BIOGRAFÍAS DE PONENTES Daniela Ortiz

Artista. Su trabajo pretende generar espacios de tensión donde los conceptos de nacionalidad, racialización, clase social y género son explorados para entender de manera crítica las estructuras de inclusión y exclusión en la sociedad. Ha trabajado en sus proyectos e investigaciones temas como el control migratorio, su vínculo con el colonialismo y la gestión por parte de los estados y las sociedades euroblancas y otros temas como la clase alta peruana y su relación de explotación con las trabajadoras domésticas. Realiza charlas y debates sobre el sistema de control migratorio en Europa y su relación con la colonialidad en distintos espacios.

George Yúdice

Profesor de Estudios Latinoamericanos en la Universidad de Miami. Investigador en artes, práctica e industrias culturales y creativas, sobre todo música, audiovisual y artes visuales; el impacto cultural de las nuevas migraciones; la cultura en Brasil y Centroamérica; y la investigación en nuevos fenómenos estéticos en la era digital. Su proyecto actual es una estética “post-ranciereana,” tomando como referencia nuevas formas de circulación en las redes culturales. Es autor de varios libros sobre cultura y políticas culturales.

Benito Burgos

Conservador de museos y gestor cultural de la Dirección General de Industrias Culturales y del Libro del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, donde impulsa y coordina diversos programas de cooperación cultural, entre ellos, el Encuentro Cultura y Ciudadanía, que apuesta por una visión social, participativa y emancipadora de la cultura. Ha trabajado en diferentes organismos del Ministerio como la Dirección General de Bellas Artes y Patrimonio Cultural, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) y el Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA).

Marcos Vaquer Caballería

Catedrático de Derecho Administrativo de la Universidad Carlos III de Madrid, de la que actualmente es Secretario General. En materia cultural, es autor de varias publicaciones especializadas, ha sido Director del Instituto Interuniversitario para la Comunicación Cultural de las Universidades Carlos III de Madrid y UNED y es profesor del Máster en Gestión Cultural de la UC3M, del Máster Universitario en Derecho de la Cultura de la UNED y la UC3M y del Máster en Derecho y Economía del Arte DECA-Máster de la Università degli Studi di Sassari (Italia).

Patricia Gabeiras Vázquez

Doctora en Derecho de la Cultura y socia directora de la firma Gabeiras & Asociados. Ha compaginado su profesión de abogada con la docencia, siendo profesora del Máster de Propiedad Intelectual de la Universidad Carlos III de Madrid. Participa regularmente como ponente en conferencias, seminarios y publicaciones especializadas en el sector cultural. Combina su experiencia y formación en el ámbito de la cultura con la especialidad de Derecho Bancario y Financiero.

Nicolás Barbieri

Doctor en ciencia política, investigador en el Instituto de Gobierno y Políticas Públicas (IGOP) y profesor en el Departamento de Ciencia Política en la Universidad Autónoma de Barcelona. Su investigación se centra en el análisis del cambio institucional y las políticas públicas, particularmente en el campo de las políticas culturales y sociales. Ha trabajado para instituciones como el Consorcio de Bibliotecas Públicas de Barcelona, la Secretaría de Cultura de Bogotá o el Ministerio de Cultura de Salta. Ha publicado libros, capítulos y artículos en revistas internacionales. Es autor del blog: www.ubicarse.net.

Foto: CONCA (Consell de la Cultura de Catalunya) Ana Méndez de Andés

Arquitecta urbanista. Ha trabajado en estudios de arquitectura en Londres, Ámsterdam y Madrid y ha sido profesora en la Universidad Europea de Madrid y la Universidad Tongji de Shanghai. Miembro fundador de Urbanacción y el Observatorio Metropolitano de Madrid desde donde ha coordinado programas de reflexión y acción en distintos centros e instituciones culturales. Actualmente desarrolla su investigación doctoral en la ETSAM sobre la ecología política de los comunes urbanos.

