viag-gio a Rossini del Comune di Bologna nel1992-93, quindi è stato segnalato alla rassegnaICEBERG del Comune di Bologna per la BiennaleGiovani nel 1994. Ha conseguito il Diploma d’Ono-re, la borsa di studio e il diploma di merito dell’Acca-demia Chigiana di Siena al corso di Musica per Filmtenuto da Ennio Morricone, la borsa di studio al Cor-so di Perfezionamento in Composizione di GualdoTadino (PG) tenuto da Alessandro Solbiati.È stato curatore e realizzatore della parte elettronicadel radiodramma in 20 puntate, prodotto dalla Rai,La colomba azzurra, con musiche di AlessandroSolbiati, oltre che programmatore e realizzatore elet-tronico dell’opera Inno, del medesimo compositore,per La Muse en Circuit, Reims 1996.Ha diretto e arrangiato canzoni al Festival di San Remo1994 e 1995 (Franz Campi e Maurizio Minardi).

Composer, arranger, programmer ofmusical computers, teacher of harmony,counterpoint and composition, MarcoBiscarini graduated in electronic music,composition and jazz at the G. B.Martini Conservatory in Bologna. Hetook his university degree in music atthe DAMS in Bologna with top marks.In 1992-93, he was responsible for theMacchina Compositiva at the exhibition-performance Viaggio a Rossini, organized

by the city of Bologna; in 1994, he received an honorablemention at the ICEBERG Festival’s Biennale Giovani,also organized by the city of Bologna. He took the Diplo-ma of Honor, a scholarship and a diploma of merit at thecourse Music for Film held by Ennio Morricone at theAccademia Chigiana of Siena. He also won a scholarshipto attend the Advanced Course in Composition of GualdoTadino (Perugia) given by Alessandro Solbiati.He was in charge of the electronic segments of La co-lomba azzurra, a radio drama in 20 episodes producedby the Rai, with music by Alessandro Solbiati. Inaddition, he was electronic programmer for the operaInno by the same composer, for La Muse en Circuit(Rheims, 1996).He conducted and arranged songs atthe 1994 and 1995 San Remo Festivals (Franz Campiand Maurizio Minardi).

34

Enrico Blatti(1969)

Enrico Blatti è nato a Roma nel 1969.Dopo il diploma di Clarinetto ottenutocon il massimo dei voti, si diploma conMauro Cardi in Composizione eStrumentazione per Banda e Musica Co-rale e Direzione di Coro. Contempora-neamente intraprende lo studio della di-rezione d’orchestra con Nicola Samale eMarco Zuccarini, diplomandosi presso ilConservatorio dell’Aquila sotto la guidadi Marcello Bufalini.Ha frequentato i corsi straordinari di musica jazz te-nuti da Gerardo Iacoucci presso il Conservatorio diFrosinone, la I Master Class in arrangiamento conLarry Blank, l’Accademia Chigiana con Azio Corghi.Come strumentista è risultato vincitore del IV Con-corso nazionale Città di Moncalieri (1989) e del IVConcorso Internazionale Città di Capri (1990).Nel 1995 fonda l’ensemble di fiati Nuovarmonia delquale è direttore ed arrangiatore e con il quale effettuanumerosi concerti in Italia. Nel 1996 è in Argentina, in-vitato dalla Fundacion Piazzolla e si esibisce nel famosoTeatro San Martin di Buenos Aires. Nel 1999 effettuauna tournée in Austria e Ungheria, nell’aprile 2001 è inPortogallo, dove effettua anche un concerto presso ilPalacio National de Queluz. Nell’estate del 2001 è, sem-pre come direttore, impegnato in una lunga tournée inSud America (Argentina, Cile, Uruguay) che lo portaad esibirsi presso i più importanti teatri del paese, comeil Gran Rex di Buenos Aires e il Teatro El Circulo diRosario. Nel settembre del 2002 effettua una tourneé inLituania invitato dal prestigioso Rotuse Festival diVilnius, mentre nel novembre dello stesso anno è in Tur-chia, tramite l’Ambasciata Italiana, dove si esibisce nellepiù importanti città del Pease: Istanbul, Izmir, Ankara.Nel 2004 è ospite del 39° Festival Demetra di Salonicco.Ha collaborato con artisti di fama internazionale comeRichard Galliano, Marcelo Nisinman, Fernando

Enrico Blatti was born in 1969 in Rome.After graduating in clarinet with fullmarks, he earned diplomas under MauroCardi in composition and instrumentationfor band, choral music and choraldirection. At the same time, he beganstudying conducting with Nicola Samaleand Marco Zuccarini, and graduated fromthe L’Aquila Conservatory under theguidance of Marcello Bufalini.He attended special courses in jazz music

held by Gerardo Iacoucci at the FrosinoneConservatory and participated in the first master-levelclass in arrangement held by Larry Blank and studiedwith Azio Corghi at the Accademia Chigiana. As amusician he won the IV Concorso Nazionale Città diMoncalieri (1989) and the IV Concorso Internaziona-le Città di Capri (1990).In 1995 he founded the wind ensemble Nuovarmonia,wrote arrangements for it, and conducted it in severalconcerts throughout Italy. In 1996 he was invited bythe Fundacion Piazzolla to conduct at the famous SanMartin Theater of Buenos Aires, Argentina. In 1999he was on tour in Austria and Hungary; in April 2001,he was in Portugal, where one of the concerts heconducted was at the Palacio National de Queluz. InSummer 2001 he was engaged on a long tour in SouthAmerica (Argentina, Chile, Uruguay), and conductedin the most important theaters of the country, amongwhich the Gran Rex in Buenos Aires and the Teatro ElCirculo of Rosario. In September 2002 the prestigiousRotuse Festival of Vilnius invited him to tour inLithuania; in November of the same year, he was inTurkey (under the auspices of the Italian Embassy),conducting in the most important cities of the country:Istanbul, Izmir and Ankara. In 2004 he was a guest ofthe 39th Festival Demetra of Thessaloniki.He has collaborated with artists of international

35

Opere/WorksSinlux 003, per ensemble (2002), durata: 12’ ca. Organico: Cl in sib, Sxf.s, Sxf.c, Sxf.t, Cl.b, 2 Vl,Vla, Vc, Cor, Tb, Ac, Perc (Mar, Vibr) [RTC 932-2]

Odessa 1905, per clarinetto e orchestra (2003), durata: 10’ ca. [RTC 932-3]

Tempo dispari, per flauto, corno inglese, clarinetto basso (2003), durata: 6’ ca.1a esecuzione: Hartford, 16/10/03 [RTC 932-1]

Le strade di Don, Impressioni sul Signor Chisciotte, per voce recitante ed ensemble (2005),durata: 58’ ca., 1a esecuzione: Città di Castello (PG), 29/06/05. Organico: Fl (anche Ott), Cl in sib(anche Cl.b), Fsm, Vc, Perc [RTC 1582]

Suarez Paz, Lee Konitz, Amij Stewart, Cheryl Portere Gabriele Mirabassi. Per la Tactus Fugit ha registra-to, sempre con l’ensemble Nuovarmonia, un CD de-dicato ad Astor Piazzolla.È risultato vincitore del Corso di Direzione d’Orche-stra “I giovani talenti” Citta dell’Aquila (1999), ha vin-to il I premio al Concorso Internazionale di composi-zione L’Ironia e la musica Città di Roma (2002), alConcorso nazionale per arrangiatori Pippo BarzizzaCittà di Sanremo (2002) il I premio al Concorso na-zionale di composizione per banda Pellegrino Caso(2005), la menzione speciale al Concorso Internazio-nale di Composizione “2 Agosto” di Bologna (2003) eal Concorso internazionale Romualdo Marenco (2006).Nel 2005 gli è stata commissionata dalla Compagniadel Gesù un’opera originale sulla figura di San Fran-cesco Saverio nel cinquecentesimo anniversario dellanascita. Alcuni estratti dell’opera sono stati eseguiti inprima mondiale al Concerto di Natale in Vaticano neldicembre 2005.Dal 1999 collabora stabilmente, come direttore, conl’Istituzione Sinfonica Abruzzese.

standing such as Richard Galliano, Marcelo Nisinman,Fernando Suarez Paz, Lee Konitz, Amij Stewart, CherylPorter and Gabriele Mirabassi. For the Tactus Fugitlabel he recorded, together with the NuovarmoniaEnsemble, a CD dedicated to Astor Piazzolla.He won the conducting course “I giovani talenti”, Cittàdell’Aquila (1999) and was awarded first prize at theInternational Composition Competition “L’Ironia e lamusica” (Rome, 2002), at the Pippo Barzizza NationalCompetition for Arrangers (Sanremo, 2002), and atthe National Composition Competition for Band: Pel-legrino Caso (2005). He received a special mention atthe “2 Agosto” International CompositionCompetition in Bologna (2003) and another at theRomualdo Marenco International Competition (2006).In 2005, the Compagnia del Gesù commissioned him towrite an original opera about St. Francis Xavier on theoccasion of the five hundredth anniversary of his birth.Excerpts from the opera were given their world premiereat the Vatican Christmas Concert in December 2005.Since 1999 he has been permanent conductor of theIstituzione Sinfonica Abruzzese.

36

Carlo Boccadoro(1963)

Nato a Macerata nel 1963, ha studiato alConservatorio di Milano dove si èdiplomato in pianoforte e percussioni edove ha studiato Composizione con Pa-olo Arata, Bruno Cerchio, Ivan Fedele eMarco Tutino.Dal 1990 la sua musica è presente in tut-te le più importanti stagioni musicali ita-liane (Teatro alla Scala, Biennale di Ve-nezia, Regio di Torino, Comunale di Bo-logna, Maggio Musicale Fiorentino, Mas-simo di Palermo, Cantiere di Montepulciano, CarloFelice di Genova, Unione Musicale di Torino, Accade-mia Filarmonica Romana, Settembre Musica di Tori-no, Piccolo Teatro di Milano, Aterforum di Ferrara,Pomeriggi Musicali, Orchestra della Toscana, Orche-stra Sinfonica “Giuseppe Verdi” di Milano, Orchestradi Padova e del Veneto, Orchestra “A.Toscanini”dell’Emilia Romagna, Amici della Musica diPalermo, ecc.) ed è stata eseguita, tra gli altri, da diret-tori e solisti come Martyn Brabbins, Yuri Bashmet,Andrea Lucchesini, Moni Ovadia, I Solisti della Scala,Antonio Ballista, Bruno Canino, Enrico Dindo, I Vir-tuosi Italiani, Il Quintetto Bibiena, Gianluigi Trovesi,Bruno Campanella.

He was born in Macerata in 1963,studied at the Milan Conservatory wherehe took a diploma in piano andpercussion. At the same conservatoryhe studied composition with Paolo Ara-ta, Bruno Cerchio, Ivan Fedele and Mar-co Tutino.Since 1990, his music has been performedat all the most important music venuesin Italy (Teatro alla Scala, La Biennale diVenezia, Teatro Regio in Turin, Teatro

Comunale in Bologna, Maggio Musicale Fiorentino,Teatro Massimo in Palermo, Cantiere InternazionaleD’Arte of Montepulciano, Carlo Felice Theatre inGenoa, Unione Musicale in Turin, Accademia Filarmo-nica Romana, Settembre Musica in Turin, Milan Pic-colo Teatro, Aterforum in Ferrara, Pomeriggi Musica-li, Orchestra della Toscana, “Giuseppe Verdi”Symphonic Orchestra of Milan, Orchestra di Padova edel Veneto, A. Toscanini Orchestra of Emilia Romagna,Amici della Musica di Palermo, etc.).His work has been performed by conductors andsoloists like Martyn Brabbins, Yuri Bashmet, AndreaLucchesini, Moni Ovadia, I Solisti della Scala, Anto-nio Ballista, Bruno Canino, Enrico Dindo, I VirtuosiItaliani, Il Quintetto Bibiena, Gianluigi Trovesi, BunoCampanella and others.

37

Opere/WorksFlash, per clarinetto in sib e pianoforte (2004), durata: 6’30” ca.1a esecuzione: Firenze, 17/10/04 [RTC 935-1]

Keep Cool, per sei strumenti (2004), durata: 9’ ca., 1a esecuzione: Roma, 25/03/04. Organico: Fl, Cl,Pf, Vl, Vc, Perc [RTC 935-2]

Late Night Music, per tromba e orchestra d’archi (2004), durata: 9’ ca.1a esecuzione: Firenze, 26/09/04 [RTC 935-6]

Nature e venature, per coro e orchestra (2004), durata: 15’ ca., 1a esecuzione: Verona, 17/12/04.Organico: Ott, 2 Fl, 2 Ob, C.i, 3 Cl (III Cl.b), 2 Fg, 2 Cor, 2 Trb, 2 Trbn, Tp, Coro (S, C, T, B), 2Perc, A, Archi [RTC 1316]

Piuma (Omaggio a Enzo Mari), per orchestra da camera (2004), durata: 12’ ca., 1a esecuzione:Macerata, 05/05/04. Organico: Fl, Ob, Cl, Fg, Cor, Tp, 1 Perc, Archi [RTC 935-4]

Ultrafragola (omaggio a Ettore Sottsass), per orchestra d’archi (2004), durata: 12’ ca.1a esecuzione: L’Aquila, 28/05/04 [RTC 935-5]

Nikta, per pianoforte (1996-2005), durata: 5’ ca., 1a esecuzione: Milano, 1996 [RTC 1716]

Crash Test, per quintetto di fiati (2005), durata: 5’ ca., 1a esecuzione: Cordoba (Spagna), 25/08/05[RTC 1590]

Danse de la terre, per due pianoforti, vibrafono e marimba (2005), durata: 20’ ca.1a esecuzione: Firenze, 05/11/05 [RTC 1617]

Dark was the Night, per violino, violoncello e pianoforte (2005), durata: 12’ ca., 1a esecuzione:Pinerolo, 30/09/05 [RTC 1616]

Italian Style, per pianoforte (2005), durata: 3’ ca., 1a esecuzione: Stoccarda, 30/08/05 [RTC 1614]

Jesus on the Mainline, per flauto basso (anche flauto) e trio d’archi (2005), durata: 9’ ca.1a esecuzione: Milano, 11/10/05 [RTC 1615]

38

L’angelo coi baffi, per flauto e pianoforte (2005), durata: 5’ ca.,1a esecuzione: Pennabilli, 23/08/05 [RTC 1591]

Ashrei, per viola e percussioni campionate (2006), durata: 9’ ca.1a esecuzione: Torino, 10/02/06 [RTC 1834]

Cadillac Moon, per violino e archi (2006), durata: 18’ ca.1a esecuzione: Cagliari, 27/11/06. Organico: Archi (6. 5. 4. 3. 2.) [RTC 1848]

Sonatina, per pianoforte e vibrafono (2006), durata: 8’ ca.1a esecuzione: Barcellona, 25/05/06 [RTC 1988]

39

Diplomato in Composizione e Musicae Direzione Corale presso il Conserva-torio di Alessandria, ha frequentatol’Accademia Nazionale di S. Cecilia aRoma con Azio Corghi, l’Accademia diPerfezionamento Goffredo Petrassi-Fondazione A. Toscanini di Parma, unPost Graduate Course in Composizio-ne presso il Royal College of Music diLondra. Svolge attualmente un Dotto-rato di Ricerca presso il BirminghamConservatoire.Suoi brani sono stati eseguiti in Italia e all’estero:Tarragona, Seoul, Londra, York, Birmingham, Sligo,Budapest, Chengdu (Cina), Roma, Milano, Torino,Reggio Emilia, Alessandria, da vari ensembles ed or-chestre, tra cui: Orquestra Simfonica de Barcelona iNacional de Catalunya, Orchestra I Pomeriggi Musi-cali, Freon Ensemble, Escher Ensemble, Black HairEnsemble, Contemporary Consort, Sinfonia 21,Ensemble Sori, Composers’ Ensemble, ThalleinEnsemble, Ixion Ensemble, Componensemble,Sichuan Conservatory Ensemble, Ensemble EuropeoAntidogma Musica.Suoi lavori sono stati premiati in vari concorsi nazio-nali ed internazionali tra i quali: Premi Internacionalde Composiciò Musical Ciudad de Tarragona 2004;Concorso di composizione Hommage a Bartók 2006;Concorso Nazionale di Composizione per Opera -Parco Nazionale delle Cinque Terre (2005); 2004Birmingham Chamber Music Society Prize; TokioInternational Composition Competition; The 2nd SeoulInternational Competition for Composers; PremioValentino Bucchi; Premio per la Composizione diun’opera Gino Contilli; Concorso A.gi.mus; 1stConcours de Composition pour Orquestre

Paolo Boggio(1964)

After graduating in composition, musicand chorus conducting from theConservatory of Alessandria, he studiedat Rome’s Accademia Nazionale di S.Cecilia with A. Corghi and at the Acca-demia di Perfezionamento G. Petrassi -Fondazione A. Toscanini of Parma. Healso did post-graduate work incomposition at the London Royal Collegeof Music. He is currently working on hisPh.D. at the Birmingham Conservatoire.

His works have been performed in Tarragona, Seoul,London, York, Birmingham, Sligo, Budapest, Chengdu(China), Rome, Milan, Turin, Reggio Emilia and Ales-sandria by various ensembles and orchestras, amongwhich: the Orquestra Simfonica de Barcelona iNacional de Catalunya, the Orchestra I PomeriggiMusicali, the Freon Ensemble, the Escher Ensemble,the Black Hair Ensemble, the Contemporary Consort,Sinfonia 21, the Sori Ensemble, the Composers’Ensemble, the Thallein Ensemble, the Ixion Ensemble,Componensemble, the Sichuan ConservatoryEnsemble, and the Europeo Antidogma MusicaEnsemble.He has been the winner of various national andinternational competitions, among which: the PremioInternacional de Composiciò Musical Ciudad deTarragona 2004; the Hommage a Bartók CompositionCompetition 2006; the Concorso Nazionale di Com-posizione per Opera - Parco Nazionale delle CinqueTerre (2005); the 2004 Birmingham Chamber MusicSociety Prize; the Tokyo International CompositionCompetition; the 2nd Seoul International Competitionfor Composers; the Premio Valentino Bucchi; the Pre-mio per la Composizione di un’opera Gino Contilli;Concorso A.gi.mus; the 1st Concours de Composition

40

Symphonique Eurochestries; Premio di composizio-ne orchestrale Ciudad de Palma.La sua scrittura, quasi sempre volta al teatro in musicasia in senso stretto che privilegiando, anche in conte-sti puramente strumentali, aspetti espressivo-gestuali,possiede una cifra stilistica che spesso è stata definitaneo-espressionista.L’opera La verità sul caso Colemar, atto buffo incen-trato sulla figura di Carmelo Bene, per il quale l’auto-re ha scritto anche il libretto, ne è un esempioparadigmatico.Nel 1998, su commissione della Cineteca Italiana, hariscritto le musiche del film Frate Sole di Corsi e Falena,del 1918.Ha svolto studi di filosofia, di sceneggiatura e regiacinematografica cimentandosi nell’opera La passionedi Orfeo (sceneggiatura e progetto per lungometraggio)e nel corto Fidelio (di cui è co-autore e per cui ha scrittole musiche), premiato (menzione speciale della giu-ria) all’Alternative Film Festival di Pescara (2001).Paolo Boggio è pubblicato da Berben e Rai Trade.

pour Orquestre Symphonique Eurochestries; and theCiudad de Palma Orchestral Composition Prize.His compositional work, almost always written fortheater in music (both in the literal sense and also bystressing certain of the gestural-expressive aspects oftheater, even in purely instrumental contexts),possesses a style that has often been defined as neo-expressionist. His opera La verità sul caso Colemar, acomic one-act about Carmelo Bene (for which Boggioalso wrote the libretto) is a perfect example of this.In 1998, on a commission from the Cineteca Italiana,he rewrote the music for the 1918 film Frate Sole byCorsi and Falena.He has studied philosophy, scriptwriting and filmdirection, giving proof of his talent in the full-lengthfeature La passione di Orfeo (original screenplay) andthe well-received short film Fidelio (special mentionof the jury at the Alternative Film Festival of Pescara,2001), for which he co-wrote the script and composedthe music.Paolo Boggio’s work has been published by Berbenand Rai Trade.

41

Opere/WorksLa verità sul caso Colemar, per soprano, tenore, baritono e orchestra (2003), durata: 45’ ca.1a esecuzione: Riomaggiore, 17/12/05. Organico: S, T, Bar, Fsm da concerto (sostituibile contastiera), Fl (anche Ott, Fl.c), Cl, (anche Cl.picc), Fg, Trb, Trbn, Vc, Perc, Pf, V Rec su CD[RTC 1665]

Oskar’s Circus, per oboe, clarinetto, fagotto, corno, pianoforte (2004), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Birmingham, 15/01/05 [RTC 1503]

Oskar’s Dreams, per corno di bassetto (2004), durata: 9’ ca.1a esecuzione: Ovada, 20/08/04 [RTC 1504]

The Stained Glass Island I, per orchestra (2004), durata: 00’ ca.,1a esecuzione: Tarragona, 13/07/05. Organico: 3 Fl (III anche Ott), 3 Ob, 3 Cl (III anch<e Cl Mib eCl.b), 3 Fg (III anche Cfg), 4 Cor, 3 Trb, 2 Trbn, 1 Trbn.b, 1 Tb, 2 A, Tp / Dobaji / P (1 esecutore)/ Perc (3 esecutori) / Archi [RTC 1505]

Ludwig’s Ragtime, per ensemble (2005), durata: 4’ ca., 1a esecuzione: Monza, 17/02/06.Organico: Fl, Cl, Cl/Sxf.c, Vl, Vc, Cb, 2 Pf, Perc [RTC 1836]

42

Federico Bonetti Amendola(1950)

Nato a Roma nel 1950, ha compiuto pa-rallelamente studi umanistici e musica-li. Ha composto 4 opere liriche: Appar-so il mare…, opera in tre atti (Panatenee,Anacapri 14/9/92, CD EMI Classics), Igiganti della montagna, opera in 2 partisu libretto di Franciosa da Pirandello(Batignano Festival, 15/7/95), L’Ombra,in due atti, libretto di Franciosa daAndersen (Batignano Festival, 10/8/97),Pergolèse. Apparizioni di un mito (Tea-tro Pergolesi, Jesi, 04/6/99, per il Bicentenario delTeatro Pergolesi). Tra le sue creazioni per la danza ri-cordiamo: Otello (Firenze, 04/11/1994, CD EMIClassics), AAA cercasi cielo (Taranto, 20/5/00) e Na-tura Mundi (Assisi, Torino, novembre 2000).Tra le sue opere strumentali, elettroacustiche e song-cycles da segnalare Pulsar 083345 per il IV MarcelGrossmann Meeting di Astrofisica (Roma UniversitàLa Sapienza, 21/6/85), Concerto Planetario (Festivaldei Due Mondi, Spoleto, 14/07/90), Green Planet(Festival dei Due Mondi, Spoleto, 13/7/91), MissaInnocentium per i 50 anni della fondazione di ONU-UNICEF (Basilica Superiore di Assisi, 14/4/96 CDMM San Paolo), Mirrors of Love, per Brighton Festival98 (Brighton, Royal Pavilion 5/5/98), Icone (Milano,Accademia di Brera, 7/04/00), Il Volo del Falcone(Festival di Anagni, 7/7/02) L’uomo e l’allodola (AssisiFestival Internazionale per la Pace 7/9/02), ChordisActis (Teatro Colòn di Buenos Aires, 6/4/04).Ha composto numerose musiche per il teatro e la tele-visione tra cui: Edipo, regia di Glauco Mauri, (1982/84), Così è (se vi pare), regia di Franco Zeffirelli (Rai,1985), I Giganti della Montagna, regia di MauroBolognini (Rai, 1989), Lucrezia Borgia (Rai, 1994),Francesco a testa in giù, con Marco Baliani (Rai, 1999),

Born in 1950 in Rome, he studied bothmusic and humanities. He has composedfour lyric operas: Apparso il mare…, inthree acts (Panatenee, Anacapri, 14/9/92,CD EMI Classics); I giganti della monta-gna, in two parts, libretto by Franciosabased on a text by Pirandello (BatignanoFestival, 15/7/95); L’Ombra, in two acts,libretto by Franciosa based on a text byAndersen (Batignano Festival, 10/8/97);and Pergolèse: Apparizioni di un mito

(Teatro Pergolesi, Jesi, 04/6/99, on occasion of thebicentennial of the Pergolesi Theater). His danceworks include: Otello, (Florence, 04/11/1994, CD EMIClassics); AAA cercasi cielo (Taranto, 20/5/00); andNatura Mundi (Assisi, Turin, November 2000).Among his instrumental, electro-acoustic and song-cycle works we have: Pulsar 083345, for the IVAstrophysical Marcel Grossmann Meeting (Rome,Università La Sapienza, 21/6/85); Concerto Planeta-rio (Festival dei Due Mondi, Spoleto, 14/07/90); GreenPlanet (Festival dei Due Mondi, Spoleto, 13/7/91);Missa Innocentium for the 50th anniversary of the UN-UNICEF foundation (Basilica Superiore di Assisi, 14/4/96 CD MM San Paolo); Mirrors of Love, for BrightonFestival 98 (Brighton, Royal Pavilion 5/5/98); Icone(Milan, Brera Academy 7/04/00); Il Volo del Falcone(Anagni Festival 7/7/02 ); L’uomo e l’allodola (Assisi,Festival Internazionale per la Pace 7/9/02); andChordis Actis (Colòn Theater, Buenos Aires, 6/4/04).He has composed numerous pieces for theater andtelevision, including: Edipo, directed by Glauco Mauri,(1982/84); Così è (se vi pare), directed by FrancoZeffirelli (Rai, 1985); I Giganti della Montagna,directed by Mauro Bolognini (Rai, 1989); LucreziaBorgia (Rai, 1994); Francesco a testa in giù, with Mar-

43

Opere/WorksA la caccia e agli amori, balletto per ensemble (2001), durata: 15’ ca. Organico: Fl. Ob, Cl, Trb, 2Tastiere elettroniche, 2 Pf [RTC 313-4]

Ballet-Charivari, balletto per ensemble (2001), durata: 21’ ca.Organico: 2 Fl, 2 Ob, 2 Cl, Trb, Pf, Tp, Archi [RTC 313-3]

Intro: incedere verso, balletto per 2 pianoforti e 2 tastiere elettroniche (2001), durata: 18’ ca. [RTC313-2]

Francesco a testa in giù, Suite dalle musiche di scena per l’opera televisiva, per quartetto d’archi(1999), durata: 36’ ca., 1a esecuzione: Roma, 08/12/01 [RTC 112]

A.A.A. Cercasi cielo, Balletto in due tempi per quartetto d’archi e suoni elettroacustici (2000),durata: 75’ ca., 1a esecuzione: Taranto, 20/05/00 [RTC 214]

Icone, Song-Cycle per soprano, due cantanti-recitanti e pianoforte (2000), durata: 46’ ca.1a esecuzione: Milano, 07/04/00 [RTC 408]

Natura Mundi, azione musicale per soprano, ensemble e suoni elettronici (2000), durata: 80’ ca.1a esecuzione: Assisi, 21/11/00. Organico: Fl, Ob, Trb, Cor, 2 Vl, Vla, Vc [RTC 313]

Elia.Pietra su pietra. Racconto in musica, (TeatroSignorelli, Cortona 7/11/04) Il Sogno di Galileo,(Roma, Palazzo Altemps 30/12/04), I Fioretti di SanFrancesco oratorio in tre serate (Progetto VultusArtis,Cenacolo di Santa Croce, Firenze 20-22/10/05)Era mia...song-cycle (Festival Spazio Memoria,Viterbo10/07/06) Amor Sacro. Amor profano Opera in dueparti (Firenze, Roma, Vienna, 08/12/06).

co Baliani (Rai, 1999); Elia: Pietra su pietra, a musicalstory (Teatro Signorelli, Cortona 7/11/04); Il Sogno diGalileo, (Palazzo Altemps, Rome 30/12/04); I Fiorettidi San Francesco, an oratorio in three performances(Progetto Vultus Artis, Cenacolo di Santa Croce,Florence 20-22/10/05); Era mia..., song-cycle (FestivalSpazio Memoria, Viterbo, 10/07/06); and Amor Sa-cro. Amor profano, opera in two parts (Florence, Rome,Vienna, 08/12/06).

44

Deserts, poema elettronico con pianoforte concertante (2001), durata: 28’ ca.1a esecuzione: Assisi, 31/08/01 [RTC 407]

Psalmus I, II, III, IV, V, VI, VII, VIII, per recitante, soprano, contralto, tenore, basso (2001), dalSalterio latino, durata: 75’ ca., 1a esecuzione: Bologna, 10/05/01 [RTC 406]

Cinque canzoni da “La Mandragola”, song-cycle per baritono e pianoforte (2004), durata: 22’ ca.,1a esecuzione: Catanzaro, 04/05/04 [RTC 1111]- Lieta festa e dolce compagnia [RTC 1111-1]- I cori adiaccia e trugge [RTC 1111-2]- Chi nasce sciocco... [RTC 1111-3]- Pietre veneni e incanti [RTC 1111-4]- Arder d’amore [RTC 1111-5]

Elia. Pietra su pietra, Racconto musicale su testo proprio per un attore, soprano, tenore, quartettod’archi e pianoforte (2004), durata: 80’ ca., 1a esecuzione: Cortona, 07/11/04 [RTC 1571]

Il sogno di Galileo, Sequenze e interludi per violino, violoncello, pianoforte e suoni elettronici(2004), durata: 65’ ca., 1a esecuzione: Roma, 30/12/04 [RTC 1570]

Vultus Artis: i fioretti di San Francesco, Concerto drammatico in tre parti/serate per soprano,recitante, violino, violoncello, pianoforte, organo (2005), durata: 200’ ca.1a esecuzione: Firenze, 20/10/05 [RTC 1740-2/1]

Amor sacro. Amor profano, Azione musicale in due parti e dodici scene per due voci cantanti,quartetto d’archi, pianoforte, organo, suoni elettronici (2006), durata: 85’ ca., 1a esecuzione: Roma,08/12/07 [RTC 2069]

Jacques le fataliste, dieci scene per due attori-cantanti e quartetto d’archi (2006), durata: 40’ ca.1a esecuzione: Roma, 09/12/06 [RTC 1740-1]

45

Sylvano Bussotti(1931)

Nasce a Firenze nel 1931, incomincia lostudio del violino che non ha ancora com-piuto i cinque anni di età. Al Conserva-torio di Firenze studierà l’armonia e ilcontrappunto con Roberto Lupi e il pia-noforte con Luigi Dallapiccola, ma deveinterrompere a causa della guerra, senzaconseguire alcun titolo di studio. Deter-minanti per la sua educazione sono inve-ce il fratello Renzo e lo zio materno TonoZancanaro, pittori entrambi, e più tardi,l’incontro con il poeta Aldo Braibanti. Dal 1949 al 1956approfondisce da autodidatta lo studio della composi-zione.A Parigi, nel periodo che va da 1956 al 1958, frequen-ta i corsi privati di Max Deutsch, incontra Pierre Bouleze Heinz-Klaus Metzger, che lo condurrà a Darmstadt,dove conosce John Cage. Inizia l’attività pubblica inGermania nel 1958, con l’esecuzione delle sue musi-che da parte del pianista David Tudor, seguita dallapresentazione a Parigi di brani eseguiti da CathyBerberian sotto la direzione di Pierre Boulez.L’Universal Edition e, successivamente, gli editoriMoeck e Bruzzichelli, pubblicano in quegli anni alcu-ne sue partiture. Sarà infine con Casa Ricordi che dal1956 Bussotti stringe un più vasto rapporto editoriale.Soggiorna negli USA nel 1964-65, invitato dalla fon-dazione Rockfeller a Buffalo e New York, dopo ilconferimento di tre premi da parte della SIMC neglianni 1961, 1963 e 1965. Nei 1967 riceve il premio“all’Amelia” della Biennale di Venezia, nel 1974 il pre-mio “Toscani d’Oggi” e nel 1979 il premio Psacaropuloa Torino.Nel 1972 risiede per un anno a Berlino ospite dellaDAAD per la Fondazione Ford. Ha pubblicato il vo-lume letterario I miei Teatri, le poesie Letterati

Born in 1931 in Florence, Bussotti beganto practice the violin before the age offive. He subsequently studied harmonyand counterpoint with Roberto Lupi andpiano with Luigi Dallapiccola at theFlorence Conservatory but, because ofthe war, was forced to leave schoolwithout graduating. His brother Renzoand his maternal uncle Tono Zancanaro(both painters) had a decisive influenceon his development, as did the poet Aldo

Braibanti, in later years. From 1949 to 1956 he studiedadvanced composition on his own.In Paris, from 1956 to 1958, he attended privatecourses held by Max Deutsch. In Paris he also metPierre Boulez and Heinz-Klaus Metzger, who took himto Darmstadt, where he met John Cage. His officialcareer started in Germany in 1958, when for the firsttime one of his compositions was performed (by thepianist David Tudor) in public. Some time later, inParis, Cathy Berberian performed works of his underthe direction of Pierre Boulez.Universal Edition - and later the Moeck andBruzzichelli publishing houses - published some of hisscores during that period. 1956 saw the beginning ofhis close relationship with Casa Ricordi. After beingawarded the SIMC prize three times (1961, 1963 and1965), he was invited by the Rockfeller Foundation tospend a period in the US (from 1964-1965), and helived in Buffalo and New York for a while. Later hewon several prizes: the Venice Biennale “all’Amelia”award in 1967, the “Toscani d’Oggi” award in 1974,and in 1979 the Psacaropulo award in Turin.In 1972 he lived for a year in Berlin, guest of the DAADFord Foundation. He has published a literary work Imiei Teatri, a book of poems Letterati ignoranti, an

46

ignoranti e, sulla sua opera drammaturgica, il volumeillustrato Moda e Musica, la raccolta di scritti Disordi-ne alfabetico, oltre al vasto catalogo Electa L’Opera diSylvano Bussotti. È stato direttore artistico del TeatroLa Fenice di Venezia, del Festival Pucciniano di Torredel Lago e della Biennale Musica di Venezia. Ha inse-gnato storia del teatro musicale all’Accademia di BelleArti a L’Aquila. È stato docente di composizione e ana-lisi alla Scuola di Musica di Fiesole dal 1980 al 1991.Fin da ragazzo, oltre alla composizione, si è occupatodi pittura, con mostre allestite in vari paesi del mondo,e suoi dipinti sono stati esposti al Musée d’Orsay diParigi accanto alle opere di Van Gogh. Dall’attivitàconcertistica si sviluppa l’esperienza teatrale che loporta ad occuparsi anche di cinema e di televisione.Dal 1965 l’aspetto fondamentale della sua attività ècostituito da spettacoli di teatro musicale, nei qualirealizza la sintesi della propria esperienza creativa, sot-to l’etichetta BUSSOTTIOPERABALLET, nome ab-breviato in B.O.B., la Scuola Spettacolo da lui fondataa Genazzano nel 1974.Parallelamente realizza numerosi allestimenti e regiedi opere liriche, al Maggio Musicale Fiorentino, allaFenice di Venezia, al Regio di Torino, al Massimo diPalermo, al Liceo di Barcellona, alla Zarzuela di Ma-drid al Festival di Torre del Lago, a Caracalla, all’Are-na di Verona e alla Scala di Milano.È stato insignito della Cittadinanza Onoraria di nume-rosi luoghi, tra cui citiamo la città di Rouen e la città diPalermo.È Accademico dell’Accademia di S. Cecilia e dell’Ac-cademia Filarmonica Romana, Cavaliere dell’ordine diMark Twain, Cavaliere dell’ordine di Mickey Mouse,Commandeur dans l’ordre des arts et des lettres delloStato Francese.

illustrated edition of his drama Moda e Musica, acollection of essays Disordine alfabetico, as well as theextensive Electa catalogue L’Opera di Sylvano Bussotti.He was also artistic director of the Teatro La Fenice inVenice, of the Puccini Festival in Torre del Lago andof the Biennale Musica of Venice. He taught history ofmusic theater at the Accademia di Belle Arti in L’Aqui-la. Since 1980 he has been teaching composition andanalysis at the Scuola di Musica di Fiesole.Besides musical composition, he has also dedicatedhimself to painting, even as a boy. Exhibitions of hiswork have taken place all over the world: at the Museéd’Orsay, his paintings were hung beside those ofVincent Van Gogh. His concert experience developeda knack in him for theater that led him to work incinema and television. Since 1965 his principal concernhas been for musical theater, and it is in this field thathe has put all his creative talents to work under thelabel BUSSOTTIOPERABALLET (B.O.B. for short),the Scuola Spettacolo (School of Entertainment) thathe founded in Genazzano in 1974.He has also staged and directed lyric operas at theMaggio Musicale Fiorentino, Fenice in Venice, TeatroRegio in Turin, the Teatro Massimo in Palermo, theLiceo in Barcelona, the Zarzuela in Madrid, the Festivaldi Torre del Lago, Caracalla, the Arena in Verona andLa Scala in Milan.He has been awarded honorary citizenship in variousplaces, among which the city of Rouen and the city ofPalermo.He is a member of the Accademia di S. Cecilia and ofthe Accademia Filarmonica Romana, a Knight of theOrder of Mark Twain, a Knight of the Order of MickeyMouse, a Commandeur dans l’ordre des arts et deslettres of the French Government.

47

Opere/Worksbachiana di bachiane, per violino solo (1945-1992), durata: 7’ ca.1

a esecuzione: Vicenza, 12/06/98 [RTC 2094]

Souvenirs d’Italie (à l’Orchestre), per orchestra sinfonica (1995-96), durata: 23’ ca.1

a esecuzione: Monaco di Baviera, 11/04/97. Organico: 2 Fl (II anche Ott), 2 Ob, C.i, Cl picc, 2 Cl,Cl.b, 2 Fg, Cfg, 4 Cor, Trb.picc, 2 Trb, 2 Trbn, Tb, A, Pf, Cel, Perc, Archi [RTC 2093]

Poésies à Maldoror, per otto violoncelli (1999-2000), durata: 15’ ca. 1a esecuzione: Amsterdam,13/01/01 [RTC 2095]

Concerti grossi all’Ara degli Ulivi (2000-2002), per pianoforte, orchestra, una voce maschile scura eattore, durata complessiva: 75’ ca. [RTC 791]

- Primo Concerto, per pianoforte, voce maschile scura e orchestra, durata: 15’ ca. 1a esecuzione: Roma, 18/05/2001. Organico: 2 Fl, Ott, 2 Ob, 2 Cl, 2 Fg, Cfg / 2 Cor, 2 Trb (II con Trb.picc) / Perc (5 esec) / Archi [RTC 791-1]

- Secondo Concerto, per pianoforte, orchestra, voce maschile scura, attore, durata: 7’ ca. Organico: 2 Fl, Ott, 2 Ob, 2 Cl, 2 Fg, Cfg / 2 Cor, 2 Trb (II con Trb.picc) / Perc (5 esec) / Archi [RTC 791-2]

- Terzo Concerto, per voce maschile scura e archi, durata: 9’ ca., 1a esecuzione: Venezia, 28/09/2001. Organico: Vl I, Vl II, Vle, Vc, Cb [RTC 791-3]

Concerti grossi all’Ara degli Ulivi - Numero 4, per 9 strumenti (2002), durata: 19’ ca.1a esecuzione: Prato, 25/03/2002. Organico: Ob, Cl, Cor, Trb, Trbn, A, Cel, Vl, Cb [RTC 791-4]

Notti Sylvane - Concerti grossi all’Ara degli Ulivi - Numero 5 (2000-2002), per arpa e 19 archi,durata: 9’ ca. Organico archi: 5 Vl I, 5 Vl II, 4 Vle, 3 Vc, 2 Cb [RTC 791-5]

lo studiolo di Luca Signorelli, per pianoforte (2002), durata: 5’ ca.1

a esecuzione: Roma, 26/05/03. [RTC 2096]

48

Pater doloroso - Tredici Trame n. 7, un dramma in due parti e cinque atti (1978-2005).Personaggi: Luca Signori, T drammatico; Stefano Signori, Bar scuro; Cedric Signori, V diadolescente; Carmen Lara, S lirico; Ignota Prostituta, Ms drammatico; Modella famosa (detta laGugui), Ms di coloratura; Figurina, V infantile; Imperatrice orientale, C; Principe orientale, Tleggero; Patrizielli, T lirico; Ministro d’ambasciata, B profondo; Ric Rico, Bar chiaro; Proff.Boccardo, Att anziano; Pereire, Att giovanissimo; Un prete, B-Bar; Un ragazzo, mimo.Organico: Ott, 2 Fl, 2 Ob, 2 Cl, Cl.b, 2 Fg, Cfg / 4 Cor, 3 Trb, 2 Trbn, Tb.b / Pf, A, Cel, Tp, Perc(4 esec) / Archi (10. 8. 6. 6. 6.) / Cori (S, Ms, C, T, Bar, B), Voci parlate. Sulla scena: A, Fsm daconcerto, Chit, Vl, Sxf.t, Perc (3 esec), una voce infantile [RTC 2092]

Silvano Sylvano, Rappresentazione della vita. Opera da camera per soprano, tenore, basso, attore epiccola orchestra (Work in Progress 2002-2006), durata: 60’ ca.1a esecuzione della Versione Firenze per attore e pianoforte: Firenze, 10/05/031a esecuzione radiofonica della Versione Roma: Roma, 18/05/031a rappresentazione scenica della Versione Madrid: Madrid, 04/11/04Organico: S, T, B, Att, Danzatore / Fl (con Ott), Ob, Cl (con Cl.b), Cor / Pf (2 esec), Perc / Vl, Vc, Cb[RTC 1816]

Orchestre mozartiane I “nel Nome”, per orchestra (2005), durata: 7’ ca.1a esecuzione: Portici (NA), 02/06/05. Organico: 2 Fl, 2 Fg, 2 Cor, Archi [RTC 1993 ]

Stefano è Rocco, Calligrafia di un Concerto, per orchestra (2005), durata: 20’ ca.1a esecuzione: Venezia, 03/10/06. Organico: 2 Fl. (II anche Ott), 2 Ob, 2 Cl (event. II Cl.b), 2 Cor,2 Trb/ Pf, Tp, Cmp.tbl, Mar, Perc, Archi [RTC 1881]

Orchestre mozartiane II “REBUS BENE GESTIS”, per orchestra con piccola tromba in Re concertante,(2006), durata: 9’ ca., 1a esecuzione: Firenze, 31/03/06. Organico: 2 Fl, 2 Ob, 2 Cl, 2 Fg / 2 Cor,Trb.picc / Tp con Tmb coperto e G.C (1 esec) / Archi [RTC 1815]

49

Nata a Milano, ha compiuto gli studimusicali presso il Conservatorio di Mu-sica della sua città diplomandosi in pia-noforte con Alberto Colombo e in com-posizione con Sandro Gorli e Alessan-dro Solbiati. Ha proseguito gli studi diperfezionamento diplomandosi in com-posizione al Conservatorio di Strasburgosotto la guida di Ivan Fedele e all’Acca-demia Nazionale di S. Cecilia con AzioCorghi, ottenendo il massimo dei voti.Ha seguito master classes di composizione e analisicon Franco Donatoni, Luca Francesconi, MauricioKagel, Gyorgy Ligeti e Salvatore Sciarrino.Ha vinto il primo premio assoluto ai Concorsi Inter-nazionali di Composizione: Milano Classica (Milano,1999); Composizione per strumenti a percussione (Fer-mo, 2003); Novurgia (Milano, 2004); …a CamilloTogni (Brescia, 2004); Settimane Musicali di Stresa(Stresa, 2005) e ICOMS (Torino, 2005).Nel 2000 è stata selezionata per partecipare al 7°Young Composers Meeting organizzato dalla Fonda-zione Gaudeamus di Amsterdam sotto la guida diLouis Andriessen.È stata invitata allo Stockholm InternationalComposition Course 2002 con Magnus Lindberg dalRoyal University College of Music di Stoccolma.Nel 2003 ha frequentato il corso di composizione te-nuto da Azio Corghi all’Accademia Chigiana, riceven-do la borsa di studio e il diploma di merito.Nel 2005 è stata insignita del prestigioso PremioGoffredo Petrassi per la Composizione, istituito dallaPresidenza della Repubblica e dall’Accademia Nazionaledi S. Cecilia. Nel 2006 è stata selezionata per participareal Festival Acanthes e allo Stage di Composizione e In-formatica musicale presso l’IRCAM di Parigi.

Paola Calderone(1971)

Born in Milan, she graduated from theconservatory there, having studied pia-no with Alberto Colombo andcomposition with Sandro Gorli and Ales-sandro Solbiati. She did post-graduatework at the Conservatory of Strasbourgwhere she took a diploma in compositionunder Ivan Fedele and also at the Acca-demia Nazionale di S. Cecilia where shestudied with Azio Corghi, obtaining herdiploma with top marks.

She attended advanced classes in composition andanalysis taught by Franco Donatoni, Luca Francesconi,Mauricio Kagel, Gyorgy Ligeti and Salvatore Sciarrino.She has won first prize for composition in variousinternational competitions, among which: Milano Clas-sica (Milan, 1999); Composition for PercussionInstruments (Fermo, 2003); Novurgia (Milan, 2004);Camillo Togni (Brescia, 2004); Settimane Musicali diStresa (Stresa, 2005) and ICOMS (Turin, 2005).In 2000 she was chosen to participate in the 7th YoungComposers Meeting organized by the GaudeamusFoundation of Amsterdam, under the direction ofLouis Andriessen.She was invited by the Royal University College ofMusic of Stockholm to the Stockholm InternationalComposition Course 2002 held by Magnus Lindberg.In 2003 she attended the composition course taughtby Azio Corghi at the Accademia Chigiana, where sheearned a scholarship as well as a meritorious degree.In 2005 she was honored with the prestigious PremioGoffredo Petrassi for Composition, established by thePresident of the Republic and the Accademia Naziona-le di S. Cecilia. In 2006 she was chosen to take part inthe Acanthes Festival and in the Seminar in Compositionand Computer Science for Music at Paris’ IRCAM.

50

Opere/WorksComposizione scenica, Omaggio a Voci, per soprano, viola e doppio trio strumentale (2005),durata: 10’ ca., 1a esecuzione: Roma, 19/10/05. Organico: S. Vla, Fl, Cl.b, Perc, Pf, Vl, Vc[RTC 1643]

Il colore dell’aria, per nove esecutori (2005), durata: 11’ ca., 1a esecuzione: Milano, 03/06/05.Organico: Fl, Cl, Trbn, Perc, Pf, Vl, Vla, Vc, Cb [RTC 1589]

Lucientes, per orchestra (2005), durata: 10’ ca., 1a esecuzione: Stresa, 27/08/05. Organico: 2 Fl, 2Cl, 2 Fg, 2 Cor, 2 Trb, Tp, Perc, Archi [RTC 1543]

51

Nato a Predappio Alta (Forlì), GilbertoCappelli ha frequentato il Conservato-rio di Bologna diplomandosi in piano-forte, direzione d’orchestra, musica co-rale e composizione sotto la guida, tragli altri, di Giacomo Manzoni, Aldo Cle-menti, Tito Gotti e Giordano Noferini.Altrettanto importanti sono stati i con-tatti con Salvatore Sciarrino e LuigiNono. Insegna Composizione presso ilConservatorio B. Maderna di Cesena.Sue opere sono state eseguite, tra gli altri, da EnzoPorta, dal Quartetto Arditti, dai Pomeriggi Musicalidi Milano, dall’ensemble Musica-Realtà, dal gruppoFontana Mix.Nel 2002 ha vinto il Premio Abbiati con Suoni, perbanda, eseguito dalla Banda dell’Aeronautica Milita-re Italiana.Tra le sue opere ricordiamo: Due pezzi per violino solo(Venezia, 1981); Quartetto per Archi (Venezia, 1981);Andando nel sole che abbaglia, (Palermo, 1981); Isoleinquiete, (Bologna, 1982); Memoria (Venezia, 1991);A Corde (Edimburgo, 1994); E come il vento (Bolo-gna, 1998); Veni Sanctu Spiritus (Forlì, 2000); Blu Ol-tremare (Bologna, 2000); Suoni (Bologna, 2001); PerGiordano (Bologna, 2002); Per Due Voci (Milano,2002); Il Giardino della speranza (Bologna, 2003).Nel 2004 ha partecipato al Festival Pontino a Latinacon il pezzo da camera dedicato a Goffredo Petrassi LaMontagna di Cézanne; in occasione del festival pianisticoPer Pianosolo di Amandola (AP) ha presentato in pri-ma assoluta Frammento Blu. Nel 2005 a Bologna è statoeseguito Cerco un paese innocente, e Per Fausto.Nel 2006 a Torino la prima esecuzione del pezzo perorchestra da camera Frammento per Laura, eseguitodall’Orchestra Nazionale della Rai.

Gilberto Cappelli(1952)

Born in Predappio Alta (Forlì), GilbertoCappelli attended the Conservatory ofBologna, where he graduated in piano,orchestral direction, choral music andcomposition under Giacomo Manzoni,Aldo Clementi, Tito Gotti, GiordanoNoferini and others. Quite as importantto him were his contacts with S. Sciarrinoand L. Nono. He teaches composition atCesena’s B. Maderna Conservatory.His works have been performed by Enzo

Porta, the Arditti String Quartet, the Pomeriggi Mu-sicali of Milan, the ensemble Musica-Realtà, the groupFontana Mix and others.In 2002 he won the Premio Abbiati with Suoni forband, performed by the Banda dell’Aeronautica Mili-tare Italiana (the Italian Air Force Band).Among his works are: Due pezzi per violino solo(Venice, 1981); Quartetto per Archi (1981); Andandonel sole che abbaglia, (Palermo, 1981); Isole inquiete,(Bologna, 1982); Memoria (Venice, 1991); A Corde(Edinburgh, 1994); E come il vento (Bologna, 1998);Veni Sanctu Spiritus (Forlì, 2000); Blu Oltremare (Bo-logna, 2000); Suoni (Bologna, 2001); Per Giordano(Bologna, 2002); Per due Voci (Milan, 2002); Il Giardi-no della speranza (Bologna, 2003).In 2004, he took part in the Festival Pontino in Latinawith a piece for chamber music, La Montagna diCézanne, dedicated to Goffredo Petrassi. His Fram-mento Blu made its world premiere in Amandola(Ascoli Piceno) at the Per Pianosolo piano festival.In 2005, his Cerco un paese innocente and his Per Fau-sto were performed in Bologna.2006 saw the premiere in Turin of his Frammento perLaura for chamber orchestra, in a performance by theOrchestra Nazionale della Rai.

52

Opere/WorksBlu oltremare, per ensemble (2000), durata: 14’ ca., 1a esecuzione: Bologna, 2000.Organico: Fl, Cl.b, A, Pf, Tp, Perc, Vl, Vla, Vc [RTC 1434]

Oltre il mare, per orchestra (2000), durata: 18’-21’ ca., Organico: 2 Fl, Ob, Cl, Cl.b, 2 Fg, 2 Cor, 2Trb, 2 Trbn, 2 Perc, Archi [RTC 1611]

Cerco un paese innocente, per chitarra e voce recitante (2004), durata: 28’ ca.1a esecuzione: Bologna, 01/05 [RTC 1525]

La montagna di Cézanne, per orchestra (2004), durata: 21’ ca., 1a esecuzione: Latina, 06/04.Organico: Fl, Ob, Cl, Fg, Cor, Trb, Trbn, Perc, Pf, Archi [RTC 1526]

Frammento per Laura, per orchestra da camera (2006), durata: 21’ ca.1a esecuzione: Torino, 15/03/06. Organico: Fl, Ob, Cl, Cl.b, Fg, Cor, Trb in si, Trbn, Perc, Pf, Archi[RTC 1821]

53

Nato a Roma il 22 luglio 1955, ha stu-diato presso il Conservatorio di SantaCecilia con Guido Turchi, GinoMarinuzzi jr. e Irma Ravinale, perfezio-nandosi con Franco Donatoni.Ha frequentato i Ferienkürse diDarmstadt e vinto i premi Internazio-nali Valentino Bucchi, Gian FrancescoMalipiero e Gaudeamus Preize. Nel1987 ha rappresentato l’Italia alla Tri-buna Internazionale dei Compositoriindetta dall’Unesco.Ha avuto commissioni dall’Accademia Nazionale San-ta Cecilia, dalle Orchestre Rai di Roma e Napoli, dallaFondazione Gaudeamus, dalla Città di Ginevra, dallaBiennale di Venezia, dal Maggio Musicale Fiorentino,da Nuova Consonanza, dall’Istituzione SinfonicaAbruzzese, dalla Barattelli, dal Festival Pontino, daAGON, dal CRM. Nel 1995, su commissione dell’Ac-cademia Filarmonica Romana, ha composto la suaprima opera lirica, Nessuna coincidenza. Per la Rai hascritto le due opere radiofoniche Temperatura ester-na, su testi di Michele Mari e La mia puntualità fu uncapolavoro, su testi di Marco Lodoli.Dal 1990 si occupa di informatica musicale. Nel 1995è stato selezionato dall’IRCAM per lo stage interna-zionale e nel 1997 finalista al Concorso di Bourges.Dal 2000 fa parte di Edison Studio, con cui è statoselezionato all’ICMC 2002 (Götheborg) e 2003(Singapore), eseguendo dal vivo le musicheelettroacustiche composte per i film Gli ultimi giornidi Pompei e Das Cabinet des Dr. Caligari.Presidente di Nuova Consonanza dal 1999 al 2001,socio fondatore della Scuola di Musica di Testaccio,insegna Composizione presso il Conservatorio di Fi-renze.

Mauro Cardi(1955)

Mauro Cardi was born in Rome on 22July 1955. He received his musicaleducation at the Santa CeciliaConservatory, under the guidance ofGuido Turchi, Gino Marinuzzi Jr. andIrma Ravinale, where he also did post-graduate work with Franco Donatoni.He has attended the Ferienkürse inDarmstadt and won the InternationalPrizes Valentino Bucchi, Gian FrancescoMalipiero and Gaudeamus. In 1987 he

represented Italy at the International Composers’Platform organized by UNESCO.He has received commissions from the Accademia Na-zionale Santa Cecilia, the Rai Symphony Orchestrasof Rome and Naples, the Gaudeamus Foundation, theCity of Geneva, the Biennale di Venezia, the MaggioMusicale Fiorentino, Nuova Consonanza, the Istitu-zione Sinfonica Abruzzese, the Società dei concertiBarattelli, the Festival Pontino, AGON and CRM. Hecomposed two radio operas commissioned by the Rai:in 1994, Temperatura esterna set to texts by MicheleMari and, in 1996, La mia puntualità fu un capolavoroto texts by Marco Lodoli. In 1995, he wrote the operabuffa Nessuna coincidenza, which was commissionedby the Accademia Filarmonica Romana.He began taking an interest in computer music in 1990.In 1995 he was selected by IRCAM to take part in itsinternational seminar. In 1997 he was a finalist at theCompetition of Bourges. Along with Edison Studio(of which he has been a member since 2000) he waschosen to participate at the ICMC 2002 (Götheborg)and 2003 (Singapore), performing live the computersoundtrack composed for the movies Gli ultimi giornidi Pompei and Das Cabinet des Dr. Caligari.Mauro Cardi was president of Nuova Consonanza

54

Opere/WorksKlon, per tromba, percussioni e contrabbasso (2001), durata: 6’15”.1a esecuzione: Colonia, 23/03/01 [RTC 1516]

Trash, opera in un atto per attore e attrice cantanti, oggetti sonori, suoni riciclati e gente di strada,su testo di Francesca Angeli (coautore: Roberta Vacca) (2004), durata: 55’ ca.1a esecuzione: Roma, 07/03/04. Organico: Att-cantante, Attr-cantante, 3 Animatori, oggetti sonori,Fisarmonica, elettronica [RTC 978]

from 1999 to 2001 and co-founder of the Scuola diMusica di Testaccio. He currently teaches compositionat the Conservatory in Florence.His works have been published by Casa Ricordi,Edipan, Ut Orpheus, Semar, Rai Trade and recordedby Dischi Ricordi, RCA, BMG Ariola, Nuova FonitCetra, Edipan, Adda Records, Happy New Ears, Ilmanifesto and Rai Trade.

Le sue opere sono edite da Ricordi, Edipan, UtOrpheus, Semar, Rai Trade ed incise su dischi Ricor-di, RCA, BMG Ariola, Nuova Fonit Cetra, Edipan,Adda Records, Happy New Ears, Il manifesto, RaiTrade.

