Benito Cereno · Más de 65 millones de fonogramas vendidos en todo el mundo. Junto a Laura...

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razon.com.mx 24 DESFILE La Razón • MIÉRCOLES 31.07.2019 Por Carlos Olivares Baró EL LIBRO DE LA SEMANA Portarretrato de Joe Albany Portrait of an Artist Artista: Joe Albany Género: Jazz Disquera: WBRe- cords, 2018 Enola Gay Autor: Luis Armen- ta Malpica Género: Poesía Editorial: Vaso Roto, 2019 Enola Gay E nola Gay (Vaso Roto, 2019), de Luis Armenta Malpica, toma la crónica del bombardero Boeing B-29 Superfortress, pilotado por Paul Tibbets: primera aeronave que lanza una bomba atómica. “Eso fue. / El día comenzó en Estados Unidos / el 6 de agosto de 1945, con el nombre de la ma- dre de Paul / en su Boeing B-29 Super- fortress / del que dejó caer a Little Boy / sobre la ciudad japonesa de Hiroshima”. La imagen de la nube de hongo, un lugar común: seguimos mirándola asombra- dos en los ecos de la centella de humo concéntrico: todo fue “en un cerrar los párpados / en una obturación para la historia / eso dejó de ser el Little Boy / al tocar el botón se hizo / el silencio”. Liber Inferni, Liber Purgatorrii, Liber Paradisi : tres cuadernos que recuer- dan los salmos del poeta inglés Wilfred Owen que Benjamin Britten utiliza en PORTRAIT OF AN ARTIST (WBRe- cords, 2015): álbum de culto de Joe Albany grabado en 1982, que ahora aparece gracias a una remasterización de Wounded Bird Records. Formato de cuarteto completado con George Duvi- vier (contrabajo), Charlie Persip (bate- ría) y Al Gafa (guitarra). / Siete temas: “Autumn in New York” (Vernon Duke), “Guess I’ll Hang My Tears Out To Dry” (Cahn/Styne), “For The Litle Guy” (Al- bany, “The Say It’s Wonderful” (Irving Berlin), “Too Late Now” (Lane/Lerner), “Confirmation” (Parker), “Ruby, My Dear” (Thelonious Monk) y “A conver- sation with Joe Albany”. Piano de referencias clásicas desde clústeres cruzados en los rastros del Stride de Fats Waller, James P. Johnson y Art Tatum; contrabajo de pulsaciones contenidas y seductor walking; batería resonante y precisa; guitarra en elo- cuente vocabulario armónico-melódico. su War Requiem. ¿Ánimo antibelicista? Armenta Malpica explaya un silabario de turbaciones cabalgantes. Más que una imputación, el lector entra a un in- ventario donde la palabra estalla sobre los vestigios del retumbo fatal: “Nadie puede llorar una muerte más grande / que su propia derrota. / Un hombre se lo dijo a Szymborska: el mundo era / tan pequeño que cabía en un apretón de manos”. Mishima repliega una confidencia en el celaje sospechoso del cabalgue de caballos desbocados. Los héroes mastican el aura de los relinchos. “En su denotación el re- lámpago crece /nacido de una espora, de un helecho, de este fruto / de uranio”. Hi- roshima, ¿”luz que atraviesa la memoria”? El olvido se cobija en la nieve y “la curva / del deseo tiene un brillo lejano”. / Enola Gay: vitral en las alianzas de eso que borró el boscaje para el caudillaje del infierno. LUIS ARMENTA MALPICA (Ciudad de México, 1961): ensayis- ta, poeta y editor. Fundador/ director de Mantis Editores, se- llo clave en la difusión de nuevas voces de la poesía mexica- na. Premio Jaime Sabines-Gatien Lapointe (2017), de entre los 25 poemarios que ha dado a conocer, los más recientes: El agua recobrada (2012), Götterdämmerung. Antología personal (2015), Greetings to the Family (2016) y Chiamatemi Ismaele (2019) corroboran a un poeta en total dominio del oficio. Ha sido traducido al alemán, francés, inglés, italiano, maya, portugués, rumano, catalán, gallego y árabe. JOE ALBANY (Nueva Jersey, 1924 – Nueva York, 1988): pianista y compo- sitor de jazz. Estudia música clásica y después se interesa en las concordias sincopadas. Inicia como pianista en la orquesta de Willie Dennis. Se muda a Los Ángeles y conoce al saxofonista Lester Young, con quien toca durante un tiempo. En Nueva York colabora con Georgie Auld, Max Kaminsky, Benny Carter, J. J. Johnson, Max Roach, Charlie Parker y Charles Mingus. En los años 70, trabaja en Europa con Ben Webster, Dexter Gordon, Tony Scott y Niels- Henning Orsted Pedersen. EROS RAMAZZOTTI, cantante y compositor italiano de pop, pop latino, pop rock, rock latino y bala- das románticas. Reconocida figura de la escena musical internacional con registro nasal: distintivo