Óscar Sáenz de Santa María

Director General de Industrias Culturales y del Libro del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte. Ha trabajado como Abogado del Estado en el Tribunal Superior de Justicia de Madrid, dirigiendo procesos sobre el Archivo de Salamanca, propiedad intelectual, bienes de interés cultural y el pago del 1% cultural. Ha sido abogado del Estado-jefe en el Ministerio de Educación y ha desempeñado la jefatura de la abogacía del Estado en el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte.

Nico Sguiglia

Sociólogo y activista, es miembro fundador del Centro Social y Cultural de Gestión Ciudadana “La Casa Invisible”. Trabaja actualmente en el cruce entre la investigación, la elaboración de políticas públicas posneoliberales y los procesos de organización y empoderamiento ciudadano en el marco de la llamada nueva política. Ha participado de forma activa en movimientos sociales como Indymedia, movimientos anti-globalización, experiencias de organización neo-sindical entre trabajadores precarios y migrantes a escala europea, Democracia Real Ya-DRY (impulsores del 15M) o la Plataforma de Afectados por las Hipotecas-PAH.

Giuseppe Micciarelli

Post doctorado en Filosofía Política y Jurídica en la Universidad de Salerno, abogado en Nápoles y asesor de activismo social y cívico. Sus investigaciones se centran principalmente en los bienes comunes, la democracia participativa y los cambios institucionales en la gubernamentalidad contemporánea. Es asesor de numerosas experiencias de activismo social y cívico. Está involucrado en varios proyectos y mesas de trabajo entre movimientos y administración local para el reconocimiento de un nuevo proceso de democracia participativa.

María del Castillo

Forma parte del colectivo y programa de radio feminista Sangre Fucsia y del Colectivo Llámalo H que gestiona, junto al Ayuntamiento de Zaragoza y la Asociación Vecinal de San José, el espacio creativo Harinera ZGZ. Ha organizado colectivamente proyectos culturales autogestionados como el Ladyfest Madrid 2013 o el CSOA La Morada (Chamberí, Madrid). Ha trabajado en diversos espacios del sistema del arte, desde un museo nacional hasta una casa de subastas.

Nona Domínguez

Directora de la Biblioteca Pública del Estado, Casa de las Conchas, en Salamanca. Sus áreas de interés son los nuevos modelos de biblioteca pública, su planificación y gestión, el desarrollo de servicios participativos y su integración en la comunidad; y su empeño el desarrollo de la biblioteca como espacio de encuentro para el diálogo social y la promoción de la expresión cultural contemporánea. Ha realizado prácticas y visitas profesionales en Inglaterra, Bélgica y Alemania y ha impartido numerosos cursos en España y Latinoamérica.

Manuela Villa Acosta

Responsable del Centro de residencias artísticas de Matadero Madrid. Ha cocreado proyectos como Archivo de creadores de Madrid o El Ranchito también en Matadero Madrid. Ha comisariado el programa Abierto x Obras, es autora del libro Arte Emergente en España / Emerging Art in Spain y ha codirigido el Curso de Gestión Cultural de la Universidad Carlos III-Círculo de Bellas Artes. Fue miembro fundadora de la herramienta de agitación cultural Ladinamo y responsable de la programación cultural de su espacio en el barrio de Lavapiés.

Diego Garulo Osés

Gestor cultural y técnico de planificación, cooperación y nuevos proyectos de la Sociedad Municipal Zaragoza Cultural, ideando y gestionando iniciativas relacionadas con la planificación cultural, la gestión compartida, la cooperación y el territorio. Actualmente coordina el proyecto Harinera ZGZ, espacio de cultura comunitaria. Ha sido técnico de producción cultural, miembro del equipo redactor de la candidatura de Zaragoza a Capital Europea de la Cultura 2016 y del Plan Director ZaragozaCultura 2020, y coordinador de los proyectos europeos de cooperación Dance Channels y Recover the Streets.