55

Nato a Cagliari, ha studiato pianofortecon Stefano Figliola presso il Conserva-torio Pierluigi da Palestrinadiplomandosi con il massimo dei voti ela lode. Contemporaneamente ha inizia-to lo studio della composizione conGianluigi Mattietti e ora frequenta iltriennio superiore. Particolarmente at-tivo come interprete di musica da came-ra, fa parte, sin dalla sua fondazione,dell’Ensemble Palestrina, gruppo diret-to da Riccardo Leone e specializzato nel repertorionovecentesco e contemporaneo, con all’attivo nume-rose prime esecuzioni assolute. Ha composto lavoricameristici, come Salon Suite, per quindici strumenti(2002) e The unquiet grave, per soprano, clarinetto epianoforte (2003), eseguito per la prima volta alFestival Spaziomusica di Cagliari; pezzi vocali, comeDe metu, dal Tieste di Seneca, per coro a sei voci mistee sistro, per il Coro del Centro Universitario musicaledi Cagliari.Vincitore della prima edizione del Concorso interna-zionale di composizione Il Giornale della Musica, (ingiuria Luis Andriessen, Zygmunt Krauze, SteveMartland, Luca Francesconi e Heiner Goebbels) conil brano Rosario, per orchestra, eseguito in prima as-soluta il 13 gennaio 2005 a Torino dall’Orchestra Sin-fonica Nazionale della Rai diretta da Roberto Abbado.Ha frequentato i corsi di composizione tenuti da AzioCorghi all’Accademia Musicale Chigiana di Siena par-tecipando al concerto finale con un altro lavorocameristico, I colori di Lampernisse, per sei strumenti.Il 17 dicembre 2005 è stato eseguito il Concerto per Vio-loncello e Orchestra da Camera, commissionatogli dalTeatro Lirico di Cagliari, con Francesco Maria Colom-bo come direttore e Alexis Descharmes come solista.

Christian Cassinelli(1979)

Born in Cagliari, he studied piano with Ste-fano Figliola at the Pierluigi da PalestrinaConservatory taking his diploma with topmarks and cum laude. At the same time hebegan studying composition with GianluigiMattietti and is currently participating in athree-year advanced program. Particularlyactive as a chamber-music player, he is oneof the original members of the EnsemblePalestrina (conducted by Riccardo Leoneand specializing in twentieth century and

contemporary repertory, with numerous premieres to itscredit). Cassinelli has composed chamber works, suchas Salon Suite for fifteen instruments (2002) and TheUnquiet Grave (performed for the first time at the FestivalSpaziomusica of Cagliari) for soprano, clarinet and pia-no (2003). He has also written vocal pieces, such as Demetu (from Seneca’s Thyestes) for chorus of six mixedvoices and sistrum, for the Coro del Centro Universita-rio Musicale of Cagliari.He won the first Concorso Internazionale di Composi-zione Il Giornale della Musica (among the judges wereLuis Andriessen, Zygmunt Krauze, Steve Martland,Luca Francesconi and Heiner Goebbels) with hiscomposition for orchestra Rosario – which made itsworld premiere in Turin on 13 January 2005 in a per-formance by the Orchestra Sinfonica Nazionale dellaRai conducted by Roberto Abbado. Cassinelli alsoattended courses in composition taught by Azio Corghiat the Accademia Musicale Chigiana of Siena, takingpart in the final concert with another chamber work, Icolori di Lampernisse, for six instruments.On 17 December 2005, his Concert for Cello and chamberorchestra (commissioned by Cagliari’s Teatro Lirico)received its first performance, with Francesco MariaColombo conductor and Alexis Descharmes soloist.

56

Opere/WorksRosario, per orchestra (2004), durata: 16’ ca., 1a esecuzione: Torino, 13/01/05. Organico: Ott, 2 Fl,2 Ob, 2 Cl in si, Cl.b, 2 Fg, Cfg, 4 Cor in fa, 2 Trb in si, 3 Trbn, Tb, Tp, Perc (5 esecutori), A, Pf,Archi [RTC 1332]

Concerto per violoncello e orchestra da camera, (2005), durata: 25’ ca.1a esecuzione: Cagliari, 17/12/05. Organico: Fl, Cl in si, Cor in fa, Perc (1 esecutore), 6 Vl I, 6 Vl II,4 Vle, 3 Vc, 2 Cb [RTC 1629]

57

Paolo Castaldi(1930)

Fot

o: R

ober

to M

asot

ti

Opere/WorksNana, per flauto e pianoforte (1979) durata: 12’ ca. [RTC 674-2]

Nana, per flauto e chitarra (1983), durata: 12’ ca. [RTC 674-1]

Paolo Castaldi è nato a Milano nel 1930,dove ha studiato musica e ingegneria,quindi composizione e direzione a Sienae a Darmstadt. Ha pubblicato studi de-scrittivi e monografie su opere e conce-zioni proprie, ed occasionalmente anchesu altri autori (ad esempio Stravinsky, l’ul-timo Bach o Debussy), come su momentie problemi particolari del pensiero musi-cale in genere: tendenzialmente trattan-done però da un punto di vista poetica-mente, ossia “attivamente”, orientato od offrendoneuna lettura originalmente mirata all’applicazione nelleprassi attuali.Per un certo numero di partiture ha redatto un paral-lelo “testo di presentazione” (quasi sistematicamentedal 1962 al 1971) principalmente inteso a fornire uncompendio propositivo, piuttosto che esplicativo, del-la posizione concettuale assunta di volta in volta in con-nessione con il progetto trattato. Castaldi considera i“linguaggi” da lui impiegati (da Facsimile, 1962) comericonducibili a un insieme, o a un sistema corrente viavia allargato, di convenzioni formalizzate: ossia comeuna “composizione”, in senso stretto, a sua volta, piùpropriamente che come un’espressione soggettiva me-diata. Ha sempre rifiutato l’interpretazione della suaopera come “dissacratoria”, “neodadaista”, o “diver-tente”, che viceversa la critica ha creduto di usare coninsistenza nei suoi confronti. Ha presentato lavori inrassegne e festival nazionali e internazionali. Altre ese-cuzioni si sono avute per la radio. Alcune sue compo-sizioni sono state registrate su CD.

Paolo Castaldi was born in 1930 inMilan, where he studied music andengineering. He later studiedcomposition and conducting in Sienaand Darmstadt.He has published descriptive andmonographic essays concerning his ownworks and ideas. He has also writtenabout other composers (Stravinsky, thelate Bach, Debussy) as well as onparticular periods and problems related

to music. His writings generally take a poetic (that isto say “active”) approach or offer an original look intocontemporary music making. He has written“introductory texts” for certain of his scores (and didso in almost every case from 1962 to 1971), mainly withthe intention of proposing a summary rather than anexplanation of the conceptual position he had adoptedfor each work in question.Castaldi believes that the “languages” he uses(beginning with Facsimile, 1962) can be related to awhole, or to a system of formalized conventions whosestructure continues to grow.This whole can be thought of as a “composition” inthe strict sense of the word, rather than as an indirectsubjective expression. He has always refused to acceptthe idea of his works being “desecratory” or “neo-Dadaistic” or “entertaining,” which is how they haveoften been interpreted by the critics.His works have been presented at national andinternational festivals. Some have been broadcast onradio, others recorded on CD.

58

Fabrizio Casti(1960)

Si è diplomato in Composizione conFranco Oppo, ha studiato Musica Elet-tronica con Alvise Vidolin a Venezia edha poi trascorso alcuni periodi di forma-zione al CSC (Centro di SonologiaComputazionale) di Padova.È presidente dell’AssociazioneSpaziomusica-Ricerca, centro che svol-ge attività di ricerca sonologica,musicologica, etnomusicologica e teori-ca finalizzata alla composizione di operemusicali e fa parte di Spaziomusica che si occupa del-la produzione, promozione e diffusione della musicacontemporanea.La sua musica è stata eseguita in festival quali Musi-ca Presente e Metafonie (Teatro alla Scala), FestivalGuido Cantelli a Milano, Nuova Consonanza, Musi-ca Verticale, RomaEuropa, Accademia di Francia aRoma, Internationale Ferienkurse a Darmstadt, DeIjsbreker ad Amsterdam, Syracuse University a NewYork, International Festival of Contemporary Musica Varsavia, St Cut’s ad Edimburgo, Dal Niente e She-the Nature of Love a Londra, Sibelius Academy aHelsinky, Synthèse a Bourges, Festival internaziona-le di Musica Contemporanea a Montevideo, oltre chea Buenos Aires, Bilbao, Madrid, Chisinau, Bucarest,Città del Messico, Atsughi, Berna, Tokyo,Nymusikkuka Festival (Norvegia), Skerray HallSkerray, Caithness and The Mill Theatre Thurso,Caithness and Gable end Theatre Hoy, Orkney Sco-zia, Edinburgh Festival, Bizart Art Center diShanghai. Svolge un lavoro di indagine intorno allerelazioni e le interazioni esistenti fra la musica ed ilsuono in sé (inteso in termini organologici, con l’usodi mezzi elettronici, e gestuali attraverso le modalitàesecutive), la metodologia della composizione (con

He took his diploma in composition underFranco Oppo. He then studied electronicmusic with Alvise Vidolin and tookspecialization courses at Padua’s CSC(Centro di Sonologia Computazionale).He is the President of AssociazioneSpaziomusica-Ricerca, a center forsonological research, musicology,ethnomusicology and music theory,whose ultimate goal is the compositionof musical works. It is a part of

Spaziomusica, which deals with the production,promotion and diffusion of contemporary music.Casti’s works have been performed at various festivals,including Musica Presente and Metafonie (Teatro allaScala), the Guido Cantelli Festival in Milan, NuovaConsonanza, Musica Verticale, the RomaEuropa,French Academy of Rome, the InternationaleFerienkurse in Darmstadt, De Ijsbreker in Amsterdam,Syracuse University of New York, the InternationalFestival of Contemporary Music in Warsaw, St Cut’sin Edinburgh, Dal Niente and She-the Nature of lovein London, the Sibelius Academy in Helsinki, Synthèsein Bourges, the International Contemporary MusicFestival in Montevideo, the Nymusikkuka Festival(Norway), Skerray Hall (Skerray, Caithness), the MillTheatre (Thurso, Caithness), the Gable End Theatre,(Hoy, Orkney Scotland), the Edinburgh Festival, theBizart Art Center of Shanghai, as well as in BuenosAires, Bilbao, Madrid, Kishinev, Bucharest, MexicoCity, Atsughi, Bern and Tokyo.His work has to do with the relations and interactionsbetween music and sound (both in the organologicsense, through the use of electronics, and in thegestural sense by means of the performance), with themethodology of composition (giving particular

59

Opere/WorksSottili di luce, per violino (1994), durata: 7’ ca., 1a esecuzione: Darmstadt, 05/08/94 [RTC 782-3]

Morbide aure dell’aria, per flauto (1996), durata: 7’ ca.1a esecuzione: Cagliari, 07/12/96 [RTC 782-2]

Sospinti oltre, per violino solo (1997), durata: 6’ ca., 1a esecuzione: Roma, 05/11/98 [RTC 782-4]

Parabola di un visionario, per flauto, violino, violoncello, percussioni (2001), durata: 8’ ca.1a esecuzione: Milano, 13/02/02. Organico Perc: Vibr, 4 Bongos, 1 T.tom grande, G.C (opp. Cassacon il ped.) [RTC 782-1]

riferimento ai processi cognitivi e musicali) e altreforme culturali e sociali. Sue musiche sono incise inCD da ECM, Stradivarius, Nuova Fonit-Cetra,Spaziomusica, LIMEN e Nuova Era. Insegna Ele-menti di Composizione Musicale e nell’ambito delcorso di Musica e Nuove Tecnologie presso il Con-servatorio di Cagliari.

attention to the cognitive and musical processes) andwith other cultural and social forms.ECM, Stradivarius, Nuova Fonit-Cetra, Spaziomusica,LIMEN and Nuova Era have all made CD-recordingsof his music. He teaches elements of musicalcomposition and courses on music and newtechnologies at the Cagliari Conservatory.

60

Nato a Sulmona, dopo un decennio de-dicato in prevalenza all’improvvisazione,a diciassette anni intraprende studi dicomposizione presso il ConservatorioAlfredo Casella de L’Aquila con MauroCardi, per poi proseguirli con GuidoBaggiani e Alessandro Sbordoni. Si di-ploma in Pianoforte, Strumentazioneper banda, e Composizione con il mas-simo dei voti. Parallelamente si laureain Lettere Moderne presso l’Universitàde L’Aquila con una tesi sul Don Giovanni di Mozart.Nel 2004 si diploma con il massimo dei voti pressol’Accademia Nazionale di Santa Cecilia nella classe diComposizione di Azio Corghi.Dal 2002 si perfeziona inoltre in pianoforte con Gio-vanni Carmassi a Roma e Pisa. Nelle estati 2002, 2003e 2004 frequenta i corsi di Composizione presso l’Ac-cademia Chigiana di Siena ricevendo borse di studio ediploma di merito. Dal 2005, vincitore di unaPresidential Fellowship e di altre due borse di studiodi cui una in qualità di assistente, vive negli USA perun Dottorato in Composizione alla New York StateUniversity sotto la guida del compositore americanoDavid Felder. I suoi lavori, editi da Rai Trade e Do-mani Musica, sono stati apprezzati in Italia e all’este-ro e radiodiffusi da Radio Rai e Radio Capodistria.In qualità di pianista tiene concerti come solista ed informazioni da camera, concentrandosi sul repertorioclassico e interpretando lavori propri, in gruppi diimprovvisazione contemporanea e moderna. Nel 2002Domani Musica gli ha dedicato il cd monografico Con-trasto dove si presenta nella doppia veste di pianista ecompositore. In qualità di musicologo ha tenuto con-ferenze e presentato eventi musicali di rilievo. Traquesti si segnala la presentazione dell’opera di Franco

Paolo Cavallone(1975)

Paolo Cavallone was born in Sulmona(Abruzzo). After ten years devotedprimarily to improvisation, at the age ofseventeen he began to study compositionat the Alfredo Casella Conservatory inL’Aquila with Mauro Cardi, GuidoBaggiani and Alessandro Sbordoni. Hegraduated with top marks in piano,instrumentation for band andcomposition. He also earned a degree inModern Literature at the State University

of L’Aquila, completing a dissertation on Mozart’s DonGiovanni. In 2002, 2003 and 2004 while on scholarship,he attended summer courses in composition at theAccademia Chigiana in Siena with Azio Corghi, earninga merit diploma. In 2004, he also earned a diploma incomposition with top marks at the National Academyof Santa Cecilia in Rome under Azio Corghi. Since 2002he has been studying piano with Giovanni Carmassi inRome and Pisa. Having earned a PresidentialFellowship and two more scholarships (under one ofwhich he teaches), Cavallone is currently working onhis Ph.D. with the American composer David Felder,at New York State University (USA).Cavallone’s works, published by Rai Trade and Doma-ni Musica (Rome), have been well received in Italy andabroad and have been broadcast by the Rai and RadioCapodistria. As a pianist, he has played both as a soloistand as part of chamber ensembles, performing classicaland contemporary repertory as well as his own works.He has also performed in modern and contemporaryimprovisation ensembles. In 2002 Domani Musicarecorded a monographic CD of his works, Contrasto,on which he also plays piano. As a musicologist, he hasheld conferences and organized a number of importantmusical events, among which the opening of Franco

61

Opere/WorksPorte, per orchestra (2003), durata: 11’ ca.Organico: 2 Fl, 2 Ob, 2 Cl, 2 Fg, 2 Cor, 2 Trb, Tp, Archi [RTC 1583]

Simbolo, per clarinetto solo (2003), durata: 7’ ca., 1a esecuzione: Siena, 09/08/03 [RTC 1584]

Confronto, per voce e sei strumenti (2004), durata: 6’ ca., 1a esecuzione: Roma, 26/11/04.Organico: V, Fl, Cl, Vl, Vla, Vc, Pf [RTC 1585]

Mannino Anno Domini 3000 eseguita in prima mon-diale presso il Teatro Marrucino di Chieti. È membrodell’Istituto Abruzzese di Storia Musicale (IASM).

Mannino’s opera Anno Domini 3000, which premieredat the Teatro Marrucino in Chieti. He is a member ofthe Istituto Abruzzese di Storia Musicale (IASM).

62

Ha compiuto studi di Musica Elettroni-ca e Composizione presso il Conserva-torio di Pesaro con Walter Branchi,Guido Baggiani e Giuliano Zosi, dedi-candosi alla composizione musicale conle tecnologie elettroacustiche.Alla fine degli anni ’70 si è trasferito aRoma incontrando Achille Perilli e Lu-cia Latour, con i quali ha approfonditoil rapporto tra musica, arti visive e dan-za.La sua attività si svolge parallelamente nel campo del-la musica elettroacustica e nel teatro musicale, intesonelle sue forme più disparate.Ha ricevuto riconoscimenti internazionali, tra cui: pre-mio OPUS del Conseil Québécois de la Musique(2005, Canada), Euphonie d’Or al Concorsodell’IMEB di Bourges (2004); Bourges (2003); Pre-mio UBU (premio della critica italiana dello spettaco-lo, per la prima volta assegnato ad un musicista, 2002);Premio Speciale della Giuria al MESS Festival diSarajevo (2002); Premio al Festival BITEF di Belgrado(2002); Premio Hear della Radiotelevisione Unghere-se (1999), Honorary Mention al concorso Ars Elettro-nica di Linz (Austria, 1997, 1998).Sue opere sono state selezionate dall’InternationalComputer Music Conference nelle edizioni 1995(Aharus), 1997 (Salonicco), 1999 (Pechino) e 2000(Berlino), 2002 (Göteborg) e 2003 (Singapore).Ha realizzato varie opere radiofoniche tra cui iradiofilm La Guerra dei Dischi, I viaggi in Tasca, e LaCommedia della Vanità, tutti prodotti da Rai Radio 3.Numerose sono le opere di teatro musicale, prodottedalla Biennale di Venezia e Ravenna Festival.Il Ravenna Festival gli ha inoltre commissionato treopere di teatro musicale su altrettanti personaggi

Luigi Ceccarelli(1953)

Luigi Ceccarelli studied electronic musicand composition at the PesaroConservatory with Walter Branchi, Gui-do Baggiani and Giuliano Zosi. At theend of the 1970’s he moved to Rome,where he met Achille Perilli and LuciaLatour and with whom he studied therelationships between music and theperforming arts. He has worked as acomposer both in the field ofelectroacustical music and in the musi-

cal theater in its various forms.His work has brought him international recognition.He won the OPUS prize of the Conseil Québécois dela Musique (Canada) in 2005; the Euphonie d’Or atthe IMEB Competition of Bourges (2004); and anotherBourges prize in 2003. In 2002, he won the UBU Prize(given by Italian theater critics and awarded to amusician for the first time on that occasion). In thesame year he took the Special Award of the jury at theMESS Festival in Sarajevo and the Special Prize at theBITEF Festival in Belgrade. He received honorarymention at the Ars Elettronica Festival at Linz (Au-stria, 1997 and 1998) and from Hungarian Television’sHear Prize (1999). His works were chosen for perfor-mance at the International Computer MusicConference in various years and venues: 1995(Aharus), 1997 (Thessaloniki), 1999 (Beijing), 2000(Berlin), 2002 (Göteborg) and 2003 (Singapore).He has written several works for radio, including theradio-film La Guerra dei Dischi, I viaggi in Tasca, andLa Commedia della Vanità, all produced by the Italianbroadcaster Rai on the Radio Tre channel.The Biennale di Venezia and the Ravenna Festival haveproduced many of his works of musical theater, andthe latter Festival has now commissioned three more,

63

storici femminili di Ravenna: Galla Placidia, France-sca da Rimini, Teresa Guiccioli.Dal 1978 al 1994 ha collaborato con la coreografaLucia Latour e con ALTRO, gruppo di lavorointercodice, realizzando numerosi spettacoli rappre-sentati in tutta Europa.È titolare dal 1979 della cattedra di Musica Elettroni-ca presso il Conservatorio di Perugia. È tra i fondatoridel laboratorio per la produzione di musica informa-tica Edison Studio di Roma con cui ha realizzato varilavori collettivi tra cui le musiche per i film muti Gliultimi giorni di Pompei (1913) e Das Kabinet des DoktorCaligari (1919).Le sue musiche sono pubblicate su CD da Edipan,BMG-Ariola, Newtone Gmeb/UNESCO/Cime eBiennale di Venezia.Il CD più recente è Exsultet, musica elettroacustica ecanto gregoriano pubblicato da Rai Trade, con Gia-como Baroffio voce solista.

each having to do with a famous female characterconnected to the history of Ravenna: Galla Placidia,Francesca da Rimini, Teresa Guiccioli.From 1978 to 1994 Ceccarelli worked with thechoreographer Lucia Latour and with ALTRO, an“inter-code” work group, producing shows that havebeen performed throughout Europe.Ceccarelli has held the post of Professor of ElectronicMusic at the Conservatory of Perugia since 1979. He is afounding member of the Edison Studio, a computer-music production workshop based in Rome. Togetherthey have worked on a number of collective works, amongwhich the soundtracks of the silent movies Gli ultimi gior-ni di Pompei (1913) and Das Kabinet des Doktor Caligari(1919). His music has been published on CD by Edipan,BMG-Ariola, Newtone Gmeb/UNESCO/Cime and theVenice Biennale. His most recent CD is Exsultet, electro-acoustical music and Gregorian chant (published by RaiTrade), with Giacomo Baroffio as solo voice.

Opere/WorksExsultet, per voci su nastro magnetico a otto piste (2000), durata: 17’ ca.1a esecuzione: Roma, 29/11/96 [RTC 1206]

In Die Resurrectionis, per nastro a otto piste e sei scanner (2000), durata: 30’ ca.1a esecuzione: Ravenna, 07/07/00 [RTC 1205]

- Pascha Nostrum, durata: 9’44” [RTC 1204]

- In Die Resurrectionis, durata: 11’57” [RTC 1205/1]

- Vidi Aquam, durata: 10’10” [RTC 1207]

64

Luigi Giuliano Ceccarelli(1953)

Dopo un periodo di studi musicali escientifici, si dedica fin da giovanissimoalla composizione di colonne sonore peril cinema. Dall’esordio, avvenuto a venti-quattro anni, ha composto circa settantacolonne sonore, lavorando con ClaudeChabrol, Bernardo Bertolucci, LucianoOdorisio, Ben Gazzara, PasqualeSquitieri, Piero Natoli, Giorgio Molteni,Claudio Sestieri. È autore del libretto edella musica dell’opera Argonautika, per orchestra,coro, voci soliste, balletto, narratore, rappresentata, conFranco Nero voce narrante, supervisione alle coreo-grafie di Carolyn Carlson, percussioni Ars Ludi, regiatecnica di Pepimorgia. I testi sono recitati dalla gior-nalista Maria Cuffaro. È autore di Greeed, anatemadigitale, e sta lavorando al progetto AmigdalA, per duesoprano e immagini.Nel 2001 realizza i testi e le musiche di Terakuza Tho- Le Voci del Mediterraneo, per quartetto vocale fem-minile, percussioni, ance, campionatori. Con GiorgioBattistelli e Giovanna Marini, crea la colonna sonoratripartita di Sia pure come brivido, balletto per la core-ografia di Laura Corradi.È anche autore di commenti musicali e sigle per laRai, da Sciuscià a La grande Storia, a Telecamere, LaCronaca in diretta, Art’è, Il filo di Arianna, Misteri,Racconti di vita, Tg 3 e dell’attuale identificativo direte per Rai 1. In teatro ha collaborato con Lina Sastriper Processo a Giovanna con Lucia Poli e composto lacolonna sonora per Donna di piacere di BarbaraAlberti, regia di A. Aglioti.Ha inoltre realizzato interazioni musicali con opere di

After studying music and science for atime, he turned his attention at a very earlyage to the composition of soundtracks forthe cinema. He made his debut at 24 andhas since composed about 70 film scores,working with Claude Chabrol, BernardoBertolucci, Luciano Odorisio, BenGazzara, Pasquale Squitieri, Piero Natoli,Giorgio Molteni and Claudio Sestieri.He wrote the libretto and composed the

music of Argonautika for orchestra, chorus, solo voices,ballet and narrator, which premiered with CarolynCarlson as choreographer, Ars Ludi on percussion,Pepimorgia as technical director and Franco Nero asnarrator. The journalist Maria Cuffaro has also recitedthe texts. He wrote Greeed, a digital anathema, and isnow working on AmigdalA, a project for two sopranosand projected images.In 2001 he wrote the texts and music of Terakuza Tho- Le Voci del Mediterraneo for female voice quartet,percussion, reed instruments and samplers. WithGiorgio Battistelli and Giovanna Marini, he composedthe three-part soundtrack of Sia pure come brivido, aballet with choreography by Laura Corradi.He has also written background music and signaturetunes for various Rai programs, such as Sciuscià, La gran-de Storia, Telecamere, La Cronaca in diretta, Art’è, Il filodi Arianna, Misteri, Racconti di vita, Tg3, TelegiornaleTre. He is the author of Rai 1’s current theme tune.He worked with Lina Sastri on the music for the playProcesso a Giovanna (with Lucia Poli) and composedthe soundtrack for Barbara Alberti’s Donna di piacere(directed by A. Aglioti). He has made music for Ida

65

computer art di Ida Gerosa, i Kinetichromes di AlbertFriscia e le poesie sonore di Bianca Menna.È stato consulente del Centro Sperimentale di Cine-matografia per il Restauro Sonoro e Art Director delCentro di Restauro Sonoro Art of No Noise di Roma.

Opere/WorksDripping Wet, per ensemble di percussioni (2001), durata: 10’ ca. Organico: 4 Mar [RTC 826]

Gerosa’s computer artworks, for Albert Friscia’sKinetichromes and Bianca Menna’s sound poems.He has been a consultant for the Centro Sperimentaledi Cinematografia per il Restauro Sonoro(Experimental Film Center for Sound Restoration) andArt Director of the Centro di Restauro Sonoro (Centerof Sound Restoration) Art of No Noise in Rome.

66

Compositore, pianista, virtuoso di mu-sical saw e di dan bau vietnamita, chi-tarrista e banjoista, direttore di corogospel, declamatore di poesia sonorafuturista, produttore di concerti,musicologo: proteiforme può esser con-siderata la carriera di Luciano Chessa.Il suo primo disco, Humus (1997) giàottiene entusiastiche recensioni da im-portanti riviste specializzate (Fare Mu-sica, Rumore), e viene nominato dai cri-tici di Rockerilla uno dei dieci migliori dischi italianidel 1997. Il suo duo per pianoforte e percussioni trat-to da Petrolio di Pier Paolo Pasolini è stato eseguitonell’autunno del 2005 presso l’Accademia Americanadi Roma. Chessa ha appena terminato di comporreun brano per orchestra e doppio coro di voci bianche,Il pedone dell’aria, recentemente eseguito in primaassoluta all’Auditorium Agnelli del Lingotto di Tori-no, e St. John at the Wake, un brano scritto per ilfagottista John Veloz. Sta ora ultimando le musicheper il documentario Return to Dak To di ChristopherUpham. Nella primavera del 2005 ha presentato la suamusica in una serie di concerti in Germania, Italia eStati Uniti. Il suo Le miniere, tratto dalla raccolta Cin-que quadri da una città fantasma, ed eseguito in primaesecuzione assoluta da Sarah Cahill, è stato recente-mente salutato da due entusiastiche recensioni dellaSan Francisco Classical Voice. All’attività di composi-tore e concertista, Chessa affianca quella di produtto-re di eventi e musicologo. Dal 1999, nella carica diCoordinatore degli eventi musicali dell’Istituto Italia-no di Cultura di San Francisco, promuove l’opera deimaggiori compositori e interpreti italiani in collabo-razione con le istituzioni concertistiche e le universitàcaliforniane più prestigiose. Nella sua tesi di dottora-

Luciano Chessa(1971)

A composer, pianist, virtuoso performerof the musical saw and the Vietnamesedan bau, guitarist and banjo player,director of gospel chorus, reciter offuturist sound poetry, concert producer,musicologist, Luciano Chessa can beconsidered a protean musician.His first recording, Humus (1997),received enthusiastic reviews fromimportant music magazines (Fare Musi-ca, Rumore) and was named by the critics

of Rockerilla as one of the ten best Italian discs of 1997.His duo for piano and percussion, inspired by PierPaolo Pasolini’s Petrolio, was performed in autumn2005 at the American Academy of Rome. Chessa hasjust finished composing two pieces, one for orchestraand double children’s chorus, Il pedone dell’aria (whichwas recently given its world premiere at theAuditorium Agnelli in Lingotto, Turin), and the other,St. John at the Wake, for the bassoonist John Veloz.His is currently completing the music for thedocumentary Return to Dak To by ChristopherUpham. In spring 2005 he presented some of hisoriginal work in a series of concerts in Germany, Italyand the United States. His Le miniere, from Cinquequadri da una città fantasma, had its premiere by SarahCahill, and recently received two enthusiastic reviewsin the San Francisco Classical Voice.Besides being a composer and performer, Chessa isalso a musicologist and music producer. In 1999, asthe coordinator of musical events at San Francisco’sItalian Cultural Institute, he began promoting the workof major Italian composers and performers incollaboration with California’s most prestigiousuniversities and concert institutions. In his doctoraldissertation, “Luigi Russolo and the Occult,” he

67

Opere/WorksCinque quadri da una città fantasma, per tre piatti giradischi e pianoforte e DJ (2003),durata: 30’ ca., 1a esecuzione: Berkeley, 17/03/03 [RTC 1974]I: Santa Maria delle montagneII: Il cimiteroIII: Le miniereIV: Il Piper’s Opera HouseV: Il tavolo dei suicidi

Il pedone dell’aria, per doppio coro di voci bianche e orchestra (2006), durata: 11’ ca.1a esecuzione: Torino, 16/04/06. Organico orchestra: Flauti, Perc, 2 A, Cel, Archi [RTC 1975/1]

Il pedone dell’aria II, versione per doppio coro di voci bianche e pianoforte (2006), durata: 3’ ca.[RTC 1975/2]

Polinesiano, per flauto in sol, violino, voce baritonale amplificata, violoncello e pianoforte (2006),durata: 3’ ca. [RTC 1966]

Strelitzie, per voce baritonale amplificata e orchestra d’archi (2006), durata: 10’ ca. [RTC 1976]

to “Luigi Russolo and the Occult” ha mostrato per laprima volta le relazioni tra gli intonarumori di Russoloe le macchine musicali di Leonardo da Vinci. Ha inse-gnato all’Università della California a Davis, è rego-larmente invitato a tenere lezioni all’Università dellaCalifornia a Berkeley, ed è stato intervistato dall’emit-tente televisiva americana CBS in qualità di esperto dihip-hop italiano. Dal 2006 insegna Storia della Musi-ca Contemporanea presso il Conservatorio di SanFrancisco.

demonstrated for the first time the relationshipbetween Russolo’s intonarumori (“noise-tuners”) andLeonardo da Vinci’s music machines.He has taught at the University of California at Davisand is often invited to give classes at the University ofCalifornia at Berkeley. He has been interviewed by theAmerican television network CBS as an expert inItalian hip-hop. In 2006 he began teaching History ofContemporary Music at the San FranciscoConservatory.

68

Nato a Milano nel 1967, Paolo Coggiolaha compiuto gli studi musicali sotto laguida di Paolo Vaglieri, Bruno Bettinellie Franco Donatoni, diplomandosi inComposizione e in Musica corale e di-rezione di coro. Nel 1994 è stato tra ivincitori del concorso nazionale di com-posizione Milano Milhaud, e nel 1998 siè classificato secondo al concorso inter-nazionale 2 agosto di Bologna.Sue composizioni sono state eseguite, fral’altro, dall’Orchestra A.Toscanini di Parma, dai Po-meriggi Musicali, dall’Orchestra della Fondazione Are-na di Verona, dall’European Chamber Orchestra, dal-l’Orchestra sinfonica abruzzese, dall’ensemble SentieriSelvaggi di Milano, da Gli Armonici di Palermo e dal-la Nuova Polifonica Ambrosiana.Fra i direttori che hanno diretto la sua musica si se-gnalano Daniele Callegari, Othmar Maga, CarloBoccadoro, Corrado Rovaris, Paolo Vaglieri, RiccardoCeni e Fabio Maestri.Ha composto diverse composizioni per ragazzi tra cuiun’operina intitolata Guardando il cielo, commissio-nata dalla Fondazione Arena di Verona. Lo stesso entelo ha invitato successivamente, per due volte consecu-tive, alla rassegna di giovani compositori Futuri.Tra le sue composizioni per ragazzi si segnalano an-che un lavoro per ensemble didattico su testo recitatodi G. Rodari, inciso cu CD dalla Civica scuola di mu-sica di Rozzano, e un brano per l’Ensemble Incanto diTerni.È stato ospite della Sagra musicale umbra, del Cantie-re internazionale d’arte di Montepulciano, delle Setti-mane musicali di Stresa, e del Festival Skjf di S.Pietroburgo, del X International Festival ofContemporary Music IIkhom XX (Uzbekistan), di

Paolo Coggiola(1967)

Paolo Coggiola was born in Milan in1967. He studied under Paolo Vaglieri,Bruno Bettinelli and Franco Donatoni,taking diplomas in composition, choralmusic and choral conducting.He was among the winners of theinternational competition MilanoMilhaud (1994) and the “2 Agosto” inBologna (1998).His compositions have been performedby the A.Toscanini Orchestra of Parma,

by Pomeriggi Musicali, by the Orchestra della Fonda-zione Arena of Verona, by the European ChamberOrchestra, by the Orchestra Sinfonica Abruzzese, bythe Sentieri Selvaggi Ensemble of Milan, by the Ar-monici of Palermo, by the Nuova PolifonicaAmbrosiana, and others.Among the conductors who have performed his musicare Daniele Callegari, Othmar Maga, Carlo Boccadoro,Corrado Rovaris, Fabio Maestri and Riccardo Ceni.He has also composed works for children, amongwhich a short opera entitled Guardando il cielo,commissioned by the Arena di Verona Foundation.The same foundation later invited him twice insuccession to the festival of young composers, Futuri.Other works of his for children include a didactic piecefor ensemble set to a recitative text by G. Rodari(recorded on CD by the Civica Scuola di Musica ofRozzano) and a composition for the Incanto Ensembleof Terni.He has been a guest of: the Sagra musicale umbra; theCantiere internazionale d’arte of Montepulciano; theSettimane musicali of Stresa; the Skjf Festival of St.Petersburg; the X International Festival ofContemporary Music IIkhom XX (Uzbekistan); theFestivaletteratura of Mantua; and the Bang on a Can

69

Festivaletteratura di Mantova e della Bang on a CanMarathon di New York. Ha composto per l’ensembleHarp & Piano (Grey is My Colour è apparso nel 1997in un disco BMG-Ricordi), per l’armonicista WilliBurger e per altre formazioni cameristiche.Un brano composto per il duo Boccadoro-Meloni èstato eseguito nella primavera del 2001 al Teatro allaScala di Milano.Sue composizioni sono state trasmesse più volte daRai Radio 3, da Radio Popolare, dalla BBC, da RadioVaticana e dalla Radio della Romania.Ha un vasto catalogo di composizioni pubblicate daCasa Musicale Sonzogno di Piero Ostali, da Carraradi Bergamo e da Rai Trade.Insegna composizione e materie teoriche.

Opere/WorksD. Lied, per pianoforte (2004), durata: 3’30” ca. [RTC 1270]

Marathon of New York.He has composed for the harmonica player WilliBurger, for the Harp & Piano Ensemble (Grey is MyColour appeared in 1997 on a BMG-Ricordi disc) andfor other chamber groups.A piece of his written for the duo Boccadoro-Meloniwas performed in the spring of 2001 at the Teatro allaScala of Milan.His work has been broadcast a number of times byRadio Tre of the Rai, by Radio Popolare, by the BBC,Vatican Radio and by Radio Romania.He has published a vast catalogue of compositions withPiero Ostali’s Casa Musicale Sonzogno, Carrara ofBergamo and Rai Trade.He teaches composition and musical theory.

70

Osvaldo Coluccino è compositore epoeta. Sue composizioni musicali sonostate eseguite in festival e rassegne inter-nazionali, fra cui: Festival InternacionalCervantino (Guanajuato, Messico), TwoDays and Two Nights of New Music(Odessa, Ucraina), Novecento Italiano(Lubiana, Slovenia), Gli Amici di Musi-ca/Realtà (Milano), Spaziomusica (Ca-gliari e Sassari), Musica Contemporaneain Irpinia (Avellino), Festa Europea del-la Musica (Roma) Incontro con le musiche (Forlì),Orme sommerse (Milano), L’Officina Musicale(Cinisello Balsamo). I suoi brani sono stati eseguitianche in diversi concerti: a Saffron Walden in Inghil-terra, alla Radio Nazionale Slovena, alla Camera delLavoro e alla Palazzina Liberty di Milano.Fra gli interpreti: Trio Aedon, Quintetto Avant-Garde,Duo Duel, Icarus ensemble, Duo Koncreta, Monesisensemble, Annamaria Morini, Flavio Emilio Scogna.Ha scritto musica strumentale, corale (su testi di pro-prie poesie) ed elettroacustica.Come poeta ha collaborato a importanti riviste di ri-cerca, fra cui “Il Verri” e “Anterem”, ha pubblicatoquattro libri, ha esposto testi alla Biennale di Veneziae al Museo d’Arte Moderna di Trieste.Hanno scritto della sua opera diversi studiosi del lin-guaggio, critici e filosofi, fra i quali Stefano Agosti,Giuliano Gramigna e Giorgio Luzzi.

Osvaldo Coluccino(1963)

Osvaldo Coluccino is a composer andpoet. His compositions have beenperformed at a number of internationalfestivals, among which: the FestivalInternacional Cervantino (Guanajuato,Mexico); Two Days and Two Nights ofNew Music (Odessa, Ucraina); Novecen-to Italiano (Ljubljana, Slovenia), GliAmici di Musica/Realtà (Milan);Spaziomusica (Cagliari and Sassari); Mu-sica Contemporanea in Irpinia (Avellino);

the Festa Europea della Musica (Roma); Incontro conle musiche (Forlì); Orme sommerse (Milan); and L’Of-ficina Musicale (Cinisello Balsamo-Milan). They havealso been played at various concerts: in Saffron Walden(England); on Radio Slovenia; and at the Camera delLavoro and the Palazzina Liberty in Milan.Among those who have performed his work are: theAedon Trio, the Quintetto Avant-Garde, the Duel duo,the Icarus Ensemble, the Duo Koncreta, the MonesisEnsemble, Annamaria Morini and Flavio EmilioScogna. Coluccino has written instrumental music,choral pieces (set to poems of his own composition)and electro-acoustical music.As a poet he has collaborated with important avant-garde literary reviews, like Il Verri and Anterem,published four books, exhibited his work at the Bien-nale di Venezia and at the Museum of Modern Art ofTrieste. Various language scholars, critics andphilosophers have written about his work, among whomStefano Agosti, Giuliano Gramigna and Giorgio Luzzi.

71

Opere/WorksQuale velo, per ensemble (2001), durata: 7’30” ca., 1a esecuzione: Cinisello Balsamo, 18/03/03.Organico: Fl, Ob, Cl, Vl, Vla, Vc, Pf, Perc (ad lib.) [RTC 1656]

Aiôn, per quartetto d’archi (2002), durata: 14’15” ca. [RTC 1655]

Diffratta aria, per quintetto di fiati (2002), durata: 8’ ca.1a esecuzione: Guanajuato (Messico), 20/10/04 [RTC 1839]

Without Witness, per clarinetto, violoncello e pianoforte (2004), durata: 8’ ca.1a esecuzione: Avellino, 05/03/05 [RTC 1657]

Out of the Oasis, per 10 archi (2005), durata: 6’ ca., Organico: 5 Vl, 2 Vle, 2 Vc, Cb [RTC 1646]

72

Pianista e compositore irpino, si èdiplomato con il massimo dei voti in pia-noforte e successivamente ha consegui-to il diploma in Composizione. Ha per-fezionato gli studi pianistici a Genovacon Marco Vincenzi e ha seguito nume-rosi corsi di musica da camera tra cuiquello tenuto da Riccardo Brengola pres-so l’Accademia Chigiana di Siena, daCristiano Rossi presso l’Accademia diBelle Arti di Lovere (Bg). Per la compo-sizione ha svolto gli studi di perfezionamento presso laScuola di Musica di Fiesole con Giacomo Manzoni.Dal 2000 insegna Armonia e Analisi presso il Conser-vatorio N. Piccinni di Bari.Ha pubblicato, tra l’altro, Le possibilità del moltepli-ce, Rugginenti Editore, Milano 2000. Fra i suoi saggi:Intuizione e Metodo nell’opera di Luigi Nono, inL’ascolto del pensiero, Rugginenti Editore, Milano2002; Scritture e codici degli ultimi cinquant’anni, inFaLaUt, anno I numero I, 1999. È stato direttore arti-stico, dal 1997 al 2005, di Musica Contemporanea inIrpinia.Le sue composizioni sono incise da Arts, Stradivarius,Tempi Moderni, Raimbow classic, Niccolò,Konsequenz, ed edite da Rugginenti, Stradivarius, RaiTrade.

GianVincenzo Cresta(1968)

Gianvincenzo Cresta, pianist andcomposer from Irpinia, graduated withtop marks in piano and later obtained adiploma in composition. He continuedhis piano studies in Genoa with MarcoVincenzi and took several chamber musiccourses, including one held by RiccardoBrengola at the Accademia Chigiana ofSiena and another by Cristiano Rossi atthe Accademia di Belle Arti of Lovere(Bergamo). He did his post-graduate

work in composition at the Scuola di Musica of Fiesolewith Giacomo Manzoni.Since 2000 he has been teaching harmony and analysisat the N. Piccinni Conservatory in Bari.He has published: Le possibilità del molteplice(Rugginenti Editore, Milan 2000); “Intuizione e Me-todo nell’opera di Luigi Nono,” in L’ascolto del pen-siero (Rugginenti Editore, Milan 2002); “Scritture ecodici degli ultimi cinquant’anni,” in FaLaUt (Issue I,Year I, 1999).He was the artistic director of Musica Contempora-nea in Irpinia from 1997 to 2005.His compositions have been recorded by Arts,Stradivarius, Raimbow Classic, Niccolò andKonsequenz. They have been published by Rugginenti,Stradivarius, Rai Trade.

Opere/WorksAlgos, per violoncello e pianoforte (2004), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Udine, 03/05/04 [RTC 1648]

Pure emersioni d’onda, per pianoforte (2005), durata: 10’ ca., 1a esecuzione: Baltimora, 12/11/05[RTC 1647]

73

Massimiliano Damerini(1951)

Opere/WorksLacrime di vetro, per pianoforte (2002), durata: 30’ ca., 1a esecuzione: Parma, 02/10/02 [RTC 675]

Due liriche di Annalisa Cima, per canto e pianoforte (2004), durata: 8’ ca.1a esecuzione: Genova, 28/10/04 [RTC 2091]

Due liriche di Edoardo Sanguineti, per canto e clarinetto basso (o pianoforte) (2004), durata: 8’ ca.1a esecuzione: Genova, 28/10/04 [RTC 2090]

Compie i suoi studi musicali sotto laguida di Alfredo They e di Martha DelVecchio. Considerato uno degli interpre-ti più rappresentativi della sua genera-zione, ha suonato in alcuni dei più im-portanti centri musicali del mondo,Gaveau di Parigi, Hercules di Monaco,Barbican di Londra, Konzerthaus diVienna. Come interprete di musica con-temporanea ha partecipato alla Bienna-le di Venezia, alle Berliner Festwochen,al Festival d’Automne di Parigi, al Wien Modern, aiDonaueschinger Musiktage.Nel 1992 ha ricevuto anche il Premio Abbiati dellacritica italiana.Oltre ad innumerevoli registrazioni per varie retiradiotelevisive europee ed americane, ha inciso perEMI, BMG Ricordi, Fonit Cetra, ecc.Moltissime sono le opere pianistiche a lui dedicate cosìcome le sue presenze in importantissimi concorsipianistici internazionali.La Süddeutsche Zeitung lo ha definito uno dei tre mas-simi pianisti italiani della nostra epoca con BenedettiMichelangeli e Pollini.

He studied under Alfredo They andMartha Del Vecchio. Considered one ofthe finest pianists of his generation, hehas played in some of the most importantmusic centers of the world: Paris’Gaveau, Munich’s Hercules, London’sBarbican, Vienna’s Konzerthaus. He hasperformed contemporary music at theBiennale di Venezia, the BerlinerFestwochen, the Festival d’Automne inParis, the Wien Modern, the

Donaueschinger Musiktage and other venues.In 1992 he received the Abbiati Prize, given by Italianmusic critics.In addition to the numerous recordings he has madefor various European and American broadcastingcompanies, he has cut discs for EMI, BMG Ricordi,Fonit Cetra and other labels.He has participated in many important internationalpiano contests, and numerous piano works have beendedicated to him.The Süddeutsche Zeitung called him one of the threemajor Italian pianists of our time, along with Bene-detti Michelangeli and Maurizio Pollini.

74

Nato a Milano, si diploma in Composi-zione con Azio Corghi e DaniloLorenzini. Segue inoltre seminari emasterclasses con Paolo Castaldi, JohnCage e Louis Andriessen.I suoi lavori sono stati eseguiti da musi-cisti quali Luciano Berio, GüntherPichler, Dimitri Ashkenazy, LondonSinfonietta, California EAR Unit infestival e teatri come Bang on a CanMarathon (New York), South BankCentre (Londra), Internationale Musikfestwochen(Lucerna), Settembre Musica (Torino), Teatro allaScala, Biennale di Venezia.Nel 1994 presenta a Londra Ecco il segno, con laLondon Sinfonietta diretta da Luciano Berio; nel 1995,su invito di Berio, scrive Jeu parti per il Festival Inter-nazionale di Lucerna.Per la Città di Copenhagen, capitale europea dellacultura nel 1996, partecipa alla composizione colletti-va di European Requiem, scritto a più mani da poeti emusicisti di diverse aree e culture d’Europa.Nel 1997, in collaborazione con Angelo Miotto e Car-lo Boccadoro, fonda Sentieri selvaggi, gruppo dedica-to all’esecuzione e alla diffusione della nuova musica.Nell’aprile 2001 va in scena, con la partecipazione delcantante rock Omar Pedrini, la sua opera Orfeo a fu-metti, tratta da Dino Buzzati.Nel 2002 il suo progetto operistico Non guardate aldomani, incentrato sul rapimento di Aldo Moro, è se-lezionato per la fase finale del concorso Genesis Ope-ra Prize; la prima parte dell’opera viene presentata informa di studio dall’Almeida Opera a Londra.I suoi lavori sono incisi su CD Cantaloupe, BMG Ri-cordi, Emi Classics, Sensible Records, Stradivarius.

Filippo Del Corno(1970)

Born in Milan, he received his diplomain composition under Azio Corghi andDanilo Lorenzini. He has alsoparticipated in seminars and taken post-graduate classes with Paolo Castaldi,John Cage and Louis Andriessen.His works have been performed bymusicians like Luciano Berio, GüntherPichler, Dimitri Ashkenazy, the LondonSinfonietta, the California EAR Unit andin festivals and venues like Bang on a Can

Marathon (New York), South Bank Centre (London),Internationale Musikfestwochen (Lucerne), SettembreMusica (Turin), Teatro alla Scala and the Biennale diVenezia.In 1994 his Ecco il segno was performed by the LondonSinfonietta conducted by Luciano Berio; in 1995, atBerio’s request, Del Corno wrote Jeu parti for the FestivalInternazionale of Lucerne. For the city of Copenhagen,the European capital of culture in 1996, he took part inthe collective composition of European Requiem, writtenby various poets and musicians from different parts ofEurope. In 1997, in collaboration with Angelo Miottoand Carlo Boccadoro, he founded Sentieri Selvaggi, agroup dedicated to performing and disseminating newmusic. His opera, Orfeo a fumetti (based on a text byDino Buzzati), was staged in April 2001 with theparticipation of the rock singer Omar Pedrini.In 2002, his operatic project Non guardate al domani,inspired by the kidnapping of Aldo Moro, was chosenfor the Genesis Opera Prize competition; the first partof the opera was presented as a work-in-progress byLondon’s Almeida Opera. His works have beenrecorded by Cantaloupe, BMG Ricordi, Emi Classics,Sensible Records and Stradivarius.

75

Opere/WorksL’arte del funambolo, per sax soprano (o clarinetto) e pianoforte (2000), durata: 8’ ca. [RTC 1191]

Banda passante, per cinque strumenti (2001), durata: 8’ ca., 1a esecuzione: Venezia, 19/05/01.Organico: Cl.b, Vibr, Pf, Chit.el, B.el [RTC 1293]

L’uomo armato, per sei strumenti (2001), durata: 5’ ca., 1a esecuzione: Milano, 11/06/01.Organico: Fl, Cl, Pf, Perc (Cassa a pedale, W.bl, P.s), Vl, Vc [RTC 1210]

La tigre nella bocca del diamante, per cinque strumenti (2001), durata: 5’ ca.1a esecuzione: Milano, 12/03/01. Organico: Fl, Cl, Pf, Vl, Vc [RTC 1211]

Dogma#2, per flauto e chitarra elettrica (2004), durata: 7’ ca., 1a esecuzione: Bolzano, 19/10/04[RTC 1287]

Critical Mass, per orchestra d’archi (2005), durata: 10’ ca., 1a esecuzione: L’Aquila, 17/06/05.Organico: 6 Vl, 2 Vle, 2 Vc, Cb [RTC 1500]

Dogma#6, per sei strumenti (2005), durata: 9’ ca., 1a esecuzione: Monfalcone, 15/11/05.Organico: Fl, Cl, Pf, Vibr, Vl, Vc [RTC 1695]

L’altro mondo, Parole e suoni dal mondo della Luna per attore e musicisti (2005), durata: 55’ ca.1a esecuzione: Città di Castello, 11/07/05. Organico: Att; Fl, Cl, Perc (Vibr, Xf, Glock, C.ped, C.r),Bajan, Vc [RTC 1535]

La discanonizzazione del più celebre dei canoni, per orchestra (2005), durata: 1’ ca.1a esecuzione: Torino, 31/12/05. Organico: 2. 2 2. 2. / 4. 2. 3. 0 / tp / archi [RTC 1751]

Dogma#4, per quartetto di percussioni (2006), durata: 8’ ca., 1a esecuzione: Bolzano, 10/06.Organico: I (Vibr, T.tom, T.bl), II (Mar, T.tom, T.bl), III (Vibr, T.tom, T.bl), IV (Vibr, T.tom, T.bl)[RTC 2068]

Not in My Name, concerto per pianoforte e orchestra (2006), durata: 25’ ca., 1a esecuzione: Milano,12/04/07. Organico: Pf solo, 2. (II anche Ott) 1. (C.i) 2. (II Cl.b), 2./2.1.-.-./Tp/Archi [RTC 2067]

76

Daniele del Monaco(1977)

Daniele Del Monaco, compositore e pia-nista romano, è nato nel 1977.Si è diplomato in composizione presso ilConservatorio A. Casella de L’Aquilanella classe di Alessandro Sbordoni. Haanche studiato composizione con MauroCardi e Guido Baggiani e pianoforte conAndrea Baggioli.È autore di musica da camera, musicasinfonica, teatro musicale, musica per leimmagini, installazioni multimediali. Èanche autore dei libretti delle sue opere e di racconti.La sua musica è caratterizzata da una forte complessi-tà contrappuntistica e un interesse per la vocalità ingenere. I lavori più recenti sono tuttavia inseriti in unprocesso di semplificazione del contrappunto che faemergere linee melodiche essenziali e armonie più di-stese (Guernica, La collera di Kausika, Sonata per vio-la). Allo stesso tempo ha abbandonato l’elemento dimeccanicità che connotava la produzione precedente(Studi meccanici, Sentimento del tempo...) al punto taleda ricorrere in alcuni casi a notazioni neumatiche (Pa-esaggi romani con tram e bus) o notazioni che fannopiù strettamente riferimento a prassi esecutive dellamusica aleatoria (Guernica, Improvvisazione).Sue composizioni sono state eseguite in prestigiosifestival di musica contemporanea tra cui Nuova Con-sonanza, Società Aquilana di Concerti B. Barattelli,Accademia Filarmonica Romana, Teatro Spazio Uno,Iato, Opéra National Montpellier-Amadeus, In-Can-to ecc.. Hanno eseguito la sua musica diversi gruppi esolisti tra cui Freon Ensemble, Ready Made Ensemble,Quartetto Harmos, Ensemble Colosseum, I Solistidella Filarmonica, Gruppo Alquìmia, Officina Musi-cale, Ensemble Gazzelloni, Orchestra “Mihail Jora”di Bacau (Romania), Ensemble In-Canto.

Daniele Del Monaco, Roman composerand pianist, was born in 1977.He took his diploma in composition at theA. Casella Conservatory (L’Aquila), underthe guidance of Alessandro Sbordoni. Healso studied composition with Mauro Car-di and Guido Baggiani, as well as pianowith Andrea Baggioli. He is the author ofchamber music, symphonic works, musi-cal theater, soundtracks and multimediainstallations. He is also the author of

stories and of the librettos of his own operas.His music was originally characterized by a verycomplex counterpoint and an interest in vocals of allkinds. His more recent works, however, have becomesimpler in terms of counterpoint, revealing essentialmelodic lines and broader harmonies (Guernica, Lacollera di Kausika, Sonata per viola). He has alsoabandoned the mechanistic element that marked hisearlier work (Studi meccanici, Sentimento del tempo...)to such a degree that in some cases he has had to resortto neumatic notation (Paesaggi romani con tram e bus)or notations that refer specifically to the processes ofperforming aleatory music (Guernica, Improvvisazione).His work has been performed at a number ofprestigious contemporary music festivals, amongwhich: Nuova Consonanza, the B. Barattelli ConcertSociety of Aquila, the Accademia Filarmonica Roma-na, Teatro Spazio Uno, Iato, the Opéra NationalMontpellier-Amadeus, In-Canto and others. Some ofthe groups and soloists who have interpreted his musicare: the Freon Ensemble, the Ready Made Ensemble,Quartetto Harmos, Ensemble Colosseum, I Solistidella Filarmonica, Gruppo Alquìmia, Officina Musi-cale, Ensemble Gazzelloni, the “Mihail Jora” Orche-stra of Bacau (Romania), Ensemble In-Canto.