de su estilo vocal. Más de 65 millones de fonogramas vendidos en todo el mundo. Junto a Laura Pausini, Umberto Tozzi y Andrea Bocelli, conforma el cuarteto de vocalistas italianos más conocidos en la actua- lidad. / “La cosa más bella”, “Cosas de la vida”, “Otro como tú”, “Una Historia importante”, “Adesso tú” y “La Aurora”: éxitos indiscutibles de Ramazzotti. Hay vida: exploración en los esquemas de la música juvenil contemporánea. Des- tacan los duetos con Luis Fonsi, Helene Fischer y Alessia Cara. Un fonograma más de baladas insignificantes. Nada del otro mundo. Prescindible. EXCELENTE BUENO EXCELENTE SE CONSIDERA: SE CONSIDERA: SE CONSIDERA: EL DISCO DE LA SEMANA / Comienza con “Autumn In New York”, tema nostálgico de la Gran Manzana: Albany lo recrea con imaginativas va- riaciones armónicas en complicidad con el bajo. “Guess I’ll Hang My Tears Out to Dry”: piano monkiano en incitan- te tónica. “For The Litle Guy”: balada en el áni- mo de Peterson y guitarra en afables trinos. “The Say It’s Wonderful”: diálo- go de bajo, batería y piano en frondas bop que la guitarra contrapuntea con incitaciones. “Too Late Now”: sobrio y elegante piano petersoniano en dibujo de una sugestiva línea melódica. “Con- firmation”, la espontánea y apasionante pieza de Parker ejecutada con derrama- do espíritu bop. “Ruby, My Dear”, tributo a Monk desde la hermosa balada que le compuso a Rubie Richardson: Albany la glosa con solícito ímpetu. / Portarretra- to de un pianista delicado y, a veces, en radiante ebriedad. [email protected] Benito Cereno Autor: Herman Melville Género: Novela Editorial: Cultura, 2016 El roce del tiempo Autor: Martin Amis Género: Ensayo, crónica Editorial: Anagrama, 2019 Hay Vida Artista: Eros Ramazzotti Género: Balada Disquera: Universal Music, 2018 Song Without Words Artista: Yuval Cohen Género: Jazz Disquera: Anzic Records, 2011 EL CONVITE Twitter: @barocarls EXCELENTE SE CONSIDERA: YUVAL COHEN es un saxofonista soprano y compositor, nacido en Tel Aviv, Israel: egresado del prestigia- do Berklee College of Music con mención Cum Laude en su tesis pro- fesional. Sonido de particular timbre que apela a signos neoclásicos y a concordias modales heredadas de John Coltrane. En estas “canciones sin palabras” se hace acompañar por el pianista Shai Maestro en 8 temas de melancólica raigambre bachiana y lenitivos susurros neobop. Diálogo reconcentrado de dos instrumentistas refugiados en la placidez: lo íntimo en sublimación de sinuosa concepción armónica. “Angelo”, de aliento blusero/ bachiano se complementa con “26-2” de absoluta transpiración coltraneana. “Nature Song” (Yuval Cohen): sonoridad vagabunda y pastoral. Esplendores, ci- fras y relumbres del jazz moderno. VOLUMEN QUE RECOPILA ensayos, apuntes, reseñas, reportajes y crónicas que se empalman por su penetrante prosa. Oscuro retrato de la industria pornográfica; deliran- te viaje a Las Vegas; John Travolta y Tarantino; siluetas y códigos de Nabokov, Bellow, Murdoch, Burgess (La naranja mecánica), DeLillo, Ba- llard y Hitchens; Lady Di y la Reina; arribo a la presidencia de Trump; la violencia en Colombia; Maradona; textos autobiográficos; apuntes de viajes... / Literatura y periodismo en un catálogo que se lee con desbordado gozo y curiosidad. El hechizo en maridaje con el rigor. La erudición escoltada por la amenidad. / Libro del Año en la lista de 2017 del Sunday Times. Los que conocen esas joyas: El libro de Rachel y Niños muertos retornan a un Amis jovial, sofis- ticado y sagaz. SI LA OBRA MAESTRA de Herman Melville (Nueva York, 1819 – 1891) es Moby Dick (1851), quizás se ha relegado esta breve novela, Benito Cereno (1855), donde vuelve a ex- plorar el asunto del mal y cuestiona los engranajes del poder. Prosa ágil que cautiva al lector en índices y presentación de las complejida- des del alma humana. Personajes inefables envueltos en una aventura llena de suspenso. / Año de 1799: El barco Santo Domingo aparece entre la neblina en estado deplorable con una carga de negros esclavos bajo el mando del desolado y esquivo capitán, Benito Cereno. Melville elabora una fabula- ción que se complementa a sí misma en codificaciones múltiples. ¿Defensa de la causa abolicionista? Más que todo, ale- górica y sutil representación de la visión de dos ‘Américas’ disímiles. 24LR.indd 2 30/07/19 18:16