Borja Álvarez Rubio

Subdirector General de Industrias Culturales y Mecenazgo del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte. Ha desempeñado diversos cargos en la Administración General del Estado relacionados con la sociedad de la información, la propiedad intelectual y los contenidos digitales, tanto en el ámbito de la Secretaría de Estado de Cultura como de la Secretaría de Estado de Telecomunicaciones y para la Sociedad de la Información.

María de Prada

Jefa del Área de Creación del Instituto de la Juventud, encargada de las Ayudas Injuve para la Creación Joven y de la programación de la Sala Amadís para la promoción del arte emergente. Ha trabajado en la Subdirección General de Promoción de las Bellas Artes de la Secretaría de Estado de Cultura coordinando exposiciones nacionales e internacionales y participando en el programa europeo “Collections Movility”. Ha colaborado con la publicación del manual de gestión expositiva “Las Exposiciones Temporales. Organización, gestión y coordinación”. Trabajó durante diez años en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.

Getsemaní de San Marcos

Directora General de Programas y Actividades Culturales del Ayuntamiento de Madrid, Ayudas al tejido cultural. Ha sido directora del Teatro Pradillo, gerente de la Red Estatal de Teatros Alternativos, programadora del Teatro El Canto de la Cabra, encargada de relaciones externas del Festival de Otoño de la Comunidad de Madrid, coordinadora y productora del Festival Escena Contemporánea, y comisaria de “El lugar sin límites”, proyecto del Centro Dramático Nacional, Teatro Pradillo y Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.

Susana Gómez San Segundo

Responsable de Educación, Innovación y Acción Social de la Fundación Banco Santander, Emplea Cultura, donde diseña y desarrolla programas de mecenazgo educativo, convocatorias y estrategias de colaboración público-privada para la financiación de cultura. Los proyectos que promueve están siempre atravesados por la idea de retorno social del arte. Coordinadora en el Máster de Gestión Cultural de la Universidad Carlos III de Madrid, donde también imparte clases sobre difusión de la cultura, educación y participación.

Mireia Petitpierre Arxé Gestora de proyectos sociales y culturales de la Fundación Bancaria “la Caixa”, actualmente en el programa Art for Change. Durante siete años trabajó en el Proyecto de Intervención Comunitaria Intercultural, un proyecto de ámbito estatal dedicado a fomentar la convivencia en barrios con alta diversidad cultural. Ha sido gestora del “Plan para la acogida e integración de las personas inmigradas” del Ayuntamiento de Barcelona, en el distrito de Ciutat Vella y ha trabajado en United Planet (Boston), ONG dedicada al voluntariado internacional.

María Azcona Antón

Consejera Técnica de la Subdirección General de Cooperación Cultural con las Comunidades Autónomas de la Secretaría de Estado de Cultura donde, entre otras tareas, participa en el Órgano de Coordinación del Programa Europa Creativa. Pertenece al Cuerpo de Conservadores de Museos, desempeñando anteriormente los puestos de responsable de los Departamentos de Difusión del Museo Nacional de Antropología y del Museo del Traje.

Kamen Nedev

Productor cultural independiente. Ha trabajado en proyectos como Circo Interior Bruto y Liquidación Total. En la actualidad centra sus investigaciones en el proyecto de radio experimental online self/noise y el proyecto colectivo ./mediateletipos))).

Gastón Lisak

Artista conceptual e investigador de diseño en Random Happiness. Profesor de Elisava, Escuela Universitaria de Diseño e Ingeniería de Barcelona y miembro investigador del Elisava Innovation Lab, dirigiendo talleres en el ámbito del diseño, la creación colectiva y la cocreación. Ha trabajado desde diferentes perspectivas con equipos de investigación y marcas como Ericsson, El Bulli, Desigual o F A B R I C A, Centro de Investigación del Grupo Benetton. Ha expuesto su obra en Gallery Bensimon, Beijing Design Week, The Aram Gallery y el Salone del Mobile, entre otros.