77

Opere/WorksLe api, per nove esecutori (2004), durata: 10’ ca., 1a esecuzione: Roma, 24/11/04.Organico: Fl, Cl, Cl.b, Ob, Perc (Glock, Xf, Tmb basc, C.r, Cel), 2 Vl, Vla [RTC 1639]

Paesaggi romani con tram e bus, per quartetto d’archi e due percussionisti (2004), durata: 9’ ca.1a esecuzione: Roma, 18/03/04 [RTC 1130]

Sestetto, per flauto, clarinetto in sib, tromba in sib, violino, viola, violoncello (2004), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Roma, 17/11/03 [RTC 971-1]

Studi meccanici, per clarinetto in sib e pianoforte (2004), durata: 7’ ca.1a esecuzione: Roma, 17/12/03 [RTC 971-2]

Apologo dello sparviero e dell’usignolo, per voce recitante e strumenti (2005), durata: 7' ca.Organico: 2 Fl (I anche Fl.c, II anche Ott), Clav, Vc, 2 rombi australiani [RTC 2070]

78

Fabrizio De Rossi Re(1960)

Foto: Simone Casetta

La produzione di De Rossi Re è da di-versi anni caratterizzata da un’esplorazio-ne aperta a 360 gradi che accoglie e co-niuga varie esperienze stilisticamentemultiformi, sempre in bilico tra una di-retta comunicazione e l’eredità linguisti-ca della sperimentazione (dalle opere diteatro musicale Biancaneve su librettoproprio a Cesare Lombroso su libretto diA. Vianello, a Musica senza Cuore su li-bretto di Francesca Angeli con PaolaCortellesi, alle opere prodotte dalla Radio Terranerasu testi di Valerio Magrelli, a Orti di Guerra su testi diEdoardo Albinati, a Tre per una con Vittorio Sermonti,fino alle recenti Rappresentatione per strumenti anti-chi, coro e orchestra, commissionata dall’AccademiaNazionale di Santa Cecilia e a Ricercare secondo perclavicembalo e archi scritto per G. Bonino e ilprestigioso quartetto d’archi Atheneaum dei BerlinerPhilarmoniker).La pratica e la conoscenza di diversi generi musicali,dalla tradizione colta al jazz, hanno condizionato inmaniera determinante gli sviluppi della sua ricerca,orientata verso una ricognizione delle possibilitàespressive e comunicative implicite nelle esperienzemusicali più eterogenee.La capacità di assimilare diverse tecniche musicali, edi valutare attentamente le potenzialità implicite nellepiù svariate esperienze maturate dalle avanguardienovecentesche, si risolve nella definizione di un lin-guaggio autonomo e personale in grado di coniugareefficacemente le esigenze della sperimentazione conquelle della comunicazione. L’esigenza di conciliarestimoli mutuati da diverse tradizioni presenti e passa-te si colloca nel quadro di un’attenta rimeditazionedel patrimonio storico di tecniche e procedimenti

For some years now De Rossi Re’s workhas been characterized by an explorationreaching out in every direction, gatheringin and yoking together various andmultiform experiences that are always inan unstable equilibrium between directcommunication and the linguisticinheritance of experimentation. Itencompasses works of musical theater likeBiancaneve (libretto written by himself),Cesare Lombroso (libretto by A.Vianello),

Musica senza Cuore (libretto by Francesca Angeli andPaola Cortellesi); works produced for radio likeTerranera on texts by Valerio Magrelli, Orti di Guerraon texts by Edoardo Albinati, Tre per una with VittorioSermonti; and also recent works like Rappresentationefor antique instruments, chorus and orchestra(commissioned by the Accademia Nazionale di SantaCecilia) and Ricercare secondo for harpsichord andstrings (written for G. Bonino and the prestigious stringquartet Atheneaum of the Berliner Philarmoniker).His use and knowledge of various musical genres, fromthe refined classical tradition to jazz, have in adetermining way conditioned the evolution of hisresearch, which is directed toward a recognition ofthe expressive and communicative possibilities implicitin the most heterogeneous musical experiences. Hiscapacity to assimilate various musical techniques andto evaluate carefully the potentials inherent in the mostdivergent developments of the twentieth century avant-garde, resolves itself in the definition of an autonomousand personal language capable of effectively bindingthe needs of experimentation to those ofcommunication. The need to reconcile stimuliborrowed from various old and new traditions can beplaced in the setting of a careful rethinking of the

79

Opere/WorksBad Dance, per nastro magnetico (1996), durata: 5’ ca.1a esecuzione: Roma, 19/07/96 [RTC 846-1]

Diario giapponese I, per voce, percussione ed elaborazione elettronica (1997), durata: 4’28”1a esecuzione: Rai Radio 3, 15/06/97. [RTC 846-2]

Felix Culpa (Thank you, catholic girls!), Omaggio a Frank Zappa, per baritono ed ensemble(1997), durata: 15’ ca., 1a esecuzione: Roma, 1997. Organico: Fl (Ott), Cl (Cl.b), Sxf.c (anche Sxf.s),Sint, Pf, Chit.el, B.el, Batt [RTC 673-7]

Iguanas, Divertimento a quattro voci su testo di Edoardo Albinati (1999), durata: 5’30” ca.Organico: S, C, T, B [RTC 673-4]

Mura Marmo e Mare, canzone su testo di Gianluca Favetto, per voce femminile (col microfono enon impostata), flauto, clarinetto, violino e pianoforte (2001), durata: 8’ ca.1a esecuzione: Bologna, 29/03/01 [RTC 673-3]

compositivi, che de Rossi Re riprende e valorizza ade-guatamente nell’ambito della sua ricerca di una nuovasintassi musicale conseguita attraverso la sintesi delmolteplice.Insegna Elementi di Composizione per Didattica dellaMusica presso il Conservatorio G.B. Pergolesi di Fer-mo (AP). È docente di Didattica dell’improvvisazionee della composizione presso la Scuola diSpecializzazione SSIS Università del Lazio (IndirizzoMusica e Spettacolo).Le sue composizioni sono pubblicate e incise da AddaRecords, Agenda, BMG Ricordi, CNI CompagniaNuove Indie, Edipan, Fonit Cetra, I move, QQD, RaiTrade, RCA, Semar, Sonzogno.

techniques and compositional procedures inheritedfrom the past, which de Rossi Re thoroughlyreevaluates in his effort to achieve a new musical syntaxthrough a synthesis of the multiplex.He teaches Elements of Composition for MusicTeachers at the G. B. Pergolesi Conservatory in Fer-mo (Ascoli Piceno). He is a teacher of educationaltechniques (in improvisation and composition) at theScuola di Specializzazione (SSIS) of the Università delLazio (Department of Music and Entertainment).His compositions have been published and recordedby Adda Records, Agenda, BMG Ricordi, CNI Com-pagnia Nuove Indie, Edipan, Fonit Cetra, I move,QQD, Rai Trade, RCA, Semar, Sonzogno.

80

Il canto dell’odio, melologo grottesco per voce recitante e pianoforte (2002), durata: 8’ ca.1a esecuzione: Roma, 20/09/02 [RTC 1329]

November Sea Scape, breve studio per pianoforte (con voce del pianista) (2002), durata: 7’ ca.1a esecuzione: Latina, 16/07/03 [RTC 673-6]

The Lost War, per voce di vecchio nel vento, melodica e armonium (2002), durata: 3’29”1a esecuzione: Firenze, 07/07/02 [RTC 846-3]

To Autumn, per violoncello e pianoforte, liberamente ispirato alla lirica “To Autumn” di JohnKeats (2002), durata: 8’ ca., 1a esecuzione: Sofia (Bulgaria), 31/05/03 [RTC 673-5]

Erato, amore mio, per viola e pianoforte, liberamente ispirata alla poesia “O tare d’Erato” di LucaConti (2003), durata: 7’30” ca., 1a esecuzione: Ancona, 18/10/03 [RTC 914]

Musica senza cuore, Azione musicale grottesca per attrice, voce femminile, flauto, pianoforte,contrabbasso, percussioni ed elaborazione elettronica, testi di Francesca Angeli (liberamenteispirati dal libro Cuore di Edmondo de Amicis) (2003), durata: 70’ ca.1a esecuzione: Roma, 23/07/03 [RTC 908]

Rappresentatione (Urbs Imaginaria), per 4 voci soliste, strumenti antichi, coro e orchestra conelaborazione elettronica (2003), durata: 25’ ca. Organico: 2 V femm., 2 V masch. Strumenti antichi:Flauti, Cornetti, Clav, Liuto, A, Vl, Vle da gamba, Violoni. Coro: S, C, T, B. Orchestra: 2 Fl (Ianche Ott), 2 Ob, 2 Cl in sib (I anche Cl.b), 2 Fg, 3 Cor, 2 Trb, 2 Trbn, Tb; I Perc: I Vibr, P.s,Glock, Cmp.tbl, 3 G (grave, medio e piccolo); II Perc: II Vibr, Xf, 2 Tp, G.C, Lst.met, Trg,Cmp.vn; A, Archi [RTC 1103]

Venus ‘Song’, per flauto, clarinetto e chitarra (2003), liberamente ispirato alla canzone “Venus duund dein Kind” di Matthias Waissel (1592), durata: 8’ ca.1a esecuzione: Velbert (Germania), 14/05/03 [RTC 831]

81

L’eclipse, per Fl (anche Fl.b), violino, violoncello e vibrafono (2004), musica per il film omonimo diGorge Méliès (1907), durata: 9’14”, 1a esecuzione: Trento, 29/11/04 [RTC 1269]

Mysterium Cosmographicum. Un viaggio nei sogni e nei ricordi di Keplero. Azione musicale perdue attori, voce femminile, flauto, pianoforte, quintetto di sassofoni e nastro magnetico, su testo diFrancesca Angeli liberamente ispirato alla vita e alle opere di Johannes Keplero (2004).Durata: 70’ ca., 1a esecuzione: Fermo, 23/10/2004 [RTC 673-1]

Ricercare primo, per arpa e quartetto d’archi (2004), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Roma, 13/02/05 [RTC 1359-1]

Ricercare secondo, per clavicembalo e quartetto d’archi (2004), durata: 8’ ca.1a esecuzione: Roma, 14/02/05 [RTC 1359-2]

Hurucane, per pianoforte e nastro magnetico (2005), durata: 8’ ca.1a esecuzione: New York, 14/05/05 [RTC 1527]

Kinderszenen, per due pianoforti (2005), durata: 7’ ca.1a esecuzione: Strasburgo, 29/11/05 [RTC 1658]

Radio panico, breve notturno lunare per due attori ed elettronica (2005), musica per l’omonimoracconto di Carlo Lucarelli, durata: 7’ ca., 1a esecuzione: Senigallia, 14/09/05 [RTC 1529]

Valse, per ensemble (2005), durata: 8’ ca., 1a esecuzione: Torino, 20/03/06. Organico: Fl (ancheOtt), Ob, Cl, Cl.b, Fg, Cor, Trb, Trbn, Pf, Vibr, Perc, 2 Vl, Vla, Vc, Cb [RTC 1743]

82

Marco Di Bari(1958)

La formazione di Marco Di Bari (Casoli,1958), condotta da maestri come BrunoCanino e Armando Gentilucci, è stretta-mente legata allo sviluppo della sua tec-nica e poetica artistica. Conclusi gli stu-di di Conservatorio con il diploma inComposizione musicale elettronica, si èlaureato con la tesi “Fine della moderni-tà – verso un nuovo equilibrio fra arte escienza”.Ha inoltre studiato composizione e dire-zione d’orchestra presso la Hochschule für Musik diVienna.La sua ricerca, aperta alle più avanzate sollecitazionidella scienza, verte in particolare sullo studio della fi-siologia morfologica, considerata alla luce delle teoriesui frattali.Docente di composizione al Conservatorio di Parmae di composizione e analisi presso l’Accademia inter-nazionale pianistica di Imola, Di Bari ha presentatosuoi lavori presso importanti festival e rassegne nazio-nali ed internazionali: Teatro alla Scala di Milano, Set-tembre Musica di Torino, Festival di Berlino, Varsaviae Saarbrücken, Biennale di Zagabria e Biennale di Ve-nezia.Le sue musiche sono regolarmente eseguite in Italia,Germania, Francia, Austria, Olanda, Inghilterra, Giap-pone, Argentina, Messico, Cina e negli USA.Tiene regolarmente corsi di composizione e didatticapresso prestigiose istituzioni: Accademia Chopin diVarsavia, Università di Edimburgo, Accademia Musi-cale di Cremona, Università di Genova, ecc.Una particolare menzione va all’opera lirica tratta daun racconto di Flaubert L’histoire de Saint Julienl’Hospitalier (premio SIAE 1991), composta per il

Marco Di Bari (1958, Casoli) studied withBruno Canino and Armando Gentilucciand others, and his early education hashad a direct influence on the developmentof his technique and poetics. Afterreceiving his diploma in composition ofelectronic music, he took a universitydegree with a dissertation entitled “TheEnd of Modernity – Toward a newBalance between Art and Science.” Hehas also studied composition and

conducting at the Hochschule für Musik in Vienna.As an artist, Di Bari is open to stimuli from every kindof advanced science and is particularly attracted tothe study of morphologic physiology from theperspective of fractal theory.He teach composition at the Parma Conservatory andcomposition and analysis at the International Academyfor Piano of Imola. His works have been performedat a number of national and international music venues,among which: Teatro alla Scala in Milan, the Settem-bre Musica in Turin, the Festivals of Berlin, Warsawand Saarbrücken, the Zagreb Biennial and the Bien-nale di Venezia.His works are regularly performed in Italy, Germany,France, Austria, the Netherlands, England, Japan,Argentina, Mexico, China and the USA.He regularly teaches composition and musicaleducation at various prestigious institutions: theChopin Academy in Warsaw, Edinburgh University,the Accademia Musicale of Cremona, GenoaUniversity, etc.A special mention must be made of L’histoire de SaintJulien l’Hospitalier (SIAE Award 1991), a lyric operabased on the short story by Flaubert, composed for

83

Opere/WorksAppunti di Perc’Orso, per quartetto di sassofoni e pianoforte (1998), durata: 11’ ca.1a esecuzione: Teramo, 09/12/98 [RTC 1093]

Studio sulla dinamica delle ansie ghiacciate, per pianoforte (1998), durata: 4’30” ca.1a esecuzione: Sermoneta, 1998 [RTC 1091]

Studio sulle trasparenze timbriche, per chitarra (1998), durata: 5’ ca.1a esecuzione: Sermoneta, 1998 [RTC 1092]

Canino’s Variationen, I variazione sul tema di Diabelli, per pianoforte (1999), durata: 3’ ca.1a esecuzione: Roma, 1999 [RTC 1094]

Camera Obscura. Un grande adagio sul buio, Opera lirica (2001), durata: 75’ ca.1a esecuzione: Venezia, 29/09/01. Organico: S, Ms, Br, Attr, coro A (S, S, A, A), coro B (S, A, T, B),2 Fl (2 Ott), Fg solista, Vc solista, Pf solista, 2 Cl, 2 Trb, 2 Cor, 4 Sxf, Nastro magn.[RTC 1089]- Una luce laggiù [RTC 1089-1]- Giorni inariditi [RTC 1089-2]- La colp’è sempre delle madri [RTC 1089-3]- Amar Lahu [RTC 1089-4]- Never More [RTC 1089-5]- A noir [RTC 1089-6]- Ascolta i singhiozzi Dio [RTC 1089-7]

Festival di Avignone, su invito di Luciano Berio.Su commissione della Biennale di Venezia, nel 2001ha scritto e realizzato l’opera Camera Obscura.L’editore Ricordi ha pubblicato 3 CD monografici disue musiche.

the Auvignon Festival at the invitation of LucianoBerio. Di Bari’s opera Camera Obscura was composedand performed in 2001 on a commission by the Bien-nale di Venezia. The Ricordi publishing house haspublished 3 monographic CDs of his music.

84

- All is Lost [RTC 1089-8]- Darti l’anima [RTC 1089-9]- Sentile, ascolta [RTC 1089-10]- Trio [RTC 1089-11]- To Men ton Erunta [RTC 1089-12]- Sole etiam caecat [RTC 1089-13]

di Daunia e Salento, di magie e di mostri, quattro fiabe pugliesi per voce recitante, soprano, flauto,clarinetto, violoncello e pianoforte (2003), durata: 75’ ca.1a esecuzione: Foggia, 27/11/03 [RTC 1090]- Applauso-I sfilata, per flauto e clarinetto, durata: 5’ ca. [RTC 1090-1]- Incanto dei donativi-II sfilata, per flauto e clarinetto, durata: 5’ ca. [RTC 1090-2]- Pesce d’ore, per soprano, violoncello e pianoforte, durata: 5’ ca. [RTC 1090-3]- Tarantella, per soprano, ottavino, violoncello e pianoforte, durata: 5’ ca. [RTC 1090-4]- O re re, per soprano, clarinetto, violoncello e pianoforte, durata: 5’ ca. [RTC 1090-5]- Ninna Nanna, per soprano, flauto, violoncello, campane e pianoforte, durata: 5’ ca. [RTC 1090-6]

“...Un mirabile gioco sonoro”, per pianoforte e orchestra con soprano e live electronics (2006),durata: 24’ ca., 1a esecuzione: Torino, 24/03/06. Organico: 3 Fl (III anche Ott), 2 Ob, 2 Cl, Cl.b, 2Fg, Cfg, 4 Cor, 3 Trb, 3 Trbn, Tb, Tp, Perc (Glock, Cmp.tbl, T.t, 2 G.C, Lst.met, 5 P.s, G, Bastonedella pioggia), Cel, Pf, Archi [RTC 1822]

Cahier d’Hideo, per più flauti e un solo esecutore (2006), durata: 25’ ca.1a esecuzione: Bruxelles, 20/05/06 [RTC 1093]

85

Opere/WorksSinfonia n. 1 “Elettra”, per strumenti elettronici, durata: 25’ [RTC 888]

Concertino for trautonium and electronics tonalities, per strumenti elettronici, durata: 10’ [RTC 1113]

A Night in Trautonia, per strumenti elettronici, durata: 5’ [RTC 1114]

Nato a Roma nel 1963, ha studiato oboee musica elettronica presso il Conserva-torio S. Cecilia di Roma diplomandosi nel1984, studiando tra gli altri con FrancoEvangelisti.Ha pubblicato composizioni per: BMG-Ricordi, Edipan, Berben, Bixio, Vigiesse,Videoradio, Domani Musica. Ha Incisodischi e cd per: BMG Ariola, MusicaMaxima Magnetica, Videoradio, Doma-ni Musica, Vigiesse, Erga. Ha fondato,con altri colleghi compositori, un nuovo sistema dimusica elettronica, definita Elettrosonia, e dal 2002compone esclusivamente con e per strumenti elettro-nici.È titolare della cattedra di oboe presso il Conservato-rio F. Torrefranca di Vibo Valentia e docente presso ilPolitecnico tecnologico “Scientia et Ars”. Svolge atti-vità di concertista in tutto il mondo, realizzandotournées, conferenze, masterclasses e registrazioniradiotelevisive.Ha contribuito alla riscoperta di strumenti elettroniciinusuali quali il Theremin ed il Trautonium, inciden-do CD e impiegandoli in pubbliche esecuzioni.

Paolo Di Cioccio(1963)

He was born in 1963 in Rome, where hestudied at the S. Cecilia Conservatory.His compositions have been publishedby BMG-Ricordi, Edipan, Berben,Bixio, Vigiesse, Videoradio and Doma-ni Musica. He has cut records and CDsfor: BMG Ariola, Musica Maxima Ma-gnetica, Videoradio, Domani Musica,Vigiesse and Erga.In collaboration with other composershe invented Elettrosonia, a new system

for the creation of electronic music, and since 2002 hehas been using only electronic instruments to writeand perform music.He teaches oboe at the F. Torrefranco Conservatoryof Vibo Valentia and at the Politecnico tecnologicoScientia et Ars.He does concert work all over the world, participatingin tours, conferences, advanced classes in music andand radio-television recordings.He has contributed to the rediscovery of unusualelectronic instruments like the theremin and thetrautonium, using them in public performances andto cut CDs.

86

The Song of Siren, per strumenti elettronici, durata: 1’30” [RTC 1115]

Baron Victor Von Trautweinsten (hommage à Dieter Doepfer), per strumenti elettronici,durata: 5’ [RTC 1116]

Labyrinth, per strumenti elettronici, durata: 3’ [RTC 1117]

Oskar Sala’s Café Privé, per strumenti elettronici, durata: 4’ [RTC 1118]

Louis and Bebe, per strumenti elettronici, durata: 3’ [RTC 1119]

Gran Duo concertante per theremin, trautonium e dispositivi elettronici, per strumenti elettronici,durata: 8’ [RTC 1120]

Desertoniums, for electronic instruments, durata: 5’ [RTC 1121]

Contra Dogmaticos, per strumenti elettronici (2005), durata: 2’51”1a esecuzione: Rai, V Canale Auditorium, 21/06/05 [RTC 1592]

Discorso 1, per strumenti elettronici (2005), durata: 2’33” [RTC 1593]

Discorso 2, per strumenti elettronici (2005), durata: 2’34”.Organico: 3 Moog Theremin, 2 Doepfer Trautonium [RTC 1594]

Durées, per strumenti elettronici (2005), durata: 3’10”. [RTC 1595]

Epitaph for Robert Albert Moog, per strumenti elettronici (2005), durata: 3’ ca.1a esecuzione: Rai Radio 3, 2005 [RTC 1596]

Notturnale, per strumenti elettronici (2005), durata: 2’35” ca., Rai, V Canale Auditorium, 21/06/05[RTC 1597]

Orphée 2000, per strumenti elettronici (2005), durata: 5’39”1

a esecuzione: Rai, V Canale Auditorium, 21/06/05 [RTC 1598]

87

Ritratto di città nuova, per strumenti elettronici (2005), durata: 5’33”1a esecuzione: Rai, V Canale Auditorium, 21/06/05 [RTC 1599]

Sequenza 1, per strumenti elettronici (2005), durata: 2’33” [RTC 1600]



Spazio a 10, per strumenti elettronici (2005), durata: 2’24” [RTC 1604]

Symphonie mécanique, per strumenti elettronici (2005), durata: 2’45” [RTC 1603]

Concerto n° 1, per oboe e melodie elettroniche (2006), durata: 7’ ca., 1a esecuzione: Rai, V CanaleAuditorium, 15/04/06. Organico: Ob, Sint Moog, Doepfer, Arp, Korg [RTC 1898]

Trenodia per György Ligeti, per ancia d’oboe, Doepfer Trautonium e strumenti elettronici (2006),durata: 2’30”, 1a esecuzione: Rai, V Canale Auditorium, 01/07/06 [RTC 2025]

INSTRUMENTARIUM (organico degli strumenti impiegati nei brani):BigBriar Theremin, Doepfer Trautonium, Moog Minimoog D, ARP 2600, ARP Sequencer,Analogue Solutions VOSTOK, Doepfer Modular A-100

88

Patrizio Esposito(1960)

Nato a Roma nel 1960, ha studiatocomposizione al Conservatorio di SantaCecilia, diplomandosi sotto la guida diMauro Bortolotti. Parallelamente aglistudi in conservatorio ha seguito corsicon Aldo Clementi e successivamentecon Franco Donatoni, col quale si èspecializzato all’Accademia di SantaCecilia. Ha esordito a Milano nel 1985con la composizione The entertainmentof the senses, su testi di W. Auden e hasviluppato, dall’inizio della sua attività, una personalericerca espressiva, evocativo-immaginifica,collaborando con artisti visivi, scrittori e attori.Le sue composizioni sono eseguite nei maggiori festivalitaliani ed esteri quali: Zurigo, Parigi-Versailles, Cuba,Lussemburgo, Schleswig-Holstein, Stoccolma,Madrid, Granada, Varsavia, Lipsia, Berlino, Lucerna,S. Pietroburgo, Settembre Musica, Festival RomaEuropa, Festival delle Nazioni, Bologna Festival, RaiNuova Musica, Festival Neue Musik Ultrashall,Stagione Musik der Jarhunderte Stoccarda, 3rdMediterranea Contemporary Music Days FestivalIstanbul, Nuova Consonanza, Coretto di Bari, StagioneOrchestra Regionale del Lazio, Regio di Parma, Civicadi Milano, Festival Mondiale del Sassofono, FestivalInternazionale dei fiati, ecc.Da sempre affianca l’attività compositiva a quella di interprete; ha infatti studiato direzione d’orchestracon Donato Renzetti, fondando nel 1986 il New WindsEnsemble. Dal 1992 è direttore della Banda Musicaledell’Aeronautica Militare, con la quale svolgeun’intensa attività di concerti in Italia e all’estero,promuovendo la musica originale per fiati.Insegna Analisi e Storia del Repertorio presso ilConservatorio “A. Casella” de L’Aquila.

Born in 1960 in Rome, he studiedcomposition at the Santa CeciliaConservatory, where he took his diplo-ma under Mauro Bortolotti. At the sametime he attended courses taught by AldoClementi, and later did post-graduatework with Franco Donatoni at the San-ta Cecilia Academy.In 1985 he made his debut in Milan withThe Entertainment of the Senses, basedon texts by W. H. Auden. Throughout

his career, while collaborating with visual artists, writersand actors, he has developed a strong, personal voice,which is both evocative and highly imaginative.His works have been performed at major Italian andinternational festivals, including Zurich, Paris-Versailles, Cuba, Luxembourg, Schleswig-Holstein,Stockholm, Madrid, Granada, Warsaw, Leipzig, Berlin,Lucerne, S. Petersburg, Settembre Musica, the RomaEuropa Festival, the Festival delle Nazioni, the Bolo-gna Festival, Rai Nuova Musica, Festival Neue MusikUltrashall, Musik der Jarhunderte Stoccarda, 3rd Me-diterranea Contemporary Music Days FestivalIstanbul, Nuova Consonanza, Coretto of Bari, Or-chestra Regionale del Lazio, Regio of Parma, the Civi-ca of Milan, the Festival Mondiale del Sassofono, theFestival Internazionale dei fiati and others.He alternates his activity as a composer with that of aperformer. He has studied conducting with DonatoRenzetti and in 1986 founded the New Winds Ensemble.Since 1992 he has been the conductor of the BandaMusicale dell’Aeronautica Militare (the Italian AirForce Band), with which he is very active performingconcerts in Italy and abroad and in promoting originalmusic for winds.He teaches analysis and history of the repertory at the

89

Opere/WorksVoyage X, per oboe e quartetto d’archi (1999), durata: 9’25”.1a esecuzione: Milano, 06/99 [RTC 680-2]

Voyage XIII bis, per tromba e orchestra da camera (2000), durata: 12’44”1a esecuzione: Roma, 26/03/00. Organico: 2 Fl (II anche Ott), 2 Ob (II anche C.i), 2 Cl (II ancheCl.picc e Cl.b), 2 Fg, 2 Cor, 2 Trb, Pf, Perc, Quintetto d’archi [RTC 1006-4]

Estroverso, per 4 percussionisti solisti e 23 strumenti a fiato (2001), durata: 8’33”, 1a esecuzione:Bologna, 27/06/01. Organico: I Perc: Bng e Cng; II Perc: Batt; III Perc: set di 7 T.tom; IV Perc:Timb, G.C; 2 Fl, Ott, 2 Ob, C.i, 2 Fg; Cfg, 3 Cl, 4 Cor, 3 Trb, 3 Trbn, Tb [RTC 680-1]

Il Rituale di Tersicore, per percussionista, pianoforte, clarinetto, violoncello, nastro magnetico(2003), durata: 9’22”, 1a esecuzione: Ancona, 18/10/03 [RTC 1006-1]

Studio, per pianoforte (2003), durata: 4’53”, 1a esecuzione: Roma, 24/07/03 [RTC 1006-2]

Suite, per pianoforte (2003), durata: 10’18”, 1a esecuzione: Roma, 24/07/03 [RTC 1006-3]

Bagatelle, per pianoforte, violino e violoncello (2004), 1a esecuzione: Roma, 21/04/04 [RTC 1127]

The Perfect Game, per marimba, 2 percussionisti e un arbitro (2005), durata: 6’ ca.1a esecuzione: Roma, 06/10/05 [RTC 1637]

Voyage III, per fisarmonica cromatica ed elettronica (2005), durata: 12’ ca.1a esecuzione: Roma, 10/11/05 [RTC 1791]

Passacaglie, per orchestra da camera (2006), durata: 15’ ca., 1a esecuzione: Torino, 13/03/06Organico: Fl, Cl, Fg, 2Cr, 3Vl, 3Vle, 2Vc, 2Cb [RTC 1764]

Le sue composizioni, edite da Edipan , Agenda e RaiTrade, incise per Pan, Dynamic e Stradivarius, vengonoregolarmente trasmesse da emittenti radiofonicheitaliane e straniere.

Conservatory A. Casella of L’Aquila.His work has been published by Edipan, Agenda andRai Trade, recorded by Pan, Dynamic and Stradivarius,and is regularly radio-broadcast on Italian andinternational airwaves.

90

Francesco Filidei(1973)

Si è diplomato col massimo dei voti e lalode al conservatorio Luigi Cherubini diFirenze in organo e composizioneorganistica, ottenendo contemporanea-mente il diploma di composizione all’Ac-cademia Musicale Pescarese con Giaco-mo Manzoni. In seguito si è perfeziona-to con Sylvano Bussotti, SalvatoreSciarrino, e Jean Guillou a Zurigo. Nel 2000 si trasferisce a Parigi, dove se-gue il Cursus annuale dell’Ircam. Entra,premier nommé, al Conservatorio Nazionale Superioredi Parigi, studiando con Marco Stroppa, FrédéricDurieux e Michael Levinas, ottenendo il primo pre-mio ed il diploma di composizione.Vincitore della borsa Taddei 1998, e quella Meyer nel2004, Filidei ha ricevuto numerose commissioni ed èstato interpretato da ensemble quali L’itinéraire, AlterEgo, Cairn, Instant donné, Atelier XX, NouvelEnsemble Modern, Ensemble OrchestralContemporain, Rhizome, Intercontemporain,Percussion de Strasbourg, Österreichisches ensemble,Klangforum Wien. In qualità di organista ha registra-to per Radio France e RSR2.Dal 2003 è organista della Cappella della MedagliaMiracolosa a Parigi. Nel 2005 ottiene il MusikpreisSalzburg Förderpreis e la commande del Comité delecture Ircam Intercontemporain.È compositore in residenza alla Academie SchlossSolitude di Stuttgart. Nel 2007 sarà in residenza allaCasa de Velasquez di Madrid in qualità di membrodella sezione artistica.

He studied organ and composition fororgan at the Luigi CherubiniConservatory of Florence, where hegraduated cum laude and with topmarks. He also earned a diploma incomposition from the Accademia Musi-cale Pescarese under Giacomo Manzoniand later took post-graduate courseswith Sylvano Bussotti, SalvatoreSciarrino, and Jean Guillou in Zurich.In 2000 he moved to Paris, where he

enrolled in the yearly Ircam Cursus. He entered theConservatoire National Supérieur in Paris as “premiernommé,” studying under Marco Stroppa, FrédéricDurieux and Michael Levinas and earning a diplomain composition as well as first prize.Filidei was the winner of the Taddei Scholarship 1998and the Meyer Scholarship in 2004, and he has receivednumerous commissions. His music has beeninterpreted by ensembles like L’itinéraire, Alter Ego,Cairn, Instant Donné, Atelier XX, Nouvel EnsembleModern, Ensemble Orchestral Contemporain,Rhizome, Intercontemporain, Percussion deStrasbourg, Österreichisches Ensemble andKlangforum Wien. He has recorded as an organist forRadio France and RSR2.He has been organist of the Chapel of the MiraculousMedallion in Paris since 2003. In 2005 he obtainedthe Musikpreis Salzburg Förderpreis and a commissionfrom the Comité de lecture Ircam Intercontemporain.He is composer-in-residence at the Academie SchlossSolitude of Stuttgart. In 2007 he will be in residenceat the Casa de Velasquez in Madrid as a member ofthe artistic section.

91

Opere/WorksPartita, per otto strumenti (2003), durata: 14’ ca., 1a esecuzione: Parigi, 06/11/03.Organico: Fl, Cl, Trb, Trbn.b, Pf, A,Vl, Vc, ampl [RTC 1850]

Erpice, per dodici sassofoni (2004), durata: 6’ ca., 1a esecuzione: Poitiers, 17/08/04.Organico: Sxf.b, 2 Sxf.br, 3 Sxf.t 3 Sxf.c, 2 Sxf.s, Sxf.ss [RTC 1879]

Macchina per scoppiare i pagliacci, per doppia orchestra (2005), durata: 11’ ca.1a esecuzione: Parigi, 14/10/05.Organico prima Orchestra: Fl, Ob, Cl, Fg, Cor, Trb, Trbn.b, Pf, A, 2 Perc (GC, Tubo corrugato,Frst, Palloncini, Fisch, Cuscino, Centrifuga insalata, P, Cmp.tbl, Sir, Vibraslap, Clacson acuto,Lingua di suocera), 3Vl, Vla, Vc, CbOrganico seconda Orchestra: Fl, Ob, Cl picc, Cl, Fg, Cor, Trb, Trbn.b, Pf, A, 2 Perc (GC, Tubocorrugato, Frst, Palloncini, Fisch, Cuscino, Centrifuga insalata , P, Cmp.tbl, Sir, Vibraslap, Clacsongrave, Flex, Rag, Lingua di suocera), 3Vl, Vla, Vc, Cb [RTC 1849]

Trio Sonata, per tre strumenti (2006), durata: 8’ ca., 1a esecuzione: Vienna, 29/04/06.Organico: Chit, Vla da gamba, Stage computer, Ampl [RTC 1851]

92

Dopo essersi diplomato in pianoforte,composizione e musica elettronica,Marcello Filotei si è dedicato all’approfon-dimento dei linguaggi musicali contempo-ranei, con particolare attenzione alle nuo-ve tecnologie. Oltre alla produzione perorganici tradizionali, il suo catalogo contadiversi lavori che prevedono l’interventodell’elettronica. In particolare è interessa-to all’interazione tra gli strumenti acusticie le macchine, mantenendo un profondosenso della forma mutuato dalla tradizione. Suoi lavorisono stati eseguiti in numerose rassegne di musica con-temporanea in Italia e all’estero. Nel 2000 l’Orchestra diRoma e del Lazio gli ha commissionato Il Sogno diArsenio, atto unico teatrale andato in scena al Teatro Valledi Roma con Piera degli Esposti voce recitante. Nel 2001il Cantiere internazionale d’arte di Montepulciano gli hacommissionato Traghetti, eseguito nell’ambito della 26ªedizione della manifestazione e poi inciso dall’Orchestradella Radio di Sofia e pubblicato da Rai Trade. Diversisuoi lavori sono stati trasmessi da RadioRai e da RadioVaticana. Ha scritto brani utilizzati come sostegno sono-ro per installazioni di arte contemporanea esposte pres-so le maggiori gallerie italiane. Componeestemporaneamente colonne sonore per spettacoli tea-trali utilizzando procedimenti legati al live electronics,gli stessi utilizzati recentemente nella performance Omag-gio a Pollock: la foresta incantata, commissionata daAchille Bonito Oliva ed eseguito da Antonio Caggiano alFestival Fresco Bosco nella Certosa di Padula.Giornalista professionista e critico musicale, tiene se-minari universitari e partecipa regolarmente comerelatore a convegni e giornate di studio su argomentidi carattere musicale. È Socio di Musica Verticale eNuova Consonanza.

Marcello Filotei(1966)

After taking diplomas in piano,composition and electronic music,Marcello Filotei began advanced studiesin contemporary musical languages,concentrating on new technologies. Inaddition to works for traditionalinstruments, he has composed a numberof pieces that include the use ofelectronics in them. He is especiallyinterested in the interaction betweenacoustic instruments and machines, while

retaining a profound, traditional sense of form. Hiswork has been performed at many contemporary musicfestivals in Italy and abroad.In 2000 the Orchestra di Roma e del Laziocommissioned his Il Sogno di Arsenio, a musical playin one act that was staged at the Teatro Valle in Romewith Piera degli Esposti as the recitative voice. In 2001the Cantiere Internazionale d’Arte of Montepulcianocommissioned his Traghetti, performed during its 26th

season and later recorded by the Radio Orchestra ofSofia and published by Rai Trade. Various works ofhis have been broadcast by Radio Rai and VaticanRadio. He has written music for contemporary artinstallations that have been put on in some of Italy’smost important galleries. He composes soundtracksfor stage shows using methods associated with liveelectronics, like those he used recently in Omaggio aPollock: la foresta incantata, commissioned by AchilleBonito Oliva and performed by Antonio Caggiano atthe Festival Fresco Bosco in the Certosa of Padula.A professional journalist and music critic, he holdsuniversity seminars and regularly takes part as aspeaker in conferences and workshops dedicated tosubjects related to music. He is a member of MusicaVerticale and Nuova Consonanza.

93

Opere/WorksIl sogno di Arsenio, per orchestra (2001), durata: 40’ ca., 1a esecuzione: Roma, 22/04/01.Organico: 2Fl (secondo anche Ott.), 2Ob, 2Cl, 2Fg, 2Cor, 2Trb, Crot, W.bl, Tp, Archi, C ampl, Barampl, Attr ampl, N.M. [RTC 1880]

L’alba dei misteri, riflessioni sul divenire, per 2 pianoforti (o Pf a 4 mani) (2001), durata: 7’15” ca.,1a esecuzione: Montepulciano, 02/08/01 [RTC 1858]

Requiem per Jessica, lamento per 4 clarinetti (2001), durata: 5’35” ca.1a esecuzione: Noto, 13/04/03. Organico: 3 Cl, Cl.b [RTC 1860]

Traghetti, per contralto e orchestra (2001), durata: 15’ ca., 1a esecuzione: Montepulciano, 02/08/01.Organico orchestra: 2Fl (II anche Ott), 2Ob, 2Cl, 2Fg, 2Cor, 2Trb, Trbn, W.bl, P, 3 Crot, G.ch,T.tom, G.C., Vibraslap, Tp, Pf, A, Archi [RTC 1800]

Metamorfosi, per pianoforte, violino, violoncello, tastiera midi, elettronica (2004), durata: 13’ ca.,1a esecuzione: Roma, 27/11/04. Organico: Pf, Vl ampl, Vc ampl, N.M., Tastiera Midi, liveelectronics [RTC 1859]

Gravi Riflessioni, per ensemble (2005), durata: 11’ ca., 1a esecuzione: Campobasso, 09/06/05.Organico: Vl, Cb, Trb, Trbn, Cl, Fg, G.C, Field Drum, T. tom grave, T. tom acuto, P grande,P piccolo, Trg [RTC 1857]

Ricorda anche cosa ti hanno fatto a Canudos, per nastro magnetico (2005), durata: 11’10”1a esecuzione: Salvador de Bahia, 05/11/05 [RTC 1994]

94

Gianni Nazzareno Francia ha iniziato glistudi musicali al Conservatorio di Mu-sica de L’Aquila e vi si è diplomato inPianoforte nel 1985 con il massimo deivoti e la lode. Dopo aver studiato conTito Aprea, ha partecipato agli IncontriInternazionali Musica Riva a Riva delGarda nel 1988 e nel 1989 e ha conse-guito nel 1992 il Diploma di Perfezio-namento presso l’Accademia MusicalePescarese sotto la guida di BrunoMezzena.Diplomato in Composizione nel 1990 sempre pressoil Conservatorio di Musica de L’Aquila, dove ha fre-quentato le classi di Alessandro Sbordoni e MatteoD’Amico, ha studiato successivamente con GiacomoManzoni e Franco Donatoni. Nel 1997, inoltre, haconseguito, presso l’Accademia Nazionale di SantaCecilia a Roma, il Diploma del corso di Perfeziona-mento di Composizione tenuto da Azio Corghi.Le sue composizioni sono state eseguite in importantimanifestazioni in Italia, tra le quali: X Congresso Mon-diale del Sassofono a Pesaro nel 1992, Convegno eRassegna Nazionale Giovani Compositori a L’Aquilanel 1996, Fiatifestival ’96 a Riva del Garda, RassegnaVarianti a Pescara nel 1997, Progetto Musica ’97 -Extra Musica a Roma, Traiettorie Sonore a Como nel1998, Incontri europei con la musica – XX a Bergamonel 2001, Stagione Musicale Fondazione ConcertiNiccolò Piccinni a Bari, Festival Spazio Musica a Ca-gliari e Musica in Irpinia ad Avellino nel 2003, Festivaldi Nuova Consonanza a Roma nel 2004, Rassegna Fi-nestre sul Novecento a Treviso nel 2005, oltre che es-sere state eseguite anche negli Stati Uniti, Spagna,Giappone, Svezia, Austria, Belgio, Bulgaria e trasmessedalla Rai.

Gianni Nazzareno Francia(1964)

Gianni Nazzareno Francia began hisstudies in music at the Conservatory ofMusic of L’Aquila, where he took a di-ploma in piano (cum laude and with topmarks) in 1985. After studying with TitoAprea, he participated in Incontri Inter-nazionali Musica Riva in Riva del Gardain 1988 and 1989. He received his post-graduate diploma in 1992 from the Ac-cademia Musicale Pescarese, havingstudied under Bruno Mezzena. In 1990

he earned another diploma from the Conservatory ofMusic of L’Aquila (where he took classes with Ales-sandro Sbordoni and Matteo D’Amico), this time incomposition. He later studied with Giacomo Manzoniand Franco Donatoni. He also completed a post-gra-duate course in composition taught by Azio Corghi atthe Accademia Nazionale di Santa Cecilia in Rome.His compositions have been performed at importantmusic festivals in Italy, among which: the X Congres-so Mondiale del Sassofono (X World SaxophoneConvention) in Pesaro, 1992; Convegno e RassegnaNazionale Giovani Compositori (National Conferenceof Young Composers) in L’Aquila, 1996; Fiatifestival’96 in Riva del Garda; Rassegna Varianti in Pescara,1997; Progetto Musica ’97 - Extra Musica in Rome,Traiettorie Sonore (Sound Trajectories) in Como, 1998;Incontri europei con la musica – XX in Bergamo, 2001;Stagione Musicale Fondazione Concerti NiccolòPiccinni in Bari, 2003; Festival Spazio Musica in Ca-gliari, 2003; Musica in Irpinia at Avellino, 2003; theFestival di Nuova Consonanza in Rome, 2004; andRassegna Finestre sul Novecento in Treviso, 2005.They have also been performed in USA, Spain, Japan,Sweden, Austria, Belgium, Bulgaria and Broadcast bythe Rai.

95

Nel 2001, nell’ambito del progetto “Riraccontare Ver-di”, gli è stata commissionata dalla Società Aquilanadei Concerti “B. Barattelli” la riscrittura dell’operaverdiana Simon Boccanegra.L’Orchestra Sinfonica della Provincia di Bari, in occa-sione delle celebrazioni mozartiane, gli ha commissio-nato un brano per la stagione dei concerti del 2006.Autore del libro Procedimenti compositivi di scritturapianistica (Edizione Berben - Ancona, 1992), ha scrit-to anche articoli e recensioni sulle riviste Il Loggione(Avezzano), Eunomio (Pescara) e FaLaUt (Napoli);inoltre sue composizioni sono edite da Rai Trade eAgenda e incise per Stradivarius e Rugginenti.Vincitore del Concorso Nazionale di Armonia,Contrappunto, Fuga e Composizione, insegna Com-posizione presso il Conservatorio di Musica “N.Piccinni” di Bari.

In 2001, in association with the project “RiraccontareVerdi”, the Società Aquilana dei Concerti “B.Barattelli” commissioned him to rewrite Verdi’s ope-ra Simon Boccanegra. The Orchestra Sinfonica of theProvince of Bari, on the occasion of the world-wideMozart celebrations, commissioned a piece from himfor its 2006 concert season.He is the author of the book Procedimenti compositividi scrittura pianistica (Composition Procedures for Pia-no) (Edizione Berben - Ancona, 1992), and has alsowritten articles and reviews for the journals Il Loggione(Avezzano), Eunomio (Pescara) and FaLaUt (Napoli).His compositions have been published by Rai Trade andAgenda and recorded by Stradivarius and Rugginenti.Winner of the Concorso Nazionale di Armonia,Contrappunto, Fuga e Composizione, he teachescomposition at Bari’s N. Piccinni Conservatory of Music.

Opere/Works

Dipartita, per trio d’archi (2001), durata: 5’ ca., 1a esecuzione: L’Aquila, 07/10/01 [RTC 1588]

De soir, per flauto e pianoforte (2003), durata: 3’ 30’’ca.1a esecuzione: Porto Alegre (Brasile), 03/08/06 [RTC 1959]

Serenata, per orchestra da camera (2003), durata: 10’ ca., 1a esecuzione: L’Aquila, 18/03/06.Organico: 2 Ob, Cl, Fg, 2 Cor, Archi [RTC 1811]

Con ugual misura, per flauto, oboe e clarinetto (2004), durata: 5’ ca.1a esecuzione: Roma, 23/04/04 [RTC 1153]

96

For.Mat., per flauto, clarinetto in sib e pianoforte (2004), durata: 5’ ca. [RTC 1436]

Diacronie, per orchestra d’archi (2005), durata: 8’ ca.1a esecuzione: L’Aquila, 03/06/05 [RTC 1435]

Memorie, per orchestra (2005), durata: 8’ ca., 1a esecuzione: Bari, 07/05Organico: 2. 2. 2. 2. / 2. 2. 2. / Archi [RTC 1805]

Strisce scomposte, per pianoforte (2006), durata: 5’ ca., 1a esecuzione: Sofia (Bulgaria), 16/03/06[RTC 1806]

97

Armando Gagliano(1963)

Opere/WorksSuoni precipitati in una forma (I versione), per clarinetto e orchestra d’archi (1997), durata: 11’ ca.1a esecuzione: Palermo, 20/06/97. Organico: Cl. solista, 5 Vl, 3 Vle, 2 Vc, Cb [RTC 719-1]

Suoni precipitati in una forma (II versione), per clarinetto e quartetto d’archi (1998), durata: 11’ ca.1a esecuzione: Palermo, 13/12/98 [RTC 719-2]

Träumerisch Konzert, per violino e orchestra da camera (2003), durata: 16’ ca.1a esecuzione: Torino, 17/02/04. Organico: Vl solista, Fl, Ob, Cl, Fg, Perc (Tp, Cmp.tbl, T.t, G.C),Pf, Archi (3.2.3.2.1) [RTC 1036]

Nato a Palermo nel 1963,è autodidatta. Leprime composizioni risalgono al 1982, maè nel 1988 che viene eseguita per la primavolta in pubblico una sua composizione:Tre Bagatelle per flauto, solista RobertoFabbriciani. Nel 1989 gli viene commis-sionato un brano per pianoforte da ese-guirsi nell’ambito della Week of ItalianMusic di New York, quindi scrive Ritrat-to in ombra, commissionato da FedericoIncardona, per il I Colloquio Internazio-nale di Musica Contemporanea, svoltosi a Gibellina.Nel 1998 ha curato la realizzazione del volume conCD dell’anniversario dei dieci anni di attività delloZephir Esemble, componendo Gelbe Rosen, per duevoci femminili e strumenti. Nello stesso anno gli è sta-to commissionato dal CIMS un brano per pianofortee orchestra da camera eseguito a Cambridge, inciso inCD dalla casa discografica Regent Record di Londra.Collabora attivamente a tutte le edizioni di Musica supiù Dimensioni curate dallo Zephir Ensemble.Attualmente è impegnato nella scrittura dell’opera li-rica Narciso, su testo di Piero Longo, commissionatadal Teatro Massimo di Palermo.

Born in 1963 in Palermo, he is self taught.He started composing in 1982, thoughit was only in 1988 that one of his workswas performed in public: Tre Bagatellefor flute (soloist Roberto Fabbriciani). In1989 he was commissioned to write apiece for piano for performance at NewYork’s Week of Italian Music. He thenwrote Ritratto in ombra, commissionedby Federico Incardona for the first Col-loquio Internazionale di Musica Contem-

poranea, held in Gibellina.In 1998 he edited a book commemorating the tenthanniversary of the Zephir Esemble. It contained a CD,which included his composition Gelbe Rosen for twofemale voices and instruments. In the same year, CIMScommissioned him to write a work for piano andchamber orchestra, which was performed in Cambridgeand recorded on CD by Regent Record of London.He has been actively involved in all the workshops ofMusica su più Dimensioni organized by the ZephirEnsemble. He is currently writing his lyric opera Nar-ciso, set to a text by Piero Longo and commissionedby the Teatro Massimo of Palermo.

98

Ada Gentile(1947)

Ha studiato al Conservatorio di S. Ceciliaa Roma, diplomandosi in pianoforte ecomposizione, ha quindi frequentato ilcorso di Goffredo Petrassi all’AccademiaNazionale di Santa Cecilia.Si è affermata in vari concorsi interna-zionali di composizione (il Gaudeamusdi Amsterdam nel 1982, l’I.S.C.M. diBudapest del 1986, l’I.S.C.M. di Essennel 1995).Le sue opere sono state eseguite in tutto il mondo e insedi prestigiose come il Centre Pompidou di Parigi, ilTeatro Reale di Madrid, il Metropolitan e la CarnegieHall di New York, il Mozarteum di Salisburgo, laFenice di Venezia, il Carlo Felice di Genova, il Colondi Buenos Aires, la Fondazione Gulbenkian di Lisbo-na, il Sejong Center di Seoul. È stata invitata nei piùimportanti festival internazionali e ha ottenuto variecommissioni dalla Rai di Napoli, Milano e Roma, dal-l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, dal Ministe-ro della Cultura Francese, dalla Biennale di Monacodi Baviera, dal Comune di Genova ecc.Nel 1994 ha inaugurato la IV Edizione della Biennaledi Monaco di Baviera con un’opera di teatro da came-ra che ha registrato il tutto esaurito nei 3 giorni di pro-grammazione in un teatro di 1200 posti. Numerosesue opere sono state incise da Edipan, Pentaphon,EDT, BMG-Ariola, Gruppo Editoriale Tirreno,Unmus, Ricordi. Tra le sue ultime opere ricordiamo laCantata per la pace (su testi di S. Quasimodo e G.Mannino), scritta per il Giubileo del 2000 ed eseguitain prima mondiale a S. Maria degli Angeli a Roma,quindi riproposta con grande successo a Brasilia,Ascoli Piceno, S. Pietroburgo, New York, Pechino,

She studied music at the Conservatory ofS. Cecilia in Rome, earning diplomas inpiano and composition. She later attendedthe course held by Goffredo Petrassi atthe Accademia Nazionale di S. Cecilia.She has won several internationalcomposition competitions (theGaudeamus of Amsterdam, 1982; theI.S.C.M. of Budapest, 1986; the I.S.C.M.of Essen, 1995). Her works have been

performed all over the world and at many prestigiousvenues, such as: the Centre Pompidou in Paris, the RoyalTheater in Madrid, the Metropolitan and Carnegie Hallin New York, the Mozarteum in Salzburg, La Fenice inVenice, the Carlo Felice in Genoa, the Colon in BuenosAires, the Gulbenkian Foundation in Lisbon, the SejongCenter in Seoul, etc. She has been invited to importantinternational festivals and received various commissionsfrom the Rai of Naples, Milan and Rome, from the Ac-cademia Nazionale di S. Cecilia, from the FrenchMinistry of Culture, from the Munich Biennial, fromthe City of Genoa and others. In 1994 she inauguratedthe IV Edition of the Munich Biennial with a chamberopera, which sold out at its three performances, in atheater that seats 1200 people.Her works have been recorded by Edipan, Pentaphon,EDT, BMG-Ariola, Gruppo Editoriale Tirreno,Unmus and Ricordi. Among her recent compositions,we should mention her Cantata per la pace (based ontexts by S. Quasimodo and G. Mannino), written forthe Jubilee Year 2000, which had its world premiereat S. Maria degli Angeli in Rome and was performedagain with success in Brasilia, Ascoli Piceno, St.Petersburg, New York, Beijing, Rostov, Kiev, Seoul,

99

Opere/WorksCantata per la pace, per voce recitante, coro e orchestra (2000), durata: 28’ ca.1a esecuzione: Roma, 30/12/00. Organico: 2 Fl, 2 Ob, 2Cl, 2 Fg, Cfg, 4 Cor, 2 Trb, 2 Trbn, Tb, Tp,5 T.tom, Xf, Tmb con corde, G.C, Cmp, A, Cel, Archi, Coro (S, C, T, B) [RTC 1437]

Improvviso, per orchestra d’archi (2000), durata: 10’ ca.1a esecuzione: L’Aquila, 24/06/00 [RTC 1995]

Quartetto III, per quartetto d’archi (2000), durata: 8’ ca.1a esecuzione: Lamaca (Cipro), 04/04/00 [RTC 1978]

Piccolo studio da concerto, per pianoforte (2003), durata: 7’ ca.1a esecuzione: Strasburgo, 01/04/04 [RTC 1025-2]

Staccato dal mondo, per complesso da camera (2003), durata: 8’ ca.1a esecuzione: Roma, 17/11/03. Organico: Pf, Cl in sib, Vibr, Bayan [RTC 1025-1]

Rostov, Kiev, Seoul, Auditorio Pio di Roma, Taipei.È stata direttore artistico dell’Orchestra da cameraGoffredo Petrassi e del Teatro Lirico V. Basso di AscoliPiceno, mentre dal 1978 è direttore artistico delFestival Nuovi Spazi Musicali. Dal 1993 al 1997 hafatto parte del Consiglio Direttivo della Biennale diVenezia; dal 1997 è Socio Onorario dell’AssociazioneAmici dell’Accademia di S. Cecilia.È docente al Conservatorio di S. Cecilia di cui, daldicembre 1999 al settembre 2005, è stata anche Vice-direttore ed è attualmente Direttore.

Taipei and at the Auditorio Pio in Rome.She was artistic director of the Goffredo PetrassiChamber Orchestra and of the Teatro Lirico V. Bassoof Ascoli Piceno. She has been the artistic director ofthe Nuovi Spazi Musicali Festival since 1978. From1993 to 1997 she was a member of the Board ofDirectors of the Biennale di Venezia; since 1997, shehas been an honorary member of the association Ami-ci dell’Accademia di S. Cecilia.She teaches at the Conservatory di S. Cecilia, whereshe was the vice director from December 1999 toSeptember 2005. She is now its Director.

100

Monodia, per orchestra (2005), durata: 8’ ca., 1a esecuzione: Roma, 24/05/05.Organico: Fl, Cl in Sib, Ob, Tp, G.C, Archi [RTC 1446]

Perviolinosolo, per violino (2005), durata: 7’ ca., 1a esecuzione: Roma, 20/10/05 [RTC 1996]

La giornata di Betty Boop, per pianoforte e voce femminile liberamente intonata (su testo diSandro Cappelletto) (2006), durata: 8’ ca., 1a esecuzione: Roma, 26/10/06 [RTC 1678]

Monodia dalla Cantata per la pace, per voce femminile e orchestra (2006), durata: 5’ ca.1a esecuzione: Roma, 29/06/06. Organico: 2 Fl, 2 Ob, 2Cl, 2 Fg, Cfg, 2 Cor, Trbn, Tb, Tp, Xf, A,Archi [RTC 1987]

101

Lucio Gregoretti è nato a Roma nel 1961,ha studiato al Conservatorio di S. Ceciliadiplomandosi in composizione conMauro Bortolotti. Ha seguito seminari dicomposizione con Sylvano Bussotti, AldoClementi, Brian Ferneyough, EnnioMorricone, e ha studiato direzione d’or-chestra con Franco Ferrara e GiampieroTaverna. Ha inoltre ottenuto borse di stu-dio e residenze da varie istituzioni in Ita-lia e all’estero tra cui Sacatar Foundation(Bahia, Brasile, 2006), MacDowell Colony (NH, USA,2005), Künstlerhäuser Worpswede (Germania, 2005),Stiftung Künstlerdorf Schöppingen (Germania2002–2003).Ha composto opere di teatro musicale, opereradiofoniche, musica sinfonica e da camera, musicaelettroacustica.Le sue opere teatrali sono state commissionate ed ese-guite dal Teatro Donizetti di Bergamo (2004–2005),Teatro Massimo di Palermo (2000), Accademia Na-zionale di Santa Cecilia (Roma, 1999), Teatro Socialedi Rovigo (1997). I suoi lavori strumentali sono staticommissionati ed eseguiti da varie istituzioni tra cuiRai Radio Uno (1993), Roma Europa Festival (1995),Klangspectrum (Villach, 1998), Teatro Massimo (Pa-lermo, 2001), Todi Music Fest (2002), Sonora (Colo-nia, 2003), Nuovi Spazi Musicali (Roma, 2003). Tragli interpreti e gli ensembles che hanno eseguito le suecomposizioni figurano Guido Arbonelli, WalterAttanasi, Fabrizio Maria Carminati, Giorgio Casciarri,Giobbe Covatta, Gianluca Martinenghi, AnnamariaMorini ed Enzo Porta, Amii Stewart, Angelo Romero,Sonia Visentin, Milena Vukotich, Manuel Zurria; Fon-dazione Orchestra Stabile G. Donizetti di Bergamo,Orchestra e Coro del Teatro Massimo di Palermo,

Lucio Gregoretti(1961)

Lucio Gregoretti was born in 1961 inRome. He studied composition withMauro Bortolotti at the Santa CeciliaConservatory in Rome, where heobtained his diploma. He also attendedseminars and courses in compositionwith Sylvano Bussotti, Aldo Clementi,Brian Ferneyough and Ennio Morriconeand studied conducting with FrancoFerrara and Giampiero Taverna. He hasbeen composer-in-residence at the

Sacatar Foundation (Bahia, Brazil, 2006), theMacDowell Colony (NH, USA, 2005), theKünstlerhäuser Worpswede (Germany, 2005) and theStiftung Künstlerdorf Schöppingen (Germany, 2002–2003).He has composed works of musical theater, radiooperas, symphonic, chamber and electro-acousticalmusic.His stage works have been commissioned andperformed by the Teatro Donizetti di Bergamo (2004 –2005), the Teatro Massimo di Palermo (2000), the Ac-cademia Nazionale di Santa Cecilia (Rome, 1999) andthe Teatro Sociale di Rovigo (1997). His instrumentalworks have been commissioned and performed byvarious institutions including Rai Radio 1(1993), theRomaEuropa Festival (1995), Klangspectrum (Villach,1998), the Teatro Massimo (Palermo, 2001), the TodiMusic Fest (2002), Sonora (Cologne, 2003) and NuoviSpazi Musicali (Rome, 2003). His compositions havebeen performed by Guido Arbonelli, Walter Attanasi,Fabrizio Maria Carminati, Giorgio Casciarri, GiobbeCovatta, Gianluca Martinenghi, Annamaria Morini andEnzo Porta, Amii Stewart, Angelo Romero, SoniaVisentin, Milena Vukotich, Manuel Zurria, the Fonda-zione Orchestra Stabile G. Donizetti di Bergamo, the

102

Orchestra Filarmonica dell’Umbria, Trio Solotarev,Orchestra Camerata Cassovia, Orchestra DIMI,Ensemble Alter Ego.Dal 1983 svolge inoltre un’intensa attività di compo-sitore per il cinema e per il teatro di prosa collaboran-do con alcuni tra i maggiori registi e interpreti in am-bito internazionale.