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razon.com.mx24 DESFILELa Razón • MIÉRCOLES 31.07.2019

Por Carlos Olivares Baró

• EL LIBRO DE LA SEMANA

Portarretrato de Joe Albany

Portrait of an ArtistArtista: Joe AlbanyGénero: JazzDisquera: WBRe-cords, 2018

Enola GayAutor: Luis Armen-ta Malpica Género: PoesíaEditorial: Vaso Roto, 2019

Enola Gay

E nola Gay (Vaso Roto, 2019), de Luis Armenta Malpica, toma la crónica del bombardero Boeing

B-29 Superfortress, pilotado por Paul Tibbets: primera aeronave que lanza una bomba atómica. “Eso fue. / El día comenzó en Estados Unidos / el 6 de agosto de 1945, con el nombre de la ma-dre de Paul / en su Boeing B-29 Super-fortress / del que dejó caer a Little Boy / sobre la ciudad japonesa de Hiroshima”. La imagen de la nube de hongo, un lugar común: seguimos mirándola asombra-dos en los ecos de la centella de humo concéntrico: todo fue “en un cerrar los párpados / en una obturación para la historia / eso dejó de ser el Little Boy / al tocar el botón se hizo / el silencio”.

Liber Inferni, Liber Purgatorrii, Liber Paradisi: tres cuadernos que recuer-dan los salmos del poeta inglés Wilfred Owen que Benjamin Britten utiliza en

PORTRAIT OF AN ARTIST (WBRe-cords, 2015): álbum de culto de Joe Albany grabado en 1982, que ahora aparece gracias a una remasterización de Wounded Bird Records. Formato de cuarteto completado con George Duvi-vier (contrabajo), Charlie Persip (bate-ría) y Al Gafa (guitarra). / Siete temas: “Autumn in New York” (Vernon Duke), “Guess I’ll Hang My Tears Out To Dry” (Cahn/Styne), “For The Litle Guy” (Al-bany, “The Say It’s Wonderful” (Irving Berlin), “Too Late Now” (Lane/Lerner), “Confirmation” (Parker), “Ruby, My Dear” (Thelonious Monk) y “A conver-sation with Joe Albany”.