Andrés Pérez Perruca

Responsable de Contenidos del Espacio Fundación Telefónica de Madrid, donde ha puesto en marcha proyectos como “Espacio VR (Realidad Virtual)”, “Hay Vida en Martes”, “Youtubers, Personas (y cintas de video)”, “El Futuro x Venir” o “Instagramers Gallery”. Anteriormente fue Director del Ateneo Americano (Área de Cultura) de la Casa de América, siendo Director de Programación del Festival VivAmérica en todas sus sedes. Anteriormente, trabajó en diferentes proyectos relacionados con la gestión cultural en empresas como Zona de Obras, FNAC o Grabaciones en el Mar.

Concha Vilariño Periáñez

Subdirectora General de Coordinación Bibliotecaria de la Secretaría de Estado de Cultura. Ha sido Jefa del Área de Coordinación y Cooperación y Jefa de la Sección de Gestión Económica de esa subdirección. Anteriormente trabajó en la Unidad de Difusión y Publicaciones del Servicio de Bibliotecas de la Comunidad de Madrid y en el departamento de proceso técnico de la Biblioteca de la Universidad de Burgos. Su primer trabajo en bibliotecas lo desempeñó en la Biblioteca Islámica Félix María Pareja de la Agencia Española de Cooperación Internacional.

Rafael Sanz Gestor cultural, es funcionario del cuerpo de Ayudantes de Museos. Actualmente trabaja en la Subdirección de Cooperación Cultural con las Comunidades Autónomas del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, como técnico de la oficina Europa Creativa Cultura España y en la organización del Encuentro Cultura y Ciudadanía. Entre 2007 y 2015 trabajó como coordinador en el departamento de Programas Culturales del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.

Begoña Cerro Prada

Subdirectora General Gerente de la Biblioteca Nacional de España. Durante quince años desempeñó el cargo de Subdirectora General de Cooperación Cultural con las Comunidades Autónomas en la Secretaría de Estado de Cultura, y de coordinadora de la Oficina Europa Creativa España. Experta en cooperación territorial, distribución de competencias y legislación nacional y autonómica en materia de cultura, así como en programas europeos de ayudas a la cultura. Ha sido Vicecomisaria General del Pabellón de España en Expo Milán 2015.

Blanca Valdivia

Forma parte de Col·lectiu Punt 6, cooperativa de urbanistas que trabaja por repensar los espacios desde una perspectiva feminista intentando evitar discriminaciones y jerarquías. Actualmente realiza la tesis doctoral “El género del espacio: Calidad de vida urbana desde una perspectiva feminista”.

Liz Pugh

Productora artística con una amplia experiencia en el ámbito público, es co-fundadora de la asociación Walk the Plank desde la que diseñan y dirigen espectáculos al aire libre a gran escala en Reino Unido. Ha sido directora artística de un gran número de performances en lugares como el Wales Millennium Centre, el Festival Number 6 y el Hull’s Freedom Festival.

Ada Vilaró

Performer, directora y creadora del Festival de Creación Contemporánea Escena Poblenou (Barcelona) y del Festival Itineràncies (Prats de Lluçanès). Artista de acción multidisciplinar que trabaja el espacio público y el site-specific. Genera eventos escénicos que dan voz a colectivos y comunidades socialmente silenciadas.

Eva Marichalar-Freixa

Artista, investigadora y docente. La deriva, las artes de calle y la interdisciplinariedad centran su campo de acción. Junto con el artista visual Jordi Lafon, fundó Deriva Mussol. Es miembro del colectivo internacional en Investigación Basada en las Artes Beyond Text, profesora del Posgrado en Artes de Calle de la UdL y FiraTàrrega, miembro fundador de la plataforma en arte e investigación Desbordar la Universidad e investigadora y docente en artes escénicas en la Universitat de Vic-Universitat Central de Catalunya. Escribe, dirige o interpreta piezas para su compañía Virginia Fochs y para demás artistas o compañías.