Opere/WorksStudio simmetrico, per pianoforte (1984), durata: 5’ ca.1a esecuzione: Rovigo, 08/04/02 [RTC 1060]

Horizontal Blue, per ensemble (2000), durata: 9’ ca.1a esecuzione: Roma, 10/03/00. Organico: Fl, Cl, Pf, Vl, Vc [RTC 1061]

P.A.C.E. (Preludio aperto, Cantabile, Ending), per flauto, 2 oboi, 2 corni e archi (2006).1a esecuzione: 01/09/06 [RTC 2056]

Orchestra and Chorus of the Teatro Massimo of Paler-mo, the Orchestra Filarmonica of Umbria, the SolotarevTrio, the Orchestra Camerata Cassovia, the OrchestraDIMI and the Ensemble Alter Ego.Since 1983, he has also been composing for the cine-ma and theater, in collaboration with majorinternational directors and artists.

103

Tra i compositori italiani più rappresen-tativi della Nuova Musica negli anni ’60e ’70, operando in anni non facili, è sta-to un esempio di coerenza nel sostenerele sue idee e molti compositori di oggigli sono debitori per quanto egli ha sa-puto sperimentare e trasmettere.Artista di profonda cultura musicale eumanistica, nel 1948 si diplomò in pia-noforte a Bari e nel 1949 conseguì la lau-rea in Lettere alla Università di Bari conla tesi L’interpretazione dell’opera d’arte nell’esteticacontemporanea. Presso il conservatorio di Santa Ceciliadi Roma studiò armonia, contrappunto e fuga conBarbara Giuranna e composizione con GoffredoPetrassi. Seguì poi i Ferienkurse di Darmstadt tra il’57 e il ’59.Fu tra i fondatori della rivista “Ordini” e dell’associa-zione Nuova Consonanza di Roma, curò l’organizza-zione delle storiche Settimane della Nuova Musica diPalermo, ebbe incarichi di rilievo nel Sindacato Musi-cisti Italiani. Insegnò composizione presso i Conser-vatori G. Rossini di Pesaro, A. Casella de L’Aquila, L.Refice di Frosinone e Santa Cecilia di Roma. Graziealla sua apertura culturale e al suo antidogmatismoGuaccero fu uno degli insegnanti più seguiti negli anni’70 nell’ambito della scuola romana, tanto che moltidei protagonisti dell’attuale scena musicale italianasono stati suoi allievi.La sua attitudine alla sperimentazione lo portò ad es-sere tra i pionieri della ricerca elettronica: nel ’57 conGoffredo Petrassi, Guido Turchi, Roman Vlad, GinoMarinuzzi costituì il Centro Elettronico della Accade-mia Filarmonica Romana; nel ’68, con Macchi, Evan-gelisti, Marinuzzi, Morricone, Paolo Ketoff, WalterBranchi, Bruno Nicolai, Fiorenzo Carpi e Giorgio

Domenico Guaccero(1927-1984)

One of Italy’s most importantrepresentatives of the New Music of thesixties and seventies, he was a model ofcoherence in upholding his ideas, whileworking in rather difficult times. Many oftoday’s composers are indebted to him forhis experiments and for what passed along.An artist of deep musical and humanisticculture, he studied piano in Bari and tookhis diploma in 1948. He graduated fromthe University of Bari in 1949 with a

dissertation entitled “L’interpretazione dell’opera d’ar-te nell’estetica contemporanea” (“Art Interpretationand Modern Aesthetics”). At the conservatory of SantaCecilia in Rome he studied harmony, counterpoint andfugue with Barbara Giuranna, and composition withGoffredo Petrassi. From 1957 to 1959 he attended theFerienkurse of Darmstadt.He was one of the founders both of the magazine Or-dini and of the Nuova Consonanza group in Rome.He oversaw the organization of the historic Settimanedella Nuova Musica in Palermo and held importantoffices in the Sindacato Musicisti Italiani (Union ofItalian Musicians). He taught composition at theConservatories G. Rossini in Pesaro, A. Casella inL’Aquila, L. Refice in Frosinone and Santa Cecilia inRome. Owing to his cultural openness and to his anti-dogmatic views, Guaccero became one of the RomanSchool’s most popular teachers in the seventies. Manyof the protagonists of the current music scene in Italywere his pupils.His predilection for experimentation gained him aplace among the pioneers in electronic music. In 1957he joined with Goffredo Petrassi, Guido Turchi,Roman Vlad, Gino Marinuzzi to establish the CentroElettronico dell’Accademia Filarmonica Romana. In

104

Guiducci, fondò a Roma lo Studio R7 per la musicaelettronica e nel 1972 con Luca Lombardi e AlvinCurran costituì il Centro per la Musica Sperimentaleche si occupava prevalentemente di musica elettroni-ca e di teatro musicale da camera.Il teatro fu uno dei terreni privilegiati dell’attività edella riflessione di Guaccero, sia per l’immissione dielementi teatrali (gestualismo, performance) in com-posizioni musicali come Negativo o come la serie de-gli Esercizi , sia per aver realizzato veri e propri lavoridi teatro musicale tra cui Scene del Potere, il ballettoRot.

Opere/WorksImprovvisazione per clavicembalo, (1962), durata: 7’ ca.1a esecuzione: Milano, 06/03/63 [RTC 1141]

Novità assoluta, azione teatrale (1972), durata: 35’ ca., 1a esecuzione: Positano, 30/06/72.Organico: S, Att, Danzatrice, Mimo, Direttore, Strumento a fiato acuto (tra Fl, Ob, Cl, Sxf.s),Strumento a fiato grave (3 Cor, Fg, Cl.b, Sxf.br, Trbn), Chit, Tastiera, Perc, N.M. [RTC 1143]

Luz, per strumento grave (Fg, Trbn o Cb) e fondo sonoro elettronico (1973), durata: 8’ ca.1a esecuzione: Roma, 22/12/74 [RTC 1142]

Concerto per percussione e orchestra, (1979), durata: 12’ ca., 1a esecuzione: Milano, 24/02/79.Organico orchestra: 2 Fl (I anche Ott), 2 Ob (II anche C.i), 2 Cl (II anche Cl.b), 2 Fg, 2 Cor, 2 Trb,Archi [RTC 1464]

Quartetto per archi n. 2, (1980), durata: 13’ ca., 1a esecuzione: Roma, 20/12/83 [RTC 1144]

Su traccia, per violino e violino preparato (un esecutore) (1980), durata: 7’ ca., 1a esecuzione: Roma,06/12/83 [RTC 1145]

Traccia, per violino (1980), durata: 6’ ca., 1a esecuzione: Palo del Colle (BA), 28/04/87 [RTC 1140]

1968, with Macchi, Evangelisti, Marinuzzi, Morricone,Paolo Ketoff, Walter Branchi, Bruno Nicolai, FiorenzoCarpi and Giorgio Guiducci, he founded Studio R7in Rome, dedicated to electronic music. In 1972 hejoined Luca Lombardi and Alvin Curran to found theCentro per la Musica Sperimentale, which dealtprimarily with electronic music and chamber musicals.Theater was a field to which Guaccero gave a particularamount of thought and energy. He introducedtheatrical elements (gestures, performance art) intomusical compositions like Negativo and into his seriesof Esercizi and also realized genuine works of musicaltheater, such as Scene del Potere and his ballet Rot.

105

Adriano Guarnieri(1947)

Ha compiuto gli studi presso il Conser-vatorio di Bologna, diplomandosi incomposizione con Giacomo Manzoni ein musica corale con Tito Gotti. Ha ini-ziato la sua attività anche come diretto-re, fondando a Firenze il NuovoEnsemble Bruno Maderna. Attualmen-te insegna composizione presso il Con-servatorio di Bologna, ha insegnato alConservatorio di Milano, dopo aver svol-to analoga attività in quelli di Firenze ePesaro.I suoi primi lavori, da Musica per un’azione immagina-ria a L’art pour l’art?, risentono di una matrice primastrutturalista e poi informale, con la ricerca di grafismianche extra-musicali. Con Nafshi, Recit e altre com-posizioni, si profila una svolta con maggior attenzionealla forma, come sintesi di una molteplicità episodicain divenire. Con la serie dei Pierrot va delineandosi unrisultato “melodico”, che si dilata nell’opera Trionfodella notte (stagione ‘86/’87 al Teatro Comunale diBologna e “Premio Abbiati” come miglior composi-zione dell’anno).Tra i suoi lavori successivi vi è Romanza alla notte n. 2per violino e orchestra (Parma, 20 giugno 1991), testi-monianza del profondo rapporto che lega il composi-tore alla poetica pasoliniana. A Pasolini è dedicatoanche Il glicine per soprano, voce recitante, flauto eviolino amplificati (Milano, 2 luglio 1993). In Orfeocantando... tolse..., dieci azioni liriche su testo libera-mente tratto dall’Orfeo del Poliziano (1994), la bel-lezza e la musicalità dei versi del Poliziano, la loro for-za espressiva e il loro suono, l’aura lirica che ne cir-conda le parole determinano la forma musicale e unadrammaturgia tutta interna alla musica e alla spazialitàda questa creata.

He studied at the Conservatory in Bolognawhere he got his diploma in Compositionwith Giacomo Manzoni and another di-ploma in Choral music with Tito Gotti. Hestarted his activity as a conductor as well,founding the Nuovo Ensemble BrunoMaderna in Florence. He actually teachescomposition at the Conservatory in Bolo-gna. He also taught at the Conservatory ofMilan, Florence and Pesaro.In his earliest works, from Musica per

un’azione immaginaria to L’art pour l’art?, he tries toincorporate graphical elements into the music, and inso doing, he clearly shows his structuralist approach,which only later becomes more informal. Nafshi, Recitand other compositions show a turning point in hisway of composing, since he pays more attention to theform, which is thought of as a synthesis of a fluidepisodic multiplicity. Through his series of Pierrot heis abile to reveal a ‘melodic’ component of his musicwhich broadens in the opera Trionfo della notte (1986/87 Season at the Teatro Comunale in Bologna and“Premio Abbiati” as the best composition of the year).Among his later works we have Romanza alla notte n.2, for violin and orchestra (Parma, June 20, 1991), aproof of the deep relationship existing between thecomposer and Pasolini’s poetics. He dedicated toPasolini also Il glicine, for soprano, reciting voice,amplified flute and violin (Milan, July 2, 1993). InOrfeo cantando... tolse..., ten lyric actions based on textfreely taken by Poliziano’s Orfeo (1994), the beautyand the musicality of Poliziano’s verses, their expressivestrength and their sound, the lyric aura surroundingtheir words, determine the musical form, and an ideaof dramaturgy which is totally internal to the musicand to the spatiality it created.

106

La collaborazione con Giovanni Raboni ha portato allacreazione di Quare tristis per soli, coro, due gruppistrumentali, due tube e live electronics (Biennale diVenezia, 1995). Nel 1999, a Strasburgo, prima di Pen-sieri canuti, cantata per soli, coro, due ensemble a dop-pio coro e live electronics, sempre su testo di Raboni,quindi il 6 aprile del 2000, presso la Basilica di S. Marcoa Milano, la Passione secondo Matteo, legata all’omo-nimo film di Pasolini.Il 20 ottobre 2002 messa in scena in prima assolutadell’opera-video Medea a Venezia, per soli, coro e or-chestra. Medea è stata insignita nel 2003 del prestigiosoPremio Abbiati della critica musicale italiana nellacategoria novità assoluta.La terra del tramonto è stata eseguita nel febbraio 2004a Torino dall’Orchestra Nazionale della Rai.Il nuovo lavoro teatrale Pietra di Diaspro sarà rappre-sentato nel 2007 per il Teatro dell’Opera di Roma eRavenna Festival.

His collaboration with Giovanni Raboni brought tothe creation of Quare tristis, for soloists, chorus, twoinstrumental groups, two tubas and live electronics(Biennale di Venezia, 1995). In 1999, in Strasbourg,the premiere of Pensieri canuti, cantata for soloists,chorus, two ensembles in double chorus and liveelectronics, again based on a text by Raboni; on April6, 2000, at the Basilica di S. Marco in Milan, Passionesecondo Matteo, tied to Pasolini’s film.On October 20, 2002, in Venice, premiere of the ope-ra-video Medea, for soloists, chorus and orchestra.In 2003 Medea was awarded the prestigious PremioAbbiati by the Italian musical critic in the sectiondedicated to the novelties.In February, 2004 in Turin La terra del tramonto wasperformed by the Orchestra Nazionale della Rai.The new opera Pietra di Diaspro will be premiered in2007 for the Teatro dell’Opera di Roma and RavennaFestival.

Opere/WorksGrido ai miei occhi Sarajevo, per ensemble con pianoforte, chitarra e basso elettrico concertanti(2002), durata: 8’ ca., 1a esecuzione: Milano, 10/02. Organico: Fl, Ob, Cl, Trb in re, Perc I (Tp,G.C, T.t), Perc I (lastre e Bhofoni), 2 Vl, Vla, Vc. Cb, Pf, Chit.el, Basso el. [RTC 670-1]

Epifania dell’eterno, per violino solo (2002), durata: 12’ ca., 1a esecuzione: Milano, 04/10/02[RTC 670-3]

In Badia fiesolana 1980 n. 1, per ensemble (2002), durata: 8’ ca., 1a esecuzione: Prato, 2002.Organico: 2 Fl, 2 Cl, Trb, Cor, Trbn, Perc, Pf, Vl, Vla, Vc, Cb [RTC 670-2]

107

In Badia fiesolana 1980 n. 2, per orchestra da camera (2002), durata: 8’ ca., 1a esecuzione: Roma,11/02. Organico: 2 Fl, 2 Cl, 2 Cor, 2 Trb, 2 Trbn, 2 Perc, Pf, Archi [RTC 1128]

Sospeso d’incanto N. 1 (con live electronics), per pianoforte e live electronics (2002), durata: 20’-22’ ca., 1a esecuzione: Mantova, 12/02 [RTC 1112]

Suono a cielo aperto, per soprano e archi (2002), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Milano, 03/02 [RTC 1108]

La terra del tramonto (ciclo di Live-Symphony): Live-Symphony n. 1, per grande orchestra e liveelectronics (2002-2003), durata: 35’ ca., 1a esecuzione: Torino, 12/02/04. Organico: 4 Fl, 2 Ob, 4 Clin sib, 2 Cor in fa, 2 Trb in re, 4 Trbn, 2 Tb, Tp, G.C, T.t, Bhofoni, Pf, Archi [RTC 684]

Salmo n. 50, per voci bianche e orchestra (2002-2003), durata: 15’ ca.,1a esecuzione: Milano, 05/03.Organico orchestra: Fl, Ob, Cl in sib, Cor in fa, Trb in re, Trbn, Tp, G.C, Cmp.tbl, Archi[RTC 834-2]

La città capovolta, per chitarra amplificata e voce recitante (2003), durata: 25’ ca.1a esecuzione: Forlì, 2004 [RTC 1072]

Sospeso d’incanto N. 2, per pianoforte (2003), durata: 20’ ca., 1a esecuzione: Milano, 10/06[RTC 834-3]

Stagioni, per flauto, violino e archi (2003), durata: 25’ ca., 1a esecuzione: Bologna, 27/11/03[RTC 1070]

Sull’onda notturna del mare infinito, a Roberto Fabbriciani ostinato per flauto contrabbasso e liveelectronics (2003), durata: 40’ ca., 1a esecuzione: Bologna, 21/03/03 [RTC 834-1]

… del mare infinito, per flauto basso (2004), durata: 12’ ca.1a esecuzione: Reggio Emilia, 10/04 [RTC 1680]

108

La terra del tramonto – Sinfonia breve (2004), durata: 15’ ca., 1a esecuzione: Bologna, 25/11/04.Organico: 2 Fl, 2 Ob, 2 Cl in sib, 2 Cor in fa, 2 Trb in re, 2 Trbn, Tp, G.C., Lst, Pf, Archi[RTC 1463]

Se questo è un uomo, su testo di Serena Brioschi, per voce recitante e archi (2004), durata: 5’ ca.1a esecuzione: Milano, 30/03/04 [RTC 1073]

Fili bianco-velati, per violino solo (2005), durata: 20’ ca., 1a esecuzione: Milano, 10/06[Edizioni Curci/Rai Trade RTC 1920]

I fili luccicano, cadenza per violino solo (2005), durata: 5’ ca. [RTC 1501]

Live-Kammersymphonie n. 3 per 4 saxofoni concertanti, orchestra da camera (2005),durata: 16’ ca., 1a esecuzione: Cesena, 20/05/06. Organico: 4 Sxf, 2 Fl, Ob, Cl, Trb, Cor, Pf, Archi(5. 3. 2. 2. 1.) [RTC 1920]

Opus 1, per chitarra sola (2005), durata: 30”, 1a esecuzione: Cagliari, 10/05 [RTC 1917]

Ostinato 2, per flauto basso amplificato e videoclip (2005), durata: 20’ ca.1a esecuzione: Vienna, 10/03/06 [RTC 1837]

La memoria del futuro, per voce recitante, soprano ed ensemble, su testi a cura di Luigi Pestalozza(2006), durata: 13’, 1a esecuzione: Milano, 08/02/06. Organico ensemble: 2 Fl, Ob, 2 Trb, Trbn,Perc, Pf, Vl, Vla, Vc [RTC 1770]

Live Symphony n. 4 (dal ciclo La terra del Tramonto), per orchestra (2006), durata: 13’-14’ ca.1a esecuzione: Venezia, 04/10/06. Organico: 3 Fl (III in sol), 2 Ob (II anche C.i), 2 Cl, 4 Trb in re, 2Trbn, 2 Cor, Tb, Pf, 2 Perc, Archi (10. 8. 6. 4. 2.) [RTC 1921]

Omaggio a Raboni, per flauto solo (2006), durata: 5’ ca., 1a esecuzione: Milano, 10/06 [RTC 1923]

Opus 2 - Crinali di luce, per saxofono tenore solo (2006), durata: 16-17’ ca.1a esecuzione: Lubiana, 07/06 [RTC 1918]

109

Opus 3, per quattro saxofoni (2006), durata: 16’ca., [RTC 1919]

Pietra di diaspro, opera video su testi tratti dall’Apocalisse di Giovanni, con liriche di Paul Celan,per 7 solisti, coro, soli strumentali, orchestra e live electronics (2006), durata: 90’ ca.1a esecuzione: Roma, 06/06/07. Organico: 2 S, 2 C, Rock-voice, Ct, T, / Coro (7. 7. 7. 7.) / Solististrumentali: 7 trb, Fl.cb, A, 4 trbn, 2 Tb, Pf sulla scena / Orchestra: 2. 2. 2. -. / 4. -. -. -. / Perc (5musicisti) / Pf / archi e live electronics [RTC 1817]

110

Virginia Guastella(1979)

Nata a Palermo nel 1979, a 17 anni si èdiplomata in pianoforte al Conservatoriodella sua città con il massimo dei voti edin composizione, a 22 anni, al Conserva-torio “G. B. Martini” di Bologna sotto laguida del maestro Adriano Guarnieri.È iscritta al DAMS dell’Università di Bo-logna. Ha studiato direzione d’orchestracon Piero Bellugi.Ha ottenuto vari riconoscimenti pianisticinazionali ed internazionali ( Palermo, Premio Trom-bone; Gussago, Presidente Camillo Togni; Perugia,Menzione speciale della Berklee School of Boston;Lamezia Terme, Concorso Internazionale; Udine,vincitrice del Premio Internazionale Astor Piazzolla).Si è perfezionata come solista con Boris Petrushansky.Si è esibita come pianista nel brano La terra del tra-monto-Sinfonia breve di A. Guarnieri, eseguito dall’Or-chestra del Teatro Comunale di Bologna diretta da Da-niele Gatti.Ha eseguito musiche di Kurt Weill collaborando conla Mahler Chamber Orchestra, diretta da AlexanderLonquich, per la stagione concertistica di FerraraMusica. Ha svolto il ruolo di maestro collaboratore disala nell’opera Ariadne auf Naxos di R. Strauss, ese-guita dall’orchestra sinfonica portoghese, diretta daZoltan Pesko, con la regia di Toni Servillo.Come maestro collaboratore di palcoscenico lavoranell’opera Die Zauberflöte di W. A. Mozart, eseguitadalla Mahler Chamber Orchestra, diretta da ClaudioAbbado, con la regia di Daniele Abbado.Il suo Vento del golfo per tromba e quartetto d’archi èeseguito frequentemente da Paolo Fresu e l’AlboradaStrings Quartet.

She was born in 1979 in Palermo, whereshe took a diploma in piano there fullmarks, at the age of 17. When she was22 she took another diploma, this onein composition, at the G. B. MartiniConservatory of Bologna under theguidance of Adriano Guarnieri. She is astudent of the DAMS course at theUniversity of Bologna. She studiedconducting with Piero Bellugi.

She was awarded several national and internationalprizes (Premio Trombone, Palermo; President CamilloTogni, Gussago; Special Mention of the Berklee Schoolof Boston, Perugia; International Competition,Lamezia Terme; winner of the Premio InternazionaleAstor Piazzolla, Udine). She did advanced study as asoloist with Boris Petrushansky.She has featured as pianist in A. Guarnieri’s piece Laterra del tramonto-Sinfonia breve, performed by theOrchestra del Teatro Comunale of Bologna, conductedby Daniele Gatti.She has performed the music of Kurt Weill incollaboration with the Mahler Chamber Orchestra,conducted by Alexander Lonquich, for the Ferrara Mu-sica concert season. She was the the répétiteur for theopera Ariadne auf Naxos by R. Strauss, performed bythe Portugese Symphony Orchestra, conducted by ZoltanPesko, with Toni Servillo as stage director. She alsoworked as a répétiteur on Mozart’s Die Zauberflöte,performed by the Mahler Chamber Orchestra, conductedby Claudio Abbado, with Daniele Abbado stage director.Her Vento del golfo for horn and string quartet hasbeen frequently played by Paolo Fresu and theAlborada String Quartet.

111

Opere/WorksNot in my name, per clarinetto, violino, fisarmonica (2002), durata: 8’ ca.1a esecuzione: Bologna, 11/04/03 [RTC 1969]

Studio (Omaggio a Bach), per pianoforte (2003), durata: 3’ ca. [RTC 994]

Agbekor, per tre percussionisti (2005), durata: 9’ ca., 1a esecuzione: Roma, 06/10/05.Organico: Batt, Cmp.tbl, Wave drum, W.bl, Mar, P.s piccolo, Vibr, T.t [RTC 1625]

Auf Naxos, per sestetto (2005), durata: 10’ ca., 1a esecuzione: Firenze, 08/03/05.Organico: Ott, Fl, Cl (Cl.b), Pf, Vl, Vla, Vibr [RTC 1624]

Ave, per ensemble di ottoni (2006), durata: 8’ ca. Organico: 2 Cor, 3 Trb, 2 Trbn, 1 Tb [RTC 1847]

112

Joel Hoffman(1953)

Nato nel 1953 in Canada, Joel Hoffmansi diploma all’Università del Galles e allaJuilliard School. Fa parte di una illustrefamiglia musicale che comprende i fra-telli Gary e Toby, violoncellista e diretto-re, e Deborah, arpista. Tra le onoreficenzericevute vi sono: un premiodall’American Academy-Institute of Artsand Letters, due borse di studio dalNational Endowment for the Arts, ilBearns Prize della Columbia University,un premio BMI, premi ASCAP dal 1977 e tre borse distudio dall’American Music Center. AttualmenteHoffman è professore di composizione all’Universitàe al Conservatorio di musica di Cincinnati (Universityof Cincinnati’s College-Conservatory of Music). Nellastagione 1993-94 è stato compositore residente allaNational Chamber Orchestra di Washington, DC,mentre nel 1991-92 è stato consulente per la NewMusic presso la Filarmonica di Buffalo. È stato com-positore residente presso le fondazioni Rockefeller,Camargo e Hindemith, presso la MacDowell Colonyand Yaddo. Hoffman è anche pianista e si è esibito,come solista, tra l’altro, con la Chicago SymphonyOrchestra, l’Orchestra della Radio Televisione belga,la Costa Rica National Symphony Orchestra e l’Or-chestra della Florida.I brani di Hoffman prendono spunto dalle più diver-se fonti della musica, dall’est europeo al bebop, e sonopermeate da un senso di lirismo e di vitalità ritmica.Sono state eseguiti da molti ensemble, tra cui laChicago Symphony Brass, la BBC Orchestra of Wales,la Cincinnati Symphony Orchestra, il ClevelandQuartet, lo Shanghai Quartet, ed il trio Golub-Kaplan-Carr. Le prime rappresentazioni della recente operadi Hoffman, The Memory Game, sono state eseguite

Born in Canada in 1953, Joel Hoffmanreceived degrees from the University ofWales and the Juilliard School. Hebelongs to a distinguished musical family,which includes his brothers Gary andToby (cellist and conductor, respectively)and his sister Deborah (harpist). Hishonors include a major prize from theAmerican Academy-Institute of Arts andLetters, two grants from the NationalEndowment for the Arts, the Bearns

Prize of Columbia University, a BMI Award, variousASCAP awards since 1977, and three American MusicCenter grants.Currently, Hoffman is a professor of composition atthe University of Cincinnati’s College-Conservatory ofMusic. During the 1993-94 season, he was composer-in-residence with the National Chamber Orchestra ofWashington, DC and in 1991-92 held the position ofNew Music Advisor for the Buffalo Philharmonic. Hehas been composer-in-residence at the Rockefeller,Camargo and Hindemith Foundations, the MacDowellColony and Yaddo. Hoffman is also a professionalpianist, having appeared as soloist with the ChicagoSymphony, the Belgian Radio-Television Orchestra, theNational Symphony Orchestra of Costa Rica and theFlorida Orchestra, and other ensembles.Hoffman’s works draw from such diverse sources asEastern European folk music and bebop, and arepervaded by a sense of lyricism and rhythmic vitality.They have been performed by many ensembles, amongwhich the Chicago Symphony Brass, the BBC Orche-stra of Wales, the Cincinnati Symphony Orchestra, theCleveland Quartet, the Shanghai Quartet, and theGolub-Kaplan-Carr Trio. Hoffman’s recent opera, TheMemory Game, received its first performances in May

113

Opere/WorksFantasia Fiorentina, per violino e pianoforte (1988), durata: 15’ ca.1a esecuzione: Tampa, Florida, 1989 [RTC 717-5]

Cubist Blues, per violino, violoncello e pianoforte (1991), durata: 22’ ca.1a esecuzione: Cincinnati, Ohio, 1992 [RTC 717-6]

Each for Himself?, per pianoforte (1991), durata: 25’ ca.1a esecuzione: Cincinnati, Ohio, 1992 [RTC 717-4]

String Quartet n. 2, per quartetto d’archi (1993), durata: 18’ ca. [RTC 717-7]

Self-Portrait with Mozart, per violino, pianoforte e orchestra da camera (1994), durata: 30’ ca. (ilsecondo movimento - la ricostruzione del frammento per violino, pianoforte e orchestra, scritto da W.A. Mozart - può essere eseguito da solo, dura 12’ ca.), 1a esecuzione: Rockville, Maryland, 1994.Organico: 2 Fl ( II anche Ott), 2 Ob, 2 Cl in sib, 2 Fg, 2 Cor in fa, 2 Trb in do, Tp; Perc: Vibr, Xf,W.ch, G.ch, P.s (2); Vl solo, Pf solo, Archi (6.5.4.3.2.) [RTC 717-2]

ChiaSsO, per orchestra (1995), durata: 11’ ca., 1a esecuzione: Cincinnati, Ohio, 1995. Organico: 2Fl, Ott, 2 Ob, C.i, Cl in mib, 2 Cl in sib, Cl.b in sib, 2 Fg, Cfg, 4 Cor in fa, 3 Trb in do, 2 Trbn.t,Trbn.b, Tb, Tp; Perc: Vibr, Trg, Mr, Cel, Crot, Pf; A, Archi [RTC 717-3]

nel maggio 2002. Si è spesso potuto ascoltare la suamusica in vari festival estivi in Europa e America.Tra le organizzazioni che hanno commissionato musi-ca ad Hoffman vi sono il Berkshire Music Center diTanglewood, la Fondazione Fromm, la CincinnatiSymphony Orchestra, la National Chamber Orchestrae la American Harp Society. Le sue musiche sono sta-te incise da CRI, Koch, Stradivarius, Centaur, EMA eDeutsche Welle. Un disco dedicato alla musica da ca-mera di Hoffman è disponibile con l’etichetta Gasparo.

of 2002. His music can frequently be heard at varioussummer festivals in Europe and America.Organizations that have commissioned Hoffman’smusic include the Berkshire Music Center atTanglewood, the Fromm Foundation, the CincinnatiSymphony, the National Chamber Orchestra and theAmerican Harp Society.Hoffman’s works have been recorded by CRI, Koch,Stradivarius, Centaur, EMA and Deutsche Welle. A discof his chamber music is available on the Gasparo label.

114

Millennium Dances, per orchestra (1997), durata: 35’ ca., 1a esecuzione: Cincinnati (Ohio), 1997.Organico: 2 Fl, Fl (Ott), 2 Ob, C.i, Cl in mib, 2 Cl in sib, Cl.b in sib, 2 Fg, Cfg, 4 Cor in fa, 3 Trb indo, 2 Trbn.t, Trbn.b, Tb, Tp; Perc: Glock, Xf, Vibr, Mar, Crot, Roto-Toms, Bng, G.C, T.t, Trg, Mr,Tmb nordafricani (media profondità), G.ch, C.r, P.s (3), Pf/ Cel, A, Archi [RTC 717-1]

Portogruaro Quartet, per due pianoforti e due percussionisti (2003), durata: 5’ ca.1a esecuzione: Portogruaro, 03/09/04 [RTC 1577]

String Quartet n. 4 “Arrivi”, per quartetto d’archi (2006), durata: 12’ ca.1a esecuzione: Alba, 24/03/06 [RTC 1899]

115

Federico Incardona(1958–2006)

Foto: Marcello Sangiorgi

Nasce a Palermo nel 1958. Rigorosamen-te autodidatta, individua la sua traietto-ria linguistico-cognitiva nell’esplorazioneserrata dell’opera mahleriana e della Se-conda Scuola di Vienna.Scrive, fra il 1975 e il 1977, Memoria perquartetto d’archi, Due Lieder su testi diKavafìs per voce e strumenti, Mit höchsterGewalt per ensemble, sua prima operaeseguita in pubblico. Segue un periododi silenzio e di stasi linguistica, dovuto altentativo impossibile di conciliare l’estremo distrutti-vo pensiero di Kagel e la sublime afasia di Evangelisticon la rovente eredità dello “strutturalismo” etico-emotivo di Mahler e Webern, esemplificato in sintesi,nel presente, dalle opere di Bussotti. L’incontro conquest’ultimo prima, e con Heinz-Klaus Metzger dopo,sarà decisivo per il superamento della crisi.Tra il 1980 e il 1981 scrive Avec un morne embrassementper piccola orchestra, eseguito alla Biennale di Vene-zia e pubblicato da Ricordi. Da quel momento affron-ta metodicamente l’esplorazione del pensierododecafonico che, partendo dallo studio dei FünfKlavierstucke op. 23 di Schönberg, approda alla serieweberniana dell’incompiuta op. 32, fino agli esiti estre-mi del serialismo integrale.Ritrova, nella raccolta Favara-Tiby dei canti popolarisiciliani, l’etica mahleriana del dolore non sublimatoma cosale: la percezione, in “corpore”, di questa con-dizione mentale in quello che resta della cultura popo-lare, e la riconsiderazione della polifonia rinascimentalesiciliana che di quella si nutriva, gli fa pensare in con-creto la possibilità di un linguaggio “novissimo” che,procedendo da Mahler e Webern, affondi le sue radicinella profondità “fisica” dell’Etnia.Palermo e i suoi quartieri, la “voce perduta” dei suoi

He was born in 1958 in Palermo.Completely self-taught in music, hefound his linguistic-cognitive path byclosely studying the works of Mahler andthose of the Second School of Vienna.Between 1975 and 1977 he wrote: Memo-ria, for string quartet; Due Lieder su testidi Kavafìs, for voice and instruments; andMit höchster Gewalt, for ensemble (his firstwork performed in public). After that, hewent through a period of silence and

linguistic stagnation owing to his inability to reconcilethe extreme, destructive thought of Kagel and the subli-me aphasia of Evangelisti with the burning inheritanceof the ethical-emotional “structuralism” of Mahler andWebern, currently exemplified by and summed up inthe works of Sylvano Bussotti. His encounter withBussotti and his later one with Heinz-Klaus Metzger wereto prove decisive in getting him over the crisis.Between 1980 and 1981 he composed Avec un morneembrassement for small orchestra, which was performedat the Biennale di Venezia and published by Ricordi.From then on he has been engaged in a methodical studyof twelve-tone theory, starting out from Schönberg’sFünf Klavierstücke op. 23 and proceeding to Webern’sunfinished Op. 32 and to the extreme solutions ofintegral serialism. In Favara-Tiby, a collection of Sicilianfolk songs, he rediscovered Mahler’s ethic of sorrow; asorrow which is “thing-like” rather than sublimated. The“embodied” perception of this mental condition in whatremains of real popular culture and a re-thinking ofSicilian renaissance polyphony (which used that cultu-re as a source of nourishment) have led him to considerthe possibility of creating an extremely modern musi-cal language which, while passing through Mahler andWebern, has its roots in the “physical” depths of theethnos.

116

Opere/WorksMehr Licht! 1°, per violino e pianoforte (1986), durata: 9’ ca.1a esecuzione: Erice, 1986 [RTC 1132-1]

Mehr Licht! 2°, per voce femminile, violino e pianoforte concertanti ed ensemble (1989),durata: 10’ ca., 1a esecuzione: Palermo, 1988-89. Organico: Vl, Pf, Fl, Cl, Fg, Cor, 2 Perc, Vla, Vc,Cb [RTC 1132-2]

Malor me bat, graffito da Ockeghem in memoriam Luigi Nono, per sette esecutori (1991),durata: 8’ ca., 1a esecuzione: Palermo, 1991. Organico: Vl, Vla, Vc, tre vetri soffiati, Trg[RTC 1133]

Ritratto di giovine, per 13 strumenti (1981-2000), durata: 13’ ca., 1a esecuzione: Palermo, 03/00.Organico: Fl, Ob, Cl, Fg, Sax.C, Cor, Trb, Trbn, 2 Vl, Vla, Vc, Cb [RTC 1131]

Sulla lontananza, per flauti (Ott, Fl.b: 1 esec.), violino e pianoforte (celesta) (1986-rev. 2000),durata: 9’ ca., 1a esecuzione: Holland Festival, 1986 [RTC 1134]

Obliquo di luna, per voce femminile ed ensemble, durata: 4’ ca., 1a esecuzione: Palermo, 2000.Organico: Fl, Cl, Vl, Vc, Pf [RTC 1136]

Nell’ardente corsa della sua giovinezza, per violoncello (2001), durata: 13’ ca., 1a esecuzione:Palermo, 2001 [RTC 1135]

Ho chiesto alla polvere, per grande orchestra (2003), durata: 25’-30’ ca.1a esecuzione: Palermo, 11/2003. Organico: 4 Fl, 4 Ob (anche Cor.i ), 4 Cl (anche Cl in mib e Cl.b),4 Fg (anche Cfg), 4 Cor, 3 Trb, 3 Trbn, Tb.cb doppia in sib/fa, 2 A, Pf, 5 Perc, Vl I, Vl II, Vle, Vc,Cb (nove di cui quattro a 5 corde) [RTC 1137]

adolescenti, diventano così “centro experimentale delMondo”, laboratorio privilegiato di una tentazione allasintesi degli estremi, nella ricerca di un procederecompositivo ed umano che sia realmente, parafrasan-do Kolisch decifrato da Metzger, “tradizione perpe-tua come e in quanto rivoluzione permanente”.

And so Palermo and its neighborhoods, the “lost voice”of its young people, become the “experimental centerof the World,” a privileged laboratory attempting tosynthesize extremes, seeking a human way to composethat is (to paraphrase Kolisch via Metzger) “an enduringtradition inasmuch as it is also a permanent revolution.”

117

Francesco La Licata(1957)

Born in Palermo, he studied piano,composition and harpsichord at theconservatory there and graduated in pia-no cum laude with top marks. One of hisfirst works, Come…preludi, was includedin 1981 at the festival Opera Prima heldby Venice’s La Fenice, where he met theCatanese composer Aldo Clementi, whowould have an important influence onhis work. After earning his diploma in

composition at the Conservatory of Rome, he studiedorchestral conducting in London and Geneva andbegan working not only as a composer but also as aperformer. He has made a name for himself in both ofthese fields (especially alongside the instrumentalgroups Zephir Ensemble of Palermo and Fontana Mixof Bologna) among many institutions of contemporarymusic, in Italy and abroad: the Orchestra RegionaleToscana (Florence), the Teatro Comunale (Florence),the Milano Musica (Milan), the Festival Nuova Con-sonanza and the RomaEuropa Festival (Rome), the Ac-cademia Chigiana (Siena), the Cantiere Internazionaled’arte (Montepulciano), the Teatro Colon (BuenosAires), the Orchesterhaus (Salzburg), theMusikhochschule (Zurich), the Warsaw Autumn(Warsaw), the Stedelijk Museum (Amsterdam), theWinter Theater (Tokyo), the V International Festival(St. Petersburg), the Music Factory (Bergen), theSalurinn Kópavogi (Reykjavik), the Konservatorium(Zurich), Deutschlandfunk (Cologne) and the BerlinerPhilarmonie, Kammermusiksaal (Berlin).In 2000, he debuted as an author of musical theaterwith the opera L’Angelo e il Golem, which had its world

Nato a Palermo, studia pianoforte, com-posizione e clavicembalo al Conservato-rio della sua città dove si diploma nel1978 in pianoforte con il massimo dei votie la lode. Uno dei suoi primi lavori,Come…preludi, viene scelto nel 1981nell’ambito della rassegna Opera Primadel Teatro La Fenice di Venezia, dove haoccasione di conoscere il compositorecatanese Aldo Clementi, che diviene unpunto di riferimento. Conseguito il diploma di com-posizione al Conservatorio di Roma, si dedica ancheallo studio della direzione d’orchestra, a Londra eGinevra, e inizia a praticare l’attività esecutiva insie-me con quella creativa. E, soprattutto con gruppi stru-mentali Zephir ensemble di Palermo e Fontana Mixdi Bologna, nell’una e nell’altra disciplina si fa cono-scere presso numerose istituzioni di musica contem-poranea, in Italia come all’estero: Firenze (OrchestraRegionale Toscana), Bologna (Teatro Comunale), Mi-lano (Milano Musica), Roma (Festival Nuova Conso-nanza e RomaEuropa Festival), Siena (AccademiaChigiana), Montepulciano (Cantiere Internazionaled’arte), Buenos Aires (Teatro Colon), Salisburgo(Orchesterhaus), Zurigo (Musik-hochschule), Varsavia(Warsaw Autumn), Amsterdam (Stedelijk Museum),Tokyo (Theater Winter), San Pietroburgo (V FestivalInternazionale), Bergen (Music Factory), Reykjavík(Salurinn Kópavogi), Zurigo (Konservatorium), Co-lonia (Deutschlandfunk), Berlino (BerlinerPhilarmonie, Kammermusiksaal).Nel 2000 esordisce come autore di teatro musicalescrivendo l’opera L’Angelo e il Golem che viene rap-

118

Opere/WorksL’orizzonte degli eventi, per fagotto e due gruppi di archi (2005), durata: 16’ ca.1a esecuzione: Berlino, 30/11/05. Organico archi: gruppo A (4 Vl, 2 Vla, 2 Vc, Cb a 5 corde);gruppo B (4 Vl, 2 Vla, 2 Vc, Cb a 5 corde) [RTC 1650]

presentata in prima esecuzione nell’ambito del Festivaldi Palermo sul Novecento e poi ripresa in ottobre del2003 al Festival REC del Teatro Valli di Reggio Emilia.Vive a Bologna, dove insegna lettura della partitura alConservatorio.

premiere at the Festival di Palermo sul Novecento andwas then repeated in October 2003 at the Festival RECof the Teatro Valli of Reggio Emilia.He lives in Bologna and teaches score-reading at theconservatory there.

119

Luca Lombardi(1945)

Luca Lombardi è nato a Roma il 24 di-cembre 1945 dal filosofo FrancoLombardi e da Iole Tagliacozzo, deputa-ta all’Assemblea Costituente. Ha studia-to pianoforte e composizione a Roma,Vienna e Firenze (tra gli altri con Arman-do Renzi, Karl Schiske e Roberto Lupi),diplomandosi nel 1970 al Conservatoriodi Pesaro sotto la guida di Boris Porena.Dopo la licenza liceale alla Scuola tede-sca di Roma, ha frequentato le Universitàdi Vienna e di Roma, dove si è laureato nel 1975(relatori Paolo Chiarini e Fedele d’Amico) con unatesi su Hanns Eisler (allievo di Arnold Schönberg, col-laboratore di Bertolt Brecht, esponente della musicapoliticamente impegnata).Dal 1968 al 1972 ha vissuto a Colonia, dove ha studia-to, alla Musikhochschule, con Bernd-AloisZimmermann (e dopo la sua morte, nel 1970, conVinko Globokar) e ha seguito, alla RheinischeMusikschule, i corsi di Karlheinz Stockhausen, HenriPousseur, Mauricio Kagel, Dieter Schnebel e FredericRzewski. Ha inoltre studiato musica elettronica conHerbert Eimert e Hans-Ulrich Humpert a Colonia econ Gottfried Michael Koenig a Utrecht.Nel 1973 è stato allievo di Paul Dessau a Berlino. Dal1973 al 1978 ha insegnato composizione nel Conser-vatorio di Pesaro e, dal 1978 al 1993, in quello di Mi-lano.Frequenti viaggi per conferenze e seminari lo hannoportato in tutta Europa, negli Stati Uniti e in Canada,in America latina e in Giappone.Molte composizioni gli sono state commissionate daimportanti istituzioni italiane e straniere, tra cui: Ircam(Parigi), Westdeutscher Rundfunk (Colonia),Rikskonserter (Stoccolma), Radiosinfonie-Orchester

Luca Lombardi was born in Rome on24 December, 1945, the son of FrancoLombardi, philosopher, and of IoleTagliacozzo, member of theConstitutional Assembly. He studiedpiano and composition in Rome, Viennaand Florence (with Armando Renzi,Karl Schiske and Roberto Lupi, amongothers) and took his diploma in 1970from the Pesaro Conservatory, underthe guidance of Boris Porena. He

attended the University of Vienna as well as theUniversity of Rome, where he took his degree in 1975(having studied with Paolo Chiarini and Fedele d’Ami-co): His thesis was on Hanns Eisler (a student ofArnold Schönberg, collaborator of Bertolt Brecht andexponent of politically committed music).From 1968 to 1972 he lived in Cologne, where he studiedat the Musikhochschule with Bernd-Alois Zimmermann(continuing after his death in 1970 with VinkoGlobokar) and attended courses at the RheinischeMusikschule taught by Karlheinz Stockhausen, HenriPousseur, Mauricio Kagel, Dieter Schnebel and FredericRzewski. He also studied electronic music with HerbertEimert and Hans-Ulrich Humpert in Cologne andGottfried Michael Koenig in Utrecht. In 1973 he was apupil of Paul Dessau in Berlin. From 1973 to 1978 hetaught composition at the Pesaro Conservatory and,from 1978 to 1993, at the Milan Conservatory.He held many lectures and workshops throughoutEurope, in the U.S. and Canada, in Latin America andJapan. He has been commissioned to write compositionsby many important institutions, in Italy and abroadamong the others: Ircam (Paris), WestdeutscherRundfunk (Cologne), Rikskonserter (Stockholm),Radio-Sinfonie-Orchester (Berlin), Musikbiennale

120

(Berlino), Musikbiennale (Berlino), Rai (Roma), Ra-dio della Svizzera Italiana (Lugano), Basler Theater(Basilea), KölnMusik (Colonia), SaarländischerRundfunk (Saarbrücken), Hindemith-Institut(Francoforte sul Meno), Frankfurt Feste (Francofortesul Meno), Wiener Festwochen (Vienna), Oper Leipzig(Lipsia), ORT-Orchestra della Toscana (Firenze),Essener Philharmonie (Essen), Rudolf-Steiner-Archiv(Dornach, Svizzera), Staatstheater Nürnberg(Norimberga), Teatro dell’Opera di Roma.Ha pubblicato con gli editori Schirmer, Moeck, Suvini-Zerboni, Ricordi e Rai Trade; il suo catalogo includetre sinfonie (1975, 1981, 1993) e le opere Faust. Untravestimento (in 3 atti, su testo di Edoardo Sanguineti(Basilea, 1991), Premio SIAE per il teatro musicale),Dmitri oder der Künstler und die Macht (in 12 scene eun epilogo, su libretto di Hans-Klaus Jungheinrich,Lipsia, 2000) e Prospero (in due atti, su libretto diFriedrich Christian Delius e Luca Lombardi, da TheTempest di W. Shakespeare, Norimberga 2006).Nel 1988-89 è stato Fellow dell’Institute for AdvancedStudy di Berlino, nel 1990 borsista del Governo delLand Niedersachsen (Bassa Sassonia) a Schreyahn. Nel1997-98 è stato nuovamente a Berlino, ospite delBerliner Künstlerprogramm del DAAD (DeutscherAkademischer Austauschdienst). Nel 1998-99 e nel2003-04 è stato Fellow dello Hanse Institute forAdvanced Study di Delmenhorst.Nel 2001-02 è stato invitato dalla Japan Foundation arisiedere a Yokohama e a tenere corsi a Hiroshima.Nel 2006 gli è stato assegnato il Premio Petrassi per lamusica.È autore di articoli e saggi, pubblicati su riviste italia-ne e straniere, e di alcuni libri, tra cui - come coautore- il trattato d’orchestrazione Instrumentation in derMusik des 20. Jahrhunderts. Akustik. Instrumente.

(Berlin), Rai (Rome), Radio della Svizzera Italiana(Lugano), Basler Theater (Basle), KölnMusik (Cologne),Saarländischer Rundfunk (Saarbrücken), Hindemith-Institut (Frankfort-on-Main), Frankfurt Feste(Frankfort-on-Main), Wiener Festwochen (Vienna),Oper Leipzig, ORT-Orchestra della Toscana (Florence),Essener Philharmonie (Essen), Rudolf-Steiner-Archiv(Dornach, Switzerland), Staatstheater Nürnberg(Nuremberg), Teatro dell’Opera di Roma.Schirmer, Moeck, Suvini-Zerboni, Ricordi and Rai Tradehave all published works of his, which include threesymphonies (1975, 1981, 1993) and the operas Faust. Untravestimento (in 3 acts, on a text by Edoardo Sanguineti,Basle1991, SIAE prize for musical theater), Dmitri oderder Künstler und die Macht (in 12 scenes with an epilogue,based on a libretto by Hans-Klaus Jungheinrich, Leipzig2000) and Prospero (in two acts, on a libretto by FriedrichChristian Delius and Luca Lombardi, after The Tempestby W. Shakespeare, Nuremberg, 2006).In 1988-89 he was a Fellow at the Institute forAdvanced Study of Berlin and in 1990 he was awardeda scholarship by the Government of LandNiedersachsen (Lower Saxony) in Schreyahn. In 1997-98 he was once more in Berlin, as guest of the BerlinerKünstlerprogramm of the DAAD (DeutscherAkademischer Austauschdienst).In 1998-99 and in 2003-04 he was a Fellow at HanseInstitute for Advanced Study of Delmenhorst.In 2001-02 he was invited by the Japan Foundation tolive in Yokohama and to teach classes in Hiroshima.In 2006 he received the Premio Petrassi for music.He is the author of a number of articles and essays,published in magazines both in Italy and abroad. Hehas also written several books (including Conversazio-ni con Petrassi, Milan, 1980), and is the co-author of atreatise on orchestration, Instrumentation in der Musik

121

Opere/WorksDivertimento, per pianoforte (1963), durata: 10' ca., 1a esecuzione: Roma, 06/63 [RTC 1701]

Sonata, per clarinetto e pianoforte (1963/64), durata: 8' ca., 1a esecuzione: Roma, 06/64[RTC 1703]

Quattro piccoli pezzi, per flauto (1965), durata: 4' ca., 1a esecuzione: Görlitz, 14/09/05 [RTC 1705]

Tre piccoli pezzi, per flauto (1965), durata: 2' ca., 1a esecuzione: Görlitz, 14/09/05 [RTC 1702]

Diagonal, per 2 radio a transistor (1968), durata: variabile [RTC 1704]

Flatus, tre pezzi per 4 flauti (un esecutore) (1997-99), durata: 15’ ca. [RTC 1076]- ...(da Infra), per flauto in sol, 1a esecuzione: Berlino, 14/01/98 [RTC 1076-2]- ...(da Lucrezio), per flauto basso, 1a esecuzione: Torino, 21/11/99 [RTC 1076-1]- Ro’, per Ott, Fl in do, Fl in sol, Fl basso, 1a esecuzione: Roma, 27/10/99 [RTC 1076-3]1a esecuzione del ciclo completo: Roma, 27/01/04

Corona, per baritono e pianoforte su testo di Paul Celan (1999), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Saarbrücken, 19/11/99 [RTC 907-1]

A Edoardo Sanguineti per i suoi 70 anni con 07 note, per 3 trombe (2000), durata: 1' ca.1a esecuzione: Görlitz, 14/09/05 [RTC 1706]

Zusammenwirken (Moeck, Celle, 1985). Una scelta deisuoi scritti Construction of Freedom and Other Writings(a cura di Jürgen Thym) è stata pubblicata dall’edito-re Valentin Koerner (Baden-Baden 2006).Vive sul Lago Albano, vicino Roma.

des 20. Jahrhunderts. Akustik. Instrumente.Zusammenwirken (Celle, 1985). A selection of hiswritings, Construction of Freedom and Others Writings(edited by Jürgen Thym) has been published byValentin Koerner (Baden-Baden, 2006).He lives on Lake Albano, near Rome.

122

Aubade - Omaggio a Henze, per orchestra (2000), durata: 9’ ca.1a esecuzione: Montepulciano, 26/07/01. Organico: 2 Fl, Ob, 2 Cl in sib (II anche Cl.b in sib), Fg, 2Cor in fa, Trb in sib, Perc, Archi [RTC 1077]

Lucrezio. Un oratorio materialistico. Parte seconda: Amore, per voce recitante, soprano, baritonoe 12 strumenti (2002), su testo di Edoardo Sanguineti dal De Rerum Natura di Lucrezio,durata: 12’ ca., 1a esecuzione: Saarbrücken, 11/05/02. Organico: Fl, Ob, Cl, Fg, Cor, Trb, Perc,Quintetto d’archi [RTC 1078]

8 Saluti, per pianoforte (2001-2003), durata: 25’ ca., 1a esecuzione: Görlitz, 07/03- a Piero Farulli [RTC 837-2]- Commiato dall’anno vecchio - saluto dell’anno nuovo [RTC 837-4]- a Luciano Berio [RTC 837-3]- a Wolfgang Rihm, in occasione del suo 50° compleanno [RTC 837-1]- ad Alvin, in occasione del suo matrimonio con Susan [RTC 837-5]- a Christian e Ulla, in occasione del loro matrimonio [RTC 837-6]- a Miriam, in occasione del suo matrimonio con me stesso medesimo [RTC 837-7]- a Jürgen Thym, in occasione del suo 60° compleanno [RTC 837-8]

Ariel’s Songs, per 2 soprani, mezzosoprano, contralto, su testo di W. Shakespeare da “LaTempesta” (2003), durata: 15’ ca., 1a esecuzione: Wiesbaden, 11/03 [RTC 1081]

Bab, per viola (2003), durata: 6’ ca., 1a esecuzione: Roma, 22/06/03 [RTC 907-2]

Delmen-Gruss, per pianoforte solo (2003), durata: 6’ ca. [RTC 907-3]

Delmen-Gruss, per 9 strumenti (2003), durata: 6’ ca. 1a esecuzione: Delmenhorst, 11/11/03.Organico: Fl, Ob, Cl, Cl.b, Cor, Trb, Vl, Vla, Vc [RTC 907-4]

Essay 3(“Steiner”), per violoncello (2003), durata: 12’ ca., 1a esecuzione: Roma, 27/01/04[RTC 907-5]

123

Minima animalia, per voce e pianoforte. Testo di Elio (delle “Storie Tese”) (1999-...) [RTC 1079]Pezzi staccati del ciclo in corso di composizione:- Criceto, per voce (baritono) e pianoforte, durata: 6’ ca., 1a esecuzione: Montepulciano, 13/07/00 [RTC 1079-1]- Zanzara, per voce (baritono) e pianoforte, durata: 6’ ca., 1a esecuzione: Pomponesco, 11/12/04 [RTC 1079-2]

Nel vento, con Ariel, per flauto (2004), durata: 7’ ca., 1a esecuzione: Cortona, 08/09/04 [RTC 1686]

Un tempo per distruggere - un tempo per costruire, Cantata per soli, coro e orchestra,su testo di Luciano Violante (2000-...), durata prevista: 60’ ca.Organico: soli, 2 voci recitanti (femm. e masch.), coro misto, orchestra [RTC 1080]

Un tempo per distruggere - un tempo per costruire, pezzi staccati:- Canto delle due madri, per soprano, contralto e pianoforte [RTC 1080-2]*- Chi ha fatto il male e chi l’ha subìto, per voce recitante e quartetto d’archi

1a esecuzione: Roma, 08/11/04 [RTC 1080-3] *- Gli uomini sono liberi, per voce recitante e pianoforte

1a esecuzione: Spoleto, 17/04/04 [RTC 1080-4]- Hurbinek (da Primo Levi), per voce recitante e pianoforte, 1a esecuzione: Roma, 01/10/00

[RTC 1080-1]*- Tu sbagli, Signore, per voce recitante e pianoforte, 1a esecuzione: Spoleto, 17/04/04 [RTC 1080-5]- Negli anni terribili dell’epurazione (da A. Achmatova), per voce recitante e pianoforte

1a esecuzione: Spoleto, 17/04/04 [RTC 1080-6]

* Solo Canto delle due madri, Chi ha fatto il male e chi l’ha subìto e Hurbinek possono essere eseguiti singolarmente;quest’ultima composizione, insieme ai rimanenti 3 titoli, fa parte della raccolta Quattro melologhi

Quattro melologhi, per voce recitante e pianoforte su testo di Luciano Violante (2000-2003),durata: 10’ ca. (vedi Un tempo per distruggere - un tempo per costruire)

124

Einstein-Dialog, per flauto e violoncello (2005), durata: 17' ca., 1a esecuzione: Berlino, 12/05/05[RTC 1685]Gruss an Michael aus Prosperos Insel, per 3 trombe (2005), durata: 4' ca.1a esecuzione: Görlitz, 14/09/05 [RTC 1687]Prospero, Opera in due atti per soli, flauto (in scena), coro e orchestra su testo di FriedrichChristian Delius e Luca Lombardi (da W. Shakespeare) (2005), durata: 150’ ca., 1a esecuzione:Nürnberg, 15/04/06. Personaggi: Prospero (Br), Ariel (2 S, Ms, C), Caliban (Br), Miranda (S),Ferdinando (Ms), Alonso (T), Antonio (T), Trinculo (C), Stefano (B). Organico orchestra:3 Fl, 3 Ob, 3 Cl, Sxf, 3 Fg, 4 Cor, 4 Trb, 4 Trbn, Tb, A, Cel, Pf, 6 Perc, Archi [RTC 1082]

Warum? Secondo quartetto per archi (2006), durata: 24’ ca., 1a esecuzione: Hannover, 07/10/06[RTC 2084]

125

Marco Lucidi(1962)

A sei anni fa parte del coro di voci bian-che della Rai diretto da RenataCortiglioni, si accosta allo studio del pia-noforte e fino al 1983 studia con la pia-nista Maria Fusco, per poi proseguire alConservatorio di Santa Cecilia. Contem-poraneamente studia percussioni e bat-teria, e nel 1979-1980 approfondisce iljazz con Marvin Smith. Inizia nelcontempo lo studio della composizione,prima da autodidatta, poi presso il Con-servatorio di Santa Cecilia sotto la guida di BorisPorena, diplomandosi nel 1989. Segue quindi un se-minario di composizione con Karlheinz Stockhausenpresso il Centro Palatino Arti e Mestieri.Dal 1990 collabora con la Rai per la quale ha curatomolte rubriche radiofoniche per la filodiffusione e perRadio 3.Dal 1994 al 1996 è stato assistente di Franco Mannino.È attivo come autore sia nel campo della musica con-temporanea che nell’ambito della musica leggera. Nel2002 ha realizzato per Rai Trade Appunti di viaggio,CD di musiche etniche che fa parte della library musi-cale di Rai Trade insieme a Quotidiana, altro CD disonorizzazioni realizzato nel 2002. I suoi lavori sonostati eseguiti, fra l’altro, presso il Teatro Ghione e l’Ac-cademia di Romania a Roma e presso i Solisti Aquilani. Le sue musiche sono programmate anche da Radio3,quelle commerciali sono utilizzate in molti ed impor-tanti programmi televisivi della Rai. Un suo brano,Berin, è stato inserito dalla RCS nel DVD de L’Isoladei famosi n.1. Ha firmato parte della colonna sonoradell’ultimo lavoro di M. Antonioni, Con Michelangelo,proiettato presso l’Auditorium di via della Concilia-

At the age of six he sang in the Raichildren’s chorus conducted by RenataCortiglioni. He began to play piano andstudied it with Maria Fusco until 1983,then continuing at the Conservatory ofSanta Cecilia.He studied percussion and drums aswell. In 1979-1980 he did advancedstudy in jazz with Marvin Smith. In themeantime, he began studyingcomposition, first teaching himself and

later at the Conservatory of Santa Cecilia with BorisPorena, where he graduated in 1989. He later attendeda composition seminar held by Karlheinz Stockhausenat the Centro Palatino Arti e Mestieri.Since 1990 he has been working with the Rai, for whichhe has overseen the programming of numerous radiobroadcasts for the classical station and Radio Tre.From 1994 to 1996 he was assistant to FrancoMannino.He composes both contemporary and light music. In2002 he recorded Appunti di viaggio, a CD of ethnicmusic which is part of the music library of Rai Trade,and Quotidiana, a CD of soundtracks recorded in 2002.His works have been performed at the Teatro Ghionein Rome, the Accademia di Romania in Rome, by theSolisti Aquilani, etc.His music has been broadcast by Radio 3 as well. Hiscommercial works have been used in various popularTV programs by the Rai. His piece, Berin, was insertedby the RCS in the DVD of L’Isola dei famosi n.1. Hewrote part of the soundtrack for M. Antonioni’s latestwork, Con Michelangelo, shown at the Auditorium ofVia della Conciliazione in Rome and in some of the

126

Opere/WorksGames, per pianoforte a 4 mani (1993), durata: 4’50”.1a esecuzione: Ciampino, 02/05/93 [RTC 974]

Dissolvenza seconda, per flauto (1994), durata: 3’08”1a esecuzione: Ciampino, 05/06/94 [RTC 1304-1]

Due pezzi per flauto solo, (1994), durata: 11’38”1a esecuzione: trasmissione radiofonica, 02/05/06 [RTC 1304-2]

Episodi per chitarra, (1994), durata: 6’08”, 1a esecuzione: Roma, 21/11/94. [RTC 1896]

Armonia, per ottetto di fiati (1995), durata: 12’14”.Organico: 2 Ob, 2 Cl in sib, 2 Fg, 2 Cor in fa [RTC 676-4]

Studio N. 2 (1997), Studio brillante per pianoforte, durata: 2’45”.1a esecuzione: Assisi, 04/09/97 [RTC 676-1]

Reminiscenze, per pianoforte (1998), durata: 7’12”1a esecuzione: trasmissione radiofonica, 02/05/06 [RTC 1895]

Tre studi per corno (2001), durata: 5’30”. [RTC 676-3]

Tre movimenti per soprano e chitarra (2003), durata: 8’40”. [RTC 676-2]

Tre movimenti per flauto e chitarra (2004), durata: 10’07”1a esecuzione: Wesleyan , 03/03/05 [RTC 1997]

Figure, per flauto (2005), durata: 13’38”, 1a esecuzione: Roma, 26/05/05 [RTC 1304-3]

zione a Roma e in alcune delle più importanti capitalieuropee (Londra, Stoccolma, ecc.). È uscito per Raraun CD per flauto e chitarra, in cui è presente con unsuo brano.

most important capitals of Europe (London,Stockholm, etc.).A CD for flute and guitar issued by Rara contains oneof his compositions.