Piano de referencias clásicas desde clústeres cruzados en los rastros del Stride de Fats Waller, James P. Johnson y Art Tatum; contrabajo de pulsaciones contenidas y seductor walking; batería resonante y precisa; guitarra en elo-cuente vocabulario armónico-melódico.

su War Requiem. ¿Ánimo antibelicista? Armenta Malpica explaya un silabario de turbaciones cabalgantes. Más que una imputación, el lector entra a un in-ventario donde la palabra estalla sobre los vestigios del retumbo fatal: “Nadie puede llorar una muerte más grande / que su propia derrota. / Un hombre se lo dijo a Szymborska: el mundo era / tan pequeño que cabía en un apretón de manos”.

Mishima repliega una confidencia en el celaje sospechoso del cabalgue de caballos desbocados. Los héroes mastican el aura de los relinchos. “En su denotación el re-lámpago crece /nacido de una espora, de un helecho, de este fruto / de uranio”. Hi-roshima, ¿”luz que atraviesa la memoria”? El olvido se cobija en la nieve y “la curva / del deseo tiene un brillo lejano”. / Enola Gay: vitral en las alianzas de eso que borró el boscaje para el caudillaje del infierno.

LUIS ARMENTA MALPICA (Ciudad de México, 1961): ensayis-ta, poeta y editor. Fundador/ director de Mantis Editores, se-llo clave en la difusión de nuevas voces de la poesía mexica-na. Premio Jaime Sabines-Gatien Lapointe (2017), de entre los 25 poemarios que ha dado a conocer, los más recientes: El agua recobrada (2012), Götterdämmerung. Antología personal (2015), Greetings to the Family (2016) y Chiamatemi Ismaele (2019) corroboran a un poeta en total dominio del oficio. Ha sido traducido al alemán, francés, inglés, italiano, maya, portugués, rumano, catalán, gallego y árabe.

JOE ALBANY (Nueva Jersey, 1924 – Nueva York, 1988): pianista y compo-sitor de jazz. Estudia música clásica y después se interesa en las concordias sincopadas. Inicia como pianista en la orquesta de Willie Dennis. Se muda a Los Ángeles y conoce al saxofonista Lester Young, con quien toca durante un tiempo. En Nueva York colabora con Georgie Auld, Max Kaminsky, Benny Carter, J. J. Johnson, Max Roach, Charlie Parker y Charles Mingus. En los años 70, trabaja en Europa con Ben Webster, Dexter Gordon, Tony Scott y Niels-Henning Orsted Pedersen.

EROS RAMAZZOTTI, cantante y compositor italiano de pop, pop latino, pop rock, rock latino y bala-das románticas. Reconocida figura de la escena musical internacional con registro nasal: distintivo de su estilo vocal. Más de 65 millones de fonogramas vendidos en todo el mundo. Junto a Laura Pausini, Umberto Tozzi y Andrea Bocelli, conforma el cuarteto de vocalistas italianos más conocidos en la actua-lidad. / “La cosa más bella”, “Cosas

de la vida”, “Otro como tú”, “Una Historia importante”, “Adesso tú” y “La Aurora”: éxitos indiscutibles de Ramazzotti. Hay vida: exploración en los esquemas de la música juvenil contemporánea. Des-tacan los duetos con Luis Fonsi, Helene Fischer y Alessia Cara. Un fonograma más de baladas insignificantes. Nada del otro mundo. Prescindible.

EXCELENTE

BUENO

EXCELENTE

SE CONSIDERA:

SE CONSIDERA:

SE CONSIDERA:

• EL DISCO DE LA SEMANA

/ Comienza con “Autumn In New York”, tema nostálgico de la Gran Manzana: Albany lo recrea con imaginativas va-riaciones armónicas en complicidad con el bajo. “Guess I’ll Hang My Tears Out to Dry”: piano monkiano en incitan-te tónica.