Daniel G. Andújar

Artista, activista y teórico. Su obra ha sido expuesta en museos y centros de todo el mundo, incluyendo la Bienal de Venecia, Manifesta, la Bienal de Fotografía de Helsinki o la Bienal de Kiev, Documenta14 en Atenas y Kassel o el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en Madrid donde se le dedicó una exposición retrospectiva en el 2015. Imparte y dirige talleres y seminarios para artistas y colectivos sociales en numerosos países.

José Luis de Vicente

Comisario, escritor e investigador especializado en el análisis de los espacios culturales existentes entre la tecnología, la innovación social, el arte y el diseño. En la actualidad es comisario de Sónar+D, área de innovación del festival Sónar (Barcelona), y miembro del equipo curatorial de FutureEverything Festival (Manchester). Ha comisariado múltiples simposios y exposiciones sobre arte y tecnología, ciencia y diseño.

Margarita Padilla

Ingeniera y programadora informática en la cooperativa de trabajo asociado Dabne. Desde que descubrió el software libre no ha parado de indagar sobre la relación entre acción política y las nuevas tecnologías comunicativas. Ha dirigido las publicaciones técnicas “Linux Fácil” y "Mundo Linux". Su último libro es "El kit de la lucha en Internet", editorial Traficantes de Sueños.

María Ptqk

Investigadora y productora cultural, desarrolla tareas de producción, crítica, comisariado, gestión y coordinación de proyectos. Sus ámbitos de interés incluyen los nuevos medios y la cultura digital, la comunicación social, las intersecciones entre arte y tecnociencia, los nuevos formatos de producción de conocimiento derivados de la cultura de redes, el feminismo y los estudios de género, y las políticas culturales y de promoción de la innovación y la creatividad.

Selina Blasco

Profesora de Historia del Arte de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid. Estudia temas relacionados con arquitectura y objetualidad; imágenes de la educación y el museo; prácticas culturales socialmente comprometidas e investigación artística. Actualmente está investigando, desde un Proyecto I+D, la inserción de las comunidades artísticas universitarias en las narraciones de la modernidad y del presente.

Marta de Gonzalo

Artista visual y docente. Desarrolla labores de formación del profesorado y de artistas, así como proyectos de autorrepresentación con jóvenes. Conjuntamente con Publio Pérez Prieto realiza desde hace veinte años prácticas artísticas y trabajos de reflexión sobre alfabetización audiovisual y pedagogías críticas. Fue integrante del Circo Interior Bruto, codirigió las Estancias Injuve para artistas jóvenes y forma parte del grupo de investigación sobre arte y educación Las lindes, del CA2M desde sus inicios.

Carla Rovira

Actriz, dramaturga y directora teatral. Compagina su actividad teatral con la pedagogía y la educación social, trabajando sobre todo, en el ámbito de infancia desprotegida. En 2017 estrena el espectáculo Aüc sobre la violencia sexual y un proyecto que reflexiona sobre la memoria histórica desde una perspectiva familiar. Ha formado parte de LAminimAL Teatre en los laboratorios de investigación y como actriz, asesora de voz y expresión.

Pablo Martínez

Jefe de Programas del MACBA. Entre sus principales líneas de investigación se encuentran el trabajo educativo con el cuerpo, así como la investigación acerca de la capacidad de las imágenes en la producción de subjetividad política. Ha sido Responsable de Educación y Actividades Públicas del CA2M y profesor asociado de Historia del Arte Contemporáneo en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid. Es secretario de redacción de la revista de investigación Re-visiones y forma parte del grupo de investigación y acción sobre educación, arte y prácticas culturales Las Lindes.