127

Angela Carla Magnan(1968)

Carla Magnan, genovese, allieva diAdelchi Amisano e Luigi Giachino, si èdiplomata in composizione e pianofortenel conservatorio della sua città, com-piendo contemporaneamente gli studiclavicembalistici ed universitari.Ha seguito corsi di perfezionamento stru-mentale sul repertorio antico, classico,contemporaneo e jazzistico con docentidi fama quali Kenneth Gilbert, MariaRosa Moretti, Mauro Castellano, Fran-cesco La Licata, Giorgio Gaslini; per quanto riguardala composizione di musica per film e tecniche cinema-tografiche con Alearco Ambrosi, Giorgio Gaslini eCarlo Savina e la composizione seguendo i seminaridi Detlev Gardner, John Harbison, Chester Biscardi eMauricio Kagel.Nel 2003 si è diplomata al corso di Alto Perfeziona-mento in Composizione all’Accademia Nazionale diSanta Cecilia in Roma sotto la guida di Azio Corghi,quindi ai corsi dell’Accademia Musicale Chigiana diSiena (nel 2001 con assegnazione di Borsa di studio),e alla Fondazione Romanini di Brescia perfezionan-dosi anche con Mauro Bonifacio.Nel febbraio 2000 ha vinto, come clavicembalista, unaborsa di studio della Comunità Europea per il Corsodi Alto Perfezionamento in musica antica alla ScuolaMusicale di Saluzzo, diplomandosi nell’agosto succes-sivo, estendendo le sue collaborazioni come pianista eclavicembalista a diversi gruppi da camera, dedican-dosi sia al repertorio rinascimentale e barocco che aquello del Novecento.Vincitrice di diversi concorsi di composizione nazio-nali ed internazionali e spesso segnalata per meritoartistico delle sue composizioni (al XX° ConcorsoICONS Città di Torino, al I Concorso Angelo

Angela Carla Magnan was born inGenoa. She studied at the conservatorythere, taking diplomas in compositionand piano under Adelchi Amisano andLuigi Giachino. She also studied theharpsichord and attended university.She did post-graduate instrumentalwork, studying the early, classical,contemporary and jazz repertories. Herteachers included Kenneth Gilbert,Maria Rosa Moretti, Mauro Castellano,

Francesco La Licata, Alearco Ambrosi, Giorgio Gasliniand Carlo Savina (with the last three of which shestudied composition for film (and cinema techniques).She also attended seminars in composition given byDetlev Gardner, John Harbison, Chester Biscardi andMauricio Kagel.In 2003 she took a diploma in advanced compositionat the Accademia Nazionale di Santa Cecilia in Romeunder the guidance of Azio Corghi. She also studied atthe Accademia Musicale Chigiana of Siena (in 2001,under a scholarship) and at the Fondazione Romaniniin Brescia, doing advanced work with Mauro Bonifacio.For her work as a harpsichordist, she won a scholarshipin February 2000 from the European Community fora course of advanced studies in early music at the Scuo-la Musicale of Saluzzo, where she took a diploma thefollowing August. She also became more active as apianist and harpsichordist, joining with variouschamber groups and dedicating herself not only toRenaissance and Baroque music, but also to therepertory of the twentieth century.Thewinner of various national and internationalcompetitions in composition, she has often beenmentioned for artistic merit for her work (at the XXICONS Competition of the City of Turin, at the First

128

Paccagnini per orchestra, al 27° e al 28° PremioValentino Bucchi di Roma Capitale, al 32° ConcorsoGuido d’Arezzo…); ha al suo attivo diverse commis-sioni ed esecuzioni da parte di associazioni, solisti,ensemble ed orchestre (Fìari Ensemble di Torino,Orchestra Milano Classica, Freon Ensemble di Roma,XIII Festival Internazionale di Musica Sacra diPordenone, Contempoartensemble di Firenze, Settem-bre Musica di Torino; Gog – Giovine Orchestra Ge-novese e la Fondazione Carlo Felice, Domani musicaensemble di Roma, Dedalo ensemble di Brescia,Piediluco in musica di Terni, rassegna Compositori aconfronto - Seminari e Concerti di musica contempo-ranea di Reggio Emilia...).Suoi lavori sono eseguiti in sale prestigiose di diversecittà italiane e all’estero (Giordania, Francia e StatiUniti) e radiodiffusi da Rai Radio Tre e da WDR 3(Germania).Autrice anche di spettacoli teatrali, è redattrice dellarivista di ricerca musicale contemporanea SuonoSondadalla sua fondazione.I suoi lavori sono pubblicati ed incisi da Rai Trade(Roma, Milano) e da SuonoSonda Edizioni (Genova).È docente di Teoria e solfeggio presso il Conservato-rio Lucio Campiani di Mantova.

Angelo Paccagnini Competition for orchestra, at XXVIIand XXVIII Premio Valentino Bucchi di Roma Capita-le, al 32nd Concorso Guido d’Arezzo). She has writtenmusic and performed for various associations, soloists,ensembles and orchestras, among which: the FìariEnsemble of Turin; Orchestra Milano Classica; the FreonEnsemble of Rome; the XIII International Festival ofSacred Music of Pordenone; Contempoartensemble ofFlorence; Settembre Musica of Turin; Gog (Giovine Or-chestra Genovese), the Carlo Felice Foundation, theDomani Musica Ensemble of Rome, the DedaloEnsemble of Brescia, the Piediluco in Musica of Terni,the Compositori a Confronto Festival and contemporarymusic seminars and concerts of Reggio Emilia.Her works have been performed in concert halls invarious cities in Italy and abroad (Jordan, France andUSA) and broadcast on radio by Rai Radio 3 and WDR3 (Germany).Magnan is a playwright too, and a founding editor ofthe review of contemporary musical researchSuonoSonda.Her works have been published and recorded by RaiTrade Edizioni (Rome, Milan) and by SuonoSondaEdizioni (Genoa).She teaches theory and solfeggio at the Lucio CampianiConservatory of Mantua.

129

Opere/WorksDagh, per violoncello solista, marimba e live electronics (2001), durata: 5’ ca.1a esecuzione: Siena, 28/08/01 (Brano vincitore del Primo premio del XX Concorso Internazionaledi Composizione ICOMS 2002) [RTC 836-3]

Diabolikamente tua, Opera di teatro musicale (fumodramma per attori, pianoforte, percussioni,proiezioni d’imagine ed elettronica) liberamente ispirato al fumetto Diabolik, libretto di CarlaMagnan e Roberto Carusi, musica di Carla Magnan (2002), durata: 50' ca. (versione con quattroattori), 70’ ca. (versione con sei attori); 1a esecuzione: Corsico (MI), 28/09/02 [RTC 836-2]

Amor dov’è la fé, per viola (2003), durata: 7’ ca.1a esecuzione: Piediluco (Terni), 07/07/03 [RTC 887]

Diabolikamente…, Microracconto in nove quadri musicali per tromba, pianoforte, percussioni,contrabbasso e videoproiezione d’immagine (2003), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Roma, 10/12/03 [RTC 1088]

Diabolikamente Suite, per pianoforte (2003), durata: 12’ ca.1a esecuzione: Brescia, 29/03/03 [RTC 836-1a]

Diabolikamente Suite, per due pianoforti (2003), durata: 12’ ca. [RTC 836-1b]

Viaggiando la luce, per orchestra (2003), durata: 7’ ca., 1a esecuzione: Milano, 24/02/04.Organico: 2 Fl , 2 Ob, 2 Cl in sib, 2 Cor in fa, 2 Trb in do, Perc (un esec.), A, Archi [RTC 1086]

Estribot, per cymbalom (2004), durata: 7’ ca., 1a esecuzione: New York, 08/10/04 [RTC 1688]

Hymnen, per soprano, violino, chitarra, pianoforte, contrabbasso (2004), durata: 7’ ca.1a esecuzione: Pordenone, 17/11/04 [RTC 1524]

Mentre vi miro..., parodia amorosa per quintetto vocale ispirato al madrigale Cor mio diMonteverdi (2004), durata: 7’ ca. Organico: 2 S. C. T. B [RTC 1547]

130

On the air, ovvero “La radia sarà” per flauto, pianoforte e testo recitato (con attore ad libitum),ispirato all’omonimo lavoro di Filippo Tommaso Marinetti (2004), durata: 6’ ca.1a esecuzione: Roma, 12/02/04 [RTC 1087]

Ète-ré-a, per flauto, clarinetto, vibrafono, pianoforte, violino, viola (2005), durata: 9’ ca.1a esecuzione: Firenze, 08/03/05 [RTC 1548]

Ète-ré-a II, per flauto, clarinetto, vibrafono, pianoforte, violino, violoncello (2005), durata: 9’ ca.1a esecuzione: Brescia, 13/06/05 [RTC 1549]

La rete dell’oro, per baritono ed ensemble (2005), durata: 10’ ca., 1a esecuzione: Torino, 08/11/05.Organico: Bar, Fl (anche Ott), Cl (anche Cl.b), Vl, Vc, Pf, Perc [RTC 1674]

Sembianti di luna, per orchestra d’archi (2005), durata: 8’ ca., 1a esecuzione: Milano, 05/06/05[RTC 1511]

131

Opere/WorksGiardino zoofonico, per 11 strumenti ed elettronica (2005), durata: 8’ ca., 1a esecuzione: Torino,27/03/06. Organico: Fl, Ob, Cl, Cl.b, Trb, Trbn, Vl, Vc, Vibr, Mar, Perc [RTC 1790]

Nato a Como, approda agli studi acca-demici di oboe e composizione e si de-dica anche allo studio del sax soprano ealla composizione sperimentale, frequen-tando i corsi di musica elettronica del-l’Istituto di Ricerca Musicale (IRMus) diMilano, studiando con P. Polotti, Miche-le Tadini, Alvise Vidolin. Ha avuto varieesecuzioni nell’area Milanese e al Cen-tro Tempo Reale di Firenze in occasionedel XIV CIM 2003 Computer Music:Past and Future. Interessato alla multimedialità, ha pro-dotto una composizione per strumenti, musica elettro-nica e danza su commissione AGON/Centro Studi Ar-mando Gentilucci.Nel 2005 riceve una commissione per ensemble ed elet-tronica da parte dell’Orchestra Sinfonica Nazionaledella Rai di Torino, realizzata in collaborazione con ilCentro Tempo Reale di Firenze. La composizione è sta-ta eseguita all’interno del Festival Rai Nuova Musica(marzo 2006) e pubblicata da Rai Trade.Nel 2005 riceve una commissione da parte dell’Asso-ciazione Sentieri Selvaggi di Milano per la realizzazio-ne di un melologo all’interno del Festival CreaMi.Nel 2006 frequenta masterclasses con AlessandroSolbiati e Giuseppe Giuliano. Scrive una composizio-ne per sei strumenti per il Divertimento Ensemble euna composizione per trombone, pianoforte, percus-sioni ed elettronica eseguita dal trombonista BarrieWebb, e realizzata in collaborazione con il centro diinformatica musicale AGON. È oggi studente pressoL’Accademia Internazionale della Musica di Milano.

Matteo Malavasi(1976)

Born in Como, he began studying oboeand composition as well as soprano saxand experimental composition, takingcourses in electronic music at the Istitutodi Ricerca Musicale (IRMus) of Milanwith P. Polotti, Michele Tadini and AlviseVidolin. His work has been performed inthe Milan area and at the Centro TempoReale of Florence at the festival XIV CIM2003 Computer Music: Past and Future.Interested in multimedia, he has written

a piece for instruments, electronic music and dancecommissioned by AGON/Centro Studi ArmandoGentilucci.In 2005 he received a commission for ensemble andelectronics from the Orchestra Sinfonica Nazionaledella Rai of Turin, which he composed in collaborationwith the Tempo Reale Center of Florence. The piecewas performed at the Festival Rai Nuova Musica(March 2006) and published by Rai Trade.Again in 2005 he received a commission from theassociation Sentieri Selvaggi of Milan for thecomposition of a “melologue” for the Festival CreaMi.In 2006 he took post-graduate classes with AlessandroSolbiati and Giuseppe Giuliano. In the same year healso wrote a composition for six instruments for theDivertimento Ensemble and a piece for trombone, pia-no, percussion and electronics which was performedby the trombonist Barrie Webb, in collaboration withthe center for computer music AGON.He is currently a student at the Accademia Internazio-nale della Musica of Milan.

132

Nato a Venezia, si diploma in pianofor-te sotto la guida di W. Rizzardo presso ilConservatorio Benedetto Marcello diVenezia nel 1992 con il massimo dei votie, sempre col massimo dei voti, ai Corsidi perfezionamento in musica da came-ra presso l’Accademia Incontri col Ma-estro di Imola con D. De Rosa, M. Jonese P. N. Masi. Studia presso la Scuola Ci-vica di Milano, perfezionandosi nel re-pertorio cameristico contemporaneocon R. Rivolta, e approfondendo lo studio del linguag-gio jazzistico con U. de Nigris. Segue corsi di perfe-zionamento presso i Corsi Internazionali di Composi-zione di Città di Castello (1990 e 1991) e presso l’Ac-cademia Filarmonica di Bologna (1991/92) sotto la gui-da di S. Sciarrino.Ha vinto molti premi di composizione fra i quali: G.Briccialdi (Terni, 1992); Città di Rende (Rende, 1995);Musica Nova 1995 (Bergamo, 1995); Biennale deiGiovani Artisti dell’Europa Mediterranea 1994;Castagneto Carducci (Livorno, 1992); Contempora-nea Neopoiesis (menzione speciale, Palermo, 1994);Athenaeum N.A.E. (segnalato, Roma, 1995); GriegMemorial Competition (Oslo, 1995); RockefellerFoundation (New York, 2003); European Associationfor Jewish Culture (Londra – Parigi, 2003).Ha ricevuto commissioni da importanti istituzionimusicali tra le quali: Istituzione Sinfonica Abruzzese;Teatro La Fenice; Biennale di Venezia; AssociazioneVenezia Musica Nuova; VII International ChimeConference; Biennale Danza (Venezia); OrchestraGiovanile Italiana; European Association for JewishCulture (Londra). Registra come direttore e pianistaper Rai (Italia), Norwegian Broadcasting Company,RNE-Madrid.

Giovanni Mancuso(1970)

Born in Venice, he studied piano underW. Rizzardo at the Benedetto MarcelloConservatory of his hometown, graduatingwith top marks in 1992. He took post-gra-duate courses in chamber music with D.De Rosa, M. Jones and P. N. Masi at theAccademia Incontri col Maestro di Imola,again graduating with top marks. Heattended Milan’s Scuola Civica, where hetook advanced classes in contemporarychamber repertory with R. Rivolta, and

made an in-depth study of the jazz language with U. deNigris. He took post-graduate courses at the Corsi In-ternazionali di Composizione of Città di Castello (1990and 1991) and at the Accademia Filarmonica of Bolo-gna (1991/92) under S. Sciarrino.He has won many prizes for composition, among which:the G. Briccialdi (Terni, 1992); the Città di Rende (Ren-de, 1995); the Musica Nova 1995 (Bergamo, 1995); theBiennale dei Giovani Artisti dell’Europa Mediterranea1994; the Castagneto Carducci (Livorno, 1992); theContemporanea Neopoiesis (special mention, Palermo,1994); the Athenaeum N.A.E. (outstandingachievement, Rome, 1995); the Grieg MemorialCompetition (Oslo, 1995); the Rockefeller Foundation(New York, 2003); the European Association for JewishCulture (London – Paris, 2003).He has received commissions from various importantmusical institutions, such as: the Istituzione SinfonicaAbruzzese; the Gran Teatro La Fenice; the Biennaleof Venice; the Associazione Venezia Musica Nuova;the VII International Chime Conference; the Bienna-le Danza (Venice); the Orchestra Giovanile Italiana;and the European Association for Jewish Culture(London). He has recorded both as a conductor andas a pianist for the Rai (Italy), the Norwegian

133

Opere/WorksMusique d’automates n. 11, per orchestra (1998), durata: 12’ ca. Organico: 3 (III Ott) / 3 (III C.i) /3 (III Cl.b) / 3 (III anche Cfg) / 4. 3. 3. 1. / 4 Perc / A / Cel, Pf / Archi [RTC 1963]

Non ti à piaciato?, 9 pezzi per quartetto di flauti Paetzold (2005), durata: 9’ ca.1a esecuzione: Cagliari, 25/09/05. [RTC 1964]

Sue composizioni sono state trasmesse da Rai Radio3, Norwegian Broadcasting Company, VPRO (Olan-da); Radio Brema, RNE (Spagna) ed eseguite in Italia,Francia, Spagna, Portogallo, Olanda, Sud Africa, Ger-mania, Libano e Brasile, USA, in importanti festival erassegne.Ha fondato nel 1991 l’ensemble e gruppo di studioLaboratorio Novamusica con il quale svolge intensaattività concertistica come pianista e direttore in Ita-lia, Francia, Germania, Portogallo, Spagna, Libano,Norvegia.Ha eseguito e diretto numerose prime esecuzioni.Nel 2002 ha fondato l’etichetta discografica GalatinaRecords pubblicando quattro cd con i suoi progettimusicali realizzati con il Laboratorio Novamusica.È finalista al Concorso Orpheus di Spoleto con un’ope-ra, Obra Maestra, ispirata a Frank Zappa.Vive a Venezia e insegna Teoria e solfeggio al Conser-vatorio V. Bellini di Palermo.

Broadcasting Company and RNE-Madrid.His compositions have been broadcast by Rai Radio3, the Norwegian Broadcasting Company, VPRO(Netherlands); Radio Brema, RNE (Spain) andperformed in Italy, France, Spain, Portugal, theNetherlands, South Africa, Germany, Lebanon, Braziland the USA in important festivals and venues.In 1991 he founded the ensemble and study groupLaboratorio Novamusica, which has given concerts inItaly, France, Germany, Portugal, Spain, Lebanon,Norway and with which he has been intensely activeas both pianist and conductor. He has performed andconducted many world premieres.In 2002 he founded the label Galatina Records, withwhich he has published four CDs of his own musicprojects, in conjunction with Laboratorio Novamusica.He was a finalist in the Concorso Orpheus of Spoletowith an opera, Obra Maestra, inspired by the life andwork of Frank Zappa.He lives in Venice and teaches theory and solfeggio atthe V. Bellini Conservatory of Palermo.

134

Giacomo Manzoni(1932)

Giacomo Manzoni ha cominciato i suoistudi a Messina con Gino Contilli, con-cludendoli al Conservatorio di Milano elaurendosi in Lingue presso l’UniversitàBocconi.Successivamente ha lavorato come redat-tore per riviste musicali e collaborato,come critico musicale, con L’Unità neglianni Sessanta.Dal 1962 al 1991 insegnante ai conserva-tori di Bologna e Milano, dal 1988 allaScuola di musica di Fiesole. Ha tenuto seminari e cor-si a Granada, Buenos Aires, Tokyo, Pechino,Vancouver, Santiago.Ha composto lavori per il teatro, tra cui Atomtod(1964), Per M. Robespierre (1974) e Dr. Faustus (dalromanzo di T. Mann, 1988); per coro e orchestra, tracui Ombre (alla memoria di Che Guevara) (1968), Pa-role da Beckett (1971), Hölderlin (frammento) (1972),Il deserto cresce (su testi di Nietzsche, 1993); inoltreStudio n.2 (1963), Insiemi (1967), Ode (1982), Scenesinfoniche per il Dr. Faustus (1984) per orchestra, emolte altre opere sinfoniche, Masse: omaggio a Varèse,per pianoforte e orchestra (1977), Dedica, per flauto,basso e orchestra (1986), 10 Versi di E. Dickinson, pervoce e strumenti (1988), Moi, Antonin A., per 2 voci eorchestra (su testi di Artaud, 1997), Trame d’ombre,per 2 voci, coro e gruppo strumentale (testo da Zeami,1998), Oltre la soglia per voce e quartetto (testi di au-trici varie, 2000) e molte altre opere da camera, voca-li, corali, elettroniche.Ha pubblicato, tra l’altro, Guida all’ascolto della mu-sica sinfonica (Milano, 1967) A. Schönberg. L’uomo,l’opera, i testi musicati (Milano, 1975), Scritti (Firenze1991) e Tradizione e utopia (Milano 1994), collabora-to a pubblicazioni italiane e straniere, tradotto

Giacomo Manzoni began his studies inMessina under Gino Contilli andconcluded them at the Consertvatory ofMilan, where he took his degree inforeign languages from the BocconiUniversity. Later he worked as an editorof music magazines; in the sixties, he wasa music critic for L’Unità.From 1962 to 1991 he taught at theConservatories of Bologna and Milan.Since 1988 he has been teaching at the

Scuola di Music in Fiesole. He has held seminars andcourses in Granada, Buenos Aires, Tokyo, Beijing,Vancouver and Santiago.He has composed various theatrical works, among whichAtomtod (1964), Per Massimiliano Robespierre (1974)and Doktor Faustus (based on T. Mann’s novel, 1988).His orchestral and choral works include Ombre (alla me-moria di Che Guevara) (1968) Parole da Beckett (1971)for two choruses, three instrumental groups andmagnetic tape, Hölderlin (frammento) (1972), Multipli(1973) for chamber orchestra, Variabili (1973), Il deser-to cresce (based on texts by Nietzsche, 1993), Studio n.2(1963), Insiemi (1967), Ode (1982), Scene sinfoniche peril Dr. Faustus (1984) for orchestra. He has also composedMasse: omaggio a Varèse, for piano and orchestra (1977),Dedica, for flute, bass and orchestra (1986), 10 versi diE. Dickinson, for voice and instruments (1988), Moi,Antonin A., for two voices and orchestra (based on textsby Artaud, 1997), Trame d’ombre, for two voices, chorusand instrumental ensemble (text taken from Zeami,1998), Oltre la soglia, for voice and quartet (with textsby different female authors, 2000) and many other worksfor chamber, voice, chorus and electronics.He has published Guida all’ascolto della musicasinfonica (Milan, 1967), A. Schönberg. L’uomo, l’ope-

135

Opere/WorksLa legge, azione scenica in un tempo (1955), durata: 30’ ca. Personaggi: Giovane Donna (Donna I),soprano; Vecchia (Donna II), contralto; Uomo, baritono; coro misto a 4 voci (interno o registrato).Organico: 2. 2. 2. 2. / 2. 2. -. -., /Tp, Perc (G.C, Tmb.mil, Trg), Pf a 4 mani, Org (anche 2° pianista,interno o registrato), Archi (min. 10. 8. 7. 5. 3.) [RTC 711]

Fantasia, Recitativo e Finale, per orchestra (1956), durata: 13’ ca., 1a esecuzione: Milano,21/01/1957. Organico: 1. -. 2. (I in La) 1. / 2. 1. -. -./ Tp, Archi (min. 8. 7. 5. 4. 3) [RTC 713]

Tre liriche di Eluard, per soprano, flauto, tromba, violino e violoncello (1958),durata: 10’ ca., 1a esecuzione: Roma, 14/05/1958 [RTC 712]

Sul passaggio del tempo, per voce femminile (o lettore/lettrice e voce femm.) e orchestra - Testi diRoberto Sanesi (2001), durata: 16’ ca., 1a esecuzione: Estoril, 10/11/04. Organico: 2. 1. 2. -. / 2. 1. -.-. / 2 Perc [Nacch, G.C, P.s, Tmb, T.tom (4)], Archi (max 12. 10. 8. 6. 4.) [RTC 710]

Alla terra, per mezzosoprano e strumenti, testo di Alce Nero (2003), durata: 13’ ca.1a esecuzione: Ancona, 28/11/04. Organico: Ob, Cl.b, Perc (Bng, Clav, Crot, Glock, G.C, 4 P.s, 5T.tom) Vl, Vla, Vc [RTC 1039]

Frase 3, per flauto in sol e arpa (2003), durata: 4’30” ca.1a esecuzione: Reggio Emilia, 10/03 [RTC 1038]

numerosi testi di Arnold Schönberg e Theodor W.Adorno.Un volume di saggi in occasione dei suoi settant’anni èstato pubblicato dalla LIM, una scelta di scritti a curadi L. Feynerou è stato recentemente edito in Franciada Basalte Editeur; nel 2007 uscirà presso Ricordi-Limun nuovo volume di scritti a cura di Raffaele Pozzi.

ra, i testi musicati (Milan, 1975), Scritti (Florence,1991)and Tradizione e utopia (Milan, 1994), collaboratingwith various Italian and foreign publishing houses. Hehas translated numerous texts by Arnold Schönbergand Theodor W. Adorno.A volume of essays on the occasion of his seventiethbirthday was published by LIM. A selection of hiswritings, edited by Laurent Feynerou, was recentlypublished in France by Basalte Editeur. In 2007 Ri-cordi-Lim will issue a volume of his essays, edited byRaffaele Pozzi.

136

Sembianti, per orchestra (2003), durata: 20’ ca., 1a esecuzione: Torino, 26/03/04.Organico: 3. 3. 4. 3. / 4. 3. 3. 1. / Tp, 5 Perc (2 Bng, 3 Cenc, Clav, 2 Crot, G.C, P, 5 P.s, T.t, Tmbbasc, Tmb.lo, 5 T.tom, 5 W.bl, Xilomar), Archi (16. 14. 12. 10. 8.) [RTC 1037]

Al di qua dell’improvvisa barricata, per mezzosoprano, baritono, lettore e orchestra (2004), durata:19’ ca., 1a esecuzione: Roma, 22/01/05. Organico: 3. 2. 4. 2. / 3. 2. 2. -. / Tp / 3 Perc [Bng, Nacch,Cenc, Crot, G.C, P, 5 P.s, Tar, 5 T.tom, Trg, 3 W.bl], Archi (max 14. 12. 10. 8. 7.) [RTC 1363]

Francesco, (alla memoria di F. Pennisi) (2004), per Fl/Ott, Clb, Fg, Perc (Clav, 2 Tom, 2 Wbl), Vla,Vc, durata: 5’ ca., 1a esecuzione prevista: Udine [RTC 1946]

Fantasia in duo sull’op. 46 di Schumann, per due pianoforti (2005), durata: 8’ ca.1a esecuzione: Strasburgo, 14/12/05 [RTC 1638]

Oscar, Oscar..., per uno o più lettori (maschili e/o femminili) e percussioni (2005), durata: 5’ ca.1a esecuzione: Forlì, 13/04/05. Organico percussioni (un esecutore): Bng, 2 Cenc, Clav, 2 Crot, Frst,G.C, Mr, P (coppia), 4 P.s, Shell ch, T.t, Tar, 4 T.tom, 4 W.bl [RTC 1947]

Saluto, per quartetto di sassofoni. Ai 70 anni di Franco Oppo (2005), durata: 1’ 30”1a esecuzione: Cagliari, 07/12/05 [RTC 1708]

Percorso i, per sax alto (anche tenore) (2005), durata: 5’ ca., [RTC 1626]

Studio da Concerto, per violino, 24 fiati e percussioni (2005), durata: 13’ ca.1a esecuzione: Palermo, 01/04/05. Organico : 3. 3. 4. 3. / 4. 3. 4. -. / Tp / 4 Perc [Bng, Nacch, Cenc,Clav, Crot, G.C, P (coppia), 2 P.s, 4 Tmb, Tar, 4 W.bl, Xf] [RTC 1438]

Voci (IV Quartetto), per quartetto d’archi (2005), durata: 7’ ca. [RTC 1948]

Mercurio transita davanti al sole, per orchestra (2006), durata: 15’ ca.1a esecuzione: Venezia, 06/10/06. Organico: 3. 3. 4. 3. / 4. 3. 3. 1. / Tp / 3 Perc (Bng, 2 Cenc, Clav,2 Crot, Glock, G.C, P, 3 P.s, S, T.t, Tar, 4 T.tom, W.bl) / archi (min.14. 12. 10. 8. 6.) [RTC 1952]

Vergers, su versi francesi di Rilke, per 12 voci (2006), durata: 8’ ca.Organico: 3S, 3C, 3T, 3B [RTC 1949]

137

Nato a Torino, è compositore e diretto-re d’orchestra. Oltre che nella sua cittànatale, ha studiato a Milano, Venezia,Parigi e Friburgo. Vive tra Zurigo e Ve-nezia.Con la Pocket Opera Company diNorimberga, della quale è DirettoreMusicale dal 1996, ha realizzato, tra l’al-tro, The Smiling Carcass (1999) e ThoseWho Speak in A Faint Voice (2001), sultema della pena di morte (entrambe incollaborazione con Oliviero Toscani). Ha diretto ilprogetto sulla pena di morte con David Moss a Basileae Norimberga con il Phoenix Ensemble Basel, ed aMilano e New York con il Klangforum Wien.Dal settembre 2000 è direttore artistico di FabricaMusica; in quest’ambito ha realizzato una serie diambiziosi progetti interdisciplinari. CREDO, sul temadei conflitti etnici e religiosi, ha debuttato nell’aprile2004 allo Staatstheater Karslruhe ed è stato poi pre-sentato alla Stazione Termini di Roma con l’Orche-stra del Maggio Musicale Fiorentino, in occasione delSummit Mondiale dei Premi Nobel per la Pace; nelluglio 2005 ha inaugurato il Queensland MusicFestival, in Australia.Il nuovo progetto multimediale WINNERS ha debut-tato nel luglio 2006 in Australia al Brisbane Festival, esarà eseguito in prima europea nell’ottobre 2006 aParigi, nella Grande Salle del Centre Pompidou, alBeaubourg.Come direttore d’orchestra ha inaugurato al TeatroLa Fenice l’edizione 2005 della Biennale Musica diVenezia. Dopo il debutto al Festival di Edimburgo ealla Konzerthaus di Vienna, ha inaugurato ilQueensland Music Festival 2003 e 2005, a Brisbane,con The Queensland Orchestra. Ha diretto tra l’altro

Andrea Molino(1964)

Andrea Molino, composer andconductor, was born in Turin and studiedthere, as well as in Milan, Venice, Parisand Freiburg. He lives in Zurich and inVenice.Since 1996, he has been musical directorof the Pocket Opera Company ofNuremberg, where among other workshe realized The Smiling Carcass (1999)and Those Who Speak In A Faint Voice(2001), about the death penalty (both in

collaboration with Oliviero Toscani). He was co-director with David Moss of the death penalty project,conducting the Basel Phoenix Ensemble in Basel andNuremberg and the Klangforum Wien in New Yorkand Milan.Since September 2000 he has been the artistic directorof Fabrica Musica, where he carried out a series of largescale interdisciplinary projects. CREDO, on the themeof ethnic and religious conflicts, was premiered in April2004 at the Staatstheater Karlsruhe and later performedat the Termini railway station in Rome for the WorldSummit of Nobel Peace Laureates, with the Orchestradel Maggio Musicale Fiorentino. In July 2005 he openedthe Queensland Music Festival 2005 in Australia. His newmultimedia project WINNERS premiered in July 2006at the Brisbane Festival in Australia and will be given itsfirst European performance in October 2006 in Paris inthe Grande Salle of the Centre Pompidou, Beaubourg.He was the opening conductor of the 2005 edition ofthe Venice Music Biennale at the Teatro La Fenice.After his debuts at the Edinburgh InternationalFestival and at the Wiener Konzerthaus, he openedthe 2003 and 2005 editions of the Queensland MusicFestival, conducting the Queensland Orchestra. Heconducted the Orchestra del Maggio Fiorentino, the

138

Opere/WorksWINNERS, a multimedia musical action, versione di Brisbane (2006), per 2 saxofoni e 7percussionisti solisti (Taiko), orchestra sinfonica, live electronics, live video, con contributi video daSharpeville (Sudafrica), New York (USA), Dresda (Germania), Ayutthaya (Thailandia), Maralinga(Australia). Un progetto di Fabrica e Brisbane Festival 2006 (2006), durata: 85’ ca.1a esecuzione: Brisbane, 22/07/06. Organico: 3 Fl (I e II anche Ott e Fl.c), 3Ob (III anche C.i), 3 Cl(II anche Cl.picc, III anche Cl.b) 3 Fg (III anche Cfg), 6 Cor, 4 Trb, 4 Trbn, Tb, 3 Perc, Tp, Pf, A,Archi (14.12.10.8.6.), live electronics, live video [RTC 1855]

WINNERS, a multimedia musical action, versione di Parigi (2006), per 2 saxofoni solisti, 7percussionisti solisti (Taiko), orchestra, live electronics, live video. Un progetto di Fabrica (2006),durata: 85’ ca. 1a esecuzione: Parigi, 18/10/06. Organico: 2 Fl (I anche Ott e Fl.c), Ob (anche C.i), 2Cl (I anche Cl.picc, II anche Cl.b) Fg, 2 Cor, Trb, Trbn, Tb, 3 Perc, Pf, Archi (4.3.3.2.2.), liveelectronics, live video [RTC 1855/1]

l’Orchestra del Maggio Fiorentino, l’Orchestra delTeatro La Fenice, la Badische Staatskapelle Karlsruhe,la BBC Scottish Symphony Orchestra, l’Orchestra del-la Svizzera Italiana e il Klangforum di Vienna.Incide con Stradivarius di Milano e Naïve di Parigi. Isuoi concerti e le sue registrazioni sono stati trasmessidai maggiori enti radiotelevisivi internazionali.

Orchestra del Teatro La Fenice, the BadischeStaatskapelle Karlsruhe, the BBC Scottish SymphonyOrchestra, the Orchestra della Svizzera Italiana, theKlangforum Wien and other orchestral groups.He has recorded with Stradivarius (Milan) and Naïve(Paris). His recordings and concerts have been broadcastby major international broadcasting companies.

139

Bruno Moretti(1957)

Foto: Roberto Ferrantini

Bruno Moretti si è diplomato in piano-forte e composizione al Conservatoriodi Santa Cecilia a Roma.In seguito ha studiato direzione d’orche-stra all’Accademia Musicale Chigiana eproprio come direttore ha debuttato asoli ventidue anni dirigendo MadamaButterfly al Teatro dell’Opera di Roma.Ha successivamente diretto le Orchestredei Teatri La Fenice di Venezia, San Car-lo di Napoli, Comunale di Firenze, e alFestival Pucciniano di Torre del Lago, a Bergamo,Brescia, Cremona, Padova, Bari.All’estero ha diretto al Royal Festival Hall e al BarbicanCenter di Londra, al Brucknerfestival di Linz, in Cina,Israele, Giappone, Canada e Stati Uniti.Dal 1991 si dedica completamente alla composizione,attività che alterna a quella di pianista accompagnato-re di cantanti.Ha scritto musica per il teatro, il cinema e la televisio-ne; nel 1998 il suo balletto Comoedia è stato messo inscena dall’Aterballetto.Altre sue composizioni sono state eseguite dai Pome-riggi Musicali e dall’Orchestra Giuseppe Verdi a Mi-lano, al Teatro Regio di Torino, al Teatro Regio di Par-ma, al Teatro dell’Opera di Roma, al Teatro Verdi diTrieste. Nel 2000 la sua opera Lady E ha vinto il con-corso Praga 2000.Il suo balletto Vespro, commissionato dal New YorkCity Ballet, è andato in scena allo State Theatre di NewYork nell’Aprile del 2002.Nel 2004 lo Stuttgartballett ha rappresentato Orma,balletto coreografato da Mauro Bigonzetti.Nel maggio 2006 andrà in scena In vento, nuova com-missione del New York City Ballet.Nel dicembre 2006 lo Stuttgartballett rappresenterà I

Bruno Moretti graduated in piano andcomposition at the Conservatory of San-ta Cecilia in Rome.He then studied conducting at the Acca-demia Musicale Chigiana. At just 22 yearsof age, he made his debut as a conductorat the Teatro dell’Opera in Rome, withMadama Butterfly.He conducted the Orchestra of the Tea-tro La Fenice of Venice, the Orchestra ofSan Carlo of Naples, the Orchestra Co-

munale of Florence, and also in the cities of Bergamo,Brescia, Cremona, Padua and Bari (as well as at theFestival Pucciniano in Torre del Lago).Abroad he conducted at the Royal Festival Hall andat the Barbican Center in London, at theBrucknerfestival of Linz, in China, Israel, Japan, Ca-nada and the US.Since 1991 he has completely devoted himself tocomposition, an activity which he alternates with pia-no accompaniment for singers.He has written music for theater, cinema andtelevision; in 1998, his ballet Comoedia was staged byAterballetto.His works have been performed in Milan by Pomerig-gi Musicali and the Giuseppe Verdi Orchestra, in Turinat the Teatro Regio, in Parma at the Teatro Regio, inRome at the Teatro dell’Opera, and in Trieste at theTeatro Verdi. In 2000 his opera Lady E was awardedthe Prague 2000 Prize.He composed the ballet Vespro, commissioned by theNew York City Ballet, was performed at the StateTheater of New York in April 2002.In 2004 the Stuttgartballett staged his Orma, a balletwith choreography by Mauro Bigonzetti.His In vento, commissioned by the New York City

140

Opere/WorksKadir, Concerto per tuba e orchestra da camera (2003), durata: 30’ ca., 1a esecuzione:Bari, 03/06/03. Organico: Fl (anche Ott), Ob, Cl, Fg, 2 Cor, Trb, Perc (1 esec.), Archi [RTC 671]

Songs of Ofelia, per saxofono contralto e arpa (2005), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Roma, 10/10/05 [RTC 1675]

fratelli, balletto tratto dal soggetto originale di Roccoe i suoi fratelli di Luchino Visconti, sempre per la co-reografia di Mauro Bigonzetti.

Ballet debuted in May 2006.In December 2006 the Stuttgartballett will perform Ifratelli, a ballet based on the story of Rocco e i suoifratelli by Luchino Visconti, again with choreographyby Mauro Bigonzetti.

141

Carlo Negroni(1955)

Dopo aver ottenuto in diploma presso ilConservatorio di S. Cecilia a Roma, sot-to la guida di Sergio Perticaroli, gli vieneofferta una borsa di studio presso laNorth Carolina School of Arts. Seguequindi corsi di perfezionamento con ilmaestro Stanislaw Neuhaus e presso ilMozarteum di Salisburgo. Ottiene un ri-conoscimento ufficiale dalla BerkleeCollege of Music di Boston per l’attivitàjazzistica, collabora con Hans WernerHenze, consegue il primo premio assoluto al concor-so pianistico Rendano. Svolge la sua attività di inse-gnante di pianoforte presso il Conservatorio L. Reficee come docente in seminari e master classes in SudAmerica e negli Stati Uniti.Ha collaborato in qualità di solista con l’OrchestraSinfonica della Rai, collabora assiduamente con la Rai-Tv in vari programmi e nelle diverse reti. Dal 1999 èuno dei principali artefici del successo della trasmis-sione Invenzioni a due voci (Rai Radio 3). È invitato,in qualità di solista, in numerosi festival e stagioni in-ternazionali, quali Umbria Jazz, Nuova Musica,Festival Barocco, Roma Europa Festival, Accademiadi Santa Cecilia, Italian Festival di Broadway, ChamberMusic Society di Chicago, Carnegie Hall di NewYork,toccando nelle sue tournées, oltre all’Italia, la Fran-cia, l’Austria, la Colombia, l’Egitto, il Kenya, gli Usa.In qualità di compositore ha scritto e diretto musicheper balletti (tra i quali Gente commissionato dalla Sa-gra Musicale Umbra) e per varie commedie musicali.Ha inoltre inciso per la Rai, Edipan, Radio Bucarest,Radio Vaticana, Rai Radio 3, RCA, EMI. Per la suagrande versatilità tra musica classica, jazz, contempo-ranea, elettronica, è molto apprezzato negli Stati Uni-ti, dove tiene seminari nelle maggiori Università.

After taking his diploma at theConservatory of S. Cecilia in Romeunder the guidance of Sergio Perticaroli,he earned a scholarship to the NorthCarolina School of Arts. He laterattended advanced courses withStanislaw Neuhaus and studied at theMozarteum in Salzburg. He wasofficially recognized at the BerkleeCollege of Music in Boston for his workin jazz. He collaborated with Hans

Werner Henze and was awarded the first prize at theRendano piano contest. He teaches piano at the L.Refice Conservatory and holds seminars and post-gra-duate classes in South America and the USA.He played as soloist with the Rai Symphony Orche-stra and has often collaborated with Rai-TV on variousprograms. Since 1999 he has been one of the artistsbehind the successful Invenzioni a due voci, a Rai Ra-dio 3 broadcast. He has performed as a soloist atnumerous international festivals and music venuesincluding Umbria Jazz, Nuova Musica, Festival Ba-rocco, Roma Europa Festival, Accademia di SantaCecilia, the Italian Festival in Broadway, the ChamberMusic Society in Chicago, Carnegie Hall in New York.He has toured not only in Italy but also in France,Austria, Colombia, Egypt, Kenya and the USA.As a composer he has written and conducted musicfor ballets (among which Gente, commissioned by theSagra Musicale Umbra) and musicals.He has also recorded for Rai, Edipan, Radio Bucharest,Vatican Radio, Rai Radio 3, RCA, EMI. He is highlyappreciated in the USA (where he has held seminarsat major universities) for his great versatility in classical,jazz, contemporary and electronic music.In 2001 he performed a concert at the Presidential

142

Opere/WorksMillenium Bach, per pianoforte (2001), durata: 60’ ca., 1a esecuzione: Roma, 06/05/01 [RTC 737]- Speculum [RTC 737-1]- Meridiana [RTC 737-2]- Raggio Radio 3 [RTC 737-3]- My funny famyband [RTC 737-4]- Blue stone [RTC 737-5]- Ottavo obbligato [RTC 737-6]- Red maple tree [RTC 737-7]- Doc Klavier [RTC 737-8]- Emistero [RTC 737-9]- Cavea [RTC 737-10]- Friendly and [RTC 737-11]- Clessidra [RTC 737-12]

Two and Two, per due pianoforti e due percussioni (2005), durata: 12’ ca.1a esecuzione: Portogruaro, 03/09/04 [RTC 1691]

Nel 2001 ha tenuto un concerto al Quirinale,Millenium Bach, “liberi ricercari” sui temi del Clavi-cembalo ben temperato, sintesi tra la polifonia bachianae il continuo divenire della composizioneestemporanea. Il concerto è stato trasmesso in direttaradiofonica su Radio 3.Nel 2003 gli è stato assegnato l’incarico di comporretutte le sigle del palinsesto di Radio 3.

Palace in Rome entitled Millenium Bach, “liberiricercari” into themes from The Well-Tempered Clavier,a synthesis of Bachian polyphony and the continuous“coming into being” of impromptu composition. Theconcert was broadcast live by Radio 3.In 2003 he was commissioned to compose the themetunes for all the programs of Radio 3.

143

Luigi Nono, nato a Venezia il 24 genna-io 1924, ebbe le sue prime lezioni di teo-ria musicale da Gian FrancescoMalipiero, il quale gli aprì la strada so-prattutto verso la musica antica, in par-ticolare veneziana. Conclusi gli studi giu-ridici all’Università di Padova, nel 1946riprese ex novo gli studi musicali, con ilsuo futuro amico, il compositore e diret-tore d’orchestra Bruno Maderna. Nel1948 divennero entrambi discepoli diHermann Scherchen, che avrebbe fortemente influen-zato Nono sia sotto l’aspetto musicale sia sotto quelloculturale e politico. Nell’ambito dei Ferienkurse diDarmstadt del 1950 Scherchen diresse la contestataprima esecuzione del primo lavoro di Nono, leVariationi canoniche sulla serie dell’op. 41 di A.Schönberg. Da allora Nono partecipò ai corsi estivi diDarmstadt fino al 1960.Nelle più importanti composizioni di questo periodo– l’Epitaffio per Federico García Lorca (1951-53), Il cantosospeso (1955-56), le composizioni per coro e strumentisu testi di Cesare Pavese e Giuseppe Ungaretti (La ter-ra e la compagna, 1957; Cori di Didone, 1958), l’operaIntolleranza 1960 (1960-61) – le tecniche d’avanguar-dia vengono poste al servizio d’un desiderio espressivoe d’una diretta presa di posizione sociale e politica.Nel 1955, Luigi Nono sposò Nuria, figlia di ArnoldSchönberg. Nello stesso anno, lavorò a Il canto sospeso(su Lettere di condannati a morte della Resistenza euro-pea), che fu diretto da Scherchen a Colonia nel 1956 esegnò il vero debutto europeo del Maestro. Nell’ambi-to della Biennale di Venezia del 1961 venne rappre-sentata l’”azione scenica” Intolleranza 1960 in primaesecuzione assoluta.Nono cominciò a lavorare nello Studio di fonologiadella Rai di Milano nel 1960, insieme al tecnico Mari-

Luigi Nono(1924-1990)

Born in Venice on 24 January 1924, LuigiNono took his first lessons in musicaltheory from Gian Francesco Malipiero,who especially stimulated his interest inancient music (and in ancient Venetianmusic in particular). In 1946, after earninghis degree in law from the University ofPadua, he took up his musical studies oncemore, this time with his future friend, thecomposer and conductor Bruno Maderna.In 1948 the two of them became followers

of Hermann Scherchen, who would have a stronginfluence on Nono both in the musical sense and in thecultural and political sense. At the 1950 Ferienkurse ofDarmstadt, Scherchen conducted the controversialpremiere of Nono’s first work, the Variationi canonichesulla serie dell’op. 41 di A. Schönberg. Nono continuedto participate in the Darmstadt summer courses until1960. In his most important works from this period –Epitaffio per Federico García Lorca (1951-53), Il cantosospeso (1955-56), his compositions for chorus andinstruments on texts by Cesare Pavese and GiuseppeUngaretti (La terra e la compagna, 1957; Cori di Didone,1958), the opera Intolleranza 1960 (1960-61) – thetechniques of the avant-garde are put to the service of aparticular expressive desire and of the firm social andpolitical position he had taken.In 1955 Luigi Nono married Nuria, the daughter ofArnold Schönberg. In the same year, he worked on Ilcanto sospeso, based on Lettere di condannati a mortedella Resistenza europea (Letters Written by Membersof the European Resistance Condemned to Death), whichwas conducted by Scherchen in Cologne in 1956 andmarked the true European debut of the Maestro. The“azione scenica” Intolleranza 1960 had its first perfor-mance at the 1961 Biennale di Venezia.In 1960 Nono began working at the Rai’s Studio of

Fot

o: S

tefa

n O

dry

144

no Zuccheri. Le composizioni degli anni Sessanta edella prima metà dei Settanta, a partire da La fabbricailluminata (1964) per soprano e nastro magnetico, uni-scono materiali acustici (voci e strumenti) a materialeelettronico, perchè, come dichiarò Nono stesso, “ilmateriale solo elettronico o solo strumentale o soloconcreto resta molto limitato o serve solo all’ambizio-ne dei puristi”. In queste opere Nono esprime la pro-pria solidarietà agli operai italiani (La fabbrica illumi-nata), alla Cina di Mao (Per Bastiana Tai-Yang Cheng,1967), alle lotte di liberazione dell’America Latina (Afloresta é jovem e cheja de vida, 1966) e agli studentidel maggio ‘68 (Musica-manifesto n. 1, 1968-69).Intolleranza 1960 riassume, in certo qual modo, lo svi-luppo di Nono durante gli anni Cinquanta; allo stessomodo, Al gran sole carico d’amore, il suo secondo lavo-ro per teatro del 1972-74, scritto su commissione delTeatro alla Scala di Milano e rappresentato per la pri-ma volta al Teatro Lirico di Milano, è operaemblematica per i quindici anni precedenti.Fra il 1975 e il 1980 Nono portò a termine soltanto trelavori, …..sofferte onde serene… (1976), Con LuigiDallapiccola (1979) e Fragmente - Stille, an Diotima(1980).L’incontro con il filosofo veneziano Massimo Cacciariaprì a Luigi Nono nuovi orizzonti filosofici e letterari.Nono individuò il compito più urgente della sua atti-vità musicale nel dischiudere nuovi universi e nuovipaesaggi sonori, tali da infrangere le consuete abitudi-ni di ascolto, che si erano venute sviluppando in unacultura musicale mediatizzata.Nelle composizioni degli anni Ottanta, accanto a com-posizioni per grande orchestra, dominano piccoliensembles di voci e strumenti. Nono lavorava con illive electronics dell’Experimentalstudio der Heinrich-Strobel-Stiftung des SWF di Friburgo che gli permet-teva di trasformare in tempo reale suoni cantati o suo-nati e di disporli nello spazio secondo le sue intenzio-

Phonology in Milan, together with the technician Ma-rino Zuccheri. His compositions in the sixties and thoseof the first half of the seventies – starting with La fab-brica illuminata (1964) for soprano and magnetic tape– unite various acoustic materials (voices andinstruments) with electronic material, because, as Nonohimself declared, “electronic material by itself orinstrumental material by itself or concrete material byitself remains very limited, or serves only the ambitionsof purists.” In these works Nono expressed hissolidarity with Italian workers (La fabbrica illumina-ta), with Mao’s China (Per Bastiana Tai-Yang Cheng,1967), with the liberation struggles in Latin America(A floresta é jovem e cheja de vida, 1966) and with thestudents of May‘68 (Musica-manifesto n. 1, 1968-69).Intolleranza 1960 in a certain way summarizes Nono’sevolution during the fifties; likewise, Al gran sole caricod’amore (his second work for theater, written in the period1972-74 on a commission from the Teatro alla Scala ofMilan and performed for the first time at Milan’s TeatroLirico) is representative of the previous fifteen years.Between 1975 and 1980 Nono completed only threeworks, .….sofferte onde serene… (1976), Con LuigiDallapiccola (1979) and Fragmente - Stille, an Diotima(1980).His encounter with the Venetian philosopher Massi-mo Cacciari opened new philosophical and literaryhorizons for Nono. He discovered that the most urgenttask of his musical activity was to disclose new universesand new sound landscapes, of a kind to shatter ourhabitual ways of listening, which were built up in amusical culture dominated by the mass media.Alongside compositions for symphony orchestra, thosefor small ensembles of voices and instruments arepredominant in the eighties. Nono worked with the liveelectronics of the Experimentalstudio der Heinrich-Strobel-Stiftung des SWF of Freiburg, which allowedhim to transform both vocal and instrumental sounds in

145

Opere/Works *Due liriche greche, su testi di Ione di Ceo e Alceo, per coro e strumenti (1948-49)1a esecuzione: Colonia, 06/05/04I: La stella mattutina, per 4 C, 2 Fl, Sxf.c, Sxf.t, Vibr, T.t, P, Vla, durata: 4’ ca. [RTC 1882/1]II: Ai Dioscuri, per S, C, T, B, Pf, Tp, Tmb grande e picc, T.t, P, durata: 4’ ca. [RTC 1882/2]

Julius FuËik, parte prima, per 2 voci recitanti e orchestra (1951), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Monaco, 06/05/06. Organico: Ott, 2 Fl, 2 Ob, C.i, Cl.picc, 2 Cl, Cl.b, 2 Sxf, 2 Fg,Cfg, 4 Cor, 2 Trb, 3 Trbn, Tb, Pf, 2 A, Tp, 4 o 5 Perc, Archi (16. 14. 12. 10. 8.) [RTC 1818]

Musiche di scena per “Come vi piace” di William Shakespeare, per baritono e 5 strumenti (1954),durata: 30’ ca. (di cui Drei Lieder des Narren: 12’ ca.), 1a esecuzione: Berlino, 15/11/54.Organico: Ott/Fl, Cl/Cl.b, Trb, Chit, picc. Perc [RTC 1924]

* opere pubblicate postume/published posthumous works

ni. Il lavoro sperimentale con un gruppo fisso di musi-cisti, che collaborarono a quasi tutte le esecuzioni diquegli anni, acquistò importanza, mentre si sviluppavaun nuovo rapporto fra composizione, concertazione einterpretazione, fra la partitura e la sua realizzazionein un dato contesto. La “tragedia dell’ascolto” Prome-teo (prima versione, Venezia, 1984; seconda versione,Milano, 1985; con ulteriori ritocchi in tempi successi-vi) rappresenta il punto più alto di questi sviluppicontraddistinti da tappe come Das atmende Klarsein(1980-81), Quando stanno morendo. Diario polacco n.2 (1982) e Guai ai gelidi mostri (1983). Nel medesimotempo Prometeo costituì un punto di partenza per gliultimi lavori, tra cui Risonanze erranti (1986),Caminantes ... Ajacucho (1987), No hay caminos hayque caminar... Andrej Tarkowskij (1987), La lontanan-za nostalgica utopica futura (1988); “Hay que caminar”soñando (1989).Luigi Nono ha partecipato con costante impegno allavita sociale e politica internazionale e ha improntato disé in modo duraturo la storia musicale del suo tempo.Morì a Venezia l’8 maggio 1990.

real time and to project them in space. This experimentalwork with a fixed group of musicians (who participatedin almost all the performances of those years) took onmore importance, while a new relationship was evolvingbetween composition, concert performance andinterpretation, between the score and its realization in agiven context. The “tragedy of listening” Prometeo (firstversion, Venice, 1984; second version, Milan, 1985; withfurther modifications at subsequent times) representsthe highest point in these developments, marked byintermediary works like Das atmende Klarsein (1980-81), Quando stanno morendo. Diario polacco n. 2 (1982)and Guai ai gelidi mostri (1983). At the same time Pro-meteo represented a point of departure for his last works,including Risonanze erranti (1986), Caminantes ...Ajacucho (1987), No hay caminos hay que caminar...Andrej Tarkowskij (1987), La lontananza nostalgicautopica futura (1988); “Hay que caminar” soñando (1989).Luigi Nono was a continuous and committedparticipant in international social and political life andleft a lasting mark on the musical history of his time.He died in Venice on 8 May 1990.