“For The Litle Guy”: balada en el áni-mo de Peterson y guitarra en afables trinos. “The Say It’s Wonderful”: diálo-go de bajo, batería y piano en frondas bop que la guitarra contrapuntea con incitaciones. “Too Late Now”: sobrio y elegante piano petersoniano en dibujo de una sugestiva línea melódica. “Con-firmation”, la espontánea y apasionante pieza de Parker ejecutada con derrama-do espíritu bop. “Ruby, My Dear”, tributo a Monk desde la hermosa balada que le compuso a Rubie Richardson: Albany la glosa con solícito ímpetu. / Portarretra-to de un pianista delicado y, a veces, en radiante ebriedad.

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Benito CerenoAutor: Herman MelvilleGénero: Novela Editorial: Cultura, 2016

El roce del tiempoAutor: Martin AmisGénero: Ensayo, crónicaEditorial: Anagrama, 2019

Hay Vida Artista: Eros RamazzottiGénero: BaladaDisquera: Universal Music, 2018

Song Without WordsArtista: Yuval Cohen Género: JazzDisquera: Anzic Records, 2011

• EL CONVITE

Twitter: @barocarls

EXCELENTE

SE CONSIDERA:

YUVAL COHEN es un saxofonista soprano y compositor, nacido en Tel Aviv, Israel: egresado del prestigia-do Berklee College of Music con mención Cum Laude en su tesis pro-fesional. Sonido de particular timbre que apela a signos neoclásicos y a concordias modales heredadas de John Coltrane. En estas “canciones sin palabras” se hace acompañar por el pianista Shai Maestro en 8 temas de melancólica raigambre bachiana y lenitivos susurros neobop. Diálogo

reconcentrado de dos instrumentistas refugiados en la placidez: lo íntimo en sublimación de sinuosa concepción armónica. “Angelo”, de aliento blusero/bachiano se complementa con “26-2” de absoluta transpiración coltraneana. “Nature Song” (Yuval Cohen): sonoridad vagabunda y pastoral. Esplendores, ci-fras y relumbres del jazz moderno.

VOLUMEN QUE RECOPILA ensayos, apuntes, reseñas, reportajes y crónicas que se empalman por su penetrante prosa. Oscuro retrato de la industria pornográfica; deliran-te viaje a Las Vegas; John Travolta y Tarantino; siluetas y códigos de Nabokov, Bellow, Murdoch, Burgess (La naranja mecánica), DeLillo, Ba-llard y Hitchens; Lady Di y la Reina; arribo a la presidencia de Trump; la violencia en Colombia; Maradona; textos autobiográficos; apuntes

de viajes... / Literatura y periodismo en un catálogo que se lee con desbordado gozo y curiosidad. El hechizo en maridaje con el rigor. La erudición escoltada por la amenidad. / Libro del Año en la lista de 2017 del Sunday Times. Los que conocen esas joyas: El libro de Rachel y Niños muertos retornan a un Amis jovial, sofis-ticado y sagaz.

SI LA OBRA MAESTRA de Herman Melville (Nueva York, 1819 – 1891) es Moby Dick (1851), quizás se ha relegado esta breve novela, Benito Cereno (1855), donde vuelve a ex-plorar el asunto del mal y cuestiona los engranajes del poder. Prosa ágil que cautiva al lector en índices y presentación de las complejida-des del alma humana. Personajes inefables envueltos en una aventura llena de suspenso. / Año de 1799: El barco Santo Domingo aparece entre

la neblina en estado deplorable con una carga de negros esclavos bajo el mando del desolado y esquivo capitán, Benito Cereno. Melville elabora una fabula-ción que se complementa a sí misma en codificaciones múltiples. ¿Defensa de la causa abolicionista? Más que todo, ale-górica y sutil representación de la visión de dos ‘Américas’ disímiles.

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