Javier Rodrigo

Coordinador, junto con Antonio Collados, de la plataforma de mediación, investigación cultural Transductores. Ha desarrollado proyectos de mediación, pedagogías colectivas y proximidad así como jornadas, investigaciones y publicaciones en diversas instituciones culturales nacionales e internacionales. Ha coordinado el proyecto Cohabitar entre del Centro d'Art Contemporàni de Barcelona junto con Idensitat, LaFundició y Sinapsis, y coordina el programa de mediación y territorio Interfìcies de Arts Santa Mònica.

Lola Barrera

Médico especialista en Medicina Familiar y Comunitaria, artista de formación autodidacta y codirectora de la película ¿Qué tienes debajo del sombrero? Centra su actividad profesional en la dirección de Debajo del Sombrero, plataforma para la creación, producción y difusión de arte, donde sus principales protagonistas son las personas con discapacidad intelectual.

Pepi Díaz Villaverde

Maestra de educación infantil y primaria. Forma parte del Movimiento Cooperativo de Escuela Popular (MCEP), movimiento de renovación pedagógica que se basa en los postulados de la “Pedagogía Freinet” y que es, a su vez, miembro de la Federación Internacional de Movimientos de Escuela Moderna (FIMEM). Ha participado en diversos foros sobre educación y, de manera específica, sobre educación rural. En el ámbito de la formación del profesorado ha colaborado en centros escolares coordinando o impartiendo cursos, así como en centros de profesores, congresos y encuentros.

Alfredo Puente

Comisario de la Fundación Cerezales Antonio y Cinia. Ha integrado diferentes equipos profesionales, públicos y privados, en entornos de investigación y acción que abordan intersecciones entre arte, ciencia, tecnología, sociedad y territorio en entidades como la Fundación Cerezales Antonino y Cinia (FCAYC), La Colaborativa, MediaLabMadrid, el Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (MUSAC) o Media Center d'Art i Disenny (MECAD). Su trabajo, práctico y teórico, abarca aspectos que incluyen el comisariado, la ciencia ciudadana o la transferencia de conocimientos a la sociedad.

Roberto Ramos de León

Documentalista y docente especializado en el sector cultural, miembro de Multilateral, Asociación Aragonesa para la Cooperación Cultural. Ha sido coordinador del Centro de documentación Cultura y Empleo, Infoculture, en Huesca y trabaja actualmente en el Servicio de Información y Acompañamiento para el Fomento del Empleo Cultural del Ayuntamiento de Huesca. Su labor se ha desarrollado en proyectos de cooperación cultural internacional, las redes y la visibilización de los profesionales de la cultura. Es docente en varios másteres y embajador del Mapa Mundial del Teatro, promovido por la Universidad de Boston.

Jesús Joaquín Benito Tejero

Director del Centro Cultural de España en Tegucigalpa, de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID). Responsable de proyectos de cooperación en el ámbito europeo, americano y africano, para entidades sin ánimo de lucro e instituciones públicas. Ha sido responsable de proyectos de cooperación en el ámbito europeo, americano y africano, tanto para entidades sin animo de lucro como para instituciones públicas. Ha formado parte del equipo de dirección del Master en Gestión de proyectos y políticas culturales de la Universidad de Zaragoza.

Augusto Paramio Nieto

Consejero Técnico y Coordinador de la oficina Europa Creativa-Cultura y Punto Europeo de Ciudadanía en la Subdirección General de Cooperación Cultural con las Comunidades Autónomas de la Secretaría de Estado de Cultura. Ha colaborado en la implantación de enseñanzas experimentales de la LOGSE del Bachillerato Artístico y Ciclos Formativos. Ha sido coordinador y Profesor de Lengua y Cultura Española en los Programas de Verano de Academic Studies Abroad (ASA). Ejerció como asesor y traductor de guiones cinematográficos en Sogetel-Canal + y fue miembro del Comité Asesor de Ardora Ediciones.