146

Ha compiuto gli studi musicali presso ilConservatorio di Cagliari conseguendoi diplomi di pianoforte, composizione emusica corale.Ha proseguito lo studio della composi-zione con Giorgio Federico Ghedini(Venezia), Virgilio Mortari (Roma),Goffredo Petrassi (Roma), PiotrPerkowski (Varsavia) e Franco Evange-listi (musica elettronica, Roma). È statoospite dei Ferienkurse für Neue Musikdi Darmstadt (1966, 1992 e 1994).È autore di opere teatrali, sinfoniche, da camera, co-rali, elettroniche e televisive, eseguite in Europa,Americhe e Giappone. Ha vinto diversi premi di com-posizione: Girolamo Frescobaldi (Venezia, 1960), Gio-vanni Battista Viotti (Vercelli, 1961), InternationalesKomponisten-Seminar (Boswil, 1976), Rassegna Inter-nazionale del Teatro da Camera (Terni, 1979). Dal 1975al 2000 è stato docente di composizione e composi-zione sperimentale presso il Conservatorio di Caglia-ri. Negli anni 1985-86-87 è stato professore a contrat-to di Teoria della Musica presso la facoltà di Magisterodell’Università di Cagliari. È fondatore del FestivalSpaziomusica, rassegna internazionale di musica con-temporanea (Cagliari).Ha svolto un’ampia attività seminariale (Milano, Tori-no, Tokyo, Darmstadt, Buenos Aires, Città del Messi-co, ecc.) ed è autore di numerosi scritti, tra i quali:Teoria generale del linguaggio musicale (Firenze, 1984,Olschki ed.), Il sistema dei cunzertus delle launeddas(Nuoro, 1994, Ilisso ed.), Innovazione e tradizione nellinguaggio musicale di Arnold Schönberg (Roma ,1999,Carocci ed.), Verdi come Beethoven (Lucca, 2001, Ri-cordi-LIM ed.), Musica e parola (Verona, 2001,Anterem ed.). Nel 1985, per conto dell’Istituto

Franco Oppo(1935)

He completed his musical studies at theConservatory of Cagliari, obtainingdiplomas in piano, composition andchoral music. He continued hiscomposition studies with Giorgio Fede-rico Ghedini (Venice), Virgilio Mortari(Rome), Goffredo Petrassi (Rome), PiotrPerkowski (Warsaw) and Franco Evan-gelisti (electronic music, Rome). He wasa guest at the Ferienkurse für Neue Musikin Darmstadt in 1966, 1992 and 1994.

He has written for theater, symphony, chamber, chorus,electronics and television, and his works have beenperformed in Europe, the Americas and Japan. He haswon various composition contests: the GirolamoFrescobaldi (Venice, 1960), the Giovanni Battista Viotti(Vercelli, 1961), the Internationales Komponisten-Se-minar (Boswil, 1976), the Rassegna Internazionale ofthe Teatro da Camera (Terni, 1979). From 1975 till 2000he taught composition and experimental compositionat the Conservatory of Cagliari. In the years 1985, 1986and 1987 he was a contract lecturer of music theory atthe University of Cagliari. He is the founder of theFestival Spaziomusica, an international festival ofcontemporary music (Cagliari).He has participated in seminars all over the world(Milan, Turin, Tokyo, Darmstadt, Buenos Aires,Mexico City, and elsewhere) and is the author ofnumerous essays, among which: Teoria generale del lin-guaggio musicale (General theory of Musical Language)(Florence: Olschki, 1984); Il sistema dei cunzertus del-le launeddas (Nuoro: Ilisso, 1994); Innovazione e tra-dizione nel linguaggio musicale di Arnold Schönberg(Innovation and Tradition in the Musical Language ofArnold Schönberg) (Rome: Carocci, 1999); Verdi comeBeethoven (Verdi like Beethoven) (Lucca: Ricordi-LIM,

147

Opere/Works

Alcune verità indimostrabili, per sei strumenti (2004), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Latina, 18/06/84. Organico: Fl, Cl.b, Perc, Pf, Vl, Vc [RTC 1645]

Concerto per flauto e archi (2006), durata: 12’ ca., 1a esecuzione: Cagliari, 10/02/07.Organico: flauto solista, Archi (6.6.6.4.2.) [RTC 2085]

Superiore Regionale Etnografico di Nuoro, ha svoltosul campo una vasta ricerca sul repertorio musicaledelle launeddas.

2001); Musica e parola (Music and Words) (Verona:Anterem, 2001). In 1985, for the Regional EthnicInstitute of Nuoro, he carried out intensive researchon the musical repertory of the “launeddas.”

148

Massimiliano Pace(1961)

Massimiliano Pace nasce a Roma nel1961, si diploma presso il Conservatoriodi Santa Cecilia nel 1983. Si specializzanel campo delle musiche di scena, parte-cipando a più di cinquanta spettacoli te-atrali in Italia e all’estero, collaborandocon registi quali G. Ferro, G. Dipasquale,G. Sepe, S. Sequi, R. Reim, N. Mangano.Ha pubblicato composizionicameristiche e Lieder con l’editoreBerben (Cinque Lieder Neomanieristiciper soprano e pianoforte, Tre Lieder Modali per so-prano e pianoforte, Onde per pianoforte a quattromani, Sonata Prima per pianoforte, Sonata Seconda perpianoforte, Fantasia prima per chitarra). Ha al suo at-tivo cinque CD: Minimalia (Rai Trade), The Chimerasof Biodrama (Mgd Records), Lieder Neomanieristi(Heilegenstadt Verlag – ENAP), Sigle, sottofondi e af-fini (LGO Music), Eye of the world 1992 (LGO Music).Nel 1991 vince il premio Enap per opereinterdisciplinari con l’opera Cesare e Pompeo – passio-ne e morte della repubblica. Nel 2003 fondal’Expquartett, con il quale porta in scena il concertomultimediale Experientia. Rai Trade edita le musichedi scena degli ultimi suoi lavori teatrali: La signoraLeuca di A. Camilleri (regia di G. Dipasquale); Line diI.Horowitz (regia di G. Ferro); Abbracciami di E.Giordano; Il Marinaio, di F. Pessoa (regia di G. Fer-ro); I beati paoli di G. Dipasquale; Jacques e il suo pa-drone di M. Kundera (regia di G. Ferro).Tra i suoi lavori trovano posto anche colonne sonoretelevisive, radiofoniche e per film documentari.

Massimiliano Pace was born in Rome in1961. In 1983 he graduated from theConservatory of Santa Cecilia. Hespecialized in incidental music and hasscored more than fifty plays in Italy andabroad, working with directors like G.Ferro, G. Dipasquale, G. Sepe, S. Sequi,R. Reim, N. Mangano and others. He haspublished chamber works and lieder withBerben Publishing House (Cinque LiederNeomanieristici for soprano and piano,

Tre Lieder Modali for soprano and piano, Onde for pia-no duo, Sonata Prima for piano, Sonata Seconda forpiano, Fantasia prima for guitar). He has recorded fiveCDs: Minimalia (Rai Trade), The Chimeras of Biodrama(Mgd Records), Lieder Neomanieristi (HeilegenstadtVerlag – ENAP), Sigle, sottofondi e affini (LGO Music)and Eye of the World 1992 (LGO Music).In 1991 he won the Enap Prize for interdisciplinaryworks with his Cesare e Pompeo – passione e mortedella repubblica. In 2003 he founded the Expquartett,with which he performed the multimedia concertExperientia. Rai Trade has published the incidentalmusic of his most recent theatrical works : La signoraLeuca by A. Camilleri (directed by G. Dipasquale);Line by I. Horowitz (directed by G. Ferro); Abbrac-ciami by E. Giordano; Il Marinaio by F. Pessoa(directed by G. Ferro); I beati paoli by G. Dipasquale;and Jacques e il suo padrone by M. Kundera (directedby G. Ferro).He also wrote soundtracks for TV, radio and filmdocumentaries.

149

Opere/WorksAbbracciami, musiche di scena per pianoforte e violoncello, durata: 18’ ca.1a esecuzione: Roma, 11/02 [RTC 795-1]

Beati Paoli, musiche di scena per ensemble (2002), durata: 40’ ca.1a esecuzione: Catania, 11/02. Organico: Vl I, Vl II, Vla, Vc, Fl, Ob, Clav [RTC 795-2]

Il marinaio, musiche di scena per violoncello, chitarra, voce femminile e banda magnetica,durata: 20’ ca., 1a esecuzione: Catania, 08/02 [RTC 663-2]

Jacques e il suo padrone, musiche di scena per pianoforte, violoncello, voce femminile e strumentisintentici, durata: 22’ ca., 1a esecuzione: Pescara, 11/02 [RTC 555]

Line, musiche di scena per pianoforte, violoncello e strumenti sintentici, durata: 15’ ca.1a esecuzione: Catania, 17/12/03 [RTC 1110]

Minimalia, 17 brani per pianoforte 2 violoncelli e violino, durata: 70’ ca.1a esecuzione: Racalmuto, 12/04/03 [RTC 565]

La signora Leuca, musiche di scena per pianoforte e quartetto d’archi, durata: 20’ ca.1a esecuzione: Catania, 12/02/04 [RTC 1109]

La concessione del telefono, musiche di scena per ensemble (2005), durata: 30’ ca.1a esecuzione: Catania, 08/11/05. Organico: Pf, Fg, Cl, Trb, Trbn, Chit [RTC 1700/1]

Operazione rimpatrio, musiche di scena per fagotto, flauto e percussioni (2005), durata: 18’ ca.1a esecuzione: Catania, 18/11/05 [RTC 1700/2]

150

Mario Pagotto(1966)

Dovendo cercare una definizione, si puòavvicinare la musica di Pagotto ad unasorta di “impressionismo iperrealistico”,dove le figure musicali, sempre nette ericonoscibili, sono tuttavia illuminate dauna luce radente, che le rende nuove, avolte imprevedibili, sempre liricamentepregne.Laureato in Musicologia con tesi su IgorStravinskij, è diplomato in Musica Co-rale e Direzione del Coro, quindi inComposizione con Alessandro Solbiati.Si è perfezionato presso l’Accademia Chigiana di Sienae l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia con FrancoDonatoni.Affermatosi in concorsi nazionali ed internazionali dicomposizione, ottiene numerose esecuzioni da impor-tanti associazioni concertistiche in città italiane (Ve-nezia, Milano, Roma, Torino, Trieste, Firenze, Napo-li) ed estere (Vienna, Praga, Bordeaux, Lione,Maastricht, New York, Boston, Baltimora) ed inseritein importanti festival (Biennale di Trieste, Sonopoli diVenezia, Festival Internazionale di Venezia della Pie-tà, Soliste de l’atelier instrumental du XXe Siécle,Chromas Trieste Prima, Torino Rive Gauche, Festivaldi Musica contemporanea di Pechino) e radiodiffuseda Rai Radio 3 e RAISAT.Nel 2001, dalla collaborazione con il poeta MarcoMarangoni, nascono due melologhi: Dove dimora laluce e Variazioni ed interludi su Pan. Nel 2002 il suoesordio in ambito teatrale è con l’opera Musica per unapassione, su testo di Paolo Ruffilli e regia di AgneseSartori, presso il Teatro dell’Aquila di Fermo.Si dedica alla direzione di complessi cameristici e vo-cali, finalizzando la sua attività alla diffusione della

If we had to define Pagotto’s music wemight call it a kind of “hyper-realisticimpressionism.” Although his notes arealways sharp and recognizable, askimming light brightens them, makingthem new, at times unpredictable, alwaysteeming with lyricism.He graduated in musicology with adissertation on Igor Stravinsky. Later heearned diplomas in chorus music andchoral direction, and in composition with

Alessandro Solbiati.He took advanced courses at the Accademia Chigianain Siena, and at the Accademia Nazionale di SantaCecilia with Franco Donatoni.He has established himself as a composer in nationaland international composition contests, and his workshave been performed many times by important concertassociations in Italy (Venice, Milan, Rome, Turin, Tri-este, Florence, Naples) and abroad (Vienna, Prague,Bordeaux, Lyon, Maastricht, New York, Boston,Baltimore). They have also been presented atimportant festivals (the Trieste Biennale, Sonopoli inVenice, the Festival Internazionale di Venezia dellaPietà, Soliste de l’atelier instrumental du XXe Siécle,Chromas Trieste Prima, Turin Rive Gauche, theContemporary Music Festival of Beijing) andbroadcast by Rai Radio 3 and RAISAT.In 2001, in collaboration with the poet MarioMarangoni, he wrote two melologues: Dove dimora laluce and Variazioni ed interludi su Pan. In 2002 hedebuted at the Teatro dell’Aquila in Fermo with hisfirst theatrical work Musica per una passione, an operaset to a text by Paolo Ruffilli and directed by AgneseSartori.

151

Opere/WorksMusica per una passione, azione teatrale con recitanti e scene coreografiche, per violino,violoncello, clarinetto (Cl.b) e pianoforte. Su testo di Paolo Ruffilli (La gioia e il lutto, ed. Marsilio)(2000), durata: 85’ ca., 1a esecuzione: Fermo, 03/03 [RTC 809-1]

Tremi tutta la terra, per flauto, violino e pianoforte (2000), durata: 4’30” ca. [RTC 809-2]

Cantafere, per quintetto di fiati (2003), durata: 12’ ca., 1a esecuzione: Torino, 24/02/04[RTC 886-4]

Enrosadira, per viola (2003), durata: 6’ ca., 1a esecuzione: Maastricht (Olanda), 06/03 [RTC 886-1]

Gasìje, per flauto, oboe e clarinetto basso (2003), durata: 8’ ca., 1a esecuzione: New York, 10/03[RTC 886-2]

Per quale avventura, per violino e violoncello (2003), durata: 9’ ca., 1a esecuzione: Vicenza, 05/03[RTC 809-4]

Quattro studi di pianura, per pianoforte (2003), durata: 9’ ca., 1a esecuzione: Ravello, 10/03[RTC 886-3]

Stabat Mater dolorosa, per due soprani di coloritura, coro misto ed orchestra (2003),durata: 50’ ca., 1a esecuzione: S. Donà di Piave (VE), 04/04.Organico: Fl, Ob, Cl (Cl.b), 2 Cor, Trb, Trbn, Pf, 2 Perc, Archi [RTC 809-3]

musica del nostro tempo. È docente di composizionepresso il Conservatorio Statale di musica A. Steffanidi Castelfranco Veneto (TV) e direttore artistico pres-so la Fondazione Musicale Santa Cecilia diPortogruaro.

He conducts chamber and vocal ensembles, dedicatinghimself to the promotion of contemporary music. Heteaches composition at the A. Steffani Conservatoryin Castelfranco Veneto and is the artistic director ofthe Musical Foundation Santa Cecilia in Portogruaro.

152

And now I foam to wheat, per clarinetto in sib, fisarmonica e pianoforte (2004), durata: 6’30”.1a esecuzione: Roma, 25/10/04 [RTC 1999]

Le ombre delle idee, per 2 pianoforti e 2 percussionisti (2004), durata: 7’ ca.1a esecuzione: Portogruaro, 03/09/04 [RTC 1998]

Quattro liriche amorose, per mezzosoprano ed ensemble (2004), durata: 13’ ca.1a esecuzione: Milano, 2004. Organico: Fl, Cl, Vibr, Chit, Pf, Vl, Vc, Cb [RTC 1107]

Capriccio on B.A.C.H., per ensemble (2005), durata: 14’ ca., 1a esecuzione: Venezia, 17/12/05.Organico: Fl, Ob, Cl, Vl, Vla, Vc, Pf [RTC 1632]

S’ode già il mare, per orchestra d’archi (2006), durata: 20’ ca.1a esecuzione: Siracusa, 20/08/06 [RTC 2000]

Speculum Mundi, per soprano, coro misto e orchestra sinfonica (2006), durata: 30’ ca.,1a esecuzione: Milano, 22/03/07. Organico: S, Coro misto, 3 Fl (II anche Ott), 3 Ob (III anche C.i),3 Cl (III anche Cl.b), 2 Fg, Cfg, 4 Cor, 3 Trb, 3 Trbn, Tb, Tp, 2 Perc, A, Archi [RTC 1605]

Suite per Maria Luigia, per ensemble (2006), durata: 35’ ca.1a esecuzione: Portogruaro, 20/04/06. Organico: Fl, Ob, Cl, Vl, Vla, Vc, Fsm, Pf [RTC 1800]

153

Vito Palumbo(1972)

Vito Palumbo graduated from the N.Piccinni Conservatory in Bari with fullmarks and honors, taking diplomas inpiano and composition under PaoloRotili, and another in electronic musicunder Agostino Di Scipio. From 2000to 2002 he attended the advancedsummer courses in composition held byAzio Corghi at the Accademia Chigianain Siena. In 2003 he graduated (with fullmarks and honors) from the advanced

course in composition at the Accademia di SantaCecilia in Rome (again under Azio Corghi) andreceived a special scholarship made available by Lu-ciano Berio for the top student. He has won thefollowing competitions: the XXII Concorso Castelloof Belveglio; the Premio V. Bucchi - 2001; the IV F.Evangelisti competition; the Manuel Valcárcel Prize;the X International Competition in Composition “2Agosto.” He received special mentions in the “…aCamillo Togni” International Competition and FMMCWashington International Composers’ Competition;he was a semi-finalist in the Prokofiev InternationalCompetition in Russia; and received special mentionsin the Premio V. Bucchi - 2002 and the S. CeciliaInternational Competition, Rome.His works have been commissioned and performed byvarious music organizations, among which: Nuova Con-sonanza (2001-2004); the Goethe-Institut, Rome (2004);the Parco della Musica - Rome; the concert festival “Sul-le ali del Novecento,” Brescia (2002-2004); the CentralConservatory of Beijing (2003); the Accademia Chigianain Siena (2001-2003); the Accademia di Francia in Rome(2003); the Marcelino Botin Foundation, Santander –Spain (2003); the Fondazione “Arturo Toscanini” ofParma (2004); the Collegium Musicum, Bari (2004); the

Vito Palumbo si è diplomato in pianofor-te, composizione con Paolo Rotili e Musi-ca elettronica con Agostino Di Scipio, colmassimo dei voti e la lode presso il Con-servatorio “N. Piccinni” di Bari. Ha fre-quentato nell’estate 2000, 2001, 2002 il cor-so di perfezionamento in Composizionepresso l’Accademia Chigiana di Siena te-nuto da Azio Corghi, Nel 2003 si èdiplomato nel Corso di perfezionamentoin Composizione all’Accademia di SantaCecilia in Roma, sotto la guida di Azio Corghi con ilmassimo dei voti e la lode e con rilascio di borsa di stu-dio speciale messa a disposizione da Luciano Berio, comemiglior diplomato. È risultato vincitore del XXII Con-corso nazionale di composizione “Castello di Belveglio”(2000) (categoria elettroacustica); del Concorso Inter-nazionale di Composizione “Premio Valentino Bucchi”(2001); della IV edizione del Concorso di composizione“Franco Evangelisti” (2001); del Concorso Internazio-nale di composizione “Premio Manuel Valcárcel”; dellaX edizione del Concorso Internazionale di Composizio-ne “2 Agosto”. Menzione d’onore al Concorso Interna-zionale “…a Camillo Togni” (2002); menzione d’onoreal concorso internazionale FMMC WashingtonInternational Composers’ Competition; semifinalista alConcorso Internazionale Prokofiev in Russia; menzionespeciale al concorso internazionale V. Bucchi (2002);menzione speciale al Concorso Internazionale S. Cecilia,Roma. Ha ottenuto esecuzioni e commissioni per diver-si enti concertistici, tra cui: Nuova Consonanza (2001-2004); Goethe-Institut, Roma (2004); Parco della Musi-ca - Roma; Rassegna concertistica “Sulle ali del Nove-cento” Brescia (2002-2004); Rassegna concertistica alConservatorio Centrale di Pechino – Cina (2003); Acca-demia musicale Chigiana – Siena (2001-2003); Accade-mia di Francia –- Roma (2003); Fondazione “Marcelino

154

Botin”, Santander – Spagna (2003); Fondazione “ArturoToscanini” di Parma (2004); Collegium Musicum, Bari(2004); Rai; Freon Ensemble, Roma (2005); Académiede France, Berliner Philharmoniker Atheneaum Quartet,(2006); Teatro Baretti, Fiarì Ensemble, Torino (2005);Accademia dei Filarmonici di Verona (2006). Accade-mia Nazionale S. Cecilia. Nel 2005 ha ottenuto due com-missioni dai Berliner Philharmoniker.Alcune sue opere sono state trasmesse (in diretta o indifferita) da Rai Radio 3, da Rai Tre e dal canalesatellitare Arte di Francia. Pubblica con Suvini-Zerbonie Rai Trade. Esperto di notazione musicale informaticaprofessionale tiene il corso di videoscrittura musicalenel Master universitario “Teoria e pratica della musicaantica” all’Università degli studi della Basilicata. Inol-tre è docente di composizione nel conservatorio diCosenza. Ha partecipato a vari festival di Musicaelettroacustica tra cui: “La Terra Fertile” a L’Aquila,“Futura 99” (Crest, Francia) e “The Beams ElectronicMusic Marathon” a Boston (U.S.A.). Ha pubblicato conRai Trade il CD recitarsonando (2004) con il branoButterfly, per attrice-cantante e pianoforte (SoniaBergamasco, voce; Vseva Dvorkin, pianoforte), ed è incorso l’incisione in Romania (Oradea) il suo Concertoper pianoforte e orchestra per la pubblicazione di un CDprodotto da Rai Trade con il II e III Concerto per piano-forte e orchestra e di Tchaikovskji. Negli studi della RAIdi Roma ha inciso il CD Italian news (Rai Trade, 2006),in collaborazione con Rai Radio 3 e il Freon Ensemblediretto da Stefano Cardi. Nel 2005 è stato insignito delprestigioso premio “Goffredo Petrassi” per la compo-sizione, consegnato personalmente dal Presidente dellaRepubblica e dagli accademici dell’Associazione Nazio-nale di S. Cecilia, nella sede del Quirinale in Roma. Nel2006 ha ottenuto una commissione di un’opera per ilteatro musicale dall’Orchestra Nazionale della RAI inoccasione della celebrazioni in memoria di Italo Calvino.

Rai; Freon Ensemble, Rome (2005); the Académie deFrance, Berliner Philharmoniker Atheneaum Quartet,(2006); the Fiarì Ensemble of the Teatro Baretti, Turin(2005); and the Accademia dei Filarmonici of Verona(2006). In 2005 he received two commissions from theBerliner Philharmoniker.Hi work has been broadcast (live and indirect) by RaiRadio 3, by Rai Tre and by the satellite channel Arte diFrancia. He has published with Suvini-Zerboni and RaiTrade. He is an expert in professional computer musicalnotation and teaches an advanced university course inmusic-video writing in the “Theory and Playing ofAncient Music” program at the Università degli Studi ofBasilicata. In addition, he is a teacher of composition atthe Conservatory of Cosenza. He has taken part invarious festivals of electroacoustical music, among which:“La Terra Fertile” in L’Aquila, “Futura 99” (Crest, Fran-cia) and “The Beams Electronic Music Marathon” inBoston (USA). With Rai Trade he published the CDrecitarsonando (2004) containing the piece Butterfly foractress-singer and piano (Sonia Bergamasco, voice; VsevaDvorkin, piano), and his Concerto for Piano and Orche-stra is currently being recorded in Romania (Oradea) fora CD produced by Rai Trade containing Tchaikovsky’ssecond and third piano concertos. In Rome’s RAI studioshe cut the CD Italian News (Rai Trade, 2006) incollaboration with Rai Radio 3 and the Freon Ensembleconducted by Stefano Cardi .In 2005 he was honored with the prestigious GoffredoPetrassi Prize for composition, given to him personallyby the President of the Italian Republic and themembers of the Associazione Nazionale di S. Cecilia,in Rome’s Quirinal Palace. In 2006 he received acommission for an opera to be performed at the musi-cal theater of the Orchestra Nazionale della RAI onthe occasion of the Italo Calvino memorial celebrations.

155

OpereKouros & Kore, due brani realizzati con suoni di sintesi (1998), durata: 6’ ca.1a esecuzione: L’Aquila, 1998 [RTC 973-2]

Sestetto, per flauto, clarinetto, violino, violoncello, chitarra e pianoforte (1999),durata: 12’ ca., 1a esecuzione: Bari, 1999 [RTC 973-1]

Spira, per violoncello ed elettronica (1999), durata: 18’ ca. 1a esecuzione: L’Aquila, 2000 [RTC 848-5]

Quattro bagatelle, per soprano, violino, viola, violoncello e pianoforte (2000), durata: 6’ ca.1a esecuzione: Siena, 2000 [RTC 973-8]

Deviazione classica nel meriggiare pallido…, per quartetto d’archi (2001)durata: 24’ ca., 1a esecuzione: Roma, 2001 [RTC 848-2]

In-Canto, pezzo teatrale realizzato con suoni di sintesi e campionati (2001),durata: 18’ ca., 1a esecuzione: Bari, 2001 [RTC 973-10]

La machine des sons – pièce de théâtre, per attrice-cantante, clarinetto, violino, violoncello epercussioni (2001), durata: 9’ ca., 1a esecuzione: Siena, 2001 [RTC 1069]

L’ombra del sole, per voce ed elettronica (2001), durata: 15’ ca [RTC 973-9]

Concerto per pianoforte e orchestra (2001-2002), durata: 30’ ca.Organico: 2.2.2. 2/ 4.2.2 /Tp/ Perc /Archi [RTC 973-5]

Ab-sense, per pianoforte (2002), durata: 10’ ca., 1a esecuzione: Santander (Spagna), 2003 [RTC 848-6]

Cinque di cuori – 5 micro-pièce de théâtre su pensieri di A. Rosselli, per attrice-cantante, flauto(Ott), violoncello e percussioni (2002), durata: 10’ ca., 1a esecuzione: Roma, 2002 [RTC 848-3]

Memory Blues, per violino e orchestra (2002), durata: 12’ ca. Organico: 3.2. 2. 2 / 4.3. 3.1/Tp/Perc/Archi [RTC 973-3]

Shakuntalâ, per flauto, clarinetto, arpa, pianoforte, clavicembalo, vibrafono, 2 violini, viola,violoncello (2002), durata: 12’ ca., 1a esecuzione: Brescia, 2002 [RTC 973-4]

Ah, dolente partita, per coro misto a cappella (2003), durata: 8’ ca. [RTC 848-8]

156

Butterfly, per attrice-cantante e pianoforte (2003), durata: 13’ ca. [RTC 848-4]

Divertimento, per clarinetto, sax contralto, arpa, pianoforte, fisarmonica, violino e violoncello(2000), durata: 7’ ca., 1a esecuzione: Pechino, 2003 [RTC 848-1]

Pop-Songs, per pianoforte (2003), durata: 8’ ca. [RTC 973-6]

Studio, per violoncello (2003), durata: 7’ ca., 1a esecuzione: Piediluco, 2003 [RTC 848-7]

varieAzioni, per ensemble (2003), durata: 10’ ca., 1a esecuzione: Roma, 10/12/03.Organico: Trb in sib, Vl, Vla, Vc, Cb, Perc. Pf [RTC 973-7]

Il canto in vene d’ambra, per voce ed ensemble (2004), durata: 15’ ca. 1a esecuzione: Bari, 22/03/05.Organico ensemble: Fl (anche Ott), Ob, Cl, Perc, Pf, Archi [RTC 1362]

Quartetto n. 2, per quartetto d’archi (2004), durata: 20’ ca. [RTC 1539]

Rosa canina, per orchestra da camera (2004), durata: 14’ ca., 1a esecuzione: Roma, 2004.Organico: Fl (anche Ott), Ob, Cl, Fg, Cor, Trb, Trbn, Perc, Pf, Archi [RTC 1271]

Timeline, per ensemble (2004), durata: 11’ ca., 1a esecuzione: Brescia, 2004.Organico: Fl (anche Ott), Cl (anche Cl.b), Vl, Vc, Pf, Perc [RTC 1649]

Concerto barocco, per clavicembalo e archi (2005), durata: 15’ ca.1a esecuzione: Roma, 06/01/05 [RTC 1578]

Follia in re, per baritono e strumenti (2005), durata: 12’ ca.1a esecuzione: Torino, 08/11/05. Organico: Fl, Cl, Vibr, Vl, Vc, Pf [RTC 1579]

Hoquetus, per trombone (2005), durata: 8’ ca., 1a esecuzione: Torino, 03/02/06 [RTC 1679]

Retroscena, per due pianoforti (2005), durata: 8’ ca., 1a esecuzione: Strasburgo, 14/12/05 [RTC 1460]

Concerto classico, per quartetto d’archi e clavicembalo (2006), durata: 15’ ca.,1a esecuzione: Molfetta, 23/03/06. [RTC 1807]

Quadro sinfonico concertante per pianoforte e orchestra (2006), durata: 30’ ca.1a esecuzione: Oradea (Romania), 01/06/06. Organico orchestra: 2 Fl, 2 Ob, 2 Cl, 2 Fg, 2 Cor, 2Trb, 2 Trbn, Tp, Perc, Archi [RTC 2001]

157

Marcello Panni(1940)

Nato a Roma nel 1940, Marcello Pannicompie gli studi di pianoforte, composi-zione e direzione d’orchestra nella suacittà, diplomandosi al Conservatorio diSanta Cecilia. Si perfeziona in seguitonella composizione all’Accademia di San-ta Cecilia con Goffredo Petrassi e in di-rezione d’orchestra nella classe di ManuelRosenthal al Conservatorio NazionaleSuperiore di Parigi.Debutta come direttore nel 1969 allaBiennale di Venezia con un concerto dedicato a musi-che di Petrassi. Da allora, Panni porta avanti le carrie-re parallele di compositore e di direttore d’orchestra.Esordisce come compositore con lavori quali Prétexteper orchestra (Roma, 1964), Empedokles-Lied (daHölderlin) per baritono e orchestra (Venezia, 1965),Arpège per arpa e percussioni (Parigi, 1967), D’Ailleursper quartetto d’archi (Londra, 1967), Patience per coroe orchestra (New York, 1968).Nel 1971 fonda l’Ensemble Teatro-musica. Con que-sta formazione compie tournées in tutta Europa, ese-guendo e registrando opere di Schnebel, Cage, Pennisi,Berio, Bussotti, Clementi, Donatoni, Feldman, e rap-presenta alla Piccola Scala di Milano Klangfarbenspiel,pantomima musicale in collaborazione con PieroDorazio e Mario Ricci (1972), cui segue al MaggioMusicale Fiorentino La Partenza dell’Argonauta daSavinio, in collaborazione con Memè Perlini eAntonello Aglioti (1976).Dalla fine degli anni ’70 è ospite regolare delle princi-pali istituzioni musicali italiane e dei più importantiteatri lirici internazionali, quali l’Opéra di Parigi, ilMetropolitan di New York, il Bolshoij di Mosca, laStaatsoper di Vienna. Dirige la prima esecuzione as-soluta di Neither di Morton Feldman all’Opera di

Born in Rome, Marcello Panni studiedpiano, composition and conducting atthe Conservatory of Santa Cecilia in hisnative city, where he went on to do post-graduate work in composition underGoffredo Petrassi. He also took ManuelRosenthal’s advanced course in orchestralconducting at the Conservatoire NationalSupérieur in Paris.His made his debut as a conductor in1969 at the Biennale di Venezia with a

concert dedicated to the music of Petrassi. Since thenPanni has been leading a double career as composerand conductor.Some of his first works as a composer were Prétextefor orchestra (Rome, 1964), Empedokles-Lied (on a textby Hölderlin) for baritone and orchestra (Venice,1965), Arpège for harp and percussion (Paris, 1967),D’Ailleurs for string quartet (London, 1967), Patiencefor chorus and orchestra (New York, 1968).In 1971 he founded the Teatro-musica Ensemble. Hetoured with this group throughout Europe, performingand recording works by Schnebel, Cage, Pennisi, Berio,Bussotti, Clementi, Donatoni, Feldman. At the Picco-la Scala of Milan he staged Klangfarbenspiel, a musi-cal pantomime, in collaboration with Piero Dorazioand Mario Ricci (1972). In 1976, at the Maggio Musi-cale Fiorentino, he did La Partenza dell’Argonauta(based on a story by Savinio), in collaboration withMemè Perlini and Antonello Aglioti.Since the end of the seventies he has been a regularguest of Italy’s major musical institutions and of someof the world’s most important opera houses, such asthe Opéra de Paris, the Metropolitan of New York,the Bolshoi of Moscow and the Staatsoper of Vienna.He conducted the world premieres of Neither by

158

Roma (1976), Cristallo di Rocca di Silvano Bussotti allaScala di Milano (1983), Civil Wars di Philip Glass al-l’Opera di Roma (1984).Dal 1980 al 1984 insegna composizione al Mills Collegedi Oakland, California, titolare della prestigiosaMilhaud Chair.Tra le sue composizioni più recenti: Trenodia, per vio-la e 11 archi (Roma, 1991), Missa Brevis, per coro divoci bianche, fiati e percussioni (Nizza, 2000),Sinfonietta per orchestra da camera (Milano, 2001).Panni ha composto diverse opere liriche: Hanjo (1994)tratta da un No moderno di Yukio Mishima, con laregia di Bob Wilson, commissione del Maggio Musi-cale Fiorentino; Il Giudizio di Paride, libretto del com-positore dai Dialoghi di Luciano di Samosata, scrittaper l’Opera di Bonn (1996), The Banquet (Talkingabout Love), libretto di Kenneth Koch, commissionedell’Opera di Brema (1998), ripresa nel 2001-2002 aRoma, Genova e Firenze. Nell’aprile 2005 ha presen-tato al Teatro San Carlo di Napoli Garibaldi en Sicile,commissione del teatro napoletano, libretto diKenneth Koch tratto da Les Garibaldiens di AlexandreDumas padre.

Morton Feldman at the Opera di Roma (1976), ofCristallo di Rocca by Silvano Bussotti at Milan’s LaScala (1983) and of Civil Wars by Philip Glass at theOpera di Roma (1984).From 1980 to 1984 he taught composition at MillsCollege in Oakland, California, where he held theprestigious Milhaud Chair.Among his more recent compositions are: Trenodia,for viola and 11 strings (Rome,1991); Missa Brevis, forchildren’s chorus, wind instruments and percussion(Nice, 2000); and Sinfonietta, for chamber orchestra(Milan, 2001).Panni has composed various lyric operas: Hanjo (1994)based on a modern No drama by Yukio Mishima, withBob Wilson as stage director, on a commission fromthe Maggio Musicale Fiorentino; Il Giudizio di Paride,set to his own libretto inspired by the Dialogues ofLucian of Samosata, written for the Bonn Opera (1996);The Banquet (Talking about Love), libretto by KennethKoch, commissioned by the Breman Opera (1998),repeated in 2001-2002 at Roma, Genoa and Florence.In April 2005 his Garibaldi en Sicile (libretto byKenneth Koch and based on Les Garibaldiens byAlexandre Dumas père) premiered at the Teatro SanCarlo of Naples, which also commissioned the work.

159

Opere/WorksPavane pour G. S., per soprano e orchestra da camera, su tre quartine di Paul Verlaine (inmemoriam Giuseppe Sinopoli) (2002), durata: 7’ ca, 1a esecuzione: Bologna, 04/11/02.Organico: Fl, Ob, Cl, Fag, Cor, Cel, 2 Perc, Archi [RTC 1011-6]- Pavane pour G. S., versione per soprano e pianoforte [RTC 1011-3]- Pavane pour G. S., versione per clarinetto, violino, viola, violoncello, contrabbasso, percussione. 1a esecuzione: Roma, 11/03/02 [RTC 1011-5]- Pavane pour G. S., versione per soprano, violino, viola, violoncello, contrabbasso, percussione. 1a esecuzione: Prato, 25/03/02 [RTC 1011-4]

Laudate Dominum, mottetto a 3 voci pari sul Salmo 116 per coro di voci bianche (o femminili) eorchestra (2003), durata: 10’ ca., 1a esecuzione: Milano, 23/05/2003. Organico: Fl, Ott, Ob, C.i, 2Cl in sib, Fg, Cfg, 2 Cor in fa, 2 Trb in do; I Perc: Tp, P, Tmb, Cmp.ci; II Perc: Glock, 4 Trg, 4W.bl, Rag, T.t; Archi [RTC 1011-1]

Laudate Dominum, mottetto a 3 voci pari sul salmo 116, versione per tre voci bianche (ofemminili) e organo (2003), durata: 10’ ca. [RTC 1011-2]

Zefiro torna, madrigale a tre voci per due tenori e basso con accompagnamento di due violini,violoncello e clavicembalo (o pianoforte) su un sonetto di Francesco Petrarca (2004), durata: 5’ ca.,1a esecuzione: Roma, 21/10/04 [RTC 1872]

Le madri, Trenodia II per orchestra d’archi (o quartetto d’archi) con un percussionista (2005),durata: 10’ ca., 1a esecuzione: Roma, 24/01/06. Organico: 2 Vl, Vla, Vc, Perc [RTC 1793]

...Quasi una sinfonia, cinepoema calcistico per ensemble vocale e orchestra da camera, con unfilmato sulla S.S. Lazio (2006), durata: 34’ ca., 1a esecuzione: Roma, 06/07/06. Organico: 2S, Ms, V,Fl (anche Ott), Ob, Cl, Fg, Sxf.c, Cor, Trb, Trbn, 2 Perc, Pf.el, 2 Vl, Vla, Vc, Cb [RTC 2002]

Sequenza per Santo Francesco, su testo di Marcello Panni da I fioretti di San Francesco, pervioloncello e pianoforte, con un recitante ad libitum (2006), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Roma, 07/05/06 [RTC 2003]

160

Nato a Suzzara, si è laureato in filosofiae ha studiato composizione con Salva-tore Sciarrino.Partecipa nel 1982 alla Rassegna OperaPrima di Venezia, nel 1984 vince il con-corso di composizione di Città di Ca-stello e nel 1986 partecipaall’International Gaudamus Musicweek.Il pezzo per orchestra Primavera dell’ani-ma vince nel 1992 il concorso di Vienna,viene eseguito al Festival Wien Modern1992 dalla Gustav Mahler Jugendorchester con la di-rezione di Claudio Abbado, e incluso nel 1997 in unCD Deutsche Grammophon.Nel 1995 viene radiodiffusa la scena musicaleradiofonica Donna di dolori (su testo di PatriziaValduga), commissionata da Rai Radio 3. Nel 1997 èstata allestita dall’ Europa Festival di Ferentino la sce-na musicale in un atto Un Beau Jour, su testi di SamuelBeckett.Ha presentato suoi lavori presso importanti festival erassegne musicali ed internazionali tra cui WienModern, Biennale di Venezia, Festival Eclat(Stoccarda), Darmstadt, Festival Milano Musica,Musikprotokoll (Graz), Aspekte (Salisburgo), FestivalSpazio-Musica (Cagliari), Antidogma Musica (Torino),Rassegna di Nuova Musica (Macerata). Diverse com-posizioni sono state eseguite in Francia, Olanda, Ger-mania, U.S.A., Giappone, Corea, Messico, Australia.Tra lavori i più recenti: Quartetto n° 1 (1996, quartet-to Arditti, Agon), Thauma, per otto voci (1999, NeueVocalsolisten), Sonata a solo solo per sax, percussionie pianoforte (2001, Trio Accanto), Pathos, per barito-no e quartetto d’archi (2003, R. Abbondanza,Ensemble Musica D’Insieme), Brume lumière per seivoci e elettronica (2004, Neue Vocalsoliste, CCMIX

Paolo Perezzani(1955)

Born in Suzzara, he earned his universitydegree in philosophy and studiedcomposition with Salvatore Sciarrino.He took part in Venice’s Rassegna Ope-ra Prima in 1982; in 1984, he won thecomposition competition of Città di Ca-stello; and in 1986, he participated in theInternational Gaudamus Musicweek.His composition for orchestra, Primave-ra dell’anima, won the InternationalVienna Competition in 1992. It was

performed at the Festival Wien Modern 1992 by theGustav Mahler Jugendorchester under the directionof Claudio Abbado, and in 1997 was included on aDeutsche Grammophon CD.In 1995 his Donna di dolori, a musical play for radio(on a text by Patrizia Valduga), was broadcast, havingbeen commissioned by Rai Radio 3. In 1997 the Euro-pa Festival di Ferentino staged Un Beau Jour, a musi-cal play in one act based on texts by Samuel Beckett.He has presented his works at important internationalmusic festivals and conferences, among which: WienModern, the Biennale di Venezia, Festival Eclat(Stuttgart), Darmstadt, Festival Milano Musica,Musikprotokoll (Graz), Aspekte (Salzburg), FestivalSpazio-Musica (Cagliari), Antidogma Musica (Turin),Rassegna di Nuova Musica (Macerata). Variouscompositions of his have been performed in France,the Netherlands, Germany, USA, Japan, Korea,Mexico and Australia.Among his more recent works are: Quartetto n. 1 (1996,Arditti String Quartet, Agon); Thauma, for eight voices(1999, Neue Vocalsolisten); Sonata a solo solo for sax,percussion and piano (2001, Trio Accanto); Pathos, forbaritone and string quartet (2003, R. Abbondanza,Ensemble Musica D’Insieme); Brume lumière, for six

161

Opere/WorksOmaggio a Beckett, scena musicale in tre episodi-apparizioni [RTC 1432]- Un Beau Jour, per voce maschile, fagotto, violoncello (1997), durata: 25’ ca. 1a esecuzione: Ferentino, 01/09/97- All for Company (Omaggio a Beckett), cantata scenica per tre voci femminili (2002), durata: 18’ ca. 1a esecuzione: Stoccarda, 22/04/03- Brume lumière (Omaggio a Beckett), per sei voci ed elettronica (2005), durata: 19’ ca. 1a esecuzione: Parigi, 12/04/05

di Parigi), Poesia, irruzione della presenza, per ensemble(2004, Ensemble Fontana Mix).Dal 1985 al 1988 è stato assistente di SalvatoreSciarrino ai Corsi di Composizione di Città di Castel-lo. È stato direttore artistico della rassegna di musicacontemporanea Di Nuovo Musica di Reggio Emilia.Insegna composizione al Conservatorio di Musica diMantova.

voices and electronics (2004, Neue Vocalsoliste,CCMIX of Paris); and Poesia, irruzione della presenza,for ensemble (2004, Ensemble Fontana Mix).From 1985 to 1988 he was Salvatore Sciarrino’sassistant at the Corsi di Composizione (CompositionCourses) of Città di Castello. He has been the artisticdirector of Reggio Emilia’s festival of contemporarymusic “Di Nuovo Musica”. He teaches compositionat the Mantua Conservatory of Music.

162

Gianluca Podio è nato a Roma nel 1963.Si è diplomato in pianoforte con il mas-simo dei voti e la lode al Conservatoriodi Santa Cecilia in Roma.Successivamente, si è diplomato con ilmassimo dei voti in Composizione al Con-servatorio G. B. Martini di Bologna e inDirezione d’Orchestra al Conservatorio A.Casella di L’Aquila. Si è perfezionato inComposizione con Karlheinz Stockhausen(1980) e Salvatore Sciarrino (1981) ed inDirezione d’Orchestra con George Hurst (1984).Compositore di musica sinfonica, corale e da camera(edita da Edipan, Planus, Arteconarte, EmergencyMusic Italy, Rai Trade) ha scritto inoltre numerosecolonne sonore per il cinema, il teatro e la televisionenonché canzoni di successo.Ha realizzato incisioni in qualità di compositore, di-rettore d’orchestra, pianista e orchestratore con le piùimportanti etichette discografiche (Sony, Virgin, CGD,BMG Ariola, Milan e altre) e numerose orchestre na-zionali ed internazionali (Czech National SymphonyOrchestra, Bulgarian Symphony Orchestra- Sif 309,Orchestra Sinfonica di S Marino,Orchestra di Musicaleggera della Rai di Roma, I Filarmonici di Roma,Chamber Orchestra of South Africa, Orchestra Filar-monica “P. Costantinescu” di Bucarest, Orchestra delConservatorio di S. Cecilia di Roma ed altre).Ha tenuto seminari e lezioni sul rapporto tra compo-sizione e comunicazione emozionale in sedi universi-tarie e conservatori. La sua attuale produzione di mu-sica contemporanea è edita da Rai Trade.

Gianluca Podio(1963)

Gianluca Podio was born in 1963.He graduated in piano with highesthonors at the Conservatory “SantaCecilia” in Rome.He graduated with perfect grades inComposition at the Conservatory G. BMartini of Bologna and in Conductingat the Conservatory A. Casella of L’Aqui-la.Specializations in composition withKarlheinz Stockhausen (1980) and Sal-

vatore Sciarrino (1981) and in conducting with GeorgeHurst (1984).Composer of symphonic, choral and chamber music(published by Edipan, Planus, Arteconarte,Emergency Music Italy, Rai Trade), he has writtennumerous soundtracks for films, theater and television.He has recorded as composer, conductor, pianist andorchestrator for the most important record labels(Sony, Virgin, CGD, BMG Ariola, Milan and others)and with numerous national and internationalorchestras (Czech National Symphony Orchestra,Bulgarian Symphony Orchestra - Sif 309, SymphonyOrchestra of S. Marino, I Filarmonici of Rome,Chamber Orchestra of South Africa, PhilarmonicOrchestra “P. Costantinescu” of Bucarest, Orchestradel Conservatorio di S. Cecilia of Roma and others).He has held workshops and lessons on therelationships between composition and emotionalcommunication at universities and conservatories.His contemporary music is edited by Rai Trade.

163

Opere/WorksD’altri respiri il canto, per flauto solo (2006), durata: 3’42" [RTC 1954]

Late booking, per flauto, violino, violoncello e pianoforte (2006), durata: 4’58" [RTC 1953]

L’eco delle memorie sparse, per flauto e arpa (2006), durata: 5’50" [RTC 2112]

164

Carla Rebora(1973)

Nata a Genova nel 1973, torinese d’ado-zione, si è diplomata in pianoforte sottola guida di Anna Maria Bordin e in com-posizione al Conservatorio Vivaldi diAlessandria nella classe di Paolo Ferrara.Dopo un breve periodo di approfondi-mento con Daniele Bertotto, si è perfe-zionata con Mauro Bonifacio alla Fon-dazione Romanini di Brescia.Ha studiato con Azio Corghi, ottenen-do il Diploma di Merito all’AccademiaMusicale Chigiana nel 2001 e il Diploma di Alto Per-fezionamento, con il massimo dei voti, all’AccademiaNazionale di Santa Cecilia nel 2003.Ha vinto il 1° Premio al VII Concorso internazionaledi Composizione per chitarra Paolo Borsacchi diViareggio e al Concorso Felice Quaranta di Grugliasco,il 2° premio al Concorso Michele Pittaluga di Ales-sandria e al Concorso Egidio Carella della Val Tidone.Nel 2002 le è stato conferito il Diploma di Merito alConcorso T.I.M. di Roma. Nel 2003 ha vinto il Con-corso internazionale di Composizione delle Settima-ne musicali di Stresa e del Lago Maggiore con lapartitura Karumi kana, lavoro eseguito in prima asso-luta dall’Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai di-retta da Gianandrea Noseda nel concerto inauguraledel 42° Festival di Stresa.I suoi lavori sono stati eseguiti in importanti sale qualil’Auditorium Parco della Musica e la Sala Accademi-ca del Conservatorio di Santa Cecilia di Roma, il Cir-colo della Stampa e il Piccolo Teatro Regio di Torino,l’Accademia Musicale Chigiana di Siena, il TeatroComunale di Alessandria e il Castello di Joviac inArdèche.È docente di Cultura musicale generale presso l’Isti-tuto Giacomo Puccini di Gallarate.

She was born in 1973 in Genoa, but nowcalls Turin her home. She graduated inpiano under Anna Maria Bordin and incomposition under Paolo Ferrara at theVivaldi Conservatory in Alessandria.After a short period of advanced studywith Daniele Bertotto she did post-gra-duate work with Mauro Bonifacio at theFondazione Romanini in Brescia.She also studied with Azio Corghi,obtaining the merit diploma at the Ac-

cademia Musicale Chigiana in 2001. In 2003 she tooka diploma in advanced studies (with full marks) at theAccademia Nazionale di Santa Cecilia.She was awarded first prize at the VII Paolo BorsacchiConcorso International Competition for GuitarComposition in Viareggio, as well as at the Felice Qua-ranta Competition in Grugliasco, the second prize at theConcorso Michele Pittaluga in Alessandria and anothersecond prize at the Concorso Egidio Carella at ValTidone. In 2002 she was awarded the Merit Diploma atthe T.I.M. Competition in Rome. In 2003 she won theInternational Composition Competition of the Settima-ne Musicali di Stresa e del Lago Maggiore with the scoreKarumi kana, which was premiered by the Rai NationalSymphonic Orchestra conducted by Gianandrea Nosedaat the opening of the 42nd Festival di Stresa.Her works have been performed at important musicvenues, including the Auditorium Parco della Musicaand the Sala Accademica of the Conservatorio di San-ta Cecilia in Rome, the Circolo della Stampa and thePiccolo Teatro Regio in Turin, the Accademia Musi-cale Chigiana in Siena, the Teatro Comunale in Ales-sandria and the Joviac Castle in Ardèche.She teaches introduction to musical culture at the Isti-tuto Giacomo Puccini in Gallarate.

165

Opere/Works…un gioco di fonosillabe, per attrice–cantante e metalli vibranti (1 Perc.), su testi di AmeliaRosselli (2002), durata: 6’ ca., 1a esecuzione: Roma, 09/12/02. Organico metalli vibranti:Cmp. a lastra (ottava cromatica), 2 T.-t, 6 P.s, Charleston, P. Ride, P. chiodato, Glock[RTC 832-1]

di – versi – in – versi, per violino (2003), durata: 6’30” ca.1a esecuzione: Piediluco, 07/07/03 [RTC 832-2]

karumi kana, per orchestra (2003), durata: 9’ ca., 1a esecuzione: Stresa, 22/08/03.Organico: 2 Fl (II anche Ott), 2 Ob (II anche C.i), 2 Cl in sib, 2 Cor in fa, 2 Trb in Sib, Trbn, Tb,A, Tp, Perc, Archi [RTC 913-1]

Inesclusioni, per trio d’archi (2003), otto microstudi per violino, viola, violoncello, durata: 8’ ca.1a esecuzione: Roma, 10/12/04 [RTC 832-3]

Rosso, per attrice-cantante (e pianoforte ad libitum) (2003), durata: 5’ ca.1a esecuzione: Roma, 19/12/03 [RTC 1059]

Seven for, per flauto basso e pianoforte (2003), durata: 7’ ca.1a esecuzione: Roma, 20/10/03 [RTC 913-2]

Eine kleine Kucku, per orchestra d’archi (2004), durata: 9’ ca.1a esecuzione: Milano, 08/05/05 [RTC 1434]

Aria obliqua, per quintetto di fiati (2005), durata: 8’30” ca.1a esecuzione: Torino, 2006 [RTC 1766]

In ottava rima, per chitarra (2005), durata: 6’30” ca. [RTC 1718]

Di scogli di vita di versi, per soprano, voce recitante femminile, archi, percussioni e arpa (2006),durata: 7’ ca., 1a esecuzione: Alessandria, 2007 [RTC 1792]

166

Gabriele Roberto

Diplomato in Composizione al Conser-vatorio di Alessandria nella classe diPaolo Ferrara, ha ottenuto successiva-mente il Postgraduate Diploma inComposition presso il Royal College ofMusic di Londra sotto la guida di JosephHorovitz e Julian Anderson. Si è distintoall’interno del College vincendo il Majorvan Someren Godfery Memorial Prize inComposition.Sue composizioni per organici diversi sono state ese-guite a Londra dall’Orchestra Sinfonica del RoyalCollege of Music e da gruppi strumentali quali ilComposers’ Ensemble, il Consort of Brass, ilContemporary Consort. Il Quintetto d’ottoniPentabrass, formato dalle prime parti dell’Orchestradel Teatro Regio di Torino e il chitarrista Boris Tésichanno eseguito sue composizioni nell’ambito deiFestival Internazionali di Dombes in Francia e di Bathin Inghilterra, inserendole nei rispettivi repertori. Conil pianista e fondatore dell’American Piano Quartet,Paul Pollei, è in programma l’esecuzione di una tra-scrizione per due pianoforti a otto mani dalla Suite perOrchestra di Star Wars di John Williams.Ha scritto la colonna sonora per il cortometraggio Dopodi Te presentato dalla Scuola d’Arte Cinematograficadi Genova e grazie a questo lavoro è stato invitato alFestival “CineMusica99” tenutosi a Cascia, in Umbria.Ha composto inoltre le musiche per diversi spettacoliteatrali.Ha scritto una composizione per due pianoforti com-missionata dalla pianista Misa Hashizume, che verràeseguita in diversi concerti in Giappone e in Europa.

He graduated in composition at theConservatory of Alessandria underPaolo Ferrara, then earned his post-gra-duate diploma in composition at theRoyal College of Music in London underthe guidance of Joseph Horovitz andJulian Anderson. He distinguishedhimself at the Royal College and was thewinner of the Major van SomerenGodfery Memorial Prize forComposition.

His compositions for various instruments have beenperformed in London by the Royal College of MusicSymphony Orchestra and by other instrumentalgroups, including the Composers’ Ensemble, theConsort of Brass and the Contemporary Consort.Pentabrass (the brass quintet made up of leadingmusicians from the Orchestra del Teatro Regio ofTurin) and the guitarist Boris Tésic performed someof his works at the international Festivals of Dombes(France) and of Bath (England) and have includedthem in their respective repertories. With Paul Pollei,pianist and founder of the American Piano Quartet,Roberto is planning to perform the double duet fortwo pianos transcribed from the Star Wars suite fororchestra by John Williams.He wrote the soundtrack of the short film Dopo di Te,presented by the Scuola d’Arte Cinematografica ofGenoa. Thanks to this work he was invited to theCineMusica99 Festival held in Cascia, Umbria. He hasalso composed music for plays.The pianist Misa Hashizume commissioned him towrite a composition for two pianos, which is going tobe performed in a number of concerts in Japan andEurope.Roberto has been living and working in Tokyo since

167

Opere/WorksQuadri, per quartetto a fiati (1996), durata: 6’30”, 1a esecuzione: Montà d’Alba, 07/97.Organico: Fl. Ob, Cl, Fg [RTC 776-3]

Prélude, per 2 trombe, corno, trombone, tuba bassa (2000), durata: 2’30”.1a esecuzione: Dombes (Francia), 29/07/02 [RTC 776-1]

The Four Elements, duo per clarinetto e fagotto, (2001), durata: 4’30”.1a esecuzione: Bologna, 02/08/03 [RTC 776-2]

Studio rapsodico, per pianoforte, (2002), durata: 5’ ca. [RTC 776-4]

Dance Dance Dance, per due pianoforti e due percussionisti (2004), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Portogruaro, 03/09/04 [RTC 1162]

Roberto vive e lavora a Tokyo dal Novembre 2005. Harealizzato la colonna sonora orchestrale del film“Memories of Matsuko” del regista Tetsuya Nakashima,e musiche per diversi spot televisivi (Nikon, SaisonCard). Ha ottenuto un contratto di agenzia in esclusi-va per il mercato del sud-est asiatico con la compagniadi produzione musicale Grand Funk Inc.

November 2005. He scored the orchestral soundtrackfor the last movie of the director Tetsuya Nakashima(Memories of Matsuko) and wrote music for variousTV commercials (Nikon, Saison Card). He has recentlysigned a contract with the musical productioncompany Grand Funk Inc., which is now his exclusivebooking agent for Southeast Asia.

168

Lucia Ronchetti(1963)

Lucia Ronchetti è nata a Roma nel 1963.Nel 1987 si diploma in composizione edin musica elettronica presso il Conser-vatorio di S. Cecilia e si laurea in Lette-re e Filosofia presso l’Università La Sa-pienza di Roma.A Parigi ottiene il D.E.A. in Esteticapresso la Sorbonne di Parigi e nel 1999discute la sua tesi di dottorato inmusicologia presso l’Ecole Pratique desHautes Etudes en Sorbonne, sotto ladirezione di François Lesure.Nel 1995-96 segue il corso annuale dell’IRCAM, nel1996-97 ottiene la Residenza alla Cité Internationaledes Arts a Parigi e la Borsa Erato del Ministero degliEsteri per Parigi. Nel 1999 è Compositore in residen-za all’Akademie Schloss Solitude di Stoccarda, nel2003 alla Mac Dowell Colony di Peterbourough diBoston, nel 2003 al Forum Neues Musiktheater dellaStaatsoper di Stoccarda. Nel 2005 vince il premioFulbright quale Visiting Scolar alla ColumbiaUniversity di New York. Nel 2005-2006 risiede a Ber-lino, grazie al premio della DAAD. Nel 2007 sarà com-positore in residenza presso la Corporation of Yaddodi New York.Importanti per la sua formazione compositiva gli stu-di con Salvatore Sciarrino (Città di Castello,1988-89),Gerard Grisey (Paris, 1993-96) e Tristan Murail (Paris,1996-97; New York, 2005).Ha ricevuto commissioni da numerose istituzioni, trale quali: NRW Kultursekretariat, Wuppertal (2007),Deutschland radio (2007), Neue Vocalsolisten-Ensemble 2E2M (2007), Kultur-Sekretariat/Kunststiftung NRW-Städtischen Bühnen Münster(2006) Ensemble Recherche, Friburgo (2005),Bayerische Staatsoper, Monaco (2005),

Lucia Ronchetti was born in Rome in1963. In 1987 she graduated incomposition and electronic music at theS. Cecilia Conservatory and took a degreein literature and philosophy at the Uni-versità La Sapienza of Rome. Shegraduated in aesthetics at the Sorbonnein Paris and in 1999 finished herdissertation in musicology at l’ÉcolePratique des Hautes Etudes enSorbonne, under François Lesure.

In 1995-96 she attended the annual course at IRCAM;in 1996-97 she was composer-in-residence at the CitéInternationale des Arts in Paris, and was awarded theErato Scholarship by the Ministry of Foreign Affairs.She was also composer-in-residence at the AkademieSchloss Solitude of Stuttgart in 1999, at the MacDowellColony of Peterbourough (Boston) in 2003 and at theForum Neues Musiktheater of the Staatsoper(Stuttgart) in the same year. In 2005 she won aFulbright Scholarship to Columbia University in NewYork. Since 2005 she has been living in Berlin, thanksto an award from the DAAD. In 2007 she will becomposer-in-residence at the Corporation of Yaddoof New York.Her studies with Salvatore Sciarrino (Città di Castel-lo,1988-1989), Gerard Grisey (Paris, 1993-1996) andTristan Murail (Paris, 1996-97, New York, 2005) havehad a strong influence on her development as acomposer.She has received commissions from numerous groupsand institutes, among which: NRW Kultursekretariat,Wuppertal (2007); Deutschland Radio (2007); the NeueVocalsolisten-Ensemble 2E2M (2007); Kultur-Sekretariat/Kunststiftung NRW-Städtischen BühnenMünster (2006); Ensemble Recherche, Freiburg (2005);

169

Opere/WorksStudi profondi per viola sola (1984), durata: 10’ ca., 1a esecuzione: Genazzano, 27/08/84[RTC 1905]

L’ape apatica, Gioco concertante per voci bianche, soprano, trombone, 2 percussionisti edelettronica (2001), libretto di Toti Scialoja, durata: 25’ ca.1a esecuzione: Rovigo, 03/03/02 [RTC 678-2]

Déclive-Étude, Berceuse pour orchestre (2001-2002), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Milano, 21/11/02. Organico: 2 Fl (II anche Ott), 2 Ob, 2 Cl in sib (II anche Cl.b insib), 2 Fg, 4 Cor, 2 Trb; Perc: Glock, Vibr, 3 Crot (Solb4, Fa4, Do5), 4 G (Mi2, Fa#2, Sol#2, Do3),2 T.-t, G.C; 8 Vl I, 6 Vl II, 4 Vle, VC , 2 Cb [RTC 678-1]

Melonomanie, Predizioni per voce recitante e terzetto vocale (S, S, C). Ideazione e testi diErmanno Cavazzoni (con frammenti da Landini, Dufay e Anonimi del XIII sec., scelti ed elaboratida Matelda Viola) (2002), durata: 15’ ca., 1a esecuzione: Capri, 15/10/02 [RTC 678-3]

Talia, Studio per flauto, viola, violoncello, pianoforte e percussioni (2003), durata: 7’ ca.1a esecuzione: Ancona, 13/10/03 [RTC 1007]

Kulturveranstaltungen des Bundes, Berlino (2005),Technische Universität, Berlino (2005) Orchestra Raidi Torino (2004) Experimental Studio of the SWR,Friburgo (2003), Staatsoper Stuttgart (2003) ArdittiQuartett/Neue Vocalsolisten, Stoccarda (2002), Ra-dio France, Parigi (2002), WDR Sinfonieorchester,Colonia (2001), Teatro La Fenice-Teatro Sociale diRovigo (2001), Commande d’État, Ensemble Court-Circuit, Parigi (2000), Wittener Tagen, Witten (2000),Elektronisches Studio, Musik-Akademie-Basel (2000).

Bayerische Staatsoper, Munich (2005);Kulturveranstaltungen des Bundes, Berlin (2005);Technische Universität, Berlin (2005); the Orchestra Raiof Turin (2004); the Experimental Studio of the SWR,Freiburg (2003); Staatsoper Stuttgart (2003); the ArdittiQuartett/Neue Vocalsolisten, Stuttgart (2002); RadioFrance, Paris (2002); WDR Sinfonieorchester, Cologne(2001); the Teatro La Fenice-Teatro Sociale of Rovigo(2001); Commande d’État, Ensemble Court-Circuit,Paris (2000); Wittener Tagen, Witten (2000); andElektronisches Studio, Musik-Akademie-Basel (2000).

170

Il sonno di Atys, per viola e informatica (2003-2004) , durata: 20’ ca.1a esecuzione: Darmstadt, 2004 [RTC 1105]

Arborescence, In memoriam Giuseppe Sinopoli, Studio per orchestra (2004), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Torino, 25/01/05. Organico: Ott, Fl (anche Fl.c), Ob, Cl (anche Cl.b), Fg, Cor, Trb,Trbn, Cel, Pf, Perc, Archi [RTC 1341]

Last Desire, tragedia in un atto per voce bianca, controtenore, basso, viola, live electronics (2004),libretto di Tina Hartmann da Oscar Wilde, durata: 50’ ca., 1a esecuzione: Stoccarda, 20/12/04[RTC 1517]

A solo, da “Last Desire”, per viola (2005), durata: 5’ ca.1a esecuzione: Ferrara, 28/05/05 [RTC 1510]

Come un acciar che non ha macchia alcuna, Studio sulla luna da Ludovico Ariosto, per carillon esuoni registrati (2005), durata: 7’ ca., 1a esecuzione: Berlino, 03/06/05 [RTC 1814]

In shape of Anxieties, in Nomime Studio, per ensemble (2005), durata: 4’ ca.1a esecuzione: Berlino, 25/01/05. Organico: Fl, Cl, Pf, Vl, Vla, Vc [RTC 1651]

Opus 100, Kriptomnesie da Schubert, per violino, violoncello e pianoforte (2005), durata: 12’ca1a esecuzione: Fiesole,13/09/05 [RTC 2072]

Pinocchio, una storia parallela, da Giorgio Manganelli, per quattro voci maschili (2005),durata: 10’ ca., 1a esecuzione: Berlino, 25/01/05 [RTC 1786]

The Glazed Roof, A Study of Equilibrium by Ieoh Ming Pei, per arpa, pianoforte, marimba equartetto d’archi (2005), durata: 12’ ca., 1a esecuzione: Monaco, 17/02/06 [RTC 1724]

Requiem per viola sola (1982, rev. 2006), durata: 15’ ca.1a esecuzione: Berlino, 27/01/07 [RTC 1929]

Der Sonne entgegen, Opera da camera per 15 voci, ensemble di ottoni e live electronics (2006),libretto di Steffi Hensel, durata: 75’ ca., 1a esecuzione: Gelsenkirchen, 12/05/07 [RTC 2071]

171

Angelo Russo(1965)

Nato a Catania nel 1965, si è stabilito aFirenze, diplomandosi in pianoforte conDaniele Lombardi e in composizione conRosario Mirigliano con il massimo deivoti.Ha frequentato corsi con Guido Agosti,Vincenzo Vitale e Sylvano Bussotti. Hainiziato l’attività concertistica suonandoda solista per varie associazioni musicaliitaliane. Nell’Autunno 1994 ha frequen-tato la Harvard University e il NewEngland Conservatory di Boston.Selezionato da Franco Donatoni, ha vinto una borsadi studio per partecipare come Associated Artist alworkshop organizzato dall’Atlantic Center for the Artsin Florida, tenuto da Adriano Guarnieri, Giò Pomo-doro e Giuseppe Gaudino. Nel 2001 ha vinto il pre-mio della Fondazione Banca Federico Del Vecchio diFirenze, nel 1996 ha ricevuto l’Honorary Mention allaEuropean International Competition for Composersdi New York.Gli sono state commissionate composizioni dalla Co-operativa La Musica di Roma, dalla Sovrintendenza aiBeni Archeologici della Calabria e per il 19° Cantiered’Arte di Montepulciano. Suoi lavori sono stati ese-guiti a Roma per il Progetto Musica 1994 e 1997 e alFestival GAMO 1995. Ha composto e diretto l’operasul testo futurista di A. Krucenych Vittoria sul Sole,rappresentata a Firenze al Teatro Niccolini. Il Conser-vatorio L. Cherubini e il Teatro Comunale di Firenzegli hanno commissionato un’opera da camera rappre-sentata nella stagione lirico-sinfonica 2001-2002: IlMarinaio, su testo di Fernando Pessoa.Nel 2001 costituisce la Cooperativa Musica Oltre oc-cupandosi di didattica musicale nelle scuole. È inter-venuto come relatore ai convegni: Luoghi e Forme del-

Born in 1965 in Catania, he moved toFlorence where he graduated in pianounder Daniele Lombardi and incomposition under Rosario Mirigliano,with full marks.He attended courses taught by GuidoAgosti, Vincenzo Vitale and SylvanoBussotti. He started his concert activityplaying as a soloist for several Italianmusic associations. In Autumn 1994 heattended courses at Harvard University

and at the New England Conservatory in Boston.Chosen by Franco Donatoni, he won a scholarship toparticipate as Associated Artist in the workshoporganized by the Atlantic Center for the Arts in Flori-da (taught by Adriano Guarnieri, Giò Pomodoro andGiuseppe Gaudino). In 2001 he was awarded the prizeof the Banca Federico Del Vecchio Foundation ofFlorence; in 1996, he received an honorary mentionat the European International Competition forComposers (New York).The Cooperativa La Musica of Roma, the Sovrinten-denza ai Beni Archeologici of Calabria and the 19th

Cantiere d’Arte of Montepulciano have commissionedwork from him. His compositions were performed inRome in 1994 and 1997 at the Progetto Musica and in1995 at the GAMO Festival. He composed andconducted the opera Vittoria sul Sole, based on afuturist text written by A. Krucenych, which wasperformed in Florence at the Teatro Niccolini. The L.Cherubini Conservatory and the Teatro Comunale ofFlorence commissioned him to write a chamber ope-ra, Il Marinaio, on a text by Fernando Pessoa. Itpremiered during the 2001-2002 opera-symphonicseason.In 2001 he established the Cooperativa Musica Oltre,

172

Opere/WorksTrio, per flauto, violoncello e pianoforte (1992), durata: 7’ ca.1a esecuzione: Firenze, 18/02/96 [RTC 874-2]

11 Preludi, per pianoforte a 4 mani (1994), 1a esecuzione: Roma, 1994 [RTC 874-4]

Fabula, per pianoforte a 4 mani (1997), durata: 12’ ca., 1a esecuzione: Roma, 07/12/97 [RTC 1068]

Il marinaio, melologo per voce e pianoforte (2000), testo di F. Pessoa, durata: 11’ ca.1a esecuzione: Roma, 01/10/00 [RTC 874-6]

Sinfonia dei giochi, per orchestra d’archi (2001), durata: 12’ ca.1a esecuzione: Terni, 06/05/01 [RTC 874-5]

Il marinaio, Azione musicale in un quadro per 2 soprano, mezzosoprano, tre attrici, corofemminile, mimo e orchestra (2002), testo di F. Pessoa (O Marinheiro), durata: 60’ ca.1a esecuzione: Firenze, 19/03/02. Organico: Fl (anche Ott), 2 Ob (II anche C.i), 2 Cl in sib (I ancheCl in Mib, II anche Cl.b), Sxf.c, Fg, Cor in fa, Perc (tre esecutori), Fsm, Cel, A, Nastro magnetico,Archi ( 4. 4. 2. 2.1.) [RTC 874-1]

Mattanza, per pianoforte (2003), durata: 10’ ca., 1a esecuzione: Firenze, 03/05/03[RTC 874-3]

which is concerned with the teaching of music in theschools. He has been a speaker at the followingconferences: Luoghi e Forme della Musicoterapia(Milan, 1990); Arte per crescere (Città di Castello,1992); and Con l’infanzia (Città di Castello, 1996). Heis a member of the editorial staff of bequadro, a reviewfor music teachers. In 2005 Le Monnier published atextbook that he wrote: Contesti musicali.

la Musicoterapia (Milano, 1990); Arte per crescere (Cittàdi Castello, 1992); Con l’infanzia (Città di Castello,1996). Fa parte della redazione della rivista di didatti-ca musicale bequadro. Nel 2005 è autore per LeMonnier del libro di testo: Contesti musicali.

173

Alfredo Santoloci(1957)

Nato nel 1957, ha compiuto i suoi studimusicali al Conservatorio di Frosinone,dove si è diplomato in Sax, Clarinetto eComposizione. Si è perfezionato conMauro Bortolotti e Salvatore Sciarrino.Con Riccardo Bianchini ha studiato mu-sica elettronica a Roma, diplomandosi conil massimo dei voti, quindi direzione d’or-chestra con Bruno Aprea.Ha svolto un’intensa attività concertisticasia in ambito colto che jazzistico, suonan-do in Italia e all’estero con le Orchestre italiane piùprestigiose (Accademia Nazionale di S. Cecilia, Tea-tro dell’Opera di Roma, San Carlo di Napoli, Rai diRoma) sotto la direzione di Daniel Oren, GeorgePrêtre, Giuseppe Sinopoli, Luciano Berio.Ha partecipato nel ‘94 al Premio V. Bucchi conFrionema, per flauto, segnalata dalla giuria. Per il Cen-tro Mario Apollonio scrive le musiche per la serie “Iconcerti di filosofia”, con la partecipazione di Miche-le Placido, Giorgio Albertazzi, Anna Arazzini, Elisa-betta Gardini, Roberto Herlitzka.Collabora da molti anni con il commediografo Rober-to Cavosi, con il quale ha realizzato spettacoli teatralie radiofonici. Suoi lavori orchestrali e da camera sonostati eseguiti alla Rai e a Radio Vaticana, nonché inimportanti festival nazionali ed internazionali. PerPasqua 2003, Radio 3 Suite ha dedicato una trasmis-sione alla sua opera da camera: La Passione secondoMaria.Nel 1998 crea l’orchestra jazz Roma Multiphònia, conla quale, oltre ad incidere il CD con sue composizioniToniche S/Concertanti, si esibisce in importanti festivaldi jazz e di musica contemporanea.È docente di Sassofono presso il Conservatorio SantaCecilia di Roma.

He was born in 1957 and studied musicat the Conservatory of Frosinone, wherehe graduated in saxophone, clarinet andcomposition. He did post-graduatework with Mauro Bortolotti and Salva-tore Sciarrino. In Rome he studiedelectronic music with RiccardoBianchini and graduated with full marks.He then went on to study conductingwith Bruno Aprea. He has been veryactive as a concert musician, playing

classical repertory as well as jazz in Italy and abroadwith the some of Italy’s most prestigious orchestras (Ac-cademia Nazionale di S. Cecilia, Teatro dell’Opera ofRome, San Carlo of Naples, the Rai of Rome) underthe direction of Daniel Oren, George Prêtre, Giusep-pe Sinopoli and Luciano Berio.In 1994 his work for flute, Frionema, was nominatedfor the V. Bucchi Award and received an honorablemention from the jury. The Centro Mario Apolloniocommissioned him to write the music for I concerti difilosofia, with the participation of Michele Placido, Gior-gio Albertazzi, Anna Arazzini, Elisabetta Gardini andRoberto Herlitzka. He has been collaborating for yearswith the playwright Roberto Cavosi and together theyhave produced a number of works for stage and radio.His orchestral compositions have been broadcast by theRai and by Vatican Radio and have been performed atnumerous national and international festivals. On Easter2003, Radio3 Suite dedicated a program to his chamberopera, La Passione secondo Maria. In 1998 he foundedthe jazz orchestra Roma Multiphònia, with which hehas performed at important jazz and contemporarymusic venues and recorded a CD of his owncompositions, Toniche S/Concertanti. He teachessaxophone at the Santa Cecilia Conservatory in Rome.

174

Opere/Works...Da una musica di scena, per saxofono e computer music (1989), durata: 4’27”.1a esecuzione: Roma, 1989 [RTC 1058]

Minimorfismi “SAXiN-PROGRESS”, per trio di saxofoni ed elaborazione elettronica,durata: 3’22”. 1a esecuzione: Radio3 Suite, 09/06/02 [RTC 586]

La passione secondo Maria, Opera musicale da camera per cinque attori, mezzosoprano,percussioni e computer music, durata: 43’ ca., 1a esecuzione: Radio 3 Suite, 18/04/03[RTC 1057]

175

Nel panorama della composizione con-temporanea Sbordoni si contraddistingueper un forte impegno verso l’espressivitàe la comunicatività, in vista di un far mu-sica nel senso pieno del termine. Presen-te fin dal 1972 all’interno dell’Associazio-ne Nuova Consonanza, ha suonato nel-l’omonimo Gruppo di Improvvisazione(dal 1977 al 1985) e curato a più ripresevarie iniziative culturali e rassegneconcertistiche, tra cui i Festival 1986, ‘87,‘88, 2001,’02, ‘03, ‘04, ‘05.Il delicato momento che sta vivendo la musica con-temporanea ha determinato in Sbordoni la necessitàdi una riflessione dall’interno stesso del comporre. Suoisaggi e interventi, tesi ad evidenziare le strutture pro-fonde del pensiero musicale contemporaneo nel suosvilupparsi dalla tradizione, sono pubblicati su rivistee pubblicazioni specializzate.Da alcuni anni si occupa anche di ricerche sullamonodia gregoriana.Ha fondato nel 2002 il Gruppo AleaNova, col qualeconduce un’attività di improvvisazione e di esecuzio-ne di partiture aleatorie storiche e recenti realizzan-do, tra gli altri, l’importante progetto Morricone/Lubitsch: la sonorizzazione dal vivo del film Die Puppedi Lubitsch con una partitura aleatoria scritta apposi-tamente per il cinema da Ennio Morricone. Nel grup-po suona la fisarmonica, strumento che ritiene riccodi possibilità ancora in gran parte inesplorate, per ilquale ha già scritto numerose composizioni.Docente di composizione (dal 1973), prima presso ilconservatorio Rossini di Pesaro, poi presso il Conser-vatorio Alfredo Casella de L’Aquila, dal 2002 tiene uncorso sull’improvvisazione e la composizione aleatoria.Ha scritto più di settanta partiture per i più diversi

Alessandro Sbordoni(1948)

In the field of contemporary compositionSbordoni stands out for his strongcommitment to expression andcommunicability, with music-making in thefullest sense of the term as his objective.He has been a member since 1972 of theAssociazione Nuova Consonanza, hasplayed in its Gruppo di Improvvisazione(from 1977 to 1985) and has overseenvarious cultural initiatives and concertshows, among which Nuova Consonanza’s

1986, ‘87, ‘88, 2001, ‘02, ‘03, ‘04 and ‘05 Festivals.The difficult period that contemporary music was andstill is going through convinced Sbordoni of the needto give serious reflection to the act of composing itself.His essays and lectures, tending to emphasize the deepstructures of contemporary musical thought as it hasgrown out of the classical tradition, have beenpublished in specialized magazines and journals. Fora number of years he has been busy researchingGregorian monody.In 2002 he founded the Gruppo AleaNova, with whichhe has been improvising works and performingaleatoric scores, both new and old. Among otherprojects, he worked on a particularly important onewith Morricone and Lubitsch: the live soundtrack ofLubitsch’s film Die Puppe with an aleatoric scorewritten purposely for it by Ennio Morricone. In thegroup he plays the accordion, an instrument which inhis opinion possesses rich possibilities that are stilllargely unexplored and for which he has alreadywritten numerous compositions.He began teaching composition in 1973, first atPesaro’s Rossini Conservatory and then at L’Aquila’sAlfredo Casella. He has been conducting a course inimprovisation and aleatoric composition since 2002.

176

Opere/WorksIanus, concerto per due pianoforti e orchestra (2005), durata: 14’ ca.1a esecuzione: Roma, 06/11/05. Organico: Fl, Ob, Cl in sib, Fg, Cor, Trb in sib, Trbn, 2 Pf, Archi(7.7.4.4.2.) [RTC 1628]

organici, dallo strumento solista alla grande orchestra,eseguite da importanti istituzioni quali la Rai, la Fon-dazione Gulbenkian, la Biennale di Nuovo TeatroMusicale di Monaco di Baviera, il Cantiere diMontepulciano, il Festival di Metz, il Festival Mon-diale del Sassofono, l’Accademia Filarmonica Roma-na, l’Orchestra Regionale Toscana, il Mutare EnsembleFrankfurt, la Società dei Concerti Barattelli de L’Aqui-la, l’Orchestra di Roma e del Lazio.Le sue partiture sono pubblicate da BMG-Ricordi,Edipan e Rai Trade. Ha al suo attivo diversi lavori diteatro musicale da camera. Nel 2001 ha collaboratocon Vittorio Sermonti per una rielaborazione delFalstaff, Si’ vulnerabil polpa (2001), nell’ambito delprogetto Riraccontare Verdi.

He has written more than seventy scores for all kinds ofsettings, from solo instruments to large orchestra. Theyhave been performed by important companies like theRai, the Fondazione Gulbenkian, the Biennial of NewMusical Theater of Munich, the Cantiere diMontepulciano, the Festival of Metz, the WorldSaxophone Festival, the Accademia Filarmonica Roma-na, the Orchestra Regionale Toscana, the MutareEnsemble Frankfurt, the Società dei Concerti Barattelliof L’Aquila, the Orchestra di Roma e del Lazio. Hisscores have been published by BMG-Ricordi, Edipanand Rai Trade. He has to his credit various chambermusicals. In 2001 he collaborated with Vittorio Sermontion a re-elaboration of Falstaff, Si’ vulnerabil polpa (2001),in the project “Riraccontare Verdi” (“Retelling Verdi”).

177

Salvatore Sciarrino (Palermo 1947) sivanta di essere nato libero e non in unascuola di musica. Ha cominciato a com-porre dodicenne, da autodidatta; primoconcerto pubblico nel 1962. MaSciarrino considera apprendistato acer-bo i lavori anteriori al 1966, perché èallora che si rivela il suo stile personale.C’è qualcosa di veramente particolareche caratterizza questa musica: essa in-duce un diverso modo di ascoltare,un’emozionante presa di coscienza della realtà e di sé.E dopo quarant’anni il gigantesco catalogo delle com-posizioni di Sciarrino è tuttora in una fase di sorpren-dente sviluppo creativo.Compiuti gli studi classici e qualche anno di universi-tà nella sua città, nel 1969 il compositore siciliano si ètrasferito a Roma e, nel 1977, a Milano. Dal 1983 ri-siede in Umbria, a Città di Castello.Ha composto fra l’altro per: Teatro alla Scala, Rai,Maggio Musicale Fiorentino, Biennale di Venezia, Te-atro La Fenice, Opera di Genova, Arena di Verona,Opera di Stoccarda, La Monnaie di Bruxelles, OperaFrankfurt, Concertgebouw di Amsterdam, LondonSymphony Orchestra, Suntory Hall di Tokyo; per ifestival di: Schwetzingen, Donaueschingen, Witten,Salisburgo, New York, Wien Modern, WienerFestwochen, Berliner Festspiele Musik Biennale,Holland Festival, Alborough, Festival d’Automne diParigi, Ultima di Oslo.Ha pubblicato con Ricordi dal 1969 al 2004; dall’an-no seguente l’esclusiva delle opere di Sciarrino è pas-sata a Rai Trade.Vastissima la discografia di Sciarrino, che conta più di70 CD, editi dalle migliori etichette in ambito inter-nazionale, più volte segnalati e premiati.

Salvatore Sciarrino(1947)

Salvatore Sciarrino (Palermo, 1947) boastsof being born free and not in a musicschool. He started composing when he wastwelve as a self-taught person and held hisfirst public concert in 1962. But Sciarrinoconsiders all the works before 1966 as andeveloping apprenticeship because that’swhen his personal style began to revealitself. There’s something really particularthat characterizes this music: it leads to adifferent way of listening, a global

emotional realization, of reality as well as of one’s self.And after forty years, the extensive catalogue ofSciarrino’s compositions is still in a phase of surprisingcreative development. After his classical studies and afew years of university in his home city, the Siciliancomposer moved to Rome in 1969 and in 1977 to Milan.Since 1983, he has lived in Città di Castello, in Umbria.He has composed for: Teatro alla Scala, Rai, Teatro delMaggio Musicale Fiorentino, Biennale di Venezia, Tea-tro La Fenice di Venezia, Teatro Carlo Felice di Geno-va, Fondazione Arena di Verona, Stuttgart OperaTheatre, Brussels La Monnaie, Frankfurt Opera Theatre,Amsterdam Concertgebouw, London Symphony Orche-stra, Tokyo Suntory Hall. He has also composed for thefollowing festivals: Schwetzinger Festspiele,Donaueschinger Musiktage, Witten, Salzburg, NewYork, Wien Modern, Wiener Festwochen, BerlinerFestspiele Musik, Holland Festival, Alborough, Festivald’Automne (Paris), Ultima (Oslo).He was published by Ricordi from 1969 to 2004. Since2005, Rai Trade has had exclusive rights for Sciarrino’sworks. Sciarrino’s discography is pretty extensive andcounts over 70 CDs, published by the best internationalrecord labels and very often awarded and noted.Apart from being author of most of his theatre opera’s

178

Oltre che autore della maggior parte dei libretti delleproprie opere teatrali, Sciarrino ha una ricca produ-zione di articoli, saggi e testi di vario genere; alcunisono stati scelti e raccolti in Carte da suono, CIDIM –Novecento, 2001. Di rilievo il suo librointerdisciplinare sulla forma musicale: Le figure dellamusica, da Beethoven a oggi, Ricordi 1998.Ha insegnato in conservatorio a Milano (1974–83), aPerugia (1983–87) e a Firenze (1987–96). Parallela-mente Sciarrino ha tenuto corsi di perfezionamento emasterclass; da segnalare quelli di Città di Castello dal1979 al 2000.Fra il 1978 e il 1980 è stato Direttore Artistico al Tea-tro Comunale di Bologna.Accademico di Santa Cecilia (Roma), Accademicodelle Belle Arti della Baviera e Accademico delle Arti(Berlino), Sciarrino ha vinto numerosi premi. I piùrecenti: Prince Pierre de Monaco (2003) e il prestigiosoPremio Internazionale Feltrinelli (2003). Inoltre, è ilprimo vincitore del nuovo Musikpreis Salzburg (2006),il premio internazionale di composizione recentementeistituito dal Land di Salisburgo.Nel 2006 è stata rappresentata con successo la nuovaopera Da gelo a gelo, coprodotta da SchwetzingerFestspiele, Opéra National de Paris, Grand Théâtrede Genève.

librettos, Sciarrino wrote a rich production of articles,essays and texts of various genres some of which havebeen chosen and collected in Carte da suono, CIDIM– Novecento, 2001. Particularly important is hisinterdisciplinary book about musical form: Le figuredella musica, da Beethoven a oggi, Ricordi 1998.Sciarrino taught at the Music Academies of Milan(1974–83), Perugia (1983–87) and Florence (1987–96). He also worked as a teacher in variousspecialization courses and master classes among whichare those held in Città di Castello from 1979 to 2000.From 1978 to 1980, he was Artistic Director ofBologna’s Public Theatre (Teatro Comunale di Bolo-gna), Academic of Santa Cecilia (Roma), Academic ofFine Arts of Bavaria and Academic of the Arts (Berlin).Sciarrino has won many awards, among the mostrecent are: Prince Pierre de Monaco (2003) and theprestigious Feltrinelli International Award (PremioInternazionale Feltrinelli) (2003). He is also the firstprize-winner of the newly created Salzburg Music Prize(2006), an International Composition Price establishedby the Salzburg Land.In 2006 his new opera Da gelo a gelo (From frost tofrost) was successfully premiered, in co-production bySchwetzinger Festspiele, Opéra National de Paris,Grand Théâtre de Genève.

Opere/WorksIl legno e la parola, per marimbone e campana (2004), Durata: 10’ ca.1a esecuzione: Donaueschingen, 15/10/04 [RTC 1405]

Il suono e il tacere, per orchestra (2004), durata: 15’ ca., 1a esecuzione: Torino, 09/12/04.Organico: 3 (III in Sol). 3 (III C.i). 3 (III Cl.b). 3 (III Cfg) / 3. 3. 3. -./ Pf, Perc. / Archi (14. 12. 10.8. 6.) [RTC 1508]

179

Archeologia del telefono, concertante per 13 strumenti (2005), durata: 13’ ca.1a esecuzione: Donaueschingen, 16/10/05. Organico: Fl, Ob, Cl, Fg, Cor, Trb, Pf, Perc ( 2 mus.),Vl, Vla, Vc, Cb [RTC 1533]

Shadow of Sound, per orchestra (2005), durata: 15’ ca. 1a esecuzione: Tokyo, 27/08/05.Organico: 3 (III in Sol). 3 (III C.i). 3 (III anche Cl.b). 3 (III Cfg) / 3. 3. 3. -. / A / Perc (5 mus.) /Archi (14. 12. 10. 8. 6.) [RTC 1534]

Storie di altre storie, per fisarmonica e orchestra (2005), durata: 30’ ca. 1a esecuzione:Colonia, 18/02/05. Organico: 4 (I Ott, IV in Sol). 3 (III C.i). 3 (III anche Cl.b). 3 (III Cfg) / 4. 4 (ITrb.picc, IV Trb.bassa). 3. -. / Pf, Tp, Perc/ Fsm / Archi (min. 14. 12. 10. 8. 6.) [RTC 1406]

Vento d’ombra, (2005), durata: 10’ ca., 1a esecuzione: Torino, 25/01/05.Organico: 2Fl. (II in Sol), Cl.b, Fg, A, Trb, Trbn, Perc, Pf, 2Vl, Vla, Vc, Cb [RTC 1407]

Da gelo a gelo (Kälte), 100 scene con 65 poesie (2006), durata: 110’ ca.1a esecuzione: Schwetzingen, 21/05/06. Organico: S, Ms, 2 Ct, Bar / 3 (II Fl.c in Sol, III Fl.b). 3 (IIIC.i). 3 (III Cl.b). 2 / 2. 3. 2. -. / Perc / Archi (min. 10. 8. 6. 4. 4.) [RTC 1627]

Dita unite a quattro mani, per pianoforte a 4 mani (2006) [RTC 2114]

Tre duetti con l’eco, per flauto, viola, fagotto (2006) [RTC 2111] *

Le stagioni artificiali, per violino ed ensemble (2006)1a esecuzione prevista: Amsterdam, 22/02/07 [RTC 2089] *

Super flumina, opera in un atto, 1a esecuzione prevista: Mannheim, gennaio 2008 [RTC 1931] *

La porta della legge, opera in un atto, 1a esecuzione prevista: Wuppertal, ottobre 2008 [RTC 1932] *

* In preparazione

180

Fausto Sebastiani(1962)

Diplomato alla Scuola Sperimentale diComposizione e Musica Elettronica pres-so il Conservatorio di Santa Cecilia, haseguito seminari di composizione conElliot Carter, Iannis Xenakis e BrianFerneyhough ai Ferienkurse di Darmstadt,ha frequentato il corso biennale di com-posizione dell‘Accademia Musicale di Cit-tà di Castello tenuto da SalvatoreSciarrino, si è perfezionato in ComputerMusic presso il C.S.C. di Padova el’Académie d’été dell’IRCAM di Parigi.Nel 1995 ha vinto una borsa di studio del Ministerodegli Esteri Italiano presso il LIPM (Laboratorio deInvestigacciòn y Producion Musical) di Buenos Aires,dove ha realizzato Codice C per chitarra, chitarra elet-trica e nastro magnetico. Ha vinto i seguenti concorsidi composizione: Giovani Interpreti - Giovani Com-positori del Centro B. Brecht di Milano, FoundationGaudeamus di Amsterdam, 40 anni nel Duemila dellaFederazione Cemat. Ha composto lavori per l’Istitu-zione Concertistica Orchestrale di Lecce, il FestivalRomaEuropa, il Teatro dell’Opera di Roma, il Museod’Arte Moderna e Contemporanea di Strasburgo e peraltri Festival Internazionali.La passione per la vocalità e per il teatro musicale lohanno portato a comporre Absence per soprano e or-chestra (commissione Orchestra di Roma e del Lazio,2002), Stranalandia per trio vocale e orchestra su te-sto di S. Benni (commissione Teatro dell’Opera diRoma, 2003), Dialogo di marionette per voce recitantee pianoforte su testo di Sergio Corazzini (dedicato aSonia Bergamasco); nel 2006 è invitato dal centroGrame di Lione per una residenza in cui realizzare un lavoro per voce, violoncello e live electronics.Insegna Elementi di Composizione per la Didattica

Fausto Sebastiani (Rome, 1962)graduated in experimental compositionand computer music at the S. CeciliaConservatory of Music in Rome. Heattended seminars in composition heldby Elliot Carter, Iannis Xenakis andBrian Ferneyhough at the Ferienkurse inDarmstadt. He took Salvatore Sciarrino’sbiennial course in composition at theAcademia Musicale of Città di Castelloand did post-graduate work in compu-

ter music at the C.S.C. of Padua and at IRCAM’sAcadémie d’été in Paris.In 1995 he won a scholarship from the Italian ForeignMinistry to study at the LIPM computer music center(Laboratorio de Investigacciòn y Producion Musical)in Buenos Aires, where he composed Codice C forguitar, electric guitar and magnetic tape.He has won the following composition competitions:the B. Brecht Center’s Young Performers - YoungComposers (Milan), Gaudeamus Foundation(Amsterdam) and the CEMAT Federation’s 40 YearsOld in 2000.He has composed works for the IstituzioneConcertistica Orchestrale of Lecce, the FestivalRomaEuropa, Rome’s Teatro dell’Opera, Strasbourg’sMuseum of Modern and Contemporary Art and otherinternational music festivals.His interest in musical theater and voice led him tocompose Absence, for soprano and orchestra(commissioned by the Orchestra di Roma e del Lazio,2002), Stranalandia for vocal trio and orchestra basedon a text by S. Benni (commissioned by the Teatrodell’Opera of Roma, 2003) and Dialogo di marionettefor reciting voice and piano on a text by SergioCorazzini (dedicated to Sonia Bergamasco).

181

Opere/WorksIcaro, studio per pianoforte (2001), durata: 2’ ca. 1a esecuzione: Salonicco, 27/09/04 [RTC 733-2]

Absence, invocazione per un giorno di pace, per soprano e orchestra, su testo di Lope de Vega(2002), durata: 10’ ca., 1a esecuzione: Roma, 08/12/02. Organico: 2 Fl, 2Ob, 2Cl in sib, 2 Fg, 2 Trbin sib, 2 Cor, Tp, Archi (5.4.3.2.1) [RTC 733-1]

Dialogo di marionette, melologo per voce recitante e pianoforte, su testo di Sergio Corazzini (2003),durata: 5’ ca. [RTC 1008-2]

Madrigale bianco, per coro, su testo di Sergio Corazzini (2003), durata: 7’ ca.1a esecuzione: Roma, 22/12/03 [RTC 1008-1]

War Frames, per clarinetto in sib, sax tenore, violoncello, percussioni, pianoforte (2003),durata: 8’ ca., 1a esecuzione: Ascoli Piceno, 18/09/03 [RTC 1008-3]

Hide and seek, per 2 pianoforti e percussioni (2004), 1a esecuzione: Portogruaro, 2004 [RTC 1129]

Préambule, per 2 pianoforti (2005), durata: 8’ ca.1a esecuzione: Strasburgo, 14/12/05 [RTC 1746]

della Musica presso il Conservatorio di Benevento eha tenuto corsi presso la Scuola di Specializzazioneall’Insegnamento Secondario dell‘Università Federi-co II e dell’Università Suor Orsola Benincasa di Na-poli.

In 2006, the Grame Center of Lyons offered him aresidency to write a work for voice, cello and liveelectronics.He currently teaches elements of composition formusic teachers at the Benevento Conservatory and hastaught courses at the Scuola di Specializzazione all’In-segnamento Secondario of the Università Federico IIand of the Università Suor Orsola Benincasa of Naples.

182

Carlo Siliotto(1950)

Nato a Roma nel 1950, ha cominciatostudiando chitarra e violino e ha com-piuto i suoi studi in composizione alConservatorio di Frosinone sotto la gui-da di Daniel Paris. È stato membro fon-datore del Gruppo Canzoniere del Lazio(1973-1979), col quale ha adattato e ri-visitato musica e canzoni popolari origi-narie del Sud Italia e del Mediterraneo.Con questo gruppo ha prodotto sei LPed è stato in tour in diversi paesi, parti-colarmente in Africa, dove ha avuto l’opportunità discambiare esperienze con significativi artisti africaniin Somalia, Tanzania, Mozambico, Zambia e Kenia.In seguito ha scritto una favola in musica: Ondina(Polygram) e ha preso parte al progetto Carnascialia,creato da Pasquale Minieri e Giorgio Vivaldi, con moltiartisti appartenenti all’area culturale della musica me-diterranea.Ha continuato a portare la sua musica in concerto indiversi paesi tra i quali Grecia, Germania, Ungheria,Nigeria e Mozambico con un nuovo gruppo (Grami-gna). Nei primi anni Ottanta ha lavorato come com-positore, orchestratore, produttore e violinista conmolti cantanti italiani, tra i quali Domenico Modugno,Antonello Venditti, Francesco De Gregori, Maria Car-ta, Enzo Gragnaniello, Enzo Avitabile, Marivana, Santoe Zappa ed altri. Ha scritto musica per il teatro conregisti come Otello Sarzi, Marco Parodi, Carlo Cecchi.La sua musica è stata utilizzata nelle coreografie diFiorenza D’Alessandro, Elena Mainoni, AdrianaBorriello. Nel 1984 ha deciso di focalizzare la sua atti-vità nella musica per il cinema, lavorando con registicome Carlo Carlei, Maurizio Nichetti, Carlo Lizzani,Sandro Baldoni, Luciano Manuzzi, Beppe Cino, Nel-lo Correale, Daniele Segre, Gianfranco Albano, Paolo

Born in Rome in 1950, he began trainingas a guitarist and violinist and studiedcomposition at the Conservatory inFrosinone under Daniel Paris. He wasone of the founders of the Gruppo Can-zoniere del Lazio (1973-1979), withwhich he adapted and revised traditionalmusic and songs from southern Italy andthe Mediterranean.He recorded six LPs with Canzoniere delLazio and toured with them in several

countries, especially in Africa, where he had a chanceto exchange experiences with important African artistsfrom Somalia, Tanzania, Mozambique, Zambia andKenya. He subsequently wrote a music fable, Ondina(Polygram) and took part in the Carnascialia Project(founded by Pasquale Minieri and Giorgio Vivaldi)with numerous artists culturally attuned toMediterranean music.With a new ensemble (Gramigna), he continuedperforming his music in various countries, includingGreece, Germany, Hungary, Nigeria and Mozambique.In the early Eighties he worked as a composer,orchestrator, producer and violinist with a number ofItalian singers, including Domenico Modugno,Antonello Venditti, Francesco De Gregori, Maria Car-ta, Enzo Gragnaniello, Enzo Avitabile, Marivana, Santo& Zappa and others. He has written music for thetheater with directors like Otello Sarzi, Marco Parodi,Carlo Cecchi, etc. His music has been choreographedby Fiorenza D’Alessandro, Elena Mainoni and AdrianaBorriello. In 1984 he decided to concentrate on writingfilm scores and has worked with directors like CarloCarlei, Maurizio Nichetti, Carlo Lizzani, SandroBaldoni, Luciano Manuzzi, Beppe Cino, NelloCorreale, Daniele Segre, Gianfranco Albano, Paolo

183

Opere/Works‘O Patrone d’o’ cane, per voce recitante, coro, strumenti popolari e orchestra (2001), durata: 40’ ca.Organico strumentale: Ott, Fl, Ob, 2 Cl, C.i, Fg, 4 Cor, Trb, Trbn b, Tb.b, Sxf, Cel, 5 Perc,Zampogna, Fsm., Archi (10.8.6.6.4.). Organico Vocale: Recitante Coro misto (20 el.) [RTC 807]

Poeti, Clive Donner, Rober Markowitz, Roger Young,Joseph Sargent, Carlos Saura, componendo musica peroltre 70 film.È stato direttore artistico di Cinemusica, un festivalsulla musica per il cinema, ed è coinvolto in un grup-po di film makers impegnati nel salvare e restaurarefilm del Neorealismo italiano.

Poeti, Clive Donner, Rober Markowitz, Roger Young,Joseph Sargent and Carlos Saura. He has composedfor over 70 movies.He has been the artistic director of Cinemusica, afestival dedicated to music for cinema, and is now amember of a group of film makers committed to savingand restoring films from the period of Italian Neo-realism.

184

Intraprende gli studi musicali di piano-forte e di composizione sotto la guidadi Aurelio Samorì, di direzione d’orche-stra, di strumentazione per banda, dididattica della musica conseguendo idiplomi presso il Conservatorio G.Rossini di Pesaro e il diploma di musicacorale e direzione di coro presso il con-servatorio G. B. Martini di Bologna.La sua formazione compositiva prose-gue ai corsi estivi di perfezionamento al-l’Accademia Chigiana di Siena con Franco Donatonie Luciano Berio; dal 1991 frequenta, all’AccademiaChigiana di Siena, i corsi di Musica da Film tenuti daEnnio Morricone e presso l’Accademia S. Cecilia diRoma frequenta il corso di perfezionamento in Com-posizione con Franco Donatoni.Sin dall’inizio della sua attività collabora con solistiinternazionali, associazioni teatrali ed ensemble nazio-nali ed estere; molte sue opere sono state commissio-nate ed eseguite da importanti sedi concertistiche erinomati festival.Alcuni suoi lavori sono trasmessi dalla Rai e da diversienti televisivi e radiofonici, pubblicati da diverse CaseEditrici musicali: Rugginenti, BMG Ricordi, Rivo Alto,Agenda, Iktius, Primrose, Aliamusica, Pk work, ArsPublica, EurArte, MAP, Berben, Auralit, Taukay, RaiTrade.All’attività compositiva affianca anche quella di diretto-re d’orchestra e di coro, dal 1987 dirige il Coro di S. Gio-vanni Battista di Senigallia. È Direttore Artistico dell’As-sociazione Musica Antica e Contemporanea di Senigalliaed organizza la rassegna estiva di musica contemporaneaMusica Nuova Festival. È docente presso il Conservato-rio di Musica Statale G. B. Pergolesi di Fermo.

Roberta Silvestrini(1964)

She began her musical training in pianoand composition with Aurelio Samorì.She studied at the G. RossiniConservatory in Pesaro, taking diplomasin conducting, band instrumentation andmusic teaching. She also earned diplomasin choral music and choral conductingat the G. B. Martini Conservatory in Bo-logna.She continued her studies incomposition, taking post-graduate

summer courses at the Accademia Chigiana in Sienawith Franco Donatoni and Luciano Berio; in 1991, atthe same school, she attended courses in music forfilm taught by Ennio Morricone. At the Accademia S.Cecilia of Rome she took an advanced course incomposition with Franco Donatoni.She has collaborated with international soloists,theatrical associations, national and internationalensembles, from the very beginning of her career. Herworks have been broadcast by the Rai and othernetworks and have been published by variousimportant publishing houses: Rugginenti, BMG Ricor-di, Rivo Alto, Agenda, Iktius, Primrose, Aliamusica,Pk work, Ars Publica, EurArte, MAP, Berben, Auralit,Taukay, Rai Trade).In addition to composing, she also does orchestral andchoral conducting. She has been the conductor of theChoir of S. Giovanni Battista in Senigallia since 1987.She is the artistic director of the Associazione MusicaAntica e Contemporanea of Senigallia and alsoorganizes the summer festival of contemporary musicMusica Nuova.She teaches at the G. B. Pergolesi NationalConservatory in Fermo.

185

Opere/WorksL’acquata, per voce recitante ad libitum e quartetto d’archi (1998), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Roma, 13/10/98. [RTC 1536]

Come uno zombie, per voce recitante, viola e percussione (2005), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Senigallia, 14/09/05. Organico: Rec, Vla (anche Vla el), Perc (Dj A, Timb, W.bl, G.C,G) [RTC 1528]

An immense love, per voce recitante, violino e pianoforte (2006), durata: 5’ ca.1a esecuzione: Senigallia, 23/07/06 [RTC 2006]

Brividi, per voce recitante, violino e pianoforte (2006), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Senigallia, 23/07/06 [RTC 2005]

Très fou, per Dj, A e V (un solo esecutore) (2006), durata: 5’ ca. [RTC 2004]

186

Stefano Taglietti(1965)

Nato a Roma nel 1965, inizialmente allie-vo di Sylvano Bussotti. Dopo varie espe-rienze è stato importante, per la sua for-mazione, l’incontro con Hans WernerHenze. Nella sua musica si rinnova con-tinuamente l’esigenza di filtrare materialie strategie compositive, all’interno di unlinguaggio unitario, complesso e comu-nicativo.Lavora dal 1994 con l’artista visivo BizhanBassiri. Ha composto oltre novanta lavo-ri per differenti organici: musica corale, madrigalistica,orchestrale, da camera, elettroacustica, per il teatro,l’immagine e le arti visive.Tra i suoi lavori si citano: La Divina Devastazione, con-certo scenico per soli, coro e orchestra da camera(1993-94), La Battaglia dei Centauri, per coro eorcherstra (1999), Libera Vox, per ensemble vocale(2003), Slashing, per archi (2004), Exta, per clavicem-balo e quartetto d’archi (2005), Mimesis, per orche-stra (2005), Sonata per sola Chitarra (2005), Concertoper Ensemble (2006), After Pop Suite, per ensemble(2003-06).Ha ricevuto numerose commissioni e la sua musica èstata eseguita in Europa, Usa, Sud America, pressoistituzioni come: Berlin Philharmonie, Opera diNorimberga, XVIII° Cantiere Int. d’Arte diMontepulciano, Teatro La MaMa -New York, Podewill-Berlino, Deutsche Pavillon Expò 2000 Hannover,Teatro Lirico Sperimentale “A. Belli” Spoleto, RaiNuova Musica, Festival Internazionale chitarristico diLima, Biennale di Venezia-Arti Visive, Accademia diFrancia-Roma, Teatro Nazionale di Sarajevo.È attivo come pianista, in solo e in gruppi diimprovvisazione, ha collaborato con Evan Parker, DomUm Romao, Karl Potter, Walter Prati, Giancarlo

Born in Rome in 1965, he began hisstudies as a pupil of Sylvano Bussotti.After various musical experiences, hemet Hans Werner Henze, and thisencounter had an important influenceon him. His music is pervaded by theneed to filter his work through alanguage that is coherent, complex andcommunicative.in 1994 he began working with thevisual artist Bizhan Bassiri. He has

composed more than ninety works in different genres:music for chorus, madrigals, orchestra, chamber,theater, electro-acoustics and the visual arts.His works include: La Divina Devastazione, a stageconcert for soloists, chorus and chamber orchestra(1993-94); La Battaglia dei Centauri, for chorus andorchestra (1999); Libera Vox, for vocal ensemble(2003); Slashing, for strings (2004); Exta, forharpsichord and string quartet (2005); Mimesis, fororchestra (2005); Sonata for Solo Guitar (2005); Con-certo for Ensemble (2006); and After Pop Suite, forensemble (2003-06).He has received numerous commissions, and his workshave been performed in Europe, the USA and SouthAmerica by: the Berlin Philharmonie; the NurembergOpera; the XVIII Cantiere Internazionale d’Arte ofMontepulciano; the MaMa Theater of New York;Podewill of Berlin; the Deutsche Pavillon Expò 2000Hannover; the Teatro Lirico Sperimentale “A. Belli”of Spoleto; Rai Nuova Musica; the International GuitarFestival of Lima; the Biennale di Venezia-Arti Visive;the Accademia di Francia-Rome; the Sarajevo NationalTheater.He is a pianist and works both as a soloist and withimprovisation groups. He has worked with Evan

187

Opere/WorksLa Battaglia dei Centauri, Sinfonia Scenica, per coro e orchestra. Testo e quadro scenico di BizhanBassiri (1999-2002), durata: 45’ ca. Organico: Coro (S,C,T,B), Fl (anche Ott), Ob, Cl in sib (ancheCl.b), Fg, Cor in fa, 2 Trb in sib, Trbn, 2 Tb, Pf, Perc. (2 esec.), Archi [RTC 679-1]

Concerto per violino, violoncello e archi (2002), durata: 16’ ca. [RTC 679-2]

I Fiori, le Pietre, la Vita, per violoncello e pianoforte (2002), durata: 6’ ca.1a esecuzione: Pescara, Stagione 2004-2005 [RTC 1052]

Sonata per violoncello solo per “la stanza del poeta” (2002), durata: 18’ ca.1a esecuzione: Bolognano, 12/05/02 [RTC 1782]

After Pop Suite, per ensemble, testi di Stefano Taglietti (2002-2003), durata: 54’ ca. Movimenti:Introduzione - Adagio con Anima - Fragmenta - The desert - Piccolo concerto per chitarra elettrica,pianoforte e due sassofoni - Night song. Organico: Pf, Pf prep., Pf MIDI, Sint/ Hammond Organ,Chit.el. e acust.,Voce nat. femm., Trb in sib, Sxf.c., Fsm,Vc, Cb, Perc, Batt [RTC 925-1]

I Paesaggio Sensibile, per flauto, violoncello e pianoforte (2003), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Roma, 11/02/04 [RTC 968-2]

All the Shadows, per sette strumenti (2003). Organico: Fl, Cl.b, Sxf.s, Chit.el, Pf, Vc, Perc. conBatteria [RTC 679-3]

Amor se giusto sei…, madrigale per sette voci, su testo di anonimo del XVI sec (2003),durata: 4’ ca., 1a esecuzione: Roma, 14/06/03. Organico: S, S, C, T, T, Br, B [RTC 885-1]

Schiaffini, Fabrizio de Rossi Re. È docente titolarepresso il Conservatorio U. Giordano di Foggia.

Parker, Dom Um Romao, Karl Potter, Walter Prati,Giancarlo Schiaffini and Fabrizio de Rossi Re. Heteaches at the U. Giordano Conservatory in Foggia.

188

Canto propiziatorio delle dame nel cuore della notte, per tre soprani, su testo di Bizhan Bassiri(2003), durata: 8’ ca., 1a esecuzione: Sarajevo, 29/06/03 [RTC 885-4]

Delle Affinità elettive. Dell’amicizia, (D’Annunzio segreto), per recitante e orchestra sinfonica, sutesto di Mario Moretti (2003), durata: 20’ ca., 1a esecuzione: L’Aquila, 08/05/04.Organico: Fl, 2 Ob, 2 Cl sib, 2 Fg, 2 Cor in fa, Trb in sib, Perc, Archi [RTC 885-5]

Dialect, per recitante e percussioni, piccolo glossario del dialetto di Olevano Romano, a cura diFabio Ciolli (2003), durata: 20’ ca., 1a esecuzione: Olevano Romano, 02/02/03 [RTC 781-1]

LIBERA VOX I, II, III, IV, per ensemble vocale, su testi di Luis Gabriel Santiago (2003),durata: 18’ ca., 1a esecuzione: Spoleto, 04/03/03. Organico: 2 S, Ms, C, T, Br, B [RTC 781-2]

RUN, per flauto, oboe e clarinetto (2003), durata: 5’ ca.1a esecuzione: Cumberland (USA), 11/10/03 [RTC 885-2]

Slashing, per archi (2003), durata: 15’ ca., 1a esecuzione: Torino, 02/03/04 [RTC 925-2]

Sonatina per flauto e clavicembalo (2003), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Torino, 04/10/03 [RTC 885-3]

Studio, per pianoforte (2003), durata: 8’ ca. [RTC 1053]

II Paesaggio Sensibile, per flauto, viola e arpa, durata: 10’ ca. [RTC 1054]

Piccolo concerto per due pianoforti e percussioni, (2003-2004), durata: 12’ ca.1a esecuzione: Portogruaro, 03/09/04 [RTC 1055]

Assedio di Ragalbukka, per recitante ed ensemble (2004), durata: 50’ ca. 1a esecuzione: Spoleto,16/04/04. Organico: Trb in sib, Sxf.c, Sint, Chit.el, Pf, Batt, Cb, N.M. [RTC 1056]

White point, per pianoforte e percussioni (2004), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Roma, 14/10/04 [RTC 2027]

189

Exta, per clavicembalo e quartetto d’archi (2004-2005), durata: 13’ ca.1a esecuzione: Roma, 14/02/05 [RTC 1360-1]

Quartetto n. 2, per archi (1997- rev. 2005) [RTC 1652]

Human Hymn, 5° Mov. da “After Pop Suite” per voce femminile ed ensemble (2005), durata: 13’ ca.Organico: Fl.dol, Ott, Chit.el, Pf MIDI, Batt e Perc africane, Vl, Trb, Cor, Vl, Vla, Vc, Cb[RTC 1809]

Inno alla notte, per flauto, clarinetto, violino, viola, violoncello (2005),durata: 7’50” ca., 1a esecuzione: Forlì, 15/04/05 [RTC 2026]

Insonnia, pièce teatrale (2005), durata: 40’ ca., 1a esecuzione: Milano, 18/11/05.Organico: Rec, Chit.el, Perc, elettronica [RTC 1722]

Mimesis, per orchestra sinfonica (2005), durata: 13’ ca., 1a esecuzione: Roma, 12/11/06. Organico:2 Fl (anche Ott), 2 Ob (II anche C.i), 2 Cl (II anche Cl.b), 2 Fg, 2 Cor, 2 Trb, Tp, Archi[RTC 1720]

Religioni. Sonata per violino solo (2005), durata: 16’ ca [RTC 1721]

Sonata per chitarra sola, (2005), durata: 16’ ca., 1a esecuzione: Lima, 03/06 [RTC 1810]

Sonata per flauto solo (2005), durata: 6’ ca., 1a esecuzione: Milano, 2005 [RTC 1360-2]

Viaggio in Paradiso, per recitanti, flauto, clarinetto, violoncello, bajan, percussioni ed elettronica(2005), durata: 45’ ca., 1a esecuzione: Città di Castello, 13/07/05 [RTC 1537]

Circo dell’aurora, per flauto, clarinetto, pianoforte (2006), durata: 7’30” [RTC 1968]

Concerto per ensemble, (2006), durata: 11’ ca.Organico: Fl, Ob, Cl, Fg, Cor, Vl I e II, Vla, Vc, Cb [RTC 1911]

190

Madrigale, per il 5° movimento di “After Pop Suite” per 3 soprani e clapping hands (2006),durata: 3’ ca. [RTC 1653]

Opus Neuma, per ensemble (2000, revisione 2006), durata: 21’ ca.1a esecuzione: Hannover, 27/08/00. Organico: Fl, Cl, Fg, Perc, Pf, Vc [RTC 1803]

Tu che sai, parafrasi dell’Essere dal valzer di Musetta per soprano e pianoforte (2006),durata: 5’ ca., 1a esecuzione: Teramo, 12/02/06 [RTC 1808]

Trio concertante, per flauto, violino e violoncello (2006), durata: 3’50” [RTC 1912]

Ultima ode, per violino e pianoforte (2006), durata: 11’ ca. [RTC 1958]

191

Nato a Mantova nel 1974, ha studiatoComposizione presso il Conservatorio diParma, dove si è diplomato con il mas-simo dei voti sotto la guida di MarioGaruti. Ha ottenuto il diploma in Musi-ca Elettronica con il massimo dei voti ela lode con Francesco Giomi.Ha preso parte con proprie composizio-ni ed interventi in workshops quali: LaTerra Fertile (L’Aquila); Laboratorio diperfezionamento e ricerca musicale(Brallo); Compositori a confronto (Reggio Emilia); 41st

International Summer Course for New Music(Darmstadt); XIV CIM (Firenze); Festival dell’Archi-tettura 1 (Parma). I suoi lavori sono stati eseguiti inrassegne di musica contemporanea quali: Musica ingalleria (su commissione del Teatro Regio di Parma);International Gaudeamus Music Week (Amsterdam,2002); Oltre il Contemporaneo (Bologna); PLAY2003(Roma); Primavera en la Habana (Cuba); Zeppelin(Barcellona, su commissione Federazione CEMAT);1° Festival di musica acusmatica (Cagliari); La vocenel ‘900 (Imola); X Stage Internazionale del Saxofono(Fermo); Arte-Scienza; Concerti C.I.M.E (Roma); VBIMESP (São Paulo); Rai Nuova Musica 2006 (Tori-no, su commissione dell’Orchestra Sinfonica Nazio-nale della Rai e Centro Tempo Reale); Acousmania2006 (Bucarest); Sonic Fusion Festival (Edimburgo);Synthèse 2006 (Bourges).Le sue composizioni sono state selezionate in vari con-corsi: 29th International Competition ofElectroacoustic Music 2002 (Bourges); GaudeamusMusic Prize (Amsterdam, 2002); Insulae Electronicae(Cremona, 2003); IV Pierre Schaeffer InternationalCompetition (Pescara); V CIMESP (São Paulo, 2003);Franco Evangelisti (Roma, 2003). La composizione

Stefano Trevisi(1974)

Stefano Trevisi was born in Mantua in1974. He studied composition at theConservatory of Parma, where heobtained a full mark diploma under Ma-rio Garuti. He also obtained a diplomain electronic music cum laude (again withfull marks) under Francesco Giomi.He has contributed as a composer andlecturer to several workshops, including:La Terra Fertile (L’Aquila); Laboratoriodi Perfezionamento e Ricerca Musicale

(Brallo); Compositori a Confronto (Reggio Emilia); 41st

International Summer Course for New Music(Darmstadt); XIV CIM (Florence); and Festival del-l’Architettura 1 (Parma). His works have beenperformed in contemporary music festivals like: Mu-sica in galleria (commissioned by the Teatro Regio ofParma); the International Gaudeamus Music Week(Amsterdam, 2002); Oltre il Contemporaneo (Bolo-gna); PLAY2003 (Rome); Primavera en la Habana(Cuba); Zeppelin (Barcelona, commissioned by theFederazione CEMAT); the 1st Festival di MusicaAcusmatica (Cagliari); La voce nel ‘900 (Imola); XStage Internazionale del Saxofono (Fermo); Arte-Scienza; Concerti C.I.M.E (Rome); V BIMESP (SãoPaulo); Rai Nuova Musica 2006 (Turin, commissionedby the Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai andCentro Tempo Reale); Acousmania 2006 (Bucarest);Sonic Fusion Festival (Edinburgh); and Synthèse 2006(Bourges).His compositions have been included in variouscompetitions: the 29th International Competition ofElectroacoustic Music 2002 (Bourges); the GaudeamusMusic Prize (Amsterdam, 2002); Insulae Electronicae(Cremona, 2003); the IV Pierre Schaeffer InternationalCompetition (Pescara); the V CIMESP (São Paulo,

192

Opere/WorksQue des mots, per saxofono basso e pianoforte preparato amplificati (2004), durata: 11’ ca.,1a esecuzione: Reggio Emilia, 25/10/04 [RTC 2058]

Dentro l’ombra del suono, per violino solo (2005), durata: 10’ ca. [RTC 2057]

Harsh, per ensemble (2005-06), durata: 16’ ca., 1a esecuzione: Torino, 27/03/06.Organico: Fl, Cl, Cl.b, Trb, Trbn, 3 Perc, Vl, Vc, live electronics [RTC 1789]

Swallow è stata selezionata alla call per il CD Punti diAscolto pubblicato dalla Federazione CEMAT. Ha ot-tenuto una Menzione al 33rd International Competitionof electroacoustic Music 2006 (Bourges).Si è laureato con la lode in Scienze Ambientali pressol’Università di Parma ed è docente di matematica einformatica musicale.