Jon Aizpurua

Director del Área de Acción Cultural de Donostia Kultura del Ayuntamiento de San Sebastián y del Festival Olatu Talka/Rompeolas. Ha sido director del Centro Cultural Larrotxene de San Sebastián y director de Juventud, Educación, Igualdad, Cooperación y Derechos Humanos del Ayuntamiento de San Sebastián.

Julio Gómez

Historiador e investigador sonoro. Realiza el Festival Sinsal especializado en propuestas musicales inéditas en Galicia. Un festival estacional, itinerante y con localizaciones en varios espacios como la extensión de Sinsal en la Isla de San Simón, que ha recibido el premio al mejor festival de España en la categoría de pequeño formato. Participa en el proyecto de paisaje sonoro escoitar.org con el que ha realizado, entre otros, el proyecto europeo European Acoustic Heritage.

Grial Ibáñez

Subdirectora General de Cooperación Cultural con las Comunidades Autónomas del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte. Es gestora cultural y funcionaria del Cuerpo facultativo de conservadores de museos. Ha trabajado en el Museo de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, en el Instituto del Patrimonio Cultural de España (IPCE) y en el Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM), donde ocupó el cargo de Subdirectora Adjunta de Música y Danza.

Mónica Gutiérrez

Forma parte del colectivo Basurama, que centra su área de estudio y de acción en la ciudad y los procesos complejos que en ella conviven, realizando projectos de transformación social a través del arte. Se ha vinculado al mundo de la música, fundando Fikasound (asociación cultural para promover la música sueca en España) y como parte del collectivo MaryMuffins Dj SoundSystem.

Marcos García

Director de Medialab-Prado. Anteriormente ha sido responsable del programa cultural de Medialab-Prado y del programa de educación de MediaLabMadrid, ambos cargos junto a Laura Fernández, en el cual desarrollaron el programa de mediación cultural y el proyecto Interactivos? Ha participado en foros nacionales e internacionales sobre cultura digital, medialabs, innovación ciudadana y cultura libre.

Carlos Granados de Valle

Artista y uno de los responsables del equipo de educación del CA2M. Coordina el programa de jóvenes del CA2M que a lo largo de estos años de recorrido, ha construido un espacio de creación abierto donde jóvenes semanalmente pueden crear y compartir contenidos, acercarse a la creación contemporánea y entrar en contacto con artistas y creadores. Un proyecto experimental que investiga modos de aprendizaje que posibiliten otras relaciones entre los jóvenes y el museo.

Zoe López Mediero

Productora, mediadora e investigadora cultural. Es la responsable de contenidos del programa Intermediae, que se caracteriza por explorar espacios de aprendizaje compartidos y abiertos al ensayo de modelos alternativos de producción y reflexión en el ámbito de la cultura. Es profesora invitada en contextos académicos y prácticos en diferentes másteres y cursos relacionados con la gestión cultura, la ciudadanía, el arte y la cultura visual.

José Lucas Chaves Maza

Director de Cultura y Deportes de la Diputación de Jaén. Gestor cultural, docente, director de teatro y comisario y diseñador de exposiciones. Ha fundado tres empresas privadas del sector en Andalucía y en la Administración Pública ha sido técnico superior de cooperación y coordinador de exposiciones en la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales; director del Instituto de la Cultura y las Artes de Sevilla.

Olga Ovejero

Consejera Técnica en la Subdirección General de Museos Estatales del Ministerio de Cultura. Ha trabajado durante más de veinte años en el ámbito de la educación, tanto en centros de educación reglada como en museos. Ha sido responsable de Difusión del Museo Nacional de Antropología, y coordinadora de programas escolares y jefe del Servicio de Educación del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. En estos dos museos ha desarrollado programaciones culturales destinadas, entre otros, al público familiar e intergeneracional, explorando formatos participativos e innovadores.