2003); Franco Evangelisti (Roma, 2003). Hiscomposition Swallow was included in the CD releasePunti di Ascolto by the CEMAT Federation. Hereceived a mention at the 33rd InternationalCompetition of Electro-Acoustic Music 2006 (Bourges).He took a degree cum laude in environmental scienceat the University of Parma and is currently working asa teacher of mathematics and of computer science formusic.

193

Ha studiato composizione conGiancarlo Bizzi, al Conservatorio dimusica S. Cecilia di Roma, perfezionan-dosi con Robert W. Mann, quindi oboesempre al Conservatorio di Roma.Varie sue composizioni sono state ese-guite in diverse società concertistiche, siain Italia che all’estero: Accademia Na-zionale di S. Cecilia, Festival de Otono,Museo Nazionale di Arte Reina Sofia(Madrid), al Salòn de actos Club Diario Levante(Valencia), Università Cattolica del Sacro Cuore e allaScuola Popolare di musica di Testaccio (spettacoloteatrale per bambini) e trasmesse dalla Rai Radio 3.Ha composto, su commissione del Taukay Ensemble,Metis, per otto strumenti, registrata per l’EdizioneTaukay. Nel 1996 la sua composizione Fola1, è risulta-ta prima classificata al concorso nazionale Una Favolaal Castello, Torino.In campo cinematografico ha collaborato a: I Martiridelle Pratarelle (documentario); L’albero maledetto(cortometraggio), Rushes “Villa Personale” (film do-cumentario, produzione francese).Svolge attività concertistica, sia come orchestrale checamerista. È stato primo Oboe del Teatro Lirico diCagliari G. P. da Palestrina e nell’Ente Teatro di Mes-sina.Ha partecipato a trasmissioni radiofoniche, registran-do per la Rai. Ha inciso per Edipan, Stradivarius,Domani Musica e Agorà.Ha partecipato ad importanti festival e stagioniconcertistiche, quali l’Accademia Nazionale di S.Cecilia, la Biennale di Venezia, Roma-Europa Festival,

Flavio Troiani(1967)

He first studied composition withGiancarlo Bizzi at the S. CeciliaConservatory in Rome (doing post-gra-duate work with Robert W. Mann) andlater oboe at the same school.His compositions have been performedat various concert venues, both in Italyand abroad: the Accademia Nazionale diS. Cecilia, the Festival de Otono, theMuseo Nazionale di Arte Reina Sofia

(Madrid), the Salòn de actos Club - Diario Levante(Valencia), the Università Cattolica del Sacro Cuoreand the Scuola Popolare di musica di Testaccio (atheatrical show for children). They have also beenbroadcast by the Rai Radio 3.On a commission from the Taukay Ensemble, hecomposed Metis, for eight instruments (which he thenrecorded for Edizione Taukay).In 1996, his composition Fola 1 was ranked first inthe national competition Una Favola al Castello, Turin.In cinema he has collaborated on: I Martiri dellePratarelle (documentary); L’albero maledetto (shortfilm) and Rushes “Villa Personale” (film-documentary,a French production).He plays both with orchestras and with chambergroups. He was first oboe of the Teatro Lirico of Ca-gliari G. P. da Palestrina and in the Ente Teatro ofMessina. He has taken part in radio transmissions andrecorded for the Rai. He has made recordings forEdipan, Stradivarius, Domani Musica and Agorà.He has taken part in important festivals and concertevents, such as the Accademia Nazionale di S. Cecilia,the Biennale di Venezia, the Roma-Europa Festival,

194

Opere/WorksIl Raccontaesopo, per quartetto di fiati e voce recitante (1996-2002), durata: 25’ ca.1a esecuzione: Roma, 1997. Organico: Fl, Ob, Cl, Fg- Fola 1 (Il topo di città e il topo di campagna) [RTC 1170]- Fola 2 (La lepre e la tartaruga) [RTC 1171]- Fola 3 (La cornacchia e la brocca) [RTC 1172]- Fola 4 (Il leone e il topo) [RTC 1173]- Fola 5 (La volpe e la cicogna) [RTC 1174]- Fola 6 (Il cane che attraversava il fiume) [RTC 1175]

Cromatismi, per marimba, xilofono, pianoforte, timpani (anche tom tom) (2005), durata: 3’3” ca.[RTC 1483-1]

Sogni e magie, Omaggio a Enya, per oboe, pianoforte e quartetto d’archi (2005), durata: 4 ca.[RTC 1483-2]

Nuova Consonanza, Società Aquilana dei Concerti B.Barattelli, Progetto Musica, l’Università la Sapienzadi Roma, l’Università Cattolica del Sacro Cuore, In-contri Musicali e ha svolto tournées all’estero (Spa-gna).

Nuova Consonanza, the Società Aquilana dei Concer-ti B. Barattelli, Progetto Musica, the Università la Sa-pienza di Roma, the Università Cattolica del SacroCuore and Incontri Musicali. He has also touredabroad (in Spain).

195

Marco Tutino(1954)

Nato a Milano nel 1954, esordisce comecompositore nel 1976 al festivalGaudeamus, in Olanda. Da allora la suamusica è stata eseguita con grande suc-cesso di pubblico in tutto il mondo daprestigiose istituzioni sinfoniche,concertistiche e teatrali ed è stata diretta,tra gli altri, da Riccardo Chailly, Giusep-pe Sinopoli, Anton Nanut, BrunoBartoletti, Roberto Abbado, DanieleGatti, Lu Ja, Carlo Rizzi. Negli anni successivi l’attivi-tà di Tutino si è sviluppata soprattutto in campo tea-trale: Pinocchio (1985, commissione della I.C.O.S.S. diVienna e Opera di Genova), Cirano (1987, Laborato-rio Lirico di Alessandria, regia di Gabriele Salvatores,riallestito nel 1990 dall’ Ente Arena di Verona), La Lupa(1990, Centenario Mascagnano di Livorno) il drammaconcertante Vite Immaginarie (1990, teatro Comunaledi Bologna) Federico II (1992), commissionata dal tea-tro dell’Opera di Bonn, Il Gatto con gli stivali (1994) eDylan Dog (1999), commissionate dall’Arena di Vero-na, e infine Vita (2002), commissione del Teatro allaScala.Tutino è stato l’ideatore e, con altri sei compositori dalui scelti, l’autore del Requiem per le vittime della ma-fia, eseguito nella Cattedrale di Palermo nel 1993. Laregistrazione discografica de La Lupa, nell’edizione del‘90, vince il premio Presidenza della Repubblica.La Scala ha commissionato ed eseguito nella stagionesinfonica 1994 il Concerto per Clarinetto e Orchestra.Per i Teatri di Rovigo e Treviso Tutino ha composto,su coreografia di Gheorghe Iancu, il balletto RiccardoIII, andato in scena nell’ottobre 1995.

Born in 1954 in Milan, his first perfor-mance as a composer took place in 1976at the Gaudeamus Festival, in theNetherlands. Since then his music hasenjoyed great popular success and hasbeen performed all over the world byprestigious symphonic, concert andtheatrical institutions. It has beenconducted by Riccardo Chailly, Giusep-pe Sinopoli, Anton Nanut, BrunoBartoletti, Roberto Abbado, Daniele

Gatti, Lu Ja, and Carlo Rizzi, among others.As his career developed, Tutino began to concentratehis talents more and more on music for the theater:Pinocchio (1985, commissioned by the I.C.O.S.S. ofVienna and the Opera of Genoa), Cirano (1987, La-boratorio Lirico di Alessandria, directed by GabrieleSalvatores, re-staged in 1990 by the Ente Arena ofVerona), La Lupa (1990, Mascagni Centenary inLeghorn), the “dramma concertante” Vite Immagina-rie (1990, Teatro Comunale of Bologna), Federico II(1992, commissioned by the Bonn Opera Theatre), IlGatto con gli stivali (Puss ‘n Boots) and Dylan Dog(1994 and 1999 respectively, commissioned by theArena of Verona) and finally Vita (2002, commissionedby the Teatro alla Scala).It was Tutino who conceived the idea for the Requiemper le vittime della mafia (Requiem for Victims of theMafia), and with six other composers selected by him,he wrote the work, which had its world premiere in1993 at the Palermo Cathedral.The 1990 recording of La Lupa won the Presidenzadella Repubblica Award. La Scala commissioned himto write a concerto for clarinet and orchestra, whichwas performed during its 1994 concert season.Tutino composed the ballet Riccardo III for the

196

Opere/WorksCanto di pace, per tenore, coro e orchestra (2003), su testo di Giovanni Paolo II, durata: 14’ ca.1a esecuzione: Ancona, 28/04/03. Organico dell’orchestra: 2 Fl, 2 Ob, 2 Cl, 2 Fg, 4 Cor, 2 Trb, 2Trbn, Tp, Archi [RTC 931]

Nella primavera del 1997 l’Arena di Verona gli organiz-za un ritratto, programmando due sue opere.Nel 2000 gli vengono commissionati il Kyrie e l’AgnusDei dalla Sagra Musicale Umbra, nell’ambito delle ce-lebrazioni per il Giubileo, ed eseguiti in Campidoglio aRoma. Il 2001 vede la produzione, al Teatro Filarmoni-co di Verona, di Peter Uncino, replicato in trenta teatriitaliani. Il 28 aprile 2003, al Teatro delle Muse di Ancona,viene eseguito e ripreso dai principali networks mon-diali il Canto di Pace, per tenore, coro e orchestra, com-posto da Tutino su testo di Giovanni Paolo II e inter-pretato da Placido Domingo.

Theaters of Rovigo and Treviso (staged in October1995, with choreography by Gheorghe Iancu). Inspring 1997, the Arena of Verona organized a “portraitof the composer” with the performance of two of hisoperas. For the Jubilee celebrations in 2000, the Sa-gra Musicale Umbra commissioned him to write aKyrie and an Agnus Dei, which were performed at theCapitol in Rome. 2001 saw the production of his PeterUncino (Peter Hook), which premiered at the TeatroFilarmonico in Verona and later was reprised in thirtyItalian theaters. On April 28, 2003, his Canto di Pacefor tenor, chorus and orchestra (composed by Tutinoon a text by Pope John Paul II and sung by PlacidoDomingo) was performed at the Teatro delle Muse inAncona. The performance was broadcast by majornetworks worldwide.

197

Roberta Vacca(1967)

Nata a L’Aquila nel 1967, si diploma incomposizione, pianoforte, strumentazioneper banda, musica corale e direzione dicoro. Laureata in Lingue e LetteratureStraniere, si è perfezionata in Composi-zione con Azio Corghi presso l’Accade-mia Nazionale di S. Cecilia, ottenendo laborsa di studio della SIAE per i miglioridiplomati, e presso l’Accademia Chigiana,ottenendo il diploma di merito ed il pre-mio Emma Contestabile.Vincitrice di diversi concorsi di composizione nazio-nali ed internazionali, spesso segnalata per merito ar-tistico delle sue composizioni, ha al suo attivo diversilavori eseguiti più volte in Italia e all’estero (Austria,Canada, Francia, Gran Bretagna, Messico, Spagna,Ucraina, Ungheria, U.S.A.). Nell’estate del 2004 è statacompositrice residente presso la Mac Dowell Colony(U.S.A.). Ha avuto commissioni dal progetto europeoIl suono dei parchi (1998), dalla Festa della Musica,dal Festival Pontino e dalla rubrica di Radio 3 Paesag-gi sonori (1999), dal Symposium Internazionale Don-ne in Musica (1999 e 2000), da Santa Cecilia per i bam-bini (2000, 2003 e 2004), dalla 58ma Settimana Musi-cale Senese e dal Festival di Teatro di figura Arrivanodal mare (2001), dalla I.C.O. (2002), dal Teatro delleMuse e dall’ Orchestra Sinfonica Nazionale della Raie dal Festival Nuovi Spazi Musicali (2003), dalla 48ma

Biennale di Venezia, dal Festival di Huddersfield e daquello di Nuova Consonanza (2004), dall’ORT, da ISolisti Aquilani e dal festival ArteinTransito (2005),dall’Ensemble Sentieri Selvaggi e dal CantiereOperAperta (2006), dal Dèdalo Ensemble (2007).Suoi lavori sono spesso eseguiti da numerosi solisti edensemble, oltre che da diverse orchestre. Molto attivain ambito teatrale, ha lavorato anche su progetti di

She was born in L’Aquila in 1967. Shetook diplomas in composition, piano,band instrumentation, choral music andchorus direction. She earned a universitydegree in foreign languages and literature,and a post-graduate degree incomposition, under the guidance of AzioCorghi at the Accademia Nazionale di S.Cecilia (where she also won the SIAEscholarship for top graduates). She didfurther post-graduate work at the Acca-

demia Chigiana, earning a merit diploma and theEmma Contestabile Prize.She won several national and international compositioncompetitions, and has been often mentioned for thequality of her artistic work. Her works have beenperformed many times in Italy and abroad (Austria,Canada, France, Great Britain, Mexico, Spain, Ukraine,Hungary, USA). In summer 2004 she was composer-in-residence at the MacDowell Colony (USA). She hasreceived commissions from: Il suono dei parchi in 1998;Festa della Musica, Festival Pontino, Paesaggi sonori(a Rai-Radio 3 program) in 1999; Symposium Interna-zionale Donne in Musica in 1999 and 2000; SantaCecilia for children in 2000, 2003 and 2004; the 58th

Settimana Musicale Senese and the Festival of PuppetTheater “Arrivano dal Mare” in 2001; I.C.O. in 2002;Teatro delle Muse, the National Symphonic Orchestraof the Rai, the Festival Nuovi Spazi Musicali in 2003;the Biennale di Venezia, the Festival of Huddersfieldand the Nuova Consonanza Festival (2004); the ORT,I Solisti Aquilani and the festival ArteinTransito (2005);the Ensemble Sentieri Selvaggi and the CantiereOperAperta (2006); the Dèdalo Ensemble (2007).Her works have been performed by numerous soloists,ensembles and orchestras. She has also been very active

198

Opere/WorksDays of light, per soprano, trio d’archi, pianoforte, su testo di Lewis Carrol da Through thelooking glass (2000), durata: 6’30”, 1a esecuzione: Roma, 16/12/00 [RTC 1099]

Intimorosamente, per attrice-cantante, violino, violoncello, sax contralto, percussioni, su testoliberamente tratto da Nell Kimball: her Life as an American Madam - by herself (2001),durata: 10’ ca., 1a esecuzione: Siena, 28/08/01 [RTC 1100]

Uno, per soprano leggero e orchestra d’archi, su testo di Roberta Vacca (2001), durata: 7’ ca.1a esecuzione: Moie di Maiolati (AN), 13/07/02. Organico: min. 3.3.2.2.1. [RTC 979]

Baby Blues, per clarinetto in sib (o sax contralto), percussioni, pianoforte (2002),durata: 8’30” ca., 1a esecuzione: Città del Messico, 27/10/03 [RTC 870-1]

Gattomachia, opera in un atto liberamente tratta dall’opera omonima di Lope de Vega (2002),durata: 30’ ca., 1a esecuzione: L’Aquila, 13/12/02. Organico: Attore-cantante, Attrice-cantante,Fl (Ott, Fl in do, Fl in sol, Fl.b), Perc, 20 bambini/mimo, nastro, live electronics [RTC 677-1]

Le stanze della Luna, racconto per orchestra in sei frammenti (2002), durata: 15’ ca.1a esecuzione: Milano, 13/11/03. Organico: 2 Fl (II anche Ott) 2 Ob, 2 Cl in sib, 2 Fg, 2 Cor, 2Trb, Perc, Archi (6.6.4.4.2.) [RTC 933-2]

American Dreams, opera in un atto su testo liberamente tratto da Nell Kimball: her life as anAmerican madam - by herself, per elettronica (2003), durata: 24’ ca. [RTC 1101]

Far away, per trombone (2003), durata: 7’ ca., 1a esecuzione: Roma, 30/10/03 [RTC 933-1]

musica elettroacustica per il teatro di figura e da ca-mera, spesso in collaborazione con il Gruppo Teatra-le Burattinmusica e con l’Istituto Gramma e con di-versi artisti visivi. È docente di Teoria, Solfeggio e Det-tato Musicale presso il Conservatorio di Musica A. Ca-sella de L’Aquila.

in theater, having worked on electro-acoustical musicprojects for puppet theater, often with the GruppoTeatrale Burattinmusica and the Istituto Gramma, aswell as with various visual artists. She teaches musicaltheory, solfeggio and musical dictation at the A. Ca-sella Conservatory in L’Aquila.

199

Inonda, per flautista-performer (2003), durata: 5’30” ca., Organico: Fl (anche Ott, Fl in sol, Perc)[RTC 1586]

Nomen, per pianoforte (2003), durata: 5’30” ca. [RTC 870-2]

Sextans Uraniae, per flauto (Ott e Fl in sol), percussioni ed elettronica (2003), durata: 8’ ca.1a esecuzione: Ancona, 18/10/03 [RTC 933-3]

Trave Barocca, per orchestra d’archi (2003), durata: 12’ ca., 1a esecuzione: Torino, 02/03/04.Organico: Archi (3-3-2-2-1) [RTC 933-4]

Versi di gatti, per voce recitar-cantante e pianoforte, su testo di Lope de Vega, liberamente trattodalla Gatomachìa (2003), durata: 3’30” ca. [RTC 677-2]

Il canto muto, per orchestra (2004), durata: 15’ ca., 1a esecuzione: Venezia, 17/10/04.Organico: 2 Fl (II anche Ott), 2 Ob (II anche C.i), 2 Cl (II anche Cl.b), 2 Fg, 2 Cor, 2 Trb, Trbn,Perc (2 esecutori), Pf, Archi (min. 6. 6. 4. 4. 2.) [RTC 1102]

La corda barocca, per pianoforte (2004), durata: 5’ ca., 1a esecuzione: Ostia Lido, 13/12/04[RTC 1506]

Trash, opera in un atto per attore e attrice cantanti, oggetti sonori, suoni riciclati e tre spazzinicanterini, su testo di Francesca Angeli (coautore: Mauro Cardi) (2004), durata: 55’ ca.1a esecuzione: Roma, 07/03/04. Organico: Attore-cantante, Attrice-cantante, 3 Animatori, oggettisonori, fisarmonica, elettronica [RTC 978]

Chi rapì la topina Costanza?, commedia giocosa per attore e attrice, undici solisti e coro (vocibianche o anche di adulti: 3 S, 2 Ms, 2T, 2 Bar, 2 B) ed ensemble strumentale (2005), durata: 60’ ca.,1a esecuzione: L’Aquila, 12/05/06. Organico ensemble: Fl (anche Ott), Cl in sib (anche Cl.b), Fg,Trb, Perc (2 musicisti) e quintetto d’archi [RTC 1538]

Chi rapì la topina Costanza?, commedia giocosa per attore/cantante tenore, attrice/cantantesoprano, flauto, pianoforte e strumenti a percussione (versione ridotta) (2005), durata: 60’ ca.1a esecuzione: Cervia, 31/07/05 [RTC 1538/2]

200

Fandango, per orchestra d’archi (2005), durata: 12’ ca., 1a esecuzione: L’Aquila, 15/10/06.Organico: Archi (3.3.2.2.1.) [RTC 1623]

Im Legendenton, fantasia per due pianoforti (2005), durata: 10’ ca.1a esecuzione: Strasburgo, 29/11/05 [RTC 1587]

Cantus planus, per brass ensemble (2006) durata: 5’ ca.Organico: 3 Trb, 2 Cr, 2 Trbn, Tb [RTC 2073]

Di cristallo e di fiamma, per orchestra (2006), durata: 12’ ca., 1a esecuzione: Poggibonsi, 21/04/06.Organico: 2 Fl, 2 Ob, 2 Cl (II anche Cl.b), 2 Fg, 2 Cor, 2 Trb, Perc, Archi (6. 6. 4. 4. 2.)[RTC 1785]

… insistevi leggera…, per ensemble (2006), durata: 15’ ca., 1a esecuzione: Milano, 19/06/06.Organico: Fl, Cl (anche Cl.b), Vl, Vc, Vibr, Pf [RTC 1981]

201

Fabio Vacchi(1949)

Fabio Vacchi debutta nel 1975 alla Bien-nale di Venezia. Le sue composizionisono state eseguite nei maggiori teatri inItalia e all’estero, dirette, tra gli altri, daAbbado, Berio, Chung, Fischer, Harding,Mehta, Marriner, Muti. È autore di ope-re di teatro musicale, sinfoniche,cameristiche, colonne sonore. Tra le suecomposizioni: l’opera La station thermale(1993, Opéra de Lyon, Opéra Comiquedi Parigi, Teatro alla Scala); BriefeBüchners (commissionato da Abbado per i CicliBerlinesi, 1998); Dai calanchi di Sabbiuno,orchestrazione dell’originale cameristico richiesta daClaudio Abbado (1997), eseguita più dicentocinquanta volte in tutto il mondo; Diario dellosdegno, commissionato dalla Filarmonica della Scalae diretto nelle sue tournées internazionali da RiccardoMuti, Terra comune, diretto da Myung-Whun Chungper l’inaugurazione del Nuovo Auditorium di Roma(2002). L’opera Teneke, su libretto di Franco Marcoaldiispirato all’omonimo romanzo di Yashar Kemal, com-missione del Teatro alla Scala, andrà in scena nel set-tembre 2007, con la regia di Ermanno Olmi e lescenografie di Arnaldo Pomodoro. Il SalzburgerFestspiele gli ha commissionato, nel 2000, Tre veglie,per violoncello, voce femminile e orchestra. Sempre ilFestival di Salisburgo gli ha commissionato La giustaarmonia, per voce recitante e orchestra, eseguito daiWiener Philharmoniker diretti da Riccardo Muti nel-l’agosto del 2006.Premi: Koussewitzky Prize in composition (1974); 1°premio al concorso Gaudeamus, Olanda (1976); Daviddi Donatello 2002 per la colonna sonora di Il mestieredelle armi di Ermanno Olmi; Lully Award 2002 per ilmiglior brano nuovo eseguito negli Stati Uniti (Quar-

Fabio Vacchi debuted in 1975 at theBiennale di Venezia. His compositionshave been performed in major concertand opera houses in Italy and abroad andhave been conducted by Abbado, Berio,Chung, Fischer, Harding, Mehta,Marriner, Muti, among others. He is theauthor of operas, theater music,symphonies, chamber works andsoundtracks.Among his compositions are: the opera

La station thermale (1993, Opéra de Lyon, OpéraComique di Parigi, Teatro alla Scala); Briefe Büchners(commissioned by Abbado for the Berlin Cycles, 1998);Dai calanchi di Sabbiuno, originally a chamber workorchestrated at the request of Claudio Abbado (1997)and performed over a hundred fifty times worldwide;Diario dello sdegno, commissioned by the Filarmonicadella Scala and conducted on international tour byRiccardo Muti; Terra comune, conducted by Myung-Whun Chung for the inauguration of Rome’s NuovoAuditorium (2002). His opera Teneke, set to a librettoby Franco Marcoaldi and inspired by Yashar Kemal’snovel of the same name, was commissioned by the Te-atro alla Scala and will be staged in September 2007,with Ermanno Olmi directing and set designs byArnaldo Pomodoro. In 2000 the Salzburger Festspielecommissioned Tre veglie, for cello, female voice andorchestra. The Salzburg Festival also commissioned hisLa giusta armonia, for recitative voice and orchestra,performed by the Wiener Philharmoniker, under thedirection of Riccardo Muti in August 2006.The awards he has received include: the KoussewitzkyPrize in composition (1974); first prize in theGaudeamus Competition, Netherlands (1976); theDavid di Donatello 2002 for the soundtrack of Il

202

Opere/WorksContrapunctus V, elaborazione da Die Kunst der Fuge di J. S. Bach per 16 strumenti (2001),durata: 10’ ca., 1a esecuzione: Spoleto, 31/05/01.Organico: Fl, Ob, C.I, 2 Cl in la, Cl.b, Fg, Cor, 2 Trb, Trbn, Tb, Vl, 2 Vle, Vc. [RTC 1085]

Sonata, da César Franck, per violino o viola o flauto o violoncello e archi (2005), durata: 30’ ca.1a esecuzione: Cividale, 23/07/05 [RTC 1507]

tetto n. 3, commissionato dal Tokyo Quartet); PremioAbbiati alla migliore novità del 2003 per l’opera Il let-to della storia; Premio Colonna Sonora 2005 dell’EnteNazionale dello Spettacolo, per le musiche del filmGabrielle di Patrice Chéreau. È membro dell’Accade-mia Nazionale di Santa Cecilia.

mestiere delle armi by Ermanno Olmi; the Lully Award2002 for the best new composition performed in the U.S.(Quartetto n. 3, commissioned by the Tokyo Quartet);the Premio Abbiati (Best New Work 2003) for the ope-ra Il letto della storia; and the Premio Colonna Sonora2005 of the Ente Nazionale dello Spettacolo, for themusic for the film Gabrielle by Patrice Chéreau. He is amember of the Accademia Nazionale di Santa Cecilia.

204

TEATRO MUSICALE - MUSICAL THEATER

Antonioni FrancescoChat OperaCodice ovvioBacalov LuisEstaba la madreBonetti Amendola FedericoA.A.A. Cercasi cieloNatura MundiBussotti SylvanoPater dolorosoSilvano SylvanoCardi MauroTrashDe Rossi Re FabrizioMusica senza cuoreDi Bari MarcoCamera ObscuraGuaccero DomenicoNovità assolutaLombardi LucaProsperoMagnan Angela CarlaDiabolikamente tuaManzoni GiacomoLa leggeMolino AndreaWINNERSPagotto MarioMusica per una passionePerezzani Paolo

Omaggio a BeckettRonchetti LuciaL’ape apaticaLast DesireDer Sonne entgegenRusso AngeloIl marinaioSantoloci AlfredoLa passione secondo MariaSciarrino SalvatoreDa gelo a geloLa porta della leggeSuper fluminaSiliotto Carlo‘O Patrone d’o’ caneTaglietti StefanoLa Battaglia dei CentauriInsonniaVacca RobertaAmerican DreamsChi rapì la topina Costanza?GattomachiaTrash

Indice categorico - Classified Index

205

ORCHESTRA - ORCHESTRAL WORKS

Antonioni FrancescoGigaLe melodie nascosteVariazioni sopra un tema di CorelliBaratello MarinoRefrainBianchini RiccardoRosengartenBoggio PaoloThe Stained Glass Island IBussotti SylvanoOrchestre mozartiane IOrchestre mozartiane IISouvenirs d’ItalieStefano è RoccoCalderone PaolaLucientesCappelli GilbertoLa montagna di CézanneOltre il mareCassinelli ChristianRosarioCavallone PaoloPorteDel Corno FilippoLa discanonizzazione del più celebre dei canoniFilidei FrancescoMacchina per scoppiare i pagliacciFilotei MarcelloIl sogno di ArsenioFrancia Gianni NazzarenoMemorieGentile AdaMonodia

Guarnieri AdrianoLa terra del tramontoLa terra del tramonto-Sinfonia breveLive Symphony n. 4Hoffman JoelChiaSsOMillennium DancesIncardona FedericoHo chiesto alla polvereLombardi LucaAubade - Omaggio a HenzeMagnan Angela CarlaViaggiando la luceMancuso GiovanniMusique d’automates n. 11Manzoni GiacomoFantasia, Recitativo e FinaleMercurio transita davanti al soleSembiantiRebora Carlakarumi kanaRonchetti LuciaArborescenceDéclive-ÉtudeSciarrino SalvatoreIl suono e il tacereShadow of SoundTaglietti StefanoMimesisVacca RobertaDi cristallo e di fiammaIl canto mutoLa stanza della Luna

206

ORCHESTRA DA CAMERA - CHAMBER ORCHESTRA

Antonioni FrancescoNotturno G(e)S in MemoriamBoccadoro CarloPiuma (Omaggio a Enzo Mari)Bonetti Amendola FedericoBallet-CharivariCappelli GilbertoFrammento per LauraEsposito PatrizioPassacaglieFrancia Gianni NazzarenoSerenataGuarnieri AdrianoIn Badia fiesolana 1980 n. 2Palumbo VitoRosa canina

ORCHESTRA D’ARCHI- STRING ORCHESTRA

Boccadoro CarloUltrafragola (Omaggio a Ettore Sottsass)Del Corno FilippoCritical MassFrancia Gianni NazzarenoDiacronieGentile AdaImprovvisoGregoretti LucioP.A.C.E.Magnan Angela CarlaSembianti di lunaPagotto MarioS’ode già il mareRebora CarlaEine kleine KuckuRusso AngeloSinfonia dei giochiTaglietti StefanoSlashingVacca RobertaFandangoTrave Barocca

207

SOLISTI E ORCHESTRA - SOLOISTS AND ORCHESTRA

Antonioni FrancescoConcerto (Vl)Bacalov LuisTriplo concerto (S, Bandoneòn, Pf)Bellafronte RaffaeleNotte Sinfonica (Vl)Sinfonia Concertante (Fl)Biscarini MarcoDa lontano Adagio (Fsm)Solo per questa notte (Sax)Blatti EnricoOdessa 1905 (Cl)Boggio PaoloLa verità sul caso Colemar (S, T, Bar)Bussotti SylvanoConcerti grossi all’Ara degli Ulivi (Pf, V, A)Del Corno FilippoNot in My NameDi Bari Marco...Un mirabile gioco sonoro (S. Pf)Filotei MarcelloTraghettiGentile AdaMonodia dalla Cantata per la pace (V)Guaccero DomenicoConcerto per percussione e orchestraManzoni GiacomoAl di qua dell’improvvisa barricata (Ms, Bar, Lett.)Sul passaggio del tempo (V femm.)

Nono LuigiJulius FuËik, parte prima (2 Rec)Palumbo VitoConcerto per pianoforte e orchestraMemory Blues (Vl)Quadro sinfonico concertante per pianoforte e orchestraSebastiani FaustoAbsence (S)Sbordoni AlessandroIanus (2 Pf)Sciarrino SalvatoreStorie di altre storie (Fsm)Taglietti StefanoDelle Affinità elettive Dell’Amicizia, (D’Annunziosegreto) (Rec)

208

SOLISTI E ORCHESTRA DA CAMERA

SOLOISTS AND CHAMBER ORCHESTRA

Cassinelli ChristianConcerto per violoncello e orchestra da cameraEsposito PatrizioEstroverso (4 Perc)Voyage XIII bis (Trb)Gagliano ArmandoTräumerisch Konzert (Vl)Guarnieri AdrianoLive-Kammersymphonie n. 3 (4 Sxf)Hoffman JoelSelf-Portrait with Mozart (Vl, Pf)Manzoni GiacomoStudio da concerto (Vl)Moretti BrunoKadir (Tb)Panni Marcello...Quasi una sinfonia (2 S, Ms, V)Pavane pour G. S. (S)

SOLISTI E ORCHESTRA D’ARCHI

SOLOISTS AND STRING ORCHESTRA

Baratello MarinoLe quattro stagioni (Fl, Clav)Bellafronte RaffaeleAve Maria (S)Discantus (Vl, 2 Cor)Il labirinto dell’anima (Ott)Mùlier quid ploras (S)Murales (Ob)Boccadoro CarloCadillac Moon Vl)Late Night Music (Trb)Bussotti SylvanoNotti Sylvane- Concerto n. 5 (A)Chessa LucianoStrelitzie (Bar)Gagliano ArmandoSuoni precipitati in una forma (Cl)Guarnieri AdrianoSe questo è un uomo (Rec)Stagioni (Fl, Vl)Suono a cielo aperto (S)La Licata FrancescoL’orizzonte degli eventi (Fg)Oppo FrancoConcerto per flauto e archiPalumbo VitoConcerto barocco (Clav)Panni MarcelloLe madri (Perc)Taglietti StefanoConcerto per violino, violoncello e archiVacca RobertaUno (S)Vacchi FabioSonata, da C. Franck (Vl o Vla o Fl o Vc)

209

ENSEMBLE (2 O PIÙ MUSICISTI - 2 OR MORE MUSICIANS)

Antonioni FrancescoIn moto sillabicoLo specchio di PolimniaOrganumSororBacalov LuisMusica nel palloneBaratello MarinoLe quattro stagioni (3 verss.)Bedetti TizianoAfrican DNAEuropean DNABellafronte RaffaeleAfrikaArakathalamaBiflexBlueCristalli di saleDanseuses NocturnesIcaroMidnight PlaysNights in BroadwayNotturnoOasi alla mentePassiPer un silenzioThe Crazy AcrobatThe way of my sensesTrio FantasiaBianchini RiccardoMachu PicchuPara parar las Aguas del Olvido

Blatti EnricoSinlux 003Tempo dispariBoccadoro CarloCrash TestDanse de la terreDark was the NightFlashJesus on the MainlineKeep CoolL’angelo coi baffiSonatinaBoggio PaoloLudwig’s RagtimeOskar’s CircusBonetti Amendola FedericoA la caccia e agli amoriBallet-CharivariIl sogno di GalileoIntro: incedere versoBussotti SylvanoConcerti grossi all’Ara degli Ulivi n. 4Poésies à MaldororCalderone PaolaIl colore dell’ariaCappelli GilbertoBlu oltremareCardi MauroKlonCastaldi PaoloNanaCasti FabrizioParabola di un visionario

210

Ceccarelli LuigiDripping WetChessa LucianoCinque quadri da una città fantasmaColuccino OsvaldoDiffratta ariaOut of the OasisQuale veloWithout WitnessCresta GianVincenzoAlgosDel Corno FilippoBanda passanteDogma#2Dogma#4Dogma#6L’arte del funamboloL’uomo armatoLa tigre nella bocca del diamanteDel Monaco DanieleLe apiPaesaggi romani con tram e busSestettoStudi meccaniciDe Rossi Re FabrizioErato, amore mioL’eclipseRicercare primoRicercare secondoTo AutumnValseVenus ‘Song’Di Bari MarcoAppunti di Perc’Orso

Esposito PatrizioBagatelleIl rituale di TersicoreThe Perfect GameVoyage XFilidei FrancescoErpicePartitaTrio SonataFilotei MarcelloGravi riflessioniMetamorfosiRequiem per JessicaFrancia Gianni NazzarenoCon ugual misuraDe soirDipartitaFor.Mat.Gagliano ArmandoSuoni precipitati in una forma II vers.Gentile AdaStaccato dal mondoGregoretti LucioHorizontal BlueGuarnieri AdrianoGrido ai miei occhi SarajevoIn Badia fiesolana 1980 n. 1Opus 3Guastella VirginiaAgbekorAuf NaxosAveNot in my name

211

Hoffman JoelCubist BluesFantasia fiorentinaPortogruaro QuartetIncardona FedericoMalor me batMehr Licht! 1°Ritratto di giovineSulla lontananzaLombardi LucaA Edoardo Sanguineti per i suoi 70 anni con 07 noteDelmen-GrussEinstein-DialogGruss an Michael aus Prosperos InselSonataLucidi MarcoArmoniaTre movimenti per flauto e chitarraMagnan Angela CarlaDaghDiabolikamente...Ète-ré-aÈte-ré-a IIOn the AirMalavasi MatteoGiardino zoofonicoMancuso GiovanniNon ti à piaciato?Manzoni GiacomoFrancescoFrase 3SalutoMoretti BrunoSongs of Ofelia

Negroni CarloTwo and TwoOppo FrancoAlcune verità indimostrabiliPace MassimilianoAbbracciamiBeati PaoliIl marinaioJacques e il suo padroneLa concessione del telefonoLa signora LeucaLineMinimaliaOperazione rimpatrioPagotto MarioAnd now I foam to wheatCantafereCapriccio on B.A.C.H.GasìjeLe ombre delle ideePer quale avventuraTremi tutta la terraSuite per Maria LuigiaPalumbo VitoConcerto classicoDivertimentoSestettoShakuntalâTimelinevarieAzioniPanni MarcelloLe madriPavane pour G. S.Sequenza per Santo Francesco

212

Podio GianlucaL’eco delle memorie sparseLate bookingRebora CarlaAria obliquaInesclusioniSeven forRoberto GabrieleDance Dance DancePreludeThe Four ElementsQuadriRonchetti LuciaIn shape of AnxietiesOpus 100TaliaThe Glazed RoofRusso AngeloTrioSantoloci AlfredoMinimorfismiSebastiani FaustoHide and seekWar Frames

Taglietti StefanoI Paesaggio SensibileII Paesaggio SensibileAfter Pop SuiteAll the ShadowsAssedio di RegalbukkaCirco dell’auroraConcerto per ensembleExtaHuman HymnI Fiori, le Pietre, la VitaInno alla notteOpus NeumaPiccolo Concerto per due pf e percussioneRunSonatina per flauto e clavicembaloTrio concertanteUltima odeTrevisi StefanoHarshQue de motsTroiani FlavioCromatismiSogni e magieVacca Roberta...insistevi leggera...Baby BluesCantus planusSextans UraniaeVacchi FabioContrapunctus V

213

SOLISTI VOCALI E STRUMENTI

VOCAL SOLOIST AND INSTRUMENTS

Baratello MarinoSogno del cavallo marinoBonetti Amendola FedericoAmor sacro. Amor profanoCinque canzoni da “La Mandragola”Elia. Pietra su pietraIconeNatura MundiVultus Artis: i fioretti di San FrancescoCalderone PaolaComposizione scenicaCavallone PaoloConfrontoChessa LucianoPolinesianoDamerini MassimilianoDue liriche di Annalisa CimaDue liriche di Edoardo SanguinetiDe Rossi Re FabrizioDiario giapponese IFelix culpaMura Marmo e MareThe Lost WarDi Bari Marcodi Daunia e Salento, di magie e di mostriGentile AdaLa giornata di Betty BoopGuarnieri AdrianoLa memoria del futuroIncardona FedericoMehr Licht! 2°Obliquo di lunaLombardi LucaCorona

Minima animalia (Criceto, Zanzara)Un tempo per distruggere... (Canto delle due madri)Lucidi MarcoTre movimenti per soprano e chitarraMagnan Angela CarlaHymnenLa rete dell’oroManzoni GiacomoAlla terraTre liricheNono LuigiMusiche di scena per “Come vi piace” di WilliamShakespearePagotto MarioQuattro liriche amorosePalumbo VitoFollia in reIl canto in vene d’ambraQuattro bagatellePanni MarcelloLaudate DominumPavane pour G. S.Zefiro tornaRebora CarlaDi scogli di vita di versiSciarrino SalvatoreArcheologia del telefonoLe stagioni artificialiTre duetti con l’ecoVento d’ombraTaglietti StefanoTu che saiVacca RobertaDays of light

214

VOCE RECITANTE (O ATTRICE-CANTANTE) E PIANOFORTE

RECITING VOICE (OR ACTRESS-SINGER) AND PIANO

De Rossi Re FabrizioIl canto dell’odioLombardi LucaHurbinekQuattro melologhiPalumbo VitoButterflyRebora CarlaRossoRusso AngeloIl marinaioSebastiani FaustoDialogo di marionetteVacca RobertaVersi di gatti

VOCE RECITANTE (O ATTRICE-CANTANTE)E UNO O PIÙ STRUMENTI

RECITING VOICE (OR ACTRESS-SINGER)AND ONE OR MORE INSTRUMENTS

Antonioni FrancescoIl labirintoBaratello MarinoAllologieBianchini RiccardoAlle Menschen werden BruederBlatti EnricoLe strade di DonBonetti Amendola FedericoJacques le fatalisteCappelli GilbertoCerco un paese innocenteDe Rossi Re FabrizioMusica senza cuoreMysterium CosmographicumRadio panicoThe Lost WarDel Corno FilippoL’altro mondoDel Monaco DanieleApologo dello sparviero e dell’usignoloGuarnieri AdrianoLa città capovoltaLombardi LucaUn tempo per distruggere - un tempo per costruire (pezzistaccati)Manzoni GiacomoOscar, Oscar...

215

Palumbo VitoLa machine des sons – pièce de théâtreCinque di cuoriRebora Carla...un gioco di fonosillabeSilvestrini RobertaAn immense loveBrividiCome uno zombieL’acquataTaglietti StefanoDialectViaggio in paradisoTroiani FlavioIl RaccontaesopoVacca RobertaIntimorosamente

QUARTETTO D’ARCHI - STRING QUARTET

Bedetti TizianoString Quartet n. 1 “Dance”Bellafronte RaffaeleTre aforismiBonetti Amendola FedericoA.A.A. Cercasi cieloFrancesco a testa in giùColuccino OsvaldoAiônGentile AdaQuartetto IIIGuaccero DomenicoQuartetto per archi n. 2Hoffman JoelString Quartet n. 2String Quartet n. 4 “Arrivi”Lombardi LucaWarum? Secondo quartetto per archiManzoni GiacomoVoci (IV Quartetto)Palumbo VitoDeviazione classica nel meriggiare pallido...Quartetto n. 2Taglietti StefanoQuartetto n. 2

216

PIANOFORTE - PIANO

Andreoni RobertoHaleluhuBaratello MarinoDivina Commedia... bolgia VDivina Commedia... bolgia VIL’estateBedetti TizianoStudiesVariationsBellafronte RaffaeleCinque QuadrettiSoirée solitaireBianchini RiccardoIl LariceSei PreludiBoccadoro CarloItalian StyleNiktaBussotti Sylvanolo studiolo di Luca SignorelliCoggiola PaoloD. LiedCresta GianVincenzoPure emersioni d’ondaDamerini MassimilianoLacrime di vetroDe Rossi Re FabrizioHurucaneKinderszenen(2 Pf)November Sea ScapeDi Bari MarcoCanino’s VariationenStudio sulla dinamica delle ansie ghiacciate

Esposito PatrizioStudioSuiteFilotei MarcelloL’alba dei misteriFrancia Gianni NazzarenoStrisce scomposteGentile AdaPiccolo studio da concertoGregoretti LucioStudio simmetricoGuarnieri AdrianoSospeso d’incanto n. 1 (con live electronics)Sospeso d’incanto n. 2Guastella VirginiaStudio (Omaggio a Bach)Hoffman JoelEach for Himself?Lombardi Luca8 SalutiDelmen-GrussDivertimentoLucidi MarcoGames (a 4 mani)ReminiscenzeStudio n. 2Magnan Angela CarlaDiabolikamente SuiteDiabolikamente Suite (2 Pf)Manzoni GiacomoFantasia in duo sull’op. 46 di SchumannNegroni CarloMillenium Bach

217

Pagotto MarioQuattro studi di pianuraPalumbo VitoAb-sensePop-SongsRetroscena (2 Pf)Roberto GabrieleStudio rapsodicoRusso Angelo11 Preludi (a 4 mani)Fabula (a 4 mani)MattanzaSciarrino SalvatoreDita unite a quattro maniSebastiani FaustoIcaroPréambule (2 Pf)Taglietti StefanoStudioVacca RobertaLa corda baroccaIm Legendenton (2 Pf)Nomen

STRUMENTO SOLO - SOLO INSTRUMENTS

Antonioni FrancescoOrganum II (Fl.c)Baratello MarinoFlautista (Fl)Metal (Fl)Piercing (Fl)Bedetti TizianoPartita in D (Fl)Bellafronte RaffaeleFrammenti d’ombra e luci (Cl)Rapsodia Metropolitana (Chit)Ublò (Vl)Boggio PaoloOskar’s Dreams (C.ba)Boccadoro CarloAshrei (Vla)Bussotti SylvanoBachiana di bachiane (Vl)Casti FabrizioMorbide aure dell’aria (Fl)Sospinti oltre (Vl)Sottili di luce (Vl)Cavallone PaoloSimbolo (Cl)Di Bari MarcoCahier d’Hideo (Fl)Studio sulle trasparenze timbriche (Chit)Di Cioccio PaoloConcerto n. 1 (Ob)Esposito PatrizioVoyage III (Fsm)Gentile AdaPerviolinosolo

218

Guaccero DomenicoImprovvisazione per clavicembaloLuz (Fg/Trbn/Cb)Su traccia (Vl)Traccia (Vl)Guarnieri Adriano...del mare infinito (Fl.b)Epifania dell’eterno (Vl)Fili bianco-velati (Vl)I fili luccicano (Vl)Omaggio a Raboni (Fl)Opus 1 (Chit)Opus 2 Crinali di luce (Sxf.t)Ostinato 2 (Fl.b)Sull’onda notturna del mare infinito (Fl.cb)Incardona FedericoNell’ardente corsa della sua giovinezza (Vc)Lombardi LucaBab (Vla)Essay 3 (“Steiner”) (Vc)Flatus (Fl)Nel vento, con Ariel (Fl)Quattro piccoli pezzi (Fl)Tre piccoli pezzi (Fl)Lucidi MarcoDissolvenza seconda (Fl)Due pezzi per flauto soloEpisodi per chitarraFigure (Fl)Tre studi per cornoMagnan Angela CarlaAmor dov’è la fé (Vla)Estribot (Cymbalom)Manzoni GiacomoPercorso i (Sxf.c, anche Sxf.t)

Pagotto MarioEnrosadira (Vla)Palumbo VitoHoquetus (Trbn)L’ombra del sole (V)Spira (Vc)Studio (Vc)Podio GianlucaD’altri respiri il canto (Fl)Rebora Carladi-versi-in-versi (Vl)In ottava rima (Chit)Ronchetti LuciaA solo, da “Last Desire” (Vla)Come un acciar che non ha macchia alcuna (Carillon)Il sonno di Atys (Vla)Requiem (Vla)Studi profondi per viola solaSantoloci Alfredo...Da una musica di scena (Sxf)Sciarrino SalvatoreIl legno e la parola (Perc)Silvestrini RobertaTrès fou (Voce)Taglietti StefanoReligioni. Sonata per violino soloSonata per chitarra solaSonata per flauto soloSonata per violoncello soloTrevisi StefanoDentro l’ombra del suono (Vl)Vacca RobertaFar away (Trbn)Inonda (Fl)

219

VOCI E CORO A CAPPELLA

VOICES AND CHAPEL CHOIR

Bonetti Amendola FedericoPsalmus I, II, III, IV, V, VI, VII, VIIIDe Rossi Re FabrizioIguanas (4 Voci)Lombardi LucaAriel’s Songs (4 voci)Magnan Angela CarlaMentre vi miro...Manzoni GiacomoVergersPalumbo VitoAh, dolente partita (Coro)Ronchetti LuciaMelonomanie (Rec, 3 voci)Pinocchio, una storia parallelaSebastiani FaustoMadrigale bianco (Coro)Taglietti StefanoAmor se giusto sei... (7 voci)Canto propiziatorio delle dame nel cuore della notte (3 S)LIBERA VOX I, II, III, IV (7 voci)

CORO E ORCHESTRA - CHORUS AND ORCHESTRA

Bellafronte RaffaeleIn Monte OlivetiBoccadoro CarloNature e venatureChessa LucianoIl pedone dell’aria (voci bianche)Il pedone dell’aria II (vers. con Pf)Guarnieri AdrianoSalmo n. 50 (voci bianche)Nono LuigiDue liriche greche

220

SOLI, CORO E ORCHESTRA (O ENSEMBLE)SOLI, CHORUS AND ORCHESTRA (OR ENSEMBLE)

Baratello MarinoGloriaBellafronte RaffaeleDominus MeusRex IudaeorumTrilogia della PassioneDe Rossi Re FabrizioRappresentatione (Urbs Imaginaria)Gentile AdaCantata per la paceLombardi LucaLucrezio. Un oratorio materialistico. Parte II: AmoreUn tempo per distruggere - un tempo per costruirePagotto MarioSpeculum mundiStabat Mater dolorosaPanni MarcelloLaudate DominumPavane pour G. S.Tutino MarcoCanto di pace

OPERE CON ELETTRONICA

WORKS WITH ELECTRONICS

Antonioni FrancescoChat OperaCodice ovvioIl labirintoOrganum IIBianchini RiccardoAlle Menschen werden BruederMachu PicchuBoccadoro CarloAshreiBonetti Amendola FedericoA.A.A. Cercasi cieloAmor sacro. Amor profanoDesertsIl sogno di GalileoNatura MundiCeccarelli LuigiExultetIn Die ResurrectionisDe Rossi Re FabrizioBad DanceDiario giapponese IHurucaneMusica senza cuoreMysterium CosmographicumRadio panicoRappresentatione (Urbs Imaginaria)Di Bari Marco...Un mirabile gioco sonoro

221

Di Cioccio PaoloA Night in TrautoniaBaron Victor von TrautweinsteinConcertino for trautonium...Concerto n. 1Contra DogmaticosDesertoniumsDiscorso 1Discorso 2DuréesEpitaph for Robert Albert MoogGran Duo concertante...LabyrinthLouis and BebeNotturnaleOskar Sala’s Café PrivéOrphée 2000Ritratto di città nuovaSequenza 1Sequenza 2Sequenza 3Sinfonia n. 1 “Elettra”Spazio a 10Symphonie mécaniqueThe Song of SirenTrenodia per György LigetiEsposito PatrizioIl Rituale di TersicoreFilidei FrancescoTrio SonataFilotei MarcelloMetamorfosiRicorda anche cosa ti hanno fatto a CanudosGuaccero DomenicoLuzNovità assoluta

Guarnieri AdrianoLa terra del tramontoPietra di DiasproSospeso d’incanto n. 1Sull’onda notturna del mare infinito...Lombardi LucaDiagonalMagnan Angela CarlaDaghMalavasi MatteoGiardino zoofonicoMolino AndreaWINNERSPace MassimilianoIl marinaioJacques e il suo padroneLinePalumbo VitoKouros & KoreIn-CantoL’ombra del soleSpiraRonchetti LuciaCome un acciar che non ha macchia alcunaIl sonno di AtysL’ape apaticaLast DesireThe GazeSantoloci Alfredo...Da una musica di scenaLa passione secondo MariaMinimorfismiTaglietti StefanoViaggio in paradisoVacca RobertaAmerican DreamsSextans Uraniae

222

Indice generale - Index

Introduzione - Introduction p. 6Abbreviazioni - Abbreviations p. 9

I compositori - The composers p. 13Roberto Andreoni p. 14Francesco Antonioni p. 16Luis Bacalov p. 19Marino Baratello p. 21Tiziano Bedetti p. 25Raffaele Bellafronte p. 27Riccardo Bianchini p. 31Marco Biscarini p. 33Enrico Blatti p. 34Carlo Boccadoro p. 36Paolo Boggio p. 39Federico Bonetti Amendola p. 42Sylvano Bussotti p. 45Paola Calderone p. 49Gilberto Cappelli p. 51Mauro Cardi p. 53Christian Cassinelli p. 55Paolo Castaldi p. 57Fabrizio Casti p. 58Paolo Cavallone p. 60Luigi Ceccarelli p. 62Luigi Giuliano Ceccarelli p. 64Luciano Chessa p. 66Paolo Coggiola p. 68Osvaldo Coluccino p. 70GianVincenzo Cresta p. 72Massimiliano Damerini p. 73Filippo Del Corno p. 74Daniele Del Monaco p. 76

Fabrizio De Rossi Re p. 78Marco Di Bari p. 82Paolo Di Cioccio p. 85Patrizio Esposito p. 88Francesco Filidei p. 90Marcello Filotei p. 92Gianni Nazzareno Francia p. 94Armando Gagliano p. 97Ada Gentile p. 98Lucio Gregoretti p. 101Domenico Guaccero p. 103Adriano Guarnieri p. 105Virginia Guastella p. 110Joel Hoffman p. 112Federico Incardona p. 115Francesco La Licata p. 117Luca Lombardi p. 119Marco Lucidi p. 125Angela Carla Magnan p. 127Matteo Malavasi p. 131Giovanni Mancuso p. 132Giacomo Manzoni p. 134Andrea Molino p. 137Bruno Moretti p. 139Carlo Negroni p. 141Luigi Nono p. 143Franco Oppo p. 146Massimiliano Pace p. 148Mario Pagotto p. 150Vito Palumbo p. 153Marcello Panni p. 157Paolo Perezzani p. 160Gianluca Podio p. 162

223

Carla Rebora p. 164Gabriele Roberto p. 166Lucia Ronchetti p. 168Angelo Russo p. 171Alfredo Santoloci p. 173Alessandro Sbordoni p. 175Salvatore Sciarrino p. 177Fausto Sebastiani p. 180Carlo Siliotto p. 182Roberta Silvestrini p. 184Stefano Taglietti p. 186Stefano Trevisi p. 191Flavio Troiani p. 193Marco Tutino p. 195Roberta Vacca p. 197Fabio Vacchi p. 201

Indice categorico - Classified Index p. 204

228

RappresentantiAlbersen - Verhuur VOF - The Netherlands, Belgium, Luxemburg

Alkor-Edition / Bärenreiter-Verlag - Germany, Switzerland and East European CountriesCounterpoint Musical Services - Canada

Faber Music Ltd - United KingdomMonge y Boceta Asociados Musicales, SL - Spain

Musik och Tanke i Sverige AB - Sweden, Denmark, Norway, FinlandTheodore Presser Company - United States of America

Universal Edition AG - Austria

Rai Trade Edizioni MusicaliRoma - Via U. Novaro 18 – I-00195 Roma - tel. 06.3749.8236/40 – fax 06.3735.1820

Milano - Corso Sempione 73 – I-20149 - tel. 02.3454.6335 – fax 02.3453.5031

Catalogo a cura di Cecilia Balestra e Francesco Leprino Trade - catalogo 2006.pdf · Mar marimba...

Documents

Transcript of Catalogo a cura di Cecilia Balestra e Francesco Leprino Trade - catalogo 2006.pdf · Mar marimba...